‘Anjos da Noite – Guerras de Sangue‘ ganhou um novo vídeo repleto de ação e aventuras.
Nele, Kate Beckinsale explica um pouco mais sobre o projeto.
Assista, com o trailer:
O filme chega aos cinemas nacionais dia 1º de Dezembro, um mês antes da estreia norte-americana (por lá, o lançamento acontece apenas dia 6 de Janeiro de 2017).
Kate Beckinsale retorna como a vampira Selene, ao lado de Theo James (‘A Série Divergente’). Tobias Menzies (da série ‘Outlander’) será o lobisomem Marius, um misterioso Lycan.
A direção fica a cargo da novata Anna Foerster, que trabalhou recentemente como diretora de fotografia de ‘Ataque à Casa Branca’. Esta será a primeira vez que uma mulher comanda a franquia.
A franquia de ação e horror foi inaugurada em 2003, apresentando Kate Beckinsale como a vampira Selena, presa numa guerra entre vampiros e uma raça superior de lobisomens, conhecida como Lycans.
Mais três sequências vieram nos anos seguintes: ‘Anjos da Noite – A Evolução‘ (2006), ‘Anjos da Noite 3: A Rebelião‘ (2009) – a única que não contou com a presença de Beckinsale – e ‘Anjos da Noite: O Despertar‘ (2012).
Os quatro filmes arrecadaram juntos US$ 458,2 milhões pelo mundo.
O primeiro trailer de ‘It – A Coisa‘ foi exibido nesse sábado no Festival SXSW, no Texas, e foi ovacionado pela plateia.
O Bloody Disgusting divulgou a descrição completa do vídeo:
“O trailer abre com Bill Denbrough fazendo um barco de papel para seu irmão Georgie. Nós somos levados então para fora da casa, onde Georgie está perseguindo seu barco em uma tempestade e o barco de papel continua a se arrastar pelo chão. De repente, Georgie corre para o lado direito de uma barreira na própria rua, e o barco cai em uma espécie de córrego. Ele corre para mais perto justamente tentar ver como o barco se move. Enquanto ele olha para o córrego, o Pennywise aparece abruptamente antes de cortar para a tela preta.
Então nos é mostrado os membros do Clube dos Perdedores, que se encontram e passam a conversar. Eles então olham um carrossel de fotos que começa a se mover sozinho. Cada vez mais o objeto passa a se mover mais rápido, a câmera se aproxima das fotos com o rosto de Georgie, corta para a foto de sua mãe – que está com o cabelo na frente do rosto. Em seguida, o cabelo sai do rosto da mãe de Georgie e revela serem as feições do Pennywise.
O trailer, em seguida, corta para uma enxurrada de cenas, como a maioria dos trailers costumam fazer. A imagem mais marcante dessa sucessão de cenas é o momento inesquecível em que sangue flui da pia de Beverly, e a pia explode no rosto da garota como um vulcão. Há também uma cena em que o Pennywise se aproxima de duas crianças que estão encurraladas contra uma parede, mas a cena é enquadrada de forma que apenas os seus dedos longos do vilão aparecem na tela. As crianças estão no fundo da cena, desfocadas, mas claramente aterrorizadas.
O trailer termina com Bill caminhando para o seu porão inundado, onde o fantasma de Georgie o insulta gritando repetidamente, “Todos nós nos afogamos aqui!”, em seguida, o Pennywise se levanta da água. Depois corta para a tela preta e surge o nome do longa, “IT”.”
‘A Coisa – Parte 1‘ mostrará o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.
Andrés Muschietti (‘Mama’) dirige. Após o sucesso de ‘Deadpool‘, o terror também será R-Rated (para maiores de 17 anos) – saiba mais!
Bill Skarsgard (‘Divergente’) vive Pennywise, conhecido como “A Coisa” por aterrorizar crianças vestido de palhaço. Skarsgard substitui Will Poulter (‘Maze Runner’, ‘Família do Bagulho’), que se desligou do elenco após os diversos adiamentos da produção.
O novo elenco ainda conta com Jaeden Lieberher (‘Midnight Special’), Finn Wolfhard (‘Stranger Things’), Jack Grazer (‘Contos do Halloween’), Wyatt Oleff (‘Guardiões da Galáxia’) e Chosen Jacobs (Hawaii Five-0).
Conheça sua nova heroína. Mikha, interpretada por An Seo-Hyun, é apresentada pelo elenco do novo filme original Netflix ‘Okja‘.
Assista ao vídeo:
O crítico Bruno Fai está no Festival de Cannes fazendo a cobertura COMPLETA para o CinePOP e nos traz a crítica do filme dirigido pelo coreano Joon-Ho Bong (‘O Hospedeiro’, ‘Expresso do Amanhã’).
O grandioso elenco conta com Tilda Swinton (‘Doutor Estranho’), Jake Gyllenhaal (‘O Abutre’), Paul Dano (‘Pequena Miss Sunshine), Bill Nighy (‘Anjos da Noite’) e Lily Collins (‘Os Instrumentos Mortais’).
O streaming vai financiar 100% da produção, tudo ao orçamento de incríveis US$ 50 milhões. Você pode até achar pouco, mas para uma plataforma como a Netflix é muito dinheiro.
Intitulado ‘Okja‘, o longa será um thriller de terror que mostrará a relação de uma garota asiática com sua melhor amiga: um monstro chamado Okja. Ela precisará destruir uma poderosa corporação multinacional para salvá-la.
A estreia na Netflix acontece dia 28 de Junho. Estamos bem curioso, afinal, ‘Expresso do Amanhã‘ trouxe uma baita originalidade, sendo um dos melhores longas de 2014.
‘Kingsman: O Circulo Dourado’ é dirigido por Matthew Vaughn, com roteiro assinado por Dave Gibbons, Jane Goldman e Mark Millar. O elenco conta com Taron Egerton (Gary ‘Eggsy’ Unwin), Julianne Moore (Poppy), Colin Firth (Harry Hart), Jeff Bridges, Channing Tatum, Pedro Pascal (Jack Daniels), Mark Strong (Merlin), Halle Berry (Ginger), Vinnie Jones, and Sophie Cookson (Roxy).
A trama do primeiro filme acompanha uma organização supersecreta que recruta um deselegante mas promissor garoto para o programa de treinamento supercompetitivo da agência justo quando um perverso gênio tecnológico ameaça o planeta.
O escândalo de conduta sexual imprópria envolvendo Kevin Spacey custou caro à Netflix.
Segundo o Financial Times, o serviço de streaming divulgou em uma reunião de acionistas que perdeu US$ 39 milhões com a polêmica em torno da demissão de Spacey, além de ter que “descartar conteúdo já filmado com o ator”.
Depois de mais de 30 denúncias acusando o ator de assédio sexual, o ator foi cortado da série ‘House of Cards‘ e demitido da Netflix.
“A Netflix não lançará cenas de ‘House of Cards’ que traziam Kevin Spacey. Vamos continuar trabalhando com a MRC durante o hiato para avaliar nossos próximos passos com relação à série. Também decidimos que não seguiremos com o lançamento de ‘Gore’, que estava em pós-produção e era estrelado e produzido por Kevin Spacey“.
Após a polêmica em torno das denúncias de assédio, Spacey se assumiu homossexual via carta no twitter e disse não lembrar do ocorrido, se desculpando, o que gerou uma série de protestos da comunidade LGBTQ, alegando que o ator usou sua homossexualidade para desviar o foco do assédio que cometeu.
Segundo o CBR, ‘Breaking Bad‘ vai virar filme e a produção começa ainda este mês.
