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‘A Mão Assassina’: Ganha remake com roteiro de Finn Wolfhard e Billy Bryk

O clássico cult dos anos 90, ‘A Mão Assassina’, está prestes a ganhar uma nova versão, desta vez com a dupla criativa Finn Wolfhard e Billy Bryk à frente do projeto.

Os jovens talentos, conhecidos por seu trabalho em ‘Hell of a Summer’, foram escolhidos para escrever e, possivelmente, dirigir o remake para a Sony Pictures, com a produção de Jason Reitman.

A notícia foi divulgada pela Variety, que destaca a confiança de Reitman na dupla:

“Finn e Billy arrasaram na estreia como diretores e têm uma abordagem completamente original para A Mão Assassina, que captura a essência de uma geração desencantada”, afirma o produtor. “Estamos empolgados em apoiá-los enquanto eles trazem sua visão única para as telas e convocam os demônios”.

O filme original, lançado em 1999, acompanha um adolescente preguiçoso cuja mão é possuída por uma força homicida.

O terror tem estreia prevista para 2025.

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’: Pedro Pascal revela que duvidou ser a escolha certa para viver Reed Richards

Pedro Pascal, que em breve estreará nas telonas como Reed Richards em ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’, revelou recentemente que teve receio de aceitar o papel de Senhor Fantástico, por não se considerar o ator certo para o personagem.

“Eu não estava cético quanto ao projeto em si”, disse Pascal, conforme o ComicBook. “Mas estava cético quanto à escolha do [Matt] Shakman [diretor] de me escalar. Eu me perguntava se conseguiria servir o papel da melhor forma — ser convincente como astrofísico, como pai, como marido”.

Curiosamente, Shakman escalou Pascal como Reed Richards justamente por acreditar que ele seria capaz de transmitir todas as camadas do personagem, apostando na versatilidade do ator para trazer a complexidade necessária ao icônico líder do Quarteto Fantástico.

O filme tem estreia marcada para o dia 25 de julho de 2025, marcando o início da Fase 6 do MCU.

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Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

O longa é dirigido por Matt Shakman.

‘Stranger Things’: Criadores destacam a importância de Holly Wheeler para a nova temporada

[ATENÇÃO: CONTÉM SPOILERS SOBRE ‘STRANGER THINGS’]

A 5ª e última temporada de ‘Stranger Things’ já está disponível na Netflix, e os criadores da série, os irmãos Duffer, destacaram a relevância de Holly Wheeler (Nell Fisher) neste novo ano.

Ross Duffer explicou ao Deadline que dar um papel maior à irmã mais nova de Mike foi crucial para o desenvolvimento da trama:

“Quando estávamos construindo a 5ª temporada, percebemos que dar um papel maior à Holly foi exatamente quando a temporada começou a tomar forma. O que queríamos fazer, e o que aquela cena entre ela e Mike fala, é que, claramente, nosso elenco está mais velho agora, mas queríamos trazer a série de volta ao círculo completo para a 1ª temporada. E, para isso, precisávamos de crianças novamente. A melhor forma de fazer isso foi através da Holly”, afirmou.

Ross Duffer também destacou a importância do livro “Uma Dobra no Tempo” (A Wrinkle in Time) como uma nova ferramenta narrativa para a personagem:

“Uma Dobra no Tempo foi um dos nossos livros favoritos na infância. Assim como as crianças usavam Dungeons & Dragons na 1ª temporada para explicar tudo aquilo de estranho, Holly precisava de outra ferramenta, já que ela não joga D&D. Ao revisitar diversos livros, reler Uma Dobra no Tempo, pensamos: ‘Isto é perfeito’ porque ela pode usá-lo para entender e processar todas essas coisas bizarras”, acrescentou.

Na trama do novo ano, Holly brinca com um suposto amigo imaginário chamado Sr. Whatsit, que acaba se revelando ser Vecna (Jamie Campbell Bower), em sua forma humana, Henry Creel.

Holly estabelece ainda outras conexões entre o Mundo Invertido e o livro, principalmente com Camazotz, o planeta sombrio e maléfico da história, onde nenhuma luz brilha.

O produtor executivo e diretor, Shawn Levy, comentou sobre o uso dessas referências:

“Os Duffers sempre assumiram suas inspirações, Spielberg, Stephen King, D&D, Uma Dobra no Tempo. Mas o mais brilhante é como eles usam essas referências para ajudar a explicar a mitologia da série. Elas servem tanto de inspiração quanto de ferramentas para guiar o público e os personagens através de elementos que poderiam ser difíceis de compreender”, destacou.

‘Stranger Things’: Millie Bobby Brown elogia David Harbour após rumores de conflito nos bastidores

Nesta temporada final, Nell Fisher assume o papel de Holly, que nas quatro primeiras temporadas foi interpretada pelas gêmeas Anniston e Tinsley Price.

Ross Duffer encerrou destacando o efeito positivo de trazer Holly para o centro da história:

“Ela era tão jovem que provavelmente nem se lembra de seguir as luzes [na 1ª temporada], mas gostamos do fato de ela estar sempre na periferia da história. Trazê-la finalmente para o centro foi uma das alegrias da temporada. A energia juvenil dela e dos amigos no set, o encanto que eles sentiam por toda a produção, nós fazemos isso há 10 anos, fez com que víssemos tudo novamente pelos olhos deles, o que nos levou de volta à emoção de quando filmamos a 1ª temporada”, concluiu.

Millie Bobby Brown acusa David Harbour de assédio moral durante gravações de ‘Stranger Things’

Vale lembrar que a 2ª parte será lançada no dia 25 de dezembro, às 22h. O capítulo de conclusão tem transmissão agendada para 31 de dezembro, às 22h.

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

NETFLIX BRASILEIRA! Presidente Lula anuncia estreia da plataforma pública de streaming Tela Brasil

O presidente Luiz Inácio Lula da Silva anunciou oficialmente a data de estreia do Tela Brasil, plataforma pública de streaming dedicada exclusivamente a produções audiovisuais nacionais. O serviço será lançado ao público no próximo dia 30 de maio de 2026.

De acordo com informações publicadas pelo portal Metrópoles, o anúncio foi feito durante a cerimônia de inauguração do Centro de Desenvolvimento Tecnológico em Saúde (CDTS) da Fiocruz, na Zona Norte do Rio de Janeiro. Em seu discurso, o chefe do Executivo destacou o caráter gratuito e popular do projeto:

“Vamos disponibilizar 500 filmes brasileiros para que o povo possa assistir de graça na rede de TV brasileira. É a nossa Netflix, nossa Netflix brasileira”, brincou o Presidente.

Para viabilizar a infraestrutura e a curadoria da plataforma, o governo federal destinou um investimento inicial de R$ 4,2 milhões, montante voltado diretamente ao licenciamento de 447 obras audiovisuais. A expectativa dos órgãos reguladores é que esse catálogo seja ampliado gradualmente após o lançamento oficial, permitindo a incorporação de novos títulos ao longo dos meses.

Coordenado pelo Ministério da Cultura (MinC), o Tela Brasil funcionará como um ambiente digital unificado para reunir produções de diferentes gêneros, incluindo longas-metragens, documentários, curtas e séries independentes, facilitando o acesso da população a títulos que, muitas vezes, ficam restritos a circuitos de exibição especializados.

Tela Brasil | Aplicativo de streaming do Governo Federal está disponível para download

O principal objetivo estratégico da plataforma é democratizar o acesso da população à cultura nacional e, simultaneamente, solucionar um antigo gargalo da indústria cinematográfica do país: a distribuição.

Muitas produções independentes brasileiras conquistam grande prestígio em festivais nacionais e internacionais, mas enfrentam sérias dificuldades comerciais para alcançar as salas de cinema tradicionais das grandes redes. Na avaliação do governo, a criação de uma janela de exibição pública e gratuita atuará como um motor para fortalecer o ecossistema econômico do mercado audiovisual, gerando maior visibilidade, engajamento e reconhecimento para os realizadores locais.

‘The Witcher: Sereias das Profundezas’ terá cena EXCLUÍDA da série da Netflix

‘The Witcher: Sereias das Profundezas’ será o próximo lançamento da famosa franquia originada nos livros de Andrzej Sapkowski.

A Netflix continua expandindo o universo da obra, o que inclui o lançamento de produções animadas, como é o caso de ‘Sereias das Profundezas’.

A novidade do serviço de streaming, além de contar uma nova história sobre Geralt, incluirá até mesmo uma cena que foi cortada da série live-action, de acordo com o roteirista Rae Benjamin.

Em uma entrevista ao GamesRadar, o roteirista revelou que o filme animado terá uma cena que seria protagonizada por Henry Cavill na série da Netflix, mas acabou ficando de fora da primeira temporada.

Vale lembrar que Anya Chalotra, a intérprete de Yennefer no live-action, gravou falas para ‘The Witcher: Sereias das Profundezas’, o que indica que a cena em questão pode mostrar um diálogo entre Geralt e a feiticeira.

Vale lembrar que, recentemente, a Netflix divulgou o trailer oficial do filme animado.

A produção estreará oficialmente no dia 11 de fevereiro na plataforma de streaming.

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O longa é baseado no conto Um Pequeno Sacrifício, do livro ‘A Espada do Destino‘. A trama acompanha a história de amor entre dois amantes de espécies diferentes: uma sereia chamada Sh’eenaz e um príncipe humano chamado Agloval.

A produção conta com as vozes de Doug Cockle e Joey Batey como Geralt e Jaskier, respectivamente.

Vale lembrar que Liam Hemsworth (‘Jogos Vorazes’) assumirá como o bruxo titular Geralt de Rivia na quarta temporada do live-action de ‘The Witcher‘, substituindo Henry Cavill.

Além disso, o serviço de streaming confirmou que a quinta temporada será a última da produção.

As duas últimas temporadas irão adaptar os três livros restantes da saga: ‘Batismo de Fogo‘, ‘A Torre da Andorinha‘ e ‘A Dama do Lago‘.

Freya AllanAnya ChalotraJoey Batey e outros completam o elenco.

Ator diz que Elrond de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ é diferente da trilogia clássica

O ator Robert Aramayo explicou em uma entrevista à Vulture como a sua versão de Elrond em ‘Os Anéis de Poder‘ é diferente daquela da trilogia ‘O Senhor dos Anéis’, que foi interpretado por Hugo Weaving.

Aramayo, aliás, não acredita que se trata de uma comparação justa, pois há uma diferença de idade considerável.

“Eu cresci com esses filmes, e eu amo a atuação de Hugo (Weaving), e acho que essa comparação é natural para as pessoas. Mas, temos que lembrar que Elrond é um elfo muito jovem na série, com muita coisa para viver antes de chegarmos ao Conselho de Elrond em A Sociedade do Anel”, fala o ator.

“Ele viveu tantas derrotas até aquele ponto, então fiquei animado para começar a jornada dele, alguém que ainda tem muito a aprender. Parecia um lugar empolgante para começar. Ele vai viver milhares e milhares de vidas humanas até chegar lá!”, conclui.

Vale lembrar que o próximo episódio de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ estreia em 23 de setembro.

O novo drama épico traz às telas pela primeira vez a lendária história da Segunda Era da Terra-média de J.R.R. Tolkien. Começando em uma época de relativa paz, milhares de anos antes dos eventos dos livros O Hobbit e O Senhor dos Anéis de Tolkien, a série segue um elenco de personagens, tanto familiares quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média.

“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne e Patrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

Oz: Mágico e Poderoso

(Oz: The Great and Powerful)
 

Elenco:
Mila Kunis, Michelle Williams, Rachel Weisz, James Franco, Abigail Spencer, Joey King, Zach Braff, Bill Cobbs, Martin Klebba, Ted
Raimi.

Direção:

Sam Raimi

Gênero:
Aventura/Fantasia

Duração:
130 min.

Distribuidora:
Disney

Orçamento:
US$ 200 milhões

Estreia:
8 de Março de 2013

Sinopse:
Oz: Mágico e Poderoso‘ imagina as origens do adorado personagem de L. Frank Baum, o Mágico de Oz.

Quando Oscar Diggs (James Franco), um inexpressivo mágico de circo de ética duvidosa é afastado da poeirenta Kansas e acaba na vibrante Terra de Oz, ele acha que tirou a sorte grande – fama e fortuna o aguardam – isso até encontrar três feiticeiras, Theodora (Mila Kunis), Evanora (Rachel Weisz) e Glinda (Michelle Williams), que não estão convencidas de que Oz é o grande mágico pelo qual todos estão esperando. Relutantemente envolvido nos problemas épicos que a Terra de Oz e seus habitantes enfrentam, Oscar precisa descobrir quem é bom e quem é mau antes que seja tarde demais. Lançando mão de suas artes mágicas através de ilusão, ingenuidade e até de um pouco de magia, Oscar se transforma não apenas no grande e poderoso Mágico de Oz, mas também em um homem melhor.

Curiosidades:

» ‘Oz Mágico e Poderoso‘ (Oz The Great and Powerful) da Disney imagina as origens do adorado personagem feiticeiro que estreou no primeiro livro do autor L. Frank Baum O Mágico de Oz (The Wonderful Wizard of Oz). Baum, que escreveu 14 livros entre 1900 e 1920, todos ambientados no reino da fantasia que ele tão vividamente criou, nunca retratou inteiramente o passado do personagem feiticeiro.

» O mundo de fantasia de ‘Oz Mágico e Poderoso‘ (Oz The Great and Powerful) ganhou vida pelas mãos do desenhista de produção, ganhador do prêmio da Academia®, Robert Stromberg. No total, Stromberg desenhou 24 cenários completos além de diversos cenários parciais, o que eleva o total a cerca de 30.

» James Franco, que interpreta Oscar Diggs (também conhecido por Oz), teve que aprender truques de mágica para interpretar
com precisão o personagem do inexpressivo mágico de circo. Ele chegou ao set duas semanas antes para poder trabalhar com o mágico de Las Vegas, Lance Burton. Trabalhando todos os dias, Franco aprendeu truques com pombas e fogo, bem como a tirar objetos da cartola e fazer coisas levitarem.

» James Franco tem só um figurino no filme, o terno de três peças que Oz usa quando foge de Kansas.

»O ator Bruce Campbell faz uma ponta. Campbell estrelou ‘Evil Dead – A Morte do Demônio‘, primeiro filme de Raimi. Ao longo dos anos, fez participações em vários filmes do diretor, inclusive em todos os ‘Homem-Aranha‘.

» James Franco (‘127 Horas’) será o mágico. Michelle Williams (‘Namorados para Sempre’) vive a Bruxa boa Glinda.
Ela é contra as malvadezas de suas irmãs. Rachel Weisz (‘Constantine’) deve ficar com o papel de Evanorah, a Bruxa Má do Leste, e Mila Kunis (‘Cisne Negro’) será a jovem Theodorah, que futuramente se torna a Bruxa Má do Oeste.

 

Trailer:

Cartazes:

A scene from Walt Disney Pictures’ Oz: The Great and Powerful (2013)

O Conto da Princesa Kaguya

(Kaguyahime no monogatari)
 O Conto da Princesa Kaguya<br /> (2013) on IMDb

Elenco: Vozes no Original de:
Chloë Grace Moretz – Princesa Kaguya
James Caan – The Bamboo Cutter (voice)
Mary Steenburgen – The Bamboo Cutter’s Wife
Darren Criss – Sutemaru
Lucy Liu – Lady Sagami (voice)
James Marsden – Principe Ishitsukuri

Direção: Isao Takahata

Gênero: Animação

Duração: 137 min.

Distribuidora: California Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 16 de Julho de 2015

Sinopse:

Kaguya era um minúsculo bebê quando foi encontrada dentro de um tronco de bambu brilhante. Passado o tempo, ela se transforma em uma bela jovem que passa a ser cobiçada por 5 nobres, dentre eles, o próprio Imperador. Mas nenhum deles é o que ela realmente quer. A moça envia seus pretendentes em tarefas aparentemente impossíveis para tentar evitar o casamento com um estranho que não ama. Mas Kaguya terá que enfrentar seu destino e punição por suas escolhas.

 

Curiosidades:

» Esta animação é baseada no conto popular japonês “O corte do bambu”.

 

Trailer:

Cartazes:

contodaprincesa_1

 

Fotos:

 

 

 

 

Começam as filmagens de ‘A Torre Negra’

A Sony Pictures confirmou durante seu painel na CinemaCon que as filmagens de A Torre Negra‘ (The Dark Tower), adaptação da obra de Stephen King, foram iniciadas essa semana na África do Sul.

Com término de gravações previsto para setembro, o primeiro trailer muito possivelmente já deverá vir na San Diego Comic-Con, em julho.

Então, continue ligado!

Idris Elba estrela como o protagonista, O Pistoleiro; e Matthew McConaughey vive o vilão, O Homem de Preto.

Aaron Paul (‘Breaking Bad’) interpretará Eddie Dean, um viciado em heroína trazido de Manhattan por Roland Deschain (Idris Elba) no segundo livro da série, ‘A Escolha dos Três‘.

A trama é inspirada nos primeiros dois livros dos sete volumes da saga literária.

Apesar do roteiro em construção, sinal verde para ‘A Torre Negra’ ainda não foi dado

‘A Torre Negra’: Matthew McConaughey deve estrelar a adaptação do livro de Stephen King

O dinamarquês Nikolaj Arcel (O Amante da Rainha) dirige. Roteirista da versão sueca de ‘Os Homens que Não Amavam as Mulheres’, o cineasta é um grande fã dos livros e sua visão sombria para o filme chamou a atenção do estúdio. A intenção é mesclar os gêneros terror e fantasia.

A Torre Negra: O Pistoleiro’, o primeiro capítulo da saga, servirá como base para o longa, atualmente escrito por Akiva Goldsman (‘Uma Mente Brilhante’) e Jeff Pinker (‘O Espetacular Homem-Aranha 2’).

A ideia da adaptação surgiu em 2007, quando J.J. Abrams (‘Star Trek’) estava envolvido. O plano da Warner Bros. também envolvia uma franquia cinematográfica e uma série de TV, a cargo da HBO, para cobrir mais eventos da história.

‘A Torre Negra’ consiste em sete livros. King lançou o primeiro volume, ‘O Pistoleiro’, em 1982, como uma homenagem ao faroeste ‘Três Homens em Conflito’, à Lenda do Rei Arthur e às histórias épicas de J.R.R. Tolkien, autor de ‘O Senhor dos Anéis’ e ‘O Hobbit’.

A trama acompanha a jornada do pistoleiro Roland Deschain através do Mundo Médio e outros para frustrar o objetivo do Rei Carmim de destruir a Torre Negra, o eixo que mantém todos os universos intactos.

Além dos títulos principais, King assinou ‘O Vento pela Fechadura’, situado no mesmo mundo de Roland, e a franquia ainda gerou uma versão em quadrinhos.

