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‘The Walking Dead’: Vídeo mostra os bastidores da cena mais emocionante da estreia

Uma perfeita reunião em família!

Foi assim que o season premiere da sétima temporada de ‘The Walking Dead‘ terminou, com todos os personagens – inclusive os mortos – reunidos em uma mesa para uma confraternização no que parecia ser o mundo perfeito, mas só na mente de Rick.

Confira:

[SPOILERS]

E em um corte alternativo, a primeira morte seria de Maggie, não de Abraham. Então, a segunda morte seria de Abraham ou de Glenn?!

Vale lembrar que muito se especulou sobre a morte da personagem. Inclusive, sua intérprete, Lauren Cohan, passou dois meses longe das filmagens e só retornou no começo de agosto.

Assista, com a prévia do segundo episódio:

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‘Wish Upon’: Terror LEGENDADO do novo terror do diretor de ‘Annabelle’

Dirigido por  John R. Leonetti (‘Annabelle‘, ‘Efeito Borboleta 2‘), ‘Wish Upon‘ teve seu primeiro trailer divulgado pela Broad Green Pictures – a mesma produtora do polêmico ‘Demônio de Neon‘ e do novo filme de Terrence Malick.

Confira, com as primeiras imagens do filme:

Estrelado por Joey King, que interpretou a jovem Christine em ‘Invocação do Mal‘ (2013), ‘Wish Upon‘ (Desejo/Desejar, em tradução livre) segue a jovem Claire (King) que encontra uma caixa mágica capaz de atender todos os seus pedidos. Porém, o preço para esses desejos pode ser mortal.

Sherilyn Fenn (‘Twin Peaks‘), Ki Hong Lee (‘Unbreakable Kimmy Schmidt‘, ‘Maze Runner‘), Ryan Phillippe (‘Segundas Intenções‘) e Elisabeth Röhm (‘Trapaça‘) também estão no elenco. Shannon Purser, que interpretou o fenômeno Barb de ‘Stranger Things‘, também participa do filme.

Barbara Marshall (‘Viral‘) escreve o roteiro, e Sherryl Clark (‘Cloverfield: Monstro‘) produz.

Wish Upon‘ tem estreia marcada para 30 de junho nos Estados Unidos.

 

Conheça o passado secreto dos ‘Transformers’ em clipe LEGENDADO

A Paramount Pictures liberou um clipe LEGENDADO de ‘Transformers – O Último Cavaleiro‘.

Confira, com o cartaz liberado na semana passada:

Assistimos 20 minutos do filme!

O que Rei Arthur, Lancelot, o Mago Merlin e os cavaleiros da Távola Redonda têm a ver com um futuro pós-apocalíptico no qual a humanidade se vê inteiramente devastada? Bem, pergunte para Michael Bay. Segundo ele e o novo Transformers, tudo! O CinePOP foi um dos sites convidados pela Paramount para conferir 20 minutos do longa, que estreia no Brasil no dia 20 de julho.

A prévia começa com um recado do próprio Bay falando sobre a edição do filme, mostrando um pouco de seu home office em Miami, e apresentando a nova tecnologia que estreou para o longa. Segundo o cineasta, mais de 90% do filme foi rodado com as câmeras IMAX, mas não apenas isso, o quinto Transformers é o primeiro filme da história a ser rodado em 3D IMAX e não convertido. Nesta prévia, Bay nos mostrou detalhadamente a diferença, enquanto discorria sobre os avanços da técnica que emprega no filme.

Assista a apresentação de Michael Bay e ao vídeo com as nossas impressões:

A prévia abre no passado, na época dos cavaleiros do Rei Arthur, aonde vemos uma batalha se preparando para acontecer. De um lado Arthur, Lancelot e os outros cavaleiros sentem a falta de Merlin, o mago que muitos consideram uma fraude (papel de Stanley Tucci). Corta para o próprio, bêbado a quilômetros de distância em seu cavalo. Mais adiante, Anthony Hopkins aparece com um nobre inglês em seu castelo, já no tempo presente (ou futuro apocalíptico), protegido por um Transformer tanque da Primeira Guerra Mundial. Ele narra sobre os cavaleiros de Arthur e explica que naquele tempo, os robôs gigantes já estavam presentes entre os humanos.

Temos ainda Mark Wahlberg como uma espécie de guardião dos “meninos perdidos”, numa espécie de Mad Max Além da Cúpula do Trovão. Neste futuro distópico, um grupo de crianças precisa sobreviver se escondendo, numa dinâmica meio Stranger Things, tendo como protetores poucos Transformers sobreviventes e o próprio Wahlberg. Falando no personagem, ele recebe um medalhão alienígena que se mescla com seu corpo, aos poucos deixando seus membros metalizados. Temos também o possível interesse romântico para ele, na pele de Vivian Wembley (Laura Haddock), segundo a definição do próprio personagem: “uma erudita em roupas de stripper”. Afinal, o que seria de um filme de Michael Bay sem uma mulher estigmatizada?

Fiquem ligados para mais novidades sobre ‘Transformers: O Último Cavaleiro’ e as mais recentes notícias do cinema aqui no CinePOP.

‘O Massacre da Serra Elétrica – Leatherface’ ganha cartaz

O Massacre da Serra Elétrica – Leatherface‘ ganhou um novo cartaz, desta vez, com o jovem vilão estampado.

A estreia está agendada para 20 de outubro de 2017.

Confira, com fotos e o trailer:

A trama situada nos anos 1970 deve começar mostrando um violento adolescente – que um dia se tornará o Leatherface – fugindo de um hospital psiquiátrico com outros três internos. O quarteto leva uma paciente como refém e cai na estrada, mas o grupo passa a ser perseguido por um policial Texas Ranger (que seria interpretado por Stephen Dorff) igualmente perigoso.

Jessica Madsen (série ‘Mr. Selfridge’) será a paciente que foge com os psicopatas, de acordo com o site The Wrap. Angela Bettis, intérprete de ‘Carrie, a Estranha’ no telefilme de 2002, também está no elenco como Verna, a mãe de Leatherface.

Os diretores franceses Julien Maury e Alexandre Bustillo, ambos de ‘A Invasora‘, vão comandar o terror. No ano passado, eles dirigiram um dos segmentos da sequência ‘O ABC da Morte 2‘.

Escrito pelo novato Seth M. Sherwood, ‘Leatherface‘ vai explorar as origens do icônico serial killer, que surgiu nos cinemas nos anos 1970. Este será o oitavo longa da série de horror, cuja mais recente sequência, ‘O Massacre da Serra Elétrica 3D – A Lenda Continua‘, foi lançada no ano passado.

Christa Campbell, Lati Grobman e Carl Mazzacone produzem o longa para a Millennium Films.

 

 

Conheça a atriz que deve interpretar a Mulher-Gato em ‘Sereias de Gotham’

Voltaram a crescer os boatos de que Eiza Gonzalez, de ‘Em Ritmo de Fuga‘, deve interpretar a Mulher-Gato em ‘Sereias de Gotham‘.

A atriz já havia divulgado vídeos em que veste o uniforme da personagem no começo do ano, e agora foi seguida no Twitter pelo diretor David Ayer, pelo diretor de fotografia Clay Enos e pelo ator Joe Manganiello.

Desde o final de 2016, Eiza indica que viverá a personagem em ‘Sereias de Gotham‘.

O que você acha da escolha?

Confira:

‘Sereias de Gotham’: Diretor posta arte com Arlequina, Mulher-Gato e Hera Venenosa

A atriz australiana Margot Robbie será produtora executiva do filme, além de estrelar.

Nas HQs, a Arlequina, Mulher-Gato e Hera Venenosa decidem dividir um esconderijo.

Megan Fox pode interpretar a Hera Venenosa em ‘Sereias de Gotham’ 

Elas têm uma série de bons momentos juntas, até que Harley decide ir sozinha ao Asilo Arkham para matar o Coringa – porém, ele rapidamente a convence a voltar para o lado dele, iniciando uma rebelião e traindo suas companheiras.

Christina Hodson, do inédito ‘Refém do Medo‘, ficará responsável pelo script. Ela também foi recentemente contratada para desenvolver o roteiro do filme solo do ‘Bumblebee‘.

‘Esquadrão Suicida’: Fã processa estúdio por “propaganda enganosa” envolvendo o Coringa

Crítica em Vídeo | Insatiable – Série da Netflix usa humor para tratar temas polêmicos

‘Insatiable’, nova série da Netflix, recentemente virou alvo de polêmicas após ser acusada de ser gordofóbica, enfrentando um abaixo-assinado online com mais de 230 mil assinaturas pedindo o seu cancelamento.

Na crítica em vídeo, falamos sobre a polêmica.

Assista:

Durante o turnê de imprensa da Television Critics Association, a presidente de conteúdo, Cindy Holland, rebateu as críticas.

“A showrunner Lauren Gussis ficou muito confortável em mostrar os problemas que ela mesma passou durante a vida de uma maneira bem humorada e divertida, inclusive incluindo críticas a gordofobia ao longa da série”, ela afirmou.

A comédia de humor negro conta com 13 episódios e é estrelada pela ex-atriz da Disney, Debby Ryan e por Dallas Roberts.

Alyssa Milano completa o elenco.

O projeto inicialmente estava sob o comando da CW, mas a Netflix o resgatou depois de ter sido abandonado pelo canal.

Insatiable’ é escrita e produzida por Lauren Gussis (‘Dexter’ e ‘Once Upon a Time’).

James Gunn vai dirigir ‘O Esquadrão Suicida’ antes de ‘Guardiões da Galáxia 3’

O Deadline acaba de divulgar que a Disney reverteu sua decisão em relação ao diretor James Gunn e decidiu recontratá-lo para dirigir ‘Guardiões da Galáxia 3‘.

Porém, agora o estúdio terá que esperar Gunn cumprir seu contrato com a DC, fechado poucos meses após sua demissão.

A DC planeja começar as filmagens de ‘O Esquadrão Suicida’ entre Setembro e Outubro, indo até meados de 2020.

Sendo assim, o diretor só começará a trabalhar em ‘Guardiões da Galáxia 3‘ no segundo semestre do próximo ano.
Segundo o Deadline, a decisão de recontratá-lo foi tomada meses atrás, após conversas entre a Disney e executivos da Marvel.

O presidente da Walt Disney Studios, Alan Horn, que participou da decisão inicial de demitir Gunn no verão passado, se encontrou com o diretor várias vezes depois que ele foi retirado do cargo. Horn foi persuadido a mudar de idéia depois de ver o pedido público de desculpas de Gunn e sua subsequente manipulação da situação. O caso de Gunn provavelmente também foi ajudado por seu elenco e colegas, que eram todos a favor de sua recontratação.

Recentemente, foi divulgada a lista de vilões que irão compor o time de ‘O Esquadrão Suicida’.

O elenco será encabeçado pelo Pistoleiro, que agora será interpretado por Idris Elba – substituindo Will Smith.

O site afirma que também teremos o Tubarão-Rei, Mister Polka Dot, Pacificador e o Caça-Ratos – que mudará de gênero e agora será interpretado por uma mulher.

Tubarão-Rei é um tubarão humanóide que sofreu uma mutação genética.

O Pacificador é alter-ego de Christopher Smith, um agente que mata para conseguir pacificar a cidade.

Mister Polka Dot é um super-vilão de Gotham City que cria bolinhas em seu corpo capazes de se transformar em armas.

Caça-Ratos é alter-ego de Otis Flannegan, um super criminoso e um dos muitos inimigos do Batman. Ele é ajudado por um exército de ratos que formam um exército de caçadores de Gotham City. Aqui, o personagem será uma mulher.

Margot Robbie deve retornar como a Arlequina em participação especial, e Viola Davis voltará a viver Amanda Waller.

A expectativa do cineasta James Gunn é de que a produção comece em setembro de 2019.

Vale ressaltar que a estreia ainda permanece para o dia 6 de agosto de 2021.

Gunn terá a oportunidade de essencialmente reiniciar esta série como sua própria visão:

“Fomos informados que o Esquadrão Suicida de Gunn não será uma sequência, ele terá uma visão totalmente nova sobre o grupo de vilões. Mas se isso significa uma reformulação total ou não, não está claro,” afirmara.

O diretor do primeiro ‘Esquadrão Suicida‘, David Ayer, ofereceu seu total apoio à contratação de Gunn.

“Eu acho que é uma atitude incrivelmente corajosa e inteligente do estúdio. James é o homem certo para o trabalho,” afirmou.

Apesar de ter sido massacrado pelos críticos, ‘Esquadrão Suicida‘ foi um sucesso nas bilheterias, arrecadando US$ 746.8 milhões mundialmente.

‘Jackass 4’ ganha data de estreia

“Olá, eu sou Johnny Knoxville e bem-vindo a ‘Jackass‘”… A famosa abertura de ‘Jackass’ ainda será ouvida mais uma vez nos cinemas.

A Paramount Pictures agendou a data de estreia de ‘Jackass 4‘ para o dia 5 de março de 2021.

‘Jackass’ fez sucesso por mostrar um conjunto de vídeos nos quais Jonny Knoxville, Bam Margera, Steve-O, Cristo Pontius e Wee Man em situações perigosas envolvendo todo tipo de desafios, como ser atingido por automóveis ou ser mordido por animais selvagens.

Esse será o primeiro filme da franquia sem Ryan Dunn, morto em um acidente de carro. Mas o grupo decidiu fazer o novo filme como forma de tributo ao amigo.

‘Guerra Mundial Z 2’: Sequência ainda pode acontecer; Confira os detalhes!

Em entrevista ao THR, os produtores Jeremy Kleiner e Dede Gardner indicaram que uma sequência de ‘Guerra Mundial Z’ ainda pode acontecer, futuramente.

“Algum dia. Nós amamos o livro do Max Brooks. Nós amamos esse universo. Não sentimos que terminamos de explorar o mundo de ‘Guerra Mundial Z’.”

Ano passado, a Paramount CANCELOU oficialmente a sequência ‘Guerra Mundial Z 2‘, que traria o retorno do diretor David Fincher e o ator Brad Pitt.

Alegadamente, o grande orçamento da produção foi um dos principais motivos para o seu engavetamento. O primeiro filme teve um orçamento gigantesco de US$ 190 milhões, crescendo ainda mais depois das extensas refilmagens que o longa enfrentou. Fincher prometeu que a sequência teria uma escala menor, mas aparentemente não foi o suficiente.

Baseado no livro ‘Guerra Mundial Z – Uma História Oral da Guerra dos Zumbis‘, de Max Brooks, o primeiro filme acompanhou Gerry Lane (Brad Pitt), funcionário da ONU que percorre o mundo numa corrida contra o tempo para deter a pandemia zumbi que está derrotando exércitos e governos, e ameaçando dizimar a própria humanidade.

Guerra Mundial Z‘ arrecadou saudáveis US$ 540 milhões mundialmente, se tornando o maior sucesso da carreira de Pitt.

‘Liga da Justiça’ será lançado no Brasil e no mundo todo no dia 18 de março; Confira!

O maior obstáculo que o lançamento de ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder está enfrentando é o alcance do serviço de streaming de HBO Max.

A plataforma já está disponível nos Estados Unidos, mas os fãs internacionais que queriam ver o corte definitivo inicialmente não teriam a oportunidade. Até agora!

Zack Snyder revelou no Twitter que sua versão definitiva estará disponível mundialmente em todos os mercados no mesmo dia que nos Estados Unidos em 18 de março de 2021, seja via on-demand, download digital, linear ou streaming.

Confira:

A Warner ainda não se pronunciou como será o lançamento no Brasil.

Vários fãs clubes e sites de cinema iniciaram uma campanha para que a Warner Bros. lance o aguardado Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ nos cinemas nacionais. Como não temos HBO Max, a campanha pede que o filme seja lançado nos cinemas nacionais no mesmo dia.

A hashtag #ReleaseTheSnyderCutInBrazil chegou a figurar no quarto lugar dos Trending Topics do Twitter.

Confira alguns tuites da campanha:

 

 

Lembrando que o filme será adicionado no catálogo da HBO MAX no dia 18 de Março, e terá 4 horas de duração.

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Confira o trailer e os cartazes:

Após trailer, ‘Matrix Resurrections’ ganha sinopse REVELADORA

Após 18 anos desde ‘Matrix Revolutions‘, os fãs da franquia finalmente vão poder embarcar numa nova jornada ao lado de Neo (Keanu Reeves) e Trinity (Carrie-Anne Moss) no novo filme.

Mas ao que parece, o novo filme pode esquecer as sequências originais de Matrix – ‘Reloaded‘ e ‘Revolutions‘… Seria ‘Matrix Resurrections‘ uma sequência direta do filme original?

Na sinopse oficial divulgada pela Warner Bros., o estúdio deixa claro que é uma sequência do primeiro filme e não cita as continuações.

Confira:

The Matrix Resurrections‘ é uma continuação da história estabelecida no primeiro filme MATRIX. Ele reúne Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss como os ícones cinematográficos Neo & Trinity em uma expansão de sua história que se aventura de volta à Matrix e ainda mais fundo na toca do coelho. Uma nova aventura alucinante com ação e escala épica, que se passa em um mundo familiar, mas ainda mais provocativo, onde a realidade é mais subjetiva do que nunca e tudo o que é necessário para ver a verdade é libertar sua mente.

20 anos após o primeiro filme, a franquia que ajudou a definir a cultura pop na virada do século está de volta para uma continuação e extensão do filme original. Matrix permanece no zeitgeist como um filme que mudou a forma como olhamos o cinema e a própria realidade. Com sua ação e efeitos visuais revolucionários, Matrix ajudou a pavimentar o caminho para os filmes que viriam.

Confira as reações ao trailer:

O filme tem estreia marcada para o dia 16 de dezembro nos cinemas nacionais.

O novo filme contará com o retorno de Keanu Reeves (Neo), Carrie-Ann Moss (Trinity), Jada Pinkett-Smith (Niobe) e Daniel Bernhardt (Agente Johnson), além de introduzir Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

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Assista ao trailer DUBLADO de ‘Adão Negro’, novo filme da DC

A aguardada adaptação de ‘Adão Negro‘ acaba de ganhar seu espetacular primeiro trailer na versão DUBLADA.

Dwayne Johnson estrela como o personagem titular, e será dublado por Garcia Júnior.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais dia 20 de outubro, um dia antes da estreia nos EUA.

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça:  Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas‘), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

Primeiras Impressões em Vídeo | ‘A Pequena Sereia’ é ENCANTADOR e um dos melhores live-actions da Disney

O editor-chefe Renato Marafon já assistiu ‘A Pequena Sereia‘ e não poupou elogios à atuação de Halle Bailey, destacando a impressionante performance da atriz e cantora em seu primeiro papel de destaque nas telonas interpretando a princesa Ariel.

Assista as primeiras impressões:

O filme chega aos cinemas nacionais em 25 de maio.

Uma jovem sereia faz um acordo com uma bruxa do mar para trocar sua bela voz por pernas humanas para que possa descobrir o mundo acima da água e impressionar um príncipe.

O elenco é formado por Halle Bailey (Ariel), Melissa McCarthy (Úrsula), Daveed Diggs (Sebastião), Awkwafina (Sabidão), Jonah Hauer-King (Príncipe Eric) e Jacob Tremblay (Linguado).

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) será o Rei Tritão, enquanto Gugu Mbatha-Raw deve interpretar a rainha Athena. Jessica Alexander e Noma Dumezweni completam o elenco, ainda sem papéis revelados.

A obra conta com músicas do filme original animado e novas músicas de Alan Menken e Lin-Manuel Miranda. O filme é dirigido por Rob Marshall (‘Caminhos da Floresta’).

A adaptação do live-action de ‘A Pequena Sereia‘ terá 2 horas e 15 minutos. O filme animado original tinha 1 hora e 23 minutos.

CinePOP divulga em PRIMEIRA MÃO o teaser pôster de ‘Gladiador 2’

O CinePOP traz em PRIMEIRA MÃO o teaser pôster de ‘Gladiador 2’, dirigido por Ridley Scott.

A arte foi divulgada na entrada do Caesar’s Palace na CinemaCon, evento acontece em Las Vegas de 8 a 11 de Abril e terá cobertura COMPLETA e in loco pelo CinePOP.

O painel da Paramount acontece no dia 11 de Abril, e pode trazer as primeiras cenas do filme. Então fique ligado no CinePOP!

Confira:

Até o momento, tudo o que sabemos sobre a trama, estrelada por Paul Mescal (‘Aftersun’), é que vai contar a história de Lucio, filho de Lucilla (Connie Nielsen), numa batalha contra Roma, após se inspirar nas façanhas de Maximus (Russell Crowe).

A sequência do épico histórico também conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)

O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).

Lançado em 2000, ‘Gladiador‘ foi um dos filmes de maior bilheteria no ano em que estreou, ganhando o Oscar de melhor filme, bem como o prêmio de melhor ator para Russell Crowe.

A sequência está programada para chegar aos cinemas em novembro de 2024.

O filme original está disponível na Netflix, Prime Video, Star+ e Telecine.

Relembre o trailer:

Toy Story 5

(Toy Story 5)

 

Elenco:
Tom Hanks – Xerife Woody
Joan Cusack – Jessie
Tim Allen – Buzz Lightyear
Greta Lee – Lilypad
Keanu Reeves – Duke Caboom
Annie Potts – Betty
Wallace Shawn – Rex
Ernie Hudson – Combat Carl

Direção: Andrew Stanton e McKenna Harris

Gênero: Animação

Duração: 105 min

Distribuidora: Disney/Pixar

Orçamento: R$ 250 milhões

Estreia: 18 de Junho de 2026

Sinopse: 

Os brinquedos estão de volta em TOY STORY 5, da Disney e Pixar, e desta vez o confronto é entre brinquedos e tecnologia. Woody, Buzz Lightyear, Jessie e toda a turma veem sua missão de promover a brincadeira ameaçada quando encontram Lilypad, um tablet que chega com ideias disruptivas sobre o que é melhor para Bonnie. Será que a hora da brincadeira continuará a mesma?

O filme é dirigido pelo vencedor do Oscar® Andrew Stanton, codirigido por Kenna Harris.  

Crítica:

Crítica | ‘Toy Story 5’ cede espaço a Jessie em uma TOCANTE e nostálgica aventura cinematográfica

Curiosidades: 

» ‘Toy Story 5’ NÃO terá classificação indicativa LIVRE no Brasil!

» ‘Toy Story 6’: Criador revela que já tem ideias para uma nova sequência da franquia

» ‘Toy Story 5’ deve abrir com US$ 275 milhões e se tornar a MAIOR estreia global da franquia

» ‘Toy Story 5’ abre com 92% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

» Especial ‘Toy Story’ | Relembrando o icônico filme que deu início a tudo

» Durante a apresentação na D23 Brasil, o produtor Jonas Rivera revelou novos detalhes sobre a trama da aguardada sequência ‘Toy Story 5‘. No novo filme, nossos brinquedos favoritos terão enfrentar um obstáculo improvável: a tecnologia.

“O papel dos brinquedos sempre foi claro: estar lá por suas crianças quando elas precisam. O Woody até diz isso no primeiro filme, e se mantém fiel a essa mensagem durante todos esses filmes. No entanto, em ‘Toy Story 5’, esse trabalho ficará muito mais difícil. Nossos brinquedos terão que enfrentar o que tem se tornado a obsessão das crianças atualmente: eletrônicos. Todos nós sabemos disso. Brinquedos costumavam chamar a atenção das crianças, mas é quase impossível fazer isso nos dias de hoje. O tema do novo filme será: brinquedos vs. tecnologia.

Ele completa, Woody, Buzz, Jessie e toda a turma irão retornar em ‘Toy Story 5’. Essa franquia tem um espaço muito especial no coração. Foi o primeiro filme que eu trabalhei na Pixar. Passei metade da minha vida com esses personagens; são como minha família. Esses personagens nos apresentaram novas perspectivas sobre amadurecimento e como navegamos pela vida.”

» Andrew Stanton, diretor de ‘Wall-E‘ e ‘Procurando Nemo‘, comanda a produção.

» O novo filme conta com o retorno de Tim Allen (Buzz Lightyear) e Tom Hanks (Woody).

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Jessie from Toy Story leans toward a green frog-shaped tablet showing a Friends list with add icons next to names.

Woody stands with hands on hips among a circle of toy characters like a unicorn, hedgehog, pig, and dinosaur in a cluttered playroom.

Neve Campbell estampa novo cartaz de ‘Pânico 7’, que homenageia o do primeiro filme

‘Pânico 7’ ganhou um novo cartaz, que faz homenagem à arte do primeiro filme estampada por Drew Barrymore.

O cartaz é estampado por Neve Campbell.

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:


 

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

25 anos de ‘Armageddon’: SAUDADES do Bruce Willis salvando o mundo!

A esperança de um planeta num filme de ação que emociona mesmo sendo repleto de clichês. Muito longe de trazer enormes reflexões físicas precisas, com licenças poéticas por todos os lados, clichês amontoados em cima de clichês, 25 anos atrás chegava aos cinemas, com um orçamento girando na casa dos 140 milhões de dólares, um blockbuster cheio de peculiaridades mas que caiu nas graças de muitos corações cinéfilos. Dirigido por Michael Bay, e tendo como um dos roteiristas J. J. Abrams, Armageddon apresenta sua trama apocalíptica de maneira grandiosa, cheia de cenas de ação tendo como plano de fundo relações interpessoais conflitantes, principalmente entre pai e filha.

Na trama, 65 milhões de anos depois da extinção dos dinossauros, um meteoro com o poder de milhares de bombas atômicas está em rota de colisão com nosso planeta. Com poucos dias para o impacto com a Terra, A NASA entra em desespero e sem tempo para planos mais elaborados, resolvem chamar um exímio perfurador, chamado Harry (Bruce Willis), e sua equipe para treiná-los e os enviarem para o espaço com a esperança de colocarem uma bomba no meteoro e esse se romper, não atingindo a terra. Assim, vamos vendo subtramas bem direcionadas ao protagonista e seus conflitos com a filha Grace (Liv Tyler) e o novo amor dela, o melhor integrante de sua equipe, A. J. (Ben Affleck). Quando a equipe chega lá em cima, à bordo das naves Freedom e Independence, percebem que a tarefa será bem mais difícil do que imaginaram.

Com filmagens realizadas em apenas 16 semanas, algo bem complexo para um filme cheio de variáveis, Armageddon segue seu caminho dando ênfase aos conflitos que guiam a narrativa para um clímax marcante, mesmo com situações completamente fora de qualquer realidade. Problemas interpessoais entre os militares e os civis, problemas na transferências de combustíveis de uma estação espacial russa, o curto período de treinamento… fora que as mentes mais brilhantes do mundo parecem terem tomado a decisão mais difícil: levar pessoas não treinadas ao espaço em vez de orientar quem pelo menos tem experiência no espaço. Observações à parte, o drama familiar, os ruídos de comunicação entre pai e filha, buscam seu destaque. A relação conturbada entre eles ganham vários elementos guiados pelas emoções, inclusive alguns ligados à fé e a esperança. É possível se emocionar com esse filme, mesmo com as redundantes sequências com bandeiras americanas ao fundo, como se só os Estados Unidos fossem capaz de salvar o mundo.

O filme teve locações na própria NASA: aquelas piscinas cheias de galões de água (para ambientar as condições espaciais), além de alguns trajes espaciais reais, filmagens em plataformas reais de lançamentos. E por falar em agência espacial, críticas às verbas destinadas as pesquisas espaciais, algo que ficou em segundo plano numa época longe do epicentro da corrida espacial, também ganham seu espaço, camuflada pela ação desenfreada.

Esse rentável blockbuster é um projeto que tem um ponto importante, é um dos poucos que tem uma canção que em fração de segundos te faz lembrar logo do filme. I Don’t Want to Miss a Thing, escrita pela compositora californiana Diane Warren se tornou um mega hit tocado nas rádios (leia-se também streamings de músicas) até hoje.

E pra finalizar, que saudades do Bruce Willis salvando o mundo! O ator foi diagnosticado recentemente com demência frontotemporal, fato que comoveu o planeta e causou sua aposentadoria. Que Bruce fique bem!

Pra quem ainda não viu, ou ficou com vontade de rever Armageddon, o filme está disponível no catálogo da Star Plus.

 

Os Maiores Vilões de 2016

As listas do que rolou no cinema em 2016 não param de chegar. Conhecido como o ano maledetto, aproveitamos a má fama de 2016 para enumerar os piores personagens que passaram pelos cinemas – no melhor sentido da palavra. Aqui, você encontrará aquele personagem que mais causou ódio ou arrepio. Leia com cuidado para não aborrecê-los e não esqueça de listar os seus preferidos nos comentários.

Barron (Samuel L. Jackson) – O Lar das Crianças Peculiares

Barron é mais um antagonista no currículo do ótimo Jackson, e apesar de trazer cenas mais intensas no longa de fantasia do cultuado Tim Burton, igualmente foi responsável por algumas das tiradas mais engraçadas do filme.

Asset (Vincent Cassel) – Jason Bourne

O retorno de Matt Damon para a franquia Bourne dividiu opiniões do público e críticos, mas o que ninguém duvida é da capacidade de Cassel para viver um vilão assustador. Aqui, o francês redefine o termo “pedra no sapato”, vivendo um espião à caça de Bourne.

Diana (Alicia Vela-Bailley) – Quando as Luzes se Apagam

A primeira personagem de um filme de terror a aparecer na lista. Quando as Luzes se Apagam é baseado num curta do mesmo diretor e, como esperado, uma história de origem é dada para a criatura assombrada que só aparece no escuro, aqui batizada de Diana – uma mistura de Samara (O Chamado) com Mama (Mama).

Brahms (Jett Klyne / James Russell) – Boneco do Mal

Ele poderia ser o novo Chucky, só que não! A premissa do filme apresenta um casal de idosos ricos que tratam um boneco como seu filho, acreditando que ele está vivo. Quando saem de férias, deixam uma incauta babá cuidando do “menino”. Quando ela descobre que Brahms, o boneco, realmente existiu, é que coisas estranhas começam a ocorrer na mansão.

As irmãs (Rooney Mara) – Kubo e as Cordas Mágicas

Deixe para os estúdios Laika produzirem fantásticas animações em stop-motion, que faz homenagem a clássicos do cinema,  e teor com pitadas de terror. Seu quarto filme traz duas das mais assustadoras antagonistas do ano, as tias gêmeas do carismático menino Kubo.

Gigi (Bella Heathcote) e Sarah (Abbey Lee) – Demônio de Neon

Gigi e Sarah materializam a ideia de mulheres frias, calculistas e que fazem de tudo para chegar ao topo. Essas aspirantes a modelo vivem uma competição cerrada até as últimas consequências com a ingênua e virginal novata Jesse (Elle Fanning). Puxar o tapete para elas é fraco. Nunca o termo ‘o mundo irá te devorar’ foi tão bem aplicado, como neste conto perturbador de Nicolas Winding-Refn.

Krall / Shere Khan (Idris Elba) – Star Trek: Sem Fronteiras / Mogli: O Menino Lobo

O que um tigre vingativo e insistente tem em comum com um líder alienígena maligno disposto a acabar com a ordem na galáxia? Ambos foram interpretados pelo talentosíssimo Idris Elba e se tornaram vilões memoráveis em 2016. Seja apenas cedendo a voz para um personagem inteiramente criado em computador (Shere Khan) ou enterrado em quilos de maquiagem, se tornando quase irreconhecível (Krall), a presença de Elba como estes personagens malvados é inegável.

Howard (John Goodman) – Rua Cloverfield, 10

John Goodman é um ator carismático, dono de uma carreira formada por personagens amáveis e engraçados. Bem, exceto quando está sequestrando pessoas e mantendo-as em cativeiro. Howard é um destes personagens bipolares, com mudanças bruscas de temperamento e que soa como se tivesse parafusos a menos. Não ajuda vir com uma história apocalíptica para justificar seus atos. Mas será que ele estava tão errado assim?

Tubarão (CGI) – Águas Rasas

Este é o segundo animal na nossa lista, atrás do tigre Shere Kahn, de Mogli. Ao contrário do felino, este animal não fala, mas consegue ser igualmente assustador e efusivo. A história do cinema já mostrou que animais conseguem render ótimos antagonistas e poucos são tão perigosos quanto os peixes que são verdadeiras máquinas de matar. Desde Tubarão (1975), de Steven Spielberg, uma criatura marinha não era tão arrepiante no cinema. Pobre Blake Lively.

A Freira (Bonnie Aarons), Bill Wilkins (Bob Adrian) e O Homem Torto (Javier Botet) – Invocação do Mal 2

Existe um forte argumento e discussão sobre qual dos filmes Invocação do Mal é o melhor. Eu digo que ambos são  bons em medidas iguais. Mas no que a continuação se sai melhor é criar vilões icônicos. Na sequência, temos não apenas um, mas três antagonistas sobrenaturais que nos deixaram dormindo de luz acessa por um bom tempo. Destes, o que se sobressai é a Freira Demônio, que ganhará um derivado (assim como a boneca Annabelle) ano que vem. Uma curiosidade é que Javier Botet, que interpretou o Homem Torto, também viveu a criatura em Mama (2013).

The Blind Man (Stephen Lang) – O Homem nas Trevas

Stephen Lang e seu Blind Man nos farão nunca mais olhar para cegos como pessoas indefesas. O cineasta Fede Alvarez transforma o deficiente visual em seu gelado thriller, de vítima em um dos mais perigosos e cruéis antagonistas que vimos em 2016 nas telonas. Pobre trio de jovens, que decidiu roubar o sujeito mais errado possível. O melhor? Ao que tudo indica, o cego menos bondoso da história deverá retornar.

Darth Vader (Spencer Wilding / Daniel Naprous / James Earl Jones) – Rogue One: Uma História Star Wars

Como terminar a lista dos maiores vilões de 2016 sem apontar o maior vilão da história do cinema. Sim, Darth Vader está de volta! E pior do que nunca. Embora tenha pouco tempo em cena, é inegável que sua participação neste derivado rende as melhores cenas do longa. Pior para o burocrata Krennic (Ben Mendelsohn), o novo vilão, que sentiu o aperto e sufocou com as aspirações de dividir o posto de antagonista com o irado Lorde Sith. Pode-se dizer que o desfecho do filme mostrou um Vader com “sangue nos olhos” com nunca havíamos visto.

Top Gun | Relembre os Campeões de Bilheteria de quando o Filme foi Lançado em 1986

Top Gun: Maverick já está disponível na Paramount+ após trilhar uma bela jornada nos cinemas. O astro Tom Cruise recebeu aplausos de pé no prestigiado Festival de Cinema de Cannes, e o filme se tornou o mais bem avaliado da carreira do ator. Mas nada disso seria possível se a produção original lá de 1986 não tivesse existido. Um verdadeiro clássico adorado por si só e que marcou época. O fenômeno que o público atual está vivenciando em relação ao novo filme, foi experimentado há 36 anos por todos aqueles que puderam curtir Top Gun: Ases Indomáveis no auge de sua febre na cultura pop mundial. Além de curtir nas chamadas “festinhas americanas” o hit ‘Take my Breath Away’, da banda Berlin.

Top Gun: Ases Indomáveis foi um grande acerto da Paramount Pictures, um filme que quase ninguém levava fé, mas que se mostrou um sucesso estrondoso e uma produção que impulsionou a carreira de todos os envolvidos, em especial o ator Tom Cruise, que se tornaria um dos maiores astros de Hollywood a partir dali. Aqui, nesta nova matéria, iremos propor uma volta nostálgica no tempo (como de costume), lá para o ano de 1986. A ideia é relembrar com você os grandes sucessos do daquele ano nas telonas – com o top 10 das bilheterias daquela época mais que especial. Confira abaixo.

Leia também: Top Gun (1986) | Antes de Tom Cruise, Conheça os Atores que QUASE protagonizaram o blockbuster

10) O Rapto do Menino Dourado

Outro cult dos anos 80, este veículo para o comediante Eddie Murphy se tornou um dos longas mais emblemáticos da Sessão da Tarde – quem viveu no período deve lembrar bem de suas exibições. Igualmente uma produção da Paramount Pictures, O Rapto do Menino Dourado ficaria estigmatizado como um fracasso devido às críticas negativas – inclusive do próprio Murphy, que não gostou nada do produto final, afirmando que o roteiro inicial era bem melhor. Depois do filme, Murphy escreveria seus próprios roteiros para seus cinco longas seguintes. John Carpenter e George Miller foram cogitados para a direção, e quem estrelaria era Mel Gibson. Guardando similaridades com Os Aventureiros do Bairro Proibido (lançado no mesmo ano), o filme de Murphy ainda se deu melhor financeiramente, se mostrando a décima maior bilheteria de 1986. Com um investimento de US$25 milhões, o filme arrecadou US$80 milhões.

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09) Fievel: Um Conto Americano

Animações extremamente rentáveis não são coisa de agora. Que o diga o domínio que a Disney sempre possuiu de grandes bilheterias. Mas outros estúdios começavam a buscar seu lugar ao sol. E em 1986, não teve para a Toda Poderosa Disney, que comeu poeira nas bilheterias da Universal Pictures em parceria com a Amblin, de Steven Spielberg – um verdadeiro Midas dos anos 80. O cineasta resolveu homenagear sua família e em especial seu avô, num filme infantil voltado para a criançada. Na história o tema é a imigração de uma família de ratinhos russos para os EUA. O diretor daria inclusive o nome do avô Fievel para o protagonista desta aventura. O sucesso foi tanto que gerou uma continuação em 1991, com o ratinho no velho oeste, e depois uma série em desenho animado para a TV em 1992. Um Conto Americano arrecadou US$84 milhões ao redor do mundo.

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08) De Volta às Aulas

Aqui, no oitavo item da lista temos dois elementos que talvez os mais novos não conheçam muito bem. O primeiro é a presença do humorista Rodney Dangerfield, um dos maiores ícones da comédia norte-americana de todos os tempos – e também um astro do cinema, tendo um repertório de inúmeros sucessos em sua carreira, vide Clube dos Pilantras (1980). O segundo é o estúdio responsável por este filme, a Orion Pictures, que viveu seu auge nos anos 80 e 90, e agora ensaia um retorno. Aqui, a proposta era ter Dangerfield no papel de um ricaço resolvendo ir fazer faculdade ao lado do filho – uma trama inusitada por si só, e que rendeu uma espécie de remake com Melissa McCarthy em 2018, com o filme Alma da Festa. Com um orçamento de US$11 milhões, De Volta às Aulas rendeu US$91 milhões.

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07) Perigosamente Juntos

Outro filme que erroneamente é considerado um fracasso devido às críticas não muito amistosas em sua época de lançamento, e assim caindo no esquecimento do público mais jovem com o passar dos anos. Mas Perigosamente Juntos, filme que o diretor Ivan Reitman fez após o sucesso estrondoso de Os Caça-Fantasmas (1984), foi uma das maiores bilheterias de 1986. Na trama, Robert Redford interpreta um promotor público que tem uma carreira brilhante pela frente. Isto é, até se envolver com sua rival, uma advogada de defesa (papel de Debra Winger) e sua imprevisível cliente, uma artista acusada de assassinato, vivida por Daryl Hannah. Aqui temos mais uma produção da Universal Pictures, que custou US$40 milhões e rendeu US$93 milhões.

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06) Jornada nas Estrelas IV: A Volta para Casa

Antes de ser conhecida internacionalmente como Star Trek, a franquia espacial era carinhosamente tida como Jornada nas Estrelas aqui para os brasileiros. É um fato também conhecido que nesta franquia, os episódios pares são os bons, enquanto os ímpares são considerados os mais fracos. Assim, depois do elogiadíssimo Jornada nas Estrelas II: A Ira de Khan de 1982 (considerado o melhor com a tripulação clássica), em 1986 chegava o quarto episódio, que logo ganharia a honra de ser igualmente um dos mais queridos pelos fãs. Aqui, Kirk, Spock e a equipe da Enterprise volta no tempo, justamente para o ano de lançamento citado do filme, e se deparam com os costumes da época. Com produção da Paramount, A Volta para Casa custou US$25 milhões e rendeu US$109 milhões, se tornando o primeiro filme de 1986 aqui na lista a passar a barreira de US$100 milhões em bilheteria.

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05) Karatê Kid 2: A Hora da Verdade Continua

Como podemos perceber até o momento na lista, a hegemonia das bilheterias é comandada pelos estúdios Paramount e Universal Pictures, mas outros grandes estúdios também estavam no páreo. O quinto lugar das bilheterias de 1986 era ocupado pela Columbia Pictures (hoje Sony), e uma de suas maiores franquias. Depois do sucesso absoluto da aventura juvenil Karatê Kid (1984), um dos filmes adolescentes sobre bullying mais queridos da história do cinema, é claro que os produtores não perderiam tempo e dariam sinal verde para novas investidas em Daniel San e o Sr. Miyagi – embora não necessariamente fosse pedido. Neste segundo episódio, os queridos personagens viajam até o Japão, para uma trama focada no sábio mestre. O segundo Karatê Kid rendeu US$115 milhões.

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04) Aliens: O Resgate

Agora chega uma produção da extinta 20th Century Fox, comprada pela Disney e agora transformada em 20th Century Studios. É curioso notar o que o talentoso e megalômano diretor James Cameron conseguiu conquistar com essa continuação. Alien: O Oitavo Passageiro (1979) foi um sucesso de crítica e público, mas é um filme de suspense, terror e ficção científica – considerado “lento” para os padrões de hoje. Cameron pegou o conceito e o elevou à décima potência, aumentando os níveis de ação e o escopo da obra para a de um blockbuster. Aumentou não apenas o número de alienígenas para fazer estrago (no original era apenas um, na sequência centenas), mas também ampliou mundos e demonstrou como poderia ser visionário. Aliens é muito diferente de Alien, mesmo assim pertence ao mesmo universo. Com um orçamento de US$18.5 milhões, rendeu US$131 milhões.

03) Platoon

Como dito, a Orion Pictures era uma das potências da sétima arte em Hollywood durante as décadas de 1980 e 1990. Neste período o estúdio teve a oportunidade de produzir não apenas alguns dos filmes mais queridos de todos os tempos pelos fãs, mas também de deixar seu nome gravado na história ao produzir vencedores do Oscar. Este é o caso com Platoon, drama de guerra dirigido por Oliver Stone, que saiu da maior noite do cinema com as estatuetas de melhor filme, diretor e mais duas técnicas, num total de 8 indicações. Esse é sem dúvida um filme de guerra diferente de Top Gun, por exemplo. Aqui, são expostas de forma nua e crua as experiências do próprio cineasta durante a Guerra do Vietnã, um dos períodos mais sofridos da história dos EUA. Com orçamento de US$6 milhões, Platoon arrecadou US$138 milhões.

02) Crocodilo Dundee

O domínio das bilheterias de 36 anos atrás definitivamente foi da Paramount Pictures, ainda hoje um dos maiores, mais bem-sucedidos e celebrados estúdios tradicionais de Hollywood. E veremos isso com os dois primeiros lugares das bilheterias de 1986. Existem aqueles filmes que são o resumo de uma mágica ocorrida em determinada época, e que jamais consegue ser repetida. Sabe aquele dia incrível que vivemos e que ocorre desta forma devido a uma conjunção de diversos fatores e que por mais que tentemos depois, jamais conseguimos repetir. Pois bem, alguns filmes existem nesse mesmo plano astral. A mágica foi feita em Crocodilo Dundee, sem que o público de hoje consiga entender muito bem. Nem mesmo a continuação de 1988 conseguiu replicar tal sucesso e tampouco o terceiro filme de 2001. A mágica ficou apenas ali e não pôde ser transferida. Naquele ano, o mundo se rendeu ao caipira australiano de férias em Nova York e pronto para amar uma menina da cidade. Com orçamento de US$8.8 milhões, o filme rendeu impressionantes US$328 milhões mundiais.

01) Top Gun: Ases Indomáveis

Como dito, o domínio das bilheterias foi da Paramount, com nada menos que quatro filmes emplacados entre as maiores bilheterias do ano, incluindo os dois primeiros lugares. E por mais que Crocodilo Dundee tenha sido uma verdadeira febre em 1986, nenhum outro filme se compararia ao sucesso de Top Gun há 36 anos. E enquanto Platoon mostrava os horrores da guerra de forma bem realista, optando por ser uma denúncia e uma crítica, Top Gun seguia por um lado diferente, demonstrando a coragem dos militares e exaltando o heroísmo de homens e mulheres que arriscam suas vidas em nome do país. Top Gun tinha de tudo, aventura, ação e também muito romantismo. E ao contrário do segundo lugar da lista, que não conseguiria duplicar seu sucesso mesmo tentando duas vezes, Top Gun demonstraria que sua impressão na cultura pop se manteve tão forte, que 36 anos depois voltou a ser relevante a fazer sucesso com sua sequência tardia.

‘Sacred Lies’: Série de suspense da Blumhouse sobre culto religioso ganha trailer

A nova série de suspense da Blumhouse, ‘Sacred Lies‘, ganhou o primeiro trailer.

Assista:

A série será lançada pelo Facebook Watch, e é baseada nas obras ‘A Donzela Sem Mãos’, dos irmãos Grimm, e em ‘The Sacred Lies of Minnow Bly’, de Stephanie Oakes.

A trama dos suspense acompanhará uma adolescente sem mãos que foge de um culto e acaba em uma prisão juvenil por suspeitas de ter assassinado o líder do culto.

A Blumhouse Television, departamento televisivo da Blumhouse Produtions, responsável por longas como ‘Fragmentado’, ‘Corra!’ e pelos filmes da franquia ‘Sobrenatural’, é responsável pela produção.

Elena Kampouris, Kevin Carroll, Kiana Madeira, Ryan Robbins e Toby Huss estrelam.

Sacred Lies‘ será lançada no dia 27 de julho, e a primeira temporada terá 10 episódios.

‘The Wind’: Terror sobrenatural ganha novo trailer tenso; Assista!

O terror sobrenatural ‘The Wind‘ ganhou um novo trailer.

Confira:

Dirigido por Emma Tammi, o longa será lançado em VOD no dia 5 de abril.

Lizzy (Gerard) é uma mulher durona e engenhosa que se instala em uma faixa remota de terra na fronteira americana do século XIX. Isolada da civilização em um deserto onde o vento nunca para de uivar, ela começa a sentir uma presença sinistra que parece ser gerada pela própria terra, um temor esmagador que seu marido (Zukerman) considera superstição. Quando um casal recém-casado chega a uma propriedade vizinha, sua presença amplifica os medos de Lizzy, colocando em movimento uma cadeia de eventos chocante.

Caitlin Gerard, Julia Goldani Telles, Ashley Zukerman, Dylan McTee e Miles Anderson estrelam.

‘Devs’: Série do diretor de ‘Aniquilação’ será exibida pelo Hulu

De acordo com o THR, a série ‘Devs‘, criada por Alex Garland (‘Aniquilação‘), não fará mais parte da programação do canal FX. Ao invés disso, a produção será exibida pelo Hulu.

A previsão é que a série seja lançada no serviço de streaming em março de 2020, mês em que outras produções do canal integrarão o catálogo da plataforma do Hulu. É previsto que mais de 40 séries do FX entrem para o serviço de streaming.

Confira o trailer:

A série foi criada por Alex Garland, o diretor de ‘Ex Machina‘ e ‘Aniquilação‘.

A trama gira em torno de uma jovem engenheira da computação, Lily Chan (Mizuno), que trabalha para Amaya, uma companhia de tecnologia de ponta situada em São Francisco. Depois de seu namorado aparentemente cometer suicídio, Lily suspeita e passa a investigar o caso. Ela logo descobre que tudo tem ligação com Forest (Offerman), o CEO da Amaya e Devs, a divisão secreta da empresa. Em sua busca pela verdade, ela descobre uma conspiração que pode mudar o mundo.

O elenco conta com Sonoya MizunoNick Offerman, Jin Ha, Zach Grenier, Stephen McKinley Henderson, Cailee Spaeny e Alison Pill.

Enquanto Houver Amor

(Hope Gap)

 

Elenco:

Annette Bening

Bill Nighy

Josh O’Connor

 

Direção: William Nicholson

Gênero: Drama

Duração: 100 min.

Distribuidora: California Filmes

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 18 de Novembro de 2021

Sinopse: 

A visita de um casal ao filho sofre uma reviravolta dramática quando o pai declara que planeja deixar a esposa.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, William Nicholson também é responsável pelo roteiro do longa;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Whistler Camp’: Criador de ‘Penny Dreadful’ vai dirigir terror LGBTQ+ da Blumhouse

De acordo com o Bloody Disgusting, John Logan, criador de ‘Penny Dreadful‘, vai fazer sua estreia na direção com ‘Whistler Camp‘, terror LGBTQ+ que está sendo desenvolvido pela Blumhouse.

A trama, descrita como uma “história queer de empoderamento”, será ambientada em um acampamento de conversão gay.

Vale destacar que Logan já ganhou três indicações ao Oscar, além de ter vencido o Globo de Ouro, BAFTA, entre outras premiações importantes. Seus créditos incluem ‘007 – Operação Skyfall‘, ‘007 Contra Spectre‘, ‘Gladiador‘, ‘O Aviador‘, ‘O Último Samurai‘, ‘Rango‘, ‘Alien: Covenant‘ e ‘Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet‘.

Jason Blum e Michael Aguilar (‘Kidding’) serão os produtores.

Ryan Turek será responsável por supervisionar a produção para a Blumhouse.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Amor, Sublime Amor’ deve arrecadar MENOS que ‘Em um Bairro de Nova York’ em estreia nos EUA

De acordo com o Deadline, o remake de ‘Amor, Sublime Amor‘ (‘West Side Story’), dirigido por Steven Spielberg, arrecadou apenas US$ 4.1 milhões na sexta-feira (10), e deve fechar seu primeiro final de semana nos EUA com mornos US$ 10.2 milhões.

Para termos de comparação, o resultado é MENOR que a estreia de ‘Em um Bairro de Nova York‘, que estreou com US$ 11.5 milhões no país. Além disso, vale destacar que o longa foi lançado simultaneamente nos cinemas e no serviço de streaming da HBO Max.

No entanto, parece que o público gostou do remake, dando-lhe uma nota A (e 94% de aprovação no Rotten Tomatoes). Caso o filme gere boca-a-boca suficiente, é possível que a produção se beneficie nas próximas semanas, com as datas comemorativas que atraem milhares de cinéfilos às telonas.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Amor, Sublime Amor‘ se passa na Nova York da década de 1950 e conta a história de um casal apaixonado tentando salvar seu romance ao mesmo tempo que são divididos pela rivalidade entre as gangues branca e latina das quais fazem parte: Tony é integrante dos Jets e Maria dos Sharks, tudo inspirado em outro clássico, ‘Romeu e Julieta’ de Shakespeare.

O longa é protagonizado por Ansel Elgort (‘A Culpa é das Estrelas’) e a estreante Rachel Zegler, nos papéis de Tony e Maria, respectivamente.

O roteiro fica por conta do premiado Tony Kushner, indicado ao Oscar e ganhador do Prêmio Pulitzer. Leonard Bernstein, Stephen Sondheim e Jerome Robbins cuidam da música, das letras e da coreografia. 

‘Dragon Ball Super: Super Herói’ derrota ‘A Fera’ e DOMINA as bilheterias dos EUA

Os animes da Crunchyroll continuam surpreendendo nas bilheterias norte-americanas! ‘Dragon Ball Super: Super Herói‘ estreou em primeiro lugar no país, com sólidos US$ 20.1 milhões arrecadados durante o primeiro final de semana.

O resultado representa quase o dobro da estreia de ‘A Fera‘, thriller de sobrevivência estrelado pelo astro Idris Elba, que ficou em 2º lugar com US$ 11.5 milhões.

De acordo com o Deadline, a Crunchyroll segue uma estratégia de marketing completamente diferente das produções tradicionais – que focam suas campanhas em anúncios para a televisão. O site afirma que a força do marketing vem dos anúncios em redes sociais.

Segundo os dados, 39% da audiência assistiu o trailer no Youtube, enquanto 22% assistiu o trailer no Instagram.

No Brasil, ‘Dragon Ball Super‘ conquistou a primeira posição no ranking dos filmes mais assistidos do país. O longa foi lançado em 950 salas no território nacional, batendo o recorde de anime com MAIOR circuito de abertura da história do país.

O exército Red Ribbon havia sido destruído por Son Goku… Mas certos indivíduos decidiram levar adiante sua missão e criaram os androides supremos: Gamma 1 e Gamma 2. Estes dois androides – que se intitulam “super-heróis” – decidem atacar Piccolo e Gohan! Qual será o objetivo do Novo Exército Red Ribbon? Quando o perigo é iminente, é então que desperta o Super-Herói!

Tetsuro Kodama está na direção, Chikashi Kubota é o diretor da animação e Jae Hoon Jung está na direção de CG. Naoki Sato está na composição musical e Nobuhito Sue está na direção de arte.

‘A Pequena Sereia’ arrecada US$ 164 milhões em estreia GLOBAL

O live-action de ‘A Pequena Sereia‘ registrou uma estreia global de US$ 164 milhões.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 95.5 milhões – e está previsto para fechar o final de semana estendido em torno de US$ 117.5 milhões. No mercado internacional, a produção ficou abaixo das projeções, com apenas US$ 68.3 milhões arrecadados.

De acordo com o Deadline, o filme tem recebido ataques e “review bombs” em diversos países – o que pode ter prejudicado seu desempenho nestes mercados.

Em comunicado oficial, o IMDB se manifestou sobre isso: “Nosso mecanismo de avaliação detectou atividades suspeitas em torno deste título. Para preservar a confiabilidade do nosso sistema, aplicamos uma medida diferente de cálculos.”

Vale destacar que a estreia de ‘A Pequena Sereia‘ na China foi um grande desastre. O longa da Disney arrecadou apenas US$ 2.5 milhões durante o primeiro final de semana no país, e deve encerrar sua passagem nas telonas com abismais US$ 4 milhões.

Em geral, o TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com México (US$8.5M), Reino Unido (US$6.3M), Itália (US$4.7M), Brasil (US$4M) e Austrália (US$4M).

O live-action já está em exibição nos cinemas nacionais!

Uma jovem sereia faz um acordo com uma bruxa do mar para trocar sua bela voz por pernas humanas para que possa descobrir o mundo acima da água e impressionar um príncipe.

O elenco é formado por Halle Bailey (Ariel), Melissa McCarthy (Úrsula), Daveed Diggs (Sebastião), Awkwafina (Sabidão), Jonah Hauer-King (Príncipe Eric) e Jacob Tremblay (Linguado).

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) vive o Rei Tritão, enquanto Gugu Mbatha-Raw é a rainha Athena.

‘Euphoria’: Causa do atraso da 3ª temporada é REVELADA

De acordo com o The Wrap, problemas no desenvolvimento do roteiro dos novos episódios levaram ao adiamento da 3ª temporada da aclamada série ‘Euphoria‘.

O site afirma que o cronograma do criador Sam Levinson sofreu atrasos por causa da greve dos roteiristas em Hollywood, e que a HBO “queria que ele tivesse mais tempo para desenvolver a narrativa”.

O terceiro ciclo deve contar com um grande salto temporal e passará a acompanhar os personagens durante a vida adulta – fora do cenário escolar.

Apesar dos botos, o site nega que a nova temporada tenha sido adiada por causa da recepção negativa de ‘The Idol‘. “Ninguém perdeu a fé no Sam Levinson como criador. Ele é a força criativa por trás da série e ainda está trabalhando com os mesmos executivos, mas o projeto irá demorar um pouco mais,” declarou uma fonte.

Originalmente, as filmagens estavam programadas para maio, mas acabaram sendo adiadas indefinidamente e os atores foram liberados para buscar novos projetos.

Vale lembrar que a HBO ainda tem intenção de lançar a 3ª temporada em 2025.

Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

Zendaya estrela a produção. O elenco também conta com Sydney Sweeney, Maude Apatow, Jacob Elordi, Algee Smith, Alexa Demie, Hunter Schafer e Storm Reid.

Novocaine: À Prova de Dor

(Novocaine)

 

Elenco:

Jack Quaid
Amber Midthunder
Ray Nicholson

 

Direção: Dan Berk, Robert Olsen

Gênero: Ação

Duração: 110 min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 27 de Março de 2025

Sinopse: 

Em NOVOCAINE: À PROVA DE DOR, Nathan Caine possui uma condição rara que o impede de sentir dor. Ele se apaixona por uma colega de trabalho, mas, no dia seguinte ao primeiro encontro, ela acaba sequestrada por bandidos. Motivado pelo desejo de salvá-la, Nathan parte em uma aventura repleta de ação e tira vantagem de sua insensibilidade.

Curiosidades: 

» Lars Jacobson, de ‘Herança Maldita‘ e ‘Dia dos Mortos‘, assina o roteiro;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Fundação’ é RENOVADA para a 4ª temporada pela Apple TV+

Um dia antes da conclusão do terceiro ciclo, a Apple TV+ renovou oficialmente ‘Fundação‘ (Foundation) para a 4ª temporada.

Ian Goldberg (‘Fear the Walking Dead’) assumirá como coshowrunner.

De acordo com o Deadline, a contratação aconteceu depois da saída do cocriador e diretor David S. Goyer, que se deu devido ao reajuste no orçamento e restruturação nos bastidores da produção.

Baseada na saga literária de Isaac Asimov, a trama se passa no futuro, quando o matemático Hari Seldon prevê que o grande Império Galáctico está em declínio e que a humanidade entrará em mil anos de escuridão. Para evitar o pior, Seldon cria a Fundação, um plano para preservar o conhecimento humano e encurtar essa era de barbárie, reunindo cientistas e engenheiros para reconstruir a civilização.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A série foi criada por David S. GoyerJosh Friedman.

Quando o revolucionário Dr. Hari Seldon prevê a queda iminente do Império, ele e um grupo de seguidores leais se aventuram nos confins da galáxia para estabelecer a Fundação em uma tentativa de reconstruir e preservar o futuro da civilização. Enfurecidos pelas alegações de Hari, os governantes Cleons — uma longa linhagem de clones imperadores — temem que seu domínio sobre a galáxia possa estar enfraquecendo, pois são forçados a contar com a realidade potencial de perder seu legado para sempre.

O elenco conta com Jared Harris como Hari Seldon, Lee Pace como Brother Day, Lou Llobell como Gaal, Leah Harvey como Salvor, Laura Birn como Demerzel, Terrence Mann como Brother Dusk e Cassian Bilton como Brother Dawn.

‘O Bosque Selvagem’: Conheça um novo mundo de magia no trailer DUBLADO da animação stop-motion

A Imagem Filmes divulgou o trailer dublado da animação ‘O Bosque Selvagem‘ (Wildwood).

Com dublagem da Giulia Benite (‘Turma da Mônica: Laços’), a produção segue determinada adolescente Prue McKeel, que embarca em uma missão desesperada de resgate depois que seu irmão caçula é sequestrado por um bando de corvos. Acompanhada por seu colega de classe desajeitado, mas leal, Curtis Mehlberg, Prue navega por um mundo habitado por animais falantes, bandidos e figuras poderosas movidas pela dor e pela ambição. À medida que a dupla é arrastada para um conflito que ameaça o equilíbrio da própria floresta, Prue precisa descobrir uma força e uma crença que jamais soube que possuía. Para salvar seu irmão e proteger o frágil futuro do Bosque Selvagem, ela terá de arriscar tudo.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 22 de outubro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção é baseada na saga fantástica infantil homônima assinada por Colin Meloy e ilustrada por Carson Ellis.

O indicado ao Oscar Chris Butler, que escreveu os filmes ‘ParaNorman’‘Kubo e as Cordas Mágicas’‘Link Perdido’ para a companhia, fica responsável pelo roteiro. Travis Knight entra como diretor.

O longa tem as vozes de Mahershala AliCarey MulliganJacob TremblayPeyton Elizabeth LeeAwkwafinaAngela BassettJake JohnsonCharlie DayAmandla StenbergJemaine ClementMaya ErskineTantoo Cardinal, Tom Waits e Richard E. Grant farão parte do projeto.

‘A Torre Negra’ amarga apenas 16% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Um dos filmes mais esperados de 2017 não está se saindo tão bem entre a crítica especializada.

A Torre Negra’, estrelado por Idris Elba e Matthew McConaughey, alcançou a baixíssima marca de 16% de aprovação no site Rotten Tomatoes.

Com sua estreia marcada para 24 de agosto, o filme tem sido criticado por ser superficial e não corresponder às expectativas que os livros de grande sucesso nutrem.

E para te preparar para o que vem por aí, selecionamos as avaliações dos principais veículos.

Confira:

“A culminação de duração de 95 minutos de anos de esforços para trazer ‘A Torre Negra’ para as telonas é um completo desastre, é flácido, com uma casca pouco coerente”. – Dan Callahan, TheWrap

“Os céus sabem, os livros oferecem mais invenções do que poderiam encaixar em um único filme, mas em seu esforço para introduzir novas figuras para este mundo, os cineastas fazem o conteúdo da saga não parecer arquetípico, mas sim genérico e remendado”. – John DeFore, Hollywood Reporter

“É um vídeo game altamente competente e com uma metafísica paranóica assistível, que não se alonga em suas boas-vindas, inclui alguns efeitos visuais vívidos e – isso deve ser dito – convoca um impacto emocional próximo a zero”. – Owen Gleiberman, Variety

“O universo da Torre Negra do Rei é rico com referências culturais e sempre totalmente imprevisível, mas ao cortar isso para consolidar seus destaques, ‘A Torre Negra’ nem consegue nem atirar as balas mais necessárias da forma correta”. – Kate Erbland, indieWire

“Idris Elba e Tom Taylor possuem uma dinâmica incrível juntos e as cenas de ação repletas de tiros são apropriadamente legais. Mas tudo parece estranhamente…convencional, de alguma forma”. – Victoria McNally, Nerdist

 

 

‘Truque de Mestre’ vai ganhar turnê mundial de shows de mágica; Veja vídeo!

O sucesso de bilheterias ‘Truque de Mestre‘ vai saltar dos cinemas para os palcos de grandes arenas. A Lionsgate e a The Works Entertainment anunciaram, nesta quarta-feira (06), que se uniram para lançar uma turnê mundial de shows de mágica inspirada na produção.

Intitulado em inglês Now You See Me Live, o espetáculo terá seu ponta-pé inicial em novembro, na China. Vale ressaltar que o país em questão foi a locação da sequência da produção.

O evento trará performances jamais vistas, feitas pelos quatros mágicos mais aclamados do mundo.

O espetáculo vai contar com James More, Florian Sainvet, Sabine van Diemen e Enzo Weyne. Cada uma dessas personalidades ficou conhecida por sua participação na franquia ‘Britain’s Got Talent’, de países como França, Holanda e Reino Unido.

Confira o clipe: