O site Screen Rant divulgou a primeira imagem oficial de ‘A Morte Do Demônio: Em Chamas‘ (Evil Dead Burn).
A foto destaca o elenco principal, formado por Souheila Yacoub (‘Duna: Parte 2’), Hunter Doohan (‘Wandinha’), Luciane Buchanan (‘O Agente Noturno’) e Tandi Wright (‘Pearl’).
Sébastien Vaniček (‘Infestação’) é responsável pela direção. Ele também assina o roteiro ao lado de Florent Bernard.
Além deste projeto, a Ghost House Pictures contratou Francis Galluppi (‘A Última Parada do Arizona’) para escrever e dirigir outro filme da franquia. No entanto, este projeto ainda não teve mais detalhes revelados.
Com orçamento de US$ 19 milhões, ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, filme mais recente da saga de terror, conquistou 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
James Gunn já tem seu vingador escolhido para uma possível futura aparição no universo de ‘Guardiões da Galáxia’.
Durante uma rodada de perguntas e respostas feita por ele em sua conta do Facebook, um usuário o questionou sobre quem ele escolheria para aparecer na narrativa.
Gunn escolheu Paul Rudd e seu ‘Homem-Formiga’.
“Se você pudesse escolher um Vingador para trazê-lo a um filme ao lado dos Guardiões, que você pegaria? Quem você que se adequaria melhor ao perfil deles?”
“Eu particularmente gosto de Paul Rudd, então seria provavelmente o ‘Homem-Formiga'”.
Confira:
[SPOILERS]
O CinePOP publicou um vídeo revelando quais são as CINCO CENAS PÓS-CRÉDITOS de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’, para aqueles fãs mais afoitos que não se aguentam e querem tudo antes de todo mundo.
Não prossiga se não quiser saber o que acontece nas cenas pós-créditos.
Com direção de James Gunn, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ tem no elencoKaren Gillan (Nebula), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Bradley Cooper (a voz de Rocket), Vin Diesel (a voz de Baby Groot), Kurt Russell (Ego) e Michael Rooker (Yondu).
‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.
‘Vingadores: Guerra Infinita’ já está entre nós e o elenco da aguardada produção está percorrendo uma série de programas de TV para divulgar a sequência.
E na aparição mais recente, alguns dos atores recriaram a clássica abertura da sitcom familiar ‘A Família Sol-Lá-Si-Dó‘, apresentando seus respectivos personagens ao som da melodia original.
O resultado é um divertido vídeo, em que o elenco ainda conta alguns detalhes da nova trama. O material traz Scarlett Johansson, Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Pratt, Chris Hemsworth, Benedict Cumberbatch, Anthony Mackie, Tom Hiddleston e Chadwick Boseman.
‘Vingadores: Guerra Infinita’ será lançado nos cinemas dia 26 de Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
O longa ‘Clube Terror‘ (Are You Afraid of the Dark?), baseado na popular série teen dos anos 90/2000, perdeu sua data de estreia.
Após o anúncio de que a Paramount adiantaria o lançamento do terror, até então agendando sua chegada para o dia 04 de outubro, o portal Box Office anunciou que os planos mudaram e o filme não mais estreia no período pré-estabelecido.
Ainda sem data de lançamento, a expectativa é que ‘Clube do Terror‘ encontre o público nos cinemas apenas em 2020. Não se sabe também se isso surtirá algum impacto na minissérie da Nickelodeon, também baseada no programa noventista. Anteriormente, o planejado era que ambas fossem lançadas na mesma época.
‘Clube do Terror’ foi desenvolvido e exibido pela Nickelodeon e trazia um grupo de adolescentes em volta de uma fogueira. Em cada episódio um deles era responsável por contar uma história de terror real.
Gary Dauberman, o mesmo responsável pela trama de ‘It: A Coisa‘ e ‘A Freira‘, assina o roteiro.
Um dos episódios mais aguardados da 7ª temporada da comédia ‘Brooklyn Nine-Nine‘ foi justamente aquele que trouxe o vencedor do J. K. Simmons como o convidado especial.
E uma nova imagem dos bastidores do capítulo em questão foi divulgada, trazendo o veterano cercado pelo elenco principal, no set de gravações.
Confira:
Criada por Daniel J. Goor e Michael Schur, a série havia sido cancelada pela FOX, mas foi resgatada pela NBC.
Jake Peralta é o talentoso e despreocupado detetive do 99º distrito do Brooklyn que, junto ao seu grupo eclético de colegas, lidava com um capitão relaxado no escritório. Tudo muda quando o novo e cronicamente tenso capitão Ray Holt chega à delegacia disposto a fazer com que esse grupo disfuncional de detetives se torne o que há de melhor no Brooklyn.
O elenco inclui Andy Samberg, Andre Braugher, Stephanie Beatriz, Terry Crews, Melissa Fumero, Joe Lo Truglio, Chelsea Peretti, Dirk Blocker e Joel McKinnon Miller.
O drama espanhol ‘Silenciadas‘ (Akelarre) já está disponível na Netflix. A produção teve sua estreia na grade de programação nesta quinta-feira (11).
Baseado em uma história real apresentada no livro “A Feiticeira“, de Jules Michelet, o longa acompanha a luta de um grupo de mulheres contra o sistema da época.
A trama se passa no País Basco, 1609. Para adiar sua execução, um grupo de mulheres acusadas de bruxaria se oferece para realizar um Sabbath para o inquisidor.
Confira o trailer:
‘Silenciadas‘ é protagonizado por Amaia Aberasturi, Àlex brendemühl, Daniel Fanego e Daniel Chamorro.
O longa fora lançado nos cinemas da Espanha em outubro e recentemente adquirido pela Netflix.
A era digital ajudou a tornar tênue aquela linha que separa os famosos e poderosos do restante da população. Em um tempo onde todos parecem mais descuidados – frequentemente expondo seus estilos de vida, seus hábitos e gostos na internet -, desmascarar pessoas públicas se tornou uma espécie de fascínio social.
Entre exposés de youtubers e influencers que pregavam o #FicaemCasa e furavam a pandemia e outras polêmicas e bombásticas revelações envolvendo grandes artistas, o que antes era tão especulado a respeito das vidas secretas das celebridades no auge da Era de Ouro de Hollywood, hoje se tornou uma curiosidade facilmente descoberta em uma rápida busca no Google. Com mais acesso à informação e a possibilidade de todos terem uma voz, histórias pavorosas como a de Armie Hammer passaram de insanas fake news para “isso pode realmente ter acontecido”.
E House of Hammer: Segredos de Famíliachega ao streaming Discovery+ como fruto de uma fagulha que se acendeu em uma misteriosa conta do Instagram chamada House of Effie. Inicialmente anônimo, o perfil reunia acusações impressionantes de estupro, canibalismo e abuso emocional envolvendo um dos homens mais belos, desejados e talentosos de Hollywood.
Surgindo pouco depois da confirmação de que as alegações de abuso sexual contra Justin Bieber eram falsas, o cenário cultural não estava tão convencido de que Hammer seria capaz de tais atrocidades. Mas o surgimento de novos depoimentos tornou inevitável o levantar de sobrancelhas da opinião pública. E diante de tanto escrutínio, uma pergunta ecoava dentro e fora do universo virtual: Seria Armie Hammer um abusador canibal?
Embora existam muitas acusações e diversas mensagens de texto bem gráficas envolvendo seu nome, é necessário afirmar que tudo ainda segue sendo visto como especulações e alegações. Com investigações ainda em andamento e sem qualquer indiciamento de Armie Hammer, não é possível atestar sua real criminalidade. Ainda assim, é impossível dar às costas às dolorosas inúmeras revelações feitas por Courtney Vucekovich, Paige Lorenze e Effie.
