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O que você PRECISA saber antes de assistir ‘Vingadores 4’

Dizem que um filme deve se sustentar por si só e que qualquer coisa que precise ser explicada depois não deve ser levada em conta. O diretor Zack Snyder sofreu muita represália virtual após começar a explicar detalhes de Batman Vs Superman online. Chegamos a 2018 e quem não consegue parar de contar detalhes ocultos sobre a trama de Guerra Infinita são os diretores Joe e Anthony Russo. Pensando nisso, compilamos neste post comentários que eles fizeram em entrevistas, palestras e redes sociais. Confiram!

As motivações de Thanos

Essa aqui foi polêmica! Faltando pouco mais de uma semana para o lançamento do filme, os Irmãos Russo contaram ao Telegraph que a motivação de Thanos seria matar metade do Universo para evitar uma catástrofe como a de Titã!

“A maior motivação de Thanos é ir atrás das Joias do Infinito, como vocês já sabem. É essa conexão que coloca o MCU inteiro unido, já que as joias estão espalhadas pelas franquias.

Thanos é quase indestrutível e mais forte que o Hulk, com pele impenetrável. Ele veio de um planeta chamado Titã. Há muitos anos este planeta experimentou uma mudança cataclísmica. Não havia mais recursos e estava superpovoado. Thanos recomendou que eles exterminassem metade da população para que o resto fosse salvo. É claro que os Titãs rejeitaram sua sugestão, chamando ele de louco e exilando-o. O planeta acabou morrendo. Então ele assumiu a responsabilidade de viajar de planeta para planeta para acabar com a metade de sua população como forma de restabelecer seu equilíbrio.

Assim que soube sobre as joias do infinito percebe que, com seu domínio, ele pode controlar o universo inteiro. Com um estalar de dedos ele poderia remover permanentemente metade das vidas existentes na galáxia. Então, estas são as motivações incríveis do personagem. Se os Vingadores foram criados para algo, é para impedir que Thanos alcance esse objetivo megalomaníaco”.

Não há Linhas do Tempo Alternativas

Um pouquinho antes do lançamento do filme, os irmãos Russo deram a seguinte declaração ao Screen Rant:

“Não há cenários “E Se”. Tudo que acontece no filme tá rolando de verdade. Não é como se, você sabe, se passasse numa realidade alternativa. Essas coisas não afetam a história. Se aconteceu, aconteceu. Nós queríamos dirigir a história do jeito mais completo possível, sem nos permitir usar qualquer tipo de ‘Era tudo um sonho…’”.

Ou seja, tudo que viesse a rolar seria de verdade!

Hulk e Viúva não estão mais juntos

Outra informação que não ficou clara no filme é se Bruce Banner e Natasha Romanoff continuavam o controverso romance instaurado em Os Vingadores: A Era de Ultron (2015). Isso não influencia em nada na trama do filme, mas eles falaram sobre isso após uma palestra na Universidade de Iowa.

“Foi uma decisão de Whedon, então não é algo que possa falar. Mas nós não traduzimos diretamente os quadrinhos para os filmes, afinal, por que assistir aos filmes quando você já sabe como tudo vai acabar? É a nossa interpretação para o MCU. Acho que Joss estava tentando encontrar formas interessantes de juntar personagens e criar dinâmicas. Eu sei que parece uma escolha impopular, mas você não pode ganhar todas, não é mesmo?!”

Olha, ele sumiu por uns dois anos! Ela [Natasha] é uma mulher autossuficiente, então não esperou por ele. Há situações implícitas que não precisam ser verbalizadas para estarem lá”.

Como Groot levantou o Rompe-Tormentas

Em um momento do filme, Thor está morrendo e sua única salvação é o Machado, mas o anão Eitri não encontra o cabo para finalizar a arma. Groot usa seu corpo para unir as duas partes do Rompe Tormentas e corta seu braço, finalizando o Machado, que sai voando em direção a Thor.

Uma das perguntas que mais povoaram as redes sociais foi: “Como o Groot pôde erguer o Machado do Thor? Ele é digno?”. Os irmãos Russo responderam de pronto:

“O Mjolnir requer que a pessoa seja digna. O Stormbreaker, não”.

 Há Personagens Casados

Chamados de Filhos de Thanos, os membros da Ordem Negra andaram assistindo bastante Game Of Thrones… brincadeira. Assim como nos Quadrinhos, eles estão mais para seguidores do que filhos, e fica comprovado nos bônus do Blu-Ray de Guerra Infinita, onde os diretores dizem isso:

“No primeiro roteiro que foi escrito, cada membro da Ordem Negra tinha sua própria história do passado, mas o filme estava ficando cada vez mais inchado, difícil de acompanhar. Nos quadrinhos, sabemos que Próxima e Corvus são casados. E deixamos isso razoavelmente evidente quando os dois vão juntos atrás da Joia da mente, e depois na forma que ela reage à Corvus sendo ferido pela Viúva Negra”.

Peter Parker Sentiu a Morte Chegar

Assim que o filme estreou, surgiu a teoria de que Peter Parker teria pressentido sua morte por conta do Sentido Aranha, o que deixaria seu fim ainda mais melancólico.

Quando questionados sobre isso, Joe e Anthony Russo foram sucintos:

“Está correto. Peter estava ciente de algo”.

Ai, doeu ainda mais.

“Que Horas Ele Volta?”

Muitos fãs ficaram inconsoláveis [me incluo nesse grupo] ao ver Groot morrer mais uma vez. Então, uma galera passou a espalhar uma teoria de que ele voltaria em Vingadores 4, renascido do cabo do Rompe-Tormentas. Óbvio que isso chegou aos diretores, que responderam assim:

“Eu não sei se cada pedaço que se solta dele… pode se tornar uma nova versão dele. Mas quem sabe? Essa é uma pergunta interessante.”.

Hulk de Saco Cheio

Em uma participação no podcast Happy Sad Confused, os irmãos Russo trataram de explicar o porquê do Hulk estar agindo daquele jeito. E deixaram a entender que não era medo. Confira:

“Olha, acho que todos acharam que o Hulk estivesse com medo de Thanos. Quer dizer, eu não sei se o Hulk está. Ele já apanhou muito antes, e adora uma luta. Acho que isso é mais um reflexo da jornada que veio de ‘Ragnarok’. Bruce e ele estão constantemente em conflito um com o outro, pelo controle. E acho que se o Hulk dissesse o motivo, seria porque o Banner só quer o Hulk se for para lutar. Acho que ele já se cansou de salvar a pele de Banner…”.

PRISÃO DOMICILIAR

Outra questão que não ficou clara no filme e foi respondida no Podcast Happy Sad Confused é o paradeiro de Gavião Arqueiro e Homem Formiga:

“Nós temos uma história bem interessante preparada para esses dois personagens. E parte dela exige que eles estejam em prisão domiciliar… basta esperar para ver!”

Caveira Vermelha

O retorno do Caveira Vermelha foi surpreendente pra muita gente. Obviamente, os Irmãos Russo falaram sobre isso. Em entrevista ao Uproxx, eles disseram:

“Precisávamos de alguém para explicar as regras a Thanos e Gamora de uma maneira que parecesse confiável. Então decidimos tornar o Caveira Vermelha no guardião da Joia da Alma para dar mais credibilidade àquela trama”.

No Twitter, eles disseram que o personagem foi libertado da maldição após Thanos conseguir a Joia da Alma. Será que o veremos de novo?

O roteirista Christopher Markus também falou sobre a escolha do personagem:

“Cinematograficamente, o Caveira foi o primeiro a ser obcecado com essas Joias do Infinito no MCU e claramente não morreu no fim de ‘O Primeiro Vingador’. A ideia de onde ele poderia ter ido era muito tentadora. Há papeis que se encaixam em qualquer lugar, como os de William Hurt e Benicio del Toro, e ele se encaixava perfeitamente neste momento”

Howard, O Pato foi cortado do filme

E tinha um papel importante, hein… eles contaram que ele seria um tipo de informante, mas a cena acabou tendo de ser cortada!

“Howard, o Pato, estava no roteiro, e tinha uma grandiosa cena com a participação do ator Ken Jeong. A cena era hilária e nós amamos muito, mas ela acabou não encaixando no clima do filme […] Peter [Quill] precisava da ajuda de Howard em um planeta distante, e ele interrompia o jogo de pôker do pato para conseguir informações”.

Cortaram uma Cena com os Guardiões

Em entrevista à rádio SiriusMX, eles comentaram sobre uma cena pronta que teve de sair do corte final do filme:

“O nosso primeiro corte dos diretores estava bem próximo da versão final. Mas existe uma cena muito divertida dos Guardiões que acabou não entrando. É uma cena em que eles estão meio presos. Tem um momento do filme em que eles estão parados, sem saberem o que fazer ou para onde ir. E era só uma cena absurda dos Guardiões não sabendo para onde ir, e era muito divertida e cativante para nós”.

Em entrevista ao Cinema Blend, eles aprofundaram e disseram que a cena foi incluída nos bônus do Blu-Ray e incluía a música New York Groove e se passaria após Nebulosa fugir da nave de Thanos:

“Teve uma cena dos Guardiões, que já está no material extra, que foi bem difícil de cortar porque era tão divertida. Mas nós não precisávamos dela para a continuidade do filme naquele momento, foi difícil, mas foi a decisão certa.”.

 Confirmaram parte da Teoria da Joia da Alma

A cena de Thanos encontrando a Gamorinha após dizimar metade do universo gerou várias teorias e criou uma febre entre Youtubers malas de tentar explicar o final do filme com vídeos iguais, falando exatamente a mesma coisa. Quando questionados sobre a Gamora estar na Joia da Alma, eles disseram:

 “Sim, é. Está implícito que é na Joia da Alma. É tudo laranja ao redor, então ele está dentro da Joia com a quantidade de energia que levou para estalar os dedos […] Na verdade, ela está lá também. Foi nosso objetivo. Não gostamos de papéis bidimensionais ou de vilões tridimensionais. Thanos disse no final ‘Custou-lhe tudo’ e que era a única coisa que ele amava, que era Gamora, e é por isso que o colocamos de volta com ela no final. Só quero reiterar com o público que ele sente verdadeira comoção, mesmo que seja um monstro”

Revelaram quem morreu ou não

Muito se especulou sobre quem viveu ou morreu com o estalar de dedos de Thanos. Eles foram lá e disseram alguns personagens que permaneceram e outros que viraram pó:

Sobreviveram:

– Howard, o Pato
– Tia May
– Ned Leeds
– Jane Foster
– Korg
– Miek
– Shuri
– Valquíria

Viraram “pó”

– Betty Ross
– Lady Sif
– Personagem de Matt Damon, em Thor: Ragnarok

É meio triste pensar que a Tia May tá até agora esperando o Peter voltar do passeio da escola.

Vingadores 4 estreia em 2 de maio de 2019.

Conheça as Próximas Adaptações Baseadas em Stephen King

Stephen King nunca saiu de moda. Desde que começou sua carreira, láááá na década de 1970, muitas das suas histórias ganharam adaptação para o cinema e para a televisão. Entretanto, parece que Hollywood resolveu resgatar o mestre do terror e dar uma repaginada nas suas produções – afinal, são mais de 200 contos e 60 romances –, por isso fizemos aqui um guiazinho de quais serão as próximas adaptações baseadas na mente criativa e maléfica de Stephen King.

‘It – A Coisa: Capítulo 2’

Nenhuma novidade aqui, afinal, essa segunda parte foi anunciada junto com o lançamento do primeiro filme, em 2017. As duas partes já foram adaptadas anteriormente, em 1990 – e a expectativa é grande para o longa, que já estreia em 5 de setembro, trazendo o palhaço mais macabro de todos os tempos de volta às telonas. Veja o trailer aqui.

Doutor Sono

Quando os fãs menos esperavam, Stephen King lançou, em 2013, a continuação do clássico ‘O Iluminado’, intitulado ‘Doutor Sono’, que conta a vida do menininho traumatizado na primeira história, Danny (Ewan McGregor), hoje já um homem crescido, e Abra Stone, uma menina de doze anos com um grande poder. O trailer pode ser visto aqui e o filme já estreia em 8 de novembro de 2019. Oba!

‘A Torre Negra’

Depois da adaptação sofrível em longa-metragem, de 2017, a Amazon Studios repensou e entendeu que o melhor formato para ‘A Torre Negra’ seria uma série (já que a história é uma HQ também). O elenco contará com Michael Rooker (‘Guardiões da Galáxia’, ‘The Walking Dead’) como o vilão Eldred Jonas, e Sam Strike (‘Mindhunter’) como o Homem de Preto Randall Flagg. Ainda sem previsão de estreia.

‘Linsey’s Story’

Primeira produção exclusiva da Apple TV+, com produção de J.J. Abrams e o próprio Stephen King como roteirista. A história será estrelada por Julianne Moore, no papel de Linsey London, casada com um célebre escritor que possuía diversos segredos, dentre os quais sua fonte de inspiração. O livro será adaptado no formato de série, com 8 episódios, sem previsão de estreia ainda.

‘Belas Adormecidas’

O romance de 2017 co-escrito com o príncipe Owen King (afinal, filho de rei é o quê?) vai ganhar uma série de TV produzida pela AMC. Na história, toda a população feminina adormece profundamente, envolta em casulos, e, caso despertadas, elas acordam em extrema fúria desenfreada. Por conta disso, os homens tentam administrar o mundo, o que resulta em guerras e conflitos. Sem previsão de estreia ainda.

‘Joyland’

Outro romance de 2013, que vai ganhar agora uma série de TV produzida e roteirizada por Chris Peña (‘Jane, a Virgem’) e Cyrus Nowrasteh (‘O Apedrejamento de Soraya M.’). Na trama, um universitário aceita um emprego de verão em um parque de diversões na Carolina do Norte, onde há um rumor de que o espírito de uma garota assassinada por um serial killer está rondando o local. Por isso, o rapaz decide iniciar sua própria investigação dos fatos. Ainda sem previsão de estreia.

‘The Outsider’

O livro é um dos mais recentes lançados por Stephen King, em 2018. A história começa quando o corpo de um menino de onze anos é encontrado abandonado em Flint City, e o treinador Terry Maitland é acusado do crime. A série será produzida pela HBO e protagonizada por Ben Mendelsohn (‘Rogue One: Uma História Star Wars’). Sem previsão de estreia ainda.

‘A Dança da Morte’

O livro de 1990 já ganhou adaptação em 1994, mas vai voltar com novo formato, em uma minissérie de 10 episódios de 1 hora de duração cada, com estreia adiantada para ainda 2019. Produzida pela CBS, trará o cantor Marilyn Manson no elenco, ao lado do cantor de country Shooter Jennings, Amber Heard, James Marsden, Odessa Young e do brasileiro Henry Zaga. Josh Boone (‘A Culpa É Das Estrelas’) dirigirá o cenário apocalíptico em que uma praga, estimulada e criada através de experimentos científicos militares, exterminou quase toda a humanidade.

‘O Talismã’

Publicado originalmente em 1984, em parceria com Peter Straub, o livro conta a história de Jack Sawyer, de 12 anos, que sai numa busca implacável por um talismã. Nessa jornada, Jack sai de Arcadia Beach, em New Hampshire, para cruzar os Estados Unidos e o universo paralelo dos Territórios. O filme será dirigindo por Mike Barker (‘The Handmaid’s Tale’) e está em pré-produção.

Creepshow

O show dos horrores está de volta! Depois da coletânea de contos de terror e horror fazer muito sucesso nos anos 1980, o diretor George Romero (‘A Noite dos Mortos Vivos’) conduzirá a série, que será supervisionada pelo também diretor Greg Nicotero (‘The Walking Dead’). Cada episódio contará uma história, escrita por Stephen King, seu filho Joe Hill, Josh Malerman (autor de ‘Bird Box’), dentre outros. A estreia está programada para 26 de setembro pela rede AMC.

Os Estranhos

O livro é de 1987 e já ganhou uma adaptação em 1993, mas vai ganhar novo filme com produção de James Wan (da sérieInvocação do Mal’). A pacata cidadezinha de Haven se vê abalada por estranhos acontecimentos, com desaparecimento de crianças, bonecas que ganham vida e um rastro de morte que se espalha. Ainda sem previsão de estreia.

Macauley Culkin revive Kevin de ‘Esqueceram de Mim’ em novos comerciais da Google; HILÁRIO!

A Google acertou em cheio ao recriar cenas icônicas de ‘Esqueceram de Mim‘ para divulgar as facilidades de seu Google Assistant.

Contando até mesmo com a presença do ator Macauley Culkin, o sentimento de nostalgia divertida é imenso. Apoveitando o sucesso do primeiro vídeo, agora a Google divulgou mais quatro novas publicidades sensacionais.

Confira:

Muito bacana, não?  Fique atento ao Cinepop para ser avisado caso a Google exiba mais dessas paródias repletas de nostalgia.

Rumores indicam que a Hulu será responsável pela série ‘Blade’

De acordo com o site MCU Cosmic, uma fonte anônima confiável indicou que ‘Blade’, o icônico caçador de vampiros do panteão Marvel, pode ser abraçado pelo serviço de streaming Hulu.

O personagem é um dos vários personagens de terror que a companhia planeja utilizar muito em breve. Logo, é natural que a plataforma seja escolhida para transmitir o suposto filme ou série, ainda mais levando em conta que já detém os direitos de ‘Runaways’ e, futuramente, de ‘Motoqueiro Fantasma’‘Helstrom’.

Apesar de não haver confirmação, esse parece ser o próximo passo lógico da Marvel para aumentar seu império televisivo.

Blade já ganhou uma trilogia cinematográfica protagonizada por Wesley Snipes, iniciada em 1998 com ‘Blade – O Caçador de Vampiros’ e terminando em 2004 com Blade Trinity.

Uma série de TV intitulada ‘Blade: A Nova Geração’ em 2006, dessa vez estrelada por Sticky Fingaz. O sucesso, porém, não foi o bastante para que fosse renovada, sendo cancelada após uma temporada de treze episódios.

‘X-Men: Fênix Negra’: Arte conceitual descartada revela o Clube do Inferno; Confira!

O artista conceitual Phil Boutte revelou recentemente em seu Instagram oficial uma nova imagem dos trajes que seriam utilizados pelo Clube do Inferno no fracasso de bilheteria e de crítica X-Men: Fênix Negra.

A arte revela os looks de Shinobi Shaw, Harry Leland, a Gangue Lótus Vermelha, Freidrich Von Roehm, os Gêmeos e Emma Frost.

Confira:

Segundo o Box Office Mojo, o filme encerrou sua jornada nos EUA com apenas US$ 65,8 milhões, tirando o “recorde” de pior bilheteria que pertencia a ‘Wolverine: Imortal‘, que fez US$ 132 milhões em 2013.

Mundialmente, o filme também teve o pior desempenho da franquia: fez apenas US$ 252 milhões.

Assista à nossa crítica sobre o filme:

POLÊMICA! Netflix está SUBSTITUINDO dubladores que estão em isolamento social

Alguns meses atrás, a gigante do streaming Netflix havia anunciado que não conseguiria lançar seus futuros conteúdos na opção dublada. Afinal, segundo as orientações da Organização Mundial da Saúde (OMS), os estúdios de dublagem foram temporariamente fechados e os profissionais foram liberados enquanto o distanciamento social for obrigatório.

Entretanto, parece que não é isso o que está acontecendo.

Em seu Twitter oficial, o ator e dublador Charles Emmanuel denunciou a plataforma do entretenimento, dizendo que a Netflix vem substituindo gradativamente os profissionais que estão respeitando o isolamento social e a quarentena por aqueles que continuam trabalhando presencialmente.

Emmanuel é conhecido por inúmeros trabalhos de grande calibre na esfera artística. Seus créditos principais incluem a dublagem de Rupert Grint (Harry Potter), Dacre Montgomery (Stranger ThingsPower Rangers), Troy Gentile (Um Hotel Bom pra Cachorro) e Ezra Miller (Liga da Justiça‘Batman vs. Superman’). Ele também dublou o personagem-titular da série animada Ben 10 e Mutano de Os Jovens Titãs.

Confira:

Não demorou muito para que os usuários começassem a se manifestar a favor dos dubladores.

Confira as reações:

Até o momento, a Netflix não se pronunciou.

‘Charm City Kings’: Aclamado filme produzido por Will Smith ganha pôster BELÍSSIMO; Confira!

O aclamado filme sobre motoqueiros, produzido por Jada e Will Smith, intitulado ‘Charm City Kings‘, ganhou seu pôster oficial.

A produção estreou no Festival de Sundance 2020 e foi um dos longas de maior destaque do evento, chegando a até mesmo ganhar o prêmio de Melhor Elenco.

O longa teve sua estreia na plataforma HBO Max na última quinta-feira (08). Ainda não se sabe quando ele chega ao Brasil pela HBO.

Confira, junto ao trailer:

Na trama, Mouse (Jahi Di’Allo Winston) é um adolescente que está tentando se encontrar e encontrar sua tribo e acaba se envolvendo com uma gangue de motoqueiros violentos que percorrem as ruas de Baltimore.

O elenco ainda conta com o rapper Meek Mill, Teyonah Parris, William Catlett.

Charm City Kings‘ traz Jada Pinkett Smith e James Lassiter, antigo parceiro de Will Smith (‘Hitch – O Conselheiro Amoroso‘ e ‘Sete Vidas‘), como os produtores executivos.

‘American Horror Stories’: Derivado de ‘American Horror Story’ ganha teaser OFICIAL; Confira!

Através do Twitter, foi divulgado o primeiro teaser oficial de American Horror Stories, derivado da premiada série American Horror Story.

Confira:

Com poucos detalhes divulgados, sabe-se que os episódios serão histórias curtas de uma hora cada em vez de temporadas completas. Além disso, Sarah Paulson ficará responsável pela direção de alguns capítulos.

O spin-off será transmitido pelo Hulu.

Vale lembrar que a série principal caminha para sua décima temporada e contará com Kathy Bates, Leslie Grossman, Billie Lourd, Sarah Paulson, Evan Peters, Adan Porter, Lily Rabe, Macaulay Culkin, Angelica Ross e Finn Wittrock.

‘A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas’ se torna a maior animação de todos os tempos da Netflix

‘A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas’ se tornou uma das grandes produções de 2021 e é bem provável que faça bonito na próxima temporada de premiações. Mas além de ter sido aclamada pela crítica, a produção caiu no gosto do público e quebrou um recorde inesperado nos últimos dias.

Segundo a Netflix e a Sony Animation, que colaboraram no projeto, o longa animado se tornou o maior de todos os tempos da plataforma de streaming, sendo exibido em 53 milhões de lares diferentes em seus primeiros 28 dias. A encargo de comparação, os recentes ‘Paternidade’‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’, recentes títulos do serviço, foram conferidos por 74 milhões e 75 milhões de lares, respectivamente.

A comédia de ficção científica gira em torno de uma família qualquer que, assim como toda família no mundo, se tornou dependente de seus celulares. Mas isso se torna um problema quando todos os aparelhos eletrônicos ganham consciência e se voltam contra a humanidade.

Originalmente intitulado ‘Super Conectados‘, o filme produzido por Phil Lord e Chris Miller (‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘) teve seu título alterado pela Netflix após adquirir os direitos de exibição da Sony Animation.

Michael Rianda (Gravity Falls) comanda a produção a partir do roteiro escrito por Jeff Rowe.

Abbi JacobsonDanny McBrideMaya RudolphEric AndreOlivia Colman estrelam.

‘Friends’: Jennifer Aniston diz que revisitar o passado no especial da HBO Max foi mais DIFÍCIL do que imaginava

Em entrevista especial ao The Hollywood Reporter, a icônica atriz vencedora do Emmy e do SAG Jennifer Aniston comentou sobre várias fases de sua carreira e aproveitou para se abrir um pouco mais sobre o recente especial de Friends, na HBO Max.

Quando questionada sobre como se sentiu retornando para o set de filmagens da clássica sitcom e sobre o fato de ter comentado que as gravações foram mais difíceis do que imaginava, ela respondeu:

“Acho que fomos ingênuos entrando nisso e pensando: ‘o quão legal isso vai ser? Eles estão colocando os sets juntos de novo, exatamente como estavam’. E então, você chega lá e é tipo: ‘ah, OK, não tinha pensado no que aconteceu da última vez que estava aqui’. E isso me pegou de surpresa, porque eu ficava pensando: ‘oi, passado, lembra de mim? Lembra como aquilo foi horrível? Você achou que tudo estava à sua frente e que a vida seria linda, mas você passou pelo momento mais difícil de sua vida?'”.

Ela continua: “tudo foi muito chocante e, é claro, você tem câmeras em todos os lugares e eu já sou pouco acessível emocionalmente, podemos dizer isso – então tive que sair em alguns momentos. Não sei como eles conseguiram cortar essa parte”.

Aniston também falou sobre o motivo que fez os atores da série mudarem de opinião sobre a reunião, visto que vários deles mostraram resistência em fazer o especial:

“Entra [o diretor] Ben Winston. Nós estávamos pensando: ‘não sei se fomos seduzidos por seu talento ou seu charme ou se foi uma combinação de tudo’. Até os garotos ficavam: ‘caramba, estou apaixonado por esse cara. Tipo, não sei se disse sim por que ele é bom ou por que ele é lindo’. De qualquer forma, todos dissemos sim”.

Mesmo com os problemas enfrentados, a atriz comentou que o resultado foi positivo e que fez o elenco se recordar da série original e de como a química de todos funcionava muito bem.

“Nós nos divertimos muito juntos. Eu lembro que essa era uma das coisas de quando éramos mais novos e mais bobos e, durante as renegociações, uma das ameaças do estúdio foi: ‘bom, não precisamos dos seis. Podemos fazer isso com quatro de vocês’. E nós pensávamos: ‘o quê? Vocês podem? Podem se livrar de Rachel ou Joey ou quem?’. E então percebíamos: ‘não, eles não podem, acordem'”.

Lembrando que o especial está disponível no HBO Max e trouxe diversos convidados especiais como David Beckham, Justin Bieber, BTS, James Corden, Cindy Crawford, Cara Delevinge, Lady Gaga, Elliott Gould, Kit Harington, Larry Hankin, Mindy Kaling, Thomas Lennon, Christina Pickles, Tom Selleck, James Michael Tyler, Maggie Wheeler, Reese Witherspoon e Malala Yousafzai.

‘Casal de Fachada’: Comédia com Eugenio Derbez e Samara Weaving ganha trailer LEGENDADO e pôster oficial!

O Star+ divulgou o trailer legendado e o cartaz oficial de Casal de Fachada(The Valet), remake hollywoodiano da famosa comédia romântica homônima francesa.

O filme, estrelado por Eugenio Derbez e a Samara Weaving, estreia no dia 20 de maio na plataforma de streaming.

Confira, junto às imagens promocionais:

O filme é dirigido por Richard Wong, com roteiro assinado por Rob GreenbergBob Fisher.

A famosa estrela de cinema Olivia (Weaving) enfrenta um desastre publicitário quando um paparazzi tira uma foto dela com seu amante casado, Vincent (Max Greenfield). O manobrista Antonio (Derbez) acidentalmente aparece na mesma foto e é contratado para posar como o novo namorado de Olivia como fachada. O conluio com Olivia, entretanto, joga Antonio para o centro dos holofotes e para um caos inesperado. Nesta comédia romântica, dois mundos e duas culturas colidem à medida que Olivia e Antonio começam a se ver mais claramente do que antes.

Betsy Brandt, Carmen Salinas Lozano, Amaury Nolasco, Marisol Nichols, Diany Rodriguez, Tiana Okoye, John Pirrucello, Ravi Patel, Noemí González e Lunay completam o elenco.

The Valet tem estreia marcada para o dia 20 de maio na plataforma de streaming, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.

Família é aterrorizada no angustiante trailer do suspense ‘Bem-Vindos à Vizinhança’; Confira!

Netflix divulgou o trailer oficial da minissérie de suspense Bem-Vindos à Vizinhança (‘The Watcher’), do prolífico realizador Ryan Murphy.

Além disso, foi revelado que a produção tem estreia agendada para o dia 13 de outubro na plataforma de streaming.

Confira:

O sonho da família Brannock de viver na casa perfeita rapidamente se transforma em um verdadeiro pesadelo. Cartas assustadoras são apenas o começo de tudo o que está por vir depois que os segredos sinistros do bairro são revelados. Inspirada em uma história real.

Naomi WattsBobby CannavaleJennifer Coolidge estrelam.

Ian Brennan (‘Glee’) será o cocriador da série e servirá como produtor ao lado de Murphy.

A série é inspirada no perturbador caso real que aconteceu em Nova Jersey. Um casal comprou uma casa em 2014 por quase US$ 1.4 milhão, mas foram forçados a abandonar seu novo lar por causa de cartas arrepiantes do Observador, que afirmava ter estado “observando” a casa por décadas. “Eu sou o Observador. Dê-me seu sangue jovem,” dizia uma das notas. A família colocou a casa de volta no mercado. Ela não foi vendido, mas eles conseguiram alugar. Em 2017, o locatário também recebeu uma carta sinistra do Observador, ameaçando sua vida. A casa foi vendida em 2019 por US$ 959 mil. A identidade do Observador permanece um mistério até hoje.

‘Superman & Lois’: Episódio de estreia da 3ª temporada ganha imagens OFICIAIS; Confira!

A CW divulgou as imagens oficiais de “Closer”, primeiro episódio da 3ª temporada de ‘Superman & Lois‘.

Na trama, “após a derrota do Superman sobre Ally Allston, Clark e Lois trabalham juntos no Smallville Gazette e aproveitam a vida de uma cidade pequena. Mas a felicidade romântica dos Kents apenas ilumina o quão isolador ‘o segredo’ pode ser, enquanto Chrissy luta para equilibrar um novo interesse amoroso e sua amizade com Lois. No entanto, o equilíbrio entre vida profissional e pessoal de Lois é posto à prova quando uma missão secreta revela um inimigo mortal que promete mudar a família Kent para sempre. Superman moveria o céu e a terra por sua família, mas com um vilão tão impiedoso, mesmo isso pode não ser suficiente. Enquanto isso, os meninos Kent são puxados em direções opostas. Em meio a toda essa agitação, John Henry é assombrado pelo passado de seu doppelgänger, levando a consequências perigosas para ele e Natalie. Lana Lang e Kyle redefinem sua família após a separação, enquanto Sarah explora o que o futuro reserva para ela e Jordan agora que ela sabe a verdade sobre seus poderes. Tendo aprendido da maneira mais difícil que não se pode confiar em mais ninguém para trabalhar com o Superman, o general Samuel Lane recupera seu posto no Departamento de Defesa, apenas para enfrentar seu próprio conflito ao trabalhar com seu neto, Jordan”.

O capítulo vai ao ar no dia 14 de março.

Confira, junto ao trailer da temporada:

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Michael Bishop, Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezAlexander GarfinDylan Walsh.

Irmãos gêmeos trocam de lugar do trailer HILÁRIO da comédia ácida ‘Dicks: The Musical’; Confira!

A24 divulgou o trailer de Dicks: The Musical, sua mais nova comédia ácida baseada no musical off-Broadway ‘Fucking Identical Twins’.

A produção fará sua estreia oficial do Festival de Toronto 2023 antes de chegar aos cinemas norte-americanos em 29 de setembro.

Confira:

O longa-metragem é dirigido por Larry Charles, enquanto Josh SharpAaron Jackson assinam o roteiro e estrelam a produção.

Dois adversários de negócios que percebem que são irmãos gêmeos idênticos decidem trocar de lugar para reunir seus pais divorciados para que todos possam se tornar uma família de verdade novamente.

O elenco também conta com Nathan LaneMegan MullallyMegan Thee StallionBowen Yang.

Percy Jackson e os Olimpianos | Quem é Pã, o deus grego dos bosques?

Percy Jackson e os Olimpianos’, série baseada na icônica saga de romances de Rick Riordan, chegou ao catálogo do Disney+ no final do ano passado e, agora, caminha para seu último episódio.

A trama acompanha Percy Jackson (Walker Scobell), Annabeth Chase (Leah Sava Jeffries) e Grover Underwood (Aryan Simhadri) na perigosa jornada para encontrar o raio-mestre de Zeus, uma das armas mais poderosas de todo o universo e que foi roubada – levando todos a acreditarem que Percy foi o responsável por seu desaparecimento. E, enquanto essa se configura como a narrativa principal da narrativa, é notável como Riordan abriu espaço para subtramas que também fazem parte desse universo e que são exploradas, mesmo não tão a fundo, no decorrer dos capítulos.

Uma delas envolve a busca interminável de Grover e dos sátiros, raça a que pertence, por Pã, o deus grego dos bosques, dos animais e das terras pastoris que simplesmente desapareceu – e que vem causando um desbalanceamento nesse mundo mitológico, considerando que ele era responsável por resguardar e proteger criaturas mágicas. Como vimos em diversas iterações, Grover se encontrou com seu tio Ferdinando, que estava à procura de Pã, mas caiu nas garras da perigosa Medusa, que o transformou em uma estátua de pedra; no mais recente episódio, ambientado no Cassino Lótus, Grover cruza caminho com Augustus, um antigo amigo de sua família que também estava nessa missão – mas foi pego pelas místicas propriedades da flor de lótus e se perdeu no tempo e no espaço.

Mas quem é Pã?

Por ser associado à natureza e aos animais, Pã é costumeiramente caracterizado como uma criatura cujos membros inferiores ressoam aos de um bode, enquanto a parte superior nos relembra a de uma pessoa. Além disso, ele também carrega chifres na cabeça e traços que são descritos como “pouco atraentes”.

Na mitologia grega, certos poetas e historiadores o colocam na mesma linhagem de Hermes, o mensageiro dos deuses, e de Dríope, uma jovem que foi violentada por Apolo e que foi transformada em uma flor de lótus (que já premedita o capítulo mencionado alguns parágrafos acima). Todavia, outros dizem que ele é filho de Zeus ou filho de Penélope, esposa de Odisseu (sim, o mesmo que originou a palavra Odisseia, calcada na épica de Homero). De qualquer forma, há convergências sobre seu nascimento, que delineiam que sua mãe estava tão estressada pela aparência medonha do filho que o abandonou – fazendo-o com que fosse levado ao Monte Olimpo e se tornado o favorito dos deuses.

Assim como as outras deidades do Olimpo, Pan tem enorme força e tem a capacidade de correr por longos períodos sem se cansar, impérvio a ferimentos. Além disso, acredita-se que ele tinha o poder de transmutar objetos em outros e de se teleportar do mundo terreno para o Olimpo em um piscar de olhos – isso sem mencionar seu famoso senso de humor, que é adotado por Grover e pelos outros sátiros na série. Na mitologia romana, Pã carrega o nome de Fauno.

O deus também é associado à música: histórias mitológicas narram sobre seu interesse romântico com uma deusa das árvores, que desvia de suas investidas amorosas e se transforma em um objeto inanimado para escapar dele (ou até mesmo foge de sua aparência). Uma delas envolve Siringe, uma ninfa da floresta, que se transforma em um junco do rio para escapar de Pã – e, à medida que o vento passa pelo junco, ele escuta uma doce música. Sem saber qual dos juncos é Siringe, Pã corta vários pedaços e constrói um instrumento musical que ficaria conhecido como a “flauta de pã” (que está presente na cultura de diversas comunidades latino-americanas e indígenas).

Uma das curiosidades envolvendo o deus é que seu nome originou a palavra “pânico”. Há um conto envolvendo Pã em que ele ajuda um de seus amigos a enfrentar uma batalha terrível através de um choro imenso que assustou o inimigo e o fez fugir em terror. É a partir daí que surgiu o vocábulo supracitado (ou seja, o medo incontrolável e repentino que leva as pessoas a um comportamento irracional).

Lembrando que o último episódio da 1ª temporada vai ao ar em 30 de janeiro.

‘Aprendiz de Espiã 2: Na Cidade Eterna’, sequência com Dave Bautista, estreia ESTE MÊS no Prime Video!

Aprendiz de Espiã: Na Cidade Eterna‘, sequência estrelada por Dave Bautista e Chloe Coleman, chega este mês ao catálogo do Prime Video.

O longa-metragem será lançado no serviço de streaming no próximo dia 18 de julho.

A aguardada sequência da comédia de ação de 2020 reúne um elenco amado em uma aventura familiar em alguns dos destinos mais famosos da Europa.

Quando o coral da escola de Sophie (Coleman) é selecionado para uma turnê italiana que culmina com uma apresentação para o Papa na Cidade do Vaticano, JJ (Bautista) vê isso como uma oportunidade de criar laços com sua nova enteada. Ele se voluntaria para ajudar a acompanhar o grupo pelos canais venezianos, pelas famosas pontes de Florença e pelos locais mais históricos de Roma.

Em vez disso, JJ descobre que ele e Sophie se tornaram peças em um plano terrorista que pode acabar com o mundo como o conhecemos.

Relembre o trailer:

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Os astros Ken Jeong e Kristen Schaal, que estão de volta, são acompanhados por Anna Faris, Craig Robinson e Flula Borg nessa nova comédia de ação do diretor Pete Segal (Get Smart, 50 First Dates).

No trama original, após uma missão dar muito errado, o agente da CIA JJ (Bautista) é rebaixado para a função de vigilância. Em serviço, ele acaba sendo descoberto pela menina Sophie (Coleman). Chantageado pela garota, ele se vê forçado a ensiná-la todas as técnicas para ser uma espiã.

A Irmandade está em PERIGO na prévia do 5º episódio de ‘Duna: A Profecia’!

Duna: A Profecia’, série que expande a aclamada franquia de ficção científica de Denis Villeneuve, continua em exibição na Max.

Agora, a plataforma de streaming divulgou o trailer oficial do 5º episódio da atração.

Intitulado “In Blood, Truth”, o capítulo vai ao ar no próximo dia 15 de dezembro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

No Rotten Tomatoes, a produção teve uma estreia positiva, com 71% de aprovação da crítica especializada, baseada em 45 análises, e 70% de aprovação do público.

Para efeito de comparação,Duna obteve 83% de aprovação, enquanto a sequência Duna: Parte 2’ alcançou 92%.

Os críticos, de maneira geral, destacaram que a produção, pelo menos nos primeiros episódios, é impressionante, especialmente pelos aspectos técnicos. No entanto, muitos reconhecem que ela fica aquém dos filmes, especialmente em termos de profundidade e impacto.

Confira os principais comentários:

“‘Profecia’ não chega a igualar as conquistas estéticas de Villeneuve. No entanto, em seus melhores momentos, a série faz justiça à complexidade das questões políticas e dos debates éticos que são fundamentais no universo fictício de Frank Herbert, disse Alison Herman da Variety.

“Como uma reflexão densa sobre as lutas pela autonomia feminina em uma sociedade patriarcal, oferece momentos de conspirações e traições moralmente complexas, com uma produção impecável”, disse Daniel Fienberg da Hollywood Reporter.

“‘Duna: Profecia’ conta com um elenco sólido e bem equilibrado, uma narrativa cativante e cenários deslumbrantes, que remetem aos filmes de Denis Villeneuve. No entanto, algumas comparações com as produções cinematográficas são difíceis de superar”, disse Ron Hilliard da Discussing Film.

“‘Duna: Profecia’ carece da grandiosidade necessária para dar vida a esse universo de forma realista. Esta versão soa mais como uma imitação do que uma expansão dos filmes dirigidos por Denis Villeneuve”, disse Joshua Ryan da FandomWire

“Com Profecia, a HBO agora tem duas acertos em dois quando se trata de spin-offs para a TV”, disse Therese Lacson da Collider.

“É um começo misto para este primeiro spin-off de Duna, que não consegue escapar completamente da sombra de Denis Villeneuve. Mas a paciência pode ser recompensada; afinal, os planos das Bene Gesserit são medidos em séculos”, disse John Nugent da Empire Magazine.

“Está se esforçando tanto para cumprir um mandato de Game of Thrones – mas no espaço – que frequentemente se esquece de cumprir suas responsabilidades narrativas com a propriedade intelectual, enquanto se desdobra para agradar seus mestres corporativos”, disse David Fear do Rolling Stone.

“Embora esta série não possua a mesma atmosfera vibrante e sobrenatural das adaptações cinematográficas, ela nos coloca em um tempo e lugar complicados, definidos por manobras maquiavélicas e uma obsessão familiar por um certo psicodélico ocre”, disse Elijah Gonzalez da Paste Magazine.

Primeiras Impressões | ‘Duna: A Profecia’ expande icônico universo sci-fi de Denis Villeneuve com denso drama político | CinePOP Cinema

“Ambientada no universo expansivo de ‘Duna’, criado pelo aclamado autor Frank Herbert, e 10.000 anos antes da ascensão de Paul Atreides, ‘Dune: Prophecy’ segue duas irmãs Harkonnen enquanto combatem forças que ameaçam o futuro da humanidade e estabelecem o seita lendária que se tornará conhecida como as Bene Gesserit.”

A série conta com um elenco estelar que inclui Emily Watson, Olivia Williams, Travis Fimmel, Johdi May, Mark Strong, Sarah-Sofie Boussnina, Josh Heuston, Chloe Lea, Jade Anouka, Faoileann Cunningham, Edward Davis, Aoife Hinds, Chris Mason e Shalom Brune-Franklin.

Alison Schapker serve como showrunner e produtora executiva da série, com Diane Ademu-John atuando como co-desenvolvedora e produtora executiva. Anna Foerster também é produtora executiva e dirigiu o primeiro episódio.

‘Gostinho de Amor’: Novo dorama da Netflix ganha clipe inédito; Confira!

Netflix divulgou um clipé inédito de ‘Gostinho de Amor‘, seu mais novo dorama que mistura romance e gastronomia.

A produção chegou hoje, dia 12 de maio na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer:

Na trama, Han Beom-woo e Mo Yeon-joo estão em guerra, Ele é o sucessor de uma grande empresa de alimentos que administra o melhor restaurante de alta gastronomia de Seul, mas não tem interesse em “sabor”. Já ela é uma chef louca por “sabor” que administra um restaurante sem placa, de uma mesa ,em um canto remoto do interior. Eles crescem juntos e se apaixonam enquanto administram um pequeno restaurante na cidade de Miraek, Jeonju.

Kang Ha Neul, Go Min Si, Kim Shin Rok e Yoo Su Bin estrelam a série.

49ª Mostra de São Paulo revela seleção oficial, que inclui ‘Frankenstein’ e ‘O Agente Secreto’

A 49ª edição da tradicional Mostra Internacional de Cinema ocorre em São Paulo entre os dias 16 e 30 de outubro. Em 2025, o evento vai exibir , entre longas, curtas e séries, 373 títulos de 80 países em 52 salas de cinema, espaços culturais e CEUs espalhados pela capital paulista.

A abertura da 49ª Mostra ocorre na quarta-feira, 15, na Sala São Paulo, com a exibição do longa-metragem Sirât, de Oliver Laxe, vencedor do prêmio do júri do Festival de Cannes — as atrizes Stefania Gadda e Jade Oukid, que atuam na produção, estarão na sessão especial. Antes, será apresentado o curta-metragem Como Fotografar um Fantasma, do diretor e roteirista Charlie Kaufman, que estará no evento. Na cerimônia, a cineasta martinicana Euzhan Palcy receberá, em mãos, o Prêmio Humanidade. O quadrinista Mauricio de Sousa também sobe ao palco para receber o Prêmio Leon Cakoff

O cineasta iraniano Jafar Panahi vem a São Paulo para apresentar o seu filme mais recente, Foi Apenas um Acidente, vencedor da Palma de Ouro do Festival de Cannes. Ele também receberá o Prêmio Humanidade e fará uma conversa com o público.

A Mostra apresenta duas ficções científicas do mexicano Guilhermo del Toro, Frankenstein, aplaudido no último Festival de Veneza, e Cronos (1992), primeiro filme do diretor para o cinema, exibido na 17ª Mostra.

Jay Kelly, do norte-americano Noah Baumbach, é o filme de encerramento da 49ª Mostra, que será exibido após a cerimônia de premiação da edição, em 30 de outubro. 

Diversos filmes exibidos pela 49ª Mostra foram destaque nos principais festivais internacionais, como Sirât, de Oliver Laxe; O Som da Queda, de Mascha Schilinski; Urchin, de Harris Dickinson; Pai Mãe Irmã Irmão, de Jim Jarmusch; A Irmã Mais Nova, de Hafsia Herzi; Vida de Fantasia, de Matthew Shear; No Other Choice, de Park Chan-wook; Dracula e Kontinental ’25, de Radu Jude; A Incrível Eleanor, de Scarlett Johansson; Era uma Vez em Gaza, de Arab Nasser e Tarzan Nasser; Christy, de Brendan Canty; Cabelo, Papel, Água…, de Nicolas Graux; Feliz Aniversário, de Sarah Goher; A Sombra do Meu Pai, de Akinola Davies Jr.; Sorry, Baby, de Eva Victor; Fiume o Morte!, de Igor Bezinović; Jovens Mães, de Jean-Pierre Dardenne e Luc Dardenne; Maya, Me Dê Um Título, de Michel Gondry; Resurrection, de Bi Gan; The President’s Cake, de Hasan Hadi; O Riso e a Faca, de Pedro Pinho; Blue Moon e Nouvelle Vague, de Richard Linklater; Se Tiver Medo, Coloque o Coração na Boca e Sorria, de Marie Luise Lehner; Caracol Branco, de Elsa Kremser e Levin Peter; Atropia, de Hailey Gates; DJ Ahmet, de Georgi Unkovski; Ontem à Noite Conquistei Tebas, de Gabriel Azorín; O Lago, de Fabrice Aragno; Abaixo das Nuvens, de Gianfranco Rosi; Garça-Azul, de Sophy Romvari; Duas Estações, Dois Desconhecidos, de Sho Miyake; No Caminho, de David Pablos; Seis Dias Naquela Primavera, de Joachim Lafosse; e Verão Breve, de Nastia Korkia.

O cartaz da 49ª edição da Mostra é assinado pelo escritor português Valter Hugo Mãe. Também artista plástico, ele tem um trabalho visual que dialoga com o que escreve: é detalhista, cheio de repetições gráficas, obsessões e gestos quase caligráficos que lembram a sua cadência textual. A 49ª Mostra apresenta ainda De Lugar Nenhum, realizado por Miguel Gonçalves Mendes, documentário que faz um retrato delicado de Valter Hugo Mãe. Adaptação do best-seller homônimo lançado em 2011, O Filho de Mil Homens, dirigido por Daniel Rezende, completa a celebração ao autor.

O festival apresenta Left-Handed Girl, primeiro longa da produtora, diretora e atriz taiwanesa-americana Shih-Ching Tsou. Exibido nos festivais de Cannes e de Toronto, o filme acompanha uma mãe solo e as duas filhas, que voltam a Taipei, após de anos vivendo no interior de Taiwan, para trabalhar em um movimentado mercado noturno da cidade. Cada uma, à sua maneira, precisa se adaptar a esse novo ambiente para conseguir sobreviver e preservar a união da família. 

Dedicada à infância, a Mostrinha chega à segunda edição com 13 longas — nove inéditos e quatro reprises — e sete curtas que fazem parte de um programa de obras portuguesas e britânicas. O Diário de Pilar na Amazônia, de Eduardo Vaisman e Rodrigo Van Der Put, abre as sessões voltadas às crianças, na Sala São Paulo, em 16 de outubro. O quadrinista Mauricio de Sousa, que assina a arte do pôster da 2ª Mostrinha, será homenageado com a exibição de filmes da Turma da Mônica e da cinebiografia inédita, dirigida por Pedro Vasconcelos, sobre o criador dos moradores do bairro do Limoeiro. Um dos destaques internacionais da programação é o novo trabalho de Michel Gondry, inédito no Brasil, Maya, Me Dê um Título, realizado em homenagem à filha do cineasta francês. 

A Mostra realiza pelo quinto ano consecutivo o Encontro de Ideias Audiovisuais, que inclui o IV Mercado, o IX Fórum e o IX Da Palavra à Imagem. Gratuito e aberto ao público, o evento reúne debates, painéis, oportunidades de networking, lançamentos de livros, mentorias e reuniões one-to-one entre os dias 22 e 25 de outubro, na Cinemateca Brasileira.

Nesta edição, a Mostra promove algumas masterclasses. Dentro da programação do V Encontro, na Sala Petrobras na Mostra, o codiretor e roteirista de Anomalisa (2015), Charlie Kaufman, conversa com o público no início da sessão do filme. Em aula gratuita na Sala Petrobras na Mostra, a cineasta e cenógrafa Daniela Thomas e a diretora de arte Vera Hamburger abordam a direção de arte como linguagem. Também de graça, na Sala Petrobras na Mostra, haverá um papo com o escritor Valter Hugo Mãe, a cartunista Laerte e o diretor Miguel Gonçalves Mendes, que falam sobre o documentário De Lugar Nenhum.

A cineasta norte-americana Rebecca Miller, conhecida por filmes como O Tempo de Cada Um (2002), A Vida Íntima de Pippa Lee (2009) e O Plano de Maggie (2015), celebra os 30 anos da sua estreia na direção com a apresentação de Angela: Nas Asas da Imaginação (1995). No CineSesc, antes da exibição do longa, ela conversa com os espectadores. Miller também está na programação da 49ª Mostra com outro trabalho, Mr. Scorsese, série documental do Apple TV+ sobre o diretor Martin Scorsese.

Além de Mr. Scorsese, a Mostra exibe três outras séries: a documental Primavera nos Dentes – A História do Secos & Molhados, de Miguel de Almeida, que mergulha na trajetória apoteótica de um dos grupos mais revolucionários da MPB; Choque de Cultura – A Série, do Canal Brasil, dirigida por Fernando Fraiha, e Lona Preta, drama de Renato Ciasca e Francisco Garcia.

A filmografia do diretor sérvio Želimir Žilnik será revista a partir de três das suas obras fundamentais: Primeiros Trabalhos (1969), longa-metragem de estreia do diretor, premiado com o Urso de Ouro do Festival de Berlim, Marble Ass (1995), que recebeu o Teddy Bear também na Berlinale, e o recente Depois dos Oitenta, apresentado na edição de 2025 do evento alemão.

Obras restauradas integram a programação da 49ª Mostra. Entre os títulos internacionais estão Queen Kelly, filme mudo com Gloria Swanson e dirigido por Erich von Stroheim em 1932. Na época, a atriz reclamou dos rumos do trabalho e pediu mudanças, com o diretor sendo demitido. Em 1933, a obra foi lançada na Europa e na América do Sul. Trechos do filme original aparecem em Crepúsculo dos Deuses (1950), estrelado por Swanson e que conta com von Stroheim no papel de seu ex-diretor, ex-marido e atual mordomo. A versão restaurada passou no Festival de Veneza, com direção de Dennis Doros, incorporando materiais inéditos não censurados. Doros vem à Mostra para apresentar Queen Kelly e participar de uma mesa sobre restauro com a equipe da Cinemateca Brasileira. Além dele, o evento exibe uma cópia maior do indiano Sholay (1975), de Ramesh Sippy, que completa 50 anos desde a estreia, o português Aniki-Bóbó (1942), de Manoel de Oliveira, e o argelino Crônica dos Anos de Fogo (1975), de Mohammed Lakhdar-Hamina, que faleceu em maio de 2025 — pelo filme que estreou há cinco décadas, ele foi o primeiro cineasta árabe-africano a receber a Palma de Ouro no Festival de Cannes.

Na lista de exibições de títulos restaurados também estão os brasileiros Cinema, Aspirinas e Urubus (2005), de Marcelo Gomes, que comemora os 21 anos da primeira exibição do filme, na Mostra, Lua Cambará – Nas Escadarias do Palácio (2002), de Rosemberg Cariry, Tônica Dominante (2001), de Lina Chamie, Um Céu de Estrelas (1995), de Tata Amaral, que completa três décadas, e Garota de Ipanema (1967), de Leon Hirszman. 

Títulos que abordam questões ligadas à causa Palestina estão na programação, como Era uma Vez em Gaza, dos gêmeos palestinos Arab Nasser e Tarzan Nasser, Yalla Parkour, de Areeb Zuaiter, diretora multinacional radicada nos EUA, Com Hasan em Gaza, documentário do artista e cineasta palestino Kamal Aljafari, Notas sobre um Desterro, obra documental do brasileiro Gustavo Castro sobre uma família brasileira-palestina, e Palestina 36, da diretora, roteirista e produtora palestina Annemarie Jacir.

Para lembrar dos 80 anos da bomba atômica de Hiroshima, a Mostra exibe Alma Errante – Hibakusha (2025), curta do brasileiro Joel Yamaji que registra a história do sobrevivente Takashi Morita, e Chuva Negra (1989), do japonês Shohei Imamura, que recebeu uma menção especial do júri ecumênico e ganhou o grande prêmio técnico do Festival de Cannes. O longa recria ficcionalmente o que aconteceu com quem não morreu na explosão, mas sofreu os efeitos destrutivos da radiação ao longo da vida. A sessão dupla especial, que vai ocorrer no Sato Cinema, será seguida de uma apresentação da música Rosa de Hiroshima (baseada no poema de 1946 do escritor Vinicius de Moraes), interpretada por Mariana de Moraes, filha de Vinicius, e por Gerson Conrad, do Secos & Molhados, grupo que eternizou a canção.

Uma das apresentações especiais da 49ª Mostra é o curta documental Atelier Rolle, uma Jornada, de Fabrice Aragno e Jean-Paul Battaggia. O filme faz uma viagem micro-macroscópica pelo estúdio de Jean-Luc Godard em Rolle, na Suíça. Aragno, que estará em São Paulo para o festival, participa de uma conversa com o público após uma sessão dupla de Atelier Rolle, uma Jornada com o longa O Lago, também dirigido pelo cineasta.

Richard Ladkani, cineasta austríaco responsável pelo documentário Yanuni, é mais um convidado que participa de um papo com o público. O filme faz um retrato de Juma Xipaia, liderança indígena da Amazônia brasileira que sai de uma aldeia distante para a linha de frente da luta por justiça climática. Após sobreviver a seis tentativas de assassinato, ela é nomeada a primeira Secretária de Direitos Indígenas do Brasil — enquanto seu marido, Hugo Loss, agente federal do Ibama, lidera perigosas operações contra garimpeiros ilegais. Uma poderosa história sobre soberania indígena, amor e a luta urgente para proteger o planeta que chamamos de lar. Juma e Loss também estarão na conversa sobre a produção.

Quinze títulos indicados pelos seus países para disputar uma vaga no Oscar de melhor filme internacional em 2026 estão na programação da 49ª Mostra. Entre eles, o brasileiro O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, o alemão O Som da Queda, de Mascha Schilinski, o iraquiano The President’s Cake, de Hasan Hadi, e o sul-coreano No Other Choice, de Park Chan-wook.

Pelo terceiro ano, a Mostra conta com um espaço temporário na Cinemateca Brasileira. É a Sala Petrobras na Mostra, que vai abrigar exibições na área externa do local, com sessões gratuitas e especiais, além de masterclasses. 

A Mostra participa novamente do projeto Luz na Tela, cinema ao ar livre do Museu da Língua Portuguesa e do Museu Soberano Rua do Triunfo. Serão três sessões gratuitas nos dias 15, 16 e 17 de outubro.

O júri da 49ª Mostra é composto pelo produtor sul-africano Atilla Salih Yücer (responsável pela produção de Pai Mãe Irmã Irmão, que integra a seleção da Mostra), pelo produtor brasileiro baseado em Los Angeles Daniel Dreifuss, pela cineasta portuguesa Denise Fernandes (diretora de Hanami, premiado na 48ª Mostra), pela realizadora colombiana Laura Mora e pelo crítico-chefe da revista Variety, o norte-americano Peter Debruge.

Após exibições da Mostra em Manaus, em 2023, filmes da seleção partem nesta 49ª edição novamente para a capital do Amazonas, de 16 a 19 de outubro, e também vão, pela segunda vez, para Belém, de 23 a 29 de outubro. 

A tradicional itinerância promovida pelo Sesc por cidades paulistas ocorrerá em dez unidades da instituição, de 14 de novembro a 14 de dezembro. Seis filmes da 49ª Mostra serão exibidos em Araraquara, Piracicaba, Presidente Prudente, Ribeirão Preto, Rio Preto, São Carlos, Birigui, Registro, Jundiaí e Campinas.

Obras em realidade virtual também integram a programação da 49ª Mostra. Filmes no formato estarão disponíveis no CineSesc, no Metrô Luz, no Metrô Itaquera, na Cinemateca Brasileira e no Shopping Cidade de São Paulo. 

A Netflix volta a entregar um prêmio no festival. A honraria será concedida a um filme brasileiro da programação da Mostra que ainda não tenha contrato com um serviço de streaming.    

Pela terceira vez será entregue o Prêmio Paradiso para um dos títulos selecionados da seção Mostra Brasil. A premiação vai apoiar a distribuição da obra nas salas de cinema do país. 

Também pelo terceiro ano, o coletivo BRADA, de diretoras de arte, entrega um prêmio para a direção de arte de um filme.  

A Mostra tem um aplicativo exclusivo em que é possível checar a programação e comprar ingressos. Além dele, a plataforma MLoad disponibiliza recursos de acessibilidade para 28 filmes da seleção — outros 53 títulos também serão acessíveis para pessoas com deficiência auditiva e visual, mas com os recursos já inseridos nas próprias cópias.

Crítica | Giovanna Antonelli e Alice Wegmann enfrentam garimpeiros impiedosos no sólido suspense de ação ‘Rio de Sangue’

Mesmo em meados dos anos 2020, o cinema nacional é alvo de inexplicáveis estigmas pelos próprios brasileiros, sendo taxado de unidimensional e apenas capaz de produzir comédias-pastelão e filmes criminais. Porém, esses comentários impregnados de um vira-latismo cultural são falaciosos em todos os âmbitos possíveis, considerando que o cenário da sétima arte no Brasil é considerado um dos melhores do planeta – e dotado não apenas de clássicos incomparáveis como ‘Deus e o Diabo na Terra do Sol’ e ‘O Pagador de Promessas’, como poderosos dramas contemporâneos como ‘Bacurau’, ‘Ainda Estou Aqui’ e ‘O Agente Secreto’ (estes últimos dois quebrando de vez a barreira internacional com um reconhecimento expressivo e merecido).

Perpassando pelos mais variados estilos artísticos, nossos realizadores são capazes de contar as mais diversas histórias sem dever absolutamente nada aos títulos do mainstream internacional. E, nesse tocante, somos convidados para uma instigante e emocionante narrativa regada a balas e a sangue com o suspense de ação Rio de Sangue. Estrelado por Giovanna Antonelli em uma distinção notável para sua carreira, o filme mergulha nos conhecidos tropos do gênero, abraçando as fórmulas para arquitetar uma funcional e frenética aventura pelo frondoso território amazônico que, apesar dos convencionalismos, não perde a mão em momento algum.

Na trama, Antonelli interpreta Patrícia, uma policial que perde o controle de uma intrincada operação e se vê jurada de morte pelo narcotráfico paulistano. Fugindo de um destino aparentemente inescapável, ela viaja para Santarém, no Pará, onde se reencontra com a filha, Luiza (Alice Wegmann), uma paramédica que faz de sua missão ajudar os povos carentes da etnia Munduruku, tentando se reaproximar dela. Porém, em meio a percalços e a intercorrências, a jovem parte em uma missão humanitária de duas semanas que arrasta Patrícia para uma luta contra o tempo para salvá-la quando Luiza é sequestrada por perigosos garimpeiros sedentos por poder e por controle.

Dirigido por Gustavo Bonafé, o longa se mostra apaixonado ao extremo por incontáveis incursões similares, como ‘Busca Implacável’ e ‘John Wick’, em que os protagonistas são motivados a mover céus e terra por aqueles que amam. E, seguindo os passos desses populares personagens, Patrícia é construída sobre uma estrutura quase monolítica, mas pincelada com falhas e desvios que a humanizam na medida certa para que se transforme em uma espécie de anti-heroína. Movida pelo trabalho e por um senso de justiça que muitas vezes a cega, Patrícia posa como uma mulher racional, mas rende-se ao emocional quando Luiza é raptada, driblando quaisquer obstáculos para entender como pode salvá-la.

Mais do que isso, a caracterização da protagonista apoia uma subtrama ambientalista que ganha força com o conflito entre os indígenas e os garimpeiros, colocando nos holofotes um problema sociopolítico que parece ter deixado de ter espaço na mídia. É a partir daí que Antonelli emerge como fio condutor, ao mesmo tempo consciente e inconsciente, que une as múltiplas engrenagens que se dispõe no projeto – entregando-se a uma poderosa atuação que traz homenagens a nomes como Alicia Vikander e Angelina Jolie, temperando sua atuação com sua própria identidade.

Wegmann, imbuída de uma ingenuidade que a torna oposto complementar de Antonelli, transforma Luiza em uma inevitável construção arquetípica, assim como Antonio Calloni e Felipe Simas como Polaco e Baleado, antagonistas que não pensam duas vezes antes de emular os tropos dos anos 1990 em atuações deliciosamente diabólicas, pautadas em extremos que oscilam da agressividade passiva a um animalesco ímpeto. Fidélis Baniwa, interpretando o moralmente ambíguo Mario, é escolhido como o improvável aliado que, funcionando como o narrador da história, tem assuntos inacabados com os garimpeiros e é arrastado para um vórtice de redenção. Cada um tem o seu momento de brilhar, sendo esquadrinhados o máximo que podem em um constrito espaço de pouco mais de uma hora e quarenta minutos.

Bonafé demonstra um cuidado considerável com a construção imagética, apostando em pontuais ousadias que incluem uma caprichosa paleta de cores que une a melancolia e a letargia do verde e do azul em contraste com a urgência dos tons vermelhos; e investidas que contam com plongées absolutos e planos-sequência que colocam um idílico cenário em rota de colisão com a interminável e cruel jornada em que Patrícia está. E, mesmo com a vastidão das florestas e dos rios que cerca os personagens, Bonafé também sabe como transformar esse panorama em uma labiríntica e opressora prisão.

Rio de Sangue pode carregar maneirismos de outros suspenses de ação, mas sabe como se portar em uma pragmática aventura que não dá um passo maior que a perna e que entrega o que promete, valendo-se do talento da equipe criativa e do elenco para nos entreter na medida certa.

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais no dia 16 de abril.

James Gunn confirma que continuará a produzir filmes da Marvel

O roteirista e diretor de ‘Guardiões da Galáxia’, James Gunn, também creditado como produtor executivo de ‘Vingadores: Guerra Infinitae ‘Vingadores: Ultimato’, da Marvel Studios, espera produzir futuros filmes da Marvel – particularmente os de temática cósmica.

“Eu vou. Quero dizer, eu vou continuar produzindo coisas, você sabe “, disse Gunn ao The Hollywood Reporter quando questionado se continuaria atuando como produtor, já que a Marvel continua expandindo o lado cósmico do MCU.

O produtor de ‘Brightburn – Filho das Trevas’ retornará para a Marvel Studios após a primeira turnê de ‘Esquadrão Suicida’ para a rival DC Comics.

Para quem não se lembra, Gunn foi demitido pelo chefe da Disney Studios, Alan Horn, no ano passado, quando surgiram tuítes impróprios publicados pelo cineasta. Em março, Gunn foi reintegrado à sua posição como diretor ‘Guardiões da Galáxia. Vol 3’.

“Estou muito grato a todas as pessoas que me apoiaram nos últimos meses”, tuitou Gunn quando as notícias sobre a decisão de Horn tornaram-se públicas.

“Estou sempre aprendendo e continuarei a trabalhar para ser o melhor ser humano que posso ser. Eu aprecio profundamente a decisão da Disney e estou animado para continuar fazendo filmes que investigam os laços de amor que nos prendem. Eu tenho sido e continuo a ser incrivelmente humilde pelo seu amor e apoio. Do fundo do meu coração, obrigado. Amo a todos vocês.”

Segundo informações do The Hollywood Reporter, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ terá suas filmagens programadas para 2020.

‘Star Wars: The Clone Wars’: 7ª temporada ganha teaser apresentando os novos personagens

A Disney divulgou um novo teaser da e última temporada de ‘Star Wars: The Clone Wars’ para apresentar os novos personagens da trama, os clones do Esquadrão 99.

Liderados pelo Sargento Hunter, os membros do Esquadrão 99 são conhecidos por suas alterações genéticas e pelo estilo e luta agressivo, mas também por sua gentileza entre os amigos.

Por conta disso, eles foram apelidados como ‘O Pelotão Danificado‘, que também é o título do episódio piloto da temporada.

Assista ao teaser:

Lembrando que a Disney anunciou a estreia dos novos episódios para 21 de fevereiro de 2020.

Através de um comunicado no site oficial da saga, Dave Filoni, co-criador da série, disse:

“É muito significativo e gratificante ter a oportunidade de juntar as peças finais da história e estou muito feliz por isso, o que me faz refletir sobre todas as pessoas com as quais eu trabalhei ao longo dos anos. Acredito que toda a equipe que trabalhou na animação também sente isso, pois a conclusão reforça tudo o que aprendemos com George Lucas.”

Star Wars: The Clone Wars‘ começou em 2008 com um longa animado que deu origem à série do Cartoon Network, em 2009.

Após a compra da Lucasfilm em 2012, a Disney encerrou a produção em sua 5ª temporada, mas a Netflix a resgatou para mais uma temporada, em 2014, mas a série acabou sendo interrompida sem previsão de retorno.

Com o lançamento da Disney+, foi confirmado que a série será finalizada em sua 7ª temporada, com apenas 12 episódios.

Para quem não conhece, ‘The Clone Wars’ é ambientada entre os eventos de Star Wars: O Ataque dos Clones’ e ‘Star Wars: A Vingança dos Sith’, reproduzindo as batalhas em que Anakin Skywalker e Obi-Wan Kenobi participaram, ao lado de novos personagens como Ahsoka Tano.

Um dos arcos mais marcantes da animação foi a sobrevivência de Darth Maul em seu duelo com Kenobi em ‘A Ameaça Fantasma‘, abandonando o título de ‘Darth’ e perseguindo uma vida de crime.

Também foi confirmado que o ator Ray Park voltou interpretar o personagem através de capitura de movimentos para os novos episódios.

‘O Furioso Hulk’: Fan pôster apresenta novo filme solo do herói no MCU; Confira!

A jornada de Hulk (Mark Ruffalo) em ‘Vingadores: Ultimato‘ deixou uma grande brecha para o seu retorno nos próximos filmes do MCU.

No entanto, ainda não foi revelado nada sobre o futuro do personagem, então não e sabe se fará alguma participação na série da ‘Mulher-Hulk‘ ou em algum outro filme.

Além disso, muitos fãs ainda torcem por um filme solo do Golias Esmeralda.

Pensando nisso, uma fan page do Instagram publicou um incrível pôster para uma possível adaptação estrelada por Ruffalo, com o título ‘Rampaging Hulk‘ (O Furioso Hulk, em tradução livre).

Confira:

No ano passado, Ruffalo contou à Variety que ainda gostaria de interpretar o Hulk em um filme solo do verdão.

“Tenho uma ideia que eu acho que poderia ser interessante. Nunca acompanhamos a vida pessoal dele, ele está sempre meio de lado. Seria interessante preencher as lacunas sobre o que aconteceu com ele entre os filmes da saga Vingadores. Eu ia amar voltar.”, afirmou.

Ele ainda comentou que quer ver o herói interagindo com a nova leva de personagens, assumindo a figura de um mentor:

“Eu adoraria vê-lo passando tempo com alguns dos novos heróis, sabe? Talvez ele pudesse ser uma espécie de guru para os mais jovens”. 

Ainda não há informações concretas quanto aos rumos seguintes de Hulk no universo compartilhado, mas considerando a popularidade do personagem, principalmente em seu último filme, é provável que Kevin Feige já tenha algumas propostas engatilhadas para o seu futuro na franquia.

Você gostou do Hulk em ‘Vingadores: Ultimato’?

Lançado em 2019, o longa tornou-se a maior bilheteria de todos os tempos (US$ 2,8 bilhões), superando ‘Avatar‘ (US$ 2,79 bilhões) após um reinado de quase 10 anos.

‘O Último Mestre do Ar’: Dev Patel diz que “foi traumatizante” trabalhar no filme de M. Night Shyamalan

Quando foi anunciada uma adaptação cinematográfica de ‘O Último Mestre do Ar‘, os fãs da animação ficaram bastante empolgados ao saberem que M. Night Shyamalan seria o diretor.

Por conta de seus sucessos em ‘O Sexto Sentido’ e ‘Corpo Fechado‘, o cineasta parecia a pessoa certa para a tarefa de adaptar a história para o cinema.

No entanto, a produção foi bastante criticada desde que o anúncio do elenco, já que a maior parte dos astros não eram asiáticos.

As críticas contra Dev Patel, intérprete de Zuko, foram as mais pesadas, já que o astro britânico não tem nenhuma semelhança física com o personagem original.

Na época, ele considerou a oportunidade como algo único em sua carreira, pois seria seu primeiro trabalho em Hollywood após o grande sucesso do vencedor do Oscar ‘Quem Quer Ser um Milionário?‘, dirigido por Danny Boyle em 2008.

Mesmo enfrentando comentários maldosos durante a produção, Patel se arriscou e gravou suas cenas, mas o filme acabou se tornando um completo fracasso, como já era esperado.

Com um orçamento de US$ 150 milhões, a adaptação arrecadou apenas US$ 319 milhões pelo mundo e conquistou míseros 5% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Agora mais maduro, Patel admitiu à Total Film (via Games Radar)que se arrepende da experiência porque foi traumatizante.

“Provavelmente fui mal escolhido e o filme não encontrou sucesso por isso. Foi realmente um processo muito difícil e doloroso para mim porque era uma máquina muito maior e mais faminta do que aquela a que estava acostumado em ‘Skins‘ [a série britânica que o lançou como ator], então me senti um peixe fora d’água.”

Ele continuou:

“Podia ver que o estúdio estava preocupado com a minha atuação. Nesse sentido, foi uma experiência bastante traumatizante, e demorei para abandonar o pensamento de que era um mau ator, de que era odiado, de que eu não era a pessoa certa para aquilo. Eu era muito inseguro e não sabia tudo o que eu sei agora. Agora eu compreendo quais são as minhas melhores qualidade como ator e como posso usá-las, e isso é cada vez mais notável para mim mesmo.”

Apesar do trauma, o astro diz que guarda o episódio como uma lição para o resto da sua carreira.

“Antes de me comprometer com um novo papel, preciso de orientação. Preciso ser ensinado e de alguém que me possa conduzir ao longo do processo de um filme. Foi o que descobri mais tarde na minha carreira com outros cineastas e foi isso que me motivou a melhorar. De certa forma, aprendi muito com ‘O Último Mestre do Ar‘. Mas é impossível negar que houve muito trauma à volta de toda essa experiência.”

O amadurecimento de Patel se mostrou realmente válido quando ele deu a volta por cima na carreira em 2016, com o filme ‘Lion – Uma Jornada para Casa’, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante.

Lembrando que seu próximo filme é ‘A Lenda do Cavaleiro Verde‘ (The Green Knight), sombria adaptação dos contos arturianos dirigida por David Lowery

Com estreia marcada para 30 de julho, o longa fez bonito nas exibições para a imprensa internacional e conquistou nada menos que 94% de aprovação.

Com altíssima nota 8.50/10, o consenso geral indica que o filme “desconstrói seu material original em medida igual, produzindo uma aventura envolvente”.

Veja os principais comentários:

“Fãs de contos épicos como ‘O Senhor dos Anéis’ ficarão transfixados com essa viagem inteligente e soberba” – Deadline.

A Lenda do Cavaleiro Verde é a melhor adaptação arturiana do cinema” – Polygon.

“O filme é mais reflexivo que exuberante. É também completamente investido em criar sua própria mágica, em seu próprio tempo” – Chicago Tribune.

“O filme é uma onírica peça de arte que reconta a jornada do clássico herói como um conto hipnótico nutrido de magia e horror sobrenatural” – THR.

A Lenda do Cavaleiro Verde é uma experiência incrível, informada pela curiosidade infinita de Dev Patel e por sua performance devastadoramente sensual” – Slashfilm.

O longa será lançado no dia 30 de julho.

A história é uma reimaginação da clássica lenda de Gawain e o Cavaleiro Verde. O guerreiro em questão invadiu a corte de Rei Arthur, desafiando qualquer um dos membros da Távola Redonda a atacá-lo com seu machado – mas ele retornaria para devolver o golpe em um ano e um dia. Gawain aceita o desafio e corta a cabeça do Cavaleiro Verde. Ele, por sua vez, pega o próprio crânio decepado e diz, “até daqui um ano e um dia, Gawain”. Dessa forma, cabe ao jovem descobrir como manter sua parte do acordo sem perder a cabeça – literalmente.

O elenco também conta com Alicia VikanderJoel EdgertonBarry KeoghanSean HarrisKate DickieRalph Ineson estrelam.

 

‘Coração de Ferro’: Diretor de ‘Pantera Negra’ será o produtor executivo da série da Disney+

De acordo com o Deadline, Ryan Coogler foi escalado como produtor executivo de ‘Coração de Ferro, vindoura série de TV da Marvel para a Disney+.

Coogler vai supervisionar o projeto junto com sua esposa, Zinzi, através da produtora Proximity Media.

Antes disso, Coogler já havia trabalhado com a protagonista Dominique Thorne em Pantera Negra 2: Wakanda Forever’, no qual a intérprete de Riri Williams deve ter um papel importante.

Foi dito que uma das invenções da personagem, que é uma prodígio da tecnologia, vai acabar afetando o reino de Atlantis, governado por Namor (Tenoch Huerta).

De alguma forma, esta invenção tem ligação com a tecnologia disponibilizada pelo povo de Wakanda, o que deve dar início a um conflito entre os dois reinos.

Caso o rumor seja confirmado, tudo indica que o papel de Thorne será mais significativo do que o público esperava, preparando o terreno para sua própria série de TV.

O portal também revelou que Sam Baily (‘Cara Gente Branca’) e Angela Barnes (‘Ponto Cego’) ficarão responsáveis por comandar os episódios do show.

Anteriormente, o site The Illuminerdi havia anunciado que o filho de Obadiah Stane será o principal vilão da narrativa.

Para quem não se lembra, Stane foi interpretado por Jeff Bridges em ‘Homem de Ferro‘ (2008), sendo o primeiro vilão do MCU.

O filho de Stane é descrito como um personagem por volta dos 40 anos, com uma mente brilhante e um senso de humor cômico, mas que não é o que parece e tem muitos segredos a esconder.

Nos quadrinhos, o filho mais conhecido de Obadiah é Ezekiel ‘Zeke’ Stane, que fez sua primeira aparição no arco ‘The Order‘ como um oponente de Tony Stark.

Matt Fraction (‘Gavião Arqueiro’), criador do personagem o descreve como “um homem de negócios e uma espécie de terrorista ideológico, que não tem absolutamente nenhuma lealdade a qualquer tipo de lei, credo ou facção. Ele não quer derrotar Tony Stark, ele quer torná-lo obsoleto.”

Ele acrescenta:

“O Windows quer estar em todos os computadores do mundo, mas o Linux e Stane querem destruir os computadores. Ele é o código aberto para a opressão do código fechado de Stark. Ele não tem sede, nem base, nem conta bancária. Ele é um verdadeiro vírus de computador, completamente fora da rede, flexível e móvel. Stane é um futurista evoluído muito mais inteligente, ágil e antenado.”

Há alguns meses, um usuário do Twitter teve acesso ao Production Weekly e revelou que as gravações da série serão iniciadas somente no final abril deste ano, em Chicago, Illinois, nos EUA.

Além disso, a publicação traz uma pequena sinopse da atração, dizendo o seguinte:

“Inspirada por Tony Stark, a genial Riri Williams decide criar sua própria armadura para lutar pelo bem. Essa garota super inteligente trabalha duro e trará muita humanidade ao seu papel como a super-heroína Coração de Ferro”.

Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing.

Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para a série, que será escrita e produzida por Chinaka Hodge (‘Expresso do Amanhã’).

Harper AnthonyAnthony Ramos também fazem parte do elenco.

‘Homem-Formiga 3’: Artes promocionais trazem novos vislumbres dos heróis e do vilão Kang; Confira!

Algumas fan pages do Twitter divulgaram artes promocionais inéditas de Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘, trazendo novos vislumbres de Scott Lang (Paul Rudd), Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) e Cassie Lang (Kathryn Newton) em seus trajes de heróis.

Além do trio, o vilão Kang, o Conquistador (Jonathan Majors), também ganha destaque.

Confira:

Lembrando que a sequência tem estreia marcada para 17 de fevereiro e dará início à Fase 5 do Universo Cinemátográfico da Marvel.

Assista as nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Evangeline LillyJonathan MajorsMichelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

‘Loki’ tenta recuperar sua vilania em novo teaser da 2ª temporada; Confira!

Marvel Studios divulgou um novo vídeo promocional da segunda temporada de Loki, mostrando que o Deus da Trapaça está perdido e tentando reencontrar a si mesmo após sua perda de identidade ao longo dos anos.

No entanto, ele vai descobrir que… Uma vez vilão, sempre vilão.

Confira:

Lembrando que os novos episódios de ‘Loki‘ estreiam em 05 de outubro.

A 2ª temporada de ‘Loki’ começa logo após o chocante final da temporada anterior, quando Loki se encontra em uma batalha pela alma da Agência de Variância Temporal. Junto com Mobius, B-15 e uma equipe de novos e antigos personagens, ele navega em um Multiverso cada vez mais perigoso e em constante expansão em busca de Sylvie, da juíza Renslayer, da Senhorita Minutos e da verdade sobre o que significa possuir livre arbítrio e propósito glorioso.

Além do protagonista Tom Hiddleston, os novos episódios vão contar com o retorno de Owen Wilson como Mobius M. Mobius, o excêntrico funcionário da Agência de Variância Temporal que embarca na anarquia de Loki contra as forças que controlam o tempo.

Lembrando que os novos episódios também vão contar com Gugu Mbatha-Raw, Ke Huy Quan e Wunmi Mosaku.

No lugar do roteirista-chefe, Michael Waldron, quem assume a função na 2ª temporada é Eric Martin.

Para quem não sabe, Martin já havia escrito dois importantes episódios da 1ª temporada: ‘For All Time. Always’ e ‘The Nexus Event‘, além de ser o co-produtor da atração.

 

James Mangold, diretor de ‘Logan’, critica filmes sobre o Multiverso; “São a morte da narrativa”

James Mangold, que dirigiu ‘Logan em 2017 está divulgando seu próximo trabalho, intitulado ‘A Complete Unknown‘, uma cinebiografia do cantor Bob Dylan, vivido por Timothée Chalamet.

Em entrevista para a Rolling Stone, Mangold foi questionado sobre a possibilidade de introduzir uma personalidade de outra cinebiografia musical como uma participação especial.

Em resposta, ele surpreendeu ao dizer que não gosta do conceito de crossovers ou do multiverso, argumentando que é uma forma de ‘matar’ a narrativa.

“É engraçado o fato de eu ter trabalhando em um universo do entretenimento com algumas propriedades intelectuais porque não sou do tipo que constrói universos compartilhados. Acho que isso é a morte da narrativa.”

Ele continuou:

“Eu prefiro ter um objetivo que me faz pensar: ‘O que há de único em um filme em seus personagens?’ E não fazer o público imaginar como outro filme ou referência poderia se encaixar ali. Como cineasta, você quer que o filme funcione em um nível emocional por si só, sem depender de outros artifícios.”

Será que foi alguma indireta a ‘Deadpool & Wolverine‘?

Lembrando que o filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Shawn Levy e Emma Corrin revelaram como eles acham que ‘Deadpool e Wolverine‘ vai salvar o multiverso da Marvel.

“Agora todo mundo fala sobre o cansaço dos super-heróis. Acho que talvez haja fadiga do multiverso, isso eu acho. E acho que um antídoto é comentar sobre isso. E o verdadeiro presente de um filme como Deadpool é que você conversa com a cultura. Você está contribuindo para a cultura e comentando sobre a cultura. E piadas como a nossa piada
do multiverso, mesmo quando estamos fazendo um filme que utiliza o multiverso. Essa é a diversão de fazer um filme de Deadpool.”, afirmou Levy.

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A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

“Desejo a eles boa sorte”, Daniel Radcliffe fala sobre a série de ‘Harry Potter’ na HBO Max

Em uma entrevista ao Comic Book, Daniel Radcliffe abordou a possibilidade de ter um papel na nova série de ‘Harry Potter‘, que está sendo desenvolvida pela HBO Max.

O ator revelou que o seriado será um reboot da franquia cinematográfica e que, segundo seu entendimento, os produtores estão buscando começar do zero e deixar sua própria marca.

“Meu entendimento é que eles querem começar do zero, deixando a sua própria marca. Eles não vão querer que o velho Harry Potter apareça em algum lugar”, comentou o ator. “Portanto, não é algo que eu estou procurando fazer de alguma forma. Mas, obviamente, eu desejo a eles boa sorte. Estou animado por passar a tocha. Só não acho que eles precisem de mim fisicamente lá para fazer isso.”

Confira o anúncio e as reações pela internet:

Cada temporada da série será baseada em um dos livros da franquia, com a Warner Bros. Discovery descrevendo a série como uma “série de uma década”. Ela apresentará um elenco completamente novo em relação aos filmes.

“Estamos encantados em dar ao público a oportunidade de descobrir Hogwarts de uma maneira totalmente nova”, disse Casey Bloys, presidente e CEO de conteúdo da HBO & Max. “‘Harry Potter’ é um fenômeno cultural e está claro que há um amor duradouro e uma sede pelo Mundo Mágico. Em parceria com a Warner Bros. Television e J.K. Rowling, esta nova série original da Max mergulhará profundamente em cada um dos livros icônicos que os fãs continuam a desfrutar todos esses anos.”

A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts. David Heyman está atualmente em negociações para ser produtor executivo.

“O compromisso da Max em preservar a integridade dos meus livros é importante para mim, e estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhe que só é permitido por uma série de televisão de longa duração”, disse Rowling.

‘Duna: Parte 2’: Timothée Chalamet fala sobre como foi gravar cenas com os VERMES da areia

O astro Thimotée Chalamet falou recentemente sobre como foi gravar as cenas dos vermes gigantes em Duna: Parte 2’, dirigido por Dennis Villeneuve. O longa estreia dia 29 de fevereiro.

“Eu estava sendo atingido por areia o tempo todo com um enorme ventilador industrial. Estava bem no meu rosto”, compartilhou Chalamet com o ComicBook.

“Acho importante que os riscos pareçam altos ali, e acho que eles são sinceramente altos. Como a Mãe Mohiam diria, há a possibilidade de que ele seja o escolhido, não é uma coisa definitiva, ele ainda tem muito a aprender, ela diz no primeiro filme. É por isso que eu amo a introdução do personagem de [Austin Butler] Feyd-Rautha, porque vemos que não é um pré-destino, não é Neo de Matrix. Há uma possibilidade real de mortalidade aqui.”

Ele acrescentou: “Eu amei filmar isso. Eles construíram uma pequena laje do próprio verme e o resto foi sobreposto. Foi insano e violento de maneira controladamente incontrolável, o equipamento.”

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de fevereiro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Escrito por Frank Herbert, o romance ‘Duna‘ é uma aventura tão densa que o diretor Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’) decidiu dividir sua adaptação em duas partes.

A sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.

A produção é baseada no livro de Frank Herbert.

O longa traz de volta Timothée Chalamet (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) como Paul Atreides e apresenta Austin Butler (‘Elvis’) como seu novo adversário, o vilão Feyd-Rauth Harkonnen.

O elenco ainda conta com Zendaya (‘Euphoria’), Rebecca Ferguson (‘Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte 1’), Josh Brolin (‘Vingadores: Ultimato’), Florence Pugh (‘Viúva Negra’), Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’), Christopher Walken (‘Hairspray – Em Busca da Fama’), Stephen McKinley Henderson (‘Um Limite Entre Nós’), Léa Seydoux (‘Crimes do Futuro’), Stellan Skarsgård (‘Mamma Mia!’), Charlotte Rampling (’45 Anos’) e Javier Bardem (‘Onde os Fracos Não Tem Vez’).

‘Terrifier 3’: Cineasta acredita que saga de Art the Clown está próxima do fim

Terrifier 3’ chega em breve aos cinemas, mas a saga macabra do terrível palhaço pode estar se aproximando do fim. Damien Leone, roteirista e diretor da série de filmes, revelou recentemente que acredita que o terror está perto de sua conclusão.

Em uma entrevista à Variety, Leone declarou: “Não há uma resposta definitiva neste momento sobre quantos filmes a mais farei antes de concluir a saga ‘Terrifier’. Pessoalmente, não consigo ver isso indo além de um ou dois filmes, mas só o tempo dirá. Por enquanto, tudo o que posso afirmar com certeza é que sei como termina, e será épico”.

Anteriormente, ele havia comentado sobre o desfecho da saga para o mesmo veículo, afirmando: “Com certeza será um confronto épico, um fechamento grandioso para esta saga do Art the Clown. A ideia com a qual estou brincando na minha cabeça provavelmente será, em muitos aspectos, a mais experimental, então não posso entrar em muitos detalhes. Coisas realmente, realmente loucas acontecerão no próximo.”

Vale lembrar que ‘Terrifier 3‘ chegará no Brasil no dia 31 de outubro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

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‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’: Marvel divulga novas artes promocionais dos heróis

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ está cada vez mais próximo de chegar aos cinemas, e a Marvel acaba de divulgar novas artes promocionais que destacam os icônicos heróis em ação, utilizando seus poderes.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

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Astro de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ revela DETALHES sobre o novo filme da Marvel

O longa é dirigido por Matt Shakman.

Macaulay Culkin volta como Kevin McCallister em emocionante campanha natalina

O astro Macaulay Culkin, eternizado como a estrela de Esqueceram de Mim (Home Alone), reprisou recentemente seu icônico papel como Kevin McCallister.

Desta vez, o personagem aparece na faixa dos 45 anos em uma campanha natalina intitulada “Home But Not Alone” (Algo como “Em Casa, Mas Não Sozinho”), criada para um serviço de cuidados de idosos.

O comercial comovente mostra Kevin cuidando de sua mãe, que voltou a ser interpretada por Catherine O’Hara (hoje com 71 anos).

Curiosidades | ‘Esqueceram de Mim 2’, sequência com Macaulay Culkin, completa 29 anos!

A gravação foi realizada em frente à mesma casa usada nos filmes originais, no estado de Illinois.

A campanha tem como propósito promover uma reflexão sobre o tempo e o ciclo da vida, destacando a necessidade de os filhos eventualmente cuidarem dos seus pais.

Esqueceram de Mim’ está disponível no Disney+.

“Kevin, de apenas oito anos, é um garoto encrenqueiro que foi acidentalmente esquecido sozinho em casa pela família durante as férias de Natal. Agora, o menino precisa usar a criatividade e proteger sua casa de um par de ladrões atrapalhados”, diz a sinopse.

Macaulay Culkin, Joe Pesci, Daniel Stern, Kieran Culkin, Catherine O’Hara, John Heard, Devin Ratray, John Candy e Angela Goethals estrelam o longa.