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‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ é ovacionado como o MELHOR filme do herói após exibição-teste, revela insider

Homem-Aranha: Um Novo Dia’ chega aos cinemas de todo o mundo em julho deste ano e promete se tornar uma das produções mais bem-sucedidas de 2026.

Recentemente, o diretor Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) confirmou que as primeiras exibições-teste do quarto capítulo da franquia estrelada por Tom Holland já ocorreram, acrescentando que o resultado foi muito mais positivo do que o esperado pelo público presente.

As informações dadas por Cretton foram ao encontro de comentários feitos por insiders da indústria: segundo o youtuber John Campea, as reações foram melhores do que os estúdios esperavam, e “além de excelentes”. Já o conhecido perfil MTTSH afirmou algo parecido, dizendo que fontes próximas lhe disseram que a recepção foi “extremamente positiva”.

Agora, ainda segundo o MTTSH, fontes próximas afirmaram que o longa-metragem está sendo descrito como “o melhor filme do Homem-Aranha até agora” após as exibições-teste, aumentando a expectativa dos fãs para o glorioso retorno do herói às telonas.

É importante lembrar que essas reações vêm de um pequeno grupo de pessoas e não devem ser consideradas um indicador de como o público em geral verá o filme.

O filme também ganhou um novo vídeo recheado de cenas inéditas e cartaz nacional.

O novo filme apresentará um Peter Parker transformado pelo sacrifício visto em Sem Volta Para Casa’.

A trama se passa quatro anos após o mundo esquecer a identidade de Peter. Agora adulto e vivendo em isolamento total, ele abandonou qualquer tentativa de vida social para se dedicar 24 horas por dia à proteção de uma Nova York que já não sabe quem ele é. No entanto, essa dedicação extrema e a pressão constante desencadeiam uma surpreendente evolução física que coloca sua própria vida em risco. Em paralelo, um padrão criminoso misterioso começa a emergir, revelando uma das ameaças mais poderosas que o herói já enfrentou no cinema.

Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie Sink, Liza Colón-Zayas e Tramell Tillman.

Homem-Aranha: Um Novo Dia’ tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 30 de julho de 2026.

‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio’: Edward Furlong vai retornar como John Connor

‘Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘ parece estar realmente se conectando com os primeiros filmes da franquia, resgatando James Cameron, Linda Hamilton… e Edward Furlong.

Sim, o John Connor original estará de volta à franquia e a notícia foi divulgada na San Diego Comic Con, segundo o We Got This Covered.

Desde o lançamento de ‘O Julgamento Final‘, John Connor foi interpretado por atores diferentes a cada sequência, mas o retorno de Furlong confirma de vez que o filme de Tim Miller será uma continuação direta do longa de 1991.

Até mesmo quem não estava com expectativas para o filme vai abrir a carteira para testemunhar o que promete ser o início perfeito para a nova trilogia.

Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas o roteiro vai ignorar as últimas sequências e continuar a partir do segundo filme, com uma nova cronologia.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

Confira as imagens promocionais:

Dirigido por Tim Miller (‘Deadpool‘), o longa terá produção de James Cameron, sendo este o primeiro filme da franquia com seu envolvimento desde ‘O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final‘.

O elenco conta com Linda Hamilton, Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Gabriel Luna, Arnold Schwarzenegger e Diego Boneta.

‘Killers of the Flower Moon’: Novo filme de Martin Scorsese com Leonardo DiCaprio pode ser lançado em streaming

De acordo com o Wall Street Journal, o diretor Martin Scorsese entrou em contato com a Netflix e com a Apple TV+ para conversar sobre a produção de seu mais novo filme, intitulado ‘Killers of the Flower Moon‘.

Anteriormente, o longa estava sendo desenvolvido unicamente pela Paramount Pictures, e o início das filmagens estava marcado para março deste ano.

No entanto, o estúdio interrompeu o projeto mesmo antes do surto de Coronavírus por conta do alto custo da produção, avaliada em US$ 200 milhões.

O mesmo aconteceu em 2018 com ‘O irlandês‘, pois a Paramount decidiu abrir mão dos direitos de distribuição porque não podia arcar com os custos milionários para rejuvenescer o elenco através de efeitos visuais.

Pelo visto, Scorsese quer realizar uma obra-prima e não está disposto a gastar menos que o valor mencionado, por isso as plataformas de streaming entraram no radar do cineasta.

Ainda assim, a Paramount continua anexada à produção, mas os custos serão divididos entre o estúdio e a plataforma de streaming escolhida para assumir a distribuição.

Dessa forma, o longa pode ser lançado nos cinemas e ir direto para o streaming no intervalo de um mês, como foi feito com ‘O irlandês‘.

Por enquanto, maiores detalhes não foram revelados, e ainda não há previsão para o retorno da produção até que um acordo seja elaborado.

Lembrando que Robert De NiroLeonardo DiCaprio foram confirmados como protagonista do longa-metragem. Ambos trabalharam juntos em ‘As Filhas de Marvin’, de 1993.

Rodrigo Prieto, frequente colaborador de Scorsese, será o diretor de fotografia. 

Baseado no romance homônimo de David Grann e roteirizado pelo premiado Eric Roth, ‘Killers of the Flower Moon‘ acompanha a jornada da tribo indígena Osage, que vê vários de seus membros assassinados após a descoberta de petróleo sob o solo de sua reserva, na década de 1920. Quando os homicídios tomam proporções gigantescas, agentes do FBI se infiltram na região para expor uma grande conspiração.

‘Lightyear’: Chris Evans vira versão live action do personagem em fan art realista; Confira!

Recentemente, foi revelado que Chris Evans foi escalado como dublador de Buzz Lightyear em um filme derivado produzido pela Disney.

Mas, e se o anúncio revelasse que ele iria interpretar uma versão live action do adorado personagem de ‘Toy Story‘?

Pensando nisso, um artista publicou em seu perfil do Instagram uma fan art realista imaginando como uma seria uma versão em carne e osso do patrulheiro espacial.

Confira:

Chris Evans como Buzz Lightyear. Reviravolta na trama… Evans foi realmente escalado como uma versão live action do Buzz. Obviamente, não é verdade, mas você não adoraria assistir um épico com Chris Evans como um patrulheiro espacial?”

 

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Uma publicação partilhada por ApexForm (@apexform)

Após ser escolhido como o novo de Buzz, Evans foi ao Instagram e fez questão de agradecer a oportunidade de poder interpretar o herói espacial, dizendo que “é um sonho se tornando realidade”:

“Trabalhar com a Pixar é um sonho se tornando realidade. Tenho sido um grande fã dos filmes desde o início. Meu time mal conseguia esconder a animação quando me contaram que a Pixar tinha uma proposta para mim. Tudo que eles disseram foi ‘Buzz Lightyear’. Não sabia o que significa, já que Tim Allen é Buzz Lightyear, e ninguém poderia tocar em sua performance. Precisava saber como esse personagem era diferente e por que essa história valia a pena ser contada. Posso dizer duas coisas com a mais absoluta confiança:

1. Não parei de sorrir durante a reunião INTEIRA. De orelha a orelha.

2. Todos podem descansar em paz. E ficar bem animados”.

Chegando aos cinemas em 17 de junho de 2022, ‘Lightyear‘ é a história definitiva de origem do nosso amado Buzz.

Veja a primeira foto:

‘Venom 2 – Tempo de Carnificina’: Divulgadas QUATRO cenas inéditas da sequência; Assista!

Um canal do YouTube divulgou quatro cenas inéditas de Venom 2 – Tempo de Carnificina‘, que estreia em 07 de outubro nos cinemas nacionais.

Uma delas mostra Eddie Brock (Tom Hardy) discutindo com o e eles até chegam a brigar, em seguida vemos Brock confrontando o detetive Patrick Mulligan (Stephen Graham), que nos quadrinhos acaba se tornando o simbionte Toxina.

Outra cena revela uma conversa entre Brock e Cletus Kasady (Woody Harrelson) antes da execução do serial killer… Pelo visto, Brock pode ter desempenhado um papel em colocar o vilão no corredor da morte.

Por fim, conhecemos um pouco mais sobre Shriek (Naomie Harris), que prova ser assustadora o bastante para estar na sequência.

Confira:

Assista ao trailer:

 

 

Conheça ‘Os Monstros’ no divertido teaser do reboot dirigido por Rob Zombie

Através do Instagram, o diretor Rob Zombie (‘Rejeitados pelo Diabo’) divulgou o primeiro teaser trailer do reboot de Os Monstros’, inspirado na clássica série de TV dos anos 1960.

Na publicação, ele escreveu: “Aqui está! O novo teaser trailer de ‘Os Monstros‘. Aproveitem!

A prévia introduz Herman Monstro (Jeff Daniel Phillips) e sua esposa, Lily (Sheri Moon Zombie), em companhia do vovô (Dan Roebuck).

Confira:

Desde que foi anunciado que Zombie estava trabalhando em um adaptação da clássica série para o cinema, os fãs da clássica série de TV ficaram entusiasmados com a proposta.

Mas, quem esperava ver o título nas telonas pode ficar decepcionado…

De acordo com o Comic Book, o cineasta está produzindo o longa em parceria com a Universal Home Entertainment, o que indica que o filme deve estrear no mercado de streaming.

Nos últimos meses, a referida divisão da Universal Pictures tem se concentrado em trazer mais conteúdo original para sua plataforma, a Peacock.

Por conta disso, não será nenhuma surpresa se a nova versão de Os Monstros‘ chegar ao catálogo do serviço de streaming de forma exclusiva.

Ainda sem previsão de estreia, o longa ganhou classificação PG da Motion Picture Association, órgão que regulamenta a faixa etária de filmes e séries nos EUA (via FilmRatings).

Para quem não sabe, o padrão PG é liberado para o público em geral sob orientação de pais e tutores de menores de 13 anos.

A classificação provavelmente será um alívio para os fãs dos personagens, já que eles sempre foram simpáticos e familiares, apesar de seus visuais dignos de Halloween.

Ainda assim, o longa é descrito como uma adaptação com “material macabro e sugestivo para pessoas sensíveis devido a imagens e linguagens assustadoras.”

O elenco conta com Jeff Daniel Phillips (Herman Munster), Sheri Moon Zombie (Lily Munster), Richard Brake (Dr. Henry Augustus Wolfgang), Daniel Roebuck (Vovô Munster), Jorge Garcia e Catherine Schell (Zoya Krupp, a Cigana Rainha).

Para quem não conhece, a série original teve apenas duas temporadas, exibidas entre 1964 e 1966, totalizando 70 episódios.

A trama acompanha uma típica família trabalhadora de classe média dos subúrbios das grandes cidades, apesar da casa em que moravam se parecer com uma mansão gótica de estilo vitoriano.

O chefe da família é Herman, funcionário de uma funerária, e que possui a aparência clássica do monstro de Frankenstein, muito forte e de mentalidade um pouco lenta e infantil. Ele é casado com a vampira Lily, quem toma todas as dcisões no lar. Assim como ela, o vovô também é um vampiro e se veste como o Conde Drácula.

O filho deles se chama Eddie, um lobisomem mirim ainda na escola. E também há Marilyn, uma adolescente muito bonita que é sobrinha do casal, a única de aparência humana.

Quando ela trazia um pretendente para casa (o que acontecia com frequência), a aparência de Herman os fazia fugir. Ele e Marilyn achavam que isso acontecia por ser ela “muito feia”.

Em 1988, o programa foi renovado sob o título ‘A Família Monstro‘, devido à mudança de estúdio.

Exibida entre 1988 a 1991, a nova série teve 72 episódios e mostrava a rotina da família após ficarem adormecidos por 22 anos por causa de uma experiência malsucedida do vovô.

Obviamente, todo o elenco foi substituído.

‘X-Men’: Hugh Jackman revela que danificou sua voz interpretando o Wolverine

Hugh Jackman já provou que sabe cantar muito bem quando entoou algumas canções em ‘Os Miseráveis‘ (2012) e ‘O Rei do Show‘ (2017).

No entanto, a voz do astro é mais reconhecida pelos gritos e rosnados do Wolverine, papel que desempenhou entre ‘X-Men‘ (2000) e ‘Logan‘ (2017).

Agora que Jackman está se preparando para reprisar o papel em ‘Deadpool 3‘, ele confessou à BBC que danificou suas cordas vocais depois de interpretar o herói por tantos anos.

“Eu causei alguns danos à minha voz interpretando o Wolverine. Meu falsete não é tão agudo quanto costumava ser e isso eu atribuí diretamente a alguns rosnados e gritos… Meu professor de canto na escola de teatro teria ficado horrorizado com algumas das coisas que fiz como Wolverine.”

Ele acrescentou:

“Aprendemos uma técnica na escola de como gritar e como gritar sem estragar sua voz. No entanto, durante meu tempo como Wolverine, eu gritei com vontade e acabei forçando a garganta várias vezes, e acho que foi isso que prejudicou a minha voz. Estou trabalhando nisso. Eu trabalho com um professor de canto e tento não me agredir mais. Eu me esforço muito tanto no movimento físico quanto na minha preparação vocal para cada papel.”

Lembrando que o astro já iniciou seu treinamento para voltar a viver o mutante.

No fim do ano passado, Hugh Jackman prometeu que estará mais musculoso do que nunca quando reprisar seu papel como Wolverine em ‘Deadpool 3‘.

Atualmente com 54 anos de idade, o astro brincou ao dizer que está competindo com o protagonista Ryan Reynolds (46) para ver quem estará com a melhor forma física.

Em seu perfil do Twitter, Jackman revelou que já começou a se preparar fisicamente e provou que está levando a competição a sério.

Na publicação, ele compartilhou uma imagem fazendo exercícios, marcou o perfil de Reynolds e escreveu:

“Ele só tem 46 anos. Eu sou mais velho. Mas não é uma competição. @VancityReynolds.” 

Confira:

Por enquanto, ainda não há detalhes sobre como será o retorno do Wolverine, mas rumores apontaram que Deadpool iria viajar através do tempo e do espaço para revisitar alguns filmes de heróis da Fox, como ‘X-Mene ‘Quarteto Fantástico‘.

Anteriormente, Jackman deixou escapar uma pista sobre a teoria enquanto conversava com o membros do The Jass Cagle Show. Questionado sobre o que o motivou a reprisar o papel, o astro disse:

“É tudo por causa desse dispositivo que eles têm no mundo Marvel de mover as linhas do tempo, agora podemos voltar porque, você sabe, é ciência, então não tenho que mexer com a linha do tempo de ‘Logan‘, que era importante para mim. E Acho que provavelmente para os fãs também.”

Considerando a declaração de Jackman, é possível que ‘Deadpool 3′ realmente seja uma aventura através do Multiverso da Fox.

Jackman interpretou Wolverine pela primeira vez em ‘X-Men‘, retornando para ‘X-Men 2‘ (2003), ‘X-Men: O Confronto Final‘ (2006), ‘X-Men: Primeira Classe‘ (2011), ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘ (2014) e ‘X-Men: Apocalipse‘ (2016).

Além de ‘Logan‘, ele também interpretou o personagem em mais dois filmes solo: ‘X-Men Origens: Wolverine‘ (2009), ‘Wolverine – Imortal‘.

Deadpool 3‘ será lançado em novembro de 2024 e, embora isso pareça muito distante, a produção do filme vai começar em breve.

A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’), a partir do roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

Angelina Jolie diz que “Hollywood não é um lugar saudável e não seria atriz se pudesse voltar no tempo”

Famosa por diversos filmes marcantes, como ‘Sr & Sra Smith’, ‘Lara: Croft: Tomb Raider’ e ‘Malévola’, Angelina Jolie continua sendo um pilar do mundo da cultura pop.

Além de atuar, a estrela também é diretora e produtora, mas ela tem uma visão bastante negativa da indústria cinematográfica de Hollywood.

Em entrevista para o The Wall Street Journal, Jolie disse que pretende se mudar de Los Angeles para sua casa no Camboja, em parte por causa da maneira inautêntica como ela acredita que a indústria evoluiu nos últimos anos.

“Eu não seria atriz hoje se eu pudesse voltar no tempo. Quando eu estava começando, não havia tanta expectativa de ser uma pessoa tão pública, de compartilhar tanto da sua vida pessoal… Como cresci em Hollywood, nunca fiquei muito impressionada com isso. Nunca achei que fosse algo importante.”

Ela continuou:

“Esse excesso midiático é parte do que aconteceu depois do meu divórcio. Perdi a capacidade de viver e viajar livremente. Vou me mudar quando puder. Cresci em um lugar bastante raso. De todos os lugares do mundo, Hollywood não é um lugar saudável. Então você busca autenticidade depois de experimentar essa vida fake.”

Jolie também confirmou ao portal que vai retornar para o terceiro filme da franquia ‘Malévola‘.

Jaume Collet-Serra, de ‘A Órfã‘ e ‘Adão Negro‘, está em negociações para dirigir.

Malévola: Dona do Mal estreou marcando o retorno de Angelina Jolie após um longo período ausente das telonas, mas arrecadou quase a metade do primeiro filme. Enquanto o original fez US$ 758 milhões mundialmente, a sequência encerrou sua jornada nos cinemas com US$ 491 milhões.

Recentemente, Elle Fanning revelou que ela e Angelina Jolie já discutiram o que poderia acontecer em um possível terceiro filme. Isso é algo que elas sonhavam durante os intervalos nas filmagens de ‘Malévola 2‘.

“Angelina e eu inventamos um terceiro filme inteiro. Não foi aprovado pela Disney ainda. A gente imaginava como seria a vida de Aurora com o [príncipe Philip] do lado, agora que ela conseguiu reunir todos os reinos”, afirmou em entrevista ao Metro. 

Você gostaria de assistir ‘Malévola 3‘?

https://www.facebook.com/113852248646167/posts/2511932655504769?s=100000425583181&v=e&sfns=mo

Lanterna Verde | Filme ‘Problemático’ da DC Completa 10 Anos em 2021

Primeira tentativa de adaptar o Cavaleiro Esmeralda foi um exemplo de fiasco no gênero de filmes de quadrinhos

Apesar da distância imediatamente sugerida, o ano de 2011 não era tão diferente do que se tem hoje em termos de entretenimento. De fato, à época ainda não havia se iniciado a guerra dos serviços de streaming com as ofertas em excesso desses produtos e suas produções originais cada vez mais requintadas. No entanto, a configuração do mercado cinematográfico hollywoodiano não era tão diferente do que é atualmente.

Naquele ano a palavra de ordem já era adaptar ao máximo histórias em quadrinho, muito disso motivado pelo sucesso da Marvel Studios (que até aquele momento já tinha dois filmes do Homem de Ferro, estreava o do Capitão América e o do Thor e estava em vias de lançar o primeiro Vingadores). A única outra empresa que, a princípio, tinha material o suficiente para competir com a Marvel em popularidade a curto prazo era a DC Comics.

Esta, por sua vez, vivia em uma outra realidade de mercado. Enquanto a competição estabelecia um modelo comercialmente rentável de universo compartilhado, a DC se concentrava em produzir o terceiro capítulo da trilogia Cavaleiro das Trevas do Christopher Nolan que era uma outra proposta de filme, mais tradicional e fechada em seu próprio universo sem maiores ligações com outros personagens.

A Warner estava focada demais na trilogia do Batman mas via potencial em algo do Lanterna Verde

É claro que a Warner Bros, que é a detentora dos direitos sobre as propriedades da DC Comics, acompanhava de perto a situação do mercado e já havia o planejamento de lançar seu universo compartilhado. Um roteiro para uma adaptação do Lanterna Verde já rondava os corredores da Warner há um bom tempo, mais ou menos desde 1997 quando o estúdio abordou Kevin Smith (que nesse mesmo período estava envolvido no projeto natimorto de Tim Burton para o Superman) para dirigir o possível longa sobre o herói esmeralda.

Smith, no entanto, recusou a oferta por acreditar que haviam diretores mais competentes para dar seguimento à ideia. Poucos anos mais tarde, Zack Snyder recebeu o mesmo convite mas foi outro que recusou pois já estava comprometido com a produção de Watchmen. Outros nomes seriam especulados para a cadeira de diretor (de David S. Goyer até Quentin Tarantino) mas sem sucesso.

Eventualmente o estúdio acabou partindo para uma escolha que, se não era a mais glamorosa ou impactante, era em teoria a mais estável. Martin Campbell era um nome conhecido por seus trabalhos em grandes franquias; mais notavelmente com os filmes do 007 (Goldeneye em 1995 e o renascimento da série em 2006 com Cassino Royale) e com os dois filmes do Zorro estrelados por Antonio Banderas.

Martin Campbell realizou alguns dos melhores filmes do 007 de todos os tempos

Apesar de nunca ter se autoproclamado como um fã ardoroso do personagem em si, Campbell tinha a confiança do estúdio de que o projeto se desenvolveria bem e, pessoalmente, conforme ele expôs em uma entrevista para Steve Weintraub no Collider, ele achava que “o universo envolvendo a tropa dos Lanternas Verdes era rico o suficiente”.

O roteiro foi outro elemento bem controverso; por um bom tempo o projeto esteve associado ao rascunho feito por Corey Reynolds visando uma trilogia focada no Lanterna Verde John Stewart. Hal Jordan, portanto, seria um personagem que seria introduzido apenas mais tarde. Esse roteiro, intitulado Green Lantern: Birth of a Hero, foi retrabalhado do zero pela equipe de novos escritores contratados: Greg Berlanti, Marc Guggenheim e Michael Green.

Para o papel principal houve uma disputa entre Bradley Cooper, Ryan Reynolds e Jared Leto sendo que o favorito do diretor era Cooper, mas o estúdio decidiu optar por Reynolds por ser a escolha mais econômica. Como consequência a relação entre o astro e o cineasta se deteriorou rapidamente durante a produção, com Campbell obrigando o ator a repetir a mesma cena diversas vezes, além de criticar sua atuação em diversos momentos.

Lanterna Verde” é o tipo de projeto que os envolvidos não querem lembrar que fizeram parte

O filme teve um orçamento de US$ 200 milhões e globalmente arrecadou nas bilheterias cerca de US$ 219 milhões, o que foi considerado um fracasso monumental (pois a diferença entre o custo e a receita do filme foi bastante tênue). A atuação de Reynolds, a direção de Campbell e o uso exagerado de CGI, muitos deles envelhecidos muito mal e muito rapidamente, foram apontados com unanimidade pela crítica como elementos que enterraram a produção.

O fracasso de Lanterna Verde também adiou o início de um universo compartilhado da DC Comics até 2013, quando estreou Homem de Aço. De forma inusitada, no entanto, Lanterna Verde se tornou um dos filmes mais assistidos em streaming nos EUA no início da pandemia no ano passado. Não sabemos o que dizer, só sentir. Atualmente o personagem permanece em suspensão, com a alta possibilidade no horizonte de uma série a ser produzida pela HBO Max focada na Tropa dos Lanternas Verdes.

E você, acha que o filme merece uma segunda chance?

 

Presidente Lula e o astro Mark Ruffalo trocam mensagens no Twitter para SALVAR a Amazônia

Mark Ruffalo, ator conhecido por interpretar o Hulk no Universo Cinematográfico da Marvel e por seu ativismo ambiental, dirigiu um questionamento ao presidente Lula (PT) em uma publicação recente no Twitter, abordando medidas de proteção para a Amazônia.

Na postagem, Ruffalo elogiou o político brasileiro como um “herói”, porém levantou preocupações em relação aos compromissos estabelecidos na Declaração de Belém, que não incluíam metas concretas de preservação da floresta amazônica, cuja maior parte está dentro do território brasileiro.

Em resposta à mensagem de Ruffalo, o presidente Lula esclareceu que o protocolo estabelecido durante a semana da Cúpula da Amazônia representou “um passo adiante”, mesmo que não tenha fixado metas explícitas para o fim do desmatamento e da exploração de petróleo na região.

Lula também ressaltou que, no primeiro semestre, houve um combate de pelo menos 33% do desmatamento na Amazônia, destacou os esforços para proteger as comunidades indígenas e sublinhou a importância das alianças para a preservação da floresta.

O presidente brasileiro convidou Mark Ruffalo a visitar a Amazônia, oferecendo a oportunidade de conhecer de perto os esforços em curso para a conservação do bioma.

Emma Roberts fala sobre beijo em Kim Kardashian em ‘American Horror Story’

A atriz Emma Roberts (‘Madame Teia’) compartilhou sua experiência de beijar Kim Kardashian durante a nova temporada deAmerican Horror Story, intitulada ‘Delicate’.

Durante uma entrevista no The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, Roberts explicou como foi filmar o icônico momento mostrado no trailer da série: “Assistindo, parecia tão intenso. Mas na verdade, estávamos rindo porque nos beijamos e tivemos que cortar. Kim olhou para mim e começou a rir, e eu estava com o gloss dela espalhado por todo o meu rosto. Tivemos que fazer uma grande limpeza a cada tomada em que nos beijamos”.

Vale lembrar que os novos episódios da segunda metade da 12ª temporada estreiam às sextas no Star Plus.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, a atriz Anna Victoria Alcott está desesperada para ter uma família. Mas enquanto ela tenta equilibrar sua vida cada vez mais pública com uma cansativa jornada de fertilização in vitro, ela começa a suspeitar que está sendo seguida.

Emma Roberts, Kim KardashianCara Delevingne estrelam o novo ciclo.

“Anna começa a suspeitar que alguma coisa está tentando impedi-la de ter um bebê. Poderia ser o usuário anônimo no Tumblr com seus comentários maldosos? Poderia ser a mulher estranha que tirou uma foto dela quando entrou no consultório médico? Poderia ser o estranho que invadiu sua casa e deitou na cama ao seu lado enquanto dormia? Ela não tem certeza de nada hoje em dia.”

“Anna encontra apoio em sua amiga Siobhan, uma outra atriz muito mais conhecida do que ela, mas seu próprio marido não acredita nela. Então, seu pior pesadelo se torna realidade: seu médico a informa que ela sofreu um aborto… Mas ela ainda consegue sentir o bebê dentro dela. Ela ainda consegue sentir os efeitos físicos em seu corpo. Enquanto os sintomas da gravidez se tornam cada vez mais severos e aterrorizantes, Anna sente que está sendo perseguida, e ninguém a leva a sério quando ela insiste que há algo terrivelmente errado.”

Halley Feiffer é responsável pelo roteiro.

‘Queer’: Daniel Craig afirma que nunca protagonizaria um filme LGBT enquanto era James Bond

Daniel Craig, conhecido por seu icônico papel como James Bond na franquia ‘007’, revelou recentemente que nunca teria protagonizado um filme LGBT comoQueer durante sua época interpretando o agente secreto.

Segundo a Variety, Craig declarou: “Eu não poderia ter feito isso enquanto fazia Bond. Isso pareceria reacionário, como se eu estivesse tentando mostrar minha versatilidade”.

Ele continuou, “No começo de Bond, pensei que precisava fazer outros trabalhos, mas não era necessário. Eu estava me tornando uma estrela, seja lá o que isso signifique, e as pessoas queriam me ver em seus filmes. Incrível. A maioria dos atores fica desempregada por longos períodos, então você acaba aceitando as ofertas de trabalho — mas elas me deixavam vazio. No fim, eu fui pago. Eu ficava tão exausto após um filme de Bond que demorava seis meses para me recuperar emocionalmente. Sempre tive a atitude de que a vida deve vir em primeiro lugar e, quando o trabalho ficou em primeiro lugar por um tempo, isso me desgastou”.

Por fim, ele explicou que interpretar um personagem LGBTQ poderia levantar discussões sobre a “masculinidade” de Bond, algo que o ator não queria.

“Simplesmente não é uma conversa que eu queria ter. Já enfrentei isso durante toda a minha jornada com Bond”, explicou. “Será que poderia existir esse Bond? Aquele Bond? Então, qualquer coisa que inflamasse essa conversa? Não — a vida é curta demais.”

Queer’ estreia nos cinemas nacionais no 12 de dezembro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa é baseado no romance semiautobiográfico de William S. Burroughs, lançado originalmente em 1985.

“Ambientado na Cidade do México dos anos 1950, Queer segue William Lee, um expatriado americano na casa dos quarenta e poucos anos, que leva uma vida solitária em meio a uma pequena comunidade americana. No entanto, a chegada à cidade de Eugene Allerton, um jovem estudante, faz com que William finalmente estabeleça uma conexão significativa com alguém.”

O elenco ainda conta com Drew Starkey, Omar Apollo, Lesley Manville, Jason Schwartzman, Andra Ursuta, Michael Borremans e David Lowery.

Poster de filme com escorpião dourado.

X-Men nos ‘Vingadores: Apocalipse’: James Marsden e Simu Liu compartilham foto dos bastidores; Confira!

O astro James Marsden, o icônico Ciclope dos ‘X-Men’, e Simu Liu, o protagonista de ‘Shang-Chi’, compartilharam recentemente uma foto dos bastidores das filmagens de ‘Vingadores: Apocalipse’, o aguardado longa que vai abordar a guerra multiversal no UCM.

Enquanto nada é confirmado, vale lembrar que ‘Vingadores: Apocalipse’ chega aos cinemas no dia 01 de maio de 2026.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

Lewis Pullman celebra participação em ‘Vingadores: Destino’: “Sou muito sortudo”

O épico multiversal ‘Vingadores: Destino’ (Avengers: Doomsday), que marcará a apresentação da Guerra Multiversal da Marvel, está previsto para estrear no próximo ano.

Em entrevista ao ComicBookMovie, o ator Lewis Pullman, que interpreta o herói Sentinela (Sentry) no Universo Cinematográfico Marvel (UCM), falou sobre a experiência de trabalhar no grande evento do estúdio.

Pullman expressou seu deslumbramento com o convite para o projeto e sua conexão pessoal com o personagem:

“Eu não conseguia acreditar que tinha permissão para estar naquele filme. Foi muito divertido. Sou muito sortudo por interpretar esse personagem, porque ele significa muito para mim. Há algo na essência dele que é muito pessoal para mim”, comentou o ator sobre o período de filmagens.

Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O ator também destacou o momento divertido ao reencontrar um colega de ‘Top Gun: Maverick’, o ator Danny Ramirez (que interpreta Joaquin Torres/Falcão no UCM), no set de ‘Destino’:

“Eu fiz Top Gun: Maverick e fiz um dos meus melhores amigos do mundo, o Danny Ramirez. Agora nós dois estamos em Destino e, quando estávamos sentados em nossas cadeiras de elenco, já caracterizados com os figurinos, ficamos tipo: ‘O que está acontecendo agora?'”, concluiu.

‘Vingadores: Destino’ está atualmente previsto para estrear nos cinemas em 18 de dezembro de 2026.

vingadoresdoomsday

O filme subsequente, ‘Guerras Secretas’, deve chegar às telonas em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

‘Coração de Lutador’: Dwayne Johnson lamenta ter ficado fora do Oscar

O astro Dwayne “The Rock” Johnson abriu o coração sobre a recepção de seu trabalho mais recente, ‘Coração de Lutador’ (The Smashing Machine). No drama biográfico, o ator se afastou dos blockbusters tradicionais para viver o lendário e problemático lutador de MMA Mark Kerr.

Apesar de a produção ter sido amplamente aclamada nos festivais de cinema, Johnson acabou ficando de fora da temporada de premiações, algo que ele admitiu ter lamentado.

Conforme à Variety, o ator não escondeu o desejo que tinha de figurar entre os finalistas da maior premiação do cinema:

“Teria sido incrível receber uma indicação ao Oscar. Percebi muito rapidamente que é algo raro chegar a esse nível, onde você sequer está tendo esse tipo de conversa. E isso é empolgante! Teria sido maravilhoso. Eu gostaria que tivesse acontecido. Mas não aconteceu. E, de forma alguma, pensei: ‘Ah, isso não importa’. Eu sempre achei que importava. E isso acendeu um fogo dentro de mim, que é: vamos voltar ao trabalho”, admitiu Johnson.

‘Coração de Lutador’: Dwayne Johnson revela detalhes da transformação para viver Mark Kerr

Para dar vida a Mark Kerr, o ator precisou encarar um processo de caracterização minucioso e exaustivo. Ele revelou que passava de três a quatro horas diárias na cadeira de maquiagem, utilizando entre 13 e 14 próteses diferentes para alterar suas feições e compor o visual do atleta.

Mais do que o desafio físico, o papel exigiu uma entrega psicológica que há muito tempo o astro não experimentava em Hollywood:

“Foi algo muito real. Eu não sentia isso havia muito, muito, muito tempo, aquele medo genuíno, pensando: ‘Não sei se consigo fazer isso. Será que sou capaz?’. Percebi que talvez essas oportunidades não estivessem vindo até mim porque eu estava com medo de explorá-las. Eu estava faminto por algo cru, intenso, que me obrigasse a me despir emocionalmente. E então, Coração de Lutador apareceu”, contou Johnson.

Sobre o impacto de se olhar no espelho totalmente transformado, ele explicou como a maquiagem ajudava a ativar o personagem antes mesmo de entrar no set:

“Sentava em frente ao espelho por três ou quatro horas e via tudo se transformar. Eram 13 ou 14 próteses, discretas, mas muito impactantes. Quando eu chegava ao set, já era o Mark Kerr. Sentia isso na forma como ele andava, falava, e até via o mundo. Se eu e Emily [Blunt] não fôssemos tão próximos, talvez não conseguíssemos chegar aos lugares emocionais que chegamos. Essa confiança nos permitiu vulnerabilidade, e isso nos deu liberdade para explorar tudo”, acrescentou.

A entrega foi tão intensa que impressionou a equipe nos bastidores. Relatos da produção destacam o nível de imersão do ator ao longo das filmagens:

“Foi quase assustador. Desde o começo, ele já não estava mais ali. Ele absorveu e testemunhou tanto da história de Mark que foi emocionante ver alguém abandonar completamente a imagem que o consagrou e se despedaçar por um papel”, acrescentou uma fonte ligada ao projeto.

Johnson finalizou refletindo sobre o impacto pessoal que o longa teve em sua vida, comparando a experiência a um processo de cura:

“Você precisa estar disposto a acessar tudo o que já viveu, e isso era algo que eu nunca tinha explorado, nem em cena, nem fora dela. Não sou muito de terapia, embora apoie qualquer método que funcione para a pessoa. Achei esse processo assustador, mas também profundamente nutritivo e libertador. Eu me abri completamente”, concluiu.

‘Coração de Lutador’ está disponível no Prime Video.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O filme, que é um original da A24, mergulha na trajetória física e emocional de Kerr. No auge da fama e consagrado como um dos maiores nomes do esporte nos anos 1990 e 2000, o atleta enfrentava batalhas pessoais intensas fora do octógono.

Kerr foi duas vezes campeão do Torneio de Pesos Pesados do UFC e vencedor do Campeonato Mundial de Vale Tudo. Ao longo de sua carreira, ele conquistou mais de duas dúzias de títulos de MMA.

O longa é dirigido por Benny Safdie (‘Bom Comportamento’). Emily Blunt (‘Oppenheimer’) co-estrela o filme como Dawn Staples, esposa de Kerr.

O roteiro é assinado por Safdie, em parceria com o próprio Mark Kerr.

‘The Boys’: Imagens INÉDITAS da 5ª temporada mostram novo grupo de super-heróis

Algumas novas fotos do set da quinta e última temporada de ‘The Boys foram compartilhadas online, revelando uma primeira visão de novos Super que se juntarão ao conflito na série.

No final da temporada 4 de The Boys‘, o Capitão Pátria deu um grande passo em direção a assumir o controle total dos Estados Unidos, removendo todos os obstáculos políticos e capturando seus inimigos, incluindo Leitinho, Francês, Kimiko e Hughie.

Era esperado que o plano do Capitão Pátria envolvesse internar aqueles que se opusessem a ele em campos de concentração, e agora temos a confirmação de que os “Campos da Liberdade” serão, de fato, usados para esse fim.

Apesar dos campos terem sido mostrados há algum tempo, novas fotos do set agora dão mais detalhes, confirmando a teoria e também revelando um vislumbre de um novo time de Super-Heróis: o Teenage Kix.

Esse grupo é uma paródia dos Jovens Vingadores (Marvel) e dos Jovens Titãs (DC).

Confira:

Antes de ‘The Boys‘ se tornar um fenômeno de sucesso na Prime Video, com sua adaptação de quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson, o projeto quase foi levado para o cinema, nas mãos do diretor Adam McKay, conhecido por filmes como ‘A Grande Aposta‘ e ‘Não Olhe Para Cima‘.

McKay, que já estava estabelecido como um cineasta de grande visão, chegou a escrever um roteiro completo para o que seria o primeiro filme de uma possível trilogia baseada nas HQs. Este projeto surgiu em 2008, um período em que os filmes de super-heróis ainda não eram o grande fenômeno de bilheteiras que se tornaram nos anos seguintes.

No entanto, apesar de seu entusiasmo e do roteiro desenvolvido, McKay não conseguiu convencer os executivos de um estúdio a abraçar a proposta.

A informação foi revelada por Darick Robertson, um dos criadores dos quadrinhos, em uma entrevista para a Rolling Stone. Robertson comentou sobre o projeto não concretizado e explicou:

“Eu não mudaria o formato como os quadrinhos foram adaptados para o live-action, porque acredito que a série como ela é está incrível. Mas Adam estava realmente pensando em algo interessante. Ele trouxe essa ideia por volta de 2008, dez anos antes da série começar a ser planejada. O problema é que, na época, a indústria cinematográfica não estava pronta para algo como The Boys.”

A adaptação de ‘The Boys‘ para a televisão, que começou a ser planejada anos depois, acabou sendo um enorme sucesso, com a série conquistando uma base de fãs apaixonada ao longo de suas temporadas. Porém, recentemente, os fãs começaram a especular sobre o fim da série, que será alcançado com a 5ª temporada. Em uma entrevista para a Entertainment Weekly, o showrunner Eric Kripke esclareceu que a decisão de encerrar a série nesta temporada estava em seus planos desde o início.

Ele brincou, dizendo que “5 é um número mágico para roteiristas”, assim como o número três, e explicou:

“Para roteiristas, três e cinco são os números mágicos. Três é o número de atos de um filme, cinco é o número de atos de uma série de TV. Além disso, piadas têm um ritmo de três a cinco. E cinco parece um número redondo. Sentimos que seria o suficiente para contar a história de forma completa, sem esticar a trama até o ponto de desgastar o público.”

Kripke também ressaltou que sua intenção sempre foi a de manter a série focada e sem prolongá-la além do necessário.

“Quando comecei a trabalhar na adaptação dos quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson, meu plano sempre foi que a série teria um arco claro e definido. A quarta temporada, por exemplo, foi escrita de maneira a dar a sensação de que estávamos realmente caminhando para o final da história”, disse Kripke.

Ele explicou ainda que sempre quis que a 4ª temporada deixasse os fãs com a impressão de que o fim estava próximo, de modo que a conclusão da série na 5ª temporada não fosse uma surpresa, mas sim uma expectativa natural para o público.

“Ninguém vai assistir à 4ª temporada e não pensar: ‘A série vai acabar na próxima, certo?’. Então decidimos fazer um anúncio para que as pessoas assistam com a sensação épica de estarem acompanhando a jornada para o grandioso desfecho, que é exatamente o que esperamos que seja.”

Com a série prestes a encerrar sua trajetória, a expectativa é que The Boys ofereça um desfecho digno de seu impacto cultural, mantendo o tom irreverente e a crítica afiada que a tornou uma das produções mais comentadas dos últimos anos.

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

Saudades da Dra. Arizona? Revelado VERDADEIRO motivo que fez Jessica Capshaw deixar ‘Grey’s Anatomy’

Grey’s Anatomy‘ é um dos dramas médicos mais longos da história da televisão. Aliás, a série foi recentemente renovada para a 19ª temporada, com alguns fãs superando suas expectativas. A razão por trás disso é que membros importantes do elenco desapareceram ao longo dos anos, incluindo personagens favoritos de muita gente.

Como a Dra. Arizona Robbins, interpretada por Jessica Capshaw, que deixou o Grey Sloan Memorial Hospital depois de uma década. Capshaw interpretou Arizona por 10 temporadas e fez parte de uma história de relacionamento com a Dra. Callie Torres, interpretada por Sara Ramirez. Mas sempre se perguntaram: por que Capshaw deixou ‘Grey’s Anatomy‘?

Lembrando que a Dra. Arizona Robbins foi apresentada no episódio ‘Wish You Were Here‘ da 5ª temporada como chefe de cirurgia pediátrica do Grey Sloan Memorial Hospital. O relacionamento de Arizona com a residente ortopédica Callie Torres começou logo após sua chegada.

Callie mais tarde teve um caso de uma noite com o cirurgião plástico Mark Sloan que resultou em sua gravidez. Apesar dessa traição, Callie e Arizona concordaram em criar a filha Sofia juntos depois que ela nasceu.

O infame acidente de avião na 8ª temporada resultou na amputação da perna de Arizona, o que fez com que ela se tornasse extremamente autoconsciente. Sua insegurança levou a sua própria noite com Lauren Boswell e seu relacionamento com Callie terminou, embora eles tenham concordado com um acordo de guarda conjunta para Sofia. Sara Ramirez, que interpretou Callie, deixou o show através da mudança de seu personagem para Nova York. Arizona e Sofia finalmente se juntaram a Callie no final da 14ª temporada, sugerindo que o ex-casal estava no caminho da reconciliação.

Jessica Capshaw só foi contratada para três episódios de ‘Grey’s Anatomy‘ após a introdução de sua personagem em ‘Wish You Were Here‘. No entanto, Capshaw foi promovido a regular na 6ª temporada e permaneceu no programa até o final da 14ª temporada. Ela deixou o show ao mesmo tempo que a atriz Sarah Drew , que interpretou a Dra. April Kepner.

De acordo com uma declaração que a showrunner Krista Vernoff deu ao Deadline, as saídas de Drew e Capshaw resultaram de onde ‘Grey’s Anatomy‘ estava indo criativamente. E, apesar de ter sido demitida da série, Capshaw publicou um comunicado no Twitter que sua personagem teria “impacto no mundo para sempre”.

No entanto, como o personagem de Ramirez ainda não retornou, não é provável que Capshaw volte também. Os fãs de ‘Grey’s Anatomy‘ vão ficar com as boas lembranças da Arizona.

O elenco da nova temporada conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Kim Raver, Jake Borelli, Chris Carmack, Richard Flood, Anthony Hill e Scott Speedman.

A Guerra dos Botões

(La Guerre des Boutons)

Elenco: Eric Elmosnino, Mathilde Seigner, Fred Testot, Alain Chabat, Vincent Bres, Salomé Lemire.

Direção: Yann Samuell

Gênero: Drama

Duração: 109 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 6 de Julho de 2012

Sinopse: 1960, uma aldeia no sul da França. Um bando de meninos, com idades entre 7 a 14 anos, liderados pelo intrépido Lebrac, está em guerra com as crianças da aldeia vizinha. Para vencer seus inimigos vale tudo, até aceitar a ajuda de uma garota! Mas não é fácil ser um pequeno exército de homens sem ser pego por mamãe e papai! Ao voltar para casa, após um dia de batalha com as roupas rasgadas e botões a menos é melhor ser discreto para fugir do castigo…

Curiosidades:
» Adaptação do livro de Louis Pergaud, que se popularizou graças a uma primeira adaptação cinematográfica em 1961.

» A versão de 2011 não é uma refilmagem da primeira versão dos anos 60 e sim uma nova versão baseada no livro de Pergaud.


Trailer:


Cartazes:

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Fotos:

 

 

Prelúdio de ‘O Massacre da Serra Elétrica’ escala protagonista feminina

A atriz estreante Vanessa Grasse foi escolhida para ser a protagonista feminina de ’Leatherface‘, o prelúdio da franquia ’O Massacre da Serra Elétrica’. Cerca de 90 atrizes novatas fizeram testes para o papel. As informações são do site The Wrap.

A trama situada nos anos 1970 deve começar mostrando um violento adolescente – que um dia se tornará o Leatherface – fugindo de um hospital psiquiátrico com outros três internos. O quarteto de jovens psicopatas leva uma enfermeira (Grasse) como refém e cai na estrada, mas o grupo passa a ser perseguido por um policial Texas Ranger (interpretado por Stephen Dorff) igualmente perigoso.

O filme apresentará quatro candidatos com potencial para se tornar o maníaco; eles serão vividos por Sam Strike, James Bloor e Sam Coleman – o quarto candidato ainda não foi escalado.

Completam o elenco: Lili Taylor (‘Invocação do Mal’), Jessica Madsen (série ‘Mr. Selfridge’) e Angela Bettis, intérprete de ‘Carrie, a Estranha’ no telefilme de 2002, como Verna, a mãe de Leatherface.

As filmagens começam ainda este mês, na Bulgária, para um lançamento em 2016. Os diretores franceses Julien Maury e Alexandre Bustillo, ambos de ‘A Invasora‘, vão comandar o terror. No ano passado, eles dirigiram um dos segmentos da sequência ‘O ABC da Morte 2‘.

Escrito pelo novato Seth M. Sherwood, ‘Leatherface‘ vai explorar as origens do icônico serial killer, que surgiu nos cinemas nos anos 1970. Este será o oitavo longa da série de horror, cuja mais recente sequência, ‘O Massacre da Serra Elétrica 3D – A Lenda Continua‘, foi lançada no ano passado.

Christa Campbell, Lati Grobman e Carl Mazzacone produzem o longa para a Millennium Films.

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‘The Walking Dead’ encerra 6° Temporada como a série mais vista dos EUA

The Walking Dead‘ encerrou seu sexto ano como o programa mais assistido dos EUA. Apenas o polêmico Season Finale foi responsável por uma audiência de 11 milhões de pessoas Ao Vivo e 18 milhões no acréscimo de três dias (por conta do On Demand).

A melhor parte vem agora… na média dos 16 episódios, a série conseguiu nada mais, nada menos, que 18 milhões de espectadores, uma das maiores audiências na história da TV americana e a maior em anos na história da TV a cabo. Realmente, é um fenômeno.

Crítica | The Walking Dead – 6ª Temporada 7

Na última semana, um grupo de fãs se uniram para pedir para a AMC resolver o momento de angústia deixado no fim da temporada em ‘The Walking Dead‘ antes de Outubro.

“Eu gostaria de pedir para a AMC nos mostrar quem Negan matou no episódio final da sexta temporada de The Walking Dead”, diz a descrição da petição no Change.org. “Queremos que este seja em um episódio especial a ser exibido antes da sétima temporada, ou um websódio com classificação Rated-R que nos mostre a morte em toda a sua sangrenta glória. Qualquer um destes serão muito bem vistos contanto que sejam lançados antes de 30 de maio.”

Além de geralmente não responderem às petições online, há o fato de que o canal afirma ainda não ter filmado  a resolução do suspense – o que significa que apenas seis semanas de filmagens sejam praticamente impossíveis.

Para assinar a petição, clique aqui!

‘The Walking Dead’: Áudio do episódio final supostamente revela quem Negan matou! 

 

sétima temporada estreia dia 9 de Outubro de 2016.

Recentemente, o produtor Robert Kirkman revelou que apenas UM personagem está à salvo na série, e nunca será morto saiba quem é!

 

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‘Viral’: Vírus mortal se espalha em primeiro trailer do terror da Blumhouse Productions

A Blumhouse Productions, estúdio por trás de ‘Atividade Paranormal‘ e ‘Uma Noite de Crime‘, divulgou o primeiro trailer do terror ‘Viral‘.

Confira:


A história acompanha duas irmãs, Emma (Sofia Preto D’Elia) e Stacey (Analeigh Tipton), cuja vida monótona em uma vizinhança suburbana está abalada quando um vírus parasita se espalha por toda a cidade. Eles encontram-se colocadas em quarentena e devem lutar para sobreviver enquanto todos estão sendo infectados.

Henry Joost e Ariel Schulman, a dupla por trás de ‘Catfish‘ e ‘Atividade Paranormal 3‘, co-dirigiu o filmeà  partir de um roteiro de Barbara Marshall e Christopher Landon.

O terror ainda não tem data de estreia definida.

Confira:

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Turbulência

(Turbulência)

 

Elenco:

Monique Alfradique, Arthur Vinciprova, Bruno Gissoni e Lua Blanco.

Direção: Tiago Venâncio

Gênero: Comédia Romântica

Duração: 96 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 15 de Setembro de 2016

Sinopse: 

Aos dezessete anos, Beto conhece Agatha numa viagem de avião. O que parecia ser apenas um mero encontro casual, um ano depois, acaba desencadeando uma série de acontecimentos inesperados. Juntos com Cláudio, o primo hiperativo de Beto, e Paula, a temperamental melhor amiga de Agatha, eles terão que enfrentar as turbulências de amadurecer em meio ao século vinte um.

Com muitos encontros e desencontros pela estrada, os quatro jovens de personalidades completamente distintas, durante mais de dez anos, acabam sempre tendo um mesmo objetivo em comum, o amor.

Curiosidades: 

» Baseado na peça ‘Turbulência’, escrita pelo ator Arthur Vinciprova

Trailer:


Cartazes: 

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Fotos:

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2ª Parte da 4ª Temporada de ‘Vikings’ ganha novo vídeo com cenas inéditas

O canal History dos Estados Unidos estreia hoje a segunda parte da quarta temporada de ‘Vikings.

Com isso, o canal liberou um vídeo em que produtores da série comentam sobre a nova leva de episódios em meio a algumas cenas inéditas.

Assista:

A atração épica segue navegadores nórdicos explorando e conquistando novos territórios na Era Medieval. Ragnar Lothrok (‘The Beast’) é o protagonista. Gabriel Byrne (‘In Treatment’) faz Earl Haraldson, o poderoso antagonista da série. Jessalyn Gilsig (‘Glee’), Gustaf Skarsgård (‘Expedição Kon Tiki’), Clive Standen (‘Camelot’, ‘Robin Hood’) e Katheryn Winnick (‘Almas à Venda’) completam o elenco principal.

Michael Hirst e Morgan O’Sullivan, os criadores de ‘The Tudors’ e ‘Camelot’, são responsáveis pela série.

Confira a prévia:

 

No Brasil, ‘Vikings’ é exibida pelo canal pago NatGeo.

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ pode trazer o super-herói Quasar

O diretor James Gunn divulgou uma imagem em seu Twitter que pode indicar que o super-herói Quasar será apresentado em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘.

O videocassete da imagem é da marca Quasar.

“Por algum motivo eu acabei de lembrar que quando eu era criança minha família tinha um videocassete com painel de madeira”, escreveu Gunn.

Nas HQs, Quasar é Wendell Vaughn – um homem com braceletes quânticos que lhe dão poder de lançar raios de energia.

Quasar

Lançado no Brasil dia 27 de Abril, e nos EUA apenas em 5 de Maio, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ já soma incríveis US$ 833,4 milhões mundialmente.

O filme arrecadou US$ 366 milhões nos EUA, e mais de US$ 467 milhões no resto do mundo.

Para comparação, o primeiro filme arrecadou US$ 774 milhões mundialmente em 2014.

[SPOILERS]

O CinePOP publicou um vídeo revelando quais são as CINCO CENAS PÓS-CRÉDITOS de Guardiões da Galáxia Vol. 2, para aqueles fãs mais afoitos que não se aguentam e querem tudo antes de todo mundo.

Não prossiga se não quiser saber o que acontece nas cenas pós-créditos.

Assista, com a crítica SEM SPOILERS

James Gunn vai escrever e dirigir ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ 

James Gunn, de ‘Guardiões da Galáxia’, elogia ‘Logan’

[SPOILER] Saiba novos detalhes da trama de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

Com direção de James Gunn, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ tem no elenco Karen Gillan (Nebula), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Bradley Cooper (a voz de Rocket), Vin Diesel (a voz de Baby Groot),  Kurt Russell (Ego) e Michael Rooker (Yondu).

Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ já está em exibição  nos cinemas nacionais.

Diretor confirma sequência de ‘It – A Coisa’; Confira a sinopse!

Em entrevista ao Bad Taste, o diretor Andy Muschietti confirmou que irá dirigir ‘It: A Coisa – Capítulo 2‘ e afirmou que o projeto é prioridade para ele e a Warner Bros.

“A sequência de It – A Coisa é minha prioridade. Espero que a sequência tenha um orçamento maior. Depois, irei dirigir Robotech”, afirmou.

Confira a sinopse de ‘It: A Coisa – Capítulo 2‘:

Uma promessa feita há vinte e sete anos chama 7 adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.

Ontem, os astros mirins escolheram quais astros devem interpretá-los na sequência.

‘It – A Coisa’: A Melhor Adaptação de Stephen King já feita? 

Confira:

Finn Wolfhard quer Bill Hader como sua versão adulta

 

Chosen Jacobs quer Chadwick Boseman como sua versão adulta

 

Sophia Lillis quer Jessica Chastain como sua versão adulta

 

Jeremy Ray Taylor quer Chris Pratt como sua versão adulta

 

Jaeden Lieberher quer Christian Bale como sua versão adulta

 

Wyatt Oleff quer Joseph Gordon-Levitt como sua versão adulta

 

No Brasil, o filme estreia dia 7 de setembro.

Sony pode cancelar filme de Tarantino após declarações de Uma Thurman

Segundo o Showbiz, a Sony Pictures está cogitando cancelar o novo filme de Quentin Tarantino  após as declarações de Uma Thurman.

O estúdio adquiriu a produção após uma disputa com a Fox, Paramount e Universal, e acredita que a imagem do diretor foi prejudicada após a atriz divulgar detalhes de um acidente grave que sofreu no set de Kill Bill’ por causa de Tarantino.

Se acontecer, o filme trará Leonardo DiCaprio como um ator que fez uma série de sucesso e tenta fazer a transição da TV para o cinema, assim como seu amigo, um dublê profissional. Os assassinatos encomendados por Charles Manson funcionariam como pano de fundo para esta história principal.

Depois de romper com a Weinstein Company em função das denúncias de assédio envolvendo seu fundador, Harvey Weinstein, de acordo com a Variety, Tarantino escolheu a Sony Pictures para distribuir seu nono filme.

‘Ultraman’ vai virar série na Netflix; Assista ao trailer!

A Netflix divulgou o trailer e a data de estreia de ‘Ultraman‘, série que dará sequência ao clássico anime japonês.

A maior lenda que definiu uma geração retorna para inaugurar uma nova era, com todos os episódios disponíveis na Netflix a partir do dia 1º de abril de 2019!

Assista:

Os episódios vão adaptar o mangá de Eiichi Shimizu e Tomohiro Shimoguchi, e serão supervisionados por Kenji Kamiyama (‘Ghost in the Shell’)

Ultraman‘ foiuma série japonesa e um dos primeiros seriados de super-herói exibido a cores pela televisão japonesa. O seu sucesso foi tão grande que acabou gerando uma franquia de série e filmes que perdura até os dias atuais. A história tem início quando acidentalmente a nave-asteróide de Ultraman colide com uma nave da Patrulha Científica, causando a morte de um patrulheiro chamado Hayata.

‘O Rei Leão’: Ouça a nova versão de Hakuna Matata

O Rei Leão’ ganhou um featurette com cenas dos bastidores e a gravação da nova versão de Hakuna Matata, que você pode escutar pela primeira vez.

Confira, no minuto 1:30:

O filme teve sua duração revelada e terá 30 minutos a mais que a animação original de 1994. O remake tem 1h 58min de duração, enquanto o original tinha 1h 28min.

Sean Bailey, executivo que cuida das adaptações live-action da Disney, confirmou que a nova versão será bastante diferente do desenho original.

“Sabemos o quanto O Rei Leão é um filme amado e lembrado pelas pessoas, então temos que prestar homenagens àquelas partes que o público está ansioso para rever nas telonas. Mas teremos muitas coisas novas no filme. A tecnologia usada em Mogli: O Menino Lobo evoluiu, e mostraremos para o público uma nova maneira de fazer filmes.”.

Recentemente, Rob Minkoff, co-diretor da animação original ‘O Rei Leão‘, revelou que Scar e Mufasa não serão irmãos no remake!

“Enquanto estávamos fazendo o filme, descobrimos que Scar e Mufasa não poderiam ter o mesmo pai. A maneira como os leões operam na natureza… quando o leão macho envelhece, outro leão desonesto vem e mata seu progenitor. Isso faz com que as fêmeas entrem em calor [para se reproduzir], e então o novo leão mais jovem mata o rei e todos os seus bebês”, afirmou.

O que você achou da alteração?

O longa é dirigido por Jon Favreau (‘Mogli – O Menino Lobo’).

10 Filmes na Netflix com Finais Chocantes iguais o de ‘O Poço’

O Poço‘ (The Plataform) estreou recentemente na Netflix e está dando o que falar. Com um final ambíguo e aberto a interpretações, o suspense deixou as pessoas chocadas por passar uma mensagem bastante atual sobre a sociedade em que vivemos.

Pensando no sucesso do filme, o editor-chefe Renato Marafon resolveu trazer um vídeo com 10 Dicas de Filmes na Netflix com Finais Chocantes iguais o de ‘O Poço’.

Assista:

O Poço e mais 10 filmes com finais chocantes na Netflix

Em entrevista ao iHorror, o diretor Galder Gaztelu-Urrutia explicou sobre as metáforas e simbolismos no filme ‘O Poço‘ (The Plataform), que estreou recentemente na Netflix.

“O roteiro foi originalmente escrito para ser uma peça de teatro, que, no final das contas, nunca aconteceu. Quando eu li o roteiro, eu percebi que havia um grande potencial. Também sabia que o roteiro precisava de muitas alterações para transformá-lo em um filme, mas havia uma boa base para se trabalhar.Você consegue ver as metáforas e a simbologia do filme ao ler o roteiro, então sabia que o conceito era muito bom.”

Sobre o simbolismo do filme, o diretor afirma: “Se você assiste ao filme, percebe que existem vários níveis; existem pessoas ricas nos níveis superiores e pobres nos níveis inferiores. A metáfora é sobre essas diferentes classes sociais, norte e sul. Também há outro nível de simbologia: se você assistir ao filme novamente, descobrirá mais sobre ele. O filme não é sobre mudar o mundo, mas de entender e colocar o espectador em um dos níveis e ver como eles se comportariam dependendo do nível em que estão. As pessoas são muito parecidas entre si. É muito importante onde você nasceu – em que país e qual família -, mas somos todos muito parecidos. Então, o filme está colocando o espectador na situação para enfrentar os limites de sua própria solidariedade. É fácil ter solidariedade se você estiver no nível 6; se você tem muito, pode desistir de parte disso. Mas você será solidário se não tiver o suficiente para si mesmo? Essa é a questão.”

Atendendo a pedidos, decidimos explicar o final em vídeo e em texto:

O que a criança representa exatamente?

O filme é repleto de metáforas bíblicas, políticas e sociais. Através de uma metáfora, a trama explica que há comida e recursos mais do que suficientes para todos, mas o consumo excessivo daqueles em uma “posição melhor” inevitavelmente leva à desigualdade, que consequentemente leva à fome e à morte.

Se as pessoas que estão a cima realmente pensassem nos que estão abaixo, todos se alimentariam. Mas a ganância e o egoísmo não permitem que isso aconteça.

O filme traça um paralelo à armadilha que a sociedade lançou sobre si mesma, mas a solução não é simples. Apesar da mensagem poder chegar a todos.

Goreng e Baharat decidem mostrar que o sistema é falho enviando uma mensagem para seus criados. Eles tentam levar um dos pratos, uma pana cota, intacta até o final do poço: mostrando que eles não conseguiram corromper o espírito humano. Quando eles chegam ao final do poço, descobrem a verdadeira mensagem que está escondida no nível 333, um lugar aonde ninguém sobreviveu ou pode acessar.

A filha de Miharu realmente existe e está sã e salva lá. Miharu subia e descia todos os dias o poço, mas não estava à procura de sua filha. Na verdade, ela estava descendo todo dia ao nível mais baixo para levar um prato de comida para a criança, a mantendo segura em um nível que ninguém tem acesso. Como a criança chegou lá não é revelado, afinal, menores de 16 anos não são permitidos no Poço. Miharu podia levar algo com ela, teria sido a filha? Fica a dúvida.

A garotinha representa a esperança. Ela é a mensagem, e Goreng – que várias vezes é chamado de Messias – é o Mensageiro. Fica bem clara a alusão a Jesus e a Bíblia. Assim como Jesus, Goreng é o mensageiro incubado da salvação.

A criança ainda não foi corrompida pelo sistema, ao contrário de Goreng. Ele não é mais o mesmo depois de ter presenciado todos os horrores do poço, ele foi corrompido. Já a menina representa o espírito humano, ininterrupto, apesar da influência avassaladora e desumanizante do sistema.

No final, Goreng não pode subir com ela, e decide se sacrificar para provar ao sistema e às outras pessoas que EXISTE esperança, e que o sistema está QUEBRADO. Metaforicamente falando, a garota é o futuro, e provavelmente a única esperança que a humanidade ainda tem.

A menina é ao mesmo tempo um símbolo da resiliência da humanidade e uma indicação de que a mudança só pode vir da juventude.

E você, o que entendeu do final?

Crítica | O Poço – Netflix entrega seu filme mais angustiante e impactante

Na trama, parte da população tenta se hospedar em uma prisão subterrânea para ganhar posições sociais, mas é preciso descer aos níveis mais profundos do poço para sair vencedor da disputa.

Tentando quebrar o sistema, um prisioneiro vai fazer de tudo para descobrir os segredos de cada nível da prisão e ajudar uma jovem a dar uma vida digna para o seu filho.

Lançado nos cinemas espanhóis em 2019, o longa foi bastante elogiado pelo público e pelos críticos, alcançando 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O suspense é dirigido por Galder Gaztelu-Urrutia e o elenco conta com Iván MassaguéAntonia San JuanZorion EguileorAlexandra MasangkayEmilio Buale.

Dentro de um sistema prisional vertical, os detentos são destinados a um andar em específico e forçado a racionar comida de uma plataforma que se move pelos diferentes níveis. O filme é uma alegoria social sobre a raça humana em seu momento de maior desespero: a fome.

Netflix cancela período gratuito de 30 dias de teste

A Netflix não oferece mais o período gratuito de testes de 30 dias antes de começar a cobrar os seus novos assinantes.

Entramos em contado com o serviço de ajuda do streaming, que declarou:

“A disponibilidade do período de utilização gratuita varia conforme a região. Infelizmente, este benefício não está mais disponível no Brasil. Nesse caso, se você criar a conta hoje, ela já inicia pagante”.

A iniciativa, no entanto, não acontece apenas no Brasil. No UK, o período de testes também foi cortado desde dezembro do ano passado.

“Nós estamos analisando diferentes tipos de marketing para atrair novos membros e dar a eles uma ótima experiência Netflix.”, afirmou um representante do streaming à Variety.

No Brasil, o valor da assinatura varia entre R$ 21,90 a R$ 45,90 mensais.

‘O Homem nas Trevas 3’ é CONFIRMADO; Confira foto do 2º filme!

De acordo com o insider Daniel Richtman, o terceiro filme da franquia ‘O Homem nas Trevas‘ já está em desenvolvimento.

O segundo filme trará o Homem Cego como o protagonista da história, transformando-o em um anti-herói (ao contrário do primeiro filme, onde ele é um vilão), o que pode ser o início de uma nova franquia de sucesso.

O terceiro filme está nos estágios iniciais, possivelmente esperando o resultado do segundo filme nas bilheterias para receber o sinal verde para sair do papel.

Confira a primeira imagem do segundo filme, que estreia nos cinemas nacionais no dia 12 de agosto:

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o astro Stephen Lang revelou alguns detalhes sobre a trama do segundo filme.

“Eu nunca terminei uma cena com a sensação de que deixamos algo passar. Nós realmente lutamos para tirar tudo o que conseguimos disso. Há uma tremenda afinidade com o primeiro filme, mas, de várias formas – de todas as formas -, é algo único”. 

O longa é dirigido por Rodo Sayagues, que coescreveu o roteiro ao lado de Fede Alvarez.

A trama se passará diversos anos após o primeiro filme, com o homem cego vivendo uma vida tranquila… até que os pecados do seu passado o encontram. O homem cego tem se vivido em uma cabana isolada após adotar uma garotinha de um orfanato. A vida tranquila deles é perturbada quando um grupo de sequestradores aparece e pega a criança, forçando o homem cego a deixar seu lar para salvá-la.

Sucesso nas bilheterias, ‘O Homem nas Trevas‘, lançado em 2016, custou apenas US$ 9,9 milhões, e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Confira nossa crítica:

HBO Max lança um dos filmes de TERROR mais polêmicos do ano

Após uma passagem mediana pelos cinemas – com US$ 26.2 milhões arrecadados mundialmente –, o terror ‘Rogai Por Nós‘ teve a sua estreia no streaming HBO Max.

O filme sofreu uma grande polêmica quando estreou por mostrar uma falsa profeta se passando por Maria, fazendo com que alguns religiosos acusassem o filme de blasfêmia sem tê-lo assistido e entendido do que se tratava.

A trama acompanha Alice, uma jovem com deficiência auditiva que, depois de uma suposta visita da Virgem Maria, consegue, inexplicavelmente, ouvir e curar pessoas. Conforme a história se torna conhecida e mais fiéis viajam para testemunhar seus milagres, um jornalista decadente (Jeffrey Dean Morgan), esperando reviver sua carreira, visita a pequena cidade de New England para investigar. Quando eventos aterrorizantes começam a acontecer, ele passa a questionar se esses fenômenos são obras da Virgem Maria ou de algo sinistro.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o ator Jeffrey Dean Morgan (‘The Walking Dead‘) falou sobre o terror e revelou se acredita em assombrações e se algo estranho aconteceu no set.

“Eu acredito! Digo, eu quero acreditar. Eu ainda não tive nenhuma experiência com isso. Minha esposa acredita muito em coisas sobrenaturais. Fantasmas, bruxas e tudo mais. Eu participei de alguns filmes de terror. Algumas coisas estranhas aconteceram nos bastidores de um deles. Um terror chamado ‘Possessão’. Nesse filme, a única coisa estranha acontecendo foi a quarentena por causa da pandemia. Isso foi estranho o suficiente. Respondendo sua pergunta, sou um homem espiritual e acredito que algumas coisas são inexplicáveis, que tal isso?”, disse.

Assista a entrevista:

O elenco conta com Jeffrey Dean Morgan, Katie Aselton, William Sadler, Cricket Brown, Diogo Morgado e Cary Elwes.

A trama é baseada no livro Shrine, escrito por James Herbert, e publicado em 1983.

Evan Spiliotopoulos, responsável pelo roteiro do live-action de ‘A Bela e a Fera‘, dirige.