‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ chega aos cinemas de todo o mundo em julho deste ano e promete ser uma das produções mais bem-sucedidas de 2026.
Recentemente, novas artes promocionais foram divulgadas pela revista Empire, dando destaque ao Cabeça de Teia (Tom Holland) enfrentando a perigosa organização de ninjas conhecida como A Mão, que já apareceu nas séries ‘Demolidor’ e ‘Os Defensores’, da Netflix.
O novo filme apresentará um Peter Parker transformado pelo sacrifício visto em ‘Sem Volta Para Casa’.
A trama se passa quatro anos após o mundo esquecer a identidade de Peter. Agora adulto e vivendo em isolamento total, ele abandonou qualquer tentativa de vida social para se dedicar 24 horas por dia à proteção de uma Nova York que já não sabe quem ele é. No entanto, essa dedicação extrema e a pressão constante desencadeiam uma surpreendente evolução física que coloca sua própria vida em risco. Em paralelo, um padrão criminoso misterioso começa a emergir, revelando uma das ameaças mais poderosas que o herói já enfrentou no cinema.
Segundo o Deadline, o Prime Video escalou dez novos membros ao elenco de ‘Bishop’, nova série de suspense dramático estrelada por Joel Kinnaman (‘O Esquadrão Suicida’).
Em papéis recorrentes, Pinchot interpretará Dougray Dillon, Lea será o Tenente Jack Quinn, Horn será Tasha Graves, Dillon será Ren Graves, Casey será o Inspetor Banton, Donahue será Lee Donnally, Cadence será Lara Stone, Davé será o Inspetor Ashish Rai e Harrington será Eric Olsen. Hoffman fará uma participação especial como Martin Stone.
Na trama, o detetive de homicídios Bishop Graves (Kinnaman) – brilhante e experiente – colocará todas as suas habilidades à prova na caçada a um assassino esquivo que tem como alvo a classe rica de São Francisco. À medida que esse assassino cada vez mais audacioso conquista seguidores entre os mais desfavorecidos da cidade, Bishop se convence de que esses assassinatos estão ligados ao homem mais poderoso de São Francisco, seu próprio pai, Lincoln Graves (John Malkovich).
Na terceira temporada, o Vampiro Lestat (Sam Reid) conta sua história de uma forma que só ele sabe fazer — formando uma banda e saindo em turnê. Gabrielle, Nicholas, Magnus, Marius, Aqueles Que Devem Ser Preservados. Eles se juntam a Louis, Armand, Molloy, Sam, Raglan e Fareed em uma peregrinação sensual através do espaço, do tempo e do trauma.
O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 7 de junho.
A adaptação contemporânea do romance gótico de de Anne Rice acompanha a história de amor e imortalidade de Louis de Pointe du Lac (Jacob Anderson), Lestat de Lioncourt (Sam Reid) e Claudia (Delainey Hayles), contada ao jornalista Daniel Molloy (Eric Bogosian).
A segunda temporada de ‘Off Campus: Amores Improváveis’ terá como foco o relacionamento romântico entre os personagens Allie Hayes (Mika Abdalla) e Dean Di Laurentis (Stephen Kalyn).
“Estamos muito animados em continuar a história de Allie e Dean como nosso romance principal da segunda temporada, depois de dar o pontapé inicial na primeira temporada”, disse a criadora da série, Louisa Levy, em um comunicado oficial. “Mas se você se apaixonou por Hannah e Garrett, não se preocupe — eles continuarão sendo uma parte fundamental do nosso grande elenco. Estamos ansiosos para contar o próximo capítulo da história de todos. Os fãs têm muito o que esperar!”.
Abdalla protagonizou a comédia ‘Sex Appeal’, estrelou recentemente o filme independente ‘Snack Shack’ (2024) ao lado de Gabriel LaBelle, e participou do premiado drama ‘The Pitt’. Kalyn é um ator canadense mais conhecido por seu papel recorrente em ‘Gen V’, e também apareceu em projetos como ‘Segundas Intenções’, ‘Motorheads’ e ‘Essex County’.
Um drama universitário baseado na série de romances best-seller, ‘Off Campus: Amores Improváveis’ acompanha um time de elite de hóquei no gelo e as mulheres em suas vidas, enquanto eles lidam com o amor, desilusões amorosas e a autodescoberta — forjando amizades profundas e laços duradouros ao navegarem pelas complexidades da transição para a vida adulta.
O Apple TV divulgou um clipe inédito de ‘Cabo do Medo‘ (Cape Fear), série de suspense baseada no clássico de 1991.
Programada para o dia 5 de junho, a nova versão é estrelada por Javier Bardem (‘Onde os Fracos Não Têm Vez’), Amy Adams (‘A Chegada’) ePatrick Wilson (‘Invocação do Mal’).
A série é descrita como um “thriller contemporâneo que irá explorar a obsessão americana em crimes reais no Século XXI”. Inspirado pelo remake de 1991 dirigido por Martin Scorsese e produzido por Steven Spielberg, a trama é centrada em um feliz casal de advogados, Anna (Adams) e Tom Bowden (Wilson), que vê sua vida virar de cabeça para baixo quando Max Cady (Bardem), um notório serial killer do passado deles, sai da prisão e quer vingança.
Morten Tyldum (‘Silo’) comandará o episódio piloto de ‘Cabo do Medo‘, além de servir como produtor executivo.
