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Príncipe Henry abre seu coração em cena DELETADA de ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’; Confira!

O Prime Video divulgou novo vídeo legendado de ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul‘, revelando uma cena deletada da produção.

Confira:

A produção é baseada no elogiado romance LGBTQIA+ homônimo de Casey McQuiston.

O que pode acontecer quando o filho da presidenta dos Estados Unidos se apaixona pelo príncipe da Inglaterra? Quando sua mãe foi eleita presidenta dos Estados Unidos, Alex Claremont-Diaz se tornou o novo queridinho da mídia norte-americana. Bonito, carismático e com personalidade forte, Alex tem tudo para seguir os passos de seus pais e conquistar uma carreira na política, como tanto deseja. Mas quando sua família é convidada para o casamento real do príncipe britânico Philip, Alex tem que encarar o seu primeiro desafio diplomático: lidar com Henry, irmão mais novo de Philip, o príncipe mais adorado do mundo, com quem ele é constantemente comparado ― e que ele não suporta. O encontro entre os dois sai pior do que o esperado, e no dia seguinte todos os jornais do mundo estampam fotos de Alex e Henry caídos em cima do bolo real, insinuando uma briga séria entre os dois. Para evitar um desastre diplomático, eles passam um fim de semana fingindo ser melhores amigos e não demora para que essa relação evolua para algo que nenhum dos dois poderia imaginar ― e que não tem nenhuma chance de dar certo. Ou tem?.

Taylor Zakhar Perez (‘A Barraca do Beijo 2’) e Nicholas Galitzine (‘Cinderela’) dão vida aos protagonistas.

Perez interpreta Alex Claremont-Diaz, o charmoso filho da presidente dos EUA. Já Galitzine dá vida ao príncipe Henry.

Uma Thurman (‘Kill Bill’) interpreta a Presidente dos EUA, Ellen Claremont.

O elenco ainda conta com Clifton Collins Jr., Stephen Fry, Sarah Shahi, Rachel Hilson, Ellie Bamber, Aneesh Sheth, Polo Morin, Ahmed Elhaj e Akshay Khanna.

Matthew López é responsável pela direção, além de também ter escrito o roteiro da adaptação. O projeto marca sua estreia diretorial.

Joe Locke revela que ‘Agatha Desde Sempre’ será mais SOMBRIA e terá representação LGBTQ+

Em entrevista ao Rolling Stone, Joe Locke (‘Heartstopper’) revelou o que podemos esperar da aguardada série ‘Agatha Desde Sempre‘, derivado de ‘WandaVision‘.

O ator confirmou que o seriado será mais sombrio que as outras produções do MCU, e comentou sobre a positiva representação LGBTQ+ na série.

“A série é uma comédia sombria sobre bruxas. Não é como as outras séries da Marvel. Nós formamos um coven composto por mim e um grupo muito improvável de mulheres para uma jornada pela Estrada das Bruxas. É uma história mágica, divertida e misteriosa.”

Ele completa, “Haverá muitas reviravoltas. Da mesma forma que ‘WandaVision’ passou por diferentes subgêneros de comédias, ‘Agatha Desde Sempre’ fará algo parecido, mas de uma forma diferente. Esta série é definitivamente mais sombria. É um pouco assustadora, o que é ótimo. Acredito que é uma jornada incrível dentro do MCU em explorar diferentes tipos de personagens que não são o Homem de Ferro ou Capitão América. É um novo tipo de super-herói.”

O ator ainda revela que o seu personagem, identificado apenas como O Adolescente, também se identifica como LGBTQ+: “A forma como a série explora a sexualidade do meu personagem é muito verdadeira e positiva. A sexualidade dele é apenas uma parte deste personagem.”

ue estreia em 18 de setembro no Disney+.

A foto reúne o elenco protagonista da atração.

Confira, junto ao trailer dublado:

agatha desde sempre

Agatha Harkness se vê impotente depois de escapar de seu aprisionamento em Westview, Nova Jersey. Ela espera que alguns aliados improváveis ​​se juntem a ela em sua busca para recuperar seus antigos poderes.

As estrelas Kathryn Hahn e Patti LuPone teceram elogios à produção da série, destacando o uso mínimo de CGI e a grandiosidade dos cenários.

Segundo o ComicBook, Hahn afirmou:

“A coisa mais emocionante sobre este show foi que Jac Schaeffer, que o escreveu e também escreveu WandaVision, considerou muito importante, juntamente com Mary Livanos, nossa produtora, que o uso de CGI fosse mínimo. Então, há muito pouco que não seja magia prática ou apenas a nossa magia. Isso foi incrivelmente emocionante porque pudemos provar repetidamente que poderíamos fazê-lo. É mínimo em termos de CGI, mas foi extremamente emocionante. Os sets são incríveis… Foi uma experiência imersiva e deliciosa.”

Patti LuPone acrescentou que a produção é tão bem feita que a série parece mais um filme de grande orçamento do que uma série de televisão.

“Posso dizer que, nesse ponto, o cenário, o design de produção, os decoradores de set, a iluminação, os figurinos, tudo, quando chegamos ao set, parecia que todos no lado criativo estavam no auge de seu jogo. Ao falarmos sobre a Estrada das Bruxas, ficou claro para todos nós o quão linda ela era. Quando chegamos ao set e vimos a Estrada das Bruxas real, ficamos emocionados. Além de contar uma história fantástica, é um prazer visual. Parece um filme de US$100 milhões.” Mephisto, Wiccano e muito mais: Confira os rumores de ‘Agatha All Along’!

agatha all along

‘Carrie’: Atriz de ‘Resident Evil’ interpretará a Sue Snell na adaptação de Mike Flanagan

De acordo com o Variety, Siena Agudong (‘Resident Evil’) foi confirmada no elenco da série ‘Carrie‘, baseada no clássico livro de Stephen King.

A atriz interpretará a Sue Snell, uma adolescente popular que, apesar de inicialmente se juntar no bullying contra a Carrie, acaba fazendo amizade com a personagem titular.

A personagem já foi interpretada por Amy Irving em 1976, Kandyse McClure em 2002, e Gabriella Wilde em 2013.

Summer H. Howell (‘A Maldição do Chucky’) está em negociações para interpretar a Carrie.

A adaptação está sendo desenvolvida pelo Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’) para o Prime Video.

Publicado em 1974, a clássica obra acompanha Carrie, uma adolescente tímida e solitária. Aos 16 anos, é completamente dominada pela mãe, uma fanática religiosa que reprime todas as vontades e descobertas normais aos jovens de sua idade.

Cada vez mais isolada, ela sofre com o sarcasmo e o deboche dos colegas. No entanto, há um segredo por trás de sua aparência frágil: Carrie tem poderes sobrenaturais e é capaz de mover objetos com a mente.

No dia de sua formatura, Carrie é surpreendida pelo convite de Tommy para a festa – algo que lhe dá a chance de se enxergar de outra forma pela primeira vez. O ato de crueldade que acontece naquele salão, porém, dá início a uma reviravolta cheia de terror e destruição. Chegou a hora do acerto de contas. 

Flanagan assina a produção executiva da minissérie, que contará com oito episódios e será lançada pela Prime Video.

O livro já foi adaptado algumas vezes para a tela. Sua primeira versão foi lançada em 1976 e é considerada um dos grandes filmes de terror da história. Estrelado por Sissy Spacek, o longa foi dirigido pelo icônico Brian De Palma.
Em 1999, o clássico ganhou uma sequência, intitulada ‘A Maldição de Carrie‘, que ainda contou com o retorno de Amy Irving como Sue Snell. Em 2002, uma nova versão foi lançada, dessa vez dirigida por David Carson e estrelada por Angela Bettis.
A mais recente adaptação foi lançada em 2013, com Chloë Grace Moretz no papel principal e Kimberly Peirce na direção.

Amanda Seyfried solta a voz no novo trailer de ‘O Testamento de Ann Lee’, filme baseado em história REAL

A Searchight Pictures divulgou o novo trailer de ‘O Testamento de Ann Lee‘, drama histórico estrelado pela Amanda Seyfried.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 12 de março.

Mona Fastvold (‘O Sonâmbulo’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro que ela assinou ao lado de Brady Corbet.

Ann Lee, a líder fundadora do movimento Shaker, é proclamada como o Cristo feminino. A trama mostra como ela estabeleceu uma sociedade utópica onde os Shakers adoram por meio de música e dança.

O elenco ainda conta com Thomasin McKenzie (‘Noite Passada em Soho’), Lewis Pullman (‘Thunderbolts*’), Tim Blake Nelson (‘O Incrível Hulk’), Christopher Abbott (‘Lobisomem’) e Stacy Martin (‘O Brutalista’).

Aclamado pelos críticos, o longa conquistou 89% de aprovação no Rotten Tomatoes. De modo geral, os especialistas elogiaram bastante o filme, destacando especialmente a atuação marcante de Amanda Seyfried no papel principal, Ann Lee.

Confira as reações:

“Embora ela seja claramente meio excêntrica, Ann tem otimismo, compaixão e vida, que Fastvold revela em uma série de números musicais hipnotizantes extraídos das verdadeiras escrituras dos Shakers. Também ajuda muito ter Amanda Seyfried no papel principal”, disse Damon Wise do Deadline

“Dramaticamente, o filme pode se tornar cansativo ao longo de seus longos 136 minutos de duração. Mas é como um verdadeiro espetáculo de música e dança, a forma mais inesperada e ousada que a história de Lee poderia assumir, que o filme se torna mais impressionantemente convincente”, disse Guy Lodge da Variety.

“Em última análise, Fastvold merece admiração por realizar um projeto claramente concebido com poucas preocupações comerciais”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Em certo sentido, The Testament Of Ann Lee é uma celebração, e, em sua segunda metade menos exaltada, um apelo, pelas condições necessárias para fazer um filme como The Testament Of Ann Lee, disse David Ehrlich do IndieWire.

“Fastvold une forma e função para encontrar uma líder religiosa do século XVIII em seus próprios termos, oferecendo uma encantadora e moderna reinterpretação de uma melodia antiquada”, disse Ben Croll do TheWrap.

“Nos seduzindo com vários números musicais, permitindo que abracemos sua essência final como uma fábula de recuperação, Amanda Seyfried brilha com convicções compassivas pelo que parece revolucionário, o controle da mulher sobre seu próprio corpo”, disse Nicholas Bell do ION Cinema.

“As comparações com O Brutalista são inevitáveis… No entanto, a grandiosidade livre e os detalhes minuciosos, sujos e realistas do filme de Fastvold são totalmente únicos: assim como Ann, fiquei tonto e sem fôlego com sua grandeza e coragem”, disse Robbie Collin do Daily Telegraph.

“É um tecido desgastado de história que contém momentos de ousadia artística e beleza, mas que nem sempre se entrelaça em algo satisfatório e sólido”, disse Wendy Ide do Screen International.

John Boyega compartilha nova foto no set de ‘Círculo de Fogo 2’

John Boyega novamente usou as redes sociais para mostrar um pouquinho da produção de ‘Círculo de Fogo 2‘ e desta vez ele postou na sua conta de Instagram uma foto no set de filmagens.

Com a legenda “Pentecost“, o ator faz referência direta a Stacker Pentecost, personagem vivido por Idris Elba na primeira produção e líder da Pan Pacific Defense Corps.

Confira a imagem:

Pentecost #pacificrimuprising

Uma publicação compartilhada por BOYEGA (@jboyega_) em

 

‘Círculo de Fogo 2’: John Boyega aparece de Jaeger azul em novas fotos do set

Círculo de Fogo 2‘ estreia apenas em 2018, mas as gravações do filme estão a todo vapor.

Charlie Hunnam, que interpretou Raleigh Beckett no primeiro filme, desistiu da sequência por “conflitos de agenda”.

O elenco conta com Jing Tian (‘A Grande Muralha’),  John Boyega (‘Star Wars: O Despertar da Força’) e Scott Eastwood (‘Esquadrão Suicida’).

O diretor Guillermo del Toro retorna apenas como produtor, e a direção fica por conta de Steven S. DeKnight. Em seu currículo, existe apenas a produção da primeira temporada de ‘Demolidor‘ para a Netflix e a direção de episódios das séries ‘Angel‘ e ‘Smallville‘, mas nenhum longa-metragem.

Não foi revelado o motivo da substituição de Del Toro.

Atriz de ‘Game of Thrones’ no elenco de ‘Círculo de Fogo 2’

Guillermo Del Toro quer trilogia para ‘Círculo de Fogo’

O longa original foi sucesso absoluto nas bilheterias da China, e tendo em vista que eles são fascinados por robôs gigantes (vide ‘Transformers‘), o projeto poderá funcionar e muito por lá.

Círculo de Fogo teve bilheteria mundial de US$ 411 milhões, e mais de 1/4 dessa quantia veio da China, onde o filme faturou mais do que nos EUA. O orçamento foi de caros US$ 190 milhões.

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‘Ritos de Adeus’: Jennifer Lawrence vai estrelar adaptação de livro

A atriz Jennifer Lawrence vai estrelar a adaptação do romance de Hannah Kent, intitulado ‘Ritos de Adeus’.

A produção, que inicialmente seria comandada pelo mesmo diretor de ‘Jogos Vorazes’, Gary Ross, será dirigida por Luca Guadgnino, o mesmo responsável por ‘Me Chame Pelo Seu Nome’.

Além de protagonizar, a vencedora do Oscar vai produzir o filme, que conta a história de Agnes Magnusdottir, a última mulher a ser publicamente executada, em 1830. Ela foi sentenciada à pena máxima por ter matado dois homens, incendiando também a residência deles.

Na trama, acompanhamos Agnes à espera da confirmação de sua sentença pelo tribunal islandês. À medida que aguarda, ela passa a forjar laços emocionais e começa a refletir sobre os crimes que cometeu.

‘Legítimo Rei’: Diretor vai cortar 20 minutos do filme da Netflix após reações no TIFF

O novo filme da Netflix, intitulado ‘Legítimo Rei‘ (Outlaw King), vai passar por algumas alterações antes de chegar ao público.

O diretor David Mackenzie decidiu cortar 20 minutos do longa, após as reações da audiência em relação à sua duração, durante a exibição no Toronto International Film Festival (TIFF).

Segundo o cineasta, ele estava sensível à percepção do público presente na ocasião, o que motivou as alterações:

“Eu pude perceber como a audiência estava durante a exibição e sou sensível à forma como ela se sentiu. E a decisão de retornar à sala de edição foi completamente minha”.

Em sua estreia no TIFF, ‘Legítimo Rei‘ estava com 137 minutos de duração. Com o corte, o filme da Netflix será reduzido para 117 minutos.

‘Legítimo Rei’: Chris Pine choca ao fazer nu frontal em novo filme da NetflixSaiba Mais!

Embora Robert The Bruce tenha aparecido em inúmeros filmes, incluindo ‘Coração Valente’, o diretor David Mackenzie vai restaurar a história do herói, que ajudou na libertação da Escócia do opressivo domínio inglês.

O roteiro é assinado por Mackenzie, Bash Doran (‘Boardwalk Empire‘), James MacInnes, Mark Bomback e pelo dramaturgo escocês David Harrower.

Além de Pine, a trama conta com Aaron Taylor-Johnson (‘Animais Noturnos‘), Florence Pugh (‘Lady Macbeth‘), Tony Curran (‘Sons of Anarchy‘), Stephen Dillane (‘Game of Thrones‘) e Billy Howle (‘Dunkirk‘).

Tom Hanks vai receber o prêmio Cecil B. DeMille no Globo de Ouro 2020

O popular ator Tom Hanks será o grande homenageado do Globo de Ouro 2020, sendo condecorado com o prêmio honorário Cecil B. DeMille, pelo conjunto de sua obra. O anúncio foi feito nesta terça-feira (24), pela Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood.

Hanks possui uma longa trajetória de reconhecimento profissional, tendo recebido oito estatuetas do Globo de Ouro desde sua juventude, entre 15 indicações.

Aos 63 anos, ele possui em seu currículo estatuetas por ‘Quero Ser Grande‘, Filadélfia’,Forrest Gump‘, entre outros filmes. Em se tratando do Oscar, ele recebeu duas estatuetas seguidas na categoria de Melhor Ator por suas brilhantes interpretações em ‘Filadélfia‘ e ‘Forrest Gump‘.

Hanks ainda possui sete Emmy Awards em sua carreira, sendo um deles por Melhor Direção pelo seu trabalho na minissérie ‘Band of Brothers‘.

Em um comunicado oficial, a Associação refletiu sobre a escolha de Hanks como o próximo homenageado:

“A Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood tem o orgulho de conceder o prêmio Cecil B. DeMille 2020 a Tom Hanks. Por mais de três décadas, ele tem cativado as audiências com personagens ricos e divertido com os quais crescemos amando e admirando.Tão convincente na tela prateada, assim ele igualmente é quando está atrás das câmeras como escritor, produtor e diretor”.

 

‘Cavaleiro da Lua’: Disney teria escalado dois grandes personagens para a série

A produção da nova série do Disney+, ‘Cavaleiro da Lua‘, está ganhando forma e novos rumores indicam que dois grandes personagens já teriam sido escalados.

Segundo o portal The Direct, a Casa do Mickey já teria escalado o personagem principal, Marc Spector, e estaria apenas aguardando o dia do grande anúncio.

Além disso, a publicação pontua que a empresa estaria em busca dos intérpretes dos personagens coadjuvantes, Jean-Paul DuChamp – melhor amigo de Marc, e Marlene Alraune – interesse amoroso do protagonista.

