Site Página 4363

Heróis reunidos em novo cartaz de ‘Liga da Justiça’; Assista aos teasers!

Depois dos teasers de Aquaman, Batman, Flash, Ciborgue e Mulher-Maravilha, a Warner Bros divulga um cartaz com os cinco heróis reunidos.

O trailer completo de ‘Liga da Justiça‘ será divulgado neste sábado, 25.

Confira, com os teasers:

Zack Snyder promete “drama e relacionamentos complexos” em ‘Liga da Justiça’

“Após a morte de Superman (Henry Cavill) nas mãos de Doomsday em Batman vs Superman, Batman (Ben Affleck) reavalia seus métodos extremos e começa a recrutar heróis extraordinários para montar uma equipe para defender a terra de todos os tipos de ameaças. Junto com Mulher Maravilha (Gal Gadot), Batman procura pelo ex-jogador Vic Stone, Cyborg (Raymond Fisher), o velocista Barry Allen, The Flash (Ezra Miller), e por Arthur Curry, o Aquaman (Jason Momoa). Juntos, eles vão lutar contra contra Steppenwolf (Ciaran Hinds), o arauto e segundo em comando depois do Darkseid, o Senhor da Guerra alienígena. Steppenwolf foi enviado para a Terra em buscar de três artefatos escondidos no planeta.”

Parte da ‘Liga da Justiça’ na nova foto oficial; Confira!

O filme está agora em processo de pós-produção, para uma estreia em 17 de Novembro de 2017.

O elenco conta com Ben Affleck (‘Batman‘), Henry Cavill (‘Superman‘), Amy Adams (Lois Lane), Gal Gadot (‘Mulher-Maravilha‘), Jason Momoa (‘Aquaman‘), Ezra Miller (‘The Flash‘), Raymond Fisher (‘Cyborg‘), Willem Dafoe, Jesse Eisenberg (Lex Luthor), Jeremy Irons (Alfred), Diane Lane, Connie Nielson (Rainha Hipólita) e J.K. Simmons (Comissário Gordon).

BOMBA! Ben Affleck abandona a direção de ‘Batman’

Participação de Lex Luthor em ‘Liga da Justiça’ deve ter cenas no Asilo Arkham

Kevin Smith diz que Darkside deve ser o verdadeiro vilão de ‘Liga da Justiça’

Ciaran Hinds interpreta o Lobo da Estepe, vilão de Liga da Justiça‘. O visual do personagem será diferente do apresentado na cena excluída de Lex Luthor em ‘Batman V Superman‘, sendo feito por meio da captura de movimentos, assim como o Thanos, de ‘Vingadores – Guerra do Infinito‘.

Chris Terrio (de ‘Argo’ e ‘Batman vs Superman’) escreve o roteiro. Zack Snyder, de ‘Homem de Aço‘ e ‘Batman vs Superman‘, dirige.

Roteirista de ‘Liga da Justiça’ reescreveu o roteiro de ‘The Batman’

 

Mona é observada no novo vídeo do episódio 7×19 de ‘Pretty Little Liars’

A seguir, você confere o que vem por aí no episódio dessa semana em ‘Pretty Little Liars.

Assista:

Na série, cinco amigas inseparáveis têm suas vidas mudadas para sempre quando uma delas, a líder do grupo, desaparece misteriosamente. Um ano depois, Alison ainda está sumida e ninguém sabe se ela ainda está viva. Enquanto isso, as outras quatro adolescentes passam a receber mensagens ameaçadoras de alguém que sabe de um grande segredo que elas guardam.

 

 

‘Meu Malvado Favorito 3’ chega a US$ 1 bilhão como a franquia de animação mais lucrativa

A animação Meu Malvado Favorito 3‘ chegou nesse fim de semana a impressionante marca do US$ 1 bilhão em arrecadação mundial.

Desse total, cerca de US$ 741,4 milhões foram advindos dos mercados externos, enquanto US$ US$ 259 milhões foram arrecadados nos Estados Unidos.

Assim, a produção chegou ao 3º lugar entre as maiores bilheterias de 2017, atrás de ‘A Bela e a Fera‘ e’Velozes e Furiosos 8‘.

Com os três filmes e o derivado dos ‘Minions‘, a saga chegou aos US$ 3.728 bilhões mundialmente, e se tornou a franquia de animação mais lucrativa da história do cinema.

O recorde anterior pertencia a ‘Shrek‘, que havia arrecadado US$ 3.51 bilhões mundialmente com quatro filmes e o derivado do ‘Gato de Botas‘.

Vale lembrar que ‘Shrek 5’ já contratou roteirista – saiba mais! 

Assista nossas entrevistas com os dubladores de  Meu Malvado Favorito 3‘:

Leia também nossa crítica de ‘Meu Malvado Favorito 3’.

Com direção de Pierre Coffin e Kyle Balda, a produção ‘Meu Malvado Favorito 3‘ traz de volta os personagens mais famosos da série: Gru, Agnes, Margo, Edith, Dr. Nefario e os atrapalhados Minions, além de agora apresentar Dru e o novo vilão Balthazar Bratt.

‘Flashpoint’ contrata seus diretores e tem novidades

Flashpoint, o filme solo do Flash, teve seu diretores confirmados: John Francis Daley e Jonathan Goldstein vão comandar o projeto. A dupla é conhecida por assinar roteiro de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘.

Fontes confiáveis e próximas à produção contaram que o longa terá orçamento de US$ 100 milhões e deve começar as filmagens em julho desse ano, em Londres, com o objetivo de ser lançado em 2020.

Além disso, visando evitar críticas pelo CGI, a Warner planeja um extenso período de pós-produção para a criação de todos os efeitos especiais.

E para completar, o filme deve contar com a presença da Mulher-Maravilha (Gal Gadot) malvada, além do Cyborg (Ray Fisher), que deve ter um papel crucial na trama.

Quanto aos vilões, as fontes revelam que o longa terá vários, como o Flash Reverso e Caitlin Snow, que também estará presente, podendo se transformar em Nevasca futuramente. Já o Doutor Luz deve ser o grande vilão da história.

Vale lembrar que todas essas informações ainda são rumores, mas pelo menos nos dá a possível direção que o loga irá seguir.

‘Batgirl’: Joss Whedon deixa a direção

Confira o calendário dos próximos filmes da DC nos cinemas:

 

2018

Aquaman
Diretor – James Wan
Elenco – Jason Momoa, Amber Heard, Nicole Kidman

2019

Shazam!
Diretor – David F. Sandberg
Elenco – Zachary Levi, Mark Strong, Jack Dylan Grazer

Mulher Maravilha II
Diretora – Patty Jenkins
Elenco – Gal Gadot

Esquadrão Suicida 2
Diretor – Gavin O´Connor
Elenco – Margot Robbie, Dwayne Johnson, Joel Kinnaman

2020

Tropa dos Lanternas Verdes
Diretor – ???
Elenco – ???

Flashpoint
Diretores – John Francis Daley e Jonathan Goldstein
Elenco – Ezra Miller, Gal Gadot, Ray Fisher

20??

The Batman
Diretor – Matt Reeves
Elenco – Ben Affleck (?), Jeremy Irons, Joe Manganiello

20??

Liga da Justiça Sombria
Diretor – ???
Elenco – ???

 

 

‘Pantera Negra’, ‘A Favorita’ e ‘Nasce uma Estrela’ lideram indicações ao Critics’ Choice Awards

O Critics’ Choice Awards 2019 anunciou seus indicados, e não deu outra: ‘Pantera Negra‘ roubou a cena e recebeu 12 indicações.

A Favorita‘ liderou com 14 indicações, enquanto ‘Nasce uma Estrela‘ foi indicado em 9 categorias.

Os vencedores serão revelados no dia 13 de Janeiro.

Confira os Indicados:

Melhor Filme
Pantera Negra
Infiltrado na Klan
A Favorita
O Primeiro Homem
Green Book – O Guia
Se a Rua Beale Falasse
O Retorno de Mary Poppins
Nasce Uma Estrela
Vice

Melhor Ator
Christian Bale, por Vice
Bradley Cooper, por Nasce Uma Estrela
Willem Dafoe, por No Portal da Eternidade
Ryan Gosling, por O Primeiro Homem
Ethan Hawke, por No Coração da Escuridão
Rami Malek, por Bohemian Rhapsody
Viggo Mortensen, por Green Book – O Guia

Melhor Atriz
Yalitza Aparicio, por Roma
Emily Blunt, por O Retorno de Mary Poppins
Grenn Close, por A Esposa
Toni Collette, por Hereditário
Olivia Colman, por A Favorita
Lady Gaga, por Nasce Uma Estrela
Melissa McCarthy, por Pode Me Perdoar?

