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“Operação Overlord nunca foi Cloverfield 4, e pode ganhar spin-offs”, revela astro

O editor-chefe Renato Marafon foi até o Fantastic Fest em Austin, no Texas, para conversar com os astros e o diretor do terror ‘Operação Overlord’ na première do filme.

Único veículo brasileiro no tapete vermelho, o CinePOP ainda conseguiu um furo de notícia.

Segundo o ator Pilou Asbæk e o diretor Julius Avery, ‘Operação Overlord’ nunca foi planejado como um filme da franquia ‘Cloverfield‘… e pode ganhar derivados se fizer o sucesso esperado pela Paramount Pictures. E acredite, deve fazer. O terror é sensacional e diferente de tudo que foi lançado recentemente.

Confira a entrevista:

Além das entrevistas no Red Carpet, em breve lançaremos mais entrevistas individuais com os astros do filme.

O filme estreia 8 de Novembro de 2018 no Brasil.

Faltando poucas horas para o Dia D, uma equipe de paraquedistas americanos invade a França ocupada pelos nazistas para realizar uma missão que é crucial para o sucesso da invasão. Com a tarefa de destruir um transmissor de rádio sobre uma igreja fortificada, os soldados desesperados juntam forças com uma jovem francesa para penetrar nas muralhas e derrubar a torre. Mas, em um misterioso laboratório nazista sob a igreja, os menos privilegiados encontram-se frente a frente com inimigos diferentes de qualquer outro que o mundo já tenha visto.

O terror conta com a direção de Julius Avery, de ‘Sangue Jovem‘, e roteiro de Billy Ray, que também produz o filme ao lado de J.J. Abrams.

10 conexões de ‘The Cloverfield Paradox’ com os filmes anteriores

 

‘Bond 25’: Rami Malek, Ralph Fiennes, Naomie Harris e Lea Seydoux são confirmados no elenco

Os produtores da franquia James Bond realizaram uma transmissão ao vivo especial na manhã de quinta-feira, 25, para anunciar o elenco de ‘Bond 25‘.  Os produtores Barbara Broccoli e Michael G. Wilson e o diretor Cary Fukunaga participaram da live – que não divulgou o título oficial do filme.

Como esperado, Daniel Craig vai reprisar o papel de James Bond, provavelmente pela última vez, e alguns rostos familiares se juntaram a ele. Retornam para o filme: Ralph Fiennes , Rory Kinnear, Whishaw Ben, Naomie Harris, Lea Seydoux e Jeffrey Wright vindos de ‘007 Contra Spectre‘.

Entre as novas adições estão Rami Malek, que deve interpretar o vilão, Dali Benssalah, Billy Magnussen, Ana De Armas, David Dencik e Lashana Lynch..

Confira a live e fotos das filmagens, que começaram na Noruega :

 

Depois de Danny Boyle abandonar a cadeira de diretor por diferenças criativas de roteiro, Cary Joji Fukunagade ‘Beasts of No Nation‘, é quem assumiu o posto.

Antes previsto para estrear em 14 de fevereiro de 2020, o filme agora chega apenas em 8 de abril de 2020. Dois meses de atraso para dar tempo de finalizar a pós-produção do problemático filme.

A Annapurna ficará a cargo dos direitos de distribuição do filme nos EUA, ao lado da MGM. Já a Universal Pictures fica como a detentora dos diretos internacionais.

Padre vira dinossauro no bizarro terror trash ‘VelociPastor’; Veja vídeos!

O terror trash ‘VelociPastor’ ganhou bizarro um clipe oficial.

Confira, junto ao trailer completo:

O longa foi escrito e dirigido por Brendan Steere.

Depois de uma devastadora tragédia familiar, um padre viaja para a China para se encontrar espiritualmente, mas ao em vez disso é dotado de uma habilidade antiga que permite que ele se transforme em um dinossauro. A princípio, ele fica horrorizado com seu poder recém-descoberto, mas uma prostituta local o convence a usar seu novo dom para combater o mal – e os ninjas.

O elenco conta com Claire Hsu, Nicholas M. Garofolo e Alyssa Kempinski.

Conheça o novo suspense com Liam Hemsworth que estreou no Amazon Prime Video

O Amazon Prime Video está caprichando nas estreias de seu catálogo, e acaba de adicionar um filme inédito estrelado Liam Hemsworth, irmão do Chris Hemsworth – o Thor.

Inédito no Brasil, ‘Arkansas‘ é o novo suspense criminal da Lionsgate sobre tráfico de drogas que foi lançado no Brasil direto pela plataforma.

O elenco ainda conta com Duke, Vince Vaughn e Eden Brolin estrelam.

Assista ao trailer:

Dois pequenos criminosos, Kyle (Liam Hemsworth) e Swin, vivem às ordens de um chefe do crime chamado Frog (Vince Vaughn), que nunca conheceram. Mas quando uma transação corre pessimamente, consequências assustadoras abalam subitamente a vida rotineira da dupla. Vender produtos ilícitos é um negócio arriscado e duvidoso, sem margem para segundas oportunidades. Não há certo nem errado. Eles têm de ser eliminados.

O filme é dirigido por Clark Duke, o qual também assina o roteiro baseado no romance de John Brandon.

 

‘Radioactive’: Cinebiografia de Marie Curie da Amazon Prime será lançada pela Netflix no Brasil

‘Radioactive’, cinebiografia sobre a lendária química Marie Curie, será lançado pela Netflix no Brasil.

O filme, que tem o selo Amazon Prime nos Estados Unidos, estreia por aqui dia 15 de Abril.

Crítica | Radioactive – Cinebiografia de Marie Curie é aquém à relevância do seu trabalho

Confira o trailer:

O filme é dirigido por Marjane Satrapi.

Devota da ciência, Marie sempre enfrentou dificuldades em conseguir apoio para suas experiências devido ao fato de ser uma mulher. Ao conhecer Pierre Curie, ela logo se surpreende pelo fato dele conhecer seu trabalho, o que a deixa lisonjeada.
Rosamund Pike estrela o longa. Sam RileyAnya Taylor-JoyAneurin BarnardTim WoodwardSimon Russell Beale e outros completam o elenco.

‘Matrix Ressurrections’ ganha sinopse que revela NOVOS DETALHES sobre a Matrix

A Warner Bros. divulgou uma nova sinopse oficial de ‘Matrix Ressurrections‘ que estabelece um ambiente muito semelhante ao filme original, mas virando-o de cabeça para baixo. Ou seja, Thomas Anderson estará mais uma vez dentro da ‘Matrix‘, sem saber de seu passado após os acontecimentos de ‘Revolutions‘, mas o mundo digital será diferente.

“Em um mundo de duas realidades, o cotidiano e o que está por trás dele, Thomas Anderson terá que optar por seguir o coelho branco mais uma vez. A escolha, embora seja uma ilusão, ainda é a única forma de entrar ou sair da Matrix, que está mais forte, mais segura e mais perigosa do que nunca”.

O que achou da sinopse?

Matrix Ressurrections‘ estreará no Brasil numa quarta-feira, dia 22 de Dezembro de 2021.

Assista:

 

O novo filme contará com o retorno de Keanu Reeves (Neo), Carrie-Ann Moss (Trinity), Jada Pinkett-Smith (Niobe) e Daniel Bernhardt (Agente Johnson), além de introduzir Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

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‘Wandinha’: Jenna Ortega e Catherine Zeta-Jones em fotos da série da Netflix derivada de ‘A Familia Addams’

Netflix divulgou novas imagens de ‘Wandinha’ (Wednesday), série derivada de ‘A Família Addams‘ que será focada na icônica personagem titular.

As fotos trazem Jenna Ortega como Wandinha, Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez e Issac Ordonez como Pugsley.

Confira:

A produção estreia em breve na plataforma de streaming.

Assista ao primeiro teaser:

Além de Ortega, Zeta-Jones e Guzman, Gwendoline Christie será Larissa Weems, diretora da Academia Nevermore, que tem uma rixa antiga com Mortícia.

Wandinha fará parte da Academia Nevermore, na cidade de Jericho, e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

 

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams’ foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou ‘A Família Addams’, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, ‘A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

‘Missão Impossível 7’ COPIOU ‘Uncharted 2’? Veja e compare!

