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‘Rambo 5’ ganha primeira imagem oficial; Confira!

O veterano Sylvester Stallone compartilhou todo o andamento da produção da aguardada sequência ‘Rambo: Last Blood‘ por meio de suas redes sociais.

E por meio de sua conta oficial do Instagram, ele anunciou que até a data da estreia da produção, publicará imagens inéditas do longa. Todas em preto e branco, elas funcionarão como um teaser, com o veterano incentivando os fãs a tentarem “acompanhar a história, usando a própria imaginação”.

A primeira já foi publicada e traz o ator em um cavalo, olhando em direção para sua casa.

Confira:


Adrian Grunberg assume a direção do longa, que terá roteiro escrito por Matt Cirulnick e Stallone.

“No quinto capítulo da franquia, quando a filha de um dos seus amigos é sequestrada, Rambo, que tem trabalhado em uma fazenda, cruza a fronteira entre os EUA e o México, e rapidamente se encontra enfrentando os cartéis mais violentos do México.”

Paz VegaSergio Peris-Mecheta, Adriana Barraza, Joaquin Cosio, Óscar Jaenada Yvette Monreal completam o elenco.

Demi Lovato declara amor próprio no belo clipe de ‘I Love Me’; Assista!

A cantora Demi Lovato retornou em 2020 com tudo e seu novo single, intitulado ‘I Love Me‘, traz uma declaração de amor a si mesma, com um viés bem empoderado e de fácil identificação pelo público feminino.O novo hit veio acompanhado de um belo clipe, que traz a cantora lutando contra si mesma e seus pensamentos em insanas cenas de luta, à medida que ela aprende a celebrar sua própria belezaAssista:

‘Riverdale’: Chegou o dia da formatura na nova prévia da 5ª temporada; Assista!

O 3º episódio da 5ª temporada de ‘Riverdale‘, intitulado “Graduation” (Formatura), será exibido apenas na próxima semana, no dia 03 de fevereiro.

Mas o capítulo em questão teve sua prévia divulgada, anunciando o fim de uma era na vida dos personagens e o início de um incerto e novo tempo.

Será que os protagonistas ainda serão assombrados pelos erros do passado? Essa é a grande pergunta do vindouro capítulo, que será respondida ao longo da temporada.

Assista a prévia:

Em “Graduation“, o time de protagonistas imagina sobre como será sua vida após Riverdale High. Archie descobre se poderá se formar junto aos seus colegas, enquanto FP faz uma difícil decisão sobre seu futuro ao lado de Jellybean.

Confira as imagens oficiais do episódio:

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Pam & Tommy’: Transformação de Lily James em Pamela Anderson demorou quatro horas todos os dias

Lily James surpreendeu o mundo do entretenimento ao aparecer irreconhecível no papel da atriz e modelo Pamela Anderson, na primeira imagem de divulgação da vindoura minissérie ‘Pam & Tommy‘.

E em uma recente entrevista à revista EW, a estrela da produção deu detalhes de como todo o seu processo de transformação aconteceu.

De horas a fio dedicadas à academia a um extenso trabalho de maquiagem, os delicados traços de James foram adaptados à sensual forma de uma das figuras mais amadas e polêmicas do epicentro dos anos 90.

E segundo Lily, a preparação de sua pele para viver Pamela Anderson demorava quatro horas todos os dias. A transformação começava antes mesmo do sol raiar, conforme ela pondera:

“Eu já estava na cadeira de maquiagem às 3h30 da manhã e então acontecia esse processo de quatro horas para me deixar no visual da Pamela. olhos, peruca, dentes…Havia um processo inteiro”.

A atriz foi ainda mais além e revelou que embora inicialmente houvesse a expectativa de aplicar diversas próteses para garantir as feições da modelo, a equipe de maquiadores conseguiu chegar a um resultado mais natural e que não comprometesse sua expressividade em tela.

“Exploramos toneladas de próteses diferentes, como nariz, queixo, sobrancelhas, testa, mas no final retiramos o máximo possível. Nós não queríamos que houvesse muita barreira entre mim e minhas expressões. Acho que eles fizeram um ótimo trabalho. Fiquei muito chocada com o que eles foram capazes de fazer”. 

A atriz também falou sobre um dos aspectos mais importantes em Anderson, que era o seu bronzeado. Uma vez por semana, James se bronzeava para deixar sua pele mais adequada à de uma estrela de TV que passava a maior parte do tempo filmando em uma praia em Los Angeles.

Além disso, ela retocava o seu bronzeado diariamente com a ajuda de maquiagem, para uniformizar a cor e garantir que ela estivesse no tom certo em todo o seu corpo.

“Eu simplesmente não podia acreditar o quão pálida eu era antes. Eu ficava pensando: Como eu sou tão translúcida? Eu não sou tão saudável assim. Porque eu não consigo me bronzear, não importa o quanto eu tente. Eu fico sardenta e um pouco morena, mas não realmente. Então eu me tornei muito amiga do meu bronzeador em spray. Ficamos muito próximos para fazer esse trabalho”. 

E para garantir os seios fartos da atriz e modelo, Lily teve que adotar o uso de próteses. Mas ao contrário do que muitos esperariam, nem todas as cenas contaram com o artifício.

Conforme revelou a estrela da série, truques de figurino foram usados para garantir a impressão certa em tela, em virtude das dificuldade de estar sempre com as próteses em seu corpo:

“No final, pelo fato de demorar tanto para ser colocado, eu não usei as próteses tanto quanto eu queria. Nós meio que trapaceamos com meus próprios seios e descobrimos roupas e outras coisas que pudessem camuflar ou esconder. Criamos a ilusão de que eles eram maiores”. 

A atriz ainda comentou com muito bom humor sobre o desconforto que os seios falsos traziam todas as vezes:

“Eu ficava fervendo de calor! Eu ficava muito suada e meus seios saíam do lugar. Eu sou inglesa, aquilo era quente demais!”

Assista ao trailer legendado:

Lembrando que o primeiro episódio será exibido no dia 02 de fevereiro.

Confira alguma imagens da série:

Durante uma entrevista ao ComickBook.com, o diretor Craig Gillespie, falou sobre a série, afirmando que ela terá a mesma sensibilidade de ‘Eu, Tonya‘, aclamada cinebiografia indicada ao Oscar também dirigida por ele.

Na ocasião, o diretor de ‘Cruella‘ ainda ponderou sobre a importância de ponderar sobre como a sex tape de Anderson e Lee acabou gerando consequências imensuráveis na vida dos indivíduos. Gillespie ainda salientou que a minissérie fará esse confronto com a audiência:

“Eu sei, é meio louco como isso chamou a atenção absolutamente, estamos há quatro semanas e Sebastian e Lilly estão simplesmente arrasando! E você sabe, temos Seth [Rogen] lá também e Nick Offerman e será uma jornada muito, muito louca e divertida que, em última análise, o que adoro é que tem muito coração. Tem uma sensibilidade muito semelhante a ‘Eu, Tonya‘, onde você começa a fazer essa jornada e entende o dano que foi feito à Pamela Anderson e que como público somos novamente cúmplices disso, porque nós devoramos toda essa situação, sem nenhuma preocupação com as consequência que isso traria para os indivíduos”.

Além da dupla, o elenco também contará com Seth Rogen, Nick Offerman (‘Parks and Recreation’) como Uncle Miltie; Taylor Schilling (‘Orange Is the New Black’) como a esposa de Rand, Erica Gauthier; o comediante Andrew Dice Clay como Butchie; Pepi Sonuga (‘Ash vs. Evil Dead’) como Melanie; Mozhan Marno (‘House of Cards’) como Gail Chwatsky; e Spenser Granese como Steve Fasanella.

