Sam Smith e Kim Petras acabaram de fazer história no Grammy Awards 2023.
A dupla levou para casa o prêmio de Melhor Performance Pop – Duo/Grupo pela incrível e ácida “Unholy”, que inclusive alcançou o topo da Hot 100.
Petras se tornou a primeira mulher transgênero a conquistar um gramofone dourado, enquanto Smith se tornou a primeira pessoa não-binária a também conquistar o feito.
Relembre a canção:
A revista PEOPLE divulgou com exclusividade as primeiras fotos de bastidores da já confirmada sequência ‘Os Fantasmas se Divertem 2’, sequência do clássico de Tim Burton.
As múltiplas imagens trazem Winona Ryder e Jenna Ortega como Lydia Deetz e filha, respectivamente – e revelam que a personagem de Ortega está prestes a se casar.
Confira:
Jenna Ortega and Winona Ryder Seen Filming Wedding Scene for ‘Beetlejuice 2’ (Exclusive Photos) https://t.co/ciQo6pmsFm
— People (@people) July 6, 2023
Em entrevista à GQ Magazine, o aclamado compositor Danny Elfman, colaborador de longa data de Burton, comentou um pouco sobre seu retorno à continuação e disse que não poderia estar mais animado.
“Ter a chance de fazer isso de novo trinta e cinco anos depois, é a sequência mais estranha de todas”, ele conta. “Estou muito animado para voltar”.
Anteriormente, em entrevista a Empire, Michael Keaton, que retorna como Beetlejuice, revelou que a sequência priorizará o uso de efeitos práticos – um dos grandes acertos do primeiro filme –, ao invés de CGI.
O longa original, lançado em 1988, chegou a ganhar um Oscar por Melhor Maquiagem.
“Nós estamos fazendo as coisas acontecerem, improvisando e criando; as pessoas estão realmente criando e construindo coisas com as próprias mãos. Tem sido incrível. Esta tem sido a experiência mais divertida que já tive gravando um filme em um bom tempo.”
Ele completa, “Nós estamos fazendo exatamente como no primeiro filme. Há uma mulher na grande sala de espera para a vida após a morte, literalmente com uma linha de pesca – quero que as pessoas saibam disso porque eu amei – puxando o rabo de um gato para fazê-lo se mover.”
Além de Keaton, a sequência também contará com o retorno de Winona Ryder e Catherine O’Hara.
Jenna Ortega (‘Pânico’) interpretará a filha da Lydia Deetz, personagem da Ryder no longa original. O elenco ainda contará com Willem Dafoe (‘O Farol’), Justin Theroux e Monica Bellucci, que dará vida à esposa do Bettlejuice.
O novo filme estreará oficialmente no dia 6 de setembro de 2024 – 36 anos após o lançamento do longa original.
A produção será lançada no final de semana estendido do Dia do Trabalho – um feriado lucrativo para o estúdio e filmes do gênero. Neste mesmo período, a Warner Bros. já lançou a duologia ‘It: A Coisa‘ (US$1.17B) e ‘A Freira‘ (US$365.5M).
Em 2023, o estúdio irá apostar na sequência ‘A Freira 2‘ para este feriado.
‘Os Fantasmas Se Divertem 2’ foi oficialmente CONFIRMADO pela Warner Bros. aqui na #CinemaCon e teve logotipo exibido…
Você tá ansioso? pic.twitter.com/N2jc8ZH6Ti
— CinePOP (@cinepop) April 25, 2023
Anteriormente, Burton havia comentado sobre o projeto: “Só sei se estou fazendo um filme quando estou no set filmando. Tento voltar à raiz de tudo. Brota de uma semente e depois cresce, e não dessas declarações. Estou trabalhando em ideias e coisas, mas é tudo muito cedo. Vamos ver como vai ser. Que tal essa resposta sem resposta?”
Lançado em 1988, o filme original acompanha a vida após a morte do casal Adam (Alec Baldwin) e Bárbara (Geena Davis), que sofrem um acidente de carro e ficam presos em sua casa de campo como fantasmas, assombrando-a.
Quando uma família rica e arrogante compra a propriedade, o casal faz de tudo para expulsá-los com a ajuda de uma assombração conhecida como Besouro Suco (Keaton).
Há meia década, o aclamado realizador James Wan migrava pela primeira vez para o gênero super-heroico ao encabeçar a surpreendente adaptação de ‘Aquaman’. O filme se consagrou como um dos melhores de 2018 e arrecadou nada menos que US$1,15 bilhão ao redor do mundo, além de ser eternizado como uma das entradas mais sólidas do DCEU. Agora, Wan retorna à cadeira de direção do antecipado ‘Aquaman 2: O Reino Perdido’ – que estreia nos cinemas nacionais e que marca o fim desse intrincado e complicado universo estendido que será, com sorte, revitalizado nos próximos anos.
Nessa mais aventura marítima, Arthur Curry (Jason Momoa) lida com uma vida dupla, tentando equilibrar suas responsabilidades como pai do adorável Arthur Jr. e seu posto como Rei de Atlântida, tomado após a derrota do irmão, Orm (Patrick Wilson), no primeiro capítulo da saga. Lidando com problemas internos e externos, ele percebe que as coisas não são tão fáceis quanto imaginava – e tudo escala a níveis catastróficos quando seu arqui-inimigo David Kane/Arraia Negra (Yahya Abdul-Mateen II) adota medidas desesperadas para garantir que Arthur sofra da mesma maneira que ele sofreu – nem que para isso o mundo da superfície e o subaquático tenham que desaparecer. É a partir daí que Aquaman une forças com Orm para que o caos propulsionado por Arraia Negra chegue ao fim.
Como já mencionado, Wan volta à cadeira de direção e mantém-se fiel à estética nostálgica do filme anterior: aqui, o cineasta trabalha com inúmeras referências cinematográficas para expandir o cosmos de ‘Aquaman’, lembrando-se de que, agora, não lidamos mais com uma história de origem, e sim uma ramificação pautada em um classicismo saudosista que pode ser apreciada por qualquer fã de uma boa narrativa. Não é surpresa que Wan abra seu leque de homenagens nos mais diversos âmbitos da produção, seja com a épica e dissonante trilha sonora de Rupert Gregson-Williams, que mistura sintetizadores com poderosos instrumentos de corda orquestrais, seja com incursões estilísticas que rememoram ícones da sétima arte como ‘O Senhor dos Anéis’. Cada engrenagem é pensada com minúcia para entregar uma sólida experiência aos espectadores, mesmo que nem todas as investidas funcionem.
Ao longo de aproximadamente duas horas, Wan reitera sua importância no cenário do entretenimento ao nos envolver em um explosivo universo que ainda tem muito a nos contar – e as explorações do diretor entram em conflito com si próprias com mudanças drásticas de cenário (da exuberância colorida do fundo do mar, ao derradeiro desespero isolador do Saara, à sombria desolação do reino perdido conhecido como Necrus). Mais do que isso, ele é auxiliado por ótimas performances, com destaque à química entre Momoa e Wilson, que fornecem camadas inéditas a personagens memoráveis da cultura pop.
A estrutura da obra tece comentários sobre a necessidade da preservação ambiental e do impacto que os humanos causam na vida marinha e na terrestre. Todavia, as reflexões promovidas por essa iteração são elevadas à enésima potência em uma mixórdia interessante de terror, comédia, drama e aventura. Afinal, Arraia Negra, após entrar em contato com um misterioso tridente enterrado na inóspita Antártida, é levado a libertar uma força maligna esquecida há muito tempo – e, para isso, coloca suas mãos numa tóxica substância conhecida como oricalco (que tem a capacidade de causar mutações na natureza e mudar o curso do planeta e, por essa razão, havia sido armazenado a sete chaves pelos governantes ds Atlântida).
Toda a condução parte de príncipios muito conhecidos pelos inveterados admiradores da arte cinematográfica e que, de certa maneira, estão sendo redescobertos para uma nova geração. Logo, considerando que estamos lidando com uma produção super-heroica, era apenas natural que Wan “jogasse no seguro” ao escancarar as portas para uma jornada do herói, contando com um ótimo arco de redenção para Orm e uma separação entre bem e mal que, apesar dos maniqueísmos convencionais, nos arremessa de volta no tempo e mostra que clichês podem ser utilizados de modo compensador e satisfatório. E, em meio a tudo isso, o público é bombardeado com cenas de ação coreografadas com esmero (mesmo que, por vezes, cansativas).
