A série ‘Raio Negro‘ está chegando ao seu filme, com o seu episódio final – intitulado “The Book of Resurrection: Chapter Two: Closure” – sendo exibido na próxima segunda-feira (22) nos Estados Unidos.
E os fãs brasileiros também podem comemorar, pois o ciclo de encerramento chega em breve à grade de programação da Netflix. Conforme anunciado pelo serviço de streaming, a 4ª e última temporada chega aos assinantes no dia 29 de junho.
A trama gira em torno de Jefferson Pierce, um pai de família que precisa voltar a atuar como o justiceiro Raio Negro quando a violência de gangues ameaça o futuro de sua comunidade e sua filha se torna obcecada com a execução da justiça. Ele precisa agir com cuidado, entretanto, pois a polícia está á sua procura.
O quarto capítulo da maior franquia de ação sul-coreana da atualidade, intitulado ‘Força Bruta: Punição‘, já tem data de estreia para o Brasil. A produção chegará aos cinemas nacionais no dia 10 de abril.
O longa traz Ma Dong-seok, também conhecido comoDon Lee, de volta ao papel principal como o astuto e irreverente detetive, que não segue as regras tradicionais da polícia. Dessa vez, ela enfrentará uma conspiração que conecta o crime organizado da Coreia do Sul e das Filipinas.
Na trama, Ma Seok-do investiga um aplicativo ligado ao tráfico de drogas e descobre uma conexão sombria com um desenvolvedor morto nas Filipinas, levando-o a um confronto direto com uma organização internacional de apostas ilegais. Ele ficará frente a frente com Baek Chang-gi (Kim Mu-yeol), um mercenário que comanda o submundo dos jogos online com punho de ferro, realizando sequestros e assassinatos assombrosos. Ele ainda conta com o apoio de Chang Dong-chul, um gênio da tecnologia, que planeja uma expansão da operação na Coreia. Para enfrentar essa crescente rede criminosa, Seok-do vai propor uma aliança inesperada com as equipes de investigação Metro e Cyber, a fim de vencer sua missão mais perigosa.
Lee Dong-hwi, Park Ji-hwan e Lee Joon-hyuk completam o elenco.
Heo Myeong-haengassina a direção do longa. O diretor possui vasta experiência como coordenador de dublês e cenas de luta (inclusive tendo trabalhado no premiado ‘Oldboy‘).
O segundo capítulo da franquia, ‘Força Bruta‘ (2022), arrecadou 12,96 milhões nas bilheterias e foi o filme mais assistido do ano na Coreia. Já sua continuação, ‘Força Bruta: Sem Saída‘ (2023) ultrapassou a marca de 10 milhões de ingressos em apenas cinco semanas.
Lançado como parte da Mostra Special Gala do Festival de Berlim 2024, ‘Força Bruta: Punição‘ teve seus direitos de distribuição vendidos para mais de 150 países.
O oitavo filme da franquia, ‘Jogos Mortais – Jigsaw’, ganhou um vídeo dos bastidores com a presença do elenco e dos diretores, mostrando como foram planejadas algumas das novas e sangrentas armadilhas.
Uma série de assassinatos brutais começam a assustar a cidade. À medida que as investigações começam, todas as evidências apontam para um homem: John Kramer – O JIGSAW. Mas como isso poderia acontecer? O homem conhecido como Jigsaw está morto há mais de uma década! Teria um aprendiz assumido o manto do Jigsaw, ou alguém que está comandando as investigações?
O filme é comandado por Peter e Michael Spierig, diretores de ‘2019 – O Ano da Extinção‘ (2009) e do sensacional ‘O Predestinado‘, ficção-científica estrelada por Ethan Hawke e lançada no Brasil direto em Home Vídeo.
Vale lembrar que diretor James Wan e o roteirista Leigh Whannell, ambos do filme original, estão à bordo como produtores executivos.
Os sete filmes da franquia arrecadaram US$ 874 milhões em bilheterias do mundo todo e figuraram no Guinness Book como a “Franquia de terror de maior sucesso” de todos os tempos.
‘Vingadores: Guerra Infinita’ já quebrou seu primeiro recorde no Brasil. De acordo com informações do site Ingressos.com, em apenas 12 horas de pré-venda, o filme já superou em 25% a produção até então com maior venda antecipada na plataforma, ‘Star Wars: O Despertar da Força’, em 2015.
Nos EUA, nas primeiras 72 horas de vendas de ingressos antecipados para ‘Vingadores: Guerra Infinita’, o filme já quase triplicou a marca de ‘Pantera Negra’, antigo recordista dos filmes de super-heróis.
Informações da rede de cinema AMC mostram que ‘Guerra Infinita’ está 257% à frente de ‘Pantera Negra’.
O vencedor do Oscar deste ano de melhor diretor não para. Recentemente aqui no CinePOP reportamos os inúmeros novos projetos do mexicano Guillermo del Toro (A Forma da Água).
Recentemente, o The Hollywood Reporter confirmou que del Toro assinou para produzir ‘Scary Stories do Tell in the Dark’, que tem roteiro do próprio e será dirigido pelo norueguês Andre Ovredal – dos cult ‘O Caçador de Troll’ (2010) e ‘A Autópsia’ (2016).
Agora, o CBS Films, junto com del Toro, confirmaram que as filmagens começam ainda essa semana, em Toronto (Canadá).
Baseado na série de livros escritos por Alvin Schwartz, a história acompanha um grupo de adolescentes que precisam resolver mortes repentinas e macabras em sua pequena cidade.
Fique ligado no CinePOP para novidades sobre o projeto.
Por mais assustador que possa parecer para algumas gerações, O Rei Leão está completando 30 anos de lançamento. Ícone das animações da década de 90, a história do pequeno Simba, que viu seu pai ser morto em um golpe do tio para assumir o trono, teve de fugir para sobreviver e retornou após um tempo para tomar o que era seu por direito, encantou crianças e adultos com uma trama madura e aquele que talvez seja o auge da animação 2D.
No entanto, é curioso saber que a própria Disney não levava tanta fé no projeto. Inicialmente, os executivos acreditavam que a grande animação daquele ciclo seria Pocahontas(1995). Por conta disso, eles direcionaram os principais profissionais da casa para trabalharem no projeto, deixando a ‘segunda divisão’ para conduzir O Rei Leão. Esse tipo de visão de mercado ‘equivocada’ parece ter sido algo comum entre os estúdios de animação nos anos 90, já que a DreamWorks fez a mesmíssima coisa com Shrek (2001) e O Príncipe do Egito (1998), achando que o épico bíblico seria um sucesso estrondoso e que a animação 3D escrachada seria um fracasso.
Originalmente, George Scribner (Oliver e sua Turma) e Roger Allers (A Bela e a Fera) dirigiriam o filme. Só que houve algumas divergências entre a dupla. Durante as viagens que fizeram ao Quênia em 1991, os diretores decidiram buscar inspiração no mito de Osíris, o Deus da Agricultura egípcia e juiz dos espíritos, para contar a história do leão. Diante da seriedade da trama, George queria fazer um filme mais sóbrio e focado nas traições. Do outro lado, vendo a riqueza da cultura queniana e a possibilidade visual de brincar com os animais africanos, Roger queria fazer um musical mais alegre.
Nessa queda de braço, Roger saiu vencedor. Ele respeitou a sobriedade proposta por George, que saiu do projeto e deu lugar a Rob Minkoff, que havia trabalhado em curtas de Roger Rabbit. Junto a Allers, Minkoff trabalhou bem a condução da trama, conseguindo espaço para as brincadeiras musicais e para a densidade da trama. Foi com a nova dupla também que a equipe criativa conseguiu adicionar elementos de Hamlet, a clássica tragédia de William Shakespeare.
