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‘Rick e Morty’: Roteirista revela que já está trabalhando na 7ª temporada da animação!

A quinta temporada de ‘Rick e Morty’ nem ao menos ganhou previsão de estreia, mas a equipe criativa por trás da aclamada animação adulta continua a todo vapor.

Em seu Twitter oficial, o roteirista Alex Rubens revelou que ele e seus colegas já estão trabalhando no 7º ciclo da produção.

Na postagem, ele escreveu: “posso contar que começamos a escrever a 7ª temporada de ‘Rick e Morty’? (Se não, nós não começamos e não estou trabalhando nela)”.

A série foi criada por Dan HarmonJustin Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

Rua do Medo | As principais referências cinematográficas da trilogia slasher

A Netflix acertou (consideravelmente) em cheio com a trilogia slasher Rua do Medo, baseada nos escritos homônimos da lenda da literatura jovem-adulta R.L. Stine. Os filmes, lançados semana após semana na plataforma de streaming, ofereceram uma perspectiva ao mesmo tempo original e nostálgica acerca desse icônico subgênero do terror, nos levando para a conturbada Shadyside, conhecida como a capital dos assassinatos dos Estados Unidos.

Trazendo como antagonista principal a bruxa Sarah Fier, que lançou uma maldição sobre os habitantes da cidade, a trama é centrada, a princípio, em Deena (Kiana Madeira) e Sam (Olivia Scott Welch), casal que enfrenta os obstáculos mais sobrenaturais e perigosos que possamos imaginar para entender as constantes tragédias que se abatem sobre Shadyside. Estendendo-se em três obras separadas, ‘1994’, ‘1978’ e ‘1666’, a diretora e roteirista Leigh Janiak não poderia deixar de prestar homenagem aos clássicos que influenciaram suas produções, desde Sexta-Feira 13 até A Bruxa.

Por esse motivo, o CinePOP separou uma breve lista explicitando as principais referências cinematográficas presentes em Rua do Medo, perpassando todos os volumes.

Confira:

PÂNICO

Criada por Wes Craven, a franquia Pânico ascendeu ao patamar de uma das mais conhecidas de todos os tempos (e vale lembrar que caminha para um quinto capítulo, com estreia agendada para 2022). Em Rua do Medo: 1994’, a cena de abertura, centrada no assassinato da jovem Heather (Maya Hawke), faz alusão à memorável sequência de Drew Barrymore no filme de 1996, incluindo o momento em que ela tira a máscara do serial killer para ver sua identidade antes de morrer.

HALLOWEEN

O aclamado filme de 1978 dirigido por John Carpenter também serviu de inspiração para ‘1994’, apesar de ter sido destinada essencialmente a uma breve e importante sequência. Aqui, refiro-me ao momento em que Kate (Julia Rehwald) está trabalhando como babá e vê, pela primeira vez, a aparição do assassino mascarado, tentando descobrir o que está acontecendo e quem está rondando a casa. A cena é similar ao primeiro encontro entre Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) e Michael Myers (Nick Castle), ainda mais levando em conta que Laurie também trabalha como babá.

POLTERGEIST

É difícil assimilar Rua do Medo a qualquer coisa que relembre Poltergeist, com exceção da questão dos espíritos malignos que assolam Shadyside. Entretanto, se nos lembrarmos do momento em que os protagonistas encontram os ossos enterrados de Sarah Fier, é fácil traçar paralelos com o fato do filme de 1982 ter como pano de fundo a profanação de um cemitério indígena e o impedimento das almas seguirem em frente – prendendo-se aos vivos em investidas de terror e caos.

A NOITE DOS MORTOS-VIVOS

George A. Romero é referenciado diretamente duas vezes em ‘1994’, no momento em que Deena tenta explicar que o assassino da Máscara de Caveira está caçando-os para o xerife, que faz pouco caso do que está acontecendo e começa a zombar dela. Além disso, é notável como a aparição dos antigos serial killers voltam à vida em uma homenagem ao clássico A Noite dos Mortos-Vivos, desde a caracterização até os movimentos que fazem no longa-metragem.

A HORA DO PESADELO

A Hora do Pesadelo também emprestou elementos para Rua do Medo, no âmbito da amedrontadora canção de ninar sobre Sarah Fier e que entrou para a cultura de Shadyside e da cidade vizinha, Sunnyvale. É claro que essas cantigas existem há séculos, mas a própria musicalidade parece ter sido emprestada da referente a Freddy Krueger e à lenda urbana que faz parte do personagem.

SEXTA-FEIRA 13

Migrando para ‘1978’, facilmente a melhor entrada da trilogia, é notável como Janiak esculpe uma carta de amor fílmica para a franquia Sexta-Feira 13 nos mais diversos aspectos: a própria configuração do Acampamento Nightwing é inspirada por Crystal Lake, lar do tenebroso Jason Vorhees; a dinâmica entre os jovens monitores, regada a sexo e a drogas, também faz alusão aos personagens de Sexta-Feira 13; e, enquanto Jason utiliza um facão, o assassino do segundo capítulo de Rua do Medo persegue suas vítimas com um afiado machado.

O EXORCISTA

Ziggy (Sadie Sink) é a protagonista de ‘1978’ e, seguindo os passos de tantas final girls de filmes de terror slasher, torna-se alvo de bullying. Em uma das sequências, Ziggy entra na cabana onde está hospedada e vê, sob a cama, a frase “Ziggy chupa paus no inferno”, referência direta a O Exorcista, que a possuída Regan (Linda Blair) profere “sua mãe chupa paus no inferno” para o padre.

CARRIE – A ESTRANHA

‘Carrie – A Estranha’ é um dos clássicos escritos de Stephen King e foi trazida à vida novamente para Rua do Medo. A produção em questão é homenageada quando Ziggy planeja jogar um balde de tinta em cima da valentona Sheila (Chiara Aurelia), dizendo que não tem um porco para trocar o conteúdo por sangue.

A BRUXA

Em Rua do Medo: 1666’, a narrativa retorna para o século XVII e nos leva para o pequeno vilarejo de Union, primeiro nome dado ao que se tornaria Shadyside. A configuração do vilarejo e algumas cenas do filme remetem ao aclamado thriller psicológico A Bruxa, dirigido por Robert Eggers, incluindo o misticismo invisível que flutua pela floresta e a casa habitada pela Viúva (Jordana Spiro).

AS BRUXAS DE SALEM

Outro clássico do cinema colocado como arquétipo de ‘1666’ é As Bruxas de Salem, baseado na peça homônima de Arthur Miller e levado às telonas pelo diretor Nicholas Hytner. Além de fazer clara alusão à caça às bruxas de Salem, em que um tribunal julgou inúmeras pessoas inocentes de feitiçaria e pacto com o Diabo, as referências infiltram-se no nome de criações como Thomas, Sarah Fier, Solomon Goode, Abigail e Hannah Miller – que buscam inspiração nas obras de Miller e Hytner.

Crítica | Com produção confiante e comedida, ‘Glory’ é o melhor álbum de Britney Spears desde ‘Blackout’

Dezessete anos e oito álbuns mais tarde, Britney Spears viria a entregar a última obra de sua carreira (ao menos por ora). Depois do fracasso crítico e comercial de Britney Jean’, uma investida que tentou canalizar o EDM em um experimentalismo complexo e excessivo, a princesa do pop resolveu voltar ao final da década de 1990 e começo da de 2000 para começar a pensar em sua próxima era. Começando bem cedo a trabalhar em mais um compilado de originais, levou três anos para que a cantora e compositora escolhesse os nomes certos para lhe acompanharem nessa mais nova jornada – que ficaria conhecida como Glory.

Era apenas natural que o público ficasse com um pé atrás depois de se decepcionar com o frustrante resultado do disco predecessor – que, por mais que tivesse seu coração no lugar correto, falhou em criar uma identidade que remetesse a qualquer estilo de Britney da última década. Entretanto, as coisas pareciam caminhar bem: a performer renovou seu contrato com a RCA Records e não trabalhou sob a pressão de um prazo, podendo tirar o tempo necessário para se concentrar na música. Com o lançamento do divertido lead single “Make Me…” em julho de 2016, aliando-se ao rapper G-Eazy e ao conhecido produtor e compositor Burns, os fãs foram à loucura ao perceber que a icônica popstar estava pronta para voltar à forma.

A crítica em questão resolveu escolher a edição deluxe para ser analisada, pelo motivo de trazer nada menos que oito faixas adicionais que foram descartadas da versão padrão e que merecem nossa atenção. E, ao tirarmos um tempo para prestar nas narrativas que se desenrolam e no cuidado primoroso da construção fonográfica, percebemos que Glory é grandioso dentro das mensagens que pretende evocar, guiado por uma simplicidade apaixonante que não se desespera em qualquer momento e que revela um lado mais íntimo e pessoal de Spears (algo que não víamos desde o justificável discurso enraivecido e cínico de ‘Blackout’, que se consagrou como uma resposta pungente ao narcisismo midiático dos paparazzi). De fato, é aqui que a artista demonstra uma confiança invejável e um amadurecimento que remonta aos tempos de ‘In The Zone’, mantendo-se fiel a uma sensualidade envolvente e a uma ambiguidade lírica que nos faz clamar por mais.

Há uma quantidade sólida de faixas muito boas dentro do espectro comedido do álbum: “Make Me…” flerta com o mid-tempo do electro-pop e do R&B e usa todas as fórmulas conhecidas a seu favor, incluindo o enredo romântico, as batidas sintéticas e um refrão sonoro acompanhado apenas das palavras titulares. Porém, é “Slumber Party” quem rouba os holofotes; produzida pela dupla sueca Mattman & Robin, a track se afasta dos elementos explorados nem Glory e permite que uma espécie diferente de reggae-pop venha à superfície, pincelado com a química estonteante entre Britney e Tinashe e com a presença inesperada de marimbas e trompetes.

Além das incursões instrumentais, são as rendições vocais de Spears que nos chamam a atenção, principalmente por se afastarem do desmedido uso de autotune visto em Britney Jean’ e até em Femme Fatale e Circus. As afetações são escolhidas a dedo e com um interessante propósito que retoma as tentativas conceituais do início dos anos 2010 e investe um tempo categórico para que elas funcionem – como vemos na ecoante e onírica abertura de “Invitation” e no deep-pop da memorável “Do You Wanna Come Over?” (cuja mistura de estilos é divertida e cumpre com as expectativas premeditadas). Num escopo similar, temos as modulações reverberantes de “Clumsy”, “Change Your Mind (No Seas Cortes)” e “Hard To Forget Ya”, essa última pegando elementos bastante familiares elevados à décima potência.

Nem todas as iterações funcionam, como é o caso da repetição cansativa de “Just Like Me”. A música, localizada na transição do primeiro para o segundo ato, talvez tenha sido colocada no lugar errado: ela se inicia com estalos de dedo e a melodia reconhecível do violão, ambos os toques sendo deixados de lado em prol de um pré-refrão e um refrão exaustivo que repete constantemente o título (algo que não funciona por ser reminiscência do lead single, por exemplo). “Private Show” também tropeça nos mesmos obstáculos, não tendo ideia do que fazer com o doo-wop de que se vale ou de como se aliar à teatralidade em demasia de Spears. Enquanto isso, “If I’m Dancing” funciona como um rip-off do R&B absorvido por Beyoncé em ‘4’, e “Coupure Électrique”, ainda que acerte no experimentalismo sonoro, erra na escolha de se posar dentro de um pseudo-francês inexplicável.

É quase irônico ver que são as faixas-bônus da versão deluxe que incrementam a produção – e só temos a agradecer à performer por ter nos presenteado com elas. “Liar” alimenta um electro-country-pop regado a versos muito bem pensados; “Mood Ring”, encabeçado por Dijon McFarlane, é um electro-R&B que faz ótimo uso dos aspectos de que se dispõe; e, fechando com chave de ouro, temos a cândida exuberância reflexiva de “Swimming in the Stars” (uma das melhores canções da carreira de Britney) e a colaboração viciante de “Matches”, executada junto ao lendário grupo Backstreet Boys.

Glory marca o retorno da princesa do pop à forma – e não poderíamos estar mais felizes. Apesar que já faça cinco anos desde seu último respiro artístico na indústria fonográfica, sabemos que ela enfrentou um longo processo de libertação da família e de seus produtores, mas, quando decidir voltar, esperamos que trilhe um caminho parecido com este (que conseguiu mostrar Britney como Britney como nunca).

Nota por faixa:

1. Invitation – 3,5/5
2. Do You Wanna Come Over? – 3,5/5
3. Make Me… (feat. G-Eazy) – 3,5/5
4. Private Show – 2/5
5. Man On The Moon – 4/5
6. Just Luv Me – 3,5/5
7. Clumsy – 3,5/5
8. Slumber Party – 4,5/5
9. Just Like Me – 2,5/5
10. Love Me Down – 3/5
11. Hard To Forget Ya – 3,5/5
12. What You Need – 3/5
13. Better – 3,5/5
14. Change Your Mind (No Seas Cortes) – 4/5
15. Liar – 4/5
16. If I’m Dancing – 2/5
17. Coupure Électrique – 3/5
18. Mood Ring (By Demand) – 3,5/5
19. Swimming In The Stars – 5/5
20. Matches (com Backstreet Boys) – 4/5

‘Star Trek: Prodigy’: Kate Mulgrew revela que quase NÃO ACEITOU fazer parte da série animada; Entenda!

Star Trek: Prodigy, nova série original da Paramount+, se tornou uma das mais recentes sensações do panteão intergaláctico.

Agora, a icônica atriz Kate Mulgrew, que retornou como Kathryn Janeway para a animação, revelou que estava apreensiva em revisitar a personagem e quase não aceitou participar do projeto.

“Eles me contataram em 2019, creio eu”, ela disse, em entrevista ao RadioTimes.com“A ideia deles era que a mentoria [de Kathryn] traria um público mais velho, e eles mostrariam a seus filhos como consequência. Claro, tive hesitação – preciso ser honesta sobre isso -, porque isso vive dentro de mim. Em nenhum momento isso sumiu ou foi abatido. Sempre foi uma constante e é uma parte muito significativa da minha vida profissional”.

Mulgrew continua: “então eu pensei: ‘uau, eu quero fazer isso?’. Comecei a falar com os meus amigos e meu assessor sobre isso e todos disseram: ‘você é louca se não está pensando em trazer isso a uma demografia terrivelmente importante – as crianças’. Como pudemos deixá-las de fora? Eu não sei. Você sabe? Ninguém vai enter a filosofia, a ideologia, de forma mais certeira que a imaginação-esponja de uma criança de cinco anos, seis anos, sete anos”.

A série foi criada por KevinDan Hageman e já foi renovada para a 2ª temporada.

A trama gira em torno de um grupo de adolescentes rebeldes que descobrem uma nave abandonada da Frota Estelar. Juntos, eles tomam controle do veículo e o usam para embarcar em aventuras incríveis, buscando o significado da vida e da salvação do universo.

A produção conta com as vozes de Kate Mulgrew, Brett Gray, Ella Purnell, Rylee Alazraqui, Angus Imrie, Jason Mantzoukas, Dee Bradley Baker, John Noble e Jimmi Simpson.

Conheça Calian no novo teaser oficial de ‘Walker: Independence’

Foi divulgado mais um teaser oficial da série ‘Walker: Independence‘, pré-sequência do adorado reboot ‘Walker‘, apresentando o personagem Calian (Justin Johnson Cortez).

A produção tem lançamento agendado para o dia 6 de outubro, na The CW.

Confira:

A produção é ambientada no século XIX e acompanha Abby Walker (Katherine McNamara), “uma mulher abastada de Boston cujo marido é assassinado diante de seus olhos durante sua jornada para o oeste. Em sua busca por vingança, Abby cruza com Hoyt Rawlins (Matt Barr), um amável ladino em busca de um propósito. A jornada de Abby e Hoyt os leva a Independence, no Texas, onde eles encontram diversos residentes ecléticos fugindo de seus próprios passados conturbados e perseguindo seus sonhos”.

Hoyt, por sua vez, é descrito como um fora da lei charmoso, escorregadio e apostador que se esconde na cidade de Independence. Convencido, confiante, impetuoso e um pouco imprudente, ele tem tido um caso complicado com Lucia Montero, filha do rancheiro local – mas depois de conhecer Abby, ele parece ter congelado no tempo, chegando a perceber que ela pode ajudá-lo a sair da vida do crime.

Lawrence Kao (‘Wu Assassins’, ‘The Originals’) e Greg Hovanessian (‘Another Life’, ‘When Hope Calls’) também farão parte da produção como Kai e Tom Davidson, respectivamente.

Jared Padalecki, que estrela a produção original, servirá como produtor executivo ao lado de Anna FrickeSeamus Fahey, Dan Lin e Lindsey Liberatore.

Seamus Fahey fica responsável pelo roteiro ao lado de Fricke, que é a showrunner.

Whoopi Goldberg participará da 5ª temporada da comédia ‘The Conners’

Segundo a EW, a icônica Whoopi Goldberg fará uma participação especial na 5ª temporada da adorada comédia ‘The Conners’, da ABC.

Goldberg é uma das personalidades mais conhecidas do cenário do entretenimento, cujos créditos incluem obras como ‘Ghost – Do Outro Lado da Vida’‘Mudança de Hábito’‘A Cor Púrpura’‘Star Trek: The Next Generation’. Além disso, ela se tornou a primeira mulher negra a conquistar o cobiçado status EGOT.

As informações indicam que ela dará vida à intimidadora professora de música de Mark Conner-Healy (Ames McNamara). A personagem é descrita como tendo uma “história complicada” com outro membro da família Conner.

O derivado foi criado depois da série original ter sido cancelada devido a comentários racistas de sua protagonista, Roseanne Barr. No spin-off, sua personagem morreu por causa de uma overdose.

Após uma súbita reviravolta, os Conners são forçados a encarar as dificuldades diárias da vida em Lanford de uma forma que nunca tiveram antes. A família icônica – formada por Dan, Jackie, Darlene, Becky e D.J. – lidam com as questões de paternidade, namoro, gravidez inesperada, pressões financeiras, envelhecimento e trabalho.

O elenco inclui John Goodman, Laurie Metcalf, Sara Gilbert, Alicia Goranson, Michael Fishman, Emma Kenney, Ames McNamara, Jayden Rey e Maya Lynne Robinson.

‘Heartstopper’: Charlie e Nick estão de volta no ADORÁVEL trailer da 2ª temporada; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo da 2ª temporada de ‘Heartstopper‘, série que fez sucesso na plataforma em 2022 e que agora volta para novos episódios em 3 de agosto.

A série é estrelada por Joe Locke e Kit Connor.

Confira:

Sobre o que podemos esperar do novo ciclo, Joe Locke declarou: “O Charlie embarca em uma jornada nesta temporada. A história dele está um pouco mais madura.”

A vindoura iteração apresentará quatro personagens: David Nelson (Jack Barton), irmão mais velho do Nick (Kit Connor); Sahar Zahid (Leila Khan), uma estudante da Escola Higgs; James McEwan (Bradley Riches), um estudante da Escola Truham; e Mr. Farouk (Nima Taleghani), um professor da Truham.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

Baseada na graphic novel LGBTQ+ da autora Alice Oseman, que também atua como roteirista, a produção alcançou o TOP 10 da plataforma de streaming em mais de 50 países.

Na trama, o meigo Charlie e o fã de rúgbi Nick se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos.

Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.

Joe Locke, Kit Connor, William Gao, Yasmin Finney, Corinna BrownKizzy Edgell também fazem parte do elenco.

Critics Choice Awards 2024 | Emma Stone leva o prêmio de Melhor Atriz em Filme por ‘Pobres Criaturas’

O novo filme do diretor Yorgos Lanthimos, ‘Pobres Criaturas, estrelado por Emma Stone, Mark Ruffalo e Willem Dafoe, fez bonito na 29ª edição do Critics Choice Awards.

Stone conquistou o prêmio de Melhor Atriz em Filme por sua aclamada performance. Ela também levou o Globo de Ouro por Melhor Atriz em Comédia ou Musical e fica um passo mais próxima de segundo Oscar.

Dirigido por Yorgos Lanthimos (‘A Favorita’), o longa é baseado no romance homônimo assinado por Alasdair Gray.

Bella Baxter (Emma Stone), uma linda jovem erotomaníaca trazida de volta à vida com o cérebro de um infante. A ambição de Godwin Baxter (Willem Dafoe) em criar a companheira perfeita se concretiza quando ele encontra o corpo afogado de Bella – mas seu sonho é ameaçado pelo amor ciumento do Dr. Archibald McCandless pela criação.”

Margaret Qualley, Mark Ruffalo e Christopher Abbott completam o elenco.

‘Bless Your Heart’: Roteirista de ‘Siren’ irá adaptar best-seller de HORROR e MISTÉRIO para a televisão

Segundo o DeadlineEmily Whitesell (‘Siren’) foi escalada para adaptar o aclamado e bem-sucedido romance ‘Bless Your Heart’ para a televisão, em conjunto com a Rain Productions e a Boilermaker Entertainment.

O livro, que marcou a estreia de Lindy Ryan, é uma história de de terror e mistério ambientada em uma pequena cidade do sudeste do Texas, onde os mortos têm o hábito de ressuscitar de seus túmulos.

A história gira em torno de quatro gerações de mulheres Evans que dirigem a funerária local e têm a tarefa de garantir que as coisas mortas permaneçam enterradas. No primeiro livro de uma série, segredos de família vêm à tona e as mulheres Evans são forçadas a enfrentar a verdade de que o maior monstro pode ser um deles.

Em uma declaração oficial, o presidente da Boilermaker, Louis Milito, disse: “estamos entusiasmados com a parceria com Emily, que é a escritora perfeita para adaptar o incrível romance de Lindy, já que ela é excepcional em equilibrar histórias serializadas com personagens indeléveis. Ter uma criadora forte para trazer as mulheres Evans para a tela foi uma prioridade para nós ao homenagear o romance de Ryan”.

Whitesell começou sua carreira como roteirista ao assinar um dos episódios da série ‘Homicide: Life on the Street’, em 1999. Pouco depois, trabalhou como roteirista e produtora nas atrações ‘Roswell’‘Party of Five’. Ela também ficou responsável por trazer à vida a adorada série Siren.

“A beleza do horror bem formado, para mim, é a sua referência ao medo e ao horror que todos enfrentamos como seres humanos, juntamente com as nossas próprias deficiências”, a showrunner disse. “O livro de Lindy não apenas criou um novo gênero de terror, mas seus personagens incorporaram essa profunda ressonância emocional”.

Mais informações não foram reveladas.

Primeiras Impressões | ‘Star Wars: Skeleton Crew’ é divertida e NOSTÁLGICA na medida certa!

‘Skeleton Crew‘, nova série derivada do popular universo de ‘Star Wars‘, estreia no próximo dia 02 de dezembro no Disney+ – e, agora, trazemos a vocês as primeiras impressões da atração.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Recentemente, a plataforma de streaming divulgou o cronograma completo de lançamento dos episódios da atração – e seus respectivos diretores.

Veja:

02 de dezembro – Episódios 1 e 2 (Direção: Jon Watts & David Lowery, respectivamente)
10 de dezembro – Episódio 3 (Direção: David Lowery)
17 de dezembro – Episódio 4 (Direção: The Daniels)
24 de dezembro – Episódio 5 (Direção: Jake Schreier)
31 de dezembro – Episódio 6 (Direção: Bryce Dallas Howard)
07 de janeiro – Episódio 7 (Lee Isaac Chung)
14 de janeiro – Episódio 8 (Jon Watts)

skeleton crew

Na trama, quatro crianças que fazem uma descoberta misteriosa em seu planeta natal aparentemente seguro, então se perdem em uma galáxia estranha e perigosa. Para encontrar o caminho de casa — cheio de aliados e inimigos improváveis ​​—, eles terão que embarcar em uma aventura maior do que eles jamais imaginaram.

 

Apesar da premissa aparentemente destinada ao público infantil, o co-criador Chris Ford disse à Entertainment Weekly que a série vai agradar a todas as idades.

“O tom de ‘Skeleton Crew‘ é uma aventura. Queríamos que fosse algo muito divertido. Mas é claro que, junto com a aventura, vem o lado sombrio, que é o perigo. E quando as crianças estão em perigo, torna-se uma trama mais pesada e carregada. Então, brincamos com isso, mas no geral queríamos que fosse apenas uma aventura divertida.”

Mesmo com um elenco mais jovem, que conta com Ravi Cabot-Conyers, Kyriana Kratter, Robert Timothy Smith e Ryan Kiera Armstrong, Ford deixou claro que:

“‘Skeleton Crew‘ é para todas as idades. Quando contamos a Kathy Kennedy que queríamos usar aquele tom dos filmes da Amblin (‘Os Gonnies’, ‘E.T. – O Extraterrestre‘), que ela aperfeiçoou ao longo dos anos junto com Steven Spielberg, ela disse é que eles nunca pensaram nesses filmes como algo infantil. Acontece que são sobre crianças, crianças em aventuras bem maduras e reflexivas. Então ‘Skeleton Crew’ é para todos, não importa a idade.”

Entre os diretores estão Bryce Dallas Howard (‘The Mandalorian’) e os vencedores do Oscar Daniel Kwan e Daniel Scheinert (‘Tudo em todo lugar ao mesmo tempo’), além de David Lowery (‘A Lenda do Cavaleiro Verde’), Jake Schreier (‘Beef’) e Lee Isaac Chung (‘Minari’).

Durante uma entrevista para o portal, o produtor Jon Favreau confirmou que ‘Skeleton Crew’ também será ambientada no mesmo período deO Mandaloriano’, ‘AhsokaeO Livro de Boba Fett.

“Todos os programas em que trabalhamos – ‘O Mandaloriano’, ‘Ahsoka’, ‘O Livro de Boba Fette agora ‘Skeleton Crew‘ – todas elas existem no mesmo período. Todas elas são ambientadas após os eventos de ‘O Retorno de Jedi‘. Então, entre o ‘Episódio VI’ e o Episódio VII’, há 30 anos de histórias que ainda não foram exploradas, pelo menos na tela.”

Ele continuou, sugerindo uma possível encontro dos personagens de ‘Skeleton Crew‘ com o restante dos protagonistas.

“Há muito espaço para contarmos histórias, e há muitos personagens em jogo porque sabemos ‘quem’ está por perto durante esse período de tempo, então todos podem se conectar uma hora ou outra.”

Comédia ‘Nonnas’, estrelada por Vince Vaughn, chega ESTA SEMANA ao streaming!

A comédia Nonnas, estrelada por Vince Vaughn, chega esta semana ao catálogo da Netflix.

O filme será lançado na plataforma no próximo dia 9 de maio.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

EmNonnas, Vince Vaughn interpreta Joe Scaravella, um homem que, para honrar a memória de sua mãe, decide arriscar tudo e abrir um restaurante italiano com um grupo peculiar de chefs: todas vovós.

O elenco estelar conta com Lorraine Bracco (‘Sopranos’), Linda Cardellini (‘O Segredo de Brokeback Mountain’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Michael Rispoli (‘Kick-Ass: Quebrando Tudo’), Joe Manganiello (‘One Piece: A Série’), Brenda Vaccaro (‘Perdidos na Noite’), entre outros.

A direção de Nonnas é de Stephen Chbosky (‘As Vantagens de Ser Invisível’), com roteiro assinado por Liz Maccie (‘Siren: A Lenda das Sereias’).

Estrelada por Maya Rudolph, 3ª temporada da série ‘Fortuna’ ganha trailer HILÁRIO; Confira!

A Apple TV+ divulgou o trailer oficial da 3ª temporada de ‘Fortuna‘ (Loot), série de comédia estrelada pela Maya Rudolph.

O novo ciclo tem estreia agendada para o dia 15 de outubro na plataforma de streaming.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A bilionária Molly Novak (Rudolph) tem a vida dos sonhos, recheada de jatinhos privados, uma mansão gigantesca e um yacht enorme – tudo que seu coração deseja. Entretanto, quando seu marido a trai, ela se torna alvo da publicidade e holofote do sensacionalismo dos tabloides. Ela chega ao fundo do poço quando descobre, para sua surpresa, que tem uma fundação de caridade comandada por Sofia Salinas (Rodriguez), que se junta a Molly para impedir que a imagem dela decaia ainda mais. Com seu devoto assistente Nicholas (Booster) ao seu lado, e com a ajuda de Sofia e de seu time – incluindo o contador Arthur (Faxon) e o primo apaixonado por cultura pop Howard (Funches) -, Molly embarca em uma jornada de autodescobrimento. Devolver aos outros o que ela conquistou pode ser exatamente o que ela precisa para se reerguer.

O elenco ainda conta com Kim Booster, Michaela Jaé Rodriguez, Ron Funches e Nat Faxon.

A série foi criada por Alan Yang (‘Master of None’) e Matt Hubbard (’30 Rock’).

Trailer de ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ será lançado EM BREVE, revela site

As expectativas para Homem-Aranha: Um Novo Dia são altas – e, com menos de 150 dias para o lançamento do novo capítulo da franquia nos cinemas, a Sony Pictures ainda não divulgou qualquer trailer promocional do longa. Porém, as coisas estão em vias de mudar.

Segundo o site TrailerTrack, a distribuidora está esquadrinhando duas estratégias de lançamento para o trailer: a primeira delas envolve a exibição do material nas sessões de Devoradores de Estrelas, com início em 20 de março e uma divulgação online na semana seguinte.

A segunda delas, aparentemente “mais provável”, coloca a Sony aguardando até o início da CinemaCon em 13 de abril para o lançamento do trailer.

De acordo com o relatório, “lá, eles vão lançar o trailer tanto para o público quanto online, além de exibir cenas exclusivas no próprio evento. Isso dá a eles três meses e meio para impulsionar a campanha de marketing antes do lançamento em 31 de julho”.

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Novo Dia’ estreia nos cinemas no dia 30 de julho de 2026.

Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) fica responsável pela direção.

Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie SinkLiza Colón-Zayas e outros.

‘Verity’: Anne Hathaway, Dakota Johnson e Josh Hartnett no ENIGMÁTICO trailer do suspense; Confira!

A Sony Pictures divulgou o trailer oficial de ‘Verity‘, baseado no romance homônimo de Colleen Hoover.

Anne Hathaway (‘O Diabo Veste Prada’), Dakota Johnson (‘A Filha Perdida’) e Josh Hartnett (‘Armadilha’) estrelam a produção, que promete trazer muitos mistérios e reviravoltas.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 1º de outubro.

Michael Showalter (‘Uma Ideia de Você’) é responsável pela direção.

Lowen Ashleigh (Johnson) é uma escritora esforçada que está à beira da falência quando aceita a oferta de emprego imperdível. Jeremy Crawford (Hartnett), marido da autora de suspense best-seller Verity Crawford (Hathaway), contrata Ashleigh para terminar os livros restantes de uma série de sucesso que sua esposa não consegue terminar após um acidente misterioso.

Ao chegar à luxuosa propriedade de Crawford, Ashleigh lentamente descobre que as coisas não são exatamente o que parecem com a descoberta de um manuscrito secreto e inacabado que pode revelar admissões assustadoras sobre o passado da família. Enquanto Lowen se envolve com a família, ela deve discernir se os rascunhos de Verity são meramente obras de ficção escabrosas ou um aviso sinistro de uma psicopata perturbada…

O elenco conta ainda com Ismael Cruz Córdova (‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder’), Brady Wagner (‘Merrily We Roll Along’), Irina Dvorovenko (‘And Just Like That…’), K.K. Moggie (‘The Good Wife’) e Michael Abbott Jr. (‘The Drama’), completando o time de protagonistas.

Nick Antosca (‘Espíritos Obscuros’) assina o roteiro, cujos rascunhos anteriores passaram pelas mãos de Hillary Seitz, Angela LaManna e Will Honley & April Maguire.

‘Adão Negro’: Dwayne Johnson começa os treinos para incorporar o vilão; Confira!

As filmagens de ‘Adão Negro‘ começam em julho deste ano e Dwayne Johnson já está se preparando para vestir o uniforme e a capa do vilão.

Em seu perfil do Instagram, o astro publicou uma imagem mostrando que já deu início ao preparamento físico para incorporar o personagem.

Na legenda, ele escreveu:

“Nova Era. As filmagens de Adão Negro‘ começam no verão.”

Confira:

 

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New era. #dcuniverse #blackadam⚡️ @jonbrandoncruz 📸 Shooting starts this summer

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Lembrando que a adaptação tem estreia prevista para 22 de dezembro de 2021.

Recentemente, Johnson também comentou um pouco sobre o que o público pode esperar sobre o projeto e a perspectiva acerca do protagonista.

“[O personagem] começará como um vilão”, Johnson declarou. “Ele, então, se torna um anti-herói. E só depois ele pode ou não se tornar um herói”.

O produtor Hiram Garcia também aproveitou as expectativas do projeto para revelar detalhes sobre a trama:

“[O diretor] Jaume [Collet-Serra] é puro talento. Ele é um dos meus diretores favoritos. E ele não é apenas talentoso, mas também é um colaborador inacreditável. Um visionário incrível”, Garcia comentou.

“O que temos guardado para os fãs é incrível. Estou muito animado”, o produtor acrescentou. “Por dentro, tenho orgulho como fan boy. Comecei como fã antes de me tornar produtor, então já está dentro do meu DNA. O que [Jaume] quer fazer com Adão Negro é fantástico. O acordo está quase feito, e acho que os fãs vão ficar muito felizes”.

Netflix deve aumentar o preço das mensalidades, diz analista

A Netflix continua sendo uma das plataformas de streaming mais acessíveis entre as concorrentes, considerando o custo-benefício e a variedade do catálogo.

No entanto, o analista Alex Giaimo, da Jefferies Wall Street, disse ao Deadline que a plataforma de streaming deve aumentar o preço das mensalidades em algumas regiões muito em breve.

“Depois de uma mudança na linguagem sobre os preços das mensalidades em relação ao próximo trimestre de 2020, acreditamos que um potencial aumento seja provável nos próximos meses.”

Giaimo disse que o novo balanço da companhia deve ser divulgado em outubro, e se os preços aumentarem, as primeiras regiões afetadas serão a Europa, a África e a os EUA.

No entanto, o aumento deve variar entre US$ 01 e US$ 02 ao mês. Mesmo assim, a mudança deve gerar um aumento entre US$ 500 milhões e US$ 1 bilhão aos cofres da Netflix em 2021.

Se a proposta também for elevada a regiões como o Oriente Médio, esse faturamente anual seria de no mínimo US$ 700 milhões.

No Brasil, a cotação ficaria em torno de R$ 5,60 e R$ 11,30 a mais, mas ainda resta aguardar para saber se a alteração no valor será aplicada por aqui.

Atualmente, os planos da Netflix no Brasil estão em torno de R$ 21,90 e R$ 45,90.

Lembrando que cerca de 80 títulos serão removidos do catálogo no mês de outubro.

E para você não perder a oportunidade de conferir aquela produção que se despedirá da plataforma, separamos a agenda completa com todos os títulos que sairão em breve!

01/10

30 Minutos ou Menos
A jurada
A Leoa
A Máscara em que Você Vive
A princesa encantada
A Senhora da Van
Controle absoluto
Dizem por aí…
DreamWorks – Boas Festas de Madagáscar (4 eps.)
Dueños del paraíso (71 eps.)
Frances Ha
Ice Guardians
Mais uma Sexta-Feira em Apuros
Medo Ponto Com Br
Mercenários das Galáxias
Minha Babá é uma Vampira (13 eps.)
Mulher solteira procura
O Atirador: O Extermínio Final
O Barbeiro do Presidente
O Espanta Tubarões
O Hospedeiro
O Massacre da Serra Elétrica 3
Os Piratinhas 2
Os Under-Undergrounds (26 eps.)
Pulando a Vassoura
Resident Evil: A Vingança
Rudy
Scare Campaign
Segredo de Sangue
Segurança de Shopping 2
Talento e Fé
Todo Mundo em Pânico 2
Todo Mundo em Pânico 3
Todo Mundo em Pânico
Tokyo Idols
Trocando os pés
Um Dia Perfeito
Uma Casa de Pernas pro Ar
Wynonna Earp (25 eps.)

02/10

Bruno and Boots: Go Jump in the Pool
Bruno and Boots: The Wizzle War
Bruno and Boots: This Can’t Be Happening at Macdonald Hall
Chappie
Gosto Se Discute

03/10

Invasão Alienígena

05/10

Playing Hard: Tudo em Jogo

07/10

Chris Brown: Welcome to My Life

10/10

A Múmia: Tumba do Imperador Dragão
A múmia
A Rainha da Espanha
Abnormal Summit (25 eps.)
Aprovados
As apimentadas – Ainda mais apimentadas
Cheech e Chong atacam novamente
Chef & My Fridge (26 eps.)
Clube dos cinco
Encontro marcado
Jaws 2
Nascido em 4 de julho
O escorpião rei
O lobisomen
O Retorno da Múmia
Tubarão 3
Tubarão 4: A vingança
Tubarão

12/10

Atômica
Meus 15 Anos
O Estranho que Nós Amamos

14/10

O Pequenino
Russell Peters vs. the World (4 eps.)
Russell Peters: Notorious
Suburra

15/10

Candelaria
Dinheiro em Jogo
El Che
Guerra de Ídolos (76 eps.)
Harry & Bunnie (26 eps.)
Luciferina
O Pequeno Stuart Little 2
OtherLife
Procurando Marcos Ramírez
Sinatra: All or Nothing at All (2 eps.)

16/10

A Family Affair

18/10

El Viaje: Márama y Rombai

19/10

Miss Representation

20/10

Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1
Jogos Vorazes: Em Chamas

‘Harry Potter’: Bonnie Wright imagina como seria o futuro de Gina Weasley após ‘As Relíquias da Morte – Parte 2’; Confira!

O final de ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2‘ mostrou as versões adultas dos principais personagens, mas deixou em aberto como eram suas vidas anos depois da derrota de Voldemort.

E essa é uma das maiores curiosidades daqueles que não leram os livros.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, Bonnie Wright foi questionada sobre o assunto e revelou como acha que seria a vida adulta de Gina Weasley.

Nos livros, ela se torna uma famosa jogadora de Quadribol, e Wright acredita que sua personagem tenha seguido o mesmo caminho.

“Nós sabemos que ela se tornou uma jogadora profissional de Quadribol, então ela provavelmente é super esportiva e continuou jogando. Imagino que ela viva viajando ao redor do mundo e seus filhos estariam em Hogwarts e teriam mais liberdade. Eu me divirto muito inventando essas histórias! Muitas vezes me pergunto como seria a casa deles, onde eles estariam morando, e o que acontece a seguir.”

A estrela também disse que a vida de Gina ao lado de Harry seria maravilhosa.

“Tenho certeza que ela e Harry ainda estão juntos e se divertindo muito. Ele está mantendo as coisas do mundo bruxo sob controle e bem ocupado sendo um ótimo pai.”

Falando em ‘Harry Potter‘, separamos aqui uma lista especial para saber quais são os melhores e piores filmes dessa cinessérie tão querida e que deixou vários fãs órfãos pelo mundo.

Não se esqueça de comentar e dizer qual o seu longa favorito.

8 – Harry Potter e a Ordem da Fênix (2007)

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Quinta parte da saga Harry Potter. Com o retorno de Lord Voldemort no final de “O Cálice de Fogo” as coisas tornam-se ainda mais complicadas para Potter (agora já adolescente) e Dumbledore, enquanto um autoritário burocrata tenta lentamente tomar o poder de Hogwarts.

7 – Harry Potter e a Pedra Filosofal (2001)

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Resgatado da posse de seus negligentes tios, um garoto com poderes mágicos e com um grande segredo de infância vai parar na escola para magos Hogwarts, onde enfrentará muitos perigos e viverá várias aventuras. Primeiro de uma série destinada a vender muitos ingressos nos cinemas do mundo todo.

6 – Harry Potter e a Câmara Secreta (2002)

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Harry Potter, de volta à casa de seus maldosos tios adotivos, está passando as férias antes de seu segundo ano na escola de feiticeiros. Um elfo doméstico, Dobby, chega a seu encontro para alertá-lo a não voltar, pois correrá grandes perigos caso o fizer. Logicamente, o alerta de nada serve e logo Potter está de volta a Hogwarts, agora muito mais famoso e adorado do que antes. Porém, suas inimizades com alguns alunos e professores continuam. Não demora muito, e estranhas coisas começam a acontecer quando algumas pessoas começam a aparecer petrificadas na escola.

5 – Harry Potter e o Enigma do Príncipe (2009)

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O sexto ano de Harry Potter na escola de magia de Hogwarts. O poder de Voldemort e seus seguidores está aumentando dia após dia. Ron procura por nomes familiares nas páginas do obituário do Profeta Diário. A Ordem da Fênix já sofreu algumas perdas. Os gêmeos Weasley ampliam seus negócios. Adolescentes lutam e se apaixonam. As aulas não têm sido fáceis, embora Harry receba ajuda de um misterioso príncipe.

4 – Harry Potter e o Cálice de Fogo (2005)

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Mais um ano da vida de Harry Potter dentro da escola de magia Hogwarts. Mais velho, Harry deve agora participar de uma competição entre bruxos defendendo o local, além de impedir novamente os planos maléficos de Lord Voldemort. Com a chegada da adolescência, Harry começa a descobrir também os perigos do amor.

3 – Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 1 (2010)

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Nesta primeira parte que encerra a saga do bruxinho, Harry, Rony e Hermione abandonam a Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts para buscar as Horcruxes – objetos que contêm pedaços da alma -, feitas por Voldemort, conforme indicado pelo diretor Alvo Dumbledore.

2 – Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2 (2011)

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O fim finalmente chegou. Depois de dez anos e oito filmes, é a hora de Harry Potter e os amigos confrontarem o terrível ditador Lord Voldemort, que fará uma incrível batalha entre bruxos pelo poder de Hogwarts, ao mesmo tempo em que tenta matar Potter. Tudo termina aqui.

1 – Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban (2004)

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De volta à sua escola em Hogwarts, Potter se depara com uma ameaça junto de seus inseparáveis amigos Hermione e Rony: Sirius Black, um bruxo que traiu os pais de Potter, fugiu de Azkaban, uma prisão para bruxos que até então era infalível. Black estaria então à procura de Potter, a fim de exterminá-lo.

Produtores falam sobre possível participação de Tom Holland, Tobey Maguire e Andrew Garfield em ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’

Após a estreia do trailer de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’, os produtores Phil Lord e Chris Miller foram questionados se o Peter Parker de Tom Holland poderia fazer uma ponta na animação.

Na época, Lord decepcionou os fãs ao dizer que: “essa é uma ideia interessante que nunca nos ocorreu, para a falar a verdade”.

No entanto, seu colega disse o contrário durante uma recente entrevista para a Variety.

Quando o jornalista perguntou se Tom Holland, Tobey Maguire e Andrew Garfield poderiam aparecer no desenho, Miller respondeu:

“Todas as coisas são possíveis no Multiverso.”

Em seguida, Lord voltou atrás e brincou:

“Desconsidere tudo o que eu disse [antes].”

Confira:

“‘Todas as coisas são possíveis no multiverso’. Phil Lord e Chris Miller falam sobre o potencial de trazer Andrew Garfield, Tom Holland e Tobey Maguire para os filmes do #Aranhaverso. ‘Desconsidere o que eu disse [antes]!'”

Falando nisso, a julgar pelo título da sequência, muitos fãs esperam que a sequência da animação de 2018 possa explorar o MCU.

Apesar do MCU contar histórias em live-action, seria interessante ver como o Miles Morales animado poderia visitar o universo dos personagens feitos de carne e osso.

Anteriormente, Miller e Lord já haviam dito ao podcast Happy Sad Confused que o novo filme pode ter conexões com o MCU.

“O Multiverso é grande e amplo. E todas as coisas evoluem… Por que você acha que em um Multiverso, no qual muitas coisas são possíveis, essa possibilidade não existiria?”, provocou Miller.

Não há dúvidas de que os fãs certamente ficariam entusiasmados ao ouvirem que Holland, Maguire e Garfield estariam se juntando à aventura.

No entanto, é possível que os cineastas envolvidos não queiram correr o risco de que o Peter Parker de Holland pudesse tirar o foco de Miles Morales, já que ele é o principal personagem da trama.

Lembrando que a animação tem estreia marcara para 07 de Outubro de 2022.

Assista ao teaser e siga o CinePOP no YouTube:

Miles Morales retorna para o próximo capítulo da saga vencerado do Oscar Aranhaverso, uma aventura épica que transportará o amistoso amigão da vizinhança do Brooklyn, Miles Morales, através do Multiverso para unir forças com Gwen Stacy e uma nova equipe do Povo-Aranha para enfrentar um vilão mais poderoso do que qualquer coisa que eles já encontraram.

Joaquim dos SantosKemp PowersJustin K. Thompson dirigem.

Santos é conhecido por seu trabalho em ‘A Lenda de Korra’‘Avatar: A Lenda de Aang’, enquanto Powers co-dirigiu o aclamado ‘Soul’ ao lado de Peter DocterMike Jones.

Thompson, por sua vez, ficou responsável pelo design de produção do primeiro ‘Aranhaverso’.

Vale lembrar que Lord e Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

Lançado em 2019, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso tornou-se um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 375 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 90 milhões.

‘Vision Quest’: Rumor aponta que Ultron pode retornar na série derivada de ‘WandaVision’

Foi revelado em outubro que a Marvel Studios está desenvolvendo uma série de TV focada no Visão (Paul Bettany), intitulada ‘Vision Quest‘.

Saindo dos eventos de ‘WandaVision’, ‘Vision Quest‘ provavelmente deve adaptar a trama dos quadrinhos homônimos, nos quais o personagem é reconstruído e parte em jornada de profunda busca de sua essência.

E, de acordo com o The Cosmic Circus, a série deve contar com a presença de Ultron, vilão que foi derrotado pelos Vingadores no segundo filme da equipe no MCU.

No filme, o corpo do visão foi inicialmente projetado por Ultron, e que deveria ser sua forma definitiva. No entanto, o androide é recuperado pelos Vingadores, tornando-se membro da equipe.

No desfecho, tudo indica que o Visão destruiu Ultron. Mas o portal aponta que o vilão não foi destruído e sua inteligência artificial permanece adormecida, apenas aguardando o momentpo certo para atacar.

Infelizmente, não foram revelados detalhes de como será o suposto retorno do vilão, apenas que sua ressurreição é iminente.

Nos quadrinhos, o androide já foi destruído e revivido diversas vezes, até mesmo enfrentando os Guardiões da Galáxia no arco ‘Aniquilação: Conquista‘.

Além disso, muitos fãs reclamam que um vilão tão formidável tenha sido descartado tão rápido do MCU, mas é possível que a Marvel esteja preparando se retorno mais cedo ou mais tarde.

Até lá, considere a informação como rumor.

Lembrando que, ao final de ‘WandaVision‘, o Visão foi reconstruído e reativado pela SWORD – com um visual completamente branco, enquanto tenta recuperar suas memórias e sua ‘humanidade’ .

Jac Schaeffer, criadora de ‘WandaVision‘, servirá como showrunner da série derivada.

Vale lembrar que outro spin-off já está em desenvolvimento, ‘Agatha: Coven of Chaos‘, que marcará o retorno de Kathryn Hahn como a bruxa titular – que serviu como a antagonista principal de ‘WandaVision‘.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Você reparou? Diretor de ‘Besouro Azul’ confirma que outro herói da DC aparece no filme

O texto abaixo contém SPOILERS!

No início de ‘Besouro Azul‘, à medida que o escaravelho alienígena atravessa o espaço a caminho da Terra, vemos um raio verde brilhante atingir o artefato alterar seu curso em uma direção diferente.

Muitos fãs teorizaram que aquele certo brilho esverdeado fosse um dos Lanternas Verdes…

E, durante uma entrevista para o Heroic Hollywood, o diretor Angel Manuel Soto confirmou que é uma referência a um dos heróis intergaláctico.

“Se você assistir ‘Besouro Azul’ uma segunda vez, ou mesmo três, você encontrará novas referências em cada uma delas. Você notou o raio verde na introdução? Esse é o Lanterna Verde!”

Obviamente, não faz muita diferença qual dos Lanternas atingiu o escaravelho, mas é uma ótima referência para o futuro do DCU, já que um deles estará em ‘Superman – O Legado‘.

E aí, o que você achou da curiosidade?

Assista também a entrevista com o diretor:

Ele também foi só elogios à atriz:

“Eu vi uma fita da Bruna e senti que ela era tão forte. Ela era muito consciente, muito vulnerável, muito feroz. Ela me deu tudo o que acho que representa uma mulher latina e as mulheres com quem eu cresci. E ter uma pessoa tão talentosa e tão profissional, durante toda a filmagem, trazendo suas próprias ideias, e realmente incorporando a personagem? Não consigo ver uma Jenny diferente na minha mente.”, ele afirmou.

‘O Corvo’: Revelado o tempo de duração do reboot com Bill Skarsgård

Através do Twitter, a página Cryptic HD QUALITY divulgou que o reboot de ‘O Corvo‘ terá 1 hora e 50 minutos de duração.

Apesar de não haver confirmação oficial, a página tem bastante credibilidade ao vazar a duração de diversas produções.

Lembrando que ‘O Corvo‘ tem estreia agendada para o dia 22 de agosto nos cinemas nacionais.

Confira a publicação:

Recentemente, foi divulgado um rápido clipe que traz Bill Skarsgård num momento de ação, provocando que o filme terá um trama intensa ao estilo de ‘John Wick‘.

Confira, com o trailer dublado e legendado:

A trama acompanha Eric Draven (Bill Skarsgård), um homem que encontra em Shelly Webster (FKA twigs) sua alma gêmea. Até que um dia, eles são brutalmente assassinados e Eric, preso no limbo entre os vivos e os mortos, assume a identidade de Corvo para ir atrás de vingança.

Conhecido por seu papel como Pennywise em ‘It: A Coisa‘, Bill Skarsgård estrela o filme ao lado da cantora FKA twigs, que faz sua estreia nos cinemas. Um dos projetos mais comentados da indústria cinematográfica dos últimos anos, o longa é uma nova versão do clássico estrelado por Brandon Lee em 1994.

Rupert Sanders (Branca de Neve e o Caçador) é responsável pela direção.

“Acho que o encanto do protagonista é que ele tem uma beleza perturbadora e, à medida que se transforma através de sua perda, ele se torna algo que nem ele consegue controlar. É aquela frase famosa: ‘Quem luta contra monstros deve ter cuidado para que não se transforme em um.’”, disse o diretor em entrevista.

Com Post Malone, Ozzy Osbourne e Travis Scott na trilha sonora, o elenco de O Corvo ainda inclui Danny Huston (“O Convento”), Jordan Bolger (“A Mulher Rei”), Laura Birn (“Caçada Mortal”), e David Bowles (As Crônicas de Nárnia: Príncipe Caspian). Na equipe artística, o filme tem trilha sonora de Volker Bertelmann (ganhador do Oscar por Nada de Novo no Front), e desenho de produção de Robin Brown.

Roteirista revela tentativa fracassada de criar universo compartilhado de ‘Jason Bourne’

Em uma entrevista ao Deadline, o roteirista Tony Gilroy abriu o jogo sobre a tentativa de criar um universo compartilhado em torno da franquia ‘Bourne‘, inicialmente estrelada por Matt Damon.

Gilroy, que trabalhou na trilogia original de ‘Bourne‘, também esteve envolvido em ‘O Legado Bourne‘, lançado em 2012 e que não obteve o sucesso esperado nas bilheterias.

Durante a entrevista, Gilroy revelou que sua intenção com ‘O Legado Bourne‘ era proporcionar aos fãs um universo semelhante ao da Marvel, onde histórias interconectadas poderiam ser exploradas. No entanto, o projeto não atingiu os resultados desejados e enfrentou inúmeros obstáculos ao longo do caminho.

“Eu tentei dar a eles um “Universo Marvel” com ‘O Legado Bourne’, mas não deu certo. Honestamente, esse era o objetivo”, compartilhou Gilroy. “Bourne pode ter feito sucesso, mas teve uma das histórias de bastidores mais confusas de todos os tempos. Teria dado um ótimo livro, se alguém tivesse acompanhado desde o começo. Pode ser que nem todos contem a verdade, mas teve problemas o tempo todo. Com ‘O Legado Bourne’, o nosso objetivo era dar a eles um Universo Marvel que eles poderiam explorar, mas tantas coisas deram errado que simplesmente não funcionou.”

Vale lembrar que, há alguns anos, Matt Damon – que estrelou quase todos os filmes da franquia – revelou que ainda não estava preparado para fazer outro filme.

Somando todos os cinco filmes, a franquia já arrecadou mais de US$ 1.6 bilhões mundialmente.

Relembre o trailer do último longa da franquia, ‘Jason Bourne‘:

Astro de ‘Suits’ afirma estar pronto para voltar em spin-off

O ator de Suits, Patrick J. Adams, conhecido por interpretar Mike Ross no renomado drama jurídico, comentou sobre as notícias de um próximo spin-off ambientado em Los Angeles.

Segundo a Variety, Adams afirmou: “Eu acredito que esteja tudo nos estágios iniciais. É um programa dentro do universo de Suits, algo como um ‘Suits L.A.'”.

“Nosso destemido showrunner, Aaron Korsh, está trabalhando nisso. Se eu receber uma ligação, estarei pronto para vestir o terno novamente. Amei o show, amei o personagem e amei trabalhar com todas essas pessoas.”

Quando questionado, Adams até teve uma ideia de como seu personagem e sua esposa na tela, Rachel (Meghan Markle), poderiam retornar ao universo de Suits após saírem do programa na sétima temporada.

“Claro, Mike e Rachel em Seattle, eles poderiam vir para Los Angeles e resolver algumas questões”, sugeriu Adams.

O spin-off de Suits ainda não tem uma data de estreia definida. Além do retorno de Aaron Korsh, que mais uma vez ocupará o papel de produtor-executivo, David Bartis e Doug Liman também estarão de volta exercendo essa mesma função no novo projeto.

Enquanto isso confira o trailer da última temporada deSuits:

‘O Lobisomem’: Christopher Abbott e Barry Keoghan ELOGIAM o novo terror de Leigh Whannell

As expectativas para o novo filme de terrorO Lobisomem estão cada vez maiores. Em recente entrevista ao Collider, os atores Christopher Abbott e Barry Keoghan revelaram detalhes emocionantes sobre a produção e o resultado final.

Abbott, que interpreta o protagonista, destacou a experiência intensa de dar vida ao lobisomem: “Foi um trabalho intenso com próteses, muito tempo na cadeira de prótese. Fizemos tudo no estilo antigo, o que eu aprecio”.

O ator também elogiou o design da criatura, criado por Arjen Tuiten, destacando o equilíbrio entre o horror e a beleza: “Achei que [ele] desenhou uma criatura assustadora, bela e, ao mesmo tempo trágica. Estou realmente ansioso para que as pessoas vejam esse trabalho”.

Abbott concluiu comparando o longa com outro sucesso de Whannell, ‘O Homem Invisível’: “Acho que ele fez uma grande adaptação da história, definitivamente a visão dele do que a história poderia ser. Se você gostou de O Homem Invisível, então com certeza vai gostar disso. Ele tem muitos truques na manga, especialmente no quesito visual”. 

Barry Keoghan, após assistir ao trailer, resumiu a experiência em uma palavra: “Incrível”.

O visual do monstro, interpretado por Christopher Abbott (‘Pobres Criaturas’), foi revelado durante o Halloween Horror Nights da Universal e dividiu opiniões dos fãs.

WOLF MAN: First Look At The Movie’s Redesigned Monster Is Bound To Divide Horror Fans
byu/CodMilt inHHN

 

Publicado por @evilhastakenroot
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Além de Christopher Abbott, o elenco conta com a presença de Julia Garner (‘Ozark’). A trama, que parece seguir a linha de mãe e filha contra pai, promete uma história de terror familiar com elementos sobrenaturais.

O novo filme de terror O Lobisomemé dirigido por Leigh Whannel (‘Jogos Mortais’).

O Lobisomemestreia dia 17 de janeiro de 2025.

‘Deadpool 4’: Ryan Reynolds revela que está escrevendo algo novo

Deadpool e Wolverine consolidou-se como um grande sucesso da Marvel, ultrapassando a marca de US$ 1 bilhão em bilheteria. Diante desse feito, os fãs questionam o futuro de Wade Wilson nos cinemas.

Segundo o ComicBookMovie, o astro Ryan Reynolds comentou recentemente sobre a possibilidade do Mercenário Tagarela aparecer como um “papel coadjuvante” em um dos próximos grandes eventos do MCU.

“Se [Deadpool] se tornar um Vingador ou um X-Men, chegamos ao fim. Isso é realização de desejo, e não podemos dar isso a ele”, justificou Reynolds sobre a ausência do personagem.

Sobre um possívelDeadpool 4’, Reynolds revelou estar trabalhando em algo “em grupo”, sem fornecer detalhes adicionais sobre a trama ou confirmar oficialmente uma nova sequência solo.

Vale lembrar que, apesar de ter declarado anteriormente não planejar outro filme solo do Mercenário Tagarela, Ryan Reynolds parece ter reconsiderado essa decisão recentemente.

Em entrevista à EXTRATV, ele revelou que adoraria retornar.

“Eu adoraria fazer o quarto filme, mas há uma razão para já terem se passado 6 anos desde a última vez… Tenho quatro filhos que mal me conhecem”, brincou.

deadpool e wolverine logan
deadpool e wolverine logan

Deadpool & Wolverine arrecadou US$ 1,33 bilhão.

Ryan Reynolds embolsou nada menos que US$ 30 milhões. Já Hugh Jackman, de volta ao papel de Wolverine após uma breve aposentadoria, recebeu US$ 20 milhões.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

‘Grey’s Anatomy’: Atriz do elenco principal deixa a série temporariamente

A 22ª temporada de ‘Grey’s Anatomy’ começou em meio às consequências da explosão do final da 21ª temporada, um evento traumático que abalou todos os personagens. Em particular, a Dra. Amelia Shepherd anunciou seu afastamento temporário do hospital.

Segundo o Deadline, Caterina Scorsone, que interpreta a personagem, ficará de fora da série por oito episódios, com seu retorno previsto apenas para 2026.

‘Grey’s Anatomy’: Atriz VETERANA revela que ainda não sabe seu futuro na série

A ausência prolongada de Scorsone está ligada às medidas de contenção de custos da série. Foi anunciado anteriormente que ‘Grey’s Anatomy’ reduziria o número mínimo de episódios garantidos por temporada para os membros veteranos do elenco, limitando a participação a 14 dos 18 episódios.

Nesta temporada, no entanto, Caterina Scorsone participará de apenas 10 dos 18 episódios totais, embora permaneça como membro fixo do elenco.

‘Grey’s Anatomy’: Showrunner revela se Meredith Grey retornará na próxima temporada

Em entrevista após o final da temporada, a showrunner e produtora executiva Meg Marinis comentou sobre os planos narrativos para Amelia na 22ª temporada, especialmente após um arco focado em questões médicas na última temporada.

“Ela esteve muito voltada à medicina nesta temporada”, disse Marinis. “Vamos ver se esse desejo de continuar assumindo casos médicos vai persistir depois do que aconteceu com Dylan. Acho que foi um momento de arrogância para ela. Talvez ela nem devesse ter operado aquela garota desde o início”.

A 22ª temporada de ‘Grey’s Anatomy’ estreou neste mês na ABC, revelando a identidade do personagem que morreu na explosão ocorrida no Grey Sloan no final da 21ª temporada.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 9 de outubro.

‘Grey’s Anatomy’ está disponível no Disney+.

Jasveen Sangha, considerada a Rainha da Ketamina, é condenada a 15 anos de prisão pela morte de Matthew Perry

Jasveen Sangha, amplamente conhecida no submundo do tráfico em North Hollywood como a “Rainha da Ketamina”, foi oficialmente sentenciada a 15 anos de prisão na manhã desta quarta-feira (8). A decisão judicial encerra um dos capítulos mais críticos do processo que investiga a rede de fornecimento de drogas que levou à morte de Matthew Perry, o eterno Chandler Bing da série ‘Friends’, em outubro de 2023.

A sentença foi proferida em um tribunal federal de Los Angeles. De acordo com informações do portal TMZ, Sangha já havia se declarado culpada no ano passado de cinco acusações criminais graves, incluindo a distribuição de ketamina com resultado em morte e a manutenção de um local destinado ao tráfico de entorpecentes.

Embora a gravidade das acusações pudesse resultar em uma pena máxima de até 65 anos de reclusão, os promotores federais optaram por solicitar uma sentença de 15 anos. A promotoria argumentou que, embora menor que o potencial máximo, a pena é proporcional à responsabilidade de Sangha na cadeia de eventos que vitimou o ator.

Por outro lado, a defesa de Sangha pleiteou uma punição consideravelmente mais branda, sugerindo que fosse computado apenas o tempo em que ela já esteve sob custódia (desde agosto de 2024). O juiz, no entanto, seguiu a recomendação do Ministério Público, enfatizando a necessidade de uma punição rigorosa pelo papel central da ré na distribuição da substância.

‘Friends’: Lisa Kudrow revela que voltou a ver a série e diz que ainda ri como na primeira vez

Sangha é a figura mais proeminente entre os cinco acusados no caso, mas não a única a enfrentar a justiça. O médico Dr. Salvador Plasencia se declarou culpado de quatro acusações de distribuição ilegal da substância e foi condenado a 30 meses de prisão.

Enquanto Kenneth Iwamasa e Erik Fleming, assistentes pessoais de Perry e um segundo fornecedor intermediário também se declararam culpados e têm suas audiências de sentença programadas para o final deste mês de abril.

Matthew Perry faleceu aos 54 anos, sendo encontrado sem vida em uma banheira de hidromassagem em sua residência. O relatório toxicológico e a perícia médica determinaram que a causa primária da morte foi o afogamento, exacerbado pelos “efeitos agudos da cetamina” e pela presença de opioides.

Lisa Kudrow, estrela de ‘Friends’, DETONA sitcoms atuais: “Precisamos voltar a saber contar piadas”

A investigação revelou que o ator, que lutava publicamente contra a dependência há décadas, foi explorado por uma rede de médicos e traficantes que viam em seu vício uma oportunidade de lucro financeiro, resultando na administração de doses fatais da substância sem supervisão médica adequada.

Saiba quando ‘Juror #2’, de Clint Eastwood, chegará na Max

Juror #2, o novo filme da lenda Clint Eastwood, já tem data para estrear no Max, ficando disponível para todos os assinantes do serviço.

O longa será adicionado ao catálogo no dia 20 de dezembro, sem previsão, por enquanto, de exibição nos cinemas nacionais.

Vale lembrar que Juror #2 teve exibição limitada nos Estados Unidos, e, inclusive, o plano inicial era lançar o filme apenas no streaming.

Embora Clint já tenha feito declarações indicando um novo projeto, Juror #2‘ está sendo tratado como o último filme da carreira do cineasta.

Vale lembrar que o filme está sendo muito elogiado, apresentando 93% de aprovação dos críticos e 90% do público no Rotten Tomatoes.

juror#2

Os críticos elogiaram amplamente o trabalho de Eastwood, além de destacarem as atuações de Toni Collette e Nicholas Hoult.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Eastwood, em colaboração com um excelente roteiro original de Jonathan Abrams, criou um dos dramas humanos mais cativantes de sua carreira, que certamente irá ressoar com o público adulto e inteligente”, disse Pete Hammond do Deadline.

“… Uma extensão um pouco extravagante, mas completamente cativante, da fascinação do cineasta de 94 anos por culpa, justiça e as limitações da lei ao longo de sua carreira”, disse Peter Debruge da Variety.

“O filme chega a uma conclusão inesperada, mas surpreendentemente eficaz em sua sutileza, sugerindo que este diretor veterano ainda encontra novas maneiras de explorar como é a coragem no dia a dia”, disse Tim Grierson do Screen.

“O filme não apenas atende às expectativas, como as supera”, disse Christian Zilko do IndieWire.

“Com uma premissa intrigante, o maior destaque de ‘Juror #2’ são as atuações. Nesta inusitada reunião de ‘Um Grande Garoto’, Nicholas Hoult e Toni Collette oferecem performances impressionantes como dois indivíduos atormentados pela culpa moral à medida que se aprofundam no caso”, disse Matt Neglia do Next Best Picture.

“Este emocionante thriller judicial fará o público prender a respiração, sendo um dos mais fascinantes e surpreendentes filmes de suspense que encerra uma carreira repleta de momentos impressionantes de Clint Eastwood. Nicholas Hoult e Toni Collette estão incríveis!”, disse Carla Renata do The Curvy Film Critic.

“A história é envolvente, mas não consegue encontrar um rumo claro até o final, resultando em um filme decente com um gancho promissor que não se desenvolve de forma igualmente cativante”, disse Abe Friedtanzer da Awards Buzz.

“É um thriller envolvente que, sem dúvida, acrescenta na renomada carreira de Eastwood”, disse Travis Hopson do Punch Drunk Critics.

O longa é estrelado por Toni Collette (‘Hereditário’), Nicholas Hoult (‘Mad Max: Estrada da Fúria’), Kiefer Sutherland (‘Designated Survivor’) e Zoey Deutch (‘Tinha Que Ser Ele?’), sob a direção de Clint Eastwood.

O filme tem um orçamento de US$ 30 milhões.

Juror #2 está marcado para estrear em 1º de novembro, nos cinemas.

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‘My Hero Academia’: Divulgado teaser EMOCIONANTE da 6ª temporada

Foi divulgado pela TOHO Animation um novo teaser da sexta temporada do animeMy Hero Academia‘ (‘Boku no Hero Academia‘). Veja o vídeo logo abaixo:

Lembrando que os novos episódios de ‘My Hero Academia‘ estão prometendo uma virada sombria na história, pois uma guerra irá ter início, trazendo muitas perdas e provações para nossos heróis. Um dos destaques do trailer é Shigaraki e seus novos poderes intactos.

Vale destacar que a sexta temporada de ‘My Hero Academia‘ deve estrear neste outono, mas nenhuma data específica foi revelada. Como ainda falta um bom tempo até a estreia dos novos episódios, teremos ainda muitas promoções e pôsteres com novidades, então, fiquem de olho.

O anime pode ser visto nos streamings Crunchyroll e Hulu, que possuem as cinco primeiras temporadas com legendas e dublagens.

Ao Sul da Fronteira

 

Sinopse: Partindo da Venezuela, o renomado cineasta Oliver Stone percorre países da América do Sul entrevistando seus presidentes. O documentário traça um panorama desses governos de esquerda no continente.

O diretor Oliver Stone faz questão de deixar claros seus pontos-de-vista quando adota alguma temática política em seus filmes, como em Platoon (1986). Dessa vez ele traz toda sua armagura com os republicanos no documentário Ao Sul da Fronteira (South of the Border), no qual alguns presidentes sul-americanos são entrevistados para mostrar como funcionam esses governos de esquerda.

Por ter sua visão bem explícita, o documetário é totalmente parcial e poderá ofender quem não tem a mesma visão de mundo. Quem vota em políticos que preferem construir pistas e viadutos para automóveis e esquecer os corredores de ônibus, ou que aprovam a progressão continuada que permite analfabetos chegando até o ginásio, com certeza não faz parte do público-alvo desse filme. Os representantes clássicos dos setores sociais que já apoiaram a ditadura militar ficarão irritados com as entrevistas. (OK, essa crítica também pode ser considerada tendenciosa).

Stone tenta entrar no filão que já é dominado por Michael Moore, mas sem os requintes que seu colega despojado domina com mais facilidade. Só há as conversas com os presidentes e algumas imagens de arquivo. Ao Sul da Fronteira não se preocupa em construir diagramas, animações ou dar espaço para piadinhas. Alguns dizem que esses recursos tiram a seriedade da obra, mas acabam deixando a mensagem mais fácil de ser assimilada.

 

 
Crítica por: Edu Fernandes (CineDude)

 

 

Clipe da animação ‘Cada Um na Sua Casa’ traz protagonista negra

A DreamWorks Animation divulgou um clipe super fofo da animação ‘Cada Um na Sua Casa‘ (Home), dirigida por Tim Johnson (‘Como Treinar o Seu Dragão’). O vídeo apresenta a primeira protagonista negra das animações do estúdio.

O nome da protagonista é Tip, e ela é dublada por ninguém menos que Rihanna. E a voz do alienígena também é conhecidíssima: Jim Parsons, o Sheldon de ‘Big Bang Theory‘.

Assista, com o trailer:

O elenco de vozes ainda conta com Steve Martin, Jennifer Lopez e Matt Jones.

Uma raça alienígena invade a Terra para se esconder de seus maiores inimigos extraterrestres. Eles vivem em segredo, mas o jovem alien J.Lo (voz de Jim Parsons) acaba se deparando com um dos tais malvados inimigos, o que o obriga a fugir ao lado da adolescente Tip (Rihanna). Os dois acabam desenvolvendo uma próxima e estranha amizade.

A Fox Film do Brasil lança  ‘Cada Um na Sua Casa‘ nos cinemas nacionais em 26 de Março de 2015.

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Bomba! Dimension perde os direitos da franquia ‘Halloween’ e novo filme é cancelado

Segundo o Bloody-Disgusting, a Dimension Films perdeu os direitos da franquia ‘Halloween‘ e o novo filme foi cancelado. Sendo assim, Michael Myers não será mais controlado pela The Weinstein Company, que esteve por trás da franquia por 20 anos.

O estúdio detinha os direitos da franquia desde ‘Halloween 6 – A Última Vingança’, de 2005, e entregou os filmes ‘Halloween H20: 20 Anos Depois‘, ‘Halloween: Ressurreição‘, além da refilmagem de Rob Zombie e sua continuação.

Segundo a fonte, a Miramax está comprando a franquia e buscando um novo distribuidor.

Especula-se que o personagem possa ir para a Warner Bros./New Line, que pode criar um universo compartilhado com Jason Voorhees, Freddy Krueger e Leatherface. Já imaginou?

A Dimension planejava um novo filme, ‘Halloween – O Retorno‘, que havia sido adiado para 2017.

Michael Myers: O legado da série Halloween 

O novo filme não seria um remake, reboot, nem sequência, mas sim uma “recalibragem” da franquia, e não continuará os eventos de ‘Halloween – O Inicio‘ (2007) e ‘Halloween II‘ (2009), ambos dirigidos por Rob Zombie.

Confira a sinopse divulgada quando o projeto ainda pertencia à Dimension:

A história vai acompanhar uma garota de 18 anos e o filho de um policial, obcecados em entender o caso de Michael Myers. No dia que eles vão assistir à execução do assassino no corredor da morte, os dois jovens e seus amigos acabam sendo perseguidos pelo psicopata após ele conseguir escapar da injeção letal.

 

 

 

Tubarão ATACA Blake Lively no tenso trailer final de ‘Águas Rasas’

Águas Rasas‘, suspense com Blake Lively, ganhou seu tenso trailer final.

Assista, com comerciais:

Terror ‘Águas Rasas’ terá exibição dentro da água nos Estados Unidos

No thriller ‘Águas Rasas‘, Nancy (Blake Lively) está surfando sozinha em uma praia isolada, quando é atacada por um tubarão branco e encurralada a poucos metros de distância da praia. Apesar de estar muito perto, chegar até lá se mostra uma imensa prova de sobrevivência. É ‘Tubarão‘ para geração nova.

A estreia acontece nos cinemas nacionais dia 11 de Agosto de 2016.

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