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Linda Hamilton precisou ser convencida a assistir ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio’

Durante uma entrevista para o AV Club, Linda Hamilton revelou que precisou ser convencida a ir ao cinema para assistir ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘, que marcou seu retorno à franquia.

A intérprete de Sarah Connor disse que odeia ver sua própria imagem na tela e deixou claro que só assistiu ao longa em consideração ao diretor Tim Miller.

“Só assisti ‘Destino Sombrio‘ uma vez porque eu odeio ver minha própria imagem, eu acho tão estranho… Tenho essa sensação desde quando era jovem. Precisaram me convencer a ir ao cinema e só fui por consideração a [Tim] Miller, eu amo aquele cara. Nos bastidores, ele e o elenco me perturbaram depois que eu disse que não iria assistir. Deveria ter guardado o segredo só para mim.”, brincou a atriz.

Anteriormente, Hamilton confessou ao The Hollywood Reporter que “ficaria feliz em nunca mais voltar para a franquia.”

“Cinema não deveria ser um empreendimento de alto risco no qual milhões de dólares estão em jogo.”, disse ela. “O público de hoje é tão imprevisível e eu não consigo lembrar quantas vezes me disseram: ‘Bem, as pessoas não vão mais ao cinema’. Então eu ficaria feliz em nunca mais voltar para a franquia. Não tenho esperança sobre isso, estou cansada.”

O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘ prometia resgatar a essência da franquia e ser o primeiro de uma nova trilogia, mas Hamilton acredita que o filme não tinha capacidade para isso.

“Eu não acho que Sarah e John iriam continuar essa história se estivessem felizes e seguros. A morte de John foi um novo combustível para Sarah Connor retornar à luta, e esse foi um argumento muito bom. Mas não acho que isso sustentaria novas sequências. Não costumo me apegar às ideias do passado, seria mais interessante se o roteiro tivesse outro ponto de vista.”

Apesar das críticas, a atriz disse que se divertiu muito e adorou contracenar com Natalia Reyes e Mackenzie Davis.

“Nunca me senti tão querida ao lado dos colegas de elenco, até conhecer Reyes e Davis. Criamos um vínculo muito forte e nos apoiamos bastante. Eu as admiro como artistas e mulheres, elas são amigáveis, inteligentes, e atenciosas. Foi uma bênção conhecer essas meninas. Acho que Tim [Miller, o diretor] soube tirar o melhor de nós, ele também é incrível.”

Para quem não assistiu, o filme ignora os eventos de ‘Exterminador do Futuro 3‘ e todas as outras sequências que vieram depois, reiniciando a linha do tempo após ‘O Julgamento Final‘.

O elenco conta com Linda Hamilton, Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Gabriel Luna, Arnold Schwarzenegger, Edward Furlong e Diego Boneta.

‘Killing Eve’: 4ª e ÚLTIMA temporada da série começa a ser filmada e ganha teaser; Assista!

A AMC começou as filmagens da 4ª temporada de ‘Killing Eve‘, que será a ÚLTIMA da série.

E para comemorar, o canal divulgou um teaser. Assista:

 

A emissora está “desenvolvendo diversas ideias de possíveis spin-offs para entender o universo da produção”.

Seguindo a tradição de introduzir uma nova roteirista a cada temporada, Laura Neal (‘Sex Education’) será responsável pelo ciclo final, dando continuidade ao trabalho de Phoebe Waller-Bridge (1ª temporada), Emerald Fennell (2ª temporada) e Suzanne Heathcote (3ª temporada).

“‘Killing Eve’ tem sido uma das melhores experiências da minha carreira e estou ansiosa para voltar a interpretar a Eve em breve,” afirmou Sandra Oh em uma declaração. “Sou muito grata por todo o elenco e a equipe que trouxeram nossa história à vida e aos fãs que se juntaram a nós e retornarão para o nosso incrível e inesperado ciclo final.”

‘Killing Eve’: Sandra Oh é a primeira atriz asiática a ser indicada ao Emmy

A trama acompanha Eve, uma entediada operadora que trabalha no serviço de segurança, que está frustrada com sua profissão por não corresponder aos seus anseios por espionagem. Ela acaba se envolvendo em uma constante rixa com a bela assassina Villanelle.

Sandra Oh (‘Grey’s Anatomy‘) e Jodie Comer (‘My Mad Fat Diary‘) estrelam.

Baseada nos contos do autor Luke Jennings, a série foi criada por Phoebe Waller-Bridge.

Documentário sobre o assassinato de Daniella Perez se torna a série MAIS ASSISTIDA da história da HBO MAX

Já chegaram à HBO Max os últimos três episódios de ‘Pacto Brutal: O Assassinato de Daniella Perez‘.

A produção local Max Original tornou-se a série original mais assistida na plataforma no Brasil e América Latina em seus primeiros dias de exibição, superando estreias bem sucedidas de títulos nacionais e internacionais na plataforma de streaming.

O sucesso da série documental não é apenas local. No IMDB, uma das principais bases de dados online do mundo sobre produções audiovisuais, a avaliação do primeiro episódio chega a 9,1. A média no site é 8,9.

Com direção de Tatiana Issa e Guto Barra, que também assina o roteiro, a produção de cinco episódios reconstitui com detalhes os fatos e o julgamento do caso que impactou o Brasil no início dos anos 90.

Confira as reações e siga o CinePOP no YouTube:

Em 1992, a atriz e bailarina Daniella Perez foi assassinada por Guilherme de Pádua e sua esposa, Paula Thomaz, em um crime cruelmente premeditado. A morte prematura da jovem de 22 anos mexeu com o País. O assassinato da Daniella, filha da autora e produtora brasileira, ganhadora do Emmy Internacional, Gloria Perez, ganhou notoriedade e ocupou as primeiras páginas dos jornais nacionais por anos.

Depois de três décadas, Gloria Perez revisita a busca pela verdade por trás desta história que mudou sua vida para sempre. A autora compartilha sua experiência conforme a produção apresenta, em registros inéditos, os detalhes das investigações e o julgamento deste caso de homicídio duplamente qualificado.

Como mãe da vítima, ela rastreou testemunhas, identificou evidências e ajudou a expor erros das autoridades brasileiras. Sua atuação foi fundamental para a resolução do caso, além de ter deixado um legado ao conseguir a alteração da legislação brasileira, passando a incluir homicídio qualificado dentro dos crimes hediondos.

Para o diretor e roteirista Guto Barra, a produção de true crime corrobora para a elucidação desta tragédia que marcou o Brasil. “Por meio de um minucioso trabalho de pesquisa, trazemos à luz a barbaridade do crime, com informações que não foram reveladas à época do assassinato.” Segundo Tatiana Issa, que dirigiu e trabalhou em conjunto com Guto, “o caso Daniella Perez inspira muitos sentimentos e sua retratação documental revela não apenas a Daniella quanto artista, filha e esposa, mas também a deficiência do sistema jurídico brasileiro.”

Bad Bunny DESISTE de estrelar ‘El Muerto’, focado em rival do Homem-Aranha

Segundo o One Take News, o cantor e ator Bad Bunny (‘Trem-Bala’) desistiu de estrelar ‘El Muerto‘, filme sobre conhecido rival do Homem-Aranha nos quadrinhos.

A Sony agora vai começar novamente uma busca por um ator para viver o protagonista.

O estúdio removeu o filme, que estava programado para 12 de janeiro de 2024, de seu calendário.

O personagem El Muerto, Juan Carlo, é um lutador superpoderoso que originalmente enfrentou o Homem-Aranha em uma luta para a caridade, na qual ele quase desmascarou o amigão da vizinhança antes de ser picado por um veneno paralisante. Após seu opressor El Dorado vir reivindicar sua vida, El Muero é salvo pelo Homem-Aranha, e os dois se unem para derrotá-lo.

El Muerto seria o primeiro personagem latino do Universo da Marvel a ter o seu próprio filme solo.

‘Extermínio 3’ ganha data de estreia

A Sony Pictures agendou a estreia de ‘Extermínio 3‘ (28 Years Later, no original) para 20 de junho de 2025.

O aclamado cineasta Alex Garland (‘Guerra Civil’, ‘Aniquilação’) será responsável pelo roteiro do terceiro filme.

Danny Boyle, diretor do longa original, comandará o terceiro filme.