Melhor Ator Coadjuvante
Mahershala Ali, por Green Book – O Guia
Timothée Chalamet, por Querido Menino
Adam Driver, por Infiltrado na Klan
Sam Elliott, por Nasce Uma Estrela
Richard E. Grant, por Pode Me Perdoar?
Michael B. Jordan, por Pantera Negra

Melhor Atriz Coadjuvante
Amy Adams, por Vice
Claire Foy, por O Primeiro Homem
Nicole Kidman, por Boy Erased: Uma Verdade Anulada
Regina King, por Se a Rua Beale Falasse
Emma Stone, por A Favorita
Rachel Weisz, por A Favorita

Melhor Astro em Ascensão 
Elsie Fisher, por Eighth Grade
Thomasin McKenzie, por Sem Rastros
Ed Oxenbould, por Vida Selvagem
Millicent Simmonds, por Um Lugar Silencioso
Amandla Stenberg, por O Ódio que Você Semeia
Sunny Suljic, por Mid90s

Melhor Elenco
Pantera Negra
Podres de Ricos
A Favorita
Vice
As Viúvas

Melhor Diretor
Damien Chazelle, por O Primeiro Homem
Bradley Cooper, por Nasce Uma Estrela
Alfonso Cuarón, por Roma
Peter Farrelly, por Green Book – O Guia
Yorgos Lanthimos, por A Favorita
Spike Lee, por Infiltrado na Klan
Adam McKay, por Vice

Melhor Roteiro Original
Bo Burnham, por Oitava Série
Alfonso Cuarón, por Roma
Deborah Davis e Tony McNamara, por A Favorita
Adam McKay, por Vice
Paul Schrader, por First Reformed
Nick Vallelonga, Brian Hayes Currie e Peter Farrelly, por Green Book – O Guia
Bryan Woods, Scott Beck e John Krasinski, por Um Lugar Silencioso

Melhor Roteiro Adaptado
Ryan Coogler e Joe Robert Cole, por Pantera Negra
Nicole Holofcener e Jeff Whitty, por Pode me Perdoar?
Barry Jenkins, por Se a Rua Beale Falasse
Eric Roth, Bradley Cooper e Will Fetters, por Nasce Uma Estrela
Josh Singer, por O Primeiro Homem
Charlie Wachtel, David Rabinowitz, Kevin Willmott e Spike Lee, por Infiltrado na Klan

Melhor Fotografia
Alfonso Cuarón, por Roma
James Laxton, por Se a Rua Beale Falasse
Matthew Libatique, por Nasce Uma Estrela
Rachel Morrison, por Pantera Negra
Robbie Ryan, por A Favorita
Linus Sandgren, por O Primeiro Homem

Melhor Design de Produção
Hannah Beachler e Jay Hart, por Pantera Negra
Eugenio Caballero e Barbara Enriquez, por Roma
Nelson Coates e Andrew Baseman, por Podres de Ricos
Fiona Crombie e Alice Felton, por A Favorita
Nathan Crowley e Kathy Lucas, por O Primeiro Homem
John Myhre e Gordon Sim, por O Retorno de Mary Poppins

Melhor Edição
Jay Cassidy, por Nasce Uma Estrela
Hank Corwin, por Vice
Tom Cross, por O Primeiro Homem
Alfonso Cuarón e Adam Gough, por Roma
Yorgos Mavropsaridis, por A Favorita
Joe Walker, por As Viúvas

Melhor Figurino
Alexandra Byrne, por Duas Rainhas
Ruth Carter, por Pantera Negra
Julian Day, por Bohemian Rhapsody
Sandy Powell, por A Favorita
Sandy Powell, por O Retorno de Mary Poppins

Melhor Cabelo e Maquiagem
Pantera Negra
Bohemian Rhapsody
A Favorita
Duas Rainhas
Suspiria
Vice

Melhores Efeitos Visuais
Vingadores: Guerra Infinita
Pantera Negra
O Primeiro Homem
O Retorno de Mary Poppins
Missão Impossível – Efeito Fallout
Jogador Nº 1

Melhor Animação
O Grinch
Os Incríveis 2
Ilha dos Cachorros
Mirai no Mirai
WiFi Ralph: Quebrando a Internet
Homem-Aranha no Aranhaverso

Melhor Filme de Ação
Vingadores: Guerra Infinita
Pantera Negra
Deadpool 2
Missão Impossível: Efeito Fallout
Jogador Nº 1
As Viúvas

Melhor Comédia
Podres de Ricos
Deadpool 2
A Morte de Stalin
A Favorita
Noite do Jogo
Desculpe Incomodar

Melhor Ator em Comédia
Christian Bale, por Vice
Jason Bateman, por Noite do Jogo
Viggo Mortensen, por Green Book – O Guia
John C. Reilly, por Stan e Ollie
Ryan Reynolds, por Deadpool 2
Lakeith Stanfield, por Desculpe Incomodar

Melhor Atriz em Comédia
Emily Blunt, por O Retorno de Mary Poppins
Olivia Colman, por A Favorita
Elsie Fisher, por Oitava Série
Rachel McAdams, por Noite do Jogo
Charlize Theron, por Tully
Constance Wu, por Podres de Ricos

Melhor Filme de Terror ou Ficção Científica
Aniquilação
Halloween
Hereditário
Um Lugar Silencioso
Suspiria

Melhor Filme Estrangeiro
Em Chamas (Coreia do Sul)
Capernaum (Líbano/França)
Guerra Fria (Polônia)
Roma (México)
Assunto de Família (Japão)

Melhor Canção Original
“All the Stars” (Pantera Negra)
“Girl in the Movies” (Dumplin’)
“I’ll Fight” (RBG)
“The Place Where Lost Things Go” (O Retorno de Mary Poppins)
“Trip a Little Light Fantastic” (O Retorno de Mary Poppins)
“Shallow” (Nasce Uma Estrela)

Melhor Trilha Sonora
Kris Bowers, por Green Book – O Guia
Nicholas Britell, por Se a Rua Beale Falasse
Alexandre Desplat, por Ilha de Cachorros
Ludwig Göransson, por Pantera Negra
Justin Hurwitz, por O Primeiro Homem
Marc Shaiman, por O Retorno de Mary Poppins

‘Supergirl’: Assista ao trailer da 5ª temporada

A 5ª temporada de ‘Supergirl‘ teve seu primeiro trailer divulgado na San Diego Comic-Con.

Assista:

‘Supergirl’: Ator deixará a série durante a 5ª temporada

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.

A quinta temporada irá estrear no dia 06 de outubro.

Dinossauros ARMADOS no trailer bizarro do terror ‘Jurassic Thunder’; Assista!

O terror trash ‘Jurassic Thunder‘ ganhou trailer, que traz um T-Rex transformado em uma máquina de guerra.

Confira:

Escrito e dirigido por Milko Davis, o longa será lançado em VOD ainda esse ano.

Quando uma base secreta do deserto é forçada a desviar a Terceira Guerra Mundial contra um adversário formidável, um grupo de soldados e dinossauros armados são contratados para realizar o trabalho.

Heath C. HeineRick Haak e Jon Cotton estrelam a produção.

Vídeo dos bastidores explica o complexo universo de ‘TENET’; Assista!

O aguardado sci-fi de Christopher Nolan, ‘Tenet‘, finalmente chegou aos cinemas nacionais.

E para deixar o público ainda mais interessado, a Warner divulgou um vídeo legendado dos bastidores explicando o complexo universo que foi criado para os cinemas.

Confira, junto ao trailer final:

‘Tenet‘ recebeu 71% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 6,3/10 baseada em 273 reviews.

Os críticos aclamaram o visual do filme, mas o roteiro foi um tanto criticado.

Separamos as principais críticas para você:

“Grandes filmes sempre viajam no tempo – vivendo com você além dos créditos finais, transportados para o futuro. Com Tenet, 150 minutos passam sem causar danos, mas eu já esqueci do filme antes mesmo de eu tirar a máscara.” – Danny Leigh – Financial Times

“É filme frio e cerebral – fácil de admirar, especialmente por ser tão rico em audácia e originalidade, mas quase impossível de amar, por faltar como é uma certa humanidade.”, Leslie Felperin – Hollywood Reporter

“Assinalar que Tenet tem falhas parece ingrato. É como criticar o Papai Noel. Mas, eu confesso, me deixou com sono. Mesmo assim, Tenet é uma explosão de arregalar os olhos, inovadora.” – Charlotte O’Sullivan, London Evening Standard.

“Nunca devemos saber o que exatamente está acontecendo em um determinado momento, mas estaremos – devemos estar – entretidos com o absurdo esmagador de tudo isso.”, Barry Hertz – Globe and Mail 

“A verdadeira alegria do filme, no entanto, é o puro espetáculo.”, Kevin Maher  – Times 

“Se uma dor de cabeça pode ser prazerosa, é assistindo a Tenet.”, Tom Beasley – Mito Cintilante

“O filme mais importante do ano é um título muito pesado para se carregar, e Tenet na maioria das vezes consegue. Este pode não ser um filme perfeito, mas poderia ser apenas um cinema perfeito.”, Rosie Fletcher – Den of Geek.

“O filme é uma corrida contra o relógio que desafia tudo o que sabemos sobre o tempo. Sequências em escala maciça têm tempo para avançar e retroceder e ziguezaguear, tudo de uma vez. A ação supera qualquer coisa que Nolan já fez antes.”, Radheyan Simonpillai – TorontoNow

“Revisitando ideias que já havia abordado em sua saga espacial brilhantemente subestimada, Interestelar, Nolan está de volta ao seu assunto favorito, o tempo. Os resultados são, sem surpresa, fenomenais.”, Linda Marric – The Jewish Chronicle 

O filme agora tem estreia prevista para 24 de setembro nos cinemas nacionais.

Armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo inteiro, o Protagonista viaja através de um mundo crepuscular de espionagem internacional em uma missão que irá desenrolar em algo para além do tempo real. Não viagens no tempo. Inversões.

John David Washington, Robert Pattinson, Elizabeth Debicki, Michael CaineKenneth Branagh estrelam.

‘Army of the Dead 2’: Zack Snyder confirma sequência e filmes derivados

Antes mesmo de ‘Army of the Dead‘ chegar na Netflix, o streamer já confirmou que está desenvolvendo dois filmes derivados: a pré-sequência em anime ‘Army of the Dead: Lost Vegas‘ e ‘Army of Thieves‘, um filme de live-action baseado em Dieter, o personagem interpretado por Matthias Schweighöfer.

Agora, o diretor Zack Snyder confirmou uma sequência direta do filme e diz que sabe para onde vai a história a partir daqui:

“Olha, se alguma vez houve o desejo de mais Army of the Dead, eu sei exatamente onde a história vai. Então, sim, estamos prontos para fazer a sequência”, disse Snyder ao Entertainment Tonight .

Você gostou do filme?

O CinePOP traz uma matéria especial com 20 curiosidades sobre ‘Army of the Dead – Invasão em Las Vegas.

