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George Clooney DESCARTA retorno como Batman de uma vez por todas

Como o final de ‘The Flash‘ mostrou George Clooney de volta como Bruce Wayne, muitos fãs continuam se perguntando se o astro vai vestir o manto do herói em novas produções.

Como ‘The Brave and the Bold‘ também será dirigido por Andy Muschietti, responsável por ‘The Flash‘, há quem gostaria de ver Clooney reassumindo seu lugar como Homem-Morcego.

No entanto, em entrevista para o Entertainment Tonight, Clooney descartou a possibilidade de uma vez por todas quando foi questionado sobre vestir o traje novamente.

Confira:

George Clooney diz que está farto de interpretar Batman. ‘Não acho que haja drogas suficientes no mundo para eu voltar a usar isso’.”

 

De qualquer forma, o universo onde o filme do Flash é ambientado não fará parte do novo DCU.

Lembrando que ‘The Brave and the Bold’ ainda não tem roteirista definido.

James Gunn e Peter Safran vão produzir a adaptação ao lado da irmã de Muschietti, Barbara.

“Vimos The Flash, mesmo antes de assumir as rédeas da DC Studios, e sabíamos que estávamos nas mãos não apenas de um diretor visionário, mas de um grande fã da DC”, disseram Gunn e Safran em um comunicado. “É um filme magnífico – engraçado, emocionante, emocionante – e a afinidade e a paixão de Andy por esses personagens e por este mundo ressoam em cada quadro. Então, quando chegou a hora de encontrar um diretor para The Brave and the Bold, havia realmente apenas uma escolha. Felizmente, Andy disse que sim. Barbara assinou contrato para produzir conosco e estávamos no caminho certo. Eles são uma equipe extraordinária e não poderíamos ter parceiros melhores ou mais inspiradores ao embarcarmos nesta nova e emocionante aventura em o UDC.”

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Esse longa-metragem será responsável por introduzir a Batfamília no Universo DC, ampliando o escopo e explorando o mundo dos vigilantes de Gotham City.

Nos quadrinhos, a saga foi oficialmente publicada entre os anos de 1955 e 1983. Pouco depois, a narrativa foi acompanhada de uma minissérie, lançada entre 1991 e 1999, e de um revival, que seria publicado a partir de 2007.

A fase que vai servir de base para o filme foi escrita por Grant Morrison e terá ninguém menos que Damien Wayne como Robin, introduzindo no cinema a Batfamília, já que Damien é o filho de Bruce Wayne.

A história mostrará Damien como um pequeno assassino que terá que ser posto na linha por seu pai.

Intitulado ‘Gods and Monsters’ (Deuses e Monstros), o primeiro capítulo da nova DC também inclui mais quatro filmes (‘Superman – O Legado’, ‘The Authority’, ‘Supergirl – A Mulher do Amanhã’ e ‘Monstro do Pântano’) e cinco séries para a HBO Max (‘Creature Commandos’, ‘Waller’, ‘Gladiador Dourado’, ‘Lanterns’ e ‘Paradise Lost’).

O primeiro capítulo será ‘Superman – O Legado’, cujo roteiro é assinado por Gunn e cuja estreia está marcada para o dia 11 de julho de 2025.

Borderlands | Conheça o game que vai virar SUPERPRODUÇÃO com Cate Blanchett no cinema

Título é altamente cultuado no mundo dos games

Não é de hoje que Hollywood tem voltado os olhos para a indústria de videogames, esse é um fenômeno mais antigo do que se pressupõe. Porém foi a partir de anos recentes que as tentativas de se adaptar cada vez mais títulos de games, sob uma perspectiva mais fiel ao material original e com orçamentos bem maiores, tornou-se mais recorrente. Nesse conjunto tiveramos em anos recentes as adaptações de Tomb Raider, Mortal Kombat, e  futuramente Resident Evil.

Correndo por fora, com certa escassez de notícias (mas com as poucas disponibilizadas sendo bem animadoras) há o projeto de um filme relacionado à saga Borderlands. Recentemente que uma foto da silhueta da personagem Lilith, interpretada por Cate Blanchett, foi divulgada e que por sua vez reanimou o interesse do público pelo projeto. Junto à premiada atriz o elenco ainda conta com Jamie Lee Curtis e Jack Black, além de Eli Roth (O Albergue) na direção, e Craig Mazin (Chernobyl) no roteiro.

Só com esses nomes o projeto já ganha uma dimensão de interesse totalmente diferente de muitas outras adaptações mais “humildes” de outros jogos. Não à toa o plantel envolvido em Borderlands é comparável ao alto nível de profissionais envolvidos na adaptação de Assassin’s Creed, provando que esse é um gênero que aos poucos vai se graduando em termos de importância profissional para os envolvidos e financeiramente atraente para os investidores.

Lilith, personagem de Cate Blanchet, pertence a classe siren e é uma das favoritas dos fãs mesmo tendo pouca resistência

Resumidamente, Borderlands é uma franquia que conta atualmente com quatro jogos lançados pela primeira vez em 2009. Ela pertence ao gênero FPS (tiro em primeira pessoa), com alguns elementos de RPG e com um foco intenso voltado para as partidas cooperativas, seguindo assim a tendência liderada por outros jogos de FPS como Call of Duty e Battlefield. No entanto, o grande diferencial dessa franquia para outras, além de fator importante para ter montado uma legião de fãs leais, é o forte tom humorístico presente no enredo e a jogabilidade.

Essa condição cômica, por exemplo, incentiva os jogadores a tentarem combinações de itens dos mais variados para assim produzirem um número ainda mais variado de armamentos; tamanha são as possibilidades que o Guinness concedeu ao primeiro título da série um recorde de versatilidade na criação de itens, já que o jogador tem à sua disposição mais de 17 milhões de possibilidades na hora de fabricar armas.

A história de Borderlands segue uma linha bem forte de ficção cientifica sem se desprender do humor. Em algum momento no futuro a humanidade colonizou um planeta conhecido como Pandora, cujo maior atrativo era sua riqueza natural em minerais valiosos. Essa descoberta atiçou o interesse de diversas empresas e grupos mercenários que desejavam ter algum tipo de ganho no que fosse encontrado. No entanto, manter o controle sobre Pandora se mostrou uma tarefa hercúlea pois a vida selvagem no planeta representava um alto perigo aos colonos.

O planeta Pandora possui climas extremos, além de monstros, que são grandes obstáculos aos jogadores

Com a mesma rapidez com que chegaram, essas empresas e grupos abandonaram Pandora, deixando para trás um contingente considerável de trabalhadores ou criminosos condenados a trabalhar na mineração do planeta que tiveram que formar sua própria sociedade improvisada. A problemática entra a partir da descoberta de artefatos deixados por uma raça alienígena em Pandora, que indicava para os assim chamados Eridian Vaults (fontes de riqueza incalculável).

Munidos pela cobiça em torno dos Eridian Vaults essas empresas retornam em peso para Pandora aonde acabam entrando em rota de colisão com os grupos que por ali ficaram e com diversos tipos de monstros que protegem as localidades dos Eridian Vaults. Apesar do enredo geral de Borderlands lembrar em muito Avatar (filme de James Cameron) ambos os produtos carregam uma diferença crucial: estilo.

Enquanto que o filme de James Cameron se propôs a evoluir a tecnologia de CGI e 3D no cinema, a franquia de jogos da Gearbox Software sempre apostou muito mais na personalidade estética dos personagens e absurdos em situações durante as partidas do que propriamente um enredo inovador. Por exemplo, é possível rastrear similaridades também com uma outra saga de jogos: Gears of War, principalmente pelo diálogo entre ficção cientifica e busca de recursos naturais em outros planetas.

Se Eli Roth vai conseguir transpor para a telona toda a irreverência que tornou Borderlands um dos títulos mais jogados em termos de multiplayer ainda não há como saber, porém o diretor já mostrou em trabalhos prévios que sabe lidar com temas bastante violentos (como em O Albergue e em Canibais). A presença de nomes oriundos da comédia como Jack Black e Kevin Hart, por sua vez, podem indicar que o projeto não descartará o tom irreverente do material fonte.  

‘Barbie’ se torna o maior filme na história das bilheterias irlandesas

‘Barbie’ se tornou o filme de maior sucesso de todos os tempos nas bilheteiras irlandesas. (via Screen Daily)

O blockbuster dirigido por Greta Gerwig arrecadou €8,9 milhões apenas na Irlanda ao longo de quatro semanas e meia em exibição, superando os €8,7 milhões de ‘Avatar’, dirigido por James Cameron.

Outros filmes que ‘Barbie‘ superou na Irlanda incluem ‘Titanic‘, também de Cameron, com €8,3 milhões; e ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, com €6,8 milhões.

O longa também entrou no top 10 de todos os tempos do Reino Unido como um todo no último final de semana, atualmente ocupando a oitava posição com £84,8 milhões.

Os próximos à frente estão ‘Vingadores: Ultimato’ (£88,7 milhões), ‘Avatar’ (£94 milhões) e ‘007 Contra Spectre‘ (£95,2 milhões), todos os quais podem estar ao alcance caso o filme continue a ter um bom desempenho.

Vale lembrar que o longa dirigido por Greta Gerwig também se tornou o maior sucesso da história da Warner Bros. no território norte-americano, superando a arrecadação total de ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘, que faturou US$ 534.9 milhões em 2008.

Ao total, o live-action já se aproxima de US$ 1.3 bilhão nas bilheterias mundiais.

Assista à nossa crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Warner Bros. domina as bilheterias internacionais e ultrapassa US$ 1 bilhão em 2024!

A Warner Bros. está em alta nas bilheterias internacionais! O estúdio acaba de bater a marca de US$ 1 bilhão em arrecadação este ano, um novo recorde e o primeiro estúdio a alcançar esse marco em 2024.

Esse sucesso impulsionante foi conquistado em apenas 15 semanas, superando as 17 semanas que o estúdio levou para alcançar o mesmo valor em 2018, antes da pandemia.

Segundo o Deadline, os principais impulsionadores desse sucesso foram ‘Duna Parte 2’ e ‘Godzilla x Kong: O Novo Império’, que contribuíram significativamente para o total das bilheterias internacionais até agora, que alcança US$ 1,04 bilhão.

Até o momento, ‘Duna: Parte Dois’ acumulou impressionantes US$ 411,8 milhões no exterior, com uma arrecadação global de US$ 683,9 milhões, enquanto ‘Godzilla x Kong: O Novo Império’ arrecadou US$ 278,6 milhões internacionalmente, totalizando US$ 436,6 milhões.

Além desses sucessos, outros filmes notáveis que contribuíram para esse marco em 2024 incluem ‘Wonka’ (US$ 164,1 milhões) e ‘Aquaman e O Reino Perdido’ (US$ 130 milhões).

É importante destacar que a Warner Bros. ainda tem grandes lançamentos agendados, como ‘Furiosa: A Mad Max Saga’ de George Miller, ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’ e ‘Coringa: Delírio a Dois’.

Danny Masterson, de ‘That 70’s Show’, recorre de condenação por estupro

O ator Danny Masterson, conhecido por seu papel em ‘That ’70s Show’, recorreu de sua condenação por estupro após ser sentenciado a 30 anos de prisão em setembro de 2023. A apelação foi formalizada em relação aos dois estupros que ele cometeu em 2003.

De acordo com o Page Six, o advogado de Masterson, Cliff Gardner, argumenta que houve diversos erros judiciais e vieses que, segundo ele, “violaram” os direitos do ator ao “confronto” e a um “julgamento justo”.

Em sua argumentação, Gardner afirma que o julgamento foi “repleto de decisões judiciais equivocadas que distorceram a visão do júri sobre as evidências apresentadas contra ele”. Além disso, o advogado alega que houve uma “quantidade impressionante de evidências exculpatórias que nunca foram apresentadas ao júri”.

Gardner também informou que o advogado de habeas corpus de Masterson “seguirá com um recurso, documentando defeitos adicionais no processo de julgamento”.

Masterson, de 48 anos, foi condenado em maio de 2023 por estuprar duas mulheres, após um novo julgamento. O júri anterior não conseguiu chegar a um veredicto sobre as alegações de três acusadoras, o que resultou em um julgamento nulo para a terceira acusação. Na segunda tentativa, Masterson foi considerado culpado de duas das três acusações.

A terceira acusação foi considerada em impasse, sendo descartada como um julgamento nulo.

Embora sua esposa, Bijou Phillips, tenha ficado ao seu lado durante o julgamento, ela pediu o divórcio após sua condenação. Após o pedido de divórcio, Masterson concordou em dar à Phillips a custódia legal e física de sua filha de 10 anos, Fianna.

‘Jurassic World: Recomeço’ tem cena pós créditos?

‘Jurassic World: Recomeço’ estreia hoje, dia 30, nos cinemas, inaugurando um novo capítulo da consagrada franquia jurássica. Como é comum em grandes sagas do cinema atual, muitos fãs esperavam encontrar uma cena pós-créditos, elemento que se tornou marca registrada em franquias de sucesso.

No entanto, segundo o Collider, diferente dos filmes anteriores, ‘Jurassic World: Recomeço’ não conta com nenhuma cena pós-créditos. Isso indica que, pela primeira vez em muito tempo, o futuro da franquia permanece incerto, ao menos até que os resultados de bilheteria determinem os próximos passos da Universal.

Crítica | ‘Jurassic World: Recomeço’ tem erros óbvios, mas vale a pena pela NOSTALGIA e pela aventura

Crítica 2 | ‘Jurassic World: Recomeço’ é uma OFENSA à franquia de Steven Spielberg

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 3 de julho.

Na trama, cinco anos após os eventos de ‘Jurassic World – Domínio‘, a ecologia do planeta se mostrou amplamente inóspita para os dinossauros. Os dinossauros que restam existem em ambientes equatoriais isolados com climas que lembram aqueles em que eles prosperaram. As três criaturas mais colossais dentro daquela biosfera tropical detêm a chave para uma droga que trará benefícios milagrosos para salvar vidas da humanidade.

Gareth Edwards, do aclamado sci-fi ‘Resistência‘, é o responsável pela direção.

David Koepp, roteirista do longa original de 1993, assina o novo filme.

O elenco conta com Scarlett Johansson, Mahershala Ali, Jonathan Bailey, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise e David Iacono.

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Colman Domingo revela desejo de interpretar vilão no MCU

O ator Colman Domingo, conhecido por ‘Sing Sing’ e ‘O Sobrevivente’, falou recentemente sobre o Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) e revelou o desejo de interpretar um vilão no icônico universo de heróis.

Em entrevista ao The Direct, Domingo foi direto ao comentar que acredita ter nascido para viver antagonistas:

“Vilões. Acho que nasci para interpretar vilões. Não sei por quê, ainda mais porque sou uma pessoa tão adorável (risos), mas acho muito mais interessante interpretar um vilão. É mais complexo. A ideia de fazer o público se emocionar com um vilão é algo que me atrai”, afirmou.

Colman Domingo substituirá Jonathan Majors como Kang no MCU? Ator responde!

O ator explicou que seu interesse está em explorar a humanidade desses personagens, indo além do estereótipo do antagonista: “Para mim, é sobre acessar a humanidade deles. Descobrir por que estão quebrados, por que machucam as pessoas, por que sentem essa necessidade de poder. Isso é muito mais complicado e interessante do que apenas interpretar um herói. Vamos fazer acontecer”.

Vale lembrar que, na Marvel, Colman Domingo já dá voz ao vilão Norman Osborn na série animada ‘Meu Amigo da Vizinhança Homem-Aranha’, disponível no Disney+.

‘Gatos Guerreiros’: Fenômeno literário ganhará série animada da Disney

A franquia de sucesso global ‘Gatos Guerreiros’ (Warrior Cats), fenômeno literário da empresa Coolabi Group, vai ganhar uma adaptação em formato de série animada produzida pela Disney. De acordo com informações do Deadline, a produção é baseada na famosa série de livros escrita sob o pseudônimo coletivo de Erin Hunter e acompanhará as aventuras, conflitos e dramas de diversos clãs de gatos selvagens que lutam pela sobrevivência.

O projeto será criado e comandado por A. C. Bradley, com direção do vencedor do Emmy, Rodrigo Blaas, em parceria com o El Guiri Studios. A adaptação também contará com a colaboração da Original Force e será produzida em conjunto com a plataforma chinesa Tencent Video.

A estreia da animação está prevista para 2028, com lançamento simultâneo no catálogo do Disney+ e na grade do Disney Channel.

Os livros do ‘Gatos Guerreiros’ já venderam mais de 90 milhões de cópias mundialmente e foram traduzidos para 38 idiomas. Segundo dados divulgados pela própria Disney, a franquia gera cerca de 50 milhões de visualizações mensais em conteúdos criados por fãs no YouTube e soma quase 3 bilhões de acessos no TikTok, enquanto a versão oficial do jogo em Roblox já acumula mais de 735 milhões de partidas jogadas.

Ayo Davis, presidente da recém-reformulada divisão Disney Kids & Family, celebrou a parceria afirmando que o estúdio está sempre em busca de histórias imaginativas que conquistem famílias ao redor do mundo, destacando que a franquia inspirou uma geração de fãs.

O CEO da Coolabi, Will Harrison, endossou o entusiasmo, apontando a Disney como a parceira perfeita para expandir a marca globalmente. O anúncio oficial ocorre estrategicamente às vésperas do renomado Festival de Cinema de Animação de Annecy, reforçando o novo posicionamento de mercado da Disney no segmento infantil.

Will Smith APOIA #ReleaseTheAyerCut, a versão do diretor de ‘Esquadrão Suicida’

Depois que Will Smith confirmou que o corte original de ‘Esquadrão Suicida‘, de 2016, era realmente muito diferente da versão que vimos nos cinemas, e que isso era algo que ele adoraria rever, os fãs da DC mais uma vez se reuniram para que a Warner lance como era a visão original do diretor David Ayer.

Embora o filme estrelado por Will Smith como o Pistoleiro tenha sido um sucesso comercial, foi duramente criticado na sua época de lançamento. No entanto, Ayer há tempos diz que a sua versão do filme era muito melhor, pelo menos antes de ser alterada pelos superiores da Warner Bros. E Will pelo visto endossa esse lançamento.

“Tem muita coisa que foi cortada, então estou afim”, disse o ator durante uma entrevista concedida a Variety. “Eu adoraria ver. Eu amo aquele universo. E eu amo o que foi criado em ambas as versões. Absolutamente adoraria ver aquilo.”

Logo depois dessa nova entrevista de Will Smith, os fãs mais uma vez foram ao Twitter para exigir que a Warber “liberasse o corte de Ayer”. #ReleaseTheAyerCut

‘O Homem de Aço 2’: DC já está selecionando roteiros para o segundo filme do Superman

Após o anúncio do cineasta James Gunn como chefe da DC Studios, a produção de ‘O Homem de Aço 2‘ está caminhando a passos rápidos.

Segundo relatório da Variety, a Warner Bros. Discovery abriu solicitações para selecionar roteiros visando a sequência do novo longa do Superman.

Gunn, inclusive, já estaria tomando as rédias das decisões criativas a respeito de ‘O Homem de Aço 2‘, à medida que esses roteiros forem começando a chegar.

Lembrando que Gunn e Safran ficarão responsáveis por supervisionar os esforços de cinema, TV e animação na divisão recém-formada da Warner Bros. Pictures, que substituirá a DC Films. A a DC Studios atuará de forma independente, semelhante à Marvel Studios na Walt Disney Company.

Vale destacar que, nas últimas semanas, a dupla se reuniram em diferentes ocasiões com Michael De Luca, co-presidente da Warner Bros. Pictures. A abertura inicial aconteceu em algum momento do verão norte-americano, simultaneamente às negociações com Dan Lin.

“A DC tem alguns dos mais divertidos, poderosos e icônicos personagens no mundo e estou extasiado por ter os talentos singulares e complementares de James e de Peter se juntando ao nosso time de nível mundial e supervisionando a direção criativa do Universo DC”, afirmou David Zaslav.

Fora o universo principal, que conta atualmente com ‘Adão Negro‘ e os vindouros novos filmes de ‘Aquaman‘, ‘Shazam‘ e ‘Mulher-Maravilha‘, há também os núcleo de ‘Batman‘ comandado por Matt Reeves, e ‘Coringa‘, que voltará a ter um longa solo com ‘Joker: Folie à Deux‘.

Os Sabores do Palácio

(Les Saveurs du Palais)

 

Elenco:

Catherine Frot, Jean d’Ormesson, Hippolyte Girardot, Arthur Dupont.

Direção: Christian Vincent

Gênero: Drama

Duração: 95 min.

Distribuidora: Europa Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 23 de Agosto de 2013

Sinopse:

Hortense Laborie é uma renomada chef que mora em Périgord. Para sua surpresa, o Presidente da República a nomeia como sua cozinheira pessoal, responsável por criar todas as suas refeições no Palácio do Élysée. Apesar da inveja dos chefs da cozinha central, Hortense se impõe, graças a seu espírito indomável.

Curiosidades:

» —

Cena EXCLUSIVA CinePOP:

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

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Tournage Les Saveurs du Palais

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‘Mad Max’: Garota com braço amputado ganha prótese da Furiosa

Segundo o Nerdist, a prótese usada pela personagem Furiosa, interpretada por Charlize Theron em ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘, se tornou real.

Laura Vaughn teve o braço amputado em um acidente, e participou de várias convenções de cinema fazendo cosplay da personagem, mas sem a famosa – e cara – prótese.

Após ver fotos da garota, a designer Michelle Sleeper desenvolveu uma réplica da prótese e a presenteou.

Que belo gesto!

Confira as fotos:

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Fotos mostram o Antes e Depois dos Efeitos Digitais 

Mad Max: Estrada da Fúria’ levou anos para ser produzido e teve vários problemas durante as filmagens.

O filme de ação pós-apocalíptico se passa nos confins do nosso planeta, em uma desértica paisagem onde a humanidade está em colapso, enquanto quase todos lutam incansavelmente pelas necessidades da vida. Dentro deste mundo de fogo e sangue, existem dois rebeldes em fuga, que talvez possam restaurar a ordem. Há Max (Tom Hardy), um homem de ação e de poucas palavras, que busca paz de espírito depois da perda de sua mulher e seu filho após o caos. E Furiosa (Charlize Theron), uma mulher de atitude e que acredita que seu caminho para sobreviver pode ser alcançado se ela cruzar o deserto de volta para sua terra natal.

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Sentamos no Trono de Gelo de ‘O Caçador e a Rainha do Gelo’

O CinePOP esteve no Shopping Metrô Santa Cruz na última quarta-feira, 20 de Abril, e participou da divertida divulgação de ‘O Caçador e a Rainha do Gelo‘ (The Huntsman: Winter’s War).

Nos dias 16 e 20 de abril, o público teve a chance de ver e sentar no trono da Rainha Freya – personagem de Emily Blunt, que vive em guerra com sua irmã Ravenna (Charlize Theron).

Com 1,50m de altura X 1,20m de largura, a estrutura foi totalmente esculpida em blocos de gelo.

Assista:

Crítica | O Caçador e a Rainha do Gelo

Sequência do sucesso ‘Branca de Neve e o Caçador‘, o longa se passa antes e depois do primeiro filme, quando a Rainha Ravenna (Charlize Theron) recruta o caçador para matar sua enteada, Branca de Neve. Focada no caçador (papel de Hemsworth).

A Branca de Neve (Kristen Stewart) não retorna, mas seu amigo de infância William (Sam Clafin) sim, apenas para uma participação especial.

 

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Power Rangers’ ganha cinco cartazes nacionais

Os Power Rangers Azul, Vermelho, Rosa, Amarelo e Preto acabam de ganhar cartazes individuais e apresentam ao público o elenco de ‘Power Rangers‘, longa inspirado nos personagens criados por Haim Saban, que chega aos cinemas brasileiros em março de 2017.

Confira, com a imagem divulgada ontem:

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‘Power Rangers’: Teoria afirma que Rita Repulsa era a Ranger Verde; Entenda! 

RJ Cyler (Ranger Azul), Becky G (Ranger Amarela), Ludi Lin (Ranger Preto), Dacre Montgomery (Ranger Vermelho) e Naomi Scott (Ranger Rosa) estrelam.

Dean Israelite (do vindouro ‘Projeto Almanaque’) dirige. O novo ‘Power Rangers’ recentemente foi adiado em seis meses. De julho de 2016, o reboot live-action passará a ser lançado em 13 de janeiro de 2017.

É esperado o retorno de mais atores originais, além de Frank, no novo ‘Power Rangers‘, mas os nomes ainda não foram confirmados.

Ator de ‘The Flash’ faz campanha para estrelar reboot de ‘Power Rangers’

Haim Saban, preparou um estudo de 600 páginas sobre os Power Rangers, que servirá como base para o roteiro, assinado pela dupla Ashley Miller e Zack Stentz, roteiristas de ‘X-Men: Primeira Classe‘.

“Temos 600 páginas de pesquisa sobre o universo desses personagens… O novo filme não será um reboot. [Haim] Saban se preocupa muito com isso. Isso é algo que ele criou… É muito importante para mim, porque as crianças de todo o mundo sabem o que são os Power Rangers. O filme terá uma continuidade no universo da franquia. Eu não posso te dizer o quê, mas ele tem uma continuidade”, afirmou Roberto Orci, antes de abandonar o cargo de produtor do reboot.

Os ‘Power Rangers‘ tiveram um filme lançado nos cinemas em 1995, dirigido por Bryan Spicer. Nele, o vilão Ivan Ooze retira os poderes dos power rangers e de seu líder Zordon. Agora os heróis precisam viajar a uma planeta distante para aprender os segredos dos antigos Ninjetti.Só então poderão dispôr da força capaz de restaurar suas habilidades de metamorfose e derrotar o maléfico Ooze.

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‘Manchester à Beira-Mar’: Casey Affleck emociona no trailer do forte candidato ao Oscar

A Sony Pictures divulgou o trailer legendado de ‘Manchester à Beira-Mar‘ (Manchester by the Sea), um drama emotivo que conta a história de um tio (papel de Casey Affleck), obrigado a se tornar pai, cuidando do próprio sobrinho, após a morte de seu irmão e da esposa.

Assista:

O trailer é melancólico o suficiente e chama atenção. Manchester pode ser indicado nas categorias de filme, diretor para Lonergan, ator para Affleck e atriz coadjuvante para Michelle Williams, uma das favoritas na categoria.

O filme tem 96% de aprovação da imprensa, e fará sua estreia nos EUA no dia 18 de novembro, chegando ao Brasil pela Sony Pictures no dia 12 de janeiro de 2017.

‘Game of Thrones’ encerra o ano como a série mais pirateada; Confira o Top 10

Para o bem ou para o mal, é um título e tanto. Afinal, as séries mais baixadas até que representam a popularidade do TV Show, sobretudo, a nível internacional.

O Torrent Freak confirma que pelo sexto ano seguido, ‘Game of Thrones‘ continua como o TV Show mais baixado, cerca de 350 mil downloads.

Note também que nenhuma série da Netflix se encontra  no Top 10, ou seja, a plataforma realmente sabe lidar diretamente com o público por meio de suas séries originais.

‘Game of Thrones’
‘The Walking Dead’
‘Westworld’
‘The Flash’
‘Arrow’
‘The Big Bang Theory’
‘Vikings’
‘Lucifer’
‘Suits’
‘The Grand Tour’

Com sete episódios, a série retorna em julho de 2017.

Em outubro, supostamente, vazou a trama dos sete primeiros episódios da sétima temporada de’Game of Thrones‘.

Se você ainda não viu, seguem todos abaixo.

[SPOILERS]

 

1º Episódio

Os Caminhantes Brancos marcham para o Sul em direção à Muralha. Bran cruza a Muralha de volta à Westeros e encontra Edd Doloroso, o novo Lorde Comandante da Patrulha da Noite.

Sansa e Jon discutem sobre o que fazer com as Casas do Norte que traíram Winterfell lutando ao lado dos Boltons.

Sansa e Lyanna Mormont querem dar suas terras para os fiéis apoiadores, mas Jon se recusa a responsabilizar as crianças Karstark e Umber. Jon faz a sua vontade e diz que não vai governar o Norte como era antigamente.

Daenerys e companhia chegam em Pedra do Dragão (local de nascimento de Dany e que foi governada por Stannis após a Rebelião de Robert). Daenerys ocupa a antiga sala de guerra e, com o mapa de Westeros sobre a mesa, vira para Tyrion e pergunta: “Podemos começar?”.

 

2º Episódio

Jon recebe um corvo de Daenerys pedindo a todos os lordes nortenhos que a encontrem em Pedra do Dragão.
Jon e Davos decidem ir ao encontro para pedir por um pouco de obsidiana (vidro de dragão) estocado em Pedra do Dragão. Sansa fica responsável por Winterfell, que recebe a chegada do Lobo Fantasma.

 

3º Episódio

Jon e Davos chegam em Pedra do Dragão e encontram com Tyrion na costa. Tyrion leva-os até Daenerys. Dany exige que Jon se ajoelhe, mas ele se recusa.

Em vez disso, Jon conta sobre a ameaça representada pelos White Walkers, mas ela não acredita nele. Davos tenta contar para Daenerys sobre a ressurreição de Jon, mas ele desconversa.

Tyrion intervém para dizer que Jon é uma boa pessoa, e definitivamente não é louco. Dany imediatamente cria respeito por Jon, embora o sentimento não seja correspondido.

 

4º Episódio

Arya finalmente chega em Winterfell.

 

5º Episódio

Sam deixa a Cidadela, com rumo para Winterfell, ao lado de Gilly e o bebê. Jorah reencontra Dany em Pedra do Dragão (depois de se curar da escamagris na Cidadela em algum momento anterior da temporada).
Jon recebe um corvo informando que Bran e Arya estão em Winterfell. Jamie e Bronn encontram Tyrion e Davos.

Tyrion tenta convencer Jamie a fazer Cersei se render à Daenerys, mas ele o ignora.

 

6º Episódio

Jon e companhia navegam em direção à Atalaialeste do Mar (o castelo mais ao leste ao longo da Muralha, sob comando da Patrulha da Noite). O grupo pretende capturar um White Walker como forma de provar para Daenerys e os demais lordes de Westeros que eles existem, e assim ganhar ajuda para combatê-los.
Jon lidera a equipe, que inclui Beric, Thoros, Tormund, Jorah e Gendry.

O grupo é atacado pelo exército do Rei da Noite, incluindo um urso polar zumbi que mata Thoros. Eles ficam cercados em um lago congelado e estão próximos de serem derrotados quando Daenerys chega com seus dragões.

Ela consegue resgatar grande parte de sua equipe, mas deixa Jon para trás. O Rei da Noite é capaz de matar o dragão Viserion e ressuscitá-lo como um dragão zumbi.

Jon é quase morto pela horda zumbi, mas Benjen aparece para salvá-lo. Benjen envia Jon, ferido, em seu cavalo enquanto é presumidamente morto pelos zumbis.

Em algum momento neste episódio, Jon promete entregar seu título de Rei do Norte caso Daenerys ajude-os a lutar contra os Caminhantes Brancos.

7º Episódio

Sansa sentencia Mindinho à morte, e Arya o executa. Em algum momento anterior nesta temporada, Mindinho tentou colocar Arya e Sansa uma contra a outra usando uma antiga carta que Sansa havia redigido, coagida pelos Lannisters, para Robb Stark. Bran ajuda Sansa a ver a manipulação de Mindinho.

Cersei acorda em uma cama cheia de sangue, possivelmente de um aborto. Em um dos episódios anteriores, Cersei descobre que está grávida de uma nova criança de Jaime.

Sam e Bran desvendam o parentesco de Jon, que ele é filho de Lyanna Stark e Rhaegar Targaryen. Seu verdadeiro nome é Aegon.

Jon e Daenerys fazem sexo em um navio à caminho do Norte.

O Rei da Noite ataca a Muralha com a versão zumbi do dragão Viserion e é capaz de derrubá-la. A Muralha cai no final do episódio.

Confira os vencedores do Emmy 2016!

As filmagens da sétima temporada de ‘Game of Thrones‘ começaram no Norte da Irlanda, local que já foi palco das gravações de boa parte do TV Show da HBO.

A expectativa é que a equipe ainda passe por mais quatro países, entre eles: Espanha, Croácia e República Tcheca.

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EXCLUSIVO: Entrevistamos Tom Holland e perguntamos qual seu Homem-Aranha preferido!

O CinePOP desembarcou em Las Vegas para cobrir a CinemaCon, e conseguiu uma entrevista com Tom Holland – o astro de ‘Homem: Aranha: De Volta ao Lar‘.

O ator nos revelou qual a diferença do nosso reboot com os dois anteriores, e também contou qual é seu Homem-Aranha preferido: Andrew Garfield ou Tobey Maguire!

Assista, com nossa entrevista com o diretor Jon Watts:

A Sony Pictures do Brasil agendou a estreia de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ nos cinemas nacionais: 6 de Julho de 2017. Nos EUA, o filme chega um dia depois!

“O Jovem Peter Parker/Homem-Aranha (Tom Holland), que estreou em ‘Capitão América – Guerra Civil‘, começa a navegar em sua identidade recém descoberta como super-herói em Homem-Aranha: De Volta ao Lar. Emocionando com sua experiência com os Vingadores, Peter volta para casa, onde vive com sua Tia May (Marisa Tomei), sob o olhar atento de seu novo mentor Tony Stark (Robert Downey Jr.). Peter tenta voltar a sua rotina diária normal – se distraindo por seus pensamentos para provar a si mesmo que é mais do que apenas o bom amigo da vizinhança, o Homem-Aranha. Mas quando o Abutre (Michael Keaton) emerge como um novo vilão, tudo que Peter tem como importante será ameaçado.”

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

O elenco conta com Donald Glover, Marisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark/Homem de Ferro  e John Favreau também participa do filme, reprisando o papel que fez em ‘Homem de Ferro’ como Happy Hogan.

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

HBO confirma painéis de ‘Game of Thrones’ e ‘Westworld’ na San Diego Comic-Con

A HBO confirma que ‘Game of Thrones’ e ‘Westworld’ terão painéis no disputado Hall H da San Diego Comic-Con.

O painel de ‘Game of Thrones’ será na sexta-feira, 21 de julho, enquanto o de ‘Westworld’ vai ser o no sábado, 22.

De GoT, estarão presentes: Alfie Allen (Theon Greyjoy), Jacob Anderson (Grey Worm), John Bradley (Samwell Tarly), Gwendoline Christie (Brienne of Tarth), Liam Cunningham (Ser Davos Seaworth), Nathalie Emmanuel (Missandei), Isaac Hempstead Wright (Bran Stark), Conleth Hill (Varys) e Sophie Turner (Sansa Stark).

De ‘Westworld‘, estarão no painel: Ben Barnes (Logan), Ingrid Bolsø Berdal (Armistice), Ed Harris (Man in Black), Luke Hemsworth (Stubbs), James Marsden (Teddy), Thandie Newton (Maeve), Simon Quarterman (Lee Sizemore), Rodrigo Santoro (Hector), Angela Sarafyan (Clementine), Jimmi Simpson (William), Tessa Thompson (Charlotte), Evan Rachel Wood (Dolores), Shannon Woodward (Elsie) e Jeffrey Wright (Bernard/Arnold).

 

Depois que os cinco primeiros episódios da quinta temporada acabaram por vazar um mês antes da estreia, a HBO tomou, em meados de 2015, medidas drásticas com ‘Game of Thrones’ justamente por conta da imprensa americana.

Assim como acontece com os filmes, em que os críticos do mundo todo assistem as produções com alguns dias de antecedência da estreia, o mesmo ocorre com algumas séries de TV.

Só que diferente da sétima arte, em que toda a imprensa vai para o cinema, os canais de TV não têm como exibir de uma só vez todos os episódios para um conjunto de críticos. Assim, a imprensa recebe o link para conferir online, geralmente, os cinco primeiros episódios ou até mesmo a temporada completa.

Mas voltando ao episódio de 2015, quando os cinco primeiros episódios foram direto para o Torrent, a HBO passou a não apresentar mais GoT séries para a imprensa, ou seja, se quiser assistir terá que ser simultaneamente com todo o público, no próprio canal da HBO.

Vale ressaltar que os episódios dessa temporada serão mais longos, como o 6º episódio, que terá 1 hora e 11 minutos, enquanto o 7º e último episódio terá 1 hora e 21 minutos.

A 7ª Temporada estreia dia 16 de Julho.

 

 

 

 

‘Viva – A Vida é Uma Festa’: Animação da Pixar ganha trailer dublado super fofo

A seguir, você confere o mais novo trailer de ‘Viva – A Vida é uma Festa‘, da Disney/Pixar. 

Confira:

Apesar de a música ter sido banida há gerações em sua família, Miguel (voz do novato Anthony Gonzalez) sonha em se tornar um grande músico como seu ídolo, Ernesto de la Cruz (voz de Benjamin Bratt). Desesperado para provar o seu talento, Miguel se vê na deslumbrante e pitoresco Mundo dos Mortos seguindo uma misteriosa sequência de eventos. Ao longo do caminho ele conhece o trapaceiro encantador Hector (voz de Gael García Bernal), e juntos eles partem em uma jornada extraordinária para descobrir a verdade por trás da história da família de Miguel.

A direção é de Lee Unkrich, vencedor do Oscar por ‘Toy Story 3’.

Viva – A Vida é Uma Festa’ (Coco) tem estreia marcada no Brasil para 4 de Janeiro de 2018.

‘Cara Gente Branca’: 2ª temporada ganha vídeo que vai direto ao ponto…

A série de comédia da Netflix, ‘Cara Gente Branca’, teve o primeiro teaser de sua 2ª temporada divulgado que vai direto ao ponto: apropriação cultural, normas de gênero e sexo, bots racistas, teorias da conspiração, Jesus, maconha, o lugar profundo e MUITO mais.

Assista:

Com humor afiado, roteiro inteligente e atuações bem definidas, a série se tornou um mega sucesso na Netflix.

Crítica | Cara Gente Branca – 1ª Temporada

A primeira temporada da série recebeu 100% de aprovação no Rotten Tomatoes – confira!

As 36 críticas publicadas foram positivas, com uma nota média de 8.5.

No consenso dos críticos:

“Oportuna, provocante e bem escrita, Dead White People é uma mistura de entretenimento do comentário social e do humor incisivo.”

Após centenas CANCELAREM assinatura da Netflix, criador de série agradece! 

Baseada no aclamado filme independente, esta série satiriza a “América pós-racial” ao retratar a vida de estudantes negros em uma conceituada universidade predominantemente branca.

EXCLUSIVO: Adam Robitel fala sobre ‘Escape Room’, terror estilo ‘Jogos Mortais’

O CinePOP foi convidado pela Sony a entrevistar o diretor Adam Robitel (‘Sobrenatural: A Última Chave’), que comanda o terror ‘Escape Room‘ – que chega nos cinemas nacionais no dia 7 de fevereiro.

O filme surpreendeu nas bilheterias dos EUA ao arrecadar sensacionais US$ 17 milhões, número muito maior que os US$ 10 milhões esperado pelo estúdio.

Em entrevista EXCLUSIVA, ele nos contou um pouco mais sobre o terror, e ainda revelou se toparia dirigir um iminente reboot da franquia ‘Jogos Mortais‘.

Assista:

Escape Room’ é um thriller psicológico, sobre seis estranhos que se encontram em circunstâncias que estão além do seu controle e precisam usar seus talentos para encontrar as pistas ou morrer.

Deborah Ann WollLogan Miller, Taylor Russell, Tyler Labine, Jay Ellis e Nik Dodan estrelam.

A Sony lançará o terror nos cinemas nacionais no dia 7 de fevereiro de 2019.

‘It – Capítulo 2’ recebe classificação indicativa 16 ANOS no Brasil

O Ministério da Justiça divulgou qual será a classificação indicativa de ‘It – Capítulo 2‘ no Brasil.

Menores de 16 anos só poderão assistir ao terror acompanhados do pai ou responsável.

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Jessica Chastain ficou ensanguentada até o FINAL das gravações 

Nos EUA, o terror recebeu a alta classificação indicativa Rated-R (para maiores de 17 anos), devido ao “Conteúdo violento extremamente perturbador e cenas excessivamente sangrentas, linguagem adulta e algum material sexual grosseiro”.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para divulgar ‘It – Capítulo 2‘, o diretor Andy Muschietti e a produtora Barbara Muschietti confirmaram que a cena que mostra o Pennywise devorando um bebê foi filmada, e será lançada em uma futura versão sem cortes que ainda não teve seus detalhes revelados.

Assista:

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Elenco adulto fala sobre a construção de seus personagens 

[SPOILER] ‘It – A Coisa’ | Conheça o destino dos personagens na fase adulta 

IT: A Coisa – Capítulo Dois” chega às telonas em 5 de setembro.

Michael Douglas afirma que ‘Homem-Formiga 3’ ganhará novidades em breve

Durante uma sessão de perguntas e respostas na quarentena com os fãs no Instagram, o astro Michael Douglasque interpreta Hank Pym na saga, foi questionado se sabia alguma coisa sobre ‘Homem-Formiga 3‘.

Apesar de tentar guardar segredo, o ator revelou que a Marvel soltará uma grande novidade sobre o filme em breve.

“Eu não posso falar sobre isso. Porque os caras da Marvel, eles vão atirar em mim com uma zarabatana. Mas acho que você tem que aguentar firme, porque pode haver alguma informação saindo muito em breve.”, afirmou.

Assista:

Segundo o THR, Jeff Loveness foi contratado para escrever ‘Homem-Formiga 3‘. Ele é conhecido por roteirizar episódios das séries de comédia ‘Rick e Morty‘ e ‘Miracle Workers‘.

Além disso, a Marvel confirmou o retorno do ator Michael Douglas e do diretor Peyton Reed.

Segundo fontes próximas ao site ComicBook.com, a terceira parte da franquia ‘Homem-Formiga’ será rodada no Reino Unido, mais precisamente com a construção de uma base nos estúdios Pinewood. Logo depois, as gravações irão ocorrer em outras parte do mundo.

O longa será filmado a partir de janeiro de 2021

Paul Rudd voltará a interpretar Scott Lang / Homem-Formiga. Evangeline Lilly ainda não foi confirmada, mas é provável que a atriz retorne como Hope Van Dyne/Vespa.

A atriz Michelle Pfeifer também comentou sobre a possibilidade de um novo filme da saga ser produzido e afirmou que adoraria retornar para o papel da Vespa.

Juntos, os dois filmes da franquia renderam mais de US$ 1 bilhão à Marvel Studios.

Pré-sequência de ‘Game of Thrones’ ganha novidades na HBO

‘Game of Thrones’ fez sucesso mundial como nenhuma outra série de televisão e, mesmo com o agridoce series finale exibido no ano passado, os fãs não puderam deixar de sentir um vazio e uma necessidade de voltar a explorar o incrível mundo de George R.R. Martin.

Felizmente, a HBO já havia comentado que apostaria suas fichas em uma série derivada intitulada ‘House of the Dragon’ e focada nos primórdios da Casa Targaryen (a mesma de Daenerys, vivida por Emilia Clarke na produção original).

Agora, o presidente da emissora, Casey Bloys, confirmou que o spin-off tem previsão de lançamento para 2022 (via Deadline)

O canal já está se preparando para escalar o elenco desse novo capítulo da saga medieval, bucando um ator na casa dos 40-45 anos para interpretar Daemon Targaryen, também conhecido como “o príncipe desonesto”.

Para quem não sabe, Daemon era o irmão mais novo do Rei Viserys I, cuja linhagem lutaria pelo controle do Trono de Ferro na guerra civil conhecida na história de Westeros como ‘A Dança dos Dragões’.

Sem ambições para o trono, Daemon encontra alegria nas batalhas e duelos com espada, e faz de tudo para conquistar o amor e admiração de seu irmão mais velho.

A descrição para o papel diz o seguinte:

Príncipe Dermon Targaryen (Homem entre 40-50 anos) – O irmão mais novo do Rei Viserys não nasceu com “ambição nua e crua” para o trono, apesar de estar na linha de sucessão. Ele é menos metódico e mais impetuoso, pois fica entediado facilmente… Tropeçando de distração em distração com uma obsessão subconsciente, por ganhar o amor e a aceitação de seu irmão, o rei. A maior parte da alegria de Daemon é encontrada na ponta da espada. Mas mesmo como o guerreiro mais experiente de sua época, ele vacila entre o louco e o heróico, tornando-se o verdadeiro malandro da série.

No romance original, Daemon também assume uma conturbada relação amorosa com sua sobrinha , a princesa Rhaenyra Targaryen, que afirma ser a legítima Rainha dos Sete Reinos. Com o apoio de Daemon, o protesto da princesa foi um dos estopins para o início da Dança dos Dragões.

Apesar de Viserys e Rhaenyra não terem sido mencionados nas buscas da emissora, tudo indica que eles serão uma peça importante da adaptação baseada nas obras de George R.R. Martin.

No entanto, ainda não se sabe quais outros personagens farão parte do programa, visto que as informações indicam que “só porque os personagens estão no livro de Martin, não necessariamente significa que todos estarão na série ou serão exatamente como estão descritos”.

Vale lembrar que Martin não está envolvido com o novo projeto.

A série é baseada no romance ‘Fogo & Sangue’. A história se passa trezentos anos antes dos eventos da série principal e gira em torno da Casa Targaryen.

Miguel Sapochnik ficará comandará o episódio piloto e capítulos adicionais. Ele não é estranho à saga ‘Game of Thrones’, visto que já dirigiu episódios como Battle of the BastardsThe Long Night.

Ryan Condal (‘Colony’) e Sapochnik serão co-showrunners da produção. Condal assina o roteiro.

Confira a sinopse oficial do livro:

Séculos antes dos eventos de A Guerra dos Tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.

O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.

Netflix lança VIOLENTO suspense no estilo ‘John Wick’ que agrada os assinantes; Confira!

A Netflix disponibilizou em seu catálogo um novo filme de suspense, ação e vingança que está deixando os assinantes da Netflix extremamente satisfeitos.

Xtremo‘ ficou em 1ª posição no Top 10 de títulos mais vistos do serviço de streaming nas últimas semanas, se estabelecendo como um grande sucesso.

Na trama, dois anos após o assassinato de seu filho, um matador de aluguel aposentado inicia um cuidadoso plano de vingança contra o assassino: seu próprio irmão.

Confira as reações dos assinantes nas redes sociais:

Crítica | Xtremo – Filme de ação da Netflix tem ÓTIMAS cenas de luta e até diverte!

Daniel Benmayor (‘No Limite’) é responsável pela direção.

O elenco conta com Óscar Jaenada, Sergio Peris-Mencheta, Óscar Casas, Andrea Duro e Teo García.

‘Morte no Nilo’ e ‘Exorcismo Sagrado’ praticamente EMPATAM no 1º lugar das bilheterias nacionais

Morte no Nilo’ e ‘Exorcismo Sagrado‘ estrearam nesse fim de semana nas bilheterias nacionais digladiando pelo primeiro lugar, e tiveram empate técnico.

Morte no Nilo‘ conquistou a maior renda do fim de semana, mas ‘Exorcismo Sagrado‘ liderou o público. O primeiro arrecadou R$ 2.3 milhões, enquanto o segundo fez R$ 2.22 milhões.

Homem-Aranha – Sem Volta para Casa‘ ainda demonstra seu poder e arrecadou mais R$ 2.22 milhões, e já soma 17,06 milhões de ingressos vendidos no Brasil.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filmerenda (R$)
1Morte no Nilo2.307.000
2Exorcismo sagrado2.270.000
3Homem-Aranha – Sem volta para casa2.032.000
4Moonfall – Ameaça lunar1.808.000
5Tô ryca 21.620.000
6Sing 2830.000
7Case comigo578.000
8Pânico462.800
9Eduardo e Mônica438.000
10Turma da Mônica – Lições266.300

 

Confira 10 curiosidades de ‘Morte no Nilo’:

10 – Câmeras especiais

Sabemos que muitos diretores cismam em utilizar determinada câmera para gravar seus filmes, afinal, cada aparelho resulta numa qualidade diferente no produto filmado. E com Kenneth Branagh não foi diferente: o diretor de ‘Morte no Nilo’ decidiu gravar todo o filme com uma câmera 65mm, ideal para filmagens largas. O resultado dos planos abertos é um dos pontos que mais chamam a atenção no filme.

9 – Egito made in USA

É de se imaginar que, com o elenco estelar que tem, dificilmente ‘Morte no Nilo’ poderia ser realmente gravado no Egito – de fato, não o foi. O Rio Nilo, por exemplo, foi gravado nos lagos de Cleveland, nos Estados Unidos.

8 – Templo de Abu Simbel

Parece real quando vemos Kenneth Branagh e Tom Bateman juntos no Templo de Abu Simbel, mas também esse local foi construído – e deu um trabalhão! Para recriar as dimensões exatas do original foram necessários 3 meses e meio para fazer os 21 metros de altura e 30 de largura do monumento, sem contar toda a areia utilizada para cobrir o espaço…

7 – Armie Hammer e o prejuízo ao filme

Originalmente previsto para ser lançado em 2019 ainda, e atrasado novamente por conta da pandemia, ‘Morte no Nilo’ tinha sido programado para ser lançado em novembro de 2021, porém, por conta das acusações contra Armie Hammer – de abuso, estupro e canibalismo – o filme foi novamente adiado para fevereiro de 2022, afinal, Armie é um dos principais personagens no longa (e, cá entre nós, nem está tão bem assim no filme).

6 – Agatha Christie

Sempre bom lembrar que ‘Morte no Nilo’ é baseado no suspense homônimo criado pela rainha do crime, Agatha Christie. E que esta não é a primeira adaptação para o cinema: houve uma primeira versão, em 1978, lançada no dia do Natal daquele ano.

5 – Criação de cenários

Nem mesmo os locais gravados no filme são reais. A equipe de pré-produção de fato chegou a viajar para o Hotel Catarat de Assuão, para pegar detalhes do local, mas tudo foi recriado nos estúdios Longcross e Studio 1. Para reconstruir a mistura de estilos foram utilizadas chapas de madeira com acabamento de gesso para decorar o espaço, entre outras técnicas.

4 – O navio S. S. Karnak

Assim como todo o resto, também o luxuoso navio S. S. Karnak foi construído para a filmagem, e, para tal, o departamento de arte se inspirou na frota do navegador Thomas Cook (o mesmo que dá nome às Ilhas Cook), que costumava fazer o trajeto pelo Rio Nilo. No filme o barco tem nada mais do que 72 metros de comprimento!

3 – Vidro biselado

Há uma grande quantidade de vidro no navio S. S. Karnak, e isso se dá porque o diretor Kenneth Branagh gostou da ideia de aproveitar o vidro biselado do navio para reforçar as cenas de interrogatório de Hercules Poirot; podemos ver como essa técnica faz a diferença durante o interrogatório de Bouc, por exemplo.

2 – Roupas à mão

Não houve trabalho poupado em ‘Morte no Nilo’, nem mesmo no figurino! À cargo do oscarizado Paco Delgado, 92% do figurino no longa foi feito à mão! Estamos falando de 150 modelitos!

1 – Ator e diretor

Caso você ainda não tenha reparado, Kenneth Branagh não só é o detetive protagonista Hercule Poirot em ‘Morte no Nilo’, como também é o diretor do filme. Aliás, ele também dirigiu e atuou na primeira adaptação da nova leva da produtora Searchlight, ‘Assassinato no Expresso do Oriente’, de 2017.

James Gunn abre enquete para saber se o Superman deve usar a cueca em cima da calça ou não

James Gunn vai realizar um novo filme do ‘Superman‘ e abriu uma enquete no Twitter perguntando se os fãs acham que o herói deve ou não usar a infame cueca por cima das calças.

Até o momento, a cueca por cima está vencendo com quase 65% dos votos.

Confira:

O novo filme será intitulado ‘Superman – O Legado’, e já havia sido oficialmente confirmado no ano passado, com Gunn assinando o roteiro. Entretanto, durante uma conversa com os repórteres presentes na cerimônia de anúncio, Gunn disse que pode não dirigir o longa-metragem.

“Bom, é o seguinte: eu só tenho um de mim”, ele explicou. “E eu só tenho sete dias na semana, todos usados em serviço da narrativa da DC. Estou trabalhando o tempo todo. E só consigo fazer o que consigo. Teremos de tomar uma decisão em algum momento, se é melhor ou não que eu dirija o filme. Eu posso escrever mais. Eu já escrevi tudo, escrevi bastante, e trabalhei muito no escopo de ‘The Authority’. O que melhor serve a DC? O que melhor serve os fãs? Realmente sou eu focando no Superman ou garantir que tenhamos uma grande abertura?”.

O filme estreia dia 11 de julho de 2025.

“Não é uma história de origem, ela se concentra no equilíbrio do Super-Homem entre sua herança kryptoniana e sua educação humana. Ele é a personificação da verdade, da justiça e do jeito americano, ele é a gentileza em um mundo que considera a gentileza antiquada”, afirmou Safran.

A trama vai se concentrar em Clark Kent já vivendo em Metrópolis e trabalhando no Planeta Diário.

E, ao responder a pergunta de um fã nas redes sociais, Gunn ofereceu novos detalhes sobre os personagens de apoio, dizendo que:

“Os personagens em torno de Clark não estarão sendo apresentados pela primeira vez, pois ele já convive com eles. Não é uma história de origem, é apenas uma versão mais jovem dele”.

Após a declaração, alguns fãs e perguntaram se o cineasta estaria se referindo aos membros da Liga da Justiça.

Mas, considerando que a trama vai explorar os primeiros anos de Clark como herói, tudo indica que esses personagens devem ser Lois Lane, Jimmy Olsen, Perry White e outros colegas de trabalho.

E aí, quem você gostaria de ver como o novo Homem de Aço?

“Eu tô FORA”! ‘Barbie 2’ não terá Greta Gerwig…

Em entrevista ao The New York Times, Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’) comentou sobre uma possível sequência para o live-action de ‘Barbie‘ – que já se consagrou como um dos maiores sucessos de bilheteria dos últimos anos!

Infelizmente, a diretora revelou não ter nenhuma ideia para uma continuação.

“No momento, o filme original era tudo o que eu tinha em mente. Eu me sinto assim no final de todo filme que dirijo, como se não tivesse sobrado nenhuma ideia [para uma sequência]. Tudo o que eu gostaria de fazer em um projeto, eu faço.”

Ela completa, “Não quero esmagar a esperança de ninguém, mas, no momento, eu realmente não tenho nenhuma ideia [para uma sequência]. Eu tô fora, mas encorajo quem quiser assumir” 

Assista a nossa crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

‘Gladiador 2’ ganha novo trailer ÉPICO revelando a história do filme

Paul Mescal, Denzel Washington, Pedro Pascal e Joseph Quinn trazem de volta a Roma Antiga em novo trailer do aguardado ‘Gladiador II‘, da Paramount Pictures.

Sequência do longa vencedor de 5 estatuetas do Oscar, incluindo Melhor Filme, teve a nova prévia divulgada hoje, além de um novo pôster oficial. O filme chega aos cinemas brasileiros em 14 de novembro.

Gladiador II‘ continua a saga épica de poder, intriga e vingança ambientada na Roma Antiga. Anos depois de testemunhar a morte do venerado herói Maximus, Lucius (Paul Mescal) é forçado a entrar no Coliseu depois que seu lar é conquistado pelos imperadores tirânicos que agora comandam Roma com mão de ferro. Com a raiva em seu coração e o futuro do Império em jogo, Lucius deve olhar para o seu passado para encontrar força e honra para devolver a glória ao povo romano.

 

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dublado

Legendado

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O novo filme estreia em 14 de novembro nos cinemas nacionais.

Lembrando que o filme recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos, assim como o filme original.

A classificação foi divulgada pela Motion Picture Association, órgão que regula os filmes nos EUA, devido a “cenas com excesso de violência e sangue”.

A sequência do épico histórico conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)

O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).  

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Mark Ruffalo e Jon Bernthal CONFIRMADOS como Hulk e Justiceiro em ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’

O universo do Homem-Aranha vai ganhar reforços de peso em ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’, novo filme da Sony em parceria com a Marvel Studios. A produção, que marca a continuação da jornada de Peter Parker interpretado por Tom Holland, acaba de confirmar o retorno de Mark Ruffalo ao papel de Bruce Banner, o Hulk — personagem que o ator vive desde Os Vingadores (2012).

Os rumores sobre a participação de Ruffalo já circulavam nos bastidores, mas a confirmação veio com o avanço do roteiro e o início iminente das filmagens, que estão programadas para começar ainda neste mês, no Reino Unido.

Além de Ruffalo, o elenco traz de volta Michael Mando, conhecido por seu trabalho em Better Call Saul, no papel do vilão Escorpião. O personagem apareceu pela primeira vez em Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017), e agora retorna como uma ameaça ainda maior para o herói.

E as novidades não param por aí. O longa também contará com o retorno de Jon Bernthal como o anti-herói Justiceiro (The Punisher). Esta será a primeira vez que o personagem aparece nas telonas dentro do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel), desde a sua última aparição em Punisher: War Zone (2008), onde foi interpretado por Ray Stevenson.

Assim como nos filmes anteriores, a nova produção segue a tradição de colocar o jovem Peter Parker ao lado de figuras mais experientes do universo Marvel. Em De Volta ao Lar, ele dividiu cenas com Tony Stark (Robert Downey Jr.), em Longe de Casa com Nick Fury (Samuel L. Jackson) e em Sem Volta Para Casa com Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch). Essa dinâmica remete diretamente à clássica série de quadrinhos Marvel Team-Up, onde o Homem-Aranha frequentemente se unia a outros heróis em aventuras conjuntas.

Embora os detalhes do enredo estejam sendo mantidos em segredo, fontes próximas à produção sugerem que o trio formado por Homem-Aranha, Hulk e Justiceiro terá confrontos intensos antes de se unirem contra um inimigo comum — uma fórmula consagrada nas histórias da Marvel.

O filme está sendo dirigido por Destin Daniel Cretton, responsável por Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis, com roteiro assinado por Chris McKenna e Erik Sommers, veteranos da franquia do Homem-Aranha. A estreia está marcada para 31 de julho de 2026.

Confira o teaser:

 

E aí, querido cinéfilo?! – Nossa Coluna de Entrevista | Parte 21: Bernardo Brum

A beleza do cinema é conseguir enxergar além do que os olhos conseguem captar. Falar de cinema é uma grande prova de amor ao sentimento das curiosidades que afligem esse imenso mundão em que vivemos. Todo tipo de filme, de qualquer gênero, busca o importante elo em apresentar emoções ao espectador, seja ele quem for. Pensando em entender melhor as razões do porquê o cinema é uma coisa tão rica para nossa existência como seres humanos, esse eterno jovem cinéfilo que vos escreve buscou cinéfilos espalhados pelo Brasil (alguns até pelo mundo) para contar um pouquinho da trajetória cinéfila deles para vocês.

Nosso entrevistado de hoje é um grande pensador cinéfilo e escritor. Começou a escrever sobre cinema em antigos fóruns nos primórdios das interações sociais digitais. Jornalista de formação, adora descobrir ou redescobrir filmes antigos e faz parte de um time de críticos de cinema importantes para a formação cinéfila de várias gerações, oriundos do ótimo site Cineplayers. Para contar um pouco sobre suas raízes e pensamentos cinéfilos, procuramos Bernardo Brum para responder ao nosso questionário/entrevista.

 

1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.

A rede de cinemas Estação. Lá vi filmes que não veria em nenhuma outra franquia, além de serem a “casa” dos festivais.

 

2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e pensado: cinema é um lugar diferente?

É algo que precisa ser respondido em duas “partes”, digamos assim. Gosto de algo que o Woody Allen disse sobre “filmes da infância”, pelos quais temos admiração afetiva e “filmes da maturidade”, pelos quais nutrimos admiração intelectual. Então, respondendo sob esses parâmetros, diria que Jurassic Park e Annie Hall.

 

3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?

Alfred Hitchcock é o diretor que mais admiro os filmes, o estilo autoral, as temáticas escolhidas, a persona. Apesar da escolha difícil, vou de Um Corpo que Cai.

 

4) Qual seu filme nacional favorito e por quê?

O Bandido da Luz VermelhaSganzerla deglutiu a revolução do cinema novo, o gênero policial e a desconstrução formal de Orson Welles e pariu um filme até hoje único não só na história da cinematografia brasileira mas em qualquer cinema.

 

5) O que é ser cinéfilo para você?

Ser um aficionado não apenas pelo ato de ver filmes mas também viver numa cultura que gira em torno disso, no tocante a conversar e debater sobre e conhecer diferentes propostas ao ser exposto frente a um manancial infinito de possibilidades.

 

6) Você acredita que a maior parte dos cinemas que você conhece possuem programação feitas por pessoas que entendem de cinema?

“Entender cinema” acho um termo muito relativo. A maioria dos cinemas de shopping ou de rua tem uma mentalidade comercial, orientada para o retorno imediato nas bilheterias. Se falham – como no episódio de lançar Guerra ao Terror nos cinemas após o mesmo ser indicado ao Oscar, quando já havia até DVD do mesmo – advém dessa mentalidade. Mas cinemas como o Estação ou o Cine Joia de Copacabana você já sente a disposição em disponibilizar maior diversidade.

 

7)  Algum dia as salas de cinema vão acabar?

Como conhecemos? Sim. A reconfiguração é inevitável, e já acontece. Cinema era barato, agora já não o é, por exemplo. Com isso, os filmes tendem a ficar mais espetaculares, mais sensacionais, as salas tem que se adaptar ao espetáculo técnico oferecido. Com isso, algumas propostas são deixadas de lado e em nome de serem realizadas têm de procurar outras mídias, como a televisão e os serviços de streaming. Agora, eles ficam mais nos shoppings do que nas ruas, tendem a direcionar-se a toda família, o que implica numa série de custos, então os filmes que são lançados no cinema tem que gerar alguma espécie de retorno se não forem apoiados por políticas públicas, então cria-se uma lógica “seriada” para ver filmes em sequência que justifiquem os custos (vide a Disney e seu MCU)… E assim vai. Já não é a lógica de, digamos, 25-30 anos atrás, quando você ia no cinema e poderia topar tanto com Forrest Gump quanto Pulp Fiction disputando espaço. O segundo não teria chance. Se isso é ruim? Bem, o teatro e a ópera que conhecemos hoje não são as mesmas de 100, 200 ou mesmo 2.000 anos atrás – com o cinema não vai ser diferente.

 

8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é ótimo.

Nausicäa do Vale do Vento, de Hayao Miyazaki. Uma das grandes animações já feitas, nunca falada o suficiente.

 

9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes de termos uma vacina contra a covid-19?

Isso não deveria nem ser cogitado. Não precisa nem de muitos fatos para conferir como seria uma irresponsabilidade. Porém, os governos deveriam estar discutindo há muito tempo políticas públicas para a manutenção desse setor que é um dos que mais movimentam dinheiro no mundo (incluindo no Brasil).

 

10) Como você enxerga a qualidade do cinema brasileiro atualmente?

Tão diverso e inventivo como sempre foi. Agora, felizmente, outros núcleos e ciclos têm mais visibilidade que o do núcleo Rio-SP.

 

11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.

Atualmente, Irandhir Santos (no cinema; novela não é do meu interesse).

 

12) Defina cinema com uma frase.

“A verdade 24 vezes por segundo” (Jean-Luc Godard). Inclusive quando mente.

 

13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa sala de cinema.

Ouve-se um toque de celular. Para. Recomeça. As pessoas começam a xingar, enfurecidas e justificadamente. O telefone continua tocando, e tocando, e tocando… Todos se olham acusadoramente, querendo saber quem está recebendo ligação. Eis que a porta do cinema abre e… “Gente, alguém viu um celular caído? Estou ligado para ele, mas ninguém atende”… Aí todo mundo perdeu a compostura e começou a rir. Pobre do filme que era um drama… Mas certamente foi um experimento social único.

 

14) Defina ‘Cinderela Baiana’ em poucas palavras…

Uma tentativa de capitalizar em cima da persona de uma figura pública, não muito diferente dos filmes do Elvis ou Moonwalker do Michael Jackson, e aqui no Brasil, Lua de Cristal ou Super Xuxa Contra o Baixo Astral. Não bastasse ser raso como todos os “filmes de música” feitos no calor do momento – cujo principal interesse é o artista cantando e não exatamente os aspectos artísticos da produção, foi prejudicado por uma equipe advinda de um cinema mais adulto (terror, policial, pornochanchada), sem, digamos, intimidade com algo mais popular e “família” e por sua produção atribulada, roteiro criado à revelia e filmado enquanto a artista estava disponível. Dessa mistura de dificuldade e urgência, não tinha como sair um produto muito esmerado.

 

15) Muitos diretores de cinema não são cinéfilos. Você acha que para dirigir um filme um cineasta precisa ser cinéfilo?

Não mesmo. Ele deve conhecer seu ofício, mas de fato não é necessário para John Ford assistir Bergman antes de dirigir um western, por exemplo. O cineasta cinéfilo é algo relativamente recente.

 

16) Qual o pior filme que viu na vida?

É difícil escolher só um. Mas dos recentes, talvez Esquadrão Suicida.

Crítica | ‘Diga-me Baixinho’ – Drama adolescente do PRIME VIDEO escorrega em soluções convenientes

Um coração, dois amores. Mesclando o drama e o romance com toques de suspense, explorando fases da vida de alguns jovens entrelaçados por uma situação do passado, a nova série do PRIME VIDEO, Diga-me Baixinho, avança pelo melodramático para recortar o choque entre a culpa, a paixão e o perdão. O projeto, logo após sua estreia, alcançou o Top 1 da plataforma.

Baseado em uma obra da escritora argentina Mercedes Ron – o primeiro livro que faz parte de uma trilogia – o projeto se projeta em cima de uma premissa: não há soluções fáceis para o amor, avançando em uma fórmula desgastada para fisgar o público mais jovem, naquela linha de Elite, ou mesmo das antigas One Tree Hill e The O.C. Notem que encontrei o paralelo com séries que tiveram longas temporadas para se desenvolver, mas a receita é a mesma – até porque uma trilogia provavelmente nos aguarda.

Kami (Alícia Falcó) é uma jovem popular do ensino médio em uma escola de elite. Sempre rodeada pelas amigas mais próximas, vê seu castelo de cartas da perfeição ruir quando os irmãos Di Bianco – Taylor (Diego Vidales) e Thiago (Fernando Lindez) – retornam à cidade após um acontecimento trágico ocorrido há pouco menos de uma década. Antes muito ligada a eles e agora sem saber o que acontecerá, Kami embarca em uma jornada de escolhas e paixões, buscando se desprender dos traumas do passado.

O roteiro empurra suas revelações para um ‘gran finale’, ficando à mercê de uma narrativa dosada e com clima de tensão, que por vezes escorrega em soluções convenientes. Um fato que ajuda é a utilização do flashback para ajudar a construção dramática e desenvolvimento dos personagens, revelando algumas camadas – ligando o passado ao presente. Nesse princípio narrativo de causa e efeito, uma atmosfera com sensação constante de tensão busca explorar temas como sexualidade, a traição, o luto e a tragédia.

Com filmagens realizadas em Barcelona, Santiago de Compostela e em outras localidades da Espanha, Diga-me Baixinho é mais uma história de drama adolescente que não foge do comum e que ainda possui um final aberto, dando margem a interpretações. Ainda se completará e, torcemos, explorará as consequências das ações de seus pouco carismáticos personagens com mais eficiência.

Nostalgia! Os Filmes dos Anos 80 que Fazem QUARENTA ANOS em 2021 e Quase Ninguém Lembra!

Os anos 80 foram uma época guardada com muito carinho pela geração que viveu nela. E para os fãs de cinema o mesmo acontece, por ter sido o berço do cinema entretenimento como conhecemos hoje. Justamente por isso se tornou palco de reprises diurnas muito queridas nas TVs aberta (Sessão da Tarde e afins) – o que definitivamente deu origem à cinefilia de muitos de nós. No entanto, é curioso notar a jornada de certos filmes através dos tempos. Certas produções fizeram muito sucesso em sua época de lançamento, mas terminaram seguindo para a obscuridade, ao ponto de não serem mencionadas pelas gerações mais novas, como se a passagem de bastão não tivesse sido feita com sucesso.

Por outro lado, temos também as que passaram totalmente em branco em sua época de lançamento nos cinemas, vindo a ser redescobertas como cult no mercado de vídeo, nas TVs e agora nos streamings. Afinal, os filmes são eternos e estão aí para seguirem sendo descobertos ou redescobertos por todas as gerações (só precisando ser encontrados em alguma plataforma – muitas fazendo um ótimo trabalho nesse sentido). Pensando nisso, resolvi criar um tipo diferente de matéria, tentando jogar luz em alguns filmes que caíram no anonimato logo em seu lançamento e nunca foram resgatados deste limbo. Portanto, anote e quando tiver oportunidade dê uma chance a eles, quem sabe você poderá gostar. Estes são os filmes dos anos 80 que completam quarenta anos em 2021 e quase ninguém lembra.

Condorman – O Homem Pássaro

Antes de ter em mãos todo o acervo da vasta biblioteca de super-heróis da Marvel para brincar como bem entender, a Disney tentava emplacar suas próprias criações originais. Ou quase, como o caso com o desconhecido Rocketeer (este até era baseado em quadrinhos underground) – que completa trinta anos em 2021. Voltando ainda mais dez anos no tempo, há quarenta anos o estúdio do Mickey Mouse apostava em outro super-herói alado: o infame Condorman. O personagem era uma mistura de Batman e 007, em sua identidade secreta sendo um cartunista que decide se tornar sua própria criação das páginas, um homem pássaro usando inúmeras bugigangas para combater os soviéticos. Pena que não emplacou, ou poderia ter dado início a uma série de filmes no cinema. Eu já havia comentado sobre esta produção na matéria sobre os filmes que gostaríamos de ver na plataforma da Disney+. Está mais do que na hora do estúdio tirar uma série com o personagem para um reboot no Disney+.

A Cara do Pai

Denzel Washington faz parte da realeza de Hollywood. O astro consagrado possui em seu currículo invejável duas vitórias no Oscar e mais sete indicações, além de uma carreira como diretor igualmente. Mas há quarenta anos, no início dos anos 80, Washington ainda era um ilustre desconhecido, iniciando sua filmografia em seu primeiro trabalho no cinema. Assim, o ator aceitou participar desta comédia que hoje surge de forma não muito palatável ao gosto de uma sociedade regida pelo politicamente correto. Mas também pudera. Na trama, quem protagoniza é o saudoso George Segal, astro das décadas de 60 e 70. Ele vive um rico homem de negócios que tem a vida virada do avesso ao descobrir um filho ilegítimo fora do casamento: papel de Denzel Washington. E sim, muito do humor vem do fato de um branco ter um filho negro. O título original, Carbon Copy (ou Cópia Carbono) tenta brincar com a “semelhança” de pai e filho.

American Pop

Um dos maiores nomes da indústria da animação mundial, o israelense Ralph Bakshi foi responsável por algumas das obras mais icônicas do gênero. Dono de um estilo único de animações adultas, Bakshi foi o responsável pela criação do cult O Gato Fritz (1972), por exemplo. E antes de Peter Jackson, o artista foi o responsável por levar o lendário livro de J.R.R. Tolkien, O Senhor dos Anéis, aos cinemas na forma de uma animação em 1978. No acervo de produções cultuadas do diretor e animador está também a aventura medieval de fantasia Fogo e Gelo (1983). Há quarenta anos no passado, em 1981, Bakshi dava um de seus passos mais ambiciosos com American Pop, um drama musical em animação com estilo psicodélico que homenageava a era disco e falava sobre quatro gerações de uma família de músicos imigrantes nos EUA.

As Duas Faces de Zorro

Já imaginou um super-herói gay nos cinemas? Bem, ainda não tivemos coragem nem da Marvel e nem da DC no cinemão mainstream para isso. Porém, há quarenta anos, em 1981, uma comédia da Fox teve peito para esta empreitada ao desmistificar um dos personagens mais emblemáticos da cultura Pulp e pop de todos os tempos: o mascarado Zorro. O herói é uma figura tão icônica e antiga que remonta inclusive aos primórdios da sétima arte. Nessa investida, Diego, o filho do Zorro original, assume o manto do vigilante lutando contra a corrupção no México. Machucado, ele não tem outra opção a não ser passar o manto para o irmão, Ramon, papel do veterano George Hamilton, um homem gay extravagante. Assim, ele concorda em se tornar a figura mascarada, desde que possa fazer modificações ao herói para melhor se adequar ao seu estilo. O título original não esconde o teor da comédia: Zorro: The Gay Blade.

Roar

Não é todo dia que nos deparamos com um desastre estrondoso do cinema. Alguns filmes dão prejuízo tão grande a seus investidores que entram para a história. O Portal do Paraíso (1980), por exemplo, um ambiciosíssimo faroeste, foi responsável por falir a United Artists, que precisou ser comprada pela MGM. Aqui temos um caso parecido. E o pior, num projeto liderado por uma estrela de peso da era de ouro e seu excêntrico marido. Tippi Hedren foi a estrela de Alfred Hitchcock nos filmes Os Pássaros (1963) e Marnie (1964). Ela também é uma ativista dos direitos dos animais. Casada com o produtor Noel Marshall, de O Exorcista, o casal investiu pesado nesta história sobre uma família de naturalistas que se veem a mercê de leões assassinos. O filme se tornou um fracasso lendário em Hollywood, demorando 5 anos para ser produzido e considerado o “filme caseiro” mais caro de todos os tempos. Fora isso, Hedren usa sua filha Melanie Griffith como coadjuvante ainda jovenzinha.

O Homem das Cavernas

Não é incomum vermos astros da música arriscando como atores no cinema. Aliás, é difícil encontrarmos um que ainda não tenha se aventurado. De Madonna a Michael Jackson, passando por David Bowie, Mick Jagger e Beyoncé, todos eles já estrelaram seus próprios filmes. Isso sem falar na performance indicada ao Oscar de Lady Gaga em Nasce uma Estrela (2018). Voltando quarenta anos no tempo, quem se enveredava pela sétima arte era o Beatle Ringo Starr. E o astro realmente protagonizou essa história de comédia sobre homens das cavernas disputando a afeição de uma mulher das cavernas. Ringo vive um neandertal mirrado precisando derrotar um espécime bem maior. O objeto de afeto é vivido pela atriz Barbara Bach, a agente Triplo X que protagoniza 007 – O Espião que me Amava (1977), e coadjuvando temos Dennis Quaid e Shelley Long no elenco.

Depois de Sexta 13

Obviamente você conhece Sexta-Feira 13, a franquia do maníaco da máscara de hóquei Jason no cinema. Mas quantos de vocês realmente conheciam Depois de Sexta 13, ou no original Saturday the 14th, ou seja, o dia seguinte da grande data de azar? Ao contrário que o título possa insinuar, no entanto, essa comédia da New World Pictures, não é uma paródia da franquia de terror da Paramount e as semelhanças param na sátira ao título. Aqui, a trama está mais para A Família Addams, brincando com os monstros clássicos do cinema. A história mostra uma família, encabeçada pelo diretor Richard Benjamin (aqui ainda atuando) e a graciosa Paula Prentiss, herdando uma casa, somente para perceber se tratar de um lugar repleto de assombrações e criaturas sobrenaturais. O “terrir” virou cult e gerou uma sequência em 1988.

Estranhos Vizinhos

Em uma pesquisa sobre as melhores duplas do cinema na década de 80, muitos apontariam para John Belushi e Dan Aykroyd como os imortais Joliet Jake e Elwood, de Os Irmãos Cara de Pau (1980), da Universal Pictures. No ano seguinte, visando capitalizar em cima deste sucesso, a Columbia Pictures (Sony) tratou de reunir a dupla para uma nova comédia – esta, infelizmente, ao contrário de seu trabalho anterior, caída no esquecimento. Um dos aspectos mais curiosos deste filme do diretor John G. Avildsen (o mesmo de Rocky e Karatê Kid) foi subverter os papeis do certinho na vida real Dan Aykroyd e o malucão John Belushi em sua história. Aqui, Belushi vive o caretão dos subúrbios americanos que só quer descansar em casa após o trabalho ao lado da mulher. Porém, para seu azar, para a casa ao lado da sua se muda um casal de picaretas desagradáveis, vividos por um aloirado Aykroyd e Cathy Moriarty (saída do sucesso Touro Indomável no ano anterior).

Student Bodies

Falando em sátiras de filmes de terror, há quarenta anos, em 1981, o subgênero slasher atingia seu auge no cinema (para o bem e para o mal). As salas de cinema da época viam uma verdadeira enxurrada de todo tipo de produções do gênero, que custavam pouco e lucravam muito. Tudo, é claro, impulsionado pelo fenômeno que havia sido Sexta-Feira 13 em 1980. Assim, ainda aproveitando a onda de sua própria produção, a Paramount, então dona dos direitos da franquia, decidia brincar com o gênero esperando tirar mais dinheiro desta fórmula. Nos moldes dos filmes paródia, tipo Corra que a Polícia Vem Aí e Top Gang, o estúdio criava essa zoação com os slashers passado no ambiente escolar. Isso bem antes de Pânico ou Todo Mundo em Pânico.

Jogos de Estrada

Por falar em slashers e filmes de terror adolescentes, não podíamos deixar a maior “Rainha do Grito” da época de fora. Quando falamos em Jamie Lee Curtis a primeira coisa que vem à cabeça dentro do gênero é obviamente Halloween e suas sequências. Porém, os aficionados podem apontar também para Fog – A Bruma Assassina, Baile de Formatura e O Trem do Terror, filmes cult de horror estrelados pela atriz. Porém, o que maioria deixa de fora, esquece ou simplesmente não conhece é uma produção australiana lançada por ela no mesmo ano de Halloween II. Trata-se deste Jogos de Estradas, uma espécie de reformulação do clássico Encurralado (1971), de Steven Spielberg. Aqui, Curtis se une a um caminhoneiro que desconfia que o motorista de uma caminhonete verde é na verdade um serial killer matando mulheres nas estradas. A dupla começa a investigar o sujeito.