Com um projeto melhor encorpado, o time de animadores passou a frequentar bastante o zoológico de Los Angeles para entender melhor a movimentação dos animais. Afinal, era mais barato pagar um táxi para o Zoo do que dezenas de passagens para o Quênia. O time trabalhou de forma árdua para conseguir passar ao projeto a grandiosidade que ele merecia. Isso ficou nítido na sequência de pura tensão do estouro da manada de Gnus, que termina com a morte de Mufasa (James Earl Jones). Só essa sequência demorou cerca de três anos para ser concluída, dada a quantidade absurda de animais em tela e a dificuldade de trabalhar a movimentação deles.
Mas o ponto mais interessante dessa relação entre animadores e o filme foi a atuação de Jeremy Irons. O ator foi chamado para interpretar o vilão do longa, e seu trabalho foi tão impressionante que os animadores pegaram vídeos dele fazendo ‘caras e bocas’ para estudar melhor suas expressões faciais e adaptá-las à cara de Scar.
Mais do que o trabalho espetacular do elenco original do filme, o Brasil contou com um elenco inspiradíssimo para entregar aquela que é uma das dublagens mais assustadoramente incríveis da história dessa arte no país. Com destaque para o trabalho sobrenatural do saudoso Jorgeh Ramos – que era também o locutor oficial de trailers do Brasil na época, a dublagem brasileira foi considerada pela própria Disney como a melhor versão do filme.
O engraçado dessa situação é que o estúdio realizou uma festa com os atores do mundo inteiro nos parques da Disney para comemorar o sucesso. Logo Jorgeh, que recebeu carta do estúdio louvando sua atuação, não compareceu. Ele tinha medo de avião e não encarou as 14 horas de viagem até os EUA.
No fim das contas, as investidas de Roger Allers foram fundamentais para o sucesso do filme. Apesar de ter uma densidade dramática incomum para as animações da Disney, os escapes musicais e a dose cavalar de alívios cômicos deu um equilíbrio ao filme que criou laços quase familiares com o público. Para a geração que cresceu nos anos 90, assistir O Rei Leão é como fazer uma viagem a um parque de diversões com um ente querido. Você ri, você chora, você se diverte e emociona. Se alguém puxar ‘Hakuna Matata’ em um ônibus de qualquer parte do mundo, haverá pelo menos uma pessoa no ambiente que murmurará – ou cantará com empolgação – a música.
O filme também foi o primeiro contato de muitas crianças com o luto, aprendendo a lidar com a complexidade dessa emoção por meio de um animação infantil. Tudo isso com traços completamente fora de série, flertando com o realismo, mas sem abrir mão da personalidade das animações Disney. E hoje, 30 anos depois, tendo passado pelo teste do tempo e de gerações, O Rei Leão permanece como a animação 2D mais bela já feita e provavelmente um dos filmes mais espetaculares da história do cinema.
Existe um buraco enorme, profundo, imensurável que fica quando uma vida se esvai. Seja humana ou animal (em alguns casos, até mesmo vegetal), perder alguém deixa sequelas naqueles que ficam. A morte, ainda que seja um assunto não conversado pela maioria das pessoas, faz parte da vida. Mas, claro, há mortes e mortes, e todos nós esperamos que a vida siga seu ritmo natural de eventos, em que as pessoas envelhecem e, então, morrem. Esse é o desejo de muitos, porém, há vidas que são interrompidas por motivos externos, como a violência brutal, e há aquelas, também, que são interrompidas voluntariamente, partindo da própria pessoa – e esse é um assunto pouquíssimo conversado abertamente, mas que serve como tema para o filme brasileiro ‘A Metade de Nós’, que chega a partir dessa semana aos cinemas.
Francisca (Denise Weinberg, da trilogia de filmes ‘De Pernas Pro Ar’) e Carlos (Cacá Amaral, da série ‘Filhas de Eva’) lutam para se adaptar à nova realidade, depois que o filho deles, Felipe, se suicidou. E o dia a dia deles não fica nada fácil, mesmo já tendo passado um tempinho do ocorrido. Francisca tenta se afundar no trabalho, nas aulas que dá na faculdade de Economia, e não pensar no que aconteceu. Já Carlos procura manter viva a memória do filho, fazendo suas coisinhas normalmente, e isso acaba exasperando a esposa, que não entende como ele consegue agir como se nada tivesse acontecido e pede espaço a ele. Sem saída, Carlos vai morar no antigo apartamento do filho, e começa a desvendar quem era aquele filho que, ao que parece, ele mal conhecia – e é nesse momento que conhece Hugo (Kelner Macêdo), vizinho de Felipe que parece ter informações sobre ele. Por sua vez Francisca encontra informações de que o filho se consultava com um psiquiatra, e ela foca toda sua energia em investigar a vida desse profissional, certa de que ele é o responsável por tudo que aconteceu.
De maneira sensível e delicada, posto que não tem pressa em elencar os eventos de seu enredo, ‘A Metade de Nós’ é um filme que vai se construindo junto com os sentimentos de seus protagonistas, à medida que eles mesmos vão se entendendo e entendendo a nova realidade em que vivem. Para tal, o roteiro de Bruno H. Castro junto com o diretor Flavio Botelho (a partir de uma experiência pessoal deste) vai tecendo elementos e ações que fazem parte da jornada comum do luto, como o estado de negação, da raiva, da apatia, da euforia, da perdição. A diferença é que a produção centra seu protagonismo num casal idoso, o que amplifica a dor da perda porque, como diz o personagem Carlos, não há nome para o status de uma pessoa que perdeu um filho.
Apesar de o suicídio ser o pano de fundo do enredo, o longa não se debruça propriamente sobre o assunto; ao contrário, foca sua história em demonstrar o peso que fica na vida dos que permanecem vivos a partir da ausência repentina de alguém que era querido e estava lá até pouco tempo. Esse buraco, enorme, permanece como um abismo até o fim da jornada dos que viveram com a pessoa, mesmo que se esforce a buscar as peças desse quebra-cabeças insolucionável.
Vencedor do prêmio do público da Mostra de São Paulo 2023, ‘A Metade de Nós’ chega aos cinemas como um gesto de empatia a todos os enlutados que não encontram suas dores representadas no cinema.
Os estúdios Marvel estão desenvolvendo uma série animada baseada nos quadrinhos ‘What If’ para a nova plataforma de streaming Disney+.
O novo show ficará sob tutela de Kevin Feige e, claramente, não fará parte do cânone conhecido pelos fãs. ‘What If’ é uma antologia que apresenta ao público cenários alternativos para os personagens mais icônicos da Marvel, e eles desde coisas sutis, como o Homem-Aranha entrando para o Quarteto Fantástico ou então o que aconteceria se o mundo soubesse que Demolidor é cego, até cenários mais extremos – por exemplo, e se Loki tivesse encontrado o martelo no lugar de Thor, ou Doutor Estranho tivesse se tornado um díscipulo de Dormammu?
Outro aspecto bastante popular dessa compilação é explorar como o mundo seria se certos personagens tivessem sobrevivido ao invés de morrer. Por exemplo, um dos quadrinhos explora o mundo em que Ben Parker, tio de Peter, não tivesse morrido, ou então em que Gwen Stacy não tivesse morrido nas mãos do Duende Verde.
Ainda não há previsão de estreia para o lançamento da série. A plataforma da Disney deve ser lançada neste ano.
Segundo o site The Hollywood Reporter, o ator Jeremy Renner pode ser substituído como o herói Gavião Arqueiro da série homônima do Disney+ e dos futuros filmes do Universo Cinemático Marvel.
Os boatos, ainda não confirmados pela Disney ou pela Marvel, insurgiram devido aos vários problemas pessoais pelos quais Renner está passando, incluindo uso de substâncias ilícitas e a contínua batalha pela custódia da filha contra a ex-mulher Sonni Pacheco. Inclusive, Pacheco preencheu uma moção dizendo que o ator regularmente tinha problemas com álcool e cocaína, além de ameaçar matá-la.
Enquanto isso, Hailee Steinfeld continua como a queridinha da Marvel Studios para protagonizar a produção como Kate Bishop, personagem que sucede a manta do super-herói titular depois de Clint Barton (Renner). Ela também faz parte do grupo conhecido como Jovens Vingadores.
Steinfeld é conhecida por seus papéis no drama ‘Bravura Indômita’ (que lhe rendeu uma indicação ao Oscar) e na comédia adolescente ‘Quase 18’. A atriz também estrelou o spin-off da franquia ‘Transformers’, ‘Bumblebee’, e viverá a rebelde escritora Emily Dickinson na série homônima da Apple.
Durante o painel da Marvel na San Diego Comic-Con 2019, Renner compartilhou um espetacular primeiro teaser do show, que tem estreia marcada para o outono norte-americano de 2021.
O show é baseado nos quadrinhos originais nos quais Clint Barton passa a responsabilidade super-heroica para o próximo Arqueiro, Kate Bishop. A série, na verdade, terá enfoque no treinamento de Kate até sua transformação completa na heroína, permitindo que Barton oficialmente se aposente.
A adaptação das HQs de ‘Gavião Arqueiro’ será em uma minissérie, seguindo o passo de outras produções originais daDisney+. Renner apareceu pela última vez como o personagem na épica conclusão ‘Vingadores: Ultimato’, que estreou no dia 25 de abril deste ano.
Em uma recente live no Instagram, o diretor Joel Coen e a atriz Frances McDormand revelaram alguns detalhes sobre a nova e aguardada adaptação de ‘Macbeth’, dizendo que a investida será voltada para o gênero de thriller criminal e que a idade dos personagens será de extrema importância para a narrativa.
“Estamos chamando [o projeto] de ‘A Tragédia de Macbeth’ [em tradução livre]”, disse McDormand. “O que acredito que seja uma importante distinção. Na adaptação de Joel, estamos explorando a idade dos personagens, e, na nossa adaptação, os Macbeth são mais velhos. Tanto Denzel[Washington] quanto eu são mais velhos do que nos outros elencos. Estamos no período pós-menopausa, já muito além da idade para se ter crianças. Então isso coloca pressão em sua ambição de ter a coroa. Acho que a distinção mais importante é que [o filme fala] sobre uma última chance de conseguir glória”.
Coen também se pronunciou dizendo que encara a produção como um thriller.
“É interessante como William Shakespeare pré-descobriu certos aspectos do thriller norte-americano e da literatura criminal que se tornaram comuns no século XX. Tais histórias eram centradas em um casal que arquitetavam um assassinado. Então, isso é algo que Shakespeare claramente faz em Macbeth e que ecoa nos crimes ficcionais. Achei que seria interessante trazer certos aspectos disso para o filme”.
Vale lembrar que o início das filmagens foi adiado por tempo indeterminado devido à pandemia do novo coronavírus.
Washington viverá o personagem-título, enquanto McDormand será Lady Macbeth. O elenco também é formado por Brendan Gleeson como o Rei Duncane Moses Ingram como Lady Macduff. Corey Hawkins está em negociações para participar do filme.
A produtora A24 será a responsável por lançar o projeto.
Na trama original, um casal escocês passa por cima de tudo e todos para assumir o trono, cometendo assassinatos e outras atrocidades. No entanto, a sede pelo poder trará um alto preço, com ambos sendo assombrados pelas terríveis consequências de seus atos.
Em 2015, a peça de Shakespeare ganhou uma nova adaptação, intitulada ‘Macbeth: Ambição e Guerra‘. Essa versão foi estrelada por Marion Cotillard e Michael Fassbender.
Segundo o Deadline, Blitz Bazawule, co-diretor de uma das sensações do ano, ‘Black Is King’, ficará responsável pela adaptação musical do clássico ‘A Cor Púrpura’, para a Warner Bros..
O longa original, lançado em 1985, rendeu 10 indicações ao Oscar, incluindo a de Melhor Filme. A nova versão será diferente e vai adaptar a peça da Broadway.
A obra vai contar com Steven Spielberg,Oprah Winfrey e Quincy Jones na produção. Vale ressaltar que o último também assumiu o mesmo papel na adaptação oitentista, enquanto Winfrey estrelou o filme ao lado de Whoopi Goldberg.
A versão musical também traz Scott Sanders como produtor.
O projeto ainda está em estágio embrionário, sem muitos detalhes revelados.
‘RuPaul’s Drag Race’ voltou para sua 13ª temporada no último dia 01 de janeiro e mudou completamente sua estrutura ao trazer nada menos que seis batalhas de dublagem – e sete eliminadas (ao menos por enquanto).
Agora, a VH1 divulgou uma nova cena do terceiro capítulo em que as queens que sofreram o “pork chop” estão prontas para voltar à competição.
Confira:
Vale lembrar que a VH1 também confirmou que os próximos capítulos terão participações surpreendentes, incluindo Cynthia Erivo, Nicole Byer, Loni Love, TS Madison e Jamal Simscomo jurados extras ao lado de Michelle Visage, Carson Kressley, Ross Matthews e RuPaul.
Como se não bastasse, as lendárias atrizes Anne Hathaway e Scarlett Johansson também irão surpreender as queens com “aulas” virtuais e interativas. Nina West, Valentina e Heidi N Closet, Misses Simpatia das temporadas anteriores, também aparecerão.
A FX divulgou a promo oficial do series finale de ‘Pose’, que vai ao ar no próximo dia 06 de junho.
Na trama, “quando Blanca descobre que uma clínica de testes para HIV está negando acesso a pessoas de cor, ela se une à ACTUP para conseguir a medicação de Pray Tell”.
Criada por Ryan Murphy, Steven Canals eBrad Falchuk, a série entrou para a história com o maior elenco de atores transexuais da história da televisão americana e o maior elenco LGBTQ de uma série já produzida.
Em ‘Pose’, as pessas experimentam um estilo de vida nunca visto antes na história de Nova York: a ascensão da cultura de luxo no fim da década de 80. Paradoxalmente, a parte da sociedade que se beneficia do aumento do consumo e dos privilégios entra em conflito com o outro segmento, que enfrenta o declínio da cena social e literária no centro da cidade.
“Irmãaaas! Já se passarem 300 anos… mas nós estamos de volta! ‘Abracadabra 2’ será lançado durante o outono em 2022 na Disney+,”confirmou a atriz Bette Midler, através do seu Twitter.
Anne Fletcher (‘Ela Dança, Eu Danço’) será responsável pela direção.
Em entrevista à SiriusXM, Najimy contou alguns detalhes sobre a produção:
“Sarah e Bette e eu tivemos algumas conversas pelo telefone para conversar sobre o roteiro e foi bem divertido, obviamente. Bette Midler, como Jess bem sabe, foi uma grande inspiração para minha vida inteira. Tipo, metade de mim é por causa de Bette Midler, a outra metade é por causa da minha mãe, Gloria Steinem. Então falamos bastante sobre notas e sobre se faríamos agora. Agora, precisamos ver locações, datas e quanto tempo vai durar. Então é isso, esssas coisas”.
