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Fãs teorizam possível conexão entre ‘Loki’ e ‘Homem-Aranha através do Aranhaverso’

De acordo com o Comicbook, Após o desfecho da segunda temporada de Loki, os fãs têm especulado sobre uma possível conexão da série com o filmeHomem-Aranha: Através do Aranhaverso’.

No novo filme do ‘Aranhaverso’, durante o encontro de Miles Morales com Miguel O’Hara, é exibida uma representação em holograma 3D do Multiverso Marvel, que toma a forma de uma grande árvore. Levando em consideração o desfecho de Loki, no qual o Deus da Trapaça cria Yggdrasil, a Árvore do Mundo, uma questão persiste para os fãs: será que as duas árvores são a mesma?

Embora ainda não tenhamos uma resposta conclusiva, alguns fãs argumentam que a árvore que aparece no ‘Aranhaverso’ é, na verdade, o Tear Temporal, porém na forma vertical. Outros sugerem que a árvore que apareceu no filme poderia ser uma espécie de prenúncio para a Yggdrasil que veríamos emLoki.

De qualquer forma, essa seria uma espécie de combinação entre ambas as produções. Mas então qual é a sua opinião?

Relembre o trailer da 2ª temporada de ‘Loki‘:

‘Pressure’: Brendan Fraser vai estrelar drama histórico sobre o Dia D!

O vencedor do Oscar Brendan Fraser (‘A Baleia’) e o vencedor do BAFTA Andrew Scott (‘Fleabag’) foram escalados para os papéis principais emPressure, novo drama histórico da Working Title e Studiocanal sobre o Dia D.

Segundo o Deadline, Fraser interpretará o Comandante Supremo Aliado Dwight D. Eisenhower, enquanto Scott dará vida a James Stagg, o Oficial Meteorológico-Chefe da Grã-Bretanha.

O roteiro do filme foi escrito por David Haig (‘Meu Filho Jack’) e Anthony Maras (‘Em Busca de Redenção’), com base na peça de Haig, também chamada Pressure, que recebeu aclamação da crítica.

“Nas 72 horas que antecederam o Dia D, todas as peças estão no lugar, exceto um elemento-chave — o clima britânico. O Oficial Meteorológico-Chefe da Grã-Bretanha, James Stagg, é chamado para entregar a previsão mais consequente da história, colocando-o em um impasse tenso com toda a liderança Aliada. Condições adversas poderiam devastar a maior invasão marítima de todos os tempos, enquanto qualquer atraso poderia alertar a inteligência alemã. Com apenas seu ajudante confiável, o Capitão Kay Summersby, para confiar, e assombrado por um ensaio catastrófico do Dia D, a decisão final repousa com o Comandante Supremo Aliado Dwight D. Eisenhower. Com apenas horas para ir, o destino da guerra e as vidas de milhões estão em jogo”, diz a sinopse.

O drama será dirigido por Anthony Maras e as filmagens começarão no Reino Unido em setembro deste ano.

‘Branca de Neve’: Tensões entre Rachel Zegler e Gal Gadot aumentam com aproximação do lançamento

Apesar da expectativa para a estreia de Branca de Neve, os bastidores da nova produção da Disney têm sido marcados por tensões entre as estrelas Rachel Zegler e Gal Gadot.

Segundo um relatório da revista People, a relação entre as atrizes tem se deteriorado nos últimos dias. Uma fonte próxima à produção revelou que Zegler e Gadot “não têm nada em comum” e que a situação se agravou devido às “visões políticas diferentes” das atrizes.

Os representantes de Zegler e Gadot não responderam aos pedidos de comentário.

Apesar das tensões, Zegler e Gadot participaram de eventos promocionais do filme, como a D23 Expo da Disney em 2022 e a recente cerimônia do Oscar, onde apresentaram juntas a categoria de melhores efeitos visuais.

No entanto, a apresentação no Oscar foi alvo de críticas devido à notável frieza entre as atrizes, que evitaram contato visual e não trocaram nenhuma brincadeira. Além disso, Gal Gadot não compareceu à estreia europeia deBranca de Neve na Espanha, em 12 de março.

Uma fonte próxima à situação informou que Gadot “nunca deveria ter ido à Espanha” e que estava promovendo o filme em Nova York. “Não é uma situação de ‘fique longe de mim'”, disse a fonte sobre a dinâmica das estrelas. “Elas estavam no Oscar juntas. Estarão juntas neste fim de semana”.

Uma terceira fonte destacou a “grande diferença de idade e visões políticas muito diferentes” entre as atrizes.

(Gadot, nascida em Israel, serviu nas Forças de Defesa de Israel e defendeu a libertação de reféns israelenses, enquanto Zegler expressou apoio nas redes sociais à Palestina, em meio ao conflito em Gaza).

“Gal está irritada com o drama do filme”, disse a terceira fonte. “Ela se divertiu nas filmagens. Ela estava bem com a Rachel, mas não são amigas. Elas não têm nada em comum… Elas fizeram um trabalho juntas e só”. 

A estreia está marcada para o dia 21 de março de 2025.

A versão live-action de ‘Branca de Neve e os Sete Anões‘ foi anunciado pela primeira vez no final de 2019, após o sucesso comercial do remake de ‘Rei Leão‘.

Do produtor e produtor executivo de Wicked, Marc Platt e Jared LeBoff, e do diretor Marc Webb (O Espetacular Homem-Aranha) chega Braca de Neve – uma releitura musical live-action do clássico filme de 1937 do estúdio.

A mágica aventura musical retorna à história atemporal com Rachel Zegler (Amor, Sublime Amor) no papel-título e Gal Gadot (Mulher-Maravilha), como sua madrasta, a Rainha Má.

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‘Wandinha’: Gwendoline Christie celebra retorno como Larissa Weems e comenta possível participação na 3ª temporada

[AVISO DE SPOILER]

A segunda temporada de Wandinha chegou oficialmente ao fim, e a atriz Gwendoline Christie celebrou a oportunidade de voltar ao papel da ex-diretora Larissa Weems, agora como um fantasma.

“Todos nós gostamos da ideia de uma segunda chance”, disse Christie em entrevista à Variety. “Observar a vida seguindo sem você pode parecer fascinante no início, mas, no fim, é uma experiência extremamente dolorosa”.

Para se reconectar com a personagem nesta nova fase etérea, a atriz mergulhou em reflexões sobre morte, destino e segundas chances.

“Passei bastante tempo com pessoas idosas e com outras que estavam em estados de transição. Pensei muito sobre a ideia de fantasmas, sobre o que significa estar em um cemitério, e sobre a sensação de ser assombrado”, revelou.

‘Wandinha’: Showrunners explicam decisão de explorar o passado de icônico membro da Família Addams

Na nova forma espectral, Weems mantém a elegância de uma estrela de Hollywood, agora envolta por uma aura fantasmagórica.

A sensação sobrenatural é reforçada pelo fato de que ela só interage com Wandinha e Morticia, o que, segundo Christie, intensifica um sentimento de solidão.

“Essa dinâmica reforçou um sentimento de alienação, isolamento e uma solidão quase dolorosa e eterna”, afirmou.

Ainda assim, ela considerou a experiência libertadora: “Foi um alívio abençoado. Passei a vida querendo ser invisível ou ser outra pessoa, e isso me ajudou profundamente a construir a personagem. Adorei, porque nunca vivi algo parecido. Nunca interpretei alguém que fosse completamente ignorada dessa forma”.

“Meu Deus, sempre quis interpretar um fantasma!”, brincou.

‘Wandinha’ lidera ranking de streaming nos EUA com 3,75 bilhões de minutos assistidos; Confira o top 10!

Christie ainda elogiou os colegas de elenco e destacou o relacionamento peculiar entre sua personagem e a protagonista: “Adorei ser a mentora relutante. As duas têm um respeito mútuo que é difícil de classificar”.

Quando questionada sobre uma possível participação na 3ª temporada, Christie desconversou com bom humor: “Acho que Larissa Weems já enviou sua ficha de recontratação para Nevermore. Mas… ainda não falei com ela”.

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A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

‘Pânico 7’: Após repercussão negativa, Anna Camp APAGA story ironizando boicote e pede desculpas

A atriz Anna Camp, uma das estrelas do novo Pânico 7, voltou atrás após uma publicação polêmica em suas redes sociais. A atriz havia compartilhado um post celebrando o sucesso de bilheteria do longa, que registrou a maior abertura da história da franquia, e ironizando as campanhas de boicote que cercaram a produção.

Segundo o Deadline, a publicação original compartilhada por Camp no Instagram trazia a música “Karma”, de Taylor Swift, com o seguinte texto:

“O boicote não funcionou. O ódio da crítica não funcionou. Os vazamentos patéticos não funcionaram. O que funcionou foi o público comparecendo e transformando o filme em um sucesso”, compartilhou.

Após a repercussão negativa, a atriz apagou o post e publicou um pedido de desculpas em seu perfil no X (antigo Twitter):
“Chegou ao meu conhecimento que republiquei um story de outra pessoa que não reflete minhas crenças pessoais. Apaguei a postagem porque não tive a intenção de causar qualquer dano. Peço desculpas a qualquer pessoa que tenha sido afetada”, escreveu ela.

‘Pânico 7’: Kevin Williamson revela seus Ghostfaces preferidos e que iria acabar com Dewey [EXCLUSIVO]

O cenário de tensão em torno de Pânico 7 teve origem em novembro de 2023, quando a Spyglass Media Group demitiu a protagonista Melissa Barrera após ela expressar apoio aos palestinos no conflito entre Israel e Hamas.

Na ocasião, a produtora justificou a demissão citando “tolerância zero ao antissemitismo”. O evento gerou um efeito cascata: a coestrela Jenna Ortega deixou o elenco pouco depois, seguida pelo diretor original Christopher Landon.

Para salvar o projeto, a Spyglass reformulou a produção, trazendo Kevin Williamson, criador da franquia, para assumir a direção. Apesar do sucesso financeiro, a estreia em Los Angeles foi marcada por protestos de ativistas pró-Palestina em frente aos estúdios da Paramount.

Melissa Barrera supostamente reage a protesto na estreia de ‘Pânico 7’: “Eu vejo vocês”

Pânico 7’ está em cartaz nos cinemas nacionais.

“Um novo assassino Ghostface surge na tranquila cidade onde Sidney Prescott construiu uma nova vida. Seus medos mais sombrios se concretizam quando sua filha se torna o próximo alvo”, diz a sinopse.

Matthew Lillard, Neve Campbell, Neve Campbell, Isabel May, Mason Gooding, David Arquette, Asa Germann e Anna Camp estrelam o longa.

Crítica 4 | Pânico 7 – Sequência PREVISÍVEL segue as regras em vez de quebrá-las

‘Coringa: Delírio a Dois’: Diretor explica o final CHOCANTE do filme

Todd Phillips, diretor de Coringa: Delírio a Dois’, falou mais sobre o final chocante do novo filme do vilão da DC Comics.

No desfecho da trama, Arthur Fleck revela que o Coringa “nunca foi real”, admitindo que, na verdade, cometeu todos os seus crimes por vontade própria e não por culpa da persona que havia sido criada.

Além de se declarar culpado, Arthur Fleck também perdeu a admiração de Lee Quinzel (Lady Gaga), já que a personagem era atraída apenas pelo poder e por tudo o que o Coringa representava.

Em entrevista à Entertainment Weekly, o diretor Todd Phillips revelou explicou o final surpreendente do filme. 

“Ele percebeu que tudo é tão corrupto, que nunca vai mudar, e a única maneira de consertar isso é queimar tudo. Quando aqueles guardas matam aquele garoto no [hospital], ele percebe que usar maquiagem e colocar essa roupa não está mudando nada. De certa forma, ele aceitou o fato de que sempre foi Arthur Fleck; ele nunca foi essa coisa que lhe foi imposta, essa ideia que as pessoas de Gotham colocaram sobre ele, que ele representa. Ele é um ícone involuntário. Essa persona foi colocada sobre ele, e ele não quer mais viver como alguém falso — ele quer ser quem ele é.”

Na sequência, Arthur acaba recebendo atenção, mas não o amor que gostaria. O Coringa não o representa de verdade.

No final das contas, a trama mostra o protagonista lutando contra as expectativas impostas por outras pessoas.

Vale lembrar que o filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

Na trama, Arthur Fleck está institucionalizado em Arkham à espera do julgamento por seus crimes como Coringa. Enquanto luta com sua dupla identidade, Arthur não apenas se depara com o amor verdadeiro, como encontra a música que sempre esteve dentro dele.

 

‘Crepúsculo’: Físico quase fez Taylor Lautner perder o papel de Jacob

Segundo a atriz Ashley Greene‎‎, intérprete de Alice Cullen na saga ‘Crepúsculo‘, o astro Taylor Lautner quase foi demitido da franquia por causa do físico de seu corpo. De acordo com ela, o ator estava sob “bastante pressão” para ser o Jacob Black.

Para quem não sabe, Ashley Green possui um podcast chamado The Twilight Effect, no qual lembrou como “todos, naquele momento, eram substituíveis” para o estúdio. A atriz falou sobre como a produção cogitou substituir até o intérprete do lobisomem Jacob Black, mesmo já tendo filmado o primeiro título da saga.

“Não lembro se eles tinham alguém realmente na reserva, mas lembro que havia discussões sobre se ele poderia ou não se transformar naquilo precisava ser […] Obviamente, Taylor mostrou a que veio, porque ganhou muito músculo”, disse Green.

Crepúsculo‘ (2008) surpreendeu Taylor Lautner, que revelou ter medo de sair de casa, após o lançamento do primeiro filme. Em entrevista ao The Hollywood Reporter, ele falou sobre a experiência de ficar famoso, enquanto era apenas um adolescente.

“Passei tantos anos sem sair de casa, ou se saia era com chapéu, óculos escuros e, tipo, com medo. Construí algo dentro de mim que não sabia, mas tinha medo de sair, ficava super ansioso para sair. Então, simplesmente ficava em casa sempre”, relembrou Lautner.

Na trama, a estudante Bella Swan (Kristen Stewart) conhece Edward Cullen (Robert Pattinson), um belo mas misterioso adolescente. Edward é um vampiro, cuja família não bebe sangue, e Bella, longe de ficar assustada, se envolve em um romance perigoso com sua alma gêmea imortal.

Diretor comenta início das filmagens da série live-action de ‘Avatar: A Lenda de Aang’ pela Netflix

Michael Goi, que dirige dois episódios da série live-action de ‘Avatar: A Lenda de Aang‘ pela Netflix, falou a respeito das filmagens do show e da cena de abertura, detalhando um pouco do momento ao Student Filmmakers.

“Atualmente, estou produzindo e dirigindo Avatar: A Lenda de Aang para a Netflix. Grande parte da série foi gravada no maior palco de produção do mundo. Os artistas de efeitos visuais que trabalharam conosco são os melhores em seu campo, e a realidade que podem alcançar é verdadeiramente surpreendente. Mas, senti que era importante manter um elemento de ‘irrealidade’ para tornar os resultados mais orgânicos”, disse Goi.

Que continuou dizendo: “Em nosso primeiro dia de filmagens, que foi uma tomada de um barco com dois passageiros sendo arrastados para uma enorme caverna de gelo por uma onda de água e colidindo com uma plataforma de gelo, adicionei um pouco da ‘magia do cinema’: as paredes da caverna de gelo estavam em produção virtual, através do Volume, enquanto a plataforma foi feita de forma prática”.

“Me lembro quando conversamos com a equipe pela primeira vez sobre isso, porque parecia que funcionaria na teoria. E parecia que seria divertido”, conclui.

Lembrando que ‘Avatar: A Lenda de Aang‘ terá oito episódios na primeira temporada, com 1 hora de duração cada. O elenco principal traz Gordon Cormier (Perdidos no Espaço) como Aang, Kiawentiio Tarbell (Anne with an E) como Katara, Ian Ousley (Physical) como Sokka, Dallas Liu (Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis) como Zuko, e Daniel Dae Kim (Lost) como Ozai.

Soldado Anônimo – Campo em Chamas

(Jarhead 2: Field of Fire)

 

Elenco:

Jason Wong, Stephen Lang, Cole Hauser, Esai Morales, Bokeem Woodbine.

Direção: Don Michael Paul

Gênero: Guerra

Duração: 103 min.

Distribuidora: Universal

Orçamento: US$ — milhões

Estreia:  Em Outubro de 2014 nas Locadoras

Sinopse:

Traumatizado e desiludido pela guerra, o soldado Chris Merrimette é colocado no comando de uma unidade cuja próxima missão é reabastecer um remoto posto na beira do território controlado pelo Talibã. Ao cruzar a hostil província de Helmand, uma corporação SEAL interrompe o comboio e recruta a unidade para uma operação de importância internacional: eles precisam ajudar uma mulher afegã, famosa por desafiar o Talibã, a escapar do país. Sem tanques ou apoio aéreo, Merrimette e sua unidade vão precisar de toda a coragem e poder de fogo que puderem para abrir caminho através do campo destruído e escoltar a mulher em segurança. Intenso e cheio de ação, Soldado Anônimo: Campo em Chamas é estrelado por Stephen Lang (Avatar), Esai Morales (seriado Criminal Minds), Cole Hauser (Invasão à Casa Branca) e Bokeem Woodbine (Riddick).

Curiosidades:

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Trailer:

Cartazes:

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‘Supergirl’ conquista ótima audiência em sua estreia

A sérieSupergirl’ surpreendeu em sua estreia. A atração da CBS foi exibida ontem (26 de Outubro) nos EUA, e registrou fantásticos 12,9 milhões de espectadores e 3.2 pontos no índice demográfico (idades de 18 a 49 anos).

Além de conquistar a segunda maior audiência no horário (ficou atrás de ‘The Big Bang Theory‘), a série também se tornou a melhor estreia desta temporada na TV norte-americana.

A estreia de ‘Supergirl’ no Brasil acontece no dia 4 de novembro, 22h30, no canal Warner.

Tornado Vermelho em foto de ‘Supergirl’ 

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Piloto de ‘Supergirl’ vaza na internet

Supergirl’ gira em torno de Kara Zor-El (Melissa Benoist, de ‘Glee’) que, aos 12 anos, foi enviada de seu moribundo planeta Krypton para a Terra, onde foi acolhida pela família Danvers, que a adotou e ensinou Kara a ser cuidadosa com seus extraordinários poderes. Após reprimir suas habilidades por mais de uma década, aos 24 anos Kara é forçada a expor seus poderes em público durante um inesperado desastre. Empolgada com o seu primeiro ato de heroísmo, ela começa a abraçar suas habilidades sobrehumanas para ajudar as pessoas de sua cidade e se tornar a heroína que estava destinada a ser.

Completam o elenco: Chyler Leigh (Alex Danvers, a irmã da protagonista), David Harewood (o vilão Superciborgue), Mehcad Brooks (James Olsen), Laura Benanti (Alura Zor-El), Calista Flockhart (Cat Grant), Faran Tahir (o vilão Commander), Malina Weissman (a jovem Supergirl), Owain Yeoman (o super-herói Vartox), e Dean Cain e Helen Slater, ex-intérpretes de Superman e Supergirl, como os pais adotivos de Kara.

O produtor Greg Berlanti (‘Arrow’, ‘The Flash’) ficará a cargo da série ao lado de Geoff Johns, chefão da DC. A roteirista Ali Adler (‘No Ordinary Family’, ‘Chuck’) escreverá o episódio piloto para o canal CBS.

Assista:

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Novas naves são mostradas em vídeo de ‘Independence Day: O Ressurgimento’

A 20th Century Fox divulgou um novo vídeo viral de ‘Independence Day: O Ressurgimento‘ (Independence Day: Resurgence), que apresenta os veículos espaciais criados com tecnologia alienígena do filme.

‘Independence Day 2’: Saiba o que aconteceu com o personagem de Will Smith 

Assista:

No site warof1996.com, são reveladas várias informações sobre a ‘Guerra de 1996‘. Além de mostrar como a tecnologia alienígena foi usada para evoluir a nossa tecnologia, também vemos como as cidades foram recriadas e a construção de uma base na Lua para prevenir o planeta Terra de futuros ataques.

Nós sempre soubemos que eles voltariam. Depois de Independence Day redefinir o gênero de filmes de desastres, o próximo épico capítulo leva a uma catástrofe global em escala inimaginável. Usando a tecnologia alienígena recuperada, as nações da Terra têm colaborado em um programa de defesa imenso para proteger o planeta. Mas nada pode nos preparar para a força avançada e sem precedentes dos alienígenas. Somente a ingenuidade de alguns valentes homens e mulheres pode trazer nosso mundo de volta da beira da extinção.

‘Independence Day 2’: Saiba o que aconteceu com o personagem de Will Smith 

Dois cartazes animados de ‘Independence Day 2′

O longa tem lançamento marcado para 24 de junho de 2016 nos EUA, exatamente 20 anos depois da estreia do primeiro filme. No Brasil, a sequência chega um dia antes: 23 de junho de 2016, uma quinta-feira.

Roland Emmerich, diretor do original, retoma a função no segundo filme.

Jessie Usher (série ‘Survivor’s Remorse’) será o novo protagonista, Dylan Hiller, filho do personagem de Will Smith; Charlotte Gainsbourg (‘Ninfomaníaca’), Travis Tope (‘Boardwalk Empire’), Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Patrick St. Esprit, Liam Hemsworth, ambos de ‘Jogos Vorazes‘, e Sela Ward, a nova presidente dos EUA, no elenco de novatos.

Os veteranos Bill Pullman, Jeff Goldblum, Vivica A. Fox, Brent Spiner, Joey King e Judd Hirsch reprisam seus papeis originais, ao contrário de Will Smith, que não aceitou voltar após ter exigido um alto salário (especula-se US$ 60 milhões).

William Fichtner (Prison Break, As Tartarugas Ninja) será um general de alto escalão dos EUA, que deve ser expandido para as próximas duas sequências – sim, mais dois filmes estão sendo planejados.

Inicialmente, o plano do diretor Roland Emmerich e do produtor Dean Devlin era rodar de uma vez só duas sequências de ’Independence Day’, mas a Fox aprovou a produção de apenas uma continuação.

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Diretora de ‘Mulher-Maravilha’ elogia ‘Esquadrão Suicida’

Se você não estava preocupado com ‘Mulher-Maravilha‘, é melhor ficar!

Patty Jenkins, diretora da produção, foi até o seu perfil no Twitter comentar que achou ‘Esquadrão Suicida‘  ótimo.

Patty chega até mesmo a argumentar suas ideias.

Confira:

“Uh, gente. Super confuso. Só fui para a estreia de #EsquadraoSuicida. Não tinha visto ainda. É ótimo! Não um tipo de ótimo! É ÓTIMO! Quero dizer… eu adorei. Estou surpresa com alguns comentários. Eu penso como algo incrível. E não apenas porque eu sou do Universo DC. De verdade.”

 

 

 

Diretor de ‘Esquadrão Suicida’ manda a Marvel se “f*der”

Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.

Ben Affleck deve aparecer mais que Henry Cavill em ‘Batman vs Superman’

Esquadrão Suicida‘ tem Cara Delevingne como Magia; Viola Davis como Amanda Waller; Gary Sinise (‘CSI: NY’) como o General Eiling, Raymond Olubowale como o Tubarão-Rei; Scott Eastwoodcomo Steve Trevor; e Alex Meraz (‘A Saga Crepúsculo’) em papel desconhecido. Jesse Eisenbergdeve retornar como Lex Luthor, reprisando o seu papel em ‘Batman V Superman’. Do lado dos antagonistas, integram o time: Crocodilo (Adewale Akinnuoye-Agbaje), Pensador (Jackie Earle Haley), Exterminador (Jim Parrack) e Antiphon, líder da organização terrorista Onslaught (que pode ser vivido por Ed Harris).

Dirigido por David Ayer, o filme tem lançamento marcado para 4 de agosto de 2016.

Ezekiel e Shiva em nova imagem da 7ª temporada de ‘The Walking Dead’

Com a estreia mais próxima do que nunca, o perfil oficial de ‘The Walking Dead‘ no Instagram liberou uma nova imagem da sétima temporada.

Nela, você confere Ezekil e Shiva, os centrais do Reino!

Confira:

 

Welcome to the Kingdom. #TWD

Uma foto publicada por The Walking Dead (@amcthewalkingdead) em

[SPOILERS]

A estreia da sétima temporada de ‘The Walking Dead está se aproximando, e aumentam as especulações sobre quem foi a vítima do vilão Negan. Após o canal Fox divulgar os primeiros minutos da nova temporada, fica meio claro os dois principais suspeitos de terem sido assassinados.

Muitas fãs apontam que a vítima foi a Maggie, no final do vídeo é possível ver o anel de noivado que ela estava usando em meio aos restos do crânio de alguém. Além disso, é possível ver um jato de sangue no lado direito do rosto de Rick, mesmo lado em que a filha de Hershel estava.

Se os boatos se concretizarem, será uma decisão extremamente chocante dos produtores da série.

Nas HQS, Negan não mata mulheres e feridos. Além de Maggie ser mulher e estar doente, ela também está grávida e prestes a perder seu bebê.

Seria uma decisão audaciosa, para diferenciar o Negan das HQs com o Negan da série, e deixá-lo ainda mais vilanesco.

Já a teoria do The Spoiling Dead Fans afirma que Negan fará duas vítimas no primeiro episódio, e nenhuma delas é Maggie.

O site afirma saber quem vai morrer baseado nas fotos do set e cronogramas de filmagens. A página já acertou várias informações sobre a série, e chegou a ser bloqueada pelo canal AMC.

Eles especulam que o chocante episódio trará Glenn (Steven Yeun) e Abraham (Michael Cudlitz) como as vítimas de Negan e Lucille.

Confira:

“Então chegou a hora de dar a nossa própria previsão? Teoria? Especulação? Tanto faz. Há duas vítimas Lucille. E é óbvio quem são. Se você já viu nossas fotos dos bastidores, já sabe. Então deixe-me esclarecer: de acordo com o cronograma de filmagem e os nossos próprios cérebros malditos e todas as outras provas dos últimos dois meses, Abraham (Michael Cudlitz) será morto primeiro, seguido por Glenn. Daryl tentará intervir, mas será derrubado por Negan.”, afirma o post.

Vale lembrar que tudo não passa de rumores, e só saberemos se eles acertaram no dia 23 de Outubro de 2016.

 

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‘Os Garotos Perdidos’ e reboot de ‘Charmed’ são adiados pelo canal CW

À medida que a CW está se preparando para se despedir de ‘The Vampire Diaries‘, o canal procura novos sucessos para sua grade de programação.

Entre as apostas, o canal anunciou um reboot da série ‘Charmed‘ e uma adaptação do clássico ‘Os Garotos Perdidos‘ (The Lost Boys), lançado em 1987.

Porém, as duas séries vão demorar um pouco mais para acontecer. Com seis episódios-pilotos de outras séries em desenvolvimento, o canal decidiu adiar ambas as séries para 2018.

Os Garotos Perdidos‘ (The Lost Boys) será produzida por Rob Thomas, criador de ‘Veronica Mars‘ e ‘iZombie‘.

Escrita pelo próprio Thomas, a série ‘Os Garotos Perdidos‘ vai reimaginar o filme de Joel Schumacher, estrelado por Jason Patric, Kiefer Sutherland, Jami Gertz, Corey Haim e Corey Feldman.

A série terá sete temporadas, que contarão a história dos vampiros nos últimos 70 anos, com cada temporada narrando uma década. A primeira temporada se passará em San Francisco, durante o verão de 1967. Cada temporada terá um elenco e uma história diferente.

Já o reboot de ‘Charmed‘ terá os mesmos envolvidos na série ‘Jane the Virgin‘ (que venceu o Globo de Ouro com Gina Rodriguez, como Melhor Atriz de Comédia), incluindo a showrunner do programa, Jennie Snyder Urman.

A nova versão será uma repaginação do sucesso, deixando o drama mais atual. O reboot pode ter ligação com a série original, mas nenhuma informação foi divulgada sobre a possibilidade. O projeto já estava sendo desenvolvido há alguns anos pela CBS, mas a emissora não tinha o apoio do elenco original.

Novo teaser de ‘Os Defensores’ mostra o retorno de [SPOILER]

Lembra do final de Elektra em ‘Demolidor‘?!

Pois bem, o novo teaser de Os Defensores indica que a série mostrará em detalhes o retorno de uma das melhores personagens da parceria Marvel-Netflix… Elektra.

Confira:

 

Lembrando que ‘Os Defensores‘ tem estreia marcada na plataforma para 18 de agosto.


‘Os Defensores’: Sigourney Weaver dá algumas pistas sobre sua vilã na série

No elenco de apoio também estão confirmados : Jeri Hogarth (Carrie-Anne Moss) e Malcolm Ducasse (Eka Darville), de ‘Jessica Jones‘, e Foggy Nelson (Elden Henson), de ‘Demolidor‘, Simone Missick (Misty Knight), de ‘Luke Cage‘ e Deborah Ann Woll (Karen Page), de ‘Demolidor‘.

Demolidor e Jessica Jones juntos nas novas fotos dos bastidores de ‘Os Defensores’

Punho de Ferro‘ (‘Marvel’s Iron Fist‘) será o próximo lançamento das séries de herói na Netflix, chegando 17 de março de 2017 ao serviço. ‘Os Defensores‘ (‘Marvel’s The Defenders‘) estreia apenas no segundo semestre de 2017.

Netflix divulga teaser-trailer incrível de ‘Os Defensores’

10 Filmes pra você que não larga as redes sociais

Com o avanço da tecnologia da informação, principalmente com a chegada definitiva das redes sociais, as novas gerações parece que já nasceram com os celulares nas mãos. Fatores importantes para reflexões também surgem dessa questão social. Pensando em filmes que circulam sobre temas como exposição, cancelamento, obsessão entre outros, separamos abaixo uma lista interessante sobre esse amplo tema:

 

Rede de Ódio

Na trama, conhecemos o jovem e ambicioso Tomasz Giemza (Maciej Musialowski, em atuação estacada) que vem de origem humilde, do interior da Polônia e tem seus estudos sustentados por tios ricos da capital. Invejoso pelos que os outros tem e ele não, possui uma obsessão com a família que o ajuda nos estudos. Quando o protagonista perde sua bolsa de estudos por conta de um plágio em um trabalho, seu mundo começa a se despedaçar e ele, apaixonado por Gabi (Vanessa Aleksander), filha dos tios que sustentaram seus estudos, entra em uma polêmica equipe de marketing digital onde começa a se envolver com difamação e ódio contra determinados alvos pelas redes sociais.

 

O Golpista do Tinder

No filme, conhecemos algumas mulheres que foram enganadas pelo mesmo homem, o israelense Simon Leviev. Ele oferecia passeio de avião, luxuosos jantares, eventos muito chiques, Joias, sumia por algum tempo e voltava pedindo dinheiro que nunca pagaria de volta. Um esquema repetido inúmeras vezes, em vários lugares do mundo. O projeto mostra todo o abalo emocional sofrido por algumas das vítimas que de alguma forma reuniram forças para denunciar e acabaram descobrindo outras mulheres na mesma situação. Há um curioso olhar sobre as autoridades que nunca conseguiam capturar ou provar os crimes mais graves contra esse criminoso que inclusive continua solto até hoje.

 

Na Palma da Mão

Na trama, conhecemos Lee Na Mi (Woo-hee Chun) uma jovem super alegre que conseguiu uma oportunidade numa empresa de geleias e ainda ajuda seu pai no bem frequentado café da família. Certo dia, após uma noitada daquelas, ela deixa seu celular cair no ônibus. Uma misteriosa pessoa encontra o aparelho e a partir daí um jogo maquiavélico é imposto por um obsessivo criminoso. Ela precisara lutar com todas as forças quando seu mundo desaba completamente.

 

Ferrugem

Na trama, acompanhamos Tati (Tifanny Dopke) uma jovem estudante do ensino médio que após terminar um namoro, começa a se interessar por Renet (Giovanni de Lorenzi). Durante uma viagem da escola, Tati acaba perdendo seu celular que continha um conteúdo comprometedor de seu antigo relacionamento. O vídeo acaba vazando em grupos de whatszapp de toda a escola, deixando a jovem desesperada e a beira de uma atitude que irá mexer com muitas vidas.

 

O Homem dos Sonhos

Na trama, conhecemos Paul (Nicolas Cage), um infeliz professor universitário, especialista em biologia do desenvolvimento, que um dia começa a aparecer nos sonhos de milhares de pessoas e logo viralizando após um artigo ser publicado. A peculiar situação mexe com toda sua controlada rotina e a de sua família, o fazendo ir do céu ao inferno, primeiro como um sonho, depois com a chegada dos reflexos dos pesadelos.

 

O Homem Cordial

Na trama, conhecemos Aurélio (Paulo Miklos), o vocalista e rosto mais conhecido de uma banda de rock que recentemente voltou aos palcos desde o final dos anos 90. Durante um show, um vídeo viraliza, transformando Aurélio em um condenado por parte da opinião pública em uma situação envolvendo um polícia. Logo o protagonista sente a forte repercussão do caso e também a covardia do julgamento público. Assim, ele embarca em uma noite de descobertas, tensão, busca por respostas, onde vai entender mais de perto o caos social que passam imperceptíveis aos seus olhos.

 

Privacidade Hackeada

Após anos desde o início da internet poucas gerações atrás, e com o avanço na maneira instantânea em se comunicar de qualquer lugar através de uso de dados, uma pergunta anda em nossas mentes frequentemente: eu estou sendo manipulado? Justificando essa indagação, no final de julho passado, a toda poderosa do streaming Netflix lançou o impactante documentário Privacidade Hackeada, que fala antes de mais nada sobre o escândalo de papéis de ‘hackers’ da empresa britânica Cambridge Analytica em famosas campanhas políticas.

 

Cabeça de Nêgo

Na trama, conhecemos Saulo (Lucas Limeira), um jovem muito inteligente que após uma discussão em sala de aula e ser ofendido por um outro colega de classe, resolve protestar não saindo das dependências da escola. O assunto ganha as redes sociais e junto a outros colegas começa a divulgar as precárias condições do colégio onde estuda que acabam provocando um grande embate com a direção do colégio, políticos e poderosos da região.

 

O Círculo

Na trama, conhecemos Mae (Emma Watson), uma jovem que trabalha em um lugar onde não gosta e vive com seus pais em uma casa humilde em uma cidade norte americana. Certo dia, consegue uma grande oportunidade de uma entrevista em uma empresa nova, famosa ligada a tecnologia, informações, dados e redes sociais chamada o Círculo. Chegando lá, sua primeira impressão é estar no paraíso, o ambiente de trabalho é maravilhoso e sempre acontece várias atividades ‘extra job’ como shows de músicas e variadas festas. Conforme o tempo passa, a protagonista percebe que nem tudo é mil maravilhas, principalmente como passa a viver como se estivesse em um reality show e toda sua vida é transmitida ao vivo todos os dias da semana. Percebendo a furada em que se meteu e com a ajuda do criador da ideia da empresa que vive agora imperceptível e quase escondido Ty (John Boyega), Mae tentará achar uma solução para o abuso digital cometido pela empresa.

 

A Rede Social

Dirigido pelo excelente David Fincher cerca de 13 anos atrás chegava aos cinemas A Rede Social, filme que conta a história da criação do Facebook por Mark Zuckerberg que logo se tornaria um dos mais jovens bilionários da história mudando para sempre o planeta e o universo da comunicação.

 

 

As 20 Melhores Séries de TERROR da Atualidade – Que Ainda Estão no Ar

Há pouco tempo aqui no CinePOP, ranqueamos numa lista ousada e ambiciosa as melhores séries de comédia e drama da atualidade. Sim, os programas que nós mais gostamos de assistir por horas a fio se digladiaram pela medalha de ouro. Ambas as listas você pode conferir nos links abaixo. Mas como se não bastasse, pensamos sempre em mais para você, nosso querido leitor e razão de nossa existência.

As 10 Melhores Séries de Comédia da Atualidade – Que Ainda Estão no Ar

Assim, resolvemos dar o passo além e confeccionar ainda mais uma lista. E qual seria o gênero desta vez senão um dos mais adorados tanto pela redação do site quanto pelos fãs do CinePOP. Você acertou: o terror. Além disso, uma mudança. Já que amamos tanto o terror, para esta lista iremos eleger não as dez melhores séries, mas as vinte (como você já teve ter visto no título).

Mais uma vez deixando claro breves regras para a lista. Aqui iremos utilizar apenas séries ainda no ar e as que já chegaram ao fim não encontrarão espaço. Minisséries também não serão levadas em conta. A lista foi produzida através da pontuação dos programas no IMDB, a bíblia do audiovisual na rede, levando em conta a opinião do grande público. Sem mais delongas, vem conhecer.

As 10 Melhores SÉRIES da Atualidade – Que Ainda Estão no Ar

20 | Slasher

Pegando o filão dos filmes de maníaco, esta produção canadense pode ser encontrada na Netflix Brasil. O programa criado por Aaron Martin acompanha uma jovem retornando para sua cidade natal após o trauma do assassinato de seus pais. No local, a tragédia recomeça com novos assassinatos. O programa estreou em 2016, emendando a segunda temporada no ano seguinte. Uma terceira é prometida, mas sem data de estreia definida.

Crítica | Slasher 2ª temporada – Série de TERROR da Netflix estilo ‘Sexta-Feira 13’

19 | Z Nation

Zumbis são os monstros do momento. Pegando carona nessa onda, esta série criada por Karl Schaefer e Craig Engler acrescenta muito humor à narrativa, contando sobre um grupo de sobreviventes precisando chegar de Nova York a Los Angeles no meio de uma epidemia de mortos-vivos. A série, produção do canal SyFy, pode ser encontrada na Netflix Brasil. Com estreia em 2014, o programa chega à sua quinta temporada no dia 5 de outubro.

18 | Lore

É prestígio que você quer? Então, toma! Este programa da Amazon Prime Video tem como mote o relato de histórias reais macabras ao longo dos séculos de nossa humanidade. Com seis episódios por temporada, o seriado debutou em 2017. A série criada por Aaron Mahnke teve origem em um podcast de mesmo nome, igualmente saído da imaginação do escritor. A produção, confeccionada na forma de antologia exibirá seu segundo ano em 2018, no dia 19 de outubro, pronta para decorar o dia das bruxas.

17 | Fear the Walking Dead

O derivado da famosa série de zumbis da FOX (AMC) não conseguiu tanto prestígio quanto a sua contraparte, no entanto, segue firme e forte para o desfecho de sua quarta temporada, com a quinta já prometida para 2019. Lançada em 2015 com o objetivo de contar como começou a epidemia que tomou contado mundo, o derivado tem criação de Dave Erickson e Robert Kirkman.

16 | Stan Against Evil

Na lista teremos algumas produções que se encaixam no subgênero “terrir”, acrescentando muito humor (alguns non sense) ao tom dos programas, o que não elimina o fator terror também. Aqui, este programa criado por Dana Gould (produtor de Os Simpsons) pega clara carona no modelo de Ash Vs Evil Dead. Na trama, o veterano John C. McGinley vive um xerife aposentado precisando unir forças a um grupo a fim de colocar um ponto final em assombrações demoníacas surgidas em sua cidade. A série teve início em 2016 e a terceira temporada estreia no dia 31 de outubro. Nada mais propício.

15 | Channel Zero

Produção do canal SyFy, esta série de antologia tem como foco desenvolver lendas surgidas na internet. Só quero ver quando irão abordar a famosa mais delas: o Slender man. Se é que ainda não o fizeram. Criado por Nick Antosca, o seriado estreou em 2016 e este ano exibiu os seis episódios de sua terceira temporada. A quarta temporada, com mais seis episódios, vai ao ar ainda em 2018, no dia 26 de outubro. O Halloween será recheado.

14 | Scream

Este derivado da franquia Pânico tem como produtor o saudoso Wes Craven, diretor dos quatro filmes para o cinema. Na época de seu lançamento, por se tratar de uma produção da MTV, os fãs estavam céticos quanto à violência e o nível de sangue. No entanto, puderam descansar aliviados, já que a série se manteve a altura dos longas, com mortes elaboradas e o mistério sobre quem era o assassino. O programa estreou em 2015 e após um hiato de um ano, promete sua terceira temporada ainda para 2018.

Crítica | Scream – 2×12: Quando um Estranho Chama [Season Finale]

13 | Fortitude

Produção original da Amazon, esta criação de Simon Donald talvez seja a série mais adulta da lista. O astro Dennis Quaid é quem protagonista a história passada na cidade de Fortitude, localizada no círculo Ártico e tida como uma das cidades mais seguras do mundo. Nunca um crime violento foi cometido por lá. Bem, até agora. A série estreou em 2015 e tem sua terceira temporada prometida ainda para este ano.

12 | Wynonna Earp

Esta vai dedicada para nossa querida Karolen Passos aqui do CinePOP, uma das maiores fãs do programa (não deixe de conferir os textos dela sobre a série). O seriado tem como fonte de inspiração os quadrinhos da IDW Comics e traz a descendente de Wyatt Earp combatendo demônios e criaturas com muita atitude. Criada por Emily Andras, a série estreou em 2016 e atualmente está finalizando sua terceira temporada. A quarta já está confirmada para 2019.

Wynonna Earp | Análise da Segunda Temporada

11 | Wellington Paranormal

Aqui, damos chance para todo tipo de programa dos países mais variados, basta ter boas avaliações de vocês, nossa fonte mais confiável. Justamente por isso, esta produção neozelandesa encontrou lugar na lista. Mas não pense que esta é uma série feita no fundo de quintal, pois tem produção dos responsáveis por O que Fazemos nas Sombras (2014), Jemaine Clement e Taika Waititi (este último diretor do mega sucesso Thor: Ragnarok). Na trama, três policiais da Nova Zelândia (usando seus nomes verdadeiros) são responsáveis por investigar ocorrências paranormais. A série estreou este ano e promete nova temporada.

10 | Santa Clarita Diet

A Netflix está com tudo. E embora alguns continuem reclamando de sua qualidade e torcendo o nariz para o colosso, é inegável o tamanho dos talentos que ela continua atraindo. Em 2017, foi a vez da estrela Drew Barrymore aderir, participando como protagonista de sua primeira série de TV. Além de protagonizar, a atriz também produz o programa. Pegando novamente o mote dos zumbis, adicionando muito humor, mas sem esquecer do gore, a atriz interpreta uma mãe de família infectada que ao lado dos entes luta para encontrar uma cura para sua condição. O sarro é com o estilo de vida dos ricos e famosos de Santa Clarita, Califórnia. A série criada por Victor Fresco já tem agendado o terceiro ano para 2019.

Crítica em Vídeo | Santa Clarita Diet: 2ª Temporada

09 | Sacred Lies

Um dos programas mais desconhecidos da lista, até mesmo para o grande público. Curiosamente esta é uma produção da Blumhouse Television e sua estreia ocorreu em julho deste ano. Chegamos inclusive a divulgar seu trailer no CinePOP. Com lançamento pelo Facebook Watch, esta websérie é baseada nas obras A Donzela Sem Mãos, dos irmãos Grimm, e em The Sacred Lies of Minnow Bly, de Stepahenie Oakes. A trama acompanha uma adolescente sem mãos que foge de um culto e acaba em uma prisão juvenil por suspeitas de ter assassinado seu líder. A possível segunda temporada, do programa criado por Raelle Tucker, encontra-se em aberto.

08 | iZombie

Novamente, esta série é mais uma da lista que usa como mote os zumbis. Aqui o show é de Rose McIver, com sua peruca loira esbranquiçada. A atriz dá vida à protagonista, uma médica que após se transformar em zumbi começa a ajudar a polícia com seus “poderes”. O programa da CW é tido como herdeiro de Buffy – A Caça-Vampiros e foi criado por Diane Ruggiero e Rob Thomas, responsáveis por Veronica Mars. O programa estreou em 2015 e este ano exibiu sua quarta temporada. A quinta estreia em 2019.

07 | The Terror

Depois do golaço com The Walking Dead, o canal AMC não perdeu tempo e confeccionou mais um programa de terror. A escolha, no entanto, foi por algo mais adulto e de maior atmosfera, ao invés de ação. O programa criado por Max Borenstein (roteirista dos novos Godzilla e Kong: A Ilha da Caveira), Alexander Woo (produtor de True Blood) e David Kajganich (roteirista de Um Mergulho no Passado) tem produção do mestre Ridley Scott. O seriado pomposo relata o mistério real da tragédia envolvendo dois grandes navios ingleses presos no gelo do Ártico em 1848. A série estreou este ano e a segunda está garantida para 2019.

Crítica | The Terror – Primeiras Impressões [Sem Spoilers]

06 | American Horror Story

Conhecida no Brasil como História de Horror Americana, a série que vocês adoram odiar ou odeiam amar estreou sua mais nova temporada recentemente. Criado por Ryan Murphy e Brad Falchuk, o programa de antologia acaba de entrar em seu oitavo ano, intitulado Apocalpse, com o nono e o décimo já garantidos. O programa foi lançado em 2011, já viu passar grandes nomes por seu elenco (vide Jessica Lange, Kathy Bates, Angela Bassett, Sarah Paulson e Lady Gaga) e é um dos mais celebrados do gênero na atualidade. Acompanhe as resenhas semanais dos novos episódios aqui no CinePOP.

American Horror Story: Apocalypse – 8×02 – O Ritmo continua lento…

05 | Castle Rock

Mais uma série que estreou este ano ganha lugar na lista. Na verdade, o programa acabou de encerrar sua primeira temporada, com a segunda já prometida para 2019. Criada por Sam Shaw e Dustin Thomason, só a ideia para esta série já é maravilhosa: diversos elementos, incluindo personagens, criados nos livros do mestre do terror Stephen King reunidos num seriado. Cale-se e pegue minha audiência. Como se não bastasse, a produção reúne atores do passado e presente cujas carreiras foram marcados por filmes de King, vide Sissy Spacek (Carrie – A Estranha) e Bill Skarsgard (It: A Coisa). Por favor, tragam Tim Robbins, James Caan, Kathy Bates e Tim Curry para a segunda. Nunca te pedimos nada.

Castle Rock | Primeiras impressões – Mistérios, terror e muito fan service

04 | The Walking Dead

Ao lado de American Horror Story, este seriado é um dos grandes pilares do gênero na TV atualmente. Ainda mais antigo, tendo estreado em 2010, o programa criado por Angela Kang e o cineasta Frank Darabont (Um Sonho de Liberdade, À Espera de um Milagre e O Nevoeiro) é baseado nos quadrinhos de Robert Kirkman. Por estar há tanto tempo no ar, este épico de sobreviventes contra zumbis tem seus muitos detratores. A verdade é que estar sendo televisionado há anos sem seus deslizes se torna uma tarefa impossível. Porém, o dia em que todos pararem de assistir, a série acaba. Simples. A nona temporada estreia no dia 7 de outubro deste ano. E você achou que TWD iria ficar de fora da festa do Halloween?

03 | Supernatural

Bem, lembra quando eu disse que TWD e AHS eram os pilares do terror na atualidade. Bem, não podemos jamais esquecer da quarta posição nesta lista. Sim, às vezes até nó esquecemos que Supernatural (ou Sobrenatural aqui no Brasil) ainda está no ar. A série é um verdadeiro dinossauro e parece não ter fim nunca. Mas calma lá, os fãs não querem seu fim e nós também não. No ar desde 2005, o programa da CW criado por Eric Kripke sobre dois irmãos que combatem todo tipo de assombração e seres sobrenaturais exibirá nada menos que seu décimo quarto ano no dia 11 de outubro de 2018. Isso sim é sinônimo de sucesso. O dia das bruxas vai ser pequeno este ano.

02 | Dark

Para quem fala mal da Netflix, aqui vai o terceiro lugar da lista. Produção alemã, a série criada por Baran bo Odar e Jantje Friese em 2017 se tornou uma das mais celebradas pelo grande público. A trama de muito mistério e elementos sobrenaturais passada numa cidade da Alemanha apresenta o desaparecimento de duas crianças, o que termina por jogar luz nos segredos de quatro famílias do local. Apesar de não ter exibido uma temporada este ano, a segunda é prometida para 2019.

Crítica | Dark – Nova série de Suspense da Netflix

01 | Stranger Things

Fenômeno, teu nome é Stranger Things. A criação dos irmãos Duffer para a Netflix se tornou um sucesso monstruoso e inesperado. Com forte apelo à geração 1980 e elementos de terror, suspense e ficção científica, o seriado logo permeou o consciente coletivo, assim que foi lançado em 2016. Não existe dúvida da unanimidade da série, que exibiu seu segundo ano logo na esteira em 2017. Um dos fortes atrativos são as crianças, o que pode se perder quando elas começarem a crescer demais. Antes disso, a terceira temporada já está prometida para 2019 e quem perder ficará por fora do assunto mais falado da época.

Crítica | 2ª temporada de Stranger Things tem humor, suspense e muita nostalgia

BÔNUS:

Nesta parte da matéria falaremos dos programas mais bem avaliados que, infelizmente, chegaram ao fim este ano.

The Originals

Com a óbvia tradução Os Originais por aqui, a série criada por Julie Plec estreou em 2013, durando cinco temporadas até seu encerramento este ano. O programa da CW falava sobre um clã de vampiros.

Ash Vs Evil Dead

Que dor no coração ver esta série finalmente acabar. Durando apenas três temporadas, o programa era continuação direta da trilogia Evil Dead, de Sam Raimi, continuando as desventuras do herói relutante e bufão Ash, vivido novamente por Bruce Campbell. O próprio Raimi foi o criador, ao lado do irmão Ivan e de Tom Spezialy, além de produzir e dirigir alguns episódios. O programa estreou em 2015 e após um hiato exibiu sua terceira e última temporada este ano.

Ash vs Evil Dead | Análise da 1º Temporada – Disponível na Netflix (FINALMENTE!)

Arquivo X

Por ter estreado numa época em que não era comum o público brasileiro acompanhar séries, ter TV a cabo ou maratonar seriados (nem em sonho), este programa ficou mais conhecido por seu título literal em português – muitos achariam estranho ser chamado de The X-Files. Se tem um programa que tira a longevidade de Supernatural da lista, este programa é Arquivo X. Afinal, quem são essas crianças na fila do pão. Tudo milênio. Arquivo X estreou em 1993 (sim, época que muitos de vocês estavam nascendo) com 9 temporadas corridas até 2002. Nesse período, a criação de Chris Carter ainda espremeu um longa (em 1998) e um segundo após seu encerramento em 2008. O seriado foi ressuscitado para a décima temporada em 2016. E a décima primeira foi ao ar este ano. Infelizmente, tudo aponta para o fim definitivo, após a saída da atriz Gillian Anderson.

‘Guerra Civil’ e os Filmes de Futuros Distópicos Assustadoramente REAIS!

Guerra Civil’ é o mais recente trabalho do diretor Alex Garland, que já está em exibição nos cinemas. O filme, que conta com nosso tesouro nacional Wagner Moura no elenco, vem arrancando elogios da imprensa especializada pelo mundo, com os críticos o enaltecendo como um dos melhores longas de 2024. Muitos chegam a afirmar que ele estará presente na lista dos melhores do ano, mesmo tendo sido lançado nos primeiros meses de 2024.

O que todos afirmam também é que ‘Guerra Civil’ apresenta uma visão assustadora de um futuro não muito distante. O que mais impressiona nesse caso é o quão real soa, como uma previsão de para onde nossa sociedade pode caminhar nos próximos anos se as coisas continuarem tão polarizadas. Pensando nesse tema, resolvemos dar uma olhada em filmes que apresentam futuros distópicos, que como bons exemplares de ficção científica apenas espelham o que a sociedade da época poderia se tornar. O mais assustador é que quase todas estas previsões seguem mais atuais do que nunca. Confira abaixo.

Guerra Civil

Considerado pelos críticos um dos melhores filmes de 2024, ‘Guerra Civil’ traz uma realidade perturbadora, na qual os EUA foram divididos em quatro facções que estão em guerra entre si. Muito como a Guerra Civil Americana de 1861, ou Guerra da Secessão, conflito que durou quatro anos e dividiu o país entre escravistas (o sul) e os abolicionistas (o norte), trazendo muita morte e destruição; o filme ‘Guerra Civil’ é incômodo por tocar na ferida, mostrando como a intolerância política e visões tão destoantes podem ser nocivas para a sociedade. Isso não ocorre apenas nos EUA, mas no Brasil e também no mundo.

Mad Max 2

Aqui o assunto não são visões políticas entre esquerda e direita que destrói a sociedade, mas a guerra por recursos naturais, como o petróleo, que vira combustível. Esse assunto também segue atual, mas hoje existe uma forte impulsão para fontes mais limpas de energia – algo impensado e não previsto nas décadas passadas, como veículos elétricos. O primeiro ‘Mad Max’ (1979) aborda mais a questão da violência urbana, com as gangues tomando conta e deixando a força policial e a ordem impotentes.

Já a continuação de 1981 eleva o jogo a outro patamar. Aqui, o mundo já está destruído por guerras e o que restou da sociedade vive sem lei, em busca dos recursos que remanesceram para sobreviver. Nessa nova sociedade selvagem, o combustível é escasso, e o bem mais precioso. É desta ideia que a franquia se alimenta até hoje, do modelo do segundo filme, que será também a base para o derivado ‘Furiosa’, a ser lançado em 2024.

O Exterminador do Futuro

Outro tópico que o cinema previu com muita antecedência foi a discussão sobre inteligência artificial. Nos últimos anos, a ciência avançou muito nessa questão, com programas de computador cada vez mais inteligentes, capazes de simular a voz humana, criar obras de arte, e até mesmo pensar usando algoritmos. É algo assustadoramente avançado e que precisamos ter muito cuidado. Quem dirá como vai ser daqui a dez anos nesse sentido? O que o diretor James Cameron anteviu lá atrás, há 40 anos com o primeiro ‘O Exterminador do Futuro’ foi uma insurreição destes seres artificiais, na qual as máquinas iriam tomar o controle do planeta através da inteligência artificial, e entrariam em guerra dizimando a raça humana. E quem sabe as máquinas estão certas, já que os humanos, apesar de criarem coisas maravilhosas, são capazes também de guerra e destruição.

1984

Outra produção cinematográfica distópica que está completando 40 anos de sua estreia é a versão para o cinema do clássico livro de George Owell, ‘1984’ – que infelizmente segue mais atual do que nunca. Extremamente importante para compreendermos para onde a sociedade pode caminhar nos próximos anos, o livro foi um prenúncio escrito ainda em 1949. Na trama passado no futuro, os EUA vivem em um governo totalitário, onde o direito de ir e vir, e do livre pensamento há muito se extinguiu.

A sociedade é uma ditadura, onde o cidadão é vigiado a todo momento, sem o direito sequer de se relacionar amorosamente com quem bem entender. Nesse contexto, a função do protagonista Winston Smith (John Hurt) é reescrever a história ao bel prazer de quem está no poder, assim eliminando qualquer registro do que verdadeiramente se passou no mundo. Bem real, não é? Em especial quando falamos de negacionistas do Holocausto ou Terra planistas que ignoram completamente a ciência. ‘1984– o filme – está disponível na Amazon Prime Video.

Fahrenheit 451

Uma produção original da HBO lançada em 2018, aqui também temos a adaptação de um livro clássico de ficção científica, que fala sobre um futuro distópico de forma assustadoramente real, reflexo de nossa sociedade. Escrito por Ray Bradbury em 1953, a primeira versão foi para o cinema em 1966, dirigida por François Truffaut. De certa forma, ‘Fahrenheit 451’ guarda muitas semelhanças com ‘1984’, e fala sobre um futuro de governo totalitário que deseja apagar a história, a reescrevendo a seu próprio modo, além de eliminar qualquer traço de pensamento livre onde o cidadão possa se opor ao que esses ditadores considerem o certo. É a demolição da democracia. E a propagação das fake news em massa. Aqui, os bombeiros são a força policial, cuja função é queimar livros e extinguir a cultura. Porém, um bombeiro começa a questionar sua função.

Brazil – O Filme

Se tivéssemos que definir ‘Brazil’, de 1985, dirigido por Terry Gilliam, em seu futuro distópico em uma palavra, ela seria “burocracia”. Mais uma vez, temos um governo ditatorial, onde qualquer pensamento contrário ao daqueles no poder é punido com a morte. Nessa realidade assustadora encontramos o protagonista Sam Lowry (Jonathan Pryce), um burocrata cujo trabalho enfadonho consiste em ser apenas um mecanismo em uma grande engrenagem, realizando uma função sem sentido e repetitiva, desperdiçando os dias e as horas de sua vida. Mas ele sonha com um propósito maior, sonha com férias na praia longe da cidade barulhenta, sonha com a mulher de sua vida. Sonha em criar asas e voar, combatendo o sistema desumano. Sua amada faz parte de um grupo de revolucionários que deseja derrubar o governo opressor. O mais corajoso do longa é seu final sombrio e nada feliz.

Os 12 Macacos

Do mesmo Terry Gillian chega um filme sobre um futuro distópico que conversa muito com ‘Brazil – O Filme’, embora ‘Os 12 Macacos’ seja ainda mais sombrio e sem o humor ácido em tom de sátira presente no item acima. Nunca pensamos que filmes que retratam vírus mortais pudessem chegar tão perto da realidade, mas aconteceu. Em 2020, a humanidade enfrentou um de seus momentos mais sombrios com o corona-vírus, dizimando grande parte da população mundial. Tivemos que ficar trancados dentro de casa, em um distanciamento social que afetou o mundo. Enquanto isso, nossos heróis da ciência criavam as vacinas para que pudéssemos continuar com nossas vidas. É sobre isso que ‘Os 12 Macacos fala, sobre um vírus que se espalhou e destruiu o futuro. Um prisioneiro (papel de Bruce Willis) é escalado para voltar no tempo e descobrir a fonte do vírus, para que possam impedi-lo. Porém, a viagem temporal o deixa desorientado, e no passado ele é tratado como louco.

Gattaca – Experiência Genética

Imagine um futuro onde nossa genética fosse capaz de restringir e direcionar em qual trabalho deveríamos seguir. O filme pode ser interpretado como uma grande analogia ao racismo e ao machismo, em especial no passado, mas ainda hoje muito presente em nossa sociedade. Por exemplo, existem certas posições dentro de uma hierarquia profissional na qual as mulheres ainda não estão inseridas, ou poucas ocupam tal cargo. A mesma coisa com pessoas negras. Essa discriminação é trazida para o terreno da ficção científica, para o mundo de um homem branco. Ethan Hawke protagoniza como um sujeito que precisa mentir e ludibriar o sistema para conseguir ocupar uma posição que sempre sonhou e que acredita estar apto. Porém, seu próprio DNA pode entrega-lo.

‘O Predador’ ganha novo trailer focando nos seus personagens; Confira!

O reboot ‘O Predador‘ ganhou um novo trailer, apresentando a equipe que tentará bater de frente com os predadores.

Confira:

O longa ganhou uma alta classificação etária, para maiores de 18 anos, por causa de “violência gráfica, imagens sangrentas, linguagem e referências sexuais”.

Ano passado, o diretor Shane Black disse: “Classificação baixa é para medrosos. Espinhas sangram… muito.”

O filme será, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original. O ator Jake Busey, viverá o personagem que será filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.

Shane Black é o diretor e o elenco conta com Boyd Holbrook (‘Logan’), Olivia Munn (‘X-Men: Apocalypse’), Jacob Tremblay (‘O Quarto de Jack’) e Kyle Strauts.

O Predador estreia em 13 de setembro de 2018 no Brasil!

‘Histórias Assustadoras Para Contar no Escuro’: Entidade à espreita em nova imagem SINISTRA do terror; Confira!

O terror ‘Histórias Assustadoras Para Contar no Escuro‘, produzido por Guillermo del Toro e pela CBS Films, ganhou um nova imagem sinistra.

Confira:

Dirigido por André Øvredal (‘A Autópsia‘), o filme é baseado em um livro de contos publicado em 1981.

A trama segue um grupo de adolescentes que precisa resolver o mistério por trás das repentinas e macabras mortes que estão acontecendo em sua pequena cidade.

O elenco inclui Zoe Colletti, Michael Garza, Gabriel Rush, Austin Abrams, Dean Norris, Gil Bellows, Lorraine Toussaint, Austin Zajur Natalie Ganzhorn.

O longa será lançado durante o concorrido verão norte-americano, no dia 9 de agosto de 2019.

‘Outlander’: 5ª temporada ganha trailer COMPLETO; Assista!

O canal Starz divulgou o trailer completo da 5ª temporada de ‘Outlander‘.

Confira:

 

O próximo ciclo será lançado no Brasil no dia 16 de fevereiro, no FOX Premium 1.

Criada por Ronald D. Moore, a série é baseada na saga literária escrita por Diana Gabaldon.

A trama segue Claire Randall, uma enfermeira do exército inglês no período da Segunda Guerra Mundial e o seu marido, Frank, historiador e agente da inteligência inglesa durante o início dos anos 40. Após a vitória dos Aliados, os dois resolvem viajar para Inverness, na Escócia, em uma segunda lua de mel para que Frank possa pesquisar sobre seus ancestrais. Após assistir a um ritual místico nas colinas de Craigh na Dun, Claire é jogada através do tempo, para o ano de 1743, as vésperas de uma violenta guerra civil. Acolhida pelo clã MacKenzie, Claire tenta se adaptar a sua nova realidade ao mesmo tempo em que procura uma maneira de voltar para casa.

O elenco inclui Caitriona Balfe, Sam Heughan, Sophie Skelton, Richard Rankin, Duncan Lacroix e Steven Cree.

‘Julie and the Phantoms’: Elenco da série joga Stop em vídeo divertido; Confira!

Para promover o lançamento da série ‘Julie and the Phantoms‘, remake internacional da série infantil brasileira ‘Julie e os Fantasmas‘, a Netflix divulgou um novo vídeo divertido com o elenco jogando Stop.

Confira:

A primeira temporada já está disponível na plataforma!

A série foi criada por Kenny Ortega (‘High School Musical‘).

A adolescente Julie descobre a paixão pela música e pela vida quando cria uma banda com um trio de fantasmas.

Madison ReyesCharlie GillespieJeremy ShadaOwen Joyner estrelam.

Vale lembrar que a produção original nacional fez um sucesso gigantesco e até mesmo ganhou uma indicação de Melhor Programa Infantil no Emmy Internacional.

‘Dark Harvest’: Novo terror do diretor de ’30 Dias de Noite’ contrata seus protagonistas

De acordo com o Deadline, Casey Likes (‘The Birch’) e Emyri Crutchfield (‘Tell Me Your Secrets’) irão estrelar o terror ‘Dark Harvest‘, que será dirigido por David Slade (’30 Dias de Noite’).

Infelizmente, detalhes sobre os seus papéis não foram divulgados.

Confira a sinopse oficial:

“Ambientado durante o Halloween de 1963, em uma pequena cidade de Midwestern, adolescentes ansiosamente se enfrentam com a faca de açougueiro empunhando o Garoto Outubro. Tanto o caçador quanto a caça, o Garoto Outubro é o prêmio em um ritual anual de vida e morte. Um adolescente, Pete McCormick, sabe que matar o Garoto Outubro é sua única chance de escapar de sua cidade sem futuro. Mas, antes que a noite acabe, Pete ficará cara a cara com o terror – e descobrirá o verdadeiro segredo aterrorizante do Garoto Outubro.”

Michael Gilio é responsável pelo roteiro da adaptação.

A MGM programou a estreia do longa para o dia 9 de setembro de 2022.

O longa é baseado no livro homônimo escrito por Norman Partridge.

‘End of the Road’: Queen Latifah enfrentará assassino no novo thriller da Netflix

Queen Latifah e Chris ‘Ludacris’ Bridges irão estrelar o novo suspense da Netflix, intitulado ‘End of the Road‘.

Em um vídeo para promover os lançamentos mais aguardados do ano, o serviço de streaming divulgou as primeiras cenas da produção.

Confira (a partir de 1m20s):

Millicent Shelton é responsável pela direção.

“Após perder seu emprego, a viúva Brenda dirige com seu família pelo país para começar uma nova vida. No deserto do Novo México, afastados de qualquer ajuda, eles terão que lutar pela vida quando se tornam alvos de um misterioso assassino.”

O elenco ainda conta com Beau Bridges, Mychala Faith Lee, Shaun Dixon e Frances Lee McCain.

O roteiro foi escrito por Christopher J. MooreDavid Loughery.

Novo terror com Mia Goth será para MAIORES por “violência extrema e nudez gráfica”

O novo terror de ficção científica dirigido por Brandon Cronenberg (‘Possessor’), intitulado ‘Infinity Pool‘, recebeu alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores.

O longa havia recebido uma classificação NC-17 – a mais ALTA do MPA –, mas foi reeditado e conseguiu uma indicação R – que ainda é alta, mas os menores podem conferir ao estarem acompanhados dos pais.

A produção foi classificada pelo MPA por “violência gráfica, material perturbador, forte conteúdo sexual, nudez gráfica, uso de drogas e linguagem”.

Mia Goth (‘X: A Marca da Morte’) e Alexander Skarsgård (‘O Homem do Norte’) irão estrelar a produção.

Na trama…

“James e Em são jovens, ricos, apaixonados e estão de férias. Seu resort com tudo incluso oferece passeios pela ilha e praias deslumbrantes. Mas, fora dos portões do hotel, há algo muito mais perigoso e sedutor, além dos limites do paraíso.”

A NEON irá cofinanciar o projeto ao lado da Topic Studios.

Telefilm Canada e Croatian Film Fund também serão financiadores da produção.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Bad Boys: Até O Fim

(Bad Boys 4: Ride or Die)

Elenco:

Will Smith
Martin Lawrence
Vanessa Hudgens

Direção: Adil El Arbi, Bilall Fallah

Gênero: Ação

Duração: 115 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 100 milhões

Estreia: 06 de Junho de 2024

Sinopse: 

Em BAD BOYS: ATÉ O FIM, os Bad Boys preferidos do mundo todo estão de volta com a mistura icônica de ação eletrizante e comédia escrachada mas, dessa vez, com uma virada: os melhores de Miami são agora os mais procurados.

Entrevista com Will Smith e Martin Lawrence

 

Curiosidades: 

» Chris Bremner e George Gallo assinam o roteiro;

» Ioan GruffuddPaola Núnez, Eric DaneAlexander LudwigTasha Smith completam o elenco;

» ‘Bad Boys 4’: Vídeo dos bastidores mostra cena de tiroteio ELETRIZANTE com Will Smith e Martin Lawrence;

» Martin Lawrence diz que ‘Bad Boys 4’ “pode ser o MELHOR da franquia”;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

’30 Monedas’: Série de terror é CANCELADA após 2 temporadas

Através do Twitter/X, Álex de la Iglesia (‘O Dia da Besta’), o criador de ‘30 Monedas‘, confirmou que a série foi cancelada e não retornará para a terceira temporada – que seria a última da produção.

“’30 Monedas’ não foi renovada. Os roteiros da última temporada já estão escritos. Desde o início, a história foi desenvolvida como uma trilogia. ’30 Monedas’ é parte da minha vida. Vou fazer o possível para conseguir conclui-la,” declarou o realizador.

Na trama, Padre Vergara (Eduard Fernández) é um exorcista, boxeador e ex-presidiário que é enviado como sacerdote para o interior da Espanha. Entretanto, enquanto busca esquecer o passado, coisas estranhas começam a acontecer na cidade onde foi realocado e uma improvável força-tarefa formada pelo Prefeito Paco (Ángel Silvestre) e a veterinária Elena (Megan Montaner) parte em busca da verdade, enquanto a realidade é distorcida por uma moeda amaldiçoada que está no centro de uma conspiração mundial.

Relembre o trailer:

A revolução começa no teaser da ÚLTIMA temporada de ‘The Handmaid’s Tale’; Confira!

O Hulu divulgou o primeiro teaser da 6ª (e última) temporada de ‘The Handmaid’s Tale‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O ciclo final estreará oficialmente no dia 8 de abril.

Na sexta temporada, o espírito inflexível e a determinação de June a puxam de volta para a luta para derrubar Gilead; Luke e Moira se juntam à resistência; Serena tenta reformar Gilead enquanto o Comandante Lawrence e a Tia Lydia avaliam o que fizeram; e Nick enfrenta testes desafiadores de caráter.

Vale lembrar que todas as cinco iterações continuam disponíveis no catálogo do Disney+.

‘Predador: Terras Selvagens’ teria o RETORNO de [SPOILER], revela diretor

Em entrevista ao ScreenTime, o diretor Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) revelou ter considerado o retorno da Naru, de ‘O Predador: A Caçada‘, em ‘Predador: Terras Selvagens‘.

Originalmente, a personagem da Amber Midthunder seria a companheira do Predador do novo filme, mas o cineasta sentiu que estava traindo a própria premissa ao introduzir uma humana na história.

“Antes da Thia, eu havia pensado em um filme protagonizado pelo Predador e a Naru [de ‘O Predador: A Caçada’]. Mas senti que não estava sendo fiel à premissa. E eu realmente queria fazer essa premissa; um filme com o Predador como protagonista e sem humanos.”

Sobre o possível retorno da personagem, o diretor declarou: “Temos planos maiores para o futuro da franquia.”

Sucesso nos cinemas, ‘Predador: Terras Selvagens‘ arrecadou impressionantes US$ 80 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

O valor representa a maior abertura global da franquia, superando ‘O Predador‘ (US$73.5M). Além disso, o sucesso do filme fez a Disney ultrapassar a marca dos US$ 4 bilhões em arrecadação global em 2025.

Nos EUA, o longa abriu com US$ 40 milhões, tornando-se a maior estreia da história da franquia, facilmente superando ‘Predadores‘ (US$24.7M) e ‘O Predador‘ (US$24.6M).

Crítica | Predador: Terras Selvagens transforma o vilão em HERÓI em ficção científica divertida e estonteante

Com 85% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o novo longa recebeu uma nota A- do público no CinemaScoreEssa é a maior média de aprovação da história da saga.

Vale lembrar que ‘Predador: Terras Selvagens’ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Elle Fanning (‘Malévola’) e Dimitrius Schuster-Koloamatangi estrelam a produção.

A trama conta a história de um jovem Predador rejeitado por seu clã, que se une a uma humana chamada Thia em um planeta remoto. Eles embarcam em uma jornada traiçoeira para encontrar o adversário supremo, buscando vingança e tentando restaurar o respeito de seu povo.

Dan Trachtenberg, de ‘O Predador: A Caçada‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Patrick Aison.

Vale lembrar que ‘O Predador: A Caçada‘ está disponível no Disney+.

Luta pela sobrevivência nas alturas no trailer DUBLADO da sequência ‘A Queda 2’; Confira!

A Paris Filmes divulgou o trailer dublado da sequência ‘A Queda 2: No Limite‘ (Fall 2: Deadpoint).

Confira:

O novo filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de setembro.

Na trama…

“Arrasada pela morte de sua irmã Hunter, Jax (Harriet Slater) se conecta com Luce (Arsema Thomas), a amiga destemida de Hunter. Para superarem o luto, elas planejam fazer uma escalada no Monte Kwan, na Tailândia. Depois que um deslizamento repentino as deixa presas a 910 metros de altura, Jax precisa confrontar seus medos mais profundos e lutar pela sobrevivência para encontrar a solução.”

Harriet Slater (‘O Tarô da Morte’), Arsema Thomas (‘Rainha Charlotte: Uma História Bridgerton’) e Tom Brittney (‘De Volta à Ação’) estrelam a produção.

Michael e Peter Sprierig (‘Jogos Mortais: Jigsaw’) são responsáveis pela direção.

Scott Mann vai roteirizar o segundo filme ao lado de Jonathan Frank.

Através de um comunicado, Christian Mercuri, CEO da Capstone, disse que:

“Essas duas novas sequências são oportunidades maravilhosas para expandir o original. Queremos agora levar a franquia ainda mais longe enquanto reunimos a melhor equipe e ideias para garantir que o próximo filme seja de arrepiar os cabelos, desafiar a morte e acelerar o coração do público global.”

Mann também se pronunciou, comemorando a parceria.

“Estou emocionado por continuar a jornada de ‘A Queda‘ e levar a franquia para o próximo nível. Temos uma experiência cinematográfica realmente especial planejada e estou imensamente grato aos meus colegas produtores por apoiarem essa visão. Também estou animado por trabalhar com novos colaboradores, bem como por me reunir com a turma original, e obviamente mal posso esperar para voltar a filmar a milhares de metros de altura.”

Jennifer Morrison em fotos da 7ª temporada de ‘Once Upon a Time’

A ABC liberou mais duas novas imagens da sétima temporada da série ‘Once Upon a Time‘.

Jennifer Morrison abandonou o elenco da série, mas retornar para o primeiro episódio para encerrar a história de Emma.

Confira:

 

Até agora, estão confirmadas no elenco: Gabrielle Anwar (Burn Notice), Adelaide Kane (Reign), Dania Ramirez (Devious Maids), Mekia Cox (Chicago Med) e Rose Reynolds (Poldark).

Vale lembrar que a série retirou boa parte do elenco original (Jennifer Morrison, Ginnifer Goodwin, Josh Dallas, Rebecca Mader, Emilie de Ravin), sobretudo, para que o TV Show não fosse cancelado e que, assim, os produtores tivessem ao menos uma oportunidade de fazer o programa crescer em audiência.

 

‘Mr. Mercedes’: 2ª temporada da série baseada na obra de Stephen King ganha imagem

A 2ª temporada de ‘Mr. Mercedes‘ ganhou uma nova imagem.

Confira:

“A nova temporada se passará um ano após a frustrada tentativa de Brady Hartsfield de perpetrar um segundo assassinato em massa na comunidade de Bridgton, Ohio. Desde o incidente, Hartsfield foi hospitalizado em estado vegetativo. O detetive aposentado Bill Hodges fez o melhor que pôde para avançar de sua obsessão por Brady, fazendo uma parceria com Holly Gibney para abrir a Finders Keepers, uma agência de investigação privada. Mas quando ocorrências inexplicáveis ​​começam a afetar os funcionários do hospital que cuidam de Brady, Hodges é assombrado pelo sentimento de que Brady é de alguma forma responsável.”

O elenco conta com Brendan Gleeson, Harry Treadaway (‘Penny Dreadful‘), Jharrel Jerome (‘Moonlight‘), Scott Lawrence (‘Avatar‘), Breeda Wool (‘Unreal‘), Justine Lupe, Nancy TravisHolland Taylor.

Exibida pelo canal AT&T, a série é escrita por David E. Kelley (‘Big Little Lies‘) e Dennis Lehane, e dirigida por Jack Bender (‘Game of Thrones‘).

A 2ª temporada se baseará no segundo livro da trilogia escrita por Stephen King, e estreará no dia 22 de agosto.

 

Primeiras Impressões | The Handmaid’s Tale Temp. 3: É tempo de revolução?

A última vez que a vimos, June (Elisabeth Moss) tomava a decisão mais difícil de sua vida. Abrindo mão do direito à liberdade, ele freava seus passos ainda em Gilead, a fim de resgatar sua filha mais velha. Angustiante e caótico, esse final nos deixou mirabolando a respeito dos próximos passos que nossa heroína da vida real daria em sua sequência. Seria esse o começo de uma nova revolução? A contar pelos três primeiros episódios, The Handmaid’s Tale parece caminhar nessa direção. Mantendo seu mesmo nível de intensidade, aliada a uma fotografia que aparenta estar ainda melhor do que antes, retomamos os acontecimentos de maneira linear e cronológica, nos deparando com a eclosão de todo o caos armado no ciclo anterior.

E embora os episódios iniciais sigam um ritmo mais lento, a narrativa nem beira a paralisia. Elevando o pico da tensão em alguns momentos chave, a aclamada série dramática começa a desdobrar dois novos núcleos que podem ser atraentes – se abordados da forma correta, como também podem ser desastrosos – procrastinando a trama e tirando seu foco essencial. E após duas temporadas em que vimos nossas aias sendo brutalmente torturadas, já sabemos o que Gilead representa e como opera. O que nos leva, naturalmente, a uma expectativa de que este novo ano avance nas investidas de nossas protagonistas femininas, as levando a desbravarem o próprio medo da morte em prol da liberdade, redefinindo a distribuição das cartas na mesa.

E Bruce Miller parece estar atento a essa prerrogativa. À medida que nos leva a uma desconfortável dinâmica entre Joseph (Bradley Whitford) e June, e uma relação ortodoxa entre Serena Joy Waterford (Yvonne Strahovski) com sua mãe, também caminhamos para o amadurecimento de uma consciência evolutiva sobre os perigos de Gilead. Enquanto o patriarca se digladia entre as regras que ajudou a criar na região e seu ímpeto libertador e cheio de remorso que ajuda mulheres a fugirem e permite que revoluções nascem diante de seus olhos, a esposa do Comandante Waterford (Joseph Fiennes) já não tem mais paciência. Louvado seja.

Com um sentimento inconformista ganhando força cada vez mais, a terceira temporada de The Handmaid’s Tale aparenta finalmente nos levar para o centro de tudo, para o grande motivo pelo qual continuamos sofrendo semanalmente diante das injustiças trazidas às telas: o início de uma genuína e ininterrupta revolta. Salivando por esse cliffhanger, começamos a perceber fragmentos disso, com uma certa angústia de que o clímax em questão nos isole em um cômodo frio e vazio, sem nos entregar aquilo que tanto promete. Mas como todo início de temporada, existe um caminho a ser percorrido e pelo comportamento desesperador de Serena, é bem provável que ela nos leve até lá.

Com uma fotografia que sabe construir um contraste entre os figurinos e a estética dos cômodos e todo seu design de produção, The Handmaid’s Tale começa a costurar um novo tempo na série, talvez mais progressivo, talvez mais otimista. Trazendo, de cara, Yvonne Strahovski com uma atuação riquíssima que supera muito mais seu trabalho feito nos anos anteriores, a produção promete mais um ano de fortes emoções. Por via das dúvidas, é melhor separar a caixinha de lenços, pois embora ainda não seja o caso com as nossas heroínas, aqui o choro continua sendo livre.