Site Página 1658

‘Maravilhosa Sra. Maisel’: 5ª e última temporada escala três novos membros ao elenco

Segundo o EWHank AzariaSutton FosterDarren Criss foram escalados para a 5ª e última temporada de ‘Maravilhosa Sra. Maisel’, aclamada série de comédia estrelada por Rachel Brosnahan.

Infelizmente, detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

Lembrando que o novo ciclo tem estreia marcada para o dia 14 de abril.

Assista ao trailer legendado:

A série foi criada por Amy Sherman-Palladino (‘Gilmore Girls’).

Em 1958, Nova York, a vida de Midge está nos eixos: marido, filhos e elegantes jantares em seu apartamento no Upper West Side. Mas quando a vida dela dá uma reviravolta, ela tem que decidir rapidamente o que mais ela sabe fazer. Se tornar uma comediante é uma escolha inusitada para todos, exceto para ela.

O elenco também conta com Alex Borstein, Michael Zegen, Marin Hinkle e Tony Shalhoub.

‘Grey’s Anatomy’: Atores prometem desfecho CHOCANTE para a 19ª temporada

Em entrevista ao TVLine, Kevin McKidd comentou sobre o que os fãs podem esperar do final da 19ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘. O ator, que também assumirá a direção da primeira parte da Season Finale, prometeu que o desfecho será chocante.

“O episódio final será duplo. Eu irei dirigir a primeira hora, e será chocante. Acontecerá algumas coisas que farão os espectadores ficarem surpresos.”

Por outro lado, o ator confirmou que o final contará com o retorno da atriz Ellen Pompeo, que voltará a interpretar a Dra. Meredith Grey pela primeira vez após sua saída do elenco fixo: “Este lugar não é o mesmo sem [a Ellen Pompeo], então o retorno dela é como uma celebração.”

Além de McKidd, a atriz Camilla Luddington também reagiu sobre o episódio final da temporada em seu Twitter, indicando que os fãs devem preparar o coração: “Acabei de ler [o roteiro] do episódio final”.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 20ª temporada!

Criada por Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Meg Marinis.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kim Raver, Jake Borelli, Chris Carmack, Anthony Hill, Alexis Floyd, Harry Shum Jr., Adelaide Kane, Midori Francis e Niko Terho.

Abelhas GIGANTES atacam no trailer do terror ‘Bloodthirsty Bees’; Confira!

O terror chinês ‘Bloodthirsty Bees‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Wuchao Wen é responsável pela direção.

Um experimento biológico do exército do Japão falhou. Um grupo de abelhas infectadas atacam os cientistas e escapam para a floresta na montanha. Enquanto algumas pessoas na vila Taoyuan estão celebrando um evento, as abelhas mutantes irão chegar com sede de sangue – causando inúmeras fatalidades.

O elenco conta com Kong Qi Li, Zhang Xing He, Zhao Yong Zhan Norman Chai.

Infelizmente, o terror ainda não possui previsão de lançamento.

‘Meu Pai É Um Perigo’: Comédia familiar com Robert De Niro ganha trailer DUBLADO; Confira!

A Paris Filmes divulgou o trailer dublado de ‘Meu Pai É Um Perigo‘ (About my Father), comédia estrelada por Robert De Niro (‘O Irlandês’).

Confira:

Dirigido por Laura Terruso (‘Dançarina Imperfeita’), o longa é baseado na vida do comediante Sebastian Maniscalco.

A trama acompanha a relação entre Sebastian e o seu pai Salvo Maniscalco. Quando o filho anuncia que irá pedir a mão de sua namorada em casamento, o pai insiste em passar um final de semana na casa dos pais da futura noite. O encontro faz com que a famílias percebam que elas não têm nada em comum.

O elenco ainda conta com o próprio Sebastian Maniscalco – interpretando a si mesmo –, além de Kim CattrallLeslie BibbAnders HolmDavid RascheBrett Dier e Deborah Tucker.

A comédia será lançada nos cinemas nacionais no dia 25 de maio.

‘The Mandalorian’: Lizzo e Jack Black são destaque em novos cartazes individuais da série; Confira!

O novo episódio de ‘The Mandalorian‘, intitulado ‘Armas de Aluguel‘, já está disponível no Disney+.

Desta vez, Din Djarin (Pedro Pascal) se une a Bo-Katan (Kate Sackhoff) para encontrar ex-aliados da mandaloriana no planeta Plazir-15. No entanto, eles são surpreendidos quando são requisitados pelos representantes democráticos do planeta para uma missão.

Este episódio apresenta algumas participações especiais de atores inéditos no universo de ‘Star Wars’, como Jack Black e a cantora Lizzo, que interpretam o Capitão Bombardier e a Duquesa, líderes do planeta.

E agora, o perfil oficial da série revelou oficialmente seus cartazes individuais.

Confira:


E aí? O que você achou da participação dessas celebridades na série?

Lembrando que os dois últimos episódios de The Mandalorian‘ foram essenciais para a narrativa da série.

Além de dar mais destaque aos Cavaleiros Jedi no flashback sobre o resgate de Grogu durante a invasão ao Templo, a trama também mostrou os Mandalorianos saindo de seu esconderijo rumo a um novo lar em Nevarro.

Bo-Katan Kryze também tem uma nova missão, sendo enviada pela Armeira para trazer mais guerreiros de seu povo para se unir ao Caminho.

E agora que restam apenas três episódios para o fim da 3ª temporada, a Disney+ divulgou um belo pôster ilustrado reunindo os Jedi e os Mandalorianos.

Confira:

Lembrando que o próximo episódio chega à Disney+ em 12 de abril.

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.

Filme baseado em ‘Five Nights at Freddy’s’ será lançado no MESMO dia que ‘Jogos Mortais 10’

A Blumhouse finalmente anunciou quando a adaptação de Five Nights at Freddy’s‘, baseada no popular jogo de terror, será lançada.

O longa estreará oficialmente no dia 27 de outubro – bem a tempo do Halloween. No entanto, essa data já estava ocupada por outro aguardado filme de terror.

Jogos Mortais 10‘, que dará continuidade à saga cujo último filme foi lançado em 2017, vai chegar nas salas de cinema também no dia 27 de outubro.

Apesar da coincidência, é importante ressaltar que ‘Five Nights at Freddy’s‘ terá lançamento simultâneo nos cinemas e no streaming Peacock, parte de uma estratégia de distribuição dos filmes da Blumhouse/Universal.

“Como prometido aos fãs da franquia: vocês pediram e nós entregamos. A adaptação será lançada no dia 27 de outubro de 2023. Faltam 205 dias para a festa começar,” declarou o produtor Jason Blum.

Na trama…

“Enquanto passa sua primeira noite no trabalho, um problemático guarda de segurança da Pizzaria Freddy Fazbear logo percebe que não será uma tarefa fácil sobreviver ao seu primeiro turno.”

O elenco ainda contará com Josh Hutcherson (‘Jogos Vorazes’), Matthew Lillard (‘Pânico’), Elizabeth Lail (‘VOCÊ’), Kat Conner Sterling (‘The Gifted’) e Mary Stuart Masterson (‘Ponto Cego’).

Emma Tammi (‘Terra Assombrada’) será responsável pela direção, além de também assinar o roteiro ao lado de Scott Cawthon Seth Cuddeback.

Já em ‘Jogos Mortais 10‘, o elenco contará com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Confira a primeira imagem dos bastidores:

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

Do Pior ao Melhor | Ranqueamos TODOS os Blockbusters de 2023 (Até o Momento)

A arte é subjetiva e interpretativa. Um filme pode ser bom para mim e não para você, e vice versa. Podemos inclusive compreender os pontos de vista dos motivos pelos quais uma pessoa gosta ou não de determinada obra, mesmo que não concordemos. Podemos discordar cordialmente, afinal o respeito é a base de tudo. Afinal, a arte não é uma ciência exata que dê para ser medida. Sim, é preciso respeitar a opinião individual. Mas também é muito necessário respeitar a opinião coletiva. Ou seja, a opinião da maioria dos críticos ou do grande público. Mesmo que não gostemos de determinados tipos de filme, se sua bilheteria foi enorme, é preciso perceber que muitos ao redor do mundo gostaram. Por exemplo, os filmes de super-heróis podem não ser o seu lance, mas é preciso reconhecer que eles são o que mandam no mercado internacional atraindo um público ainda colossal aos cinemas.

Você pode ter lido o título da matéria e até ter achado prepotência de nossa parte ao nos prontificarmos a ranquear os grandes filmes do ano até o momento. Nossa verdade não é a única, obviamente, e essa opinião diria apenas de nós. Você pode concordar ou não. Mas aqui nem é o caso, pois o ranking não está baseado na minha opinião ou na de ninguém do site. Através de uma pesquisa tiramos a média das opiniões gerais dos críticos no Rotten Tomatoes e do grande público (pessoas como eu e você) no IMDB. Essa é a forma mais eclética e democrática de avaliar um filme. E mais uma vez, você tem todo o direito de não concordar. Confira abaixo.