Segundo a descrição dos personagens, a Disney estaria buscando um jovem branco entre “20 e 40 anos, que se encaixe no estereótipo de boa aparência. Exageradamente entusiasmado, ele é menos inteligente que a média, mas ainda assim é adorável. O ator deve ser fluente em Francês“.

Já a descrição de Marlene corresponde a “uma mulher entre 20 e 20 anos, de qualquer etnia. Operadora manipuladora em uma organização secreta, ela consegue ir de relaxada à durona, calorosa e amigável em um piscar de olhos“.

Anteriormente prevista para ser rodada em junho deste ano, as informações agora confirmam que as câmeras serão ligadas apenas em 16 de novembro, com filmagens que devem durar 26 semanas.

Acredita-se que a decisão não afetará o lançamento previsto para 2021.

A produção ocorre nos estúdios Pinewood, em Atlanta, que já estão sendo utilizados para rodar obras como Os Eternos‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.

Recentemente, o site Patreon revelou o principal antagonista da trama: Raoul Bushman.

Bushman era um mercenário que viajou ao Sudão com Marc Spector/Cavaleiro da Lua para ajudá-lo. Bushman e seus homens tinham como objetivo roubar o ouro egípcio encontrado pelo Dr. Peter Alraune e por sua filha, Marlene. Spector, por sua vez, se sacrifica para impedi-los de concluir a missão e, prestes a morrer, encontra um milenar espírito e se transforma no herói-titular.

Rumores anteriores indicavam que a Dama do Vitral seria a principal antagonista da produção, mas a confirmação de Bushman faz mais sentido visto que dialoga com a história do origem do personagem principal.

O ‘Cavaleiro da Lua‘ apareceu pela primeira vez em 1975 e traz a história de Marc Spector, um antigo militar que virou um mercenário.

Sua vida muda drasticamente quando ele recebe a visita do deus Khonshu, que o transforma em um herói, uma espécie de avatar da divindade épica.

Com múltiplas personalidades, ele é uma figura bem peculiar e que deve render uma série intrigante.

Nas palavras de Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, “talvez ele seja apenas louco”. Ele foi ainda mais longe, afirmando que a produção “é algo muito único e animador para nós”.

‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ será REMOVIDO da Netflix em breve; Saiba quando!

O aclamado vencedor do Oscar, ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ será removido da Netflix em breve. A produção deixará a grade de programação nesta sexta-feira, 1º de outubro.

Após dois anos desde o surgimento do Batman, os criminosos de Gotham City têm muito o que temer. Com a ajuda do tenente James Gordon e do promotor público Harvey Dent, Batman luta contra o crime organizado. Acuados com o combate, os chefes do crime aceitam a proposta feita pelo Coringa e o contratam para combater o Homem-Morcego.

Christopher Nolan assina a direção e o roteiro da produção, que foi co-escrito também por Jonathan Nolan.

Christian Bale, Heath Ledger, Michael Caine, Gary Oldman, Aaron Eckhart, Morgan Freeman e Maggie Gyllenhaal estrelam a produção.

Confira o trailer:

‘Lilo & Stitch’ ultrapassa US$ 800 milhões nas bilheterias globais e mira marca bilionária

A Disney acaba de emplacar mais um fenômeno live-action nos cinemas. A nova versão de ‘Lilo & Stitch‘, dirigida por Dean Fleischer Camp, ultrapassou a marca dos US$ 800 milhões em bilheteria global nesta quarta-feira (11), consolidando-se como uma das maiores surpresas de 2025 até agora.

Com exatos US$ 807,6 milhões arrecadados mundialmente — sendo US$ 348 milhões apenas nos Estados Unidos e US$ 459,6 milhões no mercado internacional — o longa já é o segundo maior sucesso do ano entre os estúdios, atrás apenas de ‘Um Filme Minecraft‘, mas com potencial de ultrapassá-lo nas próximas semanas.

Lançado nos cinemas internacionais em 21 de maio e nos EUA em 23 de maio, ‘Lilo & Stitch‘ quebrou recordes logo na estreia: conquistou o melhor Memorial Day da história para um filme nos EUA (considerando os quatro dias de feriado), além do maior fim de semana de estreia para um título PG em maio.

No exterior, teve a melhor abertura de um filme de estúdio em 2025 e se tornou o maior lançamento live-action da Disney na história da América Latina.

A comédia emocional sobre a amizade improvável entre uma garotinha havaiana e um alienígena hiperativo continua firme no topo: já são três fins de semana consecutivos liderando as bilheterias domésticas e globais.

A expectativa do estúdio é que a produção alcance a cobiçada marca do bilhão, o que faria de ‘Lilo & Stitch‘ o primeiro filme de estúdio de 2025 a atingir esse patamar.

O desempenho internacional tem sido crucial para o sucesso do longa. México lidera com impressionantes US$ 58,6 milhões, seguido por Reino Unido (US$ 42,8M), França (US$ 33,2M), Brasil (US$ 29,5M) e Alemanha (US$ 25,7M).

Em vários países da América Latina, como Colômbia, Chile, Equador e Paraguai, o filme já figura entre os 10 maiores da história. No México, é o live-action mais lucrativo da Disney até hoje.

A estreia de ‘Como Treinar o Seu Dragão‘, da Universal, pode oferecer competição direta no segmento de filmes familiares, mas até aqui ‘Lilo & Stitch‘ segue invicto — e rumo ao bilhão, com muito aloha.

Lilo & Stitch” está em cartaz nos cinemas nacionais.

A nova versão é dirigida pelo vencedor do Oscar Dean Fleischer Camp (‘Marcel The Shell With Shoes On).

Lilo & Stitch conta a história de Lilo, uma menina que adota um alienígena chamado Stitch, que fugiu de um planeta alienígena. Lilo não sabe que Stitch é uma perigosa experimentação genética. Juntos, eles descobrem o significado de família.

Dan Lin e Jonathan Eirich, que trabalharam no remake de ‘Aladdin‘, entram como produtores. Chris Kekaniokalani Bright assina o roteiro.

Karen Gillan explica a ausência de Nebulosa no trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita’

Após o lançamento do trailer de Vingadores: Guerra Infinita’, muitos fãs se perguntaram onde estariam alguns personagens que não apareceram, como o Homem-Formiga e a Nebulosa, vivida pela atriz Karen Gillan.

Agora, em uma entrevista com ao RadioTimes.com, Gillan explicou a falta de sua personagem no trailer. Segundo ela, existe um bom motivo para isso:

“Não, não foi decepcionante já que faz um pouco de sentido ela não estar lá. Faz sentido! Como posso falar isso sem entregar nada? Sinto que Nebulosa poderá estar em trailers futuros.”

A atriz também contou que será o filme mais importante para sua personagem.

“Vai ser muito bom! Muita coisa que plantamos nos filmes anteriores irão se juntar de maneira bem explosiva, diria. Problemas paternais serão encarados. Thanos é o grande malvado, o maior supervilão, então essa será a maior luta que os Vingadores irão ter. E sendo sua filha, Nebulosa fica entrelaçada ali de alguma forma.”

O filme estreia nos EUA dia 4 de maio de 2018, e dia 26 de abril de 2018 no Brasil.

A atriz Karen Gillan também compartilhou no Instagram um divertido vídeo dos bastidores deVingadores: Guerra Infinita, no qual tira a maquiagem de Nebula cantando “Y.M.C.A.”. Assista:

 

Os brasileiros podem se considerar sortudos: Vingadores: Guerra Infinita’ será lançado por aqui oito dias antes de estrear nos EUA.

Já faz um certo tempo que a Marvel Studios lança seus filmes internacionalmente antes de serem lançados nos Estados Unidos. Para Vingadores: Guerra Infinita, não será diferente.

O filme estreia nos EUA dia 4 de maio de 2018, e dia 26 de abril de 2018 no Brasil.

Caos e destruição no trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita’

Os Melhores Momentos do Trailer de ‘Vingadores – Guerra Infinita’

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Veja muitas imagens do trailer em alta qualidade

Uma jornada cinematográfica sem precedentes de dez anos de realização e abrangendo todo o universo cinematográfico da Marvel,  ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ traz para as telonas o confronto final e mais mortal de todos os tempos. Os Vingadores e seus super-heróis aliados devem estar dispostos a sacrificar tudo em uma tentativa de derrotar o poderoso Thanos antes de sua explosiva devastação e a ruína que põe fim ao universo.

A direção é de Joe e Anthony Russo.

‘Deadpool 2’: Roteiristas queriam Chris Evans como Tocha Humana no filme

Os roteiristas Paul Wernick e Rhett Reese revelaram que tinham algumas ideias bem diferentes para a cena em que Deadpool entrevista diversos heróis para montar a X-Force, incluindo Chris Evans como Tocha Humana, personagem que interpretou em dois filmes do Quarteto Fantástico.

Durante entrevista com o Uproxx, eles disseram:

“Tinham mais coisas que ficaram de fora do filme. Tínhamos mais entrevistas para a X-Force. Uma delas com Chris Evans como Tocha Humana. Alguém teve essa ideia e gostamos muito. Mas definitivamente tivemos muito mais entrevistas, com pessoas aleatórias e bizarras”

Atualmente, Evans vive Capitão América na Marvel Studios.