Crítica | A Ordem – série envolvendo magia negra e lobisomens se perde no meio do caminho

As séries envolvendo bruxaria, lobisomens, entre outras criaturas místicas, têm se tornado cada vez mais comum no universo das séries de TV e/ou streaming. Além do mais, este tipo de temática atrai o público mais jovem –  sendo prova disso a quantidade enorme de literatura que se passa neste tipo de universo. Obviamente que, com uma demanda tão grande, a Netflix não deixaria de investir na sua própria produção teen repleta de bruxas, homens que se transformam em lobos e romance juvenil.

A Ordem, criada por Dennis Heaton (Fido – O Mascote) e Shelley Eriksen (Rookie Blue), conta a história do jovem Jack Morton (Jake Manley) que, para vingar a morte de sua mãe, resolve se juntar a uma ordem secreta de praticantes de magia negra e se descobre no meio de uma guerra entre este grupo e o de lobisomens. Além disso, ele precisa lidar com o avó superprotetor, Peter Morton (Matt Frewer), e os sentimentos que está desenvolvendo por Alyssa Drake (Sarah Grey), sua veterana.

A produção possui uma dramaturgia que prende o telespectador logo nos seus dois primeiros episódios. Por mais que a história tenha um desenvolvimento mais voltado para o universo teen, a trama consegue cativar aqueles que assistem devido a forma como o tema é abordado e até mesmo por causa das nuances mais semelhantes ao gênero do terror. Entretanto, a partir do quinto capítulo, o roteiro perde um pouco da qualidade do início ao mostrar aspectos caricatos e já vistos em qualquer produção com um drama parecido.

Contudo, a grande queda de A Ordem se dá no final da primeira temporada quando a sensação de que os roteiristas estavam correndo contra o tempo transborda. A história perde a essência instigante do começo e entrega finais óbvios, com poucas surpresas. Além disso, alguns casais que se formam não tem sentido algum e muito menos química no currículo, dando a sensação de uma tentativa frustrada de dar um par romântico para todos os personagens que ganharam a simpatia do público.

Por falar nos personagens, o protagonista, Jack Morton, é o típico jovem que fará a jornada do herói. Por vezes, ele é um menino mimado pelo avô, em outras é só chato mesmo, e de vez em quando consegue ganhar um pouco o público. Do outro lado está Alyssa, seu par romântico, que também não contribui muito no quesito desenvolvimento, entretanto, ela é mais interessante do que ele.

Contudo, existem quatro personagens que ganham facilmente nosso coração em A Ordem e é por eles que muitas cenas valem a pena: o trio Hamish Duke (Thomas Elms), Lilith Bathory (Devery Jacobs) e Randall Carpio (Adam DiMarco), que protagonizam momentos divertidíssimos, e Vera Stone (Katharine Isabelle), dona dos melhores diálogos e das melhores patadas. Já o antagonista, Edward Coventry (Max Martini), não passa do vilão comum que já foi visto anteriormente em diferentes produções.

Em quesitos técnicos, a série possui uma direção pareada com o roteiro, sem grandes novidades, mas fazendo boas escolhas em quesitos de planos, cores e cenas. A arte está congruente com aquilo que é exigido e até mesmo surpreende em alguns capítulos. A trilha sonora não é das mais marcantes, entretanto faz jus ao que está sendo exibido. Já quando os assuntos são efeitos visuais e especiais, não espere grandes coisas, vá sem expectativas.

No âmbito geral, A Ordem consegue se classificar como uma produção seriada que começou com grande potencial, contudo, perdeu-se na história pelo meio do caminho. Só que mesmo com todos os defeitos, a trama consegue ser uma boa pedida para quem está procurando algo somente para se divertir e passar o tempo.

SAIU! Conheça o vilão Cable em novo trailer de ‘Deadpool 2’!

Deadpool 2acabou de ganhar seu primeiro trailer divulgado pelo ator e vilão do filme Josh Brolin. Conheça a história de Cable (o vídeo completo está logo abaixo!):

O longa também ganhou uma imagem promocional mostrando todo o elenco principal fazendo pose para a câmera, junto com um hilário pôster em que o mercenário recria a cena clássica de Flashdance’. Confira:

Segundo o Collider, o primeiro trailer oficial de ‘Deadpool 2‘ já tem data de lançamento: 14 de fevereiro, Dia dos Namorados nos EUA – e a mesma data que o primeiro filme foi lançado em 2016.

O vídeo trará as primeiras cenas de Zazie Beetz como Dominó, e Josh Brolin como o Cable.

O filme do anti-herói teve sua estreia antecipada e agora chega aos cinemas em 18 de maio de 2018.

Assista aos teaser trailers:

Encontramos VÁRIAS REFERÊNCIAS no teaser-trailer de ‘Deadpool 2’

Deadpool 2‘ foi escrito por Drew Goddard (‘O Segredo da Cabana’, ‘Perdido em Marte’) e  Ryan Reynolds.

Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.

Wheely – Velozes e Divertidos

(Wheely)

 

Direção: Yusry Abdul Halim

Gênero: Animação

Duração: 90 min.

Distribuidora: PlayArte

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 6 de Setembro de 2018

Sinopse:

Nesta animação, Wheely é um pequeno táxi que sonha em se tornar o rei da estrada. Para isso, ele precisará provar que é um verdadeiro herói enfrentando os carros de elite e o terrível caminhão de 18 rodas, que comanda o sindicato de carros de luxo da cidade.

Curiosidades:

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Trailer:

Cartazes:

Fotos:

Atriz da ‘Dona Florinda’ entra na Justiça para que ‘Chaves’ volte a ser exibido

Desde agosto de 2020, os programas criados por Roberto Bolaños, como Chaves e Chapolin, foram tirados das TVs, plataformas de streaming e do YouTube no mundo todo. Isso aconteceu devido a um impasse sobre os direitos de transmissão entra a Televisa e os filhos do falecido ator, roteirista e diretor. Desde então, a apaixonada legião de fãs das séries passaram a recorrer a DVDs antigos e compartilhamentos ilegais de episódios on-line. Para piorar, a retirada desse conteúdo aconteceu em um período no qual o mundo vivia um lockdown generalizado, então diversos fãs estavam maratonando as produções.

Após o debate sobre os direitos passar um tempo fora dos noticiários, nesta semana, as os fãs do Chespirito ganharam um reforço de peso na luta para conseguirem assistir as séries novamente. Nesta segunda (14), a atriz e viúva de Roberto Bolaños, Florinda Meza, a Dona Florinda, usou sua conta no Twitter para lamentar os quase dois anos em que o mundo está afastado dos trabalhos da vida de seu falecido marido. Isso é ruim não só por questões financeiras, mas também prejudica o próprio legado de Bolaños, que faz sucesso principalmente em países da América Latina há cerca de 40 anos.

“Meu coração de Chapolin está triste, porque o programa ‘Chespirito’ não passa mais nas telas de um mundo tão carente de risadas e alegrias”, disse a atriz.

Questionada por fãs, que a acusaram de estar envolvida no imbróglio da família, Florinda explicou que não foi envolvida no processo judicial e que, se dependesse dela, as séries jamais deixariam de ser exibidas.

“Não fui envolvida nessa decisão [de deixar de exibir o programa]. Não levaram minha opinião em conta. Eu jamais teria permitido que tirassem o programa do ar. Não era isso que meu Roberto iria querer. Por isso, agora estou lutando na Justiça para que [a série] possa voltar a ser exibida”, afirmou Florinda.

Essa não foi a primeira vez que a atriz se posicionou contra a decisão. Em 2020, no dia em que a decisão de remover a exibição dos programas foi consolidada, Florinda fez duras críticas à ação.

“Qual minha opinião sobre deixar de exibir o ‘Chespirito’? Mesmo que eu não tenha nada a ver [com a decisão] porque, inexplicavelmente, eu não fui chamada para as negociações, acredito que justo agora, quando o mundo mais precisa de diversão, fazer isso é uma agressão às pessoas. Além disso, vai contra seus próprios interesses comerciais, porque, neste momento, queremos ver tudo que nos faça lembrar de um mundo que um dia já foi melhor. ‘Chespirito’ já é um programa cultuado. É parte do DNA da América Latina, que carregamos na memória genética. Tentar acabar com ele de uma hora para outra não é uma medida inteligente”, disse na época.