O elenco conta com Jack O’Connell (‘Invencível’), Jodie Comer (‘Killing Eve’) e Aaron Taylor-Johnson (‘Vingadores: A Era de Ultron’) e Ralph Fiennes (‘O Menu’)m

Infelizmente, detalhes sobre seu papéis não foram divulgados.

Segundo o The InSneider, Cillian Murphy não vai retornar para o terceiro, apenas para o quarto e quinto filme.

O insider revela que Murphy terá uma aparição importante no segundo longa da trilogia e será parte essencial na trama do terceiro filme – que vai concluir a nova história.

Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’) está em negociações para dirigir a segunda parte, que deve ser filmada logo após a conclusão da primeira.

Cillian Murphy, protagonista do filme de 2002, também retornará como produtor executivo.

Anteriormente, o ator havia expressado entusiasmo em retornar para a saga: “Eu estava conversando recentemente com Danny Boyle e disse: ‘Danny, filmamos o filme no final de 2000.’ Então acho que estamos definitivamente nos aproximando de ’28 Anos Depois’. Mas, como sempre disse, estou disposto. Adoraria fazer isso. Se Alex [Garland] acha que há um roteiro e se Danny quer fazer, adoraria fazer.”

Cada filme está planejado para ter um orçamento na ordem de US$ 75 milhões, embora não esteja claro como metas ou compensações podem ter evoluído durante as negociações de alto risco.

Uma das franquias de horror mais aclamadas, ‘Extermínio’ arrecadou quase US$ 150 milhões com seus dois primeiros filmes, lançados em 2003 e 2007.

Roteirista revela que ‘Jurassic World: Recomeço’ vai voltar às origens da franquia

O roteirista David Koepp falou sobre Jurassic World: Recomeço’ e revelou que ele releu os livros Jurassic Park e O Mundo Perdido para escrever o roteiro do novo projeto.

Koepp foi o roteirista do primeiro Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros’.

“Eu reli os dois livros para voltar a esse mundos. Nós pegamos algumas coisas deles. Havia uma sequência do primeiro livro que sempre quisemos no filme original, mas não tínhamos espaço para isso. Nós pensamos, “Ei, podemos usar isso agora.” Mas só para voltar a esse espaço mental 30 anos depois — ainda é divertido? E a resposta é sim, ainda é muito divertido. Dinossauros ainda são divertidos.”, ele revelou à Variety.

Koepp revelou ter criado três regras para trabalhar no novo filme da saga jurássica, sendo uma delas a obrigação de respeitar as obras anteriores.

“A primeira regra foi: os eventos de todos os filmes anteriores não podem ser negados ou contraditos, porque odeio retcon. A segunda: toda a ciência deve ser real. A terceira e última: humor é oxigênio”, disse Koepp. 

Confira fotos e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 3 de julho de 2025.

Gareth Edwards, do aclamado sci-fi ‘Resistência‘, é o responsável pela direção.

Cinco anos após os eventos de ‘Jurassic World – Domínio‘, a ecologia do planeta se mostrou amplamente inóspita para os dinossauros. Os dinossauros que restam existem em ambientes equatoriais isolados com climas que lembram aqueles em que eles prosperaram. As três criaturas mais colossais dentro daquela biosfera tropical detêm a chave para uma droga que trará benefícios milagrosos para salvar vidas da humanidade. 

O elenco conta com Scarlett Johansson, Mahershala Ali, Jonathan Bailey, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo, Luna Blaise e David Iacono.

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‘Metal Gear Solid’ vai ganhar adaptação para os cinemas com diretores de ‘Premonição: Laços de Sangue’

Metal Gear Solid‘ finalmente vai ganhar uma adaptação aos cinemas que será dirigida pela dupla Zach Lipovsky e Adam B. Stein, que comandou ‘Premonição: Laços de Sangue‘. A informação é do Hollywood Reporter.

Graças ao sucesso de crítica e bilheteria desse filme, Lipovsky e Stein, que se conheceram há 17 anos como concorrentes no reality show de cinema de Steven Spielberg, On the Lot, tornaram-se dois dos cineastas mais requisitados do momento.

Eles são tão requisitados que a Sony Pictures os contratou, oferecendo à dupla um amplo e abrangente contrato de exclusividade que abrange todos os selos cinematográficos do estúdio.

Nos termos do acordo, a Wonderlab, empresa recém-lançada por Lipovsky e Stein, desenvolverá filmes para a dupla dirigir e projetos originais que eles produzirão para outros diretores. O foco é criar filmes extremamente divertidos, comerciais, centrados nos personagens e que desafiam os gêneros. Eles estão atualmente se reunindo com potenciais executivos para ajudar a liderar a empresa.

Como parte do acordo, a dupla dirigirá a adaptação de ‘Metal Gear Solid‘ para a Columbia Pictures, o jogo pioneiro criado por Hideo Kojima. Será a primeira vez que o título de sucesso, um jogo de combate furtivo com elementos de ficção científica e espionagem, será levado para as telas. A dupla pai e filho, Avi Arad e Ari Arad, está produzindo o longa-metragem.

“Zach e Adam são contadores de histórias emocionantes, mestres do visual e do suspense, e dois dos diretores/produtores mais impressionantes da atualidade”, disse Sanford Panitch, presidente do Motion Picture Group da Sony Pictures, em comunicado. “Com projetos em todos os selos cinematográficos da empresa, estamos muito felizes em criar um lar para eles e orgulhosos de tê-los como parte da família Sony.”

Em 2020, o game ganharia uma adaptação que traria Oscar Isaac (‘Star Wars‘) como o icônico protagonista Solid Snake e dirigida por Jordan Vogt-Roberts (‘Kong: A Ilha da Caveira‘). A adaptação foi descartada.

O jogo original, lançado em 1987 pela Konami, foi criado por Hideo Kojima. O sucesso foi enorme, o que gerou uma franquia com mais de cinco jogos e spin-offs.

A história do jogo original foca em Solid Snake, um soldado ex-aposentado que se infiltra numa instalação de eliminação de armas nucleares para neutralizar uma ameaça terrorista da FOXHOUND, uma unidade de forças especiais. Snake deve resgatar dois reféns: o chefe da DARPA e o presidente de uma fabricante de armas, além de enfrentar os terroristas e impedi-los de lançar um ataque nuclear.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Crítica | Se Organizar Direitinho… – Comédia PICANTE da Netflix traz divertida reflexão sobre as descobertas sexuais

As mil formas de ser feliz. Caminhando de maneira muito divertida sobre o sempre polêmico assunto dos caminhos do prazer Se Organizar Direitinho… é uma comédia espanhola despretensiosa que acaba gerando risos em muitos instantes além de nos fazer refletir sobre a questão da sexualidade através de diversas óticas e pelas histórias variadas de seus divertidos personagens. Dirigido pelo cineasta Paco Caballero, o longa-metragem está disponível na Netflix.

Na trama, conhecemos um grupo de pessoas que de alguma forma estão em momento presente passando pela reflexão sobre o sexo e suas infinitas possibilidades. Ao longo de uma noite dentro de um badalado clube de swing, os variados personagens encontram-se em dilemas mas acima de tudo em busca de algo que possa ser um complemento para sua felicidade plena. Tem um casal que quer experimentar um ménage, tem dois primos que não se veem faz muito tempo mas que sempre tiveram atração um pelo outro, tem um rapaz tímido que busca encontrar alguém para tirá-lo da solidão, tem dois amigos que convidam suas esposas para um troca troca, tem uma mulher que foi para uma despedida de solteira e não lembra da noite anterior.

Falar sobre sexo pode se divertido. Ao longo do tempo sempre escutamos, lemos, alguém conta pra gente, sobre problemas com sexo em um relacionamento. As infinitas formas de prazer não chegam ao alcance da maioria, muito por conta ainda de um conservadorismo fortemente presente em muitos lugares. Se Organizar Direitinho… chega sem medo para falar do assunto.  Sendo profundo em alguns temas, superficial em outros, o roteiro caminha de maneira harmônica deixando rastros de reflexão.

Crítica | ‘Lindas e Letais’ – Terror estilo ‘John Wick’ sobre bailarinas lutadoras traz muita ação, sangue e violência

É curioso como algumas produções insistem em pegar a mentirinha e transformá-la em algo mirabolante – e isso pode não dar certo, ou não. Chegou recentemente ao Prime Video Lindas e Letais, um filme onde a ação e o terror se intercalam por meio da violência extrema, através de jovens bailarinas que se veem em uma situação de risco, longe de casa.