O New Mexico Film Office já havia anunciado a produção de um longa-metragem intitulado ‘Greenbrier‘, da Sony Pictures, mas uma fonte próxima à produção confirmou que o filme é, na verdade, um spin-off de ‘Breaking Bad‘
O departamento não quis comentar se o projeto é mesmo um filme de ‘Breaking Bad‘, mas tanto Breaking Bad quanto ‘Better Call Saul‘ usaram nomes falsos durante suas produções.
‘Greenbrier‘ segue “a fuga de um homem sequestrado e sua busca pela liberdade”, e está programado para começar a filmar em Albuquerque em meados de novembro, e continuar até o início de fevereiro.
Apesar de nenhuma informação adicional ter sido dada, certamente parece que o filme poderia ser uma continuação direta de ‘Breaking Bad‘, mostrando o que aconteceu com Jesse Pinkman (Aaron Paul) enquanto ele tenta esquecer seu passado como fabricante de metanfetamina.
Este seria o primeiro projeto do criador da série, Vince Gilligan, depois de assinar um contrato de três anos com a Sony Pictures Television em julho. ‘Breaking Bad‘ também foi filmada em Albuquerque.
‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ ganhou uma nova prévia, que traz a Tia May conversando com Peter pelo telefone.
Assista:
A sequência terá o retorno de Jon Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.
Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.
O elenco também conta com Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon e Samuel L. Jackson.
‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ estreia em 04 de julho.
O live-action de ‘Mulan‘ será lançado no formato 4DX, e a Disney divulgou um belo cartaz para promover a estreia.
Confira:
As últimas projeções do BoxOffice indicam que ‘Mulan‘ vai estrear nos EUA com uma arrecadação na faixa de US$ 40 a 60 milhões, valor bastante decepcionante considerando o quanto o estúdio gastou no filme.
A Disney gastou entre US$ 200 e US $ 300 milhões no remake, que deve ter uma abertura semelhante à de ‘Dumbo‘, extremamente decepcionante se esses números de orçamento fossem precisos.
O filme está previsto para estrear em 26 de março de 2020.
A versão live-action é dirigida por Niki Caro, e é estrelada pela chinesa Liu Yifei, também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.
Enquanto promovia a série ‘Jurassic World: Acampamento Jurássico‘, o diretor Colin Trevorrow aumentou as expectativas sobre ‘Jurassic World’: Domínio‘.
“Este é o filme que eu esperava fazer desde o início. É aquele em que passamos os últimos dois filmes construindo. Realmente era parte de uma história maior e parte de um design.”, ele afirmou.
Segundo ele, a participação de Sam Neill, Laura Dern e Jeff Goldblum vai surpreender as pessoas.
“Acho que as pessoas podem estar subestimando o tamanho e a importância do retorno dos personagens de Laura Dern e Sam Neill e Jeff Goldblum neste filme. Vai ser surpreendente. Esse elemento – a capacidade de pegar esses personagens amados de quase 30 anos agora e entender como eles interagem uns com os outros no contexto de um mundo que realmente nunca vimos antes e não fomos capazes de testemunhar até agora é muito emocionante para mim.”, concluiu.
Recentemente, o perfil oficial da franquia ‘Jurassic World‘ compartilhou uma imagem do trio original, formado por Sam Neill, Laura Dern e Jeff Goldblum nos bastidores do novo filme.
Na publicação, o trio original está devidamente protegido com suas máscaras.
‘Jurassic World: Domínio’ está agendado somente para 2021 e os fãs continuam curiosos para saber como será o reencontro entre os personagem clássicos da franquia.
Durante uma entrevista para o Insider, Goldblum decidiu provocar os fãs e descreveu uma cena entre o Dr. Alan Grant (Neill), a Dra. Ellie Sattler (Dern), e Ian Malcolm
“Quando me reencontrei com Laura e Sam, a primeira coisa que filmamos… Como posso contar isso sem dar spoilers? Bom, passamos o dia todo em um espaço fechado, desconfortável e muito apertado.”
Ele continuou:
“Nós estávamos sendo ameaçados por… Nem posso dizer o que era, mas esse filmeterá criaturas pré-históricas que vocês nunca viram antes. Vimos coisas incríveis. Estávamos atuando em uma situação de vida ou morte. Bom, eu não posso revelar muito e vocês vão resolver o mistério quando assistirem ao filme, mas esses personagens vão viver momentos emocionantes e um tanto hilários.”
E aí, como está sua expectativa rever os amados personagens?
Lembrando que a previsão de estreia pode ser adiada em decorrência ao atraso na produção devido a pandemia de COVID-19.
Além do trio mencionado, o filme contará com muitos personagens queridos de Jurassic Park.
O diretor Colin Trevorrow já planejava utilizar alguns deles anteriormente, mas disse ao Collider que estava esperando o momento certo para que eles não aparecessem de maneira forçada.
Contribuindo com a fala de Colin, Neill adiantou que esses personagens serão vistos durante todo o filme e não se tratam apenas de participações especiais. Confira quem foi confirmado até agora!
Dr. Alan Grant
Interpretado por Sam Neill, o Dr. Alan Grant foi o grande protagonista de Jurassic Park (1993) e Jurassic Park III (2001). Um dos maiores paleontólogos do mundo, Grant se especializou no estudo de velociraptors, tendo trabalhado nas teorias de reprodução, socialização e vocalização desses animais.
Dra. Ellie Sattler
Agora dona de um Oscar, Laura Dern retornará para o papel da Paleobotânica favorita de todos. Ela interpretou a Dra. Sattler em Jurassic Park (1993) e Jurassic Park III (2001).
Dr. Ian Malcolm
O personagem mais irritante (e sempre certo) da franquia já tinha aparecido em uma participação especial em Jurassic World: Reino Ameaçado (2018). No filme, ele aparece dando um depoimento na Suprema Côrte se mostrando contrário ao salvamento dos dinossauros e afirmando que o mundo agora viveria uma nova era. A volta de Malcolm (Jeff Goldblum) deve trazer muito sarcasmo e teoria do caos.
Tim Murphy
Joe Mazzello foi um astro mirim dos anos 1990, que aceitou papéis menores nos últimos anos, e agora tem a chance de retomar os holofotes com sua volta como o jovem Tim Murphy, um dos netos de John Hammond, que sobreviveu aos incidentes do Jurassic Park.
Dr. Henry Wu
Introduzido como um personagem secundário no Jurassic Park, nos livros, sabemos da importância real de Wu. Com a nova franquia, o personagem de BD Wong ganhou mais relevância, se tornando o grande vilão da nova franquia. Esse retorno pode ser sua última aparição na franquia ou ele pode seguir vivo e solto por aí para continuar criando dinossauros a torto e a direito.
Lewis Dodgson
Tendo uma pequena participação no primeiro filme, Dodgson é o engenheiro chefe da BioSyn, empresa rival da InGen, que queria roubar os embriões do Jurassic Park para que sua empresa pudesse recriar dinossauros também. Como os animais estão soltos pelo mundo, ele, que agora será interpretado por Campbell Scott, deve ter papel fundamental na trama.
Owen Grady
O cientista treinador de velociraptors vivido por Chris Pratt é um dos grandes chamarizes da franquia nova. Seu retorno era certo desde o primeiro filme e deve trazê-lo agora com um papel mais “paternal”, visto os eventos de Jurassic World: Reino Ameaçado.
Claire Dearing
Bryce Dallas Howard passou de cientista/ gerente do Jurassic World para uma ativista pelos direitos dos dinossauros em questão de um filme. A evolução da personagem é evidente e podemos esperar que ela cresça ainda mais para o filme três.
Maisie Lockwood
Os eventos de Jurassic World: Reino Ameaçado levaram a pequena Maisie para debaixo das asas de Owen e Claire. Ela tem toda a questão da clonagem e da manipulação genética ligada a sua história e isso pode ser um ponto importante na trama também.
