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Crítica TIFF | Luta por Justiça: Jamie Foxx e Michael B. Jordan em bela história real sobre racismo

Filme assistido durante o Festival de Toronto 2019

Em um país onde a segregação pulsa com voracidade, o sonho de Martin Luther King parece – gradativamente – ter se distanciado da realidade norte-americana atual. Em uma América onde os negros continuam sendo condenados até que se prove o contrário, os 12,3% da população afro-americana (segundo os dados do Departamento de Censo dos Estados Unidos) pelejam para encontrar o seu lugar fora das prisões, mas ainda se veem, naturalmente, sentenciados por uma justiça caucasiana parcial, que trabalha no esquema dois pesos e duas medidas. E nessa mesma América, onde 2.3 milhões de pessoas formam a população carcerária (dados de 2016), sua própria nação se vê encurralada e destinada a uma vida onde quanto mais negra a pele, mais perigoso o seu futuro.

Luta por Justiça tenta exatamente projetar os holofotes para essa história real de homens que – em virtude de sua raça – se viram sentenciados social e culturalmente, marcados com a Letra Escarlate, escrita com seu próprio sangue. Aqui, a inspiradora história do jovem advogado Bryan Stevenson ganha destaque, a fim de chamar a atenção para uma narrativa que continua se repetindo na América de Donald Trump. Em tempos de cólera, a produção visa se tornar um alerta emocional e impactante, a fim de lembrar a todos, americanos ou não, do injusto sistema judicial e carcerário que já condenou homens inocentes e puniu exageradamente culpados, os extirpando de uma segunda chance. Com o termo misericórdia em seu título original, o longa do cineasta Destin Daniel Cretton é uma carta aberta de repúdio e redenção que veio em uma precisa hora.

Construindo a história a partir de uma fórmula pronta comum no gênero de cinebiografias, o drama baseado em fatos reais não inova em seu roteiro, se sentindo completamente confortável em apenas retratar as circunstâncias verdadeiras vividas por Stevenson e seu pequeno escritório de advocacia que prestava assistência a negros sentenciados e suas famílias. Na pele de Michael B. Jordan, o protagonista conquista a audiência com facilidade, que naturalmente se encanta pela trama, em virtude do fator “real”. No entanto, ainda que entregue uma atuação emocionante, o ator tem dificuldades de cruzar a linha de seu próprio estereótipo, carregado de feições mais rígidas e um ar que beira o marrento. Tentando se despir diante do público, ele sofre para trazer uma suavidade e leveza para o papel, não consegue totalmente, o que é quase frustrante – uma vez que aqui ele tinha em mãos a chance de virar a chave em sua performance artística.

Mesmo assim, B. Jordan está longe de ser um desapontamento, com sua caracterização sendo aperfeiçoada graças à bela dinâmica relacional construída com o personagem Walter McMillian, de Jamie Foxx – que por sinal está fascinante, da personificação física aos maneirismos. Juntos, eles conseguem extrair aquelas temidas e inevitáveis lágrimas que a história já carrega em si, nos proporcionando uma imersão hipnotizante em seu relacionamento. Dentro desse contexto, Brie Larson tenta orbitar ao redor da narrativa principal, mas é tão apática quanto a cor de sua peruca. Suas breves aparições são desnecessárias e apenas visam construir uma sensação maior de identificação entre Jordan e a audiência, o que de fato não é necessário, tamanho o carisma do ator. Tecnicamente, ela está ali para uma pura validação alheia, desqualificando até mesmo o papel real de Eva Ansley, que foi peça chave para a excepcionalidade do trabalho de Stevenson.

Mas de maneira geral, Luta por Justiça ainda consegue nutrir um brilho encantador, principalmente por usar a sofrida história de superação de um homem inocente como um manifesto para a discussão sobre o sistema carcerário norte-americano. Falhando em chocar brutalmente sua audiência, a produção faz pequenos confrontos quanto aos perigos de tirar o direito de justiça de um ser humano, à medida que tenta promover um debate sobre as adversidades de ser negro nos Estados Unidos. Emocionante por sua essência pura e realista, o drama promove sentimentos dúbios em seu público propositalmente, nos levando a uma pequena montanha russa emocional que visa dilacerar a alma. Efêmero em sua abordagem, mas intenso nos momentos cruciais da vida de Stevenson e McMillian, a cinebiografia é imperfeita, mas nunca foi tão fundamental e necessária para os tempos sombrios em que vivemos.

‘Walker’: Série com Jared Padalecki ganha primeiro teaser e data de estreia; Confira!

Enquanto a jornada de ‘Supernatural‘ se encaminha para o seu fim, uma nova aventura também estrelada por Jared Padalecki se aproxima de seu começo.

E sua nova série intitulada ‘Walker‘, reboot da clássica ‘Walker, Texas Ranger‘, ganhou o seu primeiro e misterioso teaser oficial, divulgado pela emissora The CW.

O curto vídeo mantém o mistério da narrativa e traz a voz de Padalecki ponderando que após colocar seu trabalho como prioridade de sua vida por tantos anos, as circunstâncias o forçaram a colocar sua família em primeiro lugar.

Além disso, o teaser veio acompanhado da data de estreia da série, que acontece em 21 de janeiro de 2021.

Assista:

Lembrando que a esposa de Jared, Genevieve, também será sua companheira na ficção.

A atriz foi confirmada ao elenco de ‘Walker‘ e dará vida à Emily, falecida esposa do protagonista Cordell Walker, vivido por Jared.

Genevieve terá um papel essencial na trama, aparecendo em cenas de flashback e servindo como uma conselheira para o marido, que tenta construir novos códigos morais enquanto lida com a criminalidade.

Genevieve se junta a Violet Brinson (‘Objetos Cortantes‘) e Kale Culley (‘Me, Myself & I’), que serão os filhos do casal.

Brinson dará vida a Stella Walker, a filha mais velha de Cordell e uma adolescente rabugenta que vive em altos e baixos com os próprios sentimentos. Teimosa e inteligente, Stella ainda não perdoou o pai por estar ausente enquanto ela crescia sozinha e insiste em fazer perguntas que ele não está pronto para responder.

Culley será Arlo, irmão mais novo de Stella, um menino ansioso para ajudar o pai em suas missões. Com seu jeito engraçado e sincero, ele fará de tudo para impressionar toda a família. Ao contrário de Stella, Arlo não suporta confusões e só quer aproveitar a companhia do pai e da família reunida.

O elenco também conta com Jeff Pierre, Cobu Bell, Mitch PileggiKeegan Allen, e Lindsey Morgan.

Além de estrelar, Padalecki também será o produtor executivo ao lado de Lindsey Liberstore e Dan Spilo.

A série é escrita e produzida por Anna Fricke.

Assim como na trama original, a série acompanha Cordell Walker, um homem que encontra o caminho de volta para sua família enquanto investiga crimes na unidade de elite do estado. Viúvo e pai de dois filhos, ele retorna para casa em Austin, Texas, depois de passar anos em um caso secreto de alta periculosidade.

Com sua nova parceira, uma das únicas mulheres na história dos Rangers, Walker irá enfrentar novos desafios e, juntos, devem se tonar os heróis que o Texas tanto precisa no mundo contemporâneo.

Walker, Texas Ranger’ foi estrelada por Chuck Norris e suas oito temporadas foram exibidas entre 1993 e 2001.

‘Finch’: Aventura sci-fi estrelada por Tom Hanks já está disponível na Apple TV+

Finch‘, a aventura sci-fi estrelada por Tom Hanks, já está disponível na Apple TV+. A produção teve a sua estreia na última sexta-feira (05) na grade de programação.

Na trama, Hanks interpreta Finch, um engenheiro de robótica e um dos poucos sobreviventes de um evento solar cataclísmico, que acarretou na desolação da humanidade. Ao adquirir uma doença terminal, ele decide criar um robô (vivido por Caleb Landry Jones – ‘Corra!‘) para que ele possa cuidar do seu cachorro, Goodyear, quando ele morrer. A partir disso, os três vão embarcar em uma peculiar jornada em meio a uma América desolada, na qual Finch vai tentar ensinar ao seu robô o que significa ser humano e como cuidar do seu bichano, que terá que se adaptar ao seu novo mestre.

Este é o segundo filme estrelado por Hanks a ser lançado na Apple TV, depois do thriller da Segunda Guerra Mundial, ‘Greyhound‘. Embora Hanks não tenha ficado totalmente satisfeito com a Apple ter enviado o drama de guerra direto para streaming, isso resultou no maior fim de semana de abertura do streamer como o filme mais assistido na época, com audiência equivalente a um blockbuster teatral de verão.

