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‘A Lenda de Candyman’ DOMINA as bilheterias e tem a MAIOR estreia da franquia

Sucesso! o reboot ‘A Lenda de Candyman‘ dominou as bilheterias norte-americanas, estreando em primeiro lugar com incríveis US$ 22.3 milhões.

Para termos de comparação, o resultado é MUITO acima dos filmes anteriores da franquia, ‘O Mistério de Candyman‘ e ‘Candyman 2: Vingança‘, que estrearam no país com fracos US$ 5.4 milhões e US$ 6 milhões, respectivamente.

No mercado internacional, o longa arrecadou US$ 5.2 milhões, totalizando uma estreia global de US$ 27.5 milhões – o que representa um valor MAIOR que a bilheteria TOTAL dos filmes de 1992 (US$ 25.7m) e 1995 (US$ 13.9m).

Crítica | A Lenda de Candyman – Terror social ATERRORIZANTE com final arrebatador

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Free Guy’ já arrecadou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais

O novo longa estrelado por Ryan Reynolds (‘Deadpool’) está sendo um sucesso nas bilheterias! Em menos de um mês, ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ já arrecadou quase US$ 200 milhões mundialmente.

A produção se tornou um enorme sucesso na China, estreando com fortes US$ 23.9 milhões – o que ajudou o filme a ultrapassar a marca de US$ 100 milhões internacionalmente.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 179.6 milhões mundialmente (sendo US$ 79.3 milhões apenas nos EUA).

Confira nossa crítica com o astro Ryan Reynolds:

Escrito por Matt Lieberman (‘Crônicas de Natal’) e Zak Penn (‘O Incrível Hulk’ e ‘Jogador Nº 1’), o longa é dirigido por Shawn Levy (‘Uma Noite no Museu’).

Na trama, um caixa de banco preso a uma entediante rotina tem sua vida virada de cabeça para baixo quando ele descobre que é personagem em um brutalmente realista vídeo game de mundo aberto. Agora ele precisa aceitar sua realidade e lidar com o fato de que é o único que pode salvar o mundo.

Joe Keery, Jodie Comer e Taika Waititi também estrelam a produção.

‘Velozes e Furiosos 9’ ultrapassa US$ 700 milhões mundialmente

A franquia continua pisando no acelerador! ‘Velozes e Furiosos 9‘ ultrapassou a impressionante marca dos US$ 700 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 172.7 milhões. No mercado internacional, foram arrecadados US$ 531.4 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 704.2 milhões mundialmente – o que representa a MAIOR bilheteria global de uma produção hollywoodiana desde a pandemia, superando a arrecadação de ‘Godzilla vs Kong‘ (US$ 467.8m).

Confira nossas entrevistas de ‘Velozes e Furiosos 9′:

Dominic Toretto (Vin Diesel) sempre viveu a toda velocidade. Após a perda do melhor amigo e a descoberta do filho, ele reduziu o ritmo de vida, ao lado de Letty (Michelle Rodriguez). Mas não é fácil viver o presente quando o passado acelera em sua direção. E é o que acontece quando Dom reencontra seu irmão Jacob Toretto (John Cena), que é estimulado por Cypher (Charlize Theron) e Magdalene Shaw (Helen Mirren) a executar um plano de vingança. É hora de Dom reunir a irmã Mia (Jordana Brewster) e a família de fiéis amigos, como Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) e Han (Sung Kang).

Dirigido por Justin Lin, o filme também conta com Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Invocação do Mal 3’ ultrapassa US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! Apesar de ter sido lançado simultaneamente no serviço de streaming da HBO Max, o terror ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 65.5 milhões. No mercado internacional, foram arrecadados US$ 135.8 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 201.3 milhões mundialmente.

O terror já está disponível no catálogo brasileiro da HBO Max!

Assista nossa crítica:

A trama revela uma história assustadora de terror, assassinato e um desconhecido mal que chocou até os experientes investigadores de atividades paranormais Ed e Lorraine Warren. Um dos casos mais sensacionais de seus arquivos, começa com uma luta pela alma de um garoto, depois os leva para além de tudo o que já haviam visto antes, para marcar a primeira vez na história dos Estados Unidos que um suspeito de assassinato alegar ter tido uma possessão demoníaca como defesa.

Vera Farmiga e Patrick Wilson retornam para a produção.

Descrição dos primeiros 11 minutos de ‘Invocação do Mal 3’ [EXCLUSIVO]

‘Viúva Negra’ ultrapassa US$ 350 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar dos problemas nos bastidores entre a Scarlett Johansson e a Disney, ‘Viúva Negra‘ continua apresentando uma performance forte, conseguindo ultrapassar a marca dos US$ 350 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 181.5 milhões. No mercado internacional, foram arrecadados US$ 189.6 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 371.1 milhões mundialmente.

Vai assistir Viúva Negra? Entenda como funciona o Premier Access do Disney+

Vale lembrar que o longa já está disponível no Disney+, onde já arrecadou mais de US$ 125 milhões através do Premier Access.

Confira os principais comentários abaixo:

Crítica | Viúva Negra é um eletrizante espetáculo de cenas de ação, com direito a assuntos bem complexos

‘Batman 1989’ – O Universo criado por Tim Burton nos cinemas ganha continuação nos quadrinhos

Universo iniciado em 1989 se mantém vivo

Há alguns meses a DC Comics anunciou duas novas séries para seus quadrinhos, ambas apelando diretamente para a nostalgia dos leitores: Superman ‘78 e Batman ‘89. Não surpreendente, ambas tem como premissa revisitar as versões de icônicos personagens apresentados em versões live action do cinema em ambos os anos. Dessa maneira o Superman de Christopher Reeve, o Batman de Michael Keaton, o Lex Luthor de Gene Hackman e outros acabam se reecontrando com os leitores.

Foi só recentemente que a primeira edição de Batman ‘89 foi lançada, apresentando a conhecida Gotham de Tim Burton e o Batman de Michael Keaton já com alguns bons anos de experiência nas costas. Acima de tudo, a nova história enfim entrega uma continuação ao abortado plano original envolvendo o promotor público Harvey Dent (interpretado por Billy Dee Williams), que foi introduzido no filme de 1989.

Introduzido como um elemento um pouco maior do que uma referência à sua contraparte nos quadrinhos, Harvey teve ao menos uma base estabelecida inicialmente que poderia vir a convertê-lo em vilão; isso tendo acontecido anos antes de Longo Dia das Bruxas que é a origem melhor reconhecida do vilão. 

Harvey Dent de Billy Dee Williams enfim se tornará o Duas Caras.

Sua presença acabou sendo descartada na sequência direta de 1992 e, quando o personagem retornou como um dos antagonistas em Batman Eternamente não só ele estava totalmente diferente, em termos de personalidade, como o ator havia sido trocado por Tommy Lee Jones que formou uma dupla com Jim Carrey.

Fora uma revisita ao personagem coadjuvante, Batman 89’ também introduz outros ilustres nomes para o universo de Burton; começando por Bárbara Gordon, completamente ausente nos filmes porém aqui apresentada como sargento da polícia de Gotham e noiva de Harvey Dent. Além dela há a tão demorada estreia do Robin; originalmente planejado para ser introduzido em Batman, O Retorno, sendo interpretado por Marlon Wayans, o ajudante foi descartado ainda durante o processo de criação do filme.

Eventualmente, Robin foi introduzido, porém, interpretado por Chris O’Donnell e não mais parte da continuidade de 1989. A primeira edição do quadrinho introduziu o que teria sido seu visual, mas ainda pouco de sua personalidade. Futuramente já foi confirmado que a série também dará continuidade à jornada da icônica Mulher Gato de Michelle Pfeiffer após os eventos de Batman, O Retorno (1992).

À primeira vista Batman ‘89 entrega exatamente o que promete ser: um produto nostálgico que dá continuidade à uma adaptação do personagem que é querida por muitos e nunca recebeu uma despedida apropriada. 

 

‘O Esquadrão Suicida’ – Os Filmes de assalto e Segunda Guerra que Inspiraram o blockbuster

Estilo de enredo tem recebido nova atenção nos últimos anos

Antes da estreia de O Esquadrão Suicida, o diretor e roteirista James Gunn respondeu a questionamentos sobre que tipo de material o inspirou a produzir a obra. A fase nos quadrinhos conduzida por John Ostrander foi, obviamente, o principal; porém outra fonte de inspiração citada foi o filme Os Doze Condenados de 1967. Ambos possuem tramas bem parecidas centradas ao redor de um grupo de criminosos em uma missão perigosa.

Mesmo assim, o filme protagonizado por Lee Marvin é apenas um exemplar de um estilo que se tornou comum na fase final da década de 60 e início de 70 que eram tramas de assalto ambientadas na Segunda Guerra. Geralmente envolvendo esquadrões de soldados indisciplinados que, para serem punidos de alguma forma, são enviados nos já mencionados tipos de missão.

Tamanho foi o impacto desses tipos de filme que até mesmo o famoso seriado Os Simpsons utilizou o conceito como base para o vigésimo segundo episódio da sétima temporada Vovô Simpson e Seu Neto em “ a Maldição dos Peixes Infernais” em que o estilo de trama é satirizado em meio a uma caçada entre o vovô Simpson e o Sr. Burns (ambos sendo ex-colegas de esquadrão) a um tesouro escondido desde a Segunda Guerra.

“Os Doze Condenados” reuniu, à época, um elenco de respeito.

O exemplar mais recente do tipo foi em 2014, quando George Clooney comandou Caçadores de Obras Primas com uma trama sobre como um grupo de soldados do lado aliado seguiu pela Europa para impedir que os nazistas, já na fase final da guerra, destruíssem obras artísticas. Com isso em mente, abaixo seguem dois dos principais filmes mais antigos que tem o mesmo estilo.

  • Os Guerreiros Pilantras

Lançado na esteira do sucesso de Os Doze Condenados alguns anos antes, também pela MGM, Os Guerreiros Pilantras apresenta um grupo de soldados que precisa se infiltrar pelas linhas inimigas com o objetivo de saquear um esconderijo com tesouros dos nazistas. Da mesma forma que a obra de 1967 apostava em alguns nomes conhecidos do público para chamar a atenção (casos de Lee Marvin e John Cassavetes) o filme de 1970 não faz diferente.

É confiado à Clint Eastwood o protagonismo maior, conforme esperado por ele já ser àquela altura um nome consolidado, mas o filme também oferece as interpretações de Donald Sutherland, Telly Savalas (ambos tendo participado também de Os Doze Condenados) e Harry Dean Stanton. Dessa maneira o diretor Brian G. Hutton entrega uma trama que não tenta mudar muito o que estava dando certo e a ele coube apenas lidar com possíveis problemas na relação com o elenco.

Clint Eastwood (à direita) é o astro da produção.

Um dos elementos mais interessantes dos bastidores envolvendo o diretor e a grande estrela da companhia é que Eastwood apenas aceitou participar do filme porque inicialmente a direção seria conferida a Don Siegel, a quem o astro tinha grande apreço e havia trabalhado anteriormente em Meu Nome é Coogan; porém Siegel não pôde assumir e Eastwood não pôde rescindir o contrato.

  • O Desafio das Águias

Dois anos antes o mesmo Brian G. Hutton ensaiou uma aventura similar a de Os Guerreiros Pilantras, também realizando uma parceria com Clint Eastwood. A trama da vez trazia uma operação de resgate em que militares norte-americanos deveriam invadir um castelo controlado pelos alemães e libertar um oficial graduado das forças aliadas. Como de praxe para esse tipo de produção, o elenco contou com pelo menos dois grandes nomes; sendo eles o já mencionado Clint e Richard Burton.

A própria concepção para o filme nasceu da vontade do enteado de Burton em vê-lo em uma espécie de aventura à moda antiga. Ao abordar um produtor que lhe era conhecido eles foram atrás do escritor Alistair MacLean para escrever os primeiros esboços do roteiro. O texto, inclusive, foi um motivo de complicação entre os dois astros mencionados; isso porque Eastwood não teria gostado do roteiro e requisitado menos falas e mais cenas de ação.

Mais uma missão em que soldados terão que se infiltrar em território perigoso.

Esses conflitos foram refletidos no desempenho financeiro da produção cujo orçamento foi de mais de US$ 7 milhões e o retorno de bilheteria não ultrapassou essa faixa, gerando assim um prejuízo.

Ao final, o casamento entre estilos tão distintos acabou sendo um estranho entretenimento na segunda metade do século passado, quase uma passagem de bastão entre os filmes idílicos de aventura dos anos 40 para uma visão mais violenta e estilizada da Nova Hollywood a partir dos anos 70. Tão inesperado como quando surgiu essa onda, se foi e teve praticamente nenhuma ramificação, apesar do legado de produções bastante divertidas.

 

Os Títulos em Português de Clássicos dos anos 80 que NÃO TÊM NADA A VER com o Original

Os que cresceram durante as décadas de 1980 e 1990 possuem um verdadeiro apreço pelas dublagens consagradas que os clássicos do cinema passaram em nosso Brasil Varonil. Creio que nenhuma outra geração se identifique tanto com este lugar especial no tempo para os filmes. Os anos 80 foram o auge do cinema pipoca em sua melhor e mais pura forma. Assim, as vídeo locadoras surgiam como febre em cada esquina. Era a popularização dos filmes como nunca anteriormente. Somado a isso, tínhamos as queridas exibições da TV aberta.

Sim, é verdade que ainda hoje existem pessoas das gerações mais novas que prefiram assistir aos filmes dublados ou ainda aqueles que dão valor a ambos sem excluir nenhum – muitos jovens gostam de conferir tantos as versões originais quanto as dubladas. E isso não é um fenômeno que ocorre só no Brasil, mas algo comum e recorrente em diversas partes do mundo. Tudo bem que algo pode se perder na tradução e muitas vezes ficamos sem entender uma piadinha ou uma referência – isso porque os profissionais da dublagem precisam adequar uma gíria ou um significado que ressoe para o público do país.

Antes das traduções dos filmes, é preciso, porém, escolher seu título. Sim, em muitos casos a simples tradução direta do título pode se mostrar muito eficaz. E um caso cada vez mais recorrente é a padronização mundial de um título mantida na maioria das vezes em inglês – como por exemplo, Star Wars e Star Trek, que deixaram de ser Guerra nas Estrelas e Jornada nas Estrelas. Mais recente, temos o caso com as séries, como Stranger Things entre outras.

Voltando para a década de 1980, você que é desta geração já parou para pensar como, por mais que alguns títulos aqui no Brasil sejam emblemáticos por si só, não possuem nada a ver com seu original? Desta forma, resolvemos revisitar alguns títulos de filmes desta época, que são clássicos, mas cujas traduções muitas vezes nem ao menos lembram sua versão original. Confira abaixo e comente qual ficou melhor ou pior que o original.

Um Tira da Pesada

O astro Eddie Murphy está em alta de novo e em breve Um Tira da Pesada 4 irá estrear na Netflix. É legal ver que os responsáveis irão continuar mantendo esse título – e não tinha como ser de outra forma. O curioso é reparar o quão datada está a expressão “da pesada”, algo saído diretamente dos anos 80 e que hoje se comporta muito como “gíria idosa” ou aquela “gíria de tiozão”. Isso é para sentirmos o quanto usar gírias na tradução de filmes pode ficar datado rapidamente. No original, como muitos devem saber o tal “tira da pesada” é simplesmente o “policial de Beverly Hills” ou Beverly Hills Cop. Aliás “tira” é igualmente uma expressão datada para se referir a policial. Já o “Cop” americano ainda é utilizado até hoje.

Rambo – Programado para Matar

O primeiro filme Rambo, de 1982, é baseado num livro que serve como crítica à guerra. Assim, no original o filme recebeu o nome do tal livro, First Blood. A expressão quer dizer algo como “quem tira sangue primeiro”, ou quem derrama sangue primeiro. Quem ataca primeiro. Ou seja “primeiro sangue”. Difícil traduzir né?; por ser uma expressão específica. Para não dar muita volta e ficar muito longo, por aqui os responsáveis resolveram o problema em duas etapas. Primeiro resolveram dar “nomes aos bois”, colocando bem estampado o nome do herói vivido por Stallone: “Rambo”. Depois vinha o subtítulo, que define bem sua personalidade – “programado para matar”. É curioso e chamativo, mas se pensarmos no treinamento do sujeito, faz sentido. E a coisa deu certo, já que até os americanos aderiram ao uso do nome do personagem no título em Rambo – First Blood Part 2 para a continuação.

Máquina Mortífera

Essa foi quase, mas não acertou. Clássico dos buddy cop movies protagonizado por Mel Gibson e Danny Glover, em ambos o original e a tradução o título faz referência à técnica mais que eficiente do personagem de Gibson em causar estragos aos criminosos de plantão. No original, o título é Lethal Weapon – ou Arma Letal. Não seria ruim. Mas aqui no Brasil o letal foi trocado por mortífera. Ok, ambos têm o mesmo sentido. Porém, na hora de traduzir a tal arma original, os brasileiros decidiram optar por “máquina”, que pode ser de tudo desde um carro, uma máquina de lavar ou uma máquina de fotos. E isso antes da gíria “esse sujeito é uma máquina”, que ainda não havia surgido.

A Hora do Pesadelo

Os anos 80 foram incríveis, mas alguns títulos hoje fazem as gerações mais novas passar raiva. Tudo bem, é coisa de tiozão cringe, concordamos. E se tem algo que irritava até mesmo a geração que cresceu na época era a necessidade que os títulos brasileiros tinham de colocar “da pesada” e “do barulho” em tudo quanto era filme de comédia. Já os filmes de terror ganhavam o sumário “a hora” no título. Nessa entraram “a hora dos mortos-vivos”, “a hora do espanto”, “a hora do lobisomem” e por aí vai. E não, nenhum deles tinha como título original algo próximo a isso. O mais notório, é claro, foi a franquia do infame Freddy Krueger no cinema, por aqui imortalizada como “a hora do pesadelo” – que seria obviamente a hora que a pessoa fosse dormir. Porém, o original se referia a um endereço específico, a rua Elm, que era onde ocorria toda a ação do filme. “Um Pesadelo na rua Elm” seria a tradução literal, o que faria muitos brasileiros possivelmente se perguntarem que diabos seria essa tal rua.

O Enigma de Outro Mundo

Seguindo por outro clássico irretocável do terror, agora nos deparamos com uma modalidade curiosa de título brasileiro. Aqui temos um tipo de tradução que visava resumir o filme todo numa única frase. “O Enigma de Outro Mundo” é basicamente do que se trata o filme, nisso eles acertaram. E numa época atual em que o público se preocupa demais com spoilers, esse tipo de tradução jamais seria aprovada. Ainda mais se pensarmos que o original era algo tão sucinto e que poderia significar um milhão de coisas. Aliás é justamente este o título: The Thing, ou “A Coisa”.

Loucademia de Polícia

A cada novo item na lista, uma nova “modalidade” de tradução. Aqui, voltamos para as comédias clássicas dos anos 80. Nessa categoria, os tradutores simplesmente inventaram uma nova palavra para o vocabulário da língua portuguesa, inexistente antes. “Loucademia”. Sim, é a junção das palavras “louca” e “academia”. Uma “academia louca”. Sacamos. Se fossem seguir o original, talvez o público não captasse a mensagem, já que nos EUA os filmes desta franquia cômica são conhecidos apenas como “Academia de Polícia”, ou simplesmente “Police Academy”. O “louco” ficou por nossa conta.

Curtindo a Vida Adoidado

Clássico absoluto das reprises da TV aberta, muitos podem inclusive lembrar quando o filme estreou na Globo na Tela Quente. Sim, foi uma época boa que não volta jamais. O filme é um destes que será para sempre lembrado com muito carinho, como um dos mais marcantes do período. O adolescente “171” Ferris Bueller, vivido por Matthew Broderick, é um dos personagens mais carismáticos da sétima arte, tanto que no original ganhou seu nome no título. “O Dia de Folga de Ferris Bueller”, ou “Ferris Bueller´s Day Off” resume bem o espírito do colegial matando a aula para se divertir com os amigos como se não houvesse amanhã. No Brasil, muitos poderiam se perguntar quem é Ferris Bueller? Bem, a solução foi colocar um título que igualmente resumisse o filme, porém com duas “gírias”. A primeira, curtir, ainda é usada até hoje (que o diga as redes sociais). Já a segunda, “adoidado”, talvez tenha passado um pouco da época.

