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Gaby Estrella

(Gaby Estrella)

 

Elenco:

Maitê Padilha

Barbara Maia

Luiza Prochet

Direção: Claudio Boeckel

Gênero: Nacional / Infantil

Duração: 94 min.

Distribuidora: Downtown FilmesParis Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 18 de janeiro de 2018

Sinopse:

Na trama, a jovem cantora Gaby Estrella está perdendo espaço no cenário musical para a concorrente Natasha. Para voltar às paradas de sucesso, a menina vai precisar voltar às suas origens na cidade de interior Vale Mirim. Lá, Gaby vai ter que se acostumar novamente com a vida na fazenda.

Curiosidades:

» —

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

O Primeiro Homem

(First Man)

 

Elenco:

Ryan Gosling

Claire Foy

Jason Clarke

Kyle Chandler

Pablo Schreiber

Ciarán Hinds

Direção: Damien Chazelle

Gênero: Drama, Biografia

Duração: 141 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 50 milhões

Estreia: 18 de Outubro de 2018

Sinopse:

A biografia sobre a vida do lendário astronauta americano Neil Armstrong de 1961-1969, em sua jornada para se tornar o primeiro ser humano a andar na lua. Explorando os sacrifícios e os custos da nação e do próprio Neil, durante uma das missões mais perigosas da história das viagens espaciais.

Crítica | O Primeiro Homem – Diretor de ‘La La Land’ vai da lua ao Oscar (Nota: 8.0)

Curiosidades:

» É a segunda dobradinha entre Ryan e Damien Chazelle, que trabalharam juntos em ‘La La Land: Cantando Estações‘;

Trailer:

Cartazes:

 

Fotos:

Pelé 80 | O Rei do Futebol na Cultura Pop

Pelé é um ícone que carregou a identidade brasileira pelo mundo e transformou o futebol em linguagem universal. Dono da imortal camisa 10 da Seleção Brasileira, o Rei do Futebol foi dono de marcas expressivas dentro de campo, e de feitos ainda maiores fora das quatro linhas. Preto, pobre e vindo do interior, o jovem Edson Arantes do Nascimento provavelmente não seria conhecido se não tivesse cruzado com o esporte em sua infância. Torcedor declarado do Vasco da Gama por conta da luta do time pela inclusão dos negros no futebol, Pelé conseguiu fazer o povo brasileiro superar a síndrome de vira-latas, bater no peito e bradar: o Brasil é o melhor do mundo. Mas o legado de Pelé não para por aí. Ele não se limitou a ser um ícone no Brasil. Ele se tornou um símbolo do Brasil e se consolidou como um ícone da Cultura Pop mundial.

O Brasil foi campeão mundial com o futebol brilhante de Pelé e o povo passou a valorizar mais o país.

Sua transferência para o New York Cosmos foi fundamental para que o futebol se popularizasse nos Estados Unidos e isso o colocou em contato direto com algumas dos maiores nomes da Cultura Pop da história. O caso mais famoso de Pelé nesse meio é o filme Fuga para a Vitória (1981), que é estrelado por ele, Sylvester Stallone e Michael Cane em uma partida de futebol contra os nazistas. E tem mais.

O encontro inesperado reuniu dois dos maiores ícones do século XX em tela.

Quando foi fazer uma visita à Casa Branca para conhecer o presidente Reagan, surgiu a célebre frase dita pelo presidente dos EUA: “Prazer, sou Ronald Reagan, Presidente dos Estados Unidos. Mas você não precisa se apresentar, porque Pelé todo mundo sabe quem é”.

Pelé presenteia o presidente Ronald Reagan com uma bola autografada.

Na Suécia, em 1958, após o Brasil vencer sua primeira Copa do Mundo, o Rei Gustav foi até o campo para parabenizar o menino Pelé. Em entrevista ao Globoesporte.com, Pelé contou a história de como o apelido de Rei surgiu: A coisa mais difícil era alguém chegar perto de um rei. Aí, ele desceu na tribuna e veio nos cumprimentar no campo. O L’Equipe aproveitou a foto e me chamou de “Le Roi” Pelé. Depois, na Inglaterra, passaram a me chamar de ‘The King.

Os parabéns do Rei Gustav ao futuro Rei Pelé

E a majestade se estendeu para todo o mundo. No final dos anos 1970, quando ele foi para Nova York, o símbolo do Pop Art, Andy Warhol, onde teve contato com Pelé. Presença certa no meio das celebridades, Warhol ficou famoso por sua arte subversiva e extremamente popular. Além da admiração do artista, Pelé foi o único brasileiro a ser retratado pela arte de Andy Warhol.

Pelé conversa com Andy Warhol antes da sessão de fotos

Em 1977, poucos dias após a aposentadoria do jogador, o artista afirmou que:Pelé é um dos poucos craques que contrariam minha tese. Em vez de quinze minutos de fama, terá quinze séculos”. Em 2019, o brasileiro contou à Folha de São Paulo um pouco mais sobre como foi esse encontro: “Nem eu o conhecia pessoalmente, nem ele me conhecia. Mas Pelé [ícone do futebol] ele disse que já conhecia, por causa do futebol. E ele falou: ‘Te conheço há um monte de tempo. Sou uma pessoa muito mais mais curiosa do que vocês’. Eu acho que ele quis falar ‘mais inteligente’, mas aí mudou e falou curiosa. E disse: ‘Eu sei tudo. Eu canto samba. Qualquer dia vamos cantar um samba’. Naquela época o Sérgio Mendes estava estourando”.

O encontro de Sergio Mendes, Pelé e Elton John.

O mesmo Sérgio Mendes que compôs o álbum Pelé, que foi utilizado como trilha sonora de um documentário francês sobre a vida do jogador. O próprio jogador canta algumas das músicas do disco. E acabou que o mundo da música também se rendeu ao Rei do Futebol. Em 1975, Sir Elton John convidou Pelé para ver seu show de camarote. O brasileiro cantou com Elis Regina e, em 2006, viu seu álbum “Peléginga” vender mais de 100 mil cópias. Em 2009, ele gravaria um novo álbum com o vocalista do U2, Bono Vox, mas isso acabou não acontecendo por conta da turnê 360º.

O cantor Pelé quase lançou um disco com Bono Vox, mas a turnê 360º não permitiu que isso acontecesse.

Pelé foi tão grande que chegou a ser um ícone para outros esportes. Em 2013, o astro do basquete americano e vencedor do Oscar, Kobe Bryant, que faleceu este ano em um acidente de helicóptero, escreveu um artigo para a Folha de São Paulo, onde contava uma história de sua infância e dizia para a mãe que “queria ser Pelé”. Mas o maior registro desse encontro de diferentes modalidades esportivas é a foto do encontro de Pelé com Muhammad Ali. Foi o início de uma grande amizade que rendeu muitas ações pelas crianças sob o título de embaixadores da Unicef, que ambos ostentavam.

A foto é tão icônica que virou febre na cidade de São Paulo. O artista Luis Bueno espalhou pela cidade sua série chamada “Pelé Beijoqueiro”, que traz o aniversariante do dia beijando outros ícones da Cultura Pop, como a Monalisa e o droid C-3PO.

No cinema nacional, Pelé foi retratado diversas vezes. Também nos anos 1980, ele estrelou Os Trapalhões e o Rei do Futebol (1986), que teve cenas gravadas no Maracanã lotado, no intervalo de um Vasco X Flamengo com mais de 120 mil presentes.

Outro filme famoso em que ele apareceu foi Os Trombadinhas (1979), um filme policial de Anselmo Duarte que acabou ficando famoso por conta desse meme abaixo.

Por fim, mostrando que Pelé foi contemplado em todas as artes possíveis, o Rei virou personagem da Turma da Mônica. Após meses de negociação, Mauricio de Sousa começou a bolar a Turma do Pelezinho, nos quais os personagens eram baseados nas memórias do próprio Pelé. Publicado de 1977 até 1986, as tiras duraram 66 edições e foram um sucesso. O Pelezinho foi o segundo personagem negro da Mauricio de Sousa Produções.

Filmes, séries, novelas, pinturas, retratos, quadrinhos, estátua, nome de estádio, nome de prato, música, tema de desfile de escola de samba… Não é exagero afirmar que o artista dos campos, Pelé, conseguiu ser retratado em todas as artes existentes, sendo um grande ícone da Cultura Pop mundial. O legado do jogador é motivo de orgulho para o Brasil e o mundo. Que o Rei do Futebol tenha um feliz aniversário!

