Site Página 1640

Cena de Pênis ERETO sem censura na Netflix desencadeia críticas; Confira!

Um Homem por Inteiro, série dramática estrelada por Jeff Daniels, tornou-se alvo de uma verdadeira polêmica no Reino Unido. Isso porque no último episódio da série, o personagem de Tom Pelphrey aparece com o pênis totalmente ereto e sem nenhuma censura.

Embora a série possua uma classificação indicativa de 16 anos, que inclui “conteúdo sexual, linguagem imprópria e nudez”, a Netflix foi duramente criticada por não colocar um aviso de nudez explícita no episódio.

Confira!

Mary Killen, colunista da revista Spectator, condenou a cena. “Não quero ver imagens sexuais explícitas quando estou assistindo a um drama. Os espectadores não deveriam ser forçados a ver pornografia”.

Anne Atkins, colaboradora da Radio 4, questionou a falta de limites da Netflix. “Onde estão os limites agora, Netflix? Um pênis visivelmente ereto não é apenas revoltante para muitos espectadores, mas, falando artisticamente, também é completamente desnecessário. Um olhar para baixo, uma sobrancelha levantada teriam feito muito mais”.

O parlamentar Alexander Stafford também condenou a cena. “Se a Netflix está servindo esse tipo de lixo pornográfico de baixa qualidade, precisamos dar à Ofcom (órgão fiscalizador do governo britânico) supervisão total da produção da gigante do streaming o mais rápido possível”.

Lembrando que a Ofcom desencoraja esse tipo de cena, mas não existe proibição direta da cena.

O governo britânico, por sua vez, está desenvolvendo uma nova legislação e um novo código que deverá ser seguido por todos os streamings que operam no Reino Unido. Aqueles que não seguirem serão multados ou sofrerão restrições.

Sobre o caso, a Netflix declarou: “Temos apoiado consistentemente a introdução de uma lei de mídia e propostas para colocar a Netflix e outros serviços de streaming sob a Ofcom no Reino Unido”.

Um Homem por Inteirojá está disponível na Netflix.

Quando o magnata imobiliário de Atlanta, Charlie Croker (Daniels), enfrenta uma súbita falência, interesses políticos e empresariais colidem enquanto ele defende o seu império daqueles que tentam capitalizar a sua queda em desgraça.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série é baseada no romance best-seller homônimo do saudoso Tom Wolfe.

David E. Kelley (‘Big Little Lies’) entra como showrunner, roteirista e produtor executivo, enquanto. Regina King entra como produtora executiva e diretora dos três primeiros episódios.

Diane LaneLucy LiuTom PelphreySarah JonesWilliam Jackson HarperAml AmeenJon Michael Hill e Chanté Adams completam o elenco.

‘Mestres do Universo’: Nicholas Galitzine revela preparação RIGOROSA para viver He-Man

O ator Nicholas Galitzine, estrela de ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’, compartilhou recentemente detalhes sobre sua preparação para viver o icônico He-Man na adaptação de Mestres do Universo’.

Em entrevista ao Deadline, Galitzine brincou sobre a responsabilidade de interpretar o famoso príncipe de Eternia:

“Sem pressão, eu só tenho que personificar o homem mais forte do universo”, comentou, com humor.

Ele também revelou o intenso regime que tem seguido: “Tem sido muita comida, levantamento de peso e muitos stunts. Estou consumindo cerca de 4.000 calorias por dia, mas com o tanto de trabalho físico que estou fazendo, acabo ficando com fome no final do dia, o que é bem surpreendente. Essa parte é divertida”, contou.

Galitzine ainda falou sobre os desafios que virão com o rigoroso treinamento, mencionando a próxima fase de sua preparação:

“Eventualmente, vou entrar na fase chamada ‘cutting’, onde estarei faminto e provavelmente será muito rude com todo mundo. Só posso pedir desculpas pela pessoa que vou me tornar nos próximos meses”, concluiu.

Além de Galitzine, o elenco conta com Camila Mendes como Teela, Alison Brie como Evil-Lyn, Jared Leto como o Esqueleto, Idris Elba como o Mentor, Sam C. Wilson como Mandíbula, Hafthor Bjornsson como Homem-Cabra e Kojo Attah como Tri-Klops.

O longa será dirigido por Travis Knight (‘Kubo e as Cordas Mágicas’) e terá um roteiro de Chris Butler, com base em um rascunho inicial escrito por David Callaham (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) e Aaron Nee (‘A Cidade Perdida’).

A trama focará no Príncipe Adam, de 10 anos, que caiu no planeta Terra e se separou de sua espada mágica – sua única ligação com Eternia. Após quase duas décadas, Adam está determinado a retornar para sua planeta natal e lutar contra as coisas malignas do Esqueleto.

Mas, para derrotar este poderoso vilão, Príncipe Adam terá que descobrir os mistérios do seu passado e se tornar He-Man: o homem mais poderoso do universo.

O longa está programado para estrear no dia 05 de junho de 2026.

Mestres do Universo‘ já foi adaptado para o cinema em 1987, com Dolph Lundgren no papel principal, e Frank Langella roubando a cena como o vilanesco Esqueleto. O filme, no entanto, foi mais um dos fracassos do estúdio picareta Cannon, que faliu depois de bombas consecutivas.

‘O Resgate’: Netflix anuncia série derivada com Omar Sy como protagonista

A aclamada franquia O Resgate (Extraction), sucesso da Netflix, ganhará em breve um derivado explosivo. A produção, que terá oito episódios, será protagonizada por Omar Sy, conforme revelado no início do ano pelo Collider.

As filmagens da primeira temporada estão programadas para começar em dezembro de 2025 e devem seguir até o início ou meio de 2026. As locações escolhidas para a série são no Marrocos, norte da África.

A nova série contará ainda com Glen Mazzara como roteirista.

A sinopse oficial detalha a trama: “Ambientado no universo eletrizante de ‘O Resgate’, este thriller de ação acompanha um mercenário (Sy) em uma perigosa missão para resgatar reféns na Líbia. Preso entre facções em guerra e assassinos implacáveis, a série mergulha nos conflitos emocionais de personagens complexos e imperfeitos, cada um enfrentando traumas, traições e decisões de vida ou morte”.

#image_title

‘Resgate’ e sua sequência já estão disponíveis na Netflix.

‘Se Não Fosse Você’: Allison Williams realiza sonho ao contracenar com Dave Franco; “Coisa do destino”

A atriz Allison Williams, estrela de ‘Se Não Fosse Você’, falou recentemente sobre o longa e revelou que “sempre quis trabalhar” com Dave Franco, seu interesse romântico no filme.

“Nós fomos escalados juntos em vários projetos que nunca saíram do papel nos últimos 10 anos”, contou à People. Segundo a atriz, eles chegaram a ser ligados a “filmes que quase aconteceram, mas acabaram desmoronando no último segundo”.

Williams também revelou que, apesar das tentativas anteriores, os dois nunca haviam se conhecido pessoalmente antes das filmagens do drama romântico baseado no livro de 2019. “Pareceu coisa do destino que, finalmente, fôssemos trabalhar juntos agora”, afirmou.

Crítica | ‘Se Não Fosse Você’ pode ser previsível, mas nos presenteia com um envolvente e pungente drama romântico

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Morgan se tornou mãe bem nova, colocando seus próprios sonhos de lado para criar Clara. Enquanto Clara cresce e se torna uma adolescente, o relacionamento entre elas se torna complicado, especialmente após o trágico acidente que custou a vida de Chris, marido de Morgan e pai da Clara.

Josh Boone (‘A Culpa é das Estrelas’) fica responsável pela direção. Ele também assina o roteiro a partir de um rascunho prévio escrito por Susan McMartin (‘After’).

Dave Franco (‘Truque de Mestre’), Allison Williams (‘M3GAN’), Mckenna Grace (‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’), Willa Fitzgerald (‘A Queda da Casa de Usher’) e Mason Thames (‘O Telefone Preto’), Scott Eastwood (‘Infiltrado’), Sam Morelos (‘That ’90s Show’), Clancy Brown (‘John Wick 4: Baba Yaga’) e Ethan Samuel Costanilla (‘Oh. What. Fun.’) estrelam.

Neymar Jr. ficou 8 anos no vácuo após mandar mensagem para astro de ‘Arrow’

O ator Stephen Amell, mundialmente conhecido por protagonizar a sérieArrow como Oliver Queen, foi protagonista de uma situação inusitada. Ele descobriu, junto com o público, que ignorou sem querer uma mensagem enviada pelo astro do futebol brasileiro, Neymar Jr., há quase uma década.

Conforme o G1, o momento embaraçoso aconteceu durante a participação de Amell no programa “After Hours with James Corden”. Na dinâmica, o apresentador James Corden pegou o celular do ator e revelou que Neymar não apenas o seguia no Instagram, como havia enviado uma mensagem em 2018 dizendo ser um “grande fã”.

Para piorar a situação, o ator da DC nem sequer seguia o jogador de volta.