Confira o trailer:

Miguel Sapochnik (‘Game of Thrones‘, ‘True Detective‘), assume a direção do longa, a partir de um roteiro assinado por Craig Luck (que marca sua estreia em longa metragem) e Ivor Powell.

O elenco ainda conta com Laura Harrier, Samira Wiley, and Skeet Ulrich.

‘Yellowstone’: Finn Little retornará para nova série derivada focada em Beth e Rip

O universo de ‘Yellowstone‘ está prestes a se expandir mais uma vez — e com rostos familiares. O ator Finn Little foi confirmado como parte do elenco regular do novo spin-off da série, que terá foco nos personagens Beth Dutton (Kelly Reilly) e Rip Wheeler (Cole Hauser), dois dos mais icônicos da trama original criada por Taylor Sheridan.

Ainda sem título oficial, o spin-off se passará na mesma linha do tempo atual da série principal e, segundo fontes, será a produção mais diretamente ligada ao núcleo original do rancho Dutton.

Finn Little voltará a viver Carter, o jovem problemático que foi acolhido por Beth e Rip após perder o pai por conta do vício em drogas. Introduzido na quarta temporada, Carter encontrou um novo propósito ao trabalhar no rancho, construindo laços profundos com seus guardiões, mesmo diante da resistência inicial de Beth em assumir um papel materno.

A nova série marca uma continuação direta da relação entre Carter, Beth e Rip, prometendo explorar de forma mais íntima essa nova configuração familiar.

O projeto ainda não tem previsão de estreia nem maiores detalhes divulgados, mas se junta a uma série de outras produções que expandem o universo ‘Yellowstone‘, como os já lançados ‘1883‘ e ‘1923‘, além dos futuros ‘The Madison‘, estrelado por Michelle Pfeiffer, Y: Marshals‘ com Luke Grimes, e os em desenvolvimento ‘1944‘ e ‘6666‘.

A expectativa é alta para os fãs que acompanham a saga da família Dutton — e, ao que tudo indica, ainda há muito território a ser explorado nesse faroeste moderno.

Taylor Sheridan, criador da série original, está trabalhando no projeto.

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Bohemian Rhapsody

(Bohemian Rhapsody)

 

Elenco:

Rami Malek

Aidan Gillen

Mike Myers

Gwilym Lee

Joseph Mazzello

Direção: Dexter Fletcher, Bryan Singer

Gênero: Biografia / Drama

Duração: 134 min.

Distribuidora: 20th Century Fox

Orçamento: US$ 52 milhões

Estreia: 1º de Novembro de 2018

Sinopse:

Bohemian Rhapsody é uma celebração exuberante do Queen, sua música e seu extraordinário cantor principal Freddie Mercury, que desafiou estereótipos e quebrou convenções para se tornar um dos artistas mais amados do planeta. O filme mostra o sucesso meteórico da banda através de suas canções icônicas e som revolucionário, a quase implosão quando o estilo de vida de Mercury sai do controle e o reencontro triunfal na véspera do Live Aid, onde Mercury, agora enfrentando uma doença fatal, comanda a banda em uma das maiores apresentações da história do rock. Durante esse processo, foi consolidado o legado da banda que sempre foi mais como uma família, e que continua a inspirar desajustados, sonhadores e amantes de música até os dias de hoje.

Crítica | Bohemian Rhapsody – Um virtuoso exercício de puro Rock n Roll (Nota: 8.0)

 

Crítica em Vídeo: 

Curiosidades: 

» O diretor Bryan Singer deixou a produção faltando algumas cenas para o fim das filmagens devido ao mal comportamento e desentendimentos com a equipe;

Trailer:

Cartazes:

Fotos: 

 

‘Máquinas Mortais’: Fantasia de Peter Jackson ganha novo trailer épico; Vem ver!

A Universal Pictures divulgou um novo e épico trailer da fantasia produzida por Peter Jackson, ‘Máquinas Mortais (‘Mortal Engines’). Confira:

Confira a primeira arte do filme:

A série de romances infantis de Philip Reeve ocorre em um futuro pós-apocalíptico onde as cidades são móveis e perambulam o planeta devorando uns aos outros para obter combustível: um sistema chamado Darwinismo Municipal. A catedral de São Paulo, em Londres, é a mais forte dessas Cidades Tração, num mundo onde a “velha tecnologia” é extremamente procurada. Em uma dessas estruturas maciças móveis, Tom Natsworthy tem um encontro inesperado com uma jovem misteriosa, que vai mudar o curso de sua vida para sempre.

As filmagens foram iniciadas em março, com Jackson produzindo e também co-escrevendo o roteiro juntamente com Fran Walsh e Philippa Boyens. Christian Rivers vai dirigir a produção para a Universal Pictures.

A adaptação chega aos cinemas em 14 de dezembro de 2018.

Opinião | Star Wars precisa de reboot nos cinemas?

Começaram a circular boatos de que a Disney estaria considerando “rebootar” a franquia Star Wars nos cinemas por conta das bilheterias frustrantes não apenas de Star Wars: A Ascensão Skywalker, mas também pela arrecadação muito abaixo do esperado de Solo: Uma História Star Wars. Problemas esses que teriam ressaltado que a franquia estaria seguindo para rumos errados. Se esses boatos se concretizarem, a casa do Mickey Mouse estará cometendo um dos maiores crimes da história do cinema.

Não só por estar passando uma enorme borracha na saga de Luke, Leia, Han Solo, Darth Vader e diversos outros personagens imortalizados e amados por mais de 40 anos, mas também por assinar um recibo de que é incapaz de usar sua criatividade para explorar uma franquia de forma inteligente sem ter que mexer no passado. A relação entre Disney e Lucasfilm, por enquanto, passou longe de ser brilhante como a situação com a Marvel. E tudo isso é culpa da Disney, que não soube tratar bem, comercialmente falando, a franquia que tem em mãos.

Os filmes de Star Wars costumavam ser grandes eventos. Cada trilogia marca uma geração diferente, sendo que as duas primeiras realmente foram tratadas como filmes eventos – mesmo que alguns tenham qualidade bastante discutível. A trilogia mais recente sofreu com um desgaste de público muito grande porque a Disney decidiu empurrar spin-offs enquanto o próximo capítulo da saga principal não chegava aos cinemas. E por mais que tenha saído um longa-metragem espetacular nesse selo de spin-offs (Rogue One), foi uma estratégia de mercado ruim para conquistar o público e dar essa sensação de importância para trilogia nova.

Para quê correr para os cinemas se todo ano tem um novo filme de Star Wars?

O primeiro filme da nova trilogia fez mais de US$ 2 bilhões em bilheteria, sendo uma exceção na “Fase Disney

 

Isso sem contar que a trilogia nova tem dois filmes que dialogam bem entre si, O Despertar da Força e A Ascensão Skywalker, e uma aventura no meio que ignora o Ep. VII e meio que foi apagada pelo Ep. IX, mostrando que houve um erro gravíssimo de planejamento da produção.

Colocar o Rian Johnson, que é conhecido por suas gracinhas e vontade de inovar, para dirigir o capítulo intermediário de uma trilogia, sabendo que o próximo diretor seguia um estilo mais nostálgico e conservador – seria o Colin Trevorrow, mas ele acabou abandonando e foi substituído por J.J. Abrams, que também costuma apostar na nostalgia – foi um erro crasso de planejamento. Resultado, o fim da saga Skywalker nos cinemas foi realizado em uma trilogia que não conversa com si mesma tão bem quanto poderia.

O filme do Han Solo foi um prejuízo histórico na franquia “Star Wars”No entanto, a saga da família Skywalker já foi. Mas nem por isso a Disney precisa passar a borracha nisso tudo para tornar a franquia vistosa e lucrativa de novo. E há lições que a empresa pode tirar de seus próprios filmes.

Han Solo era um personagem amado pelo público e que tinha poucas coisas mais a serem mexidas nele. Ainda assim, optaram por fazer uma prequel dele, que despertou repulsa dos fãs logo de cara, principalmente por não ter o amado Harrison Ford no projeto. Resultou em uma bilheteria catastrófica.

Rogue One: Uma História Star Wars mostrou que o público quer ver essa galáxia muito, muito distante ser mais explorada.

Rogue One trouxe pela primeira vez uma aventura estrelada por gente normal. O povo daquele universo sofreu demais nas mãos do Império. E enquanto Luke duelava com Darth Vader utilizando seus poderes Jedi e sabres de luz, a Aliança Rebelde se virava como podia para se manter viva e atrasar os planos imperiais de dominação.

Ver como era isso é um caminho interessantíssimo e cheio de possibilidades. The Mandalorian se junta a Rogue One como ver outras facetas dessa galáxia é realmente chamativo e pode ser trabalhado em outras mídias, sem precisar necessariamente ir para os cinemas e ainda assim conquistar os fãs.

O ideal agora é que a Disney abrisse mão de filmes com Jedi e Sith nos cinemas e explorasse mais a franquia poderosa no mundo televisivo.

Essa duplinha já mostrou que não precisa de personagens famosos, apenas de uma boa históriaSéries requerem um engajamento maior e fazem os fãs criarem expectativas para os próximos episódios. E é essa palavra que pode salvar a franquia: expectativa. Depois de alguns anos tendo acesso a materiais mais ousados e apenas pelo streaming, haverá expectativas pelo que virá para os cinemas.

Aí podem trabalhar a Antiga República, acompanhar a Ahsoka Tano (Rosario Dawson) ou até mesmo trazer a nova trilogia (iniciada e concluída) de Rian Johson. Não há necessidade de esquecer tudo que aconteceu até aqui para continuar ganhando dinheiro, Dona Disney. Basta ter um pouco mais de carinho com o que se tem em mãos.

Que a Força esteja com vocês.

Crítica | Freaks: Um de Nós – Mais um filme de Super-Heróis lançado pela Netflix

Há alguns anos as grandes produtoras mundiais especializadas em filmes de super-heróis têm batido na tecla de mostrar ao espectador que, embora os personagens usem trajes especiais, máscara e capa, o verdadeiro herói é o cidadão comum, o pai e mãe que todos os dias saem para trabalhar e tornam a vida dos filhos incrível. Especialmente neste ano de 2020, com tudo que está acontecendo no mundo, essa ideia vem sendo reforçada com relação aos profissionais de saúde, dos mercados, dos deliveries etc, pois foi quando a ficção encontrou a realidade. Nessa pegada toda, surge ‘Freaks: Um de Nós’, novo filme alemão do gênero super-herói disponível na Netflix, mas, diferentemente de ‘Origens Secretas’, a pegada aqui é bem mais fastidioso.

Wendy (Cornelia Gröschel) é uma mãe de família comum, que trabalha numa lanchonete beira de estrada e está com vários boletos atrasados. Desde criança ela toma uma pílula especial e faz acompanhamento psicológico com uma médica do governo – é esse tratamento que permitiu que ela tivesse alguma estabilidade em sua vida. Um dia, um mendigo (Wotan Wilke Möhring) a aborda na lanchonete e fala que ela especial, que deveria parar de tomar as pílulas para habilitar seus superpoderes. Desconfiada, Wendy obedece ao homem e ganha uma super força, oriunda de sua raiva controlada por tantos anos; de quebra, ainda descobre que Elmar (Tim Oliver Schultz), seu colega de trabalho, também é especial e controla raios e energia elétrica.

A coisa toda poderia começar desse mote e seguir para algo muito mais interessante, porém, o roteiro de Marc O. Seng é suuuuper morno, focando demais no primeiro arco cotidiano do enredo em vez de desenvolver o conjunto da trama e ir logo para os heróis que o público tanto quer ver. A vida tediosa de Wendy é tão monótona, tanto no trabalho quanto na família, que faz a gente até criar uma expectativa com relação aos poderes dela, imaginando que, a partir de sua descoberta, o filme melhoria. Mas não melhora. O roteiro insere personagens sem aprofundá-los, focando em relações e diálogos que nada acrescentam à história e, ao mesmo tempo, inserindo outros tantos elementos que são pouquíssimo explorados.

Entraria aí um maior poder de argumentação do diretor Felix Binder, que deveria ter enxergado que o roteiro estava ambicioso demais para o formato de longa-metragem, e poderia ter enxugado o drama pessoal desinteressante dos personagens para focar no embate entre super-heróis X sociedade controladora, que tanto fez sucesso em ‘X-Men’, especialmente quando seus personagens tão facilmente conectam a memória do espectador a sucessos como ‘Hulk’ e ‘Shazam’. Mas a impressão geral é a de que o elenco é pouco carismático e quase tão entediado quanto seus personagens, inseridos numa trama que não consegue se decidir se pretende focar na vida mundana ou se nas maravilhacidades dos super-heróis.

Sem sal, ‘Freaks: Um de Nós’ ainda possui um título preconceituoso, reforçando a ideia de quem não se enquadra na normatividade é um ‘freak’, um anormal. E ainda vem com uma mensagenzinha cafona no fim, falando que, no final das contas, somos todos especiais, até mesmo eu e você. ‘Freaks: Um de Nós’ parece ter se esforçado bastante para criar uma atmosfera que preparasse o terreno para uma(s) possível(is) continuação (ões), mas se esqueceu do mais importante: fazer funcionar esse primeiro filme. Com um resultado tão banho-maria, é pouco provável que a franquia continue.

Shazam!’: Diretor compara filme a ‘Os Goonies’ e ‘De Volta Para o Futuro’

Após o lançamento de ‘Aquaman‘, a DC já se prepara para o grande carro-chefe do primeiro semestre com ‘Shazam!’.

Em entrevista ao Heroic Hollywood, o diretor David F. Sandberg afirmou que o filme será carregado de referências à cultura pop dos anos 1980:

“É um filme divertido, não é uma comédia pura, porque você ainda tem aqueles objetos sombrios e monstros, mas é mais comparável a filmes dos anos 80 como ‘Os Goonies’, ‘Os Caça-Fantasmas‘ e ‘De Volta Para o Futuro‘. Mais como algo de família, e não sombrio.”

Assista algumas prévias:

De acordo com o THR, o filme teve um orçamento de US$ 80 a US$ 90 milhões – um valor bastante reduzido para blockbusters.

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

“Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).”

O elenco conta com Zachary LeviAsher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong.

Shazam!‘ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril de 2019.

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’: Roteiristas explicam porque mudaram o nome do ‘Sentido Aranha’

Cuidado: Spoilers à frente.

Em recente entrevista ao site The Wrap, os roteiristas de Chris McKennaEric Sommers explicaram o motivo do Sentido Aranha de Peter Parker ter sido renomeado em Homem-Aranha: Longe de Casa’.

Na aguardada sequência estrelada por Tom Holland, o sentido em questão recebeu o nome de “Peter Tingle” (Formigamento de Peter, em tradução livre), causando certa controvérsia entre os fãs, visto que se afasta das histórias originais do personagem e até mesmo da franquia cinematográfica original.

A dupla em questão revelou que já estava cogitando a possibilidade de introduzir essa habilidade no segundo longa-metragem, mas não queria deixá-la explícita demais.

“Estávamos lutando para sermos mais sutis sobre isso, sobre seus poderes especiais sem enfiá-lo na cara de ninguém e chamá-lo ‘Sentido Aranha”, McKenna contou.

“Gostamos de ‘Peter Tingle’ porque, tipo, sua tia chama [essa habilidade] desse jeito, e esse é o último jeito que você quer chamá-la”, Sommers acrescentou. “Então, é claro, ela reiterou esse nome e contou para as outras pessoas. É uma vida adolescente bastante autêntica”.

Homem-Aranha: Longe de Casa’ já estreou nas salas de todo o Brasil. Assista à nossa crítica:

Peter Parker e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Holland, ZendayaMarisa TomeiJacob BatalonSamuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

Assista aos vídeos do Keanu Reeves treinando para ‘John Wick 4’ e ‘Matrix 4’

Os fãs de Keanu Reeves estão ansiosos aguardando a chegada de 21 de maio de 2021, quando estreiam ‘John Wick 4′ eMatrix 4‘, sequências de duas das franquias de maior sucesso do cinema.

E o treinamento do astro já começou.

A informação foi divulgada através do instagram do Taran Tactical, um grupo de dublês especializado em combate corpo a corpo, que publicou uma imagem de Reeves com a seguinte legenda:

“Olha só quem está de volta para o capítulo 4 de ‘John Wicke Matrix. Keanu Reeves já começou seu treinamento para as sequências.”

Confira os dois vídeos divulgados:

Provavelmente, um dos dois filmes terá a data alterada para não competirem em si, ainda mais com o mesmo astro. Mas o carisma de Keanu é tão grande que provavelmente seus fãs fariam fila nos cinemas para assistir os dois lançamentos em sessão dupla.

Segundo o amigo do ator, Lance Reddick, que interpreta o concierge Charon (do hotel Continental), existe a possibilidade de Reeves gravar primeiro ‘Matrix 4‘, caso a produção caminhe mais rápido que a de ‘John Wick 4‘.

“Da última vez que fiquei sabendo, ainda nem havia um roteiro pronto para John Wick 4. Mas isso foi há um mês. Eu sei que eles estão trabalhando nisso, mas parte do problema – em se tratando de disponibilidade de agenda – é o fato do Keanu ter assinado o contrato para estrelar ‘Matrix 4‘,  além de ‘Bill & Ted‘ estar a caminho também. Ele possui três franquias para tentar equilibrar, então não tenho certeza se seu próximo filme será ‘Matrix‘ ou ‘John Wick‘”.

