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‘Dinheiro Suspeito’: Policiais PROCESSAM Ben Affleck e Matt Damon por supostos “danos” à reputação

O longa-metragem ‘Dinheiro Suspeito’, produção da Netflix estrelada por Ben Affleck e Matt Damon, tornou-se alvo de uma disputa judicial na vida real. Os agentes Jason Smith e Jonathan Santana, do Departamento do Xerife de Miami-Dade, processam a produção alegando danos severos à reputação profissional.

De acordo com informações da Variety, os oficiais afirmam que a representação dos personagens de Affleck e Damon causou “danos substanciais às suas reputações pessoais e profissionais”. Segundo a ação, o filme e sua campanha de marketing “implicam má conduta, falta de julgamento e comportamento antiético em relação a uma operação policial real”.

Na trama, o tenente Dane Dumars (Damon) e o sargento J.D. Byrne (Affleck) descobrem um esquema de corrupção interna envolvendo US$ 20 milhões de um cartel. O processo sustenta que o roteiro foi diretamente inspirado em um caso de junho de 2016, no qual Smith e Santana apreenderam mais de US$ 21 milhões, o próprio filme utiliza o selo “inspirado em fatos reais”.

Embora os nomes dos policiais não sejam mencionados diretamente, os advogados afirmam que o uso de “detalhes únicos e específicos” da operação de 29 de junho de 2016, somado ao cenário em Miami-Dade, faz com que o público associe imediatamente os personagens aos agentes reais.

A controvérsia aumenta devido ao comportamento dos protagonistas no filme, que quebram regras constantemente, incluindo uma cena em que o personagem de Affleck mata um agente da DEA.

Antes da judicialização, a produtora teria respondido que “as preocupações não têm fundamento”, já que os agentes não são citados nominalmente. Agora, Smith e Santana buscam uma “retratação pública e correção”, exigindo a inclusão de um aviso de destaque no filme, além de indenizações compensatórias, danos punitivos e o pagamento de honorários advocatícios.

‘Dinheiro Suspeito’ está disponível na Netflix. 

O filme é dirigido por Joe Carnahan (‘Mate ou Morra’).

Steven Yeun, Teyana Taylor, Sasha Calle, Néstor Carbonell, Catalina Sandino Moreno, Scott Adkins e Lina Esco completam o elenco.

Crítica | Matt Damon e Ben Affleck firmam nova parceria com o ótimo suspense criminal ‘Dinheiro Suspeito’

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‘Samurai de Olhos Azuis’: Netflix promete GRANDES novidades sobre a 2ª temporada em breve; Saiba quando!

A aclamada animação ‘Samurai de Olhos Azuis’ está prestes a ganhar atualizações oficiais sobre seu aguardado segundo ano. Segundo informações do portal ComicBook, a Netflix confirmou que detalhes inéditos da nova temporada serão revelados durante um painel especial agendado para o dia 23 de junho.

A apresentação, intitulada “Netflix Anime: Bold Stories, Boundless Worlds”, ocorrerá na sala La Salle de la Volière. Além da jornada de Mizu, o evento destacará outros projetos de peso do catálogo, como o remake ‘THE ONE PIECE’, ‘The Ribbon Hero’ e ‘Sparks of Tomorrow’.

Este anúncio marca a primeira grande atualização oficial da produção em quase um ano. Os criadores da série, Amber Noizumi e Michael Green, já haviam antecipado que a trama deixará o Japão rumo à Europa.

“A jornada de Mizu continua a mesma. A vingança é sua religião. Ela acredita que pelo menos dois dos homens que deseja matar estão nesse lugar mágico chamado Londres”, explicou Noizumi.

A showrunner também instigou os fãs ao sugerir reviravoltas no elenco de personagens: “Talvez algumas pessoas que você pensava que estavam mortas… ainda estejam vivas”.

Vencedora do Emmy de Melhor Série Animada com sua temporada de estreia, a obra continua sob a produção do estúdio Blue Spirit. Embora a data de lançamento oficial ainda não tenha sido divulgada, a sinopse preliminar detalha os novos conflitos:

“Na 2ª temporada, a jornada sangrenta de Mizu continua em Londres, onde ela enfrentará novos aliados, antigos inimigos e seus próprios demônios. Enquanto isso, no Japão, Akemi e Taigen enfrentam um perigoso novo xogum no Castelo de Edo, enquanto Ringo busca um novo propósito”, diz a sinopse.

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A série foi criada por Amber Noizumi e Michael Green.

A trama é ambientada durante o período Edo (Século 17), no Japão, e segue uma mestre espadachim, Mizu (Maya Erskine), que busca vingança contra os quatro homens brancos que permaneceram ilegalmente no Japão durante o fechamento de suas fronteiras.

A produção ainda conta com as vozes de Masi Oka, Darren Barnet, Brenda Song, George Takei, Randall Park, Cary-Hiroyuki Tagawa e Kenneth Branagh.

‘Crystal Lake’: Série sobre Jason Voorhees baseada na franquia ‘Sexta-Feira’ ganha data de estreia

‘Crystal Lake‘, série que servirá de pré-sequência ao clássico ‘Sexta-Feira 13‘, ganhou data de estreia nos EUA.

A série estreia no Peacock dia 15 de Outubro.

Além disso, foi divulgada a primeira foto – que destaca o visual do Callum Vinson (‘Chucky’) como a versão jovem do Jason Voorhees.

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Brad Caleb Kane servirá como showrunner.

Callum Vinson (‘Chucky’) dará vida ao Jason Voorhees, enquanto Linda Cardellini (‘Scooby-Doo’) viverá sua mãe, Pamela Voorhees.

A narrativa de ‘Crystal Lake‘ acompanhará a juventude de Jason e, principalmente, a trajetória emocional de sua mãe. Na nova versão, Pamela é retratada como uma ex-cantora que abandonou a carreira para cuidar de seu filho com necessidades especiais. Sua vida toma um rumo sombrio após a aparente morte do garoto no lago.

O elenco ainda contará com Nick Cordileone como Ralph — possivelmente uma nova versão do “Louco Ralph”, conhecido por alertar sobre a maldição do acampamento nos dois primeiros filmes; Joy Suprano como Rita, Danielle Kotch como Claudette; e Phoenix Parnevik como Barry. Os dois últimos remetem diretamente aos primeiros conselheiros assassinados por Pamela na trama original.

William Catlett (‘A Thousand and One’), Cameron Scoggins (‘Nashville’), Devin Kessler (‘Godfather of Harlem’) e a novata Gwendolyn Sundstrom completam o elenco.

Brad Caleb Kane (‘Bem-Vindos a Derry’) será o showrunner da atração.

Michael Lennox (‘Derry Girls’), Celine Held & Logan George (‘O Segredo do Caddo Lake’) e Quyen Tran (‘The Pitt’) serão responsáveis pela direção.

O último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso de crítica, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.

Álbuns POUCO conhecidos que completam 5 anos em 2026

2021 foi um grande ano para a música mainstream, com vários álbuns que se tornaram favoritos do público.

Dentre os destaques da mídia ao redor do mundo, tivemos a grandiosa estreia de Olivia Rodrigo com ‘SOUR’, que lhe rendeu nada menos que três estatuetas do Grammy Awards e a eternizou como uma das maiores vozes da nova geração – e um dos emblemas do bedroom pop; a igualmente impactante estreia de Lil Nas X com a efervescência multiestilítica de ‘MONTERO’; e o último álbum do icônico grupo sueco ABBA, ‘Voyage’, que conquistou uma indicação ao Grammy de Álbum do Ano.

Porém, em meio a tantos lançamentos, alguns passam longe do nosso radar e, por esse motivo, preparamos uma breve lista com oito álbuns que completam 5 anos em 2026 e que mereciam mais atenção.

Confira abaixo as nossas escolhas:

A TOUCH OF THE BEAT…, Aly & AJ

Composto por doze faixas, o monstruoso e poético título, ‘A Touch of the Beat Gets You Up on Your Feet Gets You Out and Then Into the Sun’, representa uma forte mudança no estilo que a dupla formada por Aly Michalka e AJ Michalka apresentaram aos fãs nos anos 2000. Carregando um forte apreço pelo costumeiro e mercadológico pop-rock ou pelo classicismo do nu-house, a dupla resolveu apostar fichas em um nicho que começou a ser explorado ainda nas protuberâncias sessentistas do cenário europeu – o rock eletrônico ou synth-rock. É a partir daí que insurge a arquitetura principal da produção, alastrando-se ao longo de quase cinquenta minutos de forma a não cair na repetição e apresentar uma nostálgica e, ao mesmo tempo, original identidade sonora.

BACK OF MY MIND, H.E.R.

É muito estranho pensar que H.E.R., depois de conquistar o mundo com suas músicas incríveis, nunca havia lançado um álbum completo até 2021. Porém, depois de nos encantar com sua belíssima voz e com necessários versos que conversam com os temas explorados na atualidade. Guiado por canções como “Slide”, “Damage”, “Come Through” e vários outros, ‘Back of My Mind’ reflete o lado de uma artista que ainda tem muito a dizer. Como se não bastasse, o lirismo pungente da cantora e compositora é acompanhado por uma produção on point que conta com Tiara Thomas e Carl McCormick.

BLUE WEEKEND, Wolf Alice

Quatro anos depois de terem lançado seu último álbum, a banda inglesa Wolf Alice retornou sem muito alvoroço com a impecável produção ‘Blue Weekend’. Sem sombra de dúvida uma das obras mais subestimadas de 2021 e uma que merece entrar para a lista dos apaixonados por rock alternativo e indie pop, a construção das onze breves faixas representa o amadurecimento e a completa compreensão do que significa ser um artista na atualidade, contando com singles como “The Last Man on Earth” e “No Hard Feelings”.

CALL ME IF YOU GET LOST, Tyler, the Creator

Tyler the Creator é um dos artistas mais originais e aclamados da contemporaneidade – e seu retorno à música com ‘CALL ME IF YOU GET LOST’ veio seguido de perto por uma expectativa gigantesca. Mas Tyler não nos decepcionou e entregou o que podemos apenas encarar como a melhor entrada de sua exuberante discografia. O álbum, movido ao classicismo inigualável do hip hop, traz colaborações com Ty Dolla $ign, Lil Wayne e Pharrell Williams, trazendo referências inesperadas da poética de Charles Baudelaire e fundindo gêneros como pop, jazz, soul e reggae.

DEATH BY ROCK AND ROLL, The Pretty Reckless

The Pretty Reckless é um grupo musical que merece mais atenção do que atualmente tem. É claro que a banda de rock estadunidense tem suas conquistas e músicas de sucesso sólido, como a clássica “Make Me Wanna Die” – mas boa parte dos ouvintes que tem apreço pelo mainstream provavelmente nunca ouviram falar deles. Felizmente, 2021 se mostrou um ano bem interessante para a música, ainda mais com o glorioso e inesperado retorno da banda com o álbum ‘Death By Rock and Roll’, uma ode nostálgica e original que trouxe o melhor do hard rock aos holofotes.

HEAUX TALES, Jazmine Sullivan

O primeiro álbum completo de Jazmine Sullivan serviu como uma ótima sequência de suas iterações predecessoras. Descrito pela própria artista como a entrada mais obscura de sua carreira, ‘Heaux Tales’ traz o melhor do R&B sem perder a mão do que ela realmente pretende: investir esforços em uma espécie de construção conceitual que parte do significado do hip hop. Como se não bastasse, o EP conta com inúmeras colaborações que incluem Ari Lennox e H.E.R..

JUBILEE, Japanese Breakfast

Se Fiona Apple nos encantou em 2020 com o irretocável ‘Fetch the Bolt Cutters’, a banda independente Japanese Breakfast lançaria uma espécie de “sucessor espiritual” desse clássico instantâneo um ano mais tarde com o aclamado ‘Jubilee’, que com certeza merecia maior atenção do público. Comandado pelos vocais poderosos de Michelle Zauner, que inclusive mergulhou de cabeça no próprio livro de memórias ‘Crying in H Mart’, a mistura explosiva de art pop e lo-fi é o que transforma ‘Jubilee’ em uma obra como nenhuma outra.

STAR-CROSSED, Kacey Musgraves

Depois de ter conquistado o tão cobiçado prêmio de Álbum do Ano pelo irretocável ‘Golden Hour’, Kacey Musgraves retornou para o mundo da música sedenta por encantar os fãs com seus vocais angelicais e por narrativas relacionáveis e muito bem construídas. E foi então que nasceu ‘Star-Crossed’, sua quinta obra musical. Ainda mais pessoal que os discos anteriores, Musgraves misturou elementos como folk, rock, dance e música psicodélica para tratar de um tema muito delicado, o divórcio, criando um enredo inspirado na clássica tragédia shakespeariana ‘Romeu e Julieta’. Apresentando um novo lado de sua personalidade apaixonante, a cantora e compositora cumpriu com o prometido e conquistou seu lugar não apenas na nossa lista, mas em várias outras.

Crítica | KIRBY nos prepara para ‘Spider-Noir’ com a ótima música-tema “Saving Grace”

Promotional poster for Saving Grace (Prime Original Series) showing a woman in period dress in the rain with large diagonal 'SAVING GRACE' text.

Muito em breve, o Prime Video lançará uma das séries mais aguardadas do ano em seu catálogo, ‘Spider-Noir’. Estrelada pelo vencedor do Oscar Nicolas Cage, conhecido por seu trabalho em produções como ‘O Peso do Talento’, ‘A Lenda do Tesouro Perdido’ e muitas outras, a trama é ambientada nos anos 1930, em Nova York, e acompanha o investigador particular Ben Reilly, que é forçado a confrontar seu passado como o único super-herói da cidade.

A produção se passa em um universo paralelo sem a presença de Peter Parker, o Homem-Aranha original, e não apenas conta com nomes de enorme talento como Brendan Gleeson (‘Mr. Mercedes’), Lamorne Morris (‘New Girl’) e Jack Huston (‘As Bruxas Mayfair’), como conta com um time de peso nas outras esferas da atração. E esse é o caso de KIRBY: a artista, cujo nome real é Kirby Lauryen Dockery, é conhecida por seu trabalho como compositora de diversos hits performados por Rihanna, Kanye West e Paul McCartney, mas fez sua estreia como cantora em 2020 com o álbum ‘Sis’. Agora, ela foi escalada como a voz da música-tema de ‘Spider-Noir’, “Saving Grace”, que já está disponível em todas as plataformas de streaming.

A canção, que veio acompanhada de um ótimo videoclipe no melhor estilo noir, logo de cara nos envolve em uma cinemática produção orquestral que pega elementos da trilha sonora de franquias como ‘007’ para se beneficiar de um carisma inegável que guia cada uma das notas proferida por KIRBY. Não apenas isso, a produção assinada por Oak Felder transforma-se em mais do que um arranjo instrumental, culminando em uma celebração do gospel-soul que de imediatado nos arrebata pela presença contundente da bateria, do baixo e de violinos urgentes que ecoam em segundo plano (estendendo-se por três minutos de uma experiência sinestésica que une passado e presente em um mesmo lugar).

Toda a arquitetura firmada por Felder parte de um claro princípio: trazer uma estética mais sombria e, ao mesmo tempo, sutilmente jocosa para a instrumentalização e para a composição. Essencialmente, o single promocional é uma história de amor épica resumida pelo verso “você pode ser a minha graça salvadora” – e essa afirmação também faz sentido dentro da personalidade que Cage trará como o personagem-titular à série. Nesse quesito, a memorável performance vocal de KIRBY se inspira em nomes como Adele, Duffy e até mesmo Amy Winehouse para trazer uma carga mais dramática e clássica a uma sólida faixa que já nos prepara para a série.

Lembrando que a série tem lançamento agendado para o dia 27 de maio.

Novo TERROR com Hannah Einbinder e Gillian Anderson promete subverter as regras do gênero; Confira o trailer!

O terror cômico ‘Teenage Sex and Death at Camp Miasma‘ ganhou seu novo trailer oficial.

Hannah Einbinder (‘Hacks’) e Gillian Anderson (‘Sex Education’) estrelam a produção.

Na trama, uma cineasta queer é contratada para dirigir um novo filme de uma franquia de terror clássica. A diretora, no entanto, fica obcecada com a possibilidade de escalar a “final girl” do filme original, e as duas mulheres mergulham em um frenesi de mania psicosexual.

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O longa fará sua estreia oficial no próximo dia 13 de maio, abrindo a seção Un Certain Regard do Festival de Cannes, antes de chegar aos cinemas norte-americanos em 7 de agosto, pela MUBI.

Jane Schoenbrun (‘Eu Vi o Brilho da TV’) assume a cadeira de direção e assina o roteiro.

O elenco ainda contará com Jack Haven, Amanda Fix, Arthur Conti, Eva Victor, Zach Cherry, Sarah Sherman, Patrick Fischler, Dylan Baker, Jasmin Savoy Brown, Kevin McDonald e Quintessa Swindell.

A Plan B entra como produtora, enquanto Daniel Bekerman entra como produtor executivo.

“Eu faço filmes que gostaria que existissem quando eu era criança”, disse Schoenbrun. “E ‘Teenage Sex and Death at Camp Miasma’ é minha melhor tentativa de criar o ‘clássico da festa do pijama’: uma odisseia insana, porém aconchegante, à meia-noite, que atrai espectadores desavisados ​​da seção de terror da locadora local. Eu não poderia estar mais animada para ir a um acampamento de férias neste verão com a genial comediante Hannah Einbinder, a lendária Gillian Anderson e o pessoal ousado da Mubi e da Plan B, que, ao aprovarem este filme, invocaram uma torrente de sangue, vísceras e vários outros fluidos, como uma praga, para chover sobre todos nós.”

Seth Rogen vence o BAFTA de Melhor Série Internacional por ‘O Estúdio’ e dedica prêmio a Catherine O’Hara

Os vencedores do BAFTA TV Awards 2026 foram revelados hoje (10), e Seth Rogen foi condecorado com um dos principais prêmios da noite pela aclamada série de comédia ‘O Estúdio’, do Apple TV.

Ao subir ao palco para receber a estatueta de Melhor Série Internacional, conquistando a vitória em cima de títulos como ‘Pluribus’, ‘The White Lotus’ e ‘Ruptura’, Rogen dedicou a condecoração a Catherine O’Hara, que integrou o elenco da primeira temporada como Patty Leigh, mas faleceu há alguns meses, aos 71 anos (via Deadline).

“Seria uma omissão da minha parte não mencionar Catherine O’Hara, ela significou muito para nós”, disse ele. “Imagino que o trabalho dela tenha sido tão importante para vocês aqui quanto foi para nós, então isso é para Catherine”.

Em uma recente entrevista ao The Times, Rogen revelou que a 2ª temporada irá abordar o falecimento da atriz.

“Tem sido um desafio inacreditável”, disse Rogen sobre retornar para produzir a série após a morte dela. “Obviamente, é difícil lidar com a perda emocionalmente, mas também em relação à própria série. Nós a escrevemos pensando que ela estaria lá. Estava tudo pronto, e o impacto disso se faz sentir por toda a nova temporada. Tem sido difícil. Você expressou isso melhor do que nós conseguiríamos — ela era a âncora, e agora a âncora se foi”.

Rogen explicou: “na verdade, estamos reconhecendo a ideia de que somos um pouco sem rumo. Mas, honestamente, isso faz parte da vida e é algo que todos nós vivenciamos. Então, embora tentemos não nos aprofundar muito em temas pesados ​​nesta série, eles estarão presentes nesta segunda temporada. Não estamos ignorando isso”.

‘O Estúdio’ acompanha a trajetória de Matt Remick (Seth Rogen), um executivo de cinema recém-promovido a chefe do fictício Continental Studios. Em meio ao caos de Hollywood, ele precisa equilibrar exigências corporativas, egos de celebridades e ambições criativas para manter o estúdio relevante em uma era de mudanças constantes.

O elenco regular da série é composto por nomes como Chase Sui Wonders, Dave Franco, Ike Barinholtz e Kathryn Hahn.

‘Adolescência’ conquista quatro prêmios BAFTA, incluindo Melhor Minissérie

‘Adolescência’ se tornou um dos maiores fenômenos de crítica e de público dos últimos anos – e continua a marca presença na temporada de premiações.

Durante o anúncio de vencedores do BAFTA TV Awards 2026, a original Netflix foi a mais condecorada da edição e levou para casa nada menos que quatro prêmios.

Stephen Graham conquistou sua primeira estatueta na categoria de Melhor Ator, enquanto a produção levou para casa o prêmio de Melhor Minissérie de Drama. Além disso, Owen Cooper e Christine Tremarco saíram vitoriosos nas categorias de Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Atriz Coadjuvante, respectivamente.

Lembrando que a série está disponível na Netflix.

A série foi criada por Graham, Jack Thorne e Philip Barantini.

A minissérie narra a história história de como o mundo de uma família vira de cabeça para baixo quando um jovem de treze anos é preso pelo assassinato de uma adolescente que estuda em sua escola.

Ashley Walters, Erin Doherty, Faye Marsay, Christine Tremarco, Mark Stanley, Jo Hartley, Amélie Pease e Owen Cooper completam o elenco.

Graham também fica responsável pelo roteiro ao lado de Thorne.

‘Maldição da Múmia’ já arrecadou quase QUATRO vezes o valor do seu orçamento

Person screaming with mouth wide open, wearing a tattered hood and rough clothing in a dark scene.

Sucesso! O terror ‘Maldição da Múmia‘ já arrecadou sólidos US$ 86.1 milhões nas bilheterias mundiais.

A quantia representa quase quatro vezes o valor de seu orçamento, que girou em torno de US$ 22 milhões.

Nos EUA, o longa soma US$ 28.7 milhões. Internacionalmente, foram US$ 57.4 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com México (US$5.1M), Índia (US$3.4M), Espanha (US$3.1M), Reino Unido/Irlanda (US$2.9M) e Malásia (US$2.5M).

Vale lembrar que o longa dirigido por Lee Cronin (‘Maldição da Múmia’) abriu com US$ 13.5 milhões no território norte-americano.

Para termos de comparação, o valor supera o lançamento de ‘Lobisomem‘ (US$10.8M) e de outros títulos recentes do gênero, como ‘Extermínio: O Templo dos Ossos‘ (US$12.5M), ‘Primata‘ (US$11.1M), ‘Casamento Sangrento 2‘ (US$9M), ‘A Noiva!‘ (US$7M) e ‘Eles Vão te Matar‘ (US$4.9M).

Com 46% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota C+ do público no CinemaScore. A média de aprovação supera a de ‘Lobisomem‘ (C-), mas fica abaixo de ‘O Homem Invisível‘ (B+).

Vale lembrar que ‘Maldição da Múmia‘ segue em exibição nos cinemas nacionais.

Crítica | Lee Cronin joga no seguro com o mediano terror ‘Maldição da Múmia’

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Na história, a jovem filha de um jornalista desaparece misteriosamente no deserto sem deixar rastros. Oito anos depois, a família, ainda devastada, é surpreendida com seu retorno. O que deveria ser um reencontro emocionante, no entanto, rapidamente se transforma em um verdadeiro pesadelo.

‘Devoradores de Estrelas’ supera US$ 650 milhões e se torna a 2ª MAIOR arrecadação do ano

Sucesso! O aclamado filme de ficção científica ‘Devoradores de Estrelas‘ (Project Hail Mary) já arrecadou impressionantes US$ 655.8 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa conseguiu superar a arrecadação global do fenômeno chinês ‘Pegasus 3‘ (US$649.9M) e subiu para o TOP 2 das maiores arrecadações do ano – ficando atrás apenas de ‘Super Mario Galaxy‘ (US$831.4M).

Vale lembrar que o filme já se tornou a maior arrecadação da história da Amazon MGM Studios – superando ‘Creed III‘ (US$276M).

Nos EUA, o longa soma US$ 327.7 milhões. Internacionalmente, foram US$ 308 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com Reino Unido (US$42.4M), China (US$38.8M), Austrália (US$24.5M), Alemanha (US$18M) e Coreia do Sul (US$18.8M).

Crítica | Devoradores de Estrelas – Ryan Gosling alça voo no tocante e EMOCIONANTE drama épico sci-fi

Anteriormente, o filme abriu com impressionantes US$ 80.6 milhões nos EUA, tornando-se a maior estreia doméstica do ano e a maior abertura da história da Amazon MGM Studios.

De acordo com o Deadline, esta é a segunda maior abertura da história para um filme não vinculado a uma franquia – atrás apenas de ‘Oppenheimer‘ (US$82.4M) –, e a maior estreia doméstica para o mês de março nestas mesmas condições – superando ‘Nós‘ (US$71M).

Além disso, o longa ainda se tornou o maior lançamento da carreira dos diretores Phil Lord e Christopher Miller, e o segundo maior lançamento da carreira do astro Ryan Gosling – atrás apenas de ‘Barbie‘ (US$162M).

Com 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota A do público no CinemaScore.

‘Devoradores de Estrelas‘ segue em exibição nos cinemas nacionais.

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Dirigido por Phil Lord e Christopher Miller (‘Uma Aventura LEGO’), o filme é baseado no romance homônimo de Andy Weir.

Ambientada em um futuro próximo, a trama acompanha Ryland Grace, um professor do ensino fundamental que se tornou astronauta e acorda de um coma sofrendo de amnésia. Aos poucos, ele se lembra de que foi enviado para o sistema solar Tau Ceti, a 12 anos-luz da Terra, para encontrar uma forma de reverter um evento de escurecimento solar que poderia causar a extinção da humanidade.

‘Devoradores de Estrelas’ é produzido por Amy Pascal, responsável pelos filmes do universo do ‘Homem-Aranha’, como ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’.

Aditya Sood também assina a produção ao lado de Pascal.

‘Super Mario Galaxy’ já arrecadou quase US$ 950 milhões mundialmente

Sucesso! A sequência ‘Super Mario Galaxy‘ já arrecadou quase US$ 950 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa segue imbatível como a maior arrecadação global do ano, após ter superado o fenômeno chinês ‘Pegasus 3‘ (US$655.8M).

O excelente desempenho da produção ajudou a impulsionar a arrecadação da franquia. Juntos, os dois filmes animados ultrapassaram a marca dos US$ 2.3 bilhões nas bilheterias mundiais.

A produção ainda subiu para o TOP 6 das maiores arrecadações da história da Illumination, e se segue como a terceira maior arrecadação de todos os tempos para um filme baseado em um jogo – atrás apenas de ‘Super Mario Bros‘ e ‘Um Filme Minecraft‘.

Nos EUA, a animação soma US$ 412.1 milhões. Internacionalmente, foram US$ 529 milhões através de 82 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 941.2 milhões.

Vale lembrar que o filme abriu com impressionantes US$ 372.5 milhões mundialmente, tornando-se a maior estreia global para um filme hollywoodiano desde ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 190 milhões no final de semana estendido de 5 dias, o que representa a quarta maior estreia doméstica da história para este período, atrás apenas de ‘Moana 2‘ (US$225.4M), ‘Super Mario Bros‘ (US$204.6M) e ‘Transformers: A Vingança dos Derrotados‘ (US$200M).

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Apesar de ter dividido a opinião dos críticos – com 41% de aprovação no Rotten Tomatoes –, a sequência recebeu uma ótima nota A- do público no CinemaScore.

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Aaron Horvath e Michael Jelenic retornam à direção.

O filme tem roteiro assinado por Matthew Fogel e trilha sonora composta por Brian Tyler, ambos retornando para dar continuidade à história épica de Mario e seus aliados.

O filme conta com as vozes icônicas de Chris Pratt, de ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘, Anya Taylor-Joy, de ‘A Bruxa‘, Charlie Day, de ‘Quero Matar meu Chefe‘, Jack Black, de ‘Um Filme Minecraft‘, Keegan-Michael Key, de ‘Jogo Sujo‘, e Kevin Michael Richardson, de ‘Minions 2: A Origem de Gru‘. Com produção de Chris Meledandri, da Illumination, e Shigeru Miyamoto, da Nintendo, o longa promete cativar públicos ao redor do mundo.

Em ‘Super Mario Galaxy: O Filme‘, o público será transportado a uma aventura galáctica repleta de ação, comédia e momentos emocionantes. Depois de salvar o Reino dos Cogumelos, Mario (Chris Pratt) e seus amigos se encontram em uma missão intergaláctica para deter um novo vilão ameaçador. Todos os seus personagens favoritos retornam, incluindo Luigi (Charlie Day), Princesa Peach (Anya Taylor-Joy), Toad (Keegan-Michael Key) e o temível Bowser (Jack Black).

BAFTA TV Awards 2026 | ‘Adolescência’ é a grande VITORIOSA da premiação; Confira a lista!

Os vencedores do BAFTA TV Awards 2026, segunda cerimônia do BAFTA na temporada de premiações, foram revelados hoje, 10 de maio.

Stephen Graham e companhia fizeram história durante a cerimônia ao conquistarem nada menos que quatro prêmios pela minissérie ‘Adolescência’. Graham conquistou sua primeira estatueta na categoria de Melhor Ator, enquanto a produção levou para casa o prêmio de Melhor Minissérie de Drama. Além disso, Owen Cooper e Christine Tremarco saíram vitoriosos nas categorias de Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Atriz Coadjuvante, respectivamente, reiterando a dominância da atração na temporada de premiações – visto os prêmios do Emmy e do Globo de Ouro.

Outros vencedores notáveis incluíram Steve Coogan, que ganhou na categoria de Melhor Ator em Série de Comédia por ‘The White Lotus’; e Seth Rogen, que levou para casa o prêmio de Melhor Série Internacional por ‘O Estúdio’ dedicando a vitória à saudosa Catherine O’Hara.

Confira a lista de ganhadores abaixo:

MELHOR ATRIZ
Aimee Lou Wood, Film Club (BBC Three)
Erin Doherty, A Thousand Blows (Disney+)
Jodie Whittaker, Toxic Town (Netflix)
Narges Rashidi, Prisoner 951 (BBC One) (VENCEDORA)
Sheridan Smith, I Fought the Law (ITV1)
Siân Brooke, Blue Lights (BBC One)

MELHOR ATOR
Colin Firth, Lockerbie: A Search for Truth (Sky Atlantic)
Ellis Howard, What It Feels Like for a Girl (BBC Three)
James Nelson-Joyce, This City is Ours (BBC One)
Matt Smith, The Death of Bunny Munro (Sky Atlantic)
Stephen Graham, Adolescência (Netflix) (VENCEDOR)
Taron Egerton, Cortina de Fumaça (Apple TV)

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Aimee Lou Wood, The White Lotus (Sky Atlantic)
Christine Tremarco, Adolescência (Netflix) (VENCEDORA)
Chyna McQueen, Get Millie Black (Channel 4)
Emilia Jones, Task: Unidade Especial (Sky Atlantic)
Erin Doherty, Adolescência (Netflix)
Rose Ayling-Ellis, Reunion (BBC One)

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Ashley Walters, Adolescência (Netflix)
Fehinti Balogun, Mistério em Cemetery Road (Apple TV)
Joshua McGuire, The Gold (BBC One)
Owen Cooper, Adolesência (Netflix) (VENCEDOR)
Paddy Considine, Terra da Máfia (Paramount+)
Rafael Mathé, The Death of Bunny Munro (Sky Atlantic)

MELHOR ATRIZ EM COMÉDIA
Diane Morgan, Mandy (BBC Two)
Jennifer Saunders, Amandaland (BBC One)
Katherine Parkinson, Here We Go (BBC One) (VENCEDORA)
Lucy Punch, Amandaland (BBC One)
Philippa Dunne, Amandaland (BBC One)
Rosie Jones, Pushers (Channel 4)

MELHOR ATOR EM COMÉDIA
Jim Howick, Here We Go (BBC One)
Jon Pointing, Big Boys (Channel 4)
Lenny Rush, Am I Being Unreasonable? (BBC One)
Mawaan Rizwan, Juice (BBC Three)
Oliver Savell, Changing Ends (ITV1)
Steve Coogan, How Are You? It’s Alan (Partridge) (BBC One) (VENCEDOR)

MELHOR SÉRIE DE DRAMA
A Thousand Blows (Disney+)
Blue Lights (BBC One)
Code of Silence (ITV1) (VENCEDORA)
This City Is Ours (BBC One)

MELHOR MINISSÉRIE DE DRAMA
Adolescência (Netflix) (VENCEDORA)
I Fought the Law (ITV1)
Trespasses (Channel 4)
What It Feels Like for a Girl (BBC Three)

MELHOR COMÉDIA
Amandaland (BBC One) (VENCEDORA)
Big Boys (Channel 4)
How are you? It’s Alan (Partridge) (BBC One)
Things You Should Have Done (BBC Three)

MELHOR NOVELA
Casualty (BBC One)
Coronation Street (ITVX)
EastEnders (BBC One) (VENCEDORA)

MELHOR PROGRAMA DE ENTRETENIMENTO FACTUAL
The Assembly (ITV1)
Go Back to Where You Came From (Channel 4) (VENCEDOR)
Knife Edge: Chasing Michelin Stars (Apple TV)
Race Across the World (BBC One)

MELHOR PERFORMANCE EM PROGRAMA DE ENTRETENIMENTO
Amanda Holden, Alan Carr, Amanda & Alan’s Spanish Job (BBC One)
Bob Mortimer, Last One Laughing (Prime Video) (VENCEDOR)
Claudia Winkleman, The Celebrity Traitors (BBC One)
Lee Mack, The 1% Club (ITV1)
Rob Beckett, Romesh Ranganathan, Rob & Romesh Vs … (Sky Max)
Romesh Ranganathan, Romesh: Can’t Knock the Hustle (Sky Max)

MELHOR PROGRAMA DE ENTRETENIMENTO DE COMÉDIA
Amandaland (BBC One) (VENCEDOR)
Big Boys (Channel 4)
How are you? It’s Alan (Partridge) (BBC One)
Things You Should Have Done (BBC Three)

MELHOR REALITY
The Celebrity Traitors (BBC One) (VENCEDOR)
The Jury: Murder Trial (Channel 4)
Round 6: O Desafio (Netflix)
Virgin Island (Channel 4)

MELHOR PROGRAMA INTERNACIONAL
O Urso (Disney+)
A Diplomata (Netflix)
Pluribus (Apple TV)
Ruptura (Apple TV)
O Estúdio (Apple TV) (VENCEDOR)
The White Lotus (Sky Atlantic)

MELHOR PROGRAMA DE ATUALIDADES
Breaking Ranks: Inside Israel’s War Exposure, (ITV1)
The Covid Contracts: Follow the Money (ITV1)
Gaza: Doctors Under Attack (Channel 4) (VENCEDOR)
Undercover in the Police: Panorama (BBC One)

MELHOR PROGRAMA EM FORMA CURTA
Donkey (BBC Three)
Hustle and Run (Channel 4) (VENCEDOR)
Rocket fuel (BBC Three)
Zoners (BBC Three)

MELHOR COBERTURA ESPORTIVA
The 2025 Ryder Cup (Sky Sports Main Event)
The FA Cup Final (BBC One)
Uefa Women’s Euro 2025 (BBC One) (VENCEDORA)
Wimbledon 2025 (BBC One)

MELHOR PROGRAMAÇÃO DIURNA
The Chase (ITV1)
Lorraine (ITV1)
Richard Osman’s House of Games (BBC Two)
Scam Interceptors (BBC One) (VENCEDORA)

MELHOR PROGRAMA INFANTIL NÃO-ROTEIRIZADO
A Real Bug’s Life (Disney+)
BooSnoo! (Sky Kids)
Deadly 60 Saving Sharks (CBBC)
World.War.Me (Sky News) (VENCEDOR)

MELHOR PROGRAMA INFANTIL
Crongton (BBC iPlayer) (VENCEDOR)
Horrible Science (BBC iPlayer)
Shaun, o Carneiro (CBBC)
O Mundo Maravilhosamente Estranho de Gumball (Cartoon Network)

Confira a lista completa aqui!

10 músicas TOCANTES para homenagear nossas mães no dia de hoje!

Two women in a softly lit room: a foreground, middle-aged woman with light brown hair wearing an off-the-shoulder cream top, looking toward the camera; a younger woman with long dark hair in a floral dress stands blurred in the background.

As mães de todo o mundo estão recebendo declarações de amor de seus filhos em celebração ao dia que as homenageia neste domingo, 10 de maio – e que melhor jeito de fazer isso do que com uma música bastante especial?

Pensando nisso, o CinePOP separou uma breve lista com dez músicas para ouvir no Dia das Mães, desde Christina Aguilera até Carrie Underwood.

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

“THE MOTHER”, Brandi Carlile

Brandi Carlile é um dos nomes mais proeminentes do cenário do gênero Americana e, em seu mais recente álbum solo, ‘By the Way, I Forgive You’, a cantora e compositora fez uma homenagem emocionante para sua filha, Evangeline Ruth Carlile – acompanhada de um belíssimo e tocante videoclipe oficial.

“OH MOTHER”, Christina Aguilera

Para seu quinto álbum de estúdio, a vencedora do Grammy Christina Aguilera deu vida à potente balada “Oh Mother”, homenageando da forma mais inesperada e dramática sua mãe, que lutou contra preconceitos, contra abusos domésticos e contra o próprio mundo para que pudesse dar uma vida digna aos filhos – conquistando críticas bastante positivas por parte dos especialistas.

“COAT OF MANY COLORS”, Dolly Parton

A lendária estrela do country Dolly Parton lançou “Coat of Many Colors” como o segundo single de seu álbum homônimo de 1971. Na faixa, Parton canta candidamente e de forma bastante nostálgica sobre um casaco que a própria mãe costurara para ela quando criança – servindo de inspiração até mesmo para o filme televisivo lançado em 2015.

“THE BEST DAY”, Taylor Swift

Que Taylor Swift sempre teve a mãe, Andrea Swift, como uma das principais inspirações, isso já sabemos há bastante tempo. Mas o amor de Swift por aquela que lhe deu a vida ficou marcado no cenário musical com a tocante “The Best Day”, lançada em 2008 para o álbum vencedor do Grammy ‘Fearless’ e que fala sobre as influências positivas que Andrea trouxe para sua vida.

“DON’T FORGET TO REMEMBER ME”, Carrie Underwood

Em um tributo mais que especial, a também vencedora de múltiplos Grammys, Carrie Underwood, lançou a premiada “Don’t Forget to Remember Me” como quarto single do álbum de estreia ‘Some Hearts’. Aqui, ela toma o ponto de vista de uma mãe que não quer que a filha se esqueça dela em sua jornada de independência e descobrimento.

“MOTHER”, Ashanti

Em 2008, Ashanti lançava seu quinto álbum de estúdio, ‘The Declaration’, e o próprio título da produção já premeditava o teor declamatório das faixas. Apesar da recepção mista, uma das faixas proeminentes é “The Mother”, uma simbólica balada R&B que fala sobre o quanto a performer respeita e tem carinho pela mãe.

“SUPERWOMAN”, Alicia Keys

Como parte do incrível e nostálgico ‘As I Am’, Alicia Keys voltou a flertar com as incursões do soul para “Superwoman”, cuja narrativa não necessariamente fala sobre a própria mãe, mas que faz homenagem a todas as poderosas mulheres que carregam consigo o trabalho mais difícil do mundo. Não é surpresa que, pela canção, Keys tenha sido honrada com a estatueta do Grammy de Melhor Performance Vocal R&B.

“MOTHER”, Kacey Musgraves

Kacey Musgraves levou o prêmio de Álbum do Ano pelo ovacionado ‘Golden Hour’, alguns anos atrás – e uma das faixas mais bem produzidas do CD é, sem dúvida, “Mother”. Aqui, a artista country é inspirada por uma mensagem de texto inesperada de sua própria mãe, que despertou nela mesma um sentimento irrefreável de saudade e de amor.

“HOUSE”, KAINA

KAINA fez uma homenagem não apenas à própria mãe, mas também à comunidade latina habitante dos Estados Unidos. A impecável “House” celebra as famílias de imigrantes e as mulheres que lutam para mantê-las unidas, trazendo até mesmo um toque da cultura venezuelana para a track.

“WHERE YOU LEAD”, Carole King

Inspirada pelo Livro de Rute, da bíblia hebraica, a lendária Carole King construiu um melódico conto sobre amor que inclusive recebeu uma versão em 2002 cantada entre ela e a filha, Louise Goffin, para celebrar o poder do relacionamento entre mãe e filha. E, para aqueles apaixonados por séries, a canção até mesmo integra a adorada ‘Gilmore Girls’.

‘Mortal Kombat 2’ arrecada US$ 63 milhões em estreia GLOBAL

Group of diverse fighters standing in a fiery, orange-lit battlefield; central figure in a leather jacket wears sunglasses.

De acordo com Deadline, a sequência ‘Mortal Kombat 2‘ arrecadou US$ 63 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

Os números representam quase 75% da arrecadação total do live-action de 2021 (US$84.4M) – que teve seu desempenho fortemente afetado por conta da pandemia de COVID.

Nos EUA, o longa abriu em segundo lugar com US$ 38.7 milhões (abaixo das projeções iniciais, que indicavam uma estreia em torno de US$ 50 milhões) – sendo desbancado pelo fenômeno ‘O Diabo Veste Prada 2‘ (US$41M).

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 23 milhões através de 78 mercados – novamente abaixo das expectativas, que indicavam uma abertura internacional acima de US$ 30 milhões.

Com 65% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o filme recebeu uma nota B do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a avaliação fica abaixo do primeiro filme (B+) e da adaptação original de 1995 (A-), mas supera a infame sequência ‘Mortal Kombat: Aniquilação‘ (C+).

Vale lembrar que a produção foi orçada em US$ 80 milhões, sem considerar os gastos com marketing.

‘Mortal Kombat 2‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

No novo filme, os campões favoritos dos fãs – agora acompanhados pelo próprio Johnny Cage – são colocados uns contra os outros numa sangrenta e derradeira batalha, sem regras ou limites, para derrotar o sombrio governo de Shao Kahn que ameaça a própria existência do Plano Terreno e seus defensores.

O elenco conta com o retorno de Lewis Tan (Cole Young), Jessica McNamee (Sonya Blade), Josh Lawson (Kano), Tadanobu Asano (Lord Raiden), Mehcad Brooks (Jax), Ludi Lin (Liu Kang), Chin Han (Shang Tsung), Joe Taslim (Bi-Han & Sub-Zero), Hiroyuki Sanada (Hanzo Hasashi & Scorpion) e Max Huang (Kung Lao), além de introduzir Karl Urban (Johnny Cage), Tati Gabrielle (Jade) e Adeline Rudolph (Kitana), além de Martyn Ford (‘The Sandman’), Desmond Chiam (‘Falcão e o Soldado Invernal’), Ana Thu Nguyen (‘Suka’) e Damon Herriman (‘A Casa de Cera’).

Simon McQuoid retorna na cadeira de direção, enquanto Jeremy Slater assina o roteiro.

‘Mortal Kombat 2’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da sequência; Confira!

Lembrando que o primeiro filme está disponível no streaming da HBO Max.

Cinebiografia do Michael Jackson ultrapassa US$ 570 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! A cinebiografia ‘MICHAEL‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 570 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa tem mantido uma excelente estabilidade nas telonas, sofrendo uma queda global de apenas -33% em comparação ao final de semana anterior – um feito impressionante, considerando a força de lançamentos recentes como ‘O Diabo Veste Prada‘ e ‘Mortal Kombat 2‘.

Atualmente, o filme segue no TOP 4 das maiores arrecadações do ano, atrás apenas de ‘Super Mario Galaxy‘ (US$894.2M), ‘Pegasus 3‘ (US$649.9M) e ‘Devoradores de Estrelas‘ (US$638.4M).

De acordo com o Deadline, a produção tem registrado um desempenho acima de ‘Bohemian Rhapsody‘ neste mesmo período, e está a caminho de se tornar a maior cinebiografia da história do cinema. No território norte-americano, por exemplo, o longa do Rei do Pop soma US$ 240.4 milhões – superando a arrecadação total da cinebiografia do icônico vocalista da banda Queen, Freddie Mercury (US$216.6M).

Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 336.8 milhões através de 82 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 577 milhões.

‘Michael’: Filme originalmente abordaria acusações de abuso e investigações policiais

Apesar de ter dividido a opinião dos críticos – com 39% de aprovação no Rotten Tomatoes –, a cinebiografia conquistou os espectadores, recebendo uma nota A- no CinemaScore e alcançando impressionantes 97% de aprovação do público no RT.

‘Michael’: Rei do Pop quase ganhou cinebiografia inusitada sob o olhar de Bubbles, o famoso chimpanzé do astro

Dirigido por Fuqua e realizado em colaboração com o espólio do cantor e compositor, o filme foca na trajetória de Jackson desde a infância no Jackson 5 até o fenômeno global da turnê Bad, em 1988.

‘Michael’: Cinebiografia sobre o rei do pop é MASSACRADA pela crítica internacional; Confira!

‘Michael’ segue em exibição nos cinemas nacionais.

Crítica 1 | ‘Michael’ – Antoine Fuqua constrói uma singela carta de amor a Michael Jackson com a cinebiografia

Crítica 2 | ‘Michael’ é uma embalagem bonita para uma caixa VAZIA. Para alguns, isso basta…

Dirigido por Antoine Fuqua (‘Dia de Treinamento’, ‘O Protetor’), o filme propõe um retrato cinematográfico profundo sobre a vida e o legado de Michael Jackson. A trama vai além dos palcos, acompanhando a jornada do artista desde a descoberta de seu talento precoce como líder dos Jackson Five até sua transformação em um visionário global, impulsionado pela busca incessante de se tornar o maior artista do mundo.

O roteiro, assinado pelo três vezes indicado ao Oscar John Logan (‘Gladiador’, ‘O Aviador’), oferece ao público um lugar na primeira fila para observar a vida de Michael fora dos holofotes, alternando com as performances mais emblemáticas do início de sua fase solo.

A cinebiografia marca a estreia de Jaafar Jackson no cinema, assumindo o desafiador papel de seu tio. O elenco principal conta ainda com nomes de peso da indústria: Colman Domingo, Nia Long, Miles Teller, Laura Harrier e Juliano Krue Valdi.

A produção executiva está sob o comando do vencedor do Oscar Graham King (‘Bohemian Rhapsody’), em parceria com John Branca e John McClain, figuras ligadas diretamente ao espólio de Michael Jackson e responsáveis por projetos como ‘This Is It’.

‘O Diabo Veste Prada 2’ arrecada US$ 430 milhões e SUPERA a bilheteria total do 1º filme

Sucesso! A sequência ‘O Diabo Veste Prada 2‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 430 milhões nas bilheterias mundiais.

Em menos de duas semanas, o longa superou a arrecadação total do primeiro filme (US$326.5M), além de subir para o TOP 5 das maiores arrecadações globais do ano.

Com o sucesso da continuação, a Disney se tornou o primeiro estúdio a superar a marca dos US$ 2 bilhões em arrecadação em 2026. A empresa do Mickey contou com produções como ‘Cara de um, Focinho de Outro‘ (US$371.6M), ‘Socorro!‘ (US$94M) e a excelente retenção de ‘Avatar: Fogo e Cinzas‘ e ‘Zootopia 2‘ – ambos lançados no final do ano passado.

Nos EUA, a sequência soma US$ 144.8 milhões. Internacionalmente, foram US$ 288.4 milhões através de 51 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 433.2 milhões.

Vale lembrar que o novo filme abriu com US$ 233.6 milhões mundialmente, tornando-se a segunda maior abertura global do ano para uma produção hollywoodiana, atrás apenas de ‘Super Mario Galaxy‘ (US$372.5M). Além disso, o longa também se tornou o maior lançamento da carreira das atrizes Mery Streep (doméstica, internacional e mundialmente) e Emily Blunt (internacional e mundialmente).

Com 77% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a continuação recebeu uma nota A- do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a média supera a aprovação registrada pelo primeiro filme (B), há duas décadas.

‘O Diabo Veste Prada 2’ segue em exibição nos cinemas nacionais.

A continuação, que adapta elementos da obra ‘A Vingança Veste Prada’, mostra Andy Sachs anos após deixar os corredores implacáveis da revista Runway. Agora, Andy é uma jornalista investigativa respeitada e premiada, mas seu passado volta a assombrá-la quando o nome de Miranda Priestly ressurge no centro das atenções.

Desta vez, Miranda enfrenta o maior desafio de sua carreira: lutar pela relevância em uma indústria dominada por influenciadores digitais e pela queda das revistas impressas. Questionada por investidores e pressionada a se adaptar a um mundo que já não se curva automaticamente ao seu olhar gélido, a lendária editora precisará provar seu valor.

É nesse cenário de transformação que os caminhos de Andy e Miranda se cruzam novamente.

Anne Hathaway, Meryl Streep, Emily Blunt e Stanley Tucci retornam.

Com direção de David Frankel, o filme tem um orçamento estimado em US$ 100 milhões.

‘O Diabo Veste Prada 2’: Ator explica ausência na sequência e revela desejo de estrelar possível spin-off

Adam Scott revela que 3ª temporada de ‘Ruptura’ será lançada ANTES do previsto

ruptura

Boas notícias para os fãs de ‘Ruptura’!

Em uma recente entrevista ao Deadline durante o tapete vermelho do BAFTA TV Awards, o astro Adam Scott revelou que o público retornará ao icônico universo da série do Apple TV mais cedo do que o esperado: “estamos sempre tentando diminuir o intervalo entre as temporadas, mas é mais importante que seja ótima do que rápida”.

Ele acrescentou: “com certeza, planejamos lançá-la bem antes do que na última temporada, que durou três anos, o que é tempo demais”.

Scott, que interpreta Mark Scout na série, disse que as filmagens da terceira temporada começarão “muito em breve”, mas não quis revelar detalhes sobre a trama. “Contar mais seria uma decepção”, disse ele sobre possíveis spoilers.

Vale lembrar que as duas primeiras temporadas já estão disponíveis no streaming.

O novo ciclo conquistou uma impressionante aprovação de 100% dos críticos no Rotten Tomatoes, com base em 34 análises.

Para efeito de comparação, a primeira temporada obteve 97% de aprovação da crítica, com 116 avaliações, e 88% de aprovação do público.

O elenco também conta com Patricia Arquette, Christopher Walken e John Turturro.

Jamie e Claire estão prontos para dizer adeus no trailer do ÚLTIMO episódio de ‘Outlander’

A 8ª temporada de ‘Outlander‘, aclamado drama de época estrelado por Caitriona Balfe e Sam Heughan, caminha para seu episódio final – e, com isso, uma das produções mais populares da atualidade está prestes a ser encerrada.

Foi divulgado o trailer oficial de “And the World Was All Around Us”, décimo e último capítulo da temporada de conclusão, que vai ao ar no próximo dia 15 de maio.

Na trama, “Jamie e Claire precisam proteger o lar que construíram para si mesmos e confiar no amor que os une”.

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Baseado nos livros de Diana Gabaldon, o drama histórico segue Claire Randall (Caitriona Balfe), uma enfermeira de combate da Segunda Guerra Mundial que vai parar misteriosamente na Escócia, em 1743.

O elenco também conta com Richard Rankin, Sophie Skelton, John Bell, César Domboy, Lauren Lyle, Caitlin O’Ryan, Mark Lewis Jones, Jessica Reynolds e Alexander Vlahos.

Ouça “Saving Grace”, música-tema da série ‘Spider-Noir’ performada por Kirby!

Promotional poster for Saving Grace (Prime Original Series) showing a woman in period dress in the rain with large diagonal 'SAVING GRACE' text.

A cantora e compositora Kirby lançou recentemente a inédita “Saving Grace”, que integra a trilha sonora da vindoura série live-action ‘Spider-Noir’.

Estrelada pelo vencedor do Oscar Nicolas Cage (‘O Peso do Talento’), a produção tem estreia marcada para o dia 27 de maio.

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Brendan Gleeson (‘Mr. Mercedes’), Lamorne Morris (‘New Girl’), Abraham Popoola (‘Andor’), Jack Huston (‘As Bruxas Mayfair’), Li Jun Li (‘Babilônia’) e Kai Caster (‘Yellowstone’) também fazem parte do elenco.

Vale lembrar que Cage já havia dublado o personagem titular na franquia animada ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘.

A trama será ambientada nos anos 30, em Nova York, e seguirá um investigador particular que é forçado a confrontar seu passado como o único super-herói da cidade. A produção se passa em um universo paralelo sem a presença de Peter Parker, o Homem-Aranha original.

Anteriormente, Cage havia confirmado que ‘Spider-Noir‘ contará com oito episódios: “a 1ª temporada terá oito episódios de quarenta e cinco minutos. Então, é o equivalente a quatro filmes em cinco meses. E eu tenho outro filme para o qual tenho que me preparar, e então um filme logo depois dele.”

Oren Uziel (‘Mortal Kombat’) e Steve Lightfoot (‘O Justiceiro’) serão os showrunners. Harry Bradbeer (Fleabag, Killing Eve) fica responsável pela direção.

Vanessa Kirby e Yahya Abdul-Mateen II nas imagens de bastidores de ‘Liminal’, novo SCI-FI do Apple TV

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Através das redes sociais, foram divulgadas diversas imagens de bastidores de ‘Liminal’, novo thriller de ação sci-fi do Apple TV.

As fotos dão destaque aos protagonistas Vanessa Kirby (‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’) e Yahya Abdul-Mateen II (‘Magnum’), em visuais futuristas que já revelam um pouco do visual do projeto.

Confira:

‘Liminal’ é baseado na graphic novel ‘Telepaths’, escrita pelo vencedor do Prêmio Eisner J. Michael Straczynski, ilustrada por Steve Epting e Brian Reber.

Embora o enredo da adaptação esteja sendo mantido em segredo, a obra original se passa em um mundo onde um décimo da população repentinamente adquire poderes telepáticos como resultado de uma perturbação eletromagnética. Em seguida, policiais de Boston, agora com poderes telepáticos, se veem enfrentando uma facção, liderada por um prisioneiro injustamente condenado, que tenta escapar de um mundo onde seus poderes os tornarão alvos.

Louis Leterrier (‘Velozes e Furiosos 10’) comanda o projeto. Justin Rhodes (‘Exterminador do Futuro: Destino Sombrio’) assina o roteiro.

Zach Studin entra como produtor pela AWA Studios, ao lado de Kevin Walsh pela The Walsh Company. Ray Angelic entra como produtor executivo ao lado de Straczynski, Epting e Reber.

Tom Pelphrey (‘Task’) também integra o elenco.

Mais informações não foram divulgadas.

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