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Remake de ‘A Noiva de Frankenstein’ pode ter diretor de ‘A Bela e a Fera’

Segundo o Deadline, a Universal Pictures está em negociações com o diretor Bill Condon (‘A Bela e a Fera’, ‘A Saga Crepúsculo – Amanhecer’) para que ele comande o remake de ‘A Noiva de Frankenstein‘.

O ator espanhol Javier Bardem está em negociações para interpretar Frankenstein, e Angelina Jolie pode interpretar a protagonista.

O filme fará parte do Universo Cinematográfico de Monstros da Universal, que já conta com ‘A Múmia‘ (estrelado por Tom Cruise).

O talentoso David Koepp, que escreveu ‘Homem-Aranha‘, ‘Jurassic Park‘ e ‘Guerra dos Mundos‘, atualmente roteiriza a produção.

Angelina Jolie pode estrelar remake de ‘A Noiva de Frankenstein’

No filme, o Dr. Frankenstein e seu monstro retornam, pois não estavam mortos como inicialmente se acreditava. O pesquisador planeja parar suas demoníacas experiências, mas quando um cientista louco sequestra sua esposa, ele concorda em ajudá-lo em criar uma nova criatura, uma mulher, para ser companheira do monstro.

Alex Kurtzman, roteirista de ‘O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro‘,  foi contratado pela Universal Pictures para criar um universo para a sua franquia de monstros, que conta com ‘A Múmia‘, ‘Van Helsing‘, ‘Drácula‘ e ‘Lobisomem‘. Cada um dos personagens ganhará um filme solo que farão parte do mesmo universo, podendo assim ter uma reunião no futuro, assim como a Marvel fez com seus Vingadores.

‘O Mestre dos Brinquedos’: Nova sequência do terror ganha trailer sangrento

O novo filme da franquia ‘O Mestre dos Brinquedos‘ (Puppet Master) teve seu sangrento trailer divulgado.

Intitulado ‘Puppet Master Axis Termination‘, o terror estreia ainda em 2017.

O filme de terror trash de 1989 foi dirigido por David Schmoeller e ganhou dez sequências, todas lançadas direto em VHS no Brasil.

Em ‘O Mestre dos Brinquedos‘, um grupo de especialistas paranormais vão a um hotel e eles acreditam que nesse hotel está o segredo egípcio de dar vida a objetos inanimados, mas os bonecos querem proteger esse segredo e seu mestre.

Assista:

Vale lembrar que ‘O Mestre dos Brinquedos‘ (Puppet Master) ganhará um remake dirigido por Thomas Lennon (‘Hellbaby’).

Os mega-produtores Lorenzo di Bonaventura e Mark Vahradian (‘Transformers’) ficarão responsáveis pelo projeto.

O remake se chamará ‘Puppet Master: The Littlest Reich‘, e acompanha um jovem divorciado que encontra um boneco entre os pertences de seu irmão morto, e acredita que ele possa ser valioso. Ao tentar vender o boneco em uma convenção, ele desperta uma misteriosa bruxaria que dá vida a todos os bonecos da convenção.

O filme é planejado como o primeiro de uma franquia de novos filmes.

‘A Morte Te Dá Parabéns’: Novo trailer do terror que mistura ‘Pânico’ com ‘Feitiço do Tempo’

Em parceria com a Blumhouse Productions, a Universal Pictures divulgou o novo trailer de ‘A Morte Te Dá Parabéns‘ (Happy Deathday), thriller dirigido por Christopher Landon.

O vídeo não traz cenas inéditas, mas dá o tom da produção: Uma mistura ‘Pânico‘ com ‘Feitiço do Tempo‘.

Assista, com o trailer nacional:

No longa, a personagem Tree Gelbman (Jessica Rothe), é assassinada por uma pessoa mascarada no dia de seu aniversário. Para descobrir o responsável pelo crime, ela ressucita várias vezes e se vê presa em um ciclo entre vida e morte até conseguir solucionar seu próprio assassinato. Ela só conseguirá escapar de um destino trágico, quando compreender as reais causas de sua morte.

O filme ‘A Morte Te Dá Parabéns‘ estreia em dezembro nos cinemas brasileiros e traz Jessica Rothe, Israel Broussard, Ruby Modine, Rachel Matthews, Charles Aitken e Jason Boyle no elenco.

Apple concorrerá com a Netflix investindo em qualidade, e não em quantidade

Não é de hoje que a Apple expressa sua vontade de se tornar um serviço de streaming, para ser concorrente da plataforma Netflix, e ter suas próprias produções audiovisuais. Contudo, esse processo tem sido feito com enorme cautela e muitos cálculos para o tornar não somente um grande serviço de streaming, mas um serviço que gere bons resultados financeiros.

Logo no começo deste ano muito se especulou a respeito do que a empresa, atualmente comandada por Tim Cook, iria fazer no mercado, pois o que de fato aconteceu nos Estados Unidos após a aprovação do Congresso foi a sanção de uma lei pelo presidente Trump, que reduzia os impostos cobrados em cima dos lucros das empresas. Essa cobrança, que era de 35%, passou a ser de 15%,  e claro que para a Apple essa redução foi bastante significativa considerando que seus lucros não são baixos. Portanto estima-se que a empresa consiga ter em suas mãos com essa economia em impostos um valor em torno de 250 bilhões de dólares vindos em dinheiro que ficava em paraísos fiscais (um paraíso fiscal é uma região aonde os impostos são baixíssimos, ou até mesmo nulos, e as contas bancárias possuem total sigilo).

Então a questão, ainda no começo do ano, era o que a empresa iria decidir fazer com esse valor em suas mãos. Foram diversas apostas apontando que a Apple pudesse comprar a Netflix, que por sua vez estaria valendo algo em torno de 88 bilhões de dólares, ou seja, ainda sobraria dinheiro para investirem inclusive em conteúdos novos já criados sob custódia da empresa da maçã. Falando dessa forma parece bastante plausível e uma forma muito rápida e prática para empresa entrar com tudo no mercado.

Foi também cogitada a possibilidade da compra da Disney. Com as recentes aquisições da empresa, parece mais que a Disney poderia comprar a Apple e não o contrário, mas segundo alguns especialistas deste mercado, por menor que fosse essa possibilidade – as apostas diziam que as chances eram de 20 a 30%, ela teria sido levada em consideração e essa significaria gastar os 250 bilhões de dólares, e ainda precisar angariar 10 bilhões de dólares para completar, pois a empresa está desde a pretensa compra da 21st Century Fox avaliada em 260 bilhões dólares.

Desde o início do ano não se para de falar no que seria o próximo passo da Apple e em março a empresa anunciou sua compra da plataforma Texture – a Netflix das revistas –  o que gerou ainda mais expectativas a respeito das suas investidas de mercado.  Mas logo em seguida, no festival South  by Southwest, Eddy Cue – o braço direito de Tim Cook – destacou que na história da Apple não haviam sido feitas grandes aquisições, reforçando que a compra da Texture  não significava algo dispendioso ou mesmo característico da empresa.

Finalmente essa medida foi anunciada de forma oficial e chega para afirmar a força do talão de cheques da empresa  que irá investir o valor de 1 bilhão de dólares  (3,5 bilhões de reais). Segundo o Wall Street Journal, o plano da Apple é caminhar com suas próprias pernas, diretrizes e objetivos criando para si a sua própria plataforma de streaming.  Logo se pensa se o valor não foi um tanto quanto modesto levando em consideração os dispendiosos gastos das suas concorrentes (7 bilhões de dólares da Netflix e 4 bilhões de dólares da Amazon) e ainda o fato de sabermos que o fundo de caixa atual está no valor de 250 bilhões de dólares já citado.

Porém, tudo está sendo justificado pelo lema que a empresa decreta para seus empreendimentos audiovisuais “menos quantidade e mais qualidade”, o que soa bastante provocativo – sobretudo para Netflix que já anunciou que para o ano de 2018 serão 80 filmes e 700 séries originais-  para suas concorrentes.

A empresa fundada por Steve Jobs não encerra seu anúncio apenas com a provocação, mas deixando um gostinho – aterrorizante para os concorrentes e muito sedutor para o público – de algumas das suas aquisições para o elenco de produtores, roteiristas, diretores e atrizes.  Na parte mais empresarial destacam-se  os nomes de Jamie Erlicht e Zack Van Amburg, envolvidos na produção de séries como Breaking Bad e The Shield, e considerados por Eddie Cue “os dois mais talentosos executivos da televisão no mundo”.

Mas o que causou real frenesi foram os destaques do departamento artístico que conta com  Reese Witherspoon – que chega do sucesso da primeira temporada da série da HBO Big Little Lies – para se juntar a uma das atrizes mais icônicas e queridas dos Estados Unidos , a eterna Rachel de Friends, Jennifer Aniston (que não estrelava nada enquanto elenco fixo desde  do término do programa em 2004). As duas protagonizarão um seriado chamado Top of Morning   a Apple comprou os direitos do programa em um leilão no qual venceu HBO e Netflix, que se trata do dia a dia de duas empregadas de um programa matutino.

Pouco se sabe ainda sobre o seriado,  que foi adquirido há algum tempo – meados do último novembro –  mas somente agora, com a força dos movimentos da Apple para tornar seu streaming uma realidade muito em breve, volta a ser assunto. Por enquanto, o que se tem de concreto é que a série busca enfatizar o cotidiano das pessoas, principalmente das mulheres, que estão envolvidas nos principais programas que amanhecem a América e seus desafios únicos. Ainda não existe uma data ou sequer foram iniciadas as filmagens, mas a aposta é tamanha, não à toa, a série já está renovada por ao menos duas temporadas completas de 10 episódios cada.

Witherspoon não irá desempenhar apenas papel de atriz na plataforma da maçã, mas também está produzindo dois promissores projetos. Um ainda não possui título, mas se trata de uma série de comédia estrelada por Kristen Wiig, outra que também não realizava trabalhos fixos no formato televiso desde sua saída do Saturday Night Live. Já o segundo está em fase de pré- produção e será um thriller chamado Are you sleeping (a tradução livre seria Você está dormindo? ) estrelado pela premiada Octavia Spencer, coadjuvante do vencedor do Oscar de 2018  A Forma da Água.

