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‘Dirty Dancing’ vai ganhar sequência com atriz do filme original!

Segundo o Deadline, a Lionsgate confirmou que o clássico ‘Dirty Dancing’ vai ganhar uma sequência com a atriz do filme original, Jennifer Grey.

Depois de semanas de boatos sobre uma possível continuação, foi confirmado que Jonathan Levine (‘Meu Namorado É um Zumbi’) ficará responsável pela produção do novo longa ao lado de Gillian Bohrer.

Mikki DaughtryTobias Iaconis (‘A Maldição da Chorona’) assinam o roteiro. Ainda não se sabe quem irá dirigir ou se mais algum membro da equipe original retornará para o projeto.

‘Dirty Dancing’ foi lançado em 1987 e tornou-se um dos dramas românticos favoritos de todos os tempos. Estrelado por Grey e Patrick Swayze, o filme foi dirigido por Emile Ardolino e teve críticas positivas, levando para casa um Oscar, um Globo de Ouro e um Grammy pela música “(I’ve Had) The Time of My Life”. A obra também fez um massivo sucesso de bilheteria, arrecadando quase US$215 milhões a partir de um orçamento de US$5 milhões.

Na trama, uma jovem fica decepcionada ao descobrir que seus pais passarão o verão de 1963 com ela em um resort na sonolenta região de Catskills. Mas sua sorte muda quando ela conhece o instrutor de dança do resort, Johnny, um rapaz com um passado bem diferente do dela. Quando ele a coloca como sua nova parceira, os dois acabam se apaixonando. Apesar do pai proibi-la de ver Johnny, ela não dá a mínima.

O filme também ganhou uma prequela intitulada ‘Dirty Dancing: Havana Nights’, com breve participação de Swayze e que falhou em manter o nível do longa original, e uma versão para o teatro.

Relembre o trailer:

‘A Voz Suprema do Blues’: Elenco homenageia Chadwick Boseman em novo vídeo promocional; Confira!

O aguardo e aclamado ‘A Voz Suprema do Blues’, cinebiografia da Mãe do Blues Ma Rainey estrelada por Viola DavisChadwick Boseman, ganhou um novo vídeo promocional em que o elenco celebra a carreira e o legado de Chadwick Boseman.

Conheça:

O longa foi lançado hoje, 18 de dezembro, na plataforma de streaming.

Confira o trailer:

Dirigido por George C. Wolfe, ‘A Voz Suprema do Blues’ (Ma Rainey’s Black Bottom) é baseado na peça vencedora do Prêmio Pulitzer, escrita por August Wilson em 1982.

Chicago, 1927. Em uma sessão de gravação, surgem tensões entre Ma Rainey (Viola Davis), seu trompetista ambicioso (Chadwick Boseman) e os empresários brancos determinados a controlar a lendária Mãe do Blues. Baseado na peça do vencedor do prêmio Pulitzer August Wilson.

Glynn Turman, Taylour Paige, Dusan Brown, Colman Domingo Michael Potts também estrelam.

‘The Flash’: Barry e Iris unem forças na sinopse oficial do episódio 07×11; Confira!

A The CW divulgou a sinopse oficial de “Family Matters, Part 2”, décimo primeiro episódio da 7ª e última temporada de ‘The Flash‘.

Na trama, “Barry e Iris se unem para tentar impedir uma força perigosa de destruir Central City”.

O capítulo vai ao ar no dia 25 de maio.

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco inclui Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

‘Diário de uma Paixão’: Romance estrelado por Rachel McAdams e Ryan Gosling já está disponível na HBO Max!

Ótima notícia para os fãs de filmes de romance!

O clássico longa-metragem ‘Diário de uma Paixão’, estrelado por Rachel McAdamsRyan Gosling, já está disponível na HBO Max.

O título foi acrescentado ao catálogo da plataforma de streaming no último dia 30 de setembro.

Relembre o trailer:

Lançado em 2004, o filme foi dirigido por Nick Cassavetes e, apesar das críticas mistas, arrecadou quase US$118 milhões nas bilheterias mundiais.

Numa clínica geriátrica, Duke, um dos internos que relativamente está bem, lê para uma interna (com um quadro mais grave) a história de Allie Hamilton (McAdams) e Noah Calhoun (Gosling), dois jovens enamorados que em 1940 se conheceram num parque de diversões. Eles foram separados pelos pais dela, que nunca aprovaram o namoro, pois Noah era um trabalhador braçal e oriundo de uma família sem recursos financeiros. Para evitar qualquer aproximação, os pais de Alie a mandam para longe. Por um ano Noah escreveu para Allie todos os dias mas não obteve resposta, pois a mãe (Joan Allen) dela interceptava as cartas de Noah para a filha. Crendo que Allie não estava mais interessada nele, Noah escreveu uma carta de despedida e tentou se conformar. Alie esperava notícias de Noah, mas após 7 anos desistiu de esperar ao conhecer um charmoso oficial, Lon Hammond Jr. (James Marsden), que serviu na 2ª Grande Guerra (assim como Noah) e pertencia a uma família muito rica. Ele pede a mão de Allie, que aceita, mas o destino a faria se reencontrar com Noah. Como seu amor por ele ainda existia e era recíproco, ela precisa escolher entre o noivo e seu primeiro amor.

‘Diário de uma Paixão’ foi baseado no romance homônimo de Nicholas Sparks e também trouxe no elenco Jamie BrownSam ShepardDavid Thornton e outros.

‘Espiral’: Novo filme da franquia ‘Jogos Mortais’ estreia AMANHÃ no Amazon Prime Video

O reboot Espiral – O Legado de Jogos Mortais’ foi lançado em 2021 nos cinemas mundiais e, agora, foi selecionado para estrear diretamente no catálogo do Prime Video.

O filme será lançado amanhã, 21 de fevereiro, na plataforma de streaming.

Confira o anúncio:

O filme foi dirigido por Darren Lynn Bousman, com roteiro assinado por Josh StolbergPeter Goldfinger.

O detetive Zeke Banks (Chris Rock) está investigando uma série de assassinatos junto com seu parceiro Willem (Max Minghella), mas durante as investigações ele acaba entrando em um jogo macabro liderado por um serial killer que está determinado a continuar o legado de Jigsaw.

Marisol NicholsSamuel L. Jackson também fizeram parte do elenco.

‘Espiral’ teve recepção mista por parte da crítica, que elogiou a nova direção tomada pela franquia, mas comentou sobre as fórmulas excessivas e o fraco roteiro. Além disso, arrecadou apenas US$40,6 milhões nas bilheterias mundiais.

Crítica sem Spoilers | ‘Resident Evil: A Série’ aposta no melodrama em detrimento de uma boa história

‘Resident Evil’ é uma das franquias multimídia mais famosas de todos os tempos e, ainda que tenha iniciado com uma saga de jogos bastante aclamada pelo público e pelos especialistas, já deu origem a diversas adaptações animadas e live-action. A mais famosa delas foi estrelada por Milla Jovovich e estendeu-se por seis longas-metragens que introduziram uma personagem fora do cânone original, Alice, e, mesmo com a fraca recepção crítica, a franquia fez um sucesso gigantesco de bilheteria – arrecadando mais de US$1,2 bilhão mundialmente. Em 2021, os fãs apostaram fichas no reboot protagonizado por Kaya Scodelario, mas o resultado foi pior do que o esperado, nos deixando à deriva com a vindoura série supervisionada pela Netflix.

Na mais nova empreitada da gigante do streaming, os espectadores são apresentados a uma narrativa que se divide em duas cronologias: a primeira, revelada logo na cena inicial, é ambientada em 2036, em um futuro dominado por criaturas semi-mortas e monstros gigantescos que se escondem no subterrâneo. Aqui, Ella Balinska, que ganhou fama ao participar do reboot de ‘As Panteras’, interpreta a versão mais velha de Jade Wesker, uma das sobreviventes do apocalipse zumbi que dominou o mundo e que luta para voltar para casa – procurando uma forma de fugir da dominação autoritária da Umbrella Corporation, não ser assassinada por “comedores de cérebros” e escapar da Inglaterra para reencontrar-se com a família. Logo de cara, percebemos que ela não tem o objetivo de desmascarar ou destruir os responsáveis por ter disseminado o T-Vírus no planeta, e sim sobreviver a qualquer custo.

A segunda cronologia nos arremessa de volta para 2022, em que uma jovem Jade e sua irmã, Billie (Adeline Rudolph), se mudam para a Nova Raccoon City, na África do Sul, acompanhando o guru da nanociência Albert Wesker (Lance Reddick). E, à medida que tentam se adaptar a essa realidade diferente da que estavam acostumadas, ambas descobrem segredos obscuros que se escondem nas instalações da Umbrella – e são arrastadas para um antro de perigo e de experiências genéticas. E, como é de se esperar, as escolhas que ambas tomam quando mais novas ressoam de modo catastrófico e quase epopeico em um futuro dominado pela desesperança e pela falta considerável de qualquer prospecto.

Apontar um grande problema da série é um trabalho – visto que, em praticamente todos os âmbitos criativos, Andrew Dabb e sua equipe tropeçam. Por exemplo, temos a costumeira divisão mencionada nos parágrafos acima – que já se transformou em um recurso imediatista quando pensamos no cenário televisivo. O obstáculo a ser enfrentado não é a decisão de mostrar duas timelines diferentes, e sim o modo confuso com que são apresentadas: diferente de ‘Lost’ e ‘Once Upon a Time’, em que elementos visuais e sonoros se aglutinam como uma linha divisória, o corte entre uma e outra em ‘Resident Evil’ é imperceptível e por vezes demanda um trabalho excessivo e mecânico por parte da audiência para compreender o que está acontecendo.

O outro ponto conturbado é o roteiro: o primeiro episódio mergulha numa estrutura parlamentar de apresentar os personagens e dar o tom do enredo principal – motivo pelo qual leva mais tempo até encontrar um ritmo próprio. A ideia é mostrar como a unidimensionalidade geométrica da Nova Raccoon City, cuja construção embebida em um orgasmo simétrico deveria promover a segurança e a transparência, contrasta com a caótica distopia que o mundo viraria poucos anos depois, em que o próprio conceito de humanidade é colocado em xeque. Entretanto, não posso tirar mérito da articulação promovida pela história em demonstrar a profunda mudança do relacionamento entre Jade e Billie em momentos tão distintos.

Algumas sequências são de tirar o fôlego, como quando as irmãs invadem o laboratório do pai, ou quando Jade e outros sobreviventes enfrentam os lickers (criaturas outrora humanas que sofreram uma modificação genética impactante e se tornaram caçadores impiedosos) no subterrâneo. Porém, é inegável como é o elenco que faz o árduo trabalho de nos entreter ao longo dessa jornada, navegando pelas águas turbulentas de uma trama apressada e que não percebe o potencial infinito que reside a seu próprio redor – afinal, o show se apresenta como um drama pós-apocalíptico, mas esbarra nos convencionalismos de qualquer título do gênero que tenha saído na última década.

RESIDENT EVIL. (L to R) SIENA AGUDONG as YOUNG BILLIE, SIENA AGUDONG as YOUNG BILLIE in RESIDENT EVIL. Cr. NETFLIX © 2021

Até mesmo os efeitos visuais pecam em certos momentos, ainda que sejam tratados com mais cautela em investidas grandiosas – no segundo episódio, por exemplo, os truques com a luz impedem que percebamos a falta de cuidado com o design em CGI do cachorro-zumbi, isolando-o em um jogo entre preto e vermelho que transfere nossa atenção para a sinestesia atmosférica. A trilha sonora, por sua vez, mantém a estética tétrica vista em iterações predecessoras, misturando sintetizadores elétricos a cordas dissonantes – um aspecto clássico e bem utilizado dentro do projeto.

Centelhas de originalidade não conseguem fazer de ‘Resident Evil: A Série’ um produto instigante; apesar de tirar o fôlego em brevíssimos momentos, é notável como adaptar a saga de jogos para as telonas ou as telinhas já se provou inútil – visto que, até hoje, nenhuma produção baseada nesses games cumpriu com o prometido (e isso não é diferente com as boas intenções da Netflix).

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ ganha novo trailer FANTÁSTICO; Confira!

Sony Pictures divulgou hoje (13) o novo trailer fantástico de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’, sequência da aclamada animação vencedora do Oscar de 2018.

Confira:

O segundo filme seguirá o Miles Morales (Shameik Moore), que assumiu o manto do amigão da vizinhança do Brooklyn, enquanto ele se reúne com a Gwen Stacy (Hailee Steinfeld) para tentar navegar na complicada teia do multiverso em busca de um novo vilão e uma equipe de pessoas-aranha.

Lembrando que as duas partes da sequência foram ADIADAS pela Sony Pictures.

Inicialmente previsto para 7 de Outubro de 2022, ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso – Parte 1‘ foi adiado para 2 de junho de 2023.

Já a Parte 2, foi adiada de 2023 para 29 de março de 2024.

Miles Morales retorna para o próximo capítulo da saga vencedora do Oscar Aranhaverso, uma aventura épica que transportará o amistoso amigão da vizinhança do Brooklyn, Miles Morales, através do Multiverso para unir forças com Gwen Stacy e uma nova equipe do Povo-Aranha para enfrentar um vilão mais poderoso do que qualquer coisa que eles já encontraram.

Kemp PowersJustin K. Thompson também entram como diretores.

Santos é conhecido por seu trabalho em ‘A Lenda de Korra’‘Avatar: A Lenda de Aang’, enquanto Powers co-dirigiu o aclamado ‘Soul’ ao lado de Peter DocterMike Jones.

Thompson, por sua vez, ficou responsável pelo design de produção do primeiro ‘Aranhaverso’.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

Lançado em 2019, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ tornou-se um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 375 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 90 milhões.

‘The Flash’: ÚLTIMO episódio da série ganha cartaz oficial SURPREENDENTE

The CW divulgou um cartaz oficial para promover o 13º episódio da 9ª e última temporada de ‘The Flash’, intitulado “A New World, Part Four”. Nele, o herói surge SEM MÁSCARA!

O capítulo vai ao ar no dia 24 de maio e marca o encerramento da série.

Na trama, “o Flash, o homem mais rápido do mundo, recebe sua mais difícil missão até agora, para salvar a linha do tempo e a existência. Novos e velhos amigos se reúnem para uma batalha final para salvar Central City pela última vez”.

Confira:

Depois de derrotar o Flash Reverso de uma vez por todas, a nona temporada de The Flash’ começa uma semana depois da batalha épica, e Barry Allen (Grant Gustin) e Iris West-Allen (Candice Patton) estão se reconectando e ficando mais próximos do que nunca. Mas quando um grupo mortal de Rogues chega a Central City, liderado por uma nova e poderosa ameaça, Flash e sua equipe – Caitlin Snow (Danielle Panabaker), a meta-empata Cecile Horton (Danielle Nicolet), a meta de luz Allegra Garcia (Kayla Compton), o brilhante nerd da tecnologia Chester P. Runk (Brandon McKnight) e o ladrão de criogenia reformado Mark Blaine (Jon Cor) – devem mais uma vez desafiar probabilidades impossíveis de salvar o dia. Mas quando os Rogues são derrotados, um novo adversário mortal surge para desafiar o legado heróico de Barry Allen. E em sua maior batalha até agora, Barry e o Time Flash serão levados ao limite para salvar Central City pela última vez.

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

O elenco conta com Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

Livro sobre a linha do tempo do MCU finalmente CORRIGE erro de continuidade de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’

Após seis anos, a Marvel Studios oficialmente corrigiu um grande erro de continuidade de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’.

No recém-publicado livro ‘The Marvel Cinematic Universe – An Official Timeline’ (via The Direct), foi revelado que os eventos de ‘De Volta ao Lar’, lançado em 2017, são ambientados oito anos após a batalha de Nova York em ‘Os Vingadores’ (2012).

O filme de de 2017 começa com uma cena de Adrian Toomes, interpretado por Michael Keaton, ambientada após a batalha supracitada. O filme, então, mostra uma chamada que diz “oito anos depois”, situando os eventos de Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ em 2020. Infelizmente, essa data contradiz outros eventos na linha do tempo do MCU , particularmente a estreia do Teioso em Capitão América: Guerra Civil’, que foi ambientado em 2016, mesmo ano em que foi lançado nos cinemas.

Agora, a enciclopédia em questão corrigiu esse erro de continuidade, declarando que a cena de abertura em flashback é ambientada na primavera de 2012, enquanto o resto do filme se passa no outono de 2016 – poucos meses depois dos eventos de ‘Guerra Civil’ e antes da aparição do Homem-Aranha em ‘Vingadores: Guerra Infinita’ (2018).

Sucesso nos cinemas, ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ arrecadou US$ 880.1 milhões mundialmente. Além disso, a produção também conquistou os críticos com 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Jessica Lange – 75 Anos | Os MELHORES papéis da atriz vencedora do Oscar

Jessica Lange continua, até hoje, como uma das maiores atrizes de todos os tempos – e não é surpresa que ela continue servindo de referência para diversas performers da nova geração.

Ao longo de sua extensiva carreira, Lange protagonizou clássicos como ‘Tootsie’‘Céu Azul’‘King Kong’, além de ter conquistado o público mais jovem com suas memoráveis performances na série antológica ‘American Horror Story’. Como se não bastasse, Lange consagrou sua versatilidade performática ao se tornar uma das poucas pessoas com a Coroa Tripla da Atuação – tendo levado para casa duas estatuetas do Oscar, três Emmy Awards e um Tony Award.

No dia de hoje, 20 de abril, a atriz completa 75 anos e, para celebrar seu aniversário, preparamos uma breve matéria elencando seus cinco melhores papéis.

Confira abaixo as nossas escolhas:

JULIE NICHOLS, Tootsie (1982)

Após co-estrelar o aclamado e nostálgico ‘Tootsie’, em que dividiu os holofotes ao lado de outra lenda da sétima arte, Dustin Hoffman, Lange conquistou sua segunda indicação ao Oscar e levou para casa a primeira estatueta da premiação na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante. Na produção, Lange interpretou Julie Nichols, uma mãe solteira que tem uma relação nada saudável com o diretor da soap opera Southwest General – e que se torna interesse romântico de Michael (Hoffman).

Na trama, Michael Dorsey, um ator de Nova York, é um perfeccionista talentoso que cobra tanto de si e de outros. Depois de fracassar em um teste de novela, Michael resolve se transformar na atriz Dorothy e ganha o papel. O que era para ser um papel pequeno se transforma num contrato de longo prazo, mas quando Michael se apaixona pela companheira de elenco Julie, as complicações ameaçam arruinar tudo.

CARLY MARSHALL, Céu Azul (1994)

Facilmente a atuação mais visceral da carreira de Lange, ‘Céu Azul’ emergiu como um ponto de virada em sua filmografia e a definiu como uma das grandes estrelas da geração. Não é surpresa que, ao encarnar Carly Marshall, ela tenha conquistado sua segunda estatueta do Oscar, dessa vez na categoria de Melhor Atriz.

Na trama, ambientada no início dos anos 1960, Hank, um cientista nuclear que trabalha para o exército, é encarregado de medir os níveis de radioatividade em testes atômicos. Carly, sua mulher, tem uma necessidade desesperada de ser o centro das atenções e, ao tentar minimizar suas frustrações, deixa o casamento em crise. Mas quando Hank é internado para tratamento médico, para não revelar os altos índices de radioatividade que os testes demonstram, Carly decide ir contra tudo e contra todos para ter o marido de volta.

IRMÃ JUDY MARTIN, American Horror Story: Asylum (2012)

Quando todos pensavam que Lange havia se tornado uma relíquia, ela voltou com força descomunal ao mainstream ao ser escalada para a elogiada antologia de terror ‘American Horror Story’. Sendo membro do elenco protagonista durante as quatro primeiras temporadas, a atriz alcançou aclame mundial a partir da segunda temporada, ‘Asylum’, que lhe rendeu uma indicação ao Emmy de Melhor Atriz em Minissérie.

Na iteração, Lange interpretou a Irmã Jude Martin, uma promíscua cantora de casas noturnas que, após um trágico acidente de carro, se tornou uma freira sagrada pela Igreja Católica e encontrou trabalho no Manicômio Briarcliff, onde a narrativa se passa. A princípio pintada como a principal antagonista, Jude detém um dos arcos mais poderosos da antologia e acaba encontrando redenção antes de falecer.

FIONA GOODE, American Horror Story: Coven (2013)

Se Lange havia causado um grande impacto nos espectadores com ‘Asylum’, ela viria a reafirmar sua potência monumental como atriz na temporada seguinte de ‘American Horror Story’, intitulada ‘Coven’. Rendendo-lhe o Emmy Award de Melhor Atriz em Minissérie, o ciclo é considerado até hoje como um dos melhores da antologia criada por Ryan MurphyBrad Falchuk.

Na iteração, Lange interpretou Fiona Goode, uma imponente bruxa que comanda um clã localizado em Nova Orleans. Supervisionando o local com mãos de ferro à medida que enfrenta um forte vício em poder e bebidas, além de entrar em constante conflito com a filha, Cordelia (Sarah Paulson), Fiona é arquitetada sobre uma estrutura vilanesca clássica que não poderia ter sido interpretada com tanto esmero por ninguém além de Lange.

JOAN CRAWFORD, Feud: Bette and Joan (2017)

Em um de seus papéis mais recentes, Lange recebeu a missão de eternizar, sob uma perspectiva única e envolvente, a icônica Joan Crawford na série antológica ‘Feud: Bette and Joan’. Conhecendo o comprometimento da atriz com cada um dos projetos de que participa, não é nenhuma surpresa que ela tenha conquistado mais uma indicação ao Emmy por sua apaixonante rendição.

Também trazendo Susan Sarandon como Bette Davis, a trama narra a rivalidade bem documentada entre as duas atrizes mais conhecidas da Era Clássica de Hollywood durante e após a produção do clássico filme de terror psicológico ‘O Que Terá Acontecido a Baby Jane?’, lançado em 1962.

Astro de ‘Reservation Dogs’ se junta ao elenco do novo THRILLER do diretor Darren Aronofsky

De acordo com o Deadline, o astro D’Pharaoh Woon-A-Tai, conhecido por seu trabalho em ‘Reservation Dogs’, foi escalado para o elenco de ‘Caught Stealing‘, novo thriller do aclamado diretor Darren Aronofsky (‘A Baleia’, ‘Cisne Negro’).

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram revelados.

Woon-A-Tai se junta aos previamente confirmados Austin Butler, que será o protagonista, bem como Bad Bunny, Vincent D’Onofrio, Zoë Kravitz, Regina King, Matt Smith, Liev Schreiber, Will Brill, Bad Bunny e Griffin Dunne.

O longa é baseado no livro homônimo de Charlie Huston, que também assinará o roteiro da adaptação.

Na trama…

“Hank Thompson é um ex-jogador de beisebol esgotado, que involuntariamente se envolve em uma luta selvagem pela sobrevivência no submundo do crime no centro da cidade de Nova York dos anos 90.”

Sony Pictures é o estúdio por trás do projeto.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Dia Zero’: Vídeo compila os MELHORES momentos de Robert De Niro na série; Confira!

‘Dia Zero’, protagonizada por ninguém menos que o icônico Robert De Niro, já está disponível na Netflix.

Agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo inédito compilando os melhores momentos do astro na série.

Confira, junto ao trailer:

A produção mostra uma trama de suspense e conspiração, que explorará as consequências de um ciberataque devastador.

Além de De Niro, o elenco da produção também contará com Jesse Plemons, Angela Bassett. Lizzy Caplan, Connie Britton, Joan Allen e Matthew Modine.

‘Percy Jackson e os Olimpianos’: 2ª temporada ganha data de estreia no Disney+!

O Disney+ finalmente anunciou a data de estreia da 2ª temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘, série baseada na popular saga literária de Rick Riordan.

O novo ciclo, que adapta o livro ‘O Mar de Monstros’, chega à plataforma de streaming no dia 10 de dezembro de 2025.

Lembrando que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

percy poster season 2

A série acompanha o jovem Percy Jackson, um garoto que acaba de descobrir que é um semideus – metade humano, metade deus. Percy é filho de Poseidon, o deus dos mares e oceanos na mitologia grega, e precisa aprender a controlar suas habilidades especiais. Frequentando o Acampamento Meio-Sangue, um lugar para crianças e adolescentes como ele, Percy se aproxima de Grover e Annabeth. Grover é um sátiro sensível à natureza e as emoções dos outros, enquanto Annabeth é uma garota astuta e curiosa, características de sua mãe, a deusa Atena.

Juntos, os melhores amigos embarcam em uma jornada para impedir que aconteça uma guerra entre os deuses do Olimpo. Pouco depois de descobrir sua verdadeira origem como semideus, Percy é acusado por Zeus, o deus do céu e também seu tio, de ter roubado o seu mais precioso raio. Percy e seus amigos devem viajar pelo país para encontrar o raio e restaurar a ordem no Olimpo.

2º volume da ÚLTIMA temporada de ‘Stranger Things’ chega esta semana ao streaming!

O segundo volume da 5ª (e última) temporada de ‘Stranger Things‘ chega esta semana ao streaming.

A produção retornará com episódios inéditos no dia 25 de dezembro, às 22h, na grade de programação da Netflix. O capítulo final, no entanto, tem transmissão agendada para 31 de dezembro, às 22h.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Stranger Things’: Criador faz apelo para que fãs desliguem as “configurações lixo” da TV antes de assistirem à série

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

Primeiras Impressões | ‘Rick e Morty’ mescla ação e melancolia nos primeiros episódios da 9ª temporada

Ao longo de oito temporadas bastante elogiadas pela crítica e pelo público, ‘Rick e Morty’ permanece como uma das animações adultas mais populares da atualidade, apostando firme em questões filosóficas e antropológicas para firmar um universo niilista, vibrante e totalmente sardônico que conta com complexos personagens e uma estrutura semi-antológica que nos fisgou logo de cara. Mesmo com a saída do cocriador Justin Roiland do time criativo após alegações de assédio sexual, a qualidade da série sempre se manteve estável – vide a legião de fãs que continua angariando ao redor do planeta.

Agora, pouco mais de um ano desde a estreia da última temporada, somos convidados a retornar a esse cosmos sci-fi com o lançamento da nona iteração no catálogo da HBO Max – com os dois primeiros capítulos já disponíveis e o restante a ser liberado em caráter semanal. E, como era de se esperar depois dos impactantes eventos da leva anterior de episódios, o showrunner Scott Marder retoma as rédeas do projeto com narrativas totalmente despojadas e propositalmente exageradas, delineando cada trama apresentada com uma dose de humor ácido e de melancolia que nos relembra de gostarmos tanto dessa atração.

Intitulada “There’s Something About Morty”, a reestreia da série traz um dos personagens mais marcantes e complexos de volta: Morty do Mal (dublado por Harry Belden, assim como o personagem principal). Após ajudar Rick (Ian Cardoni) a derrotar seu nêmesis na temporada anterior, Morty do Mal continuou a entrar em contato com o brilhante e irônico cientista para lhe pedir ajuda em variadas missões – ameaçando-o com o Dispositivo Ômega, cujos projetos roubou da mente de Rick Prime, e afirmando que, em um estalar de dedos, ele poderia apagar de todas as realidades sua família. Morty, então, ao descobrir a parceria inesperada entre seu avô e sua versão maligna, decide acompanhá-los em uma aventura contra O Coletivo (Tilda Swinton), percebendo que as intenções do Morty do Mal são piores do que imaginava.

O capítulo em si, assinado por Albro Lundy e dirigido por Douglas Einar Olsen, é um grande pot-pourri do que ‘Rick e Morty’ já nos apresentou desde sua estreia – e tem início de maneira incisiva e frenética, mantendo esse ritmo por toda a história. Em meio a incríveis sequências de luta que se estendem para a batalha entre Rick e Morty do Mal (após o cientista trair a confiança do antagonista e levar sua família para uma realidade bunker) e a uma completa insanidade de cores, cortes e sons, é notável como Lundy e Olsen se mantêm firmes à estética clássica da série sem se valer de repetições ou de convencionalismos.

O segundo episódio, “Ricks Days, Seven Nights”, consegue ser ainda melhor que a estreia e vem acompanhado de uma letárgica dose de drama existencialista que apenas uma série como esta poderia nos entregar. Aqui, Rick é o centro da nossa história, mas de uma forma diferente: a trama se inicia com o cientista chegando a uma arena de boliche, reencontrando-se com amigos que nunca vimos e que o chamam pelo alter-ego de Ted. Não demora muito até descobrirmos que aquela é uma versão de Rick “para as férias”, em que ninguém o conhece de verdade e onde ele pode assumir uma roupagem mais simples, despreocupada e até mesmo altruísta (algo em que ele vem trabalhando nas últimas temporadas e que, aqui, representa um tristonho epítome do que ele poderia ou deveria ser).

Brian Kaufman, veterano diretor da animação, retorna para mais um espetacular capítulo que não apenas nos surpreende no depressivo e agourento tom através do certeiro roteiro de Jess Lacher, mas encontra uma solene preocupação estética que pega elementos de suspenses western e melodramas interioranos para construir um dos melhores arcos de Rick – recheado de reviravoltas potentes e de uma constatação cabisbaixa de que a realidade é dura, mas é inescapável. Remando contra as conhecidas resoluções anticlimáticas e cômicas da série, a segunda iteração chega ao fim de maneira abrupta e carregada de um amadurecimento que nos deixa consternados e imaginando o que nos aguarda nas próximas semanas.

A 9ª temporada de ‘Rick e Morty’ já se apresenta como uma das melhores da série e reitera o poder descomunal que uma das produções mais complexas e adoradas da atualidade tem de nos admirar. Entregando-nos dois episódios totalmente diferentes entre si, é notável como a essência da animação não foi perdida, e sim remodelada em um tour-de-force contínuo e muito envolvente.

Lembrando que o próximo episodio vai ao ar no dia 7 de junho.

‘Os Goonies 2’ ainda vai acontecer? Astro do filme original responde

Em entrevista para o TMZ, Corey Feldman foi questionado sobre os rumores de uma possível reunião entre o elenco de ‘Os Goonies‘ para uma sequência, ao que ele respondeu:

“Que reunião? Não há nenhuma reunião dos Goonies. São só rumores, e vão continuar sendo. Aparecemos juntos na Comic Con, apenas isso. Não há planos, ‘Goonies 2‘ não vai acontecer.”

Apesar dos membros do elenco serem a favor de uma sequência, Feldman vem negando os rumores toda vez que é questionado sobre o assunto.

Durante uma participação na Fan Expo Boston, ele disse que:

“Todo ano circulam rumores sobre a sequência, mas não vai acontecer. Richard Donner [diretor do original] começou a alimentar os boatos, ele sempre nos ligava dizendo que a produção iria acontecer, mas nunca aconteceu.”

‘Star Wars: O Despertar da Força’: Luke Skywalker teria um visual completamente diferente; Confira!

Em seu perfil do Instagram, o ilustrador Christian Alzmann publicou uma arte conceitual de ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, revelando que Luke Skywalker (Mark Hamill) quase teve uma aparência completamente diferente.

Na imagem, o velho Jedi veste uma túnica como a de Obi-Wan e usa o cabelo preso no alto da cabeça, ao estilo dos guerreiros samurais.

Na legenda, o artista escreveu:

“A primeira arte que fiz para ‘Star Wars: O Despertar da Força‘. Isso foi em janeiro de 2013. Na época, Luke estava sendo descrito como um lunático escondido do mundo em uma caverna.”

Confira:

Lembrando que a última aparição de Hamill na saga foi em ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘.

Infelizmente, a sequência teve o pior percentual de aprovação entre toda a franquia, registrando apenas 52% no Rotten Tomatoes. Logo atrás vem ‘A Ameaça Fantasma‘ (53%) e ‘O Ataque dos Clones‘ (65%).

Assista nossa crítica:

Dirigido por J.J. Abrams, o novo filme traz o desfecho da nova trilogia.

Os sobreviventes da Resistência enfrentam a Primeira Ordem mais uma vez no capítulo final da saga Skywalker.

O grandioso elenco conta com Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparece como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘The Batman’ será ambientado na Terra-2 do Multiverso da DC Comics

Desde o início da produção de ‘The Batman’, já era especulado que a adaptação seria ambientada em um universo alternativo, separado dos principais filmes da DC Comics.

E isso acaba de ser confirmado depois que diversos rumores apontaram que a Warner Bros estaria desenvolvendo filmes em outras realidades do Multiverso.

De acordo com o The Hollywood Reporter, fontes ligadas à produção disseram que:

“A DC continua programando seus filmes no mesmo universo compartilhado. Exceto ‘The Batman’, que se passa em uma Terra alternativa conhecida pelos geeks como Terra-2. A chave para o novo status quo será mostrada em ‘The Flash‘…”

A informação também havia sido provocada no ano passado pelo presidente da DC Filmes, Walter Hamada, durante a DC FanDome.

Ao comentar sobre os futuros projetos do estúdio, Hamada disse:

“Em uma Terra, temos Gal [Gadot], Jason [Momoa] e Ezra [Miller] trabalhando com a ‘Liga da Justiça’. Mas também teremos histórias em outra Terra, com um Batman mais realista”, disse ele, referindo ao Homem-Morcego de Robert Pattinson.

Para quem não conhece, a Terra-2 é apenas uma das muitas realidades do Multiverso da DC, apresentando os mesmos personagens com diferentes personalidades e tramas, como histórias de origem diferenciadas.

Recentemente, o diretor Matt Reeves publicou uma nova imagem dos bastidores de ‘The Batman‘ para comemorar o fim das gravações.

Após diversas pausas por conta de problemas envolvendo a pandemia do Coronavírus, a fotografia principal finalmente foi concluída no Reino Unido.

Na legenda da publicação, o cineasta usou algumas tags para confirmar o #últimodiadefilmagens do aguardado filme da DC Comics.

Confira:

Lembrando que a data de estreia permanece agendada para março de 2022.

Assista ao trailer:

Segundo Walter Hamada, o chefe de filmes da DC, ‘The Batman‘ se passará em uma Terra diferente e não fará parte do DCEU.

“No multiverso, existe uma Terra com a versão de Liga da Justiça com Gal [Gadot], Jason [Momoa] e Ezra [Miller], e outra com o Batman de Pattinson”.

Segundo assim, as franquias não terão crossover e seguirão caminhos distintos.

Além de Robert Pattinson, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“ESTE NOVO BATMAN PRECISAVA ESTAR EM CONFORMIDADE COM UMA FAIXA ETÁRIA DEFINIDA. ELE É DESCRITO COMO UM JOVEM COM CERCA DE 30 ANOS DE IDADE, E A HISTÓRIA NÃO VAI FOCAR EM SUA ORIGEM, NEM EM SEU COMBATE AO CRIME EM GOTHAM CITY. ELE É BRUCE WAYNE, AINDA TENTANDO ENCONTRAR O CAMINHO PARA SE TORNAR AQUELE DETETIVE GENIAL.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Matt Reeves está preparando.

Confira o logo e o primeiro cartaz OFICIAL de ‘The Batman’.

‘O Peso do Talento’: Filme com Nicolas Cage sobre Nicolas Cage ganha pôster PSICODÉLICO; Confira!

A Lionsgate divulgou o primeiro e psicodélico pôster da comédia metalinguística ‘O Peso do Talento‘, que traz o astro Nicolas Cage interpretando uma versão caricata de si mesmo.

Confira, junto com o trailer e as imagens oficiais:

Pedro Pascal as Javi and Nicolas Cage as Nic Cage in The Unbearable Weight of Massive Talent. Photo Credit: Katalin Vermes/Lionsgate

Nicolas Cage as Nic Cage and Pedro Pascal as Javi in The Unbearable Weight of Massive Talent. Photo Credit: Katalin Vermes/Lionsgate
Pedro Pascal as Javi and Nicolas Cage as Nic Cage in The Unbearable Weight of Massive Talent. Photo Credit: Katalin Vermes/Lionsgate
Pedro Pascal as Javi and Nicolas Cage as Nic Cage in The Unbearable Weight of Massive Talent. Photo Credit: Katalin Vermes/Lionsgate
Pedro Pascal as Javi and Nicolas Cage as Nic Cage in The Unbearable Weight of Massive Talent. Photo Credit: Katalin Vermes/Lionsgate

Nicolas Cage as Nic Cage in The Unbearable Weight of Massive Talent. Photo Credit: Katalin Vermes/LionsgateEscrito e dirigido por Tom Gormican, o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de abril.

Insatisfeito com sua carreira e enfrentando uma crise financeira, o ator Nicolas Cage resolve aceitar a oferta de um milhão de dólares para aparecer no aniversário de um grande fã. No entanto, as coisas tomam rumos selvagemente inesperados e Cage se vê forçado a fazer valer o seu próprio legado, recriando seus mais icônicos personagens para poder salvar todos que ama – e se salvar.

O elenco ainda conta com Pedro Pascal, Tiffany Haddish, Sharon Horgan e Neil Patrick Harris.

Inicialmente, ‘O Peso do Talento’ foi escrito sem o consentimento de Cage por Gormican e Kevin Etten (‘Euphoria‘). Gormican enviou o material para Cage, acompanhado de um bilhete, e o ator topou assumir também o cargo de produtor do projeto.

Escrito como uma espécie de amostra, o projeto rapidamente ganhou o interesse de diversas produtoras e após uma guerra entre a HBO Max e a Paramount, a divisão Lionsgate conseguiu os direitos de produção do longa, que ainda não tem data de estreia.

‘If’: John Krasinski anuncia início das filmagens da comédia com Ryan Reynolds; Confira!

Através do Twitter, John Krasinski anunciou que as gravações de seu novo filme já começaram.

Intitulado ‘If‘, o longa estava sendo trabalhado inicialmente com o título ‘Imaginary Friends‘, e é uma comédia de fantasia estrelada por Ryan Reynolds (‘Deadpool’).

Anunciada em 2019, a produção gira em torno de um homem que pode ver e conversar com os amigos imaginários das pessoas, fazendo amizade com aqueles que foram esquecidos ou descartados. No entanto, alguns deles acabam se tornando espíritos malignos por conta da falta de afeto, e cabe ao personagem de Reynolds salvar o mundo daqueles que se tornam maus.

Originalmente agendado para novembro de 2023, o longa chegará às telonas em 24 de maio de 2024.

Confira o anúncio de Krasinski:

Além de escrever e dirigir, Krasinski também será um dos membros do elenco, marcando a primeira vez que contracena com Reynolds.

Não foi revelado o motivo da troca de título e data de estreia, mas a Paramount Pictures já vinha mexendo no cronograma das produções em parceria com Krasinski.

Vale lembrar que ‘A Quiet Place: Day One’, pré-sequência de ‘Um Lugar Silencioso‘ produzida por Krasinski seria lançada em setembro de 2023, foi adiado para a primavera norte-americana de 2024.

Quanto a ‘If‘, o elenco também conta com Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’), Cailey Fleming (‘The Walking Dead’), Louis Gossett Jr. (‘Watchmen’), Fiona Shaw (‘Harry Potter’), Alan S. Kim (‘Minari’) e Steve Carell (‘The Office’).

Diretora de ‘Barbie’ revela quais filmes INSPIRARAM o live-action da boneca

O primeiro trailer de ‘Barbie‘ teve sua cena de abertura inspirada em ‘2001: Uma Odisseia no Espaço‘, clássico filme de ficção científica dirigido por Stanley Kubrick em 1968.

E, durante uma entrevista para a Vogue Magazine, a diretora Greta Gerwig revelou que a adaptação estrelada por Margot Robbie (‘O Esquadrão Suicida’) foi inspirada principalmente em dois musicais.

Sem entrar em muitos detalhes, a cineasta disse que ‘Os Sapatinhos Vermelhos‘ (1948) e ‘Os Guarda-Chuvas do Amor‘ (1964) foram grandes influências por suas narrativas e suas estéticas.

Ambos os filmes contam histórias de amor entre casais apaixonados em mundos coloridos, caricatos, com muita música e dança, além de contem toda o glamour das décadas de 1940 e 1960.

Gerwig também contou que o diretor de fotografia de ‘Barbie’, Rodrigo Prieto, criou uma paleta de cores especial que Gerwig chamou de ‘Techni-Barbie‘, reforçando ainda mais a surrealismo daquele mundo.

“Esses filmes têm um nível tão alto do que chamamos de artificialidade autêntica. Você tem um céu pintado em um estúdio de som. O que é uma ilusão, mas também está realmente lá. O pano de fundo pintado está realmente lá. A tangibilidade do artifício é algo que sempre nos inspirou para compor os cenários de ‘Barbie’.”

Lembrando que ‘Barbie‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de julho.

Confira o novo trailer:

O elenco também é formado por Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’) dirige e assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Anteriormente, a Mattel estava desenvolvendo uma versão satírica da propriedade, que seria estrelada pela Amy Schumer. A versão atual, no entanto, parece acolher o tom alegre e animado da marca.

Série de aventura e ação da Netflix é a nova SENSAÇÃO entre os assinantes; Confira as reações!

Estrelada por Juan Pablo Medina (‘Casa das Flores’) e Ester Expósito (‘Elite’), chegou recentemente ao catálogo da Netflix a série ‘Bandidagem‘, que já está ocupando a 2ª posição entre as mais assistidas da semana.

A trama escrita por Pablo Tébar (‘Sob Suspeita’) gira em torno de um grupo de bandidos aventureiros que embarcam em uma jornada ao estilo ‘Indiana Jones‘ em busca de um tesouro escondido no Caribe.

Após descobrirem um antigo mapa que promete levá-los ao destino, o grupo inicia o que parece ser um esquema bem-sucedido. No entanto, também precisam lidar com a falta de confiança entre si mesmos, o que pode pôr tudo a perder.

Misturando elementos de ação, comédia, aventura e romance, ‘Bandidagem‘ está sendo elogiada nas redes sociais como uma trama bem envolvente, divertida e intrigante.

Confira as reações:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Personagem de Selena Gomez em ‘Os Feiticeiros de Waverly Place’ seria BISSEXUAL, mas Disney proibiu

Durante uma entrevista para o podcast Wizards of Waverly Pod, o produtor da série de sucesso do Disney ChannelOs Feiticeiros de Waverly Place‘, Peter Murrieta, revelou que a produção tinha a intenção de fazer a personagem Alex Russo ser bissexual. A ideia, no entanto, foi barrada pela Disney.

Interpretada por Selena Gomez, os roteiristas e produtores tentaram fazer com que a personagem tivesse um relacionamento com a feiticeira Stevie (Hayley Kiyoko), que é apresentada no programa durante a terceira temporada.

“Gostaria de ter brincado mais com o que era bastante óbvio, para muitos de nós, que era o relacionamento entre Stevie e Alex”, disse o produtor.

Ele revelou que a Disney acabou barrando a ideia na época, mas que hoje, ao menos, já possui outros personagens que são abertamente parte da comunidade LGBTQIA+.

“Estava bem claro para todos nós qual era esse relacionamento. Isso teria sido divertido”, explica ele, afirmando que não teve a oportunidade de desenvolver o romance na época, por não ter abertura. “O Disney Channel teve personagens [LGBTQIA+], e eles conseguiram, mas chegamos o mais perto que pudemos. Bem perto. Estava bem ali.”

Todas as temporadas de ‘Os Feiticeiros de Waverly Place‘ estão disponíveis no Disney+.

Selena Gomez está fazendo sucesso na série ‘Only Murders in the Building‘, onde interpreta uma personagem abertamente bissexual. A série possui duas temporadas e já está com as gravações da terceira em andamento.

Confira o trailer:

Estrelada também por Steve Martin e Martin Shot, a série está disponível no Star+.

‘Lando’: Produtor revela que não foi informado sobre sua DEMISSÃO do projeto

Em uma entrevista ao The Wrap, o produtor Justin Simien revelou sua surpresa ao descobrir, pela primeira vez, sua demissão do projeto do universo de ‘Star Wars’, ‘Lando’, sem qualquer aviso prévio da Disney.

“Foi a primeira vez que recebi qualquer tipo de confirmação oficial sobre o que estava acontecendo com esse projeto”, contou o produtor.

“É claro que ouvi alguns rumores. É uma cidade pequena. Donald Glover e eu temos muitos amigos em comum. Então, eu tinha uma ideia do que poderia estar acontecendo, mas não recebi notícias de ninguém. A boa notícia é que eu sou um grande fã do trabalho de Donald Glover. Eu adoro o que ele e seu irmão fazem. Acho que poderei aproveitar da mesma forma que o público,” afirmou Simien ao The Wrap.

Apesar do revés inesperado, o projeto está agora nas mãos do ator Donald Glover, que interpreta o personagem, e de seu irmão, Stephen Glover.

Vale lembrar que o projeto foi transformado em um longa-metragem, abandonando a ideia original de uma série planejada anteriormente.

Enquanto não surgem atualizações, relembre o trailer de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’.

Em dificuldade financeira, o piloto Han Solo e sua namorada Qi’ra buscam trabalho. Eles colocam as mãos em uma substância valiosa, mas perigosa, e que acaba levando à perseguição do Império e à separação entre os dois. Preocupado, Han usa toda a sua esperteza para se infiltrar em um plano arriscado, mas que pode render a oportunidade de voltar à terra natal e reencontrar a sua amada. No caminho, o piloto encontra parceiros importantes, como Chewbacca e Lando Calrissian.

A prequel decepcionou nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 392.9 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 275 milhões. No entanto, a produção parece ter encontrado um público maior no mercado de vídeo e streaming.

O filme está disponível no Disney+.

‘Superman’: Imagens revelam visual de Clark Kent; Confira!

‘Superman’, o aguardado novo filme do herói que marca o início do Universo Cinematográfico da DC sob a direção de James Gunn, está atualmente em produção. Fotos dos bastidores recentemente divulgadas revelam o visual de Clark Kent, interpretado por David Corenswet.

Um detalhe que tem chamado a atenção dos fãs é a transformação aparente de Corenswet na transição de Clark Kent para o Homem de Aço.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Além disso, em outra foto, vemos Lois Lane (Rachel Brosnahan) e o Homem de Aço.

Criado em 1939 por Jerry Siegel e Joe Shuster, o Planeta Diário apareceu pela primeira vez nos quadrinhos Action Comics #1.

Confira as imagens:

Com estreia marcada para julho de 2025, o longa também conta com Nicholas Hoult (‘X-Men – Primeira Classe’) como o vilão Lex Luthor.

A trama também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo, Isabela Merced como Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Incrível.

Com lançamento marcado para 11 de julho de 2025, ‘Superman‘ será o primeiro filme do novo DCU.

‘Sgt. Rock’: James Gunn e Peter Safran afirmam que Daniel Craig “nunca esteve no projeto”

Os cineastas James Gunn e Peter Safran falaram recentemente sobre a desistência de Daniel Craig de estrelar ‘Sgt. Rock’, revelando que nunca houve conversas com o ator sobre o projeto.

De acordo com o ComicBook, os diretores esclareceram que Daniel Craig nunca esteve envolvido no filme.

“Daniel Craig nunca esteve no projeto. Daniel e Luca têm uma relação muito próxima. Eles estavam promovendo Queer juntos e, obviamente, falaram sobre isso. Mas nós nunca o conhecemos”, disse Safran.

Gunn também comentou sobre a forma como os rumores ganham vida na internet. “É interessante ver como essas coisas acontecem online, porque certas informações são tratadas como realidade, enquanto outras são percebidas da mesma forma”.

“Mas nunca foi o caso de Daniel Craig ser o Sgt. Rock. Sabem, outras coisas estão certas, vocês estão certos. Por exemplo, Ana Nogueira tem escrito um roteiro de Jovens Titãns há algum tempo. Está bem no início, mas nunca anunciamos isso, nunca dissemos nada. Mas vazou, e agora está por aí. Às vezes as coisas saem errado”, acrescentou.

Safran também explicou a decisão de levar o personagem para o cinema, mencionando que Luca Guadagnino foi o responsável por trazer a ideia para a DC Studios, apresentando uma visão única do personagem, o que despertou o interesse do estúdio.

“A habilidade de contar uma história realmente interessante sobre heroísmo, em um momento de conflito armado… Luca e Justin Kuritzkes tiveram uma abordagem muito interessante sobre como contar essa história dentro do DCU”, afirmou Safran. “Adoramos a ideia de poder contar algo que, sabe, é um filme de guerra, então é um gênero diferente. E poder contar todas essas histórias dentro do DCU é uma das razões pelas quais estamos tão empolgados com o que estamos fazendo. Não estamos apenas atendendo a um único público. Nem todo filme precisa ser para todos, mas queremos ter algo para todos”.

O filme da DC Comics estava previsto para ser lançado em 2026.

Além de Guadagnino na cadeira de direção, o projeto conta com Justin Kuritzkes responsável pelo roteiro. Ambos já trabalharam juntos em ‘Queer’ e em ‘Rivais’.

Os detalhes da trama permanecem sob sigilo.

Para quem não conhece, nos quadrinhos, o personagem Sgt. Rock é um militar da Segunda Guerra Mundial conhecido por suas habilidades excepcionais em armas e é um lutador de rua altamente eficiente, capaz de sobreviver até a ferimentos por tiros.

‘Good Boy’: Web reage ao trailer do terror protagonizado por um cachorro; “Vontade de chorar”

‘Good Boy’, longa de terror narrado pela perspectiva de um cachorro, teve seu trailer divulgado recentemente. Nas redes sociais, o filme, considerado uma proposta inovadora dentro do gênero, gerou uma repercussão curiosa e intensa.

De modo geral, a web demonstrou grande interesse pelo longa. O cachorro está conquistando o público e muitos usuários já se apegaram ao protagonista canino e exigindo um final feliz para ele.

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“Vou ler as críticas e o enredo, mas de jeito nenhum eu conseguiria assistir a esse filme vendo um cachorro em sofrimento e choramingando daquele jeito. Simplesmente não acho que eu aguentaria”.

“Ele é tão fofo  Espero que ele não morra no final”

“Alguém vai ter que assistir isso e me contar se o cachorro sobrevive ou não, porque se não sobreviver, eu não vou assistir… Posso ver 100 pessoas sendo eliminadas em um filme, mas cachorro? De jeito nenhum!”

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O terror está programado para estrear no dia 3 de outubro.

“Nosso herói canino, Indy, se encontra em uma nova aventura com seu dono humano — e melhor amigo — Todd, deixando a vida na cidade para viver em uma casa de família antiga no campo. Desde o início, duas coisas ficam bem claras: Indy desconfia da velha casa assustadora e sua afeição por Todd é inabalável.”

“Após se mudar, Indy fica imediatamente incomodado com cantos vazios, rastreia uma presença invisível que só ele consegue ver, percebe avisos fantasmagóricos de um cachorro morto há muito tempo e é assombrado por visões da morte sombria do antigo morador. Quando Todd começa a sucumbir às forças sombrias que rondam a casa, Indy precisa lutar contra uma maldade que pretende arrastar seu amado Todd para a vida após a morte.”

A produção marca a estreia diretorial de Ben Leonberg, a partir de um roteiro que ele escreveu ao lado de Alex Cannon.

O filme é estrelado por Indy, o cachorro do próprio cineasta, além de Larry FessendenShane Jensen Arielle Friedman.

‘Wasteman’: Drama carcerário conquista 100% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

‘Wasteman’, longa estrelado por David Jonsson e Tom Blyth, conquistou 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 10 avaliações da crítica especializada.

Os críticos elogiaram o filme, destacando a intensidade do drama e a forma como a produção apresenta uma história emocionante e impactante.

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“Mesmo que não explore completamente as realidades sociopolíticas da experiência carcerária, ‘Wasteman’ funciona como uma história emocionante de sobrevivência. É um filme que prova que, às vezes, a parte mais assustadora da prisão pode ser simplesmente com quem você está trancado”, disse Shaurya Thapa do Time Out.

“É uma vida carcerária crua e brutal. Depois, você morre. Ou você se ergue. Esse é o ponto”, disse Dwight Brown do DwightBrownInk.com.

“É um pouco mais estiloso do que substancial, mas funciona como um ótimo cartão de visitas para todos os membros do elenco e da equipe”, disse Sean McGeady do Radio Times.

“Acima de tudo, esta é uma história de sobrevivência, em que apenas aqueles que sempre souberam fazer a coisa certa conseguirão sair vivos”, disse Serena Seghedoni do Loud and Clear Reviews.

“Impulsionado por seus dois protagonistas fortes e pela direção focada de McMau, este filme tem tudo para ir longe”, disse Adam Sweeting do The Arts Desk.

“Mais filmes deveriam estar dispostos a assumir riscos tão angustiantes, mas poucos resultarão em conquistas tão ousadas e brilhantes quanto esta. Talvez seja melhor que nem tentem”, disse Will Bjarnar do InSession Film.

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A trama acompanha Taylor, um ex-detento de fala mansa que cumpre liberdade condicional e tenta desesperadamente reconstruir sua vida. No entanto, suas esperanças de recomeço são abaladas com a chegada de seu novo companheiro de cela, Dee, um homem instável e intimidador.

À medida que Dee coloca Taylor sob sua proteção, um ataque violento coloca o vínculo da dupla à prova. Taylor vê-se, então, diante de um dilema brutal: proteger o novo aliado ou preservar suas chances de permanecer em liberdade.

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O filme marca a estreia de Cal McMau na direção. A produção fica a cargo de Sophia Gibber, eleita uma das “Storytellers to Watch” de 2025 pela Variety, além de Myles Payne (Agile Films) e da dupla Philip Barantini e Samantha Beddoe (It’s All Made Up Productions). O próprio David Jonsson também assina como produtor executivo.

Andrew Nerger, chefe de distribuição da Sunrise, elogiou o impacto da obra:

“Wasteman é uma estreia segura de Cal McMau, impulsionada por duas atuações notáveis. David Jonsson e Tom Blyth entregam uma profundidade emocional que dá ao filme um impacto dramático real. É uma história que permanece com o espectador muito depois da cena final”, afirmou.

‘Gladiador 2’: Ridley Scott deu aviso BRUTAL para Paul Mescal nas filmagens

O diretor Ridley Scott é conhecido por sua abordagem bastante direta, e aparentemente as coisas não foram diferentes nas filmagens de ‘Gladiador II’.

Paul Mescal, que interpreta Lucius Verus, protagonista do filme, recebeu um conselho muito contundente de Scott já no primeiro dia de trabalho no set do épico.

Em entrevista à Total Film, Mescal revelou um momento que, para muitos atores, poderia ser intimidador; no entanto, o astro interpretou como um ótimo aviso.

“Mas a primeira coisa que [Ridley] disse antes das filmagens foi: ‘Seu nervosismo não me serve pra p**** nenhuma.’ Isso é Ridley em essência, mas é a coisa perfeita a se dizer, porque é libertador. Ele está totalmente certo”

Paul Mescal também revelou que ficou impressionado com o tamanho do set de ‘Gladiador II’, que incluía inúmeros figurantes e fogueiras. Porém, apesar da grandiosidade, o ator não se sentiu intimidado.

Gladiador II‘ continua a saga épica de poder, intriga e vingança ambientada na Roma Antiga. Anos depois de testemunhar a morte do venerado herói Maximus, Lucius é forçado a entrar no Coliseu depois que seu lar é conquistado pelos imperadores tirânicos que agora comandam Roma com mão de ferro. Com a raiva em seu coração e o futuro do Império em jogo, Lucius deve olhar para o seu passado para encontrar força e honra para devolver a glória ao povo romano.

Além de Mescal, a sequência do épico histórico também conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘).

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Hit musical ‘Barbie Girl’ não estará no filme da boneca com Margot Robbie e Ryan Gosling

O aguardado filme de Greta Gerwig, ‘Barbie‘, se tornou uma das produções mais comentadas ao ganhar a primeira imagem durante a CinemaCon, onde o CinePOP fez a cobertura e divulgou em primeira mão.

Porém, curiosamente, a canção pop ‘Barbie Girl‘, da banda Aqua, não fará parte da trilha sonora do longda estrelado por Margot Robbie.

Lembrando que a canção icônica se tornou uma das músicas mais marcantes da década de 2000 e já soma mais de um bilhão de visualizações no YouTube. Contudo, segundo o portal Variety, um representante do grupo pop dinamarquês revelou que “a música não será utilizada no filme”.

A empresa responsável pelo filme, Warner Bros, ainda não se pronunciou sobre o assunto. Além de Margot Robbie, elenco de ‘Barbie’ conta com outros nomes de peso como Will Ferrell, Simu Liu, Kate McKinnon, Ryan Gosling, Alexandra Shipp, Ncuti Gatwa, Connor Swindell, Ritu Arya, Kingsley Ben-Adir, Rhea Perlman, Emerald Fennell, Sharon Rooney, Scott Evans, Ana Cruz Kayne e Jamie Demetriou.

‘Barbie’ estreia no dia 21 de julho de 2023.

Barbie‘ é baseada na icônica boneca da Mattel, que ajudou a definir a infância das crianças por décadas. Anteriormente, a companhia estava desenvolvendo uma versão satírica da propriedade, que seria estrelada pela Amy Schumer. A versão atual, no entanto, parece acolher o tom alegre e animado da marca.

Jeremy Renner posta nova foto e agradece a equipe médica da UTI

O astro Jeremy Renner acalmou os fãs sobre seu estado de saúde com uma nova foto ao lado da equipe médica da UTI, divulgada em seu Instagram.

Renner agradeceu os esforços dos médicos em uma imagem em que aparece na cama ao lado da equipe, através do seu Instagram.

Confira:

“Obrigado ao time médico da UTI do Renown por começar essa jornada comigo.”

O escritório do xerife do condado de Washoe teve que realizar uma coletiva de imprensa para explicar a situação para a grande mídia. O xerife Darin Balaam subiu ao pódio e fez um relato completo do que aconteceu com Renner e o limpa-neve. Felizmente, ele parece estar se recuperando, mas foi uma situação assustadora para todos que estavam no local.

Hillary Schieve, prefeita da cidade de Reno, em Nevada, revelou que o ator estava tentando ajudar um motorista encalhado na neve, próximo a seu rancho, quando o acidente aconteceu (via Sky News).

“Ele estava ajudando alguém que estava preso na neve”, Schieve disse em entrevista ao Reno Gazette-Journal.

A prefeita também comentou que é amiga de Renner e que ficou ciente do evento pouco depois de ter acontecido. “Ele sempre estava ajudando os outros”, ela continua.

“Neste ponto da investigação, não acreditamos que o Sr. Renner foi prejudicado de qualquer forma, e acreditamos que esse seja um trágico acidente”, Balaam comentou. “A delegacia de Washoe está em posse de seu PistenBully [o limpa-neve] e estamos analisando-o para descartar quaisquer falhas mecânicas em potencial. Isso é parte da nosso processo corriqueiro de investigação. Como mencionei antes, a investigação continua. Entretanto, não suspeitamos de qualquer crime, quero repetir isso, não suspeitamos de qualquer crime. Acreditamos que tenha sido um trágico acidente”.

Anteriormente, o ator quebrou o silêncio sobre o acidente e compartilhou uma foto em uma cama de hospital em seu Instagram.

“Obrigado a todos por suas amáveis ​​palavras. Estou muito confuso agora para digitar. Mas envio amor a todos vocês.”, ele escreveu.

‘Riquinho’ vira série de TV na Netflix

Riquinho‘, personagem criado pela dupla Alfred Harvey e Warren Kremer na década de 1950, está ganhando uma série em live-action, informou o Hollywood Reporter.

Intitulado ‘Richie Rich‘, o seriado baseado no personagem está sendo desenvolvido pela Netflix, que encomendou uma primeira temporada com 21 episódios.

Assim como o longa, a série vai girar em torno do garoto mais rico do mundo, agora vivido por Jake Brennan. Depois de inventar uma nova tecnologia sustentável e ganhar US$ 1 trilhão com isso, Richie se muda para uma mansão gigantesca e começa a viver uma vida invejável, que inclui produzir filmes com os amigos, visitar a Antártida e conhecer celebridades.

Joshua Carlon, Jenna Ortega, Lauren Taylor, Kiff VandenHeuvel e Brooke Wexler também estão no elenco.

Brian Robbins e Tim Pollock (‘Zack & Cody: Gêmeos em Ação’) servem como produtores principais.

Richie Rich‘ chegará a Netflix em 2015.

Em 1980, ‘Riquinho‘ estrelou uma série animada e em 1994 ganhou um filme estrelado por Macaulay Culkin. Veja o trailer do longa:

‘Grey’s Anatomy’: Shonda Rhimes matou personagem porque não gostava do ator

Grey’s Anatomy‘ é uma das séries mais dramáticas da TV, e Shonda Rhimes é conhecida por matar seus personagens sem piedade nem dó.

A última vítima foi o protagonista Derek Shepherd, vivido por Patrick Dempsey. A morte violenta e triste do McDreamy deixou os fãs chocados, mas acabou dando novo fôlego à série.

Em entrevista durante o programa Larry Wilmore, Rhimes afirmou que decidiu matar um dos personagens da série porque não suportada o ator que o interpretava.

Ela afirmou que não se trata de Patrick Dempsey, pois considera o ator como parte de sua família, e não quis revelar o nome do astro.

Após uma análise dos atores que morreram na série, chegamos aos possíveis candidatos: Eric Dane (Mark Sloan), T.R. Knight (George O’Malley), Columbus Short (Harrison Wright) e Dan Bucatinsky (James Novalk).

Nossa aposta é T.R. Knight. Há rumores de que Isaiah Washington teria saído da série por conta de problemas com o ator, que o processou por tê-lo chamado de “bixinha”. Rhimes não teria gostado da lavação de roupa suja na mídia, e queria resolver a situação internamente (o que não aconteceu).

Qual a sua aposta?

A 12ª temporada estreia no Brasil nesta segunda-feira, 16/11, às 21h30min, no canal Sony.