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‘Capitã Marvel 2’: Michael Korvac deve ser o principal vilão da sequência [RUMOR]

A aguardada sequência ‘Capitã Marvel 2‘ deve introduzir o antigo vilão dos quadrinhos, Michael Korvac, em sua narrativa. A informação foi divulgada pelo That Hashtag Show.

Segundo o portal, uma fonte interna teria revelado que a Marvel Studios estaria em busca de uma pessoa no “tipo de Timothy Chalamet ou Michael B. Jordan“. No entanto, ainda não haveria nenhum ator confirmado para o papel.

A expectativa é de que o longa traga diferentes vilões ao longo da trama, com um deles sendo introduzido logo no primeiro ato. Ainda de acordo com a fonte em questão, Zawe Aston dará vida a esta vilã.

Vale lembrar que a escalação da atriz já havia sido revelada em primeira mão pelo site Deadline.

Para os que desconhecem, Michael Korvac estreou nos quadrinhos Giant-Size Defenders #3, em 1975, e foi criado por Steve Garber e Jim Starlin. Ele é um ciborgue com manipulação de energia por meio de um computador especializado, chamado Wielder do Poder Cósmico. Ele entrou em contato com diversos heróis da Marvel, incluindo o Capitão América, os Guardiões da Galáxia e os Surfista Prateado, entre tantos outros.

O elenco da sequência ainda conta com Brie Larson, Teyonah Parris que volta como Monica Rambeau, e Iman Vellani, que será Ms. Marvel.

Nia DaCosta, de ‘A Lenda de Candyman’, fica responsável pela direção. É provável que as gravações da continuação sejam iniciadas ainda no primeiro semestre de 2021.

O primeiro filme tornou-se um sucesso de crítica e de bilheteria, conquistando 79% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando mais de US$1,1 bilhão ao redor do mundo.

Relembre o trailer:

Confira TODAS as estreias da Netflix no mês de julho

O mês de julho está se aproximando e desta vez, 43 títulos serão lançados na Netflix entre séries e filmes originais, além de outras produções já famosas e amadas pelo público.

E o principal destaque é a chegada do Volume 2 de Stranger Things 4, que acontece logo no 1º dia do mês. Além disso, os fãs dos diretores Irmãos Russo (Vingadores: Ultimato) podem comemorar, pois o aguardado thriller de ação O Agente Oculto estreia em 22 de julho.

Entre os títulos já conhecidos pelos assinantes, temos o lançamento das três primeiras temporadas de Manifest e do emocionante drama Extraordinário.

E para você não perder nenhuma novidade, separamos a agenda completa com todas as estreias que chegam em breve na grade de programação do streaming. Renove seu estoque de pipoca e comece a preparar suas próximas maratonas!

01/07

Stranger Things 4: Volume 2
Separados, mas sempre determinados, nossos heróis têm um futuro assustador pela frente. Mas esse é só o começo. O começo do fim.

04/07

O Tio de Outro Mundo
Após ficar em coma por 17 anos, um homem de meia-idade acorda falando uma língua desconhecida e exibindo poderes mágicos.

06/07

Control Z: Temporada 3
Sofia, Javi e os amigos tentam seguir em frente no último ano, mas atividades hackers de uma conta conhecida atrapalham os planos.

Olá, Adeus e Tudo Mais
Clare e Aidan combinam de terminar a relação antes da faculdade, sem mágoas. Mas o encontro de despedida promete ser inesquecível. Estrelado por Jordan Fischer.

Bons Meninos
Ao serem convidados para uma festa, três garotos ingênuos (Jacob Tremblay, Keith L. Willians e Brady Noon) se metem nas maiores encrencas por causa de um drone quebrado e da expectativa pelo primeiro beijo.

O Culto de Chucky
Depois de uma série de assassinatos na clínica onde está internada, Nica Pierce começa a questionar a existência de Chucky.

Conor McGregor: Tudo Pelo Título
Da pobreza aos carros de luxo e casacos de pele, o campeão de MMA irlandês mostra todos os altos e baixos de sua ascensão à fama.

07/07

O Mundo de Karma: Temporada 3
Karma cresce como filha, irmã e artista. Seja fazendo novos amigos ou defendendo o que é certo, ela transforma o mundo com muita rima e diversão.

08/07

Boo, Bitch
É o último ano da escola, e duas amigas estão prontas para curtir a vida ao máximo! O único problema é que agora uma delas é um fantasma…

Os Segredos de Manscheid: Temporada 2
Morando na cidade grande, Luc Capitani aceita um trabalho novo e se envolve na investigação de um assassinato ligado ao submundo do crime.

A Fera do Mar
Uma menina entra escondida no navio de um grande caçador de monstros marinhos. Juntos, eles iniciam uma jornada épica por águas desconhecidas. Com Karl Urban, Jared Harris e Dan Stevens.

Você Radical com Ranveer Singh e Bear Grylls
Neste especial interativo, você pode ajudar o superastro Ranveer Singh e o aventureiro Bear Grylls a enfrentar o deserto sérvio e achar uma flor rara.

Ligações Perigosas
A estudiosa Célène se apaixona pelo rebelde Tristan, sem saber que faz parte de uma aposta entre ele e Vanessa, a rainha das redes sociais da escola.

Série Grandes Jornadas Pokémon: Parte 3
Goh segue os conselhos de Ash e aperfeiçoa suas habilidades. Cada batalha é um treino para que Ash seja o melhor no Campeonato da Coroação Mundial!

12/07

O Assassino da Minha Filha
Depois de lutar durante décadas para levar o assassino da filha à justiça na França e na Alemanha, um pai toma medidas extremas. Documentário sobre um crime real.

13/07

Sintonia: Temporada 3
Doni se preocupa com o preço da fama, Rita pensa em mudar de carreira e Nando reflete sobre o caminho que escolheu. Tudo está em jogo.

Uma Advogada Extraordinária
Recém-contratada por um escritório de advocacia, uma jovem brilhante e excêntrica no espectro autista enfrenta desafios dentro e fora do tribunal.

O Sol de Amalfi
Vincenzo e Camilla colocam o amor à prova em uma viagem para a Costa Amalfitana. Seus amigos Furio e Nathalie também vivem grandes paixões.

D. B. Cooper: Desaparecimento no Ar
Em 1971, um homem sequestrou um avião, saltou de paraquedas com o dinheiro roubado e saiu impune. Décadas depois, sua identidade ainda é um mistério.

Nunca deixe de sonhar: A vida e o legado de Shimon Peres
Na política, todos buscam o poder. Shimon Peres buscou a paz. Sua influência e integridade foram essenciais para a fundação e a preservação de Israel.

14/07

Resident Evil: A Série
Quase três décadas após a descoberta de um vírus mortal, um surto revela os segredos obscuros da Umbrella Corporation. Baseada na franquia de terror.

​​Kung Fu Panda: O Cavaleiro Dragão
O lendário guerreiro Po se une a uma cavaleira inglesa na missão para recuperar armas mágicas, restaurar sua reputação e salvar o mundo!

15/07

Match VIP
Usando os serviços de uma agência especializada em encontros com pretendentes cobiçados, uma mulher divorciada planeja se vingar da amante do ex-marido.

Farzar
Vivendo em uma colônia humana em um mundo alienígena, príncipe Fichael jura acabar com o mal do mundo. Até que ele descobre que o pai é o maior vilão de todos. Produzida pelos mesmos criadores de Paradise Police.

Manifest: Temporada 1
Um avião aterrissa misteriosamente cinco anos depois da decolagem, levando os passageiros a viverem a estranheza de retornar a um mundo que seguiu a vida sem eles.

Manifest: Temporada 2
Assombrada por visões perturbadoras, a família Stone busca outros passageiros do voo 828 e tenta mudar o próprio destino.

Manifest: Temporada 3
Entre revelações e acontecimentos avassaladores, outros passageiros começam a ouvir os chamados.

Persuasão
Oito anos após ser persuadida a não se casar com um homem de origem humilde, Anne Elliot tem uma segunda chance no amor. O filme é estrelado por Dakota Johnson, Cosmo Jarvis e Henry Golding.

18/07

My Little Pony: A New Generation: Sing-Along
Uma jovem pônei faz novas amizades em sua missão para trazer a magia de volta ao mundo nesta versão musical de My Little Pony: Nova Geração.

20/07

Virgin River: Temporada 4
Mel encara sua nova realidade, o passado de Jack ameaça o futuro e chega gente nova em Virgin River.

21/07

Jurassic World: Acampamento Jurássico: Temporada 5
A série de animação ambientada no mundo da famosa franquia está de volta para uma nova temporada.

22/07

Vidrados: Temporada 3
A oficina do vidro recebe 10 novos artistas talentosos para desafios divertidos inspirados no espaço sideral, no circo, nos sete pecados capitais e muito mais.

Agente Oculto
Um agente oculto da CIA descobre segredos da agência e é caçado mundo afora por um dissidente sociopata que coloca sua cabeça a prêmio. Dirigido pelos Irmãos Russo e estrelado por Ryan Gosling, Chris Evans, Ana de Armas e Regé-Jean Page.

ONE PIECE: New Episodes 
Com seus amigos capturados pelo governo, os Chapéus de Palha se preparam para um grande ataque contra os militares da ilha de Enies Lobby.

25/07

A Casa Mágica da Gabby: Temporada 5
Esta série ambientada em uma casa de bonecas cheia de minimundos incríveis e habitada por gatinhos fofinhos está de volta para uma nova temporada.

26/07

Street Food: EUA
Esta temporada de Street Food destaca cozinheiros, churrasqueiros, taqueros, loncheros e heróis da culinária nos Estados Unidos.

27/07

Rebelde: Temporada 2
Esta série para jovens adultos está de volta com uma nova temporada.

O Homem Mais Odiado da Internet
Nova série documental sobre a luta de uma mulher contra o inescrupuloso dono de um site pornográfico.

29/07

Uncoupled
Abandonado depois de 17 anos de namoro, um corretor de imóveis encara a vida de solteiro, gay e quarentão em Nova York. Estrelado por Neil Patrick Harris.

The Beauty Queen of Jerusalem: Temporada 2
O ataque a Rosa em 1929 afeta seu casamento e o futuro de seu irmão. Em 1939, Luna sofre por amor, mas reencontra a felicidade com um homem proibido.

Continência ao Amor
Apesar das diferenças e contra todas as probabilidades, uma cantora (Sofia Carson) e um militar (Nicholas Galitzine) se apaixonam perdidamente.

Detetive Conan: O Dia a Dia de Zero
Um detetive que também é policial e criminoso tenta equilibrar as três identidades neste spin-off de Detetive Conan.

31/07

Extraordinário
Um menino que estudou em casa a vida inteira vai para uma escola tradicional, onde precisa fazer amizade com colegas que o atormentam por ter um rosto diferente. Com Jacob Tremblay, Owen Wilson e Julia Roberts.

Em breve:

Cine Holliúdy
A chegada da televisão no interior do Brasil, nos anos 1970, ameaça o cinema de uma cidade. Agora, o dono vai ter que usar a criatividade para que seu negócio sobreviva. Dirigido por Halder Gomes.

Assassinos Indianos: O Estripador de Déli
Bilhetes e corpos mutilados deixados do lado de fora de uma prisão em Déli levam a polícia a caçar um assassino experiente que tem raiva do sistema.

GAMES (Em Breve)

Into the Breach
A civilização corre perigo, e cabe a você defendê-la. Lidere uma equipe para salvar o mundo de ameaças alienígenas neste jogo de estratégia em turnos.

Before Your Eyes
Embarque nesta aventura emocionante em primeira pessoa, controle a narrativa e mude o final da história em um piscar de olhos!

Crítica Netflix | Oxigênio – Suspense é TENSO e prende o fôlego até os últimos minutos

O que define um bom filme de suspense? Esconder segredos, criar hipóteses plausíveis, não apresentar furos no processo narrativo e, sobretudo, prender o espectador à história até o último segundo de maneira empolgante. Se você concorda com todas as assertivas anteriores, Oxigênio (Oxygène) é uma obra de ficção científica brilhantemente planejada para nos colocar em suspensão e choque permanente por quase duas horas. O enigma parece simples: descobrir uma identidade e salvar uma vida antes que o oxigênio acabe. 

Dirigido pelo diretor francês Alexandre Aja e escrito pela estreante Christie LeBlanc, o lançamento da Netflix apoia-se em dois elementos chaves do suspense: a curiosidade e a incerteza. Famoso por filmes de terror como Viagem Maldita (2006), Piranha 3D (2010), Amaldiçoado (2013) e Predadores Assassino (2019), apenas para citar os mais famosos, Aja sempre cria uma ambientação marcante para o seu show de horrores. Ou seja, mesmo confinando em uma câmara criogênica, o cineasta constrói elementos surpresa e mal-estar.

Protagonizado por Mélanie Laurent (Esquadrão 6) e a voz do sistema operacional MILO (Mathieu Amalric), a narrativa começa em uma intensa desincubação da personagem central em um tom vermelho vibrante. Rasgando o plástico bolha que lhe encobre, a mulher desperta apavorada e começa a desconectar-se dos tubos intravenosos e outros aparelhos de monitoramento. Ao seu redor capsular, pequenas telas mostram os seus batimentos cardíacos e, principalmente, a porcentagem de oxigênio no restrito espaço. 

Desorientada sobre sua própria identidade, seu estado físico e mental, a personagem começa a ter flashes de memórias dentro de um hospital, macas em corredores e pessoas com máscaras. Um cenário bastante conhecido na atualidade e impactante ao momento de lançamento do filme. Assim, ela começa a se interrogar sobre os motivos de sua incubação e a possibilidade de alguém salvá-la. Ela, no entanto, não está completamente sozinha, a inteligência artificial da câmara criogênica responde às suas perguntas e pedidos. 

À princípio identificada como biomassa-267, ela procura recuperar traços de sua memória e montar um quebra-cabeça a fim de entender como foi trancafiada dentro daquela cápsula. O seu maior inimigo é o tempo. A cada suspiro ela consome o oxigênio escasso e inunda o ar de gás carbônico. Seu amigo é a tecnologia. MILO responde perguntas objetivas e constantemente oferece um calmante quando os seus batimentos cardíacos aceleram por conta de estresse e desespero. Agora, imagina-se acordar em um tipo de caixão eletrônico sem saber como e porque você se encontra nesta situação. 

Enredos enclausurado em pequenos ambientes tendem a diminuir o compasso em determinado momento a fim de preparar o espectador para uma etapa de revelação. Neste sentido, títulos como Enterrado Vivo (2010), O Quarto do Pânico (2002) e Demônio (2010) são lembranças rápidas dessa cadência narrativa. Oxigênio, entretanto, não se debruça sobre a angústia da claustrofobia, mas concentra-se no desvelar paulatino de enigmas.

Dessa maneira, Oxigênio mantém o seu andamento sob medida e o tempo transcorre naturalmente entre a nossa curiosidade e indagação. A pergunta preponderante é: qual é a probabilidade de uma saída daquele confinamento e, consequentemente, sobrevivência? O roteiro é hábil para trabalhar a nossa percepção sem utilizar de artifícios maliciosos. Em outras palavras, há reviravoltas e revelações a cada vinte minutos, no entanto, Oxigênio não tenta enganar o espectador ou dissuadi-lo das possibilidades já apontadas.

Ao contracenar apenas com a voz de Mathieu Amalric (O Som do Silêncio), Mélanie Laurent tem um desempenho satisfatório, já que está restrita às suas expressões faciais e a tonalidade de sua voz. O seu desespero para coletar informações sobre si mesma e tentar estabelecer contato com pessoas do lado exterior assemelha-se ao desafio de Jake Gyllenhaal no subestimado Contra o Tempo (Source Code, 2011). Por outro lado, o enredo lembra os contos sci-fi de Ray Bradbury, escritor mundialmente conhecido por Fahrenheit 451 (1953). Logo, Oxigênio não apresenta inventividade, mas constrói um elaborado quebra-cabeça engenho o suficiente para manter-nos curiosos até a personagem percorrer todas as casas do tabuleiro. 

Oxigênio chega ao catálogo da Netflix a partir de 12 de maio de 2021. 

Mogli – O Livro da Selva

(Mowgli)

 

Elenco:

Andy Serkis

Christian Bale

Cate Blanchett

Benedict Cumberbatch

Naomie Harris

Eddie Marsan

Direção: Andy Serkis

Gênero: Aventura

Duração: — min.

Distribuidora: Warner Bros. Pictures

Orçamento: US$ 200 milhões

Estreia:  Direto na Netflix – 2019

Sinopse:

A história de Mogli – O Livro da Selva acompanha a criação do menino Mogli, que cresceu em meio a uma alcateia de lobos nas selvas da Índia. Conforme ele aprende as regras implacáveis da selva, sob os cuidados de um urso chamado Baloo e uma pantera chamada Bagheera, Mogli é aceito pelos animais da floresta como se fosse um deles. Exceto por um: o temível tigre Shere Khan. Contudo, outros perigos espreitam na selva, à medida que Mogli se defronta com suas origens humanas.

Curiosidades:

» BOMBA! ‘Mogli: O Livro da Selva’ não vai para os cinemas e será lançado pela Netflix 

» Andy Serkis revelou que este filme será muito mais obscuro do que o filme live-action da Disney, ‘Mogli: O Menino Lobo’;

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

‘Castle Rock’: J.J. Abrams ficou com medo de Stephen King não gostar da série

A nova série da plataforma Hulu – baseada na obra de Stephen King -, intitulada ‘Castle Rock‘, será lançado essa semana e em entrevista a Entertainment Weekly, J.J. Abrams confessou que tinha medo da reação de King sobre a ideia de fazer a série.

“Eu não tinha certeza se ele iria querer isso. Não sabia qual seria a reação dele”

Por sorte, King adorou a ideia e deu sinal verde para a série, que é baseada em suas obras mais famosas.

Confira o novo trailer que destaca o ator Bill Skarsgård e se conecta a IT: A Coisa e Cujo’.

Segundo a publicação, o primeiro episódio da produção será exibido ao longo do painel da Hulu, no salão 20. O produtor da série, J.J. Abrams, não estará presente na ocasião, em virtude das filmagens de ‘Star Wars: Episódio IX‘, que atualmente acontecem no Reino Unido. Além dele, King também ficará de fora.

No entanto, os protagonistas Sissy Spacek, Bill Skarsgård, entre outros, participarão do painel. A expectativa é que Abrams apareça para os fãs em vídeo.

A plataforma de streaming Hulu confirmou a encomenda de 10 episódios para a primeira temporada da série antológica, que trará vários personagens inspirados nas clássicas obras de King.

Todos eles estarão “confinados” numa cidade que tem o mesmo nome da série.

Só pra você ter ideia do quão curioso é o projeto, personagens de ‘Cujo‘, ‘Sonâmbulos‘ e ‘It – A Coisa‘ deverão fazer parte do elenco principal.

Cada temporada acompanhará um grupo distinto de protagonistas e narrativas, à medida que também se conecta com os ciclos anteriores e seus respectivos personagens. ‘Castle Rock‘ foi encomendada pela plataforma de streaming Hulu e ainda não possui data de estreia ou quantidade de episódios para sua primeira temporada.

Para aqueles que desconhecem o universo literário de King, Castle Rock é uma cidade fictícia no estado americano de Maine onde muitos de seus thrillers e contos se passam. A primeira vez que ela apareceu foi no livro de 1979, ‘A Zona Morta‘. Além disso, ela surge novamente em ‘Cão Raivoso‘ (1981), ‘O Corpo‘(1982), ‘O Caminhão do Tio Otto‘ (1983), ‘O Atalho da Sra. Todd‘ (1984), ‘A Metade Negra‘ (1989), ‘O Cão da Polaroid‘ (1990), ‘Trocas Macabras‘ (1993), entre outros.

Castle Rock será lançada em 25 de julho 2018.

Veja fotos:

 

Sexta-feira 13 | Os gatos pretos mais ICÔNICOS da Cultura Pop

Apesar de serem extremamente fofinhos, faz séculos que os gatos pretos são considerados sinais de azar e mau agouro, ainda mais numa sexta-feira 13, como hoje. Apesar de haver várias possíveis origens do por quê atribuírem tantas coisas ruins aos bichanos, a mais famosa aponta para a Idade Média. Naquela época, tentando romper com as tradições consideradas pagãs, que promoviam a adoração dos gatos, a Inquisição associou os felinos a bruxaria e ocultismo. E como os gatos eram criaturas de hábito noturno, não demorou para que fossem ligados ao medo e ao mistério das vilanizadas bruxas. Infelizmente, esse preconceito segue até os dias atuais, causando anualmente lesões sérias e até mesmo a morte desses pobres animais, por conta da ignorância de algumas pessoas que levam essa história ultrapassada a sério. Por outro lado, parte da Cultura Pop conseguiu reverter essa imagem negativa dos gatos pretos, usando o animal como inspiração para criar personagens carismáticos que logo caíram nas graças do povo. Pensando nisso, o CinePOP escolheu os 10 gatos pretos mais icônicos da Cultura POP. Confira!

Salem Saberhagen

Ok, não existe lista de gatos pretos icônicos sem o irônico Salem Saberhagen, do universo da bruxinha Sabrina. Além de ser o responsável por praticamente todos os gatos pretos dos anos 90 se chamarem Salem, o felino se tornou um verdadeiro ícone de duas décadas atrás por seu jeitão sarcástico. E apesar de ter feito sua estreia oficial nos quadrinhos da Sabrina em 1962, com uma aparência e funcionalidade narrativa bem diferentes, o gatinho se eternizou mesmo foi na série de TV, Sabrina: Aprendiz de Feiticeira (1996 – 2003). Nesta produção, ele foi interpretado por quatro gatos diferentes para cenas gerais, e por uma marionete espetacular para as cenas de diálogo e para os mais variados looks que o gatinho ostentou. Foi na série também que ele ganhou uma história de origem. Ele era um feiticeiro que foi condenado a viver como gato, após usar a magia para tentar fazer com que uma mortal se apaixonasse por ele.

Gato Félix

Considerado por muitos como o primeiro astro animado do cinema mudo, o Gato Félix foi criado em 1919 e ficou tão popular que se tornou um dos responsáveis pela exibição de desenhos animados em salas de cinema. Sem o artifício do som, ele teve de usar do humor físico e das expressões caricatas para cativar o público. E parte da graça do personagem vinha justamente do contraste de seu nome com sua aparência. Enquanto ele era um gatinho preto, associado a coisas ruins, seu nome, Felix, vinha do latim e significava “Feliz”. Ao longo de sua carreira, Felix chegou a dividir tela com Charlie Chaplin e, acompanhado de sua lendária maletinha sem fundo, conquistou o coração de milhões de crianças e adultos pelo mundo.

Frajola

O Frajola é um gato tão icônico que acabou virando sinônimo de todo felino de pelo preto com manchas brancas. Por isso, até pensei se deveria entrar na lista ou não, mas convenhamos que o tanto que esse coitado sofreu nas telas o credenciou a estar aqui, vai… Lançado em 1945, ele surgiu como um vilão dos curtas do canarinho Piu-Piu. O mais interessante é que seu primeiro nome foi Thomas, o que podia causar confusão com o gato Tom, de Tom & Jerry. Com o passar dos anos, o Frajola ganhou mais popularidade que o próprio Piu-Piu, fazendo aquele papel ingrato do coadjuvante que se dá mal, como o Patolino, o Coiote e o Kiko, de Chaves. E ele também passou a fazer participações em outros desenhos, como o do rato Ligeirinho e o Pepe Le Gambá. E mesmo sem nunca conseguir efetivamente comer suas presas, apesar de chegar bem perto todas as vezes, o Frajola segue aí na luta. Exemplo de perseverança.

Penélope

Pulando de um membro dos Looney Tunes para outra, a gatinha Penélope merece justiça. Ela estreou em 1949, quatro anos depois de seu stalker, Pepe Le Gambá, e já ganhou um Oscar em sua primeira aparição. Desde então, para o terror da coitada, a Penélope apareceu em praticamente todos os curtas do gambá. Seu papel na trama geralmente era uma gatinha comum em Paris que só queria ficar de boa. No entanto, ela acabava tendo sua paz perturbada pelo inconveniente assédio do fedorento Pepe Le Gambá, que estava doentiamente apaixonada por ela, já que acreditava que ela também era uma gambazinha. Com o passar dos anos, a Penélope virou tema de debates sobre assédio e atualmente não está mais em uso nas animações, já que o próprio Pepe se tornou persona non grata, o que quase rendeu uma piada em Space Jam: Um Novo Legado (2021), mas acabou sendo cortada.


Jiji

No clássico de Hayao Miyazaki, O Serviço de Entregas da Kiki (1989), acompanhamos a aventura da bruxinha Kiki, que completa 13 anos de idade e precisa seguir a tradição das bruxas de se mudar para uma nova cidade, onde deve encontrar sua independência. Junto com seu gatinho Jiji, ela precisa achar uma forma de tocar a vida. Então, com sua habilidade de voar na vassoura – e com a ausência de concurso para os Correios – ela inicia um serviço autônomo de entregas. O Jiji é um personagem tão importante nessa história que cativou os fãs e se tornou um dos mais populares no glorioso panteão dos Estúdios Ghibli. Com seus traços simples e a habilidade de fala, o felino traz todas as características físicas e comportamentais de um gato doméstico – com o adicional de fazer comentários engraçadinhos, se passar por um boneco de pelúcia e procurar o amor de uma gatinha que aparece em certo momento. É muito fofo.

Lúcifer

Inspirado em um gato da vida real que fazia de tudo para chamar atenção e conseguir o que queria, o gorducho gato da Madame Tremaine foi pensado como o alívio cômico do núcleo de vilões de Cinderela (1950). Também conhecido como “Gato Mal”, Lúcifer é um gato preto que cresceu no meio odioso de inveja e trapaças da família Tremaine. Ou seja, ele cresceu como vilão para a trama da “underdog” Cinderela. No entanto, vendo por uma ótica mais racional, o Lúcifer não faz nada além do que um gato doméstico comum faria, que é caçar ratos, dormir, implicar com cachorros e derrubar coisas das prateleiras. O problema é que a Disney estava mesmo inspirada na hora de criar um dos ratos mais fofos e engraçadinhos do cinema, o Tatá, para enfrentar o Lúcifer. Aí realmente não tinha como torcer contra os roedores.

Bola de Neve 

A família animada mais famosa da TV norte-americana segue imparável nas telinhas com seu humor sarcástico e previsões bizarras de acontecimentos históricos. Além dos personagens humanos de Os Simpsons, a família conta com dois membros icônicos. O cachorro de Bart Simpson, Ajudante de Papai Noel, e a gatinha preta da Lisa Simpson: Bola de Neve. É engraçado que uma gata preta se chame assim, afinal a neve é branca, mas tem uma explicação. Como a série é pautada no sarcasmo e na paródia da realidade, eles usam do destino trágico que os gatos costumam ter para isso. A primeira Bola de Neve era uma gatinha branca, mas ela morreu. Então, eles foram substituindo os felinos para que Lisa não perdesse o afeta da mascote. A única mudança era a numeração no nome dos animais. O mais bizarro disso tudo é que mesmo com todo o afeto de Lisa, os Bola de Neve II, III e IV acabaram morrendo. Os dois primeiros fugiram para a rua e foram atropelados, o terceiro morreu afogado tentando pegar um peixinho dourado no aquário, e o quarto se assustou com a Lisa tocando saxofone, pulou da janela e morreu. Atualmente, ela está com o Bola de Neve V, que foi arremessado na cabeça dela pela Louca dos Gatos.

Thackery Binx

Os anos 90 definitivamente tinham alguma coisa com gatos falantes. No clássico de Halloween, Abracadabra, Thackery Binx se destacou dentre as divertidas e malignas bruxas. Ele é apresentado como um menino que foi amaldiçoado a viver pela eternidade como um gato preto, abandonado ao relento da floresta. Porém, após as bruxas serem derrotadas, ele se dedica a trabalhar como guardião do mausoléu, para evitar que alguém acenda a vela e traga as bruxas de volta à vida. Como vocês devem imaginar, o pobre coitado não consegue evitar e a trindade maldosa retorna. O gatinho acabou conquistando o público com seu carisma.

Fígaro

Fazendo sua estreia nas telas em 1940, o gatinho Fígaro surgiu como o mascote do sonhador Gepeto. Antes dele criar o Pinóquio, o homem considerava o pequeno felino seu melhor amigo. Na casa de madeira, Fígaro gostava de brincar, dormir com seu cobertorzinho e implicar com a peixinha Cléo, que era apaixonada por ele. Apesar de não ter tanto destaque na trama, Fígaro conseguiu um feito impressionante: ser o personagem favorito do lendário Walt Disney. Por conta disso, o gatinho estrelou alguns curtas depois do filme e atualmente é o mascote oficial da primeira-dama da Disney: Minnie Mouse.

Luna

Encerrando a matéria, precisamos falar de Sailor Moon, o Mangá e o Anime fenômenos nos anos 90, que contam a história de Usagi Tsukino, uma adolescente comum de 14 anos cuja vida virada de ponta-cabeça ao descobrir que ela é, na verdade, uma guerreira espacial renascida para proteger o futuro da Terra e do sistema solar. Assim, Usagi e as outras guerreiras precisam aprender a usar e controlar seus poderes para impedir que uma grande tragédia aconteça. E quem revela a Usagi a verdade sobre sua pessoa é justamente a gatinha Luna, que fala e passa a servir como um tipo de mentora e conselheira da protagonista, além de ajudá-la a descobrir mais sobre sua família e sua linhagem universal. Inicialmente mostrada como uma gatinha, posteriormente é revelado que a Luna é uma alienígena do Planeta Mau (“Mau” é “Gato” em egípcio).

Crítica | Cores da Justiça – Filme de Ação Genérico e Previsível Faz Sucesso na Netflix

Muitas variáveis podem determinar o sucesso de uma produção em uma plataforma de streaming. Pode ser o fato de possuir rostinhos conhecidos no elenco, o tema do filme coincidir com algum interesse público instantâneo, ou, até mesmo, a falta de opções novas em um dado fim de semana, que leva as pessoas a optarem por assistir a um filme ou série simplesmente por acreditarem que já viram tudo que há disponível na plataforma. Bom, esse parece ser o caso de ‘Cores da Justiça’, novo filme de ação que anda figurando no Top 10 da Netflix desde sua estreia.

Alicia West (Naomie Harris) é uma policial novata que está há apenas três semanas na delegacia, patrulhando as ruas de Nova Orleans. Depois de um período de dez anos lutando na guerra, ela está de volta, mas não reconhece mais seu bairro nem as pessoas com quem costumava conviver. Sendo uma mulher negra, ela sente na pele os dilemas e contradições de ser policial. Certo dia, quando cobre o turno da noite de seu parceiro Kevin (Reid Scott), ela acaba presenciando uma cena de corrupção de outro policial, que envolve o departamento de narcóticos da delegacia e também o chefão do crime, Brown (James Moses Black). Sozinha em seu próprio bairro e duvidando de tudo e de todos, Alicia só poderá contar com a ajuda de Mouse (Tyrese Gibson), funcionário de uma lojinha e primo de sua grande amiga do passado, Missy (Nafessa Williams).

Recheado de clichês, a trama de ‘Cores da Justiça’ é completamente previsível. Se por um lado isso não traz nenhuma novidade para o espectador, por outro entrega exatamente o que se espera. Do mesmo roteirista de ‘Plano de Voo’, a sensação que se tem é que o enredo foi escrito por alguém de fora desse núcleo, que teve uma ideia e resolveu colocá-la no papel sem mergulhar a fundo na realidade policial. Peter A. Dowling constrói uma história fraca, que busca trazer o debate do racismo institucional na polícia para uma trama que, no final das contas, não debate nem resolve a questão. Até o fim, são uma hora e quarenta e sete minutos de um filme cuja história tenta o tempo todo se fazer de única, mas que só consegue reforçar estereótipos.

Apesar de genérico, o longa de Deon Taylor consegue boas sequências de ação e perseguição pelas ruas, tanto a pé quanto em carros, demonstrando qualidade e firmeza para realizar filmes desse gênero. A sequência final, realizada no conjunto habitacional, de longe é a mais bem-feita, seja porque foi filmada já de noite, seja porque o diretor conseguiu fazer uso da penumbra e das cores para construir uma ambientação de suspense periférico para sua história.

Sem trazer nada de novo e com um gostinho de “já vi isso antes”, ‘Cores da Justiça’ é um filme de ação bem estilo Domingo Maior. Através do embate polícia x bandido, bem versus mal, no final das contas o longa não traz nenhuma solução, pois, afinal, não há resposta para essa questão que não passe por uma profunda mudança social. Talvez seu único diferencial tenha sido colocar uma mulher como protagonista dessa história, para variar um pouco, pois, de resto, é tudo igual.

15 Atores que Foram escolhas Perfeitas para viver super-heróis

Não há como negar que os filmes de super-heróis têm conquistado cada vez mais espaço nas salas de cinemas. E nos corações dos espectadores. Em 2019, foram lançados Capitã Marvel, Shazam!, Hellboy, Vingadores: Ultimato, X-Men: Fênix Negra, Homem-Aranha: Longe de Casa, Vingadores: Ultimato e… o filme do vilão Coringa.

Sabendo da paixão do público pelo gênero, o CinePOP resolveu relembrar 15 atores que encarnaram perfeitamente super-heróis. É importante destacar que a lista engloba apenas filmes, então séries das parcerias Marvel/Netflix ou DC/Warner acabaram ficando de fora. A seleção também não conta com vilões, então não adianta reclamar da ausência de nomes como Joaquin Phoenix, Heath Ledger ou Tom Hiddleston.

Confira nossa lista completa! E corre nos comentários para fazer a sua!

15 | Michael Keaton (Batman)

Muitos anos antes de se arriscar como o Abutre em Homem-Aranha: De Volta ao Lar, Michael Keaton interpretou o Homem-Morcego em Batman – O Filme e Batman: O Retorno, ambos dirigidos por Tim Burton. O ator, como nenhum outro depois dele, encarnou como ninguém o lado glamouroso de Bruce Wayne. Keaton acabou deixando o personagem após a saída de Burton, mas escreveu seu nome na história das adaptação de HQs.

14 | Wesley Snipes (Blade)

É difícil Wesley Snipes entrar numa lista de “melhor qualquer coisa”. Sempre foi um ator mediano. E, nos últimos tempos, acabou preso por problemas com a justiça americana. Mas é inegável que o ator foi a escolha perfeita para o papel de Blade na trilogia formada por Blade: O Caçador de Vampiros, Blade II e Blade: Trinity. A química entre ator e personagem foi tão boa que até hoje (15 anos depois) Snipes é cotado para voltar a viver Blade.

13 | Chloë Grace Moretz (Hit Girl)

Lançado em 2010, Kick-Ass: Quebrando Tudo é uma ótima adaptação dos quadrinhos de Mark Millar. E tem como principal destaque a presença de Chloë Grace Moretz como Hit Girl. À época, a atriz tinha apenas 13 anos. Foi insano (e brilhante) ver alguém tão jovem num papel tão violento. A personagem se destacou tanto que acabou ganhando mais espaço na continuação Kick-Ass 2. Chegou-se a falar na possibilidade de um filme-solo, mas acabou não acontecendo.

12 | Ron Perlman (Hellboy)

Como falamos na abertura, temos um novo Hellboy chegando aos cinemas em 2019. Agora, interpretado por David Harbour. Por mais que haja uma curiosidade para ver o ator de Stranger Things no papel, também há uma lamentação de que Ron Perlman não está mais na pele do personagem. Ainda mais que Ron e Guillermo del Toro sempre manifestaram interesse em fazer um Hellboy 3. Eles mereciam. E a gente também. Ron tem o porte físico e o senso de humor perfeitos para o papel.

11 | Jackie Earle Haley (Rorschach)

Jackie Earle Haley é o único caso dessa lista que interpretou o personagem apenas uma vez. E o ator conseguiu se destacar mesmo sem mostrar o rosto. Em Watchmen – O Filme, Jackie criou um Rorschach de deixar Alan Moore orgulhoso. Pode-se argumentar que o filme de Zack Snyder se preocupa mais com o estilo do que com o conteúdo. Mas este, sem dúvida, não é o caso da performance do ator.

10 | Chris Hemsworth (Thor)

Chris Hemsworth parecia ter sido escolhido para ser apenas um rostinho (e tudo mais) bonito em Thor. Com o tempo, e o desenvolver do Universo Cinematográfico da Marvel, o ator mostrou que era muito mais que isso. Além de se dar bem nas cenas de ação, Hemsworth mostrou ter carisma e até mesmo bom humor. Ele está divertidíssimo em Thor: Ragnarok e Vingadores: Guerra Infinita. A gente quase o perdoa por não ter mirado na cabeça de Thanos.

09 | Christian Bale (Batman)

Mais um Homem-Morcego na área. Não se preocupe, é o último – desculpa, Ben! Christian Bale deu mais profundidade ao herói na trilogia formada por Batman Begins, Batman: O Cavaleiro das Trevas e Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge, todos dirigidos por Christopher Nolan. O ator é charmoso, arrogante e intenso. Ou seja, um Bruce Wayne perfeito.

08 | Gal Gadot (Mulher-Maravilha)

Mostrando que os chiliques nerds geralmente não fazem sentido, Gal Gadot provou para o mundo que é uma Mulher-Maravilha de primeira. A atriz foi a melhor coisa de Batman vs Superman: A Origem da Justiça, arrasou em seu filme solo e voltou a ir bem em Liga da Justiça. Além de bonita, a atriz mostrou ter muito senso de humor e carisma na pele da heroína. Que venha Mulher-Maravilha 1984.

07 | Tom Holland (Homem-Aranha)

Tobey Maguire, em sua fase pré Aranha-Emo, brilhou na pele do amigo da vizinhança, então a disputa de quem é o melhor intérprete do herói merece atenção. Uma coisa é clara, no entanto, nenhum dos atores anteriores incorporaram tão bem o Aranha dos quadrinhos como Tom Holland. O jovem ator revelou ter carisma, talento e muita desenvoltura para as cenas de ação, além de um senso de humor perfeito para o personagem.

06 | Samuel L. Jackson (Nick Fury)

Sam Jackson poderia estar nessa matéria por Gelado, personagem que dublou em Os Incríveis e Os Incríveis 2. Mas sua participação como Nick Fury é ainda mais lendária, afinal ele foi o elo de ligação do Universo Cinematográfico da Marvel até chegarmos em Os Vingadores. O ator está presente em nove filmes do MCU, incluindo o ainda inédito Capitã Marvel. E sempre impondo uma presença digna de quem consegue liderar todos aqueles heróis.

05 | Patrick Stewart (Professor Xavier)

James McAvoy fez um trabalho incrível como Professor X nos últimos filmes de X-Men, mas mesmo assim não chegou perto de marcar tanto quanto a participação de Patrick Stewart na pele do personagem. O ator de 78 anos deu legitimidade ao universo mutante e criou um Charles Xavier complexo e repleto de nuances. E ainda fez uma parceria incrível com Ian McKellen, que brilhou na pele de Magneto, e que só está fora desta matéria por ser um vilão.

04 | Ryan Reynolds (Deadpool)

Ryan Reynolds protagonizou um caso duplo de “volta por cima”. O sucesso de Deadpool não só deu uma nova oportunidade ao ator no mundo dos super-heróis (como esquecer Lanterna Verde?), como deu nova chance ao personagem. Para quem não lembra, Ryan interpretou Deadpool pela primeira vez no trágico X-Men Origens: Wolverine. Felizmente, o ator não desistiu do personagem e, com a ajuda dos fãs, conseguiu fazer a Fox investir em Deadpool e Deadpool 2. Reynolds mostrou desenvoltura para as cenas de ação e, melhor, um humor insano completamente condizente com o personagem.

03 | Christopher Reeve (Superman)

Henry Cavill é (ou foi) um bom Superman, mas ninguém marcou – e dificilmente marcará – tanto quanto Christopher Reeve. O astro viveu o personagem em Superman: O Filme, Superman II: A Aventura Continua, Superman III e Superman IV: Em Busca da Paz. Reeve sofreu um acidente na década de 90 e acabou tetraplégico, vindo a falecer em 2004. Ainda assim, estará sempre na memória do público como o Homem de Aço ideal, passando charme, elegância e força. Um herói na vida real.

02 | Robert Downey Jr. (Homem de Ferro)

Foi difícil deixar Robert Downey Jr. fora da primeira posição. O ator é praticamente o grande responsável por fazer do Universo Cinematográfico da Marvel um sucesso. Ele foi quem abriu as portas com Homem de Ferro (2008) e seguiu brilhando em vários outros filmes do estúdio. Agora, rumores dão conta de que pode fazer sua despedida em Vingadores: Ultimato. Não há como se preparar para isso. A verdade é que Downey Jr. é o Tony Stark perfeito. Charmoso, arrogante e com grande senso de humor. Difícil imaginar o que seria do MCU sem ele. Mas…

01 | Hugh Jackman (Wolverine)

Existe um motivo para Robert Downey Jr. estar com a medalha de prata e este motivo é Hugh Jackman. O astro australiano assumiu o papel de Wolverine por acaso. Escalado para o personagem, Dougray Scott viu sua agenda de filmagens em Missão Impossível 2 prejudicar a produção de X-Men: O Filme. Sem poder esperar, a Fox desiste do ator e escala Jackman. Depois disso, tudo é história. Hugh vive o personagem em oito filmes, além de ser citado/mostrado como piada nos dois longas do Deadpool. Se tivéssemos como parâmetro os cinco filmes de X-Men ou os dois primeiros de Wolverine, talvez Hugh Jackman ficasse atrás de Downey Jr. na seleção. Mas é aí que entra Logan. Em 2017, o ator se despediu do personagem de forma tocante e brutal em um dos melhores filmes de super-heróis já feitos. E, na verdade, elevou o gênero e entregou um verdadeiro drama.

‘American Horror Story: 1984’ ganha mais três belíssimos cartazes; Confira!

American Horror Story: 1984’ ganhou três novos e belíssimos cartazes oficiais.

Veja:

Confira a abertura e o trailer oficiais:

O elenco do novo ciclo conta com Emma Roberts, Gus Kenworthy, Angelica Ross, Cody Fern, Billie Lourd, Leslie Grossman, DeRon Horton e Matt Morrison.

Também foi confirmado que Evan Peters NÃO retornará e Sarah Paulson fará apenas uma participação na próxima temporada.

American Horror Story: 1984‘ irá estrear no dia 18 de setembro.

Festival GRLS! 2020 | Iza e Little Mix fecham com perfeição um dos melhores eventos do ano!

Se o Festival GRLS! teve um início bombástico em 07 de março de 2020, o Dia Internacional das Mulheres seria adornado com algumas das melhores apresentações e talks do ano – através de uma promoção cujo direcionamento para a visibilidade e o empoderamento femininos se transformaria em um ato extremamente político (e recheado de momentos de divertimento puro).

foto por helena yoshioka

Na parte da manhã e no início da tarde, o festival seguiu os mesmos passos de sua abertura e abriu espaço livre para diversas conversas realizadas no Memorial da América Latina, trazendo nomes como Pitty, Fernanda Lima, Monja Coen, Gaby Amarantos (que fizera uma performance esplendorosa no dia anterior) e Mônica Martelli. Dentre temas cobertos através dessas seis horas, análises críticas, antropológicas e até espirituais discorreram sobre o papel da mulher na sociedade, a recém-criada cultura do cancelamento e uma honrável discussão acerca do etarismo e da forma como o envelhecimento feminino é encarado com muito mais tabu que o feminino (principalmente na indústria do entretenimento).

Os debates perfileirados por um competente corpo de bate-papo pavimentaram o caminho para as atrações musicais, que tiveram início com a banda Mulamba. Formada apenas de mulheres, o grupo, conhecido por utilizar sua música para difundir informações sobre temas relevantes e que precisam de mais presença na atual conjuntura nacional, realizou rendições de suas canções mais famosas e já nos deram o gostinho da cultura brasileira em um evento mais que proprioceptivo, aproveitando para abrirem alas para MC Tha e Iza, duas das artistas mais conhecidas do cenário contemporâneo (e que representam a vertente feminina negra na esfera fonográfica com letras contundentes e ritmos envolventes – vide a crítica “Rito de Passá” e a ressonante “Ginga”).

Porém, foi a última atração da noite que causou o maior movimento em ambos as pistas localizadas na Barra Funda: a girlband britânica Little Mix havia confirmado a vinda ao Brasil alguns meses atrás (pouco depois da lendária Kylie Minogue) e, mesmo desfalcadas devido ao cancelamento surpresa de Perrie Edwards, souberam como trazer vida aos palcos – e definitivamente não haveria melhor forma de finalizar uma produção voltada à aclamação das mulheres que com o hino “Salute” (respaldado por visuais avant-garde e uma energia contagiante.

A carreira das jovens cantoras sempre foi marcada por, além das costumeiras músicas dançantes, um discurso feminista: desde uma aceitação étnica até declamações de independência, faixas como “Power” e “Wasabi” foram acompanhadas por coreografias interessantes; já na metade do show, a banda deu uma pausa para um momento mais dramático com “Secret Love Song” e uma alegação de amor para seus fãs (afinal, esta foi a primeira vez delas no Brasil), aproveitando o momento para gravar um breve vídeo para o Instagram ao som em coro de “Wings”. E é claro que, caminhando para os minutos finais, hits como “Thing About Us” e “Touch” terminariam um dos grandes eventos de 2020.

foto por helena yoshioka

‘Invisible Stories’: Drama antológico da HBO sobre imigrantes ganha trailer PODEROSO; Confira!

HBO divulgou o trailer oficial de ‘Invisible Stories’, novo drama antológico que gira em torno da complicada vida de imigrantes em uma das maiores comunidades habitacionais da Cingapura.

Confira:

A série foi criada, escrita e dirigida por Lee Jiyuan.

Descubra os triunfos e as tragédias de seis diferentes trabalhadores imigrantes que vivem em Sungai Merah, uma das maiores comunidades habitacionais públicas de Cingapura. O drama antológico é dividido em seis partes e explora o lado menos glamouroso do país.

Filmado em apenas uma locação, ‘Invisible Stories’ também promove o multiculturalismo da cidade-estado, trazendo atores de Bangladesh, da Tailândia e da Indonésia lado a lado com artistas cingapurianos

A série estreia no dia 03 de agosto.

‘Y: The Last Man’: Nova série da FX ganha BELÍSSIMO logo oficial; Confira!

Em seu Twitter oficial, a FX divulgou o logo oficial de Y: The Last Man, adaptação dos clássicos quadrinhos assinados por Brian K. Vaughn.

Confira:

Com transmissão exclusiva pelo Hulu, a série ainda não tem previsão de estreia.

Ben Schnetzer (Warcraft: O Primeiro Encontro de Dois Mundos, A Menina que Roubava Livros) será o protagonista Yorick Brown.

Michael Green e Aida Mashaka Coral entram como showrunners.

O elenco conta também com Diane LaneAmber TamblynImogen PootsLashana LynchJuliana Canfield e Marin Ireland.

A série mostra um mundo pós-apocalíptico depois que um evento cataclísmico dizimou todos os mamíferos do sexo masculino, exceto por um único humano. A nova ordem mundial das mulheres explorará gênero, raça, classe e sobrevivência.

Atriz de ‘Judas e o Messias Negro’ vai estrelar novo filme da franquia ‘Transformers’

O próximo filme da popular saga Transformers já está tomando forma e, segundo o Deadline, finalmente encontrou sua protagonista.

As informações indicam que Dominique Fishback, conhecida por sua reverenciada rendição na cinebiografia Judas e o Messias Negro, será uma das principais personagens do longa-metragem ao lado de Anthony Ramos (‘Hamilton’, ‘Em um Bairro de Nova York’).

Detalhes sobre os papéis não foram revelados. Tessa Thompson também negocia para a produção.

Steven Caple Jr. (Creed 2‘) vai dirigir.

Ao que parece, o longa será uma sequência de ‘Bumblebee‘ (2018), com roteiro escrito por Joby Harold (‘Rei Arthur: A Lenda da Espada‘).

Foi dito que o estúdio só estava à espera de um diretor para avançar com o projeto, mas não foi revelado quando as câmeras serão rodadas.

O filme atualmente tem um título provisório de ‘Transformers: Beast Alliance‘, o que compreensivelmente sugere que poderia trazer elementos do amado lado Beast Wars do universo Transformers. O filme se passa na década de 1990, que também foi quando Beast Wars aconteceu, então os laços estão definitivamente lá.

Como o projeto está em fase inicial, é possível que as atualizações sejam divulgadas pelos próximos meses.

Lembrando que a Paramount também vai expandir a franquia com o derivado intitulado ‘Beast Wars‘, que teve um roteiro escrito por James Vanderbilt (‘O Espetacular Homem-Aranha’), mas o projeto segue sem novidades.

Vanderbilt também escreveu e produziu ‘Mistério no Mediterrâneo’, projeto da Netflix estrelado por Adam SandlerJennifer Aniston. Seus recentes trabalhos incluem também a aclamada comédia de terror ‘Ready or Not’ e a série Altered Carbon.

Harold, por sua vez, supervisionou ‘John Wick 3 – Parabellum’ e assinou o novo projeto de Zack Snyder‘Army of the Dead’ e reescreveu o roteiro de ‘Kenobi’, vindoura série da Disney+ inspirada na saga ‘Star Wars’.

Lançada em 2007, a saga cinematográfica Transformers sempre teve performance considerável nas bilheterias, apesar das duras críticas negativas à grande parte dos filmes. Dirigida por Michael Bay, os cinco primeiros capítulos arrecadaram mais de US$4,3 bilhões, enquanto o spin-off Bumblebee, comandado por Travis Knight, conquistou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou quase US$469 milhões.

‘Patrulha do Destino’: 3ª temporada estreia na HBO Max Brasil!

A espera acabou!

Os três primeiros episódios da 3ª temporada de Patrulha do Destino (‘Doom Patrol’) finalmente chegaram à HBO Max Brasil.

O novo ciclo foi lançado hoje, 23 de setembro, na plataforma de streaming. Lembrando que os outros capítulos serão lançados semanalmente.

Relembre o trailer:

Criada por Jeremy Carver (‘Being Human’), a série é baseada nos quadrinhos da DC Comics.

Os membros da Patrulha do Destino sofreram acidentes horríveis que lhes deram habilidades sobre-humanas, mas também os deixaram marcados e desfigurados. Traumatizados e oprimidos, a equipe encontrou um propósito através do Chefe, que os reuniu para investigar os fenômenos mais estranhos existentes e proteger a Terra do que eles encontram.

Parte grupo de apoio, parte equipe de super-heróis, a Patrulha do Destino é um bando de malucos super-poderosos que lutam por um mundo que não quer nada com eles. Continuando após os eventos de ‘Titãs’, a série encontrará esses heróis relutantes em um lugar que eles nunca esperavam estar, chamados para a ação por ninguém menos que Cyborg, que chega a eles com uma missão difícil de recusar, mas com um aviso que também é difícil de ignorar: suas vidas nunca mais serão as mesmas.

O elenco conta com Matt Bomer (Homem-Negativo), Joivan Wade (Cyborg), April Bowlby (Mulher-Elástica), Timothy Dalton (Chefe), Diane Guerrero (Crazy Jane), Brendan Fraser (Robotman), Alan Tudyk (Sr. Ninguém) e Matthew Zuk (Negative Man).

‘Batgirl’: Imagens dos bastidores trazem Michael Keaton de volta como o Batman; Confira!

A página de fãs @BatgirlFilm divulgou através do Twitter novas imagens de bastidores do aguardado longa-metragem Batgirl, que trazem Michael Keaton reprisando seu papel como o Batman.

Keaton interpretou o icônico personagem na mini-franquia ‘Batman’ (1989) e ‘Batman Returns’ (1992), ambos dirigidos por Tim Burton.

Confira:

Anteriormente, a mesma fan page compartilhou algumas imagens de Leslie Grace caracterizada como a heroína titular.

As imagens trazem mais detalhes sobre o traje da personagem.

Confira:

Além da dupla, Brendan Fraser (‘A Múmia’) também faz parte do elenco como Vagalume (Firefly), um dos vilões confirmados.

Para quem não conhece, o vilão fez sua estreia nos quadrinhos em Detective Comics #184, em junho de 1952, e foi reimaginado décadas mais tarde como um piromaníaco sociopata com uma compulsão obsessiva por começar incêndios. Seu nome verdadeiro é Garfield Lynns.

Além disso, ele também é equipado com um traje que carrega um pesado arsenal de armas de fogo, incluindo lança-chamas, granadas, napalm e bombas de fumaça, bem como uma lâmina de plasma super-aquecido para combate próximo.

Jacob Scipio, Rebecca Front, Corey JohnsonEthan Kai foram escalados para papéis não revelados. J.K. Simmons retorna como o Comissário Gordon.

Bilall FallahAdil El Arbi (‘Bad Boys para Sempre’) entram como diretores. Christina Hodson assina o roteiro.

Ainda sem previsão de estreia, a adaptação ganhou sua primeira imagem conceitual durante a DC FanDome.

Confira:

Anteriormente, Grace revelou um pouco sobre a trama do longa.

“Bárbara é alguém que foi subestimada até mesmo por seu próprio pai. E, como a filha mais nova, às vezes você está isolada de todas as coisas difíceis da vida, então ela está ansiosa para provar a si mesma e a todos que há algumas coisas com as quais ela pode lidar sozinha.”

Ela continuou, comparando-se com a personagem:

“Na pesquisa que tenho feito para a pré-produção, aprendi muitas coisas sobre Barbara que me conectam a ela. Eu me identifiquei muito com ela porque este é apenas o meu segundo trabalho como atriz e sinto que estou em uma jornada para provar a mim mesma quais barreiras posso quebrar, quais limites posso ultrapassar e estou animado para incorporar toda essa ansiedade, teimosia e determinação que compõem o caráter de Barbara.”

Por fim, ela comentou qual foi sua reação ao descobrir que foi escalada.

“Ah, cara! Foi um choque, foi muito louco. Eu fiz os testes e foi alucinante, mas no fundo você nunca espera por isso. Eu descobri via Zoom, porque os responsáveis fizeram uma surpresa e tudo mais. Eu achei que faria mais um teste e ainda é alucinante pensar sobre isso. Eles me fizeram ler um e-mail e estava escrito: ‘Eu sou a Batgirl. Eu só fiquei me tremendo sem entender o que estava acontecendo. Foi lindo e esse papel será uma bênção na minha carreira.”

‘Stranger Things’: 2º volume da 4ª temporada ganha cartazes retrô INCRÍVEIS; Confira!

O volume 2 da 4ª temporada de Stranger Things já chegou à Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou dois novos cartazes retrô incríveis para promovê-lo.

Os pôsteres fazem homenagem aos dois capítulos finais do ciclo, “Papai”“O Plano de Onze”.

Confira:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

Crítica | ‘Something From Tiffany’s’ é uma fofa rom-com natalina que não tem muito a dizer

A trama é simples: dois homens trocam os presentes de Natal que compraram para suas respectivas companheiras e, a partir daí, duas pessoas totalmente desconhecidas se unem por obra do destino para, enfim, começarem a se apaixonar. Se você achou a premissa familiar, não se preocupe; afinal, estamos falando de uma comédia romântica de fim de ano que tanto nos conforta nessas últimas semanas. Aqui, falamos de ‘Something From Tiffany’s’, recente produção que chegou ao catálogo do Prime Video e que trouxe ninguém menos que Zoey Deutch e Kendrick Sampson às telinhas,

O longa é baseado no romance homônimo de Melissa Hill e, destrinchando um pouco mais a história, gira em torno de Rachel Meyer (Deutch) e Ethan Greene (Sampson). Ethan está em uma loja da famosa franquia de joias Tiffany, preparando-se para comprar um anel de noivado para a namorada, Vanessa (Shay Mitchell) e surpreendê-la nas comemorações natalinas. Entretanto, depois de ajudar o marido de Rachel (interpretado por Ray Nicholson), que sofre um acidente de carro, ele acaba trocando as sacolas da joalheria e leva para casa um par de brincos. Enquanto isso, Rachel, uma habilidosa padeira e chef de cozinha, vê sua vida virar de cabeça para baixo quando encontra as alianças, acreditando que será pedida em casamento o mais breve possível.

Eventualmente, Ethan tenta consertar a situação, indo atrás de Rachel, mas sem saber como contar a ela sobre a infame troca. Conforme vai descobrindo um jeito de revelar o que aconteceu de verdade, ambos começam a nutrir de uma profunda amizade que, como você pode ter adivinhado, escala para uma paixonite perigosa e assustadora que, de fato, os pega de surpresa. É quase redundante falar sobre a possibilidade de spoilers em um filme de comédia romântica, mas é automático imaginarmos que eles passarão por altos e baixos até perceberem que são feitos um ao outro e, por fim, se consagrarem como um casal antes dos créditos subirem na tela.

Os clichês do gênero aparecem em uma constância assustadora na produção – e isso não seria um problema caso o diretor Daryl Wein e a roteirista Tamara Chestna soubessem entregar algum alívio cômico. Aliás, o filme não sabe em que direção seguir e se posta em uma corda bamba, tentando equilibrar a mistura desequilibrada de drama, romance e comédia através de diálogos previsíveis e resoluções tão batidas quanto a própria atmosfera que cerceia o título. E nada disso ajuda falas que fogem de um naturalismo e que prezam por uma sensação de angústia que nunca se concretiza. Perguntas como “o que será que vai acontecer?” ou “será que ele vai ficar com ela?” nem passam pela nossa cabeça, visto que tem respostas imediatas e que não trazem nada de novo.

Ninguém espera que ‘Something From Tiffany’s’ reinvente a roda – mas ao menos que entregue uma sólida trama pela qual nos interessemos do começo ao fim. Felizmente, toda essa emulação cansativa é ofuscada pela química inegável entre Deutch e Sampson. Mesmo não tendo muito com o que trabalhar, considerando a superficialidade adorável de seus personagens, a dupla possui um timing muito bem estruturado e desfrutam de uma afinidade orgânica, como se fossem amigos de longa data e não estivessem encarcerados em um universo fílmico. Ademais, o restante do elenco também faz um bom trabalho, porém, colocados em segundo plano com mais frequência do que gostaríamos.

O aspecto prezado pelo longa-metragem é a fofa historinha de um enlace romântico necessário depois de um ano tão complicado quanto 2022. Logo, o resultado é cumprido e não podemos deixar de soltar um sorriso quando Rachel e Ethan se envolvem em um apaixonado beijo no final do terceiro ato. Afinal, enquanto a vida é algo descontrolado, ao menos a fórmula das rom-coms serve como porto seguro para o público, que precisa de escapismos de vez em quando para aliviar tensões e estresse. Como já mencionado, a ideia aqui não é trazer nada de original, e sim fornecer, por uma hora e meia, um lugar seguro e que nos tire da realidade.

A nova iteração do Prime Video é bonitinha e ordinária, ao mesmo tempo. Não há muito o que explorar aqui, além do fato de que as coisas acontecem muito rápido e não são muito bem desenvolvidas; se você quer assistir a um filme para passar o tempo, este é mais que recomendado – e vale a pena pelo ótimo elenco que se diverte e nos diverte do começo ao fim.

Lizzy Caplan é destaque na nova imagem OFICIAL do terror ‘A Teia’; Confira!

Lionsgate divulgou uma nova imagem oficial do terror A Teia (Cobweb), que chega aos cinemas nacionais em 20 de julho.

A foto dá destaque à personagem vivida por Lizzy Caplan.

Confira:

Antony Starr (‘The Boys’) co-estrela o longa, ambientado em uma pequena cidade no subúrbio dos EUA, que abriga uma casa comum como outra qualquer.

No entanto, o filho de um casal é atormentado por sons de batidas vindos de dentro de das paredes, até que ele suspeita que seus pais escondem um terrível segredo.

Escrito por Chris Thomas Devlin, o longa será dirigido por Samuel Bodin, responsável pela série de terror ‘Marianne‘, cancelada pela Netflix.

Além de Starr e Caplan, o elenco também conta com Cleopatra Coleman (‘The Last Man on Earth’) e Woody Norman (‘Poldark’). 

Diretor de ‘O Diário de Bridget Jones’ e ‘Simplesmente Amor’ se ARREPENDE de ter colocado piadas gordofóbicas nos filmes

Richard Curtis é conhecido por seu memorável trabalho em diversas produções de comédia romântica que conquistaram o público – como ‘Quatro Casamentos e um Funeral’‘Um Lugar Chamado Notting Hill’ e várias outras.

Entretanto, é notável como, nos dias de hoje, alguns longas-metragens comandados pelo cineasta não envelheceram tão bem, contando com temáticas e piadas ofensivas que, à época do lançamento dos filmes, não eram pauta de discussão. Uma dessas incursões problemáticas, inclusive, reside em personagens fora do padrão cujo peso é constantemente mencionado na narrativa.

Em uma recente aparição ao Festival Literário de Cheltenham Literatura (via Buzzfeed), Curtis disse que esse foco desnecessário no peso das personagens é algo do qual se arrepende.

“Eu me lembro o quão chocado eu fiquei cinco anos atrás quando [minha filha] Scarlett disse para mim: ‘você nunca mais pode usar a palavra gorda de novo'”, ele comentou. “Acho que eu estava fora da curva e essas piadas não são mais engraçadas. Não estava tentando ser malicioso à época, mas acho que estava inobservante e não muito atento como eu deveria ter ficado”.

Apesar de não ter citado nenhuma produção específica, dois títulos nos vêm à mente quando pensamos nas piadas envolvendo o corpo de outras pessoas: Simplesmente AmorO Diário de Bridget Jones.

Para aqueles que não se recordam, Simplesmente Amor conta com uma cena, a aparição de Martine McCutcheon como Natalie inclui um foco no tamanho de suas nádegas e coxas – que viram tema de discussão entre dois personagens e que a alcunham como a “garota gordinha”.

Já em ‘O Diário de Briget Jones’, a personagem titular, interpretada por Renée Zellweger, é uma jovem britânica que navega por seus sentimentos entre dois homens e cujos corpo e peso são alvo de piadas.

Sabrina Carpenter nos leva aos bastidores do clipe de “Espresso”, seu novo single; Confira!

Sabrina Carpenter, uma das maiores vozes da Geração Z na música, lançou recentemente a inédita “Espresso”.

single, que veio acompanhado de um ótimo videoclipe oficial, deve fazer parte de seu próximo álbum de estúdio – cujos detalhes não foram revelados.

Agora, a cantora e compositora divulgou um vídeo promocional nos levando aos bastidores do clipe.

Confira:

Carpenter fez sua estreia oficial no mundo da música com ‘Eyes Wide Open’, em 2015, ascendendo a uma carreira meteórica nos últimos anos – principalmente depois de ter lançado o aclamado ‘emails i can’t send’ e sua subsequente versão deluxe.

Em 2023 e 2024, a cantora, compositora e atriz também foi chamada por Taylor Swift como um dos atos de abertura da The Eras Tour, apresentando-se, inclusive, no Brasil.

Dentre suas músicas mais famosas, podemos citar “Thumbs”“Paris”“read your mind”“feather” (esta última lhe rendendo seu maior pico na parada da Hot 100, alcançando o 46º lugar).

‘Scarpetta’: Nicole Kidman e Jamie Lee Curtis irão estrelar novo THRILLER de mistério do Prime Video

Prime Video anunciou recentemente que deu sinal verde para duas temporadas do thriller de mistério Scarpetta, estrelado por ninguém menos que as vencedoras do Oscar Nicole Kidman (‘O Casal Perfeito’) e Jamie Lee Curtis (‘Borderlands’) (via Collider).

A atração é baseada no romance homônimo de Patricia Cornwell e conta com a Blumhouse Television supervisionando o projeto.

A trama acompanha a vida da legista-chefe Kay Scarpetta (Kidman), que está voltando para casa em Richmond, Virgínia, para continuar de onde parou. Enquanto tenta manter o foco em seu trabalho, forças externas começam a se infiltrar na vida cotidiana de Kay com ressentimentos e segredos emergindo das sombras. Para Kay, desembaraçar a teia desses relacionamentos complicados começa em casa com sua irmã, Dorothy (Curtis).

O elenco ainda conta com Bobby Cannavale como o ex-detetive Pete Marino, Simon Baker como o perfilador do FBI Benton Wesley e Ariana DeBose como Lucy Farinelli-Watson.

Rosy McEwenJake Cannavale também participam do projeto.

David Gordon Green (‘O Exorcista: O Devoto’) entra como diretor dos dois primeiros episódios, enquanto Liz Sarnoff (‘Lost’, ‘Barry’) assume as cadeiras de roteirista, produtora executiva e showrunner.

Curtis e Kidman entram como produtoras executivas ao lado de Cornwell, Jason BlumJeremy GoldChris DickieChris McCumberPer SaariAmy Sayres.

Mais informações não foram reveladas.

Série BÍBLICA sobre o Rei Davi chega ao streaming; Saiba onde assistir!

‘Casa de Davi’, drama religioso que conta a história do Rei Davi, já está disponível no catálogo do Prime Video.

A produção chegou à plataforma de streaming hoje, 27 de fevereiro.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Jon Erwin.

‘Casa de Davi’ conta a história da ascensão da figura bíblica Davi, que eventualmente se torna o mais renomado e célebre rei de Israel. A série segue o outrora poderoso Rei Saul enquanto ele é vítima de seu próprio orgulho.

Michael IskanderAli SulimanAyelet ZurerStephen LangMartyn Ford e outros estrelam.

‘The Detection Club’: BBC irá produzir série focada em grupo secreto formado por Agatha Christie e Dorothy L. Sayers

Segundo o Deadline, a BBC e a BritBox International estão desenvolvendo uma nova série intitulada ‘The Detection Club’, que narra sobre uma misteriosa sociedade de famosos escritores de livros e contos criminais formada por nomes como Agatha ChristieDorothy L. SayersG.K. Chesterton.

Acredita-se que a série esteja adotando uma abordagem no estilo “mistério da semana”, com versões fictícias de Christie, Sayers e Chesterton como personagens principais, solucionando crimes a cada episódio.

Possíveis locações estão sendo exploradas na região de West Midlands, no Reino Unido, com filmagens previstas para começaram em meados de 2026.

Fundado há quase cem anos, o elusivo e exclusivo Detection Club (Clube da Detecção) se reunia regularmente para jantar e ajudar uns aos outros com os aspectos técnicos de seus textos. Além de se reunirem, eles também seguiam os Mandamentos de Knox, que previam que o leitor de seus livros deveria sempre ter uma chance justa de adivinhar o culpado.

Liderada por Christie, cujos livros sobre Hercule Poirot e Miss Marple venderam milhões de cópia ao redor do mundo e foram adaptados para inúmeras séries de TV e filmes, a década de 1930 é considerada uma era de ouro para a ficção policial.

Sayers escreveu romances populares com o detetive amador Lord Peter Wimsey, incluindo ‘A Imagem no Espelho’‘O Fantástico Horror do Gato na Bolsa’. Chesterton, que foi o primeiro presidente do Detection Club, é o autor dos livros sobre Padre Brown, que já foram transformados em uma série de longa duração pela BBC, BritBox e BBC Studios, apresentando o astro de Harry Potter, Mark Williams, como o padre católico romano que soluciona crimes.

Mais informações não foram reveladas.

‘A Única Saída’: SUSPENSE cômico do diretor de ‘A Criada’ ganha novo trailer e data de estreia no Brasil!

A Única Saída(‘No Other Choice’), thriller de comédia ácida sul-coreano dirigido por Park Chan-wook (‘A Criada’), acaba de ganhar seu trailer oficial.

O longa-metragem será lançado no circuito nacional no dia 22 de janeiro, pela Mares Filmes e pela MUBI.

Confira:

Crítica | Park Chan-wook constrói uma tragicomédia corporativista com o impecável ‘No Other Choice’ [Mostra SP]

Chan-wook também assina o roteiro ao lado de Don McKellarLee Kyoung-miLee Ja-hye.

Depois de ficar desempregado por vários anos, um homem cria um plano único para garantir um novo emprego: eliminar a concorrência.

Lee Byung-hunSon Ye-jinPark Hee-soonLee Sung-minYeom Hye-ranCha Seung-wonYoo Yeon-seok estrelam.

O filme é baseado no romance The Ax, de Donald Westlake.

Confira a INCRÍVEL sequência de abertura de ‘Spider-Noir’, série estrelada por Nicolas Cage!

A série live-actionSpider-Noir‘ já está disponível no catálogo do Prime Video e, para continuar promovendo a atração, a plataforma de streaming divulgou a sequência de abertura em seu canal do YouTube.

Confira:

A produção alcançou impressionantes 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclama a produção por trazer uma mistura deslumbrante de narrativa policial e do estilo vibrante dos quadrinhos, com grande destaque para a performance de Nicolas Cage no papel titular – que entrega um humor que combina perfeitamente com o tom da série.

Separamos os trechos das principais críticas:

“‘Spider-Noir’ nunca compromete sua atmosfera com uma piscadela irônica, e nunca alude a um multiverso maior com crossovers e spin-offs à espreita.” (Slant Magazine)

“Os produtores Phil Lord e Christopher Miller, que trabalharam nos filmes do Aranhaverso e ajudaram a redefinir a animação cinematográfica, trazem a mesma energia inventiva para este projeto.” (San Francisco Chronicle)

“Uma aposta ousada que dá certo do começo ao fim. Esta é uma mistura irresistível, um caldeirão completamente insano que, de alguma forma, faz todo sentido. É pura alegria.” (Empire Magazine)

“‘Spider-Noir’ é divertido e envolvente, e aqueles dispostos a abraçar uma trama mais sombria de um super-herói enraizada na Grande Depressão encontrarão muito o que apreciar nesta versão perigosa e deprimente de Nova York.” (The Times of India)

“O público já está farto da enxurrada de sequências de filmes e de sua qualidade cada vez pior. Mas séries como esta são bem elaboradas, adultas e originais o suficiente para oferecer um merecido momento de alívio.” (Financial Times)

“O resultado realmente não deveria funcionar; é exagerado e clichê demais, quase uma paródia em alguns momentos, mas de alguma forma, graças ao puro carisma, Nicolas Cage convence.” (Metro UK)

“‘Spider-Noir’ é tanto uma homenagem à era de ouro dos filmes de detetive quanto aos cruzados de capa que se atrapalham com seus uniformes.” (Daily Telegraph UK)

“Elegante, divertida e repleta de ação. Esta série é uma história independente de proporções espetaculares.” (The Daily Beast)

A trama é ambientada nos anos 30, em Nova York, e seguirá um investigador particular que é forçado a confrontar seu passado como o único super-herói da cidade. A produção se passa em um universo paralelo sem a presença de Peter Parker, o Homem-Aranha original.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Brendan Gleeson (‘Mr. Mercedes’), Lamorne Morris (‘New Girl’), Abraham Popoola (‘Andor’), Jack Huston (‘As Bruxas Mayfair’), Li Jun Li (‘Babilônia’) e Kai Caster (‘Yellowstone’) também fazem parte do elenco.

Vale lembrar que Cage já havia dublado o personagem titular na franquia animada ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘.

Anteriormente, Cage havia confirmado que ‘Spider-Noir‘ contará com oito episódios: “a 1ª temporada terá oito episódios de quarenta e cinco minutos. Então, é o equivalente a quatro filmes em cinco meses. E eu tenho outro filme para o qual tenho que me preparar, e então um filme logo depois dele.”

Oren Uziel (‘Mortal Kombat’) e Steve Lightfoot (‘O Justiceiro’) serão os showrunners. Harry Bradbeer (Fleabag, Killing Eve) fica responsável pela direção.

‘Foi um presente para mudar minha vida’, diz Edward Furlong sobre retorno em ‘O Exterminador do Futuro’

Para a surpresa dos fãs, foi anunciado na San Diego Comic Con que Edward Furlong vai reprisar seu papel como John Connor ao lado de Linda Hamilton emO Exterminador do Futuro: Destino Sombrio’.

Em entrevista para o The Terminator Fans, Furlong expressou o quanto o seu retorno é significante para sua carreira.

“Foi como uma bênção. Eu estava muito animado, sabe? Eu realmente estava tentando mudar minha vida quando me ligaram, então isso foi um incentivo. Foi como um presente, porque eu deveria fazer outro [filme da franquia], mas eu acabei estragando tudo, então eu estou orgulhoso.”

Devido aos problemas com a lei e ao abuso de drogas, Furlong acabou sendo substituído por Nick Stahl em ‘O Exterminador do Futuro: A Rebelião das Máquinas‘ (2003).

Depois disso, Connor foi interpretado Christian Bale e Jason Clarker em ‘O Exterminador do Futuro: Salvação’ (2009) e ‘O Exterminador do Futuro: Genesis’ (2015), respectivamente.

Detalhes sobre o novo longa estão sendo mantidos em segredo, mas o roteiro vai ignorar as últimas sequências e continuar a partir do segundo filme, com uma nova cronologia.

O Exterminador do Futuro: Destino Sombrioserá lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

Confira as imagens promocionais:

Dirigido por Tim Miller (‘Deadpool‘), o longa terá produção de James Cameron, sendo este o primeiro filme da franquia com seu envolvimento desde ‘O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final‘.

O elenco conta com Linda Hamilton, Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Gabriel Luna, Arnold Schwarzenegger e Diego Boneta.

‘Liga da Justiça’: Fãs estão SURTANDO com o possível lançamento do Snyder Cut

Há algumas semanas, foi revelado que o Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ seria lançado em maio junto com a estreia da HBO Max, a plataforma de streaming da Warner Media.

No entanto, a ideia foi cancelada após o surto de Coronavírus, que impediu a finalização dos efeitos visuais do longa.

Mesmo assim, o Heroic Hollywood divulgou que os executivos da companhia ainda estão interessados no lançamento da versão do diretor Zack Snyder.

Além disso, o cineasta disse em seu perfil do Vero que fará um grande anúncio amanhã (20). Por conta disso, diversos fãs estão surtando nas redes sociais, ansiosos com a possível estreia do longa.

Confira as reações:

No ano passado, o Snyder já havia dado pistas sobre uma possível estreia, sugerindo que o longa seria adicionado ao catálogo da HBO Max.

Além disso, Jason Momoa, o Aquaman, disse à MTV News que teve a oportunidade de assistir a versão antes do lançamento digital.

“Eu já assisti a versão de Snyder. Acho que só estão decidindo onde lançar, talvez em streaming. Os fãs precisam assistir, porque eu amei. Obviamente, sou grato à Warner e à DC e não sei como eles se sentem sobre essa polêmica, mas como fã, estou muito, muito feliz por ter assistido.”

Ainda não há como comprovar a veracidade da informação, mas esta seria uma excelente estratégia para atrair assinantes para a HBO Max, então faz todo sentido que a companhia queira investir na ideia.

Confira algumas imagens do Snyder Cut:

‘X-Men’: Diretor de ‘Vingadores: Ultimato’ diz que escalar um novo Wolverine será uma difícil tarefa

Huch Jackman imortalizou a imagem do Wolverine ao longo dos 17 anos em que interpretou o personagem, desde X-Men – O Filme’ (2000) a ‘Logan‘ (2017).

E, segundo o diretor Joe Russo, escolher um novo astro para dar vida ao personagem será uma tarefa bastante difícil.

Em entrevista para o o podcast Lights Camera Barstool, o cineasta disse que:

“A atuação de Hugh Jackman é definitiva, não há como negar. As pessoas vão estranhas um novo Wolverine, então será uma tarefa muito difícil escolher um novo ator para assumir o papel.”

Ele continuou:

“O Wolverine é tão icônico quanto o Batman. Você tem que encontrar um ator que saiba entregar uma nova visão do personagem sem perder sua essência. Estou curioso para ver isso acontecendo.”

Anteriormente, Joe conversou com o Comic Book e disse que ainda é muito cedo para reviver o lendário mutante nos cinemas.

Ele salientou o quanto ama o personagem, mas entende que ele precisa “descansar um pouco”:

“Sabe, Wolverine sempre foi um dos meus personagens favoritos. O Incrível Hulk #181 foi um dos primeiros quadrinhos que me lembro de ter colecionado e foi ali onde o personagem teve sua primeira aparição. E Hugh Jackman fez um trabalho incrível com o herói ao longo dos anos e eu acho que eles deveriam dar uma folga a ele, por enquanto, antes que qualquer pessoa venha a assumir o papel”.

Durante uma entrevista para o The Daily Beast, Hugh Jackman foi questionado se ainda gostaria de se juntar ao MCU, ao que ele respondeu:

“Eu sempre quis fazer parte do MCU. Sinceramente, se houvesse essa possibilidade há uns sete anos, eu diria: ‘Mas é claro!’ Mas já passou… Não me arrependo de aposentar o personagem, eu sabia que era o momento certo para isso. Agora está na hora de outra pessoa dar vida ao Wolverine.”

Ele continuou:

“Já me perguntaram dezenas de vezes se eu voltaria a interpretá-lo, mas eu encaro isso como um show, sabe? Às vezes você está cansado e só quer ir embora, mas sempre há alguém dizendo: ‘Ei, tem um novo DJ, novas músicas, não quer continuar?’ Você fica tentado, mas diz: ‘Parece bom, mas é melhor não’.”

Lembrando que a última atuação de Jackman como Wolverine foi há quatro anos, em Logan‘, adaptação dirigida por James Mangold.

 

‘Os Fantasmas se Divertem 2’: Roteirista comenta sobre os planos para a sequência

Já se passaram 33 anos desde o lançamento de Os Fantasmas se Divertem‘, a adorada comédia de terror dirigida por Tim Burton e estrelada por Michael Keaton e Winona Ryder.

Nos últimos cinco anos, muito tem sido falado sobre uma possível sequência com um roteiro escrito por Seth Grahame-Smith (‘Abraham Lincoln: Caçador de Vampiros’).

Durante uma entrevista para o Comic Book, Smith foi questionado sobre o desenvolvimento do projeto, mas não foi nada positivo em sua resposta.

“É engraçado, quando eu me encontrei com Tim [Burton] para conversar sobre a sequência há uns cinco anos, concordamos que há milhões de formas de dar errado, e apenas uma quatro ou cinco de dar certo. É algo tão complexo, que até me sinto aliviado de não ter concluído nada.”

Ele continuou:

“Se acontecer algum dia, ótimo. Se não, tudo bem… Michael Keaton e Tim Burton continuam tão relevantes como há 30 anos, mas você precisa que ambos estejam animados com a sequência para fazer funcionar. Eu não posso fazer isso sozinho. Quem sabe outra pessoa possa.”

Lançado em 1988, o filme original acompanha a vida após a morte do casal Adam (Alec Baldwin) e Bárbara (Geena Davis), que sofrem um acidente de carro e ficam presos em sua casa de campo como fantasmas, assombrando-a.

Quando uma família rica e arrogante compra a propriedade, o casal faz de tudo para expulsá-los com a ajuda de uma assombração conhecida como Beteugeuse (Keaton).

Enquanto aguardamos pelas atualizações, vale lembrar que o trabalho mais recente de Smith é ‘Just Beyond‘, série de terror cômico inspirada nos romances de R.L. Stine e exibida pela Disney+.

Confira o trailer:

“O ensino médio parece o pior lugar imaginável, mas para Jess, Josh e Marco, a escola deles pode realmente ser o pior lugar neste mundo… ou de qualquer outro! Depois de um encontro casual com um criatura mortal vagando pelos corredores da escola, esses três alunos desavisados ​​são levados para um reino horripilante além da sala da caldeira da escola, onde eles devem desvendar um mistério aterrorizante. Eles podem salvar as crianças que encontram lá e escapar de si mesmos, ou eles ficarão presos para sempre no Além?”

Mckenna Grace (‘Annabelle 3: De Volta Para Casa’) e Lexi Underwood (‘Pequenos Incêndios Por Toda Parte’) estrelam a produção.

Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’) será responsável pela direção dos dois primeiros episódios da produção.

‘Stranger Things’: Maya Hawke espera que Robin consiga uma namorada na 5ª temporada

Assim como o público, nem mesmo os astros de ‘Stranger Things‘ sabem o que esperar da última temporada, ainda sem previsão de estreia.

Mas, se as coisas dependessem de Maya Hawke, ela espera que sua personagem, Robin, consiga pelo menos um par romântico no futuro da atração.

Introduzida na 3ª temporada, Robin teve uma imensa química com Steve (Joe Keery), o que levou boa parte dos fãs a acreditar que eles formariam um casal.

No entanto, ela revela ao amigo que é gay.

Já na 4ª temporada, vemos que ela tem uma queda por uma colega da banda da escola de Hawkins, chamada Vickie, vivida por Amybeth McNulty.

Em entrevista para a NME, Hawke foi questionada se acredita que os sentimentos de Robin serão correspondidos, ao que ela respondeu:

“Confio muito nos irmãos Duffer [criadores da série. Se eu fosse roteirista e meu elenco estivesse sempre na imprensa falando sobre o que eles achavam que eu deveria fazer com o personagem, eu ficaria tipo, ‘Uhum, entendi’. Então eu confio completamente que eles vão pensar num ótimo arco de história para Robin.”

Apesar de parecer um pouco evasiva, ela acrescentou:

“Espero que ela beije alguém. Bom, alguém que ela goste. Isso seria legal para ela.”

No fim da 4ª temporada, Robin encontra sua amada numa feira comunitária enquanto preparam sanduíches e Vickie deixa escapar que está solteira.

Não está claro se haverá uma conexão amorosa entre elas, mas Hawke certamente espera que haja romance no futuro de Robin.

Lembrando que todos os episódios da 4ª temporada já estão disponíveis na Netflix.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

‘Capitão América 4’ deve incluir perigosa equipe de vilões; Saiba QUAL!

Durante o novo episódio do podcat The Hot Mic, o jornalista Jeff Sneider disse que ‘Capitão América: Nova Ordem Mundial pode apresentar a equipe de vilões conhecida como Sociedade da Serpente.

Nos quadrinhos , a Sociedade da Serpente é uma organização de mercenários que usam fantasias inspiradas em espécies de cobras.

Eles já tiveram vários empregadores criminosos, como o Rei do Crime e a Hydra.

Em ‘Capitão América 4‘, Valentina Allegra de Fontaine, a Val (Julia Louis-Dreyfus), é quem será o cérebro por trás do grupo, assim como Amanda Waller com o Esquadrão Suicida.

Na trama, ela recruta a equipe para tentar encontrar uma liga de metal mais poderosa que o Vibranium… Esse metal pode ser nada menos que o Adamantium, uma parte central da história do Wolverine e dos ‘X-Men‘.

Por enquanto, ainda não há nada confirmado sobre as declarações de Sneider, mas o jornalista vem ganhando bastante destaque entre o público por trazer informações assertivas quando se trata dos bastidores de diversas produções.

Lembrando que Anthony Mackie estrelará como o novo Capitão América. O elenco ainda contará com Tim Blake Nelson, Harrison Ford, Xosha Roquemore, Danny Ramirez, Carl Lumbly e Shira Haas.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Capitão América 4‘ está programado para estrear nos cinemas nacionais no dia 2 de maio de 2024.

Vale lembrar que todos os episódios de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ continuam disponíveis no Disney+.

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SUCESSO! ‘Godzilla Minus One’ se aproxima dos US$ 100 milhões nas bilheterias globais

Produzido pela Toho, ‘Godzilla Minus One‘ se provou um verdadeiro sucesso entre os críticos, com 98% de aprovação dos críticos.

E também está se provando um sucesso de bilheteria dentro e fora do Japão.

Orçado em apenas US$ 15 milhões, a produção está caminhando rumo aos US$ 100 milhões nas bilheterias globais.

Atualmente com US$ 95,6 milhões, o longa deve faturar pouco mais de um milhão de dólares em seu sexto fim de semana na América do Norte, elevando seu total norte-americano para US$ 50,94 milhões.

A informação foi divulgada pelo Exhibitor Relations Co., através do Twitter.

Confira:

“Até segunda-feira, a importação japonesa ‘Godzilla Minus One‘ terá arrecadado quase US$ 51 milhões nas bilheterias nacionais. Uma conquista gigantesca.”

Dirigido por Takashi Yamazaki, o filme também será relançado nos cinemas em versão preto e branco. A versão especial, intitulada ‘Godzilla Minus Color‘, chegará às telonas ainda este ano.

Confira o trailer:

Conheça o emocionante filme indicado ao Oscar que se tornou a MAIOR estreia da MUBI no Brasil

O Deadline reporta que o filme ‘Aftersun, indicado ao Oscar de Melhor Ator para Paul Mescal, se tornou o mais assistindo da plataforma Mubi, ultrapassando títulos como ‘Titane‘ e ‘Drive My Car‘.

O filme teve seu lançamento no Reino Unido, Irlanda, Itália, América Latina, incluindo o Brasil, e em alguns outros mercados no dia 6 de janeiro deste ano, e também se tornou o filme mais visto da plataforma nesses territórios individuais. Ele se juntará à Mubi na Alemanha, Áustria e Espanha em março e, posteriormente, na França.

A aclamada estreia da roteirista e diretora Charlotte Wells também abriu caminho para Mubi nos cinemas, tornando-se a maior bilheteria da empresa no Reino Unido (U$1,91 milhão) e nas próximas semanas o filme deve ultrapassar ‘Decisão de Partir para se tornar seu maior lançamento teatral global.

Confira abaixo o trailer:

Na história do longa, a pequena Sophie (Frankie Corio) está em um resort de férias com seu pai amoroso e idealista, Calum (Paul Mescal). Vinte anos depois, as lembranças ternas de Sophie sobre suas últimas férias tornam-se um retrato poderoso e comovente de seu relacionamento.

Com o roteiro e direção da estreante Charlotte Wells, o filme recebeu diversos elogios da crítica, e garantiu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator para Paul Mescal.

O filme está em cartaz nos cinemas e disponível na Mubi.