Site Página 3732

‘Avatar 2’: Site divulga nova data de estreia da sequência, adiada SETE vezes

A sequência de ‘Avatar‘ está testando a paciência de seus fãs. Inicialmente previsto para 2018, o filme foi adiado para o fim de 2022.

O site oficial da franquia do diretor James Cameron publicou nesta terça-feira (11) as  novas datas de lançamento dos próximos filmes.

Avatar 2‘ foi confirmado para 16 de dezembro de 2022. Vale lembrar que esta é a sétima vez que a sequência é adiada.

Confira as datas divulgas pelo site:

O segundo estava previsto para estrear em 17 de dezembro de 2021, mas foi adiado 16 de dezembro de 2022.

No Twitter, Cameron afirmou que a pandemia de COVID-19 levou atrasou a produção.

“Antes do COVID-19, tudo estava no caminho certo para trazer a primeira sequela para você em dezembro de 2021. Infelizmente, devido ao impacto que a pandemia teve em nossa programação, não é mais possível chegarmos a essa data. Não há ninguém mais decepcionado com esse atraso do que eu. Mas estou entusiasmado com as performances incríveis do nosso elenco e o trabalho extraordinário que a Weta Digital está fazendo, dando vida ao mundo de Pandora e aos personagens do filme.”

Avatar 3‘, ‘Avatar 4‘ e ‘Avatar 5‘ foram todos adiados também.

Confira as novas datas de estreia:

AVATAR 2 – 16 de Dezembro de 22
AVATAR 3 – 20 de Dezembro de 24
AVATAR 2 – 18 de Dezembro de 26
AVATAR 5 – 22 de Dezembro de 28

Em março, os cinemas da China reexibiram ‘Avatar‘ para comemorar a reabertura de algumas salas no país.

Para quem não se lembra, ‘Avatar‘ arrecadou US$ 2,790 bilhões em 2009 e foi vencido por ‘Vingadores: Ultimato’, que conquistou US$ 2,797 bilhões em todo o mundo.

Como faltavam apenas US$ 7,4 milhões para o sci-fi de James Cameron recuperar o posto de maior bilheteria de todos os tempos, não demorou muito para isso acontecer.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a reestreia atingiu US$ 8,9 milhões em menos de 24 de horas, ultrapassando a marca de ‘Vingadores: Ultimato‘.

Até o momento, o total estimado paraAvatar é de US$ 2.798,9 bilhões.

Chris Pratt como Owen Grady em nova imagem oficial de ‘Jurassic World: Domínio’

Jurassic World: Domínio‘ teve uma nova imagem oficial divulgada, destacando o retorno de Chris Pratt como Owen Grady.

Confira:

Quando a jovem Maisie é sequestrada por contrabandistas de dinossauros, Owen e Claire saem em busca de encontrá-la e resgatá-la, e sua jornada os leva para um habitat de dinossauros operado por uma corporação global com um plano sinistro… que, agora, está sendo investigada até por Alan Grant e Ellie Sattler.

As duas primeiras entradas da franquia ‘Jurassic World’ apresentaram uma nova leva de personagens ao incrível universo de dinossauros, focando essencialmente em Owen (Chris Pratt) e em Claire (Bryce Dallas Howard).

Agora, em uma recente entrevista ao GamesRadar, o diretor Colin Trevorrow, que retorna para o terceiro capítulo da saga, revelou que o próximo filme terá duas narrativas separadas – uma delas focando nos personagens da trilogia original e outra focando nos novos, antes de ambas colidirem.

Laura [Dern]Sam [Neill]Jeff [Goldblum] têm tanto tempo de tela quanto Bryce e Chris”, ele comentou. “Não estão juntos o tempo todo, mas seguimos ambas as histórias de maneira igual – e temos uma sensação de que vão colidir a qualquer momento… Há uma tensão. Não é estruturada da maneira a que estamos acostumados com filmes de Hollywood. Mas funciona”.

Lembrando que o filme estreia em 10 de junho de 2022.

O filme vai trazer de volta os atores Laura Dern, Sam Neill e Jeff Goldblum, além de Chris Pratt e Bryce Dallas Howard.

Colin Trevorrow dirige.

Cinema DE GRAÇA! Participe da maratona de ‘Harry Potter 1 e 2’ no Cine Marquise…

Ah, como é gostoso levar nossos leitores para uma sessão gratuita de cinema, com direito a PIPOCA e REFRIGERANTE de graça…

Vamos levar vários leitores do site + acompanhante para a maratona de ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal‘ e ‘Harry Potter e a Câmara Secreta‘ no Cine Marquise em parceria com a Ingresso.com.

Os primeiros que pedirem o convite poderão conferir os filmes conosco em uma sala de cinema maravilhosa… mas corra: os ingressos são limitados.

É OBRIGATÓRIO curtir a página do CinePOP no Facebook e COMPARTILHAR o post abaixo:

Os nomes serão divulgados dia 23 de Novembro.

Harry Potter tornou-se uma das sagas literárias e cinematográficas mais famosas e bem-sucedidas de todos os tempo e, em 2022, a segunda adaptação fílmica do universo mágico completa nada menos que vinte anos.

Para comemorar o aniversário, a Warner Bros. relançará o filme ‘Harry Potter e a Câmara Secreta‘ nos cinemas nacionais no dia 26 de Novembro de 2022.

Lançada em 2002, a produção, que traz Chris Columbus de volta à cadeira de direção, traz Harry Potter (Daniel Radcliffe) de volta à casa de seus tios – até ele receber a inesperada visita de Dobby, um elfo doméstico, que veio avisá-lo para não retornar à Escola de Magia de Hogwarts, pois lá correrá um grande perigo.

Sobre o Cine Marquise

O Cine Marquise, o atual cinema do Conjunto Nacional na Av. Paulista, é uma ode à cultura do audiovisual em São Paulo.

De um lado, a tradição de um espaço cultural histórico de quase 60 anos, um dos poucos cinemas de rua ainda existentes na cidade. Do outro, uma nova marca e uma repaginação do espaço, com poltronas semi vip confortáveis e espaçosas (também com opções de chaises), som imersivo de última geração e uma cafeteria mineira gourmet de qualidade. O Cine Marquise é, hoje, uma das melhores opções para uma experiência devida de cinema em São Paulo.

Sobre a Ingresso.com

Com mais de 20 anos de atuação, a Ingresso.com é uma empresa de tecnologia pioneira no mercado de venda online de ingressos e automação de bilheterias, que desenvolve soluções com foco principal no cinema. Sua atuação vai desde a gestão das bilheterias e bombonieres, até a venda de ingressos online passando pela produção de conteúdo para as suas plataformas e redes sociais. A qualidade do seu atendimento ao cliente resultou em nove títulos do Prêmio Reclame Aqui, incluindo a edição de 2021. No mesmo ano, a empresa passou a fazer parte do portfólio do UOL Conteúdo e Serviços, maior empresa brasileira de conteúdo, tecnologia e serviços digitais, que conta com mais de mil canais de jornalismo, informação, entretenimento e serviços, tendo a maior audiência entre veículos de comunicação da internet brasileira.  Acompanhe todas as novidades do mundo do cinema nos canais da Ingresso.com: Facebook, no Instagram, no YouTube, e no LinkedIn.

Após aumento de preço e cancelamento de plano, ações da Netflix DISPARAM

A Netflix anunciou no começo da semana que vai aumentar novamente o valor da assinatura de seu plano premium sem anúncios nos Estados Unidos, e vai cancelar o plano mais barato no Brasil.

O streaming cancelou seu plano básico (R$ 25,90) por aqui. Os planos agora serão: Plano com propagandas (R$18,90), Plano sem propagandas (R$39,90) e Plano com 4k (R$ 55,90)

Apesar da notícia não ter sido tão apreciada pelos assinantes, o anúncio das mudanças agradou o mercado. As ações da Netflix (NFLX) disparam 14,19% em Wall Street, negociadas a US$ 395,30.

A ideia é que os usuários façam um upgrade para o plano sem propagandas, que é mais caro que a versão básica. Caso não aceite, a Netflix ganha com publicidade no plano com anúncios.

Nas redes sociais, os assinantes se revoltaram. Confira as reações:

Nos EUA, o valor aumentará em US$ 3 por mês, para US$ 22,99, a partir de quarta-feira, 25.

Seu plano básico aumentará para US$ 11,99. Todos os outros planos, incluindo o nível básico, de US$ 6,99 por mês com suporte de anúncios, permanecerão com o mesmo custo mensal.

A Netflix também anunciou aumentos de preços para o Reino Unido e na França.

A empresa relatou um aumento de 9% na média de assinaturas pagas, adicionando 8,8 milhões de assinantes no último trimestre.

A Netflix atribuiu parte de seu forte crescimento de assinantes ao fim do compartilhamento de senhas . A Netflix disse que lançou oficialmente seu programa de “compartilhamento pago” em todas as regiões onde a empresa opera e, como resultado, menos clientes do que o esperado cancelaram suas assinaturas. Em vez disso, muitos clientes que anteriormente emprestavam senhas de terceiros estão se convertendo em assinantes pagantes, de acordo com a Netflix.

Segundo uma recente pesquisa do Sensor Tower, a Netflix perdeu 3% de usuários ativos mensais no Brasil em maio de 2023 após as decisões supracitadas, em comparação com o mesmo período do ano anterior. Os números não levam em conta quantidade de cancelamentos, mas sim de acessos ao serviço.

A pesquisa ainda revelou que a HBO Max cresceu 33% em relação a maio de 2022, enquanto a Globoplay subiu 15% em comparação ao período.

Vale lembrar que a Netflix também virou alvo de reclamações de consumidores e recebeu notificações no Procon de São Paulo e do Paraná para prestar esclarecimentos sobre a mudança anunciada aos assinantes.

Steve Jobs achou que ‘Homem de Ferro 2’ foi “uma porcaria”; Concorda?

Homem de Ferro 2‘ pode ter sido um grandioso sucesso de bilheterias da Marvel/Disney, mas para o ex-presidente da Apple, Steve Jobs, a produção não foi das melhores.

A informação foi revelada pelo próprio CEO da Casa do Mickey, Bob Iger, em sua autobiografia ‘Ride of a Lifetime: Lessons Learned from 15 Years as CEO of the Walt Disney Company‘.

Em um dos enxertos divulgado, o empresário contou qual foi a reação de Jobs logo após ter assistido o filme nos cinemas:

“Quando Homem de Ferro 2 saiu, Steve [Jobs] levou seu filho para assistí-lo e me ligou logo no dia seguinte e disse: ‘Eu levei Reed para assistir Homem de Ferro 2 na noite passada. É uma porcaria’. ‘Bem, obrigado’ – eu disse. ‘Ele já faturou US$ 75 milhões nas bilheterias e vai fazer números ainda maiores neste fim de semana. Eu não aceito sua crítica sem peso, Steve, mas o filme é um sucesso e você não é a nossa audiência’. (Eu sabia que Homem de Ferro 2 não era nenhuma ideia para vencedor do Oscar, mas eu simplesmente não poderia deixá-lo sentir que estava sempre certo o tempo todo)”.

A jornada de Iger como CEO da Disney segue a todo vapor e com excelentes resultados. Como o chefe maior que supervisiona as demais divisões da Casa do Mickey, seu envolvimento com os longas da Marvel e de outros estúdios da empresa é integral e natural.

Sob sua tutela, o MCU se tornou a força motriz da Disney, sendo uma máquina econômica e cultural que tem alavancado carreiras em Hollywood e faturado muito com produtos licenciados, à medida que lança novos projetos milionários anualmente.

 

Remake de ‘Psicopata Americano’ é OFICIALIZADO

Durante a CinemaCon, a Lionsgate confirmou que o remake de ‘Psicopata Americano‘ está mesmo acontecendo.

Luca Guadagnino, de ‘Rivais‘ e ‘Me Chame Pelo Seu Nome‘, comandará a nova versão.

No evento, não foi confirmado se Austin Butler (‘Elvis’) interpretará o psicopata Patrick Bateman, vivido por Christian Bale no longa original. Scott Z. Burns (‘Terapia de Risco’) assina o roteiro da adaptação, baseada no romance homônimo de Bret Easton Ellis.

Fugindo da ideia de ser apenas um remake do filme original, o novo longa de Guadagnino terá como proposta entregar uma adaptação completamente nova da obra literária, seguindo por um caminho próprio e explorando outros aspectos.

O estúdio já desejava produzir o filme há algum tempo e, após conversar com Luca Guadagnino, ficou satisfeito em sentir que o diretor é a escolha perfeita para o projeto.

“Estamos empolgados em adicionar outro cineasta de elite ao nosso próximo catálogo. Luca é um artista brilhante e o visionário perfeito para criar uma nova interpretação dessa IP potente e clássica”, disse o presidente do Lionsgate Motion Picture Group, Adam Fogelson.

O livro de Ellis, publicado em 1991, causou controvérsia por seu conteúdo violento e pela narrativa chocante que acompanha a vida de um banqueiro de investimentos que se torna um serial killer. A nova adaptação promete trazer uma abordagem moderna da trama.

Apesar de não ter sido um grande sucesso de bilheteria (arrecadando apenas US$ 34,2 milhões mundialmente), o suspense Psicopata Americano conquistou status de cult ao longo dos anos, desenvolvendo uma base leal de fãs.

A sinopse oficial do filme afirma: “Em Nova York, em 1987, o belo jovem profissional Patrick Bateman tem uma segunda vida como um horrível assassino em série durante a noite. O elenco é formado pelo detetive, a noiva, a amante, o colega de trabalho e a secretária. Esta é uma comédia de humor seco que examina os elementos que transformam um homem em um monstro.”

Psicopata Americano está disponível no Prime Video.

Os Amantes Passageiros (2)

Desde meados da década de 1990, Pedro Almodóvar deixava as comédias para trabalhar o melodrama. Depois da consagração com comédias como Mulheres a Beira de Um Ataque de Nervos e Ata-me, expôs a maturidade com filmes como Volver, Fale Com Ela e Tudo Sobre Minha Mãe (ainda seu melhor trabalho, jamais superado). Seus últimos 20 anos foram de filmes densos, com pequenos toques de humor, promovendo uma renovação do melodrama comparável à de Rainer Fassbinder. Ponto fora da curva, A Pele Que Habito foi um terror (para meninos, rsrs), com toques de dramas, um mergulho pelo lado mais obscuro do homem.

Amantes 3

Com Os Amantes Passageiros (Los Amantes Pasajeros), Almodóvar retorna ao cômico, com um filme de humor rasgado, mas, infelizmente, sem resultar em riso frouxo. As piadas nem sempre são eficientes, embora consigam manter o um bom ritmo. Parte dessa “falta de humor”, atribuo ao fato do filme surgir como um negativo dos melodramas do diretor: se nestes, tínhamos toques de humor no meio do drama, em Os Amantes Passageiros o humor prevalece, abrindo alguns espaços para instantes emotivos. O Sr. Más (José Luis Torrijo) é bom exemplo: mais dramático, tem apenas alguns momentos de graça.

É um trabalho que deve figurar como menor na carreira de Almodóvar. Mesmo menor, mesmo sem a genialidade das antigas comédias, mesmo não sendo muito engraçado, é perceptível, entre um frame e outro, traços do gênio e de maturidade.

Primeiro, o uso das cores. Não é um filme com cores estouradas. Não! Neste, Almodóvar demonstra que a contenção no uso das cores se tornou uma de seus traços. As cores surgem de forma harmônica, compondo naturalmente o espaço. Não são usadas para detonar o riso, como em suas comédias da década retrasada. Também há contenção nos enquadramentos, cada vez mais elegantes.

amantespassageiros_3

A alegoria política foi destacada pelo próprio diretor. A ideia de um avião voando em círculos com uma equipe inoperante é a imagem da Espanha atual. A classe econômica (maior parte dos tripulantes) é anestesiada enquanto alguns tomam a decisão (tripulação e classe executiva), estas limitadas pelas condições concretas (falta de aeroportos). Intencional ou não, podemos interpretar o final do filme como uma ideia otimista de que, depois das turbulências, vem o céu de brigadeiro. Apesar disso, essa alegoria não provoca o espectador; é apenas mais um elemento.

Entre qualidades e defeitos, Os Amantes Passageiros deve dividir os fãs. De qualquer forma, é uma delícia ver alguns dos atores ícones do diretor novamente em comédia almodovariana.

Crítica | ‘Belo, Perto Demais da Luz’ – Série consegue fugir de ser ‘chapa branca’ apresentando os altos e baixos de um artista das multidões

Buscando apresentar retratos de uma trajetória com altos e baixos de um dos mais bem sucedidos cantores brasileiros, o documentário Belo, Perto Demais da Luz ao longo de quatro episódios – todos já disponíveis na Globoplay – joga para o público reflexões sobre as polêmicas e o caminho trilhado pelo paulista Marcelo Pires Vieira. Sem passar pano e jogando na tela versões de fatos que caíram na curiosidade do povo, esse projeto nos mostra um pouco mais do Marcelo e momentos importantes da carreira de Belo.

A narrativa proposta busca preencher seus espaços primeiro com um pouco da história da infância e depois até sua entrada no grupo de pagode Soweto, passando nos episódios finais para as prisões e as mais recentes polêmicas que lotaram jornais e as redes sociais. Em todo esse processo, vemos em grande parte a história contada pelo próprio Belo e pessoas que sempre estiveram próximas a ele. Bastidores de turnês, imagens de arquivos, ilustram os episódios.

Com criação de José Junior, numa parceira entre Globoplay e a AfroReggae Audiovisual, não é esquecida a menção à ascensão do pagode no início dos anos 1990, onde Belo e outros artistas ganharam oportunidades em programas televisivos e um maior alcance de seus trabalhos. Art popular, Negritude Junior, Exaltasamba e tantos outros apareceram ao Brasil nesse período, abrindo espaço para futuros artistas. Para quem tem 30 anos ou mais lembra bem dessa época!

A impressionante maneira de Belo se reinventar mesmo com os quebra-molas que apareceram na sua frente parece ser um fio condutor do projeto. Midiático desde que alcançou o sucesso e sem nunca perder a fidelidade de seu enorme público, sua vida virou um livro aberto à interpretações. Essa série, segue nessa linha. Com tanta exposição, polêmicas não faltaram ao longo dos seus 50 anos, completados em 2024.

Desde os relacionamentos com outras personalidades artísticas, a famosa dívida com um ex-jogador de futebol, até os problemas com a justiça, são mencionadas com versões que algumas vezes se chocam deixando para o público qualquer veredito. Há dois momentos que se tornam os pontos altos, os bastidores das prisões de Belo e o forte depoimento de Gracyanne Barbosa, ex-esposa de Belo.

Com direção artística de Jorge Espírito Santo, roteiro e direção de Gustavo Gomes, Belo, Perto Demais da Luz é uma série documental que consegue fugir de ser chapa branca apresentando fatos, versões, numa modelagem de uma quebra-cabeça de uma figura por vezes enigmática que nunca deixou de ser amada por seu público.

12 Filmes para Conhecer o Brat Pack: Os Astros Mais Quentes dos anos 80

Nós amamos os anos 1980! A década marcou por inúmeras razões, a principal sendo o estabelecimento do cinema pipoca (os chamados blockbusters). Foi uma época de muita criatividade para o entretenimento, filmes de ação, aventura, comédia e terror ganharam obras verdadeiramente inesquecíveis, com um potencial enorme para adentrar a cultura pop sem nunca mais deixá-la.

Foi também uma era muito promissora para os filmes adolescentes, onde jovens estrelas brilharam e muitas se estabeleceram na indústria na fase adulta. No quesito, um grupo em particular de atores marcava a cena: o chamado Brat Pack.

O apelido, que significa “a turma dos pirralhos”, é uma referência a outro grupo, este da década de 1950 e 1960, que marcava aqueles tempos: o Rat Pack (“a turma dos ratos”), composto pelos “ratões” Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Davis Jr., Peter Lawford e Joey Bishop, entre outros.

Assim como seus “padrinhos”, o Brat Pack constantemente trabalhava junto, nos mais variados tipos de projetos – sendo o mais usual as comédias adolescentes e os romances (só faltou mesmo um baita terror protagonizado pelo grupo). Ao total são oito os membros mais ilustres deste clã: Molly Ringwald, Emilio Estevez, Anthony Michael Hall, Ally Sheedy, Judd Nelson, Rob Lowe, Demi Moore e Andrew McCarthy – com certeza você conhece todos, mesmo que não esteja ligando o nome à pessoa. Existem também alguns agregados como Charlie Sheen, John Cusack e Mare Winningham, por exemplo, que figuraram em outras produções consideradas “parte do movimento”.

Para melhor objetivar, o CinePOP separou os 12 filmes considerados produções essenciais para conhecer o Brat Pack. Vem com a gente.

Clube dos Cinco (1985)

Ah sim, vale lembrar que havia um nome oculto por trás de tudo, e que ajudou a cimentar o status do grupo: John Hughes. Suas obras adolescentes marcaram época, e são muito influentes ainda hoje. Clube dos Cinco é o epicentro do Brat Pack, o melhor resumo de sua essência e que reúne de uma só vez cinco dos oito componentes principais. Na trama, Hall, Sheedy, Nelson, Estevez e Ringwald são alunos muito diferentes que tem uma coisa em comum: todos irão passar o sábado na detenção, onde serão obrigados a se conhecer melhor e a interagir, criando laços inquebráveis. Aqui o cineasta Hughes brinca bem com os estereótipos do nerd, da antissocial, do rebelde, do esportista e da popular, respectivamente.

Gatinhas e Gatões (1984)

No ano anterior de Clube dos Cinco, John Hughes já havia chamado atenção com este filme, que marcava sua estreia na direção. Novamente protagonizado pela musa dos filmes adolescentes da época, a ruivinha Molly Ringwald vive uma adolescente às voltas com sua família problemática, que só quer saber do casamento da irmã mais velha e termina por esquecer um dos dias mais importantes de sua vida, seu aniversário de dezesseis anos (nos EUA é o equivalente dos quinze anos no Brasil). No meio do tumulto, ela precisa lidar com a paixão de um nerd (Hall, outro membro do Pack, eternizado por este tipo de personagem) e sonhar com o amor do rapaz popular do colégio (Michael Schoeffling).

O Primeiro Ano do Resto de Nossas Vidas (1985)

Este é o filme mais importante do Brat Pack. E se Clube dos Cinco é sua essência, este é sua concretização. Clube dos Cinco juntou, bem, cinco dos Brat, este juntou seis. Ah, a magia do cinema. No mesmo ano estes atores viveram adolescentes colegiais embora a maioria já estivesse na faixa dos vinte e poucos, e vinte e muitos anos. Não deixa de ser curioso vê-los como estudantes ginasiais em um filme e no mesmo ano, em suas idades verdadeiras, como um grupo de jovens recém-formados na faculdade, precisando lidar com a vida adulta. Esta obra escrita e dirigida por Joel Schumacher é quase uma continuação em espírito de Clube dos Cinco, e traz os membros do Pack Emilio Estevez, Judd Nelson, Ally Sheedy, Demi Moore, Rob Lowe e Andrew McCarthy, além dos agregados Mare Winninghan e Andie MacDowell.

Vidas Sem Rumo (1983)

Cineastas renomadíssimos e donos de uma filmografia para maiores de idade também foram responsáveis pela concretização do Brat Pack. Na década de 1980, o icônico Francis Ford Coppola resolveu dar uma olhada no universo de jovens membros de gangues (uma temática que era tendência na época), adaptação do livro de S.E. Hinton, e para isso escalava um grupo de nomes pra lá de promissores – provavelmente um dos maiores já reunidos. Tipicamente Coppola, o longa é dono de uma forte carga dramática, longe de qualquer teor cômico ou romântico. Oficialmente do Brat Pack temos Emilio Estevez e Rob Lowe, mas o filme conta ainda com os agregados: Patrick Swayze, C. Thomas Howell, Ralph Macchio, Matt Dillon, Tom Cruise e Diane Lane.

Uma Questão de Classe (1983)

Produzida pela icônica Orion Pictures, que ensaia um retorno com o lançamento de filmes de terror como Maligno e o recente Brinquedo Assassino (ambos de 2019), esta é uma comédia dona de uma premissa tipicamente dos anos 1980. Uma comédia de erros e farsa, o longa traz a presença de dois membros do Brat Pack: Andrew McCarthy e Rob Lowe. Na trama, os dois são melhores amigos, companheiros de quarto da universidade. McCarthy está feliz da vida, apaixonado e de caso com uma mulher mais velha – papel da estonteante Jacqueline Bisset. Quando Lowe o apresenta à sua mãe, obviamente elas são a mesma pessoa.

Uma Aventura em Oxford (1984)

Novamente Rob Lowe protagoniza um filme do Brat Pack, igualmente passado no cenário de uma universidade, esta a muito famosa britânica Oxford. Na trama, Lowe vive um jovem que decide estudar em Oxford somente para perseguir uma bela e rica estudante (papel de Amanda Pays), a quem ele nunca conheceu e somente leu sobre. As definições de stalker foram atualizadas – mas para os anos 1980, isso era encantador. No local, ele tem a chance de deixar a futilidade de lado e crescer como pessoa, ao fazer parte da equipe de remo da escola e ter o apoio de uma colega (Ally Sheedy, outro membro do Pack).

Heróis ou Vilões (1986)

É impossível reunir um grupo grande de jovens atores, homens e mulheres, sem que alguns acabem se apaixonando. E os pombinhos da vez do Brat Pack foram Emilio Estevez e Demi Moore. Quando se conheceram no set de O Primeiro Ano do Resto de Nossas Vidas (1985), ambos tinham vinte e três anos, se apaixonaram e inclusive ficaram noivos. Mas o relacionamento durou apenas dois anos, e eles não chegaram a se casar. Antes do término, conseguiram protagonizar este drama criminal, uma espécie de Bonnie e Clyde moderno, que trazia a dupla como um casal apaixonado e sem dinheiro, realizando diversos roubos a bancos. O filme marcou também pela estreia precoce de Estevez como roteirista e diretor.

A Garota de Rosa-Shocking (1986)

Com produção e roteiro de John Hughes, este filme é estrelado novamente pela ruivinha Molly Ringwald. Se O Primeiro Ano do Resto de Nossas Vidas pode ser considerado uma continuação em espírito de Clube dos Cinco, o mesmo pode ser dito deste filme em relação a Gatinhas e Gatões. Aqui também temos Ringwald dividida entre um nerd que a persegue (papel de Jon Cryer) e um rico galã (papel de Andrew McCarthy). A diferença é que aqui, Ringwald vive uma garota pobre que precisa cuidar do pai (papel de Harry Dean Stanton), e o filme tem como foco o relacionamento entre pessoas de classes sociais diferentes.

Cidade Corrompida (1986)

Aqui temos o retorno de dois veteranos do Clube dos Cinco, Judd Nelson e Ally Sheedy, protagonizando num filme de teor bem diferente. Este é um thriller criminal dramático, no qual Nelson interpreta um jovem retornando para sua cidadezinha. Ao chegar no local, descobre que seu pai foi assassinado e, sem ajuda da polícia, parte para se vingar por conta própria, desafiando a máfia local.  Sheedy vive seu interesse amoroso no filme.

Sobre Ontem à Noite (1986)

Aqui o show é com Rob Lowe e Demi Moore, que vivem um casal que se conhece, se apaixona e enfrenta altos e baixos em sua relação, contando com a torcida contra de seus melhores amigos (James Belushi e Elizabeth Perkins). O filme é baseado na peça de David Mamet, e dirigido por Edward Zwick em início de carreira. Sobre Ontem à Noite ganhou uma refilmagem em 2014, protagonizada por um elenco de atores negros, encabeçados por Kevin Hart e Regina Hall.

Sem Amanhã (1988)

Molly Ringwald retorna para mais um filme da fase áurea de sua carreira. Ao lado de Andrew McCarthy, vive um romance dramático. Na trama, McCarthy interpreta um estudante colegial que termina o noivado com uma rica herdeira, por causa da paixão por uma jovem interiorana que conhece numa festa (Ringwald). Ele logo após descobre que ela tem 16 anos (e não 20 como afirma) e já é casada. Ringwald na vida real já tinha 20 anos mesmo. O filme conta ainda com participações de Ben Stiller e Viggo Mortensen.

O Casamento de Betsy (1990)

Este longa chegou de forma tardia, já no início da década seguinte ao reinado dos Brat. E pode ser considerado o último filme deste “pacote”.  Molly Ringwald foi a participante que fez mais filmes com os integrantes do grupo. Aqui ela volta a se encontrar com sua colega de Clube dos Cinco, Ally Sheedy. A ruivinha é a protagonista Betsy, que está de casamento marcado com o personagem de Dylan Walsh, vindo de uma família rica – o que cria conflito sobre como deve ser a cerimônia com sua própria família de classe média. Sheedy interpreta sua irmã, e o filme conta ainda com nomes como Burt Young, Catherine O’Hara, Joe Pesci e Alan Alda – que além de viver o pai de Ringwald, escreve e dirige o longa.

Outros Filmes do Brat Pack:

Tex: Um Retrato da Juventude (1982) – Com Emilio Estevez e Matt Dillon.
Jogos de Guerra (1983) – Com Ally Sheedy e Matthew Broderick.
Juventude em Fúrias (1983) – Com Ally Sheedy e Sean Penn.
Repo Man: A Onda Punk (1984) – Com Emilio Estevez e Olivia Barash.
Um Caso Muito Sério (1984) – Com Demi Moore e Jon Cryer.
Heaven Help Us (1985) – Com Andrew McCarthy e Mary Stuart Masterson.
Mulher Nota Mil (1985) – Com Anthony Michael Hall e Robert Downey Jr.
Um Verão Muito Louco (1986) – Com Demi Moore e John Cusack.
Veia de Campeão (1986) – Com Rob Lowe e Patrick Swayze.
O Rei da Paquera (1987) – Com Molly Ringwald e Robert Downey Jr.
Abaixo de Zero (1987) – Com Andrew McCarthy, Jami Gertz, Robert Downey Jr.
Manequim (1987) – Com Andrew McCarthy, Kim Cattrall, James Spader.
Johnny Bom de Transa (1988) – Com Anthony Michael Hall, Robert Downey Jr, Uma Thurman.
Os Jovens Pistoleiros (1988) – Com Emilio Estevez, Kieffer Sutherland, Charlie Sheen.
Uma Dupla Acima da Lei (1988) – Com Andrew McCarthy, Matt Dillon.
Sexo, Mentiras e Videotape (1989) – Com James Spader e Andie MacDowell.}
Não Somos Anjos (1989) – Com Demi Moore, Sean Penn.

Os Melhores Filmes de 2024 – Segundo a Equipe do CinePOP

Faltam poucos dias para o fim oficial de 2024. Enquanto o ano se despede de seus últimos momentos, a redação do CinePOP segue trabalhando para trazer as últimas matérias de 2024, e se prepara para a entrada de 2025. Já definimos para você algumas listas – como os filmes mais subestimados do ano, e também os piores e os mais mal avaliados pelos críticos. Agora, chega a hora de revelar quais, em nossa humilde opinião, foram os melhores longas do ano. Seja os lançamentos do cinema, ou as estreias direto em casa no streaming.

Para chegar à conclusão de nossa lista, fizemos um apanhado com as listas individuais de oito membros de nossa equipe. Fora isso, demos ênfase a filmes que apareceram em mais de uma lista como forma de desempatar a contagem dos pontos. Confira abaixo e não deixe de revelar nos comentários a sua lista do top 10 de 2024 também.

10) Pisque Duas Vezes

Homem segura câmera instantânea com foto de mulher.

A estreia na direção da atriz Zoe Kravitz foi neste filme desconfortável e perturbador. A ideia foi por um comentário ácido ao abuso físico e psicológico que as mulheres sempre passaram e que deram origem ao movimento #metoo. Channing Tatum interpreta um ricaço convidando duas mulheres para passarem um fim de semana em sua mansão numa ilha, em uma festa sem fim. O longa possui ecos de Jordan Peele e M. Night Shyamalan.

09) Divertida Mente 2

Pôster de 'Divertida Mente 2' com personagens coloridos.

Riley cresceu! Agora a criança que precisava lidar com suas emoções, embora não soubesse muito bem como, é uma adolescente. E precisa lidar com novas emoções, ao mesmo tempo em que conhece um pouco melhor as antigas. Como disseram alguns críticos, o filme é mais barato do que fazer terapia, e funciona praticamente como uma sessão, enquanto ao mesmo tempo diverte e entretém o espectador. O longa se tornou o filme mais rentável em 2024 no mundo, e certamente estará entre os indicados na categoria de melhor animação – pelo menos.

08) Wicked

Poster do filme Wicked com bruxas e castelo mágico

Um musical de sucesso nos palcos, que se tornou um dos espetáculos mais celebrados até mesmo por aqueles que não costumam ir com frequência ao teatro. A razão também recai sobre o fato de ser uma prequel para um dos filmes mais queridos da história do cinema: ‘O Mágico de Oz’. Aqui conhecemos as origens da bruxa má do Oeste e de Glinda, a fada boazinha, e descobrimos que as coisas não são bem assim como foram contadas. É preciso olhar bem nas entrelinhas para descobrir a verdade. O filme se tornou sucesso no penúltimo mês do ano, com fãs cantando sem parar as canções, fosse nas exibições dos EUA ou aqui no Brasil.

07) Pobres Criaturas

Emma Stone em vestido rosa, filme Poor Things

Aqui temos um filme de 2023, mas que só foi lançado no Brasil no início de 2024. Isso é muito comum em nosso país, segurar os filmes mirados ao Oscar até os meses que antecedem o prêmio, justamente como forma de marketing. Acontece, que grande parte do público no Brasil, só vai aos cinemas para ver os filmes indicados. E como as indicações só saem no início do ano, nada mais justo do que casar as duas coisas. Emma Stone venceu seu segundo Oscar de melhor atriz, nesta reimaginação bizarra, mas também muito crítica, do clássico ‘Frankenstein’.

06) Robô Selvagem

Poster do filme 'The Wild Robot' com robô em floresta

Essa foi a melhor animação de 2024. Pelo menos para a equipe da redação do CinePOP. Um filme belo e singelo, que mostra um robô (dublado pela vencedora do Oscar Lupita Nyong’o) ficando preso em uma ilha selvagem. Sem ter como sair, sua única opção é fazer amizade com os animais do local, e cuidar deles, assim cuidando também da natureza. É a mistura perfeita do passado e do futuro, da tecnologia com o selvagem, mostrando que as duas coisas podem viver em harmonia e se respeitar.

05) Rivais

Pôster do filme Challengers, óculos refletindo jogo de tênis

Com a série ‘Euphoria’ e este ‘Rivais’, a jovem Zendaya mostrou que possui talento de sobra, e que não é apenas uma estrela do momento, mas sim uma baita atriz. Sua personagem aqui é puro empoderamento, uma mulher forte, decidida, que sabe o que quer, mas que termina no meio de uma briga de dois melhores amigos, dois homens fracos, os quais ela domina sem muito esforço. Outro brilhante estudo de personagem, suas paixões e obsessões, saída das mãos do italiano Luca Guadagnino.

04) Vidas Passadas

Casal conversa no metrô em cartaz do filme 'Past Lives'

Por falar em filmes sobre relacionamentos, nenhum foi tão profundo nos últimos anos quanto ‘Vidas Passadas’, a estreia da cineasta Celine Song na realização de longas para o cinema. Acompanhamos um casal que desenvolve afeto ainda na infância. Na vida adulta eles ainda não se esqueceram, por mais que a mudança física da família da menina para outro país os tenha separado. Agora, na vida adulta, já convivendo em outro relacionamento, a protagonista recebe seu velho conhecido em sua nova cidade – e muitas revelações emotivas virão à tona. É daqueles filmes de doer o coração.

03) A Substância

Pôster do filme The Substance com mulher costurada

Por que ‘A Substância’ agradou tanto? Algumas coisas realmente não possuem explicação. Cult por excelência, o que podemos dizer é que o longa definitivamente não é para todos os gostos. Um filme de terror, com bastante gore e body horror, a obra possui ao mesmo tempo um forte estilo estético, que pula aos olhos. Além, é claro, de uma crítica afiadíssima a um mundo ainda muito machista, que beneficia o etarismo. Demi Moore nunca esteve tão bem, em uma história que tem forte paralelo com sua própria vida, assim como ‘Birdman’ teve com Michael Keaton. Insano e brilhante ao mesmo tempo, o filme segue conquistando mais e mais pessoas.

02) Duna – Parte 2

Pôster Duna Parte Dois com vários personagens

Épico no melhor sentido da palavra, ‘Duna 2’ reflete muito as grandes produções clássicas de Hollywood – como ‘Lawrence da Arábia’, por exemplo, e os filmes que parecem maiores que a própria vida. Finalmente o clássico livro ganhou o tratamento que sempre mereceu no cinema. Um misto de ficção científica, guerra, política, drama e aventura, ‘Duna 2’ possui um dos melhores elencos dos últimos anos, e se tornou a grande obra-prima do cineasta Denis Villeneuve. Sentimos o escopo da grandiosidade. O longa certamente constará no Oscar, assim como épicos como ‘O Senhor dos Anéis’ antes dele.

01) Ainda Estou Aqui

Poster do filme 'Ainda Estou Aqui' com família sorrindo

O Melhor filme de 2024 foi mesmo o nosso ‘Ainda Estou Aqui’. Esse ano não tem para ninguém, o Oscar precisa ser nosso. Estamos acostumados com injustiças, mas realmente o Brasil nunca chegou tão perto do prêmio como desta vez, pelo menos nas últimas décadas. E não é patriotismo, ‘Ainda Estou Aqui’ é realmente muito bom. Importante por questões sociais, o filme vai muito além de uma produção sobre a ditadura. É uma obra humana, sobre família, sobre costumes, sobre o amor, a união. E sobre como uma tragédia pode mudar para sempre as vidas ao redor. Um show de atuação de todos do elenco, em especial, é claro, de nossa musa Fernanda Torres.

Listas Individuais:

Renato Marafon

01. A Substância
02. Ainda Estou Aqui
03. Divertida Mente 2
04. Wicked
05. Deadpool e Wolverine
06. Fúria Primitiva
07. A Primeira Profecia
08. Não Fale o Mal
09. Pisque Duas Vezes
10. O Dublê

Pablo Bazarello

01. Ainda Estou Aqui
02. Duna – Parte 2
03. Vidas Passadas
04. Rivais
05. A Substância
06. Assassino por Acaso
07. Pobres Criaturas
08. Anatomia de uma Queda
09. Os Rejeitados
10. Rebel Ridge

Rafa Gomes

01. A Substância
02. Vidas Passadas
03. Pisque Duas Vezes
04. Divertida Mente 2
05. Wicked
06. Duna – Parte 2
07. Robô Selvagem
08. Twisters
09. Deadpool e Wolverine
10. Os Rejeitados

Thiago Nolla

01. Duna – Parte 2
02. Pobres Criaturas
03. Ainda Estou Aqui
04. Rivais
05. Malu
06. Wicked
07. Tudo que Imaginamos como Luz
08. A Substância
09. Os Rejeitados
10. Super/Man: A História de Christopher Reeve

Pedro Sobreiro

01. Ainda Estou Aqui
02. Memórias de um Caracol
03. Robô Selvagem
04. Duna – Parte 2
05. O Quarto ao Lado
06. Guerra Civil
07. Planeta dos Macacos – O Reinado
08. Black Rio! Black Power!
09. Transformers: O Início
10. A Noite que Mudou o Pop

Janda Montenegro

01. O Auto da Compadecida 2﷑
02. Robô Selvagem
03. Ainda Estou Aqui
04. Rivais
05. Aumenta que é Rock n’ Roll
06. Evidências do Amor
07. Vidas Passadas
08. Pobres Criaturas
09. Como Ganhar Milhões antes que a Avó Morra
10. Fúria Primitiva

Letícia Alassë

01. Vidas Passadas
02. Rivais
03. Ainda Estou Aqui
04. O Mal Não Existe
05. Meu Amigo Robô
06. Duna – Parte 2
07. Assassino por Acaso
08. A Substância
09. O Dia que te Conheci
10. Dying – A Última Sinfonia

Raphael Camacho

01. A Sala dos Professores
02. Dias Perfeitos
03. Eu, Capitão
04. Zona de Interesse
05. Ervas Secas
06. Ainda Estou Aqui
07. Robô Selvagem
08. A Substância
09. Pobres Criaturas
10. Vidas Passadas

‘Melevolent’: Clipe e trailer do novo terror paranormal da Netflix

Malevolent‘, novo terror da Netflix, ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer:

Nos EUA, o filme será lançado na plataforma no dia 5 de outubro.

“Os irmãos Angela e Jackson (Ben Lloyd-Hughes) não são nada além de picaretas. Aproveitando-se das pessoas em luto e vulneráveis, Eles convencem os enlutados que Angela tem a capacidade de entrar em contato com os mortos. É um golpe simples, até que a Sra. Green (Celia Imrie) convoca a dupla para sua casa – o orfanato que já foi palco de uma série de assassinatos de garotas – e Angela fica cada vez menos certa do que é realmente verdade. Os falsos investigadores paranormais sofrem o derradeiro choque de realidade quando são confrontados pelos verdadeiros horrores e o passado aterrorizante que estão escondidos dentro do orfanato assombrado.”

Olaf de Fleur dirige, com um roteiro de Ben Ketai.

‘Branca de Neve’: Marc Webb está em negociações para dirigir live-action da Disney

De acordo com o Variety, Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha‘) está em negociações para dirigir um live-action de ‘Branca de Neve‘ para a Disney.

Apesar do acordo não ter sido fechado ainda, o site afirma que o diretor é uma das principais escolhas do estúdio.

Erin Cressida Wilson (‘A Garota no Trem‘) também está em negociações para roteirizar o projeto, que irá expandir a história e as músicas da animação clássica.

Benj Pasek e Justin Paul (‘O Rei do Show‘) escreverão novas músicas para o live-action.

A animação clássica, baseada nos contos dos irmãos Grimm e lançada em 1937, acompanha Branca de Neve, uma princesa que é vítima da inveja de sua madrasta má. Depois de fugir para a floresta, ela encontra a cabana de sete anões, que trabalham em uma mina e passam a protegê-la. Algum tempo depois, quando descobre que Branca de Neve continua viva, a Bruxa Má, disfarça-se e vai atrás da moça com uma maçã envenenada, que faz com que Branca de Neve caia em um sono profundo por toda a eternidade… até que receba um beijo de amor verdadeiro.

Vale lembrar que a história já recebeu diversas adaptações nos últimos anos, incluindo ‘Branca de Neve e o Caçador‘ e ‘Espelho, Espelho Meu‘ – sem contar a popular série ‘Once Upon a Time‘.

Família faz amizade com elfo no trailer divertido da comédia ‘Meu Querido Elfo’

A comédia ‘Meu Querido Elfo‘ ganhou um trailer divertido.

Confira, dublado e legendado:

O longa é dirigido por Evgeniy Bedarev.

Uma mãe solteira compra um apartamento no arranha-céu soviético em Moscou, uma coisa que ela não sabe – há uma criatura mítica – um elfo doméstico – vive no apartamento há séculos. E ele é contra qualquer novo inquilino. Há também uma bruxa que foi paga para se livrar do elfo doméstico e comprar um agente imobiliário, para que ela possa vender o apartamento… E a bruxa descobre que há um tesouro escondido no antigo apartamento. Agora, os novos donos da casa precisam fazer amizade com o elfo doméstico, que também protege o apartamento da bruxa.

Dmitriy Bedarev, Dmitriy BelotzerkovskiyMikhail Bespalov estrelam a produção.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de março.

‘Dexter’: Revival irá ‘consertar as coisas’, afirma o showrunner

Em entrevista ao THR, o showrunner Clyde Phillips falou sobre o revival de ‘Dexter‘, afirmando que os novos episódios serão uma oportunidade de consertar as coisas.

“Nós iremos começar basicamente do zero. Essa não será a nona temporada de ‘Dexter’. Dez anos terão se passado desde o final da série e o revival irá refletir essa passagem de tempo. Quando ao final, não haverá nenhuma semelhança com o desfecho original. É uma ótima oportunidade de escrever uma segunda conclusão.”

Ele continua, “Essa é uma oportunidade de consertar as coisas, mas não iremos desfazer nada. Não vamos trair o público e dizer: ‘Ops, aquilo tudo foi um sonho’. O que aconteceu nas primeiras oito temporadas aconteceram de verdade.”

Com 10 episódios encomendados, o revival de ‘Dexter‘ está previsto para estrear em 2021.

Michael C. Hall reprisará o seu papel.

Confira o primeiro teaser:

Clyde Phillips, produtor executivo da série original, será o showrunner do revival.

“‘Dexter é uma série muito especial, para os fãs e para o Showtime, uma vez que essa série ajudou a colocar esse canal no mapa há alguns anos,” afirmou o presidente da emissora, Gary Levine. “Nós só traríamos de volta esse personagem se pudéssemos encontrar algo que honre o brilhantismo da série original. Bem, estou feliz em dizer que Clyde Phillips e Michael C. Hall encontram e mal podemos esperar para filmar e mostrar ao mundo.”

Dexter‘ durou por oito temporadas, finalizando sua trama no que é considerado, até hoje, “um dos piores finais de série de todos os tempos”. Será que o revival ajudará a limpar da imagem da série e consertar os erros do seu desfecho?

Vale lembrar que as oito temporadas da série original estão disponíveis na Amazon Prime.

‘Roswell: New Mexico’: Novos mistérios no trailer da 3ª temporada; Assista!

CW divulgou o primeiro trailer da 3ª temporada de ‘Roswell: New Mexico‘.

Confira:

O novo ciclo irá estrear oficialmente no dia 26 de julho.

Criada por Carina Adly MacKenzie, a série é um reboot da produção clássica ‘Roswell‘.

A trama gira em torno de uma cidade onde alienígenas com habilidades sobrenaturais vivem disfarçados entre os humanos. Mas quando um ataque violento aponta para uma presença alienígena maior, a política de medo e ódio ameaça expô-los.

O elenco conta com Jeanine Mason, Nathan Dean, Michael Vlamis, Lily Cowles, Tyler Blackburn, Heather Hemmens, Michael Trevino e Amber Midthunder.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 4ª temporada!

Vale Night

 

Elenco:

Linn da Quebrada

Pedro Ottoni

Yuri Marçal

Gabriela Dias

 

Direção: Luis Pinheiro

Gênero: Comédia

Duração: 120 min.

Distribuidora: Disney

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 17 de Março de 2022

Sinopse: 

Cansada de lidar com as responsabilidades do primeiro filho, Daiana resolve pegar um “Vale Night” para passar a noite com as amigas, mas para isso precisa deixar o filho com o pai da criança. Vini, também entediado, decide levar o bebê para o baile funk, onde tudo vai bem até que ele perde o menino e parte em busca da criança por toda a comunidade, se colocando em situações inusitadas e divertidas para que Daiana não perceba nada.

Crítica | Vale Night – Linn da Quebrada estrela HILÁRIA comédia brasileira (Nota: 8.0)

 

Curiosidades: 

» O filme é uma produção da Querosene Filmes e distribuição da Buena Vista International;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘M3GAN’: Boneca assassina ataca em novo comercial com cenas INÉDITAS

O aguardado terror ‘M3GAN‘, próximo filme da produtora Blumhouse, ganhou um novo comercial recheado de cenas inéditas.

Confira:

Lembrando que o lançamento do terror foi antecipado para o dia 6 de janeiro de 2023 – tornando-se um dos primeiros longas-metragens a estrear nos cinemas no próximo ano.

Confira o trailer e as melhores reações sobre o filme:

M3GAN acompanha Gemma, uma brilhante roboticista de uma empresa de brinquedos que usa inteligência artificial para desenvolver uma boneca realista programada para ser a maior companheira de uma criança e a maior aliada dos pais. Quando a sobrinha órfã vai morar com ela, Emma pega um protótipo da boneca para testar e as consequências são aterrorizantes.

O filme é dirigido por Gerard Johnstone, com produção de James Wan.

Jenna DavisAllison WilliamsRonny Chieng estrelam.

‘American Horror Story: Delicate’ abre com 83% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

Com 6 críticas publicadas até o momento, a 12ª temporada de ‘American Horror Story‘, intitulada ‘Delicate‘, conquistou 83% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Para termos de comparação, essa é a maior média de aprovação da série desde ‘American Horror Story: 1984‘ (88%).

O consenso geral destaca a temática da nova temporada, elogiando uma história mais focada e contida que nos ciclos anteriores e, surpreendentemente, evidencia a Kim Kardashian como um dos maiores pontos positivos do décimo segundo ciclo.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Se as melhores estreias conseguem prender os espectadores, ‘Delicate’ conseguiu apenas tocá-los – deixou uma boa impressão, mas não manteve ninguém ansioso por mais.” (Hollywood Reporter)

“Controle é uma palavra que é raramente usada no universo de ‘American Horror Story’. No entanto, a adaptação da história de um livro com uma roteirista diferente parece ter acrescentado um foco bem-vindo à série em sua 12ª temporada.” (CNN)

“As habilidades de atuação da Kim Kardashian podem até não ser dignas de um Emmy, mas ela é a única que está entregando todo o potencial camp desta temporada.” (USA Today)

“‘Delicate’ tem o potencial para ser uma boa temporada de ‘American Horror Story’ por causa das boas performances de Emma Roberts e Kim Kardashian, mas há muitas chances da história acabar desandando.” (Decider)

“O universo de ‘American Horror Story’ já vai fazer 12 anos, mas a produção continua tão inovadora e vibrante quanto em seu lançamento em 2011.” (Deadline)

“‘American Horror Story’ geralmente aposta pesado em uma ambientação sinistra de terror, mas, nesta temporada, é mais sobre o explorar um cotidiano incrivelmente dissociativo e assustador.” (Polygon)

Intitulado Rockabye, o próximo episódio irá ao ar no dia 27 de setembro. Na trama, Anna está preparada para a disputa acirrada na temporada de premiações. Depois que um encontro assustador a convence de que está sendo seguida, ela começa a questionar em quem pode confiar.

Confira o trailer:

Emma Roberts, Kim KardashianCara Delevingne estrelam o novo ciclo.

https://youtu.be/4qniWD7bFu0?si=FkwKCG_dJxtYOI6B

“Anna começa a suspeitar que alguma coisa está tentando impedi-la de ter um bebê. Poderia ser o usuário anônimo no Tumblr com seus comentários maldosos? Poderia ser a mulher estranha que tirou uma foto dela quando entrou no consultório médico? Poderia ser o estranho que invadiu sua casa e deitou na cama ao seu lado enquanto dormia? Ela não tem certeza de nada hoje em dia.”

“Anna encontra apoio em sua amiga Siobhan, uma outra atriz muito mais conhecida do que ela, mas seu próprio marido não acredita nela. Então, seu pior pesadelo se torna realidade: seu médico a informa que ela sofreu um aborto… Mas ela ainda consegue sentir o bebê dentro dela. Ela ainda consegue sentir os efeitos físicos em seu corpo. Enquanto os sintomas da gravidez se tornam cada vez mais severos e aterrorizantes, Anna sente que está sendo perseguida, e ninguém a leva a sério quando ela insiste que há algo terrivelmente errado.”

Halley Feiffer é responsável pelo roteiro.

‘Divertida Mente 2’ já arrecadou quase MEIO BILHÃO mundialmente

Sucesso! Em menos de duas semanas, a sequência ‘Divertida Mente 2‘ já conseguiu arrecadar quase US$ 500 milhões nas bilheterias mundiais.

Atualmente, a produção já arrecadou US$ 254.7 milhões nos EUA, o que representa a segunda maior bilheteria doméstica do ano – atrás apenas de ‘Duna: Parte 2‘ (US$282.1M).

Internacionalmente, o longa soma US$ 226.7 milhões através de 43 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 481.4 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com México (US$45M), Reino Unido (US$19.7M), Coreia (US$18.5M), Alemanha (US$11.5M) e Argentina (US$10.7M).

No Brasil, o filme arrecadou quase R$ 18 milhões na última quinta-feira, tornando-se o maior dia de abertura para uma animação da história do nosso país. O valor também representa a quinta maior abertura em geral no território nacional.

O novo filme da Pixar já se encontra no TOP 4 das maiores arrecadações do ano, atrás apenas de ‘Duna 2‘ (US$711.8M), ‘Godzilla x Kong: O Novo Império‘ (US$567.7M) e ‘Kung Fu Panda 4‘ (US$543.9M).

Vale lembrar que ‘Divertida Mente 2‘ se tornou a maior estreia doméstica e global do ano, além de ter registrado o segundo maior lançamento para uma animação na história do território norte-americano – ficando atrás apenas de ‘Os Incríveis 2‘ (US$182M).

A produção ainda superou facilmente a estreia de ‘Lightyear‘ (US$50M), tornando-se a maior estreia da Pixar/Disney desde o início da pandemia de COVID no território norte-americano.

Confira o trailer siga o CinePOP no Youtube:

Divertida Mente 2’ trará Kelsey Mann (‘O Bom Dinossauro’) na direção, enquanto Meg LeFauve retornará para cuidar do roteiro.

“Prepare-se para outra montanha-russa emocional com Riley e todas as suas emoções! Esta história mergulha profundamente na mente de Riley, explorando personagens – familiares e novos – junto com suas aventuras emocionantes.” 

Em entrevista ao Deadline, o diretor Kelsey Mann revelou novos detalhes sobre a continuação.

O cineasta compartilhou um pouco sobre o projeto de desenvolvimento do novo filme, e revelou como encontrou a ideia perfeita para ser abordada na continuação.

“Eu fiz uma lista de todas as sequências que eu amava e todas as que eu não gostava. Por que algumas dessas continuações não deram certo? As bem-sucedidas conseguiram expandir o universo e entregou coisas novas, abriu novas portas, enquanto as que fracassaram só tentaram repetir o filme original. A Riley está passando por mudanças em sua mente, então seria ideal apresentar essa mudança na sequência.”

Ele completa, “Eu lembro de ter lido sobre as mudanças em nossa mente durante a puberdade, sobre novas conexões entre neurônios que ainda não estavam completamente formadas. Então, eu me baseei nesta ideia de construção. Pensei em uma bola de demolição chegando no cenário, destruindo-o. A ideia de evolução foi muito boa para uma sequência. O novo filme traz um grande peso emocional, que nós amamos nas produções da Pixar, mas também tivemos a oportunidade de nos divertir com a história ao apresentarmos os novos personagens.”

Lembrando queDivertida Mente (2015) foi um enorme sucesso, arrecadando US$ 858,8 milhões e conquistando o Oscar de Melhor Animação em 2016.

 

‘Novocaine: À Prova de Dor’ desbanca ‘Mickey 17’ e conquista o TOPO das bilheterias nos EUA

De acordo com o Deadline, ‘Novocaine: À Prova de Dor‘ dominou o final de semana e estreou no topo das bilheterias norte-americanas.

O longa arrecadou US$ 8.7 milhões nos EUA, desbancando ‘Mickey 17‘ (US$7.5M).

O site destaca que este final de semana teve a arrecadação mais baixa do ano no país. Com uma arrecadação total de US$ 54.5 milhões, o retorno ficou abaixo do final de semana do Super Bowl (US$55.8M).

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 1.8 milhões – totalizando uma estreia global de US$ 10.5 milhões.

Aclamado pelos críticos – com 82% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o filme também parece ter agradado os espectadores, tendo recebido uma nota B do público no CinemaScore.

Novocaine‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de março.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dan Berk e Robert Olsen (‘Uma Obsessão Desconhecida’) são responsáveis pela direção, a partir de um roteiro assinado por Lars Jacobson (‘Herança Maldita’).

Nathan Caine (Quaid) possui uma condição rara que o impede de sentir dor. Ele se apaixona por uma colega de trabalho, mas, no dia seguinte ao primeiro encontro, ela acaba sequestrada por bandidos. Motivado pelo desejo de salvá-la, Nathan parte em uma aventura repleta de ação e tira vantagem de sua insensibilidade.

O elenco ainda conta com Amber Midthunder, Ray Nicholson, Jacob Batalon, Betty Gabriel e Matt Walsh.

Robert Pattinson e Zendaya vivem romance conturbado no teaser de ‘O Drama’; Confira!

A Diamond Films divulgou o primeiro teaser legendado de ‘O Drama‘, novo filme estrelado por Robert Pattinson (‘Batman’) e Zendaya (‘Euphoria’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de abril.

Apaixonados e no meio dos últimos preparativos para o grande dia do casamento, o casal entra em conflito ao descobrirem segredos que jamais poderiam imaginar.

Anteriormente, Pattinson compartilhou sua experiência ao contracenar com Zendaya em ‘O Drama‘, explicando como a colega de elenco o ajudou a superar um momento de dificuldade durante as filmagens: “Tivemos uma cena juntos que estava me deixando louco”, disse o ator.

“Eu estava desesperado procurando seu significado, escrevendo páginas e mais páginas de análise textual. Acabei ligando para Zendaya na noite anterior à gravação da cena. Compartilhei minhas dúvidas com ela, falei por duas horas e, depois de um tempo, com muita calma, ela me fez entender que a fala só dizia o que significava dizer, que não havia nenhum significado oculto. E lá estava eu, ficando louco por três dias”.

O filme é dirigido por Kristoffer Borgli e produzido por Ari Aster e Lars Knudsen, através da companhia Square Peg.

Alana Haim, Mamoudou Athie e Hailey Gates também estrelam a produção.

Confira VÁRIOS detalhes sobre a trama da 2ª temporada de ‘Stranger Things’ [SPOILERS]

[SPOILERS]

 

A Netflix divulgou uma sinopse e novidades sobre a segunda temporada de Stranger Things’, que começa quase um ano após a primeira parcela, no Halloween em Hawkins, Indiana.

Will se juntou a seus amigos, após ter sido resgatado do Mundo Invertido. No entanto, nada está bem com o jovem Will Byers, como evidenciado pela lesma que ele tossiu nos momentos finais da primeira temporada.

“Ele parece estar vendo imagens do Mundo Invertido e a questão é: elas são ou não reais?”, diz o co-criador Matt Duffer. “Então parece que ele está tendo algum tipo de transtorno de estresse pós-traumático.”

Sua mãe ultra-carregada, Joyce (Winona Ryder), está tentando tornar as coisas estáveis para Will e seu irmão, Jonathan (Charlie Heaton), e agora está namorando um velho colega de escola, Bob (Sean Astin).

“Ela está tentando mascarar muito”, explica Ryder. “Eu acho que ela fez essa escolha com Bob por querer uma boa figura paterna na vida de seus filhos”.

Enquanto isso, Hopper (David Harbour) está tentando manter todos os eventos da temporada passada, como o desaparecimento de Barb, um segredo para proteger Joyce e as crianças.

“A responsabilidade cai sobre Hopper para que ele se posicione como a voz da autoridade possa dizer o que de fato aconteceu ou não'”, diz Harbour.

Os irmãos Nancy (Natalia Dyer) e Mike (Finn Wolfhard) também estão em uma situação delicada, enlutados pelas mortes (aparentes) de seus amigos Barb e Eleven (Millie Bobby Brown).

“Ela e Mike são os mais atormentados porque são os únicos que realmente perderam alguém”, diz o co-criador Ross Duffer. “Ambos estão lidando com isso e veremos os efeitos dessa perda.”

Outra dupla de irmãos está chegando à Hawkins: Billy (Dacre Montgomery) e Max (Sadie Sink). Enquanto Max se torna amiga dos meninos e atrai o interesse romântico de Lucas e Dustin (interpretado pelos atores Caleb McLaughlin e Gaten Matarazzo), Billy não faz exatamente amigos.

Segundo Matt Duffer, “Stephen King sempre tem grandes vilões humanos. O mal no mundo real é muitas vezes tão ruim ou pior do que o mal sobrenatural, por isso queríamos introduzir um personagem como esse “.

Considerando que estamos falando de ‘Stranger Things’, ainda há uma grande quantidade de forças de outro mundo causando problemas. A fenda para o Mundo Invertido permanece aberta, assim como o laboratório, agora dirigido pelo aparentemente amigável Dr. Owens (Paul Reiser).

Os Duffers são tímidos sobre que tipos de monstros vamos ver nesta temporada, mas, de acordo com Matt, a série estará explorando “diferentes tipos de terror.” Além disso, Dustin vai se relacionar com um animal diferente.

“É uma pequena criatura com a qual me relaciono”, diz Matarazzo. “Obviamente não é deste planeta ou dessa dimensão”.

A estreia acontecerá no Halloween, dia 31 de Outubro de 2017.

Assista:

 

 

Crítica | The Crown 2ª temporada – Inquieta é a cabeça que carrega uma coroa

Os contrastes entre o tradicional e o contemporâneo, as luzes que penetram as janelas e revelam a intimidade de uma vida exposta aos holofotes, as calças engomadas, as jóias cintilantes, os vestidos suntuosos. A segunda temporada de The Crown reabre o cobiçado livro sobre a história da família real britânica, nos convidando a mergulhar com profundidade ainda maior na complexa e árdua responsabilidade que a hipnotizante coroa cravejada de diamantes carrega em sua beleza.

Se na primeira temporada nos sentimos como espectadores novos do espetáculo da vida, a partir da inesperada despedida do Rei George VI e da iminente chegada da jovem Elizabeth ao trono inglês, o novo ciclo recebe sua audiência com a tranquilidade de se estar em casa. Sem qualquer cerimônia introdutória à trama, nos encontramos novamente na intimidade, como se estivéssemos ali ininterruptamente. Diante de Lilibeth e Filipe, nos encontramos no silêncio privativo de um ambiente desconfortável e prestes a se romper em um duro diálogo. Nós já sabemos do que se trata, afinal, já conhecemos o casal real muito bem.

Em seu segundo ano à frente da produção, Peter Morgan novamente nos mostra a que veio. Um exímio historiador, fascinado pela política e por sua coerência institucional dentro da formação de uma nação, ele usa sua experiência consolidada nas obras O Último Rei da Escócia (2006), Frost/Nixon (2008) e A Rainha (2006), para nos levar para a mente de Elizabeth. Se aprofundando em seus dilemas pessoais e relacionais, descobrimos com propriedade algumas antigas fofocas Reais que permearam a vida social inglesa nas últimas décadas, à medida que a história que bate à porta invade a intimidade do particular, se mesclando na conflitante jornada de quem só queria ser comum, mas é submetida a ser extraordinária.

Além das polêmicas suposições sobre a vida dupla do Duque de Edimburgo – que todos já sabiam bem que viria à tona -, a nova temporada estrutura a linha temporal dos fatos históricos com maestria. Retomando a trama a partir de uma crise política, uma narrativa riquíssima que emana conhecimento empírico e a privacidade de uma vida observada por todos os ângulos ganha força ainda maior. Desenvolvendo os assuntos emocionais e institucionais em ordem cronológica e até mesmo invertida, Morgan brinca com a mente da audiência. Constrói princípios morais nela, à medida que os desconstrói com sutileza e delicadeza, através de atuações simbólicas que revelam o caráter de seus personagens.

 

A joia da coroa da Netflix possui em si um brilhantismo inigualável. Se aliando à excepcional – e por hora tumultuada – House of Cards, The Crown se constrói de forma consistente. A partir de um roteiro bem executado e um elenco escolhido a dedo (Claire Foy novamente impressiona por sua atuação), a produção desabrocha em uma estética belíssima, que recria os gabinetes institucionais em cores frias e amadeiradas e o vigor impresso em tons quentes e aveludados do palácio, compõem um design de produção impecável, e se estende ao figurino. Recompondo milimetricamente peças chaves usadas pela rainha e por seus familiares em momentos clínicos, a produção conta uma história oral sobre a moda imprensa nos principais membros da família, pontuando circunstâncias clínicas marcadas por um figurino que – enquanto aos olhos de um espectador desatento não significariam nada, revelam seu valor imensurável não apenas para a historicidade da Coroa, mas também para a personalidade de cada qual.

Apresentando uma série de novos personagens históricos, alguns esquecidos pelo tempo, outros ainda vivos na memória recente, The Crown volta à grade de programação da Netflix com um grau de riqueza ainda maior. Com uma direção que contrasta a grandeza da rainha, com a superior imensidão de seu poder ‘divino’, os 10 episódios da nova temporada passam em uma leveza surpreendente, à medida que nos colocam na extremidade do sofá a cada novo capítulo. Fiel à verdade dos fatos e especulativa quantos aos inúmeros rumores, a produção original encanta os olhos, angustia o coração e acalenta a alma com uma das histórias reais mais impressionantes dos últimos dois séculos.

 

‘Vingadores’ ganham visual estilo ‘Aquaman’ em belas artes de fã; Confira!

Um fã habilidoso transformou os Vingadores e outros personagens da Marvel em heróis com o mesmo visual do universo de Atlantis, de ‘Aquaman‘.

O resultado é realmente surpreendente.

Confira:


O título oficial de ‘Vingadores 4’ está sendo mantido em sigilo absoluto dentro da Marvel Studios, porém, uma nova dica dada pelos próprios diretores do filme, Joe e Anthony Russo, pode colocar os fãs no caminho certo para descobrir o que o  projeto realmente será.

Em uma postagem no Instagram, há uma imagem de um quadro que diz “Sala infinita com espelhos: Consequências da Obliteração da Eternidade“, sendo uma referência a uma famosa instalação artística criada por Yayoi Kusama, a legenda da foto diz “Revelação do título de A4 (‘Vingadores 4’) #infiniteKUSAMA“.

Imediatamente diversos fãs começaram a se perguntar se o filme não pode ser Vingadores: Consequências’ (Avengers: Aftermath) ou Vingadores: Eternidade’ (Avengers: Eternity).

Logo depois, eles apagaram o post.

Vale lembrar que o título Vingadores: Consequências’ (Avengers: Aftermath) tem sido especulado há algum tempo…

Confira a foto:

Qual título você prefere?

Vingadores 4’ chega aos cinemas brasileiros em 27 de Abril de 2019.

‘Bill & Ted 3’: Filmagens da sequência são encerradas; Confira a imagem!

As filmagens deBill & Ted 3 (ou ‘Bill & Ted Face the Music’, no original) já foram encerradas e para celebrar o fim da produção, o ator Alex Winter replicou uma imagem dos bastidores compartilhada pela conta original do filme no Twitter, que traz todos os envolvidos no longa juntos.

Confira:

Confira Reeves irreconhecível nos bastidores do filme:

 

Brigette Lundy-Paine e Samara Weaving foram escaladas para interpretar as filhas dos personagens principais do longa. Lundy-Paine dará vida à Billie Logan, filha de Ted. Ela é mais conhecida por fazer parte do elenco da série da Netflix, ‘Atypical‘. Já Weaving viverá Thea, filha de Bill Preston (Alex Winter). Seu principal crédito foi no longa ‘Três Anúncios Para um Crime‘.

Amy Stoch, Hall Landon Jr., Beck Bennett, Kid Cudi, Anthony Carrigan, Kristen Schaal e Jillian Bell completam o elenco.

Confira o teaser da sequência:

Ed Solomon, um dos roteiristas e produtores executivos da franquia, anunciou recentemente que as filmagens da terceira iteração já começaram.

Ainda não há data de estreia confirmada para o longa-metragem.

‘Fear the Walking Dead’: O passado está morto no novo cartaz da 6ª temporada; Confira!

A 6ª temporada da série ‘Fear The Walking Dead‘ ganhou um novo e intenso cartaz, que traz os dizeres “o passado está morto” em destaque. Além disso, o material publicitário coloca em evidência a personagem Sherry, vivida pela atriz Christine Evangelista.

Confira:

Recentemente, a AMC divulgou novas imagens oficiais da 6ª temporada, que tem estreia marcada para 11 de outubro.

As imagens mostram que os membros do grupo de sobreviventes agora estão por conta própria depois que foram separados por Virginia (Colby Minifie) ao final da 5ª temporada.

Entre os personagens destacados estão Alicia (Alycia Debnam-Carey), Victor (Colman Domingo), Dwight (Austin Amelio), Luciana (Danay Garcia), Althea (Maggie Grace), e os recém-casados ​​John (Garret Dillahunt) e June (Jenna Elfman)

Confira:

Derivado de ‘The Walking Dead‘, a série segue um grupo de sobreviventes improvável em um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis. Depois de enfrentar diversos obstáculos e inimigos, o grupo decide se unir para ajudar outros sobreviventes que possam estar precisando de ajuda.

O elenco inclui Alycia Debnam-Carey, Colman Domingo, Danay Garcia, Maggie Grace, Lennie James, Garret Dillahunt e Jenna Elfman.

Emprego dos Sonhos? Empresa pagará R$ 6,9 mil para alguém assistir 13 filmes de TERROR assustadores

Seria esse o trabalho dos sonhos ou na verdade um grande pesadelo? Uma empresa financeira está à procura de uma pessoa que esteja disposta a ser contratada por US$ 1.300 (o equivalente a R$ 6.9 mil) para assistir aos 13 filmes de terror mais assustadores já feitos.

O objetivo do trabalho e avaliar se o tamanho do orçamento de um filme impacta diretamente na sua eficácia na audiência.

Para tentar chegar a esses resultados, a FinanceBuzz contratará alguém que ocupe o cargo de Analista de Frequência cardíaca de filmes de terror. E à medida em que o funcionário assiste às produções, o dispositivo Fitbit fará o monitoramento dos seus batimentos.

Por meio de um comunicado oficial, a empresa comentou sobre a nova iniciativa, que entra em vigor no mês de outubro – período em que é celebrado o Halloween.

“Em homenagem à próxima temporada assustadora, nós da FinanceBuzz estamos morrendo de vontade de saber se os filmes de terror de alto orçamento causam sustos mais fortes do que os de baixo orçamento. Você nos ajudará a descobrir se o orçamento de um filme impacta ou não o quão assustador ele pode ser, usando um Fitbit para monitorar sua frequência cardíaca enquanto você analisa a lista de 13 filmes”.

O participante selecionado assistirá aos filmes entre os dias 09 e 18 de outubro.

Confira a lista de produções que farão parte da pesquisa:

Jogos Mortais
Terror em Amityville
Um Lugar Silencioso – Partes I e II
O Mistério de Candyman
Sobrenatural
A Bruxa de Blair
A Entidade
Corra!
Uma Noite de Crime
Halloween (2018)
Atividade Paranormal
Annabelle

‘Prison Break’: Priscilla Delgado viverá detenta em novo reboot

O universo de ‘Prison Break‘ está se expandindo com rostos novos. O piloto do spinoff encomendado pelo Hulu e 20th Television acaba de escalar a atriz Priscilla Delgado (‘Uma Equipe Muito Especial‘) para o último papel regular da série. Ela interpretará Cheyenne, uma detenta em uma das prisões mais violentas dos Estados Unidos.

Criado por Elgin James (‘Mayans M.C.‘, ‘The Outlaws‘), o novo projeto será ambientado no mesmo universo da aclamada série original da FOX, mas seguirá uma narrativa independente, sem ligação direta com os protagonistas Michael Scofield (Wentworth Miller) e Lincoln Burrows (Dominic Purcell). A produção do piloto começa ainda esta semana.

Delgado se junta a um elenco que inclui Emily Browning (‘American Gods‘) como Cassidy Collins, Lukas Gage (‘The White Lotus‘) como Jackson, Drake Rodger (‘The Winchesters’) como Tommy, Clayton Cardenas (‘Mayans M.C.‘) como Ghost, JR Bourne (‘Teen Wolf‘) como Junior, Myles Bullock como Darius ‘Red’ Lewis e Georgie Flores como Andrea.

O spinoff foi anunciado em desenvolvimento no fim de 2023 e teve seu piloto aprovado em dezembro. Com roteiro e direção de Elgin James, a nova série promete explorar outras facetas do sistema penitenciário norte-americano, sem repetir a história da série original — que estreou em 2005, teve quatro temporadas, um filme para TV (The Final Break) e uma minissérie revival em 2017.

Ainda não há previsão de estreia ou confirmação oficial de que o piloto se transformará em série completa, mas a produção marca uma tentativa de revitalizar a franquia ‘Prison Break‘ com uma nova geração de personagens e dilemas.

Astros do clássico da FOX não devem retornar para a nova série.

‘Círculo de Fogo: A Revolta’: Elenco fala sobre o filme em novo vídeo com cenas inéditas da produção

O aguardado Círculo de Fogo: A Revolta ganhou um novo vídeo para o mercado internacional, com declarações da equipe e elenco sobre a produção, além de algumas cenas inéditas. Confira:

Guillermo del Toro, roteirista e diretor do primeiro filme, serviu como consultor de Círculo de Fogo: A Revolta.

O diretor foi consultado pela direção ao longo da pré-produção e filmagem, compartilhou ideias visuais e até mesmo para o desenvolvimento da trama, de acordo com o produtor Cale Boyter  para o site Coming Soon.

“Nós enviamos tudo para ele. Ele ama o John Boyega. Obviamente, tudo que fizemos ele tocou de alguma forma e nos enviou notas”

Leia mais sobre a continuação:

O diretor Steven S. DeKnight divulgou em entrevista a Collider que ‘Circulo de Fogo: A Revolta’ terá cerca de duas horas de duração, sendo então, mais curto que o anterior, que teve duas horas e 12 minutos.

“Tem cerca de duas horas. Sempre filmo duas horas. Se eu fizesse ‘Lawrance da Arábia’ seria um pouco mais longo, mas fora isso acho que a marca de duas horas, isso para mim enquanto pessoa que ama e assiste a filmes, bem perto de duas horas é o ponto certo. Se é muito menor que duas horas, começo a ter minhas suspeitas. Se é muito maior, às vezes um filme aguenta isso, mas às vezes você fica um pouco cansado.”

Ansiosos para esse filme? Deixem seus comentários.

A aventura épica ainda traz Jing Tian, Cailee Spaeny, Rinko Kikuchi, Burn Gorman, Adria Arjona e Charlie Day no elenco.

Círculo de Fogo: A Revolta‘ tem estreia prevista para 23 de Março de 2018 em circuito nacional.

Atriz de ‘Game of Thrones’ no elenco de ‘Círculo de Fogo 2’

Guillermo Del Toro quer trilogia para ‘Círculo de Fogo’

‘Los Silencios’: Longa nacional selecionado para Festival de Cannes ganha trailer

O drama nacional ‘Los Silencios’, novo longa de Beatriz Seigner, foi selecionado para a Quinzena dos Realizadores do 71º Festival de Cannes, um dos mais prestigiados festivais do mundo, que ocorre na França de 8 a 19 de maio de 2018.

Além disso, o filme ganhou seu primeiro trailer. Confira:

Anteriormente, Seigner realizou o premiado ‘Bollywood Dream: O Sonho Bollywoodiano’, em 2010. Agora, filmou ‘Los Silencios’ na fronteira entre Brasil, Peru, Colômbia e no Rio Amazonas.

O longa narra a história de Amparo (Marleyda Soto), que tem que lidar com o desaparecimento da filha e do marido (Enrique Diaz), enquanto espera seus documentos para passar pela fronteira entre o Brasil, a Colômbia e o Peru, fugindo dos conflitos armados na região.

‘Los Silencios’ será lançado nos cinemas em breve, com distribuição da Vitrine Filmes.

Marvel diz ter grandes planos para Norman Osborn no MCU

Como já havíamos noticiado por aqui, a Marvel Studios encomendou um roteiro para levar ‘Os Vingadores Sombrios’ para os cinemas nos próximos anos, provavelmente na Fase 4 do estúdio, que se inicia após ‘Vingadores 4’.

A equipe é liderada por Norman Osborn, um dos principais vilões do Homem-Aranha nos quadrinhos, que se torna o temido Duende Verde. Isso levantou muitos rumores de que o vilão do próximoHomem-Aranha: Longe de Casa, vivido pelo ator Jake Gyllenhaal, possa ser, na verdade, o próprio Norman Osborn e não o Mysterio.

Agora, segundo publicações do jornalista Daniel RPK, do The Wasp, a Marvel possui grandes planos para Osborn dentro do Universo Cinematográfico da Marvel. Em seu Twitter, ele disse:

“A Marvel quer Norman Osborn, eles têm grandes planos para ele no MCU além do Homem-Aranha, que é outra razão pela qual eles vão tentar o seu melhor para estender seu contrato com a Sony para mais anos após ‘Longe de Casa'”

Nada foi confirmado pela Marvel ainda, então devemos tratar como rumor.

Recentemente, foi revelado que ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ pode ser prelúdio de ‘Guerra Infinita‘; Entenda!

A direção será mais uma vez de Jon Watts. John Francis Daley e Jonathan Goldstein retornam para escrever o roteiro.

‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista

Homem-Aranha: Longe de Casa chega aos cinemas em 4 de julho de 2019.

 

 

Crítica | ‘Carcereiros’ – Season 01: A Inacreditável Vida De Quem Trabalha na Prisão

Desde que o filme ‘Carandiru’ – baseado no livro ‘Estação Carandiru’, de Drauzio Varella – teve um inesperado sucesso nos cinemas, em 2003, sob a direção de Hector Babenco, a rede Globo entendeu que o assunto do cárcere tinha pano pra manga, e, melhor ainda: tinha público. Quinze anos depois, ela volta a apostar no mesmo universo, porém, dessa vez com uma série focada no outro lado das barras de ferro.

Em ‘Carcereiros’ acompanhamos a vida de Adriano (Rodrigo Lombardi, bastante competente em seu papel), responsável por trancafiar os detentos e controlar o acesso às celas. Em paralelo, aos poucos vamos conhecendo outros personagens fundamentais para a construção da trama, como os outros funcionários do presídio: o chefe de segurança Jucelino (Aílton Graça), o agente penitenciário Valdir (Tony Tornado) e a diretora Vilma (Nani de Oliveira); além daqueles que compõem o núcleo da vida particular de Adriano: sua filha Lívia (Giovanna Rispoli), sua esposa Janaína (Mariana Nunes) e seu pai, Tibério (Othon Bastos).

Toda a construção do roteiro escrito pelos romancistas Marçal Aquino e Fernando Bonassi, com colaboração de Dennison Ramalho, vai desenvolvendo a profundidade dos personagens aos poucos, em contraste com as situações de tensão vividas por eles. Os embates sutileza Vs. opressão e realidade Vs. ficção são reforçados por uma alternância, dentro dos episódios, de depoimentos de carcereiros de verdade, contando suas experiências em situações similares. Os depoimentos entram logo em seguida de algum ponto crítico do episódio, e são inseridos de maneira tal que fica parecendo que estes civis comuns são atores de fato, narrando episódios, porém, não são, e este é o grande mérito não só do roteiro, mas da série como um todo: aproximar, através de ferramentas narrativas, a realidade e a ficção, afinal, aquilo que vemos na televisão não se distancia em nada daquilo que vemos ao vivo nas ruas.

Até literalmente metade da temporada a série caminha bem, trazendo um drama novo por episódio, jogando luz sobre o passado dos presidiários e fazendo o espectador refletir sobre a culpabilidade de cada crime, humanizando os detentos. No entanto, a partir do episódio 9, a trama muda, e centra-se mais na vida pessoal de Adriano, dando voz aos personagens do seu núcleo familiar. Com essa virada, a série perde ritmo e fica arrastada, prendendo-se muito mais na vida fora da prisão do que dentro dela. E, bom, a ver pelo nome do programa, presume-se que o espectador estaria mais interessado no que ocorre dentro do ambiente confinador.

Essa escolha não tira o mérito da série, tampouco tira o brilho da atuação de Aílton Graça, cujo personagem vai de 8 a 80 em poucos episódios. A participação de Matheus Nachtergaele como o detento Monstro nos remete ao primeiro filme que citamos aqui, o que é uma grande homenagem e até mesmo uma autorreferência, afinal, já falei para vocês que a série ‘Carcereiros’ também é baseada num livro do Drauzio Varella? 😉

A segunda temporada está confirmada e estreia em abril na rede Globo.

 

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’: Ator de Miles Morales também quer interpretar o personagem em versão live-action

A animação ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘, que apresenta Miles Morales como o novo aracnídeo, além de outros personagens do mesmo universo, está próxima de estrear nos cinemas!

Com os trabalho de divulgação se tornando ainda mais intensos, o ator que interpreta Miles Morales na obra, Shameik Moore, revelou em entrevista à MTV que quer viver o personagem também em sua versão live action: 

“Com certeza. Eu definitivamente quero ser o Miles Morales live-action. Eu entendo que ele é um menino jovem, mas eu espero, sabe, que eles possam brincar com o tempo e me colocar lá. Eu adoraria lutar contra Venom como Miles, com o Tom Hardy. Sabe o que eu quero dizer? Isso seria ótimo. Eu adoraria contracenar com meu ator preferido da atualidade. Eles colocaram um clipe do Aranhaverso no final de ‘Venom‘. Isso é uma pista, só pode ser.”

Será que o ator conseguirá realizar seu sonho? Teremos que esperar até a Sony decidir apresentar o personagem em seus filmes live action do Aracnídeo.

Confira um novo cartaz:

Na trama, Parker será mais velho e maduro, cumprindo com uma função de mentor do protagonista Miles Morales, menino negro do Brooklyn que tenta salvar o mundo.

O elenco inclui Shameik Moore, Nicolas Cage, Hailee Steinfeld, Liev Schreiber, Mahershala Ali, Jake Johnson e John Mulaney.

Homem-Aranha no Aranhaverso estreia nos cinemas nacionais no dia 10 de janeiro de 2019.