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Crítica | Time é um poderoso documentário sobre amor, força e encarceramento

Se 2020 é o ano dos documentários, adicione mais um à lista dos grandes: ‘Time’. A obra que acompanha a vida de uma mulher cuidando sozinha dos seis filhos e mantendo a família unida durante os anos de encarceramento do marido traz um olhar complexo sobre o sistema penitenciário norte-americano, mas também sobre a relação desta mulher com o tempo, a educação dos filhos, a dureza da solidão e seus anos transformadores como ativista social.

A direção delicada de Garrett Bradley, que venceu o prêmio da categoria no Festival de Sundance deste ano, nos coloca dentro da casa de Fox Rich e nos convida para olhar para dentro da vida dela e de seus filhos sem jamais trazer condescendência, sem resguardar a família a um lugar de vítima inerte que não os cabe, e isso não faz da história menos emocionante. O contexto é quase banal de tão comum: Fox e Rob G. Rich seriam aquele típico casal apaixonado do Ensino Médio que se casa e constitui uma família, não fossem os problemas financeiros que fizeram com que as coisas começassem a dar errado e as soluções desesperadas logo se transformassem nas únicas possíveis. 

É assim que Rob e seu primo acabam em um plano para roubar uma companhia de crédito. Fox entra na empreitada como a motorista de fuga. Presos, ela cumpre três anos e meio, enquanto ele é sentenciado a 60 anos sem fiança ou liberdade condicional.

Embora o conflito da vida de Fox e do documentário em si sejam em torno da prisão de Rob, jamais o material deixa sair do holofote o fato de esta obra ser sobre a luta dela, e não dele. Trata-se de um estudo sobre causas e consequências, e essas consequências estão diretamente ligadas à vida dela e dos filhos. Mesmo assim, o fantasma da ausência dele é sentido com frequência pelos corredores da casa e na própria falta de imagens dele durante o período em que esteve preso. 

Nos primeiros minutos do documentário, vimos uma montagem dos arquivos pessoais de Fox, que passeia por vários momentos de sua vida com os filhos ao longo dos anos sem obedecer uma ordem cronológica — uma escolha artística que eleva o filme a um degrau acima. A imagem que abre o documentário traz Fox posicionando a câmera no melhor ângulo possível para contar sua história, uma semana depois de ela ter sido liberada da prisão. No seu quarto em sua casa, ela conta sobre a prisão do marido, sobre ela ter conseguido a sua liberdade, e logo parte para um assunto mais feliz ao mostrar a barriga, grávida de gêmeos e nas semanas finais de gestação daqueles que viriam a ser Freedom e Justus.

Este olhar tão intimista, atravessado pela narrativa de Fox e pela de Bradley e seu montador, é o que traduz uma história sobre uma realidade tão dura e sacrificante eventualmente em um conto tão gentil sobre perseverança e amor, que não se ancora em recursos fáceis e utópicos de meritocracia para eventualmente encontrar certa paz e conforto. Entre momentos de alegria e vitórias, há também derrotas, esperas que parecem infinitas, medos e muito cansaço.

Fox, por exemplo teme pelo momento em que seus meninos se tornarem homens com o pai ainda encarcerado, e escancara os sacrifícios que fez para manter a família intacta e unida. A montagem sabiamente intercala vários momentos e não obedece a ordem do tempo, transformando a ideia da demora da passagem do tempo, e da espera pela liberdade de Rob, em algo ainda mais poderoso pela brutalidade do contraste. Em um minuto, estamos diante dos gêmeos como completos adultos e, no seguinte, eles são duas crianças falando sobre prêmios da escola. Em ambos, o pai continua preso. O impacto dessa montagem na concepção do tempo como um objeto de estudo faz cada insegurança daquela mãe ressoar ainda mais forte.

O resultado é um filme que cai como uma espécie de quebra-cabeças artístico, que enxerga os momentos de alegria na vida de Fox e seus seis filhos como um contraponto cruel até mesmo ao fato de Rob ter perdido tanta coisa, ter ficado de fora de toda uma existência de sua família. A matriarca também evolui e se transforma em uma pessoa diferente enquanto seus filhos se formam na faculdade, aprendem a falar francês e ela mesma se dedica a discursar publicamente sobre a dor desse distanciamento do marido. É com um tipo de “dor de alegria” que ‘Time’ não se restringe a um final feliz ou um final triste — na história desta família, o que exatamente seria um final se não uma espécie de início?

*Time está disponível no Prime Video.

HBO Max no Brasil! Streaming anuncia novidades para o dia 26 de Maio

A HBO Max chega no Brasil em Junho e a divulgação começou. O streaming mandou um vídeo para os jornalistas anunciando novidades no dia 26 de Maio, às 11h (horário de Brasília).

Assista:

Fiquem atentos no CinePOP para as novidades.

Assista ao trailer anunciando a estreia do streaming:

Com uma grande variedade de gêneros e formatos, a HBO Max terá algo especial para todos, desde as clássicas e memoráveis ​​séries que você adora como SEX AND THE CITY, GAME OF THRONE, THE SOPRANOS, BIG LITTLE LIES, junto de ícones como FRIENDS; filmes impactantes como LIGA DA JUSTIÇA – SNYDER CUT, CORINGA, HARRY POTTER, MATRIX, AVES DA RAPINA, até os favoritos das crianças como TOM E JERRY, SCOOBY DOO, LOONEY TUNES e, claro, novas e incríveis produções HBO Max Originals como THE FLIGHT ATTENDANT, RAISED BY WOLVES, SELENA + CHEF, entre muitas outras mais.

HBO Max trará uma nova era de entretenimento aos lares brasileiros e de toda a América Latina e Caribe. Imagine uma festa com Carrie Bradshaw, Batman, Blair Waldorf, Coringa e até mesmo Pernalonga.

O HBO Max vai chegar no Brasil e resto da América Latina em Junho de 2021.

O valor da assinatura não foi revelado ainda. Você pretende assinar?

CONFUSÃO! Cinema vendeu ingressos para pré-estreia de ‘Homem-Aranha 3’ e NÃO EXIBIU o filme; Assista ao vídeo!

A rede de cinemas Cinépolis Partage vendeu ingressos para a pré-estreia de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa na noite de quarta-feira (15) na cidade de Natal, Rio Grande do Norte, mas por problemas técnicos não exibiu o filme.

Por falta de informações e revolta do público presente, a Policia Militar foi acionada para conter a confusão e colher depoimentos. Entre as reclamações, está a de que a rede vendeu pipoca antes de avisar o público que o filme não seria exibido.

Algumas pessoas foram encaminhadas para a sala de ‘Duna‘ para assistir ao filme, e aqueles que solicitaram o dinheiro de volta o receberam integralmente.

Confira as reações nas redes sociais e siga o CinePOP no YouTube:

Segundo uma reportagem da Variety, o novo ‘Homem-Aranha’ caminha para se tornar a maior abertura de um filme na era pandêmica, com estimativa de arrecadação de nada menos que US$150 milhões nos EUA. As projeções da Sony Pictures também reiteram a alta bilheteria, indicando uma arrecadação de US$130 milhões – enquanto alguns analistas mais otimista acreditam que o longa possa fazer US$175 milhões em sua estreia (via ComicBook.com).

Vale lembrar que o título de maior estreia da era pandêmica ainda pertence a ‘Venom: Tempo de Carnificina’, que teve abertura de US$90 milhões em seu final de semana de lançamento, em outubro deste ano.

Como se não bastasse o sucesso financeiro, ‘Sem Volta Para Casa’ também já ganhou inúmeros elogios da crítica especializada, abrindo com 97% de aprovação no Rotten Tomatoes, que aplaudiram a narrativa, as performances e a direção de Jon Watts.

Confira os principais comentários abaixo:

“‘Sem Volta para Casa’ compreende a chave do apelo de Homem-Aranha” – ScreenCrush.

“Surpresas soberbas alavancam alguns dos aspectos mais desequilibrados da narrativa” – Fresh Fiction.

“Em seu âmago, Homem-Aranha: Sem Volta para Casa é um filme sobre amizade… Eu adorei e gostei de Peter Parker e todos os seus amigos” – rachelsreviews.net.

“O primeiro e o segundo atos são bem bagunçados, mas o terceiro se acerta e entrega uma emocionante aventura” – Bleeding Cool.

Homem-Aranha: Sem Volta para Casa é melhor apreciado pelas pessoas que já assistiram aos filmes anteriores. Está cheio de nostalgia e de piadas internas” – Culture Mix.

Assista à nossa entrevista com o astro Tom Holland e siga o CinePOP no YouTube:

Ele também explicou como lidou com os rumores sobre o retorno de Andrew Garfield e Tobey Maguire, e que aprendeu a não entregar spoilers.

‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ abre com aprovação MÁXIMA no RT; Confira as críticas!

O filme estreia em 16 de dezembro nos cinemas nacionais.

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

Diretor de ‘Os Últimos Jedi’ fala sobre retorno à ‘Star Wars’

O cineasta Rian Johnson, em uma entrevista recente que concedeu à Variety, falou sobre um possível retorno ao universo ‘Star Wars’, após ter comandado o ótimo ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘. E acabou sendo bem esperançoso quanto a isso.

Johnson disse que ainda tem esperança de retornar ao universo Star Wars algum dia, ressaltando que dirigir um longa da franquia foi o ponto alto de sua vida como diretor.

“Fazer Star Wars foi o ponto alto da minha vida e ainda assim, rezo a Deus para voltar lá algum dia”, contou Johnson.

Ele disse que havia sido confirmado para realizar uma trilogia em “um canto da galáxia Star Wars nunca antes explorado”, mas desde então tem se dedicado aos filmes de espionagem da franquia ‘Knives Out‘. Só nos resta aguardar.

Na obra, a tranquila e solitária vida de Luke Skywalker sofre uma reviravolta quando ele conhece Rey, uma jovem que mostra fortes sinais da Força. O desejo dela de aprender o estilo dos Jedi força Luke a tomar uma decisão que mudará sua vida para sempre. Enquanto isso, Kylo Ren e o General Hux lideram a Primeira Ordem para um ataque total contra Leia e a Resistência pela supremacia da galáxia.

Pré-sequência de ELOGIADO terror estreia na Netflix e conquista os críticos

A pré-sequência de ‘Verônica – Jogo Sobrenatural’ estreou na Netflix e conquistou os críticos.

Intitulado ‘Irmã Morte‘, o terror recebeu 75% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Segundo o consenso geral, “Irmã Morte é um thriller de terror e vingança construído com elementos visuais tão simples quanto perturbadores, quase abstratos…”.