O 3ª filme da franquia, ‘John Wick: Parabellum‘, se tornou um sucesso nas bilheterias e já arrecadou US$ 321,6 milhões mundialmente – com um orçamento de US$ 75 milhões.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo. Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003. Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1,6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’

‘King’s Man: A Origem’ ganha trailer repleto de ação; Confira!

O aguardado ‘King’s Man: A Origem’ ganhou mais um incrível trailer oficial repleto de ação.

Confira:

Lembrando que o filme teve o dia de lançamento mudado para 18 de setembro de 2020.

Quando os criminosos mais cruéis da história se reúnem para tramar uma guerra para roubar milhões, um homem deve correr contra o tempo para detê-los. Descubra as raízes da primeira agência de inteligência independente em ‘King’s Man: A Origem‘.

O elenco também inclui Ralph Fiennes, Liam Neeson Aaron Taylor-Johnson, Harris Dickinson, Gemma Arterton, Rhys Ifans, Matthew Goode e Stanley Tucci. 

Matthew Vaughn comanda o projeto.

‘Rebecca’: Lily James e Armie Hammer se divertem no vídeo de bastidores oficial do filme; Confira!

Netflix divulgou um vídeo de bastidores oficial de Rebecca – A Mulher Inesquecível’, nova versão do clássico suspense noir de Alfred Hitchcock.

Confira:

A produção teve sua estreia na grade de programação no último dia 21 de outubro.

Baseado no romance de Daphne du Maurier e dirigido por Ben Wheatley, o longa acompanha uma jovem recém-casada, que se muda para a imponente mansão de seu marido, onde vive assombrada pela memória de sua falecida esposa. Mesmo após a morte, o legado de Rebecca permanece.

Armie HammerLily JamesKristin Scott Thomas estrelam.

O filme original, comandado por Alfred Hitchcock e lançado em 1940, foi a primeira produção estadunidense de Hitchcock e levou para casa as estatuetas de Melhor FilmeMelhor Fotografia, além de ter sido nomeado para outras nove categorias naquele ano.

Rebecca: Lily James as Mrs. de Winter, Cr. KERRY BROWN/NETFLIX
Rebecca: (L to R) Armie Hammer as Maxim de Winter, Lily James as Mrs. de Winter. Cr. KERRY BROWN/NETFLIX
Rebecca: (L to R) Director Ben Wheatley, Armie Hammer as Maxim de Winter, Lily James as Mrs. de Winter. Cr. KERRY BROWN/NETFLIX

 

‘House of Gucci’: Lady Gaga caracterizada como Patrizia Reggiani nas novas imagens de bastidores; Confira!

O drama de assassinato House of Gucci já começou a ser rodado na Itália e, agora, novas imagens de bastidores vazaram nas redes sociais.

As fotos trazem ninguém menos que a lendária Lady Gaga vestida como Patrizia Reggiani, mandatária do assassinato de Maurizio Gucci (que será vivido por Adam Driver).

Confira:

MGM comprou o longa-metragem por três milhões de dólares e, segundo os estúdios, tem estreia prevista para 24 de novembro de 2021.

Ridley Scott comanda o projeto.

Jeremy IronsJared LetoAl PacinoJack Huston e Reeve Carney completam o elenco.

A trama será adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

“Eu e Ridley estamos apaixonados por esse filme”, disse Giannina Scott, esposa de Ridley e produtora do filme. “A trama é épica, as expectativas estão altas e os personagens serão construídos de forma rica”.

Scott recentemente dirigiu a sequência Alien: Covenant e a ficção científica Perdido em Marte. Gaga, por sua vez, estrelou o aclamado Nasce Uma Estrela, trabalho pelo qual levou para casa 1 Oscar, 4 Grammys, 1 Globo de Ouro, 1 Critics’ Choice, 1 BAFTA e dezenas de outros prêmios.

‘Dopesick’: Nova série do Hulu sobre a crise das drogas ganha trailer e data de estreia; Confira!

Hulu divulgou hoje (06) o teaser trailer oficial de Dopesick, nova minissérie que gira em torno da crise de opioides nos Estados Unidos.

O vídeo também anuncia a data de estreia: 13 de outubro.

Confira:

Michael KeatonPeter Sarsgaard, Kaitlyn DeverWill Poulter, John HoogenakkerRosario Dawson e Michael Stuhlbarg estrelam.

Phillipa Soo (Hamilton), Jake McDoran (Shameless), Ray McKinnon (Deadwood), Cleopatra Coleman (The Last Man on Earth), Jaime Ray Newman (General Hospital), Andrea FrankleWill Chase (Nashville), Rebecca Wisocky (Devious Maids), Meagen Fay (Two and a Half Men) e Trevor Long (Ozark) completam o elenco.

A produção é baseada no livro homônimo best-seller do New York Times, escrito por Beth Macy.

A trama acompanha a crônica crise que os Estados Unidos sofre há anos com opioides e seu uso indiscriminado no país – o que tem gerado uma sucessão de viciados em remédios controlados, além de ser responsável por um alto índice de mortes.

A produção é descrita como “um olhar ambicioso, angustiante e cativante do epicentro da luta da América contra o vício em opioides, levando o público à uma comunidade mineira da Virgínia, aos corredores do Departamento de Narcóticos e à opulência do centros farmacêuticos de Manhattan”.

O roteiro fica a encargo do vencedor do Emmy Danny Strong (‘Empire’), sob a direção de outro ganhador do mesmo prêmio, Barry Levinson (‘Bom Dia, Vietnã’).

Série do Amazon Prime Video passa TODAS as séries da Netflix e se torna a MAIS VISTA de 2021

A Roda do Tempo, estrelada por Rosamund Pike, se tornou uma das séries de maior sucesso não apenas do Prime Video, mas também de 2021.

Segundo um recente relatório do site Nielsen, a série foi a mais exibida de todas as plataformas de streaming entre os dias 15 e 21 de novembro (e vale lembrar que sua estreia ocorreu apenas no dia 19 de novembro).

Durante esse período, a produção foi exibida por mais de 1,1 bilhão de minutos alcançando quase o dobro de minutos do segundo lugar (a 2ª temporada de ‘A Máfia dos Tigres’, com 685 milhões).

Essa dominação é ainda mais impressionante considerando que A Roda do Tempo tem menos episódios que outros títulos que apareceram na lista. O Prime Video lançou apenas três capítulos para a estreia da produção, enquanto o restante foi exibido semanalmente. À época, ‘Você’‘Narcos: México’ já contavam com trinta episódios disponíveis, enquanto ‘A Máfia dos Tigres’ contava com 13 e ‘The Great British Baking Show’, 74 (todos marcando presença no relatório).

E você? Já conferiu a série?

Descrita como uma das sagas literárias de fantasia mais populares e duradouras de todos os tempos, a obra já vendeu mais 90 milhões de cópias. Ambientada em um mundo épico e extenso onde a magia existe e apenas algumas mulheres têm permissão para acessá-la, a história segue Moiraine (Rosamund Pike), membro de uma organização feminina incrivelmente poderosa chamada Aes Sedai. Ao chegar à pequena cidade de Two Rivers, ela embarca em uma perigosa jornada mundial com cinco rapazes e moças, um dos quais foi profetizado como o Dragão Renascido, que salvará ou destruirá a humanidade.

Alexandre Willaume (‘Tomb Raider’) será o intérprete de Thom Merrilin, um artista viajante que se junta à protagonista em sua jornada no início do primeiro livro. Johann Myers assumirá o papel de Padan Fain, um comerciante esperto e traiçoeiro que irá cruzar o caminho dos personagens para conseguir vantagens pessoais.

O elenco também inclui Madeleine Madden, que dará vida a Egwene Al’Vere; Marcus Rutherford, que será Perrin Aybara; Harris, que irá interpretar Mar Cauthon; Zoë Robins, que será Nynaeve; Josha Stradowski, que dará vida a Rand Al’Thor; Daniel Henney, que será al’Lan Mandragoran; e Álvaro Morte, que irá interpretar Logain Ablar.

Priyanka Bose, Taylor NapierEmmanuel ImaniHammad AnimashaunÁlvaro Morte, Pasha BocarieJennifer PrestonIzuka HoyleSophie OkonedoKae AlexanderClare PerkinsPeter FranzenKate Fleetwood também estrelam a produção.

‘Only Murders in the Building’: 2ª temporada ganha cartaz NACIONAL incrível; Confira!

O Star+ divulgou o belíssimo cartaz nacional da 2ª temporada de Only Murders in the Building, aclamada série de mistério e comédia estrelada por Steve MartinMartin Short Selena Gomez.

O novo ciclo chega ao Brasil no dia 28 de junho.

Confira, junto ao teaser trailer:

Lembrando que o icônico ator Nathan Lane irá reprisar seu papel como Teddy Dimas nos novos episódios.

Além de Lane, o próximo ciclo também trará Amy Schumer como uma versão superexagerada de si mesma, Cara Delevingne como Alice, uma sofisticada insider do mundo da arte que se envolve no mais recente mistério dos podcasters investigados, e Shirley MacLaine como a mãe de Bunny, o mais recente assassinado do edifício Arconia.

A trama segue três estranhos que compartilham uma obsessão pelo gênero true crime e que, de repente, se veem envolvidos em um crime na vida real. Quando uma morte horrível ocorre dentro de seu exclusivo prédio de apartamentos no Upper West Side, o trio – formado por Mabel (Selena Gomez), Charles (Steve Martin) e Oliver (Martin Short) – começa a suspeitar de assassinato e usa seu conhecimento de true crime para investigar o caso. Mas não demora para que o trio perceba que um assassino pode estar vivendo entre eles e que, portanto, estão em perigo. Agora, eles vão ter de correr para decifrar as pistas e descobrir a verdade – antes que seja tarde demais.

A série é criada por Martin e John Hoffman.

‘Halloween Ends’: Michael Myers morre no final do filme? [SPOILERS]

Cuidado: muitos spoilers à frente.

Halloween Ends‘, terceiro e último capítulo da nova franquia Halloween, chega hoje, 13 de outubro, aos cinemas e promete finalizar a saga entre Michael Myers e Laurie Strode.

Mas será que Michael Myers morre no final do filme?

Depois de décadas sendo literalmente baleado, esfaqueado e atropelado, Michael é derrubado mais uma vez. Mas dessa vez, ele realmente morre.

No fim do filme, o corpo de Myers é jogado em um triturador industrial por Laurie. O corpo inteiro de Michael fica esmagado, muito além de qualquer chance de sobrevivência.

Depois que o filme anterior o viu quase morrer antes de se levantar, este é definitivamente o fim da linha para Myers. E, a não ser que uma possível continuação da franquia traga Michael de volta dos mortos à la ‘Sexta-Feira 13’, o sangrento reino de caos do homicida terminou de uma vez por todas.

Assista a nossa crítica:

No Rotten Tomatoes, a produção abriu com apenas 60% de aprovação, com nota 5.30/10 baseada em reviews até o momento. Os especialistas internacionais ficaram divididos quanto ao roteiro e à condução da obra, apesar de elogiarem Jamie Lee Curtis como Laurie Strode.

Confira os principais comentários:

“Como os dois filmes anteriores, [o diretor David Gordon] Green oferece duas horas de diversão de terror. E Laurie e Allyson são guerreiros admiráveis ​​pelos quais vale a pena torcer” – The Strait Times.

“… uma perda de tempo meio crua, meio idiota e uma maneira podre de concluir uma franquia amada, embora sitiada” – FILMINK.

“Aderindo estritamente à fórmula de salas escuras e lâminas brilhantes, o filme oferece a cota necessária de sustos e carnificina baratos para satisfazer os fãs da franquia” – jimschembri.com.

“Pode não ser o filme que queremos ou merecemos, mas visa uma presença alterada que, pelo menos, corta qualquer previsibilidade” – The AU Review.

“Há uma estranha majestade nos loucos minutos finais do último Halloween. Fique firme por isso e pela feroz resistência de Jamie Lee Curtis” – Nobody’s Reading This But Me.

Quatro anos após os eventos de ‘Halloween Kills‘, Laurie está vivendo com sua neta Allyson (Andi Matichak), enquanto termina de escrever suas memórias. Michael Myers não foi visto desde então. Após ter sido assombrada pela presença dele por décadas, Laurie está determinada a se libertar do medo e começar a viver. Mas quando um jovem, Corey Cunningham (Rohan Campbell), é acusado de matar um garoto que ele estava cuidando como babá, o retorno da violência e do terror forcará Laurie a finalmente enfrentar o mal que ela não pode controlar, de uma vez por todas.”

David Gordon Green dirige e Jamie Lee Curtis estrela o fim da trilogia.

‘Maravilhosa Sra. Maisel’ se despede no trailer LEGENDADO da 5ª e última temporada; Confira!

O Prime Video divulgou o  trailer oficial e legendado da 5ª e última temporada de Maravilhosa Sra. Maisel’ (The Marvelous Mrs. Maisel), aclamada série estrelada por Rachel Brosnahan.

Os novos episódios têm estreia marcada para o dia 14 de abril.

Confira:

A série foi criada por Amy Sherman-Palladino (‘Gilmore Girls’).

Em 1958, Nova York, a vida de Midge está nos eixos: marido, filhos e elegantes jantares em seu apartamento no Upper West Side. Mas quando a vida dela dá uma reviravolta, ela tem que decidir rapidamente o que mais ela sabe fazer. Se tornar uma comediante é uma escolha inusitada para todos, exceto para ela.

O elenco também conta com Alex Borstein, Michael Zegen, Marin Hinkle e Tony Shalhoub.

‘Frasier’: Revival ganha primeiro teaser promocional e data de estreia na Paramount+; Confira!

Paramount+ divulgou o primeiro teaser promocional do revival da aclamada sitcom Frasier, que traz Kelsey Grammer de volta como o personagem titular.

Além disso, foi revelado que a produção estreia na plataforma de streaming em 13 de outubro.

Confira:

Bebe Neuwirth também retorna como Lilith Sternin. Esta notícia vem porque já foi confirmado que o filho de Lilith e Frasier aparecerá na nova série, interpretado por Jack Cutmore-Scott.

Os novos membros do elenco da série incluem Nicholas Lyndhurst como Alan, Toks Olagundoye como Olivia, Jess Salgueiro como Eve e Anders Keith como David. Por meio de um comunicado oficial, Grammer comemorou o retorno da produção, que contou com 11 temporadas e chegou a conquistar 39 estatuetas do Emmy Awards:

“Tendo passado mais de 20 anos de minha vida criativa no lote da Paramount, produzindo séries e atuando em várias delas, e eu gostaria de parabenizar a Paramount+  por sua entrada no mundo dos streamings. Estou ansioso para compartilhar o próximo capítulo da contínua jornada do Dr. Frasier Crane.”

Um revival de Frasier tem sido alvo de conversas e negociações há anos. Em 2019, Grammer chegou a comentar em uma entrevista que o projeto estava ganhando forma, com previsão de lançamento para 2020. No entanto, o retorno da série não fora formalizado na época, com a novidade apenas se confirmando genuinamente agora.

Frasier‘ acompanha um psiquiatra que apresenta um programa de rádio e transmite sagacidade e sabedoria aos ouvintes. No entanto, ele tem muitas dificuldades de lidar com seus próprios problemas: um irmão pretensioso, seus amigos e colegas de trabalho.

No Brasil, a série foi exibida pelo canal Sony.

‘Ruby Marinho: Monstro Adolescente’: Animação da DreamWorks já está disponível no Prime Video!

Ruby Marinho: Monstro Adolescente‘, animação supervisionada pela DreamWorks, já está disponível no catálogo do Prime Video.

O longa-metragem foi lançado na plataforma de streaming hoje, 15 de fevereiro.

Na trama, a doce e desajeitada Ruby Marinho (Lana Condor), de 16 anos está desesperada para se encaixar na Oceanside High, mas na maioria das vezes ela se sente invisível. Ela está impedida de sair para a praia porque sua mãe (Toni Collette) superprotetora a proíbe de entrar na água. Mas quando ela quebra a regra, Ruby descobre que ela é descendente direta das rainhas guerreiras Kraken e está destinada a herdar o trono de sua avó comandante (Jane Fonda), a Rainha Guerreira dos Sete Mares. O Kraken jurou proteger os oceanos do mundo contra as sereias vaidosas e famintas por poder que lutam com o Kraken há eras. Há um grande e imediato problema com isso: a nova garota bonita e popular da escola, Chelsea (Annie Murphy) por acaso é uma sereia. Em última análise, Ruby precisará abraçar quem ela é e se esforçar para proteger aqueles que ela mais ama.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | ‘Ruby Marinho’ é uma animação óbvia demais em todos os aspectos

Kirk DeMicco e Faryn Pearl são responsáveis pela direção.

A produção ainda conta com as vozes de Sam Richardson, Liza Koshy, Will Forte, Colman Domingo, Jaboukie Young-White, Blue Chapman, Eduardo Franco, Ramona Young, Echo Kellum e Nicole Byer.

‘Silo’: Rebecca Ferguson procura por segurança na imagem INÉDITA da 2ª temporada; Confira!

A EW divulgou uma imagem inédita da 2ª temporada da aclamada série Silo, dando destaque a Rebecca Ferguson como Juliette.

Confira:

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Silose tornou uma das produções mais aclamadas da Apple TV+ e, em entrevista ao Collider, a atriz Rebecca Ferguson comentou sobre o futuro da série, especificamente sobre como a narrativa deve terminar e que as prováveis 3ª e 4ª temporadas devem ser rodadas juntas.

Ela também confirmou que as filmagens do segundo ciclo, que haviam sido adiadas em virtude da greve dos atores e de roteiristas do ano passado, foram concluídas.

“Eu acredito que o show tem um final, e eu sei quando isso acontecerá”, ela explicou. 

“Então, essa é a resposta. Vocês vão descobrir quando a série terminar. Para ser honesta, não acredito que isso seja um segredo. Os livros são os livros. São três romances, e esses três volumes são divididos entre quatro temporadas. Então, acredito que, a não ser que a Apple resolva se apressar, digo que estamos absolutamente bem com a 1ª temporada. A 2ª já foi rodada e prestes a sair, e agora estamos esperando o sinal verde da 3ª e da 4ª. E acho que iremos rodá-las juntos, e esse será o fim”. 

A produção é uma adaptação da série de livros ‘Wool’, escritos por Hugh Howey.

A trama é ambientada em um futuro distópico onde uma comunidade existe em um silo gigante com centenas de andares abaixo da terra, homens e mulheres vivem em uma sociedade cheia de regulamentações que acreditam ser destinada a protegê-los. Depois que seu xerife quebra uma regra fundamental e os residentes morrem misteriosamente, a engenheira Juliette começa a descobrir segredos chocantes sobre o silo.

Também estrelam Common (‘Esquadrão Suicida’), Harriet Walter (‘Ted Lasso’), Chinaza Uche (‘Dickinson’), Avi Nash (‘The Walking Dead’), David Oyelowo (‘Selma: Uma Luta Pela Igualdade’) e Rashida Jones (‘On the Rocks’).

Graham Yost (‘Justified’) é o criador e roteirista, enquanto Morten Tyldum (‘O Jogo da Imitação’) será o diretor dos episódios.

‘Pergunte às Estrelas’: K-drama com Lee Min-ho e Kong Hyo-jin já está disponível no streaming!

A série coreana ‘Pergunte às Estrelas‘ já está disponível no catálogo da Netflix.

A produção foi lançada na plataforma de streaming neste último dia 04 de janeiro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Ambientada no cenário de tirar o fôlego de uma estação espacial, a trama explora o amor, a confiança e a conexão humana em um mundo onde todos os recursos são preciosos e as emoções são profundas.

Lee Min-ho e Kong Hyo-jin estrelam a produção.

Park Shin-woo é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Seo Sook-hyang (‘Tudo Bem não ser Normal’).

Ed Gale, astro de ‘Brinquedo Assassino’ e ‘Howard – O Super-Herói’, morre aos 61 anos

Ed Gale, que fez sua estreia como ator ao vestir o traje do personagem titular em ‘Howard – O Super-Herói’ e que eternizou Chucky na franquia Brinquedo Assassino, faleceu em Los Angeles nesta última terça-feira. Ele tinha 61 anos.

Através do Facebook, sua sobrinha, Kayse Gale, escreveu:

“É com o coração pesado e um caixão surpreendentemente leve (viu o que eu fiz ali?) que anunciamos o falecimento repentino do nosso tio, Ed Gale. Ed Gale fez sua última reverência e agora é a atração principal na vida após a morte. Ed pegou uma carona para a Califórnia aos 20 anos, com 41 dólares e um sonho, e nunca olhou para trás. Ele iluminou as telas de cinema em clássicos cult como ‘Howard, o Super-Herói’ e Chopper Chicks em ‘Zombie Town’, conquistando uma sólida reputação nas ruas em todas as convenções em que compareceu. Da qual ele nunca parou de se gabar. Nunca.

Ao longo de sua carreira, ele apareceu em mais de 130 filmes, programas de TV e comerciais. Com essa obra abrangente, ele deixa um legado repleto de iluminação questionável e frases de efeito incríveis”.

Além de ter encarnado Howard, o Pato no filme dos anos 1980 e ter participado como Chucky em três iterações da saga Brinquedo Assassino, Gale também participou de outros projetos. Ele interpretou Tasha na série ‘Land of the Lost’, no filme ‘Na Ponta dos Pés’, além de clássicos como ‘Baywatch’‘E Aí, Meu Irmão, Cadê Você?’.

Novo RUMOR indica que Feiticeira Escarlate irá retornar antes do imaginado ao MCU

Apesar de Elizabeth Olsen ter indicado que não fará parte de ‘Vingadores: Doomsday’ ou de ‘Vingadores: Guerras Secretas’, acredita-se que ela reprisará seu papel como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate em ao menos um dos filmes-evento do MCU.

Vários insiders comentaram sobre o retorno certeiro da atriz, mas nada foi oficialmente anunciado pela Marvel Studios. Porém, na última semana, a companhia vem divulgando vários clipes aleatórios da Feiticeira Escarlate e, pouco depois, o perfil @MyTimeToShineH apontou que o retorno de Olsen acontecerá “antes do imaginado”.

É possível que Wanda apareça em ‘VisionQuest’, série estrelada por Paul Bettany como Visão e que funciona como o encerramento da trilogia formada por ‘WandaVision’‘Agatha Desde Sempre’.

Vale lembrar que nada foi confirmado pela Marvel, então encare as informações como mero rumor.

Primeiras reações a ‘Super Mario Galaxy: O Filme’ são MISTAS; Confira os comentários!

A aguardada sequência Super Mario Galaxy: O Filme chega em breve aos cinemas nacionais e promete expandir o universo iniciado em 2023 com a bilionária animação.

O longa já foi exibido em sessões antecipadas e, ao que tudo indica, vem dividindo o público e a crítica. Os comentários indicam que o filme recria com fidelidade a estética dos icônicos jogos originais, mas traz tantas coisas na narrativa que a torna maçante e cansativa.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“OK, vou dizer isso: para um filme feito puramente para fazer o público vibrar… Ele é bem ruim nisso também. Por que estamos mudando desnecessariamente a história do Mario? Por que há muito mais referências a Odyssey do que a Galaxy? Fox está presente, mas não há desenvolvimento para nada”.

Super Mario Galaxy: O Filme recria fielmente os visuais dos icônicos jogos da Nintendo e, felizmente, não força uma tonelada de músicas pop como o filme anterior. Infelizmente, é prejudicado por um enredo confuso, ritmo irregular e falta de emoção. Mas há algumas surpresas divertidas para os fãs”.

Super Mario Galaxy: O Filmeé uma experiência mista. Há aspectos que achei melhores do que no primeiro (que eu adorei!), mas a promessa de adaptar Galaxy parece ter sido feita às pressas e o filme é surpreendentemente fraco. O jogo tem uma história melhor?”.

‘Super Mario Galaxy’ é uma sequência gloriosamente divertida, repleta de nostalgia! É um filme colorido e vibrante que me encantou. Há momentos neste filme que me lembraram como era jogar no meu SNES, e só isso já tornou essa experiência inestimável”.

Super Mario Galaxy: O Filme: tanta coisa acontece nesse filme, mas é tudo tipo ‘tanto faz'”.

Lembrando que a sequência será lançada nos cinemas nacionais nesta quinta-feira, no dia 1º de abril.

Aaron Horvath e Michael Jelenic retornam à direção.

O filme tem roteiro assinado por Matthew Fogel e trilha sonora composta por Brian Tyler, ambos retornando para dar continuidade à história épica de Mario e seus aliados.

O filme conta com as vozes icônicas de Chris Pratt, de ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘, Anya Taylor-Joy, de ‘A Bruxa‘, Charlie Day, de ‘Quero Matar meu Chefe‘, Jack Black, de ‘Um Filme Minecraft‘, Keegan-Michael Key, de ‘Jogo Sujo‘, e Kevin Michael Richardson, de ‘Minions 2: A Origem de Gru‘. Com produção de Chris Meledandri, da Illumination, e Shigeru Miyamoto, da Nintendo, o longa promete cativar públicos ao redor do mundo.

Em ‘Super Mario Galaxy: O Filme‘, o público será transportado a uma aventura galáctica repleta de ação, comédia e momentos emocionantes. Depois de salvar o Reino dos Cogumelos, Mario (Chris Pratt) e seus amigos se encontram em uma missão intergaláctica para deter um novo vilão ameaçador. Todos os seus personagens favoritos retornam, incluindo Luigi (Charlie Day), Princesa Peach (Anya Taylor-Joy), Toad (Keegan-Michael Key) e o temível Bowser (Jack Black).

‘The Batman’: Chloe Moretz pode ser a Mulher-Gato na adaptação

Já foi dito que ‘The Batman deve reunir um grande número de vilões do Homem-Morcego, entre eles Pinguim, Charada, e a Mulher-Gato, que pode ser vivida por Chloe Grace Moretz, como indicam fontes do We Got This Discovered.

Por enquanto, nenhum detalhe foi informado, apenas que a estrela de ‘Kick-Ass‘ e ‘Carrie, a Estranha‘ está entre as atrizes cotadas para o papel de Selina Kyle.

Considerando que o filme deve focar na juventude de Bruce Wayne, há uma grande possibilidade de Moretz estar mesmo na disputa pelo papel.

E apesar da diferença de idade entre ela e Robert Pattinson, escalado como Bruce Wayne, ainda não sabemos qual será a abordagem entre os personagens dirigidos por Matt Reeves.

The Batman‘ está previsto para estrear em 2021.

‘Viúva Negra’: Natasha Romanoff enfrenta grupo de assassinas em imagem inédita; Confira!

A Empire divulgou duas novas imagens de ‘Viúva Negra‘, e uma delas mostra Natasha Romanoff (Scarlett Johansson) encarando um grupo de assassinas treinadas na Sala Vermelha.

A outra mostra a espiã em companhia de Alexei Shostakov (David Harbour) e Yelena Belova (Florence Pugh).

Confira:

 

Embora a Disney tenha afirmado reiterado que não mudaria a data de estreia da produção, a proliferação dos casos de coronavírus está se tornando uma preocupação genuína para a empresa.

E segundo um jornalista do portal Deadline, um dos sites de maior credibilidade do ramo do entretenimento, muitos membros do meio de distribuidores ouviram rumores de que a Disney mudaria a data de estreia de ‘Viúva Negra‘, adiando o filme solo da heroína para o dia 06 de novembro, data até então ocupada por ‘Os Eternos‘.

Caso o adiamento seja confirmado, ‘Os Eternos‘ seria adiado para 2021.

Até o momento a Marvel Studios não se pronunciou a respeito do assunto, por tanto trate tudo como rumores.

Lembrando que ‘Viúva Negra estreia nos cinemas nacionais em 01 de maio.

Em ‘Viúva Negra‘, thriller de espionagem recheado de ação da Marvel Studios, Natasha Romanoff confronta o lado mais sombrio de sua profissão quando surge uma perigosa conspiração conectada ao seu passado. Perseguida por uma força implacável que quer derrubá-la, Romanoff precisa lidar com seu legado como espiã e encarar as relações enfraquecidas que deixou para trás depois se juntar aos Vingadores.

Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

Diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ refletem sobre o legado de Chadwick Boseman

Antes da estreia de ‘Pantera Negra‘, foram os irmãos Joe e Anthony Russo que trouxeram Chadwick Boseman ao MCU em ‘Capitão América: Guerra Civil‘.

Anos mais tarde, eles voltaram a trabalhar com ele em ‘Vingadores: Guerra Infinita’ e ‘Ultimato’.

Durante sua participação na CCXP Worlds, os cineastas fizeram questão de prestar homenagem ao astro, falecido em 28 de agosto, vítima de câncer.

“Ele tinha uma integridade incrível. Ele era um ser humano muito atencioso, artístico e elegante. Era simplismente um prazer estar perto dele.”, disse Joe ao Collider.

Ele continuou, dizendo que o trabalho de Boseman era mais humanitário do que artístico:

“Seu profissionalismo era muito inspirador. Eu acho que ele não queria que sua doença se tornasse um assunto mais importante que o talento natural que ele tinha. Ele conseguiu transformar ‘Pantera Negra‘ em um legado humanitário de representatividade e essa é uma das coisas mais corajosas que já vimos alguém fazer. Não era só um filme para Chad. Ele não estava apenas atuando, ele estava dando voz às minorias.”

Lembrando que o próximo trabalho de Boseman será o já aclamado A Voz Suprema do Blues, que estreia na Netflix em 18 de dezembro.

Em uma recente entrevista ao The Guardian, a vencedora do Oscar Viola Davis revelou que Boseman será relembrado como um herói.

“Creio que ele será lembrado como um herói. Há uma parte do público que o associa a Pantera Negra. Eu não. Eu o associo com sua autenticidade, especialmente em meio a uma profissão que às vezes te drena. Ele era alguém que viveu uma vida maior do que todos. E creio que seu legado, seu corpo de trabalho, sua integridade, irá influenciar gerações e mais gerações futuras”.

Dirigida por George C. Wolfe, a cinebiografia é baseada na peça vencedora do Prêmio Pulitzer, escrita por August Wilson em 1982.

Assista ao trailer:

Chicago, 1927. Em uma sessão de gravação, surgem tensões entre Ma Rainey (Viola Davis), seu trompetista ambicioso (Chadwick Boseman) e os empresários brancos determinados a controlar a lendária Mãe do Blues. Baseado na peça do vencedor do prêmio Pulitzer August Wilson.

Glynn Turman, Taylour Paige, Dusan Brown, Colman Domingo Michael Potts também estrelam.

‘As Marvels’: Teyonah Parris diz que a sequência de ‘Capitã Marvel’ “será ÉPICA”

O final de ‘WandaVision’ indicou que que Monica Rambeau (Teyonah Parris) terá uma grande aventura em sua próxima aparição no MCU, que será em As Marvels‘.

A sequência de ‘Capitã Marvel vai reunir Rambeau com Carol Davers (Brie Larson) e a Ms. Marvel (Iman Vellani) e promete ser “épica”, como disse Parris.

Durante uma entrevista para o Late Night with Seth Meyers, a estrela comentou que:

“Estamos filmando em Londres e estou me divertindo muito. É realmente emocionante e mal posso esperar para ver tudo pronto. Será épico.”

Apesar de não revelar nada, Parris já tinha adiantado ao Comic Book que o novo filme vai explorar o que aconteceu com a mãe de Monica, Maria (Lashana Lynch).

Além disso, a trama vai abordar o que aconteceu nos quase 30 anos entre ‘Capitã Marvel’ e ‘Vingadores: Ultimato’.

“Quando Monica era uma menina de 11 anos, com sua mãe e tia Carol, eles tinham um lindo relacionamento. E uma coisa legal em ‘WandaVision‘ foi ver Monica crescer, e nós não a vimos por mais de 20 anos antes disso. Carol Danvers fazia parte de sua vida quando a vimos pela última vez antes da série, e sabemos que ainda há muito para explorar sobre a relação delas, eu acho que será muito emocionante.”

Anteriormente, a diretora Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’) conversou com a Variety sobre sua abordagem para o aguardado filme.

“Posso falar que é uma [produção] bastante diferente. Mas estou obcecada sobre como todos nós lidamos com nossa dor e nosso trauma, e há algo disso na história”, ela falou.

Em outra entrevista, dessa vez ao Entertainment Weekly, DaCosta exaltou o fato de ter liberdade o suficiente para fornecer sua própria visão à história.

“É incrível. É muito mais liberdade do que tive em qualquer outro projeto. É ótimo, porque somos todos grandes nerds de quadrinhos que querem fazer um grande filme de quadrinhos”.

Ela continuou, falando sobre a temática da obra:

“É muito menos traumatizante, com certeza. Mas esse filme também lida com coisas pessoais, específicas, às vezes tristes. Mas não, tem sido incrível trabalhar em um mundo diferente, com certeza”.

Lembrando que o filme tem estreia marcada para 11 novembro de 2022.

Larson retorna como a Capitã Marvel/Carol Danvers. O elenco também conta com Park Seo-joon (‘Parasita’), Iman Vellani (‘Ms. Marvel’) e Teyonah Parris (‘WandaVision’).

DaCosta, de ‘A Lenda de Candyman‘, fica responsável pela direção. Megan McDonnell assina o roteiro.

Fique ligado para mais informações!

‘Mothers’ Instinct’: Jessica Chastain e Anne Hathaway vão estrelar suspense psicológico da mesma produtora de ‘Parasita’

A Variety anunciou que Jessica Chastain (‘As Agentes 355’) e Anne Hathaway (‘Convenção das Bruxas’) vão estrelar um suspense psicológico da Neon Films, intitulado ‘Mothers’ Instinct‘.

Para quem não sabe, a Neon é a produtora responsável pelo aclamado drama ‘Parasita‘, vencedor do Oscar de Melhor Filme em 2020.

A companhia adquiriu recentemente os direitos de exibição de ‘Mothers’ Instinct‘ no American Film Market, e a trama é um remake do aclamado filme belga ‘Duelles‘, dirigido por Olivier Masset-Depasse em 2018.

A versão norte-americana também será comandada pelo cineasta, e o início da fotografia principal está agendado para 25 de maio.

Ambientada no início dos anos 60, a narrativa gira em torno das melhores amigas e vizinhas Alice (Chastain) e Celine (Hathaway), que vivem um estilo de vida tradicional dos sonhos com gramados bem cuidados, maridos bem-sucedidos e filhos da mesma idade.

No entanto, a perfeita harmonia da vida é subitamente quebrada após um trágico acidente. Culpa, suspeita e paranoia se entrelaçam para desvendar seu vínculo fraternal e uma batalha psicológica de vontades tem início quando o instinto materno revela seu lado mais sombrio.

Além de estrelarem, Chastain e Hathaway também serão produtoras, junto com Kelly Carmichael, representante da Freckle Films.

Através de um comunicado, Chastain e Carmichael renderam elogios à Neon por conta de seu histórico em produzir filmes aclamados, como ‘Spencer’, ‘Pige ‘O Chalé’.

“A Neon é um verdadeiro paraíso para cineastas. A visão única de seus colaboradores e campanhas distintas são um reflexo de sua missão para trazer a melhor e mais diversificada experiência cinematográfica para o público dos EUA.”

Vale lembrar que Chastain recebeu o Oscar de Melhor Atriz este ano por seu papel em ‘Os Olhos de Tammy Faye’.

Em 2013, Hathaway venceu na categoria Melhor Atriz Coadjuvante por sua performance em Os Miseráveis‘.

Por enquanto, ‘Mothers’ Instinct‘ ainda não tem previsão de estreia e informações sobre o restante do elenco.

Como o projeto está em fases iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Famílias das vítimas da Boate Kiss processam a Netflix por resgatar traumas após a tragédia

Lançada no último dia 25 na Netflix, a minissérie Todo Dia a Mesma Noite reconta o trauma do incêndio na boate Kiss, que deixou 242 pessoas mortas e mais de 636 feridos em Santa Maria, no Rio Grande do Sul.

A tragédia completou 10 anos dia 27, e a plataforma de streaming aproveitou para adaptar os fatos contados no livro homônimo da jornalista Daniela Arbex.

Com atores representando as vítimas e seus familiares, a produção vem causando desconforto entre os verdadeiros envolvidos.

De acordo com o Gaúchazh, cerca de 40 famílias de vítimas e moradores de Santa Maria se organizaram para entrar com uma ação judicial contra a Netflix.

O coordenador do grupo é o empresário Eriton Luiz Tonetto Lopes, que perdeu a filha Évelin Costa Lopes na época, sua filha de 19 anos.

Eriton afirma que as família não deram autorização para a plataforma de streaming produzisse a minissérie.

“Nós fomos pegos de surpresa, ninguém nos avisou, ninguém nos pediu permissão. Nós queremos saber quem está lucrando com isso. Não admitimos que ninguém ganhe dinheiro em cima da nossa dor e das mortes dos nossos filhos”, declarou Eriton. De acordo com ele, há pais passando mal com a série, e tendo que recorrer a terapia.”

Os familiares ainda alegam que não foram avisados sobre o lançamento, pois jamais autorizariam o uso das histórias para fins lucrativos, o que os levou a prestar a queixa contra a “exploração financeira da tragédia”.

Para não deixar sua consternação de lado, o grupo contratou a advogada Juliane Muller Korb para orientá-lo e conduzir o caso contra a Netflix em relação aos lucros da produção.

Através de um grupo do WhatsApp, os familiares atualizam todos os direcionamentos que estão recebendo juridicamente.

“Queremos entender quem autorizou, quem foi avisado, porque muitos de nós não foram”, disse Eriton. “Há pais passando mal por causa da série. O mínimo que exigimos agora é que uma parte do lucro seja repassada para tratamento de sobreviventes e para a construção do memorial da Kiss. Nós não queremos nenhum dinheiro para nós”

Em entrevista para o Gaúchazh, Korb contou que o foco do processo é cobrar responsabilidade afetiva e social dos streamings.

“Todas as famílias sentem a mesma dor, mas de forma distinta, inclusive em relação a esta série. Todas têm mágoa com o poder judiciário e com a impunidade até aqui. A grande questão é que faltou sensibilidade, por parte da Netflix, no momento de fazer um contato com os pais. Não para pedir permissão nem coibir a licença poética, pois a história não tem dono, mas para avisar que seria algo totalmente diferente de tudo que eles já viram”, explicou a advogada.

Korb esclareceu que o maior problema seria a mistura entre ficção e realidade.

“Eles estavam preparados para um documentário, não para uma série dramática. Os pais e os sobreviventes estão ‘acostumados’ a ver materiais jornalísticos, com reproduções e relatos factuais. Mas a série é diferente. O impacto foi muito forte porque é uma simulação, uma reprodução, com rostos diferentes, com atores. Eles estão ‘acostumados’ com o pós-tragédia. Mas a série mostra o antes, então, é como se acontecesse tudo de novo. É uma linha muito tênue entre ficção e realidade.”

A advogada explicou que o intuito de sua contratação é fazer o contato com a Netflix para negociar a doação de parte dos lucros para vítimas e sobreviventes, sendo parte do montante destinado à construção de um memorial.

Um processo por danos morais e sequelas médicas também está em pauta, já que alguns familiares precisaram retornar à terapia após o lançamento da série… Por conta disso, a ação deve ser registrada ainda esta semana.

Por enquanto, a Netflix não se manifestou sobre as críticas dos sobreviventes e familiares.

Relembre o trailer de ‘Todo Dia a Mesma Noite‘:

Julia Rezende fica responsável pela direção geral da série.

“É uma grande responsabilidade contar uma história ficcional inspirada em um fato real que destruiu a vida de tantas pessoas e chocou o país. Queremos dar luz, da maneira mais sensível e honrosa possível, à perspectiva de quem viveu tudo aquilo de perto, e ainda vive”,ela conta.

“Não podemos jamais esquecer o que aconteceu. Este projeto é um passo importante para a construção da memória coletiva do país”, afirma a consultora criativa Daniela Arbex, premiada jornalista que assinou o livro homônimo.

No elenco estão Thelmo Fernandes, Paulo Gorgulho, Bianca Byington, Leonardo Medeiros, Debora Lamm, Raquel Karro, Bel Kowarick, Erom Cordeiro, Paola Antonini, Nicolas Vargas, Flavio Bauraqui e Laila Zaid, entre outros.

TODO DIA A MESMA NOITE. (L to R) DANIELA ARBEX (Author), JULIA REZENDE (Director), GUSTAVO LIPSZTEIN (Screenwriter) in TODO DIA A MESMA NOITE. Cr. Courtesy of Netflix © 2022

‘Wish: O Poder dos Desejos’ deve arrecadar US$ 50 milhões em estreia doméstica

Com estreia marcada para 22 de novembro nos cinemas norte-americanos, ‘Wish – O Poder dos Desejos‘ deve abrir com US$ 50 milhões nas bilheterias domésticas, segundo o CBM.

Caso as projeções se concretizem, o título irá acabar com a onda de fracassos em estreias da Disney Animation Studios.

Entre os últimos lançamentos do estúdio, ‘Elementos fez apenas US$ 29,6 milhões na estreia, enquanto ‘Mundo Estranhofez US$ 11,9 milhões.

A última animação da Disney que estreou ultrapassando as expctativas das projeções foi ‘Viva – A Vida é uma Festa‘, que arrecadou US$ 72,9 milhões durante um feriado prolongado de cinco dias em 2017.

Embora a projeção de US$ 50 milhões deWish‘ seja inferior aos números pré-pandemia do estúdio, já é um grande passo rumo a uma bilheteria final que cubra o orçamento de US$ 200 milhões.

Já no Brasil, a animação estreia apenas em 04 de janeiro de 2024.

A trama acompanha uma jovem garota chamada Asha, que deseja uma estrela e obtém uma resposta mais direta do que esperava quando uma estrela problemática desce do céu para se juntar a ela. Asha, então, enfrentará um dos inimigos mais formidáveis ​​do universo e terá que se unir à Star, uma força cósmica e uma bola ilimitada de pura energia e talvez caos.

Confira o trailer:

Ariana DeBose, Alan Tudyk e Chris Pine são as vozes no idioma original.

Chris Buck (‘Frozen’) e Fawn Veerasunthorn (‘Moana’) entram como diretores.