E House of Hammer tenta compreender quem o artista se tornou, olhando para sua ancestralidade e o ostensivo histórico dos patriarcas de sua casa. Elli Hakami e Julian P. Hobbs fazem de sua minissérie documental uma análise clínica sobre a raiz do mal, buscando informações e pequenos grandes segredos que envolvem o magnata do petróleo Armand Hammer e toda a sua prole.
E mesmo sem qualquer condenação – exceto a garantia comprovada de que Armand se envolveu no escândalo do Watergate e que manipulava todos à sua volta com ostensiva vigilância e subornos -, o documentário é uma experiência importante, pois nos leva aos átrios de uma excêntrica família aparentemente forjada na agressão doméstica, corrupção, abuso de drogas e violência sexual, física e emocional. Mostrando que ninguém nasce mau, mas torna-se perverso a partir de sua criação, gradativamente conseguimos entender as origens de tanta misoginia estampada em mensagens explícitas enviadas por Hammer. Com informações valiosas que sinalizam um alerta vermelho em qualquer um, a produção tenta montar um quebra-cabeça de todas as pequenas peças rastreáveis deixadas por Armie Hammer ao longo dos anos.
Além de trazer à tona sua conta privada do Instagram, onde ele compartilhava sem qualquer pudor o seu abuso de drogas, práticas sexuais perigosas e comportamento perturbador, a minissérie busca dar voz às supostas sobreviventes, que entre lágrimas e insegurança expõe algumas de suas experiências vividas ao lado do belo ator.
Seus depoimentos são validados por Casey Hammer, neta de Armand Hammer, sobrevivente de estupro por parte de seu pai Julian Hammer e tia de Armie Hammer. Relatando sua própria experiência como a ovelha negra da família – que decidiu expor os homens de sua casa em uma antiga biografia até então desconhecida -, ela não se surpreende com as acusações e entende de qual fonte Armie bebeu.
Testemunha ocular de uma sucessão de comportamentos perniciosos, ela é a única consciente dentro de um lar que parece uma caricatura da família Roy da série Succession. E ao longo de três episódios de uma hora de duração, a minissérie da Discovery+ mais sacia nossa curiosidade do que realmente responde nossas perguntas. Incompleto por ser unicamente calcado em alegações, este não é o documentário definitivo sobre o ator mais controverso da atualidade.
Surgindo dentro do hype de toda a confusão envolvendo o seu nome, ele é uma oportunidade genuína das supostas vítimas terem o respaldo e a segurança que precisam para compartilhar seus traumas. Angustiante e com sérios indicativos de que as acusações são verdadeiras, House of Hammer: Segredos de Família é ainda um alerta de que hoje nenhum segredo hollywoodiano nojento permanecerá escondido por muito tempo. Que isso sirva de lição para aqueles que ainda praticam suas maldades nas sombras da impunidade.
Em 13 anos de carreira no cinema, o belo astro Chris Hemsworth coleciona alguns trabalhos memoráveis e outros nem tanto. É o momento, portanto, de dar uma pausa na imagem da divindade de longas madeixas e um enorme martelo, para lembramos de seus outros papéis.
Com a estreia de ‘Thor: Amor e Trovão‘, o CinePOP elaborou um ranking do pior ao melhor filme, de acordo com a métrica do Rotten Tomatoes (RT).
Como dito, todos os filmes do universo Marvel estão de fora, também estão exclusos participações especiais, isto é, poucos minutos em tela como nos filmes da franquia Star Trek (2009 e 2013). Vamos a lista:
12 – Amanhecer Violento (Red Down, 2012) – RT 14%
Nesta refilmagem de Amanhecer Violento (1984), originalmente protagonizada por Patrick Swayze e Charlie Sheen, Hemsworth é Jed Eckert. Ele lidera um grupo de jovens a lutar contra os inimigos invasores que tomaram o governo dos Estados Unidos. Obviamente, não possui a atualidade do original, no período da Guerra Fria, mas presta uma homenagem. O filme lidera o ranking na pior posição, porque os personagens são muito mal desenvolvidos e a lógica da invasão norte-coreana é completamente fora do tom.
11 – O Caçador e a Rainha de Gelo (The Huntsman: Winter’s War, 2016) – RT 16%
Motivados pela sucesso do primeiro filme A Branca de Neve e o Caçador (2012), com arrecadação de mais de $155 milhões apenas nos EUA, a Universal Pictures decidiu dar continuidade a saga. Apesar do elenco contar com Chris Hemsworth, Charlize Theron, Jessica Chastain e Emily Blunt, o filme foi um fracasso comparado ao antecessor. Para ter uma idea, a bilheteria chegou a $48,3 milhões nos EUA. O visual continuou fabuloso, mas o enredo não comprovou a necessidade de uma sequência.
10 – MIB: Homens de Preto – Internacional (Men in Black: International, 2019) – RT 23%
Repetindo a dupla de Thor: Ragnarok (2017), Hemsworth e Tessa Thompson, a continuação da franquia MIB foi um dos maiores fiascos do ano passado. Depois do legado de Will Smith, a Columbia aproveitou o universo extraterrestre para explorar a simpatia do público pelos atores, mas a sugestão dos novos agentes não agradou o público e, muito menos, a crítica. Por outro lado, há rumores de um quinto filme com o elenco original.
9 – Reféns do Crime (Ca$h, 2010) – RT 30%
Como os dois primeiros trabalhos de Chris Hemsworth não estão nesta lista, Star Trek (2009) e A Trilha (2009), Reféns do Crime representa seu primeiro papel relevante em longas. A produção, no entanto, foi lançada diretamente em DVD não apenas no Brasil como também nos EUA. Dez anos atrás, o ator deu vida a Sam Phelan, um homem que encontra uma mala de dinheiro e começa a ser perseguido. O enredo, as atuações e a estrutura da obra são de filme B, contudo esta foi a sua primeira chance de mostrar que tinha jeito para a ação.
8 – Hacker (Blackhat, 2015) – RT 33%
8
Considerado uma das piores realizações do renomado Michael Mann, diretor de O Informante (1999) e O Último dos Moicanos (1992), Hacker é uma obra de temática oportuna – terrorismo cibernético -, mas com um enredo inerte e confuso. Sendo já uma super estrela como Thor (2011 e 2013), o ator não consegue salvar a trama intrincada e a produção naufraga em bilheteria, apenas $19,6 milhões no mundo inteiro.
7 – No Coração do Mar (In the Heart of the Sea, 2015) – RT 45%
No mesmo ano de Hacker e Vingadores: A Era de Ultron, Hemsworth fecha o calendário com a super produção de Ron Howard (Apollo 13,1995). Durante as filmagens, o ator chocou os fãs com as imagens de perda de massa muscular para viver o segundo capitão Owen Chase. Inspirado na história de origem do clássico Moby Dick, o filme possui ares de épico e uma belíssima composição fotográfica junto aos efeitos especiais. Contudo, a crítica não perdoou a junção de vários elementos de aventura, fantasia e o raso embasamento histórico. A produção custou por volta de $100 milhões e arrecadou $93,9 milhões no mundo inteiro, ou seja, foi um prejuízo, apesar de um grandioso espetáculo.
6 – Branca de Neve e o Caçador (Snow White and the Huntsman, 2012) – RT 49%
Branca de Neve e o Caçador é melhor que No Coração do Mar? Poucas pessoas vão pensar duas vezes antes de responder, entretanto, como uma reinvenção dos contos de fábulas, o primeiro agradou mais que o segundo. Na onda deste modelo de filme, vide A Garota da Capa Vermelha (2011) e Espelho, Espelho Meu (2012), o sucesso de bilheteria foi estrondoso, o que deu origem a trágica continuação mencionada acima, quatro anos mais tarde.
Chegamos ao Top 5 com um drama de guerra, liderado por Hemsworth e Michael Shane (Entre Facas e Segredos), sobre heróis da vida real diante dos desdobramentos após o 11 de setembro no Afeganistão. Sempre presente em tramas de ação, o ator consegue mostrar sua energia e aptidão para o tal, em contrapartida, as críticas aos seus projetos recaem sobre o raso conteúdo. Neste caso, o roteiro é tido como uma publicidade de enaltecimento norte-americano.
4 – Resgate (Extraction, 2020) – RT 63%
A produção da Netflix destaca a grande capacidade de Hemsworth em conduzir sozinho um filme de ação. Além do protagonista Tyler hake, o ator também lança-se como produtor do filme, investindo o retorno do seu sucesso em Hollywood. Com uma empolgante trama de resgate, o filme tem como cenário um acerto de contas entre líderes do tráfico de Índia e Bangladesh, o que dá um toque de originalidade ao projeto. Afinal não é todo dia que vemos perseguição de carros nas ruelas de Dhaka [na realidade, as filmagens foram feitas em Ahmedabad, na Índia].
Lançado no mesmo ano que Vingadores: Guerra Infinita e 12 Heróis, a produção orquestrada por Drew Goddard (roteirista de Perdido em Marte, 2015) ficou às sombras e ganhou ares de cult, apesar do grande elenco composto por Jeff Bridge e Jon Hamm, para citar alguns. Na trama, sete estranhos, com sete segredos, se encontram no hotel do título e a trama brinca com o mistério de forma inteligente e contexto social, apoiada nas excelentes performances.
Após ser escolhido para viver o personagem Thor do universo Marvel, este foi o principal trabalho de sua carreira de 10 anos. Elogiado até então pelo seu sexy appeal, a incorporação do piloto James Hunt o levou ao status de grande intérprete. Esta primeira parceria com o diretor Ron Howard, o levaria também ao epopeico No Coração do Mar (2015). Ademais, o filme recebeu duas nomeações ao Globo de Ouro – Melhor Filme de Drama e Melhor Ator Coadjuvante para Daniel Brühl (Adeus, Lênin, 2003)
1 – O Segredo da Cabana (The Cabin in the Woods, 2012) – RT 92%
Lançado diretamente em DVD no Brasil, o filme roteirizado e dirigido por Drew Goddard [sim, o mesmo de Maus Momentos no Hotel Royale] tornou-se cult do gênero terror e considerado pela crítica um dos melhores filmes de 2012. Apesar da divulgação após Thor (2011), o filme é um dos primeiro do ator. Aqui, ele vive o jovem Curt, o estereótipo do esportista bonitão, mas com poucos neurônios. O sucesso da obra é devida a sua metalinguagem de discutir de forma divertida os clichês dos filmes de terror adolescentes e ainda conta com a participação especial de Sigourney Weaver (Alien, o Oitava Passageiro, 1979).
A protagonista de ‘Operação Red Sparrow’, Jennifer Lawrence, contou, em uma nova entrevista ao The Today Show, que demorou para assinar seu contrato para fazer o filme, tudo por conta das cenas de nudez frontal:
“Foi muito aterrorizante, mas sabia que era a única maneira de contar essa história, usando a nudez. Na noite anterior às filmagens nem mesmo dormi, estava muito nervosa”
A atriz, que já teve fotos íntimas vazadas na internet, continuou:
“É como o pesadelo em que você vai nua para a escola e fica na frente de seus amigos. É como esse pesadelo transformado em realidade. Foi um momento muito tenso para mim, mas depois, sabendo que consenti a tudo o que aconteceu no filme, me senti empoderada”
Na trama, Dominika Egorova (Jennifer Lawrence) é selecionada contra sua vontade para se tornar uma “pardal”- uma mulher sedutora treinada no serviço de segurança russo. Dominika aprende a usar seu corpo como uma arma, mas luta para manter o senso de si mesma durante o processo de treinamento desumanizante. Descobrindo suas habilidades em um sistema injusto, ela surge como um dos elementos mais fortes do programa. Seu primeiro alvo é Nate Nash (Joel Edgerton), um oficial da CIA que administra a infiltração mais delicada da agência de inteligência russa. Os dois jovens entram em uma espiral de atração e decepção, que ameaça suas carreiras, lealdades e a segurança de ambos os países.
Após uma votação realizada nesta sexta-feira (27), os acionistas da Fox e da Disney aprovaram a fusão entre as duas empresas. A compra ficou estimada em US$ 71,3 bilhões, além do pagamento de antigas dívidas da Fox.
O acordo é oficialmente firmado e não há mais passos a serem dados além de pequenas pendências, mas a iminente fusão só deve estar completa até a primeira metade de 2019.
Com os trâmites legais caminhando bem, em breve a Disney se tornará a dona de grandes franquias, como ‘Alien‘, ‘Avatar‘, ‘A Era do Gelo‘, ‘Planeta dos Macacos‘, além das séries mais populares da Fox, como ‘This is Us‘, ‘Empire‘, ‘Os Simpsons‘ e ‘Modern Family‘.
A aprovação da bilionária oferta de cerca de US$ 71,3 bilhões traz um dos tesouros mais desejados pela Disney, que é o resgate de parte dos heróis da Marvel que não estão debaixo do seu domínio. Com a fusão, franquias como a de ‘Deadpool‘, ‘X-Men‘ e ‘Quarteto Fantástico‘ passam a ser comandadas pela casa de origem, permitindo que o MCU ganhe novas dimensões em sua quarta fase, com a chegada de personagens que – até então – jamais teriam ingressado o universo compartilhado.
X-Men vão se juntar aos Vingadores
Os X-Men vão integrar o Universo Cinematográfico da Marvel ainda na Fase 4 do estúdio, que se inicia após ‘Vingadores 4’. Quem admitiu foi o próprio Kevin Feige, durante sua participação no Produced By 2018 Conference.
Feige disse que estava apenas esperando uma sinalização positiva da Disney para planejar a chegada dos heróis.
“Eu estou apenas esperando a ligação dizendo o ‘sim’ das pessoas que estão acima de mim.”
Vale lembrar que Feige e os demais produtores do estúdio continuam afirmando que a prioridade agora é finalizar os projetos que já estão em andamento, como ‘Capitã Marvel’ e ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar 2’.
Iniciada em 2015, fechando a chamada Fase Dois do Universo Cinematográfico Marvel, a franquia Homem-Formiga nasceu com um filme família que conquistou boa parte do público, mas não a ponto de se tornar um dos longas favoritos desse universo. Para complicar mais a situação, seus filmes sempre foram lançados na ressaca de outros grandes sucessos, o que deu à saga a impressão de serem apenas filmes para “encher linguiça”, sem grandes ambições dentro de sua própria franquia. E isso ganhou força com a sequência, Homem-Formiga e a Vespa (2018), que foi lançado entre Vingadores: Guerra Infinita (2018) e Vingadores: Ultimato (2019). A ideia era que isso refletisse na bilheteria, mas acabou que o efeito foi o contrário, tornando esse filme “descartável” para muitos. Pois bem, o longa claramente tem seus méritos e provavelmente ostenta alguns fãs por aí. Por conta disso, separamos dez curiosidades sobre Homem-Formiga e a Vespa para mostrar que mesmo sendo ‘esquecido no rolé’, ele tem muitas histórias interessantes nos bastidores.
Ligação
A trama do segundo filme gira em torno da busca pela Vespa original, Janet Van Dyne, que supostamente estava presa no Reino Quântico. E o filme aborda essa esperança em encontrá-la por meio de uma ligação psíquica entre Jan e Scott Lang (Paul Rudd), que passa a ter visões e lembranças da Vespa por meio de pesadelos. Essa conexão mental é consequência da luta final do primeiro filme, quando Scott se encolhe a nível subatômico e começa a viajar pelo Reino Quântico. Em uma cena de frações de segundos, essa conexão é estabelecida quando as luzes de seu encolhimento formam muito rapidamente a imagem da Vespa. É uma daquelas cenas “piscou, perdeu”.
Antes da hora
A atriz Michelle Pfeiffer foi oficialmente confirmada como Janet Van Dyne em julho de 2017. No entanto, quem compareceu ao painel da atriz Evangeline Lilly, que veio para a CCXP 2015 divulgar seu livro, Os Molambolengos, já imaginou que não demoraria muito para que a Marvel confirmasse oficialmente a escalação. Isso porque o público, que não compareceu em peso para o painel do livro, aproveitou a chance para falar também da carreira da atriz, que foi questionada sobre a continuação de Homem-Formiga. Na época, a atriz disse que não sabia muito o que poderia falar, mas deixou escapar que adoraria voltar para o novo filme, e que acharia perfeito se a Michelle Pfeiffer interpretasse sua mãe. Logo depois, ela fez aquela cara de Tom Holland, de quem acabou deixando escapar um spoiler. E depois da confirmação da atriz no papel, o diretor do filme, Peyton Reed, revelou que sempre sonhou em ter Pfeiffer neste papel, tanto que pediu para a equipe de efeitos visuais se basear nos olhos da atriz para criar a cena do míssil no primeiro filme.
Pensou duas vezes
Apesar de ser desejada para viver a Jan por praticamente todo o elenco (Michael Douglas queria que sua esposa no filme fosse a Catherine Zeta-Jones), Michelle Pfeiffer quase recusou o papel. Isso porque a Marvel tem o costume de não revelar o roteiro para os atores antes das filmagens, ainda mais quando envolvem detalhes importantes para seus filmes eventos, como Vingadores. E como Pfeiffer assumidamente não é boa em improvisar cenas ou mudar sua interpretação em cima da hora, sem um estudo maior da cena antes, ela não gostou da ideia de trabalhar com uma história teoricamente não finalizada e que poderia ser alterada a qualquer momento. Só que ela acabou sendo convencida a embarcar na franquia, principalmente por ter gostado muito do longa original, e segue como a Jan até hoje.
Vilão emprestado
A grande ameaça do filme é a vilã Fantasma (Hannah John-Kamen). Pouco conhecida, a antagonista da vez foi emprestada dos quadrinhos de outro herói Marvel: o Homem de Ferro. Nas HQs, o Fantasma é um homem, cujo nome é desconhecido, mas sabe-se que é um cientista vítima de sua própria ciência e da ganância dos empresários para os quais trabalhava. Nos cinemas, a personagem teve seu gênero mudado e ganhou um pouco mais de desenvolvimento, tanto que ela foi recentemente confirmada para voltar ao MCU, mas agora junto ao time de anti-heróis que vai ganhar as telas em breve: os Thunderbolts.
Convocada
Um dos maiores desejos que os fãs expressavam nas redes sociais era que a Marvel fizesse uma recapitulação do MCU antes de Guerra Infinita que fosse narrada pelo jeitão descontraído do Luis (Michael Peña). Até pelo tom do filme, isso não foi possível, mas o anúncio para os fãs da escalação de Michelle Pfeiffer para o papel proporcionou à produção a chance de realizar esse conteúdo. Sim, existe um vídeo promocional – que foi exibido apenas nos painéis das Comic Con’s pelo mundo – com Scott Lang e Luis narrando toda a história do Universo Cinematográfico Marvel daquele jeito ridiculamente engraçado do Luis no primeiro filme. Tudo isso para contextualizar a Jan (Pfeiffer) onde ela estava se metendo. Eu fui um dos privilegiados que teve acesso ao clipe na época, então atesto que não é um delírio coletivo. O mais surpreendente, porém, é que esse vídeo não tenha saído como bônus de nenhuma das edições especiais que a Marvel lançou nos últimos anos e nem tenha sido lançado oficialmente em nenhum canal da empresa nas redes sociais. É um material muito divertido e que certamente seria louvado pelos fãs no mundo todo.
Magia do cinema
Uma das sequências mais divertidas do MCU é justamente o período em que Scott Lang precisa encontrar meios de fazer seus dias de prisão domiciliar passarem sem que ele fique entediado, já que não pode passar para fora do portão do jardim. Após um acidente, o simpático Agente Jimmy Woo (Randall Park) aparece para verificar se está tudo bem e acaba sendo enganado por Scott, que o impressiona com seus truques de mágica. O efeito desses truques é tão grande que Woo começa a treinar e mostra suas habilidades em outras produções do MCU, como WandaVision (2021). Pois bem, quem também teve que treinar esses truques foi o próprio Paul Rudd, que aprendeu a realizar esses truques de mágica para fazer o filme. Ele chegou a afirmar que foi divertido embarcar em um novo aprendizado, mas que já esqueceu como fazer a maioria deles.
Vai encarar?
A sequência explora bem mais as escalas mínimas e máximas alcançadas pelo uso das Partículas Pym. E uma das cenas mais criativas é justamente uma em que Hank Pym abre uma maleta de carrinhos Hot Wheels, que armazena dezenas de carros de verdade encolhidos, e escolhe modelos para usá-los em fugas. O mais curioso dessa cena é que mesmo com a Hot Wheels tendo licenciado os direitos para lançar carrinhos baseados na franquia, nenhuma das principais miniaturas mostradas do filme são modelos vendidos pela empresa mais famosa do mundo dos carrinhos de ferro.
Decepcionado
O diretor Peyton Reed compartilhou com os fãs todo processo criativo do filme, conforme iam avançando na história. E em uma dessas vezes, ele se disse decepcionado de ter que dividir o uso dos personagens de seus filmes com outras franquias do Universo Cinematográfico Marvel, principalmente por terem usado o poder do Homem-Formiga de ficar gigante pela primeira vez em Capitão América: Guerra Civil (2016). Por considerar uma poder muito impactante do herói, Reed queria introduzi-lo na sequência da franquia própria do personagem. Assim, ele perdeu um grande chamariz para seu trabalho ao perder o ineditismo dessa habilidade.
Roteirista
Apesar de ser bastante comum no cinema, não é exatamente muito popular nos filmes com super-heróis que os atores que interpretam o protagonista participem do roteiro desses projetos. No entanto, o ator e humorista Paul Rudd é creditado oficialmente como um dos roteiristas tanto de Homem-Formiga (2015) quanto de Homem-Formiga e a Vespa (2018). Por isso que há cenas que são tão perfeitas para seu personagem que parecem ter sido escritas pelo próprio Scott. Infelizmente, Rudd não reprisou a função em Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania (2023) – e aparentemente fez bastante diferença no resultado final. Além de Rudd, outro ator que foi creditado como roteirista de sua própria aventura com heróis foi o também humorista Ryan Reynolds, que ajudou a escrever Deadpool 2 (2018).