Somente essas produções já seriam o bastante para chamar atenção de um numeroso público, mas a Apple não para por ai e ainda conta com o remake do seriado dos anos 80 Amazing Stories, que segue um formato de contos noturnos que misturam fantasia, comédia, drama, ficção científica e horror – ao que parece Dark e Stranger Things terão seu adversário – lembrando um pouco o também famoso  Além da Imaginação (The Twilight Zone). O projeto será produzido pelo realizador original, ninguém mais, ninguém menos do que Steven Spielberg  contando com um orçamento de 5 milhões de dólares por episódio.

Outros grandes nomes como o recentemente badalado Damien Chazelle (La La Land) e M. Night Shyamalan (O Sexto Sentido) estão na lista mas seus projetos ainda não possuem diretrizes mais profundas e são referidos apenas como um drama e um projeto sobrenatural, respectivamente. Ainda, aparentemente as indicações do Oscar também balançaram essa formação de equipe e os roteiristas de Doentes de Amor, Kumail Nanjiani e Emily V. Gordon, estão responsáveis pelo roteiro de uma série chamada Little America, que irá retratar a vida de imigrantes. Por fim, até mesmo o jogador de basquete Kevin Durant irá produzir uma série que conta sua trajetória até os dias de hoje. Não por coincidência o time no qual Durant joga – o californiano Golden State Warriors – é o de preferência da maioria dos funcionários da Apple.

No final das contas a Apple apresenta um modelo mais enxuto de negócio, porém, sobram questionamentos sobre datas, possíveis valores para o serviço, se este seria restrito aos Estados Unidos, ou se até mesmo irão se aplicar as formas restritivas que Apple costuma utilizar para obrigar os consumidores a adquirir seus produtos. O que é inegável é que talvez o modelo feroz da Netflix tenha se mostrado – principalmente a longo prazo – menos eficaz do que o esperado, pois apesar de contar com um acervo amplo e uma produção de inúmeros projetos com agilidade, em muito, o que se costuma dizer é que poucos conseguem combinar qualidades o bastante para manter cativos seus espectadores ou que até seja quase impossível encontrar conteúdos que reúnam bons roteiros com boas execuções do mesmo. E essa pode ser a forma da Apple de identificar isso e andar contra a corrente. O vice presidente sênior da Apple, Eddy Cue diz, através de uma conhecida metáfora de hóquei , “patine para onde o disco irá, não para onde ele está agora”.  Com seus 250 bilhões de dólares a Apple ameaça disputar com garra um longo jogo.

Netflix e Penn Badgley confirmam a 2ª temporada de ‘Você’ ao som do pagode ‘Cilada’; Assista!

A série ‘Você‘ (You) se tornou um fenômeno na Netflix, que a distribuiu internacionalmente após o canal Lifetime produzir a primeira temporada e lançá-la nos EUA. Após desistir da série, o Lifetime vendeu os direitos para a Netflix, que já começou a produzir a segunda temporada com os mesmos astros.

Ao som da música Cilada, do Molejão, Penn Badgley anuncia em vídeo a segunda temporada e manda recado para o Brasil.

Assista:

Segundo o Express, a ideia da Netflix é lançar a segunda temporada entre Junho e Outubro de 2019, contando com 10 episódios – assim como a primeira temporada.

Além disso, a showrunner Sera Gamble retorna e revelou novidades sobre o novo ano:

“A Lifetime foi uma parceria fantástica para a primeira temporada e estamos realmente agradecidos por terem feito a série conosco.. Entendo que a segunda temporada não funcionou para o modelo de negócios do canal. Estávamos falando sobre o programa com a Netflix o tempo todo. Internacionalmente, a série tem sido original da Netflix desde o início. Fizemos esse acordo muito cedo com eles. Então eles têm sido parceiros criativos para nós o tempo todo. A Netflix realmente gosta da série e quis continuar”, afirmou.

Segundo ela, a série poderá tomar rumos mais insanos agora que é uma série exclusiva Netflix.

“Você tem uma ótima história para se contar com o modelo Netflix. Sempre foi construído para ser extremamente capaz de fazer barulho”, afirmou Gamble .

As filmagens já estão a todo vapor em Nova York.

Confira a nossa crítica:

 

A série é “uma história de amor do século XXI que questiona: ‘O que você faria por amor?’. Na trama, um gerente de livrarias conhece uma aspirante a escritora, e usa a internet e as mídias sociais como ferramentas para reunir as informações pessoais e se aproximar dela. A estranha paixão rapidamente se torna obsessão, ao mesmo tempo em que ele passa a eliminar silenciosa e estrategicamente todos os obstáculos – e pessoas – que aparecem no seu caminho.”

O elenco inclui Penn Badgley (‘Gossip Girl‘), Shay Mitchell (‘Pretty Little Liars‘), Elizabeth Lail, Luca Padovan, Zach Cherry e John Stamos.

História de Suzane Von Richthofen será dividida em 2 filmes com versões diferentes

A história do Caso Von Richthofen será contada em dois filmes, que estreiam simultaneamente em 2020 e serão exibidos em sessões alternadas nas mesmas salas. Formato inédito no cinema mundial, as duas versões da mesma história estão em filmagem. Esta foi a solução artística encontrada pelos produtores para serem fiéis ao que está narrado nos depoimentos oficiais dos então namorados Suzane Von Richthofen e Daniel Cravinhos.

– É um caso único no cinema mundial essa produção exatamente da mesma história porém com olhares diferentes. É uma oportunidade para o público analisar e chegar à sua própria conclusão sobre os fatos. O público brasileiro tem se mostrado engajado com conteúdos como este, especialmente os baseados em histórias reais, temos que ocupar esse espaço e oferecer ao espectador obras com qualidade e respeito – afirma Gabriel Gurman, CEO da Galeria Distribuidora.

Como a produção do filme não tem qualquer relação com os autores do crime, tudo o que se verá nas telas tem como fonte os autos do processo. Os envolvidos com o crime não receberam dinheiro da produção, nem receberão no lançamento. Além disso, o filme é produzido sem dinheiro público.

– Temos a mesma história contada em duas versões do crime e, o que pouca gente sabe, os bastidores anteriores ao crime. Tudo narrado oficialmente durante o processo e em especial no julgamento – explica o produtor da Santa Rita Filmes, Marcelo Braga. – O brasileiro vem assistindo a filmes e séries sobre histórias como essas produzidas no exterior. Há um interesse sobre esse assunto que é natural. É uma forma de nos confrontarmos com aspectos do ser humano que repudiamos, mas que estão ali, não podemos negar.

– Temos discutido muito internamente o que é verdade. O que ela fala e o que ele fala. É verdade? Se eles estão falando coisas diferentes, qual é a verdade?  Um filme será a versão da Suzane e o outro, a do Daniel – detalha o diretor Maurício Eça. – São coisas que a gente descobriu na leitura do processo, versões, às vezes do mesmo fato, mas diferentes.

OS AUTOS DO PROCESSO

Para escrever essas histórias, o produtor Marcelo Braga e o diretor do longa Maurício Eça convidaram Ilana Casoy, criminóloga, consultora de obras audiovisuais que abordam esse universo e autora de livros como “Arquivos Serial Killers – Made in Brazil e Louco ou Cruel” e “Casos de Família: Arquivos Richthofen e Arquivos Nardoni”. Ilana vem trabalhando em parceria com o bem sucedido autor de policiais Raphael Montes. Juntos eles formam a dupla Casoy e Montes.

Ao lado dos roteiristas, os advogados são parceiros constantes da produção. Há um cuidado detalhista em realizar uma produção independente dos envolvidos com o crime, que não terão qualquer participação na produção, já que se trata de uma obra baseada em documentos públicos. Daí a decisão por basear a história nos autos do processo, que foram estudados minuciosamente por todos os envolvidos.

O DESAFIO DO ELENCO 

Carla Diaz foi a escolha do diretor e dos produtores para interpretar Suzane Von Richthofen:

– Eu tinha 12 anos quando o crime aconteceu – lembra Carla. – Fui educada amando meus pais. Então não entra na minha cabeça uma filha fazer isso com os próprios pais. Olhando para a história por esse ponto de vista, assumir esse papel é um grande desafio pra mim como atriz. É uma história tão trágica e tão chocante para todo mundo. Realmente acredito que histórias assim não podem ser esquecidas.

Leonardo Bittencourt, que interpreta Daniel Cravinhos, ficou feliz com o apoio que recebeu dos amigos frente ao desafio de uma história tão complexa:

– Eles entenderam a grandiosidade do projeto e ficaram felizes por eu ter esse desafio pela frente – conta o ator, que lembra o que pensou ao receber o convite. – A primeira coisa que me veio à cabeça é uma frase que a gente escuta desde a escola: “Você aprende História para não cometer os mesmos erros”.

 

 

Suzane atualmente cumpre pena de 39 anos no presídio feminino de Tremembé pela morte de Manfred e Marísia von Richthofen em 2002.

 

‘O Chamado’ vai ganhar novo reboot

De acordo com o WGTC, a Paramount Pictures vai produzir um reboot da franquia ‘O Chamado‘ com uma trama adequada para a nova geração.

O site afirma que, em vez usar fitas VHS para contar a história de Samara Morgan, o novo filme terá como foco os smartphones, já que são o meio mais rápido de compartilhar arquivos.

Pelo visto, a trama irá embarcar na onda de histórias virais, como aconteceu com a personagem Momo, que aterrorizou crianças e adolescentes no ano passado.

Até o momento, o estúdio está tentando trazer Gore Verbinski, diretor do remake lançado em 2002, para assumir o comando da produção.

Maiores detalhes não foram informados, e como a Paramount não se pronunciou sobre a informação, considere como rumor.

Para quem não sabe, ‘O Chamado‘ é um remake de ‘Ringu‘, produção japonesa lançada em 1998 e adaptada do romance homônimo escrito por Koji Suzuki em 1991.

Uma curiosidade é que Hideo Nakata, responsável pela adaptação original, assumiu a direção de ‘O Chamado 2‘ em em 2004, após a saída de Verbinski.

O último filme da franquia foi lançado em 2017 e tornou-se um fracasso de crítica e público, arrecadando apenas US$ 83,1 milhões, a partir de um orçamento de US$ 25 milhões.

Dirigido por F. Javier Gutiérrez, ‘Chamados‘ alcançou somente 8% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘Capitã Marvel 2’: Brie Larson RETORNA e filme terá a Ms. Marvel; Veja as novidades!

Capitã Marvel‘ foi oficialmente confirmado e terá o retorno de Brie Larson como Carol Danvers, além da adição de Iman Vellani como a Ms. Marvel. Antes, a personagem ganhará sua série em 2021.

Além delas, Monica Rambeau volta a ser interpretada por Teyonah Parris, de ‘WandaVision‘.

Capitã Marvel 2chega aos cinemas em 11 de novembro de 2022

Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’) será a diretora e o roteiro já está sendo escrito por Megan McDonnell, que atualmente trabalha como assistente na vindoura série ‘WandaVision’, do Disney+.

A Ms. Marvel é Kamala Khan, uma super-heroína adolescente e muito fã de Carol Danvers que abraça a abandonada manta de Ms. Marvel.

Khan, uma jovem americana-paquistanesa que morava em Nova Jersey, ganhou as manchetes do mundo inteiro como a primeira super-heroína muçulmana.

Segundo rumores divulgados pelo The Direct, a Marvel tem planos ambiciosos para a continuação

O estúdio se empolgou com a arrecadação de mais de US$1 bilhão e pretende “incluir muitos personagens conhecidos do MCU, tornando-o um mini-Vingadores”. Assim como rumores anteriores já alertavam, o filme será baseado nos quadrinhos da saga ‘Invasão Secreta‘.

Para quem não conhece, a saga em questão foi escrita por Michael Bendis e Leinil Francis Yu, sendo publicada em 2008.

Na trama, os heróis mais poderosos da Terra descobrem que os Skrulls se infiltraram no planeta e tomaram o lugar de diversos Vingadores na tentativa de controlar nosso mundo.

‘Pantera Negra 2’: Ator revela que sequência será “algo realmente especial”

Winston Duke já começou a produção de ‘Pantera Negra: Wakanda Forever‘ e revelou o quanto o filme significava para todos. De acordo com Duke, a sequência que não substituirá Chadwick Boseman como o Pantera Negra está se transformando em “algo realmente especial”.

“Foi muito emocionante ler o roteiro. Foi emocionante fazer as malas para voltar ao set. Mas agora somos todos um pouco uma família e sofremos juntos, e estamos fazendo algo realmente especial”, disse Duke a Collider.

Duke retornará à franquia junto com as estrelas doo primeiro filme: Lupita Nyong’o, Martin Freeman, Angela Bassett e Danai Gurira. Também é esperado que Letitia Wright, Daniel Kaluuya e Florence Kasumba retornem para o filme.

No início deste ano, Nyong’o quebrou seu silêncio ao retornar ao projeto após o falecimento de Chadwick Boseman. Na época, ela disse que estava em um estado “muito pensativo”.

“As pessoas me perguntam: ‘Você está animada para voltar?’ Excitação não é a palavra certa. Sinto que estou em um estado muito pensativo e meditativo quando se trata do Pantera Negra 2. O falecimento do Chadwick ainda é extremamente difícil para mim ”, disse Nyong’o ao Yahoo!.

Os detalhes sobre a sequência de ‘Pantera Negra‘ permanecem em segredo, mas uma coisa é certa: o legado de Chadwick Boseman será preservado e honrado.

Infelizmente, o intérprete do Rei T’Chala faleceu aos 42 anos em agosto de 2020 após uma silenciosa luta contra o câncer.

 Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, conversou com o Rotten Tomatoes e explicou como o novo filme vai lidar com a ausência do astro.

“Nossos planos se resumem a continuar o legado de Chad e de Wakanda e continuar com esse enredo de uma maneira muito significativa, respeitosa, esperançosa, divertida e emocionante, o que foi difícil depois de perdermos Chad.”

Ele continuou:

“Sua morte atingiu a todos nós de uma forma extremamente forte e, ao mesmo tempo, atingiu o mundo porque também não sabíamos o que faríamos. Havia todo tipos de perguntas e isso foi assustador. Durante semanas, nossos pensamentos não eram sobre o filme, mas sobre sua família, sua esposa e seu legado, e não há dúvidas de que ele será honrado.”

O Production Weekly vazou a sinopse do filme que coloca Atlantis e Namor na sequência.

“Tanto Wakanda quanto Atlantis são civilizações ocultas com tecnologia avançada e maiores capacidades militares que decidiram se separar do resto do mundo para sua própria segurança e, de certa forma, por medo. Wakanda temia que sua tecnologia fosse abusada. Alantis temia que os habitantes da superfície viessem profanar a cidade mítica como o fizeram há tantos anos  

No entanto, seus medos são ainda mais intensificados quando essas duas nações, uma vez ocultas, colidem uma com a outra. Wakanda e Atlantis têm uma história surpreendentemente entrelaçada. Wakanda é o único país do mundo com acesso ao vibranium. no entanto, rumores sobre seu poder estão se espalhando pelo mundo, e o pai humano de Namor foi enviado para procurar por este material raro na Antártica. A guerra vai começar.”

Lembremos que o ator mexicano Tenoch Huerta será o Namor.

O filme tem estreia marcada no Brasil para o dia 07 de julho de 2022.

Ryan Coogler retorna como diretor e roteirista.

‘Pantera Negra’ foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, torno-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

Mais Brasil em Hollywood! Wagner Moura é CONFIRMADO no elenco de ‘Gato de Botas 2’

Poucos dias após o anúncio de Bruna Marquezine fazendo sua estreia em Hollywood com ‘Besouro Azul‘, chegou a vez de Wagner Moura ser contratado para mais uma grande produção internacional.

O ator dublará um dos personagens principais, ainda não revelado.

Intitulado ‘Gato de Botas: O Último Desejo‘, o filme terá o retorno de Antonio Bandeiras como o protagonista e Salma Hayek retornando como a Kitty Pata-Mansa

A atriz Florence Pugh (‘Viúva Negra‘) dará vida à clássica personagem Cachinhos Dourados.

Além deles, os outros atores já confirmados são Olivia Colman (‘A Favorita‘), Ray Winstone (‘Viúva Negra‘), John Mulaney (‘Big Mouth‘), Da’Vine Joy Randolph (‘A Cidade Perdida‘), Anthony Mendez (‘Jane the Virgin‘), e Samson Kayo (‘Nossa Bandeira É A Morte‘).

Harvey Guillén (‘What We Do in the Shadows‘) fará sua estreia como Perro, associado canino dos protagonistas.

No filme, o nosso amado Gato de Botas (Antonio Bandeiras) descobre que sua paixão por aventura teve um preço: ele já gastou oito das suas nove vidas. Por causa disso, o Gato embarca em uma jornada épica para envolver o místico Último Desejo para restaurar suas nove vidas.

Bob Persichetti, de ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘, é o diretor. ‘Gato de Botas: O último desejo‘ estreia no dia 23 de setembro de 2022. O trailer será divulgado na próxima semana.

Ben Affleck quer dirigir ‘The Brave and the Bold’, novo filme do Batman

Ben Affleck (que interpretou o Batman no extinto DCEU) quer voltar como o diretor da adaptação de ‘The Brave and the Bold’ para o novo DCU.

Segundo o Above the Line, o ator e diretor quer trabalhar no projeto e acredita que seria uma maneira honrosa de passar para frente o legado do Homem Morcego no novo universo compartilhado da DC.

A DC também está empolgada, já que Affleck ganhou o Oscar de Melhor Diretor por ‘Argo’.

Sem contar que Affleck iria dirigir o filme do ‘Batman’ que ele ia estrelar e acabou cancelado.

Affleck já dirigiu diversos outros filmes, incluindo o thriller ‘Atração Perigosa’ e o vindouro ‘Air’, que conta a história por trás do tênis Air Jordan, da parceria entre a Nike e o jogador Michael Jordan.

A saga conhecida como ‘The Brave and the Bold’ foi oficialmente publicada entre os anos de 1955 e 1983. Pouco depois, a narrativa foi acompanhada de uma minissérie, lançada entre 1991 e 1999, e de um revival que seria publicado a partir de 2007.

A fase dos quadrinhos que inspirará o filme foi escrita por Grant Morrison e terá ninguém menos que Damien Wayne como Robin. Será a introdução da Batfamília, já que Damien é o filho de Bruce Wayne. A história mostrará Damien como um pequeno assassino que terá que ser posto na linha por seu pai, o Batman.

Mais informações não foram reveladas.

‘Bill e Ted 4’ está sendo escrito, revela roteirista

Alex Winter revelou que um roteiro para ‘Bill e Ted 4‘ está sendo escrito. Em entrevista ao Sarah O’Connell Show, Winter revelou que agora estão trabalhando na ideia de uma quarta aventura da franquia Bill e Ted, com o ator esperando que todos (incluindo o co-astro Keanu Reeves) fiquem felizes com o resultado e retornem.

“Estamos trabalhando em uma ideia para um quarto filme que todos nós gostamos, e os caras vão escrever, então veremos. Levamos tempo para fazer essas coisas acontecerem e nunca queremos fazê-las, a menos que elas sejam ótimas”, afirmou.

Bill & Ted: Encare a Música‘ foi o terceiro filme da franquia e recebeu 82% de aprovação no Rotten Tomatoes, com o selo de certificação do portal.

E em meio aos bons resultados do longa, o portal We Got This Covered erroneame

Apágina FandangoNOW divulgou no YouTube os seis primeiros minutos oficiais de ‘Bill & Ted: Encare a Música’.

Confira, junto ao trailer:

Desta vez, os melhores amigos partem para uma nova aventura quando um visitante do futuro os avisa que apenas suas músicas podem salvar o mundo como o conhecemos. Ao longo da jornada, eles serão ajudados por suas filhas, por um novo lote de figuras históricas e algumas lendas da música – tudo em busca da música que definirá seu mundo e trará harmonia ao universo.

Dirigido por Dean Parisot, o roteiro foi escrito por Chris MathesonEd Solomon, responsáveis pelo filme original.

Além do retorno de Reeves e Winter, o elenco ainda conta com Brigette Lundy-Paine, Samara Weaving e Scott Mescudi.

FENÔMENO! ‘A Forja – O Poder da Transformação’ é o filme mais assistido da semana no Brasil e já soma 1,7 mi de espectadores

Um novo fenômeno tomou conta dos cinemas brasileiros.

Sem muita divulgação, o filme cristão ‘A Forja – O Poder da Transformação‘ (The Forge) já atraiu mais de 1,7 milhão de espectadores desde sua estreia, em 26 de setembro.

Em sua segunda semana em cartaz, o longa teve um crescimento de 112% em relação ao primeiro final de semana, se tornando o primeiro filme de 2024 a conquistar essa evolução.

Mesmo com duas estreias acontecendo, existe a possibilidade do filme liderar em sua terceira semana de exibição no Brasil.

O Brasil é um dos países que mais possui pessoas que se identificam com a religião cristã e com o catolicismo. São mais de quinhentos anos desde a primeira chegada dessa religião nesse território, e a fé se mantém firme desde então.

E mais recentemente as histórias e exemplos oriundas dessa religião tem ganhado espaço na dramaturgia, seja na televisão aberta (com novelas inspiradas em passagens da Bíblia), seja nos cinemas, com histórias e personalidades da Bíblia ou de pessoas que tiveram suas vidas transformadas a partir do contato com a palavra de Deus.

No Rotten Tomatoes, o filme alcançou uma aprovação de 73% da crítica especializada e impressionantes 99% do público.

a forja

Os críticos destacaram como a produção consegue dialogar tanto com fiéis quanto com não evangélicos, elogiando sua trama consistente, boas atuações e direção cuidadosa.

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“As lutas nesta história são sutis, espirituais e nunca melodramáticas, mas os personagens são retratados de forma rica e envolvente… você sai com a sensação de que conhece e se importa com essas pessoas de maneira surpreendentemente profunda”, disse Michael Medved do The Michael Medved Show.

“‘A Forja’ é um drama baseado na fé que segue uma fórmula agradável, mas tende a ser moralista e mundano. No entanto, as atuações são sólidas e os personagens são cativantes nesta história sobre um jovem que encontra sua identidade e propósito”, disse Carla Hay da Culture Mix.

“O que os irmãos Kendrick fizeram com seu mais recente filme, “A Forja”, foi começar com uma base religiosamente sólida e, em seguida, adicionar camadas de personagens fortes e uma trama projetada para ressoar com todos os espectadores”, disse Rick Bentley da KGET-TV.

“‘A Forja’ é um filme que prega para os convertidos, mas os não crentes que assistirem podem ainda assim apreciar os temas de crescimento, compaixão, perdão e redenção”, disse Sandie Angulo Chen da Common Sense Media.

“‘A Forja’ é mais um sucesso dos Irmãos Kendrick. É um filme baseado na fé que transmite sua mensagem e entretém ao mesmo tempo”, disse Jackie K. Cooper da Jackiekcooper.

“‘A Forja’ está longe de ser perfeita, mas cumpre o propósito do que está tentando vender para um público específico”, disse Ricky Valero da FandomWire.

“A história baseada na fé de um jovem negro desviado encontra alguns momentos genuinamente tocantes em meio a todas as referências a Jesus”, disse Christopher Lloyd da The Film Yap.

“Imperdível para os fãs de cinema baseado na fé”, disse Mike McGranaghan da Aisle Seat.

‘A Forja – O Poder da Transformação’ está em cartaz nos cinemas nacionais

a forja

Produzido pela Paris Filmes, ‘A Forja – O Poder da Transformação’ é dirigido e roteirizado por Alex e Stephen Kendrick, conhecidos por sucessos como ‘Quarto de Guerra’, ‘Mais Que Vencedores’ e ‘Prova de Fogo’.

“A sinopse revela a história de Isaiaias, um jovem que, após concluir o ensino médio sem perspectivas, recebe apoio de sua mãe religiosa e de um empresário de sucesso, motivando-o a tomar melhores decisões para seu futuro”.

O elenco conta com talentos como Cameron Arnett, Karen Abercrombie, Priscilla C. Shirer e Aspen Kennedy.

a forja o poder da transformação 02 (1)

Os Simpsons 2 – O Filme

(Simpsons 2)

 

Elenco:

Dan Castellaneta (Homer)
Julie Kavner (Marge)
Nancy Cartwright (Bart)
Yeardley Smith (Lisa)
Hank Azaria (Moe, Chief Wiggum, Apu)

Direção: 

Gênero:  Animação

Duração: — min.

Distribuidora: Walt Disney

Orçamento: US$ 100 milhões

Estreia: 22 de Julho de 2027

Sinopse:

Homer e Marge retornam com seus filhos Bart, Lisa e Maggie para ‘Os Simpsons 2 – O Filme‘.

Curiosidades:

» O filme original foi lançado em julho de 2007 e se tornou um grande sucesso financeiro ao arrecadar US$536 milhões ao redor do mundo e conquistou sólidos 87% de aprovação no Rotten Tomatoes, bem como indicações ao Globo de Ouro e ao Critics’ Choice Awards.

» A série animada é um sucesso mundial há mais de três décadas e já está em sua 37ª temporada – com mais três confirmadas. Criada por James L. Brooks, Matt Groening e Sam Simon, a produção acompanha as aventuras satíricas de uma família da classe trabalhadora na cidade desajustada de Springfield.

 

Trailer:

Cartazes:

 

Fotos:

 

 

E aí, querido cinéfilo?! – Nossa Coluna de Entrevista | Parte 27: Francisco Carbone

A beleza do cinema é conseguir enxergar além do que os olhos conseguem captar. Falar de cinema é uma grande prova de amor ao sentimento das curiosidades que afligem esse imenso mundão que vivemos. Todo tipo de filme, de qualquer gênero, busca o importante elo em apresentar emoções ao espectador, seja ele quem for. Pensando em entender melhor as razões do porquê o cinema ser uma coisa tão rica para nossa existência como ser humano, esse eterno jovem cinéfilo que vos escreve buscou cinéfilos espalhados pelo Brasil (alguns até pelo mundo) para contar um pouquinho da trajetória cinéfila deles para vocês.

Figura presente em diversos festivais de cinema pelo Brasil, dono de um texto maravilhoso sobre a arte de que tanto ama, nosso convidado é o cinéfilo mais ranzinza que eu conheço e automaticamente um dos que mais respeito e adoro conversar, Francisco (Frank) Carbone. Crítico de cinema, jornalista. Se você digitar o nome dele no Google, vai ser creditado em tanto site e matérias que deveria virar tema de documentário sobre cinéfilos. Com vocês, meu amigo, Frank.

Obs: Não esqueço do dia que na cabine de Me Chame pelo Seu Nome, no RJ (mais especificamente numa das salas do Grupo Estação), produzido pelo querido cinéfilo Rodrigo Abreu Teixeira. Quando acaba a sessão encontro Frank aos prantos. Bonito ver o quanto uma obra pode emocionar até os amigos mais rabugentos.

1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.

Grupo Estação, especificamente os da Voluntários da Pátria. Bom, é lá que me sinto à vontade, que vejo os grandes filmes em cartaz, que me sinto à vontade, que encontro amigos, que troco ideias e, muitas vezes, afetos.

2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e pensado: cinema é um lugar diferente.

Bom, creio que você esteja falando da experiência cinematográfica completa, e não filme visto em casa. Pois bem, o primeiro filme que lembro de ter sentido um arrepio diferente dentro da sala de cinema, foi o Almas Gêmeas, do Peter Jackson. O assisti numa sala que não existe mais, e por lá, vendo um filme adulto e sozinho, bateu uma certeza diferenciada.

3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?

Da vida, Bergman – meu preferido é Persona, acho. São tantas obras-primas desse mestre… entre os que estão vivos, Paul Thomas Anderson. Também ele me embolo pra decidir o melhor, mas vou de Boogie Nights, a despeito de inúmeros filmaços.

 

4) Qual seu filme nacional favorito e porquê?

O Bandido da Luz Vermelha, do Sganzerla. Porquê? Ah, é a minha praia o desafio, a ousadia, o risco, a experimentação.

 

5) O que é ser cinéfilo para você?

Ser cinéfilo é, acima de tudo, não apenas amar o cinema como complementar a sua visão com inúmeras trocas infinitas com outros como você.

6) Você acredita que a maior parte dos cinemas que você conhece possuem programação feitas por pessoas que entendem de cinema?

Eu acredito que uma parte dessas pessoas entende, mas não todas. E nem sei dizer se seriam a maioria, mas sinto que existe uma mentalidade que precise combinar o conhecimento com a necessidade de cada espaço.

 

7)  Algum dia as salas de cinema vão acabar?

Os ‘coveiros do cinema’ existem desde o início do mesmo. Passaram pelas guerras, pela TV, pela Internet – acho que estão todos errados.

8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é ótimo.

Ghost World, de Terry Zwigoff, é um dos filmes emblemáticos da minha vida, creio que poucos viram.

9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes de termos uma vacina contra a covid-19?

Acho que não. Na verdade, eu acho que essa correria de buscar datas para coisas como Tenet é prejudicial não apenas ao cinema como negócio como principalmente às obras.

10) Como você enxerga a qualidade do cinema brasileiro atualmente?

Essa última década o nosso cinema deu um salto qualitativo que tem a ver com a descentralização do mesmo, da amplitude de olhares que invadiram várias tribos, idades, sexos e lugares, e nos colocou num patamar onde estamos de igual pra igual com o melhor cinema produzido no mundo, seja de que parte for.

 

11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.

Atualmente estou fascinado por Grace Passô, em todas as vertentes que esse colosso de artista se apresente. Nossa melhor tradução hoje.

12) Defina cinema com uma frase.

O cinema me salva desde a adolescência, e hoje vai além da minha vida – é um desdobramento meu.

13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa sala de cinema.

Nossa, eu já vi de tudo. Já vi gente sendo retirada carregada de uma sessão de Blue Jasmine (Woody Allen), já vi críticos extremamente mal educados dentro da sessão de Cães Errantes (Tsai Ming-Liang), já vi bate boca por assento, já vi pessoas morrendo de rir em ‘Saló‘ (Pasolini), já vi pessoas muito loucas aplaudindo uma sessão de ‘Lendas da Paixão’ (Edward Zwick)… e muita coisa que eu não lembro agora. Comigo, duas situações inusitados – eu caindo da cadeira na sessão de Mapas para as Estrelas e dando esporro em espectadores em Árvore da Vida (Terence Malick).

10 documentários na NETFLIX que você não pode deixar passar!

Ao longo de cada ano, a Netflix vem trazendo para seu gigantesco catálogo uma série de documentários bem interessantes. Muitas vezes perdidos em meio a gigantescos lançamentos, alguns desses projetos nos trazem histórias marcantes e provocam inúmeras reflexões. Para você que curte documentários, criamos uma lista bem legal de sugestões para você conferir:

 

Assassinato em Mônaco

Buscando apresentar alguns pontos de vista sobre o chocante assassinato de um dos homens mais ricos do mundo – ocorrido em um dos países mais seguros do planeta –  Assassinato em Mônaco conta com depoimentos de pessoas que acompanharam de perto toda essa história.

 

Sly

Com uma carreira consolidada e diversos sucessos no mundo do cinema, Sylvester Stallone abre seus livros de memórias e reflete sobre a vida pessoal e sua trajetória até o estrelato.

 

O Efeito Casa Branca

Por meio de reportagens televisivas que incluem opiniões, coletivas de imprensa, entrevistas, além da exposição de documentos internos que trazem revelações importantes, o chocante documentário O Efeito Casa Branca mete o dedo em feridas, trazendo verdades incômodas via fatos, sobre a relação política x meio ambiente sob a ótica dos Estados Unidos. Filme de abertura da 14ª Mostra Ecofalante de Cinema, esse projeto é um aulão de economia revelando o embate entre interesses políticos e questões ambientais.

 

O Freelancer: O Homem por Trás da Foto

Um segredo revelado mais de 50 anos depois serve de estopim para um documentário que nos conduz de volta a uma das imagens mais marcantes da Guerra do Vietnã. Por meio de uma investigação minuciosa, amparada por argumentos e provas contundentes, o filme levanta a possibilidade de que o autor da célebre fotografia ‘O terror da guerra’ — que mostra uma garota vietnamita correndo após um bombardeio norte-americano — não seja quem historicamente recebeu o crédito.

 

Desastre Total: O Verdadeiro Projeto X

Um convite para uma festa de aniversário de uma jovem de 16 anos viraliza pelo Facebook e logo vira o estopim de uma história que marcou uma cidadezinha na Holanda e ganhou as páginas policiais. Abordando esse peculiar caso que envolve inúmeras questões desde a falta de preparo das forças policiais até o comportamento descontrolado de jovens em busca de diversão, a Netflix, no seu ótimo projeto Desastre Total, apresenta um média-metragem documental marcante que gera muitas reflexões sociais.

 

Titan: O Desastre da OceanGate

Os detalhes da catástrofe. Chega à Netflix um documentário que reconstrói, com rigorosa pesquisa e depoimentos impactantes, todo o contexto que levou a um dos desastres marítimos mais trágicos dos últimos tempos. Dirigido por Mark Monroe, Titan: O Desastre da OceanGate organiza seus achados investigativos em uma linha temporal precisa, trazendo reflexões profundas e múltiplos pontos de vista sobre o ocorrido.

 

A Vizinha Perfeita

Com uma narrativa brilhante, que encontra enorme coesão na sua montagem, o documentário da Netflix, A Vizinha Perfeita, detalha uma tragédia real e chocante que atingiu em cheio a cidade de Ocala, no Condado de Marion (Flórida). Dirigido pela cineasta Geeta Gandbhir, o projeto – que prende a atenção desde seu início até o sufocante desfecho – levanta questões importantes sobre preconceito racial, leis de legítima defesa e o papel da polícia, chegando em um recorte profundo sobre a sociedade norte-americana.

 

Devo

Pode ser que você – assim como eu – nunca tenha ouvido falar de uma banda formada no início da década de 1970 que, misturando música, teatro e principalmente, filosofia, conseguiu alçar voos dentro do movimento New Wave. Pioneiros no foguete de visibilidade que foi a MTV, o Devo, como eles próprios se definem, incompreendidos, merece ser redescoberto!

 

Will & Harper

Um reencontro aguardado, uma viagem emocionante, um filme com mensagens lindas tendo a amizade como força. Chegou ao catálogo da Netflix um documentário interessantíssimo. Rodado em 16 dias pelas estradas norte-americanas, o projeto nos mostra uma viagem de carro para relembrar uma amizade quando Will Ferrell fica sabendo que Harper se assumiu como uma mulher trans.

 

As Crianças Perdidas

Reunindo uma série de detalhes sobre um dos resgates mais emocionantes de toda a história da América do Sul, o excelente documentário As Crianças Perdidas nos leva até uma região conflituosa, onde grupos paramilitares, indígenas e militares entram em embates faz muitos anos e se tornam variáveis de uma busca por crianças que sofreram uma traumática tragédia no coração da Amazônia Colombiana.

 

Dia do Sexo | Os Thrillers Eróticos dos anos 1990

O Dia do Sexo é celebrado hoje, dia 6 de setembro. A escolha desta data é uma brincadeira numérica de duplo sentido (6 de setembro = 6/9), que remete a uma posição sexual, popularmente conhecida por “69”.

Para aquecer ainda mais essa noite, nós do CinePOP decidimos formular uma nova lista para você. O tema desta matéria são os thrillers eróticos. Por si só um produto de seu tempo, os anos 1990, onde após o avanço de narrativas mais liberais e realistas nos anos 1960, tivemos uma escalada rumo a total falta de pudor – entrelaçada à liberdade sexual e à independência feminina. O cinema, por consequência, ficou mais sem vergonha, sem moralismo, com a cabeça mais aberta, e Hollywood começou a se espelhar nas obras europeias. Afinal, ver uma mulher pelada nas telas de cinema, ainda na década de 1950, por exemplo, era algo inimaginável. Esse advento foi se tornando cada vez mais constante pelas décadas de 1970 e 1980, onde finalmente viraria um subgênero na década de 1990.

Época do clamor desavergonhado, os anos 1990 serviram como casa de algumas das obras mais icônicas deste subgênero – muitas inclusive tinham como único propósito apresentar cenas tórridas e/ou uma estrela famosa nua, e tais projetos eram vendidos apenas por este mote. Nos tempos politicamente corretos em que vivemos, fica cada vez mais difícil imaginar uma produção sendo arquitetada por um grande estúdio nestes moldes: vender um filme através da sensualidade e erotismo de sua protagonista, explorando seu corpo pela venda de ingressos.

Com isso em mente, e como forma de relembrar e refletir sobre o passado, o CinePOP traz para você uma nova matéria comentando alguns dos mais famosos thrillers eróticos da década de 1990, filmes de suspense que faziam a temperatura subir. Vamos relembrar.

Instinto Selvagem (1992)

Este é o carro-chefe do subgênero, e podemos dizer que a extinta produtora Carolco (a mesma de O Exterminador do Futuro 2) e a TriStar Pictures (distribuidora do filme), subsidiária da Columbia, hoje Sony, saíram na frente. O filme elevou a carreira da musa Sharon Stone ao estrelato e a transformou num sex symbol. Ironicamente, treze atrizes foram procuradas para o papel e o negaram – como Michelle Pfeiffer e Demi Moore -, antes de Stone ser contratada.

Além de Sharon Stone, outros três nomes ficariam associados aos thrillers eróticos dos anos 1990: o do diretor Paul Verhoeven, o do roteirista Joe Eszterhas e o do ator Michael Douglas. Na trama, um detetive linha dura (Douglas) se depara com um caso de assassinato violento e uma história de sexo selvagem envolvendo uma manipulativa escritora (Stone).  Quatorze anos depois, Stone tirou uma sequência da cartola, Instinto Selvagem 2 (2006), a qual protagonizou sem nenhum dos nomes envolvidos com o original.

Invasão de Privacidade (1993)

Depois de sua explosão em Instinto Selvagem, Sharon Stone se tornava uma estrela da noite para o dia. E como Hollywood adora apostar no certo, um monte de projetos com temática sexual chegava para a atriz nesta época. O primeiro para o qual ela disse sim foi este suspense da Paramount (que não é boba nem nada), dirigido por Phillip Noyce (Jogos Patrióticos), baseado no livro de Ira Levin e com roteiro adaptado pelo mesmo Joe Eszterhas do filme acima. Na trama, Stone vive uma mulher que se muda para um luxuoso edifício de Nova York, e logo descobre que o local guarda sinistros segredos, envolvendo apartamentos observados por câmeras e a perda de privacidade (visionário?). E como esperado, a atriz novamente desempenhava momentos para lá de picantes.

O Especialista (1994)

A esta altura Sharon Stone já estava consolidada como musa quente do cinema, sendo basicamente um pré-requisito que a atriz aparecesse nua ou desempenhasse uma cena caliente em seus filmes. Foi assim, por exemplo, com Rápida e Mortal (1995), faroeste da TriStar/Columbia (Sony). Quando ela não protagonizava tais momentos, seus filmes não iam bem – vide Diabolique (1996) e A Última Chance (1996) -, provando o tipo de personagem e longa no qual o público queria vê-la.

Assim, este filme de ação da Warner, veículo para Sylvester Stallone, recebeu um tratamento erótico quando Stone assinou para co-protagonizar. Estamos falando da polêmica cena do chuveiro, que mostra uma tórrida relação entre o casal. Recentemente a sequência saiu do passado e ganhou os holofotes com a notícia de que Sly teria embebedado Stone para desempenhar o momento, a contragosto da atriz.

Corpo em Evidência (1993)

Instinto Selvagem provou a viabilidade e sucesso financeiro dos thrillers eróticos. Assim, pouco tempo depois de seu lançamento, este Corpo em Evidência estreava nos cinemas. E o único motivo da existência deste suspense de quinta, produzido pelo italiano Dino De Laurentiis e distribuído pela MGM, é mesmo promover cenas quentes de nudez de sua protagonista, numa trama erótica rocambolesca.

E quem melhor do que a provocativa Madonna – que na época devorava homens no café da manhã e tratava o sexo com a naturalidade de quem vai à feira – para sem pudor se despir e protagonizar momentos impróprios para menores, como os trechos com a cera de vela. De fato, De Laurentiis adquiriu o roteiro com a estrela da música em mente. Aqui, ela vive uma mulher sendo julgada pela acusação de matar seu companheiro… de tanto fazer sexo!

Assédio Sexual (1994)

Aqui temos um caso curioso. O próprio Michael Douglas queria que sua coprotagonista em Instinto Selvagem fosse Demi Moore – porque Sharon Stone era, então, uma ilustre desconhecida. Dois anos depois, e Douglas teve seu desejo atendido, com um filme do subgênero bancado pela Warner. A obra era vendida justamente pela união destes dois fortes nomes dos thrillers eróticos acima do título. Douglas havia protagonizado Atração Fatal (1987) e o próprio Instinto Selvagem (1992).

E Moore se consolidava na fase adulta (já que começou no cinema ainda na adolescência) com Proposta Indecente (1993), da Paramount – se tornando assim, igualmente, um símbolo sexual. A proposta aqui, embora seja baseado num livro, era pegar carona no famoso caso de assédio real envolvendo Anita Hill e Clarence Thomas, que parou os EUA no início da década de 1990 (retratado no filme da HBO Confirmação, 2016). Aqui, a assediadora é a mulher em posição de poder. No entanto, os que estavam esperando um momento extasiante entre os dois nas telas, terminaram ficando a ver navios.

Striptease (1996)

Demi Moore, como dito, apesar de ter começado a carreira bem novinha como parte do brat Pack, ganhava novos contornos nesta fase com o status de símbolo sexual. Depois de Proposta Indecente, Assédio Sexual e A Letra Escarlate (1995), Moore negociou um salário astronômico com a produtora Castle Rock para mostrar seus recém adquiridos músculos e próteses de silicone nos seios em Striptease (distribuído pela Columbia/Sony e no Brasil pela Warner). A atriz embolsava US$12.5 milhões, o que hoje seria algo em torno dos US$20 milhões, se tornando na época a atriz mais bem paga de Hollywood. Quem leu o livro no qual o filme é baseado garante que é bom e traz grande insight, além de tiradas cômicas que funcionam. Já o filme se tornou um fiasco, cujo único propósito era mostrar a atriz nua.

A Cor da Noite (1994)

A Disney produzindo um thriller erótico? Sim! E um dos mais desavergonhados da época. Bem, ao menos através de suas subsidiárias Hollywood Pictures e Buena Vista. E por falar em Demi Moore, seu então maridão Bruce Willis também não quis ficar de fora do subgênero. Mostrando mais uma vez a influência de Instinto Selvagem, este foi outro roteiro criado às pressas para capitalizar em cima deste estilo para maiores. Sharon Stone era uma ilustre desconhecida até Instinto Selvagem, e o nome de peso no projeto era o de Michael Douglas.

O mesmo foi orquestrado aqui, com Willis como chamariz, tentando impulsionar a carreira da jovem Jane March – com quem protagoniza cenas para lá de intensas. A proposta de fazer March uma estrela, no entanto, falhou. Na trama, Willis vive um psicólogo pegando para si um grupo de terapia de um colega assassinado. Logo, ele descobre que um dos membros de tal grupo não é o que parece, e precisa desvendar uma série de assassinatos, enquanto se diverte de forma explícita como uma bela jovem dezoito anos mais nova.

Jade (1995)

Talvez você não lembre dela, mas Linda Fiorentino foi um grande nome feminino de Hollywood nos anos 1990. E muito devido às obras com apelo sexual que protagonizava, sempre no papel da femme fatale. Percebendo o fervor do momento de tais filmes e que havia um grande público cativo na época, a Paramount, seguindo o relativo sucesso de Invasão de Privacidade dois anos antes, voltou a bancar uma produção do subgênero, investindo ainda mais dinheiro.

Para a empreitada, o estúdio contratou novamente Joe Eszterhas para o roteiro, e assim nascia Jade – uma reedição menos inspirada de Instinto Selvagem. Na direção, um cineasta pra lá de renomado: William Friedkin (vencedor do Oscar por Operação França e indicado por O Exorcista). E como Sharon Stone já havia feito o original, para esta espécie de releitura foi escalada Linda Fiorentino. A morena havia chamado atenção no ano anterior com O Poder da Sedução (1994), thriller de John Dahl, criado exatamente nos mesmos moldes.

Nunca Fale Com Estranhos (1995)

Outro nome que entrou na dança dos filmes de suspense eróticos foi o de Rebecca De Mornay. A atriz já havia realizado cenas quentes ao lado do astro Tom Cruise na comédia adolescente Negócio Arriscado (1983), onde interpretou uma prostituta. Quase dez anos depois ela viria a protagonizar o thriller A Mão que Balança o Berço (1992), sucesso da Disney (Hollywood Pictures) com certa tonalidade sexual – onde viveu uma vilã em busca de vingança, se disfarçando de babá para roubar a família da mulher que, segundo ela, havia destruído a sua.

Um ano depois, De Mornay seguia no subgênero com Culpado como o Pecado (1993), no papel de uma advogada defendendo um playboy assassino (Don Johnson). O escolhido para figurar nesta lista, no entanto, foi Nunca Fale com Estranhos, projeto totalmente construído para explorar a sexualidade de seus protagonistas – realçando suas cenas de nudez e sexo. O fiapo de roteiro desta produção da TriStar/Columbia (Sony) traz De Mornay como psicóloga criminal conhecendo e iniciando uma relação tórrida com um perfeito estranho – daí o título do filme. E para o papel do estranho, o latin lover da época, Antonio Banderas, incendiava as telas.

Showgirls (1995)

Tudo bem que Showgirls não é tanto um suspense, e funciona mais como um melodrama mexicano, daqueles bem exagerados. O filme também ficaria conhecido como uma das piores produções cinematográficas, não apenas de seu respectivo ano, mas da década e igualmente de todos os tempos. Há alguns anos o filme foi redescoberto e transformado em cult por muitos defensores. O crítico Adam Nayman, da revista Sight and Sound, por exemplo, chegou até mesmo a escrever um livro defendendo Showgirls para a série Pop Classics: “It Doesn’t Suck”.

Os fãs do longa afirmam que esta era sua proposta desde o início, uma farsa sobre o mundo das strippers de Las Vegas, exagerada, caricata e novelesca. Para muitos, a obra recai na categoria “tão ruim que é bom”, que constantemente enaltece os mais saborosos prazeres culposos. Aqueles filmes que sabemos não ser bons, mas que não conseguimos evitar de gostar. Showgirls seria o próximo passo evolutivo de Instinto Selvagem, uma produção ainda mais provocativa em suas questões sexuais. Um drama que escancararia tal universo sem dó, nem piedade.

Não por menos, o longa recebeu a censura mais alta para uma produção vendida ao grande público, o famigerado NC-17. Para a empreitada, a mesma Carolco, em parceria com a United Artists, tratou de reunir a dupla Paul Verhoeven na direção e Joe Eszterhas no roteiro. Protagonizando, uma jovem atriz saída de um programa adolescente, Elizabeth Berkley – o plano era ser alçada à nova Sharon Stone. O resultado, porém, foi bem diferente para todos os envolvidos.

Garotas Selvagens (1998)

Showgirls se tornou o epicentro da implosão do subgênero. Como toda “fórmula” descoberta por Hollywood, os thrillers eróticos foram desgastados à exaustão, e todo mundo que pôde tirou uma casquinha de tal segmento. Como sempre ocorre, alguém vai longe demais, inviabilizando sua continuidade, afinal, nada dura para sempre. Foi assim com os faroestes, com os musicais, com os épicos bíblicos e medievais, com os filmes de ação brucutu dos exércitos de um homem só, e até mesmo com as comédias românticas bobinhas da década passada.

A pergunta que fica é: quanto tempo mais os filmes de super-heróis ainda tem até precisarem ser reinventados? É justamente onde se encaixa este Garotas Selvagens, que chegou na rebarba da implosão do subgênero. Apesar de não ser um filme completamente ruim, o longa ficou meio deslocado, e caso tivesse sido lançado na época do hype de tais produções, poderia ter causado um barulho maior.

Aqui são duas, e não apenas uma, as jovens estrelas da época participando de cenas tórridas. Neve Campbell (querendo amadurecer na carreira) e Denise Richards (saída de uma produção de Paul Verhoeven, Tropas Estelares) são duas estudantes bem diferentes, que se envolvem com um professor (Matt Dillon) para um esquema de roubo de uma fortuna. A trama desta produção da Columbia (Sony) é intrincada e confusa, e certos trechos questionam nossa inteligência com suas dezenas de reviravoltas, mas algo que o público não esquece é a cena do ménage entre os protagonistas.

‘3 From Hell’: Bill Moseley afirma que a sequência será uma “obra-prima”

As filmagens de ‘3 From Hell‘ aparentemente chegaram ao fim, e o ator Bill Moseley falou sobre o novo filme em suas redes sociais, chamando-o de “obra-prima”.

“Exausto, mas feliz. ‘3 From Hell’ será a obra-prima de Rob Zombie. Ontem foi ótimo! Nós filmamos todas as cenas que precisávamos antes da filmagens terminarem. Agora os caminhões estão sendo carregados e indo embora. Os atores tiraram suas maquiagens e seus figurinos, e estão partindo para novas aventuras.”

Sobre o que esperar da sequência, Moseley disse: “O que eu posso dizer é que, quando esse filme estrear, irá surpreender todos vocês.”

Sid HaigBill Moseley e Sheri Moon Zombie estão confirmados para retornar.

Daniel RoebuckDavid UrySean WhalenKevin Jackson, Pancho MolerClint HowardKevin JacksonAustin StokerDee WallaceJeff Daniel PhillipsRichard RiehleDot-Marie Jones e Tom Papa completam o elenco.

Lançado em 2005, o terror faz parte de uma trilogia que começou com A Casa dos 1000 Corpos, e traz a história do xerife John Wydell, sedento por vingança pela morte de seu irmão. Buscando fazer justiça com suas próprias mãos, ele sai em uma caçada atrás de uma família assassina, foragida com o auxílio de dois caçadores de cabeças.

 

‘Billions’: 4ª temporada ganha teaser e data de estreia

Showtime divulgou o primeiro teaser da 4ª temporada de ‘Billions‘. Além disso, o canal confirmou a estreia do novo ano para o dia 17 de março de 2019.

Confira:

Na quarta temporada, “Chuck e Axe, inimigos jurados, parecem ter colocado suas diferenças de lado e se tornado melhores amigos, focando suas vinganças em outro lugar. Para Axe, o alvo é sua mentora Taylor, que o esfaqueou pelas costas e iniciou uma outra firma.”

O elenco inclui Toby Leonard Moore, Daniel K. Isaac, Paul Giamatti, Damian Lewis, Maggie Siff, Malin Akerman, David Costabile e Condola Rashad.

A 3ª temporada registrou uma média de 0.24 na demo, e um total de 842 mil espectadores.

‘9-1-1’: Ronda Rousey viverá bombeira na 3ª temporada

De acordo com o Deadline, Ronda Rousey entrou para o elenco da 3ª temporada de ‘9-1-1‘.

Ela irá interpretar Lena, uma destemida bombeira. Sua personagem terá caráter recorrente.

Confira o trailer:

Vale lembrar que o próximo ciclo irá estrear no dia 23 de setembro.

‘9-1-1’: FOX barrou a participação da atriz Charisma Carpenter, de ‘Buffy’ 

A série foi criada por Ryan Murphy, Brad Falchuk e Tim Minear.

A trama explora as vidas de policiais, paramédicos e bombeiros que precisam enfrentar as situações mais assustadoras e chocantes, enquanto respondem a chamados de emergência, e devem equilibrar o trabalho de salvar os mais vulneráveis e resolver os problemas em suas próprias vidas.

O elenco é formado por Angela Bassett, Peter Krause, Oliver Stark, Aisha Hinds, Kenneth Choi, Jennifer Love Hewitt e Ryan Guzman.

John J. Lafia, diretor de ‘Brinquedo Assassino 2’, morre aos 63 anos

John J. Lafia, diretor da sequência ‘Brinquedo Assassino 2‘, morreu aos 63 anos. O cineasta também corroteirizou o longa original ao lado de Don Mancini.

“É com grande pesar que anunciamos que nosso querido pai, diretor, roteirista, produtor e músico, John J. Lafia, faleceu na quarta-feira, dia 29 de abril,” confirmou a família em uma declaração oficial.

Nascido em 1957, Lafia iniciou uma carreira musical em Los Angeles antes de começar sua bem-sucedida carreira cinematográfica. Seu primeiro filme foi ‘The Blue Iguana‘, em que o cineasta dirigiu, roteirizou e produziu a trilha sonora. O longa foi exibido no festival de Cannes em 1988.

Don Mancini, que colaborou com o Lafia em ‘Brinquedo Assassino‘, declarou:

“Devastado por essa notícia. John foi um integrante crucial do legado do Chucky desde o começo. Ele corroteirizou o longa original e dirigiu o segundo filme – que é considerado um dos melhores da franquia pelos fãs. John foi um artista incrivelmente generoso. Ele me ensinou mais sobre direção durante a produção daquele filme do que vários semestres em uma faculdade. John também foi uma das pessoas mais curiosas e criativas que eu já conheci. Envio muito amor para a Beverly e para os seus filhos, Kane e Tess, dos quais ele tinha muito orgulho.”

De acordo com o Deadline, a causa da morte foi suicídio.

‘The Hound’: Zoey Deutch, de ‘Zumbilândia 2’, estrelará novo terror

De acordo com o Deadline, Zoey Deutch (‘Zumbilândia: Atire Duas Vezes‘) irá estrelar o terror ‘The Hound‘, que está sendo desenvolvido pela Searchlight Pictures.

A história irá seguir em torno de Callie, uma tímida cuidadora de cachorros. Depois de ser mordida por um misterioso cão selvagem, ela precisa lutar contra desejos sombrios enquanto seu corpo começa a passar por transformações inesperadas.

A trama parece sugerir que a produção se trata de um filme sobre lobisomens, mas ainda não está claro se o longa terá um tom cômico.

Lisa Duva é responsável pelo roteiro.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Atividade Paranormal’: Novo filme da franquia ganha data de estreia; Confira o teaser!

A Paramount+ finalmente anunciou quando o reboot de ‘Atividade Paranormal‘, intitulado ‘Paranormal Activity: Next of Kin‘, será lançado.

O terror irá estrear no serviço de streaming no dia 29 de outubro.

Confira o teaser:

Anteriormente, o produtor Jason Blum havia confirmado que o novo filme será um reboot da história original.

“O novo filme já foi finalizado! Eu provavelmente não faria [uma nova sequência], mas a Paramount queria dar continuidade à franquia ‘Atividade Paranormal’. Eles queriam seguir em frente, mas já que era para desenvolver mais uma filme, não podíamos fazer mais do mesmo. Então eu realmente encorajei todas as pessoas envolvidas a pensarem em algo novo.”

Ele completa, “Muitas pessoas que forem assistir o novo filme tinham apenas 3 anos quando o primeiro filme foi lançado, então eles nem conhecem esses filmes mais antigos. Pensei que seria melhor recriar algo do que tentar expandir o que fizemos há tantos anos.”

Emily Bader, Roland Buck III, Dan Lippert e Henry Ayres-Brown estrelarão o reboot.

William Eubank, de ‘Ameaça Profunda‘, será responsável pela direção.

O filme está sendo descrito como uma “reformulação inesperada” da franquia, com roteiro a encargo de Christopher Landon.

“Estou escrevendo o novo Atividade Paranormal. Estamos reiniciando a franquia. Estou super empolgado com o diretor que escolhemos. Ele é um cara. Ele é incrível!”, disse Landon ao Dread Central. 

Landon dirigiu ‘Atividade Paranormal: Marcados pelo Mal‘ e foi responsável pelos roteiros do 2º ao 5º filme da franquia.

‘Wandinha’: Série da Netflix derivada de ‘A Família Addams’ ganha previsão de lançamento

O site Collider está cobrindo a Licensing Expo, onde um novo cartaz de ‘Wednesday‘, série derivada de ‘A Família Addams‘ que será focada na Wadinha, foi divulgado.

A arte não é diferente da que foi lançada há alguns meses na internet, mas traz o anúncio que a produção será lançada durante o outono norte-americano de 2022 – período que engloba os meses de setembro à dezembro, nos EUA.

Confira o cartaz:

Durante uma entrevista para o Comic Book, o lendário compositor Danny Elfman comentou sobre o que o público pode esperar da atração e aproveitou para elogiar o trabalho da protagonista Jenna Ortega.

”A série está muito, muito divertida. Atualmente, estou trabalhando no segundo episódio ao lado de Tim e a jovem atriz que está interpretando Wandinha. Ela é realmente perfeita, ela foi a escolha perfeita para o papel. Vocês realmente vão vê-la se transformar nessa querida personagem.‎”

Conhecida por seus trabalhos em ‘Você’, ‘Pânico’ e ‘X’, Ortega já comentado sobre os desafios de encarnar a filha de Gomez (Luis Guzman) e Mortícia (Catherine Zeta-Jones).

Para ela, uma das principais características de Wandinha é sua falta emoções, algo que é muito complicado para uma atriz expressiva como Ortega.

“O mais interessante sobre Wandinha é que nunca a vimos agir como uma adolescente comum”, disse à Entertainment Weekly. “Ela é uma menina de oito anos obcecada por assassinato, morte, luto e depressão. É tão bizarro que chega a ser engraçado e encantador ao mesmo tempo. Então, como eu posso reproduzir tudo isso e fazê-la interessante sem descaracterizá-la? É uma série de oito episódios… Então, meu maior desafio é fazer com que as pessoas se conectem com ela de uma forma emotiva, mesmo que ela esteja fechada às emoções.”

Ela acrescentou que:

“Ok, ela tem que ser capaz de conduzir a história adiante de alguma forma, mas como a mantemos fiel ao seu eu inexpressivo? Estou muito curiosa para saber como isso vai funcionar. Eu nunca tive a oportunidade de interpretar um personagem icônico antes e sei que ela é muito amada e respeitada, então não posso estragar tudo.”

Além de Ortega, Zeta-Jones e Guzman, Gwendoline Christie será Larissa Weems, diretora da Academia Nevermore, que tem uma rixa antiga com Mortícia.

Wandinha fará parte da Academia Nevermore, na cidade de Jericho, e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

Confira o primeiro cartaz abaixo:

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams’ foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou ‘A Família Addams’, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, ‘A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

‘O Urso do Pó Branco’ SURPREENDE e arrecada US$ 23 milhões em estreia nos EUA

O suspense cômico ‘O Urso do Pó Branco‘, que narra a história real de um urso que morreu de overdose de cocaína, surpreendeu em sua estreia nas bilheterias norte-americanas.

O longa arrecadou sólidos US$ 23 milhões durante o primeiro final de semana no país – muito acima das projeções que indicavam um resultado abaixo dos US$ 20 milhões.

A produção dirigida por Elizabeth Banks ficou na segunda colocação das maiores bilheterias da semana nos EUA, perdendo apenas para ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘, que arrecadou decepcionantes US$ 32.2 milhões – quebrando recordes negativos ao registrar a MAIOR queda para um filme do MCU na história do cinema.

De acordo com o Deadline, ‘O Urso do Pó Branco‘ inesperadamente viralizou no TikTok e no Twitter após 3.5 toneladas de cocaína terem sido encontradas no Oceano Pacífico, o que iniciou a campanha viral #CocaineShark. O marketing do filme não deixou a notícia passar, fazendo piadas com a situação e atraindo ainda mais interesse do público.

“POLÍCIA ENCONTRA 3.5 TONELADAS DE COCAÍNA NO OCEANO PACÍFICO”

“Aonde, exatamente? Estou perguntando para um amigo.”

Com 70% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes e um orçamento mediano de US$ 30 milhões, o longa apresentou um ótimo desempenho em sua estreia nas bilheterias. Além disso, a produção recebeu uma nota B- dos seus espectadores no CinemaScore, o que deve ajudar a manter os espectadores curiosos e garantir uma boa estabilidade nas concorridas próximas semanas.

Vale lembrar que longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de março.

Ray Liotta, Keri Russell, Alden Ehrenreich, O’Shea Jackson e Jesse Tyler Ferguson estrelam. Margo Martindale (‘Mrs. America’), Kristofer Hivju (‘Game of Thrones’), Christian Convery (‘Sweet Tooth’), Brooklynn Prince (‘Home Before Dark’), Kahyun Kim (‘American Gods’) e o comediante Scott Seiss fazem parte do elenco.

O urso em questão foi batizado de “Pablo EskoBear”, e se tornou uma das mais bizarras atrações turísticas do Kentucky. O caso aconteceu nos anos 80, quando o ex-policial Andrew Thornton se tornou um traficante internacional e iniciou a operação de uma rota de drogas da Colômbia para os EUA.

Durante um dos voos do tráfico, Thornton tinha que pular do avião em pleno voo enquanto sobrevoava a Floresta Nacional de Chattahoochee, com 40 recipientes de plástico cheios de cocaína em seu corpo.

O traficante morreu, pois o peso extra da cocaína fez com que o paraquedas não suportasse a queda. E então os US$ 15 milhões dos 40 quilos de cocaína desapareceram. O urso comeu.

‘Meninas Malvadas’ deve arrecadar US$ 27 milhões em estreia nos EUA

De acordo com Deadline, a adaptação musical de ‘Meninas Malvadas‘ deve arrecadar sólidos US$ 27 milhões em sua estreia durante o final de semana estendido nas bilheterias norte-americanas.