10) 65: Ameaça Pré-Histórica

Que Adam Driver é um grande ator ninguém duvida, e ele tem duas indicações ao Oscar para provar. Em termos de cinema entretenimento, Driver participou simplesmente da maior franquia atual: Star Wars, na qual viveu o vilão Kylo Ren na nova trilogia. A Sony achou por bem transforma no herói de uma grande aventura desta vez, e a coisa até tinha potencial. Na trama, Driver vive um piloto espacial vindo do futuro, contando com alta tecnologia como armas laser, que cai num planeta inóspito, somente para descobrir que se trata do passado da Terra, numa era ainda dominada por dinossauros. E a ideia para o filme era muito essa: a união de ‘Jurassic Park’ com ‘Star Wars’. Apesar da boa intenção, ‘65’ teve apenas 35% de aprovação dos críticos, 57% do público e num orçamento de US$45 milhões arrecadou apenas US$55 milhões mundiais.

09) Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania

Aqui temos um fenômeno curioso. Para começar, temos que dizer que o terceiro ‘Homem-Formiga’, cujo principal propósito foi apresentar o próximo grande vilão da Marvel – nas formas de Kang, o Conquistador (Jonathan Majors) -, é a maior bilheteria de 2023 até o momento, com mais de US$470 milhões arrecadados, num orçamento de US$200 milhões. O motivo? O público continua investindo seu tempo e dinheiro nas produções da Marvel, mesmo quando as críticas não são assim tão favoráveis. E elas não foram nada favoráveis, com 47% de aprovação, o longa é o mais mal avaliado do MCU (ao lado de ‘Eternos’). O público, depois de ter comparecido, concorda que ficou aquele gostinho de… faltou muito, e decidiu avaliar com 64% de aprovação.

08) Shazam! Fúria dos Deuses

Pobre DC. O ‘Snyderverse’ realmente afundou o que seria um tesouro em potencial para a Warner, os personagens dos quadrinhos da DC Comics. A visão do diretor não fluiu bem, e vem capengando desde ‘Batman vs. Superman’, com poucos acertos e muitos erros. O reflexo disso continua até hoje, e foi o responsável pelo fracasso do segundo ‘Shazam’. O primeiro até foi uma aventura agradável, apesar de, nem de longe, ter feito uma bilheteria exemplar. Junte a isso o relativo fracasso de ‘Adão Negro’ e a reformulação prometida por James Gunn. Tudo isso pode ter desestimulado o público para estes resquícios já produzidos. ‘Shazam 2’ foi o primeiro deles. Os críticos ficaram divididos com 50% de aprovação e o público foi mais benevolente com 65%, mas o fracasso de ‘Shazam’ foi mesmo nas bilheterias, onde com um orçamento de US$125 milhões, ainda não conseguiu se pagar com uma bilheteira mundial de US$120 milhões.

07) O Urso do Pó Branco

Já que as produções de super-heróis andaram dando com os “burros n’água” nesse início de 2023, a solução é apelar para os filmes de terror – uma fonte muito confiável para blockbusters. E no início deste ano tivemos alguns bem criativos e originais. Como é o caso com esse longa, baseado em uma história real, sobre um urso que come um tijolo de cocaína perdido na floresta. No filme, o urso fica “mucho loco” e vira um “super urso”, acelerado e com instinto assassino elevado à décima potência. Quem dirige é a atriz Elizabeth Banks. Com um material deste, é claro que o filme mistura humor e terror. Os críticos também se dividiram, mas a maioria aprovou com 67%, o público gostou um pouco menos com 60%. Com orçamento de US$35 milhões, o filme fez o dobro só nos EUA, e US$83 milhões ao redor do mundo.

06) Batem à Porta

Continuamos pelos filmes de terror com um dirigido pelo mestre das reviravoltas M. Night Shyamalan. O cineasta responsável por sucessos como ‘O Sexto Sentido’, ‘Sinais’ e ‘Fragmentado’ é especialista em finais chocantes e inesperados, mas seus fãs costumam ficar desapontados quando algumas de suas obras não trazem um desfecho, digamos, assim tão inesperado. É o caso com seu mais recente trabalho. Isso porque é baseado no livro de Paul Tremblay, sobre um casal e sua pequena filha, sequestrados em sua casa no campo por um grupo de fanáticos religiosos que os obriga a fazer a pior escolha de todas – tudo com o propósito de salvar o mundo do apocalipse. Será verdade ou loucura? Os críticos gostaram tanto quanto de ‘Urso do Pó Branco’, com 67% de aprovação, já o público gostou mais desse por 1 pontinho, com 61% – mesmo assim gostando menos do que os críticos em ambos os casos. O filme da Universal Pictures, com um orçamento de US$20 milhões, arrecadou mundialmente US$54 milhões.

05) Pânico VI

Os filmes de terror ainda não acabaram na lista e continuam mostrando que podem ser muito populares com os críticos, o público e fazer boa bilheteira. É o caso com este sexto exemplar da franquia ‘Pânico’, que teve início lá atrás ainda nos anos 1990, antes de muitos dos fãs de hoje ou até mesmo de parte do elenco atual sequer ter nascido – como é o caso com Jenna Ortega, nascida em 2002 (após o terceiro ‘Pânico’). A franquia conquistou o que muitas marcas almejam atualmente, mas nem todas têm sucesso nessa missão: um reboot para a nova geração. Com ‘Pânico V’, ou simplesmente ‘Pânico’, a franquia recebeu novo fôlego, novos personagens, novos roteiristas e novos diretores. É como se começasse de novo do zero. Nesse novo capítulo, a ação é movida para Nova York pela primeira vez. Com aprovação de 77% dos críticos, 71% do público e bilheteria de US$152 milhões num orçamento de US$35 milhões, alguém duvida que a Paramount irá tirar do papel o filme 7 o quanto antes?

04) M3GAN

Pois bem, eu havia pensado em dizer no item acima que ‘Pânico VI’ não seria o último filme de terror da lista, mas procurei evitar o spoiler. Aqui está, mais um filme de terror classificado entre as produções populares mais badaladas do início de 2023. Se bem que para muitos, ‘M3GAN’ é considerado um filme de 2022, isso porque chegou a ter exibições prévias em alguns países no fim do ano passado, e inclusive realizou sessões de pré-estreia nos EUA. Seja como for, sua estreia em grande circuito, inclusive por lá em seu país de origem, ocorreu mesmo em janeiro deste ano. Muitos irão argumentar que preferem ‘Pânico VI’ a ‘M3GAN’. Bem, pode até ser, mas a verdade é que o filme sobre a “boneca Tik Tok assassina” conquistou muito mais os críticos com impressionantes 93% de aprovação. Já o público, gostou mais de ‘Pânico’ e deu 64% para ‘M3GAN’. A bilheteira da robozinha, no entanto, é maior com US$176 milhões num orçamento de US$12 milhões, garantindo o sinal verde para a sequência.

03) Creed III

Mesmo com todo o drama envolvendo o astro Sylvester Stallone, ‘Creed III’ não foi prejudicado e conseguiu chegar em terceira posição do ranking com a medalha de bronze dos melhores blockbusters de 2023 até o momento. Acontece que Stallone tem verbalizado muito seu descontentamento, para dizer no mínimo, com o produtor Irwin Winkler e seus herdeiros, donos da franquia ‘Rocky’ / ‘Creed’. Stallone criou a história e os personagens, mas os vendeu para Winkler, que os administra e investiu dinheiro em todos os filmes. Stallone deseja uma parcela desse bolo e um pouco mais de voz na decisão criativa. Winkler bate o pé. Como forma de protesto, Stallone ficou de fora do terceiro ‘Creed’ e tentou boicotar o filme, mas não deu certo. Michael B. Jordan, o protagonista, resolveu estrear na direção com esse novo longa, e trouxe o badalado Jonathan Majors para viver seu novo adversário. O filme fez um golaço com 89% de aprovação dos críticos, 71% do público e uma bilheteria de US$261 milhões num orçamento de US$75 milhões.

02) Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes

Não existe nada que não possa ser adaptado. Mas existe muita coisa que pode não ser adaptada da maneira correta. Quando se decide realizar uma superprodução entregando tudo de coração e alma, o resultado quase sempre é positivo. Isso se chama paixão em um projeto. ‘Dungeons & Dragons’ é uma das propriedades mais adoradas da cultura pop desde os anos 1970 quando o jogo de tabuleiro foi criado. O jogo é uma aventura medieval de fantasia com direito a dragões, masmorras, magos, cavaleiros e todo tipo de criatura mística que a imaginação possa criar. Nos anos 80, a marca ficou popular graças ao desenho ‘Caverna do Dragão’, que tomou liberdades criativas quanto à trama, mas conquistou toda uma geração. Em 2000, o gosto amargo na boca ficaria a cargo de uma adaptação sem qualquer tempero encabeçada por Jeremy Irons. Agora, a nova versão resgata o espírito original do jogo e a diversão do desenho, num filme grandioso e um elenco de primeira, encabeçado por Chris Pine e Michelle Rodriguez. Os críticos adoraram, com 90% de aprovação, o público segue pelo mesmo caminho com 76%. Em matéria de bilheteria, o filme ainda tem um longo caminho para percorrer, mas já recuperou mais da metade de seu investimento.

01) John Wick 4: Baba Yaga

Em primeira posição dos melhores blockbusters de 2023 (até o momento) não poderia ser outro. Um fato curioso sobre 2023 é que tivemos nos primeiros três meses deste ano, muitos lançamentos de qualidade, o melhor de anos recentes. Será difícil até mesmo para os próximos meses do ano igualaram a qualidade de tantos filmes bons estreando. Em especial março foi o campeão. Foi justamente esse mês que viu o lançamento de ‘John Wick 4’, o novo capítulo da franquia de “tiro, porrada e bomba” estrelada por Keanu Reeves como o matador do título. Mas é aí que está o grande trunfo – todos não cansam de tecer elogios ao quarto longa, afirmando que, obviamente, além de ser o melhor da franquia até o momento, consegue com criatividade ir muito mais além do que simplesmente ser apenas “tiro, porrada e bomba”. É claro que tamanho sucesso apenas aumentou os tentáculos da franquia, prometendo um quinto filme, um filme derivado e uma série derivada. ‘John Wick 4’ tem 94% de aprovação dos críticos, 83% do público e uma bilheteria mundial de US$250 milhões (até o momento) com mais espaço para crescer, num orçamento de US$90 milhões.

‘Super Mario Bros.: Ator da adaptação dos anos 90 revela que não irá assistir à animação

O ator John Leguizamo, conhecido por interpretar o personagem Luigi no filme ‘Super Mario Bros.’ dos anos 90, afirmou em entrevista ao TMZ que não pretende assistir à nova animação baseada no jogo. Ele também criticou a falta de representatividade latina na indústria do entretenimento.

Leguizamo disse que não assistirá à nova animação ‘Super Mario Bros. – O Filme‘, e que a produção poderia ter incluído um personagem latino. Ele ainda enfatizou a importância de ter mais latinos em produções de Hollywood.

“Não, não vou assistir. Eles podiam, pelo menos, ter incluído um personagem latino”, disse o ator. “Basta escalar alguns latinos. Somos 20% da população, mas estamos sub-representados. E super-representados nos piores tipos de empregos.”

O ator já havia criticado a falta de representatividade latina em Hollywood no passado.

Confira nossa crítica em vídeo:

Na animação, Mario (Raphael Rossatto) e Luigi (Manolo Rey) vão parar no famoso mundo dos cogumelos, governado pela princesa Peach (Carina Eiras), precisando defendê-lo das ameaças do icônico Bowser (Marcio Dondi). Durante a aventura, Mario irá reviver diversas cenas que o acompanham ao longo das últimas décadas, como dirigir um kart, passar por ambientes desafiadores, além de ter a companhia de outros personagens marcantes, como Toad (Eduardo Drummond) e Donkey Kong (Pedro Azevedo).

Aaron Horvath e Michael Jelenic entram como diretores.

A dublagem original conta com Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como a Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Seth Rogen como Donkey Kong, Jack Black como Bowser e Keegan-Michael Key como Toad. Fred Armisen, Kevin Michael Richardson, Sebastian Maniscalco e Charles Martinet, voz original de Mario, Luigi, Wario e Waluigi, completam o elenco.

‘John Wick 4’: Uma das melhores cenas do filme quase foi CORTADA; Entenda!

O diretor Chad Stahelski revelou em entrevista a Vulture que uma cena de ação incrível do filme ‘John Wick 4: Baba Yaga‘ quase foi cortada.

Na cena em questão, John Wick usa uma arma com balas explosivas apelidada de Sopro do Dragão para eliminar seus inimigos.

Segundo Stahelski, a cena não parecia muito boa sem os efeitos especiais estarem concluídos, o que quase levou ao corte.

“Até perto do final, isso estava na lista de coisas que algumas pessoas achavam que devíamos cortar”, contou o diretor. “Foi só quando colocamos efeitos visuais temporários que as pessoas disseram: ‘Puxa vida. Não sabíamos que seria algo assim.’ Fico feliz por não termos cortado a cena.”

Em John Wick 4: Baba Yaga’, John Wick (Reeves) descobre um caminho para derrotar a Alta Cúpula. Mas antes que ele possa ganhar sua liberdade, Sr. Wick deve enfrentar um novo inimigo com poderosas alianças em todo o mundo e forças que transformam velhos amigos em inimigos.

‘A Morte do Demônio – A Ascensão’ ganha trailer final HORRIPILANTE; Confira!

A Morte do Demônio – A Ascensão‘ chega aos cinemas nacionais em 20 de abril, e a Warner Bros. divulgou o trailer final do longa, que destaca as críticas positivas que o filme vem recebendo.

Assista:

De acordo com as primeiras reações dos jornalistas, o novo filme promete fazer o público perder o sono de tão assustador. O longa está com 96% de aprovação no site agregador de críticas Rotten Tomatoes, com 24 críticas publicadas.

Jacob Hall, do SlashFilm, disse que Cronin provou seu talento não apenas em atrair os fãs da franquia, mas também em sua capacidade de trazer novos elementos para este universo.

“Cronin sabe o que fez os dois primeiros filmes da franquia funcionarem e se inclina para essa temática sem ter medo de deixar sua marca com novos elementos. Embora certamente mais sombrio que os filmes de Raimi, este também é um passeio hiperviolento por uma casa de diversões de pesadelo que faz uma pausa apenas para mostrar algo retorcido o suficiente para que você só consiga gritar ou rir.”

Segundo o Hollywood Handle, “#EvilDeadRise traz uma nova essência para a franquia, é agonizante, tenso, cheio de gore e sangue, um filme totalmente louco com um suspense fora do comum. É uma obra-prima sangrenta.”

Assim como os títulos originais dirigido por Sam Raimi, ‘A Ascensão’ eleva o nível das principais característica da franquia, como as cenas sangrentas e os sustos inesperados, como disse Meagan Navarro, do Bloody Disgusting.

“Não é nem de longe tão niilista quanto o último da franquia entrada, mas é igualmente intenso. Lily Sullivan e Alyssa Sutherland são um pare fantástico de protagonistas – especialmente Sutherland – combinando com uma infinidade de homenagens à franquia e níveis absurdos de vísceras, que garantem uma ótima experiência no cinema”

Ryan Scott, do Inverse, ficou mais do que feliz em atribuir elogios e garantiu que os antigos e novos fãs serão capazes de se divertir, desde que não tenham um pingo de medo.

“‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ milagrosamente funciona como um ponto de entrada totalmente frio para novos espectadores, ou o tão esperado retorno de uma das franquias verdadeiramente grandes do terror para os fãs de longa data – pelo menos para aqueles que não têm coração fraco.”

E Kate Sanchez, do But Why Tho? disse que o filme “tem ritmo quase perfeito, performances estelares e um abraço de violência errática, Lee Cronin criou uma tremenda entrada na franquia.”

E aí, você está ansioso pela estreia de ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘?

A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família. 

Sam Raimi e Bruce Campbell servem como produtores.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.

‘The Mandalorian’: Novo episódio tem a PIOR avaliação da série inteira no IMDb

O sexto episódio da terceira temporada de ‘The Mandalorian‘, intitulado ‘Armas de Aluguel‘, já está disponível no Disney+, mas recebeu a pior avaliação da série no IMDb: 6,9/10 após 2.600 votos.

Anteriormente, essa marca negativa era mantida pelo terceiro episódio da atual temporada, com 7,1/10 após 12.000 votos.

Embora a audiência também não esteja no mesmo patamar das temporadas anteriores nos Estados Unidos, é pouco provável que isso interfira na renovação da série.

No episódio, Din Djarin (Pedro Pascal) se une a Bo-Katan (Katee Sackhoff) para encontrar ex-aliados da mandaloriana no planeta Plazir-15. No entanto, eles são surpreendidos quando são requisitados pelos representantes democráticos do planeta para uma missão.

Este episódio apresenta algumas participações especiais de atores inéditos no universo de Star Wars. Jack Black e a cantora Lizzo interpretam, respectivamente, o Capitão Bombardier e a Duquesa, líderes do planeta.

Além disso, os protagonistas encontram com o Comissário do Planeta, que é interpretado por ninguém menos que Christopher Lloyd, o Doutor Emmett Brown na trilogia ‘De Volta Para o Futuro‘.

E aí? O que você achou da participação desses atores?

Lembrando que os dois últimos episódios de The Mandalorian‘ foram essenciais para a narrativa da série.

Além de dar mais destaque aos Cavaleiros Jedi no flashback sobre o resgate de Grogu durante a invasão ao Templo, a trama também mostrou os Mandalorianos saindo de seu esconderijo rumo a um novo lar em Nevarro.

Bo-Katan Kryze também tem uma nova missão, sendo enviada pela Armeira para trazer mais guerreiros de seu povo para se unir ao Caminho.

E agora que restam apenas três episódios para o fim da 3ª temporada, a Disney+ divulgou um belo pôster ilustrado reunindo os Jedi e os Mandalorianos.

Confira:

Lembrando que o próximo episódio chega à Disney+ em 12 de abril.

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.

‘Pantera Negra’: Série derivada pode ter sido CANCELADA; Entenda o motivo!

A Marvel Studios pode ter descartado os planos de uma série derivada de ‘Pantera Negra‘, segundo indicou o produtor Nate Moore em entrevista à Variety.

O projeto, que aprofundaria a cultura de Wakanda e teria Okoye (Danai Gurira) como uma das personagens principais, estava em potencial discussão para o Disney+. No entanto, Moore explicou que a escolha de histórias para a plataforma de streaming deve ser feita cuidadosamente, para não prejudicar a experiência cinematográfica da franquia:

“Conversamos sobre ideias e personagens que poderiam ganhar séries no Disney+. Mas se trata de encontrar a história certa. Temos que garantir que não vamos prejudicar a experiência cinematográfica da franquia. Acho que a grande paixão de Kevin Feige é a experiência cinematográfica. O cinema sempre será a prioridade, mas já tivemos ideias do que poderia ser uma série no Disney+.”

O produtor executivo havia revelado há algum tempo que várias séries em Wakanda estavam em desenvolvimento ao mesmo tempo. Aparentemente, esses projetos ainda vão levar um tempo para saírem do papel.

Dirigido por Ryan Coogler, ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre‘ conta com Letitia Wright, Angela Bassett, Winston Duke, Lupita Nyong’o, Martin Freeman, Danai Gurira, Tenoch Huerta e Michaela Coel.

Confira o trailer e a sinopse:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O longa está disponível no Disney+.

James Gunn comenta sobre futuro crossover entre Marvel e DC: “Sempre há a possibilidade”

Durante a turnê de imprensa de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3′, o novo CEO da DC Studios, James Gunn, expressou seus pensamentos sobre a possibilidade de uma colaboração entre Marvel e DC, tendo trabalhado agora em ambos os estúdios (via Fandango).

Gunn observou como “há sempre a possibilidade” disso acontecer, mas o foco agora é tornar cada universo respectivo “o mais forte possível”:

“Acho que sempre há a possibilidade disso acontecer. Acho que seria algo divertido para os fãs verem. Mas acho que é apenas sobre ancorar os universos da Marvel e da DC agora e tentar torná-los o mais forte possível.”

O chefe da DC Studios acrescentou que ele é “muito amigo” e “[conversa] o tempo todo” com o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige. Ele também explicou como, embora haja uma certa rivalidade entre as empresas de super-heróis, ambas têm o mesmo objetivo de “fortalecer a experiência de ir ao cinema“:

“Acho que a colaboração que eu gosto é que [Kevin Feige] e eu somos muito amigos. Então, conversamos o tempo todo. Acho que a ideia de uma rivalidade entre Marvel e DC, é claro, sempre haverá alguma rivalidade. Mas o que é realmente importante para mim é que fortaleçamos a experiência de ir ao cinema. E a experiência de ir ao cinema é algo que sobrevive em grandes filmes espetaculares hoje.”

O que você acha de um possível crossover entre os dois universos?

Em entrevista para o Comic Book, o protagonista Chris Pratt reforçou que ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ será uma jornada bastante emocional para o time.

“Participar deste filme foi muito emocionante. Foi realmente emocionante por tantos motivos que eu terminaria essa entrevista sem entrar em todos os detalhes. Mas, sim, foi emocionante. Sinto muita gratidão pelo fato de James Gunn tersido capaz de ter feito isso. Sou grato por ele ter me dado este papel. Foi gratificante passar por cima dos críticos que disseram que o original provavelmente seria o primeiro filme da Marvel a fracassar. Pegar esses personagens que quase ninguém conhecia e tranformá-los em nomes familiares… Fazer parte disso é saber que o mundo dá voltas.”

Ele continuou:

“Foram dez anos incríveis. Encerrar essa jornada foi como o último dia de aula quando você está no último ano da escola. Você está tão animado que acabou, mas ao mesmo tempo, você não sabe se você vai ver algum de seus amigos novamente. Alguns deles estão indo para a faculdade, e alguns deles estão mudando de país. É como entrar em uma nova fase e em um novo capítulo da sua vida. É o virar de uma página. Portanto, é emocionante, simplesmente emocionante.”

Lembrando que ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ recebeu classificação indicativa para maiores de 13 anos, assim como os filmes anteriores.

O motivo da classificação é devido a “sequências intensas de ação e violência, linguagem inapropriada e referências sugestivas a drogas.”

E aí, você está ansioso?

Confira o trailer:

“Em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, da Marvel Studios, nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.”

E aí, você está animado para o encerramento da trilogia?

O novo filme contará com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter.

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: Equipe posa para a capa da revista Empire; Confira!

A revista Empire divulgou a capa de sua próxima edição, que será dedicada a Guardiões da Galáxia Vol. 3’, que estreia em 04 de maio.

Na imagem a equipe se reúne vestindo os clássicos trajes dos quadrinhos, exceto a Gamora (Zoe Saldaña), já que a personagem é uma versão mais nova daquela que morreu em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

Confira:

 

Em entrevista para o Comic Book, o protagonista Chris Pratt reforçou que o filme será uma jornada bastante emocional para o time.

“Participar deste filme foi muito emocionante. Foi realmente emocionante por tantos motivos que eu terminaria essa entrevista sem entrar em todos os detalhes. Mas, sim, foi emocionante. Sinto muita gratidão pelo fato de James Gunn tersido capaz de ter feito isso. Sou grato por ele ter me dado este papel. Foi gratificante passar por cima dos críticos que disseram que o original provavelmente seria o primeiro filme da Marvel a fracassar. Pegar esses personagens que quase ninguém conhecia e tranformá-los em nomes familiares… Fazer parte disso é saber que o mundo dá voltas.”

Ele continuou:

“Foram dez anos incríveis. Encerrar essa jornada foi como o último dia de aula quando você está no último ano da escola. Você está tão animado que acabou, mas ao mesmo tempo, você não sabe se você vai ver algum de seus amigos novamente. Alguns deles estão indo para a faculdade, e alguns deles estão mudando de país. É como entrar em uma nova fase e em um novo capítulo da sua vida. É o virar de uma página. Portanto, é emocionante, simplesmente emocionante.”

Lembrando que ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ recebeu classificação indicativa para maiores de 13 anos, assim como os filmes anteriores.

O motivo da classificação é devido a “sequências intensas de ação e violência, linguagem inapropriada e referências sugestivas a drogas.”

E aí, você está ansioso?

Confira o trailer:

“Em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, da Marvel Studios, nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.”

E aí, você está animado para o encerramento da trilogia?

O novo filme contará com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter.

‘Super Mario Bros. – O Filme’ recebe NOTA A no CinemaScore

Quando foi divulgado que ‘Super Mario Bros. – O Filme’ abriu com apenas 55% de aprovação dos críticos, os fãs ficaram extremamente preocupados com a qualidade da adaptação.

No entanto, o longa conquistou incríveis 96% de avaliações positivas do público no Rotten Tomatoes.

Além disso, a animação conquistou a nota A no CinemaScore, a segunda mais alta da plataforma.

A notícia veio direto de uma publicação no Twitter do Discussing Film.

Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.

A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+’ a ‘F’.

Confira:

E parece que o estúdio está certo que a adaptação dará bons frutos, já que uma cena pós-créditos prepara o terreno para o que está por vir…

O texto abaixo contém SPOILERS!

O longa conta várias figuras amadas da franquia de jogos, como Luigi, a Princesa Peach, o Cogumelo, um rebanho de Yoshis e muitos outros.

Ainda assim, a trama guarda uma surpresa após os créditos, provocando que, se houver uma sequência, os fãs vão receber muito mais referências aos jogos.

Os eventos do filme levam Mario, Peach e o Cogumelo por uma variedade de cenários para resgatarem Luigi, que foi sequestrado por Bowser.

No fim da trama, Mario consegue trazer Luigi de volta para sua casa no Brooklyn e ambos derrotam Bowser com a ajuda de Peach e Koopa.

Na cena pós-créditos, descobrimos que os esgotos do Brooklyn, cujos encanamentos formam passagens entre reinos, escondem um familiar ovo de Yoshi.

Antes que a cena chegue ao fim, o ovo começa a quebrar, indicando que a possível sequência deve acompanhar Mario em uma aventura com seu fiel companheiro.

Agora tudo depende da recepção financeira da animação.

Confira nossa crítica em vídeo:

Na animação, Mario (Raphael Rossatto) e Luigi (Manolo Rey) vão parar no famoso mundo dos cogumelos, governado pela princesa Peach (Carina Eiras), precisando defendê-lo das ameaças do icônico Bowser (Marcio Dondi). Durante a aventura, Mario irá reviver diversas cenas que o acompanham ao longo das últimas décadas, como dirigir um kart, passar por ambientes desafiadores, além de ter a companhia de outros personagens marcantes, como Toad (Eduardo Drummond) e Donkey Kong (Pedro Azevedo).

Aaron Horvath e Michael Jelenic entram como diretores.

A dublagem original conta com Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como a Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Seth Rogen como Donkey Kong, Jack Black como Bowser e Keegan-Michael Key como Toad. Fred Armisen, Kevin Michael Richardson, Sebastian Maniscalco e Charles Martinet, voz original de Mario, Luigi, Wario e Waluigi, completam o elenco.

10 Filmes que exploram contextos políticos atuais

A política está em todo lugar, e por mais que muitos não gostem de refletir sobre, é fundamental estar atento ao que acontece nas decisões desses que estão no cargo eleitos pelo povo (na maioria dos casos). Pensando sobre isso, e pra quem se interessa sobre o tema, segue abaixo uma lista com 10 filmes que exploram contextos políticos atuais:

 

Navalny

A luta contra a opressão em um país que tem o mesmo líder faz 23 anos. Vencedor do Oscar de melhor documentário em 2023, Navalny nos mostra parte da trajetória recente de um advogado e blogueiro na casa dos 40 anos que acaba sendo o grande opositor ao governo Russo e seu comandante Vladimir Putin. O projeto foca nas estratégias de campanha de Alexei Navalny, em busca de apoio, que usando a internet como uma verdadeira força, uma ferramenta de comunicação que o governo russo não consegue controlar, acaba ficando muito famoso em todo o planeta. Dirigido por Daniel Roher, Navalny possui algumas surpresas que acontecem no caminho e ditam o ritmo do filme até seu desfecho faltando em partes uma profundidade maior no passado do protagonista. Confrontado de relance nesse mesmo documentário sobre polêmicas em seu passado, apenas disfarça.

 

Belas Promessas

Na trama, conhecemos Clémence (Isabelle Huppert), um ex-médica que é a prefeita de um município, terceira maior cidade do subúrbio parisiense, uma figura política bem próximas de toda a comunidade da região que está nos últimos momentos no cargo não deixará após esse mandato. Um dos seus maiores desafios é resolver a situação de um quase abandonado conjunto habitacional chamado Bernardins. Para tal, ela conta com a ajuda de seu chefe de gabinete, o inteligente Yazid (Reda Kateb), um homem que já morou nesse lugar no passado. Certo dia, Clémence recebe uma ligação com a possibilidade de um cargo para ela no alto ministério francês, fator que vai influenciar suas decisões dali pra frente, mudando inclusive algumas visões que tinha sobre política.

 

Golias

A privatização da natureza e suas consequências. Abordando questões importantes e fazendo refletir sobre tantas outras, que vão desde à questão capitalista, ao universo sempre polêmico dos lobistas, a função política pública, as leis, as formas de buscar justiça, Golias, longa-metragem dirigido por Frédéric Tellier é um filme denuncia, baseado livremente em fatos reais. Incluso na seleção do ótimo Festival Varilux de Cinema Francês 2022, o filme de pouco mais de 120 minutos de duração, nos mostra três histórias que se caminham para o mesmo clímax a partir de descobertas impactantes sobre um pesticida criado por uma empresa poderosa.

 

Pureza

Na trama, ambientada ainda na época do cruzeiro real, conhecemos Pureza (Dira Paes) uma mulher batalhadora que vive uma vida simples com seu filho Abel (Matheus Abreu). Quando esse último resolve ganhar a vida em uma região distante de onde mora, sua mãe logo fica sem saber notícias sobre ele. Assim, a protagonista, durante meses, resolve ir atrás do paradeiro de seu único filho e acaba caminhando pelos caminhos do absurdo político, do trabalho escravo, em lugares onde a lei não existe. Essa mãe que iniciou uma busca por seu filho acabou sendo uma intensa força propulsora para denúncias contra o trabalho escravo no Brasil.

 

Otac

Na trama, com um abre alas impactante, conhecemos o desempregado Nicola (Goran Bogdan) um homem de poucas palavras, que vive de bicos. Após um desesperado ato de sua esposa, tendo os seus dois filhos, um menino e uma menina, de testemunha, acaba embarcando rumo a uma desesperante luta (quase silenciosa) contra as leis de sua cidade e os absurdos da corrupção que assola a lei da região. Com os filhos tirados dele, resolve ir até a maior cidade da Sérvia, Belgrado, a pé, para contestar a sentença que recebera.

 

Alice e o Prefeito

Na trama, conhecemos Alice (Anaïs Demoustier), uma jovem formada em letras que consegue um emprego na prefeitura de Lyon. Recrutada para uma vaga inexistente e logo em seguida recrutada para outra, acaba sendo uma das pessoas mais próximas do prefeito Paul Théraneau (Fabrice Luchini) sendo responsável em pouco tempo por pautas importantes como discursos dele. Assim, somos testemunhas de debates com argumentações didáticas sobre esquerda, direita, progressistas, socialistas, dentro dos bastidores tumultuados e sempre exigentes da prefeitura dessa grande cidade francesa.

 

Kompromat

Na trama, conhecemos Mathieu (Gilles Lellouche), um simpático e muito querido diretor da Aliança Francesa, que trabalha na região da Sibéria, na Rússia, que certo dia é detido pelas formas militares russas (ligadas à FSB, órgão que substituiu a KGB) acusado de um crime que não cometeu. Sem saber direito o que fazer nessa situação, e com os diplomatas franceses em Moscou reféns da diplomacia nesse país sempre complicado, vamos acompanhando as estratégias de sobrevivência dele ao longo de 5 meses em território hostil. Para ajudá-lo, somente uma jovem russa que ele conhecera em uma festa que pode ser também um dos fatores que levaram aos motivos de sua prisão.

 

Gorbachev.Céu

Selecionado para a Competição Internacional de Longas do Festival É Tudo Verdade 2021, Gorbachev.Céu mostra opiniões e lembranças do oitavo e último líder da União Soviética, Mikhail Gorbachev, gestor de uma grande reforma em sua parte comandada do mundo e que podemos dizer que deu um nó no planeta, responsável pela Perestroika e Glasnost em meados da década de 80. Vamos sendo testemunhas oculares de sua rotina, agora já mostrando diversas fragilidades que chegam com a idade avançada, além de termos uma grande aula sobre história mundial através desse hábil contador de histórias, uma figura histórica, mundialmente conhecida que ainda se vê como socialista tendo Lênin (Organizador do Partido Comunista Russo) como seu Deus. Dirigido pelo cineasta ucraniano Vitaly Mansky.

 

Visão de uma Borboleta

Exibido na edição desse ano da Mostra Um Certo Olhar em Cannes, um dos filmes mais impactantes da edição 2022 do Festival do Rio de cinema, o longa-metragem ucraniano dirigido por Maksym Nakonechnyi, Visão de uma Borboleta, nos mostra a história de uma mulher que sofreu como prisioneira de guerra durante meses e luta para se readaptar ao convívio do noivo e da família. Um recorte impressionante sobre os horrores de uma guerra, assunto mais do que atual, já que o longa aborda as tensas relações em uma região no extremo leste da Ucrânia e sudoeste da Rússia.

 

Colmeia

O empreender dentro de um universo que tem o conservadorismo, machismo, e um banho de sangue que respira aqueles ares. Escrito e dirigido pela cineasta Blerta Basholli, Colmeia, indicado do Kosovo para o Oscar de Melhor filme Estrangeiro, nos apresenta a saga de uma mulher, que está com o marido desaparecido desde a guerra do Kosovo, para tentar sua própria fonte de renda mesmo com os incisivos tons conservadores que compõem a complicada região do vilarejo onde mora. O projeto, baseado em fatos reais, também mostra situações e gera reflexões sobre o famoso conflito que se iniciou no final da década de 90 quando Kosovo decidiu lutar pela sua independência (independência essa que é reconhecida por muitos países, mas pelo Brasil não).

‘Invasão Secreta’: Emilia Clarke divulga imagens inéditas dos bastidores; Confira!

Descrita como “um thriller de espionagem que vai mudar o jogo dentro do MCU”, a série ‘Invasão Secreta‘ é estrelada por Emilia Clarke (‘Game of Thrones’), que dará vida à G’iah, filha do skrull Talos (Ben Mendelsohn).

Em seu perfil do Instagram, a estrela divulgou imagens inéditas dos bastidores, revelando um cenário precário, que deve servir como um esconderijo.

Confira:

“G’iah. Deixe a pancadaria começar.”

Com estreia marcada para 21 de junho, na Disney+, ‘Invasão Secreta’ também conta conta com o retorno de Samuel L. Jackson, Cobie Smulders e Martin Freeman como Nick Fury, Maria Hill e Everett Ross, respectivamente.

O grupo embarcará em uma aventura envolvendo os Skrull, os aliens transmorfos introduzidos em ‘Capitã Marvel‘.

Nas redes sociais, os fãs estão completamente empolgados com o clima tenso e com a trama de suspense.

Até mesmo a ausência de piadas na prévia deixou o público animado. Inclusive, alguns disseram que a série pode recuperar a fé no MCU após tantas decepções nos últimos anos.

Confira as reações:

O time dos novatos também inclui Carmen Ejogo, Christopher McDonald, Killian Scott, Olivia Colman (‘Fleabag’).

Kingsley Ben-Adir (‘One Night in Miami’) será o vilão Gravik, um líder da resistência que radicalizou um grupo de extremistas Skrull para obter os recursos de que precisam para para sobreviver – primeiro silenciosamente, disfarçando-se, depois pela força, se necessário.

Confira a sinopse oficial:

“‘Invasão Secreta’ é uma série recém-anunciada para a Disney+ que traz Samuel L. Jackson como Nick Fury e Ben Mendelsohn como o Skrull Talos – personagens que se conheceram em ‘Capitã Marvel’. A série marca o evento crossover por trás de uma facção de Skrulls que mudam de forma e que se infiltraram na Terra há anos.”

 

‘My Adventures With Superman’: Animação dublada por Jack Quaid ganha teaser oficial; Assista!

O Adult Swim divulgou o primeiro teaser oficial de ‘My Adventures With Superman‘, animação que traz Jack Quaid (‘The Boys’) como dublador de Clark Kent/Superman, e Alice Lee (‘Zoey e a sua Fantástica Playlist’), como Lois Lane.

Com estreia agendada ainda para este ano, a trama vai acompanhar o Homem de Aço e a repórter do Planeta Diário em seus vinte e poucos anos, em histórias acompanhadas pelo melhor amigo dos dois, Jimmy Olsen.

Ao longo dos episódios, o trio vai descobrindo suas habilidades e o que podem alcançar juntos como um time investigativo.

Confira o teaser e a primeira imagem oficial:

A história segue Clark enquanto ele constrói sua identidade secreta como Superman e explora suas próprias origens misteriosas. Lois, a caminho de se tornar uma repórter famosa, se junta ao fotógrafo Jimmy Olsen para divulgar as histórias que importam.

Enquanto isso, Clark e Lois estão se apaixonando, ela se aproxima cada vez mais de descobrir sua identidade secreta! Compartilhando aventuras, o trio derrota bandidos, tropeça em segredos e descobre o que significado do heroísmo.

Crítica 2 | O Exorcista do Papa – A saga da mão direita do Papa contra a possessão

Um homem e sua história contra o mal. Inspirado em memórias do padre Gabriele Amorth, ex-exorcista chefe do vaticano, o novo longa-metragem estrelado pelo ganhador do Oscar Russell CroweO Exorcista do Papa, explora o propósito de uma vida com uma narrativa que se coloca em cima do duelo na própria igreja católica no que considera ou não um exorcismo, além de trazer ao público um peculiar caso de seus milhares de esconjuros. Passando também por interpretações de supostos segredos da vaticano, o longa-metragem dirigido pelo cineasta australiano Julius Avery desenvolve bem seu protagonista mas com um roteiro que parece andar em círculos.

Na trama, conhecemos o padre exorcista Gabriele Amorth (Russell Crowe), um ex-jornalista e advogado que foi um combatente de um grupo que lutava contra os fascistas em pleno território italiano durante a Segunda Guerra Mundial. Mão direita do Papa (Franco Nero) para esses casos extremos, Gabriele, à bordo de sua estilosa lambreta, é designado para resolver uma possível possessão de um menino estrangeiro, que chegou à Europa com a mãe e a irmã pois a família herdou do falecido pai um enorme castelo bastante conhecido pelas altas autoridades do vaticano. Contando com a ajuda de uma padre da região, Esquibel (Daniel Zovatto), Gabriele fará de tudo para conseguir êxito em mais esse terrível caso.

Se o mal não existe, qual o papel da igreja? Responsável por expulsar espíritos malignos dos outros, o exorcista tem a função, muitas vezes não reconhecida, por isso embates dentro da própria igreja católica, sobre o que é ou não exorcismo, são chamas que se acendem em alguns momentos da trama mesmo com resoluções simplistas. Pecados e traumas do passado são argumentos que pesam nas validações de Gabriele que acredita que um trauma pode ser uma conexão. Primeira vez estrelando um filme de terror na vasta carreira, e desfilando seu italiano fluente, o neozelandês Russell Crowe é o protagonista dessa história que busca a tensão a todo instante. Seu personagem é um intrigante e até mesmo debochado homem que precisa também enfrentar seus pecados do passado.

Ideia x realidade. A narrativa derrapa no desenvolvimento da história quando busca acelerar para seu clímax deixando inúmeras pontas soltas principalmente sobre a ligação do castelo onde a família vai morar e segredos escondidos ali pelo próprio vaticano. A teoria da conspiração que se propõe a desvendar, cai por terra com explicações rasas. O roteiro anda em círculos, parece emitir a mesma mensagem várias vezes, deixando apenas o choque das cenas de possessão criarem uma atmosfera de tensão.

Sinal aberto para uma franquia? Com um final aberto, o projeto se posiciona como o início de possíveis sequências mas isso, sabemos, precisa-se saber o resultado de bilheteria.

‘O Exorcista do Papa’: Russell Crowe revela se acredita em exorcismo [EXCLUSIVO]

04Quando seu trabalho é ser o Exorcista Chefe do Vaticano, você deve estar preparado para enfrentar seus piores demônios. Mas nem décadas de experiência são suficientes para encarar uma nova ameaça que vai revelar uma conspiração centenária envolvendo uma das instituições mais poderosas de todos os tempos: a Igreja Católica.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para promover ‘O Exorcista do Papa‘, Russell Crowe revelou se acredita em exorcismo:

“Acho que é uma pergunta gigantesca. Eu certamente acho que… esse serviço não estaria disponível na igreja, ao menos que as pessoas considerassem necessário. Essa é a grande diferença nessa situação. Foi um choque para mim quando li o roteiro pela primeira vez e descobri que realmente existe um trabalho chamado exorcista-chefe do Vaticano. Isso é uma coisa real, sabe? Então foi uma surpresa. Mas acho que, obviamente, há profundidade e validade no trabalho do Padre Amorth e das pessoas que fazem esse trabalho. Eu pessoalmente acredito? Eu nunca estive nessa situação. Então é muito difícil para mim ter uma opinião formada porque nunca experimentei esse tipo de coisa que exigiria um exorcismo. A próxima etapa desta pergunta é: você acredita no diabo? Você acredita no mal? Acho que há uma citação no início do filme que é: “Quando você zomba do conceito do diabo, é quando você se torna disponível para ele.” Então você tem que ter cuidado com isso. Portanto, minha resposta mais ampla seria: existe mal neste mundo, com o qual lidamos e que vemos o tempo todo? Sim, existe. E existe o contrário disso? Absolutamente há.”, ele revelou.

Assista:

Em 6 de abril, estreia nos cinemas de todo o Brasil o filme ‘O Exorcista do Papa‘. Inspirado nos arquivos reais do Padre Gabriele Amorth, o vencedor do Oscar® Russell Crowe vai vestir a batina e lutar contra um mal nunca antes visto.

O Exorcista do Papa‘, dirigido por Julius Avery, conta a história do padre italiano Gabriele Amorth, Exorcista Chefe do Vaticano e subordinado diretamente à Sua Santidade. Enquanto investiga a aterrorizante possessão do jovem garoto Henry (Peter DeSouza-Feighoney), um dos casos mais intrigantes de sua carreira, o clérigo descobrirá a verdade por trás de um segredo enterrado há séculos pelo Vaticano, e trará à luz uma conspiração muito maior do que ele poderia imaginar.

O filme é baseado nos relatos reais dos livros ‘Um Exorcista Conta-nos‘ e ‘Novos Relatos de Um Exorcista‘, de Amorth. Conduzido por sua fé inabalável e seu faro investigativo, ele realizou mais exorcismos do que qualquer outra pessoa no mundo durante quase quarenta anos, e sua franqueza e senso de humor fizeram o padre ser conhecido como “o exorcista mais famoso do mundo”.

“Ele é um daqueles rebeldes dentro de uma instituição – um iconoclasta que desafia o status quo”, diz o diretor Julius Avery. “Eu admiro isso. Ao longo de seu tempo no Vaticano, ele foi uma figura muito controversa. Ele é um personagem muito interessante”, completa. 

Confira o trailer dublado e legendado :

 

Criador de ‘O Agente Noturno’ revela o que os fãs podem esperar da 2ª temporada

A Netflix renovou oficialmente a série de espionagem ‘O Agente Noturno‘ para a 2ª temporada, e o criador da atração, Shawn Ryan, revelou o que o público pode esperar dos próximos episódios.

Em entrevista para o Collider, Ryan disse que o objetivo da atração é contar uma história diferente a cada temporada.

A trama da 1ª foi concluída em 10 episódios, o que significa que Peter Sutherland Jr. (Gabriel Basso) estará lidando com um caso diferente na 2ª temporada.

“Eu nem sempre tive certeza do que faríamos em uma 2ª temporada, mas a Netflix está sempre curiosa para saber os planos de seus colaboradores, então tive algumas conversas com eles sobre isso. O que eu sabia é que cada temporada não tivesse conexão uma com a outra, em termos de narrativa. Eu queria uma história independente a cada ciclo. Nesse caso, o centro de gravidade era Washington D.C. e a Casa Branca, e tinha uma série de personagens, mas, na maioria das vezes, respondemos à maioria das perguntas e resolvemos o que aconteceu, entregando uma jornada satisfatória para o público sem deixá-los presos esperando para descobrir as respostas.

Ele continuou:

“Em uma 2ª temporada, acho que seria uma trama e um lugar totalmente novos, com um novo conjunto de problemas e um pequeno número de personagens da 1ª temporada. Mas o objetivo é introduzir novos personagens. Nunca tive planos de terminar uma temporada com ganchos que levem à próxima, gosto de pontos finais e de entregar novos conteúdos. Acho que há um limite de paciência do público quando há inúmeras amarras, causando a sensação de que estão presos a uma história.”

Por fim, ele disse que:

“Portanto, poder dizer que vamos determinar o destino e responder às perguntas de cada temporada em seus 10 episódios. Isso dá ao programa a propulsão que ajuda a fazê-lo funcionar, e tentaríamos trazer para cada temporada.”

Vale lembrar que a série é baseada no livro homônimo de Matthew Quirk, que não tem uma sequência. Logo, as novas aventuras do agente Sutherland devem ser completamente originais.

Criada por Shawn Ryan, a série é baseada no livro homônimo de Matthew Quirk.

O elenco conta com Gabriel Basso, Luciane Buchanan, Fola Evans-Akingbola, Eve Harlow, Enrique Murciano, Phoenix Raei, D.B. Woodside e Hong Chau.

The Night Agent. (L to R) Luciane Buchanan as Rose Larkin, Gabriel Basso as Peter Sutherland in episode 103 of The Night Agent. Cr. Dan Power/Netflix © 2023
The Night Agent. Gabriel Basso as Peter Sutherland in episode 104 of The Night Agent. Cr. Dan Power/Netflix © 2023

Personagens de ‘Chucky’ ganham cartazes ao estilo ‘Barbie’; Confira!

Depois que os cartazes de ‘Barbie‘ foram divulgados, diversas franquias estão embarcando no hype do longa e compartilhando artes estilizadas da mesma forma.

Desta vez, a página oficial de ‘Chucky‘ publico no Twitter cartzes destacando o brinquedo assassino e sua noiva como se fossem personagens de ‘Barbie‘.

Como eles também são bonecos, não seria nada mal se eles fizessem uma aparição surpresa para assustar Ken e Barbie.

Confira:

“Quer brincar?”

Em entrevista ao USA Network, Don Mancini, o criador da franquia ‘Brinquedo Assassino‘, indicou que novos personagens veteranos devem retornar na 3ª temporada de ‘Chucky‘.

“Nós basicamente já temos toda a terceira temporada planejada. Só posso alertar para que todos fiquem ligados. Há outros [personagens veteranos] que podem retornar no futuro.”

Vale lembrar que a segunda temporada trouxe o retorno de Glen/Glenda, que estavam sumidos da franquia desde ‘O Filho de Chucky‘. Dentre outros personagens veteranos, a série já introduziu Andy, Kyle, Tiffany e Nica.

A segunda temporada contou com o retorno de Brad Dourif como a voz do Chucky, Jennifer Tilly como a icônica e psicótica Tiffany, Zackary Arthur como Jake Wheeler, Björgvin Arnarson como Devon Evans, Alyvia Alyn Lind como Lexy Cross, Alex Vincent como Andy Barclay, Christine Elise como Kyle, Fiona Dourif como Nica, Barbara Alyn Woods como a Prefeita Michelle Cross e Devon Sawa como um novo personagem.

Lachlan Watson (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) interpreta Glen/Glenda.

‘The Mandalorian’: Convidado especial compartilha imagens dos bastidores do novo episódio; Confira!

O novo episódio de ‘The Mandalorian‘, intitulado ‘Armas de Aluguel‘, já está disponível no Disney+.

Desta vez, Din Djarin (Pedro Pascal) se une a Bo-Katan (Kate Sackhoff) para encontrar ex-aliados da mandaloriana no planeta Plazir-15. No entanto, eles são surpreendidos quando são requisitados pelos representantes democráticos do planeta para uma missão.

Este episódio apresenta algumas participações especiais de atores inéditos no universo de ‘Star Wars’, como Jack Black e a cantora Lizzo, que interpretam o Capitão Bombardier e a Duquesa, líderes do planeta.

Para comemorar sua estreia na franquia, Black compartilhou em seu perfil do Instagram algumas imagens dos bastidores ao lado de Lizzo.

Na legenda, ele escreveu:

“Tão divertido trabalhar com @lizzobeeating em @themandalorian como o rei e a rainha do Plazir-15!!!”

Confira:

E aí? O que você achou da participação desses atores?

Lembrando que os dois últimos episódios de The Mandalorian‘ foram essenciais para a narrativa da série.

Além de dar mais destaque aos Cavaleiros Jedi no flashback sobre o resgate de Grogu durante a invasão ao Templo, a trama também mostrou os Mandalorianos saindo de seu esconderijo rumo a um novo lar em Nevarro.

Bo-Katan Kryze também tem uma nova missão, sendo enviada pela Armeira para trazer mais guerreiros de seu povo para se unir ao Caminho.

E agora que restam apenas três episódios para o fim da 3ª temporada, a Disney+ divulgou um belo pôster ilustrado reunindo os Jedi e os Mandalorianos.

Confira:

Lembrando que o próximo episódio chega à Disney+ em 12 de abril.

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.

Hank Pym se tornaria imortal no roteiro original de ‘Homem-Formiga 3’

Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ contou com a morte dos principais vilões da trama, Kang (Jonathan Majors) e MODOK (Corey Stoll).

E um dos heróis quase teve o mesmo destino… No entanto, com uma reviravolta bem peculiar.

Em entrevista para a Backstory Magazine (via The Direct), o roteirista Jeff Loveness revelou que Hank Pym (Michael Douglas) iria morrer em uma versão inicial do roteiro.

Por outro lado, sua consciência iria sobreviver através das formigas, fazendo dele um ser imortal.

“Nós íamos matar Hank em um ponto, mas ele seria reanimado. Bem, sua consciência, na verdade. Sua consciência viveria através das formigas, e ele as controlaria mentalmente. Sim, ele seria esse ser imortal, como uma mente coletiva das formigas, e eu gosto disso… Mas parecia que estávamos indo longe demais.”

Por falar nisso, Douglas disse ao The Hollywood Reporter que só retornaria para mais um filme da franquia com uma condição bem exigente.

“Eu poderia retornar…Contanto que meu personagem fosse morto no filme.”

Considerando que o astro já está chegando aos 79 anos, ele com certeza gostaria de deixar o heroísmo de Pym nas mãos de Scott Lang (Paul Rudd), como acontece deste o primeiro filme.

Confira nossas entrevistas com o elenco de Homem-Formiga 3‘:

O longa é dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Evangeline LillyJonathan MajorsMichelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

‘High Desert’: Patricia Arquette é destaque na imagem oficial da nova série de comédia ácida da Apple TV+

Apple TV+ divulgou a primeira imagem oficial de High Desert, nova série de comédia ácida estrelada pela vencedora do Oscar Patricia Arquette.

Na trama, Arquette interpreta Peggy, uma viciada em drogas que decide começar um novo capítulo de sua vida depois da morte da mãe, com quem morava na pequena cidade desértica de Yucca Valley, na Califórnia. Ao retornar para a cidade natal, ela torna-se uma investigadora particular.

Confira:

Os três primeiros episódios serão lançados na plataforma de streaming em 17 de maio.

Nancy FichmanKatie FordJennifer Hoppe criaram a série e também entram como produtoras executivas ao lado de Ben Stiller e Arquette.

Jay Roach (‘Game Change’) entra como diretor.

Matt DillonChristine TaylorWeruche OpiaBrad GarrettBernadette PetersRupert Friend e Keir O’Donnell completam o elenco.

‘Citadel’: Teaser INÉDITO dá destaque ao personagem de Stanley Tucci, Bernard; Confira!

A página oficial da série de espionagem Citadel divulgou um teaser inédito da produção, dando destaque ao personagem vivido por Stanley Tucci, o sarcástico e habilidoso Bernard.

Confira:

Em entrevista à Total Film, os Irmãos Joe e Anthony Russo, criadores da série, revelaram que a produção apresentará uma nova perspectiva ao gênero de espionagem – e que, apesar de serem influenciados, não queriam recriar e repetir tudo o que a franquia ‘007’ já mostrou ao mundo.

“Somos fãs gigantescos de James Bond, mas nosso trabalho é tentar pegar o que amamos desse tipo de narrativa e de filmes que nos influenciaram e descobrir uma forma de levá-los a lugares surpreendentes”, Anthony conta. “Nosso trabalho como contadores de histórias não é trazer outra versão de Bond. Nosso trabalho é trazer uma experiência original que deixará vocês animados e surpresos. Então, com sorte, vamos conseguir”.

Lembrando que Citadeltem estreia marcada para o dia 28 de abril na plataforma de streaming.

Confira o trailer:

Na trama, Richard Madden (‘Game of Thrones’) e Priyanka Chopra Jonas (‘Triplo X: Reativado’) são agentes secretos sem lembranças de suas vidas passadas, mas ambos trabalham para a misteriosa organização chamada Citadel e terão que se unir para enfrentar um sombrio sindicato”.

Lembrando que a série já foi renovada para a 2ª temporada.

A atração conta com seis episódios e também traz no elenco Stanley Tucci (‘O Diabo Veste Prada’) e Lesley Manville (‘Trama Fantasma’).

Josh Appelbaum, André Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg entram como roteiristas e produtores executivos.

Dica de Filme | ‘O Gabinete do Dr. Caligari’ e a revolução estética do cinema

É muito difícil encontrar alguém que nunca tenha ouvido falar de Alfred Hitchcock ou de Tim Burton: afinal, os dois cineastas, por mais separados que estejam por décadas e décadas de realização fílmica, carregam uma identidade estética única que os colocou no patamar como grandes revolucionários artísticos da esfera do entretenimento.

Dentre as mais famosas produções de Hitchock, podemos citar Um Corpo que Cai e Psicose, longas-metragens que a princípio introduziram técnicas de filmagem bastante avançadas para a crescente polarização que insurgia no cenário mundial – mas que traziam elementos utilizados há várias décadas por um interessante e mágico precursor do cinema como o conhecemos hoje. Burton, por sua vez, sempre trouxe personagens bastante expressivos às telonas, construídos com maquiagens perturbadoras, arcos psicóticos, todos idealizados dentro de cenários retorcidos opressores que convidavam o público para uma viagem fora da realidade – e que também aproveitou o caminho calcado por essa mesma pessoa ainda não revelada.

A verdade é que nenhuma dessas carreiras teria tamanha importância se não fosse por F.W. Murnau. Um dos principais nomes do movimento Kammerspiel e precursor do surrealismo social e, quase redundantemente, do expressionismo alemão, garante-se ao cineasta algumas das obras-primas fílmicas que são revisitadas e que servem de inspiração para qualquer nome que ouse se aventurar no terror, no suspense psicológico ou no thriller (como o clássico Nosferatu, que viria a reger quaisquer iterações acerca de vampiros e criaturas afins). Entretanto, antes de aventurar-se com mais presença nos gêneros em questão, Murnau arquitetou uma pequena peça que hoje nos soa familiar, mas cuja notoriedade não é legitimada com tanto fervor quanto antes: O Gabinete do Dr. Caligari.

Em um período pós I Guerra Mundial, a Alemanha encontrava-se fragilizada econômica e politicamente, ainda mais considerando os múltiplos itens do Tratado de Versalhes que arrancavam sua hegemonia de outrora e transformava o país em uma espécie de purgatório em terra. Não é surpresa que, nesse período obscuro e desesperado, a vanguarda expressionista tenha despontado como um reflexo dos anseios pessimistas das pessoas – visto que trazia, como mote, a supremacia das emoções humanas ante a razão. Apesar de despontado primeiro nas artes plásticas, é claro que o cinema não deixaria de lado essa corrente, ainda mais em um período em que a angústia governava cada movimento e cada pensamento. E, dividindo os holofotes com o nascimento da montagem soviética (que se voltaria a uma perspectiva mais guerrilheira e crítica), tal linha criativa teria Murnau como ícone.

A história de ‘Dr. Caligari’ é bastante simples: ao longo de quase 80 minutos, a narrativa é centrada em um insano hipnotizador (Werner Krauss) que usa um sonambulista (Conrad Veidt) para cometer assassinatos. Entretanto, esse espectro criminal, na verdade, é contado a partir da visão de um homem chamado Francis (Friedrich Fehér) e que é a presença central de uma gigantesca reviravolta que descontrói o que acreditávamos saber sobre o longa – e serve até mesmo como análise antropológica e psíquica da condição humana. Afinal, conforme o enredo aproxima-se do final, vemos que Francis é apenas um lunático iludido que inventa inúmeras ficções, estando preso em um manicômio e acreditando que o diretor da instituição é o personagem-titular.

Logo de cara, percebemos que o teor inesperado e surpreendente foi adquirido por dezenas de figuras de alto calibre da esfera contemporânea: M. Night Shyamalan utilizaria em O Sexto Sentido uma desconstrução catártica do psicólogo encarnado por Bruce Willis, enquanto Hitchcock nos convidaria a descobrir que o ingênuo Norman Bates era mais problemático do que aparentava. A mente lunática também seria matéria de David Fincher em ‘Seven – Os Sete Crimes Capitais’, Garota Exemplar e Zodíaco, e Darren Aronofsky transformaria o clássico balé O Lago dos Cisnes em um thriller psicológico que renderia a Natalie Portman seu Oscar de MelhorAtriz.

Mas o conceito narrativo não é o bastante para explanar o peso que Murnau infundiu no futuro cinematográfico. É imprescindível mencionar que a técnica expressionista foi estampada, principalmente, nos cenários distorcidos com ângulos fora do conhecimento humano, nos jogos de luz e sombra, na caracterização dos personagens – e em tantos outros espectros. A arquitetura sombria e gótica, saída de uma releitura imagética dos artigos que Sigmund Freud publicaria alguns anos antes, seria transportada para a dramatização teatral de Burton em ‘Edward Mãos-de-Tesoura’ e para a vitoriana cidadezinha de A Noiva Cadáver (uma homenagem clara ao vilarejo fictício de Holstenwall); sem esse escabroso e suntuoso suspense, Orson Welles jamais conseguiria ter traduzido sua necessidade de “descarrego emocional” com Cidadão Kane, considerado por diversos críticos internacionais e nacionais como o filme mais importante da História; sem o filme, jamais saberíamos da conflitante personalidade de Richard Blane em Casablanca, ou do embate conturbado de Oskar Schindler em A Lista de Schindler.

A verdade é que O Gabinete do Dr. Caligari deu nome às cartas do jogo e estendeu suas ramificações não apenas para sua geração, e sim para décadas (e agora mais de um século) depois de seu conturbado lançamento em meio a um período entreguerras. Sua própria existência, pautada no prenúncio profético da ascensão nazista e da destruição da liberdade de expressão que viria com um regime autoritário e opressor, vem à tona sem precedentes – e com um legado infindável que merece mais reconhecimento do que já lhe garantimos.

Novo trailer de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ quebra vários recordes de visualização; Confira!

De acordo com o Deadline, o novo trailer de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ quebrou vários recordes desde que foi lançado.

Entre eles, o recorde de trailer mais visto da franquia Aranhaverso, o trailer de filme de heróis mais visto do verão norte-americano e o segundo trailer mais visto de qualquer filme recente da Marvel nas primeiras 24 horas.

Somente neste período, a prévia foi assistida 148,6 milhões de vezes.

A marca ultrapassa os números de views dos trailers de aguardadas adaptações que estreiam este ano, como ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ (116,9 milhões) e ‘The Flash‘ (81,6 milhões).

Lembrando que a primeira parte de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ estreia em 02 de junho nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

O segundo filme seguirá o Miles Morales (Shameik Moore), que assumiu o manto do amigão da vizinhança do Brooklyn, enquanto ele se reúne com a Gwen Stacy (Hailee Steinfeld) para tentar navegar na complicada teia do multiverso em busca de um novo vilão e uma equipe de pessoas-aranha.

Kemp PowersJustin K. Thompson também entram como diretores.

Santos é conhecido por seu trabalho em ‘A Lenda de Korra’‘Avatar: A Lenda de Aang’, enquanto Powers co-dirigiu o aclamado ‘Soul’ ao lado de Peter DocterMike Jones.

Thompson, por sua vez, ficou responsável pelo design de produção do primeiro ‘Aranhaverso’.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

Lançado em 2019, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ tornou-se um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 375 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 90 milhões.

‘The Afterparty’: 2ª temporada tem estreia ADIADA em quase três meses

Apple TV+ revelou que a 2ª temporada de The Afterparty, comédia de mistério estrelada por Tiffany Haddish, teve estreia adiada em quase três meses (via Collider).

Anteriormente marcada para 28 de abril, a nova iteração retorna agora apenas em 12 de julho.

Confira as imagens promocionais:

O próximo ciclo marca o retorno de Haddish como a Detetive Danner. O restante do elenco traz Zach Woods como Edgar, Elizabeth Perkins como Isabel, Poppy Liu como Grace, Paul Walter Hauser como Travis, Anna Konkle como Hannah, Jack Whitehall como Sebastian, Vivian Wu como Vivian, John Cho como Ulysses, Will Greenberg como Judson e John Gamberling como Jaxson.

Sam RichardsonZoë Chao também irão voltar como Aniq e Zoe.

A série foi criada pela dupla Phil Lord Chris Miller, produtores conhecidos pela aclamada animação vencedora do Oscar Homem-Aranha no Aranhaverso.

Ao longo de oito episódios, a obra apresenta diversas perspectivas de um mesmo evento: um assassinato em meio a uma reunião de antigos colegas de escola. No final das contas, cabe à Detetive Danner (Tiffany Haddish) e a seu parceiro, o Detetive Culp (John Early), descobrir quem cometeu o crime.

Anthony KingAubrey Lee entram como produtores executivos ao lado de Lord e Miller.

Lady Gaga celebra o término das filmagens de ‘Coringa 2’ com postagem inédita; Confira!

Facilmente uma das produções mais aguardadas do ano que vem, Coringa 2’ é a sequência do aclamado longa-metragem de 2019 que trará ninguém menos que Joaquin Phoenix de volta como o personagem titular e Lady Gaga como Harley Quinn.

Agora, para celebrar o término das filmagens, a vencedora do Oscar compartilhou uma publicação inédita nas redes sociais, com a legenda: “e terminamos! Beijos, Harleen”.

Confira:

Anteriormente, o diretor Todd Phillips também celebrou o fim das gravações.

“Terminamos as gravações. Agradeço esses dois (e todo o elenco) e também a MELHOR equipe que a indústria cinematográfica tem a oferecer. Agora eu vou voltar para a minha caverna (sala de edição) e colocar tudo no seu devido lugar,” declarou o cineasta.

Veja:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 3 de outubro de 2024.

O elenco do novo filme conta o retorno de Joaquin Phoenix como Arthur Fleck, além de Lady Gaga como Harley Quinn. Brendan Gleeson e Catherine Keener também se juntam à dupla.

O enredo de ‘Joker: Folie a Deux‘ ainda é mantido em segredo, mas a teoria atual é que ele abordará a origem do romance entre o Coringa e a sua clássica parceira no crime, Harley.

A produção está sendo descrita como um musical.

Vale destacar que Folie à Deux é um termo que significa “psicose compartilhada”, o que pode ser referência ao fato de que Gaga irá interpretar Arlequina.

Lançado em 2019, ‘Coringa‘ ultrapassou a impressionante marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de apenas US$ 70 milhões.

‘Mães da Máfia’: Série inspirada em eventos reais já está disponível no Star+!

‘Mães da Máfia’ (The Good Mothers), drama criminal baseado no romance homônimo de Alex Perry – que, por sua vez, é inspirado em eventos reais – já está disponível no Star+.

A série, composta por seis episódios, chegou à plataforma de streaming no último dia 05 de abril.

Ambientada em 2010, a trama começa com o desaparecimento de Lea Garofalo, que, juntamente à filha, Denise, decidiu acabar com a máfia ‘Ndrangheta. Na Calábria, Anna Colace, promotora pública contra os clãs criminosos, desenvolve uma nova estratégia para esmagar o poder das gangues, influenciando as mulheres a colaborar e, assim, minar a estrutura de poder da organização. Uma estratégia que coloca as mulheres na frente e trai suas famílias, na esperança de um futuro melhor para elas e seus filhos.[

Relembre o trailer:

A série é dirigida por Julian JarroldElisa AmorusoStephen Butchard entra como roteirista.

Gaia GiraceValentina BellèBarbara ChichiarelliFrancesco ColellaSimona DistefanoAndrea DoderoMicaela RamazzottiAndrea Riso estrelam.