A Netflix liberou o primeiro trailer de ‘The Keepers‘, série documental que irá explorar os bastidores do assassinato da freira Cathy.
Cathy era professora em uma escola católica americana, que foi morta e seu corpo foi encontrado apenas meses depois.
O que se especula sobre o assassinato é que ela sabia muito sobre os possíveis abusos a crianças realizados por padres da região.
A série documental tem 7 capítulos e a estreia está marcada para 19 de maio.
Assista:
‘Assassino: O Primeiro Alvo‘ (American Assassin) ganhou seu mais novo trailer. A estreia está marcada para 14 de setembro no Brasil.
A história é baseada no 12º livro de Vince Flynn, que acompanha o caçador de terroristas da CIA Mitch Rapp (Dylan O’Brien).
Ele é um atleta universitário que sofre uma tragédia familiar, e é recrutado pelo governo dos Estados Unidos. Depois de completar um treinamento rigoroso projetado para ensinar habilidades letais para atingir os inimigos mais perigosos, ele é um homem renascido com uma missão de vingança.
Assista, com o trailer legendado:
O filme ainda conta com Michael Keaton (‘Birdman’) e Taylor Kitsch (‘True Detective’).
Michael Cuesta (‘O Mensageiro’) dirige.
O Canal Sony se prepara para estrear mais quatro novos títulos do universo Marvel em sua programação. E a primeira novidade já vai chegar em dose tripla: a estreia de Marvel’s Inhumans vai acontecer no dia 14 de novembro, terça, às 21h, com a exibição de três episódios seguidos.
A nova produção para as telas da gigante dos quadrinhos, cujos personagens saíram das mentes geniais de Stan Lee e Jack Kirby, conta a história de uma família de super-humanos que vive na cidade lunar de Attilan: o rei Black Bolt (Anson Mount), sua esposa Medusa (Serida Swan) e seu irmão Maximus (Iwan Rheon), cuja ambição pelo trono vai colocar essa dinastia em pé de guerra.
A primeira temporada de Marvel’s Inhumans conta com oito episódios de uma hora cada e foi criada por Scott Buck, que possui em seu currículo sucessos como Dexter, Rome e Six Feet Under. Além dessa estreia, o Canal Sony já garantiu para 2018 a quinta temporada de Marvel’s Agents of S.H.I.E.L.D e as estreias de três novas séries desse universo em contínua expansão. As exibições serão sempre às terças-feiras, dia dedicado às séries da Marvel no canal. São elas:
Marvel’s Cloak & Dagger – Conta a história de Tandy Bowen e Tyrone Johnson – dois adolescentes de origens bem diferentes que descobrem novos poderes que estão misteriosamente conectados. Tandy pode emitir adagas de luz e Tyrone tem a habilidade de encobrir outros na escuridão. Os dois aprendem rapidamente que funcionam melhor unidos do que separados, mas os sentimentos que existem entre eles complica ainda mais o mundo já cheio de desafios que enfrentam.
Marvel’s Runaways – Todo adolescente acha que seus pais são “maus”. E se realmente forem? A série vai contar a história de um grupo bem diverso de jovens que não se bicam, mas que precisam se unir contra um mal maior – seus pais.
Marvel’s New Warriors – Mostra um grupo de seis jovens que possuem poderes e vivem e trabalham juntos. Com habilidades que estão no espectro oposto àquelas dos Vingadores, os New Warriors querem fazer a diferença no mundo… Mesmo que o mundo ainda não esteja preparado. Não tão super, muito menos heróis, a série é sobre aquele período da vida em que você está prestes a virar adulto e acha que pode fazer tudo e nada ao mesmo tempo – só que, nesse mundo, vilões podem ser tão assustadores quanto um flerte errado.
Tem para todos os gostos e públicos
A primeira metade do ano foi ótima para as animações no cinema. Tivemos os filmes ‘Viva: A vida é Uma Festa’, ‘Touro Ferdinando’, ‘O Homem das Cavernas’, entre outros. Mas como ainda tem muita coisa para rolar, o CinePOP separou as estreias das animações que ainda vão acontecer em 2018 e 2019. Pegue seu caderninho, marque todas as datas e nomes, para não perder nada. Confira a lista:
Sequência da animação ‘Gnomeu e Julieta’, de 2011. Na continuação o casal chega à Inglaterra, preocupados em preparar o jardim para a primavera e rever os amigos britânicos. No entanto, a dupla começa a perceber que os gnomos estão sendo sequestrados em toda a cidade. Eles recorrem ao gênio da investigação Sherlock Gnomes, que, junto de seu fiel companheiro Watson, embarcam numa aventura para solucionar o mistério.
Crítica | Gnomeo e Julieta: O Mistério do Jardim – Sherlock Holmes e elenco são o charme
O novo filme de Wes Anderson (O Grande Hotel Budapeste) é uma animação. Depois de nove anos, o diretor volta a trabalhar com stop-motion para contar a história de Atari Kobayashi, um garoto de 12 anos que parte em uma incrível jornada para encontrar Spots, seu cachorro e melhor amigo. A dupla é separada por causa de um surto de gripe canina, em uma cidade do Japão, que fez com que todos os cães fossem exilados para uma ilha.
Aclamado pela crítica internacional, ‘Ilha de Cachorros’ tem estreia marcada no Brasil para 19 de julho deste ano.
Após 14 anos de espera, finalmente vai acontecer a sequência de um dos maiores sucessos da Disney e Pixar. A família Pêra está de volta, mas dessa vez é a Mulher Elástica a convocada para lutar contra o crime como super-heroína. Sendo assim, Sr. Incrível enfrenta o desafio de cuidar de seus três filhos. Ele só não imaginava que seu caçula também tivesse superpoderes, que surgem sem qualquer controle.
Um dos filmes mais esperado do ano, chega aos cinemas na próxima férias escolares, dia 28 de junho.
Franquia de sucesso da Sony Pictures Animation, os monstros do Hotel Transilvânia voltam para mais um filme. Dessa vez, eles vão se aventurar de férias em um cruzeiro, onde o Conde Drácula vai se apaixonar pela capitã Erika Van Helsing, que planeja destruir todos os monstros durante a viagem.
‘Hotel Transilvânia 3: Férias Monstruosas’ estreia 12 de julho de 2018.
Adaptação da série de sucesso do Cartoon Network vai chegar aos cinemas este ano. No longa, os Jovens Titãs percebem que todos os super-heróis estão estrelando filmes. Com isso, eles se organizam para também ter espaço nas telonas. Os heróis partem em busca de um diretor de Hollywood, mas acabam enganados por um supervilão.
Em 2018, a animação de Os Jovens Titãs chegará aos cinemas no dia 26 de julho.
Nova animação da Warner Bros, conta a história de Migo, um simpático Abominável Homem das Neves, que jura ter visto um ser humano (ou Pé Pequeno, como eles chamam). O problema é que todos de sua espécie acreditam ser apenas mito. Mas ele não irá desistir tão fácil de provar o que viu.
Dirigido por Karey Kirkpatrick (Os Sem Florestas), o filme será lançado nos cinemas ainda em 2018, no dia 27 de setembro.
Dirigido por Tony Bancroft (Mulan) e Scott Christian Sava (Power Rangers), o filme contará a história de um casal que herda um circo decadente e junto com ele uma caixa de biscoitos em forma de animais. O que os dois não sabiam é que os petiscos têm poderes mágicos e podem ajudar o casal a recuperar a atração da ruína.
A animação deve estrear ainda este ano, dia 11 de outubro.
O filme que contará a origem de Grinch, famoso por roubar o natal. A animação mostrará como a criatura verde chegou ao ponto de querer detonar o feriado dos habitantes da Quemlândia.
Primeiro filme dirigido por Peter Candeland, ‘O Grinch’ tem estreia marcada para 8 de novembro deste ano.
Um filme que vai mostrar as aventuras do novo Homem-Aranha, Miles Morales, menino negro do Brooklyn que tenta salvar o mundo. Duende Verde, o Rei do Crime e o Gatuno serão os vilões da animação.
‘Homem-Aranha no Aranhaverso’, tem estreia prevista para 14 de dezembro de 2018.
Após vencerem o vilão Turbo, Ralph e Vanellope iniciam mais uma aventura. Dessa vez, a dupla vai viajar para a world wide web, com o objetivo de achar uma peça reserva a fim de salvar o videogame Corrida Doce, de Vanellope.
A sequência do sucesso da Disney, chega aos cinemas do Brasil 03 de janeiro de 2019.