Após a divulgação das primeiras críticas, até o momento, ‘Deadpool 2 alcançou um total de 85% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 76 críticas positivas e apenas 14 negativas.

É claro que esta porcentagem pode aumentar e diminuir com o tempo. A média é de 7.3, pouco maior do que a do primeiro longa, que recebeu média 7.0. Vale lembrar também queVingadores: Guerra Infinita, por exemplo, tem a média de 7.4 no site, com 84% de aprovação.

O aguardado filme chega aos cinemas nesta quinta-feira, dia 17.

Confira nossa crítica: Deadpool 2 – Maior, Melhor e Muito Mais F*dão que o original

‘Deadpool 2’ será para maiores de 18 anos no Brasil!

Deadpool 2‘ foi escrito por Drew Goddard (‘O Segredo da Cabana’, ‘Perdido em Marte’) e  Ryan Reynolds.

Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.

O filme do anti-herói teve sua estreia antecipada e agora chega aos cinemas em 17 de maio de 2018.

Crítica | O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos – Visual encantador, conteúdo nem tanto

Uma Ferrari com Motor de Fusca

Considerada uma das mais belas e clássicas obras de Tchaikovsky, O Quebra-Nozes já possui uma história muito conhecida, mas ainda assim, absurdamente mágica. Então, quando a Disney anunciou uma adaptação cinematográfica do Ballet, muita gente ficou ansiosa. Afinal, o estúdio do Mickey costuma fazer filmes musicais com histórias envolventes e coreografias belíssimas! Infelizmente, não é isso que nos entregam.

O ponto forte do filme é o visual, sem dúvida alguma. A riqueza de detalhes e mistérios envolvendo o reino do Quebra-Nozes é absurda! Lembra muito “As Crônicas de Nárnia: O Leão, a Feiticeira e o Guarda-roupas”. Em alguns momentos, temos a sensação de que toda a criatividade da equipe foi gasta na composição dos figurinos, cenários e ambientações. E pra ser bem sincero, deve ter sido isso que aconteceu mesmo….


Se por um lado o filme enche os olhos com cenários deslumbrantes e figurinos deslumbrantes, por outro, um ponto fundamental do cinema é deixado de lado: o roteiro. A trama é repleta de furos, mostrando que os responsáveis pelo texto e direção estavam completamente perdidos. Para vocês terem uma ideia, o momento do filme que mais apresenta profundidade é uma sequência de dança que recria o Balé de Tchaikovsky. Os movimentos exprimem mais sentimentos e profundidade que QUALQUER linha do roteiro. Méritos de uma peça atemporal, que acaba por acentuar a grande mazela do filme.

Os personagens – com exceção da protagonista – não empolgam. Um completo desperdício de nomes consagrados do cinema, como Morgan Freeman, Keira Knightley e Helen Mirren. Não que eles estejam ruins, mas quaisquer outros atores poderia fazer seus respectivos papéis e ninguém notaria a diferença.

E isso nos leva aos dois principais. O Quebra-Nozes, que dá nome ao filme, é esquecido pelo roteiro e só aparece mesmo em momentos convenientes à trama. É outro pra lista de “se não estivesse lá, não faria diferença”. E temos também Clara (Mckenzie Foy), o grande destaque da narrativa. Ela é uma criança criativa e corajosa. Disposta a ajudar o povo dos Quatro Reinos, ela resolve seus problemas usando a Física. Uma abordagem incomum, mas bastante aprovada. Pena que os outros personagens ao redor não sigam esse ritmo. Tinha potencial.

O vilão da trama deveria ser surpresa, mas a Disney está tão preocupada em tentar “fugir dos padrões” de malvados e bonzinhos que acabou criando uma nova tendência. Ou seja, se você viu qualquer Live-Action da Disney lançado nos últimos 8 anos, é bem provável que você acerte quem é o malfeitor assim que ele pintar na tela pela primeira vez.

Enfim, eles tinham uma obra de arte nas mãos para ser trabalhada, mas decidiram por fazer um produto pasteurizado, perfeito para alguém com insônia. Podiam ter entregue um clássico moderno, mas optaram pelo raso, pelo simples. É bastante decepcionante e não muito relevante para o cenário atual. Uma pena.

Conheça as Próximas Adaptações Baseadas em Stephen King

Stephen King nunca saiu de moda. Desde que começou sua carreira, láááá na década de 1970, muitas das suas histórias ganharam adaptação para o cinema e para a televisão. Entretanto, parece que Hollywood resolveu resgatar o mestre do terror e dar uma repaginada nas suas produções – afinal, são mais de 200 contos e 60 romances –, por isso fizemos aqui um guiazinho de quais serão as próximas adaptações baseadas na mente criativa e maléfica de Stephen King.

‘It – A Coisa: Capítulo 2’

Nenhuma novidade aqui, afinal, essa segunda parte foi anunciada junto com o lançamento do primeiro filme, em 2017. As duas partes já foram adaptadas anteriormente, em 1990 – e a expectativa é grande para o longa, que já estreia em 5 de setembro, trazendo o palhaço mais macabro de todos os tempos de volta às telonas. Veja o trailer aqui.

Doutor Sono

Quando os fãs menos esperavam, Stephen King lançou, em 2013, a continuação do clássico ‘O Iluminado’, intitulado ‘Doutor Sono’, que conta a vida do menininho traumatizado na primeira história, Danny (Ewan McGregor), hoje já um homem crescido, e Abra Stone, uma menina de doze anos com um grande poder. O trailer pode ser visto aqui e o filme já estreia em 8 de novembro de 2019. Oba!

‘A Torre Negra’

Depois da adaptação sofrível em longa-metragem, de 2017, a Amazon Studios repensou e entendeu que o melhor formato para ‘A Torre Negra’ seria uma série (já que a história é uma HQ também). O elenco contará com Michael Rooker (‘Guardiões da Galáxia’, ‘The Walking Dead’) como o vilão Eldred Jonas, e Sam Strike (‘Mindhunter’) como o Homem de Preto Randall Flagg. Ainda sem previsão de estreia.

‘Linsey’s Story’

Primeira produção exclusiva da Apple TV+, com produção de J.J. Abrams e o próprio Stephen King como roteirista. A história será estrelada por Julianne Moore, no papel de Linsey London, casada com um célebre escritor que possuía diversos segredos, dentre os quais sua fonte de inspiração. O livro será adaptado no formato de série, com 8 episódios, sem previsão de estreia ainda.

‘Belas Adormecidas’

O romance de 2017 co-escrito com o príncipe Owen King (afinal, filho de rei é o quê?) vai ganhar uma série de TV produzida pela AMC. Na história, toda a população feminina adormece profundamente, envolta em casulos, e, caso despertadas, elas acordam em extrema fúria desenfreada. Por conta disso, os homens tentam administrar o mundo, o que resulta em guerras e conflitos. Sem previsão de estreia ainda.

‘Joyland’

Outro romance de 2013, que vai ganhar agora uma série de TV produzida e roteirizada por Chris Peña (‘Jane, a Virgem’) e Cyrus Nowrasteh (‘O Apedrejamento de Soraya M.’). Na trama, um universitário aceita um emprego de verão em um parque de diversões na Carolina do Norte, onde há um rumor de que o espírito de uma garota assassinada por um serial killer está rondando o local. Por isso, o rapaz decide iniciar sua própria investigação dos fatos. Ainda sem previsão de estreia.

‘The Outsider’

O livro é um dos mais recentes lançados por Stephen King, em 2018. A história começa quando o corpo de um menino de onze anos é encontrado abandonado em Flint City, e o treinador Terry Maitland é acusado do crime. A série será produzida pela HBO e protagonizada por Ben Mendelsohn (‘Rogue One: Uma História Star Wars’). Sem previsão de estreia ainda.

‘A Dança da Morte’

O livro de 1990 já ganhou adaptação em 1994, mas vai voltar com novo formato, em uma minissérie de 10 episódios de 1 hora de duração cada, com estreia adiantada para ainda 2019. Produzida pela CBS, trará o cantor Marilyn Manson no elenco, ao lado do cantor de country Shooter Jennings, Amber Heard, James Marsden, Odessa Young e do brasileiro Henry Zaga. Josh Boone (‘A Culpa É Das Estrelas’) dirigirá o cenário apocalíptico em que uma praga, estimulada e criada através de experimentos científicos militares, exterminou quase toda a humanidade.

‘O Talismã’

Publicado originalmente em 1984, em parceria com Peter Straub, o livro conta a história de Jack Sawyer, de 12 anos, que sai numa busca implacável por um talismã. Nessa jornada, Jack sai de Arcadia Beach, em New Hampshire, para cruzar os Estados Unidos e o universo paralelo dos Territórios. O filme será dirigindo por Mike Barker (‘The Handmaid’s Tale’) e está em pré-produção.

