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HBO Max | ‘Lolita’ (1962) – Um filme “cancelado” antes da cultura do cancelamento

Adaptação de Stanley Kubrick sobre infame livro permanece com a sensação de que poderia ter sido muito mais

Uma das obras mais polêmicas do século XX sem dúvidas é Lolita, livro de 1955 escrito pelo russo Vladimir Nabokov sobre o professor Humbert Humbert que se muda para uma pensão administrada por uma mãe solteira e sua filha adolescente. Ele então desenvolve uma obsessão pela jovem, não medindo esforços para enganar ou magoar quem quer que seja necessário para estar perto dela ou, em última instância, tê-la para si.

É um livro aterrorizante sobre o quão disposto um predador está para obter o que deseja, bem como o quão covarde é, uma vez que ele seduz a mãe de Lolita, visando ter mais acesso a jovem, enquanto que internamente ele a despreza bem como reitera mais de uma vez que a idade da adolescente é um dos elementos que o mantém atraído por ela. O cenário desesperador para Lolita só aumenta quando entra em cena outro predador, Clare Quilty.

A resposta imediata à obra foi de repulsa, com a venda de exemplares sendo banidas do Reino Unido e França; bem como críticas enfáticas de jornais como o Sunday Express na Inglaterra e o New York Times nos EUA. O título também foi amplamente taxado como pornografia e literatura de baixa qualidade. Ao final dos anos 50 parecia improvável que qualquer cineasta fosse encostar em um produto tão polêmico.

O autor causou um impacto inédito na literatura de seu tempo.

Em contrapartida havia Stanley Kubrick, à altura do período uma das estrelas mais prósperas do cinema norte-americano, tendo já assinado filmes como O Grande Golpe em 1956 e o épico Spartacus em 1960 (ainda que esse último não fosse um projeto concebido pelo cineasta mas sim uma produção que começou com Anthony Mann e que após este se envolver em brigas com o astro Kirk Douglas acabou sendo substituído por Kubrick).

Por volta de 1958 o diretor, junto com o produtor James B. Harris,  conseguiu os direitos de adaptação da obra pelo valor de US$ 150.000 com Nabokov. Foi oferecida a ele a chance de roteirizar a adaptação, o que ele recusou, tendo a função sido assumida inicialmente por Calder Willingham (antigo colaborador de Kubrick). O resultado, no entanto, não agradou o diretor que, ainda na pré-produção, já se via criticado por grupos moralistas e religiosos que eram contra a adaptação do livro.

Ele então procurou Nabokov mais uma vez para que ele escrevesse o roteiro, argumentando que apenas o escritor conseguiria alcançar uma versão que mantivesse o espírito do livro intacto. Dessa vez o autor concordou e juntos começaram a elaborar o roteiro; ainda que a relação entre a dupla fosse pautada por divergências constantes, como exposto por correspondências e telegramas trocados por ambos.

Kubrick tinha o hábito de elaborar os roteiros de suas adaptações sempre junto ao autor original da história.

No artigo Struggle for the Narrative: Nabokov and Kubrick’s Collaboration on the “Lolita” Screenplay, assinado por Julia Trubikhina, são apresentado algumas situações que motivaram algumas das rusgas que surgiram entre os dois durante boa parte da produção da adaptação. 

“Ao final de 1961 as coisas começaram a dar errado e o relacionamento gradativamente deteriorou-se por assuntos financeiros e o desespero quieto de Nabokov sobre o que ele viu primeiro como uma falta de consideração. Nabokov começou reclamando sobre não ser informado a respeito dos distribuidores e subdistribuidores… Ele também pede a Kubrick que devolva os cortes. Kubrick se esquiva, citando ‘os aspectos notórios de perda e inadequação organizacional de qualquer projeto de filme”.

Apesar de ter sido uma obra que não sofreu quaisquer cortes dentre os países que entrou em cartaz (uma prática muito comum no período, visto que filmes mais ousados precisavam passar por novas edições e retirar os conteúdos problemáticos de modo que tivessem permissão para serem exibidos) Lolita foi considerada pelo próprio diretor como um projeto que poderia ter sido muito mais.

Apesar de ter sido uma obra muito contida pelo seu tempo, a sensação de perigo para Lolita ainda é perceptível.

Pensado desde o início para obter a aprovação dos censores, o filme representou uma auto renúncia que Kubrick jamais voltou a praticar na carreira; todas as suas obras nas décadas seguintes representaram uma transgressão, de alguma forma, às regras e convenções do cinema pré-estabelecidas. Fossem esses descumprimentos aplicados de maneira chocante como em Laranja Mecânica ou sutilmente como em Nascido para Matar.

Conforme o mesmo confessa em uma entrevista concedida à Joseph Gelmis em 1969: “…Eu me culparia em uma área do filme, porém; graças a toda pressão do Production Code e da Legião Católica pela Decência na época, eu creio que não dramatizei o suficiente os aspectos eróticos do relacionamento entre Humbert e Lolita, e porque sua obsessão sexual era meramente sugerida, muitas pessoas acharam que Humbert estava apaixonado por Lolita.”

Apesar de em nada ter atrapalhado a carreira do cineasta, a sexta obra de sua filmografia permanece com o semblante incômodo de ter sido o projeto certo em uma época errada; um filme que poderia ter estabelecido discussões importantes sobre abuso infantil (no âmbito doméstico, principalmente) em um período que nem se imaginava abordar esse tipo de temática fora dos anais de estudo propriamente do tema, mas que já nasceu autocontido pela sombra dos diferentes órgãos reguladores de cada país.

 

Primeiras fotos e data de estreia da série ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’

O Amazon Prime Video anuncia hoje que a primeira temporada da série Original Amazon Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado estreia na sexta-feira, 15 de outubro, no serviço de streaming.

Também foram divulgadas as primeiras imagens oficiais. Confira:

Os primeiros quatro episódios serão lançados em 15 de outubro, com novos episódios disponíveis semanalmente a cada sexta-feira. A série culminará em um final de temporada cheio de suspense em 12 de novembro de 2021.

Escrito e produzido por Sara Goodman, Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado é baseado no romance de Lois Duncan de 1973, que também foi a base do icônico filme de 1997.

Um ano após o acidente de carro fatal que assombrou a noite de formatura, um grupo de adolescentes se vêem unidos por um segredo obscuro e perseguidos por um assassino brutal. Enquanto tentam descobrir quem está atrás deles, eles revelam o lado obscuro de sua cidade aparentemente perfeita – e de si mesmos. Todo mundo está escondendo algo, e descobrir o segredo errado pode ser mortal.

 

James Wan será o produtor executivo da série.

Vale lembrar que Madison Iseman (‘Jumanji: Próxima Fase’) viverá a protagonista:

Madison Iseman
Madison Iseman

O elenco também conta com Brianne Tju (‘Light as a Feather’), Ezekiel Goodman, Ashley Moore (‘Popstar: Never Stop Never Stopping’), Sebastian Amoruso (‘Solve’), Fiona Rene (‘Stumptown’), Cassie Beck (‘Conectando’), Brooke Bloom (‘Homecoming’) e Bill Heck (‘I’m Your Woman’).

 

Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘ faturou US$ 125 milhões pelo mundo e teve uma continuação em 1998, ‘Eu Ainda Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘. Um terceiro filme, ‘Eu Sempre Vou Saber o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, foi lançado diretamente em vídeo em 2006.

Arlequina – 10 Atrizes que QUASE viveram a personagem no cinema antes de Margot Robbie

O Esquadrão Suicida já se tornou o grande sucesso de crítica e público do ano. O filme de James Gunn vem sendo enaltecido pelos fãs e especialistas como o melhor longa do chamado DCEU, o universo estendido da DC Comics no cinema – num total de dez filmes que incluem Mulher-Maravilha (2017) e sua sequência, Batman vs Superman (2016), Shazam! (2019) e Aquaman (2018), por exemplo.

O ano de 2021 marca não apenas o lançamento desta elogiada produção, mas também o aniversário de cinco anos da estreia da primeira versão da história nos cinemas. Esquadrão Suicida (2016), de David Ayer, não foi exatamente um mar de elogios, tanto da crítica quanto dos fãs, mas serviu para introduzir os personagens secundários no subconsciente do grande público e principalmente nos fazer apaixonar pela amalucada Arlequina (além, é claro, de transformar a musa Margot Robbie numa estrela internacional). Tanto que a personagem já apareceu em mais dois filmes e deve voltar em breve para novos rounds.

No entanto, Margot Robbie não foi a primeira escolha para viver a personagem nas telonas. De fato, não foi sequer a segunda ou terceira. Seja como for, ainda bem que a atriz conseguiu a vaga como a personagem, porque hoje não conseguimos imaginar ninguém além da loirinha australiana no papel. Aqui nesta nova matéria iremos propor uma volta no tempo, e revelar 10 Atrizes que há cinco anos quase viveram a Arlequina em Esquadrão Suicida antes de Margot Robbie. Confira abaixo e deixe seu comentário.

Emma Roberts

Embora todas as demais abaixo na lista tenham sido consideradas para viver Arlequina no cinema antes de Margot Robbie, apenas uma foi de fato oferecida oficialmente o papel. E ela foi (incrivelmente) a sobrinha de Julia Roberts e filha de Eric Roberts, Emma Roberts. O fato chama atenção pela atriz miúda não ter, por assim dizer, uma carreira de grande sucesso, elogios em alguma performance ou um filme que qualquer um possa citar. Seja como for, o papel de Arlequina poderia ter mudado tudo isso para a moça. Demonstrando uma decisão não muito sensata, Roberts recusou o convite em prol de atuar na série “falida” Scream Queens, que foi cancelada após duas temporadas.

Rooney Mara

Agora mudamos totalmente o rumo da conversa. Ao contrário de Emma Roberts, a morena “dark” Rooney Mara surgiu no mundo do cinema com uma explosão – mesmo tendo pouco tempo de carreira. Isso porque Mara conseguiu muito destaque em seus desempenhos e na escolha de seus projetos. A atriz recebeu logo uma indicação ao Oscar por Millenium – Os Homens que Não Amavam as Mulheres (2011), de David Fincher, interpretando uma personagem que tem muito de Arlequina, mas num clima bem mais cru e sombrio. Mara ainda receberia uma segunda indicação ao Oscar por seu retrato sofrido e delicado em Carol (2015). No mesmo ano de Esquadrão Suicida, Mara participaria do indicado ao Oscar Lion – Uma Jornada para Casa.

Olivia Wilde

Olivia Wilde mesmo sem ter um grande sucesso para chamar de seu, ainda seria uma escolha mais interessante para Arlequina do que Emma Roberts. A atriz já participou de grandes produções, vide Tron – O Legado (2010) e Cowboys & Aliens (2011), o problema é que elas não foram um grande sucesso. No mesmo ano de Esquadrão Suicida, Wilde foi trabalhar com ninguém menos que Martin Scorsese em sua série Vinyl, da HBO. Porém, o programa não vingou e foi terminado na primeira temporada. Hoje, Wilde se descobriu como diretora de talento, e irá comandar um filme de super-herói feminino para a Sony: A Mulher-Aranha.

Emma Watson

A eterna Hermione da franquia Harry Potter (2001-2011) foi outra das atrizes cogitadas para viver Arlequina nas telonas em sua estreia. Tendo começado sua carreira no cinema bem novinha, Watson ficou inicialmente presa a papeis meigos e comportados (como uma Sandy norte-americana). Aos poucos, de uma forma não muito radical, ela começou a mudar esse estigma com papeis um pouco mais ousados, em filmes como As Vantagens de Ser Invisível (2012), Bling Ring (2013) e no fracasso Regressão (2015). Assim, teria sido interessante vê-la aceitando um papel tão diferente em sua carreira. Na época, Watson seguiu para a segurança do papel de Bela, no live-action da Disney, A Bela e a Fera.

Zooey Deschanel

Existem atrizes que causam um estardalhaço tão grande no mundo do cinema, mas depois simplesmente parecem se afastar por completo dos holofotes. Esse foi o caso com a morena de olhos azuis Zooey Deschanel. Em 2009, o mundo se apaixonou pela atriz graças ao papel de Summer, no irremediavelmente romântico e dolorido 500 Dias com Ela. Depois disso, sua carreira ficou restrita a produções independentes não muito famosas. Mesmo assim, Deschanel foi uma das atrizes cogitadas para ser a Arlequina nas telonas. O que teria sido curioso. À época do lançamento de Esquadrão Suicida, Zooey protagonizava seu maior sucesso, a série New Girl, da Fox, que ficou no ar de 2011 a 2018.

Lily Collins

Outra atriz mignon considerada para o papel da palhacinha do crime foi a filha do cantor Phil Collins, Lily Collins. Mesmo relativamente “sem sal”, digo que ela ainda seria uma escolha mais interessante para a personagem do que a que quase de fato a foi: Emma Roberts. Collins é outra que coleciona mais flops do que sucessos em sua carreira (vide Espelho, Espelho Meu, Sem Saída e Os Instrumentos Mortais), mas ela continua tentando. Ano passado, a atriz atingiu o auge de sua carreira e finalmente estrelou dois sucessos, ambos da Netflix: a série Emily em Paris (que já tem segunda temporada confirmada) e o indicado ao Oscar Mank, de David Fincher.

Mary Elizabeth Winstead

Atriz subestimada, Mary Elizabeth Winstead já esteve inclusive em alguns projetos do gênero quadrinhos no cinema. Em especial destaca-se Scott Pilgrim Contra o Mundo (2010), divertida salada pop de Edgar Wright. Winstead, no entanto, possui uma persona nas telas que se enquadra mais com o tipo durona / emburrada, do que propriamente uma personagem divertida como deve ser a Arlequina. Sendo assim, apesar de talentosa, talvez não fosse a melhor escolha para o papel. Mas Winstead não tem do que reclamar, já que no mesmo ano de Esquadrão Suicida, ela protagonizou o suspense Rua Cloverfield, 10 – um dos pontos altos de cinco anos atrás no cinema. Coincidentemente, Winstead viria a atuar lado a lado com a Arlequina em pessoa (e Margot Robbie a tiracolo) em Aves de Rapina (2020), onde interpretou a Caçadora.

Sara Paxton

Sara Paxton pode ser considerada a atriz menos conhecida desta lista. A jovem loirinha, embora carismática e talentosa, nunca conseguiu transcender ao time A de Hollywood, permanecendo na maior parte de sua carreira nas “sombras” em filmes menores e não muito famosos. Assim, caso fosse escolhida para o papel de Arlequina, ele seria o divisor de águas no currículo da atriz. Dentre os trabalhos mais conhecidos de Paxton está o papel da sereia em Aquamarine (2006), o remake A Última Casa (2009) e o filme de tubarão Terror na Água 3D (2011). Seu último trabalho de prestígio foi o drama político O Favorito (2018), com Hugh Jackman, dirigido por Jason Reitman.

Amanda Seyfried

Por um tempo o nome da atriz Amanda Seyfried esteve ligado à personagem Arlequina como um dos favoritos dos fãs. De fato, Seyfried se encaixa no perfil da personagem e teria sido interessante vê-la maquiada como a insana criminosa. A atriz é dona de uma carreira extensa e já esteve em superproduções e filmes elogiados, sendo os mais marcantes os musicais Mamma Mia e sua continuação, e Os Miseráveis. Apesar de todo o seu crédito no cinema, Seyfried nunca se tornou uma grande estrela, daquelas capazes de arrastar multidões ao cinema somente usando seu nome acima do título em um projeto. Ela é sempre a coadjuvante. Porém, podemos dizer que ela atingiu o ponto alto de sua trajetória ano passado ao ser indicada ao seu primeiro Oscar pelo papel no citado Mank, de David Fincher. Esse ano, porém, se viu levemente em baixa de novo ao protagonizar o “terror” Vozes e Vultos.

Evan Rachel Wood

Fechando a matéria, temos uma atriz que igualmente serviria como uma luva para o papel de Arlequina, em especial por ser uma intérprete de muita coragem. Apesar de seu talento, Evan Rachel Wood ficou mais conhecida por papeis dramáticos e pesados, e nem tanto pelas tiradas cômicas que a personagem exige. Wood começou a carreira bem jovenzinha, ainda menina em filmes como Aos Treze (2003). Em sua filmografia a atriz esteve no musical dos Beatles, Across the Universe (2007) e trabalhou com Woody Allen em Tudo pode dar Certo (2009), por exemplo. Apesar de estar mais acostumada a projetos menores, no mesmo ano de Esquadrão Suicida, Wood daria o maior passo de sua carreira ao protagonizar a série sensação da HBO, Westworld.

‘Venom vs Homem-Aranha’: Tom Hardy quer ver o crossover nas telonas

Em entrevista à Esquire, o astro Tom Hardy disse que já tem ideias para ‘Venom 3‘ e para um crossover com ‘Homem-Aranha‘.

“Estou pensando no terceiro filme, porque acho que você precisa escrevê-lo com bastante tempo. Mas eu sei que o terceiro filme só será aprovado se o 2 fizer sucesso. Mas o estúdio [estava] muito, muito satisfeito com o número dois.”, afirmou.

O ator ainda revelou que quer ver ‘Venom vs Homem-Aranha‘ nas telonas.

“Eu seria negligente se não estivesse tentando controlar qualquer tipo de conectividade com o Homem-Aranha. Eu não estaria fazendo o trabalho se não estivesse acordado e aberto a qualquer oportunidade ou eventualidade ou estivesse animado com isso. Obviamente, esse é um grande desfiladeiro para pular, para ser transposto por uma única pessoa, e seria necessário um nível muito mais alto de diplomacia e inteligência, sentar e conversar, para enfrentar uma arena como aquela. Se ambos os lados estiverem dispostos, e isso for benéfico para ambos, não vejo por que não poderia acontecer”, afirmou.

 

Assista ao trailer dublado:

LEGENDADO

O nome do hospedeiro do Carnificina é Cletus Kassady. O jovem Cletus não era um bom exemplo de juventude, sendo sempre cínico, cruel e sem bons sentimentos – em suma, um verdadeiro psicopata.

A sequência trará de volta Tom HardyMichelle Williams como Brock/Venom e Anne Weying, respectivamente. Woody Harrelson irá retornar como Carnificina, enquanto Naomie Harris viverá a vilã Shriek.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

 

Homem tenta descobrir quem assassinou sua esposa em nova série da Netflix

A Netflix adicionou em seu catálogo mais uma série de suspense que está agradando em cheio seus assinantes.

A série israelense ‘Hit & Run‘ foi lançada essa semana e já se tornou a 5ª mais assistida da plataforma.

Na trama, o amor incondicional de um homem o leva a embarcar numa jornada sombria em busca da verdade sobre o assassinato de sua esposa.

Nas redes sociais, os assinantes elogiaram a produção:

Assista ao trailer:

O elenco conta com Lior Raz, Gregg Henry, Igal Naor, David Anthony Buglione e David Shumbris.

‘O Esquadrão Suicida’: Storm Reid se sentiu desconfortável por xingar Idris Elba

Em ‘O Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller (Viola Davis) convence o Sanguinário (Idris Elba) a se juntar à Força-Tarefa X ameaçando a filha dele com uma dura pena depois que a menina é pega roubando.

Para evitar que Tyla cresça atrás das grades, o assassino acaba aceitando a missão, mas não antes de dar uma bronca na filha e ouvir algumas verdades dela.

Vivida por Storm Reid, Tyla demonstra bastante rancor pelo pai e não mede as palavras enquanto o xinga de tudo quanto é nome.

Durante uma entrevista para à Variety, Reid comentou sobre a cena da discussão e disse que se sentiu intimidada e bastante desconfortável por xingar Elba.

“Aquilo que ela diz ´´e muito intimidante, especialmente da forma que ela diz, sabe? Xingar Idris Elba me deixou desconfortável!”

Apesar do momento de estresse, Reid disse que sentiu orgulho de seu trabalho e de como lidou com a situação:

“É tudo parte da diversão de atuar, entrar no lugar do seu personagem e tentar incorporar seus sentimentos, mas não podemos negligenciar nossas emoções como seres humanos. Todos eles [no set] fizeram eu me sentir confortável. Tivemos um dia de idas e vindas com o Sr. James, ele realmente nos fez passar a cena várias e várias vezes de várias maneiras diferentes. Eu acho que o corte que entrou no filme é muito bom e estou orgulhosa disso.”

