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‘Pobres Criaturas’, ‘May December’ e outros filmes PRESTIGIADOS que serão lançados no Festival do Rio 2023

Com uma curadoria que reúne mais de 100 filmes internacionais, o Festival do Rio anuncia alguns dos destaques das mostras Panorama do Cinema Mundial, Expectativa, Première Latina e Midnight Movies, para dar um gostinho aos cinéfilos do que virá por aí. A programação completa, incluindo filmes das mostras Itinerários Únicos, O Estado das Coisas e Clássicos & Cults, será divulgada até o final do mês.

Neste primeiro anúncio dos filmes internacionais, destacam-se “Pobres Criaturas”, dirigido por Yorgos Lanthimos, com Emma Stone, Willem Dafoe e Mark Ruffalo e que venceu o Leão de Ouro no último Festival de Veneza; “May December”, dirigido por Todd Haynes, com Natalie Portman, Juliane Moore e Charles Melton; além da estreia da diretora Tina Satter no cinema, com “Reality”, o primeiro filme protagonizado por Sydney Sweeney após atingir o estrelato nas séries “Euphoria” e “The White Lotus”. Outra diretora estreante é Celine Song, com o aguardado drama romântico “Vidas Passadas”.

O Festival do Rio também apresenta o novo filme da diretora portuguesa Susana Nobre, “Cidade Rabat”. Já “Elas por Elas” conta com sete histórias curtas dirigidas, roteirizadas e estreladas por mulheres sobre diferentes temas reunidos em uma antologia.

Os premiados diretores brasileiros Heitor Dhalia e Karim Aïnouz terão seus longas-metragens de produção internacional exibidos pela primeira vez no Brasil. São eles: “Invisíveis”, com Emeraude Toubia, Robin Lord Taylor e Andréa Beltrão; e “Firebrand”, thriller de época estrelado por Jude Law e Alicia Vikander.

Diretamente do Festival de Cannes, “Monster”, do realizador japonês Hirokazu Kore-eda, vencedor do Queer Palm 2023. O filme aborda de forma suave e delicada a relação entre dois jovens rapazes, entre o amor e a amizade. Já “Os Delinquentes”, um drama e thriller argentino dirigido por Rodrigo Moreno, foi apresentado na seleção da Un Certain Regard. Também exibido em Cannes, “Cobweb” (Geomijip), de Jee-woon Kim, estará nas telas do Festival do Rio.

Entre os latino-americanos, o festival exibe o western “Os de Baixo”, de Alejandro Quiroga Guerra, em uma coprodução Argentina, Brasil, Bolívia e Colômbia. O evento traz ainda longas-metragens selecionados para representar seus países no Oscar. Entre eles, o filme “Mal Viver”, de João Canijo, candidato de Portugal. Será exibido “Viver Mal”, do mesmo diretor e elenco, que mostra outro ponto de vista sobre o mesmo tempo e o mesmo espaço.

Sobre os filmes

Pobres Criaturas (Poor Things), Yorgos Lanthimos – Mostra Panorama Mundial

Estados Unidos, Irlanda

Distribuição: Disney

A fantástica evolução de Bella Baxter (Emma Stone), uma jovem que é trazida de volta à vida pelo brilhante e pouco ortodoxo cientista Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe). Sob a proteção de Baxter, Bella está ansiosa para aprender. Desejando conhecer mais sobre o mundo, Bella foge com Duncan Wedderburn (Mark Ruffalo), um advogado astuto e debochado, para uma aventura por vários continentes. Livre dos preconceitos de sua época, Bella se firma em seu propósito de defender a igualdade e a libertação. Vencedor do Leão de Ouro no Festival de Veneza 2023.

 

Vidas Passadas (Past Lives), Celine Song – Mostra Expectativa

Estados Unidos, Coreia do Sul

Distribuição: Califórnia Filmes

Nora e Hae Sung, dois amigos de infância profundamente conectados, se separam depois que a família de Nora decide sair da Coreia do Sul. Vinte anos depois, eles se reencontram em Nova York para uma semana fatídica em que confrontam noções de destino, amor e as escolhas de suas vidas, neste comovente romance moderno. Seleção oficial do Festival de Berlim e exibido no Festival de Sundance 2023.

 

Monster (Kaibutsu),  Hirokazu Kore-eda – Mostra Panorama Mundial

Japão

Distribuição: Imovision

Quando Minato começa a se comportar de maneira estranha, sua mãe sente que há algo errado com o filho. Ao descobrir que a culpa é de um professor, ela invade a escola exigindo saber o que está acontecendo. A verdade emerge gradualmente, à medida que a história se desenrola pelos pontos de vista da mãe, do professor e da criança. Vencedor do prêmio de Melhor Roteiro e da Queer Palm no Festival de Cannes 2023.

 

Reality (Reality), Tina Satter – Mostra Expectativa

Estados Unidos

Distribuição: Imagem Filmes

Em uma tarde de sábado, em junho de 2017, Reality Winner (Sydney Sweeney), uma garota de 25 anos usando jeans com barras cortadas, é confrontada em sua casa, na Geórgia, por agentes do FBI. Uma conversa enigmática tem início e a vida de Reality prontamente começa a ser devassada. Essa é a incrível história real de uma jovem que provocou uma tempestade midiática ao vazar um relatório secreto da Agência de Segurança Nacional dos Estados Unidos para a imprensa. Exibido no Festival de Berlim 2023.

 

Firebrand (Firebrand), Karim Aïnouz – Panorama Mundial

Reino Unido

Distribuição: Paris Filmes

Na ensanguentada Inglaterra dos Tudor, Katherine Parr, a sexta e última esposa do rei Henrique VIII, é nomeada regente enquanto o tirano batalha no exterior. Ela se esforça para promover um novo futuro com base em suas radicais crenças protestantes. Quando o rei, cada vez mais doente e paranoico, retorna, ele direciona sua fúria contra os radicais, acusando uma amiga de infância da esposa de traição e queimando-a na fogueira. Horrorizada e enlutada, mas forçada a se esconder, Katherine se vê lutando pela própria sobrevivência. Seleção oficial do Festival de Cannes 2023.
Os Delinquentes (Los Delicuentes), Rodrigo Moreno – Première Latina

Argentina, Brasil, Luxemburgo, Chile

Distribuição: Vitrine Filmes em parceria com MUBI

Dois bancários, Román e Morán, questionam suas rotinas e seus cotidianos tediosos em Buenos Aires. Um deles encontra uma solução: cometer um crime. Ele envolve o parceiro no projeto e, de certo modo, é bem-sucedido no plano. Isso os leva a uma grande mudança de vida, na esperança de uma existência mais satisfatória. Exibido na mostra Un Certain Regard no Festival de Cannes 2023.

 

Invisíveis (The Ballad of a Hustler), Heitor Dhalia – Panorama Mundial

Estados Unidos, Brasil

Ao sair da prisão, o brasileiro Jonathan descobre que sua ex-noiva desapareceu, deixando para trás um filho de seis anos. A dupla improvável se aventura no perigoso submundo da imigração ilegal de Nova York, em uma tentativa desesperada de encontrá-la.

 

Elas por Elas (Tell It Like a Woman), Taraji P. Henson, Catherine Hardwicke, Silvia Carobbio, Leena Yadav, Maria Sole Tognazzi, Lucía Puenzo, Mipo Oh – Panorama Mundial

Estados Unidos, Índia, Itália, Japão

Distribuição: A2 Filmes

Este é um filme antológico composto por sete contos cujo denominador comum é a representação de protagonistas femininas. Cada uma dessas mulheres, tão diferentes, enfrenta um desafio particular em sua vida com extrema determinação e coragem, que as tornam mais fortes e autoconscientes. Indicado ao Oscar de Melhor Canção Original.

 

Cidade Rabat (Cidade Rabat), Susana Nobre – Mostra Expectativa

Portugal, França

Distribuição: Bretz Filmes

Helena tem 40 anos e uma filha de 12, chamada Maria, que vive com o pai em semanas alternadas. Ela trabalha como produtora de cinema e se sente sufocada pela burocracia de suas funções. Após a morte da mãe, Helena é atingida por um sentimento de orfandade, assombrado pelo ambiente mórbido que a envolveu nos últimos tempos. Esse olhar voltado às misérias e tristezas do mundo, e o fato de estar na metade da vida despertam nela uma segunda adolescência. Exibido na mostra Forum no Festival de Berlim 2023.

 

Cobweb (Geomijip), Jee-woon Kim – Mostra Midnight Movies

Coreia do Sul

Distribuição: Pandora Filmes

Após uma estreia bem-sucedida, o diretor Kim sofre ataques mordazes dos críticos na Coreia dos anos 1970. Ao terminar mais um longa, Cobweb, ele tem sonhos vívidos com um final alternativo durante vários dias. Sentindo que essas cenas podem transformar seu filme em uma obra-prima, ele luta por dois dias de filmagem adicional. O roteiro reescrito, no entanto, não passa pela censura, e os atores não conseguem entender o novo encerramento. No meio de tanta confusão, o cineasta nota que está prestes a enlouquecer, mas continua em frente… Exibido no Festival de Cannes 2023.

 

Os de Baixo (Los de Abajo), Alejandro Quiroga Guerra – Première Latina

Argentina, Brasil, Bolívia, Colômbia

Gregório é um camponês rústico e idealista, que vive frustrado no povoado de Rosillas. Arrogante e atrevido, ele deseja recuperar as águas do velho açude da família, que foram desviadas pelo Coronel Igrejas — um fazendeiro argentino que age em conluio com o prefeito do povoado para beneficiar a própria vinha. Gregório precisa enfrentar o desprezo dos vizinhos, a corrupção e o poder da elite, deixando de lado o amor pelo filho, o cuidado com os pais e um romance. Como sobrevive aquele que permanece na terra que todos decidiram deixar?

 

Mal Viver (Mal Viver), João Canijo – Panorama Mundial

Portugal, França

Distribuição: Zeta Filmes

Num hotel de administração familiar na costa norte de Portugal, vive um grupo de mulheres de diferentes gerações do mesmo clã, cujas relações foram envenenadas pela amargura. Enquanto tentam sobreviver na hospedaria decadente, a chegada inesperada de uma neta incita problemas, reacendendo ódios latentes e ressentimentos acumulados no ambiente opressor. Vencedor do Prêmio do Júri no Festival de Berlim 2023.

 

Viver Mal (Viver Mal), João Canijo – Panorama Mundial

Portugal, França

Distribuição: Zeta Filmes

Um hotel na costa norte de Portugal recebe hóspedes para o fim de semana. Um homem está dividido entre se fazer presente para a esposa e o espaço que sua mãe ocupa entre os dois. Uma mãe incentiva o casamento da filha para facilitar seu próprio caso de amor com o genro. Outra mãe vive através da filha, a impedindo de tomar suas próprias decisões. Três famílias no fim de seus ciclos de aceitação. Exibido no Festival de Berlim 2023.

 

May December, Todd Haynes – Panorama Mundial

Estados Unidos

Distribuição: Diamond Films

20 anos após um grande romance midiático, um casal enfrenta a pressão quando uma atriz (Natalie Portman) viaja até seu lar para se preparar para um filme sobre o passado deles. O filme teve sua estreia mundial na Competição do Festival de Cannes de 2023.

Novo filme do ‘Hellboy’ ganha trailer

O novo filme do ‘Hellboy‘, que será estrelado por Jack Kesy (‘Sem Remorso’), ganhou seu primeiro trailer.

‘Hellboy: The Crooked Man‘ estreia ainda em 2024.

Assista:

O próprio Mike Mignola, criador do personagem, disse que esta é a adaptação mais fiel de ‘Hellboy‘ até hoje.

“Então, eles terminaram a fotografia principal do novo filme do ‘Hellboy’. Eu não estava no set para este, mas eles foram legais o suficiente para me enviar atualizações diárias e devo dizer que adorei o que tenho visto. Se os fãs estão esperando por um filme de Hellboy que seja na verdade uma adaptação de uma de minhas histórias, acho que finalmente vão conseguir um.” 

Na trama…

“Em 1956, nas montanhas de West Virginia, Hellboy encontra Tom, um homem que vendeu sua alma para um demônio da floresta conhecido como O Homem Torto. Juntos, eles viajam para o coração das montanhas sombrias para confrontar o demônio e tentar salvar a alma do Tom.”

Vale lembrar que o reboot de 2019 se tornou um enorme fracasso de bilheteria, tendo arrecadado apenas US$ 55 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 50 milhões.

‘Vale Tudo’: Odete Roitman está de volta no trailer do REMAKE da novela da Globo

A icônica novela ‘Vale Tudo’, obra-prima de Gilberto Braga, ganhou trailer.

Assista:


A atriz Fernanda Torres desistiu de interpretar a personagem para focar na divulgação do filme ‘Ainda Estou Aqui‘, e foi substituída por Debora Bloch como a Odete Roitman.

Taís Araújo viverá Raquel, enquanto a filha da personagem, Maria de Fátima, será Bella Campos. Paolla Oliveira será Heleninha Roitman. Quem também está nesse time poderoso é Alexandre Nero como Marco Aurélio.

Manuela Dias, autora da novela ‘Amor de mãe’, é a responsável pela adaptação.

Em entrevista ao jornal Folha de São Paulo, ela revelou que a personagem Odete Roitman será diferente da versão original, perdendo uma de suas principais características.

Segundo a autora, a personagem continuará sendo uma vilã, mas não terá frases que, hoje em dia, já não possuem o mesmo sentido.

“Odete seguirá sendo uma vilã, mas sua vilania está muito ligada ao momento. ‘Vale Tudo’ foi a novela da volta da democracia, e naquele momento, falar mal do Brasil, ou poder falar mal, era resistência, era revolucionário, era novo. Hoje, não é mais. A gente está saturado disso.”

Na versão original da novela, Odete Roitman possuía frases marcantes falando mal dos brasileiros, sendo uma provocação ao que parte da elite costumava pensar fora das telas.

A autora do remake acredita que “falar que o Brasil é uma porcaria não traz nada”, e por esse motivo, a personagem terá características diferentes. Agora, Odete terá “críticas construtivas”, segundo palavras de Manuela Dias.

O remake está previsto para estrear em março de 2025 como parte das comemorações dos 60 anos da Globo.

Crítica | Anatomia de Uma Queda – Ou, a Anatomia das Verdades

Em um tribunal, uma decisão sem fundamentação é uma decisão arbitrária. Sem explicar as razões que levaram o julgador a decidir de determinada forma, não é possível saber o que levou aquela decisão a ser tomada, podendo, inclusive, ter sido tomada num jogo de cara e coroa.

Em Anatomia de uma Queda (Anatomie d’une chute), Justine Triet não nos oferece nenhum fundamento para as respostas que o filme nos dá. O tempo todo, o filme opõe versões, oferece perspectivas distintas ou nos dá apenas recortes da realidade – ou nem isso, recortes das impressões. O filme, mesmo com um final fechado, carrega-se de ambiguidades, não permitindo ao espectador ter certeza sobre a “verdadeira história dos personagens”.

Sim, meu cinéfilo, abandone qualquer tentativa de achar um porto seguro neste filme. Trata-se de uma obra adaptada aos tempos da pós-verdade, das versões das redes sociais, da época em que as Inteligências Artificiais tornam explicita a falta de veracidade da imagem – nunca uma imagem foi uma reprodução fiel da realidade. Se você, caro leitor, ainda acredita que uma imagem pode traduzir uma verdade, bom assista a este filme e também veja as imagens criadas pelas IAs. Sairás duvidando de qualquer imagem.

No filme, Sandra Voyter (Sandra Hüller) é acusada de ter assassinado seu marido Samuel Maleski (Samuel Theis), encontrado morto após uma queda da janela de casa. Este pesadelo também é vivido pelo filho Daniel (Milo Machado Graner), que perdeu quase toda a visão após um acidente mencionado várias vezes no filme.

Anatomia de uma Queda é um brilhante filme de tribunal, um excelente filme policial, um dilacerante drama familiar, uma autópsia do relacionamento de um casal. Só tomaria certo cuidado em falar de estudo de personagem, pois não conseguimos sair com um diagnóstico definitivo sobre a personagem Sandra.

O grande mérito do filme é dissolver a certeza de que estamos diante da verdade. Todos os elementos fílmicos contribuem para obscurecer nossa leitura sobre o que seria a realidade que Sandra vive. Falemos de dois desses elementos.

O roteiro é o mais evidente deles. O roteiro, escrito por Justine Triet e seu marido Arthur Harari, busca questionar as certezas ao opor 3 possibilidades de verões desse fato. A promotoria defende o homicídio. Sandra defende que foi um acidente. E o filho vai abraçar a tese do suicídio. É interessante notar que, em uma conversa entre Sandra e seu advogado, este deixa claro que a hipótese do suicídio não colaria com o Júri – agindo exatamente como um bom advogado faria.

O roteiro também tem o mérito de não incluir fórmulas clássicas de um filme de tribunal. O roteiro não cria momentos grandiloquentes para os advogados – há muitas falar dos advogados (como um bom filme francês, fala-se muito), porém, não veremos aqueles discursos típicos de filmes americanos de tribunal. Veremos grandes embates, mas nenhum discurso definitivo ou prova que esclareça tudo. Você não vai encontrar aquele momento que define a culpa ou inocência de Sandra, por mais que saibamos do veredito. E esse é o grande mérito do roteiro, que de forma geral, consegue prender a atenção do espectador, deixando o ritmo cair um em alguns trechos do segundo ato.

Outro elemento que essencial para impedir o público alcance qualquer certeza é a montagem. Ela vai minando nossas certezas sobre a veracidade das imagens que vemos ou esconde elementos essencial para compreender o todo. Logo na primeira sequência, quando o filho sai de casa para passear com o cachorro, acompanhamos o passeio. Não vemos nada que aconteceu entre o final da entrevista que Sandra estava concedendo e a saída do filho para passear. Ou seja, somos colocados na perspectiva da criança, obrigada a se posicionar entre a hipótese de um pai suicida e de uma mãe homicida.

Um dos usos mais interessantes da montagem está nos flashbacks. Há vários momentos que acompanhamos algum acontecimento do passado, sempre envolto em uma fotografia mais esfumaçada. Essas cenas são encaixadas entre uma fala de alguém mais velho descrevendo a cena e, na outra ponta do corte, o rosto do pequeno Daniel, dando a entender que são reconstruções feitas pelo filho do casal, e não um registro da realidade.
Para mim, o uso mais interessante está na cena da briga do casal. As personagens tomam contato com essa briga por uma gravação em áudio feita por Samuel e reproduzida durante o julgamento. Começamos a sequência escutando a fita do ponto de vista da plateia que acompanha o Julgamento. Logo em seguida, a montagem passa a mostrar a cena. Assistimos um flashback construído a partir de um áudio. Para, na parte em que eles partem para a agressão física, voltarmos para sala do tribunal.

A sequência da conversa que vemos é toda filmada com uma luz naturalista e enquadramento médios, e deixando bastante tempo para os atores agirem, sem muitos cortes. Tudo para passar a impressão de veracidade. Em um filme qualquer, uma sequência dessas seria um flashback relatando a verdade, o que realmente aconteceu. Mas, em Anatomia…, a cena é colocada como uma evidência em um processo. Uma interpretação da direto a cerca de um áudio feito por Samuel, sem conhecimento da esposa, e que compõe as provas de um processo extremamente ambíguo. A sequência da briga torna-se apenas uma possibilidade do que aconteceu. Importante: o tribunal acompanha o áudio, mas lê em francês a tradução, uma vez que a conversa é um inglês. Mais uma demonstração de como as linguagens podem afetar em como entendemos os fatos.

Você pode achar que aquelas imagens representam uma verdade, ou apenas estamos diante de uma momento fora do contexto na vida de um casal. A montagem permite você escolher qual interpretação tomar. E a prova de que nem a diretora encerra a discussão é a localização dessa cena. Ela está no meio do tribunal. Apenas mais uma prova, nada definitiva. Se a montagem quisesse que essa discussão fosse uma verdade no filme, teria colocado ela antes da queda, aí poderíamos purificar essa imagem, tratando-a como uma verdade.

Mantendo um bom ritmo geral, a direção de Triet é segura e claramente manipulativa. O filme todo é marcado para gerar dúvidas no espectador. É uma demonstração de pulso de Triet na direção – fazendo merecer sua indicação ao Oscar – mas pode soar um pouco artificial demais em certos trechos, tirando um pouco o espectador do filme.

Anatomia de uma Queda é um filme dos tempos da pós verdade. Não há certezas, apenas versões e narrativas. Sem um lugar para aportarmos nossas certezas, só resta seguir o conselho do escritor português Jose Saramago, de que a verdade é apenas metade, a outra metade chama-se credibilidade.

10 Comédias Românticas para se Apaixonar e Rir

Quando estamos tristes nada melhor que ligar a televisão e assistir a uma boa comédia romântica. Por meio de muitos caminhos que nos levam essas histórias, conseguimos fugir um pouco da realidade. Pensando nisso, e buscando sair um pouco do óbvio de alguns filmes sempre muito citados, separamos abaixo uma lista com 10 comédias românticas para se apaixonar e rir:

 

Divórcio

Na trama, acompanhamos Noeli e Júlio, um casal que viveu muito tempo na dificuldade mas sempre com muito amor, que acaba ficando rico quando o molho de tomate criado por ela se torna um sucesso nacional. Os anos se passam e a vida já não é a mesma e assim resolvem se divorciar, só que vários conflitos vão acontecer.

 

Sentimental

Na trama, conhecemos o casal Ana (Griselda Siciliani) e Julio (Javier Cámara) que moram faz anos no mesmo apartamento. A primeira é uma mulher cheia de desilusões no casamento que vive em uma rotina maçante sem grandes prazeres. O segundo é um introspectivo professor de música, frustrado por não conseguir seguir na carreira de músico. Certo dia, Ana resolve chamar os novos vizinhos para uma noite de confraternização, mesmo sabendo que Julio não queria vê-los muito por conta de problemas em outras noites onde os novos vizinhos faziam muitos barulhos. Assim, chega ao apartamento a psicóloga Laura (Belén Cuesta) e o bombeiro Salva (Alberto San Juan), e nessa reunião muitas coisas serão ditas e refletidas.

 

Palm Springs

Na trama, conhecemos Nyles (Andy Samberg) um convidado distante de uma festa de casamento em um lugar isolado que após entrar em uma caverna misteriosa, durante o casamento, acaba acordando no mesmo dia do casamento infinitamente. O filme começa já com ele desiludido e meio que desistindo de tentar algo pra mudar isso, mas tudo muda quando num desses cenários repetitivos ele acaba puxando Sarah (Cristin Milioti), a irmã da noiva, para o mesmo loop.

 

Loucura de Amor

Na trama, conhecemos Adri (Álvaro Cervantes), um jornalista que trabalha em uma revista badalada escreve sobre os mais diversos e muitas vezes polêmicos temas. Certa noite, saindo com dois inseparáveis amigos e acaba conhecendo Carla (Susana Abaitua) da maneira mais inusitada possível e ambos resolvem curtir aquela noite sem compromisso e depois não se verem mais. A questão é que a tal noite é intensa e inesquecível, deixando Adri desesperado nos dias seguintes atrás daquela mulher que acabara de mudar sua maneira de enxergar o mundo. Ele acaba a achando, e descobre que Carla é paciente em uma clínica psiquiátrica. Assim, o protagonista precisará bolar um plano bem fora do comum para tentar passar mais alguns dias perto do amor de sua vida.

 

Simplesmente Acontece

Na trama, conhecemos a jovem Rosie (Lily Collins), uma menina graciosa que possui uma forte amizade com seu vizinho Alex (Sam Claflin). Ao longo do tempo vamos vendo os personagens se desenvolvendo, passando pela adolescência e chegando na fase adulta mas sem nunca terem tido um relacionamento amoroso duradouro. Obviamente há uma atração nítida em cada cena entre os dois pombinhos mas o destino teima em não deixar que essa história de amor se realize por completo. Assim, lutando contra um destino nada promissor, ambos irão enfrentar muitos obstáculos esperando a grande chance de serem felizes.

 

A Garota mais Linda do Mundo

O playboy e herdeiro de um grande canal de televisão Reuben (Reza Rahadian) passa seus dias no conforto e comodidade de uma vida fácil. Quando seu pai morre de forma inesperada, para receber a herança, ele precisa casar com a ‘garota mais linda do mundo’. Assim resolve participar de um reality show de casamento que a emissora produz. Passando por um processo de maturidade durante esse tempo, aos poucos vai se aproximando de uma de suas funcionárias, Kiara (Sheila Dara Aisha).

 

Pagando Bem, Que Mal Tem?

Chegou no ano de 2008 nos cinemas essa hilária comédia, dirigida por Kevin Smith, que nos mostra os conflitos de dois amigos de longa data, Zack e Miri, quando, a partir do desespero de dívidas e mais dívidas, resolvem produzir um filme para adultos.

 

Mais que Amigos

Na trama, conhecemos o Bobby (Billy Eichner), um homem na faixa dos quarenta anos, antissocial, que apresenta um podcast de boa audiência e também faz parte da administração de um futuro museu nacional de história lgbtqia+. Ele enfrenta com muito sarcasmo sua solidão e a vida de solteiro que leva. Certo dia, em uma boate gay, acaba conhecendo Aaron (Luke Macfarlane) um advogado nascido no interior dos Estados Unidos, muito infeliz na sua profissão (ele cuida de testamentos). Os dois acabam se conhecendo melhor e ao longo do tempo, onde passam por diversos conflitos, precisarão decidir se vale a pena manter esse relacionamento ou não.

 

A Delicadeza do Amor

Na trama, conhecemos Nathalie uma mulher bonita no auge de sua vida que vive apaixonada por seu marido François. Um dia, após ir dar uma corrida na rua, François é ferido gravemente e um tempo depois falece, deixando Nathalie desesperada e sem rumo. Após 3 anos de luto, se dedicando fielmente ao novo emprego a protagonista é envolvida em um relacionamento com um sueco que trabalha na mesma empresa que ela. O amor em sua forma mais delicada e o sofrimento em sua forma mais profunda são elementos que se misturam nesse romance. Para embarcar e ser feliz nesse novo amor Markus precisará ter paciência e conhecer todo o sofrimento da bela jovem.

 

Sintonia de Amor

Na trama, conhecemos Sam (Tom Hanks), um arquiteto de luto que se muda para Seattle com o filho em busca de um novo recomeço após a morte da esposa. Um ano e meio depois e sem avançar muito no luto ainda intenso, numa noite de natal seu filho resolve enviar uma mensagem para um programa de uma rádio pedindo ajuda para o pai arranjar uma nova esposa. A mensagem toca os corações de muitos, inclusive da jornalista Anne (Meg Ryan) que embarca em uma viagem para conhecer essa família de dois.

 

 

Crítica | Antes do Adeus – Chris Evans estreia na direção em filme inédito nos cinemas

Apenas uma Vez

Mais conhecido pelo papel do Capitão América nos filmes da Marvel, o ator Chris Evans se arrisca pela primeira vez na direção de um longa-metragem. O resultado é o drama romântico Antes do Adeus, que chega ao Brasil sem antes passar pelas salas de cinema, diretamente para os canais da rede HBO – onde pudemos conferir a obra.

Exibido originalmente em setembro de 2014, quando fez parte da programação do Festival de Toronto, o filme seguiu para o lançamento online e exibições restritas (inclusive nos EUA) ao longo de 2015.

Curiosamente, antes de cair nas mãos de Evans, Before We Go (título original da produção) era conhecido como ‘1:30 Train’ – que faz sentido na trama -, e tinha o diretor Joel Schumacher e a estrela italiana Monica Bellucci vinculados ao projeto em desenvolvimento lá atrás em 2008. Quase dez anos depois e Evans debuta na cadeira de diretor, protagonizando e produzindo o longa igualmente, ao lado do cineasta McG. E a estreia do ator na função se mostra eficiente.

Evans estrela como Nick, um trompetista se apresentando na estação central de Nova York a fim de treinar para uma oportunidade de emprego: o teste para uma banda de jazz que é fã. É no local que ele conhece Brooke, papel da britânica Alice Eve, atrasada para embarcar num trem, ela deixa cair o celular e termina por perder a última viagem. Nick oferece ajuda para a jovem mulher e os dois passarão a madrugada tentando tirá-la da cidade, de volta para casa.

A premissa de Antes do Adeus lembra muito a fórmula arquitetada por Richard Linklater em Antes do Amanhecer (1995), onde um casal de desconhecidos se encontra e passa um dia (neste caso uma madrugada) junto, conversando e passando a se descobrir. A diferença é a idade do casal, a dupla deste filme está mais próxima do segundo encontro de Jesse e Céline, na continuação de 2004, na qual estão mais velhos (na casa dos 30) e cínicos. Pode não parecer, mas esta maturidade amargurada ajuda a mudar o clima da dinâmica.

Aqui, cada um conta com sua própria bagagem traumática, com relação à vida pessoal, sem muito espaço para uma conexão romântica. Brooke pensa em largar o marido, pois acredita que flagrou uma traição virtual através dos e-mails do sujeito. E Nick deixou escapar o amor de sua vida por ter sido precipitado, chance esta que talvez não volte. Ele está na cidade também para a festa de casamento de amigos em comum, onde provavelmente encontrará a ex-companheira depois de anos.

Além das conexões de dois personagens, filmes como a trilogia do Antes – Antes do Amanhecer (1995), Antes do Pôr-do-Sol (2004), Antes da Meia Noite (2013) – e Apenas uma Vez (2006), por exemplo, são reflexos de seus cenários, de suas locações e seus ambientes. Sentimo-nos inebriados pela química dos casais, mas também pelos lugares por onde passeiam, que contribui bastante com as experiências sentidas. É o contexto de onde pertencem ou no qual estão inseridos. Sendo assim, a Nova York de Antes do Adeus ganha vida e se torna um dos personagens, tão importante para o desenrolar da história quanto os protagonistas.

Evans apresenta através de detalhes um pouquinho de cada canto da cidade, e a conhecemos enquanto acompanhamos o casal tentando recuperar uma bolsa perdida, juntar dinheiro para uma passagem e quebrando a cabeça para arrumar transporte na Big Apple tarde da noite. Ao mesmo tempo em que criam um envolvimento líquido, porém, muito profundo, de apenas uma noite. O cineasta de primeira viagem acerta mais do que erra, mostrando possuir a sutiliza poética que a história necessitava.

Fora isso, o ator chegou a aprender as posições dos dedos no instrumento que toca para dar maior realismo às cenas. Em relação à colega de cena, o diretor disse durante uma entrevista que o motivo da escolha de Eve foi porque a atriz é britânica e ele achou que seu sotaque ajudaria na composição. Curiosamente, Eve preferiu interpretar a personagem com sotaque americano.

Antes do Adeus demonstra um primeiro filme competente atrás das câmeras, de um jovem ator que tem bastante bagagem das experiências que assimilou ao assistir o trabalho de grandes artistas com quem já contribuiu. Apesar de ter enfatizado o quão difícil foi sua estreia, Chris Evans facilmente entraria no hall dos atores-diretores de Hollywood caso deseje seguir nesta jornada dupla.

‘Jurassic World’, ‘Superman’, ‘Quarteto Fantástico’ e os filmes mais esperados de julho 2025 nos CINEMAS!

A esta altura não existe mais dúvida: julho é o melhor mês de 2025 para os grandes lançamentos do cinema. O ano em sua primeira metade entregou estreias mornas em sua totalidade, com apenas um punhado de filmes verdadeiramente satisfatórios. Mas isso está prestes a mudar com a chegada de julho. Isso porque o mês guarda nada menos do que três das maiores estreias de 2025 – todos blockbusters importantíssimos para seus respectivos estúdios (Universal, Warner e Disney) e que prometem sacudir as coisas em termos de bilheterias, satisfazendo os exibidores e dando início a novas franquias no cinema.

Mas não apenas isso, porque o mês ainda traz a volta de um slasher bastante querido dos anos 90, apostando na nostalgia do mês voltada ao terror. Também teremos o remake francês de um clássico erótico, a nova tentativa de uma franquia infantil muito popular e, como aqui no Brasil temos um fim de semana a mais do que nos EUA, por conta das estreias na quinta-feira e não na sexta, teremos um último fim de semana de estreias, com filmes já lançados anteriormente lá fora e que deram o que falar. Fora isso, as principais estreias de julho serão quase simultâneas com as de seu país de origem. Confira abaixo e programe-se.

03/07

Jurassic World: Recomeço

O mês não poderia começar de maneira mais quente. Os dinossauros estão de volta, com um novo filme da franquia ‘Jurassic World’. Esse é o sétimo filme e o segundo reboot. Desta vez comandado por Scarlett Johansson (a primeira protagonista feminina da franquia), teremos como de costume bastante ação e o retorno a um clima mais voltado ao terror.  E quem não gosta de ver dinossauros realistas nas telonas. O filme promete apresentar para toda uma nova geração essas criaturas colossais e assombrosas, que já estiveram em nosso planeta. ‘Recomeço’ promete ser o filme mais rentável de julho e um dos maiores do ano.

10/07

Superman

Mal teremos respirado dos dinossauros de ‘Jurassic World’ e teremos que lidar com a estreia do maior super-herói de todos os tempos em um novo filme, com novo elenco, e um novo universo se apresentando nas telonas. ‘Superman’ é o novo reboot do herói da DC, agora nas mãos de James Gunn, que irá comandar tudo relacionado aos personagens da editora nas telonas e também nas telinhas. A primeira peça deste universo interligado, que almeja seguir os passos da Marvel, é este ‘Superman’, que promete uma aventura épica, repleta de ação, humor e emoção. Tudo o que vimos até o momento agradou. A verdade é que Gunn nunca nos decepcionou.

Shadow Force – Sentença de Morte

A maior estreia do segundo fim de semana de julho é ‘Superman’, mas para os que até curtem um filme de ação no estilo “tiro, porrada e bomba”, mas não tem muito apetite para filmes de super-herói, a pedida pode ser esse ‘Shadow Force’, dirigido por Joe Carnahan (de ‘Esquadrão Classe A – O Filme’). O longa é estrelado pela vencedora do Emmy Kerry Washington e pelo francês vencedor do César, Omar Sy. Eles interpretam espiões, que já foram casados e agora precisam se unir para proteger seu filho, já que sua cabeça foi colocada à prêmio.

Emmanuelle

Se você é um cinéfilo homem com mais de 30 anos de idade, certamente conheceu os filmes eróticos de ‘Emmanuelle’. Tudo começou em 1974, com o longa original francês estrelado por Sylvia Kristel, que virou símbolo de sexualidade e de filmes “proibidões”, que passam tarde da noite. ‘Emmanuelle’ não é mais erótico do que um ‘9 ½ Semanas de Amor’, um ‘Orquídea Selvagem’ ou um ‘Instinto Selvagem’, mas nos anos 70 causou escândalo, mas fez sucesso e gerou inúmeras continuações – muitas estreladas por Kristel. Agora chegou a vez da França lançar um remake, com ares mais sofisticados e modernos, apresentando a personagem para os tempos atuais, e com a vencedora do César, Noémie Merlant (‘Retrato de uma Jovem em Chamas’) no papel principal.

17/07

Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado

Se ‘Pânico’ pôde retornar, se tornar um sucesso e fazer rios de dinheiro, por que o seu “primeiro herdeiro” também não poderia fazer o mesmo? ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’ ajudou a cimentar o slasher no fim dos anos 90 para toda uma nova geração. Ao lado de ‘Pânico’ serviu como porta de entrada para o cinema de gênero para os fãs adolescentes daquela época. Agora, 28 anos depois, o Pescador assassino está de volta, perseguindo novas vítimas, jovens que cometeram um erro mortal. E o melhor de tudo, o filme traz os retornos dos veteranos Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. – no elenco das caras novas temos Madelyn Cline (‘Glass Onion’) e Chase Sui Wonders (‘The Studio’).

Smurfs

Talvez você não saiba, mas os Smurfs, as criaturinhas azuis, que são como duendes e vivem na floresta, foram criados ainda na década de 1950 pelo belga Peyo, em histórias em quadrinhos. Já na década de 1980, o conceito foi levado para a TV na forma de um desenho animado – imortalizando de vez os personagens, como a Smurfette e o Papai Smurf, além do vilão Gargamel, um bruxo que vive na floresta, e seu gato Cruel. O primeiro filme em live-action viria apenas em 2011, e esse longa ganhou uma sequência em 2013. Nesses filmes, a personagem feminina principal Smurfette ganhou a voz da cantora Katy Perry. Em 2017 ganhamos uma produção animada para o cinema, onde Smurfette foi dublada por Demi Lovato. Agora, na nova animação para as telonas, ela ganha a voz de Rihanna – que também faz a trilha sonora do filme.

24/07

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos

Depois de ‘Jurassic World: Recomeço’ e ‘Superman’, o mês termina com a nova superprodução da Marvel. Assim como ‘Superman’ e os ‘Smurfs’, o ‘Quarteto Fantástico’ já teve muitas investidas nas telonas. Foram quatro filmes ao total, sendo que só três realmente lançados para o cinema. Os três últimos ainda na era da 20th Century Fox. Mas este será o primeiro realmente produzido pela Marvel Studios, dentro do MCU. Por isso é tão importante. O longa irá introduzir os heróis no universo compartilhado, e em breve colocará o Senhor Fantástico (Pedro Pascal), a Mulher Invisível (Vanessa Kirby), o Tocha Humana (Joseph Quinn) e o Coisa (Ebon Moss-Bachrach) lado a lado com outros heróis da casa como Thor, o novo Capitão América, o Homem-Formiga e Namor. Fora isso promete conectar a trama para ‘Vingadores: Doomsday’, o próximo filme-evento da casa.

31/07

A Morte de um Unicórnio

Os principais lançamentos do mês são mesmo ‘Jurassic World’, ‘Superman’ e ‘Quarteto Fantástico’. Mas ainda temos espaço para os nostálgicos fãs de cinemas de gênero com ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’. Esses lançamentos serão todos simultâneos com os EUA. Mas aqui no Brasil teremos uma semana a mais, porque nossas estreias são às quintas. Para preencher, as distribuidoras resolveram trazer filmes que ainda não haviam chegado por aqui. Como o “terrir” de criatura, ou filme de monstro como preferir, ‘A Morte de um Unicórnio’. Os unicórnios são figuras místicas, totalmente do bem, símbolo de pureza e adorado pelas crianças. Mas Jenna Ortega e Paul Rudd estão dispostos a mostrar que eles também podem ser assustadores e sedentos por sangue.

Amores Materialistas

Pedro Pascal está em todos os lugares. E isso é ótimo. O ator acabou de lançar a segunda e excelente temporada de um dos melhores programas da TV na atualidade, com ‘The Last of Us’, da HBO Max. Ele estará nos cinemas também com o blockbuster da Marvel, ‘Quarteto Fantástico’. Não é muito surpresa saber que ele está até mesmo em um filme mais romântico e intimista como este. ‘Amores Materialistas’ é o novo drama romântico da diretora de ‘Vidas Passadas’, Celine Song, e conta sobre um triângulo amoroso entre Dakota Johnson, Chris Evans e Pedro Pascal – em relações que envolvem dinheiro, amor, aspirações, sucesso e todas as coisas da vida.

O Ritual

O veterano Al Pacino não precisa fazer mais nada de sua carreira, ele estará para sempre cimentado como um dos maiores de todos os tempos na sétima arte. De ‘O Poderoso Chefão’, passando por ‘Um Dia de Cão’ e ‘Serpico’, chegando a ‘Perfume de Mulher’, ‘Fogo Contra Fogo’ e ‘O Pagamento Final’, são muitos filmes memoráveis com o grande ator. Mas, ao que parece, nenhum ator estará com sua filmografia completa sem um filme de exorcismo. Foi o que Anthony Hopkins fez em ‘O Ritual’ (2011) e Russell Crowe fez duas vezes recentemente, em ‘O Exorcista do Papa’ (2023) e ‘O Exorcismo’ (2024). Agora é a vez de Pacino, que copiou não apenas ‘O Exorcista’ (1973), como até mesmo o título do filme de Hopkins. Esse aqui também se chama ‘O Ritual’, e traz Pacino como um Padre veterano e Dan Stevens como um padre novato, ambos enfrentando o coisa ruim.

Família à Prova de Balas

Alguns filmes são tão influentes em seus respectivos gêneros, que terminam não apenas por criar uma franquia, com inúmeras continuações, mas também inspirando outros filmes a seguir uma linha muito parecida, que se tornam quase “cópias” do original. ‘John Wick’ foi um destes filmes, que deu tão certo, que terminou criando um subgênero próprio, o dos filmes “tiro, porrada e bomba estilizados”, repleto de lutas coreografadas, que mais parecem um balé ultraviolento. Claro, os filmes de ação já existiam antes aos monstros, mas a coreografia da ação foi aperfeiçoada por ‘John Wick’. Muitos foram os seus “imitadores”, e o mais recente trará Kevin James e Christina Ricci como um casal, lutando para proteger sua família. O elenco conta ainda com a vencedora do Oscar Melissa Leo e Luis Guzmán (o Gomez de ‘Wandinha’).

‘A Morte te Dá Parabéns 2’ ganha primeiro cartaz; Confira!

‘A Morte te Dá Parabéns 2‘ (Happy Death Day 2U) ganhou o primeiro cartaz.

Confira:

De acordo com o site Trailer Track, o trailer será anexado às cópias de ‘Halloween’, filme que também conta com a produção de Jason Blum. Porém, o lançamento oficial na internet deve demorar mais algumas semanas.

Jessica Rothe, que interpretou a protagonista do primeiro filme, Tree Gelbman, retorna para a sequência.

Em uma entrevista, Rothe falou sobre o conceito da continuação: “A sequência, como foi descrita para mim, eleva o conceito do original de ser um filme de terror – e eu nem diria que se trara de terror, porque o filme é um terror, comédia, drama – para um gênero parecido com ‘De Volta para o Futuro’, onde a sequência começa logo de onde pararmos. Explicará muitas coisas do primeiro filme que não foram explicadas, e eleva tudo.”

Israel Broussard (Carter), Ruby Modine (Lori) e Rachel Matthews (Danielle) também retornam. Os novatos Suraj Sharma e Sarah Yarkin completam o elenco.

A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 21 de fevereiro de 2019, uma semana depois da estreia nos EUA.

 

 

‘Godzilla 2: Rei dos Monstros’ ultrapassa a marca dos US$ 300 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar de ter tido uma estreia abaixo do esperado nos EUA, ‘Godzilla 2: Rei dos Monstros‘ continua fazendo bons números no mercado internacional. Nesta terceira semana, o longa ultrapassou a marca dos US$ 300 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa acumula US$ 93.6 milhões. No mercado internacional, são US$ 245.8 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 339.4 milhões mundialmente.

Infelizmente, devido ao seu orçamento gigantesco de US$ 170 milhões, o longa necessita alcançar, no mínimo, uns US$ 500 milhões mundialmente para dar lucro. Será que o titã conseguirá reinar nas bilheterias tempo o suficiente?

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

‘Godzilla’: Estúdio planeja ter um Universo Cinematográfico completo em 2020

Na sequência do sucesso mundial de ‘Godzilla‘, de 2014, e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘, lançado este ano, chega o próximo capítulo do MonsterVerse cinematográfico da Warner Bros. Pictures e Legendary: um épico de ação e aventura que coloca o Godzilla contra alguns dos monstros mais conhecidos da história da cultura pop. A nova história acompanha os esforços heroicos da agência criptozoológica Monarch à medida que seus membros combatem uma série de monstros gigantes, incluindo o poderoso Godzilla, que enfrenta Mothra, Rodan e o maior de seus inimigos, o tricéfalo King Ghidorah. Quando estas supercriaturas primitivas – que se acreditava não passarem de mitos – ressurgem, competem pela supremacia, colocando a humanidade em risco.

O elenco conta com Kyle Chandler, Vera Farmiga, Millie Bobby Brown, Bradley Whitford, Sally Hawkins, Charles Dance e Thomas Middleditch.

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

 

Diretor compara criação do roteiro de ‘Entre Facas e Segredos’ com ‘Star Wars’

Em entrevista ao THR, o diretor Rian Johnson comparou o processo de criação do roteiro de ‘Entre Facas e Segredos‘ com ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘, revelando que não há diferença em desenvolver uma história para uma produção original e uma que faz parte de uma franquia.

“Eu não penso realmente sobre a criação de universos. Isso não é tão interessante para mim. A única coisa interessante para mim é a história, seja você estar escrevendo um filme de ‘Star Wars’, que faz parte de uma trilogia, ou uma ‘produção original’, como ‘Entre Facas e Segredos’, você ainda está contando uma história que tem que funcionar dentro do contexto desse filme”.

Ele completa, “Então, não consigo ficar empolgado em criar universos ou algo assim. O que me empolga é criar uma experiência de duas horas para uma audiência nos cinemas, e isso significa como eles reagem aos momentos importantes da história e aos personagens que estão na tela, e isso não muda em nada.”

Vale lembrar que a sequência de ‘Entre Facas e Segredos‘ já está em desenvolvimento.

Com orçamento de apenas US$40 milhões, o filme arrecadou mais de US$300 milhões mundialmente.

O protagonista Daniel Craig revelou à Entertainment Weekly que está tão animado quando o diretor para voltar para o universo criminal.

“Eu ficaria nos céus [em reprisar meu papel]. Quero dizer, eu faria qualquer coisa por Rian. Se ele escrever alguma coisa, eu farei. Claro que farei. Por que não? Eu me diverti muito [em ‘Entre Facas e Segredos’]. Você busca isso toda vez, você busca por algo que funcione. Raramente, raramento funciona, mas funcionou no filme”.

Disney+ e GloboPlay irão oferecer combo especial no Brasil

Antes mesmo do lançamento oficial da Disney+ em território nacional, o streaming fez uma parceria com a GloboPlay, que oferecerá um pacote com os dois serviços por apenas uma assinatura.

O combo inédito dará a chance dos usuários assinarem os dois serviços de streaming por um preço mensal de R$ 43,90 ou anual de 12x de R$ 37,90.

Através do www.globoplay.com/disneyplus, já é possível fazer o pré-cadastro para receber um alerta sobre o combo, que estará disponível a partir do dia 17 de novembro.

Individualmente, a Disney+ sairá pelo valor R$ 237,90 (equivalente a R$ 19,82 por mês).

A oferta estará disponível somente até o dia 16 novembro, um dia antes do lançamento da plataforma por aqui. Depois disso, o valor anual terá 15,5% de acréscimo e será alterado para 279,90 (ou R$ 23,32 por mês).

Lembrando que a Disney+ também inclui um período de teste gratuito por sete dias.

  • Os fãs já podem se inscrever em www.disneyplus.com e serem os primeiros a começar a curtir, no dia 17 de novembro, as histórias das icônicas marcas de entretenimento da The Walt Disney Company, incluindo Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e muito mais.

Os assinantes poderão assistir Disney+ em diversos dispositivos móveis e TVs conectadas à Internet, incluindo: consoles de videogames, reprodutores de mídia de streaming e TVs inteligentes. Os assinantes poderão aproveitar o conteúdo de alta qualidade sem interrupções comerciais em até 4 dispositivos simultâneamente, downloads ilimitados em até 10 dispositivos, recomendações personalizadas e a capacidade de configurar 7 perfis diferentes, incluindo a opção para os pais criarem perfis para seus filhos e filhas com uma interface fácil de usar, projetada especificamente para meninos e meninas acessarem conteúdo apropriado para suas idades.

A partir do seu lançamento na região em 17 de novembro, Disney+ será o destino exclusivo e permanente da mais completa e melhor seleção de filmes e séries da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars e National Geographic, bem como produções originais exclusivas, tornando-se assim a única plataforma de streaming onde todos os filmes disponíveis da Disney, Pixar, Marvel e Star Wars estarão acessíveis. Todos os títulos originais produzidos pelo e para o Disney+, bem como as coleções completas de todo o conteúdo disponível dessas cinco marcas icônicas em todos os formatos (filmes, séries, curtas, shows e documentários) estarão exclusivamente na plataforma.

O preço padrão do www.disneyplus.com a partir do lançamento em 17 de novembro, está confirmado com os seguintes valores, com uma avaliação gratuita de sete dias nos seguintes países:

  • Brasil: BRL$ 27,90/mês ou BRL$ 279,90/ano (igual a R$23,32 por mês).
  • Argentina: ARS$ 385,00/mês ou ARS$ 3.850,00/ano.
  • Chile: CLP$ 6.500,00/mês ou CLP$ 64.900,00/ano.
  • Colombia: COP$ 23.900,00/mês ou COP$ 239.900/ano.
  • Perú: PEN$ 25,90/mês ou PEN$ 259,90/ano.
  • México: MXN$ 159,00/mês ou MXN$ 1.599,00/ano.
  • Costa Rica, Equador e Panamá: USD$ 5,99/mês ou USD$ 59,99/ano.
  • Uruguai: USD$ 7.49/mês ou USD$ 74.99/ano.

O preço e a moeda podem variar nas plataformas de terceiros na região.

‘Respect’: Jennifer Hudson é Aretha Franklin no novo trailer LEGENDADO do filme; Confira!

A Universal Pictures divulgou o novo trailer legendado de ‘Respect: A História de Aretha Franklin‘, cinebiografia da lendária rainha do soul.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de setembro.

Liesl Tommy (‘The Walking Dead’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Tracey Scott Wilson.

Na produção, acompanhamos toda a carreira da musa Aretha Louise Franklin (Hudson), desde sua infância, cantando em corais da igreja, até sua ascensão a ícone musical, defensora dos direitos civis e militante em prol das mulheres. Aretha foi a primeira mulher a entrar para o Rock and Roll Hall of Fame, sendo vencedora de 8 Grammy Awards.

Jennifer Hudson estrela como a icônica performer. O elenco ainda conta com Kimberly Scott, Forest Whitaker, Mary J. Blige, Marlon Wayans, Audra McDonald, Marc Maron, Tituss Burgess, Saycon Sengbloh, Hailey Kilgore, Tate Donovan, Heather Headley e Skye Dakota Turner.

‘Grace and Frankie’: Episódios FINAIS ganham data de estreia na Netflix

A Netflix finalmente anunciou quando os episódios finais da aclamada série de comédia ‘Grace and Frankie‘ serão lançados.

Os 12 episódios restantes do último ciclo irão estrear no serviço de streaming no dia 29 de abril.

Vale lembrar que os 4 primeiros episódios da temporada final já estão disponíveis na plataforma!

A série foi criada por Marta Kauffman e Howard J. Morris.

“Grace e Frankie estão encarando a temida “3ª idade”, mas não da forma que imaginavam. Quando os seus respectivos maridos revelam que estão apaixonados um pelo outro e planejam se casar, a vida delas é virada de cabeça para baixo. Agora, elas estão eternamente ligadas por esse acontecimento e, já rivais, descobrirão que podem ter que tomar conta uma da outra.”

Jane Fonda e Lily Tomlin estrelam. June Diane Raphael, Sam Waterston, Martin Sheen, Brooklyn Decker, Baron Vaughn e Ethan Embry completam o elenco.

Reese Witherspoon retornará para sequência de ‘Eleição’ na Paramount+

De acordo com o Deadline, a sequência da comédia ‘Eleição‘, de 1999, está oficialmente em desenvolvimento pela Paramount+.

Reese Witherspoon reprisará seu papel como Tracy Flick no novo filme.

Intitulada ‘Tracy Flick Can’t Win‘ (Tracy Flick Não Pode Vencer, em tradução livre), a continuação também trará o retorno de Alexander Payne à direção.

A trama seguirá a personagem de Witherspoon, agora uma adulta, enquanto ela continua a seguir suas ambições em seu estilo característico.

A trama do longa original seguia Tracy Flick (Whiterspoon), uma ambiciosa aluna que quer a presidência do Conselho, mesmo tendo que passar por cima dos outros candidatos. Mas Paul Metzler (Chris Klein), um popular jogador de futebol que teve a perna fraturada em uma competição, está na candidatura com o apoio de um renomado professor. A competição para a candidatura cresce quando a irmã de Paul, Tammy, entra na disputa apenas para se vingar do irmão, atingindo, assim, sua vida dentro e fora do colégio.

Legado familiar está AMEAÇADO no novo clipe de ‘A Queda da Casa de Usher’; Confira!

Para promover o lançamento de ‘A Queda da Casa de Usher‘ – que estreará amanhã em sua plataforma (12) –, a Netflix divulgou um novo clipe inédito da produção.

Confira:

Os críticos já assistiram a produção baseada na obra do mestre Edgar Allan Poe, que conquistou 94% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as análises:

“Mesmo que assuma uma previsibilidade semelhante a de um slasher, empurrando os personagens para mortes inventivas, um por um, ‘A Queda da Casa de Usher’ também se torna mais sombria à medida que avança e enfrenta as ofensas do mundo real espelhadas na história.” – TV Guide.

“Embora a minissérie de Mike Flanagan tenha recebido muitos elogios, “O que Edgar Allen Poe teria pensado da família Sackler?” prova ser um arremesso substancial, elevado por um elenco que nunca esteve melhor.” – Consequence.

“‘A Queda da Casa de Usher’ é uma fatia ferozmente divertida do gênero televisivo que você não deve perder.” – Guy at the Movies.

‘”Um elegante redemoinho de opulência, ganância, sangue e horror com vibes góticas, ‘A Queda da Casa de Usher‘ é a melhor criação de Flanagan até agora.” – TNM.

“Uma jornada intensa e cheia de suspense pela história de uma família realmente confusa e com muitos segredos de família. Não economiza sangue e sangue coagulado, o que é uma coisa muito boa.” – Mama’s Geeky.

“Flanagan criou uma família Usher tão atraente quanto as lendas da TV ‘The Ewings’ ou ‘The Sopranos’. Alguns são tão desagradáveis ​​que sua punição é deliciosa, mas muitos também são simpáticos.” – United Press International.

Crítica | ‘A Queda da Casa de Usher’ é mais uma obra-prima do terror assinada por Mike Flanagan

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Carla Gugino, Mark Hamill, Carl Lumbly e Mary McDonnell estrelam a produção.

Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth Gish, Robert Longstreet, Kate Siegel, Willa Fitzgerald e Bruce Greenwood completam o elenco.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor Macy, Emmy Grinwis e Michael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por ‘Missa da Meia-Noite’, pelos elogiados ‘A Maldição da Residência Hill’ e ‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller ‘Jogo Perigoso’ e a cancelada ‘The Midnight Club’.

Devon Sawa caça criatura maligna no trailer do terror ‘Consumed’; Confira!

O terror ‘Consumed‘, estrelado pelo veterano Devon Sawa (‘Premonição’), ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Mitchell Altieri é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por David Calbert.

“Presos entre um homem insano buscando vingança e um monstro que rouba a pele de suas vítimas, um jovem casal deve lutar pela sobrevivência para conseguir escapar de uma floresta isolada.”

Courtney Halverson (‘Amizade Desfeita’) e Mark Famiglietti (‘Últimos Sobreviventes’) também estrelam a produção.

O terror será lançado em VOD no dia 16 de agosto.

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Chris Pratt brilha no trailer de ‘Mercy’, thriller futurista FANTÁSTICO e inovador; Confira a descrição!

O suspense sci-fi ‘Mercy‘, estrelado por Rebecca Ferguson e Chris Pratt, teve o seu primeiro trailer exibido durante a apresentação da MGM na CinemaCon 2025.

Com estreia programada para 23 de janeiro de 2026, este projeto promete entregar uma premissa inovadora – misturando uma narrativa tradicional com screenlife, técnica que ganhou popularidade através de ‘Amizade Desfeita‘ e ‘Buscando…‘.

Confira a descrição e siga o CinePOP no Youtube:

“O trailer apresenta um thriller futurista extremamente interessante e cheio de reviravoltas. Situado em um futuro próximo, quando o crime capital aumentou, Mercy segue um detetive (Pratt) que é acusado de um crime violento e forçado a provar sua inocência. Porém, agora é uma inteligência artificial que julga as pessoas, e ele tem 90 minutos pra acessar todas as provas e provar sua inocência.”

“À medida que Pratt continua a desvendar o mistério do filme, seu nível de inocência continua a cair – desencadeando uma corrida tensa contra o tempo. Rebecca Ferguson, das franquias ‘Duna’ e ‘Missão Impossível’, vive a Inteligência Artificial.”

Ambientada em um futuro próximo durante um aumento alarmante de pena de morte, a trama seguirá um detetive (Pratt) que é acusado de um crime violento e é forçado a provar sua inocência.

Timur Bekmambetov (‘O Procurado’) é responsável pela direção.

Vale lembrar que, recentemente, Kali Reis (‘True Detective: Terra Noturna’) foi escalada para o projeto. Rafi Garon, Chris Sullivan, Kenneth Choi e Kylie Rogers também fazem parte do elenco.

O roteiro foi assinado por Marco van Belle. Charles Roven (‘Oppenheimer’) servirá como produtor.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘O Primata’: Terror com chimpanzé assassino será para MAIORES por “violência sangrenta”

O terror ‘O Primata‘, que traz um grupo de jovens tentando sobreviver a fúria de um chimpanzé assassino, recebeu uma alta classificação etária (R) nos EUA, e só poderá ser assistido por maiores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência extrema e sangrenta, gore, linguagem e uso de drogas”.

Com 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror foi aclamado pelos excelentes efeitos práticos da criatura assassina, além de ter se destacado por conta de sua brutalidade e tensão.

Crítica | O Primata – Filme de TERROR sobre Chimpanzé com raiva é extremamente sangrento e inventivo [Festival do Rio]

Separamos os trechos das principais críticas:

“Efeitos práticos da mais alta qualidade, e cenas de violência gráfica de primeira linha. ‘O Primata’ é um sucesso estrondoso, uma aventura ousada e sem limites. Um excelente começo para o gênero de terror em 2026.” (Perri Nemiroff)

“Se você queria mais cenas de violência com o chimpanzé em ‘Não! Não Olhe’, ‘O Primata’ é exatamente o filme sangrento que você estava esperando.” (Austin Chronicle)

“As técnicas tradicionais do diretor Johannes Roberts, aliadas a efeitos práticos impressionantes e suspense de tirar o fôlego, garantem que este filme de ataque animal tenha um impacto real.” (Bloody Disgusting)

“[Johannes] Roberts enfrenta algumas dificuldades com o tom do filme, criando um thriller de sobrevivência que acaba se transformando em um filme de terror slasher com um chimpanzé no lugar de Jason Voorhees.” (RogerEbert.com)

“Uma sequência ininterrupta de tensão, brutalidade e efeitos práticos absolutamente incríveis.” (ScullyVision)

“Um filme descaradamente selvagem e deliciosamente sangrento que mistura o horror de ataques de animais com a tensão de uma invasão domiciliar e a dose certa de autoconsciência para torná-lo agradável de digerir.” (The Jam Report)

“‘O Primata’ tem momentos de puro terror que são intensificados pela violência crua e animalesca. É essencialmente um filme slasher repleto de decisões estúpidas e um conceito ridículo, mas é extremamente intenso e ferozmente divertido.” (Bounding Into Comics)

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de janeiro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama…

“A universitária Lucy vai passar férias em casa com a família e aproveita a ausência do pai para organizar uma festa na piscina. Durante o evento, seu chimpanzé de estimação surge irreconhecível e agressivo, contaminado com raiva, forçando o grupo a buscar algum jeito de escapar da fúria do animal.”

Johannes Roberts (‘Medo Profundo’) é responsável pela direção.

O elenco contará com Troy Kotsur, Johnny Sequoyah, Jessica Alexander, Victoria Wyant, Benjamin Cheng, Gia Hunter, Miguel Torres Umba, Kae Alexander, Tienne Simon, Charlie Mann, Amina Abdi e Albert Magashi.

Além de dirigir, também assina o roteiro ao lado de Ernest Riera.

Walter Hamada servirá como produtor. O projeto marca sua parceria com a Paramount após seu acordo de exclusividade fechado no início de 2023.

‘Vida’: Video traz detalhes da ficção científica estrelada por Jake Gyllenhaal e Ryan Reynolds

‘Vida‘ (Life), estrelado por Jake Gyllenhaal, Rebecca Ferguson e Ryan Reynolds, ganhou um novo vídeo, que traz alguns detalhes científicos por atrás da produção da ficção científica.

Experts como o geneticista Dr. Adam Rutherford comentam aspectos ligados à Marte e que também são trazidos para o filme.

Confira, sem legendas:

 

Vida conta a história da tripulação de seis membros da Estação Espacial Internacional, que está na vanguarda de uma das descobertas mais importantes da história humana: a primeira evidência de vida extraterrestre em Marte. Como a tripulação começa a realizar pesquisas, seus métodos acabam tendo conseqüências não esperadas e a forma de vida prova-se ainda mais inteligente do que eles esperavam.

Ryan Reynolds fará uma participação especial, que será fundamental para o andar da narrativa.

‘Vida‘ é uma trama original criada por Rhett Reese e Paul Wernick, as grandes cabeças por trás do roteiro de ‘Deadpool‘.

Rebecca Ferguson (‘Missão Impossível – Nação Secreta‘) está confirmada no principal papel feminino.

O elenco ainda têm Olga Dihovichnaya, Ariyon Bakare e Hiroyuki Sanada (‘47 Ronins‘, ‘Wolverine – Imortal‘).

A direção é de Daniel Espinosa (‘Protegendo o Inimigo‘), sendo este seu primeiro grande trabalho.

‘Vida‘ tem previsão de estreia para 23 de março no Brasil.

‘The Walking Dead’: Nova imagem insiuna mordida em personagem; Confira!

A AMC divulgou uma nova imagem do episódio “How It’s Gotta Be”, de ‘The Walking Dead’, que marca a mid-season da 8ª temporada.

O episódio vai ao ar na madrugada (novo horário, 00h30) do dia 10 para o dia 11 de dezembro, na Fox. A série retorna em 11 de Fevereiro de 2018.

Confira:

‘The Walking Dead’: Gravações da 8ª temporada já estão encerradas

‘The Walking Dead’: [SPOILER] pode estar deixando a série!

‘The Walking Dead’: Internet reage à triste morte de [SPOILER]

A 8ª temporada está atualmente sendo exibida no canal Fox.

Novo ‘Space Jam’ não será uma sequência, afirma LeBron James

Após a divulgação da primeira imagem oficial do novo ‘Space Jam‘, a produção já tem sido tratada como uma sequência do original estrelado por Michael Jordan e lançado em 1996.

No entanto, segundo o The Hollywood Reporter, a produção não será uma continuação. A publicação pontua que tanto LeBron James como seu empresário, Maverick Carter, declararam a afirmação. Considerando a notícia, isso faz do novo ‘Space Jam‘ um reboot.

Além disso, a dupla afirmou que está apostando no sucesso do filme, esperando que ele conquiste o público e garanta algumas sequências.

 

A produtora de James, Spring Hill Entertainment, divulgou a primeira imagem promocional – que inclui o produtor Ryan Coogler (‘Pantera Negra’), James, Terence Nance e Pernalonga.

Andrew Dodge (‘Palavrões’) roteiriza.

O original foi lançado em 1996 e era estrelado pelo ex-jogador profissional de basquetebol Michael Jordan, que atuava com os personagens mais famosos da Looney Tunes.

LeBron James estreou nos cinemas na comédia ‘Descompensada‘, interpretando uma versão de si mesmo.

‘Space Jam 2‘ estreia em 2019.

‘Nobody’: Bob Oderick vai estrelar filme escrito pelo roteirista de ‘John Wick’

O astro de ‘Better Call Saul‘ e ‘Breaking Bad‘, Bob Oderick, vai estrelar o filme de ação ‘Nobody‘, escrito pelo mesmo roteirista de ‘John Wick‘, Derek Kolstad.

Na trama, o ator interpreta Hutch Mansell, um esposo e pai de família pacato e que tende a passar despercebido pos aqueles que o cercam. Tudo muda quando dois ladrões invadem sua residência em uma noite, incendiando uma ira até então desconhecida nele, levando-o a um caminho brutal que irá revelar alguns segredos obscuros com os quais ele lutou a vida inteira para deixar para trás.

‘Nobody‘ é dirigido por Ilya Naishuller, o mesmo responsável por ‘Hardcore: Missão Extrema‘. O longa de ação é produzido por Oderick, ao lado de Kelly McCormick (‘Atômica‘ e ‘Deadpool 2‘) e por David Leitch (‘Deadpool 2′ e ‘Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw’).