Confira:

  • A Netflix assumiu o projeto da Warner Bros.
  • As filmagens começaram no verão de 2019 com um orçamento de até US $ 90 milhões.
  • Chris D’Elia já havia filmado suas cenas em 2020 quando surgiram histórias sobre ele assediando sexualmente mulheres. Zack Snyder contratou a comediante Tig Notaro para substituir D’Elia. Notaro foi filmada sozinha e inserida no filme em todas as cenas em que D’Elia estava por meio da tela verde e outros efeitos especiais.
  • Este filme estava passando por um inferno de desenvolvimento desde 2004, quando Snyder recusou a chance de dirigi-lo para seguir outros projetos. Em 2010, foi anunciado que o filme finalmente seguiria em frente com Matthijs van Heijningen Jr. na direção e uma data de lançamento no outono de 2013, mas esta versão não foi aprovada.
  • O filme está sendo rodado no antigo Atlantic Club Casino Hotel, em Atlantic City, que está fechado desde 13 de janeiro de 2014. O cassino também era conhecido como Golden Nugget, Hilton e Bally’s Grand. Filmado durante o final do verão de 2019, dezenas de unidades de ar-condicionado foram trazidas para o hotel.
  • O segundo projeto de terror apocalíptico zumbi de Zack Snyder desde Madrugada dos Mortos (2004), sua estreia na direção.
  • Zack Snyder cortou uma piada visual grosseira do filme que mostrava um stripper com um pênis enorme que teve uma mordida, porque ele achou que foi longe demais.
  • Este é o primeiro filme digital de Zack Snyder. Todos os seus filmes anteriores foram rodados em 35mm ou 65mm. Ele usou câmeras digitais para o epílogo de Knightmare na ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘, mas isso foi devido às preocupações do COVID-19.
  • James Gunn havia escrito o filme de zumbi anterior de Zack Snyder, Madrugada dos Mortos (2004), mas desistiu de escrever este filme devido ao seu foco no Esquadrão Suicida (2021).
  • Um tigre vivo, cuidadosamente decorado com maquiagem, foi usado para algumas fotos do tigre zumbi com um treinador presente o tempo todo. Quanto ao modelo gerado por computador, a referência foi um dos tigres de Carole Baskin da icônica série de documentários da Netflix Tiger King (2020).
  • Bem ao lado da entrada do cofre está o que parece ser cinco caixas contendo rolos de filme em uma prateleira de metal. Esta é a versão de Snyder da Liga da Justiça, como Zack Snyder compartilhou originalmente com Vero em dezembro de 2019.
  •  Ao contrário de Madrugada dos Mortos (2004), este filme não é baseado em nenhuma obra de George A. Romero, mas alguns elementos serão retirados de seus filmes.
  • Este filme não é uma continuação de Madrugada dos Mortos (2004) de Snyder, que foi escrito por James Gunn. Em Madrugada dos Mortos, o surto foi mundial. Em Army of the Dead, está contido em Vegas.
  • O segundo filme de Snyder baseado em um conceito original dele mesmo, seguindo Sucker Punch (2011).
  • Dave Batista recusou uma oferta para aparecer em O Esquadrão Suicida, a fim de trabalhar neste filme.
  • O segundo filme de Zack Snyder para um serviço de streaming, depois de Liga da Justiça de Zack Snyder (2021).
  • Zack Snyder também atua como diretor de fotografia e operador de câmera neste filme.
  • Garret Dillahunt não é estranho ao gênero zumbi, já que há vários anos ele é a estrela principal de ‘Fear the Walking Dead‘.
  • Com 148 minutos, este é o segundo filme de zumbi mais longo da história, atrás de ‘Dawn of the Dead‘ de George A Romero (1978), que chega a 156 minutos.
  • Army of the Dead‘ é também o terceiro lançamento de terror mainstream mais longo da história, atrás de ‘It: Capítulo 2‘ (169 minutos) e ‘Doutor Sono‘ (180 minutos).

Confira a nossa crítica:

Crítica | Army of the Dead é SANGRENTO, cheio de slow-motion e tudo que se espera do Zack Snyder

Durante uma seleta coletiva de imprensa, da qual o CinePOP foi um dos convidados, o cineasta revelou detalhes sobre as horripilantes criaturas, salientando o seu desejo de ir além no gênero, transformando os zumbis em monstros muito mais evoluídos do que o habitual:

“Eu acho que os zumbis tem perdurado nos cinemas e na cultura POP porque eles são monstros derivados de nós mesmos, então essa é sempre uma ótima forma de pensar sobre eles. Mas nesse filme, eu não apenas senti que queria homenagear clássicos de zumbis, como também queria explorar o que mais eles poderiam oferecer. E uma das coisas que eu mais pensei enquanto criava esse roteiro era na noção de que muito mais que uma evolução, eles representariam até mesmo a nossa substituição”.

Snyder foi ainda mais além, ponderando sobre as características singulares do zumbis de ‘Army of the Dead’. Para o cineasta, a ideia era torná-los independentes e autossuficientes, para que o fator “ameaça” pudesse ser explorado por uma ótica um pouco mais aprofundada:

“A ideia é que eles não sejam apenas esses zumbis de outro nível, que podem pensar, perambular e atacar animais. Mas que eles sejam menos perversos, não destruam o planeta e não se matem. Eles não são muito agressivos. Nós erramos com eles e eles estão devolvendo o favor, mas essa versão da humanidade ou o que quer ela seja representa o fato de que eles conseguem sobreviver sem nós, de que eles vão ficar bem sem nós. E eu achei que isso seria uma jeito divertido e assustador de pensá-los, como sendo os nossos substitutos”.

Ao longo da coletiva, o astro Dave Bautista também comentou sobre o thriller de ação, revelando que quase rejeitou a proposta:

“Eu pude fazer vários filmes com muitas cenas de ação, mas nunca havia feito um onde eu pudesse mostrar minha versatilidade como ator. Quando o projeto chegou a mim, eu não estava muito interessado, porque me foi descrito como um longa de zumbi com assalto e eu não estava à procura de um trabalho desse porte, eu queria me provar como ator. Mas a proposta voltou a mim quando Zack disse que queria que eu interpretasse o Scott. Então eu li o roteiro e era completamente diferente do que pensei que seria”.

O ator, que também faz parte da franquia de ‘Guardiões da Galáxia‘, ainda refletiu sobre a jornada do seu personagem, pontuando o simbolismo por trás das suas motivações. Segundo ele, Scott vive uma trajetória de redenção familiar e reconexão com sua filha:

“O filme realmente me proporcionaria a oportunidade de mostrar diversos lados da minha atuação, para além daquele cara que é um badass em cenas de ação. É a história de um pai que quer se redimir com a sua filha e isso foi o que me convenceu. Era a oportunidade de eu mostrar um lado maior da minha performance. Ele não é um cara apenas da ação. Ele é capaz de ser isso, mas é também alguém que quer se redimir. É uma história sobre redenção”.

Após ‘Eternos’, Kevin Feige confirma que Marvel terá ainda mais heróis GAYS e TRANS

Eternos‘ apresentou o primeiro casal abertamente gay da Marvel nos cinemas. A trama mostrou o super-herói Phastos, vivido por Brian Tyree Henry, casado com o personagem do ator Haaz Steiman, e eles dividiram o primeiro beijo LGBTQIA+ do MCU.

Apesar das controversas,  ‘Eternos‘ foi bem sucedido e conseguiu ultrapassar US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais – tornando-se o terceiro filme do MCU da Marvel a superar a marca em 2021 (sem considerar ‘Venom 2‘).

Com o sucesso, Kevin Feige – o presidente da Marvel Studios – comentou que a companhia “absolutamente” tem planos para introduzir mais personagens LGBTQIA+ no Universo Cinemático Marvel.

Feige foi questionado se a Marvel tem planos de introduzir outras figuras da comunidade, “especificamente personas trans”:

“Sim. Absolutamente, sim. Vamos adicionar diversidade gay e trans. E muito em breve, em um filme que estamos rodando agora mesmo, teremos um personagem abertamente gay”.

Quando outro estudante lhe perguntou se o sucesso de ‘Pantera Negra’Capitã Marvel significavam que o MCU cresceria para algo mais diverso, Feige comentou que esse sempre foi o plano da Marvel.

“Toda vez que fazemos um filme, esperamos que faça sucesso para que possamos fazer outro. Essa é sempre a ideia. E com esses dois filmes em particular, queríamos mostrar heróis dos quadrinhos que representassem o mundo que assiste aos nossos filmes. Então nossa intenção sempre foi continuar a fazer isso. O que é legal é que ambos os longas-metragens foram tremendos sucessos e jogaram fora quaisquer dúvidas, e eu espero que tenha inspirado companhias ao redor do mundo para fazer a mesma coisa”.

Ele ainda afirmou que Phastos é “apenas o começo”.

“Já tínhamos heróis gays nos quadrinhos. Agora temos nos filmes também. E é apenas o começo.”, explicou Feige.  

O 3D VOLTOU! 57% da bilheteria de ‘Avatar: O Caminho da Água’ veio do formato tridimensional

Segundo o Exhibitor Relations Co., 57% da arrecadação dos US$ 134 milhões feito por ‘Avatar: O Caminho da Água‘ nos Estados Unidos no fim de semana de estreia veio de salas de cinema em 3D.

A produção foi filmada para ser exibida no formato tridimensional, o que causa um impacto visual ainda maior.

A sequência ‘Avatar: O Caminho da Água‘ registrou US$ 434.5 milhões mundialmente em seu primeiro final semana, tornando-se a segunda maior estreia global do ano.

O longa de James Cameron fica atrás apenas de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ (US$ 442M). Além disso, ‘Avatar 2‘ também representa a terceira maior estreia mundial desde o início da pandemia. ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ segue como a maior estreia pós-pandemia, com arrecadação de US$ 587 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 134 milhões em seu primeiro final de semana – resultado abaixo das projeções, que indicavam uma estreia em torno de US$ 150-175 milhões. Internacionalmente, a produção soma US$ 300.5 milhões.

De acordo com o Deadline, o filme apresentou uma enorme demanda em salas 3D e IMAX, que são formatos limitados. O site afirma que os espectadores estão buscando as melhores formas de assistirem a produção, o que deve garantir uma ótima estabilidade nas próximas semanas – especialmente por causa da falta de competição e do movimentado período de final do ano nos cinemas.

“Nós tivemos uma grande recepção, temos um ótimo filme e teremos uma passagem incrível pelos cinemas no decorrer das últimas semanas do ano,” declarou Tony Chambers, vice-presidente de distribuição da Disney.

De fato, o público parece ter adorado o filme, dando-lhe uma nota A através do CinemaScore.

