Site Página 1963

Hans Zimmer revela que já está compondo a trilha sonora de ‘Duna 3’: “Ainda não acabamos”

Duna Parte 2’, sob a direção de Denis Villeneuve, acabou de iniciar sua jornada nas telonas – mas o desenvolvimento da terceira parte da franquia já segue a todo vapor.

Em uma recente entrevista à Variety (via ComicBook.com), o aclamado compositor Hans Zimmer revelou que está trabalhando na trilha sonora do próximo capítulo, que, seguindo os passos dos romances de Frank Herbert, será intitulado ‘O Messias de Duna.

“Temos umas duas ou três músicas do primeiro filme que nunca entraram no corte final”, ele disse. “E acho que precisamos lançar nossa versão ‘unplugged’ em breve”.

Quando questionado se ainda está escrevendo músicas para a saga, Zimmer acrescentou: “claro. Denis entra no segundo dia de filmagens e, sem dizer uma palavra, colocar ‘O Messias de Duna na minha mesa – e sei aonde estamos indo e sei que não acabamos”.

Crítica | ‘Duna: Parte 2’ é o melhor ÉPICO cinematográfico desde ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’

Lembrando que o filme, protagonizado por Timothée Chalamet (‘Wonka’), arrecadou impressionantes US$ 12 milhões apenas em sua pré-estreia nos cinemas dos EUA.

Segundo o Deadline, uma parcela significativa desses US$ 12 milhões, cerca de US$ 4,5 milhões, provém das exibições em formato Imax.

Segundo a Variety, as previsões sugerem que a sequência deDuna poderá atingir a impressionante marca de US$ 170 milhões em sua estreia global.

No Rotten Tomatoes, o longa-metragem abriu com espetacular 94% de aprovação, com base em 326 críticas.

Dentre os comentários, os jornalistas e críticos que já conferiram a produção rasgaram inúmeros elogios ao longa-metragem, considerando-o um “espetáculo” de Villeneuve e um “clássico sci-fi instantâneo”.

Escrito por Frank Herbert, o romance ‘Duna‘ é uma aventura tão densa que o diretor Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’) decidiu dividir sua adaptação em duas partes.

A sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.

A produção é baseada no livro de Frank Herbert.

O longa traz de volta Timothée Chalamet (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) como Paul Atreides e apresenta Austin Butler (‘Elvis’) como seu novo adversário, o vilão Feyd-Rautha Harkonnen.

O elenco ainda conta com Zendaya (‘Euphoria’), Rebecca Ferguson (‘Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte 1’), Josh Brolin (‘Vingadores: Ultimato’), Florence Pugh (‘Viúva Negra’), Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’), Christopher Walken (‘Hairspray – Em Busca da Fama’), Stephen McKinley Henderson (‘Um Limite Entre Nós’), Léa Seydoux (‘Crimes do Futuro’), Stellan Skarsgård (‘Mamma Mia!’), Charlotte Rampling (’45 Anos’) e Javier Bardem (‘Onde os Fracos Não Tem Vez’).

10 curiosidades de “Mulher-Maravilha”, um clássico do DCEU

Lançado em 2017, Mulher-Maravilha foi um fenômeno cultural. Sendo o primeiro live action da história com orçamento superior a US$ 100 milhões a ser dirigido por uma mulher, o filme conquistou críticas muito positivas, diferentemente das produções dirigidas por Snyder, e arrecadou mais de US$ 820 milhões em bilheteria.

Mais do que isso, em um momento em que o Universo Estendido DC passava por uma grave crise de identidade, o filme da Amazona chegou para trazer um pouco de esperança para os fãs e para o estúdio de que aquele universo compartilhado poderia dar certo. Pensando nisso, o CinePOP separou dez curiosidades sobre essa aventura fantástica que trouxe a Mulher-Maravilha de volta para a prateleira mais alta da Cultura Pop. Confira!

Sonho de vida

A diretora Patty Jenkins estava escalada para dirigir o filme da Mulher-Maravilha que seria lançado em 2005, mas que acabou nunca vendo a luz do dia. Na época, ela teve que deixar o projeto porque descobriu que estava grávida e tiraria um tempo para se dedicar à maternidade. Então, quando a convidaram para entrar no projeto mais de uma década depois, ela aceitou sem hesitar, chegando a dizer que esperou sua vida inteira por aquele momento.

 

Amazonas

Durante a cena de abertura, quando a pequena Diana assiste o treinamento das Amazonas comandadas por Antíope, é possível ver que elas usam uma tira de couro na mesma cor de suas peles na região peitoral, fazendo parecer que elas não têm seios. É uma referência aos relatos das Amazonas da mitologia grega, que supostamente removiam ou queimavam seus seios para não terem desvantagens no combate.

 

Temiscira

Para conseguir recriar as paisagens fantásticas, cheias de relevo e com um marzão de fundo que sempre caracterizaram a lendária Ilha Paraíso de Temiscira, a produção recorreu a uma locação no mundo real. Dessa forma, eles gravaram as cenas na Costa Amalfitana, na Itália. Segundo membros da produção, além do visual ser perfeitamente paradisíaco, o clima da região era ideal para longas filmagens a céu aberto.

 

Polêmica

Após a direção de Zack Snyder ser bastante criticada por trazer ângulos sexualizados da Mulher-Maravilha em Batman Vs. Superman – A Origem da Justiça (2016), Patty Jenkins participou ativamente do design de produção do filme, opinando sobre como fazer trajes e armaduras para as amazonas que demonstrassem poder e praticidade para as guerreiras batalharem e parecerem legais em cena. Da mesma forma, sendo mulher, ela teve toda uma preocupação em gravar a Gal em poses que remetessem a poder, não a desejo.

 

Shape

Quando foi anunciada como a nova Mulher-Maravilha dos cinemas, a atriz Gal Gadot foi duramente criticada na internet por ser considerada “muito magra” para o papel da guerreira amazona. Para entrar na forma de Diana Prince, Gal passou por nada menos que nove meses de treinamento e dieta especiais até ganhar 17kg de pura massa muscular, calando os críticos com seu físico e carisma de super-heroína.

 

Diana Prince

Nos quadrinhos, Diana cria sua identidade secreta e surge como a Mulher-Maravilha no contexto da Segunda Guerra Mundial. Ela pega o sobrenome “Prince” de uma enfermeira do exército norte-americano e passa a usá-lo como se fosse seu. No filme, porém, ela tem seu primeiro contato com a humanidade durante a Primeira Guerra Mundial. Segundo a direção, essa escolha foi feita porque era uma época mais definidora da sociedade, em que a tecnologia ainda avançava vagarosamente e o preconceito contra as mulheres era ainda maior, abrindo mais possibilidades de debater temas polêmicos. E no fim das contas, o filme mostra que o sobrenome “Prince” é uma abreviação de “Diana, Princesa de Temiscira”, fazendo uma piada com o tempo demorada pela super-heroína na hora de se apresentar para os outros.

 

Relógio

Um dos itens críticos de Steve Trevor (Chris Pine) é o seu relógio. Se prestar bem atenção, vai ver que ele é um relógio de bolso adaptado com uma tira de couro para amarrá-lo ao pulso. Além de dar mais personalidade a Steve, isso é faz menção a uma das grandes mudanças que a Primeira Guerra Mundial trouxe para a moda. Na época, a tendência masculina era portar os relógios de bolso no interior de seus ternos. Só que ter acesso a hora certa de maneira rápida era fundamental para estratégias de guerra, então os militares começaram a adaptá-los para versões de pulso. Com o fim do confronto, a moda pegou e os relógios de pulso se tornaram um dos acessórios mais populares nos anos seguintes.

 

Homenagem

Inicialmente, Patty Jenkins queria prestar uma homenagem singela para a grande super-heroína de sua infância, Lynda Carter, que interpretou a Mulher-Maravilha na lendária série de TV dos anos 70, dando a ela uma participação especial no filme. Infelizmente, a atriz teve um conflito de agenda e não pôde fazer uma participação especial, como sonhava a diretora. Mas Patty não desistiu e conseguiu trazer Lynda para fazer uma pontinha na sequência, Mulher-Maravilha 1984 (2020).

 

Proibido

Mulher-Maravilha foi banido pelo governo de Líbano, Turquia e Qatar e nunca estreou nesses países. Isso porque o filme é protagonizado por Gal Gadot, que não apenas é de Israel, como também serviu por dois anos nas Forças de Defesa Israelenses, atuando como instrutora de combate para outras militares. Acontece que esses países são adeptos da causa Palestina. E como Gal servia como garota-propaganda sionista, elogiando o governo israelense em algumas entrevistas, as autoridades desses países optaram por vetar a exibição por lá.

 

Era pra ser

A Rainha Hipólita, líder das Amazonas e mãe de Diana, quase foi interpretada pela Nicole Kidman. Só que ela precisou recusar o convite devido a conflitos de agenda com as filmagens da série Big Little Lies, da HBO. Com isso, o papel foi conquistado pela dinamarquesa Connie Nielsen. Mas essa não foi a única chance dada a Kidman de entrar no Universo Estendido DC. Por isso, quando surgiu um novo convite, agora para interpretar a Rainha Atlanna, mãe do Aquaman, ela não pensou duas vezes e embarcou no projeto. Quando o destino quer que você seja a mãe de um personagem DC, nada é capaz de te impedir.

Mulher-Maravilha está disponível no Max.

 

‘Walker’: 4ª temporada da série com Jared Padalecki ganha teaser e data de estreia; Confira!

A CW divulgou o primeiro teaser oficial da 4ª temporada de ‘Walker‘, série estrelada por Jared Padalecki (‘Supernatural’).

Além disso, foi revelado que o novo ciclo tem estreia marcada para o dia 03 de abril.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Anna Fricke, a série é um reboot de ‘Walker, Texas Ranger‘ (1993-2001).

A trama acompanha Cordell, um homem que encontra o caminho de volta para sua família enquanto investiga crimes na unidade de elite do estado. Viúvo e pai de dois filhos, ele retorna para casa em Austin, Texas, depois de passar anos em um caso secreto de alta periculosidade. Com sua nova parceira, uma das únicas mulheres na história dos Rangers, Walker irá enfrentar novos desafios e, juntos, devem se tonar os heróis que o Texas tanto precisa no mundo contemporâneo.

O elenco ainda conta com Lindsey Morgan, Violet BrinsonKale CulleyJeff Pierre, Cobu Bell, Mitch Pileggi e Keegan Allen.

Genevieve Padalecki, esposa de Jared, é sua companheira na ficção e dá vida à Emily, falecida mulher de Cordell Walker que aparece em importantes flashbacks.

Aprovação de ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2’ DESPENCA para 52% no Rotten Tomatoes; Confira as análises!

Após abrir com impressionantes 100% de aprovação, ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2‘ despencou nas métricas do Rotten Tomatoes.

Com 23 reviews publicadas, a média do filme caiu para apenas 52% de aprovação.

A estreia acontece dia 18 de Abril nos cinemas nacionais.

Confira algumas reações:

“Uma sequência que aumenta a aposta em praticamente todos os sentidos – nenhum deles bom.”, Nick Schager.

“Pode haver muito mais acontecendo em Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2, mas não vamos nos enganar. É principalmente uma bagunça.”, Owen Gleiberman

“Embora possa ser mais cruel e o sangue mais intenso, não achei tão exagerado e divertido quanto o anterior.”, Emma Wolfe

Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2 ainda não é exatamente bom e pode ser um pouco prematuro começar a trabalhar em um Poohniverse extenso, mas considerando a escória em que esta série começou, esta é uma melhoria falha que ainda é um urso com pouco cérebro.”, Ross Bonaime

“Esta sequência melhora muito em relação à primeira, não apenas se inclinando para o absurdo, mas também expandindo a mitologia de maneiras divertidas. Na verdade, estou curioso agora para ver para onde vai esse universo cinematográfico maluco.” – 3CFilms

“Grotesco, admirável e bobo… Uma melhoria considerável em relação ao filme original, fazendo alusão à infância perdida e prejudicada sempre batendo à porta, causando um trauma que é difícil esquecer.” – SciFiNow

“Este é o cinema em sua forma mais punk rock – um tapa na cara sem mão, mas grosseiro, selvagem e destruidor de previsibilidade no mainstream, com um talento bruto o suficiente para evitar que passe despercebido.” – AV Club

“‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2‘ é uma grande melhoria em relação ao seu antecessor, exagerado e estranho, mas um pouco sério demais para seu próprio bem.” – Dread Central

“‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2′ é uma peça sombria de meta horror que certamente surpreenderá o público.” – The Blogging Banshee

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Rhys Frake-Waterfield retorna à direção.

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, o diretor revelou que o Ursinho Pooh usará uma motosserra no melhor estilo ‘O Massacre da Serra Elétrica‘:

‘Jogos Mortais X’ estreia ESTE MÊS no catálogo do Prime Video!

Jogos Mortais X’ teve um sólido percurso nos cinemas mundiais e, agora, o longa já tem data de estreia no catálogo do Prime Video.

Depois de estar disponível para aluguel há alguns meses, a produção será oficialmente lançada na plataforma de streaming em 28 de março.

Com direção de Kevin Greutert, Jogos Mortais X’ se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.

Confira nossa crítica:

Surpreendendo a todos, o filme conseguiu uma aprovação de 80% no site agregador de críticas Rotten Tomatoes. Trata-se da maior porcentagem de toda a franquia, maior até que o primeiro filme, que possui apenas 50% de aprovação.

Confira algumas avaliações:

“O filme de Kevin Greutert traz de volta os elementos centrais que fizeram esses filmes funcionarem. É um thriller de terror descomplicado e eficaz, embora esteja preso no passado, sem ter para onde ir.” – TheWrap

“A melhor coisa que a franquia ‘Jogos Mortais’ poderia fazer é se afastar de sua emaranhada continuidade atual. Felizmente, é isso que ‘X’ faz.”  – Inverse

“Seria difícil chamar qualquer elemento de ‘Jogos Mortais X’ de original, mas o diretor Kevin Greutert sabe o que irá satisfazer seu público: alguns baldes de sangue e o som de ossos sendo esmagados.” – Independent

“Nada disso funcionaria tão bem sem Bell, cuja voz rouca e seriedade ameaçadora são tão fascinantes que ele torna a declaração frequentemente repetida de Jigsaw ‘Eu quero jogar um jogo’ assustadora.” – The Hollywood Reporter

“Se atrapalha um pouco no terceiro ato, mas é um muito divertido.” – Little White Lies

“Há mais conversa e menos tortura; Eu pessoalmente aprovo essa proporção, embora não tenha certeza se valerá a pena nas bilheterias.” – Variety

“Duas décadas depois do curta que deu início a tudo, ‘X’ certamente deve marcar o local em que Jigsaw descansará em paz.” – TotalFilm

O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.  

O elenco ainda conta com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

‘Super Mario Bros. – O Filme’ estreia ESTA SEMANA no Prime Video!

A adaptação cinematográfica ‘Super Mario Bros – O Filme‘ arrecadou mais de US$ 1,36 bilhão em todo o mundo e, agora, já tem data para chegar ao Prime Video.

O longa-metragem será lançado na plataforma de streaming nesta sexta-feira, 08 de março.

Na animação, Mario (Raphael Rossatto) e Luigi (Manolo Rey) vão parar no famoso mundo dos cogumelos, governado pela princesa Peach (Carina Eiras), precisando defendê-lo das ameaças do icônico Bowser (Marcio Dondi). Durante a aventura, Mario irá reviver diversas cenas que o acompanham ao longo das últimas décadas, como dirigir um kart, passar por ambientes desafiadores, além de ter a companhia de outros personagens marcantes, como Toad (Eduardo Drummond) e Donkey Kong (Pedro Azevedo).

Crítica | ‘Super Mario Bros. – O Filme’ é um espetáculo visual que encanta pela nostalgia

Confira nossa crítica em vídeo:

Aaron Horvath e Michael Jelenic entram como diretores.

A dublagem original conta com Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como a Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Seth Rogen como Donkey Kong, Jack Black como Bowser e Keegan-Michael Key como Toad. Fred Armisen, Kevin Michael Richardson, Sebastian Maniscalco e Charles Martinet, voz original de Mario, Luigi, Wario e Waluigi, completam o elenco.

RAYE faz história e conquista SEIS PRÊMIOS do BRIT Awards 2024

Durante a cerimônia de vencedores do BRIT Awards 2024, a icônica cantora e compositora britânica RAYE fez um grande barulho e quebrou o recorde de maiores prêmios recebidos na história da premiação – levando para casa nada menos que seis estatuetas em uma noite.

performer foi condecorada com os prêmios de Artista Britânica do AnoArtista RevelaçãoCompositora do AnoMelhor Ato R&B. Além disso, o aclamado compilado My 21st Century Blues levou a estatueta de Álbum do Ano, e a faixa “Escapism” foi condecorada com o prêmio de Música do Ano.

Vale lembrar que a estatueta de Compositora do Ano marcou a primeira vez que uma mulher levou para casa o prêmio.

RAYE fez sua estreia oficial no mundo da música no ano passado com o aclamado My 21st Century Blues, que contou com nada menos que sete singles promocionais – incluindo “Escapism”“Black Mascara”“The Thrill Is Gone”.

Crítica | ‘My 21st Century Blues’ marca a espetacular e oficial estreia de RAYE no mundo da música

Apesar de ter feito seu début apenas em 2023, ela já estava envolvida com a indústria musical através de seu trabalho como compositora e produção, trabalhando para nomes como BeyoncéLittle MixRihannaJohn LegendDavid Guetta e outros.

Dua Lipa apresenta “Training Season” no BRIT Awards 2024; Confira!

A icônica vencedora do Grammy Dua Lipa foi uma das grandes atrações da cerimônia de vencedores do BRIT Awards 2024 – e aproveitou para entregar uma performance bombástica de “Training Season”, 2º single de seu vindouro terceiro álbum de estúdio.

Confira:

Lembrando que o compilado de originais, ainda sem título oficial ou data de lançamento, também conta com a música “Houdini”.

Vale lembrar que, em 2020, Lipa lançou o álbum Future Nostalgia, que conta com os singles “Don’t Start Now”“Physical”“Break My Heart”“Hallucinate”“Levitating”.

A produção foi aclamada pela crítica especializada e pelo público, conquistando nada menos que 6 indicações ao Grammy Awards e levando o prêmio de Melhor Álbum Vocal Pop para casa.

Além disso, ela lançou outras duas versões da produção, Club Future NostalgiaFuture Nostalgia: Moonlight Edition.

Crítica | ‘Future Nostalgia’ é um álbum impecável e viciante do começo ao fim

Recentemente, a artista integrou o elenco do aclamado live-action Barbie, além de ter assinado a faixa original “Dance The Night”. Este ano, ela também integrará o elenco protagonista de ‘Argylle – O Superespião’ ao lado de Henry Cavill.

Kylie Minogue apresenta um medley com seus grandes HITS no Brit Awards 2024

A lendária Kylie Minogue foi uma das grandes atrações do BRIT Awards 2024, em cuja cerimônia foi premiada com a estatueta de Ícone Global por seu constante impacto no cenário fonográfico.

A artista australiana apresentou um medley com alguns dos maiores hits de sua carreira, incluindo “Padam Padam” (premiado com o Grammy de Melhor Gravação Pop Dance), “Can’t Get You Out of My Head”“Love at First Sight”“All the Lovers”.

Assista:

Lembrando que seu último compilado de originais foi o aclamado ‘Tension’, disponível em todas as plataformas de streaming.

Relembre a tracklist oficial do álbum:

1. Padam Padam
2. Hold on to Now
3. Things We Do for Love
4. Tension
5. One More Time
6. You Still Get Me High
7. Hands
8. Green Light
9. Vegas High
10. 10 Out of 10 (com Oliver Heldens)
11. Story

A artista, que ganhou fama ainda nos anos 1980 e tornou-se uma das mais famosas e aclamadas performers dos últimos tempos, é mais conhecida por seu vibrante dance-pop chiclete.

Vendendo mais de 80 milhões de discos ao redor do mundo, Minogue é a voz por traz de sucessos como “Get Outta My Way”“In Your Arms”“Can’t Get You Out Of My Head”. Em 2004, levou uma estatueta do Grammy de Melhor Gravação Dance por “Come Into My World”, um dos singles oficiais do aclamado Fever (2001). Seus outros prêmios incluem quatro BRIT Awards e 17 ARIA Music Awards.

‘Donzela’: Fantasia estrelada por Milly Bobby Brown estreia ESTE MÊS na Netflix!

Donzela(‘Damsel’), novo filme de fantasia estrelado por Millie Bobby Brown (‘Stranger Things’, ‘Enola Holmes’), chega este mês ao catálogo da Netflix.

A produção será lançada na plataforma de streaming em 08 de março de 2024.

A história gira em torno de Elodie (Brown), uma jovem princesa que acredita estar prometida para o príncipe Henry – apenas para descobrir que, na verdade, servirá de sacrifício para um perigoso dragão.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Robin WrightRay WinstoneShoreh AghdashlooNick RobinsonBrooke Carter completam o elenco.

Juan Carlos Fresnadillo (‘Extermínio 2’) comanda o projeto, enquanto Dan Mazeau (‘Fúria de Titãs’) assina o roteiro.

Brown também entra como produtora ao lado de Joe RothJeff Kirschenbaum.

Essa não é a primeira vez que Brown e a plataforma de streaming colaboram, visto que ambos trabalharam juntos na aclamada e premiada série sci-fi Stranger Things, que rendeu à atriz duas indicações ao Emmy de Melhor Atriz Coadjuvante, e em duas adaptações de Enola Holmes, que se tornaram um grande sucesso crítico e comercial.

‘Matador de Aluguel’: Remake com Jake Gyllenhaal estreia ESTE MÊS no Prime Video!

Matador de Aluguel, remake do clássico estrelado por Patrick Swayze, chega este mês ao catálogo do Prime Video.

Estrelado por Jake Gyllenhaal, o longa será lançado na plataforma de streaming em 21 de março.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Doug Liman (‘A Identidade Bourne’) será responsável pela direção.

Nesta releitura cheia de adrenalina do clássico cult dos anos 80, o ex-lutador do UFC Dalton (Gyllenhaal) consegue um emprego como segurança em uma taberna em Florida Keys, apenas para descobrir que este paraíso não é tudo o que parece.

A dupla Anthony Bagarozzi e Charles Mondry assina o roteiro da nova versão.

O elenco ainda contará com o lutador Conor McGregor, Billy Magnussen (‘Made for Love’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’), Gbemisola Ikumelo (‘Sunny D’), Lukas Gage (‘The White Lotus’), Hannah Love Lanier (‘A Black Lady Sketch Show’), Travis Van Winkle (‘The Last Ship’), B.K. Cannon (‘Why Women Kill’), Arturo Castro (‘A Lista Terminal’), Dominique Columbus (‘Ray Donovan’), Beau Knapp (‘Seven Seconds’) e o podcaster Bob Menery.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘O Regime’: Minissérie com Kate Winslet estreia HOJE na Max!

O Regime, minissérie estrelada pela vencedora do Oscar e do Emmy Kate Winslet (‘Mare of Easttown’), está prestes a chegar no catálogo da Max.

A produção estreia hoje, 03 de março na plataforma de streaming.

A série irá acompanhar Winslet em uma narrativa que gira em torno de um regime autoritário. Ambientada no palácio titular, o enredo mostrará governantes tiranos perdendo gradativamente o poder sobre a cidade que os cercam.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Além de Winslet, que também assina a produção executiva, o elenco ainda conta com Matthias Schoenaerts, Guillaume Gallienne, Andrea Riseborough, Martha Plimpton e Hugh Grant.

Winslet é uma das atrizes mais conhecidas e ovacionadas da indústria do entretenimento e já protagonizou diversas produções de sucesso crítico e comercial, incluindo ‘Titanic’‘Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças’. Ela levou para casa o Oscar de Melhor Atriz por sua performance em ‘O Leitor’. Seus outros prêmios incluem duas estatuetas do Emmy, cinco Globos de Ouro, quatro SAG Awards, quatro BAFTA e um Grammy.

Stellan Skarsgård revela que passou 8 horas em maquiagem para caracterização como vilão de ‘Duna: Parte 2’: “Valeu a pena!”

Stellan Skarsgård compartilhou detalhes fascinantes sobre o processo de transformação para interpretar o vilão Barão Vladimir Harkonnen emDuna: Parte 2’, revelando que passou incríveis oito horas na cadeira de maquiagem para a caracterização.

“Embora tenha sido doloroso, valeu a pena!”, afirmou Skarsgård, segundo a Variety. “Queríamos que ele fosse tão marcante visualmente a ponto de deixar uma impressão duradoura no público, mesmo não estando constantemente em cena.”

O ator também recordou seu envolvimento no processo de maquiagem para interpretar Bootstrap Bill na franquia ‘Piratas do Caribe’“Recordo-me de uma situação semelhante quase duas décadas atrás, quando interpretei Bootstrap Bill coberto de cracas na franquia ‘Piratas do Caribe’. Naquela época, tive que escolher entre usar próteses ou optar por cenas com pontos de captura de movimento no rosto. Decidi passar horas na cadeira de maquiagem.”

“Eu fui o único no set com próteses reais”, compartilhou Skarsgård. “Enquanto todos os outros na nave apareciam cinco minutos antes de filmar, com pontos em seus rostos, eu já estava lá há seis horas. Mas, sinceramente, aprecio o processo. Gosto de ver os artistas em ação, se é que isso faz sentido.”

Quando questionado sobre o sucesso de filmes comoDuna e ‘Oppenheimer’ e se isso significa uma restauração da criatividade nos filmes de grande orçamento, Skarsgård expressou sua opinião.

“Acredito que sim, até certo ponto”, respondeu. “Esses filmes mencionados foram extremamente lucrativos, o que dá confiança aos executivos dos estúdios. No entanto, um único fracasso pode abalá-los novamente. O que é necessário compreender é que filmes como ‘Oppenheimer’ ou ‘Duna’ demandam um grande talento, e não podemos produzir tal quantidade de talento para garantir 100 lançamentos desse calibre a cada ano. Contudo, mantenho minha fé na sobrevivência do cinema.”

“Eles retornarão ao propósito original dos multiplexes”, concluiu. “As telas maiores exibirão os grandes blockbusters, enquanto as menores darão espaço para outros filmes. O que tem sido observado ultimamente é a exibição da mesma produção em todas as telas. Acredito que isso mudará. Estou otimista.” 

Lembrando queDuna: Parte 2’ já conquistou grande aclamação entre os críticos.

No Rotten Tomatoes, o longa-metragem abriu com espetacular 95% de aprovação, com base em 76 críticas.

Dentre os comentários, os jornalistas e críticos que já conferiram a produção rasgaram inúmeros elogios ao longa-metragem, considerando-o um “espetáculo” de Villeneuve e um “clássico sci-fi instantâneo”.

Duna: Parte 2’ já está em cartaz nos cinemas nacionais.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Escrito por Frank Herbert, o romance ‘Duna‘ é uma aventura tão densa que o diretor Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’) decidiu dividir sua adaptação em duas partes.

A sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.

A produção é baseada no livro de Frank Herbert.

O longa traz de volta Timothée Chalamet (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) como Paul Atreides e apresenta Austin Butler (‘Elvis’) como seu novo adversário, o vilão Feyd-Rauth Harkonnen.

O elenco ainda conta com Zendaya (‘Euphoria’), Rebecca Ferguson (‘Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte 1’), Josh Brolin (‘Vingadores: Ultimato’), Florence Pugh (‘Viúva Negra’), Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’), Christopher Walken (‘Hairspray – Em Busca da Fama’), Stephen McKinley Henderson (‘Um Limite Entre Nós’), Léa Seydoux (‘Crimes do Futuro’), Stellan Skarsgård (‘Mamma Mia!’), Charlotte Rampling (’45 Anos’) e Javier Bardem (‘Onde os Fracos Não Tem Vez’).

‘Blood of My Blood’: Derivada de ‘Outlander escala versão mais jovens de personagens-chave da série original; Confira!

De acordo com a Variety, mais quatro atores foram contratados para o elenco de ‘Outlander: Blood of My Blood‘, série derivada que será ambientada antes dos eventos originais.

Os escolhidos foram Rory Alexander (‘Pistol’), Sam Retford (‘Coronation Street’), Seamus McLean Ross (‘Payback’) e Conor MacNeill (‘O Turista’).

Os quatro interpretarão versões jovens de personagens-chave da série original.

Alexander interpretará o jovem Murtagh Fitzgibbons Fraser, Retford será Dougal MacKenzie, McLean Ross será Colum MacKenzie, enquanto MacNeill interpretará Ned Gowan.

Eles se juntam a Harriet Slater (‘Indiana Jones e A Relíquia do Destino’), Jamie Roy (‘Flowers and Honey’), Hermione Corfield (‘Os Renegados’) e Jeremy Irvine (‘Mamma Mia: Lá Vamos Nós de Novo!’).

A trama explorará a vida dos pais de Jamie, Ellen MacKenzie (Slater) e Brian Fraser (Roy), assim como a história de origem dos pais de Claire, Julia Moriston (Corfield) e Henry Beauchamp (Irvine).

A produção já está em andamento na Escócia, e vai contar com dez episódios no canal Starz.

Conforme a descrição oficial, “A série focará nessas duas histórias de amor paralelas ambientadas em dois períodos de tempo diferentes, com os pais de Jamie nas Highlands escocesas do início do século XVIII e os pais de Claire na Inglaterra da Primeira Guerra Mundial.”

Matthew B. Roberts, showrunner, produtor executivo e roteirista tanto de Outlander quanto de Outlander: Blood of My Blood’, expressou seu entusiasmo: “Estamos animados para contar as histórias desses dois casais. As origens de seus relacionamentos exploram temas universais que transcendem períodos de tempo, e estamos ansiosos para que os fãs descubram e se apaixonem por esses personagens e suas histórias de amor, da mesma forma que fizeram com Claire e Jamie.” 

Enquanto isso, a 7ª temporadas de Outlander estão disponíveis no catálogo do Star+.

Relembre o trailer:

Baseado nos livros de Diana Gabaldon, o drama histórico segue Claire Randall (Caitriona Balfe), uma enfermeira de combate da Segunda Guerra Mundial que vai parar misteriosamente na Escócia, em 1743.

O elenco conta com Caitriona Balfe, Sam Heughan, Richard Rankin, Sophie Skelton, John Bell, César Domboy, Lauren Lyle, Caitlin O’Ryan, Mark Lewis Jones, Jessica Reynolds e Alexander Vlahos.

‘O Corvo’: Atriz do filme original DETONA o visual de Bill Skarsgård no remake

Há alguns dias, foram divulgadas as primeiras imagens do vindouro remake do clássico O Corvo, que é estrelado por Bill Skarsgård (‘It: A Coisa’) e pela cantora FKA Twigs.

A atriz Rochelle Davis, que interpretou Sarah no filme original de 1994, detonou o visual do filme em entrevista ao TMZ.

“Eca”… ela disse.

Rochelle não está criticando o talento de Skarsgård como ator… mas ela odeia seu visual “sujo, feio e malfeito” e diz que os produtores fizeram esta versão de Eric Draven parecer com os bandidos com quem ele deveria estar lutando.

Com estreia marcada para 7 de junho, o filme está sofrendo uma enxurrada de comentários negativos devido ao visual de Skarsgård, que aparece com o corpo repleto de tatuagens e um corte de cabelo radicalizado.

Nas redes sociais, os fãs do personagem clássico estão zombando da nova versão e alguns até o compararam ao Coringa de Jared Leto em ‘Esquadrão Suicida‘ (2016).

Inclusive, a comparação é tão grande que muitos internautas estão dizendo que não vão assistir ao filme, prevendo que será um fracasso.

Confira as reações:

Em entrevista à Vanity Fair, o diretor Rupert Sanders falou sobre o novo filme e celebrou a memória de Brandon Lee, astro do filme original que faleceu durante as gravações, e disse que espera que a nova versão honre o legado deixado pelo ator.

“Obviamente, foi uma tragédia terrível – e é definitivamente algo que sempre tivemos em mente durante o filme”, ele comentou. “Brandon era uma voz original e acho que sempre será sinônimo de O Corvo. Espero que ele fique orgulhoso do que fizemos e como trouxemos a história de volta. Sua alma está muito viva neste filme. Há uma fragilidade e uma beleza reais na versão dele e acho que Bill se sente como sucessor”.

Lee faleceu nas filmagens do projeto original depois de ser atingido por um projétil de chumbo disparado pela arma usada pelo ator Michael Massee.

Por uma falha da produção, a arma havia sido carregada com munições de verdade, e a pólvora do festim fez com que o projétil que estava preso no cano fosse acidentalmente liberado, perfurando o torso do ator

O acidente aconteceu apenas oito dias antes do filme ter sido concluído.

Confira as primeiras imagens e a sinopse oficial:

Eric Draven (Bill Skarsgård) e Shelly Webster (FKA Twigs) são almas gêmeas. Uma noite, eles são brutalmente assassinadas quando são encontrados por demônios de seus passados. Como ele se sacrificou para salvar seu verdadeiro amor, Eric volta para o mundo dos vivos para uma jornada de vingança impiedosa contra seus assassinos, atravessando os mundos dos vivos e dos mortos para acertar as contas.

O elenco ainda conta com Danny Huston, Laura BirnSami Bouajila Jordan Bolger.

O roteiro foi escrito por Zach Baylin, que recentemente foi indicado ao Oscar pelo seu trabalho em ‘King Richard: Criando Campeãs‘.

Com orçamento médio de US$ 50 milhões, as filmagens da nova versão estão programadas para começarem em junho, em Praga e Munique.

Edward R. Pressman e Malcolm Gray servirão como produtores.

A produção é baseada nos quadrinhos homônimos de James O’Barr.

 

‘Star Wars’: Hayden Christensen, que interpreta Darth Vader, revelou que não achava que conseguiria o papel

O renomado astro Hayden Christensen, famoso por sua interpretação de Anakin Skywalker/Darth Vader na saga Star Wars, compartilhou recentemente sua experiência ao viver o icônico vilão da franquia, revelando que inicialmente duvidou de sua escalada para o papel.

“Parecia uma oportunidade simplesmente grandiosa demais”, relembrou Christensen em uma entrevista recente à revista Empire.

Na época, com apenas 18 anos, ele questionou seu agente: “Haveria talvez outro papel que eles estejam considerando no momento e que você possa me indicar? Porque interpretar Anakin parecia ser inalcançável”.

O sentimento de impotência persistiu, disse Christensen, quando soube que Leonardo DiCaprio também estava em negociações para o papel.

“Isso apenas confirmou minha ideia de que o papel iria para outro ator”.

“Durante todo o processo de audição, eu me convenci, desde o primeiro dia, de que não conseguiria o papel. Simplesmente não parecia uma possibilidade. E acredito que isso, de certa forma, me ajudou bastante, pois me libertou de várias maneiras. Então, foi realmente uma surpresa para mim quando fui escolhido para o papel”, afirmou.

Lembrando que DiCaprio revelou em uma entrevista em 2015 que George Lucas lhe ofereceu o papel de Anakin, mas ele recusou, afirmando que “não se sentia pronto para dar esse passo”.

Christensen compreende a perspectiva de DiCaprio, explicando que “a amplitude da oportunidade” era emocionante, porém assustadora. “Existe um ditado”, acrescentou: “A pressão é um privilégio”.

“Me senti muito sortudo por tê-lo”, continuou o ator. “Estava genuinamente emocionado por poder expressar a visão de George sobre como alguém transita de bom para mau”. 

O último longa-metragem da saga intergaláctica foi Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019.

Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora OriginalMelhor Efeitos VisuaisMelhor Edição de Som).

Relembre o trailer:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

10 Dicas de ÓTIMOS Filmes para ver na Prime Video em 2024

Um dos catálogos mais acessados aqui no Brasil, a Prime Video sempre surpreende com interessantes produções de vários lugares do mundo que entram no seu acervo. Para 2024, muitas aguardadas produções serão adicionadas, além de ótimos filmes que já estão por lá desde o fim do ano passado. Pensando nisso, segue abaixo uma lista bem legal com 10 filmes para ver na prime video em 2024:

 

American Fiction

Um dos filmes mais badalados do Oscar 2024, indicado a cinco categorias, e ainda inédito no Brasil, a comédia dramática American Fiction nos mostra a história de um frustrado romancista e professor de inglês que resolve escrever um livro usando um pseudônimo e assim expondo as hipocrisias do mundo editorial. O projeto marca a primeira direção em longa-metragem do cineasta Cord Jefferson.

 

I Am: Celine Dion

Recentemente a Prime Video comprou os direitos do documentário I Am: Celine Dion que retrata momentos marcantes na vida dessa que é uma das maiores cantoras do planeta. O filme é dirigido pelo cineasta nova iorquina Irene Taylor.

 

Matador de Aluguel

Protagonizado por Jake Gyllenhaal, Matador de Aluguel é um remake de um filme homônimo da década de 80 (que teve Patrick Swayze no papel principal) e nos mostrará a história de um lutador que consegue um emprego como segurança e assim enfrentará vários conflitos.

 

Blondi

Na trama, conhecemos Blondi (Dolores Fonzi), uma mulher imatura, perto dos 40 anos, que trabalha em uma empresa que produz uma espécie de Censo. Mãe desde os 15 anos do já adulto Mirko (Toto Rovito), preenche as lacunas do seu cotidiano indo de um lado para o outro com o filho e sendo amiga dos amigos dele. Quando algumas decisões de pessoas próximas a ela acontecem, Blondi começa a perceber que não tem como controlar os rumos da vida dos outros, fato que acaba também a fazendo passar por transformações na sua própria.

 

Upgraded

Na trama, vamos acompanhar uma jovem com um sonho de seguir carreira no mundo das artes e acaba se metendo em uma história de mentiras após conhecer um rapaz que a confunde com sua chefe.

 

Hedda

Escrito e dirigido pela cineasta nova iorquina Nia DaCosta e protagonizado por Tessa Thompson, em Hedda vamos acompanhar uma releitura da famosa obra Hedda Gabler escrita no final de 1890 pelo dramaturgo norueguês Henrik Ibsen.

 

Uma Boa Pessoa

Na trama, acompanhamos Allison (Florence Pugh) uma mulher de 26 anos, radiante, que está num momento muito feliz de sua vida, prestes a se casar com o grande amor de sua vida. Só que um dia, uma tragédia acontece fazendo com que sua vida mude completamente. Tentando seguir em frente, meses após o ocorrido, seu destino novamente se cruza com o de seu ex-sogro, Daniel (Morgan Freeman), um ex-policial e também ex-alcoólatra. Ambos vão precisar se entender e buscar entendimento para curar feridas do passado.

 

House of Spoils

Nesse suspense, escrito e dirigido pela dupla Bridget Savage Cole e Danielle Krudy, vamos acompanhar a história de uma chef que após abrir seu primeiro restaurante precisa lidar com alguns conflitos e até mesmo o espírito do antigo proprietário do lugar.

 

The Idea of You

Nesse aguardado drama, protagonizado por Anne Hathaway, acompanhamos a história de uma mãe solteira já na casa dos 40 anos que acaba se envolvendo com um astro de uma conhecida boy band.

 

Fúria

Na trama, conhecemos a jovem Jennifer (Fatime Azemi), uma estudante do ensino médio que após uma festa no vilarejo onde vive denuncia que foi abusada por um jovem de sua idade chamado Alex (John Risto), filho de uma influente família da região. Assim que todos na comunidade onde vivem ficam sabendo da denúncia, Jennifer vira a vilã da história pois todos acreditam que Alex nunca poderia ter cometido uma violência desse tamanho. Assim, ao longo de todo o processo de denúncia, Jennifer e sua família sofrerão dolorosamente punições da comunidade onde sempre viveram.

 

 

Ator indicado ao Oscar comenta RUMORES de que vai substituir Jonathan Majors como o Kang na Marvel

O astro Colman Domingo abordou recentemente a possibilidade de assumir o papel de Kang, O Conquistador, o principal vilão da nova saga do Universo Cinematográfico da Marvel (UCM).

Os rumores sobre sua escalação surgiram após a demissão do ator Jonathan Majors, devido a acusações de agressão imprudente de terceiro grau e assédio, resultantes de um conflito com sua ex-namorada, Grace Jabbari.

Em uma entrevista à Vanity Fair, Domingo compartilhou sua reação aos rumores: “No momento em que tudo começou, eu estava apenas no sofá. Eu pensei, que rumor é esse? Quem? De onde está vindo? Eu simplesmente não dei muita atenção. Mas, no dia seguinte, estava por toda parte.”

O astro também abordou os rumores de que sua equipe estava em contato com a Marvel Studios:

“Minha equipe tem discutido com a Marvel sobre vários aspectos do UCM há anos. Se isso é verdade ou não? Na verdade, eu não sei. Acredito que minha equipe não me traria nada a menos que fosse real. Então, não estou certo. Pode estar em negociação, mas não tenho certeza. Eu ficaria aberto a isso.”

É importante destacar que Colman Domingo atualmente está concorrendo ao Oscar de Melhor Ator por Rustin, um drama biográfico que narra a história do ativista pelos direitos civis Bayard Rustin.

O filme recebeu críticas muito positivas após sua estreia no Festival de Telluride e está disponível na Netflix.

Os vencedores serão revelados no dia 10 de março.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O filme é dirigido por George C. Wolfe, enquanto o roteiro é assinado por Julian Breece e Dustin Lance Black.

Estrelado por Colman Domingo, a história conta como Bayard Rustin, arquiteto da importante marcha de 1963 em Washington, desafiou a autoridade e nunca se desculpou por quem ele era, mas foi esquecido apesar de ter feito história. O filme destaca o homem que, ao lado de Martin Luther King Jr., ousou imaginar um mundo diferente e inspirou um movimento.

Chris RockGlynn TurmanJeffrey WrightAudra McDonald completam o elenco.

Sequência de ‘Megamente’ registra 0% de aprovação do público

A amada e divertida animação da DreamWorks, Megamente, ganhou uma sequência intitulada ‘Megamind vs. the Doom Syndicate’ (Megamente contra o Sindicato da Perdição – tradução livre).

Na trama escrita por Alan Schoolcraft e Brent Simons (roteiristas do original), a antiga equipe de vilões de Megamente, conhecida como Sindicato da Perdição, retornou. Agora, cabe ao recém-coroado herói azul manter as aparências malignas até que ele possa reunir seus amigos para impedir que seus ex-aliados do mal lancem Metro City para a Lua.

Dirigido por Eric Fogel, o longa foi lançado diretamente na plataforma de streaming Peacock devido a restrições orçamentárias.

Após o anúncio, os fãs já temiam que isso poderia resultar em uma leve queda na qualidade da animação… E foi o que aconteceu.

No Rotten Tomatoes, a produção registrou 0% de aprovação do público, um feito raro para qualquer produção.

Além disso, o filme terá uma série animada derivada chamada ‘Megamind Rules!’ (Megamente no Comando! – tradução livre).

A série animada ‘Megamind Rules!’ também será disponibilizada na plataforma, consistindo em oito episódios, sendo considerada um complemento para o novo filme.

Schoolcraft e Simons, assumem o papel de produtores executivos, juntamente com Eric Fogel.

Ambos, o filme e a série, já estão disponíveis na Peacock. No entanto, dado que a plataforma não está disponível no Brasil, ainda não se tem informações sobre o lançamento local.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Veja os cartazes de divulgação.

 

10 Clássicos Cult dos Anos 80 e 90 que Acabaram de Chegar na Amazon Prime Video

A Amazon Prime Video é uma das melhores plataformas de streaming da atualidade. De fato, ela já ultrapassou a Netflix como preferida do público em alguns países do mundo. Isso é verdade também quando falamos em filmes nostálgicos das décadas de 1980 e 1990. Uma enorme parcela de fãs de cinema é desta geração e cresceu com tais filmes nas TVs abertas e locadoras de vídeo. Sendo assim estas duas décadas em especial são guardadas com muito carinho.

Com o fim das locadoras e a morte lenta das mídias físicas, nos restou aderir às plataformas de streaming como fonte de consumo para filmes. É claro que as novidades ainda são a força de todas estas plataformas, mas a nostalgia é um elemento muito forte também e que precisa ser levado em conta cada vez mais. Sendo assim, todos os streamings apostam nestes conteúdos muito queridos do passado.

Nessa nova matéria iremos dar uma olhada do que acaba de sair do forno em matéria de clássicos dos anos 80 e 90 na Amazon Prime Video. Confira e prepare a volta no tempo.

Flash Gordon (1980)

Cult absoluto dos anos 80, ‘Flash Gordon’ é uma ambiciosa superprodução que era planejada para ser o próximo ‘Star Wars’. Mas o resultado não foi bem este. Na verdade, foi o extremo oposto. Mesmo com canções compostas pela banda Queen para o filme, ‘Flash Gordon’ viveu para se tornar um dos fracassos mais retumbantes do início daquela década. Foi graças às locadoras que o longa viria a encontrar sua audiência finalmente. O número de fãs só cresce com o passar dos anos. E agora, muitos mais poderão descobrir esse clássico da ficção científica.

Será que Ele é? (1997)

O tema gay ainda era um tabu nos anos 90. Mas aos poucos, produções de Hollywood foram quebrando este estigma. Por exemplo, a série ‘Ellen’ (1994-1998), com Ellen DeGeneres, trouxe a primeira protagonista gay da TV americana. No cinema, ‘Será que Ele é?’ fazia o mesmo com uma comédia mainstream. Na trama, Kevin Kline vive um gay enrustido, que é “tirado à força de dentro do armário” por um ex-aluno famoso, causando grande confusão na vida do interiorano.

Harley Davidson e Marlboro Man (1991)

Filme de ação da MGM, esse longa marcou época no início dos anos 90. A obra traz os durões Mickey Rourke e Don Johnson como dois motoqueiros tentando ajudar o bar de um amigo, que irá fechar por motivo de uma dívida. No desespero, os bad boys decidem roubar um carro-forte, mas o que encontram não é dinheiro, os metendo ainda em mais encrencas.

As Loucuras do Rei George (1994)

Se você quer conhecer uma das produções de maior prestígio, porém, mais desconhecidas da história do Oscar, veio ao lugar certo. A Amazon traz para o seu acervo ‘As Loucuras do Rei George’, filme indicado para 4 Oscar em 1995, incluindo melhor roteiro, ator (Nigel Hawthorne) e atriz (Helen Mirren) e vencedor de melhor direção de arte. O filme é a biografia do Rei George III da Inglaterra que, ao ficar louco, tem o país regido sem sua presença.

Yentl (1983)

Adaptado ao cinema, dirigido e estrelado por Barbra Streisand, ‘Yentl’ é outro clássico com o selo de aprovação do Oscar em seu currículo. O drama romântico com pitadas de musical foi indicado para nada menos que 5 prêmios no Oscar, e levou por uma das três canções às quais estava indicado. Na trama, Streisand vive Yentl, uma jovem judia que se disfarça de rapaz para conseguir o treinamento religioso dado apenas aos homens.

Dois Policiais em Apuros (1986)

Nos anos 80, os filmes policiais faziam muito sucesso. Dentro deste gênero, tínhamos os chamado buddy cop movies, filmes que traziam parceiros policiais em ação. O mais famoso exemplar talvez ainda seja ‘Máquina Mortífera’. Um dos mais desconhecidos, que você precisa conhecer se é fã da época, é este ‘Dois Policiais em Apuros’, com Billy Crystal e Gregory Hines, sobre dois tiras tentando superar um trauma e enfrentar o traficante que quase os matou no passado.

Paixão Bandida (1996)

A atriz Cameron Diaz está aposentada das telas há uma década. Já Keanu Reeves goza de uma nova popularidade graças à franquia de ação ‘John Wick’. Voltando para meados dos anos 90, na fase do auge de ambos, eles se encontram nessa comédia policial independente da New Line Cinema. Reeves interpreta um ex-presidiário que aparece no dia do casamento do irmão, somente para se apaixonar (e ser retribuído) pela noiva do sujeito – papel de Diaz.

Código do Silêncio (1985)

Segure sua TV para ela não estremecer com a dica de agora. Isso porque trata-se de um filme do brabo dos brabos, o lendário Chuck Norris. O menino de ouro da Cannon Films, chega nesta produção da Orion Pictures, do mesmo diretor do filme indicado ao Oscar ‘O Fugitivo’. Norris interpreta um policial durão que, ao mesmo tempo em que se vê no meio de uma guerra de traficantes, ainda precisa ir contra os próprios colegas, tentando derrubar a banda podre e corrupta da polícia.

Horas de Desespero (1990)

Refilmagem do clássico homônimo de 1955 estrelado por Humphrey Bogart e dirigido por William Wyler, o remake do thriller é assinado por Michael Cimino (de ‘O Franco Atirador’ e ‘O Portal do Paraíso’). Quem estrela é Anthony Hopkins e Mickey Rourke. O segundo vive um criminoso foragido, invadindo a casa da família do primeiro nos subúrbios e mantendo todos como reféns.

Posse – A Vingança de Jessie Lee (1993)

Finalizando a matéria de dicas de clássico na Amazon Prime Video, o faroeste ‘Posse’ é dirigido e estrelado por Mario Van Peebles. Na trama, soldados encontram ouro em Cuba, 1898. Eles retornam para os EUA para ajudar uma comunidade negra a se defender Ku Klux Klan. No percurso, eles precisam evitar ser capturados pelos homens da lei da época, e também pelos militares.