Fenômeno da DreamWorks, agora vamos ver a ápice da jornada de maturidade de Soluço. Ele realiza o seu sonho de criar um lugar pacífico para os dragões. Banguela descobre um companheiro indomável e arredio que afasta o Fúria da Noite. Quando o perigo ronda o vilarejo e o reinado de Soluço como chefe da aldeia é testado, o dragão e o cavaleiro deverão tomar decisões impossíveis para salvarem suas espécies.
‘Como Treinar o seu Dragão 3’ estreia nos cinemas brasileiros em 31 de janeiro de 2019.
Grande sucesso em 2014, ‘Uma Aventura LEGO’ ganhou sequência. Os roteiristas, Phil Lord e Chris Miller, afirmaram que continuação se passará quatro anos depois que o primeiro filme. O diretor, Mike Mitchell, afirma que o filme vai ser ambicioso, por vários motivos.
A animação que deve estrear no Brasil 07 de fevereiro de 2019, promete ser um musical no espaço.
Um filme que contará a história de June, uma garota otimista e sonhadora, que vai encontrar escondido em uma floresta, um parque de diversões chamado Wonderland. Um lugar único, cheio de passeios e animais que falam, mas há um problema, ele está desorganizado. A menina logo descobre que o parque faz parte de sua imaginação e ela é única que pode deixar esse lugar mágico novamente.
Produzido pela Paramount Animation, Nickelodeon Movies, e Ilion Animation, a produção estreia dia 14 de março de 2019.
Will Smith e Tom Holland, astros de Hollywood, vão dar voz para os protagonistas da animação da Fox. Na história, Lance Sterling (voz de Will Smith), o melhor espião do mundo, precisa unir forças com o inventor Walter (voz de Tom Holland) para salvar o dia, devido a um evento inesperado.
O filme chega aos cinemas ainda no primeiro semestre de 2019, em 11 de abril.
Depois de “Os Incríveis 2”, a Pixar volta a mostrar mais uma aventura de Woody, Buzz e seus amigos. Na nova jornada, os brinquedos vão se unir para ajudar o Caubói Woody a encontrar Bo Peep.
O filme chega ao Brasil 20 de junho de 2019.
Sucesso de bilheteria em 2016, a continuação do filme que apresentou a vida secreta dos animais, aprontando muito enquanto seus donos estão longe. Os bichinhos fofinhos retornas para mais uma aventura.
A sequência de ‘Pets: A Vida Secreta dos Bichos’ tem previsão para chegar às telonas do Brasil dia 04 de julho de 2019.
Nova animação da DreamWorks. Uma história que se passará pelas ruas de Xangai, onde um grupo irá encontrar Everest, um Yeti, popularmente conhecido como abominável homem das neves. Com o encontro, os viajantes vão ajudar Everest na sua jornada de volta para casa.
Dirigido por Jill Culton (O Bicho Vai Pegar), o filme chegará aos cinemas em 26 de setembro do próximo ano.
Os pássaros mais mal-humorados do cinema vão voltar, para mais uma aventura nas telonas. Depois de descobrirem os mistérios por trás da chegada dos porcos verdes na ilha em que viviam, Red, Chuck e Bomb vão se unir novamente para mais uma confusão.
A continuação do sucesso da animação de 2016, tem estreia prevista para 03 de outubro de 2019.
Uma coprodução entre Brasil, Alemanha e França, a animação que terá algumas cenas em Live Action, é baseada em histórias do etnólogo alemão Curt Nimuendajú, que percorreu o Brasil em meio aos índios por mais de quarenta anos.
Dirigido pela mineira Tânia Anaya (Castelos de Vento), o filme chega a circuito brasileiro em 2019.
‘A Família Addams’ volta às telonas como animação no novo reboot. Sem sinopse ainda divulgada, o projeto da MGM Studios terá direção de Conrad Vernon (A Festa da Salsicha) e roteiro de Pamela Pettler (A Noiva Cadáver).
Com estreia marcada para 19 de outubro de 2019 nos Estados Unidos, o filme não previsão para chegar ao Brasil.
Sucesso nos cinemas em 2015, a produção de stop-motion, baseada na série animada britânica ‘Shaun, the Sheep’, vai ganhar continuação. ‘Shaun, o Carneiro 2’ ainda não teve sua sinopse oficial divulgada, mas Richard Starzak, diretor e roteirista do primeiro filme, está no comando da sequência que estreia em 2019.
Sir Lionel Frost, considera-se o principal investigador de mitos e monstros do mundo. O problema é que nenhum de seus colegas da alta sociedade parece reconhecer isso. Sua última chance ser aceito pela elite aventureira é provar a existência de uma criatura lendária, como um ancestral primitivo do homem, conhecido como Missing Link.
Com Hugh Jackman, Zoe Saldana e Zach Galifianakis no elenco original de vozes, ‘Missing Link’ chegará às telonas em 2019.
O diretor César Cabral (Dossiê Rê Bordosa) e cartunista Arnaldo Angeli Filho (Angeli – The Killer) se unem para um projeto em stop-motion. A dupla contará duas histórias: uma delas é a do cartunista Angeli, que revisa seu passado. A outra é de Bob Cuspe, o personagem punk criado por Angeli, que também tenta organizar suas memórias. Conforme o filme progride, as recordações e a personalidade dos dois começam a se entrelaçar a tal ponto que não se pode mais dizer onde começa o autor e onde termina o personagem.
A produção brasileira que chega aos cinemas em 2019, ainda não tem data de estreia confirmada.
A franquia de maior sucesso da DreamWorks voltará. ‘Shrek’ vai ganhar mais um filme. O roteirista do novo longa-metragem, Michael McCullers, promete reinventar completamente a série.
Mesmo com o roteiro pronto, a animação ainda não tem diretor divulgado, mas a data de estreia é prevista para 2019.
Uma animação sobre o conceito de sombras. Apresentando a história de Stanley Grubb, um dos homens mais pacatos e monótonos do mundo, tanto que sua própria sombra sonha com uma vida mais emocionante. As coisas mudam quando uma sombra maligna está encorajando as outras sombras a se rebelarem contra os humanos. A sombra de Stanley terá que encorajar seu próprio dono a tomar uma atitude e impedir a catástrofe.
Com estreia marcada para 2019, a produção tem direção e roteiro de Edgar Wright (Em Ritmo em Fuga).
A história de uma jovem mulher com uma grande imaginação, que embarca em uma jornada de múltiplos casamentos, alguns reais e outros imaginários. Enfrentando as pressões da sociedade, ela passa por experiências transformadoras, indo de uma jovem ardente e apaixonada para uma vítima de abuso doméstico. Ela descobre a auto-aceitação, a fluidez de gênero e busca um lugar melhor na sociedade.
A animação dirigida por Signe Baumane (Rocks in My Pockets) deve chegar aos cinemas em 2019.
Uma animação que será baseada na linha de brinquedos infantis Uglydoll. O diretor Robert Rodriguez (Sin City) vai comandar a produção que tem estreia marcada nos Estados Unidos para 10 de maio de 2019. No Brasil, o filme não tem previsão quando chegará às telonas.
O spin-off de ‘Velozes e Furiosos‘, intitulado ‘Velozes e Furiosos apresenta Hobbs e Shaw‘ (Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw), ganhou data de estreia nos cinemas nacionais.
A Universal Pictures lança o filme no Brasil no dia 1º de Agosto de 2019. Nos EUA, o filme estreia uma semana antes, em 26 de julho.
A trama acompanha Luke Hobbs e Deckard Shaw, que unem forças para uma missão secreta. De acordo com fontes não reveladas, inicialmente o roteiro traria a dupla atrás da personagem Cypher, interpretada por Charlize Theron em ‘Velozes e Furiosos 8‘. No entanto, a participação da atriz não era dita como certa.
David Leitch (‘Deadpool 2’) dirige. O roteiro é de Chris Morgan, responsável por todos os roteiros da franquia desde ‘Desafio em Tóquio‘.
Após este filme, o próximo filme da franquia é ‘Velozes e Furiosos 9′ – que estreia em 10 de abril de 2020.
Confira fotos:
Uma das figuras mais populares da cultura brasileira vai ganhar sua própria cinebiografia. A dançarina Gretchen vai ter toda sua história revelada nos cinemas, em uma produção dirigida por Antonia Fontenelle. E o trailer acaba de ser divulgado.
Assista:
A estreia acontece em 2020.
Em uma recente sessão de Q&A, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, comentou que a companhia “absolutamente” tem planos para introduzir mais personagens LGBTQ+ no Universo Cinemático Marvel.
O panteão cinematográfico já trouxe seu primeiro personagem abertamente gay em ‘Vingadores: Ultimato’, interpretado pelo diretor Joe Russo em uma breve aparição – algo sobre o qual Feige disse que era “um pequeno passo” em direção à representatividade e à inclusão.
O CEO também revelou que ‘Os Eternos’, dirigido por Chloé Zhao, trará um personagem LGBTQ+ com mais destaque para as telonas e, durante a palestra supracitada, Feige foi questionado se a Marvel tem planos de introduzir outras figuras da comunidades, “especificamente personas trans”:
“Sim. Absolutamente, sim. E muito em breve, em um filme que estamos rodando agora mesmo”.
Quando outro estudante lhe perguntou se o sucesso de ‘Pantera Negra’ e ‘Capitã Marvel’ significavam que o MCU cresceria para algo mais diverso, Feige comentou que esse sempre foi o plano da Marvel.
“Toda vez que fazemos um filme, esperamos que faça sucesso para que possamos fazer outro. Essa é sempre a ideia. E com esses dois filmes em particular, queríamos mostrar heróis dos quadrinhos que representassem o mundo que assiste aos nossos filmes. Então nossa intenção sempre foi continuar a fazer isso. O que é legal é que ambos os longas-metragens foram tremendos sucessos e jogaram fora quaisquer dúvidas, e eu espero que tenha inspirado companhias ao redor do mundo para fazer a mesma coisa”.
A próxima fase do MCU estreia com ‘Viúva Negra’ em Novembro.
‘Mulher-Maravilha 1984‘ está indo bem nas bilheterias mundiais. Entretanto, uma recente publicação feita pelo site Comic Book Ressources fez uma outra análise sobre o longa-metragem apontando a narrativa como uma das mais bizarras de todo o Universo Estendido da DC.
Segundo a reportagem, quando Diana (Gal Gadot) deseja pelo retorno de Steve Trevor (Chris Pine), que havia morrido no filme anterior, a alma do rapaz possui um cara qualquer em uma festa. Apenas a heroína consegue vê-lo e, movida pela surpresa, ela o beija, o abraça e “sugere de forma bastante implícita que quer transar com o corpo desse estranho sem seu consentimento. Isso faz de Mulher Maravilha uma estupradora? Enquanto a natureza fantástica desse cenário cria ambiguidade sobre como os espectadores podem escolher processa ou descrever [a cena], é inegavelmente medonha e o filme parece não perceber isso”.
Apesar de parecer bobagem, a indagação sobre “sexo sem consentimento” foi levada a sério por vários veículos de mídia nos EUA, e a matéria foi replicada até na revista Forbes.
E você? O que achou dessa polêmica?
Assista à nossa crítica do filme:
Crítica | ‘Mulher-Maravilha 1984’ é ainda mais FANTÁSTICO que o primeiro filme
Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?
O elenco também conta com Chris Pine, Kristen Wiig e Pedro Pascal.
Vanessa Hudgens, Kimiko Glenn, Sofia Carson e Liza Koshy, atrizes que dão vida aos personagens de ‘My Little Pony: Nova Geração‘, comemoram o Dia Internacional da Amizade nesta sexta, dia 30, com um vídeo inédito onde revelam quem são suas melhores amigas, o que mais admiram nelas, entre outras curiosidades.
Assista:
A animação, que tem estreia global dia 24 de setembro exclusivamente na Netflix, traz a aventura da Pônei Terrestre Sunny e seus novos amigos para restaurar a magia perdida de Equestria e provar que a força da amizade é capaz de romper qualquer diferença ou obstáculo.
A 20th Century Studios divulgou o novo e divertido trailer oficial do filme ‘Bob’s Burgers‘, baseado na famosa série homônima da Fox.
O longa-metragem chegará aos cinemas no dia 27 de maio de 2022.
Confira:
Loren Bouchard, criadora da série original, fica responsável pela direção.
A história começa quando um cano rompido cria um gigantesco sumidouro na frente de Bob’s Burgers, impedindo a entrada e arruinando os planos dos Belchers para um verão de sucesso. Enquanto Bob e Linda lutam para manter o negócio vivo, as crianças tentam resolver um mistério que pode salvar a vida do restaurante da família. À medida que o perigo cresce, esses azarões ajudam um ao outro para encontrar esperança e lutar para voltar para trás dos balcões, onde pertencem.
A produção original é exibida pela FOX desde 2011 e se tornou uma das sensações da televisão animada, conquistando duas estatuetas do Emmy Awards e abarcando uma audiência de 8 milhões por semana.
Dirigido por Lee Cronin (‘O Bosque Maldito’), ‘A Morte do Demônio – A Ascensão’ chega aos cinemas nacionais em 20 de abril, mas os membros da crítica especializada já conferiram o aguardado terror durante o SXSW.
E, de acordo com as primeiras reações dos jornalistas, o novo filme promete fazer o público perder o sono de tão assustador. O longa está com 96% de aprovação no site agregador de críticas Rotten Tomatoes, com 24 críticas publicadas.
Jacob Hall, do SlashFilm, disse que Cronin provou seu talento não apenas em atrair os fãs da franquia, mas também em sua capacidade de trazer novos elementos para este universo.
“Cronin sabe o que fez os dois primeiros filmes da franquia funcionarem e se inclina para essa temática sem ter medo de deixar sua marca com novos elementos. Embora certamente mais sombrio que os filmes de Raimi, este também é um passeio hiperviolento por uma casa de diversões de pesadelo que faz uma pausa apenas para mostrar algo retorcido o suficiente para que você só consiga gritar ou rir.”
Segundo o Hollywood Handle, “#EvilDeadRise traz uma nova essência para a franquia, é agonizante, tenso, cheio de gore e sangue, um filme totalmente louco com um suspense fora do comum. É uma obra-prima sangrenta.”
Assim como os títulos originais dirigido por Sam Raimi, ‘A Ascensão’ eleva o nível das principais característica da franquia, como as cenas sangrentas e os sustos inesperados, como disse Meagan Navarro, do Bloody Disgusting.
“Não é nem de longe tão niilista quanto o último da franquia entrada, mas é igualmente intenso. Lily Sullivan e Alyssa Sutherland são um pare fantástico de protagonistas – especialmente Sutherland – combinando com uma infinidade de homenagens à franquia e níveis absurdos de vísceras, que garantem uma ótima experiência no cinema”
Já Ryan Scott, do Inverse, ficou mais do que feliz em atribuir elogios e garantiu que os antigos e novos fãs serão capazes de se divertir, desde que não tenham um pingo de medo.
“‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ milagrosamente funciona como um ponto de entrada totalmente frio para novos espectadores, ou o tão esperado retorno de uma das franquias verdadeiramente grandes do terror para os fãs de longa data – pelo menos para aqueles que não têm coração fraco.”
E Kate Sanchez, do But Why Tho? disse que o filme “tem ritmo quase perfeito, performances estelares e um abraço de violência errática, Lee Cronin criou uma tremenda entrada na franquia.”
E aí, você está ansioso pela estreia de ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘?
Confira o trailer:
A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família.
Sam Raimi e Bruce Campbell servem como produtores.
Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.
A 7ª temporada de ‘The Good Doctor’, que marcará o encerramento da série, ganhou seu trailer.
A decisão de concluir a produção foi anunciada pela ABC, tornando ‘The Good Doctor’ o segundo drama de longa duração do canal a chegar ao fim nesta temporada, juntando-se a ‘Station 19’, derivada de ‘Grey’s Anatomy’.
O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 20 de fevereiro de 2024 – mesmo dia em que também acontecerá o lançamento da 6ª temporada de ‘The Rookie‘.
Confira o trailer:
Vale lembrar que o sexto ciclo registrou uma média de 0.6 na demo, e um total de 6.2 milhões de espectadores – o que representa uma queda de 25% no índice demográfico. Apesar disso, dentre todos os dramas da emissora, a produção alcançou TOP 2 em termos de audiência – atrás apenas de ‘The Rookie‘.
Infelizmente, o spin-off ‘The Good Lawyer‘ não ganhou sinal verde, e foi oficialmente engavetado pelo canal.
A série foi criada por David Shore (‘Dr. House’).
A trama foca no Dr. Shaun Murphy, um jovem cirurgião com autismo e síndrome de Savant que se muda de uma vida tranquila no interior para se juntar à unidade cirúrgica de um hospital de prestígio. Sozinho no mundo e incapaz de se conectar pessoalmente com aqueles que o rodeiam, Shaun usa seus dons médicos extraordinários para conquistar seus colegas e salvar as vidas dos pacientes.
O elenco conta com Freddie Highmore, Fiona Gubelmann, Will Yun Lee, Christina Chang, Paige Spara, Noah Galvin, Bria Samoné Henderson, Osvaldo Benavides, Hill Harper e Richard Schiff.
No Brasil, a série está disponível no serviço de streaming da Globo Play.
O aclamado diretor Francis Ford Coppola (‘O Poderoso Chefão’) esteve no Brasil para promover ‘Megalópolis‘, e conversou com o editor-chefe Renato Marafon.
Além de falar sobre o polêmico filme, Coppola foi questionado se ele acha que Marvel é cinema – uma questão levantada por Martin Scorsese.
“Sabe, essa é uma pergunta complicada. Acho que há muito talento nos filmes da Marvel, é admirável. Mas o propósito da arte é iluminar a vida contemporânea, e não gerar dinheiro para as pessoas.”, ele afirmou.
Ele ainda revelou se acha que ‘Megalópolis‘ é um filme a frente do seu tempo.
“Assim como Apocalipse Now, Megalopolis será visto pelos próximos 50 anos. Que, a propósito, Apocalipse Now e Drácula e todos os meus filmes têm vidas de exibição muito longas. Quer dizer, Apocalipse Now ainda é um grande ganhador.
Assista, com o trailer e siga o CinePOP no YouTube:
O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.
A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.
O filme traz um elenco repleto de estrelas como Giancarlo Esposito (‘Once Upon a Time’), Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’), Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), Jon Voight (‘Ray Donovan’), Laurence Fishburne (‘Matrix’), Aubrey Plaza (‘The White Lotus’), Shia LaBeouf (‘Transformers’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Jason Schwartzman (‘A Crônica Francesa’), Grace VanderWaal (‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’), Kathryn Hunter (‘A Tragédia de Macbeth’) e James Remar (‘Era Uma Vez… Em Hollywood’).
A melhor forma de conhecer a popularidade de um filme e sua abrangência cultural ainda é o seu retorno em bilheteria. Ou seja, sua arrecadação financeira reflete diretamente no número de pessoas que se dispuseram a sair de casa e ir assisti-lo nas salas de cinema. E também o número de pessoas que repetiram o feito. Bem, ao menos essa é a análise imediata. O fato demonstra o sucesso que determinado filme fez em sua época de lançamento.
Mas existe, claro, o outro lado da moeda. Que é o efeito do tempo. Um filme muito popular hoje, não significa que manterá sua relevância cultural ou artística daqui a, digamos, dez ou vinte anos. Por outro lado, filmes que fracassaram em sua jornada pelas salas de cinema podem vir a encontrar seu público na geração seguinte, se tornando produções verdadeiramente queridas. Ao longo da história da sétima arte tivemos inúmeros exemplos assim.
Ou seja, a maneira mais eficaz de se medir o sucesso de um filme ainda é a sua bilheteria. Hoje, temos inclusive o chamado clube do bilhão – produções que atingiram a ridícula marca de mais de US$1 bilhão em bilheterias mundiais. Aqui, nesta nova matéria iremos falar dos filmes que por muito pouco não atingiram essa marca. Confira.
‘Harry Potter’ é uma das franquias bilionárias do cinema, com seus filmes arrecadando quase US$8 bilhões mundialmente (US$7.8 bilhões). Isso sem contar os filmes do derivado ‘Animais Fantásticos’. Mas e seu eu disser que tirano último ‘Harry Potter’, As Relíquias da Morte – Parte 2, o encerramento da franquia, nenhum outro exemplar destes filmes ultrapassou sozinho a marca de 1 bilhão? Pois bem. Como dito, os relançamentos do primeiro filme, o fizeram ultrapassar a marca – mas ele não havia conquistado o feito em seu lançamento original. Grande parte chegou bem perto, mas apenas o último o faria. ‘As Relíquias da Morte – Parte 1’ foi o que chegou mais perto com US$960 milhões. Depois ‘A Ordem da Fênix’ (2007), com US$942 milhões, e ‘O Enigma do Príncipe’ (2009), com US$941 milhões.
No rastro da franquia ‘O Senhor dos Anéis’, uma das mais bem-sucedidas da história do cinema, o mesmo Peter Jackson resolveu lançar a trilogia prequel ‘O Hobbit’. Aliás, o terceiro ‘O Senhor dos Anéis’, ‘O Retorno do Rei’, foi o segundo filme da história a ultrapassar a marca de 1 bilhão em bilheteria mundial, algo que as duas partes anteriores não haviam conseguido. Assim, pegando essa onda, o primeiro filme de ‘O Hobbit’ fez bem a lição e bateu a marca, adentrando o clube do bilhão. Porém, os fãs logo perceberam que ‘O Hobbit’ não era ‘O Senhor dos Anéis’ e os filmes seguintes foram perdendo a força. ‘A Desolação de Smaug’, de 2013, fez US$959 milhões, e ‘A Batalha dos Cinco Exércitos’, 2014, fez US$962 milhões.
O primeiro filme da história a bater a marca de US$1 bilhão em bilheteria mundial foi ‘Titanic’ (1997), de James Cameron. Porém, por pouco, esse título não foi ocupado por outro. O fenômeno pré-histórico de Steven Spielberg sacudiu o mundo no início dos anos 1990 e revolucionou para sempre o uso de efeitos especiais gerados por computadores. Os dinossauros voltaram à vida de forma crível e o filme foi por quatro anos o maior da história. ‘Jurassic Park’ fez US$978 milhões mundiais em seu lançamento em 1993, chegando muito perto de bater a, então, não sonhada marca. Com seis relançamentos, entre 2011 e 2023, o filme finalmente atingiria a marca de US$1 bilhão.
O mesmo ocorreu com filmes como ‘Star Wars: A Ameaça Fantasma’ (1999) e ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal’ (2001). Ambos os filmes passaram da marca dos US$900 milhões em bilheteria mundial, ficando perto de atingir US$1 bilhão. Porém, ambos conquistariam tal valor um tempo depois com constantes relançamentos nos cinemas, uma forma de os estúdios arrecadarem mais bilheteria para seus filmes – em especial comemorações de aniversário. O primeiro foi relançado quatro vezes e o segundo, oito vezes.
Já ‘O Rei Leão’ (1994), uma das melhores animações da Disney, mesmo com sete relançamentos, não conseguiu ultrapassar a marca de US$1 bilhão. Mas aumentou sua bilheteria consideravelmente, em US$200 milhões, de US$771 milhões para US$981 milhões. Para esta matéria estamos considerando apenas os filmes que bateram 1 bilhão em seus lançamentos originais. Portanto, todos fazem parte do ranking dos quase.
Lançado em meados de 2023, ‘Oppenheimer’ foi a metade do fenômeno conhecido como “Barbenheimer”, a dobradinha de sucesso realizada (de forma improvável) com o blockbuster ‘Barbie’. Ambos se beneficiaram bastante da data de lançamento simultânea, ao invés de se canibalizarem nas bilheterias, se ajudaram. Quem sabe relançamentos nos próximos anos possam ajudar ‘Oppenheimer’, mas por enquanto o filme soma US$975 milhões, por muito pouco não adentrando o seleto clube do US$1 bilhão.
A franquia ‘Meu Malvado Favorito’ é uma das mais rentáveis do cinema de todos os tempos. A franquia se tornou prioridade na Universal, graças a seu grande apelo junto com seu público-alvo, as crianças. O filme original, de 2010, ficou entre o top 10 daquele ano, com meio bilhão de dólares mundiais. Esse segundo filme foi ainda mais longe, ficando em terceiro lugar das bilheterias mundiais em 2013, com US$970 milhões – sendo o filme da franquia que não fez um bilhão, mas chegou mais perto.
O primeiro filme dos ‘Minions’ e ‘Meu Malvado Favorito 3’, ambos bateram 1 bilhão. Já o segundo ‘Minions’ também merece estar nessa lista, com US$940 milhões. Esse ano, ‘Meu Malvado Favorito 4’, sorrateiramente, também quase bateu à marca, com US$965 milhões. Alguém duvida que venha mais?
A Disney é um estúdio que sabe fazer dinheiro. Além de suas animações e filmes em live-action que adaptam atrações de seu parque temático, o estúdio agora é dono de marcas como a Marvel e Star Wars. Como se não bastasse, o conglomerado arrumou mais um filão: as adaptações (ou refilmagens) em live-action de suas animações. Deste segmento tivemos longas como ‘A Bela e a Fera’, ‘Aladdin’ e ‘O Rei Leão’ batendo a marca de 1 bilhão. Mas de todos o que chegou mais perto, sem ter conseguido, foi um dos mais elogiados: ‘Mogli – O Menino Lobo’ (2016), que somou US$966 milhões.