Vale lembrar que ‘Avatar 2‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

Cena pós-créditos de ‘As Marvels’ JÁ VAZOU na internet [SPOILERS]

Tenha cuidado: Desde a première de ‘As Marvels‘ na noite de terça-feira, spoilers  já começaram a vazar.

A sequência de ‘Capitã Marvel‘ terá uma das cenas pós-créditos mais impactantes e importantes da história da Marvel, que vai deixar os fãs ansiosos para o futuro do estúdio.

E pasmem: a cena pós-créditos já está online, chegando ao YouTube poucas horas depois de ser exibida na estreia e nas exibições para a imprensa.  

Não colocaremos um link para a cena aqui, mas se você estiver realmente curioso, certamente já circulou nas redes sociais.

Revelamos em texto o que acontece na cena pós-créditos:

Confira, COM SPOILERS:

O DCEULeaks revelou que o ator Kelsey Grammer volta como o mutante Fera no filme, 17 anos depois de ter dado vida ao personagem em ‘X-Men: O Confronto Final‘. O momento irá acontecer após a Monica Rambeau ir parar em um outro universo no fim do filme, aparentemente o mesmo universo em que se passou o filme ‘X-Men 2‘. A cena também confirma que o Professor Xavier ainda está vivo neste universo.

Kelsey Grammer volta como o Fera

Os insiders já haviam adiantado a informação:

“É verdade, Está tudo conectado”.

“Alguém que foi o astro perfeito para um determinado papel e nunca teve a chance de fazer justiça porque o desperdiçaram em um filme de merda está voltando.”

Enquanto divulgava ‘Cavaleiros do Zodíaco‘, Famke Janssen revelou ao CinePOP com EXCLUSIVIDADE se ela toparia voltar como Jean Grey no ‘X-Men‘ do MCU.

Vale lembrar que os filmes da Marvel já trouxeram Patrick Stewart de volta como o Professor X e em breve Hugh Jackman volta como Wolverine em ‘Deadpool 3‘.

“Eu amo muito a Jean Grey e a Fênix. Todos nós sabemos que a Sophie Turner fez um trabalho incrível como a versão mais jovem dela. Mas quem sabe? Nesse universo, com os multiversos, tudo pode acontecer. Mas sou grata por interpretá-la em cinco filmes. Foi muito bom.”, ela disse.

Assista:

Lembrando que ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’ marcou a última aparição de Janssen na franquia.

Lançada em 2014, a adaptação foi escrita especialmente para corrigir a linha do tempo criada emX-Men: O Confronto Final’ (2006), e se tornou um dos filmes mais aclamados da franquia.

No Rotten Tomatoes, a sequência conseguiu acumular 90% de avaliações positivas, além de arrecadar US$ 747,9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 200 milhões.  

Segundo o Can We Get Toast, Halle Berry, Famke Janssen e James Marsden devem retornar como Tempestade, Jean Grey e Ciclope em ‘Deadpool 3‘.

O insider ainda afirma que o filme trará mais surpresas do passado.

“Existem DOIS outros membros do elenco retornando para Deadpool 3. Um dos filmes da Fox dos X-Men e um do MCU. Eles são vilões e você NUNCA adivinharia quem. Vou revelá-los no devido tempo porque é muito cedo, então por enquanto divirtam-se especulando”, afirmou.

Por enquanto, encare como rumor.

Crítica em Vídeo | ‘Longlegs – Vínculo Mortal’ traz o astro Nicolas Cage em atuação assustadora

O editor-chefe Renato Marafon já assistiu ao aclamado terror psicológico ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, que traz o astro Nicolas Cage como um sinistro serial killer.

O longa seria lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de agosto, e agora será lançado um dia antes, no dia 28.

Assista nossa crítica e siga o CinePOP no Youtube:

O filme ultrapassou a marca dos US$ 100 milhões mundialmente.

O longa conseguiu superar a arrecadação total de ‘Exhuma‘ (US$97.9M), subindo para o TOP 2 dos maiores filmes de terror do ano, atrás apenas de ‘Um Lugar Silencioso: Dia Um‘ (US$260.7M).

Nos EUA, a produção soma US$ 72 milhões. O longa superou arrecadação total do aclamado ‘Parasita‘ (US$53.3M) no país, tornando-se a maior bilheteria da história da NEON.

Além de ter se tornado a maior bilheteria doméstica de um terror para maiores de 2024, a produção também se tornou a maior arrecadação para um terror indie dos últimos dez anos nos EUA – superando sucessos como ‘Fale Comigo‘ (US$48.2M) e ‘Hereditário‘ (US$44M).

Com orçamento estimado em menos de US$ 10 milhões, o longa já arrecadou mais de dez vezes o valor de seu custo de produção.

Aclamado entre os críticos e considerado “um dos melhores filmes de terror dos últimos anos”, ‘Longlegs‘ alcançou sólidos 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”

O elenco ainda conta com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).

Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.

 Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.

C2 Motion Picture Group irá produzir, além de financiar o longa.

Cage também servirá como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).

 

Sai o VEREDITO do processo que pedia que ‘Superman’ não fosse lançado nos cinemas

O processo movido por Mark Peary, sobrinho de Joe Shuster, o falecido cocriador do Superman, contra a Warner Bros. parece ter chegado a um fim definitivo com a rejeição do seu pedido judicial.

Após a Warner Bros. apresentar uma moção para encerrar o caso em março, um juiz federal negou a tentativa do espólio de Peary de reaver os direitos autorais internacionais do Superman, alegando falta de jurisdição sobre a questão.

Em janeiro, Mark Peary deu início ao processo, argumentando que o estúdio não detinha os direitos necessários para lançar o reboot do Universo DC (DCU) em territórios cruciais como Canadá, Reino Unido, Irlanda e Austrália.

A disputa centraliza-se nos direitos autorais internacionais do personagem e da história original doSuperman. Embora Jerry Siegel e Joe Shuster tenham cedido os direitos mundiais à antecessora da DC Comics em 1938, as leis de direitos autorais em países com tradição jurídica britânica preveem o “reversão automática” dessas cessões 25 anos após a morte do autor, conferindo ao espólio de Shuster um interesse indiviso nos direitos autorais nesses territórios específicos.

Em sua defesa, a Warner Bros. enfatizou que os tribunais já rejeitaram reiteradamente as alegações de Peary. A empresa argumentou que Jean Peavy, mãe de Mark Peary, assinou um acordo renunciando a todos os direitos sobre o personagem após a morte de Shuster, em 1992.

Contudo, o advogado do espólio, Marc Toberoff, sustentou que, nesses territórios estrangeiros, as cessões de direitos autorais são automaticamente encerradas 25 anos após o falecimento do autor.

Lembrando que ‘Superman’ será lançado em julho de 2025.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

Crítica | Sem Amor – Não se pode viver em desamor

Na era dos selfies e das vitrines matrimoniais que a sociedade impõe para que a tal da incerteza da normalidade fique evidente, e você não seja alvo de fofocas ou preconceitos, o novo trabalho do excepcional cineasta russo Andrey Zvyagintsev (dos excelentes Elena e Leviatã), Sem Amor, sensação nos festivais que fora exibido mundo afora e um dos fortes candidatos ao Oscar de melhor filme estrangeiro, é um filme que fala sobre, acima de tudo, família. Em uma Rússia dos tempos modernos, repleta de idas e vindas em relacionamentos, Zvyagintsev faz o espectador navegar nas emoções mais profundas quando nos sentimos olhando pelo buraco da fechadura.

Na intensa trama, conhecemos o casal Zhenya (Maryana Spivak) e Boris (Aleksey Rozin), que estão se separando em meio a muitas brigas. Eles tem um filho de 12 anos chamado Alyosha (Matvey Novikov), que sofre bastante pelas discussões diárias dos pais. Tanto Zhenya quanto Boris já estão em outros relacionamentos, o segundo inclusive já está esperando outro filho com a nova namorada. Em meio a essa tumultuada relação, Alyosha some certo dia e os pais precisam reunir forças para enfrentar essa difícil situação.

Entendemos melhor as características emocionais dos personagens nos diálogos profundos que ambos possuem com seus novos parceiros, principalmente Zhenya, que possui uma dificuldade de relacionamento com a mãe, nunca amou o ex-marido e se joga completamente nessa nova relação. Seu cotidiano com o filho é distante e agressivo, a impaciência e o comportamento com o filho são reflexos da frustração e solidão que vivia com seu ex-marido. Quando o jovem desaparece, tanto mãe quanto pai se sentem perdidos e começam a perceber aos poucos o quanto existia uma barreira entre todos eles.

A frieza da polícia na condução do início do caso chama atenção. Durante o pequeno interrogatório com o grupo de salvação e resgate, fica nítido o grande descaso e falta de observação dos pais com o próprio filho, principalmente da figura materna. Alyosha sofria bastante com as brigas e principalmente com o que escutava dos pais. A ausência de amor, desafeição, desprezo, indiferença eram algumas das características que distanciavam os pais do filho.

Com belíssimas cenas de fundo e uma atmosfera melancólica que se envolve intensamente em pontos importantes, Sem Amor é um retrato humano, que assusta, mas acontece, das imperfeições na roda familiar. Zvyagintsev se consagra mais uma vez com suas lentes que conseguem transmitir com muita intensidade o que acontece entre quatro paredes e nos mostra os detalhes como se estivéssemos olhando pelo buraco de uma fechadura.

10 filmes pra reviver a época em que sua maior preocupação era o recreio!

Conforme o tempo passa, ficamos com cada vez mais memórias da nossa infância e adolescência, quando tudo era menos complicado, sem as obrigações e os obstáculos da vida adulta. Por isso, sempre é bom lembrar desses tempos por meio do cinema, com filmes marcantes que adorávamos comentar com os amigos na escola. Pensando em algumas dessas obras de décadas atrás, separamos uma lista que, com certeza, tem filmes que vão te trazer boas lembranças:

 

Curtindo a Vida Adoidado (Mercado Play, Paramount Plus)

Dirigido pelo lendário John Hughes, esse clássico da ‘sessão da tarde’ nos leva até a história de Ferris Bueller que resolve matar aula e curtir ao lado da namorada e do melhor amigo um dia bem agitado.

