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Adria Arjona DETONA o “método” de atuação e alfineta Jared Leto

Em uma entrevista ao jornalista John Feitelberg, a atriz Adria Arjona relembrou seus papéis mais marcantes no cinema e no streaming – e aproveitou para comentar sobre uma experiência negativa que teve com um colega de elenco que decidiu adotar o “método” de atuação.

Para aqueles não familiarizados, o “método” é uma técnica teatral e cinematográfica em que o artista procura entregar atuações sinceras e pautadas na emoção, incorporando todos os trejeitos e pensamentos do personagem – e foi calcado pelo diretor russo Konstantin Stanislavski no século passado.

Arjona não revelou o nome da pessoa, mas os internautas esquadrinharam as redes sociais e concluíram que ela provavelmente se referia a Jared Leto, seu colega de cena em ‘Morbius’. O controverso ator atrasava a produção do filme da Marvel ao levar inexplicáveis 45 minutos para ir ao banheiro, pois insistia em caminhar lentamente com muletas para se manter no personagem.

“Tive uma experiência com um ator em que pensei: ‘meu Deus'”, relembrou Arjona. “Mas era mais uma questão de ego. Eu pensava: ‘como você consegue fazer isso sem sofrer consequências?’. Eu também ficava confusa. Pensava: ‘nossa, se eu começasse a fazer isso, nunca mais trabalharia'”.

“Fiquei chocada com o comportamento, mas também fascinada. Eu pensava: ‘você é muito fascinante. O que faz você achar que isso é aceitável?’. Eu realmente precisava entender a cabeça dele sobre isso”, continuou ela. “Eu via entrevistas desse ator — não estou dizendo se homem ou mulher, apenas ator em geral — e pensava: ‘meu Deus, ele é tão simpático. Tão simpático. Que bom ator’. Simplesmente me fascina observar as pessoas e como elas se comportam”.

Assim como muitos críticos, Arjona acha que o método é usado como desculpa para agir como um “babaca” — algo de que Leto já foi acusado em vários projetos, incluindo ‘Esquadrão Suicida’, de 2016, quando importunou colegas de elenco com presentes bizarros enquanto interpretava o Coringa.

“Podemos acabar com o método de atuação? Porque tem muita gente babaca nessa área”, disse Arjona. “E aí eles simplesmente dizem: ‘sou um ator de método’ e essas m*****. Eu não compro essa ideia. Você não tem o direito de se comportar assim”, ela acrescentou. “Você nunca vai ver uma mulher dizer que pratica o método. Só homens que são uns babacas, porque nós não sairíamos impunes. Nunca mais trabalharíamos”.

‘Os Novos Mutantes’: Trailer gera polêmica envolvendo mutante brasileiro; Entenda!

Após o lançamento do trailer de Os Novos Mutantes, uma polêmica já está circulando a internet por conta da escolha do ator que interpreta o mutante Mancha Solar.

Nos quadrinhos, Roberto da Costa é um personagem brasileiro e de etnia negra, mas é interpretado por Henry Zaga, que apesar de também ser brasileiro, é de origem caucasiana.

A escolha de um ator branco para viver um personagem negro caracteriza o chamado ‘whitewashing’ (quando alguma produção tenta ‘embranquecer’ um personagem ou alterar sua etnia).

Um artigo publicado pelo Comic Book Review aponta que transformar Roberto da Costa em um homem branco apaga completamente a origem do personagem em ‘Os Novos Mutantes.

Para quem não conhece, o Mancha Solar descobre seus poderes depois de ser provocado e sofrer racismo em um jogo de futebol.

Então sua etnia não é apenas um detalhe, mas um fator de representatividade e grande importância narrativa, definindo sua identidade e criando impacto nos leitores.

E pelo visto, o filme ignora a importância de sua origem, pois o trailer mostra que seus poderes se manifestam em um momento íntimo quando ele está com a namorada, bem diferente do que foi idealizado nas HQ’s.

Lembrando que Henry Zaga não tem culpa da decisão do estúdio, mas seria interessante adaptar uma história tão importante com um ator negro vivendo o mutante brasileiro.

Outra personagem que teve sua origem alterada foi Cecilia Reyes, retratada nos quadrinhos como uma porto-riquenha negra, que é vivida pela atriz Alice Braga, também branca, o que reacende os comentários a respeito do ‘whitewashing’.

Lembrando que ‘Os Novos Mutantes‘ estreia em 03 de abril de 2020.

Confira o trailer:

Recentemente, Bill Sienkiewicz, um dos criadores da HQ original de ‘Os Novos Mutantes‘, disse que o novo trailer será assustador.

“Eu nem sei se posso mencionar isso, mas garanto a vocês que o filme será sensacional. Josh [Boone, o diretor] me enviou o novo trailer há dois dias. “Eu senti calafrios só de assistir… Parece que a fusão da Fox com a Disney beneficiou a trama, e o filme tem a bênção dos chefões da Marvel. Está a cara do MCU, mas com elementos de terror. O que eu vi me deixou sem palavras.”

Sienkiewicz também elogiou a atuação do elenco e disse que está ansioso para ver o novo corte completo.

“Quando eu fui ao set há alguns anos, eu me senti ‘o tio maluco’ dessas crianças. Eles são oncríveis e muito talentosos, adorei conhecer Henry Zaga, Maisie Williams, Anya Taylor-Joy, quero dizer, não dá para escolher, eles são todos incríveis. Mal posso esperar para assistir o filme completo.”

Para quem não conhece, ‘Os Novos Mutantes‘ acompanha um grupo de personagens desajustados que tentam compreender suas vidas, enquanto são atormentados pelos próprios poderes, o que dará ao filme uma sensação desconfortável e assustadora.

O elenco conta com Anya Taylor-Joy, Maisie Williams, Alice Braga, Charlie Heaton, Blu Hunt, Henry Zaga e Colbi Gannett.

‘The Walking Dead’: Lauren Cohan comenta sobre o cancelamento da série; “É um misto de emoções”

Durante uma entrevista para o podcast Talking Dead, Lauren Cohan comentou sobre o cancelamento de ‘The Walking Dead‘ e disse que está extremamente satisfeita com a decisão.

A intérprete de Maggie Greene entrou para o elenco na 2ª temporada e foi uma peça essencial para o grupo liderado por Rick Grimes (Andrew Lincoln) até deixar a série na 9ª temporada.

Felizmente, ela irá retornar como personagem regular para o desfecho da atração.

“Quando você realmente ama um show, é muito emocionante saber que ele está realmente terminando. Nós meio que criamos esse tipo de comunidade [ao longo das temporadas]… E agora podemos estar todos juntos quando a história terminar.”

Ela continuou:

“Estou satisfeita com a decisão, mas é meio ‘agridoce’, um misto de emoções. Parte de mim estava tipo: ‘Legal, estamos tendo um final real para esse grande show’. Mas ainda não é real porque temos dois anos de gravações pela frente. Fale comigo de novo sobre isso daqui a 19 meses e traga uma caixa de lenços.”, brincou ela.

Lembrando que será lançado em 04 de outubroA Certain Doom’, o adiado episódio da 10ª temporada.

Vale lembrar que o novo episódio será o primeiro de um especial intitulado ‘A Guerra dos Sussurradores: O Confronto Final‘, no qual Beta trava a batalha final que se estenderá por mais 6 episódios.

O episódio estreia às 22h30 no FOX Channel, FOX Premium e app da FOX para assinantes.

The Walking Dead fez história como a série com maior audiência na história da televisão a cabo nos EUA e trouxe à vida um universo de conteúdo vibrante e em expansão, terminará com uma décima primeira temporada estendida por dois anos, abrangendo 24 episódios. Com os seis episódios adicionais da 10ª temporada anunciados anteriormente, e programados para o início do próximo ano, serão 30 episódios restantes da série icônica que se estenderá até o final de 2022.

Em entrevista ao TVLine, a showrunner Angela Kang prometeu que o final da 10ª temporada de ‘The Walking Dead‘ terá um “confronto épico”, e indicou que a Maggie terá grande importância nessa guerra.

“No decorrer dessa temporada, os heróis fizeram parte de uma guerra fria e agora ela está prestes a explodir em um confronto de destruição mútua. Será um confronto épico. Nós queríamos mostrar que os nossos heróis estão em uma desvantagem enorme. Essa horda de zumbis é maior do que qualquer outra que eles já encontraram, mesmo depois da Carol ter levado parte dela para as cavernas. Será uma batalha tipo David vs. Golias.”

Ela completa, “A Maggie terá um papel importante no confronto. Também mostraremos como ela tem vivido, mas isso é algo que nós exploraremos mais pra frente.”

Confira as imagens do episódio dirigido por Greg Nicotero.

O público ficou ansioso quando “A Torre” foi ao ar em 5 de abril, e terminou em um grande momento em que os sobreviventes foram presos por uma horda de caminhantes esmagadora desencadeada por Beta (Ryan Hurst) e os Sussurradores.

“É um dos meus episódios favoritos da temporada”, disse Nicotero ao FANDOM . “O que há de bom no nosso programa, é o que Angela [Kang, showrunner] fez tão bem: manteve o momento da história avançando. Vai começar onde nós deixamos todo mundo pela última vez era que Beta e a horda estavam cercando a torre e o final continua exatamente de onde paramos”.

“Há muitas histórias de personagens abordadas – você obtém pequenas informações aqui, aqui, aqui e deseja encerrar esse capítulo e iniciar o próximo capítulo no final. Abordamos muitas coisas com Daryl, muitas coisas com Negan, muita coisa com a Beta, e muita coisa com Carol”, disse Nicotero, acrescentando que o retorno de Maggie vai acontecer na 11ª temporada.

“Nos últimos dois minutos do final do episódio, as mandíbulas das pessoas vão cair”, concluiu.