‘Missão Impossível – Acerto de Contas: Parte 1’ tem uma cena no trem que foi comparada com ‘Uncharted 2: Among Thieves‘ por um dos diretores do jogo.

No Twitter, Bruce Straley comparou a sequência final do trem com o jogo.

Compare:

Projeções indicam que ‘Missão Impossível – Acerto de Contas: Parte 1’ fará US$ 78 milhões em seus cinco dias de estreia nos Estados Unidos. Isso seria abaixo dos US$ 90 a 110 milhões previsto inicialmente. As informações são da Variety.

Internacionalmente, o filme está indo melhor e deve encerrar o fim de semana com um valor entre US$ 140 e 160 milhões.

Com esses valores, a abertura global será de US$ 225 milhões a US$ 240 milhões.

No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, o longa abriu com uma excelente aprovação de 96%, e com uma nota média de 8/10. Os críticos destacam que esse é potencialmente o melhor filme da franquia e aclamam as cenas de ação alucinantes protagonizadas por Tom Cruise.

Lembrando que o filme estreou no último dia 13 de julho nos cinemas nacionais.

Assista nossa crítica:

O elenco do novo filme também conta com o retorno de Rebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett.

Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’), Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

‘X-Men: A Série Animada’ quase foi cancelada em sua primeira temporada

Embora hoje em dia seja considerada uma obra cult e uma das melhores adaptações de quadrinhos já feitas, ‘X-Men: A Série Animada’ quase foi cancelada logo na primeira temporada.

Segundo o ScreenRant, os produtores temiam que a série fosse um fracasso, o que levou a um processo de criação turbulento, principalmente no início, quando o programa lutou para encontrar um lugar na televisão.

Naquela época, produções baseadas em quadrinhos de super-heróis não eram populares. Super-heróis em geral eram considerados arriscados para adaptações, e os ‘X-Men’, com seu grande elenco de personagens, representavam um risco ainda maior por apresentar muitas figuras de uma só vez.

Quando ‘X-Men: A Série Animada’ foi finalmente aprovada, não foi para as cinco temporadas que acabou tendo, mas sim para apenas uma única temporada. No entanto, essa temporada deu à série a oportunidade de provar seu valor, levando as sequências.

Em ‘Unidos – Nos Bastidores de X-Men ’97‘, Eric e Julia Lewald explicam que, como a equipe inicial de ‘X-Men: A Série Animada’ foi contratada apenas para uma temporada de 13 episódios, todos foram dispensados após o término da primeira temporada e recontratados apenas depois que a série foi ao ar e se mostrou um sucesso. Isso causou alguns problemas, pois alguns dos criativos já estavam envolvidos em outros projetos, mas também resultou no retorno de muitas das principais figuras do programa para a segunda temporada e as seguintes.

Além disso, os criadores da série, os Lewalds e Avi Arad, revelaram o quão perto a série chegou de nunca ser feita.

Arad explica que o show foi proposto “durante os anos 80”, mas que “ninguém em Hollywood achava que seria bem-sucedido”. É por isso que a série estreou muito mais tarde, em 1992, após um período considerável de tentativas para tirá-la do papel.

‘X-Men: A Série Animada’ e ‘X-Men ’97’ estão disponíveis no Disney +, junto com o documentário ‘Unidos – Nos Bastidores de X-Men ’97‘.

UAU! Assista ao trailer LEGENDADO de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ ganhou seu primeiro e empolgante trailer legendado.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

O filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.

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– Quarteto Fantástico será CRUCIAL em novo ‘Vingadores’, revela insider

“O filme acompanha Reed Richards (Pedro Pascal), Sue Storm (Vanessa Kirby), Johnny Storm (Joseph Quinn) e Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach) enfrentando seu desafio mais assustador até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis com a força dos laços familiares que os unem, eles devem defender a Terra de um voraz deus espacial chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, a Surfista Prateada (Julia Garner). E, se o plano de Galactus de devorar o planeta inteiro já não fosse ruim o suficiente, tudo fica ainda mais pessoal”.

Astro de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ revela DETALHES sobre o novo filme da Marvel

O longa é dirigido por Matt Shakman.

‘Abracadabra 3’ é CONFIRMADO, será lançado nos cinemas e terá retorno de Bette Midler, Sarah Jessica Parker e Kathy Najimy

Abracadabra 3′ (Hocus Pocus 3) está oficialmente em fase inicial de desenvolvimento pela Disney Live Action Studios, com o trio de estrelas, Bette Midler, Sarah Jessica Parker e Kathy Najimy, retornando para reprisar seus papéis como as irmãs Sanderson.

Entendemos que há planos para uma distribuição nos cinemas desta vez, ao contrário de  ‘Abracadabra 2′ – lançado diretamente em streaming e disponível exclusivamente no Disney+. No entanto, o estúdio se recusou a comentar, pois o projeto ainda está em fase inicial. A vice-presidente executiva de produção, Jessica Virtue, supervisionará o projeto em nome da Disney Live Action .

Lançado em 1993, ‘Abracadabra’ se passa em uma noite de Halloween, quando três bruxas do século XVII — Winnie (Midler), Sarah (Parker) e Mary (Najimy) — são ressuscitadas em Salem, Massachusetts, centenas de anos após o auge de sua fama. Sem perder tempo, o trio tenta roubar a essência vital das crianças da cidade para que possam alcançar a vida eterna.

Em ‘Abracadabra 2‘ (2022), 29 anos após os eventos do original, as irmãs Sanderson — Winifred, Sarah e Mary — retornam a Salem após três adolescentes acenderem a Vela da Chama Negra. As bruxas buscam vingança e juventude eterna, forçando as jovens a impedi-las antes do amanhecer do Halloween. O filme mostra a origem das bruxas

Os astros do filme original de 1993, Omri Katz, Vinessa Shaw, Jason Marsden e Thora Birch, comentaram recentemente sobre o status do terceiro longa da franquia. Apesar do anúncio de desenvolvimento pela Disney, os atores confirmaram que ainda não foram contatados para retornar aos papéis de Max, Allison, Binx (voz) e Dani.

De acordo com o Collider, Katz afirmou não ter recebido atualizações relevantes: “Pelo que sei, existe um acordo de desenvolvimento, e é só isso”.

Marsden reforçou a falta de comunicação por parte do estúdio, mas reiterou o desejo do grupo de retornar a Salem: “Foi anunciado que tinha sido aprovado, mas ninguém entrou em contato com a gente. E agora tem esse novo CEO na Disney, o que significa mais mudanças. Não sabemos o futuro disso. Se fizerem e nos convidarem, com certeza. Acho que todos nós gostaríamos de voltar”.

Lembrando que nenhum deles voltou para ‘Abracadabra 2’.

Sarah Jessica Parker confirma que Disney já está trabalhando em ‘Abracadabra 3’

Embora a roteirista Jen D’Angelo tenha sido confirmada anteriormente, o projeto enfrenta um cenário de transição. A saída de executivos como Sean Bailey e a recente sucessão no comando da companhia, com Josh D’Amaro assumindo o cargo de CEO no lugar de Bob Iger, levantam dúvidas sobre a estratégia de conteúdo para a franquia.

‘Abracadabra’ está disponível no Disney+.

Crítica | ‘Uma Boa Pessoa’ – Florence Pugh brilha em um dos papéis mais difíceis de sua carreira

O encarar a realidade sem os que foram. Buscando detalhar um recorte doloroso na vida de uma jovem que vê os rumos de seu destino mudarem abruptamente após uma tragédia, o longa-metragem, Uma Boa Pessoa, escrito e dirigido pelo ator e diretor Zach Braff reflete e emociona numa poderosa tentativa de chegada ao recomeço. O forte drama, que relata o fundo do poço, o luto, a culpa, o egoísmo que afasta, os conflitos emocionais de um esmorecimento, é mais um impactante projeto protagonizado por uma das melhores atrizes do momento, Florence Pugh, que ainda contribuiu com duas canções que cantou e escreveu: ‘The Best Part’ e ‘I Hate Myself’.

Na trama, acompanhamos Allison (Florence Pugh) uma mulher de 26 anos, radiante, que está num momento muito feliz de sua vida, prestes a se casar com o grande amor de sua vida. Só que um dia, uma tragédia acontece fazendo com que sua vida mude completamente. Tentando seguir em frente, meses após o ocorrido, seu destino novamente se cruza com o de seu ex-sogro, Daniel (Morgan Freeman), um ex-policial e também ex-alcoólatra. Ambos vão precisar se entender para curar feridas do passado.

A narrativa, repleta de simbolismos, nos faz embarcar em um caminho que parece sem volta para uma melancolia insistente aos olhos de um alguém que não consegue ter forças para bater de frente com as consequências. Sofrendo, destruída emocionalmente. As confidências com a mãe, o olhar da família, aqui sobre algumas perspectivas, nos levam a entender melhor as transformações que passam a personagem em uma linha do tempo de um ano. Florence Pugh brilha intensamente em um dos papéis mais difíceis de sua carreira.

O antes e o depois entram em choque para a personagem principal, e nesse ponto o roteiro busca seu ritmo sem perder a objetividade com flertes com alguns clichês, principalmente com o retorno em sua vida do sogro, um ex-combatente do Vietnã, de uma forma profunda ligado à tragédia que houve. Esse encontro é o elemento central, que dita o caminho para o arco dramático da protagonista. Tudo é mostrado em cena buscando transmitir as emoções e principalmente o estado emocional presente dos personagens, os paralelos são inúmeros para o olhar mais observador.

A premissa do encarar a realidade sem os que foram aproxima o espectador, já que essa história é sobre os seres humanos em seus momentos de incertezas, de fraquezas quando estão longe de encontrarem soluções. Quem nunca se sentiu no fundo do poço, não é mesmo? Uma Boa Pessoa entrou de forma discreta no catálogo da Prime Video em 2023, um poderoso drama que nos leva ao caos da dor incansável aliada a culpa no aguardo das brechas de esperança que podem ou não chegar.

Crítica | Como se Tornar um Conquistador – comédia agradável e despretensiosa

Meu Sangue Latinoooo

A comédia, assim como todos os gêneros cinematográficos, precisou e evoluiu com os tempos. Desta forma, novas vertentes foram criadas, dando início a subgêneros, como os da comédia ácida, humor negro, escatologia e o escracho. Raros são os exemplos de comédias ainda confeccionadas à moda antiga, com certa ingenuidade, bom coração e quase longe da esperteza do mundo cínico atual. De vez em quando recebemos tais exemplares. É o caso deste Como se Tornar um Conquistador.

O roteiro escrito por Jon Zack (Nota Máxima, 2004) e pelo estreante Chris Spain marca o debute na direção de longas do ator / humorista Ken Marino. Juntos, eles entregam um filme de gênero agradável, que comenta sobre a visão do estereótipo latino, ao mesmo tempo em que narra uma história inocente de amadurecimento, cativante e identificável para o grande público.

Na trama, Maximo era apenas um menino quando precisou lidar com a morte do pai, o que interpretou como a nocividade de uma vida dedicada ao trabalho, já que o sujeito morreu num acidente de trânsito, conduzindo um grande caminhão. Desta forma, a única opção para ele foi a vida fácil. Maximo se tornou um “jogador”, usando todo o seu charme e enfatizando o sex appeal que o mundo imagina dos latinos. O objetivo do jovem Maximo é arranjar uma “coroa” endinheirada para viver confortavelmente e nunca se preocupar com trabalho.

Dito e feito, muitos anos passam, e a vida de rei do mexicano têm um fim. Seu recomeço e crescimento pessoal têm início, no entanto, na grande reviravolta no roteiro. A jornada do protagonista será tortuosa e ele precisará se reconectar com a irmã, papel do nome mais conhecido do elenco, a mexicana Salma Hayek, a quem havia abandonado desde que adquiriu o novo status, e em especial o sobrinho, papel de Raphael Alejandro.

A estrutura de Como se Tornar um Conquistador remete à de filmes sobre a relação de um adulto com uma criança, um molde que se mostrou muito eficiente ao longo dos anos.  Um bom exemplo recente desta fórmula é Um Grande Garoto (2002), filme com Hugh Grant. Em ambos os filmes, um sujeito imaturo e sem responsabilidades irá passar por sua prova de fogo e se renovar perante sua forma de viver. A figura da criança, quase angelical, nestes casos serve como a voz da consciência adormecida, tirando o protagonista da dormência emocional e servindo-lhe de doses humanas em abundância. É o espelho do fenômeno que dizem que todo homem passa, uma vez que se torne pai.

O ator mexicano Eugenio Derbez é um celebrado artista em seu país, desempenhando funções de produtor, roteirista e diretor, além, é claro, de suas aparições frente às telas. Em Hollywood, o ator também já circula há tempos, embora se encaixe na categoria dos que não sabemos exatamente aonde vimos. Seu trabalho anterior, por exemplo, foi Sandy Wexler, produção original Netflix, protagonizada por Adam Sandler.  Derbez brinca com o tipo e entrega uma caricatura engraçada, mas por vezes beirando o exagero.

Veteranos que marcaram época em suas respectivas gerações também dão as caras, resgatados do ostracismo, e entregam performances satisfatórias, vide a musa exuberante Raquel Welch e ,em especial, Rob Lowe.

Apesar da boa ideia e do coração no lugar, falta uma pegada mais forte em Como se Tornar um Conquistador. Justamente esta mescla de inocência com um humor, em momentos, um pouco mais escrachado não encontra uma sintonia tão afinada. O longa deixa a desejar em sua parte dramática e não se arremessa totalmente na ardência de uma sátira corajosa. Termina como café com leite no que poderia ser uma elaborada refeição. No lado positivo, não ofende a inteligência do público, como muitas comédias descerebradas fazem, e nas notas que tenta – em especial no humor mais ousado – acerta quase todas.

Crítica | Collateral – Carey Mulligan em minissérie sobre crime racial da Netflix

Dedo na ferida da intolerância

É inegável. Atualmente as produções audiovisuais criadas para exibição nas telinhas tem muito cacife e não precisam sequer mais exigir respeito. Pois já o têm. Pensa só, não existe basicamente nenhum grande artista do meio – seja diretor, atores ou roteiristas – que já não tenha migrado para esta outra mídia e conseguido emplacar algum sucesso. E a coisa pode até ter começado nas TVs a cabo, mas se consolidou mesmo com as plataformas de streaming, encabeçadas pelo colosso Netflix. Esse é o futuro, e em breve mídias assim surgirão aos montes – este é apenas o prenúncio – e se juntarão à corrida por audiência da Amazon, Hulu e outras.

A lista de séries, filmes e minisséries é imensa e só aumenta. E só estou me referindo às que se destacam. Neste quesito, acaba de se juntar ao pacote a nova minissérie Collateral, que é uma produção em conjunto da BBC britânica e da Netflix. À frente do projeto está a jovem atriz inglesa Carey Mulligan, a talentosa indicada ao Oscar por Educação (2009), e de filmes como Shame (2011), Drive (2011) e o recente Mudbound – Lágrimas Sobre o Mississipi (2017). Com quatro episódios de 1 hora de duração (o que pode ser visto como um longo filme de 4 horas), esta minissérie britânica desenvolve uma investigação policial no estilo mais “raiz” da palavra. Pense, por exemplo, em The Night Of (2016), da HBO.

Na trama, Mulligan interpreta a detetive da polícia inglesa Kip Glaspie, ex-esportista profissional. A melhor forma para descrever a personagem seria compará-la a Marge Gunderson, a policial grávida, doce, de aparência ingênua, porém, esperta como uma raposa, interpretada por Frances McDormand no papel que lhe rendeu o Oscar de melhor atriz em Fargo (1996). Tais traços físicos e de personalidade se encaixam perfeitamente na personagem de Mulligan também. A diferença está na localidade (sai a gélida Fargo nos EUA, e entra a igualmente fria, mas sem neve, Londres) e o tipo de crime investigado.

Desta forma, Glaspie levanta da cama confortável ao lado do marido após atender a uma ligação e aceitar um caso de assassinato. A vítima: um simples entregador de pizza. O motivo mais provável: crime de intolerância racial – já que o rapaz era sírio. Ao lado do parceiro, papel de Nathaniel Martello-White, a protagonista junta as peças e vai descortinando praticamente uma conspiração por trás do que parecia ser um crime comum, possivelmente associado a roubo ou preconceito racial.

Neste meio tempo, somam-se à narrativa subtramas envolvendo uma militar passando pelo maior trauma de sua carreira, papel da bela Jeany Spark; uma clériga lésbica (Nicola Walker) e sua companheira vietnamita ilegal no país (Kae Alexander) – que presencia o assassinato – a drogada ex-mulher de um político (Billie Piper); a gerente da pizzaria na qual a vítima trabalhava (Harley Squires); e a família do sujeito, suas duas irmãs (Ahd – sim, este é o nome da atriz que interpreta Fatima, a mais falante da dupla, A-H-D, e July Namir).

O interessante do roteiro de Collateral, todo confeccionado por David Hare (de As Horas e O Leitor), é que vai aos poucos descascando as camadas do que imaginávamos caminhar por um lado, para mostrar agendas pessoais, num amontoado de acasos, que de forma alguma esquecem de sua crítica inicial à intolerância, denunciando a política atual dos imigrantes na Europa, em especial na Inglaterra, e nos EUA.

Esse paralelo é bem traçado no roteiro de Hare, que equilibra a investigação com os discursos e postura do personagem David Mars (John Simms), o tal deputado que se pronuncia abertamente contra a exclusão de imigrantes no país. Seus diálogos inflamados sobre a postura de segregação sem dúvida reflete muito do pensamento do autor, que nem precisou colocar tais diálogos na boca de sua protagonista, embora saibamos exatamente o que a policial pensa sobre o assunto, num debate com o corrupto agente do MI-5 – o qual vocifera o pensamento de governantes radicais.

Além deste forte paralelo com o momento atual do mundo, o que faz de Collateral uma obra urgente e de relevância extrema, a minissérie é confeccionada com esmero, prestando atenção em detalhes e dando ênfase a um trabalho de qualidade. Agora, imagine Mindhunter, série produzida por David Fincher, na qual a investigação policial é levada a sério em seus mínimos detalhes. Collateral chega neste rastro, então esqueça se seu objetivo é um suspense acelerado, cheio de adrenalina, cortes rápidos e montagem frenética.

Collateral leva seu tempo, vivencia uma verdadeira investigação policial, apostando no real trabalho de tais profissionais, como interrogatórios e muita conversa e análise com os envolvidos, ou seja, nada de tiroteios, perseguições de carro, ou qualquer elemento batido do gênero. O que nem de perto deixa a minissérie chata ou arrastada, muito pelo contrário, o trabalho da diretora S.J. Clarkson (Orange is the New Black e Os Defensores), que comandou todos os episódios, é tão dinâmico e criativo – encenando inclusive um longo plano sequência chamativo assim que os detetives chegam à cena do crime – que nossa única opção é embarcar nessa viagem pelo lado sombrio de Londres em companhia destes personagens.

De ‘A Repossuída’ a ‘Drácula, Morto mas Feliz’ | Os Melhores Filmes-Paródia dos Anos 90

Determinar exatamente onde determinado subgênero do cinema nasceu é uma tarefa, muitos diriam, quase impossível. Isso porque rastrear o filme responsável por uma tendência que veio a se tornar um movimento pode ser algo subjetivo. Veja o caso com os filmes de terror slasher, por exemplo. Há quem aponte para Black Christmas ou O Massacre da Serra Elétrica, ambos de 1974, com outros indo ainda mais longe, lá de volta para 1960 onde foram lançados A Tortura do Medo e Psicose. O que podemos de fato afirmar neste caso, é que sua popularidade atingiu novo patamar após o lançamento de Halloween – A Noite do Terror (1978), um verdadeiro divisor de águas.

Com os filmes-paródia acontece o mesmo. E se Halloween mudou o jogo para os slasher, é seguro dizer que Apertem os Cintos, O Piloto Sumiu (1980) o fez para este subgênero cômico. No ano anterior, no entanto, ninguém menos que Steven Spielberg lançava sua comédia nonsense 1941: Uma Guerra Muito Louca, sátira dos clássicos filmes de Segunda Guerra Mundial, que logo caiu na obscuridade. Voltando ainda mais no tempo, podemos citar o cineasta Mel Brooks como um dos “pais” do subgênero, em filmes como O Jovem Frankenstein (1974), paródia do livro clássico de Mary Shelley, e Alta Ansiedade (1977), paródia dos filmes de Hitchcock. O diretor, é claro, seguiria com esta pegada por toda a sua carreira.

Mesmo exibindo bons exemplares pelos anos 1980, foi na década seguinte o verdadeiro boom das produções que visavam unicamente “homenagear” tirando um baita sarro com alguns filmes bem populares de anos anteriores. Hoje, esta fórmula está mais do que desgastada, tendo gerado na década de 2000 obras realmente execráveis e o pior: cada vez mais sem graça. Assim, resolvemos revisitar com você a chamada “era de ouro” deste estilo de filme antes de seu declínio. Vem com a gente e não esqueça de comentar quais conhece, já assistiu e os seus preferidos. Confira abaixo.

 

Top Gang! Ases Muito Loucos

O filme mais famoso do período, é também o único que gerou uma continuação. Lançado em 1991, a paródia principal aqui é, obviamente, do blockbuster Top Gun – Ases Indomáveis (1986) – cuja sequência tardia estreia este ano. O “amoral” Charlie Sheen é o Tom Cruise da vez no papel de Topper Harley, um piloto destemido da marinha. Dirigido por Jim Abrahams, o filme ainda tira sarro de 9 ½ Semanas de Amor (1986), Susie e os Baker Boys (1989), Dança com Lobos (1990), Maratona da Morte (1976), Rocky – Um Lutador (1976), Superman – O Filme (1978) e o cancelado …E o Vento Levou (1939).

Top Gang 2! A Missão

Dois anos depois e Jim Abrahams ao lado de seu elenco (Charlie Sheen, Lloyd Bridges e Valeria Golino) retornavam para a sequência, que deixava Top Gun quieto e “pegava para Cristo” a franquia Rambo, em especial o segundo (1985) e terceiro filmes (1988). Entre as novas produções zoadas estavam Apocalypse Now (1979), A Dama e o Vagabundo (1955) e Instinto Selvagem (1992). Uma pena que a parte três nunca tenha acontecido.

 

A Repossuída

Por falar em Leslie Nielsen, o ator encabeça o elenco desta paródia de O Exorcista (1973) no papel do padre responsável pela expulsão do “coisa ruim”. Embora não tenha se tornado um filme muito popular, com alguns sequer conhecendo sua existência, A Repossuída guarda algumas curiosidades. A primeira é que traz a própria Linda Blair, a menininha do filme original (e que também participou da continuação de 1977), como a mulher “repossuída” pelo demônio do título. E segundo, é que esta paródia foi lançada apenas um mês depois que O Exorcista III chegou aos cinemas em 1990.

A Louca, Louca História de Robin Hood

No mesmo ano do item acima, o veterano Mel Brooks voltava à suas paródias com uma sátira aos clássicos filmes de Robin Hood, um dos maiores e mais antigos heróis da sétima arte. Ou quem sabe o diretor apenas quisesse capitalizar em cima do sucesso recente de Robin Hood – O Príncipe dos Ladrões, blockbuster protagonizado por Kevin Costner dois anos antes. Cary Elwes é quem protagoniza na pele do arqueiro que roubava dos ricos para dar aos pobres.

Duro de Espiar

Aqui temos outro veículo para o humorista grisalho Leslie Nielsen, que ficaria preso a este tipo de filme devido ao sucesso da franquia Corra que a Polícia Vem Aí. Na década de 1990, o ator trabalhou como nunca no subgênero, inclusive nas duas continuações da franquia citada. Neste longa lançado em 1996, cujo título deixa claro, tira sarro de Duro de Matar (o terceiro filme havia sido lançado no ano anterior) e filmes de espionagem no estilo 007. Além destes, Duro de Espiar ainda parodia Pulp Fiction e True Lies, por exemplo.

O Foragido

Dois anos depois e Leslie Nielsen estava de volta para ainda outra paródia de um filme de ação, este obviamente tendo como principal alvo o sucesso indicado ao Oscar O Fugitivo, com Harrison Ford. O problema? A sacada por trás de tal subgênero é correr para satirizar uma obra que se encontra popular, brincando com seus elementos ainda muito frescos na memória do público. Aqui, porém, haviam passado nada menos do que cinco anos entre o lançamento de O Fugitivo e este O Foragido, que ainda “imita” Titanic (1997) e Missão: Impossível (1996).

Máquina Quase Mortífera

Até mesmo o famoso buddy cop movie Máquina Mortífera virou alvo dos spoof (como são chamadas as paródias nos EUA). Os três filmes da franquia (já que o quarto ainda não havia sido lançado) são satirizados nesta comédia de 1993, que trouxe ninguém menos que Samuel L. Jackson em início de carreira para o papel imortalizado por Danny Glover. Já Riggs/Mel Gibson ganhou as formas de Emilio Estevez no escracho. A ideia, seguindo a linha de Top Gang era por uma franquia – como aponta o título original Loaded Weapon 1 (ou seria esta apenas mais uma gag?). O filme também tira sarro de O Silêncio dos Inocentes, Instinto Selvagem e traz até mesmo uma ponta de Bruce Willis “reprisando” seu papel de Duro de Matar.

Distração Fatal

Por falar em Instinto Selvagem e O Silêncio dos Inocentes, estes foram dois dos filmes mais satirizados, homenageados e imitados do início da década de 90. E é justamente o primeiro citado que se torna alvo como carro-chefe deste filme-paródia lançado também em 1993. Tirando uma com a cara dos filmes policiais noir de detetives e mulheres fatais, Distração Fatal (Fatal Instinct) tem direção do saudoso Carl Reiner e traz o indicado ao Globo de Ouro descendente de italiano Armad Assante como o protagonista. Sean Young e Sherilyn Fenn (recém-saída do sucesso de Twin Peaks) coadjuvam. Chinatown, Atração Fatal e Cabo do Medo também entram em cena nesta comédia.

Loucos, Birutas e Debilóides

Perdendo um pouco o timing para sua sátira – que, como dito, é muito importante para filmes assim – esta produção… pasmem, italiana chega três anos depois de seu principal alvo, o thriller vencedor do Oscar O Silêncio dos Inocentes. Apesar do país de origem, o filme é falado em inglês e traz como protagonistas o icônico astro B Billy Zane e o humorista Dom DeLuise. Existe um motivo, no entanto, para este ser um dos menos conhecidos do pacote, sua falta de inspiração. Para termos uma ideia, Zane interpreta o agente Jo Dee Foster e DeLuise é o Dr. Animal Cannibal Pizza. Sentiram o drama? Ah, o clássico Psicose também entra na dança aqui.

Máfia!

No fim da década de 90 tais filmes já haviam perdido grande parte de seu gás, assim os exemplares que ganhávamos estavam cada vez piores. Aqui, sequer o esforço de um grande nome do gênero se mostra válido, já que no comando temos Jim Abrahams, um dos “pais” de tais filmes, responsável por Apertem os Cintos…, Top Secret e Top Gang. Além disso, no elenco desfilam famosos como Christina Applegate e o veterano Lloyd Bridges em seu último trabalho nas telas. O foco deste longa de 1998 são os filmes de máfia, vide O Poderoso Chefão, e as produções de Scorsese e De Palma. Mas na tradução do título para português, até mesmo a sacada irônica do original, Jane Austen’s Mafia!, se perdeu.

Uma Escola Muito Doida

Os filmes-paródia também servem para enfatizar tendências – ou seja, os tipos de filme que terminam gerando subgêneros. Em meados da década de 90, os filmes de “escolas barra-pesada” voltaram à tona servidos principalmente pelo sucesso de Mentes Perigosas (1995), com Michelle Pfeiffer. E esse é justamente o principal alvo do humor deste Uma Escola Muito Doida, sobre um professor (Jon Lovitz) colidindo com seus alunos problemáticos a fim de lhes proporcionar uma boa educação em uma escola pública. Por esta premissa já deu para sentir a pegada deste longa de 1996.

Vizinhança do Barulho

Também no ano de 1996, esta paródia serviria de embrião para Todo Mundo em Pânico (2000) – que tentaria ressuscitar o subgênero na década seguinte. Acontece que aqui temos roteiro dos irmãos Wayans, Marlon e Shawn, e o protagonismo dos dois também – que depois seguiriam para As Branquelas (2004) e O Pequenino (2006). Pegando a linha dos dramas sociais representativos, esta paródia satiriza de tudo desde Os Donos da Rua (1991) e South Central: O Bairro Proibido (1992) até Uma Questão de Respeito (1992), Perigo para a Sociedade (1993) e Duro Aprendizado (1995). E o faz já em seu título original extremamente longo (talvez um dos maiores da história): “Don´t Be a Menace to South Central While Drinking your Juice in the Hood”.

 

Drácula, Morto mas Feliz

Dois anos depois de Robin Hood, Mel Brooks entregava este que se tornaria seu último trabalho como diretor. Outro grande clássico do cinema e literatura cairia na mira do cineasta aqui: o vampiro Drácula, criado pelo autor Bram Stoker. E de forma bem propícia, já que três anos antes, Drácula de Bram Stoker, de Francis Ford Coppola, havia causado comoção se tornando um sucesso. A comédia também marca a única parceria de duas lendas do subgênero: Mel Brooks e o ator Leslie Nielsen.

POLÊMICA! Fotos antigas de James Gunn em festa bizarra vazam na internet

Depois de ter sido despedido da direção de ‘Guardiões da Galáxia 3‘ por causa de polêmicos tweets, agora vazaram na internet fotos bizarras do diretor em uma festa com temática que faz alusão à pedofilia.

Aparentemente foi baseada no programa ‘Para Pegar um Predador’, que usava câmeras escondidas para pegar predadores sexuais que marcavam encontros com crianças.

Gunn aparece vestido como um padre, e outros adultos vestidos como crianças.

Confira:

Segundo o Deadline, os executivos da Marvel Studios estão conversando com a Walt Disney para que eles recontratem o diretor James Gunn para ‘Guardiões da Galáxia 3′, alegando que será o melhor para o filme e para todos os envolvidos.

O fato de Gunn já ter pedido desculpas publicamente pelos tuítes de mau gosto teria ajudado a imagem do diretor com o estúdio, sem contar que todo o elenco está o apoiando e pedindo sua recontratação.

O maior problema está sendo convencer a Walt Disney a voltar atrás em sua decisão, sem manchar a imagem da empresa.

“Fontes disseram que os executivos da Marvel estão tentando persuadir a Disney a explorar um acordo que poderia trazer Gunn de volta ao grupo dos Guardiões 3, algo que claramente seria melhor para a franquia. Não há confronto ou armação. A discussão vem após todo o elenco declarar sua lealdade e apoio a Gunn… As coisas estão mudando”, afirmou o Deadline.

Além disso, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, estaria “lutando internamente” a favor de Gunn.

‘Guardiões da Galáxia 3’: Dave Bautista critica demissão de James Gunn 

Atores apoiam James Gunn e pedem retorno do diretor a ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’

‘The Rain’: 2ª temporada ganha teaser e data de estreia

A Netflix divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada da série dinamarquesa ‘The Rain‘. Além disso, o serviço de streaming confirmou o lançamento do próximo ciclo para o dia 17 de maio.

Confira o vídeo, com o primeiro cartaz:

Crítica | The Rain – Netflix lança ótima série pós-apocalíptica na pegada ‘The Walking Dead’

Criada por Jannik Tai Mosholt, Esben Toft Jacobsen e Christian Potalivo, a série teve excelente repercussão junto ao público global, incluindo os EUA, Reino Unido, Brasil, França e Alemanha, além da sua nativa da Dinamarca.

A trama se passa seis anos depois de um vírus mortal aniquilar quase todos os humanos na Escandinávia. Nesse cenário pós-apocalíptico, dois irmãos dinamarqueses juntam-se a um grupo de jovens sobreviventes para descobrir se um novo mundo já começou em outro lugar. Todos esperam ainda que o pai dos irmãos esteja em algum lugar com respostas.

O elenco conta com Alba August, Lynggaard Tønnesen, Mikkel Boe Følsgaard, Lukas Løkken e Jessica Dinnage.

‘Breach’: Ficção científica estrelada por Bruce Willis ganha as primeiras imagens

O terror de ficção científica ‘Breach‘, estrelado por Bruce Willis, ganhou as primeiras imagens oficiais.

Confira:

O longa é dirigido por John Suits, e será lançado apenas em 2020.

Na trama, prestes a ser pai, um mecânico júnior a bordo de uma arca interestelar para a Nova Terra deve superar um terror cósmico malévolo que pretende usar a nave espacial como uma arma.

Thomas Jane (‘O Nevoeiro‘) e Rachel Nichols (‘P2 – Sem Saída‘) também estrelam.

‘Penny Dreadful: City of Angels’ é CANCELADA após uma temporada

O canal Showtime cancelou oficialmente a série derivada ‘Penny Dreadful: City of Angels‘ depois de apenas uma temporada.

“O Showtime decidiu não seguir em frente com uma nova temporada de ‘Penny Dreadful: City of Angels’,” afirmou o canal em uma declaração. “Nós queremos agradecemos aos produtores executivos John Logan, Michael Aguilar e toda equipe e elenco pelo seu trabalho incrível nesse projeto.”

Com 75% de aprovação no Rotten Tomatoes, a primeira temporada registrou uma média de 0.03 na demo e um total de 348 mil espectadores. Em comparação com a última temporada da série original, houve uma queda de mais de 83% na audiência.

Criada John Logan, a série é um spin-off de ‘Penny Dreadful‘, que estreou em 2014 e durou por três temporadas.

A trama se passa em Los Angeles de 1938, em uma época e um lugar profundamente bombardeados por tensões políticas e sociais. Quando um horrendo assassinado choca a cidade, cabe ao Detetive Tiago Vega mergulhar numa épica jornada que reflete os antecedentes da cidade: desde as primeiras ferrovias até o folclore e as tradições latinas que foram difundidos pelos primeiros habitantes. Entretanto, Tiago e sua família deverão enfrentar forças muito poderosas que ameaçam destruí-los.

O elenco conta com Natalie Dormer, Daniel Zovatto, Kerry Bishé, Adriana Barraza, Jessica Garza, Michael Gladis, Johnathan Nieves, Rory Kinnear e Nathan Lane.

‘A Órfã 2’: Rejuvenescimento da protagonista não será feito com CGI, afirma diretor

Em entrevista ao Boo Crew Podcast, o diretor William Brent Bell confirmou que não usará CGI – efeitos digitais – como base do processo de rejuvenescimento da atriz Isabelle Fuhrman, que retornará como a psicótica Esther, na pré-sequência de ‘A Órfã‘.

“Nós sabemos o segredo do primeiro filme, então a diversão em trazer a Isabelle Fuhrman de volta para o papel – que foi um grande processo para ser aprovado – é um grande desafio por si só. Nós não iremos usar CGI moderno… Quero dizer, vamos usar CGI para nos ajudar, mas não para criar a aparência dela. Usaremos técnicas antigas: perspectiva forçada, ângulos de câmeras e iluminação.”

Ele continua, “Eu amo essa personagem e eu quero ser respeitoso com o público que gostou do primeiro filme. Quero expandi-la como personagem, fazer com que ela seja melhor compreendida. Mas, ao mesmo tempo, ter tanta diversão com ela quanto tivemos no primeiro filme… e até mais. E termos a Isabelle de volta é muito legal.”

Confira a primeira imagem dos bastidores:

O novo filme, intitulado ‘Orphan: First Kill‘ (A Órfã: A Primeira Matança, em tradução livre), seguirá Leena Klammer, que orquestra uma fuga brilhante de um centro psiquiátrico da Estônia e viaja para a América personificando a filha desaparecida de uma família rica. Mas a nova vida de Leena como “Esther” vem com problemas inesperados e a coloca contra uma mãe que protegerá sua família a qualquer custo.

Julia Stiles também estrelará a produção.

A pré-sequência será dirigida por William Brent Bell (‘Boneco do Mal‘), com um roteiro escrito por David Coggeshall.

O filme original foi lançado em 2009 e foi comandado por Jaume Collet-Serra. Apesar de ter feito um barulho considerável nas bilheterias (arrecadando quase US$80 milhões), a produção teve recepção mista por parte da crítica especializada, alcançando 56% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘The Boys’: Vídeo revela novos detalhes sobre os heróis da série derivada

A Amazon Prime divulgou um novo vídeo promocional de ‘The Boys‘, que traz conexão direta com o spin-off que será ambientado em uma faculdade para superdotados.

No vídeo, descobrimos que os heróis universitários precisam se provar ao final de sua formação para se tornarem heróis de prestígio, como os Sete.

“Está quase naquela época do ano novamente, pessoal. Em apenas alguns meses, os melhores e mais brilhantes alunos de Universidade Godolkin verão seus sonhos se tornarem realidade ou irão fracassar terrivelmente, uma vez que tudo o que eles aprenderam nos últimos quatro anos serão colocados à prova. É o grande momento desses heróis universitários, já que os lucrativos contratos para defender as maiores cidades da América estão ao acesso de todos.”

Michele FazekasTara Butters, showrunners de ‘Agent Carter‘, foram contratadas para comandarem a produção.

O elenco contará com Jaz Sinclair (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’), Lizze Broadway (‘Here and Now’), Shane Paul McGhie (‘Greenleaf’), Aimee Carrero (‘Young & Hungry’) e Reina Hardesty (‘The Flash’).

A trama irá explorar a vida de super-heróis adolescentes enquanto eles colocam seus limites físicos, sexuais e mortais à prova, competindo pelos melhores contratos nas melhores cidades.

A série vai misturar o tema universitário com ‘Jogos Vorazes‘, trazendo a sátira e atrevimento da série principal.

O episódio piloto foi escrito por Craig Rosenberg.

Eric Kripke, Seth Rogen e Evan Goldberg serão os produtores do spin-off.

O Perdão

(Ballad of a White Cow)

 

Elenco:

Maryam Moghadam
Alireza Sani Far
Pouria Rahimi Sam

Direção: Maryam Moghadam, Behtash Sanaeeha

Gênero: Drama

Duração: 105 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 22 de Setembro de 2022

Sinopse: 

Mina descobre que seu marido Babak era inocente do crime pelo qual foi executado. Essa informação vira sua vida de cabeça para baixo. As autoridades pedem desculpas e lhe oferecem uma compensação financeira. Para salvar a honra de seu marido, Mina inicia uma batalha árdua contra as autoridades.

Curiosidades: 

» Além de dirigir e estrelar, Maryam Moghadam também assina o roteiro ao lado de Mehrdad Kouroshniya e Behtash Sanaeeha;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

James Gunn CONFIRMA que ‘Besouro Azul’ fará parte do novo DCU

Através do seu Threads, James Gunn (‘O Esquadrão Suicida’) confirmou que o ator Xolo Maridueña continuará a interpretar o ‘Besouro Azul‘ no novo universo do DCU.

Além disso, o diretor também indicou o retorno de outros heróis da DC, apesar de não ter especificado mais ninguém.

“Sim. O Besouro Azul (interpretado pelo incrível Xolo Maridueña) e alguns outros personagens irão continuar no DCU, apesar do primeiro filme live-action [deste novo universo] ser ‘Superman: O Legado’ (o primeiro projeto da DC Studios será a série animada ‘Creature Commandos’),” declarou o cineasta.

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de agosto.

Confira o trailer:

“O recém-formado Jaime Reyes (Xolo Maridueña) volta para casa cheio de aspirações para o futuro, apenas para descobrir que o lar não está exatamente como ele o deixou. Enquanto procura encontrar seu propósito no mundo, o destino intervém quando Jaime inesperadamente se encontra em posse de uma antiga relíquia de biotecnologia alienígena: o Escaravelho. Quando o artefato escolhe Jaime como hospedeiro simbiótico, o jovem recebe uma incrível armadura que contém poderes extraordinários e imprevisíveis, mudando para sempre seu destino e fazendo dele o super-herói conhecido como Besouro Azul.”

Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.

Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.

Bruna Marquezine, Belissa Escobedo, Harvey Guillén e Raoul Max Trujillo estão confirmados no elenco principal.

Angel Manuel Soto (Charm City Kings) dirige, com o roteiro assinado por Gareth Dunnet-Alcocer (Miss Bala).

Assista ao trailer da versão TERROR de ‘A Pequena Sereia’

O terror ‘A Pequena Sereia‘ (The Little Mermaid), versão terror do clássico de Hans Christian Andersen, ganhou o primeiro trailer.

Assista:

Leigh Scott é responsável pela direção.

“Dr. Eric Prince, um arqueólogo, faz uma descoberta dramática em uma pequena ilha do Caribe – prova de uma sociedade pré-histórica antiga e avançada. Enquanto sua escavação está em andamento, ele conhece a misteriosa e bela Aurora Bey e se apaixona. Sua chegada coincide com vários avistamentos de sereias e estranhos desaparecimentos.”

“Quando o amigo e mentor de Eric, Dr. Ashley, chega à ilha, ele descobre a verdadeira identidade de Aurora e os perigos do mal escondido dentro do local de escavação. Será que Eric seguirá o conselho de seu amigo ou ficará cego pelo amor e pelo poder da sereia, permitindo que o mundo caia nas mãos das forças do mal?”

Lydia Helen, Mike Markoff e Jeff Denton estrelam a produção.

Infelizmente, o terror ainda não possui previsão de lançamento.

‘Pecadores’: Filme de vampiros com Michael B. Jordan ganha trailer DUBLADO; Confira!

A Warner Bros. divulgou o trailer dublado de ‘Pecadores‘, novo filme de vampiros do diretor Ryan Coogler (‘Pantera Negra’), estrelado por Michael B. Jordan.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de abril.

Dispostos a deixar suas vidas conturbadas para trás, irmãos gêmeos (Jordan) retornam à sua cidade natal para recomeçar suas vidas do zero, quando descobrem que um mal ainda maior está à espera deles para recebê-los de volta.

O elenco ainda conta com Hailee Steinfeld, Jack O’Connell, Wunmi Mosaku, Jayme Lawson, Omar Benson Miller e Delroy Lindo.

Além de dirigir, Coogler também assina o roteiro do longa.

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Remake de ‘O Beijo da Mulher Aranha’ FRACASSA com estreia desastrosa nos EUA

O remake ‘O Beijo da Mulher Aranha‘ (Kiss of the Spider Woman), estrelado por Jennifer Lopez, fracassou em sua estreia nos EUA.

A nova versão falhou em alcançar US$ 1 milhão em seu primeiro final de semana no país, abrindo com desastrosos US$ 840 mil através de 1,300 salas de cinema. Para termos de comparação, projeções mais recentes indicavam uma abertura em torno de US$ 1.5-3 milhões.

Vale lembrar que o longa foi financiado de forma independente, antes de ser adquirido pela Roadside Attractions e Lionsgate, e contou com um orçamento de US$ 34 milhões.

A trama segue Valentín, um preso político que divide uma cela com Molina, condenado por atentado ao pudor. Os dois formam um vínculo improvável enquanto Molina reconta o enredo de um musical de Hollywood estrelado por sua diva favorita do cinema, Ingrid Luna.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de janeiro de 2026.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

John Kander Fred Ebb são responsáveis pelas canções.

Barry JosephsonTom KirdahyGreg YolenMatt Geller entram como produtores. Lopez, Elaine Goldsmith-ThomasBenny Medina são os produtores executivos.

Confira o trailer de ‘Above and Below’, terror de TUBARÃO assassino com Antonio Banderas

O terror ‘Above and Below‘, novo filme de tubarão assassino estrelado pelo Antonio Banderas (‘A Pele que Habito’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Jesse V. Johnson (‘Cão Selvagem’) é responsável pela direção.

Na trama, um grupo de amigos embarca na viagem dos sonhos, repleta de festas e mergulhos, mas o passeio toma um rumo aterrorizante quando eles são atacados por criminosos em alto-mar.

O elenco ainda conta com Christina Ochoa, Laura Marano, Timothy V. Murphy, Louis Mandylor, Jess Liaudin, Ryan Bertroche, Ramiro Alonso, Diego Llinás, Rodrigo Poisón, Mario Tardón e Donncha Tynan.

O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 29 de julho.

Arte conceitual traz Leonardo DiCaprio como o Coringa

O popular artista digital Boss Logic criou uma arte conceitual que traz o astro Leonardo DiCaprio no papel do Coringa.

O material mescla referências claras do vilão interpretado por Heath Ledger no cinemas, construindo uma versão bem macabra e psicopata do antagonista.

Confira:

 

Segundo o Hollywood Reporter, a Warner Bros. está cotando Leonardo DiCaprio para que ele interprete o personagem principal do filme solo do ‘Coringa‘.

O ator é colaborador de longa da de Martin Scorsese, que será o produtor.

O estúdio tem altos planos para o projeto, e acredita até que ele possa ter uma chance de concorrer a Oscars.

O site ainda afirma que Jared Leto não ficou feliz em saber que o personagem ganhará um filme solo paralelo ao Universo Estendido da DC, e teria reclamado com seus agentes.

Porém, a Warner já demonstrou interesse em fazer filmes separados do universo principal dos heróis.

Vale lembrar que Todd Phillips, de ‘Se Beber, Não Case!, vai roteirizar e dirigir.

A história mostrará a origem do personagem, antes dos eventos de ‘Esquadrão Suicida‘.

‘Sereias de Gotham’: Diretor posta arte com Arlequina, Mulher-Gato e Hera Venenosa

Megan Fox pode interpretar a Hera Venenosa em ‘Sereias de Gotham’ 

 

‘Homem de Aço 2’: Sequência explicaria morte de Zod, afirma Henry Cavill

Vários rumores relacionados a ‘Homem de Aço 2‘ tem circulado nos últimos meses e durante uma entrevista do portal Square Mile com o ator Henry Cavill, novos detalhes surgiram.

Enquanto promovia seu mais novo filme, ‘Missão Impossível: Efeito Fallout‘, ele pontuou que a continuação explicaria os motivos da morte de Zod (Michael Shannon).

Disse:

“A morte de Zod teria levado a um motivo incrível para explorar o fato do Superman nunca matar. E ele não mata apenas porque seu pai uma vez lhe disse para não fazer isso. Ele tomou aquela decisão por conta própria devido ao cenário impossível em que ele se encontrava. Na ocasião, ele ainda disse: ‘Eu não ligo se ficar impossível novamente, pois eu acharei um jeito de transformar o impossível em possível”.

Durante uma entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para promover ‘Missão Impossível – Efeito Fallout‘, o diretor Christopher McQuarrie revelou que toparia dirigir ‘Homem de Aço 2‘… com UMA CONDIÇÃO.

Assista:

Novos rumores apurados pelo El Fanboy Podcast, a Warner estaria considerando lançar a sequência ‘Homem de Aço 2’ em 2020. Apesar da informação, tudo ainda é considerado um rumor.

Caso se confirme, a produção deve começar já em meados de 2019.

Tanto Matthew Vaughn quanto Christopher McQuarrie, que trabalharam recentemente com Henry Cavill em ‘Missão: Impossível – Efeito Fallout’, já demonstraram interesse em dirigir o filme, mas nenhum nome foi confirmado até o momento.

‘Flashpoint’: Repórter sugere que filme solo do Flash está “morto”

Warner Bros. deixa os heróis mais coloridos no Blu-ray de ‘Liga da Justiça’ 

‘X-Men: Fênix Negra’ recebe críticas extremamente negativas; Confira!

Após algumas refilmagens e adiantamentos, ‘X-Men: Fênix Negra‘ finalmente está próximo de sua data de estreia. E a crítica especializada já teve a oportunidade de conferir a produção e as primeiras avaliações do longa já estão entre nós.

E amargando 15% de aprovação no site Rotten Tomatoes, a produção recebeu duras críticas, sendo considerada bem fraca, mas relativamente melhor que seu antecessor ‘Apocalipse’.

E para você se preparar para a chegada da continuação e ponderar se vale a pena ou não conferir o longa nos cinemas, separamos as principais críticas divulgadas.

Confira:

“Não chega a ser tão bom quanto ‘Logan‘ ou ‘X2‘, mas é bem melhor do que aquela aflição de virar e cutucar os olhos que ‘X-Men: Apocalipse‘ foi”. – Philip De Semlyen, Time Out

“De uma maneira estranha, teria sido melhor que este fosse o filme mais constrangedor da série, porque pelo menos assim haveria uma razão para se lembrar dele”. – William Bibbiani, TheWrap

“Tem escuridão até demais e astúcia de menos do Mercúrio”. – Michael O’Sullivan, Washington Post

“No final de tudo, ‘Fênix Negra‘ é um sopro”. – Lindsey Bahr, Associated Press

“‘Ninguém se importa mais’, exclama Fassbender em um determinado momento. Parece até que ele leu minha mente”. – Chris Hunneysett, Daily Mirror (UK)

“‘Fênix’ é uma adição sem graça à longa franquia de ‘X-Men‘ – 12 filmes em 18 anos – e é aquele que deixou a impressão de que a série se estendeu  por tempo demais”.  Soren Andersen, Seattle Times

Confira nossa entrevista com o elenco:

Dirigido por Simon Kinberg, o filme será situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.

“Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.”

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

X-Men: Fênix Negra‘ será lançado nos cinemas nacionais em 6 de junho.

 

‘Tenet’: Novo e eletrizante comercial de TV confirma nova data de estreia do longa; Assista!

O aguardado sci-fi ‘Tenet‘ ganhou um novo e eletrizante comercial de TV, que confirma a nova data de estreia da produção nos Estados Unidos, agendada para o dia 31 de julho.

Vale lembrar que, anteriormente, embora a data em questão já tivesse sido anunciada, a Warner Bros. ainda estava incerta e insegura em relação a manter a programação para o lançamento, uma vez que nova onda de COVID-19 tem tomado conta de algumas regiões do país.

A contar pelo novo comercial exibido, o cineasta Christopher Nolan venceu o impasse, mantendo a estreia oficialmente.

Vale lembrar que vídeo promocional fora gravado pelo celular de um usuário do Twitter e está em baixa resolução.

Assista:

Confira também as novas imagens promocionais do aguardado sci-fi, divulgadas pela EW:

TENET
John David Washington
TENET
Elizabeth Debicki
TENET
Robert Pattinson
TENET
(L-r) JOHN DAVID WASHINGTON and director/writer/producer CHRISTOPHER NOLAN on set
TENET
Elizabeth Debicki and Kenneth Branagh
TENET
TENET
(L-r) JACK CUTMORE-SCOTT, JOHN DAVID WASHINGTON and ROBERT PATTINSON

Assista ao novo comercial:

Vale lembrar que a Warner Bros. do Brasil revelou ao CinePOP que o longa teve sua estreia adiada para 13 de agosto nos cinemas nacionais, se as salas de cinema estiverem reabertas até lá.

Confira a sinopse:

“Armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo inteiro, o Protagonista (John David Washington) viaja através de um mundo crepuscular de espionagem internacional em uma missão que irá desenrolar em algo para além do tempo real.

Não viagens no tempo. Inversões”.

 

Steven Spielberg fecha parceria milionária com a Netflix, após anos criticando a plataforma

Mais um aclamado cineasta de Hollywood entrou para o hall de colaboradores criativos da Netflix. O vencedor do Oscar Steven Spielberg fechou uma parceria milionária com a gigante do streaming, para a produção de “vários filmes por ano”.

Por meio de um comunicado oficial, o criador da produtora Amblin Entertainment comemorou a nova união de forças, salientando o seu entusiasmo para contar novas histórias com o serviço de assinatura:

“Na Amblin, contar histórias estará para sempre no centro de tudo o que fazemos e desde o minuto em que Ted [Sarandos] e eu começamos a discutir uma parceria, ficou claro que tínhamos uma oportunidade incrível de contar novas histórias juntos e alcançar o público de diferentes maneiras. Esta nova jornada para nossos filmes, junto com as histórias que continuamos a contar com nossa família de longa data na Universal e nossos outros parceiros, será incrivelmente gratificante para mim pessoalmente, já que embarcaremos nela junto com Ted. E mal posso esperar para começar a trabalhar com ele, Scott e toda a equipe da Netflix“.

O CEO do streaming, Ted Sarandos, também comemorou a nova parceria – cujo valor não fora oficialmente revelado -, pontuando o quanto sua criação fora influenciada pelos icônicos longas de Spielberg:

“Steven é um visionário e criativo líder e, como tantos outros ao redor do mundo, meu crescimento foi moldado por seus personagens e histórias memoráveis ​​que têm durado por tantos anos e segue inspirando e despertando tantas pessoas. Mal podemos esperar para começar a trabalhar com a equipe da Amblin e estamos honrados e emocionados por fazer parte deste capítulo da história cinematográfica de Steven“.

Críticas à Netflix

Em março de 2018, Spielberg fez duras críticas aos serviços de streaming, afirmando que eles representavam “um perigo claro e presente” para o cinema, ao afastar os espectadores das telonas.

Na ocasião, ele ainda acrescentou que os filmes lançados na Netflix ou na Amazon Prime eram filmes de TV que mereciam ser considerados para o Emmy e não para o Oscar. Um ano depois, após ‘Roma‘, de Alfonso Cuarón (um lançamento da Netflix), ganhar o prêmio de Melhor Diretor e mais duas estatuetas do Oscar, Spielberg levou sua desaprovação diretamente ao Conselho de Governadores da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.

Seu argumento parece não ter se sustentado, considerando quantos filmes realizados por serviços de streaming ganharam indicações ao Oscar este ano.

 

‘Landman’: Começam as filmagens da 2ª temporada, com retorno de Demi Moore em papel crucial

As filmagens da 2ª temporada da popular série ‘Landman‘ já foram iniciadas, com o retorno da atriz Demi Moore no papel de Cami. Sua personagem terá um destaque ainda maior nos novos episódios, conforme revelado pelo The Hollywood Reporter.

Cami foi apresentada na 1ª temporada como a esposa de um chefe do petróleo (Jon Hamm). Na época de seu lançamento, a produção foi criticada por não dar maior destaque à personagem, ampliando seu arco.

As críticas parecem ter sido respondidas, pois o cocriador da série, Christian Wallace, salientou que a personagem terá um papel significativamente maior nos vindouros capítulos.

“Ainda há muito mais história para contar com a Cami. Taylor tem grandes planos, é tudo o que vou dizer”. 

Estrelada por Billy Bob Thornton, ‘Landman’ se tornou uma das 10 séries mais vistas do segmento streaming durante o quarto trimestre de 2024. A produção ainda manteve uma audiência sólida no início de 2025, acumulando quase 9,7 bilhões de minutos de visualização ao longo de 11 semanas, no ranking TOP 10 de Streaming da Nielsen.

Por meio de um comunicado oficial, Chris McCarthy, co-CEO da Paramount e presidente e CEO da Showtime/MTV Entertainment Studios e Paramount Media Networks, comemorou a renovação da série e elogiou Sheridan por sua habilidade de unir temas socioculturais contemporâneos ao entretenimento:

“‘Landman’ foi uma das maiores séries do ano por causa da habilidade única de Taylor Sheridan de explorar o zeitgeist cultural, aproveitando os temas neoocidentais de individualismo robusto, ambição e lutas da classe trabalhadora, em contraste com os debates contemporâneos sobre energia, mudanças climáticas e crescimento econômico. A série ajudou a levar a Paramount+ a novos patamares como o Streaming Video On Demand nº 2 nos EUA em horas originais assistidas no quarto trimestre”.

Recentemente, a Paramount+ divulgou um vídeo promocional compilando os melhores momentos da temporada de estreia da atração.

Confira:

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O elenco ainda conta com Jon HammMichael PeñaJames JordanKayla WallaceMark ColliePaulina ChavezDemi Moore, Ali LarterMichelle RandolphJacob Lofland.

Landman‘ é baseada no podcast ‘Boomtown‘ e é descrita como uma série de altos e baixos sobre magnatas e bilionários selvagens alimentando um boom tão grande que está remodelando nosso clima, nossa economia e nossa geopolítica.