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Novo Suspense de tribunal faz SUCESSO na Netflix, mas é detonado pelos críticos

Adicionado ontem ao catálogo da Netflix, o suspense de tribunal ‘Mea Culpa‘ traz a icônica cantora Kelly Rowland como uma advogada criminalista que, na intenção de se tornar sócia de seu escritório, assume um caso desafiador em que defende um artista que pode ou não ter matado sua própria namorada.

Apesar de ocupar a 3ª posição entre os títulos mais assistidos da semana, a produção amargou míseros 17% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Das seis críticas publicadas até o momento, apenas uma é positiva.

Confira as análises:

“Embora possa começar como um thriller atraente, ele desacelera para um drama de relacionamento entediante antes de seguir seu caminho para um clímax baseado em reviravoltas que fazem pouco ou nenhum sentido.” – The Guardian

“Criar um prazer culposo é algo que um diretor pode – ou mesmo deveria – almejar? Essa é uma das questões que pairam sobre o thriller deliberadamente aguardado do roteirista e diretor Tyler Perry, ‘Mea Culpa’.” – The New York Times Times

“A única maneira que consegui assistir a esse filme foi vê-lo como uma comédia, porque isso não pode ser sério. O filme é uma bagunça em todas os aspectos, mas pelo menos proporcionou algumas risadas involuntárias.” – Movie Files

“Queria poder arrancar algumas risadas de um prazer culposo, mas nem isso ‘Mea Culpa’ consegue proporcionar.” – Decider

“A roteiro parece um rascunho inicial que foi trazido às pressas para a tela, sem lógica básica, sem reviravoltas arrepiantes e nem um final decente.” – Blu-ray.com

“‘Mea Culpa’ nos faz revirar os olhos negativamente da primeira à última cena.” – Movie Nation

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O filme é escrito e dirigido por Tyler Perry (‘Madea’).

Além de Rowland, o elenco conta com Trevante Rhodes, Sean Sagar, Nick Sagar, RonReaco Lee, Shannon Thornton, Angela Robinson, Kerry O’Malley e Connor Well.

Vera Farmiga confirma o fim das filmagens de ‘Invocação do Mal 4’ com homenagem EMOCIONANTE a Patrick Wilson

Terminaram as filmagens de ‘Invocação do Mal 4’, filme que marcará o final da saga de terror nos cinemas, e a atriz Vera Farmiga fez um emocionante post elogiando o colega de elenco Patrick Wilson.

“Cerca de 5000 dias atrás, esse cara e eu assinamos um contrato com a WB e dissemos “sim” para encarnar Ed e Lorraine Warren. Hoje, o contrato se encerra. Tenho mais 12 horas de risadas e insanidade com ele e então, abruptamente, ele sai do set, tira o traje de demonologista encharcado de suor, raspa as costeletas, mostra aquele sorriso deslumbrante e diz adeus ao nosso falso casamento. Sim… Eu tenho esses sentimentos hoje. Foi uma combinação feita no céu, PWilz. Uma era e tanto. Aqui estão os 12 anos. Eu estimo você.”, afirmou.

Dando continuidade à história do casal Warren, o longa promete entregar um grande desfecho para a franquia de horror que deu origem a um universo expandido nas telonas.

Recentemente, o filme ganhou uma nova imagem dos bastidores, com a Warner Bros. aumentando o hype dos fãs, embora sem revelar muitos detalhes na publicação.

Confira:

O próximo filme contará com o retorno dos astros Patrick Wilson e Vera Farmiga, reprisando seus icônicos papéis como o casal Ed e Lorraine Warren, respectivamente.

Ben Hardy (‘X-Men: Apocalipse’) e Mia Tomlinson (‘The Beast Must Die’) completam o elenco.

O terror está programado para estrear no dia 04 de setembro de 2025 no Brasil, um dia antes da estreia norte-americana.

A direção ficará a cargo de Michael Chaves, conhecido por seu trabalho em ‘A Maldição da Chorona‘. O cineasta já é uma figura familiar no universo da franquia, tendo dirigido ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘ e ‘A Freira 2‘.

O roteiro foi assinado por David Leslie Johnson-McGoldrick, que coescreveu o terceiro filme ao lado de James Wan.

Lembrando que a franquia vai virar uma série de TV na plataforma de streaming Max.

‘Vingadores: Doutor Destino’ ganha seu primeiro teaser trailer com contagem regressiva

‘Vingadores: Doutor Destino‘ (Vingadores: Doomsday) chega aos cinemas em 17 de dezembro de 2026 e os diretores Anthony e Joe Russo divulgaram no Instagram um teaser de 13 segundos com uma contagem regressiva para a estreia do longa.

Confira:

‘Vingadores: Doutor Destino‘ sugerem que o filme será um marco para os fãs da formação original do MCU. Além dos rumores sobre o retorno de Chris Evans como Steve Rogers, rumores recentes apontam que Hayley Atwell terá um papel significativo na trama como Peggy Carter.

De acordo com o portal ComicBookMovie, a atriz não apenas deve aparecer em Destino, como também já estaria garantida para a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’.

As informações indicam que Atwell poderá interpretar diferentes versões de sua personagem ao longo da narrativa. A expectativa principal é o retorno da Capitã Carter, versão que ganhou grande destaque na série animada ‘What If…?’ e em uma participação marcante em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.

A presença de Peggy Carter reforçaria a dinâmica emocional com o Steve Rogers de Chris Evans, explorando as possibilidades infinitas das variantes multiversais que a nova fase da Marvel Studios vem construindo.

VAZA a suposta descrição dos QUATRO teasers de ‘Vingadores: Destino’ revelando que [SPOILERS] teve uma filha

O longa-metragem abordará o épico clímax da Guerra Multiversal e contará com o retorno de Robert Downey Jr., que surpreendentemente interpretará o icônico vilão Doutor Destino (Victor von Doom), em um papel inédito no MCU.

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

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Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Maika Monroe e Mary Elizabeth Winstead nas primeiras imagens do remake de ‘A Mão Que Balança o Berço’; Confira!

O site People divulgou as primeiras imagens oficiais do remake de ‘A Mão Que Balança o Berço‘ (The Hand That Rocks the Cradle).

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado pelo Hulu no dia 22 de outubro.

Na trama, Maika Monroe interpreta a aparentemente doce Polly, contratada pelo casal suburbano Claire e Michael Bartel (Mary Elizabeth Winstead e Raúl Castillo) para cuidar de seu bebê. Mas as verdadeiras motivações de Polly têm pouco a ver com cantar canções de ninar — para horror da família.

Michelle Garza Cervera é responsável pela direção.

Micah Bloomberg, de ‘Homecoming‘ e ‘Santuário‘, assina o roteiro da nova versão.

a mão que balança o berço

Nova série sobrenatural dos criadores de ‘Stranger Things’ está fazendo SUCESSO na Netflix

A série sobrenatural ‘The Boroughs‘, dos mesmos criadores de ‘Stranger Things‘, está conquistando os assinantes da Netflix.

A produção alcançou o TOP 2 dos seriados mais assistidos da plataforma brasileira, desbancando ‘My Royal Nemesis‘, ‘Futuro Deserto‘, ‘Os Supertontos‘, ‘O Conto da Aia‘, ‘Todo Mundo Odeia o Chris‘ e ‘Homem em Chamas‘.

Na trama, numa comunidade de aposentados aparentemente perfeita, o encontro monstruoso de um recém-chegado em luto o inspira a se juntar a um grupo desajustado de heróis improváveis ​​que descobrem um segredo sombrio que prova que seus “anos dourados” são mais perigosos, e eles são mais formidáveis, do que qualquer um poderia imaginar.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Jeffrey Addiss e Will Matthews servem como showrunners.

O elenco conta com Alfred Molina, Geena Davis, Alfre Woodard, Clarke Peters, Denis O’Hare, Bill Pullman, Carlos Miranda, Jena Malone, Seth Numrich e Alice Kremelberg, Dee Wallace, Ed Begley Jr. e Jane Kaczmarek.

Maisie Williams fala sobre AQUELA cena de abertura em ‘Game of Thrones’

[SPOILER]

Se você faz parte das dezenas de milhares de pessoas que assistiram a estreia mundial de ‘Game of Thrones’, deve ter ficado em choque com a cena de abertura, que antecedeu até mesmo os créditos iniciais, em que Arya Stark (Maise Williams) assume o rosto de Walder Frey e realiza um envenenamento em massa da casa em questão.

O momento é encerrado como um “o Norte se lembra” e “o inverno chegou para a Casa Frey”, o que levou todos ao êxtase em menos de 10 minutos de episódio.

E a atriz Maise Williams conversou sobre esse incrível e inesperado momento com o site da Entertainment Weekly. Para ela, foi gratificante assumir o rosto de um personagem de maior importância na trama:

“Desde quando eu descobri sobre os Homens Sem Rosto, eu sempre imaginava o quão legal seria encarnar o rosto de algum personagem de grande relevância na trama, ao invés de um figura desconhecida. E foi tão foda! Acho que até a Arya está surpresa com a dimensão do seu poder. Naquele instante final em que ela encara cada um daqueles membros do exército morrendo, é possível ver que ela se torna mais inescrupulosa que ela mesmo pensou que seria capaz. E eu não acho que ela se arrependa disso, mas deve ter pesado um pouco aquele sentimento de satisfação”.