‘Nobody‘ estreia dia 14 de agosto de 2020.

Fãs teorizam que Pietro, o Mercúrio, pode voltar em WandaVision

Uma das séries mais aguardadas do ano, ‘WandaVision‘ está gerando uma série de burburinhos em relação ao possível retorno do seu irmão, Mercúrio, para a trama. 

As especulações por parte dos fãs começaram quando o nome do astro Evan Peters apareceu entre os membros do elenco da série.

Rapidamente, a sua elogiada versão do Mercúrio feita para a Fox passou a ser associada ao MCU, com muitos teorizando que o ator poderia reassumir o personagem, que na versão da Marvel Studios, havia sido protagonizado por Aaron Taylor-Johnson.

No Twitter, as teorias sobre o retorno de Peters como Mercúrio estão cada vez mais crescentes.

Confira as reações:

Assista ao trailer dublado:

‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

A série é dirigida por Matt Shankman (‘Game of Thrones’) e também traz no elenco Elizabeth Olsen, Paul Bettany e Teyonah Parris.

[EXCLUSIVO] ‘Um Ninho para Dois’: Roteirista fala sobre a EMOCIONANTE dramédia da Netflix com Melissa McCarthy

A comédia dramática ‘Um Ninho para Dois’ (The Starling), estrelada por Melissa McCarthy, teve a sua estreia nesta sexta-feira (24) na Netflix.

E a nossa jornalista Rafa Gomes teve a oportunidade EXCLUSIVA de entrevistar o roteirista do longa, Matt Harris, durante o Festival de Toronto 2021.

Ao longo do bate-papo, Harris falou sobre a oportunidade de trabalhar com a atriz indicada ao Oscar e refletiu sobre como o filme é um alívio de esperança para os tempos de pandemia.

Assista a entrevista:

A narrativa gira em torno de um casal (vivido por McCarthy e Chris O’Dowd) que sofre uma tragédia inexplicável. O personagem de O’Dowd sai de casa para lidar com o luto, enquanto a de McCarthy fica para trás, buscando conforto em seu jardim. Então, um gigante estorninho (que empresta seu nome ao título do filme) começa a atacá-la e a destruir o jardim. Para determinar a fonte desse estranho pássaro e como pará-lo de uma forma humana, ela se junta a um veterinário e psiquiatra (Kevin Kline) para ajudá-la.

Assista ao trailer:

Timothy Olyphant, Skyler Gisondo, Rosalind Chao, Kimberly Quinn, Daveed Diggs, Laura Harrier e Loretta Devine completam o elenco.

Esse é o retorno de McCarthy para o gênero do drama. Sua última incursão foi o aclamado ‘Poderia Me Perdoar?’, cuja performance lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz.

O longa é dirigido por Theodore Melfi (‘Estrelas Além do Tempo’) e assinado por Matt Harris.

‘Ginny e Georgia’: 3ª temporada conquista mais de 17 milhões de visualizações em apenas quatro dias

A terceira temporada de ‘Ginny & Georgia‘ estreou com força total na Netflix. Lançada no dia 05 de junho, a nova leva de episódios conquistou 17,6 milhões de visualizações em apenas quatro dias (entre 2 e 8 de junho), tornando-se o título de TV em inglês mais assistido da semana na plataforma.

O impacto da nova temporada também reacendeu o interesse do público pelas anteriores: a primeira temporada apareceu na sexta posição do Top 10 semanal, com 3 milhões de visualizações, enquanto a segunda ocupou o nono lugar, com 2,5 milhões. O dado comprova que novos episódios continuam sendo um importante motor de reengajamento para séries já conhecidas.

O único título a superar ‘Ginny & Georgia’ na semana foi o filme ‘Até a Última Gota‘, de Tyler Perry, que liderou a lista de filmes em inglês com impressionantes 25,3 milhões de visualizações.

Na sequência do ranking de séries, ‘Dept. Q‘ conquistou a vice-liderança com 8,9 milhões de visualizações, um crescimento em relação à semana anterior, quando havia estreado com 6 milhões. Já ‘Sereias‘ manteve sua força e fechou o pódio com 7,9 milhões de visualizações em sua terceira semana no Top 10.

Com sua mistura de drama familiar, humor ácido e mistério, Ginny & Georgia parece ter encontrado uma fórmula certeira para manter seu lugar entre os maiores sucessos da Netflix — e os números desta nova temporada só confirmam isso.

No novo ciclo, Georgia luta para provar sua inocência em um tumultuado julgamento que passa pelo escrutínio da mídia. Enquanto isso, Ginny tenta lidar com as consequências do crime cometido pela mãe, à medida em que enfrenta seus próprios traumas e encontra conforto em suas amigas.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que a série já está renovada para a 4ª temporada!

A série foi criada por Sarah Lampert.

Em busca de um recomeço, a adolescente Ginny e sua mãe Georgia se mudam para uma nova cidade. Mas será que o passado ficará para trás?

O elenco ainda conta com Diesel La Torraca, Jennifer Robertson, Felix Mallard, Sara Waisglass, Scott Porter, Paul Randolph, Raymond Ablack e Mason Temple.

‘X-Men: Fênix Negra’: Primeiras fotos mostram os heróis, naves espaciais e a Fênix

A EW divulgou algumas novas fotos inéditas de ‘X-Men: Fênix Negra’, em que mostram o Professor Xavier, Magneto, naves espaciais e o visual da Sophie Turner (Jean Grey) como a Fênix Negra Confira:

 

O filme é situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse’. Agora, Mística (Jennifer Lawrence), Fera (Nicholas Hoult), Tempestade (Alexandra Shipp), Noturno (Kodi Smit-McPhee) e Mercúrio (Evans Peters) são considerados heróis nacionais. Charles Xavier (James McAvoy) consegue a capa da revista Time. Mas esse ego coloca a equipe em risco. Depois de serem despachados para uma missão no espaço, um raio solar atinge o X-Jato e esse aumento de energia desperta uma força maligna em Jean: a Fênix.

Jessica Chastain (‘Histórias Cruzadas’) viverá a vilã.

Dois atores que apareceram em ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘ estão negociando seus retornos em ‘X-Men: Fênix Negra‘. São eles: Evan Jonigkeit (o mutante Groxo) e Gregg Lowe (Ink).

‘X-Men: Fênix Negra‘ estreia em 2 de novembro de 2018.

‘O Rei Leão’: Filmagens já começaram com Beyoncé: “Ela é intimidadora”, diz Donald Glover

Durante uma entrevista ao Entertainment Tonight, o ator Donald Glover, que dará vida ao Simba, afirmou que as filmagens do live-action de ‘O Rei Leão’ já começaram.

Além disso, Glover aproveitou para dizer que encontrou a cantora Beyoncé (Nala) nos bastidores e que ela é “intimidadora no começo”.

“Ouvir ela falando e cantando você pensa: ‘Nossa, isso é algo especial de verdade, cara'”

Durante uma entrevista ao jornal The Sun, o cantor Elton John revelou alguns detalhes da aguardada trilha sonora de ‘O Rei Leão’, live-action inspirado na clássica animação da Disney.

Segundo o cantor, Beyoncé ficará responsável pela inédita canção dos créditos finais, além de algumas canções clássicas que irão ser regravadas, como “Hakuna Matata” e “Circle of Life”.

Já o talentoso compositor Hans Zimmer irá compor a trilha sonora original. Só lembrando que Zimmer também foi responsável pela trilha da animação de 1994, a qual ganhou o Oscar de Melhor Trilha Sonora.

Enquanto isso, Jon Favreau, o diretor do live-action de ‘O Rei Leão’, publicou no Twitter uma imagem no set de filmagens ao lado de Donald Glover, que interpretará Simba na nova produção da Disney:

Elton John e Beyoncé estão trabalhando juntos para regravar as músicas para o remake live-action. John compôs e cantou as músicas do clássico de 1994.

O elenco do live-action traz Beyoncé como Nala, Chiwetel Ejiofor será Scar, Seth Rogen viverá o Pumbaa, Billy Eichner será o Timon e Donald Glover o Simba.

Recentemente, surgiram boatos de que a Disney teria concordado em pagar US$ 25 milhões de dólares (cerca de R$ 77 milhões) para garantir o envolvimento de Beyoncé no projeto.

Além de dublar Nala, Beyoncé deve ficar responsável pela trilha sonora.

O estúdio também anunciou Eric André como Azizi, Florence Kasumba como Shenzi, Keegan-Michael Key como Kamari, Id McCrary como o jovem Simba e Shahadi Wright Joseph como a jovem Nala.

O filme dirigido por Jon Favreau está em pré-produção em Los Angeles.

O lançamento está marcado para o dia 19 de Julho de 2019.

5 coisas que decepcionaram no trailer de ‘Titãs’

O trailer da série de heróis mais controversa dos últimos tempos saiu ontem e, pra variar, dividiu muitas opiniões! Titãs estreia ainda em 2018 e promete mais polêmica ainda. Pensando nisso, o CinePOP fez um especial com as 5 coisas que decepcionaram no trailer e também lançaremos os 5 motivos para você defender a série! Então, calma, a defesa chega logo logo. Começamos, obviamente, com a esculhambação! Leia abaixo.

5 motivos para defender ‘Titãs’

1- EXPECTATIVAS

Você, fã de quadrinhos, conhece as histórias por trás do super-grupo, incluindo as polêmicas e casos entre os personagens. Mas no geral, o público conhece os Titãs pelo desenho animado exibido pelo Cartoon Network. E quando o seriado foi anunciado, o público – fanático pelo desenho – foi à loucura e se empolgou! Com as mais altas expectativas, eles receberam cada anúncio e cada foto vazada esperando uma coisa e recebendo outra.  Dá para argumentar que a série não tem que obedecer a nenhum desejo de fã, mas tirando pelo histórico recente da DC (anunciar Zack Snyder como “mente por trás do DCU”, Ben Affleck como Batman, Jared Leto como Coringa), é um tiro no pé não buscar preencher expectativas.

2- NÃO SÃO JOVENS!

Seguindo o argumento dos fãs conhecedores do desenho como grande maioria, colocar os Jovens Titãs com idades adultas, com exceção da Ravena, que é realmente jovem, deixou todo mundo com um pé atrás. A série já não conta com o Ciborgue, um dos personagens favoritos dos fãs. Colocar os personagens adultos tira muito do brilho e do carisma que tanto chamou atenção das crianças e jovens ao redor do mundo.

3- EFEITOS VISUAIS!

Os efeitos visuais estão péssimos! Quando vazaram as fotos de bastidores e grande parte da internet caiu matando em cima delas, alguns fãs vieram defender, pedindo para esperar sair um vídeo oficial para julgar. O vídeo saiu e estamos julgando! Os efeitos são horríveis! E não dá para dizer que a culpa é por conta do baixo orçamento em séries. Por favor, né? Flash, também da DC, apresentou um homem tubarão feito completamente em CGI! É falta de cuidado ou até mesmo de fé na produção!

4- PARA MAIORES!

A DC está adentrando no mercado de série para maiores de idade. A Marvel conseguiu brilhar nesse formato com Demolidor e Jessica Jones, personagens com histórias mais adultas. Jovens Titãs, não. O grupo passou a última década servindo de inspiração para as crianças e os jovens, que assistiam Jovens Titãs e Jovens Titãs Em Ação. Talvez a melhor maneira para entrar nesse mercado não fosse com personagens cujo fandom atualmente é de crianças e jovens adultos. A série Krypton, por exemplo, parecia muito mais propensa a isso.

5- CARACTERIZAÇÃO!

Meu Deus, eles conseguiram descaracterizar TODO MUNDO! Tirando o visual do Robin, NADA parece ser de Jovens Titãs. O Mutano está parecendo o Yudi, a Ravena só falta sair por aí falando de boleto e litrão barato, a Estelar está com uma aparência MUITO velha e o Robin… Anunciaram o Dick Grayson, mas a personalidade está MUITO MAIS para Jason Todd. “Fuck Batman”? Serião?

Filmes como Guardiões da Galáxia (1 e 2), e séries como Black Mirror já mostraram como maquiagem faz milagres! Vimos pessoas rosas, azuis e verdes de maneira crível! Vimos rejuvenescimentos impressionantes baseados em maquiagem + CGI. Dá pra fazer algo legal, mas parece que a própria DC não quer que dê certo.

E vocês, estão ansiosos para Titãs?

Os Filmes de Terror Mais Aguardados do 2º Semestre de 2019

Metade do ano se passou e os cinemas foram praticamente dominados pelos lançamentos da Dona Disney. Só que o 2º semestre de 2019 está começando agora e está recheado de muito sangue, gritos e vilões beeeem macabros.

Confiram a lista de filmes de terror que chegam na segunda metade do ano para embalar nossos sonhos.

‘Histórias Assustadoras para Contar no Escuro’ (8/08)

Guillermo del Toro está de volta! Depois de ganhar o Oscar com o belo ‘A Forma da Água’ o diretor mexicano retorna com seus monstros em uma história da família Bellows (“abaixo”, em inglês), cujo legado sombrio cresceu ao longo de gerações e atormenta a pequena cidade de Mill Valey.

 

‘Pesadelo’ (15/08)

Filme de terror russo sempre desperta curiosidade (ao mesmo tempo que nos deixa com a pulga atrás da orelha). Em ‘Pesadelo’, uma jovem ainda está se recuperando do trauma de ter perdido o irmão recentemente, quando começa a sofrer pesadelos vívidos e assustadores enquanto dorme, tornando difícil a percepção da realidade.

 

‘Brinquedo Assassino’ (22/08)

Um dos filmes de terror mais esperados do ano, até pelo retoque de botox que o Chucky recebeu nessa versão de 2019 do brinquedinho serial killer que ataca os humanos com uma faca. Na versão original em inglês, quem dubla o Chucky é o Mark Hamill (Luke Skywalker). E já temos crítica escrita do filme aqui no CinePOP!

Crítica | Brinquedo Assassino – Refilmagem surpreende com mais drama do que terror

 

‘It: A Coisa – Parte 2’ (05/09)

O sucesso incrível do remake de ‘It: A Coisa’ garantiu que houvesse um segundo capítulo da história – dessa vez com as crianças da versão original já crescidas e tendo que lidar novamente com o palhacito macabro que atormentou a vida delas. Sem contar que esse novo episódio tem uma velhinha sinistra que corre pelada pela casa.

 

‘Midsommar: O Mal Não Espera a Noite’ (19/09)

Filme de terror, do mesmo diretor de ‘Hereditário’, conta a história de um jovem casal que atravessa a Suécia para encontrar com um grupo de amigos e participar de um festival de verão, mas as férias dos sonhos se transformam em uma experiência bem traumática. E já tem crítica em vídeo desse filme aqui no CinePOP!

Crítica em Vídeo | Midsommar – Pretensioso, terror não assusta como Hereditário

 

‘Predadores Assassinos’ (26/09)

Para os fãs de terror com animais assassinos, esse ‘Predadores Assassinos’ é um prato cheio. Depois de um furacão devastador na Flórida, uma jovem e seu pai se veem presos numa casa inundada…até que crocodilos famintos começam a rondar o local, e eles vão ter que lutar para sobreviver!

Crítica | Predadores Assassinos – Maior surpresa de terror do ano até agora…

 

‘Doutor Sono’ (07/11)

A aguardadíssima continuação do clássico ‘O Iluminado’ finalmente chega aos cinemas com ‘Doutor Sono’, que conta o trauma de Danny, filho de Jack, o escritor ensandecido do primeiro filme, interpretado por Jack Nicholson. Mais um filme baseado na obra de Stephen King.

 

‘Medo Profundo 2: O Segundo Ataque’ (07/11)

Depois do surpreendente sucesso do primeiro filme, ‘Medo Profundo’ volta aos cinemas com o clássico ataque de tubarões à jovens donzelas. Para os fãs do gênero, a diferença é que nesta franquia, mais do que oferecer dentes e sangue, os filmes buscam o suspense da iminência do ataque dos tubarões.

 

‘Os Mortos Não Morrem’ (28/11)

Filme sensação do Festival de Cannes este ano, ‘Os Mortos Não Morrem’ traz um elenco estelar: Bill Murray, Adam Driver, Selena Gomez, Tilda Swinton e Cloë Sevigny, com direção de Jim Jamusch. Todos eles vivem em pacífica harmonia na pacata Centerville, até o dia em que a cidadezinha é invadida por zumbis!

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ ganha diversas imagens conceituais lindas; Confira

‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘ foi mais um grande acerto da Sony. Conseguindo agradar tanto fãs quanto críticos, o longa vai muito bem nas bilheterias americanas.

Recentemente, em mais detalhes da produção que foram divulgados ao público, foram disponibilizadas diversas imagens conceituais da obra. Confira abaixo:

Na trama, Parker será mais velho e maduro, cumprindo com uma função de mentor do protagonista Miles Morales, menino negro do Brooklyn que tenta salvar o mundo.

O elenco inclui Shameik Moore, Nicolas Cage, Hailee Steinfeld, Liev Schreiber, Mahershala Ali, Jake Johnson e John Mulaney.

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ estreia nos cinemas nacionais no dia 10 de janeiro de 2019.

 

‘Toy Story 4’ contará com aparições de diversos ícones da comédia

O site USA Today revelou ontem, 03, que as lendas da comédia Betty White, Mel Brooks, Carl Reiner e Carol Burnett irão aparecer no próximo filme da Disney/Pixar, ‘Toy Story 4’.

Segundo novas informações, os quatro ícones do cinema e da televisão norte-americanos darão voz a um grupo de brinquedos que Woody conhece quando é colocado dentro do armário de Bonnie. Além cada um deles representar a respectiva personalidade dos atores, eles irão conversar sobre lembranças de um tempo em que eram adorados.

Burnett será um assento para crianças chamado Chairol Burnett, Reiner dará vida ao rinoceronte cor de rosa Carl Reineroceros, Brooks será um elefante roxo chamado Melephant Brooks e White irá encarnar a tigresa Bitey White.

Confira a foto dos novos personagens abaixo:

Assista ao trailer oficial:

Segundo o site BoxOfficePro, a quarta iteração da clássica franquia tem chances de arrecadar entre 105 a 130 milhões de dólares em seu primeiro final de semana – e isso apenas nos Estados Unidos! As previsões levam em consideração as expectativas criadas com os teasers e os trailers, bem como o constante marketing dos estúdios para promover o longa.

Dirigido por Josh Cooley, esse é o seu primeiro longa-metragem.

Quando Bonnie leva os brinquedos em sua viagem com a família, Woody acaba se dispersando inesperadamente e se juntando à sua amiga Bo Peep, que com seu espírito aventureiro e depois de anos na estrada já esconde seu delicado exterior de porcelana. Woody e Bo, que são totalmente diferentes quando se trata da vida como um brinquedo, logo percebem que esse é o menor dos seus problemas.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de junho.

‘O Elo Perdido’: Animação da LAIKA ganha incrível vídeo em 360º; Confira!

‘O Elo Perdido’, a nova animação do estúdio LAIKA, responsável por ótimas animações como ‘Coraline e o Mundo Secreto’, ‘Kubo e as Cordas Mágicas’ e ‘ParaNorman’, ganhou um incrível vídeo de bastidores em 360º que detalha o extenso processo de design do filme.

Confira, junto com o trailer:

“O carismático Lionel Frost (Hugh Jackman) se considera o principal investigador de mitos e monstros desse mundo. O problema é que nenhum de seus colegas da alta sociedade parece reconhecer esse fato. A última chance de ser aceito pela elite é viajar para o Noroeste do Pacífico dos Estados Unidos para provar a existência de uma criatura lendária. Um remanescente vivo dos ancestrais primitivos do homem. O famoso Elo Perdido.

O Sr. Elo (Zach Galifianakis) é um monstro bobo, surpreendentemente inteligente e cheio de alma, de quem os sonhos de Lionel dependem. Ele está em perigo por ser o último de sua espécie e é muito solitário. Propondo uma busca ousada para procurar seus parentes distantes com base em alguns rumores, ele pede a ajuda do Lionel para embarcar em uma viagem ao redor do mundo para encontrar o lendário Vale de Shangri-La.

Juntamente com Adelina Quinzena (Zoë Saldana), uma aventureira independente e engenhosa que possui o único mapa conhecido para o destino secreto do grupo, o improvável trio embarca em uma montanha-russa desenfreada. Ao longo do caminho, os destemidos exploradores encontram muitos perigos e são perseguidos por vilões que tentam frustrar sua jornada”

‘O Elo Perdido’ é escrito e dirigido por Chris Butler e ainda não tem previsão de estreia no Brasil.

 

‘A Cor que Caiu do Espaço’: Suspense com Nicolas Cage será lançado no serviço Shudder

O suspense ‘A Cor que Caiu do Espaço‘, baseado em um conto de H.P. Lovecraft e estrelado por Nicolas Cage, será lançado diretamente na plataforma de streaming Shudder (ainda sem data confirmada). As informações foram divulgadas pelo site SlashFilm.

Visto que o serviço ainda não está disponível no Brasil, é incerto o momento em que o filme chegará em território nacional.

O longa é dirigido por Richard Stanley, que coescreveu o roteiro ao lado de Scarlett Amaris.

Depois que um meteorito cai no quintal de sua fazenda, Nathan Gardner (Cage) e sua família devem enfrentar um organismo extraterrestre mutantes enquanto ela infecta suas mentes e corpos, transformando sua vida rural em um pesadelo tecnicolor.

O elenco ainda conta com Joely Richardson, Madeleine Arthur, Brendan Meyer, Julian Hilliard, Elliot Knight, Q’Orianka Kilcher e Tommy Chong.

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