Por falar em filmes sorrateiros, que pegaram todos de surpresa, ‘Jumanji’ é o longa que mais se encaixa em tal quesito. A reimaginação do clássico cult estrelado pelo saudoso Robin Williams em 1995, foi recebido com muita descrença. Após seu trailer, uma onda de negatividade começou a cercar o filme. No entanto, em um dos casos de maior mudança na aceitação de uma produção, foi só ‘Jumanji’ estrear, que a notícia correu rápido, e o público correu na forma de multidões para o cinema. Ninguém esperava ou dava nada pelo longa. Mas ‘Jumanji’ somou US$962 milhões mundiais ao redor do mundo.
Nenhum outro filme do MCU chegou tão perto da marca de 1 bilhão, sentiu seu cheirinho, mas terminou sem conseguir pegar o prêmio. Ao todo, são 11 filmes do MCU, contando com o recente ‘Deadpool e Wolverine’ (2024), a bater a marca do bilhão. Antes, o último havia sido ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’, de 2021. Ou seja, em três anos a Marvel não emplacou no clube do bilhão. E bem, se disséssemos antes que entre ‘Capitã Marvel 2’, ‘Pantera Negra 2’, ‘Thor 4’ e ‘Guardiões da Galáxia 3’, seria ‘Doutor Estranho 2’ o que mais se aproximaria da marca, ninguém acreditaria. Mas foi o que aconteceu.
O aguardado Elysium finalmente chega aos cinemas brasileiros. O filme marca a segunda produção dirigida pelo sul-africano Neill Blomkamp, que tomou o mundo do cinema de assalto em 2009 com seu primeiro longa, Distrito 9, produzido por Peter Jackson. A obra conquistou crítica e público, se tornando um dos filmes mais populares da última década, e inclusive recebeu uma indicação ao Oscar de melhor filme, feito raro para uma ficção científica.
Por todos esses fatores a expectativa não poderia ser maior para o próximo projeto do cineasta. E ela aumentava a cada nova revelação, fossem os atores elencados ou as imagens divulgadas. Escrito pelo próprio Blomkamp, o novo filme segue os padrões de seu projeto anterior: é uma ficção científica muito relacionável com a realidade em que vivemos hoje, um filme cru e sujo, e que acima de tudo serve como grande crítica social e política.
No futuro, os humanos esgotaram os recursos naturais da Terra, transformando-a num imenso lixão. Aqui, numa realidade apocalíptica as pessoas vivem sem qualidade alguma e a vida não vale quase nada. Os ricos, que somam apenas 1% da população do planeta, vivem em Elsysium, uma estação espacial que circunda a Terra, e lá usufruem de uma utopia artificial. Em Elysium nenhuma doença é incurável, inclusive. O local é regido com mão de ferro pela secretária Delacourt, a ambiciosa personagem da Oscarizada Jodie Foster.
O astro Matt Damon é o protagonista Max, um sujeito que desde a infância sonha em poder ir para o paraíso nas estrelas, mas precisa se conformar com sua triste realidade. Após um acidente fatal, seus dias estão contatos, e sua única salvação é chegar ilegalmente à estação espacial atrás da cura. O filme assim como Círculo de Fogo vinha com grande expectativa de salvar um verão americano sem muita qualidade, além de tentar imprimir em 2013 a ficção científica como fonte rentável de ideias para blockbusters.
No entanto, Elysium não deixa de ser um pouco decepcionante. O que chama a atenção após vermos o produto pronto inteiro é que você saberá o filme todo tendo assistido aos seus trailers. A previsibilidade é nesse nível. Nenhuma novidade é apresentada que consiga causar reviravolta na sinopse. Elysium é também um filme que desejamos que fosse maior. A riqueza de tal universo apresentado é tão grande, cada pequeno detalhe bem trabalhado na direção de arte, que o produto final não faz jus. Elysium possui muita coisa a ser mostrada e seu tempo de duração de 109 minutos funciona contra ele.
Por exemplo, como seria a vida na estação espacial Elysium? Vemos apenas o conceito, sem presenciarmos como é realmente viver em tal paraíso. Os personagens também não possuem tempo suficiente para serem desenvolvidos. A vilã de Jodie Foster é bidimensional e mal explorada. A grande atriz não possui espaço para inserir humanidade na personagem, cujo papel se torna apenas dar ordens letais (como um arqui-inimigo num filme ruim de James Bond).
O que aparenta é que Elysium tem conceitos legais, designs legais, figurinos e direção de arte legais, conceito de personagens, mas é falho em explorar sua trama. Outro que percebemos que poderia ir mais longe é o psicótico e divertido personagem Kruger, de Sharlto Copley (colaborador de Blomkamp em Distrito 9). Ele é um agente renegado, que sofreu implantes demais e é usado como assassino ilegal do governo para a queima de arquivo. Numa determinada cena vemos uma faísca de como sua personalidade poderia ser mais explorada, mas no geral é apenas utilizado nas cenas de ação, como alívio de adrenalina.
Sem querer puxar sardinha para a nossa terra, quem se sai melhor são mesmo os brasileiros dessa produção globalizada. A escolada em Hollywood Alice Braga vive Frey, uma enfermeira que é o interesse romântico do protagonista. A atriz exibe fragilidade, desespero, mas também grande nobreza em sua personagem. Mas os louros absolutos vão para o grande Wagner Moura, que foi escolhido a dedo pelo diretor, fã de Tropa de Elite. Moura, como um bom camaleão, torna difícil para os não familiarizados com ele identificá-lo na pele de Spider, o rei do submundo na Terra, e melhor personagem do filme.
O ator possui um papel importante na trama, aparece com destaque, e se sente em casa, muito à vontade sem deixar transparecer nem por um momento que essa é sua primeira grande produção Hollywoodiana. Moura é um grande ator e tem um futuro brilhante internacionalmente também. Mesmo com todos os seus defeitos Elysium possui também muitas ideias, o que sem dúvidas é mais do que se pode dizer da maioria dos grandes filmes que são feitos no cinema blockbuster. E por esse motivo, além é claro de conferir nossos orgulhos Moura e Braga, Elysium deve ser recomendado.
O clássico livro Entrevista com o Vampiro, escrito por Anne Rice, ganha este ano nova roupagem na forma de uma série com estreia marcada no dia 2 de outubro no canal a cabo AMC (o mesmo do sucesso The Walking Dead). Personagens icônicos como Lestat, Louis e a pequena Claudia estarão de volta, marcando sua primeira vez nas telinhas – e o trailer já está online para quem quiser conferir. A produção promete ser uma incursão minimalista nas crônicas vampirescas e os fãs não poderiam estar mais animados para o retorno a este universo tão querido e assustador.
Como todos sabem, porém, a primeira vez que a obra da autora Anne Rice ganhou forma foi como uma superprodução cinematográfica de US$60 milhões bancada pela Warner em 1994. Estrelado pelos galãs Tom Cruise e Brad Pitt, o filme recebeu inúmeros elogios dos críticos e do público, logo se tornando um novo clássico. Além de ser um dos longas mais memoráveis dos anos 90. Muito antes de todo este sucesso, quando a Warner comprou os direitos do livro para desenvolver a adaptação, o projeto passou por inúmeras tempestades em seus bastidores – que culminaram até algumas polêmicas após sua estreia. A maior delas sendo ausência total do apoio da criadora da obra – que muito ao contrário, se pronunciou contra o filme que a Warner pensava em fazer.
Anne Rice escreveu Entrevista com o Vampiro ainda em 1976, e tinha em mente o ator Rutger Hauer para o papel do antagonista – e muitos diriam personagem mais importante da história – Lestat. Nessa época, o ator holandês havia participado basicamente de produções em seu país de origem, incluindo um dos primeiros trabalhos do diretor Paul Verhoeven, Louca Paixão (1973), que talvez tenha inspirado a escritora a basear seu personagem chave no ator. A Warner, por outro lado, adquiriu os direitos autorais da transposição da história para as telas antes mesmo do livro de Rice ser lançado – ação comum até hoje com obras badaladas. Na época, o estúdio pagou cerca de US$150 mil pelos direitos e tinha outros planos para Lestat: John Travolta – astros em ascensão na década de 70, que entregava sucessos como Os Embalos de Sábado à Noite e Grease – Nos Tempos da Brilhantina, com direito à indicação ao Oscar pelo primeiro.
Porém, numa guinada de eventos que costuma ocorrer de vez em quando na terra do cinema, uma verdadeira enxurrada de produções utilizando a temática dos vampiros começava a sair do papel, todas eventualmente lançadas em 1979, como Drácula (da Universal), Nosferatu – O Vampiro da Noite (da Fox) e até a comédia Amor à Primeira Mordida. O fato fez a Warner ficar “acanhada” e colocar Entrevista com o Vampiro na gaveta. Fora isso, o estúdio desistiu também da adaptação do livro de Stephen King, Os Vampiros de Salem, na mesma época (leia mais sobre isso no link abaixo). Em 1978, a opção do estúdio para o comando da adaptação era o diretor John Boorman, que por sua vez visava Jon Voight para o papel de Lestat. Os anos foram passando, e até mesmo uma versão feminina de Louis, um dos personagens principais da história, a autora Anne Rice chegou a cogitar nesta mudança para o cinema, temendo que as conotações homossexuais da relação entre ele e Lestat não fosse vista com bons olhos pelos executivos do estúdio naquela época. Assim, a própria escritora – que é a única roteirista da adaptação – não via problema em transformar Louis numa personagem feminina e até chegou a pensar nas formas de Cher para o papel.
Leia também: Os Vampiros de Salem (1979) | Conheça a Primeira Adaptação do Livro de Stephen King para as Telas
Quando a produção finalmente começou a tomar forma no início dos anos 90, atores como Daniel Day-Lewis e Johnny Depp eram algumas das primeiras opções da Warner para o papel. Enquanto Depp recusou a oferta, vindo anos mais tarde a interpretar um vampiro no muito inferior Sombras da Noite (2012), Day-Lewis chegou a ser contratado para o papel, mas precisou se retirar do projeto antes das filmagens começarem. Pelos bastidores, a autora mexia seus pauzinhos para a escalação de Lestat – afinal Entrevista com o Vampiro ainda era o seu bebê. Anne Rice chegou a se encontrar com Tom Hanks para oferecer o papel após ter ficado impressionada com seu desempenho no filme Filadélfia (1993) – pelo qual ganhou seu primeiro Oscar. No fim das contas, Hanks terminou recusando a proposta da escritora para ir estrelar Forrest Gump (1994), o qual lhe renderia seu segundo Oscar consecutivo. Não podemos culpa-lo.
Dois anos antes de Entrevista com o Vampiro estrear nos cinemas pelo mundo, uma produção sobre o tema bancada pela Columbia (Sony) havia feito um tremando sucesso de crítica e público, chegando inclusive até o Oscar, onde ganhou 3 dos 4 prêmios aos quais estava indicado. Trata-se de Drácula de Bram Stoker, de Francis Ford Coppola, versão estilosa em ritmo de superprodução da história clássica do mais famoso vampiro de todos. Desta forma, a pressão só aumentava em relação ao produto da Warner.
Ainda em relação ao elenco, a produção precisou lidar com a morte precoce do ator River Phoenix, que já estava escalado para viver o jovem entrevistador que abre, recorta e fecha o filme. Para os que não lembram muito bem da trama, um jovem jornalista decide ouvir a história de Louis, um sujeito que diz ser um vampiro. Através de uma narrativa detalhada, o entrevistado relata sua juventude nos anos 1790, quando foi transformado num ser imortal e diabólico por uma figura nebulosa conhecida como Lestat. Tudo o que vemos em tela é a história contada de Louis para o jornalista. Phoenix faleceu aos 23 anos em 1993. Assim, a produção precisou correr para encontrar um substituto e o encontrado no fim das contas foi Christian Slater – o jornalista que vemos no filme. Mas não apenas isso, Slater doaria o cachê de US$250 mil que recebeu pela substituição para duas das instituições de caridade preferidas de River Phoenix.
Por fim, após muito tentar a produção decidiria por um ator para o papel de Lestat: Tom Cruise. No início dos anos 90, Cruise gozava de sua primeira indicação ao Oscar pelo drama de guerra de Oliver Stone, Nascido em 4 de Julho. O filme havia rendido muitos elogios ao ator, que demonstrava não ser apenas um rostinho bonito ou um astro de filmes de ação. No fim da década anterior, Cruise já estava disposto a mostrar o alcance de seu talento performático com filmes como A Cor do Dinheiro e Rain Man. Fora isso, o ator seguiria para dramas e suspenses elogiados como Questão de Honra e A Firma. Mas se tinha alguém que não estava impressionada com as atuações do galã e o considerava apenas um rostinho bonito realmente, esse alguém era Anne Rice.
Quando soube do movimento para a contratação de Tom Cruise, então com 32 anos, a dona da história começou a se pronunciar enfaticamente contra a escalação do ator. Para começo de conversa, Anne Rice achava Cruise jovem demais para o papel do experiente vampiro. Rice veio público dizer que Cruise não conseguiria carregar o papel. Chamou sua escalação de “bizarra” e continuou dizendo que era praticamente impossível imaginar como o projeto funcionaria tendo o ator entre os protagonistas. A autora ainda definiu a escalação do ator de “o pior crime de uma escalação de elenco desde A Fogueira das Vaidades (1990)” – um filme notório dentro de tal definição negativa. Anne Rice se retirou da produção e se recusou a assistir ao filme nas telonas.
O fato se tornou notório entre os jornalistas de entretenimento da época, que noticiavam à exaustão os bastidores conturbados da produção nestes mais variados âmbitos. Para complicar ainda mais as coisas, após a estreia do longa uma nova controvérsia tomou às capas de jornais e veículos especializados. A apresentadora Oprah Winfrey, uma das mulheres mais famosas dos EUA, abandonou a exibição de pré-estreia de Entrevista com o Vampiro só para convidados ainda no primeiro “rolo” do filme (no primeiro ato). O motivo? A apresentadora e atriz teria se sentido mal, enojada pela quantidade de sangue e violência contida no filme.
Foi só quando um dos produtores do filme fez questão que Anne Rice assistisse ao longa, enviando uma cópia em VHS para ela, que as coisas mudaram de figura. Sabe aquele ditado do “nunca julgue um livro pela capa”? É o que muitos fãs seguem fazendo quando a escalação de um ator não os agrada, antes mesmo de assistirem ao produto pronto. Anne Rice teria ficado tão impressionada com a atuação de Tom Cruise no filme, que resolveu primeiramente lhe escrever uma carta com os devidos pedidos de desculpa. Mas não apenas isso, a autora achou por bem gravar um vídeo de dois minutos recomendando o filme. Esse vídeo foi utilizado pela Warner como propaganda para o lançamento do filme no mercado de vídeo em VHS na época – a recomendação da escritora foi colocada como introdução do filme. Além disso, Anne Rice iria ainda mais longe com seu pedido de desculpas. Ela resolveu publicar um grande anúncio de duas páginas em veículos renomados como o New York Times e a Vanity Fair definindo o longa como uma obra-prima, tamanha foi sua apreciação pela adaptação.
Com críticas em sua grande maioria positivas, o terror dramático faria mais de US$223 milhões ao redor do mundo – garantindo assim sua popularidade instantânea. Entrevista com o Vampiro seria por pelo menos uma década o filme de vampiros mais lucrativo da história do cinema. Até 2016, guardava o posto de filme de vampiro de censura alta mais lucrativo da história. Fora isso, mais importante e precursor está o fato de ter se tornado o primeiro filme de temática LGBTQI+ da história a ultrapassar a bilheteria de US$100 milhões. Mundialmente, ainda mantém a vice-liderança, atrás somente de A Gaiola das Loucas (1996), remake lançado dois anos depois. Definitivamente, a nova série terá grandes passos para seguir.
A Lionsgate e CBS Films divulgaram uma foto dos bastidores do terror ‘Hell Fest‘, que mostra Bex Taylor-Klaus (da série ‘Pânico‘) e Christian James em um trem fantasma.
Confira:
“O filme se passa em um parque temático de terror durante o Halloween à medida que a noite divertida se torna mortal quando um assassino mascarado começa a matar os clientes desavisados que acreditam que tudo não passa de uma brincadeira.”
Taylor-Klaus, Amy Forsyth e Reign Edwards interpretam três amigos que acreditam que toda a violência faz parte do show.
Dirigido por Gregory Plotkin (‘Atividade Paranormal: Dimensão Fantasma‘).
‘Hell Fest‘ será lançado nos cinemas no dia 28 de setembro. No Brasil, segue sem previsão.
A CBS All Access divulgou o trailer completo da 3ª temporada de ‘The Good Fight‘.
Confira:
A terceira temporada estreará no dia 14 de março.
Crítica | The Good Fight: 2ª Temporada – mais agressivos do que nunca
O spin-off é ambientado um ano depois da série regular e traz um escritório de advocacia na tentativa de livrar um jovem advogado de um escândalo que está abalando sua estrutura pessoal e profissional.
O elenco inclui Christine Baranski, Cush Jumbo, Rose Leslie, Delroy Lindo, Sarah Steele, Paul Guilfoyle, Bernadette Peters, Michael Sheen e Erica Tazel.
A Warner Bros divulgou o primeiro trailer de ‘Aves de Rapina (Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa)‘.
Confira:
O longa é dirigido por Cathy Yan, com um roteiro de Christina Hodson (‘Bumblebee‘), e terá classificação Rated-R (para maiores de 17 anos).