O site afirma que a produção vem despertando o interesse do público feminino. Em pesquisas recentes – onde os entrevistados revelam seus títulos mais aguardados do próximo ano –, ‘Meninas Malvadas‘ tem registrado números sólidos entre mulheres de todas as faixas etárias.

Isso representa não só um interesse orgânico pelo filme, como também destaca o quanto o título permanece popular entre os espectadores durante todos esses anos.

O elenco da nova versão contará com Angourie Rice (Cady Heron), Reneé Rapp (Regina George), Bebe Wood (Gretchen Wieners), Avantika Vandanapu (Karen Shetty), Auli’i Cravalho (Janis Ian), Jaquel Spivey (Damian Leigh) e Busy Philipps (June George).

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de janeiro.

Confira o trailer:

Tina Fey e Tim Meadows, que interpretaram respectivamente, a professora de matemática Sra. Norbury e o diretor da escola Sr. Duvall, retornam.

Jon Hamm voltará a trabalhar com Tina Fey após ‘30 Rock‘. Ele foi confirmado como o Coach Carr na adaptação musical de ‘Meninas Malvadas’. Para quem não se lembra, o treinador do colégio foi acusado de ter um caso com duas alunas.

Lançado há dezessete anos, ‘Meninas Malvadas’ tornou-se um clássico do gênero comédia adolescente e trouxe no elenco nomes como Lindsay LohanRachel McAdams Amanda Seyfried.

‘Deadpool e Wolverine’ se torna a 7ª MAIOR bilheteria da história do MCU; Confira o TOP 10!

Sucesso! A sequência ‘Deadpool e Wolverine‘ conseguiu ultrapassar US$ 1.3 bilhão nas bilheterias mundiais, entrando para o TOP 7 das maiores bilheterias da história do MCU.

O longa conseguiu superar a arrecadação total de ‘Homem de Ferro 3‘ (US$1.21B) e ‘Capitão América: Guerra Civil‘ (US$1.15B), além de ter se tornado a segunda maior bilheteria do ano – atrás apenas da animação ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.6B) – e o maior filme para maiores da história do cinema.

Confira o TOP 10 das maiores bilheterias do Universo Compartilhado da Marvel:

1) Vingadores: Ultimato (US$2.7B)
2) Vingadores: Guerra Infinita (US$2B)
3) Homem-Aranha: Sem Volta para Casa (US$1.9B)
4) Os Vingadores (US$1.51B)
5) Vingadores: A Era de Ultron (US$1.4B)
6) Pantera Negra (US$1.34B)
7) Deadpool e Wolverine (US$1.3B)
8) Homem de Ferro 3 (US$1.21B)
9) Capitão América: Guerra Civil (US$1.15B)
10) Homem-Aranha: Longe de Casa (US$1.13B)

Nos EUA, o terceiro filme do Mercenário Tagarela soma US$ 621.4 milhões, o que representa a décima quarta maior arrecadação da história do país. O longa ainda deve superar a arrecadação doméstica de ‘Os Vingadores‘ (US$623.3M) nos próximos dias, subindo mais uma posição no ranking.

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 683.5 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com o Reino Unido (US$72.7M), China (US$59.6M), México (US$43.5M), Austrália (US$42.5M) e Alemanha (US$38.3M).

Com o sucesso da produção – e o excelente desempenho de ‘Divertida Mente 2‘ –, a Disney se tornou o primeiro estúdio a ultrapassar a marca de US$ 3 bilhões em arrecadação em 2024.

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A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Nova imagem de ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’ faz referência à cena clássica do ORIGINAL

O aguardado próximo filme da franquia ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no verão Passado‘ ganhou uma imagem inédita.

A imagem traz a atriz Gabbriette em uma cena aparentemente tensa, cercada por manequins cobertos por plástico – uma referência direta à clássica cena de perseguição da Helen Shivers, do filme original.

A personagem também aparece usando uma camiseta que faz referência à personagem de Sarah Michelle Gellar, indicando que a Helen se tornou uma figura popular após a sua morte.

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O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de julho.

Juntam-se ao elenco novos nomes como Chase Sui Wonders (‘O Estúdio’), Sarah Pidgeon (‘O Último Refúgio’), Jonah Hauer-King (‘A Pequena Sereia’) e Tyriq Withers (‘Him’).

“Cinco amigos, após causarem um acidente de carro fatal e fazerem um pacto para manter o segredo, são confrontados um ano depois por alguém sedento por vingança, deixando claro que sabe exatamente o que eles fizeram no último verão”.

A direção do novo filme está a cargo de Jennifer Kaytin Robinson, com o roteiro assinado por Leah McKendrick.

eu sei o que vocês fizeram no verão passado

Confira o trailer LEGENDADO da 3ª temporada de ‘Com Carinho, Kitty’

A Netflix divulgou o trailer legendado da 3ª temporada de ‘Com Carinho, Kitty‘.

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O próximo ciclo será lançado no serviço de streaming no dia 2 de abril.

Nos novos episódios…

“Kitty Song Covey retorna para seu último ano na KISS com o ano perfeito planejado. Ela vai criar memórias inesquecíveis com seus amigos, estreitar os laços com seus familiares na Coreia e tomar grandes decisões sobre seu futuro. E vai definir seu relacionamento com Min Ho. Desta vez, para valer. Mas quando revelações inesperadas atrapalham seus planos e seus relacionamentos, Kitty terá que aprender a lidar com o inesperado.”

A série acompanha a adolescente – uma autodeclarada expert no amor – que acaba viajando para fora do país para reencontrar o seu amado. No entanto, quando ela se muda para o outro lado do mundo para se reunir com seu namorado de longa distância, ela logo perceberá que os relacionamentos são muito mais complicados quando o seu próprio coração está em jogo.

Jenny Han, autora da saga literária que inspirou os filmes, entra como co-showrunner ao lado de Sacha Rothchild, cujos créditos profissionais incluem as séries ‘GLOW‘ e ‘O Clube das Babás‘.

Anna CathcartChoi Min-youngAnthony KeyvanGia KimSang Heon LeePeter ThurnwaldRegan Aliya estrelam.

Novo ‘Lanterna Verde’? Tyrese publica arte em que aparece trajando o uniforme

Após muitos rumores e inúmeras brincadeiras por parte de Armie Hammer, um novo nome surgiu para trazer volta às telas o herói Lanterna Verde, da DC.

Em sua conta de Instagram, o cantor Tyrese publicou uma imagem que pode ter confirmado sua escolha para viver o personagem. A arte o traz trajando o uniforme de Lanterna Verde.

A legenda, que diz “chegou a hora”, deixou os fãs ainda mais ansiosos por mais informações precisas ou por pelo menos uma confirmação genuína.

Confira:

It’s time

Uma publicação compartilhada por TYRESE (@tyrese) em

‘Goosebumps 2′: Ator de ‘Se Beber, Não Case!’ e outros entram para trama

O elenco de ‘Goosebumps 2’ continua crescendo, principalmente com a chegada de três novos membros do elenco.

De acordo com a revista Variety, Ken Jeong, da franquia ‘Se Beber, Não Case!’, Wendi McLendon-Covey, de ‘Missão Madrinha de Casamento’ e Chris Parnell, de ‘O Âncora: A Lenda de Ron Burgundy’, também vão protagonizar a sequência.

Embora não haja detalhes sobre seus respectivos papéis, o que se sabe é que uma nova turma vai enfrentar Slappy.

A sequência ‘Goosebumps 2‘, chamada de ‘Slappy’s Revenge’, ganhou uma nova data de estreia. A produção estrelada por Jack Black agora chega aos cinemas norte-americanos em 12 de outubro de 2018.

Além disso, as quatro crianças protagonistas foram reveladas: Jeremy Ray Taylor, de ‘It: A Coisa’; Madison Iseman, de ‘Jumanji: Bem-Vindo à Selva’; Ben O’Brien e Caleel Harris.

Assista nossa crítica do primeiro filme:

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‘Velozes e Furiosos 9’: Michelle Rodriguez & Tyrese Gibson retornam para sequência

Os fãs da franquia ‘Velozes e Furiosos’ podem comemorar, pois dos protagonistas da franquia estarão de volta.

Após ameaças de que deixariam a saga, os astros Michelle Rodriguez & Tyrese Gibson tiveram seu retorno confirmado para a próxima sequência. A informação foi revelada pelo portal That Hashtag Show.

Em um passado recente, Tyrese chegou a admitir que não atuaria em nenhum outro filme da saga se Dwayne Johnson estivesse na produção. Os dois chegaram a se desentender feio, pelo fato de The Rock ter optado por iniciar a produção do spin-off  ‘Hobb and Shaw‘ antes de ‘Velozes e Furioso 9‘. Para Gibson, a escolha comprometeu  o lançamento da sequência e teria sido egoísta, pois deixaria uma vasta equipe sem emprego.

Rodriguez ameaçou sair da produção se a saga não investisse em papéis mais significativos para mulheres nos próximos filmes.

 

Justin Lin (‘Star Trek: Sem Fronteiras’) dirigirá os próximos dois filmes. Lembrando que Lin já trabalhou na franquia, tendo comandado ‘Velozes e Furiosos’ 3, 4, 5 e 6.

A espectativa é que as filmagens da sequência comecem em abril de 2019. Além disso, o site também aponta que a história pode ser dividida em duas partes, sendo a segunda parte o 10º filme da franquia.

‘Velozes e Furiosos 9’ estreia em 10 de abril de 2020. Já o décimo filme não tem previsão de lançamento.

Assista nossa crítica do oitavo filme:

‘Arlequina’: Batman e Arlequina se unem no trailer do final da primeira temporada; Assista!

A primeira temporada da série animada ‘Arlequina‘ está chegando ao fim e o episódio final ganhou um novo trailer, que traz a protagonista se unindo ao Batman.

Confira:

Kaley Cuoco (‘The Big Bang Theory‘) é quem assume a dublagem da personagem homônima.

A série vai seguir as aventuras de Harley Quinn depois dela terminar com o Coringa, o que inclui receber ajuda da Poison Ivy e alguns outros para se tornar membro da Legião do Mal.

O elenco de dubladores também inclui Lake Bell, Alan Tudyk, Ron Funches, JB Smoove, Jason Alexander, Wanda Sykes, Giancarlo Esposito, Natalie Morales, Jim Rash, Diedrich Bader, Tony Hale e Chris Meloni.