Paco Plaza (‘REC’) retorna à direção.

Em uma Espanha pós-guerra, Narcisa, uma noviça com poderes sobrenaturais, chega em um antigo convento, convertido em uma escola para meninas, para se tornar uma professora. Enquanto os dias passam, eventos estranhos e situações sinistras começam a perturbá-la, o que a leva a descobrir os terríveis segredos que cercam o convento e espreitam seus habitantes.

Confira o trailer:

O longa será lançado em sua plataforma no dia 27 de outubro.

Consuelo Trujillo, que interpretou a Irmã Morte no filme original, reprisa seu papel no novo filme. O elenco ainda contará com Aria BedmarAlmudena AmorMaru Valdivielso.

Jorge Guerricaechevarria escreveu o roteiro da pré-sequência.

‘As Aventuras de Paddington 3’ ganha divertido trailer levando o ursinho pro Peru; Assista!

O Studio Canal divulgou o novo trailer oficial deAs Aventuras de Paddington 3‘ (Paddington no Peru), que será lançado nos cinemas em 17 de janeiro de 2025.

No novo filme, Paddinton (Ben Whishaw) deixa Londres e viaja à sua terra natal na América do Sul para visitar sua amada tia Lucy (Imelda Stauton), que agora reside no Lar para Ursos Aposentados. No entanto, o que seria uma pacata temporada de férias se transforma em uma aventura emocionante acontece quando um mistério os mergulha em uma jornada inesperada pela floresta amazônica e até os picos das montanhas do Peru.

Confira a prévia:

O longa-metragem marca a estreia diretorial de Dougal Wilson e terá a produção de Paul King, Simon Farnaby e Mark Burton.

Além de Wishaw (‘007 – Sem Tempo para Morrer’) e Colman (‘The Crown’), o elenco conta com Antonio Banderas (‘Zorro’), Carla Tous (‘Através da Minha Janela 3’), Emily Mortimer (‘Ilha do Medo’), Hugh Bonneville, Madeleine Harris, Samuel Joslin, Julie Walters e Jim Broadbent.

Lembrando que ‘Paddington‘ (2014) e ‘Paddington 2‘ (2017) arrecadaram quase US$ 500 milhões mundialmente.

Diretor de ‘Sorria’ afirma que o remake de ‘Possessão’ com Robert Pattinson será “completamente INSANO”

Em entrevista ao GamesRadar, Parker Finn (‘Sorria’) revelou que o remake de ‘Possessão‘ será “completamente insano”.

O diretor expressou sua intenção em se manter fiel ao espírito do longa de 1981, respeitando o filme original ao mesmo tempo em que tenta alcançar um novo público.

“Nós estamos completamente animados com este filme, que será completamente insano. ‘Possessão’ é um dos meus filmes favoritos de todos os tempos, então, para mim, é muito importante honrar o longa original e me manter fiel à sua ferocidade maníaca. Queríamos nos certificar de que fãs do filme original, que podem estar um pouco receosos com o remake, apreciem [a nova versão], e sintam que englobamos tudo o que eles amam.”

Ele completa, “Ao mesmo tempo, eu quero convidar nossos espectadores para esta história. Sinto que esta reimaginação pode dar uma oportunidade do público ter curiosidade em conferir o filme de 1981, e ajudar a espalhar o amor pela produção.”

Robert Pattinson (‘Batman’) será o protagonista. Parker Finn, diretor de ‘Sorria‘, comandará a nova versão – retomando sua parceria com a Paramount Pictures.

Na trama original…

Após retornar de uma longa viagem, tudo que Marc quer é encontrar sua esposa Anna e seu filho novamente. No entanto, assim que chega a Berlim, Marc percebe que Anna mudou radicalmente de comportamento e, assim que pode, ela pede o divórcio. O homem inicialmente suspeita que ela foi infiel, contudo os eventos dão uma guinada sinistra e ele percebe que está em uma situação macabra.

O novo filme está sendo descrito como uma versão “mais expansiva e elevada, mas ainda íntima” do longa original.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Crítica | Nyad – Conheça o filme que deu indicações ao Oscar 2024 para Annette Bening e Jodie Foster

É preciso saber lidar com o fracasso para se chegar ao objetivo. Contando uma incrível história real de uma experiente especialista em maratona aquática já na casa dos 60 anos que vai atrás do seu último grande objetivo no esporte que abraçou. 

Nyad, dirigido pela dupla Jimmy Chin e Elizabeth Chai Vasarhelyi, diretores também do incrível documentário Free Solo (vejam, tem na Disney Plus), aborda também os traumas do passado da atleta, muitos desses ligados aos abusos que sofreu de um ex-treinador quando ainda era uma iniciante na natação. Não acreditando em qualquer limitação, principalmente as impostas, Diana luta contra as variáveis: tempo, o desgaste emocional, exaustão, tubarões, arraias mostrando que o possível está dentro de nós.

Na trama, conhecemos Diana Nyad (Annette Bening) uma esportista conhecida por toda a américa que algumas décadas atrás tentou uma façanha até então que outros também não conseguiram. O tempo passou, afastada das piscinas por muito tempo, virou comentarista de uma emissora de televisão.

Certo dia, volta a buscar realizar o objetivo mencionado de décadas atrás, percorrer nadando mais de 160 quilômetros, entre Cuba e a Flórida, uma travessia repleta de perigos bem mais impossível do que possível. Ao lado da inseparável amiga e técnica Bonnie (Jodie Foster) e de uma equipe super gabaritada, Diana precisará treinar o corpo e combater os conflitos emocionais provocados por traumas do passado em busca desse incrível objetivo.

Não é fácil pegar uma história conhecida, com uma protagonista que é uma personalidade do esporte norte-americano e transformar em cinema.  Mais de 160 quilômetros, entre Cuba e a Flórida, uma natação em mar aberto, repleto de perigos.

O roteiro é cirúrgico ao contornar para sua narrativa a seguinte questão: O que leva alguém a esse feito? Buscando responder essa resposta através dos conflitos emocionais, ligados à traumas que a seguem durante toda uma vida, também sem deixar de mostrar a personalidade forte da protagonista muitas vezes egoísta, beirando a arrogância em muitos momentos, o longa-metragem que estreou na Netflix Brasil nesse início de novembro caminha para a desconstrução de um ícone do esportes aquáticos, uma mulher que pelo seu objetivo inspirou outros tantos.

Extremamente bem filmado, parece que estamos ali ao lado da nadadora o tempo todo sem nunca ser maçante, fruto de um brilhantismo dupla Jimmy Chin e Elizabeth Chai Vasarhely em seu primeiro projeto de ficção mas com uma experiência gigantesca em mostrar outros lados de intensos desafios, como no já mencionado Free Solo e em outros trabalhos com o selo National Geographic. Vale o destaque também para todo o elenco, em especial as maravilhosas Annette Bening e Jodie Foster que brilham intensamente num papel bem difícil.

‘Future Man’ | teaser da série sobre viagem no tempo de Seth Rogen

Produzida pelo comediante Seth Rogen (Vizinhos), a série cômica de censura alta Future Man acaba de divulgar seu primeiro teaser. Confira abaixo.

Pelo teor do teaser já sentimos que será uma série violenta e de linguagem imprópria.

Na trama, Josh Hutcherson (Jogos Vorazes) interpreta um faxineiro / gamer, recrutado por estranhos visitantes para viajar no tempo e salvar o futuro da humanidade.

Joel Haley Osment, Eliza Coupe, Keith David, Ed Begley Jr. e a saudosa Glenne Headly (falecida há pouco tempo) completam o elenco.

Future Man é um lançamento da plataforma de streaming Hulu, concorrente da Netflix e Amazon, que vem ganhando espaço no mercado. Os 13 episódios da primeira temporada estarão disponíveis a partir do dia 14 de novembro.

 

Fique ligado no CinePOP para novidades sobre Future Man.

Os Melhores Trailers do Super Bowl

Universos distintos podem conviver e se completar. É desta forma que o mundo do entretenimento conseguiu satisfatoriamente se infiltrar no maior evento esportivo norte-americano: a final do Super Bowl, campeonato a liga de futebol americano dos EUA, considerado o evento televisivo mais assistido do país, que aos poucos vai conquistando o mundo – como o Brasil. Pensando nesta visibilidade “ridícula” os grandes estúdios de Hollywood decidiram há algum tempo utilizar esta plataforma como vitrine para as prévias de seus maiores lançamentos do ano.

Desta forma, nos intervalos da partida decisiva, quando todos os olhos estão focados no jogo, trailers e comerciais são divulgados de forma inédita. Alguns ganham suas primeiras prévias, vide Missão: Impossível – Efeito Fallout e Han Solo: Uma História Star Wars; outros novas prévias com cenas adicionais, vide Jurassic World: Reino Ameaçado e Vingadores: Guerra Infinita. Nós aqui no CinePOP, é claro, assistimos a todos e divulgamos para você em tempo real. Mas não apenas isso, resolvemos comentar cada um deles para você, listando o que cada um tem de melhor e pior. A ordem abaixo é a de nossa preferência.

É claro que a pergunta que muitos farão é: como se avalia um trailer. Bem, da mesma forma que se avalia um filme, ou um curta: imagem, montagem, trilha e mensagem. É claro também que não estamos avaliando o filme, e um trailer muito bom pode crescer para um filme ruim e vice versa. Vamos a eles.

Missão: Impossível – Efeito Fallout

A Paramount caprichou no trailer do novo Missão: Impossível, que até então havia mostrado apenas pequenas prévias de poucos segundos. Durante a Super Bowl ganhamos o trailer completo. Como de costume nos trailers da franquia: ação desenfreada, um vislumbre da trama e uma trilha sonora insana, que casa muito bem com o que é mostrado na tela. Não tem como não ficar babando e torcendo para a data de estreia chegar logo. São muitos momentos de destaque, entre eles Ehtan Hunt (Tom Cruise) atropelando Ilsa Faust (Rebecca Ferguson), a fatídica cena na qual Cruise quebrou o pé ao pular do prédio, e uma cena de briga no banheiro, que promete ser um dos pontos altos do ano, numa luta entre o personagem de Henry Cavill (porradeiro) e Tom Cruise versus um vilão asiático, que promete dar trabalho aos dois.

Jurassic World: Reino Ameaçado

Confesso que até então, este Reino Ameaçado não havia despertado minha atenção. Em partes por não ter achado O Mundo dos Dinossauros um filme particularmente interessante – seu maior problema: a falta de personagens com os quais nos identifiquemos. Esta nova prévia, no entanto, mostrou um pouco mais do que o diretor J.A. Bayona falava tanto, sobre cenas mais assustadoras e recheadas de adrenalina. Tem Chris Pratt pulando da boca de dinossauros, velociraptores salvando o dia, novos dinossauros sendo apresentados ao público e dinossauros com longos braços assustando criancinhas. Bem, é o mais próximo de um filme de terror que a franquia atualmente pode chegar (sem subir a censura). No aspecto negativo, os efeitos das criaturas continuam soando “muito moles”, sem o peso de carne e osso, parecendo cada vez mais um desenho animado e não algo que habite nosso mundo.

Arranha-Céu: Coragem Sem Limite

Esse foi outro que ganhou uma prévia completa inédita. Dwayne Johnson é uma máquina, e não para de trabalhar. Depois do sucesso surpresa de Jumanji: Bem-Vindo à Selva, o ator estará em duas superproduções este ano. Uma delas é este Skyscraper, ou Arranha-Céu, obra do cinema catástrofe que, assim como Terremoto: A Falha de San Andreas, lembra muito as produções originais do gênero da década de 1970. Aqui, The Rock tem a família presa num prédio gigantesco e precisa enfrentar terroristas e um grande incêndio para salvá-las. O que se destaca desta vez é que o personagem do grandalhão não tem uma das pernas, e usa uma prótese. Decisão curiosa do roteiro (o que rende inclusive um momento pra lá de tenso).

Vingadores: Guerra Infinita

A mais curta de todas as prévias, chama nossa atenção, bem, por ser Vingadores. Como não chamar não é mesmo? O clímax de tudo o que a Marvel construiu até o momento chega. Esta é a tão esperada junção de todos os filmes da Marvel Studios, num evento tão grande como o cinema nunca viu. Mesmo no estilo piscou perdeu, pudemos conferir certo foco no Homem-Aranha de Tom Holland, e sua parceria com o Homem de Ferro (Robert Downey Jr.) e Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch). E que trio. Além disso, Thanos (Josh Brolin), o vilão Todo-Poderoso, aparece com o rosto machucado, com umas cicatrizes de garras. Será que Pantera Negra (Chadwick Boseman), que ganha filme solo este mês, está com tamanha moral para ter afiado suas unhas no ser extraterrestre? Só o tempo dirá.

Um Lugar Silencioso

Adoramos mistérios e filmes de suspense. E esta produção da Paramount, dirigida por John Krasinski promete ser um dos ápices do gênero no ano. A nova prévia contextualizou um pouco mais o cenário de caos em que se encontra o mundo atualmente. Fora isso, temos rápidos vislumbres das criaturas que atacam ao ouvirem qualquer som. Queremos apenas que chegue logo, pois isto é digno de M. Night Shyamalan e J.J. Abrams.

Westworld – 2ª Temporada

Embora achemos que a série Westworld foi uma das melhores coisas no terreno do audiovisual nos últimos anos, não sabemos exatamente se uma continuação era necessária. As portas abertas não chamam atenção suficiente e todas as perguntas (ou as mais importantes) já foram respondidas ao final da primeira. De qualquer forma, um novo ângulo será abordado, resta saber se será tão interessante quanto o primeiro.

Operação Red Sparrow

Sem muita novidade em relação ao que já havia sido mostrado antes, Operação Red Sparrow é um filme que tem minha atenção e não necessita de novas prévias. De fato, nada foi acrescentado. O filme parece bom, e segue comparado a um filme de origem da Viúva Negra, da Marvel. Lembra de certa forma Atômica também – esperamos que a ação seja tão boa quanto a do filme de Charlize Theron. Aqui vai uma ideia para o futuro, portanto, produtores, não esqueçam de creditar este que vos falam quando este roteiro sair do papel: a união de Jennifer Lawrence como Red Sparrow, Charlize Theron como Atômica e Scarlett Johansson como Viúva Negra, numa missão. A resposta seria apenas: cale-se e leve meu dinheiro. Obrigado.

Han Solo: Uma História Star Wars

Calma, fãs da saga criada por George Lucas. Vocês têm um igual entre vocês. Eu também sou fã desta franquia, desde antes de muitos de vocês nascerem. Meu problema aqui não é a escolha do protagonista (gosto do ator), ou qualquer outra picuinha técnica. Meu problema já começa na concepção, no roteiro. Não queremos ver um Han Solo bonzinho, tentando ser piloto oficial, sendo rejeitado e se tornando quem é. Isso soa como um grande “Greedo atira antes” na mitologia Star Wars. Han é um canalha, um trapaceiro, um pirata enganador. Mulherengo e de índole duvidosa. Não um bom sujeito que ficou magoadinho e decidiu ser rebelde, isso não cola. Então, a partir disso fica difícil levar a sério este projeto sobre a juventude do personagem. O que queríamos na verdade era apenas uma aventura honesta com Han, num de seus muitos “causos” espaciais. Bom, mas estamos julgando o trailer e não o roteiro. De qualquer forma, o trailer não passa qualquer vitalidade ou energia ao público, e ainda não foi apresentado um grande momento (ao contrário digamos de Missão: Impossível e Jurassic World) que sobressaia. Agora é esperar para ver.

Surpresa:

Era previsto um primeiro trailer de Cloverfield 3, então intitulado Partícula de Deus. De forma inesperada, a bomba atingiu a todos quando foi revelado que não só a prévia seria divulgada, como o filme inteiro, agora com o título de The Cloverfield Paradox, na plataforma Netflix na mesma noite. Dito e feito. Bem, só resta dizer que foi uma demonstração máxima da falta de confiança de um estúdio em uma superprodução. Uma pena. Já assistimos ao filme, confirma nossa crítica neste link.

‘Jogos Mortais 10’, ‘Os Mercenários 4’ e os Filmes MAIS ESPERADOS de Setembro de 2023 nos CINEMAS!

Setembro chegou voando, e já estamos no meio do mês. Com a greve dos roteiristas e a greve dos atores tomando conta de Hollywood, muitos filmes que seriam lançados este ano terminaram pulando fora para 2024, como ‘Kraven – O Caçador’, o novo ‘Caça-Fantasmas’, ‘Rivais’ e agora também a confirmação de ‘Duna – Parte 2‘. Qual será o próximo? Esperamos que sejam os últimos, mas no fundo achamos difícil. Se a greve não chegar a um acordo, em breve novos anúncios de adiamento, de outros estúdios, ocorrerão.

Enquanto aguardamos o desfecho desta história, ficamos com as estreias já prometidas para setembro, que não deverão se mexer de suas datas programadas. O nono mês de 2023 não será tão fervilhante quanto meses passados, como junho e julho – sem esquecermos o impactante mês de março. O que não quer dizer que setembro não terá sua cota de empolgação, seja com dois filmes de terror bastante esperados (um parte do “Invoca-verso” e outro o décimo de uma franquia de torturas), o novo filme dos maiores veteranos da ação, uma biografia brasileira que é “só love”, a volta de Hercule Poirot e um curta de um dos cineastas mais renomados do mundo. Confira abaixo.

Nos Cinemas

A Freira 2

O mês de setembro começa bem com um feriado no primeiro fim de semana e com um bom filme de terror para lhe fazer companhia. Assim não tem desculpa, os fãs do gênero poderão correr aos cinemas para conferir o mais recente episódio do chamado “Invoca-verso” – o universo compartilhado de ‘Invocação do Mal’. Neste segundo filme solo da freira maligna, Taissa Farmiga retorna como a irmã Irene, enfrentando a assombração desta vez na França. Você está preparado?

Tire 5 Cartas

Se o terror não é muito a sua, não se preocupe, o feriado de 7 de setembro traz também uma comédia nacional bastante divertida para levar toda a família. Quem estrela é a veterana Lilia Cabral, no papel de Fátima. Ela é uma mulher saída do Nordeste em busca do sonho de se tornar cantora no Rio de Janeiro. Os anos passaram e seu sonho parece ter ficado para trás. Para se sustentar ela se torna cartomante. Mas será que não existe redenção para seus planos? A direção é de Diego Freitas do elogiado terror ‘O Segredo de Davi’ (2018).

A Noite das Bruxas

O segundo fim de semana de setembro começa com mistério e suspense, com a terceira aventura de um dos maiores detetives da literatura mundial, o Inspetor Hercule Poirot, saído das páginas de Agatha Christie. O filme faz parte da nova franquia dirigida e estrelada por Kenneth Branagh, que começou com ‘Assassinato no Expresso do Oriente’ (2017) e continuou em ‘Morte no Nilo’ (2022). Nesta terceira aventura, o detetive bigodudo está em Veneza para uma sessão espírita, quando um dos convidados é assassinado. Obra de outro mundo ou plano maquiavélico? Descobriremos em breve.

Estranha Forma de Vida

O diretor espanhol Pedro Almodóvar é um dos mais prestigiados do mundo, e um grande preferido dos cinéfilos. O que impressiona mais é a fama que o cineasta obteve no mundo, sem nunca ter aceitado convite para trabalhar em Hollywood, ou sequer realizar um longa em inglês. Essa máxima segue como verdade, já que apesar de ‘Estranha Forma de Vida’ ser falado em inglês, foi filmado na Espanha e França, e se trata de um curta de meia hora de duração. Sim, o nome de Almodóvar é tão forte que um curta seu é exibido nos cinemas pelo mundo, incluindo aqui no Brasil, ainda mais contando com nomes como Ethan Hawke e Pedro Pascal protagonizando em um faroeste gay.

Oldboy

Outro filme “diferentão” que será lançado nos cinemas, ou melhor relançado, é o cult absoluto ‘Oldboy’ – filme que está completando 20 anos de sua estreia (dá para acreditar?). Nesse tempo, o diretor sul coreano Park Chan-wook viu sua carreira deslanchar, se tornando um dos cineastas mais interessantes pelo mundo. Neste thriller, repleto de muitas reviravoltas e certa fantasia, um homem é sequestrado e mantido em cativeiro por 15 anos, tentando nesse tempo não enlouquecer ao ficar sem qualquer resposta sobre o motivo de seu exílio. Um dia ele recebe a liberdade, mas jura vingança contra seus captores. Antes, precisará encontrar os culpados. É a chance de rever um dos grandes filmes dos últimos 20 anos nas telonas.