Reid também falou sobre o final do filme, quando Tyla vê seu pai lutando com Starro em Corto Maltese na televisão.

“Nós filmamos aquela cena no meu primeiro dia. O Sr. James basicamente disse: ‘Olhe para esta TV’ (era um aparelho de TV vazio), imagine que você viu seu pai salvando o mundo e pense sobre a jornada que ele tem que fazer’. Nós só filmamos essa cena em duas tomadas. Lembro muito bem, porque foi muito rápido, mas foi muito divertido.”

E aí, você já assistiu? O que achou da atuação de Reid?

Lembrando que a adaptação já faturou 72,2 milhões pelo mundo.

Assista a nossa crítica:

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael RookerNathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

‘As Marvels’: Samuel L. Jackson já está se preparando para voltar ao MCU; Confira!

A última aparição de Nick Fury (Samuel L. Jackson) no MCU foi em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’, mas parece que o personagem estará de volta em breve.

Em seu perfil do Instagram, Jackson publicou uma imagem revelando a barba falsa de Fury e indicou que já está se preparando para reprisar o papel.

Apesar de revelar detalhes sobre qual produção ele estará envolvido, tudo indica que deve ser As Marvels‘, sequência de ‘Capitã Marvel’.

Para quem não se lembra, Fury estava no espaço na cena pós-crédito de ‘Homem-Aranha 2‘ e, considerando sua relação de amizade e confiança com Carol Danvers (Brie Larson), faz todo sentido que ele se reencontre com a heroína na continuação da história.

Confira a publicação:

“Adivinha que horas são! Está na hora do Nick voltar das férias.”

Anteriormente, Larson confirmou que já está no set de filmagens e que a produção do longa-metragem já começou.

Durante uma entrevista à Sirius XM, a estrela explicou que estava levantando cedo para trabalhar – e que os cenários do filme são absolutamente incríveis.

Confira um trecho abaixo:

Em outra entrevista, dessa vez ao Entertainment Weekly, a diretora Nia DaCosta comentou um pouco sobre o projeto, exaltando o fato de ter liberdade o suficiente para fornecer sua própria visão à história.

“É incrível. É muito mais liberdade do que tive em qualquer outro projeto. É ótimo, porque somos todos grandes nerds de quadrinhos que querem fazer um grande filme de quadrinhos”.

Ela continuou, falando sobre a temática da obra:

“É muito menos traumatizante, com certeza. Mas esse filme também lida com coisas pessoais, específicas, às vezes tristes. Mas não, tem sido incrível trabalhar em um mundo diferente, com certeza”.

Lembrando que o filme tem estreia marcada para 11 novembro de 2022.

Larson retorna como a Capitã Marvel/Carol Danvers. O elenco também conta com Park Seo-joon (‘Parasita’), Iman Vellani (‘Ms. Marvel’) e Teyonah Parris (‘WandaVision’).

DaCosta, de ‘A Lenda de Candyman‘, fica responsável pela direção. Megan McDonnell assina o roteiro.

Fique ligado para mais informações!

‘Venom 2’ pode ser adiado novamente

A aguarda sequência Venom 2 – Tempo de Carnificina‘ ganhou mais um trailer na última semana e uma pequena informação no material em questão pode ter sugerido um novo adiamento para o longa.

Com sua estreia originalmente programada para 24 de setembro, o mais recente vídeo promocional não confirmou a data anteriormente anunciada – apresentando apenas que o filme chega “em breve” nas telonas.

A ocultação da informação pode realmente sugerir que a Sony Pictures esteja avaliando a possibilidade de adiar a produção. Considerando que nova cepa Delta, do Coronavírus, segue se proliferando nos EUA, existe uma certa desconfiança de que o público se sinta inseguro para voltar aos cinemas.

Além disso, o recente adiamento da Paramount Pictures pode ser mais um indício positivo nesta direção. Na semana passada, o estúdio anunciou que adiaria o lançamento do filme ‘Clifford – O Gigante Cão Vermelho‘, em virtude do aumento de casos de Covid-19.

De acordo com o Comic Book, a estreia na Nova Zelândia já foi adiada para 14 de outubro, e a nova data pode ser aplicada em outros países. O Reino Unido e a França também vem sofrendo bastante com a nova variante, registrando cada vez mais casos de pessoas infectadas.

No Twitter, alguns fãs compartilharam sua preocupação, especulando sobre a possibilidade.

Confira algumas reações:

“Não colocaram aquela data de lançamento de setembro no trailer de Venom. Se preparem…”


 “O trailer de Venom removeu setembro da data e só colocou ‘neste outono’?”


 “O fato que eles agora estão fazendo o marketing de Venom 2 com ‘apenas nos cinemas neste outono’ e não com a data de setembro…me preocupa”


 “Não me diga que eles vão adiar Venom 2, que droga! Diz ‘outono’ ao invés da data de estreia de 24 de setembro”. 

“Também reparei que o trailer de Venom só diz ‘nos cinemas neste outono’ e retiraram a data de estreia de 24 de setembro. Grandes adiamentos vindo?”

Assista ao trailer dublado:

LEGENDADO

O nome do hospedeiro do Carnificina é Cletus Kassady. O jovem Cletus não era um bom exemplo de juventude, sendo sempre cínico, cruel e sem bons sentimentos – em suma, um verdadeiro psicopata.

A sequência trará de volta Tom HardyMichelle Williams como Brock/Venom e Anne Weying, respectivamente. Woody Harrelson irá retornar como Carnificina, enquanto Naomie Harris viverá a vilã Shriek.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

 

Filme de vampiros da Netflix surpreende e é visto por 50 milhões de assinantes

O novo terror de vampiros da Netflix, intitulado ‘Céu Vermelho-Sangue‘ (Blood Red Sky), se tornou um dos maiores sucessos do streaming.

Segundo o Deadline, o filme foi visto por 50 milhões de assinantes em quatro semanas.

O buzz positivo e o forte boca a boca positivo ajudaram a produção a se tornar um dos filmes mais assistidos da história da Netflix.

Para se ter uma ideia, os números se aproximaram de O Irlandês (2019), que foi visto por 64 milhões de assinantes. 

Nas redes sociais, o filme vem recebendo bastante elogios por se revelar como uma grata surpresa e por renovar o interesse do público pelos filmes de vampiros.

Além disso, os assinantes da Netflix também se surpreenderam com as cenas gore e trash, com as reviravoltas da trama e com a excelente atuação do elenco.

Alguns até disseram que este é o filme do ano, enquanto outros já estão pedindo por uma sequência!

Confira as reações:

Thorwarth também assina o roteiro ao lado de Stefan Holtz.

Peri Baumeister estrela a produção. Kais SettiAlexander ScheerDominic Purcell e Roland Møller completam o elenco.

5 filmes de vampiros na Netflix para você que gostou de ‘Céu Vermelho-Sangue’

O novo thriller sobrenatural ‘Céu Vermelho-Sangue’ chegou há poucos dias na Netflix e já está conquistando os assinantes ao redor do mundo por sua narrativa cheia de plot twists.

No filme, um grupo de terroristas sequestram um avião. Para proteger seu filho e os outros passageiros, Nadja (Peri Baumeister) precisa tomar uma difícil decisão – revelar o monstro dentro de si que escondeu por tanto tempo: uma vampira.

E, para aqueles que já assistiram ao longa-metragem,o CinePOP separou uma lista com outros cinco filmes de vampiros na plataforma de streaming que você pode conferir – desde a franquia adolescente Crepúsculo até o adorado Van Helsing.

Confira:

SAGA CREPÚSCULO

Ame ou odeie, a saga Crepúsculo fez um enorme sucesso entre os fãs dos romances e marcou uma geração. Arrecadando mais de US$3,3 bilhões nas bilheterias mundiais (em confronto com uma recepção média), os filmes giraram em torno do romance proibiso entre a jovem Bella (Kristen Stewart) e o vampiro Edward (Robert Pattinson) – e, agora, é possível revisitar a mística cidade de Phoenix na Netflix.

VAN HELSING – O CAÇADOR DE MONSTROS

Outro caso de amor e ódio, Van Helsing foi detonado pela crítica quando lançado, mas é considerado por muitos como um divertido guilty pleasure. Estrelado por Hugh JackmanKate Beckinsale, o filme é centrado no famoso monstro e assassino Gabriel Van Helsing, que é mandado para a Transilvânia para ajudar o último da linhagem dos Valerious a derrotar o Conde Drácula. Anna Valerious conta que Drácula formou uma aliança profana com o monstro do Dr. Frankenstein e está impondo uma maldição sobre sua família. Anna e Van Helsing estão determinados a destruir seu inimigo em comum, mas descobrem alguns segredos perturbadores ao longo do caminho.

DRÁCULA – A HISTÓRIA NUNCA CONTADA

Em ‘Drácula – A História Nunca Contada’, os habitantes da Transilvânia sempre foram inimigos dos turcos, com quem tiveram batalhas épicas. Para evitar que sua população fosse massacrada, o rei local aceitou entregar aos turcos centenas de crianças. Entre elas estava seu próprio filho, Vlad Tepes (Luke Evans), que aprendeu com os turcos a arte de guerrear. Logo Vlad ganhou fama pela ferocidade nas batalhas e também por empalar os derrotados. De volta à Transilvânia, onde é nomeado príncipe, ele governa em paz por 10 anos. Só que o rei Mehmed (Dominic Cooper) mais uma vez exige que 100 crianças sejam entregues aos turcos. Vlad se recusa e, com isso, inicia uma nova guerra. Para vencê-la, ele recorre a um ser das trevas (Charles Dance) que vive pela região. Após beber o sangue dele, Vlad se torna um vampiro e ganha poderes sobrehumanos.

FRANQUIA ANJOS DA NOITE

A franquia de ação Anjos da Noite, também estrelada por Beckinsale, conta a história da guerra entre vampiros e lobisomens, introduzindo a poderosa guerreira Selene. Arrecadando mais de US$500 milhões ao redor do mundo, a saga é composta por cinco filmes (até então) e, querendo ou não, vale a pena pelas icônicas cenas de luta e por um entretenimento que cumpre com o principal: divertir.

VAMPIROS X THE BRONX

Em ‘Vampiros X the Bronx’, quando estranhos seres vampirescos, novos no Bronx, começam a vagar pelo local, três amigos adolescentes se reúnem para salvar seu querido bairro, lutando contra as forças sobrenaturais e contra a gentrificação planejada.

‘Obi-Wan Kenobi’: Indira Varma compara a série a um grande filme independente

As gravações da minissérie do ‘Obi-Wan Kenobi‘ continuam a todo vapor, e apesar de não haver muitos detalhes sobre a trama, os fãs estão esperançosos devido ao grandioso elenco da atração.

E, durante uma entrevista para o Metro News, Indira Varma (‘Game of Thrones’) descreveu a produção como se fosse uma grande um filme independente.

“Estamos trabalhando com uma visão geral muito ampla e estou me divertindo muito. Obviamente, não posso dizer nada sobre a narrativa, mas a diretora Deborah Chow e Ewan [McGregor] fazem a produção parecer um grande filme independente”, explicou a estrela.

Varma também brincou ao dizer que ficou perdida em meio a tantos filmes da saga e onde a série se encaixa nesta galáxia muito, muito distante.

“É tudo novo para mim, eu brincava de ser a Leia quando era criança porque eu assisti os filmes clássicos, mas confesso que não estou totalmente atualizada. Ainda não tenho certeza de onde começar com esses filmes mais recentes, tudo o que eu sei é que a série se encaixa antes [da trilogia clássica].”

Há algumas semanas, o Just Jared divulgou algumas imagens dos bastidores, revelando que Varma dará vida a uma oficial do Império.

Confira:

Além de Varma, as novidades no elenco são Moses Ingram (‘O Gambito da Rainha’) Kumail Nanjiani (‘Os Eternos’), Rupert Friend (‘Homeland’), O’Shea Jackson Jr. (‘Covil de Ladrões’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos 9’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

Infelizmente, ainda não há indícios sobre quem eles devem interpretar na atração, mas as atualizações devem ser divulgadas em breve.

Vale ressaltar que Hayden Christensen retorna como Anakin Skywalker, junto com Joel Edgerton e Bonnie Piesse como Owen e Beru, tios de Luke Skywalker.

Anteriormente, a presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, confirmou ao The Wrap que ‘Kenobi’ será uma minissérie, com começo, meio e fim pré-determinados:

“Tem sido muito empolgante ver os talentos que estão se envolvendo aqui. E agora nós estamos desenvolvendo a minissérie de Obi-Wan Kenobi com Deborah Chow e ela tem feito um trabalho fenomenal”.

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

Por enquanto, a previsão de estreia é apenas para 2022.

Ranking | Do Pior ao Melhor de Chris Hemsworth fora do Universo Marvel

O nosso querido e belo Chris Hemsworth completa 38 anos nesta quarta-feira, dia 11.

Em 12 anos de carreira no cinema, Hemsworth coleciona alguns trabalhos memoráveis e outros nem tanto. É o momento, portanto, de dar uma pausa na imagem da divindade de longas madeixas e um enorme martelo, para lembramos de seus outros papéis. Para isto, o CinePOP elaborou um ranking do pior ao melhor filme, de acordo com a métrica do Rotten Tomatoes (RT). 

Como dito, todos os filmes do universo Marvel estão de fora, também estão exclusos participações especiais, isto é, poucos minutos em tela como nos filmes da franquia Star Trek (2009 e 2013). Vamos a lista: 

12 – Amanhecer Violento (Red Down, 2012) – RT 14%

Nesta refilmagem de Amanhecer Violento (1984), originalmente protagonizada por Patrick Swayze e Charlie Sheen, Hemsworth é Jed Eckert. Ele lidera um grupo de jovens a lutar contra os inimigos invasores que tomaram o governo dos Estados Unidos. Obviamente, não possui a atualidade do original, no período da Guerra Fria, mas presta uma homenagem. O filme lidera o ranking na pior posição, porque os personagens são muito mal desenvolvidos e a lógica da invasão norte-coreana é completamente fora do tom. 

11 – O Caçador e a Rainha de Gelo (The Huntsman: Winter’s War, 2016) – RT 16%

Motivados pela sucesso do primeiro filme A Branca de Neve e o Caçador (2012), com arrecadação de mais de $155 milhões apenas nos EUA, a Universal Pictures decidiu dar continuidade a saga. Apesar do elenco contar com Chris Hemsworth, Charlize Theron, Jessica Chastain e Emily Blunt, o filme foi um fracasso comparado ao antecessor. Para ter uma idea, a bilheteria chegou a $48,3 milhões nos EUA. O visual continuou fabuloso, mas o enredo não comprovou a necessidade de uma sequência. 

10 – MIB: Homens de Preto – Internacional (Men in Black: International, 2019) – RT 23%

Repetindo a dupla de Thor: Ragnarok (2017), Hemsworth e Tessa Thompson, a continuação da franquia MIB foi um dos maiores fiascos do ano passado. Depois do legado de Will Smith, a Columbia aproveitou o universo extraterrestre para explorar a simpatia do público pelos atores, mas a sugestão dos novos agentes não agradou o público e, muito menos, a crítica. Por outro lado, há rumores de um quinto filme com o elenco original. 

9 – Reféns do Crime (Ca$h, 2010) – RT 30%

9 Refens Do Crime

Como os dois primeiros trabalhos de Chris Hemsworth não estão nesta lista, Star Trek (2009) e A Trilha (2009), Reféns do Crime representa seu primeiro papel relevante em longas. A produção, no entanto, foi lançada diretamente em DVD não apenas no Brasil como também nos EUA. Dez anos atrás, o ator deu vida a Sam Phelan, um homem que encontra uma mala de dinheiro e começa a ser perseguido. O enredo, as atuações e a estrutura da obra são de filme B, contudo esta foi a sua primeira chance de mostrar que tinha jeito para a ação. 

8 – Hacker (Blackhat, 2015) – RT 33%

8 Hacker
8

Considerado uma das piores realizações do renomado Michael Mann, diretor de O Informante (1999) e O Último dos Moicanos (1992), Hacker é uma obra de temática oportuna – terrorismo cibernético -, mas com um enredo inerte e confuso. Sendo já uma super estrela como Thor (2011 e 2013), o ator não consegue salvar a trama intrincada e a produção naufraga em bilheteria, apenas $19,6 milhões no mundo inteiro.

7 – No Coração do Mar (In the Heart of the Sea, 2015) – RT 45%

No mesmo ano de Hacker e Vingadores: A Era de Ultron, Hemsworth fecha o calendário com a super produção de Ron Howard (Apollo 13,1995). Durante as filmagens, o ator chocou os fãs com as imagens de perda de massa muscular para viver o segundo capitão Owen Chase. Inspirado na história de origem do clássico Moby Dick, o filme possui ares de épico e uma belíssima composição fotográfica junto aos efeitos especiais. Contudo, a crítica não perdoou a junção de vários elementos de aventura, fantasia e o raso embasamento histórico. A produção custou por volta de $100 milhões e arrecadou $93,9 milhões no mundo inteiro, ou seja, foi um prejuízo, apesar de um grandioso espetáculo. 

6 – Branca de Neve e o Caçador (Snow White and the Huntsman, 2012) – RT 49%

Branca de Neve e o Caçador é melhor que No Coração do Mar? Poucas pessoas vão pensar duas vezes antes de responder, entretanto, como uma reinvenção dos contos de fábulas, o primeiro agradou mais que o segundo. Na onda deste modelo de filme, vide A Garota da Capa Vermelha (2011) e Espelho, Espelho Meu (2012), o sucesso de bilheteria foi estrondoso, o que deu origem a trágica continuação mencionada acima, quatro anos mais tarde. 

5 – 12 Heróis (12 Strong, 2018) – RT 50%

5 12 Herois

Chegamos ao Top 5 com um drama de guerra, liderado por Hemsworth e Michael Shane (Entre Facas e Segredos), sobre heróis da vida real diante dos desdobramentos após o 11 de setembro no Afeganistão. Sempre presente em tramas de ação, o ator consegue mostrar sua energia e aptidão para o tal, em contrapartida, as críticas aos seus projetos recaem sobre o raso conteúdo. Neste caso, o roteiro é tido como uma publicidade de enaltecimento norte-americano. 

4 – Resgate (Extraction, 2020) – RT 63%

A produção da Netflix destaca a grande capacidade de Hemsworth em conduzir sozinho um filme de ação. Além do protagonista Tyler hake, o ator também lança-se como produtor do filme, investindo o retorno do seu sucesso em Hollywood. Com uma empolgante trama de resgate, o filme tem como cenário um acerto de contas entre líderes do tráfico de Índia e Bangladesh, o que dá um toque de originalidade ao projeto. Afinal não é todo dia que vemos perseguição de carros nas ruelas de Dhaka [na realidade, as filmagens foram feitas em Ahmedabad, na Índia].

3 – Maus Momentos no Hotel Royale (Bad Times at the El Royale, 2018) – RT 75%

Lançado no mesmo ano que Vingadores: Guerra Infinita e 12 Heróis, a produção orquestrada por Drew Goddard (roteirista de Perdido em Marte, 2015) ficou às sombras e ganhou ares de cult, apesar do grande elenco composto por Jeff Bridge e Jon Hamm, para citar alguns. Na trama, sete estranhos, com sete segredos, se encontram no hotel do título e a trama brinca com o mistério de forma inteligente e contexto social, apoiada nas excelentes performances. 

2 – Rush: No Limite da Emoção (Rush, 2013) – RT 88%

Após ser escolhido para viver o personagem Thor do universo Marvel, este foi o principal trabalho de sua carreira de 10 anos. Elogiado até então pelo seu sexy appeal, a incorporação do piloto James Hunt o levou ao status de grande intérprete. Esta primeira parceria com o diretor Ron Howard, o levaria também ao epopeico No Coração do Mar (2015). Ademais, o filme recebeu duas nomeações ao Globo de Ouro – Melhor Filme de Drama e Melhor Ator Coadjuvante para Daniel Brühl (Adeus, Lênin, 2003)

1 – O Segredo da Cabana (The Cabin in the Woods, 2012) – RT 92%

Lançado diretamente em DVD no Brasil, o filme roteirizado e dirigido por Drew Goddard [sim, o mesmo de Maus Momentos no Hotel Royale] tornou-se cult do gênero terror e considerado pela crítica um dos melhores filmes de 2012. Apesar da divulgação após Thor (2011), o filme é um dos primeiro do ator. Aqui, ele vive o jovem Curt, o estereótipo do esportista bonitão, mas com poucos neurônios. O sucesso da obra é devida a sua metalinguagem de discutir de forma divertida os clichês dos filmes de terror adolescentes e ainda conta com a participação especial de Sigourney Weaver (Alien, o Oitava Passageiro, 1979). 

Dave Bautista está DECEPCIONADO com a Marvel por cortar briga de Drax e Thanos

Dave Bautista conquistou o mundo ao interpretar o Drax em ‘Guardiões da Galáxia‘. Porém, o ator continua afirmando que está extremamente decepcionado com a Marvel.

Desta vez, o ator foi ao Twitter fazer comentários ácidos para reclamar que o estúdio cortou a resolução do conflito entre seu personagem e o vilão Thanos.

“Toda aquela história de Drax e Thanos parecia ter sido varrida para debaixo do tapete. Sempre me perguntei por que, mas todos os motivos que eu poderia inventar apenas me faziam balançar a porra da minha cabeça. Mas é isso.”

Não é a primeira vez que o ator crítica o estúdio.

Enquanto falava com Collider, o ator explicou detalhadamente por que ele tem algumas queixas sobre onde a jornada de Drax. Ele acha que o herói se tornou cômico demais e a fascinante tragédia de sua história e perdeu.

“Esse papel mudou a trajetória da minha vida. Sempre será especial para mim. Agora que estive em quatro filmes… Eu realmente gostaria que eles tivessem investido mais em Drax, pessoalmente. Porque acho que Drax tem mais uma história para contar. Acho que Drax tem uma história de fundo realmente interessante, na qual eles deixaram a bola cair. Isso não é problema para a Marvel. Eles tinham sua lousa, eu sei no que eles estão focados, é isso que eles definiram. Mas cara, eu acho que eles realmente perderam a mão com o  Drax. Ele tem uma grande história aprofundada. Egoisticamente, como artista, isso teria me dado a oportunidade de mostrar lados diferentes de Drax, emocionalmente. E fisicamente também. Porque, se você notar, Drax, embora ele pareça um fodão, você olha para ele e ele parece assustador, mas Drax leva um chute na bunda mais do que qualquer outro personagem da Marvel…”, afirmou.

Lembrando que Bautista irá reprisar o papel em ‘Guardiões da Galáxia Vol 3‘, mas já afirmou que será seu último filme na Marvel.

‘Sweet Life: Los Angeles’: Nova série da HBO Max produzida por Issa Rae ganha trailer oficial

A nova série com pegada de reality show da HBO Max, intitulada ‘Sweet Life: Los Angeles‘, ganhou o seu primeiro trailer oficial.

A produção, que não é roteirizada, acompanha um grupo de amigos do sul de Los Angeles que são jovens, pretos e ambiciosos e que estão seguindo tentando tornar o seus sonhos pessoais e profissionais em realidade.

Confira:

A série é produzida por Issa Rae (‘Insecure‘) e estreia na HBO Max no dia 19 de agosto, com seus três primeiros episódios.

Os demais capítulos serão lançados semanalmente às quintas-feiras, com a temporada inaugural se encerrando com um encontro especial, que será lançado em 09 de setembro.

‘Desaparecido para Sempre’: Minissérie da Netflix ganha misterioso trailer dublado; Assista!

A nova minissérie francesa da Netflix, ‘Desaparecido para Sempre‘, ganhou um misterioso trailer dublado.

No vídeo promocional, Guillaume Lucchesi tenta encontrar a sua amada, após o seu sinistro desaparecimento.

Confira:

Na trama, dez anos depois de perder as duas pessoas que mais amava, Guillaume Lucchesi se envolve em mais um mistério quando a namorada desaparece sem deixar rastros.

Vincent Poymiro e David Elkaïm assinam a criação da produção.

Finnegan Oldfield, Nicolas Duvauchelle, Guillaume Gouix, Garance Marillier e Nailia Harzoune estrelam a minissérie.

‘Bruised’: Halle Berry vive uma lutadora nas novas imagens oficiais do drama da Netflix

BRUISED HALLE BERRY as JACKIE JUSTICE, SHEILA ATIM as BOBBI ‘BUDDDHAKAN’ BERROA

O vindouro drama ‘Bruised‘, estrelado e dirigido pela vencedora do Oscar Halle Berry, ganhou novas imagens oficiais. O material em questão foi compartilhado com exclusividade pela revista EW.

Entre as imagens do longa, há também registros de Berry à frente da direção. Vale lembrar que o drama, que será lançado pela Netflix, é o primeiro a ser dirigido por ela.

Confira:

BRUISED
HALLE BERRY as JACKIE JUSTICE, SHEILA ATIM as BOBBI ‘BUDDDHAKAN’ BERROA
BRUISED
SHEILA ATIM as BOBBI ‘BUDDDHAKAN’ BERROA
BRUISED
Director HALLE BERRY on set

O filme tem estreia marcada para o dia 24 de novembro de 2021 na Netflix.

Na trama, escrita por Michelle Rosenfarb, Berry dá vida à Jackie Justice, uma desonrada lutadora de MMA que tenta superar seus limites contra uma adversária em ascensão num acalorado torneio. Além disso, ela enfrenta sua maior batalha fora do octógono enquanto tenta se mostrar capaz de obter a custódia de seu filho de apenas seis anos.

O elenco também conta com Stephen McKinley Henderson, Nikolai Nikolaeff, e Adan Canto

‘Histórias Cruzadas’, com Viola Davis e Emma Stone, completa 10 anos; Veja curiosidades sobre o filme!

São poucas as pessoas que nunca ouviram falar do drama de época Histórias Cruzadas. O elogiado filme dirigido por Tate Taylor encantou o público ao redor do mundo e caiu no gosto da crítica, ainda mais pelas aplaudidas performances de um elenco formado por Viola DavisJessica ChastainBryce Dallas HowardAllison JanneyOctavia SpencerEmma Stone e muitos outros.

Baseado no romance homônimo de Kathryn Stockett, a história é centrada na jovem Skeeter, garota da alta sociedade do Mississippi, nos anos 1960, que começa a entrevistar as mulheres negras da cidade que deixam suas vidas para trás para trabalhar na criação dos filhos da elite branca. Aibileen Clark, a empregada da melhor amiga de Skeeter, é a primeira a conceder uma entrevista. Apesar das críticas, Skeeter e Aibileen continuam trabalhando juntas e, aos poucos, conseguem novas adesões.

Arrecadando mais de US$210 milhões nas bilheterias mundiais e conquistando quatro indicações ao Oscar – incluindo Melhor FilmeMelhor Atriz para Davis e Melhor Atriz Coadjuvante para Chastain e Spencer (esta levando a estatueta para casa) -, o longa completou dez anos recentemente.

Para relembrá-lo, o CinePOP separou uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores, que você confere abaixo:

  • O livro de Stockett foi rejeitado nada menos que 60 vezes antes de ser publicado. Pouco depois do lançamento, permaneceu na lista de best-sellers do New York Times por 103 semenas (seis das quais ficou em primeiro lugar).
  • Apesar de nunca ser mencionado no filme como Eugenia (Stone) ganhou o apelido de “Skeeter”, é revelado no romance que, quando nasceu, sua aparência magra levou o irmão mais velho a chamá-la de skeeter (mosquito, no português).

  • A narrativa é ambientada na cidade de Jackson, no Mississippi, em 1963. O ano marcou a trágica morte do ativista dos direitos civis Medgar Evers, que foi assassinado. No longa, manchetes verdadeiras da época do homicídio foram utilizadas como parte da trama, por volta de uma hora e vinte minutos.
  • Bryce Dallas Howard, que interpretou a vilã Hilly Holbrook no longa, disse em sua página oficial do Facebook que pendurou uma foto da personagem sobre seu vaso sanitário, dizendo: “onde ela pertence”.

  • Katy Perry foi contatada para um pequeno papel em Histórias Cruzadas, mas teve que rejeitar o projeto em virtude de conflitos de agenda com o lançamento do álbum ‘Teenage Dream’.
  • Na cena em que Hilly dirige para a casa de Skeeter, ela está bebendo uma cerveja enquanto dirige. Apesar de ser ilegal em diversas partes do mundo, Hilly não necessariamente quebrou a lei, visto que Mississippi é o único estado em que adultos com mais de 21 anos podem beber e dirigir, desde que o teste do bafômetro não ultrapasse 0,08%.

  • Em virtude das altas temperaturas do Mississippi, Taylor e sua equipe criativa ajustaram os cronogramas para rodar apenas cenas internas durante o dia. As cenas externas, por sua vez, eram gravadas no começo da manhã e no final da tarde.
  • O cinema que Skeeter observa no começo do filme, enquanto abastece seu carro, era o lugar onde Taylor assistia aos filmes quando criança. Ele foi fechado na década de 1980 e trazido de volta à vida pela produção.

  • Além de dirigir, Taylor também assinou o roteiro do longa-metragem. Além disso, ele e a autora do romance, Stockett, eram amigos de infância e cresceram juntos em Jackson. Spencer também é amiga próxima de Taylor e dividiu um quarto com ele em Los Angeles, por quatro anos, quando eram mais novos.
  • Os membros do elenco passaram um dia inteiro aprendendo como dançar em um baile de época, incluindo como fazer o bunny hop – passo que foi ensinado por Sissy Spacek, intérprete da Sra. Walters.

‘And Just Like That’: Novas imagens revelam os segredos dos bastidores do revival de ‘Sex and the City’

As filmagens de ‘And Just Like That…‘, revival da adorada série Sex and the City, estão a todo vapor na cidade de Nova York.

E a atriz Sarah Jessica Parker compartilhou novas imagens dos bastidores, que revelam detalhes de um dos principais cenários da produção. As imagens revelam alguns segredos das gravações e mostram partes dos sets que correspondem à casa da sua personagem, Carrie.

Confira:

Segundo a Variety, a série revival contratou quatro novos membros ao seu elenco: Cathy Ang (‘A Caminho da Lua’), Niall Cunningham (‘Curb Your Enthusiasm’), Alexa Swinton (‘Tempo’) e Cree Cicchino (‘Mr. Iglesias’).

Ang será vida a Lily Goldenblatt; Cunningham será Brady Hobbes; Swinton irá interpretar Rose Goldenblatt; e Cicchino será a namorada de Brady, Luisa Torres.

Eles se juntam às recentemente confirmadas Sarita ChoudhuryNicole Ari ParkerKaren Pittman, que darão vida à três mulheres poderosas de Nova York, cuja conexão com Carrie (Sarah Jessica Parker), Miranda (Cynthia Nixon) e Charlotte (Kristin Davis) ainda é desconhecida.

Confira a primeira imagem oficial abaixo:

A série acompanhará Carrie, Miranda e Charlotte conforme navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos.

A nova temporada será composta por dez episódios e também trará o retorno de Steve (David Eigenberg), Harry (Evan Handler), Stanford (Willie Garson), Anthony (Mario Cantone), Mr. Big (Chris Noth) e Aidan (John Corbett).

Sara Ramirez (‘Grey’s Anatomy’) fará sua introdução como Che Diaz, uma comediante não binária que apresenta um podcast que traz Carrie como uma das convidadas regulares.

Kim Cattrall, intérprete da icônica Samantha, não retorna.

Criada por Darren Star (hoje à frente de ‘Emily em Paris‘), a série original contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 1998 e 2004 na HBO.

‘Stargirl’: “É melhor dormir de luz acesa”, diz Brec Bassinger sobre a 2ª temporada

A 2ª temporada de ‘Stargirl já chegou à CW e vai mostrar Courtney Whitmore (Brec Bassinger) e os outros heróis da jovem Sociedade da Justiça da América numa narrativa totalmente novo.

Com a derrota da Sociedade da Injustiça no final da 1ª temporada, as coisas estão bem calmas em Blue Valley, Nebraska, EUA.

Mas essa tranquilidade não vai durar muito, já que dois novos vilões assustadores estão chegando à cidade, o Penumbra (Jonathan Cake) e o Eclipso (Nick Tarabay).

E, pelo visto, as coisas serão mais apavorantes do que o público imagina, como revelou Bassinger durante uma entrevista para o Comic Book.

“É melhor dormir com a luz acesa depois de assistir os episódios da 2ª temporada. Essa é a resposta da piada, mas eu também diria: ‘Preparem-se’. Prepare-se para o Eclipso porque ele é um vilão como nunca vimos antes.”

Anteriormente, a estrela já havia dito à EW que os novos episódios seguirão um viés bem mais aterrorizante.

“Toda vez que o criador Geoff Johns faz uma temporada, primeiro ele cria o tom que conduzirá série e desta vez ele disse que é como ‘A Hora do Pesadelo‘ e ‘It: A Coisa’. E eu fiquei surpresa. Isso será bem diferente e foi divertido poder fazer isso”.

Assista ao trailer da 2ª temporada:

No Brasil, ‘Stargirl‘ é exibida pela Warner Channel, que ainda não divulgou a data de estreia.

Lembrando que a 3ª temporada já foi confirmada!

Criada por Geoff JohnsGreg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Brec Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker, e Hunter Sansone.