Site Página 4834

10 ÓTIMOS filmes que mostram a força da resiliência

Superar dificuldades e enfrentar qualquer tipo de pressão é uma das características que nós seres humanos temos e muitas vezes nem sabemos. Ao longo da história do cinema, muitas histórias atravessam esses caminhos nos levando até retratos impressionantes de resiliência. Abaixo, uma lista que circulam por esse tema:

 

Chevalier: A Verdadeira História Nunca Contada (Disney Plus)

Quando a maior maldade é nos convencer que não temos escolha. Nos tempos de Mozart e Maria Antonieta, nos prelúdios da revolução Revolução Francesa, um espetacular músico franco-caribenho luta contra o preconceito e consegue seu lugar na alta sociedade francesa se posicionando de forma impactante nas mudanças sociais de uma França à beira de mudanças. Exibido no Festival Internacional de Cinema de Toronto do ano passado, Chevalier: A Verdadeira História Nunca Contada mostra com maestria a história nunca contada desse exímio músico negro que escreveu sinfonias, concertos, óperas e marcou para sempre seu nome no cenário cultural europeu. A direção é assinada pelo ótimo Stephen Williams.

 

Blitz (Apple Tv+)

Ambientado durante o primeiro ano da segunda guerra mundial, acompanhamos Rita (Saoirse Ronan, em mais uma bela atuação), uma operária de munições, e sua escolha difícil de enviar seu filho George (Elliott Heffernan) para ficar em segurança num lugar longe dos conflitos mais intensos. Só que o garoto durante o caminho resolve voltar pra casa e embarca em uma jornada dolorosa onde acaba entendendo melhor todo o contexto que vive.

 

Ruído (Netflix)

Na trama, acompanhamos a jornada de dor, tristeza e lampejos ligados à esperança de Julia (Julieta Egurrola), uma artista plástica que vê sua vida tomar outros rumos quando, durante uma viagem a uma cidade do México, sua filha, a psicóloga Gertrudis, desaparece. Lutando com todas as forças que lhe restam, passando pelos absurdos burocráticos, descasos de autoridades, sem saber em quem confiar, acaba conhecendo Abril (Teresa Ruiz), uma jornalista que está disposta a se juntar a Julia nessa caminhada e assim também denunciar os horrores da violência que encontra pelo caminho.

 

Antonia, uma Sinfonia

Na trama, conhecemos Antonia (Christanne de Bruijn), uma jovem com um talento evidente para a música clássica que possui um único grande sonho: ser uma regente de uma importante orquestra. Mas sua vida não é fácil, vinda com a família da Holanda para os Estados Unidos, onde mais tardar descobre ter sido adotada, sofre todo tipo de preconceito em terras americanas em busca do sonho de estudar e alcançar respeito no mundo do música.

 

Uma Mulher Fantástica (Netflix)

Na trama, conhecemos Marina (Daniela Vega), uma jovem transexual, garçonete, que mantém um sonho em ser cantora lírica. Sua vida amorosa está muito feliz, mantém um relacionamento com um homem mais velho chamado Orlando (Francisco Reyes) e o carinho é imenso de ambas as partes. Após uma noite agitada, o casal volta para casa e durante a madrugada Orlando começa a passar mal e acaba falecendo horas depois no hospital. Completamente abalada, Marina precisará enfrentar o preconceito da família de Orlando para poder se despedir do seu grande amor.

 

Viva (Prime Video)

Na trama, conhecemos Jesús (Héctor Medina), um jovem que ganha a vida como cabeleireiro e sonha se tornar uma grande estrela do show de transformistas de um clube de Havana comandado por Mama (interpretado pelo excelente Luis Alberto García). Certo dia, após conseguir sua chance depois de uma audição, durante seu primeiro show, é agredido por um homem bem mais velho que se revela seu pai, de quem não tem notícias desde os 3 anos de idade. A partir desse inusitado encontro, ambos precisarão equilibrar suas diferenças e tentar ter uma relação verdadeira de pai e filho.

 

A Número Um

A força está nos argumentos, nos fatos. Com uma atuação destacada da excelente atriz francesa Emmanuelle Devos (indicada ao Goya e vencedora do Lumiere Awards 2018), A Número Um faz uma espécie de investigação sobre os preconceitos sofridos pelas mulheres no mercado de trabalho, assim, com um eficaz aspirador da ética navega por situações onde o conflito do poder se mostra como uma grande fraqueza em um mundo desenvolvido como o que vivemos hoje.  Dirigido pela cineasta francesa Tonie Marshall, roteirista do recente Sexo, Amor e Terapia, A Número Um é um filme importante e merece nossa atenção.

 

Loving

O casamento é o fim do romance e o começo da história. Dirigido pelo excelente cineasta Jeff Nichols, Loving fala, além de qualquer outra coisa, de maneira impactante, sobre o mais forte dos sentimentos humanos: o amor. O tom do filme é algo lindo, gera metáforas fabulosas mas sempre com uma verdade impressionante. A atuação dos protagonistas Ruth Negga e Joel Edgerton é algo inesquecível, marcante. Exibido no Festival de Cannes, o longa possui alma e muita verdade também ao falar dos obstáculos que ambos precisam enfrentar por conta de seu casamento, numa época de muito preconceito em boa parte dos Estados Unidos.

 

Igualada

Eu sou porque somos. Exibido no Festival É Tudo verdade 2024, o documentário colombiano Igualada chega para mostrar algumas verdades do mundo político e as possibilidades de como a coragem aliada à uma forte corrente de mudanças buscam se libertar do medo, da intolerância. Partindo de um termo desdenhoso, referido à ativista social Francia Márquez, que logo acende uma chama para um caminho de uma candidatura à princípio sem apoio nenhum, o documentário acende uma luz no fim do túnel virando mais um símbolo de um movimento que ganhou força pelas redes sociais e também nas urnas colombianas.

 

Os Dois Hemisférios de Lucca

Desde o nascimento do filho Lucca, o casal Bárbara (Bárbara Mori) e Andrés (Juan Pablo Medina) enfrentam as probabilidades contra uma condição complicada provocada pela paralisia cerebral que atinge a criança. Quase sem esperanças de melhorias para o quadro do primeiro filho, com a epilepsia debilitando cada vez mais o estado de saúde, uma chance aparece do outro lado do planeta, na Índia, um tratamento inovador que pode mudar a vida deles para sempre. Lutando contra todo tipo de adversidade eles embarcam para o que pode ser o início de um passo importante.

Crítica | Viagem das Garotas – Netflix disponibiliza divertida comédia com elenco estelar

Desde que saiu do gueto e de produções de baixo orçamento, o cinema negro norte-americano, então popularmente chamado blaxploitation, cresceu e se ramificou. De fato, os EUA possuem um dos públicos mais fortes e fiéis para este tipo de cinema. Seja em qual for o gênero, este cinema é sinônimo de representatividade, dando voz e chance para atores e realizadores negros. Em tais filmes, ao contrário de qualquer outro tipo produzido em Hollywood, por exemplo, temos um elenco predominantemente de atores afro-americanos.

Neste segmento, temos como representante o cineasta Tyler Perry e a produtora Screen Gems – que todo ano, por volta de setembro, lança um suspense protagonizado por atores negros, vide O Intruso (2014), com Taraji P. Henson e Idris Elba, e Além da Realidade (2016), com Morris Chestnut e Regina Hall. Outro nome que é sinônimo do segmento é o do diretor Malcolm D. Lee, comandante deste Viagem das Garotas (Girls Trip).

À primeira vista esta pode parecer apenas mais uma comédia escrachada e vulgar, sobre um grupo de amigas se comportando de forma selvagem, subgênero igualmente em voga após a popularidade e prestígio de Missão Madrinha de Casamento (2011), e mais recentemente os dois filmes da dobradinha Perfeita é a Mãe! (2016 e 2017). Bem, e Viagem das Garotas é isso mesmo. Mas também foi sucesso de crítica e bilheteria, rendendo apenas em sua estreia mais de US$ 31 milhões, contra os seus US$ 19 milhões de orçamento. Ou seja, se pagou no primeiro fim de semana. Fora isso, viveu para somar mais de US$ 115 milhões, somente nos EUA, se tornando um dos sucessos surpresa deste verão norte-americano – alguém duvida que estas amigas voltem a se encontrar em breve?

Com os críticos o caminho não foi diferente, o filme tem 89% de aprovação no Rotten Tomatoes, número ainda maior do que com o público (80%), mesmo sendo um produto tecnicamente mirado ao segundo. Para uma comédia de baixo calão, com muitas piadas abaixo da linha da cintura, e certo sentimentalismo barato, Viagem das Garotas caiu mesmo nas graças do mundo (ou dos profissionais da área nos EUA). Quer outro exemplo? A atriz Tiffany Haddish, o rosto menos conhecido dentre as quatro amigas principais, vem emplacando nesta temporada de prêmios, e já foi eleita a melhor coadjuvante feminina pelos críticos de Nova York, e no Critics Choice Awards foi indicada novamente como coadjuvante e melhor atriz em comédia.

Viagem das Garotas chegou recentemente no catálogo da Netflix. Tendo assistido ao longa, posso afirmar que a bajulação para a atriz não é um disparate, durante toda a projeção eu não consegui tirar meus olhos dela. A trama é básica, e apresenta quatro amigas inseparáveis desde os tempos de colégio, conhecidas como As Poderosas (Flossy Posse), famosas por sua curtição. Ao longo do tempo, elas sempre estiveram em contato, ajudando umas as outras em qualquer situação. Depois de alguns anos afastadas, elas decidem se encontrar para uma nova viagem alucinada para Nova Orleans, no evento anual Essence Festival, que celebra a cultura negra norte-americana.

Ryan (Regina Hall) é uma bem sucedida guru de autoajuda, cujo marido (papel de Mike Colter, o Luke Cage em pessoa) a está traindo. Saha (Queen Latifah) é uma jornalista caída em desgraça, que agora se mantém devido ao blog de fofocas e paparazzis. Lisa (Jada Pinkett Smith, mulher de Will Smith, e a que menos naturalmente envelhece, devido aos tratamentos estéticos e preenchimentos em seu rosto) é uma enfermeira e mãe paranoica de crianças pequenas, que esqueceu como se divertir. E Dina (Tiffany Haddish), bem, é a alma do filme, e o que sustenta ele. Sem exageros.

