Enquanto as críticas de ‘Liga da Justiça’ estão saindo, as primeiras reações apontam que o filme é uma experiência divertida, mas imperfeita, e muito se especula se o longa dos heróis irá se aproximar de ser tão elogiado quanto a trilogia ‘O Cavaleiro das Trevas’, de Christopher Nolan.
Ao ser perguntado sobre isso, Ezra Miller (Flash) apontou para o LA Times que a gravidade emocional no filme da equipe da DC é comparável ao que vimos na trilogia de Nolan.
“Eu acho que haverá uma grande demanda por um filme do Ciborgue depois desse, muito por causa da gravidade emocional que esse traz. É o que encontramos nos filmes do Batman, do Nolan. Ray [Fisher] traz esse nível de arte para esse papel que é tão emocionante. Olhe, nós nunca sabemos de nada. Para ser perfeitamente honesto com você, eles nos mantêm no escuro.”
Alimentado por sua fé restaurada na humanidade e inspirado pelo ato de altruísmo de Superman, Bruce Wayne busca a ajuda de sua nova aliada, Diana Prince, para encarar um inimigo ainda maior. Juntos, Batman e Mulher-Maravilha trabalham rapidamente para encontrar e recrutar um time de meta-humanos para encarar essa ameaça recém-desperta. Mas apesar da formação dessa liga sem precedentes de heróis – Batman, Mulher-Maravilha, Aquaman, Ciborgue e Flash – talvez seja tarde demais para salvar o planeta de um ataque de proporções catastróficas.
O longa de ‘Supergirl‘ parece estar ganhando forma após o suposto afastamento deHenry Cavill do cargo de Superman e, de acordo com Daniel RPK, da SuperBroMovies, que tem se tornado uma fonte frequente de assuntos relacionados à DC, o plano atual da Warner Bros é de queBrainiac seja o vilão principal do filme.
The plan (for now) is that Brainiac will be the main villain.
Como nada foi oficialmente confirmado, devemos tratar como um forte rumor.
Atualmente, a Warner/DC está de olho e uma possível diretora.
De acordo com o portal, Reed Morano estaria sendo cotada para assumir a direção do filme solo da heroína.
Morano é bem conhecida no ramo por seu trabalho como diretora de fotografia e começou a se destacar na direção ao assumir alguns episódios das série ‘Billions‘ e ‘The Handmaid’s Tale‘.
O roteirista Oren Uziel, de ‘O Paradoxo Cloverfield’, está trabalhando no roteiro do filme. Apesar da confirmação, o projeto ainda não possui produtor e nem se sabe se terá alguma ligação com os demais filmes do Universo da DC nos cinemas.
Ainda segundo o site, o filme da heroína representa uma mudança de foco no estúdio, onde os super-heróis serão encabeçado por Walter Hamada, que liderou muitos sucessos de filmes da New Line.
Nos quadrinhos, a personagem era adolescente quando escapou do condenado planeta Krypton junto com a criança que cresceu como Clark Kent.
Fique de olho no CinePOP para novidades sobre esse aguardado filme.
Considerado o filme mais sombrio da saga do aventureiro mais famoso dos cinemas, Indiana Jones e o Templo da Perdição divide muito a opinião de alguns fãs. Enquanto alguns acreditam que ele adiciona elementos do terror sobrenatural de forma muito bem-vinda à franquia, outros o consideram pesado demais para uma saga que começou como uma aventura para todas as idades.
Independentemente das opiniões, o longa foi um sucesso, garantindo mais três capítulos após esse. Mais do que isso, ele segue como um clássico da aventura e do cinema, trazendo momentos memoráveis e cenas que entraram para a história da sétima arte. Por conta disso, o CinePOP separou 10 curiosidades sobre o longa. Confira!
Estreia dourada
O Templo da Perdição foi o primeiro trabalho do ator Ke Huy Quan, que interpretou o Short Round e depois faria o Dado, de Os Goonies. A parte mais curiosa é que ele não foi para as audições fazer um teste, mas sim para dar apoio moral ao irmão, que tentava conseguir o papel. Só que ele ficava o tempo inteiro orientando o irmão, dizendo a ele o que fazer. Sua atitude chamou a atenção de Spielberg, que o convidou para improvisar aquela cena em que o Shortie briga com o Indy ao vê-lo trapaceando no carteado. A cena agradou tanto que ele foi escolhido dentre seis mil atores mirins. E o mais legal é que anos mais tarde, no Oscar 2023, quando Ke venceu na categoria de Melhor Ator Coadjuvante, ele reencontrou Harrison Ford na cerimônia, rendendo uma das fotos mais legais do evento.
Mentoria
O improviso da duplinha nos testes foi apenas um reflexo do que seria a química entre Ke Huy Quan e Harrison Ford. Eles realmente se entendiam muito bem dentro e fora das telas, já que Harrison assumiu um posto de mentor do garoto, que era muito curioso e estava disposto a aprender. Inclusive, durante as filmagens do longa no Sri Lanka, eles estavam tirando um tempinho para descanso no hotel. Ford viu Ke encarando a piscina algumas vezes, mas nunca entrava. Ele correu até o pimpolho e perguntou se ele sabia nadar. O garoto disse que não. Foi assim que Harrison Ford ensinou Ke Huy Quan a nadar.
Nunca aconteceu
A cena de abertura original seria uma perseguição de Indy (Harrison Ford) na Muralha da China. Ele usaria uma moto para fugir dos vilões. No entanto, o governo chinês proibiu as filmagens, então a ideia foi descartada. No lugar dela entrou o bar em Shangai, que foi uma sequência baseada em uma cena pensada para fazer parte do primeiro filme, mas que também acabou sendo descartada na época. A cena teria Indy e Marion fugindo de tiros atrás de um gongo de ferro. Partindo desse momento, eles bolaram a cena do bar para encaixar o gongo.
Desejo antigo
A cena mais icônica do filme, sem sombra de dúvidas, é a perseguição nos carrinhos de mineração. Além de ser extremamente bem executada, ela virou sinônimo do longa por sintetizar bem a proposta suja e sombria que tomou conta desta aventura. Assim como a cena do gongo em Shangai, essa sequência foi planejada para fazer parte do primeiro filme, mas acabou sendo descartada na época. Com a continuação aprovada pelo estúdio, George Lucas e Steven Spielberg decidiram usá-la. Felizmente.
Cronologia
Por mais que o filme seja o segundo da franquia, cronologicamente falando, ele é ambientado um ano antes de Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida, o primeiro filme lançado nos cinemas. Isso se deu porque o roteirista George Lucas não queria que os vilões fossem os nazistas de novo. Dessa forma, a saída encontrada foi colocar a aventura para acontecer em 1935, antes do regime nazista tomar a Alemanha e começar a Segunda Guerra Mundial.
Elenco canino
Uma das curiosidades mais legais da franquia é que o apelido do protagonista, Indiana, foi uma homenagem ao cachorro do George Lucas, um simpático Malamute-do-alasca, cujo comportamento também inspirou outro ícone do cinema: o Chewbacca.
Mas a influência canina não parou por aí. Isso porque outros dois personagens da franquia receberam nomes dos doguinhos da equipe criativa.
Em O Templo da Perdição, a cantora Willie ganhou esse nome em homenagem à Cocker Spaniel de Steven Spielberg. Essa da foto ao lado.
Já o garotinho Short Round foi chamado assim por conta do cachorrinho do roteirista Willard Huyck, que, por sua vez, recebeu esse nome por causa de um personagem do filme Capacete de Aço, de 1951.
Amor de bastidores
Kate Capshaw, que interpreta a Willie, detestava sua personagem porque, para ela, a cantora não passava de uma loira burra e escandalosa. Da mesma forma, Spielberg já assumiu que não gosta muito de O Templo da Perdição por achá-lo sombrio demais ante o resto da franquia, mas diz que tem um lugar especial em seu coração por ter sido o filme que o fez conhecer Kate, com quem é casado desde 1991. Inclusive, em O Reino da Caveira de Cristal (2008), haveria uma piada do Dr. Jones dizendo que a Willie havia casado com um diretor de cinema, fazendo referência a Spielberg, mas acabaram cortando. Em uma das cenas de O Templo da Perdição, Willie seria atacada por cobras, o que causou pânico em Kate. Ela foi até Spielberg e pediu para cortar a sequência. Ele não gostou muito, mas entendeu o ponto da atriz e substituiu o momento por uma piada na qual ela confunde uma cobra com a tromba de um elefante. É algo rápido e hilário, sem riscos para a atriz. Anos mais tarde, Spielberg brincou dizendo que Kate só aceitou seu pedido de casamento por ele ter aceitado remover a sequência original deste filme.
Insetos
Divulgação/ Paramount Pictures.
Outra cena impactante do longa é aquela em que a Willie está seguindo os gritos do Indiana Jones em uma câmara secreta no palácio e acaba sendo atacada por insetos que caem sobre seu corpo, arrancando gritos de puro horror da loira. E não foi encenação, ela estava realmente apavorada já que Spielberg apelou para a estratégia mais prática possível: jogar cerca de 2 mil insetos de verdade sobre o corpo da atriz. De primeira, ela achou aquilo uma loucura, mas acabou sendo convencida a enfrentar seu medo de insetos. Para conseguir filmar, ela foi para a cena praticamente dopada com remédios sedativos. Segundo a atriz, deu certo. Ela adorou o resultado final nas telonas e conseguiu imprimir bem o horror que sentiu em cena.
