Nesta última sexta-feira (27), os fãs de ‘Grease’ foram presenteados com uma aparição surpresa de ninguém menos que o icônico John Travolta, que retornou como Danny Zuko durante uma exibição especial do popular musical.
Travolta deu as caras no evento do The Hollywood Bowl, marchando aos palcos para cumprimentar seus colegas antes de levar a multidão à euforia (via EW).
“Los Angeles?”, ele perguntou, imitando uma das famosas falas do filme. “Achei que você ia voltar para a Austrália!”.
Vestindo uma jaqueta de couro preta, uma camiseta e jeans adequados para o próprio Danny, Travolta garantiu aos fãs que estava “arrasando e tudo mais” antes de entoar um coro de “a-womp-bop-a-looma a-womp-bam-boom” de “We Go Together”, a animada música de encerramento do filme.
Também estiveram presentes no evento Didi Conn (Frenchy), Barry Pearl (Doody), Michael Tucci (Sonny) e Kelly Ward (Putzie), além do diretor do filme, Randal Kleiser.
Lembrando que ‘Grease’, que trouxe a saudosa Olivia Newton-John como co-protagonista ao lado de Travolta, está disponível no Telecine.
Na Califórnia de 1959, a boa moça Sandy e o metido Danny se apaixonam e aproveitam um verão inesquecível na praia. Quando voltam às aulas, eles descobrem que frequentam a mesma escola. Danny lidera a gangue dos T-Birds, um grupo que gosta de jaquetas de couro e muito gel no cabelo, e Sandy passa tempo com as Pink Ladies, lideradas pela firme e sarcástica Rizzo. Quando os dois se reúnem, Sandy percebe que Danny não é o mesmo por quem se apaixonou, e ambos precisam mudar caso queiram ficar juntos.
A Netflix divulgou o trailer oficial de ‘The Town’ (‘Kasaba’), sua mais nova série turca original.
A produção chega à plataforma de streaming no dia 11 de dezembro.
Confira:
A série é dirigida por Seren Yüce, com roteiro assinado por Dogu Yasar Akal e Deniz Karaoglu.
Na trama…
Dois irmãos afastados e um amigo encontram uma fortuna roubada, dando início a um jogo arriscado onde lealdade e sobrevivência se confrontam enquanto perseguem sonhos que podem mudar suas vidas.
KeremCan,Okan Yalabik, Özgürcan Çevik, Büsra Develi, Ozan Dolunay, Haydar Sahin e outros estrelam.
Segundo o Deadline, Lucy Hale (‘Pretty Little Liars’, ‘Verdade ou Desafio’) foi escalada como protagonista da comédia romântica fantástica ‘Vision Board’, projeto da Concourse Media que será ofertado antes do Festival de Cannes na próxima semana.
Assinado por Morgan Matson, o filme é dirigido por Peter Hutchings em sua terceira colaboração com Hale após ‘O Jogo do Amor’ e ‘Como Chegamos Aqui’.
Na trama…
Uma estilista em dificuldades, presa em uma vida sem perspectivas, cria um quadro de visualização em um momento de embriaguez, e acorda vivendo a realidade dos seus sonhos. Agora ela tem tudo: uma mansão em Malibu, um império da moda próspero e um romance aparentemente perfeito com um parceiro charmoso e carismático. Mas, à medida que se entrega a essa nova vida ambiciosa, ela começa a perceber que alcançar tudo o que sempre quis pode ter o preço de perder sua essência.
“‘Vision Board’ é uma mistura perfeita de comédia romântica e realização de desejos com um conceito inovador, lembrando-nos que, embora possamos idealizar um relacionamento e uma vida aparentemente perfeitos, isso não tem sentido se nos perdermos de vista ao longo do caminho”, afirmou Kristin Harris, Chefe de Aquisições da Concourse. “Estamos honrados em fazer parceria com esta incrível equipe criativa, que se destaca neste tipo de narrativa e criará uma experiência mágica para o público em todos os lugares”.
De acordo com o Comic Book, Tom Hardy publicou em seu perfil do Instagram uma foto de Andy Serkis, e os fãs já estão teorizando que o astro de ‘Planeta dos Macacos’ será o diretor de ‘Venom 2′.
Isso porque surgiu a notícia de que Serkis estaria em negociações para dirigir a sequência, e o fato de Hardy ter deletado a imagem despertou interesse entre o público.
Confira:
De qualquer forma, isso não confirma a contratação de Serkis, lembrando que os diretores Travis Knight e Rupert Wyatt também estão em negociações com a Sony.
Apesar das críticas, ‘Venom‘ teve um ótimo retorno nas bilheterias, arrecadando mais de US$ 845,5 milhões pelo mundo, o que garantiu a ideia para uma sequência.
A produtora da Sony, Amy Pascal, foi questionada sobre o futuro do anti-herói e foi um pouco evasiva, mas prometeu que Tom Hardy estará de volta.
“Eu posso revelar que Tom Hardy estará de volta, interpretando magnificamente esse personagem como ninguém mais.”
Isso era óbvio, mas ainda é um alívio para os fãs, já que as duras críticas poderiam fazer Hardy desistir de viver o personagem mais vezes, como aconteceu com Ben Affleck após o fracasso de ‘Liga da Justiça’.
Em adição, Pascal deixou claro que o sucesso financeiro do filme foi graças ao empenho do astro.
“A Sony fez um ótimo trabalho criando essa franquia, tirando-a do papel, dando-lhe uma vida e o seu próprio mundo. E há o Tom Hardy. Quando você pensa em ‘Venom‘, você não pensa em ninguém além de Tom Hardy dentro de uma banheira de lagostas.”
Na mesma entrevista, a produtora também mencionou que não descarta a possibilidade de Tom Holland aparecer num filme do Venom, indicando que o estúdio tem “grandes planos” para ambos os personagens.
Após dois anos da estreia de ‘Bird Box‘, os fãs notaram que a adaptação estrelada por Sandra Bullock traz diversas semelhanças bizarras com a pandemia do Coronavírus.
Para quem não se lembra, a história introduz criaturas sombrias e sobrenaturais que, quando são vistas, fazem com que suas vítimas fiquem loucas e cometam suicídio.
Para se protegerem da ameaça invisível, as pessoas são forçadas ao isolamento em suas próprias casas.
Mas isso não é o bastante, já que elas precisam vendar seus olhos para evitar o ‘contágio’. A única diferença é que o Coronavírus obrigou as pessoas a cobrirem o nariz e a boca.
E as semelhanças não param por aí, pois os personagens de ‘Bird Box’ reagem à ameaça da mesma forma que as pessoas reagiram ao Coronavírus no início da pandemia.
Em ‘Bird Box‘, muitos se recusam a acreditar que o ‘contágio’ é real, ignorando as precauções e achando que tudo não passa de uma farsa, até que o mundo entra em colapso.
Outra questão interessante é que ninguém sabe a verdadeira origem dos monstros no filme e nem do vírus que começou a se espalhar a partir de Wuhan, na China.
E aí, ficou convencido com as semelhanças?
Confira nossa crítica sobre o filme:
Visando conquistar indicações ao Oscar, o longa teve uma estreia limitada nos cinemas norte-americanos.
Uma força misteriosa dizimou a população mundial. Para os sobreviventes, uma coisa é certa: quem a vê, morre. Na busca do último refúgio existente, Malorie e os dois filhos terão de descer um rio traiçoeiro. E a única chance de escaparem da morte é encarar a perigosíssima jornada de olhos vendados. Ao enfrentar o desconhecido, Malorie encontra amor, esperança e um novo começo a ser descoberto.
Logo após sua estreia, ‘WandaVision‘ alcançou 97% de provação entre os críticos no Rotten Tomatoes, site especializado em avaliações de produções da TV e do cinema.
A marca fez com que a série se tornasse a atração mais bem avaliada do MCU, tomando o lugar de ‘Pantera Negra‘, que conta com 96% de avaliações positivas.
No entanto, a nota de ‘WandaVision‘ já caiu para 94%.
Ainda assim, entre as 146 avaliações da crítica especializada presentes no agregador, apenas 12 delas foram negativas.
Lembrando que o próximo episódio vai ao ar em 29 de janeiro, na Disney+.
‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.
A série é dirigida por Matt Shakman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Teyonah Parris e Kathryn Hahn.
Jeffrey Wright (‘Westworld’) fez sua estreia no MCU dublando o Vigia na animação ‘What If…?’, que teve sua 1ª temporada finalizada ontem (06).
Para quem não assistiu, o Vigia é um ser interdimensional que testemunha cada acontecimento do MCU sem poder interferir no curso da história.
E como os fãs adoraram a participação do personagem na série, muitos estão torcendo para que Wright possa interpretar uma versão live-action do Vigia nos cinemas.
Durante uma entrevista para a Variety, o diretor Bryan Andrews foi questionado sobre a possibilidade e apoiou a ideia.
“A equipe eu… Nós adoramos Jeffrey e adoraríamos vê-lo como a versão em carne e osso do Vigia. Mas é algo que depende de Kevin [Feige], não é? Quem sabe o que eles têm aguardado?”
Ele continuou:
“Acho que seria incrível… Em algum momento, talvez? Há coisas que só os grandões [do estúdio] sabem. Mas se dependesse do meu apoio, eu adoraria ver algumas cenas de Jeffrey observando as coisas lá de cima.”
Agora que a Marvel está investindo no conceito do Multiverso, estaria seria uma ótima ideia para os próximas adaptações. O que você acha?
Anteriormente, a roteirista-chefe A.C.Bradley revelou alguns detalhes sobre a 2ª temporada da animação.
“Quando formos para a 2ª temporada, vamos continuar com o formato de antologia, e serão histórias totalmente novas envolvendo novos heróis. Será algo mais focado na Fase Quatro do MCU.”
Ela continuou:
“Esperançosamente, veremos tramas relacionadas aos personagens de ‘Eternos’, ‘Shang-Chi’ e ‘Viúva Negra’, ‘Falcão e o Soldado Invernal’. O divertido de ‘What If…?’ é que podemos explorar a infinidade do multiverso, então tentamos pular de fase em fase o quanto quisermos. Tenho vontade de trabalhar com o máximo de personagens e mundos que pudermos.”
‘What If…?’ é uma antologia que apresenta ao público cenários alternativos para os personagens mais icônicos da Marvel, e eles desde coisas sutis, como o Homem-Aranha entrando para o Quarteto Fantástico ou então o que aconteceria se o mundo soubesse que Demolidor é cego, até cenários mais extremos – por exemplo, e se Loki tivesse encontrado o martelo no lugar de Thor, ou Doutor Estranho tivesse se tornado um discípulo de Dormammu?
Outro aspecto bastante popular dessa compilação é explorar como o mundo seria se certos personagens tivessem sobrevivido ao invés de morrer. Por exemplo, um dos quadrinhos explora o mundo em que Ben Parker, tio de Peter, não tivesse morrido, ou então em que Gwen Stacy não tivesse morrido nas mãos do Duende Verde.
Natalie Portman retorna ao MCU para lutar ao lado de Thor (Chris Hemsworth), Valquíria (Tessa Thompson) e companhia em ‘Amor e Trovão‘, desta vez como portadora do Mjolnir.
Nos quadrinhos, a poderosa Thor já foi membro dos Vingadores, por conta disso, os fãs esperam vê-la unindo forças com mais heróis no futuro do MCU.
Durante uma entrevista para a Variety,Portman foi questionada sobre o assunto e disse que adoraria lutar ao lado da Capitã Marvel.
“Essa é uma boa pergunta”, disse ela. “Chris [Hemsworth] é o máximo, é claro. E Tessa [Thompson] também, eu amei estar com os dois. Bem, eu amo a Capitã Marvel. Brie [Larson] é uma querida amiga, então seria divertido.”
Anteriormente, a estrela conversou com a Total Film e brincou ao dizer como se sentiu ao se transformar na ‘Poderosa Thor’.
“É emocionante ser uma super-heroína. Ao mesmo tempo em que é assustador porque não há nenhum guia que apareça dizendo como fazer isso.”
Para isso, Portman treinou pesado para ganhar músculos e exibir um físico semelhante ao da heroína nos quadrinhos, o que deixou os fãs bastante surpresos.
“Eu treinei por um longo tempo antes e durante, e estava ingerindo muita proteína. Isso realmente me ajudou a me preparar para o nível de ação que acabamos fazendo. Tivemos dublês incríveis que fizeram as coisas realmente mais difíceis, mas eu também fiz muito das cenas corrida, saltos e espadas e lutas de martelo. Foi definitivamente útil ganhar músculos para este projeto, não foi apenas estética. Para suportar o peso da capa o dia todo, você precisa ter a parte superior do corpo bem resistente.”
Lembrando que o filme chega no dia 07 de julho aos cinemas nacionais.
E aí, você está animado para a estreia?
O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.
O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).
Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.
Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.
Devido ao fracasso de bilheteria de ‘Adão Negro’, as sequências que Dwayne Johnson estava planejando acabaram sendo canceladas.
Orçada em US$ 260 milhões, a adaptação arrecadou apenas US$ 393 milhões pelo mundo e recebeu apenas 39% de aprovação dos críticos.
Com a reformulação do Universo DC pelas mãos de James Gunne Peter Safran, ficou claro que o personagem não faria mais parte do futuro das adaptações do estúdio.
Por outro lado, Johnson confirmou que o Adão Negro ainda pode retornar através do Multiverso.
Enquanto participava do tapete vermelho do Oscar, o astro conversou com a Variety e disse o seguinte:
“James Gunn e eu já conversamos, e novos filmes do Adão Negro não farão parte do primeiro capítulo da narrativa que ele está criando. No entanto, a DC Studios e a Seven Bucks Procutions [produtora do ator] concordaram em continuar explorando as maneiras mais valiosas de usar o personagem em futuros capítulos do multiverso da DC.”
Johnson acrescentou que:
“Após 15 anos de trabalho árduo e incansável por trás do filme, estou muito orgulhoso do resultado que entregamos aos fãs em todo o mundo. Sempre olharei para trás, para a reação dos fãs a ‘Adão Negro‘, com tremenda gratidão, humildade e amor.”
Até o momento, Gunn, Safran e a Warner Bros Discovery não comentaram as declarações de Johnson, então não há nada confirmado oficialmente.
E aí, você gostaria de ver a Adão Negro retornando ao DCU?
Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.
O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).
Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas’), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.
Além disso, também popularizar personagens não tão consagrados dando a eles seus próprios filmes solo, como ‘Shazam!’, ‘Adão Negro’ e ‘Besouro Azul‘.
Infelizmente, nenhum desses filmes teve recepções positivas entre o público, que está comemorando o fim desse universo com mensagens de deboche nas redes sociais.
Apesar de haver alguns títulos de sucesso, como ‘Esquadrão Suicida‘ e o filme original do ‘Aquaman‘, o DCEU acabou virando piada, e agora os fãs estão ansiosos pelo reboot que será comandando por James Gunn e Peter Safran, co-presidentes da DC Studios.
Então é isso né manos e manas, é o fim do #DCEU depois de Aquaman 2
13 anos de um universo que apontou pra tantos lugares e não foi pra nenhum pic.twitter.com/gGWH1MObfE
DCEU chegou ao seu fim. Tivemos momentos bons e muitos ruins, mesmo que esse universo entristece o fã da DC foi “bom” acompanhá-lo até o final. Que vá em paz.
Superprodução do herói é um exemplar marcante das adaptações desse tipo na década
O início do século XX para a indústria de quadrinhos foi o momento mais propício para o surgimento de propriedades que, na falta de clássicos prévios (com a provável exceção de Tintim), posicionaram muitas das regras e personagens que são marcantes até hoje. Além de nomes consagrados como Superman, Batman, Mulher Maravilha, Shazam há um outro no qual muito pouco vinha se falando.
Flash Gordon fez sua estreia em 1934 como uma resposta comercial ao sucesso do também herói de ficção científica Buck Rogers, cujas histórias eram publicadas desde 1928 na revista Amazing Stories. Visando o sucesso da concorrência, a editora King Feature Syndicate começou a desenvolver sua própria versão de Buck Rogers, confiando a Alex Raymond a responsabilidade de criar uma nova propriedade.
De início o material fonte a que Raymond mais se debruçou foi o livro When Worlds Collide, obra de ficção cientifica lançada em 1933 por Philip Wylie e Edwin Balmer. Duas semelhanças entre ambas as histórias são inegáveis: um terráqueo que se vê em meio a uma ameaça à Terra envolvendo mundos alheios e a presença da parceira entre o elenco de apoio. Para a mitologia de Flash Gordon essas também se tornaram características importantes.
A trama que nasceu daí foi a saga do homônimo jovem jogador de polo que, alertado por seu amigo Dr. Zarkov, descobre que um planeta batizado de Mongo está em rota de colisão com a Terra. O cientista então sequestra Flash e o também estudante Dale para partirem junto com ele em um foguete rumo ao planeta Mongo e tentar descobrir uma forma de impedir a destruição.
É ali que Flash conhece seu nêmesis, o maligno imperador Ming, O Impiedoso. Entre 1934 e 1992 as edições de Flash Gordoneram publicadas diariamente, apresentando novas aventuras do herói e seus amigos em diferentes localidades do planeta Mongo. As primeiras tentativas de adaptar essas histórias para um formato live-action aconteceram ainda nos anos 30, mais especificamente em sua reta final, e em formato serializado.
Esses tipos de produção eram muito comuns nos cinemas na primeira metade do século XX; por um determinado preço o público tinha acesso não só à sessão principal mas a um curta que antecedia ao filme. Geralmente essas produções eram animações (os estúdios Fleischer, por exemplo, construíram a fama de competidor da Disney com essas exibições) mas com Flash Gordonhouveram três seriados episódicos entre 1936 e 1940.
Flash Gordon foi um dos primeiros heróis dos quadrinhos.
Vieram então os anos 80 e com eles a ascensão de um dos produtores mais prolíficos da década: Dino De Laurentiis. Um dos responsáveis pela maior visibilidade do cinema italiano no cenário internacional a partir da segunda metade do século, o produtor detinha os direitos de uma adaptação de Flash Gordon desde os anos 60. Um então jovem George Lucas abordou De Laurentiis com o interesse de dirigir o filme, uma vez que os curtas mencionados do personagem tiveram grande influência na infância do cineasta.
No entanto, o produtor recusou a proposta. Isso se deveu à sua vontade de contratar um nome mais estabelecido e conceituado como o de Federico Fellini. Àquela altura o diretor já era um dos expoentes do novo cinema italiano e sua contratação seria essencial para uma maior consolidação desse segmento junto a um público norte-americano mais abrangente.
O primeiro contratempo da produção surgiu quando Fellini teve que abandonar o projeto, forçando o produtor a ir atrás do diretor britânico Nicolas Roeg (um dos seus filmes mais famosos até então havia sido O Homem que Caiu na Terra estrelado por David Bowieem 1976). A parceria teve início promissor, com o cineasta confirmando ser um fã de longa data dos quadrinhos de Flash Gordon e elaborando uma primeira versão de roteiro para o longa.
Porém, após De Laurentiis recusar essa abordagem inicial, Roegtambém abandonou o projeto. Sem maiores opções ele recorreu à Mike Hodges, famoso até então pelo thriller Carter – O Vingador, estrelado por Michael Caine, de 1971. Para o papel principal foi escolhido o novato Sam J. Jones, tendo aqui sua primeira grande oportunidade; no papel antagonista de Ming, O Impiedoso foi escalado o lendário Max von Sydow; Timothy Dalton, em um período antes de assumir o manto de 007, como príncipe Barin.
Sam J. Jones contracena com Max von Sydow na adaptação dos anos 80.
A trilha sonora foi composta pela banda Queen, seguindo sob um certo ponto de vista o planejamento do cancelado Duna de Alejandro Jodorowsky anos antes, em que bandas de rock estariam responsáveis por compor a trilha sonora ao invés do modelo tradicional de confiar a um único compositor essa tarefa. Ainda se mantendo nesse tópico, anos após o lançamento de Flash Gordon tornou-se cada vez mais comum a discussão sobre o quão inspirado, em termos técnicos pelo menos, ele foi por Duna.
Isso porque os figurinos do núcleo de habitantes do planeta Mongo costumeiramente é associado com aqueles elaborados pelo quadrinista Jean Giraud para a mencionada ficção científica jamais realizada. É inclusive o visual chamativo (tanto no design quanto no uso de cores vivas como o vermelho) de Flash Gordonque tornam o filme um produto marcante e bem inserido no contexto de outras produções de fantasia que pautaram os anos 80 (Conan e Mestres do Universo por exemplo).
Tendo um orçamento em US$ 27 milhões, que eventualmente acabou em determinado momento da produção, o filme arrecadou o mesmo valor na bilheteria doméstica, o que foi considerado um fracasso. Ainda assim, criticamente ele foi elogiado pelo diretor entender que tinha a sua disposição um material com forte tendência à galhofa e, mesmo assim, não tendo medo de pender a narrativa para esse caminho quando necessário.
Desde então a franquia Flash Gordon permaneceu dormente, quando apenas recentemente o diretor Taika Waititi surgiu com a ideia de produzir uma animação sobre a saga. Porém, ele mudou o planejamento para um novo live-action; ainda sem maiores detalhes.
A aguardada continuação ‘Duna: Parte 2‘ está causando grande expectativa entre os fãs do épico espacial. O diretor Denis Villeneuve revelou mais detalhes sobre o filme, que teve sua estreia adiada de novembro deste ano para março de 2024.
Em uma entrevista à revista Empire, Villeneuve compartilhou suas intenções para a segunda parte da saga. Ele enfatizou que a ação será um elemento essencial, conduzindo Paul Atreides (Timothée Chalamet) à guerra, mas também ressaltou a importância do aspecto emocional:
“A Parte 1 era a promessa do que veremos na Parte 2. Estou exausto, mas feliz. O primeiro filme era mais contemplativo. Era sobre um jovem rapaz descobrindo um mundo novo. Agora, na segunda parte, é um filme de guerra, que traz consigo a história de amor entre Paul e Chani [interpretada por Zendaya]. Exploraremos como Paul ganhará a confiança dela, como ela abrirá o coração para ele e como juntos encontrarão uma forma de libertar o mundo das garras dos Harkonnen.”
A sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.
Embora o filme ‘Deadpool e Wolverine’ seja promissor em termos de integrar os mutantes da Fox ao Universo Cinematográfico Marvel (MCU), as especulações sobre o retorno de Eric Bana como o Incrível Hulk foram silenciadas pelo próprio ator.
Segundo o ScreenRant, Bana foi direto ao responder sobre a possibilidade de reprisar seu papel: “Eu não consigo ver isso acontecendo. Sinto muito, Jess”. Ele reforçou sua posição, mesmo reconhecendo a amizade com Hugh Jackman, que interpretará Wolverine no filme: “Hugh [Jackman] é um amigo muito próximo meu”, mas ainda assim, “não consigo ver isso acontecendo”.
Anteriormente, em entrevista para a Variety (via Comic Book), Karan Soni garantiu que os fãs vão ficar de queixo caído e que devem esperar muito mais surpresas quando o filme for lançado.
O intérprete do taxista Dopinder se empolgou ao dizer:
“Quando estávamos fazendo o segundo filme, Ryan estava planejando tudo isso naquela época. Lembro-me que ele contou no almoço um dia que havia iniciado uma conversa com Hugh. Lembro-me de dizer: ‘Caramba, o mundo vai pirar!’ Mas o estúdio foi vendido para a Disney e muitas outras coisas aconteceram. Mas, é claro, Ryan seguiu em frente porque era um elenco dos sonhos.”
Embora tenha sido evasivo quando questionado sobre as participações especiais, ele disse que muitas pessoas fizeram questão de reprisar seus papéis no projeto.
“Esta nova versão do MCU é ultrassecreta. Há muitas surpresas. Digamos apenas que muitas pessoas viajaram para Londres porque faziam questão de parecer.”
No novo filme, depois de enfrentar alguns obstáculos profissionais ao passar por uma crise de meia-idade, Wade Wilson (Ryan Reynolds) decide se aposentar oficialmente como o mercenário Deadpool e se torna vendedor de carros usados. Mas, quando seus amigos, família e o mundo inteiro estão em perigo, ele decide tirar suas katanas da aposentadoria e recruta um Wolverine (Hugh Jackman) relutante e cauteloso não apenas para lutar por sua sobrevivência, mas, em última análise, por seu legado.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.
Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) será responsável pela direção.
Dispostos a deixar suas vidas conturbadas para trás, irmãos gêmeos (Jordan) retornam à sua cidade natal para recomeçar suas vidas do zero, quando descobrem que um mal ainda maior está à espera deles para recebê-los de volta.
O cineasta Jon M. Chu, aclamado por seu trabalho no aguardado musical ‘Wicked’, foi escalado para dirigir o filme live-action de ‘Hot Wheels’, fruto da parceria entre a Mattel e a Warner Bros. Pictures.
Segundo o Deadline, Chu colaborará com a dupla de roteiristas e diretores Juel Taylor e Tony Rettenmaier, conhecidos por seu trabalho em ‘Creed’, dando continuidade ao sucesso de produções da Mattel nos cinemas após ‘Barbie’.
Descrito como um filme de ação, o longa será inspirado na popular linha de carrinhos de brinquedo da Mattel, prometendo apresentar alguns dos veículos mais rápidos e estilosos do mundo. Os detalhes do enredo, no entanto, ainda estão sendo mantidos em segredo.
Robbie Brenner, presidente do Mattel Studios, expressou entusiasmo com a escolha de Chu: “A capacidade de Jon para criar mundos ricos e elaborados com um ponto de vista único faz dele o contador de histórias ideal para dar vida a Hot Wheels. Seus filmes são espetáculos visuais, verdadeiras delícias para os olhos, mas o que os diferencia é como ele constrói narrativas inesquecíveis dentro dessas molduras impressionantes. Combinado com a narrativa envolvente de Juel e Tony, essa equipe está perfeitamente posicionada para capturar o coração, a adrenalina e o espírito de Hot Wheels, uma das marcas líderes da cultura automobilística”.
Jon M. Chu também compartilhou sua visão para o projeto: “Hot Wheels sempre foi mais do que velocidade, trata-se de imaginação, conexão e a emoção de brincar. Levar esse espírito para as telonas é uma oportunidade incrível. Estou animado para colaborar com o Mattel Studios, a Warner Bros. e a Bad Robot para criar uma aventura que honre o legado de Hot Wheels enquanto o leva para um novo caminho”.
