Site Página 1764

‘Brincando com Fogo’: 2ª temporada do reality estreia em junho na Netflix!

A Netflix divulgou um novo teaser oficial anunciando a estreia de dois de seus reality shows mais famosos – ‘The Circle’ e ‘Brincando com Fogo’.

O vídeo revela que a 2ª temporada de ‘The Circle’ será lançada no dia 14 de abril, com quatro novos episódios debutando ao mesmo tempo e seguindo esse padrão nos dias 21 de abril e 28 de abril – até o grand finale em 05 de maio. ‘Brincando com Fogo’ seguirá um formato similar quando estrear em junho de 2021.

Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na plataforma de streaming!

Crítica | Brincando com Fogo – Netflix lança o MELHOR Reality Show para os Órfãos do BBB

Jovens solteiros e cheios de energia numa praia paradisíaca. Parece perfeito, só que para ganhar o prêmio de 100.000 dólares, eles precisam renunciar ao sexo.

Grammy 2022 | Quem deve ser indicado à maior premiação da música?

Os Grammy Awards se configuram, até hoje, como a maior premiação da música – e, apesar das várias controvérsias ao longo dos anos, o gramofone dourado ainda é cobiçado por qualquer artista que se lance no cenário fonográfico.

Com a mudança nas regras de eligibilidade e vitória, é possível que a Academia consiga suprimir diversas injustiças que ocorreram em 63 edições – visto que charts e vendas não serão mais contabilizados para a premiação. Além disso, o júri também irá expandir seus membros, assim como ocorreu com o Oscar nos últimos anos; em outras palavras, o processo de indicação, outrora restrito a poucos votantes, agora irá abrangir um corpo muito maior.

E é claro que, com tantos incríveis lançamentos até agora, queremos imaginar quem conseguirá o maior número de indicações. Por isso, o CinePOP separou uma lista prevendo quem será nomeado nas principais categorias do Grammy: Álbum do Ano, Música do Ano, Gravação do Ano e Artista Revelação.

Confira:

ÁLBUM DO ANO

FORTES CONCORRENTES
evermore, Taylor Swift
Happier Than Ever, Billie Eilish
SOUR, Olivia Rodrigo
Blue Weekend, Wolf Alice
Daddy’s Home, St. Vincent
Back of My Mind, H.E.R.
Conflict of Interest, Ghetts
Solar Power, Lorde

POSSÍVEIS APARIÇÕES
Carnage, Nick Cave & Warren Ellis
For Those I Love, For Those I Love
Jubilee, Japanese Breakfast
Heaux Tales, Jazmine Sullivan
Chemtrails Over the Country Club, Lana Del Rey

A principal categoria da premiação é Álbum do Ano – e, no ano passado, Taylor Swift fez história ao se tornar a primeira artista feminina a conseguir três estatuetas (‘Fearless’, ‘1989’ e ‘folklore’). Apenas em 2020, Swift lançou duas produções bastante elogiadas pela crítica e é possível que ela quebre mais um recorde com ‘evermore’, que tem grandes chances de conquistar uma nomeação à categoria.

Entretanto, Swift irá enfrentar uma concorrência enorme, principalmente em relação a três nomes: a estreante Olivia Rodrigo, que lançou o aclamado ‘SOUR’, seu álbum de estreia; Billie Eilish, que retorna com seu segundo compilado de originais, ‘Happier Than Ever’; e Lorde, voltando ao mundo da música com o aguardado ‘Solar Power’ (que já rendeu duas faixas extremamente ovacionadas pelos especialistas).

St. Vincent também é uma das apostas para a categoria com o incrível soft-rock ‘Daddy’s Home’, bem como a banda de rock alternativo Wolf Alice, com o irretocável ‘Blue Weekend‘ (que se tornou o melhor álbum do ano até agora em nossa lista). Em chances menos sólidas, mas que podem aparecer, ‘Heaux Tales’, de Jazmine Sullivan, merecidamente deve ser relembrado pelos votantes.

MÚSICA DO ANO

FORTES CONCORRENTES
driver’s license, Olivia Rodrigo
Stoned at the Nail Salon, Lorde
Like I Used To, Sharon Van Etten & Angel Olsen
The Last Man on Earth, Wolf Alice
Your Power, Billie Eilish
Bad Habits, Ed Sheeran
Good Days, SZA
Damage, H.E.R.

POSSÍVEIS APARIÇÕES
willow, Taylor Swift
Therefore I Am, Billie Eilish
good 4 u, Olivia Rodrigo
Chemtrails Over the Country Club, Lana Del Rey
Please, Jessie Ware
Save Your Tears, The Weeknd & Ariana Grande
Solar Power, Lorde

Para aqueles que ainda têm dúvida, a categoria de Música do Ano é destinada ao processo de escrita e aos compositores que ficaram responsável por determinada faixa musical. Nesse quesito, Rodrigo é a principal aposta para fazer bonito, sendo indicada por “driver’s license” (a maior estreia musical de todos os tempos, segundo a Billboard). Movida por um bedroom pop que a lançou ao estrelato depois de ‘High School Musical: A Série: O Musical’, a track caiu no gosto popular e da crítica.

Outros fortes concorrentes a aparecer na categoria são Ed Sheeran, com a recente “Bad Habits”; Billie Eilish, com a potente balada “Your Power”, um dos principais singles de seu 2º álbum de estúdio; e a vencedora do Oscar H.E.R., com “Damage”. Lorde também deve ser relembrada com a belíssima “Stoned at the Nail Salon”, ainda que coloque “Solar Power” na reta para levar para casa a estatueta (lembrando que a artista já conquistou o prêmio por “Royals”).

GRAVAÇÃO DO ANO

FORTES CONCORRENTES
The Last Man on Earth, Wolf Alice
Bad Habits, Ed Sheeran
Butter, BTS
driver’s license, Olivia Rodrigo
Therefore I Am, Billie Eilish
Kiss Me More, Doja Cat feat. SZA
WAP, Cardi B feat. Megan Thee Stallion
Solar Power, Lorde

POSSÍVEIS APARIÇÕES
good 4 u, Olivia Rodrigo
positions, Ariana Grande
Save Your Tears, The Weeknd & Ariana Grande
willow, Taylor Swift
Montero (Call Me By Your Name), Lil Nas X
Peaches, Justin Bieber feat. Daniel Caesar & Giveon
Prisoner, Miley Cyrus & Dua Lipa

Enquanto Música do Ano condecora as melhores composições, Gravação do Ano engloba o artista em si e a produção de determinada faixa. Por essa razão, inúmeros artistas têm chance igual de levar a estatueta para casa, incluindo Rodrigo pela supracitada “driver’s license”, Cardi B e Megan Thee Stallion pelo aclamado e body-positive “WAP”, que dominou as rádios e as listas de fim de ano em 2020, e a vibrante e otimista “Solar Power”, de Lorde.

Entre outras possíveis aparições, que não têm uma chance tão forte quanto outras analisadas, Ariana Grande pode retornar à premiação com o adorável e explícito R&B de “positions”, faixa de seu mais recente álbum homônimo, ou então com o remix de “Save Your Tears”, performado junto ao esnobado The Weeknd. Lil Nas X (“Montero”), Miley Cyrus e Dua Lipa (“Prisoner”) também podem dar as caras.

ARTISTA REVELAÇÃO

FORTES CONCORRENTES
Olivia Rodrigo
Conan Gray
Clairo
Saweetie
Iann Dior
Polo G
Lil Tjay
Griff

POSSÍVEIS APARIÇÕES
Tate McRae
Ava Max
Glass Animals
Rina Sawayama
BLACKPINK
Victoria Monét

É quase uma redundância colocar Rodrigo como uma das grandes competidoras pela estatueta de Artista Revelação – e uma aposta certeira para conquistar o prêmio. Afinal, sua estreia no mundo da música veio acompanhada de dois singles em primeiro lugar na Billboard, o lançamento mais bem-sucedido de 2021 e críticas espetaculares para ‘SOUR’. Mas isso não quer dizer que outros nomes podem aparecer para lutar pela condecoração.

Conan Gray e Saweetie são dois dos nomes que têm grandes chances de serem relembrados na categoria, ao lado de Iann Dior, que ficou oito semanas em primeiro lugar nos charts dos Estados Unidos, e o vencedor do BRIT Award Griff. Em apostas menos sólidas, podemos ter surpresas como Ava Max, Rina Sawayama e BLACKPINK.

Quem você acha que será indicado ao Grammy 2022?

‘Matrix Resurrections’: Lana Wachowski pediu para que os efeitos visuais do filme fossem “mais reais”

Em uma recente entrevista ao The Hollywood Reporter, o supervisor de efeitos visuais Dan Glass revelou alguns detalhes sobre a sequência ‘Matrix Resurrections’, comentando que a diretora Lana Wachowski, trilhando um caminho diferente de seus filmes anteriores, deu a ele a missão de fazer com que o longa-metragem fosse mais real.

“A necessidade da evolução estava presente na história. Dito isso, a visão de Lana era que tudo deveria ser mais real”, ele comentou. “A própria Matrix, nos primeiros filmes, era deliberadamente feita em estúdio, bastante inspirada por graphic novels. Lana queria que esta rendição de Matrix fosse mais familiar ao nosso mundo real”.

Glass revela que ele e o time criativo tiveram de ser bastante delicados com os efeitos, para equilibrar a linha do real e da computação gráfica – e um dos maiores desafios foi quando precisaram rejuvenescer os atores Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss em algumas cenas.

“Criamos uma cabeça rejuvenescida em computação gráfica. Tínhamos as cabeças e as texturas deles escaneadas, modelos em CG de arquivos dos primeiros filmes, mas eles precisavam ser atualizados a padrões modernos”, ele revelou. “Nós cuidadosamente remendamos, porque queríamos manter coisas como boca, dentes, olhos, que são tão difíceis de reproduzir digitalmente – e eles são uma parte essencial da performance. Eles foram retidos da fotografia original e o resto são só algumas mudanças na estrutura óssea e na qualidade da pele”.

‘Matrix Resurrections’ continua em exibição nos cinemas nacionais.

Assista à nossa crítica:

Na trama, Reeves e Carrie-Anne Moss retornam como os ícones cinematográficos Neo & Trinity em uma expansão de sua história que se aventura de volta à Matrix e ainda mais fundo na toca do coelho.

Uma nova aventura alucinante com ação e escala épica, que se passa em um mundo familiar, mas ainda mais provocativo, onde a realidade é mais subjetiva do que nunca e tudo o que é necessário para ver a verdade é libertar sua mente.

20 anos após o primeiro filme, a franquia que ajudou a definir a cultura pop na virada do século está de volta para uma continuação e extensão do filme original. Matrix permanece no zeitgeist como um filme que mudou a forma como olhamos o cinema e a própria realidade. Com sua ação e efeitos visuais revolucionários, Matrix ajudou a pavimentar o caminho para os filmes que viriam.

O longa também conta com o retorno de Jada Pinkett-Smith (Niobe) e Daniel Bernhardt (Agente Johnson), além de introduzir Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

‘Stranger Things’: Elenco faz resumão da série em novo vídeo LEGENDADO; Confira!

Para promover o lançamento da 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ – que irá estrear no dia 27 de maio –, a Netflix divulgou um novo vídeo legendado reunindo o elenco protagonista e apresentando um resumão dos três ciclos anteriores.

Confira:

A série foi criada por Matt Duffer e Ross Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

“Socorro”: Regina Duarte critica ‘Cinderela’ e internautas a acusam de HOMOFOBIA

Em 2021, o Prime Video lançou uma nova adaptação musical do clássico ‘Cinderela’, estrelada por Camila Cabello.

A reimaginação, inclusive, trouxe Billy Porter no papel da Fada Madrinha. Mais de um ano depois, a produção chamou a atenção de celebridades preconceituosas e conservadoras que criticaram o longa-metragem pelo fato de Porter tê-la interpretado.

Os comentários começaram quando o ator Carlos Vereza publicou um vídeo dizendo que a escalação de Porter como a Fada Madrinha é uma contínua tentativa de Hollywood em “destruir a sexualidade das crianças”. Não demorou muito para que outra atriz conservadora e bolsonarista, Regina Duarte, compartilhasse o vídeo e nutrisse do mesmo sentimento que o ex-colega da Globo.

Duarte fez a postagem em suas redes sociais e escreveu: “socorro, pais e mães. Tios e tias, avós, , parentes em geral, amigos de verdade da infância brasileira: Cinderela da Disney [sic] ameaça valores de nossas crianças!”.

Em outra postagem, Duarte escreveu: “obrigado pelo alerta, Vereza! Você está certíssimo. Precisamos protejer (sic) as nossas crianças”.

Não demorou muito para que os internautas se posicionassem contra os comentários da ex-atriz, acusando-a de homofobia.

Confira:

“Cinderela é um clássico que todos conhecemos e amamos, mas desta vez com um toque moderno e único e estrelado pela sensacional Camila Cabello e um elenco de estrelas. O produtor James Corden e a equipe de filmagem pegaram este amado conto de fadas e o reformularam com uma perspectiva nova e empoderada que vai ressoar com o público e famílias em todo o mundo. Não poderíamos estar mais animados com os nossos clientes globais para cantar e dançar junto com a reimaginação do diretor Kay Cannon desta história clássica”, disse Jennifer Salke, chefe do Amazon Studios.

Crítica | ‘Cinderela’ desperdiça um talentoso elenco com releitura esquecível e sem identidade

Cinderela é uma nova e ousada abordagem musical da história tradicional com a qual o público cresceu. Nossa heroína (Cabello) é uma jovem ambiciosa cujos sonhos são maiores do que o mundo permite, mas com a ajuda de seu Fab G (Porter) ela é capaz de perseverar e realizar seus sonhos.

Escrita para as telas e dirigida por Kay Cannon, com covers de canções escritas por alguns dos artistas musicais mais vendidos de todos os tempos, ‘Cinderela‘ tem um elenco de estrelas que inclui Idina Menzel, Minnie Driver, Nicholas Galitzine, com Billy Porter e Pierce Brosnan.

Os produtores são James Corden, Leo Pearlman, Jonathan Kadin e Shannon McIntosh.

Dica de Filme | ‘Judy: Muito Além do Arco-Íris’, o filme que rendeu a Renée Zellweger seu segundo Oscar

Em 1969, a lendária Judy Garland chegava em Londres para performar no icônico clube Talk of the Town, com contrato fechado para cinco semanas seguidas. O imortalizado ícone do cinema passava por uma profunda depressão mascarada, banhando-se em barbitúricos para conseguir dormir e mantendo-se acordada para suas apresentações impecáveis com doses e mais doses de anfetaminas. Não é surpresa que a saúde da artista já estivesse por um fio e já começasse a se manifestar em seu trôpego jeito de andar ou nos pigarros constantes que internalizava no momento de seus shows. Seis meses depois de última aparição nos palcos, ela faleceu devido a uma overdose não intencional e comoveu o mundo – sendo relembrada até hoje como um dos maiores nomes da indústria do entretenimento. 

Judy sem sombra de dúvida é uma controversa figura que foi idealizada para seus fãs e a mando de um cruel estúdio e um cronograma fílmico exaustivo – principalmente para uma jovem de dezessete anos obrigada a amadurecer às vésperas de estrelar num grandioso longa-metragem, ‘O Mágico de Oz’. Com uma voz eterna e um legado que a enxerga como um dos emblemas da comunidade LGBTQ+ ao lado da filha, Liza Minnelli, sua vida permaneceu encoberta por tabloides mentirosos e distorções de imprensa que viriam à tona muito tempo depois de seu precoce falecimento. E é justamente a isso que o diretor Rupert Goold pretende fazer com a cinebiografia ‘Judy: Muito Além do Arco-Íris’ – mesmo que falhe em mergulhar mais fundo que a superfície.

A narrativa, assinada por Tom Edge e baseada na peça de Peter Quilter, se inicia nos bastidores do filme dirigido por Victor Fleming em 1939, onde uma jovem Garland (Darci Shaw) é levada a abdicar de sua ingenuidade e de sua infância através de uma infeliz sutileza crítica escolhida por Goold – e que reflete o momento em que a menina foi abusada pelo produtor Louis B. Mayer. Logo depois, viajamos no tempo para a época em que a artista, agora encarnada pela irretocável Renée Zellweger, aceitava fazer pequenos trabalhos para conseguir o mínimo possível para sobreviver ao lado dos dois filhos mais novos (seus bens mais preciosos) e lidar com uma luta judicial que poderia culminar na perda da guarda dos pequenos. 

Durante toda a produção, fica óbvio que o foco é direcionado exclusivamente à Zellweger. Seja na pesada maquiagem que a envelhece algumas décadas e traduz os duros traumas pelos quais a performer passou, seja na canalização da essência de Garland – mostrada claramente pelos tiques com as mãos, pelo repuxo dos lábios e pela leve corcunda do pescoço enquanto anda. Mais do que isso, a atriz, que já havia nos mostrado suas habilidades musicais com Roxie Hart em ‘Chicago’ (2002), demonstra pleno conhecimento dos timbres, da tecedura e da estética de Garland ao levá-la para as telonas em uma perspectiva única e que se afasta de uma mera cópia biográfica. 

Através do desenrolar da trama, percebe-se que as intenções do diretor e de sua equipe técnica são as mais puras possíveis: Judy é retratada com compaixão (um pouco excessiva demais), humanizando-a de diversas formas enquanto a retira de um espaço complacente encarado com equívoco normalizado por aqueles que se aventuram na vida dessa lenda. Goold almeja a uma construção multi-cronológica que invade um passado conturbado e o “analisa” dentro de um consecutivo presente marcado pelo esquecimento e pelas glórias de um tempo que talvez não volte mais. É claro que certas pessoas – principalmente a comunidade britânica representada pelos rostos dos fãs incondicionais de Andy Nyman e Daniel Cerqueira e até mesmo da calculista assistente interpretada por Jessie Buckley – a respeitam e desejam continuar seu legado para a posteridade, mas os obstáculos postos nesse trajeto são brutais e comoventes. 

De qualquer forma, essa singela minúcia é cansativa e, como já mencionado, supérflua demais para alguém como Garland. A viagem temporal explanada nas telonas é artificial e insurge como uma fragmentada decisão de facilitar nossa compreensão da história – deixando nítido que a personagem titular, por mais que tentasse fugir do estrelato, era sempre sequestrada de volta e forçada a entrar num ciclo compulsório que destruiu todos os seus ideais e que a afastou da uma coisa de extrema importância: sua sanidade mental. É essa a explicação fornecida pelo filme para nos mostrar que ela merece um eterno e pacífico descanso. 

O ritmo dos três atos também oscila entre uma exaltação frenética e um melodrama constante impregnado no roteiro de modo intrínseco. Felizmente, a carga trágica, romantizada por uma necessidade inexplicável de se conectar com uma parcela da audiência que talvez nem saiba da importância desse ícone para a cultura dos dias de hoje, é mesclada com a complexa tarefa de Zellweger em dar tudo de si e carregar o longa em suas costas, cuidando para que cada lágrimas e cada hesitação esteja posta em seu devido lugar. 

‘Jogos Mortais X’ ganha classificação indicativa para MAIORES!

‘Jogos Mortais’ ganhará mais um capítulo muito em breve e, como já era de se esperar, a décima entrada da franquia terá uma alta classificação indicativa (via ComicBook.com).

Segundo o MPA (Motion Picture Association), o longa-metragem não é recomendado para menores de 18 anos (Rated-R), em virtude de “sequências de violência sangrenta e tortura, linguagem e certo uso de drogas”.

Vale lembrar que, de acordo com o perfil CrypticHDQuality, o filme terá 1 hora e 58 minutos de duração, sendo o mais longo da franquia – seguido por ‘Jogos Mortais III‘, com 1 hora e 48 minutos.

O filme estreia em 28 de setembro nos cinemas nacionais.

Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.

O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.  

Onde o novo filme se encaixará na mitologia geral da saga?

Confira a timeline em ordem cronológica (com spoilers):

O elenco ainda contará com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

Aang DESPERTA na nova cena divulgada de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’; Confira!

O aguardado live-action ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ já está disponível no catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou uma cena inédita para promover a produção.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Baseada na animação ‘Avatar: A Lenda de Aang’, a atração registrou 59% de aprovação no Rotten Tomatoes, baseada em 41 reviews até o momento.

Leia as análises:

“A adaptação de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ tinha tudo para dar um novo fôlego à franquia, mas tentar agradar tanto os fãs quanto os novatos resulta em uma adaptação mediana e muitas vezes desconcertante.” – Total Film

“Esta nova adaptação é divertida o suficiente para funcionar para os recém-chegados a este mundo, e respeitosa o bastante para lembrar aos fãs do desenho animado por que eles amavam aquele mundo em primeiro lugar.” – Rolling Stone

“Infelizmente, algumas escolhas de elenco astutas não conseguem salvar o série de uma arte pouco inspiradora e da confusão em seu tom.” – Empire

“Apesar de suas imperfeições, ‘Avatar‘ ainda consegue cumprir a estrutura robusta desta história, expressando as jornadas pessoais envolvidas nesta busca grandiosa e ameaçadora para o mundo.” – Paste Magazine

“A série live-action ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ enriquece a história original com um novo material significativo, mas seu ritmo alucinante, diálogo pesado e exposição de efeitos não estão exatamente em equilíbrio.” – IGN

Aang é o último dobrador de ar após os outros nômades serem exterminados pela Nação do Fogo, que promove uma guerra há décadas em busca de dominar o restante do mundo. Além de concluir sua jornada como Avatar, dominando todos os elementos, Aang tem a tarefa de lidar com esse enorme desafio, uma vez que seu dever como Avatar é trazer harmonia ao mundo.

Criada por Albert Kim, o elenco conta com Gordon Cormier (Aang), Dallas Liu (Zuko), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), Paul Sun-Hyung Lee (General Iroh), Elizabeth Yu (Azula) e Daniel Dae Kim (Senhor do Fogo Ozai).

Elenco de ‘Agatha Desde Sempre’ estampa as imagens INÉDITAS da série derivada de ‘WandaVision’; Confira!

A Empire Magazine divulgou imagens inéditas de ‘Agatha Desde Sempre‘, série derivada de ‘WandaVision’ que estreia em 18 de setembro no Disney+.

As fotos reúnem o elenco protagonista da atração.

Confira, junto ao trailer dublado:

20240801 140648
20240801 140648
20240801 140634
20240801 140634
20240801 140616
20240801 140616
20240801 140546
20240801 140546
20240801 140540
20240801 140540
20240801 140535
20240801 140535

agatha desde sempre

Agatha Harkness se vê impotente depois de escapar de seu aprisionamento em Westview, Nova Jersey. Ela espera que alguns aliados improváveis ​​se juntem a ela em sua busca para recuperar seus antigos poderes.

As estrelas Kathryn Hahn e Patti LuPone teceram elogios à produção da série, destacando o uso mínimo de CGI e a grandiosidade dos cenários.

Segundo o ComicBook, Hahn afirmou:

“A coisa mais emocionante sobre este show foi que Jac Schaeffer, que o escreveu e também escreveu WandaVision, considerou muito importante, juntamente com Mary Livanos, nossa produtora, que o uso de CGI fosse mínimo. Então, há muito pouco que não seja magia prática ou apenas a nossa magia. Isso foi incrivelmente emocionante porque pudemos provar repetidamente que poderíamos fazê-lo. É mínimo em termos de CGI, mas foi extremamente emocionante. Os sets são incríveis… Foi uma experiência imersiva e deliciosa.”

Patti LuPone acrescentou que a produção é tão bem feita que a série parece mais um filme de grande orçamento do que uma série de televisão.

“Posso dizer que, nesse ponto, o cenário, o design de produção, os decoradores de set, a iluminação, os figurinos, tudo, quando chegamos ao set, parecia que todos no lado criativo estavam no auge de seu jogo. Ao falarmos sobre a Estrada das Bruxas, ficou claro para todos nós o quão linda ela era. Quando chegamos ao set e vimos a Estrada das Bruxas real, ficamos emocionados. Além de contar uma história fantástica, é um prazer visual. Parece um filme de US$100 milhões.” Mephisto, Wiccano e muito mais: Confira os rumores de ‘Agatha All Along’!

agatha all along

‘A Noiva Cadáver’, ‘Madagascar’ e outras animações que fazem 20 ANOS em 2025

Entra ano, sai ano, e as animações continuam a ter um lugar especial no coração dos cinéfilos e nos apreciadores da sétima arte.

Há duas décadas, icônicas produções do gênero ganhavam espaço nas salas de cinema ao redor do mundo e que, mesmo não tendo garantido um sucesso imediato de crítica e de público, permaneceram vivas na cultura pop e são relembradas mesmo nos dias de hoje – gerando, inclusive, inúmeros memes nas redes sociais.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista compilando famosas animações que completam vinte anos em 2025.

Veja abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

WALLACE & GROMIT: A BATALHA DOS VEGETAIS

Personagens animados caçando criaturas em uma plantação.

Cinco anos depois de ter entregue a icônica animação ‘A Fuga das Galinhas’, a Aardman Studios continuou a trabalhar com produções em stop-motion e nos entregou mais uma maravilha da sétima arte: ‘Wallace & Gromit: A Batalha dos Vegetais’. Aliando-se à DreamWorks Animation, o estúdio deu vida a uma narrativa que expandiu os curtas-metragens de Nick Park e mergulhou de cabeça em uma aventura simplesmente apaixonante e nostálgica por todos os motivos certos. Não é surpresa que a Netflix tenha adquirido os direitos da franquia para a produção de uma sequência em longa-metragem – que já está disponível na plataforma de streaming, inclusive.

A NOIVA CADÁVER

Apesar de Tim Burton ter uma carreira relativamente irregular, quando o famoso cineasta dá tudo de si, ele consegue criar maravilhas. E, felizmente, esse é o caso de ‘A Noiva Cadáver’. A animação conquistou o público ao trazer à vida uma fictícia vila vitoriana e focar no complexo relacionamento de Victor (Johnny Depp), um jovem estabanado que é visto com olhos tortos onde mora, e Emily, a personagem titular que volta dos mortos ao ser pedida em casamento por Victor. Trazendo também no elenco nomes como Emily Watson e Richard E. Grant, o filme foi aclamado pela crítica especializada e arrecadou quase US$120 milhões ao redor do mundo, além de ter sido indicado ao Oscar de Melhor Animação.

MADAGASCAR

Na icônica e adorada animação ‘Madagascar’, o leão Alex é o rei da selva urbana, a principal atração no zoológico de Nova York. Ele e seus melhores amigos – a zebra Marty, a girafa Melman e a hipopótamo fêmea Gloria – sempre viveram em cativeiro, felizes, com refeições regulares e um público para adorá-los. No entanto, Marty quer explorar o mundo e foge com a ajuda dos pinguins. Apesar das críticas mistas, ‘Madagascar’ se tornou um grande sucesso de bilheteria, arrecadando mais de US$530 milhões mundialmente e rendendo duas sequências diretas, bem como um spin-off.

ROBÔS

Em ‘Robôs’, somos levados a um mundo de robôs conscientes, onde o jovem inventor Rodney Copperbottom quer trabalhar para Bigweld Industries, que fabrica peças para robôs. Porém Bigweld acaba de ser deposto como chefe da empresa pelo vilão Ratchet T. Phineas, que quer fazer todos os robôs se submeterem a atualizações forçadas. Nesta aventura, Rodney e seu amigo Fender vão combater os planos malignos Ratchet.

O GALINHO CHICKEN LITTLE

o galinho chicken little

Chicken Little é um galo cheio de imaginação que apronta as maiores confusões. Um dia, ele provoca pânico generalizado na cidade onde vive, ao confundir a queda de uma avelã com um pedaço do céu despencando. Após a verdade vir à tona, o galinho perde todo o crédito junto aos habitantes. Porém, quando um pedaço do céu realmente cai em sua cabeça e ele identifica que se trata de um alienígena, Chicken Little precisa salvar a cidade sem fazer com que todos entrem em pânico mais uma vez.

DEU A LOUCA NA CHAPEUZINHO

deu a louca na chapeuzinho

‘Deu a Louca na Chapeuzinho’ parece uma produção que não passa de nada além de um surto coletivo na mente dos espectadores – mas, na verdade, existiu e tornou-se uma divertida e descompromissada sátira guiada por nomes como Anne Hathaway, Glenn Close e Patrick Warburton no elenco de vozes. Na trama, policiais do mundo animal investigam um caso de distúrbio doméstico na casa de uma senhora envolvendo uma garota, um lobo e um machado. As acusações são muitas: invasão de domicílio, distúrbio do silêncio, e manuseio de um machado sem licença.

Robert De Niro volta apoiar a filha Airyn, que tornou pública sua identidade como mulher trans

Pouco depois de sua filha, Airyn De Niro, ter tornado pública sua identidade como mulher trans, o vencedor do Oscar Robert De Niro voltou a apoiá-la em um raro comentário sobre sua família.

Em uma recente entrevista ao Entertainment Tonight durante o Festival de Tribeca, o astro fez questão de reafirmar seu amor pela filha ao apontar a necessidade de permitir que ela seja a mais autêntica possível.

“Existem coisas que se pode fazer e existem coisas que não se pode fazer [como pai]. Mas o principal de tudo é apoiar os filhos. Desde que não se machuquem [ao] fazer algo destrutivo e afins, você precisa apoiá-los. Ponto final”, ele disse.

De Niroa crescenta: “mesmo que não concorde… Você precisa apoiá-los. Seja o que for, você precisa apoiá-los. E eles precisam saber que você os apoia. Sempre”.

Anteriormente, em uma declaração concisa e afetuosa ao Deadline, o renomado ator afirmou: “eu amei e apoiei Aaron como meu filho, e agora amo e apoio Airyn como minha filha. Sinceramente, não vejo qual é o grande problema… Amo todos os meus filhos”.

Lembrando que em uma entrevista recente, Airyn ofereceu uma perspectiva íntima sobre sua experiência de crescer como uma das sete filhas do duas vezes vencedor do Oscar. Sua mãe é a atriz Toukie Smith, e ela tem um irmão chamado Julian.

“Existe uma distinção crucial entre ser visível e ser verdadeiramente vista”, refletiu Airyn. “Eu sempre estive visível, mas não acredito que tenha sido verdadeiramente vista até agora”.

Airyn também observou: “Nenhum pai é perfeito, mas sou grata por ambos os meus pais terem concordado em me manter longe dos holofotes durante minha infância. Eles sempre expressaram o desejo de que eu tivesse uma infância o mais normal possível”.

Após a publicação de sua entrevista, Airyn tem recebido uma onda de apoio caloroso nas redes sociais.

Em seu Instagram, ela expressou sua gratidão: “Obrigada a todos que têm sido tão gentis e solidários! Não estou acostumada com tanta atenção voltada para mim”.

“E, para aqueles que estão perguntando se tenho um agente ou sou representada por alguém, a verdade é que sou apenas uma garota com um celular”, acrescentou com simplicidade. “Peço desculpas se não consigo responder a todas as mensagens”.

Airyn mencionou que a atriz Laverne Cox foi uma das mulheres trans que a inspirou em sua jornada: “Ver mulheres trans sendo honestas e abertas sobre suas experiências, especialmente em espaços públicos como as redes sociais, e testemunhar seu sucesso… Isso me fez pensar: ‘Quer saber? Talvez ainda não seja tarde demais para mim’”.

Depois do trailer confira as novas imagens da 5ª e ÚLTIMA temporada de ‘Stranger Things’

‘Stranger Things’ caminha para sua última temporada – e, depois de ter divulgado o primeiro trailer promocional, a Netflix divulgou imagens inéditas do ciclo de encerramento.

Confira:

Lembrando que a 5ª temporada será dividida em três partes:

Volume 1: 26 de novembro, às 22h
Volume 2: 25 de dezembro, às 22h
Episódio final: 31 de dezembro, às 22h

Vale lembrar que a gigante do streaming está preparando um evento especial para os fãs da série – inclusive na capital paulista -, agendado para o dia 23 de novembro.

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten Matarazzo, Sadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

Com Nicolas Cage e Bill Skarsgård, ‘O Senhor das Armas 2’ chega aos cinemas em 2027!

‘O Senhor das Armas‘, filme de sucesso dos anos 2000, vai ganhar uma sequência – e já tem previsão de chegada aos cinemas.

A Vertical Entertainment adquiriu os direitos domésticos de exibição do longa-metragem, que traz Nicolas Cage de volta ao papel principal de Yuri Orlov e Bill Skarsgård como coprotagonista, e anunciou o lançamento para 2027 (ainda sem dia confirmado) (via Deadline).

A distribuidora revelará as primeiras cenas da produção na próxima semana, durante a CinemaCon, em Las Vegas, Estados Unidos.

A continuação contará com a direção de Andrew Niccol, que também esteve à frente do primeiro filme. A produção será realizada pela Vendôme Pictures, conhecida por seu trabalho no premiado filme ‘No Ritmo do Coração‘.

Na trama do novo filme, intitulado ‘Lords of War‘, o infame traficante de armas Yuri Orlov (Cage), descobre a existência de seu filho Anton (Skarsgård). No entanto, ao contrário de seu pai, Anton não busca corrigir os erros do passado, mas superá-los. Ele está construindo um exército de mercenários para participar dos conflitos do Oriente Médio, envolvendo os Estados Unidos. A história gira em torno da rivalidade intensa entre Yuri e Anton, que competem não apenas pelo poder, mas também pelo amor da mesma mulher.

No filme original de 2005, acompanhamos a história de Yuri Orlov, um negociante de armas que se torna incrivelmente rico aproveitando-se do cenário pós-Guerra Fria, do colapso da União Soviética e do crescimento do terrorismo global para expandir seus negócios em todas as partes do mundo. O enredo envolve um agente da Interpol determinado a capturá-lo.

Relembre o trailer:

‘Vingadores: Ultimato’: Fãs criam abaixo assinado para reverter [SPOILER!] de um amado personagem

Não é nenhum segredo que a morte a morte de Tony Stark teve o maior impacto emocional no público de ‘Vingadores: Ultimato’. Afinal de contas, Robert Downey Jr. tem sido o rosto do Universo Cinematográfico da Marvel desde o lançamento de ‘Homem de Ferro’, em 2008.

Como a moda do momento é criar abaixo-assinados, alguns fãs criaram um no Change.org pedindo que a Marvel reverta a morte de Tony Stark e até o momento, o pedido já acumulou mais 15.500 assinaturas.

O criador do pedido argumenta que o personagem o ajudou a viver e ainda ajuda muita gente, o que justificaria seu retorno dos mortos:

“Ele ajudou muitas pessoas (no MCU e no nosso mundo), ele ajudou pessoas a viverem (inclusive eu) a superarem seus problemas, a se aceitarem, a encararem a vida. Ele é tão importante. Ele salvou nossas vidas e é a nossa vez de salvá-lo. Nós o amamos muito. Nós o amamos 3000. Sem ele, agora estamos totalmente perdidos. Para muitas pessoas, ele era a razão para viver e se manter vivo.”

Mesmo assim, por mais dramática que seja a situação, dificilmente o pedido influenciaria Kevin Feige ou qualquer outra pessoa na Marvel Studios, já que a despedida de Stark foi bastante definitiva, a não ser que ele retorne como uma lembrança ou como um holograma, quem sabe.

‘Vingadores: Ultimato’ continua em exibição nos cinemas. Confira o trailer:

Dirigido por Anthony Russo e Joe Russo, esse é o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

‘Venom 2’: Tom Hardy e Woody Harrelson aparecem juntos nos bastidores da sequência; Confira!

Em seu perfil do Instagram, o fotógrafo Greg Williams compartilhou algumas fotos dos bastidores de ‘Venom 2‘, revelando o primeiro vislumbre oficial de Tom Hardy como Eddie Brock.

Woody Harrelson também aparece em uma das imagens, interpretando o vilão Cletus Kasady, o Carnificina.

Confira:

 

Ver esta publicação no Instagram

 

Tom Hardy behind the scenes last night #venom #eddiebrock @sonypictures #gregwilliams #gregwilliamsphotography #leicaq2

Uma publicação partilhada por Greg Williams (@gregwilliamsphotography) a

 

Ver esta publicação no Instagram

 

Tom and Woody #venom 2020 last night in San Francisco #eddiebrock @sonypictures #gregwilliams #gregwilliamsphotography #leicaq2

Uma publicação partilhada por Greg Williams (@gregwilliamsphotography) a

Apesar das críticas negativas, ‘Venom‘ teve um ótimo retorno nas bilheterias, arrecadando mais de US$ 845,5 milhões pelo mundo, o que garantiu a sequência.

Previsto para 2021, ‘Venom 2’ trará de volta Hardy e Michelle Williams como Brock/Venom e Anne Weying, respectivamente. Woody Harrelson irá retornar como Carnificina, enquanto Naomie Harris está em negociações para viver a vilã Shriek.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

Andy Serkis irá dirigir a sequência.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

‘Viúva Negra’: Taskmaster entra em ação em nova imagem oficial; Confira!

Recentemente, a editora Titan Books lançou o livro ‘Black Widow: The Official Movie Book‘, que traz diversos novos detalhes do filme solo estrelado por Scarlett Johansson e Florence Pugh.

O livro reúne artes conceituais, imagens dos bastidores e fotos de algumas de suas cenas que já apareceram previamente no trailer.

E o My Comic Shop divulgou uma nova imagem oficial, mostrando o vilão Taskmaster entrando em ação com seu arco e flecha.

Na imagem, ainda há uma frase de Johhnson, garantindo que:

“Não haveria razão para realizar o filme a menos que pudéssemos cavar fundo e sermos corajosos.” 

Confira:

Mais conhecido como Taskmaster, Tony Masters foi criado por David Michelinie e George Perez em 1980 e sua primeira aparição foi na edição #195 de ‘Vingadores‘.

O vilão é conhecido por seus reflexos fotográficos, o que permite a ele dominar com facilidade qualquer movimento e copiar os estilos de combate de seus adversários.

Tal habilidade faz dele tão mortal quanto Punho de Ferro ou Shang-Chi, e tão preciso quanto um atirador como o Gavião Arqueiro (o que explica o arco e flecha no trailer) ou o Justiceiro. Ele até carrega um escudo para imitar as estratégias de combate do Capitão América.

Mesmo assim, o Taskmaster permaneceu como um mero capanga durante anos, trabalhando para vilões mais aclamados, como o Caveira Vermelha.

Recentemente, a popularidade do vilão aumentou após sua minissérie de HQ’s, escrita por Jefte Palo, revelando seu passado como um agente da SHIELD incorporado a uma organização criminosa para se tornar um assassino de aluguel.

Na HQ, também é revelado que suas habilidades sofreram uma mutação após ele injetar uma versão corrompida do soro do Super Soldado, o que faz com que as habilidades que ele aprende substituam suas memórias.

Até o momento, não se sabe se a origem e as habilidades do personagem serão mantidas fiéis aos quadrinhos, mas é provável que haja algumas alterações adequadas à trama do filme.

Além de ser o vilão de ‘Viúva Negra‘, Taskmaster também é o destaque no game ‘Marvel’s Avengers’, produzido pela Square Enix.

Lembrando que a estreia de ‘Viúva Negra‘ permanece agendada para 29 de abril de 2021 nos cinemas nacionais.

Confira o trailer:

Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

No thriller de espionagem ‘Viúva Negra’, Natasha Romanoff confronta as partes obscuras de sua racionalidade quando uma perigosa conspiração atada ao seu passado vem à tona. Perseguida por uma força que não vai parar até destruí-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e com os relacionamentos despedaçados deixados para trás depois de se tornar uma Vingadora.

Como assim? Luke Skywalker teria participação em ‘What If…?’, da Marvel

‘What If…?‘, a vindoura animação da Marvel Studios vai explorar diversas realidades alternativas do MCU, incluindo cenários e personagens que o público jamais poderia esperar… Incluindo Luke Skywalker.

É isso mesmo!

Durante uma entrevista para o The Direct, o produtor AC Bradley disse que pensou em incluir o mestre Jedi em um dos episódios da animação.

No entanto, a ideia foi descartada por Kevin Feige, diretor criativo do estúdio.

“Eu estava entusiasmado em tentar incluir um personagem da saga ‘Star Wars’ em ‘What If…?’, talvez Luke Skywalker. Nós até tentamos chegar a algum lugar com essa ideia. Mas recebi o aviso de que eu tinha todo o MCU para brincar e deveria ficar satisfeito com isso. Mas eu ainda acho que Luke Skywalker seria um excelente Vingador”, brincou ele.

Ainda assim, um crossover entre as franquias pode não ser descartado, como revelou o diretor da animação, Bryan Andrews.

“Se os fãs da Marvel e de ‘Star Wars’ se unirem e incentivarem a ideia, quem sabe o que pode acontecer? E se? São coisas que não podemos descartar, sabe?”

E aí, você acha que essa ideia iria funcionar?

Lembrando que ‘What If…?‘ estreia em 11 de agosto.

E parece que esta será apenas uma de muitas séries animadas planejadas pelo estúdio.

Durante uma entrevista para a Variety, a vice-presidente executiva da Marvel, Victoria Alonso, confirmou que mais animações estão a caminho.

Além disso, ela disse que a Marvel Studios está investindo em uma divisão exclusiva para animações.

“Teremos nosso ramo de animações ampliado com um mini-estúdio, e haverá mais delas saindo do forno. Estamos muito empolgados em trabalhar em outras animações, esse estilo de arte sempre foi meu primeiro amor.”

Rumores sobre ‘Marvel Animation Studios‘ surgiram pela primeira vez no início deste ano, quando foram divulgadas vagas de emprego para a nova divisão do estúdio.

Enquanto aguardamos por novas atualizações, assista ao trailer de ‘What If…?‘

Laura Karpman, conhecida por seus trabalhos em ‘Lovecraft Country’ e ‘L.A.’s Finest’, ficará responsável pela trilha sonora da série.

‘What If’ é uma antologia que apresenta ao público cenários alternativos para os personagens mais icônicos da Marvel, e eles desde coisas sutis, como o Homem-Aranha entrando para o Quarteto Fantástico ou então o que aconteceria se o mundo soubesse que Demolidor é cego, até cenários mais extremos – por exemplo, e se Loki tivesse encontrado o martelo no lugar de Thor, ou Doutor Estranho tivesse se tornado um discípulo de Dormammu?

Outro aspecto bastante popular dessa compilação é explorar como o mundo seria se certos personagens tivessem sobrevivido ao invés de morrer. Por exemplo, um dos quadrinhos explora o mundo em que Ben Parker, tio de Peter, não tivesse morrido, ou então em que Gwen Stacy não tivesse morrido nas mãos do Duende Verde.

‘Better Call Saul’: Estreia da 6ª temporada bate recordes para a AMC e AMC+

De acordo com o Comic Book, a AMC Networks anunciou que a estreia da 6ª temporada de ‘Better Call Saul‘ atraiu o maior número de novas assinaturas do serviço de streaming AMC+.

O episódio intitulado ‘Wine and Roses‘ também foi a estreia mais assistida de uma série dramática de 2022, com 1,4 milhão de espectadores totais nas classificações da Nielsen, empresa especializada em coleta de dados.

Além disso, o retorno da atração gerou mais de 01 milhão de engajamentos em redes sociais, como Twitter e Facebook na segunda-feira, um aumento de mais de 60% em relação à estreia da 5ª temporada, lançada em 2020.

Através de um comunicado, Dan McDermott, presidente de entretenimento da AMC Studios disse:

“Foi uma longa espera de dois anos para a temporada final de ‘Better Call Saul’, e os fãs encontraram o momento de seu retorno com uma resposta condizente com tudo o que esta notável equipe criativa entregou em todos esses anos. Seja transmitindo no AMC+, assistindo em nossa rede linear suportada por anúncios ou engajados nas mídias sociais, os fãs apareceram e ontem à noite foi apenas o começo do que será uma temporada inesquecível de uma série marcante para nossa empresa e para a televisão.”

Lembrando que a primeira parte da 6ª e última temporada já está disponível na Netflix.

A última temporada conclui a complicada jornada e a transformação de seu herói comprometido, Jimmy McGill (Odenkirk), no advogado criminal Saul Goodman. Do cartel ao tribunal, de Albuquerque a Omaha, a 6ª temporada acompanha Jimmy, Saul e Gene, bem como o complexo relacionamento de Jimmy com Kim (Rhea Seehorn), que está em meio a uma crise existencial. Enquanto isso, Mike (Jonathan Banks), Gus (Giancarlo Esposito), Nacho (Michael Mando) e Lalo (Tony Dalton) estão presos em um jogo de gato e rato com riscos mortais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Criada por Vince Gilligan e Peter Gould, a produção serve como pré-sequência e spin-off da aclamada e premiada série ‘Breaking Bad‘.

A história acontece seis anos antes de Saul Goodman (Bob Odenkirk) encontrar Walter White. Quando o conhecemos, o homem que se tornará Saul é conhecido como Jimmy McGill, um pequeno advogado em busca de seu destino e correndo para pagar as despesas. Trabalhando com, e frequentemente contra Jimmy, está o fixer Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks), um personagem amado, introduzido pela primeira vez em Breaking Bad. A nova série irá mostrar a transformação de Jimmy em um homem que coloca a palavra criminal em ‘advogado criminal’.

O elenco ainda conta com Rhea Seehorn, Patrick Fabian, Michael Mando, Giancarlo Esposito e Tony Dalton.

‘Homem-Formiga 3’: Teaser com cenas inéditas anuncia o novo trailer da sequência; Confira!

Uma página do Twitter compartilhou um teaser anunciando o novo trailer de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘, que será lançado hoje durante o Campeonato Nacional de Futebol da NCAA.

Apesar de breve, o teaser traz alguns segundos de cenas inéditas destacando Janet Van Dyne (Michelle Pfeiffer) no Reino Quântio.

Confira:

Por enquanto, ainda não se sabe o horário em que o trailer será exibido, mas o jogo terá início às 19h30.

Então é provável que o vídeo seja exibido mais tarde, no intervalo ou no final da partida.

Lembrando que a sequência dá início à Fase 5 do Universo Cinemático Marvel e tem estreia agendada para 17 de fevereiro de 2023.

Assista as nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

Assista ao trailer em IMAX:

O longa será novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Evangeline Lilly, Jonathan Majors, Michelle Pfeiffer e Michael Douglas completam o elenco.

‘Coringa’: Ridley Scott critica a adaptação por incentivar atos de violência

Depois de ter colaborado com Joaquin Phoenix em ‘Gladiador’, Ridley Scott volta a trabalhar com o astro no vindouro épico histórico ‘Napoleão‘, que estreia em 23 de novembro nos cinemas nacionais.

Apesar de ser um admirador do talento e da filmografia de Phoenix, Scott tem fortes críticas a ‘Coringa‘, filme que rendeu ao astro um Oscar de Melhor Ator em 2020.

Em entrevista para o Deadline, o cineasta afirmou que, embora tenha se fascinado com a performance de Phoenix, o filme em geral peca por incitar a violência.

“Fiquei impressionado com seu ultrajante filme ‘Coringa‘. Joaquin estava incrível, mas não gostei da forma como o filme celebra a violência.”

Dirigido por Todd Phillips, ‘Coringa‘ chamou bastante atenção por conta do excesso de violência, contendo cenas de espancamento, assassinato e protestos nada pacíficos sob uma ótica anarquista.

Ainda assim, foi por causa de ‘Coringa‘ que Scott procurou Phoenix para ser seu Napoleão.

“Achei que ele seria um trunfo incrível para ‘Napoleão’ trazer Phoenix no papel principal, não apenas criativamente, mas também no sentido comercial. Havia apenas dois atores que eu tinha em mente para o papel, mas não vou mencionar o outro.”

O longa irá abordar a ascensão de Napoleão ao poder durante o período da Revolução Francesa, em que foi um dos maiores líderes militares e como chegou a ser imperador. A trama também dará muito destaque à relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine, interpretada por Vanessa Kirby, que foi indicada ao Oscar por seu papel em ‘Pieces of a Woman’.

David Scarpa, conhecido por seu trabalho em ‘The Man in the High Castle’, fica responsável pelo roteiro. Ele já trabalhou com Scott no elogiado drama ‘Todo o Dinheiro do Mundo’.

O filme terá nada menos que 157 minutos e 43 segundos de duração (isto é, 2 horas e 37 minutos).

Ryan Reynolds rebate pedido de desculpas de Jamie Lee Curtis à Marvel

Durante sua passagem pela San Diego Comic Con para promover ‘Borderlands: O Destino do Universo Está em Jogo‘, a atriz Jamie Lee Curtis (‘Uma Sexta-Feira Muito Louca’) acabou fazendo piadas sobre a Marvel Studios.

Na ocasião, ela debochou dos filmes do estúdio e disse que o MCU está numa péssima fase, arrancando gargalhas do público.

No entanto, a estrela voltou atrás e emitiu um pedido de desculpas através do Twitter, dizendo:

“Meus comentários sobre a Marvel foram estúpidos e eu farei melhor. Entrei em contato com Kevin Feige e não vou mais brincar naquela caixa de areia de competição de atirar lama que chamamos de internet, nem vou me envolver em rinhas ou em notícias clickbaits, para gerar conteúdo ou debates fúteis.”

Aproveitando o timing da polêmica, Ryan Reynolds, astro de ‘Deadpool e Wolverine’, também comentou a situação, rebatendo as palavras de Curtis:

“Espera, então todos deveriam se desculpar por detonar a Marvel pós-Ultimato?“, questionou ele.

Confira:

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o diretor Shawn Levy e Emma Corrin, que interpreta a vilã Cassandra Nova, revelaram como eles acham que ‘Deadpool e Wolverine‘ vai salvar o multiverso da Marvel.

“Agora todo mundo fala sobre o cansaço dos super-heróis. Acho que talvez haja fadiga do multiverso, isso eu acho. E acho que um antídoto é comentar sobre isso. E o verdadeiro presente de um filme como Deadpool é que você conversa com a cultura. Você está contribuindo para a cultura e comentando sobre a cultura. E piadas como a nossa piada
do multiverso, mesmo quando estamos fazendo um filme que utiliza o multiverso. Essa é a diversão de fazer um filme de Deadpool.”, afirmou Levy.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

‘The Witcher’: 3ª temporada registra QUEDA de audiência na Netflix

A terceira temporada de ‘The Witcher‘ parece estar enfrentando uma queda na audiência nos Estados Unidos, de acordo com dados da Samba TV.

No primeiro episódio, a série atraiu cerca de 1,1 milhão de espectadores, representando uma queda de 15% em comparação ao primeiro episódio da segunda temporada, que registrou 1,3 milhão de espectadores.

O declínio na audiência continuou nos episódios subsequentes. O segundo episódio da terceira temporada teve 893.000 espectadores, seguido pelo terceiro episódio com 750.000 espectadores. Já o quarto episódio atraiu 602.000 espectadores, e o quinto episódio registrou 505.000 espectadores.

Em contraste, na segunda temporada, todos os episódios conseguiram atrair mais de 1 milhão de espectadores.

Vale ressaltar que esses números se referem apenas à audiência durante a semana de lançamento e não levam em consideração o público que pode estar aguardando a temporada estar completa para iniciar sua visualização.

Lembrando que a segunda parte da 3ª temporada chega à Netflix em 27 de julho.

Relembre o trailer:

Em uma recente entrevista à EW, a showrunner Lauren S. Hissrich falou sobre os próximos episódios, que serão adaptados do romance ‘Tempo de Desprezo’, e prometeu aos fãs que os próximos episódios serão mais fiéis à saga literária de Andrzej Sapkowski.

“O que é mais interessante é que a 3ª temporada, para mim, é a coisa mais fiel que fizemos no tocante a adaptar os livros”, ela comentou. “Obviamente, não podemos fazer cada página, mas ‘Tempo de Desprezo’ nos deu vários eventos grandes de ação, pontos narrativos, momentos definidores dos personagens e grandes revelações. Há muito que pudemos seguir à risca”.

Anteriormente, Hissrich falou sobre a saída de Cavill e garantiu que a despedida do astro será honrosa devido à sua contribuição até agora.

“Henry se entregou muito para a nossa série e, por isso, queremos honrá-lo adequadamente. E o mais interessante é que a 3ª temporada, para mim, é a coisa mais próxima que fizemos de uma adaptação individual dos livros.”

Ela continuou, destacando a saída do ator.

“A grande virada de Geralt é desistir da neutralidade e fazer tudo o que for necessário para chegar a Ciri. E, para mim, é a despedida mais heróica que poderíamos ter, mesmo que não tenha sido escrita para ser assim… Será uma boa lembrança da última aparição de Cavill como o Bruxo.”

Por fim, ela disse que a troca de atores também vai gerar uma nova abordagem para o personagem:

“Geralt terá uma nova missão em mente quando o encontrarmos na 4ª temporada. Ele será um Geralt um pouco diferente do que esperávamos. E não me refiro à aparência”, brincou ela.

Lembrando que Cavill será substituído por Liam Hemsworth.

Atores processam a Paramount por cenas de sexo infantis em ‘Romeu e Julieta’

Os astros do filme ‘Romeu e Julieta’ (1968), Olivia Hussey (72 anos) e Leonard Whiting (73 anos), iniciaram uma nova ação judicial contra a Paramount.

Segundo a Entertainment, eles se referem à exibição de cenas em que estão nus no filme dirigido pelo italiano Franco Zeffirelli. Na época das filmagens, os atores tinham 15 e 16 anos.

Esta nova ação vem após o juiz ter rejeitado sua ação inicial no ano passado. O processo atual é movido contra a Paramount Plus e a Criterion Collection, responsável pela redistribuição do filme nos EUA.

As fotografias mencionadas nesta ação são da mesma cena que estava no cerne de sua ação judicial original, mostrando Hussey e Whiting nus em um quarto como os protagonistas amantes de estrelas cruzadas.

No ano passado, os dois já haviam tentado entrar com uma ação acusando o estúdio de filmagens de distribuição de imagens nuas de crianças e exploração sexual. O processo foi arquivado quando um juiz afirmou que as cenas do filme não poderiam ser classificadas como pornografia. Lembrando que na época das gravaões, os atores tinham 15 e 16 anos.

Na ação judicial apresentada em Los Angeles em 14 de fevereiro, Hussey e Whiting alegam que nunca consentiram com a redistribuição do filme pela Paramount e, portanto, estão processando por distribuição ilegal de fotografias íntimas, uso ilegal de imagem e violação dos direitos dos artistas.

Os atores afirmam que “nada no acordo” para o lançamento original concedeu à Paramount o direito de recriar, republicar ou redistribuir fotografias de seu trabalho em qualquer outro meio, ou formato que não sejam fotografias cinematográficas analógicas de 35 mm. No entanto, o lançamento digital contém “fotografias digitalmente aprimoradas” de Whiting e Hussey deitados nus em uma cama, bem como outras representações em “alta definição”.

No longa, Leonard Whiting interpreta Romeo Montague e Olivia Hussey interpreta Juliet Capulet na produção de 1968 da peça de Shakespeare “Romeu e Julieta” dirigida por Franco Zeffirelli.

“Entre outras coisas, as fotos digitais renderizadas, em detalhes extremamente nítidos, o conteúdo de várias fotografias coloridas analógicas tiradas no estúdio privado na presença apenas de pessoal-chave de fotografia enquanto Hussey e Whiting eram menores durante a produção do projeto original, retratando os seios nus completos de Hussey e as nádegas nuas completas de Whitin”, diz a reclamação.

“Nós e nossos novos advogados entramos em contato com à Paramount na esperança de resolver este assunto legal, mas infelizmente, parece que eles não querem assumir a responsabilidade por sua participação no aprimoramento digital, produção e distribuição do filme de 1968, nem pelas fotos incluídas nessa reprodução que foram tiradas fraudulentamente e sorrateiramente,” disseram Hussey e Whiting em um comunicado conjunto. “Nossa luta por responsabilidade agora envolverá uma nova ação judicial e um esforço mais rigoroso na mídia, que até então buscamos evitar.”

Eles acrescentaram: “Os fatos, evidências e leis são todos cristalinos neste assunto, e acreditamos que mais de meio século de encarceramento mental por este evento traumático foi mais do que suficiente.”

Até o momento, a Paramount e a Criterion não se manifestaram sobre o caso.

Relembra o trailer de ‘Romeu e Julieta’

‘O Homem Invisível 2’: Cineasta fala sobre a possibilidade de sequência

Leigh Whannell, o cineasta por trás do aclamado ‘O Homem Invisível’, comentou recentemente sobre a possibilidade de uma sequência para o sucesso de terror.

Durante uma entrevista ao ComicBook, Whannell surpreendeu ao afirmar que não tem interesse em dar continuidade à história.

“Com O Homem Invisível, eu realmente me senti satisfeito com onde terminamos, para mim”, disse ele.

Ele acrescentou: “Não possuo os direitos de O Homem Invisível, então a Universal pode fazer uma sequência se quiser – mas, para mim, como cineasta, realmente acho que essa foi uma história encerrada. Não consigo ver mais história para contar”.

Sucesso nos cinemas, ‘O Homem Invisível‘ arrecadou impressionantes US$ 144.4 milhões, a partir de um orçamento de apenas US$ 7 milhões. Além disso, o longa também agradou o críticos, conquistando 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Dirigido por Leigh Whannell, o elenco conta com Elisabeth Moss, Oliver Jackson-Cohen, Aldis Hodge, Storm Reid e outros.

‘Vingadores: Apocalipse’: Hugh Jackman comenta futuro de Wolverine no MCU

Hugh Jackman, o astro que retornará como Logan em ‘Deadpool & Wolverine’, falou recentemente sobre o futuro do amado personagem no Universo Cinematográfico Marvel (MCU).

Questionado sobre uma possível aparição no aguardado ‘Vingadores: Apocalipse’, Jackman garantiu que “realmente” não tem novidades.

“Realmente não posso dizer muito, exceto que, quando você diz ‘aparecer’, é mais como dominar e destruir todos os outros personagens, estou brincando”, disse Jackman, conforme o Deadline. “Eu realmente não tenho nada a acrescentar, e se tivesse, encontraria uma forma muito legal de não dizer. Mas, na verdade, não tenho nada a acrescentar”.

deadpool & wolverine

De acordo com o Deadline, a Marvel confirmou o adiamento da estreia dos próximos dois filmes dos Vingadores.

Originalmente programados para 1º de maio de 2026 e 7 de maio de 2027, ‘Vingadores: Apocalipse‘ e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ chegarão aos cinemas apenas no dia 18 de dezembro de 2026 e 17 de dezembro de 2027, respectivamente.

A mudança não apenas dará mais tempo para a pós-produção dos filmes, como também promete movimentar período festivo de final do ano – uma época que a Marvel já obteve muito sucesso, considerando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ superou US$ 1.9 bilhão mundialmente.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Joe e Anthony Russo serão responsáveis pela direção.

Miles Teller indica que uma pessoa “muito importante” foi responsável pelo fracasso de ‘Quarteto Fantástico’

O ator Miles Teller, que interpretou Reed Richards no fracassado ‘Quarteto Fantástico’ de 2015, voltou a comentar sobre o conturbado longa da equipe da Marvel. Em recente entrevista, o ator revelou se o elenco tinha consciência da baixa qualidade do filme durante o período de divulgação.

De acordo com o ComicBookMovie, Teller afirmou: “Acho que é lamentável, porque tantas pessoas trabalharam muito duro nesse filme. E, honestamente, talvez tenha havido uma pessoa muito importante que meio que ferrou tudo. Pois é”.

Apesar de Miles Teller não ter citado nomes, a reportagem indica que a “pessoa importante” a quem o ator se referia seria o diretor Josh Trank, responsável pelo longa. Isso porque, segundo o texto, os dois teriam se envolvido em diversos conflitos durante as gravações, chegando inclusive a quase brigar fisicamente no set.

De acordo com rumores, Trank era considerado abusivo e insultuoso com a equipe e o elenco. O estúdio não queria escalar Teller, mas o diretor insistiu em sua contratação, e, ironicamente, acabou se desentendendo com ele durante as filmagens.

Em determinado momento, a tensão teria escalado a ponto de Trank e Teller ficarem cara a cara, desafiando um ao outro a dar o primeiro soco. Nenhum deles o fez.

Além disso, fontes afirmam que o diretor foi obrigado pela Fox a escalar Kate Mara como Sue Storm, decisão que o teria deixado furioso. Trank, segundo relatos, descontou sua frustração na atriz, tratando-a de forma fria e, em alguns momentos, até cruel.

Miles Teller gostaria de atuar em outro filme de super-heróis mesmo após fiasco de ‘Quarteto Fantástico’

O ator também explicou que parte de sua motivação para aceitar o papel foi o desejo de se firmar como protagonista em Hollywood: “Especialmente sendo um ator jovem naquela época, era tipo: ‘Certo, se você quer ser levado a sério como protagonista, precisa entrar nesse trem dos super-heróis’. Essa era a nossa chance, e o elenco, na minha opinião, era espetacular. Eu adoro todos aqueles atores”.

Teller revelou ainda que, após assistir ao filme pronto, chegou a procurar um dos chefes do estúdio para expressar sua preocupação com o resultado:

“Quando vi o filme pela primeira vez, lembro que falei com um dos chefes do estúdio e disse: ‘Acho que estamos com problemas'”, concluiu.

Vale lembrar que o longa, dirigido por Josh Trank, recebeu apenas 9% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou cerca de US$ 167 milhões mundialmente, contra um orçamento estimado em US$ 120 milhões.

‘Quarteto Fantástico’ está disponível no Disney +.

Miles Teller, Michael B. Jordan, Kate Mara, Jamie Bell, Toby Kebbell, Kurt Schlachter, Don Yesso, Tim Blake Nelson e Jane Rumbaua estrelam o longa.

“Quatro jovens astronautas ganham superpoderes ao serem transportados a um universo alternativo e ficarem expostos à radiação cósmica. Eles precisam usar suas novas habilidades para proteger o planeta contra o Doutor Destino”, diz a sinopse.

Warner e Village Roadshow ENCERRAM disputa judicial sobre ‘Matrix Resurrections’ com acordo MILIONÁRIO

As polêmicas judiciais envolvendo ‘Matrix Resurrections’ chegaram oficialmente ao fim. Segundo o The Hollywood Reporter, a Village Roadshow concordou em pagar US$ 57 milhões à Warner Bros. Discovery para encerrar uma disputa de arbitragem sobre o financiamento do longa e de outras propriedades intelectuais.

O valor final representa uma redução significativa em relação aos mais de US$ 125 milhões pleiteados inicialmente pela Warner, ajuste ocorrido após a financiadora entrar com pedido de falência.

A batalha jurídica teve início em 2022, com duas frentes de acusação envolvendo o financiamento da franquia. A Warner acusou a Village Roadshow de violar contratos ao deixar de pagar sua cota de US$ 107 milhões na produção do quarto filme de ‘Matrix’.

Em resposta, a Village Roadshow processou o estúdio na Justiça da Califórnia, alegando quebra de contrato devido à decisão da Warner de lançar ‘Matrix Resurrections’ simultaneamente nos cinemas e no streaming, HBO Max, o que teria prejudicado a bilheteria do longa.

O árbitro do caso deu razão à Warner, concluindo que a financiadora violou os acordos de copropriedade. Além das indenizações, a Village Roadshow perdeu as acusações de concorrência desleal e má-fé que movia contra o estúdio.

O desgaste da parceria de décadas entre as duas empresas é apontado como um dos principais motivos que levaram a Village Roadshow à falência. Conhecida por cofinanciar sucessos como ‘Onze Homens e um Segredo’, a companhia viu sua relação de trabalho com a Warner ser “destruída irreparavelmente” após o início dos processos.

O acordo de US$ 57 milhões deveria ser quitado até esta quarta-feira.

A disputa também envolvia títulos como ‘Wonka’, ‘Coringa’ e ‘Eu Sou a Lenda’. A Warner encerrou as queixas “sem prejuízo”, permitindo que as acusações sejam retomadas no futuro, caso necessário.

Além disso, durante o processo de recuperação judicial, a Village Roadshow perdeu seus “direitos derivados” (participação em remakes e sequências) em um leilão vencido pela empresa Alcon por US$ 18,5 milhões. A Warner tentou cobrir a oferta com US$ 19,5 milhões, mas a proposta foi rejeitada.

‘Robô Selvagem’ faz HISTÓRIA com recorde de indicações no Globo de Ouro

‘Robô Selvagem’ foi um dos grandes destaques de 2024, conseguindo ótimos números de bilheteira, e agora o filme está recebendo o reconhecimento pelo seu sucesso.

O longa entrou para a história ao se tornar a animação com mais indicações ao Globo de Ouro, sendo escolhido para concorrer em quatro categorias na premiação.

‘Robô Selvagem‘ foi indicado nas seguintes categorias:

  • Melhor Animação
  • Melhor Canção Original
  • Melhor Trilha Sonora
  • Conquista Cinematográfica e de Bilheteira

Vale lembrar que, recentemente, a animação conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 320 milhões nas bilheterias mundiais.

Com grande estabilidade nos cinemas, o longa se manteve no TOP 5 das maiores arrecadações no território norte-americano por mais de dois meses desde o seu lançamento oficial.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 142.4 milhões. No mercado internacional, foram US$ 179.1 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 321.6 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com México (US$20M), Reino Unido (US$17M), França (US$12.4M), Austrália (US$10.9M) e Espanha (US$9.3M).

A produção registrou uma estreia doméstica de US$ 35 milhões, ficando acima das projeções, que indicavam uma abertura em torno de US$ 20 milhões. O valor representa a terceira maior estreia da história para uma animação no mês de setembro nos EUA.

Além de ter conquistado impressionantes 98% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa também conquistou os espectadores, recebendo uma nota A do público no CinemaScore.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

robô selvagem

O diretor Chris Sanders, três vezes indicado ao Oscar, descreve o estilo do filme como “uma pintura de Monet em uma floresta de Miyazaki”, criando um universo único e cheio de magia.

Escrito e dirigido por Chris Sanders (‘Como Treinar o Seu Dragão’), o filme é baseado no best-seller homônimo escrito por Peter Brown.

A épica aventura acompanha a jornada de uma robô – a unidade ROZZUM 7134, “Roz” – que naufraga em uma ilha desabitada e precisa aprender a se adaptar ao ambiente hostil, construindo pouco a pouco relacionamentos com os animais nativos, e até adotando um filhotinho de ganso órfão.

A produção conta com as vozes de Lupita Nyong’o, Pedro Pascal, Catherine O’Hara, Bill Nighy, Kit Connor, Stephanie Hsu, Mark Hamill, Matt Berry e Ving Rhames.

David Dalton, biógrafo dos Beatles e Rolling Stones, morre aos 80 anos

O biógrafo David Dalton, que foi um dos escritores pioneiros da Rolling Stone EUA responsável por perfis de nomes como Janis Joplin, Charles Manson e Little Richard, morreu aos 80 anos na última segunda, 11, em Nova York. De acordo com The New York Times o filho, Toby Dalton, revelou como a causa da morte foi câncer.

Lembrando que Dalton também escreveu biografias de algumas das figuras mais importantes da cultura pop, como Rolling Stones e Beatles. Nascido com o nome John David Dalton em 15 de janeiro de 1942, ele cresceu em Londres e na Colúmbia Britânica antes de ir com os pais para os Estados Unidos nos anos 1960.

Fala-se que David Dalton logo se viu imerso na cena artística underground da cidade de Nova York, onde, com sua irmã, começou a trabalhar como assistente de Andy Warhol, segundo informações da Rolling Stone EUA. A proximidade com Warhol o levou a fotografar bandas da Invasão Britânica, fenômeno cultural, e outros artistas. Após de ler sobre a criação da Rolling Stone em 1967, Dalton começou a enviar fotos para o cofundador Jann Wenner.

Assim, dentre seus trabalhos mais notáveis ​​​​do escritor na Rolling Stone EUA foi um perfil longo, dividido em várias partes, sobre Charles Manson, líder de culto. O texto foi escrito com David Felton, ex-jornalista do Los Angeles Times. Com uma entrevista na prisão com o criminoso, eles receberam um National Magazine Award em 1971.

Além das Montanhas

(Dupa Dealuri/Beyond the Hills)

8

 

Elenco: Cosmina Stratan, Cristina Flutur, Valeriu Andriuta, Dana Tapalaga, Catalina Harabagiu, Gina Tandura, Vica Agache, Nora Covali, Dionisie Vitcu, Ionut Ghinea, Liliana Mocanu, Doru Ana, Costache Babii, Luminita Gheorghiu, Alina Berzunteanu.

Direção: Cristian Mungiu

Gênero: DramaDuração: 151 min.

Distribuidora: California Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 11 de Janeiro de 2013

Sinopse: Alina retorna da Alemanha para reencontrar Voichita, que conheceu no orfanato onde ambas foram criadas. Está disposta a levar a sua amiga com ela, mas a garota agora mora num monastério, onde acredita ter encontrado um lar e a fé. Sem entender a amiga, Alina passa a enfrentar constantemente um padre local. Ele, por sua vez, passa a acreditar que a jovem está possuída. O filme venceu as Palmas de melhor atriz (Cosmina Stratan e Cristina Flutur) e melhor roteiro (Cristian Mungiu) no Festival de Cannes.

Curiosidades:
» —


Trailer:


Cartazes:


Fotos:

 

 

Conheça os filmes que chegam Nos Cinemas em Março

As férias chegaram ao fim, mas o mês de março promete levar muita gente aos cinemas.

Antecipando o mês que traz alguns dos maiores lançamentos do ano (abril terá a estreia dos blockbusters ‘Velozes e Furiosos 7‘, ‘Chappie‘ e ‘Vingadores: A Era de Ultron‘), março também garante grandes filmes.

O primeiro grande lançamento é ‘Kingsman: Serviço Secreto‘, que estreia nesta quinta-feira, 5. Depois dos ótimos filmes Kick-Ass e X-Men: Primeira Classe, o cineasta britânico Matthew Vaughn volta às telonas com um filme recheado de grandes e competentes astros que se reúnem para mais uma vez provar que existem blockbusters de qualidade. Com giros ao melhor estilo ‘Matrix‘, vilã de pernas metálicas, surpresas e traições, trata-se é um dos melhores blockbusters lançado nesse ano em nosso circuito.

Já no dia 18, estreia o aguardadíssimo ‘A Série Divergente: Insurgente‘. Na sequência, os riscos para Tris aumentam quando ela sai à procura de aliados e respostas nas ruínas de uma Chicago futurista. Tris (Shailene Woodley) e Quatro (Theo James) são agora fugitivos, caçados por Jeanine (Kate Winslet), a líder da elite Erudição, faminta pelo poder.

Para conferir todas as estreias de março, basta clicar na imagem abaixo:

cinemaemmarco

Crítica 2 | A 5ª Onda

Após o fim da saga ‘Jogos Vorazes‘, os estúdios começam a caça de uma nova heroína adolescente para protagonizar uma nova trilogia de sucesso e eis que 2016 já tem sua primeira aposta: ‘A Quinta Onda‘. Baseado nos livros de Rick Yancey, a trama conta com Cassie, uma adolescente que terá sua vida mudada após 4 ataques alienígenas dizimarem boa parte da população da terra.

O longa possui duas linhas narrativas: Na maior parte do tempo acompanhamos Cassie em busca do seu irmão. Em alguns momentos a história segue Ben Parish (Nick Robinson), interesse amoroso da garota, que está inserido em uma espécie de base militar, sendo treinado com outros adolescentes para combater os intrusos da Terra.

quintaonda_4

A premissa em si é interessante, a produção técnica não fica devendo para outras trilogias adolescentes, as (poucas) cenas de ação são bem executadas e o filme funciona bem por um tempo.

A personagem de Chloe Moretz, Cassie, convence por ser comum. Não há pretensões em transformá-la em uma garota bad-ass.

Os problemas na trama começam após o quarto ataque, depois que Cassie conhece o bonitão Evan Walker (Alex Roe). A partir daí, toda a possibilidade do filme se tornar algo interessante cai por terra. Um romance se forma de maneira extremamente forçada para criar um triangulo amoroso, e é embalado por diálogos tão açucarados que chega a ser engraçado.

quintaonda_2

A segunda parte do longa, roteirizado por Susannah Grant, Akiva Goldsman e Jeff Pinkner, parece destoar de todo o resto e chega a incomodar. A direção de J. Blakeson também não é das melhores.

‘A Quinta Onda‘ é o típico caso de uma ideia que poderia ter dado certo se não tivesse incorporado fórmulas já saturadas e um roteiro mal elaborado.

Quem sabe no segundo filme (se houver).

Ator de ‘Minority Report’ entra em ‘Legends of Tomorrow’!

‘DC’s Legends of Tomorrow’ ganhou a adição de Nick Zano (da série ‘Minority Report’) como o Cidadão Gládio.

Confira a descrição do personagem, apresentada pelo Deadline:

Nahan Heywood é um ex-jogador de futebol americano, neto do Comandante Gládio original, dos anos 40. Herdou acidentalmente os poderes do metal moldado de um bandido e, para vingar a família, entrou para a Sociedade da Justiça. (ALR).

A expectativa é que mais heróis entrem na produção à medida em que os roteiros da segunda temporada forem sendo finalizados.

Nick Zano

Rip Hunter (Rory Williams), Mulher-Gavião (Ciara Renée), Jay Jackson (Franz Drameh), Capitão Frio (Wentworth Miller), Onda Térmica (Dominic Purcell), Átomo (Brandon Routh), Dr. Martin Stein (Victor Garber) e Canário Branco (Caity Lotz) integram o time de super-poderosos.

Greg Berlanti, Andrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, são os criadores da série.

Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?

legends of tomorrow

legends of tomorrow

legends of tomorrow

1...1.7631.7641.765...5.005Página 1.764 de 5.005