Adams e Bardem também irão servir como produtores executivos ao lado de Scorsese e Spielberg.
Do criador Nick Antosca (‘O Ato’, ‘Candy’, ‘A Friend of the Family’), ‘Cape Fear‘ é baseada tanto no romance “The Executioners”, que inspirou o filme de 1962 da Universal Pictures – com Gregory Peck, assim como no elogiado remake de 1991, dirigido por Scorsese.
A aclamada comédia dramática ‘Falando a Real‘ (‘Shrinking’), estrelada por Harrison Ford e Jason Segel, é uma das produções mais populares do Apple TV – e a já confirmada 4ª temporada ganhou uma novidade promissora.
Como anunciado nas redes sociais, Karen Gillan, conhecida por seu trabalho no Universo Cinemático Marvel e em produções como ‘Jumanji’ e ‘Doctor Who’, fará parte dos próximos episódios.
Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveia na plataforma de streaming.
A trama acompanha Jimmy (Segel), um terapeuta de luto que começa a quebrar as regras e dizer aos seus clientes exatamente o que ele pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes e tumultuosas mudanças na vida das pessoas… Incluindo a sua própria.
O cineasta e copresidente do DC Studios, James Gunn, manifestou-se recentemente nas redes sociais para frear os rumores que circulam nos bastidores de Hollywood sobre o filme em live-action dos ‘Jovens Titãs’. O diretor fez questão de esclarecer que, até o momento, nenhuma novidade prática sobre o comando da produção foi definida.
Ao ser questionado por um fã na plataforma Threads se já estaria negociando com algum cineasta para liderar o projeto, Gunn foi direto e categórico em sua resposta ao afirmar: “Não estou falando com nenhum diretor sobre Titãs”.
Apesar da busca por um diretor ainda não ter começado, o projeto é real e segue em desenvolvimento ativo sob o selo do novo Universo DC (DCU).
Segundo informações do portal The Hollywood Reporter, a escrita do longa está sob a responsabilidade deAna Nogueira, roteirista que também assina o roteiro do aguardado ‘Supergirl: Mulher do Amanhã’, enquanto a produção executiva será assinada pela dupla de CEOs do estúdio,James Gunn e Peter Safran.
Introduzida nos quadrinhos da DC Comics em meados dos anos 1960, a equipe de heróis juvenis passou por diversas reformulações ao longo das décadas, embora a formação que inclui Robin, Ciborgue, Ravena, Estelar e Mutano permaneça como a mais famosa e querida pelo público.
O grupo possui um histórico de grande sucesso em outras mídias, tendo alcançado o estrelato com a aclamada série animada de 2003 e com a comédia satírica ‘Os Jovens Titãs em Ação!’ de 2013, que chegou a ganhar as telonas com um longa-metragem nos cinemas. Os personagens também ganharam uma adaptação no formato live-action com a série ‘Titãs’, lançada em 2018.
Atualmente, o novo filme dos ‘Jovens Titãs’ segue na fase inicial de roteirização e ainda não possui uma data de estreia definida pela Warner Bros. Discovery.
A aguardada segunda temporada de ‘X-Men ’97’ está prestes a estrear no Disney+, e a Marvel Studios já demonstrou total confiança no futuro do projeto. Nos bastidores, o estúdio acelerou o cronograma de produção, confirmando que os trabalhos para os próximos anos da animação já estão em estágio avançado de escrita e planejamento.
De acordo com o produtor executivo Larry Houston, que dirigiu a série original dos anos 1990 e retorna no comando do revival, o intervalo de espera do público entre as temporadas será drasticamente reduzido:
“Agora será apenas um ano entre cada temporada, não mais dois anos e meio. Já revisamos todos os roteiros da terceira temporada e estamos dando notas nos scripts da quarta. É assim que o desenvolvimento está avançado”, afirmou.
Houston também aproveitou para atiçar a curiosidade dos fãs sobre o destino e o paradeiro dos mutantes após os eventos do último final de temporada:
“Sobre onde eles vão aparecer depois, essa é uma revelação divertida da qual ainda não estou pronto para falar”, provocou o produtor.
Na trama dos novos episódios, caberá a Bishop (Isaac Robinson-Smith) e Forge (Gil Birmingham) a missão de reunir a equipe espalhada pelo tempo antes que o vilão Apocalipse ataque os heróis em seu momento mais vulnerável: a linha temporal da década de 1990.
Eric e Julia Lewald, roteiristas e produtores da clássica ‘X-Men: A Série Animada’, retornam como produtores executivos ao lado de Houston. Segundo Julia, a estrutura narrativa funcionará como “um espelho distorcido”da segunda temporada da animação original, quando Xavier e Magneto ficaram isolados na Terra Selvagem enquanto o restante do grupo tentava se reestruturar.
Diante da bagunça cronológica, o público conhecerá diferentes facetas de Apocalipse. No Egito Antigo, o mutante ancestral ainda estará descobrindo a extensão de suas habilidades.
“Ele ainda está tentando descobrir quem é. Você nem tem certeza se ele é realmente um vilão… É como ver Apocalipse na adolescência e entender o que se passava em sua mente enquanto começava a perceber quem era”, adiantou Eric Lewald.
Outro ponto central do roteiro será o impacto avassalador da morte de Gambit, especialmente no arco dramático de Vampira (Rogue).