‘The Walking Dead’: Faça um tour pela nova atração do Universal Studios Hollywood

Uma atração popular no ‘Halloween Horror Nights‘ do Universal Studios Hollywood, ‘The Walking Dead‘ foi transformada em uma experiência imersiva permanente, que convida os visitantes a mergulhar em um apocalipse zumbi sem controle.

Para fazer um tour pela atração, que foi inaugurada nesse dia 4 de Julho, clique no vídeo abaixo:

Os visitantes vão seguir os passos do elenco de sobreviventes do programa (ou correr como eles), enfrentando hordas de zumbis famintos a todo momento.

Eles visitarão locais facilmente reconhecíveis, como o hospital da 1ª Temporada, onde Rick acorda para um mundo dominado pelos mortos, a medonha casa do governador na 3ª Temporada e o refúgio aparentemente seguro, Terminus, da 4ª Temporada.

Universal Studios ganhará atração assustadora de ‘O Exorcista’ 

À convite do Universal Orlando, o CinePOP foi conhecer a Halloween Horror Nights no Universal Studios Florida em 2015, e fez uma matéria para nossos leitores.

Veja como foi nosso passeio por lá:

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Vídeo de ‘Sete Homens e um Destino’ traz mais bastidores do faroeste

A Sony Pictures liberou um novo vídeo de ‘Sete Homens e um Destino‘.

Confira:

O elenco conta com Ethan Hawke, Denzel Washington, Chris Pratt (‘Guardiões da Galáxia’), Hailey Bennett (‘O Protetor’), Vincent D’Onofrio (série ‘Demolidor’) e Matt Bomer (White Collar, Magic Mike).

Antoine Fuqua dirige, retomando assim a parceria com Hawke e Washington após ‘Dia de Treinamento‘.

Nic Pozzolatto, da série ‘The Killing’ e ‘True Detective’, é o roteirista.

Lançado em 1960, ‘Sete Homens e um Destino’ também é um remake, que adaptou o filme de samurai ‘Os Sete Samurais’, clássico do cineasta Akira Kurosawa, ao Velho Oeste.

No longa, sete pistoleiros norte-americanos são contratados para proteger um vilarejo mexicano de um grupo de bandidos selvagens liderados por Calvera (Eli Wallach). O time de caubóis foi interpretado por Steve McQueen, Charles Bronson, James Coburn, Yul Brynner, Robert Vaughn, Brad Dexter e Horst Buchholz.

O faroeste já ganhou três sequências e foi refeito como uma série, que foi exibida de 1998 a 2000.

A estreia acontece dia 23 de Setembro.

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Especial de Natal e 2ª temporada de ‘Sense8’ ganham data de estreia

A Netflix agendou a data de estreia do Especial de Natal e da 2ª temporada de ‘Sense8’.

O especial será exibido dia 23 de Dezembro, enquanto os 10 novos episódios serão lançado em 5 de Maio de 2017.

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Miguel Ángel Silvestre (Lito), Tina Desai (Kala) e Brian J. Smith (Will) já estão no Brasil para participar da Comic Con Experience 2016 divulgar a segunda temporada de ‘Sense8’, série de TV de Lana e Lilly Wachowski. A diretora, produtora e roteirista Lana Wachowski divulgou 22 imagens incríveis da segunda temporada de ‘Sense8‘ em seu Tumblr – confira!

Sense8’ gira em torno de oito pessoas ao redor do mundo que se conectam por meio de visão telepática. Alguns são perseguidos por uma corporação que tenta matá-los. Cada episódio contará a história de um personagem diferente.

Entre os personagens principais: um galã de novela mexicana gay e não-assumido, uma garota problemática da Islândia, um alemão arrombador de cofres, uma empresária coreana, um motorista de ônibus africano, uma blogueira transexual americana e o vilão Mr. Whispers (Sr. Sussuro).

Naveen Andrews (Lost), Daryl Hannah (Kill Bill), Brian J. Smith (Stargate Universe) e Tuppence Middleton (O Destino de Júpiter) estão na trama. Completam o elenco internacional: Freema Agyeman (Doctor Who, Torchwood), a indiana Tena Desae, a sul-coreana Doona Bae, o alemão Max Riemelt, os mexicanos Alfonso Herrera e Erendira Ibarra, além de Jamie Clayton, Miguel Silvestri e Terrence Mann.

Elizabeth Moss é destaque no novo trailer da série ‘A Decadência de Uma Espécie’

The Handmaid’s Tale‘, a adaptação para a plataforma de streaming Hulu, a respeito do filme ‘A Decadência de Uma Espécie‘, ganhou sua mais nova prévia.

Confira, com o trailer e cartaz:

A série é baseada na obra de Margot Atwood (‘O Conta da Aia‘).

A história já foi retratada em 1990 no filme ‘A Decadência de Uma Espécie‘, de Volker Schlöndorff (‘O Guardião da Floresta‘).

Samira Wiley (‘Orange is the New Black‘) e Elizabeth Moss (‘Mad Men‘) protagonizam a distopia futurista, que mostrará mulheres como propriedade do governo. Isso acontece por causa dos baixos níveis de fertilidade dos seres humanos. E na história as mulheres férteis serão “treinadas” para a vida de escravas sexuais, dedicada apenas a reprodução humana.

Alexis Bledel, a Rory de ‘Gilmore Girls‘, viverá Ofglen, amiga da protagonista Offred.

O elenco ainda tem Ann Dowd, Yvonne Strahovsky e Joseph Fiennes. Com produção do serviço de streaming Hulu, a série estreia em 26 de abril de 2017. A primeira temporada terá 10 episódios.

Contrato da Marvel proíbe PARA SEMPRE que seus atores façam filmes da DC

Apesar dos executivos da Marvel Studios e da DC Comics negarem uma rixa entre os estúdios, nos bastidores não parece ser essa amizade toda.

Durante a convenção de Supanova na Austrália, o astro Chris Hemsworth disse que é “ilegal” os atores da Marvel Studios aparecer nos filmes da DC Comics.

“Ilegal” talvez seja uma palavra forte que Hemsworth usou para o efeito humorístico, mas ele afirmou que Marvel coloca uma cláusula nos contratos de seus atores, proibindo-os de trabalharem com a DC.

Simplificando, a Marvel não quer que seus super-heróis saiam dos Vingadores e acabem recebendo um segundo emprego como membro da Liga da Justiça. E a cláusula vale para sempre, mesmo após o término do contrato.

Curiosamente, essa estipulação parece apenas se estender aos filmes da DC Comics e não ao universo dos filmes X-Men da Fox. O maior exemplo disso é Josh Brolin.

Recentemente, o presidente da Marvel Studios foi a mais recente personalidade a se posicionar diante do grandioso sucesso de ‘Mulher-Maravilha’.

Durante uma entrevista ao AlloCiné, Kevin Feige foi pontual em parabenizar a DC pela abordagem dada à heroína, quebrando até com a famosa rixa que muitos fãs sempre sustentaram entre si.

O empresário também salientou que o sucesso da produção afeta todo o cenário cinematográfico positivamente de forma geral.

Segundo ele:

“O sucesso de ‘Mulher-Maravilha’ é incrível e deixa a todos nós extremamente felizes. Finalmente caiu por terra a premissa de que as audiências não querem ver personagens femininas. Particularmente, nós não acreditamos que isso fosse verdade, o que aconteceu é que houve uma leva de produções há cerca de 10, 15 anos atrás, que simplesmente não eram boas o suficiente e isso acabou acarretando nessa reputação. Eu fico muito feliz de saber que ‘Mulher-Maravilha’ derrubou tudo isso”.

Feige não se esquivou do desconfortável boato de que existe uma rixa eterna entre a Marvel e a DC. De maneira clínica, o também produtor disse que a situação é algo que partiu da mídia e não tem envolvimento nenhum de ambas as empresas:

“Nas verdade não existe uma rivalidade, eu acho que isso é algo que partiu da imprensa. Geoff Johns é um bom amigo, crescemos juntos neste ramo e recentemente comemoramos o aniversário de Richard Donner, com quem nós dois trabalhamos. Então eu só consigo aplaudir o sucesso que ele alcançou e olhar para ele com uma enorme admiração, como alguém que é um fã. Quando os filmes deste gênero se saem bem nos cinemas e são bem recebidos pela crítica, todos ganhamos. É por isso que eu sempre apoio ele e a DC”.

Crítica | Mulher-Maravilha – A Salvação da DC no Cinema

Novas críticas de ‘Mulher-Maravilha’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Assista nossa crítica:

 

 

 

‘It – A Coisa’ bate recordes em pré-estreias nos EUA

Pennywise começou com o pé direito nas bilheterias americanas. ‘It – A Coisa‘ faturou US$ 13.5 milhões nas sessões de pré-estreias realizadas nessa quinta-feira. O recorde anterior pertencia a ‘Deadpool‘, com US$ 12.7 milhões.

A quantia é o maior faturamento de pré-estreia para um longa de terror.

E a maior bilheteria para uma produção com classificação indicativa R, que nos EUA significa para maiores de 17 anos.

Analistas preveem que o filme deve arrecadar entre US$ 60 e 80 milhões em seu primeiro fim de semana nos EUA, batendo recorde de maior abertura para o mês de Setembro e para um filme de terror.

‘It – A Coisa’ e as Melhores Adaptações de Stephen King

Leia nossa crítica EM TEXTO:

Crítica | It: A Coisa – Drama com toques de terror que diverte mais do que assusta!

A Coisa‘ mostra o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.

Palhaços que estão assustando moradores nos EUA não têm ligação com ‘It – A Coisa’ 

‘O Ritual’: Elogiado terror será lançado nos cinemas nacionais; Confira o trailer!

O elogiado terror  ‘O Ritual‘ (The Ritual) será lançado no Brasil pela Imagem Filmes nos cinemas, dia 17 de Maio. Nos EUA, a produção foi lançada direto pela Netflix.

Reunindo-se após a morte trágica de um deles, quatro amigos de faculdade resolvem realizar uma caminhada através dos bosques escandinavos. No entanto, eles acabam se perdendo e percebem que estão sendo perseguidos por um mal antigo que ainda espreita na escuridão.

Confira o trailer:

Rafe Spall, de ‘Black Mirror’, é quem estrela o terror ‘O Ritual’. 

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’: Assista ao painel do filme com Tom Holland na CCXP

O painel de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ na CCXP surpreendeu aos fãs do filme ao mostrar pela primeira vez o trailer, e trazer de surpresa três astros da produção: Tom Holland, Jake Gyllenhaal e Jacob Batalon.

Assista ao painel, com nossa descrição do trailer:

O jornalista DanielRPK acertou todas as datas de trailers que ele vazou na internet, incluindo o de ‘Capitã Marvel‘ e ‘Vingadores: Ultimato‘.

Ele também acertou a data que o trailer de  ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ foi lançado, só não sabia que o conteúdo seria exibido apenas na CCXP e não cairia na internet no mesmo dia.

Bem, parece que os fãs terão que esperar um pouco mais para assistir ao trailer. Um novo relatório afirma que a data do trailer foi adiada e deve ser lançado oficialmente na internet no dia 18 de dezembro, apenas alguns dias após o lançamento de ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘.

O trailer começa com Peter e Tia May em um evento dentro de um ginásio. Ele está trajando o uniforme do herói. Em seguida eles encontram Happy, que flerta com May.

Peter está planejando uma viagem de férias com os amigos da escola, prepara sua mala e deixa o uniforme em casa, alegando que só quer passar um tempo com seus amigos.

Uma rápida cena traz Peter emitindo seu passaporte, pegando suas coisas e embarcando para a Europa. Em seguida o vemos em Veneza, em um passeio de gôndola, a câmera corta para Michelle. Pouco depois Peter fala que parece estar se conectando com a colega de escolae um clima surge entre os dois, com constrangidas trocas de elogios dentro de um teatro.

Peter e Ned estão no quarto de hotel, quando seu amigo é surpreendentemente atacado por um dardo. O projétil veio de uma arma disparada por Nick Fury, que estava sentado em uma poltrona, no escuro. Ele é convocado para uma missão.

Uma rápida cena traz o Aranha trajando o uniforme furtivo.

Em seguida uma sucessão de cenas traz explosões na emblemática ponte de Londres, pessoas em fuga e muita destruição.

Em seguida, o Homem-Hídrico emerge das águas, em Veneza, travando uma batalha épica com o Homem-Aranha. Pouco depois, o vilão Mystério surge inesperadamente, uniformizado, como uma espécie de herói, encerrando o trailer. 

História de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ se passará antes de ‘Guerra Infinita’?

A direção será mais uma vez de Jon Watts, e também terá o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista

Homem-Aranha: Longe de Casa’ chega aos cinemas em 4 de julho de 2019.

 

‘The Expanse’: Assista ao trailer da 4ª temporada

O trailer da 4ª temporada de ‘The Expanse’, série resgatada pela Amazon após seu cancelamento, foi divulgado durante a San Diego Comic-Con.

Assista:

Em declaração oficial, Andrew Kosove e Broderick Johnson, os co-fundadores da Alcon Entertainment – a produtora da série –, disse:

“Nós não poderíamos estar mais animados por ‘The Expanse’ continuar na Amazon Prime! Estamos profundamente gratos que Jeff Bezos [CEO da Amazon] e sua equipe nos mostrou tanta fé no nosso programa. Nós estamos completamente cientes que isso não poderia ser possível sem o grande apoio e criatividade dos maiores fãs de ficção científica ao redor do mundo. Nós agradecemos a todos vocês. Funcionou!”

A série se passa em um futuro onde a humanidade colonizou o sistema solar. Thomas Jane, Starring Strait, Shohreh Aghdashloo e Dominique Tipper estrelam.

Os cinco primeiros episódios da 3ª temporada registraram uma média de 0.2 na demo.

‘Salem – A Hora do Vampiro’: Adaptação do livro de Stephen King terá diretor de ‘Annabelle 3’

Segundo o The Hollywood ReporterGary Dauberman (‘Annabelle 3: De Volta para Casa’) foi contratado para dirigir a adaptação de ‘A Hora do Vampiro’, livro assinado por Stephen King.

Dauberman também ficará responsável pelo roteiro.

James WanRoy LeeMark Wolper entram como produtores.

Publicado em 1975, o romance de King é centrado em um autor que retorna para sua cidade natal para escrever sobre uma mansão abandonada – apenas para descobrir que ela tem um novo dono misterioso que veio da Europa. Enquanto em visita, ele percebe que os habitantes da cidade estão sendo transformados em vampiros, unindo-se com um grupo para lutar contra os sugadores de sangue.

O livro foi previamente adaptado para as telinhas em 1979, com direção de Tobe Hooper. Em 1987, Larry Cohen comandou a sequência. Em 2004, a TNT lançou uma minissérie dividida em duas partes, estrelada por Rob Lowe.

Dauberman é conhecido por seu trabalho como roteirista da franquia ‘Annabelle’‘It – A Coisa’. Ele também assinou a história de ‘A Freira’, e as produções das quais participou geraram mais de US$2 bilhões para a New Line Cinema e a Warner Bros..

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Alita: Anjo de Combate’ será relançado nos cinemas e pode ganhar sequência

Alita: Anjo de Batalha‘ é considerado um clássico cult para muitos fãs que testemunharam a adaptação live-action da franquia de anime, e seguem fazendo campanha para que o filme ganhe sua sequência.

Agora, o produtor James Cameron revelou que o filme está voltando aos cinemas para tentar uma arrecadação maior nas bilheterias, e finalmente provar que a sequência pode ser lucrativa.

Cameron compartilhou a notícia de que a produção retornará aos cinemas nesse fim de semana, no dia 30 de outubro, dando aos fãs a oportunidade de mergulhar mais uma vez no futuro cyberpunk que se tornou um favorito dos fãs quando se trata de adaptações para anime.

Confira o cartaz do relançamento:

Lançada em fevereiro de 2019, a adaptação de ‘Alita: Anjo de Batalha‘ registrou uma bilheteria decepcionante (US$ 404,9 milhões), fazendo a Fox desistir de uma sequência.

Agora que a franquia é de propriedade da Disney, os fãs do longa criaram um abaixo assinado no Change.org pedindo um novo filme, garantindo que a história tem uma grande base de fãs.

E, por incrível que pareça, o documento já registrou mais de 160.000 assinaturas.

Como justificativa, o autor diz que:

“O filme foi feito para gerar sequências e tem uma grande base de fãs, como os leitores dos mangás e o público que conheceu a história a partir da adaptação. Então há uma boa razão para desenvolver novos filmes.”

Para atiçar ainda mais, o produtor Jon Landau postou uma imagem indicando que a sequência pode estar à caminho.

Na foto, Landau surge vestindo uma camisa muito oportuna. O topo cinza tem o cartaz de Alita impresso e o texto ao redor da imagem diz:

“Lave suas mãos. Queremos a sequência”.

Confira:

 

Dirigido por Robert Rodriguez (‘Sin City‘), com roteiro e produção de James Cameron (‘Avatar‘), o longa é estrelado por Rosa Salazar, Jennifer Connelly, Eiza González, Christoph Waltz, Mahershala Ali, Michelle Rodriguez Jackie Earle Haley.

Assista ao trailer:

Quando Alita (Rosa Salazar) desperta sem memória de quem ela é em um mundo futuro que ela não reconhece, é levada por Ido (Christoph Waltz), um médico compassivo que percebe que em algum lugar nesta casca de ciborgue abandonada está o coração e alma de uma jovem mulher com um passado extraordinário. Enquanto Alita aprende a navegar sua nova vida e as ruas traiçoeiras da Cidade de Ferro, Ido tenta protegê-la de sua misteriosa história, enquanto seu novo amigo de rua Hugo (Keean Johnson) oferece ajuda para recuperar suas memórias. Mas é somente quando as forças mortais e corruptas que controlam a cidade vêm atrás de Alita que ela descobre uma pista de seu passado – ela tem habilidades únicas de combate que os que estão no poder não conseguem controlar. Se ela puder ficar fora de seu alcance, pode ser a chave para salvar seus amigos, sua família e o mundo que ela está amando.

‘Extermínio 3’: Cillian Murphy toparia retornar para o terceiro filme [EXCLUSIVO]

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para divulgar ‘Um Lugar Silencioso 2’, o ator Cillian Murphy revelou que toparia retornar para ‘Extermínio 3‘.

O ator de ‘Peaky Blinders‘ estrelou o primeiro filme da franquia, em 2002, mas não retornou para a sequência lançada em 2007.

Questionado pelo jornalista Renato Marafon sobre seu retorno, Murphy respondeu:

“Eu nunca digo nunca. Amei fazer aquele filme. Foi há um longo tempo, há uns 20 anos. Mas claro, eu gostaria.”, afirmou.

Assista a entrevista (no minuto 4:10):

Danny Boyle tem planos para um terceiro filme da franquia ‘Extermínio‘ ao lado de Alex Garland, roteirista do filme original.

Alex Garland e eu temos uma ideia maravilhosa para a terceira parte. É muito bom”, disse Boyle ao The Independent. “O filme original meio que ressuscitou o gênero de drama zumbi. [Alex] está se concentrando em dirigir seu próprio trabalho no momento, por isso [a sequência] ficou em suspenso realmente”.

Uma das franquias de horror mais aclamadas, ‘Extermínio’ arrecadou quase US$ 150 milhões com seus dois primeiros filmes, lançados em 2003 e 2007.

O original foi estrelado por Cillian Murphy, Brendan Gleeson e Christopher Eccleston, enquanto a sequência trouxe Jeremy Renner e Rose Byrne. 

‘The Batman’ NÃO terá nenhuma ligação com ‘Flash’ e os filmes do DCEU, confirma produtor

O filme ‘The Batman‘ já é considerado um dos mais aguardados de 2022 e os fãs do amado vigilante podem esperar uma adaptação dos quadrinhos independente e sem conexão direta ao multiverso DCEU.

O produtor Dylan Clark explicou à Empire que este novo filme não está conectado aos eventos de ‘Flash‘ e dos filmes anteriores da DC.

“A Warner Bros. tem um multiverso onde estão explorando diferentes maneiras de usar o personagem… Não nos envolvemos nisso. Matt está interessado em levar esse personagem às suas profundezas emocionais e sacudi-lo até seu âmago.”, afirmou. 

Na publicação em questão, foi revelado que uma das condições para o diretor Matt Reeves aceitar fazer o longa era “enfatizar para Affleck e para a Warner Bros. que ele precisaria ser capaz de criar uma iteração com um aspecto mais pessoal”.

Isso significa que o cineasta e sua equipe criativa não seriam obrigados a conectar a produção com todas as demais adaptações dos quadrinhos do DCEU.

Dessa forma, ‘The Batman‘ será apresentado ao público como uma história independente dos projetos anteriores já lançados pela DC.

Confira a sinopse oficial:

“Dois anos perseguindo as ruas como o Batman (Robert Pattinson), causando medo nos corações dos criminosos, levaram Bruce Wayne para as sombras de Gotham City. Com apenas alguns aliados de confiança – Alfred Pennyworth (Andy Serkis) e o tenente James Gordon (Jeffrey Wright) – entre a rede corrupta de funcionários e figuras de destaque da cidade, o solitário vigilante se estabeleceu como a única personificação da vingança entre os seus caros cidadãos.

Quando um assassino tem como alvo a elite de Gotham com uma série de manipulações sádicas, uma trilha de pistas enigmáticas envia o Maior Detetive do Mundo em uma investigação sobre o submundo, onde ele encontra personagens como Selina Kyle/Mulher-Gato (Zoë Kravitz), Oswald Cobblepot/Pinguim (Colin Farrell), Carmine Falcone (John Turturro) e Edward Nashton/Charada (Paul Dano).

Conforme as evidências começam a chegar mais perto da verdade e a escala dos planos do criminoso se torna clara, Batman deve forjar novos relacionamentos, desmascarar o culpado e fazer justiça ao abuso de poder e à corrupção que há muito tempo assola Gotham City.”

Lembrando que ‘The Batman‘ tem estreia marcada para 04 de março do ano que vem.

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.”

Nas cenas apresentadas durante a convenção, é possível notar a sombria estétic

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

 

‘Pronto, Falei’: Nicolas Prattes fala sobre sua PRIMEIRA comédia romântica, dirigida por Michel Tikhomiroff

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o ator Nicolas Prattes e o diretor Michel Tikhomiroff falaram sobre a comédia nacional ‘Pronto, Falei‘.

Assista:

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais.

Renato (Prattes) é um jovem tímido e inseguro, que expressa o que verdadeiramente pensa apenas através de e-mails. Escreve para o colega de trabalho (Romulo Arantes Neto), para a namorada (Kéfera Buchmann), para os pais… não esconde nada, diz tudo o que pensa. Absolutamente tudo! E na hora de enviar… não envia. Grava na pasta de rascunhos. Um dia, sem nenhuma explicação, todos os seus rascunhos são enviados e, de uma hora para outra, ele precisa enfrentar as terríveis consequências de ser quem realmente é.

O elenco ainda conta com Duda Santos, Victor Moretti, Fábio Herford e Kauê Telloli.

Michel Tikhomiroff é responsável pela direção.

‘Venom 3’ é ADIADO

Sony Pictures acaba de adiar a data de lançamento de ‘Venom 3‘.

A sequência, que trará de volta Tom Hardy no papel principal, será lançada em 8 de Novembro de 2024. Inicialmente, o filme seria lançado em 12 de julho de 2024.

Lembrando que Kelly Marcel, roteirista da trilogia, assumirá a direção, substituindo Andy Serkis, que havia comandado o segundo capítulo da franquia.

Em entrevista ao SlashFilm, Serkis explicou por que não retorna para a direção: “Olhe, eu me diverti muito fazendo [‘Venom: Tempo de Carnifinca‘]. Tom Hardy é um grande amigo e fiquei muito orgulhoso do trabalho. Ser o guardião dessa franquia por um tempo foi ótimo. Eu tenho vários projetos em que começarei a trabalhar, como ‘A Revolução dos Bichos‘, por exemplo. Estávamos prestes a entrar em produção e tivemos que pausar quando ‘Venom‘ surgiu. […] Mas estou muito feliz que Kelly está fazendo [a sequência]”.

O Deadline também relata que ‘Venom 3‘ é o “capítulo final” da história de Eddie Brock, que tem um simbionte alienígena como seu parceiro.

Hardy já indicou que o roteiro do terceiro filme do ‘Venom‘ está pronto, tanto que ele já está decorando suas falas. O ator vai retornar como Eddie Brock no filme do universo de vilões do Homem-Aranha na Sony.

Venom‘ ganhou filme solo em 2018, que acabou arrebentando na bilheteria mundial, com US$ 856 milhões arrecadados no mundo todo.

A sequência, ‘Venom: Tempo de Carnificina‘ (2021) trouxe Woody Harrelson como o psicopata Cletus Kasady, o Carnificina.

Confira nossa crítica em vídeo:

Renée Zellweger estampa o cartaz do 4º filme da franquia ‘Bridget Jones’

Foi divulgado o cartaz ‘Bridget Jones: Louca Pelo Garoto‘ (Bridget Jones: Mad About The Boy), quarto filme da franquia estrelada pela Renée Zellweger.

O novo filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de fevereiro de 2025.

Confira, com a 1ª imagem da sequência e siga o CinePOP no Youtube:

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Foto: The Grosby Group

 

Além de Zellweger, Hugh Grant (‘Wonka’) e Emma Thompson (‘Boa Sorte, Leo Grande’) também estão confirmados para retornar. Entre os novos integrantes do elenco estão Chiwetel Ejiofor (’12 Anos de Escravidão’), Leo Woodall (‘The White Lotus’), Isla Fisher (‘Truque de Mestre’), Josette Simon (‘Anatomia de um Escândalo’), Nico Parker (‘The Last of Us’) e Leila Farzad (‘I Hate Suzie’).

Sarah Solemani, Sally Phillips, Shirley Henderson e James Callis retornam como os amigos da Bridget, Gemma Jones e Jim Broadbent como os pais da Brigdet, além de Celia Imrie, Neil Pearson e Joanna Scanlan.

Colin Firth não retorna.

O novo filme é baseado no terceiro livro da série de Helen Fielding, “Bridget Jones: Louca Pelo Garoto”, que acompanha Bridget em seus primeiros cinquenta anos, enfrentando os desafios da vida moderna e conciliando as responsabilidades da maternidade.

Tim Bevan e Eric Fellner, produtores de todos os filmes da saga, estão de volta para assumir a produção, desta vez ao lado de Jo Wallett, conhecida por seu trabalho em ‘Catarina, a Menina Chamada Passarinha’.

Baseada nos amados romances de Helen Fielding, o filme ‘O Diário de Bridget Jones’ arrecadou US$ 282 milhões com o filme lançado em 2001, que também rendeu a Renée Zellweger uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz. A sequência lançada em 2004, ‘Bridget Jones: No Limite da Razão’, conquistou US$ 265,1 milhões nas bilheterias, enquanto ‘O Bebê de Bridget Jones’, lançado em 2016, arrecadou US$ 212 milhões.

Habemus Papam! Antes do ‘Conclave’, alguns cardeais assistiram ao filme para se preparar para o ‘Conclave’

Antes de ficarem reclusos na Capela Sistina para o conclave, alguns cardeais participantes da eleição para eleger o novo papa assistiram ao filme ‘Conclave‘, de Edward Berger.

Segundo o site Politico, “Alguns assistiram ao filme nos cinemas” e ele “é considerado surpreendentemente preciso até mesmo pelos cardeais, o que o torna uma ferramenta de pesquisa útil”, já que “muitos dos participantes do conclave real têm pouca experiência com a política e com os protocolos do Vaticano”. 

O cardeal americano Robert Francis Prevost se tornou o novo papa e escolheu o nome de Leão XIV para liderar a Igreja Católica. Aos 69 anos, é agostiniano, considerado progressista e próximo de Francisco.

O novo papa também tem cidadania no Peru, após anos de missão no país, onde foi nomeado bispo em 2015.

Em meio ao novo Conclave, as pessoas assistiram ao filme ‘Conclave‘ para entender melhor como a escolha do novo Papa realmente acontece na vida real.

O filme é baseado no livro de mesmo nome escrito por Robert Harris em 2016, que narra como a eleição de um novo papa se transforma em uma luta politicamente carregada pela alma de uma moderna Igreja Católica.

Harris afirmou à revista TIME que a “corrupção inevitável” daqueles que ocupam cargos de imensa autoridade, assim como os cardeais católicos, é um dos grandes temas da história humana.

“Com o poder temporal, ou mesmo espiritual, é muito difícil evitar facções, intrigas, o menor dos males — todos os compromissos que envolvem administrar qualquer grande organização e tentar manter, não apenas centenas, mas milhares de pessoas ao meu lado. Tenho muito tempo para políticos, assim como tenho muito tempo para esses cardeais, porque eles estão às voltas com problemas quase insolúveis. Mas alguém precisa fazer isso. Alguém precisa governar uma sociedade. E tentei escrever sobre eles com um certo grau de empatia.” 

Na nota de capa do livro, Harris se desculpa pelas possíveis coincidências.

Embora neste romance eu tenha usado, por uma questão de autenticidade, os títulos reais (arcebispo de Milão, decano do Colégio dos Cardeais e assim por diante), usei-os apenas no mesmo sentido de quem se refere a um fictício presidente dos Estados Unidos ou um primeiro-ministro britânico. Os personagens que criei para ocupar esses cargos não têm a intenção de se assemelhar às pessoas que os ocupam na vida real; se errei, e se alguma semelhança tiver ocorrido por coincidência, peço desculpas. Da mesma maneira, a despeito de algumas semelhanças superficiais, o Santo Padre falecido em Conclave de modo algum pretende ser um retrato do papa atual.

De acordo com o Variety, após o anúncio da morte do Papa Francisco, o filme registrou um impressionante aumento de visualizações nas plataformas digitais.

Atualmente disponível em VOD e no serviço de streaming do Prime Video, a produção registrou um aumento de 283% na audiência ao redor mundo.

Para termos de comparação, no dia anterior à morte do Papa, o filme havia alcançado 1.8 milhão de minutos assistidos. No dia 21 de abril, após sua morte ter sido anunciada, as visualizações do longa subiram para 6.9 milhões de minutos assistidos.

Além disso, ‘Dois Papas‘ também registrou um aumento de 417% na audiência no serviço de streaming da Netflix, alcançando 1.5 milhão de minutos assistidos.

Na trama de ‘Conclave‘, com a morte do Papa, o cardeal Lawrence reúne um grupo de sacerdotes para eleger seu sucessor. Cercado por líderes do mundo todo nos corredores do Vaticano, ele descobre uma trilha de segredos profundos que podem abalar a própria fundação da Igreja.

Com 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu oito indicações ao Oscar – e acabou levando o prêmio na categoria de Melhor Roteiro Adaptado.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | Edward Berger constrói um potente thriller dramático com ‘Conclave’

Ralph Fiennes lidera um elenco que também conta com Stanley Tucci, John Lithgow, Carlos Diehz e Sergio Castellito.

Crítica | Frank

A solidão é o preço que temos de pagar por termos nascido neste período moderno, tão cheio de liberdade, de independência e do nosso próprio egoísmo. Uma das sensações do Festival de Sundance deste ano, onde recebeu diversos elogios de crítica e público, Frank, é um projeto corajoso que fala sobre as peculiaridades das pessoas e a eterna fábula contemporânea do achar o seu lugar no mundo. Dirigido pelo cineasta irlandês Lenny Abrahamson, esse drama conta com uma atuação inspirada do excelente ator Michael Fassbender que interpreta cerca de 80% das cenas usando uma enorme cabeça feita de papel machê.

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Na trama, conhecemos Jon Burroughs (Domhnall Gleeson), um jovem que está desiludido com a vida que leva. Sua rotina absurdamente chata no seu trabalho de escritório, sem um grande amor e com um sonho escondido de ser um grande músico de uma banda de sucesso. Tudo muda quando encontra um grupo de músicos da banda Soronprfbs que o convidam para gravar o novo cd deles na Irlanda. Assim, entre um tweet e outro, Jon embarca em uma viagem de descobertas em busca de encontrar definitivamente seu lugar no mundo.

O filme se aproxima do ótimo Quase Famosos de Cameron Crowe quando analisamos a partir das novas experiências de um músico que por mais que respire música, nunca esteve de fato nos bastidores ou no palco de um grande evento. Essa mescla entre sonhos e desejos são incorporados no ótimo roteiro de Jon Ronson e Peter Straughan de forma inteligente, leve e divertida. A narrativa é lenta, induzida e também regida pelos objetivos conflituosos entre Jon e seus novos amigos. O protagonista tenta de todas as formas pertencer a esse novo mundo que acabara de conhecer e muitas vezes se precipita nesse desejo.

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Os personagens são ótimos, nada caricatos. E o interessante é que existe um grande conflito em cada um deles e o filme tem o mérito de explorar com eficácia isso ao longo dos 100 minutos de fita. Nos casos mais complexos, chegamos em Frank (Michael Fassbender), o líder da banda, um pós jovem músico brilhante que talvez para se esconder da realidade assustadora que enxerga vive dias e noites com uma enorme cabeça feita de papel machê. Toda essa peculiaridade em volta do líder da banda, tornam Frank um personagem enigmático, único, cheio de imperfeições explícitas muito bem modeladas pelo excelente Michael Fassbender.

O filme estreou no badalado Festival de Sundance deste ano e o mais legal nessa exibição foi que o público ganhou máscaras semelhantes à usada por Frank no filme o que tornou essa première ainda mais especial. Será que acontecerá isso no Brasil também? Seria o máximo! No mais, o que falar de um filme que fala sobre sonhos, música e conta com uma direção e atuações excelentes? Não percam, a arte do sonhar está dentro de todos nós! Viva Frank! Viva o cinema!

Crítica | ‘Nem Toda História de Amor Acaba em Morte’ – Comédia romântica apresenta primeira protagonista surda da história do cinema brasileiro

A rotina que mata. Trazendo um importante olhar para a surdez e acessibilidade gerando uma representatividade importante e ainda pouco vista nos produtos audiovisuais brasileiros, o longa-metragem paranaense Nem Toda História de Amor Acaba em Morte, entre beijos e feridas, num cair e levantar, busca um retrato sutil do cotidiano. Escrito e dirigido por Bruno Costa, e já exibido em dois dos principais festivais de cinema do Brasil, este é um projeto que explora, com leveza, as gangorras emocionais do coração.

Sol (Chiris Gomes) é uma professora que está em um casamento na iminência do fim. Quando resolve tomar essa decisão, acaba conhecendo e se apaixonando por Lola (Gabi Grigolom), uma jovem atriz surda que luta para manter viva sua companhia de teatro. Quando as duas resolvem embarcar de forma definitiva nesse relacionamento, conflitos com o ex-marido de Sol, Miguel (Octávio Camargo), se tornam presentes.

Nessa tragicômica jornada, que ganha força à medida que se afasta de seu início, acompanhamos uma protagonista em crise, descobrindo novas formas de amar e de enxergar as relações. O roteiro se arrisca ao adotar uma estrutura quase episódica, como pequenas esquetes que se costuram em busca de simplificar o que é, por natureza, complexo. Fórmula que funciona quando o filme, num segundo momento, engrena.

Uma nova fase da vida e os sussurros dos que cismam em não entender, se tornam alguns dos contrapontos que se chocam numa narrativa com um abre alas com o freio de mão puxado mas que de alguma forma utiliza um trunfo interessante, um papo reto, uma mensagem objetiva, que deixa o filme sutil, com momentos cômicos e fácil identificação. Embora nem sempre alcance maior profundidade e por vezes se embarace em suas próprias propostas, mantém um tom leve e agradável que convida o espectador a seguir até o fim.

Além dos méritos já mencionados, Nem Toda História de Amor Acaba em Morte traz um importante espaço para a representatividade da comunidade surda, apresentando a primeira protagonista surda da história do cinema brasileiro. O filme estreia em 2026 nos cinemas do nosso país.

Selecionamos 20 Comédias Brasileiras para Você Morrer de Rir no Telecine

Rir é sempre o melhor remédio. Nosso cotidiano nem sempre é fácil, e o cinema serve como válvula de escape para abstrairmos da dureza e fugirmos para um mundo mágico. Diversos contadores de história renomados começaram assim suas trajetórias, através de sua paixão pelo que viam em tela. Afinal, filmes podem ser inspiradores e nos fazer refletir. Mas também podem ser entretenimento, diversão e distração – o que não exclui conteúdo.

No Brasil, a grande preferência quando falamos em tela grande são as comédias – filmes que consigam fazer o público ponderar sobre certos assuntos de uma forma mais descompromissada e irreverente, e se ainda de quebra nos fizer rir (muitas vezes de nós mesmos), soma ainda mais. Pensando nisso, o CinePOP dá continuidade à sua série de dicas de produções recentes do Telecine, para você conferir no conforto de sua casa. Desta vez, vamos gargalhar com as comédias nacionais no acervo da rede. Vem conhecer.

De Pernas pro Ar 3

Começamos a lista com o filme protagonizado por nossa querida parceira Ingrid Guimarães. Uma das franquias de maior sucesso do cinema nacional, a terceira parte das aventuras de Alice Segretto traz a protagonista flertando com a aposentadoria. Sete anos se passaram desde o segundo filme, e desta vez a personagem de Guimarães vê surgir bem debaixo de seu nariz uma prodígio em seu ramo – papel da talentosa e carismática Samya Pascotto. Completando os atrativos, essa é a primeira vez de uma mulher na direção da franquia, e a escolha não poderia ter sido melhor com Julia Rezende, de Ponte Aérea (2015), no comando.

Minha Vida em Marte

Por falar em comédia de sucesso, temos outra franquia super girlpower chegando na lista. Baseado na comédia da própria protagonista Mônica Martelli (peças e séries de TV), Os Homens São de Marte… E é pra Lá que Eu Vou (2014) narrava as desventuras de uma mulher atrás de um homem para chamar de seu. Agora, depois de ter encontrado e se casado, o relacionamento passa por águas turbulentas nesta nova fase de sua vida. Aproveitando o auge de popularidade em que se encontra o humorista Paulo Gustavo, seu personagem ganha mais destaque dentro da trama nesta continuação.

Vai que Cola 2: O Começo

O mais recente lançamento no Telecine, esta é a continuação da comédia de 2015, que por sua vez é a adaptação de um seriado do canal Multishow para as telonas. E se Minha Vida em Marte acrescenta mais Paulo Gustavo em sua trama, Vai que Cola 2 segue o caminho inverso sem seu personagem na sequência. A opção foi por uma inusitada, mas criativa, história de origem, mostrando como a trupe se conheceu e como surgiu a pensão da Dona Jô (Catarina Abdalla).

Turma da Mônica: Laços

A tão esperada adaptação para o cinema, com atores de carne e osso, das queridas histórias em quadrinho criadas por Maurício de Sousa finalmente saíram do papel. Gerações sonharam com este momento, e finalmente puderam conferir na telona as aventuras de Mônica, Cebolinha, Cascão, Magali e toda a turminha do bairro do Limoeiro. Na trama, Floquinho é sequestrado e a turma parte para encontrá-lo. Temos inclusive Rodrigo Santoro na pele do Louco (perfeito). Uma continuação já está sendo produzida.

Os Farofeiros

Uma das comédias nacionais mais engraçadas e despretensiosas dos últimos anos, Os Farofeiros mostrou que o humorista Maurício Manfrini, mais conhecido por seu pseudônimo Paulinho Gogó, funciona bem como protagonista no cinema. Oriundo do programa A Praça é Nossa, aqui ele interpreta um sujeito que leva a família e amigos para uma casa de praia durante um feriado. O local se mostra uma grande roubada. Outra surpresa do longa é o bom timing cômico da musa fitness Aline Riscado.

Cine Holliúdy 2: A Chibata Sideral

Fazer filme no Brasil é difícil, e por mais que uma obra tenha feito sucesso, mesmo com grande apelo popular, diversos são os fatores que não deixam uma continuação ocorrer logo em seguida. Até mesmo as agendas apertadas de seus protagonistas podem ser uma barreira. Seja como for, seis anos depois do sucesso de Cine Holliúdy, uma comédia cult nacional, finalmente ganhamos esta segunda parte das desventuras de Francisgleydisson (o simpaticíssimo Edmilson Filho), o cabra mais cinéfilo do sertão. E se o primeiro filme era homenagem à Cinema Paradiso (1988), este funciona como sua própria versão de Ed Wood (1994).

Mulheres Alteradas

Não é só a Turma da Mônica que é uma adaptação de famosos quadrinhos para nosso cinema nacional. Mulheres Alteradas tem como origem a HQ da cartunista argentina Maitena. Em tela, um verdadeiro timaço de estrelas narra as histórias de quatro mulheres bem diferentes, surtando com seus dilemas e buscando emancipação. Este é o filme que se propõe a discutir de forma cômica as questões femininas atuais. No elenco, Deborah Secco, Alessandra Negrini, Monica Iozzi e Maria Casadevall.

O Homem Perfeito

Por falar em questões de insatisfação feminina, este longa estrelado pela musa Luana Piovani aborda justamente o tema. Escrito pela dupla de roteiristas Tati Bernardi e Patricia Corso, O Homem Perfeito conta a história de uma mulher bem sucedida (Piovani) profissionalmente, presa em um relacionamento fadado ao fracasso devido a falta de ambição de seu companheiro – papel de Marco Luque. Para piorar, ela descobre a traição do sujeito com uma mulher bem mais jovem (Juliana Paiva).

Como é Cruel Viver Assim

Por falar em Julia Rezende, a cineasta retorna à lista na direção de outro filme. Julia é uma das mais talentosas diretoras da nova geração de artistas brasileiros, mesclando como poucos um conteúdo significativo com grande valor de entretenimento em seus filmes – criando assim uma filmografia rica, diversificada e única no cinema nacional. Aqui, ela entrega sua obra mais dramática, misturada a um humor negro, comparada aos filmes dos irmãos Coen na sinopse do site IMDB. Quer elogio maior?

Uma Quase Dupla

Por falar em gênero diversificado, aqui a investida é em uma sátira dos típicos filmes policiais, protagonizados por uma dupla de detetives de personalidades distintas. Para a empreitada, a genial combinação da humorista metralhadora Tatá Werneck – no papel de uma agente da cidade grande – com o talento do multifuncional Cauã Reymond – interpretando um ingênuo policial de uma pequena cidade do interior. A dupla precisa desvendar os assassinatos cometidos por um serial killer.

Tudo por um Pop Star

Comédias adolescentes também encontram espaço na lista, já que aqui temos filmes para todos os gostos e todos os públicos. Quem comanda o show é o trio mais que talentoso de meninas prodígio: Maisa Silva, Klara Castanho e Mel Maia. As três amigas são fãs incondicionais de uma boy band, e quando descobrem que seus artistas preferidos virão ao Brasil para um show, elas farão de tudo para ficar perto dos ídolos. Completando o elenco principal, Giovanna Lancellotti no papel da jovem tia hipponga de uma das meninas.

Os Saltimbancos Trapalhões: Rumo a Hollywood

Ícones do cinema nacional, Os Trapalhões marcaram época e gerações. Seus filmes arrastavam mais pessoas aos cinemas do que as produções hollywoodianas durante a década de 1980 no Brasil. E que felicidade podermos anunciar mais uma de suas produções para as telonas. E não apenas qualquer uma, mas a volta a uma de suas obras mais cultuadas. Espécie de refilmagem/continuação do clássico Os Saltimbancos Trapalhões (1981), o novo filme resgata o espírito do original, com Didi (Renato Aragão) e Dedé (Dedé Santana) passando o bastão para uma nova trupe circense.

Malasartes e o Duelo com a Morte

Pedro Malasartes é uma figura folclórica da cultura popular ibérica e brasileira. Traduzido como o típico caipira malandro, o personagem já havia ganhado forma ao ser interpretado pelo lendário Mazzaropi ainda na década de 1960, no filme As Aventuras de Pedro Malasartes (1960). Agora, chega a primeira roupagem moderna do personagem nas formas de Jesuíta Barbosa. A trama coloca o esperto e mulherengo matuto numa aventura sobrenatural onde desafia a morte. Isis Valverde e Leandro Hassum estão no elenco.

Chocante

Para os que acham que não existe criatividade nas comédias nacionais, Chocante é a prova do contrário. A grande sacada aqui é brincar com o fenômeno brega que foram/são as boy bands, ainda mais quando falamos das “farofeiras” décadas de 1980/1990. Na trama, um grupo que fez muito sucesso no passado, hoje bem mais velhos, encontram suas vidas em crise. Todos os ex-membros possuem outros trabalhos agora, mas uma tardia reunião pode ser a resposta para seus problemas. Além do lado cômico, o filme aposta na nostalgia, na melancolia, e na reflexão sobre fama, sucesso e saudosismo. Ah sim, como os membros da banda Chocante, Bruno Mazzeo, Bruno Garcia, Lúcio Mauro Filho e Marcus Majella.

Fala Sério, Mãe!

Baseado no livro juvenil da autora Thalita Rebouças – uma especialista no gênero – este filme une em tela as estrelas de duas gerações distintas: a jovem Larissa Manoela e a veterana Ingrid Guimarães. A proposta aqui é discutir o difícil relacionamento e a criação que a dinâmica de uma mãe com uma filha adolescente pode ter.

TOC: Transtornada Obsessiva Compulsiva

Numa espécie de Birdman tupiniquim (ou seria Birdwoman?), Tatá Werneck, humorista brasileira sensação, interpreta uma versão de si mesma no papel de uma comediante de sucesso absoluto, precisando lidar com a fama e todas as atribulações de ser uma estrela. Uma verdadeira obra metalinguística, TOC traz ainda Ingrid Guimarães (aparecendo pela terceira vez na lista), interpretando a si mesma.

Divórcio

Nesta versão de A Guerra dos Roses (1989) brasileiro, Murilo Benício e Camila Morgado, mais acostumados a papeis dramáticos, protagonizam como um casal que chegou ao esgotamento máximo de seu relacionamento, e depois de muitos anos de convivência, só o que restou foi o desejo de eliminar – literalmente – o outro de sua vida.

A Comédia Divina

Baseado no conto de Machado de Assis, o talentoso Murilo Rosa se diverte ao interpretar um dos papeis mais desafiadores na carreira de qualquer ator: o diabo em pessoa. No filme, o coisa ruim vem à Terra para inaugurar sua própria igreja, e incrivelmente consegue arrebanhar seus seguidores. Monica Iozzi protagoniza como uma repórter que a tem a chance de sua carreira ao cobrir de perto o evento sobrenatural.

Um Tio Quase Perfeito

Aqui temos elementos de Uma Babá Quase Perfeita (1993) e mais especificamente Quem Vê Cara Não Vê Coração (Uncle Buck, 1989), no qual o saudoso John Candy vivia um tio completamente despreparado e irresponsável, assumindo a família de seu irmão momentaneamente. Nesta espécie de versão brasileira, a fórmula se repete com o hilário Marcus Majella à frente da criação de uma garotada, precisando no percurso igualmente amadurecer, ao virar babá dos filhos da irmã.

La Vingança

Já falamos muitas vezes aqui no CinePOP sobre este road movie cômico, que usa como cenário a ligação do Brasil com a Argentina. Mas como adoramos o filme, não cansamos de comentá-lo e recomendá-lo. Na trama, o engraçadíssimo Daniel Furlan vive Vadão, o melhor amigo amalucado de Caco (Felipe Rocha), sujeito que acaba de ser corneado pela namorada com um argentino. E qual a solução que seu parceiro bola para tira-lo da fossa? Uma viagem por terras hermanas, regada a muita bebida e muitas mulheres. A musa de nosso cinema, Leandra Leal, completa o elenco protagonista.

Bônus: Três Vezes Hassum

Falamos de Ingrid Guimarães, falamos de Mônica Martelli, de Paulo Gustavo, e outros ícones atuais de nossas comédias no cinema. Mas vocês devem ter percebido que não falamos de um grande nome associado ao humor nas telonas. Sim, Leandro Hassum é este nome, e jamais seria esquecido. Aqui, resolvemos deixa-lo para o final, já que o ator tem nada menos do que três filmes recentes lançados nas plataformas da rede Telecine. Assim, iremos comentá-los neste bônus.

O primeiro é este Não se Aceitam Devoluções, versão brasileira do mexicano Não Aceitamos Devoluções (2013), que já foi adaptado na França (Uma Família de Dois) e na Turquia (Sen Benim HerSeyimsin). No filme, Hassum vive um mulherengo irresponsável, forçado a agir como pai quando sua ex-namorada deixa em sua porta a filha que o casal teve, sem que ele soubesse.

Seguimos para a continuação de um sucesso do humorista de 2014, O Candidato Honesto 2. Se no filme original, a inspiração era O Mentiroso (1997), com Jim Carrey, onde o político vivido por Hassum era amaldiçoado sem poder mentir, aqui o roteiro opta por uma tiração de sarro com o cenário político brasileiro, transformando memes, como Dilma e o “vampiro” Temer, em piadas do filme.

Para finalizar, O Amor dá Trabalho coloca Hassum servindo de cupido para Flávia Alessandra e Bruno Garcia, no papel de um sujeito egoísta, que evitava trabalho e quando termina morrendo fica preso num limbo. Para garantir seu lugar no céu, ele precisa aceitar a tarefa de cupido e juntar duas pessoas donas de personalidades muito diferentes.

Crítica | Quando Meus Pais Não Estão em Casa

Um belíssimo filme sobre uma amizade que se dá em meio a diversas crises, não só econômica, mas social e cultural. ‘Quando Meus Pais Não Estão em Casa (Ilo ilo) apresenta sua história de maneira simples e sutil, sem nunca perder a beleza. Mais do que a história da relação entre um menino e uma doméstica, um retrato da Singapura de 97 e todos os seus dilemas.

Passado em Singapura durante a crise financial asiática de 1997. Ilo ilo conta a história do dia a dia da família Lim, suas relações e seus dramas. Buscando uma doméstica, a família “contrata” Teresa (Angeli Bayani), uma imigrante filipina para trabalhar para eles. Teresa de inicio tem problemas com Jiale (Koh Jia Ler), mas os dois acabam desenvolvendo uma forte amizade.

Já nos primeiros minutos do longa, percebe-se que a personagem mais interessante e mais complexa é Teresa. Uma imigrante mal quista, não só naquele país, mas no próprio local de trabalho, que acaba sendo sua moradia também. Uma mãe que deixou seu filho de doze meses para buscar trabalho, Teresa, além de ser uma mulher forte, apresenta um instinto materno muito grande em relação à Jiale, mesmo quando ele lhe trata muito mal. Bem como se percebe nela, vaidade e vontade de se enfeitar, se embelezar e vestir bem, mesmo não estando em condições para tal (não tem moradia própria e quase nenhum dinheiro).

Em uma cena, à vemos passar batom e usar brincos, que nem são seus, num instinto de enfeitar-se e ficar bonita. E é engraçado quando Teresa usa roupas mais refinadas, dadas pela “patroa”, e é repreendida pela mesma. “Por que você está usando isso?“, pergunta ela, como se a doméstica não tivesse o direito de se embelezar.

E se Jiale é, de início, extremamente hostil a Teresa, esta consegue se impor a ele e a relação dos dois começa a se tornar mais sólida, com a doméstica cumprindo o papel da mãe do garoto. Ai se encontram os momentos mais bonitos do longa, bem como seus temas mais interessantes. Os pais de Jiale não cumprem seus papéis de Pai e mãe, os dois trabalham o dia inteiro e nunca de fato “estão lá” para o garoto, aparecendo apenas nos momentos de repreensão. A relação do garoto com os pais é de agressão e disciplina, nunca há diálogo de fato, sempre algum tipo de punição. Quando Teresa começa a se aproximar, ela cumpre o papel de mãe e pai, de fato, estando o tempo todo com o garoto e protagonizando os momentos mais íntimos com ele. Dando-lhe banho, conversando com ele ou o deixando montar nas costas dela, numa brincadeira infantil e belíssima.

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Mas quem será que é o culpado por esses problemas? O diretor Anthony Chen parece atribuir essa responsabilidade ao sistema. As regras de mercado impostas pelas grandes corporações e economias afetam aquele país ditando suas regras em qualquer âmbito. Os pais de Jiale são infelizes em suas ocupações e chegam cansados do trabalho, sem nenhum tempo ou animo de dedicar tempo a criança. Bem como Teresa é obrigada a deixar seu filho porque precisa de trabalho. A própria cultura daquela sociedade é apagada em função do capital. Nesse sentido, a direção de arte se destaca como o elemento mais expressivo do filme. Vemos em quase todos os lugares cores neutras ou claras, sem vida, para denotar uma sociedade que não se identifica mais, que não tem mais suas características, globalizada. Aculturada pelo capital. Em alguns momentos vemos Teresa utilizando uma camisa branca onde se lê “Dream Team“, decisão inteligentíssima por parte do departamento de arte.

O desfecho do filme é diretamente relacionado com o capital. Por conta da crise financeira, os pais de Jiale são obrigados a demitir a doméstica. E numa despedida extremamente triste, vemos Teresa ser cortada da vida do garoto, não por seu pai ou sua mãe, mas pela crise econômica. E ai, o diretor não apela nem um pouco ao melodrama, deixando a despedida curta e concisa numa atitude inteligente e honesta.

E apesar de um ou dois diálogos desnecessários, próximos ao final do filme, bem como uma extensão desnecessária, estes não chegam a atrapalhar, de fato, o andamento do filme. ‘Quando Meus Pais Não Estão em Casa dispõe de uma sensibilidade e beleza incríveis dentro dos seus temas diversos, e consegue nos emocionar com seus personagens complexos e uma relação extremamente bela.

‘Titãs’: Produtor explica o motivo do Dick Grayson ainda não ter se tornado Asa Noturna

Não é segredo para ninguém que Dick Grayson, da série ‘Titãs‘ da DC Comics, está destinado a se tornar o Asa Noturna. Muitos fãs, no entanto, ficaram decepcionados pelo herói ainda não ter encontrado sua identidade.

O produtor executivo Geoff Johns explicou o motivo dessa decisão:

“Nós conversamos muito sobre o Dick Grayson começar a série como o Asa Noturna. Mas todos chegamos à conclusão que perderíamos e pularíamos uma fase interessante da vida do personagem, que é quando ele deixa o Batman e está lutando para encontrar uma nova identidade.”

Ele continua, “Nós nos apoiamos em um período dos quadrinhos, que é a fase pós-Batman do Dick Grayson, e o ampliamos, explorando o que esse tempo significou para o personagem. Asa Noturna é uma figura muito estável e confiante – ele é o Dick Grayson que já encontrou o seu lugar no mundo. Nossa intenção é construir o personagem e fazê-lo se tornar o Asa Noturna.”

A Netflix adquiriu os direitos de exibição internacional e lançará a série no Brasil.

A série segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

Titãs‘ já está renovada para a 2ª temporada.

 

‘Knives Out’: Trailer e cartaz do suspense com Daniel Craig e Chris Evans no estilo Agatha Christie

O suspense ‘Knives Out‘ ganhou o primeiro cartaz, que traz a tagline: “Todos têm um motivo. Ninguém tem uma pista”.

Confira, com o trailer:

Escrito e dirigido por Rian Johnson (‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘), o suspense traz um clima semelhante às clássicas histórias de Agatha Christie.

Quando o renomado escritor de livros criminais Harlan Thrombey (Plummer) é encontrado morto em sua mansão logo após seu aniversário de 85 anos, o inquisitivo Detetive Benoit Blanc (Craig) é misteriosamente encarregado do caso. Da família desfuncional do autor à seus empregados, Blanc caminha através de uma teia de mentiras para desvendar a verdade por trás da morte de Harlan.

O grandioso elenco conta com Daniel Craig, Chris Evans, Ana de Armas, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Don Johnson, Michael Shannon, Lakeith Stanfield, Katherine Langford, Jaeden Lieberher e Christopher Plummer.

Knives Out‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 28 de Novembro.

Aceitação pessoal no trailer LEGENDADO do drama ‘Uma Doce Vingança’

O drama ‘Uma Doce Vingança‘ ganhou trailer legendado.

Confira:

Mariagrazia, Chiara e Letizia estão longe de serem confiantes em seus corpos. Na maioria das vezes elas gostariam de ser invisíveis. Mas quando um vídeo mostrando as meninas em seus trajes de banho aparece on-line, seus piores pesadelos se tornam realidade. Agora existem duas possibilidades: desaparecer para sempre ou mergulhar em uma missão louca, serem campeãs de nado sincronizado.

O longa será lançado direto em DVD pela A2 Filmes.