Depois de terminar com o Coringa, Harley Quinn se junta às super-heroínas Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya para salvar uma jovem de um lorde do crime.
O elenco conta com Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), McGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).
‘Aves de Rapina‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 6 de fevereiro de 2020.
Para promover o lançamento da 5ª temporada do reality show ‘Queer Eye‘, a Netflix divulgou um vídeo com os melhores do Jonathan.
Confira:
Vale lembrar que ‘Queer Eye‘ já está renovada para a sua 6ª temporada.
Criada por David Collins, a série é um reboot de ‘Queer Eye for the Straight Guy‘, lançada em 2003.
O programa acompanha cinco homens homossexuais (cada um especializado em uma área diferente: vestuário, culinária e vinhos, arte e cultura, higiene pessoal e cabelo, e design de interiores) tentando ajudar pessoas a organizarem sua bagunçada vida.
O elenco conta com Antoni Porowski, Bobby Berk, Karamo Brown, Jonathan Van Ness e Tan France.
O filme ‘Dark Web: Cicada 3301‘, baseado em um dos maiores mistérios da Deep Web, ganhou o primeiro trailer.
Confira:
Além de dirigir e estrelar, Alan Ritchson também é responsável pelo roteiro do longa ao lado de Joshua Montcalm.
A trama segue o hacker Connor, seu melhor amigo Avi e um astuto bibliotecário que se veem com problemas ao serem forçados a competir em um sofisticado jogo de recrutamento global de uma sociedade secreta da dark web.
O elenco ainda conta com Kris Holden-Ried, Conor Leslie, Jess Salgueiro, Jack Kesy, Ron Funches e Avaah Blackwell.
Nos EUA, o longa será lançado oficialmente no dia 12 de março.
Cicada 3301 é um nome dado a uma organização enigmática que, em seis ocasiões, postou um conjunto de quebra-cabeças e jogos de realidade alternativa complexos para possivelmente recrutar decifradores de códigos do público. Os quebra-cabeças eram sobre segurança de dados, criptografia e esteganografia. Foi chamado de “o enigma mais elaborado e misterioso da era da Internet e é listado como um dos “top 5 mistérios não resolvidos da internet” pela The Washington Post.
De acordo com o Deadline, Norman Reedus e Sean Patrick Flanery irão retornar para a sequência ‘Santos Justiceiros 3‘, reprisando seus papéis como Murphy e Connor MacManus, respectivamente.
Troy Duffy também retornará como diretor e roteirista do novo filme, com Reedus e Flanery ajudando com o roteiro.
“Os fãs têm amado esses personagens por 20 anos,” afirmou Duffy em uma declaração. “Nós os deixamos na cadeia no final de ‘Santos Justiceiros 2’ e os espectadores querem saber o que aconteceu com eles. Norman e Sean têm sido fundamentais para essa franquia e estão ajudando na narrativa do novo filme. Estou feliz em anunciar que estou trabalhando com a [produtora] Impossible Dream para tornar ‘Santos Justiceiros 3’ realidade.”
Shaun Redick, Yvette Yates Redick e Don Carmody serão os produtores.
O segundo filme, ‘Santos Justiceiros II – O Retorno‘, foi lançado em 2009, direto em vídeo no Brasil.
Elenco:
Nelson Freitas
Carol Castro
Thelmo Fernandes
Marcelo Valle
Direção: Mariza Leão, Tiago Rezende
Gênero: Biografia
Duração: 109 min.
Distribuidora: Paris Filmes
Orçamento: R$ 7 milhões
Estreia: 22 de Setembro de 2022
Sinopse:
Em 2006, quando a economia brasileira deslanchava por causa do pré-sal, Eike Batista decide criar a petroleira OGX e contrata os melhores homens da Petrobras para participar do leilão do pré-sal. Mas os planos megalomaníacos e uma série de decisões e alianças equivocadas fazem seu império ruir de forma tão espetacular quanto havia crescido. E o Brasil assiste, perplexo, à queda de Eike, que perde toda sua fortuna, poder e prestígio.
Crítica:
Crítica | Eike – Tudo ou Nada – A ascensão e o declínio nos bastidores do poder
Curiosidades:
» A produção é baseada no livro homônimo de Malu Gaspar, sobre a vida do Eike Batista;
» O roteiro da cinebiografia foi assinado por Andradina Azevedo e Dida Andrade;
Trailer:
Cartazes:
Fotos:
De acordo com o insider Jeff Sneider, no podcast The Hot Mic, a nova adaptação de ‘Harry Potter‘, que está sendo desenvolvida no formato de série pelo serviço de streaming Max (plataforma sucessora da HBO Max), deve contar com um elenco mais inclusivo.
A nova iteração deve contar com mais atores não caucasianos – e essa mudança também irá se refletir entre os roteiristas da produção.
A medida busca remedir algumas das principais críticas ao material de origem e à franquia cinematográfica, que já se tornaram alvo de discussão por causa da falta de representatividade e por lidar de forma rasa com outras culturas.
O insider ainda ressaltou que a própria Hermione Granger pode ser interpretada por uma atriz não caucasiana na série – o que não seria uma novidade na franquia. Vale lembrar a personagem já foi interpretada pela atriz Noma Dumezweni na peça teatral Harry Potter and the Cursed Child.
J.K. Rowling, criadora da saga literária, servirá como produtora executiva e consultora criativa na série. Apesar de seu envolvido ter sido criticado – por conta de diversos casos de transfobia –, a autora ignorou os comentários negativos: “Estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhes apenas proporcionados por uma longa série de televisão.”
Casey Bloys, presidente de conteúdo da empresa, também evitou comentar as declarações preconceituosas de Rowling. Ao ser questionado se as visões da autora poderiam atrapalhar na escolha do elenco, ele disse:
“Não acho que esta seja a discussão. Esta é uma discussão que está na internet, cheia de nuances e bastante complicada, e não é algo com o qual vamos nos envolver. Nossa prioridade é o que está na tela. A história de ‘Harry Potter’ é incrivelmente afirmativa e positiva ao tratar de amor e autoaceitação. Rowling vai estar envolvida. Ela é nossa produtora executiva da série. As percepções dela vão ser úteis.”
Nas redes sociais, alguns fãs se animaram sobre a renovação da franquia, enquanto outros ficaram furiosos com o remake de uma adaptação tão recente.
Confira o anúncio e as reações:
“Nova série de Harry Potter confirmada”
Nunca mais vou ser triste depois dessa— RafaellaSato (@SatoRafaella) April 12, 2023
Eu to evitando tudo de harry potter por causa dessa vaca, ja ta na hora da galera boicotar, essa ridicula o tempo todo aparecendo não dá mais
— joao (@CraqueOttoniel) April 12, 2023
Tem uma galera aí que seria mais honesto falar “quero continuar vendo Harry Potter sim sem me sentir muito culpado sobre e é isso” ao invés de fazer malabares
— Guilherme (@GV__RM) April 12, 2023
essa série de Harry Potter vai ser um fiasco
— lucas (@atleztico) April 12, 2023
Pra que série de Harry Potter cara? Tem uma SAGA não precisa de série
— gi do ji (@giovannavie13) April 12, 2023
sentimentos conflitantes…. amo harry potter MAS saber que a JK tá tão envolvida assim na série me deixa https://t.co/Q2RQTP2KAl
— wai nessa (@wrastoldo) April 12, 2023
1 bilhão de coisas do universo do Harry Potter pra HBO fazer uma série e fazem uma coisa dessa
— Gabi (@gabibuganca) April 12, 2023
os filmes e séries de Harry Potter são muito “recentes” ainda, não tem motivo pra fazer série da história principal, os personagens ainda estão muito frescos na cabeça do pessoal
— mr. m ☭ (@lu4ruj0) April 12, 2023
Não faz sentido nenhum uma série sobre Harry Potter, os filmes ainda são muito recentes e bem sucedidos…. Hollywood tá sem ideia mesmo hein, e olha que existem 500 sagar pra serem adaptadas.
— Yanca (@Yancamirella1) April 12, 2023
O universo de Harry Potter é tão rico, mas preferem fazer uma série aprofundada sobre os livros. Pqp
— Drunk Adora (@amfilippini_) April 12, 2023
Blz Harry Potter vai virar série, e Animais Fantásticos em? Vcs vão simplesmente ignorar e esquecer q ainda faltam 2 filmes para acabar a saga ?? Tá crt q n teve a aprovação máxima do público mas é a saga q mostra como o Grindelwald foi derrotado +
— Titi (@t_andrade62) April 12, 2023
Your Hogwarts letter is here.