Dirigido por Vicky Jewson, com roteiro assinado por Kate Freund, este projeto é bem fácil de se definir. Com um efeito dominó de situações absurdas e adepto das soluções mais fáceis para os conflitos mais difíceis, o longa-metragem busca empolgar com as cenas de ação bem dirigidas e tentativas de chegar num clima de tensão constante – mas esbarra em soluções pouco convincentes. Nesse terror marcado por excessos, o que se destacada é o sempre frustrante comodismo da conveniência.

Crítica | ‘Os Malditos’ – Quando o silêncio atravessa a iminência da loucura

 

Bones (Maddie Ziegler), Princes (Lana Condor), Grace (Avantika), Chloe (Millicent Simmonds) e Zoe (Iris Apatow) formam um grupo de jovens bailarinas que recebe uma oportunidade única de se apresentar em Budapeste, na Hungria. Ao chegarem ao país, acompanhadas da professora Thorna (Lydia Leonard), acabam indo parar em uma sinistra pousada isolada, comandada por Devora (Uma Thurman), uma ex-bailarina. Aos poucos, percebem que estão em um lugar perigoso, cercado de criminosos, e precisarão lutar para sobreviver.

Crítica | ‘Presente Maldito’ – Ótima atuação de Dakota Fanning sustenta filme de terror com potencial desperdiçado

Zazie Beetz fala sobre como se preparou para as INTENSAS cenas de luta de ‘Eles Vão Te Matar’: “Achei muito legal!” [EXCLUSIVO]

Quando pensamos em bailarinas, uma palavra que logo pensamos é dedicação – uma atividade que transforma a dor em perfeição. Brincando muitas vezes com isso, adotando um ar cômico dentro de um terror que escancara os muitos tipos de crueldade, Lindas e Letais não demonstra pretensões mais ousadas. Partindo da pergunta ‘O que fazemos quando ligamos o modo sobrevivência?‘, a narrativa vai de encontro ao mirabolante campo do absurdo – uma ideia onde tudo é possível, até bailarinas se tornarem verdadeiras ninjas lutando pela vida.

Essa obra nada mais é do que uma tentativa de sátira da violência, em que as ironias e os exageros se somam a uma fórmula provocativa, de forma reta e crua. Buscando empolgar com o mix de excessos propositais, acaba deixando as heroínas reféns de um desenvolvimento superficial, sem romper camadas em nenhum momento. É como se o chocar fosse suficiente para se chegar em reflexões.

Os 10 Filmes Originais MAIS ASSISTIDOS de Todos os Tempos na História da Netflix

Criada em 1997, a Netflix se transformou em uma plataforma de streaming no início dos anos 2010, aproveitando um conceito e transformando-o em um negócio legalizado. Com o advento de serviços de internet de banda larga, muitos viram surgir a oportunidade do mercado negro de filmes – subir e baixar as produções cinematográficas mais recentes e procuradas sem qualquer custo. Bem, isso custava muito para os estúdios e quem de fato realiza tais filmes – digamos, nada para o consumidor. Essa ainda era a época das mídias digitais, mas as vídeo locadoras já vinham sofrendo o baque da “competição” dos downloads ilegais – aqui no Brasil um dos maiores exemplos disso foi o primeiro Tropa de Elite (2008).

Assim, a empresa norte-americana que também encarava a muita próxima extinção das vídeo locadoras, precisou se reconfigurar e trazer legalidade ao conceito dos “filmes baixados”. Por uma módica quantia (hoje, cada vez menos módica), um verdadeiro acervo de filmoteca seria disponibilizado na plataforma. E como sempre foi de pensar rápido, a Netflix percebeu também que precisava produzir seus próprios programas. Assim, em 2013 já eram lançadas séries como House of Cards, Orange is the New Black e Hemlock Grove. Dois anos depois, a empresa entrava no mercado dos filmes, e de uma forma impactante, com o subestimado e “prejudicado” Beasts of No Nation. De Lá para cá, vimos a história sendo feita diante de nossos olhos.

A Netflix segue como líder do mercado de streaming, onde hoje todos os maiores estúdios resolveram vir brincar. A empresa registrou em outubro de 2021, o número de 214 milhões de assinantes. Pensando nisso, resolvemos trazer para você esta nova matéria com o top 10 dos maiores sucessos originais da Netflix de todos os tempos. Esses são os filmes mais assistidos da plataforma – comentados para você. Confira.

10) The Old Guard (2020)

Em décima posição, marcando um total de 186 milhões de horas assistidas nos primeiras 28 dias depois de sua estreia, está esta superprodução lançada em 2020. Protagonizada pela musa Charlize Theron (e também produzida por ela), a obra é a adaptação para as telas dos quadrinhos criados por Greg Rucka (que também assina o roteiro). A história mostra um grupo de imortais – no melhor estilo Highlander – trabalhando como mercenários a fim tornar o mundo um lugar melhor. Certamente um dos fatores que atraíram Theron foi a direção da cineasta Gina Prince-Bythewood, uma mulher no comando de um produto destes – já que Theron é uma ativista do empoderamento feminino em Hollywood. Deu tão certo que a continuação já está saindo do papel, novamente com Theron à frente do projeto.

09) Army of the Dead: Invasão em Las Vegas (2021)

O ano de 2021 foi bom para o diretor Zack Snyder. Após ter passado por momentos difíceis em sua vida, tanto profissional, quanto pessoal, o cineasta deu a volta por cima e este ano não apenas conseguiu lançar sua tão aguardada versão para Liga da Justiça, recebendo elogios de todos e mais um pouco – tornando-se herói para deixar o papel de vilão para Joss Whedon -, como também fechou uma parceria mais que proveitosa com a Netflix. Army of the Dead, seu mais recente trabalho, é uma mistura de Madrugada dos Mortos (2004) com os blockbusters de super-heróis que costuma fazer, ou seja um filme de zumbis hiperbólicos. O sucesso foi grande, Army of the Dead gerou um derivado e ano que vem chegará na forma de uma série em animação. O filme obteve 187 milhões de horas assistidas nos primeiros 28 dias após seu lançamento.

08) Enola Holmes (2020)

É claro que a Netflix atrai todo tipo de talento hoje com sua política de interferência mínima na criação de artistas autorais, desde estrelas como a musa Charlize Theron, ícones pop como Zack Snyder e até mesmo realizadores, digamos, mais maduros, como veremos mais a seguir na lista. Porém, uma coisa que a empresa começar a fazer bem igualmente é criar suas próprias estrelas pratas da casa. Foi o caso com a menina Millie Bobby Brown, alçada ao posto de novo fenômeno juvenil de Hollywood, graças à sua revelação da série Stranger Things – uma das propriedades mais preciosas da casa. Provando emplacar muito bem com os fãs da plataforma, Millie marcou outro golaço com este Enola Holmes, filme sobre a irmãzinha de Sherlock Holmes. E sim, Henry Cavill ficou em segundo plano. Foram 190 milhões de horas assistidas nos primeiros 28 dias após a estreia.

07) Troco em Dobro (2020)

Aqui temos uma parceria de sucesso que a Netflix, sem perder tempo, resolveu trazer para seus domínios. O diretor Peter Berg, especializado em filmes de ação, entregou ao lado do astro Mark Wahlberg três filmes de muito sucesso, todos baseados em histórias reais e recentes dos EUA. A primeira colaboração ocorreu com O Grande Herói (2013), sobre soldados atrás linhas inimigas. Depois vieram Horizonte Profundo (2016), sobre um dos maiores desastres em uma plataforma de petróleo, e O Dia do Atentado (2016), sobre ataques terroristas nas olimpíadas de Boston. O quarto filme da dupla, 22 Milhas (2018), foi a primeira história de ação não baseada em um acontecimento real. Em 2020, em talvez seu passo mais ambicioso, Berg escala Wahlberg para a adaptação de um livro, e por consequência de um seriado cult dos anos 80, sobre as investigações de um ex-policial. O filme rendeu 197 milhões de horas assistidas em seus primeiros 28 dias após a estreia.