“Gambit é um personagem essencial dos X-Men desde sua estreia nos quadrinhos em 1990. Os fãs têm grandes expectativas sobre como iremos continuar os acontecimentos da primeira temporada”, explicou Houston.
A cena pós-créditos do ano um já havia pavimentado esse caminho ao mostrar o vilão no local da tragédia, segurando uma carta de baralho e declarando: “Tanta dor, meus filhos. Tanta… morte”.
Para os leitores das HQs, a frase é uma forte referência à transformação do herói em um dos Cavaleiros do Apocalipse.
“Não queremos responder isso diretamente ainda, mas gostamos de ver as pessoas seguindo as pistas”, despistou Julia Lewald.
A próxima iteração tem estreia marcada para o dia 1º de julho na plataforma de streaming.
Confira:
Os novos capítulos acompanham a equipe dos X-Men dispersa, enquanto tentam se reunir após o final da primeira temporada. Os heróis mutantes estão separados no tempo — alguns no futuro, outros no Egito Antigo, onde encontram um jovem Apocalipse — o que os força a navegar por diferentes eras para retornar aos anos 90 e deter o antigo vilão.
Continuando após os eventos de ‘X-Men: A Série Animada’, os X-Men enfrentam novos desafios perigosos após a perda de seu líder, o Professor Xavier.
Cal Dodd, Lenore Zann, George Buza, Catherine Disher, Chris Potter, Alison Sealy-Smith, Adrian Hough e outros estão no elenco de dublagem.
O lendário criador da Marvel Comics, Stan Lee, poderá “voltar à vida” por meio de ferramentas tecnológicas de última geração. A ElevenLabs, empresa especializada em áudio com inteligência artificial, anunciou uma parceria estratégica com a Stan Lee Universe para recriar digitalmente a voz e a imagem do icônico escritor, integrando-o ao catálogo “Iconic Marketplace”, uma coleção de vozes e aparências de celebridades licenciadas para uso comercial.
De acordo com informações publicadas pela Variety, o projeto já ganhou um vídeo de demonstração onde uma versão sintetizada de Lee reflete sobre a própria imortalidade artística:
“Você sabe o que nunca contam sobre as lendas? Elas sobrevivem às páginas”, diz a voz gerada por IA.
A colaboração expandirá a presença digital do quadrinista em diferentes formatos na plataforma:
Audiolivros: A voz deStan Lee, treinada com base em arquivos de gravações profissionais capturadas em vida, poderá ser utilizada para narrar livros no aplicativo Eleven Reader.
Clube do Livro: A parceria dará origem ao projeto “Stan Lee Book Club of the Month”, no qual a IA narrará mensalmente obras de domínio público. O título de estreia escolhido foi o clássico ‘A Ilha do Tesouro’, de Robert Louis Stevenson.
Criação de Conteúdo: Usuários comuns poderão gerar imagens inspiradas em painéis de quadrinhos clássicos utilizando a aparência de Stan Lee em templates especiais da plataforma (recurso limitado a fins não comerciais).
Para Chaz Rainey, advogado e membro do conselho da Stan Lee Universe, a tecnologia realiza um desejo antigo da comunidade de leitores:
“Stan sempre acreditou em encontrar os fãs onde quer que eles estivessem: nas páginas de uma HQ, em convenções ou em rápidas participações na tela. Os fãs sempre disseram que ouviam a voz dele enquanto liam os quadrinhos. Agora, graças à ElevenLabs, isso pode se tornar realidade”, afirmou.
O lançamento da ferramenta ocorre em um momento em que Hollywood e a indústria da tecnologia enfrentam debates intensos sobre direitos autorais, ética e o uso póstumo da imagem de celebridades. O catálogo da ElevenLabs já conta com nomes como Michael Caine, Judy Garland, Burt Reynolds,David Hasselhoff e Albert Einstein.
Diante do avanço veloz dessas ferramentas, a produtora Lori McCreary, cofundadora da Revelations Entertainment ao lado de Morgan Freeman, alertou para a necessidade de regulamentação:
“Empresas de tecnologia e a indústria do entretenimento precisam trabalhar juntas para criar sistemas de IA que respeitem consentimento, protejam direitos de imagem e preservem o valor da criatividade humana”, acrescentou.
Apesar das controvérsias de bastidores, o vídeo promocional da ElevenLabs encerra-se resgatando o carisma característico do autor e utilizando um de seus maiores clichês da cultura pop:
“Com grandes poderes vêm grandes responsabilidades. Excelsior!”, conclui a voz recriada de Stan Lee.
O ator francês Pierre Deny, que conquistou projeção internacional recentemente por seu papel na série de sucesso ‘Emily em Paris’, da Netflix, faleceu aos 69 anos. A notícia foi confirmada por sua família, que revelou que o artista enfrentou uma evolução extremamente rápida de uma doença neurodegenerativa.
De acordo com o portal Deadline, a declaração oficial foi enviada pelas filhas do ator à agência de notícias AFP: “É com profunda emoção que anunciamos o falecimento de Pierre Deny nesta segunda-feira (25 de maio), após um caso súbito e severo de ELA (Esclerose Lateral Amiotrófica)”.
Nascido em 1956, Deny construiu uma sólida trajetória artística. Ele iniciou seus passos nos palcos de teatro durante a década de 1980 antes de migrar definitivamente para o meio televisivo, onde se transformou em um dos rostos mais familiares e queridos do público francês.
