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Doce Veneno

(Un Moment D’égarement)

 

Elenco:

Vincent Cassel, François Cluzet, Alice Isaaz.

Direção: Jean-François Richet

Gênero: Comédia Romântica

Duração: 105 min.

Distribuidora: Califórnia Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 16 de Junho de 2016

Sinopse:

Dois velhos amigos, Antoine e Laurent decidem fazer uma viagem juntos para uma região de praia, levando também suas respectivas filhas. No entanto, o que pareciam ser alguns bons dias de descanso em um belo lugar perfeito para relaxar vira uma grande confusão quando Louna, filha de Antoine, se apaixona por Laurent

Curiosidades:

» Refilmagem de ‘Un Moment D’égarement‘ (1977).

 

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

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Conheça as três diretoras preferidas para dirigir ‘Capitã Marvel’

O The Hollywood Reporter liberou o que parece ser a lista mais próxima do que a Marvel Studios tem em mãos com relação as diretoras que poderão assumir o comando de ‘Capitã Marvel‘.

São elas: Niki Caro (de ‘McFarland dos EUA‘, da Disney, e ‘Encantadoras de Baleias’), Lesli Linka Glatter (‘The Walking Dead‘ e ‘Homeland‘) e Lorene Scafaria (‘Procura-se um Amigo para o Fim do Mundo‘).

Kevin Feige já tinha comentado durante a San Diego Comic-Con que o objetivo da empresa é anunciar a diretora da adaptação até o fim do verão americano, ou seja, até o final desse mês.

Nicole Perlman (‘Guardiões da Galáxia’) e Meg LeFauve (de ’Divertida Mente’) são as roteiristas da primeira aventura cinematográfica da heroína.

Rebecca Ferguson pode viver a ‘Capitã Marvel’

Ronda Rousey recebe proposta para viver a ‘Capitã Marvel’ em pornô 

Ronda Rousey divulga fotos dela como a ‘Capitã Marvel’ 

Piloto da Força Aérea dos Estados Unidos, Carol Danvers, também conhecida como Capitã Marvel, adquiriu seus poderes ao ser salva da explosão de um maquinário kree pelo primeiro Capitão Marvel. Porém, a radiação atingiu seu corpo em nível celular e Carol se tornou uma híbrida genética kree/humana, adquirindo superforça, poder de vôo e um “sétimo sentido” (similar, porém mais poderoso que o “normal” sexto sentido) Assim, ela iniciou uma carreira de heroína como Capitã Marvel, entrando para o grupo dos Vingadores.

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‘Dead of Summer’: Série de terror inspirada em ‘Sexta-Feira 13’ é cancelada

O canal Freeform (ex-ABC Family), o mesmo de ‘Pretty Little Liars‘, anunciou o cancelamento da série ‘Dead of Summer‘.

Ao contrário de PLL, que mantém a média de 1 milhão de espectadores por episódios, ‘Dead of Summer‘ era assistido, semana a semana, por menos de 500 mil.

E em um universo onde a audiência da TV a cabo americana chega a 17 milhões, com ‘The Walking Dead‘, por exemplo, é muito, muito pouco para uma série teen.

Você curtia a série?

Assista vídeos:

Dead of Summer‘ se passa no final dos anos 80, e acompanha os estudantes de uma escola que vão passar as férias no acampamento de verão Camp Clearwater, um sossegado local cheio de atividades e diversão. O que supostamente era para ser um verão divertido logo se transforma em pesadelo quando um serial killer começa a assassinar os jovens.

O elenco inclui Elizabeth Mitchell e Elizabeth Lail (ambas de Once Upon a Time), Tony Todd (O Mistério de Candyman), Zelda Williams (Teen Wolf), Alberto Frezza (As Panteras), Eli Goree (The 100), Mark Indelicato (Betty, a Feia) e Paulina Singer (Gotham).

Adam Horowitz e Edward Kitsis (Once Upon a Time) dirigiram o primeiro episódio.

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Chris Pratt nos primeiros banners e cartazes de ‘Jurassic World 2’

A License Global, que está acontecendo em Los Angeles, revelou algumas novas imagens promocionais de Jurassic World 2‘.

Confira:

 

Bryce Dallas Howard revela detalhes sobre sua personagem em ‘Jurassic World 2’ 

Jurassic World 2‘ tem estreia marcada para 22 de Junho de 2018.

Confira as várias semelhanças entre ‘Jurassic World’ e ‘Jurassic Park’ 

Jurassic World‘ arrecadou US$ 1,66 bilhão, a quarta maior na história do cinema mundial – saiba mais!

Confira 10 curiosidades sobre ‘Jurassic World’

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Spin-off de ‘How I Met Your Mother’ contrata roteirista

Ao que tudo indica, ‘How I Met Your Father‘ vai finalmente sair do papel.

O Deadline confirma que os produtores do TV Show contrataram Alison Bennett, de ‘You’re the Worst‘, para escrever o piloto e mais 10 episódios.

O projeto ainda não tem um canal específico, mas a CBS é a preferida, afinal, a série original era exibida pela emissora.

A Fox e a CBS voltaram a desenvolver ‘How I Met Your Father‘, spin-off do mega sucesso ‘How I Met Your Mother‘.

O canal CBS havia adiado o projeto indefinidamente após os roteiristas Isaac Aptaker e Elizabeth Berger serem promovidos a showrunners de ‘This is Us‘, série que eles também roteirizam.

Segundo o Deadline, o projeto voltou a ser desenvolvido com novos roteiristas. A presidente da Fox, Dana Walden, disse ao site:

“Eles vão começar do zero. A série será criada lentamente. Se é a ideia funcionar, vamos filmar a série”.

Os 10 Momentos mais Dramáticos de ‘How I Met Your Mother’ 

A ideia da nova produção seria contar a história de vida de um determinado grupo de amigos a partir da visão feminina, enquanto no original toda a trama partia de Bob Saget.

Não foi revelado se o canal está à procura de novos roteiristas para ‘How I Met Your Father‘.

‘O Justiceiro’: Netflix confirma 2ª temporada; Confira os possíveis vilões!

A primeira temporada da sérieO Justiceiro’ fez muito sucesso, e a Netflix acaba de renovar a série oficialmente para a 2ª temporada.

Em uma entrevista ao The Hollywood Reporter, Lightwood falou sobre quais vilões gostaria de trazer para a série.

[Cuidado com spoilers]

“Ainda nem pensei sobre a próxima temporada, mas um dos vilões que amo é o Barracuda. Acho que ele é muito interessante. Também amo muito a O’Brien. Achei que ela era muito legal. Certamente esses dois se destacaram para mim, mas existem tantos personagens ótimos nesse mundo, é um local muito divertido para estar”

E vocês, quais vilões gostariam de ver enfrentando o anti-herói futuramente?

Dividindo opiniões, a produção conquistou 62% de aprovação no site Rotten Tomatoes e embora seja elogiada por uma parte da crítica especializada, está sendo criticada por seu ritmo lento e arrastado, que apontam um mal desenvolvimento da trama.

E se você ainda não assistiu a série ou se já viu e quer saber quais são seus pontos fortes e fracos – segundo os principais veículos de cinema internacionais -, confira as principais avaliações:

“Enquanto ‘John Wick‘ inventou o super herói, esculpiu seu universo e detalhou sua missão inteiramente em ritmados e acertados 90 minutos, ‘O Justiceiro’ possui a ascensão de 11 horas para fazer a mesma coisa só que com muita frequência é pesado e arrastado”. – Sophie Gilbert, The Atlantic

“Embaixo da rudeza olímpica de ‘O Justiceiro’, murmura um carisma de baixa voltagem, o qual o público abençoado com o super poder de extrema paciência pode vir a apreciar”. – Ed Power, Daily Telegraph (UK)

“‘O Justiceiro’ não possui muito tempo para ser substancial. Ao mesmo tempo que é muito, não é o suficiente”. – Allison Shoemaker, RogerEbert.com

“Como uma narrativa sobre veterano tentando encontrar o seu lugar no mundo, ‘O Justiceiro’ tem algo a dizer. Mas poderia ter sido bem mais curta e seu lugar no universo da Marvel parece ser no máximo tangencial”. – Liz Shannon Miller, indieWire

“Muitos se identificarão com o obscuro anseio de Frank Castle de machucar pessoas por medo ou por um ambiente injusto que talvez já tem os machucado. Mas essas pessoas não compreenderão muito sobre essa nova guerra míope de ‘O Justiceiro’ contra o crime”. – Simon Abrams, Vanity Fair

“O show cresce pelas fortes atuações de Bernthal e pelo elenco coadjuvante. Sua abordagem sem medo de atacar temas policiais nem sempre funciona, mas é uma admirável tentativa”. – David Griffin, IGN Movies

‘O Justiceiro’: Produtor revela se algum dos Defensores irá aparecer na série; Confira!

Veja a nossa crítica da 1ª temporada da sérieCrítica | The Punisher: O Justiceiro – Série Marvel que enfia o dedo na ferida do mundo

‘O Justiceiro’ será “uma série forte sobre perda, sofrimento e dor”, afirma Jon Bernthal

‘O Justiceiro’: Violência “é para causar desconforto”

Em ‘Justiceiro‘, Frank Castle é um ex-militar assombrado e caçado após o assassinato de sua família. Tentando superar o trauma, ele se transforma em um vigilante, que busca combater a criminalidade em Nova York e atende pelo nome de “Justiceiro”. A primeira temporada do spin-off terá 13 episódios.

Deborah Ann Woll retorna ao papel de Karen Page e Ben Barnes vive Billy Russo.

 

Nova foto de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ mostra o teioso ao lado de Nick Fury

O aguardado Homem-Aranha: Longe de Casa ganhou uma nova imagem dos bastidores, que mostra o teioso ao lado de Nick Fury.

Confira, junto com imagens do traje escuro do Aranha e do vilão Mysterio, de Jake Gyllenhaal.

Além disso, também saiu um novo vídeo e algumas novas fotos de bastidores que mostram o visual de Jake Gyllenhaal usando o uniforme do vilão Mysterio.

 

História de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ se passará antes de ‘Guerra Infinita’?

Recentemente, foi revelado que ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ pode ser prelúdio de ‘Guerra Infinita‘; Entenda!

A direção será mais uma vez de Jon Watts. John Francis Daley e Jonathan Goldstein retornam para escrever o roteiro.

‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista

Homem-Aranha: Longe de Casa chega aos cinemas em 4 de julho de 2019.

 

‘Aladdin’: Glória Groove fala sobre dublar o personagem-título na versão brasileira!

Glória Groove é um dos grandes expoentes da música contemporânea brasileira. A drag queen tornou-se a mais ouvida da plataforma Spotify e hoje se encontra no mesmo patamar que a conterrânea Pabllo Vittar. E, recentemente, a carreira de Groove teve um disparo considerável, visto que ela participará da dublagem de um dos filmes mais aguardados do ano.

A cantora e compositora dublará o personagem-título Aladdin na versão brasileira.

Em entrevista à revista Quem, ela falou sobre o processo de dublagem.

“Impossível não se emocionar! Aladdin sempre foi um dos meus clássicos favoritos, e quando estudava teatro musical vivia cantando Proud Of Your Boy por aí, sonhando que um dia seria o próprio Aladdin na Broadway (risos). A lâmpada fez sua mágica de forma diferente, mas fez!”, afirmou.

A drag será creditada por seu nome de batismo, Daniel Garcia, que já participou de inúmeros programas de TV – incluindo a nova formação do clássico ‘Balão Mágico’, além de ter dublado personagens em produções como ‘As Aventuras de Doki’Hannah MontanaDescendentes.

“O que uma galera nem imagina é que tenho uma trajetória no ramo da dublagem como Daniel Garcia – meu nome de boy- há mais de 14 anos. Fui selecionado como a voz do Aladdin a partir do meu desempenho em dois testes, o que significa que não fui convidado como star talent. O clima no estúdio era como estar em casa e me diverti demais emprestando a voz ao Mena Massoud. Ter a chance de realizar um sonho como este, nessa fase da minha vida e como fruto de muito trabalho. Não tem preço”, concluiu.

Dirigido por Guy Ritchie (‘Sherlock Holmes‘), o live-action será lançado quase 27 anos após a estreia da animação.

Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.

O elenco conta com Menda Massound (Aladdin), Marwan Kenzari (Jafar), Naomi Scott (Jasmine), Will Smith (Gênio), Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de maio.

‘Velozes e Furiosos 9’ tem seu primeiro teaser trailer divulgado

Universal Pictures lançou o primeiro teaser de Velozes e Furiosos 9‘, anunciando a estreia do primeiro trailer para o dia 31 de janeiro de 2020.

O trailer será divulgado junto a um grandioso evento: um belíssimo concerto ao vivo que trará nomes como Cardi B, Charlie Puth, Wiz Khalifa, Ozuna, Ludacris e vários outros artistas.

Assista ao teaser:

Até o momento, ainda não há detalhes sobre a trama, mas rumores apontam que John Cena deve ter uma grande destaque na sequência e pode interpretar o irmão desaparecido de Dom (Vin Diesel) e Mia Toretto (Jordana Brewster).

Além disso, Brian O’Conner deve retornar à franquia, sendo interpretado pelos pelos irmãos de Paul Walker, Cody e Caleb.

Lembrando que o longa estreia em 20 de maio de 2020.

Dirigido por Justin Lin, o filme será estrelado por Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Charlize Theron, John Cena, Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett, e Michael Rooker.

Reabertura dos cinemas brasileiros em setembro contará com estreia de ‘O Segredo: Ouse Sonhar’

Aos poucos, os cinemas de todo o mundo retornam às suas atividades e, no Brasil, alguns cinemas começam a serem reabertos à partir da próxima semana.

Com ocupação reduzida, poltronas separadas para garantir o distanciamento social, uso obrigatório de máscara facial e aumento do intervalo entre as sessões para higienização, os cinemas planejam sua reabertura respeitando os protocolos de segurança, para que todos possam aproveitar essa experiência da melhor forma.

Para aqueles que estiverem dispostos a irem aos cinemas, a Imagem Filmes agendou o lançamento de ‘O Segredo: Ouse Sonhar‘ com pré-estreias a partir de 3 de setembro de 2020.

Estrelado por Katie Holmes (‘O Doador de Memórias’) e Josh Lucas (‘Superação: O Milagre da Fé’), ‘O Segredo: Ouse Sonhar‘ é inspirado no best-seller mundial da escritora Rhonda Byrne, que vendeu mais de 30 milhões de cópias ao redor do mundo, foi traduzido para 50 línguas e permaneceu na lista de livros mais vendidos do New York Times por 190 semanas.

Confira o trailer:

A trama conta a história de Miranda (Katie Holmes), uma viúva que luta para criar seus três filhos sozinha. Após uma forte tempestade destruir sua casa, ela contrata Bray Johnson (Josh Lucas) para ajudá-la na reconstrução. Durante a obra, ele passa a compartilhar com Miranda sua filosofia de acreditar no poder do universo, na relação causa e efeito, passado e presente.

‘Desencantada’: James Marsden e Idina Menzel são confirmados na sequência

Segundo Alan Menkel, compositor de ‘Encantada‘, James Marsden e Idina Menzel vão retornar como Príncipe Edward e Nancy Tremaine na sequência – que se chamará ‘Desencantada‘.

Além deles, o astro Patrick Dempsey confirmou que retorna:

“Eu acabei de receber o roteiro para o segundo filme e comecei a olhar o roteiro e anotar algumas coisas. Conversas dizem que vamos rodar na primavera [estadunidense], o que é bastante animador”.

Dempsey, que volta para seu papel como Robert Philip, se junta a Amy Adams, que reprisa a divertida e sonhadora princesa Giselle.

O filme vai estrear exclusivamente  no Disney+. Mais detalhes sobre a sequência não foram revelados.

Encantadatrouxe no elenco Adams como a princesa Giselle, que foi empurrada em um poço mágico e saiu de seu encantado mundo para as movimentadas ruas de Nova York. Susan SarandonTimothy SpallIdina MenzelJames Marsden também fizeram parte do longa.

‘Batgirl’: Filme do HBO Max ganha sua primeira imagem conceitual

O filme para o HBO Max da Batgirl, da DC, ganhou sua primeira imagem conceitual.

Confira:

 

Leslie Grace viverá a Barbara Gordon.

A atriz revelou um pouco sobre a trama do longa.

“Bárbara é alguém que foi subestimada até mesmo por seu próprio pai. E, como a filha mais nova, às vezes você está isolada de todas as coisas difíceis da vida, então ela está ansiosa para provar a si mesma e a todos que há algumas coisas com as quais ela pode lidar sozinha.”

Ela continuou, comparando-se com a personagem:

“Na pesquisa que tenho feito para a pré-produção, aprendi muitas coisas sobre Barbara que me conectam a ela. Eu me identifiquei muito com ela porque este é apenas o meu segundo trabalho como atriz e sinto que estou em uma jornada para provar a mim mesma quais barreiras posso quebrar, quais limites posso ultrapassar e estou animado para incorporar toda essa ansiedade, teimosia e determinação que compõem o caráter de Barbara.”

Por fim, ela comentou qual foi sua reação ao descobrir que foi escalada.

“Ah, cara! Foi um choque, foi muito louco. Eu fiz os testes e foi alucinante, mas no fundo você nunca espera por isso. Eu descobri via Zoom, porque os responsáveis fizeram uma surpresa e tudo mais. Eu achei que faria mais um teste e ainda é alucinante pensar sobre isso. Eles me fizeram ler um e-mail e estava escrito: ‘Eu sou a Batgirl. Eu só fiquei me tremendo sem entender o que estava acontecendo. Foi lindo e esse papel será uma bênção na minha carreira.”

Para quem não sabe, Grace estava concorrendo ao papel com Zoey Deutch (‘Academia de Vampiros’), Isabela Merced (‘Justiça em Família’) e Haley Lu Richardson (‘A Cinco Passos de Você’).

Ainda sem previsão de estreia, o longa será lançado na HBO Max e será dirigido por Adil El ArbiBilall Fallah, conhecidos por títulos como Bad Boys para Sempre e por comandarem episódios da aguardada série Ms. Marvel.

Mais detalhes não foram revelados.

James Cameron compara a franquia ‘Avatar’ com a trilogia ‘O Senhor dos Anéis’

Em uma recente entrevista ao Empire, o diretor James Cameron conversou sobre a aguardada sequência Avatar: O Caminho da Água, aumentando nossas expectativas ao comparar a produção com a aclamada trilogia ‘O Senhor dos Anéis’.

“O que eu disse para a Fox à época foi: ‘eu farei [a sequência], mas temos que jogar um jogo mais ambicioso. Não quero apenas fazer um filme, e fazer outro filme, e fazer outro filme. Eu quero contar uma história maior'”, ele contou. “Eu disse: ‘imagine uma série de romances como ‘O Senhor dos Anéis’, e estamos adaptando ela’. Agora, isso foi ótimo em teoria, mas então tive que criar os malditos romances para adaptá-los”.

Mas Cameron não tinha certeza de que voltaria para o universo de Avatar. Ele inclusive admitiu que estava hesitante em tentar expandir a história do primeiro filme.

“Tive que pensar mais se eu realmente queria fazer outro Avatar, porque era nosso”, ele explicou. “Quando você já fez algo que foi transcendental em termos de sucesso, você realmente quer tentar fazer isso de novo? Há muita pressão. Eu pensei sobre isso por uns dois anos, até fecharmos negócio”.

Cameron vem desenvolvendo as continuações há mais de uma década. O estúdio anunciou quatro sequências de ‘Avatar‘, com duas delas já filmadas e as outras duas aguardando o resultado das bilheterias. O cineasta filmou os dois filmes de maneira consecutiva devido à forma como as cenas precisaram ser captadas.

E aí, você está curioso para entrar no mundo de Pandora mais uma vez?

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, Tony Chambers, chefe de distribuição global dos filmes da Disney, disse que a sequência não só vai revitalizar o 3D, como também vai transformar a experiência de ir ao cinema.

“Em uma época em que as pessoas estão acostumadas a ficar em casa assistindo conteúdo em plataformas de streaming, qualquer coisa que as incentive a ir aos cinemas deve ser positiva para nós e para a indústria em geral. O que fazemos é sobre entregar experiência de qualidade que seja renovada a cada empreitada. Se o que fazemos for bem feito, as pessoas vão querer voltar, de novo e de novo. Nosso intuito com ‘Avatar 2‘ não é que apenas que as pessoas voltem a gostar do 3D, mas que se sintam entusiasmadas pela experiência de irem ao cinema.”

O produtor Jon Landau também participou da entrevista e acrescentou:

“Acreditamos que o 3D cria uma experiência mais imersiva em nossa narrativa. Nós não usamos o 3D como um mundo saindo da tela. Nós o usamos de uma forma com que o mundo possa entrar na tela. Precisamos que a comunidade de exibições de filmes apoiem isso, e entendam que estamos competindo com tecnologias diferentes das que estão nas casas das pessoas.”

A estreia nos cinemas nacionais acontece em 15 de dezembro.

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.    

Dirigido por Cameron, o filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

‘Barbie’ é para crianças? Saiba qual é a CLASSIFICAÇÃO indicativa do filme no Brasil!

Muitos leitores do CinePOP estão mandando mensagens se o live-action Barbie, estrelado pela indicada ao Oscar Margot Robbie, é um filme para crianças.

Conseguimos em primeira mão a informação de que o filme recebeu Classificação Indicativa para maiores de 12 anos no Brasil.

Ou seja, menores de 12 anos só podem entrar nos cinemas acompanhados dos pais ou responsáveis.

O filme possui algumas piadas de cunho sexual e de duplo sentido, além de uma trama bastante complexa.

Confira nossas primeiras impressões:

Nos EUA, a MPA revelou que o filme é para maiores de 13 anos. A indicação etária PG-13 foi dada por “referências e breve linguagem sugestivas”.

Barbie (Margot Robbie) vive no mundo perfeito das bonecas, chamado Barbielândia, onde todo dia é incrível. No entanto, quando ela entra em uma crise existencial, acaba sendo exilada devido às suas imperfeições. Agora, a boneca precisa optar por viver uma aventura no mundo real dos humanos, onde aprenderá uma importante lição sobre a vida e o que realmente importa.

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’) também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

‘One Piece’: Live-action da Netflix quebra novo RECORDE de audiência

De acordo com o ComicBook, o live-action de ‘One Piece‘ quebrou um novo recorde de audiência na Netflix.

A produção ultrapassou a marca dos 71.6 milhões de visualizações, tornando-se a série mais assistida do serviço de streaming no segundo semestre de 2023.

Para termos de comparação, os números representam mais do que o dobro das visualizações registradas pelo anime na plataforma – o que inclui tanto a série quanto os filmes associados com o Luffy e os seus amigos.

Vale lembrar que Joe Tracz foi escalado como o novo showrunner da 2ª temporada do live-action, cujas filmagens estão programadas para junho de 2025.

Todos os episódios do primeiro ciclo já estão disponíveis na Netflix.

Na trama, Luffy começa a jornada em busca do tesouro perdido do rei dos piratas. Só que, para isso, ele precisa de uma tripulação, um navio e um mapa.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Criada por Matt OwensSteven Maeda, o elenco é formado por Iñaki GodoyMackenyuEmily RuddJacob Romero GibsonTaz Skylar.

Selton Mello, Jack Black e Paul Rudd fazem música em vídeo do reboot de ‘Anaconda’

Selton Mello, Jack Black e Paul Rudd fizeram uma música para anunciar o elenco do reboot de ‘Anaconda‘.

Assista:

Mello comemorou sua estreia em Hollywood após ser anunciado no elenco do reboot de ‘Anaconda‘.

“Sendo feliz e me divertindo fazendo o que amo. Filmando em outra língua, em um outro continente. Tudo diferente, porém parecido. Novos colegas extraordinários, Jack Black e Paul Rudd… Novas formas de me expressar, novos caminhos”, ele postou.

“Sigo atrás de coisas que me tirem certezas e expandindo para outros lugares. E por dentro. Expandindo sobretudo por dentro”, ele continua.

Ele ainda afirmou que já está filmando a produção.

“Filmando aqui na Austrália desde dezembro. Sim. Mineiro que chama. Esse trio estará nas telas do mundo todo no próximo Natal. Avisa que o Brasil tá on!”, ele concluiu.

O ator está em alta nos cinemas com ‘Ainda Estou Aqui‘ e ‘O Auto da Compadecida 2‘.

Além dele, também foram confirmados Thandiwe Newton (‘Westworld’), Steve Zahn (‘Silo’) e Ione Skye no elenco que já conta com Jack Black e Paul Rudd.

Tom Gormican, que dirigiu o meta-filme de Nicolas Cage, ‘O Peso do Talento‘, está coescrevendo com o colaborador Kevin Etten e dirigirá o longa.

O filme original foi estrelado por Jennifer Lopez, Owen Wilson, Ice Cube e Jon Voight, e acompanhou uma equipe de filmagem da National Geographic em busca da maior e mais mortal cobra do mundo, apenas para descobrir que o jogo se inverteu.

A nova história, de acordo com fontes, envolve um grupo de amigos enfrentando crises de meia-idade que estão refazendo seu filme favorito da juventude. Eles vão para a floresta tropical, apenas para se encontrarem em uma luta por suas vidas contra desastres naturais, cobras gigantes e criminosos violentos.

Black interpretará um antigo diretor, um homem preso em seu trabalho como cinegrafista de casamentos, enquanto Rudd interpretará um ator que fez uma participação em um programa policial, mas vê seus sonhos de Hollywood se distanciarem cada vez mais.

Newton e Zahn são outros amigos de infância que se juntam aos dois na aventura malfadada, enquanto Mello interpretará um domador de animais brasileiro. Skye interpretará a esposa de Black.

O filme está sendo filmado na Austrália, onde conta com o apoio do Governo de Queensland por meio da Estratégia de Atração de Produção da Screen Queensland.

 

A franquia original rendeu quatro filmes (mas apenas os dois primeiros foram lançados nos cinemas) e um crossover com ‘Pânico no Lago‘. Ao todo, os dois primeiros filmes arrecadaram US$ 207.7 milhões mundialmente.

‘Beekeeper 2’: Sequência com Jason Statham já tem data de estreia no Brasil; Confira a descrição do trailer!

A Sony Pictures finalmente anunciou quando a sequência ‘Beekeeper 2‘ será lançada no Brasil.

O novo filme chegará aos cinemas nacionais no dia 14 de janeiro de 2027.

O primeiro trailer foi exibido durante a CinemaCon 2026 e promete elevar a ação a níveis ainda mais insanos. Com Jason Statham de volta ao papel de Adam Clay, a sequência aposta em cenas maiores, mais violentas e carregadas de adrenalina.

A prévia começa com um carro avançando em alta velocidade por uma floresta até alcançar uma mansão cercada por seguranças armados. Quando os homens abrem fogo contra o veículo, descobrem tarde demais que tudo fazia parte de uma distração: Clay já havia invadido o local de forma silenciosa e letal.

Dentro da propriedade, o personagem vivido por Jeremy Irons revela que os próprios “Beekeepers” saíram do controle e agora representam uma ameaça global. A partir daí, o trailer mergulha em uma sequência frenética de ação, com explosões gigantescas, tiroteios brutais, combates corpo a corpo e até enxames de abelhas sendo usados como arma mortal.

As imagens também indicam que a continuação terá uma escala muito maior que o original, trazendo missões internacionais, operações táticas e Adam Clay enfrentando equipes inteiras de agentes de elite. Na direção, Timo Tjahjanto imprime um visual mais violento e estilizado, mantendo o clima de ação desenfreada que marcou o primeiro longa.

Jason Statham (‘Carga Explosiva’) retornará, reprisando seu papel do longa original.

O elenco ainda contará com Jeremy Irons, Yara Shahidi, Emmy Raver-Lampman, Bobby Naderi, Jemma Redgrave, Pom Klementieff e Adam Copeland.

Timo Tjahjanto (‘Anônimo 2’) retorna à direção, a partir de um roteiro assinado por Kurt Wimmer.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram revelados.

‘Beekeeper: Rede de Vingança’: Amazon MGM garante os direitos mundiais da sequência, em acordo de mais de US$ 50 milhões

Sucesso nos cinemas, o primeiro filme arrecadou US$ 152.7 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de apenas US$ 40 milhões.

Na trama, uma jornada brutal de vingança de um homem assume riscos nacionais depois que ele é revelado como um ex-agente de uma organização poderosa e clandestina conhecida como “Apicultores”.

10 Filmes para você que gosta de pensar sobre TECNOLOGIA no futuro

Buscando novas maneiras que visam a resolução de problemas por meio de invenções que de alguma forma modificam a vivência dos seres humanos na terra, a tecnologia é algo que segue seu fluxo constante de inovações e novas tendências. Mas existem limites para essa tecnologia? Toda tecnologia modifica positivamente uma vida? Geralmente nos filmes de ficção científica conseguimos refletir sobre tecnologias que de alguma forma fazem parte do conflito de vários personagens. Pensando sobre esse assunto, criamos uma lista com 10 filmes para você que gosta de pensar sobre tecnologia no futuro:

 

Frank e o Robô

Na trama, em um futuro próximo, conhecemos Frank (Frank Langella) um ladrão aposentado que mora sozinho em uma casa, um pouco afastado do centro da cidade. Um dos últimos homens da velha guarda, em um mundo recheado de ações tecnológicas, Frank mantém uma relação fria e distante com seus dois únicos filhos (interpretados pelos atores James Marsden e Liv Tyler). Certo dia, um de seus filhos resolve fazer uma visita e traz consigo um robô de última geração para ajudar o pai nas tarefas de casa e em qualquer outra coisa que ele precisar. A desconfiança inicial logo vira laço de amizade, que é fortemente estabelecido, tornando o robô um grande parceiro de Frank, até mesmo parceiro de crime.

 

Não se Preocupe, querida

Na trama, conhecemos Alice (Florence Pugh), uma dona de casa, feliz, que vive em um bairro repleto de harmonia, onde a felicidade parece reinar 24 horas por dia. Seu marido Jack (Harry Styles) é um engenheiro que trabalha em um lugar misterioso mas que lhe proporciona uma vida bastante estável. A rotina de Alice é dialogar com vizinhas, pegar o bondinho do bairro onde moram e ir até uma escola dança. Uma rotina completamente dedicada ao marido e ao seu estilo de vida nos anos 50. Até que certo dia ela começa a ter algumas alucinações e começa a olhar ao seu redor de outras formas achando brechas nessa vida perfeita. Assim, a protagonista embarca em uma jornada de descobertas que vão muito além do imaginava.

 

Blade Runner 2049

Com partes das filmagens realizada na bela Budapeste, Blade Runner 2049, nos coloca anos à frente no universo do primeiro filme, Blade Runner – O Caçador de Androides (1982), onde conhecemos o policial K (Ryan Gosling) que está passando por uma fase confusa que começa com uma investigação misteriosa que o leva a ter dúvidas sobre sua própria origem. A fim de dar um basta nesse mistério, suas pesquisas o levam a um ex-blade runner, Rick Deckard (Harrison Ford) que vive isolado perto de San Diego, uma área devastada e esquecida onde vivem isolados querendo uma revolução. Assim, o passado e o presente se unem em busca de seus objetivos.

 

O Canto do Cisne

Na trama, conhecemos o artista Cameron (Mahershala Ali) que se encontra em anos no futuro perdido em uma notícia que abalou seu pensar: ele está com uma doença terminal e não sabe como contar para sua família. Assim, acaba explorando uma possibilidade que chega por meio da doutora Jo (Glenn Close), que é criarem um clone dele para esse viver o resto da vida que ele não pode viver ao lado da família e por consequência defendendo da dor da perda sua esposa Poppy (Naomie Harris) e seu filho pequeno. Uma escolha complexa, cheia de variáveis precisará ser tomada.

 

Tomorrowland – Um Lugar Onde Nada é Impossível

Na trama, acompanhamos as aventuras da jovem Casey Newton (Britt Robertson), uma adolescente com enorme curiosidade pela ciência que vive com o pai em uma cidade norte-americana. Certo dia, encontra personagens inusitados e consegue descobrir uma maneira de se transportar quase que automaticamente para uma realidade paralela, criada pelo cientista Frank Walker (George Clooney), um frustrado homem que agora vê uma chance de redesenhar seu futuro.

 

Oxigênio

Na trama, acompanhamos uma mulher (Mélanie Laurent) que acorda dentro de uma cápsula cheia de aparatos tecnológicos e computadorizada. Após os primeiros minutos de desespero, tendo que controlar o fôlego e as emoções, consegue entrar em contato com uma voz, uma inteligência artificial ligada ao local aonde está. Buscando encontrar algumas respostas, antes do oxigênio que alimenta a cápsula que ela está acabar, para arranjar soluções para sair dessa situação ela aos poucos vai entendendo quem é e assim escolhas precisarão serem feitas a partir desse momento.

 

Upgrade

Na trama, ambientada em um futuro não tão distante, conhecemos o mecânico Trey (Logan Marshall-Green), um homem que vive em uma profissão do passado e mora em uma confortável e elegante casa com sua esposa Asha (Melanie Vallejo), uma bem sucedida profissional da área de tecnologia que trabalha em uma empresa conhecida. Certo dia, após visitarem um cliente de Trey, o carro futurístico em que estavam acaba sofrendo um acidente e ambos acabam parando em uma área violenta da cidade onde um grupo de homens matam Asha e deixam Trey em estado tetraplégico. Alguns meses se passam, Trey continua em busca dos assassinos e acaba recebendo uma oportunidade única: volta a andar, através de um implante tecnológico produzido por Eron Keen (Harrison Gilbertson) um famoso dono da principal empresa de tecnologia do mundo. Assim, acaba embarcando em uma jornada sangrenta rumo a encontrar os assassinos da esposa.

 

No Limite do Amanhã

Na trama, ambientada em um futuro apocalíptico, acompanhamos um soldado norte-americano da área de publicidade do exército, chamado Cage (Tom Cruise), que nunca lutou em uma guerra. Depois de uma reunião surpreendente, é mandado forçadamente para a linha de frente da maior guerra da história mundial. Só que quando ele falece no campo de batalha, milagrosamente consegue despertar exatamente na manhã do ocorrido, rotina que se instaura a cada nova morte, deixando Cage com a obrigação de vencer a guerra contra os alienígenas contando com a ajuda da soldado modelo Rita (Emily Blunt).

 

Elysium

A ficção científica comandada por Neill Blomkamp é ambientada em um futuro próximo onde os humanos se dividem em dois lares: a terra que conhecemos hoje – onde ficam os mais pobres – e Elysium, uma espécie de estação espacial onde moram os ricos que não morrem e se curam de todas as doenças. Matt Damon, vive Max da Costa um famoso ladrão de carros que após um acidente na fábrica em que trabalha, ganha uma armadura e vai em busca de sua cura e a da humanidade.

 

Prometheus

Na trama, somos apresentados a uma equipe de exploradores que descobrem uma pista para a seguinte questão: a origem da humanidade na Terra! Isso acaba os levando a uma aventura interplanetária nos lugares mais complexos que habitam o universo. Chegando em seu destino, os tripulantes da Prometheus terão que enfrentar uma batalha cruel e dolorosa para tentar salvar o futuro da raça humana.

 

 

 

 

 

Kinoforum 2026: Uma dinâmica enriquecedora e um sabadão cinéfilo na agitada São Paulo

Sábado, dia 22 de agosto, São Paulo. Durante minha programação no Kinoforum deste ano, uma das ações pelas quais eu estava mais ansioso era um brunch para o qual fui convidado, onde aconteceria – e eu não sabia como seria – uma dinâmica super interessante, em que cada convidado recebia a chance de aprender e conversar sobre temas importantes da cadeia audiovisual.

Com essa ação já marcada com destaque em minha agenda, acordei ansioso, tomei um rápido café da manhã e parti para a Cinemateca Brasileira, lugar desse encontro. Assim que cheguei, ao dar meu nome em uma lista, fui informado de que estaria na mesa 8 e que deveria me encaminhar até lá, onde conheceria outras pessoas selecionadas para o mesmo lugar.

À esquerda, Heitor Augusto, curador e pesquisador audiovisual que eu adorei conhecer. À direita, o querido Marcio Miranda Perez, um dos diretores do Kinoforum
À esquerda, Heitor Augusto, curador e pesquisador audiovisual que eu adorei conhecer. À direita, o querido Marcio Miranda Perez, um dos diretores do Kinoforum

Assim, ao longo de algumas horas e de muitos cafezinhos, em uma experiência realmente marcante, debati com meu novos amigos: um fotógrafo, um curador, um produtor, uma crítica de cinema e um profissional da pós-produção sobre o tema ‘inspirações e processos criativos’. Aprendi bastante com cada um desses profissionais durante essa dinâmica enriquecedora.

De lá, parti para almoçar no Shopping Center 3, na Avenida Paulista, e depois corri para o CineSesc pois teria uma sessão do Kinoforum que estava ansioso para conferir, Mostra Brasil 12 – Fantasmas In-Pertinentes com os filmes: Boiúna, de Adriana de Faria; Brasa, de Diane Maia; Mira, de Daniella Saba; Party Princess, de Daniel Barosa; e DIU, de Camila Schincaglia.

Sessão do Kinoforum 2026 no CineSesc
Sessão do Kinoforum 2026 no CineSesc

Brasa eu já tinha visto, um filmão. Com um tema central, importante e atual, colocado para debate e desenvolvido com sensibilidade ao longo de sua breve, porém bem distribuída duração, esse curta-metragem nos leva até um recorte profundo sobre uma questão alarmante que choca pelas estatísticas em nosso país: a gravidez na adolescência.

Crítica | ‘Brasa’ – Retrato comovente sobre lacunas entre o que se diz e o que se sente [Festival do Rio 2025]

Com ótimas artistas em cena – Bárbara Colen e Mel Faria em destaque – que transmitem toda a aflição e tensão dos conflitos que se seguem, o projeto dirigido por Diane Maia, com roteiro assinado pela mesma e Ana Alkimin, teve sua primeira exibição no Festival do Rio 2025, onde integrou a potente lista da Première Brasil.

Party Princess é outro ótimo filme exibido, aborda os trancos e barrancos enfrentados por uma artista brasileira imigrante (Bia Gallo) em busca de sucesso nos Estados Unidos. Em mais um dia corrido de sua vida, ela se depara com uma situação inusitada: encontra uma garotinha, também vestida de princesa, perdida, e precisa encontrar os parentes dela ao mesmo tempo que precisa lidar com importantes compromissos.

Crítica | ‘Party Princess’ – A história de uma princesa que não é da Disney [Kinoforum 2026]

Essa co-produção Brasil, França e Estados Unidos, escrito e dirigido por Daniel Barosa, explora as oportunidades, as escolhas e os contrapontos entre sonho e desilusão, em que um acontecimento vira a chave para abrir uma porta até então inacessível, podendo se tornar um estopim para revelações. A construção desse universo esbarra no encantador, provocando uma atmosfera que explora a angústia de forma mais amena e que chega com força na saudade.

Eu e o querido Caco Ciocler, um grande artista que sempre está prestigiando o nosso audiovisual. Ele esteve presente nesta sessão do Kinoforum.
Eu e o querido Caco Ciocler, um grande artista que sempre está prestigiando o nosso audiovisual. Ele esteve presente nesta sessão do Kinoforum.

Mantendo o nível altíssimo dessa sessão, e dando um elegante e inteligente tapa na cara do machismo, que deixa suas marcas numa mesmice de acontecimentos, puxando o foco para uma personagem feminina que tem muito a dizer, o curta-metragem DIU usa do desconforto para chamar a atenção para situações que estão enraizadas em nossa sociedade.

Crítica | ‘DIU’ – Quando o desconforto vai bem além do prato principal [Kinoforum 2026]

O aclamado Boiuna, que envolve lendas e relações familiares de forma poética e com ótima condução, e Mira, sobre uma jovem que caminha por descobertas imersa em sua paixão por caminhões, completaram esse grupo de filmes.

Após esse set, um dos mais impactantes até agora, peguei rapidamente um carro de aplicativo e literalmente andei em uma linha reta, ladeira abaixo, rumo ao MIS (Museu da Imagem e do Som), pois, em poucos minutos, começaria outra sessão do Kinoforum que eu queria muito conferir: a Mostra Brasil 10 – Flor de Clitória.

DIU, filme exibido no KInoforum 2026
DIU, filme exibido no KInoforum 2026

Cheguei em cima da hora, ouvindo ainda as últimas palavras dos realizadores e realizadoras na porta de entrada da confortável sala. Sentei na primeira cadeira que vi e fiquei ali cerca de uma hora e quinze conferindo mais seis filmes: Migué, de Rodrigo Ribeyro; Os Nomes de Margarida, de Davi Mello e Deborah Perrotta; Quase à Meia-Voz, de Maria Tamires e Victor Emanuel Borges; Comunhão, de Pétala Lopes; Abocanhada, de Gabriella Carli e Luana Sevarolli; e Pique-Pega, de Mia Lima Rocha. Outra sessão maravilhosa.

Um dos destaques é Migué. Quem nunca pensou em não ir trabalhar, fugindo para outro lugar bem no meio do expediente? É exatamente por aí que começamos a conhecer a trama deste filme paulistano, dirigido por Rodrygo Ribeiro, que nos apresenta uma mulher que, já no percurso para ir ao trabalho – do qual não gosta -, resolve mudar de direção e ir para a praia, encontrando novas possibilidades de viver aquelas preciosas horas do seu tempo.

Crítica | ‘Migué’ – Uma crônica certeira e de fácil identificação [Kinoforum 2026]

O aproveitamento desse universo do migué, do ‘não se importar porque eu quero mais é ser feliz’, ganha um formato maduro e bem representativo, que foge de estereótipos e transforma uma situação em algo universal, conversando, pelas entrelinhas, sobre questões existencialistas e as trocas de perspectivas a partir de novas escolhas.

Comunhão, filme exibido no KInoforum 2026
Comunhão, filme exibido no KInoforum 2026

Comunhão também chama muito atenção. A obra, dirigida por Pétala Lopes, nos leva de forma leve e, por vezes bastante divertida, para a intimidade de um grupo de amigas lésbicas de longa data que viajam juntas por alguns dias, relembrando momentos marcantes que as fizeram chegar até ali. Com a câmera solta em vários pontos do lugar onde ficam hospedadas, histórias é o que não falta para esse grupo animado.

Os Nomes de Margarida, filme exibido no KInoforum 2026
Os Nomes de Margarida, filme exibido no KInoforum 2026

Já em Os Nomes de Margarida, outro destaque, e seguindo aquela linha de filmes que continuam muito além dos créditos finais, somos apresentados a diálogos profundos e muito contemplativos entre duas mulheres em um quarto de hotel. Esse filme conta com mais uma atuação marcante da fantástica atriz Saravy.

Eu, descansando e feliz, no CineSesc
Eu, descansando e feliz, no CineSesc

Depois desse dia fantástico, com várias obras que fizeram meu coração cinéfilo feliz, voltei ao hotel e fui descansar um pouco, pois a maratona do Kinoforum ainda continua até o dia 30 de agosto. Se você está em São Paulo, recomendo!

 

Top Gun (1986) | Relembre os Campeões de Bilheteria do ano em que o Filme Foi Lançado

Top Gun: Maverick é a nova sensação dos cinemas em 2022. Considerado o melhor filme de ação da primeira metade deste ano, e um dos melhores longas a serem lançados nas telonas, o novo filme do astro Tom Cruise recebeu aplausos de pé no prestigiado Festival de Cinema de Cannes, se tornou o mais bem avaliado da carreira do ator e vem sendo descrito como dono de um roteiro bem superior ao original. Com tantos atrativos, é claro que Top Gun: Maverick se torna automaticamente um dos filmes indispensáveis de 2022. Mas nada disso seria possível se a produção original lá de 1986 não tivesse existido. Um verdadeiro clássico adorado por si só e que marcou época. O fenômeno que o público atual está vivenciando em relação ao novo filme, foi experimentado há 36 anos por todos aqueles que puderam curtir Top Gun: Ases Indomáveis no auge de sua febre na cultura pop mundial. Além de curtir nas chamadas “festinhas americanas” o hit ‘Take my Breath Away’, da banda Berlin.

Top Gun: Ases Indomáveis foi um grande acerto da Paramount Pictures, um filme que quase ninguém levava fé, mas que se mostrou um sucesso estrondoso e uma produção que impulsionou a carreira de todos os envolvidos, em especial o ator Tom Cruise, que se tornaria um dos maiores astros de Hollywood a partir dali. Aqui, nesta nova matéria, iremos propor uma volta nostálgica no tempo (como de costume), lá para o ano de 1986. A ideia é relembrar com você os grandes sucessos do daquele ano nas telonas – com o top 10 das bilheterias daquela época mais que especial. Confira abaixo.

Leia também: Top Gun (1986) | Antes de Tom Cruise, Conheça os Atores que QUASE protagonizaram o blockbuster

10) O Rapto do Menino Dourado

Outro cult dos anos 80, este veículo para o comediante Eddie Murphy se tornou um dos longas mais emblemáticos da Sessão da Tarde – quem viveu no período deve lembrar bem de suas exibições. Igualmente uma produção da Paramount Pictures, O Rapto do Menino Dourado ficaria estigmatizado como um fracasso devido às críticas negativas – inclusive do próprio Murphy, que não gostou nada do produto final, afirmando que o roteiro inicial era bem melhor. Depois do filme, Murphy escreveria seus próprios roteiros para seus cinco longas seguintes. John Carpenter e George Miller foram cogitados para a direção, e quem estrelaria era Mel Gibson. Guardando similaridades com Os Aventureiros do Bairro Proibido (lançado no mesmo ano), o filme de Murphy ainda se deu melhor financeiramente, se mostrando a décima maior bilheteria de 1986. Com um investimento de US$25 milhões, o filme arrecadou US$80 milhões.

Leia também: Top Gun (1986) | Antes de Kelly McGillis, Saiba quais Atrizes QUASE Estrelaram o Clássico com Tom Cruise

09) Fievel: Um Conto Americano

Animações extremamente rentáveis não são coisa de agora. Que o diga o domínio que a Disney sempre possuiu de grandes bilheterias. Mas outros estúdios começavam a buscar seu lugar ao sol. E em 1986, não teve para a Toda Poderosa Disney, que comeu poeira nas bilheterias da Universal Pictures em parceria com a Amblin, de Steven Spielberg – um verdadeiro Midas dos anos 80. O cineasta resolveu homenagear sua família e em especial seu avô, num filme infantil voltado para a criançada. Na história o tema é a imigração de uma família de ratinhos russos para os EUA. O diretor daria inclusive o nome do avô Fievel para o protagonista desta aventura. O sucesso foi tanto que gerou uma continuação em 1991, com o ratinho no velho oeste, e depois uma série em desenho animado para a TV em 1992. Um Conto Americano arrecadou US$84 milhões ao redor do mundo.

Leia também: Só Nostalgia! Relembre os ‘Clones’ de Top Gun – Ases Indomáveis (1986)

08) De Volta às Aulas

Aqui, no oitavo item da lista temos dois elementos que talvez os mais novos não conheçam muito bem. O primeiro é a presença do humorista Rodney Dangerfield, um dos maiores ícones da comédia norte-americana de todos os tempos – e também um astro do cinema, tendo um repertório de inúmeros sucessos em sua carreira, vide Clube dos Pilantras (1980). O segundo é o estúdio responsável por este filme, a Orion Pictures, que viveu seu auge nos anos 80 e 90, e agora ensaia um retorno. Aqui, a proposta era ter Dangerfield no papel de um ricaço resolvendo ir fazer faculdade ao lado do filho – uma trama inusitada por si só, e que rendeu uma espécie de remake com Melissa McCarthy em 2018, com o filme Alma da Festa. Com um orçamento de US$11 milhões, De Volta às Aulas rendeu US$91 milhões.

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07) Perigosamente Juntos

Outro filme que erroneamente é considerado um fracasso devido às críticas não muito amistosas em sua época de lançamento, e assim caindo no esquecimento do público mais jovem com o passar dos anos. Mas Perigosamente Juntos, filme que o diretor Ivan Reitman fez após o sucesso estrondoso de Os Caça-Fantasmas (1984), foi uma das maiores bilheterias de 1986. Na trama, Robert Redford interpreta um promotor público que tem uma carreira brilhante pela frente. Isto é, até se envolver com sua rival, uma advogada de defesa (papel de Debra Winger) e sua imprevisível cliente, uma artista acusada de assassinato, vivida por Daryl Hannah. Aqui temos mais uma produção da Universal Pictures, que custou US$40 milhões e rendeu US$93 milhões.

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06) Jornada nas Estrelas IV: A Volta para Casa

Antes de ser conhecida internacionalmente como Star Trek, a franquia espacial era carinhosamente tida como Jornada nas Estrelas aqui para os brasileiros. É um fato também conhecido que nesta franquia, os episódios pares são os bons, enquanto os ímpares são considerados os mais fracos. Assim, depois do elogiadíssimo Jornada nas Estrelas II: A Ira de Khan de 1982 (considerado o melhor com a tripulação clássica), em 1986 chegava o quarto episódio, que logo ganharia a honra de ser igualmente um dos mais queridos pelos fãs. Aqui, Kirk, Spock e a equipe da Enterprise volta no tempo, justamente para o ano de lançamento citado do filme, e se deparam com os costumes da época. Com produção da Paramount, A Volta para Casa custou US$25 milhões e rendeu US$109 milhões, se tornando o primeiro filme de 1986 aqui na lista a passar a barreira de US$100 milhões em bilheteria.

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05) Karatê Kid 2: A Hora da Verdade Continua

Como podemos perceber até o momento na lista, a hegemonia das bilheterias é comandada pelos estúdios Paramount e Universal Pictures, mas outros grandes estúdios também estavam no páreo. O quinto lugar das bilheterias de 1986 era ocupado pela Columbia Pictures (hoje Sony), e uma de suas maiores franquias. Depois do sucesso absoluto da aventura juvenil Karatê Kid (1984), um dos filmes adolescentes sobre bullying mais queridos da história do cinema, é claro que os produtores não perderiam tempo e dariam sinal verde para novas investidas em Daniel San e o Sr. Miyagi – embora não necessariamente fosse pedido. Neste segundo episódio, os queridos personagens viajam até o Japão, para uma trama focada no sábio mestre. O segundo Karatê Kid rendeu US$115 milhões.

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04) Aliens: O Resgate

Agora chega uma produção da extinta 20th Century Fox, comprada pela Disney e agora transformada em 20th Century Studios. É curioso notar o que o talentoso e megalômano diretor James Cameron conseguiu conquistar com essa continuação. Alien: O Oitavo Passageiro (1979) foi um sucesso de crítica e público, mas é um filme de suspense, terror e ficção científica – considerado “lento” para os padrões de hoje. Cameron pegou o conceito e o elevou à décima potência, aumentando os níveis de ação e o escopo da obra para a de um blockbuster. Aumentou não apenas o número de alienígenas para fazer estrago (no original era apenas um, na sequência centenas), mas também ampliou mundos e demonstrou como poderia ser visionário. Aliens é muito diferente de Alien, mesmo assim pertence ao mesmo universo. Com um orçamento de US$18.5 milhões, rendeu US$131 milhões.

03) Platoon

Como dito, a Orion Pictures era uma das potências da sétima arte em Hollywood durante as décadas de 1980 e 1990. Neste período o estúdio teve a oportunidade de produzir não apenas alguns dos filmes mais queridos de todos os tempos pelos fãs, mas também de deixar seu nome gravado na história ao produzir vencedores do Oscar. Este é o caso com Platoon, drama de guerra dirigido por Oliver Stone, que saiu da maior noite do cinema com as estatuetas de melhor filme, diretor e mais duas técnicas, num total de 8 indicações. Esse é sem dúvida um filme de guerra diferente de Top Gun, por exemplo. Aqui, são expostas de forma nua e crua as experiências do próprio cineasta durante a Guerra do Vietnã, um dos períodos mais sofridos da história dos EUA. Com orçamento de US$6 milhões, Platoon arrecadou US$138 milhões.

02) Crocodilo Dundee

O domínio das bilheterias de 36 anos atrás definitivamente foi da Paramount Pictures, ainda hoje um dos maiores, mais bem-sucedidos e celebrados estúdios tradicionais de Hollywood. E veremos isso com os dois primeiros lugares das bilheterias de 1986. Existem aqueles filmes que são o resumo de uma mágica ocorrida em determinada época, e que jamais consegue ser repetida. Sabe aquele dia incrível que vivemos e que ocorre desta forma devido a uma conjunção de diversos fatores e que por mais que tentemos depois, jamais conseguimos repetir. Pois bem, alguns filmes existem nesse mesmo plano astral. A mágica foi feita em Crocodilo Dundee, sem que o público de hoje consiga entender muito bem. Nem mesmo a continuação de 1988 conseguiu replicar tal sucesso e tampouco o terceiro filme de 2001. A mágica ficou apenas ali e não pôde ser transferida. Naquele ano, o mundo se rendeu ao caipira australiano de férias em Nova York e pronto para amar uma menina da cidade. Com orçamento de US$8.8 milhões, o filme rendeu impressionantes US$328 milhões mundiais.

01) Top Gun: Ases Indomáveis

Como dito, o domínio das bilheterias foi da Paramount, com nada menos que quatro filmes emplacados entre as maiores bilheterias do ano, incluindo os dois primeiros lugares. E por mais que Crocodilo Dundee tenha sido uma verdadeira febre em 1986, nenhum outro filme se compararia ao sucesso de Top Gun há 36 anos. E enquanto Platoon mostrava os horrores da guerra de forma bem realista, optando por ser uma denúncia e uma crítica, Top Gun seguia por um lado diferente, demonstrando a coragem dos militares e exaltando o heroísmo de homens e mulheres que arriscam suas vidas em nome do país. Top Gun tinha de tudo, aventura, ação e também muito romantismo. E ao contrário do segundo lugar da lista, que não conseguiria duplicar seu sucesso mesmo tentando duas vezes, Top Gun demonstraria que sua impressão na cultura pop se manteve tão forte, que 36 anos depois voltou a ser relevante a fazer sucesso com sua sequência tardia.

‘Han Solo’ perde para ‘Deadpool 2’ nas bilheterias nacionais

Han Solo‘ está passando um grande sufoco nas bilheterias, e no Brasil a situação não é diferente. O novo filme do universo ‘Star Wars‘ falhou em estrear em primeiro lugar nas bilheterias nacionais, sendo barrado pelo sucesso de ‘Deadpool 2‘.

Segundo os dados do ComScore, a sequência do mercenário tagarela manteve-se no topo, arrecadando R$ 7.9 milhões, e mais de 494 mil espectadores. Já ‘Han Solo‘, em segundo lugar, estreou com R$ 4.9 milhões, e cerca de 234 mil espectadores.

A terceira posição ficou com ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, em sua quinta semana de exibição, que soma mais R$ 3.9 milhões ao seu montante que já tem mais de R$ 222 milhões.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filmerenda (R$)
1Deadpool 27.988.000
2Han Solo – Uma história Star Wars4.910.000
3Vingadores – Guerra infinita3.919.000
4Paulo – Apóstolo de Cristo527.000
5A abelhinha Maya – O filme275.000
6Tully231.000
7Alguém como eu212.000
8Nada a perder145.000
9Antes que eu me esqueça127.000
10A noite do jogo120.000

 

Formigas gigantes atacam no novo clipe do terror cômico ‘Dead Ant’; Assista!

O terror cômico ‘Dead Ant‘ ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer:

Dirigido por Ron Carlson, o filme será lançado direto em VOD no dia 25 de Janeiro de 2019.

Quando uma banda de rock com apenas uma música de sucesso embarca em uma viagem para Coachella, na esperança de um retorno glorioso, eles acabam se deparando com formigas mutantes e irão precisar usar suas habilidades para sobreviver.

Tom Arnold, Sean Astin, Martin Blasick, Cameron RichardsonLeisha Hailey estrelam.

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis

(Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings)

 

Elenco:

Simu Liu

Awkwafina

Tony Chiu-Wai Leung

 

Direção: Destin Daniel Cretton

Gênero: Ação

Duração: 120 min.

Distribuidora: Marvel Brasil

Orçamento: US$ 100 milhões

Estreia: 2 de Setembro de 2021

Sinopse: 

Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.

Crítica | Shang-Chi – Marvel acerta novamente com filme envolvente, emocionante e com cenas de ação IMPRESSIONANTES (Nota: 9.0)

Crítica em Vídeo:

 

Curiosidades: 

» Simu Liu vive o protagonista, Tony Leung será o verdadeiro Mandarim. O elenco ainda conta com Awkwafina.

» O verdadeiro vilão Mandarim será o principal antagonista do filme;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

(L-R): Katy (Awkwafina) and Shang-Chi (Simu Liu) in Marvel Studios’ SHANG-CHI AND THE LEGEND OF THE TEN RINGS. Photo by Jasin Boland. ©Marvel Studios 2021. All Rights Reserved.
(L-R): Katy (Awkwafina), Jon Jon (Ronny Chieng) and Shang-Chi (Simu Liu) in Marvel Studios’ SHANG-CHI AND THE LEGEND OF THE TEN RINGS. Photo by Jasin Boland. ©Marvel Studios 2021. All Rights Reserved.
(L-R): Wenwu (Tony Leung), Death Dealer and Young Shang-Chi (Jayden Tianyi Zhang) in Marvel Studios’ SHANG-CHI AND THE LEGEND OF THE TEN RINGS. Photo courtesy of Marvel Studios. ©Marvel Studios 2021. All Rights Reserved.
(Center): Razor Fist (Florian Munteanu) in Marvel Studios’ SHANG-CHI AND THE LEGEND OF THE TEN RINGS. Photo courtesy of Marvel Studios. ©Marvel Studios 2021. All Rights Reserved.

‘Unsolved Mysteries’: Reboot da Netflix ganha data de estreia

A Netflix finalmente divulgou quando o reboot da série ‘Unsolved Mysteries‘ será lançado. Os 6 primeiros episódios da produção irão estrear na plataforma no dia 1º de julho.

Vale lembrar que 12 episódios foram encomendados para o primeiro ciclo.

O reboot da série seguirá o mesmo estilo que o projeto original, usando reencanações e entrevistas para recontar as circunstâncias de mistérios não resolvidos. Narrando crimes, contos de amores perdidos, histórias sem explicações e até mesmo eventos paranormais, os espectadores serão encorajados a conectar as informações que podem levar à resolução do mistério.

Essa não será a primeira vez que a série ganha um revival. Em 2008, o canal Spike apresentou um reboot da série, apresentado por Dennis Farina.

‘Reminiscence’: Ficção científica estrelada por Hugh Jackman ganha nova data de estreia

Inicialmente previsto para abril, a Warner Bros. finalmente anunciou a nova data de estreia do suspense de ficção científica ‘Reminiscence‘, que é estrelado pelo Hugh Jackman (‘Logan’).

Nos EUA, o longa será lançado simultaneamente nos cinemas e na plataforma da HBO Max no dia 3 de setembro.

Lisa Joy, cocriadora de ‘Westworld‘, fará sua estreia diretorial.

A trama segue Nick Bannister (Jackman), um investigador particular da mente, que navega no mundo sombrio e atraente do passado, ajudando seus clientes a acessar memórias perdidas. Morando na periferia da costa afundada de Miami, sua vida muda para sempre quando ele aceita uma nova cliente, Mae (Rebecca Ferguson). Uma simples questão de achados e perdidos torna-se uma obsessão perigosa. Enquanto Bannister luta para descobrir a verdade sobre o desaparecimento de Mae, ele descobre uma violenta conspiração e deve responder à pergunta: até onde você iria para manter aqueles que ama?

O elenco ainda conta com Thandie Newton, Cliff Curtis, Marina de Tavira, Daniel WuMojean Aria, Brett Cullen, Natalie Martinez, Angela Sarafyan e Nico Parker.

O Peso do Talento

(The Unbearable Weight of Massive Talent)

 

Elenco:

Nicolas Cage

Pedro Pascal

Sharon Horgan

 

Direção: Tom Gormican

Gênero: Comédia

Duração: 107 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 12 de Maio de 2022

Sinopse: 

Nic Cage (Nicolas Cage) é um ator que perdeu seu dinheiro e precisa recuperar-se financeiramente. Só que a solução oferecida por seu agente vivido por Neil Patrick Harris (How I Met Your Mother) não é bem o que ele esperava. Para receber a quantia de US$ 1 milhão ele precisa apenas comparecer à festa de aniversário de um super fã. E poderia ter dado tudo certo, mas ao que tudo indica, seu admirador pode ser um grande chefe do crime e a CIA, representada pela atriz Tiffany Haddish, o recruta para viver o papel de sua vida. Atuar para prender um fã criminoso usando as armadilhas mais poderosas como seus antigos personagens em “Con Air”, “A Lenda do Tesouro Perdido”, “Motoqueiro Fantasma” entre outros, e que derretem o coração do contratante vivido por Pedro Pascal (Narcos, Mulher Maravilha 1984).

Crítica | O Peso do Talento – Nicolas Cage interpreta Nicolas Cage em BRILHANTE comédia de ação  (Nota: 9.0)

Crítica em Vídeo: 

Curiosidades: 

» O longa traz uma atmosfera semelhante a dos filmes de Charlie Kaufman, como o próprio clássico ‘Adaptação‘ – que por sinal traz Nicolas Cage como o protagonista;

» Inicialmente, o roteiro do longa foi escrito sem o consentimento de Cage por Tom Gormican (‘Ghosted‘) e Kevin Etten (‘Euphoria‘). Gormican enviou o material para Cage, acompanhado de um bilhete, e o ator topou assumir também o cargo de produtor do projeto;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Predador será ainda mais “ASSUSTADOR” no novo filme, afirma o diretor

Em entrevista ao Time Out, o diretor Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) afirmou o novo Predador no filme ‘O Predador: A Caçada‘ (Prey) será “mais assustador do que antes”, revelando o que podemos esperar do antagonista da produção.

“Eu queria que o Predador fosse mais assustador do que antes. Ele é inteligente e tem tecnologia avançada. É isso que torna difícil enfrentá-lo.”

Ele completa, “Porém, pelo fato do filme ser ambientado 300 anos no passado, essas coisas precisam parecer um pouco mais antigas do que vimos antes, mas também muito mais avançado do que os humanos podem lidar. Esse Predador é mais magro e tem menos armadura. É como uma ‘criatura’, pois ele ainda é forte e feroz.”

Vale lembrar que o longa será lançado pelo Star+ no dia 5 de agosto.

Confira o trailer legendado:

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) é responsável pela direção.

A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.

Amber Midthunder (‘Legion’) estrela a produção.

‘Meu Pai É Um Perigo’: Comédia familiar com Robert De Niro ganha trailer DUBLADO; Confira!

A Paris Filmes divulgou o trailer dublado de ‘Meu Pai É Um Perigo‘ (About my Father), comédia estrelada por Robert De Niro (‘O Irlandês’).

Confira:

Dirigido por Laura Terruso (‘Dançarina Imperfeita’), o longa é baseado na vida do comediante Sebastian Maniscalco.

A trama acompanha a relação entre Sebastian e o seu pai Salvo Maniscalco. Quando o filho anuncia que irá pedir a mão de sua namorada em casamento, o pai insiste em passar um final de semana na casa dos pais da futura noite. O encontro faz com que a famílias percebam que elas não têm nada em comum.

O elenco ainda conta com o próprio Sebastian Maniscalco – interpretando a si mesmo –, além de Kim CattrallLeslie BibbAnders HolmDavid RascheBrett Dier e Deborah Tucker.

A comédia será lançada nos cinemas nacionais no dia 25 de maio.

Armadilha

(Trap)

Elenco:

Josh Hartnett
Ariel Donahue
Saleka Shyamalan

Direção: M. Night Shyamalan

Gênero: Terror

Duração: 105 min.

Distribuidora: Warner Bros

Orçamento: US$ 30 milhões

Estreia: 1º de Agosto de 2024

Sinopse: 

Em ‘ARMADILHA‘, um pai e sua filha adolescente assistem a um badalado show de música pop, quando percebem que estão no epicentro de um evento sombrio e sinistro.

Escrito e dirigido por M. Night Shyamalan, ‘Armadilha‘ é estrelado por Josh Hartnett, Ariel Donoghue, Saleka Shyamalan, Hayley Mills e Allison Pill.

Entrevistas:

Curiosidades: 

» Sobre o projeto, Shyamalan declarou: “Meu novo filme será lançado em 2024. Será um thriller. Vai ser um filme muito diferente em comparação aos filmes que dirigi recentemente. Estou muito animado com a história, e mal posso esperar para poder compartilhar mais sobre ela.”;

» Recentemente, o cineasta fechou contrato com a Warner Bros. para a produção e direção de projetos originais. O acordo foi firmado pouco depois da Warner também ter fechado contrato com outros grandes nomes da indústria do entretenimento – incluindo Akiva GoldsmanBaz Luhrmann;

» Além de dirigir, M. Night Shyamalan também assina o roteiro do longa;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Angelina Jolie está IMPRESSIONANTE no trailer da cinebiografia ‘Maria Callas’; Confira!

Maria Callas‘, a cinebiografia dirigida por Pablo Larraín e estrelada por Angelina Jolie, ganhou um novo trailer.

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maria callas

Baseado em fatos, o longa vai contar a história tumultuada, bela e trágica da vida da maior cantora de ópera do mundo, revivida e reimaginada durante seus últimos dias na Paris dos anos 1970.

O longa tem direção de Pablo Larraín e roteiro de Steven Knight.

Além de Angelina Jolie, o elenco ainda conta com Pierfrancesco Favino (‘Nostalgia’), Alba Rohrwacher (‘Corações famintos’), Haluk Bilginer (‘Şahsiyet’), Kodi Smit-McPhee (‘2067’) e Valeria Golino (‘Euforia’).

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O filme estreou no prestigiado Festival de Veneza e recebeu uma aprovação positiva de 75% no Rotten Tomatoes, com base em 44 críticas.

Os críticos destacaram o trabalho de Jolie e de Larraín, elogiando sua capacidade de capturar a essência da icônica cantora de ópera Maria Callas.

“O comprometimento do ator com sua criação é evidente em cada detalhe… No entanto, o retrato apresentado pelo filme é curiosamente desprovido de profundidade emocional. Callas, a mulher, continua distante e inalcançável; astuta até o fim, ela nos escapa”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.

“A intensidade emocional crua e a tragédia profunda das heroínas operísticas imortais se encaixam de forma tocante na história do final de vida de Callas, servindo como um contraponto eficaz à sua postura estudada e distante nesta interpretação”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“A atuação de Jolie, que combina uma grandiosidade teatral com uma sutileza desveladora, é ao mesmo tempo imersiva e reveladora. Parece que Maria Callas se torna um meio para Jolie resgatar e reafirmar sua própria identidade como artista e ser humano”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“No meio do filme, eu estava pronto para classificá-lo como uma distração exagerada, destinada a ser uma curiosidade de alto nível. No entanto, ele me conquistou e, ao chegar aos créditos finais, Deus nos ajude, eu já estava torcendo por um bis”, disse Xan Brooks do The Guardian.

“Larraín consegue transformar o que parece absurdo no papel em algo profundamente comovente na tela. A cinematografia de Edward Lachman faz com que as transições entre realidade e fantasia, cor e preto e branco, se fundam em um sonho belo e melancólico”, disse Clarisse Loughrey da Independent.

“Apesar das diversas escolhas interessantes, assistir a “Maria” foi uma experiência ambígua, revelando um dilema intrigante”, disse Alexander Harrison do Screen Rant.

“A vencedora do Oscar brilha especialmente nas cenas com Favino, que dá ao leal mordomo e amigo de Callas uma ternura profundamente comovente”, disse Rafaela Sales Ross do The Playlist.

“Larraín emprega a estrutura narrativa do flashback e adiciona toques operáticos para criar um filme focado na atuação que, embora siga o esperado, mantém-se sempre envolvente e fascinante”, disse Fionnuala Halligan do Screen Daily.

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Netflix está desenvolvendo remake americano de ‘Uma Advogada Extraordinária’

De acordo com o Deadline, a Netflix está desenvolvendo um remake americano do popular dorama ‘Uma Advogada Extraordinária‘ (Extraordinary Attorney Woo).

Leila Gerstein (‘Hart of Dixie’) será responsável pela nova versão.

Ela também servirá como produtora executiva ao lado de KristieAnne Reed, através da Jerry Bruckheimer Television.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Na série original…

Park Eun-bin interpreta Woo Young-woo, uma advogada com transtorno do espectro do autismo. Ela se forma como a melhor de sua turma da faculdade de direito na Universidade Nacional de Seul, mas, por causa de sua condição, ninguém quer contratá-la. No entanto, através de uma conexão de seu pai, ela consegue seu primeiro emprego em Hanbada, um grande escritório de advocacia de Seul. Logo, sua inteligência e memória fotográfica a ajudam a se tornar uma excelente advogada, pois ela é capaz de lembrar as leis e quase tudo que lê, vê ou ouve perfeitamente.

Hipopótamo assassino toca o TERROR no trailer de ‘Hungry’; Confira!

O terror ‘Hungry‘, que focará em grupo de turistas enfrentando a fúria de um hipopótamo assassino, ganhou o primeiro trailer.

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James Nunn, de ‘Tubarão: Mar de Sangue‘, é responsável pela direção e roteiro.

Madison Davenport (‘Um Drink no Inferno’) estrela a produção.

O elenco ainda conta com Joaquim de AlmeidaTracey BonnerJim MeskimenSamantha CoughlanOlivia BernstoneMichel CurielRiver Codack.

O projeto é inspirado no clássico jogo de tabuleiro Hipopótamos Comilões.

O premiado artista Dan Martin (‘Possessor’, ‘Piscina Infinita’) cuidará dos efeitos especiais do longa ao lado da companhia de VFX Magic Dust VFX (‘True Detective’ e ‘One Piece’).

O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 23 de junho.

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