Lançada em 1968, ‘Hot Wheels’ é uma marca globalmente reconhecida de carrinhos em miniatura, criada por Elliot Handler, cofundador da Mattel. A linha foi idealizada como uma alternativa mais radical e focada em performance aos carrinhos Matchbox, que dominavam o mercado na época. Curiosamente, a Mattel viria a adquirir a marca Matchbox quatro décadas depois.
A estrela de ‘Stranger Things’, Sadie Sink, confirmou oficialmente sua entrada no Universo Cinematográfico Marvel (MCU). Em uma entrevista ao The Hollywood Reporter, a atriz compartilhou seu entusiasmo ao integrar o elenco de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’, o aguardado quarto filme da franquia estrelada por Tom Holland.
Sadie revelou que recebeu o convite durante a reta final das gravações da quinta temporada de ‘Stranger Things’ e que a conexão com o herói é antiga:
“Ah, foi loucura. Descobri isso enquanto estávamos terminando a quinta temporada [de Stranger Things]. O Homem-Aranha sempre foi meu favorito. Eu amo o Homem-Aranha. Eu amo especialmente o Homem-Aranha do Tom. Ser fã de algo e depois entrar é uma sensação familiar para mim, porque eu já era fã de Stranger Things antes de entrar na série, mas estava super animado com o que eles tinham planejado”, afirmou.
A escalação também marca o reencontro de Sadie com o diretor Destin Daniel Cretton, com quem trabalhou no início de sua carreira no filme ‘O Castelo de Vidro’ (2017):
“Também trabalhei com o diretor, Dustin Daniel Kretten, em um dos primeiros filmes que fiz quando tinha 14 anos, então é meio que um momento de ciclo completo. Me diverti muito trabalhando nesse filme. Mal posso esperar para falar mais sobre isso. Tem tanta coisa que quero compartilhar. Por isso sinto que manter segredos de Stranger Things é meio fácil, porque tenho muitos segredos do Homem-Aranha que ficam ainda mais secretos”, acrescentou.
Embora sua participação esteja confirmada, a Marvel mantém o papel da atriz sob total sigilo. No entanto, as teorias dos fãs já dominam a internet:
Mary Jane Watson: Devido ao seu icônico cabelo ruivo e talento dramático, muitos acreditam que ela possa interpretar uma nova versão de “MJ”, fiel aos quadrinhos, especialmente agora que o Peter de Tom Holland está em uma nova fase de vida onde ninguém se lembra de sua existência.
Black Cat (Felicia Hardy): Outros sugerem que ela possa dar vida a uma nova aliada (ou anti-heroína) para cruzar o caminho do Teioso.
A direção de ‘Um Novo Dia’ está a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. O filme também trará participações especiais de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk.
A estreia do filme segue programada para o dia 31 de julho de 2026.
O suspense de alto risco ‘Nightsleeper’ foi oficialmente renovado para a sua segunda temporada. Conforme o Deadline, a nova leva de episódios trará uma grande mudança de cenário: a trama deixará os trilhos de trem do primeiro ano e seguirá para o mar, ambientada a bordo de uma embarcação que cruza o Mar da Irlanda.
Embora os detalhes roterísticos estejam sendo mantidos sob sigilo, foi confirmado que o elenco será totalmente renovado, o que significa que os protagonistas Joe Cole eAlexandra Roach não retornarão.
A série adotará um formato de antologia. As filmagens estão programadas para começar em Belfast ainda este ano.
Lançada em setembro de 2024, a primeira temporada de ‘Nightsleeper’ se tornou a maior estreia de uma nova série dramática da BBC naquele ano. O programa também foi um sucesso comercial estrondoso para a distribuidora Fremantle, sendo vendido para 176 territórios globais, incluindo o BritBox nos Estados Unidos, que ainda estuda a aquisição dos novos episódios.
A produção do segundo ano passará por mudanças nos bastidores. A primeira temporada foi realizada pela Euston Films, um selo da Fremantle que foi encerrado logo após a estreia. Agora, a responsabilidade ficará a cargo da prestigiada Element Pictures, produtora por trás de sucessos como ‘Normal People’ e o premiado longa ‘Pobres Criaturas’.
O criador e roteirista Nick Leather celebrou o retorno do projeto: “É muito empolgante embarcar na segunda temporada. Os passageiros e a tripulação da balsa de passageiros desta noite, que viaja de Belfast para Liverpool, estão prestes a viver seis horas de emoções ininterruptas, segredos e mentiras, triunfos e tragédias. Nenhum deles é exatamente quem parece ser. Nada em suas vidas será o mesmo novamente. Nem todos chegarão ao outro lado. O novo ‘Nightsleeper’ será mais ‘Nightsleeper’ do que nunca”.
A renovação de ‘Nightsleeper’ carrega um peso importante nos bastidores do Reino Unido. Esta é a primeira grande produção anunciada desde que a BBC revelou que cortará 15% de seus gastos com desenvolvimento e cancelará alguns projetos menores para atingir metas rígidas de economia.
A grande maioria das animações produzidas pela DC Comics são geralmente bem avaliadas e vistas com bons olhos, tanto pelo público quanto pela crítica especializada. Isso fica ainda mais impressionante quando sabemos que tudo isso começou logo no início da década de 1990, comBatman – A Máscara do Fantasma, após o estrondoso sucesso da incrível Batman – The Animated Series – sim, aquela série animada que passava nas manhãs do SBT. E se na TV tava dando certo, nos cinemas então a coisa bombou, muito pela chamada Batmania, fenômeno cultural que começou após o filme Batman (1989), dirigido por Tim Burton. De lá pra cá foram dezenas de longas-metragens que saíram tanto nas telonas quanto direto para home video, na maioria das vezes pelo comando de Bruce Timm.
No entanto não dá pra dizer que houve uma queda de qualidade nos últimos anos, muito porque aDC Animation foi reformulada e a direção dessa subdivisão passou para outra pessoa. O primeiro dessa nova leva foi o ótimo Superman – O Homem do Amanhã, em 2020, seguido por Sociedade da Justiça – 2ª Guerra Mundial e a duologia Batman – O Longo Dia das Bruxas, ambas desse ano. A este novo universo foi dado o nome de Tomorrowverse, isso por representar essa passagem de tempo ou mudança de realidade, vamos colocar assim. Isso aconteceu também porque a fase das produções que representaram a era dos Novos 52 –Liga da Justiça – Guerra e Tronode Atlantis – não agradou muita gente. E se tem algo que a DC preserva são suas animações.