Estereótipo incômodo
Considerada uma das personagens mais irritantes da franquia, senão a mais irritante, a pobre da Willie foi realmente pensada como a donzela em perigo da saga, uma personagem que é burrinha, estonteantemente bonita, vazia de motivações (ela está ali apenas pelos diamantes e porque não sabia voltar para casa sozinha) e ridiculamente escandalosa. E isso foi refletido na quantidade de gritos que ela deu ao longo do filme. foram nada menos que 71 gritos registrados em aproximadamente 2h de duração. O mais interessante disso tudo é queKate Capshaw não sabia gritar de um jeito “cinematográfico” quando foi escolhida para o papel. Então, ela precisou tomar aulas com ‘profissionais do grito’ para aprender a gritar durante as filmagens. Sobre a personagem ser ‘burrinha’, Kate foi a principal crítica dessa falta de motivações durante os bastidores, mas não conseguiu mudar muitas coisas.
No shape
Apesar de ter uma atuação extremamente elogiada por público e crítica em Caçadores da Arca Perdida, Harrison Ford não gostou de seu visual no filme. Ele achava que seu corpo estava adequado para o de um professor universitário, mas não para o de um aventureiro que corria, pulava e matava nazistas. Então, ele adotou uma dieta estrita e embarcou numa rotina intensa de exercícios para ganho de massa muscular. Por isso que ele está com seu corpo no auge físico neste capítulo. Ele também fez a maioria de suas cenas de ação, porque acreditava que daria mais realismo. Foi muito empenho.
Indiana Jones e o Templo da Perdição está disponível no Telecine.
Mais do que crescer, é o amadurecer que encontra as maiores barreiras na vida das pessoas. Porque amadurecer tem a ver com um ponto de equilíbrio entre a passagem do tempo, as decisões (boas ou ruins) que tomamos, a generosidade com que olhamos para nossa própria trajetória e nossa capacidade de abrir mão de pessoas, objetos, lugares que fizeram sentido em uma parte de nossa vida, mas não fazem mais no hoje. Esse equilíbrio que é o ponto de virada, e é tão difícil de alcançar. Daí tantos livros e filmes buscando formas de conversar com o público jovem sobre esse tema, como vemos em ‘Labirinto dos Garotos Perdidos’, novo lançamento da Filmicca e atualmente em cartaz nos cinemas brasileiros.
Miguel (Giuliano Garutti) é um jovem rapaz de uma cidade pequena do interior que acaba de chegar numa grande metrópole para encontrar com Pedro (Lucas Bocalon), um jovem um tanto quanto misterioso que convida Miguel a ficar em sua casa mesmo sem conhecê-lo muito bem. Enquanto Miguel tem ideias de um relacionamento com Pedro, este, por sua vez, rapidamente deixa claro que suas intenções são apenas de hospedagem e, às vezes, uma relação sem compromisso. Essa breve rejeição faz com que Miguel vagueie pela cidade em busca de conforto e afeto, e, nessa jornada, acaba esbarrando em homens às vezes interessantes, às vezes bizarros, sem perceber que, de muito perto, é seguido por uma sombra misteriosa.
‘Labirinto dos Garotos Perdidos’ é um filme super experimental, de baixo orçamento e muita vontade de fazer acontecer, e isso fica claro já nos primeiros minutos. Nem por isso, entretanto, o filme deixa de entregar soluções criativas para multiplicar ambientes, trazer cenas de relacionamento com questões diversas e um certo número de atores diferentes para compor a busca do protagonista no alívio de sua angústia. O cinema guerrilha é assim, fazendo do limão a limonada.
Através da mistura de gêneros (fantasia, terror, suspense, romance, drama e um quê de humor) o roteiro de Matheus Marchetti bebe na fonte do clássico ‘Peter Pan e os Meninos Perdidos’ para retecer esse mote de maneira contemporânea e (por que não?) queer. Em vez do menino que se recusa a crescer e que vive na Terra do Nunca com outros rapazes abandonados pelos pais, em ‘Labirinto dos Garotos Perdidos’ temos um rapaz que, numa cidade sem nome, busca encontrar, junto a outros rapazes de certa forma rejeitados por uma sociedade homofóbica, acolhimento, pertencimento e afeto, como toda e qualquer pessoa do mundo. Esses meninos perdidos buscam diversão a qualquer custo, mas, aqui, estamos falando de conteúdo sexual.
E não são poucas as cenas de intimidade entre os personagens, o que também demonstra clareza e firmeza do diretor Matheus Marchettiem construir essas cenas – muitas das quais, um tanto quanto explícitas – para defender sua ideia de perdição dos meninos. Vemos isso, inclusive, já na cena de abertura.
Metafórico e alegórico, faltou em ‘Labirinto dos Garotos Perdidos’ um pouco mais de acontecimentos ao longo da trama, para não resumir a trajetória do protagonista a apenas uma eterna busca de satisfação física. Mesmo que haja criatividade e certo humor nas relações entre os homens, o protagonista acaba que só pula de um encontro para o outro sem intervenções externas, enquanto, encontro após encontro, vai se despindo e perdendo no caminho suas (poucas) posses e de qualquer resquício de amor-próprio na sua trajetória coming of age.
‘Labirinto dos Garotos Perdidos’ é um filme interessante que traz a vivência queer para as telonas durante o mês do Orgulho, como uma opção para o espectador.
Semana passada, a conclusão da Saga Skywalker ganhou seu primeiro teaser oficial e já aumentou as expectativas de todos os fãs para o lançamento de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’. Agora, a página ‘Celine a Scene’, que recria cenas icônicas do cinema com canções da cantora Céline Dion, reimaginou o trailer ao som da memorável “My Heart Will Go On”, do filme ‘Titanic’.
Assista:
Confira o trailer oficial:
Com a Star Wars Celebration a todo vapor, os fãs podem esperar novidades fresquinhas sobre a franquia, incluindo conteúdos sobre a nova série de Jon Favreau, ‘Os Mandalorianos‘.
Segundo o Deadline, o serviço de streaming Hulu contratou dois nomes para o elenco de seu novo projeto, a adaptação da antologia de terror ‘Livros de Sangue’, de Clive Barker. De acordo com as informações, Andy McQueen, Fred Foh Shen e Nicholas Campbell foram adicionados à trama em papéis ainda não revelados.
A série de seis livros mistura horror e fantasia e é ambientada em um cenário contemporâneo. A narrativa gira em torno de pessoas normais que se envolvem com eventos misteriosos e arrepiantes.
Friel será Mary, uma psicológica brilhante que ganhou fama ao desmentir teorias que não são comprovadas cientificamente. Gavron será Simon, um lindo e carismático jovem homem que se torna amante de Mary e a convence de que tem a capacidade de conversar com os mortos – incluindo seu filho de sete ano que faleceu devido a leucemia.
Robertson será Jenna, uma garota hipersensitiva que sofre de misofonia, enquanto Vazquez dará vida a Bennett, um assassino profissional que se envolve com perigos sobrenaturais.
O filme tem previsão de estreia no outono norte-americano de 2020.
Em seu Twitter oficial, a escritora e quadrinista Dana Schwartz revelou que os roteiros para a aguardada série ‘Mulher-Hulk’, do Disney+, estão prontos.
Segundo ela, as reuniões do time de roteiristas chegou ao fim e, agora, os episódios serão enviados para os próximos estágios da pré-produção.
“As reuniões para ‘Mulher-Hulk’ terminaram, então se você é um showrunner procurando por um escritos para fazer piadas e escrever livros e que conhece várias curiosidades histórias, me dê um toque”, ela escreveu.
The She-Hulk room ended so if you happen to be a showrunner looking for a writer who makes jokes and writes books and knows a lot of historical fun facts, hit me up!!!!
Vale lembrar que ainda não há previsão de estreia para a série ser rodada.
Segundo os cronogramas oficiais da Marvel Studios, é possível que a série ‘Mulher-Hulk’ traga um crossover com o adorado Homem-Aranha, visto que ambas as produções serão rodadas ao mesmo tempo.
Anteriormente, rumores indicavam que Jennifer Walters/She-Hulk seria a advogada de Peter Parker em ‘Homem-Aranha 3’, visto que o final do segundo filme expôs a identidade do super-herói para o mundo.
Agora, parece que o próximo longa-metragem começará a ser rodado em julho, no mesmo período que a série do Disney+ e no mesmo local (Estúdios Pinewood, Atlanta, Geórgia). Entretanto, nada ainda foi confirmado.
Nas últimas semanas, a Disney também deu a entender que Bruce Banner/Hulk poderia aparecer no show.
Segundo o ComicBook.com, a Casa Mouse divulgou detalhes do elenco do show, indicando que Jennifer Walter é a prima de Bruce e que ela ganhou poderes similares aos dele depois de recusar uma infusão de sangue. Os detalhes também sugerem que a Marvel está em busca de uma atriz entre 20 e 30 anos para interpretar a personagem – preferivelmente alguma que tenha experiência no âmbito cômico.
As duas companhias também estão abertas a qualquer etnia.
Mark Ruffalo, que interpreta Hulk no Universo Cinemático Marvel, comentou sobre quem ele acha que seria uma ótima protagonista.
“Tessa Thompson já interpreta Valquíria [no MCU], mas ela seria uma ótima She-Hulk”, o ator falou. Apesar de ser uma ótima ideia, é pouco provável que Thompson interprete outra personagem dentro do panteão super-heroico.
Ainda que sem muitos detalhes confirmados, o site The Hollywood Reporter anunciou recentemente que Jessica Gao, conhecida por seu trabalho na aclamada série animada ‘Rick and Morty’, ficará responsável pelo roteiro da produção.
Além disso, Liv Tyler deve reprisar seu papel de Betty Ross após ‘O Incrível Hulk‘, estrelado por Edward Norton. William Hurt também deve retornar como Thunderbolt Ross.
Após uma lesão, Jennifer Walters recebeu uma emergência de transfusão de sangue de seu primo, Bruce Banner, e adquiriu uma versão mais branda de sua condição de Hulk. Como tal, Walters torna-se uma versão grande e poderosa em tons de verde de si mesma enquanto ainda retém sua personalidade. Em particular, ela mantém sua inteligência e controle emocional, embora, como Hulk, ela se torne mais forte se enfurecida.
Em seu Twitter oficial, a Marvel Entertainment divulgou um novo desafio para os fãs de ‘Doutor Estranho’.
Como parte da série Marvel At Home (Marvel em Casa), a icônica companhia lançou uma missão para seus seguidores: criar uma versão única para o Olho de Agamotto, nome dado ao amuleto que o personagem supracitado que lhe dá as habilidades psíquicas.
Confira:
The Astral Plane welcomes you ✨
These fans unleashed their mystical powers for this week’s #MarvelMission: Doctor Strange’s Eye of Agamotto!
Alex Jerome
Melvin Evans
S. Joshiha Shalmi
Rhea Kambli
Recentemente, o site Murphy’s Multiverse revelou recentemente o título de produção oficial de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’: a sequência será rodada sob o nome de ‘Stellar Vortex’.
Com isso, vários fãs começaram a especular que uma conhecida personagem poderia aparecer na continuação: America Chavez, também conhecida como Ms. America.
America tem a habilidade de abrir portais para outras dimensões e mundos com um leve chute – e tais portais se erguem na forma de estrelas (o que pode ter a ver com o termo stellar/estelar do título supracitado).
Anteriormente agendada para 2021, a sequência do filme de 2016 começará a ser rodada em novembro deste ano, no Reino Unido. Como a Marvel ainda não se manifestou, considere como rumor.
Vale lembrar que o Collider divulgou que o estúdio contratou Michael Waldron(‘Loki’) para reescrever o roteiro da sequência, que estava sendo escrito Jade Halley Bartlett.
Lembrando que Sam Raimi (Trilogia ‘Homem-Aranha’) vai comandar o projeto no lugar de Scott Derrickson – que deixou o filme devido a divergências criativas, mas permanece no cargo de produtor.
Confira a sinopse oficial:
Depois dos eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, o Dr. Stephen Strange continua sua pesquisa sobre a Joia do Tempo. Entretanto, um antigo amigo que se tornou inimigo acaba com seus planos e leva Strange a desencadear um mal terrível.
O material reitera o retorno da Joia do Tempo, que fora destruída em ‘Vingadores: Ultimato‘. É provável que um dos mistérios da sequência seja justamente como Strange consegue continuar nessa procura, principalmente considerando a forte possibilidade de que a produção traga o personagem Baron Mordo de volta, a contar pela descrição.
Djawadi levou para casa o Emmy Award de Melhor Trilha Sonora para Série duas vezes por seu trabalho na aclamada produção – pelos episódios “The Dragon and the Wolf” (7ª temporada) e “The Long Night” (8ª temporada), além de ter sido indicado uma outra vez anteriormente. Ele também ficou responsável pelo evento conhecido como ‘Game of Thrones Live Concert Experience’, que rodou o mundo entre 2017 e 2019.
Lembrando que a série será lançada em 2022, ainda sem data confirmada.
Olivia Cooke (‘Bates Motel‘), Emma D’Arcy (‘Truth Seekers‘) e Matt Smith (‘The Crown’) fazem parte do elenco. Cooke irá interpretar Alicent Hightower, a bela filha de Otto Hightower, a Mão do Rei. Já D’Arcy dará vida à Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys. Smith dará vida ao Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei Viserys (Paddy Considine).
A história de ‘House of the Dragon‘ se passará 300 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘, e seguirá os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso.
Criada por George R.R. Martin e Ryan J. Condal, a série é baseada no romance ‘Fogo & Sangue‘.
Dez episódios foram encomendados para a primeira temporada.
Confira a sinopse oficial do livro:
Séculos antes dos eventos de A Guerra dos Tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.
O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.
Com poucos detalhes divulgados, sabe-se que os episódios serão histórias curtas de uma hora cada, em vez de temporadas completas. Além disso, Sarah Paulson ficará responsável pela direção de alguns capítulos.
Kevin McHale (‘Glee’), Dyllón Burnside (‘Pose’), Charles Melton (‘Riverdale’) e Nico Greetham (‘The Prom’) irão participar da primeira temporada. Evan Peters também retorna para seu papel de Tate Langdon.
Lembrando que a série principal caminha para sua 10ª temporada. Intitulada ‘American Horror Story: Double Feature’, o primeiro episódio estreia em 25 de agosto.
A Starzanunciou recentemente a escalação de três novos membros ao elenco de ‘O Continental’, série derivada da aclamada franquia de ação ‘John Wick’ (via ComicBook.com).
As informações indicam que Ayomide Adegun foi contratado para viver a versão mais jovem de Charon, interpretado por Lance Reddick nos longas-metragens. Adegun fará sua estreia oficial na atuação com o papel.
Peter Greene (‘Dia de Treinamento’) e Jeremy Bobb (‘Boneca Russa’) também entraram para o time e darão vida a Tio Charlie e a Mayhew, respectivamente.
Anteriormente anunciado como uma minissérie regular, o derivado foi reformulado como uma série de três episódios, com cada episódio funcionando como um filme.
Com cerca de 90 minutos cada, o orçamento dos capítulos devem girar em torno de US$ 20 milhões.
Albert Hughes (‘O Livro de Eli’) irá dirigir dois dos três episódios.
Chad Stahelski, co-criador da franquia, servirá como produtor executivo ao lado de Derek Kolstad, roteirista dos filmes.
Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para a série.
‘Julia’, série biográfica que gira em torno da icônica chef de cozinha Julia Child, já está disponível na HBO Max e, para dar um gostinho da produção aos internautas, a plataforma de streaming divulgou o primeiro episódio gratuitamente no YouTube.
Confira:
A narrativa oferece um vislumbre por trás dos bastidores do show apresentado por Julia, The French Chef, que revolucionou o conceito da cozinha moderna nos Estados Unidos. De acordo com a HBO Max, a produção “explora um momento decisivo na história estadunidense – a emergência da televisão pública como uma nova instituição social, o feminismo e os movimentos feministas, a natureza da celebridade e a evolução cultural americana”.
‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘, série do Prime Video que promete uma incrível expansão dos romances de J.R.R. Tolkien para as telinhas, ganhou mais um vídeo promocional.
O teaser nos leva para conhecer as maravilhas de Lindon, o Reino dos Elfos.
— The Lord of the Rings on Prime (@LOTRonPrime) August 24, 2022
A trama será ambientada na Segunda Era da Terra-Média, milhares de anos antes dos eventos de ‘O Hobbit’ e ‘O Senhor dos Anéis‘, adaptando pela primeira vez um território que só foi aprofundado em títulos como ‘O Silmarillion’ e ‘Contos Inacabados‘.
Por conta disso, o público está bastante curioso para conferir os episódios, que custaram cerca de meio bilhão de dólares, revertidos em um verdadeiro espetáculo, com belíssimos cenários, figurinos e efeitos visuais.
E tudo isso está sendo elogiado nas primeiras reações da imprensa.
Confira:
“Ok, os dois primeiros episódios de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘ são uma visão espetacular. Testemunhar a escala, a ambição e a grandiosidade é algo incomparável na TV. A série também tem a tarefa trabalhosa de introduzir tanta construção de mundo que demora um pouco para engatar. Mas, no geral, estou muito encorajado com os dois primeiros episódios. Cada bolsão de civilização que eles visitam apresenta uma nova perspectiva e maravilhas culturais míticas. Trama simples misturada com um brilho no olhar.”
Okay so the first two episodes of #LordoftheRings#RingsofPower are a spectacular sight to behold. The scale, scope, ambition and grandiosity is unrivaled on TV. It also has the laborious task of introducing SO much necessary world building that it takes a bit to set flight.
“Vi os 2 primeiros episódios de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘. Preparem-se para se surpreender com a escala da produção. Eu não sei como eles conseguiram fazer isso, mas eles fizeram uma série de ‘Senhor dos Anéis‘ que parece é literalmente ‘Senhor dos Anéis’.”
Have seen the first 2 episodes of the @primevideo‘s #LordOfTheRings series. Prepare to be blown away by the scale and scope of #TheRingsofPower. I don’t know how they managed to pull this off, but they made a ‘Lord of the Rings’ show that feels like ‘Lord of the Rings.’ ½ pic.twitter.com/OTZjH41WTS
“Me aventurei nos dois episódios de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘ e… Até agora, tudo bem! O valor da produção é bastante notável. Tem visuais de tirar o fôlego, um após o outro, e o nível de detalhe nos figurinos e no design de produção é outro . Quanto à história/personagens… Esses episódios fazem um ótimo trabalho apresentando os principais lugares/personagens. A maioria impressiona rapidamente, mas os maiores destaques para mim foram Bronwyn (Nazanin Boniadi) e Nori (Markella Kavenagh). Estou especialmente impressionado com o quanto eles puderam compartilhar suas paixões/objetivos em apenas 2 episódios.”