Ao longo de sua carreira, o ator integrou o elenco de mais de 60 produções de grande apelo popular na França, acumulando marcos importantes: Atuou em séries renomadas como ‘Sous le Soleil’, ‘Une Femme d’Honneur’ e ‘Cinq Soeurs’.
Marcou presença nos melodramas diários ‘Plus Belle La Vie’ e ‘Tomorrow Is Ours’ (Demain nous appartient), onde interpretou o personagem Renaud Dumaze por mais de 300 episódios.
Nos últimos anos, Pierre Deny expandiu seu alcance para o público global ao ingressar no universo do streaming. Na comédia romântica ‘Emily em Paris’, ele deu vida a Louis de Leon, o poderoso CEO do conglomerado de moda de luxo JVMA, dividindo cenas com as atrizes Lily Collins e Philippine Leroy-Beaulieu.
A Esclerose Lateral Amiotrófica (ELA), também conhecida na França como Doença de Charcot, é uma condição rara e progressiva que afeta o sistema nervoso, comprometendo as funções motoras. A doença já acometeu outras figuras de destaque na indústria do entretenimento e do esporte nos últimos anos, incluindo os atores Eric Dane e Kenneth Mitchell.
A estrela brasileira Alice Braga e o ator Julio Andrade vão protagonizar ‘No Jardim do Ogro’, novo longa-metragem nacional dirigido porCarolina Jabor. O filme teve a sua primeira imagem oficial revelada durante o painel “Os Novos Rumos do Cinema Brasileiro”, no Summit Acontece Globo, evento que integrou a programação oficial do Rio2C.
A produção é uma adaptação cinematográfica do aclamado romance de estreia Dans le Jardin de l’Ogre, escrito pela autora franco-marroquina Leila Slimani, conhecida mundialmente pelo sucesso de ‘Canção de Ninar’, obra vencedora do prestigiado Prix Goncourt em 2016.
A trama mergulha na complexidade psicológica e comportamental de sua protagonista.
“Júlia (Alice Braga) é casada com o médico Daniel (Julio Andrade) e mãe do pequeno Nino, sustentando uma rotina familiar que, para a sociedade, parece perfeita e estável. Todavia, longe dos olhos de todos, Júlia vive uma vida dupla secreta, impulsionada por uma compulsão incontrolável que a leva a se envolver em encontros sexuais de risco com homens desconhecidos”, diz a sinopse.
O cerne do filme acompanha a angústia da personagem ao tentar equilibrar o afeto pela família com a busca autodestrutiva pelo perigo.
Produzido pela Conspiração, um dos principais estúdios de conteúdo do país, ‘No Jardim do Ogro’ foi desenvolvido sob o selo de produção Original Globoplay. O longa-metragem conta ainda com a coprodução e a distribuição nos cinemas assinada pela Buena Vista International (divisão da Disney).
Na trama, Julia e Gabi são uma dupla inseparável, amigas desde crianças, mas super diferentes. Enquanto Gabi é cautelosa, tímida e tem medo de sair de sua zona de conforto, Julia é extrovertida, carismática e vive intensamente. Tudo muda quando Julia sofre um acidente de carro e, antes de morrer, escreve para Gabi dez cartas, que buscam ajudá-la a deixar a timidez de lado e aproveitar todos os minutos da vida. Cada recado contém uma missão e, enquanto Gabi segue desafios que nunca se imaginou fazendo, precisa lidar com o luto e com a saudade ao mesmo tempo em que sente a presença da amiga em todos os momentos.
As atividades propostas por Julia desafiam Gabi a enfrentar seus medos e a vencer sua timidez. Julia deixa cartas que estimulam a amiga a cantar, dançar, embarcar em uma viagem inesperada e dar chance para se apaixonar. Enquanto completa essa e outras missões, Gabi aprende a se reconectar com si mesma e a entender melhor sobre o luto e a importância do perdão. Ela conta com a ajuda da nova colega Lorena para completar as propostas, que a ensinam sobre o trauma e a importância da amizade com Julia, que estará sempre presente.
A nova temporada irá introduzir atores como Shea Whigham (‘Fargo’), Raymond Lee (‘Quantum Leap’), Sasha Calle (‘The Flash’), Jin Ha(‘Pachinko’), Laura Donnelly(‘The Nevers’) e Tony Dalton(‘Better Call Saul’). Infelizmente, detalhes sobre seus papéis não foram revelados.
Nos novos episódios, o detetive John Sugar (Farrell) retornará à Los Angeles, onde assumirá o caso de uma nova pessoa desaparecida ao mesmo tempo em que continua buscando respostas pelo sumiço de sua irmã.
‘Sugar’ é uma abordagem contemporânea e única de um dos gêneros mais populares e significativos da história da literatura, do cinema e da televisão: a história de detetives. Farrell estrela como John Sugar, um investigador particular que acompanha o misterioso desaparecimento de Olivia Siegel, a querida neta do lendário produtor de Hollywood Jonathan Siegel. Enquanto Sugar tenta determinar o que aconteceu com Olivia, ele também descobrirá segredos da família: alguns muito recentes, outros há muito enterrados.
‘A Viagem’, obra imortalizada de Ivani Ribeiro (1922–1995), ganhará uma versão para os cinemas que teve seu trailer divulgado.
O filme é produzido pela Rede Globo e traz Rodrigo Lombardi no papel central como o advogado Otávio Jordão.