Barry Sembène
Interpretado pelo monstruoso Omar Sy, Barry é um dos responsáveis por cuidar dos Velociraptors em Jurassic World. Ele tem poucas cenas no filme, mas seu retorno indica que os raptores serão parte importante do longa.
Lowery Cruthers
Jake Johnson viveu Lowery no primeiro Jurassic World. O personagem era o cara do TI, que servia como alívio cômico. Fã do parque original, Lowery voltará de forma misteriosa. Só o que se sabe é que ele sobreviveu aos incidentes do parque em 2015.
Franklin Webb
Outro carinha do TI utilizado como alívio cômico, Franklin (Justice Smith) foi à Ilha Nublar como membro da ONG de Claire pela vida pré-histórica e acabou mais atrapalhando que ajudando. Cheio de medo, ele é assustado, mas muito bom com computadores.
Zia Rodriguez
A paleoveterinária de Daniella Pineda foi fundamental para manter a Velociraptor Blue viva. Seu retorno pode ter a ver com um novo cargo, talvez até algo no governo.
Roberta
A T-Rex do Jurassic Park, que, segundo Colin Trevorrow, é a mesma do Jurassic World se chama Roberta. E ela tá mais que confirmada no filme três.
Ainda desconhecidos
A atriz DeWanda Wise terá um papel no novo Jurassic World.
Os atores Dichen Lachman, DeWanda Wise, Mamoudou Athie, Scott Haze e John Flanagan também foram confirmados no filme, mas em papéis ainda não definidos.
Jurassic World: Dominion estreia em 11 de junho de 2021
Após divulgar o primeiro trailer de ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘, a Warner Bros acaba de revelar a sinopse do que promete ser o filme mais assustador da franquia.
Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio revela uma história assustadora de terror, assassinato e um desconhecido mal que chocou até os experientes investigadores de atividades paranormais Ed e Lorraine Warren. Um dos casos mais sensacionais de seus arquivos, começa com uma luta pela alma de um garoto, depois os leva para além de tudo o que já haviam visto antes, para marcar a primeira vez na história dos Estados Unidos que um suspeito de assassinato alegar ter tido uma possessão demoníaca como defesa.
Patrick Wilson e Vera Farmiga voltam a estrelar como Ed e Lorraine Warren, sob a direção de Michael Chaves.
Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio é o sétimo filme do universo Invocação do Mal, a maior franquia de terror da história, que arrecadou mais de US $ 1,8 bilhão em todo o mundo. Inclui os dois primeiros filmes de Invocação do Mal, bem como “Annabelle” e “Annabelle: A Criação do Mal”, “A Freira” e “Annabelle 3 – De Volta Para Casa”.
Assim como os dois filmes anteriores, a sequência ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘ recebeu uma alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores de idade.
‘A Ordem do Demônio‘ foi classificado pelo MPA por “terror, violência e imagens perturbadoras”.
O filme chegará aos cinemas brasileiros no dia 3 de junho. Nos EUA, o longa estreia nas telonas e na HBO Max um dia depois, em 4 de junho.
Michael Chaves (‘A Maldição da Chorona’) assume a direção.
Um fã da Marvel encontrou uma falha em uma nova arte promocional de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ que revelou o que parece ser o herói de Tobey Maguire. A imagem marca a primeira vez que um material oficialmente liberado pela Disney apresenta uma imagem de duas eras de atores do Homem-Aranha no mesmo quadro.
A arte foi estampada em um folheto promocional como parte do lançamento do Barkbox, que é um serviço de assinatura mensal cheio de brinquedos para animais de estimação.
Confira:
Here’s a video of what I got in the bark box. Just in case you thought the image was fake. pic.twitter.com/D6WWrjYv36
E aí? Você acha que o Tobey Maguire estará no filme?
Pela manhã, foi divulgado um cartaz que além de destacar a MJ (Zendaya), também traz um vislumbre do Electro (Jamie Foxx), Lagarto (Rhys Ifan) e do novo visual do Duende Verde (Willem Dafoe).
Ao fundo, as dobras do Multiverso também marcam presença na imagem, junto com o Homem-Aranha (Peter Parker) e o Dr Estranho (Benedict Cumberbatch).
Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ estreia em 16 de dezembro de 2021 nos cinemas nacionais.
Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.
Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.
Entre na mente de Tim Burton e dê uma espiada em seu novo trabalho na série ‘Wandinha‘, que teve um novo vídeo divulgado.
Burton faz sua estreia em direção de séries com seu primeiro live-action, e, nas palavras dos showrunners Alfred Gough e Miles Millar, “Tim Burton e Wandinha Addams são como um casamento feito no céu”.
Lembrando que a estreia está marcada para o dia 23 de novembro.
Confira:
A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.
O elenco também traz Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez, Issac Ordonez como Pugsley e Fred Armisen como Tio Chico.
O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.
Para quem não sabe, ‘A Família Addams’ foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.
No cinema, a criação gerou ‘A Família Addams’, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, ‘A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).
O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.
O terror ‘The Mean One‘, slasher que vai trazer uma versão assassina do Grinch, ganhou título nacional e data de estreia no Brasil.
A A2 Filmes lançará o filme como ‘O Malvado – Horror no Natal’ nos cinemas nacionais no dia 20 de Dezembro.
Confira o trailer:
Nesta paródia audaciosa, seguimos uma maligna criatura de pele verde, vestida como o Papai Noel, que odeia a temporada natalina. A jovem Cindy, cujos pais foram brutalmente assassinados pelo Grinch há 20 anos, retorna para sua cidade natal em buscar de um encerramento para esse trauma… mas acaba descobrindo que a fúria assassina do Grinch ainda está bastante viva.
Steven LaMorte é responsável pela direção.
O elenco conta com David Howard Thornton, Krystle Martin, Chase Mullins, John Bigham, Erik Baker, Flip Kobler e Amy Schumacher.
A Warner Bros. Pictures divulgou um novo trailer legendado e cartaz de ‘Armadilha‘ (Trap), uma nova experiência no mundo de M. Night Shayamalan com performances da estrela da música em ascensão Saleka Shyamalan.
O longa-metragem chega ao circuito internacional no dia 02 de agosto. No Brasil, a produção será lançada no dia 01 de agosto.
— Warner Bros. Pictures Brasil (@wbpictures_br) July 1, 2024
Em ‘Armadilha‘, um pai e sua filha adolescente assistem a um badalado show de música pop, quando percebem que estão no epicentro de um evento sombrio e sinistro.
Escrito e dirigido por Shyamalan, ‘Armadilha‘ é estrelado por Josh Hartnett, Ariel Donoghue, Saleka Shyamalan, Hayley Mills e Allison Pill.
O suspense enfrentará a concorrência direta de ‘Borderlands: O Destino do Universo Está em Jogo‘ e ‘Cuckoo‘, que irão estrear no mesmo final de semana.
Anteriormente, Josh Hartnett (’30 Dias de Noite’) revelou que o longa será muito “bizarro e sombrio”, e confessou que a produção irá surpreender os espectadores: “Trabalhar com o M. Night Shyamalan foi uma das melhores experiências da minha carreira. Acredito que ele é um artista verdadeiro – Com ‘A’ maiúsculo. Sinto que as pessoas ficarão surpresas com o filme que estamos fazendo. É um longa muito bizarro, muito sombrio e selvagem.”
Ele completa, “[Meu papel em ‘Armadilha’] será diferente. Eu tento fazer isso com todos os meus personagens. Se você só fica interpretando os mesmos papéis, isso acaba deixando o público entediado.”
Vale lembrar que, recentemente, o cineasta fechou contrato com a Warner Bros. para a produção e direção de projetos originais. O acordo foi firmado pouco depois da Warner também ter fechado contrato com outros grandes nomes da indústria do entretenimento – incluindo Akiva Goldsman e Baz Luhrmann.
Sob a nova parceria, o diretor e sua companhia Blinding Edge Pictures irão desenvolver projetos originais para o cineasta produzir e/ou dirigir com a supervisão da Warner Bros. Pictures e da New Line Cinema.
Segundo o ComicBook.com, a adaptação da aclamada HQ ‘O Amuleto’ ganhou mais uma atualização.
As informações indicam que Jason Fuchs (‘Bem-Vindo a Derry’, ‘Mulher Maravilha’) ficará responsável pelo roteiro do longa-metragem, que está sendo supervisionado pela Netflix.
Shawn Levy, Dan Cohen e Dan Levine entram como produtores da atração.
O filme é baseado na graphic novel homônima assinada por Kazu Kibuishi, que também entra como produtor executivo e auxilia no roteiro.
Confira a sinopse oficial:
Em ‘O Amuleto’, mergulhamos na vida de Emily, uma jovem que, após a trágica perda de seu pai, muda-se com sua mãe e irmão para a antiga casa de família. Lá, ela descobre um amuleto misterioso que revela poderes extraordinários. A narrativa leva Emily e sua família a um mundo de criaturas fantásticas, desafios perigosos e segredos ancestrais. A jornada de Emily não é apenas uma aventura cheia de ação, mas também uma viagem de autodescoberta e coragem.
A saga é composta por nove livros até o momento, com o último tendo sido lançado em fevereiro deste ano. Além de ter vendido mais de 7 milhões de cópias apenas nos Estados Unidos e no Canadá, as HQs foram traduzidas para 23 línguas ao redor do mundo.
Vale lembrar que, antes da Netflix adquirir os direitos da adaptação, o projeto passou pelas mãos da Warner Bros., da 20th Century Fox e da Walt Disney Studios.
ENTRE ALTOS E BAIXOS, UMA OPÇÃO PARA QUEM ESTÁ COM SAUDADES DE UMA CASA MAL-ASSOMBRADA
O Espelho (Oculus) é um filme que, reunindo alguns elementos muito bem executados com outros mais genéricos, consegue o selo “bom filme de casa mal-assombrada.” Com ecos da história de Amityville, o diretor e roteirista Mike Flanagan construiu um filme que, mesmo sem renovar o terror, maneja bem as convenções do gênero.
Entre suas qualidades, está o roteiro. A narrativa é contada pelo ponto de vista dos irmãos Tim (Brenton Thwaites) e Kaylie Russell (Karen Gillan). Kaylie deseja provar que o irmão Tim matou seu pai por influência de um espelho, supostamente amaldiçoado. No começo do filme, vemos Tim saindo do sanatório judicial. Em pouco tempo, os dois estarão de volta à antiga casa da família; Kaylie deseja provar que o espelho é amaldiçoado, mas Tim prefere crer que tudo não passou de uma alucinação.
Como tudo que sabemos sobre os fatos é pelo ponto de vista dos irmãos Russell, jamais temos absoluta certeza se a presença dos espíritos é real ou alucinação. Mesmo nos flashbacks, não é possível concluir se estamos diante de algo real. O próprio Tim, didaticamente, questiona a possibilidade de tudo não ter sido produzido pela cabeça deles.
O filme se estrutura para acompanharmos dois tempos, o presente com os irmãos Russell fazendo o experimento, e o passado, no qual acompanhamos a espiral de loucura na qual a família é envolvida. Essa alternância de tempo poderia reduzir o suspense. Contudo, através de uma montagem que promove transições harmônicas entre passado e presente, o diretor – que também foi o montador – potencializa o suspense durante praticamente toda a projeção. E os desenho da produção, figurino e maquiagem ajudam a demarcar bem as diferenças entre passado e presente, impedindo que o espectador se perca na narrativa.
O único instante no qual a montagem trabalha contra o suspense é na parte final, quando passamos a ver passado e presente na mesma sequência, como quando a Kaylie adulta vê Tim criança. A ideia seria dissolver as diferenças entre os tempos e criar uma atmosfera de insanidade. Mas, como os artifícios da montagem e da direção chamam muita atenção para si, a tensão, ao invés de crescer, diminui.
Os demais elementos técnicos não chegam a chamar atenção, mas não atrapalham o suspense. A fotografia e a música, por exemplo, seguem os padrões de filmes de terror. Aliás, em certos instantes, a música acaba sendo didática demais, quase ditando o que o espectador deve sentir. Tanto que alguns dos momentos de maior tensão são sem música. A concepção dos espíritos também é genérica, não chegando a surpreender.
Um ponto fraco são os atores Brenton Thwaites e Karen Gillan, respectivamente Tim e Kaylie Russell adultos. Brenton Thwaites é um sujeito quase sem expressão, com profunda dificuldade em diferenciar o medo da apatia. Mas, Karen Gillan é pior. No começo, ela pode enganar os desavisados, mas basta o primeiro grito para vermos suas limitações. Extremamente canastrona, ela não consegue transmitir a seriedade necessária para o filme. Em alguns momentos, quase põe a perder a cena, como quando explica ao irmão como será o experimento. Por outro lado, os atores que interpretam as versões infantis das personagens conseguem transmitir bem o medo e angustia da situação.
Com altos e baixos, O Espelho é um bom filme de terror, que pode agradar os fãs do gênero mais pela sua engenhosidade do que pelo medo que provoca. É possível que os aficionados, acostumados com as convenções do gênero pulem pouco da cadeira, mas o público mais geral deve sofrer mais nas poltronas da sala.
A Netflix vem ao longo dos anos trazendo a possibilidade de encontrarmos rapidamente filmes de todos os lugares do mundo. Esse é o caso do longa-metragem italiano O Truque do Amor que dentro da sua proposta ingênua e nada criativa busca se agarrar em um discurso de reconstrução de um pai solteiro, sem grana, que comete absurdos e nunca encontra a consequência. Com personagens caricatos envoltos em situações para lá de peculiares, o projeto dirigido por UmbertoRiccioni Carteni é um daqueles pesadelos para quem busca um filme bom pra assistir.
Tudo na vida do jovem pai solteiro Vito (Antonio Folletto) parece desmoronar. Vive com o irmão Antonello (Vincenzo Nemolato) em um prédio antigo onde os moradores estão indo embora, e para piorar, sem dinheiro e com um emprego nada estável de meio período, está prestes a perder a guarda do seu filho. Quando seu destino encontra com o da rica empresária Marina (Laura Adriani), Vito e o irmão bolam um plano para conseguir uma grana mas ele não esperava se apaixonar.
Com todas as locações realizadas na linda cidade de Nápoles – um lugar belíssimo diga-se de passagem – O Truque do Amor e seu esqueleto repleto de ingenuidade trabalha sua narrativa para tudo ganhar um ar engraçado – algo que se desgasta em poucos minutos de projeção – deixando o desenvolvimento das relações em total segundo plano. As suas mensagens ou mesmo pontos de reflexão surgem de uma série de situações impossíveis que atravessam o desinteresse.
Do drama familiar – aqui revestido com o cômico absurdo – comprometido com uma fórmula de bolo batida até as trapalhadas forçadas para se chegar a um romance, o roteiro nos leva para uma caminhada rumo a um ilusório universo. E falando em roteiro, dentro de uma estrutura básica, se atrapalha com o desenvolvimento dos personagens chegando sem força nos pontos de viradas que se propõe.
“Um tímido estudante tentando entrar em contato com sua família em Ohio, um sujeito durão que adora armas tentando achar um último bolinho Twinkie, e um par de irmãs tentando chegar até um parque de diversões se unem em uma viagem através de um EUA pós-apocalíptico, infestado de zumbis”. Esta é a premissa de Zumbilândia contida nas sinopses.
Lançado no dia 2 de outubro de 2009 nos EUA e em grande parte do mundo, tendo antes feito sua estreia no Fantastic Fest de Austin, em 25 de setembro, Zumbilândiachegou aos cinemas brasileiros no dia 29 de janeiro de 2010. Distribuído pela Sony Pictures, o “terrir” foi produzido com o orçamento de US$23 milhões (baixo para os padrões de blockbusters típicos) e só no seu fim de semana de estreia arrecadou mais de US$24 milhões. Ou seja, se pagou logo em sua estreia nos EUA. Fechou o caixa no país com mais de US$75 milhões, e mais de US$102 milhões ao redor do mundo.
Zumbilândia é o que podemos chamar de sucesso e mais ainda se levarmos em conta que o filme foi rodado em apenas 42 dias. Em vias de estrear sua tão esperada continuação, Zumbilândia: Atire Duas Vezes (com lançamento para esta quinta-feira, dia 24), o CinePOP resolveu homenagear os dez anos do lançamento do original com algumas curiosidades. Vem conhecer.
Roteiro
A ideia original é que Zumbilândia fosse uma série de TV. Mas após ser rejeitado neste formado, o roteiro precisou passar por inúmeras revisões e ajustes e acabou se tornando um longa de menos de 1h30min de duração. Antes disso, no entanto, o texto de Rhett Reese e Paul Wernick, mais conhecidos pelos roteiros hilários dos dois Deadpool (2016 e 2018), ficou na geladeira por algum tempo, e em 2007 chegou a ser considerado um dos melhores da “Black list” – roteiros adorados que ainda não foram produzidos.
Diretor
O cineasta Ruben Fleischer, então com 35 anos, fez sua estreia no cinema com a direção de Zumbilândia. Seu trabalho foi tão dinâmico, moderno e criativo, que o cineasta logo ganhou os holofotes, tornando-se um nome requisitado para este tipo de produção. Na esteira de seu primeiro trabalho vieram obras cada vez mais ambiciosas, como 30 Minutos ou Menos (2011), Caça aos Gângsteres (2013) e o recente Venom (2018) – que se mostrou um fenômeno estrondoso com os fãs. Fleischer, é claro, também está no comando da continuação, Atire duas Vezes.
O cineasta, inclusive, já revelou que uma de suas inspirações para o longa foi o cult britânico Todo Mundo Quase Morto (2004), de Edgar Wright.
Mas o que muitos podem não saber é que Zumbilândiapoderia ser um filme bem diferente. Acontece que o projeto foi oferecido inicialmente para ninguém menos do que John Carpenter, um dos grandes mestres do terror moderno, dono de uma filmografia com títulos como Halloween (1978), O Enigma de Outro Mundo(1982) e Os Aventureiros do Bairro Proibido(1986).
Já imaginaram? Não dá para saber que tipo de filme Carpenter faria com o material, mas o diretor terminou recusando a oferta. Curiosamente, ele comandaria Aterrorizada (2010) no ano seguinte, seu último trabalho até então, protagonizado por Amber Heard, que também está no elenco de Zumbilândia.
Elenco e Personagens
A dupla Columbus (Jesse Eisenberg) e Tallahassee (Woody Harrelson) por pouco não se chamou Flagstaff e Albuquerque, respectivamente, como no tratamento original do roteiro. A ideia, no entanto, foi reaproveitada para a continuação, quando a dupla encontra seus “clones”, vividos por Thomas Middleditch e Luke Wilson, que possuem justamente tais nomes.
Já Emma Stone, que estava em início de carreira, e interpreta a personagem Wichita, foi contratada para viver 406, a vizinha de Columbus. Com a mudança para um papel maior para Stone, 406 terminou nas formas de Amber Heard, igualmente em início de carreira. Por falar em Stone e sua Wichita, sua personagem é a única que revela o nome verdadeiro no filme: Krista, em homenagem ao nome da mãe de Emma Stone na vida real. Voltando ao papel de Wichita, as primeiras opções para a personagem foram as atrizes Evan Rachel Wood e Megan Fox, mas ambas rejeitaram o convite.
No caso de Columbus, o ator Jamie Bell foi originalmente contratado para o personagem, mas terminou por deixar a produção. Como substituto, Taylor Lautner, no auge da fama devido ao sucesso de Crepúsculo, foi considerado mas não pôde aceitar o papel. Assim, entrou em cena Jesse Einsenberg.
Nem mesmo Woody Harrelson se livrou de por pouco não ser a cara de Tallahassee. Segundo os roteiristas, o desconhecido Kirk Ward foi considerado para o papel protagonista. Ward viria a interpretar o personagem numa série de TV (2013) que morreu na praia.
Quando o filme foi lançado, apenas o veterano Woody Harrelson e a pequena Abigail Breslin haviam sido indicados ao Oscar. Harrelson por O Povo Contra Larry Flynt (1997) e Breslin por Pequena Miss Sunshine (2007). Após Zumbilândia, Harrelson foi indicado mais duas vezes, por O Mensageiro (2010) e Três Anúncios para um Crime (2018); Jesse Eisenberg uma vez por A Rede Social (2011); e Emma Stone três vezes por Birdman, La La Land (da qual saiu com o prêmio) e A Favorita(2019).
Série de TV
Pegando o gancho da série de TV de Zumbilândia, vamos adereçar agora este tópico. Como dito, originalmente, a ideia do roteiro era para um programa de televisão, mas o conceito foi transformado num longa para o cinema. Apesar do imenso sucesso do filme, a carreira dos jovens atores Jesse Eisenberg e Emma Stone estava decolando, então o sonho para uma continuação se mostrava difícil, com os atores buscando novos desafios.
Assim, a ideia voltou para a TV, com os mesmos roteiristas. A série, porém, ficou apenas no piloto de 28 minutos, sendo considerada hoje “um filme feito para a TV”. A produção é de 2013, e trouxe Kirk Ward como Tallahassee, Tyler Ross como Columbus, Maiara Walsh como Wichita e Izabela Vidovic como Little Rock. Esta se tornou quase uma lenda urbana de produções televisivas de alto conceito escondidas do público, como a série da Mulher-Maravilha (2011) com Adrianne Palicki, e Segundas Intenções (2016) com Sarah Michelle Gellar.
Zumbis Famosos
A cena mais icônica e que se tornou inesquecível assim que a assistimos ainda nos cinemas, foi o trecho com a participação de Bill Murray. Até quem não é o maior fã do longa dá o braço a torcer de que este momento é simplesmente hilário! Mas além da participação pra lá de memorável do eterno Caça-Fantasma, o plano inicial era que outros famosos fizessem participações como zumbis no filme. Entre eles o destaque ficaria com o saudoso Patrick Swayze, que tiraria sarro com Ghost: Do Outro lado da Vida(1990) e Dirty Dancing: Ritmo Quente (1987), duas de suas mais famosas produções. Curiosamente, Emma Stone brinca com Dirty Dancing no filme Amor a Toda Prova (2011), no qual reencena o momento chave do pulo com seu parceiro de La La Land, Ryan Gosling.
Outros zumbis famosos que poderiam ter dado as caras em Zumbilândiaforam Jean-Claude Van Damme, Matthew McConaughey, Joe Pesci, Mark Hamill, Kevin Bacon e Dwayne Johnson, o The Rock. A ideia foi abandonada provavelmente para dar mais ênfase à participação brilhante de Murray.
Lançado exatamente dois anos e um mês após Pânico 2, Pânico 3 fez sua estreia mundial na Califórnia em 3 de fevereiro de 2000, e completou 26 anos de seu lançamento. O filme estreou oficialmente nos Estados Unidos no dia seguinte, 4 de fevereiro, e no Brasil, chegou aos cinemas em 7 de julho do mesmo ano.
Com um orçamento de US$40 milhões, Pânico 3 foi o mais caro da franquia até então, um reflexo do sucesso crescente da série, que se tornou uma das mais lucrativas do gênero. De fato, o quarto filme da saga também teve o mesmo orçamento, lançado onze anos depois. No entanto, em termos de retorno financeiro, o terceiro filme foi o menos rentável dos três primeiros. Embora tenha arrecadado mais de US$161 milhões ao redor do mundo, Pânico 3 não teve o impacto esperado, principalmente porque foi lançado após o timing ideal. Se tivesse sido lançado logo após Pânico 2, em 1998, teria provavelmente gerado mais bilheteiras e mantido a empolgação do público.
A produção de Pânico 3 enfrentou dois grandes impasses. O primeiro deles foi a resistência da atriz Neve Campbell, que interpretou a protagonista Sidney Prescott em todos os filmes da franquia – exceto ‘Pânico 6‘. Na época, Campbell estava em busca de novos desafios em sua carreira, depois de ter ganhado popularidade com filmes como Jovens Bruxas (1996), Garotas Selvagens (1998) e Studio 54 (1998). Ela não queria se prender eternamente ao mesmo papel. Contudo, o diretor da franquia, Wes Craven, afirmou que sem Sidney Prescott, não haveria Pânico 3. Após um longo período de negociações, Campbell aceitou retornar, mas com um contrato que limitava suas gravações a apenas 20 dias, o que resultou no filme onde Sidney aparece por menos tempo do que nos outros filmes.
O outro obstáculo foi a saída de Kevin Williamson, o roteirista responsável por escrever os dois primeiros filmes. Na época, Williamson estava no auge de sua carreira, tendo criado a famosa série Dawson’s Creek e sendo requisitado para diversos projetos. Oficialmente, ele não pôde se envolver com o filme por conta de sua agenda lotada, mas alguns relatos sugerem que ele chegou a escrever um tratamento inicial para Pânico 3, o qual foi descartado pelo roteirista substituto, Ehren Kruger, que foi contratado para escrever o roteiro. Algumas especulações indicam que as ideias de Williamson foram rejeitadas por motivos de ego por parte do novo roteirista.
No início, o roteiro de Pânico 3 trazia de volta o personagem Stu (interpretado por Matthew Lillard), um dos vilões do primeiro filme, que teria sobrevivido aos ferimentos graves do final do longa. O personagem teria comandado os novos assassinos de dentro da prisão, e o enredo se passaria em um colégio, com novos assassinatos. No entanto, devido ao massacre real na escola de Columbine, em Colorado, o roteiro foi reescrito, e a trama foi deslocada para Hollywood, onde os assassinatos giravam em torno da produção do filme fictício Stab 3 (um filme dentro do filme). A mudança não apenas evitou tocar em temas delicados, mas também levou o filme a focar mais nos bastidores da indústria cinematográfica.
Apesar das falhas e inconsistências no enredo, Pânico 3 se destaca como uma sátira ao mundo do cinema e à indústria de Hollywood, o que o torna uma obra distinta dentro da franquia. O filme aprofunda o conceito metalinguístico apresentado no segundo filme, ao focar na produção de Stab 3. O elenco de apoio é formado por atores, diretores e produtores que trabalham no filme dentro do filme, e muitos desses personagens acabam se tornando as vítimas, vivendo em um verdadeiro filme de terror. O tom cômico e a ausência de cenas de gore (sangue e violência explícita), que eram características mais presentes nas versões anteriores, tornam este filme o mais leve da trilogia.
Pânico 3 também conta com algumas participações especiais curiosas. Entre elas, temos os personagens Jay e Silent Bob, de Kevin Smith, e Carrie Fisher, que faz uma participação como uma secretária, fazendo uma brincadeira sobre o fato de nunca ter sido a Princesa Leia no cinema por se recusar a dormir com George Lucas. Além disso, Wes Craven chegou a ser considerado para o papel de John Milton, o produtor com um passado sombrio, que acabou ficando com Lance Henriksen.
Na época, havia um grande temor de vazamento de spoilers, e por isso, Craven filmou três finais diferentes para o filme, além de manter total sigilo sobre o conteúdo. Os próprios atores só conheceram o filme completo durante a pré-estreia. Além disso, uma cena de abertura foi escrita, mas não chegou a ser filmada. Nessa versão, Sidney enfrentava um Ghostface em sua casa, apenas para descobrir que era um fã dos filmes Stab fazendo uma pegadinha com ela.
O grande momento de “pular o tubarão” (termo usado para descrever reviravoltas absurdas e forçadas) em Pânico 3 ocorre quando é revelado que o assassino é Roman Bridger (interpretado por Scott Foley), o diretor de Stab 3. Até aí, tudo bem, mas a verdadeira motivação por trás dos assassinatos é algo inusitado: ele é o irmão perdido de Sidney, que ela nunca soubera da existência. Esse tipo de reviravolta soa forçado e muitas vezes é criticado por ser uma solução preguiçosa de roteiro, muito comum em novelas e filmes que tentam surpreender o público à custa de consistência.
Outro ponto que gerou controvérsia entre os fãs foi a teoria de que Pânico 3 teria, na verdade, dois assassinos. Embora oficialmente seja o único filme da série em que há apenas um assassino, Roman Bridger, existem várias pistas ao longo do filme que sugerem que Angelina (interpretada por Emily Mortimer), a atriz que interpreta Sidney no filme Stab 3, poderia ser uma segunda assassina. A atriz tem comportamentos suspeitos, e algumas cenas deixam a impressão de que ela está envolvida nos crimes, mas essas pistas nunca são confirmadas.
Segundo o próprio Wes Craven, Angelina seria inicialmente uma das assassinas, uma ex-colega de Sidney, obcecada pela história trágica da protagonista. No entanto, essa ideia foi descartada durante a produção, o que resultou em diversas cenas soltas, que não fazem sentido dentro da narrativa final.
Com o retorno de Scott Foley em ‘Pânico 7‘, será que teremos algumas revelações escondidas sobre um assassino antigo da franquia?
Em termos de desempenho, Pânico 3 estreou em 3.467 salas de cinema nos Estados Unidos, um recorde que seria batido no ano seguinte por Harry Potter e a Pedra Filosofal, que estreou em 3.762 salas.
Alguns atores famosos quase participaram de Pânico 3, como Jamie Lee Curtis, que foi oferecida o papel que acabou ficando com Carrie Fisher. Téa Leoni também foi considerada para o papel de Jennifer, que foi interpretado por Parker Posey. Outros nomes como Alicia Silverstone, Denise Richards, Liv Tyler, Claire Denis e Ben Affleck foram cogitados para outros papéis no filme. No entanto, a participação mais curiosa foi de Kate Hudson, que foi contratada para o filme, mas substituída no início da produção. Na capa do filme Uma Aventura no Deserto (1998), ela ainda é creditada como parte do elenco de Pânico 3, mas seu papel acabou sendo interpretado por Kelly Rutherford.
E você, o que acha de Pânico 3? Curte a franquia? Ficou surpreso com as curiosidades desse filme?
De acordo com o Deadline, Bradley Whitford foi promovido ao elenco fixo da 3ª temporada de ‘The Handmaid’s Tale‘. O ator apareceu nos dois últimos episódios da segunda temporada, como o Comandante Lawrence.
O produtor executivo Bruce Miller declarou que veremos muito mais do personagem no próximo ano: “Nós vamos aprender várias coisas sobre ele. Ele é o nosso Oppenheimer – o homem que criou a bomba atômica e, então, viu o que ela podia fazer. Foi ele quem criou Gilead, e agora ele viu o que fez.”
A aguardada sequência ‘Frozen 2‘ ganhou um novo cartaz voltado para o mercado internacional.
Confira:
A dupla Chris Buck e Jennifer Lee, que dirigiu o primeiro filme, retorna à direção.
A trama ainda não foi oficialmente divulgada, mas especula-se que irá girar em torno de Anna, Elsa, Kristoff e Olaf enquanto eles se aventuram na floresta para descobrir um mistério antigo sobre seu reino.
A sequência conta com o retorno de Idina Menzel, Kristen Bell, Jonathan Groff e Josh Gad. Os novatos Sterling K. Brown e Evan Rachel Wood completam o elenco.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de janeiro de 2020.
De acordo com o ComicBook, as filmagens da 2ª temporada de ‘The Witcher‘ já começaram!
Confirmando a informação, uma foto foi vazada com um figurante usando a armadura do Império Nilfgaardian, que terá um grande impacto na narrativa do próximo ciclo.
Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.
Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.
O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.
O terror ‘Till Death‘, estrelado pela Megan Fox (‘Garota Infernal‘), ganhou novas imagens sangrentas.
Confira:
S.K. Dale é responsável pela direção.
As filmagens ocorreram na Bulgária, seguindo rigorosas medidas de distanciamento social por causa da pandemia de coronavírus.
A trama seguirá Emma, que está algemada ao seu marido morto por causa de uma vingança doentia e deve sobreviver a dois assassinos contratados para finalizar o serviço.
O roteiro, que foi escrito por Jason Carvey, foi destaque na Blood List, uma lista anual de Hollywood com ótimos enredos não produzidos.
O elenco ainda conta com Eoin Macken, Aml Ameen, Callan Mulvey e Jack Roth.
A CW divulgou o primeiro trailer da 4ª temporada de ‘The Outpost‘.
Confira:
O novo ciclo irá estrear oficialmente no dia 15 de julho.
A série foi criada por Jason Faller e Kynan Griffin.
Anos após sua vila inteira ser destruída por uma gangue brutal de mercenários, Talon, a última sobrevivente da raça dos Blackbloods, viaja para uma fortaleza distante nos limites do mundo civilizado enquanto rastreia os assassinos de sua família. Na sua jornada para esse posto militar (Outpost), ela descobre possuir um misterioso poder sobrenatural que ela deve aprender a controlar para salvar a si mesma e defender o mundo de um ditador religioso fanático.
O elenco inclui Jessica Green, Jake Stormoen, Andrew Howard, Anand Desai-Barochia, Robyn Malcom e Kristian Nairn.
O Hulu divulgou o primeiro trailer da 2ª temporada da série ‘The Hardy Boys‘.
Além disso, foi confirmado que o próximo ciclo será lançado no dia 6 de abril.
Confira o trailer:
Criada por Edward Stratemeyer, a série é baseada em sua popular saga literária.
“Depois de uma tragédia familiar, Frank Hardy, 16, e seu irmão Joe, 12, são forçados a se mudar da cidade grande para a cidade natal de seus pais, Bridgeport, durante o verão. Hospedados na casa da sua tia Trudy, eles dois logo perceberão que nada será tão tranquilo assim, quando descobrem que seu pai, o detetive Fenton Hardy, assumiu uma secreta investigação. Percebendo que ele pode estar descobrindo algo, os meninos decidem iniciar uma investigação própria e independente e acabarão notando que talvez todos nessa cidade podem ser suspeitos”.
O elenco conta com Rohan Campbell, Alexander Elliot, James Tupper, Keana Lyn Bastidas, Linda Thorson, Bea Santos, Adam Swain, Atticus Mitchell, Riley O’Donnell e Laara Sadiq.
A produtora Striking Distance Studios divulgou o novo trailer para maiores do aguardado jogo de terror ‘The Callisto Protocol‘.
Confira:
O jogo será lançado no dia 2 de dezembro para PlayStation, Xbox e PC.
Glen Schofield, criador da franquia ‘Dead Space‘, é responsável pela direção.
Ambientada em 2320, em uma prisão chamada Black Iron, e localizada em Callisto – uma lua de Júpiter –, Jacob Lee é um dos prisioneiros que terão que lidar com uma invasão alienígena que parece ter sido orquestrada pelo diretor do presídio.
Josh Duhamel estrela como Jacob Lee, piloto da nave espacial de carga. Karen Fukuhara (‘The Boys’) interpretará Dani Nakamura, sendo este o seu primeiro papel no universo dos jogos.
O terror ‘O Exorcista: O Devoto‘, sequência direta do clássico de 1973, ganhou cinco novos clipes sinistros.
Curiosamente, um dos vídeos parece revelar uma das maiores dúvidas dos fãs: qual é o paradeiro da Regan, a jovem possuída do longa original? Aparentemente, desaparecida.
No clipe abaixo, Ellen Burstyn retorna como Chris MacNeil, e explica: “Eu acordo todas as manhãs me perguntando onde está a minha filha, rezando para que eu volte a ver o seu lindo rosto algum dia.”
Confira os clipes:
O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 6 de outubro.
De acordo com informações do Deadline, o longa está previsto para arrecadar aproximadamente US$ 30 milhões em seu fim de semana de estreia nos Estados Unidos.
A estimativa de arrecadação é considerada ótima, especialmente por se tratar de um filme de terror.
O valor é o mesmo que o soft reboot de ‘Pânico‘, que arrecadou US$ 30 milhões em sua estreia nos EUA em 2022.
Embora o orçamento exato da produção ainda seja desconhecido, é importante lembrar que a Universal Pictures e a Blumhouse gastaram cerca de US$ 400 milhões para adquirir os direitos da franquia ‘O Exorcista‘.
Conhecido por seu trabalho na nova trilogia de ‘Halloween‘, Green compartilhou sua abordagem cuidadosa em relação à icônica voz demoníaca na franquia clássica do terror.
Em entrevista para o SyFy Wire, ele expressou seu desejo de não decepcionar os fãs, reconhecendo o papel crucial que essa característica desempenha na série.
Green revelou que a versão final do filme pode diferir do que foi apresentado no trailer oficial.
“Estamos na parte de voz demoníaca do processo agora, e explorando vários conceitos. Outro dia, nós trouxemos cinco pessoas muito, muito diferentes para uma sala, com um microfone e pedi que dissessem coisas”, explicou o diretor.
“Talvez eu queira que seja cada uma dessas vozes e muito mais. Talvez eu queira que esse demônio seja um monte de coisas”, concluiu.
Anteriormente, conversando com o IndieWire, o produtor Jason Blum comentou sobre a expectativa pelo lançamento e disse que este é o filme mais arriscado de sua carreira.
“O filme mais arriscado que já fiz com certeza ainda não foi lançado. É ‘O Exorcista‘. Só porque é muito caro. Normalmente, a barreira para o sucesso em tudo o que fazemos é incrivelmente baixa porque fazemos filmes baratos. Para ‘O Exorcista’, a aposta é alta.”
Ele acrescentou que:
“Não é um alto risco para a Blumhouse. Obviamente, já fomos pagos, mas é um risco alto para nossos parceiros. Então, quando você me pergunta qual é a coisa mais arriscada em que já trabalhamos, considero isso como para nós ou nossos parceiros financeiros. No caso de ‘O Exorcista’, esse seria o maior, porque é um risco alto para a Universal.”
Na trama, um pai desesperado pede a ajuda de Chris MacNeil para tentar lidar com uma presença demoníaca, assim como aconteceu com ela no passado.
Leslie Odom Jr., Ann Dowd, Jennifer Nettles, Norbert Leo Butz, Lidya Jewett, Olivia Marcum e Ellen Burstyn estrelam.
De acordo com o Deadline, o diretor David Bruckner comandará o terror ‘Mice‘, que está sendo produzido e financiado pela aclamada A24.
O cineasta é conhecido pelos fãs do gênero, tendo comandado filmes como ‘O Sinal‘, ‘O Ritual‘, ‘A Casa Sombria‘ e o reboot de ‘Hellraiser – Renascido do Inferno‘.
Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram revelados.
O roteiro foi assinado por Todd Spence e Zak White.
O site afirma que esse é o primeiro projeto para dupla através de um grande estúdio, e que o enredo chamou a atenção dos executivos por ser “excelente”.
Vale lembrar que esta tem sido uma época movimentada para a A24, além de ter divulgado os trailers dos vindouros ‘The Front Room‘ e ‘Herege‘, a produtora ainda lançará o aguardado ‘MaXXXine‘ nas próximas semanas.
Sem data de estreia, o próximo filme da saga está programado para 2025.
Stephen Cognetti retorna como diretor e roteirista.
Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o novo capítulo deve “voltar a explorar diversos personagens já conhecidos da franquia, além de introduzir novas narrativas”.
Terror Films Releasing é responsável pela produção, com Joe Dain e Jim Klock servindo como produtores executivos.
De acordo com o Deadline, a AMC está desenvolvendo uma série baseada no filme clássico ‘Caçadores de Emoção‘ (Point Break), de 1991.
David Kalstein (‘NCIS: Los Angeles’) será responsável pela adaptação.
A trama será ambientada 35 anos após os eventos do longa original, e focará numa perigosa quadrilha de assaltantes com ligações à gangue dos Ex-Presidentes.
Além de assinar o roteiro, Kalstein também servirá como produtor executivo ao lado de Andrew Kosove, Broderick Johnson e Ben Roberts.
No longa original…
No sul da Califórnia, bandidos usando máscaras de ex-presidentes norte-americanos cometem uma série de assaltos bizarros a bancos. O agente federal Johnny Utah se infiltra na gangue suspeita de ter executado os crimes. Liderado pelo carismático Bodhi, o grupo de surfistas é viciado na adrenalina do roubo. O problema é que Utah acaba se envolvendo romanticamente com Tyler, uma das integrantes do bando, e criando fortes laços de amizade com Bodhi.
Keanu Reeves e Patrick Swayze estrelaram o primeiro filme, que arrecadou US$ 83.5 milhões nas bilheterias mundiais. A sequência ‘Caçadores de Emoção: Além do Limite‘ só foi lançada décadas depois, mas acabou decepcionando em suas passagem pelos cinemas por conta do seu alto orçamento.
O Universo Estendido da DC sempre contou com um tom controverso. Da fatídica morte de Zod em ‘Homem de Aço’ ao Batman com armas polêmicas em ‘Batman v Superman: A Origem da Justiça’, passando pelo tumultuado ‘Esquadrão Suicida’, com cenas que foram cortadas, um Coringa colorido e vaidoso demais e muitas refilmagens que prejudicaram a edição final.
Obviamente, os filmes têm sido grandes sucessos financeiros e têm um bom número de apoiadores, mas o consenso crítico tem sido uma luta. Por isso faz sentido quando a narrativa em torno do próximo projeto deste universo de Zack Snyder, ‘Liga da Justiça’, gira totalmente em torno do tom. Mesmo antes de ‘Batman v Superman’ ter sido lançado, o roteirista Chris Terrio havia destacado como a dinâmica de equipe da Liga da Justiça iria trazer um tom mais leve para o DCEU. ‘A Origem da Justiça’ pode ter trazido a Trindade DC para as telonas, mas esse encontro inicial não contrastou as diferenças de personalidade ou mostrou uma dinâmica de equipe. Batman e Superman, obviamente, terão esse contraste e o mesmo acontecerá com os demais integrantes da Liga.
Em entrevista à revista Total Film, Zack Snyder comentou sobre como as diferenças em todos os personagens torna a Liga da Justiça mais divertida:
“Um dos aspectos mais gratificantes da criação da ‘Liga da Justiça‘ foi me divertir explorando a dinâmica entre este grupo diverso de personagens maiores do que a vida, com origens díspares, ética e perspectivas únicas, todos tentando se unir e trabalhar em equipe”.
Fora das câmeras, a dinâmica entre os atores tem sido excelente, com Ezra Miller e Ray Fisher se divertindo na Comic-Con até Jason Momoa tocando guitarra no set de ‘Aquaman’. Para Snyder, essa dinâmica relacional da vida real com certeza respingará no filme, trazendo uma química natural para a equipe, que será sentida pelos fãs:
“Não apenas oferece uma oportunidade para um grande drama e relacionamentos complexos, mas também muitas vezes resulta em grande diversão. É um conceito empolgante para explorar e só fica melhor quando você adiciona este componente presente no nosso elenco incrivelmente talentoso. Essa química e ligação entre eles realmente contribui para a dinâmica em cena”.
O filme está agora em processo de pós-produção, para uma estreia em 17 de Novembro de 2017.
O elenco conta com Ben Affleck (‘Batman‘), Henry Cavill (‘Superman‘), Amy Adams (Lois Lane), Gal Gadot (‘Mulher-Maravilha‘), Jason Momoa (‘Aquaman‘), Ezra Miller (‘The Flash‘), Raymond Fisher (‘Cyborg‘), Willem Dafoe, Jesse Eisenberg (Lex Luthor), Jeremy Irons (Alfred), Diane Lane, Connie Nielson (Rainha Hipólita) e J.K. Simmons (Comissário Gordon).
Ciaran Hinds interpreta o Lobo da Estepe, vilão de ‘Liga da Justiça‘. O visual do personagem será diferente do apresentado na cena excluída de Lex Luthor em ‘Batman V Superman‘, sendo feito por meio da captura de movimentos, assim como o Thanos, de ‘Vingadores – Guerra do Infinito‘.
Chris Terrio (de ‘Argo’ e ‘Batman vs Superman’) escreve o roteiro. Zack Snyder, de ‘Homem de Aço‘ e ‘Batman vs Superman‘, dirige.
‘Liga da Justiça‘ trouxe uma participação especial que deve ter passado despercebida por quase todos. Segundo o diretor de fotografia, Fabian Wagner, o diretor Zack Snyder fez uma pontinha bem discreta na produção.
Em entrevista ao Comic Films M.D., ele revelou onde estaria Snyder, que também aparece em ‘Mulher-Maravilha‘:
“Zack tem uma participação em uma das cenas. Para os que não viram, ele pode ser visto sentado em uma cafeteria”.
O aguardado ‘Aquaman’ ganhou novas imagens, que trazem o astro Jason Momoa trajando o clássico visual dos quadrinhos do herói homônimo.
O material é oriundo de livros de atividades para crianças e foi compartilhado por um usuário do Twitter. Embora a qualidade não seja muito boa, é possível perceber alguns detalhes originais reproduzidos no uniforme.
Confira:
As primeiras exibições-teste de ‘Aquaman‘ foram realizadas nos EUA, e vazaram as reações do grupo de sortudos que estava presente na sessão.
Steve Weintraub, do Collider, disse que ouviu coisas boas daqueles que participaram das projeções.
“Adivinha qual filme de super-heróis foi exibido na noite passada em San Fernando Valley? Ouvi algumas coisas boas de Aquaman”.
Já Christopher Marcus, da Omega Underground, disse que ouviu que o filme é bom, mas não ótimo.
“Ouvi dizer que é bom (não ótimo) e é tudo o que podemos esperar do novo filme da DC”.
KC Walsh, da Geeks WorldWide, compara ‘Aquaman’ com os primeiros filmes da Marvel Studios.
“#Aquaman é como um filme da fase 1 da Marvel Studios, então se você gostou deles, talvez você vai adorar… Se não, provavelmente não vai curtir muito…”.
Qual é a sua expectativa para ‘Aquaman‘?
O filme chegará aos cinemas nacionais em 13 de dezembro, ou seja, uma semana antes da estreia americana, que acontece em 21 de dezembro.
O elenco do filme conta com Jason Momoa no papal principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna). James Wan dirige o filme e o roteiro fica a cargo de Will Beall.
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