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Ryan Gosling revela se foi mais desafiador viver o Ken ou ‘O Dublê’: “Boa pergunta!” [EXCLUSIVO]

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou Ryan Gosling (‘Barbie’) e Emily Blunt (‘Oppenheimer’), os astros da comédia de ação ‘O Dublê‘.

Questionado se foi mais desafiador interpretar o Ken ou o Dublê, Gosling respondeu:

“Qual foi o maior desafio? Essa é uma boa pergunta! Eu sinto que o Colt foi o Ken da Barbie da Jody. Você sentiu isso?”, perguntou Ryan a Emily.

Ela brincou: “Eu senti que você estava realmente lutando pela minha atenção. Eu gosto disso”.

Assista a entrevista e a nossa crítica em vídeo:

Dirigido por David Leitch (‘Deadpool 2’), o filme se tornou um sucesso de crítica com 89% de aprovação no Rotten Tomatoes e chega aos cinemas nacionais em 02 de maio.

Na trama, Gosling interpreta um dublê e, como todos na comunidade de dublês, faz as cenas mais arriscadas de explosão, tiroteio, incêndios, perseguição e acidentes de carro, quedas das mais altas janelas, tudo para nos divertir. Mas agora, depois de um grave acidente que quase acabou com sua carreira, esse herói anônimo das produções de cinema precisa descobrir o paradeiro de um astro de cinema desaparecido, desmascarar uma conspiração e tentar reconquistar o amor de sua vida enquanto ainda faz seu trabalho diário. O que poderia dar errado? 

Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Stephanie Hsu (‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’), Teresa Palmer (‘Quando as Luzes se Apagam’), Hannah Waddingham (‘Ted Lasso’) e outros também fazem parte do projeto.

Drew Pearce, que trabalhou com Leitch em ‘Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw‘, assina o roteiro e atua como produtor executivo.

Sarah Michelle Gellar e Patrick Dempsey falam sobre ‘Dexter’, a carreira em filmes de terror e ‘PÂNICO 7’ [ENTREVISTA EXCLUSIVA]

Para promover o lançamento de ‘Dexter: Pecado Original‘, o CinePOP entrevistou com EXCLUSIVIDADE os icônicos Sarah Michelle Gellar e Patrick Dempsey.

Eles falaram sobre seus personagens na série, e a Sarah comentou sua longa carreira em filmes de terror como ‘Pânico 2‘ e ‘Eu Sei…‘.

O Patrick ainda comentou a possibilidade de voltar em ‘Pânico 7‘.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

A série já está disponível no Paramount+.

“Ambientada em 1991 em Miami, ‘Dexter: Original Sin’ segue Dexter enquanto ele faz a transição de estudante para assassino em série vingador. Quando seus impulsos sanguinários não puderem mais ser ignorados, Dexter deverá aprender a canalizar sua escuridão interior. Com a orientação de seu pai, Harry (Slater), ele adota um Código criado para ajudá-lo a encontrar e matar pessoas que merecem ser eliminadas da sociedade sem entrar no radar das autoridades. Este é um desafio particular para o jovem Dexter quando ele inicia um estágio forense no Departamento de Polícia Metropolitana de Miami.”

Além de Patrick Gibson (‘Sombra e Ossos’) interpretando a versão mais jovem do personagem titular, a séria também terá Molly Brown (‘Evil’) dando vida a sua irmã, Debra Morgan.

O elenco ainda contará com Patrick Dempsey (‘Grey’s Anatomy’), James Martinez (Angel Batista), Christina Milian (Maria LaGuerta), Alex Shimizu (Vince Masuka), Sarah Michelle Gellar (Tanya Martin) e Reno Wilson (Bobby Watt).

Com 10 episódios, a produção se passa 15 anos antes dos eventos da série original.

O showrunner original de Dexter, Clyde Phillips, assume o comando da nova série, enquanto o experiente diretor Michael Lehmann, conhecido por seu trabalho em Atração Mortal, assume a direção e a produção executiva.

Saiba quais são os 10 Trailers Mais VISTOS da História! ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ é o 1º lugar…

O primeiro trailer da sequência ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia‘ se tornou o trailer mais visto da história com 718.6 milhões de visualizações em suas primeiras 24 horas, através de múltiplas plataformas.

O número é mais de duas vezes maior que o do segundo lugar, ‘Deadpool e Wolverine‘, cujo trailer teve 373M de views.

O trailer também quebrou o recorde de ‘Grand Theft Auto VI‘ (475 milhões views), que havia se tornado o vídeo mais assistido da história após seu lançamento em 2025.

Para termos de comparação, o trailer de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ – filme que arrecadou quase US$ 2 bilhões nas bilheterias mundiais – registrou 355.5 milhões de visualizações em seu primeiro dia na internet.

Separamos os 10 trailers mais vistos da história em suas primeiras 24 horas. Confira:

 

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1. Homem-Aranha: Um Novo Dia (Trailer) – 718.6M
2. Deadpool e Wolverine (Teaser) – 365M
3. Homem-Aranha: Longe de Casa (Trailer) – 355,5M
4. Vingadores: Ultimato (Teaser) – 289M
5. Vingadores: Ultimato (Trailer) – 268M
6. Superman (Teaser) – 250M
7. Transformers: O Despertar das Feras (Teaser) – 238M
8. Vingadores: Guerra Infinita (Teaser) – 230M
9. O Rei Leão (Teaser) – 224.6M
10. Thor: Amor e Trovão (Teaser) – 209M

Vale lembrar que ‘Um Novo Dia’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de julho.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Quatro anos se passaram desde os eventos de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, e Peter agora é um adulto vivendo completamente sozinho, tendo se apagado voluntariamente da vida e das memórias de quem ama. Combatendo o crime em uma Nova York que já não sabe mais o seu nome, ele se dedica integralmente a proteger a cidade — um Homem-Aranha em tempo integral —, mas, à medida que as exigências aumentam, a pressão desencadeia uma surpreendente evolução física que ameaça sua própria existência, enquanto um estranho padrão de crimes dá origem a uma das ameaças mais poderosas que ele já enfrentou.

Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) assume a direção.

Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie SinkLiza Colón-Zayas e Tramell Tillman.

‘Clube da Luta’ | A PRINCIPAL obra da carreira de David Fincher

A obra-prima de um dos maiores cineastas da atualidade. Desde a vinheta inicial sabíamos que estaríamos diante de uma engenhosa obra cinematográfica ligada as emoções, um verdadeiro tour pela mente humana. Clube da Luta, dirigido por David Fincher, com roteiro baseado numa obra homônima escrita por Chuck Palahniuk, parte das inconsequências de um complexo protagonista que vai ao encontro da dor do outro buscando conforto para o que sente e não entende nadando de braçadas rumo ao fundo do poço do seus dramas.

Na trama, conhecemos um homem (Edward Norton), especialista em recall de uma montadora, completamente infeliz no seu trabalho, sem propósito, sem lugar, que sofre com insônia. Ele é o nosso narrador. Buscando encontrar alguma solução para seu cotidiano ele começa a frequentar grupos de ajuda variados fingindo estar em condições que não está e nesse momento conhece Marla (Helena Bonham Carter), uma mulher que também usa esses grupos para seu próprio benefício. Em paralelo, o protagonista conhece Tyler Durden (Brad Pitt), um misterioso homem com quem passa a morar e um dia resolve criar um clube de luta clandestino que logo toma proporções que saem do controle.

Antes de mais nada, eu sei que só de escrever esse texto já estou quebrando a primeira regra. Mas tudo bem! Com uma ideia que teve seus primeiros passos após um fato real, o sofrimento com marcas visíveis de uma briga em um acampamento pelo simples fato de uma reclamação sobre barulho, o escritor norte-americano Chuck Palahniuk criou um recorte impressionante sobre a mente humana aos olhos de um homem que vai em busca de descobertas sobre si mesmo passando pelo sentimento de rejeição, o transtorno dissociativo de identidade com um gatilho de uma Síndrome do Esgotamento Profissional (Burnout). Mas como transformar as brilhantes linhas de um livro em uma obra cinematográfica?

Indicado a um Oscar na cerimônia realizada no ano 2000, um dos fatos que chamam a atenção nesse projeto é a narrativa empolgante que se solidifica com um ritmo acelerado marcado pelo desossar das emoções. Com quatro meses e meio de filmagens, em mais de 200 locações, Clube da Luta consegue um visual deslumbrante, intenso, vibrante, que conversa a todo instante com a instabilidade das emoções de seu protagonista em crise, limitado ao que acha que é realidade que estaciona no prestar a atenção para aquilo que não o interessa mesmo que isso atinja seus valores morais. É uma construção sublime das projeções dos conflitos do seu protagonista, o arco dramático.

E por falar sobre questões ligadas a psiquê humana, isso é quase um assunto à parte! Será o personagem principal dessa história um alguém psicótico? Paranoico? O buraco é muito mais embaixo! Dentro de um looping de morrer e renascer, algo que gera um caótico sentimento de alívio, vemos o construir de um homem obsessivo, inconstante, que se vê em um oásis de não sofrimento e faz de tudo para não sair dele. Um sanguessuga dos dramas de terceiros em uma estrada sem destino fuzilando aos quatro cantos sua obsessão de renovar seu descansar que dentro da bolha criada por um inconsciente que comanda as ações desiste de prestar a atenção para aquilo que não o interessa mesmo que isso atinja seus valores morais.

Quando o filme acaba, precisamos rebobinar todo nosso refletir e ir completando novamente as peças que podem estar fora do lugar. Esse exercício é a cereja do bolo de uma das mais impactante obras cinematográficas do século XX, um filme que se transforma em atemporal quando olhamos para a janela de uma sociedade corroída pelo desgaste de suas emoções. Pra quem se interessar Clube da Luta está disponível no catálogo da Netflix e Star Plus.

‘As Boas Maneiras’ – trailer do terror nacional sobre lobisomem

O cinema dos diretores Marco Dutra e Juliana Rojas é único no Brasil. Isso porque a dupla entrega em trabalho após trabalho, filmes eficientes de gênero. No caso, o terror e suspense. Juntos realizaram Trabalhar Cansa (2011), que usa o desemprego e a crise econômica familiar como “monstro” da história. Seguindo caminhos separados em 2014, Dutra entregou Quando Eu Era Vivo, terror intimista sobre a volta ao lar, e Rojas fez seu próprio musical ao estilo Thriller, de Michael Jackson, com Sinfonia da Necrópole – passado num cemitério.

Em 2016, Dutra entregou seu projeto mais ambicioso com o suspense dramático O Silêncio do Céu, uma das melhores produções cinematográficas do ano passado. Agora, a dupla volta a trabalhar junta com As Boas Maneiras, cujo trailer acaba de ser lançado. O filme estreia no Festival de Locarno, na Suíça, esta semana, mas ainda não possui estreia no Brasil definida. Confira abaixo.

Na trama, Clara (Isabél Zuaa) é uma enfermeira contratada como babá do neném ainda não nascido de Ana (Marjorie Estiano). Durante a gestação, coisas muito suspeitas e sobrenaturais, no melhor estilo O Bebê de Rosemary (1968) – tenho certeza de que foi grande influência aqui para a dupla – começam a ocorrer.

Leia abaixo a declaração oficial de Rojas e Dutra sobre o novo trabalho e como seu primeiro filme, Trabalhar Cansa, o influenciou.

“O elemento fantástico em nosso primeiro filme, ‘Trabalhar Cansa’, se tornou parte da história progressivamente até se aproximar do clímax. Em ‘As Boas Maneiras’ decidimos criar um mundo de fantasia desde o início e utilizar o estilo narrativo de conto de fadas. A história se passa numa versão meio fantasiada de São Paulo, e possui reviravoltas apenas possíveis em um mundo mágico. Mas os temas materialísticos de classes e raças ainda estão presentes e problemáticos. A ideia de contraste é central na mitologia do lobisomem. Homem versus fera, civilização versus instinto. Expandimos essa ideia para todos os aspectos da história: centro e periferia, branco e preto, rico e pobre. A forma fragmentada do filme também reflete o filme de terror e filme sobre criança combinados na mesma história. Os personagens estão separados por todo tipo de barreira: classe, raça, vizinhança, origem, fé, idade e tempo. Eles também lidam com a solidão e desejo reprimido.”

Crítica | A Melhor Escolha – Trio de peso em filme do diretor de ‘Boyhood’

Declaração Antimilitarismo

Poucos diretores atuais possuem um currículo tão diversificado quanto o cineasta Richard Linklater. Na filmografia do americano constam obras cultuadas (a trilogia do Antes, com Ethan Hawke e Julie Delpy), sucessos de bilheteria (Escola de Rock) e filmes prestigiados (Boyhood: Da Infância à Juventude). Uma coisa, porém, une todos os seus trabalhos: o olhar sincero e a extrema humanização de suas histórias e personagens.

Justamente por isso, pode causar certa estranheza aos fãs do diretor a escolha de seu mais recente projeto, a adaptação do livro de Darryl Ponicsan (que assina o roteiro ao lado do cineasta), e a opção por contar esta história utilizando elementos do melodrama televisivo. Mas não me entenda mal. Não é como se um diretor tarimbado como Linklater não dominasse este terreno também, e o resultado é bem satisfatório.

Um detalhe curioso é que o livro de Ponicsan é continuação de The Last Detail, também escrito por ele, que virou filme em 1973, intitulado A Última Missão, dirigido por Hal Ashby e protagonizado por Jack Nicholson. O que de certa forma faz de A Melhor Escolha uma continuação espiritual do filme citado – só espiritual mesmo, já que Linklater (que tenta adaptar o livro desde 2006) fez questão de alterar os nomes dos personagens para se desassociar da produção de Ashby.

A trama, fortemente envolta na forma de crítica ao militarismo norte-americano, apresenta três amigos veteranos reformados se reencontrando após décadas do término de seu serviço. Para o trio, Linklater convocou um time de peso, que conta com nomes como Bryan Cranston (indicado ao Oscar por Trumbo – Lista Negra), Steve Carell (indicado ao Oscar por Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo) e Laurence Fishburne (indicado ao Oscar por Tina). O nível de intimidade e a química ideal só seriam atingidos com atores deste porte, que correspondem entregando exímias atuações. Este é um dos pontos altos do longa.

Aqui, é o sempre ótimo Cranston (redescoberto após a série sensação Breaking Bad) quem se destaca na pele do beberrão questionador Sal Nealon. Steve Carell entrega um desempenho contido e introvertido na pele do sofredor Doc Shepherd; e Fishburne é a alma que une tudo, na pele do ex-soldado convertido em reverendo, Mueller. Desta dinâmica de personalidades bem opostas e conflitantes surge a grande força de A Melhor Escolha. Vem da interação destes personagens forçados a conviver por um bem maior – o trio parte para enterrar o filho de Doc, um militar morto em combate – o coração do filme e seu diferencial, aonde também sentimos a assinatura do diretor.

É interessante o paralelo traçado aqui, da inversão de valores. Esses velhos companheiros criaram um laço único enquanto serviam juntos, que dura décadas e provavelmente será para a vida toda. Ao mesmo tempo, se veem cada vez mais desgostosos com a instituição que os uniu, culpando-a por seu estado atual, e retendo apenas mágoas e lembranças ruins da época em que lá estiveram na juventude. A gota d´água é a morte do filho de Doc, e a forma como tal situação é tratada – a cena em que o trio chega para retirar o corpo das forças armadas é o ápice de tal sentimento.

Linklater mescla bem gêneros em suas produções, e em A Melhor Escolha aposta num tom mais leve em sua crítica. É inegável e impossível deixar passar a mensagem proposta pelo cineasta, a do antimilitarismo. Podemos inclusive dizer que esta é a versão mais descompromissada e doce do diretor para Nascido em 4 de Julho (1989), de Oliver Stone. Em seu cerne de aftermath (as consequências), o filme de Linklater vai na contramão de ideias como Guerra ao Terror (2009), de Kathryn Bigelow, e Sniper Americano (2014), de Clint Eastwood – mesmo que ambos também optem pela crítica em algum nível, despercebido pela maioria.  A Melhor Escolha é mais direto e óbvio.

Nos trechos no qual tenta usar seu discurso de forma sóbria, o longa soa datado, sem a relevância e urgência certamente planejadas. Em momentos dramáticos, citados no início do texto, Linklater recai ao melodrama, sobressaindo pouco àquele folhetim diário, e caprichando no teor açucarado. Como dito, A Melhor Escolha se sai bem quando opta pelo humor, quando decide não se levar totalmente a sério – mesmo sendo capaz de transparecer seu recado ainda assim – apostando na sinceridade da interação de seus protagonistas, fortalecida por seus intérpretes encorpados.

Os 10 Filmes Mais Populares da Nova Década – os Anos 2020 (Até o Momento)

O cinema tem o poder de transformar imagens em momentos inesquecíveis. A sétima arte é a junção de muitas outras formas de arte, como a fotografia, a música, a arquitetura, as artes plásticas, a moda dos figurinos, tudo embalado em cenas que marcam para sempre as nossas vidas. Cada um de nós possui momentos preferidos no cinema, são situações que falam conosco por um motivo específico – que causa identificação por nossas vivências e nossa história. Seja um diálogo que nos motiva ou nos apaixona, um lugar que gostaríamos de visitar, mesmo que não exista na realidade e só possa ser habitado em sonhos, ou um personagem que nos inspira, os filmes fazem parte de nossas vidas.

A verdade é que a porcentagem de filmes que nos marcam verdadeiramente é pequena. E mesmo o cinéfilo mais aplicado, que consome centenas de filmes por ano, só é marcado verdadeiramente por um punhado deles, mesmo que goste de grande parte. Como dito, cada um de nós possui um preferido, ou preferidos, mas existe também o consenso. Nessa nova matéria falaremos justamente deste consenso. Ou seja, os filmes mais comentados pela grande maioria – seja para o bem ou para o mal.

Vale a pena frisar que não são necessariamente os melhores filmes, mas sim os mais populares, que despertaram mais falatório e chamaram atenção do grande público. Nossa avaliação tem como foco os filmes mais populares desta nova década, ou seja, dos anos 2020. E você, tem ideia de quais sejam? Não deixe de comentar quais são os seus.

Ps. Para esta matéria levamos em conta o número de avaliações que determinado filme obteve no IMDB, o maior site de cinema da rede. Sendo assim, filmes incrivelmente populares, como ‘Barbie‘, ficaram de fora, pois no IMDB não despertaram a paixão dos usuários como os demais 10 filmes na lista.

Leia também: As 10 Séries Mais Populares da Nova Década – os Anos 2020 (Até o Momento)

10 | Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022)

Falar dos filmes mais populares, é falar da Marvel no cinema. Não tem jeito. Não tem como ir contra. O estúdio se tornou a fábrica de blockbusters oficial de Hollywood, encantando plateias pelo mundo todo com suas histórias fantásticas e aproximando de vez a nona arte (as histórias em quadrinhos) do cinema – mostrando que os dois tem tudo a ver. Aqui, o diretor Sam Raimi retorna a este gênero que ajudou a criar com a trilogia original do ‘Homem-Aranha’ e adiciona elementos de terror a la ‘Evil Dead’. O filme recebeu 455 mil votos no IMDB.

09 | Oppenheimer (2023)

Agora temos um verdadeiro fenômeno dos nossos tempos chegando à lista em nona posição. ‘Oppenheimer’, filme sobre o criador da bomba atômica, fez uma das dobradinhas mais interessantes da história do cinema, criando a amálgama ‘Barbenheimer’, na qual junto ao filme ‘Barbie’ dominou os cinemas no mês de julho – imprimindo uma marca tão forte que não deve ser igualada tão cedo. Acima de tudo ‘Oppenheimer’ trouxe de volta a experiência de ver um filme adulto em grande estilo nas telonas – fazendo valer mais uma vez a máxima ‘In Nolan We Trust’! E viva Christopher Nolan. O filme teve 456 mil votos no IMDB.

08 | Avatar – O Caminho da Água (2022)

Em oitava posição temos mais um ícone de nossos tempos. ‘Avatar’ fez de novo e dominou os cinemas com sua trama ecológica, efeitos revolucionários e um visual próprio para ser degustado nas salas de cinema. É a maneira que os realizadores encontraram de manter as salas de exibição abertas e funcionando no pós-pandemia. Ou seja, recriar um evento tão épico que só pode ser conferido no maior espaço possível. O segundo ‘Avatar’ foi um dos grandes responsáveis por “salvar os cinemas”, deixando para trás qualquer descrença de que um novo filme não se igualaria ao original. E viva James Cameron. ‘Avatar 2’ teve 462 mil votos no IMDB.

07 | Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo (2022)

A grande surpresa do ano passado, ninguém sabia muito bem o que esperar deste filme, que chegou meio que na surdina e foi conquistando cada vez mais espaço. Foi uma trajetória bonita de se ver, impulsionada pelos envolvidos, em especial pela atriz Jamie Lee Curtis, que fez uma campanha ferrenha a favor do longa. Logo, ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’ se tornou um cult muito adorado, e sua popularidade o fez chegar até a maior noite do cinema: O Oscar – onde descolou o prêmio máximo de melhor filme – além de alguns outros. A verdade é que o filme não é para todos os gostos, sendo necessário manter a mente aberta e ter o mínimo apreço para gêneros como a ficção científica, aventura e fantasia. O filme tem 482 mil votos no IMDB.

06 | Tenet (2020)

Se alguns filmes como ‘Avatar 2’ e outros que veremos na lista mais abaixo foram responsáveis por “salvar os cinemas”, o diretor Christopher Nolan já se via nessa cruzada há mais tempo. Mas talvez seu timing não tenha sido dos melhores, já que quis bancar um lançamento nas telonas em meio ao auge da pandemia – contra todas as críticas e o bom-senso. O filme em questão era esse ‘Tenet’, mistura de 007 com ‘A Origem’. Mesmo mostrando ao diretor que na época não valia a pena arriscar vidas para exibir um filme, ‘Tenet’ é uma produção de Christopher Nolan, e como todas do diretor, acertou em cheio o coração dos fãs – que o colocaram em sexta posição dos mais populares dos anos 2020, com 563 mil votos no IMDB.

05 | Não Olhe para Cima (2021)

Agora chegamos no Top 5 com um filme que funciona tanto como entretenimento, quanto como crítica ácida e sufocante de para onde nossa sociedade está caminhando com tamanha polarização de ideologias. Dessa forma, ‘Não Olhe para Cima’ se tornou um dos maiores e mais sagazes retratos de nosso tempo – dono de uma sátira certeira. Nem mesmo um asteroide vindo em direção ao planeta Terra parece ser capaz de nos unir, sem que os ideais políticos de poderosos se coloquem na frente. A ganância, a estupidez e as divergências se mostram enormes barreiras para nossa salvação – ao contrário do que era mostrado, digamos, nos anos 90 nos filmes de mesmo gênero. O filme possui 572 mil votos no IMDB.

04 | Top Gun – Maverick (2022)

Segundo Steven Spielberg, Tom Cruise salvou o cinema com ‘Top Gun – Maverick’. Até entendemos o que o diretor quis dizer: o lançamento de um blockbuster à moda antiga, que não parece um desenho animado e sim um filme de verdade. Era disso que o grande público estava faminto no pós-pandemia. E nesse quesito, ‘Maverick’ se encaixa direitinho, com Cruise realizando as façanhas de dentro da cabine de um jato. Uma pena o astro não ter conseguido repetir a dose este ano com o sétimo ‘Missão: Impossível’ – muito devido à proximidade de estreia com o “Barbenheimer” – mesmo se jogando de um penhasco com uma moto. ‘Maverick’, por outro lado, mexeu em todas as nossas emoções, e obteve 633 mil votos no IMDB.

03 | Duna (2021)

Agora chegamos ao top 3 com ‘Duna’, a nova versão do livro clássico de ficção científica, fantasia e aventura escrito por Frank Herbert. A obra icônica inspirou até mesmo George Lucas com ‘Star Wars’, afinal foi lançado em 1965. Nos anos 80 uma versão estreava nos cinemas, mas viveu para se tornar um fracasso retumbante e depois um longa cult. Mas anos depois, Denis Villeneuve fez da maneira certa, e escreveu o nome de ‘Duna’ no panteão dos blockbusters com qualidade, e um dos filmes mais adorados do cinema em anos recentes. Justamente por isso conquistou a terceira posição com 719 mil votos no IMDB. E ano que vem tem mais, com o segundo filme e a conclusão da história.

02 | The Batman (2022)

Em segunda posição com a medalha de prata, temos o que é provavelmente o personagem mais popular saído das histórias em quadrinhos e também um dos personagens mais marcantes da história do cinema igualmente. O Batman é o herói mais real de todos, porque ele não possui super poderes. Ele é um homem como eu ou você. Um bilionário que usa seu status no combate ao crime, ajudando a polícia a superar seus próprios limites em uma cidade infestada pela corrupção. O interessante deste novo projeto do personagem é coloca-lo dentro de uma visão social moderna e pertencente aos dias de hoje. Ou seja, é reimaginar qual o papel do vigilante atualmente. E para isso, temos uma subversão do que era esperado da família do herói e de seus vilões, mais humanizados como vítimas dos verdadeiros vilões, os poderosos corruptos que mandam e desmandam na cidade. ‘Batman’ possui 735 mil votos no IMDB.

01 | Homem-Aranha – Sem Volta para Casa (2021)

Fechando a matéria em primeiríssimo lugar, com a medalha de ouro dos filmes mais populares da década de 2020 (até o momento), temos o que é também o segundo filme mais rentável do pós-pandemia – atrás somente dos US$2.3 bilhões de ‘Avatar 2’. O terceiro longa ‘Homem-Aranha’ no MCU somou US$1.9 milhões ao redor do mundo, mas se tornou um filme-evento ao apostar na nostalgia máxima provida pelo multiverso – ao trazer diversos personagens das franquias anteriores do herói, como a trilogia de Sam Raimi e os dois filmes de Marc Webb. Ou seja, Tobey Maguire, Andrew Garfield e seus vilões deram as caras no filme protagonizado por Tom Holland. Humor, ação, aventura e muita emoção geraram um hype absurdo no primeiro grande evento no pós-pandemia. O filme soma 834 mil votos no IMDB.

Bônus: The Kashmir Files (2022)

Na lista optamos em colocar apenas os filmes populares, ou seja, os filmes que geraram comoção e fizeram o grande público do mundo inteiro votar neles – seja para dar nota positiva ou negativa. O que precisa ser levado em conta é que tais filmes são conhecidos, mesmo que você não tenha particularmente gostado dele. Afinal a popularidade de um filme é medida pela quantidade de pessoas que ele atingiu.

Mas o que acontece aqui é que dentre os filmes citados acima, temos um que deveria ocupar verdadeiramente a sexta posição no lugar de ‘Tenet’, o que eventualmente tiraria ‘Doutor Estranho 2’ da lista. Acontece que esse filme é o drama indiano ‘Kashmir Files’, um grande sucesso da Índia que relata tragédias da vida real e causou comoção por lá. Porém, o filme só ficou conhecido na Índia. Mas como se trata de um país extremamente populoso, o número de votos dos fãs por lá foram o suficiente para impulsionar o filme com 571 mil votos no IMDB.

‘A Justiceira’: Jennifer Garner busca vingança em nova imagem violenta

A Justiceira‘ (Peppermint), suspense violento com Jennifer Garner, ganhou uma nova imagem com a personagem buscando vingança.

Confira:

O filme é dirigido por Pierre Morel, e conta da história de “uma jovem mãe, Riley North (Garner), que acorda do coma depois que seu marido e sua filha são mortos em um ataque brutal contra a família. Quando o sistema frustrantemente protege os assassinos da justiça, Riley se transforma de cidadã a uma justiceira urbana. Canalizando sua frustração em motivação pessoal, ela passa anos se escondendo e aperfeiçoando sua mente, corpo e espírito para se tornar uma força imparável enquanto entrega metodicamente sua marca pessoal de justiça.”

John Ortiz, John Gallagher Jr. e Juan Pablo Raba completam o elenco.

A estreia está programada para o dia 7 de setembro nos EUA. No Brasil, a estreia acontece dia 18 de Outubro!

‘Eu Acredito’: Drama religioso ganha trailer legendado; Assista!

A Imagem Filmes divulgou o trailer legendado do drama ‘Eu Acredito‘.

Confira:

O longa foi dirigido pela dupla Juergen Peretzki e Stacey Peretzki.

Uma emocionante história sobre a descoberta da fé. Brian, tem apenas nove anos de idade, quando vive um encontro sobrenatural com Deus, uma experiência que o leva a uma aventura para descobrir mais sobre o que os cristãos acreditam. A fé pura e inocente de Brian resulta em milagres extraordinários, que rapidamente se tornam notícia na cidade.

O elenco conta com Rowan Smyth, Matt Lindquist, Wilford Brimley, Jeremy London e Tom Sizemore.

Eu Acredito‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de maio.

‘Ghostbusters: Mais Além’: Carro Ecto-1 é destaque no primeiro cartaz da sequência

A Sony Pictures divulgou o cartaz nacional da sequência/reboot ‘Ghostbusters: Mais Além‘.

Confira:

Vale lembrar que o primeiro trailer será lançado na segunda-feira (9).

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 10 de julho de 2020.

Em entrevista ao site The Hollywood Reporter, o astro de ‘Stranger Things’ Finn Wolfhard descreveu o filme como um dos projetos mais divertidos em que já trabalhou.

“Cara, é um dos sets de filmagem mais legais em que já estive”, ele comentou. “Jason Reitman é um diretor fantástico; ele é realmente ótimo com seus atores e equipe. Ele cria uma relação familiar no set, então tem sido muito divertido. Vamos terminar em breve, e acho que muitas pessoas vão amar [o filme]”.

Jason Reitman, filho de Ivan, comanda o projeto.

Finn Wolfhard (‘It: A Coisa‘), Mckenna Grace (‘A Maldição da Residência Hill‘) e Carrie Coon (‘The Sinner‘) fazem parte do elenco protagonista. Paul Rudd também estrela, enquanto Bill Murray, Dan Aykroyd, Annie PottsSigourney Weaver retornam.

‘The Boys in the Band’: Filme de Ryan Murphy para a Netflix ganha data de estreia

O novo filme produzido por Ryan Murphy para a Netflix, intitulado ‘The Boys in the Band‘, finalmente ganhou data de estreia.

O longa será lançado no serviço de streaming no dia 30 de setembro.

Confira as primeiras imagens oficiais:

A produção é uma adaptação da aclamada peça homônima da Broadway e traz Joe Mantello – diretor do revival teatral – de volta à direção na versão cinematográfica.

Na trama, em uma festa de aniversário na Nova York de 1968, um convidado surpresa e um jogo regado à bebedeira colocam sete amigos em uma espécie de acerto de contas, trazendo à tona sentimentos jamais revelados e verdades enterradas há muito tempo.

The Boys in the Band‘ traz de volta todo o elenco do revival do clássico musical, que fora lançado em 2019, sendo estrelado por Jim Parsons, Matt Bomer, Brian Hutchison, Zachary Quinto, Andrew Rannells, Tuc Watkins, Charlie Carver, Michael Benjamin Washington e Robin de Jesús

‘American Boogeyman’: Ator de ‘A Casa de Cera’ interpretará Ted Bundy no suspense

De acordo com o ScreenDaily, Chad Michael Murray (‘A Casa de Cera’) interpretará o infame serial killer Ted Bundy no suspense ‘American Boogeyman‘.

Na trama…

“Ambientada durante os anos 70, a trama segue o assassino Ted Bundy e a caça ao homem que o levou à justiça envolvendo o detetive e o novato do FBI que fixou a o termo ‘serial killer’.”

Daniel Farrands (‘Halloween 6: A Última Vingança’) será responsável pela direção.

Farrands também dirigiu outros suspenses baseados em “crimes reais”, tais como ‘Os Assassinatos de Amityville‘, ‘A Maldição de Sharon Tate‘ e ‘O Assassinato de Nicole Brown Simpson‘.

O elenco ainda contará com Lin Shaye (‘Sobrenatural’) e Holland Roden (‘Teen Wolf’).

Nos EUA, o longa será lançado em cinemas selecionados no dia 20 de setembro.

‘Grey’s Anatomy’ é renovada para a 19ª temporada

A ABC renovou oficialmente a série ‘Grey’s Anatomy‘ para a 19ª temporada.

O site TVLine afirma que a atriz Ellen Pompeo e a showrunner Krista Vernoff assinaram novos contratos para mais um ano, garantindo seus retornos no próximo ciclo.

De acordo com a descrição da emissora, “a 19ª temporada irá explorar o universo da medicina moderna através da ótica de personagens veteranos e novatos”.

Criada pela Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Krista Vernoff.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens, Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Kim Raver, Jake Borelli, Chris Carmack, Richard Flood, Anthony Hill  e Scott Speedman.

Lacraias GIGANTES atacam no trailer do terror ‘The 100’; Assista!

O terror tailandês ‘The 100‘, que traz lacraias assassinas e gigantes, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Chalit KraileadmongkonPakphum Wongjinda são responsáveis pela direção.

Fame e Phil, dois irmãos youtubers, decidem passar a quarentena obrigatória de 14 dias no Hotel Srichanphen. No entanto, não demora muito para que centenas de lacraias comecem a sair de todos os buracos do edifício, e os irmãos acabam descobrindo que o hotel é o lar de um animal monstruoso: uma centopeia gigante que tem a habilidade de assumir a forma humana… que está em busca de seu próximo hospedeiro.

O elenco conta com Mike Angelo, Chanya McClory, David Assavanond, Benjamin Joseph Varney Kulteera Yordchang.

Com estreia prevista para outubro em seu país de origem, o terror ainda não possui previsão de lançamento no Brasil.

Manequim assassino ataca no trailer do TERROR ‘Don’t Look Away’; Confira!

O terror ‘Don’t Look Away‘, que traz um manequim assassino espreitando suas vítimas, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Michael Bafaro (‘Terra Maldita’), o longa é inspirado pelo jogo Stay Close.

Após uma gangue de criminosos acidentalmente liberar uma força sobrenatural ao mundo, a jovem Frankie está convencida que está sendo perseguida por um manequim assassino. Logo, ela percebe que seus amigos também estão em perigo. Para acabar com os assassinatos, Frankie deve encontrar o homem que é a chave para dar um fim ao terror… mas ela irá conseguir se salvar antes de encontrar seu próprio fim?

O elenco conta com Kelly BastardMichael Mitton, Colm HillRene LaiAbu BukulyMichael BafaroBrittany PilgrimSophie Thom, Jason Haney Vanessa Nostbakken.

O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 1º de setembro.

Pacto de Redenção

(Knox Goes Away)

Elenco:

Michael Keaton
James Marsden
Al Pacino

Direção: Michael Keaton

Gênero: Ação

Duração: 114 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 26 de Setembro de 2024

Sinopse: 

Em PACTO DE REDENÇÃO, John Knox, um assassino de aluguel, tem uma última missão para cumprir antes de perder completamente a memória. Após um trabalho fracassado, ele tem a oportunidade de se redimir quando seu filho, com quem não tinha contato há anos, o procura desesperado por ajuda para encobrir um crime. Para se reconectar com o filho e evitar sua prisão, Knox conta com a ajuda de Xavier e inicia uma corrida contra a polícia e contra o relógio da sua própria mente, que se deteriora rapidamente.

Crítica | Pacto de Redenção – Michael Keaton Estreia na Direção com Suspense Policial

Curiosidades: 

» Gregory Poirier, de ‘A Lenda do Tesouro Perdido: Livro dos Segredos‘ e ‘Som do Trovão‘, assina o roteiro;

Trailer:

Cartazes: 

pacto de redencao diamond films poster

Fotos: 

Wagner Moura estrelará novo thriller de ficção científica da Netflix

De acordo com o Deadline, Wagner Moura (‘Guerra Civil’) será o protagonista do suspense de ficção científica ‘11817‘, que foi recentemente adquirido pela Netflix.

Greta Lee, do aclamado ‘Vidas Passadas‘, também estrelará a produção.

Na trama…

“Uma família de quatro pessoas se encontra inesperadamente trancada dentro de casa, sem saída, e precisa se unir para sobreviver, enfrentando a escassez de recursos e a ameaça misteriosa e iminente que a mantém presa.”

Louis Leterrier, de ‘Carga Explosiva‘ e ‘Velozes e Furiosos 10‘, será responsável pela direção.

O roteiro foi assinado por Matthew Robinson (‘O Primeiro Mentiroso’).

“Dirigir projetos em que o público se identifica com os personagens sempre foi o meu foco. Não importa quão falhos, heroicos e complexos sejam, eles ressoam conosco enquanto acompanhamos suas jornadas. O que mais me anima em ‘11817’ é o conceito original e a família no coração de sua história. Esta será uma experiência que o público não irá esquecer,” declarou o cineasta.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

A Divina Sarah Bernhardt

(Sarah Bernhardt, la divine)

 

Elenco:

Sandrine Kiberlain
Laurent Lafitte
Amira Casar

 

Direção: Guillaume Nicloux

Gênero: Biografia

Duração: 88 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 16 de Julho de 2026

Sinopse: 

A DIVINA SARAH BERNHARDT traz um mergulho no mundo extravagante de Sarah Bernhardt, famosa atriz do século XIX. Cruzando drama histórico e romance, o retrato apresenta uma figura tão excêntrica quanto visionária, ainda hoje considerada uma lenda do teatro mundial.

 

Curiosidades: 

» O longa é baseado na vida de Sarah Bernhardt, uma atriz francesa que considerada por alguns “a mais famosa atriz da história”;

» A atriz Sandrine Kiberlain interpreta a Sarah Bernhardt em diferentes épocas da trama, na idade de 42, 52, 72 e 74 anos;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Após ser massacrado pelos críticos, live-action de ‘Moana’ deve DECEPCIONAR em estreia nos EUA

Após amargar 35% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o live-action de ‘Moana‘ deve decepcionar em sua estreia no território norte-americano.

De acordo com o Deadline, o longa deve abrir em torno de US$ 40-45 milhões no EUA – muito abaixo das projeções iniciais, que indicavam um lançamento doméstico de US$ 60 milhões.

É um desempenho extremamente fraco para uma produção orçada em US$ 250 milhões.

Para termos de comparação, o live-action de ‘Branca de Neve‘, apontado como um dos maiores fracassos recentes da Disney, arrecadou US$ 42.2 milhões no país.

“PATÉTICO” e “DESNECESSÁRIO”: Confira as primeiras reações ao remake em live-action de ‘Moana’!

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Confira as reações dos críticos:

“Grande parte do entretenimento vem da dinâmica divertida entre os viajantes aparentemente incompatíveis, enquanto Maui continua pensando apenas em si mesmo e Moana se recusa a deixá-lo fugir de sua responsabilidade”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“‘Moana’ nunca consegue tornar o live-action mais cativante do que a animação. Em certo nível, esses remakes sempre parecerão desnecessários. A nova versão de ‘Moana’ não pode, e nem deve, substituir o original. Ainda assim, conquista seu próprio espaço ao lado dele”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“O live-action de ‘Moana’ é apenas um espetáculo visual indistinguível de qualquer outro espetáculo genérico por aí, o ápice do déjà vu da Disney, disse David Fear da Rolling Stone.

“Enquanto o filme original era vibrante e original, aqui não há qualquer voz autoral perceptível. Até mesmo as crianças podem sentir que receberam menos do que esperavam”, disse John Nugent do Empire Magazine.

“Fora isso, Kail segue fielmente a fórmula estabelecida pelo filme original, recriando praticamente todas as cenas e sequências com rigor absoluto, sem acrescentar mudanças realmente significativas”, disse Wilson Chapman do IndieWire.

“No fim das contas, ‘Moana’ não consegue capturar a magia de sua versão animada. Tudo o que o filme faz bem, a animação de 2016 já havia feito melhor”, disse Taylor Gates do Collider.

Johnson também produz o filme por meio de sua empresa, Seven Bucks Productions, em parceria com Dany Garcia e Hiram Garcia. Beau Flynn, da Flynn Picture Co., também estará envolvido na produção.

Jared Bush, responsável pelo roteiro do filme original, roteiriza o remake juntamente com Dana Ledoux Miller.

Thomas Kail (‘Hamilton’) assume a cadeira de direção.

‘Carnival Row’: Orlando Bloom vai protagonizar série sobre serial killer

Orlando Bloom será a grande estrela da próxima série da Amazon, intitulada ‘Carnival Row’.

Escrito originalmente como um filme por Travis Beacham, o roteiro ‘A Killing On Carnival Row’ foi adaptado para o formato de série, que contará com oito episódios em sua primeira temporada.

Ao lado de Beacham, que assume à frente da produção é René Echevarria. A fantasia com atmosfera noir se passa em uma cidade neo-vitoriana chamada Burge. Considerada uma espécie de refúgio para criaturas míticas que fugiram de suas terras natais que ficaram em ruínas após conflitos, as ruas de Burge acabam sendo tomadas pelo terror quando um assassino começa a perseguir estes refugiados.

Orlando Bloom participará de ‘Carnival Row’ como Rycroft Philostrate, o inspetor responsável por investigar a mais recente morte de uma dançarina.

‘O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos’: Diretor de ‘Capitão América: O Primeiro Vingador’ também será creditado na direção do longa

O sindicato dos diretores da América (DGA) contrariou seu protocolo e creditou o cineasta Joe Johnston (‘Capitão América: O Primeiro Vingador‘ e ‘Jumanji‘) como um dos diretores do longa em live-action, ‘O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos‘.

A decisão contraria um dos regimentos do sindicato, que permite apenas a creditação de um único diretor, exceto quando a produção é feita por uma dupla pré-estabelecida em vários projetos, como é o caso dos irmãos Joel e Ethan Coen, Joe eAnthony Russo, Phil Lord e Christopher Miller – para citar alguns.

A produção, que inicialmente tinha apenas Lasse Hallstrom à frente da direção, contou com Johnston, que dirigiu 32 dias de refilmagens, em virtude da indisponibilidade do cineasta oficial. Considerando que a participação do diretor foi significativa, o DGA decidiu conceder este crédito, por determinar que o envolvimento de Joe foi significativo e consideravelmente contribuitivo e decisivo para o resultado final do filme.

Ao The Hollywood Reporter, Johnston comentou sobre seu envolvimento com ‘O Quebra-Nozes‘:

“Eu assisti um corte inicial de ‘O Quebra-nozes e os Quatro Reinos‘ e pude ver algo único e revigorante. Quando fui convidado para dirigir os elementos finais, vi ali uma oportunidade de completar a extremamente inventiva e maravilhosa visão de Lasse. E eu sei que ambos ficaremos orgulhosos com o resultado final”.

 

O diretor Joe Johnston, de Capitão América: O Primeiro Vingador, comandará as refilmagens de O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos, de acordo com Hollywood Reporter.

Ao todo serão 32 dias de refilmagens para as novas cenas adicionais.

Fontes do site afirmam que a troca se deve à agenda complicada do diretor Lasse Hallstrom, que estará envolvido na pós-produção do longa. Por enquanto, não foi revelado o motivo das refilmagens.

Escrita por E.T.A. Hoffmann em 1816, a história de O Quebra-Nozes é conhecida mundialmente como um clássico espetáculo de balé de Natal, dançado ao som das composições de Tchaikovsky. A história acompanha uma garota de 12 anos que, ao lado de seus dois irmãos, recebe de presente um soldadinho de chumbo. O brinquedo ganha vida e coloca as crianças no meio de uma guerra com um rei rato de sete cabeças e seu exército de roedores.

O elenco conta também com a bailarina Misty Copeland e Morgan Freeman, que viverá o misterioso Drosselmeyer.

A EW divulgou as primeiras imagens onde podemos ver o visual de Keira Knightley como a Fada Açucarada e da protagonista Mackenzie Foy, a Renesmee deA Saga Crepúsculo. Confira:

‘Jessica Jones’ está de volta em teaser e nas primeiras imagens da última temporada; Confira!

A última temporada da série original da Marvel para a Netflix,Jessica Jones‘, ganhou um teaser e suas primeiras imagens.

Confira:

Apesar de Jessica Jones terminar após a terceira temporada, o último ano da série não trará David Tennant como o vilão Kilgrave. Em uma recente entrevista ao site Entertainment Weekly, o ator confirmou que seu personagem estará ausente da próxima iteração.

Mesmo tendo sido morto na primeira temporada, Tennant reprisou seu papel na segunda, aparecendo em visões da personagem-título interpretada por Krysten Ritter. Caso fosse confirmado, os fãs esperariam uma similar aparição.

Embora já se saiba que a série retorna no mês de junho, sua data oficial ainda permanece em sigilo.

 

‘O Mandaloriano’ ganha novos Funkos POP em tamanho bem maiores

Não faltam colecionáveis para os fãs da série ‘O Mandaloriano‘ terem em suas prateleiras e a série original do Disney+ ganhou dois novos Funkos POP, só que dessa vez em tamanhos ainda mais generosos.

As duas estátuas de pouco mais de 25 cm trazem o famoso Baby Yoda, além do personagem homônimo carregando carregando-o no colo.

Os colecionáveis já estão disponíveis na pré-venda no site da Amazon. O Mandaloriano pode ser adquirido por US$ 29,99, enquanto o Baby Yoda pode ser comprado por US$ 39,99.

Confira as imagens:

A previsão de entrega dos produtos é no dia 20 de junho e 30 de setembro.

Assista ao trailer da 1ª temporada:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passará no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

Confira as estreias da Netflix nesta semana

Mais uma semana está se iniciando e a Netflix preparou uma seleção de novas estreias para os seus assinantes. E nos próximos dias, os cinéfilos poderão conferir a aguardada estreia das minisséries spin-offs do universo de ‘Elite’, além da 5ª temporada de ‘Supermãe’.

Confira a agenda completa de lançamentos dessa semana:

13/06

Cidade Cirandinha: Temporada 2
Guida e Brasa estão de volta em novas aventuras musicais divertidas com seus coleguinhas, sempre usando a criatividade e o trabalho em equipe para resolver problemas.

14/06

Elite Histórias Breves: Guzmán Caye Rebe
Uma de três minisséries ambientadas no verão antes da volta às aulas em Las Encinas, na Espanha.

15/06

Supermães: Temporada 5
Na quinta temporada desta comédia, quatro mães tentam equilibrar separação, namoro, trabalho e a criação dos filhos.

Elite Histórias Breves: Nadia Guzmán
Uma de três minisséries ambientadas no verão antes da volta às aulas em Las Encinas, na Espanha.

Capitão Phillips
Quatro piratas somalianos sequestram um navio-cargueiro e mantêm o capitão como refém, gerando um confronto explosivo com a marinha americana. Estrelado por Tom Hanks.

Meu Primeiro Amor
Este divertido e comovente filme narra um marcante verão na vida da precoce Vada (Anna Chlumsky), de 11 anos, e de seu melhor amigo Thomas J (Macaulay Culkin).

Headspace – Guia para Relaxar
A parceria com a Headspace Studios traz meditações, exercícios de relaxamento e histórias para dormir.

Cidade Cirandinha: Temporada 2
Guida e Brasa estão de volta em novas aventuras musicais divertidas com seus coleguinhas, sempre usando a criatividade e o trabalho em equipe para resolver problemas.

16/06

Elite Histórias Breves: Omar Ander Alexis
Já em remissão, Ander decide passar o verão ajudando Alexis em sua quimioterapia.

Cidade de Gelo
Na gelada São Petersburgo, na Rússia, um ladrãozinho barato conquista o coração da filha de um aristocrata, mas esse romance não vai ser nada fácil.

Cidade dos Pinguins
Em uma pitoresca cidade da África do Sul, um eclético grupo de pinguins em perigo de extinção se reúne para acasalar, formar famílias e se enturmar.

17/06

Elite Histórias Breves: Carla Samuel
Uma de três minisséries ambientadas no verão antes da volta às aulas em Las Encinas, na Espanha.

Katla
Um ano após a erupção de um vulcão subglacial, elementos misteriosos da pré-história emergem das geleiras derretidas. Prepare-se para consequências inacreditáveis nesta série da Islândia!

Black Summer: Temporada 2
Chega o inverno durante o apocalipse zumbi, trazendo novos desafios sangrentos e batalhas desesperadas.

O Segredo do Templo: Temporada 3
Em busca de Aden, Atiye passa por um dilema angustiante, enfrentando forças sombrias que tentam controlar os poderes cósmicos da filha para provocar destruição.

18/06

Aluga-se um Paraíso
Conheça os melhores lugares para ficar e dicas de viagem incríveis, tanto para quem gosta de ostentar quanto para quem quer economizar.

Elite: Temporada 4
Um diretor exigente e quatro alunos novos chegam à escola. Prepare-se para confusões amorosas, boatos escandalosos e mais um mistério.

Paternidade
Após a morte repentina da esposa, um pai (Kevin Hart) encara o trabalho mais difícil do mundo: a paternidade. Baseado em uma história real de luto e amor.

19/06

Apesar de Tudo, Amor
Ela não acredita no amor, mas quer um relacionamento. Ele é um conquistador que acha que namorar é muito chato. Será que esses dois vão chegar a um acordo?

EXCLUSIVO! ‘O Herdeiro do Jogo’: Novo terror psicológico de Jordan Peele ganha primeiro cartaz oficial; Confira!

O novo terror psicológico do aclamado Jordan Peele, diretor de sucessos como Corra!’ e Nós, intitulado O Herdeiro do Jogo (Him), teve seu primeiro cartaz oficial divulgado na CinemaCon.

O CinePOP traz o material de divulgação com EXCLUSIVIDADE. O editor-chefe, Renato Marafon, está em Las Vegas para trazer uma cobertura exclusiva do maior evento cinematográfico voltado para distribuidoras e exibidores.

Confira:

O longa chega aos cinemas no dia 19 de setembro de 2025.

Segundo o The Hollywood Reporter, O Herdeiro do Jogo se passa no universo do futebol americano e acompanha a história de um lendário quarterback, interpretado por Marlon Wayans, que assume a tarefa de treinar um jovem atleta em ascensão, vivido por Tyriq Withers. O treinamento acontece no complexo isolado do veterano, onde segredos obscuros e eventos bizarros começam a se desenrolar.

O filme conta com um elenco talentoso que inclui nomes como Julia Fox, Tim Heidecker, o comediante Jim Jefferies, e os rappers Guapdad 4000 e Tierra Whack, que estreiam no cinema com este projeto.

A direção de ‘Herdeiro do Jogo’ fica a cargo de Justin Tipping, enquanto o roteiro foi escrito por Zack Akers e Skip Bronkie. A produção do filme está a cargo de Jordan Peele junto com Ian Cooper, Win Rosenfeld e Jamal Watson.

‘Little Monsters’: Lupita Nyong’o e Josh Gad estrelam a comédia com zumbis

O novo filme do diretor Abe Forsythe (‘Down Under’) está em desenvolvimento na Austrália. A comédia com zumbis, ‘Little Monsters terá Lupita Nyong’o (‘12 Anos de Escravidão‘) e Josh Gad (‘A Bela e a Fera‘) e Alexander England no elenco principal.

Na trama, Alexander interpreta Dave, um músico rebelde que se oferece para acompanhar a viagem escolar de seu sobrinho, depois de se apaixonar pela professora, Caroline (Nyong’o). As intenções de Dave se complicam quando descobre que Caroline tem interesse em Teddy McGiggle (Gad). O que nenhum deles imaginava, no entanto, é um surto zumbis repentino, do qual Dave e Caroline devem proteger as crianças.

O filme ainda não tem data de lançamento.

 

Matt Damon recusou convite para viver o vilão do próximo ‘Homem-Aranha’ [RUMOR]

Parece que Matt Damon não tem interesse em entrar para o MCU! De acordo com o canal Popcorn Talk, o ator de ‘Pequena Grande Vida’ foi convidado pela Marvel para viver o vilão do próximo filme do Homem-Aranha, porém, segundo o site, o ator recusou a oferta.

Enquanto isso, novas informações sobre a sequência de Homem-Aranha: De Volta ao Lar estão saindo aos poucos na internet e um grande rumor sobre o vilão surgiu recentemente.

De acordo com o site The Hashtag Show, a Marvel estaria procurando de um ator com idade entre 30 e 45 anos para viver o vilão do filme, porém, o que mais chamou a atenção foi sua pequena descrição:

O vilão do filme teria um grande intelecto e a produtora estaria buscando um ator adequado, pouco interessada em seu porte físico. Logo surgiram diversos rumores de que o vilão seria, nesse caso, o Doutor Octopus.

Já vimos o Doutor Octopus nos cinemas em Homem-Aranha 2’, de Sam Raimi, interpretado pelo ator Alfred Molina. Além disso, o vilão sempre foi um dos mais importantes dos quadrinhos do herói. Será?

As filmagens da sequência estão programadas para começarem em 1 de junho de 2018 e durará até setembro, sob o subtítulo provisório: ‘Spider-Man: Fall of George’ (em tradução livre fica como Homem-Aranha: Outono de George’). O título é uma homenagem a um episódio de Seinfeld, de 1997.

Homem-Aranha: De Volta ao Lar 2’ chega aos cinemas em 5 de julho de 2019.

Crítica | Homem-Aranha: De Volta ao Lar é o filme ESPETACULAR que os fãs queriam (Nota: 9.0)

Crítica 2 | Homem-Aranha: De Volta ao Lar – É o filme do herói que você queria (Nota: 8.0)

Herói segura seu tridente em nova arte promocional de ‘Aquaman’

A Warner Bros. divulgou uma nova arte promocional do aguardado ‘Aquaman, que mostra o herói segurando seu famoso tridente. Confira:

As primeiras exibições-teste de ‘Aquaman‘ foram realizadas nos EUA, e vazaram as reações do grupo de sortudos que estava presente na sessão.

Steve Weintraub, do Collider, disse que ouviu coisas boas daqueles que participaram das projeções.

“Adivinha qual filme de super-heróis foi exibido na noite passada em San Fernando Valley? Ouvi algumas coisas boas de Aquaman”.

Christopher Marcus, da Omega Underground, disse que ouviu que o filme é bom, mas não ótimo.

“Ouvi dizer que é bom (não ótimo) e é tudo o que podemos esperar do novo filme da DC”.

KC Walsh, da Geeks WorldWide, compara ‘Aquaman’ com os primeiros filmes da Marvel Studios.

“#Aquaman é como um filme da fase 1 da Marvel Studios, então se você gostou deles, talvez você vai adorar… Se não, provavelmente não vai curtir muito…”.

Qual é a sua expectativa para ‘Aquaman‘?

O filme chegará aos cinemas nacionais em 13 de dezembro, ou seja, uma semana antes da estreia americana, que acontece em 21 de dezembro.

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

O elenco do filme conta com Jason Momoa no papal principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna). James Wan dirige o filme e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

 

Dica | Filmes nos streamings que ganharão continuações em breve

Esse final de ano será marcado por continuações de grandes sucessos do cinema. Sejam sucessos recentes ou de muito tempo atrás, esses universos voltarão a ser visitados, mexendo diretamente com o coração dos fãs.

Nesses casos, é sempre bom voltar a ver os longas originais. Não só para lembrar o que aconteceu neles, mas também para redescobrir o motivo deles terem feito tanto sucesso, alimentando essa expectativa para suas respectivas continuações. Pensando nisso, o CinePOP separou os filmes que ganharão esses novos capítulos e onde vocês podem assisti-los. Confiram!

Moana: Um Mar de Aventuras

Moana 2 já está em cartaz, então é bom rever a aventura original para chegar com tudo fresquinho na cabeça para entender como começou a amizade entre Moana e Maui. Neste filme, a jovem Moana tem uma incomum habilidade de manipular a água desde a infância. Sua vida é tranquila na Polinésia, até que sua missão de vida a chama para reunir uma relíquia a uma antiga entidade que pode colocar fim a seu povo. No caminho, ela encontra o Semideus Maui, que partirá nesta aventura com ela.

Onde assistir: Disney+.

 

O Senhor dos Anéis

Clássico da literatura mundial, clássico dos cinemas… A franquia O Senhor dos Anéis é uma das mais poderosas da história da humanidade e agora vai ganhar um filme animado chamado O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim, que chega aos cinemas brasileiros na próxima quinta-feira (5). Adotando os traços dos animes, o longa é uma prequel da história de Frodo e a Sociedade do Anel, se passando 183 anos antes. O filme contará a jornada do Rei de Rohan e da Casa de Helm Mão-de-Martelo, que é marcada por guerras, vinganças e todo tipo de criatura fantástica que os fãs de J.R.R. Tolkien anseiam por ver nas telas. Então, nada melhor do que aproveitar essa ‘desculpa’ para uma maratona da trilogia clássica, né?

Onde assistir: Max.

 

Mufasa – O Rei Leão

Com estreia marcada para 19 de dezembro, Mufasa – O Rei Leão vai contar a história de origem de Mufasa, o sábio pai do Simba, pela primeira vez. A trama vai acompanhar o jovem leão, que passará a integrar a família real, mostrando também a amizade com aquele que viria a se tornar o vilão Scar. O filme promete muita aventura e personagens com mais expressões faciais. Como é uma prequel, alguns personagens de O Rei Leão (2019) vão dar as caras novamente, como Timão e Pumba. Ou seja, é sempre bom ver o Rei Leão de novo. E caso você não goste, basta ver a animação de 1994, que é querida por todo mundo. A história do príncipe Simba, que perde o pai em um golpe do tio Scar, se refugia com Timão e Pumba e volta anos depois para derrotar o tio e assumir o trono das Terras do Rei é um clássico eterno.

Onde assistir: Disney+.

 

Sonic: O Filme

Iniciada em 2019, a franquia Sonic chegará ao terceiro capítulo em 25 de dezembro deste ano. E ao que tudo indica, está longe do fim. O primeiro filme apresentou a chegada do ouriço velocista à Terra e o início de sua amizade com o humano Tom (James Marsden). Além disso, foi aí que nasceu a rivalidade com o Dr. Robotnik (Jim Carrey). No segundo filme, chegaram o Tails e o Knuckles, sendo que este último surgiu como vilão, mas já está no time dos heróis novamente. Também marcou a volta de Robotnik, que retornará no terceiro filme ainda mais surtado. A grande novidade deste terceiro capítulo será o Shadow. É uma franquia que encontrou seu público, agradando aos fãs jovens, às crianças e a alguns adultos que se divertem com a enxurrada de referências Pop que o ouriço faz por segundo.

Onde assistir: Sonic: O Filme está disponível na Netflix. Sonic: O Filme 2 está disponível no Prime Video Channels.

O Auto da Compadecida


Selton Mello e Matheus Nachtergaele retornam aos cinemas brasileiros como Chicó e João Grilo também em 25 de dezembro. Diferentemente do clássico dos anos 2000, que adaptou de forma magistral a obra de Ariano Suassuna, O Auto da Compadecida 2 será uma história 100% original. A trama será focada em João Grilo, cuja ressuscitação no longa original percorreu a região. Considerado um homem de Deus, ele passa a ser influente e desejado pelos políticos locais, que querem se aproveitar de sua popularidade e influência para se elegerem. No filme original, os pobres, porém espertos sertanejos conseguiram emprego na padaria, mas acabaram se enfiando em uma série de desventuras que vinham sendo contornadas com suas mentiras e falcatruas. Porém, com a chegada do cangaceiro Severino, pode ser que suas armações não consigam salvá-los de um fim terrível. O curioso do primeiro filme é que ele foi originalmente lançado como minissérie na TV Globo em 1999. Com o sucesso absurdo, foi editada como filme e chegou aos cinemas em 2000, fazendo dele um dos maiores sucessos da história do cinema brasileiro. A sequência estreia no aniversário de 25 anos da minissérie.

Onde assistir: Globoplay.

Primeiras Impressões | Amor da Minha Vida – Bruna Marquezine entrega sua MELHOR Performance em Série da Disney+

As histórias de amor nunca falham. Mesmo quando elas não dão certo (ou principalmente quando isso acontece), elas acabam se tornando lindos filmes, séries ou canções, que embalam o coração de muitas pessoas que se sentem da mesma forma. Porque essas histórias tendem a tocar o coração dos espectadores onde quer que eles estejam, pois amar (e sofrer), é universal. E enquanto cada um de nós percorre o longo caminho atrás da felicidade amorosa, há muita tentativa e erro – que, a seu modo, tenta nos ensinar sobre acertos e equívocos que cometemos nessa busca. Tudo isso para ser feliz, para encontrar o ‘Amor da Minha Vida’, como aponta a mais nova série de romance dramático da Disneyplus.

amor da minha vida 02 (1)

Bia (Bruna Marquezine, de ‘Besouro Azul’) pega, mas não se apega. Ela simplesmente não consegue se relacionar com alguém por mais de três meses, pois os rapazes começam a querer pedi-la em namoro e ela foge de relacionamentos sérios. Sobre tudo isso ela desabafa com seu melhor amigo, Victor (Sérgio Malheiros, de ‘Impuros’), que a conhece melhor do que ninguém. Quando Bia se envolve com Marcelo (Danilo Mesquita, de ‘Ricos de Amor’) que faz seu coração balançar, Victor começa a ter problemas em seu relacionamento com sua namorada (Malu Rodrigues) ao encontrar com sua antiga paixão de escola (Ana Hikari). Entre ilusões e desilusões, os dois amigos irão atravessar uma jornada amorosa que os levará por caminhos irreversíveis.

Desde seu primeiro anúncio, ‘Amor da Minha Vida’ despontou como provável série queridinha do público – e, a ver agora pelos primeiros episódios exibidos, a produção cumpre e supera as expectativas do público.

Dividida em dez episódios, o roteiro encabeçado por Matheus Souza (de ‘Tá Escrito’) alterna o foco dos episódios entre os protagonistas, e, assim, vai expandindo o universo particular desses amigos. A escolha da narrativa em off proporciona uma melhor conexão do espectador, que sente como se já tivesse passado pelo que os personagens estão passando e, intimamente, também se sente amigo do grupo.

Toda gravada em locações do Rio de Janeiro, a produção também chama a atenção por reunir um elenco cheio de talentos, com nomes como João Guilherme, Sophia Abrahão, Fernanda Paes Leme, Rayssa Bratillieri e Cissa Guimarães. Cada um dos personagens tem uma personalidade diferente do outro, e cada um deles é bem-produzido em seu figurino, maquiagem, cabelo de modo a integrar (ou, por vezes, contrastar) com a cenografia e a direção de arte nos ambientes.

A primeira cena, um close no rosto de Marquezine, pode causar estranhamento diante do choro copioso da personagem, mas nada é à toa na direção de René Sampaio (‘Eduardo e Mônica‘), que sabe transformar o close em riso e em revelação ao espectador. E são muitas as cenas desafiadoras pro diretor, que não vacila em nenhum momento com sua câmera bem-posicionada, garantindo takes lindos mesmo quando os próprios personagens não se sentem dessa forma. Dirigido também por Tatiana Fragoso; pelo também roteirista da série, Matheus Souza; e pela estreante no cargo Bruna Marquezine, há sensibilidade, sintonia e amor em cada take dos diretores.

Dizem que quando uma produção é caótica, o espectador sente. E o oposto também é verdade: quando uma produção tem química, o resultado fica palpável na tela. E dá pra ver, dá pra sentir que na frente e atrás das câmeras elenco e equipe entraram em sintonia, se dedicaram e entenderam cada situação retratada na série. O resultado é que nós também sentimos isso, sentimos não como se estivéssemos vendo a uma série, mas sim como se estivéssemos acompanhando as desventuras de amigos nossos. E é muito mérito mesmo de todo esse sucesso ao entrosamento entre Bruna Marquezine e Sérgio Malheiros, perfeitos ao equilibrarem romance, dúvida, segurança e medo, retratando com fidedignidade a sólida fragilidade do jovem contemporâneo.

Produzido pela  Barry Company em co-produção com a Intro, ‘Amor da Minha Vida’ mistura comédia romântica e drama com a intensidade de uma paixão avassaladora. Impossível não se apaixonar pela série e não pensar naquele contatinho cuja história ficou mal resolvida. Talvez seja boa ideia maratonar a série com o celular desligado…

‘Pose’: Patti LuPone entra para a segunda temporada

Ryan Murphy, showrunner e criador de uma das séries mais aclamadas e importantes dos últimos anos, Pose, participou do painel da série durante o PaleyFest ontem, 24, e aproveitou para anunciar que a icônica Patti LuPone dará as caras na segunda temporada da série.

LuPone é conhecida por seus trabalhos no palco, incluindo a rendição Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet, e já colaborou com Murphy na terceira temporada de American Horror Story. Além disso, a atriz participou dos dois últimos anos do drama sobrenatural Penny Dreadful.

Murphy revelou que o novo ano terá um salto temporal de 1989 para o finalzinho de 1990. A mudança será feita para alcançar o lançamento da famosa música Vogue, da cantora Madonna, e será baseada em como os personagens reagem à famosa canção, assim como seu impacto na cultura e no cenário popular da música na época.

POSE: 5 motivos que fazem dessa uma das mais importantes séries da história

Criada por Ryan MurphySteven Canals e Brad Falchuk, a série entrou para a história com o maior elenco de atores transgêneros da história da televisão americana e o maior elenco LGBTQ de uma série já produzida.

A trama se passa no final dos anos 80 e observa a justaposição de vários segmentos da vida e da sociedade em Nova York: a ascensão do universo de luxo, a cena social e literária do centro e o mundo e cultura dos Bailes.

O elenco inclui Evan Peters, Mj Rodriguez, Dominique Jackson, Billy Porter, Indya Moore, Ryan Jamaal Swain, Hailie Sahar, Angelica Ross e Angel Bismark Curiel.

‘Waves’: Drama com Sterling K. Brown ganha novo trailer; Confira!

O aclamado drama familiar ‘Waves‘, estrelado por Sterling K. Brown (‘This is Us‘), ganhou um novo trailer oficial.

Confira:

A produção, dirigida por Trey Edward Shults, acompanha uma família negra de classe média alta, que tenta lidar com uma série de pressões e circunstâncias dentro de casa. Após um incidente fatal, eles jamais serão os mesmos e terão que reaprender o caminho de volta ao amor para que possam se reconectar uns com os outros.

O elenco ainda conta com Kelvin Harrison, Lucas Hedge, Alexa Demie, Renee Elise Goldsberry e Taylor Russell.

Waves‘ estreia no dia 15 de novembro nos Estados Unidos. Ainda não há data de estreia no Brasil.

‘Em um Bairro de Nova York’: Musical tem estreia adiada em quase um ano

Warner Bros. divulgou a data oficial de lançamento de ‘Em um Bairro de Nova York’, adaptação da peça In the Heights, de Lin-Manuel Miranda.

Anteriormente programada para estrear em 26 de junho de 2020, o longa agora chega aos cinemas em 18 de junho de 2021.

Enquanto Hollywood tenta lidar com a crise do coronavírus, os estúdios continuam adiando os seus filmes, e muitos deles podem ser lançados direto no streaming. O motivo? A janela entre os lançamentos vão ficar cada vez mais concorrida.

Filmes grandes como ‘Viúva Negra‘, ‘Mulan‘, ‘Um Lugar Silencioso 2‘, ‘007 – Sem Tempo para Morrer‘, ‘Velozes e Furiosos 9‘, entre outros, sofreram adiamento.

Os adiamentos de ‘Mulher-Maravilha 1984‘ e ‘Em um Bairro de Nova York’ são o primeiro sinal real de que Hollywood espera que os cinemas ainda fiquem nas sombras no mês de junho.

Os cinemas seguem fechados nos EUA e Brasil, e no momento não há previsão de

Durante uma participação no talk show temporário The Rosie O’Donnell Show – feito de forma on-line durante a pandemia – Lin-Manuel Miranda falou sobre o adiamento.

Disse:

“Nós estávamos literalmente gravando a trilha sonora quando tudo isso começou. Ainda há muito trabalho a ser feito no filme. Estávamos finalizando a trilha e sua mixagem, começando a acertar a música. Mas tenho esperanças de que esse filme é algo que todos vamos assistir nos cinemas juntos – em breve, quando chegar a hora e pudermos sair de casa”.

Assista ao trailer oficial:

Dirigido por Jon M. Chu (‘Podres de Ricos‘), o longa é baseado em uma peça original criada por Lin-Manuel Miranda.

As luzes se acendem em Washington Heights… O cheirinho de um cafecito caliente paira no ar, na saída da estação de metrô da Rua 181, onde um caleidoscópio de sonhos mobiliza essa comunidade vibrante e muito unida. No meio de tudo, temos o querido e magnético dono de uma mercearia, Usnavi (Anthony Ramos), que economiza cada centavo do seu dia de trabalho enquanto torce, imagina e canta sobre uma vida melhor.

O elenco também é formado por Anthony RamosLeslie GraceCorey HawkinsMelissa BarreraJimmy SmitsOlga MeredizGregory DiazNoah CatalaDaphne Rubin-VegaStephanie BeatrizDascha Polanco Marc Anthony.