A intenção é lançar a sequência no serviço de streaming Disney+. O projeto ainda está nos estágios iniciais de produção.
Confira o logo oficial:
Jen D’Angelo, que roteirizou o original, foi contratado para escrever ‘Abracadabra 2‘.
O filme original carrega consigo uma legião de fãs. Lançado em 1993 e dirigido por Kenny Ortega (franquia ‘High School Musical’), a história gira em torno de Max Dennison (Omri Katz), um adolescente que explora uma casa abandonada ao lado de sua irmã Dani (Thora Birch) e sua nova amiga Allison (Vinessa Shaw). Depois de não acreditar em uma história que Allison conta, Max acidentalmente liberta um grupo de bruxas más que morava na casa. Agora, com a ajuda de um gato mágico, as crianças devem roubar o livro de magias das bruxas para impedi-las de se tornarem imortais.
O aclamado drama cinebiográfico ‘King Richard: Criando Campeãs’, estrelado por Will Smith, é um dos favoritos para a temporada de premiações – e continua colhendo frutos de seu sucesso.
Smith levou para casa o prêmio de Melhor Ator no Critics’ Choice Awards 2022, repetindo o feito do SAG Awards, do Globo de Ouro e do BAFTA.
Lembrando que o filme já está disponível na HBO Max.
A inspiradora história real do pai das atletas Serena e Venus Williams cativou a imprensa, justamente por sua sensibilidade e delicadeza ao retratar o poder de uma família unida.
O longa teve sua estreia oficialFestival de Veneza 2021 e surpreendeu a crítica especializada, conquistando 91% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Confira as principais avaliações:
“Green orquestra esses vários elementos em uma sinfonia que é uma homenagem aos pais trabalhadores, por mais difíceis que sejam, e para mostrar a história de origem que começa uma geração antes de nossos heróis se tornarem famosos”. – Monica Castillo, TheWrap
“King Richard está perfeitamente sincronizado; seu desempenho é um lembrete excelente da carga singular de Smith, agarrando-se a um desafio poderoso com um compromisso emocionante”. – Richard Lawson, Vanity Fair
“Will Smith consegue uma vitória com King Richard”. – Todd McCarthy, Deadline Hollywood Daily
“O filme incorpora frequentemente o seu mote de que a diversão sempre deve vir primeiro”. – David Ehrlich, indieWire
“Está longe de ser um filme perfeito, mas é tentador, graças ao tema forte e às caracterizações e performances nítidas”. – Stephen Farber, Hollywood Reporter
A história, assinada por Zach Beylin e dirigida por Reinaldo Marcus Green, é baseada na vida do duro pai de Venus e Serena Williams, o qual tinha em mente um plano para transformar suas filhas nas maiores jogadoras de tênis do mundo. Serena já possui 23 títulos solo do campeonato Grande Slam desde sua estreia em 1999, tornando-se uma das maiores atletas da história; Venus, por sua vez, começou sua carreira em 2000 e também já foi condecorada com diversos prêmios. As irmãs, em conjunto, possuem 14 títulos em dupla.
O Prime Video divulgou mais um featurette promocional e legendado de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘, série que adapta as obras de J. R.R. Tolkiendurante a segunda era da Terra-Média.
Lembrando que a produção tem estreia marcada para 02 de setembro.
Anteriormente, a plataforma liberou um trailer que se aprofunda nos personagens do reino insular de Númenor, como Isildur (Maxim Baldry), Elendil (Lloyd Owen), Pharazôn (Trystan Gravelle), e a Rainha Regente Míriel (Cynthia Addai-Robinson). Outros Númenóreanos também anunciados recentemente são Kemen (Leon Wadham) e Eärien (Ema Horvath).
O novo drama épico traz às telas pela primeira vez a lendária história da Segunda Era da Terra-média deJ.R.R. Tolkien. Começando em uma época de relativa paz, milhares de anos antes dos eventos dos livros O Hobbit e O Senhor dos Anéis de Tolkien, a série segue um elenco de personagens, tanto familiares quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média.
“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne ePatrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.
Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada.
A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.
A The CW divulgou a prévia oficial do 9º episódio de ‘Walker: Independence‘, série derivada de ‘Walker’.
Intitulado “Strange Bedfellows”, o capítulo vai ao ar no dia 19 de janeiro.
Na trama, “Abby começa a se questionar sobre tudo que acreditava ser verdade, para o desespero de seus amigos. Kai acredita que viu o fantasma quando uma pessoa inesperada de seu passado dá as caras em Independence – o que levanta as suspeitas de Kate. Gus, Hoyt e Kate trabalham juntos para ajudar Kai, resultando em uma reviravolta gigantesca”.
Confira:
A produção é ambientada no século XIX e acompanha Abby Walker (Katherine McNamara), “uma mulher abastada de Boston cujo marido é assassinado diante de seus olhos durante sua jornada para o oeste. Em sua busca por vingança, Abby cruza com Hoyt Rawlins (Matt Barr), um amável ladino em busca de um propósito. A jornada de Abby e Hoyt os leva a Independence, no Texas, onde eles encontram diversos residentes ecléticos fugindo de seus próprios passados conturbados e perseguindo seus sonhos”.
Hoyt, por sua vez, é descrito como um fora da lei charmoso, escorregadio e apostador que se esconde na cidade de Independence. Convencido, confiante, impetuoso e um pouco imprudente, ele tem tido um caso complicado com Lucia Montero, filha do rancheiro local – mas depois de conhecer Abby, ele parece ter congelado no tempo, chegando a perceber que ela pode ajudá-lo a sair da vida do crime.
Lawrence Kao (‘Wu Assassins’, ‘The Originals’) e Greg Hovanessian (‘Another Life’, ‘When Hope Calls’) também farão parte da produção como Kai e Tom Davidson, respectivamente.
Jared Padalecki, que estrela a produção original, servirá como produtor executivo ao lado de Anna Fricke, Seamus Fahey, Dan Lin e Lindsey Liberatore.
Seamus Fahey fica responsável pelo roteiro ao lado de Fricke, que é a showrunner.
Segundo o jornal The Sun, diversas cenas especiais foram rodadas para a temporada final do aclamado drama ‘The Crown’, que gira em torno da Rainha Elizabeth II e da família real britânica.
As cenas em questão contam com o retorno de Claire Foy, que interpretou a jovem monarca nas duas primeiras temporadas, e de Olivia Colman, que encarnou a rainha na terceira e na quarta iterações. Elas irão aparecer em cena com Imelda Staunton, intérprete atual da personagem, em um tributo à Elizabeth (que faleceu em setembro do ano passado).
E isso não é tudo: as informações também indicam que uma versão adolescente da monarca irá aparecer no auge da II Guerra Mundial. Viola Prettejohn foi escalada para interpretá-la.
Lembrando que o ciclo de encerramento chegará à Netflix no outono norte-americano, isto é, entre os meses de setembro e novembro de 2023.
Anteriormente, foram divulgadas as primeiras imagens oficiais deEd McVeycomo Príncipe William eMeg Bellamy como Kate Middleton.
Na nova temporada, McVey assumirá o papel nos episódios posteriores, marcando sua estreia nas telas após trabalhar no palco.
Por sua vez, Bellamy é uma novata na atuação, tendo feito o teste para o papel depois de ver uma chamada de elenco nas redes sociais.
Confira as imagens:
Lembrando que todas as outras temporadas estão disponíveis na plataforma.