 

American Pie — A Primeira Vez é Inesquecível

Um estrondoso sucesso de filmes com temáticas adolescentes, nesse primeiro filme da franquia American Pie, acompanhamos um grupo de amigos que se metem em inúmeras situações quando resolvem perder a virgindade.

 

De Repente 30 (HBO MAX)

Esse longa-metragem, dirigido pelo cineasta Gary Winick, conta a história de uma jovem de 13 anos que está numa fase muito difícil de sua vida e que, de forma inesperada, acorda certo dia com 30 anos. Assim, vamos enxergando os conflitos desse pulo de geração, além de acompanhar a protagonista nas reflexões sobre a vida.

 

Querida, Encolhi as Crianças (Disney Plus)

Na trama, conhecemos o cientista Wayne (Rick Moranis), que está focado em sua nova invenção: uma máquina que promete reduzir objetos de tamanho. Ele mora com a esposa e os filhos numa casa no subúrbio dos Estados Unidos que tem como vizinhos os Thompsons. As duas famílias nunca se deram bem, e a situação fica mais conflitante quando os filhos das duas famílias são reduzidos, após um acidente com a máquina de Wayne.

 

Ela é Demais (Netflix e Mercado Play)

Dirigido por Robert Iscove há mais de 20 anos, a comédia romântica Ela é Demais nos mostra a história de amor entre dois jovens completamente diferentes, que se conhecem a partir de uma aposta: ele, um jovem popular, precisa que ela, uma tímida nerd, vire a rainha do baile da escola.

 

Eurotrip – Passaporte para a Confusão (Mercado Play e Netflix)

Scott (Scott Mechlowicz) acabou de concluir o ensino médio, e ao mesmo tempo, termina de maneira abrupta seu relacionamento com a namorada, Fiona (Kristin Kreuk). Ele pratica alemão com uma pessoa que mora em Berlim, acreditando ser um homem, só que ele está enganado. A pessoa com quem ele fala todo dia pelo computador, na verdade, é uma linda garota chamada Mieke (Jessica Boehrs). Desesperado em fazer acontecer esse relacionamento, ele se junta a Jenny (Michelle Trachtenberg), Jamie (Travis Wester) e seu grande amigo Cooper (Jacob Pitts) para uma volta pela Europa em busca de Mieke.

 

Falcão – O Campeão dos Campeões (Prime Video e Telecine)

Lincoln (Sylvester Stallone), um solitário caminhoneiro que, após a ex-esposa Christina (Susan Blakely) adoecer, vai de encontro ao único filho do casal, Michael (David Mendenhall), um garoto mimado pelo avô Jason (Robert Loggia), com quem deverá passar alguns dias. Buscando recuperar mais de uma década em apenas alguns dias, Lincoln embarca em uma jornada tumultuada onde precisa assumir seus erros em troca de uma segunda chance.

 

De Volta para o Futuro (HBO MAX e Netflix)

Lançado em meados da década de 1980, De Volta para o Futuro é um dos filmes mais lembrados pelos cinéfilos quando pensamos em obras empolgantes de ficção científica e viagem no tempo. Na trama, um jovem estudante do ensino médio consegue voltar no tempo após um experimento de um amigo cientista, na época em que seus pais se conheceriam – e acaba se metendo em diversos conflitos para não alterar o futuro.

 

Uma Babá quase Perfeita (Disney Plus)

Daniel (Robin Williams) é um ator com enorme coração mas sem emprego fixo, imaturo, também um pai que não consegue viver longe dos filhos, após um doloroso divórcio. Sem saber o que fazer e já na linha do desespero, tem a inusitada ideia de se vestir de governanta mais velha e assim se candidatar a vaga de babá na casa da mãe dos filhos. Uma série de situações loucas acontecem e o protagonista passa por mirabolantes situações para manter o seu disfarce.

 

Um Tira da Pesada (Netflix, Paramount Plus)

Na trama, conhecemos o investigador da polícia Axel Foley (Eddie Murphy), um impulsivo homem da lei que investiga da sua maneira os crimes na cidade de Detroit quase sempre causando a fúria de seus superiores. Após um de seus melhores amigos ser assassinado quando o visitava, Axel parte para Beverly Hills em busca de explicações e na caça do principal suspeito. Nesse caminho, seu destino se cruza com os policiais Rosewood (Judge Reinhold) e Taggart (John Ashton).

 

PÂNICO | Do Pior ao Melhor da Franquia de Terror Slasher

Talvez muitos não saibam, mas o CinePOP nasceu do amor pelos filmes de terror, em especial em relação a um dos melhores slashers já produzidos, Pânico (Scream) – responsável pela revitalização do terror adolescente, adicionando muitos elementos que vemos reproduzidos até hoje. Justamente por isso, o anúncio de um quinto episódio da franquia, com elementos da produção começando a ganhar forma, tomou nossa redação de frenesi. Mesmo sentindo a falta insubstituível do diretor Wes Craven (que comandou os outros quatro filmes), estamos mais do que empolgados para as voltas de Neve Campbell (Sidney), Courteney Cox (Gale) e David Arquette (Dewey) em Pânico 5.

De casa nova, agora lançado pela Paramount, com novos diretores (Matt Bettinelli-Olpin e Tyller Gillett, dupla do recente Casamento Sangrento) e novos roteiristas (Guy Busick, da série Castle Rock, e James Vanderbilt, de Zodíaco), pouco ainda se sabe sobre a trama do novo Pânico  – que promete trazer novos sustos, metalinguagem e diversão -, cuja estreia é prometida para 13 de Janeiro de 2022 nos cinemas brasileiros.

Enquanto o novo Pânico não chega, o CinePOP resolveu revisitar a franquia, para colocar todos os filmes em nossa ordem de preferência. Vem conhecer e não esqueça de comentar abaixo, fazendo a sua lista na ordem também.

Assista:

Pânico 3

Queremos deixar claro que gostamos de todos os filmes da franquia, e somos verdadeiros especialistas nestes filmes. Como fãs ardorosos, é seguro nos incluirmos com a maioria no pensamento de que o terceiro capítulo é, digamos, o menos apreciado da franquia. É claro que Pânico 3 tem muitos atrativos, em especial a forma como brinca com os bastidores de uma produção Hollywoodiana e seu universo de atores, diretores e executivos de estúdios. De fato, a graça deste terceiro episódio é justamente se comportar mais como uma paródia do que como um terror adolescente em si – termo que este terceiro exemplar deixa de lado. Existe até certa denúncia ácida nas entrelinhas sobre ambientes de trabalho tóxico, e o abuso sexual dentro de tais empresas cinematográficas. É triste perceber, no entanto, que essa é uma produção da Miramax, companhia fundada pelos irmãos Weinstein, e saber que tudo que se passa nas telas, de fato acontecia na vida real.

Pânico 3, no entanto, se viu repleto de obstáculos que o colocam em último no gosto popular. O primeiro e mais claro foi a demora para sair do papel, levando em conta que os dois anteriores haviam sido lançados em 1996 e 1997, e que o terceiro deveria ter aproveitado sua popularidade para se encaixar numa lacuna em algum lugar por volta de 1998. Porém, o filme seria lançado somente em 2000, e sem o envolvimento de um dos criadores, o roteirista Kevin Williamson, tão “pai” de Pânico quanto Wes Craven. Assim, o filme sofreu com desencontros de um roteiro meio capenga, que deixava buracos quanto a um segundo assassino, e a reviravolta mais estapafúrdia da franquia – além dos personagens menos marcantes também. Justamente por isso, levaria nada menos que 11 anos até um novo exemplar chegar aos cinemas.

Dos três primeiros filmes, Pânico 3 foi o mais caro para ser produzido (com um orçamento de US$40 milhões) e o menos lucrativo (com um retorno mundial mesmo assim impressionante de US$161 milhões). Como dito, é também o filme menos apreciado pelos fãs e o grande público em geral. Com os críticos o conceito do filme não é muito diferente, sendo definido com uma aceitação de meros 39%, Pânico 3 é o único da franquia a receber um tomate podre no Rotten Tomatoes.

Pânico 4

Esse pode ser considerado o filho temporão da franquia, até o presente momento. O hype aparentemente já havia passado há muito tempo, e o mundo era um lugar diferente para o terror, em especial para os slashers. No entanto, Pânico 4 se beneficiou de uma nova tendência que estava surgindo em Hollywood, as sequências tardias de produções queridas. Era a onda dos revivals. Clássicos dos anos 1980 e 1990 em especial, queridos para toda uma geração, ganhavam novas roupagens no fim dos anos 2000 e início de 2010. Assim, Pânico também voltava. E não apenas isso, mas essa era uma reunião completa da “banda” original, com Craven na direção, Williamson no roteiro, e Campbell, Arquette e Cox à frente do elenco. Não poderia ficar melhor!

É seguro dizer que Pânico 4 é um filme subestimado, menos apreciado do que deveria verdadeiramente. Williamson se mostrava antenado aos novos tempos, brincando com a nova realidade, já alfinetando as mídias sociais, blogs e a prévia da geração Youtube, com lives e todo tipo de transmissão ao vivo. De fato, o mote dos vilões aqui era se tornarem “celebridades instantâneas” – as chamadas subcelebridades da internet. E isso numa era antes da explosão do Instagram. Ao contrário do filme anterior, Pânico 4 voltava às origens, acrescentando novos jovens carismáticos à trama – e promovendo o encontro da velha geração (na faixa dos quase 40 anos), com a nova geração – que espelhavam os personagens originais inseridos numa realidade moderna.