Passamos aqui por várias situações inacreditáveis, porém, típicas deste tipo de comédia de humor super ácido. A boa notícia é que o filme verdadeiramente entretém. É divertido e por muitas vezes engraçado, e grande parte, mais uma vez, vem provido pela sensação Haddish. A coragem e entrega da atriz, se jogando na pele de sua personagem pra lá de atrevida, é louvável. Desde urinar enquanto pendurada na tirolesa, até utilizar uma toranja (grapefruit) para um fim sexual (esta cena é de deixar boquiaberto) – depois da torta em American Pie (1999) e do pêssego em Me Chame Pelo Seu Nome, outra fruta se junta ao hall das impróprias para menores – Haddish faz tudo pelo humor, dona de grande presença em cena e um carisma indomável.

Apesar de muitos clichês, o roteiro possui seus momentos de brilho. O humor não é refinado, e você precisa ter certo gosto para a coisa, não imagino que todos irão gostar. Mas dentre os destaques no texto estão uma brincadeira feita pela própria Jada Pinkett Smith sobre o fato de comer placenta – sabemos que os adeptos da Cientologia, como Tom Cruise, passaram por isso, e o maridão Will Smith é o novo recruta da religião/culto. Ou quando caracterizadas com óculos escuros e perucas, emitem a frase “set it off”, ou “resolver a situação”, também o título de um filme de assalto de 1996, intitulado por aqui Até as Últimas Consequências, e protagonizado por Latifah e Pinkett Smith. Neste momento, só as duas ficam em quadro e se entreolham. Boa referência.

Fora o humor nada sutil, em algum lugar, e talvez você não precise ir mundo fundo para achar, Viagem das Garotas guarda um jeito honesto de lidar e falar sobre amizade. Mesmo com estes atrativos, que muito bem poderiam emplacar com o público de nosso país, apesar da falta de rostos muito conhecidos no elenco, a Universal reservou o lançamento para o mercado de vídeo, onde ele tem tudo para ser descoberto e agradar.

As Séries Mais POPULARES de 2025

Quais foram as séries mais populares de 2025? Vamos apresentar abaixo, porém, antes disso devemos dizer que as séries mais populares não são necessariamente as melhores do ano. Como toda arte é subjetiva, afirmar quais são as melhores através de uma medida matemática se faz pelo consenso, seja de crítica ou do público. Essa medição é comumente feita através de grandes agregadores – os maiores da internet são o Rotten Tomatoes e o IMDB. Mas, como dito, a popularidade de uma série não corresponde à sua qualidade. Aqui, o que está sendo considerado é a expectativa que tal programa causou no público e a quantidade de pessoas que comentaram ou pesquisaram sobre ele durante todo o ano.

Uma série excelente, com as melhores notas dos críticos, pode ter sido vista por poucas pessoas, por exemplo. Em contrapartida, aquela outra a qual todos estavam esperando pode ter decepcionado a maioria. Seja como for, aqui usaremos como métrica os mecanismos de busca do IMDB, o maior banco de dados da internet, para definir as séries mais buscadas durante todo o ano de 2025. No entanto, precisamos abrir um parêntese. Como essa pesquisa já foi divulgada antes do final do ano, algumas séries que se tornaram incrivelmente populares (o que geralmente ocorre perto de sua estreia, quando todos estão perto de assistir ou até mesmo depois de terem visto), como a última temporada de ‘Stranger Things‘ (divida em três partes), ficaram de fora. Confira abaixo o top 10.

10) Black Mirror

Black Mirror’ é a série mais antiga da lista – tendo estreado em 2011 e trocado de canal de exibição. Em suas duas primeiras temporadas (em 2011 e 2013), o programa criado por Charlie Brooker foi ao ar pelo Channel 4 – um canal britânico, levando em conta que trata-se originalmente de uma série inglesa. Porém, o programa foi cancelado pelo canal – mas já havia ganhado status de cult e uma base fiel de fãs. Assim a Netflix comprou os direitos e em 2016 lançaria a terceira temporada (que contém alguns dos episódios mais memoráveis da série – vide ‘San Junipero’ e ‘Nosedive’).

Hoje, a Netflix é a casa de ‘Black Mirror’, e o programa se tornou um dos maiores sucessos, e podemos dizer até um dos carros-chefe do streaming. Dois anos depois da temporada anterior, ganhamos a sétima e mais recente este ano – com novos episódios impactantes, vide ‘Common People’ – um dos mais elogiados da nova temporada. Além disso, pela primeira vez o programa criou a continuação de um de seus episódios, com ‘USS Callister: Into Infinity’, sequência de um episódio da quarta temporada. ‘Black Mirror’ sempre chama atenção e por isso se tornou uma das séries mais populares de 2025 – chegando em décima posição.

09) Andor

Por falar em novas temporadas de séries muito queridas do público, pulamos da Netflix para um programa original da Disney+. ‘Andor’ exibiu sua segunda e última temporada este ano, assim os fãs puderam se despedir desta que é considerada a melhor obra na TV envolvendo o título ‘Star Wars’ depois da aquisição da Disney. De fato, o programa é muito definido como sendo ‘Star Warspara adultos. Sua estreia ocorreu em 2022, e desde então coleciona elogios da crítica especializada e dos fãs. ‘Andor’, é claro, é a pré-sequência de ‘Rogue One’ (2016), um dos filmes mais elogiados da marca na era Disney. Com 12 episódios, tendo estreado em abril de 2025, ‘Andor’ chegou ao fim em maio do mesmo ano – dando o que falar e se tornando um dos seriados mais populares do ano. Fica a esperança que a Disney crie novas séries nos mesmos moldes dentro do universo de ‘Star Wars’.

08) Dept. Q

Que série é essa? É o que você deve estar se perguntando. Porém, está mais do que na hora de conhecer. De fato, muitos já conhecem e por isso ela se tornou a oitava mais popular deste ano. Tudo o que a Netflix toca vira ouro. E esta aqui tem produção, criação e direção do mesmo responsável pelo fenômeno ‘O Gambito da Rainha’ – apesar de serem temas completamente diferentes. Quem estrela é Matthew Goode, no papel de um ex-agente de campo, que nunca superou o trauma do assassinato de seu parceiro. Agora, ele é relocado para um departamento falido, onde se encontram crimes sem solução. Então, ele começa a sacudir as coisas por lá, investigando até mesmo sua própria organização.  Se convenceu?

07) Monstros

Essa aqui é interessante, se mostrando mais um acerto do midas moderno Ryan Murphy – o rei das antologias. A proposta desta série, que é uma de suas ideias mais recentes, é focar em serial killers ou assassinos famosos da cultura americana. A primeira temporada, de 2022, abriu com Jeffrey Dahmer, vivido por Evan Peters. Já a segunda, foi ainda mais famosa, e em 2024 jogou a luz novamente nos irmãos Lyle e Erik Menendez, os assassinos dos pais. Um dos chamarizes foi a participação de Javier Bardem como o patriarca Jose Menendez. Esse ano, quem brilhou na terceira temporada foi Charlie Hunnam, como o psicopata Ed Gein, um dos mais infames dos EUA, tendo inspirado desde ‘Psicose’ até ‘O Massacre da Serra Elétrica’. Ah, sim, o quarto ano está confirmado para 2026.

06) Dexter: Ressurreição

Por falar em psicopatas e séries sobre crimes (coisa que o público simplesmente adora), chega à lista o rei de todos. ‘Dexter’ se tornou uma das séries mais adoradas dos anos 2000 – durando 8 temporadas, de 2006 a 2013. Apesar de bastante cultuada, mesmo os seus fãs acharam que o final deixou a desejar. Assim, em 2021, um revival na forma de uma minissérie (intitulada ‘Dexter: New Blood’) pretendia corrigir isso. Não deu certo. E nem mesmo a tentativa de uma pré-sequência mostrando a juventude do personagem em ‘Dexter: Original Sin’ (2024). Agora, este ano um quarto programa do personagem parece ter acertado. ‘Dexter: Ressurreição’ trouxe de novo o personagem vivido por Michael C. Hall, que era o que todos queriam ver, no espírito do original. Um segundo ano já é prometido para 2026. Só esperamos que desta vez eles acertem com seu desfecho.

05) Round 6

Agora chegamos ao top 5 das séries mais populares de 2025 com uma despedida. ‘Round 6’ ou ‘Squid Game’ foi um dos maiores fenômenos da Netflix em anos recentes. O feito é ainda mais impressionante levando em conta se tratar de um programa sul-coreano, mostrando o domínio narrativo dos asiáticos. A ideia mirabolante, sobre um jogo elaborado no submundo, que promete um prêmio rico, mas cuja alternativa é a morte. O programa chegou ao final em sua terceira temporada este ano.

Você pode até pensar, “poderia ter tido mais temporadas”. É verdade, pois em pouco tempo se mostrou uma galinha dos ovos de ouro. No entanto, não tinha como esticar muito mais esta corda, sem se tornar repetitivo. Afinal, a graça era ver os jogos infantis e sentir a tensão no ar. Ao mesmo tempo, o programa contava uma história – a jornada do protagonista para desmantelar esse misterioso sistema. É claro que a Netflix já está desenvolvendo uma versão americana para o fenômeno.

04) Wandinha

Outra produção original da Netflix. ‘Wandinha’ fez o que as recentes animações da MGM não conseguiram: transformar a Família Addams popular outra vez. Talvez você não saiba ou nem lembre, mas uma animação da família bizarra foi lançada nos cinemas em 2019, e sua continuação em 2021. Tais longas passaram basicamente sem serem notados. Mas a franquia foi adquirida pela Netflix, que escalou ninguém menos que Tim Burton para tocar o projeto.

Aliás, Burton parece ter nascido para comandar A Família Addams, com muitos acreditando inclusive que foi o diretor quem comandou os filmes dos anos 90. Mas aqui Burton pôde colocar as mãos finalmente nos Addams, e de quebra revelou para toda uma geração o talento da jovem Jenna Ortega. A parceria foi tão boa que Burton a convidou para estrelar ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’. A criançada, principalmente as meninas, ficaram de cabeça virada com ‘Wandinha’. E este ano chegou a segunda temporada.

03) Ruptura

Ruptura’ realizou um feito impressionante, conseguiu pegar o lugar de ‘Ted Lasso’ como a série mais popular do streaming Apple TV+. A primeira temporada, de 2022, se tornou um fenômeno cult, que misturava ‘Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças’, ‘Quero ser John Malkovich’ e ‘Lost’ em sua trama enigmática, nonsense e cômica. A ideia aqui é uma empresa que criou um procedimento revolucionário: fragmentar sua mente em duas – uma no ambiente de trabalho e outra na vida pessoal. É como se existissem duas personalidades dentro de todos nós. E bem, como a segunda temporada mostrou, é exatamente isso. Mesmo que a segunda temporada não tenha sido tão boa quanto a primeira – e tenha feito muito mais perguntas do que dado respostas, o hype já estava criado, fazendo de ‘Ruptura’ membro do top 3 do ano.

02) The Last of Us

As duas primeiras posições não poderiam pertencer a outro streaming senão a HBO Max. Todos sabem bem, as séries da HBO são simplesmente as melhores que existem. A força criativa da empresa é incomparável. Eles conseguiram, por exemplo, fazer de um tema batido como a infestação zumbi, uma das séries mais badaladas da atualidade. E de quebra tirando a zica das adaptações de videogames para as telas. Os fãs exigiam que a adaptação fosse fiel, e receberam justamente isso. A primeira temporada em 2023 se transformou em um fenômeno.

A expectativa era absurda para a segunda. E todos sentiram o soco no estômago nos primeiros episódios. Além da ameaça de uma vilã que não é bem uma vilã, apenas uma anti-heroína em busca de justiça. Mesmo reconhecendo que a segunda, com menos episódios, não foi tão impactante quanto a primeira, ainda foi muito acima da média. Alguém duvida que a terceira seguirá quebrando recordes?

01) The White Lotus

Ruptura’ e ‘The Last of Us’ são verdadeiros fenômenos de audiência. Mas existe outra série da HBO Max que foi ainda mais longe, se tornando a mais popular de 2025. ‘The White Lotus’ começou de maneira tímida, com a primeira temporada exibida em 2021, mostrando um paralelo social entre os ricos turistas de um resort no Havaí e os funcionários do local. Aos poucos a série foi ganhando mais fãs com um boca a boca positivo. Essa divulgação trouxe mais espectadores para a segunda temporada, lançada logo no ano seguinte, e agora com outra filial de tal resort (que dá título ao programa) na Sicília, Itália. Com uma gama de novos personagens e funcionários, o segundo ano superaria o primeiro em audiência.

Mas foi o hype para a terceira temporada, e a espera de quase três anos, que colocou ‘White Lotus’ como a série mais comentada e pesquisada de 2025. A terceira não foi a melhor temporada, pelo contrário, mas foi a que elevou o status da série a um novo patamar. O programa se encontra em seu auge de popularidade e o novo ano na Tailândia fez todo mundo falar sobre a série. Aliás, muitos queriam que o terceiro ano tivesse se passado no Brasil – e ainda existe esperança que alguma das próximas temporadas se passe em território tupiniquim. Por enquanto ficaremos com a quarta confirmada na França e com Helena Bonham Carter como primeiro membro do elenco divulgado  – mas ainda sem data de estreia.

‘Halloween’ se torna o slasher de MAIOR bilheteria da história; Saiba mais!

O reboot ‘Halloween‘ continua forte nos cinemas! Pela segunda semana seguida, o terror dominou as bilheterias dos EUA, arrecadando ótimos US$ 32 milhões – o que representa uma queda de 58% em relação à semana anterior.

Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 25.6 milhões ao seu montante. Ao total, ‘Halloween‘ já acumula mais de US$ 172 milhões mundialmente.

Além disso, o terror quebrou o recorde de ‘Pânico‘, e agora é o slasher de maior bilheteria da história do cinema.

Crítica | Halloween – Michael Myers retorna em sequência clichê e frustrante

‘Halloween’ irá ignorar TODAS as sequências da franquia; Confira a sinopse!

“Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).”

O elenco ainda conta com Drew Scheid (‘Stranger Things‘), Miles Robbins (‘Mozart in the Jungle‘), Dylan Arnold (‘Mudbound‘), Virginia Gardner (‘Os Fugitivos‘) e o retorno de Nick Castle, que interpretou Michael Myers em ‘Halloween: A Noite do Terror’, que voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.

‘Supernatural’: Jensen Ackles irá dirigir episódio da ÚLTIMA temporada

De acordo com o TVLine, o astro Jensen Ackles será responsável pela direção de um dos episódios da 15ª  (e última) temporada de ‘Supernatural‘. O episódio em questão será o quarto do ciclo final.

Vale lembrar que esse será o sexto episódio da série sob o comando do ator.

Criada por Eric Kripke, a série inicialmente foi planejada para durar 5 temporadas, mas continuou após se tornar um dos maiores sucessos do canal.

Sam (Padalecki) e Dean (Ackles) lutaram contra demônios e anjos, criaturas míticas e monstros, em uma busca aparentemente interminável para salvar o mundo. Mas na batalha final, eles enfrentam o próprio Deus (Rob Benedict), recusando-se a matar seu filho Nephilim Jack (Calvert), trazendo assim a decisão de Deus de acabar com essa realidade de uma vez por todas…

O elenco conta com Jared Padalecki, Jensen Ackles, Misha Collins, Samantha Smith, Mark Pellegrino, Ruth Connell e Alexander Calvert.

Com 20 episódios encomendados, a última temporada irá estrear no dia 10 de outubro.

‘I Am Not Okay With This’: Netflix divulga erros de gravação HILÁRIOS da série

Netflix divulgou um novo vídeo hilário com os erros de gravação da série ‘I Am Not Okay With This’, estrelada por Sophia Lillis.

Confira:

A primeira temporada já está disponível na plataforma de streaming.

O show será baseado nos quadrinhos jovem-adulto homônimos de Charles Forsman, com Jonathan Entwistle (‘The End of the F***ing World’) servindo como showrunner e produtor executivo.

A história gira em torno de Sydney (Lillis), uma adolescente estranha e inteligente com um ácido senso de humor que descobre que é dotada de poderes telecinéticos que podem causar mais problemas do que imagina.

O elenco também é formado por Wyat OleffSofia BryantKathleen Rose PerkinsAidan Wojtak-HissongRichard Ellis terão participações especiais na série.

‘Santa Clarita Diet’: Criador ainda espera ‘finalizar’ a trama em possível 4ª temporada

Em entrevista ao LADBible, o criador da série ‘Santa Clarita Diet‘, Victor Fresco, afirmou que ainda quer ter a oportunidade de finalizar a trama da produção, que foi cancelada inesperadamente pela Netflix após três temporadas.

“Acredito que todos nós gostaríamos de retornar para uma nova temporada, caso todos estejam disponíveis. Emocionalmente, todos na produção adorariam dar algum tipo de conclusão à história.”

Ele completa, “Há várias petições online; milhares de pessoas já assinaram. Eu me senti mal, pois o meu trabalho como roteirista é fazer os espectadores se interessarem pela história. Nós fizemos isso e, então, puxamos o tapete delas. Foi algo muito difícil de processar.”

Infelizmente, a série terminou com cliffhangers dramáticos para uma possível quarta temporada, deixando os espectadores sem respostas.

Vocês gostariam que a produção retornasse para dar uma conclusão para a trama?

Como grande parte dos serviços de streaming de hoje, a Netflix manteve a audiência de seus programas às escondidas, mas esse deve ser o motivo do inesperado cancelamento. A série recebeu críticas positivas, arrecadando um percentual de 89% no Rotten Tomatoes. A pontuação do público também não ficou muito para trás, abarcando 87% de aprovação.

Todas as três temporadas estão disponíveis na plataforma.

‘Snake Eyes’ tem estreia morna nos EUA após alta de nova variante de COVID

G.I.Joe Origens – Snake Eyes‘ bateu de frente com o suspense ‘Tempo‘ nas bilheterias dos EUA e saiu em segundo lugar, estreando com US$ 13.3 milhões.

As bilheterias norte-americanas sofreram uma queda de 25% em comparação ao final de semana anterior. Analistas apontam que o resultado abaixo do esperado se deve ao surto da variante delta do COVID – que viu os casos aumentarem em 80% na cidade de Los Angeles.

Para termos de comparação, os dois filmes anteriores da franquia, ‘G.I. Joe: A Origem de Cobra‘ e ‘G.I. Joe: Retaliação‘, estrearam com US$ 54.7 milhões e US$ 40.5 milhões nos EUA, respectivamente.

No mercado internacional, ‘G.I.Joe Origens – Snake Eyes‘ arrecadou US$ 4 milhões, totalizando uma estreia global de US$ 17.3 milhões.

É um começo abaixo de esperado, ainda mais se consideramos o orçamento de US$ 88 milhões da produção.

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de agosto.

Robert Schwentke (‘RED: Aposentados e Perigosos’) é responsável pela direção, a partir um roteiro assinado por Evan Spiliotopoulos (‘O Caçador e a Rainha do Gelo’).

Henry Golding (‘Podres de Ricos’) estrela a produção. O elenco ainda conta com Samara Weaving (Scarlett), Ursula Corbero (A Baronesa), Iko Uwais (Hard Master), Andrew Koji (Storm Shadow) e Haruka Abe.

Snake Eyes esteve em ‘G.I. Joe: A Origem de Cobra‘ (2009) e ‘G.I. Joe: Retaliação‘ (2013), interpretado por Ray Park, e apareceu pela primeira vez na década de 1980, na HQ intitulada ‘G.I. Joe: Um Verdadeiro Herói Americano’.

Ao lado de seu fiel lobo de estimação, Timber, não demorou muito para que Snake Eyes se tornasse um dos personagens mais populares de toda a franquia. 

Henry Golding plays Snake Eyes in Snake Eyes: G.I. Joe Origins from Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer Pictures and Skydance.
Henry Golding on the set of Snake Eyes in Snake Eyes: G.I. Joe Origins from Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer Pictures and Skydance.
Haruka Abe plays Akiko in Snake Eyes: G.I. Joe Origins from Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer Pictures and Skydance.
Andrew Koji plays Tommy in Snake Eyes: G.I. Joe Origins from Paramount Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer Pictures and Skydance.

 

‘Tales of the Walking Dead’: Samantha Morton retornará como Alpha no spin-off antológico

De acordo com a Deadline, Samantha Morton retornará como a vilã Alpha em um dos episódios da série derivada antológica ‘Tales of The Walking Dead‘.

Lauren Glazier (‘Mindhunter’) também estrelará o episódio.

O elenco da produção ainda contará com Olivia Munn, Danny Ramirez, Loan Chabanol, Embeth Davidtz, Jessie T. Usher, Terry Crews, Anthony Edwards, Parker Posey, Poppy Liu, Matt Medrano e Jillian Bell.

A primeira temporada será composta por seis episódios autônomos, que serão “focados em personagens novos e conhecidos do mundo da série original”.

A produção será uma antologia episódica com capítulos individuais ou arcos de episódios focados em personagens novos ou existentes, reunindo histórias de background ou outras experiências novas e únicas.

Segundo o diretor de conteúdo do universo Walking Dead, Scott M. Gimple, o novo projeto trará novas perspectivas e visões da amada franquia, sendo algo diferente de tudo que os fãs de zumbis já viram.

“Esta série, mais do que qualquer outra no universo de Walking Dead, gira em torno de novas vozes, perspectivas e ideias – trazendo histórias de vida diferentes de todas as que já contamos antes. Estou emocionado por ser o consigliere de Channing Powell, ajudando de todas as maneiras que puder para tornar essas novas visões reais para os melhores fãs da TV”. 

Channing Powell será o showrunner da série derivada.

Essa será a quarta série oficial do universo de ‘The Walking Dead‘, seguindo ‘Fear the Walking Dead‘ e ‘The Walking Dead: World Beyond‘. Vale lembrar que dois novos spin-offs, focados no Daryl e na Carol e na Maggie e no Negan, também estão em desenvolvimento.

‘The Witcher’: Título do primeiro episódio revela detalhes IMPORTANTES da 3ª temporada

O EW divulgou a primeira página do roteiro da 3ª temporada de ‘The Witcher‘, que revela que o primeiro episódio do próximo ciclo será intitulado Shaerrawedd.

Na saga literária, Shaerrawedd era um antigo palácio elfo nas florestas de Kaedwen, antes de ser destruído há 2 mil anos. Na trama de Andrzej Sapkowski, Geralt e Ciri viajam para Shaerrawedd e acabam descobrindo evidências de elfos que visitaram recentemente as ruínas do palácio.

Sobre o episódio, a showrunner Lauren Hissrich declarou: “É o maior cenário que já construímos. Toda cena precisa de efeitos visuais. Obviamente, há uma cena de luta. Havia fundos azuis em toda parte, então agora estamos dando os toques finais. Já filmamos o primeiro episódio há muito tempo, mas demora para acertarmos a ambientação [na pós-produção]. É muito importante para a história.”

Vale lembrar que Henry Cavill não retornará como o bruxo Geralt de Rivia na 4ª temporada. Liam Hemsworth foi contratado para entrar em seu lugar, e assumirá o papel a partir do quarto ciclo.

Como já era de se esperar, houve muitas reações negativas à reformulação do papel, e alguns fãs até criaram um abaixo-assinado pedindo o retorno de Cavill.

No entanto, a showrunner Lauren S. Hissrich está animada para o futuro da série, pois acredita que o novo capítulo vai renovar o entusiasmo do público pela adaptação.

Em entrevista para o Games Radar, ela disse que:

“Estou tão animado para ver como os telespectadores vão reagir às mudanças. Acho que é apenas um novo capítulo para nós, e novos capítulos trazem novas energias. Acho que as pessoas vão encontrar coisas para amar a partir das mudanças que estão vindo. Então, sim, pessoalmente, estou muito animada.”

Além disso, Joey Batey, intérprete do bardo Jaskier, disse o seguinte sobre Liam se juntar à equipe:

“Entrei em contato com Liame disse: ‘Seja bem-vindo’. A força nele e a coragem de vir e participar de uma série como esta, no meio do caminho, é inacreditável. Espero que todos saibam o compromisso que ele já está mostrando para se adequar à esta desafiadora tarefa. Ele está mergulhando de cabeça, levando o trabalho a sério, fazendo suas pesquisas, treinando, ele está muito compromissado.”

E aí, você está tão animado quanto eles? O que espera de Hemsworth assumindo a atração?

Vale lembrar que os próximos episódios chegam à plataforma de streaming em 2023.

Enquanto isso, The Witcher: A Origem estreia em 25 de dezembro.

O elenco ainda conta com Jacob Collins Levy (Eredin, Rei da Caçada Selvagem), Mirren Mack (Merwyn), Lenny Henry (Balor), Lizzie Annis (Zacaré), Huw Novelli (Callan “Brother Death”), Francesca Mills (Meldof), Amy Murray (Fenrik), Nathaniel Curtis (Brían), Zach Wyatt (Syndril), Lenny Henry (Balor) e Dylan Moran (Uthrok One-Nut).

Sarah O’Gorman (‘The Last Kingdom’) e Vicky Jewson (‘Born of War’) serão responsáveis pela direção dos episódios.

A produção será ambientada em um mundo elfo, 1200 anos antes dos eventos protagonizados por Geralt de Rivia (Henry Cavill) – e mostrará a criação do primeiro Bruxo.

“Blood Origin contará uma história perdida no tempo – a origem do primeiro Bruxo, e os eventos que levaram à crucial conjunção das esferas, quando o mundo de monstros, homens e elfos fundiu-se para se converter em um só.”

Andrzej Sapkowski, autor dos livros, servirá como consultor criativo da série.

‘Pânico 7’ será como uma HOMENAGEM à toda a franquia, garante o diretor

Em entrevista ao CRAVEN Something Scary, o diretor Christopher Landon (‘Freaky – No Corpo de um Assassino’) comentou sobre a vindoura sequência ‘Pânico 7‘.

O cineasta planeja homenagear toda a franquia no próximo filme, respeitando o trabalho dos diretores anteriores e adicionando sua própria visão para o futuro da saga.

“Meu maior objetivo [em ‘Pânico 7’] é homenagear todos os cineastas que vieram antes de mim na franquia. Acredito que todos eles são brilhantes, e acrescentaram muito à saga. Eu quero reunir todos esses elementos e adicionar minha própria visão. Eu quero poder sentar com o público e amar assistir este próximo capítulo.”

Ele completa, “A notícia sobre a minha direção foi estranhamente prematura, pois ainda não estávamos planejando anunciar. Meio que vazou. Mas eu fiquei feliz em ver o apoio dos fãs, que estavam abertos a essa mudança. Matt e Tyler estavam fazendo algo muito específico, e eles fizeram isso com muito carinho e amor pela franquia. Sei que foi uma mudança chocante, mas eu me senti muito bem-vindo.”

Vale lembrar que o cineasta irá substituir a dupla Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, que comandou os dois últimos filmes da franquia e seguirá envolvida como produtores executivos ao lado de Chad Villela.

As filmagens devem começar em 2024 e rumores indicam que a estreia pode acontecer em Outubro de 2025 – dependendo de quando a greve dos atores vai acabar.

Recentemente, o insider Beyond the Mark revelou que a Paramount Pictures já teria abordado o ator Patrick Dempsey (‘Grey’s Anatomy’) para retornar como Mark Kincaid na vindoura sequência ‘Pânico 7‘.

Além de ter sido introduzido no terceiro filme, e o personagem foi brevemente mencionado no quinto capítulo como o marido da Sidney Prescott.

Já insider CriticalOverlord revelou que a Neve Campbell assinou contrato antes das greves para reprisar seu papel como Sidney Prescott no 7º filme.

Para aumentar ainda os boatos, Campbell deu uma entrevista ao ET e ouviu o comentário de apresentadora de que “Sentimos falta de Sidney Prescott”.

Ela deu uma piscadinha, respondendo: “Eu sei, mas não posso falar sobre isso,” afirmou.

Para quem não sabe, Campbell se tornou o rosto da franquia interpretando Sidney Prescott desde o primeiro filme, dirigido por Wes Craven em 1996.

No entanto, no ano passado, ela decidiu não retornar para ‘Pânico VI‘ após ter recebido uma baixa oferta de salário – o que causou uma grande comoção entre os fãs.

Confira a publicação:

Vale lembrar que ‘Pânico VI‘ já está disponível na Paramount+!

   ‘Pânico VI‘ encerrou sua jornada nos cinemas com US$ 168.9 milhões arrecadados mundialmente. O longa original, lançado em 1996, arrecadou US$ 173 milhões mundialmente.

Vale lembrar que, com arrecadação de US$ 107.7 milhões nos EUA, o sexto capítulo se tornou a maior arrecadação doméstica da saga. Após quase 30 anos, o terror conseguiu superar o montante do longa original, que havia arrecadado US$ 103 milhões.

Crítica | ‘Pânico VI’ é um espetáculo gore e um dos melhores filmes da franquia

‘Longlegs’ já arrecadou quase US$ 50 milhões nas bilheterias mundiais

O aclamado terror psicológico ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, que traz o astro Nicolas Cage na pele de um sinistro serial killer, já arrecadou quase US$ 50 milhões nas bilheterias mundiais.

Com orçamento estimado em menos de US$ 10 milhões, o longa já arrecadou em torno de cinco vezes o valor de seu custo de produção.

Nos EUA, o filme soma US$ 44.6 milhões. No mercado internacional, foram US$ 2.6 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 47.3 milhões.

Vale lembrar que o longa superou todas as expectativas e fechou o seu primeiro final de semana nos EUA com impressionantes US$ 22.6 milhões. O valor representa o dobro das projeções iniciais, que indicavam um lançamento em torno de US$ 10-15 milhões.

Além de ter se tornado a maior estreia da história da produtora NEON – facilmente superando o lançamento de ‘Imaculada‘ (US$5.3) –, o longa também registrou a maior abertura do ano para um terror original no território norte-americano.

Para Nicolas Cage, este é o seu primeiro live-action a ter uma estreia maior que US$ 20 milhões desde o lançamento de ‘Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança‘, em 2011.

Aclamado entre os críticos e considerado “um dos melhores filmes de terror dos últimos anos”, ‘Longlegs‘ alcançou sólidos 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de Agosto.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“A agente do FBI Lee Harker (Monroe) é a talentosa nova recruta designada para o caso não resolvido de um perigoso serial killer (Cage). À medida que o caso sofre reviravoltas complexas, desenterrando evidências de ocultismo, Harker descobre uma conexão pessoal com o assassino impiedoso e deve correr contra o tempo para detê-lo antes que ele reivindique a vida de outra família inocente.”

O elenco ainda contará com Maika Monroe (‘Corrente do Mal’), Alicia Witt (‘Lenda Urbana’) e Blair Underwood (‘American Crime Story’).

Comandado por Osgood Perkins, diretor de ‘A Enviada do Mal‘ e ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, o projeto está sendo descrito como “um horror psicológico na mesma veia dos antigos clássicos de Hollywood”.

 Além de dirigir, Perkins também é responsável pelo roteiro do terror.

C2 Motion Picture Group irá produzir, além de financiar o longa.

Cage também servirá como produtor ao lado de Dan Kagan (‘Significant Other’), Brian Kavanaugh-Jones (‘Sobrenatural’), Dave Caplan (‘The End We Start From’) e Chris Ferguson (‘Brinquedo Assassino’).

 

Memórias de um Caracol

(Memoir of a Snail)

 

Elenco:

Jacki Weaver
Sarah Snook
Charlotte Belsey

 

Direção: Adam Elliot

Gênero: Animação

Duração: 95 min.

Distribuidora: Mares Filmes

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 5 de Junho de 2025

Sinopse: 

Em MEMÓRIAS DE UM CARACOL, Grace é uma garota solitária que coleciona caracóis ornamentais. Ainda jovem ela foi separada do irmão gêmeo e a partir daí entrou em uma espiral contínua de ansiedade e angústia. Apesar das dificuldades, a menina volta a encontrar inspiração e esperança quando inicia uma amizade duradoura com uma idosa excêntrica chamada Pinky.

Mostra SP | Crítica – ‘Memórias de um Caracol’ é uma metáfora belíssima sobre as intempéries de uma vida comum

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Adam Elliot também assina o roteiro do longa;

» Aclamado pelos críticos – com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o longa foi indicado ao Oscar de Melhor Filme de Animação;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Kit Harington ficou “genuinamente FURIOSO” com petição para refazer o final de ‘Game of Thrones’

Em entrevista ao New York Times, Kit Harington (‘Industry’) revelou ter ficado furioso com a petição pedindo para que o polêmico desfecho da série ‘Game of Thrones‘ fosse refeito.

Apesar de ter quebrado recordes de audiência – registrando 19.3 milhões de espectadores –, o episódio final do seriado foi universalmente criticado. A petição, que exigia que o desfecho fosse regravado com “roteiristas competentes”, acumulou quase 2 milhões de assinaturas.

“[A petição] me deixou genuinamente furioso. Tipo, como vocês se atrevem? Sinto muito, mas é como eu me sinto. Acredito que esse é o tipo de idiotice que só existe através das redes sociais.”

Anteriormente, Harington havia comentado sobre o cancelamento do derivado de ‘Game of Thrones‘ que continuaria a história do seu personagem, Jon Snow: “No momento, está fora de cogitação porque nenhum de nós conseguiu encontrar a história certa que realmente empolgasse a todos. Decidimos parar com o projeto por enquanto. Pode ser que voltemos a ele no futuro, mas, no momento, ele está definitivamente na prateleira”.

Embora a equipe criativa nunca tenha sido anunciada, George R.R. Martin revelou em seu blog que a ideia partiu do próprio Harington, que chegou a recrutar roteiristas e um showrunner para o desenvolvimento inicial.

Apesar do desânimo do ator, Casey Bloys, chefe da HBO, indicou à Variety que a porta não está totalmente fechada: “Talvez tentemos novamente. Até agora, A Casa do Dragão e O Cavaleiro dos Sete Reinos são as únicas que sentimos que poderiam ir longe. Na prática, você não quer exagerar em nada. Não há luz verde piscando para outros projetos. No momento, seguimos com calma no desenvolvimento e só avançamos quando podemos fazer justiça à história”.

Entretanto, Harington parece decidido a deixar Westeros no passado. Questionado pela Variety sobre um possível retorno, ele foi enfático: “Não, de jeito nenhum. Passei 10 anos fazendo isso. Obrigado, estou bem assim”.

 

‘Get Out’: Canal do Youtube edita trailer usando a família Trump

O canal do Youtube Funny or Die transformou o trailer do aclamado terror racial ‘Get Out‘ em uma nova versão, em que a família Trump assume os papéis vilanescos.

No trailer, que contém imagens reais da família em outros contextos, Ivanka é a namorada do personagem Chris, a vítima em potencial dos pais da jovem.

Confira o hilário vídeo:

Chris (Daniel Kaluuya) é jovem negro que planeja conhecer a família de sua namorada branca Rose (Allison Williams) em uma pequena cidade no interior dos EUA. No começo, ele acredita que o comportamento excessivamente amoroso por parte da família dela é uma tentativa de lidar com o relacionamento de Rose com um rapaz negro. Porém, Chris começa a percebe que a família esconde algo muito mais perturbador.

 

 

Mais conhecido pela série cômica ‘Key and Peele‘, o longa de terror é roteirizado e dirigido por Jordan Peele.

Get Out‘ é um terror que discute questões raciais, segundo dito por Peele.

“Isso para mim é um mundo que ainda não foi explorado. Especificamente, os medos de ser um homem negro hoje. Os medos de qualquer pessoa que se sente como se eles (os negros) fossem um estranho em qualquer ambiente. Trata-se de um protagonista que não vejo nos longas de terror”, afirmou.

A estreia nos EUA aconteceu dia 24 de Fevereiro, sem previsão no Brasil.

Designer de produção de ‘John Wick 2’ retorna na sequência

A sequência ‘John Wick 3‘ já possui novos detalhes. Segundo o portal Omega Underground, Kevin Kavanaugh retorna como designer de produção do filme.

A publicação também pontuou que o anúncio do elenco da continuação será divulgado em breve.

O terceiro filme da franquia estreia no dia 17 de maio de 2019. Dirigido por Chad Stahelski, que comandou os dois anteriores, e terá retorno de Keanu Reeves como protagonista. Ainda não há detalhes sobre a trama.

Leia mais sobre John Wick à seguir:

O astro Keanu Reeves gostaria de contracenar novamente ao lado da atriz Tilda Swinton, desta vez no terceiro capítulo de ‘John Wick‘.

A informação foi revelada por ele durante uma entrevista à revista People. Segundo Reeves, Swinton é uma mulher extraordinária:

“Sabe, eu já pude trabalhar com ela antes. Estive em dois filmes, mas em apenas um eu contracenei diretamente com ela. E eu tô dentro! Nós nos esbarramos de vez em quando socialmente por aí. Ela é uma atriz e uma pessoa extraordinária, então é claro que eu adoraria tê-la no filme”.

O diretor e roteirista Chad Stahelski revelou que o terceiro filme da franquia ‘John Wick‘ mostrará a origem do personagem vivido por Keanu Reeves.

“Vamos mostrar alguns flashbacks explicando de onde John veio e para onde ele quer ir. Queremos mostrar a origem da High Table e como ela funciona. Não posso revelar mais detalhes, mas será um complemento ótimo para jornada do Sr. John Wick”, afirmou.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’ 

O roteirista Derek Kolstad teve seu retorno confirmado em ‘John Wick 3‘. Foi ele quem roteirizou os dois filmes anteriores da franquia, e também está trabalhando no enredo da série baseada no filme.

johnwick

‘Arrow’: Novo trailer da 7ª temporada apresenta os vilões The Longbow Hunters

A 7ª temporada de ‘Arrow’ ganhou um novo trailer, que apresenta os vilões The Longbow Hunters.

Assista:

A 7ª temporada de ‘Arrow’ estreia em 15 de outubro na rede americana da CW. No Brasil, a série é exibida pelo Warner Channel.

‘Arrow’: Conheça o novo Exterminador em cena inédita da última temporada; Assista!

A 8ª (e última) temporada de ‘Arrow‘ vai trazer um novo Exterminador como o grande vilão da leva final de episódios e a cena que marca sua introdução à trama foi divulgada, com exclusividade, pela revista EW.

Nela, Charlie Barnett (‘Boneca Russa‘) é apresentado como a versão adulta de John Diggle Jr., filho de Diggle (David Ramsey) e Lyla (Audrey Marie Anderson), o novo líder Gangue do Exterminador.

Assista:

A temporada final da série irá estrear nesta terça-feira, dia 15 de outubro.

Baseada nos quadrinhos da DC Comics, a série deu origem ao Arrowverse da CW.

A trama segue Oliver Queen, um playboy bilionário de Starling City, que passa cinco anos naufragado em uma ilha misteriosa. Após seu retorno à Starling City, ele se reencontra com sua mãe, Moira Queen, sua irmã, Thea Queen, e seu melhor amigo, Tommy Merlyn. A série centra-se em Oliver reacendendo seus relacionamentos, passando as noites caçando, e, às vezes, matando criminosos como um vigilante encapuzado. Ele descobre uma conspiração para destruir os Glades, um bairro mais pobre da cidade que se tornou sobreposta com a criminalidade. John Diggle e Felicity Smoak ajudam Oliver em sua jornada. Oliver também se reconecta com a ex-namorada, Laurel Lance, que ainda está irritada com seu envolvimento na morte presumida de sua irmã. A série também apresenta flashbacks de Oliver no período em que esteve na ilha, e mostra como ela o mudou.

O elenco conta com Stephen Amell, David Ramsey, Emily Bett Richards, Katie Cassidy, Paul Blackthorne, Willa Holland e Echo Kellym.

‘007 – Sem Tempo Par Morrer’: Cena de abertura quebrará antiga tradição da saga do espião

O 25º filme da franquia James Bond, intitulado ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘, vai quebrar uma antiga tradição da saga do espião.

Conforme divulgado pelo jornal The Wall Street Journal, pela primeira vez na história dos filmes do herói de ação, a cena de abertura não trará James Bond em cena.

A informação foi divulgada pela publicação, em meio a um perfil feito sobre o diretor Cary Joji Fukunaga. O material em questão traz detalhes da cena inaugural do filme, que será focada na personagem da Léa Seydoux, chamada Madeleine Swan.

A cena é descrita como “ritmo lento, visualmente cativante e legendada com diálogos em francês”. O momento em questão é focado em sua infância, quando Safin – personagem vivido por Rami Malek – mata sua mãe e sai à sua caça ao redor da casa da sua família.

Na tomada, Safin é visto usando uma máscara de noh japonesa, que foi comparada pelo próprio diretor ao livro IT: A Coisa, de Stephen King.

No perfil, Fukunaga descreve o momento entre risos, afirmando que seria “um palhaço perseguindo uma criança ao redor da casa. É como se eu tivesse trazido It de volta aos primeiros cinco minutos do filme“. 

O longa agora chega aos cinemas somente em 02 de abril de 2021.

Com 163 minutos (2 horas e 43 minutos), esta a iteração mais longa de toda a franquia.

Confira os novos cartazes individuais:

Na trama, o agente secreto britânico está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.

Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.

‘Nova Ordem Espacial’: Nova space opera sul-coreana já está disponível na Netflix

A nova space opera sul-coreana, intitulada ‘Nova Ordem Espacial’, já está disponível na Netflix. A produção teve sua estreia nesta sexta-feira (05) na grade de programação.

Ambientado no ano de 2092, a dramédia pós-apocalíptica conta a história de uma tripulação à bordo da nave The Victory que tenta escapar a iminente destruição do planeta Terra.

Confira o trailer:

O filme é dirigido por Jo Sung-hee.

Song Joong-ki, Kim Tae-ri, Jin Seon-kyu e Yoo Hae-jin estrelam.

‘Nova Ordem Espacial’ tem estreia marcada para o dia 05 de fevereiro.

‘Bridgerton’: Kate e Anthony cavalgam juntos em nova imagem da 2ª temporada

A 2ª temporada da amada série ‘Bridgerton‘ é certamente uma das mais aguardadas de 2022 e a produção ganhou uma nova imagem oficial, divulgada com exclusividade pela revista EW.

No material em questão, Kate Sharma (Simone Ashley) e Anthony Bridgerton (Jonathan Bailey) cavalgam juntos por campo.

Confira, com a mais recente capa da publicação, que reúne parte do elenco da série:

Bridgerton. (L to R) Simone Ashley as Kate Sharma, Jonathan Bailey as Anthony Bridgerton in episode 201 of Bridgerton. Cr. Liam Daniel/Netflix © 2022

A série retorna em 25 de março de 2022 com sua 2ª temporada.

Confira as primeiras imagens da série:

Lembrando que os próximos episódios trarão quatro novos nomes ao elenco: Charithra Chandran (‘Alex Rider’), Shelley Conn (‘Liar’), Calam Lynch (‘Beleza Negra’) e Rupert Young (‘Dear Evan Hanson’).

Chandran será Edwina Sharma, irmã mais nova de Kate; Conn será Mary Sharma, mãe de Kate; Lynch será Theo Sharpe; e Young dará vida a um personagem chamado Jack.

Baseada nos romances da autora Julia Quinn, de série foi criada por Chris Van Dusen.

A história acompanha as vidas dos oito irmãos da família Bridgerton, uma das mais importantes da alta-sociedade inglesa do século XIX.

Phoebe Dynevor, Adjoa AndohLorraine AshbourneJonathan BaileyRuby BarkerSabrina BartlettHarriet Cains e outros estrelam.

Crítica | Submersão – Drama de Wim Wenders, com James McAvoy e Alicia Vikander

O vazio existencial diante das estranhezas do mundo

Após apresentarem performances brilhantes em Ex-Machina (2015) e Fragmentado (2017), Alicia Vikander e James McAvoy, respectivamente, vivem um tórrido romance de quatro dias em um hotel na costa francesa em Submersão (Submergence). Baseado no homônimo romance do britânico J. M. Ledgard, o filme busca mostrar o isolamento por motivos distintos de dois seres completamente diferentes, mas conectados por sentimento arrebatador.

O ponto de partida do longa-metragem é a apresentação dos protagonistas em suas ambições, ou melhor, o que os faz se moverem no mundo. Danielle Fliders (Vikander) é biomatemática e exploradora das profundezas do oceano, já James More (McAvoy) é um espião, que se passa por engenheiro. Ela está contando os dias para mergulhar nas desconhecidas águas da Groelândia, enquanto ele tem uma missão na Somália.

Com perspectivas distintas sobre a vida e seus próximos passos, os protagonistas se encontram no mesmo hotel e, em pouco tempo, desenvolvem um proximidade extrema. Os atores possuem química em cena e os detalhes, entre toques e olhares, transmitem uma paixão avalassadora, mesmo assim não é o suficiente para fazer o filme engrenar.

Confinado em um quarto sem janelas e sendo alimentado com frutas podres, James encontra nas lembranças de “Danny” uma luz para a sua escuridão. Por ter sido tão rápido e arrebatador, os pensamentos dele soam bastante lúdicos, porque provavelmente eles nunca mais se encontrarão. Afinal, ele se torna prisioneiro de um grupo jihad e passa de local a local temendo pela própria vida.

Do outro lado do mundo, Danielle liga incansavelmente para o homem por quem se apaixonou perdidamente, mas nunca encontra uma resposta. Sem saber a verdadeira identidade de James, ela transita numa paixonite sem esperança, enquanto se prepara para embarcar no que pode ser o fim de sua vida, mas o início de um descoberta grandiosa para humanidade.

A perspectiva de um romance que indaga solidão e isolamentos em busca de realizar algo maior acima de si mesmo é gloriosa, no entanto, é possível que no livro todos os fios tenham tecido uma história de amor, revelação e redenção. Por outro lado, o filme apresenta todas essas premissas, mas se torna cansativo ao movimentar anacronicamente os seus personagens perdidos em si mesmos.

Ou seja, o único ponto alto do filme é o encontro entre os dois, seus diálogos e descobrimento um do outro. Sem isso, os minutos passam de um lado o terror do fundamentalismo religioso, do outro o complexo mundo científico em busca de uma nova descoberta que mude a história da humanidade. Mas tudo é apenas uma promessa ou esperanças vazias, baseadas na fé de acreditar em algo que é melhor do que não acreditar em nada.

‘Venom’: Site revela detalhes sobre a presença do Carnificina no filme [SPOILERS]

O primeiro trailer de ‘Venom’ saiu e trouxe muitas especulações. De acordo com o site The Hashtag Show, o vilão Carnificina estará no filme, mas não envolvido diretamente com a trama.

[CUIDADO COM SPOILERS]

As informações revelam que o vilão será apresentado apenas no final, possivelmente em uma cena pós-créditos. Há uma cena em que Eddie Brock (Tom Hardy) está na prisão de San Quentin, e a Doutora Ashley Kafka será responsável por apresentar o psicopata Cletus Kasady. Nesse momento, parte do simbionte de Brock irá se conectar com Kasady.

Ou seja, a expectativa é que o Carnificina seja a grande ameaça da continuação, provavelmente interpretado pelo ator Woody Harrelson, já que seu papel ainda é um mistério e apenas se sabe que será uma espécie de “mercenário”.

A Sony Pictures divulgou o primeiro teaser trailer e pôster oficial de ‘Venom’. Confira dublado e legendado:

Você era de um jeito e, a partir de amanhã, você será diferente.

Uma publicação compartilhada por Sony Pictures Brasil (@sonypicturesbr) em

Assista também o vídeo direto do set do filme, exibido na CCXP17:

‘Venom’: Treinador de Tom Hardy diz que ‘será um dos vilões mais poderosos e sombrios da Marvel’; Veja vídeo!

Tom Hardy, Michelle WilliamsJenny Slate estrelam a adaptação.

O longa, da Columbia Pictures conta com o roteiro de Scott Rosenberg (‘Jumanji’), Kelly Marcel (’50 Tons de Cinza’) e Jeff Pinker (‘A Torre Negra’) e a produção de Avi Arad, Matt Tolmach (‘O Espetacular Homem-Aranha’) e Amy Pascal (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’). Ruben Fleischer (‘Zumbilândia’) dirige.

Venom’ tem estreia marcada nos cinemas em 5 de Outubro de 2018.

‘John Wick 3: Parabellum’: Imagens inéditas mostram Keanu Reeves montando em um cavalo

Em uma nova entrevista ao Coming Soon, Keanu Reeves oficializou o título oficial do terceiro filme: ‘John Wick: Parabellum’, que vem do latim e significa algo como “Prepare-se para a guerra”.

Além disso, novas imagens das filmagens foram reveladas. Nelas, temos Keanu Reeves montando em um cavalo, no que parece ser parte de uma cena de fuga que acontece em Nova York. Confira:

O capítulo três chega aos cinemas em 17 de maio de 2019 e conta com o retorno de Chad Stahelski como diretor.

Confira algumas fotos:

Neste Capítulo 3, John Wick está foragido por duas razões: ele é caçado por um contrato global de US$ 14 milhões por sua vida, e por quebrar a regra principal, que foi tirar uma vida dentro do terreno do Hotel Continental. A vítima era um membro da Alta Cúpula, que deu a ordem para o contrato. John já deveria ter sido executado, exceto pelo fato de que o gerente do hotel, Winston, lhe concedeu uma hora de vantagem antes de ser morto. Sua associação foi revogada, ele foi banido de todos os serviços e desligado dos outros membros. John usará a indústria de serviços para se manter vivo, enquanto luta para sair vivo de Nova York.

O terceiro filme da franquia estreia no dia 17 de maio de 2019.

Dirigido por Chad Stahelski, que comandou os dois anteriores, o filme terá retorno de Keanu Reeves como protagonista. Halle Berry, Common, John Leguizamo, Laurence Fishburne, Ian McShane , Mark Dacascos e Hiroyuki Sanada completam o elenco.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’ 

 

‘Os Vingadores’ 10 anos | 10 detalhes que você pode não ter reparado no filme até hoje

Por incrível que pareça, há dez anos, os cinemas brasileiros eram tomados pelo maior fenômeno de 2012 e um dos filmes que redefiniu a década do entretenimento nas telonas. Isso mesmo, Os Vingadores completa dez anos e para isso, o CinePOP preparou uma série de matérias especiais para comemorar essa data tão significativa.

Sucesso absoluto, Os Vingadores virou um dos filmes mais cultuados do MCU. Cheio de easter eggs dos quadrinhos, o longa também conseguiu esconder detalhes que passaram despercebidos por muitos até hoje, principalmente aqueles que só passaram a fazer sentido com as produções seguintes. Por isso, o CinePOP separou dez desses momentos interessantes que você pode não ter reparado até hoje. Confira!

De confiança

Durante sua primeira cena no filme, em que está treinando golpes de boxe na academia, o Capitão América está usando sapatos da marca Converse, o famoso All Star. Essa marca foi inaugurada em 1908 e forneceu os calçados para os soldados americanos durante a Segunda Guerra Mundial. Como Steve não havia se adaptado ao novo mundo ainda, coisa que só viria a fazer em Capitão América 2: O Soldado Invernal (2014), ele foi atrás de marcas e produtos que conhecia de seu tempo.

Sonho impossível

Na passagem em Calcutá, quando Bruce Banner está tentando descobrir qual é intenção da Natasha Romanoff, ele começa a falar mais sobre si e diz que há coisas que ele nunca poderá ter. No momento em que fala isso, Bruce balança um bercinho de madeira. A cena foi improvisada por Mark Ruffalo. Mais tarde, em Vingadores: A Era de Ultron (2015), Bruce revela para a própria Natasha que não pode ser pai por conta de sua condição de se transformar no Hulk em momentos de fortes emoções.

Modo automático

Quando o Agente Coulson está tentando ligar para o Tony no começo do filme, ele responde com uma piadinha do tipo: “você tentou entrar em contato com o modelo de vida artificial do Tony Stark”. Além do easter egg  desses robôs dos quadrinhos, essa trama sobre os Modelos de Vida Artificiais acabou sendo desenvolvida na série Agentes da SHIELD, que foi criada por Joss Whedon.

Os olhos do Pai

Durante seu debate com Loki, Thor acaba sendo cercado por dois corvos. Na mitologia e nos quadrinhos, o pai de todos, Odin, tem dois corvos que viajam pelos Nove Reinos, servindo como olhos e ouvidos para ele se manter informado. Ou seja, mesmo estando longe da Terra, ele estava ciente do que estava acontecendo com seus filhos.

Eu entendi a referência

Quando Nick Fury diz que Loki transformou agentes treinados em macacos voadores, o Capitão América diz a icônica frase que permeia os memes da internet até os dias de hoje: “Eu entendi a referência!”. Esse momento acaba sendo legal porque a referência feita é ao filme O Mágico de Oz, lançado em 1939. Ou seja, o jovem Steve Rogers chegou a assistir ao filme antes de se alistar e acabar congelado por 75 anos. Por outro lado, o Thor fica boiando, já que não há O Mágico de Oz em Asgard.

Fogo amigo

As brigas constantes entre Tony e Steve durante o primeiro filme brincam o tempo inteiro com a cisão entre os dois, fazendo um paralelo com a Guerra Civil dos quadrinhos. Em Vingadores: A Era de Ultron (2015), o embate entre eles fica mais ideológico, com os dois quase chegando às vias de fato. Esses momentos já davam uma noção do que viria pela frente, com a culminação das divergências entre os dois no filme Capitão América: Guerra Civil (2016).

Prevendo o futuro

Durante o debate entre os Vingadores no aeroporta-aviões, os heróis entregam os roteiros de suas próximas aventuras no cinema. Por exemplo: Steve questiona Tony Stark sobre o que ele é sem a armadura. Esse é o ponto central da trama de Homem de Ferro 3. Bruce Banner pergunta se o Capitão América está na lista de ameaças da SHIELD. Natasha Romanoff diz que todos estão, assim como é visto no projeto que dita os rumos de Capitão América 2: O Soldado Invernal. Já Nick Fury diz ao Thor que as armas foram feitas por conta do Thor e da ameaça de criaturas de seu mundo virem atacar a Terra, que é exatamente o que acontece em Thor: O Mundo Sombrio.

Memória

Momentos antes do ataque do Gavião Arqueiro ao Aeroports-aviões acontecer, dispersando os Vingadores um pra cada lado, Bruce Banner descobriu que o Tesseract estava em Nova York. A cena é muito rápida e dá pra ver pela tela de seu computador. É por isso que, mais tarde, quando ele pega a motinho, ele sabe onde os Vingadores estão.

Betty

A garçonete que aparece sendo salva pelo Capitão América e depois dando entrevista para a TV se chama Beth, e seria o primeiro interesse amoroso do herói desde Peggy Carter (Hayley Atwell). É interessante ver que ela tem um nome porque, pasmem, na época do filme, houve uma teoria relativamente bem aceita entre os fãs de que ela seria ninguém menos que Carol Danvers, a futura Capitã Marvel. Pois é, coisa de fã empolgado mesmo. Enfim, acabou que ela teria mais tempo de tela e até flertaria com Steve, mas essa subtrama terminou não sendo utilizada no filme, apesar de ter sido filmada e estar presente nos bônus do Blu-ray.

Perdeu tudo!

Por fim, mas não menos importante: apesar de passar o filme inteiro falando sobre as figurinhas do Capitão América e de como foi difícil completar sua coleção com os cards em bom estado, o Agente Coulson morre sem conseguir seus tão sonhados autógrafos e Nick ainda estraga a coleção do falecido enchendo ela de sangue para causar impacto nos heróis.

Os Vingadores está disponível no Disney+.

‘Sonic 2: O Filme’ estreia HOJE nos cinemas! Confira 10 Curiosidades do Filme…

A espera finalmente acabou!! Depois de um atribulado primeiro filme – que precisou passar por remodelagem, após a divulgação do primeiro trailer ao qual o público reagiu mal à estética do novo ‘Sonic’ –, a continuação do sucesso de 2020 finalmente chegou às salas de exibição brasileiras, para a diversão dos gamers. Por isso, separamos aqui 10 curiosidades do novo filme para você pirar antes de assistir:

10 – ‘Aquaman’ em ‘Sonic 2’?

É, é isso mesmo que você leu. Originalmente, o ator Jason Momoa, o nosso ‘Aquaman’ estava cotado para fazer a voz do Knuckles na sequência de Sonic. Porém, o herói dos mares teve que declinar a proposta justamente por conta das gravações de ‘Aquaman 2’. Mesmo assim, Jason continua cotado para a franquia, e especula-se que ele poderá emprestar sua voz a algum importante personagem no filme 3…

9 – Continuação

E, como vocês podem perceber, ‘Sonic 3’ já está confirmado, rsrsrs. Outra indicação de sequência é a cena pós-crédito em ‘Sonic 2: O Filme’ – então, fiquem ligados e não saiam da sala de cinema até todos os créditos terem subido!

8 – Idris Elba

Em contrapartida, no lugar do vozeirão de Jason Momoa entrou a voz aveludada de Idris Elba para dar vida ao antagonista Knuckles.  O ator britânico já havia dublado três outros projetos da Disney – ‘Zootopia’, ‘Mogli – O Menino Lobo’ e ‘Procurando Dory’ –, de modo que ‘Sonic 2: O Filme’ é seu primeiro trabalho como dublador de animação sem ser da empresa do Mickey Mouse.

7 – A cafeteria malvada

Em ‘Sonic 2: O Filme’ há uma importante sequência de situações que ocorre na cafeteria Mean Bean (em tradução literal seria “grão de café malvado”), gerenciada pelo Agente Rocha (Lee Majdoub). O nome da cafeteria é uma menção ao jogo de 1993 do Sonic, que se chama “Dr. Robotnik’s Mean Bean Machine”.

6 – Referências cinematográficas

Em ‘Sonic 2: O Filme’ o espectador poderá reparar diversas referências cinematográficas referentes às produções da Paramount/Universal Pictures e outras parceiras, como quando Sonic fica sozinho em casa e desliza pelo apartamento tal como Tom Cruise faz em ‘Negócio Arriscado’ (1993), ou quando Sonic está sendo perseguido pela primeira vez por Knuckles e comenta que está sendo perseguido por um ‘Clifford’ – o live-action do cachorro vermelho gigante da Paramount.

5 – Templo da Esmeraldaverso

O embate principal de ‘Sonic 2: O Filme’ ocorre no Templo da Esmeralda. Reparem que a locação é a mesma utilizada em ‘Dora e a Cidade Perdida’ (2019) e em ‘Cidade Perdida’ (2022), outras duas produções da Paramount Pictures. Aliás, esses dois filmes são beeeem similares, hein.

4 – Dubladores brasileiros

Não só na versão original temos gente famosa emprestando voz aos personagens de ‘Sonic 2: O Filme’: também no Brasil temos nossas estrelas. Por exemplo, o dublador de Sonic é ninguém menos que Manolo Rey (que também faz a voz do Homem-Aranha). O dublador de Knuckles por aqui é Ronaldo Júnior, que dubla a voz de Idris Elba em todos os filmes dele no Brasil e também já emprestou a voz a… Arthur Cury/Aquaman, do Jason Momoa!

3 – Pró-vacina

Sim, ‘Sonic 2: O Filme’ é um filme para todas as idades, mas quer principalmente atingir a garotada mais jovem – justamente o público-alvo das campanhas de vacinação mundial neste momento. Todo gravado e realizado durante a pandemia, há diversas mensagens positivas sobre o tema no filme, como quando Tom, Sonic e companhia estimulam que o cumprimento entre pessoas que se gostam na Terra é através do soquinho, ou quando simplesmente Sonic fala para não se esquecer de tomar a vacina. Recado dado!

2 – Aviãozinho vermelho

O aviãozinho vermelho que Tails pilota em ‘Sonic 2: O Filme’ é referência ao mesmo veículo que o personagem pilota nos jogos. Inclusive, nos jogos, Sonic também fica em pé e/ou pendurado nas asas do aviãozinho.

1 – Moedas em vez de estrelas

Não é demais apontar que no início do filme, em vez das clássicas estrelas que entram no logo da Paramount, em ‘Sonic 2: O Filme’ entram os anéis do ouriço azul.

‘Maria Madalena’ finalmente chegará aos cinemas americanos após polêmica

A produção bíblica ‘Maria Madalena’ (‘Mary Magdalene’) já estreou no Brasil desde o ano passado. Porém, o filme acabou nunca lançado nos EUA por conta das inúmeras denúncias de assédio sexual contra o produtor Harvey Weinstein.

Agora que a distribuição do filme passou para a IFC Filmes, finalmente ‘Maria Madalena‘ chegará aos cinemas dos EUA agora no dia 12 de abril. Para reviver o marketing do filme, um novo cartaz foi revelado.

Confira:

Dirigido por Garth Davis (‘Lion’), a produção acompanha a história da personagem homônima em busca de redenção. Em sua trajetória, ela conhece a mensagem de Jesus (Joaquin Phoenix) e tem sua vida transformada.

Em execução desde 2016, o longa seria lançado pela The Weinstein Company, mas mediante as inúmeras acusações de assédio sexual contra um dos sócios, Harvey Weinstein, o contrato foi encerrado, com a produção passando para a Sony Pictures.

‘Watchmen’ ganha data de estreia OFICIAL; Confira o anúncio!

Parece que as previsões estavam corretas: a página oficial da aguardada série ‘Watchmen’ postou um vídeo confirmando que a produção estreia no dia 20 de outubro deste ano.

O pré-anúncio já havia sido feito por Damon Lindelof em uma recente entrevista ao site Entertainment Weekly.

Confira o vídeo:

Falando com o TV Insider, o criador revelou o que pensou para trazer a icônica graphic novel à vida.

“Não estou criando este mundo; estou acrescentando algo a um mundo já criado”, ele comentou. “Tudo o que posso fazer é permanecer verdadeiro ao espírito [dos quadrinhos] e rezar para que tudo dê certo. Eu devo tudo a ‘Watchmen’, e é uma honra ter a chance de pagar essa dívida”.

Lindelof também explicou que planeja tratar a história como uma quase sequência, dizendo que a produção será ambientada depois dos eventos da série original.

“Tudo o que aconteceu [na graphic novel] é um cânone. Não podemos replicar o brilhantismo dela, mas podemos honrá-la ao tentar fazer algo original”.

Assista ao trailer abaixo:

A série é baseada nos quadrinhos homônimos de Alan Moore.

O elenco conta com nomes de peso, como Jeremy Irons no papel de Ozymandias e Robert Redford interpretando si mesmo. Regina KingDon JohnsonJean SmartAdelaide ClemensTim Blake Nelson e outros completam o time.

‘Aves de Rapina’: Arlequina e Caçadora travam batalha de rap em vídeo INCRÍVEL; Confira!

‘Aves de Rapina’ chegou há algumas semanas aos cinemas de todo o mundo e, desde seu lançamento, o filme já atraiu a atenção de habilidosos fãs.

Uma delas se chama Whitney Avalon, uma youtuber, cantora, atriz e produtora que ficou famosa por seus incríveis vídeos de batalhas de rap entre clássicos personagens da cultura pop – por exemplo, Branca de Neve vs. Elsa, Mary Poppins vs. Mamãe Noel e Galadriel vs. Leia.

Agora, Avalon reuniu forças para prestar homenagem às poderosas protagonistas do longa em questão – e o resultado ficou incrível e divertido.

Confira:

‘Aves de Rapina’ continua em exibição nos cinemas nacionais.

Confira nossa crítica e as principais reações:

Crítica | Aves de Rapina – DC acerta novamente com filme divertido, colorido e cheio de vida

Já ouviu falar daquela sobre o policial, o passarinho, a psicótica e a princesa da máfia? ‘Aves de Rapina’ é um conto deturpado contado pela própria Harley Quinn, e da única forma como Harley consegue contá-la. Quando o vilão mais narcisista e nefasto de Gotham City, Roman Sionis, e sua zelosa mão-direita, Zsasz, colocam o alvo em uma garota chamada Cass, a cidade vira de cabeça para baixo procurando por ela. Os caminhos de Harley, Caçadora, Canário Negro e Renee Montoya colidem um com o outro e o time não tem escolha a não ser derrubar Roman de seu pedestal.

O elenco conta com Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), Ewan McGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

 

‘A Lenda de Candyman’ ganha classificação indicativa OFICIAL; Saiba qual é!

Segundo o FilmRatings.com, o aguardado ‘A Lenda de Candyman’ finalmente ganhou sua classificação indicativa oficial.

As informações indicam que o longa-metragem será recomendado para maiores de 18 anos (rated-R) devido a “violência sanguinolenta e linguagem que inclui referências sexuais”. Além disso, o site também afirma que certos territórios lançarão a obra sob o título de ‘Say My Name’ devido a uma falta de familiaridade com a saga cinematográfica.

Vale lembrar que a Universal Pictures adiou a estreia do filme para 16 de outubro (que originalmente estava reservada para a sequência ‘Halloween Kills‘, adiada para 2021).

Recentemente, a diretora Nia da Costa divulgou em seu perfil do Twitter um prólogo animado que introduz os espectadores ao universo do aguardado terror.

Confira:

O filme acompanha Anthony, um artista socialmente pronunciado em Chicago que pesquisa a lenda urbana de Candyman. Depois de investigar o último paradeiro conhecido do assassino, assassinatos estranhos começam a ocorrer em torno de Anthony. O protagonista desempenhará um papel semelhante ao de Helen Lyle, a personagem principal do filme original.

Abdul-Mateen II será o vilão do novo filme, e o elenco ainda conta com Nathan Stewart-Jarrett, Colman Domingo e Teyonah Parris.

Além de produzir, o vencedor do Oscar Jordan Peele (‘Corra!‘) também irá coescrever o roteiro ao lado de Win Rosenfeld.

‘American Gods’: Uma sangrenta guerra vai começar no trailer OFICIAL da 3ª temporada!

Starz e a Amazon Prime Video divulgaram hoje (03) o trailer oficial da 3ª temporada de ‘American Gods’.

Confira:

Os novos episódios têm estreia marcada para o dia 11 de janeiro de 2021.

Confira a lista com os títulos dos próximos capítulos:

Episode 3.01 – A Winter’s Tale
Episode 3.02 – Serious Moonlight
Episode 3.03 – Ashes and Demons
Episode 3.04 – The Unseen
Episode 3.05 – Sister Rising
Episode 3.06 – Conscience of the King
Episode 3.07 – Fire and Ice
Episode 3.08 – The Rapture of Burning
Episode 3.09 – The Lake Effect
Episode 3.10 – Tears of the Wrath-Bearing Tree

Inspirado no aclamado livro de Neil Gaiman, ‘American Gods‘ mostra que Terra está sendo invadida por deuses novos e velhos, partindo da premissa que essas criaturas mitológicas existem devido à crença da população. Com o passar dos anos, a fé em tais figuras foi se desfalecendo, abrindo espaço para novos deuses surgirem no mundo – estes alimentados pela obsessão nacional com a mídia, a cultura de celebridades, a tecnologia, etc.

O elenco é composto por Ian McShane, Ricky Whittle, Emily Browning, Orlando Jones, Crispin Glover e Pablo Schreiber.

‘Flashback’: Suspense com Dylan O’Brien ganha cartaz oficial; Confira!

Depois do trailer, a Lionsgate divulgou o cartaz oficial de ‘Flashback’, novo suspense estrelado por Dylan O’Brien (‘Maze Runner’, ‘Amor e Monstros’).

Confira:

O filme é dirigido e escrito por Christopher MacBride.

Frederick Fitzell (O’Brien) está vivendo sua melhor vida – até começar a ter visões horríveis sobre Cindy (Maika Monroe), uma garota que simplesmente desapareceu do colégio. Ele entra em contato com velhos amigos com os quais costumava usar uma droga misteriosa chamada Mercúrio, mas percebe que a única solução jaz nas próprias memórias. Logo, Frederick embarca em uma terrível odisseia mental para descobrir a verdade.

Hannah GrossAmanda BrugelEmory CohenKeir GilchristConstantine Meglis completam o elenco.

‘Flashback’ tem estreia agendada para 04 de junho nos Estados Unidos, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.

‘Luther’: Andy Serkis e Cynthia Erivo entram para o elenco do filme da Netflix

Segundo o The Hollywood ReporterAndy Serkis (‘O Senhor dos Anéis’, ‘Pantera Negra’) e Cynthia Erivo (‘Genius: Aretha’, ‘Harriet’) foram escalados para o antecipadíssimo ‘Luther’, filme sequência da aclamada série da BBC.

A produção, que fica a encargo da emissora e da gigante do streaming Netflix, trará Idris Elba de volta no papel titular.

As informações indicam que a dupla dará vida a dois inimigos do protagonista: Erivo será uma ex-detetive descrita como a nêmesis de Luther, enquanto Serkis será o vilão criminoso da narrativa.

Mais detalhes não foram divulgados.

Neil Cross, criador da série original, fica responsável pelo roteiro do longa-metragem. Jamie Payne, que emprestou suas habilidades para a 5ª temporada da série, assume a cadeira de direção. Payne é conhecido por seu prolífico trabalho na televisão, que também inclui ‘Outlander’‘The Alienist’‘Quantico’.

As gravações estão agendadas para ter início em novembro de 2021. Ainda não há data de estreia confirmada, mas acredita-se que o filme será lançado em 2022.

Lembrando que a série original já está disponível na HBO Max.