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Jenna Ortega elogia Tim Burton após ‘Wandinha’ e ‘Beetlejuice Beetlejuice’: “Não posso compará-lo com nada que já vivi antes” [EXCLUSIVO]

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, a atriz Jenna Ortega falou sobre ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem‘ e elogiou o diretor Tim Burton e os colegas de elenco.

“Adoro trabalhar com Tim. Não posso compará-lo com nada que já vivi antes. Ele é tão brincalhão e divertido, ele tem uma inocência infantil que é tão revigorante. E tem pessoas como o Justin, para quem você nem consegue olhar porque elas fazem você rir, e você não pode levar a sério. Trabalhei com Winona, que é uma das pessoas mais doces que já conheci na vida. E o relacionamento e o vínculo que consegui estabelecer com ela. A experiência tem sido tão linda. Acho que isso se traduz na tela. Acho que as pessoas tornaram tudo tão maravilhoso e especial.

Ela também elogiou os fãs brasileiros e ainda aprendeu a falar uma coisinha em português:

“Eu adoraria voltar ao Brasil. Quando fui para a ComicCon, eles me deram uma camisa de futebol. Uso até hoje, usei no set de Wandinha. Eu uso o tempo todo. Eu amo os fãs do Brasil.”, ela disse.

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Na trama, retornamos à casa em Winter River, onde três gerações da família Deetz se unem após uma tragédia familiar inesperada. Lydia Deetz já é adulta e mãe da adolescente Astrid, que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão e abre, sem querer, o portal para a vida após a morte, mais uma vez virando a vida da família Deetz de ponta-cabeça com o ressurgimento do extravagante fantasma Beetlejuice.

A sequência será lançada nos cinemas nacionais nesta quinta-feira, dia 5 de Setembro.

‘Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.

O novo filme traz de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.

Tim Burton retorna à direção da sequência.

Novo filme sobre MÁFIA com Robert De Niro estreia em 1º LUGAR entre os mais vistos da Max

Robert De Niro é um dos atores mais aclamados e respeitados da história do cinema – tendo conquistado, ao longo de sua prolífica carreira, nada menos que duas estatuetas do Oscar (uma de Melhor Ator Coadjuvante por ‘O Poderoso Chefão: Parte II’ e uma de Melhor Ator por ‘Touro Indomável’).

Conquistando a crítica e o público com uma metamorfose performática invejável, De Niro sagrou-se como um dos grandes nomes dos filmes de máfia e suspense, além de ter se lançado a projetos cômicos que o permitiram se divertir nas telas.

Agora, o ator retorna em dose dupla com o ambicioso filme biográfico criminal ‘The Alto Knights: Máfia e Poder’ – que estreou em PRIMEIRO LUGAR entre os mais vistos da Max.

Confira o TOP 6:

Como já mencionado, De Niro não é nenhum estranho a produções focadas nessas histórias – e, por essa razão, não tem qualquer problema em assumir os papéis de Frank Costello e Vito Genovese (dois grandes nomes da máfia ítalo-americana de meados dos anos 1950). Antigos amigos que cresceram juntos em meio à necessidade da sobrevivência, Frank e Vito se distanciaram e construíram uma muralha de ressentimentos e de problemas nunca resolvidos que dão o tom da narrativa – e que culminam em um embate explosivo cujo único objetivo é sagrar o chefão do crime em Nova York e no restante dos Estados Unidos, impulsionando-os em uma luta drástica pelo poder que prenuncia a ruína da própria máfia.

O longa é dirigido por Barry Levinson, vencedor do Oscar por seu irretocável trabalho na cinebiografia ‘Rain Man’, de 1988 – o que o torna um nome propício para trazer a história de Frank e Vito às telonas. Todavia, apesar de uma carreira recheada de títulos exemplares e de um profundo conhecimento sobre a arte cinematográfica, Levinson parece não ter a mão necessária para sagrar a trama da forma como merecia, dando aval a inúmeros estilos imagéticos que se amalgamam em uma profusão sequencial. Em outras palavras, o cineasta se rende a inúmeras homenagens a obras criminais que marcaram época – prestando reverência a Martin Scorsese, Brian De Palma e Francis Ford Coppola -, mas sem se preocupar com a própria identidade.

De fato, De Niro faz um ótimo trabalho ao encarnar os dois protagonistas, se metamorfoseando com a ajuda de óbvias próteses e de alterações vocais simples e efetivas, e garantindo que esse enredo não seja apenas uma compilação, e sim um abraço aos dramas jurídicos e aos tour-de-force de inimizade e vingança. E, enquanto as impassíveis expressões dialogam com a forma que De Niro materializa os personagens, há certas escolhas de diálogo que quebram a magia e a ideia por trás do projeto – e que frustram os espectadores, ainda mais considerando que Nicholas Pileggi, responsável pelo roteiro de ‘Os Bons Companheiros’, fica responsável pelo roteiro. Temos, por exemplo, uma duvidosa preferência por quebrar a quarta parede ao colocar Frank falando diretamente com a câmera, trazendo aspectos documentais que não têm qualquer espaço num longa como esse.

O filme não é todo pautado em equívocos, e sim oscila entre cenas muito bem arquitetadas, como a potente sequência inicial que já nos explica a tóxica e perigosa relação entre Vito e Frank, e construções que parecem ter sido feitas às pressas, como subtramas envolvendo as respectivas esposas dos protagonistas, Anna (Kathrine Narducci) e Bobbie (Debra Messing). Não se enganem: Narducci e Messing fazem um trabalho digno de nota, que apenas não é explorado como deveria e que parece resigná-las a uma estruturação efêmera, em vez de lhes destinar arcos sólidos o suficiente para deixá-las roubarem os holofotes. Todavia, é necessário comentar que o terceiro ato consegue ofuscar esses deslizes através de um ritmo bem pautado e de uma reviravolta que, apesar de previsível, funciona dentro do espectro do longa.

A verdade é que a produção tenta dar um passo maior que a perna e, caso se restringisse a algumas fórmulas de forma abraçá-las por completo, essa ambição desmedida não iria transparecer. De fato, temos incursões do neo-noir que permeiam a fotografia de Dante Spinotti, cujo foco retira o aspecto épico e foca em melodramas interpessoais através de enquadramentos sombrios e palpáveis, e a tétrica trilha sonora de David Fleming, cujo arranjo, apesar de prático, tangencia uma obrigatoriedade sentimental que não faz muito sentido em certos momentos.

‘The Alto Knights: Máfia e Poder’ vale a pena pela carga de talento trazida por um elenco estelar, com destaque óbvio à atuação de De Niro – e, enquanto cumpre com a tarefa de ser aprazível e convincente aos fãs inveterados de obras do gênero, navega por uma corda bamba oscilante que poderia ter sido mais bem polida.

Crítica | A Vilã – Ótima ação mistura Nikita com Oldboy

Pegue um liquidificador e misture Nikita com Oldboy… O resultado é A Vilã, essa ótima ação com cenas eletrizantes que estreia em breve no circuito nacional.

Dos mesmos produtores do excelente Invasão Zumbi, o filme mostra a vida de uma assassina que desde cedo encontrou sua vocação em um mundo repleto de violência e frieza em busca de uma luz de esperança que nunca chega. O cineasta Byung-gil Jung, que também escreve o roteiro, tem muitos méritos nessa pequena obra-prima que promete agradar aos cinéfilos.

Na trama, conhecemos Sook-hee (Ok-bin Kim) uma mulher repleta de habilidades que desde sempre foi treinada para ser uma espécie de assassina de organizações secretas. Após uma invasão, logo no início do filme (de tirar o fôlego e com lembranças daquela cena do machado de Oldboy) acaba sendo selecionada para um grupo misterioso comandado por uma chefe rígida e com várias cartas na manga. Ela faz um acordo de prestar serviços durante alguns anos e quando tenta levar sua vida de maneira normal após esse prazo, acaba sendo surpreendida pela entrada de elementos de seu passado que faz com que a protagonista entre numa jornada de vingança repleta de sangue e violência.

O roteiro não chega a ser complicado mas confunde um pouco o espectador em suas linhas de tempo. É preciso muita atenção aos detalhes pois pistas sobre o passado de Sook-hee são deixadas pelo caminho. Somos testemunhas das transformações da personagem principal que ganha contornos emocionais fortes e maternos com o nascimento de sua filha. Após anos de treinamento, se tornando uma ótima atriz como disfarce, encontra um porto seguro quando ganha sua ‘liberdade’ mesmo sendo observada de perto pela organização que a recrutou. Pitadas de suspense sobre o passado dá protagonista vão ganhando força no terceiro ato em diante, culminando em uma explosão de ações e reações onde prevalece o instinto guerreiro da assassina.

As cenas de ação são de tirar o fôlego, sequências fenomenais com movimentos de câmeras espetaculares. Não sentimos dentro da história a todo instante, percepção parecida com a de se jogar um vídeo game de última geração. Méritos de Byung-gil Jung que com certeza cairá nas graças dos cinéfilos.

A Coreia do Sul a cada ano que passa vem premiando os cinéfilos de todo o mundo com obras interessantes, um cinema que dá gosto de ver. Esperamos que cada vez mais cheguem através das distribuidoras nacionais mais títulos desse país cheios de talentos.

Os MELHORES filmes de 2021 (até agora…)

O mundo mudou muito por motivo da pandemia do coronavírus. Um dos setores mais afetados sem dúvida foi o das artes e do cinema. Com as salas de exibição fechadas por um longo período, e mesmo depois de reabertas precisando enfrentar o esvaziamento em massa, uma das soluções encontradas pelos grandes estúdios e realizadores foi lançar suas obras direto no streaming. Grande parte dos lançamentos planejados para 2020 precisaram ser adiados para este ano. Iniciativas como a da Warner, para impulsionar seu streaming Hbo Max, colocaram os maiores blockbusters do estúdio de forma simultânea nos cinemas e para serem assistidos em casa.

A Disney seguiu caminho similar, aumentando consideravelmente o valor de certos filmes em sua plataforma, que se encontravam ao mesmo tempo nas salas ainda abertas, vide Raya e o Último Dragão e o recente Cruella. O futuro ainda é incerto, mas com grande parte da população vacinada em certos países, a vontade de aglomerações em salas de cinema é grande, e pode ser que a segunda metade de 2021 já traga melhorias quanto ao número de público.

Seja como for, 2021 já chegou à sua metade, e aqui nesta matéria iremos analisar e comentar os maiores lançamentos dos primeiros seis meses do ano. Neste ranking, iremos contar com as avaliações que tais superproduções receberam da imprensa especializada, e do grande público em dois dos maiores sites de cinema na rede, o IMDB e o Rotten Tomatoes. Confira abaixo e comente colocando na ordem os seus preferidos também.

15 | Infinito

Começamos a lista com um filme recém-lançado, tendo estreado no dia 10 de junho nos EUA na plataforma Paramount+ como forma de impulsionar o serviço de streaming do estúdio. E o investimento é ambicioso já que se trata de uma ficção científica com ares de Matrix e A Origem, protagonizada por Mark Wahlberg e Chiwetel Ejiofor, e com direção de Antoine Fuqua (Dia de Treinamento, O Protetor e Sete Homens e um Destino). Apesar do pedigree, Infinito abriu com uma avaliação baixa dos críticos com 19%, sofrendo uma queda para 16% atuais. Com o público no Rotten sofre um leve aumento com 37%, e 54% no IMDB. Como é planejada uma estreia nos cinemas em setembro para países como a França, Austrália e Alemanha, é provável que o Brasil entre nesse lote e vejamos o longa nas telonas por volta desta época – já que não se encontra no acervo da plataforma citada em nosso país.

14 | Sem Remorso

Outro que parece não ter agradado tanto é o mais novo veículo de ação e espionagem do jovem astro promissor Michael B. Jordan. Baseado no livro do autor especialista em missões de agências governamentais, Tom Clancy, o filme foi uma das grandes apostas da Amazon para esta primeira metade de 2021. O longa amarga atualmente 45% de aprovação dos críticos, com 39% de aprovação do público no mesmo Rotten, e 58%, sua melhor média, com o público no IMDB.

13 | Mundo em Caos

Com produção e lançamento da Lionsgate (e Paris Filmes no Brasil), esta ficção científica baseada num livro cultuado é tido como um dos maiores fracassos da primeira metade de 2021. Produção problemática adiada várias vezes, até mesmo antes da pandemia, a expectativa da produção era grande, já que juntava em tela dois dos jovens astros mais quentes da Hollywood atual: Daisy Ridley (a Rey dos novos Star Wars) e Tom Holland (o novo Homem-Aranha da Marvel). Fora isso, quem dirige é Doug Liman, que obteve sucesso no gênero com No Limite do Amanhã (2014). A trama de Mundo em Caos fala sobre um mundo sem mulheres, perturbado com a chegada da primeira delas – que possui o estranho dom de “ver” os pensamentos dos homens. O filme tem 22% de aprovação dos críticos, mas enxutos 71% de aprovação do público no mesmo Rotten. Já no IMDB, soma 57% com o público.

12 | Espiral – O Legado de Jogos Mortais

Uma das ideias de filmes mais estranha dos últimos anos foi esta espécie de reboot / continuação para a franquia desgastada Jogos Mortais. Mudando até o nome para dar aquela disfarçada, a ideia surgiu da mente do comediante Chris Rock. Mas o novo filme não é uma comédia e parece não trazer muito de inovação para o que já havia sido apresentado até agora. Para que fazer então, certo? Bem, se você tinha curiosidade de ver num filme Samuel L. Jackson como pai de Rock, então esse é para você. E talvez só valha por isso. Espiral obteve 37% de aprovação dos críticos, mas fez bonito com 76% de aprovação dos fãs no mesmo Rotten. No IMDB, 53% de aprovação do público.

11 | Dupla Explosiva 2: E a Primeira Dama do Crime

Por falar em Samuel L. Jackson, aqui está o ator de novo em mais um filme… digamos, morno. Nada de ruim que o grande Jackson faça jamais tirará nosso carinho por ele. Mas você lembra de Dupla Explosiva, no qual ele faz par numa relação disfuncional com Ryan Reynolds? Pois é, mesmo que você tenha assistido ao longa de ação e comédia no cinema ou em casa, muito provavelmente deve ter esquecido também. É daqueles filmes chicletes para o cérebro. Fez certo sucesso e garantiram de tascar uma sequência. Que infelizmente segue pelo mesmo caminho sem qualquer ressonância. Com os críticos, a continuação marca 27% de aprovação e com o público no Rotten marca uma aprovação bem mais alta, com 79%. No IMDB, o público garantiu ao filme 65% de aprovação.

10 | A Guerra do Amanhã

É um blockbuster com acertos e erros que se mostra um bom entretenimento para quem busca diversão, suspense, uma pitada de ficção e uma overdose de Chris Pratt. É o tipo de filme ideal para se desprender da realidade e curtir com toda a família por pouco mais de duas horas. E provavelmente seria ainda melhor se pudesse ser visto com o som ensurdecedor e a telona dos cinemas. Mas, como está na Amazon sem nenhum custo adicional, já fica a dica para o que assistir no fim de semana. Tem 52% de aprovação dos críticos, mas os fãs no Rotten deram uma ótima aprovação de 80%.

9 | Velozes & Furiosos 9

O grande público sempre abraçou a franquia sobre carros turbinados capitaneada pelo brucutu Vin Diesel. Os filmes foram ficando cada vez mais exagerados e cartunescos, mas o que os fãs e os críticos enalteciam era o clima emotivo da “família” de protagonistas, fato este evidenciado após a partida de um de seus principais membros, o saudoso Paul Walker. Porém, existe um momento em que precisamos traçar uma linha na areia e dizer: “daqui não estamos dispostos a passar”. Essa linha na areia, ao que tudo parece, se chama Velozes e Furiosos 9. Comparado aos demais, o nono filme da franquia marcou medianos 60% de aprovação dos críticos, mas segue impressionando os fãs no Rotten com 84%, e no IMDB a nota do grande público segue mais de perto a dos jornalistas, com 55% de aprovação.

8 | Army of the Dead: Invasão em Las Vegas

O diretor Zack Snyder retorna com força total em 2021. Aqui, como muito anunciado, o cineasta volta às origens, lembrando que Snyder começou a carreira como diretor de cinema no terror Madrugada dos Mortos (2004). Mas será que a essa altura, hoje como um dos realizadores mais megalomaníacos de Hollywood, ele voltaria para algo mais minimalista? Quem esperava que sim, enganou-se feio. Army of the Dead é tudo menos um filme de terror. É sim um filme sobre zumbis, onde um esquadrão de mercenários armados até os dentes precisa invadir uma Los Angeles tomada de mortos-vivos para roubar um cofre em um cassino. O filme, no entanto, está mais para um Fuga de Nova York que tomou esteroides, do que para um Madrugada dos Mortos. O longa se encontra acima da média na avaliação dos críticos com 68% de aprovação. Melhor ainda com o público no Rotten, onde soma 75% de aprovação e no IMDB dá uma leve decaída com 58%.

7 | Mortal Kombat

As adaptações de videogames para o cinema ainda não viram seu lugar ao sol como as de quadrinhos. Isso é seguro dizer. Mas os produtores não se cansam de tentar. Aqui, quem ganha sobrevida é o jogo de luta sangrento Mortal Kombat, que já havia sido levado aos cinemas em 1995, com um filme que até tem seus seguidores, mas cuja continuação desastrosa (1997) encerrou os planos de uma franquia. Agora, o Midas James Wan é quem apadrinha esta possível franquia para a Warner. E sim, aqui temos sangue e violência de sobra. Os críticos, porém, não se impressionaram muito e garantiram uma aprovação mediana de 55%. Já os fãs no Rotten adoraram, com uma avaliação de 86%. No meio termo está o grande público no IMDB, com 62%.

6 | Aqueles que Me Desejam a Morte

Chegando agora na metade da lista, com os cinco filmes preferidos desta primeira parte de 2021. Bem, ao menos as superproduções preferidas, devemos dizer. Em quinta posição se encontra a volta da musa Angelina Jolie aos filmes de entretenimento e ação. Aqui ela vive uma bombeira florestal precisando tomar conta de um menino jurado de morte. Os críticos deram uma avaliação favorável ao longa, com 62% de aprovação, mas impressiona mais a avaliação dos fãs, com 85%. No IMDB, o público avaliou com 60% o filme.

5 | Em um Bairro em Nova York

Em primeiríssimo lugar se encontra uma obra capitaneada por um artista que, assim como os citados James Wan e Zack Snyder, possui uma verdadeira legião de fãs, se tornando um dos mais queridos da atualidade. A especialidade de Lin-Manuel Miranda, no entanto, são os musicais, e dos palcos da Broadway é de onde ele é oriundo. Miranda foi responsável por exemplo pelo super ultra mega elogiado Hamilton, “filme-peça de teatro musical” que você nunca encontrará ninguém dizendo que é menos que maravilhoso. Aqui, ele segue nessa escalada ao ver adaptado para as telas outro de seus musicais dos palcos. A história fala sobre imigrantes latinos ganhando a vida em um bairro de Nova York. Miranda criou a história, produz, participa como ator e está envolvido também com as músicas do longa. Não por menos, tamanho esforço garantiu ao filme a melhor nota do ano (até o momento) com os críticos, com impressionantes 96% de aprovação. Maior até do que com os fãs no Rotten (94%) e no IMDB (76%).

4 | Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio

Por falar em James Wan, o onipresente realizador está com a agenda muito cheia, e justamente por isso não pôde retornar para dirigir o terceiro capítulo da franquia que ajudou a erguer. Conhecido como “Invocaverso”, tudo começou nesta série cinematográfica, cujos dois primeiros filmes são tidos como alguns dos melhores exemplares do terror dos últimos anos para os fãs. O terceiro, porém, com Wan apenas na produção resultou numa avaliação mista da imprensa com 56% de aprovação. Já os fãs, continuaram comprando a ideia, com 86% de aprovação. No IMDB, o grande público cedeu ao filme apenas 64%.

3 | Godzilla vs Kong

Em quarta posição o duelo mais esperado de 2021 nos cinemas. Bem, ou quem sabe na Hbo Max, já que o blockbuster foi lançado de forma simultânea nos EUA para ser assistido em casa também. Para quem não sabe, este longa é o quarto dentro de uma franquia conhecida como “universo dos monstros” da Warner. Tudo começou com Godzilla (2014), seguiu para Kong: A Ilha da Caveira (2017) e depois para Godzilla: Rei dos Monstros (2019). A julgar pelo resultado deste embate muito bem sucedido, que é um dos filmes mais queridos do ano, esperem por novas aparições dos colossos. O encontro dos maiores monstros das telas agradou bastante os críticos, garantindo uma aprovação de 75%. Os fãs gostaram ainda mais, com 91% de aprovação no Rotten, e no IMDB, com 64%.

2 | Liga da Justiça de Zack Snyder

Quem diria que um dos filmes de heróis mais água com açúcar dos últimos anos receberia nova chance para brilhar? Muito mais do que uma superprodução ou do que uma segunda chance para um diretor tido como “maldito”, a versão de 4 horas de Liga da Justiça cedida ao cineasta Zack Snyder pela Warner demonstra a força da paixão dos fãs. Foram eles que fizeram uma campanha incansável para que o estúdio deixasse o diretor realizar finalmente sua visão da obra. No começo, ninguém levou muito a sério. Hoje, quatro anos depois da versão que de fato vimos no cinema, a campanha fez tanto barulho que o estúdio cedeu a transformando em realidade. Quem diria? Essa nova Liga da Justiça fez por merecer e os críticos tascaram 71% de aprovação na obra. Já os fãs, muitos dos quais pediram a nova versão, o abraçaram de vez com 94% no Rotten e 81% no IMDB. E toma-lhe “SnyGod”.

1 | Cruella

Subindo no pódio em com medalha de bronze em terceiro lugar está o elogiado Cruella, reimaginação da Disney para uma de suas vilãs mais clássicas das animações. Surgida em 101 Dálmatas (1961), Cruella De Vil é uma estilista rica cujo sonho é fazer um casaco de pele de dálmatas. Bem politicamente incorreto, certo? Revisitando a origem da personagem, a Disney escalou a musa vencedora do Oscar Emma Stone para mostrar a juventude da vilã e seu início de carreira na moda. Comparada a uma versão light de Coringa, Cruella obteve 74% de aprovação dos críticos e os fãs abraçaram ainda mais com 97%. O grande público no IMDB avaliou na mesma forma dos críticos, com 74%, garantindo ao filme a terceira colocação do ano até o momento.

Arrowverse: Crossover ganha vídeos dos bastidores INCRÍVEL; Assista!

O crossover Arrowverse, intitulado Elseworlds, ganhou um vídeo dos bastidores incrível.

Confira, com o trailer estendido:

O crossover contará com as participações de Ruby Rose (Batwoman) e Elizabeth Tulloch (Lois Lane).

Os episódios especiais irão ao ar entre os dias 9 e 11 de dezembro na CW.

Issa Rae e Kumail Nanjiani desvendam assassinato no trailer de ‘Um Crime para Dois’

A Netflix divulgou o trailer da comédia ‘Um Crime para Dois‘ (The Lovebirds), estrelada por Issa Rae e Kumail Nanjiani.

Confira:

Originalmente prevista para ser exibida no Festival South by Southwest, o longa foi adquirido pela Netflix devido à pandemia do coronavírus e será lançado no serviço de streaming.Ainda não se sabe quando a obra chegará à plataforma.<iframe data-lazyloaded="1" src="about:blank" loading="lazy" data-litespeed-src="https://www.youtube.com/embed/YzPq8uVgLe8" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen">

O longa será lançado na plataforma plataforma no dia 22 de maio.

No momento mais importante da vida para o casal composto por Issa Rae e Kumail Nanjiani, eles foram jogados involuntariamente no meio de um assassinato. O que era para ser o inicio de uma nova etapa no relacionamento passou a ser uma busca para desvendar um assassino.

O longa é dirigido por Michael Showalter (‘Doentes de Amor‘), a partir de um roteiro assinado por Aaron Abrams, Brendan Gall e Martin Gero.

A Paramount Pictures, em parceria com a MRC, fica responsável pela produção.

‘O Quarto de Jack’: Aclamado drama com Brie Larson estreia na Netflix

O aclamado drama ‘O Quarto de Jack‘, que rendeu o Oscar de Melhor Atriz à Brie Larson, estreou no catálogo brasileiro da Netflix.

Na trama, depois de ser mantida em cativeiro por sete anos em um quarto fechado, uma mulher e seu jovem filho finalmente ganham liberdade, permitindo o garoto a conhecer o mundo exterior pela primeira vez.

Confira o trailer:

Lenny Abrahamson é responsável pela direção.

Inspirado no livro de mesmo nome escrito por Emma Donoghue, o longa conta a história de Jack, um menino de cinco anos que é criado por sua mãe, Ma. Como toda boa mãe, Ma se dedica a manter Jack feliz e seguro e a criar uma relação de confiança com ele através de brincadeiras e histórias antes de dormir. Contudo, a vida dos dois não é nada normal: eles estão presos em um espaço de 10m². Enquanto a curiosidade de Jack sobre a situação em que vivem aumenta, a resiliência de Ma alcança um ponto de ruptura. Os dois, então, começam a traçar um plano de fuga. Ao mesmo tempo em que conta uma história de cativeiro e liberdade, ‘O Quarto de Jack‘ destaca o triunfante poder do amor familiar mesmo na pior das circunstâncias.

Brie Larson (‘Capitã Marvel’), Jacob Tremblay (‘O Sono da Morte’) Joan Allen (‘A Outra Face’), William H. Macy (‘Cake – Uma Razão Para Viver’) estrelam.

‘Duna 2’: Christopher Walken interpretará o Imperador na sequência

De acordo com o Deadline, Christopher Walken (‘Ruptura’) entrou para o elenco de ‘Duna: Parte 2‘. O ator interpretará o Imperador na sequência.

Além dele, Florence Pugh (‘Viúva Negra’) e Austin Butler (‘Elvis’) também foram confirmados no elenco.

A segunda parte contará com o retorno de Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Zendaya e Josh Brolin.

Denis Villeneuve também retornará à direção.

‘Duna: Parte 2‘ está programado para estrear no dia 20 de outubro de 2023.

Vale lembrar que, após arrecadar mais de US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais, ‘Duna‘ já está disponível no catálogo da HBO Max!

Dinossauros atacam no novo trailer LEGENDADO de ’65 – Ameaça Pré-Histórica’; Confira!

A Sony Pictures divulgou o novo trailer legendado do sci-fi ‘65 – Ameaça Pré-Histórica‘, estrelado pelo Adam Driver (‘Casa Gucci’).

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de março.

Na trama, um astronauta aterrissa acidentalmente no que parece ser um planeta misterioso e descobre que não está sozinho.

O longa foi escrito e dirigido pela dupla Scott Beck e Bryan Woods, do aclamado ‘Um Lugar Silencioso‘.

Ariana Greenblatt e Chloe Coleman também foram confirmados ao elenco.

Sam Raimi produz o filme ao lado de Zainab Azizi e Debbie Liebling.

Kathy Bates é uma advogada habilidosa no trailer de ‘Matlock’, nova série da CBS

A CBS divulgou o trailer completo da série ‘Matlock‘, estrelada pela Kathy Bates (‘American Horror Story’).

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A produção estreará oficialmente no dia 22 de setembro.

Criada por Jennie Snyder Urman (‘Jane the Virgin’), a série serve como um reboot do clássico homônimo de 1986.

Após alcançar sucesso em seus anos mais jovens, a brilhante septuagenária Madeline Matlock (Bates) volta a trabalhar em um prestigiado escritório de advocacia, onde usa seu comportamento despretensioso e táticas astutas para ganhar casos e expor a corrupção interna. Inspirado na clássica série de televisão de mesmo nome.

O elenco ainda contará com Skye P. Marshall, Jason Ritter, David Del Rio e Leah Lewis.

Michael C. Hall retorna dos mortos no trailer LEGENDADO de ‘Dexter: Ressurreição’; Confira!

A Paramount+ divulgou o trailer legendado da série derivada ‘Dexter: Ressurreição‘, que dará continuidade aos eventos de ‘Dexter: New Blood‘.

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A produção estreará oficialmente no dia 11 de julho.

Além de Michael C. Hall no papel titular, a nova série ainda contará com o retorno de David Zayas (Detetive Angel Batista), Jack Alcott (Harrison Morgan) e James Remar (Harry Morgan), John Lithgow (Arthur Miller/Trinity Killer) e Jimmy Smits (Miguel Prado) e David Magidoff (Teddy Reed).

Os novatos Krysten Ritter, Neil Patrick Harris, Ntare Guma Mbaho Mwine, Kadia Saraf, Dominic Fumusa, David Dastmalchian, Steve Schirripa, Eric Stonestreet e Emilia Suárez completam o elenco.

Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) será o grande vilão da narrativa. Seu personagem, Leon Prater, é um capitalista bilionário. Para o mundo, ele é um filantropo generoso, mas por trás de sua aparência polida esconde-se uma figura sombria.

Uma Thurman também integra o time, dando vida a Charley, Chefe de Segurança de Leon. Uma ex-agente de Operações Especiais, Charley trabalhou em vários empregos de segurança privada de alto nível antes de assumir sua posição como a engenhosa e meticulosa mão direita de Prater.

Jared Harris se junta ao elenco de ‘What Happens at Night’, próximo filme de Martin Scorsese

De acordo com o Deadline, Jared Harris (‘Chernobyl’) foi confirmado no elenco de ‘What Happens at Night‘ (O que Acontece à Noite, em tradução livre), próximo filme do aclamado cineasta Martin Scorsese (‘Assassinos da Lua das Flores’).

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram divulgados.

Ele se junta aos atores Leonardo DiCaprio (‘O Regresso’) e Jennifer Lawrence (‘O Lado Bom da Vida’), previamente anunciados.

Na trama…

“Um casal americano viaja para uma pequena cidade europeia coberta de neve para adotar um bebê. Eles se hospedam em um hotel cavernoso e praticamente deserto, onde encontram um elenco enigmático de personagens, incluindo uma cantora extravagante, um empresário depravado e um curandeiro carismático. Nada é o que parece neste mundo estranho e congelado. À medida que o casal luta para reivindicar seu bebê, menos eles parecem saber sobre si mesmos e sobre a vida que construíram juntos.”

Apple Original Films irá financiar e coproduzir o projeto ao lado do Studiocanal.

Patrick Marber assina o roteiro, que é baseado no romance homônimo de 2023 assinado por Peter Cameron.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

“Kingsman 2 será maior, mais ousado e mais engraçado”, afirma diretor

‘Kingsman: O Círculo Dourado’ chega aos cinemas apenas em setembro deste ano, mas os fãs já podem ficar entusiasmados com o que vem por aí.

Segundo disse o diretor Matthew Vaughn à revista Empire, a sequência satisfará os desejos do público em se tratando de violência e cenas de impacto, aos moldes do clássico momento em que o personagem de Colin Firth comete um assassinato em massa dentro de uma capela.

De acordo com Vaughn, ‘ a continuação é a chance de elevar todos os níveis da produção:

“Há uma oportunidade com ‘Kingsman 2’ de fazê-lo maior, mais ousado, mais engraçado e mais louco. […] A sequência da igreja, todos querem algo como aquilo. Mas nós temos tomadas de ação que são tão originais quanto, mas também são diferentes”.

O diretor também comentou sobre os novos personagens que chegam na trama. Quem ingressa em ‘O Círculo Dourado’ é Halle Berry (Ginger), Jeff Bridges (Agente Champagne), Channing Tatum (Agente Tequila), Julianne Moore (Poppy) e Pedro Pascal (Agent Jack).

Para Matthew, os codinomes ligados à bebidas alcoólicas tem tudo a ver com a origem do grupo, formado por excelentes figuras que só vão adicionar mais ação à narrativa:

“Eles são ótimos personagens. São multi-bilionários com grandes jatinhos e sua base é uma enorme destilaria em Kentucky. Nós temos toda essa diversão americana e estamos combinados com o fator inglês da produção”.

Além da entrevista, a Empire divulgou mais duas fotos exclusivas do filme. Confira:

Lembrando que a estreia agora está agendada para 29 de setembro.

‘Kingsman 3’? Taron Egerton comenta a possibilidade

‘Kingsman: O Circulo Dourado’ é dirigido por Matthew Vaughn, com roteiro assinado por Dave Gibbons, Jane Goldman e Mark Millar. O elenco conta com Taron Egerton (Gary ‘Eggsy’ Unwin), Julianne Moore (Poppy), Colin Firth (Harry Hart), Jeff Bridges, Channing Tatum, Pedro Pascal (Jack Daniels), Mark Strong (Merlin), Halle Berry (Ginger), Vinnie Jones, and Sophie Cookson (Roxy).

A sequência estreia em 28 de Setembro de 2017.

A trama do primeiro filme acompanha uma organização supersecreta que recruta um deselegante mas promissor garoto para o programa de treinamento supercompetitivo da agência justo quando um perverso gênio tecnológico ameaça o planeta.

‘Deadpool 2’ será tão grande como ‘Aliens, O Resgate’, diz roteirista

Os fãs do herói bocudo ‘Deadpool’ podem esperar uma sequência grandiosa. Segundo o roteirista Rob Liefeld, a adaptação dos quadrinhos terá o mesmo nível de maestria que ‘Aliens, O Resgate’, possui.

Em uma entrevista ao The Hollywood Reporter, Liefeld compara o primeiro filme à ‘Alien’, pontuando o quão bem executada a produção foi. Ele também salienta o impacto que a presença de James Cameron trouxe, uma vez à frente da direção do segundo.

Disse:

“‘Deadpool’ é ‘Alien‘, é simplesmente brilhante e funciona. É uma obra-prima. ‘Deadpool 2’ equivale a ‘Aliens, O Resgate’. É tipo quando James Cameron decidiu embarcar na produção e disse: ‘Então tá, você quer que eu faça isso? Vamos fazê-lo ainda maior, repleto de cenas de ação”.

O longa também ganhou uma imagem promocional mostrando todo o elenco principal fazendo pose para a câmera, junto com um hilário pôster em que o mercenário recria a cena clássica de ‘Flashdance’. Confira:

O filme do anti-herói teve sua estreia antecipada e agora chega aos cinemas em 18 de maio de 2018.

Encontramos VÁRIAS REFERÊNCIAS no teaser-trailer de ‘Deadpool 2’

‘Deadpool 2‘ foi escrito por Drew Goddard (‘O Segredo da Cabana’, ‘Perdido em Marte’) e Ryan Reynolds.

Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.

‘Doctor Who’: Jodie Whittaker ganha seu próprio Funko POP

A aclamada série ‘Doctor Who’ já está em sua décima primeira temporada e a nova doctor da produção, Jodie Whittaker, já foi contemplada com sua própria versão Funko POP.

Confira:

A atriz inglesa Jodie Whittaker (Broadchurch) passou a ser, na história da série, a primeira mulher a ocupar este papel.

‘Grease’: Olivia Newton-John e John Travolta recriam seus papéis em evento para fãs

Um grupo sortudo de fãs teve a oportunidade de vivenciar um quase revival do clássico filme ‘Grease – Nos Tempos da Brilhantina‘, com a participação dos astros Olivia Newton-John e John Travolta.

A dupla de protagonistas participou do evento Meet n’ Grease Sing-Along, que aconteceu em West Palm Beach, Flórida. Na ocasião, Travolta e Newton-John recriaram os papéis de Danny Zuko e Sandy Olsson, inclusive se vestindo a caráter.

Ao longo do evento, a dupla ainda cantou alguns dos hits mais famosos do longa, como “Hopelessly Devoted to You” e “Sandy”.

Confira o registro desse reencontro:

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First time in costume since we made the movie ! So excited!!
Uma publicação compartilhada por Olivia Newton-john (@therealonj) em 13 de Dez, 2019 às 5:11 PST

Vale ressaltar que a HBO Max encomendou uma série derivada de ‘Grease’.

Intitulada ‘Grease: Rydell High‘, a produção também contará com personagens do filme de 1978, como os protagonistas Danny Zuko e Sandy Olsson.

Por enquanto, o elenco ainda não foi revelado e não se sabe se os astros do filme original farão participações especiais.

“A trama reimagina o sucesso global do filme com alguns personagens já conhecidos e muitos outros novos. É ainda a década de 1950, um mundo com grandes números musicais combinados aos sons originais. É a pressão do ensino médio, o pânico da adolescência e a montanha-russa da vida na América. Tudo isso com a sensibilidade moderna que irá despertar os amantes da música”.

‘Grease: Rydell High tem estreia marcada para 2020.

Confira o pôster:

‘Friends’: Matthew Perry lança coleção relâmpago de roupas inspiradas na série para a caridade

O astro Matthew Perry, intérprete do Chandler Bing na aclamada série ‘Friends‘, lançou uma coleção relâmpado de roupas inspiradas em seu personagem, com o objetivo de arrecadar fundo para a organização mundial que trabalha em prol do combate ao Covid-19.

O anúncio foi feito pelo próprio ator, por meio de sua conta oficial do Instagram. Na ocasião, ele compartilhou uma imagem sua usando um dos modelos de camiseta:

Ver essa foto no Instagram

Uma publicação compartilhada por Matthew Perry (@mattyperry4)

Os fãs poderão adquirir canecas, camisetas, moletons e bonés, a preços que variam de US$ 14,99 a U$44,99. As peças estarão à venda por apenas duas semanas.

Confira algumas imagens dos produtos disponíveis:

Confira a coleção completa aqui!

Vale lembrar que todas as 10 temporadas serão retiradas da Netflix Brasil no dia 1º de Janeiro de 2021.

A retirada da série de sua grade de programação se dá em virtude do futuro lançamento do streaming da WarnerMedia, HBO Max. Para os que não sabiam, ‘Friends’ é uma produção da Warner Bros. e todas as suas temporadas passarão a ficar disponíveis na nova plataforma.

‘Gossip Girl’ será REMOVIDA da Netflix em Dezembro

‘Pretty Little Liars’: Série será REMOVIDA da Netflix em Dezembro

Ainda sem data para estrear no Brasil, a expectativa é de que a HBO Max fique disponível em 2021 em terras nacionais, após o seu período de adequação na América do Norte e Europa.

Vale lembrar que o episódio especial da aclamada série de comédia será filmado em março de 2021, um ano depois da data original determinada pela HBO Max. O adiamento se deu em virtude do agravamento da pandemia ao redor do mundo.

‘The Boys’ vai ganhar série em animação com histórias inéditas

A amada e polêmica série ‘The Boys‘ está expandido o seu universo nas telinhas com uma nova série em animação, intitulada ‘Diabolical‘. A novidade foi anunciada pelo astro Karl Urban em um novo vídeo, durante um painel da CCXP Worlds.

A vindoura produção contará com oito episódios em sua 1ª temporada, reunindo “histórias inéditas do universo The Boys, trazidas à vida por algumas das mentes mais criativas do entretenimento atual”.

A histórias serão escritas por Awkwafina, Garth Ennis, Eliot Glazer, Ilana Glazer, Evan Goldberg, Seth Rogen, Simon Racioppa, Justin Roiland, Ben Bayouth, Andy Samberg e Aisha Tyler.

Confira o anúncio:

Lembrando que ainda não há previsão de estreia para a 3ª temporada.

Anteriormente, Antony Starr disse ao TVLine que a nova temporada será a melhor da série, além de afirmar que os espectadores irão “surtar” quando assistirem.

“A terceira temporada será uma das melhores temporadas que eu já tive a sorte de participar. Eu me diverti muito na segunda temporada, e achei muito legal eles terem elevado o nível em comparação ao primeiro. E a terceira temporada é uma extensão disso.”

Ele completa, “Essa é a minha temporada favorita por razões que não posso dizer. Estou sempre curioso para ver o que os roteiristas estão preparando para nós, então é uma ótima sensação ver que eu continuo sendo surpreendido pelo roteiro. Tudo o que eu posso dizer é que os fãs irão surtar com a terceira temporada.”

Vale lembrar que o novo ciclo irá introduzir Jensen Ackles (Soldier Boy), Laurie Holden (Condessa Carmesim), Sean Patrick Flanery (Supersonic), Nick Wechsler (Blue Hawk) e Miles Gaston Villanueva (Gunpowder).

Confira nossa crítica da 2ª temporada:

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan Goldberg, Eric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘A Rede Social 2’: Jeremy Strong é cotado para viver Mark Zuckerberg em sequência

O vencedor do Emmy, Jeremy Strong (Succession), está no topo da lista para interpretar o CEO da Meta, Mark Zuckerberg, na sequência de ‘A Rede Social‘.

Segundo o Deadline, fontes próximas à produção revelaram que ele é o principal nome considerado para o papel, embora ainda não tenha recebido uma proposta oficial.

A Sony e os representantes do ator preferiram não comentar o assunto.

Vale lembrar também que a vencedora do Oscar Mikey Madison (‘Anora’, ‘Pânico’) e o vencedor do Emmy Jeremy Allen White (‘O Urso’) também estão sendo cotados para o longa, em papéis não revelados.

O projeto, que vem sendo desenvolvido com discrição, marca o retorno de Aaron Sorkin ao universo do Facebook. Depois de anos avaliando o melhor ângulo para continuar a história, o roteirista decidiu não apenas escrever, mas também dirigir a continuação — conforme reportado originalmente pela Deadline em junho.

Fontes próximas ao projeto afirmam que, embora esteja sendo chamada de “parte dois”, não se trata exatamente de uma continuação direta, mas sim de uma espécie de acompanhamento do filme original, que explorou as origens da maior plataforma de mídia social do mundo.

O novo projeto está em desenvolvimento com produção de Todd Black, Peter Rice, Sorkin e Stuart Besser.

Desde o lançamento do primeiro filme, Sorkin demonstrou diversas vezes o desejo de fazer uma continuação, mas dizia não ter encontrado o “ângulo certo”. Após os eventos de 6 de janeiro de 2020, quando o Capitólio dos EUA foi atacado, ele encontrou nova inspiração, afirmando em uma entrevista no ano passado que acreditava que o Facebook teve participação nos acontecimentos.

Fontes destacam que o novo filme não será “um filme sobre o 6 de janeiro” e que o foco será não apenas a eleição de 2020, mas também os efeitos do Facebook em adolescentes e pré-adolescentes, a violência e o impacto da plataforma em outros países fora dos EUA.

Ainda não há data definida para o início das filmagens, mas fontes dizem que, com vários acordos já fechados, Sorkin agora se concentrará na escolha do elenco.

Falando em Eisenberg, que foi indicado ao Oscar por interpretar o fundador do Facebook, Mark Zuckerberg, ainda não se sabe qual será a participação dele neste novo filme, ou se Sorkin chegou a entrar em contato com ele para reprisar o papel.

‘Sacred Lies’: Facebook fará série de suspense com o diretor de ‘True Blood’

De acordo com informações do Deadline, a Facebook Watch, produtora de conteúdo original da rede social, fará uma nova série de suspense de Raelle Tucker e Scott Winant, produtora executiva e diretor de ‘True Blood’.

O projeto se chama ‘Sacred Lies’ é baseado nas obras ‘A Donzela Sem Mãos’, dos irmãos Grimm, e em ‘The Sacred Lies of Minnow Bly’, de Stephanie Oakes.

A trama dos suspense acompanhará uma adolescente sem mãos que foge de um culto e acaba em uma prisão juvenil por suspeitas de ter assassinado o líder do culto.

A Blumhouse Television, departamento televisivo da Blumhouse Produtions, responsável por longas como ‘Fragmentado’, ‘Corra!’ e pelos filmes da franquia ‘Sobrenatural’, também está envolvida na produção.

Ainda não há previsão de estreia e o elenco deve ser anunciado em breve.

‘Homem-Formiga e a Vespa’: Diretor comenta o papel de Laurence Fishburne no filme

O astro Laurence Fishburne será Bill Foster em ‘Homem-Formiga e a Vespa’. Nos quadrinhos, é o super-herói conhecido como Golias. Pensando nisso, o diretor Peyton Reed comentou ao ComicBook como o personagem se encaixa no filme.

“No filme, Bill é um antigo colega de Pym, que esteve envolvido com ele em algo chamado Projeto Golias, até que suas vidas tomaram caminhos diferentes. Quando encontramos Bill, ele está ensinando física quântica em Berkeley. Ambos estavam envolvidos com a S.H.I.E.L.D em algum momento de suas vidas, mas ele se afastou e adotou uma abordagem mais acadêmica. Gostei da ideia desde o começo, especialmente com Michael [Douglas] e Laurence Fishburne sendo rivais científicos”

E aí, animado para ver essa viralidade nas telonas?

A adaptação dos quadrinhos deve arrecadar cerca de US$ 75 milhões em seu fim de semana de estreia nos Estados Unidos. A projeção é do Hollywood Reporter.

Vale lembrar que esse valor é ótimo em relação ao filme original, que conseguiu US$ 57 milhões na estreia e totalizou US$ 519 milhões mundialmente para seu orçamento de US$ 130 milhões.

O Reino Quântico que conhecemos em ‘Homem-Formiga’ deve ser parte crucial da trama da sequência, ‘Homem-Formiga e Vespa’, é o que sugerem rumores, além de afirmar que a dupla protagonista estará na caça de Janet van Dyne (Michelle Pfeiffer), a Vespa original, no Reino.

Uma fonte próxima à produção contou que atrama começa com Scott Lang em prisão domiciliar. Ainda se afastando dos eventos da Guerra Civil.

O elenco conta com Paul Rudd, Evangeline Lilly, Lawrence Fishburne como o Dr. Bill Foster, Golias; Walton Goggins como Sonnyburch, Hannah John-Kamen viverá a Fantasma e Randall Park será o Agente Jimmy Woo.

Judy Greer está com seu retorno confirmado. Na adaptação dos quadrinhos, Greer interpreta Maggie, a ex-esposa de Scott Lang e mãe da garotinha Cassie.

A direção é de Peyton Reed, com roteiro de Paul Rudd e Adam McKay.

A estreia de ‘Homem-Formiga e Vespa‘ está marcada para 5 de julho de 2018.

WandaVision | Tudo sobre o embate pessoal do Visão no ‘Series Finale’

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS]

Se você ainda não assistiu ao oitavo episódio de WandaVision, não leia esta matéria para não receber spoilers.

Antes de começar a falar sobre o Visão (Paul Bettany) de WandaVision e do Universo Cinematográfico Marvel num geral, é interessante falar um pouco sobre sua versão nos quadrinhos. Isso porque ele foi criado por Ultron utilizando o corpo falecido do Tocha Humana dos anos 1940, que era um sintozoide, e para controlar essa corpo robô, Ultron replicou os padrões neurológicos do vilão/ herói Magnum (sem a permissão do mesmo). Ou seja, mesmo com um corpo artificial, ele tinha partes e um controle “humano”. Dessa forma, ele cresce como um poderoso vingador, mas cheio de pensamentos, sentimentos e questionamentos dignos de uma pessoa comum. É por isso que ele consegue se relacionar e se apaixonar por Wanda, com quem se casa e tem os dois filhos – que posteriormente seriam confirmados como criações da Feiticeira Escarlate utilizando a Magia do Caos.

No MCU, a origem sofreu algumas alterações, mas se manteve fiel ao cerne do personagem nas HQs. Em Vingadores: A Era de Ultron (2015), o corpo também é criado por Ultron (James Spader), só que ele tem a ajuda de uma máquina capaz de regenerar tecidos humanos para mesclar essa forma humana em um corpo de vibranium. Porém, os Vingadores intervém e tomam e “esqueleto” para si, fazendo com que Tony Stark (Robert Downey Jr.) e Bruce Banner (Mark Ruffalo) utilizassem a Inteligência Artificial J.A.R.V.I.S. (Paul Bettany) para tentar combater a parte de Ultron que já havia naquele simulacro, padrões cerebrais dos dois cientistas e a Joia da Mente. Ou seja, o sintozoide já nasce com essa bagunça misturando Tony, Bruce, Ultron, J.A.R.V.I.S. e Joia dentro de uma consciência que começa a se desenvolver sozinha, partindo desse emaranhado de “consciências” prévias.

Então ele ajuda a derrotar Ultron, se consolida como um Vingador e começa a se envolver cada vez mais com os membros da superequipe, enquanto, claro, busca entender seu lugar no mundo e o que exatamente ele é. Nesse processo de busca por uma identidade própria, ele se envolve com Wanda (Elizabeth Olsen) e eles começam a namorar. Após os eventos de Capitão América: Guerra Civil (2016), o casal se isola na Europa para tentar viver uma vida comum, mas terminam por se envolver com a trama de Thanos (Josh Brolin), em Vingadores: Guerra Infinita (2018), já que o Titã precisa da Joia da Mente para concluir seu plano. Os heróis mais poderosos da Terra até tentam remover a Joia sem matar o Visão. No entanto, a urgência da situação obriga Wanda a matar o namorado com seus poderes. O problema é que Thanos o reconstrói com a Joia do Tempo e o assassina de novo, deixando o sintozoide cinza.

Em WandaVision, ambientado logo após os eventos de Vingadores: Ultimato (2019), somos surpreendidos com o retorno misterioso do Visão em uma sitcom junto a sua agora esposa, Wanda. O mistério é tão grande que nem o próprio Visão sabe como foi parar aí. Em meio a essa trama non-sense, o sintozoide começa a suspeitar de sua vida e dos acontecimentos rápidos. Ele passa a trabalhar, vira pai dos gêmeos e descobre que está preso em uma realidade moldada pela esposa. Enquanto isso, a série mostra que esse Visão foi construído pelos poderes de Wanda, assim como os meninos. Já o corpo original dele foi revivido pela E.S.P.A.D.A. em uma tentativa de usá-lo como arma. E assim nasceu o Visão Branco.

Nas HQs, o Visão Branco é fruto de uma das fases mais célebres do quadrinista John Byrne no título Vingadores da Costa Oeste, onde o robô vingador é sequestrado e desmontado por uma agência global para estudar seu funcionamento e tentar impedi-lo de divulgar informações secretas obtidas por ele em uma invasão realizada por ele a todos os computadores do mundo. Completamente desmontado, o Visão é reconstruído com a ajuda de Hank Pym, o “pai” do Ultron. Porém, Magnum não autoriza o uso de suas ondas cerebrais, e o personagem volta à “vida” como um robô. Desmemoriado, sem sentimentos e consciência própria, o agora frio e calculista Visão retorna completamente branco e agindo puramente como uma máquina. Ele não é exatamente um vilão, mas sua “natureza artificial” o impede de assumir o relacionamento com Wanda e a paternidade dos filhos.

Na série, o Visão parece ter herdado as emoções e o sentimento do sintozoide, enquanto o Visão Branco, pelo pouquíssimo tempo de tela que teve, demonstrou um comportamento mais frio, de quem não sabe o que é, além de ter terminado o episódio com aquele olhar meio perdido. Já sabemos que a E.S.P.A.D.A., organização que o reconstruiu, pretende usá-lo como arma e deve testá-lo no Hex. Ou seja, o embate entre as duas versões é iminente. Então, além de tentar entender o que ele é e o que se passa com sua esposa, o Visão ainda terá que enfrentar uma versão dele mesmo com programação provavelmente homicida. Ainda há a questão sobre a existência ou não dos filhos e toda a depressão de Wanda.

Alguns fãs acreditam que assim como nos quadrinhos dos anos 1990, em que o Visão e o Anti-Visão realizam uma troca de consciências, fazendo com que a consciência sentimental do Visão do Hex fosse “upada” no corpo do Visão Branco, o que permitiria que ele vivesse fora da realidade criada pela Feiticeira Escarlate. Mas é aquilo, ele também pode perder e se despedir de vez do MCU. Fato é que o episódio final de WandaVision será o capítulo mais duro da curta trajetória do personagem no Universo Cinematográfico Marvel e promete ter uma conclusão um tanto quanto agridoce, porque mesmo que ele sobreviva, terá de lidar com muitas perdas e abalos mentais. Será que teremos de ver mais uma vez um embate pessoal do Visão sobre ter de escolher entre sua vida e a vida de Wanda? Descobriremos amanhã.

O último episódio de WandaVision estreia nesta sexta-feira (5), só no Disney+.

Crítica | O Som do Silêncio – Indicado ao Oscar é favorito para estatueta de Melhor Som

Não é exagero dizer que ‘O Som do Silêncio’, com esse título poético e autoexplicativo, deveria (e é fortíssimo candidato) a ganhar a estatueta dourada em mais de uma categoria, especialmente na categoria de Melhor Som. Por mais impensável que possa parecer, o som nesse filme – que trata da ausência do som –, é realmente incrível.

Ruben (Riz Ahmed) é o baterista do dueto de rock’ n roll que tem com a namorada, Lou (Olivia Cooke). Os dois vivem uma vida alternativa em um trailer e estão em turnê por cidades nos Estados Unidos. De repente, Ruben para de ouvir. Tudo lhe soa abafado, como quando o ouvido entope. Ele tenta reverter o quadro e fingir que está tudo bem, mantendo as apresentações, até que a situação fica insustentável e ele decide abrir o jogo para Lou e para seu empresário. Então, é sugerido que Ruben se mude para uma instituição que atende a surdos adultos que, assim como ele, têm problemas de vício. Mas o jovem baterista terá muitos problemas para se adaptar à nova vida, especialmente depois que descobre a possibilidade de um implante que promete restituir sua audição.

A história criada por Derek Cianfrance e Darius Marder e roteiro escrito por este e Abraham Marder é original e inclusiva, trazendo um universo desconhecido pela maioria das pessoas e elaborando um mergulho completamente imersivo nessa realidade. Ao posicionar o cerne da trama na descoberta da surdez e na adaptação do protagonista a essa nova condição, tanto o espectador quanto o próprio Ruben passam juntos por essa experiência, ignorada por tantos, e essa vivência é tão real, tão bem construída no filme, que a gente vai sentindo o mesmo desconforto e as mesmas angústias tal como se fosse conosco.

Tudo isso é possível graças a uma ambientação impecável da edição de som, que capturou exatamente como o excesso de ruídos e o peso do silêncio transformam a vida em sociedade de maneira significativa. De uma maneira sutil e figurativa, o longa alerta como nós, seres humanos que vivem nas cidades cosmopolitas ocidentais, não temos o costume de ficarmos em silêncio, sozinhos com nossos pensamentos. O silêncio traz reflexão, e a reflexão pode levar a conclusões desagradáveis, enquanto, por outro lado, sociedades orientais e indígenas trabalham a solidão e o silêncio como uma ferramenta de amadurecimento do ser – um estágio de autorreflexão que Ruben precisa entender para viver a partir de agora.

Darius Marder assume a responsabilidade de dirigir um filme que retrata o universo privativo (e privilegiado) da audição, trazendo o real impacto dela em nossas vidas e, principalmente, da ausência dela. Com a ótima atuação de Riz Ahmed, o filme merece ganhar algumas estatuetas no Oscar desse ano, especialmente nos quesitos técnicos. Disponível na Amazon Prime, é desses filmes que precisa ser exibido em escolas e universidades em prol de uma sociedade mais inclusiva para todos.

‘Alien’: Franquia ganhará série de TV na Hulu com Ridley Scott na produção

Parece que finalmente a franquia ‘Alien‘ vai ressuscitar. Sem novidades desde 2017 com o fracasso tremendo de ‘Alien: Covenant‘, a Fox não sabia o que fazer com a marca que agora pode ter ido parar nas mãos da Disney após o acordo de fusão.

Entretanto, os planos para a saga já começaram a ser traçados. Agora, ‘Alien‘ receberá um tratamento na televisão se tornando série da Hulu com produção de Ridley Scott, diretor e produtor de diversos filmes da saga.

A série de Alien deverá ser antológica. Ou seja, a história pode explorar diferentes cantos do espaço em cada temporada.

O conteúdo adulto das novas marcas da Disney será lançada na plataforma concorrente da Netflix, afinal a Disney detém 60% das ações da Hulu.

A franquia também já ganhou uma espécie de reboot que não fez tanto sucesso, começando em 2012 com ‘Prometheus’ e logo depois ganhando a sequência ‘Alien: Covenant’ em 2017, ambos dirigidos por Scott. Porém, dado ao considerável fracasso de bilheteria e de crítica, os planos para as continuações foram engavetados – e agora o panteão galáctico pode ganhar mais uma repaginada.

Margot Robbie confirma que ‘Aves de Rapina’ tem conexão com os filmes de Quentin Tarantino

‘Aves de Rapina (e a Fantabulosa Emancipação de uma Arlequina)’, novo filme da diretora Cathy Yan, está cada vez mais ganhando forma e promete ser uma das adaptações cinematográficas mais únicas dos últimos anos.

Em uma recente entrevista à MTV News, a atriz Margot Robbie, que vive Arlequina na produção, explicou que o longa-metragem tem uma clara conexão com as obras do aclamado cineasta Quentin Tarantino.

Em ‘Pulp Fiction’, quando Uma [Thurman] e John Travolta estão bebendo seu milkshake de cinco dólares, ela está explicando sobre o piloto [da série] ‘Fox Force Five’. No nosso filme, há cinco mulheres proeminentes e várias vezes jogamos referências à estética de Tarantino e queremos colocá-las no filme. Então pareceu certo. Além disso, perguntei a Quentin, “você se importaria se usássemos o título de produção ‘Fox Force Five‘?”. Ele achou muito engraçado.

Robbie recentemente estrelou a tragicomédia ‘Era Uma Vez em Hollywood’, de Tarantino, dando vida a Sharon Tate.

‘Aves de Rapina’ será dirigido pela Cathy Yan, com um roteiro de Christina Hodson (‘Bumblebee‘), e terá classificação Rated-R (para maiores de 17 anos).

Depois de terminar com o Coringa, Harley Quinn se junta às super-heroínas Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya para salvar uma jovem de um lorde do crime.

O elenco conta com Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), Ewan McGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

‘Aves de Rapina‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 6 de fevereiro de 2020.

‘Loki’: Série já começou a ser filmada, afirma jornalista

No final do ano passado, o astro Tom Hiddleston havia compartilhado uma foto em seu Instagram oficial anunciando a pré-produção da série ‘Loki’, do Disney+. Pouco menos de um mês depois, o jornalista Charles Murphy divulgou em seu Twitter oficial que as gravações do show já iniciaram.

“Não sei se as pessoas certas verão isso, mas juro a vocês que ‘Loki’ começou a ser filmada na semana passada”, ele escreveu. “Não consigo acreditar que as pessoas não compreendem que essas produções nem sempre são rodadas em público e que eles usam um estúdio às vezes, o que é o caso aqui”.

Confira:

I’m not sure that the right people will see this, but I can promise you that Loki did begin filming last week. I can’t believe that people might not comprehend that these productions aren’t always shot in public and that they use a stage at times, which is the case here.
— Charles Murphy (@_CharlesMurphy) January 26, 2020

Recentemente, Stephen Broussard, produtor-executivo do show, disse que a viagem temporal vista no longa-metragem ‘Vingadores: Ultimato’ terá importância imprescindível na trama:

“Estamos deixando Loki em um ambiente totalmente novo dentro do MCU. Aquela viagem no tempo terá um papel fundamental na trama e teremos a chance explorar o lado mais humano do vilão como nunca foi mostrado.”

Além disso, a série também vai desconstruir o personagem, já que seus truques e manipulações não irão ajudá-lo nessa nova jornada.

“Agora seu mundo está de cabeça para baixo. Finalmente vamos vê-lo tropeçando nos próprios passos.”, acrescentou o produtor executivo Kevin Wright. “Na série, ele se vê em uma posição na qual não tem todas as respostas como sempre esteve acostumado.”

Lembrando que a série dirigida por Kate Herron irá acompanhar as aventuras do Loki em 2012.

Ele ainda estará procurando vingança por seu relacionamento com o pai, que priorizava o irmão Thor, e se irá modificar todos os eventos que vimos nos filmes, causando um grande estrago em sua jornada e criando uma linha temporal sombria e obscura.

A previsão de estreia é para o outono de 2021.

Hiddleston revelou seu entusiasmo em viver novas aventuras como o amado anti-herói e explorar suas várias faces na série.

“É uma constante fonte de surpresa e prazer que esses filmes estejam conectados com as pessoas. Eu sabia que ele [Loki] era uma figura complexa. Inteligente e espirituoso, mas vulnerável, irritado, perdido e quebrado. Eu pensei que era uma oportunidade incrível em amadurecer ao longo dos filmes.”

‘The Tax Collector’: Thriller com Shia LaBeouf ganha cartaz oficial; Confira!

‘The Tax Collector’, novo thriller estrelado por Shia LaBeouf, ganhou seu primeiro cartaz oficial.

Confira, junto às imagens promocionais:

O filme é dirigido por David Ayer (‘Esquadrão Suicida’, ‘Bright’).

Na trama, LaBeouf e Bobby Soto estrelam como dois coletadores de impostos que se chamam Creeper e David e que trabalham para o rei do crime de os Angeles. Eles coletam os lucros das gangues operantes em seu territórios. Mas as coisas ficam complicadas quando os antigos rivais de seu chefe voltam do México, colocando os negócios em xeque e forçando David a lutar para proteger sua família.

George Lopez, Lana Parrilla, Cinthya Carmona e Elpidia Carrillo completam o elenco.

‘The Tax Collector’ não tem previsão de estreia.

MTV Europe Music Awards 2020 | Confira a lista completa de vencedores!

A cerimônia do MTV Europe Music Awards acontece neste e premia os melhores atos musicais de 2020.

Lady Gaga volta a ser indicada novamente com a música “Rain On Me”, parceria com Ariana Grande para o aclamado álbum ‘Chromatica’. A titã do pop também foi lembrada em diversas outras categorias, incluindo Melhor Artista e Melhor Ato Pop. The Weeknd também foi nomeado por seu trabalho no álbum ‘After Hours’.

Anitta, Ludmilla e Pabllo Vittar, por sua vez, foram as principais apostas para Melhor Ato Brasileiro, enquanto Cardi B concorre na categoria de Melhor Ato Hip-Hop. O grupo de K-pop BTS foi relembrado nas categorias de Melhor Ato Pop e Maior Fanbase.

Confira a lista de vencedores abaixo:

MELHOR ATO BRASILEIRO
Anitta
Djonga
Emicida
Ludmilla
Pabllo Vittar

MELHOR VÍDEO
Billie Eilish – everything i wanted
Cardi B – WAP ft Megan Thee Stallion
DJ Khaled – POPSTAR ft Drake starring Justin Bieber
Karol G – Tusa ft Nicki Minaj
Lady Gaga, Ariana Grande – Rain On Me
Taylor Swift – The Man
The Weeknd – Blinding Lights

MELHOR ARTISTA
Dua Lipa
Harry Styles
Justin Bieber
Lady Gaga
Miley Cyrus
The Weeknd

MELHOR MÚSICA
BTS – Dynamite
DaBaby – Rockstar ft Roddy Ricch
Dua Lipa – Don’t Start Now
Lady Gaga, Ariana Grande – Rain On Me
Roddy Ricch – The Box
The Weeknd – Blinding Lights

MELHOR COLABORAÇÃO
BLACKPINK, Selena Gomez – Ice Cream
Cardi B – WAP ft Megan Thee Stallion
DaBaby – Rockstar ft. Roddy Ricch
Justin Bieber – Intentions ft Quavo
Karol G – Tusa ft Nicki Minaj
Lady Gaga, Ariana Grande – Rain On Me
Sam Smith, Demi Lovato – I’m Ready

MELHOR ATO POP
BTS
Dua Lipa
Harry Styles
Justin Bieber
Katy Perry
Lady Gaga
Little Mix

MELHOR GRUPO
5 Seconds of Summer
BLACKPINK
BTS
Chloe x Halle
CNCO
Little Mix

ARTISTA REVELAÇÃO
BENEE
DaBaby
Doja Cat
Jack Harlow
Roddy Ricch
YUNGBLUD

MAIOR FANBASE
Ariana Grande
BLACKPINK
BTS
Justin Bieber
Lady Gaga
Taylor Swift

MELHOR ATO LATINO
Anuel AA
Bad Bunny
J Balvin
Karol G
Maluma
Ozuna

MELHOR ATO ROCK
Coldplay
Green Day
Liam Gallagher
Pearl Jam
Tame Impala
The Killers

MELHOR ATO HIP-HOP
Cardi B
DaBaby
Drake
Eminem
Megan Thee Stallion
Roddy Ricch
Travis Scott

MELHOR ATO ELETRÔNICO
Calvin Harris
David Guetta
Kygo
Marshmello
Martin Garrix
The Chainsmokers

MELHOR ATO ALTERNATIVO
blackbear
FKA twigs
Hayley Williams
Machine Gun Kelly
The 1975
twenty one pilots

VÍDEO PARA O BEM
Anderson .Paak – Lockdown
David Guetta & Sia – Let’s love
Demi Lovato – I Love Me
H.E.R. – I Can’t Breathe
Jorja Smith – By Any Means
Lil Baby – The Bigger Picture

MELHOR PUSH
AJ Mitchell
Ashnikko
BENEE
Brockhampton
Conan Gray
Doja Cat
Georgia
Jack Harlow
Lil Tecca
Tate McRae
Wallows
YUNGBLUD

MELHOR LIVE VIRTUAL
BTS – Bang Bang Con: The Live
J Balvin – Behind The Colores Live Experience
Katy Perry @ Tomorrow Land – Around The World
Little Mix – UNCancelled
Maluma – Papi Juancho Live
Post Malone – Nirvana Tribute

1...4.6804.6814.682...4.981 Página 4.681 de 4.981

15 | Infinito

14 | Sem Remorso

13 | Mundo em Caos

12 | Espiral – O Legado de Jogos Mortais

11 | Dupla Explosiva 2: E a Primeira Dama do Crime

10 | A Guerra do Amanhã

9 | Velozes & Furiosos 9

8 | Army of the Dead: Invasão em Las Vegas

7 | Mortal Kombat

6 | Aqueles que Me Desejam a Morte

5 | Em um Bairro em Nova York

4 | Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio

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