These eps have LOTS of work to do introducing key places/players. Most make an impression quickly but the biggest winners for me were Nazanin Boniadi’s Bronwyn & Markella Kavenagh’s Nori. Especially impressed by how much I was able to share in their passions/goals in just 2 eps. pic.twitter.com/bPWSmyWeCe
“Os dois primeiros episódios de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder’ são melhores do que o foi promovido durante o marketing, mas a série tem trabalho a fazer para se tornar um enredo emocionante. Parece enorme e configura bem as facções, mas o ritmo está um pouco lento. Os Anões já são mais legais do que em ‘O Hobbit‘!”
The Rings of Power (first 2 eps) is better than the marketing materials would have you believe but has work to do making the plot exciting. It feels massive and sets up the factions well but pacing is off. The Dwarves are already cooler than in The Hobbit! #TheRingsOfPowerpic.twitter.com/crqr3wLCSh
“Sim, eu vi os dois primeiros episódios de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘. Até agora, é incrivelmente divertida e promissora. Mas, além disso, é linda. Assista na maior tela que puder. Minha única ressalva é que posso ver facilmente como o enredo pode desmoronar ou decolar depois do segundo episódio.”
Yup, I’ve seen the first two episodes of THE LORD OF THE RINGS: THE RINGS OF POWER. So far, it’s incredibly fun and promising, but moreover, gorgeous. Watch on the biggest screen you can. My only caveat is I can easily see how the plot could fall apart beyond Ep 2 or totally rule pic.twitter.com/c6pwFej8nC
“A nova série ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder’ é impressionante. O enorme orçamento simplesmente sangra na tela, e *parece* algo que se encaixaria ao lado da trilogia de filmes de Peter Jackson. Mas, mesmo com um mundo tão grande, nunca é algo esmagador e consegue manter o foco.”
Amazon’s new #LordOfTheRings series #TheRingsOfPower is impressive. The massive budget just bleeds off the screen, and it *feels* like something that would fit alongside Jackson’s films. But even with such a huge world, it’s never overwhelming and keeps it’s focus.
“Assisti aos dois primeiros episódios de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘ e a produção é uma potência de contar histórias, reafirmando porque eu amo essa saga e o tipo de construção de mundo que fortalece e inspira. Além disso, tem mulheres fodas. Não posso esquecê-las! ❤️”
Watched the first 2 episodes of #TheRingsOfPower and it’s a powerhouse of storytelling that reaffirms why I love LOTR and the kind of world building that empowers and inspires. Also, badass women. Can’t forget about them! ❤️ @LOTRonPrime@PrimeVideopic.twitter.com/8ss0ixNb3n
O novo drama épico traz às telas pela primeira vez a lendária história da Segunda Era da Terra-média deJ.R.R. Tolkien. Começando em uma época de relativa paz, milhares de anos antes dos eventos dos livros O Hobbit e O Senhor dos Anéis de Tolkien, a série segue um elenco de personagens, tanto familiares quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média.
“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne ePatrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.
Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada.
A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.
O ComicBook.com divulgou, com exclusividade, novas imagens oficiais de ‘Gotham Knights’, série baseada no universo DC e que chega à The CW em 14 de março.
Recentemente, Ethan Embry e Sunny Mabrey, que são casados na vida real, foram escalados como Arthur e Crystal Brown, pais de Stephanie Brown.
Confira as descrições dos personagens:
ARTHUR BROWN (Ethan Embry) – o meticuloso e excêntrico apresentador de um game show, Arthur é sempre a pessoa mais inteligente da sala – e ele sabe disso. Por fora, ele é charmoso e engomado, com altas expectativas para a filha, a única pessoa que consegue se equiparar ao seu intelecto. Mas um lado sombrio se esconde debaixo da superfície, e Arthur age com muita cautela para manter a vida pessoal de sua família de se tornar um escândalo público, por mais que isso o faça quebrar algumas quebras.
CRYSTAL BROWN (Sunny Mabrey) – elegante e atraente, como a esposa de uma celebridade local, Crystal exala um carisma natural. Entretanto, para os mais próximos a ela, Crystal é adorável como um raio de luz em um momento e brutalmente fria em outro, porque ela luta contra um vício secreto que poderia acabar com a vida de todos em sua família.
Em ‘Gotham Knights‘, após o assassinato de Bruce Wayne, seu filho adotivo rebelde forja uma aliança improvável com os filhos dos inimigos de Batman quando todos são acusados de matar o Homem-Morcego. Como os criminosos mais procurados da cidade, esse bando renegado de desajustados deve lutar para limpar seus nomes. Mas em uma Gotham sem Cavaleiro das Trevas para protegê-la, a cidade se torna a mais perigosa que já foi. No entanto, a esperança vem dos lugares mais inesperados, pois essa equipe de fugitivos incompatíveis se tornará sua próxima geração de salvadores.
A série foi criada por Chad Fiveash, James Stoteraux e Natalie Abrams, roteiristas da adorada série ‘Batwoman’. Abrams também entra como co-produtora executiva.
A aclamada dramédia biográfica ‘Infiltrado na Klan’, dirigido e co-roteirizado por Spike Lee, já está disponível no Prime Video.
A produção vencedora do Oscar chegou à plataforma de streaming no último dia 01 de julho.
A trama se passa em 1978 e acompanha Ron Stallworth, um policial negro do Colorado, que conseguiu se infiltrar na Ku Klux Klan local. Ele se comunicava com os outros membros do grupo através de telefonemas e cartas, quando precisava estar fisicamente presente enviava um outro policial branco no seu lugar. Depois de meses de investigação, Ron se tornou o líder da seita, sendo responsável por sabotar uma série de linchamentos e outros crimes de ódio orquestrados pelos racistas.
A Paramount Pictures divulgou o trailer nacional da comédia de fantasia ‘Amigos Imaginários‘ (If), estrelado pelo Ryan Reynolds (‘Deadpool’) – e o breve vídeo já foi o suficiente para conquistar os internautas.
Nas redes sociais, inúmeras pessoas comentaram sobre as expectativas para o longa-metragem, enquanto várias fizeram comparações à clássica animação ‘A Mansão Foster para Amigos Imaginários’.
Exibida pelo Cartoon Network, a produção acompanha Mac é um garoto de oito anos e com uma imaginação para lá de fértil. O menino passa todos os dias com seu amigo imaginário Bloo, até que ele precisa abandoná-lo, pois sua mãe acha que ele já está grande demais para isso. É aí que Bloo descobre a Mansão Foster, conhecida como um abrigo para amigos imaginários. Lá, essa simpática criatura faz novos amigos e ainda recebe a visita diária do próprio Mac.
Eu assisti o trailer achando que era um Live Action oficial da Mansão Foster para amigos imaginários, e é quase isso, só que sem os personagens do desenho. B(
A trama gira em torno de um homem que pode ver e conversar com os amigos imaginários das pessoas, fazendo amizade com aqueles que foram esquecidos ou descartados. No entanto, alguns deles acabam se tornando espíritos malignos por conta da falta de afeto, e cabe ele salvar o mundo daqueles que se tornam maus.
Rebel Wilson acha que a ideia de que apenas atores gays deveriam interpretar personagens gays é “total absurdo”.
Em uma nova entrevista no programa Desert Island Discs da BBC Radio 4 (via The Guardian), a estrela de ‘A Escolha Perfeita’ trouxe o assunto à tona quando a apresentadora Lauren Laverne perguntou se ela achava que havia um padrão diferente com os tipos de piadas que as mulheres comediantes podem fazer em comparação às feitas pelos homens.
“Não acho que exista um padrão diferente, é mais sobre isso, se você é alguma coisa, agora você pode brincar sobre isso”, disse ela. “Então digamos, se você está acima do peso, você pode contar piadas. Mas se você não estiver [você não pode]… É isso que está acontecendo atualmente”.
Quando questionada se o atual cenário da comédia é algo positivo, ela acrescentou: “acho que é difícil. É a mesma coisa que entrar em um território e dizer: ‘bom, apenas atores héteros podem interpretar papéis héteros, e atores gays podem interpretar papéis gays’, o que eu acho que é totalmente absurda”.
Wilson continua: “acho que você deveria ser capaz de interpretar qualquer papel que quiser. Mas eu sempre acho que, na comédia, seu trabalho é sempre flertar com aquele limite do que é aceitável. Às vezes você passa por cima disso, mas, no final das contas, você está tentando entreter as pessoas”.
A atriz revelou ser lésbica em junho de 2022, quando tornou público o relacionamento com sua agora noiva, Ramona Agruma.
Já faz mais de uma década desde que a Marvel Comics publicou a saga ‘Jovens Vingadores’ – mas as coisas irão mudar muito em breve.
Em uma recente aparição à Osaka Comic-Con (via ThePopverse.com), o editor-chefe C.B. Cebulski revelou que um novo time de jovens super-heróis irá se reunir em 2025.
“Posso revelar notícias especiais aqui”, ele contou. “Os Jovens Vingadores irão se reunir em 2025 na Marvel Comics. Já tivemos dois times dos Jovens Vingadores, mas agora estamos decidindo quais personagens, por questões naturais de história, irão integrar o novo grupo. Kate-Gaviã Arqueira, Patriota, Hulkling, Wiccano… Quem fará parte? Vocês verão [em] 2025”.
Mais informações não foram reveladas.
Vale lembrar que, segundo o insiderDaniel Ritchman, a Marvel Studios planeja começar as filmagens de um longa-metragem dos Jovens Vingadores no ano que vem.
Hailee Steinfeld já assinou para reprisar o papel de Kate Bishop.
Um vazamento recente revelou o nome dos jovens que vão estrelar o filme.
Os rumores ainda apontam para a possível participação de Theodore Altman/Hulkling, Axl Heimdallson (Kieron L. Dyer), RiRi Williams/Coração de Ferro (Dominique Thorne), Eli Bradley/Patriota (Elijah Richardson) e Skaar.