Na trama, Otávio é movido por um senso implacável de justiça após o assassinato de um de seus melhores amigos pelas mãos do impetuoso Alexandre.
No entanto, o conflito ganha contornos sobrenaturais quando Alexandre morre na prisão e passa a atuar como um espírito obsessor, perseguindo Otávio além dos limites do plano físico.
Diferente das versões anteriores, o longa promete novos desdobramentos para a jornada de Otávio após o seu próprio desencarne, explorando dimensões espirituais com uma estética cinematográfica.
Para dar vida ao icônico par romântico da história, Lombardi tem a companhia de Carolina Dieckmann, escalada para viver Diná. A personagem é a irmã superprotetora de Alexandre, que, apesar da índole do “bad boy”, faz de tudo para defendê-lo até que o destino a coloca em rota de colisão, e paixão, com o maior adversário de seu irmão.
O ator Pedro Novaes, estrela de ‘Garota do Momento’ e ‘Três Graças’, interpreta o espírito obsessor Alexandre.
Além do drama, o trailer apresenta também um clima mais puxado por terror.
A transposição da narrativa para o cinema ficou a cargo da roteiristaJaqueline Vargas, conhecida por seu trabalho em ‘Floribella’ (2005) e na recente ‘Dona de Mim’ (2025). A direção será de Henrique Sauer, profissional experiente que traz no currículo sucessos como a novela ‘O Outro Lado do Paraíso’ (2017).
Com 71 reviews publicadas até o momento, série live-action ‘Spider-Noir‘ alcançou impressionantes 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
O consenso geral aclama a produção por trazer uma mistura deslumbrante de narrativa policial e do estilo vibrante dos quadrinhos, com grande destaque para a performance de Nicolas Cage no papel titular – que entrega um humor que combina perfeitamente com o tom da série.
Separamos os trechos das principais críticas:
“‘Spider-Noir’ nunca compromete sua atmosfera com uma piscadela irônica, e nunca alude a um multiverso maior com crossovers e spin-offs à espreita.” (Slant Magazine)
“Os produtores Phil Lord e Christopher Miller, que trabalharam nos filmes do Aranhaverso e ajudaram a redefinir a animação cinematográfica, trazem a mesma energia inventiva para este projeto.” (San Francisco Chronicle)
“Uma aposta ousada que dá certo do começo ao fim. Esta é uma mistura irresistível, um caldeirão completamente insano que, de alguma forma, faz todo sentido. É pura alegria.” (Empire Magazine)
“‘Spider-Noir’ é divertido e envolvente, e aqueles dispostos a abraçar uma trama mais sombria de um super-herói enraizada na Grande Depressão encontrarão muito o que apreciar nesta versão perigosa e deprimente de Nova York.” (The Times of India)
“O público já está farto da enxurrada de sequências de filmes e de sua qualidade cada vez pior. Mas séries como esta são bem elaboradas, adultas e originais o suficiente para oferecer um merecido momento de alívio.” (Financial Times)
“O resultado realmente não deveria funcionar; é exagerado e clichê demais, quase uma paródia em alguns momentos, mas de alguma forma, graças ao puro carisma, Nicolas Cage convence.” (Metro UK)
“‘Spider-Noir’ é tanto uma homenagem à era de ouro dos filmes de detetive quanto aos cruzados de capa que se atrapalham com seus uniformes.” (Daily Telegraph UK)
“Elegante, divertida e repleta de ação. Esta série é uma história independente de proporções espetaculares.” (The Daily Beast)
A trama é ambientada nos anos 30, em Nova York, e seguirá um investigador particular que é forçado a confrontar seu passado como o único super-herói da cidade. A produção se passa em um universo paralelo sem a presença de Peter Parker, o Homem-Aranha original.
Vale lembrar que Cage já havia dublado o personagem titular na franquia animada ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘.
Anteriormente, Cage havia confirmado que ‘Spider-Noir‘ contará com oito episódios: “a 1ª temporada terá oito episódios de quarenta e cinco minutos. Então, é o equivalente a quatro filmes em cinco meses. E eu tenho outro filme para o qual tenho que me preparar, e então um filme logo depois dele.”
A frequência com que novos filmes chegam aos catálogos dos streamings – ou mesmo ao circuito exibidor – é alta. Se, por um lado, temos mais opções vindas de todos os lugares do mundo para conferir, por outro, ótimos filmes acabam passando despercebidos. Para você que gosta de descobrir ótimas produções pouco comentadas, segue abaixo uma ótima lista pra conferir:
Na trama, conhecemos o ex-militar da marinha sul-coreana, e detetive da divisão de homicídios da polícia de Busan, Jang Hae-joon (Park Hae-il), que vive seus dias agitados decifrando casos complexos. Ele vive uma rotina monótona e se afunda no seu trabalho. Certo dia, é chamado para investigar o caso de um homem que caiu do topo de uma montanha e logo percebe que a esposa chinesa do falecido, Song Seo-rae (Tang Wei), tem tudo para ser uma das suspeitas. Ao longo dos dias, esse detetive acaba se interessando pela misteriosa mulher.