Questionada sobre os filhos do ator, ela lamentou: “É triste ver como em sua própria casa, que foi criada com os dólares de nosso trabalho, é onde você é menos valorizada. Nunca pensei que isso fosse acontecer comigo, mas pela primeira vez encontrei uma razão para dizer: ‘Que bom que meu Rober não está mais neste mundo! Esse ato incompreensível não condiz com sua memória e a quem ele mais respeitou: o público. Talvez alguns executivos sem visão queiram apagá-lo. Mas no coração e na memória dos bons, que sempre o seguiram, ele estará mais vivo que nunca. Não é verdade?”, finalizou a atriz.

Pode ser que ainda demore um pouco para que o público enfim possa voltar a ver os icônicos e amados personagens do universo “CH”, mas a presença e intervenção de Florinda Meza certamente é um sopro de esperança e alento para os fãs de que um dia possam rever com dignidade as séries que foram tão importantes para a vida deles.

No Brasil, um dos países em que Chaves faz mais sucesso no mundo, a série foi exibida initerruptamente por 38 anos no SBT, casa oficial do programa na TV aberta, e em alguns canais fechados, como o Cartoon Network, Boomerang e o Multishow, onde foi remasterizado e lançou episódios inéditos com nova dublagem. Por conta da decisão judicial, desde o dia 31 de julho de 2020, os programas não são mais exibidos no país.

‘Morte no Nilo’ estreia HOJE! Confira 10 Curiosidades do Suspense baseado no livro da Agatha Christie….

Um dos filmes mais aguardados de 2022 finalmente chegou ao circuito nacional! Depois de alguns (muitos) adiamentos, finalmente ‘Morte no Nilo’ estreou nos cinemas – e, justamente por isso, fizemos aqui uma listinha com 10 curiosidades da produção para você conhecer antes de ver o filme.

10 – Câmeras especiais

Sabemos que muitos diretores cismam em utilizar determinada câmera para gravar seus filmes, afinal, cada aparelho resulta numa qualidade diferente no produto filmado. E com Kenneth Branagh não foi diferente: o diretor de ‘Morte no Nilo’ decidiu gravar todo o filme com uma câmera 65mm, ideal para filmagens largas. O resultado dos planos abertos é um dos pontos que mais chamam a atenção no filme.

9 – Egito made in USA

É de se imaginar que, com o elenco estelar que tem, dificilmente ‘Morte no Nilo’ poderia ser realmente gravado no Egito – de fato, não o foi. O Rio Nilo, por exemplo, foi gravado nos lagos de Cleveland, nos Estados Unidos.

8 – Templo de Abu Simbel

Parece real quando vemos Kenneth Branagh e Tom Bateman juntos no Templo de Abu Simbel, mas também esse local foi construído – e deu um trabalhão! Para recriar as dimensões exatas do original foram necessários 3 meses e meio para fazer os 21 metros de altura e 30 de largura do monumento, sem contar toda a areia utilizada para cobrir o espaço…

7 – Armie Hammer e o prejuízo ao filme

Originalmente previsto para ser lançado em 2019 ainda, e atrasado novamente por conta da pandemia, ‘Morte no Nilo’ tinha sido programado para ser lançado em novembro de 2021, porém, por conta das acusações contra Armie Hammer – de abuso, estupro e canibalismo – o filme foi novamente adiado para fevereiro de 2022, afinal, Armie é um dos principais personagens no longa (e, cá entre nós, nem está tão bem assim no filme).

6 – Agatha Christie

Sempre bom lembrar que ‘Morte no Nilo’ é baseado no suspense homônimo criado pela rainha do crime, Agatha Christie. E que esta não é a primeira adaptação para o cinema: houve uma primeira versão, em 1978, lançada no dia do Natal daquele ano.

5 – Criação de cenários

Nem mesmo os locais gravados no filme são reais. A equipe de pré-produção de fato chegou a viajar para o Hotel Catarat de Assuão, para pegar detalhes do local, mas tudo foi recriado nos estúdios Longcross e Studio 1. Para reconstruir a mistura de estilos foram utilizadas chapas de madeira com acabamento de gesso para decorar o espaço, entre outras técnicas.

4 – O navio S. S. Karnak

Assim como todo o resto, também o luxuoso navio S. S. Karnak foi construído para a filmagem, e, para tal, o departamento de arte se inspirou na frota do navegador Thomas Cook (o mesmo que dá nome às Ilhas Cook), que costumava fazer o trajeto pelo Rio Nilo. No filme o barco tem nada mais do que 72 metros de comprimento!

3 – Vidro biselado

Há uma grande quantidade de vidro no navio S. S. Karnak, e isso se dá porque o diretor Kenneth Branagh gostou da ideia de aproveitar o vidro biselado do navio para reforçar as cenas de interrogatório de Hercules Poirot; podemos ver como essa técnica faz a diferença durante o interrogatório de Bouc, por exemplo.

2 – Roupas à mão

Não houve trabalho poupado em ‘Morte no Nilo’, nem mesmo no figurino! À cargo do oscarizado Paco Delgado, 92% do figurino no longa foi feito à mão! Estamos falando de 150 modelitos!

1 – Ator e diretor

Caso você ainda não tenha reparado, Kenneth Branagh não só é o detetive protagonista Hercule Poirot em ‘Morte no Nilo’, como também é o diretor do filme. Aliás, ele também dirigiu e atuou na primeira adaptação da nova leva da produtora Searchlight, ‘Assassinato no Expresso do Oriente’, de 2017.

‘Neon Genesis Evangelion’: Série ganha data de estreia na Netflix

Recentemente, a Netflix adquiriu os direitos de exibição do popular animeNeon Genesis Evangelion‘. A nova produção chegará ao catálogo em 21 de junho.

Serão exibidos os 26 episódios da série original japonesa e os dois filmes baseados no anime: ‘The End of Evangelion‘ e ‘Evangelion: Death True 2‘.

Confira o vídeo do anúncio:


Dirigida por Hideaki Anno, a série foi transmitida pela TV Tokyo de 4 de outubro de 1995 a 27 de março de 1996.

A série se passa em uma Tóquio do futuro, quinze anos após um cataclisma global. A história principal centra-se em Shinji, um adolescente que é recrutado pela obscura organização NERV para pilotar em combate uma biomáquina gigante chamada de Evangelion contra seres monstruosos conhecidos como Anjos. Evangelion explora as experiências e emoções dos outros pilotos e membros da NERV enquanto tentam evitar uma nova catástrofe.

‘O Homem Invisível’: Terror da Blumhouse ganha sinopse oficial

‘O Homem Invisível, novo terror da Blumhouse dirigido por Leigh Whannell, ganhou sinopse oficial.

Confira:

O que você não pode ver pode te machucar. A vencedora do Emmy Elisabeth Moss (Nós‘The Handmaid’s Tale’) estrela em um conto moderno de obsessão inspirado pelos personagens clássicos do panteão da Universal Pictures.

Presa em uma violenta e controladora relação com um cientista brilhante, Cecilia Kass (Moss) escapa na calada da noite e desaparece, escondendo-se junto com sua irmã (Harriet Dyer) e seu amigo de infância (Aldis Hodge) e filha adolescente (Storm Reid). Mas quando seu ex abusivo (Oliver Jackson-Cohen) comete suicídio e lhe deixa uma generosa parte da fortuna, Cecilia começa a suspeitar que a morte foi forjada. À medida que uma série de coincidências arrepiantes se tornam muito letais, ameaçando a vida daqueles que ela ama, a sanidade de Cecilia começa a enganá-la – e ela desesperadamente tenta provar que está sendo caçada por alguém que ninguém pode ver.

Whannell compartilhou recentemente em seu Twitter oficial uma foto de bastidores anunciando o início das filmagens.

Veja:

Escrita também por Whannell (‘Upgrade‘), a nova versão terá baixo orçamento e é descrita como “assustadora”.

Ao invés de 13 de março de 2020, o longa agora chega aos cinemas em 28 de fevereiro de 2020.

O Homem Invisível‘ já tinha virado filme em 1933, com roteiro assinado por H.G. Wells, – também o autor do livro no qual a trama é baseada –, e acompanhou a história do Dr. Jack Griffin, cientista devotado que encontra uma maneira de ficar invisível, mas no processo se torna um assassino insano.

‘Dispatches From Elsewhere’: Série com Jason Segel ganha teaser repleto de cenas inéditas

Dispatches From Elsewhere, nova série da AMC com Jason Segel, ganhou um novo teaser oficial repleto de cenas inéditas.

Confira, junto ao trailer completo:

Além de estrelar, Segel fica responsável pela criação e pela produção da série ao lado de Garrett BaschScott RudinEli Bush.

A série é centrada em quatro pessoas comuns que percebem que algo falta em suas vidas, mas não conseguem descobrir o que é. Esse grupo diverso se encontra quando cruza caminho com um quebra-cabeça que se esconde no âmago do vida cotidiana. À medida que aceitam esse misterioso desafio, eles percebem que sua jornada é mais profunda do que parece e que seus olhos foram abertos para um mundo de possibilidades e magia.

Sally FieldAndré BenjaminEve Lindley completam o elenco. Richard E. Grant será o narrador da produção.

Dispatches From Elsewhere estreia 01 de março de 2020, na AMC.

10 Álbuns Subestimados que Mereciam uma Segunda Chance

Ao longo da história da música, diversos álbuns eventualmente foram esquecidos e ofuscados por peças mercadológicas que ganharam maior apreço do público e da crítica – e boa parte dessas produções acabou sendo redescoberta anos depois por construções avant-garde e futuristas demais para a época em que foram lançados.

Dessa forma, separamos uma breve com lista com dez álbuns que foram subestimados no ano de sua estreia e que se tornaram um fracasso crítico e/ou comercial, ou que até mesmo passaram longe do radar mainstream – sendo revisitados com paixão indiscutível tempos mais tarde.

Confira abaixo nossas escolhas:

IMPOSSIBLE PRINCESS, Kylie Minogue (1997)

Quando lançado, o sexto álbum de estúdio de Kylie Minogue dividiu os críticos por sua produção um tanto quanto oscilante – mas extremamente importante para o amadurecimento de uma artista que vinha experimentando coisas novas e encontrando uma nova identidade musical. Afastando-se de seus trabalhos anteriores, Minogue incorporou os revolucionários elementos do britpop dos anos 1990 a incursões celtas e orientais em uma explosão criativa sem igual.

ASHANTI, Ashanti (2001)

O álbum de estreia homônimo de Ashanti foi encarado com indiferença extrema quando lançado, criticado duramente pela superficialidade de seu conteúdo lírico. Entretanto, ao completas quinze anos, a obra foi revisitada com afinco passional e foi colocado no topo dos melhores álbuns do R&B do começo do século, principalmente por fazer ode ao classicismo dos anos 1990 e por utilizar um pop extremamente chiclete e dançante.

UNDER MY SKIN, Avril Lavigne (2004)

Seguindo o sucesso sem precedentes de ‘Let Go’Avril Lavigne apostou em uma atmosfera mais agressiva e obscura com ‘Under My Skin’ – e, apesar de ter tido uma recepção relativamente favorável pela crítica e ter vendido mais de 8 milhões de cópias, não tem a atenção que merece. O álbum foi um dos principais responsáveis por definir o pop punk dos anos 2000 e um dos primeiros trabalhos a antecipar a intensidade emocional e as estéticas teatrais do pop emo no cenário mainstream.

BLACKOUT, Britney Spears (2007)

Depois de um conturbado período de exposição pública e de um comportamento errático resultado do esgotamento emocional da princesa do pop, Britney Spears lançou retornou em 2007 com ‘Blackout’. Inegavelmente sua melhor produção, a artista se reinventou através de ácidas, envolventes e sensuais canções que misturaram dance-popelectropop e certas influências do europop e do dubstep. Com um liricismo crítico chocante, a obra teve recepção mista por parte dos especialistas – mas isso não impediu que ganhasse um status quase dêitico com o passar dos anos, influenciando diversos outros nomes.

TEENAGE DREAM, Katy Perry (2010)

Katy Perry pode ter sido a segunda pessoa na história a ter levado o Spotlight Award para casa (precedida apenas por Michael Jackson) por Teenage Dream, mas a crítica não teve o mesmo apreço pelo álbum quanto os fãs, condenando a vulgaridade desesperada das canções e a produção fragmentada da obra. Demorou quase uma década para que ela fosse redescoberta como um presente para a música pop, construindo iterações borbulhantes e dançantes ao extremo.

BIONIC, Christina Aguilera (2010)

Em 2010, Christina Aguilera ousou sair de sua zona de conforto e deu vida a Bionic, uma brilhante joia musical que, conforme os anos passam, ganha mais aclame. Criticada negativamente pela produção exagerada e pela falta de coesão entre as canções, Aguilera rendeu-se ao electropop com fervor incontrolável – e serviu de base para diversas outras tantas produções irreverentes e controversas que seriam lançadas anos mais tarde. Mais do que isso, revisitar esta obra é quase mandatório para aqueles que desejam conhecer a estética sonora dos anos 2010.

ELECTRA HEART, Marina (2012)

Marina Diamandis, conhecida artisticamente como Marina, trouxe temas de extrema importância para discussão com o quase impecável Electra Heart. De longe a melhor entrada de sua carreira, a produção teve recepção mista por parte da crítica – e, nos dias de hoje, é relembrado como uma das grandes peças fonográficas do pop. A obra conceitual é acompanhada de vários alter-egos da artista e merece reconhecimento por sua proposital ambivalência e por sua infecciosa atmosfera.

ARTPOP, Lady Gaga (2013)

Lady Gaga experimentou o agridoce gosto da fama pouco depois de lançar ARTPOP, sua quarta produção musical e terceiro EP de estúdio. Considerado por vários especialistas como um álbum à frente de seu tempo, Gaga foi massacrada pela mídia ao falar abertamente de drogas, sexo, empoderamento feminino e expressão artística – quando, na verdade, apresentava ao mundo uma versatilidade incrível e uma premeditação do synth-pop contemporâneo. Não é surpresa que, até hoje, o CD é relembrado como uma obra-prima subestimada que merece justiça.

REVIVAL, Selena Gomez (2014)

Selena Gomez atingiu um surpreendente amadurecimento artístico em 2014, com o lançamento de Revival. A sólida recepção crítica, entretanto, não impediu que vários fãs criticassem o teor “estranho” das músicas, que se afastavam do costumeiro pop apresentado pela artista em seus trabalhos anteriores. E é justamente isso que transforma o álbum em uma investida audaciosa, melódica e sensível, através de letras que representam os medos e as paixões de uma mulher que finalmente enxerga o mundo como ele é.

MADAME X, Madonna (2019)

Depois de ‘Confessions on a Dance Floor’Madonna permaneceria quase quinze anos sem ousar na indústria fonográfica. Com produções esquecíveis de ‘MDNA’‘Rebel Heart’ (com breves exceções), a rainha do pop teria um surto criativo com Madame X, seu 14º álbum de estúdio. O experimentalismo on point e a introdução de elementos do fado e das culturas africanas transformou o CD em uma poética e conceitual epopeia que inclusive seria base para as incursões saudosistas de 2020.

Especial de Natal de Mariah Carey ganha trailer oficial na Apple TV+; Confira!

Apple TV+ divulgou o trailer oficial de Mariah Carey’s Magical Christmas Special’, evento musical apresentado pela lendária cantora e compositora.

Confira:

Assim como diversas produções especiais apresentadas por celebridades, incluindo as sessões musicais com Kacey Musgraves, o evento trará diversos nomes de grande calibre para as telinhas, incluindo Billy Eichner, Tiffany Haddish, Jennifer Hudson, Ariana Grande, Misty Copeland e Snoop Dogg.

