[SPOILER]
Spoiler dos gigantescos mesmo!
Nessa segunda-feira, ‘Bates Motel’ apresentou a extremamente aguardada cena que se referencia ao clássico ‘Psicose‘, em que Norman acaba por matar Marion Crane.
Mas na série, houve um ponto de virada incrível.
Assista:
A seguir, você confere mais dois divertidos comerciais de ‘Meu Malvado Favorito 3’.
Assista:
Com direção de Pierre Coffin e Kyle Balda, a produção ‘Meu Malvado Favorito 3‘ traz de volta os personagens mais famosos da série: Gru, Agnes, Margo, Edith, Dr. Nefario e os atrapalhados Minions, além de agora apresentar Dru e o novo vilão Balthazar Bratt.
Produzido pela Illumination Entertainment, de ‘Minions‘ e ‘Sing – Quem Canta Seus Males Espanta‘, a animação chega dos cinemas em 29 de junho.
O ator Bill Skarsgård, que interpreta o palhaço Pennywise em ‘It – A Coisa‘, divulgou um vídeo fazendo a cara do personagem sem maquiagem. O resultado é assustador…
Assista:
Em entrevista ao DigitalSpy, Skarsgård revelou que fez um truque prático em ‘It – A Coisa‘ para deixar o Pennywise ainda mais assustador – evitando assim que o diretor precisa usar CGI.
Nessa cena (abaixo), o diretor queria que o Pennywise estivesse olhando para o Georgie e também para a câmera e o público ao mesmo tempo. Ao invés de usar efeitos especiais, o ator Bill Skarsgård disse que conseguia fazer isso com os olhos. Se você tapar um dos olhos, o Pennywise olha pro Georgie. Se tapar o outro, ele olha para você!
O filme fez US$ 123,1 milhões em seu primeiro fim de semana, mais do que os US$ 117.2 milhões inicialmente divulgado.
‘It – A Coisa’ e as Melhores Adaptações de Stephen King
Leia nossa crítica EM TEXTO:
Crítica | It: A Coisa – Drama com toques de terror que diverte mais do que assusta!
‘A Coisa‘ mostra o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.
Palhaços que estão assustando moradores nos EUA não têm ligação com ‘It – A Coisa’
‘Vingadores: Guerra Infinita’ ganhou um novo comercial antes do trailer,
que será lançado nesta sexta-feira, 16.
Assista:
Durante uma entrevista ao Coming Soon, o diretor Joe Russo esclareceu uma dúvida recorrente entres os fãs: ‘Vingadores: Guerra Infinita’ e ‘Vingadores 4’ não serão duas partes de um mesmo filme.
“É semelhante com ‘Capitão América: Soldado Invernal’ e ‘Capitão América: Guerra Civil’. Esses dois filmes também se relacionam, tem uma linha narrativa que os conecta, mas ao mesmo tempo há uma independência em termos da experiência e para onde a história está avançando. Não será uma relação de parte I e II”
Ou seja, por mais que as histórias estejam interligadas, cada filme será individual. Isso desmente os rumores de que ambos os filmes seriam parte 1 e 2.
Em outra entrevista ao Entertainment Tonight, a atriz Scarlett Johansson revelou que ‘Vingadores: Guerra Infinita’ é ambientado dois ou três anos após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil’.
“Pelo que sei, já se passaram dois ou três anos desde a última vez que vimos esses personagens em ‘Guerra Civil’. Eles são parte dos esforços de uma unidade contra terrorismo, mas sem chamar atenção, o que é grande quando você faz parte dessas missões sem qualquer apoio do governo e tudo mais. Você não tem nem o apoio do público em geral. Está correndo perigo, tentando fazer o que acredita que é melhor para o bem de todos, mas não tem ninguém para guiá-los”
Recentemente, o site LRM confirmou que ‘Vingadores: Guerra Infinita’ terá 2 horas e 36 minutos de duração, como sugeriram as primeiras informações da rede de cinemas AMC e do Fandango.
Isso significa que ‘Guerra Infinita‘ será o filme mais longa da Marvel – superando ‘Capitão América: Guerra Civil‘ (2 horas e 27 minutos).
‘Pantera Negra’, o filme mais recente do estúdio, teve 134 minutos (2 horas e 14 minutos).
Enquanto isso, confira uma prévia do filme:
Comercial da Disney revela armadura completa do Homem de Ferro em ‘Guerra Infinita’; Vem ver!
A trama vai mostrar o vilão Thanos juntando as Jóias do Infinito e declarando guerra contra os Vingadores, que estão separados após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.
‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
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Conforme prometido, ‘Hellboy‘ acaba de ganhar seu primeiro trailer legendado. A prévia tem bastante humor, cenas sangrentas e uma pitada de ação…
Assista:
Dirigido por Neil Marshall (‘Abismo do Medo‘), o reboot terá um tom mais sombrio que a franquia original.
Ian McShane viverá o Professor Trevor Bruttenholm, o pai adotivo do anti-herói, vivido por David Harbour. Milla Jovovich será a Rainha de Sangue Nimue. Sasha Lane vive Alice Monaghan.
Daniel Dae Kim (‘Lost‘), Brian Gleeson (‘Mãe!‘), Sophie Okonedo (‘Depois da Terra‘) e Alistair Petrie (‘Rogue One: Uma História Star Wars‘) completam o elenco.
O longa chegará aos cinemas em 12 de abril de 2019.
(Mon bébé)
Elenco:
Thaïs Alessandrin
Sandrine Kiberlain
Victor Belmondo
Direção:
Lisa Azuelos
Gênero: Comédia Dramática
Duração: 87 min.
Distribuidora: Bonfilm
Orçamento: US$ — milhões
Estreia: 1º de Agosto de 2019
Sinopse:
No filme, Héloïse (Sandrine Kiberlain), mãe de três filhos, começa a gravar com a câmera do celular a rotina com sua filha caçula Jade (Thaïs Alessandrin), que está prestes a continuar seus estudos no Canadá. A mudança iminente da filha, a última a sair de casa – os outros dois não moram mais com ela – traz para a personagem reflexões sobre sua relação com os filhos e a maternidade, por meio de suas lembranças.
Curiosidades:
» O longa-metragem chega aos cinemas de Brasília (DF), Santos (SP), São Paulo (SP), Rio de Janeiro (RJ), Belo Horizonte (MG), nesta-quinta, 1 de agosto, seguido de Florianópolis (SC) no dia 8.
» Assistido por quase 600 mil pessoas na França, o longa-metragem foi premiado com o Grand Prix de direção para Lisa Azuelos e com melhor atriz para Sandrine Kiberlain no Festival Internacional do Filme de Comédia de L’Alpe d’Huez em 2019. No Brasil, o longa foi exibido no Festival Varilux de Cinema Francês de junho deste ano.
Trailer:
Cartazes:
O ator James Marsden , que ficou famoso nos anos 2000 por dar vida a Scott Summers, o Ciclope de ‘X-Men‘, fez uma bela surpresa para os fãs.
Em um bate papo com Ben Schwartz, o dublador de ‘Sonic – O Filme‘, o ator usou o famoso óculos escuro do líder dos X-Men.
Confira:
Durante uma entrevista para o Comic Book, Marsden foi questionado se gostaria de interpretar outro mutante agora que os ‘X-Men‘ estão chegando ao MCU.
“Parece esquisito pensar em voltar ao mundo dos quadrinhos, seja na Marvel ou na DC, e me juntar aos ‘X-Men‘ interpretando outro personagem seria ainda mais estranho… Mas eu toparia. Eu tenho muito respeito pelo universo dos ‘X-Men‘ e sempre serei grato por fazer parte dessa família por alguns anos. Foi um momento muito especial na minha carreira, e se eu tiver a oportunidade de repetir essa experiência, podem contar comigo.”
Para quem não se lembra, Marsden retornou como Ciclope pela última vez em uma participação especial em ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘, lançado em 2014.
O remake de ‘Convenção das Bruxas‘ causou polêmica nos últimos dias após ser acusado de trazer uma deficiência física que realmente existe nas bruxas.
No filme, as bruxas tem apenas três dedos nas mãos e as pessoas apontaram que elas aparentam ter Ectrodactilia, uma rara má formação do membro comumente conhecida como “mão partida”.
A polêmica destacou a perpetuação dos estereótipos em mostrar deficiência física como algo anormal ou assustador.
Após a Warner Bros. se desculpar, a atriz Anne Hathaway também postou uma carta aos fãs pedindo desculpas.
“Muito obrigado ao @Lucky_Fin_Project por me permitir usar este vídeo
Eu descobri recentemente que muitas pessoas com diferenças de membros, especialmente crianças, estão sofrendo por causa da representação da Grande Bruxa em Convenção das Bruxas.
Deixe-me começar dizendo que faço o meu melhor para ser sensível aos sentimentos e experiências dos outros não por causa de algum medo incontrolável do politicamente correto, mas para não machucar os outros. Como alguém que realmente acredita na inclusão e realmente detesta a crueldade, devo a todos vocês um pedido de desculpas pela dor causada. Sinto muito. Eu não conectei a diferença de membro com a Ectrodactilia quando o visual do personagem foi trazido para mim; se tivesse, garanto que isso nunca teria acontecido.”, afirmou.
Confira o vídeo:
Em declaração oficial, a Warner Bros. se desculpou pela situação e afirmou estar “profundamente triste por descobrir que a aparência das personagens fictícias do filme poderia chatear pessoas com deficiências”.
“Ao adaptarmos a história original, nós trabalhamos com diversos artistas que criaram um novo conceito das garras meio felinas descritas no livro. Nunca foi nossa intenção fazer os espectadores sentirem que as criaturas fantásticas e não-humanas fossem uma representação delas. Esse filme é sobre o poder da gentileza e da amizade. Nós esperamos que as famílias e crianças possam aproveitar o longa e abraçar sua mensagem de amor.”
Lembrando que o aguardado remake já tem data de estreia nos cinemas brasileiros.
A assessoria da Warner Bros. revelou ao CinePOP que o filme estreia por aqui no dia 19 de Novembro.
Ao contrário do Brasil, o filme foi lançado nos EUA direto no streaming da HBOMax.
Compare as cenas do original de 1990 com a nova versão:
‘Convenção das Bruxas‘ conquistou 51% de aprovação no Rotten Tomatoes e dividiu opiniões, mas recebeu elogios pela eletrizante e enérgica atuação da atriz Anne Hathaway, que carrega a produção com uma abordagem mais performática da Bruxa Mãe.
Confira as principais avaliações já publicadas:
“O feitiço não foi lançado” – Peter Bradshaw, Guardian
“Precisamos mesmo de outra versão? Não, mas Anne Hathaway claramente apreciou a oportunidade”. – Clarisse Loughrey, Independent (UK)
“Ainda assim, a imagem permanente é a de Hathaway como Lilith … E é uma performance e tanto”. – Kevin Maher, Times (UK)
“Talvez este filme seja voltado para crianças mais jovens do que o original (e certamente o livro), mas Zemeckis, como co-roterista, suaviza demais a história”. – Bill Goodykoontz, Arizona Republic
“O filme, em sua melhor forma, é grosseiro, bobo, amigável e perturbador, o que pode ser tudo o que importa”. – Richard Lawson, Vanity Fair
“Os efeitos especiais são de primeira classe e as performances são muito exageradas, mas divertidas. Porém, Convenção das Bruxas é muito perturbador para crianças pequenas e não ousado o bastante para cativar os adultos”. – Richard Roeper, Chicago Sun-Times
Dirigido por Robert Zemeckis, o longa é baseado no livro homônimo lançado em 1983, escrito por Roald Dahl. O material já havia sido adaptado para as telonas em 1990, estrelado por Anjelica Huston.
A trama segue um menino órfão (Bruno) que, no final de 1967, vai morar com sua amada avó (Spencer) na cidade rural de Demopolis, no Alabama. O menino e sua avó se deparam com algumas bruxas enganosamente fascinantes, mas completamente diabólicas, de modo que a avó sabiamente leva nosso jovem herói para um resort à beira-mar opulento. Lamentavelmente, eles chegam exatamente no mesmo momento em que a Grã-bruxa do mundo (Hathaway) reuniu seus companheiros de todo o mundo – disfarçados – para realizar seus planos nefastos.
O elenco conta com Anne Hathaway, Octavia Spencer, Stanley Tucci, Jahzir Kadeem Bruno.
‘Red – Crescer é uma Fera‘, nova animação da Pixar, teve sua estreia cancelada nos cinemas em meio ao crescimento dos casos de COVID-19 nos EUA.
Aqui no Brasil, o filme também será um lançamento exclusivo do Disney+, com estreia marcada para 11 de março. E sem custo adicional aos assinantes.
“Os assinantes do Disney+ do mundo inteiro receberam com entusiasmo SOUL, o filme vencedor do Oscar®, e LUCA, aclamado pela crítica, quando estes estrearam exclusivamente no serviço de streaming e não vemos a hora de compartilhar o próximo incrível filme da Pixar, RED: CRESCER É UMA FERA!”, disse Kareem Daniel, Chairman Disney Media & Entertainment Distribution. “Dada a lenta recuperação nas bilheterias, principalmente em filmes para a família, a flexibilidade permanece no centro de nossas decisões de distribuição, pois priorizamos a entrega do conteúdo incomparável da The Walt Disney Company ao público em todo o mundo”.
Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:
O longa foi escrito e dirigido por Domee Shi.
Na trama, uma garotinha de 13 anos se transforma em um panda gigante e vermelho sempre que ela fica muito animada.
A produção conta com as vozes de Sandra Oh e Rosalie Chiang.
O prelúdio de ‘X – A Marca da Morte‘ finalmente ganhou uma data oficial para chegar aos cinemas do Brasil e trailer LEGENDADO.
O ACLAMADO ‘Pearl‘ será lançado no dia 9 de fevereiro pela Cinecolor Films Brasil em parceria com a Universal Pictures.
Assista ao trailer:
Dentre os comentários dos críticos no Rotten Tomatoes, os especialistas rasgaram elogios para a atuação de Mia Goth, que reprisa o papel titular, apesar de dizerem não ser tão original quanto o filme predecessor.
Confira:
“‘Pearl’ acaba realçando ‘X’ um pouco ao essencialmente narrar toda a repressão e os eventos que deixaram Pearl louca. Mas não sem seus próprios problemas” – Collider.
“Talvez eu não devesse ter gostado tanto de ‘Pearl’ quanto eu gostei: mas é inteligente, ágil, tenebroso e brutalmente bem atuado. Uma joia” – The Guardian.
“É uma conquista impressionante da arte fílmica, mas uma que não revela nada de novo” – IndieWire.
“Um retrato arrepiante de mais uma jovem cobiçando por uma vida melhor do que a que tem, tornando-se uma companhia divertida a ‘X’” – THR.
“‘Pearl’ se sustenta por conta própria, uma divertida ‘Imitação da Vida’ cheia de referências internas a clássicos do terror” – Variety.
Lembrando que West já está desenvolvendo o roteiro do terceiro filme, intitulado ‘MaXXXine‘.
Em 1979, um grupo de cineastas viajam até a zona rural do Texas para gravar um filme adulto, mas sua anfitriã reclusa os pega no ato e eles logo precisam lutar desesperadamente por suas vidas.
O elenco conta com Brittany Snow (‘A Morte te Convida para Dançar’), Mia Goth (‘Suspiria’), Jenna Ortega (‘Pânico’), Scott Mescudi (‘Não Olhe para Cima’), Martin Henderson (‘O Chamado’), Owen Campbell (‘Tempos Obscuros’) e Stephen Ure (‘Máquinas Mortais’).
O universo cinematográfico da DC está prestes a passar por mudanças significativas, e Jason Momoa, Ezra Miller e Gal Gadot não retornarão para reprisar seus papéis como Aquaman, Flash e Mulher-Maravilha, respectivamente, no novo universo projetado por James Gunn.
Esses personagens serão reescalados para o novo Universo Cinematográfico da DC (DCU), que será oficialmente inaugurado com ‘Superman: O Legado‘, previsto para 2025.
Em entrevista ao Tonight Show com Jimmy Fallon, o ator Jason Momoa confirmou que ele não viverá mais o Aquaman.
“Esse é meio que o fim deste universo DC. Mesmo assim, sempre haverá um lugar para mim na DC. Eles gostam de mim.”, ele brincou.
Momoa segue contratado. Ele já está comprometido a interpretar o intergaláctico Lobo no DCU de James Gunn e Peter Safran.
O jornalista Jeff Sneider revelou que o ator já assinou contrato para interpretar o personagem após ‘Aquaman 2: O Reino Perdido‘ (2023) encerrar o DCEU.
LOBO?
Jason Momoa postou no IG que teve uma grande reunião com a WB/DC e que agora tem “grandes notícias” que ainda não pode revelar.
Ele agradece a Peter Safran, James Gunn e David Zaslav no vídeo pic.twitter.com/2U2XzZn7hJ
— DCVERSO (@DCverso1) January 19, 2023
A estreia de Momoa no papel pode ocorrer em ‘Superman: O Legado‘ ou em um filme solo do personagem, embora ainda não haja confirmação oficial sobre o cronograma.
David Corenswet e Rachel Brosnahan estrelarão como Clark Kent/Superman e Lois Lane, respectivamente.
A produção ainda vai contar com a presença de outros grandes heróis o universo DC, entre eles: o Lanterna Verde Guy Gardner (Nathan Fillion), a Mulher-Gavião (Isabela Merced) e o Sr. Fantástico (Edi Gathegi).
O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo do aguardado ‘Fúria Primitiva’, filme de ação ao estilo ‘John Wick’ escrito, dirigido e estrelado por Dev Patel (‘Quem Quer Ser um Milionário’).
O longa está disponível no catálogo do Prime Video.
Assista a crítica em Vídeo:
Na trama, Kid é um jovem anônimo que ganha a vida em um clube de luta underground onde, noite após noite, usando uma máscara de gorila, é espancado por lutadores mais populares por dinheiro. Após anos de raiva reprimida, Kid descobre uma maneira de se infiltrar no enclave da elite sinistra da cidade. À medida que o trauma de sua infância transborda, suas mãos misteriosamente marcadas desencadeiam uma campanha explosiva de vingança para acertar as contas com os homens que tiraram tudo dele.
Lembrando que o filme conquistou impressionantes 91% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
O longa é produzido por Jordan Peele (‘Não! Não Olhe!’). Patel co-assina o roteiro ao lado de Paul Angunawela e John Collee.
Inspirado na lenda de Hanuman, um ícone que representa força e coragem, ‘Monkey Man’ traz Patel como Kid, um jovem anônimo que ganha a vida em um clube de luta underground onde, noite após noite, usando uma máscara de gorila, é espancado por lutadores mais populares por dinheiro.
Após anos de raiva reprimida, Kid descobre uma maneira de se infiltrar no enclave da elite sinistra da cidade. À medida que o trauma de sua infância transborda, suas mãos misteriosamente marcadas desencadeiam uma campanha explosiva de vingança para acertar as contas com os homens que tiraram tudo dele.
O elenco também conta com Sharlto Copley, Sobhita Dhulipala, Pitobash, Vipin Sharma, Ashwini Kalsekar, Adithi Kalkunte, Sikandar Kher e Makarand Deshpande.
Após emplacar sucessos baseados em sagas literárias, como ‘O Verão que Mudou Minha Vida‘, ‘Maxton Hall‘ e ‘Minha Culpa‘, o Prime Video deixou seus assinantes furiosos ao cancelar sua megaprodução ‘A Roda do Tempo‘ após três temporadas.
Após o cancelamento sem explicação, o streaming já tem um novo projeto para os órfãos da série de fantasia.
Foi anunciado que o Prime Video vai adaptar mais uma saga literária para as telinhas com ‘Powerless‘, trilogia best-seller de Lauren Roberts.
A obra mistura romance e fantasia em um universo distópico onde o poder — literal e simbólico — define quem vive e quem morre.
A adaptação será baseada nos livros Powerless (2023), Reckless (2024) e Fearless (previsto para 2025), fenômenos impulsionados por comunidades como o BookTok e o BookTube.
O romance de estreia de Roberts passou 19 semanas no topo da lista de mais vendidos do New York Times, vendeu mais de 1 milhão de cópias em menos de um ano e levou o prêmio de Melhor Livro YA de 2023 pela Barnes & Noble.
Ambientada no reino fictício de Ilya, a história acompanha Paedyn Gray, uma jovem “Ordinária” — pessoa sem poderes — que sobrevive à margem da sociedade depois que seu pai foi executado pelo rei. Escondida nos becos e favelas do reino, ela evita qualquer tipo de atenção. Até o dia em que salva, sem querer, a vida de ninguém menos que o príncipe Kai, o segundo filho do rei e caçador oficial de Ordinários.
O ato heroico a joga diretamente nos “Purging Trials”, uma competição cruel e pública que promete glória e riqueza aos vencedores, mas que, para Paedyn, significa apenas uma chance a mais de morrer. O detalhe? O príncipe que ela salvou também é um dos competidores — e está determinado a vencer. À medida que os dois se aproximam, enfrentam um dilema tão perigoso quanto as próprias provas: resistir ao vínculo irresistível que cresce entre eles.
A série está sendo adaptada por Daphne Ferraro, roteirista principal da primeira temporada de ‘Maxton Hall‘, considerada a maior estreia internacional de uma produção original do Amazon MGM Studios.
Ferraro também é responsável pela criação e será showrunner da série. Antes disso, ela colaborou na segunda temporada da série alemã ‘Dark‘, da Netflix, e assinou o roteiro do filme ‘Fly‘, de Katja von Garnier.
A adaptação televisiva será produzida pela Olive Bridge, de Will Gluck, e pela Lyrical Media, que adquiriram os direitos dos livros no outono passado. Lauren Roberts, autora da saga, também atua como produtora executiva — uma escolha que garante maior fidelidade ao material original.
Com elementos de fantasia, romance proibido, crítica social e ação intensa, Powerless promete ser a próxima obsessão do público YA.
Os filmes de ação e aventura contornam nossa imaginação desde muito tempo, muitas vezes nos apresentando histórias com conflitos intensos e onde a questão da escolha se torna presente a cada instante. Operações de resgate de muitos tipos foram mostradas na telona, aqueles projetos onde torcemos pelos personagens que enfrentam adversidades extremas. Pensando nesses filmes, resolvemos criar uma lista bem legal com 10 filmaços sobre resgates:
Dirigido por Martin Campbell e com um elenco que conta com nomes como: Chris O’Donnell, Bill Paxton e Robin Tunney, em Limite Vertical acompanhamos a saga de um alpinista que precisa resgatar a irmã que está presa na K2 (a segunda montanha mais alta do mundo, só perde pro Monte Everest).
O Resgate do Soldado Ryan
Um dos clássicos da carreira vitoriosa de Steven Spielberg, em O Resgate do Soldado Ryan acompanhamos um capitão do exército norte-americano, no meio da maiores das guerras, recebe a missão de resgatar um soldado que perdera todos seus irmãos na guerra. Um filmaço!
Prova de Vida
Protagonizado por Russell Crowe e Meg Ryan, esse filmaço lançado 22 anos atrás conta a história de um engenheiro que fora sequestrado em um outro país e praticamente abandonado pela empresa que trabalhava. Assim, sua esposa precisa arranjar um jeito de conseguir resolver a situação e contrata um homem e sua equipe para resgatá-lo.
Quem viveu no final da década de 90 e início do anos 2000 já deve ter visto esse filmaço estrelado por Sylvester Stallone que frequentemente era exibido em canais abertos. Na trama, acontece uma explosão em um túnel de Nova Jersey. Um ex-chefe do serviço de emergência lidera uma operação para retirar os sobreviventes do lugar.
Momento Crítico
Nesse filmaço estrelado por Kurt Russell, que tem um plot twist impactante logo no seu início, acompanhamos um agente federal e um coronel que precisam unir forças para resgatar reféns feitos em uma aeronave por terroristas.
Você Nunca Esteve Realmente Aqui
Na trama, conhecemos um ex-militar chamado Joe (Joaquin Phoenix), traumatizado ao extremo por situações vividas em seu passado que trabalha resgatando mulheres inocentes envolvidas com o tráfico sexual. Sua rotina vai do leme ao pontal, de dia usa todo tipo de violência para defender seus objetivos e de noite chega em casa para cuidar da mãe já bem idosa. Certo dia, em mais uma missão que lhe é dada, precisa resgatar uma jovem presa num bordel clandestina em Manhattan. Após o resgate, ele começa a perceber que está envolvido em uma situação que envolve políticos poderosos, o que gera nele um sentimento de revolta e assim desenvolvendo aos poucos sua sede de vingança.
Na trama, conhecemos os irmãos Connie (Robert Pattinson) e Nick (Benny Safdie) que certo dia resolvem assaltar um banco e com o dinheiro buscam fugir para uma vida melhor. Só que o assalto dá errado e após serem marcados com tintas de proteção nas cédulas, Nick é capturado pela polícia. Desesperado, Connie embarca em uma jornada enlouquecedora na tentativa de resgatar o irmão custe o que custar. O ritmo do filme faz pequenas sequências se tornarem grandiosas, aliando o talento do elenco ao roteiro repleto de alternativas.
13 Vidas – O Resgate
Na trama, voltamos ao ano de 2018 onde em meados de julho, durante a Copa do Mundo de Futebol Masculino, um grupo de jogadores de um time amador denominados Javalis Selvagens, após um treino e para iniciarem as comemorações de aniversário de um deles, resolvem junto ao seu treinador fazer um passeio por dentro de uma região repleta de cavernas que sempre foi ligado à questões folclóricas e fica perto da fronteira da Tailândia com um país chamado Mianmar. O tempo muda radicalmente quando eles estão dentro de uma das cavernas e um passeio que era pra ser rápido acaba durando muitos dias. Os familiares ao notarem o sumiço dos jovens, chamam as autoridades e constata-se que o grupo ficou preso em algum lugar dentro da caverna. Logo as autoridades são chamadas e uma ajuda internacional chega em seguida. Assim, conhecemos o experientes mergulhadores Rick Stanton (Viggo Mortensen) e John Volanthen (Colin Farrell) que terão papéis fundamentais nesse incrível salvamento.
Braddock – O Super Comando
Na trama, o Coronel Braddock (Chuck Norris) um homem repleto de problemas emocionais causados por tudo que viveu e fez em Ho Chi Minh (antiga Saigon) durante a Guerra do Vietnã. Passado um período, ele tem a chance de retornar ao país que era inimigo dos Estados Unidos em uma jornada rumo a descoberta de militares norte-americanos que são feitos de reféns mesmo depois da Guerra ter terminado. Assim, utilizando todo seu arsenal de conhecimento e luta na selva parte rumo a seu objetivo não medindo consequências pelo caminho, contando com a ajuda de poucos.
O Convidado
Na trama, conhecemos um jovem britânico, habilidoso com armas, chamado Jay (Dev Patel) que está em uma missão secreta e vai até a palestina sequestrar a farmacêutica Samira (Radhika Apte). Aos poucos vamos entendendo que esse sequestro acaba sendo uma espécie de missão de resgate, uma fuga da jovem organizada por um amigo de faculdade com o objetivo de fugir daquele lugar e viverem de umas pedras preciosas que conseguiram. A questão é que as peças não são bem explicadas e nada parece no lugar, deixando o desfecho dessa história, talvez, longe de um final feliz.
A violência no continente sul-americano é o assunto principal de um curta-metragem que mistura o sensorial, que impulsiona as mensagens, com as dúvidas de uma criança e os fortes desabafos de um pai em plena aflição diante de um passado recente, em uma ficção interpretada por atores que sofreram a mesma violência. Sukua, trabalho de Omar E. Ospina coloca em destaque o medo e a desesperança de territórios invadidos pelo uso da força, uma realidade que transforma vidas e muda trajetórias.
Uma jovem criança indígena kogui, de um povoado localizado bem ao norte da Colômbia, ganha uma arma de brinquedo, fato que leva seu pai a relembrar uma história dilacerante de como a violência marcou seu povoado e provocou muitas mudanças na região. Assim, tentando entender a importância das mensagens que chegam após o que seu pai disse, a criança fica em dúvidas sobre o que fazer, nos levando até um desfecho emblemático.
Nesse recorte antropológico, que busca também as razões da quebra do equilíbrio entre os seres humanos e as forças da natureza perante a ancestralidade e os ensinamentos desse povo indígena na região de Sierra Nevada de Santa Marta, por vezes apresenta-se como contemplativa, e, dessa forma, expõe a indefesa perante a violência por meio do impacto das lembranças.
Impressionante como o assunto da violência e as formas de enxergamos essa questões dentro dos contextos sociais plurais das sociedades sul-americanas, transformam algumas obras em verdadeiras pontes complementares. Um exemplo, e mesmo com diferenças, lembra muito um curta-metragem de Felipe Bibian chamado Presépio, onde uma família se reúne para o amigo oculto natalino, e os conflitos logo afloram quando um pai presenteia o filho com uma arma de brinquedo.
Sem ser rigoroso em relação a críticas mais contundentes sobre o que ocorre naquela região, nem mencionando a falta de força do estado em ajudá-los e protegê-los, a narrativa adota um tom sensorial ao valorizar o ambiente e o silêncio, algo que também possui sua potência.
Existe em Hollywood o conceito dos filmes gêmeos, ou filmes clonados. Vira e mexe duas produções, de dois estúdios diferentes e com atores diferentes, resolvem abordar o mesmo tema, ou um tema muito semelhante. E isso às vezes no mesmo ano – ou num intervalo muito pequeno de tempo. Se é coincidência ou não, ninguém sabe, mas a verdade é que em Hollywood é muito difícil começar uma produção na surdina, e em geral, o conceito para um filme, desde seus estágios iniciais, se torna amplamente divulgado. Ou seja, existe sempre alguém tentando pegar carona no sucesso alheio. Este foi o caso com um dos grandes filmes dos anos 80. Top Gun – Ases Indomáveis, estrelado por Tom Cruise e dirigido por Tony Scott, foi um dos responsáveis pela consolidação dos blockbusters, filmes de bilheteria monumental que em pouco tempo estavam na boca de todos.
Top Gun realmente fez enorme sucesso e isso acabou chamando atenção de outros estúdios e outros produtores para lançarem obras similares. Abaixo, lembraremos com você alguns dos casos mais notórios de filmes gêmeos de Top Gun. Confira.
Leia também: Top Gun (1986) | Antes de Tom Cruise, Conheça os Atores que QUASE protagonizaram o blockbuster
Esse filme é o maior “rival” de Top Gun e o que todos os cinéfilos mais citam como sendo uma obra semelhante. Afinal, Iron Eagle (no original) também é sobre pilotos de caça destemidos, envolvidos num conflito aéreo ao final do filme, e essa história também fala sobre pais e filhos. E o pior, ele também foi lançado em 1986, mesmo ano do longa com Tom Cruise. Mas para a surpresa de todos, Águia de Aço foi lançado antes! Isso mesmo, querido leitor, o filme menos conhecido estreou quase seis meses antes de Top Gun, em janeiro de 1986. E começou a fazer sessões de pré-estreia quase um ano antes disso. O que não quer dizer que Águia de Aço não seja um clone de Top Gun – já que a pré-produção do blockbuster de Tony Scott havia gerado muito burburinho em Hollywood antes do filme realmente se concretizar, o que pode ter feito seus “imitadores” correrem para lançar seu produto antes. É dito, inclusive, que o plano original era uma estreia no meio do ano, mas os produtores de Águia de Aço ficaram com medo da concorrência nas bilheterias com Top Gun.
Com produção da Columbia / TriStar Picutres (hoje Sony), Águia de Aço conta a história de Doug Masters (Jason Gedrick), um jovem piloto das forças armadas americanas, que decide agir por conta própria após seu pai (também um piloto treinado) ser capturado atrás das linhas inimigas, torturado e correndo risco de morte. Como o governo americano não estava dando qualquer sinal imediato de resolver o impasse, é o próprio filho quem mete a mão na massa. E para isso, ele conta com a ajuda de seu instrutor, o experiente Chappy (papel do vencedor do Oscar Louis Gossett Jr.). Para o feito, a dupla simplesmente rouba os caças do governo e parte por conta própria para o duelo com o inimigo, numa missão não autorizada. Por causa deste enredo sem noção, a marinha dos EUA decidiu não ajudar na produção do filme, ao contrário de Top Gun, que contou com seu total apoio.
Ao contrário do fenômeno que foi Top Gun, Águia de Aço arrecadaria somente US$24 milhões nas bilheterias em sua passagem pelas telonas. Mas o filme acabaria salvo pelo gongo graças ao mercado cada vez mais crescente na época das vídeo locadoras, onde gerou mais US$31 milhões em receita, e pôde assim derivar nada menos do que três continuações até 1995 – filmes que jogavam o protagonismo para o personagem de Gossett Jr.
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Esse aqui não teve a cara de pau de correr e ser lançado logo em cima do laço, batendo de frente com Top Gun. Não, os realizadores aqui foram frios e calculistas, e estreavam seu longa quatro anos depois do fenômeno da Paramount com Tom Cruise. E se você perguntar, os realizadores dirão que seu filme é totalmente diferente de Top Gun, afinal esse fala sobre pilotos destemidos e seus instrutores de helicópteros e não de caças a jato. Uma tremenda diferença, sentiu? Mas olhe só, eis que protagonizando aqui surge ninguém menos que Nicolas Cage, ator que foi rejeitado para o papel de Maverick em Top Gun lá em 1986. Cage não desistiu e finalmente estrelaria como um piloto audacioso. Aqui, ele vive Jake Preston, um audaz e por vezes inconsequente jovem piloto que gosta de desafiar a autoridade.
Ao invés de Kelly McGillis e Tom Skerritt como o interesse amoroso e o superior durão, em Apache (cujo título original é Fire Birds, ou Pássaros de Fogo, algo bem diferente de Águia de Aço, por exemplo, só que não), temos estes mesmos personagens vividos por Sean Young e Tommy Lee Jones. Produzido pela Touchstone Pictures, subsidiária da Disney (ou seja, esse foi o Top Gun da Disney), a ação aqui se concentra no combate a cartéis de drogas da América do Sul. Apesar da tentativa, com um orçamento de US$22 milhões, Fire Birds arrecadou apenas US$14 milhões e foi rapidamente varrido para debaixo do tapete, sem que muitos saibam até hoje de sua existência.
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Cansada de ver outros estúdios tentarem copiar sua fórmula de sucesso em Top Gun, a Paramount decidiu que era hora dela mesma se clonar cinco anos depois do fenômeno que lançou a carreira de Tom Cruise. O filme Intruder A-6, no entanto, mostraria que não é nenhum Top Gun e rapidamente seria esquecido após seu fracasso nas telonas. Baseado num livro e com direção do veterano John Milius, de Conan – O Bárbaro e Amanhecer Violento (e roteirista de Apocalypse Now), a história conta sobre pilotos da divisão Intruder, responsáveis por missões secretas de bombardeios em solo inimigo. A trama, leva os protagonistas até o Vietnã, mas o piloto principal, ‘Cool Hand’, começa a questionar seus superiores sobre os princípios de tais missões.
A ideia da Paramount era criar um novo astro nos moldes de Tom Cruise, afinal o ator não era tão famoso antes de Top Gun, e após seu sucesso se tornou o menino de ouro do estúdio e de Hollywood. Querendo repetir a dose, o estúdio escalava o desconhecido Brad Johnson no papel do protagonista Jake Grafton, vulgo ‘Cool Hand’. Infelizmente, Johnson faleceu este ano, em fevereiro, aos 62 anos de idade. Para dar mais credibilidade à produção, a Paramount escalava também o ator indicado ao Oscar Willem Dafoe no papel do ideológico Tenente-Comandante Virgil Cole, que compartilha da visão do protagonista; e os indicados ao Emmy Danny Glover (como o severo Comandante Frank Camparelli) e Rosanna Arquette (como a companheira do herói, Callie). Com um orçamento de US$35 milhões, Intruder A-6 arrecadou apenas US$14 milhões.
Com o lançamento recente de Top Gun: Maverick, teremos a constatação de que apenas Top Gun é Top Gun, e que o original é inigualável. Ou seja, Maverick precisou voltar, nas formas de Tom Cruise, quase 40 anos depois, para mostrar a todos como se faz um filme de ação com jatos caça nos céus, em cenas para lá de eletrizantes.
Confira o trailer da ficção científica ‘Solis‘, que mostra uma nave em rota de colisão com o sol.
Assista:
“O filme segue Troy Holloway, um homem que se encontra sozinha em uma nave de fuga que está indo em direção ao sol. Com o rápido esgotamento de oxigênio e uma taxa de queima acelerada, um grupo de resgate liderado pelo Comandante Roberts é enviado para salvar Holloway antes do tempo acabar. Tendo recentemente perdido seu filho, Holloway questiona sua sobrevivência, mas Roberts está determinado a salvar sua vida. Através desta jornada, os dois descobrem que suas vidas estão interligadas de formas inesperadas.”
Carl Strathie assume a direção. Steven Ogg (‘The Walking Dead‘, ‘Westworld‘) estrela.
A Imagem Filmes divulgou novos vídeos hilários da adaptação para os cinemas de ‘Sai de Baixo‘.
Confira, com o trailer:
A direção fica por conta de Cris D’Amato (‘S.O.S.: Mulheres ao Mar‘).
Depois de uma longa temporada na prisão, Caco Antibes (Falabella) volta ao Largo do Arouche para descobrir que todos estão mais falidos do que nunca. A família foi despejada do apartamento e, como se não bastasse, está morando de favor com o porteiro Ribamar (Tom Cavalcante). Como algumas coisas nunca mudam, não demorou muito até Caco meter a família inteira em uma nova roubada. Ao lado de Magda (Orth), Ribamar, Vavá (Gustavo), Cassandra (Balabanian) e Cibalena (Protásio), o trambique dessa vez será a nível internacional e ninguém vai querer ficar de fora desse esquema.
O longa trará o retorno do elenco original, incluindo Miguel Falabella, Tom Cavalcante, Marisa Orth, Aracy Balabanian e Luis Gustavo. Os novatos Cacau Protásio e Rafael Canedo irão interpretar a nova empregada folgada e o filho de Caco e Magda, respectivamente.
‘Sai de Baixo – O Filme‘ será lançado nos cinemas no dia 21 de Fevereiro.
(Doctor Strange in the Multiverse of Madness)
Elenco:
Benedict Cumberbatch – como Dr. Stephen Strange
Elizabeth Olsen – como Wanda Maximoff
Rachel McAdams – como Dr. Christine Palmer
Michael Stuhlbarg – como Dr. Nicodemus West
Patrick Stewart
Xochitl Gomez – como America Chavez
Benedict Wong
Chiwetel Ejiofor – como Mordo
Direção: Sam Raimi
Gênero: Ação
Duração: 126 min.
Distribuidora: Marvel Brasil
Orçamento: US$ 200 milhões
Estreia: 5 de Maio de 2022
Sinopse:
Em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, o MCU liberta o multiverso e explora seus limites como nunca foi feito antes. Viaje pelo desconhecido com Doutor Estranho, que terá a ajuda de novos e velhos aliados para atravessar insanas e perigosas realidades do Multiverso e confrontar um misterioso novo adversário…
Crítica em Vídeo:
Curiosidades:
» O que esperar de ‘Doutor Estranho 2’? O que é o Multiverso da Loucura?
» Keanu Reeves (franquia ‘John Wick’) foi cotado para dar vida ao vilão Pesadelo, mas as negociações não vingaram.
» Sam Raimi substitui Scott Derrickson na direção da sequência.
» Sucesso do estúdio Marvel, ‘Doutor Estranho‘ arrecadou US$ 675.8 milhões mundialmente.
» Kevin Feige revelou que esse será como “o primeiro filme de terror da Marvel”;
Trailer:
Cartazes:
Fotos:
Aproveitando a quarentena imposta devido à pandemia de coronavírus, fãs do clássico ‘Alien – O Oitavo Passageiro‘ recriaram cenas icônicas da produção em um vídeo caseiro, sem orçamento.
O resultado ficou incrível! Confira:
Recentemente, o diretor Ridley Scott disse ao L.A. Times que a personagem Ellen Ripley originalmente era um homem nas primeiras versões do roteiro.
“Acho que a sugestão para a mudança gênero veio de Alan Ladd Jr, se eu me lembro bem. Ele era o presidente da 20th Century Fox e disse: ‘Por que Ripley não pode ser uma mulher? Acho que seria interessante.’ Eu confesso que não tinha nem cogitado essa ideia até aquele momento. Mudar o gênero de Ripley iria reformular todo o filme, mas eu pensei: ‘Por que não?’, então comecei a pensar em quais atrizes poderiam interpretá-la… Foi aí que me encontrei com Sigourney Weaver.”
Para quem não se lembra, Ripley assumiu o comando da Nostromo após a morte do Capitão Arthur Dallas (Tom Skerritt), ganhando cada vez mais destaque nas sequências.
Como os fãs já sabem, a franquia foi renovada em 2012 com o lançamento de ‘Prometheus’ – que forneceu uma perspectiva contemporânea para o clássico de terror sci-fi. Apesar das críticas mistas, o filme fez um barulho sólido na bilheteria, garantindo a não tão bem-sucedida sequência ‘Alien: Covenant’.
De qualquer forma, Scott ainda deseja fazer outro filme, ainda mais considerando que a última iteração terminou em uma espécie de gancho.
“O que eu sempre pensava enquanto fazia o primeiro filme era: por que uma criatura dessas seria feita? E por que ela estava viajando numa espécie de guerra? Qual era o propósito daquele veículo cheio de ovos? Qual era o propósito desses ovos? Essas são as perguntas – quem, por que e para que propósito é a próxima ideia”.
No começo de 2019, Katherine Waterston, que protagonizou ‘Covenant’, revelou que também estaria aberta a voltar para mais sequências:
“Eu não vivo em Hollywood e eu sempre sou a última pessoa para saber o que está acontecendo na minha própria carreira. Então, eu provavelmente não sou a pessoa mais indica a responder. Mas eu tive algum senso de onde eles queriam levar a trama enquanto estávamos filmando ‘Covenant‘, e parecia muito interessante. Eu definitivamente faria mais filmes se eles me quisessem nele.”
Ela completa: “Isso é tudo o que eu sei. Tenho certeza que eles já mudaram de ideia. Sempre há muitas ideias sendo jogadas, então nunca sabemos exatamente o que irá acontecer”.
‘Alien: Covenant‘ arrecadou US$ 240 milhões mundialmente, com um orçamento de US$ 97 milhões. Não foi um fracasso de bilheteria, mas ficou bem abaixo do esperado pelo estúdio.
A Netflix divulgou o primeiro trailer da série animada ‘DOTA: Dragon’s Blood‘.
Confira:
A produção é baseada no universo dos jogos DOTA 2.
A trama segue Davion, um renomado Cavaleiro do Dragão dedicado a livrar o mundo das forças do mal. Após um encontro com um poderoso e antigo dragão e com a nobre Princesa Mirana, que segue em sua própria missão secreta, Davion acaba se envolvendo em eventos muito maiores do que jamais poderia imaginar.
A série será lançada na plataforma no dia 25 de março.
Elenco:
Vincent D’Onofrio
Direção: Michael Showalter
Gênero: Drama
Duração: 126 min.
Distribuidora: Disney
Orçamento: US$ — milhões
Estreia: No Star+ em 2022
Sinopse:
Um olhar íntimo sobre a extraordinária ascensão, queda e redenção da televangelista Tammy Faye Bakker. Nas décadas de 1970 e 80, Tammy Faye e seu marido, Jim Bakker, criaram a maior rede de radiodifusão religiosa e parque temático do mundo, e eram reverenciados por sua mensagem de amor, aceitação e prosperidade. Tammy Faye era lendária por seus cílios indeléveis, seu canto idiossincrático e sua ânsia para acolher pessoas de todas as esferas da vida. No entanto, não demorou muito para que impropriedades financeiras, rivais intrigantes e escândalos derrubassem seu império cuidadosamente construído.
Curiosidades:
» A cinebiografia ‘Os Olhos de Tammy Faye‘ (The Eyes of Tammy Faye), estrelada pelos atores Andrew Garfield e Jessica Chastain, será lançada no Brasil diretamente no streaming do Star+. O filme conquistou uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz para Chastain, e também de Melhor Maquiagem.
» Essa é a segunda adaptação da história de Jim e Tammy Faye Bakker. A primeira foi ‘Fall From Grace‘, um filme feito direto para a televisão em 1990, estrelado por Kevin Spacey e Bernadette Peters;
» A atriz Jessica Chastain gravou seus próprios covers das músicas originais da Tammy Faye Bakker;
Trailer:
Cartazes:
Fotos:
A Nickelodeon divulgou o primeiro trailer do filme live-action ‘Monster High‘, baseado na popular série animada.
Confira:
O longa será lançado oficialmente no dia 6 de outubro.
Todd Holland (‘Malcolm in the Middle’) é responsável pela direção.
A trama acompanha Clawdeen Wolf, que nasceu metade humana e metade lobisomem, depois de chegar à sua nova escola, Monster High. Ela rapidamente faz amizade com suas colegas, Frankie Stein e Draculaura e, pela primeira vez na vida, se sente como se pertencesse a algum lugar, onde pode ser quem é apesar de manter a metade humana em segredo. Quando um plano maligno de destruir o colégio ameaça revelar sua verdadeira identidade, Clawdeen deve aprender a abraçar seu verdadeiro monstro e encontrar um jeito de salvar a todos.
O elenco conta com Miia Harris como Clawdeen Wolf; Ceci Balagot como Frankie Stein; Naya Damasen como Draculaure; Case Walker como Deuce Gorgon; Kyle Selig como Sr. Komos; Marci T. House como a Diretora Bloodgood; Scotch Ellis Loring como Apollo, pai de Clawdeen; Steve Valentine como Drácula, pai de Draculaura; Jy Prishkulnik como Cleo de Nile; Lina Lecompte como Lagoona Blue; Justin Derickson como Heath Burns; Lilah Fitzgerald como Ghoulia; e Nasiv Sall como Abbey Bominable.
A 2ª temporada da aclamada comédia histórica ‘The Great‘ já está disponível no catálogo brasileiro do serviço de streaming da Lionsgate+.
A trama foca na ascensão ao poder de Catarina II da Rússia e o seu relacionamento conturbado com o seu marido Peter, o imperador da Rússia.
Vale lembrar que, nos EUA, todos os 10 episódios do terceiro ciclo estão programados para estrearem no dia 12 de maio, pelo Hulu.
Confira o trailer dublado:
A série foi criada por Tony McNamara.
Elle Fanning e Nicholas Hoult estrelam a produção. O elenco ainda conta com Phoebe Fox, Adam Godley, Gwilym Lee, Charity Wakefield, Douglas Hodge e Sacha Dhawan.
(Alice in Terrorland)
Elenco:
Rula Lenska
Steve Wraith
Lizzy Willis
Direção: Richard John Taylor
Gênero: Terror
Duração: 77 min.
Distribuidora: A2 Filmes
Orçamento: US$ 3 milhões
Estreia: 21 de Março de 2024
Sinopse:
Em ALICE NO PAÍS DAS TREVAS, depois da trágica morte de seus pais, a jovem Alice sua tia idosa em um palacete de sua família, um local chamado Wonderland. No entanto, eventos cada vez mais misteriosos e inesperados começam a se desenrolar ali, ao mesmo tempo em que Alice conhece uma porção de personagens estranhos que vivem na mansão. Em pouco tempo, a jovem percebe que o terror está apenas começando.
Curiosidades:
» Além de dirigir, Richard John Taylor também assina o roteiro do longa;
Trailer:
Cartazes:
Fotos:
Em entrevista ao The Kelly Clarkson Show, Uma Thurman (‘Kill Bill’) relembrou seu papel como a icônica Hera Venenosa na criticada adaptação ‘Batman & Robin‘, de 1997.
A atriz afirmou que seus filhos amam o filme, e que a produção foi feita para agradar as crianças.
“Meus filhos são obcecados por ‘Batman & Robin’. Eles amam a Hera Venenosa. Esse filme, na verdade, foi feito para as crianças.”
Anteriormente, Tim Burton – que havia dirigido as iterações anteriores do Cavaleiro das Trevas –, detonou a mudança de tom do longa: “Isso é muito engraçado. [O estúdio] reclamou sobre mim, que o tom dos meus filhos era muito sombrio, e aí eles colocam mamilos nos trajes? Vai se f*der. Sério. É por isso que eu não voltei a dirigir outro filme desta franquia.”
Com míseros 12% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ‘Batman & Robin‘ arrecadou US$ 238.2 milhões mundialmente.
Na trama, a dupla dinâmica enfrenta os supervilões Mr. Freeze e sedutora ecoterrorista Hera Venenosa. Mas, para poder livrar Gotham City das garras dos vilões, Batman e Robin contam com uma nova companheira, a Batgirl.
Vale lembrar que o longa está disponível no streaming do Max.
A HBO divulgou o trailer do próximo episódio da 3ª temporada de ‘Euphoria‘.
O vídeo destaca o antecipado casamento da Cassie (Sydney Sweeney) e do Nate (Jacob Elordi), que promete ser marcado por reencontros inesperados.
Intitulado The Ballad of Paladin, o episódio será lançado no dia 26 de abril.
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Compositor explica saída de ‘Euphoria’: “Não deixo que me tratem como lixo”
Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.
“A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa”, diz a sinopse.
Ainda que novidades ligadas ao futuro filme solo do Batman não tenham sido divulgadas recentemente, a internet deu um jeito de trazer Ben Affleck e o Cavaleiro das Trevas de volta para as manchetes.
Dessa vez foi a arte de um fã, que atende pelo nome MessyPanda no Twitter, que decidiu criar um cartaz incrível trazendo Jared Leto, o atual Coringa, no centro.
Com um visual mais simples, sem tanta maquiagem no rosto, o poster traz um olhar assutador do vilão.
Confira:
The Batman poster http://t.co/l1BVhn76G4 #Batman #DC #BenAffleck #JaredLeto #DCEU #film pic.twitter.com/Oly0Ui5vSA
— MessyPandas (@MessyPandas) 1 de junho de 2017
‘Vingadores: Guerra Infinita’ ganhou um novo cartaz conceitual feito pelo BossLogic, que traz Gamorra frente a frente com seu pai, Thanos.
O material, que recebo o título ‘I Kill Titans’ é uma alusão a outro filme estrelado por Zoë Saldaña, intitulado ‘I Kill Giants‘.
Confira:
Enquanto isso, ‘Vingadores: Guerra Infinita’ já quebrou seu primeiro recorde no Brasil. De acordo com informações do site Ingressos.com, em apenas 12 horas de pré-venda, o filme já superou em 25% a produção até então com maior venda antecipada na plataforma, ‘Star Wars: O Despertar da Força’, em 2015.
Nos EUA, nas primeiras 72 horas de vendas de ingressos antecipados para ‘Vingadores: Guerra Infinita’, o filme já quase triplicou a marca de ‘Pantera Negra’, antigo recordista dos filmes de super-heróis.
Informações da rede de cinema AMC mostram que ‘Guerra Infinita’ está 257% à frente de ‘Pantera Negra’.
‘Vingadores: Guerra Infinita’ é o primeiro filme gravado inteiramente em IMAX
A estreia acontece dia 26 de Abril.
Logo após a vitória da aclamada cinebiografia ‘Green Book – O Guia‘ no Globo de Ouro, uma antiga entrevista envolvendo o nome do diretor, Peter Farrely, veio à tona.
Resgatada pelo site The Cut, a matéria da revista Newsweek é sobre o filme ‘Quem Vai Ficar com Mary?‘ (1998) e traz a atriz Cameron Diaz compartilhando uma situação inconveniente em que Farrely mostrou seu órgão genital para ela e para outros membros do elenco.
Na ocasião, Diaz disse: “Quando o diretor mostra o seu pênis logo no seu primeiro encontro com ele, é preciso reconhecer o tipo de gênio criativo que ele possui”. O então executivo da 20th Century Fox à época, Tom Rothman, também comentou o ocorrido, dizendo: “Não foi nada bonito de se ver e eu ainda estou me recuperando”.
Após a divulgação do material, o diretor veio a público – por meio de um comunicado oficial – e se desculpou pela atitude grosseira, na tentativa de ser um caro engraçado para aqueles que trabalharam com ele:
“Sim, é verdade. Eu era um completo idiota. Fiz isso há décadas e pensei que pudesse estar sendo engraçado, mas a verdade é que estou muito constrangido e isso me faz estremecer agora. Sinto muito”.
Crítica | Green Book: O Guia – Emocionante ‘road trip’ digna de Oscar!
Dirigido por Peter Farrelly (‘Debi & Loide 2‘), o drama é baseado na amizade, da vida real, desenvolvida por dois homens após uma difícil jornada. O roteiro do filme foi escrito por Farrely, Brian Hayes Currie e Nick Vallelonga, filho de Tony.
‘Green Book’ estreia no dia 21 de novembro nos Estados Unidos, e 24 de Janeiro no Brasil.
A 3ª temporada da série original da Netflix, ‘Ozark’, ganhou um intenso trailer, que mostra a família Byrde se envolvendo cada vez mais com o mundo do crime.
Assista:
Confira o novo cartaz:
A nova temporada estreia no dia 27 de março.
Crítica | Ozark 2ª Temporada – Série Consegue Manter a Tensão da Primeira Temporada
Jason Bateman, produtor executivo e diretor, estrela como Marty Byrde, junto à indicada ao Oscar Laura Linney como sua mulher, Wendy.
Na trama, os Byrde e seus filhos adolescentes, Charlotte e Jonah, são, para todas as intenções e propósitos, uma família comum com uma vida comum. Exceto pelo trabalho de Marty, um consultor financeiro de Chicago que é também o mais importante lavador de dinheiro para o segundo maior cartel de drogas do México. Quando as coisas ficam feias, Marty precisa tirar sua família dos arranha-céus de Chicago e se mudar com ela para a região bucólica dos Lagos Ozark, no Missouri.
O elenco conta com Esai Morales, Julia Garner, Marc Menchaca, Jason Butler Harner e Harris Yulin.
