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‘Grey’s Anatomy’: 17ª temporada deve ter uma quantidade reduzida de episódios

De acordo com o TVLine, a 17ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘ deve ter uma quantidade reduzida de episódios. O site afirma que o ciclo atual deve ter um total de 16 episódios, podendo haver cortes ou acréscimos dependendo da crise que vivemos atualmente.

O motivo se deu por causa dos atrasos que a produção sofreu devido à pandemia de coronavírus. Além disso, por causa do COVID, é impossível estabelecer um plano sólido para as filmagens.

Caso a informação seja confirmada, essa será uma das temporadas mais curtas de toda a série, sendo superada apenas pelo primeiro ciclo – que contou com apenas 9 episódios.

Criadora de ‘Grey’s Anatomy’ revela o POLÊMICO motivo que a fez trocar a Disney pela Netflix

Vale lembrar que o Sony Channel anunciou que a 17ª temporada será lançada no Brasil apenas em janeiro de 2021, com dia a ser definido.

A série foi criada por Shonda Rhimes.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Jesse Williams, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Giacomo Gianniotti, Kim Raver, Greg Germann, Jake Borelli, Chris Carmack, Richard Flood e Anthony Hill.

Cry Macho: O Caminho para Redenção

(Cry Macho)

 

Elenco:

Clint Eastwood

Dwight Yoakam

Fernanda Urrejola

 

Direção: Clint Eastwood

Gênero: Drama

Duração: — min.

Distribuidora: Warner Bros.

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 16 de Setembro de 2021

Sinopse: 

Um ex-astro do rodeio e criador de cavalos fracassado consegue um emprego para levar o filho de um homem para casa e para longe de sua mãe alcoólatra. Em sua jornada, o cavaleiro encontra a redenção ensinando ao menino o que significa ser um bom homem.

Crítica | Cry Macho – Sutileza e elegância em mais um filme de Clint Eastwood sobre legado (Nota: 6.0)

Curiosidades: 

» O longa é baseado no romance homônimo escrito por N. Richard Nash, em 1975;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘The Witcher’: Robbie Amell entra para o elenco da 3ª temporada

De acordo com o Deadline, Robbie Amell (‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’) entrou para o elenco da 3ª temporada de ‘The Witcher‘.

O ator interpretará Gallatin, um guerreiro que lidera um exército que luta ao lado de Nilfgaard.

Além dele, o elenco ainda conta com o acréscimo de Meng’er Zhang como Milva, uma caçadora talentosa; Hugh Skinner como Radovid, um jovem da realeza, irmão do Rei Vizimir; e Christelle Elwin como Mistle, um membro dos Ratos, uma gangue de adolescentes desajustados que rouba dos ricos e dão para si mesmos… e, às vezes, para os pobres.

Na trama da nova temporada…

“Enquanto monarcas, magos e feras do continente disputam para capturá-la, Geralt esconde Ciri de Cintra, determinado a proteger sua família recém-reunida contra aqueles que ameaçam destruí-la. Incumbida do treinamento mágico de Ciri, Yennefer os leva à fortaleza protegida de Aretuza, onde espera descobrir mais sobre os poderes inexplorados da garota; em vez disso, eles descobrem que desembarcaram em um campo de batalha de corrupção política, magia negra e traição. Agora, eles devem confrontar a todos ou correm o risco de perder um ao outro para sempre.”

Criada por Lauren Schmidt Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Capitão América: Admirável Mundo Novo

(Captain America: Brave New World)

 

Elenco:

Anthony Mackie
Harrison Ford
Tim Blake Nelson
Danny Ramirez

 

Direção:  Julius Onah

Gênero: Ação

Duração: 135 min.

Distribuidora: Marvel

Orçamento: US$ 220 milhões

Estreia: 13 de Fevereiro de 2025

Sinopse: 

CAPITÃO AMÉRICA: ADMIRÁVEL MUNDO NOVO se passa após a eleição de Thaddeus Ross como presidente dos Estados Unidos. Sam Wilson se encontra no meio de um incidente internacional e deve trabalhar para deter os verdadeiros cérebros por trás dele.

Crítica: 

Crítica | ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ é um filme morno, mas de entretenimento honesto

Crítica 2 | Com uma história esquecível, ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ não justifica a própria existência

 

Crítica em Vídeo: 

Entrevistas: 

Curiosidades: 

» A Marvel Studios ANTECIPOU ‘Deadpool 3‘ de 8 de novembro de 2024 para 3 de maio de 2024, mas adiou seus próximos filmes. ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo‘ foi transferido de 3 de maio de 2024 para 26 de agosto de 2024, o que, por sua vez, está atrasando ‘Thunderbolts‘ para 20 de dezembro de 2024. ‘Blade‘ foi para 14 de fevereiro de 2025 e ‘Quarteto Fantástico‘ mudou para 2 de maio de 2025.

» O longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘;

» A atriz Shira Haas (‘Nada Ortodoxa’) foi escalada como a mutante Sabra;

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

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Teaser da nova DLC de ‘O Massacre da Serra Elétrica’ apresenta a nova vítima e assassina do jogo; Confira!

A Gun Interactive divulgou o primeiro teaser da nova DLC do jogo ‘The Texas Chain Saw Massacre‘, baseado na franquia ‘O Massacre da Serra Elétrica‘.

O próximo capítulo, que infelizmente ainda não possui previsão de lançamento, irá introduzir dois novos personagens: o Danny (vítima) e a Black Nancy (assassina), além de contar com um novo mapa – brevemente visto no vídeo abaixo.

Confira:

O terror assimétrico coloca quatro sobreviventes contra três assassinos – incluindo o icônico Leatherface e outros membros sádicos de sua família.

Ambientado ANTES dos eventos do filme original, o jogo conta com três mapas diferentes: a Casa do Leatherface, o Matadouro e o Posto de Gasolina.

Nasce uma estrela! Filha de Shyamalan lança álbum de sua personagem em ‘Armadilha’

A experiência musical de ‘Armadilha‘ não ficou apenas nas telonas! A artista Saleka Shyamalan, que interpreta a pop star Lady Raven no filme, divulgou na íntegra o álbum completo de sua personagem.

Produtora e autora de todas as 14 faixas, a filha do diretor M. Night Shyamalan desenvolveu cada música com a intenção de acompanhar a narrativa do filme, do começo ao fim.

Confira as canções:

Com 22 críticas publicadas até o momento, o suspense dividiu a opinião dos críticos com 50% de aprovação no Rotten Tomatoes. Apesar do consenso geral aclamar a atuação de Josh Hartnett, alguns críticos não gostaram do roteiro do longa e o consideraram um de seus pontos mais baixos.

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Separamos os trechos das principais críticas:

“Pedir para o público embarcar em uma jornada tão fundamentalmente fantasiosa beira o insulto. Mais precisamente: não é divertido.” (Variety)

“Uma concha bem construída, mas sem nada dentro.” (Chicago Sun-Times)

“A premissa simples apenas prepara o cenário para um suspense envolvente e altamente divertido que continua a surpreender.” (Bloody Disgusting)

“Continuamos querendo que M. Night Shyamalan nos traga algo no nível de ‘O Sexto Sentido’ ou ‘Sinais’ novamente. ‘Armadilha’ não está à altura. Este é um filme pipoca, com uma reviravolta surpreendente de uma estrela subestimada. E, no final das contas, resulta em uma sessão divertida no cinema.” (Associated Press)

“Em seu jogo de gato e rato, a trama proporciona emoções suficientes para compensar sua falta de lógica.” (The Daily Beast)

“Josh Hartnett quase faz ‘Armadilha’ valer a pena ser assistido, incorporando seu personagem com uma ludicidade que pode ser cativante. É uma pena que seu ótimo trabalho está preso em um filme que não sabe o que fazer com seu talento.” (RogerEbert.com)

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de agosto.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Escrito e dirigido por Shyamalan, ‘Armadilha‘ é estrelado por Josh Hartnett, Ariel Donoghue, Saleka Shyamalan, Hayley Mills e Allison Pill.

Na história de ‘Armadilha‘, um badalado show da cantora pop Lady Raven vira alvo de uma operação policial obscura na busca de um serial killer apelidado de O Açougueiro, que aterroriza a população com seus assassinatos brutais.

Remake de ‘Resident Evil 4’ ultrapassa 10 milhões de cópias vendidas

Sucesso! De acordo com a Capcom, o elogiado remake de ‘Resident Evil 4‘ ultrapassou a marca de 10 milhões de cópias vendidas, através de todas as plataformas de PlayStation, Xbox e PC.

Além disso, este foi o título mais rápido da franquia a conseguir o feito.

“‘Resident Evil 4’ é um remake de um jogo lançado originalmente em 2005. A experiência reimaginada da gameplay, que cuidadosamente preserva o apelo do jogo original, ganhou um enorme apoio de fãs novos e vetetanos,” declarou a desenvolvedora. “O remake também recebeu aclamação crítica, resultando em múltiplas vitórias em premiações globais, o que elevou significativamente as vendas do jogo.”

A Capcom também anunciou que ‘Resident Evil 7‘ e o remake de ‘Resident Evil 2‘ cruzaram a marca de 15 milhões de unidades vendidas, enquanto ‘Resident Evil Village‘ ultrapassou a marca dos 11 milhões.

E, apesar da reação negativa, o remake de ‘Resident Evil 3‘ também conseguiu atingir a marca de 10 milhões de cópias vendidas.

Seis anos se passaram desde o desastre biológico em Raccoon City. Leon S. Kennedy, um dos sobreviventes do incidente, é recrutado como um agente que responde diretamente ao Presidente dos EUA. Com a experiência de diversas missões, Leon é enviado para resgatar a filha do presidente, Ashley. Ele a rastreia até um vilarejo recluso na Europa, onde há algo terrivelmente errado com as pessoas locais…

Possessão demoníaca no trailer do terror ‘The Containment’; Confira!

O terror de possessão demoníaca ‘The Containment‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Os irmãos mexicanos Jack Zagha Kababie e Yossy Zagha Kababie são responsáveis pela direção, a partir de um roteiro que escreveram ao lado de David Desola (‘O Poço’).

Na trama, a jovem e problemática Caroline Cobbler entra em contato com uma força sombria e sinistra. Após a trágica morte de seu pai, Caroline é possuída por um demônio. Quando sua mãe envolve a igreja, elas descobrem um horror ainda mais mortal do que a própria possessão.

Gia Hunter (‘O Primata’) estrela a produção. O elenco ainda conta com Charlotte HunterFernanda RomeroJack GouldbourneAlice Coulthard.

O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 23 de janeiro.

Donnie Yen, de ‘Rogue One’, vai estrelar adaptação do game ‘Sleeping Dogs’

 O ator chinês Donnie Yen, que recentemente atuou em ‘Rogue One: Uma História Star Wars’, vai estrelar a adaptação para o cinema do game ‘Sleeping Dogs‘.

Dirigido por Neal Moritz, o filme acompanha o policial disfarçado, Wei Shen, em uma missão para derrubar uma das mais poderosas e perigosas organizações criminosas: The Triads.

Além de ‘Rogue One‘, o ator também fez parte do elenco de ‘Triplo X: Reativado‘.

Não há previsão de estreia.

Revival de ‘Will & Grace’ é “uma viagem no tempo”, diz elenco

2017 foi o ano dos revivals, com várias séries dos anos 90/2000 retomando suas histórias nostálgicas para o deleite dos fãs.

Uma delas foi a popular comédia ‘Will & Grace‘, que segundo o elenco, é uma viagem no tempo.

Em entrevista à Entertainment Weekly, Debra Messing, Will Truman, Megan Mullaly e Sean Hayes falaram sobre a experiência de retornar aos seus papéis.

Para Will:

“É como se fosse uma viagem no tempo, como se ainda estivéssemos em 2006 e no máximo tivéssemos dado uma escapadinha para levar outra vida por 11 anos. Ninguém voltou com a sensação de derrota e fracasso, com o rabo entre as pernas. Nós voltamos como pessoas crescidas e a sensação é a que damos um passo de vitória”.

O sentimento de tudo permanecer igual é tão latente que até mesmo a equipe de apoio continuou, conforme pontuou Mullaly:

“Muitos dos câmaras men são os mesmos que nos acompanharam no passado”.

De acordo com Hayes, a atmosfera de trabalho também continua a mesma:

“A cada semana eles nos presenteiam e tudo isso que estamos vivendo novamente superou nossas expectativas”.

Messing completou o raciocínio do colega, concluindo:

“Há tanta alegria nas noites em que gravamos. Tem sempre comida, dança, música…é realmente uma festa. Então, nesse sentido, é exatamente como sempre foi”.

O primeiro episódio da nova temporada foi exibido nos EUA e alcançou 10 milhões de espectadores, uma ótima audiência.

Debra Messing (Grace), Eric McCormack (Will), Megan Mullally (Karen) e Sean Hayes (Jack) voltam a estrelar.

Will & Grace teve suas oito temporadas exibidas entre 1998 e 2006.

Will e Grace eram namorados na faculdade. Will estava confuso com sua sexualidade, até que no dia de ação de graças, Grace convida Will para ir até sua casa, lá decidem fazer sexo. Na hora “H”, Will percebe que é homossexual. A partir daí, os dois se tornam grandes e inseparáveis amigos, com várias situações hilariantes e atrapalhadas.

Will & Grace é uma das séries que tiveram mais indicações ao Emmy, o prêmio mais importante da televisão norte-americana. Foram 83 indicações e 16 prêmios, ao longo de oito temporadas.

EITA! ‘Venom’ tem apenas 26% de aprovação no RT; Confira as críticas!

Venom estreia nos cinemas na próxima quinta-feira (04) e as avaliações na íntegra já estão entre nós. E amargando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes, a produção recebeu duras críticas, que consideram-na uma espécie de “bagunça”, além de não ter uma identidade propriamente dita.

A crítica especializada foi ainda mais além e pontuou que o vilão não confere credibilidade de seu poder e magnitude e que o elenco, composto por nomes de peso com Michelle Williams, Riz Ahmed e Tom Hardy, é incapaz de sustentar a produção.

E para te preparar para o que vem por aí, separamos as principais avaliações dos críticos.

Confira e tire suas próprios conclusões!

Crítica | Venom – Não é um desastre (mas por pouco) (Nota: 6.0)

“‘Venom parece um veneno bem fraquinho”. – Justin Chang, Los Angeles Times

“É uma bagunça, mas uau, é realmente uma bagunça fascinante e divertida”.  – Katie Walsh, Tribune News Service

“Um problema significante em um filme cheio deles é que o Eddie acaba parecendo como uma droga, um ávido imbecil que mal consegue convencer como um jornalista que extrapola as barreiras ou alguém capaz de enganar um titã da tecnologia”. – Todd McCarthy, Hollywood Reporter

“O filme nunca eleva seu nível para além do bombástico e tumultuado – algo que eu nunca achei que diria a respeito de um filme que tem três Ases como Hardy, Ahmed e Williams”.  – Chris Nashawaty, Entertainment Weekly

“Essa abordagem radicalmente diferente, com certeza, será chocante para alguns, mas o fato deste filme nunca poder existir no mesmo mundo que ‘Capitão América: Guerra Civil‘, apesar de vir da mesma marca de quadrinhos, é parte de seu charme”. – Michael Nordine, indieWire

“Os cineastas parecem estar ligeiramente cientes de que nem todos os personagens de quadrinhos são super heróis, mas é incerto o que mais Venom poderia ser”. – Jesse Hassenger, AV Club

 

A adaptação terá 1 hora e 52 minutos.

Confira sua sinopse oficial:

“Um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel se torna o centro das atenções quando Eddie Brock (Tom Hardy) se torna o hospedeiro do simbiótico alienígena Venom. Como jornalista, Eddie vem tentando derrubar o notório fundador da Life Foundation, o gênio Carlton Drake (Riz Ahmed) – e essa obsessão arruinou sua carreira e o relacionamento com sua namorada, Anne Weying (Michelle Williams). Ao investigar um dos experimentos de Drake, o alienígena Venom se funde com o corpo de Eddie e de repente ele tem superpoderes incríveis, assim como a chance de fazer o que ele quiser. Sombrio, distorcido, imprevisível e alimentado pela raiva, Venom deixa Eddie lutando para controlar habilidades perigosas que ele também acha poderosas e inebriantes. Uma vez que Eddie e Venom precisam um do outro para conseguir o que procuram, eles se tornam cada vez mais interligados – onde Eddie acaba e Venom começa?”

‘Free Guy’: Ryan Reynolds é um herói sem capa no cartaz de nova comédia; Confira!

A comédia com temática de videogame, intitulada ‘Free Guy‘, ganhou o seu primeiro cartaz. Nele, vemos Ryan Reynolds como o grande destaque.

Confira:

Dirigido por Shawn Levy, a partir de um roteiro escrito por Matt Lieberman, a produção traz Reynolds como um caixa de banco que descobre que de fato é um personagem dentro do brutal mundo do game Free City. No meio dessa confusão, ele terá que se virar para tentar sobreviver.

Free Guy‘ conta com Jodie Comer (‘Killing Eve‘), Joe Keery (‘Stranger Things‘) e Taika Waititi (‘Jojo Rabbit’) no elenco.

 

 

‘355’: Após o primeiro trailer, thriller de espionagem com Jessica Chastain ganha novas imagens

Apos ganhar o seu primeiro e intenso trailer, o thriller de espionagem estrelado por Jessica Chastain, intitulado ‘355‘, teve duas novas imagens divulgadas.

Confira:

(from left) Graciela (Penélope Cruz), Mason “Mace” Brown (Jessica Chastain), Marie (Diane Kruger) and Khadijah (Lupita Nyong’o) in The 355, co-written and directed by Simon Kinberg.
The 355
https://twitter.com/TwitterMovies/status/1313165913546534914/photo/1

Assista ao primeiro trailer:

Universal Pictures anuncio que o projeto dirigido por Simon Kinberg chegará aos cinemas no dia 15 de janeiro de 2021

Marion Cotillard, Penélope Cruz, Fan Bingbing e Lupita Nyong’o também estrelam o filme.

Produzido pela Freckle Films, o suspense conta a história de um grupo de espiãs de diversas agências internacionais que acabam se unindo para combater uma organização global que busca trazer o caos no mundo. Nessa jornada, o grupo de até então desconhecidas acaba formando uma irmandade de espionagem, com o codinome 355.

O roteiro é assinado por Theresa Rebeck, a partir de uma ideia original da própria Chastain. O projeto será colocado à venda durante o Festival de Cannes, a fim de conseguir os recursos necessários para viabilizá-lo.

Conheça TODAS as séries que foram canceladas em 2021 até o momento

Desde o início da pandemia, os amantes de séries de TV vem sendo surpreendidos por uma sucessão de inesperados cancelamentos de algumas das suas mais amadas produções.

E o ano de 2021 tem se mostrado bem semelhante. Com novas séries que não tiveram uma chance sequer de renovação para uma segunda temporada, outros títulos populares e de longevidade também viram suas narrativas serem abruptamente interrompidas pelo cancelamento.

Enquanto algumas conseguiram encontrar um novo respiro em uma outra casa – para pelo menos entregar um final digno para os fãs -, outras séries perderam seu fôlego (leia-se audiência) e foram cortadas de vez. Além disso, não podemos nos esquecer daquelas que planejaram o seu encerramento e foram oficialmente finalizadas com tranquilidade e um belo laço vermelho.

Mas independente de qual seja o motivo de seu cancelamento, separamos aqui TODAS as séries que passaram pelo facão, seja por baixa audiência ou corte de custos do estúdios nessa era pandêmica.

Conheça as produções e saiba aonde você pode assistir aquelas que estão disponíveis no Brasil!

Disney+

Os Eleitos

A incrível história dos primórdios do programa espacial dos EUA, baseada no icônico best-seller de Tom Wolfe. No auge da Guerra Fria, a recém-criada NASA seleciona sete dos melhores pilotos de teste militares para se tornarem astronautas. Competindo para serem os primeiros no espaço, esses homens alcançam o extraordinário, inspirando o mundo a se voltar para um novo horizonte de ambição e esperança.

Uma temporada

Amazon Prime Video

Truth Seekers

Em um mundo obscuro e repleto de monstros perigosos, uma equipe de investigadores paranormais trabalha explorando aparições fantasmas em todo Reino Unido. Conforme visitam bunkers subterrâneos, hospitais abandonados e igrejas mal-assombradas, o grupo descobre uma conspiração misteriosa capaz de provocar o Armageddon.

Uma temporada

Absentia

Emily Byrne (Stana Katic) é uma agente do FBI que assume a difícil missão de capturar um dos assassinos mais perigosos de Boston, mas, durante as investigações, ela acaba desaparecendo sem deixar pistas. Seis anos depois, ela é encontrada quase sem vida e sem memória dentro de uma cabana no meio da floresta. Ao voltar para a sua vida normal, no entanto, Emily descobre que além de seu marido ter se casado com outra mulher, levar uma vida longe de casos criminais será um sonho distante para ela.

Três temporadas

American Gods

O drama é centrado em uma guerra entre os velhos e os novos deuses. Os seres bíblicos e mitológicos estão perdendo cada vez mais fiéis para novos deuses, que refletem o amor da sociedade por dinheiro, tecnologia, celebridades e drogas.

Três temporadas

Netflix

Dash & Lily

Os opostos se atraem quando o cínico Dash e a otimista Lily trocam mensagens e desafios em um caderno que vão deixando em diferentes pontos de Nova York.

Uma temporada

O Legado de Júpiter

A primeira geração desses super-heróis manteve o mundo seguro por quase um século. Mas será que seus filhos vão conseguir carregar esse legado?

Uma temporada

Meu Pai e Outros Vexames

Um pai solteiro, dono de uma empresa de cosméticos, precisa aprender na marra a lidar com a filha adolescente, que foi morar com ele.

Uma temporada

Família em Concerto

Depois de fracassar na carreira, uma aspirante a cantora country encontra uma vida nova como babá dos cinco filhos adoráveis de um viúvo bonitão.

Uma Temporada

Amizade Dolorida

Uma universitária de Nova York que faz bico como dominatrix contrata seu melhor amigo da escola, recém-saído do armário, como seu assistente.

Duas temporadas

Pit Stop

Kevin James interpreta o chefe de uma equipe de NASCAR em Pit Stop. Quando o dono da equipe se aposenta e passa a liderança para a filha, James precisa evitar que as modificações propostas por ela acabem prejudicando o grupo.

Uma temporada

Professor Iglesias

O hilário professor Gabriel Iglesias dá aula na escola onde estudou e tenta fazer a diferença na vida de alguns alunos desajustados, mas cheios de talento.

Três temporadas

Os Irregulares de Baker Street

Na Londres do século 19, um grupo de jovens se dedica a solucionar crimes sobrenaturais a pedido do Dr. Watson e de seu parceiro Sherlock Holmes.

Uma temporada

Grand Army

Cinco alunos da maior escola pública do Brooklyn encaram um mundo caótico na luta por sobrevivência, liberdade e um futuro melhor.

Uma temporada

The Last Kingdom

Enquanto Alfredo, o Grande, defende seu reino de invasões nórdicas, Uhtred – um saxão criado por vikings – planeja reivindicar o que é seu por direito.

Quatro temporadas

CBS

Mom

Christy é uma mãe solteira recém-saída da reabilitação que decide restaurar a ordem em sua vida. Mas sua mãe Bonnie, uma alcoólatra com quem não tinha contato há muitos anos, ressurge e faz com que a tarefa se torne ainda mais complicada.

Oito temporadas

Disponível na HBO Max

NCIS: New Orleans

A série segue os agentes de campo nas investigações criminais que afetam os militares da cidade conhecida por sua música, por eventos de entretenimento e pela decadência. A equipe é liderada pelo agente especial Dwayne Pride, um homem nativo de Nova Orleans, que se vê impelido a sempre fazer o que considera certo. Ao lado de Pride estão o agente especial Christopher LaSalle e a agente especial Meredith Brody, uma interrogadora carismática e firme, que transferiu-se recentemente para esta unidade para ter um recomeço em sua vida. A equipe se completa com a legista Dra. Loretta Wade, que é tão excêntrica quanto esperta, e com Sebastian Voll, assistente do necrotério.

Sete temporadas

MacGyver

MacGyver é um jovem que cria uma organização clandestina para ajudar o governo americano em missões arriscadas. O agente usa sua inventividade, seu conhecimento e sua capacidade de improvisar para se tornar um herói de ação.

Cinco temporadas

Disponível na Amazon Prime Video

The Twilight Zone

Bem-vindo de volta a um universo repleto de eventos sobrenaturais, criaturas místicas, viagens espaciais e mundos paralelos.

Duas temporadas

Disponível na Amazon Prime Video

ABC

For Life: Lutando por Justiça

Um prisioneiro torna-se advogado, litigando casos para outros detentos enquanto luta para invalidar sua própria sentença de prisão perpétua por um crime que não cometeu.

Duas temporadas

Disponível na Netflix e na Paramount+

Call Your Mother

Uma mãe de ninho vazio se pergunta como ela acabou sozinha enquanto seus filhos vivem suas melhores vidas a milhares de quilômetros de distância. Ela decide que seu lugar é com sua família e conforme ela se reinsere em suas vidas, seus filhos percebem que podem realmente precisar dela mais do que pensavam.

Uma temporada

Mixed-ish

Rainbow Johnson reconta sua infância, nessa série que é o segundo derivado da longeva e aclamada ‘Black-ish‘. Ela cresceu em uma família interracial nos anos 80 e enfrenta os dilemas para se manter fiel a quem realmente é. Os pais de Bow, Paul e Alicia, decidem se mudar de uma comunidade hippie no subúrbio para dar melhores condições à família. Enquanto seus pais encaram os desafios da nova vida, Bow e seus irmãos entram em uma escola tradicional em que não são considerados nem brancos nem negros.

Duas temporadas

Rebel

Inspirado na vida de Erin Brockovich, Annie “Rebel” Bello é uma advogada sem diploma de direito. É uma mulher engraçada, brilhante e destemida, que se preocupa desesperadamente com as causas pelas quais luta e as pessoas que ama. Quando Rebel se dedica a uma luta em que acredita, ela vencerá a qualquer custo.

Uma temporada

Last Man Standing

Um homem casado e pai de três filhas tenta manter sua masculinidade em um mundo cada vez mais dominado por mulheres.

Nove temporadas

American Housewife

Katie é uma esposa confiante e mãe de três filhos, que cria sua família imperfeita na rica cidade de Westport, em Connecticut, cheia de mães “perfeitas” com seus rebentos “perfeitos”.

Cinco temporadas

Fox

Pose

Em Nova York, no final da década de 1980, Blanca abriga jovens LGBTQ+ que foram expulsas de suas casas. A época foi marcada pela ascensão da cultura de luxo e o surgimento dos bailes LGBTQ.

Três temporadas

Disponível na Netflix

Filho Pródigo

Com habilidades especiais para resolver assassinatos, Malcolm Bright garante um emprego na Polícia. Porém, o cargo reativa traumas ligados a um serial killer famoso: seu pai.

Duas temporadas

Disponível na HBO Max

NBC

Zoey e a sua Fantástica Playlist

Após um inusitado acidente, Zoey adquire a capacidade de ouvir os pensamentos e desejos mais íntimos das pessoas através de números musicais que só ela vê.

Duas temporadas

Disponível na Globoplay

Ps: A série ganhará um filme natalino, que vai encerrar a trama.

Good Girls

Três pacatas donas de casa bolam um roubo a um supermercado local para sair do buraco e conquistar a independência. Mas o que parecia ser apenas um único assalto vai acabar se transformando em um perigoso e criminoso estilo de vida.

Quatro temporadas

Disponível na Netflix

Manifest: O Mistério do Voo 828

Um avião reaparece cinco anos após ter decolado, mas para os passageiros apenas cinco horas se passaram. Antes dados como mortos, agora eles encaram uma realidade misteriosa.

Três temporadas

Disponível na HBO Max

Ps: A série foi resgatada pela Netflix para a 4ª e última temporada.

Debris

Dois agentes de continentes diferentes precisam trabalhar juntos para investigar os destroços de uma espaçonave alienígena, que tem efeitos misteriosos na humanidade.

Uma temporada

‘American Love Story’: Sobrinho de JFK Jr. critica série de Ryan Murphy: “Grotesco lucrar com essa história”

Jack Schlossberg, sobrinho de John F. Kennedy Jr., criticou publicamente a nova produção de Ryan Murphy, ‘American Love Story‘, série da franquia American Story da FX, que estreia em fevereiro de 2026 e será centrada no relacionamento entre JFK Jr. e Carolyn Bessette.

Em vídeo publicado em seu Instagram, Schlossberg afirmou que nenhum membro da família Kennedy foi consultado sobre a produção e que, embora desaprove o projeto, não há muito que possam fazer legalmente.

“Ultimamente, meu feed tem sido tomado por imagens do meu tio, John F. Kennedy Jr., um grande homem. Para quem está se perguntando se sua família foi consultada ou está envolvida com essa nova série, a resposta é não — e, infelizmente, não há muito que possamos fazer”, disse Schlossberg.

O motivo, segundo ele, é que o estado de Nova York não protege o direito à privacidade de pessoas falecidas, tampouco controla o uso de imagem e nome, especialmente no caso de figuras públicas como JFK Jr.

A crítica veio logo após o início das gravações em Nova York, com Paul Kelly e Sarah Pidgeon no papel do casal. A série retratará o romance entre John e Carolyn — da admiração pública até o declínio causado pela pressão da mídia e o fim trágico no acidente de avião que matou os dois em 1999.

Embora Schlossberg tenha reconhecido o carinho que muitos sentem por seu tio, ele foi enfático:

“Acho ótimo que admirem meu tio John. O que não acho ótimo é lucrar com isso de forma grotesca. Espero que os responsáveis pela série levem a sério tudo o que ele representou em vida — e que considerem doar parte dos lucros para a Biblioteca John F. Kennedy.”

Até o momento, Ryan Murphy e a FX não se pronunciaram oficialmente sobre as críticas.

Recentemente, Murphy divulgou as primeiras imagens dos atores Paul Kelly e Sarah Pidgeon como JFK. Jr. e Carolyn Bessette para ‘American Love Story’, sua vindoura série antológica do universo de ‘American Story’.

O material, que corresponde ao teste de câmera dos protagonistas em seus figurinos oficiais, foi compartilhado pelo Instagram e ainda veio acompanhado do anúncio do período de estreia da produção. A temporada inaugural chega em fevereiro de 2026 e suas filmagens já estão acontecendo em Nova York.

Confira as imagens:

Vale lembrar que Grace Gummer (‘American Horror Story’), Sydney Lemmon (‘Succession’) e Alessandro Nivola (‘O Brutalista’) também foram anunciado no elenco.

Infelizmente, detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

O trio se junta aos previamente confirmados Naomi WattsPaul Kelly, que serão Jackie Kennedy e John F. Kennedy Jr., respectivamente. Sarah Pidgeon será Carolyn Bessette, esposa de John F. Kennedy Jr..

A primeira temporada da série antológica vai acompanhar a trágica historia de amor de JFK Jr. e Bassette.

Filho homem mais velho do presidente John F. Kennedy e Jacqueline Bouvier Kennedy, JFK Jr. morreu em 16 de julho de 1999, em um acidade de avião. A pequena aeronave que ele pilotava caiu no Oceano Atlântico, a cerca de 12 km da ilha Martha’s Vineyard, em Massachusetts. Ele estava acompanhado de sua esposa, Carolyn, e de sua cunhada, Lauren, que também morreram na ocasião.

John-John, como era chamado pelos mais próximos, era dono de um carisma enigmático e cativante e tinha apenas 38 anos.

Confira a sinopse oficial da 1ª temporada:

“O que começou como uma bela união de um jovem casal, amplamente considerado como a realeza americana, acabou se desgastando sob o estresse da microscópica e implacável perseguição dos tabloides. As pressões de suas carreiras e rumores de discórdia familiar terminaram com suas trágicas mortes, quando seu avião particular caiu no oceano em uma nebulosa noite de verão na costa de Massachusetts”.

Murphy, Brad Falchuck, Nina Jacobson e Brad Simpson entram como produtores executivos.

Max Winkler (‘Grotesquerie’) comanda o episódio piloto.

A nova série ainda não tem data oficial de estreia.

‘Batgirl’: Hailee Steinfeld gostaria de viver a heroína nos cinemas

Parece que mais uma candidata entra na disputa para ser a nova Batgirl nos cinemas. E uma de peso: Hailee Steinfeld.

A atriz, que atualmente trabalha emBumblebee, derivado de Transformers, foi perguntada em uma entrevista deA Escolha Perfeita 3 sobre a possibilidade de viver a super-heroína, e a atriz não hesitou em responder:

“Não vou mentir não, era isso mesmo que estava pensando. Mas eu não queria… Não sabia se… falaria. Mas adoraria fazer isso”

Confira a entrevista em vídeo:

Um filme da Batgirl está em desenvolvimento pela DC com direção de Joss Whedon, que atualmente trabalha no roteiro.

Bumblebee tem estreia está marcada para 21 de dezembro de 2018.

Novas informações sobre ‘Batgirl’ devem sair no próximo ano.

‘Mulher-Maravilha 2’: Heroína ganhará um novo uniforme no filme

Mais novidades em torno da trama da sequência de Mulher-Maravilha, um dos maiores sucessos do ano passado e a primeira superprodução protagonizada por uma mulher no gênero, dirigida por Patty Jenkins.

Durante a apresentação da Warner Bros. na Licensing Expo, em Las Vegas, foi confirmado que a heroína ganhará um novo uniforme, que será usado para combate. Até mesmo a tiara foi modificada para parecer mais com um elmo.

A trama será ambientada nos 80, no período da Guerra Fria, e deve trazer os retornos de Chris Pine, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner ao elenco.

A ficha também indica o retorno de Zack Snyder como produtor e David Callaham, escritor de ‘Os Mercenários’, como um dos roteiristas ao lado de Patty Jenkins e Geoff Johns. Confira:

Recentemente, após a atriz Kristen Wiig (‘Caça-Fantasmas’) ter sido oficializada como a vilã Mulher-Leopardo na sequência, foi revelada uma breve descrição da personagem pelo Omega Underground.

E, de acordo com a descrição, é provável que ela seja introduzida como amiga de Diana Prince antes de passar por sua transformação e se tornar a famosa vilã:

“Dra. Barbara Ann Minerva, uma arqueóloga britânica que descobre a cidade perdida de Urzkartaga e, quando se depara com um antigo ritual, se torna hospedeira da poderosa deusa Cheetah”

O papel da vilã foi oferecido a Emma Stone, porém a atriz teria rejeitado a proposta. Sarah Paulson também havia sido citada como favorita para o papel.

Enquanto isso, segundo o Heroic HollywoodGeoff Johns já está trabalhando no roteiro da sequência de ‘Mulher-Maravilha‘.

‘Mulher-Maravilha 2’ começa a ser filmado em maio e pode ter estreia antecipada

Mulher-Maravilha 2’ chega aos cinemas em 1º de novembro de 2019.

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’: Os SEGREDOS do novo trailer e conexões com ‘Ultimato’

[ALERTA DE SPOILER] Se você ainda não assistiu a Os Vingadores: Ultimato, recomendamos que pare por aqui. O texto a seguir contém revelações importantes sobre a trama e acreditamos que o filme ganha muito com o fator surpresa. Então veja o filme primeiro, depois volte aqui e seja feliz. Se você já assistiu, leia sem culpa e coloque sua opinião nos comentários. Importante: não dê spoiler para quem não viu! [ALERTA DE SPOILER]

Siga por sua conta e risco.

SAIU! O novo trailer do próximo filme do Homem Aranha enfim foi lançado e ele traz uma pegada mais melancólica, consequência direta de ser o primeiro filme pós Ultimato. Para ser bem sincero, agora dá para entender a declaração de Kevin Feige afirmando que este será o filme que fechará a Fase Três. Quer dizer, o trailer entrega quase que uma pós-créditos gigante e deixa bem claro que Longe de Casa vai pavimentar os rumos da próxima fase da Marvel nos Cinemas.

Como o trailer entrega bastante conteúdo, separamos os principais momentos e os colocamos aqui para debate. Confiram e comentem suas teorias lá embaixo!

 

EVENTO DIRETO

O trailer começa com o que parece ser a vida após os eventos de Os Vingadores: Ultimato. Não dá pra saber exatamente a passagem de tempo de um filme para outro, mas é tempo o suficiente para a batalha ter sido apurada e o mundo ter descoberto que foi salvo por Tony Stark, o Homem de Ferro.

Ainda sentindo as dores da perda de seu herói, Peter começa bastante abalado, vivendo um situação meio de estresse pós-traumático. Esse jogo baseado na fragilidade emocional do Homem Aranha pode ser utilizado ao longo da trama, principalmente porque o vilão é conhecido por ser um grande manipulador.

 

À SOMBRA DO HERÓI

No MCU, Peter Parker ganhou um ar meio de estagiário. Por ser um adolescente no meio de vários quarentões (com a exceção do Capitão América e do Thor, né…), ele sempre pareceu estar abaixo dos grandes heróis da casa, principalmente do Homem de Ferro, com quem ele desenvolve uma relação meio pai e filho, que funcionou bem em Guerra Civil (2016), De Volta Ao Lar (2017) e Guerra Infinita (2018). Mas agora, três filmes depois, chegou a hora de Peter sair dessa sombra e se firmar como herói solo.

O ponto é que esse filme pretende tirá-lo dessa sombra e jogá-lo em outra.

 

RECONSTRUÇÃO

Um ponto que deve ser muito interessante desse filme é ver como o mundo lidou com a volta repentina dos mortos do estalar de dedos do Thanos e com a destruição causada em Ultimato. Ver cidades se reerguendo e até mesmo saber o próximo passo dos Vingadores.

Se vocês repararem, o Homem Aranha está se balançando na frente do Monumento em homenagem aos heróis da Batalha de Nova York (mostrada no primeiro Vingadores). E logo atrás dele, fica a Torre Stark, que está sendo reconstruída. Como ela foi vendida ao final de De Volta ao Lar, não sabemos se o novo dono será introduzido nesse filme ou se os Vingadores, agora sem sede, vão retornar para lá.

 

JOSEPH “CRUSHER” HOGAN

Parte importante da origem do Homem Aranha remete aos eventos de Luta Livre, tão populares nos EUA. Até mesmo na trilogia de Sam Raimi isso é mostrado como parte da construção do personagem. Lá, ele enfrenta o Serra Ossos, em uma luta na gaiola. É nesta cena que ele passa a se chamar Homem Aranha e deixa o ladrão que mataria seu Tio Ben fugir.

Pois bem, esse personagem foi inspirado em Joseph “Crusher” Hogan. Nos quadrinhos, quem aguentar ficar com ele no ringue por três minutos ganha 100 dólares. Peter se inscreve no evento para ganhar uma graninha e testar seus poderes. Se vocês repararem bem, ao fundo de Happy há um cartaz falando justamente sobre esse desafio. Um easter Egg bem legal para os fãs do Cabeça de Teia.

MULTIVERSO

O Multiverso não é novidade no Universo Cinematográfico Marvel. Ele foi introduzido nas palavras da Anciã (Tilda Swinton) lá em Doutor Estranho (2016). Esse conceito volta a ser abordado em Ultimato, quando a Anciã explica para Bruce Banner que se as Joias do Infinito não forem devolvidas ao seu lugar/ tempo de origem, novas realidades serão criadas.

Se vocês puxarem um pouquinho a memória, vão lembrar que o Loki de 2012 fugiu com o Tesseract, fazendo com que uma Joia não fosse devolvida ao seu devido lugar. Além de proporcionar a série do Loki no Disney +, esse acontecimento é peça chave na origem do Mysterio dos cinemas. Ele é uma pessoa de outra Realidade que pode ter vindo para o Universo do MCU na tentativa de corrigir sua linha do tempo ou algo do tipo. Essa pode ser, inclusive, sua motivação como vilão. Sem contar que esse conceito de pessoas de outras realidades vindo parar na linha temporal da Marvel pode justificar várias coisas, tipo a introdução dos X-Men e do Quarteto Fantástico ou até mesmo um filme do Aranhaverso, com Tobey Maguire e Andrew Garfield.

Podemos sonhar, não?

COM GRANDES PODERES…

Esse discurso do Mysterio para Peter Parker fala sobre ter um poder e ter suas responsabilidades para com eles. Como a célebre frase não foi dita no MCU, o conceito pode acabar sendo abordado pelo Mysterio, que parece surgir como um aliado.

Só que, ao mesmo tempo, ele mesmo pode estar criando essas ameaças que eles vão enfrentar para conseguir ser “um herói” e alcançar prestígio para obter informações da SHIELD. Esse discurso pode ser interpretado como alguém que fará de tudo para cumprir sua responsabilidade. Se a responsabilidade de Mysterio for proteger sua realidade, nada impede que ele use isso para justificar danos ao universo de Peter.

A PRÓXIMA GERAÇÃO

Se tem uma coisa que esse trailer quis passar pra gente é que Peter será o novo Homem de Ferro. Mas talvez não no sentido literal.

Quer dizer, o Homem Aranha é um símbolo gigantesco. É um herói que se sustenta e atrai público suficiente sozinho. Ele não precisa vestir a armadura para ser o novo Homem de Ferro. O Latinha foi o responsável por iniciar o MCU. Ele foi o herói quem deu o pontapé inicial nessas três fases. Dizer que o Homem Aranha será o novo Homem de Ferro toma um sentido muito mais dele ser o novo rosto da Marvel nos cinemas.

O que acham?

 

Homem Aranha: Longe de Casa estreia em 4 de Julho de 2019

Crítica | Modo Avião – Larissa Manoela estrela divertida comédia sobre os millennials

Toda criança e adolescente nascidos a partir dos anos 2000 faz parte de uma geração que cresceu em um mundo completamente conectado à internet: os millennials. Isso é um fato. A questão é que toda essa conectividade tem seus prós e contras – e, para muito jovem, a compulsão virtual tem trazido mais contras do que prós.

É assim a vida de Ana (Larissa Manoela), uma digital influencer que, nos últimos três meses viu sua promissora carreira decolar: ganhou milhares de seguidores; assinou um contrato com a True Fashion, uma grande marca de moda; e, de quebra, começou um namoro com Gil (o simpático Eike Duarte), um rapaz com… bem menos seguidores e que, portanto, é apenas um acessório, um coadjuvante no roteiro (isso é diálogo do próprio filme!). Só que Ana mal dá atenção ao que acontece ao seu redor, dedicando todo o seu tempo às redes sociais. Um dia, ela sofre um grave acidente de carro por causa do uso do celular ao volante, e isso faz com que seus pais a enviem para um detox na fazenda do avô (Erasmo Carlos, em interessante contraponto a um público que não o conhece), no interiorzão do país, onde não pega sinal de celular.

É claro que, por ser uma comédia juvenil, ‘Modo Avião’ é recheado de clichês, porém, em vez de isso ser uma coisa maçante, é, na verdade, um dos atrativos do longa: ele detecta e reforça os elementos que seu público alvo adooora, e isso gera imediato reconhecimento para a garotada que o assiste.

Larissa Manoela esbanja carisma com sua personagem, feito na medida para ela que, em sua própria vida real, também transpõe para as redes sociais todo o seu cotidiano. Neste ponto, Lari e Ana se aproximam. Porém, o motivo da jovem atriz topar fazer esse projeto indica que ela também se preocupa com a galerinha que cresceu junto com ela, que a vê como referência. Em ‘Modo Avião’, Larissa Manoela aponta para os jovens a importância de eles se desconectarem da internet de vez em quando, de ligarem o modo avião mesmo (opção que o celular tem de ficar inoperante ao tráfego de dados, realizando apenas funções básicas como alarme ou calculadora).

O roteiro de Renato Fagundes e Alice Name-Bomtempo é construído antenado na juventude, dialogando com situações que fazem parte do cotidiano da garotada, como o fato de se maquiar para fingir que está acordando sem estar com a cara amassada, ou o fato de os pais/família só conseguirem saber das novidades dos filhos através das redes sociais. Aliás, é exatamente esse o argumento principal do filme: o alerta para a toxicidade das redes sociais em excesso na vida da garotada, os perigos de divulgar exatamente tudo que faz na internet e o vazio que isso causa na vida real, gerando um distanciamento nas relações interpessoais.

O diretor César Rodrigues está de parabéns por ter conseguido extrair uma boa mensagem inspiradora de um elenco bem sintonizado e afiado nas piadas, que vai ser absorvida pelo seu público alvo seja pela edição descolada, cheia de after effects e referências ao Instagram, seja por usar o tom e a linguagem certas para se comunicar com seu público, com diálogos reais carregados de sarcasmo e de alfinetadas.

Larissa Manoela amadureceu e, assumindo-se como uma verdadeira influenciadora (essa semana ela bateu 28 milhões de seguidores no Instagram, o que é equivalente à toda a população do estado de São Paulo), ela busca agora representar histórias que ajudem seu público a superar os desafios de crescer em uma época em que postar é mais importante do que viver. Nesse sentido, Larissa se encaminha para se tornar uma importante ferramenta de comunicação com a juventude, trazendo, através de seus filmes, importantes mensagens para uma geração millennial que só se comunica através de Whatsapp e maratona tudo que sai na Dona Netflix.

Sendo ‘Modo Avião’ seu primeiro longa produzido exclusivamente para a empresa de streaming, Larissa Manoela começou com o pé direito.

‘The Walking Dead’: ‘Foi uma droga’, diz Chandler Riggs sobre deixar o papel de Carl Grimes

Na San Jose Fest, Chandler Riggs voltou a afirmar que sua saída de ‘The Walking Dead‘ não aconteceu por sua livre e espontânea vontade:

“Não era apenas Carl morrendo. Isso era também eu deixando a série e me mudando para outras coisas. De muitas formas, foi simbólico para mim e para o elenco. Foi um grande negócio para todos nós. Foi uma droga. E fazem tantos dias. Mas estou feliz com o que se tornou, e estou feliz com minhas performances. E estou feliz como deixei a série.”.

Desde quando saiu da série, após a exibição de sua última participação, Riggs deixa claro seu descontentamento com a situação.

Enquanto isso, em recente entrevista para o Indiewire, o alto executivo da AMC, David Madden, afirmou que ‘The Walking Dead‘ terá um longo futuro pela frente:

“Em termos criativos, nós estamos fazendo algumas coisas diferentes na nona temporada. Existem muitas situações a serem trabalhadas. Se você analisar a audiência, todas as séries estão caindo, enquanto nós ainda estamos com números bem fortes. Então nós estamos esperando ainda um longo futuro com The Walking Dead‘.”

Pelo jeito, a série continuará firme e forte por anos a fio.

A segunda metade da 9ª temporada de ‘The Walking Dead‘ ganhou um novo vídeos sinistros, e retornará com episódios inéditos em 10 de fevereiro..

Confira:

‘The Walking Dead’ vai ganhar trilogia de filmes para TV com Rick Grimes de volta; Saiba mais!

‘The Walking Dead’: Lauren Cohan garante que trama de Maggie não acaba na 9ª temporada

Apesar da saída de Andrew LincolnLauren Cohan da série, Lincoln vai estrelar uma trilogia de filmes no mesmo universo do programa, e os produtores já deixaram claro que as portas estão abertas para o futuro retorno de Cohan.

‘Coringa’: Primeira reação diz que o filme é ‘casual em toda a sua maldade’; Confira!

Segundo o site Daily Express, parece que as exibições do primeiro corte do aguardado Coringa já começaram – e a primeira reação ao longa-metragem também já  insurgiu nas redes sociais.

De acordo com novas reportagens, o usuário do Twitter ViewerAnon aparentemente assistiu ao corte em questão e, apesar da veracidade não poder ser comprovada, sem sombra de dúvida aumentam nossas expectativas para o projeto estrelado por Joaquin Phoenix.

O post diz que “[Coringa] é um filme casual em toda sua maldade, uma série de socos contínuos no estômago. Se você curte essas coisas, vai amar. Se não… (Eu curto)”, indicando que o filme entrega exatamente o que prometeu em seus trailers e materiais promocionais.

Confira o tweet oficial abaixo:

A trama de Coringa deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.

“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.

Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

A estreia está marcada para o dia 3 de outubro de 2019.

‘Togo’: Filme com Willem Dafoe ganha novo trailer oficial; Confira!

‘Togo’, novo filme original da plataforma Disney+, ganhou um novo teaser trailer oficial.

Confira:

A produção conta a emblemática história da Great Race of Mercy, de 1925, em que um grupo de 20 corredores de trenó, guiados por cerca de 150 cães, levaram o antídoto para curar uma epidemia de difteria na pequena cidade Nome (Alasca), que havia sido assolada pela doença. Em cinco dias e meio, o grupo percorreu 1.085 km, sob condições climáticas adversas e muitas intempéries.

Dafoe interpreta Leonhard Sepalla, um veterano treinador de cachorros que escolhe Togo para liderar a missão.

Julianne NicholsonMichael GastonChristopher Heyerdahl completam o elenco.

Ericson Core comanda o projeto, cujo roteiro foi assinado por Tom Flynn.

‘Togo’ estreou no dia 20 de dezembro na plataforma.

‘Curon’: Série de mistério da Netflix ganha BELÍSSIMO pôster oficial; Confira!

Netflix divulgou recentemente o cartaz oficial de sua nova série de mistério, Curon.

Confira, junto ao trailer:

A produção italiana foi criada por Ezio Abbate, Ivano Fachin e Giovanni Galassi.

Dezessete anos após os acontecimentos trágicos que a obrigaram a sair de Curon, Anna retorna ao local com os filhos adolescentes. Mas eles logo descobrem que a cidade é amaldiçoada: quando os sinos da velha igreja tocam, sentimentos reprimidos vêm à tona.

Composta por sete episódios, a primeira temporada é estrelada por Valeria BilelloLuca LionelloFederico RussoMargherita MorchioAnna FerzettiAlessandro TedeschiJuju Di DomenicoGiulio BrizziMax MalatestaLuca Castelano.

Curon estreia amanhã, 10 de junho.

‘Convenção das Bruxas’: Elenco ensina como reconhecer uma bruxa em novo vídeo promocional; Confira!

A Warner Bros. divulgou um novo vídeo do remake ‘Convenção das Bruxas‘, no qual o elenco ensina o público a como reconhecer uma bruxa.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais, mesmo com a estreia nos EUA indo direto para o HBO Max, no dia 22 de outubro.

Dirigido por Robert Zemeckis, o longa é baseado no livro homônimo lançado em 1983, escrito por Roald Dahl. O material já havia sido adaptado para as telonas em 1990, estrelado por Anjelica Huston.

A trama segue um menino órfão (Bruno) que, no final de 1967, vai morar com sua amada avó (Spencer) na cidade rural de Demopolis, no Alabama. O menino e sua avó se deparam com algumas bruxas enganosamente fascinantes, mas completamente diabólicas, de modo que a avó sabiamente leva nosso jovem herói para um resort à beira-mar opulento. Lamentavelmente, eles chegam exatamente no mesmo momento em que a Grã-bruxa do mundo (Hathaway) reuniu seus companheiros de todo o mundo – disfarçados – para realizar seus planos nefastos.

O elenco conta com Anne HathawayOctavia Spencer, Stanley Tucci, Jahzir Kadeem Bruno.

‘Moxie’: Amy Poehler revela suas principais inspirações para o novo filme da Netflix

Moxie: Quando as Garotas Vão à Luta’, comédia feminista dirigida por ninguém menos que Amy Poehler, já está disponível na Netflix.

Para promover o longa-metragem, a plataforma de streaming divulgou um vídeo em que a diretora Amy Poehler revela quais foram suas inspirações para trazer o filme à vida, desde Sally Field em ‘Norma Rae’ até a banda Bikini Kill.

Confira:

O filme é baseado no romance homônimo assinado por Jennifer Mathieu.

Cansada do status quo machista e tóxico de seu colégio, uma tímida garota de 16 anos encontra inspiração no passado rebelde de sua mãe para publicar uma revista independente que acende uma revolução escolar.

Hadley RobinsonLauren TsaiJosephine LangfordPatrick Schwarzenegger fazem parte do elenco.

‘Como Vender Drogas Online (Rápido)’: 3ª temporada da série de dramédia já está disponível na Netflix

A 3ª temporada da dramédia ‘Como Vender Drogas Online (Rápido)’ finalmente estreou na Netflix.

Os novos episódios foram disponibilizados hoje, 27 de julho, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

Moritz, Lenny e Dan rapidamente se tornam estrelas em ascensão com sua loja de drogas online – e, depois de conseguirem 1 milhão de euros, decidem fechar o negócio. Mais ou menos. A decisão vai de encontro ao ego de Moritz, que simplesmente não consegue deixar para lá e, além disso, está sem mentiras novas para contar para Lisa. Além disso, Lenny está constantemente arrastando sua amiga hacker para o negócio, o que os faz serem seguidos não apenas pela polícia, mas também por dois gângsteres de rua.

Maximilian MundtDanilo KamperidisDamian HardungLena KlenkeLena Urzendowsky estrelam.

‘Batman’: Trailer japonês apresenta cenas INÉDITAS do longa dirigido por Matt Reeves; Confira!

Batman‘ ganhou um novo trailer japonês oficial, apresentando cenas inéditas do vindouro longa-metragem dirigido por Matt Reeves.

Confira:

Segundo o The Hollywood Reporter, a Warner Bros. realizou testes de audiência com duas versões diferentes do filme.

Uma das versões traz um ator específico escalado para um papel ainda não divulgado, e a outra não o introduz. O estúdio já decidiu qual versão usar.

Especula-se que o ator seja Barry Keoghan, de ‘Eternos‘. O ator foi escalado para viver o Policial Stanley Merkel, mas acredita-se que ele se revelará o vilão Coringa.

Resta saber qual versão a Warner optou por lançar nos cinemas.

Lembrando que ‘Batman‘ estreia em 04 de março de 2022.

Confira a sinopse completa:

“Dois anos patrulhando as ruas como o Batman (Robert Pattinson), causando medo nos corações dos criminosos, levou Bruce Wayne para as sombras de Gotham City. Com apenas alguns aliados de confiança – Alfred Pennyworth (Andy Serkis) e o tenente James Gordon (Jeffrey Wright) – entre a rede corrupta de oficiais e figuras importantes da cidade, o solitário vigilante se estabeleceu como a única personificação da vingança entre seus caros cidadãos.”

“Quando um assassino ataca a elite de Gotham com uma série de maquinações sádicas, uma trilha de pistas enigmáticas envia o Maior Detetive do Mundo em uma investigação no submundo do crime, onde ele encontra personagens como Selina Kyle/Mulher-Gato (Zoë Kravitz), Oswald Cobblepot/Pinguim (Colin Farrell), Carmine Falcone (John Turturro) e Edward Nashton/Charada (Paul Dano). Conforme as evidências começam a se tornarem pessoais e a escala dos planos do perpetrador se torna clara, Batman deve forjar novos relacionamentos, desmascarar o culpado e fazer justiça ao abuso de poder e à corrupção que há muito tempo assola a cidade de Gotham.”

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.” 

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

 

10 grandes dramas para assistir no Star+

Cisne NegroA Garota Dinamarquesa’ Os Olhos de Tammy Faye.

O que esses filmes têm em comum? Além de serem fincados na essência de drama (por mais que difiram entre aspectos estruturais, como a pendência maior para o suspense ou para o romance), todos estão disponíveis no ótimo catálogo do Star+, plataforma subsidiária do Disney+.

Explorando ainda mais o serviço virtual, é impressionante o número de grandes obras disponíveis para o divertimento do público – e foi pensando nisso que resolvemos montar mais uma matéria especial selecionando dez grandes dramas que você precisa conferir.

Veja abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual o seu favorito:

O SEGREDO DE BROKEBACK MOUNTAIN (2005)

Dirigido por Ang Lee, o drama romântico neo-western O Segredo de Brokeback Mountain retrata o complexo relacionamento emocional e sexual entre dois caubóis estadunidenses, chamados Ennis Del Mar e Jack Twist, no Meio-Oeste dos anos 1960. Interpretados por Jake Gyllenhaal Heath Ledger em rendições que ficariam marcadas para a história, o longa-metragem acompanha os dois protagonistas trabalhando como pastores em uma fazenda em Wyoming e como eles esconderam quem realmente eram do mundo, mantendo um caso romântico por mais de vinte anos.

MILK: A VOZ DA IGUALDADE (2008)

Em 1972, Harvey Milk e seu namorado Scott Smith, mudam-se de Nova York para São Francisco. Milk, determinado a fazer algo importante em sua vida, abre uma loja de câmeras no distrito de Castro e ajuda a transformar a área em um ponto de encontro para gays e lésbicas. Em 1977, ele se torna o primeiro homossexual assumido em um cargo público, eleito para o Conselho de Supervisores. Milk logo estabelece uma difícil relação profissional com Dan White, o homem que iria acabar com sua vida.

(500) DIAS COM ELA (2009)

Tom Hansen (Joseph Gordon-Levitt) está em uma reunião com seu chefe, Vance (Clark Gregg), quando ele apresenta sua nova assistente, Summer Finn (Zooey Deschanel). Tom logo fica impressionado com sua beleza, o que faz com que tente, nas duas semanas seguintes, realizar algum tipo de contato. Sua grande chance surge quando seu melhor amigo o convida a ir em um karaokê, onde os colegas de trabalho costumam ir. Lá Tom encontra Summer. Eles também cantam e conversam sobre o amor, dando início a um relacionamento.

CISNE NEGRO (2010)

Darren Aronofsky é um cineasta sem qualquer tipo de filtro cinematográfico, razão pela qual é um dos melhores de sua geração. Desde ‘Réquiem para um Sonho’ até o subestimado ‘Noé’, o diretor explora temas da psique humana como ninguém – e não pensa duas vezes antes de deixar bem claro que o destino de todos é a tragédia. Em Cisne Negro, Aronofsky explora os cruéis bastidores do ballet clássico ao recontar a história do Lago dos Cisnes. Aqui, a jovem e introvertida bailarina Nina (Portman) enfrenta sua mãe (Barbara Hershey) e seus demônio interiores para ascender ao papel principal da peça, estando disposta ao impensável para conseguir o que quer.

OS DESCENDENTES (2011)

Em Os Descendentes, a vida de Matt King (George Clooney) mudou completamente. Foi nesta data que sua esposa Elizabeth (Patricia Hastie) sofreu um sério acidente de barco e entrou em coma. Desde então cabe a Matt cuidar das filhas Scottie (Amara Miller) e Alexandra (Shailene Woodley), que estuda e vive em outra ilha do arquipélago. Quando é informado pelos médicos que sua esposa irá morrer em breve, Matt resolve trazer Alexandra de volta. Ele conta com a ajuda dela para contar a triste notícia aos amigos e familiares, de forma que eles possam se despedir de Elizabeth ainda em vida. Desbocada e de gênio difícil, Alexandra surpreende o pai ao contar que sua mãe o estava traindo. A notícia afeta profundamente Matt, que passa a querer saber quem era o amante de sua esposa e se ela o amava.

BIRDMAN OU (A INESPERADA VIRTUDE DA IGNORÂNCIA) (2014)

O aclamado filme de Alejandro G. Iñárritu se tornou um dos mais condecorados da década passada e se consagrou como um dos títulos mais bem feitos da carreira de Iñárritu. A trama é centrada em Riggan Thomson (Michael Keaton), um homem que fez muito sucesso interpretando o Birdman, super-herói que se tornou um ícone cultural. Entretanto, desde que se recusou a estrelar o quarto filme com o personagem sua carreira começou a decair. Em busca da fama perdida e também do reconhecimento como ator, ele decide dirigir, roteirizar e estrelar a adaptação de um texto consagrado para a Broadway. Entretanto, em meio aos ensaios com o elenco formado por Mike Shiner (Edward Norton), Lesley (Naomi Watts) e Laura (Andrea Riseborough), Riggan precisa lidar com seu agente Brandon (Zach Galifianakis) e ainda uma estranha voz que insiste em permanecer em sua mente.

O QUARTO DE JACK (2015)

Inspirado no livro de mesmo nome escrito por Emma Donoghue, o longa conta a história de Jack, um menino de cinco anos que é criado por sua mãe, Ma. Como toda boa mãe, Ma se dedica a manter Jack feliz e seguro e a criar uma relação de confiança com ele através de brincadeiras e histórias antes de dormir. Contudo, a vida dos dois não é nada normal: eles estão presos em um espaço de 10m². Enquanto a curiosidade de Jack sobre a situação em que vivem aumenta, a resiliência de Ma alcança um ponto de ruptura. Os dois, então, começam a traçar um plano de fuga. Ao mesmo tempo em que conta uma história de cativeiro e liberdade, ‘O Quarto de Jack‘ destaca o triunfante poder do amor familiar mesmo na pior das circunstâncias.

A CHEGADA (2016)

Tudo bem, A Chegada pode não ser o primeiro título que pensamos quando nos vem a mente a palavra “drama” – mas essa obra-prima de Denis Villeneuve de fato não se aproxima dos clássicos sci-fi e se respalda em uma narrativa muito mais densa, reflexiva e humana. Na trama, quando seres interplanetários deixam marcas na Terra, a Dra. Louise Banks (Amy Adams), uma linguista especialista no assunto, é procurada por militares para traduzir os sinais e desvendar se os alienígenas representam uma ameaça ou não. No entanto, a resposta para todas as perguntas e mistérios pode colocar a vida de Louise e a existência de toda a humanidade em risco.

A GAROTA DINAMARQUESA (2016)

Na Copenhague de 1926, os artistas Einar e Gerda Wegener se casam. Gerda então decide vestir Einar de mulher para pintá-lo. Einar começa a mudar sua aparência, transformando-se em uma mulher, e passa a se chamar de Lili Elbe. Com o apoio, ainda que conturbado, da esposa, um Einar deprimido passa por uma das primeiras cirurgias de mudança de sexo da história para tentar se transformar por completo em Lili e recuperar o gosto pela vida.

OS OLHOS DE TAMMY FAYE (2021)

Nos anos 1970 e 1980, Tammy Faye e seu marido, Jim, ascenderam de raízes humildes para criar a maior rede televisiva e o maior parque de diversões do mundo – reverenciados por mensagens de amor, aceitação e prosperidade. Tammy Faye se tornou lendária também por seus cílios indeléveis, sua cantoria peculiar e sua necessidade de abraçar as pessoas de todas as partes. Entretanto, não demorou muito até que impropriedades financeis, rivais inescrupulosos e escândalos chocantes ameaçassem o império que construiu”.

‘Nomadland’: Drama vencedor do Oscar com Frances McDormand ganha data de estreia no Star+

O aclamado vencedor do Oscar 2021, ‘Nomadland, ganhou data de estreia no Star+.

O longa-metragem estrelado pela aclamada atriz Frances McDormand chegará à plataforma de streaming amanhã, 30 de setembro.

Confira o anúncio:

Na trama, após o colapso econômico de uma colônia industrial na zona rural de Nevada (EUA), Fern (McDormand) reúne suas coisas em uma van e parte rumo a uma viagem exploratória, fora da sociedade dominante, como uma nômade dos tempos modernos. NOMADLAND, o terceiro filme de Chloé Zhao, apresenta nômades reais como Linda May, Swankie e Bob Wells como mentores e companheiros de Fern em sua jornada de exploração pela vasta paisagem do oeste americano.

O longa levou nada menos que três estatuetas do Oscar e, além de Chloé Zhao, McDormand também fez história ao conquistar dois prêmios.

McDormand já havia ganhado o prêmio de Melhor Atriz outras duas vezes em sua carreira, por Fargo (1997) e por ‘Três Anúncios para um Crime’ (2018). Por sua interpretação como a nômade Fern, a Academia a reconheceu como digna de abarcar mais um prêmio e, com isso, tornou-se a primeira atriz desde Katharine Hepburn a ganhar 3 Óscares na categoria em questão.

Mas isso não é tudo: McDormand também entrou como produtora executiva do longa-metragem e dividiu o prêmio de Melhor Filme ao lado de Zhao, tornando-se, dessa forma, a primeira vencedora das duas categorias em questão da história.

Relembre o trailer:

Crítica | ‘Nomadland’, de Chloé Zhao, desconstrói o “sonho americano” da maneira mais poética possível

David StrathainLinda MayCharlene SwakieBob Wells completam o elenco.

‘Ted Lasso’: 3ª temporada da aclamada série ganha clipe INÉDITO; Confira!

VIZIO divulgou, através do Twitter, um clipe inédito da 3ª temporada da premiada série ‘Ted Lasso‘.

Os novos episódios estreiam em 15 de março, na Apple TV+.

Confira, junto ao trailer legendado:

A produção foi criada por Bill Lawrence, SudeikisBrendan HuntJoe Kelly.

A trama segue a vida de Ted Lasso, um técnico de futebol americano que se encontra em dificuldade quando se vê contratado para treinar um time de futebol, na Inglaterra, mesmo não tendo experiência suficiente com o esporte.

Além de Sudeikis, o elenco ainda conta com Hannah Waddingham, Jeremy Swift, Phil Dunster, Brett Goldstein, Brendan Hunt, Nick Mohammed, Juno Temple e Sarah Niles.

As duas temporadas da série estão disponíveis no Apple TV+.

Está na hora de se despedir de ‘Riverdale’ na sinopse do ÚLTIMO episódio da série; Confira!

A CW divulgou a sinopse oficial de “Goodbye, Riverdale, vigésimo capítulo da 7ª e última temporada de ‘Riverdale‘, que também marca o encerramento da série.

Na trama, “agora de volta ao presente e relembrando de sua vida antiga em Riverdale, uma Betty de 86 anos pede ajuda a um amigo especial para ajudá-la a reviver o último dia do colégio ao lado de seus amigos como eles eram, com suas memórias restauradas”.

O capítulo vai ao ar no dia 23 de agosto.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

Na trama da última temporada, Jughead Jones se encontra preso nos anos 50. Ele não tem ideia de como foi parar lá, nem como voltar ao presente. Seus amigos não podem ajudar, uma vez que eles estão vivendo vidas aparentemente autênticas – sem lembranças de terem vivido em outra época.

O elenco conta com KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Casey Cott, Charles Melton, Vanessa Morgan, Drew Ray Tanner, Mädchen Amick e Erinn Westbrook.

Crítica | ‘Argylle – O Superespião’ peca em alguns exageros, mas é mais um ACERTO de Matthew Vaughn

Crítica livre de spoilers.

A metalinguagem é um recurso criativo que não apenas está presenta na literatura, mas é utilizado ad nauseam no cenário audiovisual. Se pensarmos no escopo da sétima arte, podemos citar produções como ‘Pânico’, que aproveitou-se da popularidade gigantesca dos filmes de terror para construir um dos filmes slasher mais influentes das últimas décadas, ou até mesmo ‘Mank’, que explorou os bastidores do clássico ‘Cidadão Kane’. Agora, esse aspecto foi trazido para o mundo da espionagem e da comédia com o antecipado ‘Argylle – O Superespião’ (a nova investida do conhecido diretor Matthew Vaughn, responsável pelo clássico de aventura ‘Stardust – O Mistério da Estrela’ e pela franquia Kingsman).

A trama acompanha Elly Conway (Bryce Dallas Howard), uma escritora de sucesso inenarrável que é responsável pela saga de romances Argylle, narrando as empreitadas do espião mais famoso do mundo. E, conforme ela caminha para a finalização do quinto volume da série, ela se vê no meio de um confronto entre superespiões de verdade que envolve sua própria segurança: afinal, ao que tudo indica, suas obras pareceram prever eventos geopolíticos e sociais que “mexeram no vespeiro” do submundo da espionagem, colocando-a no alvo de uma organização secreta e sombria que quer capturá-la e jogando-a para o lado de um agente dissidente que deseja ajudá-la – e que precisa de seus dons para encontrar um main frame que pode expor as falcatruas desses poderosos antagonistas.

Vaughn não é nenhum novato no circuito do entretenimento e, ao longo de sua carreira, entregou alguns dos filmes mais bem-sucedidos da bilheteria mundial – além de caírem na graça dos críticos. Além dos supracitados Kingsman e ‘Stardust’, ele ficou encarregado de trazer à vida títulos como X-Men: Primeira Classe’ e Kick-Ass, mostrando-se apto para navegar entre inúmeros gêneros narrativos com uma dose muito equilibrada de drama, ação, aventura e comédia. Logo, considerando suas habilidades técnicas e criativas, não poderíamos estar mais animados para assistir a ‘Argylle’; o resultado é muito positivo e, apesar dos exageros, posta-se como uma construção bastante divertida e que arranca performances incríveis de um elenco estelar.

Além de Howard, que insurge como a protagonista e reitera sua versatilidade no cinema contemporâneo (ora, já a vimos em obras como ‘Manderlay’, ‘Jurassic World’ e ‘Black Mirror’, por exemplo), Henry Cavill pinta as cenas ao interpretar o espião titular das obras de Elly, além de aparecer em certos momentos de ansiedade enfrentados pela protagonista como um reflexo de suas angústias e de suas necessidades. Sam Rockwell, por sua vez, rouba nossa atenção com um trabalho espetacular ao encarnar Aidan, o agente que cortou laços com sua organização para expô-los de uma vez por todas (e que decide proteger Elly). Catherine O’Hara e Bryan Cranston também emprestam seu carisma às telonas em incursões hilárias e comprometidas à personalidade dos personagens que lhe são escritos – Ruth, mãe de Elly, e Ritter, líder do grupo secreto supracitado.

Na parte técnica, percebemos que Vaughn e seu time partem de premissas similares a outras produções do diretor, desde as brutais conduções de câmera nas cenas de ação, os close-ups e o uso de lentes que variam da grande angular à prime para a captura de movimentos em uma sequência intuitiva, ainda que os cortes sejam movidos para um espectro metadiegéticos, por assim dizer; a paleta de cores é selecionada com maestria, posicionando tons fortes de amarelo para premeditar a jornada de autodescoberta e de amadurecimento de Elly frente aos eventos que se desenrolam – e é notável como nas cenas em flashback, os objetos dessa mesma cor se destacam em uma escolha monocromática, reiterando o objetivo do cineasta.

Entretanto, não posso deixar de mencionar os breves deslizes do longa-metragem, incluindo o roteiro. Assinado por Jason Fuchs, cujo nome está atrelado a ‘Pan’ e a Mulher-Maravilha, o enredo acerta em diversos momentos, como na virada do primeiro para o segundo ato – mas aposta com tanta firmeza no espetáculo visual que chega a beirar o inacreditável, construindo resoluções que, apesar de inesperadas, são pouco críveis dentro de seu exagero cansativo. A primeira reviravolta, intencionalmente ou não, arranca risadas nervosas do público, mesmo fazendo sentido para o arco da protagonista; as outras partem de uma explicação que busca a lógica, mas também nos deixam com um pé atrás pela conclusão ocasional. E, mais uma vez, o cru talento de Dua Lipa é desperdiçado em pouquíssimas cenas que não são satisfatórias o suficiente.

‘Argylle – O Superespião’ faz um ótimo uso de seu elenco e de suas investidas estéticas para arquitetar uma aventura aprazível, embora esbarre em alguns excessos que podem cansar. Entretanto, é inegável a paixão de Vaughn pelo gênero em questão e como ele continua firme em sua promessa de construir um “universo da espionagem” para a alegria de sua legião de fãs e para todos que procuram um filme espirituoso e honesto.

Whiplash | Veja curiosidades do ACLAMADO filme de Damien Chazelle que completa 10 anos!

Antes de ganhar reconhecimento ainda maior por seu aclamado trabalho em ‘La La Land’: Cantando Estações’Damien Chazelle foi aplaudido pelo drama psicológico Whiplash: Em Busca da Perfeição’ – que conquistou o público e a crítica pelo visceral retrato que construiu do mundo da música (e, principalmente, do cenário jazz contemporâneo).

Na trama, o jovem Andrew sonha em ser o melhor baterista de sua geração. Ele chama a atenção do impiedoso mestre do jazz Terence Fletcher, que ultrapassa os limites e transforma seu sonho em uma obsessão, colocando em risco a saúde física e mental do músico.

Estrelado por nomes como Miles TellerJ.K. SimmonsPaul ReiserMelissa Benoist, o longa-metragem arrecadou fortes US$49 milhões contra um baixíssimo orçamento de US$3,3 milhões – além de ter recebido inúmeros prêmios, incluindo três estatuetas do Oscar (Melhor Ator Coadjuvante para Simmons, Melhor MontagemMelhor Mixagem de Som).

Em 2024, a obra completa dez anos desde sua estreia oficial nos cinemas e, para celebrar seu aniversário, preparamos uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores.

Confira:

whiplash 1
  • Chazelle, que também assinou o roteiro do filme, não conseguiu financiamento e, por isso, o transformou em um curta-metragem e o inscreveu no Festival de Cinema de Sundance em 2013. O curta acabou ganhando o Prêmio do Júri de Curta-Metragem – e, pouco depois, conseguiu o financiamento.
  • O filme foi rodado em 19 dias – e quase um dia inteiro foi dedicado a uma cena no escritório de Fletcher que foi descartada do corte final. Ainda assim, Chazelle acredita que a cena ajudou Teller e Simmons a desenvolver a química entre os personagens.
whiplash 2
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  • Além do Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, Simmons conquistou outros 46 prêmios por sua aclamada performance como Fletcher.
  • O estúdio originalmente deu a Chazelle uma nota dizendo “ele é bom na bateria, nós entendemos”, em uma tentativa de tentar retirar o solo de bateria final. Chazelle discordou e manteve a cena completa no corte final.
  • O produtor Jason Blum convenceu Chazelle a cortar uma cena envolvendo Fletcher sentado sozinho em seu apartamento após a primeira aula de “Studio Band” de Neiman. Isso se deve ao fato de o filme ser todo da perspectiva de Andrew e as cenas sem ele prejudicariam o tom do projeto.
whiplash 3
whiplash 3
  • Fletcher força Neiman a contar 215 bpm e depois o insulta por ter errado. mas o timing de Neiman é, na verdade, perfeito. Essa é uma das primeiras pistas de que Fletcher está fazendo um jogo distorcido com ele para tentar transformá-lo em um músico lendário.
  • O título do filme refere-se a muitas coisas: a primeira peça complexa de jazz que Neiman aprendeu e tocou com a banda de Fletcher, uma lesão comum no pescoço causada por acidentes de carro – um dos quais foi retratado durante o filme -, a batida de um tambor semelhante ao estalo ou chicotada e, claro, o abuso que ele sofre sob o comando de Fletcher.
  • De acordo com Damian Chazelle, o final do filme veio inconscientemente do longa ‘Death Proof’, de 2007, em que, após uma prolongada sequência de ação, o filme é interrompido de maneira inesperada.
whiplash 4
whiplash 4
  • Para a cena do tapa, Simmons e Teller filmaram várias tomadas com Simmons apenas imitando o gesto. Para a tomada final, Simmons e Teller decidiram filmar a cena com um tapa real e genuíno. Essa é a tomada que está no corte final.
  • Em uma entrevista ao Screen Crush, Chazelle afirmou que o final implicava que o futuro de Neiman seria como o do lendário saxofonista de jazz Charlie Parker, em que ele preferiria morrer bêbado e falido aos 34 anos. Chazelle também mencionou que encerrou deliberadamente o filme sem nenhuma cena entre Neimane Fletcher após a apresentação, pois acreditava que o relacionamento competitivo deles não estaria resolvido.