Ator de ‘365 Dias’ está revoltado com vazamento de fotos íntimas na sequência do POLÊMICO filme

Apesar de sua trama polêmica e sem sentido, ‘365 Dias‘ se tornou um grande sucesso por conta da sensualidade da trama e dos personagens, semelhante a ‘50 Tons de Cinza‘.

Um dos motivos para o sucesso foi a presença de Michele Morrone, intérprete de um mafioso que sequestra uma jovem na tentativa de fazê-la se apaixonar por ele em 365 dias.

Através do HalaHi, um aplicativo em que os fãs pagam para fazerem pergunta a um artista, Morrone confirmou que a Netflix está investindo em duas sequências para o projeto.

E parece que a continuação já está causando polêmicas.

Para quem não sabe, as filmagens do próximo filme já começaram e indevidas imagens acabaram vazando online.

Algumas delas mostram Morrone completamente nu, em uma cena em que aparece tomando banho.

Não demorou muito e as imagens foram compartilhadas centenas de vezes nas redes sociais, o que vem irritando o astro.

Em uma publicação no Stories do Instagram, Morrone criticou o vazamento e agradeceu ao apoio dos fãs, que também se posicionaram contra o compartilhamento das imagens.

“Como um ator, sua vida torna-se pública. Mas como ser humano, eu gostaria de manter minha privacidade para mim mesmo. Sou um grande fã de privacidade. Nunca é certo invadir a privacidade de alguém, isso é muito desrespeitoso. Quero muito agradecer o suporte virtual que teve ações contra as imagens privadas minhas que vazaram, enquanto eu estava no set trabalhando profissionalmente. O que aconteceu é uma grande ofensa. Eu realmente aprecio o apoio dos meus fãs. Obrigada. Amo vocês.”

Lembrando que 365 Dias é baseado no romance escrito por Blanka Lipińska, e acompanha o sequestro de Laura (Anna-Maria Sieklucka), uma diretora de vendas bem-sucedida que se torna alvo do mafioso Maximo (Morrone), obcecado pela desde que a viu numa praia, anos atrás.

Na tentativa de conquistá-la, ele a mantém em cativeiro e faz um trato, dando a ela um prazo de 365 dias para que se apaixone, caso contrário, ela será libertada.

No fim das contas, o improvável casal decide se casar após uma séie de brigas e seduções, até que Laura é cercada por membros de uma máfia inimiga que ameaçam matá-la, deixando em aberto a trama da sequência.

Intitulado ‘This Day‘, o próximo filme vai mostrar o reencontro do casal após essa reviravolta. No entanto, a relação entre eles é abalada quando um homem misterioso conquista o coração e a confiança de Laura.

Massimo é membro de uma das famílias mais influentes da máfia siciliana e Laura é uma simples gerente de vendas de um hotel. Durante uma viagem à Sicília para tentar salvar seu relacionamento, Laura se torna vítima de um sequestro, no qual o mafioso dará a ela 365 dias para se apaixonar por ele.

‘Obi-Wan Kenobi’: Cena de abertura da série será focada em momento crucial na história Jedi

O texto abaixo contém possíveis SPOILERS!

Como os fãs já sabem, a trama da série ‘Obi-Wan Kenobi’ será ambientada entre ‘A Vingança dos Sith’ e ‘Uma Nova Esperança’.

E, de acordo com o Making Star Wars, a cena de abertura da série será focada em um momento crucial da saga, durante o ataque dos clonetroopers ao Templo Jedi.

Foi dito que a minissérie começa com um flashback dos soldados atacando dois aprendizes Padawan que são protegidos por seus Mestres Jedi.

Infelizmente, os cavaleiros mais velhos acabam sendo derrotados, enquanto seus alunos conseguem escapar graças ao seu sacrifício.

Não está claro se a Lucasfilm aproveitará esta oportunidade para mostrar mais do que aconteceu com Grogu e como ele sobreviveu ao ataque.

No entanto, é possível que os aprendizes sobreviventes não sejam apenas personagens aleatórios…

Rumores anteriores apontaram que um jovem Jedi chamado Nari procura Obi-Wan (Ewan McGregor) na tentativa de reerguer a Ordem Jedi, então ele pode ser um dos Padawan fugitivos.

Outra possibilidade é que os dois sejam Inquisidores do Império.

Inseridos pela primeira vez na animação ‘Star Wars: Rebels‘, os Inquisidores são Jedi renegados que se renderam ao Império em troca de suas vidas, mas se deixaram levar pelo Lado Sombrio e foram recrutados para caçar seus antigos aliados.

O trailer já mostrou Moses Ingram (‘O Gambito da Rainha’) e Sung Kang (‘Velozes e Furiosos 9’) caracterizados como os vilões, que seguem as ordens do Grande Inquisidor, vivido por Rupert Friend (‘Homeland’).

Agora só nos resta aguardar para saber se os rumores vão se provar verdadeiros.

Lembrando que a série é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após a queda e corrupção de seu melhor amigo e aprendiz: Anakin Skywalker (Hayden Christensen).

Enquanto despista os Inquisidores, Kenobi assume a tarefa de manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).

Além dos astros mencionados, o elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

Joel Edgerton e Bonnie Piesse também retornam como Owen e Beru Lars, tios de Luke Skywalker.

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

‘A Morte do Demônio – A Ascensão’: Protagonistas ganham destaque em imagem inédita do longa; Confira!

Através do Twitter, o ator Bruce Campbell divulogu uma imagem inédita de ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ (Evil Dead Rise).

Na publicação, o produtor e astro dos filmes originais escreveu:

“Para os Deadites [como são chamados os fãs] que não puderam comparecer ao BruceFest este ano, estou muito animado em compartilhar esta foto da família de ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘. Veja-os juntos ou separados apenas nos cinemas em 21 de abril.”

Anteriormente, foi divulgada a imagem de uma mulher possuída.

Confira:

Inicialmente previsto para ser lançado diretamente no streaming da HBO MAX, o terror agora terá sua estreia nos cinemas.

No Brasil, o lançamento foi agendado nas telonas para o dia 20 de Abril de 2023 – um dia antes da estreia norte-americana.

A trama seguirá duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa SutherlandLily Sullivan, cujo reencontro é interrompido quando demônios são libertados, colocando-as em uma batalha primitiva pela sobrevivência enquanto enfrentam a versão mais terrível de família que se pode imaginar.

A Morte do Demônio – A Ascensão‘ recebeu uma classificação R pela Motion Picture Association, órgão que regulamenta a faixa etária de filmes e séries nos EUA.

Foi dito que a faixa etária será elevada por conta de “excesso de conteúdo violênto de horror sangrento e linguagem inapropriada”. Motivo que deu ao remake de 2013, dirigido por Fede Alvarez, a mesma classificação.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador) e Nell Fisher completam o elenco.

Sam RaimiBruce Campbell, diretor e astro, respectivamente, da trilogia original, serão os produtores da nova versão.

Em 2013, o aclamado cineasta Fede Alvarez investiu em um remake que, arrecadou US$ 100 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 16 milhões. Além disso, garantiu uma recepção sólida pela crítica especializada, acumulando 62% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes.

‘One Piece’: Adaptação da Netflix ganha INCRÍVEL espetáculo com drones às vésperas da estreia; Confira!

A adaptação live-action de ‘One Piece‘ chega ao catálogo da Netflix em 31 de agosto e a plataforma de streaming está apostando pesado na divulgação.

Através do Twitter, o Deadline divulgou um belíssimo espetáculo aéreo de drones que reproduziram alguns elementos característicos da animação para promover a estreia da série.

O show foi realizado no último fim de semana durante um evento para os fãs da franquia, colorindo o céu de Santa Monica e convidando o público a assistirem a produção.

Confira:

Baseada no aclamado mangá escrito por Eiichiro Oda, a adaptação reconta a história de em Monkey D. Luffy, um jovem que, inspirado por seu ídolo de infância e poderoso pirata Shanks, o Ruivo, sai em uma jornada do mar East Blue para encontrar o famoso tesouro One Piece e proclamar-se o Rei dos Piratas.

Em um esforço para organizar sua própria tripulação, os Piratas do Chapéu de Palha, Luffy salva e faz amizade com um espadachim chamado Roronoa Zoro, que se torna seu braço direito na busca pelo One Piece.

A principal curiosidade é em relação à performance de Iñaki Godoy (‘Imperfeitos’) como Luffy, mas o astro já recebeu a bênção de Oda.

Através do Twitter, a página oficial da adaptação compartilhou um vídeo em que Godoy conheceu Oda pessoalmente, e durante a discussão, o escritor enfatizou que não conseguia imaginar mais ninguém interpretando Luffy.

Confira:

De acordo com o Comic Book, esta informação acompanha o fato de Oda ter divulgado uma carta aos fãs detalhando seu amor por Godoy.

Na carta, ele elogiou a adaptação da Netflix e revelou que Godoy o contagiou no primeiro instante.

“Minha maior preocupação com a adaptação live-action de ‘One Piece’ era se conseguiríamos encontrar alguém como Luffy. Assisti a vários testes e quando encontrei Iñaki, eu ri. Eu pensei intuitivamente, ‘Esse cara é o Luffy'”, revelou Oda.

E aí, você está animado?

Anteriormente, a gigante do streaming revelou os títulos e as sinopses oficiais dos episódios, que você confere abaixo:

Romance Dawn” – Monkey D. Luffy, um jovem pirata otimista com sonhos de encontrar o One Piece, parte em busca da tripulação leal de que precisa para navegar pelos vastos oceanos. Sua jornada começa quando ele ajuda Koby, um marinheiro forçado à servidão, a escapar de uma situação indesejável. Enquanto em Shells Town, Luffy conhece Roronoa Zoro, um famoso caçador de piratas, e Nami, uma ladra mestre, então os três formam uma aliança tênue.

The Man in the Straw Hat” – Luffy, Zoro e Nami se encontram presos em uma ilha dominada pelo pirata palhaço enlouquecido, Buggy. Koby se junta aos fuzileiros navais e prova sua coragem.

Tell No Tales” – Luffy, Zoro e Nami pousam em Syrup Village, onde encontram Usopp, um local que apresenta o grupo à Kaya, uma herdeira doente de um estaleiro sob os cuidados de um trio de funcionários autoritários. Com a ajuda de Koby, o vice-almirante Garp, um poderoso fuzileiro naval, sai em busca de Luffy.

The Pirates Are Coming” – Luffy, Zoro e Nami abrem caminho pela mansão de Kaya, que agora se tornou uma prisão. Usopp pede a ajuda de Koby, Helmeppo e dos fuzileiros navais. Luffy finalmente consegue o navio dos seus sonhos quando Garp se aproxima.

Eat at Baratie!” – Luffy e sua turma são testados em sua capacidade de lutar juntos em alto mar. Eles chegam ao Baratie, um restaurante flutuante, onde encontram Sanji, um jovem chef apaixonado por bons restaurantes. Um duelo no cais choca o grupo.

The Chef and the Chore Boy” – O grupo é emboscado por uma ameaça que ninguém vê chegando. Depois de uma dura batalha no Baratie, Sanji finalmente segue seus sonhos enquanto outro membro da tripulação mostra suas verdadeiras cores.

The Girl With the Sawfish Tattoo” – A tripulação vêm em auxílio de um membro que precisa urgentemente de uma família.

Worst in the East” – Nasce uma nova tripulação pirata.

Criada por Matt OwensSteven Maeda, o elenco é formado por Iñaki GodoyMackenyuEmily RuddJacob Romero GibsonTaz Skylar.

‘Casamento às Cegas Brasil’: Fãs reagem aos novos episódios do reality show; Confira!

Os primeiros episódios da 4ª temporada de ‘Casamento às Cegas Brasil‘, intitulada ‘Uma Nova Chance’ já estão disponíveis no catálogo da Netflix.

Assumindo a 1ª posição entre as séries mais assistidas da semana, a produção agora gira em torno de participantes divorciados, separados ou que viveram um noivado que fracassou.

A nova fase do reality show foi dividida em três partes, com a segunda chegando no dia 26 de junho, e a terceira, em 03 de julho. 

Assim como nas temporadas anteriores, os participantes são confinados e precisam encontrar seus maridos ou suas esposas através de cabines, que os isolam completamente.

Após o pedido de casamento, eles são levados para a vida fora dos estúdios para descobrirem se o sentimento desenvolvido às cegas combina com a atração física.

E é claro que os novos episódios já estão dando o que falar entre os assinantes da plataforma.

Confira as reações:

 

 

 

 

 

Shannen Doherty, de ‘Barrados no Baile’, revela que câncer se espalhou para o cérebro

A atriz Shannen Doherty, conhecida por seus papéis nas séries ‘Barrados no Baile‘ e ‘Charmed‘, compartilhou uma notícia devastadora com seus fãs. Aos 52 anos, Doherty revelou em seu Instagram, na última terça-feira (6), que foi diagnosticada com metástases no cérebro.

Doherty anunciou o diagnóstico em uma postagem sincera, na qual descreveu o início de seu tratamento.

“No dia 5 de janeiro, uma tomografia mostrou metástases no meu cérebro. No dia 12 de janeiro, a primeira sessão de radioterapia”, escreveu a atriz. Ela também compartilhou um vídeo do seu tratamento, revelando os desafios enfrentados durante esse processo. “O meu medo é óbvio. Sou extremamente claustrofóbica, e há muita coisa acontecendo na minha vida […] Mas o medo… a agitação… É com isso que o câncer se parece”, desabafou.

A atriz já havia enfrentado uma batalha contra o câncer de mama, sendo diagnosticada em 2015 e entrando em remissão em 2017. Infelizmente, em 2019, a doença retornou no estágio 4.

Com uma carreira de 40 anos, Shannen Doherty fez parte de produções icônicas, como a série ‘Os Pioneiros‘ e o filme ‘Atração Fatal‘.

Ela também participou dos revivais de ‘Barrados no Baile‘, no qual retornou como sua personagem Brenda, e ‘BH90210‘, interpretando uma versão ficcionalizada de si mesma. Seu trabalho mais recente foi no filme ‘Assento Quente‘, no qual contracenou ao lado de Mel Gibson.

‘Magazine Dreams’: Filme de Jonathan Majors pode ser CANCELADO após condenação do ator

O filme mais recente de Jonathan Majors, Magazine Dreams, encontra-se em um verdadeiro limbo após o ator ser condenado por agressão imprudente em terceiro grau e assédio, decorrentes de um desentendimento com sua ex-namorada, Grace Jabbari. Lembrando que a sentença está agendada para 6 de fevereiro.

Recentemente demitido pela Disney, que também é proprietária do estúdio especializado Searchlight responsável pela produção do filme, Majors enfrenta agora um cenário desfavorável para o lançamento de Magazine Dreams. A Searchlight, até o momento, mantém silêncio oficial sobre o destino do projeto.

Rumores indicam que o estúdio está cada vez mais inclinado a desistir do lançamento do filme, pois a reputação de Majors está prejudicada perante o público. Além disso, o filme aborda temas sensíveis, como violência pessoal, o que complica ainda mais a sua divulgação.

Segundo as especulações, a alternativa mais provável seria a Searchlight devolver o filme aos cineastas, permitindo que estes o ofereçam a outros compradores.

Magazine Dreams é um projeto do roteirista e diretor Elijah Bynum, originalmente concebido como uma narrativa sobre isolamento e alienação nos primeiros dias da pandemia. Bynum deixou o roteiro de lado por um ano, até que viu o rosto de Jonathan Majors em um ônibus em Los Angeles, o que o inspirou a reescrever o filme especificamente para o ator.

Magazine Dreams chegou a ser rodado por 24 dias em Los Angeles, onde recebeu o prêmio do júri pela visão criativa.

“É uma performance notável, repleta de vulnerabilidade e raiva, e é mérito tanto de Majors quanto do roteirista-diretor Elijah Bynum o feito considerável de nos fazer temer mais o colosso intimidador do que o empregador trêmulo que ele está supervisionando”, escreveu o crítico-chefe de cinema do The Hollywood Reporter, David Rooney.

Inicialmente programado para estrear em 8 de dezembro, visando a temporada de premiações e almejando o Oscar, o lançamento do filme foi adiado devido ao julgamento de Majors.

“Teria sido 100% parte da conversa para as premiações” se não fossem pelos problemas legais de Majors, afirma uma fonte ligada ao filme.

Escrito e dirigido por Elijah Bynum (‘One Dollar’), o longa acompanha o aspirante a fisiculturista Killian Maddox (Majors), que luta para encontrar uma conexão humana nesta exploração de celebridades e violência. Nada o impede de alcançar seu sonho feroz de estrelato, nem mesmo os médicos que o alertam sobre os danos permanentes que ele causa a si mesmo durante sua jornada.

O filme também é estrelado por Haley Bennett, Taylour Paige, Mike O’Hearn, Harrison Page e Harriet Sansom Harris.

‘Ben 10’: Novo filme live-action é oficialmente cancelado!

O tão aguardado filme live-action deBen 10 foi oficialmente cancelado pela Warner Bros. Após mais de uma década em desenvolvimento, o projeto não sairá do papel. Anunciado pela primeira vez em 2011, o projeto teve poucas novidades desde então, o que alimentou a ansiedade dos fãs.

Em entrevista ao The Direct, o produtor executivo Steve Richards confirmou a notícia: “Preciso admitir que devo atualizar meu IMDb. Não. Então, quando eu estava trabalhando com Joel Silver, nós tínhamos os direitos sobre isso e, sim, eles expiraram… Mas deveria ser feito, certo?”.

A principal razão para o cancelamento parece estar ligada ao fim da parceria entre a Warner Bros. e Joel Silver em 2012. Com a perda dos direitos, o projeto foi paralisado.

Para quem não conhece, Ben 10 é uma franquia que conquistou o coração de milhões de crianças e adolescentes ao redor do mundo com suas aventuras intergalácticas.

“Graças a um aparelho misterioso conhecido como Omnitrix, o garoto Ben Tennyson tem o poder de se transformar em vários super-heróis alienígenas”, diz a sinopse.

O programa foi lançado como uma série animada no Cartoon Network em 2005 e teve quatro temporadas.

Ben 10está disponível na Netflix

ben 10 (1)

‘The Boys’: Jack Quaid promete um “final agridoce” e garante que “os fãs vão adorar”

Jack Quaid, o astro de The Boys, compartilhou recentemente suas expectativas para o desfecho de seu personagem, Hughie, na temporada final da aclamada série do Prime Video.

Em entrevista ao Screen Rant, Quaid garantiu que Hughie terá uma conclusão gratificante para os fãs.

“O que posso dizer sobre Hughie é que, em primeiro lugar, vai ser louco que este seja o último ano da série. Mudou minha vida de tantas maneiras e sou muito grato. Sou grato por tudo. Sou muito grato ao Eric Kripke por mudar tudo para melhor. Eu não teria conseguido fazer este filme com o Jeffrey [Dean Morgan] — não teria conseguido fazer nada — se não fosse por ‘The Boys’. Vai ser um final bem agridoce. Sou tão grato por todas essas pessoas estarem na minha vida agora e, espero, por muito tempo”, afirmou.

Quaid também refletiu sobre a jornada de seu personagem ao longo das temporadas: “Mas com o Hughie, tem sido muito gratificante interpretar um personagem por cinco temporadas e ver um arco completo. Eu nunca tinha feito isso antes. O único show que fiz antes disso durou uma temporada, sem contar alguns pilotos que nunca foram aprovados. Nunca havia interpretado um personagem por tanto tempo, então isso é muito recompensador. Mas nesta temporada, realmente tentei garantir que fosse possível acompanhar o crescimento do Hughie”.