Durante a entrevista Maise também falou sobre uma reviravolta bem interessante que poderia consagrar o final mais inusitado para ‘Game of Thrones’:

“Eu sempre tive esse sonho, embora não ache que ele seja um bom final. Mas eu fico pensando em alguém se sentando no Trono de Ferro no fim da série e de repente ela puxa o rosto e lá está Arya Stark”.

 

 

‘Eternos’: Marvel anuncia adaptação e dupla de roteiristas

A adaptação dos quadrinhos ‘Eternos‘ vai realmente sair do papel e a Marvel Studios aproveitou o anunciou para já apresentar a dupla de roteiristas que assumirá o projeto.

Segundo o portal The Hollywood Reporter, Matthew e Ryan Firpo foram os escolhidos para adaptar as Hqs. Os irmãos têm ganhado notoriedade no cenário hollywoodiano graças ao roteiro de ‘Ruin‘, um projeto saído da Black List, que reúne os roteiros mais apreciados que ainda não foram produzidos.

Os personagens foram criados por Jack Kirby e são uma raça de super-humanos criados por alienígenas Celestiais durante sua visita à Terra. Porém, ao mesmo tempo que conceberam este grupo, os experimentos genéticos dos Celestiais originaram também os Deviantes, uma espécie de heróis que não deram certo.

Thanos, por exemplo, nas HQs é filho de um casal de Eternos e carrega os genes Deviantes.

 

‘Hellboy’ tem um “problemão” em nova cena divulgada; Assista!

O reboot de ‘Hellboy’ está perto de seu lançamento e uma nova e rápida cena foi divulgada, trazendo o personagem homônimo diante de um “problemão”.

Assista:

Recentemente, em entrevista ao New York Times, McShane ovacionou seu colega Harbour antes de revelar a situação amargamente doce de tomar o papel de John Hurt, que deu vida a Bruttenholm nos filmes originais.

“‘Hellboy’, sim! Acho que vai surpreender muita gente”, McShane declarou. “David [Harbour] é um ótimo ator e encarna muito bem o personagem. Foi interessante e um pouco estranho encarnar o Professor Bruttenholm, que foi interpretado por um falecido e querido amigo, John Hurt”.

Confira o trailer legendado do filme:

Dirigido por Neil Marshall (‘Abismo do Medo‘), o reboot terá um tom mais sombrio que a franquia original.

Nimue (Jovovich), a Rainha de Sangue, foi uma bruxa tão poderosa que nenhum mortal jamais conseguiu derrotá-la. Durante uma batalha, seu corpo foi dividido em seis partes e espalhado pelos lugares mais distantes da Terra. Anos depois, o massacre a um mosteiro próximo à Londres levanta a suspeita de que alguém pode estar querendo ressuscitá-la e Hellboy (Harbour) recebe a missão de conter essa terrível ameaça. A humanidade quase não conseguiu sobreviver aos seus poderes da primeira vez e certamente não sobreviverá na segunda.

O elenco inclui David Harbour, Milla Jovovich, Ian McShane, Sasha Lane e Daniel Dae Kim.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de maio.

‘9-1-1’: Paramédicos preparam resgate perigoso em eletrizante promo do episódio 3×15; Assista!

A 3ª temporada de ‘9-1-1′ continua com fortes emoções e no próximo capítulo, a equipe de paramédicos precisará fazer um resgate perigoso de um garotinho preso e um estreito e sufocante buraco.

Confira a eletrizante promo:

Lembrando que a emissora Fox renovou oficialmente a série ‘9-1-1‘ para a 4ª temporada.

A terceira temporada tem registrado uma excelente média de 1.4 na demo, e um total de 6.7 milhões de espectadores.

A série foi criada por Ryan Murphy, Brad Falchuk e Tim Minear.

A trama explora as vidas de policiais, paramédicos e bombeiros que precisam enfrentar as situações mais assustadoras e chocantes, enquanto respondem a chamados de emergência, e devem equilibrar o trabalho de salvar os mais vulneráveis e resolver os problemas em suas próprias vidas.

O elenco é formado por Angela Bassett, Peter Krause, Oliver Stark, Aisha Hinds, Kenneth Choi, Jennifer Love Hewitt e Ryan Guzman.

‘Falcão e o Soldado Invernal’ ganha INCRÍVEL novo cartaz; Confira!

A série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ já se tornou um grandioso sucesso entre os fãs da Marvel e a produção ganhou um novo e colorido cartaz.

O material faz parte de uma campanha desenvolvida pela Marvel Studios, que visa estimular a criatividade dos fãs, por meio da criação de pôsteres inspirados na série.

Os melhores serão compartilhados pela conta oficial da série pelo Twitter, como é o caso do mais recente material.

Confira:

“Vamos ao trabalho! Confira o terceiro de uma série de cartazes inspirados por Falcão e o Soldado Invernal, da Marvel. Crédito à artista @bellagraceart. Assista o segundo episódio da série original no Disney+”. 

Lembrando que o terceiro episódio será lançado nesta sexta-feira, 02 de abril, na Disney+.

A série foi criada por Malcolm Spellman.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-Pierre, Don Cheadle, Erin Kellyman, Desmond Chiam e Noah Mills.

Crítica | Sede Assassina: Shailene Woodley e Ben Mendelsohn se destacam em thriller policial mediano…

Sob uma fotografia urbana marcada pelas sombras, em contraste com a luz artificial, um enigmático serial killer emerge de maneira bastante misteriosa. Sem uma aparente motivação óbvia, ele é uma latente e perigosa incógnita para a polícia em uma Baltimore gélida, tomada pelo rigoroso e tradicional inverno do hemisfério norte. Aqui, Geoffrey Lammark e a novata Eleanor Falco estarão unidos pelo desejo de caçar um dos assassinos mais letais da atualidade, levando Sede Assassina pelo mesmo caminho de tantos thrillers policiais icônicos.

De O Silêncio dos Inocentes a Se7en – Os Sete Crimes Capitais e O Colecionador de Ossos, Hollywood tem sido marcada pela fusão do macabro e da psique humana na arte de contar histórias. Se inspirando nesse formato, onde ação policial se entrelaça em um perfeito casamento com o suspense psicológico, o cineasta argentino Damián David Szifron faz de seu novo filme a oportunidade de reverenciar suas próprias referências cinematográficas dos tempos de infância, à medida em que convida a audiência para uma intrigante jornada onde as perguntas são quase mais importantes do que as respostas.

E entre percalços ao longo de quase duas horas de filme, o também co-roteirista mais acerta do que erra. Embora seu roteiro permaneça no básico, resgatando formatos e estilos bem comuns do cinema dos anos 70 e 80, Szifron tenta fazer de Sede Assassina a oportunidade de contribuir com seus dois centavos para um gênero com o qual sempre fantasiou trabalhar. E ainda que a trama não se aprofunde nos aspectos psicológicos de seus personagens, como deveria ter feito, o suspense não é uma oportunidade perdida.

Com uma direção excepcional e autoral, ele faz do thriller uma vitrine do seu estilo de trabalho, explorando uma estética neo noir onde sombras e luzes artificiais dialogam entre si, a ponto de se tornarem tão protagonistas quanto o elenco principal. E ao deixar Shailene Woodley, Ben Mendelsohn e Jovan Adepo passearem em tela com liberdade, ele acaba compensando a fraqueza de seu material co-escrito com Jonathan Wakeham. E mesmo quando as coisas parecem efêmeras demais e nada substanciais, Szifron usa sua técnica para construir a tensão necessária para sempre nos manter ávidos e atentos aos próximos passos do assassino e da polícia.

E mesmo quando a ambição narrativa do longa é incapaz de ser suprida, o realismo cru e honesto de seus personagens e de suas motivações consegue controlar essa desequilibrada balança. Presenteando a audiência não com o final que ela gostaria, mas sim com aquele que ela precisa, o cineasta opta pelo caminho mais difícil, do ceticismo e cinismo cada vez mais vorazes na sociedade contemporânea. Nos lembrando que a máxima “nenhuma boa ação fica sem punição” é de fato genuína, ele faz de Sede Assassina um filme bom o bastante para aqueles que amam se fartar com o gênero. E provavelmente este não é o thriller policial que você espera. Mas ainda assim, é o suficiente para sanar aquele desejo por suspenses criminais.

MyFrenchFilmFestival 2024 | Descubra o Atual Cinema Francês no festival 100% Online e Gratuito

Quantos filmes franceses atuais você viu no último ano? Desde sexta-feira, 19 de janeiro, você pode aumentar o seu conhecimento sobre o cinema francófono contemporâneo, na   14ª edição do MyFrenchFilmFestival. De forma 100% online e gratuita, o evento tem como objetivo democratizar e popularizar a atual produção francesa no exterior. 

A programação apresenta títulos inéditos e premiados da atual produção francofônica em 11 longas-metragens e 15 curtas-metragem, durante um mês, ou seja, até o dia 19 de fevereiro. Lembre-se que o filme francês ganhador da Palma de Ouro Anatomia de Uma Queda, de Justine Triet, tem dado o que falar na temporada de premiações e deve estar entre os indicados ao Oscar 2024, anunciados na próxima terça, dia 23 de janeiro. Ele estreia nos cinemas brasileiros no próximo dia 25 de janeiro. 