21/09

Os Mercenários 4

O terceiro fim de semana de setembro tem início com muito tiro, porrada e bomba. E para a coisa ficar boa de verdade é necessário especialistas. Que tal Sylvester Stallone e Jason Statham? Não fica muito melhor do que isso. Aqui temos o quarto capítulo na franquia dos brucutus da terceira idade, e desta vez, ao que tudo indica, Stallone está disposto a passar o manto para Statham de vez – ao menos é o que vem sendo anunciado. Não deu muito certo com os recrutas do filme anterior. A aposta do novo longa é por uma companheira casca-grossa para Statham, nas formas de Megan Fox, e as adições de Andy Garcia, 50 Cent e Tony Jaa.

Nosso Sonho

Um dos maiores filões do cinema no Brasil e no mundo são as biografias de artistas da música. No Brasil, lendas como Tim Maia, Elis Regina, Luiz Gonzaga, Cazuza, Simonal, Erasmo e Roberto Carlos, e a banda Legião Urbana e Renato Russo já ganharam seus filmes. Em breve chegam as de Gal Costa e dos Mamonas Assassinas. Esse mês veremos a estreia de mais uma, o retrato da maior dupla do funk carioca: Claudinho e Buchecha. O primeiro nos deixou cedo demais, há 21 anos devido a um acidente de carro, quando o cantor tinha apenas 26 anos. Agora, a vida da dupla e seus sucessos vão embalar o público nas telonas, onde o saudoso Claudinho será interpretado por Lucas Penteado, e Buchecha receberá as formas de Juan Paiva. Só love.

Som da Liberdade

O terceiro fim de semana de setembro também verá a estreia de um filme polêmico de ação e suspense. Falamos de um dos filmes mais controversos do ano, o sucesso ‘Som da Liberdade’. Acontece que a polêmica não domina apenas o que vemos em tela, mas sim os bastidores do longa. A história é uma espécie de biografia de Tim Ballard, ex-agente do governo americano, que começou a dedicar a vida ao combate a grupos criminosos responsáveis por tráfico e exploração sexual de menores. Lá fora, algumas matérias de veículos renomados questionaram o sucesso do longa nas bilheterias – algo parecido ao ocorrido com ‘Nada a Perder’, do Bispo Macedo.

28/09

Jogos Mortais X

O último fim de semana de setembro chega para presentear os fãs de terror mais uma vez. Um verdadeiro ícone do gênero irá retornar para as telonas, aquecendo as coisas para o “dia das bruxas” em outubro. Trata-se de mais um exemplar da franquia de tortura e mortes grotescas, ‘Jogos Mortais’. A franquia já havia rendido um “encerramento” em 3D em 2010, e duas tentativas de reboot, uma em 2017 com ‘Jigsaw’ e outra em 2021 com ‘Espiral’. Agora, a franquia irá retornar às origens com a volta do vilão John Kramer (Tobin Bell) e sua aprendiz Amanda Young (Shawnee Smith).

Resistência

Os fãs da ficção científica e de uma aventura passada no futuro também não terão do que reclamar no mês de setembro, com a estreia de ‘Resistência’, novo filme do diretor de ‘Rogue One’ (2016). Passado quase em um mundo igual ao de ‘Star Wars’, aqui presenciamos uma guerra entre humanos e a inteligência artificial. Nesta realidade devastada, meio ‘Matrix’, meio ‘O Exterminador do Futuro’, acompanhamos Josh, papel de John David Washington, contratado para matar uma figura conhecida como “o criador”, responsável por uma arma capaz de dar um fim definitivo aos seres humanos.

Ruim pra Cachorro

Não se enganem pelos cartazes com os cachorros fofinhos falantes, esse não é um filme para crianças! Justamente por isso, não se atreva a levar seus filhos pequenos para o cinema. Trata-se de uma comédia escrachada e incrivelmente desbocada, dono de um humor para lá de ácido e incorreto, que promete chocar o espectador mais sensível. Essa é a nova comédia de Will Ferrell, que dubla o cãozinho protagonista, e faz parceria com Jamie Foxx, que dubla o buldogue francês Bug. No filme, Ferrell dá voz a Reggie, um cachorro pequeno que é maltratado por seu dono e decide se vingar.

A Filha do Rei do Pântano

Fechando as principais estreias do mês de setembro, temos um thriller dramático que traz a sumida Daisy Ridley no papel principal. Ela vive uma jovem dona de um passado traumático e sombrio, que só deseja recomeçar sua vida e esquecer o que ficou para trás. No entanto, antigos fantasmas voltam à superfície quando seu pai, papel de Ben Mendelsohn, um perigoso rei do crime da região, é solto da prisão e planeja um reencontro com sua filha, fazendo os piores pesadelos dela se concretizarem. Agora, ela precisará enfrentar seu maior medo, e bater de frente com o truculento vilão.

‘Will & Grace’: David Schwimmer será o namorado de Grace na 2ª temporada do revival

De acordo com o Deadline, David Schwimmer (‘Friends‘) entrou para o elenco da próxima temporada do revival de ‘Will & Grace‘. Seu personagem terá caráter recorrente, e será o novo interesse amoroso da Grace.

Sem mais detalhes específicos, o site aponta que seu personagem terá um arco de cinco episódios.

Alec Baldwin, Mary McCormack e Chelsea Handler também foram confirmados em participações especiais no próximo ano da série.

A NBC já encomendou 18 novos episódios, que acompanharão um aumento significativo no salário dos atores. Atualmente, eles recebem US$ 250 mil por episódio.

O retorno da aclamada comédia teve resultados muito positivos em termos de audiência, com uma média de 9.8 milhões de pessoas a cada episódio, com uma classificação de 3.1 na faixa demográfica referente a 19-49 anos.

Will & Grace teve suas oito temporadas exibidas entre 1998 e 2006.

‘Shazam!’ testa seus poderes jogando futebol em novo clipe; Assista!

A Warner Bros. divulgou um novo clipe divertido de ‘Shazam!‘.

Confira:

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).

O elenco conta com Zachary LeviAsher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong.

Shazam!‘ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril.

‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ irá explorar o passado do Finn, revela diretor

Em entrevista à Vanity Fair, o diretor J.J. Abrams revelou que ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘ irá explorar e trazer mais detalhes sobre o passado do Finn, interpretado por John Boyega.

“[A origem do Finn] é parte da história desse filme. Nós fizemos uma pequena alusão a isso no filme anterior, mas saberemos bem mais sobre sua narrativa nesse filme.”
Ele completa, “Eu diria que todos os personagens terão mais detalhes revelados sobre as suas histórias. Não estou dizemos que será uma história de origem completa, mostrando toda sua infância e todos os passos de sua jornada, mas mostraremos algumas coisas importantes sobre o passado do Finn, Poe e, obviamente, Rey e Kylo – além de alguns personagens novos que encontramos.”

Lembrando que Star Wars: A Ascensão Skywalker’ estreia em 19 de dezembro nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas SuotamoBillie LoudNaomi AckieRichard E. GrantKery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘Os Novos Mutantes’ ganha novo trailer INCRÍVEL; Confira dublado e legendado!

O aguardado Os Novos Mutantes ganhou um novo trailer incrível.

Confira, dublado e legendado:

No Brasil, a estreia é prevista para 10 de setembro de 2020.

Neste tenebroso filme recheado de ação e baseado nos quadrinhos da Marvel, cinco jovens que demonstram ter poderes especiais são levados a uma instituição secreta para passar em tratamentos que podem curá-los dos perigos de suas habilidades. Fazendo parte desse grupo estão Danielle Moonstar/Miragem, que cria ilusões a partir do medo de outras pessoas; Rahne Sinclair, que se transforma na lobisomem Lupina; Sam Guthrie, que, como o Míssil, pode voar em velocidades incríveis enquanto é protegido por um campo de força; Roberto da Costa/Mancha Solar, que absorve e canalizar poder solar; e Illyana Rasputin/Magik, irmã mais nova de Colosso que se transforma em uma armadura humana por conta própria e carrega uma espada de almas que amplifica suas habilidades sobre-humanas e psíquicas.

A convite da Dra. Cecilia Reyes para compartilhar as histórias de quando seus poderes primeiro se manifestaram, os cinco “pacientes” começam a entender que fazem parte de um grupo de pessoas conhecido como mutantes, que foram historicamente marginalizados e temidos. Conforme revivem suas origens, as memórias começam a se tornar realidade. Logo, eles começam a questionar o que é real ou não, e fica claro que a instituição não é o que parece. Agora a questão é: por que estão sendo mantidos em cativeiro? E quem está tentando destruí-los? A tensão e o terror regem essa aventura arrepiante dirigida por Josh Boone e co-escrita por Boone e Knate Lee.

Em entrevista ao Collider, Boone revelou que o longa-metragem terá 98 minutos (1 hora e 38 minutos) de duração – e que sua ideia para a adaptação nunca foi muito longa.

“Creio que são 98 minutos ou algo assim. Nunca foi mais que 104, até mesmo no primeiro corte. Lembro que o corte inicial tinha 20 minutos a mais que o final, mas você verá tudo isso no conteúdo especial – juntamos todas as cenas deletadas para vocês verem”.

Boone também falou sobre os planos que ele tinha para toda uma trilogia, chegando até a adaptação da saga Inferno.

“Tínhamos planos, obviamente, de trazer novos personagens para o próximo filme. O Warlock estava nas versões iniciais do roteiro, mas era muito caro inseri-lo. Então, quando o retiramos na narrativa, pudemos fazer o filme”, conta.

“A ideia era serem gêneros de terror diferentes”, continua. “O primeiro seria uma espécie de terror de rubber reality [em que se mistura realidade e fantasia], o segundo seria uma invasão alienígena com Warlock, e o terceiro reuniria todos os elementos do crossover dos X-Men do fim da década de 80 e início dos anos 90, chamado Inferno, e seria um terror sobrenatural apocalíptico. Esse era o plano.”

O longa é baseado nos quadrinho homônimo criado por Bill Sienkiewicz.

A trama acompanha um grupo de personagens desajustados que tentam compreender suas vidas, enquanto são atormentados pelos próprios poderes, o que dará ao filme uma sensação desconfortável e assustadora.

O elenco conta com Anya Taylor-Joy, Maisie Williams, Alice Braga, Charlie Heaton, Blu Hunt, Henry Zaga e Colbi Gannett.

Jovens são perseguidas por assassino mascarado no clipe do slasher ‘Initiation’; Assista!

O terror ‘Initiation‘ ganhou um novo clipe tenso.

Confira, com o trailer:

O longa é dirigido por John Berardo, que também escreveu o roteiro ao lado de Brian Frager e Lindsay LaVanchy.

Durante a semana de trote da universidade, a festa divertida sofre uma reviravolta mortal quando um atleta famoso é encontrado empalado em seu dormitório. O assassinato desencadeia uma onda de mensagens sinistras nas mídias sociais, levando os alunos e a polícia a uma corrida contra o tempo para descobrir a verdade por trás dos segredos sombrios da escola… e o terrível significado de um símbolo recorrente: um único ponto de exclamação.

O elenco conta com Jon Huertas, Isabella Gomez, Lindsay Lavanchy, Froy Gutierrez, Gattlin Griffith, Patrick Walker, Bart Johnson, Shireen Lai, Kent Faulcon, Yancy Butler e Lochlyn Munro.

O terror será lançado pela Saban em VOD no dia 7 de maio.

Jovem cega tenta sobreviver invasão domiciliar no clipe TENSO de ‘Veja por Mim’; Assista!

O thriller ‘Veja por Mim‘ (See for Me) ganhou um novo clipe tenso.

Confira, com o trailer completo:

O longa será lançado nos cinemas nacionais pela Paris Filmes no dia 24 de março.

Randall Okita é responsável pela direção.

“Sophie (Davenport), uma jovem cega cuidando de uma mansão isolada, se encontra diante de uma invasão doméstica por bandidos procurando um cofre secreto. Sua única forma de defesa é um aplicativo chamado Veja por Mim. O aplicativo a conecta com um voluntário do outro lado do país para ajudá-la a sobreviver. Sophie se conecta com a Kelly, uma veterana do exército que passa seus dias jogando jogos de tiro. Sophie é obrigada a aprender que, se ela quiser sobreviver à noite, ela precisará de toda ajuda que puder ter.

Skyler Davenport, que estrela a produção, é deficiência visual na vida real. O elenco ainda conta com Kim Coates, Jessica Parker Kennedy, Pascal Langdale, Joe Pingue, George Tchortov, Laura Vandervoort e Emily Piggford.

‘Mansão Mal-Assombrada’: Comédia de terror da Disney é ADIADA em cinco meses

Inicialmente prevista para março de 2023, a adaptação de ‘Mansão Mal-Assombrada‘, inspirada na famoso parque temático da Disney, foi adiada em cinco meses.

Agora, a produção está agendada para estrear no dia 11 de agosto de 2023.

O elenco contará com LaKeith StanfieldTiffany HaddishOwen Wilson, Rosario Dawson e Danny DeVito, além de Jamie Lee Curtis como a Madame Leota e Jared Leto como o Fantasma da Cartola.

Além deles, Winona Ryder, Dan Levy Hasan Minhaj também foram confirmados no elenco.

O roteiro, escrito por Katie Dippold (‘Caça-Fantasmas’), segue a personagem de Dawson, Gabbie, uma mãe solteira com um filho de nove anos. Procurando começar uma nova vida, ela compra uma mansão estranhamente acessível em Nova Orleans.

Quando descobre que a mansão é assombrada, Gabbie recorre à contratação de um guia turístico paranormal (Stanfield), um vidente (Haddish), um padre (Wilson) e um historiador (DeVito) para ajudar a exorcizar a propriedade.

A direção fica a cargo de Justin Simien, aclamado diretor e roteirista da série ‘Cara Gente Branca‘.

Lançada em 1969 e ainda extremamente popular, a atração leva os visitantes em uma mansão sinistra com uma grande variedade de sustos sobrenaturais. Dentre seus personagens mais populares, inclui-se Hatbox Ghost, Madame Leota, The Phantom e os Hitchhiking Ghosts.

Em 2003, um longa baseado na atração, estrelado por Eddie MurphyTerence StampMarsha Thomason, foi lançado, mas falhou em cumprir as expectativas dos estúdios.

O filme arrecadou apenas US$182 milhões nas bilheterias, a partir de um orçamento de US$90 milhões, além de ter sido um fracasso de crítica (amargando 14% de aprovação no Rotten Tomatoes).

Há alguns anos, Guillermo del Toro ficaria responsável por sua própria versão cinematográfica, estrelada por Ryan Gosling, mas o projeto foi descartado pela Disney após se mostrar muito aterrorizante para o público infantil.

Criador de ‘Uma Noite de Crime’ quase ENCERROU a franquia no 3º filme

Em entrevista ao Collider, James DeMonaco, criador da franquia ‘Uma Noite de Crime‘, revelou que quase encerrou a saga no terceiro filme.

O diretor confirmou que o desfecho de ‘Uma Noite de Crime 3‘ – lançado no Brasil como ‘12 Horas para Sobreviver: O Ano da Eleição‘ – serviria como a conclusão da franquia, que trazia a esperança de um futuro melhor com o final do Expurgo.

“[O filme ‘Uma Noite de Crime 3’] termina com o salvamento de um cara muito ruim. Eles não matam o senador que está concorrendo à presidência. Eles decidem não matá-lo. Então sempre houve essa decisão de não matar ou de salvar. Eu pensei que o terceiro filme seria o desfecho da franquia.”

Ele completa, “Minha intenção era fazer uma trilogia e encerrar a saga com a personagem da Elizabeth Mitchell se tornando presidente, se livrando do Expurgo e abrindo caminho para uma América mais esperançosa. Obviamente, nós revertemos essa decisão e a personagem foi removida do cargo, e o Expurgo foi reimplantado. Não sei se o público percebeu isso, mas estávamos tentando infundir alguma esperança nesse conceito incrivelmente niilista.”

Vale lembrar que ‘Uma Noite de Crime 6‘ já foi confirmado. Infelizmente, o desenvolvimento do filme chegou a um impasse com a Universal Pictures, que ficou “assustada” com o orçamento do projeto.

Segundo DeMonaco, o valor de produção do próximo capítulo deve ser maior para acomodar uma história maior e um pouco mais épica, que apresentará um Estados Unidos muito diferente das outras iterações.

“Eu escrevi o roteiro. A Universal viu. Há uma preocupação quanto ao orçamento, mas [o filme] definitivamente apresenta um Estados Unidos fraturado… O que eu apresento em Uma Noite de Crime 6’ é um lugar em que somos todos separados pelas ideologias e pelas preferências [sic] sexuais. Então, os estados estão quebrados de várias maneiras”.

Ele continua: “está escrito, está nas mãos [da Universal]. Acho que eles estão assustados com o orçamento. Mas se eu voltasse para dirigir mais um, seria algo maior e um pouco mais épico em escopo, com essa nova América que quero apresentar e trazendo o personagem [de Frank Grillo] de volta. Então, está meio no limbo”. 

‘Madame Teia’ ultrapassa US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar de sua passagem morna pelas telonas, a adaptação de ‘Mamame Teia‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa estrelado pela Dakota Johnson deve encerrar suas passagem pelos cinemas com a menor arrecadação do universo aracnídeo. Para termos de comparação, ‘Morbius‘, considerado um dos maiores fracassos de 2022,havia arrecadado US$ 167.4 milhões mundialmente.

Outros fracassos recentes do gênero também incluem ‘The Flash‘ (US$271.3M), ‘As Marvels‘ (US$206.1M), ‘Shazam! Fúria dos Deuses‘ (US$ 134M) e ‘Besouro Azul‘ (US$130.7M).

Nos EUA, ‘Madame Teia‘ arrecadou US$ 43.8 milhões. No mercado internacional, foram US$ 56.4 milhões – totalizando US$ 100.2 milhões mundialmente.

Além de decepcionar nas bilheterias, o longa também foi massacrado pelos críticos, conquistando apenas 12% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | Madame Teia – Dakota Johnson em aventura Sessão da Tarde que parece saída dos anos 90

Na trama, Johnson interpreta Cassandra Webb, uma paramédica que começa a ter visões do futuro, tecendo teias que ligam o destino de diversos personagens.

Madame Teia destaca Dakota Johnson como a heroína principal, ao lado de Julia Carpenter (Sydney Sweeney), Anya Corazon (Isabela Merced) e Mattie Franklin (Celeste O’Connor).

Enquanto isso, em outro universo… Madame Teia conta a história do filme solo da história de origem de uma das heroínas mais enigmáticas da Marvel. O thriller estrela Dakota Johnson como Cassandra Webb, uma paramédica em Manhattan que pode ter habilidades de clarividência. Forçada a confrontar revelações sobre seu passado, ela forja uma relação com três jovens destinadas a futuros poderosos… se elas conseguirem sobreviver ao presente ameaçador.

O elenco é formado por Isabela MercedSydney SweeneyCeleste O’Connor, Emma RobertsTahar RahimMike EppsAdam Scott Zosia Mamet.

S.J. Clarkson dirige, enquanto Burk SharplessMatt Sazama assinam o roteiro.

A Empregada

(Housemaid)

Elenco:

Sydney Sweeney
Amanda Seyfried
Brandon Sklenar
Michele Morrone

 

Direção: Paul Feig

Gênero: Suspense

Duração: 131 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 35 milhões

Estreia: Sessões Antecipadas Pagas: 19 de Dezembro – Estreia Oficial – 1º de Janeiro de 2026

Sinopse: 

Em A EMPREGADA, Millie é uma jovem mulher batalhadora que fica aliviada por ter um novo começo como empregada doméstica de Nina e Andrew, um casal rico. No entanto, ela logo descobre segredos familiares mais perigosos do que os seus próprios.

Crítica: 

Crítica | Amanda Seyfried e Sydney Sweeney brilham na deliciosa e despojada adaptação de ‘A Empregada’

Curiosidades: 

Primeiras Impressões | Amanda Seyfried e Sydney Sweeney brilham na deliciosa e escapista adaptação de ‘A Empregada’

Amanda Seyfried e Sydney Sweeney falam sobre possíveis sequências do SUSPENSE ‘A Empregada’: “Teremos que esperar para ver”

Diretor de ‘A Empregada’ acreditava que Taylor Swift NUNCA liberaria uma de suas músicas mais famosas para o filme

‘A Empregada’: Suspense com Sydney Sweeney e Amanda Seyfried abre com 73% de aprovação no RT!

» Baseado no romance homônimo da autora Freida McFadden — que já vendeu milhões de cópias no mundo todo — a adaptação para o cinema reúne um time de peso: as atrizes Sydney Sweeney e Amanda Seyfried não só atuam, como também assinam como produtoras executivas, junto com a própria autora e a produtora executiva Alex Young.

» Para dar vida à mansão rica e misteriosa onde se desenrola a trama, as filmagens usaram uma propriedade histórica de alto padrão em Nova Jersey — uma mansão construída em 1909, com seis quartos e 6,5 banheiros. Esse cenário foi escolhido para dar realismo e atmosfera ao luxo (aparente) da casa dos Winchester.

» Rebecca Sonnenshine, de ‘Diários de um Vampiro‘, assina o roteiro da adaptação;

» A própria autora manifestou empolgação com o filme: após assistir a uma prévia, ela declarou nas redes sociais que adorou a adaptação — chegando a dizer que achou o filme “melhor do que o livro”. Isso costuma gerar bastante expectativa entre leitores e fãs da obra original.

» O livro permaneceu na lista de best-sellers do New York Times por nada menos que 75 semanas, tendo vendido mais de 3.6 milhões de cópias e sendo traduzido para 40 línguas;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Conheça a nova série de SUSPENSE que está fazendo sucesso na Netflix

A série colombiana ‘A Hóspede‘ está fazendo um enorme sucesso na Netflix.

A produção estreou silenciosamente há duas semanas, mas acabou ganhando popularidade com o passar dos dias e, atualmente, se encontra no TOP 5 dos seriados mais assistidos do serviço de streaming – desbancando produções como ‘O Refúgio Atômico‘, ‘Alice in Borderland‘ e ‘Bon Appétit, Vossa Majestade‘.

Na trama, tentando salvar o casamento após uma traição, um casal se vê em crise quando uma mulher misteriosa do passado da esposa aparece na casa deles.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A série foi criada por Clara María OchoaKlitch LópezIsrael Sánchez comandam os episódios.

Silvia recebe em casa uma visita inesperada de Sonia, uma amiga do passado, justamente quando seu casamento com Lorenzo, candidato a procurador-geral, está se desintegrando e sua filha Isabela luta contra o vício em drogas. A chegada da hóspede perturba completamente a dinâmica familiar e desestabiliza ainda mais a vida de Silvia. O vínculo entre Silvia e Sonia é profundo, e as intenções de Sonia são claras: isolar Lorenzo da família e destruí-lo completamente.

Laura LondoñoCarmen VillalobosJason DayVictor MallarinoJuan Fernando Sánchez estrelam.

Filmagens da 3ª temporada de ‘Fallout’ já foram iniciadas; Confira a 1ª imagem dos bastidores!

Através do seu Instagram, o ator Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’) confirmou que as filmagens da 3ª temporada de ‘Fallout‘ já foram iniciadas.

“De volta à ativa,” declarou o artista, compartilhando uma imagem inédita do processo de maquiagem de seu personagem.

Confira a publicação:

Sem data de estreia, a terceira temporada deve ser lançada apenas em 2027.

Jonathan Nolan, cocriador de ‘Westworld‘, é responsável pela adaptação.

A trama dos jogos se passa em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres. A franquia é conhecida pelo seu estilo futurista, humor negro e violência extrema.

O elenco conta com Ella Purnell (‘Yellowjackets’), Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’), Xelia Mendes-JonesAaron MotenKyla MacLachlan (‘Twin Peaks’).

Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider’) e Graham Wagner (‘Silicon Valley’) servem como showrunners.

Lançado em 1997, a primeira iteração teve aclame universal por parte da crítica especializada. O sucesso de público rendeu outras três sequências, bem como cinco games derivados.

Sequência de ‘Homem-Aranha’ terá “vilão nunca visto nos cinemas”

A sequência de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ vai explorar vilões que ainda não são familiares ao público que não acompanha os quadrinhos.

Segundo o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, o próximo antagonista será alguém que ainda não tenha aparecido em nenhum dos cinco filmes já lançados até a chegada do novo reboot.

Durante uma entrevista ao Toronto Sun, ele revelou:

“Estamos bem animados para introduzir personagens ainda não vistos pela audiência, o que de certa forma reduz o leque de opções que possuímos. Mas é importante dizer que os quadrinhos do Homem-Aranha contam com ótimos vilões e ainda há muito conteúdo que sequer foi explorado. Então vamos focar nessas figuras, a princípio”.

Crítica | Homem-Aranha: De Volta ao Lar é o filme ESPETACULAR que os fãs queriam (Nota: 9.0)

Crítica 2 | Homem-Aranha: De Volta ao Lar – É o filme do herói que você queria (Nota: 8.0)

 

‘Han Solo: Uma História Star Wars’ ganha dois novos comerciais de TV; Assista!

A produçãoHan Solo: Uma História Star Wars’ ganhou dois novos spots de TV, que já preparam os fãs para a grande estreia do spin-off nos cinemas.

Confira:


O filme deve se aproveitar do feriado de Memorial Day e arrecadar cerca US$ 170 milhões nas bilheterias dos Estados Unidos em seu fim de semana de estreia, de acordo com novas projeções do Deadline.

O site ainda menciona ainda que o longa registrou uma taxa de 28 pontos de interesse entre um público selecionado, pouco mais que ‘Rogue One’, que registrou 23 pontos.

A estreia é programada para o dia 24 de maio de 2018 no Brasil.

“Embarque na Millennium Falcon e viaje para uma galáxia muito, muito distante em ‘Solo: Uma História Star Wars, a nova aventura com o sacana mais adorado da galáxia. Ao longo de uma série de aventuras ousadas nas profundezas do perigoso e sombrio submundo do crime, Han Solo conhece seu futuro copiloto Chewbacca e encontra o notório Lando Calrissian, numa jornada que definirá os rumos de um dos heróis mais improváveis da saga Star Wars“.

O derivado de Star Wars sobre o jovem Han Solo tem no elenco Alden Ehrenreich como o personagem título, Donald Glover como o jovem Lando Carlrissian, Woody HarrelsonEmilia Clarke (de ‘Game of Thrones’), Michael Kenneth Williams e Thandie Newton.

 

 

‘Fuller House’: Lori Loughlin não deve retornar para a última temporada após escândalo

A atriz Lori Loughlin não deve retornar para a quinta e última temporada da série ‘Fuller House‘. O motivo seria o seu envolvimento no escândalo de corrupção de compra de vagas em universidades elitistas e de prestígio.

Mais conhecida por dar vida à tia Becky desde os anos 90, ainda em ‘Três é Demais’, Loughlin se viu no centro de um extenso e profundo esquema corrupto, em que milionários pagaram propina a gestores de universidades prestigiadas para conseguir vagas para seus filhos. Entre as instituições envolvidas estão Georgetown e USC.

Com seu envolvimento comprovado – pagando mais de US$ 20 milhões para garantir benefícios, facilidades, bem como a entrada de sua filha à Universidade do Sul da Califórnia, a atriz chegou a ser presa nesta semana, sendo liberada após o pagamento de uma fiança milionária.

Ainda sob investigação, ela foi indiciada por corrupção e responderá o processo em liberdade.

Em virtude de todo esse tumulto, uma fonte contou ao TVLine que ainda não haviam planos para o retorno da atriz para a temporada final. E considerando que o canal Hallmark já oficializou sua demissão dos vários projetos em que estava envolvida, é bem provável que a Netflix siga o mesmo caminho.

 

Fuller House‘ é um reboot da série clássica ‘Três é Demais‘.

O elenco conta com Candace Cameron Bure, Jodie Sweetin, Andrea Barber, Michael Campion, Elias Harger, Soni Bringas, Dashiell Messitt e Fox Messitt.

Filha de Paul Walker compartilha vídeo JAMAIS visto do ator; Assista!

Em 2020, a trágica perda do ator Paul Walker completará sete anos. E de forma inesperada, sua filha – Meadow Walker – compartilhou um vídeo jamais visto do astro.

O material traz o astro sendo surpreendido pela própria filha em seu aniversário, em um momento familiar apaixonante.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

I never thought I’d share this. But it felt right. Be good. I love you. Stay safe. xx

Uma publicação compartilhada por Meadow Walker (@meadowwalker) em

Vale lembrar que recentemente o ator Vin Diesel revelou que decidiu continuar a franquia de ‘Velozes e Furiosos‘ como uma promessa feita ao melhor amigo Paul Walker. Na ocasião, ele relatou ao USA Today:

“A cada filme que fazíamos, ele ficava tão feliz. Ele estava sempre tão empolgado e tão orgulhoso que seu irmão pensava nesses filmes antes do estúdio, eu bolava as histórias pra ele. Ele se orgulhava disso. Eu me encontrava com ele, e ele estava com aquele sorriso gigante. Mais tarde naquela noite estávamos conversando e prometi a ele que faríamos até o décimo filme. Pode não significar nada para mais ninguém, mas para mim em um nível pessoal, essa é a promessa que fiz ao meu irmão. E eu prometo honrar isso”, afirmou.

Universal Pictures do Brasil confirmou o adiamento da sequência para abril de 2021 por causa do surto de Coronavírus.

Confira:

Para a nossa família de fãs de Velozes,
Nós sentimos todo o amor e a expectativa de vocês pelo próximo capítulo da nossa saga. É por isso que é especialmente difícil comunicá-los que nós precisamos mudar a data de lançamento do filme. Se tornou claro que não vai ser possível para todos os nossos fãs ao redor do mundo assistir ao filme em maio.

Nós estamos mudando a data do lançamento mundial para abril de 2021, com a América do Norte lançando em 2 de abril. Embora saibamos que é decepcionante ter que esperar um pouco mais, essa mudança está sendo feita pela segurança de todos como nossa principal consideração. A mudança de data vai permitir que a nossa família global viva junta a experiência do novo capítulo. Vemos vocês no ano que vem.

Com amor,
Sua Família Velozes

Como diversos cinemas e shoppings foram fechados ao redor do mundo para evitar a propagação da doença, o estúdio decidiu aguardar um ano até que a situação seja amenizada.

Lembrando que diversas produções tiveram sua estreia adiada por causa da epidemia, incluindo ‘007 – Sem Tempo para Morrer’, adiado de abril para novembro, e ‘Um Lugar Silencioso 2‘, que ainda não teve previsão divulgada.

Dirigido por Justin Lin, o filme será estrelado por Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Charlize Theron, John Cena, Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Upload’: Filmagens da 2ª temporada são iniciadas; Confira a imagem!

As filmagens da 2ª temporada de ‘Upload’ já foram iniciadas e para comemorar o retorno aos trabalhos, a Amazon Prime Video compartilhou uma inédita imagem dos bastidores.

O material em questão traz os atores Robbie Amell e Andy Allo em destaque, respeitando o distanciamento social entre as filmagens.

Confira:

Confira o trailer da série:

A série tem produção executiva de Greg Daniels e Howard Klein, dois dos autores da versão americana de ‘The Office‘.

Na trama, pessoas que estão prestes a morrer podem ser ‘upadas’ em uma pós-vida virtual da sua escolha. O ano é 2033 e aqui temos Nora, uma romântica em segredo, nascida no Brooklyn e que trabalha em um serviço ao consumidor para um luxuoso ambiente de realidade virtual. Quando o belo e festeiro Nathan bate seu carro, sua exigente namorada faz o upload dele permanentemente dentro do mundo virtual onda Nora se encontra.

O elenco ainda conta com Andy Allo, Zainab Johnson, Kevin Bigley, Allegra Edwards, Owen Daniels e Andrea Rosen.

Primeiras Impressões | Yellowjackets retorna ainda melhor com impressionante 2ª temporada

O pulsante instinto de sobrevivência que devaneia os protagonistas e – consequentemente – a audiência, retorna ainda mais latente na 2ª temporada de Yellowjackets. Diante da pavorosa morte de Jackie (Ella Purnell), a inóspita e gélida floresta onde nossos sobreviventes se encontram começa a ecoar ruídos ensurdecedores. Entre o frio congelante e a desnutrição, existe uma atmosfera mórbida que emana a fome. Padecendo em um contexto assombroso onde não há nenhum feixe de esperança, todos são consumidos pelos seus apetites mais vorazes e – naturalmente, mais perversos.

É nessa insanidade mental e exaustão física que Yellowjackets abre sua nova temporada. Angustiante e psicologicamente desafiante, ela convida a audiência mais uma vez para uma nova epifania dos horrores, onde suspense, terror e mistério se unem ao sincretismo religioso que quase flerta com ares ocultistas. Diante da mais pura animalização do ser humano, a série começa a explorar mais a fundo as motivações de seus protagonistas, à medida em que se concentra em entregar uma cartela de análises de personagens. Com sua linha temporal sempre dinâmica, entre passado e presente, acompanhamos o íntimo desenvolvimento dos nossos sobreviventes, com pequenas pétalas sendo reveladas gradativamente.

Agora em um contexto onde não há mais a necessidade de traçar seus alicerces narrativos, a produção que é fruto de uma parceria entre a Paramount+ e a emissora Showtime se aprofunda ainda mais nos meandros da desértica floresta. Com o rigoroso inverno sendo tão protagonista quanto o elenco principal, o novo ciclo ainda nos presenteia com uma espetáculo de direção de fotografia, em tomadas aéreas que ressaltam a beleza bucólica da região, em contraste com o conflitante cenário que Shauna, Taissa, Natalie, Misty, Ben, Lottie, Vanessa e Travis enfrentam. E já em outra direção, o assombrado presente vivido pelas talentosoas Melanie Lynskey, Christina Ricci, Juliette Lewis e Tawny Cypress é dominado por suas brilhantes performances. Sempre à beira de um ataque de nervos, elas são a epítome da essência de Yellowjackets.

Com Elijah Wood trazendo um toque de excentricidade maior à trama, a nova temporada recupera seu fôlego e arrebata a audiência para um submundo sombrio, frio e ainda misterioso. Revelando muito pouco de toda a estranha e traumática jornada vivida pelo excepcional elenco jovem formado por Jasmin Savoy Brown, Sophie Thatcher, Sammi Hanratty, Steven Krueger, Courtney Eaton, Liv Hewson e Kevin Alves, Yellowjackets segue segurando suas reviravoltas, mas sem nos deixar na mão. Aqui, Ashley Lyle e Bart Nickersonse se certificam de entregar o bastante para nos manter envolvidos, mas ainda no escuro. E emando um pouco da mesma atmosfera de Lost em seu 2º ciclo, a produção continua se mantendo no pódio como um unicórnio: raro e único.

Prometendo novos desdobramentos cercados por circunstâncias cada vez mais macabras, a série de suspense prova o seu valor e promete chocar o público cada vez mais até seus últimos episódios. Com uma primeira metade de capítulos excelentes e envolventes, Yellowjackets mostra que possui cartas valiosas ainda escondidas. Elevando as nossas expectativas, sob a garantia de que as apostas estão cada vez mais altas, a 2ª temporada da original Paramount+ já é um presente para quem tem sede de originalidade e fome de terror psicológico.

5 Filmes para SABER MAIS sobre a Revolução Francesa e o 14 de Julho

Berço da nossa atual democracia, a Revolução Francesa é celebrada pelos seus ideais de liberdade, igualdade e fraternidade todo dia 14 de julho, feriado nacional na França. Pano de fundo de romances épicos e de filmes cômicos, a data marca a Tomada da Bastilha, em Paris, e o dia da inssurreição do povo contra a aristocracia e a monarquia do país em 1789. 

Cena de Adeus, Minha Rainha (2012), de Benoît Jacquot 

Embora este dia seja um marco, o processo revolucionário se deu ao longo de dias e anos, impulsionado pela revolta do povo contra os excessivos aumentos de impostos e do valor dos alimentos essenciais, como o pão. Os resultados dessa ação reverberaram em todo o mundo e até hoje nos ensinam a lutar contra os modelos de poderes ditatoriais e autocratas. 

Se você se interessa por história mundial, política ou boas narrativas, confira a lista de filmes abaixo e veja-os. Conhece algum outro título para entrar nessa seleção? 

A Marselhesa (1938), de Jean Renoir

Apesar de dirigido pelo renomado cineasta francês Jean Renoir, A Marselhesa parece ter sido esquecido nas gavetas do tempo. Financiado em parte por recursos públicos, a produção dividiu opiniões na época por conta do direcionamento da narrativa centrada nas atribulações das pessoas comuns durante o período de 1789 a 1792, ou seja, um filme mais preocupado com os cidadãos do que com a realeza.

Protagonizado pelo irmão do diretor Pierre Renoir (como Luís XVI) e Lise Delamare (na pele de Maria Antonieta), A Marselhesa tenta ser uma obra mais realista sobre o momento histórico por conta do sua produção e lançamento em 1938, pleno período da Frente Popular, isto é, a coligação dos partidos de esquerda, operários, radicais e comunistas em maioria no congresso contra os movimentos antifascistas.

A título de curiosidade, A Marselhesa é o título do hino nacional francês, composto pelo oficial do exército Claude Joseph Rouget de Lisle. O batismo, no entanto, é feito pelos revolucionários do sul da França, vindos a pé de Marselha a Paris para participar da revolução. Enquanto marchavam em direção à capital, eles cantavam a composição.

Com uma abordagem menos dramática e mais prática, a revolução francesa de Jean Renoir pode ser vista na íntegra (2h) e com legendas em português no Vimeo. Clique aqui

O Calvário de uma Rainha (1956), de Jean Delannoy

Infelizmente, temos que admitir que a personagem mais icônica e remanescente da Revolução Francesa na cultura popular é Maria Antonieta. Seja pela sua intrigante vida, seja pela sua representação em dezenas de livros e filmes, a rainha consorte da França e o seu fatal destino são um dos temas mais abordados durante o período da Revolução.

Com Michèle Morgan, Richard Todd e Jacques Morel no elenco, a produção acompanha o destino extraordinário de Maria Antonieta, desde sua chegada de Viena à corte da França até sua morte no cadafalso em outubro de 1793. Em competição no Festival de Cannes de 1956, o filme destaca o caso amoroso entre a rainha e o oficial sueco Axel de Fersen, numa mistura de romance com reconstrução histórica. 

A adaptação mais famosa do mesmo conto é a ópera pop moderna Maria Antonieta (2006), de Sofia Coppola, protagonizada por Kirsten Dunst e Jason Schwartzman

Casanova e a Revolução (1982), de Ettore Scola

Sob a ótica do diretor italiano Ettore Scola e protagonizado por Marcello Mastroianni e Harvey Keitel, Casanova e a Revolução mergulha em uma noite na França de 1791, quando todo uma conversação política dá-se entre personagens testemunhas de um mundo em iminente transformação. 

Presente na competição oficial do Festival de Cannes 1982, o longa dispõe-se a olhar os desdobramentos da revolução. No meio da noite, uma carruagem com Luís XVI e Maria Antonieta sai discretamente do Palácio Real. O escritor Nicolas Restif de la Bretonne (Jean-Louis Barrault)  assiste a cena e persegue o veículo. 

No caminho, ele encontra o cavaleiro Casanova (Mastroianni) e a condessa Sophie de la Borde (Hanna Schygulla). Os três compartilham a mesma carruagem e, a partir desses personagens, Casanova e a Revolução discute as ideias políticas do ilustre momento, ou seja, uma aula de história do diretor e roteirista Ettore Scola.

A Inglesa e o Duque (2001), de Éric Rohmer

Outro grande cineasta francês, Éric Rohmer, narra a Revolução Francesa por meio de uma  relação amorosa afetuosa e, por vezes, tempestuosa. Adaptado das memórias da fidalga Grace Elliott (1760-1823), o filme mostra o relacionamento entre a monarquista inglesa (Lucy Russell) e Philippe (Jean-Claude Dreyfus), duque de Orleans, primo do rei Luís XVI, porém defensor de ideais revolucionários.

Visualmente deslumbrante, A Inglesa e o Duque usa a tecnologia para dar vida ao passado com sofisticação. O longa é ambientado em pinturas de Paris de Jean-Baptiste Marot. Filmado em fundo fundo verde, os atores foram inseridos digitalmente nas ilustrações. Este é um dos mais singulares filmes a abordar o tema já no momento da decisão de execução do rei Luís XVI em janeiro de 1793.

Adeus, Minha Rainha (2012), de Benoît Jacquot 

Sempre existe uma nova perspectiva para contar uma conhecida história. Dessa maneira, Benoît Jacquot coloca suas lentes sobre o amor platônico de Sidonie Laborde (Léa Seydoux), uma jovem servente do palácio completamente devota à rainha Maria Antonieta (Diane Kruger). 

Adaptado do livro homônimo de Chantal Thomas, Adeus, Minha Rainha concentra-se nos quatro dias da Tomada da Bastilha em 1789 e a fuga de alguns membros da corte. Filmado em grande parte no próprio Château de Versailles, a produção foge dos códigos tradicionais dos filmes históricos ao dar conotações homoafetivas entre a duquesa Gabrielle (Virginie Ledoyen) e Maria Antonieta

Nomeado a 10 Césars, o Oscar francês, Adeus, Minha Rainha ganhou três: direção de arte, figurino e fotografia. 

Framboesa de Ouro: ‘Emoji: O Filme’ é o campeão na premiação dos piores do ano

Aconteceu na manhã deste sábado (03) o Framboesa de Ouro 2018, premiação dedicada aos piores filmes do ano. E o grande “vencedor” foi a animação Emoji: O Filme’, que faturou 4 prêmios, incluindo Pior Filme.

Já ‘Transformers: O Último Cavaleiro‘, que estava indicado à 9 prêmios, não ganhou nenhum, o que poderia ser considerado bom. Tom Cruise ganhou de Pior Ator e 50 Tons Mais Escuroslevou três prêmios para casa. Veja a lista completa dos vencedores marcados em negrito:

Pior Filme

50 Tons Mais Escuros
A Múmia
Baywatch
Emoji – O Filme
Transformers: O Último Cavaleiro

 

Pior Diretor

Darren Aronofsky, por mãe!
Michael Bay, por Transformers: O Último Cavaleiro
James Foley, por 50 Tons Mais Escuros
Alex Kurtzman, por A Múmia
Anthony Leondis, por Emoji – O Filme

 

Pior Atriz

Katherine Heigl, por Paixão Obsessiva
Dakota Johnson, por 50 Tons Mais Escuros
Jennifer Lawrence, por mãe!
Tyler Perry, por BOO! 2: A Medea Halloween
Emma Watson, por O Círculo

 

Pior Ator

Tom Cruise, por A Múmia
Johnny Depp, por Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar
Jamie Dornan, por 50 Tons Mais Escuros
Zac Efron, por Baywatch
Mark Wahlberg, por Pai em Dose Dupla 2 e Transformers: O Último Cavaleiro

 

Pior Ator Coadjuvante

Javier Bardem, por Mãe! e Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar
Russell Crowe, por A Múmia
Josh Duhamel, por Transformers: O Último Cavaleiro
Mel Gibson, por Pai em Dose Dupla 2
Anthony Hopkins, por Collide e Transformers: O Último Cavaleiro

 

Pior Atriz Coadjuvante

Kim Basinger, por 50 Tons Mais Escuros
Sofia Boutella, por A Múmia
Laura Haddock, por Transformers: O Último Cavaleiro
Goldie Hawn, por Snatched!
Susan Sarandon, por Perfeita é a Mãe 2

 

Pior Dupla ou Grupo

Qualquer dupla, brinquedos ou posições sexuais em ’50 Tons Mais Escuros
Qualquer dupla, dois robôs ou duas explosões em Transformers: O Último Cavaleiro
Qualquer dupla de emojis irritantes em Emoji – O Filme
Johnny Depp e sua atuação cansativa como bêbado em Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar
Tyler Perry e seu vestido, ou peruca, em BOO! 2: A Madea Halloween

 

Pior Remake, Reboot ou Sequência

Baywatch
BOO 2: A Medea Halloween
50 Tons Mais Escuros
A Múmia
Transformers: O Último Cavaleiro

Pior Roteiro

Baywatch
Emoji – O Filme
50 Tons Mais Escuros
A Múmia
Transformers: O Último Cavaleiro

‘Fonzo’: Tom Hardy irreconhecível em imagem da cinebiografia de Al Capone

O ator Tom Hardy divulgou sua primeira imagem da cinebiografia ‘Fonzo‘, que conta a história do histórico mafioso, Al Capone.

Confira:

Segundo a revista Variety, Kyle MacLachlan (‘Twin Peaks‘), Linda Cardellini (‘Bloodline‘) e Matt Dillon (‘Quero Ficar Com Mary‘) serão os novos coadjuvantes da trama.

Linda viverá a esposa de Capone, Mae, enquanto MacLachlan interpretará seu médico. Já Dillon interpretará o melhor amigo do mafioso, Johnny.

A Bron Studios ainda contratou Katherine Narducci, mais conhecida por ter vivido Charmaine Bucco, em ‘Família Soprano‘.

O foco da história será nos últimos anos de vida do criminoso.

O mais curioso é que a direção será de Josh Trank, que retorna aos cinemas depois do fracasso em ‘Quarteto Fantástico‘ e depois de ter sido demitido da Lucasfilm. Trank comandaria o segundo spin-off de ‘Star Wars‘, que acabou se tornando a terceira produção da fila depois do longa de Han Solo.

Capone morreu aos 48 anos depois de suscetivas crises de demência.

Considerado o maior o gangster dos Estados Unidos, Al Capone montou seu império durante a época da Lei Seca, em que o comércio de bebidas alcoólicas era proibido nos Estados Unidos.

Ainda não há data para o longa chegar aos cinemas.

Crítica ‘Invasão Secreta’ | Primeiro episódio mantém padrão de qualidade dos ‘pilotos’ Marvel

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu o primeiro episódio de Invasão Secreta, evite esta matéria, pois ela contém spoilers

Depois de uma campanha publicitária muito interessante no exterior, em que a Disney pagou atores vestidos como Skrulls para atuarem como “papagaio de pirata” nos principais canais de reportagem dos EUA, dando aquela sensação incômoda de haver aliens vivendo entre nós há algum tempo, Invasão Secreta enfim estreou com um episódio piloto muito interessante e dentro do esperado. No entanto, como visto nas últimas séries do MCU, talvez valha a pena conter um pouco a empolgação, já que, em alguns casos, o primeiro capítulo acabou sendo justamente um dos melhores, com algumas produções caindo de nível conforme a temporada ia se desenrolando.

A proposta é bem de acordo com aquilo proposto na sinopse oficial. Há um clima de incerteza bastante incômoda porque os protagonistas estão lidando com alienígenas metamorfos. Ou seja, qualquer um de todo o Universo Cinematográfico Marvel pode ser um Skrull “disfarçado”. E, nesse ponto, o primeiro capítulo trabalha bastante essa sensação de paranoia, sendo auxiliada por um protagonista em desconstrução.

Na última década, acompanhamos Nick Fury (Samuel L. Jackson) ser retratado como o maior espião do mundo. Sempre três passos à frente dos adversários, ele parecia imortal e inabalável, já que voltou da morte algumas vezes, se reergueu, teve suas crenças destruídas e se tornou o homem por trás da formação dos Vingadores. Esse arquétipo do espião ‘muy macho’, instaurado até mesmo para passar uma sensação de respeito a ele ante os funcionários e heróis, dá lugar a uma versão mais interessante de Nick, que agora está física e psicologicamente abalado, vivendo um trauma pós-Blip, quando foi apagado por Thanos (Josh Brolin) e trazido de volta pelo Hulk (Mark Ruffalo).

A desconstrução de um personagem, quando bem feita, é muitíssimo bem-vinda. E se isso será feito, só saberemos com o desenrolar dos próximos capítulos. Fato é que trazer essa faceta de vulnerabilidade para Fury justamente em seu maior desafio promete ser bem interessante. E ainda mais agora, com esse final de episódio caótico e surpreendente. Mas antes de falar do choque final, há outra interação que merece destaque.

A dupla Fury e Talos (Ben Mendelsohn) é sensacional. Mendelsohn é um ator espetacular, que ficou famoso nos últimos anos por interpretar vilões com maestria e um porte em cena digno dos grandes nomes da atuação. Neste primeiro capítulo, ele foge de seu habitual padrão maligno e encarna um Skrull relutante em se unir à invasão, que desenvolveu uma amizade de décadas com Fury, como visto lá em Capitã Marvel (2019). O ponto aqui é que ele se vê no maior impasse que um ser digno pode vivenciar. Ele tem que escolher entre seu povo e o lar que o acolheu. Porém, com tantos anos nessa luta de viver sob um disfarce, é nítido que ele está exausto. Não só do trabalho, mas também pela promessa feita por Fury, que havia se comprometido a ajudar a encontrar um mundo para que os Skrulls exilados pudessem viver. Foram três décadas e nenhuma solução foi dado. Ao mesmo tempo, eles se tornaram confidentes da Terra, melhores amigos. Como se trai um melhor amigo? Pior: como se trai um melhor amigo, condenando ele e toda sua espécie a morte certa?

No entanto, mesmo com todas essas dúvidas, ele se mantém íntegro a seus ideais pela lealdade, amizade e gratidão a Fury. Só que há uma cena bastante emblemática que sugere que essa relação pode azedar em breve. Durante o enfrentamento aos Skrulls invasores, Talos pede ao amigo que não interfira, mesmo que ele esteja apanhando. Em sua luta, ele enxerga no adversário um irmão que batalha a mesma luta que ele, mas com uma ótica, uma opinião diferente da dele. Ele entende a situação e tenta convencê-lo a enxergar essa guerra por uma visão diferente. Claro que não dá certo e ele acaba levando uma surra, interrompida por Fury, que atira contra o Skrull.

A reação de Talos é emblemática. Ele fica desapontado pelo desrespeito de Fury em não cumprir o combinado, mas ainda mais assustado por ver como os humanos não entendem os alienígenas como seres vivos inteligentes, apenas como invasores. Não dá para tirar o mérito da humanidade, óbvio, mas como um indivíduo dividido entre os dois mundo, é nítido o conflito interno de Talos.

E o final, que já trouxe o primeiro embate de maior peso na série, termina da forma mais cruel possível. A cena de Fury atirando contra Maria Hill (Cobie Smulders), que supostamente morre, é surpreendente e construída de forma exemplar. O momento em que a câmera acompanha o corpo sangrando no chão e não se revela um Skrull, mas a própria Maria Hill, é de uma tristeza muito grande. Imagina você morrer pelas mãos daquele a quem você dedicou amizade e lealdade? E mesmo se tratando de um ‘Nick Skrull’, é um momento daqueles que indicam que a Marvel provavelmente conduzirá essa produção como uma série mesmo, não um “filme de seis horas dividido em capítulos”.

Por fim, há uma “barriga” ali no meio do episódio, principalmente focado no núcleo dos vilões, que se arrastou um pouco mais do que o necessário, dando uma quebra no ritmo paranoico proposto inicialmente. Nada que atrapalhe muito o desenvolvimento, mas que pode se tornar um problema se for repetido nos próximos cinco capítulos. E não daria para encerrar esse texto sem falar dos polêmicos créditos iniciais, que foram inteiramente gerados por inteligência artificial. Confesso não ter bagagem e estudo suficiente para opinar sobre esse uso da tecnologia em vez de artistas criativos. Ainda assim, analisando exclusivamente a questão estética e criativa, esses são os créditos de abertura mais feios das séries do MCU até aqui. E se fosse para usar uma inteligência artificial, seria mais legal se guardassem esse artifício para uma produção que abordasse o retorno de Ultron, que provavelmente voltará a esse universo cinematográfico nos próximos anos.

Como disse antes, não parece muito seguro afirmar que essa série será “mais um acerto Marvel”, porque o histórico das séries é bastante irregular, mas esse piloto traz promessas de um seriado mais sóbrio e trabalhado na paranoia, algo ainda não explorado dentro do MCU. Resta torcer e assistir para ver se teremos um sucesso ou mais uma série de potencial que poderia ser bem melhor do que foi.

Os novos episódios de Invasão Secreta estreiam toda quarta no Disney+.