Pai e filho
Uma das adições mais esperadas (e frustrantes) desse filme foi a chegada do icônico Laurence Fishburne como Bill Foster, o Golias. Nos quadrinhos, Bill é um dos heróis mais queridos pelos próprios super-heróis, marcado eternamente por sua chocante morte na saga Guerra Civil, em que ele é assassinado pela versão robótica do Thor. Além de ser impactante por efetivamente transformar o confronto em uma guerra, ele morre em seu tamanho expandido, precisando ser enterrado em várias jardas no cemitério. Nos cinemas, porém, sua passagem é bem blasé, tanto que muitos sequer lembram que ele já existe no MCU. No filme, Bill é mostrado como um antigo rival de ciência de Hank, que também desvendou a fórmula para alterar seu tamanho. Em um flashback da juventude dos dois, vemos uma versão rejuvenescida por CGI de Laurence. No entanto, o ator que o interpretou em tela e teve seu rosto alterado digitalmente foi Langston Fishburne, o próprio filho de Laurence.
Homem-Formiga e a Vespa está disponível no Disney+.
O tempo de espera foi muito grande, mas, nesse mês de novembro de 2022, os fãs da escritora Carina Rissi não têm do quê reclamar. Há duas semanas fomos contemplados com a estreia, na HBO Max, da primeira temporada de ‘No Mundo da Luna’, primeira adaptação de um dos livros da escritora best-seller. E agora, apenas quinze dias depois, os fãs ganham de presente a estreia do mui aguardado filme ‘Procura-se’, segunda adaptação de um dos livros da autora e que já está disponível aos assinantes da plataforma.
Alicia (Camila Queiroz, em seu primeiro filme como protagonista, e super à vontade nesse lugar, que lhe parece natural) não quer nenhuma responsabilidade. Adora curtir noitadas em festas com sua melhor amiga, Mari (Noemia Oliveira), e, cedo de manhã, volta de fininho para casa, onde mora com o avô, dono de uma grande empresa de cosméticos. Quando, de repente, seu avô falece, Alicia se vê sozinha no mundo e obrigada a ter responsabilidades, pois o testamento deixado é claro: para que Alicia receba toda a sua herança, ela deverá se casar, a fim de, com isso, demonstrar maturidade. Revoltada com o machismo do avô, a jovem decide mostrar que consegue vencer sozinha no mundo, mesmo que isso signifique pedir emprego na própria empresa do avô e engatar um noivado de mentirinha com Max (Klebber Toledo), funcionário do conglomerado e antigo amigo de seu avô.
Inspirado no livro ‘Procura-se um Marido’, é bem evidente o desafio da produção em adaptar um romance de 500 páginas em um filme de uma hora e meia. Isso obriga que muitas escolhas e adaptações sejam feitas em prol do dinamismo do enredo, e nem sempre isso funciona, especialmente para quem não leu a história. O maior prejuízo é na relação romântica dos protagonistas, que deveria ser algo como o filme ‘A Proposta‘ mas que é acelerada para poder caber no tempo do longa e, por isso, não ganha muita profundidade, de modo que as escolhas dos personagens devem ser aceitadas pelo espectador. Outro pronto que se prejudica é a motivação deles: se por um lado Alicia quer casar para receber a herança, Max quer uma grana para realizar um determinado procedimento pessoal. Nenhum dos dois é resolvido, o que acaba invalidando as ações de ambos.
O roteiro escrito pela própria Carina Rissi constrói uma deliciosa relação de amizade entre Alicia e Mari, com tanta cumplicidade e piadinhas, que qualquer garota irá se identificar. Em cima disso, temos as atuações super naturais de Camila Queiroz e Noemia Oliveira, que, com tanta sororidade e intimidade, faz brilhar a telona toda vez que atuam juntas acompanhadas por algum bonitão em cena. São as cenas das duas que, desde o início, encantam o espectador com bom humor, tal qual Sandra Bullock e Melissa McCarthy.
Dirigido por Marcelo Antunez, ‘Procura-se’ é uma comédia romântica gostosinha e que entretém, focada no ultrapassado conceito de casamento enquanto solução para a vida das mulheres buscando, assim, passar a mensagem da independência, apesar do relacionamento amoroso entre os protagonistas. Mas é o tom de comédia entre as amigas que confere brilho ao longa, mostrando a importância da amizade entre garotas para o progresso individual de cada uma delas. Uma vez que o público-alvo é jovem adulto, é uma boa mensagem.
O diretor Rodney Rothman, responsável por Homem-Aranha no Aranhaverso, revelou uma hilária piada envolvendo Spider-Ham (John Mulaney) que foi retirada do corte final.
Rothman apareceu convidado do podcast The Q&A with Rodney Rothman, onde compartilhou novas informações sobre a animação indicada ao Oscar 2019. Ele disse que uma piada foi testada com sucesso em exibições iniciais, mas os cineastas decidiram cortá-la por acharem que se tratava de uma “piada ruim”.
“A cena originalmente traria Noir dizendo que perdeu seu Tio Benjamin, Peter perdeu o Tio Ben e Gwen perdeu Peter. Passamos por todos. Spider-Ham diz que perdeu seu Tio Frankfurter. E aí ele diz, ‘ele foi eletrocutado, e cheirava tão bem'”, Rothman disse.
A piada acabou sendo cortada, pois não agradou nas exibições-teste.
O diretor também revelou que uma piada envolvendo Tobey Maguire, Andrew Garfield e Tom Holland estava prevista no primeiro tratamento do roteiro. Rothman não compartilhou os detalhes da cena, mas disse que foi cortada porque poderia confundir o público com tantas versões do herói.
Dirigido por Bob Persichetti, Peter Ramsey e Rothman, com um roteiro assinado por Phil Lord, o filme traz as vozes de Shameik Moore, Hailee Steinfeld, Mahershala Ali, Jake Johnson, Lieve Schreiber, Brian Tyree Henry, Luna Lauren Velez e Lily Tomlin.
O aguardado projeto ‘Os Eternos’ está a todo vapor e, agora, o site Daily Mail divulgou as primeiras imagens de bastidores estampando Angelina Jolie como Thena.
Confira:
‘Os Eternos‘ é dirigido por Chloé Zhao e chega aos cinemas em 2020.
O elenco conta com Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajax), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).
A trama segue os Eternos, seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘ até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.
O filme chega aos cinemas nacionais em 13 de março.
Uma bala atravessando a cabeça de sua esposa é tudo o que Ray Garrison (Vin Diesel) consegue ver antes de sua morte. Quando acorda, também se torna a única coisa que consegue se lembrar. Garrison não está morto, mas também não está vivo da forma tradicional. Ray acabou sendo utilizado como cobaia para o experimento do Dr. Emil, que substituiu seu sangue por uma nano tecnologia que lhe permite se recuperar de graves lesões. A partir desse momento, Ray Garrison se torna o poderoso Bloodshot, uma máquina de matar que tenta se lembrar de seu passado e buscando vingança por acontecimentos recorrentes em seus pensamentos.
O elenco ainda conta com Eiza Gonzalez, Toby Kebbell, Michael Sheen, Talulah Riley, Alex Hernandez e Sam Heughan.
Dirigido por Dave Wilson, o longa é baseado nos quadrinho homônimo criado por Kevin VanHook, Yvel Guichet, Don Perlin e Bob Layton.
Segundo a Fórum, a ANCINE (Agência Nacional do Cinema), em colaboração com o Ministério da Economia, estudam extinguir a política de meia-entrada em cinemas, museus e teatros no Brasil.
A agência em questão abriu recentemente um pleito público sobre a viabilidade e os efeitos da obrigatoriedade da política que está aberto até o próximo dia 13 de agosto. O ME, porém, se posicionou a favor da anulação desses direitos culturais.