O ator traçou a evolução de Hughie: “Na primeira temporada, ele era como um bebê. Na segunda temporada, ele era como uma criança aprendendo sobre tudo. Na terceira temporada, ele é um adolescente que está meio que se rebelando. Na quarta temporada, ele realmente está amadurecendo, porque algo muito grande acontece com ele. E então, acho que nesta temporada ele é um homem completo. É muito interessante interpretar o personagem de um lugar de confiança, e eu não acho que isso tenha acontecido antes, então tem sido realmente interessante fazer isso. Acho que os fãs vão adorar”.

The Boys’ está disponível no Prime Video.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

‘Fogo Contra Fogo 2’: Michael Mann sugere uso de IA para rejuvenescer personagens na sequência

O aclamado cineasta Michael Mann, responsável pela sequênciaFogo Contra Fogo 2’ (Heat 2), falou recentemente sobre o novo longa, destacando que cogita o uso de Inteligência Artificial (IA) para um aspecto crucial da produção.

Mann esclareceu que seu interesse pela tecnologia não é casual, mas sim motivado por necessidades narrativas:

“Eu não experimento tecnologia de forma gratuita”, disse Mann, em declarações à Variety. “Quando tenho uma necessidade dramática ou estética, então me aprofundo no que preciso”.

Ele deu a entender que as técnicas de IA para modificação de idade serão essenciais, visto que o filme atuará como prelúdio e sequência do original:

“Envelhecer e rejuvenescer personagens pode ser algo muito importante no próximo filme”, acrescentou.

‘Fogo contra Fogo 2’: Michael Mann confirma que a sequência será seu próximo filme

Michael Mann também comentou a recente mudança na produção, que saiu da Warner Bros. e agora está sob a bandeira da United Artists, controlada pela Amazon MGM.

“‘Fogo Contra Fogo 2’ é um filme caro de se fazer, mas acredito que ele deve ser feito no tamanho e escala corretos. Vamos filmar em Chicago, Los Angeles, Paraguai e, possivelmente, algumas partes de Singapura”, destacou.

Ele justificou a necessidade de um grande orçamento:

“As pessoas fazem dramas com um certo nível orçamentário por causa dos custos, não porque alguém esteja sendo ganancioso. Se fosse mais barato, eu poderia ter feito em qualquer lugar. Mas é um projeto complexo. Não posso entrar em todos os aspectos políticos disso”, ressaltou.

‘Fogo contra Fogo 2’: Início das gravações deve acontecer ainda este ano, diz o diretor

Apesar da mudança para um estúdio ligado a um serviço de streaming (Amazon), Mann garantiu um lançamento cinematográfico tradicional para a sequência:

“Saímos da Warner Bros. para a Amazon e a United Artists, mas ele será lançado nos cinemas nos Estados Unidos, provavelmente em cerca de 4.000 salas, por pelo menos 45 dias”, confirmou o cineasta.

Detalhes da trama não foram divulgados.

A produção de Fogo Contra Fogo 2’ combinará elementos de prequela e sequência, explorando a história dos personagens antes e depois dos eventos do filme original.

Mann retorna à direção do longa, enquanto Adam Driver, conhecido por ‘Ferrari’ e ‘Star Wars: O Despertar da Força’, é o principal cotado para assumir o papel de McCauley, originalmente interpretado por Robert De Niro.

Lançado em 1995, o longa estrelado por De Niro e Al Pacino giram em torno de um ilustre detetive e um sofisticado ladrão que se enfrentam e compreendem que precisam um do outro, deixando claro que a linha que separa criminosos e policiais nem sempre é bem definida.

O elenco também contou com Tom SizemoreJon VoightAmy BrennemanAshley JuddWes StudiVal Kilmer.

Além da sólida recepção crítica, o longa fez um sucesso de bilheteria ao arrecadar US$187 milhões contra um orçamento de US$60 milhões – tornando-se um dos títulos mais influentes do gênero criminal.

‘Demolidor: Renascido’: Showrunner revela trama que não deseja abordar com o Homem sem Medo

O cineasta Dario Scardapane, atual responsável pela condução criativa de Demolidor: Renascido, abriu o jogo sobre os rumos narrativos do Homem Sem Medo no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU). Apesar do sucesso estrondoso da produção e das infinitas possibilidades abertas pelo Multiverso, o showrunner revelou que existe uma linha que ele não pretende cruzar com o “Diabo de Hell’s Kitchen”.

Em entrevista ao portal CBR, Scardapane explicou que seu interesse reside na essência urbana e visceral que definiu o personagem nas últimas décadas, preferindo manter Matt Murdock longe de tramas cósmicas ou realidades alternativas.

“Não pensei nisso”, afirmou Scardapane ao ser questionado sobre o Multiverso. “Gosto de manter isso direto. Tenho muito interesse, como escritor, em mistério, pulp, noir, histórias de detetive e crime, e o Demolidor é justamente a interseção perfeita disso tudo.”

Para o cineasta, a força do herói reside no seu asfalto de origem. Ele acredita que o personagem funciona melhor como um vigilante identificável e humano: “Não quero colocá-lo em outro planeta. Quero ele sempre em Nova York, na cidade onde cresceu”.

‘Demolidor: Renascido’: Wilson Bethel comenta possível redenção do Mercenário

O tema, contudo, divide opiniões entre as estrelas da série. Vincent D’Onofrio, que interpreta o imponente Rei do Crime, demonstrou entusiasmo com a ideia de explorar variantes de seu personagem.

“Seria muito divertido”, declarou D’Onofrio, sugerindo que adoraria interpretar uma versão alternativa do vilão.

Já o protagonista Charlie Cox adotou uma postura mais cautelosa, ecoando a preocupação de manter o peso emocional da obra.

“Se for bem feito, pode ser empolgante e interessante… mas não gostaria que a série perdesse suas apostas dramáticas”, ponderou Cox. “Esses personagens funcionam melhor quando estão ancorados na realidade. Quando você introduz coisas como onipotência, imortalidade ou multiverso, você pode acabar diminuindo o peso da história”.

Embora resista a viagens interdimensionais, Scardapane não descarta explorar o passado da dupla de antagonistas. Ele revelou o desejo de ver a dinâmica entre Murdock e Fisk sob uma ótica de época, em uma abordagem de prelúdio.

“Esses personagens estão eternamente ligados. Seria interessante vê-los em outro contexto… talvez no Lower East Side no fim dos anos 60 ou início dos 70. Murdock começando como investigador e o Rei do Crime formando seu império. Seria divertido”, concluiu o diretor.

Demolidor: Renascido’ está disponível no Disney+.

A trama acompanha Matt Murdock, um advogado cego que utiliza seus sentidos aprimorados para lutar por justiça nos tribunais e nas ruas. Enquanto ele tenta equilibrar sua vida pessoal e profissional, Wilson Fisk inicia uma ambiciosa trajetória política em Nova York. O choque entre seus ideais e passados cria uma rota de colisão inevitável que ameaça toda a cidade.

‘Demolidor: Renascido’: Bastidores da 3ª temporada confirmam volta de [SPOILERS]

‘Star Wars’: 2ª temporada de ‘Andor’ ganha imagem INÉDITA na D23 Brasil

Com uma trama intrigante e personagens complexos, Andor foi uma grande surpresa do Disney+, tornando-se uma das séries mais aclamadas do universo de Star Wars.

Enquanto os fãs aguardam ansiosamente pela segunda temporada, um teaser é esperado durante a D23 Brasil.

No entanto, enquanto o conteúdo ainda não foi divulgado, os fãs já têm a primeira imagem do protagonista no novo ciclo da produção.

Na D23, o estande oficial da série revela uma imagem inédita de Diego Luna, que interpreta o protagonista Cassian Andor, utilizando uma nova roupa que será vista na segunda temporada da série do Disney+.

Confira:

Recentemente, o ator Diego Luna comentou sobre a trama do segundo ciclo de Andor, revelando o que os fãs podem esperar.

“Esta segunda parte seguirá Cassian após quatro anos, enquanto ele se transforma no herói que vemos fazer o sacrifício supremo em ‘Rogue One'”, disse Luna.

Ele também destacou que as “apostas são maiores” nesta temporada, à medida que Cassian se prepara para enfrentar o Império.

Lembrando que a nova temporada chega em 2025.

Star Wars: Andor está disponível no Disney+.

A primeira temporada conta com 12 episódios, que são dirigidos por Ben Caron, Susanna White e Toby Haynes.

Além de Diego Luna, o elenco conta com Genevieve O’Reilly, Adria Arjona (‘Esquadrão 6’), Denise Gough (‘Guerrilla’), Stellan Skarsgård (‘Chernobyl’), e Kyle Soller (‘The Titan’). Ewan McGregor também pode reprisar seu papel como Obi-Wan Kenobi, enquanto Andy Serkis volta como Snoke.

O’Reilly reprisa seu papel como a membro-chefe da Aliança Rebelde, Mon Mothma, personagem que representou pela primeira vez em Star Wars: A Vingança dos Sith’ (2005) e depois emRogue One‘ (2016).

Nicholas Britell é responsável pela trilha sonora. Ele é conhecido por inúmeros projetos de grande aclame no cinema e na televisão. Ele recebeu duas indicações ao Oscar por seu trabalho em ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e em ‘Se a Rua Beale Falasse’. Além disso, conquistou um Emmy Award por sua magnífica trilha para o ovacionado drama ‘Succession’, onde trabalhou na primeira e na segunda temporadas. Seus outros créditos incluem ‘A Grande Aposta’‘Vice’, ‘Cruella’‘Não Olhe para Cima’.

‘Sandman’: Mark Hamill será Mervyn Pumpkinhead na série da Netflix

Após novo trailer, pôster e anúncio de elenco, a adaptação de ‘Sandman‘ na Netflix recebeu um reforço de peso em seu elenco. Nesta segunda-feira (6), o streaming anunciou ninguém menos que Mark Hamill, o eterno Luke Skywalker, que dará voz a um dos personagens do show.

O showrunner Allan Heinberg, durante um painel especial na Semana Geeked, anunciou que Hamill ficará responsável por dublar Mervyn Pumpkinhead, o zelador do Reino dos Sonhos conhecido como Sonhar. Será que combina?

Sandman‘ é a criação mais popular de Neil Gaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.

O elenco conta com Tom Sturridge (Sonho), Vivienne Acheapong (Lucienne), Boyd Holbrook (Coríntio), Charles Dance (Roderick Burgess), Asim Chaudhry (Abel), Sanjeev Bhaskar (Cain), Kirby Howell-Baptiste (Morte), Mason Alexander Park (Desejo), Donna Preston (Desespero), Jenna Coleman (Johanna Constantine), Niamh Walsh (Ethel Cripps) e Joely Richardson (Ethel).

Allan Heinberg (‘Mulher-Maravilha’) será o showrunner da série.

O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.

As 10 Melhores Crianças Malvadas do Cinema

Os critérios básicos levados em conta para elaborar esta lista, salvo raras excessões, foram genética e fenômenos paranormais. Alguns fantasminhas ficaram de fora, não só pela qualidade (leia-se intensidade dramática) de suas aparições nos filmes, mas também por não serem assim tão “malvados” e só assombrarem porque desejam descansar em paz.

Confira abaixo:

10. Esther (A Orfã, 2009)

Esther é uma menina russa de 9 anos que é adotada por um casal traumatizado pela perda de um bebê. Aos poucos, vai mostrando suas garras e passa a aterrorizar o casal. O filme dirigido pelo catalão Jaume Collet-Serra não é lá essas coisas, mas a interpretação da novata Isabelle Fuhrman, garantem ao menos o décimo lugar.

9. As Crianças de “Amaldiçoados” (The Children, 2008)

Longa britânico onde pais e filhos vão passar o feriado de Natal numa cabana isolada e as crianças contraem uma espécie de virus que as transformam em mini serial-killers incontroláveis. Inspirado livremente no clássico sessentista A Aldeia dos Amaldiçoados.

 

8. As Crianças de “Eles” (Ils, 2006)

Grupo de “tranca-ruas” decide apavorar e matar casal de franceses que vive num enorme casarão afastado do centro de Bucareste, na Romênia. Brincadeira nada agradável que, para piorar, é baseada em fatos reais.

 

7. Samara Morgan (O Chamado, 2002)

Incompreendida por seus pais, Samara (Daveigh Chase) foi jogada no poço de uma velha fazenda onde sobreviveu por sete dias. Depois disso, sua alma usou a habilidade de fotografia espírita para gravar sua história e sofrimento numa fita de video que traz a morte para quem a assiste. Apesar de aparecer pouco no filme, quando surge, é garantia de sustos.

 

6. Gage Creed (Cemitério Maldito, 1989)

O garotinho Miko Hughes, é uma criança que morreu e foi enterrada em um cemitério indígena amaldiçoado. Gage volta como um zumbizinho assassino que não respeita os mais velhos.

 

5. Rhoda Penmark (The Bad Seed, 1956)

Numa época em que o cinema ainda era inocente, o diretor Mervyn LeRoy deu vida ao conto de Maxwell Anderson, onde a aparente doce garotinha vivida pela fantástica Patty McCormack é capaz de mentir, roubar e até matar. Com um instinto assassino herdado de sua avó, a loira elimina outras garotas impiedosamente por motivos fúteis, como brinquedos e medalhas. A interpretação rendeu um Globo de Ouro e uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz.

 

4. Isaac Chroner (Colheita Maldita, 1984)

Salvam-se desta irregular adaptação de um conto homônimo de Stephen King, a bela Linda Hamilton (Exterminador do Futuro) e o garoto John Franklin no papel de um pastor mirim, líder de uma seita pagã que é responsável pela morte de dezenas de adultos sob seu comando.

 

3. Henry Evans (O Anjo Malvado, 1993)

Macaulay Culkin cansado da fama de “garoto bonzinho” que ganhou depois da série Esqueceram de Mim, aceitou participar deste suspense ao lado de Elijah Wood. Aqui ele é um psicopatinha que incita o primo Frodo a fazer as piores artes, tipo, jogar um boneco de uma ponte no meio de uma rodovia.

 

2. Regan MacNeil (O Exorcista, 1973)

A personagem de Linda Blair levita, vira a cabeça 360 graus e até usa um crucifixo para masturbar-se em uma das cenas mais famosas do longa. Só não ocupa o primeiro posto porque fez tudo isso possuída pelo demo e o filho dele já ocupou o trono. O filme foi vencedor de dois Oscars e os efeitos especiais usados marcaram a época.

 

1. Damien Thorn (A Profecia, 1976)

Adotado por um casal americano que perdeu o filho durante o parto, Damien revela ser uma “criança problema” desde cedo, provocando inquietude e morte por onde passa. O que seus pais não sabem é que ele é o demônio encarnado com o número 666 tatuado na cabeça e tudo.

Por: Getro Guimarães (BLOG)

 

Especial | Cinquenta Tons de Cinza

Ocasionalmente, uma criação única surge subitamente, com força sísmica, para tocar uma veia inesperada de curiosidade e intriga compartilhadas, transpondo culturas em sua popularidade e se tornando universalmente conhecida apenas pelo nome. Este é o fenômeno de ‘Cinquenta Tons de Cinza‘.

Desde que a autora E. L. James humildemente autopublicou os primeiros episódios na Internet há cinco anos, a trilogia “Cinquenta Tons” se converteu numa das maiores séries de livros campeãs de vendas de todos os tempos, com mais de 100 milhões de exemplares em 51 idiomas consumidos em todo o mundo. As quatro palavras do título passaram a representar, tanto para leitores quanto não leitores, um emblema novo e ousado de sensualidade predominante.

Agora, a adaptação para o cinema que tem sido assunto de ampla especulação e de curiosidade inesgotável, cujo primeiro trailer se tornou o trailer de filme mais assistido no YouTube no ano passado, chega à tela grande em 12 de fevereiro como um grande evento cinematográfico.

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Assumindo os papéis icônicos do empreendedor bilionário Christian Grey e da estudante universitária curiosa Anastasia Steele estão Jamie Dornan (The Fall, Once Upon a Time da televisão) e Dakota Johnson (A Rede Social, Anjos da Lei). Numa história que trata não só da redenção do inatingível Christian mas também da liberação da inexperiente Ana, os personagens assumiram vida própria de leitores que ficaram absorvidos pelas vulnerabilidades dos personagens e permissividades dos romances. Através deles, os públicos se permitiram explorar as próprias fantasias e aspirações íntimas.

Dirigido por Sam Taylor-Johnson (O Garoto de Liverpool), essa história de amor erótica e autêntica da criadora da série E L James (pseudônimo literário de Erika Mitchell) faz com que penetremos profundamente em mundo rico e misterioso que explora abertamente as complexidades da dinâmica homem-mulher e os limites até onde você se permitirá ir e ser levado.

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SOBRE A PRODUÇÃO

Uma história original: Começa Cinquenta Tons

O que começou como um sussurro no verão de 2011, logo se tornou um dos fenômenos mais avassaladores de todos os tempos a atingir a literatura atual, à medida que mais e mais conversas começavam com variações da mesma pergunta: “Você já leu o livro?”.

Uma tempestade perfeita de agitação, curiosidade e disponibilidade logo começou a soprar através da cultura pop. Inicialmente disponível como e-book e livro impresso a pedido, “Cinquenta Tons de Cinza” de E L James permitiu que leitores curiosos explorassem a história de amor erótica sempre e em qualquer lugar que desejassem.

Aparentemente, “Cinquenta Tons de Cinza” explora o relacionamento explosivo entre o enigmático bilionário de 27 anos Christian Grey e a estudante graduada de faculdade, sem iniciação sexual, Anastasia Steele. Mas quando a pessoa se aventura além da sinopse, “Cinquenta Tons” estabelece uma distância acentuada da maioria das histórias de amor populares e dos romances românticos.

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É uma história de amor, mas muito provocante que também lida com limites e, em especial, com limites sexuais, definindo-os, respeitando-os e ultrapassando-os, e todos os questionamentos que acontecem a esse respeito. Envolve o estabelecimento de confiança e a adesão a um conjunto de regras de consenso mútuo.

Certamente, uma boa parte do fator leitura obrigatória pode ter sido alimentada pela curiosidade provocada por esse conto de fadas levado para o lado obscuro. E no entanto, se excitação fosse a única impulsionadora do mercado, as vendas teriam se reduzido logo que uma outra coisa atraísse a imaginação do público. O que E L James explorou foi uma fantasia saborosa povoada por personagens que foram abraçados por leitores de todo o mundo, aqueles compelidos a continuar na jornada com Christian e Ana por dois romances sucessivos (“Cinquenta tons mais escuros” em 2011 e “Cinquenta tons de liberdade” em 2012) para descobrir como tudo iria se desdobrar: Ela faria? Ele faria? Eles fariam?

E L James discute o que há em “Cinquenta Tons” que afetou de tal forma as fibras sensíveis de tantos milhões de leitores:

“Fundamentalmente é uma simples história de amor sobre uma jovem inexperiente, que é mais forte do que pensa ser e encontra um homem ferido por um passado doloroso, e sobre o poder de cura do amor incondicional. As cenas de sexo fizeram manchetes, mas o que atraia os fãs da trilogia era a história de amor”.

Em março de 2012, depois de uma semana de acolhidas e recepções entre E L James e a maioria dos estúdios de Hollywood, seguida por um fim de semana de negociações febris, a Universal Pictures e a Focus Features adquiriram os direitos de filmagem dos três livros publicados pela Random House na trilogia “Cinquenta Tons”.

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A autora sentiu que a Universal era o abrigo certo para a série. Ela elogia:

“Encontrei muitos cineastas maravilhosos de diferentes estúdios de Hollywood e não foi uma decisão fácil. Mas no fim, escolhi a Universal porque acreditei que [presidente] Donna Langley e sua equipe fariam um filme que fosse tão fiel ao livro quanto os fãs esperavam e desejavam. Escolhi a Focus porque eles têm um histórico bem-sucedido em levar materiais desafiadores para a tela”. Ela interrompe: “e porque o [produtor executivo] Jeb Brody me faz rir”.

Quando os direitos à trilogia aportaram na Universal/Focus, os produtores com diversas indicações para o Oscar® Michael De Luca e Dana Brunetti sabiam que havia uma longa lista de cineastas esperando para colocar suas mãos nela, mas ainda assim lançaram suas apostas. Logo depois, o par encontrou-se em Londres trabalhando em outro filme. Os dois perceberam as possibilidades cinematográficas que se encontravam na premissa intrigante que, no seu cerne, revelava uma história de amor intensa.

Os dois homens organizaram um encontro com os representantes de E L James, que se seguiu a uma série de conversas com a própria autora. Logo depois, enquanto estavam em mar aberto produzindo Capitão Phillips do diretor Paul Greengrass, De Luca e Brunetti receberam um telefonema informando que tinham sido escolhidos para produzir Cinquenta Tons de Cinza.

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E L James revela o que estava em jogo com os colegas produtores que selaram o acordo:

“Michael falou sobre amor jovem e primeiro amor na reunião. Ele estava entusiasmado com o projeto e também com levar a história de amor para a tela. Só encontrei Dana mais tarde e, bem, nos demos às mil maravilhas. Nós nos divertimos muito durante toda essa loucura”.

Brunetti acrescenta que ficou entusiasmado por serem escolhidos para o trabalho:

“Mike e eu trabalhamos em diversos filmes juntos. Quebrando a Banca foi o primeiro e era baseado num livro. Em seguida fizemos A Rede Social, também baseado num livro e, mais recentemente, produzimos Capitão Phillips, também com base em livro. Com sorte, a experiência de supervisionar tantas transcrições foi uma grande vantagem para nós. Mas, também, em nível pessoal, nós demos muito bem desde o início”.

O produtor discute que o que o fascinou foi o mistério inerente ao material:

“Será que Ana vai se submeter a Christian e dar a ele tudo o que ele está pedindo dela, que obteve de outras a quem dominou? Ela assinará o contrato ou sairá e sumirá para sempre? Essa é a pergunta que mantém a tensão que atravessa o livro e o que queremos que o público sinta com o filme”.

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As reuniões dos roteiristas foram rapidamente agendadas e uma lista de roteiros potenciais pré-selecionados foi montada e encaminhada para o estúdio. A lista final, bem menor, foi, então, apresentada para Paul Greengrass e juntos, os produtores (incluindo E L James) chegaram à talentosa Kelly Marcel, cujo trabalho no elogiado Walt nos Bastidores de Mary Poppins amealhou para ela diversas indicações para prêmios, inclusive um BAFTA.

“Sabíamos que encontrar um roteirista que pudesse respeitar os personagens criados pela Erika e, ao mesmo tempo, infundir sua própria voz na saga de Ana e Christian seria uma tarefa hercúlea”, diz De Luca. “Kelly simplesmente captou a tonalidade de “Cinquenta Tons” da Erika e apresentou um roteiro inteligente e comovente que tornou seu. Ficamos maravilhados com a habilidade com que ela lidou com a tarefa”.

E L James sentiu que Marcel teve um grande sucesso na transcrição, com um tratamento cinematográfico que a surpreendeu agradavelmente. Ela revela:

“ ‘Cinquenta Tons’ é um livro longo e fiquei impressionada como Kelly conseguiu condensá-lo num roteiro enxuto, ainda assim captando a essência do romance. Minha parte favorita do processo foi trabalhar com ela, decidindo as cenas que manteríamos e as que deixaríamos de lado”.

Com Marcel atarefadamente adaptando, foi intensificada a busca por um diretor. Quando Sam Taylor-Johnson, a diretora britânica de diversos curtas elogiados, juntamente com um longa sobre os primeiros dias de John Lennon intitulado O Garoto de Liverpool, apresentou seu trailer, ela esperava que ele transmitisse como ela via os recursos visuais e o tom do material. A equipe instintivamente soube que havia encontrado a diretora ideal para se encarregar do conflito emocional, alguém com profunda compreensão da sensualidade da história, bem omo da paixão com que aqueles que devoraram o material o abordavam.

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Brunetti concede que a fé em Sam Taylor-Johnson era inabalável:

“A busca foi um tanto estressante e a contratação de Sam exigiu de nós fé e aceitação e especialmente do estúdio. Mais provavelmente eles esperavam que apresentássemos alguém que tivesse um monte de filmes do estúdio no CV, mas adoramos Sam como nossa escolha”.

Taylor-Johnson explica seu ponto de vista sobre a série, bem como o porque dela decidir assumi-la como seu próximo longa:

“O motivo fundamental pelo qual quis fazer esse filme é que ele passa a sensação de um conto de fadas com enredos semelhantes àqueles com os quais crescemos, embora em versão bem adulta: uma jovem mulher encontra seu príncipe. Ele é inacessível. Bem-sucedido, fabuloso, rico, mas há reviravoltas e desdobramentos e se torna algo muito diferente. É, também, a história dessa garota em exploração sexual, numa jornada para a maturidade.

“Em muitos aspectos, a história de Christian e Ana é uma história de amor do tipo mais óbvio”, ela continua. “Trata-se de duas pessoas se apaixonando e acertando o que farão ou não uma para a outra, do que desistirão ou não e que caminho tomarão. Dentro disso há mais limites do que em muitos relacionamentos. Ana se apaixona por uma pessoa complicada num primeiro romance e numa primeira jornada de exploração sexual. Para Christian é também o que o torna acessível para começar a sentir, respirar e aprender a amar”.

Taylor-Johnson admite que sua abordagem do material foi “tratá-lo como uma história de amor extraordinária, além de extremamente incomum e única. Entrando nele, você é seduzida por refinamento e encontra momentos delicados e sutis nos quais os dois começam a se mover e mudar. Isto é uma coisa que precisa ser tão delicadamente sintonizada durante todo o filme para que tudo mantenha-se alinhado com a jornada que estão percorrendo”.

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De Luca resume os sentimentos da equipe de que encontraram as forças de criação exatamente corretas para completar com êxito o primeiro capítulo da saga:

“Entrevistamos muitas pessoas, homens e mulheres, mas afinal escolhemos a roteirista e a diretora que pensamos terem a melhor visão e a mais única. Poderia ter ido em qualquer direção, mas terminamos com duas mulheres. Talvez isso diga algo delas terem uma melhor percepção da história do livro. Independentemente, acabamos por estar rodeados por muitas mulheres desta vez, o que foi ótimo
para o projeto”.

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Os Simpsons previu que ‘Star Wars’ estrearia no mesmo dia que ‘Alvin e os Esquilos’

Que bruxaria é essa?!

Pois é, caiu ontem na web a imagem de um episódio de 2009 em que Homer leva a família para o cinema e naquela época, as duas produções que estrearam no fim de semana foram ‘Star Wars‘ e ‘Alvin e os Esquilos‘.

Detalhe, em 2009 não se tinha sequer rumor de que George Lucas poderia vender a Lucasfilm para a Disney, já que a venda foi discutida, assinada e selada ao longo do ano de 2012.

Vale lembrar que nos Estados Unidos, na última sexta-feira, ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ estreou no mesmo dia que ‘Alvin e os Esquilos‘.

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Jovem é espancado até a morte após soltar spoilers de ‘Star Wars’ em cinema 

Confira os recordes que ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ quebrou:

» Maior abertura para pré-estreias da meia noite de quinta-feira: US$ 57 milhões
Recorde anterior: US$ 43,5 milhões ( Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2)

» Maior abertura para uma sexta-feira e arrecadação em um único dia: US$ 120,5 milhões
Recorde anterior: US$ 91 milhões ( Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2)

» Maior bilheteria para dia único no mês de Dezembro: US$ 120,5 milhões
Recorde anterior: US$ 37,1 milhões (O Hobbit – Uma Jornada Inesperada)

» A mais ampla abertura de Dezembro: 4.134 salas
Recorde anterior: 4.045 salas (O Hobbit – Uma Jornada Inesperada)

» Filme a chegar mais rápido em US$ 100 milhões: 1 Dia
Recorde anterior: 2 Dias (Jurassic World)

Crítica | Star Wars – O Despertar da Força

Império e Rebeldes terão novos nomes em ‘O Despertar da Força’

 

 

Alexander Skarsgård virá a São Paulo promover ‘A Lenda de Tarzan’

A Warner Bros. Pictures anuncia que o ator Alexander Skarsgård, a estrela da ação de aventura ‘A Lenda de Tarzan‘, novo longa do diretor David Yates, virá para o Brasil para falar com a imprensa e celebrar junto com os fãs a estreia do filme, que está marcada para 21 de julho.

O ator, que interpreta John Clayton III – o homem conhecido como o lendário Tarzan – estará em São Paulo em julho, com datas finais ainda a confirmar.

Passaram-se anos desde que o homem conhecido como Tarzan (Skarsgård) deixou as selvas da África para trás para levar uma vida burguesa como John Clayton III, Lorde Greystoke, com sua amada esposa, Jane (Robbie) ao seu lado. Agora, ele é convidado a voltar ao Congo para servir como um adido comercial do Parlamento, sem saber que na verdade ele é uma peça usada em uma ação de ganância e vingança, organizada pelo belga Capitão Leon Rom (Waltz). Porém, as pessoas por trás dessa trama assassina não fazem ideia do que estão prestes a desencadear.

A Lenda de Tarzan‘ também é estrelado pelo indicado ao Oscar Samuel L. Jackson (“Pulp Fiction: Tempo de Violência”, filmes “Capitão América”), Margot Robbie (“O Lobo de Wall Street”, ”Uma Repórter em Apuros”), o indicado ao Oscar Djimon Hounsou (“Diamante de Sangue”, “Gladiador”), com o vencedor do Oscar Jim Broadbent (“Iris”) e o duas vezes vencedor do Oscar Christoph Waltz (“Bastardos Inglórios”, “Django Livre”).

Confira:

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Vaza suposta data de estreia e nome do diretor de ‘Esquadrão Suicida 2’

O 4chan, usuário do Reddit conhecido por vazar vários documentos dos estúdios de Hollywood, conseguiu colocar as mãos em um suposto documento com os próximos filmes da Warner Bros.

Segundo ele, o estúdio manterá David Ayer na direção da sequência, e agendou a estreia para 1º de Novembro de 2019.

Além disso, o documento afirma que a sequência trará o Exterminador (Deathstroke em inglês), também conhecido como Slade. Com grandes atributos físicos, ele é o resultado de um experimento do governo norte-americano tentando criar soldados meta-humanos. Ele se torna um mercenário ao desafiar as ordens do governo para resgatar seu amigo e mentor, que havia sido enviado em uma missão suicida por um comandante rancoroso.

‘Esquadrão Suicida’: Cenas do Coringa foram cortadas por causa da classificação etária 

Interessante, não é? Por enquanto, trate a informação como um rumor.

Confira a suposta lista de próximas estreias do estúdio vazada pelo 4chan:

Mulher-Maravilha – 2 de junho de 2017
Liga da Justiça – 17 de novembro de 2017
Flash- 13 de abril de 2018
Aquaman– 27 de julho de 2018
Homem de Aço 2 – 5 de outubro de 2018
Shazam – 5 de abril de 2019
Batman – 14 de junho de 2019
Esquadrão Suicida 2 – 1º de novembro de 2019
New Gods – 03 de abril de 2020
Green Lantern Corps – 24 de julho de 2020
Liga da Justiça 2– 02 de outubro de 2020

Em entrevista ao Collider, o diretor David Ayer falou sobre a possível sequência de ‘Esquadrão Suicida‘:

“Ainda não posso te dizer… mas pode haver um guardanapo com algumas ideias para a sequência em algum lugar. Tudo é possível, e é isso.. É incrível o poder que a Amanda Waller tem sobre esses caras, e no final do dia eles são supervilões que estão fazendo coisas vilanescas. Além disso, a relação do Coringa e da Harley foi mostrada superficialmente no filme, e ela abre muitas portas se mais um filme foi feito futuramente”, afirmou.

O diretor também afirmou que os fãs deveriam fazer campanha para uma sequência Rated-R, para maiores de 17 anos.

O filme arrecadou US$ 135,1 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA, batendo o recorde que pertencia a ‘Guardiões da Galáxia‘ (US$ 94,3 milhões) e se tornando a maior estreia para o mês de agosto.

‘Esquadrão Suicida’: Coringa tem a mesma voz do Adam Sandler na versão dublada! 

Em entrevista à  Variety, Jeff Goldstein, vice-presidente de distribuição da Warner Bros., revelou que o estúdio ficou extremamente feliz com o desempenho nas bilheterias, e com a reação dos fãs – saiba mais!

‘Esquadrão Suicida’: Fã cancela abaixo-assinado para fechar o Rotten Tomatoes

Crítica | Esquadrão Suicida 

Crítica 2 | Esquadrão Suicida

Conheça os fofos personagens de ‘Sing’ e seus ídolos preferidos

Com 65 hits de artistas como Lady Gaga, Katy Perry, Frank Sinatra, Seal, Limp Bizkit e Nicki Minaj na trilha, ‘SING – Quem Canta Seus Males Espanta‘ (SING) chega aos cinemas brasileiros em 22 de dezembro.

Para comemorar a proximidade do lançamento, foi divulgada a descrição de cada um dos personagens e seus ídolos preferidos.

É muita fofura.

Confira, com os cartazes de personagens:

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Situado em um mundo inteiramente habitado por animais, ‘SING – Quem Canta Seus Males Espanta‘ conta com candidatos de peso na luta pelo prêmio de cem mil dólares: um rato, uma elefanta tímida com enorme pânico de palco, uma mãe sobrecarregada que cuida de uma ninhada de 25 leitões, um gorila gangster e um porco-espinho fêmea que curte punk-rock.

A comédia tem direção de Garth Jennings e produção de Chris Meledandri e Janet Healy. As vozes originais são de Matthew McConaughey, Reese Witherspoon, Seth MacFarlane, Scarlett Johansson, John C. Reilly, Taron Egerton, Tori Kelly, Nick Kroll, Jennifer Saunders, Peter Serafinowicz, Leslie Jones, Jay Pharoah, Nick Offerman e Beck Bennett.

 

 

‘The Belko Experiment’: Terror de James Gunn ganha novo clipe

Escrito e produzido por James Gunn (‘Guardiões da Galáxia‘),’The Belko Experiment‘ ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer:

 

O Experimento Belko reúne 80 funcionário de uma grande empresa em Bogotá que são obrigados a participar de um jogo de matar ou morrer por uma voz desconhecida vinda do sistema de intercomunicação. Somente um sobreviverá ao experimento.

A direção é de Greg McLean, do ótimo ‘Wolf Creek – Viagem ao Inferno‘. James Gunn (‘Guardiões da Galáxia’) roteiriza e produz.

John Gallagher Jr., Melonie Diaz, John C. McGinley, Tony Goldwyn, David Dastmalchian, Michael Rooker, James Earl e Ben Davis estrelam.

A estreia nos EUA acontece no dia 17 de março de 2017.

‘Soundtrack’: Produção nacional ganha trailer grandioso de fazer inveja a Hollywood

Foi divulgado o sensacional trailer da superprodução nacional ‘Soundtrack‘, protagonizada por Selton Mello, Seu Jorge e pelo britânico Ralph Ineson.

Assista:

O longa-metragem conta a história de Cris (Selton Mello), um fotógrafo que viaja para um local inóspito, onde pretende realizar seu grande projeto artístico. Sua ideia é reproduzir em imagens as sensações causadas pelas músicas de uma playlist, selecionada para a experiência.

Uma estação de pesquisa polar é o pano de fundo para a aventura do artista. Isolado, Cris descobre novos pontos de vista a respeito da vida e de sua arte, na companhia de cientistas com seus projetos grandiosos.

Seu Jorge interpreta Cao, botânico brasileiro que investiga a flora em situações extremas e o ator britânico Ralph Ineson (conhecido por séries como ‘Game of Thrones’ e pelo filme ‘A Bruxa’) é Mark, que realiza um estudo profundo sobre o aquecimento global. O elenco principal também conta com o dinamarquês Thomas Chaanhing, no papel do biólogo chinês Huang, e com o sueco Lukas Loughran, que interpreta o pesquisador Rafnar.

Falado em português e inglês, ‘Soundtrack‘ marca a estreia da dupla 300 ml na direção de um longa-metragem.

Com distribuição da Imagem Filmes, o filme chega aos cinemas no dia 6 de julho de 2017.

‘Blade Runner 2049’ ganha versão Funko; Confira!

A Funko liberou as versões finais dos colecionáveis de ‘Blade Runner 2049‘.

Confira:

Blade Runner 2049’ tem estreia confirmada no Brasil para 5 de outubro.

 

CONFIRMADO! ‘O Senhor dos Anéis’ vai virar série de TV; Saiba mais!

Amazon Studios acaba de confirmar oficialmente que irá desenvolver uma série de TV de O Senhor dos Anéis.

A empresa estava negociando com os familiares de J.R.R. Tolkien e chegaram a um axordo para desenvolver um spin-off ambientado na Terra Média.

A série vai explorar alguns eventos que se passaram antes de A Sociedade do Anel, e além da conhecida história de Frodo.

“Estamos honrados de trabalhar com a Tolkien e a New Line nesse novo projeto para a televisão, e estamos animados para levar os fãs de O Senhor dos Anéis em uma nova jornada épica pela Terra Média”, afirmou Sharon Tal Yguado, supervisora do conteúdo da Amazon.

 

A obra de J.R.R. Tolkien foi adaptada para os cinemas como trilogia de 2001 à 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre eles o Oscar de melhor diretor para Peter Jackson e Melhor filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um prequel com O Hobbit, também deu origem a três filmes, lançados a partir de 2012.

Fiquem ligados no CinePOP para novas informações sobre a série.

‘Superman’: Anúncio sobre a saída de Henry Cavill foi jogada de marketing?

Após o conceituado THR afirmar pela manhã que o astro Henry Cavill e a DC Comics se separaram, a Warner Bros se manifestou e colocou panos quentes em cima da polêmica… mas deixou uma pergunta ainda maior.

Em uma declaração oficial (abaixo), a WB afirma que nenhum plano foi feito sobre futuros filmes do ‘Superman‘, indicando que Henry Cavill ainda está a bordo como o super-herói.

Confira:

“Embora nenhuma decisão tenha sido tomada em relação aos próximos filmes do Superman, sempre tivemos grande respeito e um ótimo relacionamento com Henry Cavill, e isso permanece inalterado.”, afirmou o estúdio.

Porém, o ScreenRant pontua que toda essa confusão pode ter sido criada pelos próprios envolvidos, como uma tática de ambas as partes na negociação de uma renovação do contrato de Cavill para voltar a viver o personagem. Será?

Além da Warner, a agente do ator, Dany Garcia, também se manifestou em seu twitter.

“Seja pacífico, a capa ainda está em seu armário. A @wbpictures tem sido e continua sendo parceiros à medida que eles evoluem o Universo DC.”, afirmou.

THR dificilmente divulgaria um rumor tão devastador.