A Netflix lançou neste último dia 10 de abril sua mais nova série de comédia: ‘North of North’.
A primeira série original canadense da plataforma de streaming acompanha Siaja (Anna Lambe), uma jovem mulher Inuk que quer construir um novo futuro para si mesma após uma saída espontânea — e extremamente pública — de seu casamento. Mas não será fácil em sua pequena cidade ártica de Ice Cove, Nunavut, onde todo mundo sabe o que você faz.
Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Records (VENCEDORA) Billie Eilish – “Birds of a Feather” – Darkroom/Interscope Records Kendrick Lamar – “Not Like Us” – pgLang/Interscope Records Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records Sabrina Carpenter – “Manchild” – Island The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records
ARTISTA DO ANO
Bad Bunny – Rimas Entertainment
Beyoncé – Parkwood Entertainment/Columbia Records Kendrick Lamar – pgLang/Interscope Records Lady Gaga – Interscope Records (VENCEDORA)
Morgan Wallen – Big Loud Records/Mercury Records
Taylor Swift – Republic Records The Weeknd – XO/Republic Records
MÚSICA DO ANO
Alex Warren – “Ordinary” – Atlantic Records Billie Eilish – “Birds of a Feather” – Darkroom/Interscope Records
Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records
Ed Sheeran – “Sapphire” – Gingerbread Man Records/Atlantic Records
Gracie Abrams – “I Love You, I’m Sorry” – Interscope Records Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
Lorde – “What Was That” – Republic Records ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records (VENCEDORA)
Tate McRae – “Sports Car” – RCA Records The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records
MELHOR COLABORAÇÃO
Bailey Zimmerman & Luke Combs – “Backup Plan (Stagecoach Official Music Video)” – Atlantic Records/Warner Music Nashville Kendrick Lamar & SZA – “luther” – pgLang/Interscope Records Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records (VENCEDORES)
Post Malone feat. Blake Shelton – “Pour Me a Drink” – Mercury Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records
Selena Gomez, benny blanco – “Sunset Blvd” – SMG Music/Friends Keep Secrets/Interscope Records
ARTISTA REVELAÇÃO
Alex Warren – Atlantic Records (VENCEDOR)
Ella Langley – SAWGOD/Columbia Records
Gigi Perez – Island
Lola Young – Island
sombr – SMB Music/Warner Records
The Marías – Nice Life/Atlantic Records
MELHOR ÁLBUM
Bad Bunny – DeBÍ TiRAR MáS FOToS – Rimas Entertainment Kendrick Lamar – GNX – pgLang/Interscope Records Lady Gaga – Mayhem – Interscope Records
Morgan Wallen – I’m the Problem – Big Loud Records/Mercury Records Sabrina Carpenter – Short n’ Sweet – Island (VENCEDORA) The Weeknd – Hurry Up Tomorrow – XO/Republic Records
MELHOR VÍDEO EM FORMATO LONGO
Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Records
Bad Bunny – “DeBÍ TiRAR MáS FOToS (Short Film)” – Rimas Entertainment
Damiano David – “FUNNY little STORIES” – Sony Italy/Arista Records
Mac Miller – “Balloonerism” – Warner Records
Miley Cyrus – “Something Beautiful” – Columbia Records The Weeknd – “Hurry Up Tomorrow” – XO/Republic Records
MELHOR ARTISTA POP
Ariana Grande – Republic Records
Charli xcx – Atlantic Records
Justin Bieber – Def Jam Recordings
Lorde – Republic Records
Miley Cyrus – Columbia Records Sabrina Carpenter – Island (VENCEDORA)
Tate McRae – RCA Records
MELHOR MÚSICA POP
Alex Warren – “Ordinary” – Atlantic Records Ariana Grande – “brighter days ahead” – Republic Record (VENCEDORA)
Ed Sheeran – “Sapphire” – Gingerbread Man Records/Atlantic Records Lady Gaga & Bruno Mars – “Die With a Smile” – Interscope Records
ROSÉ & Bruno Mars – “APT.” – Atlantic Records Sabrina Carpenter – “Manchild” – Island
MELHOR MÚSICA HIP-HOP
Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records (VENCEDORA)
Drake – “NOKIA” – OVO/Santa Anna/Republic
Eminem feat. Jelly Roll – “Somebody Save Me” – Shady/Aftermath/Interscope Records
GloRilla feat. Sexyy Red – “WHATCHU KNO ABOUT ME” – CMG/Interscope Records Kendrick Lamar – “Not Like Us” – pgLang/Interscope Records
LL COOL J feat. Eminem – “Murdergram Deux” – Def Jam Recordings
Travis Scott – “4X4” – Cactus Jack/Epic Records
Gigi Perez – “Sailor Song” – Island
Imagine Dragons – “Wake Up” – KIDinaKorner/Interscope Records
Lola Young – “Messy” – Island
mgk & Jelly Roll – “Lonely Road” – EST 19XX/Interscope Records sombr – “back to friends” – SMB Music/Warner Records (VENCEDORA)
The Marías – “Back to Me” – Nice Life/Atlantic Records
MELHOR MÚSICA LATINA
Bad Bunny – “BAILE INoLVIDABLE” – Rimas Entertainment
J Balvin – “Rio” – Capitol Records
KAROL G – “Si Antes Te Hubiera Conocido” – Bichota Records/Interscope Records
Peso Pluma – “LA PATRULLA” – Double P Records
Rauw Alejandro & Romeo Santos – “Khé?” – Sony Music US Latin Shakira – “Soltera“ – Sony Music US Latin (VENCEDORA)
MELHOR MÚSICA R&B
Chris Brown – “Residuals” – Chris Brown Entertainment/RCA Records
Leon Thomas & Freddie Gibbs – “MUTT (REMIX)” – EZMNY Records/Motown Records Mariah Carey – “Type Dangerous” – gamma. (VENCEDORA)
PARTYNEXTDOOR – “N o C h i l l” – OVO Sound
Summer Walker – “Heart of a Woman” – LVRN/Interscope Records
SZA – “Drive” – Top Dawg Entertainment/RCA Records The Weeknd, Playboi Carti – “Timeless” – XO/Republic Records
MELHOR MÚSICA AFROBEATS
Asake & Travis Scott – “Active” – YBNL Nation/EMPIRE
Burna Boy feat. Travis Scott – “TaTaTa” – Spaceship/Bad Habit/Atlantic Records
MOLIY, Silent Addy, Skillibeng & Shenseea – “Shake It To The Max (FLY) (Remix)” – gamma.
Rema – “Baby (Is It a Crime)” – Mavin Global Holdings Ltd / Jonzing World Entertainment / Interscope Records
Tems feat. Asake – “Get It Right” – RCA Records/Since ’93 Tyla – “PUSH 2 START” – FAX Records/Epic Records (VENCEDORA)
Wizkid feat. Brent Faiyaz – “Piece Of My Heart” – Starboy/RCA Records
MELHOR K-POP
aespa – “Whiplash” – SM Entertainment/Virgin Music Group
JENNIE – “like JENNIE” – OA Entertainment/Columbia Records
Jimin – “Who” – BIGHIT MUSIC
JISOO – “earthquake” – Warner Records LISA feat. Doja Cat & RAYE – “Born Again” – Lloud Co./RCA Records (VENCEDORAS)
Stray Kids – “Chk Chk Boom” – JYP/IMPERIAL/Republic
ROSÉ – “toxic till the end” – Atlantic Records
MELHOR MÚSICA COUNTRY
Chris Stapleton – “Think I’m In Love With You” – Mercury Nashville
Cody Johnson with Carrie Underwood – “I’m Gonna Love You” – CoJo Music / Warner Music Nashville
Jelly Roll – “Liar” – BBR Music Group/BMG/Republic Records
Lainey Wilson – “4x4xU” – Broken Bow Records Megan Moroney – “Am I Okay?” – Columbia Records (VENCEDORA)
Morgan Wallen – “Smile” – Big Loud Records/Mercury Records
VÍDEO PARA O BEM
Burna Boy – “Higher” – Spaceship/Bad Habit/Atlantic Records Charli xcx – “Guess” featuring Billie Eilish – Atlantic Records (VENCEDORA)
Doechii – “Anxiety” – Top Dawg Entertainment/Capitol Records
Eminem feat. Jelly Roll – “Somebody Save Me” – Shady/Aftermath/Interscope Records
Selena Gomez, benny blanco – “Younger and Hotter Than Me” – SMG Music/Friends Keep Secrets/Interscope Records
Zach Hood feat. Sasha Alex Sloan – “Sleepwalking” – Arista Records
MTV PUSH APRESENTAÇÃO DO ANO
Agosto 2024 – Shaboozey – “A Bar Song (Tipsy)” – American Dogwood/EMPIRE
Setembro 2024 – Ayra Starr – “Last Heartbreak Song” – Mavin Records/Republic Records
Outubro 2024 – Mark Ambor – “Belong Together” – Hundred Days Records/Virgin Music
Novembro 2024 – Lay Bankz – “Graveyard” – Artist Partner Group Inc.
Dezembro 2024 – Dasha – “Bye Bye Bye” – Warner Records Janeiro 2025 – KATSEYE – “Touch” – HYBE/Geffen Records (VENCEDORA)
Fevereiro 2025 – Jordan Adetunji – “KEHLANI” – 300 Entertainment
Março 2025 – Leon Thomas – “YES IT IS” – EZMNY Records/Motown Records
Abril 2025 – Livingston – “Shadow” – Republic Records
Maio 2025 – Damiano David – “Next Summer” – Sony Italy/Arista Records
Junho 2025 – Gigi Perez – “Sailor Song” – Island
Julho 2025 – ROLE MODEL – “Sally, When the Wine Runs Out” – Interscope Records
‘Stranger Things: Histórias de 85‘, spin-off animado da popular série de ficção científica da Netflix, chega em breve aos assinantes da plataforma de streaming – e, ao que tudo indica, irá honrar o legado do projeto original.
Em uma recente entrevista à Empire, o showrunner Eric Robles revelou que a produção derivada soará bastante familiar apesar do formato em animação, que se passa entre a 2ª e a 3ª temporadas do live-action.
“Você poderia facilmente pegar isso e fazer a versão em live-action”, ele contou. “Queríamos voltar a Hawkins e fazer parecer como uma temporada perdida”.
Robles também observou que a série remonta a “quando as crianças não estavam tentando salvar o mundo — elas estavam apenas tentando salvar a cidade”.
O showrunner ainda disse ser um “grande fã de ‘Tubarão’“, filme que inspirou o enredo da série: a história se passa no inverno, com toda a cidade de Hawkins “coberta por um oceano de neve”, o que “traz novos perigos”.
Lembrando que a série derivada está programada para estrear no dia 23 de abril.
O elenco de voz de ‘Histórias de 85’ conta com Brooklyn Davey Norstedt (Eleven), Jolie Hoang-Rappaport (Max), Luca Diaz (Mike), Ej Williams (Lucas), Braxton Quinney (Dustin), Ben Plessala (Will) e Brett Gipson (Hopper).
Odessa A’zion, Janeane Garofalo e Lou Diamond Phillips também participam do projeto.
Ambientado entre a 2ª e a 3ª temporada de ‘Stranger Things’, o spin-off leva os espectadores de volta a Hawkins no rigoroso inverno de 1985, onde os personagens originais precisam enfrentar novos monstros e desvendar um mistério paranormal que está aterrorizando a cidade.
‘A Odisseia’, novo projeto do vencedor do Oscar Christopher Nolan, está alcançando números expressivos nas bilheterias – mas o próximo projeto do cineasta não será lançado tão cedo quanto imaginamos.
O diretor, roteirista e produtor revelou recentemente que levará “pelo menos três anos” até que o público veja outra de suas obras nas telonas.
Em entrevista ao programa Today, percebeu-se que Nolan tem lançado aproximadamente um novo filme a cada três anos: ‘Oppenheimer’ estreou em 2023, ‘Tenet’ em 2020, ‘Dunkirk’ em 2017 e ‘Interestelar’ em 2014. Nolan confirmou que três anos seria o tempo mínimo necessário para produzir seu próximo filme.
“Acho que definitivamente cheguei ao limite da minha própria resistência e da resistência de todos. Quer dizer, trata-se de ‘A Odisseia’; é claro que deveria ser difícil. Não estaríamos fazendo um bom trabalho ao adaptar [o poema] se o processo não parecesse difícil”, ele acrescentou.
Vale lembrar que ‘A Odisseia’ já está em exibição nos cinemas nacionais.
Confira nossa crítica em vídeo:
Após a Guerra de Tróia, o guerreiro grego Odisseu (Matt Damon) enfrenta criaturas míticas e deuses em sua épica jornada de volta para casa, onde sua esposa Penélope o aguarda.
O filme é um épico de ação mítico filmado em todo o mundo usando a novíssima tecnologia de filme IMAX e traz a saga fundamental de Odisseu para as telas de filme IMAX pela primeira vez.
O longa-metragem é um dos lançamentos mais aguardados do ano. Orçado em US$250 milhões de dólares, o filme adapta o conto de Homero em um épico que reúne um grande elenco de estrelas, além de apresentar efeitos visuais e práticos inovadores. A produção marca um marco técnico na carreira de Nolan, sendo a primeira filmada inteiramente com câmeras IMAX de 70 mm.
Apesar da expectativa, o projeto tem enfrentado duras críticas antes mesmo da estreia. Além da polêmica envolvendo as armaduras, o diretor tem sido alvo de debates pela escalação de Lupita Nyong’o como Helena de Troia, descrita na mitologia como a mulher mais bonita do mundo, e pela inclusão do ator Elliot Page e do rapper Travis Scott.
Em entrevista para o The Hollywood Reporter, Jason BiggseShannon Elizabeth, foram questionados se topariam participar de um possível reboot da franquia ‘American Pie‘, ao que eles responderam:
“Eu estou sempre pronto para voltar. Você nunca me verá recusando essa proposta, mas não há nada nos planos. É a história mais divertida na qual já trabalhei, eu amo esse elenco, amo meu personagem. Mas muitas coisas têm que ser resolvidas para que isso aconteça.”, disse Biggs.
Elizabeth já descartou a ideia de voltar ao filme, mas apoiou a ideia de um reboot, dizendo:
“Olha, acho que reboots são uma ótima maneira de atualizar a narrativa para os dias de hoje, com uma nova geração no elenco, com uma pegada moderna. Não seria má ideia.”
Anteriormente, Seann William Scott também foi questionado sobre o futuro de ‘American Pie’ nas telonas, mas não foi muito positivo por conta da atual falta de interesse no gênero.
“Eu amo muito esses caras. Se não, eu nem teria feito quatro filmes. Mas acho que não há um apetite por esse gênero de filmes. Seth Rogene Evan Goldberg estão mandando bem, toda vez que lançam filmes, não são apenas incríveis, mas bem-sucedidos. Eles mantêm a esperança de que possamos continuar a fazer comédias para maiores de idade, mas não é um gênero que está em alta.”, disse ele ao Movie Web.
Diversos rumores já apontaram que a Marvel Studios e a DC Comics continuam interessadas em contratar Keanu Reeves para interpretar um super-herói em seus universos compartilhados.
Pensando nisso, um fã decidiu imaginar o astro como um membro da Tropa dos Lanternas Verdes e dos Lanternas Amarelos, e o resultado ficou incrível.
Na legenda, o artista fez referência a uma frase icônica do filme ‘John Wick: De Volta ao Jogo’.
Confira:
“Um homem de foco, comprometimento e pura força de vontade.”
Uma publicação partilhada por MJ.Hiblen ART (@mjhiblenart) a
Enquanto essa escalação permanece nos sonhos, vale lembrar que Reeves já retornou para as gravações de ‘Matrix 4‘, junto com Carrie-Anne Moss e Neil Patrick Harris.
As gravações haviam sido pausadas em março devido ao surto de coronavírus. De acordo com o site, a produção do longa está acontecendo atualmente em Berlim.
Confira as imagens dos bastidores divulgadas pelo TMZ:
Anteriormente programado para chegar aos cinemas em 21 de maio de 2021, a sequência da franquia estreará apenas em 01 de abril de 2022 (quase um ano mais tarde).
Durante uma entrevista com a Empire, Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss, os intérpretes de Neo e Trinity, respectivamente, foram questionados porque haviam aceitado a proposta de reprisar seus papéis.
Em reposta, Reeves disse que se sentiu atraído pelo roteiro e pelas ideia de Lana Wachowski, co-diretora da trilogia ogirinal.
“Lana Wachowski escreveu um roteiro muito bonito e eu me senti atraído pela história. Mexeu muito comigo, sabe? Essa é a única razão pela qual eu aceitei. Trabalhar com ela novamente é simplesmente incrível. Essa experiência tem sido muito especial, e acho que a história tem algumas coisas significativas a dizer e lições que podemos tirar dela.”
Moss disse que:
“Eu nunca pensei que isso iria acontecer. Nunca esteve nos meus planos. Quando me mostraram o roteiro, eu vi ali toda a profundidade, integridade e arte que você poderia imaginar, então eu fiquei muito emocionada, tipo: ‘Isso é um presente e tanto’. Estou muito entusiasmada.”
Pelo visto, parece que a sequência vai resgatar o espírito da trilogia iniciada em 1999.
E aí, você está ansioso?
Até o momento, a história de ‘Matrix 4‘ continua sendo um segredo bem guardado, e o roteiro foi escrito junto com Aleksandar Hemon e David Mitchell.
Foi dito que a presença de Neo e Trinity em ‘Matrix 4‘ será apenas uma forma de Keanu ReeveseCarrie-Anne Mosspassarem a tocha para a próxima geração de atores.
Além disso, os astros originais não devem retornar depois da sequência.
Em entrevista ao Yahoo!, Reeves adiantou detalhes sobre o novo filme:
“A Lana Wachowski se encontrou com James Cameron para discutir os avanços da tecnologia 3D, e está disposta a usar a tecnologia para fazer algo nunca antes visto, como no primeiro filme. Tenho uma obrigação com meus fãs de fazer um filme digno da franquia, que seria uma verdadeira revolução no gênero ação”, afirmou.
‘Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.
Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.
Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1,6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.
Desde o lançamento da franquia ‘Jurassic Park‘ em 1993, diversas pessoas se perguntam se seria possível reproduzir dinossauros no mundo contemporâneo.
E, segundo o neurotecnólogo e biocientista Max Hodak, a resposta é SIM!
O sócio do magnata Elon Musk e co-fundador da empresa de biotecnologia Neuralink confirmou a ideia em seu perfil do Twitter.
Depois de acompanhar uma discussão sobre o assunto na rede social, Hodak escreveu:
“Provavelmente, poderíamos construir um ‘Jurassic Park‘ se quiséssemos. Não seriam dinossauros geneticamente autênticos, mas… Talvez 15 anos de criação + engenharia genética poderia resultar em novas espécies superexóticas.”