De acordo com a própria ANCINE, essa articulação veio como resposta à queda das vendas de ingressos de valor inteiro – cujo percentual se isolou em apenas 21,6% no ano passado.
Entretanto, a ideia enfrenta um problema gigantesco: o valor dos ingressos. Segundo o diretor do PROCON-SP e o secretário da Defesa do Consumir, Fernando Capez, retirar esse direito do consumidor não apresenta quaisquer garantias de que o preço das entradas seja reduzida.
“Isso é retirar um direito consolidado do consumidor. Não há garantia qualquer de que [a decisão] resulte em ingressos mais baratos”, ele comentou.
A política de meia-entrada para estudantes, pessoas com deficiência e jovens, de baixa renda, com idade entre 15 e 29 anos, foi instaurada em 2013 e serve como ativo para o fomento do consumo de cultura no Brasil. Para os idosos, esse direito existe de 2003 e se insere no Estatuto do Idoso.
A Netflix divulgou hoje (14) um novo trailer oficial de ‘Bridgerton’, série de época baseada nos romances homônimos de Julia Quinn.
Confira:
A série foi criada por Chris Van Dusen.
A história acompanha as vidas dos oito irmãos da família Bridgerton, uma das mais importantes da alta-sociedade inglesa do século XIX. A adaptação é supervisionada pela icônica Shonda Rhimes, partindo do contrato que assinou com a plataforma de streaming em 2017.
Adjoa Andoh, Lorraine Ashbourne, Jonathan Bailey, Ruby Barker, Sabrina Bartlett, Harriet Cains e outros estrelam.
Os anos podem continuar passando, mas o ‘Homem-Aranha’ de Sam Raimi continuará marcado na história como uma das melhores produções super-heroicas de todos os tempos.
A competente e envolvente narrativa não apenas trouxe personagens bastante complexos e bem construídos às telonas, mas também rendeu alguns dos momentos mais icônicos da indústria cinematográfica – afinal, como esquecer o apaixonante beijo entre o herói (Tobey Maguire) e a ingênua Mary Jane (Kirsten Dunst)?
Lançado em 2002, o filme completa hoje, 03 de maio, dezenove anos – e, para celebrar o legado e a importância da produção, separamos uma breve lista com dez curiosidades dos bastidores do longa.
Confira abaixo:
SEM MÉTODO
Quando pensamos em adaptações de quadrinhos de super-heróis, é costume que os atores se familiarizem com a história, seja para conhecer o background dos personagens, seja para dar maior veracidade na hora da atuação. Mas esse não foi o caso de Maguire: o astro nunca tinha lido qualquer história do Homem-Aranha, tendo aceitado o papel porque gostou do roteiro.
TREINO CONSTANTE
A conhecida sequência em que Peter Parker pega a bandeja de almoço de Mary Jane não envolveu técnicas de CGI. Com a ajuda de uma substância grudenta para manter o objeto grudado em sua mão, eventualmente, depois de 156 tomadas, ele conseguiu performar a acrobacia do jeito que fora planejada.
FÃ DE CARTEIRINHA
Uma das razões pelas quais a Sony Pictures contratou Raimi para dirigir foi o fato do realizador ser um ávido colecionador de HQs em seu tempo livre, com uma coleção de mais de 25 mil volumes. Não é surpresa que, anos depois de ter dado início à franquia, voltou para a Marvel para comandar o vindouro ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.
REFERÊNCIAS
Quando Peter Parker está testando seus poderes pela primeira vez, ele pronuncia diversas frases clássicas da DC Comics, arquirrival da Marvel Comics, incluindo: Para o alto e avante! (de Superman) e Shazam! (de Capitão Marvel). Maguire improvisou as falas, que não estavam no roteiro original.
ITENS DE COLECIONADOR
Depois dos ataques terroristas de 11 de setembro de 2001, nos Estados Unidos, a Sony recolheu os cartazes que traziam as Torres Gêmeas refletidas nos olhos o Homem-Aranha. Nem todos os pôsteres foram reavidos; os que ainda circulam agora viraram raros itens de colecionador.
FLEXIBILIDADE ATLÉTICA
O figurino do Duende Verde originalmente seria mais blindada e aparelhada, mas Willem Dafoe, que deu vida ao personagem, decidiu fazer as próprias acrobacias e rejeitou o design por uma roupa mais atlética. O traje final era composto de 580 peças e levava meia hora para que Dafoe o colocasse.
MUDANÇA DE ELENCO
Elizabeth Banks fez audições para o papel de Mary Jane Watson. Entretanto, o papel da protagonista foi para Dunst, enquanto Banks deu vida a Betty Brant, secretária do editor J. Jonah Jameson (J.K. Simmons).
BEM-VINDOS AO COLÉGIO
Para criar o visual dos alunos do colégio, o departamento de figurino mandou câmeras descartáveis para os professores de Nova York e pediu a eles que as distribuíssem aos alunos, para que tirassem fotos de si mesmos e servissem de referência.
J. JONAH JAMESON
Alguns dos atores considerados para viver J. Jonah Jameson incluíram R. Lee Ermey, Hugh Laurie, Harve Presnell, Dennis Farina, Michael Keaton e vários outros. O próprio Stan Lee comentou que gostaria de interpretar o personagem e até mesmo fez teste para o papel, mas foi determinado que ele não era certo para vivê-lo nas telonas. Mais tarde, Lee elogiaria o trabalho de Simmons como o editor-chefe do Clarim Diário.
ESCOLHAS DIFÍCEIS
Antes de Raimi ser contratado para comandar o longa, a cadeira de diretor havia sido oferecido para Chris Columbus. Entretanto, o realizador optou por trabalhar em ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal’ e na sequência, ‘Harry Potter e a Câmara Secreta’.
A Netflix divulgou um novo teaser LEGENDADO da 4ª (e última) temporada de ‘On My Block‘.
Confira:
Dói só de pensar que tá chegando a hora de me despedir de Jamal, Monse, Ruby e Cesar. A 4ª e última temporada de On My Block estreia dia 4 de outubro. pic.twitter.com/Z1eE1XGT2T
O ciclo final será lançado na plataforma no dia 4 de outubro.
A série foi criada por Lauren Iungerich, Eddie Gonzalez e Jeremy Haft.
A trama é centrada em quatro amigos adolescentes, que encaram a agitada vida em Los Angeles e os desafios no colégio em que estudam. Com pouco dinheiro no bolso e muito companheirismo, estão prontos para enfrentarem todos os desafios da vida com muito bom humor.
O elenco conta com Sierra Capri, Jason Genao, Brett Gray, Diego Tinoco, Jessica Marie Garcia e Ronni Hawk.
A Paramount+ anunciou hoje (15) que a aguardada adaptação ‘Halo’, estrelada por Pablo Schreiber, nem ao menos estreou em sua plataforma de streaming, mas já foi renovada para a 2ª temporada.
Detalhes sobre o próximo ciclo não foram revelados.
Enquanto isso, a iteração de estreia tem lançamento agendado para o dia 24 de março.
Relembre o trailer oficial legendado:
‘Halo‘ se passará no mesmo universo em que surgiu em 2001, com o lançamento deste primeiro jogo homônimo para Xbox. Dramatizando um conflito épico do século XXVI, entre a humanidade e uma ameaça alienígena conhecido como Pacto, a série HALO vai tecer histórias pessoais profundamente desenhadas com ação, aventura e uma visão do futuro ricamente apresentada.
A série é estrelada por Schreiber (American Gods) como o Master Chief John-117, Natascha McElhone (Californication) como Dra. Halsey, a criadora brilhante, confrontadora e incompreensível dos super soldados espartanos e Jen Taylor (Halo Game Series, RWBY) como Cortana, a IA mais avançada da história da humanidade e potencialmente a chave para a sobrevivência da raça humana.
Outras estrelas incluem Bokeem Woodbine (Fargo), Shabana Azmi (Fuego), Natasha Culzac (The Witcher), Olive Grey (investigações da meia-lua), Yerin Ha (Reef Break), Bentley Kalu (Avengers: Age of Ultro), Kate Kennedy (Catastrophe), Charlie Murphy (Peaky Blinders) e Danny Sapani (Penny Dreadful).
‘Halo’ reinventou a maneira como as pessoas pensam sobre videogames e se tornou um fenômeno do entretenimento global, tendo vendido mais de 82 milhões de cópias em todo o mundo e arrecadando mais de 6 bilhões em receita total de vendas.
‘A Fera do Mar‘, nova animação de Chris Williams, diretor de ‘Moana: Um Mar de Aventuras’ e ‘Operação Big Hero‘, finalmente chegou à Netfllix e, para promovê-la, a gigante do streaming divulgou um clipe promocional mostrando uma potente batalha entre monstros.
Confira:
A produção é ambientada numa época em que as feras aterrorizantes ainda vagavam pelos mares e os caçadores de monstros eram considerados heróis — e o maior de todos eles era o valente Jacob Holland.
Agora, o famoso aventureiro encontrará em Maisie, uma garota que embarcou como clandestina em seu navio, uma aliada inesperada numa jornada épica por águas desconhecidas.
Relembre o trailer:
O elenco de dublagem conta com Karl Urban (‘The Boys’), Jared Harris (‘Morbius’), Marianne Jean-Baptiste (‘Ponto Cego’), Dan Stevens (‘A Bela e a Fera’) e Kathy Burke (‘As Aventuras de Kevin e Perry’).
‘Uma Noite no Museu: O Retorno de Kahmunrah’, animação baseada na adorada franquia cinematográfica, já chegou ao Disney+.
A produção foi lançada hoje, 09 de dezembro, na plataforma de streaming.
Na trama, Nick Daley (Joshua Bassett) está relutante em seguir os passos de seu pai como vigia noturno do museu mágico. No entanto, quando o louco Kahmunrah escapa, Nick é o único capaz de salvar o museu de uma vez por todas.
Matt Danner entra como diretor, enquanto Ray DeLaurentis e William Schifrin assinam o roteiro.
Zachary Levi, Jamie Demetriou, Gillian Jacobs, Jack Whitehall, Bowen Yang, Steve Zahn, Thomas Lennon, Alice Isaaz, Kieran Sequoia, Joseph Kamal e outros completam o elenco.
O Disney+ divulgou um teaser inédito de ‘A Jornada de Jin Wang’ (‘American Born Chinese’), série de aventura de ação que reúne o elenco protagonista de ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’.
A produção tem estreia marcada para o dia 24 de maio na plataforma de streaming.
Confira, junto ao trailer:
Baseada na graphic novel homônima de Gene Luen Yang, a série dirigida por Lucy Liu e Destin Daniel Cretton.
Jin Wang, um estudante do ensino médio lidando com sua vida escolar e familiar, conhece Wei-Chen, o novo intercambista taiwanês em sua escola. Porém, uma sequência de acontecimentos o leva a se envolver em uma batalha entre deuses da mitologia chinesa.
Ben Wang, Jim Liu, Michelle Yeoh, Yeo Yann Yann, Chin Han, Daniel Wu, Ke Huy Quan, Jim Liu e Sydney Taylor estrelam.
O elenco também é formado por Stephanie Hsu, Hong Huifang, Poppy Liu, Ronny Chieng, Rosalie Chiang e outros.
A vencedora do Grammy Kylie Minogue divulgou recentemente um vídeo nos levando aos bastidores do clipe de “Tension”, single oficial de seu aclamado 16º álbum de estúdio homônimo.
Lembrando que o compilado de originais já está disponível em todas as plataformas de streaming e também conta com a música “Padam Padam”.
1. Padam Padam 2. Hold on to Now 3. Things We Do for Love 4. Tension 5. One More Time 6. You Still Get Me High 7. Hands 8. Green Light 9. Vegas High 10. 10 Out of 10 (com Oliver Heldens) 11. Story
A artista, que ganhou fama ainda nos anos 1980 e tornou-se uma das mais famosas e aclamadas performers dos últimos tempos, é mais conhecida por seu vibrante dance-pop chiclete.
Vendendo mais de 80 milhões de discos ao redor do mundo, Minogue é a voz por traz de sucessos como “Get Outta My Way”, “In Your Arms” e “Can’t Get You Out Of My Head”. Em 2004, levou uma estatueta do Grammy de Melhor Gravação Dance por “Come Into My World”, um dos singles oficiais do aclamado ‘Fever’ (2001). Seus outros prêmios incluem três BRIT Awards e 17 ARIA Music Awards.
Depois do trailer, a Apple TV+ divulgou o cartaz oficial de ‘Matéria Escura‘ (Dark Matter), série sci-fi estrelada pela brasileira Alice Braga (‘O Esquadrão Suicida’).
A produção estreará oficialmente no dia 8 de maio.
O elenco ainda conta com Joel Edgerton, Oakes Fegley, Dayo Okeniyi, Jimmi Simpson, Jennifer Connelly e Amanda Brugel.
A série é baseada no romance homônimo de Blake Crouch, que também serve como como roteirista e produtor executivo da adaptação.
“VOCÊ É FELIZ COM A VIDA QUE TEM?” Essas são as últimas palavras que Jason Dessen ouve antes de acordar num laboratório, preso a uma maca. Raptado por um homem mascarado, Jason é levado para uma usina abandonada e deixado inconsciente. Quando acorda, um estranho sorri para ele, dizendo: “Bem-vindo de volta, amigo.”
Neste novo mundo, Jason leva outra vida. Sua esposa não é sua esposa, seu filho nunca nasceu e, em vez de professor numa universidade mediana, ele é um gênio da física quântica que conseguiu um feito inimaginável. Algo impossível. Será que é este seu mundo, e o outro é apenas um sonho? E, se esta não for a vida que ele sempre levou, como voltar para sua família e tudo que ele conhece por realidade?
Com ritmo veloz e muita ação, Matéria escura nos leva a um universo muito maior do que imaginamos, ao mesmo tempo em que comove ao colocar em primeiro plano o amor pela família. Marcante e intimista, seus múltiplos cenários compõem uma história que aborda questões profundamente humanas, como identidade, o peso das escolhas e até onde vamos para recuperar a vida com que sonhamos.
Nove episódios foram encomendados para a primeira temporada.
O livro ‘Matéria Escura‘ entrou instantaneamente para a lista de mais vendidos do New York Times, além de ser traduzido para 35 línguas diferentes.
A ideia do programa é juntar 15 homens e 15 mulheres que se comunicam se ver uns aos outros, conversando através de espécies de cápsulas que se assemelham a salas. No final, os casais que tiveram uma real conexão se unem em matrimônio (e se veem pela primeira vez).
Nick Lachey e Vanessa Lachey apresentam o programa.
Segundo o Deadline, Natalie Martinez (‘Bad Monkey’) e Brittany Ishibashi (‘Runaways’) foram escaladas para a nova série ainda sem título oficial da Apple TV+.
A atração funcionará como uma série de comédia que trará Matthew McConaughey e Woody Harrelson interpretando irmãos.
Harrelson e McConaughey darão vida a versões intensificadas de si mesmos em uma estranha e sincera história de amor de casal que gira em torno de seu estranho e lindo vínculo de irmãos. A estreita amizade de Matthew e Woody é testada quando suas famílias tentam viver juntas no rancho de Matthew, no Texas.