Na trama, conhecemos o publicitário Javier (Javier Gutiérrez), um homem que sempre teve bons empregos, morava em ótimos lugares, e que, certo dia, acaba perdendo todo esse status que conquistou – após ser demitido. Tendo que fazer uma nova engenharia financeira na sua vida, precisa vender o apartamento luxuoso que morava com a família. Só que os dias vão passando e Javier não consegue ficar longe do apartamento, inclusive invandindo-o várias vezes para saber mais detalhes da vida do novo morador, um vice-presidente de uma empresa de transportes, Tomás (Mario Casas). Assim, começa uma obsessão que terá um destino trágico para alguns.
Na trama, conhecemos Maria (Rossy de Palma), uma espanhola que trabalha na casa de Anne (Toni Colette) e Bob (Harvey Keitel) – um casal de norte-americanos que moram na França. Quando Anne decide dar um jantar para a alta sociedade, percebe que um convidado faltará. Para não ficar um lugar na mesa, convida Maria a vestir uma de suas belas roupas e se juntar à mesa. Tudo corre bem até Anne perceber o interesse do ricaço David (Michael Smiley) em Maria.
Uma mãe e suas duas filhas se mudam para a capital de Taiwan em busca de novas oportunidades e conseguem um espaço para trabalhar em um mercado badalado no centro da cidade. A partir das três perspectivas, vamos acompanhando os conflitos que envolvem essa família.
Daisy (Lili Reinhart) é uma jovem que sonha em se tornar enfermeira. No entanto, por conta de algumas questões, segue a vida trabalhando em uma empresa de monitoramento de redes sociais, onde tem o papel de assistir a vídeos que são denunciados e deletá-los quando necessário. Um desses conteúdos a deixando perplexa e indignada, fato que a faz ir atrás dos envolvidos.
Ana (Daniela Ramírez) e Edgar (Francisco Denis) vivem dias de apreensão em um condomínio de alto padrão, ao lado do filho. Tentando sobreviver a um presente conturbado – com Gangues de motoqueiros dominando as ruas, blackouts constantes e a escassez de recursos básicos – o casal mais se afasta do que se une para encontrar soluções.
Whisky conta a história de Jacobo (Andrés Pazos), dono de uma fábrica antiga de meias que faz um acordo com sua funcionária de maior confiança, Marta (Mirella Pascual), para que ela finja ser sua esposa durante a estadia do irmão Herman (Jorge Bolani).
Quase 18 (HBO MAX)
Na trama, conhecemos Nadine (Hailee Steinfeld), uma jovem com diversas dificuldades em se socializar com pessoas de sua idade que acaba perdendo seu pai, um dos seus únicos portos seguros. Sua relação com sua mãe Mona (Kyra Sedgwick) e seu irmão Darian (Blake Jenner) sempre foi complicada e as coisas só pioram quando uma de suas poucas amigas, Krista (Haley Lu Richardson), acaba se apaixonando pelo seu irmão. Assim, ao longo dos conflituosos dias, Nadine terá que viver situações para chegar ao verdadeiro entendimento sobre os valores da vida. Para isso, contará com a ajuda de seu professor, Mr. Brunner (Woody Harrelson).
Na trama, conhecemos o jovem e ambicioso Tomasz Giemza. Ele tem seus estudos sustentados por tios ricos da capital. Invejoso pelos que os outros tem e ele não, possui uma obsessão com a família que o ajuda nos estudos. Quando o protagonista perde sua bolsa de estudos por conta de um plágio em um trabalho, seu mundo começa a se despedaçar, e ele, apaixonado por Gabi, filha dos tios que sustentaram seus estudos, entra em uma polêmica equipe de marketing digital onde começa a se envolver com difamação e ódio contra determinados alvos pelas redes sociais.
Jo (Zo In-sung) é um oficial de alta patente da inteligência sul-coreana que vai para Vladivostok investigar algumas pessoas suspeitas de tráfico humano envolvendo integrantes da força policial norte-coreano e a máfia russa. Logo, seu caminho de cruza com Chae Seon-hwa (Shin Sae-Kyeong), que vira sua informante. Mas, quando descobrem esse fato, surge na trama Park Geon (Park Jeong-min), um oficial norte-coreano que teve uma relação próxima de Chae Seon-hwa no passado.
HISTORY OF SWEAR WORDS Nicolas Cage as himself in HISTORY OF SWEAR WORDS. Cr. Adam Rose / Netflix
O ator Nicolas Cage abriu o jogo sobre os bastidores de sua longa carreira em Hollywood e revelou um comportamento curioso na indústria: vários diretores de renome simplesmente deixaram de procurá-lo após ele recusar papéis em suas produções.
De acordo com informações publicadas pela Variety, o astro detalhou que cineastas do calibre de Christopher Nolan e Woody Allen decidiram riscar seu nome de futuros projetos devido ao orgulho ferido após uma resposta negativa.
“David O. Russell me ofereceu um filme há muitos anos. Era um bom filme, mas eu disse não. E ele foi o único diretor para quem eu disse não que voltou a me oferecer outro projeto. A maioria deles fica magoada e nunca mais liga. Isso aconteceu várias vezes comigo. Aconteceu com Christopher Nolan, com Woody Allen e com Paul Thomas Anderson. Eles simplesmente não voltam a me procurar”, contou Cage.
Cage explicou que o convite feito por Nolan foi para estrelar o suspense ‘Insônia’, lançado em 2002 (cujo papel acabou ficando com Al Pacino).