06) Esquadrão 6 (2019)

Em sexta posição, temos o filme mais “antigo” da lista, datando de dois anos atrás. Como podemos notar, os maiores sucessos da casa ocorreram desde o ano passado para cá. Aqui temos outro cineasta estrela, que conquista jovens espectadores a cada novo projeto em grande escala. Aqui falamos de Michael Bay, o “pai” dos Transformers no cinema. Se tem uma coisa que o cineasta conhece bem é ação desenfreada, o que inclui explosões para todos os lados e cenas verdadeiramente eletrizantes. Quem encabeça o elenco é Ryan Reynolds – que escala seus roteiristas de Deadpool para afinar a história com Bay no comando. A trama segue um grupo de seis superespiões renegados, agindo em missões na surdina. O filme somou 205 milhões de horas assistidas em seus primeiros 28 dias após o lançamento.

05) A Barraca do Beijo 2 (2020)

Aqui temos um caso curioso com esta comédia romântica adolescente – que é um segmento onde a Netflix vem apostando bastante, e acertando em muitos casos. Filmes como Para todos os Garotos que Já Amei, O Encontro Perfeito e Sierra Burgess é uma Loser emplacaram no gosto do espectador adolescente da plataforma. Mas nenhum deles fez tanto sucesso quanto A Barraca do Beijo (2018), sobre uma adolescente tímida, que irá de uma vez por todas atrás de seu crush. O longa chamou tanta atenção que a sequência lançada dois anos depois se tornou o quinto filme mais assistido na plataforma – num total de 209 milhões de horas em seus 28 dias após o lançamento. Se isso não é hype juvenil, não sei o que é. No entanto, muitos podem ter acreditado que essa história não necessitava de mais um filme, tanto que o terceiro Barraca do Beijo, lançado este ano, não emplacou tão forte junto ao seu público-alvo quanto o segundo. Os três são protagonizados pela jovem talentosa Joey King.

04) O Irlandês (2019)

Outro filme “antigo” para os padrões dos maiores sucessos da plataforma, datando de dois anos atrás. E quem disse que não teríamos filmes sérios e adultos na lista. “Muito longo, chato, arrastado e repleto de tiozinhos protagonizando”, esse é o pensamento de grande parte da geração “Marvel” para esta verdadeira obra-prima do cineasta Martin Scorsese, considerado por muitos o maior diretor ainda em atividade – e o inimigo número 1 da Marvel Studios para aqueles que nasceram depois da criação da internet. Baseado num livro, Scorsese, Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci e os realizadores do filme descortinam o destino do sindicalista Jimmy Hoffa e do homem que clama tê-lo matado. O resultado? Além das 10 indicações ao Oscar, incluindo melhor filme, a quarta posição dos mais poderosos da casa com 215 milhões de horas assistidas após os primeiros 28 dias de exibição.

03) Resgate (2020)

Como se já não bastasse o sucesso cada vez mais crescente, a Netflix prosperou ainda mais durante a pandemia do coronavírus. Numa época em que ninguém podia sair de casa, a empresa viu algumas de suas produções de 2020 emplacaram entre os maiores sucessos de todos os tempos. Um deles foi este thriller de ação protagonizado pelo Thor em pessoa, Chris Hemsworth. Um dos maiores astros da Hollywood atual, o jovem ator loiro funciona muito bem neste tipo de filme, e aqui encontrou mais uma franquia em potencial para chamar de sua. Tanto é que o filme já tem sua continuação confirmada, e está sendo filmada para a estreia no ano que vem. Resgate marcou 231 milhões de horas assistidas em seus primeiros 28 dias após a estreia.

02) Bird Box (2018)

Se alguns filmes da lista foram lançados há dois anos, o que dirá desta que então era o maior sucesso da casa – tendo sido lançado há três anos (o mesmo o século passado, para a geração hiperativa e com déficit de atenção). Sim, muitos podem achar que Bird Box estreou há muito tempo atrás, mas de fato se passaram apenas três anos que Sandra Bullock enfrentou eventos sobrenaturais muito assustadores, que não a permitiam enxergar, caso não quisesse morrer. A história é baseada num livro, mas como o filme foi lançado no mesmo ano de Um Lugar Silencioso, ficou impossível não notar muitas semelhanças em sua narrativa, trocando apenas a privação do som pela visão. Uma estrela do porte de Bullock merece ter sido por três anos a líder de audiência da Netflix com 282 milhões de horas assistidas depois de 28 dias de sua estreia. A parceria de Bullock com a Netflix foi tão proveitosa que a atriz já tratou de repeti-la com o drama Imperdoável – cuja estreia ocorre ainda esse ano.

01) Alerta Vermelho (2021)

Sim, Bird Box era o filme mais assistido da Netflix de todos os tempos. Era. Isso porque em seu caminho surgiu um verdadeiro blockbuster, que é também o filme mais caro já bancado pela empresa – com orçamento estimado na casa dos US$250 milhões. Trata-se deste Alerta Vermelho, arrasa-quarteirão de ação que une pela primeira vez em tela o trio formado por Gal Gadot (Mulher-Maravilha), Ryan Reynolds (Deadpool) e Dwayne ‘The Rock’ Johnson. Na trama, Gadot vive a ladra mais famosa e procurada do mundo, fazendo um agente especial (Johnson) ter como missão sua captura. Para o serviço ele alista a ajuda do segundo maior ladrão do planeta, papel de Reynolds. O longa recentemente passou a marca de Bird Box, atingindo 290 milhões de horas assistidas desde sua estreia em apenas 19 dias. O fato pode fazer dele o primeiro a chegar à marca de 400 milhões de horas em breve.

Série baseada em ‘O Ataque dos Vermes Malditos’ é CANCELADA!

Péssimas notícias para quem estava esperando o retorno de Kevin Bacon à cidade de Perfeição. O canal SyFy decidiu não seguir em frente com o projeto depois do piloto da série, baseada em ‘O Ataque dos Vermes Malditos‘, ter sido filmado.

Quem divulgou a notícia foi o próprio Bacon em seu instagram:

“Triste em reportar que o meu sonho de revisitar o mundo de Perfeição não se tornará realidade. Apesar de termos feito um episódio fantástico, o canal decidiu não seguir em frente. Agradeço ao nosso incrível elenco e toda equipe por trás das câmeras que trabalharam duro no projeto. E sempre fiquem atentos com GRABOIDS!”

 

A série se passaria 25 anos depois que os Graboids quase destruíram a cidade de Perfeição. Bacon reprisaria o seu papel como Valentine McKee, que acabou com os vermes uma vez e tentaria novamente; mas primeiro ele teria que lidar com a idade, álcool e um delirante completo de herói.

Apesar da série não seguir em frente, a Universal já expressou interesse em ‘O Ataque dos Vermes Malditos 7‘, e atualmente está desenvolvendo a nova sequência.

‘Nós’: Terror do diretor de ‘Corra!’ ganha trailer nacional ASSUSTADOR; Assista!

A Universal Pictures divulgou o trailer nacional do terror ‘Nós‘, novo filme de Jordan Peele, diretor do sucesso ‘Corra!‘.

Confira:

Na trama, “Uma mãe e um pai levam seus filhos para a casa na praia esperando relaxar e se divertir com seus amigos. Mas quando a noite cai, a serenidade se transforma em tensão e caos após visitas chocantes aparecerem sem convite.”

O elenco conta com Lupita Nyong’oDuke Nicholson, Evan Alex, Madison Curry, Cali Sheldon, Noelle Sheldon,  Tim Heidecker,Yahya Abdul-Mateen II, Anna Diop Shahadi Wright Joseph.

O terror chega aos cinemas nacionais em 21 de março.

‘Carnival Row’: Série de fantasia da Amazon já está disponível na Prime Video

A primeira temporada da série ‘Carnival Row‘, estrelada por Orlando Bloom e Cara Delevingne, já está disponível na Amazon. Todos os 8 episódios já estão disponíveis no serviço de streaming Prime Video.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 2ª temporada.

Confira o trailer:

Criada por René Echevarria e Travis Beacham, a trama foi originalmente escrita como um filme, mas posteriormente foi adaptada para o formato de série.

A trama é situada na vitoriana Burgue, cidade de atmosfera noir habitada por humanos e criaturas mágicas, como fadas, onde crimes em série começam a acontecer. Um detetive se põe em busca do serial killer dessas figuras místicas e acaba se tornando o principal suspeito dos homicídios.

O elenco conta com Orlando Bloom, Cara Delevingne, David Gyasi, Tamzin Merchant, Andrew Gower e Karla Crome.

‘Sex Education’: Elenco prepara um smoothie em novo vídeo divertido; Assista!

Para promover a série ‘Sex Education‘, a Netflix divulgou um novo vídeo divertido com o elenco preparando um delicioso smoothie.

Confira:

A Netflix renovou oficialmente a série ‘Sex Education‘ para a 3ª temporada. Confira o divertido teaser do anúncio:

A série foi criada por Laurie Nunn.

Filho de uma terapeuta sexual, o inexperiente Otis decide seguir os passos da mãe e abrir uma clínica clandestina na escola para atender seus colegas sem noção. Prepare-se para uma boa dose de amor, risadas, lubrificantes e acompanhe a melhor época da vida deles.

O elenco inclui Asa Butterfield, Emma Mackey, Gillian Anderson, Chaneil Kular, Alistair Petrie, Connor Swindells, Cerys Watkins e Kedar Williams-Stirling.

‘Cloverfield’: Sequência DIRETA do primeiro filme está em desenvolvimento

De acordo com o THR, Joe Barton foi contratado para escrever o roteiro de uma sequência direta do filme ‘Cloverfield – Monstro‘, que está sendo desenvolvido pela Bad Robot.

O site afirma que a continuação não seguirá o formato found footage do primeiro filme, mas detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

A franquia rendeu duas sequências independentes, ‘Rua Cloverfield, 10‘ e ‘The Cloverfield Paradox‘, que narram histórias completamente diferentes e sequer são ambientadas no mesmo universo.

Apesar de cada filme ter sua própria história, ‘The Cloverfield Paradox‘ explicou que uma fenda no espaço-tempo fez vários tipos de monstros aparecerem em diferentes timelines e realidades, o que ajuda a entender como os filmes são conectados tematicamente.

‘Ninguém Sai Vivo’ é uma “sequência espiritual” de ‘O Ritual’, revela diretor

Em entrevista ao Bloody Disgusting, Santiago Menghini, diretor do terror sobrenatural ‘Ninguém Sai Vivo‘ (No One Gets Out Alive), revelou que o longa é uma “sequência espiritual” de ‘O Ritual‘, de David Bruckner – que é responsável pela produção desse filme.

“Era minha intenção fazer um filme com o mesmo espírito que ‘O Ritual’. Eu amo esse filme e sabia que o material de origem era muito parecido. [O diretor de ‘O Ritual’, David] Bruckner é um gênio, e eu queria trazer um elemento desse filme no projeto, pois eu o admiro muito. Ambos os filmes compartilham o mesmo tom e algumas similaridades. Eu me inspirei muito nele. Sinto que é uma sequência espiritual.”

Ela completa, “Eu tive a chance de trabalhar com várias pessoas talentosas que também haviam trabalhado em ‘O Ritual’. Uma deles é o Keith Thompson, o mesmo designer de criatura. Ele é genial, e acrescentou muito ao nosso filme. O material de origem é meio vago na descrição da nossa entidade, mas, trabalhando com o Keith, criamos algo que eu espero se tornar memorável.”

Vale lembrar que o terror já está disponível na Netflix!

Confira o trailer:

Dirigido por Santiago Menghini, o longa é baseado no livro homônimo escrito por Adam Nevill.

A trama acompanha uma imigrante na busca do sonho americano que, depois de ser forçada alugar um quarto em uma pensão, se encontra em um pesadelo no qual ela não consegue escapar.

Cristina RodloMarc Menchaca estrelarão a adaptação.

‘O Predador: A Caçada’ terá uma “raça diferente de Predador”, afirma o diretor

Em entrevista ao ComicBook, o diretor Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) revelou que o filme ‘O Predador: A Caçada‘ (Prey) terá uma “raça diferente” de Predador, que deve trazer inovações nunca vistas antes na franquia.

“Acredito que o novo Predador é de um hemisfério diferente do planeta – uma raça diferente. Apesar de parecer similar [aos Predadores anteriores], ele é algo novo. Estou animado para que os espectadores confiram algo que eles nunca viram antes.”

Ele completa, “Esse Predador existe em um universo 300 anos no passado. Acredito que em filmes de ficção científica, o tempo passa muito devagar, como em ‘Star Wars’ e ‘Star Trek’. Naves não sofrem muitas alterações.”

Vale lembrar que o longa será lançado pelo Star+ no dia 5 de agosto.

Confira o trailer legendado:

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) é responsável pela direção.

A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.

Amber Midthunder (‘Legion’) estrela a produção.

‘O Matador’: Nathalie Emmanuel estrelará o remake dirigido por John Woo

De acordo com o Bloody Disgusting, Nathalie Emmanuel (‘Convite Maldito’) entrou para o elenco do remake ‘O Matador‘, que será comandado por John Woo – diretor do longa original.

A atriz ficou conhecida por seus papéis na série ‘Game of Thrones‘ e na popular franquia ‘Velozes e Furiosos‘. Infelizmente, detalhes sobre sua personagem não foram divulgados.

Omar Sy (‘Jurassic World’) também será um dos protagonistas.

O roteiro da nova versão é assinado por Matthew Stuecken, Josh Campbell, Eran CreevyBrian Helgeland.

A distribuição doméstica acontecerá pelo Peacock, plataforma de streaming da NBCUniversal. Enquanto isso, no mercado internacional, não há uma definição.

Dessa vez a ideia é misturar elementos de espionagem com cenas de ação poderosas, mantendo a essência do original. ‘O Matador‘ trouxe Chow Yun-fat, Sally Yeh, e Danny Lee no elenco principal, e ficou conhecido por sua violência e, também, pelas suas belas cenas de tiroteio.

A expectativa é que a produção seja lançada ainda em 2023.

Atriz de ‘A Morte do Demônio: A Ascensão’ é ATERRORIZADA no trailer de ‘Monolith’; Confira!

O terror ‘Monolith‘, estrelado por Lily Sullivan (‘A Morte do Demônio: A Ascensão’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Matt Vesely é responsável pela direção.

“Enquanto tenta salvar sua carreira, uma jornalista começa a investigar uma estranha teoria da conspiração. Mas à medida que as pistas a levam desconfortavelmente perto de casa, ela se vê obrigada a lidar com as mentiras que estão no cerne de sua própria história.”

O roteiro foi assinado por Lucy Campbell.

O terror será lançado em VOD no dia 16 de fevereiro.

Andrew Garfield e Florence Pugh no trailer DUBLADO do romance ‘Todo Tempo Que Temos’; Confira!

A Imagem Filmes divulgou o trailer dublado de ‘Todo Tempo Que Temos‘ (We Live In Time), romance com Florence Pugh (‘Adoráveis Mulheres’) e Andrew Garfield (‘Tick, Tick… Boom!’).

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

John Crowley é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Nick Payne.

As vidas de Almut (Pugh), uma talentosa chef de cozinha, e Tobias (Garfield), um homem recém-divorciado, mudam para sempre quando eles se conhecem. Após um encontro inusitado, eles se apaixonam e constroem o lar e a família que sempre sonharam, até que uma verdade dolorosa põe à prova essa história de amor. Decididos a enfrentar as dificuldades, Almut e Tobias embarcam numa jornada emocionante, onde vão aprender que cada minuto conta quando estamos ao lado de quem amamos.

O elenco ainda conta com Adam JamesMarama CorlettAoife HindsNikhil ParmarHeather CraneyKara Lynch.

poster todo tempo que temos

Bugonia

(Bugonia)

 

Elenco:

Emma Stone
Jesse Plemons
Aidan Delbis

 

Direção: Yorgos Lanthimos

Gênero: Ficção Científica

Duração: 120 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 30 milhões

Estreia: 27 de Novembro de 2025

Sinopse: 

Em BUGONIA, dois amigos obcecados por teorias da conspiração sequestram a CEO de uma poderosa corporação, acreditando que ela seja uma alienígena prestes a destruir a Terra.

Crítica | Yorgos Lanthimos zomba da estupidez humana com o ácido ‘Bugonia’ [Mostra SP]

Curiosidades: 

‘Bugonia’: Yorgos Lanthimos anuncia pausa na carreira após lançamento de longa estrelado por Emma Stone

» O longa é um remake da comédia de ficção científica sul-coreana ‘Save the Green Planet‘, de 2003;

» Este projeto marca a quinta colaboração da atriz Emma Stone com o cineasta Yorgos Lanthimos, após ‘A Favorita‘, ‘Vlihi‘, ‘Pobres Criaturas‘ e ‘Tipos de Gentileza‘;

» O roteiro é assinado por Will Tracy, conhecido por seu trabalho em ‘O Menu‘ e ‘Succession‘;

» A estreia mundial de Bugonia foi no Festival de Veneza (82ª edição), em 28 de agosto de 2025.

» O filme foi bem recebido pela crítica logo de início: ao sair, registrou 100% de aprovação no agregador de críticas Rotten Tomatoes (com base nas primeiras análises).

» Público e crítica destacam as atuações intensas de Emma Stone como Michelle e Jesse Plemons como Teddy — ambos “no auge”, segundo avaliações.

» A estética do filme mistura elementos de ficção científica, horror e comédia — com uma atmosfera surreal, grotesca e por vezes claustrofóbica, reforçando a sensação de paranoia e alienação.

» A trilha sonora foi composta por Jerskin Fendrix, com orquestração da London Contemporary Orchestra — e a sua criação foi peculiar: o compositor recebeu apenas três palavras-chave de instrução ( “bees”, “basement” e “spaceship” ) antes de compor, sem ler o roteiro ou ver cenas — o que reforça o tom de estranhamento e ansiedade do filme.

» O nome “Bugonia” remete a uma antiga lenda/clássico ritual mitológico no qual, supostamente, abelhas nascem de um boi morto — uma metáfora para renascimento, decadência e transformação, temas centrais do filme.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Trailer de ‘Histórias de 85’ promete aventura INÉDITA no universo de ‘Stranger Things’; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Stranger Things: Histórias de 85‘, spin-off animado da popular série ‘Stranger Things‘.

Ambientado entre a 2ª e a 3ª temporada de Stranger Things, o derivado leva os espectadores de volta a Hawkins no rigoroso inverno de 1985, onde os personagens originais precisam enfrentar novos monstros e desvendar um mistério paranormal que está aterrorizando a cidade.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A produção será lançada no serviço de streaming no dia 23 de abril.

O elenco de voz de ‘Histórias de 85’ conta com Brooklyn Davey Norstedt (Eleven), Jolie Hoang-Rappaport (Max), Luca Diaz (Mike), Ej Williams (Lucas), Braxton Quinney (Dustin), Ben Plessala (Will) e Brett Gipson (Hopper).

Odessa A’zionJaneane GarofaloLou Diamond Phillips também participam do projeto.

Versão preto e branco de ‘Logan’ ganha data de estreia!

A versão preto e branco de ‘Logan‘ já possui uma data de estreia, anunciada pelo próprio diretor da produção, James Mangold.

Em sua conta do Twitter, ele afirmou que a nova versão chega aos cinemas em breve, mais especificamente em 16 de maio!

Ele deu a dica aos fãs:

“Sugestão. Fãs amantes da versão preto e branco de LOGAN não devem fazer nenhum plano na noite do dia 16 de maio”. Vale ressaltar que o Blu-ray de ‘Logan‘ também contará com a versão noir.

Confira algumas belíssimas fotografias da edição em preto e branco:

‘Logan’ e os Melhores e Piores Filmes dos ‘X-Men’  Assista nossa crítica: COM SPOILERS SEM SPOILERS Para ler nossa crítica completa, clique aqui! Em um futuro próximo, um cansado Logan cuida de um Professor X em dificuldade, escondido na fronteira mexicana. Mas as tentativas de Logan de se esconder do mundo e de seu legado acabam quando um jovem mutante chega, sendo perseguida por forças obscuras. O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

‘Westworld’: HBO cria parque inspirado na série; Confira o teaser!

Os fãs da aclamada série da HBO, ‘Westworld’, poderão ter um gostinho do parque desenvolvido para a narrativa, em uma experiência bem realista.

A emissora vai criar uma versão da cidade fictícia de Sweetwater durante o festival South by Southwest.

Intitulada ‘Viva um Fim de Semana Sem Limites’, a experiência será projetada em uma área de dois acres, que recria as locações e os elementos presentes no parque, incluindo o hotel The Coronado e o Mariposa Saloon.

A simulação será bem imersiva, começando antes mesmo da chegada ao parque. Os fãs serão pegos na cidade de Austin pelo transporte da empresa Delos, recebendo um chapéu branco ou preto.

No local, os participantes poderão interagir com os “anfitriões”, que serão atores interpretando algumas das figuras que temos na série. Vale ressaltar que não será possível qualquer tipo de interação sexual.

Durante a experiência, os fãs também poderão provar amostras de comidas temáticas, além de bebidas. O espaço ainda terá cavalos e será possível brincar de caça às pistas, envolvendo os vários mistérios e teorias de ‘Westworld’.

Confira o teaser:

A 2ª temporada da série estreia na HBO no dia 22 de abril.

Assista ao trailer:

Westworld é baseada no filme homônimo da década de 1970, mas conseguiu ir além da obra original em todos os sentidos.

Criado por Jonathan Nolan e Lisa JoyO elenco conta com Ben Barnes (Logan), Ingrid Bolsø Berdal (Armistice), Ed Harris (Homem de Preto), Luke Hemsworth (Stubbs), James Marsden(Teddy), Thandie Newton (Maeve), Simon Quarterman (Lee Sizemore), Rodrigo Santoro (Hector), Angela Sarafyan (Clementine), Jimmi Simpson (William), Tessa Thompson (Charlotte), Evan Rachel Wood (Dolores), Shannon Woodward (Elsie) e Jeffrey Wright (Bernard/Arnold).

HILÁRIO! Jason Momoa volta a ser Khal Drogo em quadro de comédia; Assista!

O retorno de Jason Momoa para a temporada final de ‘Game of Thrones‘ pode até ser improvável, mas o astro voltou a vestir o traje de Khal Drogo em um divertido quadro do programa Saturday Night Live.

Exibido no último sábado (08), o programa trouxe Momoa como o apresentador convidado, tornando-o o participante especial de todos os sketches da noite.

E em um deles, o intérprete de Aquaman reviveu o personagem que lançou sua carreira ao estrelato, em uma espécie de programa de entrevistas, intitulado Khal Drogo’s Dojo. No quadro em questão, ele e Kenan Thompson recebem figuras de ‘Game of Thrones‘ que já morreram.

Entre os convidados, estava o tirano Joffrey, em uma hilária caracterização feita pela comediante Kate McKinnon.

Confira:

 

 

‘Katy Keene’: The CW encomenda 13 novos episódios para a série

A emissora The CW está investindo no universo de ‘Riverdale‘ e após renovar a produção para a sua quinta temporada, seu spin-off, intitulado ‘Katy Keene‘ ganhou um reforço.

A nova série ainda nem estreou e parece ter agradado logo em primeira instância os executivos da Warner Bros. Programada para chegar às telinhas no dia 06 de fevereiro, a produção recebeu uma adição de 13 novos episódios em sua primeira temporada.

A expectativa é de que as gravações sejam retomadas logo em breve, considerando a proximidade com a data de estreia.

Confira o trailer da série:

O elenco conta com Lucy Hale como a protagonista, bem como Jonny Beauchamp, Ashleigh MurrayZane Holtz, Katherine LaNasa, Julia ChamCamille HydeLucien Laviscount.

Escrito por Roberto Aguirre-Sacasa (O Mundo Sombrio de Sabrina) e Michael Grassi, e dirigido por Maggie Kiley, o spin-off gira em torno de quatro personagens icônicos da Archie Comics, incluindo a futura empresária da moda Katy Keene e a cantora e compositora Josie McCoy (Ashleigh Murray), que lutam para conquistar seus sonhos na cidade de Nova York. A dramédia musical conta as origens e os obstáculos enfrentados pelo grupo.

‘Godzilla vs Kong’: A humanidade luta pelo seu futuro na nova sinopse da sequência; Confira!

A aguardada sequência ‘Godzilla vs Kong‘ ganhou uma nova sinopse oficial, que anuncia uma grandiosa guerra entre as duas forças naturais mais poderosas do mundo.

Confira:

“A humanidade luta pelo seu futuro, à medida em que Godzilla e Kong embarcam em um caminho de destruição que trará as duas forças da natureza mais potentes do mundo se colidindo em uma grandiosa guerra”.

Confira também os cartazes da produção:

Inicialmente com estreia prevista para novembro deste ano, o filme foi adiado para 21 de maio de 2021 em virtude da pandemia do COVID-19.

A Legendary e a Warner Bros. deram início ao MonsterVerse em 2014 com ‘Godzilla‘, que abriu o caminho para ‘Kong: Ilha da Caveira‘. O filme mais recente foi a sequência ‘Godzilla: Rei dos Monstros‘, que não agradou aos críticos e teve uma jornada decepcionante nas bilheterias.

Leia a sinopse:

“Lendas colidem quando Godzilla e Kong, as duas forças mais poderosas da natureza, se enfrentam numa batalha espetacular que ficará para a História! A guerra dos monstros se espalha na superfície e atinge o centro do nosso mundo à medida que incrível segredo desse reino de titãs conhecido como A Terra Vazia é revelado”. 

Godzilla vs Kong‘ terá baixa indicação etária, sendo recomendado para maiores de 14 anos (PG-13). O longa foi classificado por “sequências intensas de violência/destruição entre criaturas e linguagem leve”.

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian DennisonRebecca HallEiza GonzalezBrian Tyree HenryAlexander Skarsgård, Jessica Henwick Demian Bichir no elenco.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER] 

Crítica | Dashcam: Blumhouse lança caótico terror cômico ao estilo de A Bruxa de Blair

Assistido durante o Festival de Toronto 2021

De baixo orçamento e com habilidosa montagem, filmes feitos no formato found footage ajudaram a expandir as fronteiras do gênero de terror. E se consagrando como um manifesto sociocultural do final dos anos 90 e início dos anos 2000, A Bruxa de Blair foi quem abriu essas portas, nos levando a um movimento diferente dentro do cinema, que faz do hiper-realismo o instrumento principal de um conto horripilante. E depois do sucesso de Atividade Paranormal, a produtora Blumhouse volta os seus olhos para esse nicho, com o caótico e exagerado Dashcam.

Fãs do absurdo e que estão dispostos a encarar o inusitado vão encontrar no novo filme de Rob Savage – coescrito também por Gemma Hurley e Jed Shepherd, uma experiência inesperada. Com uma protagonista intragável e irritante, o terror cômico nos leva para uma viagem à Inglaterra em plena pandemia, onde a COVID-19 é o menor dos problemas. Sem muita explicação e muito contexto, o longa faz uma junção do gênero found footage com o formato blogger, onde Annie Hardy vive uma versão caricata de si mesma, uma youtuber que registra cada instante da sua viagem desnecessária e inesperada a um amigo distante.

E o que deveria ser apenas uma visita indesejada, se transforma em uma horripilante aventura com ares sobrenaturais e vampirescos, repleta de jump scares e momentos de impacto que surpreendem a audiência. Com uma montagem excepciona, o cineasta Savage faz o seu filme com um smartphone e transforma o vazio das ruas em virtude do lockdown em uma oportunidade narrativa que funciona em partes e prende a atenção da audiência. No entanto, seus exageros e sua protagonista com zero carisma tornam o longa de curta duração em uma sessão mentalmente exaustiva.

Dinâmico, mas às vezes confuso, Dashcam é um indie com cara de festivais de cinema, que pouco se preocupa com o seu roteiro, direcionando os seus esforços para elementos mais manipuláveis, como design de produção, efeitos visuais e jogo de câmeras. Divertido, mas excessivo em sua própria alegoria, o filme funcionaria melhor como curta-metragem – justamente por trazer uma protagonista incapaz de segurar a trama com sua intragável acidez e falta de qualquer decoro social.

Mas de todo modo, Dashcam é mais uma vez o produtor Jason Blum furando sua própria bolha e permitindo que projetos ousados e transgressores demais ganhem espaço nas telonas, com um pequeno orçamento. O resultado sempre funciona? Não, mas é justamente dessa forma que novos clássicos do terror nascem.

Chase Sui Wonders entra para o reboot de ‘Buffy, a Caça-Vampiros’

A atriz Chase Sui Wonders foi confirmada no elenco do aguardado reboot de ‘Buffy, a Caça-Vampiros‘, produzido pelo Hulu.

Segundo informações obtidas pelo Deadline, Wonders interpretará Shirley, personagem que deve aparecer apenas no episódio piloto, dirigido pela cineasta vencedora do Oscar, Chloé Zhao. Fontes indicam que Shirley será uma vampira.

O projeto marca o reencontro entre Sarah Michelle Gellar e Chase Sui Wonders, que já contracenaram juntas no reboot de ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘.

A entrada de Wonders no universo de Buffy acontece em um momento de destaque na carreira da atriz, após seu trabalho em ‘O Estúdio‘, produção da Apple TV+ que recebeu impressionantes 23 indicações ao Emmy. Seu currículo recente inclui participações em ‘Bupkis‘ (2023), ‘City on Fire‘ (2023) e na série ‘Genera+ion‘ (2021), da HBO Max.

No cinema, a atriz já integrou o elenco de filmes como ‘Morte Morte Morte‘ (2022), ‘Vidas Passadas‘ (2023) e ‘Little Death‘ (2024).

Com as gravações do reboot de ‘Buffy, a Caça-Vampiros‘ já iniciadas, as primeiras imagens dos bastidores da produção também foram reveladas recentemente.

As imagens destacam o retorno da Sarah Michelle Gellar, reprisando seu papel como a caça-vampiros titular.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A nova série será intitulada ‘Buffy – the Vampire Slayer: New Sunnydale‘ (Buffy, a Caça-Vampiros: Nova Sunnydale, em tradução livre).

O subtítulo faz referência ao final da série original. Sunnydale, a cidade onde a história é ambientada, foi construída sobre uma “Boca do Inferno”, que serve como um portal entre a Terra e dimensões demoníacas, e foi implodida no final da narrativa – resultando na destruição da cidade.

Infelizmente, a informação não foi confirmada. Trate-a como um rumor.

A nova versão será estrelada por Ryan Kiera Armstrong (‘Chamas da Vingança’), que dará vida à Nova, uma jovem caçadora. Sarah Michelle Gellar, que estrelou a clássica série dos anos 1990, retorna como Buffy Summers e entra como produtora executiva.

O elenco ainda contará com Faly Rakotohavana (‘Fora da Prisão’), Ava Jean (‘Law & Order: SVU’), Sarah Bock (‘Ruptura’), Daniel Di Tomasso (‘CSI: Vegas’) e Jack Cutmore-Scott (‘Frasier’).

Vale lembrar que a série original está disponível no Disney+.

‘Shazam!’: Atriz é confirmada como a mãe adotiva de Billy Batson no filme da DC

Shazam!’, novo filme da DC, ganhou mais uma adição ao elenco. A atriz Marta Milans (No Tomorrow) viverá a mãe adotiva de Billy Batson no filme.

O Comic Book especula que o papel pode ser de Rosa Vasquez, madastra do personagem. Por enquanto esse detalhe ainda não foi confirmado.

Enquanto isso, os fãs de ‘Shazam!’ podem esperar uma adaptação dos quadrinhos divertida. Segundo o diretor David F. Sandberg, a produção será engraçada, mas sem aquelas rápidas sacadinhas.

Durante uma série de perguntas e respostas no site Reddit, o cineasta comentou sobre o tom que o filme seguirá:

“Ele será bem engraçado, mas nada daquelas sacadinhas rápidas. O que é importante para mim aqui é mesclar o humor com teor sério. Além disso, teremos momentos dramáticos. Eu acho que ser engraçado o tempo todo tira o peso da produção”.

O novo filme da DC é dirigido por David F. Sandberg. Com Asher Angel, Zachary LeviJack Dylan GrazerGrace Fulton Mark Strong. O roteiro fica por conta de Henry Gayden (‘Terra Para Echo’).

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Shazam!’ chega aos cinemas em 05 de Abril de 2019.

‘Quarteto Futuro’ pode ser adaptado para os cinemas em breve, afirma chefão da Marvel

Mais um projeto entra para a lista dos possíveis novos filmes do Marvel Studios na Fase 4. Dessa vez, um velho conhecido da empresa pode finalmente sair do papel.

‘Quarteto Futuro’ estava nos planos da Marvel bem antes do lançamento de Homem de Ferro, em 2008, e parece que o projeto está cada vez mais perto de acontecer, garante Kevin Feige em entrevista ao Screen Rant:

“O Quarteto Futuro é algo na qual estamos interessados há muito tempo mesmo. Por muitos anos queríamos produzir algo para famílias, algo mais jovem, e ‘Homem-Formiga’ acabou se tornando esta franquia, mas o Quarteto Futuro ainda é uma das coisas que discutimos. Será divertido fazer!”

Nas HQ’s, ‘Quarteto Futuro’ mostra os quatro membros da família Power, que acabam adquirindo poderes quando entram em contato com um alienígena. Franklin Richards, filho do Sr. Fantástico e da Mulher Invisível, já fez parte da equipe.

Shrek | Animação que revolucionou o cinema completa 20 anos

Por mais assustador que possa parecer, Shrek foi lançado há exatos 20 anos nos EUA. Naquela época, a DreamWorks Animation era um estúdio relativamente novo que ainda buscava se firmar no mercado. Após quatro projetos apostando em diversos estilos diferentes de animação, indo do 3D, passando pelo 2D e até mesmo ousando com o stop motion, o estúdio resolveu apostar mais uma vez na tecnologia 3D para fazer uma adaptação cheia de liberdade criativa do livro Shrek!, de 1990.

A história do livro era bem diferente do filme

Escrito por William Steig, o livro foi vencedor do prêmio de Melhor Livro Infantil do ano pela Publishers Weekly. Na trama, Shrek é um ogro grosseirão que encontra a princesa com quem sempre sonhou e consegue se casar com ela. Então, eles partem em uma viagem pelo mundo como um belo casal grosseirão.

Quando foi adaptar a história para os cinemas, a equipe criativa teve bastante liberdade para ousar. Foi proposta uma sátira não só dos contos de fadas, mas das animações de sucesso da época, que eram predominantemente da Disney. Então, foi permitido que várias piadas explícitas mais pesadas, como as contadas constantemente pelo Shrek e pelo Burro, e também as mais sutis, como a trágica história da Mamãe Urso, que vira um tapete, ou o momento em que Shrek vê o castelo do Lorde Farquaad e pergunta se ele está tentando “compensar alguma coisa”. Com essa possibilidade de brincar com temas que animações convencionais não costumavam abordar, eles puderam ir muito além, explorando o melhor de seu elenco. A começar pelo protagonista, que seria interpretado por Mike Myers, astro da franquia de humor politicamente incorreto, Austin Powers. Além dele, também teriam Eddie Murphy no papel do Burro. Com esses dois nomes consagrados do humor, não tinha como subaproveitá-los em uma trama genérica. Sem contar a tendência criada de encher os filmes com hits da música pop. A prova que isso deu certo é que todos lembram imediatamente de Shrek quando escutam “All Star”, do Smash Mouth.

O pobre ursinho ficou órfão

Havia um receio de que essa abordagem mais “sacana” afastasse o público infantil dos cinemas. Porém, o efeito foi contrário. Justamente por brincar com os clássicos e subverter personagens consagrados, os adultos e jovens amaram a história, assim como as crianças. Fora a comédia e o carisma impressionante desses personagens, a trama foi muito cativante exatamente por fugir do convencional. Em vez daqueles casais padrões de comercial de margarina, a DreamWorks trouxe uma princesa cuja verdadeira aparência era o “monstro”, gordinha, imperfeita e… Bem, real. Da mesma forma, o protagonista não era o clássico herói romântico e eurocêntrico, mas sim um ogro mal-humorado, careca, cansado, solitário e engraçado. Posteriormente, os heróis tradicionais viriam a aparecer na franquia, só que encarnando papéis de vilões. Isso foi algo revolucionário, arriscado e que deu ridiculamente certo.

O príncipe não passava de um golpista interesseiro e baixinho.

Além de todas as questões narrativas, a animação 3D foi um grande diferencial. Ainda dando seus primeiros passos, muito influenciados pelo que a Pixar fazia, essa tecnologia era surpreendente para a época. E como era tudo muito novo, não eram todos os estúdios que apostavam nela, considerando que o 2D costumava dar um retorno muito positivo em níveis de bilheteria. Com o sucesso de Shrek e dos filmes da Pixar, se tornou praticamente impossível de parar o avanço do 3D.

E o resultado de toda essa ousadia da DreamWorks foi um verdadeiro sucesso, em todos os aspectos possíveis. A crítica internacional simplesmente se apaixonou pelo filme, o público de todas as idades lotou os cinemas e a bilheteria arrecadou quase US$ 500 milhões, garantindo uma sequência e outros projetos do estúdio. Mas o ápice desse filme foi o Oscar de Melhor Animação, desbancando Jimmy Neutron: O Menino Gênio e o clássico imortal, Monstros S.A., surpreendendo a muitos. Com esse sucesso, vários estúdios se empenharam em criar seus próprios “Shreks”, incluindo a própria DreamWorks, que tentou replicar a fórmula em outros filmes, como Por Água Abaixo (2004), mas sem o mesmo sucesso. Da mesma forma, a Disney passou a apostar em animações mais satíricas, como Nem Que a Vaca Tussa! (2004) e foi introduzindo o 3D em seus filmes. Isso acabou marcando uma era de animações de pouco sucesso e inovação para o estúdio do Mickey. Anos mais tarde, com a chegada do ex-Pixar, John Lasseter, a Disney passaria a trabalhar exclusivamente com o 3D e com tiradas cômicas inseridas nas tramas, consolidando de uma vez por toda essa revolução animada que redefiniu o gênero nos cinemas.

A franquia Shrek está disponível na Netflix.

Primeiras Impressões | Monstros no Trabalho – Série derivada de Monstros S.A. diverte e faz rir

Um sucesso é um sucesso, né? Em se tratando de desenho animado da Disney, quanto mais, melhor. E para celebrar os vinte anos do lançamento do primeiro filme de ‘Monstros S.A.’, que nos trouxe um inesperado universo de monstros que assustavam as crianças durante o sono, a empresa de Mickey Mouse traz agora para os fãs um presentão: uma série original intitulada ‘Monstros no Trabalho’, que chega à plataforma Disney+ no próximo dia 7 de julho.

Depois que a ‘Monstros S.A.’ entendeu que melhor que assustar as crianças era fazê-las rir, a empresa pensou em reformular sua estrutura e, para tal, indicou Mike e Sully para as posições de CEO e de gerente da empresa. Assim, os dois passam a elaborar estratégias para renomear os departamentos e instruir os funcionários sobre os procedimentos cômicos para fazer as crianças rirem. Nisso chega Tylor Tuskmon, um monstro recém-recrutado da universidade que chega à Monstro S.A. para ser o novo assustador, porém, tão logo chega ele descobre que apesar de ter conseguido quebrar o recorde de sustos do Sully, agora terá que aprender a ter graça, pois a empresa mudou seu conceito e, se quiser realizar seu sonho de trabalhar lá, Tylor terá que se adaptar.

Com episódios curtinhos de menos de trinta minutos cada, ‘Monstros no Trabalho’ faz ligação direta com o fim do primeiro filme da franquia, seguindo a cronologia dos eventos da produção. Nesse sentido, é interessante observar dois pontos: o primeiro é o desânimo de Sully neste início – compreensível, afinal, ele acabou de perder a porta que o conectava à Boo, e nunca mais irá vê-la; o segundo é a transição corporativa – tema bastante comum no mundo adulto, que aborda as dificuldades de adaptação e de transição no ambiente do trabalho, tanto para os funcionários quanto para os chefes. Por isso, talvez esta seja a produção mais adulta da franquia.

Escrito por Pete Docter e Roberts Gannaway, ‘Monstros no Trabalho’ traz uma diferença para o sequenciamento da franquia: pela primeira vez a história é centrada em outro personagem que não a dupla Sully e Mike. Ao jogar o protagonismo no novato Tylor, o ritmo da história muda, pois o personagem, por estar nesse momento de transição, sente-se confuso e inseguro, e é exatamente este o sentimento que é transmitido ao espectador sobre a produção.

Por outro lado, a garotada jovem provavelmente irá curtir os novos personagens do setor de manutenção da empresa, o MIRF – para onde Tylor é designado a trabalhar –, pois são monstros coloridos, alegres, sempre dispostos a tornar tudo melhor. Kate Good, Rob Gibbs e Stephen J. Anderson dirigem esta que provavelmente já é a série que fará a transição de universos de ‘Monstros S.A.’, expandindo-o em outros núcleos para que a franquia não se esgote.

Flutuando entre o universo criado nos filmes e se dedicando muito mais em trazer uma nova fase para a proposta original, a sérieMonstros no Trabalho’ funciona mais como um spin-off da animação de sucesso, com algumas cenas engraçadas e um início bastante reflexivo. Se você é fã, não perca a oportunidade de reencontrar os queridos Mike e Sully!