Carey convidou um grupo mais que especial de superestrelas para acompanharem-na nesse evento único. Moroccan e Monroe, gêmeos da cantora e compositora, também aparecerão no especial. Lidando com uma crise de fim de ano, o Polo Norte sabe que há apenas uma pessoa que pode salvar o dia: a melhor amiga do Papai Noel, Mariah Carey. Combinando performances musicais, danças dinâmicas e animações de tirar o fôlego, a Rainha do Natal está pronta para criar um feriado espetacular e deixar o mundo mais feliz.

Mariah Carey’s Magical Christmas Special’ será lançado no dia 04 de dezembro.

‘Legendary’: 2ª temporada do reality ganha teaser trailer INCRÍVEL; Confira!

A HBO Max divulgou o trailer oficial da 2ª temporada do reality showLegendary‘.

Os novos episódios tem estreia marcada para o dia 06 de maio.

Confira:

reality gira em torno da comunidade dos ballrooms, dos times de voguing (também conhecidos como Casas) que competem em bailes inacreditáveis e mostram suas habilidades de dança e de moda para alcançar o status de “lendários”.

Na nova temporada, dez novas Casas irão disputar pelo cobiçado prêmio de US$100 mil.

Law Roach, Jameela Jamil, Leiomy Maldonado e Megan Thee Stallion são os jurados.

‘Fear the Walking Dead’: Desastre nuclear é destaque no trailer oficial da 7ª temporada; Confira!

A 7ª temporada de ‘Fear The Walking Dead‘, que tem estreia marcada para o dia 17 de outubro, ganhou um novo trailer completo.

O vídeo é focado em um catastrófico desastre nuclear zumbi que deixa apenas alguns sobreviventes para trás.

Confira:

A produção foi criada por Robert KirkmanDave Erickson e funciona como spin-off de The Walking Dead.

Morgan JonesJenna ElfmanKeith CarradineColman Domingo fazem parte do elenco. Aisha Tyler foi recentemente elencada em um papel não revelado.

‘A Queda da Casa de Usher’: Willa Fitzgerald entra para a nova série de terror da Netflix

Através das redes sociais, o elogiado realizador Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’) anunciou que a atriz Willa Fitzgerald, conhecida por seu papel como Emma na série Scream, foi escalada para a ambiciosa adaptação de A Queda da Casa de Usher, da Netflix.

“Estou muito animado em anunciar que a fantástica Willa Fitzgerald está se juntando ao elenco! Estou honrado em dar as boas-vindas a essa incrível adição. As filmagens começam na segunda-feira”, Flanagan escreveu.

Confira:

Detalhes sobre o papel da atriz na produção não foram revelados.

Além de Scream, série derivada da icônica franquia slasher ‘Pânico’, Fitzgerald também é conhecida por seu trabalho em obras como ‘Gotham’‘House of Cards’‘Little Women’ e, recentemente, pela série de ação ‘Reacher’.

Ela se junta aos previamente confirmados Carla Gugino, Mark HamillFrank LangellaCarl LumblyMary McDonnell, que serão os protagonistas.

Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth GishRobert Longstreet e Kate Siegel completam o elenco.

A produção será baseada em diversos trabalhos do lendário romancista estadunidense Edgar Allan Poe.

Em entrevista ao The Boo Crew Podcast, Flanagan revelou que a série será extremamente sangrenta.

“Muitas das minhas produções têm um ritmo lento, mas ‘A Queda da Casa de Usher’ será como uma explosão. Será uma série agressiva, exagerada, violenta, insana e diferente de tudo o que eu já fiz. Nós queremos litros de sangue escorrendo pela tela desde o começo. Esse é o novo objetivo. É a nossa chance de criar algo insano. Todo o catálogo do Edgar Allan Poe está em domínio público. Podemos escolher o que quisermos e criar nossa própria visão. Será uma jornada intensa depois de cinco anos muito emocionais. Será muito divertido.”

Ele completa, “Nós começaremos a filmar em janeiro. Eles irão anunciar o elenco em breve. O elenco é incrível.”

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor MacyEmmy GrinwisMichael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por Missa da Meia-Noite, pelos elogiados A Maldição da Residência Hill‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller Jogo Perigoso e pelo vindouro The Midnight Club.

A Queda da Casa de Usher ainda não tem previsão de lançamento.

‘Amor & Gelato’: Rom-com ambientada na Itália já está disponível na Netflix!

Amor & Gelato, comédia romântica baseada no romance best-seller de Jenna Evans Welch, já está disponível na Netflix.

O filme foi lançado hoje, 22 de junho, na plataforma de streaming.

Lina está indo para a Itália, mas não porque quer, mas sim porquê o último desejo de sua mãe antes de morrer era que ela conhecesse seu pai. Mas que pai vai querer ver a filha depois de 16 anos sem vê-la uma única vez? Lina não está nada animada. Isso até que seu pai dá o diário de sua mãe para ela. Lendo as palavras da mãe, ela descobre que talvez seu pai não seja realmente seu pai biológico. Sua mãe estava apaixonada por dois homens enquanto passava o verão na Itália, se aventurando, visitando lugares e, é claro, comendo muitos gelatos. Mas Lina não está desacompanhada, ela acaba conhecendo Ren, um italiano charmoso que, por algum motivo, decide ajudar a garota e a traçar os mesmos passos que uma vez sua mãe fez.

Relembre o trailer:

Brandon Camp comanda a produção e também assina o roteiro ao lado de Welch.

Susanna SkaggsAnjelika WashingtonOwen McDonnellValentina LodoviniTobia De AngelisAlex Boniello e outros estrelam.

‘Rick e Morty’ enfrentam um supervilão na prévia do episódio 06×08; Confira!

Adult Stim divulgou a prévia oficial do 8º episódio da 6ª temporada de ‘Rick e Morty’, intitulado “Analyze Piss”.

O capítulo vai ao ar no dia 27 de novembro.

Confira:

A série foi criada por Dan HarmonJustin Roiland.

Confira a sinopse oficial:

“Rick e Morty estão de volta! Começando logo após o final da quinta temporada, a situação está complicada. Será que eles conseguirão partir em novas aventuras? Ou eles serão engolidos por um oceano de mijo? Quem sabe?! Mijo! Família! Intriga! Um monte de dinossauros! Mais mijo! Será mais uma temporada inesquecível da sua série favorita!”

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘Sweet Tooth’: Netflix divulga resumão da 1ª temporada antes da estreia dos novos episódios; Confira!

A Netflix divulgou um novo vídeo promocional de Sweet Tooth, fazendo um resumão dos pontos importantes da temporada de estreia antes do lançamento dos novos episódios;

Confira:

Lembrando o próximo ciclo chega à plataforma de streaming nesta quinta-feira, 27 de abril.

Na 2ª temporada, Gus e seus companheiros híbridos são mantidos em cativeiro pelos Últimos Homens a fim de descobrirem a cura para o Flagelo. Para salvar os amigos, Gus deve encontrar novas forças ao passo em que ele descobre as origens do Grande Esfacelamento.

A trama é ambientada num mundo habitado por híbridos de humanos e animais, e giram em torno de Gus, um híbrido entre homem e veado, que deixa sua casa e encontra um mundo devastado por um evento cataclismático. Ele se junta a uma gangue de híbridos e humanos que buscam respostas sobre o acontecimento e acaba descobrindo uma enorme conspiração que o força a questionar sua própria existência.

O elenco conta com Neil SandilandsChristian Convery, Nonso Anozie, Aliza Vellani, Adeel Akhtar e Will ForteJames Brolin entra como narrador da produção.

‘Emily em Paris’: Gravações da 4ª temporada serão retomadas em JANEIRO; Saiba mais!

Segundo a Variety‘Emily em Paris’ deve retomar as gravações da 4ª temporada após o término da greve de roteiristas e as contínuas negociações do sindicato de atores de Hollywood.