Quebrando essa espécie de “regra velada” dos bastidores, o diretorDavid O. Russell decidiu dar uma nova chance ao ator e o escalou para protagonizar ‘Madden’. A cinebiografia, focada na trajetória do lendário treinador e comentarista da NFL John Madden, tem previsão de estreia nos cinemas para novembro.
Cage celebrou a postura do diretor e comentou sobre a experiência de sair de seu terreno seguro para o papel:
“David me ligou novamente, e achei muito elegante da parte dele voltar a me convidar. Eu não queria recusar outra vez porque tenho enorme respeito pelo talento dele. Foi uma experiência maravilhosa. Adorei trabalhar com David, com Christian Bale e John Mulaney. Mas foi um grande desafio. Eu não penso em mim quando imagino John Madden. Então pensei: ‘Como posso sair totalmente da minha zona de conforto?'”, disse Cage.
Para guiar suas escolhas profissionais arriscadas, o ator relembrou uma importante conversa que teve no passado com o camaleão do rock, David Bowie, sobre longevidade artística: “Perguntei a ele como conseguia se reinventar o tempo todo. E ele respondeu: ‘Eu nunca me permiti ficar confortável com o que estava fazendo'”.
Seguindo esse lema de reinvenção, o próximo grande trabalho de Nicolas Cage será no universo dos super-heróis, mas de uma forma totalmente inédita em sua carreira. O astro dará vida ao protagonista de ‘Spider-Noir’, a aguardada série em live-action do herói aracnídeo ambientada nos anos 1930, que estreia hoje, quarta-feira, dia 27 de maio.
A trama é ambientada nos anos 30, em Nova York, e seguirá um investigador particular que é forçado a confrontar seu passado como o único super-herói da cidade. A produção se passa em um universo paralelo sem a presença de Peter Parker, o Homem-Aranha original.
Vale lembrar que Cage já havia dublado o personagem titular na franquia animada ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘.
Anteriormente, Cage havia confirmado que ‘Spider-Noir‘ contará com oito episódios: “a 1ª temporada terá oito episódios de quarenta e cinco minutos. Então, é o equivalente a quatro filmes em cinco meses. E eu tenho outro filme para o qual tenho que me preparar, e então um filme logo depois dele.”
A cinebiografia sobreJair Bolsonaro intitulada ‘Dark Horse‘, não tem mais data de estreia definida nos cinemas nacionais. O lançamento nacional estava previsto para o dia 11 de setembro de 2026, mas não figura mais entre as estreias programadas do FilmeB, maior portal que traz as datas de estreias do Brasil.
Muito se especula se o filme tem permissão para ser lançado nas telonas, já que não seguiu as normas da Ancine.
Enquanto o elenco chegou a divulgar a data para o lançamento nacional, fontes da indústria de Hollywood informaram que os produtores ainda buscam uma distribuidora e preparam exibições do projeto no país.
Recentemente, o trailer foi vazado na internet e é repleto de diálogos aguçados, conspirações, frases de efeitos e tem até o ex-presidente empunhando uma motosserra.
O cineasta Cyrus Nowrastehcomentou recentemente sobre o projeto, descrevendo-o como “um tenso thriller político sobre poder, mídia e fé sob ataque”.
“Desde o início, quando Mario me procurou com a história de Dark Horse, o projeto foi concebido não apenas como um retrato biográfico, mas como um thriller político tenso sobre poder, mídia e fé sob ataque, com relevância cultural não apenas no Brasil, mas em todos os países”, afirmou Nowrasteh, conforme o Deadline.
O diretor acrescentou que a trama foca na resiliência do sistema político: “A história da improvável ascensão de Jair Bolsonaro e da tentativa contra sua vida em 2018 ofereceu uma estrutura para explorar até onde sistemas enraizados irão para se preservar, e como um político pode se tornar o recipiente das esperanças e medos de uma nação. Dark Horse convida o público a entrar nessa tensão, em vez de resolvê-la por eles”.
Jair Bolsonaro, que presidiu o Brasil entre 2019 e 2023, cumpre atualmente uma pena de 27 anos de prisão sob a acusação de liderar uma conspiração para impedir a posse de seu rival, Luiz Inácio Lula da Silva — acusações que são contestadas por seus aliados.
“Inspirado em fatos reais, Dark Horse acompanha Jair Bolsonaro, um controverso outsider que ascende de obscuro capitão do Exército a favorito populista à presidência em um Brasil profundamente polarizado, apenas para enfrentar uma tentativa mortal de assassinato que transforma sua luta contra um sistema corrupto em uma batalha por sobrevivência, verdade e pela alma de uma nação”, diz a sinopse.
Após ser acusado de assédio e canibalismo, o atorArmie Hammer apareceu como “Batman” no trailer de ‘Citizen Vigilante’, o novo longa do cineasta alemão Uwe Boll, conhecido por ser considerado o pior diretor da história do cinema.
O filme se chamaria ‘The Dark Knight‘, mas teve seu título alterado para ‘Citizen Vigilante‘ após os produtores receberem uma notificação extrajudicial da Warner Bros.
Baseado em um roteiro original de Boll, Hammer interpreta Sanders, um homem que decide fazer justiça com as próprias mãos, iniciando uma missão para caçar criminosos. Enquanto sua cruzada o transforma em uma sensação nas redes sociais e em um herói aos olhos do público, o chefe de polícia local o vê como uma ameaça à sociedade e tenta impedi-lo.
Vale lembrar que, após dirigir fracassos como ‘House of the Dead’, ‘Alone in the Dark’ e ‘BloodRayne’, o diretorUwe Boll anunciou sua aposentadoria aos 51 anos, em 2016.
Na época, ele ficou furioso ao ser eleito o pior diretor da história do cinema e criou um abaixo-assinado, prometendo parar de dirigir filmes caso o número de assinaturas chegasse a 1 milhão — o que realmente aconteceu.
Já Armie Hammer está tentando reaver sua carreira após ser banido de Hollywood em 2021 por acusações de assédio e tentativa de canibalismo em 2021.
‘Citizen Vigilante‘ estreia nos EUA ainda esse ano, sem previsão no Brasil.
Com estreia programada para o dia 11 de junho, as primeiras impressões do aguardado filme de ficção científica ‘DIA D‘ (Disclosure Day) já foram divulgadas – e são extremamente positivas.
Recebendo aclamação universal dos críticos, o longa está sendo descrito como o melhor projeto do Steven Spielberg em mais de duas décadas. Além disso, a poderosa performance da atriz Emily Blunt (‘O Diabo Veste Prada’) é um dos grandes destaques da produção.
Confira as reações dos críticos:
“Eu adorei ‘Dia D’. Uma montanha-russa densa que mistura perseguição, romance e mistério, tudo envolto em uma maravilha de ficção científica. É o melhor filme de Spielberg em 20 anos, repleto de toda a magia que torna seus filmes tão especiais, além de uma atuação memorável de Emily Blunt.”
A dense roller coaster ride blending chase film, love story, & mystery, all wrapped in sci-fi wonder.
It’s Spielberg’s best film in 20 years, filled w/ all the magic that makes his films so special, plus an all-time character/performance by Emily Blunt. pic.twitter.com/cidIVruAtr
“‘Dia D’ é simplesmente fenomenal! Algo verdadeiramente especial. Eu estava absorto em cada fala, cativado pela história enquanto tudo se desenrolava. A trilha sonora eleva perfeitamente cada cena. O filme é parte mistério, parte ‘Além da Imaginação’, algo totalmente novo. Derramei uma lágrima no final. Uau!”
Disclosure Day is ABSOLUTELY PHENOMENAL! Truly something special. I was hanging onto every word, captivated by the story as it all played out. The score perfectly elevates every single scene. Part mystery, part Twlight Zone, something new entirely. I shed a tear at the end. WOW. pic.twitter.com/w7UOEpOgmh
— Tessa Smith – Mama’s Geeky (@MamasGeeky) May 27, 2026
“Não me lembro da última vez que gostei tanto de um filme do Steven Spielberg quanto de ‘Dia D’ — emocionante, engraçado, profundamente comovente e com atuações impecáveis (Emily Blunt, em particular, está incrível). Repleto de mistério e encanto, prova que ninguém faz filmes como Spielberg. Simplesmente genial.”
I can’t remember the last time I loved a Spielberg movie as much as #DisclosureDay — thrilling, funny, deeply emotional and impeccably acted (Emily Blunt, in particular, is astounding). Full of mystery and wonder, it proves that nobody does it quite like Spielberg. Just great.👽 pic.twitter.com/COlDCJlILZ
“‘DIA D’ é o filme mais estranho que Spielberg já fez (e isso é um elogio). Com composições de tirar o fôlego, o roteiro de David Koepp – uma mistura de ‘Arquivo X’ com ‘A Bíblia’ –, é um verdadeiro malabarismo. A atuação de Emily Blunt é brilhante e o filme tem a melhor trilha sonora de John Williams em anos. Uma obra fascinante e emocionante.”
#DisclosureDay is the weirdest movie Spielberg’s ever made (complimentary). Breathtaking compositions, David Koepp’s X-FILES-meets-The Bible script is one big high-wire act, Emily Blunt’s most accomplished performance, John Williams’ best score in years. Riveting, moving stuff. pic.twitter.com/HzncLRORLD
“Para surpresa de absolutamente ninguém, Steven Spielberg entregou mais um golaço com ‘DIA D’. Eu poderia falar sem parar sobre o que amei, mas tive a sorte de assistir ao filme sem saber quase nada, e recomendo fortemente que você faça o mesmo. Pare de assistir aos trailers. A única coisa que direi: Emily Blunt está incrível. Eu sei que blockbusters de verão geralmente não são o tipo de atuação que chama a atenção na temporada de premiações, mas quando as pessoas virem o que ela faz neste filme…”
In a shock to absolutely no one, Steven Spielberg has delivered another towering home run with #DisclosureDay.
I could go on and on about what I loved, but I was lucky enough to see the movie knowing almost nothing, and I strongly recommend you do the same. Stop watching the… pic.twitter.com/a0ZJU8miYw
Na trama, a humanidade descobre que não está sozinha no universo. Quando a verdade finalmente vem à tona e passa a ser conhecida por bilhões de pessoas, o mundo inteiro entra em estado de choque diante da aproximação do misterioso “Dia D”.
O tópico de alienígenas não é desconhecido para Spielberg, que já comandou clássicos como ‘Contatos Imediatos do Terceiro Grau‘ (1977) e ‘E.T. O Extraterrestre‘ (1982). Recentemente, Spielberg produziu o documentário ‘Encontros Extraterrestres‘ para a Netflix, que explora histórias reais de contatos humanos com fenômenos de outro mundo.