Para se ter uma ideia, no ano passado a consumação de filmes franceses caiu 39%, no Brasil, de acordo com pesquisa divulgada pelo Box Office França. O único título a passar a marca considerável de centenas de milhares de espectadores foi Os Três Mosqueteiros: D’artagnan, de Martin Bourboulon. Será que não é hora de darmos mais uma chance para o cinema francês? 

Conheça os títulos disponíveis direto no site MyFrenchFilmFestival (clique aqui e basta criar um login) ou nas plataformas parceiras, como a MUBI, Prime Video e Dailymotion. Neste ano, o júri internacional conta com a diretora ítalo-brasileira Lillah Halla (Levante) e, no júri da imprensa internacional, a jornalista Letícia Alassë, do site CinePOP, responsáveis por eleger o melhor longa-metragem da competição. 

Os espectadores também podem votar nos seus filmes preferidos e conceder o prêmio do público. Todos os títulos possuem legendas em português. Conheça a programação abaixo: 

Longa-Metragens em competição: 

Polaris, de Ainara Vera
Neste documentário, a capitã de navios no Ártico, Hayat navega para longe dos homens e do seu passado na França. Quando Leila, a sua jovem irmã, dá à luz a uma menina, as vidas delas serão afetadas. Guiadas pela estrela polar, elas tentarão superar o pesado destino familiar que as une.

Só ao Meu Desejo

Só ao Meu Desejo, de Lucie Borleteau
Você nunca entrou em uma boate de striptease? Mas já teve vontade… pelo menos uma vez… só não teve coragem. Este filme conta a história de quem teve. Livre e hedonista, Só ao Meu Desejo acompanha uma jovem mulher em seu despertar para seu corpo e suas emoções. Uma odisseia feminista no mundo do striptease, conduzida pelas brilhantes atrizes Zita Hanrot (da série Amor Ocasional) e Louise Chevillotte (Benedetta).

Super-Bêbados, de Bastien Milheau
Janus é um jovem estudante do ensino médio que sonha em deixar sua terra natal devastada pelo isolamento e pelo alcoolismo. Seu cotidiano muda quando ele descobre uma destilaria artesanal escondida na adega de seu avô. Se você gostou de Superbad – É hoje (2007), de Greg Mottola, esta seria sua versão do interior da França.

Super-Bêbados

Cão Danado, de Jean-Baptiste Durand
Dog e Mirales são amigos de infância. Vivem em uma pequena localidade no sul da França e passam grande parte do dia perambulando nas ruas. Para enganar o tempo, Mirales tem como hábito provocar Dog por demais. A amizade deles ficará abalada com a chegada naquele lugar da jovem Elsa com quem Dog viverá uma história de amor. Morto de inveja, Mirales precisará esquecer o passado para poder crescer e achar o seu lugar.

O Perfume Verde, de Nicolas Pariser
Em plena representação, um ator da companhia de teatro Comédie-Française é assassinado por envenenamento. Martin (Vincent Lacoste), que também faz parte do grupo teatral, é testemunha do assassinato e será considerado suspeito pela polícia e perseguido pela misteriosa organização que encomendou o assassinato. Com a ajuda de Claire (Sandrine Kiberlain), uma desenhista de quadrinhos, ele tenta esclarecer o mistério através de uma viagem bem movimentada pela Europa.

Fifi

Fifi, de Jeanne Aslan e Paul Saintillan
Em Nancy, na região leste da França, no começo do verão… Sophie, ou Fifi, de 15 anos, vive em uma modesta unidade habitacional em meio a um ambiente familiar caótico. Ao cruzar por acaso com Jade, uma velha amiga, que está saindo de férias, Fifi pega escondido as chaves da bela casa da amiga localizada em pleno centro da cidade, que se esvaziou com a chegada do verão. Ao instalar-se, ela se depara com Stéphane, o irmão mais velho de Jade, de 23 anos, que volta para casa sem avisar. Ao invés de mandá-la embora, Stéphane abre as portas da casa para Fifi e deixa que ela venha ficar lá quando quiser…

A Fera na Selva, de Patric Chiha
Livremente inspirado no conto de Henry James, A fera na selva conta a história alucinante de um homem e uma mulher que, durante 25 anos, aguardam juntos em uma grande boate um misterioso evento. De 1979 a 2004, a história da música disco à música tecno, a história de um amor e a história de uma obsessão. 

O Paraíso

O Paraíso, de Zeno Graton
Joe com 17 anos está prestes a deixar um centro de detenção de menores infratores. Se a juíza autorizar a sua liberação, ele terá autonomia. Porém, a chegada de William, um novo menor, vai levá-lo a questionar o seu desejo de liberdade. Em seu primeiro longa, Zeno Graton explora a história de amor na prisão de dois jovens. Ao estabelecer a ternura como um território de liberdade, o filme transcende a questão da representação LGBTQ+.

Proibido para cães e italianos, de Alain Ughetto Paraíso
No início do século XX, a família Ughetto sonhava com uma vida melhor no exterior. Luigi Ughetto atravessa os Alpes e começa uma nova vida na França, mudando para sempre o destino de sua amada família. Esta é uma tocante animação com o poder de misturar uma séria narrativa documental a um tom leve e cômico.

Proibido Cães e Italianos

Fora de Competição

Jane B. pela Agnès V. (1988), de Agnés Varda
Filme selecionado em homenagem ao falecimento da modelo e atriz Jane Birkin em 16 de julho de 2023. Este documentário é uma montagem de filmes que revela Jane sob todas as suas formas, em todos os seus estados, durante várias estações, na sua singularidade bem como na multiplicidade de Janes… a Joana d’Arc, a Calamity Jane, a Jane do Tarzan e a Jane do Gainsbourg. É a mulher das imagens móveis. 

Rodeio, de Joëlle Desjardins Paquette
Primeiro longa-metragem da diretora quebequense Joëlle Desjardins Paquette. Após uma violenta separação, Serge Jr. leva a filha Lily de 9 anos para fazer uma viagem de caminhão pelo Canadá. Dirigem-se à Alberta e ao tradicional Rodeio do Melhor Caminhão Mundial de Badlands, uma corrida com a qual tanto ele quanto Lily sonhavam. Um road movie amargo e poético que aprofunda o mistério das relações entre pai e filha.

Jane B. pela Agnès V.

Curta-metragens (clique e assista): 

A Luta é um Fim, de Arthur Thomas-Pavlowsky 

A Vida no Canadá, de Frédéric Rosset 

Fairplay, de Zoel Aeschbacher 

As Férias de Verão, de Valentine Cadic 

Rápido, de Paul Rigoux 

Jeanne Perua, de Pauline Ouvrard 

Carvão, de David Arslanian

O Grande Arco, de Camille Authouart 

Carinhos, de Margot Reumont 

Galinhas Atômicas, de Thibault Ermeneux, Lucie Lyfoung, Solène Polet, Capucine Prat, Morgane Siriex & Anna Uglova 

Na Dança, de Ekaterina Mikheeva 

Meninas e Cães, de Sophie Fillières 

Dois Amigos, de Natalia Chernysheva 

Entre Duas Irmãs, de Anne-Sophie Gousset & Clément Céard 

Oásis, de Justine Martin

Marvel Studios planeja campanha para levar ‘Pantera Negra’ ao Oscar

De acordo com um relatório do Deadline, a Marvel Studios está planejando começar uma grande campanha para levar ‘Pantera Negra’ ao Oscar 2019. Até mesmo o diretor Christopher Nolan demonstrou que irá apoiar a iniciativa e garante que a adaptação tem muitas chances de ser indicado à Melhor Filme.

Enquanto isso, ‘Pantera Negra’ continua sua jornada de sucesso nas bilheterias mundiais. De acordo com o Box Office Guru, o novo filme da Marvel já ultrapassou a marca de ‘Thor: Ragnarok’ e faturou o montante de US$ 900 milhões de dólares mundialmente.

Já na bilheteria doméstica, o filme ultrapassou o sucesso ‘A Bela e a Fera’, e conta com US$ 506,4 milhões.

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra’ é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (‘Creed: Nascido para Lutar’).

O longa já está em cartaz nos cinemas.

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Os Melhores e Piores filmes da Marvel Studios – Incluindo ‘Pantera Negra’

‘Maniac’: Netflix divulga trailer intrigante da minissérie com Emma Stone e Jonah Hill

A Netflix divulgou o primeiro trailer completo da série ‘Maniac’, que estreia no catálogo do serviço de streaming no dia 21 de setembro.

Assista:

A série é protagonizada pela vencedora do Oscar Emma Stone (La La Land: Cantando Estações) – em seu primeiro trabalho para a TV – e pelo duas vezes indicado ao Oscar Jonah Hill (O Homem que Mudou o Jogo e O Lobo de Wall Street).

A primeira colaboração da dupla foi na comédia escrachada Superbad – É Hoje (2007). O seriado com 10 episódios é refilmagem de uma produção norueguesa de 2014, usa como base o texto do escritor Patrick Somerville e tem direção de Cary Fukunaga, em seu primeiro trabalho como diretor depois do elogiadíssimo Beasts of No Nation (2015), também da Netflix.

O elenco traz ainda Sally Fied e Justin Theroux. A comédia não teve a trama divulgada, mas pelas imagens podemos perceber que envolve elementos de ficção científica em seu conceito.  

 

Dica do fim de semana | 5 filmes de diferentes gêneros para curtir nos streamings

Drama, aventura, comédia, terror… Todo mundo que gosta de cinema já foi marcado ou embarcou numa história fantástica de pelo menos um desses gêneros. E para este fim de semana, o CinePOP listou cinco filmes que se enquadram em pelo menos um desses gêneros para você curtir no conforto de sua casa. Confira!

Obs: As plataformas em que os filmes são encontrados estão citadas logos abaixo das descrições.

A Pior Pessoa do Mundo

Esse filme fez bastante barulho lá fora em 2022, mas acabou não repercutindo tanto no Brasil. O que é uma doideira, já que dialoga diretamente com jovens-adultos em crise que acabam engolidos por suas próprias expectativas. O drama acompanha Julie, uma jovem bonita e indecisa que não faz ideia do que quer para seu futuro nem quem ela quer ser. Então, ela conhece e se relaciona com dois homens, um mais velho e outro comprometido, e se vê num ponto de questionar que tipo de pessoa ela é, embarcando numa jornada emocionante de autoconhecimento que já deve ter afligido a muitos jovens pelo mundo.

Onde assistir: Amazon Prime Video

100 Coisas Para Fazer Antes de Virar Um Zumbi

Inspirado em um anime de mesmo nome, 100 Coisas Para Fazer Antes de Virar Um Zumbi é uma aventura japonesa sobre um rapaz de 24 anos que foi tomado por uma insuportável rotina comum e vive diariamente com o sentimento de frustração por suas próprias escolhas. Mas nada o irrita tanto quanto seu trabalho, que o prende diariamente em um escritório, onde assédios morais de seu chefe. Então, quando uma arma biológica é lançada contra Tóquio, o rapaz entende que a morte é apenas uma questão de tempo e decide realizar as atividades da lista das 100 coisas que ele não pode deixar de fazer antes de morrer. É uma aventura cheia de bom-humor que brinca com a juventude e as relações bizarras de trabalho que o mercado tem hoje em dia.

Onde assistir: Netflix

 

O Chamado da Floresta

Esse filme aqui tinha até uma boa perspectiva de lançamento, mas acabou sendo prejudicado pela pandemia porque foi lançado justamente na semana em que o mundo inteiro se trancou em casa no primeiro lockdown. Nessa aventura família, acompanhamos Buck, um cãozinho que foi criado como doguinho da família e amava sua vida caseira. Porém, ele acaba sendo sequestrado e vai parar no Alaska, onde a natureza vai obrigá-lo a entrar em contato com sua selvageria interior para poder sobreviver. Dessa forma, ele encontra lobos, pessoas e começa uma relação histórica com John Thornton (Harrison Ford), que está disposto a explorar as misteriosas terras do Alaska.

Onde assistir: Disney+

 

A Médium

Acharam que não teria terror na lista, né? Pois bem, a indicação desse fim de semana é um longa que, pra variar, dividiu opiniões. Na verdade, é muito raro achar um terror que seja unanimidade e tá tudo bem. Essa é uma das belezas do gênero. A Médium é um terrorzão clássico que constrói tensão para te dar susto atrás de susto, inspirado para te fazer dormir de luz acesa. Ele acompanha uma equipe de documentaristas que vai até a Tailândia para entender melhor um ritual nativo de uma médium que incorporou uma divindade ancestral que sempre possuiu as mulheres da mesma família. Mas tem um problema: a moça atual decidiu se converter ao cristianismo. Para piorar, a deusa escolhe uma nova jovem para possuir, mas a família não quer. Diante de tantos confrontos, a entidade vai ficar completamente pistola, dando início a uma jornada aterrorizante de um povo que viu que sua fé estava depositada em uma criatura maligna.

Onde assistir: Amazon Prime Video

Os Fabelmans

Depois de passar alguns anos fazendo biografias e dramas históricos, Steven Spielberg percebeu que talvez a melhor história que ele pudesse contar nas telonas era a de sua própria vida. E assim surgiu Os Fabelmans. Inspirado em casos da infância do próprio Spielberg, o longa acompanha um jovem crescendo no Arizona no contexto do pós-Guerra, onde acaba vendo “O Maior Show da Terra” e desenvolve uma paixão muito pura pelo cinema. Então, ele arruma uma câmera e começa a fazer seus filmes. Só que enquanto sua mãe se encanta com o sonho do filho, o garoto descobre um complicado segredo de família e decide abordar o tema por meio da magia do cinema. Uma aventura dramática que certamente vai encontrar um lugar no coração de todo mundo que já sonhou em sair por aí com uma ideia e uma câmera.

Onde assistir: HBO Max

Crítica | The Last Kingdom: Seven Kings Must Die – Filme da Netflix Entrega Final ÉPICO à Premiada Série

As histórias medievais até hoje permanecem no imaginário das pessoas. A imaginação sobre esse período é passada de geração em geração nos países da Europa, criando lendas como a do rei Arthur e construindo mocinhos e vilões ao longo de séculos e séculos de história. Um dos maiores especialistas vivos em criar ficção baseada em história real da Grã-Bretanha é o escritor Bernard Cornwell, que basicamente dedicou a sua vida a recontar a história do Reino da Bretanha. Uma de sua coleção de livros foi adaptada em formato seriado levando o mesmo título, ‘The Last Kingdom’. Inicialmente produzida para um outro canal, foi a partir do momento em que a Netflix adquiriu os direitos de exibição que esta série excelente acabou ganhando fãs no mundo inteiro. Agora, cinco temporadas depois, o desfecho dessa trajetória chega à plataforma através de um longa-metragem intitulado ‘The Last Kingdom: Seven Kings Must Die’.

Uma sombria profecia começa a circular: a de que sete reis e uma mulher a quem se ama precisam morrer para a paz acontecer. Uhtred (Alexander Dreymon) e seus companheiros ficam ressabiados, mas tentam não dar importância ao anúncio. Porém, quando a saúde do rei Edward começa a ficar frágil e ele vem a óbito, e sua viúva (Elaine Cassidy) e seu filho Edmund (Zak Sutcliffe) pedem refúgio no reino de Wessex, Uhtred começa a desconfiar de que de fato as coisas possam estar em perigo na Bretanha. Quando visita um dos filhos de Edward para assegurar a pacífica passagem de coroa, Uhtred é surpreendido pelo comportamento inesperado de Athelstan (Harry Gilby), que, sob a influência de um conselho ultra cristão, Ingilmundr (Laurie Davidson), mata o irmão e se autointitula rei da Bretanha. Mais ainda: declara que conseguirá unir todos os reinos a partir da conversão forçada de todos ao cristianismo. Assim, uma última vez, Uhtred precisará entrar em batalha para estabelecer a paz entre os reinos saxões, e, quem sabe assim, unir de vez a Grã-Bretanha.

Uma das coisas que chamam a atenção em ‘The Last Kingdom: Seven Kings Must Die’ é que o filme consegue se resolver em menos de duas horas de duração, contrariando a tendência contemporânea de fazer longas mais estendidos. O filme tinha história suficiente para ser uma nova temporada, mas foi acertada a decisão da produção de encerrar a história em outro formato, justamente para não desgastar a franquia.

Para quem não viu absolutamente nada da série, este filme trará bastante dificuldade, pois são muitos os personagens – e com nomes incomuns –, muitos reinos e territórios com mais de um nome, além relações entre personagens que, se você estiver com sono, não conseguirá acompanhar. Tipo aquela sensação de ver ‘Game of Thrones’ pela primeira vez. Por outro lado, apesar do susto inicial o roteiro de Martha Hillier com colaboração do próprio Bernard Cornwell consegue construir uma história que, mesmo que a princípio o espectador não consiga entender quem é quem, aos poucos tudo vai se encaixando, de modo que mesmo a pessoa que nunca leu nada da história da Inglaterra ou que sequer acompanhou a série poderá entender mais ou menos como se deu o início de tudo o que entendemos como Inglaterra nos dias de hoje.

O diretor Edward Bazalgette cria ambientes diferentes em cada um dos pilares dessa equação: mais obscuro no núcleo saxão, mais solar no núcleo do rei Athelstan. Ainda assim, dá uma leve incomodada ver cenários e figurinos muito limpinhos para um contexto histórico em que a higiene não era uma preocupação.

Apesar do título em inglês aqui no Brasil, ‘The Last Kingdom: Seven Kings Must Die’ encerra de forma épica a trajetória bem-sucedida de uma série que, inspirada em eventos reais, ajudou a reviver o mito de criação do Reino da Grã-Bretanha de maneira epopeica e valente, dando o devido protagonismo a um personagem cujo sangue danês precisava ser relembrado ao público. Vai deixar saudade.

‘Uma Aventura LEGO 2’: Sequência pode ter feito referência a futuros filmes do Batman

Parece que ‘Uma Aventura LEGO 2’ faz referência ao futuro dos filmes live-action do Batman – e, se isso for verdade, o diretor Matt Reeves pode ter uma trilogia em seus planos.

O rumor foi postado hoje no Reddit, quando um usuário compartilhou seus pensamentos sobre o filme. Ele disse que, em um momento particular do filme, o Caveleiro das Trevas celebra o quão popular é porque tem nove filmes feitos até agora e mais três em desenvolvimento.

Então, eu assisti ‘Uma Aventura LEGO 2’ e tem uma cena onde o Batman diz que ele é popular porque já tem nove filmes e tem mais três em desenvolvimento… Tenho certeza de que ele não incluiu os filmes animados. Então acho que esses três serão a trilogia de Matt Reeves.

A franquia ‘Uma Aventura LEGO’ tornou-se famosa por seu impecável senso de humor e profundidade no tocante a dissecar os sentimentos das mini-figuras. A cena pode ser uma piada para levar os fãs a acreditarem em uma trilogia.

Por enquanto, o único filme em desenvolvimento é ‘The Batman’, dirigido sim por Reeves e que agora procura um novo ator para encarnar o protagonista.

Ouça a música tema da sequência:


Mike Mitchell (‘Trolls‘) assume a direção da sequência, que traz o retorno dos roteiristas Phil Lord e Chris Miller. O diretor do primeiro filme, Rob Schrab (‘A Casa Monstro‘), se desligou do projeto por causa de “diferenças criativas”.

Na trama, “Já faz cinco anos que tudo estava incrível e os cidadãos de Bricksburg agora enfrentam uma nova ameaça: invasores LEGO DUPLO vindos do espaço, destruindo tudo em seu caminho a uma velocidade mais rápida do que eles são capazes de reconstruir. A batalha para derrotá-los e restaurar a paz no universo LEGO levará Emmet, Lucy, Batman e seus amigos a mundos distantes e inexplorados, incluindo uma galáxia estranha onde tudo é um musical. Sua coragem, criatividade e habilidades de construção serão testadas, mostrando o quão especiais eles realmente são.”

Chris Pratt, Elizabeth Banks, Tiffany Haddish, Will Arnett, Stephanie Beatriz e Alison Brie estrelam.

A sequência já está em cartaz nos cinemas brasileiros.

‘Delilah’: Ator de ‘Narcos’ entra para nova comédia da HBO

Segundo a Variety, Arturo Castro foi elencado na nova série de comédia da HBO Max, ‘Delilah’. O ator, que é conhecido por seu papel como David Rodriguez no drama ‘Narcos’, vai interpretar o afável Pastor Dale na produção.

O ator se junta aos previamente anunciados Jessica Rothe, que dará vida à personagem-titular, e a Michael McKean, que será Tom Childs, um charmoso e bem-sucedido dono de uma concessionária que ainda está de luto devido à morte de sua esposa, que lhe deu três filhos, uma casa feliz e uma vida confortável. Tom agora deve lidar com os preparativos do funeral e a chegada de Delilah, uma jovem mulher que alega ser sua filha.

Castro também participou do drama ‘The Good Wife’ e da antologia ‘Room 104’. Ele também participará do remake em live-action de ‘A Dama e o Vagabundo’, como Marco.

O roteiro foi assinado por Aisling Bea e Sharon Horgan, com reescrita a encargo de Kirker Butler.

‘Delilah’ ainda não tem previsão de estreia.

TODOS os filmes adiados devido ao surto do Coronavírus [ATUALIZADO]

A indústria do entretenimento vem sofrendo com o surto de Coronavírus que, outrora restringido apenas à China, agora se espalhou para o restante do mundo em velocidade recorde.

Emergindo ao patamar de pandemia global (com mais de 400 mil infectados e quase 19 mil mortes), várias distribuidoras e produtoras resolveram adiar o lançamento de alguns dos longas-metragens mais esperados do ano – como foi o caso de ‘Mulan’, ‘007 – Sem Tempo para Morrer’ e ‘Velozes e Furiosos 9’.

Por isso, o CinePOP separou uma lista com todos os filmes que foram adiado devido ao Coronavírus – e que será atualizada em tempo real.

Confira:

VELOZES E FURIOSOS 9

Lançamento original: 20 de maio de 2020.

Nova data: 02 de abril de 2021.

‘Velozes e Furiosos 9’ pode não ter sido o primeiro filme a ser adiado, mas certamente é um dos maiores. O anúncio foi feito por Vin Diesel através de suas redes sociais e é bem provável que a espera de um ano também implique o futuro da franquia.

007 – SEM TEMPO PARA MORRER

Lançamento original: 09 de abril de 2020.

Nova data: 25 de novembro de 2020.

O 25º filme de James Bond (e o último a ser estrelado por Daniel Craig) já havia passado por alguns problemas de produção – mas nada poderia ter previsto seu adiamento em mais de seis meses. Agora, a nova entrada da franquia seguirá os passos dos lançamentos predecessores ao chegar aos cinemas no final do ano.

UM LUGAR SILENCIOSO 2

Lançamento original: 19 de março de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

A sequência de ‘Um Lugar Silencioso’ chegaria semana que vem aos cinemas de todo o mundo, mas o Coronavírus acabou atingindo a grande aposta da Paramount para este ano. Ainda não se sabe qual será o novo dia de estreia do longa, mas acredita-se que o diretor John Krasinski deva fazer um anúncio oficial nos próximos dias.

PEDRO COELHO 2: O FUGITIVO

Lançamento original: 30 de abril de 2020.

Nova data: 07 de agosto de 2020.

De todos os filmes adiados até agora, ‘Pedro Coelho 2: O Fugitivo’ foi o que menos sofreu com as mudanças nas datas: em vez de ser lançado em abril, a sequência chega aos cinemas em agosto deste ano.

THE LOVEBIRDS

Lançamento original: 03 de abril.

Nova data: ainda não confirmada.

A Paramount parece estar cautelosa acerca de seus lançamentos e, assim como ‘Um Lugar Silencioso 2’, a comédia ‘The Lovebirds’ também foi adiada por tempo indefinido.

MULAN

Lançamento original: 26 de março de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

Já era de se esperar que o remake em live-action de ‘Mulan’ eventualmente fosse adiado. Apesar da impactante estreia mundial há alguns dias, os estúdios Walt Disney perceberam que a caótica situação que o Coronavírus vem deixado impactaria no mercado cinematográfico – decidindo tirar o filme de seu cronograma oficial até segunda ordem.

OS NOVOS MUTANTES

Lançamento original: 02 de abril de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

A estreia de ‘Os Novos Mutantes’ parece uma utopia do entretenimento: afinal, para aqueles que não se recordam, o filme deveria ter chegado aos cinemas em abril de 2018, sendo movido para fevereiro de 2019, agosto de 2019 e, enfim, abril deste ano. Porém, a Disney anunciou recentemente que o longa foi adiado mais uma vez, ainda sem uma nova data definida.

ESPÍRITOS OBSCUROS

Lançamento original: 16 de abril de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

O novo terror produzido Guillermo Del Toro deveria chegar aos cinemas em abril de 2020, ao lado de diversas outras produções aguardadas da Casa Mouse. Entretanto, o filme também foi adiado em meio à crise do Coronavírus e agora não tem data para chegar aos cinemas.

TROLLS 2

Lançamento original: 09 de abril de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

A sequência da animação ‘Trolls’ também não ficou fora da lista de adiamentos. Programada para abril, a Universal Pictures emitiu uma declaração oficial dizendo que, “em função do cenário de acontecimentos globais”, o lançamento foi cancelado. Ainda não foi confirmada uma nova data.

VIÚVA NEGRA

Lançamento original: 30 de abril de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

Era de se esperar que um dos maiores lançamentos do ano também fosse vítima do Coronavírus. A estreia de ‘Viúva Negra’ foi adiada por tempo indeterminado pelos estúdios Walt Disney. A confirmação foi feita pela Variety no dia 17 de março.

ESPIRAL – O LEGADO DE JOGOS MORTAIS

Lançamento original: 15 de maio de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

O reboot–spin-off de ‘Jogos Mortais’ estrelado por Chris Rock e Samuel L. Jackson foi recentemente adiado pela Lionsgate devido à pandemia. Ainda não se sabe qual será a nova data de estreia do longa-metragem, mas acredita-se que a companhia deva fazer um novo anúncio oficial em breve.

ESCOLHIDA

Lançamento original: 24 de abril de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

Quatro anos depois de estrelar os premiados ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’ e ‘Estrelas Além do Tempo’, Janelle Monáe retornaria às telonas com o thriller sci-fi ‘Antebellum’. Entretanto, o filme (que estava programado para estrear em abril deste ano) foi adiado para uma nova data ainda não confirmada.

FUJA

Lançamento original: 08 de maio de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

Sarah Paulson vive uma mãe obcecada e superprotetora no thriller ‘Fuja’, mas parece que uma das grandes estrelas do terror contemporâneo vai demorar um pouco mais para chegar às telonas: a Lionsgate também adiou indeterminadamente a estreia do longa, que estava programado para maio de 2020.

MINIONS 2: A ASCENSÃO DE GRU

Lançamento original: 03 de julho de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

A sequência da Universal Pictures e da Illumination Entertainment foi o primeiro longa-metragem de julho a ser adiado. As restrições da quarentena insurgiram como obstáculo para a pós-produção da animação e, dessa forma, obrigaram as produtoras a adiar por tempo indeterminado o filme.

MULHER-MARAVILHA 1984

Lançamento original: 05 de junho de 2020.

Nova data: 14 de agosto de 2020.

A maior aposta da Warner Bros. para este ano não ficou de fora da lista dos filmes afetados pelo Coronavírus. A companhia anunciou no dia 24 de março que a continuação de ‘Mulher-Maravilha’ seria adiada em mais de dois meses para um lançamento em agosto.

EM UM BAIRRO DE NOVA YORK

Lançamento original: 26 de junho.

Nova data: ainda não confirmada.

A adaptação do aclamado musical ‘In the Heights’, escrito e composto por Lin Manuel-Miranda, também não vai chegar aos cinemas na data prevista. Na verdade, o adiamento foi realizado por tempo indefinido e, nas próximas semanas, um novo dia deve ser escolhido (provavelmente para o início da primavera norte-americana).

SCOOB! O FILME

Lançamento original: 15 de maio de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

Era só uma questão de tempo até que a nova releitura de Scooby-Doo fosse adiada. Afinal, a animação da Warner Bros. era um dos poucos filmes ainda confirmados para maio – mesmo que algumas dicas mostrassem que a produção teria outra data de lançamento.

MALIGNANT

Lançamento original: 14 de agosto de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

James Wan voltaria para o mundo do terror com o aguardado ‘Malignant’ em agosto de 2020, mas o filme acabou dando espaço para ‘Mulher-Maravilha 1984’. Considerando que o retorno de Gal Gadot para as telonas é a grande aposta da Warner Bros., era mais que previsível que o longa de Wan também sofresse adiamento.

A MENINA QUE MATOU OS PAIS / O MENINO QUE MATOU MEUS PAIS

Lançamento original: 19 de março de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

A inédita produção brasileira sobre o caso Richthofen – que se dividiria em duas sessões complementares – também foi vítima da pandemia viral. Antes programada para chegar aos cinemas nacionais na próxima semana, o longa foi adiado por tempo indefinido.

NO GOGÓ DO PAULINHO

Lançamento original: 16 de abril de 2020.

Nova data: ainda não confirmada.

A comédia de Roberto Santucci com Maurício Manfrini teria lançamento marcado para abril de 2020 e competiria com inúmeras produções de grande calibre. Entretanto, a Downtown Filmes cancelou a estreia e ainda não decidiu um novo dia para o longa.

‘The Boys’: Ator de ‘X-Men’ entra para a 2ª temporada da série

Segundo o Collider, a Amazon contratou mais um nome para integrar a 2ª temporada de ‘The Boys’: Shawn Ashmore.

Conhecido por seu papel como Bob/Homem de Gelo na franquia ‘X-Men’, Ashmore dará vida a Lamplighter, descrito como uma “ex-superestrela e membro dos Sete antes de deixar o grupo sob circunstâncias misteriosas e ser substituído por Starlight”.

O próximo ciclo estreia no dia 04 de setembro.

Lembrando que a série já foi renovada para sua 3ª temporada.

Nos novos episódios, os protagonistas serão fugitivos enquanto procuram Billy Bruto (Karl Urban), desaparecido após a trágica revelação sobre sua mulher.

Enquanto isso, Os Sete continuam lucrando com lucrando com o pânico causado por um Supervilão e recrutam uma nova heroína, Stormfront (Aya Cash), que ameaça ocupar o posto e a popularidade do Capitão Pátria, desafiando-o a todo momento.

A Amazon Prime também divulgou os títulos dos episódios.

Criada por Evan Goldberg, Eric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘The Wilds: Vidas Selvagens’: Série da Amazon ganha belíssimas artes conceituais; Confira!

‘The Wilds: Vidas Selvagens’ é a mais nova sensação da Amazon Prime e, para promover a série no estilo ‘Lost’, a plataforma de streaming divulgou artes promocionais trazendo as protagonistas Rachel, Fatin, Dot, Nora, Toni, Martha, Shelby e Leah.

Confira:

Parte drama de sobrevivência, parte festa do pijama distópica, The Wilds segue um grupo de meninas adolescentes de diferentes origens que devem lutar pela sobrevivência depois que um acidente de avião as deixa em uma ilha deserta. As garotas brigam e se unem enquanto aprendem mais umas sobre as outras, os segredos que guardam e os traumas que todas enfrentaram. Há apenas uma reviravolta neste drama emocionante… Essas meninas não acabaram nesta ilha por acidente.

Sarah Streicher (‘Demolidor’) entra como roteirista principal e produtora executiva ao lado da ABC. Amy B. Harris (‘Sex and the City’) serve como showrunner.

Rachel Griffiths, David Sullivan, Troy Winbush, Sophia Ali, Sarah Pidgeon, Jenna Clause e Erana James estrelam a produção.

‘Família Upshaw’: Comédia com Wanda Sykes já está disponível na Netflix!

‘Família Upshaw’, nova sitcom estrelada por Wanda Sykes e Mike Epps, já está disponível na Netflix.

A série de comédia foi disponiblizada hoje, 12 de maio, no catálogo da plataforma de streaming.

A história gira em torno de uma família negra da classe trabalhadora que luta, com muito bom humor, para pagar as contas e se sustentar – ainda que ela não faça ideia de como conseguir isso.

Além de protagonizarem, Sykes e Epps serão os produtores executivos da série, ao lado de Regina Y. Hicks (‘Insecure‘). Hicks e Sykes também compartilham o cargo de showrunners.

Kim Fields, Page Kennedy, Diamond Lyons, Khali Daniya-Renee Spraggins, Jermelle Simon, Gabrielle Dennis e Journey Christine completam o elenco.

‘The Black Phone’: Novo terror do diretor de ‘A Entidade’ tem estreia ADIADA em uma semana

A Blumhouse anunciou através das redes sociais que ‘The Black Phone’, novo filme do diretor Scott Derrickson (‘Doutor Estranho’ e ‘A Entidade’), teve sua estreia adiada em uma semana.

Em vez de chegar aos cinemas em 28 de janeiro, o filme agora será lançado em 04 de fevereiro de 2022.

Confira o anúncio:

No Rotten Tomatoes, a produção abriu com nada menos que 100% de aprovação, com nota 7.60/10 baseada em 5 reviews até o momento.

Confira os principais comentários:

“[O filme] é significativo, assustador, arrepiante e recheado de performances poderosas” – VitalThrills.com.

“A performance de Hawke é corajosa. Mas é Mason Thames como Finney que mantém o filme pé no chão quando os elementos mais sobrenaturais chamam” – Dread Central.

“Um filme assombroso e divertido que nos lembra de que o terror é onipresente” – IndieWire.

“‘The Black Phone’ expande um conto de formas bastante verdadeiras ao material original” – THR.

“Derrickson e Cargill […] traansformam o conto de Joe Hill em um longa-metragem de pesadelos, recheado de crianças fantasmas, violência, sustos e um trio de performances inesquecíveis” – Bloody Disgusting.

Na trama, “uma garoto sequestrado por um sádico serial killer encontra um telefone antigo preto. Quando o aparelho toca, o garoto consegue ouvir a voz das vítimas anteriores do assassino, e elas dão dicas para evitar que ele sofra o mesmo destino”.

Ethan Hawke (‘A Entidade’) e James Ransone (‘IT: Capítulo 2’) estrelarão a produção. O elenco ainda contará com Jeremy Davies (‘Hannibal’), Mason Thames e Madeleine McGraw.

O roteiro, baseado em um conto de Joe Hill, foi escrito por Robert Cargill.

‘Vikings: Valhalla’: Vídeo promocional nos leva para os bastidores da série derivada; Confira!

A Netflix divulgou um novo vídeo dos bastidores da série derivada ‘Vikings: Valhalla‘, reelando detalhes sobre a trama.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A produção será lançada na plataforma amanhã, dia 25 de fevereiro.

A trama se aprofundará em um novo capítulo da espetacular saga dos Vikings e começará no início do século XI, focando nas aventuras dos Vikings mais lendários que já viveram: Leif Eriksson (Sam Corlett), Freydis Eriksdotter (Frida Gustavsson), Harald Hardrada (Leo Suter) e o Rei William o Conquistador. Esses homens e mulheres construírão seus nomes e lutarão pela sobrevivência em um mundo marcado pela mudança e evolução.

O elenco ainda conta com Jóhannes Jóhannesson como Olaf, irmão mais velho do Harald; Bradley Freegard como o Rei Canute da Dinamarca; Laura Berlin como a ambiciosa e rica Emma da Normandia; David Oakes como Earl Godwin, chefe do conselho do Rei da Inglaterra; e Caroline Henderson como a líder de Categate.

A série original foi criada por Michael Hirst e durou por seis temporadas, sendo exibida pelo canal History.

‘The Idol’: Filha de Johnny Depp e The Weeknd se envolvem em um romance perigoso no trailer da nova série da HBO

‘The Idol’, série da HBO Max estrelada pelo vencedor do Grammy The Weeknd, ganhou seu primeiro trailer oficial.

A produção ainda não tem data de estreia confirmada.

Confira:

The Weeknd, Sam Levison e Reza Fahim são os co-criadores e produtores do show.

A trama acompanha um guru de autoajuda e líder de um culto contemporâneo que entra em um relacionamento complicado e perigoso com uma estrela da música em ascensão.

Lily Rose-Depp também estrela o projeto. Suzanna Son, Melanie Liburd, Tunde Adebimpe, Sreve Zissis, Troye Sivan, Elizabeth Berkley Lauren, Nico Hiraga e Anne Heche completam o elenco.

Joseph Epstein entra como showrunner e roteirista principal da obra.

A 1ª temporada será composta por seis episódios.

‘Matilda’: Adaptação musical já está disponível na Netflix!

‘Matilda‘, adaptação musical do famoso livro de Roald Dahl e da aclamada peça teatral, finalmente estreou na Netflix.