Max has ordered the first ever #HarryPotter scripted television series, a faithful adaptation of the iconic books. #StreamOnMax pic.twitter.com/3CgEHLYhch
— HBO Max (@hbomax) April 12, 2023
Cada temporada da série será baseada em um dos livros da franquia, com a Warner Bros. Discovery descrevendo a série como uma “série de uma década”. Ela apresentará um elenco completamente novo em relação aos filmes.
“Estamos encantados em dar ao público a oportunidade de descobrir Hogwarts de uma maneira totalmente nova”, disse Casey Bloys, presidente e CEO de conteúdo da HBO & Max. “‘Harry Potter’ é um fenômeno cultural e está claro que há um amor duradouro e uma sede pelo Mundo Mágico. Em parceria com a Warner Bros. Television e J.K. Rowling, esta nova série original da Max mergulhará profundamente em cada um dos livros icônicos que os fãs continuam a desfrutar todos esses anos.”
A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts. David Heyman está atualmente em negociações para ser produtor executivo.
“O compromisso da Max em preservar a integridade dos meus livros é importante para mim, e estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhe que só é permitido por uma série de televisão de longa duração”, disse Rowling.
Em entrevista ao Empire Magazine, o diretor Adam Wingard (‘O Hóspede’) revelou que o aguardado ‘Godzilla e Kong: O Novo Império‘ apresentará diferentes versões do Godzilla.
Após o lançamento do primeiro trailer, os espectadores ficaram chocados com o novo visual do icônico Kaiju, que apareceu com uma surpreendente coloração rosa. E, de acordo com o cineasta, a criatura deve trazer ainda mais surpresas neste próximo capítulo da franquia.
“[A versão rosa do Godzilla] é como seu traje de treinamento. Eu adoro os filmes de artes marciais dos Shaw Brothers. Aqueles filmes são sempre sobre uma grande ameaça, onde o protagonista precisa evoluir para conseguir lidar com esse confronto. É por isso que nós teremos diferentes versões do Godzilla neste filme.”
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de março.
No novo filme, Kong e o temível Godzilla juntarão forças para enfrentarem uma colossal ameaça desconhecida, escondida em nosso mundo, capaz de colocar em risco a própria existência deles – e a nossa.
Relembre o trailer:
O filme vai levar o público às inexploradas profundezas de um admirável mundo novo de inéditos monstros gigantescos, aventureiros heroicos e cenários inspiradores em uma escala nunca vista antes no Monsterverse, um verdadeiro espetáculo cinematográfico que merece ser visto nas maiores telas dos cinemas.
O elenco conta com Rebecca Hall, Brian Tyree Henry, Dan Stevens, Kaylee Hottle, Alex Ferns e Fala Chen.
O roteiro foi escrito por Terry Rossio (‘Godzilla vs. Kong’), Simon Barrett (‘Você é o Próximo’) e Jeremy Slater (‘Cavaleiro da Lua’), a partir do argumento de Rossio & Wingard & Barrett.
Crítica | Godzilla Vs Kong – Um maravilhoso Open Bar de porrada de monstros
A Netflix divulgou o trailer da segunda parte da 4ª temporada de ‘Outer Banks‘.
Confira e siga o CinePOP no Youtube:
A produção retornará com episódios inéditos no dia 7 de novembro.
Jonas Pate, Josh Pate e Shanon Burke retornam como showrunners e produtores executivos.
A história gira em torno de um grupo de adolescentes que mora na praia de Outer Banks, Carolina do Norte. Quando um furacão destrói a vontade de viver o verão, dá origem a uma série de eventos ilícitos que força os amigos a mudar completamente suas vidas. A busca pelo pai perdido do líder do grupo, romances proibidos, uma caça ao tesouro conturbada e o conflito crescente entre eles e seus rivais transforma o verão em uma aventura que nunca vão esquecer.
Chase Stokes, Rudy Pankow, Jonathan Daviss, Madison Bailey, Madelyn Cline, Charles Esten, Austin North e Drew Starkey estrelam.
A Disney divulgou um clipe inédito da sequência ‘Uma Sexta-Feira Ainda Mais Louca‘.
O vídeo destaca o retorno de Chad Michael Murray, que interpretou o interesse amoroso da personagem da Lindsay Lohan no longa original.
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A será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de agosto de 2025 – um dia antes da estreia no território norte-americano.
A trama do novo filme será ambientada décadas após Tess (Jamie Lee Curtis) e Anna (Lindsay Lohan) terem passado por uma crise de identidade. Agora, Anna tem uma filha e logo terá uma enteada. Enquanto enfrentam os inúmeros desafios que surgem quando duas famílias se juntam, Tess e Anna descobrem que um raio pode, sim, cair duas vezes no mesmo lugar.
O novo filme ainda contará com o retorno de Mark Harmon, Chad Michael Murray, Christina Vidal Mitchell, Haley Hudson, Lucille Soong, Stephen Tobolowsky e Rosalind Chao.
Julia Butters, Sophia Hammons, Manny Jacinto e Maitreyi Ramakrishnan completam o elenco.
Nisha Ganatra é responsável pela direção.
A Diamond Films divulgou o cartaz nacional do terror ‘O Sorveteiro‘ (Ice Cream Man), próximo filme do diretor Eli Roth (‘O Albergue’), ganhou o primeiro trailer.
Na trama, uma cidadezinha idílica de verão mergulha na loucura quando um sorveteiro serve doces para crianças com resultados aterrorizantes.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de agosto.
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Ari Millen (‘Orphan Black’) estrela como o vilão titular.
O elenco ainda conta com Benjamin Byron Davis, Karen Cliche, Dylan Hawco, Sarah Abbott, Shiloh O’Reilly, Kiori Mirza Waldman, Charlie Zeltzer e Charlie Storey.
Snoop Dogg — que já havia colaborado com o cineasta em ‘Don’t Go in That House, Bitch!‘— irá contribuir com a trilha sonora, junto com o compositor Brandon Roberts (‘Feriado Sangrento’).
Além de dirigir, Roth também assina o roteiro ao lado de seu amigo, Noah Belson.
O filme ‘Highwaymen’, que já chegou a ser pautado para ir para as telonas com Robert Redford e Paul Newman, terá uma nova chance pelas mãos da Netflix. A plataforma de streaming está tentando resgatar o projeto, que atualmente tem seus direitos sob o comando da Universal Studios.
Para trazer à vida a cinebiografia, a empresa já estaria de olho em Kevin Costner e Woody Harrelson para estrelarem a produção. Segundo o site Deadline, os atores estariam em negociações iniciais, mas nada concreto havia sido firmado.
A trama acompanha a história real dos policiais Frank Hamer e Manny Gault, os responsáveis pela captura de uma das duplas de bandidos mais famosas, Bonnie Parker e Clyde Barrow. Os veteranos já aposentados fizeram seu retorno para a força policial a pedido dos donos de bancos. Para caçar os ladrões, eles lideraram um núcleo de investigação especial.
Mesmo com o filme ainda de posse da Universal, o Deadline pontuou que a Netflix já conta com John Lee Hancock na direção. Além disso, o cineasta já teria re-escrito o roteiro, a partir do material de John Fusco.
‘Vingadores: Guerra Infinita’ ganhou um novo vídeo, que mostra todo o legado dos 10 anos do Marvel Cinematic Universe até a chegada do mais novo filme.
Confira:
‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 26 de Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
O vencedor do Oscar, Tom Hanks, vai interpretar o aclamado apresentador de TV, Mr Rogers, na cinebiografia ‘A Beautiful Day In The Neighbourhood‘, que mudou de nome pela segunda vez.
O longa, que anteriormente se chamava ‘You Are My Friend‘, ganhou mais uma nova imagem, que traz Hanks caracterizado como Rogers.
Confira:
Marielle Heller vai dirigir a produção, que vai focar no relacionamento de Fred Rogers com o jornalista premiado Tom Junod. O roteiro será assinado por Micah Fitzerman-Blue e Noah Harpster. As filmagens devem ser iniciadas em setembro deste ano.
‘Mulher-Maravilha 1984‘ ganhou uma nova imagem, que traz a vilã Mulher-Leopardo em destaque, ao lado de Maxwell Lord.
Confira:
Até o momento, ‘Mulher-Maravilha 1984‘ está agendado para estrear nos cinemas em 4 de junho.
Roven e Jenkins gostariam que a estreia fosse adiada para agosto, já que o plano é que o filme seja exibido nos cinemas.
Por enquanto, encare tudo como um rumor.
Patty Jenkins retorna à direção da sequência, que se passará no período da Guerra Fria.
Gal Gadot estrela como a heroína. O elenco também conta com o retorno de Chris Pine, Robin Wright, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner, e a introdução de Kristen Wiig como a Mulher-Leopardo.