Na notícia, o site afirmava que a Warner estava em busca de um Batman e um Superman mais jovens para futuros novos filmes envolvendo os personagens, alegando que ambos “são como James Bond: sempre podem ser substituídos por atores mais novos”.

Recentemente, Henry Cavill fechou contrato com a Netflix para interpretar Geralt de Rivia na série de TV The Witcher’.

‘Dragon Ball Super Broly’ pode ganhar sequência

Dragon Ball Super Broly‘ realmente evocou a nostalgia de diversos fãs saudosos e de novos fãs pelo revival do anime levando muita gente aos cinemas para conferir essa batalha gigantesca.

A animação se tornou a maior bilheteria de toda a franquia nos cinemas, arrecadando ótimos US$ 103 milhões mundialmente.

Com o sucesso, um sequência pode estar sendo planejada.

Em uma entrevista recente feita à revista Animage, o diretor Tatsuya Nagamine revelou que existem 70 minutos de stroryboards e conteúdos roteirizados que tiveram que ser excluídos da versão final, e poderiam facilmente ser compilados em um novo filme.

Segundo algumas traduções da entrevista, feitas pelo perfil @Deem939 no Twitter, Nagamine teria utilizado o cenário original do criador Akira Toriyama para o filme, trabalhando no storyboard com outros dois artistas. O processo de criação teria demorado dois meses, rendendo 170 minutos de conteúdos prontos.

Para a versão final exibida nos cinemas, o diretor teve que cortar 70 minutos de cenas. A maior parte do material diz respeito a eventos que antecedem a última luta. Conforme a tradução da entrevista, parte do conteúdo conta com um embate entre Raditz e Nappa, além de um momento que destaca a infância de Vegeta e Raditz.

‘Dragon Ball Super Broly’ tem 83% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Em vídeo legendado, Scarlett Johansson relembra o passado da ‘Viúva Negra’

A Marvel divulgou um featurette de ‘Viúva Negra‘ que traz a atriz Scarlett Johansson relembrando o passado da personagem e os dez anos em que interpretou Natasha.

Assista:

Os fãs da Marvel foram pegos de surpresa com o novo trailer, que indica uma trama repleta de espionagem, perseguições, conflitos pessoais e segredos a serem revelados, além de mostrar um vislumbre mais detalhado do Taskmaster.

Nas redes sociais, o público não poupou elogios ao trailer, que parece ter aumentado a expectativa e o entusiasmo pela adaptação.

Confira as reações:

Assista:

Embora muito tenha sido especulado sobre o timing tardio da produção, a atriz Scarlett Johansson acredita que ainda que sua narrativa tenha sido encerrada no cânone dos ‘Vingadores‘, não é tarde demais para um longa da personagem.

Durante sua participação no talk show The Late Show with Stephen Colbert, a protagonista falou sobre o assunto, afirmando que todas as suas demais participações no MCU foram fundamentais para que ela pudesse contar sua narrativa no papel da Natasha.

Disse:

“Muitos me perguntam se o filme deveria ter acontecido antes e agora elas ficam pensando se hoje já não é tarde demais para isso. Mas eu não poderia mesmo ter feito esse filme há dez anos, quando nós começamos a nossa jornada na Marvel. Isso por que ele é algo tão… é um filme muito sobre a personagem. Minha jornada com Natasha acrescentou tanto a esse filme e ela é uma mulher muito reconhecida e acho que essa complexidade é simplesmente deliciosa. Não quer dizer que não teria sido algo totalmente divertido e diferente dez anos atrás, mas agora nós podemos fazer algo que é simplesmente bom”.

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 01 de maio de 2020.

Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

‘Missão Pijamas’: Comédia da Netflix que mistura ‘Os Goonies’ e ‘Uma Noite Fora de Série’

A Netflix divulgou o trailer legendado da comédia ‘Missão Pijamas‘ (The Sleepover), que mistura ‘Os Goonies‘ e ‘Uma Noite Fora de Série‘…

Em uma noite do pijama com seus melhores amigos, dois irmãos descobrem que sua mãe Margot (Malin Akerman) é na verdade uma ex-criminosa incluída no programa de proteção a testemunhas. Quando Margot e seu marido (Ken Marino) são sequestrados e obrigados a realizar um último trabalho com um ex-parceiro (Joe Manganiello), os irmãos precisam unir forças para resgatar seus pais em uma noite cheia de ação da qual jamais se esquecerão.

Assista:

O longa é dirigido por Trish Sie.

A produção será lançada na plataforma no dia 21 de agosto.

Blumhouse está filmando terror sobre a Bola-8 mágica

Blumhouse Productions ganhou notoriedade por seus competentes filmes de terror, como as franquias Atividade ParanormalA Morte Te Dá Parabéns, e obras como Corra!’ ‘Whiplash – Em Busca da Perfeição’, ambos indicados ao Oscar em seus respectivos anos.

A companhia, porém, também é conhecida por adaptar um conhecido jogo de tabuleiro para os cinemas, dando origem à franquia ‘Ouija: O Jogo dos Espíritos’, que se tornou um sucesso de bilheteria e rendeu uma continuação. Agora, parece que a produtora está desenvolvendo uma narrativa baseada na famosa Bola-8 Mágica.

Segundo o site Deadline, que primeiro confirmou as notícias, um dos executivos da Mattel FilmsRobbie Brenner, confirmou que ambos os grupos irão se unir para contar essa inesperada história. “Desde 1950, a Bola-8 Mágica inspirou nossa imaginação e intrigou diversas gerações”, ele declarou. “Esse brinquedo icônico tem uma conexão incrível com os fãs e um potencial gigantesco para os cinemas”.

“Não há parceiros melhores para contar a história desse brinquedo em colaboração com a Mattel Films que Jeff Wadlow e a Blumhouse Productions, cuja perspectiva do gênero thriller cativou audiências no mundo inteiro e ganhou aclame considerável”, Brenner acrescentou.

Para aqueles que não conhecem o brinquedo, a Bola-8 Mágica é um objeto que contém certo número de respostas pré-dispostas em seu interior; quando alguém faz uma pergunta e a sacode, uma dessas respostas aparece em primeiro plano.

Ainda sem muitas informações divulgadas, o filme será dirigido por Wadlow (Verdade ou Consequência).

Série da Netflix estilo ‘Jogos Vorazes’ se torna um FENÔMENO de público; Confira as reações!

A série ‘Round 6‘ (Squid Game) vem recebendo bastante elogios dos assinantes da plataforma. Para se ter uma ideia, a série figura no 1º lugar entre as produções mais assistidas do streaming.

Descrita como uma espécie de ‘Jogos Vorazes‘, a produção dirigida por Hwang Dong acompanha 456 pessoas que participam de um jogo mortal na esperança de ganhar 45,6 bilhões de won.

Para ganhar o dinheiro, é preciso vencer as seis fases do jogo, mas a sentença para os perdedores é a morte.

Os elogios vão desde o roteiro, à direção e às atuações do elenco, fazendo a atração se tornar uma das mais comentadas de 2021 em tão pouco tempo.

Nas redes sociais, os fãs já estão até compartilhando os melhores momentos da trama, que além dos momentos de tensão também consegue arrancar sorrisos e lágrimas.

Confira as publicações:

Mais uma atriz novata perfeita para gente guardar o nome para os próximos papéis #SquidGame #Round6 #JungHoYeon pic.twitter.com/NPtaHdFzLt

Confira o trailer:

Hwang Dong-hyuk é o criador da série.

Um misterioso convite para entrar no jogo é enviado para pessoas em risco que precisam urgentemente de dinheiro. 456 participantes de todas as esferas da vida são trancados em um local secreto onde jogam para ganhar 45,6 bilhões de won. Cada jogo é uma tradicional brincadeira infantil coreana, mas a consequência de perder é a morte. Quem será o vencedor e qual é o propósito deste jogo?

Keanu Reeves surge misterioso na primeira imagem de ‘John Wick 4’; Confira a descrição do trailer!

John Wick 4‘ teve sua primeira imagem oficial divulgada, que traz o personagem vivido por Keanu Reeves envolto por velas.

Confira, com a descrição do trailer exibido na CinemaCon:

O trailer começa com o nosso herói se recuperando após quase morrer no último filme. Ele se refugia com Bowery King (Laurence Fishburne), aonde está treinando em Nova York. Vemos ele esmurrando um pedaço de pau e muito sangue em suas mãos. Ele diz estar pronto e reaparece na França, na frente da Torre Eiffel.

Bill Skarsgård deve interpretar o vilão da trama e o trailer está cheio de momentos incríveis, incluindo a briga em uma boate contra os capangas do personagem vivido por Donnie Yen, em uma luta sensacional com espadas.

Wick é cercado por bandidos e diz: “Vocês sabem que vou matar todos vocês, né?”

Porém o grande momento do trailer é o que vemos John Wick empunhando nunchucks e destruindo vários bandidos com eles. Esse trailer precisa sair o mais rápido possível!

Lembrando que Donnie Yen, Shamier Anderson, Bill Skarsgård, Hiroyuki Sanada, Rina Sawayama e Scott Adkins também foram adicionados ao elenco de ‘John Wick 4‘.

A sequência também trará o retorno de Laurence Fishburne como Rei dos Mendigos, Lance Reddick como Charon, o concièrge do Hotel Continental, e Ian McShane como seu empresário, Winston.

Chad Stahelski volta a dirigir e prometeu um filme à altura da franquia:

“Estamos satisfeitos com as sequências de ação e nós não queremos perder isso. Eu quero ser um diretor melhor, mas isso não quer dizer que a sequência terá menos ação,” afirmou.

O 3ª filme da franquia, ‘John Wick: Parabellum‘, se tornou um sucesso nas bilheterias, arrecadando US$ 326,7 milhões mundialmente – com um orçamento de US$ 75 milhões.

John Wick: Capítulo 4‘ estreia nos cinemas no dia 24 de março de 2023.

Veja as impressões em vídeos de Renato Marafon sobre o que rolou hoje no CinemaCon: