Site Página 2

‘Star Trek’: Série focada em Picard encontra diretora

A nova série do panteão ‘Star Trek’ focada em Picard (Patrick Stewart) encontrou sua diretora principal: Hanelle Culpepper.

O nome pode não ser muito conhecido, mas ela tem um extenso currículo que incluí episódios de ‘Sleepy Hollow’‘Grimm’‘Castle’‘Gotham’‘Lucifer’‘The Flash’, além de ter entrado no universo intergaláctico com ‘Star Trek: Discovery’.

O produtor da nova série, Alex Kurtzman, não tinha nada a dizer além de elogios sobre Culpepper:

Hanelle é uma diretora habilidosa e dinâmica, cujas escolhas cênicas são sempre enraizadas no personagem. Sou um grande fã de seu trabalho desde começou conosco em ‘Discovery’, e ela é a pessoa perfeita para reintroduzir o amado personagem Picard para os antigos e os novos fãs. Estamos muito animadas em tê-la na mais nova aventura da família Trek.

Stewart foi um personagem-chave em seu tempo na franquia seriada. Jean Luc-Picard apareceu em duas séries e quatro filmes, aparecendo pela primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com ‘Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas. Stewart apareceu pela última vez em ‘Star Trek: Nemesis’.

‘A Dança da Morte’: Atriz de ‘Boogie Nights’ entra para nova série da CBS

O site Deadline confirmou que a atriz Heather Graham (‘Se Beber Não Case’‘Boogie Nights’) entrou para o elenco da nova série da CBS All Access‘A Dança da Morte’. A produção é baseada no romance homônimo de Stephen King.

Graham dará vida a Rita Blakemoor, que é descrita como uma “mulher muito rica que está preparada para o fim do mundo e tenta escapar a infectada cidade de Nova York”.

Ela se junta aos previamente anunciados Eion BaileyKatherine McNamaraHamish LinklaterJovan Adepo.

Confira o primeiro teaser oficial:

 

Ver essa foto no Instagram

 

#thestand #dayone

Uma publicação compartilhada por Josh Boone (@joshboonemovies) em

O show, a encargo da CBS All Access, contará com 10 episódios.

Os atores James Marsden, Amber Heard, Odessa Young, Henry Zaga também completam o elenco.

Confira a descrição de seus personagens:

James Marsden

O ator de ‘Westworld‘ interpretará Stu Redman, “um comum trabalhador de fábrica de classe operária, que se encontra em uma situação extraordinária, com uma qualidade danificada e que contradiz o seu exterior”.

Amber Heard

A protagonista de ‘Aquaman‘ viverá Nadie Cross, “uma mulher profundamente em conflito, que sente as consequências de suas ações, mas ainda se sente obrigada a manter sua fidelidade a Randall Flaff, o Homem Sombrio”.

Odessa Young

Mais conhecida por seu trabalho no filme ‘A Million Little Pieces‘, a atriz vai interpretar Frannie Goldsmith, “uma jovem grávida que está navegando em um mundo estranho e que também tem um pressentimento de reconhecer que há algo de ruim por trás do Homem Sombrio”.

Henry Zaga

O jovem ator de ‘13 Reason Why‘ interpretará Nick Andros, “um rapaz surdo e mudo que se encontra em uma posição de autoridade quando o impensável acontece. Ele tem o hábito de arriscar o seu próprio bem-estar em prol da segurança dos outros”.

A série será dirigida por Josh Boone (‘A Culpa é das Estrelas‘).

A história gira em torno de um grupo de sobreviventes após uma praga destruir grande parte da população mundial. A obra já havia sido adaptada em uma minissérie de quatro episódios da ABC, em 1994, que recebeu críticas positivas, no geral.

Marylin Manson, Whoopi Goldberg, Greg KinnearNat Wolff também fazer parte do elenco protagonista.

Elvira, A Rainha das Trevas, dá dicas de filmes de terror para assistir na quarentena

À medida que as pessoas ao redor do mundo estão em um forçado e necessário isolamento social para impedir que o contágio do novo coronavírus tome proporções ainda mais drásticas, vários fãs de filmes e séries estão ocupados colocando em dia todas as produções que queriam ver há algum tempo – e não conseguiam.

Agora, eles podem adicionar alguns títulos à lista, visto que Cassandra Peterson, a eterna Elvira, postou um vídeo em seu Twitter oficial recomendando longas-metragens de terror para assistir nesse período.

Confira:

Dentre as sugestões, a icônica artista mencionou os clássicos ‘Louca Obsessão’‘A Noite dos Mortos-Vivos’, além de relembrar a seus fãs que é sempre uma ótima oportunidade revisitar ‘Elvira: A Rainha das Trevas’ – seu filme de estreia lançado em 1988.

“Minha recomendação é assistir alguns clássicos do terror”, ela inicia o vídeo.

Vale lembrar que, em 2017, Petterson anunciou sua aposentadoria, não descartando um possível retorno aos palcos e às telonas.

‘O Grande Ivan’: Elenco explora a mais nova adaptação da Disney em novo vídeo

‘O Grande Ivan’ já está disponível no Disney+ e, para promover seu mais novo filme original, a plataforma de streaming divulgou um featurette em que o elenco de dublagem protagonista explora a adaptação dos livros para as telinhas.

Confira:

Abrindo com 63% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa conquistou boa parte da crítica especializada, sendo considerado um filme com abordagem familiar de caráter inteligente, à medida que se comunica também com outras faixas etárias de público.

Confira as principais avaliações do momento:

“Dê crédito a ‘O Grande Ivan’ por tentar fazer uma ponte entre ‘Dumbo’ e ‘Blackfish'”. – Jake Coyle, Associated Press

“Um filme infantil inteligente, que provavelmente vai colar nos espectadores mais jovens”. – Kate Erbland, indieWire

“É bonito e às vezes profundo, embora a aventura da diretora Thea Sharrock (‘Me Before You’) não consiga decidir entre ser uma brincadeira divertida ou um drama sobre os direitos dos animais”. – Brian Truitt, USA Today

“Uma surpresa singular e entusiasmante”. – Michael Rechtshaffen, Hollywood Reporter

“As genuínas explosões de emoção do filme, combinadas com o calor irônico das performances vocais e a renderização habilmente realista dos animais em CGI, dão ao projeto um coração do tamanho de um gorila de dorso prateado”. – Maureen Lee Lenker, Entertainment Weekly

Confira o trailer:

Thea Sharrock comanda o projeto.

Ivan é um gorila gigantesco que divide um habitat em um shopping suburbano com Stella, a elefanta, Bob, o cachorro, e muitos outros. Ele tem poucas memórias da selva onde foi capturado – mas quando uma jovem elefanta chamada Ruby, algo toca em seu interior. Ruby foi separada de sua família e o leva a questionar sua própria vida, de onde ele vem e onde ele quer estar.

O longa apresenta as vozes de: Sam Rockwell como o gorila Ivan; Angelina Jolie como Stella, a elefanta; Danny DeVito como Bob, o cachorro; Helen Mirren como Snickers, a poodle; Chaka Khan como Henrietta, a galinha; Mike White como Frankie a foca; Brooklynn Prince como Ruby, o bebê elefante; Ron Funches como Murphy, o coelho; Phillipa Soo como Thelma, o papagaio; e as estrelas Ramon Rodriguez, Ariana Greenblatt e Bryan Cranston.

‘The Equalizer’: Série com Queen Latifah baseada em ‘O Protetor’ ganha teaser e data de estreia; Confira!

CBS divulgou recentemente o trailer oficial de ‘The Equalizer’, série baseada em ‘O Protetor’ e estrelada por ninguém menos que Queen Latifah.

O vídeo também revela que a produção estreia no dia 07 de fevereiro.

Confira:

O o elenco também é formado por Adam GoldbergLorraine ToussaintLiza Lapira.

Na nova versão, Latifah dá vida a Robyn McCall, uma figura enigmática que usa suas habilidades para ajudar aqueles que não têm mais a quem recorrer.

A série original de ‘O Protetor’ foi exibida entre 1985 e 1989, rendendo dois longas-metragens estrelados por Denzel Washington, os quais arrecadaram mais de US$400 milhões nas bilheterias.

Andrew MarloweTerri Miller entram como showrunners, roteiristas e produtores do reboot. Latifah também entra como produtora executiva.

‘Launchpad’: Seleção de curtas do Disney+ ganha novos trailers oficiais; Confira!

Disney+ divulgou recentemente os seis trailer oficiais da seleção de curtas-metragens intitulado ‘Launchpad’, cuja primeira temporada tem estreia marcada para o dia 28 de maio.

Confira:

AMERICAN EID

O JANTAR ESTÁ SERVIDO

ENCARANDO MEUS SEGREDOS

THE LITTLE PRINCE(SS)

SEJA UM TIGRE

O ÚLTIMO DOS CHUPA-CABRAS

O compilado traz seis produções com perspectivas únicas e comandadas pelos seguintes diretores: Aqsa AliafHao ZhengAnn Marie PcaeStefanie Abel HorowitzJessica Mendez SiqueirosMoxie Peng.

Os realizadores passaram por um extenso processo de seleção entre nada menos que 1100 candidatos e, através da gigantesca plataforma da Casa Mouse, ganharam a chance de mostrar seu talento ao mundo.

Segundo a descrição do Disney+, “o objetivo da série de curtas Launchpad é diversificar os tipos de histórias que estão sendo contadas e dar acesso àqueles que historicamente não as contaram. Inspirados na jornada da vida, esses seis primeiros curtas-metragens para o Disney+ são baseados no tema ‘descobrir'”.

‘Launchpad’ já está renovado para a 2ª temporada.

‘Succession’: Episódio de estreia da 3ª temporada já está disponível na HBO Max!

A 3ª temporada da aclamada série ‘Succession‘ finalmente estreou na HBO Max Brasil!

Intitulado “Secession”, o episódio de estreia foi disponibilizado na plataforma de streaming no último domingo, 17 de outubro. Os próximos capítulos serão exibidos semanalmente.

Com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, o novo ciclo foi ovacionado pela crítica especializada, por não apenas suprir as expectativas, mas superá-las de forma grandiosa. Além disso, a brilhante atuação do elenco foi mais uma vez elogiada.

Confira alguns trechos das principais reviews:

“O que me surpreendeu primeiro quando voltei não foi o quão emocionante ou dramático essa série pode ser, mas o quão engraçada ele é”. – Angie Han, Hollywood Reporter

“‘Succesion’ está mais saborosa, divertida e mais confiante do que nunca”. – Brian Tallerico,
The Playlist

“A 3ª temporada retorna com hilaridade mesquinha, desgraças punitivas e performances incríveis tanto quanto as temporadas anteriores, com um enredo de guerra civil para mantê-lo viciado nas façanhas dessas pessoas terrivelmente ricas”. – Hanna Flint, IGN Movies

“Mesmo em seus momentos cômicos mais grandiosos, há verdade no mundo cínico de Succession que nos faz perceber que sim, esses idiotas são absolutamente responsáveis ​​pelo nosso mundo e não, não há realmente nada que possamos fazer sobre isso”. – Allison Keene, Paste Magazine

“Haviam muitas expectativas para a terceira temporada e ela não decepciona. A partir do momento em que a melodia estridente do tema de Nicholas Britell rola e penetra em sua cabeça, você sabe que está assistindo a algo habilmente elaborado”. – Susannah Butter, London Evening Standard

A série foi criada por Jesse Armstrong.

A trama acompanha a história da família Roy, composta por Logan e seus quatro filhos. Logan controla um dos maiores conglomerados de meios de comunicação e entretenimento do mundo.

O elenco conta conta com Brian Cox, Kieran Culkin, Jeremy Strong e Sarah Snook.

‘Succession’ é um dos grande sucessos da HBO e já levou para casa duas estatuetas do Emmy, incluindo Melhor Série DramáticaMelhor Ator em Série Dramática para Strong – além de ter sido indicado outras seis vezes.

‘Wonka’: Pré-sequência de ‘A Fantástica Fábrica de Chocolate’ é ADIADA em nove meses

Warner Bros. revelou hoje (09) que está realizando uma grande mudança em seu cronograma de estreia – e um dos filmes a ganhar uma nova data de lançamento foi ‘Wonka’, pré-sequência de ‘A Fantástica Fábrica de Chocolate’ (via Variety).

As informações indicam que o longa-metragem, estrelado por Timothée Chalamet, foi adiada em nove meses e chegará às telonas no dia 15 de dezembro de 2023.

Confira os outros filmes que também sofreram alterações:

‘DC Liga dos Super Pets’ – de 20 de maio de 2022 para 29 de julho de 2022
‘Adão Negro’ – de 29 de julho de 2022 para 21 de outubro de 2022
‘Shazam: Fúria dos Deuses’ – de 02 de junho de 2023 para 12 de dezembro de 2022
‘Aquaman 2’ – de 16 de dezembro de 2022 para 17 de março de 2023
‘The Flash’ – de 04 de novembro de 2022 para 23 de junho de 2023
‘Wonka’ – de 17 de março de 2023 para 15 de dezembro de 2023

Em entrevista à Time,  Chalamet revelou que o filme será um musical e que ele está gravando canções originais no Abbey Road, famoso estúdio localizado em Londres, onde as filmagens também ocorrem – e que cantar as músicas no lugar em questão tem colocado muita pressão sobre ele.

“Me senti fora do eixo. Como se eu estivesse profanando a história”, ele revelou.

Entretanto, Chalament comentou que as filmagens do longa têm sido bastante positivas e que a narrativa tem uma mensagem otimista: “não estamos minando emoções obscuras na vida. É uma celebração de ser fora do centro e aceitar as partes esquisitas de nós mesmos que não se encaixam na sociedade”.

Confira a primeira imagem de bastidores abaixo:

Além de Chalament no papel titular, o elenco conta com Keegan Michael-Key, Tom DavisSimon FarnabyKobna Holdbrook-SmithMathew BayntonJim CarterRich FulcherOlivia ColmanSally HawkinsRowan Atkinson.

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

O projeto não contará exatamente o origem do personagem, mas mostrará as suas primeiras aventuras e pode conter outros personagens conhecidos, como Charlie, por exemplo.

O produtor David Heyman revelou ao Collider que a história será uma pré-sequência, mostrando a juventude de Wonka.

“Estamos procurando a história ideal, mas já sabemos que será uma pré-sequência. Mostraremos como Willy construiu a fábrica de chocolate, a história por traz do ticket dourado e como ele era antes disso. Porque ele se isolou na fábrica por anos? Vamos explorar isso.”, afirmou. 

Paul King, de ‘As Aventuras de Paddignton’, dirige.

Vídeo nos leva aos bastidores de ‘Amber Brown’, nova série infantil da Apple TV+

Apple TV+ divulgou recentemente um novo vídeo promocional de ‘Amber Brown’, série infantil baseada na saga literária de Paula Danziger.

A produção foi lançada no último dia 29 de julho na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer:

Bonnie Hunt (‘Doze é Demais’) entra como roteirista e diretora.

Crescer é uma obra de arte. ‘Amber Brown’ gira em torno de uma jovem garota que encontra sua voz através da música e da arte, no desperta do divórcio dos pais e da mudança da melhor amiga.

O elenco também conta com Darin Brooks (Max), Ashley Williams (Pam), Michael Yo (Philip) e Liliana Inouye (Brandi).

‘A Fera do Mar’: Vídeo nos leva aos bastidores da recente animação da Netflix; Confira!

‘A Fera do Mar‘, nova animação de Chris Williams, diretor de ‘Moana: Um Mar de Aventuras’ e ‘Operação Big Hero‘, chegou à Netfllix no ano passado e se tornou um dos títulos mais aclamados da plataforma de streaming.

Agora, foi divulgado um vídeo promocional nos levando aos bastidores do longa-metragem.

Confira:

A produção é ambientada numa época em que as feras aterrorizantes ainda vagavam pelos mares e os caçadores de monstros eram considerados heróis — e o maior de todos eles era o valente Jacob Holland. Agora, o famoso aventureiro encontrará em Maisie, uma garota que embarcou como clandestina em seu navio, uma aliada inesperada numa jornada épica por águas desconhecidas.

Relembre o trailer:

O elenco de dublagem conta com Karl Urban (‘The Boys’), Jared Harris (‘Morbius’), Marianne Jean-Baptiste (‘Ponto Cego’), Dan Stevens (‘A Bela e a Fera’) e Kathy Burke (‘As Aventuras de Kevin e Perry’).

‘Deadloch’: Thriller de assassinato já está disponível no Prime Video!

O thriller feminista de assassinato ‘Deadloch’ já chegou ao catálogo do Prime Video.

A série foi lançada no último dia 02 de junho na plataforma de streaming.

Quando um homem aparece morto na praia, duas detetives muito diferentes são escaladas para resolver o caso: a meticulosa sargento-sênior Dulcie Collins (Kate Box) e uma rude investigadora chamada Eddie Redcliffe (Madeleine Sami), junto com sua ansiosa policial júnior Abby (Nina Oyama). Enquanto a cidade se prepara para lançar o evento anual de artes, comida e cultura – o Festival de Inverno – o trio deve colocar suas diferenças de lado e unir forças para encontrar o assassino. 

Relembre o trailer:

A série foi criada e escrita por Kate McCartney Kate McLennan.

Tom BallardAlicia GardinerSusie Youssef completam o elenco.

A primeira temporada de ‘Deadloch’ conta com oito episódios.

Dica do Final de Semana | 10 filmes imperdíveis para quem está APAIXONADO

Aqui no CinePOP, sempre preparamos matérias especiais com dicas de produções para você conferir – seja para curar corações partidos, para se divertir com a família ou para ficar com medo. Agora, chegou a vez de celebrar o complicado conceito do amor, que se apresenta para nós das mais diversas formas – e de jeitos um tanto engraçados.

E é claro que esse lado da personalidade humana sempre foi matéria para a indústria do entretenimento. Mesmo com produções que transformassem a esfera da paixão em algo utópico e extremamente fabulesco, vários longas-metragens voltaram-se para a perspectiva cômica dos relacionamentos, pincelando arcos hilários e envolventes com pitadas de drama, mistério e um grand finale previsível, certamente, mas de nos arrancar suspiros.

Por isso, separamos uma lista com dez filmes inspiradores para quem está apaixonado. Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual o seu favorito:

SIMPLESMENTE AMOR (2003)

Nove histórias que se entrelaçam mostrando as complexidades da emoção que nos conecta a todos: o amor. Entre os personagens, o belo recém-eleito primeiro-ministro britânico, David, que se apaixona por uma jovem funcionária. Uma desenhista gráfica, Sarah, cuja devoção a seu irmão, doente mental, complica sua vida amorosa. Harry, um homem casado tentado por sua atraente nova secretária. São vidas e amores que se misturam na romântica Londres, e atingem o seu clímax na noite de Natal.

NASCE UMA ESTRELA (2018)

Jackson Maine é um cantor no auge da fama. Um dia, após deixar uma apresentação, ele para em um bar para beber. É quando conhece Ally, uma insegura cantora que ganha a vida trabalhando em um restaurante. Jackson se encanta pela mulher e seu talento, decidindo acolhê-la e eles acabam se casando. Ao mesmo tempo em que Ally ascende ao estrelato, Jackson vive uma crise pessoal e profissional devido aos problemas com o álcool. Os momentos opostos acabam por minar o relacionamento amoroso dos dois.

IDAS E VINDAS DO AMOR (2010)

A trama é bastante parecida com ‘Simplesmente Amor’ – e talvez até funcione como um remake norte-americano do clássico britânico que tanto nos encantou quando foi lançado. Aqui, a premissa também parte de várias histórias conectadas que giram em torno dos moradores da cidade de Los Angeles passam por altos e baixos em apenas um Dia dos Namorados. No decorrer desse dia, eles encaram primeiros encontros, longos relacionamentos, paqueras adolescentes e chamas antigas. O longa inclusive rendeu uma “sequência”, intitulada ‘Noite de Ano-Novo’.

COM AMOR, SIMON (2018)

A adaptação do romance de Becky Albertalli parecia apenas mais uma comédia romântica qualquer girando nos adolescentes da geração contemporânea, mas o resultado foi bem além do esperado e caiu nas graças do público. A trama gira em torno de Simon Spier, um jovem de 17 anos que aparenta levar uma vida comum, mas sofre por esconder um grande segredo: não revelou ser gay para sua família e amigos. E tudo fica mais complicado quando ele se apaixona por um dos colegas de classe, anônimo, na internet.

UMA LINDA MULHER (1990)

Trinta anos depois de seu lançamento, são poucas as pessoas que não conhecem ou não foram inspiradas pelo atemporal romance entre Julia RobertsRichard Gere em ‘Uma Linda Mulher’. Dirigido pelo falecido Garry Marshall, a premissa é bastante simples, mas vem nos arrancando suspiros até hoje: durante uma viagem de negócios a Los Angeles, Edward, um executivo que compra e fragmenta empresas para vendê-las, encontra a prostituta Vivian. Edward a contrata para ficar com ele durante uma semana a fim de acompanhá-lo nos jantares de negócios. Os dois se aproximam e descobrem que há vários obstáculos para serem superados até que possam unir seus mundos tão diferentes.

SIMPLESMENTE ACONTECE (2015)

Alex e Rosie são amigos inseparáveis que cresceram juntos em Londres, compartilhando entre si suas melhores experiências. Tudo muda quando Alex ganha uma bolsa de estudos e passa a morar nos EUA. Separados, seus caminhos agora são outros. Mas nos tempos de hoje é impossível não se conectar. E, em se tratando de amor, o difícil é fazer as escolhas certas.

DEZ COISAS QUE EU ODEIO EM VOCÊ (1999)

O final da década de 1990 foi bastante promissor e trouxe um longa-metragem que fez sucesso sem quaisquer precedentes. A rom-com ‘Dez Coisas que Eu Odeio em Você’ trouxe para as telonas a química irretocável de Heath LedgerJulia Stiles, em uma releitura inteligente da peça ‘A Megera Domada’, de William Shakespeare. Stiles dá vida à rebelde Kat Stratford, uma forte e independente jovem que deve sair em um encontro com um amigo misterioso de sua irmã, Bianca, para que ela possa finalmente namorar.

TITANIC (1997)

A cinebiografia romantizada do gigantesco transatlântico Titanic era tema de documentários e frias análises fílmicas, mas transformou-se em uma épica história de amor entre os personagens ficcionais Jack e Rose, dois indivíduos de criação e de classes sociais diferentes que cruzaram caminho a bordo do navio e se apaixonaram perdidamente – até que uma tragédia os separou para sempre. O longa levou para casa 11 estatuetas do Oscar e carrega o título de produção mais premiada ao lado de ‘Ben-Hur’‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’.

HARRY & SALLY – FEITOS UM PARA O OUTRO (1989)

Harry e Sally vão morar em Nova York, se veem esporadicamente e constroem uma grande amizade ao longo dos anos. Mas, aos poucos, percebem com certo temor que estão apaixonados um pelo outro.

QUESTÃO DE TEMPO (2013)

Depois de descobrir que ele pode viajar no tempo, o jovem Tim Lake usa sua habilidade para ganhar o coração da mulher dos seus sonhos e salvar seu amigo de um desastre profissional.

Travis Kelce entra para o elenco de ‘Grotesquerie’, nova série de TERROR do Ryan Murphy

Segundo o DeadlineTravis Kelce, estrela do NFL e namorado de Taylor Swift, foi escalado para o elenco da série de terror ‘Grotesquerie’, de Ryan Murphy.

Sem detalhes sobre seu papel revelados, o projeto marcará a estreia de Kelce no mundo da atuação.

Confira o primeiro teaser da atração e siga o CinePOP no Youtube:

Niecy Nash-Betts (‘Dahmer’) estrelará a produção, que ainda contará com Courtney B. Vance (‘Lovecraft Country’) e Lesley Manville (‘Nosso Amor’) no elenco.

Sem detalhes sobre a trama divulgados, o misterioso teaser traz a narração da personagem de Nash-Betts sob uma tela preta: “Eu não sei quando começou, realmente não sei dizer, mas está diferente agora. Houve uma mudança, como algo estivesse estivesse abrindo o mundo. Um tipo de buraco no centro do nada. O que eu vi hoje… eles enviaram psiquiatras para todos que trabalharam nesta cena de crime.”

Infelizmente, a produção ainda não possui previsão de lançamento.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Falando a Real’: 2ª temporada da série com Harrison Ford e Jason Segel chega ESTA SEMANA ao streaming!

A 2ª temporada da comédia dramática ‘Falando a Real‘ (‘Shrinking’), estrelada por Harrison FordJason Segel, chega esta semana à Apple TV+.

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 16 de outubro, mesmo dia de lançamento nos Estados Unidos.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A trama acompanha Jimmy (Segel), um terapeuta de luto que começa a quebrar as regras e dizer aos seus clientes exatamente o que ele pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes e tumultuosas mudanças na vida das pessoas… Incluindo a sua própria.

James Ponsoldt entra como produtor executivo e diretor.

O elenco ainda conta com Jessica Williams, Christa Miller, Lukita Maxwell, Michael Urie, Luke Tennie e Ted McGinley.

Wagner Moura e Brian Tyree Henry são destaque na prévia INÉDITA da série ‘Ladrões de Drogas’; Confira!

A Apple TV+ divulgou uma prévia inédita de ‘Ladrões de Drogas‘ (Dope Thief), série criminal estrelada por Wagner Moura (‘Guerra Civil’) e Brian Tyree Henry (‘Eternos’).

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

A produção chegou ao serviço de streaming no último dia 14 de março.

Criada por Peter Craig e produzida por Ridley Scott, a série é baseada no livro homônimo de Dennis Tafoya.

Dois amigos de longa data na Filadélfia se apresentam como agentes da DEA para roubar traficantes de drogas de pequeno porte. É um golpe perfeito—até eles escolherem a vítima errada e se tornarem alvos de um grande grupo de traficantes.

O elenco ainda conta com Marin Ireland, Kate Mulgrew, Nesta Cooper, Amir Arison, Dustin Nguyen e o vencedor do Globo de Ouro Ving Rhames.

10 músicas populares com DUPLO SENTIDO

O mundo da música é recheado de inúmeras incursões bastante inteligentes e sagazes, que fazem bom uso de metáforas e outras figuras de linguagem que as deixam com um sentido escondido pelas entrelinhas e pelas batidas.

Apenas para citar alguns exemplos, temos o icônico grupo Spice Girls com a clássica “2 Become 1”, que transforma o ato sexual em uma belíssima pintura romântica, e a titânica Lady Gaga, que falou sobre sexualidade com a conhecida “Poker Face”, um de seus maiores hits.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando dez canções com duplo sentido que você precisa conhecer.

Veja abaixo as nossas escolhas:

“BLACKBIRD”, The Beatles (1968)

Regravada recentemente pela lendária Beyoncé para seu álbum ‘Cowboy Carter’, ‘Blackbird’ foi eternizada pelo grupo The Beatles no final dos anos 1960 – e foi inspirada pelo momento em que Paul McCartney foi agraciado com a presença de um melro-preto durante seus estudos em Meditação Transcendental na Índia. Porém, a cândida narrativa, na verdade, é inspirada pelo movimento dos Direitos Civis que perdurou por mais de uma década nos Estados Unidos – servindo como plataforma para a defesa da comunidade afro-americana que sofria com a segregação racial no país.

“WALK THIS WAY”, Aerosmith (1975)

“Walk This Way” é uma das canções mais famosas da banda Aerosmith e não apenas se tornou um emblema de uma das décadas mais fervorosas do rock, como foi uma das responsáveis por colocá-los no cenário mainstream e a revitalizar a carreira do grupo nos anos 1980. E, diferente do que muitos pensam, a música, na verdade, foi inspirada no clássico terrir ‘O Jovem Frankenstein’, fazendo alusão à cena em que o Dr. Frederick Frankenstein (Gene Wilder) começa a imitar o jeito de andar manco de Igor (Marty Feldman), seu servo corcunda.

“EVERY BREATH YOU TAKE”, The Police (1983)

Considerada uma das assinaturas da icônica banda de rock inglesa The Police, “Every Breath You Take”, na verdade, não possui um duplo sentido em seu cerne, mas foi adotada de maneira “equivocada”, por assim dizer, pelos ouvintes. Ainda que inúmeros fãs encarem a canção como uma declaração de amor e proteção, o próprio vocalista do grupo, Sting, afirmou que a natureza do single é mais sombria do que aparenta e, na verdade, fala sobre um homem que está obcecado por uma mulher e observa cada passo que ela dá.

“WATERFALLS”, TLC (1995)

O icônico grupo de hip-hop TLC imortalizou diversas canções no cenário musical, incluindo a famosa e prestigiada “Waterfalls”. Enquanto o enredo é pautado na frase “não vá correr atrás de cachoeiras”, o que pode ser entendido como um aviso para não insistir em coisas que não valem a pena, o verdadeiro significado da música faz apologia à epidemia de HIV/AIDS que assolava os Estados Unidos desde os anos 1980, servindo como hino de uma comunidade marginalizada e que ainda desconhecida os perigos do vírus.

“2 BECOME 1”, Spice Girls (1996)

O grupo britânico conhecido como Spice Girls dominou os anos 1990 de maneira incontestável – gerando sucessos que são conhecidos mesmo décadas depois de seu lançamento. E, dentre uma discografia recheada de hits, elas aproveitaram para falar sobre sexo com a ótima balada pop “2 Become 1”: a faixa, que integrou o álbum ‘Spice’ e foi escrita pelos próprios membros do girl group, narra sobre a conexão carnal entre duas pessoas que se amam e que se fundem em uma única entidade quando na intimidade – além de abrir espaço para conversas sobre sexo seguro em meio a metáforas cândidas e muito bem escritas.

“GENIE IN A BOTTLE”, Christina Aguilera (1999)

No mesmo ano em que Britney Spears fazia sua gloriosa estreia no cenário fonográfico, Christina Aguilera também ganhava momento como um dos emblemas do teen pop. E já em seu single de estreia, Aguilera mostrou que estava pronta para mostrar um lado mais amadurecido de sua carreira, que se iniciou quando muito jovem: “Genie in a Bottle”, que integra seu primeiro álbum de estúdio, utiliza uma narrativa de autovalorização para com um interesse romântico, escondendo mensagens de abstinência e o conhecimento sobre o próprio corpo com referências sexuais muito bem empregadas.

“POKER FACE”, Lady Gaga (2008)

Lady Gaga é uma das cantoras e compositoras mais conhecidas da história – e, logo no começo de sua carreira, eternizou clássicos instantâneos como o single “Poker Face”. Aqui, ela discorre sobre um homem que não consegue decifrá-la, visto que ela é muito em seus blefes românticos e sexuais (que se refletem pelo título da canção). Todavia, a música também fala de maneira jocosa e inesperada sobre a sexualidade da performer, que é abertamente bissexual e que sempre utilizou sua plataforma artística para defender a comunidade LGBTQIA+.

“IF U SEEK AMY”, Britney Spears (2008)

Britney Spears permanece como uma das artistas mais famosas e prestigiadas de todos os tempos, nunca pensando duas vezes antes de utilizar sua plataforma para quebrar tabus sobre a sexualidade e o desejo femininos. E, em 2008, a princesa do pop voltou a causar polêmica com a canção “If U Seek Amy”, cuja história sobre uma misteriosa personagem chamada Amy é, na verdade, uma máscara para o jogo sonoro do título da música: quando cantado, ele parece soletrar a frase F-U-C-K  ME, que causou alvoroço considerável entre os mais conservadores.

“ROYALS”, Lorde (2013)

Lorde ganhou proeminência incomparável com seu single de estreia “Royals”, que lhe rendeu diversos prêmios e a colocou no centro dos holofotes. E, ao passo que muitos encaram a música como uma crítica à impalpabilidade de uma vida burguesa, de que apenas poucos desfrutam, a verdade é que os versos foram inspirados por um time de beisebol chamado Royals, cuja imagem a artista neozelandesa vira em uma revista da National Geographic.

“LOVE MYSELF”, Hailee Steinfeld (2015)

single de estreia de Hailee Steinfeld veio com grande impacto e inclusive conseguiu entrar para a parada da Billboard Hot 100. Intitulado “Love Myself”, a belíssima e evocativa letra fala sobre aceitar a si mesma, mas carrega uma ambiguidade bastante divertida que fala sobre masturbação, escondida em meio a uma produção sutil e à mensagem de empoderamento. A faixa é uma mistura dançante e envolvente entre dance-pop e electro-pop, contando com a produção de Mattman & Robin e de Oscar Holter.

Teresa Palmer entra para o elenco da adaptação em live-action de ‘God of War’

Segundo o DeadlineTeresa Palmer (‘A Descoberta das Bruxas’, ‘Meu Namorado é um Zumbi’) foi escalada para a antecipada adaptação em live-action da franquia de games ‘God of War’, do Prime Video.

Palmer dará vida a Phoebe/Sif, esposa de Thor e a deus da família.

A atriz se junta ao previamente confirmado Ryan Hurst (‘The Walking Dead’), que dará vida ao icônico Kratos. Protagonista titular da franquia de jogos, o personagem é um espartano de nascimento e um deus por natureza.

Criado em uma cultura marcial, ele ascendeu ao comando de exércitos a serviço de sua terra natal até que um dia fez um pacto fatídico com Ares, o deus grego da guerra, e perdeu sua alma em troca da vitória em batalha.

Na trama…

“Kratos e seu filho, Atreus, embarcam uma jornada para espalhar as cinzas de sua esposa e mãe, Faye. Através de suas aventuras, Kratos tenta ensinar seu filho a ser um deus melhor, enquanto Atreus tenta ensinar seu pai a ser um ser humano melhor.”

O projeto se encontra atualmente em pré-produção, em Vancouver.

Frederick E.O. Toye, vencedor do Emmy pelo seu trabalho em ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘, será responsável pela direção dos dois primeiros episódios.

Ronald D. Moore servirá como showrunner, roteirista e produtor executivo.

Com Michael Fassbender, 2ª temporada de ‘A Agência’ chega ao streaming; Saiba onde assistir!

A 2ª temporada de ‘A Agência‘, série de espionagem estrelada por Michael Fassbender (‘Código Preto’), finalmente chegou ao streaming.

Os novos episódios estrearam hoje, 21 de junho, no catálogo da Paramount+.

Na nova temporada…

Traído, comprometido e assombrado pela mulher que não conseguiu salvar, o mundo do agente da CIA Martian desmorona quando uma caçada a um informante mergulha a Unidade de Londres no caos. À medida que as lealdades se fragmentam, a verdade se torna uma arma – e a única saída para Martian é se jogar ainda mais na direção do perigo.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A trama gira em torno de Martian (Fassbender), um agente secreto da CIA, ordenado a abandonar sua vida secreta e retornar à estação de Londres. Quando o amor que ele deixou para trás reaparece, o romance reacende. A sua carreira, a sua verdadeira identidade e a sua missão estão contra o seu coração; lançando ambos num jogo mortal de intriga e espionagem internacional.

Criada por Jez ButterworthJohn-Henry Butterworth, a produção é baseada na série francesa ‘Le Bureau des Légendes‘.

O elenco ainda conta com Jodie Turner-Smith, Jeffrey Wright, Richard Gere, Katherine Waterston, John Magaro, Hugh Bonneville, Alex Reznik,
Andrew Brooke e Harriet Sansom Harris.

‘The Batman’: Jayme Lawson entra para o elenco da adaptação em papel misterioso

De acordo com o Collider, a atriz Jayme Lawson está confirmada no elenco de ‘The Batman‘, mas seu papel na trama ainda não foi divulgado.

Rumores apontam que a personagem de Lawson pode ter uma importante ligação com o Comissário Gordon (Jeffrey Wright), então é possível que a atriz seja confirmada como a intérprete de Bárbara Gordon, a Batgirl.

Outra possibilidade é que a atriz dê vida à Holly Robinson, parceira de crime e protegida da Mulher-Gato, que será vivida por Zoe Kravitz.

No entanto, como nada foi confirmado sobre o papel, é de se esperar que as novidades possam surgir em breve.

Novata no cinema, Lawson acabou de se formar na Juilliard School, famosa escola de artes cênicas de Nova York, onde protagonizou a peça ‘Romeu e Julieta’. 

O elenco de ‘The Batman‘ também conta com Robert Pattinson (Bruce Wayne), Paul Dano (Charada), e Jeffrey Wright (Comissário Gordon). Colin Farrell e Andy Serkis também estão em negociações para os papéis de Pinguim e Alfred Pennyworth, respectivamente.

Lembrando que a adaptação tem previsão de estreia para 25 de junho de 2021.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.

‘Helter Skelter: Um Mito Americano’: Novo documentário sobre Charles Manson ganha pôster BIZARRO; Confira!

A emissora Epix divulgou o primeiro pôster oficial de ‘Helter Skelter: Um Mito Americano‘, novo documentário que explora a loucura de Charles Manson e seu culto de assassinos conhecido como A Família.

Confira:

Produzido por Greg Berlanti (‘Arrow’, ‘Riverdale), o documentário será dividido em seis partes e acontece 50 anos após o assassinato de Sharon Tate, Jay Sebring, Abigail Folger, Wojtek Frykowski e Steven Parent, assassinados por um grupo de psicopatas influenciados pelos discursos de Manson.

A trama também vai narrar a história de formação da Família Manson, apresentando entrevistas inéditas de ex-membros da seita com imagens de arquivos recém-descobertas.

Anteriormente prevista para 14 de junho, a estreia foi adiada por tempo indeterminado do após a onda de protestos anti-racismo que tomaram conta dos EUA desde o dia 26 de maio, um dia após a morte de George Floyd.

Para quem não se lembra, Floyd foi morto asfixiado por um policial racista durante uma abordagem violenta em Minnesota.

Sendo assim, a Epix decidiu que ainda não é o momento apropriado para lançar uma série que mostra como Manson planejava incitar uma guerra racial no país.

Assista ao trailer:

 

‘A Última Carta de Amor’: Netflix divulga o trailer da adaptação baseada em romance de Jojo Moyes

Em seu canal do YouTube, a Netflix divulgou primeiro trailer de ‘A Última Carta de Amor‘, drama baseado no romance escrito por Jojo Moyes (‘Como Eu Era Antes de Você’).

O longa é ambientado em duas épocas diferentes e acompanha as inusitadas histórias de Jennifer Stirling (Shailene Woodley) e Ellie Haworth (Felicity Jones).

Stirling vive na década de 1960 e é casada com um marido frio e nada romântico chamado Laurence Stirling (Joe Alwyn). Por conta disso, ela vive uma aventura extraconuugal na companhia do jornalista Anthony O’Hare (Callum Turner).

A outra linha do tempo é protagonizada por Haworth, que vive em Londres nos dias atuais e trabalha numa redação de jornal, onde acaba encontrando as cartas de amor escritas por Jennifer.

Dirigido por Augustine Frizzell (‘Never Goin’ Back’), ‘A Última Carta de Amor’ tem estreia marcada para 23 de julho.

Assista ao trailer:

‘Eternos’: Personagem que morreu no filme vai voltar no MCU [SPOILERS]

A trama de ‘Eternos’ explica que os heróis criados pelos celestiais não poderiam se envolver com os humanos para não interferirem no curso de suas ações.

No entanto, a maior parte da equipe acaba indo contra essa proposta…

Por outro lado, Ikaris mantém sua lealdade aos criadores e acaba assassinando Ajak (Salma Hayek) e traindo a confiança dos colegas e da companheira Sersi (Gemma Chan).

Ao fim da trama, ele acaba sendo derrotado.

Rejeitado pelos colegas e com medo de enfrentar a ira dos Celestiais, ele voa diretamente para o Sol e é dado como morto, suspostamente.

Acontece que uma usuária do Tik Tok publicou um vídeo bastante suspeito na rede social e revelou que Ikaris ainda está vivo.

Isso porque a jovem chamada Emmy é irmã de Joe Kennard, o dublê oficial de Madden.

Na legenda do vídeo, ela escreveu:

“Quando seu irmão é um dublê e seu próximo trabalho é como um personagem da Marvel que estará de volta ao MCU.”

Além disso, a música de fundo do vídeo diz:

“Eu sei algo que vocês não sabem. Sei de algo você nunca vão saber.”

Confira:

@emmytriggerzzz #ad ♬ everyone stream Carly Rae Jepsens Dedicated album – Jaden Damelio

E aí, você acha que a suspeita será confirmada?

Apesar da recepção mista, o longa fez um sucesso considerável na bilheteria e arrecadou US$401,8 milhões mundialmente.

Lembrando que o título já está disponível na Disney+.

Confira a nossa crítica abaixo:

Crítica | Eternos é o filme mais artístico, complexo e fora da caixinha da Marvel… pelo bem ou pelo mal

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

Produtora de ‘007’ dá detalhes sobre os NOVOS planos para a franquia

Outubro vai marcar um ano desde que Daniel Craig se despediu de James Bond, personagem que ele interpretou por mais de 15 anos, entre 2005 e 2021.

Agora, os fãs estão ansiosos para descobrir quem será o próximo intérprete do aclamado personagem.

Em entrevista para a Empire, a produtora Barbara Broccoli deu alguns detalhes sobre a direção em que a franquia irá seguir junto com o futuro protagonista.

“Quando você muda o ator, você precisa reimaginar a direção que o filme tomará. Quando você contrata um ator, espera passar pelo menos uma década com ele e fazer quatro, cinco ou seis filmes com ele. Então você tem que pensar: ‘Qual será a trajetória? O que esse ator vai trazer de novo? Como você vai levar a série uma direção diferente das anteriores?'”, argumentou Broccoli.

Ela continuou:

“Não se trata apenas de passar passar o bastão e dar foco a um novo rosto. Não se trata de escalar um cara alto e elegante. Vamos demorar o tempo que for preciso para termos uma noção de onde queremos ir com a franquia. E queremos fazer isso antes de escolher o novo James Bond. Começaremos o processo provavelmente com os roteiristas Rob Wade e Neil Purvis, e só então saberemos aonde estamos indo.”

Anteriormente, Broccoli disse que o próximo Bond será uma reinvenção do personagem, e parece que os responsáveis pela franquia estão de olho em atores mais jovens que os antecessores.

Durante um episódio recente de Lorraine (via IGN), o escritor de romances policiais Ross King disse que ficou sabendo de informações sobre a busca do rosto da franquia.

“O último boato que está circulando nos bastidores é que os produtores de ‘007’ estão procurando um Bond mais jovem. Provavelmente, alguém com uns 30 anos. Eles querem alguém que será James Bond em pelo menos três filmes. A longo prazo, eles querem alguém que a faça da mesma maneira que Daniel Craig fez. Outra coisa que fiquei sabendo é que o candidato tem que ter pelo menos 1,80 de altura.”

Embora sejam apenas rumores, a ideia de escolher um Bond mais jovem não é exatamente surpreendente, já que muitos nomes foram lançados nos últimos anos, mas a maioria já na casa dos 40 anos, como Tom Hiddleston (‘Loki’) e Tom Hardy (‘Venom’).

Além deles, já foram sugeridos nomes como Idris Elba (‘O Esquadrão Suicida’), James Norton (‘McMafia’), Richard Madden (‘Eternos’) e Regé-Jean Page (‘Agente Oculto’).

Vale lembrar que Craig começou a interpretar o personagem quando já tinha 37 anos, enquanto Pierce Brosnan, seu antecessor, tinha 42.

Há alguns meses, Barbara disse ao Deadline que a produção do próximo filme começa em aproximadamente dois anos.

“Não estamos com ninguém em vista para o papel ainda. Estamos decidindo para que caminho seguir a franquia. O roteiro ainda não está pronto. Vamos reinventar o James Bond.”, afirmou. 

“É uma grande decisão. Não é apenas reescalar um papel. Nós temos que pensar sobre como queremos seguir em frente. Eu estou aqui apenas para celebrar um dos maiores atores do planeta, Daniel Craig.”

Sobre um possível substituto para o ator, Broccoli apenas declarou: “Isso levará uns dois anos”.

Vale lembrar que ‘007 – Sem Tempo para Morrer‘ venceu o Oscar de Melhor Canção Original, marcando a terceira vez que a franquia venceu a categoria após ‘007 – Operação Skyfall‘ e ‘007 Contra SPECTRE‘.

Apesar de ter sido lançado em um momento complicado durante a pandemia de COVID, ‘No Time To Die‘ conseguiu arrecadar US$ 774.1 milhões mundialmente, além de ter sido aclamado pelos críticos com 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Margot Robbie IMPLOROU para incluírem a música ‘Barbie Girl’ no filme da boneca

Quando foi divulgado o primeiro trailer de ‘Barbie’, os fãs ficaram um pouco decepcionados com a ausência da música ‘Barbie Girl‘, do grupo dinamarquês de dance-pop Aqua.

Isso porque é considerada uma das mais icônicas canções associadas à Barbie.

E, para a alegria dos fãs, ‘Barbie Girl’ faz parte da trilha sonora do longa, com uma versão remixada por Nicki Minaj e Ice Spice na faixa ‘Barbie World’.

E a música está no filme graças à protagonista Margot Robbie.

Em entrevista para a Rolling Stone, a estrela disse que implorou para que isso acontecesse, argumentando que seria um desperdício criativo se ‘Barbie Girl‘ não fosse inserida na adaptação.

“Eu fiquei pensando: ‘Greta, como vamos incorporar essa música? Não podemos fazer um filme da Barbie e não ter uma referência à ‘Barbie Girl‘, do Aqua. Tem que estar lá. E Greta disse: ‘Não se preocupe, vamos encontrar uma maneira legal de inseri-la no filme”, disse Robbie.

Ela continuou:

“E então, ela me retornou, dizendo: ‘Adivinha quem vai fazer o remix de ‘Barbie Girl‘ do Aqua? Nicki Minaj e Ice Spice‘. Eu fiquei doida, tipo: ‘Juntas? Você está brincando comigo?!’ Eu soube imediatamente que todas as minhas amigas iam enlouquecer.”

Relembre a música:

Lembrando que o filme estreia em 20 de julho nos cinemas nacionais.

Confira o trailer:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, ela é expulsa de Barbieland.

A MPA revelou recentemente a classificação indicativa oficial do vindouro live-action .

Como era de se esperar, o longa-metragem recebeu indicação etária PG-13 por “referências e breve linguagem sugestivas”.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’) e será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de junho.

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta dirige e também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Netflix pretende investir na qualidade dos filmes sem deixar de lado a quantidade

Após a saída do produtor Scott Stuber (‘The Umbrella Academy’) como chefe do departamento de filmes originais da Netflix, a gigante do streaming contratou o também produtor Dan Lin para ocupar o cargo.

Lin tem experiência tanto em filmes mais voltados à temporada de premiações, como ‘Dois Papas‘, quanto em títulos voltados para o circuito comercial, como ‘Godzilla vs Kong‘.

Sendo assim, a Netflix espera aumentar a qualidade de suas produções sem deixar de focar na quantidade.

De acordo coma Variety, o co-CEO da plataforma, Ted Sarandos, esclareceu a estratégia de Lin desde que Stuber a anunciou sua saída, em janeiro deste ano.

“Não há apetite para fazer menos filmes, e sim um apetite ilimitado para fazer filmes melhores. Mesmo que tenhamos feito, e estejamos fazendo, ótimos filmes. Queremos torná-los melhores, é claro.”

Lin começou a trabalhar na Netflix em abril e agora ocupa um dos empregos mais influentes na indústria cinematográfica, o que deve gerar mudanças internas.

Logo no primeiro mês, ele demitiu cerca de 15 pessoas e reorganizou o departamento de cinema por gênero, e não por nível de orçamento.

Essa estrutura foi criada por Stuber, cujos primeiros dias na Netflix foram definidos pelo desejo de aumentar drasticamente a produção de filmes originais da empresa com produtos caros como ‘Bright’, ‘O Agente Oculto’ e ‘Alerta Vermelho‘.

Perto do final de seu mandato, porém, Stuber havia manifestado a ideia de reduzir a quantidade e expressou o desejo de tornar esses filmes mais bem avaliados.

Por outro lado, parece que a companhia não vai abrir mão do lançamento semanal de originais.

“Estamos muito entusiasmados com a entrada de Dan na empresa. Ele já está correndo a 160 quilômetros por hora”, brincou Sarandos. “Temos uma visão muito centrada no público sobre o que é qualidade. Dan entende a Netflix e o desejo do público muito, muito bem.”

Lembrando que a estreia mais recente do catálogo é ‘Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes’, segundo capítulo da saga estilo ‘Star Wars’ dirigida por Zack Snyder.

O filme foi lançado hoje, 19 de abril, na plataforma de streaming.

Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes‘ dá continuidade à épica saga de Kora e dos guerreiros sobreviventes. Ao lado do corajoso povo de Veldt, eles estão prestes a sacrificar o que for preciso para defender o vilarejo que se tornou lar de quem perdeu tudo e todos na luta contra o Mundo Mãe. Às vésperas da batalha, cada um deles precisa encarar as verdades sobre o próprio passado e os motivos que os levaram a lutar. Com o Reino disposto a aniquilar os rebeldes a qualquer custo, laços são formados, heróis emergem e lendas nascem.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção ganhou classificação indicativa PG-13 (para maiores de 12 anos no Brasil).

O motivo é devido a “intensas sequências de violência e linguagem inapropriada e e cenas de suicídio”.

A classificação é a mesma do filme anterior, mas Snyder já afirmou que está trabalhando em uma versão estendida dos filmes, que terão uma classificação R (+16 nos Estados Unidos) devido a conteúdos sexuais mais intensos e explícitos, bem como tons mais violentos.

Confira a nossa crítica em vídeo, feita pela jornalista Rafaela Gomes:

‘And Just Like That’: Sarah Jessica Parker e amigas estão de volta no primeiro teaser da 2ª temporada; Confira!

A HBO Max divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada de ‘And Just Like That…‘, série que dá continuidade aos eventos de ‘Sex and the City‘.

A nova temporada chega ao serviço de streaming em junho.

Confira o teaser:

Recentemente, a HBO Max divulgou novas fotos dos próximos episódios.

As imagens trazem Carrie (Parker) ao lado de Aidan (John Corbett). Para aqueles que não sabem, Aidan foi namorado de Carrie na 3ª e 4ª temporadas da série original. O casal terminou duas vezes – a primeira quando Carrie confessou ter dormido com seu futuro marido, o Sr. Big, e a segunda vez quando ela não conseguia se comprometer com um relacionamento depois de Aidan pedi-la em casamento.

Confira:

Criada por Darren Star, a série se passa 10 anos após os eventos do filme ‘Sex and the City 2‘.

A trama acompanha Carrie, Miranda e Charlotte conforme navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos.

O elenco conta com o retorno de Sarah Jessica Parker, Cynthia Nixon, Kristin Davis, Mario Cantone, David Eigenberg e Evan Handler, além de introduzir Sara Ramirez e Sarita Choudhury.

Tony Danza também foi escalado para o próximo ciclo como o pai de Che (Ramirez). Mais detalhes não foram revelados.

‘Oppenheimer’ se aproxima da marca de US$ 1 BILHÃO nas bilheterias mundiais

De acordo com a Collider, o mais recente filme de Christopher Nolan, ‘Oppenheimer’, está à beira de alcançar mais um marco histórico, pois está próximo de atingir a marca de US$ 1 bilhão em bilheteria.

Desde seu lançamento, o novo filme de Christopher Nolan tem feito história. Lançado em julho ao lado de ‘Barbie’, dirigido por Greta Gerwig, em um evento conhecido como ‘Barbenheimer’, o filme ultrapassou a marca de US$ 950 milhões em todo o mundo após mais de 100 dias desde sua estreia, impulsionado em parte por um relançamento recente nos cinemas IMAX.

A cinebiografia gerou US$ 325 milhões nos EUA e outros US$ 625 milhões internacionalmente, enquanto continua sua trajetória rumo à almejada marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais.

EspetáculoBruto
EUAUS$ 325.264.495
InternacionalUS$ 625.406.087
MundialUS$ 950.670.582

 

Relembre o trailer:

.

‘Deadpool e Wolverine’: Dois astros falam sobre suas participações especiais INESPERADAS

O universo cinematográfico da Marvel continua a surpreender os fãs com cruzamentos inimagináveis. ‘Deadpool & Wolverine’ é a mais nova prova disso, reunindo dois dos personagens mais queridos dos quadrinhos em uma aventura repleta de ação, humor e nostalgia.

O filme marca o retorno triunfal de Ryan Reynolds e Hugh Jackman aos seus papéis icônicos, mas a grande surpresa fica por conta das participações especiais incluindo de Chris Evans como Tocha Humana e Wesley Snipes como Blade.

Em uma entrevista à Entertainment Weekly, Evans revelou estar feliz voltar a viver como Tocha Humana, pois “principalmente porque onde encontramos Johnny, ele deve ser um pouco mais degradado, então o traje não precisava ser imaculado”.

Sobre como foi convidado para participar do filme, Evans revelou: “Ryan me mandou uma mensagem dizendo, ‘Olha, pode ser um longo tiro, mas você teria interesse em retomar algo de 20 anos atrás?’ Eu respondi, ‘Oh meu Deus! Claro!’ Honestamente, Ryan pode ser o único que eu teria feito isso por causa do seu toque de Midas”.

Wesley Snipes confessou ter ficado inicialmente surpreso com o convite, considerando a existência de uma nova versão do personagem interpretada por Mahershala Ali.

“Eu não achava que conseguiríamos realizar isso. Não pensei que a Marvel estava interessada, nem a Disney — também porque eles tinham Mahershala Ali escalado para a próxima versão”. 

Ele continua: “Achei que não fazia sentido para mim, mas [quando] você recebe uma ligação de Ryan Reynolds do nada depois de 20 anos, você pensa, ‘Ok, preciso atender a essa ligação. Vamos ver do que se trata.’Ele me contou a ideia… Eles disseram ‘sim’ e ‘está confirmado.’ ‘Se você estiver dentro, nós também estamos.’ E aqui estamos”.

Ele conclui afirmando: “Eu não ando por aí como Blade todos os dias, sabe o que quero dizer? Com um casaco longo, óculos escuros e presas na boca. Tivemos que malhar”.

Lembrando que com 85 críticas publicadas até o momento, o aguardado ‘Deadpool & Wolverine‘ abriu com 81% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes – a média mais baixa da franquia.

Para termos de comparação, os dois primeiros filmes conquistaram uma média de aprovação de 85% e 84% no site agregador de críticas, respectivamente.

O consenso geral destaca o tom divertido e violento da produção, mas alguns especialistas reclamaram a dependência do filme em nostalgia e participações especiais.

rt

Separamos os trechos das principais críticas:

“Dirigido com entusiasmo por Shawn Levy, este filme é um sonho hiperativo que reúne dois dos melhores personagens da Marvel e um elenco de apoio que deixará os nerds espumando pela boca.” (Times UK)

“Há uma diferença entre se apoiar em referências e fazer um filme que seja genuinamente engraçado, emocionante, enérgico e inovador. Quase sempre, ‘Deadpool e Wolverine’ parece trabalhar em oposição direta em ambos aspectos.” (Globe and Mail)

“‘Deadpool e Wolverine’ faz um trabalho surpreendentemente eficaz ao convencer seu público de que este é um filme sobre nostalgia de personagens amados, quando na verdade é apenas uma ponte entre a produção de uma empresa para a outra.” (Vanity Fair)

“‘Deadpool e Wolverine’ não só entrega a equipe do século, mas também o melhor filme da Marvel em cinco anos.” (Solzy at the Movies)

“Apesar de ser ridícula até mesmo para os padrões dos super-heróis, a história consegue se manter mais ou menos coerente.” (Boston Globe)

“Assim como nos filmes anteriores, aqueles que não suportam o Deadpool ou que não estão familiarizados com a mitologia dos filmes da Marvel irão detestar completamente. O resto estará no céu.” (The Daily Beast)

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Shawn Levy e Emma Corrin revelaram como eles acham que ‘Deadpool e Wolverine‘ vai salvar o multiverso da Marvel.

“Agora todo mundo fala sobre o cansaço dos super-heróis. Acho que talvez haja fadiga do multiverso, isso eu acho. E acho que um antídoto é comentar sobre isso. E o verdadeiro presente de um filme como Deadpool é que você conversa com a cultura. Você está contribuindo para a cultura e comentando sobre a cultura. E piadas como a nossa piada
do multiverso, mesmo quando estamos fazendo um filme que utiliza o multiverso. Essa é a diversão de fazer um filme de Deadpool.”, afirmou Levy.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Gal Gadot ganha estrela na Calçada da Fama e expressa apoio a Israel em discurso: “Eu precisei falar”

A atriz Gal Gadot celebrou recentemente a conquista de sua estrela na Calçada da Fama de Hollywood, um marco em sua trajetória profissional. “Acho que vai levar um tempo até eu perceber que é real”, declarou Gadot à Variety.

“Nunca imaginei, na minha vida, que passaria pela jornada que estou passando, então estou muito, muito grata, humildemente emocionada e excitada”, acrescentou.

Gadot relembrou o início da carreira. “Fui bailarina por 12 anos, mas atuar nunca foi algo que eu fiz. Depois que me formei, fui estudar direito e, como um trabalho paralelo, fiz alguns trabalhos de modelo. E uma coisa levou à outra, até que um diretor de elenco para James Bond quis me testar para ser a Bond Girl [em ‘Quantum of Solace’]”.

Ela acrescentou: “Descobri algo que eu realmente amava fazer. E uma coisa levou à outra, e meu primeiro papel no cinema foi em ‘Velozes e Furiosos'”.

Durante seu discurso, Gadot, que é israelense, aproveitou para falar sobre os conflitos entre Israel e a Palestina.

“Há um desafio para as pessoas falarem nas redes sociais porque há tanto ódio acontecendo e tantos bots e tantas pessoas com raiva procurando por uma causa”, disse Gadot.

“Depois do 7 de outubro [de 2023], eu não falo sobre política — porque quem se importa com uma celebridade falando sobre política? Eu sou uma artista. Quero entreter as pessoas. Quero trazer esperança e ser um farol de luz sempre que eu disser algo sobre o mundo”, declarou Gadot.

“Mas no dia 7 de outubro, quando as pessoas foram sequestradas de suas casas, de suas camas, homens, mulheres, crianças, idosos, sobreviventes do Holocausto, estavam passando pelos horrores do que aconteceu naquele dia, eu não podia ficar em silêncio. Fiquei chocada com a quantidade de ódio, com o quanto as pessoas acham que sabem, quando na verdade não sabem nada, e também com o quanto a mídia nem sempre é justa. Então eu precisei falar”, explicou.

Gadot reforçou que seu envolvimento com essas questões é profundamente pessoal.

“Eu não sou uma pessoa de ódio. Sou neta de um sobrevivente do Holocausto que veio para Israel e estabeleceu sua família do zero depois que toda sua família foi apagada em Auschwitz. E do outro lado da minha família, sou a oitava geração de israelenses. Sou uma pessoa de Israel. Eu sou sobre a humanidade e senti que precisava defender os reféns”, enfatizou.

Mesmo após enfrentar críticas, Gadot insiste que “quando sua bússola está clara, sua consciência está limpa. Eu sei pelo que estou defendendo e sei o que desejo para o mundo”.

“Estou orando por dias melhores para todos”, continuou Gadot. “Quero que todos tenham uma vida boa e próspera, e a capacidade de criar seus filhos em um ambiente seguro”.

Gadot ainda revelou que um de seus objetivos é atuar em sua língua nativa.

“Recentemente, começamos a falar sobre minha paixão de atuar em hebraico”, disse ela. “A língua é uma grande coisa para mim, e eu gasto muita energia e tempo para atuar em inglês. Então, poder atuar em minha língua materna seria uma experiência incrível, porque não haveria barreiras nenhuma. Seria apenas eu”.

Cerimônia de Gal Gadot na Calçada da Fama é interrompida por confrontos entre manifestantes pró-Palestina e pró-Israel

Sobre seu próximo papel como a Rainha Má em ‘Branca de Neve’, Gadot expressou entusiasmo.

“Foi diferente de tudo o que eu já fiz, porque eu estava interpretando a vilã”, contou Gadot. “Ela é tão teatral e grandiosa, maior que a vida… foi um papel delicioso de fazer. Essa é a parte divertida do que fazemos”.

“Aprofundar-se para criar toda a história do personagem e entender como eles operam — o que os provoca, o que amam, o que os assusta — é algo que leva você por uma jornada ao interpretar um personagem. E eu adoro isso”, concluiu.

A estreia está marcada para o dia 21 de março de 2025.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa foi classificado pelo MPAA como “PG”, ou seja, LIVRE para todas idades.
Ele contém algumas cenas de “violência, pouco perigo, elementos temáticos e um humor desagradável”.

branca de neve poster

Charlie Sheen revela que recusou papel em ‘Karatê Kid’: “Deixei passar”

O ator Charlie Sheen revelou recentemente que recusou o papel principal em ‘Karatê Kid’, clássico de 1984, por já estar comprometido com outro projeto: ‘Grizzly II’. A decisão, segundo ele, foi fortemente influenciada por seu pai, o também ator Martin Sheen.

Conforme a Variety, Sheen contou que ficou animado com a possibilidade de participar de Karatê Kid e chegou a ser convidado para começar os treinos de karatê imediatamente. No entanto, ao apresentar a proposta ao pai, ouviu um conselho que mudaria o rumo da oportunidade.

“Levei para o meu pai e disse: ‘Tenho essa chance que pode mudar minha vida. Eles querem que eu comece o treinamento de karatê amanhã’. E ele respondeu: ‘Tem um problema aí. Você já deu sua palavra para outra produção’. Eu retruquei: ‘Sim, mas é um filme esquecível e só tenho oito falas’. E ele disse: ‘Nada disso importa. Você deu sua palavra. E a sua palavra, neste negócio, vai te levar muito mais longe do que um grande papel’. Então, deixei passar”, relatou Sheen.

Charlie Sheen celebra 8 anos sóbrio: “Ainda sinto calafrios de vergonha”

O papel acabou ficando com Ralph Macchio, que eternizou o personagem Daniel LaRusso e se tornou um ícone da cultura pop.

“Fiquei chateado”, admitiu Sheen. “Achei que estava cometendo um grande erro”. No entanto, olhando em retrospecto, o ator acredita que talvez tenha sido o melhor caminho. “Não quero dizer que me esquivei de uma bala… mas talvez eu tenha me esquivado de um chute para trás”.

Charlie Sheen diz que colocou gelo na bunda para continuar filmando ‘Loucos por Dinheiro’: “Nunca tinha feito isso antes”

Vale lembrar que Ralph Macchio voltou a interpretar Daniel LaRusso na série ‘Karatê Kid: Lendas’, atualmente disponível no Disney+.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Vale lembrar que Ralph Macchio, o eterno Daniel LaRusso, e Jackie Chan, no papel do Sr. Han, também estão confirmados no elenco ao lado de Ben Wang.

O elenco conta com talentos como Aramis Knight (‘Ms. Marvel’), Wyatt Oleff (‘Guardiões da Galáxia’), Joshua Jackson (‘Atração Fatal’), Sadie Stanley (‘Kim Possible’) e Ming-Na Wen (‘Agentes da S.H.I.E.L.D.’).

A trama, ambientada na Costa Leste, focar em um adolescente chinês que encontra força e direção através da mentora de artes marciais.

Jonathan Entwistle (‘Goosebumps 2: Halloween Assombrado’) é responsável pela direção.

O roteiro do novo longa é assinado por Rob Lieber, criador da série ‘I Am Not Okay with This‘.

‘Pillion’: Harry Melling defende cenas de sexo em romance BDSM com Alexander Skarsgård

O ator Harry Melling, conhecido por seu trabalho em ‘O Pálido Olho Azul’, comentou recentemente sobre seu novo projeto, o romance queer ‘Pillion’, que mergulha no universo do BDSM ao lado de Alexander Skarsgård (‘O Homem do Norte’).

Em entrevista à Variety, Melling defendeu as cenas de sexo da produção, afirmando que a intimidade é um componente vital para a narrativa.

“Com um filme como ‘Pillion’, se você tirar o sexo, não tem um filme. O sexo, a expressão dele e a forma como ajuda a construir os personagens e suas histórias são fundamentais para o DNA do filme”, afirmou.

Melling também abordou o debate atual sobre o suposto desinteresse das gerações mais jovens por cenas de sexo no cinema.

“Não posso comentar muito sobre a ideia de uma geração mais jovem rejeitar cenas de sexo. Tenho 36 anos agora, e na minha experiência de ir ao cinema, o sexo sempre teve algum destaque. Talvez a questão seja mais sobre como o sexo está sendo retratado, talvez seja isso que está mudando. Ainda não vi ‘Rivalidade Acalorada’, mas obviamente nos Estados Unidos ele explodiu. Talvez haja algo sobre o sexo ser articulado de uma forma diferente agora do que era antes”, concluiu.

‘Pillion’ estreia dia 16 de abril nos cinemas.

Na trama de ‘Pillion’, Colin é um homem tímido cuja vida monótona é transformada ao conhecer Ray, o carismático líder de uma gangue de motoqueiros. Ray o introduz a um mundo de submissão e novas experiências, impulsionando o crescimento pessoal de Colin por meio dessa complexa dinâmica de poder.

Além da dupla de protagonistas, o elenco conta com nomes de peso Douglas Hodge, Lesley Sharp, Jake Shears, Paul Tallis e Anthony Welsh.

‘Quarteto Fantástico’: Pedro Pascal revela IMAGEM dos bastidores do filme

‘Quarteto Fantástico’ está gerando grandes expectativas nos fãs do Universo Cinematográfico da Marvel, pois o filme introduzirá o famoso grupo da editora.

Enquanto aguardam pelo lançamento, os fãs veem seu hype aumentar com cada nova informação. Agora, o astro Pedro Pascal decidiu contribuir, compartilhando uma foto dos bastidores em suas redes sociais.

Confira:

Além de Pedro Pascal (Reed Richards/Sr. Fantástico), o elenco de ‘Quarteto Fantástico’ inclui Joseph Quinn (Johnny Storm/Tocha Humana) Vanessa Kirby (Sue Storm/Mulher Invisível) e Ebon Moss-Bachrach (Ben Grimm/O Coisa).

O elenco de apoio traz Ralph Ineson (‘A Bruxa’) como o vilão Galactus e Julia Garner como a Surfista Prateada Shalla-Bal, enquanto Paul Walter Hauser (‘Cobra Kai’) e John Malkovich (‘RED: Aposentados e Perigosos’) também foram escalados em papéis misteriosos.

Lembrando que o filme estreia em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.

‘Quarteto Fantástico’ é dirigido por Matt Shakman.

José Padilha, de ‘Tropa de Elite’, diz que “foi muito difícil fazer Robocop”

O cineasta José Padilha, conhecido pelo filme ‘Tropa de Elite‘ e a série ‘O Mecanismo‘, deu uma entrevista a revista Veja e, em meios a alguns comentários políticos, falou sobre como foi dirigir ‘Robocop‘ (2014). Segundo ele, a experiência foi traumatizante.

“Foi muito difícil fazer RoboCop. Não era meu roteiro e eu não sabia operar uma produção daquela magnitude. Mas RoboCop é um filme que ganhou dinheiro, e trouxe grandes oportunidades para mim. Mas dirigir um filme gigante foi uma experiência que me traumatizou. Tentei fazer do meu jeito, e não funciona assim. Foi um aprendizado”, disse Padilha.

Que continuou: “Você tem de aceitar que, num filme como RoboCop, não vai controlar tudo. Na minha carreira aqui, foquei muito mais em roteiro que em direção. E tem de ter paciência. Mas o fato de alguém atuar em Hollywood não significa que seja melhor que o sujeito que só faz cinema no Brasil”.

Ainda assim, o cineasta contou que ganhou um grande amigo, Gary Oldman: “Oldman virou meu amigo — junto com o Wagner Moura e o Michael Keaton, é o melhor ator com quem eu já trabalhei na vida. Samuel L. Jackson também foi ótimo”.

Estrelado por Joel Kinnaman, o filme contou com Gary Oldman, Abbie Cornish, Jackie Earle Haley, Michael Keaton e Samuel L. Jackson no elenco. O longa teve uma repercussão tímida nos cinemas, acumulando US$ 242 milhões ao redor do mundo para um orçamento de US$ 100 milhões.