Pelé faz 80 anos neste dia 23 de outubro de 2020.

Crítica | Noelle – Lançamento da Disney+ é um deslumbre Natalino, atrapalhado pelo roteiro

Um dos requisitos básicos para uma boa produção audiovisual natalina é que ela tenha um visual recheado de cores, sobreposição de estampas temáticas, muitos objetos que reforcem a data festiva e, se possível, muita neve. Tudo isso tem de sobra em ‘Noelle’, a aposta natalina da plataforma Disney+ que acaba de chegar aos assinantes brasileiros.

Está tudo pronto no Polo Norte para um novo Natal. Desde que o Papai Noel faleceu, o legado de entregar os presentes no dia 24 de dezembro foi transferido ao seu filho, Nick Kringle (Bill Hader), de modo que sua irmã, Noelle Kringle (Anna Kendrick) ficou apenas com a função de fazer cartões decorados e espalhar o espírito do Natal. Mas Nick não se sente nem um pouco pronto e, pra piorar, decide tirar férias às vésperas do grande dia. Então, com a ajuda da Elfa Polly (Shirley MacLaine), Noelle irá atrás do seu irmão em Phoenix, Arizona, para salvar o Natal, mas, no caminho, irá descobrir como é a realidade nas sociedades fora do mundo da fantasia.

Noelle’ é um filme voltado para o público infantil, lá pela faixa dos dez anos. É preciso que o espectador considere isso porque por muitas vezes o roteiro de Marc Lawrence tem trechos bastante inocentes, que o público mais adulto poderá achar meio bobo, como o crush da gerente do shopping com o dono da pet shop, extremamente teatral. Por outro lado, a garotada provavelmente ficará vidrada nos efeitos especiais das renas natalinas – mais especificamente na fofuríssima rena filhote chamada Floquinho, que é um desses personagens irresistíveis criados para virar boneco de coleção (alô Disney, leva o meu dinheiro!).

Ainda que seja um filme infantil, o roteiro às vezes dá umas derrapadas na neve derretida e lança umas cenas/diálogos de gosto meio duvidoso (por exemplo, a primeira cena, em que Noelle é criança ainda e vê seu pai, que é o Papai Noel, chegar em casa e, vestido como tal, beijar sua mãe. Quer dizer, se você não sabe o mínimo da sinopse do longa, essa cena de abertura é meio esquisita).

Além disso, os cortes super abruptos de algumas cenas e a intercalação destas com outras que nada acrescentam à trama colaboram para que o espectador demore para engajar na trama (que se desenrola de maneira meio forçada) e para sentir empatia pelos personagens (com exceção da protagonista).

Outro ponto desnecessário é a forma nem um pouco sutil de Marc Lawrence de inserir a merchandising, repetindo insistentemente que toda criança quer ganhar um iPad de Natal. Sobra também uma leve alfinetada ao sistema Amazon, concorrente da Disney no streaming, e sua maneira de entregar presentes via drone sem nenhuma interação interpessoal. Ops!

Deixando a crítica técnica de lado, ‘Noelle’ é um deslumbre natalino, uma superprodução que resgata algumas cenas clássicas da Disney e as coloca com a roupagem natalina. Tem, ainda, uma bela mensagem no final, que faz valer a pena as quase duas horas de duração. Pena que chegou ao Disney+ sem legenda em português brasileiro.

‘Big Mouth’: Animação da Netflix ganhará especial de Dia dos Namorados; Confira o trailer!

A Netflix anunciou que sua a animação adulta ‘Big Mouth‘ ganhará um especial comemorativo do Dia dos Namorados americano.

O episódio, intitulado “O Amor é Um Terror”, será lançado na Netflix em 8 de fevereiro.

Confira o trailer junto com o anúncio da 3ª temporada:

O terceiro ano está previsto a estrear em 2019.

Criada por Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin e Jennifer Flackett, a animação conta a história de dois adolescentes enfrentando a puberdade.

‘Bill & Ted 3’: Kristen Schaal entra para o elenco da sequência

Segundo o The Hollywood ReporterKristen Schaal é a mais recente adição ao elenco de ‘Bill & Ted Face the Music’. A atriz é conhecida por dublar Louise Belcher na animação ‘Bob’s Burgers’.

Schaal se junta às previamente anunciadas Brigette Lundy-Paine e Samara Weaving, que foram escaladas para interpretar as filhas dos personagens principais do longa. Lundy-Paine dará vida à Billie Logan, filha de Ted “Theodore” Logan. Ela é mais conhecida por fazer parte do elenco da série da Netflix, ‘Atypical‘. Já Weaving viverá Thea, filha de Bill Preston (Alex Winter). Seu principal crédito foi no longa ‘Três Anúncios Para um Crime‘.

Amy Stoch, Hall Landon Jr., Beck Bennett, Kid Cudi, Anthony CarriganJillian Bell completam o elenco.

Confira o teaser da sequência:

Ed Solomon, um dos roteiristas e produtores executivos da franquia, anunciou recentemente que as filmagens da terceira iteração já começaram.

Ainda não há data de estreia confirmada para o longa-metragem.

‘Kenobi’: Rumores sobre cancelamento da série são desmentidos

Nos últimos dias, diversas mensagens crípticas acerca do cancelamento de ‘Kenobi’, série do Disney+ que trará Ewan McGregor de volta ao universo Star Wars como o personagem titular, despontaram nas redes sociais e decepcionaram fãs que aguardavam o spin-off da saga intergaláctica.

Entretanto, segundo fontes próximas ao site ComicBook.com, os rumores sobre a decisão de não seguir em frente com a série foram desmentidos – e os vários tweets que acusavam a Casa Mouse de desistir da produção foram apagados.

Anteriormente, McGregor revelou ao Men’s Journal alguns detalhes sobre a narrativa, indicando que o personagem estará tentando superar a queda da Ordem Jedi.

“Como a história se passa entre ‘A Vingança dos Sith’ e ‘Uma Nova Esperança‘, a Ordem Jedi está desmoronada, será interessante ver como ele irá lidar com esse trauma.”, disse o astro.

Além disso, é de se esperar que a série mostre parte do treinamento do mestre Jedi para se tornar um fantasma da Força, como foi sugerido ao final do ‘Episódio 3′.

Rumores também apontam que Darth Maul deve aparecer, mas ainda não se sabe se Ray Park irá reprisar seu papel como o vilão.

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá seis episódios com 1 hora de duração.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia.

Enquanto isso, vale lembrar que Star Wars: A Ascensão Skywalker‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

Star Wars: Episódio IX’ traz em seu elenco principal Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas SuotamoBillie LoudNaomi AckieRichard E. GrantKery Russell e os veteranos Mark Hamill Billy Dee Williams.

‘À Espera dos Bárbaros’: Drama histórico com Johnny Depp ganha primeiro trailer; Confira!

‘À Espera dos Bárbaros’, novo drama histórico independente estrelado por Johnny Depp, ganhou o primeiro trailer oficial.

Confira:

O longa é dirigido por Ciro Guerra (O Abraço da Serpente).

Em uma pequena província ocidental do Reino Unido vive um magistrado muito dedicado ao seu trabalho. No entanto, quando o Coronel Joll, famoso por seus “interrogatórios” e torturas, chega da capital para investigar os bárbaros, ele começa questionar a sua lealdade em relação ao Império.

Mark RylanceRobert PattinsonGreta Scacchi completam o elenco.

‘À Espera dos Bárbaros’ ainda não tem previsão de estreia no Brasil.

‘The Black Phone’: Conto de Joe Hill será adaptado para os cinemas e terá diretor de ‘Doutor Estranho’

Segundo o SlashFilmScott DerricksonC. Robert Cargill irão se reunir para adaptar o aclamado conto The Black Phone, de Joe Hill, para as telonas.

Blumhouse supervisionará o projeto. Derrickson (‘Doutor Estranho’) entra como diretor e co-roteiriza a nova versão com Cargill, com quem trabalhou no terror A Entidade.

Mason ThamesMadeleine McGraw estão cotados para estrelar uma história centrada em um menino sequestrado que recebe uma ligação fantasmagórica de um celular quebrado.

Confira a sinopse oficial:

John Finney está trancado em um porão que está manchado com o sangue de inúmeras outras crianças assassinadas. Lá, com ele, há um telephone antigo, há muito tempo sem funcionar – mas que toca à noite com ligações dos mortos…

O conto foi publicado na aclamada antologia 20th Century Ghosts.

