Site Página 2179

10 Dicas de ÓTIMOS Filmes que afastam qualquer Tristeza de uma semana Ruim

Não adianta, sempre vão ter dias ruins em nossa trajetória! Nesses momentos uma das soluções para sair dos pensamentos ruins é assistir a um bom filme. Pensando nesse recorte, separamos abaixo uma lista bem legal com 10 Dicas de ÓTIMOS Filmes que afastam qualquer Tristeza de uma semana Ruim:

Perfumes

Na trama, conhecemos o esforçado motorista Guillaume (Grégory Montel), um homem que passa por um presente cheio de desafios, lutando para conseguir ganhar mais dinheiro e enfim se mudar para uma casa maior assim podendo ter mais dias de visitação da filha. Certo dia ele é designado para ser o motorista de Anne (Emmanuelle Devos) uma reservada perfumista que após uma determinada situação ligado ao seu olfato nunca mais produziu perfumes. Os dois embarcarão em uma jornada de descobertas, aprendendo um com o outro a entender melhor um conceito importante em qualquer lugar do mundo: a sociabilidade.

Leo

Na trama, conhecemos dois repteis, uma tartaruga preguiça chamada Squirtle (Bill Burr) e uma Tuatara chamado Leo (Adam Sandler) que vivem faz anos em uma colégio na Flórida sendo passados de turma a turma, ano após ano. Nesse ano, eles ficaram com o quinto ano, um grupo de jovens cheios de dúvidas e ligados a todo vapor na tecnologia que alcançou o mundo. Quando Leo percebe que tem poucos anos de vida, seus problemas em lidar com isso se misturam com o da garotada com quem começa a se comunicar gerando um enorme aprendizado a todos.

Quase uma Rockstar

Na trama, conhecemos a iluminada em simpatia Amber (Auli’i Cravalho), uma jovem do high school norte-americano que logo nos primeiros minutos de projeção percebemos que vive em uma grande dificuldade com sua mãe Becky (Justina Machado). Ambas dormem todas as noites dentro de um ônibus que fica em um estacionamento de uma frota de veículos escolares. A rotina de Amber é intensa, se virando da maneira que pode, nunca deixa de transmitir amor e alegria para seus amigos, no asilo onde ganha uns trocados e na sua escola onde sempre está lutando por causas sociais. Mas sua vida vira de cabeça pra baixo (mais ainda) quando um tragédia coloca todo seu otimismo em xeque. Assim, é a hora do mundo retornar todo amor que depositou dia a dia nele.

Exit

Na trama, conhecemos Yong-Nam (Jung-suk Jo) um jovem que está confuso e pressionado sobre seu futuro já que não possui trabalho fixo e possui uma paixão/vocação pelo alpinismo. Durante uma data comemorativa familiar, com toda sua família reunida em um lindo salão nos últimos andares de um prédio requisitado no centro da maior cidade da Coreia do Sul, um maluco para um caminhão repleto de gás tóxico deixando o protagonista e sua família ilhados e em busca de uma solução para fugir da ação do ato terrorista. Assim, reunindo toda sua coragem, ao lado de Eui-Joo (Yoon-ah Im), uma velha conhecida das aulas iniciais de alpinismo e que agora trabalha na empresa de buffet que estava no comando da festa, Yong-Nam precisará escalar paredes complicadas em busca de uma saída para todos.

O Genro da Minha Vida

Na trama, conhecemos Stéphane (o ótimo Kad Merad), um médico dedicado e bem sucedido, sócio de uma clínica especializada em gestações. Sua grande frustração na vida, foi nunca poder ter tido um filho homem para poder dividir tudo que conquistou. Mesmo assim, é um pai muito amoroso para suas três filhas. Assim, quando a mais jovem da família embarca em uma romance improvável com um astro do rúgbi francês, Stéphane fará de tudo para ela não terminar com ele.

Um Banho de Vida

Na trama, conhecemos o desempregado Bertrand (Mathieu Amalric), um homem de idade já quase avançada que não trabalha faz dois anos e vive desiludido e sem rumo sendo sustentado por sua esposa. Certo dia, após ver um anúncio no quadro de avisos da piscina onde frequenta resolve se cadastrar na equipe de nado sincronizado masculina do local e lá acaba descobrindo outros homens desiludidos e perdidos na vida, cada um com sua história, mas aos poucos o protagonista percebe que aquela é uma chance de um certo recomeço não só para ele mas para todos seus novos amigos.

Madame

Na trama, conhecemos Maria (Rossy de Palma), uma espanhola que trabalha na casa de Anne (Toni Colette) e Bob (Harvey Keitel) um casal de norte-americanos na França. Quando Anne decide dar um jantar para a alta sociedade, percebe que um convidado faltará. Para não ficar um lugar na mesa, ou alguma espécie de ‘toc’ com o número 13, convida Maria a vestir uma de suas belas roupas e se juntar a mesa. Tudo corre bem até Anne perceber o interesse do ricaço David (Michael Smiley) em Maria. A partir daí, uma mescla de mentira e uma linda história de amor é instaurada, lutando contra os trambiques e inveja de Anne e Bob.

Doentes de Amor

Produzido pelo famoso diretor Judd Apatow, o filme conta a história do indiano Kumail (Kumail Nanjiani), um jovem motorista de Uber que faz de tudo para entender os costumes e tradições de sua família e foge sempre que o assunto é sobre seu futuro como advogado. Kumail faz Stand Up pela cidade onde mora e em um desses shows acaba conhecendo Emily (Zoe Kazan), uma estudante por quem acaba se apaixonando perdidamente. Só que tudo vai por água abaixo quando Kumail termina com Emily por conta de sua família, que deseja que ele se case com uma indiana. Mesmo sofrendo muito, os dois seguem em frente, até Emily entrar em coma, e, assim, Kumail passa os dias a visitando no hospital e acaba conhecendo melhor a família dela, principalmente o pai Terry (Ray Romano) e a mãe Beth (Holly Hunter).

Minha Família quer que eu Case

Na trama, conhecemos a documentarista Zoe (Lily James), uma mulher já na casa dos 30 anos, independente, que se dedicou nos últimos anos de sua vida à carreira profissional com poucas aberturas para amores e paixões. Certo dia, tem uma ideia para um próximo documentário que consiste em filmar a vida do seu vizinho de infância, o oncologista Kaz (Shazad Latif) que está prestes a se casar em um casamento arranjado, de acordo com as tradições de sua família descendentes de paquistaneses. Com o passar do tempo, Zoe começa a refletir mais sobre sua própria vida, o olhar para o outro se torna mais corriqueiro, de forma simples começa a perceber os contextos que o destino transmite.

Quarto 212

Na trama, conhecemos Maria (Chiara Mastroianni) e Richard (Benjamin Biolay), um casal de meia idade que tem um casamento de duas décadas. Ela, uma professora de direito, com uma queda por homens mais novos. Ele, um acomodado, com seu passado ligado à música. Quando o segundo confronta a primeira sobre a vida sexual virando uma atividade extraconjugal, Maria vai para um hotel em frente à sua casa para refletir e de forma inusitada acaba encontrando a versão mais nova do próprio marido, além de outros surpreendentes personagens do passado dos dois.

Thor: Ragnarok – novo trailer direto da SDCC 2017

Finalmente. Ele está aqui! Os fãs que quadrinhos e cinema de heróis não tem do que reclamar. Marvel, DC – o importante é ser feliz. Depois de Liga da Justiça ganhar um trailer porradão, chega a vez do Deus do Trovão. Assista abaixo.

“O mundo de Thor está prestes a explodir em Thor – Ragnarok. Seu irmão desajeitado, Loki, assumiu Asgard, a poderosa Hela emergiu para roubar o trono para si e Thor é preso no outro lado do Universo. Para escapar do cativeiro e salvar sua morada da destruição iminente, Thor deve primeiro ganhar uma batalha mortal contra seu ex-aliado e antigo Vingador… O Incrível Hulk.”

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

‘Thor: Ragnarok‘ chegará aos cinemas em 2 de Novembro de 2017.