Confira:
we could probably build jurassic park if we wanted to. wouldn’t be genetically authentic dinosaurs but 🤷♂️. maybe 15 years of breeding + engineering to get super exotic novel species
Apesar de não entrar em muitos detalhes, Hodak e Musk são conhecidos por quebrarem as barreiras da ciência e da tecnologia… Então não seria uma surpresa se a dupla decidisse investir nessa pesquisa.
No ano passado, empresa de transportes espaciais SpaceX (fundada por Musk) e a NASA fizeram história ao levar uma tripulação para a Estação Espacial Internacional após mais de 15 anos de planejamento.
A iniciativa marcou o primeiro passo em direção às viagens espaciais admnistradas pro empresas privadas, o que pode permitir a amplitude da exploração astronômica num futuro não tão distante.
Lembrando que ‘Jurassic World: Dominação‘ tem estreia prevista para 10 de junho de 2022.
Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o diretor Colin Trevorrow revelou alguns detalhes sobre o novo capítulo e comentou que escreveu o roteiro com a ajuda do elenco.
“Nós escrevemos diálogos juntos e encontrávamos jeitos de garantir que todos os atores, que são profundamente associados com esses personagens que interpretaram, não apenas se sentissem respeitados, mas mergulhassem de cabeça em quem eles seriam agora”.
Trevorrow também comentou que o novo longa-metragem será a junção de todos os seis filmes da saga começada em 1993.
“Para mim, ‘Jurassic World: Domínio’ é a culminação de uma história que vem sido contada. Quando você tem o final da trilogia ‘Jurassic Park’, pode não ter ficado claro qual a história dos três filmes, porque foram mais episódios em sua forma de abordagem. Mas esta trilogia não é assim. É mais serializada. O que é importante para mim é que quando você assiste a ‘Domínio’, realmente percebe que vai aprender qual a trama que preparou o terreno dos primeiros filmes e como tudo o que aconteceu lá influencia no que acontece agora”.
Vale lembrar que o filme teve sua estreia adiada para o dia 10 de junho de 2022 (um ano depois de seu lançamento original).
Interpretado por Sam Neill, oDr. Alan Grant foi o grande protagonista de Jurassic Park (1993) e Jurassic Park III (2001). Um dos maiores paleontólogos do mundo, Grant se especializou no estudo de velociraptors, tendo trabalhado nas teorias de reprodução, socialização e vocalização desses animais.
Agora dona de um Oscar, Laura Dern retornará para o papel da Paleobotânica favorita de todos. Ela interpretou a Dra. Sattler em Jurassic Park (1993) e Jurassic Park III (2001).
O personagem mais irritante (e sempre certo) da franquia já tinha aparecido em uma participação especial em Jurassic World: Reino Ameaçado (2018). No filme, ele aparece dando um depoimento na Suprema Côrte se mostrando contrário ao salvamento dos dinossauros e afirmando que o mundo agora viveria uma nova era. A volta de Malcolm (Jeff Goldblum) deve trazer muito sarcasmo e teoria do caos.
Joe Mazzello foi um astro mirim dos anos 1990, que aceitou papéis menores nos últimos anos, e agora tem a chance de retomar os holofotes com sua volta como o jovemTim Murphy, um dos netos de John Hammond, que sobreviveu aos incidentes do Jurassic Park.
Introduzido como um personagem secundário no Jurassic Park, nos livros, sabemos da importância real de Wu. Com a nova franquia, o personagem de BD Wong ganhou mais relevância, se tornando o grande vilão da nova franquia. Esse retorno pode ser sua última aparição na franquia ou ele pode seguir vivo e solto por aí para continuar criando dinossauros a torto e a direito.
Tendo uma pequena participação no primeiro filme, Dodgson é o engenheiro chefe da BioSyn, empresa rival da InGen, que queria roubar os embriões do Jurassic Park para que sua empresa pudesse recriar dinossauros também. Como os animais estão soltos pelo mundo, ele, que agora será interpretado por Campbell Scott, deve ter papel fundamental na trama.
O cientista treinador de velociraptors vivido por Chris Pratt é um dos grandes chamarizes da franquia nova. Seu retorno era certo desde o primeiro filme e deve trazê-lo agora com um papel mais “paternal”, visto os eventos de Jurassic World: Reino Ameaçado.
Bryce Dallas Howardpassou de cientista/ gerente do Jurassic World para uma ativista pelos direitos dos dinossauros em questão de um filme. A evolução da personagem é evidente e podemos esperar que ela cresça ainda mais para o filme três.
Os eventos de Jurassic World: Reino Ameaçadolevaram a pequena Maisie para debaixo das asas de Owen e Claire. Ela tem toda a questão da clonagem e da manipulação genética ligada a sua história e isso pode ser um ponto importante na trama também.
Interpretado pelo monstruoso Omar Sy, Barry é um dos responsáveis por cuidar dos Velociraptors em Jurassic World. Ele tem poucas cenas no filme, mas seu retorno indica que os raptores serão parte importante do longa.
Jake Johnson viveu Lowery no primeiro Jurassic World. O personagem era o cara do TI, que servia como alívio cômico. Fã do parque original, Lowery voltará de forma misteriosa. Só o que se sabe é que ele sobreviveu aos incidentes do parque em 2015.
Outro carinha do TI utilizado como alívio cômico, Franklin (Justice Smith) foi à Ilha Nublar como membro da ONG de Claire pela vida pré-histórica e acabou mais atrapalhando que ajudando. Cheio de medo, ele é assustado, mas muito bom com computadores.
A paleoveterinária deDaniella Pinedafoi fundamental para manter a Velociraptor Blue viva. Seu retorno pode ter a ver com um novo cargo, talvez até algo no governo.
Em certo momento, a arqueira descobre que sua mãe, Eleanor (Vera Farmiga) foi quem contratou Yelena Belova para assassinar Clint (Jeremy Renner) e que ela está trabalhando com o Rei do Crime (Vincent D’Onofrio).
Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, Steinfeld comentou sobre o assunto e compartilhou que essa é uma dor que Kate não sentia desde a morte do pai.
“O fato da mãe de Kate ser uma criminosa é comovente? Com certeza. A única pessoa que Kate tem tentado proteger todo esse tempo já não é alguém em quem ela possa confiar e possivelmente não deve ser protegida, mas vigiada. A esta altura, acredito que Kate é que deva ser protegida contra ela. Kate cresceu muito rápido em um curto período de tempo, e ela aprendeu muito. Eu acho que agora ela é mais capaz de fazer o que ela não poderia há alguns dias. Embora tenha um Vingador ao seu lado para ajudá-la a protegê-la, ela sabe se defender. Mesmo assim, essa é uma dor que ela não sentia há muito tempo, desde a morte de seu pai, especificamente. Acho que agora ela está apavorada em descobrir o que sua mãe é capaz de fazer.”
Como Kate cresceu com muitos privilégios ao longo de sua vida, Steinfeld também acha que este é o momento ideal para a personagem mostrar que é mais do que apenas uma menina rica.
“Acho que Kate faz jus ao ditado ‘não julgue um livro pela capa’. O privilégio de Kate é parte de sua história e como ela pode brincar com isso, ou tirar proveito disso, ou usar isso de maneiras que às vezes não são apropriadas. E sua mãe sempre a incentivou a tirar proveito disso. Ela é uma menina e está aprendendo o que significa ter esse privilégio. No final das contas, percebemos que a casa em que ela mora, os cartões de crédito e tudo o mais que ela tem, não importa quando as pessoas que você ama não estão por perto ou vidas estão em risco. Acho que ela nunca teve um lado ‘menina mimada’, apenas estava acostumada a ter tudo o que quer, até perceber que isso não importa quando vidas estão em perigo.”
Lembrando que o último episódio será lançado em 22 de dezembro.
Confira também nossa entrevista com a produtora Trinh Tran:
Lembrando que a produção estreia na plataforma de streaming em 24 de novembro, com episódio duplo.
O Disney+ e a Marvel Studios convidam você para uma escapada inesperada de fim de ano com ‘Gavião Arqueiro’, uma nova série ambientada no pós-estalo, em Nova York. O ex-Vingador Clint Barton (Renner) tem uma missão aparentemente simples: voltar para a família para o Natal. Possível? Talvez com a ajuda de Kate Bishop (Steinfeld), uma arqueira de 22 anos com o sonho de se tornar uma super-heroína. Os dois são forçados a trabalhar juntos com uma presença do passado de Barton ameaça destruir mais que o clima festivo.
Além de Steinfeld e Renner, Florence Pugh irá reprisar seu papel como Yelena Belova, uma versão mais jovem da Viúva Negra. Vera Farmiga (‘Invocação do Mal’) assumirá o papel de Eleanor Bishop.
Fra Fee interpretará um personagem chamado Kazi, provavelmente uma referência a Kazimierz Kazimierczak, mais conhecido como o vilão mercenário Palhaço. Tony Dalton e Alaqua Cox completam o elenco.
Além de divulgar o trailer de ‘Sagrada Família’, a Netflix disponibilizou também algumas imagens da vindoura série de suspense, que chega ao catálogo em 14 de outubro.
As imagens destacam a personagem de Najwa Nimri e uma festa de aniversário em clima melancólico.
Confira, junto ao trailer:
A 1ª temporada é composta por oito episódios e foi criada por Manolo Caro (‘A Casa da Flores’).
Num bairro onde nada é o que parece, quatro vizinhas forjam uma forte amizade com um denominador em comum: são mães . O relacionamento entre elas parece perfeito, até que o passado de Gloria muda tudo. É, então, que descobrimos do que uma mãe é capaz de proteger a sua família – a coisa mais sagrada que ela tem.
No início da semana, chegou ao catálogo da Netflix o adorável live-action de ‘Clifford – O Gigante Cão Vermelho‘.
Dirigido por Walt Becker, ‘Clifford’ é baseado nos romances homônimos de Norman Bridwell, que giram em torno de um cachorro e de sua dona, Emily Elizabeth.
O longa estrelado por Darby Camp (‘Big Little Lies’) traz a menina tentando conciliar sua vida em casa e na escola até cruzar caminho com o personagem-título, acreditando que ele está destinado a se tornar seu melhor amigo.
O que ela não prevê é o crescimento esporádico de Clifford, que se transforma num gigantesco animal e, eventualmente, chama a atenção de uma empresa geneticista que quer raptá-lo.
Lançada originalmente em 2021, a adaptação não foi muito bem aceita entre os críticos e recebeu apenas 59% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Como justificativa, a análise da ABC News diz que:
“‘Clifford’ é menos criativo visualmente do que se espera de um filme sobre um canino vermelho do tamanho de uma van. Além disso, é sobrecarregado com um tema muito mal explorado sobre a importância de se abraçar as diferenças.”
Ainda assim, o público está animado com a chegada do longa no catálogo da plataforma e estão comemorando a novidade.
Confira as reações:
lançou clifford na netflix não acreditooooooo, eu amava quando era pitica
A Lívia tem 18 anos nas costas e é uma criançona pqp kkkkkkkkkk. Se divertiu assistindo Clifford na Netflix, chorou, deu risada e ficou feliz com o final. Maluca kkkkkkkkkkk
De acordo com a Variety, ‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo‘, o 5º e mais recente filme da franquia, arrecadou US$ 4,7 milhões nas bilheterias norte-americanas durante a pré-estreia de ontem (21).
Resgatando os astros dos filmes originais junto com o novo elenco, o longa dirigido por Gil Kenan (‘A Casa Monstro’) deve liderar as bilheterias neste fim de semana.
Espera-se que a abertura seja estimada entre US$ 43 milhões e US$ 45 milhões.
Essa previsão está alinhado com o filme anterior, ‘Ghostbusters: Mais Além‘, que arrecadou justamente US$ 45 milhões no fim de semana de estreia em meio à pandemia, a partir de uma pré-estreia de US$ 4,5 milhões.
No entanto, ‘Apocalipse de Gelo’ precisa superar seu antecessor para obter lucro devido ao seu orçamento de US$ 100 milhões, enquanto ‘Mais Além’ custou apenas US$ 75 milhões e fechou o caixa com US$204,3 milhões pelo mundo.
Infelizmente, a sequência, que chega aos cinemas nacionais em 11 de abril, não agradou os críticos.
No Rotten Tomatoes, a produção registrou somente 43% de aprovação com base em 49 publicações até o momento. A encargo de comparação, o filme anterior conquistou 64% de avaliações positivas.
Confira os principais comentários:
“A mistura desajeitada de nostalgia, sustos, cenários, sinceridade e piadas nunca se concretiza, levando à conclusão de que talvez seja a hora da Sony desistir desse fantasma em particular” – Screen International.
“Tudo no filme é cru e preguiçoso, e podemos esperar que esta franquia seja congelada por muito tempo” – Little White Lies.
“‘Apocalipse de Gelo’ é uma melhoria notável em relação a ‘Mais Além’ – engraçado, bobo e um pouco assustador, com seus bolsos cheios de bugigangas feitas à mão e excursões ocasionais ao reino da pseudo-mitologia e da parapsicologia” – Independent (UK).
“‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’ corre sobre gelo fino, sobrecarregado com ideias díspares e sem inspiração” – IGN Movies.
“‘Apocalipse de Gelo’ é arrastado por sua obsessão pelo passado” – Cleveland Plain Dealer.
Dirigido por Gil Kenan (‘A Casa Monstro’), o filme tem indicação etária PG-13 (isto é, para maiores de treze anos), em virtude de “ação/violência sobrenatural, linguagem e referências sugestivas”.
A encargo de comparação, o título anterior também teve a mesma classificação.
A família Spengler retorna para onde tudo começou – a icônica estação de bombeiros em Nova York – para se unirem com os caça-fantasmas originais, que desenvolveram um laboratório ultra secreto de pesquisa para levar a caça aos fantasmas a outro nível. Mas quando a descoberta de um artefato antigo libera uma força do mal, os Ghostbusters originais e os novos precisam unir forças para proteger suas casas e salvar o mundo de uma segunda Era do Gelo.
Em uma entrevista recente com a Pop Culture, o ator Kumail Nanjiani compartilhou alguns detalhes sobre seu papel na sequência de ‘Ghostbusters: Mais Além‘.
Embora o ator não pudesse revelar muitos detalhes sobre seu personagem, ele garantiu que seu visual será bem diferente do que estamos acostumados a ver.
Quando questionado sobre sua experiência em participar do filme, Nanjiani não poupou elogios. Ele descreveu seu papel como um “sonho que virou realidade” e revelou que o primeiro ‘Os Caça-Fantasmas‘ é um de seus filmes favoritos de todos os tempos.
“O primeiro Os Caça-Fantasmas era o meu filme favorito na infância. Eu assisti várias e várias vezes. Eu me lembro do meu primo comentando comigo antes de eu assistir, e eu pensava: ‘Um filme que é um terror e uma comédia ao mesmo tempo?’ Eu não conseguia acreditar. Parecia um filme feito especialmente para mim.”
O diretor do reboot ‘Ghostbusters: Mais Além‘ e agora produtor da sequência, Jason Reitman, divulgou em seu Instagram uma imagem no set de filmagens do novo filme, anunciando que as gravações do novo filme começaram hoje (20). O título oficial da continuação ainda não foi revelado.
Na imagem é possível ver Reitman ao lado do diretor Gil Kenan, que comandará a sequência.
De volta ao Quartel dos Bombeiros! Dia um! @ghostbusters
O quartel dos bombeiros em questão se trata do QG dos Caça-Fantasmas originais, que não apareceu no filme anterior e retornará como a base dos novos caçadores neste novo longa.
Anteriormente, a atriz Mckenna Grace (‘Annabelle 3: De Volta para Casa’) já havia confirmado que irá retornar na sequência.
“Eu tenho perturbado constantemente o diretor Jason Reitman para saber como será a história da sequência. Não faço ideia qual será a direção que ele vai seguir. Mas, se eu soubesse, estaria sentada aqui dizendo ‘Não sei, estou muito ansiosa’. Eu só estou animada para retornar para o segundo filme.”
Ela completa, “Estou ansiosa para interpretar a Phoebe novamente.”
A sequência será lançada nos cinemas em 20 de dezembro de 2023.
Jason Reitman, diretor do filme anterior, servirá como produtor ao lado de Kenan e Jason Blumenfeld.
Reitman havia expressado seu desejo em trazer novos talentos para a franquia:
“Nós queríamos fazer um filme que abrisse esse universo para todo o tipo de histórias. Eu quero ver filmes dos ‘Ghostbusters’ feitos por todos os meus diretores favoritos e espero que esse filme dê essa oportunidade a eles.”
Sucesso nos cinemas, ‘Ghostbusters: Mais Além‘ arrecadou mais de US$ 200 milhões mundialmente.
A produção deve fazer sucesso em sua estreia nos cinemas norte-americanos. Apesar da produção estrear simultaneamente no serviço de streaming do Peacock, o longa deve arrecadar sólidos US$ 50 milhões em seu primeiro final de semana no país.
O filme também deve se tornar a segunda melhor estreia do outono norte-americano em 2023, atrás apenas do filme-concerto ‘Taylor Swift: The Eras Tour‘ (US$92.8M).
Vale destacar que o terror já arrecadou US$ 20 milhões apenas em pré-vendas, com alguns analistas estimando uma estreia de até US$ 85 milhões durante o primeiro final de semana. No entanto, o lançamento simultâneo em streaming pode acabar diminuindo o retorno do longa – apresentando um resultado semelhante ao desempenho de ‘Halloween Ends‘ (US$40M).
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de outubro.
“Enquanto passa sua primeira noite no trabalho, um problemático guarda de segurança da Pizzaria Freddy Fazbear logo percebe que não será uma tarefa fácil sobreviver ao seu primeiro turno.”
O elenco contará com Josh Hutcherson (‘Jogos Vorazes’), Matthew Lillard (‘Pânico’), Elizabeth Lail (‘VOCÊ’), Kat Conner Sterling (‘The Gifted’) eMary Stuart Masterson (‘Ponto Cego’).
Seth Grahame-Smith está atado como produtor original ao lado do criador de Cawthon, prometendo entregar um “filme adorável, insano e aterrorizante”.
Criado em 2014, ‘Five Nights at Freddy’s’ rendeu uma série de jogos de terror produzidos pela Cawthorn, para PC e celulares. Os games colocam o jogador na posição de um guarda de segurança do turno noturno em um restaurante de diversão para família, com assustadores mascotes robóticos que ganham vida à noite. O game já rendeu quatro sequências, além de livros.
‘Five Nights at Freddy’s’ carrega até hoje o recorde do Guinness World de mais continuações lançadas em um mesmo ano.
As gravações do novo filme do ‘Superman’ estão a todo vapor, e uma página do Twitter dedicada a novidades da DC compartilhou novas imagens dos bastidores.
Nas imagens, o Homem de Aço, interpretado por David Corenswet, aparece salvando a vida de uma garotinha.
Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.
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