Fora isso, Williamson e Craven apresentavam-se novamente como dupla harmoniosa, brincando e enchendo o longa de referências – uma das melhores envolve a enxurrada de remakes de terror que àquela altura já havia inundado Hollywood. A cena de abertura é puro ouro, com um loop hilário, fazendo um verdadeiro inception do filme dentro do filme dentro do filme. Ah sim, não podemos esquecer do elenco de nomes pra lá de famosos/promissores que ajudaram a elevar o status do quarto filme. No entanto, com um orçamento igual ao do filme anterior (US$40 milhões), Pânico 4 viu retorno de “apenas” US$97 milhões mundiais – garantindo assim o posto de menos rentável (o que deixa certo receio para o quinto). Com o grande público, no entanto, fica pau a pau com o segundo, e na opinião dos críticos, garantiu o tomate fresco com 60% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Pânico 2

Pânico (1996) foi um sucesso estrondoso, mas não era um filme que pedia necessariamente uma continuação. Aliás, não tinha nada em sua trama que apontasse para isso, muito pelo contrário. Mas ela deixou de vir? É claro que não, pois onde houver cheiro de dinheiro, haverá continuação. É assim que funciona Hollywood. Assim, em 1997, chegava aos cinemas exatamente um ano depois a continuação Pânico 2. Nós brasileiros é que tivemos que penar, porque por motivo de troca de distribuidora por aqui (da Playarte para a Paris Filmes), Pânico 2 sofreu um embargo de quase dois anos, vindo a estrear somente em 1999 em nossas terras tupiniquins. Haja coração. Ainda mais se considerarmos que nestes primórdios da internet, não havia sequer gostinho dos famosos downloads.

O cinema é um lugar mágico, onde a criatividade deve imperar. Por diversas vezes, continuações consideradas desnecessárias de filmes de sucesso se mostraram tão boas que inclusive superaram seus originais. E para grande parte dos fãs é justamente onde se encaixa esse Pânico 2 – que elevou o conceito em diversas maneiras. Novamente Craven e Williamson garantiam os bastidores, enquanto o quarteto de atores principais, sim na época era um quarteto com a inclusão de Jamie Kennedy como o especialista em terror Randy, comandava o show na frente das câmeras. Os realizadores já chegaram a revelar que se arrependem de ter eliminado o personagem citado da franquia – mesmo com sua participação no terceiro filme.

Foi aqui que Pânico passava de um filme de terror bem sucedido e elogiado para uma verdadeira febre da cultura pop – e a máscara do assassino Ghostface se tornava um verdadeiro ícone não apenas do gênero, mas do cinema. Desta forma, sim, as continuações podem expandir seus universos de forma sem precedente, ampliando ainda mais a popularidade de um filme. Com dez milhões a mais no orçamento em relação ao primeiro filme, Pânico 2 fez US$172 milhões, chegando muito perto da bilheteria do original. A verdadeira surpresa está na avaliação dos críticos, que o consideram o melhor exemplar da franquia, dono de espantosos 82%, garantindo assim um tomate mais que fresco no Rotten Tomatoes.

Pânico

Apesar de Pânico 2 ser muito querido, é difícil bater o original. Tudo nascia aqui. Nós concordamos e também adoramos aquelas grandes produções de marcas de sucesso pré-estabelecidas, vindas de outras mídias. Mas o gostoso do cinema é mesmo criar verdadeiras lendas a partir do zero. É aquela incógnita de saber se determinada obra cairá na boca do povo e no gosto coletivo, ou será esquecida logo na semana seguinte. Não existem regras, esse é um jogo imprevisível. E justamente por isso muito saboroso. Com Pânico ocorreu justamente isso. Foi um filme que veio do nada para tomar as multidões. Surgia com uma ideia de Kevin Williamson para brincar e homenagear os clássicos slasher saídos das décadas de 1970 e 1980, e terminou revitalizando o subgênero, e demonstrando enorme influência que ecoa até hoje.

De quebra lançou uma franquia milionária e se tornou um dos maiores ícones do terror. Tudo isso para uma pequena e jocosa produção de US$14 milhões, com atores saídos de séries de TV, cujo maior nome no elenco era uma participação de poucos minutos no início do filme de Drew Barrymore. Isso que é marcar um golaço. Fora isso, o filme foi redescoberto por todo um novo e massivo público – até mesmo aqui no Brasil – devido às videolocadoras. Este que vos fala entrou no filme por acidente, e saiu maravilhado do cinema. Pânico arrecadou impressionantes US$173 milhões ao redor do mundo, e na opinião do grande público, claro, é o filme favorito da franquia. Já para os críticos, o tomate fresco é garantido com 79% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Bônus: Pânico – A Série de TV

Se as franquias Sexta-Feira 13 e A Hora do Pesadelo tiveram suas séries de TV, porque Pânico não poderia ter? Assim, quatro anos após o resultado, digamos, infelizmente morno de Pânico 4, a MTV em parceria com a Dimension Television e a Netflix lançavam o primeiro derivado deste universo para a telinha. Pegando a mesma estrutura do “whodunit”, e inclusive tendo como vítima inicial um rosto conhecido, Pânico – A Série apresentava uma nova gama de personagens colegiais se deparando com um serial killer mascarado, que os eliminava um a um. As referências estavam lá, assim como o clima espertinho. No entanto, o programa funcionava mais como um reboot, sem qualquer ligação ou conhecimento da franquia original. A máscara do assassino também sofreu reformulação. Apesar das diferenças, um nome original ainda estava lá: o do cultuado Wes Craven, que serviu como produtor executivo do programa.

Com 10 episódios em sua primeira temporada, a série obteve sucesso suficiente para seguir logo no ano seguinte. Seja por esgotamento da trama, ou por baixos números de audiência, em 2016, Pânico apresentava sua segunda e última temporada então. Porém, uma reformulação era apresentada, com um novo elenco, máscara idêntica a dos filmes, e uma quantidade reduzida de somente seis episódios – assim ia ao ar três anos depois, em 2019, a terceira e última  temporada de Pânico. Um dos atrativos aqui eram as presenças de Mary J. Blidge, Keke Palmer (demonstrando mais diversidade racial no elenco) e Paris Jackson, a filha de Michael Jackson. No entanto, devido ao fim do acordo entre a MTV e a Netflix, a terceira temporada do programa não está disponível na plataforma. É torcer para que um dia possamos assistir aqui no Brasil.

‘Jogador Nº 1’ arrecada mais de US$ 180 milhões em seu final de semana de estreia

Considerando um dos melhores filmes do Steven Spielberg dos últimos anos, ‘Jogador Nº 1‘ estreou com ótimos números em seu final de semana de estreia. Ocupando a primeira posição nos EUA, o filme arrecadou ótimos US$ 53 milhões.

A bilheteria internacional foi ainda melhor, com mais de US$ 128 milhões, levando a arrecadação total de ‘Jogador Nº 1‘ para mais de US$ 180 milhões, o que é um número impressionante de se conseguir em sua estreia.

O segundo lugar ficou com ‘Acrimony‘, suspense dirigido pelo comediante Tyler Perry. O filme, estrelado por Taraji P. Henson (‘Empire‘), conseguiu sólidos US$ 17 milhões – bem acima das previsões.

‘Mogli: Entre Dois Mundos’ ganha novo vídeo incrível dos bastidores; Assista!

A Netflix divulgou um novo vídeo incrível dos bastidores de ‘Mogli: Entre Dois Mundos‘.

Confira:

Crítica | Mogli: Entre Dois Mundos – uma nova roupagem para a história do Menino Lobo

Inicialmente, o filme seria lançado aos cinemas pela Warner Bros, mas foi vendido para a Netflix. Boatos indicam que a Warner temia comparações com ‘Mogli: O Menino Lobo‘, lançado pela Disney em 2016, resultando em um fracasso de bilheteria.

Criado por uma alcateia em meio às florestas da Índia, Mogli (Rohan Chand) vive com os animais da selva e conta com a amizade do urso Baloo e da pantera Bagheera. Ele é aceito por todos os animais, exceto pelo temido tigre Shere Khan. Quando Mogli se defronta com suas origens humanas, perigos maiores do que a rixa com Shere Khan podem surgir.

‘Mowgli’: Adaptação da Warner será mais sombria, afirma Andy Serkis

O elenco conta com Christian Bale (voz da pantera Baguera), Cate Blanchett (a cobra Kaa), Peter Mullan (o líder dos lobos Akela), Tom Hollander (o chacal Tabaqui), Rohan Chand (Mogli), Naomie Harris e Eddie Marsan (o casal de lobos Nisha e Vihaan), Benedict Cumberbatch (o tigre Shere Khan) e Serkis (urso Baloo).

‘Alucinações do Passado’: Visões perturbadoras no novo clipe do terror; Assista!

O remake do terror ‘Alucinações do Passado‘ (Jacob’s Ladder) ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer:

Dirigido por David M. Rosenthal, o longa é um remake de ‘Alucinações do Passado‘, lançado em 1990. Na época, a produção arrecadou apenas US$ 26 milhões nas bilheterias, mas acabou ganhando status cult com o passar dos anos.

Depois de perder seu irmão em combate, Jacob Singer retorna para casa do Afeganistão – onde é constantemente perturbado por uma sensação de paranoia. Logo, ele descobre que o seu irmão está vivo, mas a vida não é o que parece.

O elenco conta com Michael EalyGuy Burnet , Karla Souza e Nicole Beharie.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 23 de agosto.

‘Resgate’ ganha novo clipe com Chris Hemsworth e David Harbour; Assista!

A Netflix divulgou o um novo clipe legendado de ‘Resgate‘ (Extraction), longa de ação estrelado por Chris Hemsworth.

Confira:

O longa será lançado na Netflix amanhã (24)!

A trama de ‘Resgate‘ acompanha uma missão suicida de Tyler Rake, um destemido mercenário do mercado negro, que parte em busca do herdeiro de um criminoso internacional sequestrado em território inimigo. Sem nada a perder, Rake terá de usar todas as suas habilidades para provar a si mesmo que ainda está vivo por dentro.

Confira o trailer:

Sam Hargrave, que foi dublê do Chris Evans nos filmes do MCU, dirige a produção.

O elenco ainda conta com Rudhraksh Jaiswal, Randeep Hooda, Golshifteh Farahani, Pankaj Tripathi, Priyanshu Painyuli, e David Harbour.

Netflix anuncia filme de super-herói com Keanu Reeves e produzido pelos irmãos Russo

‘Bridgerton’: Elenco opina sobre encontros fracassados em novo vídeo hilário; Assista!

