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5 Atrizes Brasileiras com Prêmios no Exterior – Você Conhece Todas?

Uma coisa da qual nenhum brasileiro duvida é o talento de seu país, seja em qual for das sete modalidades de arte: pintura, escultura, música, literatura, dança, arquitetura e cinema. Desde o início deste ano, Fernanda Torres, uma das mais irreverentes atrizes do Brasil, caiu nas graças do público e tornou-se tesouro nacional ao conquistar o primeiro Globo de Ouro de interpretação para o Brasil. 

Assim como a protagonista de Ainda Estou Aqui, outras atrizes já receberam reconhecimentos internacionais em forma de prêmios renomados, , nos principais festivais de cinema do mundo, como Berlim, Cannes e Veneza. As brasileiras levaram o Urso de Prata três vezes, enquanto a Palma de Ouro viajou para o Brasil duas vezes. Porém, ainda não recebemos nenhuma Copa Volpi, do festival italiano.

Fernanda Torres
fernandatorres

Embora Ainda Estou Aqui tenha participado da seleção oficial do Festival de Veneza, o filme levou apenas o troféu de melhor roteiro para Murilo Hauser e Heitor Lorega. Já a honraria de atuação feminina ficou com Nicole Kidman, por Babygirl, de Halina Reijn

Vale a pena relembrar outras talentosas atrizes brasileiras condecoradas em terras estrangeiras, provando que o cinema nacional transpõe barreiras geográficas e culturais, e conquista plateias ao redor do mundo. 

Fernanda Torres

Palma de Ouro em Cannes 1986 por Eu Sei Que Vou Te Amar, de Arnaldo Jabor
Globo de Ouro em Drama 2025 por Ainda Estou Aqui, de Walter Salles

Antes de chegar à vitória no Globo de Ouro e à indicação ao Oscar pelo aclamado Ainda Estou Aqui, Fernanda Torres, aos 20 anos, ganhou um dos prêmios mais importantes do cinema no Festival de Cannes. Dirigida por Arnaldo Jabor, ela incorpora uma das partes de um casal em discussão sobre o fim do relacionamento em uma trama verborrágica e exaustiva em Eu Sei Que Vou Te Amar. Ao lado Thales Pan Chacon, Fernanda conquistou os membros do júri, presidido naquele ano pelo cineasta Sydney Pollack (Entre Dois Amores). 

De lá para cá, Fernanda Torres participou de dezenas de filmes, com destaque para Jogo de Cena (2008) e O que é Isso Companheiro? (1994, indicado ao Oscar de Filme Estrangeiro), e encontrou seu espaço na televisão com as comédias Os Normais (2001-2003) e Tapas & Beijos (2011-2015). Em setembro de 2024, dirigida pela segunda vez por Walter Salles, levou para o mundo a história de Eunice Paiva, na adaptação Ainda Estou Aqui e conquistou um prêmio inédito para o Brasil. 

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Marcélia Cartaxo

Urso de Prata em Berlim 1986 por A Hora da Estrela, de Suzana Amaral

O encontro perfeito entre o talento de três mulheres resultou no filme A Hora da Estrela e na atuação hipnotizante de Marcélia Cartaxo. A partir do texto de Clarice Lispector, a diretora Suzana Amaral realizou o seu desejo de estrear no cinema e, ao ver Marcélia Cartaxo no teatro, descobriu sua protagonista. Dessa combinação, o Brasil ganhou, pela primeira vez, um prêmio de atuação no Festival de Berlim. Antes disso, a única laurea brasileira na Alemanha era o Urso de Prata do Grande Prêmio do Júri para A Queda (1976), de Ruy Guerra e Nelson Xavier

Com uma carreira proeminente no teatro, Marcélia Cartaxo teve participações pequenas, mas memoráveis em Madame Satã (2002) e O Céu de Suely (2006), ambos do cearense Karim Aïnouz. Somente 30 anos após o prêmio alemão, Marcélia voltou a protagonizar um filme: Pacarrete (2020), de Allan Deberton, seguido por A Mãe (2022), de Cristiano Burlan, pelo qual foi premiada no Festival de Gramado. Desde 2023, ela pode ser vista como Zeza Vaqueiro na série Cangaço Novo, na Prime Video, renovada para a segunda temporada. 

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Ana Beatriz NogueiraUrso de Prata em Berlim 1987 por Vera, de Sérgio Toledo

Ana Beatriz Nogueira recebe o Urso de Prata em 1987 (Foto: Arquivo/ O Globo)

No ano seguinte à vitória de Marcélia, Ana Beatriz Nogueira se afirmou como a segunda brasileira a conquistar o prêmio de atuação em Berlim. Aos 19 anos, recebeu o seu Urso de Prata pelo papel-título em Vera, de Sérgio Toledo, inspirado na autobiografia A Queda para o Alto, de Anderson Herzer. No filme, Ana Beatriz interpreta um jovem homem trans em uma jornada de autodescoberta, enfrentando preconceitos e aprendendo a lidar com seus traumas.

Após a conquista em Berlim, Ana Beatriz foi laureada no Festival de Locarno, na Suíça, e no Festival dos 3 Continentes, na França. Durante os anos 1990 e 2000, destacou-se em novelas e minisséries da TV Globo, como Felicidade (1991-1992), O Rei do Gado (1996) e Celebridade (2003). No cinema, brilhou no drama O Vestido (2004), de Paulo Thiago, e, recentemente, participou das novelas Um Lugar ao Sol (2021) e Mania de Você (2024).

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Fernanda Montenegro

Urso de Prata em Berlim 1998 por Central do Brasil, de Walter Salles

Dirigida por Walter Salles, a maior atriz brasileira deste e do último século se consolidou como a terceira mulher a receber a honraria em Berlim, assim como o seu filme, Central do Brasil, tornou-se o primeiro a receber o Urso de Ouro. Levaria 10 anos até o Brasil chegar ao maior troféu novamente com Tropa de Elite, de José Padilha. O reconhecimento do júri da Berlinale, presidido pelo ator Ben Kingsley, conduziu a atriz e a obra às nomeações do Globo de Ouro e do Oscar. O resto dessa história a gente conhece. 

Passado o alvoroço de Central do Brasil, Fernanda Montenegro protagonizou Casa de Areia (2005), ao lado da filha Fernanda e dirigida pelo genro Andrucha Waddington, e participou da adaptação internacional da obra de Gabriel Garcia Marquez, O Amor nos Tempos do Cólera (2007), de Mike Newell (Harry Potter e o Cálice de Fogo) — seu único filme fora do país. Outro grande reconhecimento veio — anos depois — com o sucesso da série Doce de Mãe (2014), da Globoplay, pelo qual ganhou o Emmy Internacional de Melhor Atriz.

Em março de 2025, Fernandona se fez presente nos cinemas brasileiros em dose dupla: vivendo a personagem título do drama Vitória, de Andrucha Waddington, e como narradora do documentário Milton Bituca Nascimento, de Flávia Moraes.   

▶️Onde assistir? Netflix, Globoplay e Amazon Prime Video.

Sandra Corveloni

Palma de Ouro em Cannes 2008 por Linha de Passe, de Walter Salles e Daniela Thomas

Sandra Corveloni em Linha de Passe (2008)

Em co-direção com Daniela Thomas, Walter Salles levou mais uma atriz brasileira ao estrelato, com a conquista da Palma de Ouro em Cannes, pelo primeiro trabalho de Sandra Corveloni, aos 43 anos, no cinema. Em Linha de Passe, ela vive Cleuza, mãe solo de quatro rapazes na periferia de São Paulo, onde cada um sonha com uma vida melhor, enquanto enfrenta as adversidades do cotidiano. 

Após o prêmio, Sandra trabalhou tanto no cinema quanto na televisão. Ela conseguiu o seu primeiro personagem fixo na 18° temporada de Malhação (2010) e ganhou destaque nas telenovelas Amor à Vida (2013) e O Outro Lado do Paraíso (2017). Na telona, ela ainda não voltou ao protagonismo, mas participou dos títulos Somos Tão Jovens (2013), de Antonio Carlos da Fontoura, e Vazante (2017), de Daniela Thomas. Em 2025, a atriz estave no longa Alegria do Amor, de Márcia Paraíso

▶️Onde assistir? Aluguel na Claro TV, Google Play e Apple TV. 

Shia LaBeouf finalmente quebra silêncio sobre prisão por racismo: “Eu f*di tudo”

O ator Shia LaBeouf, conhecido pela franquia Transformers, falou pela primeira vez após a sua prisão, que aconteceu na Georgia, no ano passado.

No incidente, o ator foi pego por insultar dois policias com xingamentos racistas, após atrapalhar uma ação policial. LaBeouf contou à revista Esquire que se arrepende do que fez:

“O que aconteceu lá naquele dia foi horrível, para mim e para todos. Foi uma mistura de privilégio branco, desespero, desastre. Eu f*di tudo”

O filme mais recente do ator foi Borg vs McEnroe, em que interpretou John McEnroe, um gênio do tênis conhecido por sua personalidade explosiva.

“McEnroe sempre foi um mestre em usar a sua raiva como estratégia. Minhas explosões não são estratégicas. Simplesmente sou um palhaço”

‘A Freira’: James Wan gravou algumas cenas do filme

A Freira, novo derivado de Invocação do Mal, está próximo de chegar aos cinemas e, em entrevista à EW, o diretor Corin Hardy comentou sobre as contribuições de James Wan, criador da franquia Invocação do Mal, ao novo spin-off.

“Cara, foi muito empolgante, James Wan foi meu diretor de segunda unidade em algumas gravações extra para o filme. Tiveram noites nas quais ele estava gravando uma cena na floresta e eu estava gravando em interiores”

Diretor compara trabalho da atriz que vive ‘A Freira’ com Freddy Krueger

A revista EW divulgou novas imagens do aguardado terrorA Freira, derivado deInvocação do Mal 2’. Confira:

Parece que A Freira será um daqueles filmes de terror cheio de histórias macabras dos bastidores, afinal, o longa foi filmado grande parte nos castelos, conventos e vilas rurais da Romênia.

Durante o painel da Warner Bros. na ScareDiego (evento voltado para filmes de terror dentro da San Diego Comic-Con) o diretor Corin Hardy contou que coisas estranhas acontecem por lá, como por exemplo, uma cena filmada totalmente no escuro de um castelo, ele entrou em uma sala e assistiu ao take em seu monitor, apenas para descobrir, quando gritou “corta!”, que sua equipe não estava mais lá com ele.

“Tivemos algumas experiências sobrenaturais no set, foi um pouco assustador”

O painel também contou com as atrizes Taissa Farmiga e Ingrid Bisu, que subiram ao palco para apresentar um vídeo ATERRORIZANTE.

Na primeira cena, vemos um homem sendo enterrado vivo e gritando por ajuda. Corta para uma freira se enforcando após ser assombrada pela Freira Valak. Vemos uma cobra saindo da boca de um garoto e muitas cruzes de ponta cabeça, com várias freiras assustadas. O vídeo se encerra assustadoramente.

Não foi revelado quando o vídeo será divulgado na internet.

Fique ligado no CinePOP para a cobertura completa da San Diego Comic-Con 2018.

Confira o cartaz, fotos e teasers:

O terror é roteirizado por David Leslie Johnson, um dos responsáveis pelo script de ‘Invocação do Mal 2’. James Wan e Peter Safran são os produtores.

A Freira‘ estreia dia 7 de setembro.

“Quando uma jovem freira que vive enclausurada em um convento na Romênia comete suicídio, um padre com um passado assombrado e uma noviça prestes a fazer seus votos finais são enviados pelo Vaticano para investigar o caso. Juntos, eles desvendam o segredo profano da ordem. Arriscando não só suas vidas, mas também sua fé e suas almas, eles confrontam a força malévola que assume a forma da mesma freira que aterrorizou o público em “Invocação do Mal 2”, à medida que o convento se torna um horripilante campo de batalha entre os vivos e os amaldiçoados.”

Taissa Farmiga, Demian Bichir, Bonnie Aarons, Charlotte Hope, Jonas Bloquet e Ingrid Bisu estão no elenco.

5 CASOS REAIS de Ed e Lorraine Warren que podem inspirar ‘Invocação do Mal 3’ 

“Invocação do Mal 3 não será focado em Amityville”, afirma James Wan 

Crítica 2 | Taika Waititi se perde no próprio estilo em ‘Quem Fizer Ganha’

Já está em cartaz nos cinemas brasileiros a nova comédia do ator, diretor e roteirista Taika Waititi. Ganhador do Oscar de Melhor Roteiro Adaptado por Jojo Rabbit, Taika surgiu para o mundo com as comédias indie. A visão diferenciada do diretor, que abraçou o humor excessivamente expositivo como sua principal característica, chamou atenção dos grandes estúdios, que foram atrás dele para reinventar a franquia Thor nos cinemas. Até chegar à glória máxima da vitória na premiação mais cobiçada de Hollywood, Waititi conquistou uma base sólida de fãs com seu estilo irreverente e provocador. No entanto, desde o começo da pandemia, o artista vem sofrendo alguma dificuldade de emplacar novos sucessos.

O que inicialmente o levou ao estrelato começou a dar sinais de cansaço. Seu estilo de humor, antes inovador, caiu no lugar comum. E agora, o neozelandês embarca em um projeto menor para tentar voltar às raízes com uma dramédia esportiva sobre a pior seleção do mundo. Em Quem Fizer Ganha, (escrito, atuado, produzido e dirigido por ele) Taika leva o público para a ilha Samoa Americana, que ficou eternamente marcada pela maior derrota da história do futebol profissional de seleções – um vexatório 31×0 para a Austrália, nas eliminatórias para a Copa do Mundo de 2002. Dez anos depois, diante de mais humilhações, a federação da ilha contrata um técnico estrangeiro para tentar fazer com que esse bando de perna de pau marque pelo menos um gol nas eliminatórias para a Copa de 2014. E aí começa um choque cultural gigantesco.

Foto: Hilary Bronwyn Gayle. Divulgação/ Searchlight Pictures.

Pense num projeto que tinha absolutamente tudo para der certo. Inspirado em uma surpreendente história real, o longa chega com todo aquele jeitão de dramédia esportiva motivacional, ao melhor estilo Jamaica Abaixo de Zero (1993); Conta com um elenco composto por atores não conhecidos no cenário internacional, acompanhados de um medalhão de Hollywood; Traz um diretor que já chegou ao auge e agora busca voltar às origens em um projeto menor… Era uma daquelas situações que pareciam impossíveis de dar errado. Infelizmente, um desses elementos acabou mais complicando que ajudando e acabou tirando o filme dos trilhos.

A participação de Taika Waititi é um desastre. O diretor acerta em muitos momentos, principalmente na hora de abordar os dramas pessoais do time e exaltar, de forma irônica, as simplicidades da ilha, que é rica em cultura e aceitação. Mas lembra na introdução da crítica quando disse que o humor dele já dava sinais de desgaste? Neste filme, ele se desgasta de vez. No início, a abordagem expositiva da comédia até funciona, só que ele começa a repetir as piadas, explorar a comédia da mesma forma em todos os momentos, fazendo com que não haja uma crescente no humor. Ele estaciona na mesmice e isso cansa. É um filme de menos de 1h40 de duração, mas quando chega na terceira vez que ele zoa o treinamento da seleção, que é praticamente um pique-pega, o público já dá uma leve revirada nos olhos.

Taika Waititi comprometeu seu próprio projeto. Foto: Hilary Bronwyn Gayle. Divulgação/ Searchlight Pictures.

A direção de Taika é algo tão desgastado que há vários momentos em que fica a sensação de que ele está fazendo uma paródia não intencional de si mesmo. O que é uma pena, porque a história original é realmente muito boa e os personagens da ilha são apaixonantes.

O treinador estrangeiro, o holandês Thomas Rongen, tem a história contada por seu ponto de vista, mas é outro que sofre com o texto e a direção de Waititi. Esquentadinho, ele é um bad boy do futebol. Conhecido por seu descontrole nos campos, seja como jogador ou como treinador, ele chega ao cargo como um tipo de punição por não conseguir resultados comandando a seleção dos EUA. Em sua passagem na ilha, Rongen tinha tudo para ser mostrado no estereótipo do White Savior. Taika até faz uma piada com isso assim que o treinador desembarca na ilha. E parece haver um esforço tão grande para evitar que o filme tome esse rumo, que eles apenas desistem de tentar desenvolver melhor o personagem que dita o ritmo da história. Então, no sensacional ato final, quando vemos o time enfim jogar uma partida de futebol, o diretor corre atrás do tempo perdido e tentar resolver um desenvolvimento dramático enorme em um espaço de 10 minutos. Não dá nem para culpar o ator Michael Fassbender, que faz o possível dentro do que foi dado a ele para trabalhar. É algo que recai sobre o roteiro e a direção.

Foto: Hilary Bronwyn Gayle. Divulgação/ Searchlight Pictures.

Dados os pontos negativos, Quem Fizer Ganha não é uma tragédia total. O filme consegue se salvar por conta dos personagens extremamente carismáticos e por um elenco, em grande maioria composto por neozelandeses e tailandeses, que dão a vida e para conquistar o público.

É divertido ver as várias profissões que os jogadores da seleção desempenham para manter vivo o sonho de jogar futebol. Ainda assim, eles não encaram o esporte como um obsessão, mas como um jogo. Afinal, a ilha sequer tem um campeonato profissional. E por mais irreverente – e por vezes, absurdo – que possa parecer, essa é uma realidade para muitos times e seleções pelo planeta. Na Copa do Mundo de 2018, por exemplo, a Seleção da Islândia se classificou para o maior torneio do planeta com um time incomum. Em meio a jogadores profissionais de ligas menores, o técnico do país também era dentista, e o goleiro era diretor de cinema. Todo mundo ama um azarão e o selecionado da Samoa Americana é a definição mais que perfeita desse conceito.

Divulgação/ Searchlight Pictures.

Os destaques são o ator Oscar Kightley, que interpreta o presidente da federação de futebol local, e a estreante Kaimana, tailandesa que dá vida a uma das principais vozes pelos direitos transexuais no esporte, que rouba a cena toda vez que aparece, em uma atuação realmente poderosa.

A abordagem dos costumes da ilha, por mais que sejam ridicularizados na maior parte do tempo, é interessante e deixa aquele gostinho de querer saber mais sobre o lugar. Na verdade, o grande mérito do filme é fazer esse outdoor para a Samoa Americana, quase desconhecida para o ocidente. É um ambiente acolhedor, compreensivo e religiosamente respeitoso. Além de trazer paisagens espetaculares e costumes curiosos desses povos originários.

Foto: Hilary Bronwyn Gayle. Divulgação/ Searchlight Pictures.

O grande momento da história é o jogo pelas eliminatórias. Apesar de uma barriga na hora da convocação, que quebra o ritmo da trama, o clímax compensa em vinte minutos de pura emoção e diversão. É realmente engraçado e traz um humor mais criativo pela parte de Taika, o que deixa aquela dúvida: “por que ele não ousou mais no resto do filme?”.

Com personagens fantásticos e uma história real muito boa, Quem Fizer Ganha é o típico filme Sessão da Tarde, que cansa e diverte na mesma proporção. Prejudicado pela direção cansada e redundante de Taika Waititi, o longa não decola, mas também não afunda. Uma pena, porque tinha potencial para ser espetacular.

Quem Fizer Ganha está em cartaz nos cinemas.

Crítica | As Escolhas do Amor – Espectador Escolhe Com Quem Protagonista Fica em RomCom da Netflix

Depois que um relacionamento termina muitas pessoas ficam se perguntando como teria sido se tudo tivesse dado certo. É inevitável pensar assim, principalmente quando havia muito sentimento envolvido – não importa quanto tempo passe. Imaginar o que poderia ter sido e não foi acaba inspirando muitas produções no cinema – razão pela qual a Netflix, pensando justamente nesse ponto, lançou aos seus assinantes um longa-metragem em que dá ao espectador o poder de escolher com qual gatinho a protagonista vai ficar no fim. Esse é o mote da comédia românticaAs Escolhas do Amor’, uma das estreias deste mês na gigante do streaming.

Cami (Laura Marano) trabalha como engenheira de som em um estúdio fonográfico em Los Angeles. Ela está super de boa com seu namorado Paul (Scott Michael Foster), com quem a sintonia e a afinidade são perfeitas. Às vésperas de Paul lhe pedir em casamento, Cami decidi ir a uma taróloga para ler seu futuro, e se surpreende ao ver três cartas – três possibilidades de relacionamento sobre as quais deverá decidir. A jovem sai da sessão achando que aquilo tudo era conversa fiada, mas, ao casualmente reencontrar Jack (Jordi Webber), seu grande amor da adolescência, e trabalhar com Rex (Avan Jogia), um rockstar em ascensão que dá mole pra ela, Cami começa a acreditar que as previsões eram reais, e agora, junto com a ajuda do espectador, deverá escolher com quem quer ficar.

O enredo de ‘As Escolhas do Amor’ acompanha o formato clássico das comédias românticas água com açúcar padrão. Para criar a alternativa da escolha ao espectador o roteiro de Josann McGibbon constrói três opções de Príncipe Encantado profundamente mergulhados no clichê desse tipo de filme: por um lado temos Paul, o cara trabalhador workaholic que tem tudo a ver com a protagonista, mas que justamente por oferecer segurança, também aponta para uma vida monótona e planejada; por outro lado, temos Jack, o grande amor da adolescência cuja história interrompida inspira a conhecer o mundo através dos olhos de um sonhador, o que provavelmente faria com que a protagonista mudasse seu estilo de vida; por fim, temos Rex, um rockstar cujo estilo de vida se aproxima mais daquilo com que a protagonista trabalha e começa a desejar ter para si, que lhe dará uma vida luxuosa e surreal, mas que, lá na frente, provavelmente trará também algumas dores de cabeça à Cami.

Com o clichê tão reforçado, o filme de Stuart McDonald deixa a sensação de que, na real, nenhum dos três caras seria uma boa opção de fato. Por vezes, as escolhas deixam pistas do tipo de futuro que ela teria – como quando as fãs se aproximam de Rex e Cami não gosta daquilo –, o que não deixa de ser algo tendencioso do roteiro. Muitas das vezes as escolhas são bobas, como optar por atender ou não uma ligação, que serviria apenas para descartar determinado personagem da trama após ser novamente reinserido. No fim, não importa as escolhas que você faça, Cami sempre acaba com alguém, num tipo de vida completamente diferente e altamente promissora.

Teria sido legal se as opções entregassem histórias completamente diferentes entre si, mas, como entretenimento, a interatividade na projeção de  ‘As Escolhas do Amor’ é uma brincadeira divertida que certamente manteve o longa no Top 10 da plataforma mais tempo do que ficaria caso fosse outro formato.

Flash de Ezra Miller ganha nova fan-art com icônico look das HQs

Ezra Miller fez sua primeira aparição como Barry Allen/Flash em 2017 no filme Liga da Justiça, dirigido por Zack Snyder, e diferiu da caracterização do personagem de seus quadrinhos originais, ganhando uma nova perspectiva.

Agora, Dalton Barrett trouxe uma nova imagem do super-herói com seu icônico look das HQs, que você pode conferir abaixo:

Liga da Justiça estrelou Ben Affleck como Batman, Gal Gadot como Mulher Maravilha, Jason Momoa como AquamanEzra Miller como Flash, Ray Fisher como Cyborg, Henry Cavill com Superman, Amy Adams como Lois Lane, Jeremy Irons como Alfred Pennyworth, Jesse Eisenberg como Lex Luthor, Amber Heard como Mera e outros.

O universo estendido DC continua com Aquaman, ainda disponível em diversos cinemas, seguido de Shazam!’, que estreia em 05 de abril de 2019, Aves de Rapina, marcado para o dia 07 de fevereiro de 2020, e ‘Mulher Maravilha 1984’, que estreia no dia 05 de junho de 2020.

Um filme-solo intitulado Coringa estreia neste ano ainda, no dia 04 de outubro, mas não se insere dentro do panteão de heróis e é estrelado por Joaquin Phoenix.


‘O Exterminador do Futuro 6’ ganha novo teaser explosivo; Confira!

O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘ ganhou mais um teaser com cenas inéditas.

Confira:

Dirigido por Tim Miller (‘Deadpool‘), o longa terá produção de James Cameron, sendo este o primeiro filme da franquia com seu envolvimento desde ‘O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final‘.

Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas o roteiro vai ignorar as últimas sequências e continuar a partir do segundo filme, com uma nova cronologia. Espera-se, também, que este seja o início de uma nova trilogia.

O elenco conta com Linda Hamilton, Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Gabriel Luna, Arnold Schwarzenegger e Diego Boneta.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

‘Frozen 2’: Ilustrador ensina como desenhar Olaf em novo vídeo; Confira!

O supervisor de animação Hyrum Osmond divulgou um vídeo através dos estúdios Walt Disney sobre como desenhar Olaf, o adorável boneco de neve da franquia ‘Frozen’.

Confira abaixo:

Sucesso nos cinemas, o longa já arrecadou mais de US$ 1.4 bilhão nas bilheterias mundiais, tornando-se a animação com a MAIOR bilheteria da história dos cinemas.

Astro de ‘Stranger Things’ garante que 4ª temporada vai valer a pena

As filmagens da 4ª temporada de Stranger Things tinham acabado de começar quando a pandemia do COVID-19 estourou, obrigando a produção a entrar em hiato indeterminado. Entretanto, para vários membros do elenco e da equipe, o adiamento foi algo positivo, ainda mais por terem conseguido acrescentar um novo episódio ao próximo ciclo.

Em entrevista ao The Hollywood ReporterJoe Keery, que interpreta Steve Harrington na produção, garantiu que, com a pandemia ou não, os criadores da série já estavam cuidando para entregar uma ótima temporada aos fãs.

“Certamente [a pandemia] dá a eles mais tempo para escrever, e acredito que isso sempre seja ótimo. Acho que há o problema das crianças estarem crescendo, mas, tirando isso, creio que queremos que o show retorne o mais rápido possível. Isso é definitivamente verdade. Mas algo sobre o que os Irmãos Duffer sempre foram extremamente controladores foi a qualidade da série. Então, se isso lhes dá mais tempo para realizar sua visão, então sim, acredito que seja uma coisa boa”.

Recentemente, foi anunciado que os novos episódios terão foco em contar a origem de um dos personagens favoritos da amada série, mas não foi dito qual deles.

Maiores detalhes não foram revelados, mas é provável que a nova temporada seja lançada somente no final de 2021.

Nem é preciso lembrar que os fãs já estão ansiosos para descobrir o que o futuro guarda para os moradores de Hawkins.

Até lá, vale lembrar que os irmãos Matt e Ross Duffer, criadores da série, pretendem adicionar quatro novos personagens na próxima temporada.

Três deles serão adolescentes com biotipos diferenciados: um atleta, um rockeiro rebelde, e um descolado ao estilo de Jeff Spicoli, do filme ‘Picardias Estudantis.

O outro personagem será um cientista ligado ao projeto russo que tenta descobrir novos portais para o Mundo Invertido. Mas não foi revelado se ele estará do lado das crianças ou se será um novo vilão.

Até o momento, nada foi confirmado, e considerando que as filmagens estão longe de acontecer, é possível que as características dos personagem possam ser alteradas.

Assista à nossa crítica da temporada anterior:

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

‘Carmen Sandiego’ enfrenta novos perigos no trailer oficial da 4ª e ÚLTIMA temporada; Confira!

Netflix divulgou recentemente o trailer oficial da 4ª e ÚLTIMA temporada de Carmen Sandiego, que estreia na plataforma no dia 15 de janeiro.

Confira:

Carmen Sandiego é uma espécie de Robin Hood dos dias atuais: ex-membro da Academia V.I.L.E., ela agora roda o mundo para recuperar tudo o que essa organização criminosa vem roubando e devolver às vítimas. Escondida em sua capa vermelha, Carmen vive as mais perigosas aventuras e precisa sempre fugir das autoridades, que a consideram uma ladra internacional. Para completar suas missões, ela conta com a ajuda do hacker Player e de seus melhores amigos Zack e Ivy.

A história é inspirada na ladra mais famosa das histórias de videogames.

Gina RodriguezFinn WolfhardMichael HawleyPaul Nakauchi, Dawnn Lewis e outros fazem parte do elenco de dublagem.

Crítica | ‘All I Know so Far’ é um comovente retrato de uma das maiores artistas da atualidade

Pink é um dos nomes mais únicos e espetaculares da indústria fonográfica contemporânea – e não o é por qualquer razão: com seu estilo irreverente e suas músicas de empoderamento, como “What About Us”, “So What” e, mais recentemente, “Hustle”, a cantora e compositora ascendeu a uma fama espetacular, quebrou recordes e mais recordes de vendas e de prêmios e caiu no gosto popular por uma identidade apaixonante e recheada de brilho. Dona de três estatuetas do Grammy Awards e a segunda turnê feminina mais lucrativa de todos os tempos (atrás apenas da lendária Madonna), Pink despontou em meio a uma amálgama de similaridades do cenário do entretenimento, cuja constância é a reinvenção. Anos depois de seu début oficial, está na hora de conhecer um outro lado da performer com o belíssimo documentário All I Know so Far, da Amazon Prime Video.

É certo dizer que, nos últimos anos, filmes do gênero protagonizados por artistas essencialmente do mundo da música dominaram as plataformas de streaming. Ainda que date de ‘Na Cama com Madonna’, de 1990, uma das incursões mais famosas do tipo, tivemos, com o passar dos anos, ‘Five Foot Two’, de Lady Gaga, ‘Homecoming’, de Beyoncé’, ‘Miss Americana’, de Taylor Swift, e ‘The World’s a Little Blurry’, de Billie Eilish. Pink é o mais novo objeto de estudo do longa-metragem de Michael Gracey – e o resultado é nada menos que espetacular, recheado de reflexões bastante humanas e comoventes acerca de uma das mulheres mais excepcionais de todas (o que é algo interessante, considerando que ela nunca realmente deu muita atenção ao que a mídia pensava sobre sua persona).

Antes de mais nada, o alter-ego de Alecia Beth Moore é nada menos que uma desbravadora de seu próprio mundo. Nunca contente em se limitar apenas ao óbvio ou ao que se esperava, Moore se junta a tantos outros nomes que marcaram e continuam marcando presença no escopo mainstream – tornando-se alvo de tabloides honestamente ridículos que colocavam em xeque sua índole, ainda mais com a família. Mas a verdade é que Pink não precisa provar nada para ninguém – e o documentário, que gira em torno da turnê promocional do álbum Beautiful Trauma, serve apenas como alicerce de um fato que já sabíamos: ela é, antes de mais, um ser humano, em busca de conciliar a vida pessoal e profissional como qualquer outro e, dessa forma, passiva de erros e obstáculos.

O filme segue uma estrutura simples e prática, que funciona em uma totalidade envolvente: temos, de um lado, os ensaios contínuos para os shows, que almejam a um perfeccionismo árduo e que não admitem amadorismos; de outro, somos transportados para os bastidores, em que Pink cuida de seus dois filhos, Willow Sage Hart e Jameson Moon Hart, que a estão acompanhando ao redor do mundo, percebendo que o cotidiano pode ser muito mais artístico do que acreditam. Servindo como a rocha que sustenta a família, como Pink bem pontua em meados do longa-metragem, há seu marido, Carey Hart, ex-motociclista profissional.

Enquanto é normal que certas fórmulas sejam empregadas numa obra como essa, é a condução mirabolante e bastante dinâmica de Gracey que nos mantém ansiosos para descobrir o que irá acontecer a cada nova sequência. Pegando vários elementos emprestados do exuberante O Rei do Show, é notável o apreço do diretor pelo frenesi imagético e pela oscilação atmosférica de cada um dos atos: os momentos mais pessoais são transformados em uma espécie de diário gravado, em que a performer revela segredos sobre seu passado e dá detalhes sobre o relacionamento com Hart, com Willow e Jameson, com os fãs e com o que representa para si mesma. Inclusive, ela nem mesmo se faz centro do enredo, abrindo espaço para cada pessoa próxima que considera de extrema importância para levantar todos os dias e seguir em frente.

Quando pisa no palco, notamos uma mudança notável, que se inicia com os ensaios e culmina em um poderoso e impecável espetáculo. Cuidando para que tudo esteja em seu devido lugar, Pink toma um ar confessional que explora traumas de shows anteriores – como a fatalidade de 2010 em Nürnberg e de que modo superou os medos para dar a volta por cima e chegar aonde está: numa apresentação em Wembley, um dos mais icônicos estádios do planeta. Mais do que isso, o documentário lança luz sobre seu treinamento como ginasta e a incorporação de uma paixão a outra – transfigurando concertos em rendições circenses de tirar o fôlego.

All I Know so Far é um tocante retrato de uma figura que merece mais atenção do que tem, especialmente hoje. Pink é um símbolo de empoderamento e de vitória, alguém que nunca se esqueceu de quem realmente é e que nunca precisou mascarar o que representa para os oprimidos, os deslocados e aqueles que acreditam não pertencer ao status quo.

‘A Família Addams 2’: Trilha sonora da sequência já está disponível no Spotify!

Universal Pictures Brasil revelou que a trilha sonora oficial da sequência ‘A Família Addams 2 – Pé na Estrada‘ já está disponível no Spotify.

Christina AguileraMegan Thee StallionSnoop Dogg e outros artistas fazem parte do álbum.

Confira o anúncio:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de outubro.

Greg Tiernan retorna à direção.

Na trama, Morticia e Gomez estão perturbados porque seus filhos estão crescendo, pulando jantares de família e totalmente consumidos pela “hora dos gritos”. Para recuperar o vínculo, eles decidem enfiar Wandinha, Feioso, Tio Fester e os outros em seu acampamento mal-assombrado e pegar a estrada para férias familiares miseráveis. Sua aventura pela América os leva para fora de seu elemento e em confrontos hilariantes com seu primo icônico, It, bem como muitos novos personagens excêntricos. O que poderia dar errado?

O novo filme contará com o retorno de Charlize Theron (Morticia), Oscar Isaac (Gomez), Chloë Grace Moretz (Wandinha), Nick Kroll (Tio Fester), Bette Midler (Vovó ) e Snoop Dogg (Primo It).

Finn Wolfhard, que deu voz ao Feioso do primeiro filme, não retorna, sendo substituído por Javon ‘Wanna’ Walton. Por fim, Bill Hader completa o elenco e dará voz a Cyrus, um personagem criado exclusivamente para a sequência.

‘RuPaul’s Drag Race’: Queens se preparam para mais um desafio na promo oficial do episódio 14×09; Confira!

WoW divulgou um novo vídeo promocional do nono episódio da 14ª temporada de ‘RuPaul’s Drag Race’, em que as queens se preparam para o próximo desafio.

Confira:

O próximo episódio será exibido no dia 04 de março.

O novo ciclo conta com as participantes: Alyssa Hunter, Angeria Paris Vanmichaels, Bosco, Daya Betty, Deja Skye, Jasmine Kennedie, Jorgeous, June Jambalaya, Kerri Colby, Kornbread ‘The Snack’ Jete, Lady Camden, Maddy Morphosis, Orion Story e Willow Pill.

Dentre as confirmadas no painel de jurados convidados, estão a aclamada atriz Taraji P. Henson, bem como Andra DayDove CameronTS MadisonLizzoAlicia Keys e outras.

‘Asteroid City’: Bill Murray deixa o elenco do novo filme de Wes Anderson

Segundo o THRBill Murray deixou o elenco de Asteroid City, novo filme do aclamado realizador Wes Anderson, pouco antes das filmagens começaram na Espanha em setembro do ano passado.

O astro, que já colaborou inúmeras vezes com Anderson (inclusive no recente A Crônica Francesa), abandonou o projeto em virtude de ter testado positivo para COVID-19.

Estando em pós-produção, Asteroid City é descrito como uma meditação poética do significado da vida. A história gira em torno de uma deserta cidade estadunidense em meados de 1950 e foca em uma convenção chamada Junior Stargazer, que reúne estudantes e pais ao redor do pais para uma competição escolar.

O estelar elenco é formado por Jason Schwartzman, Scarlett Johansson, Tom HanksJeffrey Wright, Tilda Swinton, Bryan Cranston, Ed Norton, Adrien Brody, Liev Schreiber, Hope Davis, Stephen Park, Rupert Friend, Maya HawkeSteve Carell, Matt Dillon, Hong Chau, Willem DafoeMargot Robbie, Tony Revolori, Jake Ryan, Grace Edwards, Aristou Meehan, Sophia Lillis, Ethan Lee, Jeff Goldblum e Rita Wilson.

O longa é baseado em uma história criada por Anderson e Roman Coppola.

Fique ligado para mais informações!

‘Jumanji: Próxima Fase’: Sequência estreia no catálogo da Netflix!

A bem-sucedida e elogiada sequência ‘Jumanji: Próxima Fase‘ chegou ao catálogo da Netflix.

O longa-metragem, que arrecadou mais de US$800 milhões nas bilheterias mundiais, foi lançado ontem, 01 de janeiro, na plataforma de streaming.

Na trama, Spencer decide consertar o jogo, mas dessa vez quem acaba sendo transportado para dentro do videogame são Eddie, o avô de Spencer e seu amigo Milo. Agora, o quarteto formado por Bravestone, Finbar, Oberon e Ruby Roundhouse ressurge na pele de uma nova equipe”.

Relembre o trailer:

O elenco conta com o retorno de Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black, Karen Gillan, Ser’Darius Blain, Alex Wolff, Madison Iseman, Morgan Turner, além de introduzir AwkafinaDanny DeVito Danny Glover.

‘A Jornada de Jin Wang’: Vídeos nos levam aos bastidores da nova aventura com Michelle Yeoh e Ke Huy Quan; Confira!

A Jornada de Jin Wang (‘American Born Chinese’), série de aventura de ação que reúne o elenco protagonista de ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’, já está disponível no Disney+.

Agora, a plataforma de streaming divulgou dois novos vídeos nos levando aos bastidores da produção, dando destaque às incríveis acrobacias e aos figurinos.

Confira:

Jin Wang, um estudante do ensino médio lidando com sua vida escolar e familiar, conhece Wei-Chen, o novo intercambista taiwanês em sua escola. Porém, uma sequência de acontecimentos o leva a se envolver em uma batalha entre deuses da mitologia chinesa.

Baseada na graphic novel homônima de Gene Luen Yang, a série é dirigida por Lucy LiuDestin Daniel Cretton.

Ben WangJim LiuMichelle YeohYeo Yann YannChin HanDaniel WuKe Huy QuanJim LiuSydney Taylor estrelam.

O elenco também é formado por Stephanie HsuHong HuifangPoppy LiuRonny ChiengRosalie Chiang e outros.

Dua Lipa lança “Houdini”, single INÉDITO de seu próximo álbum de estúdio; Ouça!

A icônica vencedora do Grammy Dua Lipa lançou hoje, 09 de novembro, seu mais novo single oficial.

Intitulada “Houdini”, a música já está disponível em todas as plataformas de streaming e deve integrar seu próximo álbum de estúdio.

Ouça:

Em 2020, Lipa lançou o álbum Future Nostalgia, que conta com os singles “Don’t Start Now”“Physical”“Break My Heart”“Hallucinate”“Levitating”.

A produção foi aclamada pela crítica especializada e pelo público, conquistando nada menos que 6 indicações ao Grammy Awards e levando o prêmio de Melhor Álbum Vocal Pop para casa.

Além disso, ela lançou outras duas versões da produção, Club Future NostalgiaFuture Nostalgia: Moonlight Edition.

Crítica | ‘Future Nostalgia’ é um álbum impecável e viciante do começo ao fim

Recentemente, a artista integrou o elenco do aclamado live-action ‘Barbie’, bem como encabeçou a faixa original “Dance The Night”.

‘Rivais’: Diretor revela que referência a ‘Homem-Aranha’ NÃO foi feita por causa de Zendaya

Em Rivais, novo filme de Luca Guadagnino estrelado por ZendayaJosh O’ConnorMike Faist, chegou recentemente aos cinemas mundiais – e trouxe uma breve referência à aclamada animação ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’.

A referência em questão é mencionada brevemente pela personagem de Zendaya, Tashi Duncan, à sua filha, em uma determinada cena. Não demorou muito tempo até os fãs imaginarem que o diálogo foi proposital, considerando que a atriz vencedora do Emmy interpretou MJ na franquia live-action ‘Homem-Aranha’, do Universo Cinemático Marvel.

Entretanto, em entrevista à EW, Guadagnino revelou que a sequência foi criada de forma orgânica e que só foi possível ser mencionada em virtude da produtora Amy Pascal.

“Quando você consegue os direitos de algo para ser usado em um filme, é muito complicado“, ele explicou. “Amy Pascal, nossa incrível produtora, ajudou nisso. Eu disse: ‘Amy, podemos usar um dos títulos do seu catálogo para que seja mais fácil para limpá-los? [Lily] é uma menina; ela não vai escolher assistir ‘A Rede Social’ ou ‘The Post – A Guerra Secreta’, mas talvez ela vá assistir a um desenho animado do Homem-Aranha. Então, eu disse: ‘Por que não ‘Aranhaverso’?'”.

Guadagnino acrescenta: “agora percebo que parecia uma piada interna, que, você sabe, o inconsciente nos guia o tempo todo”.

Sucesso entre os críticos – com 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes –, a produção também agradou aos espectadores, recebendo uma nota B+ do público no CinemaScore.

Crítica | Zendaya trilha caminho para o Oscar na IMPECÁVEL dramédia esportiva ‘Rivais’

O filme dominou o topo das bilheterias dos EUA ao arrecadar US$ 15 milhões em seu primeiro final de semana.

O resultado representa a maior estreia da carreira do diretor Luca Guadagnino (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) no país.

Além disso, a produção também se tornou a maior estreia para um filme original estrelado por Zendaya – superando ‘O Rei do Show‘, que havia arrecadado US$ 8.8 milhões em seu primeiro final de semana no território norte-americano.

Internacionalmente, o longa acrescenta US$ 10 milhões, totalizando uma estreia global de US$ 25 milhões.

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O longa também é estrelado por Josh O’Connor (‘The Crown’) e Mike Faist (‘Amor Sublime Amor’).

A trama acompanha um casal de atletas de tênis que, após se reencontrarem com um antigo amigo, acabam desenterrando um relacionamento mantido em segredo por muitos anos.

Tashi Duncan, atleta prodígio do tênis que se tornou treinadora, uma força da natureza que não pede desculpas por seu jogo dentro e fora da quadra. Casada com um campeão que tem acumulado apenas derrotas nos últimos jogos, a estratégia de Tashi para a redenção de seu marido toma um rumo surpreendente quando ele deve enfrentar o fracassado Patrick nas quadras. Patrick foi o melhor amigo de seu marido, e é ex-namorado de Tashi. Quando o passado e o presente entram em colisão, e as tensões aumentam, Tashi deve se perguntar qual será o custo dessa vitória.

Luca Guadagnino compartilhou detalhes sobre o filme em entrevista à Variety. Ele revelou que Zendaya passou três meses treinando com o técnico de tênis profissional e ex-jogador Brad Gilbert para se preparar para o papel.

Criador de ‘The Abandons’, nova série da Netflix, DEIXA o projeto pouco antes do término das filmagens

Segundo o DeadlineKurt Sutter deixou o time de The Abandons, nova série da Netflix, três semanas antes do término das gravações.

Sutter trabalhava como produtor executivo e showrunner da atração, além de ter servido como criador.

O diretor e produtor Otto Bathurst e o co-produtor executivo Rob Askins continuarão a mediar e a supervisionar o restante das filmagens – incluindo regravações, que continuarão seguindo o cronograma original, sem qualquer novo showrunner escalado.

The Abandons conta com Gillian AndersonLena Headey, Ryan Hurst e Lucas Till como protagonistas.

Na trama…

Famílias atípicas perseguem seu Destino Manifesto no Oregon durante a década de 1850, enquanto uma força corrupta de riqueza e poder, cobiçando suas terras, tenta forçá-las a sair. Essas almas abandonadas, o tipo de almas perdidas que vivem à margem da sociedade, unem suas tribos para formar um clã e revidar. Neste processo sangrento, a justiça é estendida para além dos limites da lei.

A produção irá explorar a linha tênue entre a sobrevivência e a lei, as consequências da violência e o poder corrosivo dos segredos, enquanto os personagens lutam para manter suas terras.

O elenco ainda conta com Natalia del RiegoNick Robinson, Diana Silvers, Lamar Johnson e Aisling Franciosi.

Dez episódios foram encomendados para a primeira temporada.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Código Alarum’: Ação com Sylvester Stallone e Isis Valverde ganha clipe INÉDITO; Confira!

‘Código Alarum (Alarum), o novo filme estrelado por Sylvester Stallone e Scott Eastwood, ganhou uma cena inédita, cortesia da Imagem Filmes.

Anteriormente programado para 27 de março, o longa agora chega aos cinemas nacionais em 10 de abril.

Lembrando que atriz brasileira Isis Valverde também faz parte do elenco.

Confira:

Joe (Scott Eastwood) e Lara (Willa Fitzgerald) são agentes secretos que vivem fora do radar, mas quando saem de férias com amigos (Isis Valverde), eles se tornam alvos de uma caçada brutal. Suspeitos de estarem ligados à ALARUM, uma rede secreta de espiões, o casal é forçado a fugir, sem saber em quem confiar. Perseguidos por inimigos implacáveis e em um mundo de mentiras e traições, eles são obrigados a duvidar até mesmo de seus próprios aliados.

‘Wandinha’: 2ª temporada chega ESTA SEMANA ao streaming!

A 2ª temporada de Wandinha, série estrelada por Jenna Ortega, estreia esta semana no catálogo da Netflix.

A primeira leva de episódios do novo ciclo chega à plataforma de streaming nesta próxima quarta-feira, 6 de agosto. A segunda parte, por sua vez, tem lançamento agendado para 5 de setembro.

Relebre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

‘Seus Amigos e Vizinhos’: 2ª temporada ganha data de estreia na Apple TV!

A Apple TV divulgou a data de estreia da 2ª temporada de Seus Amigos e Vizinhos, elogiada série com Jon Hamm (‘Mad Men’).

O novo ciclo, que irá introduzir Arienne Mandi (‘The Night Agent’), Erin Robinson (‘Moonrise’), Bre Blair (‘S.W.A.T.’) e James Marsden (‘Hairspray’) no elenco, tem lançamento marcado para o dia 3 de abril na plataforma de streaming.

Confira:

A série foi criada pelo escritor Jonathan Tropper, que atua como showrunner e produtor executivo.

Após ser demitido em meio a um escândalo, Andrew “Coop” Cooper, um gestor de fundos de investimento ainda lidando com seu recente divórcio, começa a furtar a casa de seus vizinhos ricos de Westmont Village. Assim, ele descobre que os segredos e escândalos escondidos por trás dessas fachadas luxuosas podem ser mais perigosos do que ele jamais imaginou.

O elenco ainda conta com Amanda Peet, Olivia Munn, Hoon Lee, Mark Tallman, Lena Hall, Aimee Carrero, Eunice Bae, Isabel Marie Gravitt e Donovan Colan.

Hamm também entra como produtor executivo.

Vídeo vazado de ‘Vingadores: Doutor Destino’ levanta perguntas sobre se é REAL ou IA

Recentemente, um trecho de Vingadores: Doutor Destino vazou nas redes sociais, mas levantu questionamentos sobre a própria veracidade. Por ter uma qualidade muito baixa e totalmente pixelada, é impossível saber se o material é real ou uma montagem gerada por IA com desfoque proposital. No entanto, há indícios convincentes de que nem tudo é o que parece.

Logo no início do vídeo, vemos Thor (Chris Hemsworth) e Steve Rogers (Chris Evans) lado a lado, com este último segurando o Mjolnir. Então, por algum motivo, eles aparecem na tela pela segunda vez. Isso pode ser um erro de edição em um vídeo inacabado, mas algo não soa certo – e a cena final de um Sentinela lançando energia pelas mãos também levanta dúvidas.

Vários insiders se apressaram em afirmar que o material é real – mas sabemos que notícias envolvendo o Universo Cinemático Marvel são uma ótima maneira de conseguir engajamento fácil. O conhecido insider Daniel Richtman, por exemplo, escreveu: “há uma foto do Wolverine, Homem-Aranha e Deadpool de ‘Vingadores: Apocalipse’ circulando por aí [que] é 100% real”. Algumas horas depois, um vídeo igualmente pixelizado do trio caminhando pelas instalações da TVA viralizou nas redes.

Como já mencionado, é impossível saber se o material é verdadeiro, mas a Walt Disney Studios não derrubou qualquer conta do X (antigo Twitter) que divulgou o vídeo – indicando que, talvez, ele tenha sido gerado por IA.

Confira:

Vingadores: Dr. Destino’ estreia no dia 17 de dezembro de 2026.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco deVingadores: Doutor Destino contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano), Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

 

Diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ sentem falta de trabalhar com a Marvel Studios

Após o sucesso de ‘Vingadores: Ultimato‘, os diretores Joe e Anthony Russo estão seguindo em frente com suas carreiras, mas admitiram que já estão sentindo falta de trabalhar na Marvel Studios.

“Trabalhar com Kevin Feige, Louis D’Esposito, e Victoria Alonso foi a colaboração mais gratificante que tivemos em toda a nossa carreira.”, disse Joe à Sify Wire. “Eles são como uma família para nós, ficamos muito, muito próximos um do outro e sentimos falta de tudo isso, então tenho certeza de que encontraremos algo que possamos fazer juntos em breve.”

Ao total a colaboração dos irmãos Russo com a Marvel rendeu US$ 6,71 bilhões ao estúdio.

Presentes no MCU desde ‘Capitão América: O Soldado Invernal‘, os irmãos também dirigiram ‘Capitão América: Guerra Civil’, ‘Vingadores: Guerra Infinita’, e ‘Vingadores: Ultimato’.

Assista a nossa crítica sobre ‘Ultimato’:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Diretor de ‘A Morte do Demônio 4’ diz que está honrado por trabalhar com Sam Raimi

No início da semana, foi confirmado que o diretor e roteirista Lee Cronin (The Hole in the Ground‘) irá assumir o comando de ‘Evil Dead Now‘, próximo filme da franquia ‘A Morte do Demônio’.

De acordo com a Empire, Cronin foi escolhido a dedo pelo prórpio Sam Raimi, criador dos filmes originais.

Em seu perfil no Twitter, Cronin disse que está honrado pela oportunidade de trabalhar com Raimi, com o produtor Robert Tapert e com Bruce Campbell, protagonista da franquia.

Confira:

“Eu acho que o gato está fora da bolsa. Ou Henrietta está fora da adega? Estou emocionando por todas as palavras amáveis e desejos de boa sorte. Obrigado! Estou honrado por colaborar com as lendas que são Sam Raimi, Robert Tapert e Bruce Campbell em um novo capítulo da franquia ‘A Morte do Demônio‘.”

Lançado em 1981, o primeiro filme da franquia foi escrito e dirigido por Raimi, tornando-se um grande sucesso, arrecadando US$ 2,5 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de apenas US$ 350 mil.

Em 1987, foi lançado A Morte do Demônio 2’, seguido por Army of Darkness em 1992.

Em 2013, o aclamado cineasta Fede Alvarez investiu em um remake que, arrecadou US$ 100 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 16 milhões.

Além disso, garantiu uma recepção sólida pela crítica especializada, acumulando 62% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes.

‘Loki’: Supervisor de efeitos visuais diz que a série vai desafiar as expectativas dos fãs; “Uma jornada muito louca!”

Assim como ‘WandaVision’, ‘Loki‘ promete ser uma das atrações mais comentadas da Disney+ este ano.

E como Tom Hiddleston interpreta ninguém menos que o deus da trapaça, os fãs esperam que a série tenha bastante elementos que desafiem a noção de realidade.

Durante uma entrevista para o Collider, Brad Parker, supervisor de efeitos visuais da Disney+, foi questionado sobre o assunto e garantiu que a série vai ultrapassar expectativas.

“Bem, tudo o que eu posso dizer é que será uma jornada muito, muito louca! Esse é outro projeto que vai desafiar ultrapassar expectativas de várias maneiras. Tem sido muito divertido trabalhar na série. cada episódio será uma aventura que vai levar os fãs à loucura.”

Ele continuou, agradecendo a oportunidade fazer parte da equipe:

“Estou ansioso para ver o resultado de tanto esforço. Eu sempre quis trabalhar com a Marvel e chegar assim, trabalhando em ‘Loki‘, é uma experiência simplesmente incrível. Estamos trabalhando com todo gás para fazer da série a melhor possível, e acho que as pessoas vão ficar emocionadas quando assistirem.”

Além de Loki‘, os créditos de Parker incluem ‘Godzilla: Rei dos Monstros’, ‘Ad Astra‘ e o vindouro ‘Bullet Train‘, novo filme de ação de David Leitch (‘Deadpool 2’).

Lembrando que a Disney já lançou a sua primeira linha de produtos e colecionáveis inspirados na série.

As mercadorias já estão à venda no site Zazzle e contam com itens dos mais diversos, como quadros conceituais, copos, almofadas, cases para smartphone, camisetas, garrafas e adesivos.

As peças ainda revelam o design conceitual do material publicitário da série, que é composto pelas cores verde, laranja, amarelo, azul e preto.

Confira aduas artes conceituais, à venda na loja:

A série estreia no dia 11 de Junho de 2021.

Além disso,  Kevin Feige revelou o número exato de episódios da produção.

O show estrelado por Tom Hiddleston será formado por seis episódios de 40 a 50 minutos cada, mesma quantidade de ‘Falcão e Soldado Invernal’.

‘Mulher-Hulk’, outra série pertencente ao panteão MCU, terá dez episódios de meia hora cada.

Assista ao primeiro trailer da produção:

Tom Hiddleston retorna como o protagonista. O elenco também traz nomes como Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino, Wunmi MosakuRichard E. Grant.

A trama dirigida por Kate Herron irá acompanhar as aventuras do Loki em 2012.

Ele ainda estará procurando vingança por seu relacionamento com o pai, que priorizava o irmão Thor, e irá modificar todos os eventos que vimos nos filmes, causando um grande estrago em sua jornada e criando uma linha temporal sombria e obscura.

‘Os Mercenários 4’: Dois membros da equipe foram hospitalizados após acidentes nos bastidores

De acordo com o Deadline, dois membros da equipe de ‘Os Mercenários 4‘ sofreram lesões nos bastidores da sequência, que atualmente está sendo gravada na Grécia.

Ambos os acidentes não foram tão graves e os funcionários já se recuperaram, mas não foi dito se eles vão voltar a trabalhar na produção.

Um deles foi um pintor que caiu de uma altura considerável enquanto pintava uma parede durante a pré-produção.

O segundo foi um assistente de câmera que teve ferimentos no pé quando foi atropelado por um dublê que dirigia um veículo pesado em marcha à ré.

Apesar disso, um representante da produtora Millenium disse ao portal que foram acidentes isolados e que:

“Todos os funcionários que trabalham em ‘Os Mercenários 4’ estão tomando todas as precauções para garantir a segurança de toda a equipe diariamente.”

Maiores detalhes não foram divulgados.

Lembrando que o próximo filme da franquia vai marcar a despedida de Sylvester Stallone como líder da equipe, passando o manto para o personagem de Jason Statham

Além do retorno de Stallone, Statham, Dolph Lundgren e Randy Couture, o elenco também conta com Megan FoxJacob ScipioAndy Garcia e 50 Cent.

A história será focada em Lee Christmas (Statham), que viverá uma aventura ao lado da personagem de Fox.

Scott Waugh (‘O Poder e o Impossível’) será responsável pela direção, a partir do roteiro escrito por Spenser Cohen e revisado por Max Adams e John Joseph Connolly.

Lionsgate e Millennium Media irão produzir a sequência.

“Estamos animados em nos juntarmos com os nossos parceiros da Millennium Media para a nova sequência da franquia ‘Os Mercenários’,” declarou Jason Constantine, presidente da Lionsgate. “É muito divertido reunir esses astros para um filme cheio de ação. A nova sequência será nossa maior aventura até o momento.”

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Doutor Estranho 2’: Storyboard mostra o que aconteceu com o Mordo original; Confira!

Depois que ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ foi lançado, o longa deixou muitas perguntas no ar…

Uma delas seria o paradeiro do Mordo original (Chiwetel Ejiofor), da Terra 616, onde acontecem os principais eventos do MCU.

Como os fãs devem se lembrar, a cena pós-créditos de ‘Doutor Estranho traz Mordo em uma missão de exterminar todos os usuários de magia do mundo.

Isso porque ele acredita que só assim conseguiria equilibrar a balança do universo.

No entanto, o personagem nunca mais foi visto… E o Mordo que aparece em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ é uma versão do universo 838.

Acontece que o Mordo original seria assassinado pela Feiticeira Escarlate logo no início da trama, mas a cena acabou sendo deletada.

No entanto, o ilustrador Jeremy Simser compartilhou um storyboard confirmando que a cena foi mesmo roteirizada.

Na legenda, ela escreveu:

“Sempre imagina o que aconteceu com o Mordo do Universo 616? Bem, uma resposta tardia… Isso foi o que aconteceu com ele! É sempre interessante estar envolvido à medida em que a história é refinada enquanto eu faço o storyboard. Quem sabe qual pode ser o destino final de Mordo? Eu não! Cenas deletadas não contam! (PS – eu li várias entrevistas em que o roteirista Michael Waldron fala diretamente sobre essa cena deletada, então eu sinto que é seguro postar isso).”

Confira:

De acordo com o Youtuber Heavy Spoilers:

“Se você se lembrar do final de ‘Doutor Estranho‘, vai se lembrar que a cena pós-créditos trouxe Mordo em uma missão para matar o Mundo Mágico pior do que acontece em ‘Animais Fantásticos’. No ‘Multiverso da Loucura‘, Strange até menciona como Mordo está tentando matá-lo quando conhece sua versão Illuminati, ele diz qualquer coisa nesse sentido em sua última reunião.”

Ele continua:

“Mordo seria o principal vilão no início da sequência, mas seria uma peça para mostrar o quão poderosa Wanda se tornou. Ele iria atacá-la, mas em vão, e seria decapitado no mesmo instante. Seria uma grande maneira de começar o filme e estabelecer Wanda como a vilã.”

Infelizmente, o vídeo não explica porque a cena foi deletada.

Na versão oficial, Strange (Benedict Cumberbatch) é quem visita Wanda em sua fazenda, descobrindo que ela foi a responsável por enviar demônios atrás de America Chavez (Xochitl Gomez) pelo Multiverso.

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‘Missão Impossível 7’: Novas imagens revelam o visual da vilã vivida por Pom Klementieff; Confira!

A Entertainment Weekly divulgou novas imagens oficiais de ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1′, revelando o visual da misteriosa vilã vivida por Pom Klementieff (‘Guardiões da Galáxia’).

As imagens também destacam o protagonista Ethan Hunt (Tom Cruise), em companhoa de seus fiéis aliados: Ilsa Faust (Rebecca Ferguson), Benji Dunn (Simon Pegg) e Luther Stickell (Ving Rhimes).

Também estão nas imagens as personagens de Hayley Atwell e Vanessa Kirby, Grace e Alanna Mitsopolis, respectivamente.

Confira:

De acordo com o World of Reel, um novo teste de exibição da aguardada sequência foi realizado.

O site afirma que o novo corte do longa, ainda não finalizado, tem menos de 3 horas de duração. A fonte também destaca que a reação do público foi extremamente positiva, além de revelar o vilão improvável do novo filme…

Confira a descrição:

“Um corte não finalizado de ‘Missão Impossível 7’ foi exibido. O público reagiu muito bem. As cenas de ação estão muito mais longas do que de costume, então dava pra ver porque um dos executivos quer fazer alguns cortes, mas o ritmo do filme está bom. A última cena de ação é um grande destaque na franquia. Hayley Atwell desempenha um papel importante na história e o vilão é uma Inteligência Artificial. O filme já está 90-95% finalizado; há apenas algumas cenas com telas verdes/azuis que precisam ser retocadas na pós-produção.”

Anteriormente, o diretor Christopher McQuarrie conversou com a Empire Magazine, dando detalhes sobre os filmes que vão concluir a história do agente Ethan Hunt (Tom Cruise).

O cineasta antecipa que os capítulos finais, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘, serão épicos e ainda mais impressionantes que os filmes anteriores da saga.

“Há muitas coisas do passado do Ethan que virão à tona. ‘Acerto de Contas’ é um termo de navegação. Isso significa que você está escolhendo um curso baseado apenas em sua última posição conhecida e isso se torna uma metáfora não apenas para Ethan, mas para vários personagens.”

Ele completa, “A primeira coisa que nós sabíamos sobre o capítulo final era que seria uma aventura dividida em duas partes. Será épico. Terá que ser uma conclusão que irá superar toda a franquia. Não há outro jeito de terminar a história.”

McQuarrie assumiu a direção da franquia em ‘Nação Fantasma‘ (2016), retornou para ‘Efeito Fallout‘ (2018) e está por trás do 7º e do 8º, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘.

Lembrando que o sétimo capítulo da franquia está programado para ser lançado em 14 de julho deste ano

Confira o teaser:

O elenco do novo filme também conta com o retorno de Rebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett. Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’) e Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

 

Christopher Nolan diz que adoraria fazer um filme de TERROR

Considerado um dos cineastas mais renomados da atualidade, Christopher Nolan já realizou diversas obras-primas, como ‘A Origem’, ‘Interestelare o recenteOppenheimer.

Ambos os filmes mencionados trazem conceitos científicos, sejam eles reais ou fictícios.

No entanto, parece que o cineasta está disposto a explorar outros gêneros em sua carreira, como o terror.

Durante uma sessão de perguntas e respostas em um evento do British Film Institute (via Variety), Nolan foi questionado sobre essa possibilidade.

Em resposta, ele disse que adoraria, desde que o filme seja uma ideia realmente excepcional.

“‘Oppenheimer definitivamente traz alguns elementos que lembram um filme de terror, o que acho apropriado para essa conversa. Acho que as produções desse gênero são muito interessantes porque dependem de muitos recursos cinematográficos. Então, sim, eu estaria disposto a fazer isso. Eu adoraria, na verdade.”

Ele continuou:

“Mas acho que um filme de terror realmente bom requer uma ideia realmente excepcional. E são poucos os títulos que se provaram assim. Por enquanto, ainda não encontrei uma narrativa atraente o bastante para isso.”

Lembrando que Oppenheimer conquistou treze indicações ao Oscar e arrecadou US$957,6 milhões ao redor do mundo

A trama apresenta a trajetória do físico americano J. Robert Oppenheimer, interpretado por Cillian Murphy, conhecido como o “pai da bomba atômica”. O filme explora o papel crucial que desempenhou no desenvolvimento dessa arma durante a Segunda Guerra Mundial.

Relembre o trailer:

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Kristen Bell vai estrelar nova série de COMÉDIA para Netflix

A atriz e comediante Kristen Bell vai retomar sua parceria com a Netflix para estrelar e produzir mais uma série de comédia para a plataforma (via THR).

A série, ainda sem título, é criada por Erin Foster (Barely Famous) e terá como produtor executivo Steven Levitan (Modern Family), e vai abordar na trama “o relacionamento improvável entre uma mulher irreverente, franca e agnóstica e uma rabina não convencional.

Por enquanto, a série conta apenas com Bell no elenco, que já estrelou as séries ‘The Good Place‘ e ‘A Vizinha da Mulher na Janela‘ na plataforma.

A produção ainda não possui data de lançamento prevista na Netflix.

Relembre o trailer de sua produção mais recente, ‘A Vizinha da Mulher na Janela‘:

Para Anna (Kristen Bell), todos os dias são iguais. Olhando pela janela, com o coração partido e uma taça de vinho, ela vê a vida passar. As coisas parecem dar uma guinada quando um vizinho bonitão (Tom Riley) e sua filha (Samsara Yett) se mudam para a casa da frente, mas Anna testemunha um terrível assassinato… ou será que foi só imaginação? 

 

‘As Marvels’ ganha cartaz internacional INÉDITO; Confira!

A Marvel Studios divulgou o cartaz internacional de ‘As Marvels‘, sequência de ‘Capitã Marvel‘ que trará também a participação de Fóton e Ms. Marvel na trama.

O filme estreia no Brasil em 9 de novembro.

Confira:

De acordo com o Film Ratings (via CBM), ‘As Marvels‘ ganhou classificação indicativa para maiores de 13 anos (PG-13).

Assim como na maioria dos filmes do MCU, a decisão foi tomada devido a algumas cenas de ação com violência e linguagem inapropriada para crianças.

Carol Danvers também conhecida como Capitã Marvel, recuperou sua identidade dos tirânicos Krees e se vingou da Inteligência Suprema. Mas as consequências levam Carol a carregar o fardo de um universo desestabilizado.

Quando seus deveres a enviam para um buraco de minhoca anômalo ligado a um revolucionário Kree, seus poderes se confundem com os da sua superfã de Jersey City, Kamala Khan (Iman Vellani), também conhecida como Ms. Marvel, e a sobrinha distante de Carol, a capitã Monica Rambeau (Teyonah Parris). Juntas, esse trio improvável deve se unir e aprender a trabalhar em conjunto para salvar o universo como ‘As Marvels‘.

As Marvels‘ terá direção de Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’).

Vale destacar que o roteiro é responsabilidade de Megan McDonnell, que trabalhou em ‘WandaVision‘. Trata-se de uma troca completa na equipe criativa do primeiro filme.

Will Smith quer reprisar seu papel em ‘Eu, Robô 2’!

O astro Will Smith revelou recentemente seu interesse em ressuscitar outra saga de sucesso. Enquanto trabalha na sequência de Eu Sou a Lenda’, o ator expressou seu desejo de reprisar seu papel emEu, Robô’, lançado em 2004.

Durante uma entrevista ao ComicBook, Smith declarou: “Sabe, aqui está o negócio, neste momento no mundo, a nostalgia é tão deliciosa. Há tantas coisas acontecendo no mundo, uma dose de nostalgia está sendo apreciada. Eu humildemente aceitarei meu trabalho, como um entertainer neste mundo, para dar às pessoas o que elas querem”.

O filme, lançado em 2004, foi estrelado por Will Smith, Bridget Moynahan, Alan Tudyk, Bruce Greenwood e Shia LaBeouf.

Dirigido por Alex Proyas, o longa foi escrito por Isaac Asimov e Jeff Vintar.

“A trama se passa em 2035, em um mundo onde robôs são comuns como empregados e assistentes humanos. No entanto, quando o Dr. Miles aparece morto e um robô se torna o principal suspeito, surge a possibilidade de que tenham encontrado uma maneira de contornar a Lei dos Robóticos, que proíbe a violência contra humanos”.

Eu, Robô’ está disponível no Star Plus.