O longa-metragem chegou à plataforma de streaming no último dia 25 de dezembro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Repaginando o musical vencedor dos prêmios Tony e Olivier, ‘Matilda: O Musical’ conta a história de uma garotinha extraordinária e muito criativa, que ousa se impor para mudar sua trajetória de vida e acaba conquistando resultados inacreditáveis.

Andrea Riseborough e Stephen Graham substituem os papéis de Danny DeVito e Rhea Perlman do filme original como os pais da protagonista titular, Sr. e Sra. Wormwood.

O elenco ainda conta com Lashana Lynch (Jenny Honey), Emma Thompson (Srta. Trunchbull) e Alisha Weir (Matilda).

Matthew Warchus comanda o projeto.

Publicado pela primeira vez em 1988, o romance gira em torno da pequena Matilda Wormwood, uma menina muito inteligente que adora ler e se sentir desafiada intelectualmente.

Por conta das diferenças com seus pais preguiçosos, Matilda é matriculada em uma escola administrada pela perigosa Diretora Agatha Trunchbull, que trata seus alunos com mãos de ferro e aplica castigos rigorosos.

Diferente das outras crianças, Matilda não se intimida e acaba chamando a atenção da gentil professora Honey, a única adulta que a compreende.

No filme original, Matilda foi vivida por Mara Wilson. A produção foi aclamada pela crítica especializada e conquistou 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, apesar da fraca bilheteria de apenas US$33 milhões.

Crítica | ‘A Pequena Sereia’ surpreende como um dos MELHORES live-actions da Disney

A jornada da Walt Disney Studios com seus remakes em live-action não tem sido tão frutífera quanto imaginávamos: desde que a onda de adaptações começou, tivemos mais baixos do que altos que, apesar de traduzirem uma ótima bilheteria (como foi o caso de ‘O Rei Leão’ e ‘Aladdin’, por exemplo), boa parte passou longe de resgatar o encanto das animações originais e de comover o público. E, com o anúncio de ‘A Pequena Sereia’ para 2023 – sete meses depois do terrível ‘Pinóquio’, dirigido por Robert Zemeckis -, não poderíamos deixar de ficar com um pé atrás (não pelo estelar elenco ou pelos nomes por trás da produção do longa-metragem, e sim pelo histórico duvidoso da Casa Mouse).

Felizmente, o resultado não poderia ter sido mais positivo: ainda que não chegue aos pés da obra original, lançada em 1989, o remake focado em uma das princesas mais adoradas do panteão Disney cumpre com seu papel, expandindo a história e dando destaque a uma das artistas de maior versatilidade no cenário contemporâneo, Halle Bailey, em seu primeiro papel protagonista no cinema. Aqui, o elemento de maior sucesso é não querer reinventar a roda ou recriar uma narrativa atemporal, mas sim reorganizá-la para a nova geração e garantir que os fãs da animação se sintam contemplados em, mais uma vez, poder visitar o fundo do mar nas telonas.

A trama é centrada em Ariel, uma jovem sereia que vive ao lado de suas outras seis irmãs sob o comando do poderoso Tritão (Javier Bardem), rei dos sete mares. Apesar de terem sido ensinadas a temer e a odiar os humanos, Ariel, tem o sonho de explorar o mundo para além do próprio lar, coletando objetos estranhos e escondendo-os em uma estrutura cavernal, longe dos olhos do pai. E, à medida que a curiosidade acerca do que existe lá em cima aumenta, ela cruza caminho com Eric (Jonah Hauer-King), herdeiro do trono e que, assim como a protagonista titular, se sente deslocado no palácio em que vive. É claro que a ideia de Ariel se misturar com aqueles que trouxeram tanta catástrofe à sua espécie enfurece Tritão – que destrói toda a coleção preciosa da filha e a leva a confiar na perigosa bruxa Úrsula (Melissa McCarthy).

Desesperada para ser compreendida e, talvez, encontrar seu lugar junto àqueles que a entendem, ela fecha um acordo drástico: abrindo mão de sua mística e apaixonante voz, Ariel teria a chance de ganhar pernas humanas e subir à superfície; todavia, para permanecer daquele jeito para sempre, ela deveria, num prazo de três dias, dar um beijo de amor verdadeiro em Eric. E, conhecendo a clássica antagonista da animação, é claro que as coisas não seriam tão fáceis assim. Úrsula, guiada por um desejo sombrio de vingança contra o irmão, Tritão, faz o possível para impedir que o beijo aconteça e garantir que Ariel seja sua prisioneira para toda a eternidade.

O responsável por comandar o remake é Rob Marshall, cineasta cuja carreira é marcada por grandes acertos e erros. O diretor é celebrado por seu espetacular trabalho em obras como ‘Chicago’, ‘Caminhos da Floresta’ e ‘O Retorno de Mary Poppins’, que lhe garantiram aclame por parte da crítica e inúmeros prêmios; todavia, ele também é o nome por trás de sólidos fracassos da sétima arte, incluindo ‘Memórias de uma Gueixa’, ‘Nine’ e ‘Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas’. E, levando isso em consideração, o receio era certo; mas Marshall parece ter compreendido os excessos criativos presentes em suas obras e, sem abandonar uma imagética familiar, usou e abusou da nostalgia para apresentar ao público uma perspectiva diferente e saudosista.

Um dos principais pontos de discussão logo após o lançamento do trailer foi a falta de cor – um argumento falho, considerando que vídeos promocionais não costumam contemplar o tratamento final de títulos audiovisuais. E, se esse era o seu temor, posso tranquilizá-los ao dizer que os vibrantes tons do fundo do mar estão lá e entram em contraste com os momentos de drama, autorrealização e tragédia; ora, eles até mesmos são utilizados como ponto de convergência entre o reino subaquático e o terrestre, como se fizessem parte de uma história similar. Não é surpresa, pois, que “Under the Sea” receba uma importância ainda maior e seja uma garantia emocional para os espectadores.

Os equívocos existem, mas não com força suficiente para nos drenar de toda a maravilhosa aventura eternizada por Marshall. McCarthy adota os trejeitos propositalmente exagerados de Úrsula no melhor estilo camp – e até ousa aqui e ali com o solo “Poor Unfortunate Souls”; Awkwafina e Daveed Diggs dividem os holofotes como os escapes cômicos, interpretando Sabidão e Sebastião, respectivamente: o trabalho de voz dos atores é motivo de deleite puro e, pouco a pouco, nos fazem esquecer da construção hiper-realista dos personagens; Hauer-King também faz um ótimo trabalho como Eric, mas parece colocado em segundo plano ao lado de Jacob Tremblay como Linguado. E, como é de esperar, Bailey é o nosso principal foco, imprimindo uma identidade fantástica em todos os aspectos ao encarnar Ariel – fazendo jus ao legado que lhe foi dado em mãos e nos tirando o fôlego quando começa a cantar “Part of Your World”.

Problemas à parte – incluindo a frustrante cena da batalha final e alguns enquadramentos que ficam fora do lugar -, o live-action de ‘A Pequena Sereia’ se consagra como uma das melhores adaptações da Disney. Mais do que isso, ela se eleva como uma carta de amor à animação dos anos 1980 e aos próprios fãs, novos ou antigos, que com certeza irão se (re)apaixonar pela produção.

‘Sweet Home’: Monstros dominam o MUNDO no primeiro teaser da 2ª temporada da série pós-apocalíptica; Confira!

A Netflix divulgou o primeiro teaser oficial da 2ª temporada da série de terror pós-apocalíptica ‘Sweet Home’.

Além disso, foi revelado que o novo ciclo chega à plataforma de streaming no dia 01 de dezembro.

Na trama, enquanto humanos se transformam em monstros e tocam o terror, um adolescente problemático e seus vizinhos tentam sobreviver – e manter suas humanidades.

Confira:

Criada por Lee Eung-Bok, a série é uma adaptação do homônimo Webtoon.

Song Kang, Lee Jin-wook e Lee Si-young estrelam.

Um dos filmes mais DIVERTIDOS da carreira de Brendan Fraser faz 16 anos; Veja curiosidades!

Brendan Fraser voltou ao centro dos holofotes nos últimos meses ao merecidamente levar o Oscar de Melhor Ator para casa, por sua incrível performance em ‘A Baleia’. Entretanto, Fraser se tornou conhecido muito tempo antes, estrelando algumas das produções mais icônicas de aventura – como o subestimado ‘A Múmia’ e o singelo ‘Coração de Tinta’.

Todavia, um dos filmes mais conhecidos de sua carreira é a adaptação modernizada de ‘Viagem ao Centro da Terra’, inspirada no romance homônimo do atemporal romancista francês Júlio Verne.

Na trama, durante uma expedição na Islândia, o professor Trevor Anderson, o seu sobrinho Sean, e a guia Hannah ficam presos em uma caverna. Enquanto seguem sua rota de fuga mais abaixo da superfície da Terra, eles passam por lugares estranhos e encontram criaturas incríveis, incluindo dinossauros. Porém, como a atividade vulcânica à sua volta aumenta, eles percebem que precisam encontrar o caminho para fora rapidamente.

Contando também com nomes como Josh Hutcherson e Anita Briem e trazendo Eric Brevig na cadeira de direção, o filme teve recepção mista por parte da crítica (abarcando 61% de aprovação no Rotten Tomatoes), mas fez um sucesso estrondoso de bilheteria e arrecadou US$244,2 milhões mundialmente, dando origem, inclusive, a uma sequência intitulada ‘Viagem 2’.

Em 2024, ‘Viagem ao Centro da Terra’ completa dezesseis anos e, para celebrar seu aniversário, preparamos uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores.

Confira abaixo:

  • O cineasta independente Paul Chart foi originalmente contratado para escrever e dirigir o filme e escreveu o roteiro original. Chart deixou o projeto depois que foi tomada a decisão de rodar o filme em 3D, desconfortável com a possibilidade de se tornar mais um “passeio em um parque temático” do que o épico filme de ação e aventura que ele imaginou.
  • Fraser, que interpretou Trevor no filme, se recusou a voltar para a sequência. O único membro do elenco original que retornou foi Hutcherson, reprisando seu papel como Sean.
  • A saliva do dinossauro foi feita a partir de uma mistura de gel de cabelo, refrigerante e turfa.

  • O irmão de Trevor, Max, foi nomeado a partir do famoso dramaturgo estadunidense Maxwell Anderson.
  • Quando Trevor acende o sinalizador e a parede queima por causa do magnésio, ele deveria se queimar. A cena foi a segunda tomada do dia e Fraser realmente se queimou. Ele estava segurando o sinalizador de forma muito perpendicular e muito perto da parede. Então, as chamas ricochetearam na parede e atingiram sua mão nua. Seus gritos eram uma combinação de dor real e atuação. A produção foi interrompida por alguns dias.
  • ‘Viagem ao Centro da Terra’ foi rodado em apenas 48 dias.

  • O filme introduziu o formato 4DX, apresentando efeitos de movimento “4D” em um cinema especialmente projetado em Seul, Coreia do Sul, usando assentos basculantes para transmitir movimento, vento, borrifos de água e ar cortante, luzes estroboscópicas para emular raios, neblina, cheiros e outros efeitos especiais.
  • Briem nasceu em Reykjavik, na Islândia. Coincidentemente, Sean e Trevor passam por este lugar no carro quando estão dirigindo para o instituto que Hannah, interpretada pela atriz, supervisiona.

‘Vingadores’: Mark Millar planeja fazer GRANDE retorno à Marvel com história ainda MAIOR que ‘Guerra Civil’

O icônico quadrinista Mark Millar é, sem sombra de dúvida, um dos nomes mais importantes da Marvel Comics e ajudou a modelar o Universo Cinemático Marvel como o conhecemos hoje.

Afinal, seu trabalho em ‘Os Supremos’, que teve início em 2002 e estendeu-se por mais de quinze anos de publicações, serviu como fonte de inspiração para ‘Os Vingadores’, incluindo o clássico figurino do Capitão América, o formação do time de heróis e a caracterização de Nick Fury.

Porém, o trabalho de maior importância de Millar, até hoje, foi ‘Guerra Civil’ – a HQ mais vendida da Marvel Comics e que repaginou o Universo Marvel, inspirando ‘Capitão América: Guerra Civil’.

Nos últimos anos, Millar focou apenas em seu próprio selo, Millerworld, assinando um contrato bastante lucrativo com a Netflix. Em 2022, ele revelou que estava planejando retornar à DC Comics com uma nova história envolvendo o Superman – recentemente falando com a editora sobre uma série dividida em seis partes.

Agora, em entrevista ao wordballoon, o quadrinista contou que está almejando a um aguardado retorno à Marvel Comics.

“Eu me encontrei com [o editor-chefe da Marvel] C.B. Cebulski em um almoço na semana passada, em Londres”, ele conta. “Ele estava visitando [o set de filmagens] de ‘Quarteto Fantástico’ e me ligou”.

Millar continua: “tanto a Marvel quanto a DC me fizeram ofertas anos atrás e, a cada ano, eles entram em contato comigo e perguntam se eu quero fazer alguma coisa. Eu tive uma ideia quando estava em Dubai no ano passado… Essa história do Superman veio na minha cabeça: o começo, o meio e o fim de tudo. Eu mencionei isso no Twitter alguns dias atrás, e [a editora em chefe da DC] Marie Javins encontrou em contato comigo e disse: ‘se você quiser fazer isso, faça'”.

Millar revelou que pretende esperar Superman entrar em domínio público e, por enquanto, voltar sua atenção para um misterioso projeto com a Marvel Comics.

“Eu disse a CB: ‘só quero fazer algo com a Marvel se puder ser maior que ‘Guerra Civil’. Senão, qual é o propósito?’. Não vou aparecer para fazer uma série sobre o Homem de Gelo ou algo assim. Eu só quero aparecer e fazer algo que será maior que ‘Guerra Civil’ – e o que eu tenho é bem maior, e [a HQ] é a mais vendida que a Marvel já teve na história”, ele afirma.

Millar conclui: “a maior da história. Eu disse que isso vai superá-la e ainda não disse a ele o que vai ser. Vou guardar segredo”.

4ª temporada de ‘Reacher’ começa a ser rodada EM BREVE, revela autor dos livros

A 3ª temporada de ‘Reacher‘, série de ação estrelada por Alan Ritchson, está a todo vapor no Prime Video – mas parece que o time criativo da atração não está perdendo tempo com o próximo ciclo.

Em entrevista ao TechRadar (via Collider), Lee Child, autor dos romances que originaram a série, revelou que a quarta temporada já entrou em pré-produção e que as gravações devem começar no verão estadunidense (isto é, entre os meses de junho e agosto).

“Isso já foi decidido e preparado antecipadamente”, ele disse. “Está escrita e pronta para seguir em frente. [A temporada] começa a ser rodada no verão”.

Mais informações não foram reveladas.

Baseado no terceiro livro da saga de Lee Child, intitulado Acerto de Contas, a terceira temporada jogará Jack Reacher no coração de uma vasta empresa criminosa ao tentar resgatar um informante disfarçado da DEA cujo tempo está se esgotando. Trabalhando disfarçado, ele encontra um novo mundo de segredos e violência — e confronta alguns negócios inacabados de seu próprio passado.

Nick Santora (‘Scorpion’) é o showrunner da série.

O elenco ainda conta com Maria Sten, Anthony Michael Hall, Sonya Cassidy, Brian Tee, Johnny Berchtold e Roberto Montesinos.

Homem de costas, logo 'Reacher', nova temporada em fevereiro

Netflix revela elenco COMPLETO de ‘Orgulho e Preconceito’, nova adaptação do clássico de Jane Austen

Depois de anunciar o início das gravações, a Netflix revelou o elenco completo da nova adaptação de ‘Orgulho e Preconceito’, clássico literário assinado por Jane Austen (via Variety).

A atração será estrelada por Emma Corrin (Elizabeth Bennet), Olivia Colman (Sra. Bennet), Jack Lowden (Sr. Darcy), Rufus Sewell (Sr. Bennet), Freya Mavor (Jane Bennet), Hopey Parish (Mary Bennet), Hollie Avery (Kitty Bennet), Rhea Norwood (Lydia Bennet), Daryl McCormack (Sr. Bingley), Siena Kelly (Caroline Bingley), Louis Partridge (George Wickham), Jamie Demetriou (William Collins) e Fiona Shaw (Lady Catherine de Bourgh).

O restante do elenco conta com Anjana Vasan (Sra. Gardiner), Sebastian Armesto (Sr. Gardiner), Rosie Cavaliero (Lady Lucas), Justin Edwards (Sir William Lucas), Saffron Coomber (Sra. Hurst), James Dryden (Sr. Hurst), James Northcote (Coronel Forster), Eloise Webb (Harriet Forster) e Isabella Sermon (Georgiana Darcy).

Dolly Alderton, da série ‘Everything I Know About Love‘, assinará o roteiro.

Com seis episódios, a minissérie será fiel ao livro de Austen e contará com direção de Euros Lyn, de ‘Heartstopper‘.

Na trama original…

Elizabeth Bennet vive com sua mãe, pai e irmãs no campo, na Inglaterra. Por ser uma das filhas mais velhas, ela enfrenta uma crescente pressão de seus pais para se casar. Quando Elizabeth é apresentada ao belo e rico Darcy, faíscas voam. Embora haja uma química óbvia entre os dois, a natureza excessivamente reservada de Darcy ameaça a relação.

Em 2005, a obra ganhou uma aclamada adaptação para as telonas, estrelada por Keira Knightley e Matthew Macfadyen.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Critics Choice Awards 2026 | Adolpho Veloso leva o prêmio de Melhor Fotografia por ‘Sonhos de Trem’

A cerimônia do Critics Choice Awards 2026 está a todo vapor – e o Brasil está marcando presença com força no evento.

Adolpho Veloso foi condecorado com o prêmio de Melhor Fotografia por ‘Sonhos de Trem’, cimentando seu favoritismo para ser indicado e até mesmo conquistar o Oscar.

Lembrando que o longa já está disponível na Netflix.

O longa é uma adaptação do livro homônimo de Denis Johnson e acompanha a jornada de Robert Grainer, um homem comum que trabalhava como diarista. Em meio ao luto pela perda da família, Grainer precisa se adaptar à vida no Oeste Americano no início do século XX.

Clint Bentley assina a direção do longa e também foi responsável pelo roteiro, ao lado de Greg Kwedar. Os dois cineastas colaboraram recentemente no roteiro indicado ao Oscar por Sing Sing.

Joel Edgerton, Felicity Jones, Will Patton, William H. Macy, John Diehl, Paul Schneider, Nathaniel Arcand e Nathaniel Arcand.

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