Para promover o lançamento da série ‘Bridgerton‘, a Netflix compartilhou um novo vídeo hilário com as atrizes Nicola Coughlan e Claudia Jessie opinando sobre encontros fracassados.

Confira:

Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na Netflix.

A série foi criada por Chris Van Dusen.

A história acompanha as vidas dos oito irmãos da família Bridgerton, uma das mais importantes da alta-sociedade inglesa do século XIX.

Adjoa AndohLorraine AshbourneJonathan BaileyRuby BarkerSabrina BartlettHarriet Cains e outros estrelam.

‘Just Beyond’: Série cômica de terror da Disney+ ganha data de estreia

O Disney+ finalmente anunciou quando a série de de terror cômica ‘Just Beyond‘ será lançada.

Todos os episódios da primeira temporada serão lançados na plataforma do serviço de streaming no dia 13 de outubro. A produção fará parte da grade especial da Halloween do Disney+, que ainda incluirá o especial dos Muppets, o remake de ‘Um Amor de Múmia‘ e o curta ‘LEGO Star Wars Terrifying Tales‘.

Confira as primeiras imagens oficiais:

A produção é uma adaptação dos quadrinhos criados por R.L. Stine (‘Goosebumps’).

Seth Grahame-Smith (‘Orgulho e Preconceito e Zumbis’) é o showrunner da série.

“O ensino médio parece o pior lugar imaginável, mas para Jess, Josh e Marco, a escola deles pode realmente ser o pior lugar neste mundo… ou de qualquer outro! Depois de um encontro casual com um criatura mortal vagando pelos corredores da escola, esses três alunos desavisados ​​são levados para um reino horripilante além da sala da caldeira da escola, onde eles devem desvendar um mistério aterrorizante. Eles podem salvar as crianças que encontram lá e escapar de si mesmos, ou eles ficarão presos para sempre no Além?”

Mckenna Grace (‘Annabelle 3: De Volta Para Casa’) e Lexi Underwood (‘Pequenos Incêndios Por Toda Parte’) estrelam a produção.

Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’) será responsável pela direção dos dois primeiros episódios da produção.

‘Predador’: Novo filme ganha teaser e data de estreia; Confira!

O Hulu divulgou o primeiro teaser do próximo filme da franquia ‘Predador‘, oficialmente intitulado ‘Prey‘ (Presa, em tradução literal).

Além disso, foi anunciado que o longa irá estrear no dia 5 de agosto.

Confira o teaser:

Amber Midthunder (‘Legion’) estrelará a produção. Ela irá interpretar uma mulher Comanche, que desafia as normas e tradições de sua tribo para se tornar uma guerreira.

Confira a sinopse completa:

“A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.”

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) será responsável pela direção.

O longa-metragem está sendo desenvolvido sob a marca da 20th Century Studios, que faz parte do conglomerado da Walt Disney.

Patrick Aison (‘Jack Ryan’ e ‘Treadstone’) assina o roteiro.

A próxima sequência será o quinto capítulo da saga, que foi lançada oficialmente em 1987 e que também contou com dois derivados crossover com ‘Alien‘.

‘The Outwaters’: Terror found footage conquista 71% de aprovação no RT; Confira as reações!

Com 45 críticas publicadas até o momento, ‘The Outwaters‘, terror found footage no estilo ‘A Bruxa de Blair‘, conquistou 71% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral destaca as cenas assustadoras da produção, além de elogiar o desfecho absolutamente insano e sangrento da história.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Algumas cenas são tão potentes e assustadoras que irão chocar os espectadores mesmo que eles ainda esperem por elas.” (Reverse Shot)

“Esse filme foi projetado para deixar os espectadores tensos e tem algumas cenas incrivelmente eficazes.” (RogerEbert.com)

“‘The Outwaters’ evoca uma atmosfera palpável que intensifica as cenas chocantes que ainda estão por vir.” (New York Times)

“Até chegarmos nas cenas realmente grotescas do ato final, eu quase desisti do filme. Não estou dizendo que o desfecho não é impactante – muito pelo contrário –, mas o desenvolvimento da história é cansativa.” (Third Coast Review)

“‘The Outwaters’ é assustador, grotesco e psicodélico. É uma experiência cinematográfica única.” (CBR)

“O subgênero found footage não é popularmente conhecido por apresentar visuais interessantes, mas ‘The Outwaters’ é realmente belíssimo.” (Boston Hassle)

“É um filme bem feito, que sabe aproveitar muito bem o próprio ambiente e apresenta um alto nível de violência.” (Movies and Munchies)

Infelizmente, o terror ainda não tem previsão de estreia no Brasil.

Confira o trailer:

O filme foi escrito, dirigido e estrelado por Robbie Banfitch.

Quatro amigos acampam no deserto com a intenção de gravar um vídeo musical. Apesar da viagem começar normal, a paz do grupo rapidamente é quebrada por causa de sons inexplicáveis, vibrações e o comportamento estranho dos animais. Então, tudo muda uma noite… o que acaba levando o quarteto em uma jornada traumatizante de terror.

O elenco ainda conta com Angela Basolis, Leslie Ann BanfitchRobbie Banfitch Scott Schamell.

Diretor afirma que a greve dos atores AJUDOU ‘Deadpool 3’ e revela COMO

Em entrevista ao ComicBook, o diretor Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) revelou que a pausa forçada nas filmagens da sequência ‘Deadpool 3‘, por causa da greve dos roteiristas e atores em Hollywood, fez bem à produção.

O cineasta afirmou que a pausa permitiu que ele e o astro Ryan Reynolds “reservassem um tempo maior para pensar sobre a história” do filme.

“Nós estamos felizes em voltarmos ao trabalho. Agora que sabemos o que o filme será lançado no próximo verão [norte-americano], estamos trabalhando duro para entregarmos o melhor longa possível. É uma ótima sensação. Sinto que voltamos renovados e muito mais direcionados sobre como queremos que este filme seja.”

Vale lembrar que rumores recentes apontam o retorno de Dafne Keen como a mutante X-23. Ela havia estrelado ‘Logan‘ ao lado do Hugh Jackman.

E, de acordo com o CBM, mais um personagem ligado ao Wolverine fará uma ponta na trama, e será ninguém menos que Daken, o filho rebelde do mutante com garras de adamantium.

Para quem não conhece, Daken, cujo verdadeiro nome é Akihiro, apareceu pela primeira vez em ‘Wolverine: Origins’ #10, em 2007. Ele é filho de Wolverine com sua esposa Itsu, e possui muitas das habilidades do pai, incluindo um fator de cura, garras retráteis e sentidos aprimorados.

Daken tem um relacionamento complicado e conflituoso com Wolverine e tem alternado entre ser antagonista e anti-herói, nutrindo ódio por seu pai ausente.

Manipulador, astuto e moralmente ambíguo, Daken foi membro de várias equipes, incluindo os Vingadores Sombrios.

Apesar de não haver nada confirmado, a informação foi publicada originalmente pelo insider do perfil CanWeGetSomeToast, que vem publicando divesos furos que se comprovaram verdadeiros sobre os bastidores de diversas produções.

De acordo com o DisInsider, o filme também vai contar com surpreendentes participações especiais dos X-Men e do Quarteto Fantástico, todos da extinta 20th Century Fox.

Ao que parece, Julian McMahon também irá reprisar seu papel como Doutor Destino e haverá uma participação especial de Taron Egerton (‘Kingsman’) como uma variante do Wolverine.

E não para por aí…

O terceiro filme também contará com a presença de Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.

Com estreia marcada para 25 de julho de 2024,Deadpool 3’ será a única produção de super-heróis da Disney agendada para o próximo ano.

Keke Palmer estrelará reboot de ‘Meus Vizinhos são um Terror’

De acordo com o Variety, Keke Palmer (‘Não! Não Olhe!’) será a protagonista de uma série baseada na comédia sombria ‘Meus Vizinhos são um Terror‘ (The ‘Burbs), que está sendo desenvolvida pelo Peacock.

Celeste Hughey (‘Disque Amiga para Matar’) será responsável pela adaptação.

Ambientada em um subúrbio dos dias atuais, a trama segue um jovem casal que retorna para a casa da infância do marido. Logo, o mundo deles vira de cabeça para baixo quando novos vizinhos se mudam para a casa ao lado, trazendo velhos segredos à tona e uma nova ameaça mortal que estilhaça a ilusão de sua vizinhança tranquila.

O site ainda afirma que a série vai ser filmada nos estúdios da Universal, assim como o filme.

Além de estrelar, Palmer também servira como produtora executiva ao lado de Seth MacFarlane e Brian Grazer.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

O longa original – dirigido por Joe Dante (‘Gremlins’) –, foi lançado em 1989, e contava com Tom Hanks, Carrie Fisher, Bruce Dern, Rick Ducommun e Corey Feldman no elenco.

Mike Flanagan confirma que adaptação de ‘A Torre Negra’ ainda está em desenvolvimento

Em entrevista ao ComicBook, Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’) confirmou que a adaptação de ‘A Torre Negra‘, baseada na saga literária de Stephen King, segue em desenvolvimento ativo.

O cineasta, que anda ocupado com ‘A Vida de Chuck‘, a nova versão de ‘Carrie, a Estranha‘ e o vindouro reboot de ‘O Exorcista‘, revelou que continua trabalhando na adaptação, mas que o projeto avança a passos lentos devido ao grandioso universo do material de origem.

“Eu não parei de trabalhar [na adaptação de ‘A Torre Negra’]. O problema é que este projeto é tão grandioso que está sendo construído lentamente. Ele tem estado em desenvolvimento este tempo todo. É um universo muito grande.”

Ele completa, “Além dos espectadores, até mesmo o Stephen King tem me perguntado mais sobre o projeto, mas posso dizer que esta adaptação está sendo constantemente desenvolvida, e eu não irei decepcioná-los.”

Anteriormente, Flanagan havia afirmado que a série será muito diferente da criticada adaptação feita para os cinemas: “Nossa adaptação é totalmente diferente daquela. De um modo geral, aquela era a abordagem errada para o material de origem. Foi uma abordagem tão errada que atrapalhou as coisas para uma nova adaptação de ‘A Torre Negra’. O filme meio que fez um grande drama [ao material de origem], mas é nisso que estamos tentando trabalhar com a série.”

