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‘Anônimo 2’ conquista 85% de aprovação dos críticos no RT; Confira!

Com 46 reviews publicadas até o momento, a sequência ‘Anônimo 2‘ conquistou 85% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Apesar de não trazer nenhuma novidade ao gênero ou à própria franquia, o consenso geral destaca o tom divertido da produção – que funciona exclusivamente como uma diversão passageira.

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Separamos os trechos das principais críticas:

“Sem as reviravoltas que tornaram o primeiro um sucesso inesperado, esta sequência oferece apenas um entretenimento leve e eletrizante para o público pouco exigente do fim do verão.” (The Film Verdict)

“[O diretor Timo] Tjahjanto introduz criatividade suficiente em suas cenas de ação para nos manter interessados. Mas o mais fascinante em ‘Anônimo 2’, assim como no filme anterior, continua sendo a presença de Bob Odenkirk.” (Vulture)

“Dirigido com uma alegria cafona e poderosa por Timo Tjahjanto, ‘Anônimo 2’ é honesto o suficiente para nos fazer entender que o filme está rindo junto com a gente.” (Variety)

“O elemento surpresa está inerentemente ausente na sequência, para seu detrimento, mas a premissa simples, porém engenhosa, dos roteiristas Derek Kolstad e Aaron Rabin proporciona bastante diversão.” (The Hollywood Reporter)

“Este filme consegue divertir em alguns momentos, mas todo senso de surpresa se foi.” (The Daily Beast)

“Infelizmente, a história rasa serve apenas como desculpa para cenas previsivelmente exageradas. E poucas delas conseguem se equiparar com as do primeiro filme, sem falar em produções como ‘John Wick’ e outros filmes semelhantes.” (Screen International)

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de agosto.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Timo Tjahjanto retorna à direção.

Quatro anos após ter enfrentado acidentalmente a máfia russa, Hutch ainda deve 30 milhões de dólares à organização criminosa e está pagando a dívida com uma sequência interminável de assassinatos de criminosos internacionais. Por mais que goste da ação explosiva do seu “trabalho”, Hutch e sua esposa Becca se veem sobrecarregados e se distanciando um do outro. Por isso, decidem levar os filhos para uma pequena viagem ao Wild Bill’s Majestic Midway and Waterpark — o único lugar onde Hutch e seu irmão Harry passaram férias quando eram crianças.

Com o pai de Hutch a reboque, a família chega à pequena cidade turística de Plummerville, ansiosa por um pouco de diversão ao sol. Mas quando um encontro trivial com alguns valentões locais coloca a família na mira de um operador corrupto de parque temático e de seu xerife duvidoso, Hutch se torna o alvo principal da chefe do crime mais insana e sanguinária que ele (ou qualquer um) já enfrentou.

O elenco ainda conta com Connie Nielsen, John Ortiz, RZA, Colin Hanks, Christopher Lloyd e Sharon Stone.

‘The White Lotus’: Ben Kingsley e Max Minghella se juntam ao elenco da 4ª temporada

De acordo com o Deadline, Ben Kingsley (‘Homem de Ferro 3’) e Max Minghella (‘O Conto da Aia’) foram confirmados no elenco da 4ª temporada da aclamada série antológica ‘The White Lotus‘.

Em caráter recorrente, detalhes sobre seus papéis não foram divulgados.

O elenco grandioso ainda contará com Steve Coogan (‘Uma Noite no Museu’), Laura Dern (‘Jurassic Park’), Caleb Jonte Edwards (‘Black Snow’), Alexander Ludwig (‘Vikings’), AJ Michalka (‘The Goldbergs’), Sandra Bernhard (‘Pose’), Chris Messina (‘Objetos Cortantes’), Corentin Fila (‘Quando se Tem 17 Anos’), Nadia Tereszkiewicz (‘Jovens Amantes’), Marissa Long (‘Harrison Bergeron’), Vincent Cassel (‘Cisne Negro’), Heather Graham (‘Eles Vão Te Matar’), Rosie Perez (‘The Flight Attendant’), Ben Schnetzer (‘Madison’), Tobias Santelmann (‘Os Casos de Harry Hole’), Pekka Strang (‘Memórias de um Verão’), Frida Gustavsson (‘Vikings: Valhalla’) e Laura Smet (‘The Bridesmaid’).

Vale lembrar que a Helena Bonham Carter (‘The Crown’) deixou o elenco da produção, e foi substituída por Laura Dern (‘Jurassic Park’).

“Durante as gravações da quarta temporada deThe White Lotus, ficou claro que a personagem criada por Mike White para a atriz Helena Bonham Carter não se encaixou na narrativa. O papel será reformulado, reescrito e reescalado nas próximas semanas. A HBO, os produtores e o Mike White estão tristes por não terem mais a oportunidade de trabalhar com a atriz, mas esperam colaborar novamente com ela no futuro”, declarou um porta-voz do canal.

A quarta temporada será ambientada na França, e terá o hotel Château de La Messardière, em Saint-Tropez, como locação principal.

White retorna como produtor e showrunner.

Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveis na HBO Max.

Edição limitada do Blu-ray de ‘Mulher-Maravilha’ virá com miniatura colecionável da heroína

Mulher-Maravilha’ continua reinando nos cinemas ao redor do mundo, mas os fãs que já estão ansiosos para levar a heroína para casa, podem ficar de olho na edição limitada do Blu-Ray comercializado pela Amazon.

O combo exclusivo conta com uma miniatura colecionável da heroína, uma imagem dela e uma caixa especial.

Vendido por US$ 129,99 os interessados já podem fazer a aquisição na pré-venda. No entanto, ainda não há uma data definida para o lançamento das versões DVD e Blu-Ray. Vale lembrar que a Amazon também faz entregas para o Brasil.

Para conferir o combo, clique aqui.

Crítica | Mulher-Maravilha – A Salvação da DC no Cinema

Novas críticas de ‘Mulher-Maravilha’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Assista nossa crítica:

 

 

 

Estreia de ‘O Exterminador do Futuro 6’ é adiada

A estreia de ‘O Exterminador do Futuro‘ foi adiada. Segundo o site The Wrap, a Paramount e a Skydance mudaram a data de lançamento, originalmente agendada para 26 de julho de 2019, para 22 de novembro do mesmo ano.

O motivo oficial do adiamento não foi divulgado, mas vale ressaltar que recentemente o portal Omega Underground revelou que as filmagens do novo filme da franquia teriam sido postergadas, enquanto o projeto seguia procurando seu elenco.

Ao invés de março, as gravações agora são previstas para começarem em junho – e devem se estender até o final de 2018.

O diretor James Cameron  retorna como produtor na nova trilogia e afirmou que dará sequência aos eventos dos filmes de 1984 e 1991, ignorando os demais.

Linda Hamilton, atriz que imortalizou a personagem Sarah Connor nos dois primeiros filmes da franquia, também retorna.

Tim Miller, de ‘Deadpool, assume a direção.

Poucos pessoas sabem, mas Cameron perdeu os direitos da franquia ‘O Exterminador do Futuro’ em seu acordo de divórcio com a atriz Linda Hamilton, protagonista dos dois primeiros filmes. A atriz foi casada com o diretor de 1997 a 1999, com quem teve uma filha, Josephine Archer Cameron, nascida em 1993.

Quando se separaram, ela prontamente vendeu os direitos da franquia para a Carolco Pictures, e os direitos passaram de empresa a empresa até acabar nas mãos da Skydance Productions e Annapurna Pictures, produtoras da nova trilogia.

Os direitos voltam para sua propriedade, em 2019, vinte anos após sua venda.

‘O Exterminador do Futuro’: Relembre os 4 filmes da franquia em 10 minutos 

Schwarzenegger conta que passou dificuldades antes de ‘O Exterminador do Futuro’ 

A franquia ‘O Exterminador do Futuro‘ foi lançada em 1984 com Schwarzenegger interpretando o personagem principal e teve três filmes na sequência, que arrecadaram mais de US$ 1 bilhão em bilheterias de todo o mundo.

Dwayne Johnson revela que foi a primeira escolha para apresentar o Oscar

Antes do comediante Kevin Hart ter sido convidado para apresentar o Oscar 2019, outro ator havia recebido o convite por parte da Academia.

O astro Dwayne Johnson revelou que recebera a honraria, mas teve dificuldades de encaixar o evento em sua agenda, em virtude das filmagens da sequência de ‘Jumanji‘.

A informação foi compartilhada por ele mesmo, por meio de sua conta oficial do Twitter. Em resposta a uma publicação de um crítico de cinema, que sugeriu seu nome para apresentador, The Rock contou:

“Mahalo cara, eu fui a primeira escolha para apresentar neste ano e meu objetivo era fazer desde o mais divertido e envolvente Oscars já feito. Nós todos tentamos muito, mas não conseguimos fazer dar certo, considerando que estou filmando Jumanji. Tanto eu, como a Academia ficamos arrasados, mas quem sabe um dia nessa estrada”.

O Oscar deste ano não terá um mestre de cerimônias.

‘Modern Family’: Episódio final ganha suas primeiras imagens; Confira!

A estreia do episódio final de ‘Modern Family‘ está próxima e o capítulo em questão ganhou suas primeiras imagens, divulgadas com exclusividade pela revista EW.

Confira:

MODERN FAMILY – “Episode 1118” (ABC/Eric McCandless)
JULIE BOWEN, JESSE TYLER FERGUSON
Eric McCandless/ABC
MODERN FAMILY – “Episode 1118” (ABC/Eric McCandless)
JULIE BOWEN, JESSE TYLER FERGUSON
Eric McCandless/ABC
MODERN FAMILY – “Episode 1117” (ABC/Eric McCandless)
ERIC STONESTREET
Eric McCandless/ABC

O episódio final de ‘Modern Family‘ será exibido no dia 08 de abril.

A 11ª e última temporada também contará com a participação especial de grandes personalidades do ramo, como Jordan Peele, Elizabeth Banks, Ed Norton, Courteney Cox e até mesmo o ex-jogador David Beckham.

Confira o trailer da temporada final:

A série foi criada por Steven LevitanChristopher Lloyd.

A trama segue as famílias de Jay Pritchett, sua filha Claire Dunphy, e seu filho Mitchell Pritchett que vivem em Los Angeles. Claire é uma mãe e dona de casa casada com Phil Dunphy e o casal têm três filhos. Jay é casado com Gloria uma mulher colombiana, muito mais jovem que ele, que trouxe junto ao casamento seu filho pré-adolescente Manny, hoje o casal possui um filho junto chamado Joey. Mitchell é casado com Cameron Tucker, e eles adotaram uma bebê vietnamita chamada Lily.

O elenco inclui Ed O’Neill, Sofía Vergara, Julie Bowen, Ty Burrell, Jesse Tyler Ferguson, Eric Stonestreet, Rico Rodriguez, Nolan Gould, Sarah Hyland e Ariel Winter.

‘The Undoing’: Novas imagens CHOCANTES trazem detalhes da morte de personagem (+ 18 anos)

ALERTA: O conteúdo pode ser sensível para algumas pessoas

 

A minissérie da HBO, intitulada ‘The Undoing‘, encerrou sua breve jornada no final de 2020, revelando o mistério envolvendo a trágica morte de uma jovem mulher, pelas mãos do seu próprio amante.

E imagens chocantes do corpo da personagem foram divulgadas pela empresa de efeitos práticos, responsável por desenvolver as peças para a produção.

Por meio de sua conta oficial do Instagram, a Prosthetic Renaissance compartilhou registros do corpo artificial construído e inspirado na atriz Matilda De Angelis, que trazem detalhes da agressão vivida por sua personagem, Elena Alvez, que fora morta a golpes de martelo.

As fotos mostram o exímio trabalho na criação do falso corpo, mas também podem ser consideradas sensíveis para alguns leitores

Confira, com discrição:

Assista ao vídeo promocional da série The Undoing, que explora o chocante episódio final:

Criada por David E. Kelley, a produção é uma adaptação do livro ‘You Should Have Known‘, de Jean Hanff Korelitz.

A trama conta a história de uma conselheira de casamentos, Grace Sachs (Kidman), cuja vida vira de ponta cabeça nas vésperas do lançamento de seu primeiro livro. A trama ainda envolve o desaparecimento do marido de Grace, o que leva a uma série de descobertas que mudarão sua vida para sempre.

O elenco ainda conta com Hugh Grant, Noah Jupe, Donald Sutherland e Edgar Ramirez.

Confira TODAS as estreias da Netflix nesta semana!

A segunda quinzena do mês de fevereiro já está entre nós e a Netflix preparou uma nova leva caprichada de títulos que chegam à grade de programação ao longo dos próximos dias.

E dessa vez, os assinantes serão presenteados com o Ato 1 da trilogia documental ‘jeen-yuhs‘, que acompanha a trajetória profissional do artista Kanye West.

Além disso, a nova série dramática teen ‘Um de Nós Está Mentindochega na próxima sexta-feira, dia 18, ao lado da 2ª temporada de ‘Space Force‘ e do aclamado drama ‘Madres Paralelas‘.

E para você não perder nada de novo que chega em breve, separamos a agenda completa de lançamentos. Confira e programe suas maratonas!

15/02

Ridley Jones: A Guardiã do Museu: Temporada 3
Aventuras no espaço sideral, caça ao tesouro e novos amigos. Ridley e a turma se divertem enquanto tentam proteger o museu de acidentes mágicos – e do Sr. Peabody.

16/02

jeen-yuhs
As vidas de uma estrela emergente e de um cineasta se entrelaçam neste documentário intenso e íntimo em três partes sobre a carreira do rapper Kanye West.

17/02

O Jovem Wallander: Killer’s Shadow
Kurt investiga uma morte misteriosa que parece estar ligada a uma história bombástica, que foi um dos primeiros casos de Rask em Malmö.

Erax
Neste curta assustador, criaturas monstruosas saltam de um livro mágico e transformam a vida de Nina e sua tia Opal em um caos.

Golpes de Vingança
Uma missão de vingança vira uma luta para salvar o mundo contra uma ameaça antiga quando o poderoso assassino Kai inicia uma perseguição em Bangkok.

18/02

Um de Nós Está Mentindo
A detenção reúne cinco estudantes extremamente diferentes. Mas um assassinato e muitos segredos vão manter esse grupo unido até que o mistério seja desvendado. Baseado no romance homônimo de Karen M. McManus, a produção conta com Mark McKenna, Marianly Tejada, Cooper van Grootel, Annalisa Cochrane e Chibuikem Uche no elenco.

Space Force: Temporada 2
Sob novo comando, o General Naird (Steve Carell) e sua tripulação disfuncional e cativante têm quatro meses para provar que vale a pena manter a Força Espacial ativa.

Madres Paralelas
Duas mães solo – Janis (Penélope Cruz) e Ana (Milena Smit) – se conhecem em um quarto de hospital e dão à luz no mesmo dia. A conexão entre elas transforma a vida de ambas. Dirigido por Pedro Almodóvar.

O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno de Leatherface
Nesta sequência, um grupo de jovens decide dar vida nova a uma cidade fantasma no Texas, mas acaba se deparando com Leatherface, o famoso maníaco da serra elétrica.

Rabbids: A Invasão – Missão para Marte
Um inusitado grupo de Rabbids embarca em uma missão para Marte. Agora, eles precisam se unir para salvar a galáxia.

Queda Livre: A Tragédia do Caso Boeing
Investigadores revelam como a Boeing pode ter sido responsável por dois acidentes catastróficos seguidos ao priorizar o lucro sobre a segurança.

Cuphead – A Série
Acompanhe as desventuras do impulsivo Xicrinho e seu ingênuo irmão Caneco nesta série de animação baseada no famoso videogame.

 

 

Crítica | Cafarnaum – Lirismo na Amarga Vivência da Miséria no Líbano

O nome peculiar em árabe tem um significado nítido na odisseia do pequeno Zain (Zain Al Rafeea) pelas ruas do Líbano. Cafarnaum (Capharnaüm) significa caos e é exatamente esta a sensação durante o filme, duramente realista e tocante da diretora libanesa Nadine Labaki (E Agora Onde Vamos?). Responsável também pelo roteiro, Labaki promove uma imersão nas dores contundentes de uma sociedade despedaçada, mas combatente às suas mazelas.

Zain é um soldado de resistência desde os primeiros minutos que começamos a acompanhar sua história. Aos 12 anos, ele é preso por apunhalar um homem, ao ser julgado ele decide processar seus pais por tê-lo colocado no mundo. Apenas com essa premissa, Labaki já nos desestabiliza diante da tela, enquanto os depoimentos são tomados perante o juiz, a narrativa apresenta os episódios que desencadearam o atual momento.

É difícil precisar a quantidade de crianças aninhadas ao chão para dormir sob o teto e as paredes de uma construção que Zain chama de casa. As condições de sobrevivência são bastante precárias, a família vive de favor naquele ambiente e em troca Zain trabalha na loja do proprietário.

Enquanto carrega caixas e mercadorias, o menino sonha cada vez que avista a van trazendo as crianças da escola. Os seus pais, entretanto, têm outros planos para ele e recusam a dar-lhe a chance de estudar, enquanto isso sua irmã mais nova Sahar (Haita ‘Cedra’ Izzam) acaba de ter sua primeira menstruação e o menino sabe o que isso significa: se os pais descobrirem, ela será entregue em casamento ao dono da venda, apesar dos seus 11 anos.

É uma cena tocante quando Zain lava o sangue da roupa da irmã para que os pais não saibam das suas regras e a ensina a esconder o vestígio da sua precoce puberdade. Outro momento doloroso é quando Zain planeja minuciosamente a fuga de Sahar, mas ela é levada para casar-se com um homem anos mais velho. Ele tenta lutar contra os seus pais, mas seus braços franzinos perdem a batalha.

Com o coração em frangalhos, Zain foge de casa e começa sua peregrinação pelas ruas. Ao encontrar com o genérico Homem-Aranha, chamado de Homem-Barata (Joseph Jimbazian), ele chega a um parque de diversões, onde procura emprego, comida e abrigo, mas acaba por encontrar Rahil (Yordanos Shiferaw) – uma imigrante ilegal da Etiópia e mãe solo do pequeno Yonas (Boluwatife Treasure Bankole), que para trabalhar esconde o filho em carrinho de compras.

O encontro entre Rahil e Zain nos acende uma chama de esperança entre a sujeira das ruas de Beirute, mas o fogo logo se apaga quando Rahil é presa e Zain passa a ter que cuidar sozinho de outra criança de apenas um ano. Assim, nasce o segundo dilema do garoto entre tentar sobreviver à própria sorte ou cuidar de outra criança, tal como ele tentou salvar sua irmã.

O depoimento de Zain perante ao juiz desafia a lógica da beleza do dom da vida, transmitindo uma atemorização de que milhares de crianças já nascem condenadas às ruínas e à miséria. Sair desse círculo não é uma questão de desejo, mas de uma transformação humana e social coletiva. Nadine Labaki toca na ferida dos países subdesenvolvidos, ainda que rodeado de elementos das nações evoluídas, e as situações de tráfico de pessoas, refugiados, tudo pelo olhar de uma criança perdida nas armadilhas do mundo, mas muito mais astuta que os adultos rendidos pelo status vigente.

Cafarnaum consegue conversar com o espectador e detalhar claramente onde habita os problemas de uma sociedade desigual, seja na diferença social, seja na de gênero. Sem apelos visuais, a câmera parece um olho invisível do cotidiano pairando em personagens da vida real. O menino Zain Al Rafeea carrega o roteiro com maestria e todas as cenas são transmitidas com uma arrebatadora e sufocante realidade. O talento de Labaki nos faz esquecer que aqueles personagens são fictícios e aquelas dores não são nossas.

 

Brie Larson, a Capitã Marvel, diz que ‘Pantera Negra’ é um filme “impactante”

A atriz Brie Larson, ganhadora do Oscar e atual Capitã Marvel, assistiu Pantera Negra e está bem satisfeita com o resultado do novo filme da Marvel Studios. Em seu twitter, Larson disse que o filme é “impactante”.

“Uma das melhores coisas que você pode fazer para si mesmo e para os outros que ama é comprar alguns ingressos de ‘Pantera Negra’. Sei que é caro ir aos cinemas, mas este vale a pena. Você sairá impactado para sempre”

Enquanto isso, ‘Pantera Negra‘ bateu mais um recorde e se tornou o filme mais bem avaliado do Universo Cinematográfico da Marvel no Rotten Tomatoes.

Com 98% de críticas positivas, o filme tirou o primeiro lugar de ‘Homem de Ferro‘, que tem 94% de avaliações positivas.

Com mais de 200 avaliações computadas, não parece que a classificação de’Pantera Negra‘ cairá drasticamente nas próximas semanas, já que a classificação de’ Homem de Ferro‘ foi criada com 250 críticas.

Em terceiro lugar vem ‘Os Vingadores‘ e ‘Thor Ragnarok‘, empatados com 92%.

Considerado o melhor filme da Marvel até o momento, ‘Pantera Negra’ foi elogiado por seu vilão excepcional, com motivações reais e emocionais, e pelas incríveis cenas de ação. Eletrizante, a produção também é dita como a que possui o maior viés político, quebrando o molde da MCU e inaugurando um nova fase para o universo compartilhado.

 

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar), e estreia no dia 15 de fevereiro de 2018.

‘Pantera Negra’: “Shuri é o Tony Stark de Wakanda”, brinca Chadwick Boseman

‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

‘Manifest’: Série sobre o desaparecimento de avião ganha imagem na Comic-Con 2018

Manifest, a nova série de mistério da NBC, inspirada no desaparecimento do vôo 370 da Malaysia Airlines, em 2014, ganhou uma nova imagem promocional, divulgada na San Diego Comic-Con 2018. Confira, junto com outras imagens:

Segundo o Variety, o projeto acompanha uma missão de recuperação à uma aeronave desaparecida. E como seria se, cinco anos após desaparecer, o avião com todos os passageiros retornasse de forma misteriosa e sem explicação.

A série é comandada por Jeff Rake (The Tomorrow People) e Robert Zemeckis (De Volta Para o Futuro), que também assumem como produtores executivos. Rake ainda é o responsável pelo roteiro.

O elenco conta com Josh Dallas (‘Once Upon a Time‘), Melissa Roxburgh (‘Valor‘), Athena Karkanis (‘The Expanse‘), J.R. Ramirez (‘Jessica Jones‘), Luna Blaise (‘Fresh Off the Boat‘), Jack Messina e Parveen Kaur (‘The Strain‘).

Manifestainda não há previsão de estreia. Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Dica do fim de semana | Ganhadores do Oscar no Star+

Existe uma conversa de que os vencedores do Oscar geralmente são mais esquecíveis que alguns dos concorrentes. É verdade que isso acontece com muitos dos filmes, mas existem outros que são realmente memoráveis a sua própria maneira. Pensando nisso, o CinePOP separou cinco filmaços que venceram o Oscar, não necessariamente na categoria de Melhor Filme, que estão disponíveis no catálogo do Star+. Confira!


Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)

Responsável pela retomada na carreira de Michael Keaton, Birdman é uma sátira da indústria cinematográfica e acompanha a história de um ator (Keaton) que fez muito sucesso nos anos 80 ao interpretar um super-herói nos cinemas. Após anos de ostracismo nos cinemas, ele tenta recuperar sua carreira ao dirigir, adaptar e estrelar uma peça na Broadway. O problema é que ele precisa enfrentar polêmicas pessoais e com a mídia, enquanto é assombrado pelo ‘fantasma psíquico’ do Birdman, o papel que o consagrou no passado. E o mais legal é que ele é todo feito simulando um plano sequência, o que rendeu a ele o Oscar de Melhor Fotografia, além de Melhor Roteiro Original, Melhor Diretor e o tão sonhado prêmio de Melhor Filme.

Pequena Miss Sunshine

Gravado em um mês e com um orçamento de apenas US$ 8 milhões, Pequena Miss Sunshine é sobre uma família disfuncional que parte em uma viagem pela estrada ao descobrir que a filha caçula, a pequena e desengonçada Olive, se classificou para o concurso de beleza ‘Pequena Miss Sunshine’, que acontece em três dias na Califórnia. Então, pai, mãe, avô, tio e irmão mais velho se juntam à menina em uma Kombi amarela caindo aos pedaços para que a caçulinha chegue ao concurso e realize seu sonho. Só que dá tudo errado na viagem e os diversos problemas que cada membro da família têm vêm à tona, criando momentos tristes, felizes e de descoberta em vários sentidos. É um filme fantástico, que levou para casa os prêmios de Melhor Roteiro Original e Melhor Ator Coadjuvante.

A Forma da Água

Inspirado em uma lenda brasileira, essa fábula sombria se passa nos tempos da guerra fria, quando os EUA tentavam de várias formas se sobrepor aos avanços da União Soviética. Em uma dessas missões, os agentes encontraram e capturaram um Deus Amazônico que tomava conta dos rios brasileiros e o levam como uma aberração para um laboratório secreto, onde pretendem estudá-lo e dissecá-lo. Porém, a zeladora do local, Elisa, que é muda, acaba tendo contato com a criatura e começa a desenvolver uma relação de amizade e paixão pelo “peixão”. Diante do novo amor e sabendo do perigo que ele corre ficando ali, Elisa vai se unir a outros funcionários para tentar tirá-lo do laboratório antes que o governo decida matá-lo, mas isso não será nada fácil. Consagrando de uma vez por todas o diretor Guillermo Del Toro, o longa ganhou os prêmios de Melhor Direção de Arte, Melhor Trilha Sonora, Melhor Diretor e Melhor Filme.

Ford vs. Ferrari

Com direito a mais uma transformação impressionante de Christian Bale, Ford vs. Ferrari é um filme baseado em uma história real sobre Carroll Shelby (Matt Damon) e sua equipe de engenheiros que recebem de Henry Ford II a missão quase impossível de criar um carro com motor, potência e aerodinâmica capazes de superar a equipe dominante da época na tradicional prova das 24h de Le Mans, a Ferrari. O processo é super desgastante e conta com a ajuda do piloto de testes Ken Miles (Bale) para ajudar a testar e pilotar o carro. É uma história empolgante sobre os bastidores das corridas e conta com uma parte técnica impecável, não por acaso levou os prêmios de Melhor Edição de Som e Melhor Montagem.

La La Land – Cantando Estações

Vencedor do Oscar de Melhor Filme por aproximadamente dois minutos, La La Land estrelou o maior vexame recente do Oscar, quando houve um engano com o envelope do longa vencedor de Melhor Filme. No entanto, por mais que tenha ficado marcado por essa lambança, o filme é um dos musicais recentes mais interessantes. Em tempos em que os filmes musicais parecem ter vergonha de se assumirem musicais, La La Land abraça a ideia com muita cantoria, dança e uma fotografia invejável. A trama segue um pianista frustrado que é apaixonado por Jazz e uma aspirante a atriz que está prestes a desistir. Ambos nutrem seus próprios sonhos. Ele quer “salvar o jazz”, enquanto ela quer ser uma atriz de sucesso. Quando eles se envolvem e se apaixonam, acabam precisando abrir mão de certas coisas para que o relacionamento dê certo, mas será que isso vale o sonho deles? Repleto de músicas e cenas memoráveis, o filme levou os prêmios de Melhor Direção de Arte, Melhor Fotografia, Melhor Trilha Sonora, Melhor Canção Original, Melhor Atriz e Melhor Diretor.

TUDO Que Você NÃO PODE Perder nos Streamings em Junho!

É isso gente, junho chegou! E com ele, o início do verão do hemisfério norte – o que significa, consequentemente, em um monte de estreias de peso tanto no cinema quanto nos streamings. Para te ajudar a se organizar, segue uma lista com tudo que há de imperdível estreando nos streamings esse mês. Salva este post!

The BoysPrime Video

A aguardada terceira temporada da série dos heróis violentos finalmente começa a chegar à Prime Video nesta sexta-feira, 03/06, com os três primeiros episódios.

Love, Victor – StarPlus

Em 15 de junho a StarPlus disponibiliza a terceira temporada completa da vida de Victor, que dessa vez sairá em uma jornada de autodescoberta.

Only Murders in the BuildingStarPlus

Se você curtiu a temporada da estreia, então prepare-se que no fim do mês, dia 28, a segunda parte dessa história de mistério será disponibilizada, e trará Steve Martin, Selena Gomez e Martin Short trabalhando incansavelmente para expor o misterioso assassino.

Ms. MarvelDisneyPlus

Para os marvetes de plantão, a espera acabou! A minissérie focada em ‘Ms. Marvel’ chega à DisneyPlus na próxima quarta-feira, 08/06, com Iman Vellani no papel principal e classificação etária liberada para os mais jovens.

Maldivas – Netflix

Lááá no início da pandemia, após o fim do BBB, foi anunciada uma série que reuniria Bruna Marquezine e Manu Gavassi em muito luxo, moda e uma pitadinha de suspense. Bom, a primeira temporada finalmente chega no próximo dia 15, para a alegria da moçada.

The Umbrella Academy – Netflix

Depois de um lapso forçado devido à pandemia, a terceira temporada dos irmãos com poderes extraordinários volta à Netflix no dia 22/06, e eles terão que lidar com a Academia Sparrow, uma superequipe de uma linha do tempo alternativa.

Orgulho e Sedução – StarPlus

Filme de comédia romântica moderna que tem um olhar diversificado e multicultural do mundo queer. Chega dia 3 de junho na StarPlus.

Westworld – HBO Max

Foi muito tempo de espera, mas finalmente a quarta temporada chega à HBO Max no final do mês, dia 26 de junho, e traz Ariana DeBose como novidade no elenco.

Becoming ElizabethStarzplay

Novidade do mês, a nova série dramática da Starzplay aborda a adolescência pouco conhecida da jovem Elizabeth, antes de se tornar a Rainha Elizabeth I.

A Ponte – The Bridge Brasil – HBO Max

E se colocassem um grupo de famosos em um ambiente inóspito e que, para ganhar um prêmio, eles teriam que trabalhar juntos para construir uma ponte para alcançar esse prêmio? Assim é ‘A Ponte’, novo reality da HBO Max que chega dia 9 de junho na plataforma.

Sob Pressão – Globoplay

Uma das séries de maior sucesso no país finalmente alcança sua temporada final. Retratando o difícil cotidiano da saúde pública brasileira, a quinta temporada de ‘Sob Pressão’ chega com dois episódios inéditos na quinta-feira dia 2 de junho, e ainda traz Lázaro Ramos no elenco.

Meu Namorado Fake – Prime Video

Dylan Sprouse estrela essa comédia romântica sobre uma garota que decide criar um namorado falso na internet para manter seu ex longe, até que conhece o amor de sua vida e o namorado fake começa a atrapalhar sua vida. Filme disponível em 10 de junho.

O Verão Que Mudou Minha Vida – Prime Video

Série multigeracional que gira em torno de um triângulo amoroso entre uma garota e dois irmãos, a relação em constante evolução entre mães e filhos e o poder duradouro de uma forte amizade feminina. É uma história de amadurecimento sobre o primeiro amor, a primeira decepção e a magia daquele verão perfeito. Primeira temporada chega dia 17 de junho.

ChloePrime Video

 Becky se compara às vidas perfeitas no Instagram, sobretudo uma conta: a de Chloe. Becky observa obsessivamente sua vida aparentemente impecável através das mídias sociais. Mas quando Chloe morre de repente, a necessidade de Becky descobrir como e por que a leva a assumir uma nova identidade e planejar um encontro com a melhor amiga de Chloe, Livia, e se infiltrar no grupo de amigas unidas de Chloe. A série chega dia 24 na plataforma.

La Casa de Papel: Coreia – Netflix

Se você gostou da versão espanhola original do atraco ao Banco da Espanha, então prepare-se para a versão sul-coreana da história, cuja primeira temporada chega à Netflix dia 24 de junho.

SpiderheadNetflix

Novo filme de ação com Chris Hemsworth na plataforma chega dia 17 de junho e conta a história de dois detentos sob o efeito de drogas psicoativas confrontando o passado em uma instituição supervisionada.

Amor & Gelato – Netflix

Baseado no livro homônimo, conta a história de uma jovem que vai passar o verão na Itália antes de ir para a faculdade e lá se apaixona pelo povo, pela cidade e por gelatos. O filme chega dia 22 de junho.

BaymaxDisneyPlus

O querido Baymax ganhou sua série própria e agora vai poder cuidar de todo mundo! A primeira temporada da série original chega na DisneyPlus em 29 de junho.

El RefugioStarzplay

Em El Refugio, uma família vivencia as horas mais estranhas de suas vidas quando fenômenos inusitados começam a acontecer, causados por uma força da natureza completamente não identificada. A primeira temporada dessa série de ficção científica chega dia 23 de junho.

Conheça os Próximos projetos dos atores de ‘Game of Thrones’

Um dos maiores fenômenos da TV mundial, Game of Thrones chegou ao fim no último domingo, 19 de maio. A série encantou, perturbou e irritou muita gente ao longo de oito anos e foi um verdadeiro marco no mundo da cultura pop.

Na medida em que nos despedimos da série, separamos para vocês os próximos passos dos atores de GOT. É verdade que sentiremos falta de Daenerys, Arya, Cersei e companhia, mas Emilia Clarke, Maisie Williams e Lena Headey já possuem vários projetos em vista. Vem ver!

 

Emilia Clarke (Daenerys Targaryen)

Nossa Mãe dos Dragões já tem planos após botar fogo em Porto Real. Com apenas 33 aninhos, Emilia Clarke tem dois filmes que devem chegar aos cinemas ainda em 2019. O primeiro é o thriller policial Above Suspicion, co-estrelado por Thora Birch, Jack Huston e Johnny Knoxville. A trama gira em torno de um jovem agente do FBI que se muda para uma cidade no interior e acaba se envolvendo com uma mulher local, que é sua informante. O segundo longa é uma comédia romântica: Last Christmas. Dirigido por Paul Feig (A Espiã Que Sabia de Menos e Missão Madrinha de Casamento), o filme acompanha uma mulher que trabalha como ajudante do Papai Noel em uma loja de departamentos e que conhece um amor perfeito demais para ser verdade.

Kit Harington (Jon Snow)

Nosso ex-bastardo favorito parece que vai tirar um tempo para descansar após Game of Thrones, sem novos projetos após o final da série. Os fãs do ator, no entanto, não precisam se desesperar, pois ele ainda tem um grande filme que não foi lançado no Brasil. Trata-se de The Death and Life of John F. Donovan, exibido no Festival de Toronto de 2018. Dirigido por Xavier Dolan, o longa segue a história de John, um jovem ator que se vê em meio a um escândalo após a divulgação de cartas em que se correspondia com um garoto. No elenco estão nomes como Natalie Portman, Jacob Tremblay, Thandie Newton, Susan Sarandon, Kathy Bates e Michael Gambon.

Peter Dinklage (Tyrion Lannister)

Vencedor de um Globo de Ouro e três Emmys pelo papel de Tyrion, Peter Dinklage não quer saber de descanso agora que a série acabou. O ator possui vários projetos a caminho, com destaque para as animações Angry Birds 2 e Os Croods 2. Ele também está envolvido com a comédia Brothers, ao lado de Josh Brolin, com o drama The Dwarf, dirigido por Brad Anderson, e com o thriller policial The Thicket, de Elliott Lester. Rumores apontam que Dinklage deve ainda estrelar a refilmagem de Meu Ódio Será Tua Herança, com direção de Mel Gibson e participação de Michael Fassbender e Jamie Foxx.

Lena Headey (Cersei Lannister)

Ao contrário de Cersei, Lena Headey sobreviveu aos escombros de Porto Real e será vista nas telas de cinemas logo logo. A atriz está no elenco de Lutando Pela Família, com Florence Pugh, Dwayne Johnson e Nick Frost, que estreou recentemente nos EUA, mas ainda não tem data de lançamento no Brasil. O filme acompanha uma jovem garota que sonha em ser uma lutadora de WWE. Outro projeto da atriz é The Flood, sobre uma oficial de imigração que deve decidir sobre o destino de um perigoso candidato de um asilo. Se tudo der certo, Headey também deve aparecer na ação Gunpowder Milkshake, com Karen Gillan, Angela Bassett, Carla Gugino, Paul Giamatti e Michelle Yeoh.

Sophie Turner (Sansa Stark)

Game of Thrones mal vai ter acabado e Sophie Turner já estará nos cinemas mundiais com um grande projeto. Trata-se, é claro, de X-Men: Fênix Negra, com estreia prevista para o dia 6 de junho. A atriz irá voltar a interpretar Jean Grey. Recém-casada com o cantor Joe Jonas, Sophie já tem outros dois filmes rodados, mas ainda sem previsão de lançamento. O primeiro é Broken Soldier, sobre um veterano de guerra traumatizado que inicia uma inusitada amizade com uma jovem garota. O segundo é o drama Heavy, dirigido por Jouri Smit. A trama gira em torno de um casal dependente de drogas.

Maisie Williams (Arya Stark)

A Stark favorita de todo mundo também possui alguns projetos a caminho. O mais conhecido e aguardado deles, é claro, é Os Novos Mutantes. O filme promete uma abordagem diferente ao mundo dos mutantes de X-Men, mas passou por refilmagens e vários adiamentos. Agora, a previsão de lançamento é para 2020. No momento, a atriz está rodando The Owners, thriller de Julius Berg sobre um grupo de amigos que planeja um roubo, mas que veem as coisas saindo de seu controle.

Nikolaj Coster-Waldau (Jaime Lannister)

O astro dinamarquês Nikolaj Coster-Waldau possui nada menos que quatro projetos pós-GOT. E um deles já chega aos cinemas em breve. Trata-se de Domino, mais novo longa do cultuado diretor Brian De Palma. O ator vive um policial em busca de vingança após a morte de seu parceiro. The Silencing também trará Nikolaj em busca de justiça, na pele de um caçador que vive de forma reclusa que se vê caçando um assassino violento na região. Os outros dois projetos são de sua terra natal: Notat, de Ole Christian Madsen, e Selvmordsturisten, de Jonas Alexander Arnby.

Gwendoline Christie (Brienne de Tarth)

Nossa Brienne é outra a figurar em um filme aguardado dos próximos meses. É o caso de The Personal History of David Copperfield, dirigido por Armando Iannucci e co-estrelado por Tilda Swinton, Ben Whishaw, Hugh Laurie e Dev Patel. O filme é inspirado em obra de Charles Dickens e está cotado para a próxima temporada de premiações. No ano que vem, a atriz estará no elenco de The Friend, com Dakota Johnson, Jason Segel e Casey Affleck. Ainda que sua Capitã Phasma tenha morrido em Star Wars, uma participação na série animada Star Wars: Resistance é uma possibilidade real.

Isaac Hempstead Wright (Bran Stark)

Mesmo voando através de corvos pelo mundo, Isaac Hempstead Wright deve estar louco para levantar daquela cadeira. E ele poderá fazer isso no thriller de ação The Blue Mauritius, sobre um grupo de bandidos internacionais que se reúnem para roubar o selo mais valioso do mundo. O elenco traz ainda Anthony Mackie, Elodie Yung e John Rhys-Davies. Nosso Bran também está escalado para a ficção científica Voyagers, sobre jovens enviados ao espaço para habitar em um planeta recém-descoberto.

Iain Glen (Jorah Mormont)

Após passar anos na friendzone, Iain Glen vai interpretar um dos mais famosos heróis dos quadrinhos. Sim, ninguém menos que o Batman. O ator está escalado para a segunda temporada de Titãs, exibida no Brasil pela Netflix. Ele também está envolvido com o drama The Flood, em que irá reencontrar outra atriz de Game of Thrones: Lena Headey.

Alfie Allen (Theon Greyjoy)

Após dar a seu Theon uma redenção, Alfie Allen terá a oportunidade de trabalhar com um dos diretores mais quentes do momento: Taika Waititi. O ator está escalado para Jojo Rabbit, sobre um jovem garoto do exército de Hitler que descobre que sua mãe está abrigando um judeu em sua casa. Irmão mais novo da cantora Lily Allen, Alfie também irá atuar na comédia How to Build a Girl, ao lado de Emma Thompson e Beanie Feldstein.

Nathalie Emmanuel (Missandei)

Nathalie Emmanuel não teve um final muito feliz em Game of Thrones. Após deixar a série da HBO, a atriz irá pular para uma produção do Hulu. Ela está no elenco da nova versão de Quatro Casamentos e um Funeral, agora no formato de série e com produção de Mindy Kaling. Ela também está no elenco de vozes de The Dark Crystal: Age of Resistance, nova série da Netflix.

Liam Cunningham (Davos Seaworth)

Liam Cunningham vai atirar para todos os lados com o final de Game of Thrones. Ele tem projetos no cinema, na TV e até no mundo dos games. Ele é um dos protagonistas da série The Hot Zone, sobre a aparição do vírus do ebola, no final dos anos 80. Nas telonas, irá contracenar com Famke Janssen e Freddie Highmore na ação Way Down, sobre um ambicioso assalto a banco realizado durante a final da Copa do Mundo de 2010. Já nos games, irá emprestar sua voz para Squadron 42.

‘Clube do Terror’: Sociedade da Meia-Noite se reúne em nova foto oficial; Confira!

Nickelodeon divulgou uma nova foto do revival de Clube do Terror, reunindo o time conhecido como Sociedade da Meia-Noite.

Confira, junto com o primeiro teaser oficial:

Os novos membros do seleto grupo serão Gavin (Sam Ashe Arnold), Akiko (Miya Cech), Louise (Tamara Smart), Graham (Jeremy Taylor) e Rachel (Lyliana Wray).

O lançamento do filme foi oficializado para 11 de outubro de 2019.

O revival será roteirizado por Gary Dauberman, o mesmo responsável pela trama de ‘It: A Coisa’, ‘Annabelle’ e ‘Annabelle 2’, além do spin-off de ‘Invocação do Mal’, ‘A Freira’.

Clube do Terror’ foi desenvolvido e exibido pela Nickelodeon e trazia um grupo de adolescentes em volta de uma fogueira. Em cada episódio um deles era responsável por contar uma história de terror real.

‘Outer Banks’ é renovada para a 2ª temporada; Confira o primeiro pôster!

A Netflix anunciou hoje (24) que a série teen Outer Banks foi renovada oficialmente para a 2ª temporada.

Confira o primeiro pôster:

A primeira temporada já está disponível na Netflix!

O show foi criado por Jonas PateJosh PateShannon Burke.

A história coming-of-age gira em torno de um grupo de adolescentes que mora na praia de Outer Banks, Carolina do Norte. Quando um furacão destrói a vontade de viver o verão, dá origem a uma série de eventos ilícitos que força os amigos a mudar completamente suas vidas. A busca pelo pai perdido do líder do grupo, romances proibidos, uma caça ao tesouro conturbada e o conflito crescente entre eles e seus rivais transforma o verão em uma aventura que nunca vão esquecer.

Chase StokesRudy PankowJonathan DavissMadison BaileyMadelyn ClineCharles EstenAustin NorthDrew Starkey estrelam.

‘Duna’: Figuras colecionáveis revelam visual do Barão Vladimir Harkonnen; Confira!

Duna é um dos filmes mais aguardados do ano que vem, principalmente por partir das mãos de um dos maiores e melhores realizadores da contemporaneidade, Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’, ‘A Chegada’).

Agora, uma nova coleção de figurinhas colecionáveis revelou um visual detalhado dos uniformes dos nossos heróis – incluindo um vislumbre de Stellan Skarsgard como o icônico Barão Vladimir Harkonnen.

Confira:

Lembrando que a nova adaptação será lançada apenas em outubro de 2021 devido à pandemia do Coronavírus.

Confira o trailer:

Uma jornada de herói mítica e emocionante, ‘Duna’ conta a história de Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome‘) estrela. O elenco ainda conta com Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Dave Bautista, Javier BardemCharlotte Rampling e Josh Brolin.

‘The Space Between’: Kelsey Grammer vive um astro da música decadente no trailer do novo drama; Confira!

Paramount Pictures divulgou recentemente o trailer oficial de ‘The Space Between’, drama estrelado pelo vencedor do Globo de Ouro Kelsey Grammer como um astro da música decadente.

Confira:

O filme é dirigido por Rachel Winter.

Ambientado na icônica cena musical dos anos 1990 em Los Angeles, Micky Adams (Grammer) dá vida a um excêntrico astro do rock decadente que perde o controle da realidade quando sua gravadora revela ter planos para se livrar dele e de seus recentes álbuns “únicos”. Com esperanças de sair da sala de correspondência e ser promovido, um jovem Charlie Porter se vêcom a missão de viajar à bizarra casa do músico e forçá-lo a quebrar o acordo. Micky percebe que Charlie pode ser a chave para uma descoberta artística e a dupla constrói uma amizade inesperada. O estranho e poderoso laço entre os dois os ajuda a ter maior perspectiva sobre a indústria musical, sobre o amor, a vida… E o espaço entre eles.

Jackson White, Julia Goldani Telles, Paris Jackson, Andy Daly e William Fichtner completam o elenco.

‘The Space Between’ estreia em VOD no dia 15 de junho, sem previsão de chegada aos cinemas brasileiros.

‘Star Wars: Visions’: Antologia em anime da famosa saga ganha novo teaser INCRÍVEL; Confira!

Disney+ divulgou um novo teaser oficial com cenas inéditas de Star Wars: Visions’, antologia animada da popular saga intergaláctica.

Confira:

Com nove episódios confirmados, a produção foi criada por sete lendários estúdios de animação japoneses, incluindo o Kinema Citrus, o Science SARU, o Production IG e o Trigger.

A série incluirá histórias ambientadas antes dos eventos do ‘Episódio I’ e depois do ‘Episódio IX’ (o último a ter chegado aos cinemas), incluindo uma narrativa intitulada “Tatooine Rhapsody” e descrita como uma rock opera que trará personagens como Jabba, o Hutt e Bobba Fett.

Star Wars: Visions’ tem estreia marcada para o dia 22 de setembro na plataforma de streaming.

‘Raya e o Último Dragão’: Disney divulga belíssimas artes conceituais da animação; Confira!

Raya e o Último Dragão é uma das mais recentes animações da Walt Disney Studios e conquistou o público ao redor do mundo.

Agora, a Casa Mouse divulgou através das redes sociais algumas imagens conceituais do longa-metragem, nos levando a conhecer os cinco Reinos de Kumandra.

Os desenhos foram feitos por nomes como April Liu, Mehrdad Isvandi e Mingjue Helen Chen.

Confira:

Lembrando que o filme está disponível na plataforma do Disney+.

Dirigido por Don Hall e por Carlos López Estrada, o longa é a 59º animação da Disney e sua primeira aventura de fantasia inspirada nas culturas do sudeste asiático.

Há muito tempo, no mundo de fantasia de Kumandra, humanos e dragões viviam juntos em harmonia. Mas quando uma força maligna ameaçou a terra, os dragões se sacrificaram para salvar a humanidade. Agora, 500 anos depois, o mesmo mal voltou e cabe a uma guerreira solitária, Raya, rastrear o lendário último dragão para restaurar a terra despedaçada e seu povo dividido. No entanto, ao longo de sua jornada, ela aprenderá que será necessário mais do que um dragão para salvar o mundo – também será necessário confiança e trabalho em equipe.

Kelly Marie Tran estrela a produção, dando voz à Raya. O elenco ainda conta com Awkwafina como Sisu, Gemma Chan como Namaari, Daniel Dae Kim como Benja, Sandra Oh como Virana e Benedict Wong como Tong.

‘Pânico’: Fãs discutem sobre qual dos filmes tem o MELHOR final

A saga ‘Pânico’ marcou época e, desde então, vem sendo redescoberto pelas novas gerações – que podem apreciar tanto a narrativa clássica dos anos 1990 quando as modernizações promovidas pelos títulos mais recentes.

Agora, nas redes sociais, os fãs da franquia slasher estão debatendo sobre qual dos cinco capítulos lançados tem a melhor conclusão – conversando sobre as cenas finais, a dinâmica dos personagens e até mesmo a revelação de quem é o assassino por trás da máscara.

Confira abaixo alguns dos rankings que os internautas fizeram:

‘Pânico’: a cena de perseguição, Sidney lutando; ‘Pânico 3’: Roman vs. Sidney, a melhor cena de luta das sequências; ‘Pânico 4’: Jill acabou comigo com a cena da automutilação; ‘Pânico 5’: Gale e Sid vs. Amber; ‘Pânico 2’: o mais chato”.

‘Pânico 2’: melhor elenco e foi ótimo; ‘Pânico’: é o original, vamos lá; ‘Pânico 5’: ótimas mortes e direto ao ponto; ‘Pânico 3’: foi horrível, mas apenas um pode ir por último; ‘Pânico 4’: inassistível, odiei aquele filtro”.

E para você? Qual o filme com o melhor final?

Lembrando que o sexto capítulo da franquia já foi confirmado.

Ambientada em Nova York, a trama da próxima iteração seguirá os quatro sobreviventes do massacre mais recente do Ghostface enquanto eles deixam Woodsboro pra trás para iniciar um novo capítulo em suas vidas.

Melissa Barrera (Sam), Jasmin Savoy Brown (Mindy), Mason Gooding (Chad) e Jenna Ortega (Tara) irão retornar, assim como Panettiere (Kirby) e Courteney Cox (Gale Weathers).

O elenco ainda contará com Dermot Mulroney (‘Sobrenatural: A Origem’), Jack Champion (‘Avatar: O Caminho da Água’), Liana Liberato (‘Se Eu Ficar’), Devyn Nekoda (‘Ghostwriter’), Josh Segarra (‘Arrow’) e Henry Czerny (‘Casamento Sangrento’).

Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, que comandaram o quinto filme, irão retornar à direção do longa, cujo roteiro é assinado por James Vanderbilt e Guy Busick.

Pânico 6‘ está programado para estrear no dia 31 de março de 2023.

‘As Bruxas Mayfair’: Adaptação da saga de Anne Rice ganha novos cartazes animados INCRÍVEIS; Confira!

A AMC divulgou novos cartazes animados da adaptação de ‘As Bruxas Mayfair‘ (Mayfair Witches), série baseada na saga homônima de Anne Rice.

A produção tem estreia marcada para o dia 05 de janeiro de 2023.

Confira, junto ao trailer:

A série é estrelada por Alexandra Daddario, que interpretará Rowan Mayfair, uma médica brilhante que luta com seu destino como herdeira de uma família de bruxas poderosas.

O elenco ainda conta com Harry Hamlin, Annabeth Gish, Tongayi Chirisa, Beth Grant, Erica Gimpel, Jen RichardsMaura Grace Athari.

Esta Spaulding (‘Masters of Sex’) e Michelle Ashford (‘The Pacific’) são responsáveis pelo roteiro, além de servirem como produtoras executivas.

A trama foca em uma jovem neurocirurgiã que descobre ser a improvável herdeira de uma família de bruxas. Enquanto ela tenta entender os seus poderes, ela deve enfrentar uma presença sinistra que assombra sua família por gerações.

Vale lembrar que o canal também deu sinal verde para outra adaptação de Anne Rice, ‘Entrevista com o Vampiro‘ (Interview With the Vampire), estrelada por Sam Reid como o vampiro Lestat.

‘Superman & Lois’: Relacionamentos conturbados na prévia oficial do episódio 03×08; Confira!

A CW divulgou a prévia oficial de “Guess Who’s Coming to Dinner”, oitavo episódio da 3ª temporada de ‘Superman & Lois‘.

Na trama, “às vésperas de descobrir que Bruno e Peia são casados, Clark trabalha para reacender o interesse de Lois em destruí-lo; Natalie conhece os pais de Matteo pela primeira vez, com consequências desastrosas. Enquanto isso, os irmãos Kent entram em discussão quando Jordan interfere no treinamento de Jonathan no quartel de bombeiros. Lana cria laços com o General Lane sobre o medo de entrarem em um relacionamento de novo. Por fim, Sarah percebe que sua mãe precisa de um amigo”.

O capítulo vai ao ar no dia 09 de maio.

Confira:

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Michael Bishop, Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezAlexander GarfinDylan Walsh.

Especial Jogos Vorazes | Entenda a SIMBOLOGIA por trás da icônica saga literária e cinematográfica

Construir um universo literário nunca é uma tarefa fácil – é só pensarmos, por exemplo, na originalidade de ‘Senhor dos Anéis’, ‘As Crônicas de Gelo e Fogo’ e ‘Harry Potter’, três sagas de ficção fantástica que são aplaudidas por fãs do gênero e pelos especialistas. Mais difícil ainda é embeber narrativas originais a metáforas mais simbólicas e que atravessem gerações e épocas para um bem comum. Nesse âmbito, assim como o trio supracitado, temos também a irretocável criação de Suzanne Collins, Jogos Vorazes.

Collins já era uma veterana no cenário do entretenimento, principalmente por ter criado a conhecida animação infantil ‘Ursinhos Carinhosos’. Mas não foi até a publicação do primeiro volume da série de livros em 2008 que ela se encontraria com sua magnum opus, arquitetando uma densa e instigante trama ambientada em Panem, um estado soberano nuclear que se estabeleceu anos após conflitos globais e desastres ecológicos, abrindo um novo capítulo da história da humanidade e trazendo a civilização moderna à ruína. Centralizada pela Capital e por treze Distritos adjacentes e periféricos, Panem é localizada no que se conhecia como América do Norte e tornou-se palco de massacres brutais que envolvem jovens sacrificados para manter o autoritarismo demagogo do tirano Presidente Snow ativo.

Para aqueles não familiarizados com o enredo, o resumo apresentado acima é um bom motivo para começar a ler os romances e, logo depois, partir para as ótimas adaptações cinematográficas estreladas por Jennifer Lawrence. Mas as camadas vão para além de uma mera sinopse, infiltrando-se em temáticas de necessária discussão e que exaltam-se numa atemporalidade invejável, como as já mencionadas incursões ditatórias. O estabelecimento de Collins como novelista veio acompanhada de uma extensa bagagem cultural, incluindo referências ao clássico ‘Battle Royale’ (1999), de Koushun Takami.

Após a ascensão de Panem, os Distritos, que perderam a guerra, foram obrigados a alimentar a vida luxuosa dos habitantes da Capital e, como se não bastasse, também deviam pagar uma “taxa humana”, entregando um garoto e uma garota ano após ano para lutarem pela vida nos Jogos Vorazes, eventos mórbidos que emprestam o nome ao título da saga. Cada uma das peças apresentadas pela autora é emplastrada com simbologias que são óbvias quando explicadas, mas que podem passar longe para aqueles que procuram uma mera diversão. O próprio vocábulo Panem faz menção à frase latina panis et circenses (pão e circo, em português), política empregada pelo império romano para entreter a população e fazê-la se esquecer dos problemas sociais.

De fato, os participantes dos Jogos funcionam como gladiadores antigos – inclusive quando voltamos a atenção para a caracterização do evento. Armas seculares, como arpões, flechas e espadas, disponíveis em uma Arena da mais avançada tecnologia. No lugar das arquibancadas do Coliseu, drones voadores e câmeras escondidas marcando os passos, os confrontos e as mortes para adoração de espectadores refugiados no conforto de suas casas – e de familiares roendo as unhas esperando o pior.

As críticas à glamourização da tragédia, dignas de pungentes análises sobre o tratamento da mídia acerca de assuntos cautelosos, não se restringem apenas ao evento titular, mas também às outras incursões presentes nos livros e nos filmes. A própria configuração da Capital segue no mesmo princípio: contrastando com a sobriedade miserável dos Distritos, há uma exuberância exagerada do que se entende por “classe dominante”, que mergulha no luxo de trajes esvoaçantes, maquiagens pesadas e brilhantes e uma opulência desnecessária compreendida, nos moldes que conhecemos, como um capitalismo predatório. Os edifícios, as ruas, a sede do governo de Snow é planejada aos mínimos detalhes, erguendo-se imponente num horizonte marcado pela fome e pela sobrevivência – é só pensarmos, por exemplo, na massa amorfa da qual Katniss emerge como a salvadora e como aquela que pretende reverter o que lhes foi renegado há quase oito décadas.

O choque também é um elemento de grande importância para a condução da narrativa: tal aspecto está presente através de reviravoltas “forçadas” de reality shows, mais precisamente quando Peeta (interpretado por Josh Hutcherson) anuncia a gravidez de Katniss em plena televisão ao vivo e despertando um primordial sentimento de empatia nos habitantes da Capital – algo que não dura muito, considerando que a decisão de Snow é “continuar o show” em prol de relembrar quem pertence aos vitoriosos e quem pertence aos perdedores. As investidas sociológicas partem de inúmeros lugares, incluindo a entidade do Grande Irmão veiculada por George Orwell e o conceito do panóptico de Jeremy Bentham – ambos retratando a falsa ilusão de liberdade e o constante controle governamental.

A cereja do bolo emerge com a mistura de arte e política, algo que não é muito diferente da nossa realidade. O ápice, de fato, vem com o trabalho de Cinna (Lenny Kravitz) em desenhar um vestido bimodal para Katniss, em que ela se transforma no tordo em pleno palco – ave que foi talhada como símbolo de resistência dos Distritos contra a opressão da Capital. Recebido com aplausos até mesmo pelos membros da elite, Cinna encontrou seu fim em uma represália bruta, alimentando a necessidade de Katniss em mudar o status quo de uma vez por todas e mostrar a verdadeira voz das minorias.

É claro que uma breve matéria como essa não é o suficiente para explorar todas as nuances presentes em Jogos Vorazes, mas ao menos é o bastante para instigar mais reflexões sobre a magnífica saga criada por Suzanne Collins. E, para aqueles que queiram tirar as próprias conclusões, vale lembrar que todos os filmes já estão disponíveis na HBO Max.

‘Grandes Hits’: Romance com David Corenswet estreia ESTA SEMANA no Star+!

Grandes Hits’ (Greatest Hits), romance estrelado por David Corenswet (‘Pearl’) e Lucy Boynton (‘Bohemian Rhapsody’), estreia este mês no catálogo do Star+.

A produção chega à plataforma de streaming no próximo dia 12 de abril.

A trama gira em torno da vida de Harriet (Boynton), uma jovem que faz uma descoberta extraordinária: certas músicas têm o poder de levá-la de volta no tempo. E isso não é uma mera metáfora para expressar que ela vive imersa em suas lembranças – a música tem o poder literal de transportá-la no tempo.

Essas melodias concedem a Harriet a oportunidade de reviver momentos compartilhados com seu ex-namorado (Corenswet). Embora inicialmente isso possa parecer reconfortante, a protagonista se vê diante de um dilema. Harriet começa a desenvolver sentimentos por um novo interesse amoroso (Justin H. Min) no presente, obrigando-a a confrontar a decisão de permanecer ancorada no passado ou seguir em frente com sua vida.

O filme foi escrito e dirigido por Ned Benson (‘Dois Lados do Amor’).

Relembre o trailer, junto com o cartaz oficial:

O elenco estelar inclui Justin H. Min (‘The Umbrella Academy’), Austin Crute (‘They/Them – O Acampamento’), Andie Ju (‘Treta’), Evan Shafran (‘Barbie’) e Tom Yi (‘Missão Madrinha de Casamento’).

 

‘Deadpool e Wolverine’ se torna a 15ª MAIOR arrecadação de bilheteria dos EUA

Deadpool e Wolverine, a iteração mais recente da Marvel Studios, chegou aos cinemas em julho deste ano – e, em pouco tempo, quebrou inúmeros recordes de bilheteria ao redor do mundo.

Agora, o longa-metragem estrelado por Ryan Reynolds como o Mercenário Tagarela e Hugh Jackman como o icônico mutante, sagrou-se a 15ª maior bilheteria da história dos Estados Unidos, firmando US$608,5 milhões na arrecadação doméstica.

Internacionalmente, o projeto já abarcou US$660,8 milhões, conquistando US$1,269 no total.

Isso não é tudo: após o sucesso financeiro do longa, rumores de que um quarto capítulo da franquia Deadpool começaram a despontar – mas não há qualquer confirmação de que mais um filme esteja em desenvolvimento ativo pelo estúdio.

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Naomi Watts herda um dogue alemão no trailer da comédia dramática ‘The Friend’; Confira!

Bleecker Street divulgou o trailer oficial de The Friend, dramédia estrelada por Naomi WattsBill Murray.

O longa chega aos cinemas dos Estados Unidos em ampla distribuição no dia 04 de abril, ainda sem confirmação de lançamento no Brasil.

Confira:

O filme é escrito e dirigido por Scott McGeheeDavid Siegel, sendo baseado no romance best-seller homônimo de Sigrid Nunez.

Em The Friend, a escritora e professora Iris (Watts) encontra sua confortável e solitária vida em Nova York em desordem depois que seu amigo mais próximo e mentor (Murray) morre repentinamente e lhe lega seu amado dogue alemão. A fera majestosa, porém intratável, chamada Apollo, imediatamente cria problemas práticos para Iris, desde a destruição de móveis até avisos de despejo, bem como problemas mais existenciais, sua presença iminente lembrando-a constantemente das escolhas problemáticas de sua amiga tanto na vida quanto na morte. No entanto, à medida que Iris se liga inesperadamente ao animal, ela começa a aceitar seu passado, seu amigo perdido e sua própria vida interior criativa.

O elenco também conta com Sarah Pidgeon, Constance Wu, Ann Dowd, Noma Dumezweni, Felix Solis, Owen Teague e Carla Gugino.

Such Pretty Forks in the Road | As MELHORES músicas do nono álbum de Alanis Morissette, que completa 5 anos

A rainha do rock alternativo Alanis Morissette iniciou sua carreira oficialmente no início dos anos 1990, alcançando aclame universal com o premiado e lendário álbum Jagged Little Pill (que inclusive completa três décadas este ano).

Após ter promovido uma revolução considerável no cenário fonográfico, Morissette se lançou a diversas outras incursões que não obtiveram sucesso similar, mesmo com as boas intenções – como foi o caso de Havoc and Bright Lights, lançado em 2012 e que teve uma recepção mista tanto por parte da crítica quanto pelo público. Em 2020, entretanto, a artista se reencontraria com a própria arte com o pouco conhecido Such Pretty Forks in the Road, um compilado testamentário que serviu de encerramento para uma fase marcada por obstáculos, pela maternidade e pelo enfrentamento de seus demônios interiores – culminando no anúncio deSuch Pretty Forks in the Road.

Para celebrar o quinto aniversário do disco, preparamos uma breve lista separando suas cinco melhores canções.

Veja abaixo as nossas escolhas:

5. “SMILING”

Grande parte das canções do álbum é condecorada com títulos ambíguos: “Smiling”, que abre essa jornada pessoalista e declamatória, discorre sobre um eu lírico que seguia em frente mesmo quando queria desistir (“esta é o primeiro aceno da minha bandeira branca”), mantendo-se em pé enquanto o mundo despencava ao seu redor (“só estava tentando me manter firme). O prospecto pessimista-realista é acompanhado por uma guitarra lo-fi que ressoa através dos três atos da música e une um panorama incerto e inexplicavelmente gritante.

4. “PEDESTAL”

Assim que Morissette surgiu, ainda descobrindo uma identidade que, mais tarde, provaria ser bastante versátil, é quase óbvio esperar que suas construções fonográficas sejam repletas de sinestesia. Entretanto, diferente do apreço pela etérea constância dos instrumentos e pela criação de ambientações regadas apenas pela sonoridade, a artista é discípula de uma narcótica verborragia, arquitetando versos eternos que fundem-se uns aos outros e que se afastam do que estamos acostumados – e que culmina em uma gloriosa conclusão artística através da orquestral e evocativa “Pedestal”.

3. “REASONS I DRINK”

Desde seu début no cenário fonográfico, Alanis sempre demonstrou um forte apreço por construções autobiográficas e autocríticas, utilizando a música como um canal de reflexão que domina muito bem. Dessa maneira, seu nono álbum de estúdio emerge como um lembrete da importância e do legado da cantora e compositora para o mundo – e o lead single “Reasons I Drink” permite que ela se volte para o pop-rock, deixando se guiar pela força majestosa do piano e de um liricismo intimista e reflexivo que nutre de composições clássicas de sua própria discografia.

2. “RECKONING”

Os melhores momentos do álbum se destinam às construções que ousam sair da zona de conforto – em outras palavras, ocorrem quando Morissette mergulha de cabeça em algo que não imaginaríamos. Em inflexões como “Reckoning”, há um flerte do comodismo popular com o folk e até mesmo o psych-rock, suis-generis normalmente explorados por grupos independentes. Eventualmente, é isso que resgata o tom grandioso de seus primeiros compiados e, aliando-se a dissonâncias ousadas e arriscadas, traz Alanis de volta para o lugar que lhe pertence por direito.

1. “ABLAZE”

Com exceções que se destinam essencialmente ao status mercadológico, grande parte das rendições que Morissette promove com Such Pretty Forks in the Road abre espaço para metáforas atemporais, infundidas com um proposital anacronismo. Esse é o caso de “Ablaze”, um dos singles promocionais do compilado de originais e que emergiu como uma das canções mais emocionantes de 2020 – e que, infelizmente, não ganhou a atenção que merecia. A balada soft-rock brinca com os conceitos de empatia, memória e maternidade, mostrando que essa lenda da música ainda tem muito a nos contar.

Vídeo nos leva aos BASTIDORES da sequência ‘Five Nights at Freddy’s 2’; Confira!

Universal Pictures divulgou um novo teaser oficial da aguardada sequência ‘Five Nights at Freddy’s 2’, nos levando aos bastidores do longa-metragem.

O filme chega aos cinemas nacionais hoje, 4 de dezembro.

Confira, junto ao trailer completo:

Em 2023, o fenômeno de bilheteria do terror da Blumhouse, Five Nights at Freddy’s — baseado na famosa série de jogos de Scott Cawthon — se tornou o filme de terror de maior bilheteria do ano. Agora, um novo e chocante capítulo do terror animatrônico começa.

Um ano se passou desde o pesadelo sobrenatural na Freddy Fazbear’s Pizza. As histórias sobre o que aconteceu lá foram distorcidas e viraram uma lenda local exagerada, inspirando o primeiro Fazfest da cidade.

O ex-segurança Mike (Josh Hutcherson) e a policial Vanessa (Elizabeth Lail) esconderam a verdade da irmã de 11 anos de Mike, Abby (Piper Rubio), sobre o destino de seus amigos animatrônicos.

Mas quando Abby foge para se reconectar com Freddy, Bonnie, Chica e Foxy, isso desencadeia uma série assustadora de eventos, revelando segredos sombrios sobre a verdadeira origem da Freddy’s — e libertando um horror há muito esquecido, escondido por décadas.

Skeet Ulrich foi confirmado no elenco e voltará a contracenar com Matthew Lillard, seu parceiro de cena em ‘Pânico‘ (1996), filme que os consagrou como ícones do terror slasher nos anos 1990.

Ainda não há detalhes oficiais sobre o personagem que Ulrich interpretará, mas espera-se que ele desempenhe um papel central na nova fase da história, que promete expandir o universo sombrio e animatrônico de Freddy Fazbear’s Pizza. Lillard, que apareceu no primeiro filme como William Afton — o grande vilão da franquia — deve ter participação ainda mais destacada na sequência.

O primeiro ‘Five Nights at Freddy’s‘ estreou em 2023 e se tornou um sucesso de bilheterias, arrecadando mais de US$ 280 milhões mundialmente, mesmo com lançamento simultâneo na plataforma Peacock. O filme superou as expectativas da Universal e da Blumhouse e garantiu rapidamente a aprovação para uma continuação.

 

O elenco conta com o retorno de Josh Hutcherson, Elizabeth Lail, Piper Rubio e Matthew Lillard, além de introduzir Mckenna GraceWayne KnightMegan Fox.

Emma Tammi retorna à direção.

Confira o trailer DUBLADO de ‘Stuart Fails to Save the Universe’, novo derivado de ‘The Big Bang Theory’

A série The Big Bang Theory é uma das mais populares das últimas décadas e deu origem a diversas produções derivadas, como o vindouro spin-off Stuart Fails to Save the Universe.

Agora, a HBO Max Brasil divulgou o teaser trailer dublado da produção derivada, anunciando a data de estreia para 23 de julho.

Confira, junto às imagens promocionais:

O elenco conta com Kevin SussmanLauren LapkusBrian PosehnJohn Ross BowieRyan CartwrightJosh BrenerTommy Walker.

“A nova série se passa após os eventos da produção original e acompanha Stuart, o dono da loja de quadrinhos, que acidentalmente desencadeia uma catástrofe multiversal ao quebrar um dispositivo criado por Sheldon e Leonard. Agora, ele precisa restaurar a realidade ao lado de sua namorada Denise (Lauren Lapkus), do geólogo Bert (Brian Posehn) e do físico quântico Barry Kripke (John Ross Bowie), enquanto encontra versões alternativas dos personagens queridos pelos fãs”, diz a sinopse.

Chuck Lorre retorna como produtor executivo ao lado de Bill Prady e Zak Penn (‘Os Vingadores’), prometendo uma proposta ousada: unir o humor clássico de The Big Bang Theory com elementos de super-heróis, ficção científica e fantasia.

Esse será o terceiro spin-off do universo deThe Big Bang Theory, após o sucesso de Young Sheldon e ‘Georgie & Mandy’s First Marriage’.

O vencedor do Emmy e do Grammy Danny Elfman (‘Desperate Housewives’, ‘O Estranho Mundo de Jack’) ficará responsável pela trilha sonora da série.

Ben Kingsley deve retornar em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’

Segundo o We Got This Covered, Ben Kingsley deve retornar ao papel de Trevor Slattery em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’.

Até o momento, isso é tudo que foi revelado, então considere como rumor. No entanto, como foi confirmada a presença do verdadeiro Mandarim no filme, é possível que o vilão queira um acerto de contas com Slattery por usar seu nome.

Lembrando que a Marvel lançou o curta ‘All Hail the King’, em 2014, revelando que o verdadeiro Mandarim existe no MCU e ficou incomodado pelos inimigos de Tony Stark terem usurpado o seu nome.

Para quem só conhece o Mandarim de ‘Homem de Ferro 3’, vale explicar que o verdadeiro dono deste codinome é um dos principais vilões da Marvel.

E diferente do filme, ele é um chinês com habilidades sobre-humanas, envolvendo artes marciais, magia através de seus dez anéis e um enorme conhecimento em ciência.

Por conta disso, muitos fãs criticaram a descaracterização do personagem, interpretado por Kinsgley.

‘Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ estrelaSimu Liu, Tony Leung, e Awkwafina.

A estreia acontece em 21 de fevereiro de 2021.

Sobre o personagem

A criação de Shang-Chi, que significa Ascensão Espiritual em chinês, data dos anos 70, quando filmes e séries de Kung Fu eram uma verdadeira febre no mercado de entretenimento norte-americano. Seus idealizadores eram grandes fãs desse tipo de material e, acima de tudo, fanáticos pela Lenda das Artes Marciais, o inigualável Bruce Lee. Esse fanatismo refletiu diretamente na identidade do honrado herói, que além de ter aventuras inspiradas em Lee também teve seu rosto baseado no artista multitalentoso.

Criado por Steve Englehart, dono de uma fase bem interessante dos Vingadores, e Jim Starlin, a mente por trás de Thanos, Shang-Chi é filho do mítico Fu Manchu. Você provavelmente já ouviu falar em Fu Manchu. Ele é oriundo da literatura inglesa e é o grande estereótipo do chinês Líder de Quadrilha. Ele possui ascendência da Família Imperial Chinesa, fascínio pelo misticismo e sua característica mais marcante são os bigodes finos e compridos. Como o Shang-Chi ganhou muita popularidade entre os fãs de quadrinhos, a Marvel decidiu comprar os direitos das histórias de Fu Manchu do autor Sax Rohmer e incorporou alguns elementos delas à mitologia do herói, fazendo as devidas adaptações, é claro, e até mesmo misturando com alguns personagens dos filmes de Bruce Lee.

‘Velozes e Furiosos 9’: Família de Paul Walker deu sua bênção para a continuação da franquia

Após a morte de Paul Walker, muitos fãs argumentaram que ‘Velozes e Furiosos‘ deveria chegar ao fim em respeito à memória do do astro.

No entanto, a própria família de Walker deu sua bênção para a continuação da história.

Durante uma entrevista para o Maxim, Tyrese Gibson, intérprete de Roman Pearce disse que os filmes são uma forma de manter Walker vivo entre o elenco.

“Já me pararam na rua e perguntaram: ‘O Paul morreu, por que vocês continuam com os filmes?’ É exatamente por isso que continuamos, porque fazemos isso por ele, pela memória dele, e quem vê de fora não entende. Quando ele partiu, pensamos em desistir, mas sua família nos apoiou e fez questão que continuássemos com os filmes. Eles nos deram sua bênção, entende?”

Tyrese se emocionou ao lembrar de ver a família do amigo reunida na estreia de ‘Velozes e Furiosos 8′.

“Os pais e os irmãos dele estavam na estreia de ‘Velozes e Furiosos 8‘ e nos deram sua bênção para continuar com os filmes. Vê-los ali reunidos me fez pensar que Paul também estava lá, então esse sentimento permanece em cada sequência que fazemos.”

Lembrando que Universal Pictures do Brasil confirmou o adiamento da sequência para abril de 2021 por causa do surto de Coronavírus.

Assista ao trailer:

Dirigido por Justin Lin, o filme será estrelado por Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Charlize Theron, John Cena, Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.