Em tom de brincadeira, Corden fez Amell seguir o atleta e fez questão de responder à mensagem antiga em nome do ator. O texto enviado pelo apresentador dizia:

“Oi, cara, acabei de ver sua mensagem. Fico feliz em saber que você seja fã. Você está nos Estados Unidos? Vamos sair juntos, só eu e você. Estou na nova série de ‘Baywatch’, da Fox. Você vai amar. Atualmente estou com o Rio Ferdinand. Ele te odeia. Brincadeira, ele disse que você é o rei”, escreveu.

A mensagem bem-humorada foi acompanhada por uma foto de Amell ao lado do ex-jogador inglês Rio Ferdinand, que também era um dos convidados da noite no programa.

Mostrando que também está atento às redes sociais, Neymar demorou apenas quatro minutos para responder ao eterno Arqueiro Verde direto da concentração. O craque explicou que no momento está ocupado com a Copa do Mundo e demonstrou admiração pelo trabalho do ator:

“Sim, estou nos Estados Unidos para a Copa do Mundo. Estamos hospedados em um hotel em Houston e não podemos sair até o fim do torneio. Será um grande prazer te conhecer. Acompanho seu trabalho desde Arrow. Foi incrível. Por favor, mande um abraço para o Rio (Ferdinand). Esse cara foi incrível em campo”, concluiu.

‘Arrow’: Emily Bett Rickards expressa desejo de retornar como Felicity Smoak

Arrow’ está disponível no Max.

arrow
arrow

NETFLIX | 10 Animações INCRÍVEIS para curtir o Dia das Crianças

Dia das crianças! Hora de comprar os presentes dos pequenos e se programar com a família pra passar aquele feriadão na praia ou na piscina e curtir aquele solzão… Bom, quase isso! Esse cenário deve voltar em breve, a gente ainda precisa esperar um pouquinho, justamente pra que datas incríveis assim se repitam outras vezes. Mas, fica tranquilo, tristeza é um sentimento que não cabe aqui, principalmente nesse feriado especial. A turminha precisa gastar as energias e depois, no intervalo, comer uma pipoca e curtir aquela sessão esperta da Netflix. É ou, não é?

É claro que o CinePOP separou uma lista especial com várias animações da Netflix pra você relaxar e curtir. E não são aqueles mesmos filmes repetidos que todo mundo conhece, pois dessa vez a gente pegou aqui principalmente muita coisa nova que saiu em 2021, ou no máximo no fim do ano passado, e destacou só as melhores. Garanto que alguns desses citados vocês não viram ou simplesmente deixaram passar. Acontece nas melhores famílias.

Ah, em meio a todos esses filmes, também indicamos algumas séries maravilhosas que passaram voando e deram muito o que falar. Não tem nada pesado aqui, a proposta é apenas diversão em estado bruto. Além é claro da emoção de sempre, que só quem assiste a esses desenhos magníficos é que sabe do que eles são capazes. Não esquece também de comentar e dizer o que viu na sua maratona do Dia das Crianças. Fala se esquecemos de citar alguma coisa especial. E vamos à lista…

10. Agência Secreta de Controle de Magias (2021)

Nessa animação que só tem compromisso com a diversão, chamada de Agência Secreta de Controle de Magias, acompanhamos João e Maria – sim, aquele dos contos de fada – que agora estão crescidos e se tornaram agentes secretos. As Fábulas que se cuidem! Não bastasse isso, eles vão precisar ser rápidos nessa missão e utilizar até magia pra encontrar o rei que despareceu. A animação é super fluida e passa voando.

  1. Os Irmãos Willoughby (2020)

Nesse adorável Os Irmãos Willoughby, os revoltados Tim, Jane e seus irmãos gêmeos, curiosamente, possuem pais que, segundo eles, têm um temperamento um tanto egoísta. Bolando um plano pra lá de maluco de se livrar dos coroas e formar a então família perfeita que desejam, eles dão um jeito de enviar os pais pra uma viagem de férias. Em meio a uma aventura emocionante é que os irmãos acabam descobrindo o verdadeiro significado do que é a palavra família. Essa aí é pra rir e chorar.

  1. Din e o Dragão Genial (2021)

Tá com saudade de Como Treinar o seu Dragão ou Aladdin? Din e o Dragão Genial é o filme certo! Nele acompanhamos Din, um estudante universitário de origem humilde que possui grandes sonhos na vida – como a grande maioria de nós (risos). E eis que num belo dia, o jovem conhece Long, um dragão que possui grandes poderes e é capaz de atender desejos, no maior estilo gênio da lâmpada. Juntos, a dupla parte numa aventura pra lá de engraçada na cidade de Xangai em busca de uma amiga de infância de Din. Além de procurar respostas que esclareçam porque ele se questiona tanto sobre a vida.

  1. A Caminho da Lua (2020)

Personagens cativantes e bem explorados. Animação impecável e uma completa produção cinematográfica que, além de ser bem dirigida, é capaz de conectar públicos dos mais diversos nichos em uma história sobre esperança, perdão e recomeço.” Disse nossa Rafa Gomes, aqui do CinePOP, em sua crítica do lindíssimo A Caminho da Lua. Nessa animação da Netflix que foi indicada ao Oscar, depois de ter finalizado a construção de uma engenhosa nave espacial, vemos uma garota embarca numa aventura direto pra lua, para provar ao seu pai a existência de uma deusa mística. Chegando lá, a jovem descobre criaturas fantásticas que, simpáticas, ajudarão a menina completar sua missão e retornar pra Terra sã e salva.

  1. Caçadores de Trolls A Ascensão dos Titãs (2021)

A incrível Arcádia fica no centro das linhas mágicas e místicas, funcionando como uma espécie de vínculo entre criaturas misteriosas, como trolls, alienígenas e magos que travam diversas batalhas. Agora, os heróis da série animada Trollhuntersse, que também pode ser conferida na Netflix, juntam-se nessa épica aventura pra lutar contra a chamada Ordem Arcana e assumir o controle da magia que liga todos eles. É um filme visualmente incrível que despertou interesse até de Guillermo del Toro, diretor do Labirinto do Fauno.

  1. Mestres do Universo Salvando Eternia (2021)

Sim, eles estão de volta! Mais de 35 anos depois do desenho original que passava na TV Colosso, nas mágicas manhãs da Globo, Mestres do Universo Salvando Eternia traz de volta as figuras icônicas dos guerreiros He-Man, Pacato, Gorpo e Mentor. Além é claro agora da presença incrível de Teela. Juntos, os guardiões do Castelo de Grayskull seguem na eterna luta contra o Esqueleto e seus capangas, como Maligna, Homem-Fera e as temíveis legiões da Montanha da Serpente. Durante uma dessas batalhas, o reino acaba sendo em parte destruído e He-Man enviado pra outra dimensão. Agora cabe então a Teela e seus amigos solucionar o mistério da Espada do Poder e resgatá-la pra impedir que o Universo chegue ao fim. Na corrida contra o tempo, a então filha biológica da Feiticeira vai finalmente descobrir os segredos de Grayskull. Dica: deixa pra lá o que estão falando e confere essa aventura épica.

  1. Novos Deus Nezha Reborn (2021)

Hora de ir pro universo desértico das corridas, artes marciais e dragões. Em Novos Deus Nezha Reborn, o jovem Li Yunxiang é um entregador fã de corridas com vários automóveis, no maior estilo Mad Max. Ele descobre que é a reencarnação do poderoso guerreiro Nezha, capaz de invocar um dragão com poderes. Agora Li precisa utilizar todos os seus novos poderes pra lutar contra vários inimigos milenares e outros que são estranhos até dizer chega. É um filme graficamente belíssimo que merece ser conferido.

  1. Pokémon O Filme O Segredo da Selva (2021)

Essa é pra quem curte anime ou é mesmo fã de Pokémon. Nessa aventura acompanhamos a história de Zaza, um garoto que vive nas profundezas da selva, em um paraíso perdido que é proibido para estranhos por abrigar a árvore da vida, capaz de recuperar energias vitais de qualquer criatura viva. Zaza foi criado desde bebê pelo Pokémon Zarude, que o achou ainda bebê e resolveu adota-lo. O menino cresceu achando que também era um Pokémon, mas, após um encontro inesperado com Ash e Pikachu, começa a notar que é diferente dos outros e parecido com eles. Ao mesmo tempo, Zaza, Ash e Zarude precisam enfrentar um super vilão que quer destruir a árvore e tomar o poder da cura. Esse aqui eu indico bastante, pois é um filme divertido e empolgante, bem ao estilo Mogli.

  1. A Jornada de Vivo (2021)

O miquinho ou jupará chamado de Vivo e o seu dono Andrés passam os dias se apresentando e tocando pra multidão numa praça sempre animada. Ainda que não falem a mesma língua, Vivo e Andrés são uma dupla perfeita, isso acontece através do amor que ambos têm pela música. Então quando o velho Andrés recebe uma carta da famosa Marta Sandoval, sua antiga paixão, convidando-o pro seu show de despedida, com a esperança de reencontra-lo, cabe ao próprio Vivo entregar uma carta de amor para Marta, escrita há muito tempo, na forma de uma canção. Porém, pra chegar até ela, o mico vai precisar da ajuda de Gabi, uma adolescente alucinada. Essa é uma das animações recentes mais encantadoras da Netflix. Se você não viu ainda, corre pra conferir!

  1. A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas (2021)

Porém, a animação mais elogiada do ano não é da Pixar ou da Disney – ainda que Luca e Raya e o Último Dragão sejam igualmente incríveis – mas sim da Netflix. Estou falando do sensacional A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas. Nessa história acompanhamos Katie Mitchell que entra pra tão sonhada faculdade de cinema e tem que viajar. Seu pai decide tornar essa ida numa aventura em família absolutamente inesquecível. Porém, algo inusitado acontece, os Mitchells acabam encontrando com um levante robótico e são obrigados a unir forças pra salvar o mundo de uma ameaça surreal. Nesse filme temos referência a vários clássicos da ficção cientifica, como O Exterminador do Futuro 2, 2001 uma odisseia no espaço e Inteligência Artificial. Bem como os diretores que Katie mais admira, a exemplo de Greta Gerwig, diretora de Lady Bird e Lynne Ramsay, diretora de Precisamos Falar Sobre o Kevin. Ou seja, enquanto a garotada se diverte, você pode curtir esse filmaço e pegar as referências.

Warner divulga trailer cinematográfico ESPETACULAR de ‘Gotham Knights’

Foi divulgado pela Warner Bros. Games nesta terça-feira (11) o trailer cinematográfico de lançamento do game ‘Gotham Knights‘.

No material que é narrado por Alfred, que tenta encorajar a família de Batman, após a morte do herói.

Batgirl, Asa Noturna, Capuz Vermelho e Robin precisam acreditar naquilo que o Cavaleiro das Trevas viu em cada um deles, enquanto enfrentam o desafio de proteger uma Gotham City cada vez mais vulnerável.

Também foi possível já ter uma boa noção de como será a misteriosa Corte das Corujas e a crescente ameaça que ela representa. Confira o trailer dublado em português acima!

Confira o trailer logo abaixo:


Em Gotham Knights, jogadores poderão usar uma variedade de habilidades em modo cooperativo para manter Gotham a salvo.

Gotham Knights’ será lançado PlayStation 5, Xbox Series X|S e PC no dia 25 de outubro.

Crítica | Ninguém é de Ninguém – Filme ESPÍRITA com ritmo lento aborta o Ciúmes e os relacionamentos abusivos

O antes influencia o depois. Baseado no livro homônimo de 378 páginas, lançado 23 anos atrás, pela escritora espiritualista paulista Zíbia Gasparetto, Ninguém é de Ninguém molda seus olhares e reflexões para um dos mais delicados estados emocionais do ser humano, o ciúmes. Caminhando por estradas dolorosas das reações complexas que se estabelecem nas desconfianças para com o outro, o roteiro busca ampliar seu campo de desenvolvimento através dos conflitos de seus personagens mas acaba se perdendo no momento em que a técnica é aplicada na narrativa.

Subtramas rasas geram certo desequilíbrio, como se peças faltassem para um entendimento mais amplo do complicado caminho do abstrato proposto. Por outro lado, a mensagem consegue chegar ao campo de reflexão, até mesmo com várias interpretações sobre quais lições a história busca passar, principalmente sobre a explicação estar em acontecimentos de vidas passadas.

Na trama, conhecemos Gabriela (Carol Castro, em destacada atuação) e Roberto (Danton Mello), um casal que passa por uma séries de instabilidades na relação após o segundo caminhar por diversos obstáculos e seu empreendimento afundar, ao mesmo tempo que Gabriela, uma advogada em ascensão na empresa onde trabalha, começa a colher os frutos de sua dedicação.

A situação piora quando Roberto começa a desconfiar da fidelidade da esposa com o dono da empresa onde ela trabalha, o Dr. Renato (Rocco Pitanga). Esse último também passa por situações complexas no relacionamento com a socialite Gioconda (Paloma Bernardi), também com a motivação do ciúmes no epicentro dos problemas. Ao longo do filme vamos vendo que esses destinos de alguma forma já estavam entrelaçados.

O relacionamento abusivo no centro da questão. Tendo como foco o ciúmes, a desconfiança, numa estrada com um forte viés espiritual, somos levados a abrir a porta da casa de duas famílias que passam por situações dolorosas, amarguradas, que geram inconsequências para todos os lados.

Nesse olhar íntimo para casamentos na iminência do naufrágio, o desenvolvimento do roteiro gira em torno desses conflitos dos personagens e num segundo momento no resgate de acontecimentos em vidas passadas com imersões sobrenaturais. Nesse último ponto a história se perde chegando em uma conclusão interpretativa onde nada-se para o oceano do perdão, do arrependimento, de forma simplista, sem profundidade.

Esse é o segundo lançamento recente de um filme baseado em um livro de Zíbia Gasparetto, no final do ano passado chegou aos cinemas Nada é Por Acaso.

Dirigido por Wagner de Assis, cineasta que já dirigiu filmes Kardec e Nosso Lar, dois filmes também com essa pegada espírita, Ninguém é de Ninguém, de forma atabalhoada, consegue chegar em seu objetivo, sua mensagem, muito ligada à uma emblemática questão existencial associada ao indivíduo possuir somente a si e as várias formas de entender a vida dessa forma.

 

‘Ricki and the Flash: De Volta pra Casa’ é uma boa Sessão da Tarde

Desde que as primeiras imagens da veterana Meryl Streep vestida de roqueira começaram a pipocar online, o interesse foi imediato. Ver uma talentosa atriz, do nível de Streep, personificar mais um personagem inusitado, em sua longa lista na carreira, é sempre um atrativo.  Além de Streep, outros nomes por trás da produção também serviram como chamarizes. Jonathan Demme, cineasta de prestígio (de obras como O Silêncio dos Inocentes e Filadélfia), estava a bordo para comandar o roteiro criado por Diablo Cody, escritora sensação, igualmente vencedora do Oscar (Juno).

Mas foi só dar uma olhada no primeiro trailer para entender como seria a tonalidade da obra. O resultado do filme é exatamente o que esperamos tendo assistido ao trailer, ou seja, um drama morno, com questionamentos medianos, recomendado para toda a família. Não que isso seja uma coisa ruim, e filmes assim precisam existir, afinal todos os gostos devem ser agradados. Ricki and the Flash é leve e agradável o suficiente para lhe garantir também o adjetivo de piegas.

CinePOP 4

Na trama, Streep vive Linda, uma mulher que deixa a família para trás (marido e três filhos) para perseguir um sonho, o de se tornar uma estrela do rock. Mudando o nome para Ricki Rendazzo e formando a banda The Flash, a cantora se muda para Los Angeles e obtém certo sucesso inicial, gravando inclusive um álbum. Décadas depois, o sucesso há longo passou, e a pretensa roqueira encontra-se em fase de declínio. Seus únicos shows são em bares semivazios, e para garantir o sustento, Ricki trabalha como caixa de mercado durante o dia.

Uma crise matrimonial envolvendo sua filha mais nova, Julie (Mamie Gummer), a faz voltar ao antigo lar e encarar o passado. Nesse período ela precisará botar o relacionamento com o ex-marido (papel do vencedor do Oscar Kevin Kline) em pratos limpos, além de tentar se redimir com os filhos, em especial sua problemática caçula, no auge de uma crise nervosa. É curioso ver Streep contracenando no papel de mãe de sua própria filha na vida real, Mamie Gummer. O fato cria um subtexto interessante, ao imaginarmos como foi a infância da jovem atriz, com a mãe estrela de cinema – muitas veze ausente imagino. Um paradoxo entre realidade e ficção é criado aí.

CinePOP 2

O filme funciona de forma esperada, sem qualquer surpresa. Nada que já não tenhamos visto muitas vezes em produções inofensivas do tipo. O básico é criado pela roteirista Cody, que aparece numa cena dançando ao som da banda de Streep. Este também parece ser um trabalho por encomenda, e a roteirista cria algo acessível a todos os públicos. A não ser por dois momentos de brilho, que inusitadamente não envolvem a relação principal de Ricki e sua família. As melhores cenas do filme trazem à tona dois personagens secundários.

CinePOP 3

Depois que a protagonista abandona a família, seu ex-marido (Kline), começa um relacionamento com outra mulher, papel da talentosa atriz do teatro e TV, Audra McDonald. Foi ela quem segurou a barra e criou os filhos de Ricki, passando por todas as etapas que a protagonista deveria ter enfrentado. A personagem é ótima e McDonald brilha em um momento especial, no qual as “duas mães” se enfrentam trocando farpas. O diálogo soa verdadeiro como poucos no filme. E essa é a essência de uma grande escritora, criando para coadjuvantes força de caráter tão grande e não os deixando nunca em segundo plano. Maureen (McDonald) poderia ser apenas a nova esposa amável, mas Cody faz questão de transformá-la num ser humano de verdade.

O outro momento de brilho vem da interação de Ricki com seu novo companheiro Greg (também parte de sua banda), interpretado pelo roqueiro da vida real, Rick Springfield – que tem um bom desempenho. Como nota final, Streep prova que se sai bem em qualquer tipo de papel. E Ricki and the Flash é ela (embora satisfatoriamente como surpresa não seja apenas ela). A atriz Oscarizada inclusive dedicou seu tempo para aprender a tocar guitarra e o que vemos em cena é sempre ela de verdade. Acomodada? O que é isso?

Você Lembra deles? 10 Filmes de Suspense GÉLIDOS que completam 30 Anos

Aqui no CinePOP adoramos filmes de terror. E sabemos que vocês também. No entanto, sabemos que o terror não é um gênero de filme para todos os gostos, afinal é preciso ter paladar para a fantasia, o surreal e o sobrenatural. Esses elementos afastam uma parcela do público mais adulta, é verdade. Mas é justamente para eles que existe o gênero do suspense, o primo “mais maduro” do terror. Assim, ninguém fica sem sua cota de sustos, tensão e arrepio. Um bom filme de suspense é capaz de nos intrigar e nos deixar pensando sobre ele durante dias. Um bom filme de suspense também tem a capacidade de nos perturbar (de uma forma positiva, é claro) com certos temas. O suspense pode inclusive ser mais refinado e sofisticado do que o terror, além de atrair a atenção de grandes diretores e grandes astros. Temos por exemplo o maior representante do gênero, o mestre Alfred Hitchcock, com suas tramas intrincadas. Hoje, um forte representante do suspense é o diretor David Fincher, dono de verdadeiras obras-primas do gênero como Seven, Clube da Luta, O Quarto do Pânico, Zodíaco, Vidas em Jogo e Garota Exemplar.

Para este que vos fala, uma das melhores características do suspense é o elemento surpresa, do tipo que não nos deixa antever exatamente o que iremos assistir. Esta imprevisibilidade é rara e um verdadeiro presente aos espectadores. Pensando neste querido gênero que é o suspense, resolvemos homenageá-lo, lembrando com você alguns dos filmes do tipo que estão completando 30 anos de sua estreia em 2022. Confira abaixo.

A Mão que Balança o Berço

Um dos mais famosos e queridos filmes de suspense da década de 90, A Mão que Balança o Berço presenteou os fãs com a “babá saída do inferno”, o papel que marcaria para sempre a carreira da bela loira Rebecca De Mornay. O ano ficaria marcado pelas loiras fatais, e tirando a escritora maníaca de Sharon Stone em Instinto Selvagem (que não está na lista por ter entrado em nossa outra lista recente – dos thrillers eróticos de 30 anos atrás) e a Mulher-Gato de Michelle Pfeiffer em Batman – O Retorno, a personagem de Rebecca De Mornay chegaria em terceiro lugar na trinca das loiras desequilibradas.

Mulher Solteira Procura

Outro filme que fez sucesso 30 anos atrás, este thriller é protagonizado pela sumida Bridget Fonda. Ela vive uma jovem procurando outra mulher com quem possa dividir o apartamento e as despesas – ato comum na época nos EUA (vide o seriado Friends). No entanto, a protagonista termina encontrando a pior companheira de casa imaginável na figura de Jennifer Jason Leigh, uma jovem obsessiva e psicótica. Apesar do sucesso na época, este é um filme que ficou datado, já que é baseado num livro onde a temática fala sobre uma “mulher branca e solteira” que busca uma companheira para a casa nestas definições – não se dando conta do racismo implícito.

Traídos pelo Desejo

Suspense dramático, esta produção do Reino Unido tem direção de Neil Jordan e fez tanto sucesso que escalou até o Oscar de seu respectivo ano. Muitos podem não lembrar, mas entre produções badaladas até hoje como Os Imperdoáveis, Perfume de Mulher, Questão de Honra e Retorno a Howards End estava esta pequena obra que aborda temas como terrorismo e paixão, e guarda uma das reviravoltas mais surpreendentes da década de 90. Altamente representativo e à frente de seu tempo, este é um filme que merece ser encontrado e revisitado atualmente. O longa recebeu 6 indicações ao Oscar, incluindo melhor filme, e levou para casa o prêmio de melhor roteiro.

Obsessão Fatal

Aqui nesta produção da extinta 20th Century Fox temos um trio de respeito protagonizando, formado por grandes nomes da época – e direção do mesmo realizador do sucesso Oscarizado Acusados (1988). Quem protagoniza é Kurt Russell, então saído do sucesso do blockbuster de bombeiros Cortina de Fogo (1991). Ele é casado com a personagem de Madeleine Stowe – que no mesmo ano estrelaria no sucesso O Último dos Moicanos, com Daniel Day-Lewis. O casal tem a casa invadida e o criminoso ameaça a mulher de morte, deixando a vítima em estado fragilizado. Mas a emenda termina pior que o soneto quando investigando o caso chega o policial vivido pelo saudoso Ray Liotta (saído do fenômeno Os Bons Companheiros), dando continuidade à linha de personagens ameaçadores. O homem da lei fica obcecado pela mulher e dá asas à sua psicose.

Síndrome de Caim

Quando falamos em filmes de suspense, os anos 80 viram o surgimento de um grande discípulo de Alfred Hitchcock nas formas de Brian De Palma – ao ponto de o cineasta não conseguir esconder suas homenagens e referências aos filmes do mestre. Temos por exemplo Vestida para Matar, que é um Psicose moderno; assim como Dublê de Corpo está para Janela Indiscreta, e por aí vai. Há 30 anos, De Palma retornava ao gênero nesta produção da Universal Pictures que traz um show de atuação de John Lithgow interpretando diversos personagens e que soa como um precursor de Fragmentado, de M. Night Shyamalan.

Face a Face com o Inimigo

Este é outro filme que fez sucesso aqui no Brasil tanto em sua passagem pelos cinemas, quando em seu lançamento no mercado das videolocadoras. Grande parte desta badalação estava na presença do astro Christopher Lambert, que na época era um ator querido dos fãs graças aos sucessos cult de Highlander – O Guerreiro Imortal e sua continuação, lançada no ano anterior a este Face a Face com o Inimigo. O filme uniu em tela o então casal Lambert e Diane Lane. Ele vive um grão-mestre em xadrez, que se tornou uma verdadeira personalidade do esporte. Porém, quando misteriosos assassinatos de mulheres que se envolveram com ele começam a ocorrer, ele se torna o principal suspeito das investigações.

Jennifer 8 – A Próxima Vítima

No cinema existem os gêneros de filmes e dentro deles existem os subgêneros. Quando falamos em suspense, um dos subgêneros mais conhecidos dele é o de “caça ao psicopata”, que consiste na investigação policial (quase sempre o protagonista é um agente da lei) visando prender um assassino. É onde se enquadra esta produção da Paramount Pictures que visava capitalizar no estrelato de um jovem casal de atores da época. A bela Uma Thurman vive uma jovem cega que é a principal testemunha na identificação de um assassino procurado. Thurman já havia participado de Ligações Perigosas (1988), no ano anterior tinha sido Lady Marian no “clone” de Robin Hood, O Herói dos Ladrões, e no mesmo ano participava de Desejos. No papel do policial investigando, Andy Garcia, saído dos sucessos consecutivos de Os Intocáveis, Chuva Negra, Justiça Cega e O Poderoso Chefão III.

Os Saqueadores

Escrito por Robert Zemeckis (De Volta para o Futuro) e dirigido pelo icônico Walter Hill (The Warriors), a história deste suspense eletrizante da Universal Pictures traz dois bombeiros vividos pelo saudoso Bill Paxton e William Sadler, que se deparam com uma fortuna escondida num prédio abandonado. Quando chegam no local demolido para sacar seu prêmio, percebem estar no território de gangues em disputa, no meio de fogo cruzado. Os rostos conhecidos dos integrantes dos grupos criminosos são Ice Cube e Ice-T.

Traindo o Inimigo

O submundo das drogas é a temática desse filme dirigido pelo também ator Bill Duke (O Predador). Quem estrela aqui é Laurence Fishburne no papel de um policial que se infiltra no território de traficantes. O objetivo é destruir os planos de uma organização em se tornar produtores de uma nova droga. O olhar de Duke explora contextos raciais, identidade e a hipocrisia de forma nua e crua, dentro de uma brutal investigação. O grande Jeff Goldblum também está no elenco.

Uma Estranha Entre Nós

Em Hollywood nada se cria, tudo se copia. E isso já era verdade há 30 anos. Aqui temos basicamente uma refilmagem não declarada de A Testemunha (1985), sucesso com Harrison Ford, indicado ao Oscar. No filme, Ford interpreta um policial infiltrado em uma comunidade religiosa a fim de proteger um pequeno menino e sua mãe, testemunhas de um crime envolvendo policiais corruptos. Menos de 10 anos depois ganhávamos uma versão feminina dessa história, agora protagonizada por Melanie Griffith. Ela é a policial da vez infiltrada na comunidade religiosa, desta vez a fim de encontrar um assassino. O suspense tem direção de Sidney Lumet.

‘Nightflyers’: SyFy divulga novo tailer da nova série de George R.R. Martin

A adaptação da novela de ficção científica e terror Nightflyers, de George R.R. Martin, autor deGame Of Thrones ganhou um novo trailer.

Assista:

O seriado será do canal Syfycom coprodução da Netflix, que vai distribuir os episódios mundo afora.

Nightflyers foi escrito em 1985 e narra a história de um grupo de humanos a bordo de uma nave espacial que tentam fazer contato com formas de vida alienígena. Tudo muda quando eventos aterrorizantes começam a acontecer e os protagonistas entram em uma jornada difícil de sobrevivência.

O elenco conta com Gretchen Mol (Boardwalk Empire) será a Dra. Agatha Matheson, Eoin Macken (The Night Shift) viverá Karl D’Branin, David Ajala (Velozes e Furiosos 6) será Roy Eris, Sam Strike (Leatherface) dará vida a Thale, Maya Eshet (Teen Wolf) será Lommie, Angus Sampson (Fargo) será Rowan, Brían F. O’Byrne (FlashForward) vive Auggie, Jodie Turner-Smith (The Last Ship) será Melantha Jhirl.

A estreia de Nightflyers acontece ainda em 2018, sem data definida.

‘Descendentes 3’ ganha novo teaser; Assista!

Descendentes 3‘ ganhou um novo teaser.

Confira:

Kenny Ortega, que dirigiu os dois primeiros filmes, retorna à direção.

Os descendentes Mal, Evie, Carlos, Jay e Ben têm que enfrentar um novo vilão, pai de Mal.

O elenco inclui Dove Cameron, Booboo Stewart, Cameron Boyce, Sofia Carson, Mitchell Hope e China Anne McClain.

O filme estreia no Disney Channel em 2019, no verão norte-americano!

‘As Golpistas’ ultrapassa US$ 100 milhões nas bilheterias dos EUA

Sucesso! O longa ‘As Golpistas‘ (Hustlers) conseguiu ultrapassar a impressionante dos US$ 100 milhões nos EUA – tornando-se a maior bilheteria de um live-action da carreira da Jennifer Lopez no país.

Nos EUA, o longa acumula US$ 101.8 milhões. No mercado internacional, são US$ 23.6 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 125.4 milhões mundialmente.

Escrito e dirigido por Lorene Scafaria (‘Procura-se um Amigo para o Fim do Mundo‘), o longa é inspirado em um artigo feita pela jornalista Jessica Pressler para a New York Magazine, intitulado The Hustlers at Scores.

Na trama, um grupo de ex-strippers se une para roubar seus clientes milionários, mas o plano acaba indo além do esperado. O longa se passará em Nova York e terá como pano de fundo a crise financeira norte-americana, abordando “o dano que isso gerou na subsistência das dançarinas, que dependiam de sua clientela de Wall Street”, em contraste com uma temática com o foco em “identidade, lealdade, sobrevivência e controle”.

O elenco conta com Jennifer Lopez, Constance Wu, Julia Stiles, Keke Palmer, Lili Reinhart, Lizzo e Cardi B.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de novembro.

‘We Are Who We Are’: Nova série de Luca Guadagnino ganha primeiras imagens oficiais

A série ‘We Are Who We Are‘, do diretor Luca Guadagnino (‘Me Chame Pelo Seu Nome‘), teve suas primeiras imagens oficiais divulgadas.

Confira:

A produção está prevista para estrear em setembro de 2020.

A série gira em torno de duas crianças estadunidenses que vivem em uma base militar na Itália, explorando temas como primeiro amor, identidade, amizade, imergindo o público nas angústias da adolescência.

O elenco é formado por Chloë SevignyKid CudiJack Dylan GrazerAlice BragaSpence Moore IIJordan Kristine Seamon, Faith Alabi, Francesca Scorsese, Ben Taylor, Corey Knight, Tom Mercier e Sebastiano Pigazzi.

Mate ou Morra

(Boss Level)

 

Elenco:

Frank Grillo

Annabelle Wallis

Mel Gibson

Naomi Watts

 

Direção: Joe Carnahan

Gênero: Ação

Duração: 94 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ 45 milhões

Estreia: 16 de Setembro de 2021

Sinopse: 

Preso em um looping temporal que constantemente repete o dia de seu assassinato, o ex-agente das forças especiais Roy Pulver descobre pistas sobre um projeto secreto do governo que poderia desvendar o mistério sobre sua morte. Em uma corrida contra o relógio, Pulver deve caçar o Coronel Ventor, chefe do programa em questão, enquanto foge de assassinos treinados e impiedosos que querem mantê-lo longe da verdade.

Crítica | ‘Mate ou Morra’ bebe na fonte de ‘O Feitiço do Tempo’ para criar um incrível e irônico filme de ação (Nota: 8.0)

Crítica em Vídeo: 

Entrevistas: 

Curiosidades: 

» Inicialmente intitulado Continue, o roteiro original foi escrito por Chris Borey e Eddie Borey, em 2010;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘This is Us’: Última temporada ganha teaser EMOCIONANTE; Confira!

A NBC divulgou o primeiro teaser da 6ª (e última) temporada de ‘This is Us‘.

Confira:

O ciclo final, que contará com 18 episódios, estreará oficialmente no dia 4 de janeiro.

THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)

A série é criada por Dan Fogelman.

A trama é uma crônica da relação de um grupo de pessoas que nasceram no mesmo dia e estão completando 36 anos, incluindo Rebecca (Moore) e Jack (Ventimiglia), um casal esperando trigêmeos; Kevin (Hartley), um ator que está cansado do que faz; Kate (Metz), uma mulher tentando perder peso e Randall (Brown) um homem rico à procura de seu pai biológico. Acompanhamos esse grupo de pessoas especiais cujos caminhos se cruzam através do tempo e suas histórias de vida nos envolvem de uma maneira única.

O elenco conta com Milo Ventimiglia, Mandy Moore, Sterling K. Brown, Chrissy Metz, Justin Hartley, Susan Kelechi Watson, Chris Sullivan, Jon Huertas, Melanie Liburd, Eris Baker, Faithe Herman e Lyric Ross.

Atriz de ‘Teen Wolf’ é uma advogada em ascensão no trailer de ‘Partner Track’, nova série da Netflix

A Netflix divulgou o primeiro trailer da série ‘Partner Track‘, estrelada pela Arden Cho (‘Teen Wolf’).

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 26 de agosto.

Em um escritório de advocacia de elite de Nova York, Ingrid Yun luta para se tornar sócia – e manter seus princípios – enquanto equilibra romance, amigos e expectativas familiares.

O elenco ainda conta com Bradley Gibson, Alexandra Turshen, Dominic Sherwood, Rob Heaps, Nolan Gerard Funk, Matthew Rauch e Roby Attal.

‘S.W.A.T.’ é CANCELADA pela CBS após 6 temporadas

A CBS cancelou oficialmente a série ‘S.W.A.T.‘ depois de seis temporadas.

“Por seis temporadas, o talentoso elenco de ‘SWAT’, liberado por Shemar Moore, os roteiristas, produtores e equipe, guiados pelos produtores executivos Shawn Ryan, Andy Dettman e Aaron Rahsaan Thomas, nos trouxeram uma história tocante e cheia de ação, que também abordava importantes questões sociais. Nós sinceramente somos gratos pelo trabalho duro, por sua paixão e também agradecemos aos fãs que sintonizaram todas as semanas,” declarou Amy Reisenbach, presidente da CBS Entertainment.

O sexto ciclo registrou uma média de 0.7 na demo, e um total de 6.8 milhões de espectadores. Curiosamente, os números representam um aumento na audiência em comparação ao ciclo anterior.

Além disso, o índice demográfico representava a terceira maior audiência do canal.

Criada por Shawn Ryan e Aaron Rahsaan Thomas, a produção é baseada na clássica série homônima de 1975.

A trama segue um tenente da SWAT que está dividido entre a lealdade às ruas e o dever com seus colegas quando lhe é dada a oportunidade de liderar uma unidade altamente qualificada para resolver crimes em Los Angeles.

O elenco conta com Shemar Moore, Alex Russell, Kenny Johnson, David Lim, Patrick St. Esprit, Rochelle Aytes e Jay Harrington.

‘Only Murders in the Building’: Kumail Nanjiani é confirmado no elenco da 4ª temporada

De acordo com o Deadline, Kumail Nanjiani (‘Eternos’) entrou para o elenco da 4ª temporada da aclamada série ‘Only Murders in the Building‘.

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

A próxima temporada focará na investigação do assassinato de Sazz Pataki (Jane Lynch), dublê do Savage (Steve Martin) durante os seus anos trabalhando na série Brazzos e em seu revival, de 2020.