Mulher Nota Mil

Continuando por filmes de John Hughes que marcaram época, um ano antes de Ferris Bueller chegar aos cinemas, éramos presenteados com esta comédia adolescente que brincava com o clássico Frankenstein. Aqui, dois nerds criam a mulher perfeita em seu computador. E sim, o título em português além de ter a ver com a trama, homenageia a beldade irretocável que era a britânica Kelly LeBrock. Hoje, talvez seja um pouco de mau gosto dar nota a uma mulher por sua beleza. Porém, creio que aqui o título faça referência brincando com o de outro filme. Mulher Nota 10 (Ten) foi uma comédia de muito sucesso com Dudley Moore em 1979. Aqui, seguiram por essa linha na hora de traduzir “Weird Science”, ou “Ciência Estranha”.

Os Aventureiros do Bairro Proibido

Outro título imenso em português, porém, esse igualmente era bem longo em inglês original também. A tradução resume bem o espírito desse filme de matinê e fantasia de John Carpenter. O que muitos podem ter se perguntado na época foi o que era esse tal “bairro proibido”? Bem, ele se refere à Little China, o bairro chinês da cidade de San Francisco. De proibido ele não tem nada, tirando o fato de que existe toda uma subcultura sobrenatural escondida debaixo dele. Muitas cidades americanas possuem a sua Chinatown, o bairro chinês que abriga os imigrantes de tal país. E na tradução literal, “Big Trouble in Little China” seria algo como “Grande Problema/ Encrenca no Bairro Chinês (Pequena China)”. E aí, o brasileiro ficou melhor?

O Milagre Veio do Espaço

Terminando a lista temos um filme que embora tenha marcado toda uma geração, parece não ter ecoado para os dias de hoje e para os mais novos. Apesar disso, o longa é produzido por Steven Spielberg. De fato, mesmo os que viveram na época podem não lembrar do título, apenas de sua premissa que falava sobre robozinhos alienígenas chegando do espaço para ajudar um grupo de moradores de um bairro pobre, a salvar seu prédio desapropriado. Uma premissa insana, mas que combina muito com a época. O filme não foi um sucesso grandioso, vindo a ser redescoberto como cult nas locadoras e nas reprises da TV, onde se mostrou uma boa companhia na sessão dupla com Cocoon, por exemplo. O curioso mesmo é seu título original ambíguo: “*batteries not included”, ou “baterias (pilhas) não incluídas”. Sabe, aqueles avisos quando compramos algum item eletrônico. E o título até possui um asterisco e letras minúsculas. Criativo, mas não muito objetivo. Já a versão em português resume bem o que veremos, porém, soa como algum filme religioso ao utilizar a palavra “milagre”.

‘The Umbrella Academy’: Netflix divulga vídeo dos bastidores da 3ª temporada com Elliot Page e Tom Hopper

As filmagens da terceira temporada de ‘Umbrella Academy‘ foram encerradas e o showrunner Steve Blackman publicou um vídeo com Elliot Page, Tom Hopper e mais atores comemorando e enviando uma mensagem para os fãs.

Confira:

 

Em recente entrevista ao Collider, o ator Tom Hopper, que interpreta Luther Hargreeves na série, aumentou nossas expectativas para o próximo ciclo ao elogiar a narrativa que aguarda os fãs:

“Os roteiros são ótimos, é uma diversão fazer a 3ª temporada. Me sinto bastante privilegiado em fazer parte desse show. E acho que a melhor coisa é que estamos bem confortáveis uns com os outros agora. Então parece que realmente encontramos um território certo, além de termos a mesma equipe. E acho que sabemos, agora, quem são esses prsonagens e quem estamos interpretando, e creio que, quando trabalhamos uns com os outros, estamos cientes de como reagir nas cenas”.

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Elliot Page, Robert Sheehan, Tom Hopper, David Castañeda, Aidan Gallagher, Emmy Raver-Lampman, Mary J. BligeCameron Britton.

‘Venom 2’: Shriek, Carnificina, Eddie Brock e mais em fotos inéditas do filme

Venom 2: Tempo de Carnificina‘ teve novas imagens reveladas pela Sony Pictures.

As imagens apresentam a Shriek (Naomie Harris), além de trazer Eddie Brock (Tom Hardy) e Anne Weying (Michelle Williams).

Confira:

O site afirma que ‘Venom 2‘ deve assumir a data programada para ‘Morbius‘, que está agendado para estrear no dia 21 de janeiro de 2022.

O plano é lançar o longa o mais rápido possível sem se arriscar nas bilheterias com a alta das novas variantes do COVID. Com ‘Ghostbusters: Mais Além‘ agendado para novembro e ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ para dezembro, janeiro é a opção mais razoável para a Sony Pictures lançar a sequência do anti-herói.

 

A sequência trará de volta Tom HardyMichelle Williams como Brock/Venom e Anne Weying, respectivamente. Woody Harrelson irá retornar como Carnificina, enquanto Naomie Harris viverá a vilã Shriek.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

 

Um Ano Sem Chadwick Boseman

Ainda é inacreditável, e ainda é muito dolorido. Parece que não é verdade, mas hoje, 28 de agosto de 2021, completa um ano da morte do querido ator Chadwick Boseman. Foi em um fim de noite de uma sexta-feira que o mundo foi surpreendido pelo anúncio de seu falecimento, aos 43 anos de idade, em decorrência de um câncer de cólon diagnosticado em 2016, que o ator vinha tratando há quatro anos e não resistiu mais, falecendo em sua própria casa, nos EUA. Um ano se passou, e ainda não conseguimos encontrar palavras que sejam suficientes para falar de tão importante ator. Em sua homenagem, vamos relembrar a trajetória e o legado de Chadwick Boseman.

Início de carreira

Chadwick Boseman nasceu no estado da Carolina do Sul e começou a carreira com uma participação especial na série ‘Parceiros da Vida’ (Third Watch). Ele também realizou pequenos papéis nas séries ‘ER’ e ‘Law and Order’.

No cinema

O talento do ator rapidamente foi notado, e os papéis no cinema começaram a aparecer. Foi nessa trajetória que ele participou do longa ‘42: A história de uma lenda’, em que interpreta um jogador de baseball da liga nacional dos negros estadunidenses. Em 2019, fez um detetive de Nova York em ‘Crime Sem Saída’, e, em seguida, fez ‘Marshall: Igualdade e Justiça’, em que interpreta o primeiro juiz negro daquele país. Em 2020 estreia seu primeiro filme solo com a Netflix, ‘King‘.

James Brown

Em 2015 Chadwick ganhou uma importantíssima missão: interpretar nos cinemas a lenda do soul James Brown. Chadwick se dedicou tanto em honrar a biografia do cantor, que no ano seguinte sua vida mudou para sempre com novas oportunidades.

Pantera Negra e Marvel

Foi em ‘Capitão América: Guerra Civil’ que Chadwick aparece pela primeira vez como T’Challa, herdeiro do trono de Wakanda. Neste filme, o personagem perde o pai em um atentado e, por isso, se torna o rei T’Challa. Depois, ele volta a dar vida ao rei de Wakanda nos dois filmes finais daquela sequência do MCU: ‘Vingadores: Guerra Infinita’ e ‘Vingadores: Ultimato’. No meio disso, Chadwick deu vida e voz ao filme solo do ‘Pantera Negra’, que se tornou um dos filmes de entretenimento mais importantes do mundo, pois, mais do que falar de ficção de heróis, o longa se tornou um símbolo de orgulho e resistência das pessoas pretas ao redor do mundo.

Spike Lee

Destacamento Blood’ foi o último longa gravado com Chadwick e estreou na Netflix em 2020. Dirigido por Spike Lee, o filme fala de um grupo de veteranos que retorna ao Vietnã para resgatar os restos mortais do seu líder. No longa Chadwick já aparece bem, bem magro.

28 de agosto de 2020

Com uma postagem em preto e branco em sua conta oficial no Twitter, a família Boseman confirmou ao mundo o falecimento do ator, em sua casa, cercado pela família. Na postagem, a família contava sobre o diagnóstico do câncer em estágio 3 que, mesmo após intenso tratamento, evoluiu para o estágio 4. O ator nunca antes havia falado publicamente sobre a doença que enfrentava. A postagem tem até hoje mais de 7 milhões de curtidas e mais de 157 mil comentários.

A Voz Suprema do Blues

O último filme lançado com a participação do ator é, também, um dos seus maiores papeis: nele Chadwick faz o trompetista insubordinado Levee Green, que constantemente bate de frente com a metodologia da cantora Ma Rainey, interpretado por Viola Davis. Indicado pela própria Netflix para concorrer ao Oscar, infelizmente Chadwick não levou a estatueta na categoria de Melhor Ator, perdendo para Anthony Hopkins por seu papel em ‘Meu Pai’. Apesar disso, a trajetória do longa rendeu diversas premiações póstumas ao ator, como o Globo de Ouro e o Critics Choice Awards de Melhor Ator. Nas ocasiões, Chadwick foi representado virtualmente por sua esposa por conta da pandemia, e ela sempre agradecia a todos com um discurso extremamente emocionante.

Hoje, 28 de agosto de 2021, um ano após sua morte, fãs e colegas prestam homenagens nas redes sociais, mantendo vivo a memória e o legado de Chadwick Boseman. Nós, do CinePop, realizamos essa matéria com muito carinho para homenagear nosso eterno Pantera Negra, e convidados vocês, leitores, a postar sua homenagem ao ator em suas redes sociais hoje.

Conheça o novo terror sobre EXORCISMO da Netflix que está dando o que falar…

A Netflix lançou um novo filme de terror sobre exorcismo que está dando o que falar entre os críticos e os assinantes do streaming.

Intitulado ‘Raízes Macabras‘ (‘The Old Ways’), o terror é dirigido por Christopher Alender e conquistou 95% de aprovação da crítica especializada no Rotten Tomatoes.

Além disso, os assinantes estão elogiando a produção nas redes sociais:

O mais surpreendente é que esta é apenas a segunda incursão de Alender no gênero, já que ele é conhecido por seus trabalhos em séries e curtas dos ‘Muppets’ e por dirigir clipes musicais.

Antes disso, ele dirigiu o suspense slasher ‘Memorial Day‘ (1999), no qual colaborou com o roteirista Marcos Gabriel, responsável pela trama de ‘Raízes Macabras‘.

O novo terror disponível na Netflix mescla rituais de bruxaria, exorcismo, e demônios com ênfase na cultura mexicana, já que é ambientado em Catemaco, uma pequena comunidade no sul da cidade de Vera Cruz.

Na trama, uma jornalista chamada Cristina (Brigitte Kali Canales) retorna ao lar ancestral de sua família para documentar sua cultura.

Mas, ao chegar lá, ela acaba sendo sequestrada por um grupo da habitantes locais, pois eles acreditam que Cristina é a encarnação do Diabo.

Entre as avaliações, uma delas garante que “este é o filme de exorcismo mais macabro desde ‘O Exorcista‘.” – Film Threat.

Outra diz que:

“É um filme de terror marcante e muito bem dirigido, cruzando análises culturais com uma tensão poderosa e assustadora.” – Combustible Celluloid.

A atuação de Canales também recebeu bastante elogios, com alguns críticos alegando que ela consegue deixar a trama perturbadora e angustiante na 1h30 min de duração.

Além da protagonista, o elenco também conta com Andrea Cortes, Sal Lopes, Julia Vera, Michelle Jubilee Gonzalez, Weston Meredith, Elizabeth Phoenix Caro e Julian Lerma.

Assista ao trailer:

Netflix CONFIRMA 4ª e ÚLTIMA temporada de ‘Manifest’; Confira os detalhes!

A campanha pelo resgate da série ‘Manifest‘, que foi cancelada pela NBC após três temporadas, deu certo! A Netflix renovou oficialmente a série para a 4ª temporada, que será a ÚLTIMA da produção.

Alguns detalhes importantes sobre a temporada final na Netflix:

  • A 4ª temporada consistirá em 20 episódios, no entanto, não se espera que sejam lançados todos de uma vez, ou seja. A temporada final pode ser lançada em 2 ou mais partes, como vimos em programas como Lucifer ou a próxima temporada final de Ozark
  • A Netflix lançará a quarta temporada exclusivamente globalmente.
  • A Netflix vai adquirir os direitos globais das três temporadas anteriores.
  • A 4ª temporada será a última.
  • Jeff Rake continuará apresentando funções na última temporada.
  • Os produtores executivos da nova temporada incluem Robert Zemeckis, Jack Rapke, Jacqueline Levine e Len Goldstein.

“O que começou anos atrás como um voo imaginário no fundo na minha mente evoluiu para a jornada a jato de uma vida,” declarou o showrunner Jeff Rake em um comunicado.

“Nunca, em meus sonhos mais loucos, eu poderia imaginar a demonstração mundial de amor e apoio por esta história, seus personagens e a equipe que trabalha tão duro para trazer tudo à vida. Que sejamos capazes de recompensar os fãs com o final que eles merecem. Em nome do elenco, da equipe, dos escritores, diretores e produtores, obrigado à Netflix, à Warner Bros. e, claro, aos fãs. Vocês tornaram isso possível.”

Confira o anúncio:

Vale lembrar que as três primeiras temporadas estão disponíveis na GloboPlay!

Criada por Jeff Rake (‘Os Mistérios de Laura‘), a série é inspirada no desaparecimento do vôo 370 da Malaysia Airlines, em 2014.

Na trama, o voo 828 desaparece do radar e retorna cinco anos depois, quando o mesmo já tinha sido considerado perdido no fundo do mar. O tempo não passou para os passageiros do avião, enquanto que para seus familiares foram os piores anos de suas vidas. A série irá acompanhar a vida pessoal destes passageiros, assim como o mistério que os envolvem.

O elenco conta com Josh Dallas, Melissa Roxburgh, Athena Karkanis, J.R. Ramirez, Luna Blaise, Jack Messina e Parveen Kaur.

‘The Flash’: Confira foto do ator que viverá a versão infantil de Barry Allen

Uma fan page do Twitter dedicada a novidade sobre as adaptações da DC Comics divulgou quem será o intérprete da versão infantil de Barry Allen (Ezra Miller) em ‘The Flash‘.

A imagem mostra o diretor Andy Muschietti ao lado do pequeno Ian Loh, escolhido para a tarefa.

Confira:

Lembrando que as gravações começaram nos estúdios Warner Bros. em abril. Em maio, as cenas foram rodadas em Stamford, Lincolnshire, utilizando a Casa Burghley como a Mansão Wayne.

Previsto para 03 de junho de 2022, ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Os 10 PIORES Filmes Originais da Netflix de 2021 (Até o Momento)

A Netflix é indiscutivelmente um dos pilares da indústria audiovisual do mundo na atualidade. Surgida como locadora, transformada em plataforma de streaming quando o conceito ainda engatinhava, a empresa trilhou seu caminho de pioneirismo para vir a se tornar a dominante e mais tradicional num mercado que, hoje, abriga diversas outras companhias visando se estabelecer. E como era de se esperar, com o mercado super aquecido para este tipo de serviço, hoje a Netflix enfrenta a concorrência pesada de rivais como a Amazon, a Disney+ e a HBO Max.

Antes da pandemia, discutia-se a legitimidade de estúdios como a Netflix adentrando premiações tradicionalistas como o Oscar. Após a pandemia, tal discussão tornou-se inútil, com as plataformas de streaming sendo o único caminho numa época de salas de cinema ainda não funcionando como antes. A Netflix naturalmente começou a investir também em suas próprias produções, como citado, muitas chegando até a maior noite para a sétima arte: os prêmios da Academia de cinema. Porém, dentre centenas de produções anuais, nem tudo que sai da plataforma se torna ouro. Mas calma, tem um pouco para cada gosto e sempre existirão fãs dos filmes mais rechaçados pela crítica.

Pensando nisso, resolvemos brincar um pouco de advogados do diabo e “prestigiar” os filmes mais detonados pela imprensa especializada. O ano de 2021 ainda não chegou ao fim, mas já tivemos o “desprazer” de assistir algumas obras, digamos, não muito emblemáticas da Netflix. Mas não leve a mal, sabemos que todo filme possui seus defensores. Aqui, para esta matéria, levamos em conta o somatório das avaliações da imprensa no Rotten Tomatoes, mas também as notas do público no Rotten e no IMDB. Portanto, confira abaixo os 10 piores Filmes Originais da Netflix em 2021 (até o momento) e não esqueça de comentar apontando os seus.

Leia também: Os 10 MELHORES Filmes Originais da Netflix de 2021 (Até o Momento)

10) Um Clássico Filme de Terror

Começamos com um gênero que adoramos: o terror. Aqui temos um filme italiano, berço do cinema Giallo. Muitos podem inclusive ter gostado deste longa que mostra alguns viajantes pela estrada em um motor home, sofrendo um acidente e se vendo presos numa floresta à noite. De fato, o filme conquistou uma nota mediana dos críticos, dividindo a opinião em 50% de aprovação. Com os fãs a nota é mais baixa, com apenas 35% e no IMDB soma 5.7 de avaliação.

09) Beckett

John David Washington, o filho de Denzel Washington, tem se destacado bastante em Hollywood na atualidade, em filmes como Infiltrado na Klan e Tenet. Porém, não teve a melhor das sortes com este Beckett, sobre um turista americano na Grécia se envolvendo numa conspiração política. O filme conta ainda com Alicia Vikander no elenco. Beckett garantiu o “tomate podre” com os críticos, com 48% de aprovação no Rotten e mais baixo ainda com os fãs no mesmo agregador (33%). No IMDB obteve 5.6 de avaliação.

08) America: The Motion Picture

Muitas vezes a vida real interfere na carreira profissional de artistas. E o ator Channing Tatum anda em baixa, desaparecido desde que comprou briga com os fãs que não aceitaram a separação do ator com a atriz Jenna Dewan e seu novo relacionamento com a cantora Jessie J. Nem mesmo essa animação adulta com a voz do ator, que reimagina a história americana com seus fundadores como super-heróis, conseguiu emplacar junto ao público e os críticos. A animação garantiu 34% de aprovação com os críticos e 38% com os fãs no Rotten, e no IMDB obteve 5.7 de avaliação.

07) Justiça em Família

Mal estreou e este veículo de ação e suspense para Jason Momoa não perdeu tempo em ser destroçado pelos críticos. Mas isso não irá nos impedir de assistir ao filme e quem sabe gostar. No filme Momoa vive um justiceiro, caçando os assassinos de sua esposa e precisando proteger sua filha adolescente. O longa soma baixíssimos 18% de aprovação dos especialistas e 45% dos fãs no Rotten, e no IMDB obteve 5.5 de avaliação.

06) A Mulher na Janela

Particularmente, considero esta avaliação injusta. O filme com Amy Adams pode até sair dos trilhos em seu terceiro ato, mas possui uma premissa bem interessante, repleta de cuidados em sua produção e evocando clássicos do gênero. Nada disso foi suficiente para os críticos, que lhe garantiram 26% de aprovação no Rotten, já os fãs avaliaram com 34%, também sem apreço. No IMBD, o filme recebeu 5.7 de avaliação.

05) Vozes e Vultos

Já quando falamos deste “filme de terror” protagonizado por Amanda Seyfried, não existe muita defesa mesmo. Igualmente possuindo uma premissa curiosa, com alguns tons de feminismo e abuso doméstico em sua narrativa, o longa joga tudo no ralo com um desfecho para lá de incompreensível e insano. A obra recebeu 39% de avaliação da imprensa e 22% do público no Rotten, e no IMDB obteve 5.3 de avaliação.

04) Awake

Gina Rodriguez dá uma de Michelle Rodriguez na pele de uma ex-militar com o passado turbulento. Ela precisará usar seu treinamento para salvar a filha, quando a Terra se vê em meio a um caos global: todos os aparelhos eletrônicos do mundo estão mortos. E agora, como viver numa sociedade retrocedida? Apesar da premissa chamativa, ninguém curtiu muito a produção. Os críticos e os fãs no Rotten garantiram o mesmo 27% de aprovação, enquanto no IMDB o filme obteve 4.8 de avaliação.

03) Esquadrão Trovão

A atriz Melissa McCarthy é uma intérprete talentosa e já provou ao receber indicações ao Oscar fazendo tanto drama quanto comédia. O maior problema na carreira da atriz é quando resolve se juntar profissionalmente ao marido, o também ator Ben Falcone. Um dilema bem curioso. Falcone, que também cisma em atacar como diretor, é responsável pelos piores filmes de sua esposa. E aqui brinca com o gênero dos super-heróis, colocando como protagonistas duas mulheres de meia idade e com sobrepeso (McCarthy e Octavia Spencer). O resultado foi 21% de aprovação dos críticos e 20% dos fãs no Rotten, e 4.4 no IMDB.

02) A Barraca do Beijo 3

Não sendo uma menina adolescente, nem sequer do que se trata esta franquia da Netflix eu sei. Bem, fui fazer minha pesquisa e descobri que é um veículo pseudo inocente para a jovem carismática Joey King, a clone e Chloe Grace Moretz. Ao que parece na trama temos um conflito adolescente de uma menina sem saber escolher entre dois rapazes. E sim, fizeram três filmes sobre isso – com o terceiro trazendo a dúvida cruel: aonde ela irá estudar? Os críticos não perdoaram e tascaram um 17% de aprovação, com os fãs no Rotten não ficando muito atrás com 18%. No IMDB o filme recebeu 4.8 de avaliação.

01) A Garota no Trem

Bem, para todos os efeitos, A Barraca do Beijo 3 será considerado o pior filme original da Netflix em 2021. Nem mesmo os fãs da franquia parecem ter carinho por este terceiro exemplar. Ou quem sabe apenas as adolescentes que não votam nestas pesquisas tenham gostado. Seja como for, oficialmente o pior filme da Netflix em 2021 é a versão indiana para o livro de Paula Hawkins, que já havia sido levado aos cinemas numa adaptação Hollywoodiana de 2016 com Emily Blunt. Aquele filme já não havia sido tão bem avaliado, mas a nova versão da Netflix consegue ser ainda pior. O resultado foi irrisórios 9% de aprovação da imprensa. Tudo bem que no agregador apenas 11 críticas foram computadas, com muitos não prestando tanta atenção assim na obra. Os fãs no Rotten avaliaram com 21% de aprovação e no IMDB o filme obteve 4.4 de avaliação.

‘Players’: Criadores de ‘American Vandal’ vão lançar nova série satírica pela Paramout+

Os fãs da aclamada série satírica ‘American Vandal‘ podem comemorar, pois a sua dupla de criadores está de volta com um novo projeto que segue os mesmos moldes – dessa vez focado no universo dos esports.

Intitulada ‘Players‘, o vindouro mockumentary (documentário fictício em tom de sátira) foi desenvolvido por Tony Yacenda e Dan Perrault e explora um time de jogadores de League of Legends em sua jornada pela sua primeira vitória no campeonato mundial, após anos de fracassos.

A dupla de atletas online, formada por um novato de 17 anos e um veterano gamer de 27 anos, terá que colocar suas desavenças e egos de lado, para que tenha a chance de ganhar o grande prêmio.

League of Legends se tornou uma sensação desde seu lançamento em 2009. No jogo, gamers de diversas partes do mundo competem entre si.

O sucesso do game é tão grande, que as finais do Campeonato Mundial de League of Legends de 2020 geraram uma audiência/minuto recorde de 23,04 milhões.

Players‘ está sendo desenvolvida para o streaming Paramount+, com produção da CBS Studios, em associação com a Funny Or Die.

Lembrando que as duas temporadas de ‘American Vandal’ estão disponíveis na Netflix.

No segundo ano, “Os cineastas Peter Maldonado e Sam Ecklund focam as lentes de sua investigação para St. Bernardine, um colégio particular recentemente aterrorizado por um vândalo conhecido como Ladrão Cocô. Kevin McClain foi expulsa e aguarda julgamento pelos seus crimes. Mas está havendo justiça? O sistema é manipulado contra os desprivilegiados? E quem é o Ladrão Cocô?”

O programa foi criado por Tony Yacenda e Dan Perrault, e sua primeira temporada foi indicada ao Emmy.

‘Legends of Tomorrow’: Matt Ryan fala sobre a ausência do Constantine no futuro da série

No mês passado, foi revelado que o Constantine não fará mais parte de ‘Legends of Tomorrow a partir da 7ª temporada porque a HBO Max tem outros planos para o personagem.

Acontece que a plataforma de streaming pretende reiniciar a história de Constantine de forma mais sombria e com outro ator no lugar de Matt Ryan.

Mesmo assim, Ryan continuará no elenco de ‘Legends of Tomorrow… Mas como outro personagem.

Durante uma entrevista para o TV Line, o astro comentou sobre o assunto e disse que está satisfeito e orgulhoso por ter interpretado o exorcista por tantos anos.

“Quando a série [do Constantine] foi cancelada, eu pensei que seria o fim. Mas aqui estamos, sete anos depois e eu vivi uma incrível jornada na pele do Constantine. Eu realmente tive a jornada mais maravilhosa com ele, mas sentimos que, no contexto de ‘Legends of Tomorrow‘, foi o momento certo para ele seguir seu caminho longe do grupo.”

Ele continuou, falando sobre a despedida do personagem nos últimos episódios da atração:

“Mesmo assim, me pediram para ficar. Será um desafio diferente para mim como ator, mas é algo natural nesse ramo. Eu sinto que a despedida que eles deram ao personagem é ótima, obviamente, dentro do contexto da série. Eu só não queria que ele tivesse um final feliz. Não dê a John Constantine um final feliz! Não, ele tem que estragar tudo! Aguardem.”

A partir de agora, Ryan será intérprete do Dr. Gwyn Davies, um excêntrico cientista do começo do século XX que pode ser a única esperança para o time na sétima temporada.

Lembrando que a CW divulgou as primeiras imagens oficiais do 14º capítulo da 6ª temporada.

Intitulado ‘There Will Be Brood’, o episódio tem estreia marcada para 29 de agosto.

Confira a sinopse e as imagens:

Na trama, “quando Astra e Spooner se veem como clandestinos, descobrem que Constantine ainda está procurando a Fonte do Império, indo para o Texas dos anos 1920. Com o restante das Lendas abandonado, eles criam um plano para conseguir ajuda, usando Rory como isca. Enquanto isso, Spooner descobre mais informações sobre seu passado que não estava esperando”.

Keto Shimizu é o atual showrunner da série.

Quando heróis sozinhos não são o suficiente… o mundo precisa de lendas. Já tendo visto o futuro, um deles irá desesperadamente tentar impedi-lo de acontecer. Rip Hunter (Arthur Darvill), o viajante do tempo, recebe a tarefa de reunir um disforme grupo de heróis e vilões para confrontar uma ameaça difícil de parar; uma que não ameaça somente a integridade do planeta, mas do próprio tempo como uma entidade. Será que este improvável time é capaz de combater uma ameaça imortal, diferente de tudo que eles conhecem?

O elenco conta com Caity Lotz, Tala Ashe, Jes Macallan, Olivia Swann, Nick Zano, Dominic Purcell, Matt Ryan, Shayan Sobhian, Adam Tsekhman e Lisseth Chavez.

‘The Book of Boba Fett’: Cad Bane pode fazer 1ª aparição live-action na derivada de ‘O Mandaloriano’

De acordo com o LRM Online, o caçador de recompensas Cad Bane fará sua primeira aparição live-action em ‘The Book of Boba Fett‘, série derivada de ‘O Mandaloriano’.

Para quem não conhece, Bane foi introduzido à saga Star Wars na animação ‘The Clone Wars’, e se tornou um querido personagem do público.

Recentemente, ele retornou à franquia na animação ‘The Bad Batch‘ e teve um confronto com Fennec Shand, personagem de Ming-Na Wen, que também estará no elenco da derivada.

Além de Bane, foi dito que outros “velhos amigos” de Fett (Temuera Morrison) também serão incluídos na trama, como o Trandoshano Bossk.

Há alguns meses, Morrison disse ao Rotten Tomatoes que a série vai revelar como o caçador de recompensas sobreviveu após os eventos de Star Wars: O Retorno de Jedi’.

Para quem não se lembra, Fett caiu no Poço de Sarlacc depois que Han Solo (Harrison Ford) acidentalmente explodiu seu jetpack, fazendo-o perder o controle e cair direto no poço de Sarlacc.

Segundo a lenda, as vítimas do Sarlacc são digeridas num sofrimento de 1000 anos, mas como Fett conseguiu sobreviver?

“Não posso entregar muito sobre a trama, mas veremos um pouco do passado de Fett e por onde ele esteve desde que apareceu em ‘Star Wars: O Império Contra-Ataca‘ até seu retorno em ‘O Mandaloriano‘. Os fãs insistem em dizer que ele ficou meio de lado [nos filmes originais], e agora é a hora de voltarmos no tempo, acompanharmos sua jornada e descobrirmos mais sobre o misterioso caçador de recompensas.”

E aí, você está curioso?

Para quem não sabe, a série também vai explorar o domínio de Fett no submundo do crime depois de assassinar Bib Fortuna (Matthew Wood) e assumir o comando de Tatooine.

Fortuna era o leal servo de Jabba, o Hutt, e tomou o posto após a morte do chefe em ‘O Retorno de Jedi’.

Há alguns meses, a página oficial de ‘O Mandaloriano‘ divulgou o logo e detalhes da produção.

Confira:

“‘The Book of Boba Fett‘, uma nova série original, estrelada por Temuera Morrison e Ming-Na Wen, com produção executiva de Jon Favreau, Dave Filoni e Robert Rodriguez, ambientada na mesma linha do tempo de ‘O Mandaloriano‘. A estreia acontece na Disney+ em 2021.”

Enquanto isso, a estreia da 3ª temporada de ‘O Mandaloriano‘ segue sem previsão de estreia.

Enquanto isso, as duas primeiras temporadas já estão disponíveis na Disney+.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Missão Impossível 7’: Tom Cruise é destaque em nova imagem oficial da sequência

O diretor Christopher McQuarrie compartilhou uma nova imagem da sequência de ‘Missão Impossível‘, que traz o astro Tom Cruise em destaque.

A foto, que está em preto e branco, foi compartilhada por meio de sua conta oficial do Instagram e veio acompanhada de uma agradecimento à equipe do shopping Bullring, da cidade de Birmingham.

Na legenda da sua publicação, ele pondera sobre o apoio essencial da cidade e dos profissionais, que viabilizaram o uso do espaço como uma das locações das filmagens da sequência.

McQuarrie ainda agradece nominalmente os profissionais que trabalharam em prol das gravações das duas vindouras continuações, além de salientar o trabalho dos demais artistas envolvidos com ambos os projetos.

Confira:

 
 
 
 
 
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Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie)

Vale lembrar que ‘Missão Impossível 7‘ ganhou várias novidades, com a divulgação de um vídeo de 10 minutos com cenas dos bastidores da sequência durante a Cinema Con 2021. 

O material apresentado ainda revelou o retorno inesperado do veterano ator Henry Czerny, que volta para o vindouro filme no papel de Kittridge, 25 anos depois da sua última aparição.

Essa será a primeira vez que o astro aparece na franquia desde sua participação no primeiro longa da saga, lançado em 1996. 

E segundo o portal Screen Rant, os materiais apresentados revelam cenas de ação perigosíssimas, com também Czerny surgindo como Kittridge, trajando uma máscara de gás. 

Cary Elwes é visto em um escritório, sendo essa sua primeira aparição na franquia. Em outras tomadas, Tom Cruise e Hayley Atwell aparecem em um trem, com as roupas da personagem da atriz pegando fogo, enquanto Ethan Hunt (Cruise) tenta ajudá-la a apagar as chamas. Esai Morales também surge de maneira rápida como o vilão. 

O elenco do novo filme conta com o retorno de Tom CruiseRebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett.

A sequência também marca a estreia das estrelas da Marvel Pom Klementieff e Hayley Atwell na franquia.

Recentemente, foi anunciado que Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’) se juntaram ao elenco.

A produção de ‘Missão: Impossível 8‘ começará logo após Cruise concluir as tarefas promocionais de ‘Top Gun: Maverick‘.

O próximo filme chega aos cinemas em 26 de maio de 2022.

‘Manifest’ é RENOVADA para a 4ª e ÚLTIMA temporada pela Netflix

A campanha pelo resgate da série ‘Manifest‘, que foi cancelada pela NBC após três temporadas, deu certo! A Netflix renovou oficialmente a série para a 4ª temporada, que será a ÚLTIMA da produção.

O ciclo final contará com 20 episódios e será dividido em partes.

“O que começou anos atrás como um voo imaginário no fundo na minha mente evoluiu para a jornada a jato de uma vida,” declarou o showrunner Jeff Rake em um comunicado.

“Nunca, em meus sonhos mais loucos, eu poderia imaginar a demonstração mundial de amor e apoio por esta história, seus personagens e a equipe que trabalha tão duro para trazer tudo à vida. Que sejamos capazes de recompensar os fãs com o final que eles merecem. Em nome do elenco, da equipe, dos escritores, diretores e produtores, obrigado à Netflix, à Warner Bros. e, claro, aos fãs. Vocês tornaram isso possível.”

Confira o anúncio:

Vale lembrar que as três primeiras temporadas estão disponíveis na GloboPlay!

Criada por Jeff Rake (‘Os Mistérios de Laura‘), a série é inspirada no desaparecimento do vôo 370 da Malaysia Airlines, em 2014.

Na trama, o voo 828 desaparece do radar e retorna cinco anos depois, quando o mesmo já tinha sido considerado perdido no fundo do mar. O tempo não passou para os passageiros do avião, enquanto que para seus familiares foram os piores anos de suas vidas. A série irá acompanhar a vida pessoal destes passageiros, assim como o mistério que os envolvem.

O elenco conta com Josh Dallas, Melissa Roxburgh, Athena Karkanis, J.R. Ramirez, Luna Blaise, Jack Messina e Parveen Kaur.