A mais recente temporada trouxe Imelda Staunton (‘Harry Potter e a Ordem da Fênix’) substituindo Olivia Colman como a Rainha Elizabeth II. Elizabeth Debicki (‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’) entra no lugar de Emma Corrin como Princesa Diana.
Dominic West (‘The Wire’) substitui Josh O’Connor como Príncipe Charles, Jonathan Pryce (‘Game of Thrones’) substituiTobias Menzies como Príncipe Philip, Lesley Manville (‘Phantom Thread’) seguirá Helena Bonham Carter como a Princesa Margaret e Olivia Williams (‘O Pai’) substituirá Emerald Fennell como Camilla Parker.
Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.
A 2ª temporada de ‘Loki’, aclamada série estrelada por Tom Hiddleston, chegou ao fim recentemente e, agora, foi divulgado um vídeo inédito de bastidores explorando como o icônico design de produção do ciclo foi arquitetado.
Confira:
De acordo com o Comicbook, o desfecho da 2ª temporada de resolveu finalmente uma das principais questões pendentes no universo da Marvel: Yggdrasil, a Árvore do Mundo. Esse local mítico foi finalmente apresentado nos momentos finais da série. Apesar de ser uma peça crucial no quebra-cabeça da mitologia asgardiana e, consequentemente, na essência dos personagens Thor (Chris Hemsworth) e Loki (Hiddleston), a árvore não havia mais sido mencionada, desde ‘Thor O mundo Sombrio’.
No final da série, Loki molda as linhas do tempo em uma nova versão da Árvore do Mundo. Ele então se compromete a se tornar o guardião de Yggdrasil, vigiando todas as linhas do tempo.
Assim como Thor e Loki, Yggdrasil é baseada na mitologia nórdica. Este local sempre foi uma parte essencial dos mitos que envolvem esses personagens, sendo uma figura central que conecta os diversos reinos e dimensões do universo nórdico. Yggdrasil é também conhecida como a “Árvore do Mundo”, sendo dito que é composta pelos Nove Reinos.
‘Top Boy‘, série produzida pelo cantor e compositor vencedor do Grammy Drake, se tornou uma das grandes sensações da Netflix – e fez bonito durante o anúncio de vencedores do BAFTA TV Awards 2024.
A atração levou para casa o prêmio de Melhor Série de Drama, enquanto Jasmine Jobson conquistou a estatueta de Melhor Atriz Coadjuvante.
Lembrando que todas as temporadas estão disponíveis na plataforma de streaming.
A trama acompanha o drama de moradores de um conjunto habitacional de Londres. Aspirantes a criminosos e pessoas de bem tentam sobreviver em meio a gangues, drogas e os desafios do dia a dia.
Criada por Ronan Bennett, a série originalmente foi lançada em 2011, durando por apenas duas temporadas.
Neste último dia 15 de outubro, um incidente deixou os frequentadores do Mauá Plaza Shopping quando um homem, chamado Tales Willians Miranda Barbosa, ateou fogo a uma poltrona de uma sala de cinema.
Segundo a CNN, Barbosa cometeu o crime como protesto contra Lady Gaga, pelo fato da cantora não vir ao Brasil.
Gaga se apresentou em solo nacional pela última vez em 2012, com a turnê do álbum ‘Born This Way’. Em 2017, ela performaria no Rock in Rio como uma das headliners, mas teve que cancelar o show em virtude das dores causadas pela fibromialgia.
LOUCURA!
Homem ateou fogo em poltrona em sessão de Coringa 2 em cinema do Mauá, em São Paulo.
O homem de 32 anos “agiu em protesto e para chamar a atenção da artista Lady Gaga” após ela não ter vindo para o Brasil.
As informações indicam que Barbosa incendiou a poltrona assim que Gaga apareceu nas telonas durante uma exibição de ‘Coringa: Delírio a Dois’ (em que interpreta Lee). Ele foi detido com rapidez pela equipe de segurança do próprio shopping.
Em uma declaração oficial, Barbosa afirmou: “da próxima vez, vou incendiar toda a sala para chamar ainda mais a atenção [de Gaga]”.
Segundo o Mauá Plaza Shopping, não houve quaisquer danos físicos aos espectadores. A sala, por sua vez, não teve danos estruturais, visto que as poltronas eram antichamas.
A produção será lançada na plataforma no dia 21 de março.
Ao investigarem um caso de desaparecimento, um pastor que acredita na revelação divina e uma inspetora assombrada por visões enfrentam seus próprios demônios no processo.
O restante do elenco conta com Anjana Vasan (Sra. Gardiner), Sebastian Armesto (Sr. Gardiner), Rosie Cavaliero (Lady Lucas), Justin Edwards (Sir William Lucas), Saffron Coomber (Sra. Hurst), James Dryden (Sr. Hurst), James Northcote (Coronel Forster), Eloise Webb (Harriet Forster) e Isabella Sermon (Georgiana Darcy).
Dolly Alderton, da série ‘Everything I Know About Love‘, assinará o roteiro.
Com seis episódios, a minissérie será fiel ao livro de Austen e contará com direção de Euros Lyn, de ‘Heartstopper‘.
Na trama original…
Elizabeth Bennet vive com sua mãe, pai e irmãs no campo, na Inglaterra. Por ser uma das filhas mais velhas, ela enfrenta uma crescente pressão de seus pais para se casar. Quando Elizabeth é apresentada ao belo e rico Darcy, faíscas voam. Embora haja uma química óbvia entre os dois, a natureza excessivamente reservada de Darcy ameaça a relação.
A Netflix divulgou hoje (21) o trailer oficial de ‘Lead Children’, drama polonês inspirado em eventos reais que aconteceram nos anos 1970 e que culminaram no envenenamento por chumbo de diversas crianças.
A produção chega à plataforma de streaming no dia 11 de fevereiro.
Confira:
Contando com seis episódios, a minissérie é dirigida por Maciej Pieprzyca, com roteiro assinado por Jakub Korolczuk.
Na trama…
A jovem médica Jolanta Wadowska-Król percebe que crianças que vivem perto da Siderúrgica de Szopienice estão adoecendo em massa com intoxicação por chumbo, uma doença causada pela contaminação por metais pesados. Após sua descoberta, a protagonista tenta salvar as crianças doentes e confronta o opressor aparato estatal comunista. A produção transportará o público para a atmosfera industrial da Alta Silésia na década de 1970. É aqui, na realidade da região operária, que as perigosas influências políticas e a missão social da Dra. Wadowska-Król se entrelaçarão.
Após quase duas décadas ininterruptas de trajetória no cenário independente brasileiro, aBanda Mash está pronta para iniciar um novo capítulo de sua história. Nascido no ABC Paulista em 2006, o grupo rapidamente se tornou parte da cena jovem que acompanhava o crescimento do pop rock nacional e conquistou milhares de fãs. Entre os sucessos que marcaram sua trajetória estão “Apenas Uma Vez”, “Mash Comigo” e “Doces Frases”, que ganharam espaço na internet, nas rádios e entre o público teen da época.
A nova formação traz Gustavo Cardim nos vocais. Integrante desde a fundação, ele já havia sido vocalista em 2006 e, posteriormente, baixista da banda. Agora, retorna à posição original, acompanhado por Raony Torres no baixo, Munyr Luque na bateria e Sammy Luque na guitarra. O grupo prepara o lançamento do álbum ‘Mais de Mil Motivos’, com faixas inéditas e regravações. O primeiro trabalho de retorno do grupo, nova versão de “Apenas Uma Vez”, já está em pré-save e será lançada em 30 de junho.
Ao longo da carreira, a Mash esteve em programas como o Acesso MTV e se apresentou em capitais como Rio de Janeiro, Curitiba, Belo Horizonte, Florianópolis, Manaus e Recife. Também participou de festivais importantes da cena jovem na época, como No Capricho, ABC Pró-HC, Up Rock Festival e Sampa Music Festival.
Sobre o momento atual, Cardim afirma: “é muito especial retomar o trabalho com a Mash e, agora, dividir essa experiência com novos membros. Estar nos vocais é um retorno significativo para mim, mas acima de tudo é uma oportunidade de renovar nossa história e compartilhar essa energia com o público”.
Além do álbum, a Mash anuncia uma agenda de shows pelo Brasil e planeja disponibilizar músicas antigas nunca publicadas oficialmente, junto das novas faixas e regravações nas plataformas de streaming.
De acordo com a Variety, aNetflix foi processada pela Fox porque ‘o serviço de streaming está violando contratos e roubando os funcionários da emissora’ desde 2016.
Os desentendimentos começaram quando a Netflix contratou a produtora executiva Tara Flynn e o analista de marketing Marcos Waltenberg, ambos da Fox. Na época, a emissora acusou a gigante do streaming de convencer a dupla a quebrar seus contratos de exclusividade ainda em vigor.
Por conta disso, o juiz do Tribunal Superior da Califórnia, Marc Gross, atendeu ao pedido da Fox e emitiu uma sentença registrada em 48 páginas proibindo a Netflix de continuar contratando funcionários da emissora, que agora é propriedade da Disney.
“ANetflix está proibida de solicitar funcionários que estejam sujeitos a contratos de trabalho de longo prazo com a Foxou induzi-los a violar seus contratos. Essa prática viola diversos atributos éticos e trabalhistas.”, diz parte do documento.
Em um comunicado, a Netflix se manifestou e irá recorrer da decisão.
“Como o juiz Gross deixou claro, a Fox não conseguiu provar que foi ferida de alguma maneira quando dois executivos decidiram exercer seu direito de migrar para a Netflix. Os contratos ilegais da Fox obrigam os funcionários a permanecerem presos em empregos que não desejam mais, vivendo com salários muito abaixo da taxa de mercado. Continuaremos a lutar para garantir que as pessoas que trabalham na indústria do entretenimento tenham os mesmos direitos que praticamente todos os outros californianos e possam fazer suas próprias escolhas sobre onde querem trabalhar.”
Até o momento, maiores detalhes não foram informados, e ainda não se sabe se o pedido da Netflix foi atendido pelo tribunal.
Através do Twitter, a Netflix anunciou que ‘Warrior Nun‘ foi oficialmente renovada para sua 2ª temporada.
Na publicação, as principais atrizes do elenco expressam um momento de emoção e surpresa depois que o showrruner Simon Barry revela a novidade.
Confira:
“Caso você precise de um pequeno raio de sol de positividade em seu dia: assista ao elenco de ‘Warrior Nun‘ reagindo à notícia de que a série foi renovada para a segunda temporada.”
Just in case you needed a lil sunbeam of positivity in your day: watch the Warrior Nun cast get the news that they’ve been renewed for a second season pic.twitter.com/gkidbty6ma
Para quem não a conhece, ela interpretou uma das Dora Milaje em ‘Pantera Negra’, na cena em que o Rei T’Chaka (Atandwa Kani) viaja aos EUA para confrontar seu irmão.
Ela também fez parte do elenco da série ‘The Resident‘ como a Dra. Mina Okafor, que deixou a série este ano após quatro temporadas.
Até o momento, não foram revelados detalhes sobre quem ela irá interpretar em ‘Indiana Jones 5′, então não se sabe se ele será uma aliada do arqueólogo vivido por Harrison Ford ou se estará no time dos vilões.
Além disso, não há como afirmar se ela terá um papel de destaque ou apenas uma participação especial, como no filme da Marvel… Só nos resta aguardar pelas atualizações.
“Estou emocionado por começar uma nova aventura, colaborando com um time dos sonhos de qualquer diretor“, disse Mangold ao Deadline.
“Quando você adiciona Phoebe, uma atriz deslumbrante com uma voz criativa brilhante, a química que ela sem dúvida trará ao nosso set, não posso deixar de me sentir tão sortudo quanto o próprio Indiana Jones.”
Lembrando que foi Steven Spielbergquem decidiu passar o manto para um cineasta mais jovem, a fim de trazer uma perspectiva renovada ao personagem.
John Williams vai retornar para a trilha sonora, tendo atuado como compositor em todos os filmes anteriores.
Enquanto aguardamos por novas atualizações, ‘Indiana Jones 5‘ permanece agendado para 29 de julho de 2022.
Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta comTom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.
Com estreia marcada para 20 de outubro nos cinemas nacionais, ‘Adão Negro’ é um dos filmes mais aguardados do ano.
E agora que restam poucos dias para o lançamento, a 4DX divulgou um belíssimo pôster inédito, mostrando o anti-herói vivido por Dwayne Johnson junto à Sociedade da Justiça.
Confira:
Lembrando que as primeiras reações ao longa começaram a despontar nas redes sociais.
Os jornalistas que já assistiram ao filme rasgaram elogios para Johnson, além de comentarem que o projeto é “eletrizante”, “incrível” e “recheado de ação”, apesar de criticarem o ritmo e as escolhas do roteiro.
Confira alguns dos comentários:
#BlackAdam is a MASSIVE DC outing. The action is brutal, and Dwayne Johnson delivers on his promise of shifting the DCEU in a different direction. The story itself is up and down, as certain scenes don’t pack the intended punch… Although there are moments that fans will LOVE. pic.twitter.com/0TTwyiC2fS
“‘Adão Negro’ é um produto incrível da DC. A ação é brutal e Dwayne Johnson entrega a promessa de levar o DCEU em um caminho diferente. A história em si tem seus altos e baixos e certas cenas não funcionam como deveriam… Mas há vários momentos que os fãs irão amar”.
BOOM! #BlackAdam@TheRock delivers us one of the most ADRENALINE FUELLED adventures of the year! This 300 style ACTION SPECTACLE feels like a hit for DC. Some side characters & a shaky script prevent this from changing the hierarchy of the DCEU. Pierce Brosnan is a scene stealer! pic.twitter.com/TWFUpBcEKs
“‘Adão Negro’ nos entrega uma das aventuras mais CHEIAS DE ADRENALINA do ano! Este ESPETÁCULO DE AÇÃO estilo ‘300′ deve ser um sucesso para a DC. Alguns personagens secundários e um roteiro instável impedem que isso altere a hierarquia do DCEU. Pierce Brosnan rouba a cena”.
#BlackAdam is the most fun I’ve had watching a DC film in theaters since BvS. The film is huge in scale, epic & that post credits Scene which we all know what it is got the biggest cheer since Endgame imo. The JSA are all fantastic & the film sets up a bright DCEU future. Love It pic.twitter.com/bbsi8tJPgH
“‘Adão Negro’ foi o momento que mais me diverti com a DC nos cinemas desde ‘BvS’. O filme é enorme em escala, épico e essa cena pós-créditos, que todos nós sabemos, tem o maior aplauso desde ‘Ultimato’. A JSA é fantástica e o filme estabelece um futuro brilhante no DCEU. Adorei”.
#BlackAdam electrifies the millions & millions of DC fans! @TheRock lays the smackdown while adding empathy that makes the character one of the DCEU’s most intriguing anti-heroes. A fast paced, action packed ride that delivers on its promise of spectacle & boy, that mid-credit. pic.twitter.com/3yCTr2QlM3
“‘Adão Negro’ eletriza os milhões e milhões de fãs da DC! The Rock dá o golpe enquanto acrescenta empatia, o que torna o personagem um dos anti-heróis mais intrigantes do DCEU. Um passeio rápido e cheio de ação que cumpre sua promessa de espetáculo”.
#BlackAdam is built on some epic, non-stop action. It made me want a sequel with a smoother story immediately.
When it moves, it’s a straight shot of adrenaline. The characters are dope, especially Teth-Adam and Doctor Fate. It’s a bad-ass film. pic.twitter.com/XeMFgcB3OG
“‘Adão Negro’ é construído sobre uma ação épica e imparável. Me fez querer uma sequência com uma história mais tranquila imediatamente. Quando se move, é uma injeção direta de adrenalina. Os personagens são ótimos. Especialmente Teth-Adam e Doutor Destino. É um filme incrível”.
De acordo com o Box Office Pro, o filme deve arrecadar entre US$ 55 – 70 milhões no primeiro fim de semana de estreia nos EUA e no Canadá.
O portal menciona que um dos pontos positivos é que há uma grande expectativa para a estreia de Johnson nas adaptações de quadrinhos de super-heróis.
O valor é similar a abertura de ‘Aquaman’, que ultrapassou US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais.
Lembrando que o filme será lançado no dia 20 de outubro nos cinemas.
Você está na expectativa?
Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.
O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).
Dirigido por Jaume Collet-Serra(‘Águas Rasas’), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.
De acordo com o Film Ratings (via Comic Book), ‘As Tartarugas Ninja: Caos Mutante‘ ganhou classificação indicativa oficial PG, indicando que o filme pode ser visto por espectadores de qualquer idade, desde que estejam acompanhados dos responsáveis.
O motivo é devido às cenas de violência e ação, além da linguagem inapropriada para crianças.
Escrito e co-produzido por Seth Rogen(‘Vizinhos’), a animação traz um novo fôlego à amada franquia, mais uma vez acompanhando os quatro irmãos tartaruga com poderes mutantes. Juntos, entre uma fatia de pizza e outra, eles enfrentam temidos vilões em Nova York.
Apesar do longa estrear apenas em 31 de agosto, as primeiras impressões dos críticos já estão sendo divulgadas e são extremamente positivas.
Inclusive, quando a exibição chegou ao fim, a animação recebeu uma ovação de seis minutos… Os aplausos duraram tanto que o diretor Jeff Rowe ate´foi trazido de volta ao palco.
Confira as impressões:
“Acabei de ver um corte inacabado de ‘As Tartarugas Ninja: Caos Mutante’ e me diverti muuuuito. Poderia assistir esses personagens por horas.”
Just saw an unfinished cut of TMNT: MUTANT MAYHEM and had soooooo much fun
Could watch these characters hang out for hours and hours. 2 ATCQ needle drops made me happy
“Foi grandioso poder assistir uma exibição do mais novo filme ‘As Tartarugas Ninja: Caos Mutante’. Preciso assistir pelo menos mais uma vez. A arte era incrível, a trilha sonora estava no ponto, o design de som era ótimo e o roteiro foi hilária!”
The art was amazing, the soundtrack was on point, the sound design was great and the writing was hilarious! #TMNT#AnnecyFestival
— Ryan Grobins @ AnnecyFestival (@RyanGrobins) June 12, 2023
“‘As Tartarugas Ninja: Caos Mutante’” foi tão engraçado. Não posso dizer muito mais além de que o filme é incrível, ótimas referências e mal posso esperar para vê-lo novamente (concluído). A reação do público mostra o amor pelo filme e porJeff Rowe.”
Ninja Turtles: Teenage Years / TMNT: Mutant Mayhem was so funny. I can’t say much more other than the movie is awesome, GREAT references and I can’t wait to see it again (finished)
“Eles arrebentaram. Realmente não consigo formar um pensamento coerente depois disso, mas imagine dar milhões a um shitposter do Twitter para fazer um filme PG-13 das ‘Tartarugas Ninja‘ (encare isso como um elogio). Enviou minha cabeça autista em uma espiral com quantas surpresas e boas animações esboçadas existem. Mal posso esperar por mais.”
THEY COOKED
Cant really form coherent thought after that, but imagine giving a Twitter shitposter millions to make a hard-PG13 TMNT film (mean it as a compliment). Sent my autistic head into a spiral with how many suprises and nice sketchy animation there is. Cant wait for more pic.twitter.com/YR0fS2pzsA
“Cowabunga! ‘As Tartarugas Ninja: Caos Mutante‘ é cheio de ação, hilário, colorido e, no geral, muito divertido. Facilmente uma das melhores iterações desde o filme de 1990.”
— MacUaine | Commissions open! ❄️ (@MacUaine) June 12, 2023
“O fato de terem mostrado uma versão inacabada de ‘As Tartarugas Ninja: Caos Mutante‘ com tantos meses de antecedência e estar recebendo todas essas ótimas críticas é um sinal de que a Paramount está confiante pra caramba com este filme. Definitivamente valendo a pena, podemos ter algo muito especial em nossas mãos…”
The fact they showed an unfinished cut of Mutant Mayhem this many months in advance and it’s getting all these great reviews is a sign that Paramount is confident as hell in this movie. Definitely paying off, we may have something VERY special on our hands… #TMNTMoviepic.twitter.com/C3PuPLAPU2
Na trama, acompanhamos quatro irmãos tartaruga com poderes mutantes – juntos, entre uma fatia de pizza e outra, eles enfrentam vilões poderosos em Nova York.
Seth Rogen, Evan Goldberg e James Weaver estão diretamente ligados a este novo filme da Tartarugas através da Point Gray Pictures. O produtor Jeff Rowe (‘Gravity Falls‘) é quem dirige a nova aventura. Brendan O’Brian (‘Vizinhos 2‘) é quem escreve o roteiro da animação fílmica. Obviamente, esse novo filme dasTartarugas Ninja terá como foco a comédia, muito por conta de todo cast.
‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘ chega aos cinemas no próximo dia 09 e os fãs da franquia estão bem curiosos para se aventurar na nova batalha entre humanos e símios.
Na trama, ambientada 300 anos após os eventos de ‘Planeta dos Macacos – A Guerra‘, as qualidades de liderança de César se dissiparam com o tempo, porém, seu legado continua a inspirar Noa, o novo herói macaco do Reino.
Durante uma entrevista para o Comic Book, o diretor Wes Ballfoi questionado se planeja uma trilogia para o novo filme, e adiantou que essa sempre foi a ideia desde o início do planejamento.
No entanto, ele revelou que os próximos filmes devem demorar um bom para serem concretizados, o que é um ponto positivo para o cineasta, já que assim há mais chance de estruturarem o novo universo.
“Vai demorar o tempo que for preciso. Mas, felizmente, esta franquia é importante para o estúdio, vamos acertar como fizemos com esta, levamos nosso tempo e acertamos o tom.”
Ele continuou, pedindo que os fãs sejam compreensivos:
“Espero que as pessoas entendam isso… Leva tempo, o desenvolvimento em si e meu grande objetivo só vem depois do roteiro completo. Eu não quero me preparar enquanto o roteiro não estiver pronto. Fizemos isso no passado… Acho que, neste caso, estamos em boa forma. Felizmente, estávamos pensando muito sobre essas questões quando estávamos desenvolvendo o roteiro deste filme, então temos uma ideia de onde queremos ir e há muito espaço para um grande drama. Literalmente, portas se abriram no final deste filme que, esperançosamente, revelarão um mundo muito maior que poderemos explorar adiante, cheio de drama, cheio de conflitos e todo esse tipo de coisas. Dedos cruzados.”
Lembrando que a 20th Century Studios realizou a première de ‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘ nos EUA e as primeiras reações já caíram na internet… e são EXTREMAMENTE POSITIVAS.
“Planeta dos Macacos: O Reinado não é apenas incrivelmente lindo, mas também um retorno profundo e magnífico a esta franquia. O filme consegue capturar o legado de César com uma história envolvente e um elenco incrível. Wes Ball era realmente o cara certo para trazer essa franquia de volta.”
#KingdomOfThePlanetOfTheApes is not only incredibly gorgeous but also a deep and magnificent return to this franchise.
The film manages to capture Caesar’s legacy with an engaging story and an amazing cast. Wes Ball was really the right guy to bring this franchise back. pic.twitter.com/vj6sx3WTnW
— The Hollywood Handle (@HollywoodHandle) May 3, 2024
“Os macacos nunca foram TÃO FORTES como no MAGNÍFICO Planeta dos Macacos: O Reinado de Wes Ball! As complexidades do legado de César são grandes, mas distorcidas nesta odisseia de verdade e mentiras, conhecimento e poder. Um banquete visual de tirar o fôlego! “Uma Nova Esperança” para a franquia Macacos.”
Apes have never been STRONGER in @wesball‘s MAGNIFICENT #KingdomOfThePlanetOfTheApes! The complexities of Caesar’s legacy loom large, but twisted in this coming of age odyssey of truth & lies, knowledge & power. A breathtaking visual feast! “A New Hope” for the Apes franchise. pic.twitter.com/NY86BdbPR7
“Planeta dos Macacos: O Reinado é uma bela história de amadurecimento enquadrada na ideia de legado e o que acontece com ele quando é perdido no tempo ou subvertido pelos perversos. Não supera o que Andy Serkis fez com sua trilogia, mas a abordagem de Wes Ball prova que a franquia tem muitas histórias para contar. A atuação de Kevin Durand como Proximus Caesar rouba a cena no filme.”
#KingdomOfThePlanetOfTheApes is a beautiful coming of age story framed around the idea of legacy and what happens to it when it’s lost to time or subverted by the wicked. It doesn’t surpass what Andy Serkis did with his trilogy, but Wes Ball’s approach proves that the franchise… pic.twitter.com/iz3qf01GK7
“Planeta dos Macacos: O Reinado é um capítulo lindo e respeitoso da franquia, honrando claramente o que veio antes, incorporando a importância do legado de Ceasar ao mesmo tempo em que estabelece uma nova história com bons personagens. Adorei especialmente o Proximus Ceasar. Visuais incríveis, desenvolvimento incrível e um final que define muito mais. Realmente gostei disso!”
#KingdomOfThePlanetOfTheApes is a beautiful & respectful installment in the franchise, very clearly honoring what’s come before by incorporating the importance of Ceasar’s legacy while also establishing a new story with good characters. Loved Proximus Ceasar especially.… pic.twitter.com/uwvXbHnnjr
“Entre A Origem, O Confronto e a Guerra e agora Planeta dos Macacos: O Reinado, esta série continua a ser uma das melhores reinicializações de franquia que existem. Como esperado, não havia diretor melhor para assumir do que Wes Ball. É claro que os bruxos de Wētā tiveram uma grande participação nisso, mas também não há dúvida de que a proficiência pessoal de Ball com efeitos visuais contribuiu muito para o quão incrível este filme parece.”
Between Rise, Dawn, War, and now #KingdomOfThePlanetOfTheApes, this series continues to be one of the very best franchise reboots out there.
As expected, there was no better director to take over than Wes Ball. Of course the wizards at Wētā had a big hand in this, but there’s… pic.twitter.com/HnVN5g6VOJ
“Planeta dos Macacos: O Reinado é uma adição fantástica à série. Embora às vezes possa falhar no ritmo, isso nunca impede que o filme seja uma emoção absoluta. O VFX é surpreendente e os personagens lindamente elaborados. Mal posso esperar para ver o que vem a seguir!”
De acordo com o Deadline, o filme deve arrecadar em torno de US$ 54 milhões em sua estreia nos EUA.
Para termos de comparação, ‘Planeta dos Macacos: A Origem‘ arrecadou US$ 54.8 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias norte-americanas.
Os dois filmes seguintes, ‘Planeta dos Macacos: O Confronto‘ e ‘Planeta dos Macacos: A Guerra‘, estrearam com US$ 72.6 milhões e US$ 56.2 milhões no país, respectivamente.
O mais recente capítulo da saga dos heróis intergalácticos, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, está arrasando nas bilheterias globais, mesmo estando no período de abertura.
Segundo o The Hollywood Reporter, o filme dirigido por James Gunn já acumulou impressionantes US$ 119,7 MILHÕES em todo o mundo até a última sexta-feira (05), impulsionado por uma arrecadação substancial de US$ 71,5 MILHÕES no mercado internacional.
Para a bilheteria dos EUA, o longa está previsto para fechar o final de semana com US$110 milhões, após ter arrecado US$48,2 milhões em sua estreia nesta sexta-feira (5). A abertura seria menor do que a de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘, que fez US$146,2 milhões em seu primeiro final de semana.
Confira algumas reações da crítica:
“[‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’] tem cenários de ação espetaculares, é divertido, divertido e emocionante. É um encerramento perfeito e bonito para seus personagens e a saga. E é o melhor filme da Marvel desde Ultimato (e Top 3 em geral).” – Valentina Morillo, do El Español.
“Posso confirmar que derramei uma lágrima durante [‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’]. E que ficaria muito feliz em assistir a um filme solo de Adam Warlock. Revisão completa (e entrevistas com o elenco) em breve.” – Rory Cashin, da Joe.
“Este filme… meu coração está cheio e partido ao mesmo tempo, foi MUITO para processar, uma história muito complexa, mas me deixou incrível” – @ForumLily.
“‘Guardiões da Galáxia Vol 3’ é um final brilhante para uma trilogia brilhante. É muito engraçado, emocionante e todos têm seu momento de destaque. Warlock de Will Poulter é uma adição incrível, mas o foco está justamente em contar um final satisfatório para os Guardiões. Vou sentir falta deles.” – Ian Sandwell, do Digital Spy.
“[‘Guardiões da Galáxia Vol.3 ‘] é provavelmente o filme mais triste e sombrio do MCU e uma conclusão maravilhosamente arredondada para a trilogia de Gunn, onde todos na luta contra um vilão malvado (mas bastante superficial) obtêm seu grande momento novamente. Tenha lenços prontos!” – Markus Trutt, do FilmStarts.
“Fui com uma ideia preconcebida para [‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’] e James Gunn conseguiu me surpreender de vez. É mais sombrio e tem até toques de terror, mas ainda é muito engraçado e com muito de personalidade. Rocket e Nebulosa se destacam em uma despedida muito digna.” – Jesús Agudo, do Ecartelera.
“‘[Guardiões da Galáxia Vol. 3’] é, mais do que nunca, Star Wars como uma comédia idiota. Estranhos adoráveis, grande ação da Marvel e piadas bobas. Mas nada pode prepará-lo para todas as emoções. A história de origem de Rocket Raccoon é linda e comovente.” – Alexander Kardelo, do Movie Zine.
Em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, da Marvel Studios, nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.
Este site utiliza cookies para melhorar sua experiência, analisar o tráfego e personalizar conteúdo. Também podemos coletar nome e e-mail quando você preenche formulários. Ao continuar navegando, você concorda com nossa
Política de Privacidade.