Os dois primeiros atos de ‘Aquaman 2: O Reino Perdido’ podem não ser livres de falhas, mas com certeza nutrem da habilidade de elevarem nossas expectativas para o ato de encerramento, levando o tempo que precisam para se desenvolverem. E, após nos alimentarem com uma antecipação angustiante, culminam em uma batalha final afoita demais para ser apreciada e que promove uma resolução formulaica e apressada – desperdiçando um vilão aterrorizante que parece não exibir toda a magnitude que deveria. Porém, não podemos deixar de exibir um sorriso ao sair da sala de cinema, aliviados com uma última jornada do DCEU que funciona em quase sua completude – e que nos deixa ávidos para um novo capítulo resguardado pelas mãos de James Gunn e Peter Safran.
‘Acima de Qualquer Suspeita‘ (Presumed Innocent), nova minissérie de suspense estrelada por Jake Gyllenhaal (‘Homem-Aranha: Longe de Casa’), chega esta semana ao catálogo da Apple TV+.
A produção tem estreia agendada para a próxima quarta-feira, 12 de junho, na plataforma de streaming.
Baseada no romance homônimo de Scott Turow, a trama leva os espectadores a uma jornada pelo terrível assassinato que vira o Ministério Público de Chicago de cabeça para baixo quando o promotor-adjunto Rusty Sabich se torna o suspeito do crime. A série explora a obsessão, o sexo, a política, o poder e os limites do amor, enquanto o acusado luta para manter a família e o casamento unidos.
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
O elenco ainda conta com Ruth Negga, Bill Camp, O-T Fagbenle, Chase Infiniti, Nana Mensah, Renate Reinsve, Peter Sarsgaard, Kingston Rumi Southwick e Elizabeth Marvel.
J.J. Abrams, de ‘Lost‘, e David E. Kelley, de ‘Big Little Lies‘, estão adaptando o romance e vão atuar como produtores executivos, ao lado de Gyllenhaal.
A Max divulgou as primeiras cenas oficiais de ‘Task’, minissérie criminal estrelada pelo indicado ao Oscar Mark Ruffalo (‘Pobres Criaturas’).
Além disso, foi revelado que a produção tem estreia marcada para 2025, ainda sem dia confirmado.
Confira, a partir de 00:58:
A série foi escrita e criada por Brad Ingelsby.
O agente do FBI Tom lidera uma força-tarefa em um subúrbio da Filadélfia para pôr fim a uma série de assaltos a drogarias liderados por um homem de família desavisado.
Tom Pelphrey, Emilia Jones, Thuso Mbedu, Raúl Castillo, Jamie McShane, Sam Keeley, Fabien Frankel, and Alison Oliver., Tom Pelphrey, Emilia Jones, Thuso Mbedu, Raúl Castillo, Jamie McShane, Sam Keeley, Fabien Frankel e Alison Oliver completam o elenco.
O aclamado ‘Guerra Civil‘, que conquistou 81% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, chega esta semana ao catálogo da Netflix.
O sucesso da A24 será lançado na grade de programação da plataforma de streaming em 18 de abril.
A trama se passa em um futuro distópico, e segue um grupo de jornalistas que percorre os Estados Unidos durante um intenso conflito que envolve toda a nação.
Estrelado por Wagner Moura, Kirsten Dunst e Cailee Spaeny, o longa arrecadou US$ 126.1 milhões nas bilheterias mundiais, tornando-se a segunda maior arrecadação da história da A24 – atrás apenas do fenômeno ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo‘ (US$143.4M).
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
Em um futuro não tão distante, quando uma guerra civil se instaura nos Estados Unidos, uma equipe pioneira de jornalistas de guerra viaja pelo país para registrar a dimensão e a situação de um cenário violento que tomou as ruas em uma rápida escalada, envolvendo toda a nação. No entanto, o trabalho de registro se transforma em uma guerra de sobrevivência quando eles também se tornam o alvo.
O elenco também inclui, Stephen McKinley Henderson (‘Um Limite Entre Nós’), Jesse Plemmons (‘Assassinos da Lua das Flores’) e Nick Offerman (‘The Last of Us’).
‘Coração de Lutador’, cinebiografia do campeão do UFC Mark Kerr estrelada pelo astro Dwayne Johnson, teve um novo trailer oficial divulgado pela A24.
O filme chega aos cinemas brasileiros no dia 16 de outubro.
Confira e siga o CinePOP no YouTube:
O longa alcançou 83% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 36 críticas.
De modo geral, os críticos elogiaram a produção por sua habilidade em humanizar a estrela Mark Kerr, destacando especialmente a performance marcante de Dwayne Johnson no papel principal.
Confira os comentários:
“É uma raridade, uma biografia que é leve na parte biográfica e resistente a ser apenas um filme tradicional. É um filme sobre um ser humano, e seu efeito é estranhamente marcante, já que Dwayne Johnson parece fazer tudo enquanto não faz nada”, disse Damon Wise do Deadline.
“Johnson, mudando completamente seu aspecto (parece um ator novo), investe naquele lado silencioso, sombrio e oculto de Mark com uma qualidade de mistério. Ele entrega uma performance extraordinária”, disse Owen Gleiberman da Variety.
“Interpretado por Dwayne Johnson em sua atuação mais envolvente até agora, o campeão de artes marciais mistas lidera um filme de luta sobre ascensão e queda que segue muitos elementos do gênero, mas nunca oferece um nocaute no estilo Rocky, nem sequer tenta”, disse Jordan Mintzer do The Hollywood Reporter.
“É difícil lembrar outra ocasião em que o ator tenha sido tão vulnerável na tela. Muitas vezes, você até esquece que é o Johnson, em parte devido às próteses por trás das quais ele está sutilmente disfarçado, mas também porque ele está tão transformado emocionalmente”, disse Jack King do GQ Magazine.
“O filme de Safdie é, na verdade, um doce dueto entre um Johnson surpreendentemente despretensioso e uma Emily Blunt excepcionalmente talentosa, de classe trabalhadora e com visual despojado, interpretando sua namorada codependente e futura esposa, Dawn Staples-Kerr”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.
“Coração de Lutador é mais do que apenas mais um biografia esportiva, explorando o que nos constrói ou destrói como seres humanos por meio de uma performance espetacular de Dwayne Johnson”, disse Yasmine Kandil do Discussing Film.
“Esta é a performance mais crua e vulnerável que Johnson já apresentou na tela. Depois de vê-lo tão exposto assim, você nunca mais verá suas cenas típicas de ação da mesma forma”, disse Geoffrey Macnab do Independent.
“The Smashing Machine pode não ultrapassar sempre as convenções do gênero, mas é uma visão consistentemente idiossincrática e sincera de um atleta da classe trabalhadora com um relacionamento romântico complicado e uma debilitante dependência de opioides”, disse Tim Grierson do Screen International.
O filme, que é um original da A24, mergulha na trajetória física e emocional de Kerr. No auge da fama e consagrado como um dos maiores nomes do esporte nos anos 1990 e 2000, o atleta enfrentava batalhas pessoais intensas fora do octógono.
Kerr foi duas vezes campeão do Torneio de Pesos Pesados do UFC e vencedor do Campeonato Mundial de Vale Tudo. Ao longo de sua carreira, ele conquistou mais de duas dúzias de títulos de MMA.
O longa é dirigido por Benny Safdie (‘Bom Comportamento’). Emily Blunt (‘Oppenheimer’) co-estrela o filme como Dawn Staples, esposa de Kerr.
O roteiro é assinado por Safdie, em parceria com o próprio Mark Kerr.
‘Sonhos de Trem’ se tornou uma das produções mais elogiadas do ano passado – e, durante a cerimônia da 41ª edição do Spirit Awards, fez bonito ao se tornar o filme mais condecorado da noite.
Além de ter garantido os prêmios de Melhor Direção para Clint Bentley e Melhor Filme, o brasileiro Adolpho Veloso levou para casa a estatueta de Melhor Fotografia – pouco depois de ter conquistado o Critics Choice na mesma categoria e indicações ao BAFTA e ao Oscar.