Eva Longoria (‘Desperate Housewives’), Molly Shannon (‘The Other Two’) e Eugene Levy (‘Schitt’s Creek’) também serão introduzidos no quarto ciclo.

Na nova temporada, Steve Martin, Martin Short e Selena Gomez tentarão resolver um caso em Los Angeles.

Anteriormente, John Hoffman, o criador da série, havia comentado sobre a mudança no cenário da narrativa: “Eu amo Nova York – os personagens, a riqueza, a profundidade são infinitas – e é uma série de Nova York. Mas não quero ter medo de coisas que fazem você pensar: ‘O quê? Onde estamos?’ ‘Onde eles estão agora?’ Acho que você tem que fazer isso para não parecer muito insular.”

Vale lembrar que as três primeiras temporadas estão disponíveis no Brasil pelo Star+.

Estrelada por Selena Gomez, Steve Martin e Martin Short, o mais recente ciclo também trouxe nomes como Paul Rudd (‘Homem-Formiga’), Jesse Williams (‘Grey’s Anatomy’) e Ashley Park (‘Emily em Paris’) no elenco.

O desfecho do segundo ano apresentou um salto temporal de um ano. Na aguardada estreia da peça, um novo mistério é desencadeado com uma morte chocante.

A série foi criada por Martin e John Hoffman.

‘FROM: Origem’ é RENOVADA para a 4ª temporada

A MGM+ renovou oficialmente a série ‘Origem‘ (FROM) para a 4ª temporada.

“Esta série tem sido um fenômeno para a MGM+, capturando a atenção de milhões de espectadores e ajudando a iluminar nossa marca,” declarou Michael Wright, chefão da MGM+. “Nossos talentosos criadores e elenco construíram uma série incrível, e nós estamos ansiosos para entregarmos as respostas que o público tanto quer na quarta temporada.”

Vale lembrar que o último episódio da terceira temporada, intitulado Revelations: Chapter Two, irá ao ar no dia 24 de novembro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por John Griffin, a série é produzida pelos Irmãos Russo (‘Vingadores: Ultimato’).

A trama é ambientada em uma misteriosa cidade no interior dos Estados Unidos que aprisiona de forma sobrenatural aqueles que chegam lá. Para piorar a situação, seres monstruosos caçam os moradores durante a noite, então o xerife Boyd Stevens (Harold Perrineau) tenta deixar os sobreviventes da cidade seguros enquanto procura por uma forma de escapar.

O elenco também conta com Eion Bailey (‘Band of Brothers’), Catalina Sandina (‘O Ano Mais Violento’), Scott Mccord, David Alpay e Ricky He.

‘Pacificador’ explora universo paralelo no trailer dos próximos episódios da 2ª temporada; Confira!

A HBO Max divulgou o trailer dos próximos episódios da 2ª temporada de ‘Pacificador‘ (Peacemaker).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Nos novos episódios, o Pacificador descobre um mundo alternativo onde a vida é tudo o que ele deseja. Mas essa descoberta também o força a encarar seu passado traumático e tomar o futuro em suas próprias mãos.

Com 34 reviews publicadas até o momento, a segunda iteração abriu com impressionantes 100% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral destaca o tom divertido da produção – que segue afiada, violenta e com sinais de amadurecimento.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Ancorada pelo ótimo trabalho de John Cena, a segunda temporada de ‘Pacificador’ eleva seu já alto padrão com uma mistura bem calculada de coração, loucura e uma águia briguenta.” (Empire Magazine)

“Enquanto ‘Pacificador’ continua sendo um destaque do gênero nas telinhas, esta série de super-heróis não se afasta de suas origens humildes.” (RogerEbert.com)

“As piadas e a violência continuam abundantes, mas não são os temas dominantes desta temporada. James Gunn encontra ressonância emocional no conceito de multiverso — algo que a Marvel, apesar de todos os seus esforços nessa dimensão, até agora não conseguiu mostrar.” (TheWrap)

“As cenas de luta continuam criativas, enquanto todos trabalham com um orçamento bem mais modesto do que o de Gunn em seus filmes. E o elenco ainda tem uma boa química. Mas definitivamente há uma mudança de tom.” (Rolling Stone)

“Tudo funciona bem suficiente para provar que Gunn é capaz de operar em tons diferentes dentro do mesmo universo. E, independentemente do ângulo, ele prioriza a diversão dos quadrinhos — um verdadeiro alívio.” (Consequence)

“A segunda temporada de ‘Pacificador’ aborda a transição do DCEU para o DCU de forma brilhante, mas ainda garante a mesma vibração maluca e emocional.” (Moviefone)

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

Maika Monroe é uma ‘Psicopata Vitoriana’ no trailer do novo TERROR gótico; Confira!

O terror gótico ‘Psicopata Vitoriana‘ (Victorian Psycho), estrelado pela Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de Setembro.

Dirigido por Zachary Wigon (‘The Heart Machine’), o filme é baseado no romance de Virginia Feito, que assina o roteiro.

A trama gira em torno de Winifred Notty, uma jovem governanta excêntrica que é contratada para trabalhar em uma mansão gótica isolada, a Ensor House. Suas funções incluem ensinar boas maneiras às crianças e instruí-las sobre a história da família. No entanto, Notty esconde tendências psicopatas — e, à medida que ela se adapta à nova rotina, membros da equipe da casa começam a desaparecer misteriosamente, levantando suspeitas sobre sua verdadeira natureza.

O elenco ainda conta com Jason Isaacs (‘The White Lotus’), Ruth Wilson (‘The Affair’), Thomasin McKenzie (‘Noite Passada em Soho’), Evie Templeton (‘Wandinha’), Amy De Bruhn (‘Borderline’) e Jacobi Jupe (‘Hamnet: A Vida Antes de Hamlet’).

 

[ATUALIZADO] Lady Gaga NÃO retorna para a 7ª temporada de ‘American Horror Story’

A cantora e atriz Lady Gaga não retornará para sétima temporada de ‘American Horror Story’.

Embora a revista Vogue tenha publicado em sua mais recente edição que a artista teria uma participação especial na trama, o site da Entertainment Weekly contestou a informação, afirmando que tudo não passa de um rumor.

O portal não informou qual teria sido sua fonte para certificar a alegação.

Hoje, o criador e produtor de ‘American Horror Story’ compartilhou em sua conta do Instagram uma assustadora arte conceitual da nova temporada.

Confira:

AHS Season 7 clue: ambidexterity

Uma publicação compartilhada por Ryan Murphy (@mrrpmurphy) em

 

Depois de mostrar o terror em histórias ficcionais, Ryan Murphy vai colocar  público mundial dentro da corrida de lobos mais acirrada que um país pode percorrer, as eleições presidenciais dos EUA.

A sétima temporada de American Horror Storyfocará em todo o processo de votação entre Donald Trump e Hillary Clinton.

Em conversa com o E!, Ryan disse o seguinte…

“Nós não teremos atores interpretando eles [Trump e Hillary]. Você os verá na televisão. Os primeiros 10 minutos da temporada, nesta temporada, acontecem de maneira muito macabra na noite das eleições e há algo terrível que acontece na vida de nosso personagens na noite das eleições, enquanto eles estão assistindo o decorrer da votação. O que em si era uma história de terror, então, é como uma história de horror sobre uma história de horror.”

Vale lembrar também que ‘American Horror Story‘ foi renovada no começo do ano para mais duas temporadas, a sétima e a oitava.

Não esqueça também que Ryan Murphy confirmou uma temporada crossover de Murder House e Coven.

 

Letita Wright encara o freestyle rap em divertido quadro; Confira!

A atriz Letitia Wright, de ‘Pantera Negra‘ e ‘Vingadores: Guerra Infinita’, mostrou seus dons musicais ao encarar o freestyle rap em um divertido quadro do programa The Tonight Show Staring Jimmy Fallon.

Confira:

A atriz poderá ser vista em breve nos cinemas, com a estreia de Guerra Infinita‘.

 

» ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | O que são as Joias do Infinito e onde elas estão?

» ‘Vingadores: Guerra Infinita’ é o segundo filme MAIS CARO DA HISTÓRIA

» Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Thor

» Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro

Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro

 

 

‘O Rei do Show’: Hugh Jackman ARRASA em performance durante o Brit Awards; Assista!

O musical ‘O Rei do Show’ arrecadou mais de US$ 420 milhões mundialmente e sua trilha sonora arrebatou as audiências ao redor do mundo.

E um ano depois do lançamento do longa, o astro Hugh Jackman voltou a encarar P.T. Barnum, em uma performance arrasadora da canção The Greastest Showman, abrindo a premiação de música britânica, Brit Awards.

Assista:

Netflix reduz a qualidade do streaming para evitar sobrecarga no sistema

O período de reclusão social imposto ao redor do mundo está acarretando em um fluxo consideravelmente maior no uso dos serviços de streaming, sobrecarregando até mesmo os servidores de internet.

E para evitar uma sobrecarga no sistema, que poderia resultar em uma interrupção na transmissão de seus conteúdos, a Netflix decidiu reduzir a qualidade de imagem de sua programação na Europa por 30 dias.

A medida vem a partir de uma solicitação feita pelo comissário Europeu Thierry Breton, que conversou com CEO da gigante do streaming, Reed Hastings, a respeito de uma possível redução no uso de dados, para que todos possam continuar usufruindo da internet sem que os sistemas caiam.

Para evitar um colapso iminente, a empresa decidiu abrir mão das qualidades alta definição, Ultra HD e 4k, permanecendo com o formato padrão – que não implicará na experiência do usuário.

Por enquanto, a medida só fora adotada na Europa, conforme revelou a EW. A estratégia ainda não foi aplicada nos Estados Unidos, tão pouco na América Latina.

Por meio de um comunicado oficial, a Netflix pontuou a necessidade de adotar a medida na redução de dados:

“Após as conversas entre o comissário Thierry Breton e Reed Hastings – e considerando os desafios extraordinários levantados pelo coronavírus – a Netflix decidiu começar a reduzir as taxas de bits em todos os nossos fluxos na Europa por 30 dias.Estimamos que isso reduzirá o tráfego da Netflix nas redes europeias em cerca de 25%, garantindo também um serviço de boa qualidade para nossos membros”.

 

 

 

‘Superman & Lois’: Renovação da série já era esperada, revela ator

Embora a precoce renovação da série ‘Superman & Lois‘ tenha surpreendido os fãs da DC, a novidade já era esperada por um dos protagonistas da produção.

Segundo o ator Alexander Garfin, a forma como a produção do programa estava sendo conduzida já trazia indícios de que os planos da Warner Bros. eram bastante ousados. A informação foi compartilhada em uma entrevista ao portal ComicBook.com:

“Nós já esperávamos isso, baseado em como os sets estavam sendo construídos e tudo mais. No entanto, é bom ter essa certeza de que poderemos contar essa história por uma ano e não de que teríamos apenas uma única oportunidade”.

O episódio de estreia da série marcou a audiência mais alta do canal em anos. Além disso, Superman & Lois’ fez um grande sucesso entre a crítica internacional.

No Rotten Tomatoes, a série abriu com nada menos que 89% de aprovação, com nota 7.58/10 baseada em 9 reviews até o momento, recebendo elogios pelo roteiro e pela dinâmica produção.

Confira as críticas abaixo:

“O tom de Superman & Lois’ é algo entre ‘Smallville’‘Homem de Aço’ de várias formas. É certamente um animal por conta própria, e é melhor por isso” – ComicBook.com.

“Saindo de Smallville Gazette, aqui estão as notícias de hoje: Superman & Lois’ funciona” – TVLine.

Superman & Lois’ tem todas as nuances difíceis no lugar certo” – The Lamplight Review.

“[A série] é bem mais divertida do que sugere seu genérico título” – IGN Movies.

“A série da DC mais recente da The CW voa mais alto que o restante, uma versão mais pé no chão e madura do Superman – mas ainda recheada de ação” – Beyond the Trailer.

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’) estrelam. O elenco ainda conta com Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezJordan ElsassAlexander GarfinDylan Walsh.

 

Primeiras Impressões | Irma Vep: Série da A24 com Alicia Vikander é ótima, mas não é pra todo mundo

Metalinguística em toda sua construção, Irma Vep chega como um vislumbre de como a própria indústria cinematográfica funciona em seu âmago, entre diretores temperamentais, equipes de apoio constantemente subjugadas a pedidos escabrosos do elenco e desavenças em um set fechado, repleto de opiniões, costumes e visões distintas sobre tudo. Para um cinéfilo raiz, apaixonado por esse submundo criativo, a produção de Olivier Assayas é uma das auto-análises mais precisas. Dos tapetes vermelhos regados por egos inflados, às inúmeras entrevistas com jornalistas do mundo todo, o universo de uma estrela de cinema funciona exatamente como esse contraste de cores: A escuridão da solidão e da insatisfação constante e os tons quentes de uma vida badalada em eventos suntuosos, assédio público e vícios repetitivos.

E no meio de toda essa confusão está Alicia Vikander, que quase dá vida a um alter ego de si mesma no papel de Mira. Estrela de filmes blockbusters e com propostas de adaptações dos quadrinhos batendo à porta, ela almeja o que a maioria dos atores hollywoodianos anseiam: O prestígio e o respeito que só uma produção independente pode genuinamente lhes dar. E enquanto tenta se encontrar em um remake francês de um clássico filme mudo de 1915, a jovem e rica atriz tenta descobrir quem de fato é nos intervalos das cenas. Em um set conduzido por um ator dominado pela síndrome do estrelismo e por um diretor explosivo dependente de inibidores de humor, ela tenta navegar em um cenário que – no melhor de seus dias – já naturalmente seria uma bomba relógio, como toda produção de cinema de fato é.

E o carisma de Vikander toma conta das cenas. Como uma mulher que se esforça para parecer que não está tentando demais, ela vive entre a apatia de uma fala um pouco mais arrastada e um olhar baixo e a pressão de tentar se superar em um papel desafiador. Ao redor dela, uma série de personagens peculiares e pouco cativantes orbitam em suas minúsculas subtramas, acrescentando algum nível maior de profundidade para a estrela da produção. E Assays, que aqui recria seus próprio filme Irma Vep – lançado em 1996, tenta expandir seu longa original em um formato mais acessível, americanizando seu original francês para um formato que flerte melhor com o público atual, que se alimenta essencialmente das plataformas de streaming.

Com a ajuda da HBO, o cineasta e a produtora A24 transformam o filme cult em uma série mais comerciável, mas ainda assim bem restrita. De ritmo lento e com uma proposta muito mais subjetiva – cuja trama maior se encontra nas entrelinhas da construção da personagem Mira -, a série não foi feita para todo mundo. Misturando o drama e o suspense de forma bem misteriosa, Irma Vep ainda é um pouco indecifrável em seus dois primeiros episódios. Seria ela uma análise clínica dos bastidores de uma produção ou seria uma epopeia metalinguística com um promissor e caótico plot twist? Esse é ainda um segredo bem guardado, que muitas pessoas talvez não tenham a mesma paciência para tentar descobrir nos próximos capítulos.

Crítica Netflix | Os Segredos de Madame Claude – Cinebiografia da Imperatriz do Sexo na França

Durante as décadas 1960 e 70, Madame Claude (Karole Rocher), cujo nome verdadeiro era Fernande Grudet, chefiava uma enorme rede de prostituição de luxo em Paris. Seus clientes eram políticos, artistas e grandes empresários, entre eles Marlon Brando e J.F. Kennedy. Com esta premissa,  apresenta uma contexto instigante e atiça a nossa atenção sobre uma mulher comandante de um império do sexo. A constituição dos fatos, no entanto, é enrolada e a protagonista perde destaque para a coadjuvante Sidonie (Garance Marillier), enquanto a trama política é deixada em plano secundário. 

Planejado a priori para ser lançado nos cinemas, o longa de Sylvie Verheyde (Confissões de um Jovem Apaixonado) chega ao Brasil e ao mundo através da Netflix, a partir de 2 de abril. Conhecida na França como a “Cafetina da República”, a história de Madame Claude era uma promessa de intrigas, jogos de poder e o sexo como ferramenta de manipulação. A narrativa em primeira pessoa, no entanto, exibe um caráter mais introspectivo e um recital de memórias da “mafiosa”. 

A primeira parte do roteiro apresenta Madame Claude já no poder de negociação com a polícia e os seus protetores no ano de 1968. O plot inicial é a chegada de novas  integrantes à sua equipe de mais de 200 garotas de programa. Assim, entram em cena a misteriosa Sidonie (Garance Marillier) e a ingênua Virginie (Liah O’Prey), as quais terão destinos completamente opostos na trama. O poder de dominação de Claude é apresentado no trato com as meninas e seus relacionamentos fugazes com os homens.

Em breves relatos, a narradora condensa o seu percurso em uma criação provinciana, uma gravidez indesejada, uma desilusão amorosa aos 25 anos e uma tentativa de suicídio. Ela deixa a filha com a mãe no interior e começa a construir sua vida pelas calçadas de Paris. O discurso é forte, contudo, Karole Rocher (Madame Hyde) não é tão eloquente na pele da protagonista e, por isso, a jovem atriz francesa Garance Marillier, conhecida pelo papel de Justine no terror Raw (2016), toma a cena. 

Se no começo, a nova contrata Sidonie apresenta-se como uma profissional do sexo nata e refinada, isto é, fria e burguesa, ela também encena um papel dúbio entre pupila e traidora. No desenrolar da história, o seu personagem é sugerido como o provocador da queda de Madame Claude de modo desconexo com a realidade e, até mesmo, banal. Protegida pelo governo francês e dona de uma invejável conexão com homens poderosos, Madame Claude era um mito no mundo dos negócios e tinha uma sensualidade de saltar aos olhos, tanto para suas agenciadas quanto para os seus clientes, os quais ela chamava de “amigos”. 

Os favores que ela concedia aos interesses políticos do período dos ex-presidentes Charles De Gaulle e Georges Pompidou são os motivos de colocá-la em uma posição de poder, privilégio e, ao decorrer do tempo, risco. A produção, no entanto, não abrange grandes explicações da sua queda e formula discussões tais como “os tempos mudaram”, além de colocar o pai de Sidonie como um dos vilões ao lado do incógnito homem do governo (Pierre Deladonchamps). 

Anteriormente, o caso de Madame Claude ganhou as telonas pelas mãos do cineasta Just Jaeckin em 1977. Ele é responsável pelos clássicos eróticos Emmanuelle (1974) e A História de ‘O’ (1975), portanto, a primeira adaptação tinha uma potência muito mais sensual do que a realizada em 2020. Obviamente, o sexo e a nudez estão presentes na versão apresentada pela Netflix, mas de forma mais branda. O olhar do filme é sobre a mulher no poder e a derrocada do seu império. 

Em contrapartida, Os Segredos de Madame Claude perde o fôlego próximo aos seus 30 minutos finais. Perseguida por uma ameaça fantasma, a chefona vê-se obrigada a abandonar o país, contudo ela volta à França em 1985 e tenta retomar os seus negócios em 1992. Todo esse período do exílio ao retorno à sua pátria é contato de forma ligeira e sem capricho. O ritmo se perde e as imagens se apoiam na narrativa em tom monótono e repetitivo de Karole Rocher, a qual trabalhou com a diretora em outros três longa-metragens.

Com sua fiel atriz, Sylvie Verheyde compôs uma obra metódica e comezinha para uma personagem ousada e manipuladora. Além do pouco cuidado com a temporalidade e uma mistura inadequada de cenas reais de Fernande Grudet, completamente diferente da protagonista, Os Segredos de Madame Claude transforma uma mítica intriga policial e política em um relato simplificado do poder da prostituição na França e o castigo da sua exploradora. A decepção é tal como se em Prenda-me se for Capaz (2002), o charmoso falsário Frank Abagnale Jr. (Leonardo DiCaprio) fosse interpretado por David Schwimmer (da série Friends) e resumido como um simples criminoso.

Astro de ‘A Múmia’, Brendan Fraser, revela assédio que sofreu de jornalista

O astro da franquia A MúmiaBrendan Fraser, abriu o jogo em uma nova entrevista onde denuncia o jornalista Philip Berk, membro votante do Globo de Ouro, por assédio na cerimônia de 2003.

O ator contou que tudo aconteceu na festa da premiação, em 2003, quando Berk ainda atuava como presidente da Associação de Imprensa Estrangeira em Hollywood, que concede o prêmio anualmente.

“Na ocasião, nós nos abraçamos e ele colocou a mão na minha bunda. Ele apertou e ficou apalpando minha nádega, e então colocou o seu dedo na parte de baixo, no meu períneo.

Imediatamente fui embora e contei para minha esposa. Discutimos muito, mas decidimos que não podia denunciá-lo, porque ele era poderoso na indústria do cinema. Confesso que fiquei deprimido e não me lembro de muita coisa que fiz naquele ano.”, afirmou.

Já o acusado, Berk, respondeu a matéria alegando que tudo não passa de uma “completa invenção” do ator. O jornalista não é mais presidente, mas ainda vota na premiação.

Paul Bettany diz que ‘ficou surpreso’ com o fracasso de ‘Han Solo’

Após uma temporada difícil nas bilheterias e uma recepção morna de crítica e público, arrecadando apenas US$ 379 milhões mundialmente, a Lucasfilm agendou a chegada de Han Solo: Uma História Star Wars em Home Vídeo para 25 de setembro nos EUA.

Ainda sobre isso, o ator Paul Bettany admitiu, durante uma entrevista à MTV, que ficou totalmente surpreso com o fracasso do filme.

“Amei muito o filme. Fui ver no cinema e realmente amei tudo aquilo. O fracasso foi muito confuso. Acho que a história era tão boa, e a execução também foi muito boa. Então, sim, me surpreendeu muito, não entendi”

Com o fracasso comercial, o futuro da Kathleen Kennedy na presidência da Lucasfilm está em jogo. O Latino Review revelou que Bob Iger, o chefão da Disney, está planejando demitir Kennedy após diversos problemas nos bastidores da empresa.

Quatro diretores já foram substituídos em projetos dentro do estúdio: Gareth Edwards em Rogue One, Colin Trevorrow em ‘Episódio 9’ e Phil Lord e Chris Miller em ‘Han Solo’.

‘Han Solo’: Ron Howard comenta resultado decepcionante nas bilheterias

Analista aponta “péssimo marketing” como motivo do fracasso de ‘Han Solo’

James Gunn comenta demissão de Henry Cavill e dá dicas sobre o futuro da DC

A polêmica da semana envolvendo o bagunçado Universo DC nos cinemas pegou todo mundo de surpresa, principalmente por envolver um dos queridinhos do público, Henry Cavill, que fez seu nome ao dar vida ao Superman. Depois de sua participação especial na cena pós-créditos de Adão Negro, sugerindo o retorno de Cavill ao papel e provavelmente o colocando como personagem importante na sequência do longa, os fãs do ator e do universo criado por Zack Snyder ficaram em polvorosa. Afinal, era tudo que eles queriam.

O ator britânico confirmou seu retorno nas redes sociais com muita empolgação e chegou até mesmo a sair da série The Witcher, da Netflix, produção da qual era protagonista. Os fãs associaram logo que essa saída tenha sido para poder se dedicar exclusivamente ao maior herói da DC.

No entanto, como novas mentes por trás do UDC nos cinemas, James Gunn e Peter Safran precisaram colocar esse universo em primeiro plano, mesmo que isso custasse um reboot, colocando fim ao “Snyderverso” iniciado há quase uma década. Assim, a dupla formulou um plano visando os próximos dez anos para tentar levar a DC novamente ao topo dos filmes baseados em histórias em quadrinhos.

E o primeiro passo desse novo planejamento foi pensar em personagens que possam acompanhar a idade de seus atores. E isso veio a público oficialmente ontem, quando o ator Henry Cavill publicou um texto se despedindo do papel de Superman e ressaltando a importância dele em sua vida. A decisão obviamente causou polêmica entre os fãs, que há pouco tempo tiveram a esperança de vê-lo novamente no papel.

Agora, em uma postagem sobre Guardiões da Galáxia Vol.3, que estreia em 2023 e marca a despedida de James Gunn da Marvel, os fãs da DC começaram a questioná-lo sobre a demissão de Cavill. Com bastante paciência, o cineasta conversou com eles, reafirmou qual sua ideia para o personagem e como foi o processo com o ator.

Em uma das respostas, Gunn reafirmou que o motivo da demissão foi justamente porque Henry não se encaixa na proposta que eles querem para o personagem na próxima década. Cavill completa 40 anos em março de 2023. Como a DC agora quer investir em uma abordagem mais jovem do Super, mostrando o início de sua vida no jornalismo e na “carreira” de super-herói, não tem como manter um ator que deve encerrar a fase inicial do planejamento com mais de cinquenta anos. E isso também se aplica ao Batman do Ben Affleck, que teria mais de 60 anos ao fim dos dez anos planejados por Gunn e Safran.

Em outro Tweet, um seguidor o acusou de ser frio e pensar nos números, tal qual um investidor, enquanto fala nas redes sociais sobre seus outros projetos. Gunn prontamente respondeu:

“Sou tudo, menos indiferente a isso [demissão de Cavill]. Me sentei junto ao Henry pessoalmente, ontem, e tivemos uma discussão franca, honesta e muito respeitosa. Estamos nos falando desde então e estamos bem um com o outro. Já disse tudo que precisava falar ontem, não sei mais o que você quer que eu fale”, comentou James Gunn.

 

Por fim, um fã preocupado com o futuro da DC perguntou se o James Gunn pretendia dar foco apenas nos medalhões da casa ou se seguiria dando espaço para personagens menos conhecidos do grande público, como o Pacificador (John Cena) e os outros personagens de O Esquadrão Suicida (2021). A resposta foi animadora para os fãs da DC:

“Estaremos focando nos personagens mais conhecidos, e em alguns menos conhecidos simultaneamente”, disse.

Gunn é fanático pelos personagens mais obscuros e estranhos do universo DC, então é bastante promissor que ele siga considerando trazê-los para as telonas.

E você? Está confiante nas ideias de Gunn e Safran para o Universo DC? Diga nos comentários!

Clarice Falcão é ‘Eleita’ Governadora do Rio em Série da Prime Video; Assista nossa entrevista!

É isso mesmo que vocês leram! Clarice Falcão foi eleita governadora do estado do Rio de Janeiro esse ano! Pelo menos na ficção, onde interpreta a influencer Fefê na nova série da Prime Video, ‘Eleita‘.

E já que o assunto em outubro é esse, a atriz bateu um papo super descontraído com nossa repórter Janda Montenegro, aqui no CinePOP.

Assista!