Dessa vez temos mais uma estreia dentro dessas tantas ramificações da DC Animation, onde a NetherRealm Studios (empresa que criou o jogo) está produzindo com a InjusticeSeries, a aguardada animação que adapta o sucesso Injustice (pra gente fica Injustiça, mesmo). Primeiro foram os jogos e depois os quadrinhos, ambas as mídias alcançaram um sucesso absoluto. E esse êxito não se deve apenas ao fato de trazerem os heróis da DCpara os games, mas por criarem uma história completamente nova e ousada. Onde, pela primeira vez, teríamos o Superman (o Clark Kent) como o principal vilão de uma grande saga desse universo. Mais do que isso, ele luta contra o Batman e vários dos seus parceiros e ainda por cima literalmente mata o Coringa! Essa era a proposta do jogo e dos quadrinhos, a plot que explodiu a cabeça de muitas pessoas, e que todo mundo queria saber o que de tão grave aconteceu pra que o Superman chegasse a esse ponto…
Bom, não sou eu que vou estragar a surpresa e a experiência de vocês com spoilers gratuitos, então, trate de conferir agora mesmo a animação e tirar suas próprias conclusões da história. Até porque este Injustiça: Deuses Entre Nós entrega tudo isso e adapta quase que literalmente os eventos citados, bem como outros adjacentes – pelo menos até o primeiro ato. Digo isso porque a história inédita de Injustice foi capaz de gerar um arco enorme com várias subtramas relacionadas e um universo próprio, que foi ousado e violento suficiente para dividir os fãs da DC. Então, por mais que alguns não curtam o material original, é impossível ficar indiferente à obra em questão. Foi um marco para o selo, isso é um fato. Contudo, acredito que a animação não conseguiu alcançar nem a sombra de sua fonte de origem.
Dirigido por Matt Peters, que também comandouLiga da Justiça Sombria: Guerra de Apokolips, bom filme de despedida da fase anterior, essa nova empreitada tem uma produção honesta e uma animação que tecnicamente mantém o nível das precedentes, mas falha pelo traço “quadradão” e sem fluidez, que tenta emular a arte pop tirada dos quadrinhos do artista Jheremy Raapack. Só que isso ainda é, digamos, funcional, o problema, na verdade, está na pobreza dessa história, que diferente do material de origem tenta apenas se encaixar no tal Tomorrowverse e acaba soando bem estranha, a ponto de jamais funcionar como deveria. Muito porque é absolutamente sem sentido vermos diálogos como esse a seguir entre o Superman e a Mulher-Maravilha: “Diana: – Poxa, Clark, você matou todos esses jovens só porque eles não concordavam com você? Clark: – Não, eu matei pra dar uma lição neles.” Gente, quem escreveu esse roteiro? Isso acontece porque a “construção de personagem” não faz muito sentido.
Ok, se vamos seguir essa linha então irracional por parte do Superman, que incinera um amigo após ele mesmo ter causado um acidente, abraçamos então a ideia e vamos engolir uma série de absurdos e ou apenas cenas violentas empurradas goela abaixo. Temos essa impressão porque as razões que fazem o Escoteiro Azul agir daquela maneira nos quadrinhos são muito mais amplas e palatáveis – tendo em vista que ele se tornou um ditador, aliás, por questão até políticas. Resumindo, o filme acaba entregando uma história pobre e apresentando uma trama boba cheia de acontecimentos rasos que só se justifica pelo simples motivo de todos caírem na porrada.
Não há mal nenhum em fazer uma animação divertida e escapista, é até importantes que isso aconteça, principalmente pra galera mais nova se divertir. No entanto, de maneira inusitada, a gente descobre que o filme é proibido para menores de 17 anos (classificação americana R)! Então quer dizer que esse é um filme pra adultos, só que seguindo uma lógica adolescente? É realmente difícil compreender a proposta. Enfim, Injustiça: Deuses Entre Nós não é uma animação essencialmente ruim, apenas aparenta ser contraditória e também se limita às boas cenas de ação, quem sabe isso não seja suficiente.
A nova série do ‘Pinguim‘, spin-off do ‘Batman‘, deve começar muito em breve, pois já tem produtor e diretor contratado. O astro do show, Colin Farrell, já até revelou alguns detalhes sobre a produção, inclusive falou até um pouco sobre a trama.
O astro, em entrevista ao Extra TV, revelou que a história começa cerca de uma semana depois que o filme do Batman termina, com Gotham ainda inundada. Farrell ainda elogiou bastante o roteiro de Pinguim, afirmando que ele é “adorável” e muito bem escrito.
“Começa cerca de uma semana depois que o filme termina, então Gotham ainda está um pouco debaixo d’água. Eu li o roteiro do primeiro episódio e começa com meus pés espirrando na água no escritório de Falcone. Mesmo sozinho, quando eu li eu fiquei tipo ‘Oh Jesus’. É adorável. Está tão bem escrito. Lauren LeFranc fez um trabalho extraordinário”, falou o ator.
“É uma perspectiva muito empolgante, porque eu amo esse personagem. Eu estava ganancioso com ele. Eu senti que não tinha entregado o suficiente, pois eu queria fazê-lo mais e mais. Então agora eu tenho a chance”, conclui.
Lembrando que Lauren LeFranc (Impulse, Chuck) é a produtora principal e responsável pelo roteiro da série, que conta com produção de Matt Reeves e direção parcial deCraig Zobel.
Farrell e Reeves também servirão como produtores executivos.
“O universo que o Matt Reeves construiu em ‘Batman’ merece um olhar mais profundo através dos olhos deOswald Cobblepot,” afirmou Farrell em declaração oficial. “Eu não poderia estar mais animado em me aprofundar nesse personagem enquanto ele ascende da escuridão para se tornar o Pinguim. Será ótimo trazê-lo de volta para as ruas de Gotham por um pouco mais de caos e insanidade.”
Vale lembrar que ‘Batman‘ continua em exibição nos cinemas, onde já arrecadou impressionantes US$ 301 milhões mundialmente.
Elenco: Michael Douglas, Susan Sarandon, Shia LaBeouf, Charlie Sheen, Javier Bardem, Frank Langella, Carey Mulligan, Vanessa Ferlito.
Direção: Oliver StoneGênero: DramaDuração: 127 min.Distribuidora: Fox FilmEstreia: 24 de Setembro de 2010
Sinopse: ‘Wall Street 2: O Dinheiro Nunca Dorme‘ se passa 23 anos após o primeiro longa. Sai da cadeia Gekko, bilionário sem escrúpulos que recorria aos meios mais escusos para lucrar com os movimentos da Bolsa de Valores de Nova York nos anos 80. Disposto a retomar suas atividades, Gekko descobre um mercado financeiro muito mais tumultuado do que aquele que dominava. É o maravilhoso mundo das alavancagens, dos derivativos, dos subprimes….