Até o momento, o projeto está em fase de desenvolvimento, e o cineasta já escreveu o piloto do seriado inédito, além de estruturar a temporada como um todo.

A Torre Negra‘ é uma saga de oito livros que acompanha um eterno duelo entre forças sobrenaturais, acompanhando um pistoleiro chamado Roland em sua busca por um ser conhecido como O Homem de Preto.

Considerada a produção mais extensa da carreira King, a saga supera as 4.300 páginas e tem elementos de horror, faroeste e ficção científica, e serve para conectar todo o universo das obras de Stephen King. O plano de Flanagan é adaptar ‘A Torre Negra‘ em cinco temporadas, além de dois filmes adicionais.

A produção de 2017 para os cinemas contou com um orçamento de US$ 60 milhões e faturou meros US$ 111 milhões nas bilheterias.

Confira o teaser LEGENDADO da sequência ‘Natureza Violenta 2’, terror contado da perspectiva do assassino

A sequência ‘Natureza Violenta 2‘ (In a Violent Nature 2), terror slasher focado na perspectiva do assassino mascarado, ganhou teaser legendado.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Ry Barrett reprisa seu papel como Johnny, o vingativo morto-vivo que desperta após ter seu medalhão de ouro roubado.

Desta vez, o cenário de horror se desloca para um acampamento de verão. A trama acompanha um jovem campista excluído que é forçado a passar a noite com sua irmã, uma das conselheiras do local, e os amigos dela durante a festa de encerramento da temporada.

O elenco conta com nomes como Lucas Nguyen, Olivia Scriven, Laurie Babin, Fionn Laird, Donald MacLean Jr. e Evan Marsh.

A equipe criativa permanece liderada pelo roteirista Chris Nash, com produção de Peter Kuplowsky e Shannon Hanmer. Os fundadores da Charades prometem uma experiência ainda mais visceral que a original:

“É um filme movido por uma nova visão, com mais mortes, mais sangue e, esperamos, ainda mais icônico”, afirmaram Carole Baraton, Pierre Mazars e Yohann Comte.

O produtor Peter Kuplowsky destacou a parceria de longa data com a Charades e antecipou o tom da sequência:

“Estamos entusiasmados que eles continuem apreciando nossas delícias sangrentas do gênero. Além disso, com esta sequência, os fãs podem esperar um aumento exponencial da velha ultraviolência, com um gancho distinto, mas ainda em colisão com as tradições clássicas dos slashers”, concluiu.

Chris Nash retorna à direção.

image011

Segunda temporada de ‘Jessica Jones’ começa a ser filmada

As filmagens de ‘Os Defensores‘ se encerraram há algumas semanas atrás, mas Krysten Ritter não vai descansar tão cedo. Segundo o site MCU Exchange, a atriz iniciou as filmagens da segunda temporada de ‘Jessica Jones‘ nesta segunda-feira (03).

Para os que se encontram em Nova York e querem dar uma conferida no que está sendo feito, a equipe de produção da Netflix e a protagonista estarão na Broadway com a West, rua 101. Vale ressaltar que esta locação foi usada na primeira temporada para gravações externas do apartamento de Jessica e do seu escritório, Alias Investigations.

Então, continue conectado porque várias fotos vão sair ao longo do dia.

‘Os Defensores’: Sigourney Weaver dá algumas pistas sobre sua vilã na série

Demolidor e Jessica Jones juntos nas novas fotos dos bastidores de ‘Os Defensores’

Netflix divulga teaser-trailer incrível de ‘Os Defensores’

 

Oscar 2018: Casey Affleck não participará da premiação após acusações de assédio sexual

 

O vencedor do Oscar, Casey Affleck, não participará do Oscar 2018, entregando o prêmio de Melhor Atriz. Quebrando uma tradição anual, o ganhador da categoria de Melhor Ator em 2017, por ‘Manchester à Beira-Mar’, optou por se ausentar do evento.

A decisão é em virtude das acusações de assédio sexual feitas contra Affleck em 2010. Na ocasião, ele foi processado por Magdalena Górka e Amanda White, que trabalharam em seu filme intitulado ‘I’m Still Here’. Após um acordo mútuo entre ambas as partes, o assunto acabou sendo solucionado.

Conheça os indicados ao Oscar 2018 

Indicados Oscar 2018 | As Surpresas e os Esnobados 

‘Game of Thrones’ ganha VÁRIAS imagens inéditas; Confira!

Após divulgar uma série de informações inéditas da série ‘Game of Thrones‘, a revista Entertainment Weekly trouxe mais um conteúdo exclusivo, que reúne várias imagens jamais vistas da produção.

As fotos foram feitas nos bastidores da produção – ao longo das filmagens – e revelam detalhes de diversas cenas,  como o suicídio de Tommen, a luta entre Arya Stark e Brienne, o sacríficio que o Rei da Noite recebe, entre outros emblemáticos momentos.

Confira:

 

Crítica | Um Lindo Dia na Vizinhança: Tom Hanks encanta em sublime biografia inspiradora

Filme assistido durante o Festival de Toronto 2019

Se inaugurando como um pequeno mundo, montado em formato miniatura, a narrativa se abre de maneira prática e característica, principalmente para o público norte-americano. Mr. Rogers começa sua história em seu cenário tradicional, compartilhando sobre um rapaz sofrido, que carrega mágoas, máculas e traumas de infância, oriundo de seu conturbado seio familiar. Para as audiências estrangeiras, a abertura da cinebiografia Um Lindo Dia na Vizinhança não nos remete à nada tão afetivo assim. Ícone com seu programa infantil nos Estados Unidos, para nós, o apresentador é uma figura distante. Mas rapidamente, o fator desconhecido se rompe, quando Tom Hanks assume a personificação mais serena deste homem que, no auge de seu seu sucesso, carisma, simplicidade e doçura, foi capaz de mudar vidas ao seu redor com a genuína delicadeza cristã ensinada por Cristo na Bíblia.

Tom Hanks stars as Mister Rogers in TriStar Pictures’ A BEAUTIFUL DAY IN THE NEIGHBORHOOD. Photo by: Lacey Terrell
Mister Rogers (Tom Hanks) meets journalist Lloyd Vogel (Matthew Rhys) in TriStar Pictures’ A BEAUTIFUL DAY IN THE NEIGHBORHOOD.

Ao longo de 33 anos, Fred Rogers foi o apresentador do programa Mister Rogers’ Neighborhood, atravessando gerações de crianças e ajudando a formar adultos com lições preciosas sobre coisas complicadas demais para os pequenos, como o luto, problemas familiares, entre tantas outras adversidades. Sua voz mansa e doce hipnotizava a audiência, que transformou uma figura quase imaculada em um membro familiar tão próximo. Mas sua autenticidade e genuinidade eram vistas por uma ótica mais cínica e sagaz por parte do jornalista Tom Junod, que no auge de sua arrogância e prepotência recebeu a missão de sua editora de desenvolver um perfil da famosa figura para a revista Esquire. Incrédulo – por suas próprias motivações pessoais -, ele invariavelmente acaba saindo em uma jornada de auto descoberta, ao perceber que o que era para ser uma simples entrevista, se transformaria em uma linda relação de amizade com o apresentador, onde o perdão, a cura e a libertação do passado marcariam sua vida para sempre.

Em Um Lindo Dia na Vizinhança, a cineasta Marielle Heller se apropria do belo artigo jornalístico de Junod, fazendo dele o seu material fonte para a base do roteiro assinado por Micah Fitzerman-Blue e Noah Harpster. Trazendo os elementos profundamente autobiográficos da matéria do jornalista, a trama se mescla em sua abordagem narrativa, relatando o processo de transformação dele na terceira pessoa. Mr. Rogers apresenta mais uma edição de seu programa, dessa vez ensinando aos cinéfilos uma lição muito maior que as demais já ensinadas ao longo de sua carreira. Aqui, o nome verdadeiro do autor é trocado para Lloyd Vogel por razões administrativas, mas todos os fatos conferem. E nas personificações de Hanks e de Matthew Rhys (Vogel), somos apresentados a uma narrativa inspiradora e hipnotizante, que à medida que leva o protagonista a se redescobrir como uma pessoa menos amarga e mais compassiva e esperançosa, produz na audiência um desejo irreparável e inerente de ser transformado pelo mais genuíno amor e deixar-se ser usado por ele para transformar tantos outros.

 

Trazendo elementos da formação cristã presbítera de Rogers às telas, a cinebiografia se esforça para honrar a memória deste grande homem, nos apresentando um Hanks diferente do que já vimos no passado. Mais maduro em sua idade e atuação, ele extrapola os seus próprios limites e caracteriza o apresentador com maestria. Dos trejeitos à sua linguagem corporal, a personificação do ícone infantil é impecável, revela novas camadas do vencedor do Oscar, nos fazendo perceber um nível de delicadeza que nem seus grandes papéis em Forrest Gump e Filadélfia trouxeram nos anos 90. Com o tom baixo e a voz visivelmente modificada, ele é um acalento apaixonante nas telas, nos abraça com sua percepção de Fred Rogers e faz da biografia o seu grande espetáculo. Ao seu lado, Rhys complementa sua retórica com habilidade, mas naturalmente se transforma em uma base de apoio para evidenciar o impacto do apresentador na vida de seu personagem.

Usando a estética do programa de Rogers como uma forma suave de conduzir as transições das cenas, Um Lindo Dia na Vizinhança traz um nível de sensibilidade diferenciado em sua direção, graças a Heller. Transcrevendo a essência dos escritos de Junod com delicadeza e precisão, o roteiro ainda envolve o público com afinco nos bastidores do artigo que se consagrou na época de seu lançamento e que se tornou a capa da revista Esquire de novembro de 1998. Emocionante do princípio ao fim, a produção é uma lição de vida transformadora para a audiência, emociona em seus diálogos e entrega uma trama que vidra nossos olhos, penetra nossa alma e nos deixa à deriva ao final, perplexos pelo poder que uma inspiradora narrativa é capaz de produzir no coração mais frio que existe.