Martinez será Valentina, esposa de Matthew, enquanto Ishibashi será Joy, esposa de Woody.
Holland Taylor também faz parte do elenco como a mãe de Matthew.
A série, que foi criada por David West Road, conta com dez episódios de meia hora cada. Jason Winer entra como diretor do episódio piloto e de vários outros capítulos, além de servir como produtor executivo.
‘Um Maluco no Golfe 2‘ estreia na Netflix no dia 25 de julho.
A sequência ainda contará com o retorno de Julie Bowen, Allen Covert, Dennis Dugan, Christopher McDonald, Ben Stiller e Jake Hoffman, além de introduzir Maxwell Jacob Friedman, Scott Mescudi, Bad Bunny, Margaret Qualley, Benny Safdie e Nick Swardson.
Kyle Newacheck (‘Mistério no Mediterrâneo’) é responsável pela direção. Tim Herlihy e Adam Sandler assinam o roteiro.
A Entertainment Weekly divulgou, com exclusividade, três imagens inéditas de ‘Stranger Things: Histórias de 85’ (‘Stranger Things: Tales from ’85’, no original), spin-off animado da popular série da Netflix.
A produção é ambientada entre a 2ª e a 3ª temporadas da série original e tem previsão de lançamento para 2026, ainda sem dia confirmado.
“Conseguimos capturar a magia de Hawkins de outra forma. Nossa história se passa entre as temporadas 2 e 3, mas descobrimos que nada é exatamente como eles pensavam,” declarou o showrunner Eric Robles.
Vale lembrar que a temporada final da série live-action já estreou na Netflix.
Os quatro primeiros episódios foram lançados no dia 26 de novembro na plataforma de streaming. O segundo volume estreia em 25 de dezembro, enquanto o capítulo de encerramento da série será exibido em 31 de dezembro.
Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.
O novo filme do astro Robert Pattinson (‘Batman’), o suspense criminal ‘Primetime, ganhou seu primeiro teaser trailer oficial.
O filme chega aos cinemas norte-americanos em setembro de 2026 e é uma das grande apostas da A24 para o Oscar 2027. Antes disso, o filme deve estrear na competição oficial do Festival de Veneza, entre os dias 2 e 12 de setembro deste ano.
Confira:
A trama acompanha um jornalista determinado que confronta o submundo do crime e acaba mudando a televisão para sempre. Algumas descrições indicam que o filme é inspirado em programas de jornalismo investigativo do início dos anos 2000, com foco em confrontos com criminosos.
Lance Oppenheim, conhecido pelo seu trabalho em documentários, é o responsável pela direção.
O site afirma que o projeto é inspirado em programas como ‘To Catch a Predator‘ e ‘Dateline‘.
Há 25 anos, o lançamento de ‘Power Rangers – O Filme‘ marcou a primeira aventura dos heróis nas telonas, influenciando crianças e adolescentes até hoje.
Por conta disso, os fãs não podiam deixar de homenagear o longa, que chegou aos cinemas em 30 de junho de 1995 e trouxe a equipe original, formada por Tommy Oliver, Kimberly Hart, Billy Cranston, Adam Park, Aisha Campbel, e Rocky de Santos.
Confira as reações:
Hoje faz 25 anos da estreia de um clássico hahahahaha Power Rangers – O Filme
Tem muita coisa tosca nesse filme (tipo o vilão em CGI, que na época já achei esquisito), mas eu gosto, os trajes são foda, foi bem marcante assistir no cinema (tinha 9 anos), acho divertido até hoje pic.twitter.com/PxJJ5eOdEt
— Space Ranger Brasil (@SpaceRangerBR) June 30, 2020
25 anos atrás estreava nos cinemas norte-americanos o primeiro longa-metragem de Power Rangers.
Mighty Morphin Power Rangers – The Movie foi um marco para a franquia e até hoje é visto como um daqueles filmes que tem os anos 90 carimbado até o âmago. pic.twitter.com/ua22s78Vo7
— Raphael ⚡ Maiffre (@RaphaelMaiffre) July 1, 2020
Gente eu adoro o filme dos Power Rangers de 95′ sério, de verdade. Ele é meu tesouro e vou protegê-lo sempre.
A propósito, ele está fazendo 25 anos ahahhaha
— A Flor tem que ser de cerejeira… (@IamPaulista) July 1, 2020
Hoje faz 25 anos que saiu o 1° filme dos Power Rangers (no EUA) !!!
Falando nisso, o WGTC divulgou que o novo filme da equipe planejado pela Paramount trará uma Ranger Vermelha pela primeira vez no cinema.
A informação veio da mesma fonte que revelou o desenvolvimento de dois novos filmes da franquia ‘Tranformers‘.
Foi dito que a ideia já estava nos planos há anos, já que a sequência do filme de 2017 traria uma versão feminina do Ranger Verde, originalmente conhecido como Tommy Oliver.
Além disso, a mudança de gênero poderá abrir mais espaço para a representatividade da franquia pelos próximos anos.
Na TV, já apareceram duas Rangers Vermelhas, a primeira foi na temporada ‘Super Patrulha Delta‘ (2005), num episódio revelando a falha da personagem Charlie (Gina Varela), que não conseguiu liderar a equipe e se tornou uma vilã
A segunda foi introduzida em ‘Power Rangers: Super Samurai’ (2011) e apareceu somente em cinco episódios, até que passou o manto do Ranger Vermelho para seu irmão mais novo.
Ainda sem data de estreia e título oficial, o novo reboot não terá ligação com o longa de 2017 e será comandado por Jonathan Entwistle, responsável pela série ‘The End of the F***ing World‘.
Segundo o THR, o filme se passa nos anos 90 e incluirá viagem no tempo.
O site diz que a história começará nos dias de hoje e levará as crianças de volta no tempo para a década de 1990, a década em que a série ‘Mighty Morphin Power Rangers‘ original ocorreu.
O roteiro de Patrick Burleigh (‘Pedro Coelho 2: O Fugitivo’) terá toques de ‘De Volta para o Futuro 2‘.
O projeto é produzido pela Paramount, estúdio responsável por ‘Transformers‘ e ‘G.I.Joe’.
Como o projeto ainda está nos estágios iniciais, novas informações devem ser divulgadas em breve.
Os dois primeiros episódios de ‘Falcão e o Soldado Invernal’ mostram algumas cenas bastante violentas para os padrões da Marvel.
Se os próximos episódios continuarem no mesmo ritmo, tudo indica que a trama deve apresentar trechos um pouco mais pesados para o público da Disney+.
De qualquer forma, os fãs não parecem se importar, já que a estreia foi a mais assistida plataforma de streaming, superando ‘WandaVision’ e ‘O Mandaloriano’.
Mesmo assim, a Disney+ adicionou uma isenção de responsabilidade na abertura da série, indicando que a exibição é um risco do próprio assinante:
“Embora seja fictício e ambientado no mundo dos quadrinhos, a série contém cenas violentas que podem ser vistas como desencadeantes ou perturbadoras para alguns espectadores, especialmente à luz dos recentes eventos trágicos do mundo real.”
Lembrando que o segundo episódio já está disponível na plataforma.
A série foi criada por Malcolm Spellman.
Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.
Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-Pierre, Don Cheadle, Erin Kellyman, Desmond Chiam e Noah Mills.
Este site utiliza cookies para melhorar sua experiência, analisar o tráfego e personalizar conteúdo. Também podemos coletar nome e e-mail quando você preenche formulários. Ao continuar navegando, você concorda com nossa
Política de Privacidade.