As informações indicam que o restante dos episódios será concluído a partir de janeiro, em Paris, pouco antes do início das Olimpíadas. A série será rodada nos Studios Monjoi em vez do Cité du Cinema, local onde foram gravadas as três primeiras temporadas.

Vale lembrar que nem todos os roteiros do próximo ciclo foram finalizados ainda e que a narrativa será ambientada em Roma, capital da Itália.

Assista ao vídeo de Lily Collins, que vive a personagem titular, anunciando a novidade:

Os fãs da popular série terão que esperar um pouco mais para ver a quarta temporada chegar às telas.

De acordo com a Variety, as filmagens da nova temporada sofrerão um atraso devido à greve dos roteiristas.

A previsão inicial era iniciar as gravações no segundo semestre deste ano, porém, o cronograma dependerá do desenrolar e resoluções da greve. Estima-se que os trabalhos possam ter início por volta de setembro ou outubro.

Até lá, as outras temporadas da série estão disponíveis na Netflix.

Criada por Darren Star (‘Younger‘, ‘Sex and the City‘), a produção originalmente havia sido programada para ser lançada pela Paramount Network, mas teve seus direitos comprados pela gigante do streaming.

Na trama, Collins vive Emily, uma jovem ambiciosa que trabalha como executiva de marketing em Chicago e que acaba sendo transferida inesperadamente para Paris. Lá, ela começará uma nova vida, à medida que tenta conquistar seus colegas de trabalho, fazer novas amizades e quem sabe embarcar em romances empolgantes.

O elenco conta com Ashley Park (musical ‘Meninas Malvadas na Broadway), Philippine Leroy Beaulieu (‘Call My Agent!‘), Lucas Bravo (Smartass), Samuel Arnold (‘Antony & Cleopatra), Camille Razat (‘15h17 – Trem Para Paris‘) e Bruno Gouery (Doc Martin).

‘Donzela’: Vídeo explora os EFEITOS VISUAIS do filme estrelado por Millie Bobby Brown

Donzela(‘Damsel’), novo filme de fantasia estrelado por Millie Bobby Brown (‘Stranger Things’, ‘Enola Holmes’), já está disponível na Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional nos levando aos bastidores da produção e explorando os efeitos visuais da produção.

Confira clicando aqui siga o CinePOP no Youtube:

No Rotten Tomatoes, a produção amargou 56% de aprovação com base em 107 reviews. Apesar dos elogios à atuação de Brown, a direção e o roteiro tiveram recepção mista por parte dos especialistas.

Confira alguns dos comentários:

Donzela pega o gênero de princesas e o vira de cabeça para baixo” – Solzy at the Movies.

“Surpreendentemente pobre em fantasia ou sentimento, Donzela só irá agradar aos curiosos para ver o que Brown está fazendo” – Fish Jelly Films.

Donzela é intenso e emocionante, e foi surpreendente ver o quão sangrento o filme pôde ficar” – Nerd Reactor.

“O humor aqui – não intencional, é claro – vem do choque entre o comprometimento feroz de Brown e a absoluta indignidade daquilo com que ela está se comprometendo” – San Francisco Chronicle.

‘Game of Thrones’ para pré-adolescentes” – The Only Critic.

A história gira em torno de Elodie (Brown), uma jovem princesa que acredita estar prometida para o príncipe Henry – apenas para descobrir que, na verdade, servirá de sacrifício para um perigoso dragão.

Robin WrightRay WinstoneShoreh AghdashlooNick RobinsonBrooke Carter completam o elenco.

Juan Carlos Fresnadillo (‘Extermínio 2’) comanda o projeto, enquanto Dan Mazeau (‘Fúria de Titãs’) assina o roteiro.

Brown também entra como produtora ao lado de Joe RothJeff Kirschenbaum.

Essa não é a primeira vez que Brown e a plataforma de streaming colaboram, visto que ambos trabalharam juntos na aclamada e premiada série sci-fi Stranger Things, que rendeu à atriz duas indicações ao Emmy de Melhor Atriz Coadjuvante, e em duas adaptações de Enola Holmes, que se tornaram um grande sucesso crítico e comercial.

‘Família da Meia-Noite’: Novo drama MÉDICO chega ESTE MÊS ao streaming!

O drama médico Família da Meia-Noite chega este mês ao catálogo da Apple TV+.

A produção tem estreia marcada para o dia 25 de setembro na plataforma de streaming, com a exibição dos dois primeiros episódios.

Relembre o trailer:

família da meia noite 1
família da meia noite 1

família da meia noite 2
família da meia noite 2

Natalia Beristáin (‘The Mosquito Coast’) entra como showrunner e diretora dos dez episódios.

Julio RojasGibrán Portela entram como criadores da atração.

Inspirada no premiado documentário de mesmo nome, Família da Meia-Noite acompanha a personagem Marigaby Tamayo (Renata Vaca), uma ambiciosa e talentosa estudante de medicina durante o dia, que passa suas noites salvando vidas na ampla, cheia de contrastes e fascinante Cidade do México a bordo de uma ambulância pertencente à sua família. Junto com seu pai Ramón (Joaquín Cosío) e seus irmãos Marcus (Diego Calva) e Julito (Sergio Bautista), Marigaby atende milhões de pessoas, enfrentando emergências médicas extremas para ganhar a vida.

Óscar JaenadaJosé María de TaviraItzan EscamillaMariana GómezDolores HerediaYalitza Aparicio também fazem parte do elenco.

Crítica | Kaitlyn Dever entrega uma de suas MELHORES performances na interessante minissérie ‘Vinagre de Maçã’

Em 2015, um fraudulento esquema veio à tona e colocou a influenciadora de bem-estar Belle Gibson no centro dos holofotes – mas não do jeito que ela desejava. Gibson foi exposta por ter mentido sobre os múltiplos diagnósticos de câncer que recebeu durante a vida, que tratou através de um estilo de vida extremamente natural e alternativo (algo que, como bem sabemos, rema contra a ciência moderna e pode representar um grave perigo para quaisquer pessoas que adotassem essa “política” de cura). Porém, após ter suas falcatruas evidenciadas na mídia mainstream, bem como mentiras acerca do destino do lucro feito com seu livro e seu aplicativo culinário, Gibson foi processada pelos crimes cometidos.

Agora, a Netflix nos apresenta a uma adaptação livre da brevíssima fama da influencer com a minissérie ‘Vinagre de Maçã’, que chegou recentemente ao catálogo da plataforma de streaming. Através de seis episódios, Kaitlyn Dever (‘Ninguém Vai Te Salvar’) encarna uma versão um tanto quanto diferenciada de Gibson e nos guia com uma performance espetacular através de um enredo que pode ter suas falhas, mas cumpre com o prometido quando nos voltamos ao gênero de biografias audiovisuais. É claro que, ao longo dos capítulos, nos deparamos com vários convencionalismos rítmicos e artísticos, mas nada que nos deixe totalmente alheios à ideia proposta – e, caso compremos essa viagem, o resultado é aprazível o suficiente para prestarmos atenção aos talentos que dominam as telinhas.

vinagre de maçã

Criada por Samantha Strauss e inspirada no romance de não-ficção The Woman Who Fooled the World, a minissérie tem como objetivo principal denunciar influencers de bem-estar que se aproveitam da ingenuidade alheia para lucrarem e ganharem fama. Não é surpresa que, para além da história de Belle, também acompanhemos Milla Blake (Alycia Debnam-Carey). Inspirada em Jessica Ainscough, a personagem começa sua jornada sendo diagnosticada com um câncer maligno que só poderá ser contido caso ela ampute o braço e se livre dos tumores que crescem pelo corpo; porém, Milla se recusa a adotar os procedimentos padrões da medicina e apostando fichas em um errôneo estilo que preza pela alimentação saudável e pela utilização em massa de propriedades antioxidantes de frutas, verduras e legumes para se curar – e, ao que tudo indica, é o que acontece.

A trama envolvendo Milla é um espelho para o ambicioso e desmedido desejo de Belle em se tornar famosa e sair da miserável vida que leva trabalhando em um escritório onde ninguém parece se importar com ela e ao lado de um parceiro que está ao seu lado apenas por conveniência. Dessa forma, ela mergulha em uma mentira que escala a níveis desastrosos, alegando que os múltiplos diagnósticos de câncer que recebeu, como mencionado alguns parágrafos acima, foram tratados naturalmente – e dando início a uma onda de procedimentos alternativos que não tiveram e não têm qualquer base científica ou empírica para salvar as pessoas.

vinagre de maçã

Dever rende-se a uma das melhores atuações de sua carreira e encarna a protagonista com solidez admirável – chegando a um nível criativo que se assemelha ao de Julia Garner na recente ‘Inventando Anna’. Aliás, é possível traçar paralelos entre as personagens vividas por ambas, visto que ambas posam como golpistas dentro de espectros distintos: enquanto Anna Sorokin prezava pelo único propósito de conquistar a high society estadunidense e adentrar a elite, Belle fingia um interesse por curar as pessoas de doenças terminais apenas para conseguir o mesmo objetivo. Todavia, ambas convergem para uma mesma mentalidade, fruto de um capitalismo predatório e de uma luta pela sobrevivência em uma selva social, o que as torna similares de uma forma distorcida e chocante.

Dever não é a única a dominar os holofotes, dividindo o brilho com um elenco de peso que também conta com a supracitada Debnam-Carey, bem como Aisha Dee, Tilda Cobham-Hervey, Mark Coles Smith, Ashley Zukerman e vários outros atores e atrizes que fornecem complexidade e permitem que os espectadores se envolvam por completo (ao menos na maior parte do tempo) à história contada. Como se não bastasse, percebemos um apreço significativo de Strauss por uma veia mais cômica – mas não da maneira a que estamos acostumados, e sim pincelada com uma acidez bem-vinda e que nos ajuda a conectar com cada um dos personagens (uma jogada sagaz e que, volta e meia, ofusca os momentâneos deslizes técnicos e estruturais da obra).

É claro que, em se tratando de uma biografia seriada, Strauss e seu time criativo não conseguem se desvencilhar de todas as fórmulas do gênero – mas fazem o possível para transmutar clichês em investidas artísticas interessantes, como a multiplicidade orgânica de linhas de tempo ou a quebra da quarta parede para nos introduzir a cada capítulo. Ora, até mesmo a montagem funciona como um artifício inteligente para polir a dureza das biopics e assegurar um ritmo mais dinâmico e fluido à atração.

‘Vinagre de Maçã’ pode não estar totalmente livre de problemas estruturais, porém, certamente vale a pena por um trabalho espetacular do elenco e pela plena ciência do material de que a criadora de vale para levar aos assinantes da Netflix. E, mergulhando um pouco mais fundo, é possível ver que Strauss carrega consigo a missão de denunciar o mundo dos influenciadores de bem-estar que, com uma retórica e um charme exemplares, vendem a mentira em seu estado mais puro.

O pesadelo nunca acaba no comercial INÉDITO de ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’; Assista!

Sony Pictures divulgou um comercial dublado e inédito de Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado.

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O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de julho.

Juntam-se ao elenco nomes como Madelyn Cline (‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out’), Chase Sui Wonders (‘O Estúdio’), Sarah Pidgeon (‘O Último Refúgio’), Jonah Hauer-King (‘A Pequena Sereia’) e Tyriq Withers (‘Him’).

“Cinco amigos, após causarem um acidente de carro fatal e fazerem um pacto para manter o segredo, são confrontados um ano depois por alguém sedento por vingança, deixando claro que sabe exatamente o que eles fizeram no último verão”.

A direção do novo filme está a cargo de Jennifer Kaytin Robinson, com o roteiro assinado por Leah McKendrick.

eu sei o que vocês fizeram no verão passado

Conheça o ACLAMADO drama chinês que chegou ao catálogo da Netflix!

O aclamado drama chinês A Garota Canhota, que foi exibido na 49ª Mostra de São Paulo e que conquistou 98% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes, já chegou ao catálogo da Netflix.

O longa-metragem foi lançado hoje, 28 de novembro, na plataforma de streaming.

Crítica | Shih-Ching Tsou faz uma fabulosa estreia diretorial com a dramédia ‘Garota Canhota’ [Mostra SP]

Relembre o trailer:

O projeto marca a estreia diretorial de Shih-Ching Tsou, que também fica responsável pela produção e pelo roteiro. Sean Baker entra como corroteirista, produtor e editor.

A trama conta a história de uma mãe solteira e suas duas filhas que retornam a Taipei após anos vivendo no interior para abrir uma barraca em um movimentado mercado noturno. Mas quando o avô tradicional proíbe sua neta mais nova, canhota, de usar sua “mão do diabo”, segredos de família transmitidos por gerações começam a vir à tona.

Janel TsaiShih-Yuan MaNina YeBrando HuangAkio ChenXin-Yan Chao estrelam.

‘007’: Jacob Elordi continua como o FAVORITO para interpretar o novo James Bond nos cinemas, apontam múltiplas fontes

A busca pelo novo James Bond segue a todo vapor – e, segundo recentes informações de múltiplas fontes, o indicado ao Oscar Jacob Elordi (‘Frankenstein’, ‘Euphoria’) continua como o favorito para interpretar o icônico agente secreto na próxima saga de 007’ (via Fortress of Solitude).

O jornalista Roger Friedman revelou que o astro já se encontrou com os produtores e executivos da Amazon MGM Studios, e até mesmo com o diretor Denis Villeneuve, que permanece atado ao projeto.

Nos últimos dias, a jornalista Marina Hyde participou do podcast The Rest is Entertainment e contou que várias fontes próximas a ela confirmaram que Elodi está na “liderança” para o papel.

Caso o ator seja de fato escolhido, ele se tornaria o James Bond mais jovem de todos os tempos, com apenas 28 anos.

Vale lembrar que, em outubro do ano passado, rumores indicavam que a Amazon/MGM estaria promovendo silenciosamente Elordi como o próximo Bond, embora nenhuma oferta formal tivesse sido feita. Nessa época, também foi sugerido que o ator provavelmente passaria por um teste de tela em 2026.

É importante ressaltar que, até o momento, todas as informações são apenas rumores e nada foi oficialmente confirmado.

‘007’: Sydney Sweeney comenta sobre a possibilidade de interpretar uma Bond Girl

O próximo filme de James Bond já tem sua equipe criativa em formação. O roteiro será assinado pelo aclamado roteirista britânico Steven Knight, criador da popular série Peaky Blinders, conforme anunciado pela Amazon MGM Studios.

A direção da nova produção ficará a cargo do cineasta Denis Villeneuve, nome de prestígio e indicado ao Oscar, conhecido por sucessos comoDuna e ‘A Chegada’. 

Diretor de ‘It: A Coisa’ irá produzir outra adaptação de Stephen King

16O remake de ‘IT – A Coisa‘, do diretor Andy Muschietti, se tornou um grande sucesso e a sequência parece se encaminhar para o mesmo resultado.

E, de acordo com o Comic Book, Muschietti e sua irmã, Barbara, estarão assumindo a produção de outra adaptação dos romances de Stephen King, ‘A Autoestrada‘.

“Não é um filme de terror, é uma história fantástica. Esperamos começar a filmar no começo do ano que vem”, disse Barbara à Radio Cantilo.

Além dos irmãos Muschietti, o filme terá Pablo Trapero na direção.

Por enquanto, ainda não previsão de estreia.

‘A Autoestrada‘ é assinado por King como Richard Bachman, uma estratégia para distanciar sua imagem das histórias de terror e investir em outros gêneros sem gerar expectativas nos leitores.

Bachman também é o pseudônimo por trás de obras como ‘A Longa Marcha’ e ‘Fúria‘.

