Nem espetáculo tradicional, nem show convencional. A partir de 10 de abril, o palco do Marte Hall São Paulo, na Vila Mariana, recebe Show Bar – Jukebox Musical, um projeto inédito que convida o público a viver uma experiência cênica híbrida, onde música, teatro, memória afetiva e celebração coexistem em um mesmo ambiente.
O bar não é apenas cenário, mas parte central da vivência proposta. Os ingressos estão à venda pelo site da Fever e na bilheteria do teatro.
Idealizado por Luis Fernando Rodrigues, da LUMUS Produções, o projeto nasce do desejo de experimentar novos formatos dentro do teatro musical brasileiro, com foco na criação de experiências mais imersivas, leves e conectadas ao público. “É definitivamente um espetáculo que busca uma experiência única”, resume o criador, ao definir o Show Bar como um encontro entre inovação, emoção e celebração.
Sem uma narrativa linear tradicional, o espetáculo se constrói por meio de micro-narrativas, organizadas em blocos musicais que dialogam com diferentes universos e referências culturais. O ambiente permanece constante do início ao fim, enquanto histórias universais se revelam a partir da música, das interpretações e das sensações despertadas em cena, criando uma experiência mais próxima do ritual coletivo do que do espetáculo convencional. “O bar é o centro da experiência. É um dos lugares mais emblemáticos quando pensamos em contar histórias com diferentes cargas emocionais”, afirma Luis Fernando Rodrigues.
A escolha do Marte Hall São Paulo é parte fundamental da proposta. O espaço rompe com a lógica frontal do teatro musical tradicional e favorece uma relação mais direta entre artistas e plateia. A ideia é que o público não apenas assista, mas participe ativamente da noite, cantando, brindando e se emocionando, em um ambiente de convivência no qual o serviço de bar do próprio espaço permanece disponível durante as apresentações.
Musicalmente, o Show Bar – Jukebox Musical se organiza em blocos temáticos guiados pela emoção e pela memória afetiva. Em Hollywood Blvd, o cinema musical e a cultura pop se encontram em referências como Feeling Good, All That Jazz e Dancing Queen. O bloco Agro é POP surge em releituras contemporâneas de canções como Deus e Eu no Sertão e Sinônimos, enquanto a Trilha Nacional costura sucessos que marcaram gerações, de Rita Lee a Skank. A noite passa ainda pela Roliúde Nordestina, com ecos de Luiz Gonzaga e Chico César, flerta com o Medley Latino, que vai dos temas clássicos de novelas a Alejandro Sanz, e chega ao clima festivo de Bem-vindo ao Cassino do Chacrinha, evocando nomes como Gretchen, Sidney Magal e Baby do Brasil. Os blocos alternam medleys e interpretações individuais, criando percursos afetivos que convidam o público ao reconhecimento, à surpresa e à vivência de uma experiência que se transforma a cada apresentação.
O elenco é formado por Anna Akisue, Edyelle Brandão, Lara Suleiman, Victória Kíu e Maria Clara Rosis (swing feminina) e Caio Mutai, Fábio Galvão, Felipe Hideky, Robson Lima e Davi Fields (swing masculino). Escolhidos pela identidade vocal, presença cênica e diversidade de trajetórias, os artistas transitam entre personagens inseridos no universo do bar e momentos em que se apresentam como eles mesmos, reforçando o caráter coletivo, vivo e relacional da experiência.
Visualmente, o espetáculo aposta em uma estética atemporal, com referências à Broadway, mas sem recorrer a clichês.
Luz, figurino e cenário atuam como elementos essenciais na construção do clima e da imersão, com o próprio teatro assumindo papel cenográfico e contribuindo para a sensação de experiência integrada. “Precisamos inovar, ser mais brasileiros do que nunca. Criar, ocupar espaços e experimentar novos formatos”, destaca o produtor.
A criação do Show Bar – Jukebox Musical é conduzida pelo próprio Luis Fernando Rodrigues, que assina o roteiro e a direção geral, articulando dramaturgia, música e experiência sensorial em um mesmo fluxo narrativo. A equipe criativa conta ainda com direção musical de Jules Vandystadt, responsável também pelos arranjos inéditos concebidos especialmente para o projeto, direção de movimento e coreografias de Giu Mallen, cenografia de Naara Bartz, figurinos de Toninho Miranda, desenho de luz de Marcel Rodrigues e Rogério Candido, desenho de som de Thiago Chaves e direção de arte da LUMUS Produções.
Pensado também como um laboratório criativo, o Show Bar inaugura um campo de experimentação para novos projetos e formatos, com perspectiva de continuidade, itinerância e adaptações futuras. Para Luis Fernando Rodrigues, o espetáculo marca um ponto de virada em sua trajetória: a celebração de 10 anos de carreira e a abertura de caminhos para os próximos anos.
