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‘Aquaman 2’ já foi assistido por 2 milhões de espectadores no Brasil

Através do Twitter, a ComScore Movies divulgou que ‘Aquaman 2: O Reino Perdido‘ já foi assistido por 2 milhões de espectadores nos cinemas nacionais.

Apesar das previsões de um possível fracasso nas bilheterias, a sequência contrariou as expectativas e vêm conquistando o público.

Em sua segunda semana em cartaz, o longa não apenas se manteve em alta, mas também liderou as bilheterias brasileiras, acumulando R$ 40,5 milhões até o momento.

Confira:

No último final de semana de 2023, Aquaman 2: O Reino Perdido’ arrecadou expressivos R$ 10,1 milhões, mantendo uma distância sólida dos outros filmes em exibição. ‘Minha Irmã e Eu’, estrelado por Ingrid Guimarães e Tatá Werneck, garantiu o segundo lugar com R$ 4,4 milhões, seguido por ‘Mamonas Assassinas: O Filme’, a cinebiografia da famosa banda, em terceiro lugar com R$ 3,98 milhões.

‘Wonka’, o prelúdio de ‘A Fantástica Fábrica de Chocolate’ estrelado por Timothée Chalamet, conquistou a quarta posição com uma arrecadação de R$ 2,94 milhões. E para fechar o Top 5, Beyoncé brilhou com seu novo filme-concerto, ‘Renaissance: Um Filme de Beyoncé’, arrecadando R$ 870 mil.

Atualmente a sequência ‘Aquaman 2: O Reino Perdido‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 250 milhões nas bilheterias mundiais.

Em menos de um mês, a produção já superou a arrecadação total de ‘Shazam! Fúria dos Deuses‘ (US$133.8M) ‘Besouro Azul‘ (US$129.2M), além de também ter ultrapassado ‘As Marvels‘ (US$205.6M).

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 81.8 milhões. No mercado internacional, foram US$ 173.6 milhões – totalizando US$ 255.4 milhões mundialmente.

Vale lembrar que o longa já segue em exibição nos cinemas nacionais!

Assista nossa crítica:

Além de Momoa e Patrick Wilson, o elenco conta com o retorno de Dolph Lundgreen Temuera MorrisonJani ZhaoIndya MooreVincent Regan foram as novas adições ao time.

 

O Rei do Crime está de Volta! Relembre grandes momentos de Wilson Fisk nos quadrinhos

Vilão é uma eterna ameaça no universo Marvel

O último episódio de Gavião Arqueiro terminou com uma dúvida presente para o público desde o primeiro episódio; quem é a mente por trás dos crimes da gangue dos caminhoneiros? Após muita especulação foi revelado que ninguém menos que o próprio Rei do Crime estava para iniciar sua trajetória no MCU, a princípio dando continuidade a versão apresentada na série da Netflix do Demolidor.

Ainda assim a versão interpretada por Vincent D’Onofrio não é única a causar o caos na vida dos heróis da Marvel, com o vilão sendo responsável por ser o bicho papão de Nova York desde 1967. Confira a seguir os momentos em que Wilson Fisk tornou a vida dos heróis um martírio.

  • Hardcore

O Rei do Crime e o Demolidor possuem uma relação extremamente destrutiva, no qual, não raramente, um sempre é considerado o némesis do outro. Dentre os diversos embates travados por ambos, está o sétimo volume da série assinada por Brian Michael Bendis intitulado Hardcore. Na trama, o Demolidor tenta seguir sua vida com um novo relacionamento, porém uma acusação de assassinato cai em seu colo e sua vida fica ainda mais caótica.

“Hardcore” deu continuidade às histórias moralmente complexas do Demolidor

Enquanto isso, Fisk retoma sua campanha de recuperar o controle da cidade e, para lidar com o Homem sem Medo, trás consigo dois inimigos do herói. Em uma história que conta duas histórias separadas, as jornadas de Matt Murdock e Wilson Fisk correm em paralelo rumo a um embate sangrento.

  • Shadowland

Nem só de guerras vive o gangster; as vezes é necessário uma aliança improvável para atingir os objetivos. Após se tornar líder da organização conhecida como “A Mão”, o Demolidor constroi uma prisão em Hell’s Kitchen para seus inimigos. Suas atitudes criminosas logo acionam, ainda que contrariados, os heróis de rua da Marvel (tais como Luke Cage, Punho de Ferro e Homem-Aranha).

Fisk coloca os maiores heróis da Marvel contra seu arqui-inimigo: o Demônio de Hell’s Kitchen

Nesse ínterim surge Fisk com um objetivo alinhado ao dos heróis, já que a A Mão está atrapalhando seus negócios. Os heróis não concordam com a ajuda de Fisk, logo ele decide jogar pesado invocando o Motoqueiro Fantasma, através de um pergaminho, para lidar com Murdock. Dessa forma, o Rei do Crime controlou o mensageiro do inferno.

  • A Queda de Murdock

O ápice da inimizade entre o Rei do Crime e o Demônio de Hell’s Kitchen foi assinado por ninguém menos do que Frank Miller, durante o período em que ele esteve a frente da série do herói. A trama começa com Karen Page, então ex namorada de Matt e completamente viciada em entorpecentes, que entrega a identidade do Demolidor para um traficante em troca da substância ilícita.

Esse criminoso então entra em contato com Fisk e oferece a informação por um preço muito alto; o gangster não hesita em comprar. Agora sabendo a identidade do seu maior inimigo, o Rei do Crime passa a atacar pontualmente os aliados do Demolidor, destruindo com a vida de cada um e deixando Matt por ultimo. Só então ele revela sua identidade vigilante para o mundo.

Com todos os bens bloqueados e sendo caçado pela polícia e pelo crime, o Demolidor se vê em uma queda sem fim e cada vez mais sem esperança. Tamanho é o desespero que até mesmo sua fé inabalável na justiça divina começa a enfraquecer e matar seu inimigo se torna pouco a pouco a única solução.

Roteirista comenta sobre filme cancelado de Boba Fett

Antes de seu tão aguardado retorno às telas em sua própria série para streaming, Boba Fett estava pronto para conquistar os cinemas com um filme que prometia uma visão mais “ousada” e distinta do universo de ‘Star Wars‘.

O roteirista Simon Kinberg, que estava envolvido no projeto, compartilhou detalhes intrigantes sobre a produção que nunca chegou a se concretizar.

O filme planejado contava com James Mangold, conhecido por dirigir ‘Logan‘, no comando, mas, lamentavelmente, o projeto foi abandonado antes de ver a luz do dia. Em uma entrevista ao site Polygon, Simon Kinberg deu uma ideia do que os fãs poderiam esperar do filme.

“Quero dizer, é tudo bastante ficção científica, mas acho que ‘ousado’ é a palavra certa”, explicou Kinberg. “O tom seria parecido com ‘Logan’. No limite da classificação R, embora eu não ache que você teria um filme desta franquia que pudesse ser classificado para menores de 17 anos.”

Ao menos, Boba Fett ganhou uma série solo após sua participação em ‘The Mandalorian‘, e James Mangold recebeu a proposta de dirigir outro produção para o universo ‘Star Wars‘, que explorará a origem dos Jedi.

Lembrando que Mangold também dirige ‘Indiana Jones e a Relíquia do Destino‘:

Confira nossa crítica:

Apesar da recepção mista por parte da crítica, Indiana Jones e a Relíquia do Destino’, quinto e último capítulo da saga estrelada por Harrison Ford, caminha para uma sólida abertura nas bilheterias domésticas e internacionais.

Segundo o Deadline, o longa-metragem, que marca a despedida de Ford como o personagem titular, deve abrir com uma arrecadação entre US$60 e US$65 milhões nos Estados Unidos; nos mercados globais, a produção deve ter uma bilheteria de US$140 milhões em seu final de semana de estreia.

Os números estão abaixo da abertura do último filme da franquia, ‘Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal‘ (2008), que faturou US$ 100 milhões em seu três primeiros dias somente nos EUA.

Sendo assim, Indiana Jones e a Relíquia do Destino‘ deve ter a segunda maior abertura da franquia.

A nova aventura chegará aos cinemas nacionais no dia 29 de junho.

Vale lembrar que o filme terá nada menos que 2 horas e 22 minutos de duração (isto é, 142 minutos de tela). A encargo de comparação, o primeiro capítulo da saga tem 115 minutos, enquanto o segundo, o terceiro e o quarto têm, respectivamente, 118128122 minutos.

Dirigido por James Mangold (‘Logan’), este será o primeiro filme da franquia sem o comando o de Steven Spielberg.

O elenco ainda conta com Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’), Thomas Kretschmann (‘Vingadores: Era de Ultron’), Mads Mikkelsen (‘Hannibal’), Shaunette Renée Wilson (‘Pantera Negra’) e Antonio Banderas (‘Dor e Glória’).

Stephen Sommers critica remake de ‘A Múmia’ e fala sobre possibilidade de sequências

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o cineasta Stephen Sommers, diretor da franquia original de A Múmia, expressou sua decepção com o remake de 2017 protagonizado por Tom Cruise. Ele se sentiu “um pouco insultado” por não ser contatado pelos roteiristas ou pelo diretor Alex Kurtzman durante a produção do filme.

Sommers disse: “Não. Na verdade, eu fiquei um pouco insultado porque os roteiristas e o diretor [Alex Kurtzman] daquele com o Tom Cruise, ninguém nunca me contatou. Eu contataria as pessoas se fosse assumir algo de alguém. O terceiro filme, que o Rob [Cohen] dirigiu, é meio que meu bebê. Eu não quis pisar nos calos dele, então ajudei a produzi-lo. Mas eu não tive nada a ver com o filme do Tom Cruise. Eles nunca me contataram ou ligaram. Eu estava ocupado com outras coisas, e não é como se eu estivesse chorando por isso. Só acho que é uma cortesia comum.”

Sobre a chance de novas sequências para a franquia A Múmia, Sommers se mostrou cauteloso. Ele afirmou: “Não que eu saiba. Todas as pessoas na Universal são novas desde que eu saí. Eu realmente não os conheço, e eles não me contataram, então não sei o que se passa na cabeça deles. Ao mesmo tempo, teria que ser algo realmente especial. Claro, eu trabalharia com todos esses atores novamente.”

Recentemente, rumores apontavam que a Universal Pictures estaria cogitando produzir um novo longa.

Para reforçar ainda mais as especulações, o artista conceitual Jean-David Solon, que já trabalhou em filmes consagrados como ‘Doutor Estranho‘ e ‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘, também compartilhou algumas artes conceituais de um projeto intitulado ‘Imhotep‘, em sua página oficial no site Artstation.

O material compartilhado ainda confirma que o possível filme teria uma estética do Egito Antigo.

Confira duas das artes e clique aqui para ver os demais materiais:

 

Justin Baldoni afirma que Blake Lively tentou impedi-lo de participar da estreia de ‘É Assim Que Acaba’

O ator e diretor Justin Baldoni afirmou recentemente que sua colega de elenco, Blake Lively, tentou impedi-lo de participar da estreia de seu filme ‘É Assim Que Acaba’.

De acordo com o The New York Post, Lively supostamente “marginalizou [Baldoni] sistematicamente na divulgação de seu próprio filme” e não parou por aí.

“Para enfraquecer ainda mais o papel de Baldoni, Lively inicialmente se recusou a permitir sua presença na estreia do filme. Somente após uma pressão considerável, ela concordou, relutantemente, em permitir que Baldoni e a equipe de Wayfarer participassem, mas sob condições humilhantes”, afirmou o processo.

Baldoni também revelou que foi “segregado” de seus colegas de elenco.

“A equipe de Wayfarer e suas famílias, incluindo Baldoni e o produtor Jamey Heath, foram segregados do elenco principal, barrados da festa exclusiva após o evento e forçados a organizar seu próprio evento, com custos adicionais”, alegou.

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Lembrando que Justin Baldoni, conforme o Deadline, planeja entrar com uma ação judicial contra Blake Lively, em resposta às acusações de assédio sexual feitas por ela.

Na sexta-feira, 20, foi noticiado que Lively havia protocolado uma queixa legal de 80 páginas contra Baldoni, citando seu comportamento inadequado no set e alegando que ele teria sido responsável por uma campanha de difamação contra ela – todas as acusações negadas por Baldoni.

Agora, Baldoni se prepara para apresentar uma ação judicial, juntamente com seu parceiro de negócios Jamey Heath e os publicitários mencionados na queixa de Lively. Os documentos serão protocolados assim que os tribunais reabrirem após o feriado de Ano Novo, incluindo as seguintes alegações:

  • A equipe de Lively foi responsável pelas difamações contra Baldoni, e não o contrário, como alegado na queixa dela.
  • Mensagens de WhatsApp da equipe de Baldoni foram apresentadas fora de contexto, alterando seu significado.
  • O próprio publicitário de Lively teria plantado histórias que pintavam Baldoni de forma negativa nas organizações de notícias.
  • A ação legal de Lively teria como objetivo reconstruir sua imagem pública após a má imprensa recebida durante a campanha promocional do filme.

Anteriormente, foram reveladas mensagens de texto que supostamente mostram que Justin Baldoni e sua equipe jurídica fabricaram uma campanha difamatória contra Blake Lively durante o lançamento do filme.

“Ele quer sentir que ela pode ser derrotada”, escreveu uma publicitária que trabalha com o estúdio e o Sr. Baldoni em uma mensagem de 2 de agosto para a especialista em gerenciamento de crises, Melissa Nathan.

Melissa respondeu:

“Você sabe que podemos acabar com qualquer um”.

A publicista respondeu:

“A narrativa on-line é tão boa e os fãs ainda estão defendendo Justin e literalmente não houve captação desses dois artigos, o que é realmente chocante para mim. Mas eu vejo isso como um sucesso total, assim como Justin.”

‘É Assim que Acaba’ | Entenda TODA a treta envolvendo Blake Lively e Justin Baldoni

Justin Baldoni foi dispensado pela agência de talentos WME.

A decisão de se separar do diretor e estrela de ‘É Assim que Acaba’ veio da agência no sábado, depois que Blake Lively entrou com uma queixa de assédio sexual e retaliação contra ele na sexta-feira à noite, confirmaram fontes.

Baldoni foi informado da decisão no sábado, disseram fontes. A WME também representa Lively, e com base na seriedade das alegações na reclamação de Lively, a agência sentiu que ações precisavam ser tomadas rapidamente.

A WME não fez comentários.

Lively moveu um processo judicial contra Baldoni, seu ex-diretor e colega de elenco no filme, acusando-o de assédio sexual e de liderar uma campanha destinada a manchar sua reputação pública.

Baldoni refuta as acusações e contra-ataca, afirmando que Lively estaria utilizando a situação para tentar recuperar sua imagem, que, segundo ele, teria sido prejudicada por seu próprio comportamento no set.

Conforme documentos judiciais obtidos pelo TMZ, as tensões entre os dois teriam escalado a ponto de ser necessária uma reunião de emergência com toda a equipe de produção.

O encontro, que contou até mesmo com a presença do marido de Blake, o ator Ryan Reynolds, buscava resolver o que ela descreve como um ambiente de trabalho hostil.

No processo, Blake descreve episódios que teriam contribuído para essa atmosfera tóxica.

Ela alega que Baldoni teria exibido imagens de mulheres nuas, abordado assuntos pessoais inapropriados, incluindo supostos problemas de vício, e feito comentários desrespeitosos sobre a aparência dela e de outros membros da equipe.

A atriz também denuncia que seu falecido pai foi mencionado de maneira inadequada durante as gravações, além de relatar pressões para incluir cenas explícitas que não estavam previstas no roteiro original.

Lively acusa Baldoni de ser o principal responsável por uma estratégia de manipulação social com o objetivo de prejudicar sua carreira.

Por outro lado, Bryan Freedman, advogado de Baldoni, repudiou as alegações, classificando-as como “falsas e sensacionalistas”.

Ele ainda caracterizou Lively como uma figura problemática no set, afirmando que a atriz teria ameaçado abandonar as filmagens e boicotar a promoção do longa, ações que, segundo ele, contribuíram para o fracasso do projeto.

Vale lembrar que a adaptação de ‘É Assim que Acaba‘, que arrecadou mais de US$ 350 milhões mundialmente, está disponível no streaming do Max.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

é assim que acaba

Tom Holland descreve ‘A Odisseia’ de Nolan como “O trabalho de uma vida”

O astro Tom Holland, conhecido por seus papéis de sucesso, recentemente comentou sobre sua experiência em ‘A Odisseia’, o novo e aguardado épico de Christopher Nolan. Holland não poupou elogios, descrevendo o projeto como “o trabalho de uma vida, sem dúvida”.

“Foi incrível. O trabalho de uma vida, sem dúvida. A melhor experiência que já tive em um set de filmagem”, disse Holland, conforme a Variety. “Incrível. Foi empolgante. Foi diferente. E acho que o filme será algo como nunca vimos antes”.

O ator de ‘Homem-Aranha’ lidera o elenco deste épico histórico ao lado de Matt Damon, que interpreta Odisseu. Holland assume o papel de Telêmaco, o filho de Odisseu. O filme marca o aguardado projeto seguinte de Nolan após o sucesso estrondoso e vencedor do Oscar, ‘Oppenheimer’.

Holland fez questão de elogiar a colaboração com o diretor e sua equipe: “Trabalhar com o Chris, conhecê-lo e à Emma [Thomas, produtora e esposa de Nolan] foi absolutamente fantástico. Nunca vi alguém trabalhar como eles trabalham, e há um motivo pelo qual são os melhores no que fazem, sem dúvida. Estar ali, na primeira fila, participando do processo, colaborando com um verdadeiro mestre em sua arte e aprendendo com ele foi a melhor experiência que já tive”.

Além de Nolan, Holland destacou a oportunidade de trabalhar com grandes nomes do cinema:Matt Damon sempre foi um herói para mim, Anne Hathaway sempre foi uma heroína para mim”, disse Holland à GQ Sports. “Então, dividir cenas com eles, aprender com eles, tornar-me amigo deles — eu não poderia ter pedido um trabalho melhor. E estou muito orgulhoso do que fiz. Ia trabalhar todos os dias com um verdadeiro senso de propósito e com algo a provar. Sou muito grato ao Chris por me dar essa oportunidade”.

odisseia

Lembrando que o filme segue envolto em mistério, com poucos detalhes revelados até o momento.

“O filme é um épico de ação mítico filmado em todo o mundo usando a novíssima tecnologia de filme IMAX e traz a saga fundamental de Odisseu para as telas de filme IMAX pela primeira vez. A estreia nos cinemas acontece mundialmente em 17 de julho de 2026.”

O elenco conta com nomes como Robert PattinsonJon BernthalJohn LeguizamoElliot PageHimesh PatelBill IrwinSamantha Morton e outros.

Nolan começou a escrever o filme em março. Donna Langley, presidente da Universal Pictures, é a única pessoa que já leu o roteiro.

Mark Hamill, estrela de ‘Star Wars’, reflete sobre aposentadoria

Mark Hamill, eternizado como Luke Skywalker, falou recentemente sobre a possibilidade de se aposentar das telas. Em entrevista à Variety, o ator refletiu sobre sua longa trajetória e admitiu que, em determinado momento, chegou a considerar uma despedida definitiva da atuação.

“Há alguns anos, comecei a pensar: ‘Já fiz muita coisa, talvez seja hora de fazer uma saída digna’. Assim como um ator valoriza uma boa entrada, também é importante encontrar uma forma de encerrar a carreira de cabeça erguida”, revelou Hamill.

O ator explicou que o entusiasmo foi renovado ao trabalhar com Trevor Macy e Mike Flanagan na série ‘A Queda da Casa de Usher’. Segundo ele, o projeto ofereceu uma oportunidade rara em produções live-action:

“O verdadeiro ponto de virada foi conhecer o Mike e o Trevor. Isso me deixou empolgado em atuar novamente, porque era um papel de personagem que, na dublagem, seria algo rotineiro. No voice over, não importa como você se parece; você interpreta papéis que dificilmente faria diante das câmeras, pois escalam pelo que ouvem, não pelo que veem. Levar essa liberdade para a frente das câmeras foi especial”, afirmou.

Hamill também comentou sobre a longevidade inesperada de sua carreira e a imprevisibilidade do futuro:

“Não dá para controlar isso, mas este foi um ano [2025] extremamente ativo. Não tenho nada engatilhado no momento, então talvez o próximo não seja tão movimentado. Quando você está nos seus 20 ou 30 anos, é difícil se imaginar aos 50 ou 60, mas eu certamente não achava que estaria diante das câmeras por tanto tempo quanto estive”, concluiu.

Mark Hamill, o eterno Luke Skywalker, comenta sobre Tilly Norwood, a primeira atriz criada por IA

Todas as produções da saga ‘Star Wars’ estão disponíveis no Disney+.

Kevin Spacey acredita que está RECONSTRUINDO a carreira após ser cancelado por abuso

O ator Kevin Spacey declarou recentemente que está deixando para trás o que chamou de “prisão de Hollywood”, período em que sua carreira foi paralisada após dezenas de acusações de assédio e má conduta sexual.

Em entrevista repercutida pela Variety, o vencedor do Oscar porBeleza Americana e Os Suspeitos demonstrou otimismo com o futuro.

“Sinto que estou sendo muito mais bem recebido e acho que as coisas estão caminhando na direção que esperávamos”, afirmou Spacey, destacando que saiu vitorioso em todos os tribunais onde enfrentou julgamento por júri.

O ator ponderou que, embora algumas histórias tivessem fumaça, muitas foram distorcidas. “Há casos em que parte de algo é verdadeira, mas foi reinterpretada, remodelada ou completamente inventada. Foi certamente o caso de Anthony Rapp, um processo que vencemos em um tribunal federal de Nova York”, disse.

As acusações de Anthony Rapp, que alegou ter sofrido abuso por parte de Spacey quando ainda era adolescente, vieram à tona em 2017 por uma reportagem do BuzzFeed, desencadeando o colapso imediato da carreira do ator. Posteriormente, Rapp moveu uma ação civil de US$ 40 milhões por agressão sexual, mas um júri de Nova York considerou Spacey inocente de todas as acusações.

“Era um pequeno incêndio na cozinha“, diz Spacey sobre comportamento

Spacey não esquivou-se e reconheceu que seu comportamento ultrapassou limites no passado, embora conteste a gravidade relatada.

“Nunca disse que não havia fogo. Só não era um incêndio florestal. Era um pequeno incêndio na cozinha que poderia ter sido apagado com um extintor”, rebateu, completando logo em seguida: “Eu dei em cima de muitos caras”.

Spacey ainda compartilhou uma reflexão sobre o tempo de isolamento da indústria.

“Hoje me sinto menos preso do que antes. Quando as pessoas realmente conhecem os fatos e entendem o que vencemos nos tribunais, acho que começam a pensar que talvez nove anos tenham sido suficientes”, destacou.

O ator ainda fez uma analogia com o mundo dos esportes: “Se eu fosse um atleta, teria sido suspenso por sete partidas. Quando você faz muitos pontos, as pessoas querem você de volta em campo”.

Após repercussão na mídia, Kevin Spacey esclarece situação financeira e moradia

Desde a absolvição de 2023, Spacey busca reconstruir sua carreira por meio de pequenos papéis, direção de projetos independentes e participações em festivais internacionais. No entanto, sua situação pessoal permanece instável.

O ator revelou estar “literalmente sem casa”, vivendo entre hotéis e Airbnbs enquanto trabalhava como cantor em lounges no Chipre. Na ocasião, Spacey comparou sua trajetória à dos artistas incluídos na “lista negra” de Hollywood durante o período do Macarthismo, sugerindo que sofre uma perseguição injusta da indústria.

Ajuste de Contas (2)

Balboa x LaMotta

Assumo ter certa afeição pelas comédias escapistas do cineasta Peter Segal, pois, de alguma forma, além de entreterem, provocam sensações de conforto e bem-estar. Ora com o inusitado e divertidíssimo Tratamento de Choque, que trouxe Jack Nicholson no papel de um psicólogo maluco, ora com o encantador e apaixonante Como se Fosse a Primeira Vez, detentor de uma situação realmente curiosa; ou até mesmo com a distinta refilmagem Golpe Baixo, um dos poucos trabalhos de Adam Sandler, dentro do gênero, que se pode dizer eficiente, abrindo ainda margem para um arco dramático.

Por isso, quando soube que o diretor estaria envolvido num projeto que traria duas lendas vivas, como Sylvester Stallone e Robert De Niro, para uma luta de Boxe – esporte que foi plano de fundo dos respectivos clássicos Rocky – Um Lutador Touro Indomável, obras que consagraram ambos os atores –, obviamente recheado de humor, fiquei curioso pelo resultado.

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Com um roteiro assumidamente simplório, assinado pela dupla Tim Kelleher e Rodney Rothman, a fita tem como principal objetivo homenagear, ainda em vida, esses figurões que já estão marcados na história da sétima arte, com sombras de seus personagens mais icônicos. Henry ‘Razor’ Sharp (Stallone) e Billy ‘The Kid’ McDonnen (De Niro) são boxeadores rivais aposentados, que recebem uma proposta tentadora do aproveitador Dante Slate, Jr. (Kevin Hart – uma espécie de Chris Tucker sem graça), para uma última luta que promete definir quem será o verdadeiro campeão. Para isso, terão que entrar em forma e recuperar algo mais que o próprio vigor físico: sua autoestima.

As inúmeras homenagens começam a ser claramente expostas quando vemos suas atuais profissões após o afastamento do esporte: enquanto Razor é um lutador da vida real, que tem um emprego industrial ralé, e está sempre preocupado em não ser demitido; Kid curte sua aposentadoria fazendo talk shows decadentes em bares, sem ter um mínimo reconhecimento pelo que era. Uma óbvia alusão de Balboa e LaMotta, quando mais velhos. Ou mesmo em suas personalidades: um é consciente e tranquilo, o outro é cafajeste e entojado. Então, no treinamento: onde um é comandado por um velho, toma gemada, corre pelas ruas e bate em carnes; e outro tem um rígido treinamento de academia e parece mais duro em sua pegada.

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Numa análise mais seca, é notável que o primeiro ato seja, de fato, terrível e não consiga prender, de pronto, a atenção do espectador. As gags são péssimas e a trama não atrai interesse. Porém, com o tempo, os protagonistas vão sendo aprofundados e começamos a nos aperfeiçoar e sentir, mais um pouco, o drama hodierno de cada um. Sacadas de humor começam a surgir e, sem que percebamos, somos finalmente fisgados. Talvez, Segal, erroneamente, tenha quisto passar esse aspecto morno, no intuito que pudéssemos ver, de perto, suas vidas. Todavia, ao fim do segundo ato, o que era indigesto torna-se orgânico, a história, aos poucos, vai ganhando tons mais instigantes e conquistando a plateia.

Na medida que o longa avança, vamos colhendo os amontoados de referências em relação à carreira dos atores, que parecem se divertir muito com tudo aquilo. Sly, com um físico de dar inveja a qualquer garoto, engendra sua atuação habitual, repleta de sutilezas e olhares. Assim como De Niro confere um ar biltre e ao mesmo adorável. O ponto negativo do elenco está mesmo em Hart, que por muito improvisar, com estilo extremamente caricato, parece nunca acertar e aparenta ser sempre uma figura de humor artificial. O que não podemos falar a respeito de Kim Basinger, que encanta e impressiona com sua Sally, a personagem mais humana do conto.

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Assim, mesmo não sendo um grande filme, Ajuste de Contas cumpre bem sua tarefa de entreter e realizar um tributo deveras regular para com seus protagonistas. Provavelmente não será lembrado como as muitas obras destes já citados, mas fará muitos fãs recordarem de grandes momentos marcantes. Sinto-me afortunado por poder presenciar, contemporaneamente, os últimos trabalhos desses homens que marcaram uma geração e tornaram-se referências eternas. Vida longa a essas feras!

‘Deadpool 3’ ganha data de estreia e terá RETORNO de Hugh Jackman como Wolverine; Assista ao anúncio!

E ‘Deadpool 3‘ finalmente ganhou a sua data de estreia. Também tivemos uma notícia que ofuscou qualquer coisa, pois Hugh Jackman voltará como Wolverine.

Pois é, o anúncio foi feito em vídeo com muita zoeira em que Ryan Reynolds explica que ainda não tem nada para mostrar aos fãs. O ator diz que só tem uma ideia e pergunta a Jackman, que passa ao fundo, se ele gostaria de voltar.

Veja o vídeo:

Brincalhão como é, Reynolds tudo poderia ser uma piada, mas o logo oficial do filme mostra o símbolo do Mercenário Tagarela sendo despedaçado pelas garras de metal do Wolverine.

Este que marcará a estreia do Mercenário Tagarela ao MCU, ‘Deadpool 3‘ terá Shawn Levy (‘Stranger Things’) e roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

Deadpool 3‘ chegará aos cinemas pelo mundo no dia 6 de setembro de 2024.

Vale lembrar que trata-se de uma nova colaboração entre Reynolds e o diretor Shawn Levy, após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘. Rhett Reese e Paul Wernick vão retornar como roteiristas, após se afastarem no início do desenvolvimento, ainda sob gerência da 20th Century FOX.

Deadpool 3‘ não tem data de estreia definida, mas será o primeiro filme do Universo Cinematográfico Marvel com classificação indicativa R (+18).

Sherlock Holmes 3

(Sherlock Holmes 3)

 

Elenco: Robert Downey Jr., Jude Law, Noomi Rapace, Stephen Fry.

Direção: Dexter Fletcher

Gênero: Ação/Suspense

Duração: — min.

Distribuidora: Warner Bros.

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 21 de Dezembro de 2021

Sinopse: Robert Downey Jr. reprisará o papel do detetive mais famoso do mundo, Sherlock Holmes, e Jude Law retorna como seu formidável colega, Dr. Watson.

Curiosidades:

» Com a saída do diretor Guy Ritchie, é possível que a sequência tenha um tom mais surpreendente sob o comando de Dexter Fletcher (‘Rocketman’).

» O ator Paul Anderson (Peaky Blinders) reprisará seu papel como o Coronel Sebastian Moran, personagem que interpretou em Sherlock Holmes: O Jogo das Sombras’ em 2011.

» Daisy Ridley (Star WarsAssassinato no Expresso do Oriente) está sendo cotada para viver Sidney, a protagonista feminina do longa-metragem. Ela é descrita como uma repórter investigativa do San Francisco Herald, mas, na verdade, é uma agente estadunidense disfarçada.

» Além disso, recentes boatos indicam que o principal vilão do longa será um senador chamado Cornelius Guest, descrito como um ambicioso empresário que tenta orquestrar um plano para roubar o ouro da nação americana para investir em seus negócios.

» ‘Sherlock Holmes‘ arrecadou US$ 524 milhões mundialmente, e ‘Sherlock Holmes 2: O Jogo de Sombras‘ fez US$ 522 milhões mundialmente.

» Sherlock Holmes é um personagem de ficção da literatura britânica criado pelo médico e escritor britânico Sir Arthur Conan Doyle.


Trailer: 

Cartazes: 

Fotos: 

Irmão de Paul Walker deve participar de ‘Velozes e Furiosos 8’

Velozes e Furiosos 8‘ (Fast and Furious 8) teve sua estreia marcada para 14 de abril de 2017, e novidades começam a surgir.

Segundo o Daily Mail, os produtores querem o irmão de Paul Walker no elenco.

Cody Walker, que serviu de dublê para as cenas adicionais de Paul no sétimo filme, pode interpretar o irmão de Brian, Jack O’Conner.

Após seu amigo se aposentar, Dominic Toretto (Vin Diesel) precisará da ajuda do irmão de O’Conner para combater o vingativo Deckard Shaw (Jason Statham).

O que acham da ideia?

Irmãos de Paul Walker vão substitui-lo em cenas de ‘Velozes e Furiosos 7’ 

Velozes e Furiosos 7‘ se tornou a quinta maior bilheteria da história do cinema, atrás de ‘Os Vingadores‘ desde 2012. O sétimo filme da franquia estrelada por Vin Diesel e Paul Walker somou US$ 1,511 bilhão mundialmente.

Dwayne Johnson confirma volta em ‘Velozes e Furiosos 8′ e spin-off de Hobbs

Vin Diesel erra no photoshop com logotipo de ‘Velozes e Furiosos 8′

Trailer da versão estendida de ‘Velozes e Furiosos 7′ 

A sequência irá para Nova York e prometeu que o filme será realizado por conta de um desejo de Paul Walker, afirmou Vin Diesel.

“Bem, eu estava tentando manter isso em sigilo durante a divulgação de ‘Velozes e Furiosos 7’. Paul costumava dizer que o oitavo filme estava garantido. E, de certa forma, quando seu irmão garante algo, você sente que precisa se certificar de que isso venha a acontecer”, disse à MTV.

O ator acrescentou que se “‘Velozes e Furiosos 7’ foi para Paul, o oitavo é por causa de Paul”.

Com direção de James Wan, ‘Velozes e Furiosos 7‘ teve suas filmagens paralisadas por cerca de quatro meses por conta da morte de Paul Walker e foi retomada com participação de Caleb e Coby Walker, irmãos do ator, que auxiliaram nas filmagens das ultimas cenas do filme. A produção conta ainda com Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Dwayne Johnson, Jason Statham,Kurt Russell, Lucas Black e Djimon Hounsou no elenco.

Artes conceituais trazem mais detalhes do pesadelo do Morcegão em ‘Batman Vs Superman’

Quem realizou as artes foi Patrick Tatopoulos, artista conceitual contratado pessoalmente por Zack Snyder para desenhar o passo a passo de como seria o sonho do morcegão em ‘Batman Vs Superman.

Venhamos e convenhamos que pelo menos essa cena ficou show de bola. Fora o IMAX que deu um gigante up a filmagem.

 

Uma foto publicada por Patrick Tatopoulos (@ptatopoulos) em

 

Uma foto publicada por Patrick Tatopoulos (@ptatopoulos) em

 

 

 

Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘ ultrapassou a marca dos US$ 800 milhões nesta quinta-feira, 14.

O filme arrecadou US$ 302 milhões nos EUA, e US$ 499 milhões no mercado internacional.

O valor o posiciona como a SEGUNDA maior bilheteria de 2016, atrás de ‘Zootopia‘ (US$ 864 milhões) e na frente de ‘Deadpool‘ (US$ 757 milhões).

No Brasil, o filme ultrapassou ‘Deadpool‘ e se tornou o segundo filme mais visto do ano, com arrecadação de R$ 104 milhões – leia mais!

‘Batman Vs Superman’ ganha paródia PORNÔ gay 

‘Batman vs Superman’: “Lex Luthor tem uns 40 planos diferentes”, diz Jesse Eisenberg 

‘Batman vs Superman’: Zack Snyder pediu ajuda de Chris Nolan para o chocante final 

Assista nossa crítica:

Kevin Smith detona ‘Batman vs Superman’ e diz que filme “não tem coração”

 

‘Batman Vs Superman’: Versão para maiores ganha data de lançamento 

Ben Affleck fica triste com as críticas negativas a ‘Batman vs Superman’; Assista ao vídeo! 

Após os eventos de O Homem de Aço, Superman (Henry Cavill) divide a opinião da população mundial. Enquanto muitos contam com ele como herói e principal salvador, vários outros não concordam com sua permanência no planeta. Bruce Wayne (Ben Affleck) está do lado dos inimigos de Clark Kent e decide usar sua força de Batman para enfrentá-lo. Enquanto os dois brigam, porém, uma nova ameaça ganha força.

Leia nossa crítica de Batman Vs Superman: A Origem da Justiça!

Datas de estreias dos próximos 10 filmes da DC Comics 

 

‘Batman vs Superman’ nã vem para corrigir críticas a ‘O Homem de Aço’, diz Henry Cavill 

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Elenco comenta sobre o remake em novo vídeo de ‘Ben-Hur’

A Paramount Pictures liberou o novo vídeo de ‘Ben-Hur‘ em que parte do elenco comenta sobre a produção.

Confira, com um featurette EXCLUSIVO divulgado pelo CinePOP:

 

Vale lembrar que Rodrigo Santoro e o britânico Jack Huston, astros de ‘Ben-Hur‘, estarão em São Paulo para divulgar o filme nos dias 1 e 2 de agosto, quando participam da pré-estreia do filme e atendem a imprensa.

No longa, que estreia no circuito nacional no dia 18 do mesmo mês, Santoro interpreta Jesus Cristo e Huston, o protagonista, Judah Ben-Hur.

Inspirada no livro de Lew Wallace, que já virou filme em 1959, a nova versão de ‘Ben-Hur‘ é focada na história do nobre Judah (Jack Huston). Ele é injustamente acusado de traição e sobrevive a anos de escravidão para se vingar de seu delator: o próprio irmão Messala (Toby Kebbell). Ao recuperar sua liberdade, Judah se tornar um exímio competidor de corrida de bigas e encontra a chance de enfrentar seu traidor na arena.

Veja Rodrigo Santoro como Jesus Cristo no set de ‘Ben-Hur’

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‘Game of Thrones’: 7ª Temporada terá uma nova batalha épica, diz Emilia Clarke

Durante o tapete vermelho do Emmy Awards, que aconteceu nesse domingo, Emilia Clarke conversou com o TV Line e prometeu que a sétima temporada de ‘Game of Thrones‘ trará outra batalha tão épica quanto a genial Batalha dos Bastardos.

Além disso, Emilia mencionou o quão difícil é comentar qualquer elemento da nova leva de episódios sem que um spoiler esteja presente:

Se você visitar qualquer dia o set de ‘Game of Thrones’, tudo é um spoiler. Cada palavra que nós conversamos lá é praticamente um spoiler.

Lembrando que a série venceu em três categorias principais (Melhor roteiro, Série de Drama e Melhor Direção) e acumula 38 prêmios, quebrando o recorde que pertencia à sitcom ‘Frasier‘, com 37.

Game of Thrones‘ já havia conquistado nove prêmios no Creative Emmy Awards. Ao todo,  teve 23 indicações este ano.

Confira os vencedores do Emmy 2016!

As filmagens da sétima temporada de Game of Thrones‘ começaram no Norte da Irlanda, local que já foi palco das gravações de boa parte do TV Show da HBO.

A expectativa é que a equipe ainda passe por mais quatro países, entre eles: Espanha, Croácia e República Tcheca.

A 7ª temporada de ‘Game of Thrones‘ vai estrear apenas no verão norte-americano de 2017, que vai de 21 de junho a 23 de setembro.

Saiba quando estreia a terceira e última temporada de ‘The Leftovers’

Os criadores de The Leftovers‘ liberaram um vídeo no Twitter que confirma para abril de 2017 a estreia da terceira e última temporada da série.

A data específica possivelmente vai ser revelada, possivelmente, com o primeiro trailer.

Até que ‘The Lefovers‘ funcionou bem para o calendário da HBO, já que como em 2017 não haverá ‘Game of Thrones‘ no  primeiro semestre, o canal precisou de alguma série que fizesse essa transição do primeiro para o segundo semestre com uma certa tranquilidade.

Assista:

The Leftovers‘ se passa em uma pequena cidade suburbana que sofre muitas mudanças devido a um evento mundial chamado de “A Partida” (que pode ou não ter sido o “arrebatamento” bíblico), no qual algumas pessoas foram levadas e outras deixadas para trás. A série gira em torno dos habitantes da fictícia cidade Mapleton, em Utah, três anos depois do fatídico dia 14 de outubro, quando 140 milhões de pessoas – 2% da população do mundo – sumiram sem deixar rastros.

A produção mostra como as pessoas comuns reagem a acontecimentos inesperados, e que eles podem unir mais ou separar famílias e comunidades. Assim, a série revela como a tensão de uma calamidade imprevista pode transformar a fé das pessoas em cinismo, paranoia, loucura ou fanatismo religioso.

The Leftovers traz no elenco Justin Theroux como Kevin Garvey, um pai de família e chefe da polícia que tenta espalhar esperança a fim de manter o restante dos habitantes calmos; Amy Brenneman no papel de Laurie, mulher de Kevin que decide largar tudo e abandonar seus dois filhos – Tom (Chris Zylka) e Jill (Margaret Qualley) – para participar de uma seita misteriosa; Adam Frost e Scott Frost como os irmãos Max e Charlie Carver que são amigos da filha do chefe da polícia; Christopher Eccleston como Matt Jamison, antigo pastor e atual editor de seu próprio jornal; Liv Tyler como Meg, uma mulher prestes a se casar e que se torna o principal alvo da seita misteriosa; Emily Meade (HBO – Boardwalk Empire) no papel de Amy, uma estudante que se mostra indiferente aos acontecimentos.

The Leftovers

Ator de ‘Straight Outta Compton’ entra para o elenco de ‘Godzilla 2’

O Hollywood Reporter confirma a contatação de O’Shea Jackson Jr. para um papel ainda não revelado em ‘Godzilla – King of Monsters‘, que terá suas filmagens iniciadas em junho.

Michael Dougherty (‘Krampus: O Terror do Natal’) é quem vai dirigir a produção. O roteiro também é dele.

Dougherty roteirizou e dirigiu ‘Krampus: O Terror do Natal‘, que passou batido nos cinemas nacionais e chegou direto em Home Vídeo. Ele também é um dos roteiristas de ‘X-Men: Apocalipse’.

Ele substitui Gareth Edwards, que abandonou a direção por motivos de “conflito de agenda com outros projetos”.

‘Kong: A Ilha da Caveira’ ganha cartaz REVELADOR com segredos de ‘Godzilla’

O estúdio prepara um Universo cinematográfico compartilhado para seus monstros, como Godzilla e King Kong.

‘Kong – Skull Island’ terá ligação com o remake de ‘Godzilla’ 

O  filme foi adiado de 8 de junho de 2018 para 22 de março de 2019. A data será mantida, e um novo diretor será anunciado em breve.

 

 

‘It – A Coisa’ ganha novo vídeo apresentado por Stephen King

A seguir, você confere o mais novo vídeo de ‘It – A Coisa‘.

Stephen King é quem apresenta o material.

Confira:

‘It – A Coisa’ e as Melhores Adaptações de Stephen King

Leia nossa crítica EM TEXTO:

Crítica | It: A Coisa – Drama com toques de terror que diverte mais do que assusta!

A Coisa‘ mostra o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.

Palhaços que estão assustando moradores nos EUA não têm ligação com ‘It – A Coisa’ 

‘Um Lugar Silencioso’: Terror é aplaudido em exibição no festival SXSW

Dirigido e protagonizado por John Krasinski (’13 Horas: Os Soldados Secretos de Benghazi’), ‘Um Lugar Silencioso‘  na sua primeira exibição, durante o festival South by Southwest (SXSW), no Texas.

Com estreia marcada para o dia 5 de abril, o longa narra a história de uma família que precisa se manter em total silêncio para sobreviver a uma ameaça que pode atacá-los ao menor sinal de barulho. O filme traz Emily Blunt (‘A Garota do Trem’) no papel de Evelyn, uma mãe de família que, ao lado do marido, tenta proteger os dois filhos pequenos e o bebê que está por vir.

Com 100% de aprovação no Rottem Tomatoes, site americano que reúne críticas de cinema e televisão, o filme foi aclamado por especialistas.

Um Lugar Silencioso” marca um passo adiante de Krasinski como ator e diretor. Ele encontrou um material ideal para um recomeço, oferecendo uma experiência eletrizante, onde os sustos não vêm dos estrondos, mas dos sussurros e do silêncio. Na era em que vivemos hoje, do ‘caos da informação’, é libertador ficar imerso num filme silencioso onde o menor sinal de barulho pode matar você”, opina Eric Kohn, do Indiewire.

“Por mais que nem sempre a gente compre a ideia que vemos no filme, Krasinski é um cineasta suficientemente talentoso para esconder nossas objeções. Ele dirige com todos os seus sentidos”, elogia Owen Gleiberman, da Variety.

Já a crítica da Vanity Fair, Joanna Robinson, elogia a escolha de Emily Blunt para protagonizar o filme.

“Embora seja a terceira vez de Krasinski como diretor, é sua primeira vitória, e, grande parte disso, deve-se a ênfase na questão familiar e na sua escolha por dar a sua mulher o papel de protagonista”, revela. “Mesmo os espectadores que não aceitam a metáfora do filme, morrerão de medo”, conclui o crítico John DeFore, do Hollywood Reporter.

Um Lugar Silencioso‘ chega aos cinemas brasileiros no dia 5 de abril.

John Krasinski (13 Horas: Os Soldados Secretos de Benghazi), que dirige e atua na produção, também assina o roteiro com Bryan Woods e Scott Beck. Emily Blunt (A Garota do Trem) é a mãe de uma família que tenta se manter em total silêncio para sobreviver à uma ameaça que ronda a sua casa e que pode atacá-los ao menor sinal de barulho.

‘Aquaman 2’: Jason Momoa quer Mulher-Maravilha e Flash na sequência

Aquaman‘ fez bonito nas bilheterias brasileiras, e levou quase dois milhões de brasileiros aos cinemas desde quinta-feira. Além disso, o filme já soma US$ 260 milhões, com a ajuda da China, aonde arrecadou US$ 189 milhões.

Não é de se duvidar que a Warner anuncie oficialmente a sequência em breve, e o ator Jason Momoa revelou ao Collider quais outros personagens ele gostaria que estivessem em ‘Aquaman 2‘.

“Eu amo Flash, eu absolutamente amo o ator Ezra [Miller], ele é como uma família para mim. Só o fato de tê-lo no set … Eu também acho que a Mulher Maravilha seria muito legal. Flash e Mulher-Maravilha seriam minhas duas primeiras escolhas para a sequência. Eu não quero escolher uma, então vou escolher duas.”, afirmou.

Momoa fez questão de deixar claro que irá voltar para novos filmes:

“Não é nem um pouco desgastante então com certeza passarei por isto de novo.”

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista nossa crítica:

James Wan dirige o filme, e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

O elenco conta com Jason Momoa no papel principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna).

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

 

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ e os outros filmes solo do MCU que chegaram a US$ 1 bilhão

Homem-Aranha: Longe de Casa‘ (Spiderman: Far From Home, no original) está atualmente com US$ 1 bilhão em sua arrecadação mundial. O número foi o suficiente para se tornar a maior bilheteria de um filme de Peter Parker. Até então, o título pertencia a ‘Homem-Aranha 3‘ (2007), de Sam Raimi, com 890 milhões.

Agora pertencente ao Marvel Cinematic Universe (MCU) e contando com Tom Holland no papel principal e Jon Watts na direção, ‘Homem-Aranha‘ está muito próximo de alcançar a impressionante marca de US$ 1 bilhão de renda. Um feito para poucos no Universo Marvel do Cinema em filmes solo.

Confira abaixo quais filmes solo de super-herói da Marvel conseguiram bater essa marca e que faz parte deste seleto grupo:

 

Capitã Marvel (2019)
Renda: 1,1 bi

O filme protagonizado por Brie Larson no papel de Carol Danvers foi a primeira produção da Marvel dentro do MCU que contou com uma mulher no papel principal. Com uma estreia próxima a Vingadores: Guerra Infinita, Capitã Marvel conquistou um grande público e apresentou um dos mais poderosos seres dentro do grupo de super-heróis do estúdio. Embora ainda não tenha sido anunciado oficialmente, a tendência é que haja uma continuação do longa na fase 4 ou 5 da Marvel no cinema.

Pantera Negra (2018)
Renda: 1,3bi

Pantera Negra foi um marco e se notabilizou por proporcionar uma história com um elenco predominante negro, algo que não é comum em Hollywood. Além disso, conta com uma boa história e tem em seu principal destaque o vilão Killmonger, interpretado por Michael B. Jordan. Pantera Negra ganhou tamanho destaque a ponto de ser indicado em diversas categorias do Oscar, inclusive a de melhor filme. Assim como Capitã Marvel, a tendência é que haja uma continuação, ainda que o anúncio não tenha sido feito até o momento.

Homem de Ferro 3 (2013)
Renda: 1,2bi

Odiado por muitos, Homem de Ferro 3 conseguiu uma incrível marca, superando 1 bilhão de dólares em renda mundial, algo que, até então, apenas Vingadores tinha conseguido. Mesmo lançado há seis anos, até hoje é uma das maiores bilheterias do Universo Marvel do Cinema.

Outro filme que bateu essa marca foi Capitão América: Guerra Civil, de 2016. Embora oficialmente seja uma produção solo de Steve Rogers, na prática é quase um Vingadores não oficial, visto que tem um grande número de heróis presente na trama.

Portanto, a bilheteria de Homem Aranha: Longe de Casa chama muita atenção e se destaca dentro de um universo de filmes tão queridos pelo público de um modo geral. O herói já teve diversas adaptações para as telas de cinema, sendo muitas delas queridas pelos fãs, como as do início do século, e ainda assim o aracnídeo de Tom Holland consegue atrair uma multidão às salas cinematográficas e despertar o interesse de milhões de espectadores.

Homem Aranha: Longe de Casa está em cartaz no Brasil desde o dia 4 de julho.

Assista à crítica:

‘Elite’: Com novos personagens e história inédita, 4ª temporada será quase um reboot

Elite‘ já está renovada para sua quarta e quinta temporada, mas a série sofrerá uma espécie de reboot para não cansar sua audiência.

Com o fim da terceira temporada, haverá uma revisão completa do elenco de ‘Elite‘, com personagens totalmente novos seguindo o modelo de programas como ‘Skins‘ ou a brasileira ‘Malhação‘.

[SPOILERS]

Duas atrizes fixas não retornam para o próximo ano: Danna Paola, que interpreta Lucrécia, e Ester Expósito, a Carla.

Danna Paola não gostou dos rumos de sua personagem na terceira temporada e pediu para deixar a série, assinando contrato para retornar para outra série que ela participava, ‘La Doña‘.

Ester Expósito também não volta, e já assinou contrato para estrelar uma nova minissérie da Netflix, chamada ‘Alguien Tiene que Morir‘.

Quem volta?

A quarta temporada ainda se passará no colégio Las Encinas, e trará o retorno de Samuel (Itzán Escamilla), Rebecca (Claudia Salas), Gúzman (Miguel Bernardeau), Ander (Arón Piper), Omar (Omar Ayuso) e Cayetana (Georgina Amorós), que agora virou faxineira da escolha.

Porém, eles serão coadjuvantes e terão menos tempo em tela.

O elenco já confirmou que é verdade. Em um vídeo sobre a terceira temporada da ‘Elite‘, Georgina Amorós, que interpreta Cayetana, disse:

“É uma temporada em que o ciclo está completo. Outro começa.”.

[SPOILERS]

A terceira temporada já está disponível na Netflix.

Confira nossa crítica da 3ª temporada:

https://www.facebook.com/113852248646167/posts/3013497315348298/?vh=e&d=n

 

 

Diretor de ‘X-Men: Primeira Classe’ quer dirigir reboot de ‘Quarteto Fantástico’

Em entrevista ao site ComicBook, o diretor Matthew Vaughn comentou que adoraria comandar o novo projeto de Quarteto Fantástico para a Marvel (nesse caso, agora fazendo parte do MCU) quando e se a companhia der sinal verde para o longa-metragem. 

Sempre amei a ideia de fazer Quarteto Fantástico do modo como foi originalmente escrito. Digo, é um dos meus quadrinhos favoritos e realmente acredito que [o grupo de heróis] é tão grande quando Homem-Aranha. Acho que os valores do Quarteto e do Homem-Aranha são a razão pela qual você pode se imaginar fazendo parte dessa família.

Apesar de nunca ter trabalhado para os estúdios Marvel antes, Vaughn não é estranho a adaptações de quadrinhos: em 2011, ele comandou o aclamado X-Men: Primeira Classe para a Fox e provou que tem o que precisa para balancear diversão e drama das adaptações cinematográficas de HQs.

Ainda que nada tenha sido confirmado, outros rumores vem cercando o reboot de Quarteto Fantástico para o MCU. Segundo o canal Lords of the Long Box, o presidente da Marvel Kevin Feige pretende inserir o Homem-Aranha em um filme do ‘Quarteto Fantástico‘.

Pelo visto, o Sr. Fantástico será um novo mentor para Peter Parker após a morte de Tony Stark.

Além disso, foi dito que John Krasinski e Emily Blunt  estão sendo cotados como intérpretes de Reed Richards e Susan Storm, respectivamente.

Enquanto isso, ‘King’s Man: A Origem’, próximo filme de Vaughn, chegará aos cinemas em 2020.

‘Pânico’ vai conquistar os fãs da franquia, revela Kyle Gallner

Durante uma entrevista para o Collider, Kyle Gallner (‘Outsiders‘) comentou sobre o novo filme da franquia Pânico‘ e garantiu que a sequência vai agradar os fãs do original.

“Quando se trata de sequência ou remakes, eu sou o primeiro a falar: ‘É, você sabe, tenho minhas dúvidas’… Mas este não é o caso, eu achei incrível o roteiro [de ‘Pânico‘] porque ele reproduz a magia do filme original. Quem amou o original, também vai amar esse aqui.”

O astro também revelou que se interessou pelo projeto porque adorou o trabalho do diretor Tyler Gilett em ‘Casamento Sangrento‘.

“Tenho muita fé em Tyler porque adorei ‘Casamento Sangrento‘, e conheço ele há muitos anos. Eu tenho certeza que esse filme vai ser bom, então estou bastante animado. O elenco é incrível, os veteranos e os novatos são muito talentosos e eu não poderia estar mais grato em fazer parte dessa jornada.”

O novo filme trará o retorno dos veteranos Neve CampbellCourteney CoxDavid Arquette Marley Shelton e introduzirá os novatos Dylan Minnette, Mason Gooding, Kyle Gallner, Jasmin Savoy Brown, Mikey Madison, Jack QuaidMelissa Barrera e Jenna Ortega. Matthew Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett (Ready or Not) dirigem.

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. 

A Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.

Saiba aonde assistir aos 4 filmes da franquia ‘Pânico’

Depois de 11 anos que o 4º filme foi lançado, a franquia Pânico está pronta para renascer com um “reboot-sequência” – que não apenas traz o elenco protagonista de volta, mas apresenta uma nova geração ao público atual.

Com a estreia se aproximando, muitos leitores querem saber em qual streaming assistir aos filmes anteriores. Descobrimos para você.

Globoplay

Pela primeira vez na história, um streaming conseguiu reunir os QUATRO filmes da franquia em uma só plataforma, e os assinantes podem encontrar de Pânico 1 ao 4 no Globoplay.

Paramount+

Estão disponíveis os três primeiros filmes do icônico terror dos anos 1990 e 2000. Porém, o streaming não tem o 4º filme.

Amazon Prime Video

O streaming tem o 4º filme da saga, apenas.

 

E o que esperar de Pânico (2022)?

Os jornalistas que já assistiram à produção rasgaram elogios para o teor nostálgico, brutal e impiedoso da narrativa, com alguns dizendo que o filme é o melhor desde o primeiro capítulo, de 1996, e que faz um ótimo trabalho em reviver a saga.

Confira alguns dos comentários abaixo:

“Os fãs irão adorar o novo Pânico. Ghostface está brutal e impiedoso. [Os diretores] Tyler Gillett e Matt Bettinelli-Olpin trazem o suspense, as risadas e um emocionante retorno para Neve CampbellCourteney CoxDavid Arquette“.

Pânico é incrível! É um exemplo clássico de como reviver e revigorar uma franquia – e como fazer isso num estilo matador. Brutalmente genial, [o filme] tem a sagacidade das melhores entradas da franquia, com um terceiro ato que acerta em cheio”.

“Finalmente assisti a Pânico e [o filme] entrega… E muito mais. Se a franquia significa algo para você […], você sairá satisfeito, emocionado e querendo mais. Ah, sim, é assustador e divertido pra caramba”.

“Sou um grande fã da franquia. Tudo o que posso dizer é ‘UAU’ e ‘ÉPICO’. Wes [Craven] ficaria orgulhoso”.

“O novo Pânico é pura diversão e o meu favorito desde o original. Há uma escrita sagaz aqui – um balanço ótimo de sustos bem construídos e comentários divertidos sobre o terror moderno. Além disso, faz piadas consigo mesmo, enquanto permanece como uma aventura sangrenta”.

De acordo com o Indiewire, o próximo filme da franquia ‘Pânico‘ deve ser tornar um sucesso nas bilheterias norte-americanas, com projeções indicando uma estreia em torno de US$ 35-40 milhões no país.

“O primeiro filme da franquia desde 2011 deve ter um retorno lucrativo no final de semana estendido. Apesar do fechamento de alguns cinemas no Canadá, o impacto da variante Omicron do COVID deve ser baixo. ‘Pânico‘ deve acumular mais de US$ 80 milhões até o fim do mês,” afirma o site.

Caso as projeções se concretizem, o novo filme deve conquistar a MAIOR estreia da franquia nas bilheterias dos EUA, ultrapassando o lançamento de ‘Pânico 3‘, que arrecadou US$ 34.7 milhões em seu primeiro final de semana no país.

O longa será lançado pela Paramount Pictures nos cinemas nacionais no dia 13 de janeiro, um dia antes da estreia norte-americana.

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett , do elogiado terror ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Pânico | Pontos importantes para prestar atenção no primeiro trailer – incluindo uma teoria que pode mudar a franquia

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

ATUALIZAÇÃO! Vídeo mostra Jeremy Renner dirigindo máquina de limpar neve que o atropelou…

Antes do acidente, o ator Jeremy Renner postou alguns vídeos nas redes sociais dele dirigindo o Snowcat que o atropelou.

O Snowcat é um veículo de cabine fechada, do tamanho de um caminhão, totalmente rastreado, projetado para se mover na neve.

Confira:

A família de Renner divulgou uma declaração sobre o acidente, confirmando que o ator indicado ao Oscar sofreu ferimentos graves como resultado de um acidente envolvendo um Snowcat em sua casa na área de Reno.

“Podemos confirmar que Jeremy sofreu trauma torácico e lesões ortopédicas e foi submetido a cirurgia hoje, 2 de janeiro de 2023. Ele voltou da cirurgia e permanece na unidade de terapia intensiva em estado crítico, mas estável”, diz o comunicado da família. “A família de Jeremy gostaria de expressar sua gratidão aos incríveis médicos e enfermeiras que cuidam dele, Truckee Meadows Fire and Rescue, Washoe County Sheriff, Reno City Mayor Hillary Schieve e as famílias Carano e Murdock. Eles também estão tremendamente impressionados e agradecidos pelo derramamento de amor e apoio de seus fãs.”

O ocorrido aconteceu enquanto o astro limpava a neve com um maquinário que capotou e passou por cima de sua perna, o fazendo perder muito sangue.

“Ao chegarem no local, os agentes colaboraram com os bombeiros e os paramédicos para providenciar o transporte médico do Sr. Jeremy Renner num helicóptero até um hospital na região. O Sr. Renner foi a única parte envolvida”, afirmou um representante ao The Hollywood Reporter

Renner só chegou ao hospital com vida graças a um vizinho, que conseguiu colocar um torniquete antes da chegada dos paramédicos em um helicóptero.

Abaixo você confere o momento do resgate:

O ator permanece em estado crítico e seus ferimentos são “extensivos”. Além de sua perna, outras partes de seu corpo também sofreram graves ferimentos. De acordo com a imprensa norte-americana, existe a possibilidade de Renner não conseguir mais voltar a andar como antes.

Além de ser conhecido por seu papel como Clint Barton/Gavião arqueiro nos filmes da Marvel, o astro também ganhou destaque na série ‘O Dono de Kingstown’.

‘Superman: Legacy’ escala atriz que viverá a vilã Engenheira

Superman: Legacy‘ encontrou sua vilã.

A atriz María Gabriela de Faría se juntou ao elenco do filme no papel de Angela Spica/A Engenheira.

A Engenheira é um membro da The Authority da DC, que já foi confirmado para ter seu próprio filme da DC como parte do universo criado por James Gunn e Peter Safran. Nos quadrinhos, Angela é a segunda personagem a assumir o manto de Engenheira, e tem nanotecnologia construída em seu corpo após um acidente com um computador.

A filmografia de De Faría inclui ‘O Exorcismo de Deus‘ e ‘The Moodys‘.

James Gunn já confirmou que a data de lançamento de ‘Superman: Legacy’ permanece prevista para 22 de julho de 2025.

O co-CEO da DC Studios, James Gunn, tranquilizou os fãs em uma postagem nas redes sociais, garantindo que a data prevista para o lançamento do novo filme do Homem de Aço permanece inalterada.

 O próximo filme, que será um dos primeiros do novo Universo DC (DCU), ainda não começou as filmagens principais. No entanto, o roteiro está concluído, os principais papéis foram atribuídos, e, segundo Gunn, o trabalho de design realizado nos últimos meses de inatividade tem sido notável.

O ator David Corenswett dará vida ao herói Clark Kent/Superman, e Rachel Brosnahan será a jornalista Lois Lane. Segundo alguns rumores, a produção deve começar nos próximos meses, e o filme terá cerca de um ano e meio de produção.

Gunn também utilizou o Threads para afirmar que ‘Creature Commandos’, a série animada que serve como o primeiro projeto geral do DCU, continua programada para ser lançada em 2024 na HBO Max.

Até o momento, pouco se sabe sobre a história de Superman: Legacy’, no entanto, o filme envolverá uma versão jovem do Superman que atua como o protetor do mundo. O longa contará com diversas participações de heróis como Metamorfo (Anthony Carrigan), Mulher Gavião (Isabela Merced), Guy Gardner (Nathan Fillion) e Senhor Incrível (Edi Gathegi).

Diretor garante que abertura de ‘Terrifier 3’ será muito CONTROVERSA

O diretor Damien Leone lançou uma bomba para os fãs de horror em uma recente entrevista ao JoBlo Celebrity Interviews, revelando detalhes intrigantes sobre ‘Terrifier 3′.

Leone afirmou que a cena de abertura do filme será “muito controversa”, deixando os espectadores ansiosos para ver o que ele tem reservado para eles nos primeiros minutos do longa-metragem.

“Nos primeiros 5 minutos deste filme, um estúdio nunca me deixaria filmar o que planejo filmar”, declarou Leone.

Leone também compartilhou sua decisão de produzir o filme de maneira independente, citando a natureza audaciosa e radical do conteúdo que ele deseja explorar.

“Então guarde minhas palavras, garanto que os primeiros 5 minutos desse filme serão muito controversos. Mas essa nem é a grande cena de morte. Então é por isso que eu pensei, eu preciso fazer esse filme sozinho, porque é muito… é muito insano.”

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro, pela Diamond Films.

David Howard Thornton retornará como o psicótico palhaço Art.

O elenco ainda contará com o retorno de Lauren LaVera (Sienna), Samantha Scaffidi (Victoria Heyes) e Elliot Fullam (Jonathan Shaw), além de introduzir Chris Jericho (Burke) e Daniel Roebuck (Papai Noel) e Tom Savini.

Damien Leone retorna como diretor e roteirista.

Vale lembrar que, sucesso nos cinemas, o segundo longa arrecadou impressionantes US$ 15 milhões nas bilheterias mundiais – a partir de um orçamento de apenas US$ 250 mil. E, além de ter despertado a curiosidade dos espectadores, a produção também agradou os críticos, conquistando 85% de aprovação no Rotten Tomatoes.

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Filme para maiores estrelado por Ryan Reynolds e Jason Momoa é ADIADO

Animal Friends, novo longa estrelado por Ryan Reynolds (‘Deadpool & Wolverine’)
e Jason Momoa (‘Aquaman’), teve sua estreia adiada pela Warner Bros.

Ao invés de 10 de outubro de 2025, o filme agora só chega aos cinemas em 1º de maio de 2026. O motivo não foi revelado.

Além de Reynolds e Momoa, o elenco conta com Aubrey Plaza, Addison Rae, Dan Levy, Lil Rel Howery e Ellie Bamber.

Dirigido por Peter Atencio, o filme tem roteiro de Kevin Burrows e Matt Mider.

Até o momento, Animal Friends ainda não divulgou uma sinopse oficial.

Este híbrido de live-action e animação será classificado para maiores de 18 anos.

animal friends

10 Dicas de Filmes pra assistir e abrir um sorriso

Algumas obras cinematográficas dentro de suas tramas que passam muito pelos conflitos dos personagens conseguem acertar em cheio no caminho para reflexões. Pensando em alguns projetos que de alguma forma nos ensinam alguma coisa, segue abaixo uma lista bem legal com 10 filmes pra assistir e abrir um sorriso:

 

Acertando o Passo

Na trama, acompanhamos Sandra (Imelda Staunton), uma respeitada mulher da alta sociedade britânica que parece ter a vida perfeita. Só que uma questão logo a abala: três décadas e meia casada descobre a traição do marido, um ex-chefe de polícia, com uma amiga próxima. Sem saber direito o que fazer da vida, resolve ir morar com a animada irmã Bif (Celia Imrie), com quem não falava fazia tempos, em uma outra parte da cidade.

 

Pérola

Na trama, conhecemos Mauro, já adulto, que recebe uma notícia que o faz refletir sobre uma das pessoas mais importantes de sua vida, sua mãe, Pérola (Drica Moraes). Essa, uma mãe de família, esposa carinhosa, com dois filhos, moradora de Bauru, que tem uma personalidade forte mas nunca deixa de ser amável. Ao longo de alguns anos, onde, entre outras questões, vemos uma curiosa e demorada construção de uma piscina, vamos entendendo os grandes embates dessa família como tantas outras pelo Brasil, que brigam, fazem as pazes, buscam se entenderem nos conflitos mas nunca deixam de se amar.

 

Goyo

Na trama conhecemos Goyo (Nicolás Furtado), um homem inteligente que já tem um doutorado e trabalha como guia num museu de artes em Buenos Aires. Condicionado com Síndrome de Asperger, um estado do espectro autista, vive com sua irmã pianista Saula (Soledad Villamil), uma mulher superprotetora, em um belíssimo apartamento. Ele também é muito próximo de seu outro meio irmão Matute (Pablo Rago), um empreendedor de sucesso, dono de restaurante. Com a chegada de Eva (Nancy Dupláa), a nova segurança do Museu, uma mulher mais velha, com um relacionamento destrutivo com o marido frustrado, Goyo encontrará depois de muito tempo o amor mas também tudo que esse sentimento provoca.

 

Divertimento

Na trama, ambientada em meados dos anos 90, conhecemos Zahia (Oulaya Amamra) e Fettouma (Lina El Arabi), irmãs gêmeas que desde criança possuem um enorme amor pela música clássica. Vindas de um subúrbio francês, tem a chance de estudar em um conservatório prestigiado em Paris. A primeira com o sonho em ser uma maestrina, a segunda em seguir carreira como violoncelista. Ao longo do tempo, enfrentam vários tipos de preconceitos e impedimentos, até que um dia resolvem formar a própria orquestra. Assim surgiu a Divertimento.

 

Dorival Caymmi – Um Homem de Afetos

Dorival Caymmi – Um Homem de Afetos nos apresenta um grande contador de histórias, um artista que aprendeu a gostar de si, pelos outros. Escrito, dirigido e produzido por Daniela Broitman, com um rico material, muito bem aproveitado, ao longo de 90 minutos passeamos por meio de memórias do seu passado e as inspirações que moldaram sua vida e suas canções.

 

Verissimo

O Luis Fernando do Verissimo. Partindo 15 dias antes do aniversário de 80 anos de uma das lendas da literatura brasileira, o documentário Verissimo, busca um recorte do dia a dia de um dos maiores cronistas do cotidiano. Com um acertado tom intimista, a narrativa, de alguma forma, simplifica a personificação de um homem pacato que adora criar laços com as palavras através de seu próprio universo. Dirigido por Angelo Defanti, o projeto foi um dos destaques do Festival É Tudo Verdade desse ano.

 

Sintonia de Amor

Na trama, conhecemos Sam (Tom Hanks), um arquiteto de luto que se muda para Seattle com o filho em busca de um novo recomeço após a morte da esposa. Um ano e meio depois e sem avançar muito no luto ainda intenso, numa noite de natal seu filho resolve enviar uma mensagem para um programa de uma rádio pedindo ajuda para o pai arranjar uma nova esposa. A mensagem toca os corações de muitos, inclusive da jornalista Anne (Meg Ryan) que embarca em uma viagem para conhecer essa família de dois.

 

Seu Cavalcanti

Logo conhecemos Seu Cavalcanti, um ex-policial, já há mais de 20 anos aposentado, morador de recife, Pernambuco. Um figuraça, capaz de momentos marcantes. Assim, ao longo de um grande recorte de sua trajetória ao lado da família, vamos acompanhando suas aventuras ao melhor estilo crônicas de um cotidiano, através de imagens que seu neto sempre fazia. Com um roteiro intimista, que conta com a casualidade em confronto com o provocado, esse vovô gente boa, visto sob um olhar afetuoso de sua família pode vir a ser um dos personagens mais marcantes desse ano no cinema brasileiro.

 

Minha Família quer que eu Case

Na trama, conhecemos a documentarista Zoe (Lily James), uma mulher já na casa dos 30 anos, independente, que se dedicou nos últimos anos de sua vida à carreira profissional com poucas aberturas para amores e paixões. Certo dia, tem uma ideia para um próximo documentário que consiste em filmar a vida do seu vizinho de infância, o oncologista Kaz (Shazad Latif) que está prestes a se casar em um casamento arranjado, de acordo com as tradições de sua família descendentes de paquistaneses. Com o passar do tempo, Zoe começa a refletir mais sobre sua própria vida, o olhar para o outro se torna mais corriqueiro, de forma simples começa a perceber os contextos que o destino transmite.

 

Obrigado, Rapazes

Na trama, conhecemos Antonio (Antonio Albanese), um experiente ator, pai de uma jovem, já na casa dos 30 anos que mora no Canadá, que trabalha no seu presente como dublador de filmes para adultos e parece não estar nada feliz com os rumos que sua vida e carreira levaram. Certo dia, após receber uma ajuda de um amigo dono de teatro, tem a chance de um novo trabalho como professor de um curso de teatro dentro de um presídio italiano. Assim, conhece alguns presidiários mais a fundo, os ajudando a encenar a peça Esperando Godot, do autor irlandês Samuel Beckett. Será esse o empurrãozinho que precisavam para enxergar suas vidas com outros olhos?

Oscar 2019 | Melhor Ator – Nossos Palpites para os Indicados

Sim, amiguinhos! A temporada de prêmios já está entre nós. 2018 passou voando, como de praxe, e já estamos na reta final do ano. Só nos resta um pouco mais de dois meses para que 2019 se forme diante de nossos olhos e mais uma edição do Oscar traga o que de melhor passou pelas telas mundiais. É claro que antes da maior premiação do mundo do cinema, outras de grande importância irão aportar – como os prêmios dos Sindicatos e o Globo de Ouro (ambos fortes termômetros para as indicações nos prêmios da Academia).

Os especialistas já começaram a falar e apontar, e nós do CinePOP também iremos dar nossos pitacos sobre o que pode acontecer no próximo janeiro. Lembrando que até lá ainda tem muito chão e favoritos agora podem perder força, e vice versa. Lembrando também que a maioria destas produções ainda não aportaram em nosso país – até o momento deste texto apenas O Primeiro Homem e Nasce uma Estrela foram exibidos para a nossa imprensa.

Oscar 2019 | MELHOR ATRIZ – Nossos Palpites para as Indicadas

Sem mais delongas, vamos conhecer os potenciais candidatos para a categoria de Melhor Ator.

Ryan Gosling

O  ator canadense há muito está no radar dos cinéfilos, entregando em seu currículo bons filmes, um atrás do outro. De Drive a Blade Runner 2049, de Namorados para Sempre a La La Land, e de A Grande Aposta a Dois Caras Legais, o ator já demonstrou grande versatilidade e abrangência. No entanto, muitos seguem torcendo o nariz para suas performances. Seja como for, Gosling coleciona duas indicações ao Oscar e ano que vem pode chegar forte com O Primeiro Homem, e seu retrato do herói americano (coisa que os votantes adoram) Neil Armstrong, o primeiro ser humano a caminhar na lua.

Oscar 2019 | Melhor Atriz Coadjuvante – Nossos Palpites para as Indicadas

Bradley Cooper

Outro jovem ator que chega forte na disputa é Bradley Cooper em Nasce uma Estrela. Esta, no entanto, é uma candidatura peculiar, que pode jogar contra ou a favor da vitória de Cooper na categoria. Está basicamente certa a sua vaga na categoria de ator, o que acontece é que Nasce uma Estrela muito provavelmente emplacará em inúmeras outras categorias, como melhor filme, melhor roteiro e melhor diretor. Cooper aqui “joga nas 11”, e pode sair com a estatueta debaixo do braço em qualquer uma destas categorias, ou quem sabe todas, já que é protagonista, diretor, roteirista e produtor do longa. Ou seja, se a premiação quiser ser equilibrada, darão um destes prêmios para o ator. Mas qual?

Viggo Mortensen

Quem diria, um filme de Peter Farrelly (Quem Vai Ficar com Mary?) no Oscar? Green Book chamou atenção em sua estreia no Festival de Toronto deste ano e tem grandes chances de emplacar em algumas categorias no Oscar, entre elas, a de melhor filme. Além disso, o veterano Viggo Mortensen vem sendo elogiadíssimo por sua transformação física no filme – como os votantes gostam. Ele ganha peso e exibe uma silhueta mais encorpada para viver o truculento motorista/ segurança ítalo-americano de um famoso pianista negro (papel de Mahershala Ali). O filme vem sendo comparado a uma versão deturpada de Conduzindo Miss Daisy (1989).

Robert Redford

De jovens talentos da atualidade, passamos para os maiores veteranos ainda em atividade. O primeiro deles atende pelo nome Robert Redford. Com uma carreira que já dura seis décadas e 79 créditos como ator, Redford anuncia The Old Man & The Gun como seu último trabalho na frente das câmeras. No longa, ele interpreta um assaltante de banco idoso, realizando seus últimos roubos antes de se aposentar – o que cria certo grau de metalinguagem com a própria vida do ator. Mesmo com o extenso currículo, Redford tem apenas quatro indicações ao Oscar, uma vitória como diretor e um prêmio honorário. Como ator, foi indicado uma única vez. Quem sabe a Academia não decida homenagear o lendário artista com mais uma indicação em sua carreira.

Clint Eastwood

Bem, Robert Redford não é o único veterano em vias de se aposentar após seu novo trabalho. Clint Eastwood, que nos últimos anos tem sido bem mais constante como diretor do que como ator, anunciou aposentadoria – na frente das câmeras – no auge de seus gloriosos 88 anos. A Mula, também dirigido por ele, conta a história de um traficante de drogas octogenário, baseado em fatos. Eastwood vive o protagonista. O veterano, ao lado de Redford, nunca foi laureado com a estatueta de melhor ator em sua carreira – algo que sempre almejou (é só ler a biografia Nada Censurado, escrita por Marc Eliot). Assim, com dois astros veteranos se aposentando, será que veremos ambos entre os indicados? E se sim, quem merece mais a vitória?

Willem Dafoe

Lembrado na premiação deste ano, na categoria de coadjuvante por Projeto Flórida, Willem Dafoe é um dos atores mais interessantes e talentosos ainda em atividade. O lance com o ator é que dificilmente o vemos como protagonista de uma obra, quase sempre ocupando papeis menores. Aqui, no entanto, ele está na frente e é o centro de No Portal da Eternidade, biografia do pintor Vincent van Gogh, dirigida igualmente por um pintor, Julian Schnabel (O Escafandro e a Borboleta). Mesmo que o filme não tenha muita repercussão junto aos votantes – já que recentemente tivemos uma produção maravilhosa indicada ao Oscar sobre a vida do pintor (Com Amor, van Gogh), este parece ser o caso no qual a performance de Dafoe é o chamariz e puxa todo o resto.

Christian Bale

A esta altura, Vice não vem sendo muito mencionado nas rodas de críticos, porque ainda não foi exibido nem nos EUA. Este pode ser o caso do típico lançamento tardio na corrida, que chega de forma avassaladora – ao menos para indicações. Seja como for, o novo longa de Adam McKay (A Grande Aposta) é mais uma comédia política de alto conceito, que pretende tocar numa ferida americana. Neste caso, a candidatura do ex-presidente George W. Bush (vivido por Sam Rockwell, ganhador do Oscar de coadjuvante este ano). Bale, que já tem sua estatueta em casa por O Vencedor (2010), vive Dick Chaney, o vice de Bush.

Ethan Hawke

Com menos chances que os demais, Ethan Hawke vive um padre no longa de Paul Schrader, First Reformed. O problema aqui é que o filme, apesar de muito elogiado pela crítica, é uma produção que fez sua estreia na segunda metade de 2017, em festivais de cinema, com lançamento nos EUA na primeira metade deste ano. Ou seja, o filme está muito longe da época de premiações para os votantes lembrarem dele. Pode acontecer, e se os prêmios de círculos de críticos decidirem ajudá-lo, impulsionando o filme junto aos votantes, a candidatura de Hawke para uma indicação ficaria ainda mais presente.

Steve Carell

Dizem que humoristas gostam de se sentir legitimados, atuando em dramas. Ao longo da história, diversos comediantes mostraram ser igualmente bons atores dramáticos, vide Robin Williams, Eddie Murphy e Jim Carrey – apesar do último não ter sequer uma indicação no currículo. Este é o caso com Steve Carell, mais conhecido por suas comédias, mas que vem gradativamente conquistando espaço com atuações mais contidas. Carell, inclusive, foi indicado ao Oscar por seu desempenho em Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo (2014). Este ano, o ator chega com dois trabalhos que podem levá-lo até o Oscar. O que tem mais possibilidades é Querido Menino, filme que estica a cena mais falada de Me Chame Pelo Seu Nome ao longo de um filme. Brincadeiras à parte, aqui temos Carell vivendo o pai compreensivo de Timothée Chalamet (indicado ao Oscar justamente pelo filme citado), um jovem viciado em drogas.

Hugh Jackman

De herói de ação na pele de Wolverine, Hugh Jackman não precisa mais se provar como ator sério e dramático, possuindo, inclusive, sua própria indicação ao Oscar – por Os Miseráveis. Este ano, em O Favorito (The Front Runner), de Jason Reitman, Jackman interpreta um político da vida real, favorito para a presidência dos EUA na década de 1980, que viu sua candidatura ir por água abaixo após um escândalo extraconjugal envolvendo seu nome explodir na mídia.

Rami Malek

Essa é realmente uma incógnita. A Academia adora transformações físicas e figuras lendárias, consideradas imortais. Existe muito carinho por Freddie Mercury, vocalista da icônica banda Queen. Este é o papel depositado no jovem Rami Malek, astro da série Mr. Robot. Os holofotes estão voltados para ele e sua performance chamativa – resta saber se é de fato boa e se o filme corresponde, já que um pode minar o outro. Fora isso, já foi dito que Malek não canta de verdade no filme – o que é um ponto negativo em sua performance (foi usada a voz de Mercury em alguns trechos, e em outros, um cantor gravou as canções).

Lucas Hedges

Jovem, de 21 anos, Lucas Hedges tem um brilhante caminho a trilhar. Sua entrada foi pela porta da frente no cinema de Hollywood, sendo indicado ao Oscar de coadjuvante por Manchester à Beira-Mar (2016). Este ano, esteve presente em dois filmes indicados ao Oscar: Três Anúncios para um Crime e Lady Bird. Na próxima premiação, o rapaz pode emplacar e vem sendo citado por seu desempenho em Boy Erased: Uma Verdade Anulada, no qual foi dirigido por Joel Edgerton, interpreta um jovem obrigado a encarar um doloroso curso de conversão da “cura gay”, por seus pais fanáticos religiosos.

Ben Foster

Foster é um bom e intenso ator. Sua indicação ao Oscar está na esquina, esperando ser anunciada. Se não ocorrer no próximo ano, temos certeza de que virá em breve. O filme em questão é Sem Rastros, obra dirigida pela cineasta Debra Granik, de Inverno da Alma (2010). No longa, com tintas de Capitão Fantástico (2016), porém, dono de uma atmosfera aparentemente mais sombria, Foster interpreta um pai criando sua jovem filha de forma sem teto, instalados em condições precárias na floresta.

Outras Possibilidades:

Ben FosterSem Rastros
John David Washington – Infiltrado na Klan
Chadwick Boseman – Pantera Negra
John C. Reilly – Stan and Ollie
Brad Pitt – Ad Astra
Steve Carell – Bem-Vindos a Marwen
Michael B. Jordan – Creed II
Lucas Hedges – Ben is Back
Stephan James – Se a Rua Beale Falasse
Joaquin Phoenix – Você Nunca Esteve Realmente Aqui
Joaquin Phoenix – The Sister Brothers
Joaquin Phoenix – A Pé Ele Não Vai Longe
Javier Bardem – Todos los Saben
Robert Pattinson – High Life

Elas Estão com TUDO! 10 Atrizes que Estão BOMBANDO em Hollywood!

Hollywood é a maior fábrica de cinema do mundo, e também uma fábrica de fazer estrelas. Você pode se tornar uma das pessoas mais famosas do mundo se tiver os meios certos. Um bom agente e contatos certamente ajuda, mas se você não tiver também o talento e carisma, tudo o que conseguirá são seus 15 minutos de fama. O carisma te leva a ter fãs, e esses fãs são o público que lotam seus filmes. No fim das contas isso é o mais importante para quem está produzindo as obras.

É claro que uma carreira tem altos e baixos. Dessa forma nomes fortes do passado podem se apagar, digamos, uma década depois. Outros, não importa as bolas-fora que deem jamais perdem seu brilho e consagração. Aqui, nesta nova matéria iremos dar uma olhada em uma dezena de nomes femininos que estão bombando atualmente em Hollywood e são os mais quentes do momento. Confira abaixo.

01) Zendaya

Dona de uma beleza exótica, a jovem Zendaya, de 27 anos, começou a carreira como atriz mirim nos programas da Disney. Ela adentrou uma nova fase em sua carreira ao ser escolhida como a MJ do primeiro filme do ‘Homem-Aranha’ no MCU, e no mesmo ano encantou plateias pelo mundo no musical ‘O Rei do Show’. Mas todos começaram a vê-la com outros olhos mesmo ao protagonizar a série impactante ‘Euphoria’, pela qual recebeu prêmios e teve o prestígio da crítica.

Sua participação na franquia do ‘Homem-Aranha’ aumentou consideravelmente depois disso e ela até começou a namorar o protagonista Tom Holland na vida real também. E assim veio ‘Duna’, um dos blockbusters mais adorados dos últimos anos. Em 2024, ela escalou até o topo do mundo novamente, lançando com pouca diferença de tempo ‘Duna – Parte 2’ e seu primeiro veículo como protagonista no cinema, o drama ‘Rivais’, de Lucca Guadagnino, pelo qual vem arrancando muitos elogios. Ela já tem engatilhados um novo ‘Duna’ e um novo ‘Homem-Aranha’.

02) Sydney Sweeney

Um ano mais nova que Zendaya e também saída do sucesso de ‘Euphoria’, o loirinha Sydney Sweeney conseguiu imenso destaque mesmo sem ser a protagonista da série. E podemos dizer que tirando Zendaya, seu nome é atualmente o mais “bombado” do programa. Enquanto todos aguardam uma nova temporada da série visceral, Sweeney obteve destaque também na primeira temporada de ‘White Lotus’.

Mas seu ponto de virada ocorreu mesmo com a comédia romântica sensação da última temporada, ‘Todos Menos Você’, que caiu no gosto do grande público elevando o status da moça. Ao ponto que nem uma escorregada como ‘Madame Teia’ conseguiu manchar. Sweeney emendou protagonizando o elogiado terror ‘Imaculada’, surgindo também como produtora. Nos próximos trabalhos da moça estão filmes com gente como Julianne Moore, Ana de Armas, Vanessa Kirby, Ron Howard e David Michôd.

03) Anya Taylor-Joy

Anya Taylor-Joy aparece em terceiro lugar da lista, mas poderia muito bem estar em primeiro. Seu nome hoje talvez esteja mais “bombado” que o de Zendaya. A atriz loirinha de formas igualmente exóticas e olhos gigantes, que acabou de completar 28 anos, surgiu para o mundo novinha no terror cult ‘A Bruxa’ (2015). Daí em diante seria “um abraço”. Logo vieram filmes de igual hype, vide ‘Fragmentado’.

Durante a pandemia ela encantou o mundo e virou trending em ‘O Gambito da Rainha’, série da Netflix que foi o maior sucesso do confinamento. Para todo lugar que olhávamos lá estava ela, desde ‘Noite Passada no Soho’, ‘O Homem do Norte’, ‘O Menu’ e até mesmo dublando a Princesa em ‘Super Mario Bros’. Esse ano ela já apareceu em ‘Duna – Parte 2’ e muito em breve carregará sua primeira superprodução nas costas com ‘Furiosa – Uma Saga Mad Max’. Mas não para por aí pois já tem filmes engatilhados com gente como Scott Derrickson, Miles Teller, Chris Evans, Brendan Fraser e Salma Hayek.

04) Emma Stone

As três atrizes acima na lista podem ser consideradas iniciantes perto de Emma Stone, de 35 anos. Isso porque a vencedora do Oscar já obtinha destaque em sua carreira em meados da década de 2000. Embora seja também bastante jovem, Stone tem muitos anos de carreira e conquistou sua primeira indicação ao Oscar em 2014 por ‘Birdman’. São muitos trabalhos de qualidade, desde duas parcerias com Woody Allen, franquias como ‘O Espetacular Homem-Aranha’ e ‘Zumbilândia’, três filmes com Ryan Gosling, até sua consagração máxima no Oscar ao vencer melhor atriz pelo prestigiado ‘La La Land’.

Em 2024 ela voltou com tudo ao receber sua segunda estatueta de melhor atriz no Oscar em menos de dez anos de diferença pelo esquisitão (no bom sentido) ‘Pobres Criaturas’. Stone emendou com a série cult ‘The Curse’ e esse ano já lança um novo trabalho ao lado do mesmo diretor Yorgos Lanthimos, ‘Tipos de Gentileza’, que promete dar o que falar de novo. Ah sim, ela também foi sucesso num certo blockbuster da Disney chamado ‘Cruella’, que tem sua continuação agendada e sairá em breve.

05) Emily Blunt

Por falar em atrizes experientes e com mais anos de estrada, chega agora à lista a britânica Emily Blunt, de 41 anos. Ela também obteve destaque em sua carreira em meados dos anos 2000, com ‘O Diabo Veste Prada’. E depois de uma série de papeis de destaque, ficaria famosa por “não ser” a Viúva Negra na Marvel, quando o infantil ‘As Viagens de Gulliver’ a obrigou a deixar o papel para Scarlett Johansson em ‘Homem de Ferro 2’. Acontece, coisas de Hollywood.

Emily Blunt, por outro lado, sacudiu a poeira e deu a volta por cima. Esteve em filmes de sucesso como ‘Looper’, ‘No Limite do Amanhã’, ‘Sicario’ e ‘A Garota do Trem’. Em 2018 atingiria um novo patamar ao estrelar ‘Um Lugar Silencioso’ e depois sua continuação. É anunciada também a terceira parte da franquia (que não é o derivado ‘Dia Um’). Blunt recebeu sua muito merecida indicação ao Oscar este ano com ‘Oppenheimer’ e emendou com o elogiado ‘O Dublê’ – em cartaz nos cinemas. Muito em breve cede a voz para uma das personagens de ‘Amigos Imaginários’, e promete sequências para ‘No Limite do Amanhã’ e ‘Jungle Cruise’.

06) Anna Sawai

Hoje, o sucesso em uma série de TV pode abrir portas para determinados artistas no cinema de uma forma como nunca anteriormente. E o que dizer quando uma atriz tem sucesso não em uma, mas em duas séries que se tornam sensação? É o caso com a japonesa Anna Sawai, que está para completar 32 anos. Ela já havia participado de ‘Velozes e Furiosos 9’, mas não havia sido muito notada. Foi a partir de 2023 quando estrelou a série de Godzilla para a AppleTV+, ‘Monarch – Legado de Monstros’, que a sorte de Sawai começou a mudar. Esse ano ela tirou a sorte grande com a melhor série até o momento, a elogiadíssima ‘Xógun – A Gloriosa Saga do Japão’, da Fox/Disney. Agora é aguardar os próximos passos da moça.

07) Vanessa Kirby

A britânica Vanessa Kirby, de 36 anos, é um rosto conhecido desde 2018 quando atuou como a Viúva Branca na franquia de sucesso ‘Missão: Impossível’, ao lado de Tom Cruise. Depois disso, foi a irmã de Jason Statham em ‘Hobbs e Shaw’, derivado de ‘Velozes e Furiosos’, e escalaria até sua muito merecida indicação ao Oscar pelo filme da Netflix ‘Pedaços de uma Mulher’. Bem, isso no cinema, porque nas séries marcava presença em ‘The Crown’ desde 2016 como a Princesa Margaret. Ela foi Josephina em ‘Napoleão’ e se prepara para o oitavo ‘Missão: Impossível’. Mas o que mais chama atenção é ter sido escalada como Sue Storm pela Marvel no vindouro ‘Quarteto Fantástico’, em 2025.

08) Cailee Spaeny

A pequena de estatura, mas gigante de talento Cailee Spaeny (assim como Anna Sawai) é a mais novinha do grupo, com 25 anos. Ela fez ‘Círculo de Fogo – A Revolta’ e ‘Jovens Bruxas – Nova Irmandade’, mas é inegável que começou a ser vista com outros olhos ao encarnar Priscilla Presley para a diretora Sofia Coppola ano passado em ‘Priscilla’ – que a rendeu muitos elogios. Esse ano ela emendou com o igualmente elogiado ‘Guerra Civil’, um dos longas mais comentados desse início de ano. E muito em breve (ainda esse ano também) será a protagonista Rain Carradine em mais um filme do monstro espacial mais famoso do cinema, em ‘Alien – Romulus’.

09) Ella Purnell

Outro jovem talento, a britânica de olhos arregalados Ella Purnell era um rostinho conhecido dos cinéfilos e amantes de série de TV. Ela viveu, por exemplo, a Malévola jovem no primeiro filme com Angelina Jolie. Um de seus maiores destaques, no entanto, foi como a filha de Dave Bautista no blockbuster de terror de Zack Snyder, ‘Army of the Dead’. Depois disso, entrou para a série badalada ‘Yellowjackets’. No entanto, o ponto de virada que a jovem tanto aguardava foi dado esse ano com ‘Fallout’, adaptação de um famoso game na forma de série para a Amazon Prime Video, que se tornou não apenas a mais assistida e popular dessa primeira metade do ano, como também um dos maiores sucessos da casa. Em breve ela estará na série derivada de ‘Army of the Dead’, ‘Lost Vegas’, reprisando o papel de Kate Ward.

10) Daniela Melchior

Finalizando a lista temos a portuguesa Daniela Melchior, que embora seja europeia, nos encher de orgulho de qualquer forma, talvez por falar nosso idioma (ou de nossos colonizadores). E pensar que bela jovem de olhos azuis, de 27 anos, fazia novelas em seu país de origem quando foi selecionada por James Gunn em pessoa para viver a Caça-Ratos 2 em ‘O Esquadrão Suicida’ em 2021. Depois voltou a trabalhar com Gunn em ‘Guardiões da Galáxia Vol.3’ e entrou para o elenco de ‘Velozes e Furiosos 10’ em um papel importante. Esse ano apareceu ao lado de Jake Gyllenhall em um dos maiores sucessos do primeiro trimestre, ‘Matador de Aluguel’, da Amazon Prime Video – que já anunciou sequência.