Segundo Cargill, ele e Derrickson estão trabalhando na adaptação da narrativa por mais de uma década.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Navillera’: Drama sul-coreano da Netflix ganha novas imagens promocionais; Confira!

Netflix divulgou através de seu Twitter oficial novas imagens do drama sul-coreano Navillera.

Confira, junto ao trailer:

A série foi criada por Han Dong-HwaLee Eun-mi.

Um sonho, idades diferentes. Nessa história emocionante, a dança une mundos opostos quando um senhor de 70 anos quer aprender balé e encontra um jovem de 23 que pode ajudá-lo.

Park In-hwanSong Kang estrelam.

Navillera estreia amanhã, 22 de março.

‘Stargirl’ está vigilante para o perigo na promo oficial do episódio 02×02; Confira!

A CW divulgou a promo oficial de “Summer School: Chapter 2”, segundo capítulo da 2ª temporada de Stargirl.

Na trama, “ainda vigilante para o perigo em Blue Valley, Courtney cria suspeitas acerca de um visitante inesperado que aparece na casa Dugan. Enquanto isso, Barbara e Pat ficam preocupados com a visita de um misterioso colecionador de antiguidades chamado Richard Swift. Cindy coloca seu plano em prática”.

O capítulo será exibido em 17 de agosto.

Confira:

No Brasil, ‘Stargirl‘ é exibida pela Warner Channel, que ainda não divulgou a data de estreia.

Lembrando que a 3ª temporada já foi confirmada!

Criada por Geoff JohnsGreg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Brec Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker, e Hunter Sansone.

‘Encanto’: Vídeo compila os melhores momentos da nova animação da Disney; Confira!

Encanto se tornou uma das maiores produções da Walt Disney Studios e, além de ter conquistado 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, já ultrapassou a marca dos US$200 milhões nas bilheterias mundiais.

Agora, para promover o longa-metragem, a Casa Mouse divulgou um novo vídeo compilando os dez melhores momentos da animação.

Confira:

Lembrando que a animação já está disponível no serviço de streaming do Disney+!

Jared Bush e Byron Howard (‘Zootopia’) são responsáveis pela direção.

Crítica | ‘Encanto’ é a melhor animação da Disney desde ‘Moana – Um Mar de Aventuras’

A magia de Encanto abençoou todas as crianças da família com um dom único, desde superforça até o poder de cura – todas as crianças, exceto uma: Mirabel (Stephanie Beatriz). Mas quando ela descobre que a magia em torno da cidade está em perigo, Mirabel decide que ela, a única Madrigal comum, pode ser a última esperança de sua família excepcional.

O longa também traz canções originais de Lin-Manuel Miranda (‘Hamilton’).

Ginger Gonzaga e Steve Howey vivem um casal de espiões no trailer OFICIAL da série ‘True Lies’; Confira!

A CBS divulgou o primeiro trailer da série ‘True Lies‘, baseada no clássico dos anos 1990 dirigido James Cameron (‘Avatar’) e estrelado por Arnold SchwarzeneggerJamie Lee Curtis.

Ainda sem data de estreia, acredita-se que a produção seja lançada em meados de 2022.

Confira:

O roteiro do primeiro episódio foi escrito por Matt Nix (‘Burn Notice’).

Chocada ao descobrir que seu marido, um insípido e comum consultor de tecnologia, é na verdade um habilidoso espião internacional, uma dona de casa suburbana insatisfeita é impelida a uma vida de perigo e aventura quando é recrutada para trabalhar ao lado dele para salvar o mundo – enquanto tentam revitalizar seu casamento sem paixão.

O elenco conta com Steve Howey, Ginger Gonzaga, Omar Miller, Erica Hernandez, Mike O’Gorman, Annabella Didion e Lucas Jaye.

Curiosidades | ‘O Chamado’, terror com Naomi Watts, completa 20 anos!

Em 2002, o diretor Gore Verbinski lançava um dos filmes de terror mais icônicos do século: o remake hollywoodiano do clássico O Chamado.

Elogiado pelos especialistas pela envolvente e arrepiante atmosfera, bem como pelos visuais e pela atuação de Naomi Watts, a narrativa trouxe à vida a aterrorizante Samara, um espírito obsessor que coleta vítimas através de uma fita de vídeo amaldiçoada – e que dá aos seus alvos sete dias para se despedir.

Além do sucesso crítico, o longa também fez um estrondo de bilheteria, arrecadando nada menos que US$249 milhões a partir de um orçamento de US$48 milhões, tornando-o um dos remakes mais bem sucedidos da história e rendendo duas sequências que, infelizmente, não tiveram a mesma recepção.

Para celebrar seu aniversário de 20 anos, comemorado em outubro, preparamos uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores.

Confira:

  • A árvore com as folhas vermelhas que aparece no filme é um bordo japonês. Seus frutos são conhecidos como samara, nome da antagonista.
  • O vídeo “amaldiçoado” está disponível como um easter egg no DVD. O mais interessante é que, uma vez que o vídeo começa, não é possível pará-lo, pausá-lo ou aumentar a velocidade. A não ser que desligue a televisão, o público é forçado a assistir ao vídeo. Quando chega ao fim, o DVD retorna ao menu e um toque de telefone é ouvido ao longe.
  • Antes do filme estrear, o vídeo amaldiçoado foi utilizado como material promocional. Entretanto, o comercial não mencionou qualquer longa-metragem por quase um mês.

  • O Chamado permaneceu no topo da lista dos remakes mais bem-sucedidos da história por um longo tempo, com bilheteria de quase US$250 milhões, como supracitado. O recorde foi quebrado pela nova versão de ‘IT: A Coisa’, de 2017, que arrecadou US$701,8 milhões.
  • O tipo de fantasma em que Samara (e sua incarnação japonesa, Sadako) é baseada faz referência à clássica figura mitológica de Onryo, um espírito japonês que se manifesta depois de morrer em um acesso de raiva, retornando como um fantasma muito pálido que busca por vingança.

  • À época, Verbinski deliberadamente resolveu escolher estrelas que não tivessem apelo comercial, visto que queria que o filme fosse descoberto pelo público. Watts, Martin HendersonAmber Tamblyn ganhariam reconhecimento retroativo por esse filme.
  • O papel protagonista de Rachel foi oferecido inicialmente a Jennifer ConnellyJennifer Love HewittGwyneth PaltrowKate Beckinsale. Depois das atrizes recusarem o projeto, Watts foi contratada para estrelar o longa-metragem.
  • O sucesso de O Chamado’ nas bilheterias foi responsável por uma onda de remakes hollywoodianos de clássicos do terror japonês, incluindo ‘O Grito’‘Água Negra’‘Pulse’‘Uma Chamada Perdida’.

  • Daveigh Chase aceitou interpretar Samara depois de perder o papel da co-protagonista Sarah Altman em ‘O Quarto do Pânico’ (também de 2002) para Kristen Stewart.
  • Tom Duffield, que ficou responsável pelo incrível design de produção do filme, se baseou fortemente nas obras do pintor realista Andrew Wyeth para criar a sombria e misteriosa ambientação da produção.

‘Riverdale’: Veronica organiza uma festa do beijo na sinopse oficial do episódio 07×03; Confira!

A CW divulgou a sinopse oficial de “Sex Education”, terceiro episódio da 7ª (e última) temporada de ‘Riverdale‘.

Na trama, “depois de uma aula de educação sexual deixar a turma mais confusa que nunca, Veronica decide organizar uma festa do beijo em Pembrooke. Enquanto isso, Jughead tenta ajudar Ethel com um problema, apenas para se ver em apuros”.

O capítulo vai ao ar no dia 12 de abril. A temporada, por sua vez, estreia em 29 de março.

O ciclo final estreará oficialmente no dia 29 de março.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

Na trama da última temporada, Jughead Jones se encontra preso nos anos 50. Ele não tem ideia de como foi parar lá, nem como voltar ao presente. Seus amigos não podem ajudar, uma vez que eles estão vivendo vidas aparentemente autênticas – sem lembranças de terem vivido em outra época.

O elenco conta com KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Casey Cott, Charles Melton, Vanessa Morgan, Drew Ray Tanner, Mädchen Amick e Erinn Westbrook.

Zack Snyder revela a INSPIRAÇÃO por trás da versão do diretor de ‘Rebel Moon’

Em uma recente sessão de Q&A para promover o sci-fi Rebel Moon, cujo primeiro capítulo chega à Netflix no final desse ano, Zack Snyder disse que o longa ‘Brazil – O Filme’, clássico de Terry Gillam, o inspirou a criar a versão do diretor de seu mais novo projeto.

Durante o evento, o cineasta confirmou que uma versão do diretor de Rebel Moon sempre foi parte do plano com a Netflix. Pouco depois, ele citou o filme de Gillam como parte da razão pela qual fica intrigado por essas versões, em geral (via Slash Film).

“Essa é uma das coisas que creio que sempre me inspiraram, como o filme ‘Brazil’ ou apenas uma ótima história da versão do diretor. Quando eu estava na faculdade de cinema, eu sempre achava isso legal, que havia outro filme que você poderia descobrir”, ele disse.

Snyder continuou: “então, para mim, quando você faz o filme, tem várias vozes em sua mente criativa dizendo qual seria a solução narrativamente mais forte. E, então, você tem essa outra voz em você – eu tenho, pelo menos – que fica: ‘bom, e se houvesse várias tocas de coelho que seriam incríveis de explorar e através das quais aprenderíamos coisas diferentes sobre os personagens?”.

Lembrando que a primeira parte do projeto sci-fi, intitulado Rebel Moon – Parte 1: A Menina do Fogo’, chegará à Netflix em 22 de dezembro; a segunda, intitulada Rebel Moon – Parte 1: A Marcadora de Cicatrizes, estreia em 19 de abril de 2024.

Em uma recente entrevista à Empire, Snyder revelou que não consegue ver um “fundo” em relação a quanto conseguirá explorar desse universo sci-fi – indicando que o filme pode ter mais sequências além das duas já confirmadas e, quem sabe, uma série de televisão.

“Quando eu mostrei a ideia para a Netflix, a escala era algo que eles queriam”, Snyder conta. “Eles disseram: ‘bom, o quão grande pode ser? Quantos filmes?’. Eles me fizeram dizer: ‘OK, se nós realmente vamos fazer isso, podemos mergulhar bem fundo. Não podemos atingir o fundo, realmente”.

Conversando com a mesma revista, Snyder revelou que o filme teve uma origem interessante no universo ‘Star Wars‘.

Em uma reunião com a Lucasfilm, logo após a aquisição da empresa pela Disney em 2012, surgiu a ideia original para o projeto. Snyder expressou seu desejo de criar uma história independente, sem utilizar personagens já estabelecidos.

“A venda tinha acabado de acontecer. Havia uma janela ali em que ninguém sabia o que era possível, sabe? Eu cheguei para a reunião e disse: ‘Não quero nenhum dos seus personagens. Não quero fazer nada com figuras que o público reconheceria. Quero fazer a minha própria história ali do lado'”, compartilhou Snyder.

No entanto, o diretor também expressou seu desejo de que ‘Rebel Moon‘ fosse um filme para maiores de idade, o que se tornou um obstáculo na negociação.

“Eu ainda disse a eles: ‘Acho que será um filme para maiores!’. E isso foi um grande problema. Eu sabia que era muita coisa para pedir, e quanto mais eu tentava convencê-los, mais percebia que eles nunca iam deixar eu fazer o que queria.”

Tropas comandadas por forças tiranas ameaçam acabar com a paz de uma colônia localizada nos confins de uma galáxia, e Kora (Sofia Boutella), uma jovem com um passado misterioso, passa a ser a esperança de sobrevivência de todos. Com a missão de encontrar guerreiros de outros planetas que possam ajudar a defender a colônia, Kora monta um pequeno grupo formado por forasteiros, rebeldes, camponeses e órfãos de guerra com algo em comum: a necessidade de redenção e vingança. Com a sombra de um reino se aproximando da mais improvável das luas, uma batalha que decidirá o futuro de uma galáxia se iniciará, dando origem a um exército de heróis.

Snyder reuniu diversos nomes que já colaboraram com ele em seus filmes, como Ray Fisher, o Ciborgue de ‘Liga da Justiça’, e Jena Malone, a Rocket de ‘Sucker Punch‘.

Além disso, o cineasta convidou astros de destaque, incluindo o vencedor do Oscar Anthony Hopkins (‘O Silêncio dos Inocentes’) e o indicado ao Oscar Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’).

Confira o elenco completo:

Sofia Boutella (‘A Múmia’) será Kora, uma ex-membro do “Imperium”, que agora vive na lua Vedt e monta uma equipe para enfrentá-los.

Charlie Hunnam (‘Sons of Anarchy’) será Kai; descrito como o “piloto de nave Mercenária”.

Michiel Huisman (‘Game of Thrones’) será Gunnar; um fazendeiro recrutado para a causa.

Hounsou será o General Titus.

Staz Nair (‘Supergirl’) será Tarak; um ferreiro trabalhando para pagar uma dívida como servo contratado, anteriormente comparado a Tarzan.

Doona Bae (‘A Viagem’) será Nemesis, descrito como “mestre da espada”, e que se revela como metade homem, metade máquina.

Fisher e Cleopatra Coleman (‘Dopesick’ serão Darrian e Devra, irmãos lutadores que se juntam à resistência.

E. Duffy (‘Girlfriends’) será Milius; o último membro do grupo reunido.

Malone é descrita apenas como “um ser-aracnídeo etéreo”, enquanto Hopkins será “um robô ornamentado com séculos de idade chamado Jimmy”.

Ed Skrein (‘Deadpool’) será o Almirante Noble.

Fra Fee (‘Gavião Arqueiro’) será o Regente Balisarius

Outros membros do elenco também foram confirmados para o filme, ou talvez sua sequência, mas ainda não tiveram os detalhes de seus personagens confirmados, incluindo: a novata Charlotte Maggi, Sky Yang (‘Halo’), Corey Stoll (‘Homem-Formiga 3’), Cary Elwes (‘A Princesa Prometida’), Alfonso Herrera (‘O Exorcista’), Rhian Rees (‘For All Mankind’) e Ray Porter, que dublou o Darkseid em ‘Liga da Justiça‘.

BAFTA 2024 | Hoyte van Hoytema conquista o prêmio de Melhor Fotografia por ‘Oppenheimer’

O aclamado sucesso de Christopher Nolan, Oppenheimer, fez bonito durante o anúncio de vencedores do BAFTA 2024.

Hoyte van Hoytema levou para casa o prêmio de Melhor Fotografia. Além disso, o filme também conquistou as estatuetas de Melhor Montagem para Jennifer LameMelhor Direção para Nolan e Melhor Ator Coadjuvante para Robert Downey Jr..

Oppenheimer apresenta a trajetória do físico americano J. Robert Oppenheimer, interpretado por Cillian Murphy, conhecido como o “pai da bomba atômica”. O filme explora o papel crucial que desempenhou no desenvolvimento dessa arma durante a Segunda Guerra Mundial.

Oppenheimer‘ foi um dos maiores sucessos de bilheteria do ano, arrecadando US$ 952,6 milhões pelo mundo.

Relembre o trailer:

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‘Silo’: Steve Zahn é escalado para a 2ª temporada da série distópica

Durante a San Diego Comic-Con 2024, a Apple TV+ revelou que mais um membro foi escalado ao elenco da 2ª temporada de Silo.

As informações indicam que Steve Zahn (‘Diário de um Banana’, ‘Planeta dos Macacos’) fará parte dos novos episódios.

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram revelados.

Lembrando que o próximo ciclo chega à plataforma de streaming no dia 15 de novembro.

Silose tornou uma das produções mais aclamadas da Apple TV+ e, em entrevista ao Collider, a atriz Rebecca Ferguson comentou sobre o futuro da série, especificamente sobre como a narrativa deve terminar e que as prováveis 3ª e 4ª temporadas devem ser rodadas juntas.

Ela também confirmou que as filmagens do segundo ciclo, que haviam sido adiadas em virtude da greve dos atores e de roteiristas do ano passado, foram concluídas.

“Eu acredito que o show tem um final, e eu sei quando isso acontecerá”, ela explicou. 

“Então, essa é a resposta. Vocês vão descobrir quando a série terminar. Para ser honesta, não acredito que isso seja um segredo. Os livros são os livros. São três romances, e esses três volumes são divididos entre quatro temporadas. Então, acredito que, a não ser que a Apple resolva se apressar, digo que estamos absolutamente bem com a 1ª temporada. A 2ª já foi rodada e prestes a sair, e agora estamos esperando o sinal verde da 3ª e da 4ª. E acho que iremos rodá-las juntos, e esse será o fim”. 

A produção é uma adaptação da série de livros ‘Wool’, escritos por Hugh Howey.

A trama é ambientada em um futuro distópico onde uma comunidade existe em um silo gigante com centenas de andares abaixo da terra, homens e mulheres vivem em uma sociedade cheia de regulamentações que acreditam ser destinada a protegê-los. Depois que seu xerife quebra uma regra fundamental e os residentes morrem misteriosamente, a engenheira Juliette começa a descobrir segredos chocantes sobre o silo.

Também estrelam Common (‘Esquadrão Suicida’), Harriet Walter (‘Ted Lasso’), Chinaza Uche (‘Dickinson’), Avi Nash (‘The Walking Dead’), David Oyelowo (‘Selma: Uma Luta Pela Igualdade’) e Rashida Jones (‘On the Rocks’).

Graham Yost (‘Justified’) é o criador e roteirista, enquanto Morten Tyldum (‘O Jogo da Imitação’) será o diretor dos episódios.

‘Deadpool e Wolverine’: Colecionável do Tocha Humana chama atenção do público por motivo INESPERADO; Saiba mais!

Nesta última quarta-feira (08), a companhia Hot Toys revelou uma nova figura colecionável do elogiado Deadpool e Wolverine.

action-figure apresenta o Tocha Humana, que faz uma breve aparição no longa-metragem através do astro Chris Evans (que o interpretou em 2005, no live-action de ‘Quarteto Fantástico’).

Porém, o design do colecionável chamou a atenção do público por dois motivos inesperados: não se parecer em nada com Evans e relembrar, de certa maneira, as feições de Ewan McGregor (‘Star Wars’).

Confira:

Vale lembrar que o filme, estrelado por Ryan ReynoldsHugh Jackman, está disponível no catálogo do Disney+.

A produção será lançada no catálogo do Disneyno próximo dia 12 de novembro.

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Além de ter conquistado 78% de aprovação no Rotten Tomatoes, o filme arrecadou sólidos US$1,33 bilhão nas bilheterias mundiais.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

‘Stick’: COMÉDIA com Owen Wilson chega ao streaming; Saiba onde assistir!

Stick, nova comédia estrelada por Owen Wilson (‘Uma Noite no Museu’), já chegou ao catálogo da Apple TV+.

A atração chega à plataforma de streaming amanhã, 4 de junho.

Na trama, Wilson interpreta Pryce Cahill, um ex-jogador profissional de golfe decadente cuja carreira foi interrompida prematuramente há 20 anos. Após o fim de seu casamento e depois de ser demitido de uma loja de artigos esportivos em Indiana, ele aposta seu futuro em ajudar um jovem de 17 anos, ainda imaturo, mas que é um fenômeno no esporte, chamado Santi (Peter Dager).

Relembre o trailer:

Jason Keller entra como showrunner e atua como produtor executivo ao lado de Owen Wilson e Ben Silverman.

Marc Maron, Mariana Treviño, Lilli Kay, Judy Greer e Timothy Olyphant fazem parte do elenco, assim como participações especiais de astros do golfe como Collin Morikawa, Keegan Bradley, Max Homa, Wyndham Clark e muito mais.

A direção dos episódios fica por conta de Valerie Faris, Jonathan Dayton e Jaffar Mahmood, além de David Dobkin (‘Jack, o Caçador de Gigantes’), M.J. Delaney (‘Ted Lasso’) e John Hamburg (‘Entrando numa Fria Maior Ainda com a Família’).

‘Agents of S.H.I.E.L.D.’ pertence ao cânone do MCU? Astro da série comenta sobre o debate!

status de cânone das séries ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’‘Agent Carter’ dentro da Linha do Tempo Sagrada do Universo Cinemático Marvel tem sido alvo de debate acalorado entre os fãs da Marvel – com vários internautas afirmando que elas claramente fazem parte da cronologia original, enquanto outros argumentam que as produções integram uma espécie de subnarrativa conhecida como “Saga dos Defensores”.

Em uma recente aparição à NYCC 2025 (via Slash Film), Clark Gregg, que interpretou o Agente Coulson na série e ganhou destaque na Fase 1 do MCU, aproveitou o debate para revelar sua posição.

“Há algumas pessoas que falam sobre o cânone. Vocês podem se f***r. Estamos orgulhosos do que fizemos”, ele disse. “Estamos orgulhosos, profundamente orgulhosos, da conexão que temos com pessoas como você que vêm nos visitar e ficar conosco.”

Brad Winderbaum revela se ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’ e ‘Agent Carter’ fazem parte do UCM

Lembrando que ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’ esta disponível no Disney+.

Na trama da série…

Após os acontecimentos em Nova York, retratados em Os Vingadores’, a S.H.I.E.L.D. (Superintendência Humana de Intervenção, Espionagem, Logística e Dissuasão) deve mobilizar seus integrantes para solucionar vários casos relacionados com super-heróis. A equipe é liderada pelo agente Phil Coulson.

Chris Messina e Michael Peña são escalados para o SUSPENSE psicológico ‘Tumor’

Segundo o DeadlineChris Messina (‘AIR: A História por Trás do Logo’), Michael Peña (‘Homem-Formiga’), Esai Morales (‘Missão: Impossível’) e Gigi Zumbado (‘O Poder e a Lei’) foram escalados para o elenco do thriller psicológico ‘Tumor’.

O grupo se junta aos previamente confirmados Sam Rockwell (‘Três Anúncios para um Crime’) e Maisy Stella (‘Meu Eu do Futuro’).

A história acompanha um detetive particular de baixo escalão de Los Angeles (Rockwell). Quando a filha (Stella) de um rico empresário (Morales) desaparece, ele embarca em uma missão no mundo da jovem e privilegiada elite da cidade dos sonhos para encontrá-la. Completamente perdido e lutando contra os sintomas debilitantes de um tumor cerebral em estágio avançado, sua percepção da realidade se torna cada vez mais precária. Enquanto a improvável dupla foge, antigas memórias se misturam com o presente, trazendo à tona segredos sombrios de seu passado.

As filmagens do longa já foram encerrada em Los Angeles, Califórnia.

‘Tumor’ marca o novo projeto de Will Bridges após o romance sci-fi ‘Por Inteiro’, que chegou ao catálogo do Apple TV ano passado e contou com Brett GoldsteinImogen Poots como protagonistas. Bridges fica responsável pela direção e pelo roteiro do suspense.

Detalhes sobre os papéis de Messina, Peña e Zumbado não foram revelados.

O longa-metragem ainda não tem previsão de lançamento nos cinemas.

‘Sandman’: Neil Gaiman dá detalhes sobre a 1ª temporada da série da Netflix/DC

Após a Netflix confirmar a adaptação de ‘Sandman‘ em seu serviço de streaming, alguns fãs estão questionando como o clássico de Neil Gaiman será abordado como série de TV.

Numa publicação em seu perfil do Twitter, Gaiman detalhou o que os fãs devem esperar para primeira temporada da produção.

“A primeira temporada terá 11 episódios. Esse é o começo de tudo. Prelúdios e Noturnos e um pouco mais”, revelou o escritor.

Por anos, ‘Sandman’ ficou no limite de processos criativos para o lançamento de adaptação cinematográfica para o material de origem, mas devido à complexidade da temática, o projeto nunca saiu do papel.

“A parceria com a brilhante equipe formada por Neil Gaiman, David S. Goyer e Allan Heinberg nos empolgou demais e finalmente iremos trazer a icônica HQ de para as telas. De personagens carismáticos e histórias ricas, até esse universo construído de forma épica, estamos animados em criar essa série original de algo adorado pelos fãs”, afirmou Channing Dungey, Chefe de programação oficial da Netflix.

O projeto é descrito como a série de TV mais cara que a DC já fez.

O roteirista da ‘Mulher Maravilha’, Allan Heinberg atuará como escritor, produtor e showrunner para a série, com Neil Gaiman e David Goyer atuando como produtores executivos.

O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.

Sandman‘ é a criação mais popular de Neil Gaiman, e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.

Por enquanto, ainda não há previsão de lançamento.

Coronavírus: Bilheterias nos EUA registram ZERO arrecadações pela 1ª vez na história

Para evitar o avanço do Coronavírus, diversas redes de cinema foram obrigadas a fecharem as portas ao redor do mundo, resultando num imenso impacto negativo na economia de vários países.

E, de acordo com o Comic Book, a indústria cinematográfica dos EUA teve seu pior rendimento no último fim de semana, sem nenhum retorno financeiro pela primeira vez na história.

A atualização mais recente em relação à bilheteria doméstica aconteceu em 19 de março, quando o Box Office Mojo divulgou um total de US$ 143.641 referentes a todos os 36 filmes lançados em todo o território norte-americano.

A última vez que as bilheterias sofreram uma queda tão grande como esse foi na semana de 17 de outubro de 2001, pouco mais de um mês após os ataque terroristas do 11 de setembro… Ainda assim, os marcadores registraram um total de US$ 151.025, na época.

Apesar do choque, a notícia não é nenhuma surpresa, visto que os cinemas estão fechados e as pessoas estão evitando sair de casa para não contraírem a doença.

Infelizmente, o cenário não é nada animador e ainda é cedo para apostar na reabertura de espaços que contribuam com a aglomeração de pessoas, o que pode resultar em novas contaminações e possíveis mortes.

Lembrando que os EUA é o terceiro país com a maior taxa de infectados com o Coronavírus, com 35.200 casos e 475 mortos.

Logo acima vem a Itália, com 59.100 casos e 5.400 mortes, e a China, com 81.500 casos e mais de 3.200 mortes.

Ao redor do mundo, os cinemas continuam de portas fechadas.

De acordo com o Deadline, a AMC, maior rede de cinema dos Estados Unidos, fechou 630 estabelecimentos pelo país desde o último dia 17.

As salas de cinema vão permanecer inativas entre seis e 12 semanas para atender as leis estaduais e federais, determinadas para garantir a saúde e a segurança da população.

Através de um comunicado, o presidente da AMC, Adam Aron, disse:

“Estamos tão decepcionados quanto o público e nosso funcionários, mas devemos obedecer as novas diretrizes estabelecidas pelas autoridades. Devemos evitar reuniões com mais de 10 pessoas em locais fechados, então é impossível manter os cinemas funcionando. Ainda assim, a saúde e o bem-estar da população vem em primeiro lugar, e vamos continuar a monitorar a situação com muita atenção até chegar o dia em que entreter o público novamente.”

Além da AMC, a Landmark Theatres, Cineplex Odeon, e Alamo Drafthouse também decidiram encerrar as atividades por tempo indeterminado, deixando mais de 3.400 cinemas de portas fechadas.

Aqui no Brasil, os cinemas do Rio de Janeiro foram obrigados por determinação do governo a fechar suas portas por 15 dias, em virtude da pandemia de Coronavírus. E as consequências começaram a surgir na economia do país.

Enquanto a rede Kinoplex antecipou as férias coletivas dos funcionários do estado, a rede Cinemark tomou medidas mais drásticas.

Em 16 de março, a maior rede de cinema do país anunciou um Plano de Demissão Voluntária ou um Programa de Qualificação Profissional remunerado.

Paulo Balmant, presidente do Sindicato da categoria, revelou ao G1 que a Cinemark ofereceu apenas duas propostas:

1. Plano de demissão voluntária, no qual será garantido ao funcionário o saque do Fundo de Garantia por Tempo de Serviço (FGTS) sem o pagamento da multa rescisória.
2. Programa de Qualificação Profissional remunerado.

Na segunda opção, o funcionário receberá ATÉ 80% do seu salário líquido e ficará em casa assistindo cursos profissionalizantes online.

“A maioria parece que vai querer a segunda opção”, disse Balmant.

Mais informações serão reveladas em breve.

A determinação de fechar os cinemas foi estabelecida pela Prefeitura do Rio de Janeiro e pelo Governo do Estado, que emitiu o decreto número 46.970/20, que suspende as atividades “em cinemas, lonas culturais, teatros e museus”.

A medida visa evitar a proliferação da doença e garantir a segurança da população. Espera-se que contenção por apenas 15 dias seja o suficiente para a situação global se amenizar.

No estado de São Paulo, o governador João Dória fez restrições menores, seguindo a mesma premissa adotada pelo governador de Nova York. Sua determinação impera que eventos com mais de 500 pessoas sejam suspensos.

O cancelamento engloba tanto eventos governamentais, esportivos, artísticos, culturais, políticos, científicos, comerciais, bem como religiosos.

‘Obi-Wan Kenobi’: Hayden Christensen retorna como Darth Vader em sombrio fan pôster

Os fãs de ‘Star Wars‘ ainda estão chocados com o anúncio que confirmou o retorno de Hayden Christensen como Anakin Skywalker/Darth Vader na série do ‘Obi-Wan Kenobi‘.

Pensando nisso, os artistas do Boss Logic publicaram no Instagram um sombrio fan pôster imaginando o astro caracterizado como o vilão por baixo da icônica armadura preta.

Confira:

 

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Mas e aí, será que ele vai atuar apenas como Vader ou será visto como Anakin em algum momento?

De acordo com o CBM, algumas imagens e vídeos do Disney Investor 2020 ainda não foram divulgados online, incluindo materiais sobre as séries da Lucasfilm.

Uma das artes conceituais vistas do evento mostrou Anakin dentro do Templo Jedi em frente a um grupo Younglings, os aprendizes de Jedi que ainda não se tornaram padawans.

Quem acompanha a saga sabe que a cena se refere ao massacre dos pequenos pelas mãos do Cavaleiro Jedi quando ele se virou para o Lado Sombrio.

No entanto, o interessante é que a arte mostra um misterioso personagem defendendo um trio de Younglings… E o 5º episódio de ‘O Mandaloriano‘ deixou claro que Grogu (Baby Yoda) só sobreviveu ao ataque por que alguém o protegeu e o escondeu.

Dessa forma, pode ser que as cenas de Hayden Christensen mostrem um flashback do ataque, revelando como o Baby Yoda escapou da morte e onde ele este até os eventos de ‘O Mandaloriano‘.

Além de tudo isso, a diretora Deborah Chow revelou que a trama será ambientada dez anos após os eventos de ‘Star Wars: A Vingança dos Sith‘, e vai mostrar um grupo de caçadores de Jedi vasculhando a galáxia em busca dos cavaleiros remanescentes.

Até o momento, ainda não há como confirmar a veracidade das informações, mas esta seria a melhor maneira de conectar as duas produções e expandir a saga através da TV e do cinema.

Enquanto isso, maiores detalhes permanecem em segredo, mas as atualizações devem ser divulgadas assim que as filmagens forem iniciadas em janeiro do ano que vem.

Recentemente, Ewan McGregor disse à revista Empire que está mais animado em atuar na série do que estava quando participou da trilogia prequel da saga, lançada entre 1999 e 2005.

“Estou mais animado com ‘Kenobi‘ do que eu estava quando gravamos ‘O Ataque dos Clones’ e ‘A Vingança dos Sith’. Os filme não foram muito bem aceitos pelos fãs, na época… Mas estou curioso em trabalhar com [a diretora] Debora Chow. Acho que essa história será incrível e estou entusiasmado por voltar a interpretar um personagem tão querido.” 

Ainda sem previsão de estreia, a série terá seis episódios com 1 hora de duração.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia oficial.

Enquanto isso, vale lembrar que ‘O Mandaloriano‘ já foi renovada para sua 3ª temporada, e a 2ª está em exibição no Disney+.

Assista ao trailer:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Obi-Wan Kenobi’: Qui-Gon Jinn orienta seu antigo aprendiz em belo fan pôster da série; Confira!

A vindoura série do ‘Obi-Wan Kenobi‘ (Ewan McGregor) vai acompanhar os passos do Cavaleiro Jedi em Tatooine enquanto vigia o pequeno Luke Skywalker e aprende novos habilidades da Força.

E é claro que os fãs esperam ver o reencontro do falecido Qui-Gon Jinn (Liam Neeson) com seu antigo aprendiz padawan.

Para quem não se lembra, é revelado em ‘A Vingança dos Sith‘ que Jinn aprendeu a se comunicar com os vivos através da Força, e Obi-Wan passa a ter novos treinamentos com ele para aperfeiçoar a habilidade.

Pensando nisso, um artista publicou em seu perfil do Instagram um belo fan pôster imaginando o Fantasma da Força de Jinn orientando Kenobi.

Confira:

“Se você se define pelo poder de tirar uma vida, pelo desejo de dominar, de possuir … então você não tem nada.”

 

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Há alguns dias, Neeson conversou com James Corden e revelou que ainda guarda seu Sabre de Luz original usado no filme ‘Star Wars: A Ameaça Fantasma‘.

“Esse pedaço de madeira foi e retornou de Tatooine várias e várias vezes. Este é um certo Sabre de Luz que usei nas filmagens de ‘Star Wars – A Ameaça Fantasma’. O filme se chamaria ‘O Início’ nas versões preliminares do roteiro. Então sim, esse é o Sabre de Luz de Qui-Gon Jinn, o Mestre Jedi.”

Assista:

Anteriormente, o astro havia dito ao Comic Book que não tem interesse em reprisar seu papel como Cavaleiro Jedi.

“Conheço alguns atores que reprisaram seus papéis na saga e os admiro muito, porque fizeram isso de maneira fantástica, mas eu não estou disposto a retornar à saga. Participei de Star Wars‘ há 22 anos e adorei, era tudo novo… Eu estava contracenando com bolas de tênis que seriam alienígenas, foi muito engraçado e interessante. Foi bom para a imaginação, mas também foi muito cansativo, não posso fazer isso de novo.”

Lembrando que a presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, confirmou ao The Wrap que ‘Kenobi’ será uma minissérie, com começo, meio e fim pré-determinados:

“Tem sido muito empolgante ver os talentos que estão se envolvendo aqui. E agora nós estamos desenvolvendo a minissérie de Obi-Wan Kenobi com Deborah Chow e ela tem feito um trabalho fenomenal”.

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia oficial.

Jake Gyllenhaal vai estrelar próximo filme de ação do diretor Guy Ritchie

A carreira de Jake Gyllenhaal não poderia estar melhor…

Depois de ser escolhido para os papéis principais das adaptações de Oblivion Song e ‘Prophet’, o astro também vai estrelar o próximo filme do diretor Guy Ritchie (‘Infiltrado’).

Por enquanto, ainda não há detalhes sobre o longa, mas o o Deadline divulgou que a trama seguirá o estilo dos últimos filmes de Ritchie, então é possível que seja mais um filme de ação.

Ainda sem título oficial, o misterioso projeto será rodado a partir de dezembro deste ano, então as atualizações devem ser anunciadas em breve.

Lembrando que o próximo filme de Ritchie é ‘Operation Fortune’, que tem estreia marcada para 21 de janeiro de 2022.

Na trama, Jason Statham dará vida ao protagonista Orson Fortune, um agente do MI6 que é recrutado pela aliança global de inteligência Five Eyes para encontrar e impedir a venda de uma tecnologia bélica mortal que ameaça desmantelar a ordem mundial.

Relutantemente trabalhando com uma expert da CIA, Sarah Fidel (Aubrey Plaza), Fortune parte numa missão ao redor do mundo para encontrar um bilionário e se infiltrar em seu círculo íntimo.

Quanto a Gyllenhaal, seu filme mais recente éO Culpado (‘The Guilty’).

Produzido pela Netflix, o longa dirigido por Antoine Fuqua (‘Dia de Treinamento’) é um remake norte-americano do thriller de ação dinamarquês dirigido por Gustav Möller.

Na trama, um detetive rebaixado a operador de chamadas de emergência tenta salvar uma mulher desesperada em meio a um dia frenético cheio de revelações – e acertos de contas.

Confira o trailer, junto às imagens:

THE GUILTY: JAKE GYLLENHAAL as JOE BAYLER. CR: GLEN WILSON/NETFLIX © 2021.
THE GUILTY: BEHIND THE SCENES with ANTOINE FUQUA (DIRECTOR). CR: GLEN WILSON/NETFLIX © 2021.
THE GUILTY: JAKE GYLLENHAAL as JOE BAYLER. CR: NETFLIX © 2021.

O elenco ainda conta com Riley Keough, Ethan Hawke e Paul Dano.

Nic Pizzolatto (True Detective) assina o roteiro.

‘Shang-Chi’: Arte conceitual mostra design bem diferente dos dez anéis; Confira!

Em seu perfil do Instagram, o ilustrador Jerad S.Marantz, funcionário da Marvel Studios, compartilhou uma interessante arte conceitual de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘.

A imagem mostra o design alternativo de um dos anéis usados por Wenwu (Tony Leung), pai do protagonista.

Em vez de uma simples argola dourada, como na versão oficial, o anel alternativo é revestido por um material esverdeado e por adornos no formato de um dragão oriental… Bem mais elaborado que o do filme.

Infelizmente, Marantz não revelou se cada anel seria igual ou se teriam designas distintos um do outro.

Confira:

“Eu fiz alguns designs de anéis iniciais para ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. Normalmente não tenho a chance de fazer adereços, mas meu amigo @andyparkart achou que eu poderia fazer isso. Na verdade, cheguei bem perto de algumas opções, mas meu amigo, o incrivelmente talentoso @jwsze foi quem teve seu projeto aprovado. Se bem me lembro, ele pode ter conseguido em sua primeira tentativa. Impressionante! ‘Shang-Chi‘ foi um projeto incrível. Obrigado a Andy Park por me trazer a bordo!”

 

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‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ foi um tremendo sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 432,2 milhões pelo mundo e acumulando 91% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira a nossa crítica:

Crítica | Shang-Chi – Marvel acerta novamente com filme envolvente, emocionante e com cenas de ação IMPRESSIONANTES

Dirigido por Destin Daniel Cretton, o filme também conta com Awkwafina, Tony Chiu-Wai Leung, Michelle Yeoh, Florian Munteanu, Fala Chen e Ronny Chieng.

Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.

‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel’ entra para a lista dos 100 PIORES filmes do Rotten Tomatoes

Orçado em apenas US$ 100 mil, o terror independente ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel‘ (Winnie the Pooh: Blood and Honey) já arrecadou US$ 4 milhões através das regiões em que foi lançado pelo mundo.

No entanto, o Comic Book divulgou que a bizarra adaptação baseada no clássico personagem infantil está na lista dos piores filmes avaliados pelos críticos.

Atualmente com míseros 4% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa dirigido por Rhys Frake-Waterfield ocupa a posição #97 entre os 100 piores filmes registrados no site de críticas.

E não é por se tratar de um filme de independente e de baixo orçamento que ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel‘ entrou para a lista, já que ‘Todo Mundo em Pânico 5′ também conta com a mesma porcentagem de aprovação.

Apesar disso, o terror de Waterfield encontra-se em uma posição não tõa vergonhosa, já que trinta e sete filmes entre os 100 últimos filmes têm uma taxa de aprovação de 0%, enquanto todos os outros da lista variam de 1% a 4%.

De qualquer forma, devido ao sucesso financeiro, o longa já teve sequência confirmada!

E aí, você pretende assistir?

A trama mostra Pooh e Leitão como vilões famintos depois que Christopher Robin vai para a faculdade e não tem mais tempo de cuidar deles. Quando a vida dos personagens se torna difícil, eles precisam se virar sozinhos e acabam se voltando às suas raízes animalescas. Eles não são mais bonzinhos, são um urso implacável e um porco que querem sair por aí em busca de presas.

‘Star Wars’: Adam Driver confirma que não estará no novo filme com Daisy Ridley

Ao final de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, Kylo Ren (Adam Driver) acabou se sacrificando para salvar Rey (Daisy Ridley) das garras do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), encerrando seu arco na saga.

E, apesar de ter sido confirmado que Ridley vai reprisar seu papel em um longa-metragem ambientado 15 anos após os eventos do último filme, Driver deixou claro que não fará parte da trama.

Em entrevista para o podcast SmartlessDriver foi questionado sobre o assunto, ao que ele respondeu:

“Eles estão fazendo coisas, mas não comigo. Declaro encerrada minha participação na saga.”

De acordo com o The Hollywood Handle, o início das gravações do novo filme está agendado para o dia 07 de abril de 2024, em Londres, no Reino Unido.

A informação foi publicada originalmente no site Production List, que organiza o agendamento de diversas produções ao redor do mundo.

Confira a publicação:

Em entrevista para o Collider, Ridley voltou a falar sobre o projeto e surpreendeu ao dizer que não é nada do que ela esperava.

Ainda assim, ela disse que está muito animada para reprisar o papel e acha que a nova história é muito legal e interessante.

Ainda sem título, o longa será dirigido por Sharmeen Obaid-Chinoy (‘Ms Marvel’), a partir do roteiro de Steven Knight (‘Peaky Blinders’).

Descrito como uma sequência de ‘A Ascensão Skywalker‘, o longa vai acompanhar Rey tentando restaurar a Ordem Jedi.

“Estou muito animada. A história é muito legal”, disse Ridley. “Estou esperando para ler o roteiro porque, obviamente, não tive outras atualizações. Até onde eu sei, não é o que eu esperava [da trama], mas estou muito animada mesmo.”

Anteriormente, ela disse algo parecido ao The Hollywood Reporter, alegando que não sabe os detalhes, mas já conhece a história.

“Não li nada, mas conheço a história. E pé uma história que realmente vale a pena ser contada, vale a pena explorá-la e acho que as pessoas ficarão entusiasmadas.”

Lembrando que a estreia foi anunciada para dezembro de 2025, mas não houve confirmação da previsão durante a Star Wars Celebration.

O último longa-metragem da saga intergaláctica foi Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019.

Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora OriginalMelhor Efeitos VisuaisMelhor Edição de Som).

Relembre o trailer:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

O Mês do Terror | ‘Häxan’ (1922) – Conheça um dos filmes de terror mais antigos do cinema

Obra reuniu ao longo de quase um século uma mística diferente

Se havia um local que fomentava a produção de novas e ousadas obras do terror no início do século XX, este lugar era a Europa. Enquanto que Hollywood descobria aos poucos o valor mercadológico de filmes de terror (com a franquia de monstros da Universal sendo esse laboratório), mas ainda priorizando os western e as comédias, alguns países europeus conduziam experimentos avançados.

Um exemplo é o famoso movimento expressionista alemão que se desenrolou na mesma época. Formado majoritariamente por obras do terror, o movimento alemão integrou novas formas estéticas a esse tipo de ambientação, dessa maneira o terror alemão quase sempre era apresentado como uma trama de sonhos, em que a ambientação e tramas procuravam realçar os aspectos fantasiosos.

Esse olhar não era um privilégio do modelo que estava se desenvolvendo na Alemanha, entretanto. Muitas obras que surgiram na aurora do cinema tinham uma visível inclinação à teatralidade e adoração ao irreal; isso se deve a uma herança do próprio teatro, uma vez que muitos dos primeiros nomes do cinema (George Méliès por exemplo) tinham suas origens na dramaturgia.

“The House of the Devil” (1896) é creditado como o primeiro filme de terror.

Foi também nesse mesmo período que o cinema sueco começava a se desenvolver de forma mais notória no cenário internacional. No que ficou conhecida como sua época de ouro, a linha temporal entre o ano de 1912 até 1924 ofertou de maneira inédita, até então, opções das mais diversas de produções suecas.

Tal fase é constantemente associada a dois nomes: Victor Sjöström e Mauritz Stiller; ambos os cineastas foram responsáveis por algumas das obras mais influentes do cinema mudo sueco tais como Terje Vigen, Johan e Berg-Ejvind och hans hustru. No entanto, dentre eles surgiu outra produção que escapou ao “domínio” da dupla.

O objetivo inicial de Benjamin Christensen ao dirigir Häxan não era criar uma obra assustadora, apenas pelo bel prazer, mas conceder uma certa lógica histórica a ela. A trama do filme segue um ritmo cronológico específico, no qual é dissecado o culto à religiões pagãs (historicamente associadas à bruxaria) em diversas regiões da Europa. No Brasil, o filme recebeu o subtítulo A Feitiçaria Através dos Tempos.

A obra de Christensen tinha a intenção de ser uma viagem no tempo pela história do paganismo.

A partir de determinado ponto o enredo eventualmente passa a tocar no capítulo das inquisições e, principalmente, os critérios utilizados pelo corpo inquisidor da igreja para determinar quais mulheres eram fiéis a Deus e quais eram praticantes de “bruxaria”.

Para tanto, Christensen voltou suas atenções para a obra Malleus Maleficarum, uma espécie de manual publicado em 1487 que instrui os inquisidores a identificar praticantes de magia negra, julgá-los e inevitavelmente que tipo de punição aplicar a esses indivíduos. O material bibliográfico, inclusive, foi a inspiração inicial do diretor para compor o filme mudo.

A linguagem narrativa adotada pelo diretor também é importante uma vez que ele optou por algo mais próximo a um documentário do que a uma romantização; tendo dedicado três anos de sua vida em pesquisas sobre a evolução do paganismo europeu, Christensen pôde conferir a Häxan uma inédita abordagem realista.

O filme aborda o choque entre as antigas tradições e o cristianismo.

Mesmo assim, a opção não impediu o cineasta de utilizar elementos surrealistas em meio ao conteúdo histórico, o que deu à luz para diversas cenas icônicas do terror na primeira parte do século XX. Em termos de legado é creditado à Häxan o título de ancestral do sub gênero Folk Horror, classificação que seria criada apenas nos anos 70 para reunir as obras que utilizavam elementos folclóricos (geralmente da Europa) para construir a tensão.

Atualmente em domínio público, o filme assumiu por muito tempo uma certa aura de misticismo, muito pela qualidade das imagens e a estética adotada por Christensen para representar visualmente elementos naturais ao paganismo abordado. Ainda assim, a reverência às conquistas da produção permaneceram desde a sua estreia em 1922.

Amy Adams referencia ‘A Chegada’ durante protesto das greves em Hollywood

A renomada atriz Amy Adams está entre os ilustres nomes que aderiram à greve dos atores de Hollywood. Durante um piquete recente, a artista fez uma alusão marcante ao filme A Chegada, um dos projetos mais marcantes de sua carreira.

Em no filme, Adams interpreta a linguista Louise Banks, designada a estabelecer contato com enigmáticos seres alienígenas que invadem a Terra.

Em sua tentativa de comunicar-se com essas criaturas, ela cria uma placa em que se identifica como “humana” – um gesto que ela repetiu durante o piquete em meio à greve.

Mais do que um simples tributo, a exibição da placa está conectada a uma das principais reivindicações dos atores em greve: a regulamentação do uso da Inteligência Artificial por parte de estúdios e emissoras.

Relembre o trailer:

Na trama, quando seres interplanetários deixam marcas na Terra, a Dra. Louise Banks, uma linguista especialista no assunto, é procurada por militares para traduzir os sinais e desvendar se os alienígenas representam uma ameaça ou não. No entanto, a resposta para todas as perguntas e mistérios pode ameaçar a vida de Louise e a existência de toda a humanidade.

Michael Stuhlbarg, Tzi Ma e Mark O’Brien também fizeram parte do elenco do filme.

Denis Villeneuve ficou responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Eric Heisserer.

Além da aclamação crítica, o filme fez um sucesso de bilheteria ao arrecadar mais de US$203 milhões mundialmente e conquistou oito indicações ao Oscar – levando para casa a estatueta de Melhor Edição de Som.

Astro da série ‘Titãs’ escolhe o Mutano ideal para o novo DCU!

Ryan Potter, conhecido por seu papel como Mutano na série de TV da DC ‘Titãs’, revelou sua escolha favorita para assumir o manto do personagem no novo DCU. Segundo o ScreenRant, Potter nomeou Iñaki Godoy, o astro da série live-action da Netflix One Piece, como seu sucessor ideal.

Lembrando que Ian Ousley, conhecido por seu papel como Sokka na série live-action da Netflix Avatar: O Último Mestre do Ar, expressou seu entusiasmo em interpretar o papel de Garfield Logan, o Mutano.

Em entrevista ao Screen Rant, Ousley declarou: “Sou realmente um grande fã dos Titãs, então adoraria ser o Mutano, isso seria como um papel dos sonhos para mim. Então, quem sabe um dia?!”

O novo longa está sendo escrito por Ana Nogueira (‘Lista Negra’) com produção de James Gunn e Peter Safran, CEOs do DCU.

Nogueira também está escrevendo o roteiro de ‘Supergirl: Mulher do Amanhã’, outro filme do DCU.

A equipe foi introduzida nos quadrinhos em meados dos anos 1960 e já teve diversas formações. A formação mais famosa, que se tornou referência para muitas adaptações, inclui Robin, Ciborgue, Ravena, Estelar e Mutano.

Os Jovens Titãs já foram adaptados para a televisão e cinema com sucesso. A série animada Jovens Titãs (2003) e ‘Os Jovens Titãs em Ação’ (2013) foram muito populares, assim como o live-action ‘Titãs’ (2018). A equipe também já teve diversos filmes animados, como ‘Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas’ e Jovens Titãs: Missão Tóquio’.

Por enquanto, não há data de estreia para o filme.