We got the shot! Adolpho Veloso wins Best Cinematography for ‘Train Dreams’. #SpiritAwards pic.twitter.com/qtSAUNEfgt
— Film Independent (@filmindependent) February 15, 2026
Lembrando que o longa já está disponível na Netflix.
O longa é uma adaptação do livro homônimo de Denis Johnson e acompanha a jornada de Robert Grainer, um homem comum que trabalhava como diarista. Em meio ao luto pela perda da família, Grainer precisa se adaptar à vida no Oeste Americano no início do século XX.
Clint Bentley assina a direção do longa e também foi responsável pelo roteiro, ao lado de Greg Kwedar. Os dois cineastas colaboraram recentemente no roteiro indicado ao Oscar por Sing Sing.
Joel Edgerton, Felicity Jones, Will Patton, William H. Macy, John Diehl, Paul Schneider, Nathaniel Arcand e Nathaniel Arcand.
O Adult Swim divulgou um novo clipe oficial de ‘Presidente Curtis’, spin-off da aclamada animação adulta ‘Rick e Morty’.
A série derivada chega à plataforma de streaming no dia 27 de julho.
Confira:
Em entrevista ao Deadline, o cocriador Dan Harmon explicou como as duas séries de animação se conectam.
O realizador descreveu a diferença entre elas como algo “tipo ‘Doctor Who’ e ‘Arquivo X’“: enquanto o genial e rabugento Rick pode acabar se envolvendo romanticamente com Unidade — uma consciência coletiva de mente de colmeia — em um planeta distante, é mais provável encontrar o Presidente Curtis caçando o Monstro do Lago Ness ou o Hodag na Terra, ou viajando até a Lua.
“Você tem uma perspectiva diferente ali”, disse Harmon. “Isso permite que a tonalidade permaneça a mesma, mas sem ser redundante”.
Ele continua: “queríamos abordar a questão óbvia de se tratar de um spin-off, mas dedicamos muito tempo a construir a equipe e o mundo próprios dele; e, quando você começa a assistir, o objetivo é que sinta que é uma série com identidade própria”.
Além de Keith David retornando ao papel titular, a produção ainda contará com as vozes de Stephanie Beatriz (‘Brooklyn Nine-Nine’) e Jim Rash (‘Community’).
“Sempre foi muito divertido interpretar o Presidente Curtis”. declarou David. “Poder explorar melhor este universo neste derivado é como um sonho. Mal posso esperar para que os fãs possam conferir o caos que o presidente causa quando o Rick não está por perto para roubar os holofotes.”
A trama seguirá o presidente e sua equipe excêntrica enquanto tentam lidar com o tipo de crise que o Rick Sanchez nunca se importou – desde diplomacia interdimensional até investigação paranormal e fenômenos inexplicáveis.
Vale lembrar que a série original também está disponível na HBO Max.
Através de seu perfil no Twitter, a Netflix confirmou hoje (05) que a 2ª temporada de ‘Titãs’ será adicionada ao catálogo em 10 de janeiro de 2020.
Confira o anúncio:
Em 2020 não vai ter miséria: tem Titãs pra dar e vender! A segunda temporada chega dia 10 de janeiro. pic.twitter.com/TkoxBkcTU5
— Netflix Brasil (@NetflixBrasil) 5 de dezembro de 2019
Lembrando que a série já foi renovada para sua 3ª temporada, que será produzida através da parceria entre a DC Universe e a WarnerMedia.
Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para os novos episódios.
A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.
O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).
O próximo ciclo irá introduzir diversos novos personagens, incluindo Superboy (Joshua Orpin), Exterminador (Esai Morales), Jericó (Chella Man), Devastadora (Chelsea Zhang), Mercy Graves (Natalie Gumede) e Aqualad (Drew Van Acker). Jason Todd (Curran Walters), Donna Troy (Connor Leslie), Rapina (Ritchson) e Columba (Kelly) também irão retornar.
Esta semana, a CW revelou alguns detalhes sobre o elenco do reboot seriado de ‘The 4400’, que será estrelado por Joseph David-Jones (‘Arrow’).
Desta vez, a emissora divulgou a longa sinopse oficial da vindoura atração.
Confira:
“Ao longo do último século, 4400 pessoas que foram negligenciadas, desvalorizadas ou de alguma forma marginalizadas desapareceram sem deixar vestígios na face do planeta. Na noite passada, todos eles ressurgiram inexplicavelmente em Detroit, Michigan, sem sinal de envelhecimento e sem lembranças do que aconteceu com eles. Enquanto o governo tenta entender o fenômeno, analisar uma potencial ameaça e manter a história abaixo do radar, um assistente social empático (David–Jones) e uma rigorosa oficial correcional da comunidade (Ireon Roach) estão entre os funcionários públicos convocados para lidar com os misteriosos refugiados. Os novos parceiros entram em conflito ideológicos quanto à abordagem, mas aos poucos descobrem que têm mais em comum do que pensavam, à medida que se familiarizam com aqueles que estão sob seus cuidados. Esses viajantes do tempo relutantes, coletivamente os 4400, devem lutar para se adequarem à nova realidade e ao fato de terem ressurgido por alguma razão que estão apenas começando a compreender… Logo fica evidente que a presença deles vai mudar a raça humana de uma forma que ninguém jamais previu.
Segundo o Deadline, a nova versão trará nomes como TL Thompson, Cory Jeacoma, Ireon Roach, Derrick A. King e Autumn Best em papéis revelados. O grupo de junta aos previamente anunciados Joseph David-Jones e Khaliah Johnson.
David-Jones será Rev Johnson, criado em uma família da igreja poderosa e influente, que desapareceu na década de 1990. Embora seja um homem de verdadeira fé e compaixão, ele está acostumado com o poder e a influência conferidos por sua posição. Ele emergirá como um líder natural entre os 4400.
Além disso, a emissora divulgou a primeira arte oficial da produção.
Confira:
A nova versão já está em desenvolvimento há mais de dois anos (originalmente com uma outra equipe criativa).
Ariana Jackson será responsável pela produção.
A trama segue 4400 pessoas que desaparecem sem deixar rastros nos últimos cem anos e todos retornam em um instante, sem terem envelhecido e sem memórias sobre o que aconteceu com eles. Enquanto o governo se apressa em analisar potenciais ameaçadas e conter a história, os 4400 devem lidar com o fato de que eles retornaram com algumas… atualizações. E com a crescente certeza que eles voltaram por uma razão específica.
A série original foi exibida pelo USA Network e durou por quatro temporadas.
Vale lembrar que esse já é o quinto reboot na grade da CW, incluindo ‘Dynasty‘, ‘Charmed‘, ‘Walker‘ e ‘Roswell New Mexico‘.
De acordo com o Cinelinx, a Lucasfilm e a Disney+ estão desenvolvendo uma série de TV baseada nos romances da saga ‘Star Wars: A Alta República‘.
Para quem não conhece, a saga envolve uma série de quadrinhos e romances ambientados dois séculos antes dos eventos de ‘Star Wars: A Ameaça Fantasma‘.
Foi dito que a nova série será dedicada ao público infantil e é descrita como “‘Stranger Things’ no espaço”.
Assim como a série da Netflix, a vindoura adaptação de ‘Star Wars‘ deve apresentar atores que variam de pré-adolescentes a adolescentes.
O portal também afirma que um dos autores de ‘A Alta República‘ ajudará a escrever o roteiro da série, mas não foi revelado qual deles será, já que a saga conta com a escrita de Charles Soule, Justina Ireland, Daniel José Older, Claudia Gray e Cavan Scott.
Todos os autores mencionados possuem um histórico de longa parceria com a Lucasfilm e com a Marvel Comics, desenvolvendo diversas histórias relacionadas à saga.
Como as novas histórias não terão relação direta com os filmes e atuais séries da saga, ‘A Alta República’ vai apresentar um lote de personagens e acontecimentos inéditos.
Anteriormente, Scott já havia adiantado ao Comic Book a possibilidade de fazer adaptações live-action da saga literária.
“Enquanto escrevíamos as três primeiras fases de ‘Star Wars: A Alta República‘, percebemos como as pessoas estavam ficando empolgadas, o que foi ótimo. A magia de ‘Star Wars‘ é que este universo está sempre em expansão e, às vezes, uma história pode migrar de uma mídia para outra, como acontece nas adaptações cinematográficas e televisivas.”
Ele continuou:
“E ‘A Alta República‘, como uma era contínua através de séculos, é aquele período que abre diversas possibilidades e traz uma das temáticas que mais admiro na franquia: a era antes da queda dos Jedi.”
Por enquanto, maiores detalhes não foram divulgados, então não há informações sobre a trama da série e nem quando a produção será iniciada.
Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.
No ano passado, a Lucasfilm divulgou um trailer para anunciar o lançamento do primeiro volume da série literária, intitulado ‘The Light of the Jedi‘ (A Luz dos Jedi).
‘Light of the Jedi‘ leva o título da 1ª fase narrativa da série, que contará com mais dois volumes, intitulados ‘A Test of Courage’ e ‘The Great Jedi Rescue’, além de uma série de quadrinhos da Marvel Comics.
Outras duas fases estão sendo planejadas para lançamento ao longo do ano e serão intituladas ‘Quest of the Jedi’ e ‘Trials of the Jedi’.
Confira, junto com o trailer:
Através de um comunicado, Michael Siglain, diretor criativo da Lucasfilm, se mostrou bastante empolgado com o projeto.
“‘Star Wars: The High Republic‘ apresenta os Cavaleiros Jedi como sempre desejamos vê-los – como verdadeiros guardiões da paz e da justiça. Este é um momento otimista e de esperança, quando os Jedi e a República Galáctica estão no auge. Mas é claro que, nessa nova era gloriosa, também está surgindo uma perversa ameaça. Essa iniciativa dará aos leitores jovens e idosos um novo canto da galáxia para explorar através de histórias ricas e significativas. Além disso, os leitores irão conhecer o que assusta os Jedi.”
Confira o anúncio e as artes promocionais:
Após anos sem vestir o traje do Superman, Henry Cavill reprisou o papel na cena pós-créditos de ‘Adão Negro‘, provocando seu futuro no DCU.
E, durante uma entrevista para o Screen Rant, o astro disse que está ansioso para mostrar um Superman mais esperançoso nas telonas, e com uma imagem mais inspiradora para o público.
“Há muitas conversas a serem feitas. Eu tenho uma conexão muito profunda com o personagem. E há algo extraordinariamente especial nele; extraordinariamente especial em sua capacidade de se doar e amar o próximo. Não quero dizer romanticamente; quero dizer seu amor pela Terra e pelas pessoas que vivem aqui. Ele tem a capacidade de fazer as pessoas se sentirem poderosas – fazer as pessoas se sentirem como o próprio Superman.”
Ele acrescentou:
“Eu tenho muitas ideias sobre isso, é claro, ideias que serão discutidas mais tarde. Mas a coisa mais importante, é que o público saia do cinema e sinta que pode voar, não literalmente, mas que sejam inspirados a proteger e se doarem uns pelos outros. Esse seria o meu objetivo.”
Anteriormente, Cavill explicou ao Happy Sad Confused (via Comic Book) que vestir a capa do Superman é uma grande responsabilidade, algo que vai muito além dos filmes.
Em sua declaração, ele disse que tem muito amor pelos fãs e que o personagem representa a bondade do mundo.
“Eu aprendi muito com o Superman. Eu tenho vivido este personagem há muito tempo para compreender o que ele significa. Quando você interpreta um personagem como esse, você sente uma responsabilidade perante ao público tanto quanto em frente às câmeras. Vestir aquela capa me ensinou muito sobre mim mesmo e sobre o mundo também e sobre o poder de personagens importantes como o Superman e o que ele significa para tantas pessoas.”
Lembrando que ‘O Homem de Aço 2‘ já está em desenvolvimento na Warner Bros. Pictures.
Ao que parece, a sequência só ficou presa no limbo por conta do antigo chefe da DC Studios, Walter Hamada, que não queria o retorno do ator.
Segundo The Hollywood Reporter, Hamada, líder da DC Films nos últimos quatro anos e agora de saída, era o grande responsável por deixar a iteração do herói interpretada por Cavill “na geladeira”. Hamada tinha seus próprios planos para a franquia, um deles envolvendo a introdução de uma versão alternativa, roteirizada por Ta-Nehisi Coates, e por isso não queria nenhum envolvimento do Superman em Adão Negro, mas esses planos mudaram recentemente.
Ao que se sabe, a mudança de comando foi fundamental para que isso acontecesse, incluindo David Zaslav (CEO da Warner Bros. Discovery), e Michael De Luca e Pam Abdy (presidentes da Warner Bros. Pictures). Os três tinham esse “intenso desejo” em retomar a iteração de Cavill.
No entanto, Dwayne Johnson e a Seven Bucks Productions é quem são os verdadeiros responsáveis pela volta de Cavill. O astro e sua marca, uma das mais influentes em Hollywood atualmente, insistiram por anos para que acontecesse.
Após as respostas negativas de Hamada, Johnson decidiu contatar De Luca e Abdy diretamente, que deram a sinalização positiva. Uma rodada intensa de negociações ocorreu antes do Dia do Trabalho, prazo insistido pelo estúdio, e tudo deu certo.
Através do Twitter, o produtor de ‘Mortal Kombat 2′, Todd Garner compartilhou imagens dos bastidores, indicando que a sequência terá um famoso cenário dos games.
Trata-se do Outworld, o reino habitado por alguns dos maiores vilões da franquia, como Shao Kahn, que será interpretado por Martyn Ford (‘Boyka: O Imbatível’)
As imagens são bem simples, com vislumbres do interior de uma sala com iluminação vermelha e azul.
Apesar de não haver evidências concretas de onde exatamente está localizado, a iluminação e a aparência indicam uma sala do trono ou palácio situado em algum lugar do Outworld.
Possivelmente, o trono do próprio Shao Kahn.
Confira:
BTS… pic.twitter.com/BnjadOMEK0
— Todd Garner (@Todd_Garner) July 9, 2023
Anteriormente, Ford (‘Boyka: O Imbatível’) também compartilhou uma imagem dos bastidores.
Na publicação, ele aparece aparece nos preparativos para incorporar o personagem, auxiliado pela equipe de maquiagem.
Na legenda, ele escreveu:
“Hoje foi um dia longo, mas incrível… Esses caras são incríveis, como eles me aturam, não tenho certeza, mas definitivamente tivemos algumas risadas através das longas horas.”
Confira:
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Lembrando que o filme está agendado para algum momento de 2024, caso a greve dos atores não atrapalhe o cronograma.
Também retornam Lewis Tan como Cole Young, Josh Lawson como Kano, Tadanobu Asano como Raiden, Chin Han como Shang Tsung, Joe Taslim como Sub-Zero e Hiroyuki Sanada como Scorpion.
esmond Chiam dará vida ao Rei Jerrod de Edenia e Damon Herriman será Quan Chi.
Simon McQuoid retorna como diretor, enquanto Jeremy Slater (‘Cavaleiro da Lua’, ‘The Umbrella Academy’) substitui Greg Russo como roteirista.
Ed Boon, criador da franquia, foi escolhido como consultor criativo.
Lembrando que o primeiro filme está disponível no streaming da HBO Max.
Adicionado recentemente ao catálogo da Netflix, o terror ‘Shaitaan‘ gira em torno da luta de uma família quando sua filha cai sob o feitiço de magia negra lançado por um estranho, levando-os a tentarem descobrir os motivos do estranho contra a família enquanto tentam impedir a possessão.
Dirigido por Vikas Bahl, o longa mescla terror com o drama familiar, o que torna a tensão ainda mais pessoal e sentimental, deixando tudo ainda mais perturbador.
No entanto, ‘Shaitaan‘ vem recebendo bastante elogios por subverter o gênero, deixando em dúvida se o estado da jovem é mesmo fruto de feitiçaria ou se ela sucumbiu a uma persuasão psicológica.
E, enquanto o público acompanha o desespero do pai enquanto luta para salvar sua filha, ele recorre a fontes tanto tradicionais quanto não ortodoxas para restaurar a consciência da filha, incluindo a procura por curandeiros espirituais.
Por outro lado, além de sustos e uma aura sombria, o filme transmite uma mensagem sobre o impacto emocional que a magia negra pode exercer na harmonia familiar, contribuindo para uma narrativa bastante profunda sobre o relacionamento entre os protagonistas.
No fim das contas, o público é levado a se questionar se tudo que viram é um retrato da possessão demoníaca ou uma ilusão causad pela paranoisa que paira sobre a família.
Essa dualidade dá ao público à ideia de tirarem suas próprias conclusões.
Confira o trailer:
O Disney+ revelou hoje (15) a aguardada data de lançamento da sequência ‘Avatar: O Caminho da Água‘ em seu streaming.
O sucesso de bilheteria dirigido por James Cameron vai chegar ao catálogo no dia 7 de junho.
Confira o anúncio:
Return to Pandora.
#AvatarTheWayOfWater is streaming June 7 on #DisneyPlus. pic.twitter.com/5y3wZPLcz6— Disney+ (@DisneyPlus) May 15, 2023
O filme arrecadou estrondosos US$2,32 bilhões nas bilheterias mundiais, tornando-se a maior arrecadação de 2022.
Assista nossa entrevista com Zoe Saldana e Jon Landau:
Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.
O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.
A franquia original do ‘Homem-Aranha’, dirigida por Sam Raimi, foi um tremendo sucesso.
Embora o quarto filme nunca tenha saído do papel, algumas informações sobre o longa circularam, destacando Anne Hathaway como a Gata Negra.
O filme seria uma sequência de ‘Homem-Aranha 3’, mantendo Tobey Maguire como o Homem-Aranha. John Malkovich seria o vilão Abutre, enquanto Angelina Jolie interpretaria sua filha.
O vilão era um agente implacável do governo, ganhando seu apelido por deixar apenas ossos em suas missões. No entanto, ele encontraria seu fim em um confronto com o Homem-Aranha, e sua filha seguiria os passos dele em busca de vingança. Além disso, Anne Hathaway seria a ladra Gata Negra.
Em uma conversa com Josh Horowitz, Hathaway comentou sobre o projeto: “Ah, eu não vesti a roupa e não li um roteiro além dos trechos da audição”, confirma a atriz. “Consegui o papel e, sim, simplesmente… Acho que essa é provavelmente mais a história dos produtores para contar do que a minha, caso eles decidam contar.”
“O Universo do Homem-Aranha se tornou tão enorme e emocionante”, continuou Hathaway.
“Está apenas se reinventando e todas essas coisas, então eu não gostaria de fazer mais do que o necessário disso.”
O projeto foi abandonado, e a Sony optou por reiniciar o herói com ‘O Espetacular Homem-Aranha’, estrelando Andrew Garfield. No entanto, após o sucesso do retorno de Tobey Maguire como Peter Parker em ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’, os fãs começaram a especular um possível retorno da franquia.
Sucesso de crítica e público, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, filme mais recente do herói, arrecadou US$ 1,916 bilhão nas bilheterias e está disponível no HBO Max.
Assista a entrevista de Tom Holland para o CinePOP no YouTube:
Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.
A tão aguardada segunda temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder’ chegará em breve ao Prime Video, mas com uma novidade inesperada: a série ganhará classificação indicativa para maiores de 18 anos em alguns países, segundo o SlashFilm.
A mudança surpreende, já que a primeira temporada era indicada para maiores de 13 anos. Nos Estados Unidos, a série manterá a classificação TV-14, a mesma da temporada anterior.
Os motivos para a nova classificação ainda não foram oficialmente divulgados, mas é provável que a intensificação de cenas de violência tenha influenciado a decisão. Adaptações recentes de obras de fantasia têm demonstrado uma tendência a retratar elementos mais sombrios e violentos, o que pode ter impactado a classificação da série.
A 2ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ chega ao catálogo da Prime Video em 29 de agosto.
Confira, junto com o novo trailer:
There is a new fate for Middle-earth. pic.twitter.com/XxCbvC2KX6
— The Lord of the Rings on Prime (@TheRingsofPower) August 14, 2024
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Em entrevista à Empire, o time criativo da série comentou sobre o que os fãs podem esperar da 2ª temporada – e aproveitaram para deixar claro que os próximos episódios trarão cenas de batalha “obscuras” e “violentas”.
“Nós amamos uma boa batalha”, revelou o co-showrunner Patrick McKay. “O plano com a 2ª temporada seria algo muito maior, em uma escala muito maior que não apenas aconteceria à noite, mas durante vários dias, semanas, meses e episódios”.
Charlotte Brändström, que foi promovida à diretora de produção do próximo ciclo, acrescentou que a batalha será “dez vezes maior” que a da primeira temporada.
“É realmente a batalha entre a escuridão e a luz… Com momento muito obscuros e bastante violentos”, ela afirmou.
“As coisas tomaram um rumo bem intenso desde que Sauron voltou e moveu as peças de xadrez no tabuleiro”, acrescentou a produtora executiva Lindsey Weber. “Então, temos um tipo diferente de ação e veremos a Terra-média em seus momentos de maior terror”.
A adaptação é inspirada nos escritos do icônico romancista J.R.R. Tolkien.
O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.
Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa Hamri e Louise Hooper foram contratadas para completar o time.
A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Direção para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.
A série de sucesso de Ryan Murphy, ‘9-1-1’, foi renovada para sua nona temporada, com um pedido de 18 episódios, conforme revelado pelo Deadline.
A renovação pela ABC ocorreu após a série alcançar uma das maiores audiências tanto na televisão linear quanto no digital.
A oitava temporada da série, a segunda exibida pela ABC, ocupa o segundo lugar em audiência e é a número 1 entre adultos de 18 a 49 anos (L+SD).
Originalmente, ‘9-1-1’ estreou em 2018 na Fox, onde permaneceu por sete temporadas antes de ser cancelada. A série, produzida pela 20th Television, foi resgatada pela ABC, pertencente à Disney, que a renovou para uma sétima temporada, com estreia em 2024.
Lembrando que ‘9-1-1’ está disponível no Disney+.
A série foi criada por Ryan Murphy, Brad Falchuk e Tim Minear.
A trama explora as vidas de policiais, paramédicos e bombeiros que precisam enfrentar as situações mais assustadoras e chocantes, enquanto respondem a chamados de emergência, e devem equilibrar o trabalho de salvar os mais vulneráveis e resolver os problemas em suas próprias vidas.
O elenco conta com Angela Bassett, Peter Krause, Jennifer Love Hewitt, Oliver Stark, Aisha Hinds, Kenneth Choi, Ryan Guzman, Corinne Massiah e Gavin McHugh.
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‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo do Infinito’ já é um verdadeiro fenômeno global, ultrapassando US$ 550 milhões em bilheteria mundial. Diante desse sucesso estrondoso, o CEO da Crunchyroll demonstrou confiança de que o longa tem potencial para disputar uma estatueta no Oscar.
Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Rahul Purini, presidente da Crunchyroll, afirmou acreditar que o filme merece ser reconhecido pela Academia e prometeu empenho para garantir sua presença na temporada de premiações.
“Achamos o filme incrível, a animação, a história, a qualidade em todos os aspectos. Então, sim, os fãs definitivamente merecem que o filme seja considerado para prêmios. Faremos a nossa parte para garantir que ele receba o apoio necessário para ser considerado em todas as categorias em que possa ser elegível”, declarou Purini.
Embora o Oscar já tenha reconhecido animações japonesas no passado, como ‘A Viagem de Chihiro’ e ‘O Menino e a Garça’, ambas do Studio Ghibli, uma eventual indicação de ‘Demon Slayer’ marcaria a primeira vez que um longa derivado de um anime conquistaria espaço na premiação.
Vale destacar que ‘Castelo do Infinito’ não só consolidou sua posição como o maior anime da história em bilheteria, como também se tornou o filme japonês de maior arrecadação global de todos os tempos.
Além disso, o longa também representou a maior estreia da Sony Pictures nos Estados Unidos em mais de dois anos, reforçando seu impacto comercial e cultural no cenário internacional.
A trama acompanha Tanjiro Kamado, que entra para a Corporação de Caçadores de Demônios após sua família ser massacrada, buscando transformar sua irmã Nezuko de volta em humana. Ao lado de seus companheiros Zenitsu e Inosuke, e dos poderosos Hashira, Tanjiro enfrenta os maiores desafios de sua jornada, culminando no confronto final dentro do misterioso Castelo Infinito.
Atualmente, ‘Castelo Infinito’ já é o terceiro filme japonês de maior bilheteria da história, e isso antes mesmo de estrear fora do Japão. No topo do ranking segue ‘Demon Slayer: Mugen Train – O Filme’, seguido por ‘A Viagem de Chihiro’, do Studio Ghibli.
‘Your Name’, de Makoto Shinkai, que antes ocupava o terceiro lugar, foi superado por ‘Castelo Infinito’.
‘Castelo Infinito‘ é o primeiro filme da trilogia final do aclamado anime shonen produzido pelo estúdio Ufotable, adaptando o arco derradeiro do mangá de Koyoharu Gotouge.
A direção é de Haruo Sotozaki, responsável por todos os arcos animados da série.
O longa-metragem ‘A Voz de Hind Rajab’, dirigido por Kaouther Ben Hania e indicado ao Oscar de Melhor Filme Internacional em 2026, teve seu lançamento barrado na Índia. A decisão partiu do Central Board of Film Certification (CBFC), o órgão de censura local, que alegou motivações políticas para impedir a exibição da obra, segundo informou o distribuidor regional à Variety.
De acordo com Manoj Nandwana, chefe da distribuidora Jai Viratra Entertainment, sediada em Mumbai, o CBFC justificou o bloqueio afirmando que o filme é “muito sensível” e que sua estreia poderia “prejudicar a relação diplomática entre Índia e Israel”.
O contexto político é acentuado pela recente aproximação entre as duas nações: o primeiro-ministro indiano, Narendra Modi, realizou uma visita histórica a Israel no fim de fevereiro, consolidando laços econômicos e tecnológicos. Este movimento marca um afastamento da tradicional política externa indiana de apoio irrestrito à causa palestina.
“Eu disse a eles: a relação entre Índia e Israel é tão forte que é absurdo pensar que este filme vai abalá-la”, desabafou Nandwana, ressaltando que a obra já foi lançada em países como EUA, Reino Unido, França e Itália sem incidentes diplomáticos.
‘A Voz de Hind Rajab’: Astro não comparecerá ao Oscar e explica o motivo; Entenda!
O filme narra a impactante história real de uma menina palestina de 5 anos que ficou presa em um carro sob ataque em Gaza e, posteriormente, foi encontrada morta. Antes de chegar à temporada de premiações, a produção teve uma estreia triunfante no Festival de Veneza, onde foi aplaudida de pé por 20 minutos e conquistou o prestigiado Leão de Prata.
Este não é um caso isolado no cenário indiano. No ano passado, o CBFC também bloqueou o lançamento de Santosh, da diretora Sandya Suri, mesmo após o projeto ter recebido incentivos governamentais para ser filmado no país.
A distribuidora planejava lançar ‘A Voz de Hind Rajab’ em 6 de março, aproveitando o fôlego antes da cerimônia do Oscar, marcada para o dia 16. No entanto, sem a liberação do órgão regulador, o público indiano permanece sem acesso ao filme.
Crítica | A Voz de Hind Rajab – ÓTIMO Candidato da Tunísia ao Oscar é um Soco no Estômago
Teri Garr, atriz e cantora que participou de projetos como ‘O Jovem Frankenstein’, faleceu em Los Angeles aos 79 anos.
Garr atravessava uma luta de anos contra a esclerose múltipla, enfrentando a doença desde 2002, quando revelou o diagnóstico.
Além de seu papel no filme de Mel Brooks, a atriz também ficou conhecida por estrelar ‘Tootsie’, filme de 1982 do diretor Sydney Pollack.
Com uma carreira repleta de trabalhos de destaque entre as décadas de 1970 e 1990, Teri Garr também se tornou muito conhecida entre os fãs de ‘Friends’, interpretando Phoebe Abbott, a mãe biológica de Phoebe.
Em sua carreira, a atriz trabalhou com grandes diretores de Hollywood, participando de projetos de nomes como Martin Scorsese e Francis Ford Coppola.
O quarteto responsável por interpretar os hobbits na trilogia clássica de ‘O Senhor dos Anéis’ se reuniu para celebrar os 20 anos de ‘A Sociedade do Anel‘ (2001). Nas redes sociais, Dominic Monaghan, quem viveu Merry na saga, compartilhou uma foto de um jantar com Elijah Wood (Frodo), Sean Astin (Sam) e Billy Boyd (Pippin).
Lembrando que os três filmes baseados nos livros de J. R. R. Tolkien foram um marco na cultura pop e na indústria do cinema. Os filmes foram indicados 30 vezes ao Oscar e ganharam 17 estatuetas.
Além da foto com os ex-colegas de elenco, Monaghan também escreveu um texto inusitado sobre o jantar.
“Foi mais um daqueles chutes para fora do estádio, chutá-lo na linha Z, dê um tapa na minha bunda. Chame-me de Lucy, nada disso foi gravado, nenhum de nós trabalharia novamente… Obrigado @jaleobyjose por cuidar da gente. #sejacurioso”
Confira a foto:
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A versão estendida da trilogia cinematográfica ‘O Senhor dos Anéis’, comandada por Peter Jackson, já está disponível na HBO Max.
Os filmes foram lançados no último dia 21 de maio na plataforma de streaming.
Confira o trailer promocional:
Relembre as sinopses dos três filmes:
O SENHOR DOS ANÉIS: A SOCIEDADE DO ANEL – Numa terra fantástica e única, chamada Terra-Média, um hobbit (seres de estatura entre 80 cm e 1,20 m, com pés peludos e bochechas um pouco avermelhadas) recebe de presente de seu tio o Um Anel, um anel mágico e maligno que precisa ser destruído antes que caia nas mãos do mal. Para isso o hobbit Frodo (Elijah Woods) terá um caminho árduo pela frente, onde encontrará perigo, medo e personagens bizarros. Ao seu lado para o cumprimento desta jornada aos poucos ele poderá contar com outros hobbits, um elfo, um anão, dois humanos e um mago, totalizando 9 pessoas que formarão a Sociedade do Anel.
O SENHOR DOS ANÉIS: AS DUAS TORRES – Após a captura de Merry (Dominic Monaghan) e Pippy (Billy Boyd) pelos orcs, a Sociedade do Anel é dissolvida. Enquanto que Frodo (Elijah Wood) e Sam (Sean Astin) seguem sua jornada rumo à Montanha da Perdição para destruir o Um Anel, Aragorn (Viggo Mortensen), Legolas (Orlando Bloom) e Gimli (John Rhys-Davies) partem para resgatar os hobbits sequestrados.
O SENHOR DOS ANÉIS: O RETORNO DO REI – Sauron planeja um grande ataque a Minas Tirith, capital de Gondor, o que faz com que Gandalf (Ian McKellen) e Pippin (Billy Boyd) partam para o local na intenção de ajudar a resistência. Um exército é reunido por Theoden (Bernard Hill) em Rohan, em mais uma tentativa de deter as forças de Sauron. Enquanto isso Frodo (Elijah Wood), Sam (Sean Astin) e Gollum (Andy Serkins) seguem sua viagem rumo à Montanha da Perdição, para destruir o Um Anel.
Baseados nos escritos assinados por J.R.R. Tolkien, a aclamada trilogia arrecadou quase US$3 bilhões mundialmente e levou para casa nada menos que 17 estatuetas do Oscar. ‘O Retorno do Rei’ conquistou 11 desses prêmios, incluindo Melhor Filme.
Resenha da Trilogia: “Karatê Kid ”
Com o lançamento da nova versão de “Karate Kid” nos cinemas essa sexta-feira, o Universo Animado preparou para vocês uma resenha especial do Pack dos DVDs da trilogia “Karatê Kid”, lançado pela Sony Pictures, no final do ano passado, para promover o novo filme da franquia.
Chegando as lojas dentro de uma caixa especial, os três DVDs estão em embalagem slim e cada um trás um postal exclusivo com uma cena clássica do filme original e mensagens ditas durante o filme.
Dirigido por John G. Avildsen e com os roteiros e personagens criados por Robert Mark Kamen, a trilogia de filmes fez um grande sucesso na década de 80 e até hoje é lembrada pelos fãs e continua conquistando novas gerações, se mostrando uma obra atemporal. No filme, Daniel Larusso é um adolescente que acaba de se mudaram de Nova Jersey para o sul da Califórnia. Porém, ele não consegue se ambientar em sua nova vida, até encontrar Miyagi, um veterano japonês, mestre na arte do karatê, que vai ajudar o rapaz e passar-lhe os ensinamentos do karatê, para que ele possa se defender de uma gangue de garotos.
Lançado pela Sony Pictures Home Entertainment, o filme original chega com formato de tela Widescreen Anamórfico e áudio em português (Mono) e inglês (2.0 DS). O segundo filme e o terceiro filme tem o formato de tela Widescreen Anamórfico, áudio Dolby Digital 2.0 (Português e Espanhol) e 2.0 Dolby Surround (Francês e Inglês) e legendas em Português, Espanhol, Coreano, Tailandês, Chinês e Francês.
SINOPSE OFICIAL: Apenas os mais velhos podem ensinar os segredos dos mestres. Karatê Kid: A Hora Da Verdade: Treinado na arte da defesa pessoal por um mestre das artes marciais (Pat Morita, em uma interpretação indicada ao Oscar® de Melhor Ator Coadjuvante, 1984), Ralph Macchio, um adolescente tímido de 17 anos, enfrenta seu maior inimigo num torneio de karatê no qual a própria honra está em jogo.
Karatê Kid II: A Hora Da Verdade Continua: Ao voltar acompanhado de Daniel (Ralph Macchio) à sua terra natal em Okinawa pela primeira vez em 45 anos, Miyagi (Noriyuki “Pat” Morita) re-encontra Yukie (Nobu McCarthy), a mulher que deixou para trás quando imigrou para a América. E quando Daniel também se apaixona por Kumiko (Tamlyn Tomita), a sobrinha adolescente de Yukie, tudo parece perfeito. Até surgirem dois inimigos que perturbam a felicidade de ambos os casais: Sato (Danny Kamekona), o homem com quem Yukie deveria ter se casado, e Chozen (Yuji Okumoto), seu sobrinho mal-intencionado que detesta Daniel logo à primeira vista. E agora, para manter a honra da família, eles desafiam Miyagi e Daniel para duelos de vida e morte. Com a canção indicada ao Oscar® em 1986 – “Glory of Love.”
Karatê Kid III: O Desafio Final: O Karate Kid Daniel Larusso arrisca perder tudo quando ele coloca o orgulho antes dos princípios neste filme emocionante, que reúne mais uma vez as estrelas Ralph Macchio e Noriyuki “Pat” Morita. Quando Daniel (Macchio) decide não competir no campeonato de Karatê, ele se torna o alvo do maléfico estudante de Cobra Kai Mike Barnes (Sean Kanã), que está determinado a recuperar o título. Com firmeza o Sr. Miyagi (Morita), instrui Daniel a ignorar as ameaças de Mike e a permanecer longe do torneio. Quando os abusos de Mike passam para a chantagem, Daniele se vê forçado a competir e se indispõe com Miyagi. Desesperado, Daniel encontra outro treinador, Terry Silver (Thomas Ian Griffith), cujas técnicas violentas de combate são exatamente opostas das orientações sutis de Miyagi. Quando Daniel percebe que Terry e Mike estão aliados com o velho inimigo do Sr. Miyagi, Kresse (Martin Kove), em um elaborado plano de vingança, ele também percebe que se distanciou da única pessoa que pode ajudá-lo. Karate Kid 3 – O Desafio Final é uma emocionante história de independência, força interior e auto-descoberta.
BÔNUS MATERIAL
KARATÊ KID: A HORA DA VERDADE – Especial Karate Kid – Parte 1 (23:56): A primeira parte do making of do filme, além de várias cenas de bastidores, também traz os depoimentos de Robert Mark Kamen (roteirista), John G. Avildsen (diretor), Ralph Macchio (Daniel), Pat Morita (Mr. Miyagi), William Zabka (Johnny) e Martin Kove (Kreese), falando sobre o roteiro, a procura do elenco, as locações escolhidas para rodar o filme, como os garotos acabaram se identificando com seus personagens na história e também sobre a personalidade de um dos personagens chaves na história, o Mr. Miyagi.
– Especial Karate Kid – Parte 2 (20:40): A equipe técnica e parte do elenco voltam a comentar nesta segunda parte do making of curiosidades sobre a produção como: a direção de John G. Avildsen, os elementos da história, o roteiro, os detalhes de cada personagem, a cena que seria cortada da versão final do filme, a amizade entre Daniel e seu mestre, as coreografias das lutas, a importância da musica na cena final e também a cena favorita do ator Ralph Macchio, que vivia o protagonista, o jovem Daniel Larusso.
– A Arte Karatê (12:07): Esse extra traz o mestre em artes Marciais, Pat E. Johnson, explicando um pouco sobre como foi trabalhar no filme “Karatê Kid: A Hora da Verdade”, seu trabalho ao lado do diretor John G. Avildsen, do treinamento com os atores e também explica o significado da palavra Karatê.
– A Música de Karatê Kid (07:43): Um making of com depoimentos do compositor e vencedor do Oscar, Bill Conti, que fala sobre como foi construir a trilha sonora nesta produção e como foi compor as canções para cada época e personagem.
– A Vida do Bonsai (09:57): Você vai conhecer a origem, os tipos, os estilos, a idade, as regras, entre outras informações para construir as árvores Bonsai, que é uma grande arte, além de ser um relaxamento.
– Trailers:Assim como todos os lançamentos da Sony, você confere os trailers de outras produções da distribuidora como “Karate Kid – A Hora da Verdade” (02:07), “Karate Kid 2 – A Hora da Verdade Continua” (01:30) e “Ninjas Aventura na Mega Mountain” (01:00), todos sem legenda em português.
KARATÊ KID II: A HORA DA VERDADE CONTINUA – Making Of Original (06:18): Diferente dos extras do primeiro filme, o mini-making of da continuação traz depoimentos do produtor,d o diretor e dos atores Ralph Macchio (Daniel) e Pat Morita (Mr. Miyagi), no período que o filme estava sendo rodado. Além dos depoimentos sobre como foi rodar a continuação, o extra, sem legendas, traz diversas cenas de bastidores.
– Trailers: Neste DVD você confere os trailers de “Karate Kid – A Hora da Verdade”, “Karate Kid 2 – A Hora da Verdade Continua”, “Starship Troopers: A Série – A Campanha de Plutão” e “Godzilla 2000″, todos sem legenda em português.
– Filmografias:Você poderá conferir a lista de filmes feitos pelo diretor John G. Avildsen e pelos atores Ralph Macchio (Daniel) e Pat Morita (Mr. Miyagi).
KARATÊ KID III: O DESAFIO FINAL – Trailers: Junto com o DVD da terceira aventura você confere os trailers de “Karate Kid – A Hora da Verdade”, “Karate Kid 2 – A Hora da Verdade Continua”, “Starship Troopers: A Série – A Campanha de Plutão”, “Um Ninja da Pesada” e “Godzilla 2000″, todos sem legenda em português.
– Filmografias: Você poderá conferir a lista de filmes feitos pelo diretor John G. Avildsen e pelos atores Ralph Macchio (Daniel) e Pat Morita (Mr. Miyagi).
COMENTÁRIOS FINAIS: Contendo 3 discos de DVDs a Trilogia “Karatê Kid” é um item obrigatória na coleção de qualquer fã do cinema, pois esses clássicos sessão da tarde são diversão garantida para toda a família. Ao ver os três DVDs, fica nítido que a Sony Pictures Home Entertainment deu apenas um tratamento especial para o longa-metragem original, que além de trazer alguns extras curtinhos, apresenta um excelente making of atual, na qual equipe técnica e elenco comentam como foi trabalhar nesse filme, que até hoje conquista gerações. Além das cenas de bastidores e depoimentos, o making of se destaca ao mostrar o elenco nos dias atuais. A qualidade de som e imagem estão boas e para felicidade dos fãs, a dublagem é a original, que estamos acostumados a ver e ouvir diversas vezes que o filme foi exibido na TV aberta. A grande burrada da edição é o curtíssimo making of do segundo filme ser lançado sem legendas em português, sei que muitos dos nossos visitantes podem até ser fluentes na língua inglesa, mas muitos consumidores acabaram não tendo a chance de conferir o material presente na edição. Já o terceiro disco vem apenas com o filme mesmo, pois os extras acabam sendo uma copia dos presentes no disco do segundo filme. No geral, vale a pena ter esse Pack em sua coleção? Se você é fã da franquia é claro que sim, pois além de terem sido lançados com belas capas, a franquia continuará conquistando gerações de fãs.
Por: Léo Francisco
A Universal planeja uma nova versão de ‘Miami Vice’, segundo o Latino Review, oito anos depois da adaptação cinematográfica da série dos anos 80.
O estúdio já está à procura de roteiristas para o novo reboot, e esse é o único pedaço de informação sobre o projeto no momento.
Dirigido por Michael Mann, o remake de ’Miami Vice’ começa quando os detetives Crockett (Colin Farrell) e Tubbs (Jamie Foxx) descobrem que uma denúncia na “alta esfera” levou ao assassinato de seus amigos, dois agentes federais e de um informante. Destacados para o caso, a investigação dos dois detetives acaba levando-os à porta de assassinos terríveis da Irmandade Aryan e uma rede sofisticada de traficantes internacionais com proteção do primeiro escalão do crime organizado.
Lançado em 2006, ‘Miami Vice’ arrecadou US$ 163,5 milhões pelo mundo para um orçamento de US$ 135 milhões.
‘A Escolha‘ (The Choice), 11ª adaptação de uma obra do autor Nicholas Sparks para o cinema, ganhou um novo trailer. A Paris Filmes lança o filme nos cinemas nacionais dia 4 de Fevereiro de 2016.
Confira, com o cartaz e fotos:
Travis Parker (Benjamin Walker) tem uma vida confortável, um bom emprego, amigos leais e uma casa em pequena cidade costeira. Ele busca diariamente viver plenamente e acredita que um relacionamento sério limitaria o seu estilo de vida. Isso até que Gabby Holland (Teresa Palmer) se muda para a casa ao lado. Mesmo que ela tenha um namorado, a moça o instiga logo de cara e faz com que os dois se entreguem a uma relação que nenhum deles esperava.
Benjamin Walker (‘Abraham Lincoln: Caçador de Vampiros’) e Teresa Palmer (‘Meu Namorado é um Zumbi’) estrelam o filme. O grandioso elenco ainda conta com Maggie Grace (‘Busca Implacável’), Alexandra Daddario (‘Terremoto – A Falha de San Andreas’), Tom Welling (‘Smallville’) e Tom Wilkinson (‘O Exótico Hotel Marigold’).
Ross Katz dirige, à partir do roteiro de Bryan Sipe.
Esta será a primeira adaptação de Sparks financiada pelo próprio escritor de forma independente. Os protagonistas também servirão como produtores ao lado de Peter Safran.
Recentemente, também chegaram aos cinemas ‘O Melhor de Mim‘ e ‘Uma Longa Jornada‘, ambos baseados em livros de Sparks.
O Twitter resolveu fazer uma pesquisa para descobrir qual filme inédito é o mais comentado na rede social, e ‘Esquadrão Suicida‘ ganhou disparado com mais de 1 milhão de citações, entre os dias 1º de março e 26 de maio de 2016.
A marca ganhou força com a campanha da hashtag #JokerWasHere, divulgada por Jared Leto, que desbloqueava um emoji especial do Palhaço do Crime na rede social.
Além disso, o último trailer somou mais de 130.000 retweets.
O segundo filme inédito mais comentado é ‘Procurando Dory‘ (869 mil tuítes), seguido por ‘Caça-Fantasmas‘ (565 mil tuítes).
A Warner se empolgou com a recepção positiva de ‘Esquadrão Suicida’ em exibições-teste, e acredita que tem uma franquia potencial em mãos.
Além do Coringa e da Arlequina, um filme solo do Capitão Bumerangue (Jai Courtney) também está sendo planejado.
Detalhes sobre a participação do Batman em ‘Esquadrão Suicida’
Dirigido por David Ayer, ‘Esquadrão Suicida‘ trará o debut dos personagens nos cinemas e tem lançamento marcado para 5 de agosto de 2016.
Batman em imagens de ‘Esquadrão Suicida’
Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais. Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.
‘American Horror Story‘ ganhou sua mais nova promo.
O mais interessante é que cada comercial é completamente diferente do outro, então, não dá nem pra ter ideia do tema que será abordado.
Confira:
A estreia está agendada para 14 de setembro.
‘American Horror Story: Freak Show’ estreia na Netflix
Além de Lady Gaga, Jessica Lange também pode retornar na sexta temporada.
O elenco conta com Lady Gaga, Sarah Paulson, Kathy Bates, Angela Bassett, Wes Bentley, Matt Bomer, Chloë Sevigny, Denis O’Hare, Cheyenne Jackson, Evan Peters e Finn Wittrock.
Apesar de estar com a agenda lotada com os filmes da Marvel, Robert Downey Jr. ainda planeja estrelar ‘Sherlock Holmes 3‘, que deve ser filmado em meados de 2017.
Com uma franquia potencial em mãos, a Warner Bros. contratou um grupo de roteiristas conceituados para trabalhar no roteiro do terceiro filme.
São eles: Nicole Perlman (‘Guardiões da Galáxia’), Justin Malen (‘Baywatch’), Gary Whitta (‘Uma História Star Wars – Rogue One), Geneva Dworet-Robertson (do novo ‘Tomb Raider’) e Kieran Fitzgerald (‘Snowden – Herói ou Traidor’).
“Estamos fazendo algumas coisas preliminares. Se pudéssemos filmá-lo pelo Skype, poderíamos ter o filme pronto em uma semana. É realmente um grande negócio poder fazer esses filmes. Estou cansado o tempo todo, mas eu estou muito empolgado em retornar”, afirmou o astro Downey Jr
O filme também trará o retorno de Jude Law.
‘Sherlock Holmes‘ arrecadou US$ 515 milhões mundialmente, e a sequência fez US$ 543,8 milhões.
[SPOILER]
Agora sim as coisas ficaram ruim para ‘Arrow‘/Oliver Queen.
Com a cidade a ponto de pegar fogo, ‘Arrow‘ tentará fazer justiça com as próprias mãos e acabará sendo capturado.
Assista:
‘Arrow’ pode fazer participação especial em ‘Supernatural’
Elenco de ‘Arrow’ comenta sobre o episódio de número 100 da série
‘Arrow‘ é exibida pela Warner Channel no Brasil.
A NBC divulgou o teaser do retorno de ‘Will & Grace’, que contará com 12 episódios.
O trailer completo será divulgado dia 15 de Maio.
A estreia acontecerá na temporada 2017/2018 da TV americana, ou seja, entre setembro de 2017 a maio de 2018.
Confira o teaser:
Debra Messing (Grace), Eric McCormack (Will), Megan Mullally (Karen) e Sean Hayes (Jack) voltam a estrelar.
‘Will & Grace’ teve suas oito temporadas exibidas entre 1998 e 2006.
Will e Grace eram namorados na faculdade. Will estava confuso com sua sexualidade, até que no dia de ação de graças, Grace convida Will para ir até sua casa, lá decidem fazer sexo. Na hora “H”, Will percebe que é homossexual. A partir daí, os dois se tornam grandes e inseparáveis amigos, com várias situações hilariantes e atrapalhadas.
‘Will & Grace‘ é uma das séries que tiveram mais indicações ao Emmy, o prêmio mais importante da televisão norte-americana. Foram 83 indicações e 16 prêmios, ao longo de oito temporadas.
Com filmagens a todo vapor no Canadá, o Just Jared liberou algumas novas fotos dos bastidores de ‘Deadpool 2‘.
Confira:
A sequência estrelada por Ryan Reynolds chega aos cinemas nacionais dia 31 de Maio de 2018, um dia antes da estreia nos EUA.
Encontramos VÁRIAS REFERÊNCIAS no teaser-trailer de ‘Deadpool 2’
‘Deadpool 2‘ foi reescrito por Drew Goddard (‘O Segredo da Cabana’, ‘Perdido em Marte’) e Ryan Reynolds. Eles trabalharam em cima do roteiro escrito por Rhett Reese e Paul Wernick, roteiristas do primeiro filme.
Josh Brolin vive o Cable.
O diretor por trás de ‘Deadpool 2’ será David Leitch, escolhido em uma lista que contou com nomes de Rupert Sanders, Drew Goddard e Magnus Martens. O mais recente trabalho de Leitch foi o sucesso de bilheteria ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’.
Cena pós-créditos de ‘Logan’ pode ser um teaser de ‘Deadpool 2’