Creepshow

O show dos horrores está de volta! Depois da coletânea de contos de terror e horror fazer muito sucesso nos anos 1980, o diretor George Romero (‘A Noite dos Mortos Vivos’) conduzirá a série, que será supervisionada pelo também diretor Greg Nicotero (‘The Walking Dead’). Cada episódio contará uma história, escrita por Stephen King, seu filho Joe Hill, Josh Malerman (autor de ‘Bird Box’), dentre outros. A estreia está programada para 26 de setembro pela rede AMC.

Os Estranhos

O livro é de 1987 e já ganhou uma adaptação em 1993, mas vai ganhar novo filme com produção de James Wan (da sérieInvocação do Mal’). A pacata cidadezinha de Haven se vê abalada por estranhos acontecimentos, com desaparecimento de crianças, bonecas que ganham vida e um rastro de morte que se espalha. Ainda sem previsão de estreia.

‘Aladdin’: Diretor afirma que longa contará com as músicas da animação

Por conta da fase de remakes das animações clássicas da Disney repleta de canções originais inesquecíveis, muita gente teme que algumas sejam cortadas das novas versões. Porém, isso não vai acontecer em Aladdin‘.

Em entrevista à EW, Guy Ritchie afirmou que as canções estarão presentes, mas com algumas alterações:

“Eu nunca havia feito um musical antes, mas a maioria dos meus filmes são muito musicais, esse foi outro componente que eu achei provocativo e interessante de um jeito criativo. Claramente as pessoas são muito apegadas às canções do original e claramente isso faz parte do DNA, então nós não queríamos nos afastar das coisas originais, só embelezar com algumas faixas novas.”

“As novas músicas são marginalmente alteradas agora com o fato de ser 26 anis depois, o mundo segue em frente, então há uma mudança, o que é simplesmente um aspecto inevitável do tempo. Mas essencialmente, a trilha sonora é a mesma, com algumas músicas novas.”

Uma preocupação a menos, mas resta ver como as novas interpretações serão no longa.

Confira novas imagens do filme:

Assista a um vídeo com cenas inéditas do filme:

O longa estreia apenas no final da primeira metade de 2019, mas a Disney já começou a fazer as exibições testes para ponderar o grau de satisfação do público diante do filme.

E as primeiras reações já estão circulando na internet. Três usuários do Twitter comentaram brevemente sobre as percepções de que conferiu a nova versão em primeira mão, pontuando que o filme é bom, mas não chega a ser “memorável“.

Confira:

“Fiquei sabendo das exibições testes que o Aladdin de Guy Ritchie é muito bom”.

“Eu ouvir falar que é bacana, mas não é muito memorável”.

“‘Aladdin teve uma exibição teste positiva, ‘Dumbo parece ser de aquecer o coração e a adaptação de ‘Mogli: O Menino Lobo’, de Jon Favreau ficou tão boa que minhas expectativas com ‘O Rei Leão‘ estão bem altas”.

O filme chega aos cinemas em 24 de maio de 2019.

Marwan Kenzari vive o vilão Jafar, Naomi Scott é Jasmine, Menda Massound é Aladdin’ e Will Smith dubla o Gênio da Lâmpada. O elenco ainda conta com Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

Guy Ritchie, da franquia ‘Sherlock Holmes‘, é quem dirige a adaptação.

Além de ter faturado mais de US$ 500 milhões no mundo, sendo a maior bilheteria daquele ano, a animação conquistou dois Oscars.

Reboot de ‘Quarteto Fantástico’ está sendo planejado para 2022

Os estúdios Marvel recuperaram praticamente todas as suas propriedades intelectuais depois que Disney comprou a Fox, abrindo espaço para inúmeros novos projetos que aumentarão o panteão MCU.

Agora, parece que os novos personagens já estão encaminhados para entrar nesse universo, visto que, de acordo com o site GWW, a companhia já está planejando introduzir o time conhecido como Quarteto Fantástico nas telonas – mais uma vez.

Os rumores indicam que Kevin Feige, presidente da Marvel, planeja recolocar a disfuncional família de super-heróis de volta nos cinemas em 2022. Esta será a quarta tentativa de honrar o legado da equipe em questão, logo depois do imemorável filme de Roger Corman em 1994, a mini-franquia fracassada de Tim Story iniciada em 2005, e a versão massacrada pelo público e pela crítica de Josh Trank em 2015. 

A matéria também indica que Peyton Reed, diretor de Homem-Formiga e a Vespa, está criando seu próprio conceito para os personagens, indicando que ele é o favorito para abraçar o projeto.

Nenhuma outra informação foi revelada.

‘A Cor que Caiu do Espaço’: Suspense com Nicolas Cage ganha cartaz psicodélico; Confira!

O suspense ‘A Cor que Caiu do Espaço‘, baseado em um conto de H.P. Lovecraft e estrelado por Nicolas Cage, ganhou um psicodélico cartaz oficial.

Confira, junto com o trailer:

O longa é dirigido por Richard Stanley, que coescreveu o roteiro ao lado de Scarlett Amaris.

Depois que um meteorito cai no quintal de sua fazenda, Nathan Gardner (Cage) e sua família devem enfrentar um organismo extraterrestre mutantes enquanto ela infecta suas mentes e corpos, transformando sua vida rural em um pesadelo tecnicolor.

O elenco ainda conta com Joely Richardson, Madeleine Arthur, Brendan Meyer, Julian Hilliard, Elliot Knight, Q’Orianka Kilcher e Tommy Chong.

A produção será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 24 de janeiro de 2020.

‘Legends of Tomorrow’: Produtoras falam sobre o último episódio da 5ª temporada em novo vídeo de bastidores

A 5ª temporada de ‘Legends of Tomorrow‘ chegou ao fim e, agora, a The CW divulgou um vídeo de bastidores em que as produtoras executivas Grainne GodfreeKeto Shimizu falam sobre o último episódio.

Confira:

Legends of Tomorrow‘ foi uma das poucas séries que realmente conseguiu finalizar as gravações de toda sua atual temporada e não foi diretamente comprometida pela pandemia do coronavírus.

Confira a sinopse oficial do capítulo:

“Ainda controlados pelos Fates, as Lendas se encontram em um mundo de 1984 e logo descobrem que as coisas não são como pensavam que seriam. Eles terão que convencer os civis a confiar neles e a defender seu direito de escolher, mas os Fates não facilitam as coisas, ao ressuscitar os Encores novamente”.

Caity Lotz, Jes Macallan, Dominic Purcell, Nick Zano, Tala Ashe, Maisie Richardson-Sellers, Olivia Swann e Matt Ryan também estrelam o episódio.

Kevin Mock dirige o episódio, que foi escrito por Shimizu & Morgan Faust.

‘Uma Noite no Museu’ vai ganhar filme animado no Disney+

Segundo o The Disney Insider, a adorada franquia ‘Uma Noite do Museu’ vai ganhar mais um capítulo – mas não do jeito que esperamos.

As informações indicam que a saga migrará para o Disney+ com um longa-metragem animado intitulado, por enquanto, Uma Noite no Museu: O Retorno de Kahmunrah’ (‘A Night at the Museum: Kahmunrah Rises Again’).

O personagem titular, para aqueles que não se recordam, é o principal antagonista de Uma Noite no Museu 2’ e o irmão mais velho de Ahkmenrah, que quer a placa dourada mágica que concede vida aos objetos no museu para que possa abrir a porta do submundo egípcio e dominar o mundo. Kahmunrah foi originalmente interpretado por Hank Azaria, mas não se sabe se o ator reprisará seu papel.

O estúdio está em processo de casting no momento.

A narrativa será centrada no ansioso e tímido Nick Daley (filho de Larry Daley, protagonista da trilogia original), que está hesitante em seguir os passos do pai como segurança de um museu que ganha vida à noite.

O filme original foi lançado em 2006 e dirigido por Shawn Levy, o mesmo diretor de ‘Free Guy – Assumindo o Controle’. A história foi centrada em segurança noturno, interpretado por Ben Stiller, que aceitou uma vaga de emprego no Museu de História Natural apenas para descobrir que, à meia-noite, todas as peças em exibição ganham vida.

O novo segurança do Museu de História Natural de Nova York faz uma grande descoberta. Por causa de uma antiga maldição egípcia, os animais, pássaros, insetos e outras peças em exibição ganham vida quando os visitantes vão embora. Soldados romanos, pistoleiros do velho oeste, o ex-presidente Theodore Roosevelt e muitas outras figuras históricas entram em ação em uma aventura fantástica.

O sucesso de bilheteria do longa original rendeu duas sequências e trouxe no elenco nomes como Stiller, Carla GuginoRobin WilliamsRami MalekAmy AdamsMizuo Peck e outros.

‘Raya e o Último Dragão’: Kelly Marie Tran revela detalhes sobre a animação em novo vídeo de bastidores

Walt Disney divulgou um novo vídeo de bastidores promocional da aguardada animação Raya e o Último Dragão, em que a atriz Kelly Marie Tran leva o público para uma visita ao estúdio de gravação que montou em sua própria casa.

Confira:

No Rotten Tomatoes, o longa abriu com 94% de aprovação, com nota 7.80/10 baseada em 54 reviews até o momento. A obra foi elogiada pela nostalgia da história, pelos visuais e pelas mensagens que entregou ao público.

Confira as críticas abaixo:

“Uma série de ideias familiares se transforma em algo relativamente original” – ScreenCrush.

“Incrível. ‘Kill Bill’ se encontra com ‘Avatar’‘Aladdin’. […] Sob a tutela de Jennifer Lee, a animação da Disney entra em uma nova renascença” – Beyond the Trailer.

Raya e o Último Dragão pode contar uma história familiar, mas uma animação estupenda, um elenco de personagens adoráveis e uma perspectiva interessante ofuscam o fato de ser um pouco previsível” – Bleeding Cool.

Raya e o Último Dragão é a história de princesas da Disney mais divertida desde ‘Mulan’” – Den of Geek.

“Uma recomendação morna. Não tem a força e o foco de outros filmes melhores da Disney” – Dan Murrell Reviews.

Por R$ 69,90 e pelo tempo limitado entre 5 a 19 de março, os assinantes do Disney+ poderão ver e rever a animação quantas vezes quiserem nos seus dispositivos preferidos, ao mesmo tempo em que o filme entra em cartaz nos cinemas.

Os assinantes Premier Access visualizarão a animação assim que clicarem na área exclusiva, sem prazos para assisti-la, sem interrupções e sem outras limitações além das já estipuladas no contrato de assinantes e enquanto mantiverem sua assinatura ativa.

Para os assinantes que não optarem pelo Premier Access, Raya e o Último Dragão estará disponível no Disney+ a partir de 23 de abril sem custos extras.

Dirigido por Hall e por Carlos López Estrada, o longa é a 59º animação da Disney e sua primeira aventura de fantasia inspirada nas culturas do sudeste asiático.

Há muito tempo, no mundo de fantasia de Kumandra, humanos e dragões viviam juntos em harmonia. Mas quando uma força maligna ameaçou a terra, os dragões se sacrificaram para salvar a humanidade. Agora, 500 anos depois, o mesmo mal voltou e cabe a uma guerreira solitária, Raya, rastrear o lendário último dragão para restaurar a terra despedaçada e seu povo dividido. No entanto, ao longo de sua jornada, ela aprenderá que será necessário mais do que um dragão para salvar o mundo – também será necessário confiança e trabalho em equipe.

Kelly Marie Tran estrela a produção, dando voz à Raya. O elenco ainda conta com Awkwafina como Sisu, Gemma Chan como Namaari, Daniel Dae Kim como Benja, Sandra Oh como Virana e Benedict Wong como Tong.

‘American Horror Story’: Gravações da 10ª temporada são suspensas em virtude da COVID-19

Segundo a Variety, as gravações da 10ª temporada de American Horror Story, subtitulada ‘Double Feature’, foram interrompidas temporariamente em virtude de um novo diagnóstico de COVID-19 no set principal.

As informações indicam que “um caso positivo de COVID-19 e uma potencial exposição à doença” forçou a FX a suspender a produção, revelando que “um dos atores” contraiu o vírus.

Lembrando que o novo ciclo tem estreia marcada para o dia 25 de agosto.

O capítulo de estreia é intitulado “Cape Fear” e faz referência ao Cabo Fear, promontório localizado na Carolina do Norte e que penetra o Oceano Atlântico, bem como o thriller psicológico homônimo lançado em 1991, de Martin Scorsese. Entretanto, detalhes sobre a história ainda permanecem um mistério.

A nova iteração terá 10 episódios e sua narrativa será concluída durante o Halloween.

Vale lembrar que a história da temporada irá se dividir em duas principais: uma ambientada no mar e outra em terra firme.

O próximo ciclo contará com o retorno de Sarah PaulsonKathy BatesLeslie GrossmanBillie LourdEvan PetersAdina PorterLily RabeFrances ConroyAngelica RossFinn Wittrock, além da introdução dos novatos Macaulay Culkin, Spencer Novich, Ryan Kiera Armstrong, V Nixie, Kaia GerberPierce CadyParis Jackson.

‘Station Eleven’: Série pós-apocalíptica da HBO Max ganha novo trailer LEGENDADO; Confira!

A HBO Max divulgou o novo trailer legendado da minissérie pós-apocalíptica ‘Station Eleven‘.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

A produção irá estrear oficialmente no dia 16 de dezembro.

Criada por Patrick Somerville, a série é baseada no romance homônimo de Emily St. John Mandel.

A trama pós-apocalíptica que se estende em múltiplas linhas do tempo. A minissérie conta a história de sobreviventes de uma gripe mortal, à medida que tentam reconstruir e reimaginar um novo mundo conforme se atêm ao melhor do que foi perdido.

O elenco conta com Mackenzie Davis (Kirsten), Hamish Patel (Jeevan), David Wilmot (Clark), Nabhaan Rizwan (Frank), Philippine Velge (Alexandra), Daniel Zovatto (O Profeta), Lori Petty (A Condutora), Gael García Bernal (Arthur), Caitlin FitzGerald (Elizabeth) e Danielle Deadwyler (Miranda).

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: Imagens de bastidores podem ter CONFIRMADO o grande vilão da sequência

As gravações de Guardiões da Galáxia Vol. 3’ continuam a todo vapor e, enquanto detalhes sobre o aguardado terceiro capítulo da franquia são escassos, novas imagens de bastidores são lançadas dia após dia nas redes sociais.

A mais recente leva de fotos foi compartilhada pelo site JustJared no Twitter e apresenta uma série de personagens extras híbridos entre humano e animal, vestidos no que parecem ser roupas de rua. As imagens inclusive podem ter confirmado a presença do Alto Revolucionário como o principal antagonista.

Para aqueles que não conhece, o personagem em questão é conhecido por extensos experimentos e criações acidentais, como as vistas nas fotos.

Confira:

Lembrando que Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ chega aos cinemas em 23 de maio de 2023.

Recentemente, o diretor e roteirista James Gunn recorreu ao Instagram para revelar que a produção está prestes a ser finalizada.

Ao responder a um dos fãs sobre uma possível aparição do astro Nathan Fillion no longa, Gunn disse: “bom, se eu tivesse, já estaria planejado há muito tempo, visto que só temos mais 8 dias de gravações”.

Confira:

‘Queer as Folk’: Reboot da icônica série LGBTQIA+ é CANCELADO após uma temporada

Más notícias para os fãs de Queer as Folk.

reboot da icônica série LGTBQIA+ foi oficialmente cancelada pela Peacock após uma temporada. No Brasil, a série foi disponibilizada no STARZPLAY.

“É um presente raro nestes tempos e neste país ser capaz de fazer um show tão destemido e sem remorso quantoQueer As Folk. Essa experiência mudou nossas vidas para sempre e estamos muito gratos por ter encontrado essa incrível nova família”, Stephen Dunn, criador da série, escreveu. “Mas hoje recebemos a notícia decepcionante de que não teremos uma segunda temporada. Sabemos o quanto isso significa para os fãs e, embora estejamos com o coração partido, não faremos mais episódios. Queremos agradecer a todos por assistir e por se apaixonarem por Brodie, Mingus, Ruthie, Noah, Shar, Julian, Daddius, Bussey, Marvin, Judy e Brenda. Estamos muito gratos pela chance de honrar nossa comunidade e estamos muito orgulhosos deste show. #QueerAsFamily”.

Descrita como uma “vibrante reimaginação” da produção original britânica, a série irá focar em um grupo diversificado de amigos em Nova Orleans, cujas vidas são transformadas após uma tragédia.

Stephen Dunn é o criador, roteirista e produtor executivo do reboot. Ele também é responsável pela direção de diversos episódios.

Em declaração oficial, Dunn afirmou: “É uma honra surreal adaptar a série notoriamente inovadora de Russell T. Davies. Quando o programa foi ao ar originalmente, a ideia de assistir histórias queer na TV era tão ousada que eu senti que só poderia assistir ‘Queer as Folk’ em segredo. Mas tanta coisa mudou nos últimos 20 anos e será maravilhoso se a próxima geração não tiver que assistir ‘Queer as Folk’ sozinha em seus porões úmidos com o som mudo, mas com sua família e amigos e o volume no máximo.”

Russell T. Davies, criador da série original, será produtor executivo do projeto.

A nova versão será estrelada por Devin Way (‘Grey’s Anatomy’), Fin Argus (‘Clouds’), Jesse James Keitel (‘Big Sky’), Johnny Sibilly (Hacks), Ryan O’Connell (Special) e a novata Candace Grace.

Queer as Folk‘ foi lançada em 1999, pelo Channel 4, rendendo 10 episódios. Um ano depois, um remake americano foi lançado pelo Showtime, que durou por cinco temporadas (de 2000 até 2005).

‘Segredos em Sulphur Springs’: 3ª temporada da série de mistério ganha data de estreia no Disney+!

A 3ª temporada da série de mistério infanto-juvenil ‘Segredos em Sulphur Springs’, do Disney Channel, já tem data para chegar ao Disney+.

O novo ciclo estreia no dia 24 de março no Disney Channel, chegando à plataforma de streaming um dia depois (25 de março).

Veja o anúncio:

A série foi criada por Tracey Thompson.

Depois do pai conseguir um trabalho, o jovem Griffin Campbell se muda para o Hotel Tremont em Sulphur Springs, Louisiana, que é supostamente assombarada por Savannah Dillon, um hóspede que desapareceu trinta anos atrás. Com sua nova melhor amiga, Harper, Griffin descobre um portal que os leva de volta para 1990, usando-o para descobrir o que realmente aconteceu.

Preston OliverKyliegh CurranElle GrahamMedeleine McGrawLandon GordonKelly FryeJosh Braaten e outros estrelam.

Jeffrey Waldron conta como retratou a PERDA e o LUTO em Mansão Mal-Assombrada [EXCLUSIVO]

Mansão Mal-Assombrada continua em exibição nos cinemas e, agora, o nosso redator e crítico Thiago Nolla traz para vocês uma entrevista exclusiva com o diretor de fotografia Jeffrey Waldon, que falou como foi trabalhar com o diretor Justin Simien novamente (visto que ambos colaboraram em ‘Cara Gente Branca’) e como ele traduziu temas como luto e perda para as telonas.

Confira:

Sob a direção de Justin Simien, o longa busca afastar os fantasmas do fracasso de 2003, ao mesmo tempo em que utiliza o aprendizado adquirido com o filme estrelado por Eddie Murphy.

Durante uma entrevista exclusiva à Entertainment Weekly, Simien compartilhou um dos aspectos cruciais do filme que precisava ser perfeito para capturar a essência da atração.

“[Olhamos para o filme de Eddie Murphy para ver como poderíamos] fazer errado. Chegamos ao ponto de ficar obcecados com o ângulo em que se vê a mansão quando se entra na atração na Disneyland, quando a vemos através dos portões e vemos as colunas. Esse ângulo precisa ser impactante. É assim que fomos específicos. Quando você desliza pela sala de jantar pela primeira vez e vê os dançarinos valsando, aquele ângulo tinha que estar certo, porque é o momento em que você fica sem fôlego na atração”, disse o diretor.

A nova versão acompanha uma mãe solteira, que se muda para uma nova casa em Nova Orleans com seu filho de nove anos. Quando ela descobre que a mansão é assombrada, Gabbie recorre à contratação de um guia turístico paranormal, uma vidente, um padre e um historiador para ajudar a exorcizar a propriedade.

O filme é estrelado por Rosario Dawson, Chase W. Dillon, Lakeith Stanfield, Tiffany Haddish, Owen Wilson, Danny DeVito, Winona Ryder, Jared Leto e Jamie Lee Curtis.

O roteiro é escrito por Katie Dippold (‘Caça-Fantasmas’).

Crítica | Apesar das boas mensagens, ‘Nosso Lar 2: Os Mensageiros’ é um festival de clichês cansativos e atuações fracas

Em 2010, Nosso Lar chegava aos cinemas brasileiros e se consagrava como um dos maiores sucessos do ano, levando mais de 4 milhões de pessoas às salas. Baseado na obra de Chico Xavier, sob influência do espírito André Luiz, a narrativa emergiu como um dos títulos favoritos do público, principalmente por abrir espaço para discussões acerca da doutrina espírita e da importância de Xavier dentro da fé em questão. Agora, quase uma década e meia mais tarde, somos convidados a retornar para esse universo com o lançamento de Nosso Lar 2: Os Mensageiros’ – que, seguindo os passos da produção anterior, mantém-se destinada a um nicho muito específico de espectadores e soa mais como um trabalho de escola do que como uma investida fílmica de verdade.

Na trama, acompanhamos um grupo de espíritos conhecido como Os Mensageiros, que vêm à Terra para resgatar três companheiros cuja missão era fundar uma obra que interligasse o mundo terreno ao mundo espiritual – e cujas histórias interligadas estão prestes a fracassar da maneira mais drástica possível. É a partir daí que acompanhamos a história de Isidoro (Mouhamed Harfouch), líder de uma casa espírita que parece não seguir as próprias pregações com a família; Otávio (Felipe de Carolis), um poderoso e egocêntrico médium que não aceita que as coisas não saiam como ele quer; e Fernando (Rafael Sieg), um abastado empresário que financiou o projeto, mas que não faz bom uso de seu dinheiro. Todos habitavam uma da Cidades Espirituais, mas esqueceram-se de seu propósito e, agora, caminham para um destino aterrador.

Novamente, Wagner de Assis volta à cadeira de direção e, como é de costume, seu objetivo é transcender o conhecimento do público acerca do espiritismo e promover uma espécie de panfletarismo muito específico que tem como alvo aqueles que se interessam pela religião ou aqueles que já seguem suas doutrinas – e é aí que reside o principal problema. Ao longo de quase duas horas (que se estendem em um cansativo prolongamento), Assis bombardeia as telas com informações soltas sobre o mundo espiritual e de que forma estamos conectados a ele, mas sem explicações palpáveis e sem seguir uma lógica necessária para que alguém compreenda o enredo. Além disso, é notável como o cineasta preza por uma batida estética novelesca, cortesia de seu trabalho em obras como ‘Além do Tempo’ e ‘Espelho da Vida’, investindo em um ciclo inquebrável de convencionalismos e de metáforas vencidas.

Ainda que tente fazer um bom trabalho, o elenco não opera milagres para se desvencilhar de um péssimo roteiro: Harfouch, Carolis e Sieg são fadados a uma repetição constante de diálogos que não fazem sentido e que não fornecem uma mísera centelha de profundidade a seus arcos – aliás, todos os “arquétipos” apresentados são engolfados em uma previsibilidade frustrante. Edson Celulari, interpretando o Mensageiro Aniceto, mantém-se em uma unidimensionalidade que condiz à elevação do personagem que interpreta, mas isso não muda o fato de que boa parte de suas falas é artificial e anacrônica; Fábio Lago, dando vida a Vicente, entra como um divertido escape cômico, mas é forçado a se render aos mesmos problemas; ao menos Vanessa Gerbelli e Fernanda Rodrigues se destacam dentro das próprias restrições, fazendo o possível para fugirem de afetações exauríveis e nos convencer daquilo a que se propõe.

Com orçamento estimado de R$7 milhões, poderíamos imaginar que a estética do longa-metragem ao menos viria como um aspecto positivo – entretanto, não é isso o que acontece. De um lado, temos uma melodramática e mandatória trilha sonora que impede que os espectadores sintam o que querem sentir, sendo condicionados a entrar numa atmosfera que, no final das contas, traz mensagens de bonança e de amor que são bem costumeiros de obras desse gênero; de outros, temos efeitos especiais que mais parecem um show de mágica do que auxiliam na compreensão do que são as Colônias Espirituais e de que forma e de que forma estamos conectados ao mundo superior – e qual a nossa missão na Terra. Por fim, o roteiro e a direção fingem terminar a narrativa mais de uma vez, estendendo o tempo da obra mais do que deveriam.

‘Nosso Lar 2’ estreia em 1º LUGAR na bilheterias do Brasil; Confira o TOP 10!

Nosso Lar 2: Os Mensageiros’ deve agradar apenas àqueles que já têm uma afinidade com a obra de Xavier ou que já participam das doutrinas espíritas e gostariam de ver uma certa representatividade nas telonas; porém, como investida cinematográfica, o filme é falho em diversos aspectos e comete atrocidades técnicas e criativas que são difíceis de esquecer – e que causam um sentimento de frustração crescente conforme os créditos de encerramento sobem nas telonas.

Leia a crítica de Janda Montenegro:

Crítica 2 | Nosso Lar 2: Os Mensageiros – Adaptação de Best-Seller de Chico Xavier Traz Mensagem de Aprendizado e PERDÃO

‘Harley Quinn’: Co-criador dá atualização PROMISSORA sobre a 5ª temporada

Em uma recente entrevista ao The Direct, o co-criador da aclamada animação Harley Quinn, Dean Lorey, revelou que a 5ª temporada deve chegar muito em breve ao catálogo da Max.

“Eu sei que antes do fim do ano. Não lembro a data exata”, ele comentou. “Mas acho que será nos próximos meses. Sei disso”.

Criada também por Paul DiniBruce Timm, a série é baseada nos quadrinhos da DC Comics.

A trama segue as aventuras de Arlequina (Haley Cuoco) após romper com o Coringa e começar a trabalhar sozinha. Com a ajuda de Hera Venenosa e uma equipe desorganizada de rejeitados da DC, ela tenta ganhar um lugar na maior mesa de vilões: a Legião do Mal.

A produção também conta com as vozes de Lake Bell, Alan Tudyk, Tony Hale, Ron Funches, Jason Alexander e JB Smoove.

Lembrando que as quatro temporadas estão disponíveis na plataforma de streaming.

‘Operação Natal’ chega ESTA SEMANA ao streaming; Confira o novo trailer DUBLADO!

A aventura cômica ‘Operação Natal‘, estrelada por Dwayne Johnson e Chris Evans, chega esta semana ao Prime Video.

O longa chegará ao catálogo da plataforma de streaming no próximo dia 12 de dezembro, sem quaisquer custos adicionais.

Para aproveitar o lançamento, o serviço divulgou um novo vídeo promocional dublado da atração.

Confira:

A produção recebeu uma nota A- dos espectadores no CinemaScore. Para termos de comparação, a avaliação supera outros lançamentos recentes do The Rock, como ‘Adão Negro‘ e ‘Arranha-Céu – Coragem sem Limite‘ (ambos ganharam um B+).

Na trama, depois que o Papai Noel – codinome: Das Neves – é sequestrado, o Chefe de Segurança do Polo Norte deve se unir ao mais infame caçador de recompensas do mundo em uma missão global e cheia de ação para salvar o Natal.

O elenco ainda conta com J.K. Simmons, Bonnie Hunt, Kristofer Hivju, Kiernan Shipka, Mary Elizabeth Ellis, Wesley Kimmel e Nick Kroll.

Jake Kasdan (‘Jumanji: Próxima Fase’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Chris Morgan e Hiram Garcia.

Crítica | Halsey e Amy Lee unem forças para o sinestésico hard rock de “Hand That Feeds”, música original do filme ‘Bailarina’

É sempre interessante ver quando duas artistas de altíssimo calibre unem forças para criar mágica – como vemos em inúmeros momentos da história da música. E, quando HalseyAmy Lee divulgaram a inédita “Hand That Feeds” para o filme Bailarinaspin-off da aclamada franquia de ação John Wick, nossas expectativas não poderiam estar mais altas, considerando o poder artístico e vocal de ambos os nomes no cenário fonográfico – e as belíssimas joias musicais que já entregaram ao longo de sua carreira.

Enquanto Lee possui uma carreira mais antiga e que já atingiu o status de icônica através de seu magnífico trabalho como vocalista da banda de rock Evanescence, imortalizando faixas como “Bring Me To Life”“Call Me When You’re Sober”, por exemplo, Halsey ganhou notoriedade em meados dos anos 2010 como integrante do movimento indie-pop que se sagraria como um dos movimentos definidores da época, demonstrando versatilidade invejável álbum após álbum. Considerando a predileção estilística das duas, era apenas natural que elas convergissem para essa vibrante track que dialoga diretamente com o estilo do filme supracitado.

A canção, que se estende por breves três minutos, é uma mistura quase impecável e bastante equilibrada de investidas que tanto Lee quanto Halsey já exploraram em sua carreira: a primeira metade puxa elementos do recente ‘If I Can’t Have Love, I Want Power’, em que Halsey navega por uma melódica balada marcada pelo piano e pela guitarra, emulando as primeiras faixas de seu compilado de originais à medida que se aproxima de um urgente refrão; assim que Lee entra, ela se joga de cabeça em uma homenagem clara às memoráveis canções que eternizou no começo dos anos 2000, remodelando-as com uma roupagem mais contemporaneizada que aposta nas batidas profundas de uma bateria sintetizada e nos acordes familiares do hard-rock e do electro-rock.

A química das cantoras soa como algo nato, em sintonia ou solo, brilhando com entregas impecáveis que nos frustram em certos momentos apenas por não serem explorados com o potencial merecido – mas nada crasso demais que ofusque a beleza dessa faixa meticulosamente orquestrada por ninguém menos que Jordan Fish, mesmo nome por trás do conhecido grupo britânico Bring Me The Horizon. É claro que certas investidas, como os momentos que antecedem o crescendo do refrão ou até mesmo o arranjo instrumental da ponte, são familiares por abraçar convencionalismos de gênero; porém, Fish tem plena ciência de que, em se tratando de uma música assinada para uma trilha sonora, o teor mercadológico precisa existir – e ele faz isso com maestria e de forma prática o bastante para nos fazer querer ouvi-la de novo, e de novo, e de novo.

A ambientação narcótica existe fora da cronologia que divide o passado e o presente, unindo duas gerações sob uma ótica que as une em uma angustiante narrativa de toxicidade e unilateralidade – discorrendo acerca de um romance solitário que navega pela problemática da submissão compulsória e pelo amargo ressentimento que isso cria, mostrando que tanto Lee e Halsey conseguiram escapar desse claustrofóbico beco sem saída.

Lembrando que “Hand That Feeds” já está disponível nas plataformas de streaming.

‘The Comeback’: 3ª e ÚLTIMA temporada escala sete novos membros ao elenco

De acordo com o Deadline, a HBO escalou sete novos membros ao elenco da 3ª (e última) temporada da aclamada comédia ‘The Comeback‘.

As informações indicam que John EarlyBarry Shabaka HenleyAbbi JacobsonTony MachtBrittany O’GradyZane PhillipsJulian Stern irão integrar o ciclo de encerramento, juntando-se a Lisa Kudrow (que retorna como a protagonista Valerie Cherish).

Sucesso entre os críticos – a segunda temporada alcançou 86% de aprovação no Rotten Tomatoes –, a série recebeu quatro nomeações do Emmy, incluindo Melhor Atriz de Comédia e Melhor Direção de Comédia.

A série foi criada por Kudrow e Michael Patrick King.

A trama acompanha Valerie Cherish, uma atriz de sitcom em declínio dos anos 90 que tenta reviver sua carreira concordando em estrelar um reality show sobre sua vida, que está sendo filmado enquanto ela também assume um papel coadjuvante em uma nova sitcom.

Damian YoungRobert Michael MorrisLaura SilvermanMalin ÅkermanLance BarberRobert Bagnell completam o elenco protagonista.

Rosamund Pike acreditava ter acabado com a própria carreira com ‘Doom: A Porta do Inferno’: “Foi um fracasso ABSOLUTO”

Em 2005, Dwayne JohnsonKarl UrbanRosamund Pike estrelaram Doom: A Porta do Inferno’, adaptação da popular franquia de games homônima – antes mesmo do boom das releituras de jogos para os cinemas.

Dirigido por Andrzej Bartkowiak (‘Contra o Tempo’, ‘Rede de Corrupção’), o filme foi centrado na equipe do cientista Todd Carmack, que descobre que o cromossomo sintético que desenvolveu é perigoso demais quando aplicado em seres com traços psicóticos ou violentos.

Depois que um assassino é testado com esse cromossomo e se transforma em um monstro destruidor, um sinal de quarentena é emitido. Há outros infectados. Um esquadrão de elite é destacado para tomar conta da situação. Ao entrar na área isolada, no entanto, o grupo percebe que talvez tenha subestimado a força dos que foram infectados.

Apesar das promessas, o filme se tornou um fracasso gigantesco de crítica e público, sendo massacrado pelos especialistas (com 18% de aprovação no Rotten Tomatoes) e arrecadando fracos US$58,7 milhões ao redor do mundo (contra um orçamento que oscilou entre US$60 e US$70 milhões).

Não é surpresa que a péssima recepção do longa tenha colocado a carreira dos astros em dúvida, como recorda Pike em uma recente participação no podcast How To Fail with Elizabeth Day.

Indicada ao Oscar e celebrada como uma das maiores atrizes da atualidade – e com uma carreira que inclui produções como ‘Garota Exemplar’‘Orgulho e Preconceito’‘A Roda do Tempo’ -, Pike se recordou do projeto, caracterizando-o como “provavelmente um dos piores filmes já feitos” e que poderia “ter acabado com a minha carreira”.

“Quando eu estava rodando ‘Orgulho e Preconceito’ e me divertindo muito nos meus campos de milho, com um chapéu de aba larga, recebi uma ligação para participar de uma franquia de ação. Eles estavam fazendo uma versão cinematográfica, uma versão narrativa do videogameDoom. E eu pensei, de chapéu de aba larga, no meu campo de feno: ‘é, eu consigo fazer qualquer coisa. Consigo pular nesse fardo de feno de crinolina, então com certeza consigo ir matar uns zumbis em Marte'”, ela se recorda.

Pike acrescenta:

“De repente, me vi nesse filme com o The Rock, e percebi o quão completamente despreparada eu era para ser uma estrela de ação. Foi um fracasso absoluto. Quer dizer, eu provavelmente poderia ter acabado com a minha carreira. Foi provavelmente um dos piores filmes já feitos. Uma catástrofe. Eu não leio as críticas, mas você tem a sensação de que teve sorte de sobreviver a isso”.

E você? Gosta do filme?

Lembrando que ‘Doom: A Porta do Inferno’ está disponível para aluguel no Prime Video.