Curiosidades:
» ‘Wall Street 2: O Dinheiro Nunca Dorme‘ é continuação de ‘Wall Street – Poder e Cobiça‘, de 1987.
» Michael Douglas retorna em seu papel do original, que lhe rendeu um Oscar.
A novidade foi revelada pelo diretor da produção, Wes Ball. Em entrevista ao Collider, Ball confirmou que o fato da trama ter esse salto fará com que a narrativa de ‘A Cura Mortal‘ fique ainda mais forte. Principalmente, por que os eventos que acontecerem fora da tela, durante esse período, vão influenciar ainda mais o terceiro e último longa da franquia.
Segundo Ball, as filmagens de ‘A Cura Mortal‘ estão programadas para serem iniciadas em fevereiro de 2016.
Baseado no segundo livro da trilogia literária, ‘Prova de Fogo‘ chegará ao Brasil em 17 de setembro de 2015, um dia antes da estreia norte-americana. ’Maze Runner: A Cura Mortal’, a conclusão da trilogia, será lançada em 16 de fevereiro de 2017.
Neste segundo filme da saga épica, Thomas (Dylan O’Brien) e seus companheiros Clareanos vão encarar seus maiores desafios até agora: procurar por pistas sobre a misteriosa e poderosa organização conhecida como C.R.U.E.L. Sua jornada os leva até O Deserto, um cenário desolado repleto de obstáculos inimagináveis. Unindo-se com lutadores da resistência, os Clareanos desafiam as forças superiores da C.R.U.E.L e descobrem seus terríveis planos para todos eles.
O curta tem 14 minutos e trata-se de uma releitura contemporânea de um lenda do interior paulista, contada há mais de cem anos. A adaptação trata de uma menina que vive o conflito entre a religião e suas descobertas da adolescência. Ela dança com um forasteiro, que revela ser O Diabo.
Na sequência da franquia, que estreia em por aqui em 1º de setembro, eles vão se unir ao resto da tripulação da USS Enterprise para encarar uma missão envolvendo uma perigosa guerra intergaláctica e o vilão Krall (Idris Elba).
O primeiro episódio da série ‘O Exorcista‘ foi exibido nos EUA nesta madrugada, e as primeiras críticas começaram a pipocar na internet.
As críticas são positivas, e afirmam que a série conseguiu manter a tensão e o horror do filme original.
O CinePOP traduziu os principais trechos.
Confira:
“Eu estava preparado para odiar a série, devido ao excesso de reboots e remakes que tomaram conta de Hollywood, mas fiquei surpreso ao encontrar-me intrigado.”
“O Mal se esconde nos corações das crianças da série O Exorcista, uma reinicialização do filme clássico que é beneficiada por um elenco afiado, incluindo Geena Davis. A série vai dar calafrios até mesmo nos veteranos de terror, que vão pedir por um cobertor extra.”
“É mortalmente sério e extremamente maçante. Confesso que eu ri quando a personagem de Davis, uma mãe preocupada, conclui imediatamente que a filha adolescente mal-humorada está possuída por um demônio.”
“O piloto consegue surpreender ao trazer crianças que agem como monstros satânicos. É quase sempre inquietante, mesmo quando os padrões da TV não permitem certos palavrões.”
“Eu estava com baixas expectativas, mas este ‘O Exorcista’ me surpreendeu com protagonistas interessantes e – um grande ponto de bônus – o retorno de Geena Davis à TV.”
Adaptação do livro de William Blatty, publicado em 1971, a trama rendeu um dos filmes de terror mais famosos de todos os tempos.
A protagonista da série é a atriz Geena Davis que interpreta a mãe de uma jovem possuída pelas forças do mal. Tudo estará nas mãos de um sacerdote que ajudará a família a lutar contra o diabo e libertar a menina.
Considerada uma das séries mais interessantes de 2015, ‘Colony‘ retorna ainda mais eletrizante para sua segunda temporada pelo canal americano USA.
O retorno de ‘Colony’ está marcado para janeiro de 2017.
Assista:
‘Colony‘ retorna quando a inteligência criada por aliens ainda está no controle da futurista cidade de Los Angeles. Em um esforço para obter seu filho de volta, Will (Josh Holloway) tem ajudado os Colaboradores e agora ele também sabe que sua esposa Katie (Sarah Wayne Callies) se aliou aos que lutam contra os invasores. Agora, eles terão que unir novamente forças na tentativa de reviver a família.
Com a diferença de exibição para o Brasil de apenas dois episódios, ‘Feud‘ ganhou uma prévia do seu sexto episódio, que será exibido no FX dos EUA no próxima domingo.
Em 1962, as duas atuaram juntas em ‘O Que Terá Acontecido a Baby Jane?‘, que levou cinco indicações ao Oscar e se tornou um sucesso de bilheterias. Elas ficaram imortalizadas tanto por suas atuações nas telonas, quanto pelas brigas e desentendimentos no set.
A Paris Filmes anunciou que distribuirá o filme ‘Good Time‘ nos cinemas nacionais, ainda sem previsão de estreia.
O filme policial conta a história de Constantine Nikas (Pattinson), que após um malsucedido assalto a banco, vê seu irmão sendo preso e embarca em uma odisseia no submundo da cidade em que vive, numa tentativa cada vez mais desesperada e perigosa para tirar seu irmão da prisão.
Ao longo de uma noite repleta de adrenalina, Constantine encontra-se em uma onda de violência e caos enquanto ele corre contra o relógio para salvar seu irmão e ele mesmo, sabendo que suas vidas estão por um fio.
Dirigido pelos irmãos Josh e Benny Safdie (de ‘Só Deus Sabe’), o longa reúne ainda os atores Jennifer Jason Leigh (‘Os Oito Odiados’) e Barkhad Abdi (‘Capitão Phillips’).
O longa, inclusive, está entre as selecionadas para a mostra competitiva de Cannes.
A Imagem Filmes divulgou o primeiro trailer legendado da comédia dramática ‘O Estado das Coisas‘ (Brad’s Status).
Riqueza, poder e festas ou o aconchego da vida familiar? Para Brad (Ben Stiller) a vida dos amigos parece muito melhor que a sua. Seja nas redes sociais, na tv ou nas revistas todos parecem estar muito melhor que ele. Ele errou nas escolhas? Por que a grama dos amigos é sempre mais verde?
A produtora O2 Filmes foi a escolhida pelo diretor M. Night Shyamalan para filmar parte de seu próximo projeto no Brasil.
As filmagens de ‘Glass‘ aconteceram nos dias 20 e 21 de março em Porto Alegre (RS). As negociações começaram em dezembro de 2017. Com produção executiva de Flávia Zanini e Rafael Fortes (O2 Filmes), mais de 110 profissionais, incluindo o elenco brasileiro, participaram do projeto da produtora Blinding Edge Pictures.
Além de Shyamalan, indicado ao Oscar por ‘O Sexto Sentido‘ (melhor diretor e melhor roteiro original), as filmagens na capital do Rio Grande do Sul contaram com Pamela Peitzman, responsável pelos efeitos de maquiagem e com o produtor Marc Bienstock.
Na foto abaixo, temos o diretor e a produtora executiva Flávia Zanini – que entregou a ele uma bandeira assinada pela equipe brasileira.
Enquanto isso, o filme teve uma exibição teste e o resultado foi bastante positivo. Pelo menos é o que garante o diretor M. Night Shyamalan.
Ele revelou em seu Twitter que exibiu uma prévia de 12 minutos para uma audiência de representantes da Universal e da Disney em Los Angeles.
O motivo da triagem foi importante, pois os dois estúdios estão lidando com a distribuição na América do Norte e no exterior, respectivamente. Se eles não gostassem, Shyamalan poderia ter tido um grande problema em suas mãos. Por sorte, o cineasta disse que sua apresentação teve uma reação “muito, muito graciosa”.
Confira:
M. Night Shyamalan reúne as narrativas de dois de seus originais destaques: ‘Corpo Fechado‘, de 2000, e o lançamento de 2016, ‘Fragmentado‘ – em um explosivo thriller dos quadrinhos intitulado ‘Glass‘.
De ‘Corpo Fechado‘, Bruce Willis retorna como David Dunn, assim como Samuel L. Jackson como Elijah Price, conhecido também pelo pseudônimo de Mr. Glass. De ‘Fragmentando‘, unem-se a eles os atores JamesMcAvoy, reprisando seu papel como Kevin Wendell Crumb e as múltiplas identidades que residem dentro dele, e AnyaTaylor-Joy como Casey Cooke, o único cativo a sobreviver a um encontro com A Fera.
Após a conclusão de ‘Fragmentado‘, Glass descobre que Dunn persegue a figura super-humana de Crumb, A Fera, em uma série de encontros crescentes, enquanto a sombria presença de Price surge como um orquestrador que detém segredos críticos para ambos os homens.
‘Fragmentado‘, protagonizado por James McAvoy e Anya Taylor-Joy, foi um dos maiores sucessos comerciais do ano: custou US$ 9 milhões e arrecadou US$ 275 milhões mundialmente.
O astro Bob Einstein faleceu nesta quarta-feira (2), aos 76 anos, em decorrência a uma leucemia que ele foi diagnosticado há muitos anos.
O comediante ficou conhecido por seus papeis nas séries ‘Arrested Development‘ e ‘Curb Your Enthusiasm‘, além do programa de humor dos anos 70 intitulado ‘John Byner Comedy Show‘.
Bob deixa sua esposa Roberta, com quem foi casado por 40 anos, e a filha Erin.
Com direção de Lars Klevberg (‘Morte Instantânea‘), a nova versão não tem o envolvimento de ninguém da franquia original.
No longa, a Kaslan Corporation, fabricante dos bonecos Buddi, é uma empresa que investe cada vez mais em tecnologias inteligentes. Para anunciar a chegada do boneco, o fundador da corporação explicou um pouco mais a respeito desse produto que promete encantar as crianças de todo o mundo. “Nós nos comprometemos a desenvolver o maior e mais interativo brinquedo do mercado, mas criamos algo muito mais especial. Toda criança é importante para nós e todas elas merecem uma companhia. Um amigo que nunca te deixaria para baixo. É uma honra apresentar a você o nosso brinquedo mais inovador até hoje: Buddi. Ele é mais que um brinquedo, ele é seu melhor amigo!”, afirma o CEO da empresa. No entanto, é quando Karen (Plaza) presenteia seu filho, Andy (Bateman), com um boneco Buddi, que crimes estranhos começam a acontecer pela vizinhança, revelando a natureza sombria do brinquedo.
Peter Parker (Tom Holland) se viu em apuros no fim de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, e os fãs estão torcendo para que o aracnídeo conte com a ajuda do Demolidor no próximo filme.. Afinal, é bem claro que Parker vai precisar de um advogado (ou cinco) para tirá-lo da bagunça em que ele se enfiou.
Com isso, surgiram rumores de queCharlie Cox voltaria a viver Matt Murdock após o fim da série da Netflix.
Em entrevista ao ComicBook, o ator falou sobre os rumores:
“Eu não tinha ouvido esses rumores, mas certamente não será o meu Demolidor. Não estou envolvido no filme. Se isso é verdade, não é comigo. É com outro ator.”, afirmou.
Porém, o ator revelou que voltaria se fosse convidado:
“Olha, eu me diverti muito. Estou muito agradecido por ter interpretado esse personagem. Claro, eu adoraria continuar. Adoraria me envolver com isso”, concluiu.
Recentemente, o usuário do Instagram Erathrim divulgou uma incrível arte de fã para o recém-anunciado ‘Homem-Aranha 3’, unindo o herói aracnídeo com Demolidor.
Uma publicação compartilhada por Erathrim (@erathrim20) em
O futuro da saga passou por alguns obstáculos nos últimos meses devido ao quase término do acordo entre a Sony Pictures e a Marvel Studios. Entretanto, uma vez que ambas as companhias voltaram a se entender, vários fãs começaram a se perguntar sobre o próximo capítulo da franquia.
Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. É bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.
Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado deKevin Feige, representando a Sony e aMarvel, respectivamente.
Jon Watts, por sua vez, está oficialmente em negociações para voltar à cadeira de direção.
A clássica série de drama ‘Anos Incríveis’ vai ganhar um reboot pela ABC.
O lendário realizador Lee Daniels, criador da aclamada produção ‘Empire’, ficará responsável pela nova versão, que vai girar em torno de “uma família negra de classe média do Alabama nos anos 1960, durante o Movimento dos Direitos Civis”. As informações são do The Wrap.
Fred Savage, um dos astros da série original, entrará como diretor dos episódios e produtor executivo. Neal Marlens também retorna como consultante do reboot.
Confira a premissa oficial abaixo:
“Como uma família negra de classe média em Montgomery, Alabama, na turbulenta década de 1960, a mesma época do show original, garantiu que os Anos Incríveis também fizessem parte de sua história”.
Saladin Patterson (‘Dave’) assinou o roteiro do episódio piloto. Outras informações sobre a nova versão não foram reveladas.
Exibida originalmente entre 1988 e 1993, ‘Anos Incríveis’ teve seis temporadas e 115 episódios produzidos. Sua trama acompanhou a transição do adolescente Kevin Arnold para a vida adulta em meio às turbulentas transformações sociais do final dos anos 60 e início dos anos 70.
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