Crítica | Trama Fantasma – Paul Thomas Anderson e sua nova confecção de excelência

Veneno: Uma História de Amor

Quando olhamos para os grandes diretores do passado, verdadeiras lendas da sétima arte, como Alfred Hitchcock e Stanley Kubrick, por exemplo, pensamos quais seriam seus pares na atualidade. Quem entre os cineastas ainda em atividade será considerado um gênio do cinema e será estudado por gerações vindouras quando seu tempo passar. Bem, é seguro dizer que o jovem californiano Paul Thomas Anderson, de 47 anos, tem seu nome garantido na lista dos imortais – mesmo que pare de trabalhar agora e não produza mais nada.

Anderson tem uma carreira que já dura 22 anos, como diretor de longas, nos quais figurou apenas 8 filmes, o suficiente para ser tratado como mestre. Em comum com alguns dos grandes nomes que povoaram o cinema atrás das câmeras, o esmero e a minúcia na hora de confeccionar uma obra, todas escritas pelo próprio (sendo apenas duas adaptações – Sangue Negro e Vício Inerente). Mesmo que possua um estilo narrativo semelhante em todos os filmes de sua carreira, os temas que escolhe como assunto não poderiam ser mais distintos, criando assim uma filmografia diversificada e de produções únicas.

Trama Fantasma é seu novo trabalho, e sua segunda obra de maior prestígio – com 6 indicações ao Oscar (incluindo melhor filme), ficando atrás somente de Sangue Negro (2007) – indicado para 8 prêmios no Oscar. Se formos traçar um paralelo entre a carreira de Anderson com a de algum icônico diretor do passado, bem que este poderia ser Stanley Kubrick. De fato, os filmes de Anderson possuem mais em comum com os de Kubrick do que, digamos, os de Christopher Nolan (taxado de “o Kubrick moderno”) possuem. Para começar, o diretor de 2001 – Uma Odisseia no Espaço (1968) não era um diretor comercial, suas obras eram controversas e desafiavam o espectador, sendo, mesmo em sua época de lançamento, miradas a um tipo específico de público – mesmo que isso deixasse o diretor desolado.

Bom, mas estamos aqui para falar de Trama Fantasma e Paul Thomas Anderson, e não de Stanley Kubrick. O fato é: Trama Fantasma é o De Olhos Bem Fechados (1999) de Anderson. Elegância impecável, planos sequência por interiores, pausas dramáticas excessivas (onde os atores parecem apenas se encarar por um longo período antes de proferir uma única sílaba), e a atenção aos complexos detalhes de um relacionamento doentio, que brinca com as limitações humanas. Está tudo lá. É claro, sem os fetiches eróticos e o suspense congelante do filme com Cruise e Kidman.

A história aqui apresenta o mais que metódico estilista britânico Reynolds Woodcock (uma escolha de nome bem inusitada), papel de Daniel Day-Lewis, uma sumidade na área. O sujeito, como ele mesmo descreve a certa altura, já fez vestidos até para a realeza, e continua a confeccionar roupas para nobres da alta sociedade mundial. Como imaginamos que ocorra com todo gênio que se destaca em sua área de atuação, Woodcock nunca descansa e vive para seu ofício. O fato, obviamente, torna difícil qualquer interação humana, que não seja com pessoas de seu próprio universo, vide a fiel escudeira e administradora pessoal Cyril – papel da inglesa Lesley Manville, que descolou com o trabalho uma indicação ao Oscar de coadjuvante. Merecida.

Mesmo sem tempo para qualquer distração, o protagonista não evita de tentar, e assim entra na equação a jovem garçonete Alma, papel da bela Vicky Krieps, que desperta no estilista a fome não apenas por comida, mas por preencher um espaço que falta em sua vida. Logo, Alma está convivendo com o famoso e celebrado artista, e esta transição simbiótica, na qual a existência de um começará afetar e invadir a do outro, não será das mais tranquilas.

Trama Fantasma é um mergulho no universo específico da alta costura, mas não apenas isso. Pense em como Cisne Negro (2010) descortinou os bastidores de uma companhia de balé, e entenderemos um pouco os mínimos detalhes abordados na nova produção de Anderson. Sim, temos muitas agulhas costurando tecidos, mas Trama Fantasma se propõe a ser muito mais do que uma obra sobre o mundo de estilistas, e entrega um desafiador jogo de xadrez na forma de um relacionamento pouco usual e levemente abusivo, no qual as duas partes estão dispostas a apostar todas as suas fichas para subjugar o adversário, ou parceiro, tudo em nome do amor, é claro.

O novo filme do talentoso Anderson também aponta os holofotes para a obsessão, um sentimento tão perverso quanto qualquer um dos piores que existem. O protagonista, defendido com muita classe pelo intérprete Day-Lewis (dito o último de sua carreira), é o “garoto propaganda” do obsessivo compulsivo, desde pequenos detalhes como fazer barulho na mesa do café da manhã, até toda e qualquer regra que toma conta de sua casa, como um jantar espontâneo transformado em pesadelo. A vida é feita para ser vivida, para ser experimentada em todas as suas sensações. Mas quando passamos a reger experiências dentro de nossas próprias redomas, é o sinal de que ela irá começar a ruir.

Trama Fantasma é indefectível em sua composição cênica, de todos os elementos que formam uma produção cinematográfica, assim como os vestidos da grife Woodcock. Já o delicado comportamento humano, e todos os sentimentos que se entrelaçam como linhas em um fino traje de gala, estão prestes a desfiar, puir e rasgar.

Só Nostalgia! Os Filmes de Ação Policial Mais Queridos dos anos 80! É Tiro, Porrada e Bomba com Gosto!

Aqui no CinePOP adoramos a nostalgia dos anos 80. Acontece que a tão querida década está de volta com força total, aguçando a curiosidade dos mais novos sobre o que de fato foi a época. Mas não apenas isso, como também serve como uma volta no tempo para os fãs mais velhos que de fato viveram a época, e jamais foram capazes de esquecê-la. E por que a década de 80 é tão especial hoje, mais que outros anos do passado? É simples. O motivo é que os anos 80 foram responsáveis pela criação dos chamados blockbusters, filmes de entretenimento que ajudaram a moldar o que temos hoje em matéria de superproduções. Com alguns filmes jamais saindo do imaginário da cultura pop, vide ‘De Volta para o Futuro’, ‘Star Wars’, ‘Indiana Jones’ e ‘Karatê Kid’, por exemplo.

Porém, um gênero que igualmente fez enorme sucesso nos anos 80 foi o dos filmes de ação policial. Neste tipo de produção, em geral tínhamos um policial heroico desmantelando organizações criminosas com muito tiro, porrada e bomba. Quem cresceu na época guarda com carinho esses filmes considerados hoje politicamente incorretos. E aqui, nesta nova matéria, selecionamos os mais memoráveis para você. Confira.

Duro de Matar (1988)

Um dos filmes de ação mais queridos dos fãs, não apenas dos anos 80, como também da história do cinema. ‘Duro de Matar’ transcende inclusive o gênero “filme policial”, já que é um espetáculo da ação mais próximo a um blockbuster. Seja como for, o personagem principal aqui é um policial de Nova York tentando salvar seu casamento e para isso precisando ir até Los Angeles para encontrar a esposa. No meio dessa história pessoal, se depara com um sequestro terrorista em um enorme arranha-céu. O filme transformou Bruce Willis em astro internacional e está disponível no Star+.

Robocop – O Policial do Futuro (1987)

Nos anos 80, tivemos alguns exemplares criativos do gênero “filme policial”, que ousaram subvertê-lo acrescentando muitos elementos novos. É o caso com este blockbuster do diretor holandês Paul Verhoeven, que apresenta um policial numa violentíssima Detroit alguns anos no futuro. Ele é morto em serviço, e logo trazido de volta na forma de um ciborgue, meio homem, meio máquina – a nova resposta de uma corporação que deseja privatizar a força policial da cidade. ‘Robocop’ é mais que um filme de ação policial, é uma crítica social muito bem sacada. Disponível na Amazon Prime Video.

Máquina Mortífera (1987)

Não dá para falar de filmes policiais sem mencionar também um subgênero dentro deste gênero, ou seja, os “buddy cop movies”, ou filmes de parceiros policiais. Nos anos 80 (e talvez de todos os tempos), o maior exemplo deles é ‘Máquina Mortífera’, que une em tela o paizão americano (Danny Glover), com um policial que perdeu tudo e agora é suicida, fazendo dele uma bomba relógio (papel de Mel Gibson). O charme aqui, é claro, é a química da dupla. Mas obviamente não falta ação. ‘Máquina Mortífera’ ainda entregou uma continuação também nos anos 80, diferente dos itens acima, e está no panteão dos filmes do gênero da década. A franquia completa está disponível na HBO Max.

Um Tira da Pesada (1984)

Quando falamos dos filmes de ação policial mais queridos dos anos 80, não podemos nem pensar deixar de fora ‘Um Tira da Pesada’, filme que cimentou a carreira de Eddie Murphy como um grande astro de Hollywood. O filme havia sido pensado para ter Sylvester Stallone no papel principal, e seria mais sério. Com a entrada de Murphy, o comediante adicionou muito humor ao repertório, transformando o longa em um verdadeiro clássico – sobre um policial linha dura de Detroit (sempre esta cidade) indo até Beverly Hills num caso e tendo um choque cultural. Assim como o item acima, também gerou uma continuação ainda nos anos 80. A trilogia está disponível na Paramount+, com o primeiro também no Telecine.

Cobra (1986)

Por falar em Sylvester Stallone, o rei da ação nos anos 80 desistiu de fazer ‘Um Tira da Pesada’ – e Eddie Murphy deve ter agradecido muito. Mas Stallone levou algumas ideias e conceitos que tinha para o filme da Paramount, e os transformou em ‘Cobra’, da Warner e Cannon. ‘Cobra’ é um filme bem mais barra pesada, repleto de suspense igualmente e até certo terror. O policial linha dura precisa proteger uma modelo de uma seita de assassinos em série, que possui informantes dentro da polícia. Embora não tenha a ressonância dos demais acima, se tornou um cult querido.

48 Horas (1982)

Antes de ‘Um Tira da Pesada’, Eddie Murphy já havia realizado uma estreia nas telonas muito satisfatória. Mas o comediante não é o policial desta equação, e sim o bandido – mas um bandido “bonzinho”. O tira durão da vez é o grandalhão loiro Nick Nolte, que faz valer sua truculência no papel de Jack Cates – investigando os assassinatos de dois colegas, ele persegue um foragido da prisão e seu comparsa. Para isso, precisa fazer uma inusitada parceria com um criminoso que os conhece bem, papel de Murphy. O filme de Walter Hill também marcou época e está disponível no Telecine.

Dirty Harry (1983 / 1988)

Sim, sabemos que o tira “sujo” Dirty Harry Calahan (eternizado por Clint Eastwood) surgiu ainda na década de 1970, na qual fez sua estreia em ‘Perseguidor Implacável’ (1971). O policial de Eastwood inclusive serviu de molde para todos os demais dos anos 80, e certamente todos os que estão nesta lista. Na mesma década de 70 teria ainda duas sequências, ‘Magnum 44’ (1973) e ‘Sem Medo da Morte’ (1976). Acontece que a popularidade do personagem chegaria até os anos 80 igualmente, onde estrearia mais dois filmes: ‘Impacto Fulminante’ (1983) e ‘Dirty Harry na Lista Negra’ (1988). Harry esteve lá antes, atirando primeiro e perguntando depois. Os cinco filmes estão disponíveis na HBO Max.

K-9 – Um Policial Bom para Cachorro (1989)

Certamente o que os produtores deste longa pensaram foi: “o que podemos fazer dentro do gênero para nos diferenciarmos dos demais? Que tal um filme de parceiros policiais em que um deles é um cachorro?”. E assim, por mais doido que possa parecer, nascia um clássico da Sessão da Tarde. Afinal quem não lembra do cão policial Jerry Lee, da raça Pastor Alemão, e de seu parceiro humano Dooley (James Belushi)? A narrativa aqui aposta na dinâmica de uma dupla disfuncional, acontece que um deles calhou de ser um peludo de quatro patas.

Tango e Cash – Os Vingadores (1989)

E se Eddie Murphy teve dois filmes memoráveis dentro do gênero para chamar de seu nos anos 80, por que não Sylvester Stallone também? Tudo bem que os dois filmes de Sly não são tão badalados quanto os de Murphy, e nem tão elogiados assim – apesar de serem igualmente cult. ‘Tango e Cash’ não foi um sucesso de crítica ou bilheteria na época de lançamento, caso contrário veríamos certamente outras aventuras do policial certinho Ray Tango (Stallone) e o amalucado Gabe Cash (Kurt Russell). Essa é a prova máxima, tudo o que dava certo tinha continuação, ‘Um Tira da Pesada’ e ’48 Horas’ tiveram, ‘Cobra’ e ‘Tanto e Cash’ não. Mesmo assim, com o passar dos anos, esse filme encontrou sua audiência. Disponível na HBO Max.

Uma Dupla Quase Perfeita (1989)

Finalizando a lista, temos o que podemos chamar de “filmes gêmeos”. E se você achou que um filme de parceiros policiais em que um deles é um cachorro era muito, que tal dois? E lançados no mesmo ano! E se ‘K-9’ recebia o sinal verde da Universal Pictures com James Belushi; a Disney (através da Touchstone Pictures) alistava Tom Hanks para seu filme de parceiros policiais com um cachorro. Sabe aquela história do “copia, mas faz diferente”? Então, aqui o cão não é um Pastor Alemão e sim da raça Dogue de Bordeaux (mais conhecido por sua baba incessante). Ou seja, “totalmente diferente”. O filme está disponível na Disney+.

‘Grey’s Anatomy’: CBS barrou retorno de Sara Ramirez à série médica

Muitos estranharam a ausência de Sara Ramirez no final da 13ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘, que usou sua personagem para dar um desfecho à narrativa da atriz Jessica Capshaw.

Durante uma sessão de perguntas e respostas em seu Instagram, a criadora da série, Shonda Rhimes, falou sobre o possível retorno da personagem. “Deixe-me te falar algo – nós tentamos. Mas a CBS tem ela sob contrato. Ela está em ‘Madam Secretary’ e nós não conseguimos uma participação. Mas nós a amamos. Sempre. Esse é o lar dela. Venha pra casa, Callie.”

Sobre um possível retorno da popular Addison Montgomery, Shonda disse: “Eu também preciso da Addison Forbes Montgomery, mas eu não posso trazer essas pessoas de volta se elas não estão disponíveis. Kate [Walsh] está ocupada, pessoal!”

‘The Walking Dead’: Último episódio fez homenagem ao clássico ‘A Volta dos Mortos-Vivos’

O inverno chegou no último episódio da 9ª temporada de ‘The Walking Dead‘, mas uma das grandes surpresas da Season Finale foi uma homenagem sutil ao clássico ‘A Volta dos Mortos Vivos‘.

Em uma cena, um zumbi aparece caído na estrada apenas com a parte superior do corpo, em um design que remete diretamente a um dos mortos-vivos mais icônicos no clássico de 1985.

Confira:

O elenco conta com Norman Reedus, Danai Gurira, Melissa McBride, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Jeffrey Dean Morgan, Khary Payton e Samantha Morton.

‘The Walking Dead‘ já foi renovada oficialmente para a 10ª temporada.

‘Harley Quinn’: Batman é destaque em novo teaser da animação; Assista!

A DC divulgou um novo teaser da série animada ‘Harley Quinn‘, destacando o Batman.

Confira:

‘Harley Quinn’, baseado nos personagens da DC, foca em Arlequina, que finalmente terminou de uma vez por todas qualquer que fosse seu relacionamento com o Coringa, tentando criar uma reputação para si mesma como a Rainha do Crime de Gotham City. A série traz Arlequina, Hera Venenosa e um elenco gigante de heróis e vilões, novos e antigos, do Universo DC.

Kaley Cuoco dublará a personagem-título. O elenco também inclui Lake Bell, Ron Funches, JC Smoove, Jason Alexander, Wanda Syker, Giancarlo Esposito, Natalie Morales, Jim Rash, Diedrich Bader, Tony Hale e Chris Meloni.

‘Flash’: Diretor explica porque Ben Affleck é um ÓTIMO Batman

Em entrevista à Vanity Fair, o diretor Andy Muschietti (‘It: A Coisa‘) explicou o que torna a versão do Batman de Ben Affleck tão importante para o legado do personagem.

“O Batman do Ben Affleck tem um dicotomia que é muito forte, que é a sua masculinidade – porque causa da sua aparência, a figura imponente que ele tem e seu maxilar –, mas ele também tem vulnerabilidade. Ele precisa de uma história que destaque esse contraste, esse equilíbrio.”

Vale lembrar que o próprio Affleck já mencionou que essa vulnerabilidade do personagem foi um dos grandes motivos que o fez aceitar o papel.

“Zack [Snyder] basicamente me disse que ele queria fazer o tom do Cavaleiro das Trevas da saga do Frank Miller, em que o Batman é mais velho, cansado e vulnerável. Eu achei que seria uma abordagem incrível para o personagem,” o ator afirma. “Interpretar um cara que é vulnerável, que sente dor e sofre com muitos tormentos psicológicos é uma abordagem muito interessante para interpretar um herói e é isso que eu quero fazer.”

Recentemente, Ben Affleck teve o seu retorno CONFIRMADO como o Homem-Morcego em ‘The Flash‘. Rumores também apontam que Michael Keaton, que interpretou o herói nos dois filmes dirigidos por Tim Burton: ‘Batman‘ (1989) e ‘Batman: O Retorno‘ (1992), voltará ao papel de Batman.

Na mesma matéria, Andy Muschietti falou sobre a importância do Batman de Affleck na trama.

“O Batman de Ben Affleck é uma parte muito importante do impacto emocional do filme. A interação e o relacionamento entre Barry e o Wayne de Affleck vão trazer um nível emocional que não vimos antes. É o filme de Barry, é a história de Barry, mas seus personagens estão mais relacionados do que pensamos. Ambos perderam suas mães assassinadas, e esse é um dos estopins emocionais do filme. É aí que o Batman do Affleck entra em ação.”, CONFIRMOU o diretor Muschietti à Vanity Fair.

Muschietti acrescentou que “o filme é um pouco uma dobradiça no sentido de que apresenta uma história que implicam um universo unificado onde todas as iterações cinematográficas que vimos antes são válidas […] É inclusivo no sentido de que está dizendo tudo o que você já viu existe, e tudo o que você vai ver existe, no mesmo multiverso unificado.”

Vale lembrar que o longa teve sua estreia antecipada. Ao invés de chegar aos cinemas em 1º de julho de 2022, o filme agora será lançado no dia 3 de junho de 2022.

A trama mostrará Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existi e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus desfeitos.

‘Kung Fu’: Novas ameaças no trailer COMPLETO da 3ª temporada

A CW divulgou o trailer completo da 3ª temporada da série ‘Kung Fu‘.

Confira:

O próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 5 de outubro.

Criada por Christina M. Kim (‘Lost’), a produção é um reboot do seriado homônimo estrelado por David Carradine, que foi exibida entre 1972-75. A nova versão, no entanto, é estrelada por uma mulher.

“Uma crise de identidade faz com que uma jovem chinesa-americana (Olivia Liang) abandone a faculdade e faça uma jornada que mudará sua vida, em um mosteiro isolado na China. Mas ao voltar para casa, ela vai encontrar sua cidade natal invadida por crimes e corrupção e decidirá usar suas habilidades em artes marciais e os valores de Shaolin para proteger sua comunidade e levar criminosos à justiça… à medida que também procura o assassino que matou o seu mentor Shaolin e que agora está atrás dela”.

O elenco ainda conta com Kheng Hua Tan, Eddie Liu, Shannon Dang, Jon Prasida, Gavin Stenhouse, Vanessa Kai, Tony Chung, Yvonne Chapman, JB Tadena e Tzi Ma.

‘Transformers: O Despertar das Feras’ ultrapassa US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais

‘Transformers: O Despertar das Feras‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais, o que representa a oitava maior bilheteria do ano.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 146.7 milhões. No mercado internacional – onde a franquia tem muito mais peso –, foram US$ 261 milhões.

Apesar de ter falhado em alcançar as projeções iniciais, o filme registrou o segundo maior lançamento do ano para uma produção hollywoodiana na china – com estreia de US$ 40 milhões. Ao total, a produção já soma US$ 87.3 milhões no país.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais ainda conta com o México (US$18M), Peru (US$13.3M), Indonésia (US$11M) e Coreia (US$6M).

Vale lembrar que, no Brasil, o longa não conseguiu destronar ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ e ‘A Pequena Sereia‘, tendo estreado em terceiro lugar com R$ 12.3 milhões arrecadados. No território nacional, já foram arrecadados R$ 25.8 milhões.

Crítica | ‘Transformers: O Despertar das Feras’ é diversão PURA e traz a melhor das intenções para a franquia

Mila Kunis e Ashton Kutcher NÃO retornarão na 2ª temporada de ‘That ’90s Show’

Em entrevista ao ET, Mila Kunis (‘Amizade Colorida’) confirmou que nem ela, nem seu marido Ashton Kutcher, irão retornar para a 2ª temporada da ‘That ’90s Show‘, sequência da comédia clássica ‘That ’70s Show‘.

“Não iremos retornar. Quero dizer, nós já fizemos nossa parte, e os roteiristas já introduziram o filho dos nossos personagens na série.”

Em contrapartida, Seth Green, seu colega de elenco na série animada ‘Uma Família da Pesada‘, revelou que fará uma participação especial no próximo ciclo: “Eu já participei de um episódio, e retornarei em um novo capítulo [da segunda temporada].”

O ator participou da série original em caráter recorrente. Ele interpretava Mitch Miller, o arqui-inimigo do Eric Forman (Topher Grace).

A nova série começa em 1995, com Leia Forman, filha do Eric e da Donna, visitando seus avós (novamente interpretados por Kurtwood Smith e Debra Jo Rupp) em Point Place, Wisconsin, onde ela amadurece com uma nova geração de adolescentes “sob o olhar atencioso da Kitty e do Red”. Sexo, drogas e rock ’n roll nunca morrem, mas suas roupagens mudam.

Topher Grace, Laura Prepon, Ashton Kutcher, Mila Kunis e Wilmer Valderrama fazem participações especiais na produção, reprisando seus papéis na série original.

O único membro do elenco principal que não retorna é Danny Masterson, que interpretou Hyde, enquanto se prepara para ser julgado por várias alegações de agressão sexual.

Bonnie Turner e Terry Turner, criadores da série original, são responsáveis pelo roteiro e também entram como produtores executivos.

Gregg Mettler é o showrunner da nova versão.

A Vida de Chuck

(The Life of Chuck)

Elenco:

Tom Hiddleston
Mark Hamill
Karen Gillan

Direção: Mike Flanagan

Gênero: Drama

Duração: 110 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 4 de Setembro de 2025

Sinopse:

Em A VIDA DE CHUCK, a trama gira em torno de Charles ‘Chuck’ Krantz, começando pelo final, desde sua trágica morte aos 39 anos causada por um tumor cerebral, até sua infância, crescendo em uma casa amaldiçoada.

Crítica | Mike Flanagan explora a efemeridade da vida e a certeza da morte no potente drama ‘A Vida de Chuck’

Curiosidades:

» O longa é baseado no conto homônimo de Stephen King;

» Além de dirigir, Mike Flanagan também assina o roteiro da adaptação;

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

‘Minecraft 2’: Sequência do live-action é CONFIRMADA para 2027; Confira a data!

A Warner Bros. finalmente anunciou quando a sequência do live-action ‘Um Filme Minecraft‘ será lançada.

A continuação está programada para estrear no dia 23 de julho de 2027.

Jared Hess (‘Gênios do Crime’) retornará à direção.

Ele também assinará o roteiro ao lado de Chris Galletta, mas detalhes sobre a trama não foram divulgados.

Confira a lista com todos os recordes domésticos, internacionais e globais quebrados na estreia de ‘Um Filme Minecraft’

Na trama do primeiro filme, um portal misterioso atrai quatro desajustados para o Overworld, uma terra das maravilhas bizarras e cúbicas que prospera com a imaginação. Para voltar para casa, eles têm que dominar o terreno enquanto embarcam em uma missão mágica com um construtor inesperado chamado Steve.

Sucesso nos cinemas, o live-action conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 950 milhões nas bilheterias mundiais – o que representa a terceira maior arrecadação do ano, atrás apenas de ‘Ne Zha 2: O Renascer da Alma‘ (US$1.9B) e ‘Lilo & Stitch‘ (US$1B).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘A Morte do Demônio: Em Chamas’ abre com 92% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

Com 25 reviews publicadas até o momento, o terror ‘A Morte do Demônio: Em Chamas‘ abriu com impressionantes 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclama a produção por apresentar mais um capítulo brutal da franquia, destacando as cenas sangrentas, humor e sequências intensas – que além de resgatarem elementos clássicos da saga, também encontram sobrevida na visão de um novo diretor.

Crítica | ‘A Morte do Demônio: Em Chamas’ extrapola todos os limites e é o filme mais NOJENTO da franquia

Separamos os trechos das principais críticas:

“Logo de cara, [o diretor Sébastien] Vanicek mostra que não está para brincadeira, com uma execução de brutalidade máxima.” (The Hollywood Reporter)

“A violência, embora incessante, permanece agressivamente ‘temática’, à medida que as tensões e a raiva familiares reprimidas irrompem na forma de mordidas, pancadas, perfurações oculares, decepamentos, empalamentos e esquartejamentos.” (Variety)

“Não é o filme mais inteligente da franquia, nem o mais engraçado. Não é o melhor filme da franquia. Mas é o filme mais maligno da saga — e isso parece certo. Perfeitamente certo.” (The Wrap)

“O filme encontra o lado cômico em momentos fantasticamente sórdidos — e, ao fazer isso, revela-se um pesadelo divertidíssimo, capaz de revirar o estômago.” (The Daily Beast)

“Este é provavelmente o melhor filme da franquia que não traz o nome de Sam Raimi na direção (embora ele atue como produtor), devido à forma como encontra seu próprio senso de inventividade e de homenagem que realmente vale a pena.” (AwardsWatch)

“É um título independente que destoa da franquia; embora apresente momentos de humor e movimentos de câmera marcantes, o filme trilha por um caminho excessivamente sério, perdendo assim o espírito de caos despreocupado característico da saga.” (AV Club)

“‘A Morte do Demônio: Em Chamas’ é o filme mais sangrento do ano até agora; uma experiência verdadeiramente infernal.” (ComingSoon.net)

“As mortes brutais e as sequências de ação empolgantes carregam um significado metafórico, e a atuação de Souheila Yacoub — a “final girl” da trama — é impressionante.” (SciFiNow)

O terror será lançado nos cinemas nacionais amanhã, no dia 9 de julho.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Sébastien Vaniček (‘Infestação’), o novo filme promete trazer um tom mais sério – como o remake de 2013 –, cenas assustadoras que farão o público se contorcer nos cinemas.

O elenco contará com Souheila Yacoub (‘Duna: Parte 2’), Hunter Doohan (‘Wandinha’), Luciane Buchanan (‘O Agente Noturno’) e Tandi Wright (‘Pearl’).

Além de dirigir, Sébastien Vaniček também assina o roteiro ao lado de Florent Bernard.

A trama se passará antes dos eventos do longa original, de 1981. E, apesar da ação em ‘Uma Noite Alucinante 3‘ se passar na Idade Média, o novo filme será ambientado antes do Ash Williams voltar no tempo.

“‘Evil Dead Wrath’ será mais um capítulo inventivo da franquia. A trama se passará antes de todas as outras. O filme será ambientado em 1972.”

Ele completa, “O longa terá a atmosfera de uma produção lançada nos anos 70 porque o diretor e seu diretor de fotografia querem resgatar essa aparência e sensação usando um filme chamado Ektachrome 100. Muitos filmes foram rodados com ele naquela época.”

Hilários cartazes chineses de ‘Homem-Aranha’ trazem o herói em situações inusitadas

Os fãs chineses terão a chance de desfrutar do sucesso de bilheterias ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ só em setembro, mas a espera já está valendo a pena com os novos cartazes produzidos especialmente para o país.

Trazendo o amigo da vizinhança nas situações mais inusitadas, os pôsteres colocam Peter Parker rodeado por pandas, fazendo selfie no topo de arranhas-céus, curtindo um descanso com a Muralha da China logo abaixo e posando em cima de um barco, trajando um chapéu chinês.

Confira os divertidos materiais promocionais:

Crítica | Homem-Aranha: De Volta ao Lar é o filme ESPETACULAR que os fãs queriam (Nota: 9.0)

Crítica 2 | Homem-Aranha: De Volta ao Lar – É o filme do herói que você queria (Nota: 8.0)

‘Jessica Jones’: Rachel Taylor faz cenas de ação como Felina em vídeo da 3ª temporada

A 3ª temporada de ‘Jessica Jones’ já está em desenvolvimento e um novo vídeo divulgado pelo site Daily Mail traz a atriz Rachel Taylor desempenhando cenas de ação como sua heroína, Felina.

Assista:

Recentemente, o That Hashtag Show revelou a lista inicial de personagens da nova temporada, com quatro novas adições à série, incluindo o possível vilão. Confira:

ELLIOT: Entre 30 e poucos e 40 anos, sexo masculino, qualquer etnia. Carismático apostador e alcoólatra. Atraente e perspicaz. Seu charme funciona até mesmo nas mais terríveis circunstâncias.

COLLINS: Entre 30 e 50 anos, sexo masculino, qualquer etnia. Fisicamente ativo, extremamente inteligente e meticuloso. Impulsionado por uma necessidade patológica de se sentir superior.

KEIRA: Entre 48 e 52 anos, sexo feminino, afro-americana, latina, asiática ou nativo-americana. Uma violoncelista boêmia e professora de música. Inteligente, irônica e sexy. Auto-confiante e capaz de resistir a qualquer tempestade.

ZELDA: Entre 27 e 31 anos, sexo feminino, afro-americana, forte, inteligente e motivada. Uma estrela em ascenção em sua profissão, com ambição e talento para impulsioná-la ao topo um dia.

Segundo o site, a descrição de “Collins”, na verdade pode se tratar do vilão Curtiss Jackson, fundador de uma empresa chamada Power Broker, que aumenta as habilidades dos seus sócios.

Ainda não há previsão de retorno ou quantidade de episódios divulgados até então.

Crítica em Vídeo | Jessica Jones: 2ª Temporada – O mulherão da p***a voltou!

Na série, Jessica Jones (Krysten Ritter) tenta reconstruir sua vida pessoal e carreira como uma temperamental e sarcástica detetive particular em Hell’s Kitchen, bairro de Nova York. Atormentada por autodepreciação e um forte caso de estresse pós-traumático, Jessica luta contra demônios interiores e exteriores, usando suas extraordinárias habilidades para aqueles que precisam… especialmente se eles estão dispostos a pagar a conta.

As duas primeiras temporadas já estão disponíveis na Netflix.

‘Monstro do Pântano’: Michael Beach entra para o elenco da série

A nova série da DC Universe, ‘Monstro do Pântano‘, continua ganhando novidades. Após receber excelentes avaliações da crítica especializada, a produção teve um novo membro de seu elenco anunciado.

Segundo o Deadline, Michael Beach é a mais recente adição à trama. Ele é conhecido por ter estrelado a série ‘E.R.‘, além de fazer parte do elenco da adaptação de ‘Aquaman‘.

O ator interpretará o vilão Nathan Ellery. De acordo com sua descrição, ele é um “homem de negócios não-nonsense com um lado cruel”. Ellery é o CEO de uma empresa de capital venture que usa seus negócios como uma ferramenta para trabalhar com atividades obscuras.

A produção está programada para estrear no dia 31 de maio.

Baseada nos quadrinhos da DC Comics, a série será para maiores de 18 anos.

Quando a pesquisadora do Centro de Controle de Doenças, Abby Arcane, retorna à casa em que passou sua infância em Lousiana, para investigar um vírus mortal transmitido por um mistérios pântano, ela desenvolve um vínculo amoroso com o cientista Alec Holland. Mas enquanto forças poderosas descobrem o lugar, Abby descobrirá que o pântano guarda segredos místicos, horripilantes e maravilhosos.

O elenco conta com Crystal Reed, Adrienne Barbeau, Jennifer Beals, Virginia Madsen, Ian Ziering, Will Patton, Andy Bean, Derek Mears, Kevin Durand, Henderson Wade, Jeryl Prescott e Maria Sten.

Len Wiseman, conhecido pela franquia ‘Anjos da Noite‘, dirigirá o episódio piloto.

‘Velozes e Furiosos 9’: Vin Diesel e John Cena estampam novo ensaio fotográfico

A estreia de ‘Velozes e Furiosos 9‘ está cada vez mais próxima e para celebrar a aguardada chegada do longa, os astros Vin Diesel e John Cena protagonizaram um novo ensaio fotográfico para a revista EW.

Além disso, a dupla é o grande destaque da mais recente edição da publicação, estampando também a sua nova capa interativa.

Confira as imagens:

O filme teve sua estreia antecipada de 22 de julho para 24 de Junho.

Vale destacar que ‘Velozes e Furiosos 9‘ é o primeiro filme hollywoodiano desde ‘Vingadores: Ultimato‘ a estrear com mais de US$ 100 milhões na China.

Além disso, o forte desempenho da sequência nas bilheterias fez a franquia ultrapassar a marca dos US$ 6 bilhões em arrecadação global.

Confira as primeiras críticas do filme:

“Aqueles que já estão imersos na tradição da franquia irão apreciar o cuidado de ‘Velozes e Furiosos 9’ com os personagens secundários – incluindo alguns cujo retorno à narrativa certamente trará aplausos em cinemas lotados. Mas parte desse fan service acaba parecendo forçado. De qualquer forma, o filme nos dá a impressão de que a franquia já perdeu sua criatividade e singularidade.” – Screen Daily.

“Como no último filme de Lin, o decepcionante ‘Star Trek: Sem Fronteiras‘, o diretor adota uma abordagem de quantidade em no lugar da qualidade, tem mais ação, mais subtramas e muitos personagens na mistura. Mais do que qualquer filme precisa. Ainda assim, o ‘Velozes e Furiosos 9‘ deixa uma sensação de que faltou algo. A estratégia maximalista não dá espaço para que a trama desenvolva a relação entre Dom e seu irmão.” – The Hollywood Reporter.

“Às vezes, quando você menos espera, uma franquia de sucesso se transforma essencialmente em algo diferente. Com o tempo, ‘Missão Impossível‘ se tornou parecida com ‘007‘, e ‘Velozes e Furiosos‘ se tornou ‘Missão Impossível‘. Mas ‘Velozes e Furiosos 9‘ não é construído em torno de uma missão emocionante. É construído em torno de Vin Diesel e John Cena vivenciando a angústia sobre o passado dos irmãos Toretto. O enredo da família ‘funciona’ (mesmo que você esteja ciente de como o personagem de Cena é mal escrito), mas não é suficente para sustentar o filme; é mais como uma desculpa. A verdade é esta franquia não precisava de mais ‘emoção’. – Variety.

“Este é, de longe, o maior, mais selvagem e desafiador da franquia ‘Velozes e Furiosos‘ (uma cena no final com certeza vai fazer você ficar de boca aberta com a estúpida audácia de alguns personagens), a direção de [Justin] Lin e o roteiro de Daniel Casey é capaz de alavancar a ação a níveis ridiculamente satisfatórios e tudo isso é compensado quando nos profundamos no personagem de Dom, em um nível mais pessoal do que a franquia jamais conseguiu antes.” – IndieWire

“Para o público que deseja retornar aos cinemas em 2021 com um espetáculo grande, barulhento e empolgante, ‘Velozes e Furiosos 9‘ faz os carros andarem rápido, pularem alto e geralmente fazerem o impossível. É extremamente fantasioso, sim, mas também é ridiculamente estimulante se você precisar de um passatempo.” – The Wrap.

Assista ao trailer em versão dublada e legendada:

Dominic Toretto (Vin Diesel) sempre viveu a toda velocidade. Após a perda do melhor amigo e a descoberta do filho, ele reduziu o ritmo de vida, ao lado de Letty (Michelle Rodriguez). Mas não é fácil viver o presente quando o passado acelera em sua direção. E é o que acontece quando Dom reencontra seu irmão Jacob Toretto (John Cena), que é estimulado por Cypher (Charlize Theron) e Magdalene Shaw (Helen Mirren) a executar um plano de vingança. É hora de Dom reunir a irmã Mia (Jordana Brewster) e a família de fiéis amigos, como Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) e Han (Sung Kang).

Dirigido por Justin Lin, o filme também conta com Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

Rumores indicam que Taylor Swift estaria em negociações para um papel no MCU

Novos rumores indicam que a cantora Taylor Swift estaria em negociações com a Marvel Studios para ingressar o MCU. A informação foi revelada pelo portal Comic Book Movie, que ponderou que ainda é incerto dizer qual papel a popular artista assumiria.

Essa não é a primeira vez que o nome de Swift é vinculado ao universo de adaptação de quadrinhos. No passado, boatos sugeriram que a cantora interpretaria a heroína Cristal. Tudo começou quando sua imagem fora usada para a capa do álbum da personagem dentro do filme ‘X-Men: Apocalipse‘.

Embora na época a escalação da atriz não tenha seguido adiante, os rumores persistiram e ganharam um novo fôlego em 2023, quando ela fora vista no jogo dos Kansas City Chiefs vs New York Jets, ao lado do diretor de ‘Deadpool & Wolverine‘, Shawn Levy, e de Ryan Reynolds e Hugh Jackman.

E obviamente que Swift não participou do sucesso de bilheteria, mas rumores subsequentes alegaram que ela teria se encontrado com Kevin Feige, da Marvel Studios, sobre um possível papel,

Além disso o insider Daniel Richtman – responsável por diversos furos de reportagem de Hollywood -, relatou que Swift está tentando voltar a atuar e se encontrou com estúdios para uma série de projetos, incluindo “uma série limitada para streaming, um grande filme de ficção científica e um papel de super-heroína”.

Até segunda ordem, tudo continua no campo das especulações e deve ser tratado como apenas um rumor.

Kevin Spacey perde homenagem que receberia no Emmy Internacional

A semana de Kevin Spacey não para de piorar.

Após a polêmica envolvendo o ator, acusado de assédio sexual por Anthony Rapp, agora, foi emitida uma nota oficial explicando que Kevin não receberá mais uma homenagem com o International Emmy Founders Award, no Prêmio Emmy Internacional, em 20 de novembro.

“A Academia Internacional das Artes e Ciências Televisivas anunciou hoje que, à luz dos recentes acontecimentos, não irá honrar Kevin Spacey com o International Emmy Founders Award”.

O Prêmio iria reconhecê-lo como “um dos grandes talentos multidimensionais” que “atravessa as fronteiras culturais para tocar a humanidade”. O ator ainda não se pronunciou sobre o ocorrido.

Saiba mais detalhes sobre a polêmica envolvendo o ator de ‘House of Cards’:

A Netflix acaba de confirmar que a 6ª temporada de ‘House of Cards’ será a última.

A série foi cancelada hoje, após a polêmica envolvendo o ator Kevin Spacey, acusado de assédio sexual pelo ator Anthony Rapp, na época, com 14 anos, durante uma festa após uma apresentação na Broadway.

“A Netflix está profundamente preocupada com as notícias sobre Kevin Spacey. Em resposta às revelações do ator, executivos da empresa chegaram em Baltimore esta tarde para se encontrar com nosso elenco e equipe para garantir que eles continuem a se sentir seguros e confortados. Conforme programado anteriormente, Kevin Spacey não está trabalhando no set neste momento”, afirmou a Netflix, anunciando o cancelamento da série.

Após a polêmica, Spacey se assumiu homossexual via carta no twitter e disse não lembrar do ocorrido, se desculpando, o que gerou uma série de protestos da comunidade LGBTQ, alegando que o ator usou sua homossexualidade para desviar o foco do assédio que cometeu.

‘Han Solo: Uma História Star Wars’: Chewbacca estrela novo comercial do filme

A rede de de fast foods Denny’s, juntamente com a Disney divulgaram um novo comercial de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’ estrelado por Chewbacca e versões mirins de Han Solo e Lando Calrissian. Assista:

A Disney divulgou a sinopse de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’ em que ressalta os perigos que os personagens irão enfrentar desbravando a galáxia. Confira:

“Embarque na Millennium Falcon e viaje para uma galáxia muito, muito distante em ‘Solo: Uma História Star Wars’, a nova aventura com o sacana mais adorado da galáxia. Ao longo de uma série de aventuras ousadas nas profundezas do perigoso e sombrio submundo do crime, Han Soloconhece seu futuro copiloto Chewbacca e encontra o notório Lando Calrissian, numa jornada que definirá os rumos de um dos heróis mais improváveis da saga Star Wars“.

O derivado de Star Wars sobre o jovem Han Solo tem no elenco Alden Ehrenreich como o personagem título, Donald Glover como o jovem Lando Carlrissian, Woody Harrelson, Emilia Clarke (de ‘Game of Thrones’), Michael Kenneth Williams e Thandie Newton.

A estreia é programada para o dia 24 de maio de 2018 no Brasil.

‘Doutor Sono’: Escolhida atriz para viver neta de Jack Torrance na sequência de ‘O Iluminado’

O Deadline confirmou que a jovem atriz Kyliegh Curran foi escalada para viver Abra Stone, a neta de Jack Torrance (Jack Nicholson) em ‘Doutor Sono’, filme que dará sequência aos eventos do terror ‘O Iluminado’.

Alex Escoe e Carl Lumbly viverão papéis icônicos na trama. Escoe será a mãe de Danny, Wendy Torrance – que no passado fora interpretada por Shelley Duvall.

Já Lumbly dará vida a Dick Halloran, vivido no longa original por Scatman Crothers.

Além deles, Zahn McClarnon, que participou da segunda temporada de ‘Westworld‘, será Crow Daddy no longa.

Rebecca Ferguson (‘Vida‘) interpretará a antagonista Rose O’Hara.

Ela irá se juntar ao ator Ewan McGregor, que interpretará a versão adulta de Danny Torrance, o garotinho do primeiro filme.

A Warner Bros. divulgou que o filme será lançado no dia 24 de janeiro de 2020.

O diretor Mike Flanagan, de ‘Jogo Perigoso‘ e ‘Ouija: Origem do Mal‘, comandará a produção.

O filme será uma adaptação do livro homônimo, lançado em 2014.

A história mostra o que aconteceu com Danny Torrance trinta anos depois de sua terrível experiência com o pai (vivido por Jack Nicholson no original) no Overlook Hotel. Em Doutor Sono, Stephen King dá continuidade a essa história, contando a vida de Dan, agora um homem de meia-idade, e Abra Stone, uma menina de 12 anos com um grande poder.

Além deste projeto, a Warner Bros. continua trabalhando na pré-sequência de ‘O Iluminado‘, intitulada ‘The Overlook Hotel‘, que pode ter o diretor Mark Romanek (‘Retratos de uma Obsessão’, ‘Não Me Abandone Jamais’) no comando.

10 curiosidades de ‘O Grinch’, classiquíssimo natalino

O Grinch é um dos filmes natalinos mais bem-quistos no Brasil, apesar de ter avaliações mistas lá fora. Em 2000, o filme vendeu mais de 50 milhões de ingressos, fazendo dele a sexta maior bilheteria do ano e consolidando o longa como a maior bilheteria de um longa natalino desde Esqueceram de Mim (1990).

Por conta da época de natal, o CinePOP separou mais dez curiosidades sobre o filme. Confira!

Experiência incômoda

As próteses e maquiagem do Grinch, que marcaram o filme e deram o visual felpudo para o protagonista, demoravam em torno de duas horas para serem aplicadas no ator Jim Carrey.

Iaque

Para dar a aparência felpuda do Grinch, a equipe de figurino e design pegou um macacão de spandex e encobriu com pelo de iaque tingido de verde. Para piorar, as lentes amareladas eram muito incômodas, fazendo com que Jim não conseguisse usá-las por muito tempo. Então, muitas cenas tiveram os olhos do Grinch coloridas digitalmente na pós-produção.

Zen

O ator Jim Carrey passou 92 dias usando as roupas, próteses e maquiagem. Segundo ele, a roupa limitava muito os movimentos e era muito desconfortável. Toda manhã ele gastava cerca de duas horas para fazer a maquiagem. Já ao fim do dia, o processo para remover tudo demorava em torno de uma hora. O próprio Jim Carrey disse que quase se tornou um mestre Zen enquanto esperava a aplicação.

Sósia

O diretor do filme, Ron Howard, ficou tão feliz com o resultado e com a dedicação de Jim Carrey de submeter horas de seu dia à caracterização, que decidiu ele mesmo aparecer nos sets com a roupa, prótese e maquiagem completamente de surpresa para brincar com Carrey. Só que o ator não entendeu muito bem a brincadeira e achou que era um dublê. Ele disse que a roupa tinha ficado horrível e que não enganaria ninguém.

Famosa

Um dos destaques do filme é a pequena Cindy Lou, que ajuda a derreter o coração do Grinch e fazê-lo amar o natal, é interpretada por uma famosa, que também investiu na atuação, mas se destacou mesmo na música. É a Taylor Momsen, fundadora e vocalista da banda de metal alternativo, The Pretty Reckless.

Bates Motel

A Quemlândia foi construída atrás do Bates Motel, na Universal Studios. Durante uma pausa nas gravações, o ator Jim Carrey colocou um vestido de idosa, pegou uma faca de mentira e saiu correndo de dentro do Bates Motel para assustar os turistas que estavam fazendo o passeio nos sets.

Escola

A produção enviou vários atores para uma escola especial focada nos “Quem” para que os profissionais aprendessem a se mover, agir e comportar com naturalidade como os Quem. Grande parte do desafio era lidar bem com a quantidade de próteses e maquiagens pesadas.

Q.I. – Quem Indica

Jim Carrey foi indicado pessoalmente pela viúva do Dr. Seuss, autor do livro do qual foi adaptada a história do filme. Caso a produção não acatasse a sugestão, ela também disse que Jack Nicholson, Robin Williams ou Dustin Hoffman seriam boas escolhas para o papel.

Quarta parede

O Grinch é o único personagem do filme capaz de quebrar a quarta, chegando até a interagir com o narrador, que é ninguém menos que Sir Anthony Hopkins. Falando nisso, Jim Carrey se inspirou em outra lenda dos cinemas para compor o sotaque do Grinch: Sean Connery.

Acrobáticos

Por conta da necessidade de atores capazes de fazer acrobacias usando roupas pesadas e elaboradas, grande parte dos artistas do Cirque du Soleil foram chamados para serem dublês ou comporem o elenco como membros da Quemlândia.

O Grinch está disponível na Netflix.

Crítica | Retrato de Um Certo Oriente – Um dos Filmes Brasileiros Mais Lindos do Ano

Quanto mais os realizadores se debruçam sobre a história do nosso país, mais nós, espectadores, vamos descobrindo nuances e camadas de nosso imenso território. Com mais de quinhentos anos de história registrada em palavras e de largura continental, é seguro dizer que existem muitos Brasis dentro do Brasil, e que, fora do eixo Rio-São Paulo, há uma infinidade de mundos ainda a serem conhecidos pelos cinéfilos brasileiros. Felizmente há alguns escritores e diretores se dedicando a trazer, ainda que através da ficção, novos episódios daquilo que conhecemos como História brasileira com maiúscula. É o caso do belíssimo – belíssimo mesmo! – ‘Retrato de Um Certo Oriente’, atualmente em cartaz nos cinemas após exibição prévia no Festival do Rio e da Mostra de São Paulo esse ano.

Líbano, 1949. Diante da iminente guerra que se acerca do país, dois irmãos, Emilie (Wafa’a Celine) e Emir (Charbel Kamel) decidem deixar o lugar e viajar diante do desconhecido: uma viagem de barco até o longínquo Brasil, país distante da guerra, da pobreza e de tudo que conhecem. A ideia parte de Emir, e, a contragosto, Emilie topa embarcar rumo ao desconhecido para uma terra onde sequer fala a língua. Porém, o dinheiro é pouco, então os dois compram apenas o bilhete de Emilie, ao passo que Emir vai clandestino no navio. Com a liberdade de poder transitar sozinha, Emilie conhece o misterioso e charmoso Omar (Zakaria Al Kaakour), comerciante a caminho de Manaus. Apaixonada, Emilie convence o irmão de que o futuro dos dois está na capital do Amazonas, mas, até chegarem no coração da floresta muitas coisas irão acontecer a esse pequeno grupo de libaneses no Brasil.

Inspirado na obra de Milton Hatoum, ‘Relato de Um Certo Oriente’, a sensação que se tem ao final da projeção é que este é um filme belíssimo, em muitos sentidos. No quesito técnico, o que mais se destaca é a primorosa fotografia, que realça a beleza natural tanto dos personagens quanto da paisagem, comandada por Pierre de Kerchove. Por optar em captar as imagens todas em preto e branco, inclusive as que se passam na floresta amazônica, o diretor coloca personagens e paisagem fundidos, como que iguais, mas, ao mesmo tempo, é a partir desse contraste que se realça as belezas individuais – dos atores, do rio Amazonas, do calor tropical, da floresta que se debruça sobre eles.

Maria Camargo, que já havia antes adaptado outro livro de Hatoum, volta a participar do roteiro deste ‘Retrato de Um Certo Oriente’, junto com Gustavo Campos e Marcelo Gomes, fazendo uma boa adaptação do romance e transpondo as angústias narrativas para as expressões do trio principal de personagens. Personagens estes muito bem vividos pela trinca de atores escolhida a dedo pelo diretor Marcelo Gomes, trazidos para o Brasil para gravar o longa sem nem saberem a língua portuguesa, fundindo-se, assim, com as experiências de seus personagens.

‘Retrato de Um Certo Oriente’ é um filme belíssimo de um Brasil tropical com sabor árabe. Um recorte de história pouco conhecido da população (a migração libanesa e árabe para o Amazonas) transporta numa história de amor, drama, traição, ciúmes e sobrevivência. Impressiona a jornada de uma vida caber em uma hora e meia de longa, o que sinaliza a capacidade efetiva do diretor em contar uma boa história sem se alongar demais. ‘Retrato de Um Certo Oriente’ é um filme que merece a chance de ser visto em tela grande, pois fica ainda mais bonito e intenso na imensidão em que mergulham os personagens ao chegarem no Brasil.

‘Vingadores: Ultimato’: Fã une Demolidor aos Vingadores em incrível edição; Confira!

Por anos, os fãs da Marvel imploraram para ver personagens do panteão que migraram para a Netflix em um épico cross-over com os Heróis mais Poderosos da Terra. Entretanto, considerando que ‘Vingadores: Ultimato’ será o final da Saga Infinita e que a plataforma de streaming vem cancelando seus shows há um tempo, é improvável que isso aconteça.

Dessa forma, um habilidoso fã resolveu dar o gostinho dessa fusão em uma edição incrível em que Capitã Marvel é substituída por Demolidor no primeiro trailer completo do filme, com a ajuda de efeitos impressionantes. Confira:

The crossover we’ll never see (or at least Matt Murdock won’t) from r/marvelstudios

Dirigido por Anthony Russo e Joe Russo, o filme terá 181 minutos de duração.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson (Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau (Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin (Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd (Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda Swinton, Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Katherine Langford, Dave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.

‘Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril de 2019.

‘Frozen 2’: Animação da Disney ganha mais um teaser oficial; Assista!

A aguardada animação ‘Frozen 2‘ ganhou mais um teaser oficial.

Confira:

“Promise me we do this together.” #Frozen2 comes to theaters on November 22. pic.twitter.com/vhTQQkUAaG
— Walt Disney Studios (@DisneyStudios) 29 de outubro de 2019

A dupla Chris Buck e Jennifer Lee, que dirigiu o primeiro filme, retorna à direção.

Anna, Elsa, Kristoff e Olaf se aventuram nas profundezas da floresta para descobrir a verdade por trás de um antigo mistério do reino.

A sequência conta com o retorno de Idina Menzel, Kristen Bell, Jonathan Groff e Josh Gad. Os novatos Sterling K. Brown e Evan Rachel Wood completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de janeiro de 2020.

‘White Lines’: Série do criador de ‘La Casa de Papel’ ganha trailer oficial; Confira!

A Netflix divulgou o primeiro trailer oficial de ‘White Lines’, nova série de Álex Pina (‘La Casa de Papel’).

Confira:

A primeira temporada terá dez episódios.

Depois do corpo de um lendário DJ de Manchester ser descoberto vinte anos após seu desaparecimento em Ibiza, sua irmã retorna para a belíssima ilha espanhola para entender o que aconteceu. A investigação a leva através do mundo envolvente das danceterias, das mentiras e dos segredos, forçando-a a confrontar os lados mais obscuros de sua própria personalidade.

Laura Haddock, Marta Milans, Juan Diego Botto, Nuno Lopes, Daniel Mays, Laurence Fox e Angela Griffin fazem parte do elenco.

‘White Lines’ estreia no dia 15 de maio.

‘Falcão e Soldado Invernal’: Cronograma de produção da série pode adiar estreia para 2021

Segundo uma nova reportagem do Murphy’s Multiverse, a Marvel Studios está almejando ao retorno imediato de duas produções televisivas para o Disney+, sendo uma dela o vindouro ‘Falcão e Soldado Invernal’.

As informações indicam que o elenco e a equipe já estão retornando para as filmagens em Praga, na República Tcheca, em outubro. Os episódios devem ser rodados entre outubro e novembro, procurando voltar para casa para os feriados de fim de ano e, caso isso realmente aconteça, é bem improvável que a série seja lançada neste ano.

Confira a sinopse oficial da série:

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

Estrelada por Anthony Mackie e Sebastian Stan, a produção será lançada na primavera norte-americana de 2020 (20 de Março a 20 de Julho). Emily Van Camp, Daniel Brühl e Noah Mills completam o elenco.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

Skogland é conhecida por seu trabalho em ‘The Walking Dead’, ‘Fear the Walking Dead’ e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

‘Fate: A Saga Winx’: Adaptação em live-action já está disponível na Netflix

‘Fate: A Saga Winx’, adaptação do aclamado desenho italiano ‘O Clube das Winx’, já estreou na Netflix.

A primeira temporada, composta por apenas seis episódios, foi lançada hoje (22) na plataforma de streaming.

Confira o trailer:

A trama acompanha cinco amigas fadas que chegam a Alfea, um internato mágico localizado em Outromundo, onde devem aprender a dominar seus poderes enquanto se aventuram entre amores, rivalidades e os monstros que ameaçam sua própria existência.

O elenco conta Abigail Cowen (Bloom), Hannah van der Westhuysen (Stella), Precious Mustapha (Aisha), Eliot Salt (Terra), Elisha Applebaum (Musa), Sadie Soverall (Beatrix), Freddie Thorp (Riven), Danny Griffin (Sky), Theo Graham (Dane), Jacob Dudman (Sam), Eve Best, Robert James-Collier, Josh Cowdery, Alex Macqueen e Eva Birthistle.

‘Ron Bugado’: Humano e robô viram amigos no trailer adorável da animação; Confira!

A 20th Century Studios divulgou hoje (08) o trailer oficial de ‘Ron Bugado’ (‘Ron’s Gone Wrong’), sua mais nova animação original.

Confira:

O filme é dirigido por Jean-Philippe Vine e Alessandro Carloni.

A história é centrada em um garoto de 11 anos chamado Barney que se torna amigo de um robô que não funciona totalmente bem – viajando a um mundo onde robôs que falam, andam e têm crianças como melhores amigos.

Peter Baynham e Sarah Smith assinam o roteiro.

‘Ron Bugado’ tem estreia marcada para o dia 21 de outubro de 2021 nos cinemas nacionais.

1...2.1782.1792.180...4.974 Página 2.179 de 4.974

Veneno: Uma História de Amor

Duro de Matar (1988)

Robocop – O Policial do Futuro (1987)

Máquina Mortífera (1987)

Um Tira da Pesada (1984)

Cobra (1986)

48 Horas (1982)

Dirty Harry (1983 / 1988)

K-9 – Um Policial Bom para Cachorro (1989)

Tango e Cash – Os Vingadores (1989)

Uma Dupla Quase Perfeita (1989)

Experiência incômoda

Iaque

Zen

Sósia

Famosa

Bates Motel

Escola

Q.I. – Quem Indica

Quarta parede

Acrobáticos

O Grinch está disponível na Netflix.

Quem Somos

CinePOP

Críticas: