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King Kong estará na 2ª temporada de ‘Monarch: Legado de Monstros’? Criador responde!

Em entrevista ao Gold Derby, Chris Black, cocriador da série ‘Monarch: Legado de Monstros‘, comentou sobre o que podemos esperar da 2ª temporada da produção.

O realizador indicou que o King Kong deve ganhar destaque no próximo ciclo.

“Acredito que o final da primeira temporada nos deixou em um território fértil para explorar a narrativa deste universo. Keiko está de volta, parece que nós perdemos o Colonel Shaw e nós tivemos uma reunião familiar. Há muita coisa para explorar na segunda temporada.”

Ele completa, “Queremos continuar a contar essa história sobre os personagens humanos, sobre a família Randa, Kate, Kentaro, seu pai Hiroshi e, agora, sua avó Keiko. Mas também há um desejo para mais cenas espetaculares, para mais cenas com monstros. Como podemos deixar tudo maior e melhor? Revelamos o Kong no final da primeira temporada, então veremos mais sobre ele [no próximo ciclo].”

Sem data de estreia, o próximo ciclo deve estrear apenas em 2025.

Relembre o trailer:

A produção é estrelada por Kurt Russell e Wyatt Russell.

Após a batalha estrondosa entre Godzilla e os Titãs que arrasou São Francisco e a chocante revelação de que os monstros são reais, ‘Monarch: Legado de Monstros’ acompanha dois irmãos seguindo os passos de seu pai para descobrir a conexão de sua família com a organização secreta conhecida como Monarch. Pistas os levam ao mundo dos monstros e ao oficial do exército Lee Shaw (interpretado por Kurt Russell e Wyatt Russell) em dois períodos: nos anos 1950 e meio século depois, quando Monarch é ameaçada pelo que Shaw sabe. A saga dramática – abrangendo três gerações – revela segredos enterrados e como eventos épicos e destruidores podem repercutir em nossas vidas. 

O elenco ainda conta com Anna Sawai, Ren WatabeKiersey Clemons, Joe Tippett e Elisa Lasowski.

Matt Shakman (‘WandaVision’) irá dirigir os dois primeiros episódios, além de também servir como produtor executivo do projeto.
A produção foi criada por Chris BlackMatt Fraction, com Black servindo como showrunner.

O MonsterVerse começou em 2014, com ‘Godzilla‘, e ganhou continuidade com ‘Kong: A Ilha da Caveira‘ (2017), ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ (2019) e ‘Godzilla vs. Kong‘ (2021).

Matthew Lillard terá papel IMPORTANTE como Stu Macher em ‘Pânico 7’

Matthew Lillard, que interpretou Stuart ‘Stu’ Macher no primeiro filme ‘Pânico‘ de 1996, teve seu retorno confirmado em ‘Pânico 7‘ – e terá um papel importante no filme.

Como isso é possível? Veremos. Stu tem um gêmeo? A última vez que vimos o Stu, ele estava perseguindo Sidney e ela derrubou uma TV na cabeça dele.  Há anos especula-se que o personagem sobreviveu.

Segundo o CriticalOverlord, Stu Macher terá uma grande participação no filme.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Confira o post de Lillard confirmando seu retorno no filme:

Além dele, o Deadline confirmou o retorno de Scott Foley (‘Scandal’) pela manhã.

O ator já é conhecido pelos fãs da franquia, tendo interpretado o diretor Roman Bridger no terceiro filme da saga – que, no ato final, se revelou o assassino e meio-irmão da Sidney Prescott (Neve Campbell).

Ainda não se sabe se ele reprisará o papel ou interpretará um novo personagem. Considerando o seu desfecho trágico, é provável que o ator retorne em flashbacks ou até mesmo alucinações (como foi o caso do Billy Loomis).

Ele se juntará ao veteranos Neve Campbell, Courteney Cox, Mason Gooding e Jasmin Savoy Brown.

O elenco ainda contará com Isabel May, Celeste O’Connor, Asa Germann, Mckenna Grace, Sam Rechner, Mark Consuelos, Anna Camp e Joel McHale.

Lembrando que ‘Pânico 7‘ está atualmente em produção e tem lançamento previsto para 27 de Fevereiro de 2026.

De acordo com vazamentos, o próximo episódio da famosa franquia de terror contará novamente com a presença de mais de dois assassinos, seguindo a tradição de filmes anteriores, exceto pelo terceiro, que foi o único a não apresentar pelo menos dois Ghostfaces trabalhando em conjunto.

Especula-se também que haverá um “grande salto no tempo” após os eventos do filme anterior, provavelmente para permitir que os filhos de Sidney cresçam até uma idade compatível com o gênero de terror.

Além disso, fontes anteriores indicaram que este filme será parcialmente ambientado em uma nova cidade (não em Woodsboro) e que ele marcará o início de uma nova trilogia dentro da franquia.

Confira as nossas reações ao anúncio do filme:

‘Mestres do Universo’ DIVIDE a opinião dos críticos; Confira as primeiras reações!

As primeiras impressões do live-action de ‘Mestres do Universo‘ foram divulgadas, e trazem opiniões divididas dos críticos.

Enquanto uns críticos amaram a vibe cafona e o universo criado para o filme, outros acharam que a maior parte da produção ficou uma “bagunça”.

Confira as reações dos críticos:

Mestres do Universo tem cerca de 20 minutos finais muito divertidos, estranhos, mas agradáveis. Quanto ao resto do filme? É uma bagunça. Coisas sérias tocadas para dar risadas, risadas tocadas para emoção, funciona, não funciona, realmente tenta, mas acaba sendo constrangedor demais. Cenas incríveis dos créditos finais, no entanto.”

“A melhor parte de ‘Mestres do Universo’ é que o filme abraça completamente suas raízes como um desenho animado exagerado dos anos 80 que ganha vida. O live-action nunca se leva muito a sério, se entrega totalmente ao lado mais brega e exibe com orgulho suas emoções. Em vez de tentar modernizar demais a franquia, ele resiste a essa ideia e é muito melhor por isso.”

Mestres do Universo é como um filme-irmão do primeiro Thor. Tem dificuldades para encontrar seu equilíbrio na primeira metade, mas, uma vez que se firma em seus temas de masculinidade frágil e ego, abre caminho para uma diversão incrivelmente gostosa que também é visualmente estimulante. Nicholas Galitzine é ótimo!”

“O charme despojado de ‘Mestres do Universo’ me conquistou. Uma experiência colossalmente épica. O live-action tem um tom autoconsciente ao estilo ‘Guardiões da Galáxia’ e uma mensagem radical em sua essência. Nicholas Galitzine e Camila Mendes arrasaram. […] O diretor Travis Knight demonstra uma genuína reverência por todas as encarnações do He-Man, desde os bonecos de ação até as animações. Cheguei a me emocionar em um determinado momento.”

Nicholas Galitzine está impecável em ‘Mestres do Universo’, mas é seu timing cômico que rouba a cena. Assumidamente caricato, repleto de referências aos anos 80 (a trilha sonora!), e Jared Leto exagera na interpretação vocal como Esqueleto. Um pouco extravagante, mas, em sua maior parte, diversão para toda a família.

“Adorei ‘Mestres do Universo’ – uma das maiores surpresas do ano para mim. Sou muito fã de várias pessoas envolvidas, mas [a franquia] nunca foi muito a minha praia quando eu era mais novo. Além disso, baseado no que eu sei do material original, parecia um filme extremamente desafiador de se fazer. Mas Travis Knight e sua equipe conseguiram! Fui completamente arrebatado por essa aventura super vibrante, estranha e alegre. É totalmente absurdo, mas o absurdo funciona quando o elenco e a equipe entendem completamente o tipo de filme que estão fazendo e se dedicam totalmente para dar vida a ele.”

“Eu AMEI ‘Mestres do Universo’! É uma verdadeira declaração de amor a tudo relacionado ao He-Man, além de ser um filme de fantasia/ficção científica lindo e bombástico que agrada a todos e não esconde suas emoções. É inacreditável que esse filme exista, mas estou muito feliz por isso. Passei o filme inteiro com um sorriso enorme no rosto.”

Na trama, após 15 anos separados, Príncipe Adam (Nicholas Galitzine) é guiado pela Espada do Poder até o seu lar em Eternia, que está sob o domínio do cruel Esqueleto (Jared Leto). Para salvar a todos, ele vai ter que aceitar o seu destino como He-Man, o homem mais poderoso do mundo, e contar com a ajuda de seus aliados, Teela (Camila Mendes) e Duncan / Mentor (Man-At-Arms, Idris Elba).

‘HE-MAN: Mestres do Universo’: Primeiro trailer apresenta visual fiel à obra original; Confira a descrição!

Em Mestres do Universo, o diretor Travis Knight traz a lendária franquia de volta às telonas nesta épica aventura live-action.

O roteiro é assinado por Chris Butler, baseado em rascunhos iniciais de David Callaham e Aaron Nee.

Nicholas Galitzine (Príncipe Adam/He-Man), Camila Mendes (Teela), Morena Baccarin (Feiticeira), Jared Leto (Esqueleto), Alison Brie (Maligna/Evil-Lyn), Idris Elba (Mentor/Man-At-Arms) e Kristen Wiig (Voz de Roboto) estrelam.

‘Mestres do Universo’: Diretor diz que Esqueleto é a “personificação da masculinidade tóxica”

O elenco conta ainda com Sam C. Wilson (Mandíbula), Hafthor Bjornsson (Homem-Cabra), Kojo Attah (Tri-Klops) e Jóhannes Haukur Jóhannesson (Fisto).

Creepshow | Conheça os Filmes clássicos de terror dos anos 80

Com uma série que se encaminha para sua segunda temporada e um especial animado de Halloween recente, a marca Creepshow está mais viva do que nunca na mente dos fãs de terror. Mas você sabia que tudo começou lá atrás no longínquo ano de 1982, com uma ideia original saída de duas mentes geniais do gênero: Stephen King e George Romero?

Pois bem, nesta nova matéria, resolvemos nos embrenhar pelo universo de Creepshow, que voltou com tudo no auge de sua popularidade, e apresentar para você, querido leitor mais jovem, de onde nasceu o conceito para esta coletânea de contos de horror barra pesada no áudio visual. Vem com a gente desvendar as origens de Creepshow abaixo.

Duas mentes assustadoras

O escritor Stephen King e o cineasta George Romero (A Noite dos Mortos-Vivos) compartilhavam o gosto refinado pelo macabro, sendo assim obviamente se tornaram bons amigos de longa data. A esta altura, King já havia visto seus livros Carrie – A Estranha e O Iluminado se transformarem em filmes de sucesso em 1976 e 1980 respectivamente. O próximo passo para o autor era encontrar um projeto no qual pudesse trabalhar com o “compadre” Romero. Bem, ao menos de forma mais criativa, já que King havia estreado nas telas como ator no filme de Romero, Cavaleiros de Aço (1981).

Curiosamente, não foi um livro de King que uniu a dupla nas telonas, mas sim uma grande homenagem a uma forma de arte desacreditada no passado, com a qual os dois cresceram em suas infâncias: os quadrinhos de horror. E quando falamos neste tópico, imediatamente uma editora vem à cabeça, a EC Comics, responsável pelos sustos de meninos e meninas desde a década de 1950, em títulos como Tales from the Crypt (propriedade que rende por si só uma matéria no audiovisual também), The Vault of Horror e The Haunt of Fear.

Muitos podem não saber, mas Creepshow não existia realmente na forma de quadrinhos. O que King e Romero fizeram foi, na forma de uma brincadeira, homenagear o estilo de tais revistinhas ao criarem a sua própria fictícia para um filme. Tanto que a dupla de realizadores insistiu para que a equipe dos setores de fotografia, direção de arte e efeitos formulassem a estética de tais fotogramas impressos, como se ganhassem vida. Assim surgiu Creepshow, produção inteiramente escrita pelo mestre Stephen King e dirigida pelo grande e saudoso George Romero.

A primeira decisão criativa era imprescindível. Creepshow precisava ser uma coletânea de histórias (hoje conhecida pelo termo antologia). Assim, contando com cinco histórias de arrepiar e com um prólogo e um epílogo, estreava no Festival de Cannes (isso mesmo, pasmem), em 20 de maio de 1982, essa obra colaborativa. Nos EUA, o longa fez seu debute no dia 12 de novembro do mesmo ano. Intitulado Creepshow: Arrepio do Medo por aqui, chegava ao Brasil no dia 25 de dezembro de 1982.

Com um orçamento de US$8 milhões, o filme fez bonito para a Warner, arrecadando em bilheteria algo em torno de US$21 milhões somente nos EUA – passando por cima de “rivais” (como Halloween III: Season of the Witch) como um rolo compressor.

Os Contos

A seleção de contos para preencher o filme era de quase todos inéditos, marcando assim a estreia de King como roteirista para um filme. Somente dois eram reformulações de contos prévios do autor. Pegando carona na proibição de tais revistas no auge do conservadorismo americano nos anos 50, a trama abre com um prólogo sobre um menino (vivido pelo filho de King na vida real, Joe Hill, que seguindo os passos do pai se tornou também um autor de terror bem sucedido) levando um “esculacho” do pai (papel do veterano Tom Atkins) justamente por ler tais histórias de horror. Seu pai sem titubear joga os quadrinhos do filho no lixo. Logo depois o menino recebe uma visita de outro mundo e pensa numa forma de vingança contra seu progenitor abusivo.

Assim abrimos oficialmente as histórias com “O Dia dos Pais”, que fala sobre uma herança maldita e uma linhagem familiar amaldiçoada. A fortuna da família Grantham foi feita através de todo tipo de infração, desde fraude até assassinato. Naturalmente, os membros desta família estão mais que acostumados com toda e qualquer contravenção, e é isto que leva Bedelia (Viveca Lindfors) a matar o próprio pai, o poderoso patriarca Nathan (Jon Lormer). Muitos anos depois, com a família tendo crescido, e Bedelia já idosa, após uma visita ao cemitério bêbada, ela termina por invocar do túmulo o cadáver de seu falecido pai. O morto-vivo agora segue rumo à sua antiga mansão, onde irá encontrar sua neta e seus interesseiros bisnetos para uma reunião familiar inesquecível. Um dos chamarizes deste primeiro conto é a presença de Ed Harris como o marido da bisneta do vovô zumbi.

O segundo, “The Lonesome Death of Jordy Verrill”, é baseado em “Weeds”, conto do próprio King. Ele igualmente estrela como protagonista vivendo o personagem título, um caipira cartunesco dono de pouca inteligência. A reviravolta ocorre com a queda de um meteorito em sua propriedade rural, o qual o protagonista imagina que seja o fim de seus problemas financeiros. Porém, se torna um problema ainda maior, uma vez que ele o toca e se inicia uma mutação em sua pele, o transformando, e em tudo que ele toca, em vegetação alienígena.

A terceira narrativa é intitulada “Something to Tide You Over”, outra história original de King. Aqui temos a presença ilustre de Leslie Nielsen, famoso humorista da franquia Corra que a Polícia Vem Aí num papel nada engraçado. Aqui ele vive um vingativo e cruel marido, que decide punir sua esposa infiel e o amante dela. Nos sets de filmagem, porém, foram reportadas as brincadeiras e o bom humor do ator bonachão, sempre fazendo o elenco rir durante as tomadas. Outro humorista parte desta terceira trama é Ted Danson (Três Solteirões e um Bebê) no papel do amante. O homem traído prepara uma armadilha para a esposa e o “outro” e os enterra na areia da praia até o pescoço, enquanto assiste de sua mansão a maré subir. Mas assim como o mar, tudo que vai volta, e logo o sujeito receberá visitas inusitadas igualmente atrás de sua própria justiça.

The Crate”, baseado no conto homônimo de King, é um prato cheio para quem curte histórias de monstros. Como de costume no longa, aqui temos outra subtrama envolvendo vingança. O grande Hal Halbrook estrela como um professor universitário que fica sabendo sobre um monstro no porão do prédio da faculdade, que está se alimentado secretamente das pessoas. É então que o sujeito tem a “brilhante” ideia de atrair sua insuportável esposa, a quem ele odeia (papel de Adrienne Barbeau), para uma “palavrinha” com a criatura.

Encerrando os cinco contos, “They’re Creeping On You” quase ficou de fora do filme, por se mostrar o mais difícil de ser realizado. De fato, King tinha até uma nova história de plano B caso precisasse realmente deixa-lo de fora – essa tal história terminou entrando na continuação. Aqui, um empresário sem escrúpulos vive em um apartamento altamente tecnológico e extremamente sanitário, já que o sujeito é um recluso e com TOC de limpeza. Interpretado por E. G. Marshall (num papel que quase foi de Max von Sydow), o protagonista coleciona inimizades devido a forma como faz negócios. Assim, é claro que um destino amargo se abateria sobre ele, já que muito da proposta de Creepshow é ser a punição definitiva para pessoas ruins. E aqui, o castigo do protagonista vem servido por uma infestação… de baratas!

Antes de se encerrarem os créditos ainda ganhamos a conclusão da história do menino e seu pai abusivo, com o epílogo trazendo a vingança do garoto.

As Continuações

É natural em Hollywood que tudo que faça sucesso gere continuações. E com Creepshow não foi diferente. A criação de King e Romero foi recebida com tanto entusiasmo que logo os produtores decidiram levar a ideia para a TV na forma de uma série. No entanto, com envolvimento de um grande estúdio como a Warner, além da produtora Laurel Entertainment, a questão sobre os direitos autorais terminam virando uma teia de tão emaranhado. Assim, mantendo o espírito do projeto, a opção foi por mudar apenas o título da empreitada, constando os mesmos realizadores e equipe técnica, e tendo inclusive Romero e King supervisionando e assinando o roteiro de alguns episódios. Assim nascia Tales from the Darkside – no Brasil conhecido como Galeria do Terror -, programa que ficou no ar de 1983 até 1988, se mostrando igualmente um sucesso.

Ironicamente, no penúltimo ano do programa, as duas partes se entenderam novamente, e trabalharam juntas para confeccionar Creepshow 2 (subtitulado Show de Horrores no Brasil), a tão aguardada sequência do sucesso de 1982. Esta é a resposta para os que se perguntam por que um filme de sucesso demorou 5 anos para dar continuidade e voltar a gerar lucro. Em 1987 finalmente estreava Creepshow 2, que desta vez contava com Romero apenas assinando o roteiro ao lado de King, deixando a direção para Michael Gornick, diretor de fotografia do primeiro Creepshow e usual colaborador do cineasta. Desta forma era como se os fãs tivessem dois Creepshow rolando ao mesmo tempo: um indo ao ar na TV e outro em cartaz nas salas de cinema.

Devido a estas questões de direitos, o segundo longa contou com um orçamento menor, de US$3.5 milhões, e fez menos bilheteria também para a Warner, arrecadando nos EUA algo em torno de US$14 milhões. O corte orçamentário também atingiu o roteiro, que viu as histórias diminuírem de cinco para apenas três. Dois outros contos chegaram a ser planejados e escritos para compor o projeto – um deles inclusive migrou para outra produção, que será comentada mais abaixo.

Desta vez o prólogo e o epílogo, além das histórias principais em si, ficaram maiores para encorpar o tempo de duração de 1 hora e 30 minutos. A história de apresentação agora também entrecorta as subtramas, mostrando um novo menino ávido pelos contos da revista Creepshow, com o que vemos em tela sendo as histórias lidas pelo garoto nos quadrinhos. Neste prólogo Billy (Domenick John) sofre com os valentões do colégio, até conseguir atraí-los para uma armadilha contendo suas amigas: plantas carnívoras.

A primeira história é intitulada “Old Chief Wood’nhead” e mostra um casal de idosos donos de uma loja de conveniência sofrendo com a criminalidade em sua cidadezinha. Bandidos armados roubam o local e terminam por assassinar o casal. No papel do marido, o vencedor do Oscar George Kennedy é o rosto mais conhecido. No local, os velhinhos guardavam uma estátua de um índio de madeira, que ganha vida devido a artefatos dados por um índio de verdade, e parte numa revanche sangrenta contra os criminosos.

Na sequência, “The Raft” ou “A Jangada” é uma homenagem aos filmes de terror adolescente, misturando A Bolha Assassina na receita. Dois casais de jovens param num lago para nadar e chegam até uma grande estrutura de madeira flutuante. No local, se encontra também uma criatura viscosa, muito parecia com uma mancha de óleo, que começa a devorá-los um a um, fazendo os que restam lutar por sobrevivência.

Finalizando, “The Hitchhiker” ou “o caronista” faz alusão de forma interessante a questões sociais delicadas. O trecho mostra uma dondoca infiel (papel de Lois Chiles) traindo seu marido sem que ele saiba e precisando voltar rapidamente para casa antes dele. No trajeto, ela atropela um homem sem teto que pedia carona e foge sem dar assistência. Não tendo sido vista, ela acredita que nada irá lhe acontecer. No entanto, o sujeito simplesmente não a deixará em paz. Essa era a história que King tinha na manga caso precisasse de um substituto para o último conto do primeiro filme.

Creepshow 2 foi lançado, mas a série Galeria do Terror só chegaria ao fim no ano seguinte. Aproveitando a popularidade do novo produto que tinham em mãos, King e Romero não perderam tempo e logo firmaram um acordo cinematográfico, desta vez com a Paramount. Assim, em 1990, três anos após Creepshow 2, a dupla levava para os cinemas Tales from the Darkside: The Movie, a versão para as telonas do seriado de sucesso. No Brasil, com o título Contos da Escuridão.

Com um orçamento de US$3.5 milhões, Contos da Escuridão obteve mais sucesso com o público do que Creepshow 2, retornando em bilheteria US$16.3 milhões. De fato, grande parte dos fãs considera este um “terceiro episódio não oficial” da franquia Creepshow, já que funciona de forma muito similar.

Mais três histórias são apresentadas em Contos da Escuridão, desta vez narrados pelo menino Timmy (Matthew Lawrence), capturado e prestes a ser comido por uma bruxa, papel da ‘Blondie’ Debbie Harry.

Na primeira, o elenco conta com Steve Buscemi e Christian Slater, marcando a estreia da musa Julianne Moore nas telonas. “Lot 249” é uma adaptação de Sir Arthur Conan Doyle, criador de Sherlock Holmes. Depois que o personagem de Buscemi é trapaceado para perder uma bolsa de estudos na universidade por Moore e um colega, ele invoca uma Múmia, dando vida à criatura para que cometa sua vingança.

Depois, em “Cat From Hell”, baseado num conto de King, os realizadores reciclam a história que faria parte de Creepshow 2. Nela, um gato preto é alvo de um milionário que acredita que o animal está exercendo uma vingança cósmica contra os donos de uma empresa que utiliza gatos em suas pesquisas e foi responsável pela morte de milhares dos bichanos. O próprio é o próxima da lista animal.

Na última história, “Lover’s Vow”, um conto folclórico japonês é o tema, adaptado para a cultura norte-americana. A trama fala sobre um sujeito presenciando uma estátua monstruosa ganhando vida e matando seu melhor amigo. Um pacto é feito entre ele e a criatura para que nunca conte sobre o ocorrido. Na mesma noite ele conhece uma bela mulher, papel da sumida Rae Dawn Chong. Os dois iniciam um relacionamento, se casam e têm filhos. Mas quando o protagonista resolve quebrar a promessa e contar para a esposa sobre o que viu na fatídica noite, traz para si e sua família uma triste tragédia.

Existia planos para uma sequência de Contos da Escuridão, que infelizmente não foram concretizados. Um Creepshow 3 chegou a ser lançado em 2006 direto no mercado de vídeo, com o subtítulo Forças do Mal no Brasil. Mas sem o envolvimento de Stephen King e George Romero, se tornou uma produção obscura e esquecível, que pouco vale ser mencionada.

Em 2019, novamente com envolvimento de King e de seu filho Joe Hill, além de artistas ligados ao original (como a atriz Adrienne Barbeau), finalmente Creepshow ganhou sua tão aguardada série de TV – um presente do streaming Shudder para os fãs. Com seis episódios, cada um dividido em duas histórias, foi ao ar a primeira temporada no fim de setembro de 2019, propiciamente chegando até o dia das bruxas em 31 de outubro. A segunda temporada já foi confirmada e começa a tomar forma, preparando seu lançamento em breve.

Crítica 6 | Jurassic World – O Mundo dos Dinossauros

Em Jurassic World, nos sentimos numa mistura entre um parque de diversões da Disney e uma selva fechada; numa epopeia fantástica e bela, mas aterrorizante também. E embora o filme tenha uma estratégia óbvia, não nos sentimos entediados durante a projeção, justamente, por trata-se de um longa que consegue ser divertido e dinâmico. Bem executado, cumpre seu trabalho como um bom filme de franquia, mas embora ative as mais profundas nostalgias de quem foi criança em 93, não passa disso.

Definitivamente, quem assistir este filme no cinema terá uma boa experiência. Como não? Uma viagem por um parque de diversões infestado de dinossauros dos mais variados tipos, em que se pode vê-los, aproximar-se e, em alguns casos, até toca-los. A situação e os personagens se repetem, o que resta são as perseguições e novos dinossauros, que são filmados de maneira eficiente e, de fato, fazem com que fiquemos na ponta da cadeira durante a maioria do filme. Exclui-se ai, é claro, o péssimo 3D, que é apenas mais um caça níquéis, como de praxe dos blockbusters hollywoodianos.

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Embora Colin Trevorrow demonstre estilo em alguns momentos do longa, com um realismo interessante que é representado por zooms rápidos e lentes sujas, o peso recai nos ombros de Spielberg. Mesmo que o diretor não tenha pisado no set, um dia sequer, sua influência visual é presente. Em mais de uma ocasião vemos o Indominus rex se aproximando lentamente, bem como o jeito de filmar os Velociraptors e Brachiosauros (pescoçudo).

É engraçado como Trevorrow passa do início a metade do filme mostrando as atrações do parque Jurassic World. Acompanhamos os dois irmãos Gray (Ty Simpskins) e Zach (Nick Robinson) enquanto desfrutam as atrações do parque, o que é belo, já que vemos aquele parque nos olhos de pessoas que estão conhecendo-o pela primeira vez. Ampliado pelas doses de nostalgia, da trilha de John Willians, nos sentimos como crianças novamente, enquanto passamos um dia no parque com aqueles garotos. E ai, o filme se torna metalinguístico, de uma maneira, já que não só o conceito do parque dos dinossauros, mas o cinema, em si, envolve a fantasia, a mágica e o deslumbramento que toda criança tem ao contemplar algo dessa magnitude.

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Perto do clímax, o longa começa a perder força, principalmente, pelo descuido no roteiro. Adotando a estratégia do “e” (x acontece e y acontece e w acontece e…) que inclui lutas homéricas entre dinossauros e uma inexplicável aliança com os humanos. Em um momento um personagem dispara: “Parece que não aprendemos nada!”. E não poderia estar mais correto. Esta frase sintetiza o filme. Não espere nada de diferente, apenas uma boa diversão repleta de dinossauros.

‘A Princesa e a Plebeia’: Nova comédia da Netflix, estrelada por Vanessa Hudgens, ganha trailer; Confira!

A Netflix divulgou o trailer de sua nova comédia, ‘A Princesa e a Plebeia‘ (The Princess Switch), estrelada por Vanessa Hudgens.

Confira:

Dirigido por Mike Rohl, o filme será lançado na plataforma no dia 16 de novembro.

Na trama, Hudgens interpreta duas personagens: Margaret, a Duquesa de Montenaro, e Stacy, uma plebeia bem comum. De maneira mágica, ambas acabam trocando de lugar, uma semana antes do Natal. E graças à uma mãozinha de um ajudante do Papai Noel, Margaret se apaixona pelo colega de trabalho de Stacy (Sam Palladio), enquanto sua sósia se apaixona pelo noivo da princesa, que por sinal é um príncipe.

‘Turma da Mônica – Laços’: Música de Tiago Iorc ganha clipe com cenas do filme

A Paris Filmes divulgou um novo vídeo do filme ‘Turma da Mônica: Laços‘, que traz a música-tema cantada por Tiago Iorc.

Confira:

Crítica | Turma da Mônica: Laços – Live-action PERFEITO para todas as gerações! 

Dirigido por Daniel Rezende (‘Bingo: O Rei das Manhãs‘), o longa é baseado nos clássicos quadrinhos criados pelo cartunista Mauricio de Sousa.

Após o sumiço do Floquinho, Cebolinha vai precisar da ajuda de seus inseparáveis amigos Mônica, Cascão e Magali para bolar um de seus planos infalíveis e recuperar seu cãozinho, dando origem a uma aventura que reacende os laços que unem a Turma da Mônica há mais de 50 anos.

O elenco conta com Giulia Barreto (Mônica), Kevin Vechiatto (Cebolinha), Gabriel Moreira (Cascão) e Laura Rauseo (Magali) e Monica Iozzi.

O filme se passará nos anos 80 e seguirá a linha dos clássicos norte-americanos ‘Os Batutinhas‘, ‘Os Goonies‘ e ‘Conta Comigo‘.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Indira Varma, de ‘Game of Thrones’, confirma estar com Coronavírus

O atriz Indira Varma, da popular série ‘Game of Thrones‘, confirmou ter testado positivo para o COVID-19.

“É muito triste que o nosso e vários outros programas tenham sido afetados pela pandemia de Coronavírus. Esperamos voltar em breve. Eu estou de cama e não tem sido legal. Fiquem seguros e saudáveis e sejam gentis,” afirmou a atriz em uma declaração.

A atriz atualmente estava filmando a série ‘For Life‘.

Lembrando que o universo de ‘Game of Thrones vai continuar através de ‘House of the Dragon’, série baseada no romance ‘Fogo & Sangue’, também assinado pelo criador da franquia original George R.R. Martin.

A história se passa trezentos anos antes dos eventos da série principal e gira em torno da Casa Targaryen.

Confira o anúncio oficial da HBO:

Miguel Sapochnik comandará o episódio piloto e alguns capítulos adicionais. Ele não é estranho à saga Game of Thrones, visto que já dirigiu episódios como ‘Battle of the Bastards’ e ‘The Long Night’.

Ryan Condal (‘Colony’) e Sapochnik serão co-showrunners da produção. Condal assina o roteiro.

Confira a sinopse oficial do livro:

Séculos antes dos eventos de A guerra dos tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.

O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.

‘Five Nights at Freddy’s’: Criador do jogo revela quando as filmagens da adaptação irão começar

Através do Reddit, Scott Cawthon, criador do popular jogo de terror ‘Five Nights at Freddy’s‘, revelou quando as filmagens da adaptação, que está sendo desenvolvida pela Blumhouse, irão começar.

“As filmagens irão começar durante a primavera [norte-americana]. O roteiro traz as melhores partes das versões anteriores. Todos os personagens certos, todas as motivações certas e todos os riscos certos.”

Ele continua, “Será divertido, assustado e terá uma ótima história central.”

Recentemente, o produtor Jason Blum havia falado sobre a adaptação:

“A história é um grande desafio. Sabe, ‘Five Nights at Freddy’s’ deveria ter sido mais fácil, porque há livros, há um cânone gigante e bastante narrativa. Para um videograme, creio que tem mais história que qualquer outro. Mas ainda assim, a história pode cair em vários buracos de coelho. Pode funcionar de diversas maneiras. É grande. Escolher qual parte contar primeiro tem sido desafiador”.

Seth Grahame-Smith está atado como produtor original ao lado do criador da saga Scott Cawthon, prometendo entregar um “filme adorável, insano e aterrorizante”Chris Columbus também estava atado como diretor, mas toda a ideia primária foi descartada.

Criado em 2014, ‘Five Nights at Freddy’s’ rendeu uma série de jogos de terror produzidos pela Cawthorn, para PC e celulares. Os games colocam o jogador na posição de um guarda de segurança do turno noturno em um restaurante de diversão para família, com assustadores mascotes robóticos que ganham vida à noite. O game já rendeu quatro sequências, além de livros.

‘Five Nights at Freddy’s’ carrega até hoje o recorde do Guinness World de mais continuações lançadas em um mesmo ano.

Aranha gigante ataca no trailer do terror ‘Spider in the Attic’; Assista!

O terror ‘Spider in the Attic‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa foi dirigido por Scott Jeffrey, que coescreveu o roteiro ao lado de Rhys Waterfield.

Um ninho mortal de aranhas se esconde no sótão – e ele está prestes a ser perturbado por uma repórter e seus colegas.

O elenco conta com Nicola Wright, Sarah Alexandra Marks, Chelsea Greenwood, Kate Sandison, Danielle Scott, Clint Gordon, Chris Cordell e Kate Milner Evans.

O terror ainda não possui previsão de lançamento.

‘Glamorous’: Netflix dá sinal verde para série LGBTQ+ REJEITADA pela CW

De acordo com o TVLine, a Netflix deu sinal verde para a série ‘Glamorous‘, que teve o piloto desenvolvido pela CW em 2019, mas acabou sendo descartada pela emissora.

O serviço de streaming encomendou 10 episódios para a produção.

Na trama…

Marco Mejia (Miss Benny) é um jovem queer cuja vida parece estar parada até que ele consegue um emprego para trabalhar com Madolyn Addison, uma lendária magnata do mundo da maquiagem. É a primeira chance de Marco descobrir o que ele quer da vida, quem ele é e o que realmente significa para ser queer.

Jordon Nardino (‘Smash’) servirá como roteirista e produtor executivo.

Damon Wayans Jr. também servirá como produtor executivo do projeto.

Glamorous‘ não é a primeira série rejeitada da CW que a Netflix passou a desenvolver. A comédia ‘Insatiable‘ também havia sido engavetada pela emissora antes do serviço de streaming dar sinal verde para a produção – que acabou sendo cancelada após duas temporadas.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Remake de ‘Resident Evil 4’ irá manter parte DIVISIVA do jogo original

Apesar de alguns fãs temerem que o remake de ‘Resident Evil 4‘ excluísse algumas partes do jogo original, a Capcom confirmou que a recriação será “mais fiel” do que os remakes anteriores da franquia.

E isso inclui a parte da ilha, que é considerada por muitos fãs como o segmento mais fraco do jogo original.

“Para todos que teme que a parte da Ilha seja cortada do remake de ‘Resident Evil 4’, os desenvolvedores declararam ao Edge Magazine que a equipe foi dividida em três partes para trabalhar separadamente no núcleo da Vila, Castelo e Ilha. Após finalizarem suas seções, os devs se reuniram e revisaram os seus trabalhos. Eles mencionaram que a parte da Ilha terá ‘muito mais coisas’ que o jogo original, mas não esclareceram o assunto.”

Resident Evil 4 Remake‘ chegará ao PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X | S e PC no dia 24 de março de 2023. Vale destacar que a Capcom revelou que os donos da versão digital de PS4 receberão a versão de PS5 sem custo adicional.

Adaptação de ‘Ghost of Tsushima’ está muito perto de “sair do papel”, afirma o diretor

De acordo com o Screen Rant, o diretor Chad Stahelski (‘John Wick’) deu uma atualização animadora sobre a adaptação de ‘Ghost of Tsushima‘.

O cineasta revelou que o roteiro já está finalizado, e o projeto está muito próximo de sair do papel.

“Nós temos um roteiro, e estamos muito próximos de tirá-lo do papel. Desenvolvimento é sempre complicado, seja por causa dos estúdios, das greves ou disponibilidades. Você precisa fazer as coisas acontecerem. Acredito que os dois projetos que estou mais interessado são ‘Highlander’ e ‘Ghost of Tsushima’. Ambos são incríveis, e a história de Ghost é uma das minhas favoritas de todos os tempos.”

Anteriormente, Stahelski já havia comentado sobre o que podemos esperar da adaptação: “Se nós fizermos essa adaptação do jeito certo, será visualmente impressionante. É uma história focada nos personagens e há muitas oportunidades para cenas de ação. Nós tentamos nos manter fieis aos personagens, com o elenco inteiro japonês e com a língua japonesa. A Sony Pictures apoiou nossa decisão. Eu tenho viajado ao Japão desde que tinha 16 anos. Eu amo esse país, amo as pessoas e amo a linguagem.”

Sobre a barreira linguística ser um problema quando a adaptação for lançado no território norte-americano, ele declara: “As pessoas vão aparecer nos cinemas para essa adaptação? Acredito que sim. A única coisa que realmente pode prejudicar o filme seria um visual ruim, ação mediana ou uma história complicada. Se nos acertarmos todos esses elementos, acredito que podemos inspirar as pessoas a irem aos cinemas conferirem.”

Takashi Doscher (‘Procurada’) assina o roteiro da adaptação.

“A trama vai girar torno do guerreiro samurai Jin Sakai, o último membro sobrevivente de seu clã, que deve deixar de lado as tradições que o moldaram como guerreiro para travar uma guerra não convencional pela liberdade de Tsushima.”

O jogo recentemente cruzou um marco enorme de venda de mais de 6,5 milhões de cópias desde sua estreia em julho de 2020.

Peter Kang está supervisionando o projeto em nome do estúdio.

“Estamos entusiasmados com a parceria com Chad e 87Eleven Entertainment, para trazer sua visão da história de Jin para a tela grande. Adoramos trabalhar com parceiros criativos como Chad, que tem paixão por nossos jogos, garantindo que possamos criar adaptações ricas que irão entusiasmar nossos fãs e novos públicos.”, disse Asad Qizilbash, chefe da PlayStation Productions.

Ghost of Tsushima‘ vendeu mais de 2,4 milhões de unidades em todo o mundo nos primeiros 3 dias. O jogo foi um dos principais indicados para o Game Awards 2020 com várias indicações, incluindo Jogo do Ano, Melhor Direção de Jogo, Melhor Narrativa e Melhor Performer para Daisuke Tsuji.

Diretora confirma que o 2º filme será CÂNON no novo ‘Eu Sei O Que Vocês Fizeram no Verão Passado’

Um rumor recente apontou que o próximo filme da franquia ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘ serviria como uma continuidade direta do longa original, ignorando as sequências.

No entanto, a diretora Jennifer Kaytin Robinson (‘Justiceiras’) desmentiu o boato e confirmou que o próximo capítulo da saga irá considerar os eventos de ‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, o que aumenta a chance de um possível retorno da Karla (Brandy) – melhor amiga da Julie James.

“Não é verdade. ‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’ ainda é cânon. Espero que isso ajude,” declarou a cineasta.

As gravações do novo filme estão programadas para agosto, em Los Angeles, Califórnia. O novo longa deve seguir a mesma fórmula de ‘Pânico‘ (2022), trazendo o retorno dos sobreviventes originais e apresentando um novo grupo de jovens e potenciais vítimas.

Jennifer Love HewittFreddie Prinze Jr. estão em negociações para retornarem ao reboot.

Camila Mendes (‘Riverdale’), Sarah Pidgeon (‘The Wilds’), Madelyn Cline (‘Outer Banks’), Tyriq Withers (‘Atlanta’) e Jonah Hauer-King (‘A Pequena Sereia’) foram confirmados no elenco.

O terror estreará nos cinemas nacionais no dia 17 de julho de 2025 – um dia antes do lançamento no território norte-americano.

Anteriormente, Hewitt havia revelado uma condição para reprisar o seu papel no novo filme: “Eu não interpreto a Julie James morta. Eu já havia dito isso quando tinha 18 anos, e digo novamente aos 45 anos. Não irá acontecer.”

“Acho que o próximo filme deveria ser intitulado ‘Eu Sempre Vou Saber o que Vocês Fizeram Naquele Verão’. Só posso dizer que o novo filme está em desenvolvimento. Eu já tive algumas discussões sobre isso no telefone, mas é muito legal ver que as pessoas estão animadas com a possibilidade do meu retorno. Se tudo der certo, eu não sei como vou me sentir; provavelmente sobrecarregada e grata.”

Ela completa, “Honestamente, estou aterrorizada porque já faz 26 anos [desde o filme original]. Há poder em estar mais velha. Depois de ter três filhos, tenho a sensação de que posso fazer qualquer coisa atualmente. A vulnerabilidade da Julie James, presente nos dois primeiros filmes, definitivamente não existe mais. Estou animada em mostrar uma versão mais madura da personagem.”

Jennifer Kaytin Robinson (‘Justiceiras’) será responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Leah McKendrick (‘M.F.A.’).

Escrito por Kevin Williamson (franquia ‘Pânico’) e dirigido por Jim Gillespie, o filme de 1997 acompanha quatro adolescentes – vividos por Jennifer Love HewittSarah Michelle GellarRyan Phillippe e Freddie Prinze Jr., até então atores desconhecidos – e um assassinato que muda a vida de todos.

Eles atropelaram e supostamente mataram um desconhecido. Com medo das consequências, o quarteto decide se livrar do corpo e o joga no mar. Um ano depois, eles se reencontram na mesma cidade e uma das jovens recebe um bilhete dizendo: “Eu sei o que vocês fizeram no verão passado”. A partir deste momento, um por um começa a pagar caro pelo que fez.

Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘ faturou US$ 125 milhões pelo mundo e teve uma continuação em 1998, ‘Eu Ainda Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘. Um terceiro filme, ‘Eu Sempre Vou Saber o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, foi lançado diretamente em home vídeo em 2006.

Relembre o trailer:

Jovem enfrenta maldição ancestral no trailer DUBLADO do terror ‘Rosario’; Confira!

A Imagem Filmes divulgou o trailer dublado do terror ‘Rosario‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de junho.

Rosario Fuentes retorna ao apartamento da avó após sua morte repentina. Enquanto vasculha seus pertences da avó, ela descobre um segredo assustador: uma câmara escondida repleta de artefatos ocultos ligados a rituais obscuros de gerações. Enquanto ocorrências sobrenaturais a atormentam, Rosario precisa confrontar os segredos enterrados de sua família e encarar a verdade sobre os sacrifícios e escolhas que fizeram.

Felipe Vargas é responsável pela direção.

O elenco conta com Emeraude Toubia, José Zúñiga, David Dastmalchian, Paul Ben-Victor, Diana Lein, Emilia Faucher, Nick Ballard, Guillermo Garcia e Constanza Gutierrez.

5ª temporada de ‘For All Mankind’ ganha teaser e data de estreia; Confira!

A Apple TV+ divulgou o primeiro teaser da 5ª temporada de ‘For All Mankind‘.

Além disso, foi confirmado que o próximo ciclo estreará no dia 27 de março.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que a Apple TV+ deu sinal verde para um spin-off da série. Intitulado ‘Star City‘, o derivado está sendo descrito como “uma expansão do universo”.

Criada pelo mesmo responsável por ‘Battlestar Galactica‘, Ronald D. Moore, a produção reimagina a corrida espacial para a lua por uma outra ótica. Desta vez, ao invés dos norte-americanos terem sido os primeiros a pisar na lua em 1969, foi a União Soviética que conquistou esse feito, resultando um tremendo impacto no programa espacial americano, afetando astronautas e suas famílias.

Joel KinnamanShantel VanSantenSarah JonesJodi BalfourWrenn SchmidtMichael Dorman e outros estrelam.

Ben Affleck visita fãs de Batman em hospital infantil; Veja fotos!

Ben Affleck recentemente surpreendeu algumas crianças, ao realizar uma visita inesperada em um hospital infantil em Los Angeles.

Sem qualquer anúncio prévio ou alarde diante da imprensa, o ator dedicou um tempo aos pequenos fãs do personagem Batman e suas respectivas famílias, além de presentear as crianças com Funkos POP do super-herói autografados por ele.

Atitudes desse porte não são incomuns para Ben Affleck, que é também conhecido por seus projeto filantrópicos.

De fato, ao longo dos últimos anos, ele se envolveu em dezenas de instituições de caridade, desde a Associação de ALS até o Cancer Research Insitute e Paralyzed Veterans of America.

O ator até usou seu novo papel como O Cavaleiro das Trevas para ajudar na conservação e proteção dos morcegos – cujos habitats norte-americanos se tornaram ameaçados nos últimos anos. Ben Affleck pode não ser super, mas certamente é um herói.

Confira as fotos, publicadas através do Instagram da mãe de uma das crianças doentes:

 

 

‘Tron’ vai ganhar montanha russa na Disney

A saga composta pelos filmes ‘Tron: Uma Odisseia Eletrônica‘ e ‘Tron: O Legado‘ vai ganhar sua própria montanha russa na Disney.

Anunciada previamente na D23 Expo 2017, a atração será construída no parque Magic Kingdom, mais precisamente dentro da parte futurista intitulada Tomorrowland.

Segundo o portal Inside The Magic, a Disney World já emitiu os documentos necessários que apresentam o projeto e todos os aspectos que norteiam a construção dentro da área do parque. Toda a papelada já teria sido encaminhada para o governo da Flórida analisar e deliberar.

A atração deve replicar a experiência de estar preso dentro do fliperama, em uma corrida cibernética.

‘The Crown’: Novas imagens mostram o visual da rainha Elizabeth e do Príncipe Philip

A terceira temporada de ‘The Crown’ trará uma mudança radical em seu elenco, com a chegada de novos atores para interpretar as versões mais velhas dos protagonistas.

E após a divulgação das primeiras imagens de Helena Bonham Carter como Princesa Margaret e Ben Daniels como seu marido, Antony Armstrong-Jones, mais duas fotos foram reveladas.

Desta vez, podemos ver de perto o visual de Olivia Colman como a rainha Elizabeth II e seu marido, o príncipe Philip, vivido nesta fase por Tobias Menzies.

Confira:

 

A atriz Erin Doherty, da série ‘Call The Midwife‘, dará vida à Princesa Anne.

The Crown‘ reúne o aclamado roteirista Peter Morgan (A Rainha, Frost/Nixon), o diretor Stephen Daldry (Billy Elliot, As Horas) e o produtor Andy Harries (A Rainha).

Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, ‘The Crown‘ conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

Confira fotos do segundo ano:

‘Fronteiras do Universo’: Andrew Scott entra para o elenco da série baseada em ‘A Bússola de Ouro’

A nova série da HBO, ‘Fronteiras do Universo‘, baseada em ‘A Bússola de Ouro‘, ganhou um novo membro em seu elenco. A mais nova adição à trama é Andrew Scott, conhecido por seu trabalho nas séries ‘Sherlock‘, ‘Black Mirror‘ e ‘Fleabag‘.

Embora sua contratação tenha sido confirmada, Scott só aparecerá na segunda temporada – que já fora confirmada antes mesmo da estreia da série. Na produção, ele viverá o Coronel John Parry, também conhecido como o doutor Stanislaus Grumman.

O anúncio foi feito pea própria conta oficial do Twitter da produção, que publicou uma imagem do astro ao lado de Lin Manuel Miranda.

Confira:

 

A HBO divulgou um vídeo com suas próximas estreias, que traz cenas inéditas da série ‘Fronteiras do Universo‘ (His Dark Materials).

Confira:

Criada por Jack Thorne, a série foi desenvolvida em parceria entre a HBO e a BBC One, e é baseada na saga literária escrita por Philip Pullman.

Lyra Belacqua é uma orfã, ela vive em um mundo na qual as pessoas estão ligadas diretamente com um dimon, que pode ser qualquer tipo de animal. Criada pelos catedráticos na Universidade Jordan, ela presencia uma revelação que pode mudar tudo. Contudo a sua vida é catapultada quando conhece a bela e misteriosa Sra Coulter.

O elenco inclui Dafne Keen, Ruth Wilson, James McAvoy, Clarke Peters e Lin-Manuel Miranda.

Apesar de ainda não possuir data de estreia, a série já está renovada para a 2ª temporada.

O primeiro livro foi adaptado aos cinemas em 2006, com o filme ‘A Bússola de Ouro‘. Com orçamento de US$ 180 milhões, o filme arrecadou apenas US$ 372 milhões mundialmente, o que encerrou a continuidade da franquia.

‘Os Eternos’: Adaptação terá raízes no mangá japonês, afirma diretora

A diretora Chloe Zhao fará uma combinação bem particular entre a cultura ocidental e oriental em sua adaptação dos quadrinhos de ‘Os Eternos‘. A informação foi revelada por ela mesmo, durante uma entrevista ao portal The Hollywood Reporter.

Na ocasião, em que promovia seu novo e aclamado filme, intitulado ‘Nomadland‘, ela foi questionada a respeito de sua abordagem para o aguardado longa da Marvel Studios.

Em sua fala, ela explicou como a literatura japonesa influenciará na construção narrativa de sua produção:

“Eu tenho raízes muito profundas e fortes no mangá. Eu trouxe um pouco disso para ‘Os Eternos‘ e mal posso esperar para poder levar esse casamento entre o Ocidente e o Oriente mais adiante”.

Recentemente, a Marvel Studios divulgou o logo atualizado do filme.

Confira:

Dirigido por Chloé Zhao,Os Eternos‘ chega aos cinemas em 2021.

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajax), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

A trama segue os Eternos, seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

‘No Ritmo’: Zendaya se recusou a dar o seu primeiro beijo na série

A atriz Zendaya é conhecida por se posicionar muito bem diante dos estúdios e por também preservar sua vida sentimental – ainda ela que acabe sendo flagrada nas ruas por algum paparazzi.

E durante seu período contratual com a Disney, a jovem estrela fez questão de garantir que estaria confortável e de acordo com os trâmites legais de seu trabalho. Além de se envolver diretamente com a produção da série ‘Agente K.C.’, ela garantiu que um momento bem especial da sua juventude fosse preservado fora das câmeras.

Em uma entrevista recente à Vogue britânica, a estrela de ‘Duna‘ contou que se recusou a dar o seu primeiro beijo na série ‘No Ritmo‘. Segundo ela, esse momento único não deveria ser registrado pelas câmeras.

“Eu me lembro de estar na série ‘No Ritmo‘ e dizer ‘não vou fazer isso’. Eu vou beijá-lo na bochecha, porque eu ainda não dei o meu primeiro beijo, então não quero que esse momento seja capturado pela câmera”.

Vale lembrar que Zendaya tinha apenas 14 anos quando estrelou a série.

A atriz poderá ser vista em breve no filme ‘Duna’, que já teve sua estreia no Festival de Veneza. A adaptação literária abriu com 86% de aprovação no Rotten Tomatoes, mas sofreu uma pequena queda para 83%.

Duna‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de outubro.

A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar IsaacRebecca Ferguson, Jason MomoaDave BautistaJavier BardemCharlotte Rampling, ZendayaJosh BrolinDavid Dastmalchian.

‘Lilo & Stitch’ ultrapassa US$ 400 milhões nos cinemas e supera bilheteria mundial de ‘Thunderbolts*’

A nova versão em live-action de ‘Lilo & Stitch‘ está deixando a concorrência comendo poeira. Após bater o recorde de maior estreia no feriado Memorial Day da história nos EUA, com impressionantes US$ 183 milhões, o longa da Disney já ultrapassou a marca dos US$ 400 milhões em bilheteria mundial — tudo isso com menos de uma semana em cartaz.

Só na última terça-feira, o filme arrecadou US$ 15,3 milhões nos EUA, de 4.410 salas, e já está muito próximo de alcançar US$ 200 milhões apenas no mercado doméstico. Os números atualizados colocam a produção como um dos maiores fenômenos do ano — e um dos remakes live-action de maior sucesso da Disney até hoje.

Enquanto isso, na Marvel…

O desempenho de ‘Lilo & Stitch‘ ficou ainda mais impressionante se comparado ao de ‘Thunderbolts*‘, o novo filme da Marvel Studios. Lançado semanas antes, o longa de anti-heróis estrelado por Florence Pugh, Sebastian Stan e Wyatt Russell ainda não conseguiu alcançar US$ 400 milhões globais, mesmo após quase um mês de exibição. Segundo analistas, o filme pode representar um prejuízo de até US$ 100 milhões para o estúdio, levando em conta os altos custos de produção e divulgação (P&A).

A força da nostalgia e da boa vontade

Além da nostalgia em torno do clássico animado de 2002, o sucesso de ‘Lilo & Stitch‘ pode ser creditado ao boca a boca positivo, à força da marca Disney e a um público faminto por histórias mais leves e emocionantes. A direção sensível e os efeitos visuais convincentes ajudaram a conquistar famílias e fãs antigos do alienígena mais fofo da cultura pop.

Enquanto isso, ‘Thunderbolts*‘ enfrenta críticas mistas, falta de entusiasmo do público e o cansaço crescente com os produtos da Marvel — especialmente os que não contam com seus heróis mais populares.

Lilo & Stitch” está em cartaz nos cinemas nacionais.

A nova versão é dirigida pelo vencedor do Oscar Dean Fleischer Camp (‘Marcel The Shell With Shoes On).

Lilo & Stitch conta a história de Lilo, uma menina que adota um alienígena chamado Stitch, que fugiu de um planeta alienígena. Lilo não sabe que Stitch é uma perigosa experimentação genética. Juntos, eles descobrem o significado de família.

Dan Lin e Jonathan Eirich, que trabalharam no remake de ‘Aladdin‘, entram como produtores. Chris Kekaniokalani Bright assina o roteiro.

Com Amor, Simon

(Love, Simon)

 

Elenco:

Nick Robinson

Jennifer Garner

Alexandra Shipp

Josh Duhamel

Katherine Langford

Keiynan Lonsdale

Miles Heizer

Direção: Greg Berlanti

Gênero: Comédia dramática

Duração: 110 min.

Distribuidora: Fox Film

Orçamento: US$ 11 milhões

Estreia: 5 de Abril de 2018 (com pré-estreias à partir de 22 de Março)

Sinopse: 

Aos 16 anos, Simon Spier não é abertamente gay, preferindo guardar seu drama para o musical da escola. Um dia, um dos seus e-mails acaba caindo em mãos erradas, colocando em risco o seu secreto. Simon começa a ser chantageado. Ele deve ajudar o “palhaço” da classe a sair com a garota de quem gosta ou terá sua homossexualidade exposta junto com o nome do garoto com quem estava conversando.

Crítica | Com Amor, Simon – Comédia romântica gay diverte e quebra tabus (Nota: 8.0)

 

Crítica em Vídeo:

Curiosidades:

» Dos mesmos produtores de A Culpa é das Estrelase Maze Runner’;

» Baseado no romance de Becky Albertalli, ‘Simon vs. A Agenda Homo Sapiens’ (2015);

Trailer:

Cartazes: 

Fotos:

Panorama Suíço | Rebobinar o Futuro – Curta sobre família é dolorosamente honesto e corajoso

O cinema, em sua grandiosidade, promove a permanência das memórias, ou melhor dizendo, a reprodução do passado. Esse desejo de gravar tudo ao nosso redor vem de berço, da nossa curiosidade de “salvar” os sentimentos para rever no futuro. E é desse artefato que o curta-documental ‘Rebobinar o Futuro’ (Rewind Forward) se sustenta e constrói sua colcha de retalhos das lembranças.

Uma direção perfeitamente guiada pelo cineasta Justin Stoneham nos leva ao sentimento mais puro que possa existir: o amor de mãe. O jovem diretor passou a vida fugindo de sua própria história, até o dia em que encontrou uma caixa repleta de velhas fitas VHS da família. Na tentativa de homenagear seu falecido pai, Justin acaba desenvolvendo um importante curta-metragem sobre o amor materno e sua permanência, mesmo após fatalidades da vida.

Sua mãe sofreu uma tragédia quando ainda era muito nova, o que a impossibilitou de andar, falar e limitou todos os seus movimentos. Com essa mudança brusca, sua família se viu a mercê de uma vida completamente nova. Apesar de carregado de sentimentos fortes, o filme se torna corajoso e destemido ao mostrar a realidade de perda, da velhice e do esquecimento. Tocando em feridas dolorosas e mostrando cenas que permanecem com a gente por um tempo.

Filmado de forma não convencional, com uma narração precisa e um texto repleto de analogias, que provoca nossas emoções todas as vezes que a senhora aparece em tela. Além disso, o presente e o passado se entrelaçam de forma à mostrar como uma pessoa cheia de vida pode se tornar alguém preso dentro de si mesmo e, novamente, os olhos se enchem de lágrimas.

Dolorosamente honesto, corajoso e único. ‘Rebobinar o Futuro’ utiliza a arte de fazer imagens para nos fazer refletir sobre o amor e o valor que damos às pessoas ao nosso redor. Prepare os lencinhos e mergulhe, por mais que o passado não possa ser apagado ou rebobinado, é com ele que podemos aprender as lições da vida e é dele que vem obras audiovisuais tão interessantes como esta.

No Brasil, o curta-metragem estará no Panorama de Cinema Suíço Contemporâneo, que ocorrerá em São Paulo, no CineSesc, à partir do dia 09 de maio.

Para mais informações, acesse o site do Festival.

Divulgada a programação completa do 7º Panorama do Cinema Suíço Contemporâneo

Panorama do Cinema Suíço Contemporâneo: Festival terá sessões com acessibilidade; Saiba mais!

Crítica | Hafis & Mara – Com tom melancólico, documentário celebra o amor pela arte

‘Vingadores Sombrios’: Marvel encomendou roteiro para um filme sobre a equipe de heróis

Isso mesmo que você leu! De acordo com o The Hashtag Show, a Marvel Studios encomendou e finalizou o roteiro de filme sobre os ‘Vingadores Sombrios’.

Segundo eles, o estúdio trabalha com várias ideias e nem todas acabam nas telas. Apesar disso, o interesse do estúdio pode indicar um dos caminhos que a Marvel vai seguir depois da fase de Thanos, que se encerra com Vingadores 4.

Os Vingadores Sombrios foram criados por Brian Michael Bendis em 2009, depois da ‘Invasão Secreta’ dos Skrulls e a trama mostra que as pessoas perderam a fé nos Vingadores e Norman Osborn se torna o novo comandante da antiga SHIELD, chamada agora de HAMMER.

Osborn consegue reunir seu próprio time de heróis, formado por nomes como Venom, Wolverine (Daken, filho do Wolverine), Mulher-Aranha, Harpia (Bobbi Morse), Capitã Marvel (Carol Danvers) e Capitão América (Bucky Barnes, o Soldado Invernal).

Outra curiosidade interessante fica por conta de um forte rumor de que o vilão do próximoHomem-Aranha: Longe de Casa, vivido pelo ator Jake Gyllenhaal, possa ser, na verdade, Norman Osborn e não o Mysterio.

A Disney ainda não se pronunciou sobre o filme e novas informações devem sair em breve.

 

Benedict Cumberbatch revela seu maior arrependimento em ‘Vingadores: Guerra Infinita’

Vocês devem estar achando que o elenco de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ está se sentindo ótimo com a bilheteria de US$ 2 bilhões, mas, ao que parece, há aqueles que têm algum arrependimento na história.

Benedict Cumberbatch, que interpreta o Doutor Estranho, revelou que carrega no peito ao menos um arrependimento depois de ‘Guerra Infinita‘. Vejam sua resposta:

Meu maior arrependimento durante todo aquele período é que eu não entrei [na sala de cinema] para espiar a reação das pessoas. E eu queria ter feito isso. Realmente queria tê-lo feito. Eu acho que foi uma turnê de divulgação tão longa, que, quando voltei para minha família, eu realmente me senti de férias com eles. Ou será que eu estava trabalhando? Caramba! Eu nem consigo me lembrar. Eu acho que tive uma pequena folga e logo em seguida estava indo filmar um drama para a televisão sobre o Brexit. Mas sim, este é o meu maior arrependimento de toda aquela experiência. E não há muitos arrependimentos, porque foi uma jornada bem louca. Quero dizer, só de ter que fazer propaganda daquele filme sem poder dizer nada sobre ele… Porém, os lugares que tivemos a chance de ir – isso foi muito legal. Conheço outras pessoas que espiaram a sessão. Eu acho que o Tom Holland deu uma espiada. Sei que o Mark Ruffalo levou os filhos dele, porque no dia ele fez uma vídeo-chamada com a gente. Os amigos adolescentes dos filhos dele estavam correndo pelos corredores gritando ‘Não! O que acabou está acontecendo?’ O universo desmoronou ao redor dele, o que é bastante cruel, mas ao mesmo tempo é meio prazeroso de ver. Entende o que eu quero dizer?  É simplesmente ótimo que a história de um filme tão bacana de uma franquia consiga ter esse tipo de impacto e meio que consegue uma reação visceral.

O ator também explicou em detalhes como foi quando ele finalmente se deu conta que tipo de poder profundo ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ teve no público.

Eu adoro assistir a coisas com o público norte-americano. A premiere em Los Angeles estava cheia de pessoas que fizeram o filme. Até mesmo eu, que estava meio que seguindo o fluxo… E minha esposa ficou em choque, sabe? Ainda está. Ela não consegue superar o que aconteceu. Eu acho que ela meio de tinha uma quedinha pelo Doutor Estranho e agora ele morreu. Eu disse ‘Querida, ele se foi. Não há mais Doutro Estranho. Acabou.’ Isso é… é maravilhoso. As pessoas realmente tiveram que engolir aquilo, mas foi ótimo. Não é incrível que as histórias ainda consigam fazer esse tipo de coisa com as pessoas? Tudo o que nós sabemos sobre o assunto, mas a história ainda consegue nos levar a ter esse tipo de envolvimento. É realmente incrível.

É, concordamos que o Benedict realmente perdeu uma oportunidade de ouro de ver como as pessoas estavam reagindo emocionalmente ao filme de maior impacto da carreira dele. Mas quem sabe ele não comete o mesmo erro na continuação da franquia?

 

Batwoman: Episódio piloto deve ser gravado em Abril de 2019

Já confirmada a série solo de Batwoman no CW, além da apresentação da personagem no episódio crossover do Arrowverse deste ano, muita gente se pergunta quando de fato a produção de ‘Batwoman’ será iniciada.

Finalmente, hoje, segundo o Heroic Hollywood, a data das gravações finalmente foi divulgada: tudo começa em Abril de 2019.

Enquanto a série não chega, fique com o vídeo do crossover do Arrowverse que mostra Ruby Rose como a Batwoman em ação.

Assista:

O crossover contará com as participações de Ruby Rose (Batwoman) e Elizabeth Tulloch (Lois Lane).

Os episódios especiais irão ao ar entre os dias 9 e 11 de dezembro na CW.

 

‘Novos Vingadores’: Rumores indicam que filme já está em pré-produção na Marvel

Segundo o site Cosmic Book, um outro rumor acerca da Fase 4 do Universo Cinemático Marvel insurgiu nas redes sociais – incluindo um quinto filme da franquia ‘Vingadores’ e o terceiro de ‘Homem-Formiga’.

Aparentemente, uma lista foi postada no site 4Chan com as datas dos próximos projetos dos estúdios. Confira abaixo:

Enquanto a Marvel não confirma os boatos, você pode conferir a última entrada do MCU nos cinemas de todo o Brasil: ‘Vingadores: Ultimato’.

Dirigido por Anthony Russo e Joe Russo, esse é o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Fãs de ‘Aladdin’ realmente não querem um filme sobre o Príncipe Anders

Ontem, foi anunciado que o Disney+ estaria desenvolvendo um spin-off focado no Príncipe Anders, personagem introduzido no remake em live-action de Aladdin e interpretado por Billy Magnussen.

Entretanto, parece que os fãs da produção não estão felizes com as notícias – e até mesmo encararam essa decisão como algo controverso, visto que até mesmo Mena Massoud (que deu vida ao personagem-titular) tem tido dificuldades de encontrar papéis depois de estrelar o longa da Casa Mouse.

Confira algumas das reações abaixo:

“Eu entendo que Massoud está frustrado quanto às faltas de audições (o que é triste), mas Aladdin 2’ está em desenvolvimento ativo e a Disney fará questão de que ele seja pago. Lembrando que o Príncipe Anders foi a pior parte do [primeiro filme]”.

“Eu realmente odeio a Disney. Não posso acreditar nisso. Não vi o live-action de Aladdin, mas alguém pode me explicar se esse personagem ‘Príncipe Anders’ estava na animação original?”.

“Tipo, mesmo se esse spin-off do Príncipe Anders ganhar sinal verde, […] e realmente não importar culturalmente, é ainda algo muito horrível”. 

Aladdin superou todas as expectativas e arrecadou mais de US$1,05 bilhão nas bilheterias mundiais. Com esse sucesso, os estúdios Walt Disney estão considerando produzir uma sequência e trazer o elenco principal de volta, incluindo Mena Massoud no papel-titular, Will Smith (Gênio), Naomi Scott (Jasmine) e Marwan Kenzari (Jafar).

Segundo o We Got This Covered, a ideia ainda está em estágio inicial e só sairá do papel se o roteiro agradar os executivos.

Assista à nossa crítica de ‘Aladdin‘:

“Daisies”, nova música de Katy Perry, ganha adorável vídeo animado; Confira!

Em seu canal oficial, a popstar Katy Perry divulgou um novo vídeo animado de “Daisies”, primeiro single de seu 5º álbum de estúdio (ainda sem título oficial).

O curta foi dirigido por Vallée Duhamel.

Confira:

Seu próximo CD será lançado no dia 14 de agosto de 2020.

Confira o anúncio feito pela popstar:

A última canção lançada pela artista foi “Never Worn White” em março deste ano. Acompanhada de um vídeo musical, Perry aproveitou o momento para anunciar sua gravidez do ator Orlando Bloom.

Considerada uma das cantoras de maior sucesso da história com quase 20 milhões de álbuns vendidos, além de ter sido indicada 13 vezes ao Grammy Awards. Seu último álbum de estúdio foi Witness, lançado em 2017.

‘Pandora’: 2ª temporada da série da CW ganha pôster oficial; Confira!

A CW divulgou o pôster oficial da 2ª temporada de ‘Pandora‘, revelando personagens surpreendentes, planetas inexplorados e muitos mistérios.

Confira, junto ao primeiro teaser:

A nova temporada promete o retorno de personagens clássicos e da aparição de novos, incluindo os párias Zatarianos Ralen (Ben Radcliffe) e Matta (Amy McPherson) a um estranho ser alienígena fascinado por Jax (Priscilla Quintana). Também há um vislumbre dos mundos que Jax irá visitar, incluindo um planeta com cenário semelhante ao Velho Oeste.

Os próximos episódios estreiam na CW a partir de 04 de outubro.

Pandora — “Things Have Changed” — Image Number: PAN201_0001r.jpg — Pictured (L-R): Nicole Mavromatis as Zazie, Akshay Kumar as Jett and Vikash Bhai as Shral — Photo: The CW — © 2020 The CW Network, LLC. All Rights Reserved.
Pandora — “Things Have Changed” — Image Number: PAN201_0009r.jpg — Pictured: (L-R): Priscilla Quintana as Jax and Oliver Dench as Xander — Photo: The CW — © 2020 The CW Network, LLC. All Rights Reserved.
Pandora — “Things Have Changed” — Image Number: PAN201_0002r.jpg — Pictured (L-R): Ben Radcliffe as Ralen and Priscilla Quintana as Jax — Photo: The CW — © 2020 The CW Network, LLC. All Rights Reserved.

Na trama, Priscilla Quintana interpreta Jax, uma jovem garota que entra para a Academia de Treinamento Espacial da Terra, após seus pais serem mortos em um misterioso ataque em um planeta alienígena.

Órfã, ela vem para a Terra e faz vários novos amigos que a acompanharão em uma série de aventuras. No entanto, existe um segredo que envolve o destino do universo e gradativamente Jax vai descobrir que terá que cumprir uma missão em que os riscos são bem altos. 

Pandora‘ foi criada por Mark A. Altman.

 

‘Ms. Marvel’: Atriz de ‘Survive’ entra para a nova série do Disney+

Segundo o The Hollywood Reporter, a atriz Laurel Marsden foi elencada na vindoura série ‘Ms. Marvel, do Disney+.

Marsen, conhecida por sua performance na série Survive, dará vida a Zoe Zimmer, personagem que apareceu ainda no começo das histórias em quadrinhos e foi uma das valentonas que maltrataram Kamala Khan (Iman Vellani) na escola. Eventualmente, as duas se aproximam e desenvolvem respeito mútuo que beira a amizade.

Confira o primeiro vídeo de bastidores da produção abaixo:

Para quem não conhece, Kamala Khan é uma adolescente paquistanesa-americana nascida em Jersey City, fã de super-heróis, em especial da ‘Capitã Marvel‘.

Ela é atingida pela névoa Terrigen, responsável pela criação dos Inumanos. Quando acorda com superpoderes, decide ser uma heroína como sua ídola e adota o antigo codinome da Capitã, Miss Marvel.

Iman Vellani

A direção fica por conta da dos diretores Adil El Arbi e Bilall Fallah, responsáveis pela popular sequência ‘Bad Boys Para Sempre‘. Sharmeen Obaid-Chinoy e Meera Menon também ingressam no projeto na direção de capítulos adicionais.

Obaid-Chinoy é mais conhecida por ser uma vencedora de dois Oscar pelos curtas documentários ‘Saving Face‘ (2012) e ‘Uma Garota no Rio‘ (2015). Já Menon possui em seu currículo uma série de créditos na TV, como ‘The Walking Dead‘, ‘O Justiceiro‘, além da série ‘Titãs‘, do Universo DC.

Bisha K. Ali entra como showrunner.