Lembrando queIT: A Coisa – Capítulo 2’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de setembro.

O elenco conta com o retorno de Skarsgård, no papel de Pennywise, e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

 

‘The Flash’: Confira o teaser do último episódio da 6ª temporada

A CW divulgou o primeiro teaser do último episódio da 6ª temporada de ‘The Flash‘, que vai ao ar no próximo dia 12.

Intitulado ‘Success Is Assured‘, o episódio terá foco no encontro decisivo entre o Time Flash e os meta-humanos criados pela organização criminosa conhecida como Buraco Negro.

Confira, junto com as imagens promocionais:

Lembrando que o capítulo em questão não seria – oficialmente – a season finale da produção. No entanto, com a suspensão das filmagens da série, o ciclo atual ficará com dois episódios a menos.

E segundo o astro Grant Gustin, algumas coisas só poderão ser resolvidas no próximo ciclo, cujas filmagens ainda não têm nada para começar.

Em entrevista ao ET, o intérprete do herói homônimo comentou sobre o capítulo será:

“Sim, esse ano não teremos aquele laço vermelho em volta do episódio final. Normalmente nós estamos acostumados a encerrar a temporada com um pouquinho de… sabe, nós gostamos daquele elemento surpresa para finalizar o ano e manter todos ansiosos durante o período de hiato, mas muito mais do que o habitual ficou incompleto. Não é, necessariamente, uma reconciliação com muitas das coisas que estavam acontecendo com o Time Flash, a separação de Barry e Iris e o espelho-verso. Então sim, há muitos assuntos pendentes e inacabados”.

O último episódio da 6ª temporada de Flash vai ao ar na próxima terça-feira, 12 de maio.

 

 

‘Liga da Justiça’: Imagem inédita mostra Diana Prince imponente em monumento histórico

Falam apenas algumas semanas até a estreia do aguardado Snyder Cut deLiga da Justiça‘, e do diretor Zack Snyder continua provocando os fãs com imagens inéditas da nova versão.

Desta vez, o cineasta compartilhou em seu Twitter, uma imagem de Diana Prince (Gal Gadot) imponente num monumento histórico, parecendo uma construção grega.

Confira, junto com a sinopse:

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Lembrando que o filme será adicionado no catálogo da HBO MAX no dia 18 de Março, e terá 4 horas de duração.

Confira o trailer e os cartazes:

‘The Flash’: Diretor promete grande surpresa durante a DC FanDome

A próxima edição da DC FanDome será realizada daqui a dois dias e o diretor de ‘The Flash‘, Andy Muschietti, está prometendo grandes surpresas para o público.

Em um vídeo publicado no Instagram da produtora Barbara Muschietti, irmã de Andy, o cineasta diz:

“Sim, sou eu eu, Andy Muschietti, diretor de ‘The Flash‘. Estamos aqui nos Studios Leavesden finalizando a produção e temos algumas surpresas para vocês durante a DC FanDome, que acontece no próximo sábado. Acessem o site do evento e aproveitem.”

Na legenda, Barbara reforçou o que seu irmão disse e incentivou os seguidores a acessarem o site.

Confira a publicação:

Prevista para 04 de novembro de 2022, a adaptação vai mostrar Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Lembrando que a página oficial da DC Comics divulgou um novo trailer do evento, trazendo cenas inéditas dos aguardados filmes ‘The Batman’ e ‘Adão Negro’, além de novos trechos da série do ‘Pacificador’ e do jogo d‘O esquadrão Suicida.

E as novidades não param por aí, pois também há uma prévia de ‘The Flash’ e dos bastidores de ‘Aquaman e o Reino Perdido’ e ‘Shazam! 2: Fúria dos Deuses’, ‘Titãs’, ‘Batwoman’ e ‘Superman & Lois’.

Confira, junto com a lista de todos artistas confirmados para o evento:

Imagine todos os Super-Heróis e Super-Vilões que você ama finalmente reunidos em um único lugar, para celebrar o passado, presente e futuro da DC.

A primeira DC FanDome começou em agosto do ano passado como um grande evento de 24 horas. No último minuto, ele se dividiu em dois dias separados e permitiu que parte de sua programação fosse mais espalhada, enquanto o conteúdo também teve a oportunidade de ser criado para o evento posterior nos bastidores.

Escudo do Capitão América ganharia UPGRADE em ‘Falcão e o Soldado Invernal’; Confira as imagens!

Ao final de ‘Falcão e o Soldado Invernal’, Sam Wilson (Anthony Mackie) assumiu o manto do Capitão América, vestindo um traje inspirado nas cores da bandeira dos EUA e empunhando o escudo que Steve Rogers (Chris Evans) lhe deu.

Assim como o traje foi feito em vibranium pelas Dora Milaje de Wakanda, o escudo do herói também ganharia um upgrade.

Através do Twitter, uma fan page compartilhou algumas artes conceituais revelando que o acessório seria atualizado com uma barreira energético semelhante à tecnologia usada por uma tribo do país fictício.

No fim das contas, a ideia foi descartada porque iria descaracterizar o símbolo mais marcante do Capitão.

Além disso, Sam Wilson já faz uso de diversos dispositivos tecnológicos e provavelmente seria um exagero adicionar mais um.

Confira:

“Novas artes conceituais de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ revelaram que os complementos tecnológicos do escudo de Wakanda foram considerados para o escudo do Capitão América, Sam Wilson! O escudo teria incorporado as várias tecnologias de barreira energética usadas pela Tribo da Fronteira.”

Vale lembrar que todos os episódios de ‘Falcão e o Soldado Invernal’ já estão disponíveis na Disney+.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

O elenco também conta com Daniel Bruh, Emily VanCamp e Noah Mills.

 

‘The Mandalorian’ terá aparição live-action de mais um personagem da animação ‘Rebels’

De acordo com o Making Star Wars, a 3ª temporada de ‘The Mandalorian‘ vai contar com a presença de Fenn Rau, personagem que foi introduzido originalmente na animação ‘Star Wars: Rebels‘.

Na atração, ele foi dublado por Kevin McKidd (‘Grey’s Anatomy’) e o portal afirma que o astro vai interpretar a versão live-action.

Pra quem não conhece, Rau é um Mandaloriano que serviu como protetor do planeta Concord Dawn durante o reinado do Império Galáctico.

Eventualmente, ele se juntou à Aliança Rebelde depois de ser inspirado pela coragem e lealdade de Sabine Wren, uma colega Mandaloriana e membro da Casa Vizsla.

Por enquanto, ainda não há detalhes sobre sua aparição em ‘The Mandalorian, então só nos resta aguardar.

Apesar de não haver nada confirmado, o Making Star Wars possui um histórico positivo em relação ao vazamentos da saga criada por George Lucas.

Anteriormente, os criadores da atração, Jon Favreau e Dave Filoni, disseram ao site oficial da saga que a 3ª temporada terá tantas surpresas quanto as anteriores.

Favreau explicou que este é o segredo para manter a atenção do público e conquistar sua confiança.

“Esse é o segredo do sucesso… Gostamos de ter surpresas. Gostamos de ter algo revelado a cada episódio. Gosto quando todo mundo tenta ver ao mesmo tempo e depois as pessoas reagem juntas, comentam e comemoram. Também é legal essa coisa de tenta adivinhar o que acontece a seguir. Isso faz parte da diversão da narrativa dividida em episódios semanais.”

Ele continuou:

“Queremos ter certeza de que a cada semana uma nova informação seja divulgada e que talvez as coisas se resolvam de uma maneira inesperada, mas de maneiras que pareçam justificadas e emocionalmente baseadas nas trajetórias do personagem. Esperamos que as pessoas gostem desse novo conjunto de histórias. Certamente estou gostando de fazer o que estou fazendo aqui. E espero que possamos fazer isso por um longo tempo.”

E aí, quais surpresas você acha que podem estar vindo por aí?

Lembrando que o próximo episódio chega à Disney+ em 22 de março.

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.